Affinity Designer für das iPad Teil 2 – Formen und nahtlose Texturen

1. Skillshare Intro: Unsere IT-Mitarbeiter und herzlich willkommen bei Skillshare. Das ist also eine aufregende Sache. Sie haben tatsächlich einen der größten bösesten Affinity Designer-Kurse für das iPad gefunden. Also haben wir acht Stunden Material gebraucht und wir haben es heute verkleinert, acht Projekte, spezifische Projekte, die Sie nutzen können. Und so gibt es insgesamt acht Bände in diesem Ding. Wir empfehlen Ihnen, sie in Ordnung zu nehmen. Wir beginnen mit den Grundlagen der Formen und dann bewegen wir uns auf Dinge wie Pixel. Aber wenn Sie sich unwohl fühlen undein wenig über eine bestimmte Funktionalität lernen möchten, können ein wenig über eine bestimmte Funktionalität lernen möchten, die Lautstärke nehmen, die Ihrem Fähigkeitsniveau entspricht. Daher sind wir sehr aufgeregt, hier auf Skill-Sharing zu sein und hoffen, dass Sie viel von Affinity Designer lernen. Und wenn es etwas gibt, was wir tun können, um Ihnen auf Ihrer Reise zu helfen, wenn es um die Unendlichkeit geht, schlagen Sie uns in den Kommentaren und wir werden antworten. Alles klar, vielen Dank. Viel Spaß. 2. Grundlagen von Formen und Anwenden von Füllung und Schlag: Schon wieder in Ordnung. Willkommen zurück beim Affinity Designer für das iPad. In dieser Lektion in diesem Abschnitt geht es also um Formen. Jetzt unterscheiden sich Formen von Linien oder Kurven werden über diejenigen in den nächsten Lektionen und im nächsten Abschnitt sprechen . gibt es also ganze verschiedene Kursabschnitte. Lassen Sie uns also voran und lernen Sie die Grundlagen der Formen kennen. jetzt Um dies zu ermöglichen, lassen Sie unsjetztein neues Dokument öffnen. Also werde ich das nicht die ganze Zeit mit euch machen, aber ich wollte mit der 1. 1 beginnen, also haben wir das Pluszeichen getroffen, und jetzt gehen wir zu einem neuen Dokument. Gehen wir weiter und tippen Sie darauf. In Ordnung. Guter Deal. Jetzt werde ich in der Gerätepersona arbeiten. Also, wenn Sie hier bemerken, haben Sie Web-Gerät. Ich werde voran gehen und ich werde auf Web klicken. Also lassen Sie uns voran und klicken Sie auf Web. Wir machen es einfach. Und dann tippe ich in den Dimensionskreis, und ich werde die 1000 in Ordnung bringen? Durch 1000, weil ich ein wenig zurückhaltend bin und ich mag Dinge symmetrisch und quadratisch, sobald ich das bekam. Also bin ich im Web. Ich bin auf 1000 mal 1000. Ich gehe weiter und drücke OK, und ein neues Dokument entsteht. Jetzt werde ich weitermachen und das komprimieren, indem ich meine Finger nach innen drücke. Und jetzt kommen wir auf die linke Seite. Dies ist das Form-Symbol hier in der Symbolleiste. Sie sehen also, dass ich das Rechteck ausgewählt habe, aber es gibt viele, viele andere. Lassen Sie uns voran und beginnen mit den neuen Lippen. Nun, wenn Sie durchlaufen, gehen wir weiter und rennen in den Lippen nach unten, halten Sie Ihren Finger und machen es symmetrisch. Perfekt. Also, jetzt werden wir weitermachen und wir werden noch einen erschaffen. Lass uns weitermachen und etwas komplizierteres erschaffen. Machen wir ein Zahnrad und wir bringen den Kag ins Leben. Wir legen unseren Finger dort hin, wo der blaue Punkt iss und jetzt haben wir einen Schwanz perfekt. Betrachten wir nun unsere Schichtstruktur Zahnrad in einer Schicht Ellipse in einer anderen Ebene. Jetzt gibt es drei Eigenschaften von Formen. Alle Formen sind mit Strich versehen. Alle Formen haben eine Farbe, und dann haben alle Formen eine Form der Anpassung. Wenn wir das tun, gehen wir in die Ellipse Höhle. Und jetzt zeige ich dir zuerst, wie man den Strich einer Form anpasst. Sie kommen zum Konturfenster und es gibt eine ganz andere Lektion später auf dem Konturfeld . Ich werde Ihnen nur die nackten Knochen Grundlagen zeigen, um mit Formen hier zu arbeiten, wo das blaue Quadrat ist, werden Sie sehen, dass es ein Quadrat mit der blauen Linie gibt, das hier keinen Strich sagt. Es spricht darüber, was ein gerader Schlag genannt wird, und um den Schlag mit Ihnen zu erhöhen, klicken Sie einfach auf den Schieberegler und es bringt den Schlag ins Leben. nun Wenn Sienunauf die gepunktete Linie klicken, erhalten Sie einen gepunkteten Strich. Und jetzt, wenn Sie drinnen klicken, sagen Sie den Strich, Sie können es auf drei verschieben und Sie werden sehen, dass es den Bindestrich ändert. Es gibt eine ganze Lektion über die Arbeit an Bindestrich, und dann das letzte, was ich Ihnen hier zeigen werde, ist das, was eine Textur oder ein Pinselstrich genannt wird. Wenn Sie diese Option auswählen, wird der letzte Pinsel gezogen, den Sie verwendet haben. Wenn Sie diese Option auswählen, wir also die letzte Bürste. Ich habe Waas benutzt. Lassen Sie uns voran und wählen Sie den quadratischen Marker. Es wird die Linien ähnlich wie eine quadratische Markierung machen. Jetzt. Wenn der letzte, den ich benutzte, wie eine glatte quadratische Bürste war, die dieser aus den Unterlegkeilen und Pastelltönen ähnelt , dann wird er diese Linie ziehen. Jetzt. Wenn du das nicht willst, geh zurück zum geraden. Ehrfürchtig. Und dann drehen Sie einfach Ihre mit zurück nach unten. Okay, so erstellt man eine Form. So wäre es nur der Strich auf einer Form. Jetzt schauen wir uns Phil an. Kommen Sie hierher, wählen Sie mit Ihrem Farbrad, gehen Sie um die Außenseite und es ändert, was der Farbton genannt wird. Das ist der äußere Kreis. Und jetzt gehen wir weiter und ändern uns nach innen. Also lassen Sie uns voran und machen dies zu einem dunkleren blauen Kreis mit dem schwarzen Strich. Und nun sieh dir das Farbfeld an, das du hier oben siehst. Da ist eine hohle Donut aussehende Sache, die ich gerade gefloppt habe. Zwei. Siehst du, wo ich die beiden flopse? Die hohle Donut aussehende Form. Passen Sie den Strich der Form dieses blauen Bereichs an, passen Sie die Füllung der Form an. Wenn Sie also den Strich ändern möchten, Sie einfach sicher, dass der Strich ausgewählt ist. Schwenken Sie Ihr Farbrad über. Und jetzt haben wir einen rosa Strich mit einem blauen Phil. Na gut, jetzt gehen wir weiter und wenden das, was wir gerade gelernt haben, auf das Zahnrad hier an. Also wählen wir das Zahnrad aus, es hat keinen Schlaganfall, also komme ich zum Schlaganfall. Und jetzt will ich keinen rosa Schlag auf dem Zahnrad, um das zu tun. Wir ändern nun die Farbe, um dies zu tun. Ich werde es einfach hier umdrehen, und ich werde die mit ein bisschen auf diesen speziellen Schwanz fallen lassen. Und dann werde ich hier rüber floppen, und ich mache das Innere dieses Rädchens leuchtend rot. In Ordnung. So wissen Sie, wie Sie die Strichfarbe ändern und die Farbe im Inneren anpassen, damit Sie in guter Form sind. Nun, das Letzte, was ich Ihnen zeigen möchte, lasst uns voran und zoomen, indem wir die Form halten und unsere Finger auseinander verteilen. Jetzt sehen Sie überall in der Form diese kleinen orangefarbenen Bereiche. Diese Dinge beginnen, die Form erheblich zu verändern. Wenn ich also sage, dass jede Form eine Anpassung hat, können Sie leicht an einer beliebigen Stelle in einer Form anpassen . Es gibt diese orangefarbenen Punkte. So sehen Sie, durch die Änderung der verschiedenen Punkte waren in der Lage, verschiedene Dinge zu tun. So können Sie sich vielleicht an das Zahnrad anpassen. Was kannst du mit dem Donut machen, richtig? Was kannst du mit dem Donut machen, Lasst uns weitermachen, expandieren. Wählen Sie die Ellipse mit mir hier und jetzt sehen Sie unten im Kontext zu einem Balken. Sie haben ein paar Möglichkeiten. Wir reden hier über das Zentrum der Formen und all die anderen Sachen und wandeln es später in Kurven um. Ich möchte Ihre Aufmerksamkeit auf den Donut lenken. Sehen Sie dies, wenn Sie auf Donut klicken und dann greifen Sie diesen kleinen Bereich genau hier. Siehst du die oder singen, ich ziehe mich um. Dies schafft den Donut, und jetzt können wir voran gehen und gehen weiter und drehen das zurück zu schwarz. Gehen wir weiter und lassen Sie das mit runter fallen. Alles klar, jetzt haben wir einen sehr kleinen Schlag vor sich, und wenn Sie den Donut sogar dünner machen wollten, zoomen Sie hinein, drehen Sie ihn weiter. In Ordnung. Perfekt. Jetzt gehen wir weiter und zoomen Sie hier raus. Schnappen Sie sich unser Umzugswerkzeug. Klicken Sie auf die Form und jetzt sind Sie in guter Form, kein Wortspiel beabsichtigt. Lass uns noch eine Sache machen. Jetzt schnappen wir uns das Zahnrad und gehen wir weiter und greifen die Ecke und schrumpfen das Zahnrad nach unten. Jetzt sehen Sie, wie ich die Proportionen des Zahnrades einstellen kann. Legen Sie Ihren Finger auf den Bildschirm und jetzt bewegt er sich konsequent, um die Form zu behalten. Jetzt können wir es jetzt in die Mitte der Mitte legen. Jetzt gehen wir weiter. Wählen Sie beides aus. Und jetzt schauen wir uns unsere Schichten an. Eine letzte Sache, Leute. Beachten Sie, wie ich das Zahnrad in der Ringschicht ausgewählt habe. Wir gehen zu unserem Transformationsfeld und wir werden jetzt gehen und sie ausrichten. Wir werden sie an der Mitte ausrichten und dann gehen wir weiter und wir werden sie horizontal ausrichten. Los geht's. Sehr einfache Form basiert Mandala. Und jetzt, um das zu verpacken, bemerken Sie, wie beide Schichten Luft ausgewählt. Lasst uns sie jetzt zusammenfassen. Wenn ich ihn gruppiere, kann ich sie als Einheit verschieben und sie sind eine konsistente Einheit. In Ordnung, das geht ein bisschen um Formen. Sie wissen jetzt, wie Sie die Konturfarbe anpassen können. Wie Sie das Farbrad verwenden, um die Farbe einer Form oder eines Strichs anzupassen. Phil. Und dann wissen Sie alles über die Anpassung der verschiedenen Formen und wo Sie sie im Kontext finden . Werkzeugleiste. Na gut, Leute, gehen wir weiter und machen den nächsten Schritt wird in der nächsten Lektion alles über Formen sehen in der nächsten. 3. Verlaufsfüllungen auf Formen anwenden: Alles klar, Leute. Willkommen zurück bei Affinität, Designer. Was wir jetzt tun werden, ist, dass wir voran gehen und Ihnen zeigen, wie man mit einem sogenannten Grady int Fill in einer Form arbeitet . Also, um dies zu tun, lasst uns dieses Pluszeichen nochmals voran gehen. Öffnen Sie Ihr Dokument. Ich verspreche es. Das ist das letzte Mal, dass ich dir das zeigen werde. Danach werde ich gerade mit der Dokumentgröße begonnen. Ich sag dir, was es ist, und wir gehen von dort aus. Ich werde in der Web-Persona arbeiten. Ich werde auf Dimensionen klicken, und dieses Mal werde ich ihn zu den gleichen 1000 mal 1000 machen. Hoppla. Lasst uns gehen und das wieder aufbauen. Wir brauchen nicht 1000 mal 10.000 und gehen weiter und schlagen OK, und es wird und jetzt schrumpfen wir es ab. Also hast du diese Show schon mal gesehen? Also jetzt gehen wir voran und lassen Sie uns beginnen, indem wir eine Form erstellen und gehen Sie voran und erstellen Sie einen Standard Oh, ich weiß nicht. Lassen Sie uns voran und erstellen Sie eine Diamantform. Also werden wir weitermachen und einen Diamanten erschaffen. Jetzt werden wir weitermachen und es mit den Finger halten, damit wir alles schön und symmetrisch bekommen . Hoffnungen Lassen Sie uns nicht eine 2. 1 erstellen und dann mit dem Verschiebungswerkzeug ausgewählt, gehen wir voran. Und jetzt werde ich es Ihnen wieder zeigen, runter in die untere rechte Ecke, klicken Sie auf den Magneten und jetzt kommt es auf magische Weise zu schnappen und jetzt sind Sie in der Mitte des Dokuments zentriert . Perfekt. Also, was wir jetzt dio werden, ist, dass wir jetzt einen Grady Int erstellen werden. Um dies zu tun, kommen Sie auf die linke Seite und klicken Sie hier rechts auf das, was das Füllwerkzeug genannt wird. Jetzt das Füllwerkzeug. Gehen wir weiter und beginnen in dieser unteren Ecke und ziehen wir es in die andere Ecke. Nun, sehen Sie, das schafft eine Form von Zutat. Nun, um dies zu ändern, kommen Sie auf den Kontext zu einem Balken. Wo finden wir, dass wir es hier unten finden? Mal sehen, was unsere Möglichkeiten sind. Sie haben eine Anpassung, wo Sie in einem elliptischen Grady int eine radiale Grady int eine konische Grady int Oops setzen können. Gehen wir hier rüber. Abbrechen oder Sie können verwenden, was eine Bitkarte genannt wird. Nun, was ist ein bisschen Karte? Es ist ein Muster, das wir nicht wollen, um ein Muster zu setzen. Also werde ich voran gehen und ich werde nur einen einfachen linearen Grady Int niederlegen. Nun, wenn Sie nicht mögen, wo Sie den Grady int setzen, können Sie diese Griffe nehmen und Sie können sie verschieben. Also werde ich voran gehen und ich werde diese Grady-Int auf diese Weise runterbringen. Und jetzt, wenn Sie es anpassen möchten, klicken Sie einfach auf den Griff und sehen Sie jetzt. Ich klicke in den oberen Griff. Sehen Sie, was mit meiner Farbpalette passiert, hier auf der rechten Seite, es dreht sich diese Farbe. Also, was es sagt, ist, dass Sie jetzt diese Farbe anpassen können, um zu lesen, und sie wird verblassen. Jetzt schau an, was passiert. Ich werde voran gehen und klicken auf der anderen Seite, mit einer, die Art von dieser gräulichen Kotze e Farbe ist. Und jetzt sieh dir an, was es hier getan hat. Es sagt uns jetzt, dass wir diese spezielle Farbe anpassen können. Das ist ziemlich cool. Jetzt wirst du bemerken, dass dieses kleine in der Mitte liegt. Lassen Sie uns voran und ziehen Sie diese Notiz wie durch Ziehen. Sie haben tatsächlich den Grady int beeinflusst, wie viel Rot es hat und wie viel Orange es hat. Nun sagen wir, dass wir eine drei Stopp strahlend schaffen wollten. Alles, was Sie in der Linie mit dem Apfelstift tun, ist noch einmal tippen. Und jetzt, wenn Sie tippen Sie sehen 1/3 Kreis erstellt tippen innerhalb des Kreises und lassen Sie uns jetzt gehen und machen diese Art von einem gelblichen. Das sieht ziemlich gut aus. Und jetzt können wir einstellen, wo das passiert, wir können es anpassen. So ist es hier ähnlich, und wir können anpassen, was dort mit diesem Grady