Alles über Gouache | Simran Mirwani | Skillshare
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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung in den Kurs

      2:28

    • 2.

      Materialien

      4:35

    • 3.

      Technik 1: Farbverlauf

      5:53

    • 4.

      Technik 2: Farbmischen (Teil 1)

      5:01

    • 5.

      Technik 3: Farbmischen (Teil 2)

      4:23

    • 6.

      Technik 4: Schichtung

      6:28

    • 7.

      Kursprojekt: Durch die grünen Berge

      43:33

    • 8.

      Fazit

      1:17

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

12

Teilnehmer:innen

4

Projekte

Über diesen Kurs

Hallo, mein Name ist Simran und ich bin Landschaftskünstler aus Pune, Indien. Ich nenne mich auf Instagram 1008simba und die meisten meiner Werke sind von der Natur inspiriert. Der Kurs ist auch von der Natur inspiriert, wo wir gemeinsam mit Gouache malen werden. Dieser Kurs besteht aus einem Kursprojekt, das mit vielen verschiedenen Techniken und Farbkombinationen entwickelt wurde.

Dieser Kurs ist wie folgt aufgebaut: 

  • Einführung in den Kurs
  • Benötigte Materialien
  • 4 verschiedene Arten von Techniken
  • Das Kursprojekt: Durch die grünen Berge
  • Fazit

Hier kannst du die Materialliste hinzufügen: 

  • 120 g/m² oder glatter Papier (könnte eine Patrone oder ein heißgepresstes Papier sein)
  • Gouache-Farben
  • Pinsel (rund – Größe 4 oder 6; flach – Größe 4)
  • Grundlegende Schreibwaren – Bleistift, Radiergummi
  • Abklebeband oder Washi-Tape
  • Ein Glas mit sauberem Wasser
  • Taschentuch oder eine Serviette, um deine Pinsel abzuwischen
  • Palette (optional)

Der Kurs ist so konzipiert, dass er zu allen Lernstufen passt und dir helfen und dich beim Malen mit Gouache anleiten würde. Ich bitte dich, deine Projekte in die Skillshare-Projektgalerie hochzuladen. Ich würde gerne deine Arbeit sehen und mich von deinen verschiedenen Malstilen inspirieren lassen. Ich hoffe, dass der Kurs für dich hilfreich ist. Viel Spaß beim Malen!!

