Adobe Illustrator CC Meisterkurs: Kurzbefehle und Workflow-Tipps | Jeremy Mura | Skillshare
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Adobe Illustrator CC Meisterkurs: Kurzbefehle und Workflow-Tipps

teacher avatar Jeremy Mura, Brand and Web Designer

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Kurseinführung

      1:41

    • 2.

      Das ist Adobe Illustrator

      3:03

    • 3.

      Mein persönlicher Layout-Arbeitsbereich

      13:41

    • 4.

      Meine top Plug-ins

      7:13

    • 5.

      5 häufige Kurzbefehle

      7:01

    • 6.

      Benutzerdefinierte Tastatur-Kurzbefehle

      2:21

    • 7.

      Artboard-Kurzbefehle

      3:52

    • 8.

      Arbeitsbereiche anpassen

      3:08

    • 9.

      Gezielte Ebenen

      4:10

    • 10.

      Global Swatches

      3:19

    • 11.

      Hacks für die Farbbibliothek

      5:20

    • 12.

      Typography-Kurzbefehle

      10:26

    • 13.

      Misch-Toll

      4:20

    • 14.

      Aktionen erstellen

      6:22

    • 15.

      Ein kleiner Mathe-Hack

      1:57

    • 16.

      Benutzerdefinierte Swatch-Bibliothek

      4:06

    • 17.

      Globale Bearbeitungen

      2:18

    • 18.

      Exportieren für soziale Medien

      2:54

    • 19.

      Kreative Textur-Tipps

      3:57

    • 20.

      Stift-Tool Shortcuts

      12:01

    • 21.

      Benutzerdefinierte Raster erstellen

      4:19

    • 22.

      Tipps zur Präsentation

      3:37

    • 23.

      PDF-Einstellungen für Print und Web

      6:29

    • 24.

      Dateigröße reduzieren

      3:24

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

8.587

Teilnehmer:innen

8

Projekte

Über diesen Kurs

Adobe Illustrator ist das Brot und Butter des Designer- Was ist, wenn du nicht zur design go

Ist Illustrator noch für dich? Ist canva zu lang, und du kannst es nicht tun, was du zu tun möchtest?

Du kannst Illustrator lernen, egal auf welchem Level du dich bestellt, es ist nur ein Tool!

Wie jedes neue Tool musst du einfach die Grundlagen lernen!

In diesem Kurs werde ich dir alle meine Tipps, Tricks und Abkürzungen für einen effizienten Workflow zeigen.

Du wirst die Inund Ausgänge von Illustrator aus meiner 7 Jahre Erfahrung in diesem Fall erlernen und werden

Ein pro illustrator in kürzester Zeit! Oh und das gefürchtete Stift werde ich dir auch helfen, das beherrschen werden.

Du wirst Folgendes:

  • Meine persönlichen Shortcuts, Hacks, Tipps
  • So erstellst du benutzerdefinierte action
  • So speicherstelle du benutzerdefinierte master und Bibliotheken
  • Tägliche Kurzbefehle und Shortcuts
  • Typography für Supergeschwindigkeit
  • Mein Top kosten- und kostenpflichtiges Plugins, die ich regelmäßig verwende
  • So verwendest du schneller
  • Zielgerichtete Schichten verwende
  • So exportiert du Dateien schnell
  • Globale Swatches und Bearbeitungen
  • + Heaps More

Im Kurs ist perfekt für fortgeschrittene Designer, die ihr Spiel von der Grundlagen in Adobe Illustrator vorgehen möchten. Du musst Adobe Illustrator CC benötigen, um einige der letzten Effekte anzuwenden.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Jeremy Mura

Brand and Web Designer

Top Teacher

About Jeremy

Jeremy Mura is an award-winning (LogoLounge Book 12) logo designer, Youtuber and creator from Sydney, Australia.

He has been in the design industry for 10 years working for both small and big brands worldwide. He has worked for brand names such as Disneyland Paris, Adobe Live, Macquarie Business School, American Express and Telstra.

He has over 6M Views on Youtube with over 650 videos uploaded, has taught over 80k Students on Skillshare and has grown a following of 100k on Instagram.

Jeremy has been featured on Adobe Live, LogoLounge Book 12, Skillshare, Conference, Creative Market.