int passiert. Es ist also eine Tonne Schieberegler Arbeit. So erstellst du einen Phil. Wenn dir das nicht gefällt,kannst du immer wieder hierher kommen und du kannst den Grady Int so anpassen, wie du willst. Wenn dir das nicht gefällt, Nun lasst uns ein wirklich einfaches Radial machen. Grady es mit diesem Recht? Gehen wir das noch einen Schritt weiter. Ordnung, also wenn wir diesen einen Schritt weiter machen, gehen wir zurück zu unserer Kontext-Symbolleiste und lassen Sie uns ein einfaches Radio Grady int schnappen. Und jetzt sieh dir das an. Ich werde den roten Teil des Schiebereglers packen und ich werde ihn bewegen und du siehst jetzt mit dem Aufschnappen, ich habe mein Rot in der Mitte und ich kann diese Dinge ziehen, um das jetzt funktionieren zu lassen, damit ich ein paar wirklich coole Effekte machen kann mit diesem Ding. Und wenn ich diesen äußeren Bereich zu einem dunklen Orange machen wollte, sagen wir, ich wollte das noch hellere Orange machen. kannst du jetzt absolut tun. Eine Menge von diesem Kurs wird erschossen werden, während ich in Arizona bin. Also bin ich gerade stark von südwestindischer Kunst beeinflusst. Also möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie das tun können, um einen Schritt weiter zu gehen. Wenn du in das Ebenen-Panel gehst und wir kommen hierher und wir wählen diese Ebene aus und wir kommen hierher und wir duplizieren die Ebene, schauen, was passiert, wir bekommen einen weiteren, äh, Diamanten hier und jetzt, wenn dieser Diamant ist oben, lassen Sie uns den von unten wählen. Lasst uns unser Umzugswerkzeug schnappen. Und jetzt werden wir es einfach um 45 Grad drehen. Nun, wie haben wir 45 Grad verdreht? Genau. Wir verwenden unseren Finger, um es auszuwählen und zu verriegeln. Perfekt. Gehen wir weiter und passen wir uns an diesen Diamanten hinten an. Also werde ich voran gehen. Ich werde diesen bösen Jungen ausschalten. Hoffe, das ist unser hinterer Diamant da. Ok. Und wir werden vorne abschalten, Diamond. Alle Rechte, wir schalten den vorderen Diamanten aus und stellen sicher, dass wir jetzt unseren hinteren Diamanten ausgewählt haben. Alles klar, Cool. Also jetzt, wenn wir diesen Teil machen, gehen wir voran und passen uns an. Die Grady in jetzt würde unser Feel Werkzeug greifen. Wir greifen das draußen, weil es das ist, was durchscheint. Und lassen Sie uns voran und machen diese Art von einer coolen Farbe. Lass uns voran gehen und so ein Blau machen. Das sieht gut aus. Und jetzt gehen wir weiter und schnappen uns diesen mittleren Diamanten hier. Lassen Sie uns vergrößern, greifen Sie den mittleren Kreis und schieben Sie ihn auf eine Art von dieser Farbe. Und ich denke, das wird es gerade tun, denn, ehrlich gesagt, werden wir dieses Herzstück nicht sehen. In Ordnung, wir werden es irgendwie zu einem Grady im Übergang machen. Ich glaube, wir sind dort ziemlich gut in Form. Jetzt. Gehen wir weiter und kommen hier rüber. Wählen Sie diesen Layer aus. Schalten Sie es wieder auf neue Existenz, und ich denke, wir haben eine relativ cool, sehr einfach zu Ton Doppel Grady int Phil. In Ordnung, Leute, das ist ein bisschen darauf, wie du das machst. Sie sehen die Anwendung, die Projekte werden komplexer. Dies ist einfach das Basis-Level-Zeug, das Sie wissen müssen, um erfolgreich zu sein. Na gut, Leute, gehen wir und machen den nächsten Schritt und gehen wieder hinein. 4. Transparency und Formen: Na gut, Bande, gehen wir weiter und machen den nächsten Schritt in Formen und lassen Sie uns über das Transparenzwerkzeug sprechen . Jetzt erforschen wir eine Menge dieser Werkzeuge im Kontext von Formen, denn wenn wir in Kurven und Linien und all diese Art von Sachen kommen, wird es viel kompliziertere Formen geben Ihnen die Möglichkeit, mit bekannten Grenzen. In Ordnung, also habe ich eine 1000 mal 1000 Pixel Arbeitsbereich Notiz. Ich hatte dich zu dieser Zeit nicht geöffnet, weil, ehrlich gesagt, deine Vergangenheit jetzt, Ordnung, also lasst uns weiter gehen und uns krank werden. IPs ist es jetzt. Wir greifen die Lippen, wir ziehen sie raus. Wer hat den Grady immer noch in Form von der letzten Gruppe hier? Wir werden weitermachen. Wir werden das ändern. Also, jetzt alles, was Sie tun müssen, um das zu ändern und rückgängig zu machen, ist einfach zurück in die Farbe mit der Sie die Form füllen möchten. Alles klar, jetzt lasst uns schlau arbeiten wie ein Profi. Wir werden jetzt weitermachen und eine sehr einfache Version des MasterCard-Logos erstellen . Also haben wir die Lippen erstellt und mit unserem Werkzeug bewegt. Wir bewegen es rüber, und jetzt kommen wir hierher und stellen sicher, dass die Ellipse später ausgewählt . Und wir werden es duplizieren, und wir werden es in Einklang mit diesem bringen. Perfekt. Jetzt sehen Sie, wir haben eine Überlappung, und jetzt werden wir nicht mit den Farben übereinstimmen. Genau. Es gibt eine ganze Wissenschaft, um das zu tun. Wir werden darüber später in diesem Kurs sprechen, Aber im Moment wollen wir nur diese Idee bekommen, um sicherzustellen, dass wir zu Formen haben, die sehr, sehr ähnlich sind, um dieses MasterCard-Logo zu machen. Jetzt kannst du das auf ein paar verschiedene Wege machen, oder? Es gibt viele Möglichkeiten, es zu tun. Wir werden Ihnen später ein paar komplexere Wege zeigen. Aber es gibt zwei Möglichkeiten, wie Sie dies auf den ersten Weg tun können, um herauszufinden, welche Ellipse oben auf was ist . Gehen wir also weiter und bewegen Sie das gelbe in den Lippen über die rote, und wir können in die Schicht kommen und dann diesen Bereich hier benutzen, werden Sie sehen, wie ich das gemacht habe. Ich habe die drei Punkte direkt über der Ebene verwendet. Ich kann die Deckkraft jetzt ein wenig anpassen. Ich mag es nicht so, weil es die Deckkraft auf dem gelben Kreis ruiniert. Es gibt eine andere Möglichkeit, es zu tun, dass ich finde, es ist ziemlich cool. Wir bringen das bis zu 100% zurück. Und nun stellen Sie sicher, dass die ausgewählte gelbe Ebene direkt hier in das Werkzeugfenster kommt und Sie werden sehen, dass es etwas gibt, das Transparenzwerkzeug genannt wird. Klicken Sie darauf Und jetzt, stellen Sie sicher, dass die gelbe Ebene mit der Transparenz zu allein und die gelbe Ebene ausgewählt, stellen Sie sicher, dass Sie diese erhalten. Und jetzt kommen Sie hierher und Sie können es so weit bringen, wie Sie wollen. Jetzt bemerken Sie. Hier können wir uns mit AEA Pass ity verwirren. Wir können es ziemlich weit hineinbringen. Dies ist also Ihr erster wirklicher Hinweis, dass Schwarz Weiß verbirgt, so dass überall dort, wo das Schwarz ist. Du siehst das Schwarze hier, das besagt, dass es völlig undurchsichtig sein wird. Siehst du, wo das Weiß hier drüben ist, das komplett transparent sein wird. Und dieser Mittelboden-Schieberegler, den Sie hier anpassen, ist alles darum, sicherzustellen, dass Sie den ganzen Weg bis zum Rand gehen, wenn Sie möchten. Sie können den ganzen Weg bis zum Rand gehen, und Sie sehen, jetzt können Sie es genau dort, wo Sie es haben wollen. Ich bin irgendwie glücklich damit und merke, dass ich die Deckkraft des gelben Kreises nicht ruiniert habe. Das ist also ein bisschen auf dem Transparenzwerkzeug. Es ist wirklich einfach zu tun. Es gibt natürlich komplexere Möglichkeiten, dies zu tun. Das zeigen wir Ihnen, wenn wir über Operationen reden. Aber im Moment musste ich für diese Lektion nur wissen, wie man Transparenz schafft. Wie können wir nur Transparenz? Und dann, wenn Sie es ändern wollen, können Sie immer diese Dinge greifen und Sie können mit der Transparenz durcheinander bringen, wie Sie wollen . Und während wir hier sind, wir einen Blick auf die Kontext-Symbolleiste für Leute. Sie können eine elliptische Transparenz wieder aufnehmen, wo Sie vom elliptischen Grady int Standpunkt aus arbeiten . Aber beachten Sie jetzt, dass wir außerhalb des Master-Card-Logos sind. Ich spiele nur an diesem Punkt, und du kannst es dort herumreißen, wo du es sein willst. Sie könnten eine Funktrübung machen, damit Sie es in vollen Zügen bringen können. Du kannst es da rüber bringen. Du kannst konisch gehen, oder du könntest keines reinlegen. In Ordnung, wir werden weitermachen, und wir werden es nur linear halten. Und ich werde durchmachen. Nun, lassen Sie uns das tun, wenn wir das tun. , Nehmen wir an,wir wollten es rückgängig machen. Sie werden hier unten im Kontext zu einem Balken bemerken. Dreh es um. Da gehen wir hin. Und dann bringen wir es dorthin zurück, wo wir es ursprünglich hatten. Ordnung, Leute, das ist ein bisschen über Transparenz in Formen, um die Arten von Illusionen abzuziehen , die Sie abziehen. In Ordnung, gehen wir weiter und machen den nächsten Schritt, und ich werde dir etwas Neues zeigen, wenn es um Formen geht. 5. Formen Transforming und anpassen: bin ich, Bande und willkommen zurück zu Affinity Designer. Also haben wir mit Formen gearbeitet. Wir haben über die Grundlagen von Formen gesprochen. Jetzt werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Formen drehen, wie Sie den Ankerpunkt von Formen ändern und wie Sie wirklich präzise beim Anpassen von Formen sein können. Diese Lektion wird also ein bisschen länger sein, und wir werden tatsächlich in einen zwei Parter gehen, um ein Projekt zu machen. Also bin ich in einem Arbeitsbereich. Nennen wir es 1000 Pixel mal 1000 Pixel und das erste, was ich jetzt tun werde, werde ich voran gehen und ein Rechteck bilden. Also, jetzt gehe ich weiter und halte meinen Finger fest. Jetzt sehen Sie, wo dieses Rechteck von der oberen linken Ecke ausgeht. Alles klar, jetzt werde ich zwei Finger benutzen, um das rückgängig zu machen. Und jetzt, die Form ausgewählt ist, gehen wir nach unten in die Kontextsymbolleiste, und lassen Sie uns auf die Schaltfläche über Mitte drücken. Du siehst, wo das jetzt ist und dass es blau eliminiert ist. Sehen Sie nun, wo der Platz von nun an ausgeht. Es geht aus der Mitte. Also, dass über den Mittelknopf, das ist, was das bedeutet. Also schalten wir es aus. Es wird jetzt von der oberen linken Ecke ausgehen. Manchmal wollte man von der Mitte ausgehen, je nachdem, welche tun, Manchmal wollte man von der Ecke ausgehen. Jetzt gehen wir weiter und bauen eine Kiste. Um das zu tun, werde ich weitermachen und meine Schachtel rot machen. Okay? Ich muss Platz haben. Richtig, und wir werden den Umzug übernehmen, Tool. Ich werde es hier runterlegen. Jetzt. Lass uns weitermachen und ein weiteres Quadrat erstellen. Jetzt, um das einfach zu machen. Wir kommen auf die Ebene, wir kommen über unsere drei Punkte oben von den Personas und wir duplizieren die Square Awesome. Wir haben jetzt zwei Quadrate. Also lasst uns voran gehen und dieses Rechteck nennen. Nennen wir es vorne. Jetzt denken Sie daran, das zu tun Sie die drei Punkte, tippen Sie Wörter sein Rechteck und wir sind, um diese Front perfekt zu nennen. Das ist die Front. Gehen wir weiter und benennen Sie das auf die Seite. Alles klar, wir haben das Seitenrechteck und das vordere Rechteck bewegt sich weiter. Ihr seid inzwischen Profis dabei. In Ordnung, jetzt mit der Höhle, die für die Seite ausgewählt wurde, werde ich Ihnen vorstellen, was Transformationsfeld genannt wird. Jetzt ist das vorbei in der Transformations-Studio-Site. Es ist auf der rechten Seite. Jetzt. Es gibt einige sehr einfache Dinge hier, wie man Quadrate umkippt. Aber da es wirklich da ist, wirst du es nicht sehen, wenn du es spiegelst. Aber der Teil, den ich Ihnen hier zeigen möchte, gibt es, was man den Ankerpunkt nennt. sich Sehen Siesichdas an. Wenn ich den Ankerpunkt schiebe, siehst du, wo ich diese Punkte herumschiebe? Wenn ich den Ankerpunkt in die obere rechte Ecke schiebe, beobachten Sie, was passiert, wenn ich ihn drehe. Jetzt sehen Sie, wo sich die Option „Drehen“ rechts oben links befindet. Das ändert sich also, wo sich dreht. Dasselbe gilt hier. Jetzt sagst du, Jeremy, warum dreht es sich gegenüber? Nun, weil wir es richtig gekippt haben. Also, wenn wir es zurückbringen, richtig, nun, das ist immer noch nicht richtig. Was haben wir getan? Wir haben es gedreht. Hey, sehen Sie, jetzt haben wir es wieder nach rechts, also stellen Sie sicher, dass Sie es nicht drehen, bevor Sie anfangen, den Ankerpunkt darauf anzupassen. Also, jetzt kannst du eine Menge wirklich coole Sachen damit machen, richtig? Gehen wir weiter, und ich möchte Ihnen die Kontextleiste hier unten vorstellen. Gehen wir weiter und klicken Sie auf dieses kleine Symbol. Sie sehen, was gerade blau im Kontext wurde, und Sie werden sehen, dass die Form jetzt eine Mitte hat. Gehen Sie weiter, bewegen Sie die Form in die Ecke. Jetzt greifen Sie den weißen Griff und drehen Sie. Dort wird es um die Mitte gedreht. Wenn Sie es also zurückbringen wollten, könnten Sie sich absolut bewegen, wo sich die Form dreht. So wissen Sie jetzt, wie Sie einen Ankerpunkt für die Form setzen. , Was ist ein Ankerpunkt,wenn es um die Anpassung geht? Wir befinden uns immer noch im Transformationsfeld und lassen uns diese Höhe anpassen. Jetzt siehst du, wo mein Ankerpunkt im mittleren linken Bereich ist. Lassen Sie uns die Höhe anpassen. Jetzt wird es gut in der Höhe Bereich anpassen, aber beobachten, was jetzt passiert, mit bemerken, wie es auf. Lee passt sich auf der rechten Seite an. Es wird den Ankerpunkt nach links nicht berühren. Wenn ich das nach rechts tausche, schau auf,was passiert. Wenn ich das nach rechts tausche, schau auf, Es wird nicht die rechte Seite dieser Form berühren. Es wird all diese Veränderung mit von einer Seite nehmen. Also werde ich jetzt mit zwei Finger Zehe alle diese Änderungen rückgängig machen, die ich vorgenommen habe. Alles klar, Sie wissen also, wie Sie die Höhe einstellen können. Du weißt, wie man die Peitsche einstellt. Sie wissen, wie es aufgrund der Drehung einstellen. Und Sie wissen, wie man einstellen kann, wo sich vom Ankerpunkt dreht, ist sehr wichtig. Nun, der nächste Schritt, was ich Ihnen hier zeigen möchte, gehen wir voran und von der Mitte