Alkoholbasierte Marker und Lerntexturen – Eine neblige Berglandschaft

1. Einführung: Hallo, da. Ich bin Sabrina Gosson, zertifizierte Wildbiologin Wie viele Kunstschaffende habe ich viele kreative Heldentaten unternommen Diplome in Grafikdesign und digitaler fotografischer Bildgebung erworben, was nur eine ausgefallene Art ist, Fotobearbeitung und UX-Design zu sagen In den letzten zehn Jahren habe ich meine Karriere als freiberufliche Illustratorin langsam ausgebaut wobei mein Hauptmedium alkoholbasierte Marker Dieser Kurs ist Teil einer Reihe , in der ich zeige, wie ich experimentiere und Texturmuster als Referenz für zukünftige Projekte erstelle als Referenz für zukünftige In diesem speziellen Kurs rendere ich eine neblige Berglandschaft mit Himmel und Bäumen Es ist eine perfekte Gelegenheit, diese künstlerischen Muskeln zu trainieren und eine Reihe von Rendering-Techniken zu üben Dieser Kurs kann eigenständig absolviert werden, dient aber auch als Fortsetzung meines ursprünglichen Texture-Challenge-Kurses , den Sie in meiner Klassenliste finden. Ich kann ihn nur empfehlen, wenn Sie mehr über Texturen erfahren möchten. Am Ende dieses Kurses wirst du eine süße kleine Landschaft haben , die sowohl als Dekoration als auch als Referenz für zukünftige kreative Projekte verwendet werden kann auch als Referenz für . Lass uns anfangen. 2. Projekt und Materialien: Das heutige Experiment ist ziemlich einfach und erfordert nur wenig Material. Sie finden die Materialien, die Sie benötigen , in der Ressourcenliste für den Unterricht, wo ich eine Musterliste der von mir verwendeten Marker beigefügt habe Als absolutes Minimum benötigst du außerdem markerfreundliches Papier zum Ausmalen Schneiden Sie auf die Größe des Schnitts auf die Größe zu, die Sie für Ihr Texturmuster benötigen. Ich persönlich mag sie in Karteikartenform , weil ich sie in dieser praktischen kleinen Aufbewahrungsbox unterbringen kann dieser praktischen kleinen Aufbewahrungsbox Das ist aber keineswegs verpflichtend. Und wenn Sie Ihr Motiv zeichnen möchten, benötigen Sie auf jeden Fall einen Stift. Ich habe auch das Ressourcenfoto, das ich verwendet habe, in den Abschnitt mit den Unterrichtsmaterialien aufgenommen . Bist du jetzt bereit einzutauchen? Lass uns gehen. 3. Eine neblige Berglandschaft: Bevor wir anfangen, müssen Sie Ihre Vorräte bereit haben Für meine kleinen Texturexperimente habe ich eine Sammlung von sogenannten Texturmustern zusammengestellt, die etwa fünf mal 3 Zoll groß sind oder die Größe einer typischen Karteikarte Dafür gibt es zwei Gründe. Erstens ermöglicht mir die kleinere Größe, mich wirklich auf eine bestimmte Textur zu konzentrieren, und zweitens erleichtert sie die Aufbewahrung. Weitere Informationen zur Entwicklung einer Sammlung von Texturreferenzen finden Sie in meinem Textur-Challenge-Kurs. Darin gibt es viele nützliche Tipps. Aber zurück zur anstehenden Aufgabe. Sie benötigen außerdem Ihre Farbmusterreferenzen sowie Ihre tatsächlichen Markierungen und einen Bleistift und einen Radiergummi wenn Sie mit einer Skizze beginnen möchten Sofern das Thema nicht sehr detailliert ist, ist es nicht unbedingt notwendig, Dinge zu skizzieren, aber ich wollte ein paar Richtlinien erstellen, um sicherzustellen, dass ich genügend Schichten von Bergen habe , um zu üben vom Hintergrund in den Vordergrund zu wechseln Wenn du einen Radiergummi benötigst, ist es ziemlich nützlich, wenn du gerade genug von deinem Blei entfernst , sodass du immer noch einen Hauch deiner Skizze siehst, ohne dass das Blei in deine Markierungen fließt, wenn du mit dem Ausmalen anfängst Für diese Textur hatte ich meine Referenz ausgedruckt, aber Sie können sie auch auf