You can follow him on Youtube, Instagram or get free resources on Jeremymura.com

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Skills dieses Kurses

Design Grafikdesign
Level: Intermediate

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Transkripte

1. Kurseinführung: Hey, mein Name ist Jeremy. Ich bin ein Spitzenlehrer hier auf Skillshare. Ich habe viele Designklassen, die Ihnen helfen, in Adobe Illustrator zu wachsen. Ich verwende Adobe Illustrator seit acht Jahren für Markenprojekte, Kundenarbeit, Content-Erstellung und sogar Produkte, die super Spaß gemacht haben. Ich habe so viele Tricks auf dem Weg gelernt, Abkürzungen, Hacks, ein wenig Nuggets, die ich mit dir teilen möchte. In dieser Klasse werde ich Ihnen alle meine persönlichen Tipps, Verknüpfungen und auch die Dinge zeigen, die ich täglich verwende von der Arbeit an Kundenprojekten oder der Erstellung von Inhalten. Dingen gehören, wie Sie Ihre eigenen benutzerdefinierten Aktionsskripte erstellen, Farbfelder beherrschen und Bibliotheken für Ihre eigenen Markenprojekte erstellen, wie Sie Raster verwenden und Ihre Arbeitsbereiche anpassen, Topografie Verknüpfungen, um es super schnell zu machen, Topografie zu bearbeiten. Meine besten kostenlosen und kostenpflichtigen Plug-Ins sowie, die Sie als Erweiterungen in einem Illustrator verwenden können. So verwenden Sie Kunstbretter und erstellen Sie Schichten sehr schnell. Wie man Dateien auf dem schnellen Weg exportiert, und viele andere kleine Tricks sowie auf dem Weg, um Ihnen zu helfen. Außerdem erhalten Sie im Projektabschnitt einige Vorlagen, die Sie anwenden und verwenden können, damit Sie üben können. Probieren Sie für Ihr Klassenprojekt mindestens einen Trick oder einen Hack aus, den ich geteilt habe, damit Sie ihn tatsächlich in Aktion sehen können. Für jeden Tipp und Trick, wenden Sie es einfach auf Ihre eigene Arbeit oder vorherige Kundenarbeit. Daher ermutige ich Sie, sich mit jeder Verknüpfung, die ich geteilt habe, vertraut zu machen und sie regelmäßig auf Ihren Workflow anzuwenden. Aber diese Klasse wird super Spaß machen, vor allem, wenn Sie ein Zwischendesigner sind, der ein bisschen tiefer in Design gehen und auf diesem Grundwissen aufbauen will . Ich hoffe, ihr habt die Klasse genossen. Ich freue mich darauf, Sie in sie eintauchen zu sehen. Wir sehen uns da drin. 2. Das ist Adobe Illustrator: Also, was ist Adobe Illustrator? Es ist ein Vektorprogramm, das von Adobe erstellt wurde und es gibt seit Jahren, es ist ziemlich ein Monopol auf dem Markt im Vergleich zu Dingen wie Affinity Designer, die eine Alternative zu Illustrator ist , aber es ist ein Vektorprogramm wirklich großartig für Branding, Identitätsdesign, Logos, Topographie-Layouts und sogar Illustrationen. Es ist so ziemlich das beste Programm, das Sie bekommen können. Es kostet ein wenig Geld, aber wenn Sie ein beruflicher Profi oder Freiberufler sind , dann ist es ziemlich die beste Wahl, die Sie bekommen können. Es ist großartig, wenn Sie ein Grafikdesigner und ein Illustrator sind. Es gibt viele andere Anwendungen, aber manchmal, wenn Sie nicht wirklich ein Designer sind, dann können Sie Dinge wie Canva oder PicMonkey verwenden, Dinge wie die, die Vorlage basiert. Illustrator ist wirklich für berufstätige Profis und es ist wirklich großartig für all diese Harvard-Dinge. Das ist so ziemlich genau das, was Illustrator ist. Wie hoch ist die Preisgestaltung von Adobe Illustrator? Sie können tatsächlich kaufen die einzelne App, die $29 pro Monat ist. Offensichtlich sind die Preise, die ich sage, in Australian, so dass es ein bisschen anders sein könnte. Sie können auch die Creative Cloud-App bekommen, die ungefähr $70 pro Monat ist und das umfasst alle Apps, Illustrator, Fotoshop, Premiere Pro, all diese guten Sachen, aber das coole Ding ist, wenn Sie ein Schüler oder Lehrer sind Sie können es tatsächlich für nur 20 Mäuse im Monat bekommen. Es ist eigentlich ziemlich billig. Wenn Sie Teilzeit arbeiten oder einen Side-Gig für Freiberufler machen, können Sie dieses Geld zurückverdienen. Es sind weniger als 100 Dollar pro Monat, also wird ein Job dafür bezahlen. Wenn du darüber nachdenkst, ist es eigentlich nicht so teuer, offensichtlich gibt es heutzutage so viele Abonnements, so dass sie wahrscheinlich addieren, aber du musst weise mit deinem Geld sein und in die beste Software investieren und ich glauben, dass Adobe Illustrator die beste Software ist. Der Grund dafür liegt darin, dass es die Industriestandards sind. Wenn Sie also für ein Studio oder eine Designfirma arbeiten, verwenden Sie Adobe Illustrator, selbst wenn Sie auf einem Mac oder PC arbeiten. Also ist es eigentlich der Industriestandard. Sie müssen sich daran gewöhnen, die meiste Zeit, dass es einen [unhörbaren] Designer und solche Dinge braucht. Das ist also wirklich ein Schlüssel, den man im Hinterkopf behalten muss. Die andere Sache ist, dass es auch mit allen Programmen synchronisiert wird. Wenn Sie über eine Kreditkarte verfügen, wird diese mit Ihren Bibliotheken synchronisiert. Wenn Sie Grafiken, Farbpaletten oder Topografie hinzufügen, können Sie tatsächlich all das in Ihrem Konto hinzufügen. Das ist super praktisch und macht es viel einfacher. Die dritte Sache ist, dass es gute Qualität ist. Sie aktualisieren es nicht nur immer, sondern es hat so viele Funktionen, es ist vollgepackt mit Dingen, die Sie verwenden können, und es ist nur viel besser in Bezug auf die Funktionen , weil es so umfangreich und es ist schon lange so dass sie immer daran arbeiten. Offensichtlich hat es manchmal seine Fehler und Abstürze, aber am Ende des Tages muss man Kompromisse eingehen, aber es ist genau das Richtige, was man im Auge behalten muss. Dies sind die wichtigsten Dinge auf, was ist Illustrator, die Preise und warum Sie es verwenden sollten. Ich denke, es ist eines der besten Programme, die Sie verwenden können. In dieser Klasse werden wir einige der Dinge und Werkzeuge durchgehen und Ihnen zeigen, wie mächtig es ist. Ich benutze es, um meine Karussells zu kreieren. Ich benutze es für Logo-Designs. Ich benutze es auch für meine Kundenarbeit, insbesondere für die Markenidentität von Frauen. Ich erstelle auch Präsentationen, die damit indiziert sind. Es gibt einfach so viele Dinge, die Sie darauf tun können und natürlich verwende ich InDesign und Foto-Shop als auch, aber ich fühle mich einfach wie Illustrator ist das beste Programm und ich liebe es. Es ist erstaunlich. 3. Mein persönlicher Layout-Arbeitsbereich: Ich werde Ihnen ein wenig über meinen Arbeitsbereich zeigen und wie ich ihn benutze. Für mich persönlich, weil ich ein Markenidentitätsdesigner bin, mache ich ein bisschen Strategie. Ich würde gerne Logos und Illustrationen machen, all diese Dinge, die ich regelmäßig mache. Ich habe meinen Arbeitsbereich eingerichtet, um mir dabei zu helfen. Auf meiner linken Seite habe ich die grundlegenden Werkzeuge dort. Ich mag es nur, es in einer geraden Linie für den meisten Raum zu halten, Sie können sehen, dass Sie sie so herausbringen können, aber es nimmt nur mehr Platz auf dem Bildschirm ein. Wenn Sie zu einem kleinen Monitor gehen, möchten Sie sicherstellen, dass Sie genügend Platz zum Arbeiten haben, oder? Ein weiterer cooler Tipp ist auch, dass ich „Tab“ drücken kann, um alle Symbolleisten loszuwerden und ich kann „Tab“ erneut drücken, um sie wieder zu bringen. Ein weiterer entscheidender Schnitt ist das Drücken des Buchstabens F. Wenn ich „F“ drücke, wird in den Vollbildmodus gehen. Das kannst du sehen. Sie drücken sofort, drücken Sie es zweimal, drücken Sie es dreimal und alles verschwindet. Dann kann ich mich einfach auf mein Design konzentrieren, auf meine Arbeit oder sogar präsentieren, wenn ich einen Kunden habe oder präsentieren auf diesem Bildschirm teilen. Drücken Sie F, um zurück zu gehen, und Sie können das sehen. Auf meinem Hutbereich sieht man, dass es nur die normalen Dinge gibt, nichts zu verrücktes. Dann sind auf meinem Schreiben alle meine Hauptsymbolleisten und Panels, die ich verwende. Ich werde das nur aufmachen. Sie können auf die kleinen Pfeile klicken, wie Sie sehen können, hier ist zu öffnen und zu schließen Panels, die ich fühle, sind wirklich nützlich. Ich werde das bewegen. Sie können sehen, dass das ist, was ich normalerweise benutze. Ich habe immer meine Farbfelder offen, weil Farbe eine entscheidende Sache ist, auch wenn es nur schwarz und weiß, ich habe immer Schwarz-Weiß-Aufenthalt in meinem Farbfeld. Ich habe auch in diesem Panel-Abschnitt, meine Farbe, die der RGB ist. Ich kann auf das Dropdown-Menü klicken, um die Farbtonsättigung, Helligkeit und CMYK-Farben sowie tatsächlich zu lokalisieren . Von dort habe ich auch den Farbguide. Ich liebe es, diese auch zu benutzen. Dies hilft mir, verschiedene Paletten zu erstellen, die ich unterwegs brauche, und wenn ich auf das Dropdown-Menü klicke, kann ich es von lebendig unstumm, zu Tönung und Schatten ändern . Wenn ich meine orange Farbe wähle, können Sie sehen, was passieren wird. Es beginnt sehr anders zu handeln und ich kann es auswählen und Sie können dort sehen. Das ist mein Farbabschnitt dann oben rechts, ich liebe es, dass es die ganze Zeit gibt, also kann ich immer einfach doppelklicken, mit den Einstellungen spielen und eine andere Farbe wählen, wann immer ich sie brauche, richtig? Ehrfürchtig. Darunter habe ich mein Erscheinungsbild Panel. Das Aussehen ist, wenn ich Effekte hinzufügen kann, so kann ich Schläge hinzufügen, ich kann verzerren und transformieren, was ziemlich gut ist. Ich kann stilisieren, so dass ich Glanz sowie Federn hinzufügen kann. Dann meine Warp-Effekte auch auf der Seite und dann auch meine Photoshop-Effekte und dieses Panel ermöglicht es mir, zerstörungsfrei zu bienen. Ich habe diese immer, weil ich normalerweise viele Schlagschatten mache, wenn ich arbeite. Zum Beispiel, ich lasse es einfach zurück, wenn ich einen Kreis wie diesen habe, kann ich schnell zum Erscheinungsbild Panel gehen einen Schlagschatten machen und Sie können schon sehen, ich habe einen Schlagschatten hier auf meiner Form. Ich liebe es, das Erscheinungsbild Panel dort zu haben und ich kann es aus- und einschalten. Sie können hier sehen, ich kann das einfach so aus- und einschalten. Das ist das Erscheinungsbild Panel und dann auch mein Verlaufswerkzeug. Der Grund, warum ich alles in Bündeln zu halten, ist nur, weil Dinge, die zusammen ähnlich sind, Ich versuche einfach und halten sie, weil diese alle Effekte hören. Mein Farbverlaufswerkzeug, kann ich das auswählen. Spielen Sie damit herum. Ziemlich unkompliziert. Ich habe auch die lineare, die radiale und auch die benutzerdefinierte. Die neue, die das freie Form Gradient-Tool ist, mit dem ich gerne spiele, wie Sie dort sehen können, summieren wirklich lustige Möglichkeiten, Sachen zu erstellen. So verwenden Sie dafür das Verlaufswerkzeug. Dann habe ich meine Grafikstile. Wieder einmal, wenn ich einen Grafikstil habe, den ich mag, zum Beispiel diesen Farbverlauf, kann ich jetzt eine Box erstellen und diesen Stil auf eine andere Form anwenden. Meine Schwerkraftzellen sind wirklich wichtig, besonders wenn ich eine Datei mit vielen verschiedenen Inhalten und Dingen habe, die sich wiederholt, dann möchte ich immer sicherstellen, dass ich sie wiederverwenden kann. Ich kann einen Strich wie diesen machen und dann kann ich hinzufügen, dass zwei meine Grafikstile und dann jede andere Form, die ich erstellen kann, Ich kann den Grafikstil auswählen und es macht es. Ich liebe es, Grafikstile dort zu haben, es ist einfach super genial. Dann, wenn du hier runtergehst, habe ich meine Zeichenflächen. Zeichenflächen sind super wichtig, weil ich in der Lage sein muss, zu kontrollieren, welche Größe der Zeichenflächen es gibt, wie viele es gibt, wenn ich eine Präsentation mache, muss ich die Kontrolle darüber haben. Zum Beispiel, wenn ich diese Präsentation hier habe, werde ich nur Tab drücken und Sie können sehen, ich habe wie so viele Zeichenflächen, wie eins bis 17. Ich muss in der Lage sein, das zu kontrollieren und Dinge zu benennen, also ist das sehr wichtig, wenn ich eine Präsentation und Dinge für einen Kunden mache. Ich kann Shift drücken und die Zeichenflächen öffnen, um dort die Zeichenflächen auszuwählen. Dann habe ich mein Transformationswerkzeug. Der Grund, warum ich das gerne mache, ist, dass ich eine Form auswählen kann. Ich liebe es, dieses gewonnene Tool zu verwenden. Ich kann auf das Dropdown-Menü klicken und auf „Horizontal spiegeln“ klicken. Es wird meine Form umdrehen. Sie können sehen, dass es meine Form umkippt. Ich kann es auch vertikal drehen. Deshalb benutze ich es dort, also muss ich nicht wirklich zur Objekttransformation gehen und es auf diese Weise tun. Ich kann es buchstäblich mit einem Knopf tun. Deswegen benutze ich das dort. Dann habe ich meinen Link. Mit Links, da ich keine Links in diesem Dokument habe, gehe ich zu diesem und Sie können Links sehen. Ich habe diese PNGs und Fotos und Dinge. Es ist wie InDesign, wenn Sie Dinge einladen, kann ich überprüfen, ob etwas fehlt, wenn ich Dinge neu verknüpfen oder Links hinzufügen muss, deshalb habe ich das dort. Das ist so ziemlich meine rechte Seite der Werkzeugkiste. Jetzt, wenn wir auf die linke Seite gehen, können Sie sehen, das sind meine wichtigsten Werkzeuge, die ich auch benutze. Ich benutze ein Transparenzfeld. Wenn ich eine schöne kleine Farbe Hintergrund hinzufügen werde, werde ich es zurück bringen und dann, was ich tun kann, gehen Sie zur Transparenz und beginnen, mit den Mischmodi zu spielen. Sie können sehen, dass ich mit den Mischmodi spiele und ich immer Multiplikationen und solche Dinge hinzufüge. Zum Beispiel, wenn ich ein Purple habe und ich einen Multiplikator hinzufügen möchte, können Sie sehen, dass ist, wie ich diesen dunklen Effekt hier bekomme. Ich spiele immer damit herum und erschaffe etwas Interessantes. Dann können Sie das sehen, ein weiteres Beispiel. Das ist das Transparenz-Panel. Ich kann die Deckkraft auch sehr schnell fallen lassen. Sie können sehen, dass ich mit der Deckkraft herumspielen kann. Wenn ich die Form auswähle und dann springt, kannst du dort sehen und wenn du Shift hältst und dein Mausrad verwendest, zeigt es dir tatsächlich, wie du nach oben und unten scrollen kannst. Sie können die Deckkraft mit dem Mausrad erhöhen und fallen lassen. Daneben habe ich meine Bibliothek. Wenn ich mit einem Kunden oder sogar mit meinem eigenen Branding arbeite, habe ich Dinge in Farben, in Logos gespeichert, was wirklich nützlich ist, Dinge beschleunigt und die Zeit einfach schneller geht. Zum Beispiel habe ich hier einige Client-Dateien, die ich vor einer Weile gemacht habe. Ich kann das und das löschen. Sie können sehen, dass ich das Logo einfach per Drag & Drop in, wenn ich ein Banner oder etwas für den Kunden mache, wie Sie dort sehen können. Das ist nur ein Bild, das ich aus einer vorherigen Datei heruntergeladen habe. Das sind die Bibliotheken. Ich liebe es auch, Farben hinzuzufügen. Meine Lieblings-Farbpaletten von Adobe Color und Dinge. Ich füge sie hinzu und dann, was Sie tun, ist mit der rechten Maustaste und klicken Sie auf Design zu Farbfeldern hinzufügen und es wird in mein Farbfeld hinzugefügt. Sie können sehen, auf der rechten Seite seufzte jetzt, Ich kann buchstäblich nur wählen Sie diese Farben. Das ist auch ein cooler Trick. Das sind Bibliotheken und Transparenz-Panel. Als nächstes haben wir das Ausrichtungswerkzeug. Damit werde ich drei Kreise haben. Lasst uns mit den Farben herumspielen. Nehmen wir an, wir haben diese weißen Kreise hier auf dem Bildschirm. Ich kann alles auswählen und alles, was ich brauchte, schnell ausrichten, damit ich auf diese Schaltfläche klicken kann. 4. Meine top Plug-ins: Ich werde Ihnen alle meine Adobe Illustrator -Plugins zeigen, die ich tatsächlich verwende. Ich zeige Ihnen ein bisschen ein Beispiel, um Ihnen zu zeigen, was sie tatsächlich tun. Nummer 1 ist Aute Graphics. Sie haben alle diese Plugins, verschiedene Typen, und es ist nur ein Jahresabonnement, $119. Es kostet ein wenig, aber wenn Sie jemand sind, der Farbe tun muss oder Sie viel mit Pads arbeiten müssen oder Sie den Bleistift hassen, dann können Sie die Summe dieser Werkzeuge verwenden, die sie haben. Sie haben wie Haufen von verschiedenen, die in der Lage sind, Texturierung, einen Spiegeleffekt, eine Liste, so dass Sie Bilder bearbeiten können, auch wenn sie kein Vektor sind, der wirklich cool ist. Sie haben Haufen verschiedene Sachen, sogar wie eine Breite Schreiber, so dass Sie tatsächlich Pubs anpassen können, vor allem, wenn Sie ein Illustrator sind, das ist wirklich, wirklich gut. Sie können sie auf astutegraphics.com überprüfen. Ich werde nur in Illustrator springen und Ihnen einige der Plug-Ins hier zeigen. Auf der linken Seite habe ich all diese verschiedenen. Ich habe hier eine, die die dynamischen Formen sind, die sich ähnlich sind. Was ich tun kann, ist tatsächlich ein Gee-Symbol zu erstellen, und es gibt Ihnen alle diese Einstellungen auf der linken Seite. Ich kann einfach eine Form herausziehen und Sie können sehen, es wird dieses coole Gee-Symbol hier erstellen. Ich werde das nur herausziehen, ich klicke, und ich kann tatsächlich einige der Parameter hier anpassen. Sie können dort sehen, ich bin alle Customizing mit all diesen verschiedenen Einstellungen. Es ist wirklich wirklich, wirklich praktisch. Ich kann ein Liebesherz erschaffen, wenn ich will, es ändern, wenn ich einfach klicke, und dann kann ich das anpassen. Ich kann die Tiefe des Punktes anpassen. Dies ist eines der Quay-Tools, die ich tatsächlich benutze, was wirklich gut ist. Sie haben auch diejenigen, wo es wie der PathScribe ist. Lassen Sie uns einfach eine Form erstellen, gehen Sie zu PathScribe und Sie können sehen, dass ich einige dieser Griffe anpassen kann. Ich bekomme die Kontrolle über die Pfade, wie Sie sehen können, hebt es hervor, was wirklich nützlich ist. Ich kann alle Pfade zu geraden Pfaden ändern oder gerundet. Ich kann mit dem Scherenwerkzeug Pfade schneiden. Es gibt immer andere, die hören, aber du kannst das durchmachen, wenn du es bekommst. Sie haben auch abgerundete Ecken. Ich kann tatsächlich Ecken auswählen und die Auswahl anwenden, so dass es gutgeschrieben wird, es ist wie eine Abschrägung. Wenn Sie alle Ecken auswählen, klicken Sie auf, und wenden Sie sie an. kann man sehen, was wirklich cool ist. Ich liebe das hier. Es hat Auto-Retter, es speichert Ihre Dateien als auch