aus. Gehen wir also weiter und bewegen Sie den Anker in die Mitte. Wir machen das, was man Scheren nennt. Um dies zu tun, bewegt diesdas Objekt auf diese Weise oder auf diese Weise, und Sie werden sehen, dassSie aus vielen verschiedenen Bereichen jubeln können. Um dies zu tun, bewegt dies das Objekt auf diese Weise oder auf diese Weise, und Sie werden sehen, dass Ich werde hier die völlig unwissenschaftliche Methode verwenden und eine Kiste bauen. Ich werde hier die völlig unwissenschaftliche Methode verwenden Also, um das zu tun, habe ich es geteilt. Du siehst ihn ein 10,2 Pixel und ich werde es drehen und das Schau dir das an, ich werde es drehen, bis ich eine relativ konsistente Lücke zwischen dieser Box und meiner anderen bekomme . Jetzt, mit dem Wechsel zu einem ausgewählten Ich will diesen Mittelpunkt nicht. Ich komm runter und ich werde mich anschnappen und du wirst sehen, dass ich auf den Boden geschnappt habe. , Nur für den Fall,dass du es verpasst , hast,sieh dir das an der Unterseite an. Aber sehen Sie, wie die Oberseite dieser Box nicht an der Spitze dieser Box ausgerichtet ist? Hier sind Ankerpunkte praktisch. Sieh dir das an. Ich verankerte mich an der Unterseite meiner Box und ich nur die Höhe nach oben, bis ich bin, Dann sogar mit dieser anderen Seite der Box, das ist, wo die Fähigkeit, Ankerpunkte haben wirklich scheint. Also lasst uns weitermachen und noch einen machen. Ich komme mit der ausgewählten Frontbox vorbei. Ich werde es noch einmal duplizieren. Und jetzt werde ich zu meinem Ebenen-Panel kommen und ich werde diese zweite Front nennen. Wir werden voran gehen und diesen Namen nennen. Erinnern Sie sich an diese obere Box Front. Nein. Oben. In Ordnung. Perfekt. Und kehren Sie zurück. Alles klar, cool. Jetzt oben. Wir werden zu unserem Transformationsfeld kommen, und wir werden es teilen, und wir werden es auch zerquetschen, und dann werden wir es hier in Position bringen, um den oberen Teil der Box zu bilden. Jetzt werden wir es noch weiter teilen und was ich hier damit zu tun versuche. , Ich versuche,es so zu positionieren, dass ich es jetzt relativ nahe komme, um das zu tun, was ich tun muss, um zu positionieren, so dass ich eine ziemlich anständige Lücke zwischen hier und hier habe . Und jetzt werde ich meine Wutpunkte setzen. Ich werde anfangen, mit dem Ankerpunkt in der unteren Position anzupassen. Die Höhe hier. Siehst du, was gerade passiert ist und dann werde ich mich anpassen. diese Seite ausgewählt ist, werde ich jetzt beginnen, mit jetzt anzupassen. Muss ich mich drehen? Wahrscheinlich. Aber wie möchte ich drehen? Versuchen wir, uns um diesen Bereich zu drehen. Was ich hier versuche, ist ein relativ konsistentes Aussehen mit diesem Bereich zu bekommen. Nun, das ist völlig die wissenschaftliche Methode der UNO. Ich befürworte nicht. Sie sollten dies ein tatsächliches Design machen. Aber um das Konzept des Spiels mit Ankerpunkten zu veranschaulichen, ist es ein sehr gültiges Konzept. Okay, also machen wir das und jetzt machen wir das und wir kommen immer näher, bis wir ein bisschen mehr jubelten und dann eine Anpassung vornehmen. Ich denke, wir sind ziemlich nah dran. Jetzt. Ich gehe weiter und ich werde den Anker einsperren. Ich bin ziemlich glücklich damit. Und jetzt werde ich diesen Anker einsperren, und ich gehöre wirklich früh zu mir. Glücklich damit? Alles klar, gehen wir bis ein wenig. Richtig. Und ich denke, für Hufeisen und Handgranaten sind wir ziemlich nah an einer Kiste. Jetzt können wir das noch ein bisschen weiter anfassen, aber ich habe das nicht nur einen Skosh weiter gedreht. Und dann bewegen wir die Position über. In Ordnung. Für die Zwecke der Transformation haben wir eine ziemlich gute Box für eine 10-minütige Lektion. Ich will nicht viel mehr Zeit als das nehmen, denn jetzt wissen Sie, wie man einen Ankerpunkt setzt. Du weißt, wie man schräg. Du weißt, wie man sich transformiert. Du weißt, wie man positioniert. Ich möchte, dass Sie diese Arbeit hier speichern, denn in der nächsten Lektion werden wir zeigen, dass Sie eine Gruppe hatten, und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie ein sehr einfaches Muster mit der Box machen, die Sie gerade gemacht haben. In Ordnung. Die Leute werden in der nächsten sehen 6. Formen gruppieren: Na gut, Leute, willkommen zurück zu unseren Projekten. Einige der letzten Projekte, die wir gezeigt haben, passen Sie alle Formen an, um diese sehr einfache, nicht wissenschaftliche Box wieder zu machen sehr einfache, . Es gibt eine Menge Möglichkeiten, dies effektiver zu tun. Aber Sie kennen keine dieser Techniken. Ja, wir versuchen, Ihnen einen Weg zu geben, dies zu tun und erkunden Sie die Technik und machen wirklich cooles Projekt zur gleichen Zeit. Also lasst uns weitermachen und das, was wir wissen, auf Grady int anwenden. Gehen wir also voran und wählen Sie diese vordere Schicht aus, nur für den Fall, dass Sie sich Sorgen darüber machen, was das ist. Wir gehen weiter, wir haben vorne benannt, richtig bemerkt, dass das Projekt ein wenig komplizierter wird. Und lasst uns voran gehen und uns eine Grady Int-Schicht schnappen, und lasst uns weitermachen und es auf diese Weise ziehen . Jetzt hast du gesehen, wie man Zutatenschicht macht und noch eine Lektion, und ich werde voran gehen und ich werde meine machen. Oh, ich weiß nicht. Lass uns weitermachen und es violett machen. Ich will wirklich ein Purpur machen. Ich denke, das ist wirklich coole Farbe. Alles klar, wenn ich das hier unten habe, habe ich hier dieses violette Fade to Red Grading hier. Also, was ich jetzt tun werde, werde ich all diese Schichten greifen. Also habe ich Recht, Swipe und ich kommen hierher und ich gruppiere die Ebene. Du hast diese Show schon mal gesehen. Im Moment, mit dieser Auswahl, werde ich runterkommen und ich werde es reduzieren. Nun, um das zu tun, schnappe ich das Verschiebungswerkzeug. Ich lege meinen Finger auf den Bildschirm und ich ziehe in einer Weise, die das Seitenverhältnis hier beibehält. Also denke ich, dass ich dort ziemlich gut bin. Nun, wenn das gesagt wird, gehen wir voran und duplizieren es. Und jetzt bringen wir es in Einklang mit sich. Stellen Sie sicher, dass wir dafür sind, dass ich aufgereiht und wieder. Ich bin nicht furchtbar wissenschaftlich, weil wir noch nicht viel von diesem Zeug abgedeckt haben. Ich wähle sie beide aus. Und jetzt komme ich über die kühnen Schichten und meine Gruppe, und jetzt werde ich sicherstellen wollen, dass ich das bedecke. Also habe ich das Seitenverhältnis wieder fallen lassen. Und mit den beiden ausgewählten Raten, was ich dio werde, werde ich es duplizieren. Das ist richtig. Du hast die Show gesehen. In Ordnung. Aber jetzt, wenn ich es dupliziere, werde ich die beiden direkt hier positionieren. Wer? Das ist ein bisschen zu nah. Okay, ich bin hier völlig unwissenschaftlich. Ich wähle sie alle aus. Und dann rate mal, was ich dio-werde. Ich werde hier rüber kommen und ihn wieder gruppieren, und ich werde die Gruppe duplizieren. Und du bekommst eine Vorstellung von der Show hier, Leute. Sobald ich eine ziemlich gute Gruppe habe, muss ich jetzt nur noch mal duplizieren. Sobald ich eine ziemlich gute Gruppe habe, Verschrotten Sie das und duplizieren Sie das. Es ist ein bisschen zu weit weg von Buch und duplizieren wieder. Nun, um das zurückzubringen, Jep. Komm wieder rein. Jetzt siehst du, wie Schnappen nicht mein Freund ist, also werde ich das Schnappen ausschalten. Ich werde es ziemlich nahe kommen. Und ich denke, wir sind gut da und wir duplizieren dort Duplikate. Wir duplizieren noch einmal, um sicherzustellen, dass ich mich in diesem Bereich fühle und du siehst einfach, was wir hier tun . Wir füllen nur das ganze Muster aus. Ich möchte sicherstellen, dass ich hier und wieder gut bin. Ich weiß, dass es definitiv Lücken gibt, die mir nichts sagen. Ich weiß es nicht. Aber im Moment haben wir keine Gitter, Führer oder irgendetwas von diesem anderen Zeug abgedeckt . Also im Moment, das ist ziemlich erstaunlich. Sie müssen sagen, alles in Ordnung, und noch eine Art von füllen Sie unser Q Bert Stil Block Raster. Lass uns noch eins gehen und duplizieren. Alles klar, Leute, das ist ein bisschen darüber, wie man das macht. Sehen Sie sich das an. Aus drei einfachen Shapes haben Sie das Muster erstellt, mit dem Sie jetzt Ihren gesamten Arbeitsbereich ausgefüllt haben . So wissen Sie jetzt, wie Sie Objekte gruppieren. Sie wissen jetzt, wie Sie Shapes gruppieren. Du weißt, wie man dupliziert. Sie wissen, wie man Füllungen anwendet. Du weißt, wie man sie transformiert. Du weißt, wie man ihn verzerrt. Ihr wisst, wie man ihn dreht In Wirklichkeit, Jungs, ihr habt dort Kopf des Rock-Stardom sehr, sehr schnell hier. Na gut, Leute, lasst uns weitermachen. Schwelgen Sie in diesem Erfolg und gehen Sie weiter und kommen Sie in unser allererstes großes Projekt mit Formen. Alles klar, wir sehen den nächsten 7. Herausforderungen erklären: Alles klar. Und willkommen bei Affinity Designer. Also bist du dabei, deine erste Herausforderung anzutreten. Nun, die Regeln der Herausforderungen sind ziemlich einfach. Wir werden Ihnen eine Herausforderung geben, die in Ihrem Rahmen liegt, je nachdem, an welchen Werkzeugen Sie sich im Kurs befinden. Und was ich möchte, dass du dort tust, ist eine Herausforderung alleine auszuprobieren. Versuchen Sie, das Tool anzuwenden, das wir bisher gemacht haben und versucht haben, diese Werkzeuge aufzunehmen und etwas zu machen , das ähnlich ist, was ich meine. Bei jeder Herausforderung zeige ich dir genau,was wir machen. Bei jeder Herausforderung zeige ich dir genau, Aber ich will nicht, dass du es einfach kopierst. Ich möchte, dass du es dir eigen machst. Also fühlen Sie sich frei, gehen Sie aus dem Buch, fühlen Sie sich schön, erstellen Sie etwas völlig anderes Sie wollen. Es gibt keine Regeln. Denk daran, warum du anfänglich schwer geworden bist. Das soll Spaß machen. Nun, wenn Sie diese erstellen, wenn Sie sie abgeschlossen haben, möchte ich, dass Sie voran gehen, einen Screenshot machen, einen J-PEG schnappen, was auch immer es ist, dieses JPEG exportiert und weitergeht und es in die Zuweisungsordner, der an diese Lektion angehängt ist, jetzt am Ende jeder Herausforderung. Ich werde dir zeigen, wie ich es in der Herausforderung tun würde, die wir tun. Und ich werde auch die Arbeitsdatei einschließen, so dass Sie mitverfolgen können. Und wenn du dich während der Herausforderung verirrst, glaube ich nicht, dass du sie abschließen musst. Gehen Sie vor und springen Sie zum Ende und sehen, wie wir es gemacht haben. Beziehen Sie sich mit, denn das Wichtigste ist, dass Sie jeden Tag lernen. Na gut, Leute, lasst uns voran gehen und uns diesen ersten Herausforderungen stellen. 8. Turtle: unsere Fahrt, Leute. Willkommen bei Ihrer ersten Herausforderung. Das wird also eine sehr einfache einleitende Herausforderung sein, eine Schildkröte im Südwesten zu machen wie Sie hier sehen. Also nochmal, fühle nicht, dass du ein Exemplar hast. Diese Schildkröte Geh voran, nimm die Formen an. Machen Sie es sich zu eigen, tun Sie, was Sie tun wollen. Und wenn Sie fertig sind, gehen Sie voran und Screenshot es oder exportiert J Peg oder ein PNG und gehen Sie weiter und lassen Sie den bösen Jungen unten in den Aufgabenbereich auf den folgenden Bildschirmen. Und wenn Sie fertig sind, wenn Sie mitverfolgen wollen und es funktioniert wie ich arbeite, gehen Sie weiter und laden Sie die Arbeitsdatei herunter oder folgen Sie mit und ich zeige Ihnen Schritt für Schritt. Wie ich es gemacht habe. Alles klar, Leute. Nur interessiert zu sehen, was Sie hier tun. Lasst uns gehen und macht Interna. 9. Turtle: Alles klar, Bande, und willkommen bei deiner ersten Herausforderung. In diesen herausfordernden Lektionen geht es also nicht unbedingt darum, dass du kopierst, was ich tue, wenn du willst Das ist fantastisch. Aber ich bin wirklich daran interessiert, Ihren eigenen Spin zu sehen, aber es wird alle Techniken verwenden, die wir bisher abgedeckt haben. Also lasst uns gehen und loslegen. Das erste, was wir tun werden, ist, dass wir runterkommen und uns einen Donut schnappen. Und, ähm, und Dr. Doughnut und ich werden einen Finger drauf halten, damit wir symmetrisch sind, und ich werde das ein bisschen verkleinern. Perfekt. Jetzt weißt du, wie man das macht. Und dann komme ich rein und fülle es mit Schwarz. Guter Deal. Lassen Sie uns mit unserem Move-Tool fortfahren. Lassen Sie es uns jetzt in Position bringen. Jetzt. Schildkröten brauchen voraus, oder? Also kommen wir über die Formen zurück und ich werde den Diamanten benutzen. Ich schnappte den Diamanten und sprenge ihn in die Luft. Hofft nicht einen anderen Diamanten, sondern das Werkzeug bewegen. Gehen wir diesen Weg, und ich werde voran gehen und ich werde diesen bösen Jungen hier reinbringen. Das sieht ein bisschen komisch aus. Also Schildkröten brauchten Hals. Also komme ich hier runter zu meinem Rechteck, und ich werde einen Hals für die Schildkröte schaffen. Alles klar, das sieht ziemlich gut aus. Turtle braucht Augen, also gehen wir weiter. Turtle braucht Augen, Greifen Sie Lippen, ziehen Sie alle Lippen raus und gehen Sie weiter und füllen Sie den bösen Jungen mit Weiß. Und dann gehen wir weiter und duplizieren Sie es jetzt, stellen Sie sicher, dass unser Verschiebungswerkzeug ausgewählt ist. Lass uns voran gehen und die Augen in die Schildkröte legen. Problem gelöst. Probleme, weich zu bleiben, gut auszusehen. Also, Turtles brauchten Schwanz. Also lasst uns weitermachen und einen Schwanz da reinlegen. Wir schnappen uns das Dreieck, und wir werden dort ein Dreieck schnappen und das mit Schwarz füllen, und ich werde es drehen, und ich halte meinen Finger nach unten. Also gehen wir hin und wieder auf 90 Grad. lästige Werkzeug, das ich immer wieder Formen an Stellen setze, an denen es keine Formen geben sollte. Ich komme hier runter und jetzt bewege ich mich in Position. Alles klar, mal sehen, was