Adobe Bridge CC und Adobe Camera Raw für Anfänger Teil 3 - Fokus auf ACR | Sandy Dee | Skillshare
Drawer
Suchen

Playback-Geschwindigkeit


  • 0.5x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Adobe Bridge CC und Adobe Camera Raw für Anfänger Teil 3 - Fokus auf ACR

teacher avatar Sandy Dee, Sandyseyecatcher

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      So öffnen Sie ein Bild in ACR

      4:58

    • 2.

      ACR Grundlegende Entwicklung - Weißes Gleichgewicht

      2:49

    • 3.

      ACR Grundlegende Entwicklung - Exposition und Kontrast

      4:15

    • 4.

      ACR Grundlegende Entwicklung - Klarheit und Lebendigkeit

      2:44

    • 5.

      Gradationskurve

      1:16

    • 6.

      Schärfen Und Sharpening

      5:10

    • 7.

      Graustufen

      5:12

    • 8.

      Split Toning

      2:25

    • 9.

      Korrekturen und Defringe

      4:12

    • 10.

      Effekte: Vignette

      3:28

    • 11.

      Camera

      1:39

    • 12.

      Voreinstellungen

      2:00

    • 13.

      Snapshots

      2:33

    • 14.

      Histogramm

      3:13

    • 15.

      Loupe, Hand, weißes Gleichgewicht

      4:14

    • 16.

      Gezielte Anpassungen

      1:56

    • 17.

      Ernte und Geraden

      3:29

    • 18.

      Bilder umstellen

      3:38

    • 19.

      Reinigung der Fläche mit dem Healing

      6:03

    • 20.

      Rotes Auge Fix

      1:25

    • 21.

      Pinsel für die Anpassung

      3:12

    • 22.

      Farbverlaufsfilter

      2:04

    • 23.

      Radialfilter

      2:04

    • 24.

      Rotierende und umdrehende Bilder

      1:33

    • 25.

      Ein intelligentes Objekt öffnen

      5:13

    • 26.

      Das Bild speichern

      3:03

    • 27.

      Bild vor und nach

      1:40

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

55

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Willkommen in unserem Kurs Adobe Bridge CC und Adobe Camera Raw für Anfänger!

*** Dies ist Teil 3 von 4, wo wir in der ACR viel detailliertere Bearbeitungsinformationen eingehen - das Fleisch des Kurses! ***

Die meisten Fotografen denken, dass sie Lightroom benutzen müssen, um ihre Bilder zu organisieren und zu verbessern, und nicht einmal von dem fantastischen instruierten Katalogsystem namens Bridge und dem noch besseren image namens Adobe Camera Raw gehört - oder kurz ACR. Das ist schade, weil beide Programme nicht nur sehr einfach zu bedienen sind, sondern absolut KOSTENLOS und in Photoshop GEBAUT sind!

Also, wenn du dich mit Adobe Bridge verstehst und deine Bilder mit Adobe Camera Raw vervollständigen kannst, ist es wichtig, dass du einen tollen Workflow in Photoshop entwickeln kannst. Ich zeige dir, wie einfach es ist!

Dieser Kurs richtet sich an Fotografen, die gerne ihre Bilder aufwerten und gleichzeitig sie organisieren möchten, damit sie leicht zugänglich sind. Egal ob du Landschaften, Städte, Tierwelt oder Porträt fotografierst – mit diesem Tutorial kannst du deine Fotos auf dein highest stellen. Und mit den Bildern, die du in deinen Kursteilnehmern finden kannst, kannst du sogar nebeneinander mit mir arbeiten.

Also, was wirst du in diesem Kurs lernen?

In diesem Kurs lernst du:

  • So greifen Sie auf Adobe Bridge
  • So organisieren Sie Ihre Bilder
  • So laden Sie Ihre Bilder in Bridge
  • So greift man auf ACR zu, und wie man Presets erstellt, um jedes Mal fantastische Ergebnisse zu garantieren
  • So synchronisieren Sie deine Einstellungen, um Zeit in deinem Bearbeitungsworkflow zu sparen
  • So kombiniere ich einzelne Bilder in einem Panorama
  • Und noch vieles mehr!

Ich zeige dir Schritt für Schritt die wichtigsten Funktionen in Adobe Bridge und ACR.

Am Ende des Kurses wirst du wissen:

  • So katalogisieren und bewerten Sie Ihre Bilder,
  • So markieren Sie Ihre Bilder mit Schlüsselwörtern
  • So schützen Sie deine Bilder durch das Anfügen des Urheberrechtsschutzes in deine Metadaten
  • So kannst du deine Bilder mit ACR auf dein volles Potential ausbauen
  • Wie du grundlegende Entwicklungen in der Exposition, dem Weißabgleich und dem Schärfen verwendest, und mehr definierte Anpassungen wie der Radialfilter und mein Lieblingswerkzeug - der adjustment

Und warum intelligente Kollektionen genial sind!