Ihrem Bildschirm haben, egal ob es sich um Ihren Computer, Ihr Handy oder was auch immer Was auch immer für Sie angenehm ist, es ist sehr nützlich alle benötigten Farben griffbereit zu haben. Und obwohl Sie sie nicht sehen können, habe ich meine Marker direkt vor dem Bildschirm vorbereitet Ich verwende Farben sowohl aus dem Graumarker-Set von Uhuhus 36 als auch aus dem 48-Farben-Set von Uhuhus Ich werde eine Musterliste für Sie in den Ressourcenbereich dieses Kurses aufnehmen Sie in den Ressourcenbereich dieses Kurses Wenn du keine richtigen Marker hast, kannst du sie mit dem kombinieren, was du hast, oder du versuchst, selbst auszuwählen, welche Farben du Der Himmel stand nicht im Mittelpunkt dieser Übung, also habe ich ihn nur zum Üben kurz gerendert mit Gelbgrau 04 angefangen und Ich habe mit Gelbgrau 04 angefangen und einfach den gesamten Hintergrund mit kurzen Skizzen durchgesehen , um ihn auszufüllen Danach habe ich einige dunkle Wolken mit Grüngrau 02 hinzugefügt. Es ist nicht nötig, der Referenz genau zu folgen, vor allem bei experimentellen Dingen wie diesem. Probieren Sie einfach Dinge aus und sehen Sie, Probieren Sie einfach Dinge mit welchen Techniken Sie Ergebnisse erzielen , die Ihnen gefallen. Um die Farben gleichmäßig zu mischen, habe ich mich wieder für mein gelbgraues 04 entschieden, um einen schönen Übergang zu erzielen. In diesem Fall immer mit einer kreisförmigen Bewegung, die der Form typischer Wolken folgt. etwas mehr Tiefe hinzufüge, verwende ich dann meinen praktischen Blender-Marker , um die Dinge richtig zu glätten. Um die Dinge so aussehen zu lassen, wie ich es möchte, ich oft zwischen den Farben hin und her, um die Dinge aufzufüllen, Schatten oder einen Hauch von Farbe hinzuzufügen. Sie werden hier sehen, dass ich ein Stück Altpapier habe, um Farben zu testen oder Techniken auszuprobieren bevor ich sie für meine eigentliche Illustration Es ist sehr nützlich, es zur Hand zu haben, und ich empfehle dringend immer ein Stück Papier in der Nähe zu haben, vorzugsweise von derselben oder einer ähnlichen Qualität wie das , worauf Sie zeichnen Für die Berge im Hintergrund beginne ich mit meinem hellsten Grau, das bis Null kalt ist Die Berge im Hintergrund haben die geringsten Details und sind am wenigsten gesättigt, da die Farben weniger lebendig erscheinen , je weiter Sie von ihnen entfernt sind. Ich lege auch Wert darauf, etwas über den Rand zu gehen , weil auf dem Referenzfoto ein leichter Umriss zu sehen ist, wo der Himmel auf den Boden trifft. Nachdem ich alles ausgefüllt habe, nehme ich mein Grüngrau 02, das mein am wenigsten gesättigtes Grüngrau ist. Damit verdunkle ich die unteren Bereiche meiner Berge im Hintergrund Es sieht jetzt hart aus, aber unser Mixer wird sich darum kümmern Etwas, das ich beim Blender beachten sollte, ist, dass er nicht immer meine erste Wahl ist, um sanfte Übergänge zwischen Farben zu erzielen, da er oft eine körnige Textur erzeugt oder zu viel Tinte wegzieht. die Berglandschaft hier angeht, gefällt mir der Effekt allerdings gefällt mir zeigt nur, warum das Experimentieren und Erstellen von Texturmustern wirklich eine gute Praxis ist Nun zur nächsten Bergschicht, wir fangen wieder mit der coolen grauen Um schneller mehr Boden abzudecken, verwende ich die Meißelspitze meines Pinsels Wenn du auf einer Referenz feststellst, die Berge einen rötlichen Farbton haben, nehme ich als Nächstes Rotgrau 11. Sowohl Abtönen als auch Abdunkeln, wo nötig . Zum Spaß habe ich auch einen zusätzlichen kleinen Berg hinzugefügt. Jetzt wieder mit Grüngrau 02 , um auf den dunkleren Bereichen aufzubauen. Am Ende müssen wir auch alles zusammenfügen. Diese Berge sind dunkler als die