wir haben. Sieht gut aus und sieht echt gut aus. Also, jetzt werde ich eine wirklich coole Caw GTA Form im Inneren dieser Sache erschaffen, und ich werde über das Zentrum und dieses Ding erschaffen. Ich wollte aus dem Zentrum ins Leben kommen. Alles klar, das sieht wirklich gut aus. Und jetzt möchte ich das etwas ändern. Also ein Vergrößern. Ich schnappe diesen Griff hier, und ich will ihn etwas dünner machen. Ich möchte die etwas schmaler machen, und ich möchte die etwas breiter machen. Ehrfürchtig. Lasst uns voran gehen und diese in Jetzt verschieben. Ich finde, das sieht echt cool aus. Das C, das ich getan habe. Ich habe diese Griffe benutzt. Ich bin wirklich glücklich damit. Also jetzt gehen wir weiter und lassen Sie uns einen Arm richtig machen, weil Schildkröten Waffen brauchen, die einen machen würden, und dann werden wir ihn einfach replizieren. Ich ziehe das in einer Sekunde von der Leiche ab, aber ich will es drehen, wo es routinemäßig sitzt, und ich möchte es zuerst auf Größe überprüfen. Ich ziehe das in einer Sekunde von der Leiche ab, aber ich will es drehen, wo es routinemäßig sitzt, Also, um das zu tun und mit meinem Werkzeug zu bewegen, werde ich es positionieren. Ich möchte sicherstellen, dass es nicht zu groß ist, also verkleinern wir es ein bisschen. Ich denke, wir sind ziemlich gut, oder? dort. Alles klar, das sieht gut aus. Also was? Ich gehe zum Dio, ich werde jetzt hier reinkommen , und ich werde es bewegen. Stellen Sie sicher, dass mein Verschiebungswerkzeug ausgewählt ist. Bewegen Sie es nach oben und lassen Sie uns voran und bringen Sie es auf 90, damit wir daran arbeiten können. Turtle braucht Hände, richtig. Turtle braucht Hände, Um eine sehr einfache Hand zu schaffen, werden wir die Falle benutzen. Wird OiD es erstellen? Und wir drehen es, halten es für 90 und dann gehen wir weiter und wir werden es bewegen, und wir werden es hier ausdehnen, bis wir es so ziemlich bekommen, sogar mit dem mit dieser Gegend, und dann bringen wir es rein, und das sieht ziemlich gut aus. Alles klar, gutes Geschäft. Also haben wir jetzt eine Hand, müssen ein paar Finger für das Ding haben, richtig? Wir werden ein paar wirklich einfache, nicht-wissenschaftliche Finger machen. Wir schnappen uns ein Dreieck. Also habe ich mein Dreiecks-Werkzeug bekommen. Ich gehe weiter und drehe das um. Und was ich hier tun möchte, ist, dass ich das drehen werde. Ich werde dafür sorgen, dass ich für 90 eingesperrt bin. Und jetzt mit diesem Auserwählten werde ich weitermachen und sicherstellen, dass ich dort bin, wo ich es will. Ich werde das in Position bringen. Siehst du das jetzt ? Es verschwindet hier irgendwie. Dass blaue Linien hier in einer Sekunde verschwinden, werde ich Ihnen zeigen, wie Sie das beheben können. Lassen Sie es uns duplizieren. Und jetzt schafft das ein weiteres Dreieck. Und wenn Ihr Move-Werkzeug ausgewählt ist, ziehen Sie es über. Sie können nicht ganz sagen,wo die Rechtecke sind. Sie können nicht ganz sagen, Ich sollte sagen, die Dreiecke sind gegangen. Sieh dir das an, komm rüber ins Studio zum Navigator und ändere die Ansicht. Jetzt sehen Sie den Umriss. Der Umrissmodus ist super vorteilhaft für solche Sachen, denn jetzt kann ich meine Fingerposition sowieso ändern, ich will. Und jetzt werde ich dir etwas Neues zeigen. Wir gehen weiter und wir werden diese Dreiecke nur ein bisschen ausdehnen. Sieh dir das an. Wählen Sie aus. Die Falle ist OID Setzen Sie Ihren Finger auf, wählen Sie beide Dreiecke. Kommen Sie zu diesem Dreifachpunkt, genau hier und jetzt. Ich weiß, dass du nicht weißt, was du tust und trotzdem die Subtraktion getroffen hast, was gerade passiert ist? Es subtrahierte diese Dreiecke von der Falle ist OID Also schalten wir unseren Vektor ein. Sieh mal, was gerade passiert ist. Das nennt man die Subtraktionsoperation. Und das werden wir in späteren Lektionen abdecken. So könntest du es auf ein paar verschiedene Arten machen. Ich entschied mich, es so zu tun. Jetzt gehen wir zur Ebene. Und sehen Sie, wir haben eine Kurve in einem Rechteck. Lass uns weiter gehen und so schlimm gruppieren, Junge. Okay, also haben wir es gruppiert, wir haben es geschrumpft. Jetzt drehen wir es. Und jetzt, was wir dio werden, ist mit unserem Move-Werkzeug ausgewählt. Wir werden weitermachen, heranzoomen, und wir werden voran gehen und es platzieren. In Ordnung? Perfekt. Was wir jetzt tun wollen, ist, dass wir den Erfolg duplizieren wollen, oder? Also lasst uns das machen. Schnapp dir die Gruppe, komm her und dupliziere sie, und komm jetzt zu deinem Transformationsfeld und dreh sie um. Und jetzt bringen wir es rüber und wir können es platzieren, und weil wir es schnappen, wird es dort schnappen, wo wir wollen. Jetzt sieh dir das an. Ich halte beide. Ich lege meinen Finger darauf, um beide zu greifen, und ich dupliziere diese jetzt, die ich horizontal drehe, und jetzt kann ich mit den Füßen arbeiten. Ich glaube, wir sind dort ziemlich gut in Form. Ich gehe weiter und sorge dafür, dass wir relativ zentriert sind. In Ordnung. Perfekt. Jetzt gehen wir weiter und wickeln das Ding schnell ein. Ich werde alles schnappen, also klicken und ziehen, um alle Ebenen zu bringen und wir werden uns gruppieren und die Gruppe Turtle Icon perfekt umbenennen. Später in der Klasse wird das wieder kommen. In Ordnung, Leute, Leute, ihr habt gerade eure erste erfolgreiche Schildkröten-Symbol vollendet. Jetzt zeige ich dir, wie man exportiert. In Ordnung? Also sind wir genau hier. Ich werde den Export treffen. Wir gehen weiter und wir werden es retten, ist ein J-Pegs. Wenn wir uns die Abmessungen und die Qualität ansehen,werden wir sie als 1000 x 1000 J Pfosten speichern,werde ich die Qualität sparen. Wenn wir uns die Abmessungen und die Qualität ansehen, werden wir sie als 1000 x 1000 J Pfosten speichern, Ich werde voran gehen und ich werde hohe Qualität wählen. 85% ist völlig in Ordnung dafür. Wir stellen sicher, dass der Verrückte da ist und du kannst das ganze Dokument speichern, oder du könntest einfach die Auswahl speichern. Ich werde weitermachen, und ich werde die Auswahl mit dem Hintergrund speichern, und dann gehen wir weiter und wir werden treffen. Ok? Und wo wollen wir es retten? Ich werde es in Dropbox speichern, und ich werde da los gehen, Leute, Leute, und wir haben eine perfekt funktionelle Schildkröte im Southwest-Stil. Ich hoffe, du lernst etwas. Ich freue mich darauf, zu sehen, was ihr in die Mappe von Simon gesetzt habt. Abgesehen davon, gehen wir weiter und gehen Sie in die nächste Lektion. Und ich werde dir noch ein paar coole Sachen über Formen zeigen. Alles klar, ich sehe den nächsten. 10. Formen ausrichten und verteilen: Alles klar, Leute. Und willkommen zurück zum Affinity Designer für das iPad. In dieser Lektion werden wir also über das Transformationsstudio sprechen, das Objekte gezielt ausrichtet und verteilt , denn in der nächsten Lektion wird es kommen. In Ordnung, also lasst uns weitermachen und loslegen. Lassen Sie uns zuerst einige Formen bekommen, mit denen wir arbeiten können. Ich werde ein rotes Dreieck erschaffen. Ich werde eine Cloud erstellen. Und lassen Sie uns das zu einer grünen Wolke machen, weil grüne Wolken gut sind. Und lassen Sie uns jetzt voran und erstellen Sie ein Let's go mit einem blauen Quadrat. In Ordnung? Es gibt jetzt drei Objekte auf dem Brett. Vier Objekte. In Ordnung, Redakteur, gehen Sie weiter und zurück. Es gibt jetzt drei Formen auf dem Brett. Lasst uns weitermachen und loslegen. Also kommen wir hier runter ins Transformationsstudio. So wissen wir bereits, wie man Dinge im transformierten Studio macht. Als Beispiel können Sie voran gehen und Sie können das Dreieck drehen. Das haben wir schon gesehen. So haben wir bereits gewusst, wie man die Größe der Dinge anpasst. Wir können das Seitenverhältnis sperren und wir können von rund um die Größe zu ändern. Wir können durch das Transformationsfeld neu positionieren und wir alle wissen über die Ankerpunkte. Also sind wir hier alle in guter Form. Aber wenn wir zur Ausrichtung gehen, haben wir nicht darüber gesprochen. Gehen wir voran und verbreiten Sie diese Dinge mit dem Werkzeug „Verschieben“. Lasst uns fortfahren und ihn in verschiedene Quadranten der Welt bringen. Alles klar, jetzt nehmen wir unseren Apfelstift und ziehen rüber. Und jetzt, was wir tun werden, ist, dass wir sie horizontal verteilen . Jetzt, siehst du? Dann nahm er alles und brachte ihn ins Zentrum. Wir könnten sie nach links verteilen, oder wir werden ihn nach rechts richten. Es tut mir leid. Wir können sie nach links ausrichten oder nach rechts ausrichten. Wir sind gut. Also, was jetzt? Wir wollen in der Lage sein, dio Ich will diese vertikal verteilen. Die Verteilerboxen, Leute sind die vierten Symbole dort. Die beiden grauen Kästchen mit den beiden blauen Linien vor ihnen. Also gehen wir weiter und richten uns vertikal aus. Nun, was das tut Affinität Designer wird ein Urteil Anruf machen und es wird gleichmäßig zwischen diesen Formen Raum Jetzt kann ich dies beweisen. Gehen wir weiter und greifen ein Rechteck und lassen Sie uns voran und legen ein Rechteck zwischen zwei Formen. Jetzt gehen wir voran und bewegen, sagte Rechteck. Jetzt glauben Sie diese beiden Formen. Beachten Sie, wie sie genau gleich sind. Das ist also, was Distribution tut. Es macht den Abstand zwischen den Formen genau gleich. Jetzt wird es etwas komplizierter. Nehmen wir an, wir wollten Auto überschreiben, Also, wenn wir alle drei davon haben, lassen Sie uns voran und wählen. Wir werden weitermachen, und wir werden sein Vital verteilen, das Sie getroffen haben, und wir klicken aus Auto. Jetzt sehen Sie sich das jetzt an, da sind null Pixel zwischen diesen. Wir können voran gehen und Pixel anpassen und entfernen. Oder wir können es spezifizieren. Im Moment sind es 54,6 Pixel. Du hast die Idee. Also lasst uns jetzt weitermachen und das Deck hier neu anordnen. Wir werden voran gehen und diese verschiedenen Bereiche verschieben. Sagen wir mal hier,gehen wir weiter und nehmen diesen Kerl aus der Mischung. Sagen wir mal hier, In Ordnung? Jetzt gehen wir weiter und achten jetzt hier auf. Ich werde zuerst das Rote Dreieck greifen, weil wir es mit Standardwerten zu tun haben, wenn ich voran und ich eine Linie, gehen wir weiter und richten Sie vertikal nach oben. Nun, wenn ich vorwärts gehe und vertikal nach oben ausrichte, schau, was passiert. Beachten Sie, dass es sich um eine Auswahl handelt. Grenzen, schau dir an, was hier passiert. Wenn ich mich nach rechts bewege, kann ich mich durch Spread anpassen. Ich kann durch den ersten ausgewählten einstellen, bei dem ich zuerst das rote Dreieck ausgewählt habe, oder ich kann den letzten ausgewählten Hinweis machen. Jetzt brachte es mich runter auf den Blauen Platz , der unten war. Also, sobald ich diesen Teil gemacht habe, lasst uns horizontal in die Linie gehen. Also werde ich diese drei Dinge nehmen. Ich stelle sie nicht auf. Und dann überprüfe ich meine Abstände, weil ich es einfach in einem Auto gemacht habe und ich werde dir beweisen , dass wir gehen. Es ist stark und dass sie gleich sind. Und da sind sie, Leute, gleiche Abstände. Jetzt werde ich meinen Herrscher hier löschen. Wenn Sie es erneut außer Kraft setzen wollten, tun Sie Folgendes: Stellen Sie sicher, dass Sie alle drei haben. Alles klar, komm her. Verteilen, Klicke automatisch aus. Und jetzt kannst du dich mit allen möglichen Dingen richtig anlegen, und du wirst sehen, wie wir anfangen, zusammen zu kriechen. Jetzt wirst du sagen, Jeremy, ich will spezifisch und präzise sein, in diesem geht Klick in die 1.7. Machen Sie es Null. Jetzt siehst du, wie nah der rote Würger am blauen Quadrat ist? Es gibt eine kleine Lücke, aber sieh dir an, was passiert. Wenn ich hier einen kleinen Herrscher schnappe und in die Mitte komme, sind wir tot und du siehst genau hier, dass wir tot an dir sind. Sehen Sie, wie diese grüne Wolke das blaue Quadrat berührt. So richten und verteilen Sie Infinity Designer für iPad mit mehreren Formen. Da steckt eine Menge Kraft drin. Nun, das letzte, was ich Ihnen zeigen möchte, dass Sie vielleicht nicht wissen, Lasst uns das loswerden. Wir kommen zum Transformations-Panel. Ich werde aus der Ausrichtung klicken, weil wir die Show gesehen haben, weißt du, alles über Ankerpunkte. Wir wissen alles darüber, wie man Position und Drehung und Jubel einstellen war gut, aber was ich Ihnen hier zeigen möchte, ist dieser Bereich namens Ordnung. Gehen wir nun zu den Schichten. Lasst uns voran gehen und diese ein wenig ausbreiten. Alles klar, jetzt sehen Sie in der Reihenfolge, das Rechteck ist König, gefolgt von der grünen Wolke, gefolgt von den roten Rechtecken. Lassen Sie uns voran und verschieben Sie diese grüne Wolke hinein, und jetzt entspricht diese Art von Ebene. Jetzt sieh dir das an. Nehmen wir an, ich möchte die grüne Wolke Front und Mitte bewegen. Wechseln Sie zu transformieren, wählen Sie die grüne Cloud. Und dann im Transformationsfeld sehen Sie das kleine blaue Quadrat oberhalb des grauen. Was das tun wird. Es wird es an die Spitze des Stapels fördern. Nun, wenn ich heraufkomme, ist die grüne Wolke ganz oben auf dem Stapel. Die Order-Funktion ist eine schöne Möglichkeit, schnell zu transformieren, ohne in die Struktur des Verstammes gehen zu müssen . Sie können dasselbe in Ebenen tun. Sie klicken und ziehen. Manche Leute mögen das Transformationsfeld. Manche nicht. Ich persönlich arbeite gerne mit meinem Ebenen-Panel, also würde ich Ihnen raten, zu tun. Alles klar, Leute, das ist ein bisschen über den Transformationsgriff mit der Arbeit. Es formt sich in Affinität. Designer für iPad. Gehen wir weiter und kommen in die nächste Lektion 11. Schnapper mit Formen: Alles klar, Bande. Und willkommen zurück bei Affinity Designer. Dies wird eine sehr schnelle Lektion zum Einrasten von Formen sein. Also werden wir keines der Knoten-Sachen abdecken. Das ist für einen ganz anderen Vortrag, wenn wir über Kurven