Analoge Fotografie: Natürliches Licht und Dosierung | Jahan Saber | Skillshare
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Analoge Fotografie: Natürliches Licht und Dosierung

teacher avatar Jahan Saber

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      0:46

    • 2.

      Gear alles was du brauchst.

      1:19

    • 3.

      So funktioniert der Lichtmesser

      2:33

    • 4.

      Vor dem Shooting

      2:58

    • 5.

      Das richtige Licht finden

      3:06

    • 6.

      Highlights und Schatten

      2:14

    • 7.

      Reflektor und Difuser

      2:14

    • 8.

      Niedrige Key

      1:33

    • 9.

      Schlussbemerkung

      1:20

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

1.070

Teilnehmer:innen

1

Projekte

Über diesen Kurs

Dieser Kurs geht darum, zu wissen, worauf es achten soll, wenn du mit natürlichem Licht mit einem handheld fotografierst. Ich erkläre dir, was du für dieses Shooting brauchst, wie alle Werkzeuge funktionieren und worauf du achten musst.

Die Kamera, die ich verwende, ist eine Leica M6 mit einem 35mm Summilux f/1.4 und Kodak Ultramax 400 Film dreht.

Der light ist ein Sekonic L-308S Flashmate.

Die App die ich für die Vermessung verwendet habe, wo die Sonne sein wird, heißt surveying

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Teacher Profile Image

Jahan Saber

Kursleiter:in

Jahan Saber is a photographer and artist born (1990) and based in Vienna, Austria. He is the founder of "DEVELOP" - a brand that focuses on raising awareness for the analogue process in photography and beyond. Coming from a commercial background in the photo industry he sought out to seek out a means of decelerating the over-saturation and over production of photographic media. Shooting and printing exclusively with the analogue process enables him to further his artistic approach into creating a more honest and connected portrayal of his surroundings.

Jahan has travelled across Europe throughout the past 4 years discovering his style and approach to analogue photography. Throughout his journeys he self published various photo-zines and small book projects.