dahinter, also fügen wir eine zusätzliche Stufe hinzu, eine grüne, graue Drei, um sie von der Hintergrundebene wegzuziehen. Bei diesem Bild war ich etwas vorsichtiger, wo ich es platziert habe, und habe hier und da Hinweise hinzugefügt, um eine Art topografischen Effekt zu erzielen Da diese Schicht immer noch sehr weit entfernt ist, müssen wir sie gut mischen, um ein weicheres, fast nebliges Aussehen zu erzielen Solange die Tinte noch feucht ist, nehme ich wieder mein helleres Graugrün, gefolgt von kühlem Grau 20, weil der Übergang immer noch zu hart ist Obendrein hat der Mixer ein bisschen zu viel Farbe weggenommen , das ist okay. Dafür ist Experimentieren da, und es ist einfacher, Farben wieder aufzutragen, als sie wegzunehmen Ich habe beschlossen, auch eine Schicht aus Grüngrau hinzuzufügen, was ein etwas satteres Grün ist um diese Schicht noch weiter von den Bergen dahinter wegzuziehen noch weiter von den Bergen dahinter wegzuziehen Ich vermeide es , sie am Fuße der Berge hinzuzufügen , wo sie aufgrund der Dicke der Luft heller erscheint als oben. Als letzten Schritt verwende ich wieder meine beiden hellsten Farben, das kühle Grau und das hellste Grüngrau um die Dinge noch besser zu vermischen. Wenn du deine Farbübergänge glätten möchtest, aber die Wirkung des Blenders nicht gefällt, finde ich, dass die Rückkehr zur hellsten Farbe, die du verwendet hast , den Trick mit minimaler Auswirkung auf die Dunkelheit deiner Farben macht. Wenn Sie feststellen, dass etwas, das Sie bereits getan haben , angepasst werden muss, korrigieren Sie es. Hier habe ich beschlossen, zwischen unseren beiden Gebirgszügen einen zusätzlichen kleinen Berg mit einer grünen, grauen Drei hinzuzufügen einen zusätzlichen kleinen Berg mit einer grünen, grauen Drei zwischen unseren beiden Gebirgszügen weil ich das Gefühl hatte, dass er etwas unfruchtbar war Ich sollte auch erwähnen, dass Sie sich nicht verpflichtet fühlen sollten, Ihrem Referenzfoto genau zu folgen , es sei denn, das ist Ihr Ziel Ich bevorzuge es, besonders für diese kleinen Texturerkundungen, meine Fotos größtenteils als inspirierende Richtlinien zu verwenden inspirierende Richtlinien zu Für die letzte Ebene mit Bergen beginne ich auf die gleiche Weise mit meiner grüngrauen 02, da ich die Farben konsistent halten möchte Sie sind schließlich Teil derselben Berglandschaft. Es ist eine gute Idee, deine Form vor dem Ausfüllen zu skizzieren, um sicherzustellen, dass du mit deinem Marker nicht über den Rand gehst, vor allem, wenn es sich neben der Form um eine hellere Farbe handelt Ich weiß, dass ich viele Ebenen hinzufügen werde, also mache ich mir keine Sorgen um all die Streifen, die ich mache Füllen Sie die Dinge einfach schnell da dies eine schnelle Studie sein soll Mit meinem grüngrauen Bild bin ich jetzt etwas selektiver bei meinen Strichen und verwende es, um die Idee der Tiefenvielfalt innerhalb der Berge im Vordergrund zu erzeugen . Genau wie zuvor achte ich darauf, dass die unteren Bereiche heller sind als die oberen. Ich mixe Dinge mit einem zuverlässigen Mixer. Ich habe es bereits erwähnt, aber ich mag den texturierten Effekt sehr, der sich gut für unwegsames und felsiges Gelände eignet Jetzt die Bäume. Mit Grüngrau Drei mache ich mit meiner Pinselspitze schnelle kurze Striche in einem zufälligen Muster , um die Vorstellung von Bäumen in der Ferne zu suggerieren . Achten Sie darauf, dass sie gerade so weit voneinander , dass sie nicht zu einem festen Klecks werden, sonst verlieren Sie den Effekt, den wir Ich entschied, dass es in den Bergen ein waldloses Tal geben würde in den Bergen ein waldloses Tal Als wir hinuntergingen, reduzierte ich die Anzahl der Markierungen, die ich