sprechen. Um dies zu tun, lassen Sie uns ein wenig darüber reden, was Snapping ist. Sie sehen, dass, wenn ich dieses blaue Rechteck näher an die grüne Wolke bekomme, diese grüne Linie erscheint. Das bedeutet, dass es vertikal geschnappt ist. Jetzt kann ich vertikal schnappen. Ich kann horizontal an den Dingen schnappen. Ordnung, also ist es eine Frage, wohin dieses blaue Rechteck hinausreicht, und es sucht nach Dingen, die man versuchen kann, zu schnappen, und Sie werden sehen, dass sich hier die rote Linie entwickelt. Dies ist ein horizontaler Snap, und wenn Sie mit dem iPad hier arbeiten, werden Sie fast das Gefühl, diese Form in Richtung dieser Dinge gezogen. Um diese Dinge anzupassen,kommen Sie zum Dokumentmenü, dassich in der oberen linken Ecke befindet, und Sie würden auf Fangen klicken. Um diese Dinge anzupassen, kommen Sie zum Dokumentmenü, das sich in der oberen linken Ecke befindet, Jetzt gibt es einen universellen Steuerungsschalter zum Ausschalten. Und dann gibt es Presets. Lassen Sie uns voran und tun Seitenlayout mit Objekten. Jetzt, wenn wir wieder fertig sind. Du wirst es sehen. Wie kam ich in die Nähe der Objekte. Es war auch ein Schnappen zu denen. Jetzt ist es definitiv auf ihn zu schnappen. Und es gibt mir auch den Abstand in Pixel zwischen den beiden Objekten in diesem Fall 126.6 zwischen diesem blauen Rechteck und der grünen Wolke. Also sind die Presets genau hier und jetzt sehen Sie die Dinge in der rechten Seite. Diese kleinen blauen Punkte Objekterstellung verändert die blauen Punkte. Design der Benutzeroberfläche ändert die blauen Punkte. Je nachdem, was Sie damit zu tun versuchen, ändern sich die blauen Punkte. Ich werde es als Seitenlayout behalten. Und jetzt möchte ich Ihnen etwas vorstellen, das als Kandidat bezeichnet wird. Hier ist etwas, das Sie schnappen können. Abhängig von Ihrer Voreinstellung können Sie also über alle Ebenen schauen. Sie können sich die unmittelbare Ebene daneben und alle untergeordneten Layer ansehen. Sie können sich nur den Layer ansehen, auf dem Sie sich befinden, oder Sie können aus einer Liste ziehen. Wenn du auf der Liste stehst, sieh dir das an. Wenn du auf der Liste stehst, Sie klicken auf zeigen Sie die Kandidaten, die Sie getan hatten. Jetzt weiß ich nicht, ob das zu Hause gut auftaucht, aber Sie sehen einen schwachen roten Umriss um dieses blaue Rechteck. Wenn Sie einen schwachen roten Umriss um alle Ihre Formen sehen, bedeutet dies, dass ihre Kandidaten zu fangen. Also, wenn Sie das versehentlich einschalten, ist das, was das bedeutet. Wenn Sie also Probleme beim Einrasten haben, überprüfen Sie, ob das, was Sie suchen, ein Kandidat ist oder nicht. Alles klar, das Letzte, was ich Ihnen jetzt zeigen möchte, ist hier auf der rechten Seite. Es gibt ein paar blaue Punkte, die ich anschalte, wenn ich am Raster arbeite . Siehst du, hier gibt es einen namens Snap to Grid. Du könntest das einschalten und jetzt zeige ich dir, wo das Gitter ist. Es gibt eine ganze Lektion über Gitter, aber ich werde es Ihnen früh zeigen. Kommen Sie zu Ihrem Dokumentmenü, klicken Sie auf das Raster und zeigen Sie das Grid Bingo, das dies will. Wir greifen eines dieser Shapes, und jetzt sehen Sie, es fängt am Raster neben allen anderen Kandidaten herum. Es zieht also tatsächlich zu diesem Gitter, das Sie hier sehen, dass es am blauen Rechteck gefangen ist, und so bewegen Sie es durch und jetzt fängt es am Raster. Das ist es, was geschnappt, vereinbart bedeutet. Schalten wir nun das Gitter aus, um das Gitter auszuschalten. Wir kommen zurück zum Dokumentmenü und wir gehen ins Auge und schalten es aus, damit wir es nicht mehr sehen . Und dann schalten wir es vom Einrasten aus. Wirst du das ausschalten? So passen Sie die Präferenzen wofür an? Sie schnappen zwei auf der rechten Seite. Sie wissen also über Kandidaten, die Sie über Voreinstellungen kennen. Sie wissen, wo Sie das Fangmenü finden. Ich denke, wir sind ziemlich gut zu gehen. Gehen wir weiter und in diesem Vortrag und gehen wir weiter und gehen in den nächsten ein, damit Sie wieder zur Kunst machen können . Alles klar Leute werden in der nächsten sehen. 12. Operationen und Formen: Alles klar, Leute. Und willkommen zurück zu einem meiner Lieblingsstunden. In dieser Lektion geht es um Operationen. Und ich denke, wenn Sie Operationen meistern, es ist eine wesentliche Fähigkeit für, wie, t Shirt Gebäude una Farbe Design alles. Also werden wir eine Menge Operationen machen, die bevorstehen. Also lasst uns weitermachen und loslegen. Jetzt holen wir uns ein Paar, das entworfen wurde, also lass uns weitermachen und ich werde meinen Finger hier halten. Wir kriegen ein rotes Quadrat, wir werden weitermachen und uns ein bisschen sauberer machen. Lasst uns einen Diamanten schnappen. Also schnappe ich mir dann einen Diamanten. Und jetzt machen wir das grün, okay? Und dann, lasst uns noch eins schnappen und wir schnappen uns. Oh, ich weiß nicht. Gehen wir weiter und schnappen wir uns. Es ist hier. In Ordnung. Also gehen wir weiter und ziehen eine Träne aus, und jetzt, was ich tun werde, werde ich voran gehen und das Blau machen. In Ordnung, also werden wir eine blaue Träne vergießen. Da gehen wir. Wir sind hier in gutem Geschäft. Alles klar, jetzt sieh dir das an. Willst du den Diamanten schnappen? Okay, gehen Sie zu dem Umzug, um das, äh, wir werden es zentrieren. Beachten Sie, dass ich mich anschnappte. Und nun schauen wir uns unsere Layerstruktur an. Ich habe die Diamantschicht ausgewählt. Ich habe das Rechteck dort ausgewählt. Sie möchten beides auswählen. Jetzt sieh dir das an. Du kommst zu den drei Punkten und wir werden dir zuerst beibringen, wie man eine Subtraktionsoperation macht. Also alles, was Sie tun, tippen Sie auf die Subtraktion. Was ist gerade passiert? Sieh dir das an. Wir wurden jetzt den Diamanten aus dem Roten Platz entfernt und schauen Sie über das Layer-Menü. Sie werden feststellen, dass Sie keine Form mehr haben. Sie haben eine Kurve. Also ist dieser böse Junge jetzt eine Kurve. Und dieses Stück, wenn ich es überziehen wollte, kann ich jetzt den Diamanten durchsehen, nur um sicherzugehen. Lassen Sie uns voran und bringen Sie es über klicken, ziehen und rahmen Sie es nach oben. Das sieht dort ziemlich gut aus. In Ordnung, das ist also eine Subtraktionsoperation. Nun, lassen Sie uns zusätzlich, Operation machen. Nehmen wir an, dass ich eine neue Form erstellen möchte und lass uns voran gehen und hinzufügen Oh, ich weiß nicht. Gehen wir weiter und fügen Sie einen Diamanten hinzu. Ein weiterer Diamant zu dieser besonderen Träne. Jetzt schnappen wir uns den Diamanten, der ihn hier nach unten schiebt, und wir werden diese Art von Form erschaffen. Jetzt verwende ich mein Verschiebungswerkzeug, um meine Formen auszuwählen und sie nach vorne und in der Mitte zu verschieben. sich Sehen Siesichdas an. Kommen Sie zurück zu unseren drei Punkten, und wir machen weiter und führen zusätzlich, Operation, dass was wird passieren? Es kombiniert die beiden. Dies ist, wie Sie Formen kombinieren, um alle Arten von wirklich verrückten Art von Positionen alle wirklich Art von verrückten Art von Formen zu machen. nun Sehen wir unsnundas Ebenenbedienfeld an. Wie bemerkt? Jetzt gibt es zwei Kurven. Alles klar, machen wir es noch mal. Wir schnappen uns das Diamantwerkzeug. Ich werde es halten. Ich werde einen Diamanten erschaffen. Und jetzt gehen wir weiter und lassen Sie uns einen Stern erschaffen. Ok? Jetzt werden wir den Stern etwas größer machen. Halten Sie es mit dem Finger und stellen Sie sicher, dass die Sterne ein wenig größer. Und dann nur zum Kichern, gehen wir weiter und machen das leuchtend rot. In Ordnung, also gehen wir weiter. Jetzt greifen wir die Schicht und bewegen den Diamanten. Gehen wir weiter, bewegen Sie es auf den Stern nur zum Kichern. Ok? Nein, wir sind nicht drin. Das war nicht das, was ich in dieser verrückten späteren Struktur wollte. Ordnung, also mit dieser Auswahl entfernt und wir sind gut, Okay, Okay, ich denke, wir sind in ziemlich guter Form. Also hast du die Sterne, du hast den Diamanten. Jetzt kommen wir zu drei Kreisen zurück. Und jetzt gehen wir weiter und ich werde Ihnen zeigen, wie man eine Kreuzung macht. Nun, der Schnittpunkt wird nur den Schnitt beibehalten, der alles schneidet. Sieh dir das an. Warum hat das nicht funktioniert? Ich habe sie nicht beide ausgewählt. Hey, da gehen wir. Jetzt sehen Sie die Schnittpunktform. Es ist vage skizziert. Es wird das Zentrum des Sterns sein. Es wird eine wirklich seltsame Form schaffen. Und das ist die Form, die ausgewählt und bemerkt. Es behielt die Farbe der Grundform. Das ist eine Kreuzungsoperation. Also kommen wir zu der Kreuzung Operation. Lass uns noch einen machen. Lasst uns eine Teilung Operationen greifen. Lasst uns zwei Dreiecke schnappen. In Ordnung. Dreieck eins ist rot. Nächste Lee Dreieck zu, und das wird sein, ich stimme zu, dass Arbeit. In Ordnung, lassen Sie uns die Rohre so positionieren, dass wir diese Art von Situation hier haben. Also ist einer auf einem anderen. Okay, jetzt werden wir beide auswählen, weil sein Schlüssel. Wenn Sie diese Vorgänge ausführen, wählen Sie für beide. Und jetzt kommen wir zu den drei Kreisen, machen wir eine Divisionsoperation. Jetzt siehst du die Kluft. Das wird es nehmen, und es wird drei verschiedene Formen bilden. Sieh dir diese Trennung an. Nun, wenn ich das mache eine zu 33 verschiedenen Formen von zwei. Siehst du, das ist eine Divisionsoperation. Jetzt zeige ich dir noch eins. Weißt du, wohin wir damit hingehen? Schnapp dir ein paar Formen. Lasst uns dieses Mal weitermachen und uns alle Lippen schnappen, die wir halten werden. Ich werde die Ellipse erschaffen, und wir sorgen dafür, dass wir konsequent sind. In Ordnung. Perfekt. Und jetzt gehen wir weiter und schnappen uns eine Wolke. In Ordnung, also greifen wir uns eine Wolkenform an. Gehen wir weiter und machen die Wolke ein bisschen größer. In Ordnung, lassen Sie uns die Wolke lesen oder eine Art rosa. Alles klar, das wird funktionieren. Rosa Wolke, grüner Kreis In Ordnung, also positionieren Sie die beiden, so dass eine irgendwie übereinander steht. Nun, schauen wir uns ihre Layerstruktur, eine Lippen und Wolke Sweep beide Ebenen. Stellen Sie sicher, dass beide ausgewählt, um den Vorgang durchzuführen. Jetzt ist es der Verbindungsbereich, der entfernt wird. So sehen Sie den Bereich, in dem sich der Kreis und die Wolke überlappen. Kommen Sie zu den drei Punkten und treffen Sie die Kombinationsfunktion. Und wieder nahm es die Farbe von der Basis. Und was jetzt? Es hält es einfach. Du hast jetzt diese wirklich flippige Form mit einem Loch drin. Sehen Sie, hier können wir all die verschiedenen Formen sehen, die sich jetzt darin befinden. Es gibt also unendlich viele Möglichkeiten, diese Operationen zu nutzen. Und ich sage dir, mit ihren Knochen minimalen Formen, könntest du ein paar wirklich coole Sachen machen. Wir werden wirklich ein paar coole Sachen hier in dem großen Projekt machen, das rauskommt . Das heißt, warum machen wir nicht voran, schneiden das hier und lassen Sie uns einen Schritt näher an einige wirklich coole Kunst machen. Alles klar, wir werden in der nächsten sehen 13. Cross komplett: Mar'ie. Leute, willkommen zurück zu dieser Herausforderung. Das wird also alles über Cross Cannon sein. Also haben wir mit einigen dieser Operationen durchgearbeitet. Ich bin interessiert zu sehen, ob Sie die Operationsinformationen und die Fähigkeit zu sagen erstellen Sie einen stammen aus dem Zentrum. Und können Sie diese Kreuzkanonen oder eine Version neu erstellen? Sie sind jetzt wach. Diese Luft nicht intern stilisiert. Diese sind nicht unglaublich kompliziert. Dies ist eine Anwendung der Form. Also geh weiter, gib ihm eine Chance. Machen Sie Ihren Screenshot. Lassen Sie Ihre J-Pegs in den folgenden Bereich fallen. Und wenn Sie bis zum Ende springen wollen, sehen Sie, wie die Saucen wir gehen weiter und runter auf meine Arbeitsakte. Sehen Sie sich das Video an. Ich werde die ganze Sache durchschauen. In Ordnung? Viel Glück in der Herausforderung wird auf der anderen Seite zu sehen. 