Musik:
Bensound.com/royalty-free-musicLizenzcode: HZ4O6EB1AZ4BIW9C

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Simran Mirwani

Artist, Art Educator

Kursleiter:in

Hi, my name is Simran and I am a watercolor and a gouache artist based in Pune, India. I go by the name 1008simba on Instagram. I'm a person who loves being with and around nature. Most of my works are inspired by nature. I have been fond of painting since my childhood and I've always wanted to explore with a lot of mediums. I started my work with poster colors, then I moved to acrylics and now I'm here as a watercolor artist. Watercolor is a medium I feel that's more expressive and full of techniques. I have been practicing to paint with watercolors since fours years now and I'm completely in love with the medium. On the other hand, gouache is a medium I started exploring a year back and it takes me back to those memories of using poster colors. So join me in this beautiful journey of ... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung in den Kurs: Hallo, all die netten Leute da draußen. Willkommen zu meinem Skillshare-Kurs. Mein Name ist Simran und ich bin ein Künstler mit Sitz in Pune Ich benutze den Namen 1008 Simba auf Instagram. Sie können sich all die verschiedenen Arten von Gemälden ansehen, die ich dort gepostet habe , damit Sie sich auch ein Bild von meiner Arbeit Ich bin Aquarell - und Gash-Künstler, und die meisten meiner Werke sind von der Natur inspiriert Ich liebe es, die Elemente der Natur zu malen. Ich habe einfach das Gefühl, dass es mir viel Ruhe gibt und, weißt du, es hält mich auch auf dem Boden Dieser Kurs ist also auch von einer Naturlandschaft inspiriert, in die ich eines Tages gerne gehen würde Bevor wir mit dem Klassenprojekt beginnen, habe ich noch eine Menge anderer Dinge für euch vorbereitet. Ich würde zum Beispiel mit Ihnen über all die verschiedenen Materialien sprechen , die Sie verwenden müssen und die Sie auch als Alternative verwenden könnten. Als Nächstes werden wir uns die verschiedenen Arten von Techniken ansehen, zum Beispiel einen Gradienten. Wie benutzt man Weiß und eine beliebige Farbe, um eine Art Farbverlauf zu erzeugen? benutzt man Weiß und eine beliebige Farbe, um Als Nächstes werden wir uns mit der Farbmischung befassen, vielen verschiedenen Arten von Farben. Und wir werden uns auch mit dem Layering befassen. Das Schichten ist bei Gouache sehr wichtig, weißt du Gouache sehr wichtig weil es ein bisschen knifflig sein kann Aber ja, das habe ich auch behandelt. Also ich denke, weißt du, es wird für euch viel nützlicher sein. Dann tauchen wir direkt in das Klassenprojekt ein. Dieser Kurs bietet nur ein Klassenprojekt an, weil ich versucht habe, ein Klassenprojekt auszuwählen , das all diese verschiedenen Techniken beinhaltet , sodass Sie gleichzeitig viel lernen können. Außerdem möchte ich Sie alle bitten, Ihre Projekte in die Skillshare-Projektgalerie hochzuladen , damit ich sie mir ansehen kann und ich auch von Ihnen lernen kann, wie die verschiedenen Stile, die Sie anbieten, und das würde ich gerne tun Ja, das ist alles. Lassen Sie uns gleich in die verschiedenen Materialien eintauchen , damit wir mit dem Unterricht beginnen können. Wir sehen uns auf der anderen Seite. 2. Materialien: Willkommen zurück! Schauen all die verschiedenen Materialien an , die wir für den Kurs benötigen und die ich verwende, damit Sie verstehen, was für Sie am besten funktioniert, und Sie können auch einige Alternativen dafür finden In erster Linie werde ich eine 185 g/m2 heiße Pressmaschine aus 100% Baumwolle verwenden eine 185 g/m2 heiße Pressmaschine aus 100% Baumwolle Es ist ein Aquarellpapier von Archie's, aber ich verwende es gerne für Gach, weil es wirklich, wirklich gut funktioniert Jetzt, wann immer du versuchst, mit Gach zu malen, weil du eine Menge Farben mischen musst Sie müssen mindestens etwas verwenden, das über 120 liegt, damit Ihr Papier nicht abreißt oder abreißt, Ihr Papier nicht abreißt oder abreißt wenn Sie die Farben mischen Verwenden Sie ein Papier, das etwas glatter ist, damit das Mischen einfacher wird, und auch etwas, das mindestens 120 g oder mehr, 120 g/qm oder Lassen Sie uns als Nächstes über die Farben sprechen, die ich verwenden werde. Ich verwende hier die Limetten-Gelee-Becher, aber Sie könnten jeden beliebigen Gash verwenden , den Sie zur Verfügung haben Nun, Schnittwunden gibt es auch in verschiedenen Formen. Einer sind die Gelee-Becher, einer sind die Tuben. Ich benutze beide, aber für diesen Kurs wollte ich es etwas einfacher machen. Ich würde einfach die Gelee-Becher benutzen. Auch hier könntest du jede Art von Asche verwenden , die dir zur Verfügung steht, außer eine Acrylwäsche, weil die Trocknungszeit der Acrylwäsche beim Mischen sehr, sehr kurz ist. Das Mischen damit wird etwas schwierig. Ich würde also nur vorschlagen, dass Sie einen normalen Gah verwenden oder auch ein Posterfarbenset verwenden ein Posterfarbenset da beide den ähnlichen Effekt haben Damit könntest du also weitermachen. Auch hier ist es nicht notwendig, dieselbe GH-Marke zu haben. Es gibt viele verschiedene Marken auf dem Markt, je nachdem, welche bei Ihnen erhältlich ist und welche zu Ihnen passt Marken auf dem Markt, je nachdem, welche bei Ihnen erhältlich ist und welche zu Ihnen passt . Damit könntest du weitermachen Als Nächstes benötigen wir ein Ahi-Klebeband und ein Maskenband, nur um die Enden des Papiers zu sichern. Je nachdem, was mit Ihrem Papier gut funktioniert, machen Sie weiter und verwenden Sie Nun, da ich die Marke Archie's verwende , denke ich, dass beide sehr gut für mich funktionieren Deshalb werde ich während des gesamten Unterrichts sowohl das Masking Tape als auch das Ahi Tape verwenden während des gesamten Unterrichts sowohl das Masking Tape als auch das Ahi Tape Aber du kannst einfach weitermachen, sogar mit einem Tesafilm, das wirklich gut funktioniert, um, du weißt schon, auch die Enden des Papiers zu sichern Als Nächstes benötigen Sie einige grundlegende Schreibwaren wie einen Bleistift, eine Waage und