automatisch, können Sie wie alle 10 Minuten oder 20 Minuten einstellen. Sie haben Phantasmus und es gibt all diese verschiedenen. Es hat Herrscher, es hat Stilismen. Es hat stippling-Effekte. Es hat Pinselwerkzeuge, es hat die Mirror Me Effekte, die cool sind, wie wenn Sie Mandela und Dinge tun, es hat all diese verschiedenen, aber das ist nur ein schnelles Beispiel dafür, wie man es benutzt. Als nächstes gewann das Logo Package Express. Dies ist ein großartiges Werkzeug, wenn Sie vor allem ein Logo-Designer sind. Es exportiert so ziemlich alle Ihre Logo-Dateien einem Klick und es macht es so ein einfacher Prozess. Sie können sie überprüfen, indem Sie Logo Package Express gehen. Ich werde auch einen Link in die grobe als auch setzen, ein Affiliate-Link, was gut ist. Ich bekomme ein bisschen einen Rückschlag davon. Aber wenn ich zu Illustrator gehe, können wir für dieses Tool zum Fenster gehen, auf „Erweiterungen“ klicken und unsere Erweiterungen öffnen. Ich gehe nach unten zu Logo Package Express 2.0 Wenn ich darauf klicke, erhalten Sie dieses Feld Pop-up und so ziemlich ich kann einfach mein Logo auswählen und klicken Sie auf „Logo setzen“. Es wird automatisch das Hauptlogo als unser Hauptlogo gesetzt. Das erste, was, es wird herauskommen sehr dunkle Farben erkannt haben. Wollen Sie sie in Schwarz umwandeln? Ich klicke auf „Nein“. Ich kann sehen, was unsere Mähne Lego. Ich möchte die Logo-Markierungen setzen. Ich wähle die Marke ist alles gesetzt Logo. Dann kann ich den Text auswählen und Logoltype einstellen, dann kann ich klicken, „Make-Web-Logos“. Dann fange ich an, all diese Logos wirklich einfach zu generieren, sagen Schwarz-Weiß-Versionen und all das. Offensichtlich kann ich zu den Einstellungen gehen und anpassen, welche Dateien ich möchte, damit ich die AI-Dateien ausschalten kann und vielleicht möchte ich nur ein PNG, das wirklich cool ist. Sie haben all diese anderen coolen Effekte sowie Einstellungen, mit denen Sie spielen können. Dann kann ich auf „Logos exportieren“ klicken. Dann kann das Auge einfach auf den Desktop gehen. Für den Moment kann ich einen Ordner erstellen und es einfach Logo-Test nennen. Drücken Sie „OK“ und klicken Sie dann auf „Lego-Paket erstellen“, und es wird automatisch alle diese Logos für mich generieren. Es ist wie eines der besten Plugins, die Sie bekommen können. Vor allem, wenn Sie Logo wünschen rasiert wie drei Stunden Ihrer Zeit, wenn Sie dies tun, vor allem, wenn Sie mit vielen Kunden arbeiten. Ich empfehle dieses Plugin. Es ist super genial. Ich kann in die Dateien gehen und Sie können sehen, dass es all die verschiedenen Visionen hat, das PNG, auf das ich es eingestellt habe, und dann die eine Farbe, wie Sie dort sehen können. Es ist so ein gutes Werkzeug und ich denke, jeder sollte es bekommen und alles geht in verschiedene Ordner so gut wie Sie sehen können. Das ist der Lego Package Express. Das zweite Werkzeug heißt eigentlich Fontself. Dies ist großartig, wenn Sie Ihre eigenen Schriften erstellen möchten und es ist super einfach. Es ist nicht kompliziert, es ist nicht komplex. Eigentlich ist es wirklich einfach. Sie können eine Photoshop-Version und eine Illustrator-Version haben. So können Sie es überprüfen, durch es sind $150, um das zu bekommen. Aber wenn Sie mit Typografie und dem Erstellen eigener Schriftarten oder dem Verkauf von Schriftarten ernst meinen , dann können Sie es wirklich bekommen. Sie können die Funktionen auschecken, aber ich zeige Ihnen nur ein kurzes Beispiel, wie Sie es verwenden. Das ist mein Text hier, und ich werde das nur erweitern. Jetzt habe ich dieses Alphabet, ich gehe zu Fenster, Erweiterungen, und klicke auf den „Fontself Maker“. Sobald ich das mache, warte ich immer noch darauf, dass es geladen wird. Ich werde alles aufheben, dann werde ich auf A bis Z klicken. Sie können jetzt sehen, dass ich all diese Buchstaben hier habe, es ist wirklich genial. Ich kann benutzerdefinierte Padding und Kerning und das Tracking und alles hinzufügen. Ich habe die Kontrolle über alles. Sie haben tatsächlich ein cooles Tool, wo ich auf „Smart“ klicken kann und was es tun wird, wird es Smart Kerning machen. Es wird alle Buchstaben automatisch für mich Kern. Dann alles, was ich tue, ist auf „Speichern“ zu drücken, und ich kann meine Schriftart anrufen, und dann bin ich ziemlich viel Schriftarten machen. Es ist einfacher zu machen und es ist wirklich genial. Dies ist Fontself, es ist auch ein großartiges Plug-in. Dann ist nicht zuletzt das Nimbling Asymmetric Tool. Wenn ich zu Erweiterungen gehe und auf „Nimbling 30 SSR“ klicke, ist es in Adobe Exchange. Wenn Sie zu Adobe Exchange gehen, können Sie sagen, dass es das ist, was es heißt. Es ist wirklich nützlich. Anstatt eigene Aktionen oder Skripte zu erstellen, können Sie dies einfach für asymmetrisches Design herunterladen. Wenn Schafe wie bestimmte Logos oder Formen, Illustrationen erstellen wollen , dann ist das wirklich cool. Ich werde ein Beispiel teilen. Ich habe es geöffnet kaufen gehen zu Fenster, Erweiterungen, und klicken Sie auf flink. Sie können sehen, es ist wie diese seltsame Werkzeugkiste, die seltsam ist. Aber ich habe das und alles, was ich tun muss, ist meine Form auszuwählen und dann klicken, was ich will. Das hier will ich die Spitze. Wählen Sie dies aus, und dies kann die linke sein. Dann wählen Sie die dunkle, und diese könnte das Richtige sein. Sie können das Quadrat sehen, welches Panel oder dimensionale Ebene ich möchte, dass es Biene. Dann kann ich alles verbinden, muss nicht ganz genau sein. Tasche und Box. Sie können sehen, dass diese Rechtecke Longus sind, ich schneide das. Sie können sehen, jetzt haben wir eine Kiste. Es ist wirklich einfach zu nützlichen asymmetrischen Sachen. Aber das sind meine vier besten Plug-Ins für Illustrator. Das benutze ich täglich für meinen Designer MOOC, Branding-Arbeit und alles dazwischen. 5. 5 häufige Kurzbefehle: Ich werde Ihnen einige weitere Verknüpfungen zeigen, die ich tatsächlich regelmäßig verwende. Sie können sehen, ich habe eine Grafik von einer Illustration und etwas Text , hier. Ich werde hier vergrößern. Das erste, was ist tatsächlich zu zoomen. Der schnellste Weg, um zu vergrößern und zu verkleinern, ist das Halten von „Alt“ und das Verwenden des Mausrads. Wenn Sie auf einem Mac sind, werden Sie aktiviert, aber Sie halten es einfach gedrückt und zoomen Sie hinein und heraus. Eine andere coole Sache ist, wenn ich in den Gliederungsmodus gehen möchte, also möchte ich vielleicht alle Umrisse dieser Grafik sehen. Ich kann „Control Y“ drücken. Dies wird in den Umrissmodus gehen, so ziemlich es macht alles weiß und schwarz. Dann zeigt es mir alle Umrisse und Ankerpunkte, wie Sie hier auf jeder Grafik oder einem Stück Text sehen können. Sie können sehen, dass dieser Text nicht skizziert ist. Aber wenn ich es skizzieren, können Sie den Text dort sehen, weil es derzeit live war, aber drücken Sie „Control Z“ wird zurück, um dort zu leben. Dies ist ein cooler Tipp, um den Umrissmodus zu machen, und dann kann ich „Control Y“ drücken, um wieder aus ihm zu springen. Eine coole Sache ist auch, wenn ich das Out-Board loswerden will, können Sie sehen, wenn ich hier hinten einen raus habe, kann ich „Control Shift H“ drücken. Sie können sehen, dass es das Out-Board loswird. Es könnte ein anderer Weg sein und es macht einfach alles weiß auf dem Dokument. Ich kann „Control Shift H“ drücken, um es wieder auszuschalten. Ich drücke „Control Z“. Das ist echt cool. Ein weiterer cooler Tipp sowie mit dem gleichen „H“ -Button, ist, wenn ich auf die Abbildung klicke, können Sie sehen, wie es eine Menge von diesen Umrissen hat. Aber was, wenn mir das nicht gefallen würde? Sie können entweder zwei Dinge tun. Ich kann tatsächlich zu meinem Ebenen-Panel gehen, und Sie können sehen, wie es grün ist. Ich kann auf dieses Panel doppelklicken. Es wird eine Kiste aufbringen. Ich kann die Farbe von Grün zu vielleicht etwas subtilerem ändern. Vielleicht kann ich es zu grau oder blau setzen, so etwas sogar Lavendel. Nun, vielleicht möchte ich Pfirsich machen, also klicke ich auf „Pfirsich“. Drücken Sie nun auf „Okay“. Jetzt änderte es den Umriss in eine andere Farbe. Alle Ankerpunkte kommen jetzt in einer anderen Farbe, was wirklich cool ist. Aber was, wenn ich es ganz loswerden wollte? Alles, was Sie tun müssen, ist drücken Sie „Control H“, und es löscht alle. Was es tut, es verbirgt so ziemlich alle Ankerpunkte. Wenn ich es zurückbringen wollte, drücke ich erneut „Control H“. Es funktioniert auch für Text. Sie können den Text sehen. Es markiert es nicht mit einer Linie darunter, was wirklich cool ist. Ich denke, das ist ein super praktisches Werkzeug, vor allem, wenn Sie Illustration oder Outwork machen und sehen wollen , was passiert und hilft Ihnen, in die Details zu kommen und beginnen, Dinge zu bewegen und Dinge verschieben und alles zu tun diese Art von Sachen, tun Sie die Dinge, die Sie tun müssen. Wenn Sie ein paar Sachen bearbeiten müssen. Ich denke, das lässt es wirklich, wirklich cool aussehen. Drücken Sie „Control Z“, um dorthin zurückzukehren. Ich finde, das ist super genial. Wenn Sie auf einige andere Verknüpfungen zugreifen wollen, was wir tun können, ist zu sehen und viele dieser Verknüpfungen, die ich gerade verwendet habe, sind alle in diesem Abschnitt. Sie können sehen, dass Sie Kanten haben, Zeichenflächen ausblenden. Ich kann einen Begrenzungsrahmen ausblenden. Ein Begrenzungsrahmen ist der Rahmen, der um einen Text oder sogar eine Form vorkommt. Sie können einen Begrenzungsrahmen sehen, der quadratische Kasten ist da. Wenn Sie zur Ansicht wechseln, können Sie den Begrenzungsrahmen ausblenden sehen. Es ist Schicht „Kontrolle B“. Wenn ich darauf klicke, können Sie jetzt sehen, dass die Box nicht angezeigt wird. Wenn es in gewisser Weise ist oder es Sie ärgert, können Sie das tatsächlich aus- und einschalten. Aber ich bin wieder da. Sie können sehen, dass Sie einige andere Tastenkombinationen sowie mit den Leitfäden haben. Eine coole Sache mit Richtlinien, ist, dass Sie tatsächlich Ihre eigenen aus einer Form erstellen können. Ich werde nur die Hintergrundebene sperren, damit ich „Control 2" drücken kann, um diesen Hintergrund zu sperren. Jetzt bewegt sich diese Form nicht. Ich kann auch tatsächlich „Tab“ drücken, um meine Toolbox zu verstecken, so dass ich mich auf die nach außen konzentrieren kann. Sobald ich das getan habe, kann ich tatsächlich „M“ für das Rechteck-Werkzeug drücken, aus dem Feld ziehen und vielleicht die Farbe ändern. Was ich tun werde, ist auf „Control 5" zu drücken. Das wird Umrisse und Leitfäden aus meiner Form erstellen. Wenn ich „Control 5" drücke, verwandelte es mein Rechteck buchstäblich in eine Führung. Jetzt möchte ich vielleicht die Größe dieses Textes erweitern oder vergrößern und vielleicht zentrieren, dass dieser Raum ist. Das kannst du sehen. Ich kann auch Führungen hinzufügen, indem ich „P“ für den Bleistift drücke. Vielleicht möchte ich noch ein paar Guides hinzufügen. Ich kann dafür „Control 5" drücken. Wenn ich die Führungen ausschalten möchte, kann ich „Control Semikolon“ drücken. Wenn Sie auf einem Mac sind, wird es ein Befehlshemikolon sein, es schaltet es aus und ein. Wenn ich die Führungen entsperren möchte, kann ich „Control Alt, Semikolon“ drücken. Es sollte mir erlauben, diese Führungen auszuwählen und sie so zu verschieben, wie Sie dort sehen können. Manchmal wird der Illustrator aus irgendeinem Grund unsichtbar, wenn ich es auswähle, aber das kann korrigiert werden, wenn ich die Führungen bekommen und Sie können die Farben hier ändern, damit ich die Führungsfarbe auch ändern kann. Vielleicht will ich, dass es grün ist. Drücken Sie auf „OK“. Ich kann es in Punkte ändern, wenn ich will. Ich kann ein Pixelraster zeigen, all diese Dinge. Drücken Sie auf „OK“. Jetzt können Sie sehen, dass es buchstäblich verändert diese Führung in grün und gepunktet. Du hast wirklich die Kontrolle darüber. Sie können sehen, weil meine Führungen auf diesem Seitenlayout sind, vielleicht, wenn ich es auf eine andere Ebene gezogen, können Sie tun, dass kaufen Sie diese kleine quadratische Box auswählen, bringen, dass. Nun, da diese Ebene eine rote Ebenenfarbe ist, können Sie jetzt sehen, wenn ich die Führung auswähle, Sie können sehen, dass es behebt, und Sie können sehen, dass die Anleitung davon wird aufgeräumt. Ich werde auf „Control Z“ drücken, um das wieder in die Tat umzusetzen . Wie Sie das sehen können. Ein weiterer cooler Tipp ist alles, was Illustrator vor kurzem herausgebracht, ist die Fähigkeit, einige glatte Bilder haben. Wie Sie sehen können, macht es lebendig. Bevor es es nicht rendern würde. Aber wenn ich gehe drücken Sie „Control K“, um meine Präferenzen zu öffnen, kann ich buchstäblich so viel Kontrolle über alles hier haben. Wenn ich auf Leistung klicken möchte. Dann möchte ich zwei Echtzeit-Zeichnen und Bearbeiten machen. Wenn ich das ausschalten und „OK“ drücken, können Sie sehen, ob ich klicke und ziehe, es zeigt mir nicht live, es zeigt mir nur, wo die Illustration sein wird, wie Sie dort sehen können. Wenn ich zurückgehe, drücken Sie „Control K“, um zurückzukehren, klicken Sie auf „Leistung“ und klicken Sie darauf. Sie können den Unterschied sehen. Jetzt zeigt es mir nicht den Umriss, wo er sein wird. Wenn ich die Maus loslasse, zeigt es mir live das Rendering, was wirklich cool ist. Wenn ich hierher zurückgehe und eine Leistung erhalte, können Sie sehen, wie ich die GPU-Leistung eingeschaltet würde. Wenn ich das ausschalten, können Sie sehen, wenn ich versuche zu vergrößern, ist es viel langsamer. Wenn Sie eine gute GPU haben, empfehle ich, sie einzuschalten. Wenn Sie viel heranzoomen, wollen Sie nicht, dass es jittery ist. Das hilft auch, alles glatt zu sein. Gehen Sie zurück, klicken Sie darauf. Ich habe eine GTX 1070, also macht es weniger Bewegung. Sie können sehen, wie ich zoome, vielleicht muss ich wie diese kleinen Ankerpunkte oder etwas bearbeiten, das dort helfen wird. sind einige der Top-Verknüpfungen, die ich verwende, wenn ich Outwork mache oder mache. 6. Benutzerdefinierte Tastatur-Kurzbefehle: Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie Ihre eigene Tastenkombination erstellen. Sie können Aktionen ausführen, die ähnlich sind wie auf diese Weise, aber wenn Sie eine Tastenkombination hinzufügen, ist das Negative, dass es die gesamte Kabelverknüpfung innerhalb von Illustrator selbst ändern wird , so dass Sie Es wird auf den Standard zurückgesetzt, wenn Sie es ändern möchten. Die Verknüpfung, die Sie auf Bearbeiten gehen und klicken Sie auf „Tastaturkürzel“. Jetzt haben Sie diese Tastenkombinationen, Sie können eine Voreinstellung einstellen, Sie können Ihre eigenen Voreinstellungen erstellen und nennen Sie es 2020 oder September oder was auch immer Sie wollen. Sie haben auch Ihr Tool-Menü, so dass Sie sehen können, dies sind alle wichtigsten Werkzeuge, die ich für mich haben muss, sind ziemlich die gleichen. Die Ellipse, Rechtecke und so auch das Gleiche. Ich klicke darauf und klicke auf „Menübefehle“. Eines der Dinge, die ich zum Beispiel geändert habe, ist, wenn ich zu Objekt gehen und nach unten gehen. Ich gehe zu Shifts Control E für Expand Erscheinungsbild. Das macht alles nur viel schneller und viel einfacher. Sie können tatsächlich Ihre eigenen Tastenkombinationen erstellen. Zum Beispiel, wenn ich vielleicht zum ursprünglichen Menü gehen möchte, wollen wir vielleicht einen Typ bekommen, vielleicht Glyphen. Wir wollen eine Tastenkombination haben, so könnte ich vielleicht Control Shift T T. Was passiert ist, wenn Sie eine Verknüpfung hinzufügen , können Sie sehen, dass es bereits in Verwendung von Tabs Befehl. Ich muss etwas anderes überlegen, vielleicht Shift Control Alt T, das ist auch in Gebrauch. Ich versuche nachzudenken, wie diese Abkürzung für mich funktioniert. Sie können sehen, ich habe gerade eine Abkürzung Shift Control T, wie Sie sehen können, und das wird für uns funktionieren. Wenn ich drücke „Okay“, zeige ich dir, sobald ich dieses Set 2020 schreibe, kann ich ja klicken. Wenn ich nun Shift Control T gehe, sollte es die Glyphen einfach so öffnen. Dann drücke ich T für das Type Tool und Sie können hier sehen. Dann kann ich natürlich gerne anpassen, was ich will. Vielleicht ist das wie ein Logo. Dann habe ich das Markenzeichen dort hinterlassen. Ich doppelklicke auf die Glyphen, das ist ziemlich cool. Ich werde einfach damit herumspielen. Das ist ziemlich genial. Anstatt mich in das Menü gehen und auf Typ klicken zu müssen, kann ich zu Glyphen gehen, anstatt in etwa zwei Klicks darauf zu klicken, kann ich einfach Steuerschalttaste T drücken Das macht mir das Leben so viel einfacher. Dies sind ein paar Verknüpfungen, die ich verwende. 7. Artboard-Kurzbefehle: Ich werde Ihnen meine Tipps zeigen, wie Sie Zeichenflächen schneller verwenden können. Ich habe hier einige Highlights, die ich kürzlich für Instagram erstellt habe und sie sind auf drei separaten Zeichenflächen. Ich habe gerade eine Grundfarben und nur ein Symbol in der Mitte davon. Um auf das Zeichenflächenwerkzeug zuzugreifen, müssen Sie nur „Shift O“ drücken. Das ist die schnellste Abkürzung. Sobald Sie das tun, können Sie sehen, dass der Text erscheint. Die Symbolleiste oben ändert sich ebenfalls, und Sie können sehen, dass sich die Zeichenflächennamen auch ändern. Am schnellsten können Zeichenflächen hinzugefügt oder verschoben Umschalttaste gedrückt halten und mit der linken Maustaste auf alle Zeichenflächen klicken, die ich ändern möchte. Ich kann Alt halten. Wenn Sie sich auf einem MAC befinden, wird dies eine Option sein. Ich kann auch Shift halten, um die Proportionen auf 90 Grad Winkel zu halten. Ich kann loslassen und es sollte diese Zeichenflächen duplizieren. Ich kann es erneut tun, indem ich die Umschalttaste gedrückt halte, klicke, halte die Umschalttaste gedrückt und halte die Umschalttaste gedrückt, um die Ausrichtung beizubehalten und diese Zeichenflächen Es ist wirklich eine schnelle Möglichkeit, einige Zeichenflächen hinzuzufügen. Ich kann „Control Z“, um diese zu löschen. Eine weitere coole Möglichkeit, alle Ihre Zeichenflächengröße in einem Rutsch zu ändern, ist, noch einmal, halten Sie Shift wählen Sie die Zeichenflächen, gehen Sie nach oben und Sie können die Breite und die Höhe sehen. Wenn ich diese etwas kürzer machen möchte, ändere ich es vielleicht auf 1.000 Pixel oder Punkte. Drücken Sie „Enter“. Jetzt können Sie sehen, dass sich alle Zeichenflächen ändern. Wenn ich meine Hintergrundfarbe zu bewegen, können Sie aus dem Weg sehen, können Sie einfach zu bewegen.Sie können sehen, dass die Zeichenflächen kürzer geworden. Vielleicht möchte ich es anpassen, vielleicht möchte ich es zu einer anderen Größe machen. Wie Sie dort sehen können, scheint es ein anderes Symbol auf der Rückseite zu haben, was cool ist. Löschen Sie das. Sie können sehen, dass wir diese kürzere Zeichenfläche haben, was wirklich, wirklich cool ist. Wenn Sie auf Ihre Zeichenfläche Fenster gehen, so gehen Sie zu Fenster und Zeichenflächen ist ein weiteres paar Tricks, die Sie auch tun können. Eine schnelle Möglichkeit, Zeichenflächen neu anzuordnen, ist, dass Sie auf das Menü „Hamburger“ klicken. Wenn ich hier einbringe, können Sie auf „Neue Zeichenfläche“ klicken und es sollte sie automatisch hinzufügen. Wenn Sie „Shift“ drücken oder Sie können tatsächlich einfach die Plus-Taste oben links drücken, und es sollte automatisch plus so in der Reihenfolge, in der es standardmäßig ist. Drücken Sie dazu „Control Z“. Denken Sie daran, dass Sie die Zeichenfläche auch umbenennen können, indem Sie oben links und dies aufrufen. Wie Sie sehen können, hören oder ich kann klicken, nennen Sie es Icon 3 oder Icon 1, was immer ich will. Ich kann immer auf „Löschen“ -Taste oben klicken oder einfach „Löschen“ auf meiner Tastatur drücken , um die Zeichenfläche tatsächlich viel schneller zu löschen. Was Sie auch tun können, ist, dass wir diese Zeichenflächen auch neu anordnen können. Klicken Sie auf das Menü „Hamburger“. Klicken Sie auf „Neu anordnen“. Ich kann tatsächlich die Richtung ändern. Ich kann Abstände hinzufügen. Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten und mit der linken Maustaste klicken, können Sie sie um 10 sehen oder hinzufügen. Ich kann auf „Move Artwork with artboard“ klicken. Vielleicht will ich sie dazu bringen, in die Schlange zu gehen. Ich drücke „Ok“. Sie können sehen, dass das, was es getan hat, ist es bewegt alle Kunstwerke. Es behielt die Symbole, aber sie Hintergrund Quadrate es links es, und manchmal passiert das.. Aber man kann sehen, wie es alle Quadrate jetzt gestapelt, was wirklich, wirklich cool ist. Das ist eine schnelle Möglichkeit, Ihr Kunstwerk zu verschieben und Ihre Zeichenflächen zu bewegen. Ich kann zurückgehen. Ich kann auch auf Zeichenfläche Option klicken. Hier ist eine andere Möglichkeit, die Breite und Höhe anzupassen. Ich kann Voreinstellungen machen, was wirklich genial ist. Ich kann Delete und Ok benutzen, genau wie wir die Werkzeuge oben haben. Dafür werde ich auf „Abbrechen“ drücken. Lassen Sie uns zurück auf die Tafel dort.Sie können auch leere Zeichenflächen löschen. Wenn du nichts hast, sag ich, ich habe hier drüben ein paar Zeichenflächen. Wenn es zu lang ist, um tatsächlich zu gehen, wählen Sie und löschen. Alles, was Sie tun müssen, ist auf dieses „Hamburger“ Menü zu klicken. Klicken Sie auf „Leere Zeichenflächen löschen“, klicken Sie mit der linken Maustaste und Sie sehen es nur alles in einer Sekunde gelöscht. Das ist wirklich hilfreich und praktisch, wenn Sie zu viel von einem Chaos auf Ihrer Zeichenfläche haben, was cool ist. 8. Arbeitsbereiche anpassen: Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie Ihre eigenen Arbeitsbereiche auf einfache Weise anpassen und hinzufügen können. Was Sie tun möchten, ist, dass Sie nach oben links gehen und auf Fenster klicken möchten. Sobald Sie das getan haben, gehen Sie nach unten in den Arbeitsbereich. Ich habe zwei Arbeitsbereiche, einer ist meine 2020-Version, und dann habe ich leeren Platz. Wenn ich auf mein leeres Feld klicke, wird es meine Symbolleisten auf der rechten Seite loswerden. Das erlaubt mir nur, etwas mehr Platz zu haben, damit ich sehen kann, was ich tue. Wenn ich zurückgehe, gehe ich zurück zu Workspace, ich kann es in meine Arbeit ändern, und Sie können sehen, dass die Symbolleiste wieder angezeigt wird. Ich gehe zurück zu Fenster klicken Sie erneut auf „Arbeitsbereich“, und Sie können sehen, dass Sie alle diese verschiedenen Standardversionen haben. Sie haben Essentials, Layout, Drucken, Web, sogar Topographie, wenn ich auf „Topographie“ klicke, können Sie sehen, öffnen Sie diese benutzerdefinierten Panels, die Illustrator, glaube ich, ist das Beste für mich. Die Ebenen, Bibliotheken, Eigenschaften und all diese dort und fügt es auf der rechten Seite. Ich benutze normalerweise nicht diejenigen, die ich normalerweise meine benutzerdefinierten, weil es für mich funktionieren muss. Ich bringe es einfach zurück und es sollte es wieder ändern. Damit wir unseren Arbeitsbereich erstellen oder anpassen können, können Sie nach unten gehen und auf einen neuen Arbeitsbereich klicken, und dann können Sie ihn Ihren eigenen nennen. Das ist mein „My Space 2020“. Ich kann Dinge bewegen, so dass ich Summe Arbeitsbereiche hinzufügen kann, vielleicht möchte ich hinzufügen, mal sehen, Info hören vielleicht werde ich Informationen dort setzen und ich kann mal sehen, Eigenschaften, wir können vielleicht die Registerkarte Eigenschaften hier überprüft. Das ist mein Arbeitsbereich. Was ich tun kann, ist zurück Fenster Arbeitsbereich und Sie können sehen, jetzt ist es mein Arbeitsbereich dort mit einem Namen gespeichert. Wenn ich Dinge ändern möchte, kann ich auf Arbeitsbereiche verwalten klicken und auf diesen Bereich klicken und ihn umbenennen Ich kann ihn My Space Test nennen, „OK“ drücken und den Namen meines Arbeitsbereichs ändern, wie Sie dort sehen können. Ich kann auch zurückklicken, darauf klicken, und ich kann diesen Arbeitsbereich auch löschen. Wenn ich auf den Bin klicken, wie wir werden auch Sie es löschen möchten und ich kann die späte klicken und jetzt habe ich nicht diesen Arbeitsbereich. Ich kann es auch hier plus, wenn ich einen Arbeitsbereich duplizieren oder einen neuen erstellen möchte, und ich werde das auch löschen und dann einfach „OK“ drücken. Wenn Sie einen Arbeitsbereich aktualisieren möchten, möchten Sie ihm Bedienfelder hinzufügen, ich kann auf Fensterarbeitsbereich klicken, und ich werde meinen leeren Bereich hier öffnen. Dann möchte ich vielleicht Dinge bewegen, vielleicht möchte ich die Symbolleiste auf der Schreibseite anstatt auf der linken Seite verschieben, ich kann mich bewegen, das hier rüber. Ich kann Fenster, Arbeitsbereich gehen und auf „Leeren Speicherplatz zurücksetzen“ klicken. Dies wird so ziemlich alles auf die ursprünglichen Positionen zurücksetzen. Selbst wenn ich mich von links nach rechts bewegen oder so etwas, wird es es vom Original zurücksetzen und alle Panels dort behalten, damit Sie sehen können dass meine Panels wieder in den ursprünglichen Arbeitsbereich gebracht wurden. So fügen Sie Arbeitsbereiche hinzu und erstellen sie. Es ist wirklich nützlich, weil Sie sicherstellen möchten , dass Sie Ihre Erfahrung an die Arbeit anpassen, die Sie tun. Es ist wirklich wichtig, dass du das verstehst. 9. Gezielte Ebenen: Sie können hier sehen, wir haben diese Grafik mit etwas Text, ein bisschen Illustration, und etwas Farbe im Hintergrund. Wenn ich zwei meine Ebenen Panel gehen, können Sie sehen, ich habe fünf Ebenen. Text, Goldpflanze, dunkle Pflanze, Grün und Hintergrund. Ich wähle meinen Text aus. Sie können sehen, wie es den grünen Begrenzungsrahmen hat? Offensichtlich, wenn ich meine Maus über die anderen setze, können Sie die verschiedenen Farben wie rot und blau Begrenzungsrahmen sehen. Sie können in meinem Ebenenbedienfeld sehen, dass die Linie oder die Farbe tatsächlich grün ist und die anderen Ebenen, wenn ich sie auswähle, können Sie sehen, dass sie rot ist. Aber ich möchte, dass du etwas bemerkst. Wenn ich auf die Ebene klicke, können Sie auf der rechten Seite sehen, gibt es ein kleines Quadrat hier. Dieses kleine Quadrat ermöglicht es uns, alles innerhalb dieses Layouts auszuwählen und wir können es in eine andere Ebene ziehen. Anstatt einzeln Shift zu halten und jedes Element auszuwählen, wie alle diese Texte zum Beispiel, und es zu verschieben, muss ich nur tun, wenn ich sicherstelle, dass ich nicht auf irgendetwas klicke, kann ich klicken, wo das Quadrat war. Klicken Sie hier, und ich kann diese auf eine andere Ebene ziehen. Ich kann es auf die Hintergrundebene ziehen, die sich hinter allem befindet. Jetzt können Sie sehen, wie der Text verschwindet, oder? Ich kann es wieder nach oben bringen, indem ich es auf die grüne Schicht ziehe, und Sie können sehen, dass es hinter den Pflanzen sein wird. Dann könnte ich den ganzen Weg zurück nach oben ziehen, zurück zum Text und es wird es zurück auf die oberste Ebene bringen, wie Sie dort sehen können. Das ist so eine schnelle Art, Dinge zu bewegen. Wenn ich diese Goldpflanze verschieben möchte, kann ich sie hinter den Text verschieben, wie Sie dort sehen können. Ich kann alles andere ziehen und die andere Pflanze so ziehen. Es ist ein schneller Weg, um Dinge zu bewegen. Der andere coole Trick mit dieser Targeting-Ebenen-Funktion ist, dass Sie diesen Kreis hier haben, richtig? In meiner Textebene können Sie neben den grünen Quadraten sehen, ist ein Kreis. Ich kann auf diesen Kreis klicken , der wird, um alle meinen Text zu markieren, Sie können sehen, es wählt all diesen Text und ich kann einen Effekt darauf anwenden. Dafür werde ich eine Transparenz verwenden. Was ich tatsächlich tun kann, ist Transparenz anzuwenden. Ich kann zu Color Dodge gehen, vielleicht möchte ich das auf 50 Prozent ändern, einfach so. Jetzt können Sie in meinem „Ebenen-Panel“ sehen, wie dieser Kreis ausgefüllt wird, richtig? Das bedeutet, jedes Mal, wenn ich Text in dieser Ebene hinzufüge, werde ich einfach etwas eingeben, du kannst sehen, dass ich das habe : „Schütze die Pflanzen“, oder? Ich könnte diesen Text weiß machen. Jetzt, weil ich auf dieser Ebene bin, selbst wenn ich den Text auswähle, können Sie sehen, dass das Transparenzfeld mir nur normale 100 Prozent anzeigt, richtig? Aber wenn ich auf die Targeting-Ebene klicke, sehen Sie, dass es bei Color Dodge 50 Prozent ist. Welches anderes Element füge ich hinzu, es wird das hinzufügen, oder? Ich kann es ändern. Ich kann zu multiplizieren gehen, wenn ich will, oder überlagern, und Sie können sehen, dass es das ändern wird. Wieder einmal kann ich etwas Text hinzufügen, zum Beispiel, wenn ich T drücke und tippe, können Sie jetzt sehen, dass der Effekt auf den Text angewendet wird. Diese Farbe ist eine dunklere. Wenn ich zurück zu weiß gehe, können Sie sehen, dass es es hinzufügt. Dann kann ich natürlich die Farbe und das Farbmuster ändern oder was auch immer, das ist völlig in Ordnung. Aber der Effekt wird immer noch auf alles zutreffen, was ich in dieser Ebene hinzufüge. Das ist der coole Trick. Eine Sache ist auch, dass ich es auf eine andere Ebene ziehen kann. Sie können in meinem Ebenenfenster sehen, ich kann das Targeting ziehen. Sie können sehen, dass es die Effekt-Overlay 50 Prozent hat. Ich kann es in die Pflanzenschicht ziehen oder ich kann es auf die andere Ebene ziehen, wie Sie dort sehen können. Sogar in den Hintergrund. Sie können sehen, was passiert. Es macht den grünen Hintergrund jetzt transparent, weil er diesen Effekt auf die Ebene hat. 10. Global Swatches: Ich möchte Ihnen zeigen, wie Sie globale Farben im Illustrator erstellen. Der Grund, warum globale Farben leistungsstark sind, liegt darin, dass Sie ein Farbfeld buchstäblich ändern können , und es werden dieselben Elemente, Grafiken oder Illustrationen, die diese Farbe haben, in diese neue Farbe geändert, anstatt es manuell zu tun. Anstatt mich durch Shift zu gehen, alle diese orangefarbenen Farben auszuwählen und es dann vielleicht zu ändern, um etwas anderes zu sagen, vielleicht ein Blau oder so. es manuell mache, kann ich einfach das Farbfeld selbst ändern und es wird diese Farbe ändern. Was ich tun werde, werde ich zu Control C, dass, Sie sehen, ich habe bereits ein Farbfeld mit dieser Orange und den Gelben. Jedes Element hier, mit dieser Farbe, hat dieses Farbfeld ausgewählt. Was ich tatsächlich tun kann, ist, dass ich zum Beispiel dieses gelbe Musterfeld „doppelklicken“ kann und es umbenennen und sonnig gelb nennen kann. Aber was ich möchte, dass Sie tun müssen, müssen Sie auf diese Schaltfläche unter dem Farbtyp klicken, der „Global“ sagt , Sie möchten sicherstellen, dass es angeklickt und dann, was ich tun werde, ist auf „Vorschau“ klicken. Nun, was ich tun kann, ist, dass ich diese Farbe tatsächlich anpassen kann und Sie sehen, dass es das Gelb in eine neue Farbe einstellt. Wie Sie dort sehen können. Was ist, wenn ich es in ein Marineblau oder so ändere? und drücken Sie „Ok“. Das ist erstaunlich. Was ich jetzt tun muss, da die anderen Farben nicht ausgewählt wurden, muss ich sicherstellen, dass sie dieses neue globale Musterfeld haben. Ich werde mein Zauberstab-Tool verwenden und nur sicherstellen, dass alles aufgehoben ist, und dann werde ich das Gelb auswählen und auf das blaue Farbfeld klicken. Jetzt können Sie sehen, dass all diese Gelbe jetzt in das Blau geändert werden. Was ich nun mache, wenn ich auf dieses Farbfeld „doppelklicke“ und du siehst, dass dieses Farbfeld anders ist als das orangefarbene, es hat diesen weißen Tab unten rechts in der Ecke dort, man kann das sehen, das heißt, es ist ein globales Farbfeld. Wenn ich nun dieses Farbfeld „doppelklicke“, kann ich es in Farbton, Sättigung, Helligkeit ändern, ich kann CMYK machen, was auch immer es ist, spielt keine Rolle und ich kann diese Farbe tatsächlich anpassen und sicherstellen, dass „Vorschau“ aktiviert ist. Jetzt werden alle Farben im Outlook-Bereich angepasst, wie Sie sehen können. Ich kann tun, was auch immer ich will, Marineblau, Pink, Gelb, was auch immer. Ich kann zu Farbton, Sättigung, Helligkeit gehen, ich kann es auch so ändern, das ist ein anderer Weg, es zu tun. Vielleicht möchte ich, dass es zwei grün sein, drücken Sie „Okay“ und jetzt können Sie sehen, dass es alles in einem Rutsch verändert hat, und das ist die Macht der globalen Farben. Verwenden Sie es immer, wenn Sie ein neues Farbfeld erstellen, stellen Sie sicher, dass Sie die globalen Farben wie diese ankreuzen, und dann können Sie das Farbfeld erstellen, drücken Sie „OK“ und es sollte es dort hinzufügen. Stellen Sie sicher, dass unabhängig von Element oder was auch immer Sie erstellen werden, stellen Sie sicher, dass das Farbfeld ausgewählt ist. Dann können Sie auf das Farbfeld „doppelklicken“ und es jederzeit ändern, und das ist die Macht davon. Es ist einfach so nützlich, weil es Ihren Workflow beschleunigen wird und es wird Ihr Leben viel schneller und einfacher machen, und deshalb verwende ich globale Farben. 11. Hacks für die Farbbibliothek: Ich möchte Ihnen einige Tipps und Hacks mit Bibliotheken in Illustrator zeigen. Ein Tipp ist, dass, wenn Sie Adobe Color verwenden und ein CCA-Konto haben, Sie sehen können, dass ich hier eingeloggt bin. Ich gehe auf die Registerkarte „Durchsuchen“ oben links, ich kann tatsächlich eine Farbpalette für eines dieser Bilder auswählen. Zum Beispiel, sagen wir, ich mag diese, ich kann auf die Schaltfläche klicken, die „Zur Bibliothek hinzufügen“ steht, also legen Sie einfach Ihre Maus überall hin und es sollte auftauchen. Sobald ich auf „Zur Bibliothek hinzufügen“ klicke, sollte es eine Verbindung zu meinem Illustrator-Konto herstellen. Sie können ein kleines Kitzeln Pop-up und einen grünen Balken unten rechts sehen, wir werden sagen, dass es hinzugefügt wird. Nun, was ich tatsächlich tun kann, ist, zu meinem Bibliotheksfenster zu gehen. Ich werde zwei klicken, dass, dann was ich tun will, ist, dass ich gehen, um coole Farben. Jetzt sollte ich warten und es sollte sich verbinden und Sie können sehen, ich habe so viele verschiedene Farben hier, was verrückt ist. Sie können sehen, dies ist die, die wir gerade erst dann hinzugefügt haben, so dass Sie die blaue sehen können und Sie dort sehen können. Dieser ist nicht in einer Gruppe, also kann ich ihn ziehen und in eine Gruppe einfügen, damit ich ihn in die oberste Gruppe ziehen kann. Ich kann es in diese eine ziehen, so dass Sie meine Farben sehen können, die wirklich genial ist. Der coole Trick dabei ist, dass ich mit der rechten Maustaste klicken kann und dann, was Sie tun, ist auf „Thema zu Mustern hinzufügen“. Wenn ich darauf klicke, wird es buchstäblich alle diese Farben in einem Ordner in meinen Farbfeldern hinzufügen , genau so, innerhalb von 10 Sekunden, ist sehr schnell beim Hinzufügen von Farben. Ich bringe das hier rüber, was super cool ist. Eine andere Sache mit Bibliotheken ist, dass es sehr einfach eine neue Bibliothek erstellen kann , so dass ich einfach auf das „Dropdown“ klicken, auf „Neue Bibliothek erstellen“ und wir werden es 2020 Farben nennen. Nun, was ich tun kann, ist, dass ich einige dieser Farben in diese Vermögenswerte fallen lassen kann. Zum Beispiel habe ich dieses Client-Logo, das ich hatte, ich kann dieses Logo auswählen und es kann es in die Bibliotheken ziehen und ablegen. Jetzt können Sie sehen, ich habe diese Kunstwerke, es ist Kunstwerk 1. Ich kann doppelklicken und es Logo nennen und dann, was ich tun kann, ist tatsächlich eine Gruppe zu erstellen , so dass ich diese Client-Logos oder Kunden-Assets nennen kann. Jetzt habe ich dieses Logo hören, damit ich es per Drag & Drop ziehen kann. Die coole Sache ist, dass ich buchstäblich ein neues Dokument öffnen oder in Photoshop sein könnte. Meine Bibliotheken werden es immer noch gespeichert haben, Sie können sehen, dass meine Bibliothek das immer noch hat und ich kann es ziehen und in ein neues Dokument ablegen, also hatte ich dieses Logo genau so, was es super einfach macht. Die coole Sache ist, dass ich tatsächlich einige Farben hinzufügen kann, zum Beispiel, vielleicht, ich möchte die Farbe des ursprünglichen Logos hier ändern, das vielleicht ein Logo hier ist, vielleicht möchte ich es in die blaue Farbe oder einfach nur das Gelb ändern. Dann kann ich auf die Farbe klicken, so dass ich auf das Gelb klicke, ich klicke auf das blaue. Ich gehe zu meinen Bibliotheken und klicke auf „Das Plus“ und klicke auf „Füllfarbe“, es sollte das in hinzufügen. Ich werde das gleiche tun diese Füllfarbe super-einfach und andere Kuwait als auch, sagen Sie zum Beispiel, wenn ich dies als blau und vielleicht ist das wie orange, Ich kann all dies auswählen, klicken Sie auf das Plus und klicken Sie auf Grafik. Jetzt habe ich eine Version des Logos wie diese. Ich muss es nicht einmal per Drag & Drop in. Der schnellste Weg ist es, es per Drag & Drop zu ziehen, aber Sie können tatsächlich auf die Schaltfläche „Hinzufügen“ als auch klicken, das können Sie sehen. Wenn wir eine Gruppe machen wollen, alles, was Sie tun müssen, ist auf die Fotos auf der Unterseite klicken , damit ich eine neue Gruppe machen kann, werde ich diese Marke Farben nennen. Ich kann das Blau und das Gelb da drinnen fallen lassen, genau wie das Ziehen, Springen. Ich habe all diese Kunden-Logos und die Kundenfarben bereit zu gehen. Jetzt, da ich diese in meiner Bibliothek gespeichert habe, kann ich zu meinen Photoshop-Bibliotheken gehen. Ich werde nur das hier herausziehen und ich werde auf 2020 Farben klicken, die wir gewonnen haben, Sie können sehen, alle Farben sind da. Ich habe mein Logo, ich kann das Logo da drinnen fallen lassen, wie Sie sehen können. Ich kann einfarbig hinzufügen, ich kann auf „Solid Color“ klicken, „OK“ drücken, dann kann ich sicherstellen, dass auf meiner neuesten Pfanne, Ich wähle den schwarzen Urlaub und klicken Sie einfach auf den Blow oder das Gelb. Ich werde es hinter das Logo ziehen. Offensichtlich sollten sie wie eine weiße Vision sein, aber jetzt können Sie sehen, dass wir das haben, was wirklich genial ist. So verwenden Sie Bibliotheken und sind damit effizient. Noch einmal, wenn Sie dies ausnutzen möchten, kann ich auf das Hamburger-Menü oben schreiben klicken und tatsächlich auf „Exportieren“ klicken, kann ich Bibliotheken importieren. Sie können auch Personen zu den Bibliotheken einladen, oder Sie können einen Link erhalten, um diese bestimmte zu teilen, oder Sie können die Bibliotheken umbenennen und es beschichtete Farben nennen oder den Clientnamen Kingdom Advances ändern. Klicken Sie dann auf „Umbenennen“. Jetzt habe ich diese Bibliothek den ganzen Tag und ich kann jetzt immer einfach in meine Bibliothek wechseln. Es wird sich mit meinen Adobe-Programmen verbinden, was super erstaunlich ist, aber so verwenden wir die Bibliotheken. 