14. Cross: Alles klar, Leute, die auf Affinitätsdesigner zurückblicken. In den letzten Lektionen haben wir an Operationen gearbeitet, die schnappen und eine ganze Reihe von wirklich trockenem Material. Also gehen wir voran und machen es tatsächlich. Wir machen jetzt diese Kanonen, also lasst uns reingehen. Das erste, was wir tun werden, fangen wir mit Form an , wir werden eine Kanone machen, und dann werden wir sie replizieren. Jetzt hat eine Kanone eine Form, oder? Also, es ist eine Falle ist oh, es also lasst uns weitermachen und einen Travis Oid machen. Nun, ich bin nicht wirklich daran interessiert, in einer rosa Kanone zu arbeiten also werde ich voran gehen und dieses schwarz machen, und ich werde es bewegen. Ich werde es so halten, dass auf 90 zentriert waren. Und jetzt werde ich vorbeikommen und ein Oh schnappen, ich weiß nicht. Gehen wir weiter und schnappen uns die Lippen. Es gibt viele Möglichkeiten, das zu tun. Du hättest es tun können und es auf einer Kurve machen können. Aber ich werde weitermachen und es in die Lippen schaffen, und dann werde ich die Ellipse nur ein wenig erweitern, bis ich die Seiten des Dings berührt habe . Beachten Sie, dass mein Einrasten aktiviert ist. Alles klar, das sieht ziemlich gut aus. Da. Jetzt können Sie voran gehen und die Größe der Dose anpassen. Und wenn du willst, bis es auftaucht, denke ich, dass das ziemlich gut ist. Jetzt habe ich beide Teile geschnappt, und jetzt komme ich rein und werde eine Operation machen, und ich gehe und füge alles klar, perfekt hinzu . Jetzt sehen Sie in meiner Ebenenstruktur, die diese zu einer Kurve macht. Jetzt kommen wir zum Ellipsenwerkzeug und schnappen uns das Rechteck-Werkzeug. Und ich werde jetzt weitermachen und ein gutes Rechteck herausziehen. Nun, was ich hier tun werde, will ich diese Ecken. Lass uns ein wenig heranzoomen, um gerundet zu werden, also werde ich weitermachen und das hier runter machen. In Ordnung? Perfekt. Ich habe Ihnen nicht gezeigt, dass es im Zusammenhang steht. Werkzeugleiste Denken Sie daran, dass alle Formen eine Anpassung aufweisen. Also, jetzt werden wir weitermachen und das positionieren und ich bin in einer Position, die ein bisschen zurück ziemlich gut hier aussieht. Gehen Sie weiter. Positionieren Sie es dort, wo wir müssen. Alles klar, jetzt siehst du das? Das ist aus. Also, warum ist das aus? Lassen Sie uns gehen und schauen Sie sich unsere Snapping-Präferenzen an. Wir werden schnappen. Nun, ich werde weitermachen und ich werde Seitenlayout mit Objekt gehen, und ich werde fertig machen. Und jetzt schnappen wir uns dem Kanon an. Perfekt. Jetzt will ich, dass diese Kanone eine Art quadratische Schnauze drauf hat. Also lasst uns weitermachen und das Ding so heraufbringen. Gehen wir weiter und lassen das nur ein wenig runter. Und ich denke, wir sind in ziemlich guter Form. Ich will, dass das ein bisschen raussteht, okay? Und dann werde ich das einfach so runterbringen. Perfekt. Nun, da man auch den falschen Tipp drauf hat . Also werde ich weitermachen und das hier auch machen. In Ordnung? Wie sieht das aus? Alles klar, sieht gut aus. jetzt Lass unsjetztweitermachen und noch einen erstellen. Komm hier rüber. Lass uns voran gehen und diesen Kerl hier erschaffen und diesen Kerl einfach so und mit unserem Werkzeug ausgewählt. Lassen Sie uns voran gehen und um diese Ecken kann gut aussehen. Okay, jetzt noch ein paar. Hier, lasst uns noch ein Mal weitermachen. Schnapp dir ein Rechteck. Komm hier rüber. Geh weiter und reiß das nach oben. Vergrößern Sie ein wenig, machen Sie den Ecktyp auf dieser Runde wieder, und wir sind damit in ziemlich guter Form. Und noch einen Lasst uns jetzt weitermachen und eine Ellipse einbringen. Wir werden diese Ellipse ziehen. Wir werden sie schon symmetrisch machen. Und jetzt werden wir das in Position bringen. Nein, das war nicht ganz so, wie ich es wollte. Alles klar, das sieht ziemlich gut aus. Also lasst uns das alles schnappen und weil alles alles alles berührt, kommen wir hierher und gehen rein. Wir werden hinzufügen. Und jetzt habe ich eine komplette Kanon-Kontur, die ziemlich gut aussieht. Nun, wir hätten viel mehr damit machen können, was die Formauswahl und so etwas angeht . Aber darüber mache ich mir jetzt keine Sorgen. Das ist eine Lektion für ein anderes Mal. Wir gehen weiter und wir werden das jetzt verkleinern und ich will es nach der Größe schrumpfen . Also werde ich meinen Finger darauf legen, und ich werde mich drehen. Sagte Cannon. In Ordnung. Perfekt. Jetzt möchte ich gehen und drehen. Wir sind gut, und wir bewegen es rüber, und jetzt kommen wir vorbei und wir werden es duplizieren. Nun, wie duplizieren wir es? Komm rüber, um zu duplizieren, geht es. Und jetzt lasst uns gehen und es transformieren. Wir werden rüber kommen und wir werden es einfach so umdrehen. In Ordnung? Okay, also sind wir dort ziemlich gut in Form. Jetzt müssen wir herausfinden, was berührt, was ich dir jetzt etwas Neues zeige. Du hast das noch nicht gesehen. Wir kommen hierher, und alle Formen haben einen Umriss. Richtig? Also werden wir uns den Umriss schnappen, und wir werden diesen Umriss so leicht erweitern, und wir machen ihn in eine andere Farbe. Wir werden weitermachen und es schaffen. Hoppla, weiß. Aber das nicht. Wir machen den Umriss Weiß. Hey, da gehen wir. Alles klar, wir werden das bearbeiten, und wir werden es etwas bewegen, bis wir glücklich sind. mit dem, was wir sehen, ich denke, ich bin ziemlich zufrieden mit dem, was ich sehe. Und jetzt, Sehen Sie sich dies mit der hier ausgewählten Form an. Ah, gehen wir weiter und drehen das ab. Nur so leicht da. Guter Deal. Das ist besser. Alles klar, jetzt sind wir da, wo ich sein will. Wir kommen hierher und ich werde Ihnen die Option „Ausdehnen“ vorstellen. jetzt an, Sieh dirjetzt an,was passiert. Ich erweiterte den Strich, was jetzt bedeutet, dass ich eine Kurve habe, die wie ein Strich aussieht. Jetzt sieh dir das an. Ich werde diese Kurve nehmen. Ich werde es zwischen den Kanonen bewegen und wenn die Wische diese Kurve in dieser Kurve und ich werde eine Subtraktionsoperation durchführen. Und jetzt, was ist gerade passiert? Ich habe jetzt ein schönes Unterscheidungsmerkmal zwischen meinen Kurven. Also lasst uns weitermachen und das bewegen. Nur damit du siehst, was los ist? Siehst du, was ich hier habe? Es hat tatsächlich diese Stücke weggeschnitten, was jetzt, wie die Kanone liest, eine wirklich gute Sache ist. Und jetzt kann ich das überall hin bewegen, wo ich will. Ich kann es in jede Größe sprengen, die ich will, und das Ding ist bereit, ein T-Shirt oder etwas anderes anziehen. transparent. Nun, gehen wir weiter und berühren eine weitere Basis hier mit kühnem Blair ausgewählt. Ich werde weitermachen und ich werde irgendwie etwas in einem Grün für den Phil gehen. Und hier werde ich weitermachen und das ausschalten. Ich will nichts davon. Und ich will das Gefühl, dass diese Art von Grün ist. Und ich wollte irgendwie eine grünliche Farbe sein. Alles klar, Leute. Das ist also ein wenig darüber, wie Sie Formen mit Operationen verwenden können, um einige wirklich coole Effekte zu erzeugen . Und ich habe Ihnen auch die Fähigkeit vorgestellt, den Schlaganfall zu erweitern. Du hättest es anders machen können, oder? Du hättest es anders machen können, Du hättest einfach den Strich auf die Form legen können. Das hätte den Job erledigt. Ich habe dich gerade auf die nächste Ebene gebracht, bevor wir dort ankamen. Na gut, Leute, lasst uns weitermachen. Machen Sie den nächsten Schritt und wir werden im nächsten sehen. Gute Herausforderung 15. Power und Ausdrucksformen: Alles klar, Leute. Und willkommen zurück zum Affinity Designer für iPad. Dies ist eines der coolsten Features in der Affinität. Ich benutze es die ganze Zeit, und ich konnte nicht glücklicher sein, dass sie es so viel einfacher für das iPad gemacht haben, das, Leute, die Power-Duplikat-Funktion. Also, um dies zu tun, lasst uns voran und schnappen uns ein Quadrat oder einen Stern oder ein Herz oder alles, was du benutzen willst . Ich werde weitermachen und mit dem Stern arbeiten. Weißt du was? Jetzt gehe ich weiter und arbeite mit einem Herzen. Wir machen heute rote Herzen, weil ich mich in diese Funktion verliebt habe. In Ordnung? Wir greifen das Herz, und jetzt kommen wir hierher. Das ist perfekt. Wir werden weitermachen. Wir machen das zu einem roten Herz, richtig? Gut, ein bisschen zu gehen. Rosa-Rot. Wir sind in guter Form. In Ordnung. Also habe ich dieses Herz. Nun, das ist irgendwie cool, wenn du durchgehst und hierher kommst und diese Form duplizierst. Jetzt sieh dir das an. Ich klicke mit meinem Apfelstift und ich verschiebe ihn um eine bestimmte Menge und du wirst feststellen, dass Snapping richtig ist? 47,8 Pixel. jetzt an, Sehen Sie sich dasjetzt an,da sich das Affinitätsprogramm Ihre Auswahl merkt. Alles, was Sie jetzt tun müssen, ist dieses Duplikat wieder. Und Pau Power duplizieren 100%. Nun, gehen wir voran und wieder zentrieren Sie diese hier. Alles klar, Perfect. Nun lasst uns eine weitere Reihe von Herzen richtig machen, um dies zu tun. Wir kommen runter, wir werden die ganze Gruppe duplizieren. Wir kommen hier runter. Wir werden ihn reingelegt, wo immer sie hier sind, etwa 44,1 Pixel voneinander entfernt. Und weil Affinität für das iPad so schlau ist, duplizieren wir wieder. Und jetzt haben wir neun. Das Power-Duplikat im Affinity Designer ist super duper leistungsstark. Nun, das heißt, wenn es mit Ausdrücken alle Menschen kombiniert, ist es absolut phänomenal. Also lasst uns weitermachen und dieses Ding Wort einpacken. Sie werden Ausdrücke sowie Power-Duplikate tun. Also lasst uns weitermachen und das tun. Lassen Sie uns voran gehen und Elite aus allen Herzen, richtig, denn, ehrlich gesagt, dieses Video ist nur etwa zwei Minuten, also könnte ich besser als das tun. Nun, hier ist, wie Sie die Röhre kombiniert haben. Also bleib bei mir. Jetzt hast du eine Form. Wir gehen weiter und wir werden diese Form duplizieren. Also Schritt eins, duplizieren Sie die Form. Beachten Sie, wie ich eine separate harte hier habe. Ich bringe mein Transformationsfeld auf und jetzt werde ich es in die X-Achsen verschieben wollen und lass uns weitergehen und es bewegen. Oh, ich weiß nicht. Vielleicht 300 Prozent, wo ich 300 Pixel sagen sollte. So ist es 60.3 ist, wo es derzeit in der X Sie gehen plus 300 Treffer. Okay, da geht es. Jetzt sieh dir das an. Nehmen wir an, ich möchte diesen bösen Jungen um etwa 20% schrumpfen, also wollte ich nur 80% groß sein. Stellen Sie sicher, dass die Mitte-Mitte aktiviert ist. Sie sehen unten in der Kontextsymbolleiste. Ich habe das Zentrum überprüft. Stellen Sie sicher, dass Ihr Seitenverhältnis gesperrt ist. Sie werden hier sehen. Ich habe den Kreis nur um das Seitenverhältnis gelegt. Klicken Sie auf die Höhe und multiplizieren Sie diese Höhe mit 0,8, wodurch 80% der Größe, die sie ist und getroffen wird . Okay, jetzt sehen Sie, dass das normal ist. Also haben wir es einfach geändert. Jetzt sehen Sie dieses doppelte Duplikat Duplikat Jetzt hat es den Ausdruck genommen, dass es alle Herzen bewegt hat . Hoopes sagte, nur betäubt. Hat das getan, weil ich das Seitenverhältnis nicht hielt. Und du kannst das Ding jetzt den ganzen Tag lang mit Strom duplizieren. Also in diesen 14 Minuten haben Sie gelernt, wie man Duplikate macht, und Sie haben gelernt, wie man mit Ausdrücken und wieder die Ausdrücke Luft arbeitet, die im Transformationsfeld gebildet wird . Und es ist sehr, sehr einfach zu tun, damit Sie es drehen können. Sie können die Größe ändern, Sie können es positionieren. Und so macht man einen Ausdruck. Also lasst uns weitermachen und noch eins machen, einfach weil ich das so gerne mache. Lasst uns dieses Mal ein Quadrat schnappen. In Ordnung? Wir werden es halten. Wir machen ein normales Quadrat. Alles klar, jetzt werden wir weitermachen und duplizieren es. Aber jetzt komme ich zu meinem Transformationsfeld, und ich möchte dieses Quadrat in X-Richtung bewegen. Also werde ich voran gehen und ich werde es 300 Pixel bewegen und ich traf. Ok, genial. Dann möchte ich voran gehen und ich möchte die Größe ändern. Jetzt, wenn ich die Größe um die Mitte ändern möchte. Das ist der Schlüssel. Verschieben Sie den Ankerpunkt in die Mitte, die Ihnen dabei hilft, die Größe neu zu skalieren. Und dann, wenn das Seitenverhältnis gesperrt ist, lassen Sie uns weitermachen und es um 80% reduzieren. Aber dieses Mal werde ich anklicken mit nur zeigen, was los ist. Multiplizieren Sie mit 0,8 und treffen Sie. Okay, cool. Jetzt, ohne irgendetwas Bleistifte zu tun, richtig. Alles, was Sie tun müssen, um es zu replizieren. Duplikat duplizieren. Dieses Leistungsduplikat ist absolut entscheidend. Es ist so viel einfacher als die alte Methode. Und die Ausdrücke sind so viel einfacher zu machen. Ich bin total in diese Funktion verliebt. In Ordnung? Nun, um das abzuziehen, denken Sie daran, was Sie tun müssen. Sie müssen sicherstellen, dass die Info Mitte in der Kontext-Symbolleiste aktiviert ist. Wenn Sie die Größe ändern, müssen Sie sicherstellen, dass sich dieser Ankerpunkt in dieser Mitte im Transformationsfeld befindet. Na gut, Leute, ich hoffe, ihr hattet einen guten. Wird voran fangen den nächsten Vortrag. Gehen wir weiter und machen Sie den nächsten Schritt und kommen Sie näher, um es intelligent zu machen. In Ordnung. Sehen Sie die nächste 16. Benutzung des Symbols: Alles klar, Leute, schau zurück auf einen passenden Designer. Also werden wir dir hier etwas wirklich Cooles zeigen, richtig? Es gibt etwas im Affinity Designer, das Symbols Studio genannt wird. Um das zu finden, gehen wir zur rechten Seite und schnappen uns dieses kleine Wagenrad auf dem Studio-Panel. Dies ist, was das Symbolfeld genannt wird. Nun, ein Symbol ist etwas, das Sie dort einfügen, und Sie können die erste Instanz ändern und es wird jede andere Instanz ändern. , Ich weiß,dass du noch nicht weißt, was das bedeutet, also lass uns weitermachen und damit anfangen. Lasst uns voran gehen und eine Form greifen, denn dies reduziert alles um Formen. Ich werde mir dieses quadratische Sternwerkzeug schnappen. Ich halte es mit dem Finger fest, und dann werde ich es ein bisschen modifizieren. Also bekomme ich diese Art von aussehenden Baum-Sache. Jetzt habe ich dieses Ding. Es ist in meinem Lagenbereich hier. Siehst du, ich bin im Studio, aber jetzt, was ich tun will, will ich ein Symbol dafür machen. Um das zu tun, komme ich in mein Symbolstudio Ich klicke auf die drei Punkte und füge dann ein Symbol aus einer Auswahl hinzu . Jetzt sehen Sie, ich habe ein neues Symbol in diesem Bereich. Alles klar, Perfect. Wenn ich nun die Farbe ändern wollte, könnte ich sie rot machen. Aber das ist nur eine Modifizierung der Form. Was ist die große Sache daran? Lasst uns weitermachen. Komm her und dupliziere dich. Also werden wir es duplizieren und wir greifen unsere duplizierte Ebene und wir werden sie nebeneinander bringen. Jetzt sieh dir das an. Wenn ich eines davon in Bezug auf die Farbe verschiebe, ändert es sie alle. Also, wenn ich ein weiteres Duplikat mache, kann ich das tun und ich kann es noch duplizieren und was mir das erlaubt. Entschuldigen Sie, ich kann sie jetzt alle zusammen ändern. Nun, wie mache ich das? Ich komme runter zu dem Symbol, das ich das Symbol ergriff. In Ordnung, also haben Sie gesehen, wie Sie die Symbole ändern können. Jetzt hast du einfach wirklich coole Dinge damit. Lassen Sie uns voran und fügen Sie in der Tat hinzu. Jetzt, mit einem der Symbole ausgewählt, Sie können zu den drei D gehen und Sie es auf Wählen Sie die drei D und jetzt bewegen Sie Ihren Apfelstift nach rechts und Sie werden sehen, dass Sie einen Drei-D-Effekt angewendet. Das haben wir in der Hundehütte gesehen. Siehst du es wieder hier. Gehen wir nun zurück zum Symbolbedienfeld. Sagen wir mal, du hast einen. Lassen Sie uns also diese der unteren Ecke auswählen, die Sie nicht mehr ändern möchten. Sie kommen zum Triple Menu und lösen das Symbol in der Auswahl. Sehen Sie sich dies nun mit diesem Symbol an. Sie können das frei ändern. Sie können hierher kommen, Sie können es ausschalten und es hat keinen Einfluss auf die anderen. So entfernen Sie eine Instanz aus der Auswahl. Und jetzt, wenn ich es wieder in die Falte bringen wollte, könntest du immer aus einer Auswahl hinzufügen. Wir kommen hierher zurück, wählen das aus und fügen dann das Symbol wieder in die Auswahl ein, und jetzt sehen Sie, es ist ein anderes Symbol, obwohl es nicht dasselbe ist. Aber jetzt, wenn ich das tun wollte, könnte ich eine andere Instanz davon einfügen, es hier rüber bringen und dann, wenn ich diese modifiziert habe, weil das jetzt ein ganz anderes Symbol ist, können wir das alles ändern. So wissen Sie, wie Sie ein Symbol erstellen. Sie wissen, wie Sie ein Symbol aus der Gruppe entfernen können. Sie wissen, wie man eine separate erstellt und das Letzte, was ich Ihnen hier zeigen möchte. Wenn Sie auf das Grün klicken, können Sie ein Symbol löschen, und wenn Sie hier klicken, können Sie ein Symbol löschen. Also, das ist ein bisschen über dieses Symbolfeld. Es ist nicht furchtbar kompliziert, aber wenn wir in das nächste Projekt kommen, werden Sie lernen wollen, wie das geht, denn, glauben Sie mir oder nicht, es wird Ihnen eine Menge Zeit sparen. Alles klar, Leute werden in der nächsten sehen. Haben Sie einen guten. 