einen Radiergummi Du wirst ein Glas mit sauberem Wasser benötigen. Lassen Sie uns nun kurz über die Pinsel sprechen , die ich verwenden werde Ich verwende die Pinsel von Princeton. Das ist aus der Velvet Touch Serie. Ich werde einen eckigen Pinsel verwenden und ich werde einen Flachpinsel verwenden und ich werde auch einen Rundpinsel verwenden. Jetzt ist es nicht mehr nötig, einen eckigen Pinsel zu haben. Es ist okay, wenn du es nicht dabei hast. Aber was Sie tun könnten, ist einen großen Flachpinsel zu verwenden, wenn Sie die Techniken mischen oder wenn Sie den Pinsel verwenden, um den Bereich des Himmels zu mischen oder um eine größere Oberfläche zu Sie könnten also einen Flachpinsel und einen Rundpinsel verwenden. Das ist alles, was du für diesen Kurs brauchst. Auch hier ist es nicht notwendig , Pinsel derselben Marke zu verwenden. Verwenden Sie einfach, was für Sie funktioniert und was auch immer verfügbar ist. Sie müssen nicht buchstäblich etwas auf dem Markt einkaufen, das Sie nicht benötigen. Verwenden Sie also einfach alles, was Ihnen zur Verfügung steht. Und Sie benötigen auch ein grobes Tuch oder Taschentücher, was auch immer Sie beim Malen verwenden Das ist alles für die Materialien. Und wenn Sie Fragen zu den Materialien haben , können Sie sie außerdem in die Diskussionsbox stellen, und ich beantworte sie gerne. Gehen wir zum nächsten Video über, in dem wir uns die erste Technik ansehen werden , nämlich den Farbverlauf. Wir sehen uns auf der anderen Seite. 3. Technik 1: Farbverlauf: Hallo, alle zusammen. Willkommen zurück. Lassen Sie uns also gleich in die erste Technik eintauchen , nämlich den Gradienten. Im Grunde geht es darum, zu verstehen, wie man einen Farbverlauf malt. Wenn du tatsächlich mit etwas arbeitest , das undurchsichtiger ist als Wasserfarben, ist das z. B. Ja, es gibt eine Menge Reime für Wasch- und. es gibt eine Menge Reime Aber ich werde dafür sorgen, dass ich etwas klarer bin , damit du verstehst, was ich eigentlich Sie könnten den Farbverlauf tatsächlich mit einer beliebigen Farbe üben. Hier nehme ich einfach etwas Ultramarinblau und verwende meinen eckigen Pinsel Auch hier ist es nicht nötig, den eckigen Pinsel zu benutzen. Sie könnten tatsächlich einen Flachpinsel verwenden. Ein Rundpinsel wäre etwas für mich, da er keine größere Fläche abdeckt. Außerdem könnte der Farbverlauf dadurch leicht fleckig aussehen, was wir nicht wollen Was Sie dafür tun, ist, Sie anfangen, der Originalfarbe Weiß hinzuzufügen, und das tun Sie im Laufe der Zeit. Also fange ich mit dem reinen Ultramarinblau an, das Ich fange von oben an. Und ich werde mich nur in eine Richtung bewegen, weil es glatter wird , wenn ich nur in eine Richtung Außerdem geht es dadurch sehr schnell. Sie müssen sich also nicht anstrengen, um die Farben weiter zu mischen Ich würde also vorschlagen, dass Sie sich nur in eine Richtung bewegen, entweder Sie bewegen Ihren Pinsel einfach von links nach rechts, rechts nach links oder Sie machen es von oben nach unten, was auch immer Sie bequem finden, Sie können tatsächlich auch beides ausprobieren Sobald ich fertig bin, füge ich das reine Ultramarinblau hinzu Dann werde ich nebenbei anfangen, Weiß hinzuzufügen. Also füge ich ein bisschen Weiß hinzu und mische das dann einfach mit dem vorherigen Ultramarinblau , das ich bereits hinzugefügt habe Der Trick hier, der für mich funktioniert, ist, dass ich, wenn ich versuche, die Farben zu mischen, die neue Farbe zur vorherigen Farbe hinzufüge Etwas, damit ich das wirklich einfach mischen kann, und so versuche ich, einen gleichmäßigen Farbverlauf zu erzielen. Auch das ist etwas, das für mich wirklich gut funktioniert, aber Sie könnten auch Ihre eigenen Methoden haben, was völlig okay ist. Ja. Du musst nur herausfinden, was für dich am besten funktioniert. Jetzt füge ich etwas mehr Weiß hinzu und fange wieder an, die Farbe über der zweiten Farbe, die ich gemacht habe, hinzuzufügen zweiten Farbe, die ich gemacht habe, und sie dann einfach zu mischen. Jetzt kannst du sehen, dass mein Pinsel einfach nass ist. Es ist, als wäre es nicht zu wässrig. Man kann sagen, es ist einfach feucht. Außerdem füge ich meinen Farben nicht viel Wasser hinzu, weil Asche, wenn viel Wasser hinzugefügt wird, zu Wasserfarben wird und dann durchsichtig wird, was wir eigentlich nicht wollen, oder? Wir müssen auch die Opazität der Farbe beibehalten. Ich füge meiner Farbe also nicht viel Wasser direkt hinzu. Ich habe gerade dafür gesorgt, dass mein Pinsel feucht genug ist. Jetzt, wo du die Farben mischen musst. Wenn Sie zurückgehen und die Farben mischen möchten , nachdem Sie sie aufgetragen haben, reinigen Sie Ihren Pinsel wirklich gut und feuchten Sie das überschüssige Wasser ab. Und dann einfach ein bisschen mit wirklich, wirklich leichten Händen, einfach drüber gehen und die Farbe einfach in derselben Bewegung mischen. Das ist alles, was Sie tun müssen, um die Farben zu mischen. Und dann fügen Sie immer wieder Weiß hinzu, bis Sie einen Punkt erreichen an dem es tatsächlich vollständig weiß ist. Okay. Achte nur darauf, dass du das etwas schnell machst, nicht so schnell wie bei der Arbeit mit Wasserfarben, aber du machst es leicht einer guten Geschwindigkeit, denn sobald die Farbe trocken ist, kannst du Guash natürlich wieder nass Das meine ich nicht. Aber es ist einfacher , die Farben zu mischen, solange sie nass sind, ich werde auch leicht nach oben gehen. Nun, Sie können sehen, dass ich hier im Video mit viel Kraft vermische, aber eigentlich haben meine Hände nur einen sehr, sehr geringen Druck, denn je weniger Druck man beim Mischen ausübt aber eigentlich haben meine Hände nur einen sehr, sehr geringen Druck, sehr geringen Druck, denn je weniger Druck , auf einer glatten Oberfläche lassen sich auf einer glatten Oberfläche die Farben wirklich gut vermischen Es ist nicht so, dass Sie viel Druck ausüben müssen, um Ihre Farben zu mischen , es sei denn, Sie arbeiten auf einer zu körnigen Oberfläche Das hat viele Körner, wie ein grobes Korn, oder auch wenn das so ist, manchmal haben kühle Presspapiere