12. Typography-Kurzbefehle: Im Moment werde ich Ihnen meine schnellen Tipps und Verknüpfungen zur Verwendung von Typografie in Illustrator zeigen. Ich denke, Illustrator ist viel schneller als in Photoshop oder InDesign. Verwenden Sie in der Regel Illustrator für alles, wenn es um die Eingabe geht, aber wenn es sich um ein langes Dokument handelt, verwenden Sie InDesign. Ich habe dieses schnelle Layout, Sie können sehen, dass es wie ein Plakatauflage ist, nur ein Text. Ich habe einen Text von Hipster Ipsum bekommen, es ist eine coole Seite Jungs, auf jeden Fall überprüft es aus und es kann all diese verschiedenen Absätze von zufälligen Hipster-Wörtern produzieren und ich habe es einfach kopiert davon. Jetzt habe ich Graphic Design Club an der Spitze hinzugefügt. Meine erste Abkürzung ist die Dimensionierung. Was Sie tun können, ist, wenn Sie auf einem PC sind, wenn ich Control sage, das ist für die PC-Jungs. Wenn Sie auf einem Mac sind, dann wird es die Befehlstaste sein. Dann Alt für PC wird Alt und Mac wird Option sein. Behalten Sie das im Hinterkopf. Sie möchten Strg Shift und das Komma auf der Tastatur drücken , auch wird es das Kleiner-als-Zeichen sein. Sie können sehen, dass, wenn ich drücke, dass es die Größe meines Textes verringert und wenn ich in die andere Richtung gehe, Sie stattdessen nur den vollen Stopp drücken möchten. Ich halte immer noch Strg und Shift und es wird es bringen. Strg Umschaltkomma, um nach unten zu gehen und den vollständigen Stopp nach oben zu gehen. Alles, was Sie tun müssen, ist nur den Textblock auszuwählen, den Sie haben. V ist die Schaltfläche, um das auszuwählen, Sie können sehen, dass. Sie können sehen, ich werde die gleiche Tastenkombination verwenden und Sie können im oberen Abschnitt Symbolleiste sehen, es geht um zwei nach oben. Wenn Sie das verdoppeln möchten, müssen Sie nur Strg Shift Alt drücken und dann die gleichen Tasten drücken , und Sie können sehen, dass es die Größe um 10 verdoppelt. Das kannst du sehen. Es geht von 30, 20, 10, wie Sie das können. Wenn Sie nach oben gehen geht es um 10, so ist dies ein schneller Weg, um schnell alles zu vergrößern. Was ist, wenn wir die Führung anpassen wollen. Führend ist der Abstand zwischen den Linien. Alles, was Sie tun müssen, ist Alt oder Wahltaste drücken, wenn Sie auf einem Mac sind und ich kann Pfeiltasten nach unten oder oben auf der Tastatur drücken. Ich drücke nach unten, es wird den Raum oder die Größe erhöhen. Wenn ich es einschalten möchte, ich einfach Alt gedrückt und drücke die Pfeiltaste nach oben, wie du dort sehen kannst. Wenn Sie das noch einmal verdoppeln möchten, halten Sie einfach Alt und Strg gedrückt und es sollte es etwas beschleunigen, wie Sie dort sehen können, aber offensichtlich wollen Sie nicht zu verrückt werden. Was, wenn wir das Kerning anpassen wollten? Es ist so ziemlich das gleiche Konzept, anstatt die Pfeiltaste nach oben und unten zu drücken, wird links und rechts drücken. Wieder einmal habe ich meinen Text ausgewählt, ich drücke Alt und dann werde ich auf die rechte Pfeiltaste tippen, die das gesamte Kerning dort im Tracking erhöht und wenn ich Links drücke, wird es das Gegenteil tun. Das ist Tracking, und wenn ich das Kerning speziell machen möchte, kann ich einen Buchstaben C auswählen, und dann kann ich dasselbe tun, indem ich Alt und die rechte Pfeiltaste gedrückt oder Alt und die linke Pfeiltaste gedrückt halten. Wenn ich spezifisches Kerning machen möchte, aber wenn Sie ein Loch Text machen möchten, dann ist es Tracking und Sie können das sehen. Dann kann ich noch einmal Alt und Strg halten, um es zu beschleunigen und zu verdoppeln. Das ist auch eine meiner Lieblings-Tastaturkürzel, nur um alles zu beschleunigen und es schnell zu machen. Was wäre, wenn wir unseren Gesamttext verschieben wollten? Was Sie tatsächlich tun können, ist, dass Sie die Pfeiltaste tippen können, wenn ich den Text auswähle und einfach auf die Pfeiltasten auf meiner Tastatur tippe, können Sie wahrscheinlich das Klicken im Hintergrund hören. Sie können sehen, dass es in Schritten geht. Wenn ich Shift halte und es tue, wird es die Inkremente schneller stoßen, irgendwie verdoppelt es wieder. Machen Sie es einfach schneller. Wenn ich die Dinge verschieben will, macht es ein wenig einfacher. So kannst du es bewegen. Wenn Sie eine Maus nicht berühren und klicken und bewegen möchten, können Sie einfach so. Ich halte Shift gerne gedrückt, um auch die Winkel korrekt zu halten. Eine andere coole Sache auch, wenn man sich die oberen Abschnitte anschaut, können Sie leicht die Einstellung C ändern. Wenn ich nach rechts anpassen möchte, rechtfertigen Sie es, können Sie richtig rechtfertigen. Ich kann auch an den Text senden. Okay, klicke links. Die Verwendung dieser Tasten an der Spitze hilft mir wirklich. Sie haben auch wie andere Optionen, die er mit Wrap machen , und wir können auch Dinge ausrichten. Ich kann auch den Stil ändern. Schneller Weg, um meinen Stil zu ändern, ist nach oben zu gehen und einfach das Zeug zu ändern. Ich werde die Dinge mutig machen, es leichter machen, was immer ich will, was ich finde, das ist super cool. Wenn wir unsitty und gritty werden, ist der Weg, um Text wirklich schnell auszuwählen, drücken Sie T für das Type-Werkzeug. Ihre Maus sollte zu einer kleinen Schreibmaschine Sache wechseln und was Sie tun können, ist nur Linksklick und ziehen, damit ich Text hervorheben kann. Wenn ich meine Maus herunterbringe, wird es beginnen, die anderen Texte in den eigentlichen Büchern hervorzuheben. Wenn ich von unten beginne und beginne zu markieren und halten Sie meinen Klick, meine Maus, bringen Sie es nach oben. Es wird alles dort hervorheben. Wenn ich nur den Titel hervorheben möchte, kann ich das einfach hervorheben, den Stil in Schwarz ändern und dann kann ich meine Tastenkombinationen verwenden, um die Größe zu vergrößern, die Beleuchtung anzustoßen und die Verfolgung dort zu verfolgen, wie Sie sehen können. Wir haben das buchstäblich innerhalb einer Sekunde gemacht, ich werde auch die Farbe ändern. Oben sehen, es gibt einige Probleme hier, das können Sie sehen. Aber das ist nur ein schneller Weg, um Ihre Gesamtüberschrift und vielleicht die Augen zu ändern Ihre Gesamtüberschrift und , und das bedeutet, dass ich die Größe puffern werde, wie Sie das sehen können. Das ist alles innerhalb desselben Textfeldes, das ist alles ein Textfeld, es ist nicht getrennt. Wenn ich es schnell trennen möchte, kann ich T für das oberste Werkzeug drücken,alle diese Texte auswählen, alle diese Texte auswählen Steuerelement C drücken und dann kann ich das verschieben und ich kann ein Feld herausziehen und dann Steuerelement V drücken, um das einzufügen. Jetzt habe ich diese Kiste und diese Kiste. Offensichtlich habe ich den Text T nicht gelöscht, also kann ich ihn herausziehen. Wie Sie sehen können, wenn ich das Textfeld fortsetzen möchte, klicke ich hier auf die kleine Unterseite, die InDesign ähnelt, und es wird das Feld fortsetzen. Wenn Sie wie eine Zeitschrift oder E-Book-Verbreitung tun, kann ich das herausziehen und ich kann es verschieben und Sie können sehen, dass es den Text fortsetzen wird , wo es aufgehört hat, und verbinden Sie ihn mit diesem Feld und ich kann es wieder tun. Klicken Sie auf die kleine quadratische Box hören mit einem kleinen Pluszeichen. Klicken Sie darauf und ich sollte in der Lage sein, sicherzustellen, dass Sie darauf klicken und dann kann ich ziehen, und jetzt ist es noch weiter verbunden. Vielleicht möchte ich meinen Außenbord weiter ausdehnen und ich kann mit den Einstellungen hier so herumspielen. Das ist eine schnelle Möglichkeit, Ihren Text zu erweitern und zu schneiden und die Textfelder wirklich, wirklich schnell zu verschieben. Für mich würde ich es so machen. Ich möchte hier zur Seite gehen, um Ihnen einige andere Beispiele zu zeigen , die Sie tatsächlich tun können. Sie können sehen, dass ich hier eine alte Mütze habe. Was ist, wenn ich es in Kleinbuchstaben ändern wollte? Alles, was ich tun muss, ist ein Klick mit der linken Maustaste auf dieses Textfeld. Gehen Sie zum oberen linken Menü, klicken Sie auf Typ. Alles, was ich tun muss, ist auf „Groß-/Kleinschreibung ändern“ zu gehen und alles, was ich tun muss, ist auf Kleinbuchstaben zu klicken. Sie können sehen, dass es buchstäblich alles in Kleinbuchstaben ändert, also muss ich nichts neu eingeben. Es ist einfach super schnell und es kann das gleiche tun, was auch InDesign. Wenn ich zurückgehe, Typ, Groß-/Kleinschreibung ändern, kann ich auch Titelfall machen, auch Satzfall. Titelfall macht den ersten Buchstaben jedes Wortes zu einem Großbuchstaben. Wenn ich zurückgehe und auf den Satz Fall klicke, dann was das tut, lassen Sie uns das einfach kleiner machen, sagen wir, dies ist ein Satz, der es machen sollte. Gehen wir zurück. Wählen Sie es aus , Typ, Groß- und Kleinschreibung ändern, und Sie werden sehen, dass es nur den ersten Buchstaben des tatsächlichen Absatzes, den Titel, und wir werden alles andere anders machen. Ich kann immer zurückgehen, Groß- und Kleinschreibung ändern und verschieben. Das ist ein schneller Weg, um diese Dinge zu tun und ich denke, es ist wirklich schnell und wirklich cool. Was ist, wenn ich diese Texte erweitern und in Umrisse umsetzen möchte? Eine Tastenkombination ist Ctrl Shift O. Sie können sehen, dass meine Topographie, die live war, und jetzt ist alles in Formen verwandelt. Wenn Sie es nicht als Verknüpfung verwenden möchten, können Sie zu Typ und unten sehen. Sie können sehen, meins ist auf Shift Ctrl O gesetzt macht es wirklich, wirklich einfach. Jetzt kann ich die Formen so anpassen, wie ich es will. Sie können sehen, vielleicht möchte ich diese Notaufnahme hierher bewegen, die ich einfach nur wollen, um die dort zu bewegen, ich kann einfach rumspielen und uns zum Nachdenken bringen. Das ist also eine coole Art. Wie Sie sehen können, um mit meinem Text herumzuspielen und zu tun, was ich will. So können Sie schnell Text-Umrisse erstellen, Sie können es auch für einen Absatz tun, also auch für hier, kann ich es hier tun und Sie können sehen, dass es alles in Formen verwandelt und ich kann es anpassen. Das ist ein weiterer cooler Tipp, den Sie verwenden können, um schnell Konturen Strg Shift 0 zu erstellen. Wenn Sie auf einem Mac sind, wird es Befehls-Option 0 sein. Ich gehe hier zurück zu meiner ursprünglichen Seite. Ein weiteres neues Feature, das ein Plotten im Jahr 2020 tatsächlich veranschaulicht, ist die ältere Rechtschreibprüfung. Sie können sehen, dass ich hier meinen Textklumpen habe. Wie Sie sehen können, kann ich das rausziehen. Wenn ich mit der rechten Maustaste klicke, sehen Sie, dass es eine neue Option gibt, die Rechtschreibung sagt. Alles, was ich tun muss, ist tatsächlich auf Automatische Rechtschreibprüfung zu klicken und das sollte automatisch alles Rechtschreibprüfung. Sie können hier sehen, eine rote Linie wird auftauchen und es ist bereits Rechtschreibprüfung Dinge entworfen. Brooklyn sollte wahrscheinlich eine Hauptstadt sein. Es gibt andere Wörter, die ein Unterschied sein sollten, damit ich mit der rechten Maustaste klicken kann. Dreamcatcher, ich kann mit der rechten Maustaste klicken und du siehst, dass es mir einige andere Optionen gibt. Vielleicht kann es Dogcatcher, Dreamweaver oder was auch immer. Wenn ich auf Dreamweaver klicke, sollte ich ihn ändern. Das hier, ich werde einfach mit der rechten Maustaste bescheiden prahlen. Ich kann demütige Prahlerei setzen. Es funktioniert für so ziemlich jede Sprache, auf die Sie Ihre Standardeinstellung eingestellt haben. Meiner sollte auf amerikanischem Englisch oder englischem Englisch sein und es sollte das für Sie tun. Das ist ein weiterer cooler Tipp, wenn Sie mit Topographie arbeiten und ich denke, es ist super hilfreich und es wird Ihnen helfen. Ein weiterer cooler Tipp als auch, ich werde diese löschen und ich werde diese nach oben ziehen, ist, dass Sie tatsächlich können, anstatt auf die Schaltfläche im oberen Bereich zu klicken, können Sie tatsächlich Strg Shift drücken und Sie können drücken entweder C für die Mitte, R für rechts oder L für linksbündig. Links bündelt die Strg Umschalttaste, R rechts ausgerichtet, und Strg Umschalttaste C zentriert den Absatztext. 13. Misch-Toll: Um diese Kreise zu erstellen, würden Sie normalerweise einen erstellen, und dann werde ich ihn so duplizieren und Steuerelement D Befehl D drücken, um so zu duplizieren. Aber das muss ich wirklich tun. Ich kann buchstäblich zwei Kreise wie diesen haben. Drücken Sie W für das Verschmelzungswerkzeug. Dann muss ich nur einmal mit der linken Maustaste auf einen Kreis klicken und mit der linken Maustaste auf den anderen klicken. Es sollte automatisch die Kreise so machen. Um die Kreise zu bearbeiten, kann ich einfach W drücken und die Option gedrückt halten oder die Alt-Taste gedrückt halten, wenn Sie unter Windows sind, und mit der linken Maustaste klicken. Dann, was ich tun kann, ist tatsächlich glatte Farbe zu verwenden. Ich kann angeben, wie viele Kreise ich möchte. Ich kann die Orientierung und auch die Distanz ändern, wenn ich so haben wollte. Es gibt viele schnelle Wege, um es zu erreichen. Dann können Sie hier sehen, das ist, was passiert, wenn es zwei Kreise hat, und Sie können die Glätte sehen. Diese, wenn ich wieder zu den Verschmelzungsoptionen gehe, können Sie sehen, dass es fünf Schritte hat. Dieser, wenn ich das wähle, hat 20 Schritte, und dann hat dieser eine höhere, die glatte Farbe ist. Sie können den Abstand ändern, um die Farbe zu glätten. Es sollte es sehr glatt machen, wie Sie sehen können, es ist sehr gut gemischt. Dann können Sie natürlich die Kreise dort sehen, was wirklich cool ist. Ein weiterer cooler Trick ist auch, dass, sobald Sie eine Mischung gemacht haben, also muss ich hier kreisen, ich werde eine Mischung wirklich schnell machen. Was ich dann tatsächlich tun kann, ist, wenn ich Alt halte, zuerst möchte ich A für das Auswahlwerkzeug drücken. Wenn ich dann die Alt-Taste gedrückt halte und ziehe, wird die Verschmelzung zur nächsten Form fortgesetzt. Ich füge es so hinzu. Was ich dann tun kann, können Sie sehen, dass es den ganzen Tag vermischt ist. Ich kann W drücken und Alt halten und mit der linken Maustaste klicken. Dann kann ich noch einmal die Verschmelzungsoptionen anpassen. Sie können die Effekte dort sehen, was super genial ist. Ich kann dann voran gehen und die Farbe auch hier ändern, um dort einen schönen Effekt zu erzielen, wie Sie sehen können, sieht es wirklich cool aus. Sie können mit all diesen Effekten herumspielen. Dann kann ich es noch einmal bewegen. Ich könnte diese mit dem Auswahlwerkzeug so skalieren, und die Skalierung nach oben und unten, macht einen wirklich großen Unterschied und habe so viel Kontrolle. Sie ist super genial. Eine weitere coole Sache auch mit dem Mischwerkzeug ist, dass Sie wirklich coole 3D-Effekte speziell mit Typografie und Schriftzug erstellen können . Wie Sie hier sehen können, hatte ich einen Pfad, und ich habe diese 3D zu den tatsächlichen Buchstaben hier hinzugefügt. Sie können sehen, es sind Glocken Sonic. Dann kann ich natürlich diese nach unten bewegen, reparieren und so was, was wirklich, wirklich cool aussieht, 3D aussieht, ich kann Farben ändern ist die Hälfte davon. Alles, was Sie tun müssen, ist einen Pfad zu haben , den Sie mit dem Stiftwerkzeug erstellen können. Sobald Sie das haben, müssen Sie nur eine Mischung bekommen. Ich habe einen Gradienten auf diesem erstellt. Sie können sehen, ob ich das Verlaufswerkzeug ziehe, es hat 120 Winkel mit einem blauen und lila und einer rosa Farbe, wie Sie das sehen können. Dann verschmelze ich einfach die beiden Kreise, einen auf dieser Seite, einen auf dieser Seite. Ich werde das hier duplizieren. Alles, was Sie tun müssen, ist den Pfad auszuwählen, an dem der Farbverlauf und die Verschmelzung arbeiten soll. Wählen Sie dann diese Mischung aus, die wir bereits gemacht haben. Es ist wie die zusammen, gehen Sie yo Objekt, Verschmelzen und klicken Sie auf Wirbelsäule ersetzen. Sobald Sie das tun, wird es diese 3D-Verschmelzung hinzufügen. Oder fügen Sie diese Farbverlaufsverschmelzung hinzu, die Sie zu dieser Form gemacht haben. Jetzt haben Sie dieses coole Farbverlauf 3D aussehende Ding, wie ein Wurm oder was auch immer Formen sein könnte, es könnte Objekte sein. Sie können es sogar zu einer Form als auch hinzufügen. Zum Beispiel, wenn ich ein Polygon oder etwas verwenden möchte, kann ich das auch tun. Ich habe hier ein Polygon, und ich werde nur diese beiden auswählen, gehen Objekte, Verschmelzen, Wirbelsäule ersetzen, und Sie können sehen, dass das Polygon gemacht hat. Ich weiß nicht, warum es sich nicht verbindet. Es gibt ein Problem mit der 2020-Version. Ich bin mir nicht sicher, wie ich die Lösung ab sofort beheben soll. Aber Sie können sehen, es sieht immer noch ziemlich cool aus. Sie können einige tolle Effekte erstellen. Dann kann ich immer die Farbe ändern, wie Sie dort sehen können, wirklich leicht. Ich kann herumspielen und du kannst einfach ein paar wirklich tolle Dinge erschaffen. Das ist das Mischwerkzeug und es gibt ein paar Hacks, wie man diese coolen Effekte erzeugt. 