gemacht hatte, baute sie wieder auf, wo ich mit meiner grüngrauen Markierung auf einen Berggipfel hindeutete mit meiner grüngrauen Markierung auf einen Berggipfel Wenn Sie Ihre Bäume erstellen, versuchen Sie, der Topographie zu folgen, die Sie mit Ihren vorherigen Farben erstellt haben Achten Sie darauf, die Größe Ihrer Pinselstriche etwas zu vergrößern, da die Bäume näher am Betrachter sind, behalten Sie dennoch eine gewisse Abwechslung da nicht jeder Baum die gleiche Höhe Je näher wir kommen, desto Baumformen kannst du erstellen offensichtlichere Baumformen kannst du erstellen , indem du deine einzelnen Markierungen in ein paar diagonale Pinselstriche umwandelst . Ich habe mir nicht die Mühe gemacht, ganz nach unten zu gehen , weil ich wusste , dass ich diesen Bereich mit unserem nächsten Vordergrund durchgehen würde , ein paar große Bäume als nächstes. Um etwas Sättigung und Farbvielfalt zu erzielen, habe ich hellere Grüntöne verwendet. Ich fing mit Absinth an und warf ein paar zusätzliche Bäume hinein, bevor ich über einen Teil des gelbgrünen Feldes ging , damit der Vordergrund wirklich hervorsticht und dadurch hervorsticht , dass er uns näher ist Wenn Sie sich die Referenz ansehen, ist dort ein fast gelblicher Also habe ich mit sanften, schnellen Bewegungen mit den Knien einen Hauch davon hinzugefügt sanften, schnellen Bewegungen mit den Knien einen Nun habe ich für unsere großen Bäume, um sie wirklich vom Hintergrund abzuheben, um sie wirklich vom Hintergrund abzuheben, Grüngrau 06 verwendet, ein sehr dunkles, gedämpftes Grün Um mit der Erstellung der Formen zu beginnen, habe ich mehrere Linien unterschiedlicher Länge Diese werden als unsere Stämme dienen, die wir als Anker verwenden, um die Zweige des Baumes zu Dazu haben wir den Stamm in kurzen, schnellen Bewegungen schräg nach unten gezogen schräg nach unten Denken Sie daran, dass es nicht perfekt sein muss da dies nicht als abschließende Veranschaulichung gedacht ist, aber es wird eine gute Übung sein, in Zukunft ein Gefühl dafür zu bekommen , wie man diese Art von Markierungsstrich erzeugt diese Art von Markierungsstrich Machen Sie einfach weiter und fügen Sie nach Belieben weitere Bäume hinzu. Es kann ein voller Wald oder nur ein paar spärliche Bäume sein. Ich bemerkte, dass einige in der Mitte etwas dürr aussahen, also habe ich sie mit einem kurzen Kringel am Stamm verdickt , um sie aufzupeppen , um sie aufzupeppen Nachdem ich meine Basic-Bäume hatte, habe ich ihnen mit meinem grüngrauen Baum etwas Tiefe verliehen. Im Grunde genommen habe ich hier und da einfach einige der Äste durchgesehen, damit sie voller aussehen Ich habe auch einige zusätzliche Bäume hinten hinzugefügt, um den Effekt zu verstärken , dass es einen Wald gibt und nicht nur eine zufällige Baumreihe Dann ging ich zu einem helleren Grün, Hellgrün über, um etwas Lebendigkeit hineinzubringen Uh , schließlich habe ich den Schatten nur ein bisschen mehr Tiefe verliehen, indem ich Hinweise auf eine noch dunklere grüne, grüne, graue Fünf hinzugefügt indem ich Hinweise auf eine noch dunklere grüne, grüne, graue Fünf Ich habe es auch benutzt, um einige der Lücken zu füllen, von denen ich dachte, dass sie etwas fehl am Platz und leer aussahen. Mach einfach weiter, bis du zufrieden bist. Ich entschied, dass ich noch mehr Tiefe hinzufügen musste, also habe ich meinen grüngrauen und den grüngrauen drei genommen, um eine zusätzliche Schicht kleinerer Bäume hinzuzufügen. Noch ein Blick. Noch ein paar Berührungen. Und ja, ich würde sagen, das ist ein akzeptables Texturmuster für eine kleine Berglandschaft Machen wir uns jetzt ein paar Notizen dazu. 4. Notizen machen: Die Notizen können Sie nach Belieben