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Level: Beginner

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung: Hallo. Willkommen in der heutigen Klasse. Ich werde über die Grundlagen dessen sprechen, was Sie wissen müssen, wenn Sie draußen mit natürlichem Licht und ohne künstliches Licht schießen . Also, wie das Messgerät? Eine Szene darüber, worauf man achten muss, wenn man ein Foto macht. Die Dinge, die Sie für diese Klasse benötigen, ist die Kamera von mit manuellen Einstellungen, die Sie anpassen können, und ein Lichtmesser, und vorzugsweise vielleicht ein Freund. Oder wenn Sie Zugriff auf ein Modell haben. Oder Sie könnten sogar jedes beliebige Objekt verwenden, nur so dass Sie üben und spielen können mit verschiedenen Licht-Sehes. Also werde ich in den nächsten Schritt eintauchen, und das wird Ihnen einen Durchlauf durch all die Dinge geben, die Sie brauchen, wie sie funktionieren . 2. Gear Check: alles Dinge, die du brauchst: Okay, das sind also die beiden Hauptkomponenten, die ich für das Fotografieren verwenden werde. Im Moment habe ich meine Kamera. Das ist ein ziemlich altes. Die Tasten, mit denen ich meine Fensterläden einstellen kann, sind meine Blende, und das ist, was ich spielen möchte. Also, wenn Sie eine Kamera mit einem automatischen Modus haben, wird sie nur die Szene von selbst treffen. Und ich würde nicht empfehlen, das für das Üben so manuelle Einstellungen sehr empfohlen zu verwenden. Nun, das nächste, was ich verwenden werde, ist ein Lichtmesser. Aber so werden wir das Licht genau messen, um eine Szene zu erstellen, mit der wir arbeiten können , also würde ich definitiv empfehlen, eine davon zu bekommen. Eine davon wird übrigens auch in einem Studio mit künstlichem Licht funktionieren , aber wir werden das jetzt nicht brauchen, also ist dieser Lichtmesser ein einfallendes Lichtmessgerät. Und im Grunde bedeutet das, dass wir diese Art von Glühbirne hier haben, und das liest das Licht, so dass es all das Licht liest, das genau hier ankommt. Deshalb nennt man es ein einfallendes Lichtmessgerät, Ähm, im Vergleich zu einer Kamera liest der Lichtmesser und eine Kamera normalerweise nur das Licht, das auf eine bestimmte Oberfläche fällt, und es ist nicht so genau. Also empfehle ich wirklich, eine davon zu bekommen, wenn Sie Ihre Beleuchtung nicht auf Ihrer Messtechnik belichten würden . 3. So funktioniert der Lichtmesser: also ist die Art und Weise, wie dieses Lichtmessgerät funktioniert, wirklich ziemlich einfach. Was wir tun können, ist zuerst, wir werden einfach eingeschaltet und dann werden wir mit ein paar Dingen aufgefordert. An der Spitze sehen wir die I S O Die 250 ist unsere Verschlusszeit. Das F ist unsere Blende. Und dann oben hier haben wir die drei Modi. Nun, die beiden Blitzformen, die wir ignorieren können, weil wir sie jetzt nicht brauchen, wir werden nur mit dem Sonnenlicht hier arbeiten, also benutzen wir natürliches Licht. Das erste, was du tun willst, ist, dass du dein Auge auf das richten willst, was ich so schnell wie möglich mache, das du benutzen wirst. Und dazu wirst du die Zehe auf das Eis drücken müssen. Also Knopf hier, Andi, auf dieser Seite haben wir unten auf dem Zahlenpfeil, also drücken wir einfach nach oben und Sie können die i s sehen also ändert es sich. Also sagen wir, wir arbeiten jetzt mit I s 0 400, nur um es einfach zu halten. Also, was wir tun wollen, wenn wir das I gesetzt haben, damit wir wirklich nichts anderes tun müssen. Alles, was wir tun müssen, ist einen Zählerstand zu nehmen, und dafür ist dieser Knopf hier. Also, wenn ich diesen Knopf hier , wird Meter einen Meter lesen Andi. Es wird mir sagen, dass wenn ich mit einer Blende von 4.0 fotografiere, dann brauche ich Verschlusszeit von 252. Teoh eine korrekte Belichtung, und das war's. Wenn ich also zum Beispiel mit einer kleineren Blende oder einer größeren Blende wie 2.8 fotografieren möchte, wird die Einstellung für die letzte Lesung automatisch angepasst. Aber es hat