17. Alles über Raster: Alles klar, Bande. Und willkommen zurück bei Affinity Designer. In dieser Lektion geht es jetzt um Gitter. Normalerweise sage ich, dass die Arbeitsbereichsgröße keine Rolle spielt, aber in diesem Fall ist es absolut wichtig. Sie wollen also einen Arbeitsbereich von 1000 mal 1000 Pixeln. Ich mag Quadrat. Also wende ich mich an, quadratische Arbeitsbereiche zu machen. Machen Sie also voran und erstellen Sie diesen Arbeitsbereich. Und dann kommen Sie zu Ihrem Raster, wenn Sie hier zu diesem Dokumentmenü kommen und wir schalten das Raster ein. Nun, es sieht nicht so aus, als wäre viel passiert, oder? Schauen Sie sich jedoch die Kontextsymbolleiste an. Das erste, was Sie wollen, sehen Sie den kleinen Augapfel dort. Klicken Sie auf Raster anzeigen. In Ordnung. Jetzt. Minus eingerichtet für das letzte Mal, als ich das gemacht habe, lass mich dich durch die drei Bereiche führen. Jetzt ist der Rastermodus wichtig. Hier haben Sie alle Arten von Rastermodi. Sofort. Siehst du, meins ergibt nicht viel Sinn. Das liegt daran, dass die Dachrinne sehr, sehr hoch aufgetaucht ist. Was geht und diese Gosse runter kurbeln. Also, wenn Sie das tun, sehen Sie, dass die Gitter neigen dazu, ein wenig mehr Sinn zu machen. Du hast horizontale Dreiecke, die du metrisch ausprobierst. Du hast isometrisch. Ich sag dir was, 99,9% der Zeit. Ich benutze nur das alte Standard-Gitter. Ich mache nicht viel perspektivisches Zeichnen. Ich mache nicht viel geometrisches Design so. Also für mich, ich habe keine Ahnung, wofür viele dieser Gitter Luft verwendet. Und wenn du Tutorial machst und mir sagst, wofür sie benutzt wurden, würde ich es schätzen. Das ist also der erste Teil. Findet den Rastermodus heraus, ist die 2. 1 jetzt die Dachrinne. Gehen wir und drehen die Gosse runter. Nun ist die Rinne, wie Sie sehen, wie Sie sehen,der Abstand zwischen den einzelnen Gittern, wie hier. Es ist ein 6,2 Pixel. Ich mache meine Gosse fünf Pixel. Nun, was das bedeutet, ist, wenn ich die Entfernung zwischen meinen Gittern vergrößere, fünf Pixel beträgt. Nun, wenn es um Abstände geht, möchte ich auf Abstand tippen und ich möchte jedes große Quadrat 100 Pixel machen. Alles klar, du siehst also, dass wir das gerade getan haben. Wir sind in guter Form. Also jedes dieser Quadrate ist 100 Pixel, was bedeutet, dass ich irgendwo um neun Boxen haben sollte, geben oder nehmen, weil, ehrlich gesagt, die Rinne verbraucht etwas von dieser Größe, damit du keine perfekten 10 bekommst. Wie bekommst du eine perfekte 10? Sie reduzieren die Rinne auf Null. Jetzt sind es zehn. 123456789 10. Deshalb waren Ihre Arbeitsbereichsseiten wichtig. 1000 Pixel, gleichmäßig geteilt durch 100 ist 10. Du hast jetzt 10 mal 10 und die Hauptlinien, die ich rot gemacht habe. Jetzt siehst du all die kleinen Linien. Gehen wir weiter und zoomen Sie hier rein. Sie sehen, dass es 41 Divisionen in diesem bösen Jungen gibt. Das ist eine verrückte Menge. Lasst uns diese kleinen Linien machen. Lassen Sie uns nur ihre 10 Divisionen in Ordnung bringen, das ist viel besser. Jetzt sehen Sie, dass die kleinen blauen Quadrate. Dann sind da zehn von ihnen in den 10 großen roten. Wenn Sie also ein Raster erstellen, erstellen Sie diesen gewünschten Rastertyp mit diesem Bereich Wenn Sie dann zum Standard wechseln, legen Sie den großen Abstand fest, dem Sie die roten Linien verwenden möchten. Sozusagen die Divisionen. Sagen wir mal, ich will nur fünf. Was würde das machen jede Division, wenn Sie fünf und es wäre 100 Pixel breit. Jedes dieser Quadrate würde fünf mal fünf Pixel betragen. So funktioniert die Mathematik daran, richtig? Es tut mir Leid. 20 Pixel, 20 mal, 500. Also 20 Pixel breit. Und dann hier das dritte Ding. Siehst du, wie ich dorthin gekommen bin? Ich habe die Kontext-Werkzeugleiste mit dem kleinen weißen Pfeil auf der rechten Seite gedrückt. Sie können die Hauptlinien und die Farben der Nebenlinien festlegen. Also sieh dir das an. Wenn Sie diese Option auswählen , werden beide gleich angezeigt. Ich wähle das nicht aus. Ich mag sie anders zu sein, also kannst du herumkommen und jede Farbe teilen, die du willst, und du könntest es schwarz machen, wenn du willst. Das sieht gut aus, und dann könntest du die Bergarbeiter machen. Sie können diese leuchtend rot lassen, wenn Sie wollen. Ich denke, das sieht gut aus, denn mit meiner Vision sehe ich gerne die Hauptlinien, die sich von den roten Linien unterscheiden. Wenn Sie also mit Hilfslinien arbeiten oder ich sagen sollte, wenn Sie mit Rastern arbeiten, passen Sie das Raster an. So sehen Sie das Raster an. Und jetzt kennen Sie den Unterschied zwischen dem Abstand, den Divisionen und was die Rinne ist. Und noch einmal, nur für den Fall, dass Sie sehen wollen, was die Rinne ist, drehen Sie sie auf fünf. Und jetzt sehen Sie, dass diese Werke in der Regel erhalten diese in wie Icon-Design. Sie würden ein Symbol erstellen, das ah war, 100 Pixel mal 100 Pixel. Und du würdest wollen, dass dieses Symbol Onley in diesem Raum vorhanden ist, und du würdest eine gute Unterscheidung zwischen dem und deinem nächsten wünschen . Na gut, Leute, gehen wir voran und hier rein. Gehen wir weiter und machen den nächsten Schritt und gehen in ein Projekt. In Ordnung? Siehst du den nächsten? 18. Ein nahtloser texture: sind wieder. Willkommen zurück bei Affinity Designer. Also haben wir über alle Arten von Formen gesprochen, allerlei Sachen. Wir haben über die Guides gesprochen. Wir haben über die Gitter gesprochen. Also lassen Sie uns voran gehen und tatsächlich mit dem Do zu bekommen. Und jetzt zeigen wir Ihnen, wie man eine nahtlose Textur herstellt. Jetzt wissen Sie alles, was Sie wissen müssen. Um das abzuziehen, was du tun musst, wir platzen, eine Vorlage machen. Lassen Sie uns jetzt voran gehen und gehen Sie weiter und drücken Sie das Pluszeichen und fügen Sie ein neues Dokument . Jetzt werde ich weitermachen und in der Web-Persona arbeiten. Und es spielt keine Rolle, welche Größe Sie Ihr Dokument erstellen, sondern in nahtlosen Texturen. Du willst es quadratisch machen, also mache ich dafür eine 1000 Pixel x 1000 Pixel Vorlage. In Ordnung, ich bin um 72 Uhr. Ich und ich werden voran gehen und schlagen. Okay, jetzt machen wir das sozusagen vier mal vier . Alles klar, was wir jetzt wirklich tun wollen, ist, dass wir vier Quadrate erstellen wollen, also lasst uns unser Rechteck-Werkzeug greifen. Lassen Sie uns voran und halten Sie es so, dass es perfekt quadratisch ist. Und dann werden wir wirklich präzise damit. Wir holen uns das Transformationsstudio. Wir werden das Seitenverhältnis sperren. Siehst du, wie ich das ein- und ausschalten werde? Ich werde darauf tippen, und ich werde das auf 50. Nun, sehen Sie, jetzt habe ich ein Quadrat von 250 Pixeln mit einem Quadrat von 250 Pixeln. Hoppla. Wir wollen nur ein Quadrat und ich ziehe es in die Ecke. Nun, sehen Sie, das Einrasten ist aktiviert, also müssen Sie ein wenig über das Einrasten wissen. Deshalb haben wir die Lektion durchgemacht. Jetzt erstellen wir ein Symbol. Um dies zu tun, kommen wir zu unserem einfachen Paddel. Wir klicken auf das kleine Drei-Symbolmenü und fügen ein Symbol aus der Auswahl hinzu. Perfekt. Jetzt werden wir weitermachen und diesen bösen Jungen duplizieren. Also lassen Sie uns duplizieren mit dem Umzug zu gut ausgewählt und fangen jetzt wegen Power-Duplikat an , raten Sie, was tun wird? Mann duplizieren und duplizieren. Ich liebe Power-Duplikat. Alles klar, schnappen wir uns alle vier davon. Und schätze, wir werden ihn duplizieren, und wir werden ihn vergrößern. Wir werden ihn in Position bringen und dann raten, was wir zu Dio gehen. Wir werden weitermachen und wieder duplizieren, und wir werden noch ein Mal duplizieren. Alles klar, was Sie wirklich haben, sind insgesamt 16 Quadrate, die Sie als Vorlage verwenden können. nun Gehen wirnunzu unserem Ebenenbedienfeld. Und ich denke, dass es wichtig ist zu zeigen, was ich verwenden möchte, ist, dass ich diesen hier in der oberen linken Ecke als meinen Meister verwenden möchte. So sehen Sie, dass dies jetzt irgendwo im Stapel ist, lassen Sie uns voran und ziehen Sie es an den oberen Rand des Stapels. Und jetzt wählen wir jedes Symbol unten aus. Also wir rechts, wischen nach rechts und wir rechts, wischen sie alle hier, Leute. Okay. Und sobald wir am Ende des Stapels angekommen sind, so wie wir sie jetzt gruppieren, werde ich weitermachen und die Gruppe sperren, weil ich mich nicht mehr mit einer Gruppe anlegen will . Und ich bin auf Lee und werde mich jetzt mit dem Symbol verwirren. Jetzt für die Zwecke der Vorlage. Das ist ein Sfar, wie ich mit diesem Video gehen möchte. In diesem Video geht es darum, Ihnen eine Vorlage zu erhalten. Nun, um diese Vorlage zu speichern, gehen wir weiter. Komm her, wenn wir eine Kopie speichern wollen und wir gehen weiter und wir werden den Dateinamen ändern und alles löschen. Und wir werden diese nahtlose Texturpalette nennen. Kopieren. Lassen Sie uns mit dieser Szene gehen war Texturvorlage, und wir nennen dies die vier x vier. Alles klar, Leute, das war's. Wir drücken Rückkehr, und jetzt speichern wir, und es wird Sie fragen, wo Sie es speichern möchten. Wir werden es auf dem iPad speichern. Ich werde es in meiner Designer-Datei speichern und alles in Ordnung hinzufügen, gehen wir weiter und stoppen das Video dort. Wir haben unsere erste Vorlage für eine nahtlose Textur erstellt. Und dann machen wir es im nächsten. Alles klar, wir werden in der nächsten sehen 19. Ein Plaid Texturen erstellen: Alles klar, Leute. Willkommen zurück bei Affinity Designer. Jetzt die letzte Lektion. Wir gingen voran und wir haben eine nahtlose Textur-Vorlagen erstellt. Also lasst uns weitermachen und das finden. Da ist also meine Vorlage. Alles klar, und jetzt gehen wir weiter und schauen uns die Layerstruktur an. Wir haben dieses Symbol. Also arbeiten Sie mit Symbolen Konzept, und jetzt gehen wir voran und machen eine wirklich einfache Plaid ein. Ich weiß, Platt ist nicht der aufregendste. Nun, manchmal ist es das. Manchmal sind sie auf Plaid gegangen. Gehen wir also weiter und lassen Sie uns voran und fügen Sie ein Bild ein. Um dies zu tun, gibt es ein Bild in Ihren Downloads. Wir gehen weiter und wir werden an Ort und Stelle gehen, ein Bild. Und dann werden wir von Fotos importieren, weil ich es dort aufgestellt habe. Und lasst uns jetzt alle Fotos finden. Oops, Junge, ich weiß nicht ganz, welchen ich da gepackt habe. Lass es uns nochmal machen. Hier, stellen Sie sicher, dass wir gut sind. Alles klar, alle Fotos und wir werden uns diese Version von Plaid schnappen. Jetzt ziehen wir es, und dann wird das unser Richtlinienbild sein. Nun, gehen wir weiter und zoomen Sie es einfach hinein. Jetzt schauen wir mal, was wir hier haben. , Sieht aus,als hätten wir ein Quadrat rot. Also werden wir dort mit unserem Symbol arbeiten, und dann machen wir es zum Lesen. In Ordnung? Raketen-Wissenschaft. Ich weiß. Alles klar, gehen wir weiter und schieben das nach unten. Nun, ich werde ein bisschen betrügen, weil ich nicht den ganzen Tag dauern werde, um eine Textur aus diesem Ding zu machen , richtig? Aber wir schaffen es mit der Form. Also werde ich hier runterkommen und ein Rechteck rausziehen, und ich werde es mit schwarzem Cool füllen. Also schauen wir uns meine Ebenenstruktur Rechteck, Foto-Symbolgruppe an. Nehmen wir das Rechteck. Klicken Sie, ziehen Sie es, und ziehen Sie es innerhalb des Symbols. In Ordnung. Siehst du jetzt, was da passiert ist? Wir haben jetzt überall Symbole, oder? Weil sich Symbole ändern. Und wenn wir das tun, greifen wir unsere Layerstruktur. Ich möchte das tatsächlich in das Rechteck ziehen, also ziehe ich es wieder, und ich werde es nach unten bewegen, bis die blaue Linie in das Rechteck geht. Perfekt. Jetzt habe ich ein verschachteltes Objekt. Jetzt möchte ich voran gehen und nur die Deckkraft darüber beurteilen. Da sagte ich, dass ich ein bisschen betrügen werde. Also gehen wir hier zu dieser Ebene und lassen Sie uns voran und drehen die Deckkraft immer so leicht herunter . Alles klar, Perfect. Jetzt auf diesem Quadrat, dieses Rechteck, das eines unserer Symbole dort ist. Lass uns voran gehen und einen Schlag darauf legen. Also werden wir den Schlaganfall ein bisschen aufdrehen und ich werde die Deckkraft abdrehen . auch Lassen Sie es unsauchbehalten, wo es ist. Ich mag es irgendwie so. Also