organisieren. Ich baue gerade eine Sammlung von Texturmustern auf, deshalb wollte ich meine auf die Rückseite meiner kleinen Illustration kleben können, um sie einfach zu verstauen Normalerweise würde ich eine Karteikarte verwenden, um mir Notizen zu machen, aber in diesem Fall hatte ich keine zur Hand, also habe ich einfach ein Stück Papier ausgeschnitten Ich würde sagen, eine der nützlichsten Informationen , die Sie in Ihre Notizen aufnehmen können, ist welche Materialien Sie verwenden , um Ihre Textur zu erstellen Ich werde die Namen der Farben, die ich verwendet habe , zusammen mit einem Farbmuster angeben, damit ich bei Bedarf leicht einen alternativen Farbton finden kann . Diesmal bin ich etwas überstürzt vorgegangen, aber ich finde es auch nützlich, hinzuzufügen welche Farben meine Basis - oder Grundfarben waren, zusammen mit anderen kleinen Informationen, die möglicherweise nützlich möglicherweise Neben den Markierungsfarben füge ich alle anderen Werkzeuge hinzu, füge ich alle anderen Werkzeuge ich für die Erstellung der Textur benötige In diesem Fall habe ich nur Marker verwendet, aber einige Beispiele für andere Materialien könnten Gelstifte oder feine Linerstifte sein. Neben dieser Liste können Sie alle nützlichen Notizen schreiben, die Ihnen einfallen. Ich habe mir ein paar Beispiele ausgedacht, was geschrieben werden könnte. Ich fand den Blender zum Beispiel beim Rendern der Berge äußerst nützlich. Achten Sie auch darauf, die entsprechende Lebendigkeit oder Sättigung hinzuzufügen die entsprechende Lebendigkeit oder , je nachdem, ob es sich um Hintergrund-, Mittel - oder Vordergrundelemente Es liegt an Ihnen, aufzuschreiben, was Sie persönlich nützlich finden würden Eine weitere Möglichkeit besteht übrigens darin, entweder sich selbst bei der Erstellung Ihres Texturmusters aufzuzeichnen Erstellung Ihres Texturmusters , Fotos in Arbeit aufzunehmen oder eine Notiz-App oder ein Blatt Papier neben sich zu haben , um unterwegs Notizen zu machen Was auch immer Ihren persönlichen Vorlieben entspricht. Ich schlage außerdem vor , sowohl für das Texturmuster als auch für die Notizen einen Titel zu schreiben , damit sie, falls sie getrennt werden, einfach wieder zugeordnet werden können Das ist ein lustiges kleines Experiment beim Textur-Rendern. Hoffe es hat dir gefallen. 5. Fazit: Vielen Dank, dass Sie sich mir angeschlossen haben, als wir unserer ständig wachsenden Sammlung ein weiteres lustiges Texturexperiment hinzugefügt haben ein weiteres lustiges Texturexperiment . Wie viele hast du jetzt? Falls du dir meine vorherigen Kurse zum Thema Texturen noch nicht angesehen hast, du gerne mein Skill-Share-Profil besuchen. Ich habe eine Reihe von Kursen im Angebot, darunter einen Textur-Challenge-Kurs, in dem ich dir zeige, wie du drei weitere ähnliche Farbfelder rendern Bevor du dich auf andere kreative Abenteuer begibst, stelle bitte sicher, dass du deine Arbeit im Projektbereich dieses Kurses teilst im Projektbereich dieses Kurses Es ist eine wunderbare Möglichkeit, deine Fortschritte zu feiern, Feedback zu sammeln und deine Kollegen zu inspirieren. Nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um mit Ihren Kommilitonen in Kontakt zu treten , indem Sie Kommentare zu deren Arbeit hinterlassen. Ihre Ermutigung kann sie aufmuntern und motivieren , weiter kreativ zu Wenn Sie Fragen haben, diese gerne im Diskussionsbereich dieses Kurses Und wenn Sie über zukünftige Kurse auf dem Laufenden bleiben möchten, folgen Sie mir bitte. Es wird wirklich geschätzt. Nochmals vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Ich kann es kaum erwarten zu sehen , was dir einfällt. Bis bald und viel Spaß beim Kreieren.