eine Menge Körner Sie funktionieren also nicht wirklich gut mit Guash. So fühle ich mich Deshalb entscheide ich mich immer für ein glatteres oder im Grunde heißgepresstes Papier, weil Heißpressen wie ein wirklich glattes Papier ist. Also ja, das ist alles für den Farbverlauf. Und du könntest diesen Farbverlauf tatsächlich mit einer anderen Art von Farben üben diesen Farbverlauf tatsächlich mit einer anderen Art von , egal welche Farbe du gerade magst . Und das könntest du tun Sie könnten auch verschiedene Arten von Farben verwenden, um den Farbverlauf zu erstellen , wie wir in der nächsten Technik auch sehen werden, wie man zwei verschiedene Arten von Farben mischt. Ja, das ist alles. Ich hoffe, dieses Video war wirklich hilfreich, und lassen Sie uns zur nächsten Technik übergehen , nämlich Farbmischung, aber Farbmischung mit Farben von derselben Seite des Farbkreises. Ja. Ich werde dich auf der anderen Seite sehen. 4. Technik 2: Farbmischen (Teil 1): Hallo, alle zusammen. Willkommen zurück. Lassen Sie uns also schnell verstehen, wie man Farben mit Guash mischt In der letzten Technik haben wir gesehen, wie man einen Farbverlauf erstellt Das war nur eine Farbe und etwas Weiß. Jetzt werden wir verstehen, wie man eigentlich zwei Farben mischt, zwei verschiedene Arten von Farben. Aber sie sind auf derselben Seite der Farbe. Entweder du nimmst alle Würmer, das sind die gelben oder die roten, übrigens die Orangen Und dann hast du die coole Seite, das sind die Blau-, Grün- und Sie könnten dafür tatsächlich jede der beiden Farben von derselben Seite des Farbkreises verwenden Hier werden wir sehen, wie man diese beiden Farben mischt. Die Farben, die ich nehme, ist Ultramarinblau, weil ich sie von der Gradiententechnik noch übrig Ich werde mit etwas Ultramarinblau und etwas Limettengrün weitermachen . Ja. Nun, wenn du kein Limonengrün hast, könntest du deinem Saft - oder Waldgrün etwas anhaben, du könntest viel Zitronengelb hinzufügen , um eine limonengrüne Farbe zu erhalten. Oder zur Zitrone oder einfach eine Prise Grün hinzufügen. Ich denke, das funktioniert viel besser. Ja. Das könntest du tun. Jetzt nehme ich etwas Ultramarinblau und bedecke einen Teil des Also nochmal, ich benutze hier nur meinen eckigen Pinsel und auch hier musst du dich nur in eine Richtung bewegen Ich verwende weniger Wasser, es sei denn, Sie wissen, dass ich die Farbe für zu trocken halte. Bevor du tatsächlich anfängst, mit Guash zu arbeiten. Fünf bis 7 Minuten vorher sprühen Sie einfach ein wenig Wasser über sie, damit sie länger feucht bleiben und auch ihre ursprüngliche Konsistenz behalten und Sie nicht ständig Wasser hinzufügen müssen, denn je mehr Wasser Sie ständig Wasser hinzufügen müssen, denn je mehr Wasser hinzufügen, desto mehr nimmt ihre Opazität Sie werden durchsichtig und sehen mehr wie Wasserfarben aus, was wir nicht wollen Das könntest du tatsächlich versuchen. Ich mache das wegen der Gelee-Becher, die ich benutze. Ich benutze sie nicht regelmäßig und sie neigen dazu, auszutrocknen. Ich muss etwas Wasser sprühen, bevor ich anfange, mit ihnen zu arbeiten. Jetzt nehme ich etwas Limonengrün und fange an, Limonengrün und fange an das Limettengrün von oben auf das Ultramarinblau hinzuzufügen , sodass ich diese beiden Farben wirklich gut mischen kann Auch hier werde ich mich nur in eine Richtung bewegen und meine Hände sehr schonend behandeln Wenn ich die beiden Farben mische. Wo auch immer Sie das Gefühl haben, dass das Grün zu viel wird, oder Sie können das Grün nicht wirklich gut mischen, weil Zitronengelb eigentlich eine Farbe ist, die von sich aus viel Transparenz hat. Das Gleiche gilt für Limettengrün. Es ist etwas transparenter, obwohl es eine Schnittfarbe hat Das liegt nur an der Art und Weise, wie die Farben hergestellt werden. Gelb ist transparenter, auch wenn Sie dazu neigen, mehr davon hinzuzufügen. Es bleibt immer noch bei dieser Transparenz. Als ich das Gefühl hatte, dass ich nicht in der Lage bin, genug mit dem Grün zu vermischen. Ich habe etwas Blau genommen und es einmal durchgesehen, und dann war ich in der Lage, beide Farben zu mischen. Mischen bedeutet also im Grunde nur, einen fließenden Übergang zwischen zwei Farben herzustellen , oder? Du versuchst nur zu zeigen, okay, ich habe mit einer dunklen Farbe angefangen oder ich habe mit einer hellen Farbe angefangen, und jetzt gehe ich zur nächsten Farbe über Ja. Du könntest tatsächlich auch zwei Lichtfarben verwenden. Du könntest zum Beispiel ein Mangogelb und ein Zitronengelb verwenden. Du könntest auch ein Mangogelb und ein Orange verwenden, was auch immer für dich funktioniert. Ja. Es gibt keine feste Regel, wenn Sie versuchen, die verschiedenen Techniken zu erlernen. Wie man die Technik bekommt, ist der Trick. Okay. Also, ich denke, ich bin der Mischung der beiden verschiedenen Farben gerecht geworden Also werde ich schnell alle Klebeband entfernen, die ich benutzt habe Und ja, bitteschön. Diese beiden IO-Techniken, die eine ist der Farbverlauf und die andere ist die Farbmischtechnik. Ich hoffe, dieses Video war wieder hilfreich. Und ja, lass uns zur dritten Technik übergehen. Ich sehe dich auf der anderen Seite. 