14. Aktionen erstellen: Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie Aktionen verwenden. Sie sind so genial, weil ich buchstäblich eine Taste drücken kann und es wird eine Aktion erstellen, es wird eine Aktion tun, die ich es sage. Zum Beispiel habe ich zwei Kreise hier und ich habe eine Aktion. Ich werde mein Aktionsfeld hier herausziehen und Sie können hier sehen, meine F2-Taste ist so eingestellt, dass sie sich vereinigen. Alles, was ich tun muss, ist diese beiden Kreise auszuwählen, drücken Sie „F2" auf meiner Tastatur, und es vereint sie zusammen. Diese UNITE-Option stammt aus dem Pfadfinder-Tool und Sie können sehen, dass es sich um die erste Option für den Formmodus handelt. Ich werde das wieder reinziehen. Ein weiteres Beispiel, hier ist eine Clipping-Maske. Sie können sehen, dass es auf der rechten Seite auf die orange gesetzt ist. Ich werde das auch hochskalieren. Sie können sehen, dass es dort auf Orange gesetzt ist und es über F3 eingerichtet ist. Ich kann die Form auswählen und in diesem Hintergrundbild zusammen drücken „F3" und es hat diese Maske angewendet. Sie können sehen, dass es hervorgehoben wurde, weil sie diese Aktion angewendet hat. Ich habe eine Clipping-Maske, die wirklich cool ist, und ich kann offensichtlich das Bild nach unten und in dieser Form skalieren, was genial ist. Dann ist mein anderer beliebter ist die Compound Mask, die F4 ist. Ich kann dies einstellen, wählen Sie alle diese Kreise. Sie können sehen, dass sie alle verschiedene Farben haben. Ich kann „F4" drücken und es wird dies zu einem zusammengesetzten Pfad machen, was erstaunlich ist. Zum Beispiel könnte ich voran gehen und ich könnte einen Farbverlauf machen und es wird den Farbverlauf auf all diese Formen anwenden, was super genial ist, und so wenden wir diese an. Großartig. So wenden wir diese Aktionen an. Jetzt werde ich Ihnen zeigen, wie man einen erstellt. Ich gehe zurück zum Beispiel der beiden Kreise hier, und wir wollen die UNITE-Aktion erstellen, da sie sehr, sehr einfach ist. Damit wir eine Aktion erstellen können, können Sie sehen, dass wir zu einem anderen Menü gehen müssen. Dies ist der Tastenmodus. Wenn ich auf das Dropdown-Menü klicke, können Sie sehen, dass der Schaltflächenmodus aktiviert ist. Das bedeutet zum Beispiel, ich kann diese beiden Formen haben und ich klicke auf die Schaltfläche. Selbst wenn Sie sie nicht auf Ihre Tastatur eingestellt haben, können Sie auf eine der Schaltflächen klicken und es wird funktionieren, wie Sie dort sehen können. Was ich tun werde, gehe ich zum Dropdown-Menü und klicke auf „Schaltflächenmodus aus“. Dann siehst du, dass ich hier ein paar Aktionen habe, was wirklich, wirklich cool ist und auch meine Aktionen. Was ich tun wollte, ist eine neue Aktion zu erstellen. Sie können voran gehen und einen neuen Ordner erstellen, und wir können es MasterClass Actions nennen. Du kannst es nennen, wie auch immer du willst. Dann klicke ich auf den Plus-Button und wir fügen eine neue Aktion hinzu. Wir werden diese Aktion Unite nennen und wir könnten einfach Pathfinder sagen. Dann können Sie sehen, dass wir den Ordner auswählen. Der Ordner ist nur die Farbe, die festgelegt werden soll, und dann kann ich die Funktionstaste zu einer meiner F-Tasten machen. Für dieses Beispiel werde ich F2 verwenden. Abhängig von der Tastatur haben Sie möglicherweise Tasten auf den F-Tasten, die verwendet werden. Zum Beispiel ist meine F5 bis F12 von anderen Dingen besetzt. Also werde ich nur auf „F2" klicken. Dann, was ich jetzt tun kann, ist, wenn ich Shift oder Control hinzufügen möchte, ich kann diese auswählen, wenn ich beide will oder nur einen von ihnen, wie Sie das sehen können. Wenn Sie bereits eine Tastenkombination zu diesem Ding haben, wird automatisch eine für Sie ausgewählt. Ich könnte Shift, Control, F2 tun und das wird die Tastenkombination. Ich kann bereits die Farbe gelb oder was auch immer Farbe Sie wollen, und dann werde ich auf „Record“ klicken. Im Moment können Sie sehen, dass dieser Aufnahme-Button ausgegraut ist und dort die Stopp-Taste ist. Nun, Illustrator nimmt tatsächlich jede Bewegung auf, die ich mache, also werde ich diese beiden Kreise zusammen bewegen. Ich werde sie auswählen, und dann gehe ich zu meinem Pathfinder Tool hier drüben und ich werde auf „Unite“ klicken. Dann muss ich nur zurückgehen und auf die Schaltfläche „Stop“ klicken. Sie können sehen, dass ich diese Aktion hier in diesem Pathfinder habe. Alles, was ich jetzt tun muss, ist ziemlich viel, ich kann es testen. Ich mache zwei Kreise, also gibt es den orangefarbenen und vielleicht einen blauen. Ich kann zum Schaltflächenmodus gehen und Sie können sehen, dass unsere neue Aktion unten unten hier ist, also kann ich diese beiden Formen auswählen und dann in diesen Pathfinder klicken. Sie können sehen, was passiert ist, es hat tatsächlich die UNITE angewendet, aber es hat auch die Bewegung angewendet. Ich will den Umzugsteil nicht dort haben. Was ich tun kann, ist tatsächlich Teile der Aufnahme zu löschen. Ich gehe einfach zurück. Ich gehe zurück in den Dropdown-Abschnitt hier, und Sie können den Verschiebungsteil sehen. Da ich meine Form verschoben habe, bevor ich diese Aktion angewendet habe, wird diese Bewegung angewendet. Aber alles, was ich tun muss, ist in den Bin zu gehen und auf den Bin zu klicken, und es wird sagen: „Löschen Sie die Auswahl?“ Ich klicke auf „Ja“. Es löschte diese Move-Funktion und jetzt sollte es nur den Pathfinder machen. Versuchen wir es noch einmal. In zwei Kreisen, löschen Sie diese und dann gehe ich in den Schaltflächenmodus. Ich musste nicht in den Button Mode gehen. Ich kann einfach hier klicken und auf „Play“ klicken, und es wird automatisch angewendet. Sie können sehen, dass es sich jetzt nicht bewegt hat. Was auch immer ich arbeite, ich kann den Boden machen und ich kann es anwenden und so erstellen Sie eine Aktion. Sie können die Aktion jederzeit löschen. Sie können die Aktion erneut aufzeichnen, indem Sie auf die Schaltfläche Aufzeichnen klicken. Möglicherweise möchte ich die Shapes drehen. Ich drücke „R“ und vielleicht möchte ich es um 120 Grad drehen oder so etwas. Dann kann ich auf „Stop“ klicken. Sie können sich immer tatsächlich anpassen und herumspielen , auch wenn Sie etwas aufzeichnen, das Sie nicht da sein wollten, oder vielleicht wollten Sie etwas hinzufügen. Wir werden sehen, was passiert. Ich habe diese beiden Kreise und mal sehen, ich werde sie beide auswählen und dann werde ich die Aktion spielen und sehen, was passiert. Sie können sehen, es vereint sie und dann drehte es die Formen. Das ist super cool, super Spaß, und es ist erstaunlich. So verwenden Sie die Aktionen. Dann können Sie zum Dropdown-Menü gehen. Sie können immer zu den Wiedergabe-Einstellungen gehen. Sie können diese Einstellungen hier ändern, wenn Sie Schritt für Schritt oder Beschleunigt möchten. Dann können Sie auch alle Aktionen löschen, alle Aktionen zurücksetzen, oder Sie können Aktionen tatsächlich laden. Wahrscheinlich werde ich ein paar Aktionen machen, in die ihr sie laden könnt. Dann brauchst du eine ACTION-Datei und das wird wirklich, wirklich cool sein, aber alle anderen Einstellungen sind ziemlich unkompliziert. Wenn Sie löschen, wird alles gelöscht, aber ich möchte nicht alle meine Aktionen löschen. 15. Ein kleiner Mathe-Hack: Ich werde Ihnen einen coolen Trick in Illustrator zeigen, mit dem Sie Mathematik verwenden können, um ihn auf Text oder sogar Formen anwenden zu können. Ich habe diesen Text hier und ich habe meine Charakterfensterbox geöffnet. Wenn ich auf diesen Text klicke, können Sie sehen, wenn ich zur Größenbestimmung gehe, sind es 140 Punkte. Sie könnten auch in die obere Leiste gehen, neben dem Zeichen, wo es meinen Stil und meine Schriftart zeigt, und oben in der oberen Leiste steht hier 140. Was wir tatsächlich tun können, ist, dass wir das Sternchen auf unserer Tastatur verwenden können und das repräsentiert Multiplikation. Ich kann das Sternchen nach den Zahlen setzen und Sternchen drücken und dann zwei eingeben. Sehen Sie sich nun den Text an, während ich „Enter“ drücke. Was es tat, ist es mal diesen Punkt und machte es doppelt, also mal um 2 und verdoppelt es. Ich kann auch Minus verwenden. Wenn ich zur Zahl gehe und minus mache, sagen wir 100, können Sie sehen, dass der Text wieder kleiner wurde. Das funktioniert eigentlich auch, wirklich gut. Ich kann auch tun, dividieren durch. Wenn Sie den Schrägstrich und sagen wir zwei, so wird es durch 2 teilen. Es wird diese Dimensionierung durch 2 teilen. Sie können auch Plus als auch auf der Tastatur tun. Setzen Sie einfach Plus, dann können Sie setzen, sagen wir einfach 300. Es hat es wirklich groß gemacht. Das ist, wie Sie Mathematik wirklich gut verwenden und es funktioniert und es ist super einfach zu tun. Sie können es auch mit Formen verwenden. Wenn ich zu einer Form gehe und dann auf meinem Eigenschaftenfenster, können Sie auch in der oberen Leiste tun, wie Sie sehen können. Aber sagen, ich möchte die Breite erhöhen, ich kann mal um 2, oder die Höhe, ich kann durch 3 oder 5 teilen, was auch immer es ist. Sie können sehen, dass es kleiner gemacht hat. Verwendung von Mathematik, wenn Sie Objekte erstellen, wird Ihnen wirklich Zeit sparen und tatsächlich zu einem bestimmten Punkt kommen. Vor allem, wenn Sie so etwas wie Layouts machen, ist das wirklich hilfreich. 16. Benutzerdefinierte Swatch-Bibliothek: Ich zeige Ihnen, wo Sie Ihre eigenen benutzerdefinierten Farbfelder speichern können, damit Sie sie jedes Mal laden können, wenn Sie ein neues Dokument in Illustrator öffnen. Jedes Mal, wenn Sie ein neues Dokument starten, sehen Sie im Farbfeldfenster nur die Standardfelder in Illustrator. Ich mag das nicht und ich mag es einfach, es sauber zu halten, also werde ich all das löschen. Regel klicke ich auf das Dropdown-Menü, das Hamburger-Menü, und klicke auf alle ungenutzten auswählen, und klicke dann auf den Bin, dann möchtest du auf Ja klicken. Löschen Sie nun die älteren Farben, die nicht in diesem Dokument sind, und Sie können sehen, ich habe einige andere Farben aus meinem Karussell. Hier können Sie sehen, dass es die Farben daraus zeichnet. Aber ich kann immer einfach diese Farben löschen, so kann ich Control halten, und dann verschieben, klicken und es wird alle diese Farbfelder auswählen. Wie Sie sehen können, wird es weiß hervorgehoben. Ich werde das größer machen, damit du es sehen kannst. Sie steuern einfach die Linksklick, halten die Umschalttaste gedrückt und klicken dann mit der linken Maustaste auf den Kiesel und es wird alle diese auswählen. Und dann klicke ich auf das Papierkorb-Symbol, um es zu löschen. Drücken Sie „Ja“. Was ich jetzt tun möchte, ist tatsächlich in einige Farbfelder zu laden, die ich bereits in ein Foto gesetzt habe. Klicken Sie auf das Hamburger-Menü, und klicken Sie auf Musterbibliothek öffnen. Und dann siehst du, dass ich meine MDC COLOURS 2020 habe, meinen Spiegel-Design-Code. Klicken Sie darauf. Und es lädt sofort meine Markenfarben jedes Mal. Es dauert weniger als fünf Sekunden. Und dann muss ich nur einmal auf das Foto klicken, eins, zwei, drei, vier. Und jetzt hat es all diese Farbfelder in mein Live-Farbfeld aufgenommen. Dann kann ich es für mein Design verwenden oder was auch immer ich heute arbeiten werde. Ich kann das schließen und ich kann meine Farbfelder hier aufnehmen, was wirklich genial ist. Ich möchte Ihnen zeigen, wo Sie Ihre Farbfelder speichern können. Um Ihre Markenfarben zu speichern, würden Ihre Markenfarben offensichtlich anders aussehen. Ich kann auf das Mustermenü klicken und auf „Farbfeld speichern“ klicken. Sie können diese als ASE- oder AI-Datei speichern. Ich kann als ASE speichern. Sobald Sie darauf klicken, erhalten Sie dieses Feld Pop-up. Und es wird Ihnen ein vorgeweihtes Ziel geben. Aber ich werde dir zeigen, wo du es retten kannst. Sie möchten das Foto dort finden, wo sich Ihr Adobe Illustrator befindet. Sie können sehen, dass ich in meinem Adobe-Ordner mit allen Programmen bin. Und ich werde auf Adobe Illustrator 2020 klicken. Ich gehe Voreinstellungen, en_US. Und dann können Sie sehen, dass Sie all diese verschiedenen Optionen haben. Sie können Pinsel, Aktionen, Grafikstile, Skripte und Farbfelder hinzufügen . Musterfelder ist derjenige, auf den wir klicken möchten. Jetzt können Sie sehen, dass Sie nur diesen Ordner in diesem Ordner speichern möchten. Und Sie können sehen, dass meine MDC COLOURS genau hier ist. Dann haben Sie all diese anderen, wie Metal, Neutral, Corporate. Diese sind alle die Standardeinstellung, sobald der [unhörbare] Illustrator. Das ist, was Sie die ASE-Datei speichern möchten und dann können Sie sie laden. Zum Beispiel, lassen Sie uns schnell eine erstellen und wir werden nur einen Test machen. Ich gehe zu einer Farbpalette, die ich vorher gespeichert habe. Und wir werden Thema hinzufügen, ich werde einfach diese Farben hier löschen. Ich habe meine Farbfelder hier. Und dann, was ich tun werde, Ich werde klicken, Speichern Bibliothek als ASE. Suchen Sie meine Adobe Illustrator 2020, Presets, de_US, Farbfelder, und dann werde ich diese speichern, TEST SWATCH. Klicken Sie auf Speichern. Und dann werden Sie Tönungen fragen, das ist okay. Und dann gehe ich jetzt laden Open Swatch Library. Und Sie können die TEST SWATCH sehen, meine Illustratoren haben es bereits gelesen. Ich kann das anklicken. Und du kannst jetzt sehen, dass es das hineinlädt und ich kann es direkt da drin hinzufügen. Und offensichtlich ist die Farbe schon da drin, also haben sie sie. Das ist also der schnellste oder beste Weg, um Ihre Musterpaletten, Ihre Markenfarben oder sogar für ein Kundenprojekt zu speichern, damit Sie sie jederzeit zur Hand haben können , wenn Sie neue Dokumente erstellen. 17. Globale Bearbeitungen: Ich werde Ihnen die Macht globaler Bearbeitungen zeigen. Sie können hier sehen, ich habe ein Logo und es gibt verschiedene Größen und es ist für verschiedene Zwecke. Zum Beispiel, dieser ist auf wie ein Briefkopf, das ist eine Visitenkarte, und das ist vielleicht eine größere Dankeskarte oder so etwas. Was müssen Sie tun, ist in Ihr Eigenschaftenfenster zu gehen. Ich kann auf Fenster klicken und zu Eigenschaften gehen, aktivieren Sie die globale Bearbeitung, Sie müssen Ihr Hauptobjekt auswählen. Ich wähle das Logo aus und gehe hier unten nach unten, also werde ich diese einfach nach oben verschieben. Sie können sehen, wie es heißt „Global Edit starten“. Ich werde darauf klicken. Was jetzt passiert, ist, dass das Logo grün wird, also ist dies das Master-Objekt. Wenn ich dann zur linken Seite scrolle, können Sie sehen, dass dies blau ist. Dann hat das jetzt ein blaues Quadrat darüber. Sie können sehen, dass all diese anderen Instanzen dieses Objekts, das es ziemlich veranschaulicht ist, dieses Objekt zu lesen und sicherzustellen, dass dieses Objekt ähnlich ist und es erkennt. Wenn ich eine Änderung an diesem Master-Objekt vornehme, wird es sich auf die anderen Objekte auswirken. Zum Beispiel kann ich den Raum dieser Ankerpunkte vergrößern. Sie können sehen, ob Änderungen vorgenommen wurden, unabhängig davon, wie groß die Größe der anderen Logos oder Illustrationen oder Objekte ist. Ich kann auch eine andere Farbe für diese machen. Zum Beispiel könnte dieser wie blau sein. Dann kann ich wieder einmal Start Global Edit bekommen. Ich kann sogar die Bearbeitungen vornehmen. Es wird nicht die Farben ändern, also, um die Farbe blau zu halten. Es ist wirklich cool, wenn Sie mehrere Instanzen eines Objekts haben und es Ihren Workflow ausspucken wird , weil Sie nicht jedes einzelne Logo manuell bearbeiten müssen. Sie können auch zum Drop-Down-Menü-Topf gehen. Sie können sehen, Sie können nach oben filtern. Sie können Aussehen und Größe anpassen, wie Sie sehen können, dass Sie diese übernehmen können und Sie können auch nach verschiedenen Art Boards filtern. In der Regel lasse ich dort nur niedrige Einstellungen. Sie können auch aus dem Stopp, die globale Bearbeitung, indem Sie auf Stop Global Edit und dann werden wir wieder normal gehen, so kann ich wieder hören beginnen, um dieses Logo zu bearbeiten, vielleicht möchte ich die orange Farbe. Ich kann das bearbeiten. Sie können sehen, dass es keine Auswirkungen auf die anderen dort hat. Es ist wirklich nützlich Werkzeug in globalen Bearbeitungen, wenn Sie mehrere Dokumente oder mehrere Ebenen oder mehrere Designs oder Illustrationen haben , wo immer es ist. 18. Exportieren für soziale Medien: Ich zeige Ihnen den besten und schnellsten Weg zum Exportieren von Dateien in Illustrator. Sie können sehen, dass ich Haufen Karussells in seiner Akte habe, und ich habe diese kürzlich erstellt. Sie können sehen, ich habe 10 Tafeln mit Zeichenflächen. Jede einzelne Folie ist eine eigentliche Zeichenfläche. Dies ist 1, 2, 3, 4, 5 und Sie können sehen, dass Sie bis zu 10 gehen und es ist alles verschiedene Folien. Ich möchte das auf einen schnellen Weg retten. Normalerweise gehen die Benutzer zu Datei und klicken auf Speichern unter, oder sie gehen zu Exportieren, Für Web speichern. Wenn ich auf „Für Web speichern“ klicke, wird dieses Feld geöffnet. Ich werde sehen, ob ich kann, skalieren Sie das. Sie können sehen, was passieren wird, ist, dass es mir nur erlauben wird, eine Zeichenfläche auf einmal zu retten. Ich habe diesen ausgewählt. Sie können sehen, ich bekomme die Einstellungen hier, aber das ist einfach zu langsam. Was ich will, ist, gehen Sie zu Datei, gehen Sie Exportieren und klicken Sie auf Exportieren für Bildschirme. Sie können sehen, die Tastenkombination ist Alt, Shift Control E. Nun, was ich tun kann, ist, nachdem Sie die Box Pop-up bekommen, kann ich tatsächlich nach unten scrollen und Sie können sehen, dass ich bereits die Auswahl getroffen habe. Normalerweise klicke ich auf, Auswahl löschen und dann klicke ich auf die gewünschte Zeichenfläche, halte Shift gedrückt und klicke mit der linken Maustaste auf die letzte. Das ist mein ganzes Karussell, das dort ausgewählt wurde. Wenn Sie auf der rechten Seite gehen, können Sie sehen, dass Sie Beschnitt wählen können, können Sie den Bereich ändern. Sie können auch in einen bestimmten Ordner exportieren. Ich werde auf einen Ordner klicken und ich ging auf den Desktop und machte tatsächlich einen Ordner namens Carousel Export, was gut ist. Das bedeutet, dass die Dateien in diesem Ordner gespeichert werden. Sie können auch Unterordner anlegen, indem Sie hier auf diese Schaltfläche klicken. Ich kann auch den Maßstab des Formats ändern. Also, wenn ich es ändern und verdoppeln möchte, ist mein Karussell im Moment 1350 mal 1080, wenn ich es verdoppeln möchte, wird es ziemlich viel über 2.000 Pixel machen. Sie können sehen, dass ich Maßstäbe hinzufügen kann. Vielleicht möchte ich ein JPEG anstelle eines PDF und eines PNG. Ich kann die auch schließen. Aber ich werde das PNG dort lassen, denn in der Regel rette ich so meine Karussells. Ich kann auch auf dieses kleine Zahnradsymbol klicken und Sie bekommen etwas Kontrolle. Ich kann das Anti-Aliasing ändern, was cool ist, Anti-Aliasing. Sie können hier auch die JPEG-Komprimierungsmethoden sehen , Sie können das ändern, und PDF können Sie eine Voreinstellung auswählen, die Sie zuvor erstellt haben. Dann klicke ich von dort aus auf Exportieren. Ich werde auf Ersetzen klicken, da ich die Dateien bereits dort hatte. Dann gehe ich jetzt auf meinen Desktop. Doppelklicken Sie auf diesen Ordner. Dann können Sie jetzt sehen, ob ich doppelklicke, es hat alle diese 10 Zeichenflächen gespeichert. Wenn ich nur meine Pfeiltasten drücke, siehst du diesen Boom, genau so. Wirklich einfach zu tun und es macht es einen Weg schneller als nur manuell Steuerung drücken, Alt S und speichern, dass in tun Speichern für Web, wie Sie hier sehen können. 