gedauert. Wenn ich also mit F zu ihnen schießen will, muss ich 1/1000 Sekunden haben, wenn ich in dieser Szene genau hier einen Schuss machen will, mit dem Licht, das passiert, das auf dem Incident Meter hier ankommt, dosiert wird, und Sie können nur spielen, ähm, downs, faras Ugo. Und dann, wenn ich noch eine Lesung machen will, drücke ich das nochmal. Und das ist im Grunde, wie es funktioniert. Eso Es ist sehr einfach, Onder. Was Sie tun möchten, ist, dass Sie dies immer auf dem Hauptplatz halten wollen, an dem das Licht fällt. Willst du es halten? Immer irgendwie in einem Winkel, So ist es nicht vollständig empfangen alle das Licht, sondern nur ein Teil des Lichts. So zum Beispiel Hälfte des Lichts hierher, und dann haben wir vielleicht auf der anderen Seite ein bisschen Schatten. Aber das Beste ist, nur um zu experimentieren, weil die Messwerte immer etwas anders sein werden , je nachdem, wie Sie es im Licht halten. Aber das werde ich später erklären. 4. Vor dem Shooting: Wenn wir also mit natürlichem Licht arbeiten, extrem abhängig von der Umgebung auf und ohne, wissen Sie, einen guten Meter oder die richtige Art von Intuition, wird es schwierig sein, wirklich zu wissen, was Sie erwarten. Das sind also ein paar Dinge, die wir tun können, um uns vorzubereiten. Eine Sache, die wirklich gut ist, ist, Sie wissen schon, im Voraus zu überprüfen. Was für eine Wettersituation werden Sie den Wetterbericht überprüfen. Ich weiß, dass das iPhone-Wetter nicht das genaueste ist, aber es ist ein Ausgangspunkt. Sie können auch im Internet schauen oder einige einige bessere, bessere Wettervorhersagen betrachten , die genauer sein werden. Und das könntest du tun. Das ist also das erste, was Sie tun sollten. Die zweite Sache, die Sie in Betracht ziehen können, ist ein Nickerchen zu bekommen. Diese Art von Umfragen, wo die Sonne sein wird. Andi, es gibt ein paar auf dem APP Store, aber sind ziemlich gut. Ich denke, das muss ich für Andi bezahlen. Es wird Ihnen Dinge sagen, wie wenn die Sonne aufgeht, wenn die goldene Stunde am Morgen ist, wenn die goldenen Stunden am Abend, der Sonnenuntergang, Dinge wie das und das wird wirklich helfen. Du bereitest dich irgendwie vor. Du wirst wissen, dass du das kannst. Weißt du, zum Beispiel, wenn du ein Foto bei Sonnenuntergang machen willst, dann kannst du das irgendwie sagen. Okay, ich brauche genau eine Stunde, um einen bestimmten Ort zu bekommen, und dann bin ich für eine Stunde da und dann weiß ich, dass Sunset um 8 30 ist. Ich muss zwei Stunden im Voraus da sein, damit ich alles einrichten kann . Also, das sind zwei Dinge, die wirklich hilfreich sind, die wirklich machen Sie Schuss auf Art von Paar verbessern können . Die wichtigsten Dinge, die wir uns erinnern müssen, ist, dass Ah, heller sonniger Tag mit blauem Himmel, zum Beispiel bedeutet, dass die Sonne die wichtigste und wahrscheinlich stärkste Lichtquelle sein wird. Also willst du Dinge wie Mittag vermeiden, weißt du? Also haben wir, wie, Sonnenmittag hier um eine Uhr, und das wird sein, wo das Licht direkt von oben kommt. Sie werden harte Schatten im Gesicht wie Ringe unter den Augen haben, weil das Licht direkt von oben kommt. Also, im Idealfall, abhängig davon, was Sie erreichen wollen. Aber wenn Sie einen bewölkten Tag wie heute haben, würden Sie tatsächlich ziemlich schmeichelhaftes Licht bekommen, weil die Wolken tatsächlich das Licht diffundieren . So breitet sich das Licht völlig gleichmäßig aus. Andi, das schafft es. Ah, sehr weich, im Grunde gar keine Schatten. So ist das Licht ideal, aber das hängt immer davon ab, was Sie erreichen möchten. Andi. Ja, die frühen Stunden und wie Sonnenaufgang und Sonnenuntergang können sehr schmeichelhaft sein im Sinne, dass produzieren sehr schöne Farbtöne wegen der Art, wie die Sonne faltet. Das ist also etwas, woran du denken kannst , wenn du Prissy vorbereitest. Also, ja, im nächsten Video werde ich ab und zu vor Ort sein, werde ich Ihnen zeigen, wie man mit dem