5. Technik 3: Farbmischen (Teil 2): Hallo, alle zusammen. Willkommen zurück. Schauen wir uns nun an, wie man Farben von der gegenüberliegenden Seite des Farbkreises mischt. Ja. Auch dafür könntest du zwei beliebige, komplementäre Farben nehmen , die irgendwie gut zueinander passen. Und Sie könnten aus diesem Grund zwei beliebige Farben verwenden, die sich auf der gegenüberliegenden Seite befinden oder die Ihnen eine matschige Farbe verleihen könnten Auch hier verwende ich etwas Ultramarinblau und ich werde etwas Orange verwenden, weil die beiden komplementären Farben auf dem Farbkreis sind Farben auf Der einzige Trick hier ist, etwas Weiß zu verwenden, wenn Sie tatsächlich versuchen, diese beiden verschiedenen Farben zu mischen Also, ich nehme zunächst etwas Ultramarinblau und trage es von oben auf eine Portion Auch hier gehe ich sehr leicht meinen Händen um und male nur in Und mein Pinsel ist einfach feucht. Ich habe nicht viel Wasser in meiner Farbe. Sobald ich das Blau aufgetragen habe, werde ich weitermachen und etwas Orange nehmen. Nun, Sie haben vielleicht gesehen, als ich die Orange genommen habe, die Orange ziemlich, Sie wissen schon, es ist nicht in der richtigen Konsistenz. Aber es ist alles zusammengekommen. Weißt du, es ist nicht wie eine sehr kleine und cremige Textur. Dafür verwende ich etwas Wasser und mische die Orange einfach richtig gut, und mische die Orange einfach richtig damit sie die richtige Konsistenz hat und ich sie damit richtig gut mischen kann. Jetzt fange ich an, die Orange von der Unterseite des Papiers hinzuzufügen und gehe langsam nach oben. Auch hier bewege ich mich nur in eine Richtung und ich schone meine Hände wirklich sehr, sehr leicht. Sobald ich einen Punkt erreicht habe, an dem Blau und Orange ungefähr die gleiche Menge haben, werde ich etwas Weiß nehmen , um diese beiden Farben zu vermischen. Okay. Es sei denn, Sie suchen nach einem matschigen Schatten an Ihrem Himmel oder wo auch immer Sie ihn als Hintergrund verwenden möchten Du musst kein Weiß verwenden, okay? Aber wenn Sie der Meinung sind, dass es frisch bleiben muss, dann würde ich tatsächlich vorschlagen , dass Sie Weiß verwenden. Du könntest das zum Beispiel auch mit einem Blau und einem Gelb machen , wo du kein Grün am Himmel sehen möchtest. Das sind nur Beispiele , die ich vorschlage. Es ist nicht notwendig, dass es kein Grün am Himmel oder etwas Ähnliches gibt. Aber ja. Ich meine, ich konzentriere mich einfach mehr auf Farben, die eine matschige Farbe ergeben könnten oder die eine dritte Art von Farbe ergeben könnten, die Sie in diesem bestimmten Bereich vielleicht nicht sehen möchten in diesem bestimmten Bereich vielleicht nicht sehen Wann immer das passiert, würden Sie einfach etwas Weiß hinzufügen und versuchen , die zwei oder drei Farben, die Sie verwenden, zu mischen Also nochmal, wenn ich mit Weiß mische, fange ich an, etwas mehr als Orange und Blau zu mischen , und so schaffe ich einen fließenden Übergang zwischen den beiden Farben Nun, das kann einige Zeit dauern denn wenn Sie Weiß hinzufügen, wird es auch hell Um diesen sanften Übergang von einer dunklen zu einer hellen zu einer weißen zu einer anderen Farbe wieder aufrechtzuerhalten , müssten Sie Ihren Pinsel tatsächlich immer wieder reinigen, das überschüssige Wasser abdämpfen und einfach zurückkommen und die beiden Farben mischen. Bewegen Sie sich einfach in eine Richtung und gehen Sie sehr leicht mit Ihren Händen um. Das ist der ganze Trick. Wenn man anfängt, sich unter, du weißt schon, viel Druck auszuüben Was tatsächlich passiert, ist, dass du anfangen kannst, die Pinselstriche zu sehen, okay, was wir nicht sehen wollen, weißt du, wir wollen, dass es wie ein wirklich, wirklich fließender Farbübergang aussieht wirklich fließender Farbübergang Ich hoffe wirklich, dass dieses Video wieder hilfreich war, in dem Sie verstehen konnten, wie man zwei verschiedene Arten von Farben mit etwas Weiß vermischt. Und ja, lassen Sie uns zur letzten und wichtigsten Technik übergehen zur letzten und wichtigsten Technik , nämlich dem Zuschauen, und das ist eigentlich eine meiner Lieblingsmethoden Also werde ich es auf der anderen Seite sehen. 6. Technik 4: Schichtung: Nein. Hallo, alle zusammen. Willkommen zurück. Lassen Sie uns schnell in die letzte Technik eintauchen , die Leering ist Luring ist eine meiner Lieblingstechniken, auch weil es so viel Spaß macht, das mit Gach zu machen Ja. Sie können es natürlich auch mit anderen Medien machen Aber mit Gach fühle ich mich einfach so magisch. Also das ist eine meiner Lieblingstechniken. Also, um zu locken, was ich hier machen werde , ist, dass wir hier verschiedene Arten von Blättern malen werden. Nur eine sehr, sehr einfache Übung, damit du verstehst, wie Zuschauen funktioniert. Nun, was den Hintergrund angeht, werde ich mit einer dunklen Farbe weitermachen Sie müssen also verstehen, dass Guash umso heller trocknet, je dunkler die Farbe ist Okay? Und je heller die Farbe, desto dunkler trocknet sie. Okay? Ich hoffe, es macht Sinn. Ich meine, ich hoffe, ich mache Sinn. Also, was ich hier versuche, ist im Grunde etwas Preußisches Blau genommen zu haben Und wieder nehme ich etwas Limettengrün. Und ich füge diese beiden Farben einfach ganz zufällig zu meiner Seite hinzu. Okay, sehr, sehr zufällig. Also kannst du Limettengrün hinzufügen, wo immer du willst, und du kannst Preußischblau hinzufügen, wo immer du willst und einfach versuchen, sie zu mischen Und es ist okay, wenn es sich nicht einmal so gut mischen lässt. Weißt du, das ist eigentlich das Schöne an dieser speziellen Übung. Und ich liebe es, solche abstrakten Hintergründe zu malen. Und du könntest diese Hintergründe tatsächlich verwenden, weißt du, um deine Designs darüber zu malen. Auch hier müssen Sie bedenken, dass, wenn Sie versuchen , diese Art von Farben zu mischen, nicht viel Wasser darin enthalten ist. Andernfalls verlieren Sie tatsächlich die Kontrolle über das Mischen Ja, also versuche einfach, einen schönen grün-bläulichen Hintergrund zu kreieren einen schönen grün-bläulichen Und dafür habe ich wieder meinen eckigen Pinsel benutzt. Und jetzt gehe ich zu der Rundbürste über, die ich habe. Ich nehme einfach etwas Limette und fange einfach an, ein paar Blätter zu machen. Jetzt wirst du die Blätter im Moment nicht sehen können , weil sie noch da sind. Aber sobald sie trocken sind, wirst du die Blätter sehen können. Sie können sie tatsächlich mit einem Bleistift skizzieren und selbst dann einfach die Farbe damit ausfüllen. Das ist auch völlig okay. Ja. Hier lernen wir nicht, wie man die Blätter malt. Wir lernen gerade, wie Layering funktioniert. Wie auch immer Sie das Blatt malen, das ist ganz Ihre Wahl Ich werde nur ein paar Blätter hinzufügen. Ich werde nicht einmal viele davon hinzufügen. Im Grunde genommen, wie ich die Blätter male ich erzähle es dir auch irgendwie . Ich fange an der Spitze des Pinsels an und verwende dann den gesamten Pinsel und dann