lasst uns weitermachen und diesen bösen Jungen ein bisschen besser aufstellen. Wir können es besser machen. Komm runter zum Rechteck, und wir werden es in der Mitte platzieren. Wir gehen sicher, dass Schnäppchen auf, zentriert schön. Sie nun sicher, dass das Rechteck ausgewählt. Kommen wir zu den drei Punkten hier und duplizieren die Ebene und lassen Sie uns fortfahren und sie um 90 Grad verschieben . Alles klar, Perfect. Jetzt gehen wir weiter und duplizieren es noch einmal. Gehen wir weiter und bewegen es um 90 Grad und gehen wir weiter. Vergrößern Sie jetzt und wir werden es verkleinern. In Ordnung? Wir werden es ein wenig verkleinern und dann schieben wir es gleich hier hin. In Ordnung? Jetzt werden wir das noch weiter hineinzoomen. Ich möchte das verkleinern, bis wir hier richtig sind. Alles klar, mal sehen, was wir haben, das ziemlich nah an dem aussieht, was wir wollen. Ich denke, wir sind damit in ziemlich guter Verfassung. Jetzt gehen wir weiter und machen das. Lasst uns weitermachen. Kommen Sie zurück zu unserer Ebene und Sie werden sehen, wie all dies geschieht innerhalb des Rechtecks . Gehen wir weiter und duplizieren das noch einmal. Also, jetzt gehen wir weiter und greifen dieses Rechteck und lassen Sie uns jetzt voran und duplizieren es. Wir werden es duplizieren, und wir werden weitermachen und es schwingen. Und ich habe meinen Finger auf dem Bildschirm. Also schwingen wir nur bei 45 und ich zoomen hinein und wir platzieren es. Jetzt gehen wir weiter und verkleinern. Beachten Sie. Ich muss da draußen zoomen. Schön. Alles klar, jetzt machen wir es nochmal. Noch einmal, duplizieren Sie die Schaukel um 90. Setzen Sie einen Finger nach unten, um es in 90 zu verriegeln und gehen Sie voran und bewegen Sie es in Position. Hier. 40 und 40. Perfekt. Wir sind tot. Alles klar, wir bewegen uns durch das Ding. Jetzt gehen wir weiter und schauen uns das an. Jetzt muss ich die weißen Linien machen, oder? Um diese gleiche Technik zu tun, werden wir in die Schicht kommen, um eine dieser dünnen Linien zu greifen. Wir werden weitermachen und es duplizieren, und ich ziehe es ab. Hoppla. Schnappen Sie sich das nicht. Ich ziehe es ab. Vergrößern. Richtig? In Ordnung, lassen Sie uns hineinzoomen. Es versucht, das nicht zu tun, aber nicht davonkommen. Okay, also greifen wir es mit dem gewählten Verschiebungswerkzeug, und dann ziehen wir es in Position, und wir machen es jetzt weiß. Alles klar, jetzt siehst du, wie das ein Schlauchweiß ist. Das liegt daran, dass unsere Deckkraft unten ist. Lassen Sie uns zu dieser Schicht gehen, klicken Sie auf die drei Punkte und kurbeln Sie die Deckkraft von nur ein wenig. Ich will, dass das etwas mutiger ist, als es sich herausstellt, als der Rest davon. Alles klar, sieht gut aus. Jetzt gehen wir und machen den nächsten Schritt. Wir haben diese gelben Linien. Also lasst uns jetzt weitermachen. Und ratet mal, wie wir die gelben Linien genau so machen, wie wir die anderen gemacht haben. Also komme ich auf meine Ebene, komm und finde eine dünne Linie, und ich duplizierte ich zoomen, damit ich nicht den gleichen Fehler mache, den ich beim letzten Mal gemacht habe. Und wenn mein Move-Werkzeug ausgewählt ist, schiebe ich es in Position, und dann fühle ich es schön. Und ich mag diesen verzögerten Look, jetzt werden wir weitermachen, und wir werden das duplizieren. Aus irgendeinem Grund entschied sie, dass sie es an die Spitze stellen wollte. Und wir werden hier runterkommen, und wir werden es in Position bringen. In Ordnung? Das sieht ziemlich gut aus. Jetzt gehen wir weiter und sehen, wie sich das in Beziehung setzt. Ich denke, wir sind in ziemlich anständiger Form mit dem Abstand. Du könntest etwas genauer werden. Nicht wirklich daran interessiert. In Ordnung, also gehen wir weiter. Noch eine und wir werden es duplizieren. Und dann, wenn diese Linie ausgewählt werden wir sie drehen und dann gehen wir weiter und legen sie dort rein. 40 40 40 Perfekt. Ich frage mich, ob ich das dazu bringen könnte, seine Sache hier zu tun. Da waren sie ziemlich gut. Das ist schön. In Ordnung, lassen Sie es uns noch einmal duplizieren. Das wollen wir nicht. Alles klar, da gehen wir. In Ordnung. 40 40 40 40 40 Perfekt. Jetzt zeige ich dir noch eine Sache. Sie gehen für Bonuspunkte hier mit dieser weißen Linie ausgewählt, rechts, Die in der Mitte, Sie können bis zum Schlaganfall kommen und wir können die Punkte einschalten. Sie sehen also, dass dies die Art und Weise verändert hat, wie die Linie funktioniert. Jetzt können wir absolut erhöhen. Die Bindestriche können die Phasen erhöhen. Wir können die Breite vergrößern. Gehen Sie weiter und lassen Sie es einfach dort. In Ordnung? Nun, wie hat das funktioniert? Was, haben wir tatsächlich den Schlaganfall geändert? In Ordnung. Also lasst uns voran gehen und es überprüfen. Ich glaube, wir haben hier ein ziemlich gutes Planmuster. Lasst uns weitermachen und das ausspielen. In Ordnung, Leute, das ist eine nahtlose Textur. Erstellt mit Symbolen. Um diesen Job zu beenden, lassen Sie uns fortfahren und exportieren. Um diesen Job zu beenden, Gehen wir voran und exportieren. Es ist ein J-Pegs. Geh weiter und schlag, OK, und weg geht es. Nun, das wird in Ihren Downloads für diese Lektion verfügbar sein, ist auch meine Arbeitsdatei. In Ordnung, Leute, so macht man eine nahtlose Textur. Lassen Sie uns voran und machen Sie eine, die vielleicht ein wenig künstlerischer und ein wenig weniger plati ist. Alles klar, wir werden in der nächsten sehen. 20. Eine moderne nahtlose Textur erstellen: Alles klar, Leute. Willkommen zurück bei affinity Designer. Also in der letzten Lektion haben wir einige Plaid ist eine nahtlose Textur. Ich möchte etwas tun, das etwas moderner und etwas frischer ist. Ich werde dir zeigen, wie man neun zählt. Das wird also eins in die Mitte bringen. Es wird etwas anders sein als die vier von vier. Also gehen wir weiter in dieser Lektion, um die Vorlage jetzt wieder zu machen, mit nahtlosen Texturen, Sie möchten sicherstellen, dass Ihre Vorlage quadratisch ist. Nun, dafür werde ich 900 Pixel mal 900 Pixel machen, und ich werde voran gehen und treffen, OK, jetzt, OK, jetzt, was ich dieses Mal machen will, werde ich es zu einer seltsamen Zählung machen. Es ist also genau der gleiche Prozess. Ich schnappe mir ein Rechteck, ich halte es und mache es zu einem perfekten Quadrat. Ich komme zu transformieren und ich sagte, das Seitenverhältnis und ich klicke auf hier und ich gehe 300 jetzt habe ich eine 300 mal 300 und ich komme hier runter mit meinem Move-Werkzeug und ich lege es und ich duplizierte. Ah, warte mal. Das kann ich noch nicht machen. Gehen wir weiter und zwei Finger. Machen Sie den bösen Jungen rückgängig. Sie müssen Ihr Symbol erstellen. Ich bin mir selbst voraus. Denken Sie daran, Symbole der Sache, die diese Arbeit macht. Jetzt, wo ich mein Symbol erstellt habe, dupliziere ich mein Symbol und bringe es über und ich dupliziere mein Symbol und ich bringe es über. Segnen Sie die Macht Duplikat in Affinität. Ich schnappte diese drei und ich duplizierte und merke, dass mein Snapping an ist und noch eine und ich duplizierte. Alles klar, wir sind in guter Form. Also jetzt mit dieser nahtlosen Textur arbeite ich gerne mit dem mittleren Quadrat. Ich mag es, weil ich nicht auf das vier mal vier Muster zähle. Also sieh dir das an. Das hier wieder. Ich werde weitermachen und umbenennen. Das werde ich umbenennen. Dies ist auf den Ursprung des Symbols. Okay, das ist mein Ursprung. Und jetzt dasselbe exakte Szenario. Ich bringe es von der Mitte des Stapels an die Spitze des Stapels, und jetzt wähle ich alle Symbole darunter aus, und ich setze ihn in eine Gruppe, und ich werde die Gruppe in Ordnung sperren. Und Lock-Problem gelöst. Probleme, weich zu bleiben. Also gehen wir weiter und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie das noch einmal exportieren können. Wir werden eine Kopie speichern, und wir gehen. Dies wird eine drei mal drei nahtlose Mustervorlage sein, und das wird in Ihrem Download sein. Das ist also für Sie verfügbar. Du bist willkommen. Und wir trafen zurück und ich hatte alles in Ordnung gerettet, Cool. Und ich werde weitermachen und ich werde in meine Dropbox hinzufügen und los geht's. Also, jetzt haben wir das waren drei Minuten drin. Gehen wir weiter und machen uns mit der Reparatur hier. Wir machen nur dieses eine Video, also möchte ich etwas Modernes machen. Gehen wir weiter und schnappen uns sofort einen Donut. Also lasst uns weitermachen, einen Donut schnappen und wir werden diesen Donut ins Leben bringen. In Ordnung? Perfekt. Jetzt machen wir es dann ein bisschen und gehen wir weiter und kurbeln es auf und machen es schwarz. Nun, in der Hervorhebungsstruktur hier, gehen wir zur Ebene. Ich werde klicken und Drachen und ich werde es in den Ursprung bringen, der heute ein bisschen schwierig ist. Alles klar, jetzt siehst du die blaue Linie und weg geht es. Nun, das sieht hässlich aus. Nehmen wir es noch einmal und bringen wir es in den Kreis. Jetzt können wir vor der Position gehen. Das überall, wo wir wollen. Ich werde weitermachen und es positionieren. Nein, lassen Sie uns weitermachen und positionieren. Vielleicht hier drüben. Wir werden diese Textur beginnen und so aussehen. In Ordnung. Sieht gut aus. Jetzt gehen wir weiter und machen etwas wirklich Cooles damit. Wir schnappen uns einfach den Donut, weil ich irgendwie mag, wie er aussieht, und wir werden weitermachen und ihn duplizieren. Und jetzt mit meinem Finger hier, gehen wir weiter und expandieren, sagte Donut. Aber dennoch möchte ich sicherstellen, dass ich die Breite etwas Ähnliches behalte. Ich will nicht, dass es wirklich massiv ist. Und jetzt werde ich das jetzt positionieren, wo ich in Beziehung zum Rest meines Bildes sein wollte . Alles klar, das sieht wirklich gut aus. Jetzt gehen wir weiter und spielen hier ein Spiel. Gehen wir hierher und mit ausgewähltem Versteck Lasst uns diese Donutschicht greifen, richtig? Und lasst uns weitermachen und es duplizieren Cool. Und jetzt gehen wir weiter und bewegen es. Mal sehen, ob das gut aussieht, wo es gut aussehen könnte. Irgendwie ist es verbunden. Nein, das gefällt mir nicht. Alles klar, um den Finger rückgängig zu machen. Das war eine schlechte Idee. Ok, böser Zug meinerseits, Leute. Also, jetzt gehen wir weiter und wir greifen noch einmal die Donutschicht. Und jetzt kommen wir zu dieser Donut-Schicht. Sieht aus, als müssten wir Schichten durchdrehen. Alles klar, gut für uns. Und ich werde das wieder in Position bringen. Und jetzt werde ich weitermachen und es hochdrehen. Dieses Mal möchte ich, dass dieses Ding mutig, groß und verantwortlich ist. Oh, das sieht echt cool aus. Alles klar, jetzt gehen wir weiter und positionieren Sie das dort, wo wir es wollen. Schnappen Sie sich den Umzug zu einem Das ist eigentlich wirklich cool. Das gefällt mir sehr. Jetzt fügen wir ein wenig Interesse hinzu. Gehen wir weiter und greifen die Lippen und lassen Sie uns jetzt und innerhalb einer Lippen voran gehen. Lass uns voran gehen und das einfach reinwerfen und es versuchen. Es gibt wirklich keine falsche Antwort damit, Leute. Bringen Sie es rein, sehen Sie, was wir hier bekommen. Komm her, schnapp dir den Zug, Werkzeug. Jetzt ist es ein Nickerchen. Ich gehe weiter und schalte einen Moment aus, okay? Ja, ich bin eigentlich irgendwie glücklich damit. Ich denke, das ist irgendwie interessant, irgendwie modern. Ich bin wirklich begeistert davon. So können Sie etwas machen, das vielleicht ein bisschen mehr Spaß macht, ein wenig freier. Und jetzt, wenn Sie wirklich in die Stadt gehen wollten, mit diesem Ursprung ausgewählt, lassen Sie uns hier noch eine Sache zeigen. Sie könnten diese Ursprungsebene übernehmen. Gehen wir weiter und wählen Sie den größten mutigsten der Donuts aus und lassen Sie uns jetzt voran und erstellen eine andere Rechnung. Also, um dies zu tun, lasst uns voran gehen und das Füllwerkzeug greifen, weil ihr das wisst und lasst uns jetzt voran gehen und einen strahlenden Strahl ziehen. Gehen wir weiter und zoomen Sie hier auf den Donut, Phil. Ganz anders. Schau jetzt und lass uns weitermachen und es ein bisschen ändern. Gehen wir weiter und gehen von hier und dann gehen wir jetzt weiter und wenden uns an hier und lassen Sie uns weiter und gehen voll auf dunkel hier. In Ordnung? Das sieht wirklich gut aus. Nun, ich werde das Gleiche tun, denn wenn ich eins mache, kann ich nicht aufhören. Wir holen uns eine Füllung, und wir werden reinkommen, und wir werden eine gierige und darauf machen. Ja, ich glaube, wir sind dort ziemlich gut in Form. Ich will, dass nur diese Enden gesendet werden. Und jetzt werden wir uns schnappen. Nein, ich weiß es nicht. Lassen Sie es uns versuchen. Oh, das ist wirklich cool. Das ist ein nettes Gratis-Geschenk. Alles klar, mal sehen, wir sind da. Oh, ich bin wirklich sehr begeistert davon. Gehen wir weiter und machen hier noch einen. Gehen wir weiter und machen diesen Kreis. Wir werden weitermachen und Phil dem Kreis hinzufügen, und dann gehen wir weiter und fügen einen radialen Grady hinzu und die Radio-Grading, die wir benutzen werden. Wir bringen es gleich wieder rein. In Ordnung? Das gefällt mir wirklich. Man sieht, wie man all die verschiedenen Techniken benutzt, um etwas anderes zu schaffen , ein bisschen modern. In Ordnung, Leute, das ist ein bisschen, wie man ein Muster erstellt. Grady Int in einer neun mal neun. Und um dies in einen J-Pegs zu exportieren, gehen Sie voran und drücken den Export. Es wird die J Schwein Abmessungen Qualität 100% und gehen Sie voran und schlagen OK und weg geht es an es und wir werden beides behalten. Und da gehen wir. In Ordnung, Leute, das ist ein bisschen darüber, wie man ein modernes, nahtloses Muster macht. Mit dem Affinity-Designer für iPad habe ich die Arbeitsdatei und den J-PEG in die Downloads für diese Lektion aufgenommen. Alles klar, Leute, tolle Arbeit. Gehen wir zum nächsten.