Messgerät arbeitet und wie man mit dem Licht arbeitet, das in dieser Szene ist. Und ich denke, wir sind um die Mittagszeit etwas später als das Mittagessen am Nachmittag. Ja, so sehen Sie im nächsten Video 5. Das richtige Licht finden: Eines der ersten Dinge, die du tun willst, ist, wenn du mit einem Model arbeitest, wie ich hier mit Kathy bin , und sie ist super nett, mir zu helfen. Wenn ich jetzt ein Foto machen wollte,wollte ich definitiv erst mal die Location überprüfen. Wenn ich jetzt ein Foto machen wollte, Wie Sie hier im Hintergrund sehen können, ist viel Sonne dran. Wir haben jetzt einen blauen Himmel, Andi, wir stehen im Schatten und dann haben wir ein paar Bäume da drüben. Wenn ich also ein Foto im Sonnenlicht machen wollte, was ich ihm nicht raten würde, würden die Dinge so aussehen. Also lasst uns hier rüber gehen. Wie Sie sehen können, ist das Licht ziemlich hart und sie kann nicht wirklich die Augen öffnen. Es gibt eine Menge Schatten, Andi. Ja, keine ideale Situation. Also, wenn wir zurück in den Schatten gehen, dann haben wir in dieser Situation hier, wo wir von den Bäumen bedeckt sind. Andi, es gibt eine Menge Schatten, aber das Licht ist nicht sehr ideal, denn wenn ich jetzt ein Foto machen würde, kann man sehen, dass der Hintergrund viel heller ist als der Vordergrund, also müsste ich tun etwas namens Expositionskompensation. Nun, was das im Grunde bedeutet, ist, wenn ich eine Zählerlesung der gesamten Szene, meine Kamera, meine sagen mir so etwas, Ich muss für die Helligkeit im Hintergrund aussetzen. Aber das würde bedeuten, dass die Cat-Ära hier völlig dunkel wäre, weil sie im Schatten steht und das ist nicht so ideal. Also, was wir tun wollen, ist, dass wir für die Schatten entlarven wollen, und das bedeutet, dass ich jetzt ihr Gesicht lesen werde. Und dann auf dem Foto werden Sie sehen, dass der Hintergrund viel heller sein wird, aber ihr Gesicht wird richtig belichtet, und das ist etwas, was wir wollen, wenn wir eine korrekte Belichtung haben wollen. Wie wir hier sehen können, ist der größte Teil ihres Gesichts richtig belichtet. Aber die Szene ist nicht wirklich ideal für ein Porträt, denn der Hintergrund ist einfach viel zu. Lassen Sie uns zu viel Licht, und diese Art von ablenkt vom eigentlichen Porträt, das das eigentliche Gesicht auf. Und ich würde nicht empfehlen, ein Porträt in einer Situation wie dieser, es sei denn, das ist genau der Blick, du gehst jetzt, da wir festgestellt haben, dass der Hintergrund auch viel ist, Braut, wir werden eine andere wählen -Situation. Wenn wir also hier rüber laufen würden, okay, wenn ich das Porträt hier machen würde, können wir sehen, dass es immer noch ein paar helle Flecken im Hintergrund gibt, aber es gibt viel weniger Helligkeit. Also, technisch gesehen, könnte ich hier am Tag ein Porträt machen. Ich habe die Schatten von den Bäumen, die ein sehr schönes Licht machen. Sie können auf ihrem Gesicht dort keine direkten Schatten sehen. Die Nase scheint nicht größer zu sein. Es gibt keine Ringe unter ihren Augen oder so etwas. - Ja. - Ja. Also sieht sie in diesem Licht gut aus, und das bedeutet, dass es eine großartige Situation ist, ein Porträt zu machen. Das ist also die Szene, mit der ich von diesem Ort am meisten zufrieden bin. Das Licht von den Bäumen ist sehr diffus. Es gibt sehr wenig starke Highlights im Hintergrund. Diese Art von Ablenkung Andi. Die ganze Aufmerksamkeit ist auf das Thema. Das Modell Andi, so können wir eine neue ideale Porträt-Situation erstellen 6. Highlights und Schatten: Wir sind hier zu einem Teil gekommen, wo wir die verschiedenen Beleuchtungssituationen erforschen können. Wir haben heute so ziemlich blauer Himmel. Es gibt nur minimale Wolken. Ähm, wir werden uns die Highlights ansehen. Die Schatten. Ich habe hier einen Freund Catie, der mir mit einigen Erklärungen geholfen hat. Sie wird mein Model für heute sein. Andi, ich werde dir einen Durchlauf durch alle Grundlagen geben, von denen du wissen musst. Welche