wieder die Spitze des Pinsels, um einfach diesen gebogenen Strich zu machen. Jetzt werde ich einfach etwas Limettengrün verwenden. Ich würde vorschlagen, dass Sie dem Limettengrün etwas Zitronengelb hinzufügen . Und ich werde einfach noch einen Satz Blätter über die Blätter legen, die wir gemacht haben. Ich werde sie nicht vollständig abdecken, sondern nur ein paar neue Blätter hinzufügen. Es ist wirklich wichtig, dass Sie Ihre Farben gut mit etwas Wasser mischen , bevor Sie mit der Arbeit beginnen. So kannst du sehen, wie die Blätter die früher nicht sichtbar waren, die, mit denen wir leicht gemalt haben, weißt du, ein Grün auf der dunkleren Seite, jetzt tatsächlich , du weißt schon, auftauchen Du kannst die Blätter wieder in jede Richtung malen , weißt du Du könntest auch ein paar spritzen, du weißt schon, wie Punkte, oder du könntest jetzt auch Kreise machen Auch hier ist es nicht notwendig , dass du malen musst. Sie können jede Art von Muster malen , die Sie möchten. Wir müssen nur verstehen, wie Leering funktioniert. Ja. Also das ist auch alles für diese Technik. Und ich werde einfach schnell mein Klebeband entfernen und euch zeigen , wie das aussieht. Und das ist alles Und jetzt direkt in die Klasse. Also werde ich dich auf der anderen Seite sehen. Okay. 7. Kursprojekt: Durch die grünen Berge: Hallo zusammen. Willkommen zurück. Lass uns schnell mit unserem Klassenprojekt beginnen. Also habe ich mein Papier von allen vier Seiten nach unten geklebt, und die Unterseite ist leicht nach oben gerichtet, weil ich einen Polaroid-Effekt erzielen wollte Also fange ich damit an, meine Bergkette und, du weißt schon, das Flussgebiet zu skizzieren du weißt schon Ich verwende dafür nur einen normalen 0,5-MM-Bleistift. Wenn Sie das Flussgebiet skizzieren, stellen Sie einfach sicher, dass es so aussieht, als ob es in der richtigen Perspektive Und wie Sie das überprüfen könnten, ist, dass , wenn Sie die Kurve richtig haben, der Kurvenbereich parallel sein muss Wissen Sie, der gekrümmte Bereich auf der linken Seite muss parallel zum gekrümmten Bereich auf der rechten Seite sein, und Sie können die Entfernung auf diese Weise messen. Versuchen Sie einfach, Ihre Hände leicht hell zu machen, damit Sie den Stift nicht zu stark drücken und eine dunkle Linie ziehen können den Stift nicht zu stark drücken , denn auch hier werden wir mit vielen hellen Farben malen und wollen nicht, dass die Bleistiftlinien sichtbar sind. Sie werden nicht als solche sichtbar sein, sondern nur um auf der sicheren Seite zu sein. Hier bin ich mit meiner Zeichnung fertig und jetzt können wir mit dem Malen beginnen. Für den Himmel werde ich etwas Hellblau und etwas Weiß in der Gradientenform verwenden . Und ich werde meinen Flachpinsel benutzen. Jetzt werde ich der Farbe nicht direkt Weiß hinzufügen. Ich werde es einfach auf dem Papier verwenden, weil ich keinen Farbübergang will, weißt du, ich möchte auch, dass Blau und Weiß in einigen Bereichen zufällig sind. Also fange ich einfach damit an, etwas Hellblau zu nehmen und werde es dann einfach nebenbei auf das Papier selbst auftragen. Nun, wenn Sie kein Hellblau parat haben, können Sie entweder etwas Weiß zum Ultramarinblau hinzufügen und es verwenden, oder Sie könnten das auch mit Preußischblau tun, oder Sie könnten einfach ein Cerlneblau verwenden, welches Blau Sie haben, oder sogar ein leuchtendes Blau funktioniert. Ja, füge einfach etwas Weiß hinzu und schon kann es losgehen und Auch hier gehe ich sehr leicht mit meinen Händen um und mache keinen Druck, weil ich die Farben auch wirklich gleichmäßig mischen und mich wieder in eine Richtung bewegen muss weil ich die Farben auch wirklich gleichmäßig mischen . Ja. Ich werde in diesem Video nicht zu viel reden. Ich werde dich hier mit der Musik belassen, sodass es nur um dich und die Art und Weise geht, wie das Bild gemacht wird. Aber natürlich werde ich manchmal in einigen Bereichen weiterreden . Die Sache ist, dass Sie unterwegs immer wieder Weiß hinzufügen. Und mischen Sie einfach die Farben. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Pinsel trocken werden, können Sie den Pinsel ins Wasser geben. Entfernen Sie das überschüssige Wasser und verwenden Sie einfach den feuchten Pinsel Sie kein Wasser direkt auf den Farbbereich auf, da dann fleckig werden kann und Sie die Farben nicht wirklich gut mischen können Fügen Sie einfach unterwegs immer wieder Weiß hinzu. Selbst wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie das Blau etwas niedriger benötigen, was bedeutet, dass Sie das Blau in einem größeren Teil des Himmels benötigen , könnten Sie das auch tun. Ja. A Jetzt werde ich auch versuchen, dem Himmel ein paar Wolken hinzuzufügen. Es sind nicht im Grunde Wolken. Sie sind wie ein paar weiße Pinselstriche. Die sehen aus wie Wolken. Ich mache nur das Leichte und ein paar Cs zusammen, um die Wolken anzuzeigen. Es ist nicht notwendig , die Wolken hinzuzufügen. Ich habe nur hinzugefügt, weil ich das Gefühl hatte, dass es ziemlich toll aussieht . Deshalb habe ich die Wolken hinzugefügt. Sie können die Wolken auch weglassen. Sobald wir mit dem Himmel fertig sind, fangen wir mit der Bergkette an. Für die Bergkette werde ich mit meinem Hellblau verbranntes Umbra und auch ein bisschen Weiß mischen und auch ein bisschen Weiß , um einen schönen kühlen Grauton einer Farbe zu erhalten. Ich werde das für die Bergkette verwenden , die da im Hintergrund ist. Das ist weit davon entfernt. Ich benutze dafür meinen Rundpinsel. Nun, das wird wie die Farbe der Basisschicht sein. Wir werden darüber hinaus Weiß hinzufügen. Achte nur darauf, dass du nicht den ganzen Berg mit dieser Farbe bedeckst den ganzen Berg mit und ihn wie einen Fleck aussehen lässt. Aber füge einfach die Farbe in ein paar Bereichen hinzu. Wenn ich das jetzt mache, können Sie sehen dass ich auch einige weiße Lücken lasse. Das ist nur, um sicherzustellen, dass etwas Schnee auf den Berg fällt. Sie können auch sehen, dass ich mich in eine bestimmte Richtung bewege und mich von oben nach unten bewege, und es geht nicht