Und noch besser - du wirst absolut überrascht sein, wie einfach du all diese Techniken anwenden kannst und wie viel Spaß sie sind! Sieh dir an, dass deine Bilder zum Leben erweckt werden, ohne Photoshop zu öffnen!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Sandy Dee

Sandyseyecatcher

Kursleiter:in

Sandy is originally from Germany and studied Photography in London, where she earned a Diploma in Professional Photography. Following her passion for creative conceptual portrait photography, she moved to San Jose, California where she runs stylized portrait workshops, and wrote the book 'Posing Like A Pro' which covers all aspects of posing for the contemporary photographer.

Sandy loves teaching and helping other artists to reach new levels in their technique and creativity! New In 2021: Sandy now also teaches paper crafting. No matter if you want to learn photography, portraiture, photoshop, creating backdrops on a budget, paper crafting, card making, mixed media....Sandy has a class for you. Happy Shooting and Happy Crafting!

Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. So öffne du ein Bild in ACR: Alles klar, jetzt beginnt der Spaß, wie wir diese Bilder mit Adobe Camera Raw entwickeln können. Aber bevor wir in das Panel gehen, Ich möchte Ihnen zeigen, all die verschiedenen Möglichkeiten, die Sie haben, wie Sie Adobe Kamera Raw zugreifen können, und die 1. 1 wäre, wenn Sie diese Kamera Rohbilder schießen. Und wenn Sie nicht sicher sind, wenn Ihre Bilder eine Kamera Raw-Bild, dann können Sie leicht hier an der Ende der CIA, um seine meine Anzeige, dass dieses Bild ist die Kamera Raw-Bild. Oder wenn Sie sich nicht sicher sind, was das bedeutet, können Sie immer Ihre Brandeigenschaften in Ihren Dokumenttyp einsehen, bis Sie auch sehen , dass dieses Bild tatsächlich eine Kamera ist. Und wie ich schon sagte, wenn Sie eine von diesen Bildern mit dem Doppelklick haben, Sie werden jetzt Adobe Kamera Raw einfach ein Set zugreifen. Nur einen Doppelklick. jedoch keine Bilder haben, Wenn Siejedoch keine Bilder haben,die RJ auswählt, wie Sie hier sehen können, wenn Sie auf dieses Bild doppelklicken würden, das jetzt in Adobe Photo Shop geöffnet wird. Und das macht Sinn, denn mit Kamera-Rohbildern bist du wie ein Schlüssel. Ich möchte eine erste Grundentwicklung machen, vielleicht in Adobe Camera Raw. Und dann bringe ich es in den Fotoshop. Und von hier, speichere ich es als J-Pick. Und wenn Sie sich weiterentwickeln wollen, dann würden Sie sie einfach in vier zum Einkaufen öffnen. Das macht also Sinn als Standardoption. jedoch Es gibtjedocheinige Funktionen in Adobe Camera Raw, wie wenn Sie eine Vignette zu Ihrem Bild geben möchten , das ist so viel einfacher, in Adobe Kamera rohe Eier zu tun und sie sind im Fotoshop. Daher waren viele Leute wie Es wäre so genial, wenn wir unsere Bilder wieder in Adobe Camera Raw bringen könnten . Zwar gibt es keine offenen und Fotoshop und zum Glück denke ich und sehe als sechs. Schließlich, Adobe Photoshopped hörte uns zu und sagte, OK, OK, lassen Sie uns Frühling und diese Funktionalität, die Sie jetzt bringen können, ist diese Bilder wieder in Adobe Kamera roh und sie gaben uns eine Lebensmittelstadt. Also, wenn Sie in Ihr Feld gehen hatte auf Menü fallen gelassen, Sie werden finden, dass er und ich ein Kamera-Rohmonteur waren, oder Sie können auch den Shortcut-Shift-Befehl oder Steuerung drücken und ein Und dann wird dieses Bild wieder in Adobe Kamera geöffnet werden, roh und alles sieht so ziemlich gleich aus. Alle Ihre Paneele. Ich denke, das Einzige, was ein bisschen anders ist, ist, dass man das Erntejahr nicht findet. Vielleicht, weil jetzt Adobe Dinge in Ordnung ist, ist dies ein Filter. Warum sollten sie zu Ernten brauchen ist jetzt in Adobe Kamera, Rob und sie können es in Fotoshop zuschneiden. Vielleicht bin ich deswegen nicht sicher, aber alles andere ist gleich. Wie gesagt, Sie können jetzt von hier aus in Aziz F X Effekte gehen. Und hier finden Sie Ihre Post Ernte, das Netz, und das sagt etwas, das Sie so einfach und Fotoshop tun können. Also, wenn Sie nur Cricket wollten und doch dann können Sie einfach Ihr Bild jetzt in Adobe Camera Raw öffnen und dann gehen Sie einfach auf die Vignette und Sie drücken OK. Und wie du jetzt siehst, musst du so einfach drehen. Aber wenn du ja magst, okay. Das ist alles sehr nett. Aber ich will meine Dre Pick nicht zuerst in Photoshopped bringen. Ich möchte es sofort von der Bridge-Funktion hier aus öffnen. Wir