19. Kreative Textur-Tipps: Ich werde Ihnen einen schnellen Weg zeigen, wie Sie Texturen verwenden können. Ich habe einen Texturkurs auf Skillshare, den Sie sehen können , der tiefer geht über das Erstellen Ihrer eigenen Texturen, aber das wird nur ein schneller sein, wie verwenden einige verschiedene Dateitypen von Texturen. Der erste, den Sie sehen können, wenn ich darauf klicke, das ist eigentlich eine Vektortextur. Wenn ich die Kanten durch Drücken von Steuerelement H ausblenden, können Sie sehen, dass ich hineinzoomen kann und all diese kleinen Elemente tatsächlich Formen sind. Also sind sie eigentlich Vektorformen, ich kann tatsächlich darauf klicken, ich kann die Farbe ändern, wie Sie hier sehen können, und tatsächlich diesen wirklich coolen Effekt bekommen, stellen Sie sicher, dass ich den Hintergrund nicht auswähle, wie Sie dort sehen können und das ist eine manipulative Textur, also kann ich sie tatsächlich skalieren, es wird nichts von der Qualität verlieren, weil es tatsächlich Formen sind. Wie Sie dort sehen können, sind es alle Ankerpunkte. Dann kann ich es natürlich skalieren, um es anzupassen, ich kann es drehen, tun, was ich will, um es interessant zu machen, Sie können alles auswählen, die Farbe ändern, es vielleicht nur eine hellere graue Farbe machen, so etwas. So verwenden Sie also eine Vektortextur, diese sind wirklich großartig, weil Sie sie skalieren können, aber der Untergang ist, dass es Ihren Computer verzögern kann, wenn Sie keinen schnellen Computer haben , weil es so viele Ankerpunkte und kleine Details gibt, vor allem, wenn es eine verrückte Detailtextur ist. Der nächste ist ein Bitmap-TIFF. Dies ist eine meiner Texturen, die ich zuvor erstellt habe, Sie können sie tatsächlich auf meiner Website kaufen, aber wenn ich darauf klicke, kann ich tatsächlich die Farbe dieser Texturen ändern. Also kann ich tatsächlich die Farbe ändern, offensichtlich sind es keine Vektorformen, es ist eine Raster-Bitmap, also ist es wie Pixel, schwarze und weiße Pixel, und Sie können dort sehen, dass es ziemlich detailliert ist, aber es ist pixelig, wenn ich zoomen in, aber Sie können es tatsächlich sehr groß skalieren, wie Sie dort sehen können, und es behält immer noch dieses Detail bei, da es sich um eine Bitmap handelt. Dann kann ich auch Transparenz hinzufügen. Das Gleiche gilt auch für den Vektor. Zum Beispiel kann ich multiplizieren gehen, ich kann es in all diese Mischmodi ändern, wie Sie sehen können, es vermischt es gut mit dem Hintergrund, deshalb liebe ich Bitmap TIFFs, es ist wirklich einfach, es ist leicht für die Illustrator-Datei, so dass es nicht wirklich verstopft es zu viel, und Sie erhalten die gleiche Art von Effekten als auch, was wirklich genial ist. Der nächste ist nur ein normales JPEG, so dass Sie sehen können, dass ich vergrößern kann, ich kann es skalieren und die Sache ist, dass ich Transparenz hinzufügen kann. Ein normales PNG oder JPEG, so dass ich es multiplizieren kann, ich kann Farbe brennen, jeder dieser Transparenz-Mischmodi wird tatsächlich nützlich sein. Sie können sehen, was mit dem passiert. Dies ist ideal, um Hintergründe oder subtile Effekte zu machen oder Dinge zu mischen, so dass es interessant aussehen. Das ist also auch ein JPEG. Der nächste ist ein Aquarell-Effekt, und es ist auch ein JPEG, so sehr ähnlich wie der letzten, und noch einmal, können Sie diese schönen Effekte bekommen, so dass Sie diese Arbeit wirklich cool als Hintergrund sehen können, also vielleicht möchte ich dass Aquarell-Effekt, und dann, was ich tun kann, ist eine Clipping-Maske um die Zeichenfläche zu machen, wählen Sie das Aquarell, drücken Sie F3, das ist meine Tastenkombination für eine Clipping-Maske und Sie können sehen, jetzt habe ich diesen Hintergrund, und dann kann ich Text hinzufügen, The Power of Voice. Nennen Sie es so etwas, machen Sie es weiß, und dann können Sie eine schöne coole Folie dort haben, nur mit etwas Textur, dann kann ich natürlich rumspielen, doppelklicken Sie in die Clipping-Maske und vielleicht möchte ich spielen um mit einigen der Effekte gibt. Sieht ziemlich nett aus. Das sieht gut aus. Da es diesen violetten Effekt hat, überlagert das JPEG oben diesen Effekt des Aquarells. Wie Sie sehen können, ist dies das Original. Es ist nur interessant, was Sie tun können. diese Weise können Sie verschiedene Arten von Texturen in Illustrator verwenden und Transparenz verwenden, um sie wirklich interessant, cool und effektiv aussehen zu lassen. 20. Stift-Tool Shortcuts: Ich werde Ihnen einige Bleistift-Tipps zeigen, die Ihnen wirklich helfen werden , in einigen [unhörbaren] oder zweiten machen es schnell heraus, wenn Sie das Stift-Werkzeug verwenden. Ich gehe hier auf die rechte Seite. Sie können sehen, ich habe einen Kreis und ich habe einen S-Brief. Ich möchte drücken, P für das Stiftwerkzeug und Sie können sehen, dass sich Ihre Maus ändern sollte. Wenn Sie die Feststelltaste drücken, können Sie sehen, dass die Maus zu einem X wechselt. Stellen Sie also sicher, dass Sie die Feststelltaste deaktivieren, damit das Stiftwerkzeugsymbol angezeigt wird. Ich möchte eine helle Farbe auswählen, damit ihr sehen könnt. Ich werde diese Umrisse als Ausgangspunkt verwenden. Vor allem, wenn Sie Schriftzüge oder Formen verwenden, ist es gut, immer den entferntesten Nordpunkt zu finden, den entferntesten West-, Süd- und Ostpunkt. Dann möchten Sie so wenig Ankerpunkte wie möglich machen. Ich werde den Mittelpunkt hier finden und einmal mit der linken Maustaste klicken. Sie können sehen, wie ich herausziehe, da ist eine blaue Linie. Es ist wie eine Richtlinie, die sagt, hier wird der nächste Punkt gehen. Wo die Linie sein wird. Ich möchte den mittleren Abschnitt des entferntesten Westpunkts finden und ich gehe nach links klicken und halten. Während ich halte, halte ich die Umschalttaste gedrückt und ziehe nach oben. Was Shift uns erlaubt, ist, die Proportionen in einem Winkel von 45 Grad oder 90 Grad zu halten. Ich kann es tatsächlich so bewegen. Wenn ich meine Maus nach oben bewege, können Sie Winkel 45 oder 90 Grad sehen. So halten wir Shift, um diese Proportionen zu halten. Ich werde loslassen und du siehst, wie wir diese gekrümmte Linie bekommen. Ich kann diese Linie reparieren, indem ich vielleicht diesen Ankerpunkt verschiebe und mit diesem Griff herumspiele. Ich kann diese Linie auch von selbst bewegen. Stellen Sie sicher, dass es sich auf dem P für Stiftwerkzeug befindet. Drücken Sie Alt- oder Wahltaste auf der Tastatur und klicken Sie mit der linken Maustaste auf diese Zeile. Wie Sie sehen können, kann ich diese Linie jetzt kontrollieren. Ich kann es bewegen, während Sie Alt gedrückt halten, und klicken und ziehen, kann ich die Linie erneut verschieben, um sie ein bisschen genauer zu machen. Ich kann es dorthin bringen und Sie können sehen, wie es bewegt hat. Wenn ich es nicht auf die eigentliche Linie selbst setzen will, kann ich tatsächlich an den Griff gehen, Sie können den kleinen Griff sehen, den weißen Kreis. Ich kann das anklicken und es bewegen, einfach so. Auf dem oberen Ankerpunkt können Sie sehen, wie es hier einen Handle gibt, aber ich möchte die beiden Griffe haben. Ich halte Alt darauf und klicke mit der linken Maustaste auf den Ankerpunkt und ziehe das heraus. Es sollte den zweiten Handle herausziehen, wie Sie hier sehen können, weil es ein fehlte. Wie Sie dort sehen können, halten Sie Alt gedrückt, klicken Sie mit der linken Maustaste und Sie können sagen, dass es die Griffe so herausziehen wird. Dann können Sie beginnen, das zu manipulieren, indem Sie Alt gedrückt halten. Ich werde weitermachen, wo ich aufgehört habe. Im rechten Abschnitt hier werde ich das nach oben ziehen. Ich gehe zurück. Ich habe diese Linie auf die Ebene verschoben. Ich komme zurück zu diesem Punkt hier, finde den Mittelpunkt, und wieder einmal mit der linken Maustaste und ziehe die Umschalttaste gleichzeitig. Finden Sie den entferntesten Punkt und skalieren Sie das und das Gleiche. Genau so. Sobald Sie schneller sind, wird es wirklich einfach. Sie können sehen, dass wir hier einen Kreis haben und offensichtlich muss er optimiert werden, damit ich P drücken kann, die Punkte finden und dann Alt und Shift halten kann. Sie können sehen, ich werde es einfach von links nach rechts ziehen. Dann kann ich diese auch reparieren. Wie Sie genau so sehen können. Ich werde es einfach optimieren. Es muss nicht perfekt sein. Sie können den Himmel der Zeit mit dieser Arbeit verbringen. Ich werde es nur lässig halten. Was Sie eigentlich auch tun können, wenn ich P drücke und nur Alt oder Wahltaste gedrückt halte und einmal mit der linken Maustaste klicken, können Sie sehen, dass es tatsächlich diese Zeilen aufrichtet. Es wird von der Kurve befreit und es richtet sie aus. Ich drücke einfach Control Z und zeige dir wieder, so dass du sehen kannst, wie ALT gedrückt halten, einmal mit der linken Maustaste klicken und es richtet es aus. So schaffen wir eine Grundform. Jetzt möchte ich zum Schriftzug gehen. Mit dem gleichen Prinzip wollen wir sicherstellen, dass es minimale Ankerpunkte wie möglich gibt . Ich werde hier nur irgendeinen Punkt aussuchen. Es spielt keine Rolle, wo du aufhörst. Aber noch einmal versuche ich, die entferntesten Punkte zu finden. Ich werde hier rausziehen, wie Sie sehen können. Sie können sehen, wie wir viel bessere glattere Linien bekommen. Wenn ich den Führer hier ausschalten, können Sie sehen, wie wir eine glattere Linie bekommen. Ich bin Kontrolle Z das. Anstatt so zu gehen, werde ich eins gehen, dann zu einem anderen hier und dann hier. Es wird zu junky. Wenn ich die Führungen ausschalten, Sie können sehen, wie die Linien beginnen, ihre Glätte zu verlieren, wie Sie es sehen können, weil, Sie haben so viele Ankerpunkte. Wir hätten das einfach in zwei oder gar drei Ankerpunkten machen können, nicht in fünf. Ich gehe nur zu Control Z und wir gehen vom oberen Balken. Es wird hier rüber gehen und den entferntesten Punkt dieses Briefes finden, oben dort. Muss nicht mit den Zeilen übereinstimmen. Es ist nur zum Üben. Sie können sehen, dass Sie wirklich schnell werden können. Sie müssen die Umschalttaste nicht halten, Sie können auch einfach ziehen. Sie können sehen, wie ich jetzt diesen Ankerpunkt hatte, der zu lang ist. Denn jetzt, wenn ich eine Sache ziehe und finde, kannst du sehen, dass das Ende zu weit vom Umriss entfernt ist. Damit wir diese verschieben können, müssen Sie nur Alt halten und diesen Ankerpunkt einfach wieder hineinziehen. Sie können sehen, dass es es schrumpfen wird. Jetzt können Sie sehen, dass ich definitere Kontrolle wo der Winkel auf diesem Endbit trifft. Dann fahren Sie weiter von dort, wo ich aufgehört habe. Klicken und ziehen Sie also, halten Sie die Umschalttaste gedrückt, wenn ich die Lichtproportionen beibehalten muss. Wie Sie hier sehen können, ist dies zu kurz, also werde ich das erhöhen, um es breiter zu machen, und da haben wir es. Jetzt kann ich die Füllung und den Körper machen. Du kannst den Buchstaben S sehen, genau so. Offensichtlich können wir es verfeinern. Wir können reingehen, drücken Sie das P für das Stiftwerkzeug und halten Alt gedrückt. Ich kann die Griffe wechseln. Ich kann die Dinge so scharf machen. Ich kann A drücken, um den direkten Abschnitt zu arbeiten und Dinge zu bewegen, machen es dick, wenn ich will. Es gibt so viele Dinge, die Sie mit dem Stiftwerkzeug tun können. Es ist verrückt. So bekommen wir es mit den Stift-Tooltipps direkt. Mal sehen, ob wir dieses Bärengesicht erschaffen können. Ich habe dieses Bild. Ich habe die Deckkraft heruntergelassen, damit ich ihn schnell aufspüren kann. Mal sehen, wie es sich herausstellt. Sie können sehen, ich möchte die wichtigsten Umrisse seines Gesichts und seiner Nase verfolgen. Ich werde wahrscheinlich eine Seite tun, und dann werde ich sie spiegeln. Für diesen hier werde ich hier das Auge bekommen, so. Halten Sie Alt gedrückt und verschieben Sie das. Dieser Griff ist zu groß, also werde ich das hineinlassen. Umschalttaste, um das letzte Shape zu verbinden. Sie können sehen, dass wir diese Form hier haben. Dann werde ich eine Form machen. Dies ist auch über das Stift-Werkzeug. Ich benutze keine Formen, obwohl du es so machen kannst. Ich kann dieses bisschen auch abrunden, was super cool ist. Dann mache ich nur einen Hauptweg für den Kopf des Bären, damit du einen schönen, flauschigen, kohlensäurehaltigen Bär sehen kannst. Die Linie ist oben. Ich mache nur eine Seite des Gesichts, weil wir es einfach duplizieren können, um die andere Hälfte zu bekommen, einfach so. Ich werde das einfach so duplizieren und dann einfach [unhörbar] Shift X drücken, um es zu füllen. Was ich tue, ich habe die Umrisse, indem ich Control Y drücke, dann die blaue Farbe auswähle sie nach vorne bringe. Dann wähle ich diese anderen Formen aus, mache sie gelb. Dann machen Sie diese Form gelb und bringen Sie sie auch nach vorne. Stellen Sie sicher, dass es keine Striche gibt. Ich hatte nicht vor, dass dies diese Wirkung hat. Das ist sehr cool. Lassen Sie das einfach so. Drücken Sie Strg Y, um den Umriss zu erhalten, und wählen Sie den mittleren Abschnitt. Ich mache das blau und bringe es dann wieder nach vorne. Also Control Shift, Rechts, bringt es nach oben und Links, bringt es die eckige Klammer runter. Werde den Schlaganfall los und dann wähle ich alles aus. Gruppieren Sie es einfach, und drücken Sie dann R für das Reflexionswerkzeug. Suchen Sie hier den oberen Punkt im Mittelpunkt, halten Sie Wahltaste oder Alt gedrückt und klicken Sie mit der linken Maustaste. Dann werden wir vertikale klicken, damit Sie sehen können es umkippen wird und wir werden kopieren drücken. Jetzt habe ich eine Kopie des Bären auf dieser Seite gemacht und alles, was ich tun werde, ist, den Hauptweg auszuwählen. Dann gehe ich zu meinem Pathfinder Tool. Gehen Sie also zu „Fenster“, klicken Sie auf „Pathfinder“, wie wir hier sehen können. Ich werde die Einheit drücken, und das sollte die Basis vereinen. Sie können sehen, dass wir diese Basis haben. Dann bringe ich es zurück. Ich möchte nur diese aufbringen, um sicherzustellen, dass es auf der obersten Schicht ist. Da haben wir es. Sie können sehen, dass ich dieses auch plus habe, also werde ich einfach meine Verknüpfungen verwenden. Ich werde F2 drücken, nur um es wirklich schnell zu plus und ich werde sicherstellen, dass das in Ordnung ist. Manchmal, wenn Sie nicht vorsichtig sind, bietet es alle Formen, was nicht gut ist. Lassen Sie mich diese Dinger einfach aufheben. Holen Sie sich die Verstärkung und da haben wir diesen Bär. Offensichtlich sieht es nicht wie ein Bär aus, weil wir den ersten hinzufügen müssen , damit wir hineingehen und das Stift-Werkzeug benutzen können. Was ich tun werde, ist wahrscheinlich ein paar Spikes wie diese auf der Außenseite zu machen. Mach es einfach wirklich stachelig. Finden Sie den Mittelpunkt, dann gehen Sie einfach so herum, machen Sie ihn gelb. Dann, was wir tatsächlich tun können ist, dass ich P für das Stift-Werkzeug drücken und dann noch einmal Alt halten und nur das aufpumpen, um es abgerundeter, organischer zu machen , weil es im Moment sehr geometrisch ist. Sie können hier sehen, indem Sie Alt halten und dann klicke ich links und ziehe diese einfach so aus. Dies ist eine schnellere Möglichkeit, das zu manipulieren. Wieder einmal kann ich auch die Enden manipulieren. Wenn ich meine Maus lege, dann ALT oder Option halte, kannst du die Griffe ziemlich ändern. Ich werde dieses Drücken von Alt reflektieren, halten Sie Alt oder Wahltaste gedrückt, klicken Sie einmal mit der linken Maustaste. Stellen Sie sicher, dass es auf der ganzen Form tut. Klicken Sie vertikal, klicken Sie auf Kopieren, und Sie können sehen, jetzt sieht es ein bisschen wie ein Bär. Wir können Schattierungen und solche Dinge hinzufügen, aber im Moment denke ich, das sieht cool aus. So verwenden Sie das Stiftwerkzeug. Das sind nur einige Tipps, die ich benutze, um es wirklich, wirklich genial und schnell zu machen . 