umgekehrt. Das liegt auch daran, dass ich das Gefühl vermitteln werde , dass es wie eine Folie ist, weißt du. Das wird also im Grunde als Konturierung bezeichnet und Konturierung ist etwas, das sehr wichtig ist, weil die Linien die Form des Objekts wiedergeben So wie du den Berg malst, wenn du ihn komplett flach malst, nur in einem Ding, wird es flach aussehen. Du weißt schon. Stellen Sie also sicher, dass die Linien, die Sie hinzufügen, auch so aussehen sich einer bestimmten Form würden sie sich einer bestimmten Form nähern, von der Sie möchten, dass die Leute sie anhand dieses Objekts verstehen. Jetzt nehme ich etwas Weiß und füge es einfach direkt in ein paar Bereichen hinzu. Ich habe meinen Pinsel dafür nicht gewaschen. Ja, weil ich will, auch ein dezentes Grau. Und ich werde diese beiden Farben auf dem Berg nicht mischen , weil ich möchte, dass beide Farben sichtbar sind, es sei denn, ich finde, dass es sich um eine sehr harte Linie Weißt du, das Ende der Linie ist hart. Da versuche ich, die Farben zu mischen. Ansonsten mische ich sie nicht ineinander. Und ich habe immer noch einige Bereiche mit nur weißem Papier beibehalten einige Bereiche mit nur weißem Papier Nochmals, um auf den Schnee hinzuweisen. Sobald wir mit dieser Bergkette fertig sind, werde ich anfangen, an den Wiesen zu arbeiten , die sich dort im Vordergrund befinden. Ich werde weitermachen und etwas Limettengrün nehmen. Nun, die Farbe, die wir für den Berg verwendet haben , ist sehr wichtig. Selbst wenn Sie eine große Menge dieser Farbe herstellen , wäre das gut für unterwegs. Weil wir diese Farbe verwenden werden, um, weißt du, auch irgendwie mit den Wiesenflächen zu verschmelzen. Ich versuche also, die Farben so auszubalancieren die Farben so auszubalancieren , dass alles zusammenkommt. Weißt du, es ist nicht so, als würde man zufällig Farben hinzufügen. Nun, hier hätte ich tatsächlich Druckblau verwenden können, um es zu mischen, aber dann wäre Pressblau zu hell gewesen, weißt du, verglichen mit dem Berg, der da hinten ist. Deshalb habe ich einfach daran gedacht, dieses Gleichgewicht der Farben beizubehalten. Ich habe dieselbe Farbe verwendet , die ich für den Berg verwendet habe , der da im Hintergrund ist. Nach dem Limettengrün werde ich das in einigen Bereichen zusätzlich zum Limettengrün hinzufügen . Ich habe das nur in ein paar Bereichen mit dem Limettengrün. Wenn Sie nun diese Farbe zusammenführen oder diese Farbe mit einem Limettengrün mischen, wird sie automatisch zu einer dunkelgrünen Farbe. Das ist die Illusion, die es vermittelt, und das ist es, wonach wir suchen. Weil ich das Gefühl hatte, dass es zu dunkel wurde habe ich einfach weitergemacht und etwas Limettengrün genommen und darauf gelegt. Aber dann kannst du sehen, dass ich wieder mit einer dunklen Farbe reingehe , weil mir das nicht gefallen hat. Ja. Jetzt werden wir auch ein paar Bäume hinzufügen, wirklich winzige, weil sie weit weg von uns sind, so weit weg von uns. Es sind im Grunde genommen Punkte und Linien, die sich angesammelt haben. Jetzt werde ich den gleichen Vorgang auch für die anderen Wiesen wiederholen . Für die Wiese ist das genau das Gegenteil. Ich werde das gleiche Verfahren verwenden. Nochmals, ich werde es nicht tun. Ich überlasse Ihnen einfach den Prozess. H h M. Jetzt fangen wir an, die Wiese zu streichen, die da in der, du weißt schon, Bodenfläche ist . Dafür nehme ich zunächst etwas Gelb und verwende auch etwas Limettengrün. Dunkelgrün ist im Grunde dieselbe Farbe, die wir für die Rangia verwendet haben, denn wenn es über dem Grün liegt, sieht es aus wie Dunkelgrün selbst, sodass Sie keine separate dunkelgrüne Farbe verwenden denn wenn es über dem Grün liegt, sieht es aus wie Dunkelgrün selbst, müssen Also fange ich mit etwas Zitronengelb an und füge dann langsam das Limettengrün sowie das Saftgrün Und ich werde die Farben einfach sehr gut miteinander mischen . Aber ich werde es nicht wie einen Patch aussehen lassen. Also manche Bereiche hast du wie gelb, manche Bereiche hast du grün. Wenn du nun auch die dunkle Farbe hinzufügst , kannst du in vielen Bereichen saftgrün hinzufügen, in vielen Bereichen saftgrün sodass es einfach zusammenkommt und es nicht so aussieht, als ob dieser Bereich zu dunkel geworden ist oder so. Verwenden Sie also bei Bedarf einfach etwas Saftgrün. Auch hier können Sie sehen, dass nur ein Rundpinsel alles macht. Sie benötigen nicht mehrere Rundbürsten oder so. Ja. Auch hier habe ich nicht viel Wasser auf meiner Bürste. Und ich halte den Pinsel nur feucht genug, damit ich die Farben wirklich gut mischen kann. Wenn du das Gefühl hast, dass deine Pinsel angefangen könntest du einfach den Pinsel nehmen und das überschüssige Wasser abfeuchten und schon bist du kurz davor, die Farben zu mischen sehr leicht mit Ihren Händen um und mischen Sie es einfach in eine Richtung Wählen Sie die Richtung aus und mischen Sie sie einfach ein. Jetzt werde ich mit dem Teergrün auch ein paar Gräser hinzufügen und ich werde hier und da auch ein paar kleine Bäume hinzufügen Aber sie werden alle sehr klein sein, weil sie von uns entfernt sind. Wir fügen dem Boden nichts hinzu. Wenn ich die kleinen Bäume hinzufüge, verwende ich dafür nur die Spitze meines Pinsels. Wenn Sie keinen Pinsel mit einer feinen Spitze haben, können Sie eine Nullzahl oder einen Pinsel mit ein oder zwei Zahlen verwenden Pinsel mit ein oder zwei Zahlen , um die Bäume hinzuzufügen. Das ist völlig okay. E was auch immer für dich funktioniert, was auch immer zu dir passt. Denn was oft passiert, ist, dass wir uns mit einer bestimmten Art von Pinsel so gut auskennen wir uns mit einer bestimmten Art von Pinsel so gut auskennen , dass wir daraus einfach einen Allroundpinsel machen Wir versuchen, alles damit zu machen. Das habe ich gemacht. Weil das einer meiner Lieblingspinsel für Asche ist, und ich benutze ihn jedes Mal um sogar die Details zu malen weil er einfach Wunder bewirkt. Also, jetzt malen wir auf derselben Seite, ich meine, mit den gleichen Farben auch auf der anderen Seite. Ich fange mit etwas Zitronengelb