Art von Beleuchtungssituationen werden Sie daran arbeiten, was Sie tun können, welche Art von Tricks können Sie Teoh helfen, die Lichter zu verbessern und worauf Sie achten müssen . Also zwei der ersten Dinge, die tun würden, sind, dass wir in der Lage sein werden, zwei verschiedene Messwerte zu nehmen . Und wie Sie sehen können , auf dieser Seite des Gesichts, haben wir die Sonne hier und auf der anderen Seite des Gesichts, haben wir mehr Schatten. Im Moment werde ich einen Meter hier im Schatten lesen. Andi, das Messgerät gibt mir das Lesen mit den Augen. So 400 Blende. Vier auf 400 einer Sekunde. Nun, wenn ich die gleiche Lektüre in den Highlights nehme. Es wird mir eine viel kleinere Blende 5.6 geben. Und das bedeutet, dass wir hier mehr Licht haben und hier weniger Licht haben. Was wir also tun wollen, ist, dass wir eine durchschnittliche Lektüre zwischen diesen beiden bekommen wollen. Also, was ich jetzt tun könnte, könnte ich wählen, zum Beispiel, Thea Picture of Five und ich werde mir eine durchschnittliche Lektüre zwischen Schatten auf den Glanzlichtern. Also 22 Bilder. Zuerst werde ich ein Foto machen, nur für die Schatten treffen und dann nur für die Highlights messen und ich werde Ihnen den Unterschied zeigen. Also in diesem ersten Bild habe ich für die Highlights gemessen. Das heißt, ich hielt das Messgerät in Richtung des leichtesten Teils ihres Gesichts. Das war also die linke Seite, Andi, Wie wir sehen können, ist der Bereich um die rechte Seite ihres Gesichts und um ihren Hals sehr dunkel, und der Kontrast dazu wird noch deutlicher sein, wenn Sie das nächste Bild sehen. So würde es aussehen, wenn ich gerade für die Highlights dosiert hätte. Also, im Vergleich zum ersten Foto hier, habe ich für die Schatten gemessen. Das heißt, ich hielt das Messgerät in Richtung der rechten Seite ihres Gesichts mit. Schatten sind und Sie können sehen, dass wir viel mehr Schattendetails in ihrem Gesicht, ihrem Hals und ihren Haaren haben. 7. Reflektor und Difuser: wie die Sonne von dieser Seite kommt. Jetzt können wir sehen, dass die Schatten, die sie viel länger sein werden, im Vergleich zu, wenn die Sonne viel höher Punkt war. Also ist das eigentlich ein guter Zeitpunkt, um Fotos zu machen. Ich brauche alles, was näher am Mittag ist, wäre zu hart. Wenn die Sonne trotzdem zu stark ist, gibt es ein paar Dinge,mit denen wir arbeiten können, wenn Sie einen Diffusor in Ihrem Reflektor haben, als Siedas verwenden können, um ein sehr häufiges, gleichmäßiges Licht zu erzeugen, und ich zeige Ihnen, wie das aussieht. Wenn die Sonne trotzdem zu stark ist, gibt es ein paar Dinge, mit denen wir arbeiten können, wenn Sie einen Diffusor in Ihrem Reflektor haben, als Sie das verwenden können, um ein sehr häufiges, gleichmäßiges Licht zu erzeugen, Also, im Grunde, Reflektor ist einer von diesen, und Sie können, ähm, auf alle Arten von Größen bekommen ähm, . Sie haben in der Regel die Goldfolie und dann Silberfolie. Andi, Sie können sie verwenden, um Licht in Bereichen zu reflektieren, in denen Sie es wollen. Aber das Wichtigste in einer Situation wie dieser, wir haben einen von diesen, der ein Diffusor ist. , Wenn ich das so halte,können wir sehen, dass das Licht der sich sehr gleichmäßig verteilt, Andi, das Gesicht hat eine viel bessere Beleuchtung und wir haben diese harten Schatten nicht mehr. Dies ist also etwas, das Sie technisch verwenden könnten, wenn Sie beispielsweise in einer sehr harten Beleuchtungssituation wie heute fotografieren, und so würde das Bild aussehen, wenn Sie einen Diffusor verwenden. Jetzt können Sie sehen, dass das Licht viel gleichmäßiger verteilt ist, und wir haben viel weichere Konturen im Gesicht. Also, das ist etwas, das ich empfehlen würde, sehr harte Beleuchtungssituationen zu verwenden, weil es Ihnen nur ein weicheres Aussehen im Gesicht gibt und keine harten Schatten erzeugt. Also, wenn zum Beispiel ich zum Beispieldie Beleuchtung auf dieser Seite des Gesichts aktiv halten wollte, aber