21. Benutzerdefinierte Raster erstellen: Ich werde Ihnen einen coolen Tipp zeigen, wenn Sie mit Guides arbeiten. Ich werde nur ein [unhörbares] auf der rechten Seite haben. Sie können buchstäblich jede Form in eine Führung verwandeln. Ich gehe hier nach links und wähle mein Polygon-Werkzeug aus. Ich werde nur ein beliebiges Polygon herausziehen. Lassen Sie uns die Farbe dort ändern. Die Tastenkombination, um eine Form oder Objekte auf der Hilfslinie zu erstellen, ist Control 5 oder Befehl 5, wenn Sie auf einem Mac sind. Sobald ich das drücke, können Sie sehen, dass die Richtlinie, die jetzt blau ist, es ist eine ziemlich viel eine Anleitung. Wenn ich eine Form erstelle, kann ich sie ziehen und Sie können meine intelligenten Hilfslinien sehen, die an dem Punkt gefangen werden. Sie können die violette Linie sehen. Es ist tatsächlich schnappend, was wirklich cool ist. Ich denke, das ist erstaunlich. Eine weitere coole Sache ist auch, dass wir tatsächlich aus dem Rollenteil ziehen können , um eine Führung zu machen. Drücken Sie „Control R“ und schauen Sie oben oben hier, der oberen Ecke, können Sie sehen, dass Sie die [unhörbar] bekommen. Kontrollieren Sie R oder Befehl R, um das aufzurufen. Dann kann ich einfach die Spitze greifen und das so nach unten ziehen und von links nach unten ziehen. Ein weiterer cooler Tipp ist auch, wenn ich zum Beispiel von oben ziehe und ich es in eine vertikale anstelle von horizontal wechseln möchte, alles, was Sie tun müssen, ist „Alt“ zu halten und es wird es ändern, wie Sie so sehen können. Sie können sehen, dass ich nach unten ziehe, Sie können die Linie sehen, und ich halte „Alt“ und es tauscht ziemlich viel. Halten Sie „Alt“ gedrückt und es wird es einfach so austauschen. Das ist wirklich sehr cool. Sie können es auch auf Raster anwenden. Ich kann meine Führungen zuerst ausschalten, indem ich zu „Control“ gehe und das „Semikolon“ oder „Command Semikolon“ auf Ihrer Tastatur drücke, das sich aus- und an den Führungen anschaltet. Als Abkürzung kann ich Hilfslinien entsperren, indem ich „Control“, „Alt“, „Semikolon“ drücke. Auf diese Weise können Sie den Guide auswählen, damit ich ihn löschen kann. Sie können sehen, dass sich die Farbe zu einem dunkelblauen ändert, und ich kann „Löschen“ drücken. Ich könnte diese auch löschen, wie Sie dort sehen können, was super cool ist. Ich bekomme das Polar Grid Tool auf der linken Seite. Ich werde mit der rechten Maustaste klicken und sehen, dass ich ein Rechteckiges Gitterwerkzeug habe. Ich kann das rausziehen, und wenn du nach oben und unten drückst, kriegst du meine verschiedenen Linien. Vielleicht möchte ich ein Vier-mal vier Gitter machen, wie Sie hier sehen können. Ich werde nur „Shift“ halten, um die Proportionen zu halten. Dann werde ich das rausziehen, vielleicht in die Mitte oder so etwas. Sie können sehen, dass es nur eine gewöhnliche Form ist, wie es normalerweise sein würde. Ich kann das [unhörbare] erhöhen, aber ich kann dies auch in Leitfaden verwandeln. Wenn ich „Control 5" drücke, kannst du jetzt sehen, dass dieses Raster ein Leitfaden ist. Ich musste keine Zeit damit verschwenden, jede einzelne Zeile zu ziehen und es manuell zu machen. Ich könnte einfach so ein Gitter machen und dann kann ich das Gitter bewegen. Der Grund, warum es manchmal unsichtbar geht, ist, weil Sie Ihre Optionen bekommen müssen, gehen Sie zu „Control K“, und dann eines der Dinge, die wir gehen müssen, ist, gehen Sie zu „Performance“ und drehen Sie Echtzeit-Zeichnen eine Bearbeitung. Sobald Sie das tun, sollten Sie das Raster sehen dürfen. Wie Sie dort sehen können, sollte es nicht unsichtbar werden. Das ist im Moment eine Panne oder ein Fehler mit Illustrator, also bedenken Sie das. Jetzt kann ich es bewegen, und Sie können den Führer einfach so sehen. Jetzt kann ich es ausschieben. Ich kann diese anpassen. Sie können die Hilfslinie buchstäblich wie eine normale Form verwenden. Aber Illustrator liest es als Leitfaden, damit ich Elemente an sie schnappen kann. Sagen Sie zum Beispiel, vielleicht möchte ich einen Typ wie hier niederlegen. Da ist ein paar Lorem Ipsum. Dann will ich vielleicht Uniform gehen. Zum Beispiel könnten Sie vielleicht eine Zeitschrift oder so etwas tun. Etwas einfach schnelles. Ich glaube, ich wollte 2020, September, die Datumssache machen. Ich will das so schnappen. Ich kann meine Führungen ausschalten, so dass Sie sehen können, indem Sie einfach einfache Führungen verwenden und die [unhörbaren] können Sie viel schneller machen, um Ihre eigenen Führungen zu erstellen, und machen es super praktisch, wenn Sie mit Layout und Typografie oder Designs arbeiten. 22. Tipps zur Präsentation: Erstellen Sie eine Präsentationsvorlage in Illustrator, und dies sollte für Sie hilfreich sein. Wenn ich verkleinere, können Sie sehen, dies ist eine Identitätsvorlage, die ich zuvor verwendet habe und ich habe mehrere Folien hier und dann habe ich auch Anleitungen. Ich möchte Ihnen nur zuerst meine Ebenen zeigen und wie ich das eingerichtet habe. Sie können in meinem Ebenenfenster sehen, ich habe eine für Führungen, eine als Platzhalter, eine für die Bildbeschriftung, dann das Pfeildesign und dann BG für den Hintergrund. Wenn ich diese aus- und einschalte, damit du sehen kannst, dass ich meinen Guide C habe, hilft es mir, Dinge zusammenzubringen. Es hält nur alles konsistent in Illustrator. Denn wenn es nicht wie im Design ist, müssen Sie sicherstellen, dass alles ordentlich und ordentlich ist, weil es keine Masterseiten gibt. Zum Beispiel, wenn ich die Führungen jetzt ausschalten, können Sie den kleinen Augapfel sehen. Sie können sehen, wie sich die Jungs dort verändert haben, also können Sie das sehen. Dann die Platzhalter, Ich mag nur diese Texte, so dass ich weiß, was auf die eigentliche Präsentation Folie zu setzen. Dann sind meine Untertitel hier wie unten. Ich nenne sie einfach Untertitel, aber du kannst sie etwas anderes nennen , wenn du willst. Sie würden auch das Design. Der gesamte Text Folien, die Abdeckung gleitet dort, schalten Sie diese aus und dann die Hintergründe, die die dunkelschwarzen Hintergründe gibt und dann auch dies ist ein Grau auf den Farbfeldern. kannst du sehen. Sie möchten sicherstellen, dass Sie Ihre Ebenen so ordentlich und ordentlich halten und dann auch Hilfslinien für jede Ebene erstellen. Sie können sehen, ich habe sechs Folien, die nach unten gehen, also sechs, ,12,18,20,24 und dann so weiter. Sie können das sehen und sicherstellen, dass die Guides alle ordentlich und ordentlich sind. Ich kann diese Vorlage immer laden und dann aufhören erstellen und zu entwerfen und dann, wenn ich den Platzhalter loswerden möchte, schalte ich das einfach aus und dann kann ich einfach eine neue Ebene erstellen, nennen es Design. Dann kann ich die Farbe davon ändern, kann ein Gold machen oder was auch immer ich will drücken Sie die k. dann kann ich einfach anfangen meine Logos in so wo Sie das Logo hinzufügen wollen. Ich kann anfangen, um zu spielen und das beginnt [unhörbar] Erwachsene. So habe ich meine Vorlage eingerichtet und ich versuche immer, sie super nützlich zu machen. Sie können sehen, alle die Zeichenfläche hier ist gut hinzugefügt. Sie können sehen, ich habe Namen, die füllen [unhörbar] die Abdeckung und die Dankeschön Folie. Aber offensichtlich würden Sie durch und neun Tage in Cola wie Logo auf Weiß, Logo auf Schwarz oder was auch immer gehen. Nennen Sie all diese Zeichenfläche und das wird Ihnen helfen. Insbesondere, wie es angefangen wird, drücken Sie Shift o für die Zeichenfläche zu und beginnen, eine Zeichenfläche zu ziehen und dann können Sie sehen, Ich werde gehen 1920 um 1080 und dann werde ich diese Zeichenfläche wie diese duplizieren und dann ziemlich ändern das Layout und die Größe, würde ich zur Zeichenfläche gehen und dann werde ich auf die Schaltfläche klicken und klicken Sie auf alle Zeichenfläche neu anordnen und dann werde ich einen bestimmten Abstand setzen. Es setzt 20 und dann, wie man sie so gehen lässt und dann kann ich verschiedene Spalten setzen. Für diesen sind es sieben. Vielleicht werde ich einfach nicht vier Spalten und ich werde Artwork mit Zeichenfläche bewegen. Einige der Zeichenfläche werden stecken bleiben, weil sie gesperrt ist, aber ich werde ok drücken und Sie können sehen, das ist, wie ich die Zeichenflächen verschieben würde, so dass sie alle ordentlich machen. Dann macht es mir einfacher, die Führungen herauszuziehen, Hilfslinien herausziehen und dort ablegen zu können und offensichtlich war die Zeichenfläche gesperrt, so dass Sie die Ebenen sehen können. Es war gesperrt, so dass es sich nicht bewegt. Aber so macht man die Zeichenfläche für die Präsentation. 23. PDF-Einstellungen für Print und Web: Ich werde Ihnen zeigen, wie ich meine PDF-Voreinstellungen abspeichere, weil viele Leute manchmal mit dem Speichern Ihrer Voreinstellungen verwechselt werden. Ich habe ein Stück namens er und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie das retten können. Sie können Steuerelement Alt S drücken, um die Datei speichern, und ich werde es in ein PDF ändern, und es sollte Phänomen nur Tipptest Biene, und ich werde nur auf den Desktop setzen. Ich werde auf „Speichern“ drücken. Wenn Sie dies tun, was passieren wird, ist, dass Ihre PDF-Optionen kommen. Ich habe mehrere Voreinstellungen. Sie können sehen, wenn ich nach unten gehe, Ich gehe digital max ohne Kompression, eine digitale Max Qualität mit Kompression. Dann habe ich wie ein Medium High, um die PDF-Dateien kleiner zu machen. Wenn ich sie per E-Mail senden möchte, dann habe ich auch eine mittlere Qualität. Nur wenn ich etwas schnell und dann eine Druckversion senden möchte. Wenn ich auf Drucken klicke, zeige ich Ihnen meine Einstellungen, die ich tatsächlich verwende. Sie können oben sehen, dies ist auf keine gesetzt. Die Kompatibilität ist in der Regel auf fünf festgelegt. Wir können sehen, manchmal Menschen haben ältere Versionen einer PDF-Datei, so ist es gut, es einfach unten zu halten, dann können Sie sehen, ich deaktiviert behalten illustrierte Bearbeitungsfunktionen. Es spart Platz auf der PDF-Datei, aber wenn Sie es an einen Drucker oder eine andere Person senden, möchten Sie wahrscheinlich das angekreuzt haben. Sie können auch ankreuzen, Sie können für Web- und Einbettungsseite optimiert sehen. Sie können diese auch ausschalten, da dies eine Druckversion sein wird. Ich gehe zur Komprimierung, und Sie können sehen, dass alles so eingestellt ist, dass es nicht heruntersammelte. Es wird also nichts komprimieren. Sie können auch komprimierte Texte und Linientexte sehen, das ist auch gut zu haben. Es wirkt sich nicht wirklich auf die Qualität so sehr aus. Also kannst du das ankreuzen lassen. Dann können Sie monochrome Bitmap-Bilder sehen, die Komprimierung ist auf eingestellt, Sie können das wahrscheinlich auch auf keiner haben. Das ist die beste weitere Kompression. Markierungen und Blutungen typischerweise habe ich, Sie können sehen, wenn Sie diese ankreuzen, Sie können alles auf haben. Aber in der Regel habe ich nur Trimmspuren. Manchmal möchte der Drucker, dass Sie diese Antwort wie Registrierung und Farbbalken, Seiteninformationen haben. Aber normalerweise ist, dass die Trimmbox eingeschaltet ist. Dann, was Sie tun möchten, ist ein Dokument Beschnitteinstellungen verwenden. Wenn Sie keine Beschnitteinstellungen haben, können Sie benutzerdefinierte Beschnittzugaben erstellen und es wird das sparen. Dann ist die Ausgabe in Ordnung, erweiterte Sicherheit in Zusammenfassung ist alles in Ordnung. Wenn Sie ein bestimmtes Farbprofil benötigen, müssen Sie dies möglicherweise auswählen und das haben. Dann erhalten Sie eine Zusammenfassung und Sie können dieses Dokument Raster Effects-Auflösung sehen. Sie möchten sicherstellen, dass es sich um eine CMYK-Datei handelt. Wenn ich zum Beispiel zurückkomme, kannst du oben sehen, es scheint CMYK zu sagen. Ich kann zur Dokumentspalte gehen. Sie können sehen, dass CMYK und ich auch auf Dokumente einrichten klicken können, und Sie können Preset sehen. Sie möchten sicherstellen, dass es dort eine hohe Auflösung hat, und alles andere sollte in Ordnung sein. Ich werde drücken, okay. Ich werde nur die Blutungen anlegen, damit ihr die Blutung sehen könnt. Ich werde ein Dokument einrichten. Also gehen Sie zu Dateidokumenten einrichten, Alt Control P ist eine Abkürzung und ich werde gehen, um den Blutzuschnitt auf drei zu setzen, und jetzt können Sie sehen, dass es eine rote Linie gibt. Zum Beispiel, wenn ich eine Farbe hinter dieser Visitenkarte hinzufügen möchte. Lassen Sie uns einfach machen es vielleicht wie, zum Beispiel, vielleicht wie ein wenig Cremefarben am Ende nur für ein Beispiel Jungs. Sie können sehen, ob ich diese Farbe habe, Sie wollen, dass sie zur Blutung geht. Wenn der Drucker an dieser Kante schneidet, möchten Sie sicherstellen, dass die Farbe vollständig durchläuft . Also werde ich das einfach löschen. Wieder einmal gehen wir zurück, Desktop speichern und das ist zum Drucken. Sie können die Voreinstellungen auch speichern. Sie gehen in die obere Schreibecke, Sie werden diese kleine Schaltfläche hier sehen und Sie können darauf klicken, und das wird Ihre Voreinstellung speichern. Sie können es drucken oder was auch immer nennen. Aber typischerweise mache ich das so. Lassen Sie mich Ihnen eine andere Version zeigen. Zum Beispiel ist dies für das Web, das ist wie ein Instagram-Post. Was ich normalerweise mache, ist zurück zu den Einstellungen PDF und sagen digitale Waage, wie 1-3 speichern. Dafür, was ich normalerweise tue, ist, dass Sie meine digitale max sehen können. Ich optimiere für Phosphat-Ansicht und Sie können diese abnehmen, das ist nicht obligatorisch. Kompression Ich mache nicht downs Beispiel, aber ich setze die Komprimierung zu JPEG und setze es auf Bildqualität von maximal. Wenn Sie die Größe verringern möchten, können Sie diese auf eine hohe, mittlere Warnung für alle diese Optionen hier reduzieren, und das wird Ihnen helfen, die Dateigröße zu reduzieren, wenn die PDF zu groß ist, vor allem, wenn Sie senden Sie es über wie Dropbox oder Google Drive oder Gmail. Also kann ich das tun. Die maximalen Blutzuschnitte sind deaktiviert und das ist so ziemlich es, und der Unterschied zwischen diesem und digitalen Max sind die monochromen Bitmap-Bilder. Sie können sehen, dass die Komprimierung auf Zip statt auf keiner ist. Dann, wenn ich es wie eine mittelhohe Version machen möchte, können Sie unsere Änderung sehen, die nicht auf bikubisches Downsampling heruntersampling. Also komprimiert nur die Pixel ein wenig, und es downsamples es von groß auf klein, und alles über diesem PPI, es wird es fallen, und dann, wenn ich auf das digitale Medium gehe, springt es stattdessen diese Qualität zu hoch , um es auf Maximum zu halten. Sie haben die Graustufen, das Monochrom und die Farbbitmap. Denken Sie daran, welche Art von Farben und Sachen Sie jedes Dokument verwenden. Zum Beispiel, wenn ich digital max gespeicherte PDF gehen möchte, wird es es speichern, und dann können Sie sehen, wie die Qualität in Ordnung ist. Es ist nicht pixelig, Text ist nicht pixelig und es ist wirklich gut, wie Sie dort sehen können. Das ist ein Beispiel dafür, wie ich meine PDFs speichere und wie ich sie für maximale Effizienz nutzen würde. 24. Dateigröße reduzieren: Ich möchte Ihnen zeigen, wie Sie mit Ihren Illustrator-Dateien Platz sparen können. Wenn Sie an einem Clientprojekt oder Ihren eigenen Projekten arbeiten, wird die Datei in der Regel abgeschlossen. Du wirst viele Dateien haben, wie diese, die du sehen kannst, ich habe Texturen, ich habe ein paar kleine Berührungen hier, dass ich Text habe, ich habe ein Bild hier, als wäre es nur ein Chaos, also muss ich das aufräumen. Zunächst einmal werde ich damit beginnen, alle unnötigen Dinge zu löschen, die ich nicht brauche. Lets gehen auf der linken Seite, wählen Sie alles, klicken und ziehen Sie und drücken Sie dann „Löschen“ auf der Tastatur. Dann können Sie sehen, ich habe verschiedene Variationen des Logos und dann offensichtlich, wie sie das gleiche Logo sind, also werde ich beginnen, einige von ihnen zu löschen. Ich werde diese löschen, ich brauche diese nicht. Löschen Sie nun auch die Zeichenfläche Wählen Sie also das Zeichenflächenwerkzeug aus und löschen Sie diese dann einfach. Diese hier sind nur verschiedene Größen, aber ich brauche das nicht, weil ich das Logo-Paket Express habe , das verschiedene Größen für mich speichern kann, also werde ich das löschen. Dann können Sie jetzt sehen, dass es das hat und man sieht offensichtlich, dass es Texturen hinter diesem Logo gibt und das kann es auch breit machen, aber es sollte ein bisschen weniger sein. Was Sie auch tun, ist, dass Sie hier zu Ihrer Toolbox gehen wollen. Sie möchten zu Ihrem Farbfeld-Panel gehen, also werde ich dies einfach herausbringen, und dann, was Sie tun möchten, ist auf das „Dropdown“ -Menü klicken, klicken Sie auf „Alle nicht verwendeten auswählen“ und klicken Sie dann auf „Bin“. Sie möchten unnötige Farbfelder löschen, alle Farbfelder, die Sie nicht verwenden, löschen Sie sie einfach. Das Gleiche gilt auch für Bürsten. Sie haben Ihre Pinsel, alle Symbole, alle Grafikstile als auch. Ich möchte alles in diesen löschen. Selbst wenn es nur die Standardwerte in Illustrator sind, können Sie sie immer noch löschen Klicken Sie also auf das Menü „Dropdown“, klicken Sie auf „Alle nicht verwendeten auswählen“, und dann können Sie auf „Bin“ klicken, um zu löschen. Ich kann diese beiden Pinsel auch löschen. Sie können sehen, ich habe zwei Bürsten, die ich für das Logo verwendet habe. Ich kann das wirklich löschen, wenn ich will. Aber ich werde das nur für den Fall verlassen. Gehen Sie zu den Symbolen hier, „Select All Unused“, und klicken Sie einfach auf „Bin“ und dann die Grafikstile hier, klicken Sie auf „Löschen“, „Ja“. Sobald Sie dies tun, sollte es die Größe der Datei verringern. Wenn ich zu der Datei gehe, können wir sehen, dass es tatsächlich 789 Megabyte sind. Ich werde die Datei erneut speichern und sehen, ob sie ein wenig herunterfällt. Dann möchten Sie nur sicherstellen, dass es keine anderen zusätzlichen Punkte gibt, also gehe ich in den Gliederungsmodus, um zu sehen, ob es zusätzliche Punkte gibt, denn manchmal haben Sie vielleicht kleine Ankerpunkte oder Pfade, die Sie nicht sehen können, also manchmal möchten Sie nur diese Punkte überprüfen und löschen. Nun, was ich tun möchte, werde ich Dateien bekommen, „Speichern unter“ und eine andere Version davon speichern. Ich werde sagen, „Logo Wolf v_2" und ich werde das speichern. Ich drücke einfach „Okay“, dann sehen wir, was passiert. Sie können sehen, dass diese Datei jetzt 1,7 Megabyte von 7,89 ist. Hoffentlich könnt ihr das sehen, ich werde vermutlich heranzoomen. Sie können in der Ecke sehen, oder wenn ich zu Eigenschaften gehe, können Sie 1.7 sehen und dieser ist 7.8. Wir sind buchstäblich wie fast 6-7 Megabyte gespeichert, nur indem wir meine Dateien bereinigen , Dinge löschen und nur sicherstellen, dass es einfach super ordentlich ist.