an, füge etwas Limettengrün und etwas Sabgrün und dann auch etwas Dunkelgrün Sie konnten sehen, dass die Art und Weise, wie ich die Farben hinzufüge , in Richtung des Flusses verläuft, was bedeutet, dass sich der Berg in Richtung Fluss bewegt, als ob er zum Fluss gleitet, Sie wissen schon, die Kraft der Linien Ja, und die Art, wie du die Farben hinzufügst, all das. Achte nur darauf, dass die Wiesen oder Berge, die dort im Vordergrund sind, etwas heller sind als die, die sich dahinter befinden , weil es die Illusion erweckt, dass das im Vordergrund ist und die anderen im Hintergrund. Ja. Auch hier werde ich dieselben Farben verwenden, um die Bergkette zu verschmelzen. Ich meine, die da im Vordergrund ist. Auch hier und da werde ich viele kleine Bäume hinzufügen . Jetzt sind wir mit den Wiesen fertig. Jetzt fangen wir an, den Fluss zu malen, also fange ich wieder mit einigen Jetzt sind wir mit den Wiesen fertig und ich fange mit dem Fluss an. Ich fange damit an, wieder etwas Hellblau zu nehmen und es mit etwas Weiß zu mischen. Das Hellblau wird also wie im Vordergrund sein und das Weiß wird im Hintergrund verblassen , denn so ist der Himmel auch da, richtig. Das Wasser ist also im Grunde das Spiegelbild des Himmels. Also werde ich versuchen , es so zu malen. Und dafür benutze ich meinen Flachpinsel. Versuche, das Blau und das Weiß gut miteinander zu vermischen , damit es nicht fleckig aussieht oder es nicht komisch aussieht, oder es sieht nicht so aus, als ob das Wasser, weißt du, irgendwie in zwei verschiedene Farben zerfällt . Also ja Und wir werden dem Wasser auch die Spiegelung der Wiesen hinzufügen . Ich versuche hier und da ein paar Bereiche zu reparieren. Jetzt verwende ich dieselben Farben um die Reflexion hinzuzufügen. Ich werde das Limettengrün und das Saftgrün verwenden , um die Reflexion hinzuzufügen. Dafür füge ich nur ein paar horizontale Linien hinzu und dann füge ich ein paar vertikale Linien hinzu und mische das einfach ein wenig mit dem Wasser. Jetzt werden sich die Linien weiter verringern, da sie weit von uns entfernt sind. Diejenigen, die ganz in der Nähe sind , die da im Vordergrund sind, werden etwas länger sein. Und es wird nicht auf beiden Seiten sein. Du weißt es. Nachdem ich die langen Linien hinzugefügt habe, werde ich meinen Pinsel reinigen und versuchen, sie ein wenig mit dem Weiß im Flussgebiet zu vermischen . Und ich werde den Vorgang wiederholen, auch mit dem dunklen Grün. Sie können das auch mit einem Flachpinsel machen, aber ich mache es mit einem Rundpinsel, weil ich das Gefühl habe , mehr Kontrolle über die Striche zu haben , die ich hinzufüge. O. Ja. Sobald ich mit dem Hinzufügen der Spiegelung und dem Mischen und Verschmelzen mit Weiß und Blau fertig bin und Verschmelzen mit Weiß und Blau Ich mache weiter und nehme etwas Limettengrün und fange an, hier und da ein paar Gräser hinzuzufügen Ich füge nur ein paar Linien diagonal gerade hinzu , um das Gras anzuzeigen Wir verwenden hier nur die Layering-Technik. Eigentlich verwenden wir die Schichttechnik für alles in diesem Gemälde Deshalb habe ich dir gesagt , dass es eine sehr, sehr wichtige Technik ist, dass es viel Spaß machen wird, wenn wir anfangen zu malen, wenn wir anfangen zu malen, ah. Du kannst bei Bedarf auch etwas Zitronengelb verwenden. Ja. Das hängt ganz vom Dunkelgrün ab, da es unter dem liegt, was du benutzt hast. Wenn Sie das Gefühl haben, dass es zu dunkel , können Sie auch etwas Zitronengelb verwenden. Antwort: Sobald ich das Gras hinzugefügt habe, werde ich auch ein paar Striche der dunklen Farbe hinzufügen ein paar Striche der , weil ich das Gefühl habe, dass es zu hell geworden ist und wir ein Gleichgewicht halten müssen. Und dann nehme ich einfach etwas Mangogelb und füge nur ein paar Punkte hinzu, um die Blumen zu kennzeichnen. Und füge auch ein Zentrum für die Blumen hinzu, die ich jetzt hinzufügen werde. Ich füge kleine Gänseblümchen mit etwas Weiß nur ein paar Blütenblätter zu dem Gelb hinzu, das wir hinzugefügt haben Auch hier ist es nicht notwendig , dieselben Blumen zu machen. Du könntest auch Sonnenblumen machen, du könntest Rosen machen, was auch immer du willst Du könntest Lilien hinzufügen, du könntest Orchideen hinzufügen, Ich verwende nur die Spitze meines Pinsels, um die Blütenblätter für die Gänseblümchen hinzuzufügen Ich werde auch hier und da ein paar Punkte hinzufügen , nur um das Gleichgewicht der Farben aufrechtzuerhalten Ich werde dem Himmel auch ein paar Vögel hinzufügen. Ich verwende dafür nur etwas Dunkelblau. Nochmals, nur damit alles zusammenpasst. Das ist alles für dieses Klassenprojekt. Und ich werde mein Maskenband schräg entfernen. Das sieht so hübsch aus. Oh mein Gott. Und ich hoffe, es hat dir Spaß gemacht, diese wunderschöne Landschaft zusammen mit mir zu malen . Wenn Sie Fragen haben, sie gerne in das Diskussionsfeld stellen, und ich beantworte sie gerne. Und das ist alles. Ich werde es auf der anderen Seite sehen. Ein 8. Fazit: Hallo, alle zusammen. Willkommen zurück. Wir haben das Ende des Kurses erreicht und ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht diese wunderschöne Gah-Landschaft zusammen mit mir zu malen Also habe ich versucht, auch die verschiedenen Techniken wie Radiant, Farbmischung und Farbwiedergabe zu behandeln die verschiedenen Techniken wie Radiant, , und ich hoffe, sie waren sehr hilfreich für damit Sie verstehen, wie Wah Und ich habe hier nicht viel zu sagen. Es ist einfach eine Art Schließung. Und ich würde wirklich, wirklich gerne all deine verschiedenen Werke sehen. Und bitte lege sie in der Skillshare-Projektgalerie ab , damit ich sie mir auf jeden Fall ansehen kann Und wenn du irgendwelche Fragen hast, kannst du sie in eine Diskussionsbox stellen, und vielleicht, weißt du, kann ich sie beantworten Und ja, das ist alles. Ich hoffe, dir hat das Malen viel Spaß gemacht. Und ich habe es genossen, mir anzuhören, was auch immer ich zu sagen hatte. Also ja, das ist alles. Und ich werde dich bald mit einem anderen Kurs sehen. Bis dahin bleib gesund und viel Spaß beim Malen.