auch die andere Seite beleuchten wollte, was ich mit The Reflector tun könnte, könnte ich das Sonnenlicht nehmen und erzeugt noch stärkere Wirkung. Offensichtlich, jetzt können Sie sehen, dass Catie nicht sehr glücklich darüber ist, weil es sehr hell ist. Aber technisch gesehen, ist das etwas, was Sie tun könnten. Vielleicht nicht zu dieser Zeit am Tag, aber ein bisschen später würde es funktionieren, und das, und das, mit dem Bild würde aussehen, wie mit dem goldenen Reflektor, um die andere Seite des Gesichts zu beleuchten . Nun, offensichtlich ist dieser Effekt sehr stark Nun, Andi, es ist wahrscheinlich nicht ratsam, weil das Licht sehr stark ist, Aber wenn Sie eine Situation haben, in der Sie, ah, ah, schwächere Lichter und Sie möchten etwas wie die andere Seite des Gesichts oder einen bestimmten Bereich hervorheben, den ich sehr empfehlen würde, einen dieser zu verwenden. 8. Niedrige Key: Okay, das Letzte, worüber ich reden werde, ist High-Key-Beleuchtung und Low-Tastenbeleuchtung. Nun, hohe Tastenbeleuchtung bedeutet im Grunde, dass wir sehr helle Töne, minimale Schatten haben. Und im Allgemeinen ist die Szene jetzt sehr hell. Loki ist irgendwie das Gegenteil. Sie sind viel dunklere Töne, und es gibt mehr Schatten auf und sogar Bereiche, die komplett schwarz sein könnten. Und es gibt kein, dass es kaum ein Detail gibt. Also diese Art von Szene, in der wir gerade sind, können wir das Catty sehen. Das Modell steht hinter den Zweigen. Dies verlässt Andi hauptsächlich. Der größte Teil ihres Gesichts ist im vollständigen Schatten, also haben wir viele Schatten im Gesicht, nur mit ein paar Lichtflecken. Wenn ich so eine Szene fotografiere, ist es sehr wichtig, dass ich sie nicht für die Highlights treffe. Wenn ich so eine Szene fotografiere, ist Denn wenn ich sie für die Highlights treffe, bekommen wir dieses Bild hier und Sie können sehen, dass der Großteil der Szene komplett unter exponiert ist , und dann haben wir nur ein paar helle Flecken, wo genau die Sonne schien. Also, was wir tun wollen, ist, dass die Schatten für die Schatten freigelegt wurden. Und wie Sie sehen können, dieses andere Bild, das nach hier ist, Sie dieses andere Bild, das nach hier ist,sehen, dass die Szene einfach viel besser ist. Es gibt viel mehr Schattendetails auf, und die hellen Flecken sind nicht zu hart. Teoh Art von nehmen weg von der Gesamtszene. Dies ist also eine Sache, die Sie beachten müssen, wenn Sie eine Szene wie diese drehen, die eine typische Low-Key-Szene wäre. 9. Schlussbemerkung: und das war's auch. Ich meine, es gibt wirklich nicht viel, worauf du achten musst. Ich denke, es ist einfach wichtig, dass Sie sich nicht oft zu sehr auf das Messgerät verlassen, das Ihre Kamera hat. Manchmal ist es gut, ein zusätzliches Handmessgerät zu haben, besonders wenn Sie Aufnahmen machen, die sehr wichtig sind, weil es Situationen gibt, wie wenn der Hintergrund, es ist ein sehr heller vor dem Boden ist nicht und dann steht das Modell in im Vordergrund wie bei einem der Beispiele, die ich Ihnen gegeben habe. , In einer solchen Situation kann Ihr eingebauter Kameramesser Sie oft täuschen, also ist es gut, nur einen zusätzlichen Meter zu haben und irgendwie zu wissen, worauf Sie achten wenn Sie draußen sind. Am Ende des Tages denke ich, das Wichtigste ist, dass du gerade gelernt hast, um zu experimentieren. Nehmen Sie sich Zeit. Wenn Sie Andi mit Übung fotografieren, werden Sie besser und Sie werden in der Lage sein, viele Beleuchtungssituationen zu lesen, und dann werden Sie in der Lage sein zu verstehen, in welche Art von Situation Sie sich engagieren . Weißt du, worauf du achten sollst? Also hier geht es darum. Wenn Sie mehr Fragen haben, als fühlen Sie sich frei, mich immer auf meinem Instagram-Kanal zu schreiben? Ich bin immer da. Entwickeln Sie sich das? Andi? - Ja. Ich hoffe, du hast Spaß. Andi. Genießen Sie das Fotografieren mit Tageslicht. Für mich ist es eines der besten Dinge, die es gibt. Kümmere dich um.