haben gerade mit Ihnen über diese kleine Optionsleiste gesprochen, und wir haben nicht wirklich über diese offene und Kamerarolle gesprochen. Und wenn Sie einfach auf das jetzt klicken, sehen Sie es sich in Camera Raw geöffnet. Wie cool ist das? Und wenn Sie jetzt hier aufschauen, haben Sie all diese Länder, sogar das Beschneiden und Richten und alles ist genau das Gleiche. Wie würden Sie diese imagesa Kamera roh öffnen. Sie können dieses Bild auch jetzt als J-Pick öffnen. Also, das ist ziemlich cool. Und wenn du das nicht gut durchgehen willst, gibt es auch eine andere Möglichkeit. Sie können auch einfach mit der rechten Maustaste klicken, bis Sie sich auch öffnen können. Dieses Bild war anders moderiert hier. Wenn Sie auf diesen klicken, dann wurden Sie gerade noch einmal in den Fotoshop geöffnet. Aber du könntest auch einfach hier herabwachsen, offen und Kamera roh und wieder ist es offen und Kamera rau und das gleiche. Sie könnten auch mit diesem Bild zu tun. Wenn Sie nicht doppelklicken möchten, dann verwenden Sie einfach den rechten Mausklick und so können Sie auf dieses Panel zugreifen. Und wenn Sie keine dieser Möglichkeiten mögen, gibt es eine als eine Möglichkeit, wie Sie auf Ihre Bilder zugreifen können. Sie gehen einfach über Ihr Menü unter Ihrer Datei, und hier haben Sie eine andere Funktion für Open und Camera Raw. Sie können einfach drauf drücken oder Sie sehen hier noch einmal. Es gibt auch eine Verknüpfung, die verfügbar ist, wenn Sie von Bridge aus arbeiten. Wenn Sie auf drücken, um zu befehligen oder zu steuern und sind, dann werden Sie auch dieses Bild öffnen und Sie können das gleiche tun. Wenn ich jetzt auf mein J-Pic klicken würde und wenn ich auf Befehl oder Kontrolle gehe und bin, kann ich sogar Abszess J pic öffnen. 2. ACR Grundlegende Entwicklung – -: Beginnen wir Anfänger, unsere Adobe-Kamera, Rohentwicklung und lassen Sie uns in all diese erstaunlichen Funktionen eintauchen. Ich klicke jetzt mit dem Doppelklick auf dieses Bild, genau wie wir gelernt haben. Und von hier aus möchte ich zuerst die Seiten auf der rechten Seite überprüfen. Und wenn Sie nicht alle diese unterschiedlichen Logos kennen, können Sie einfach über sie schweben und dann sehen Sie, was ich meine. Und hier würden wir mit unserer Grundentwicklung beginnen. Das erste, was wir überprüfen wollen, ist, ob wir den Weißabgleich mögen. So hier können Sie diese weißen Balances als Schuss sehen. Aber ich denke, es ist ein wenig auf der coolen Seite, also würde ich gerne einige Wärme erhöhen. Und ich kann dies tun, indem ich einfach in das gefürchtete klicken. Und jetzt habe ich all diese Modi, die du auch auf deiner Kamera hast, und sie mögen bewölkt und schattig. Sie werden meine in viel aufwärmen, also lasst uns die versuchen. Das wäre also Tageslicht. Ist dies bewölkt und das wäre Schatten und nichts, um ehrlich, bewölkt und schattig zu sein . Es ist ein bisschen zu gelb, aber das Licht könnte funktionieren. In Ordnung, also lass mich das Vorher und Nachher sehen und nichts. Das ist irgendwie nett, weil es das Bild nur ein wenig neutralisiert, also ist es nicht ganz so grün. jedoch Wenn Siejedochmit diesem Ergebnis nicht zufrieden sind, können Sie natürlich auch hier mit Tangshan Das ist bläulich als fluoreszierend spielen. Das ist nicht ganz so blau, aber immer noch ein bisschen eisig seltsam auf diesem Bild. Dann können Sie das Fleisch probieren, das normalerweise auch ein bisschen mehr auf der wärmeren Seite ist. Oder Sie können Ihren Weißabgleich anpassen. Aber nur mit diesen Schiebereglern. Allerdings möchte ich zurück an Tageslicht gehen, weil ich dachte, das ist wahrscheinlich in schönen Weißabgleich war dieses Bild? Allerdings, wenn Sie nicht glücklich sind, gut gesagt, Sie können auch nur überprüfen Sie die vor und nach. Also, wenn wir auf drei gehen, bevor Sie jetzt sehen, der Schuss wurde mit 5150 aus einer Temperatur und plus zwei und neugierig nach ist etwa 5500 der Caven Weißabgleich und die Sehnen plus 10. Und wenn Sie mit denen nicht zufrieden sind, sind Sie verschiedene Zahlen. Sie können vielleicht eine mittlere Zahl finden, wenn Sie also nicht denken, dass 5100 5500 funktioniert, dann vielleicht etwas in der Mitte. Vielleicht wäre so etwas wie 5300 nett für dieses Bild, aber ich denke, ich mag es besser, wenn es sogar Kriegsmom ist. Und wenn Sie hier mit Ihrer Temperatur zufrieden sind und jetzt können Sie spielen, besuchen Sie Tönung und wenn Sie uns nach links bringen und es wird offensichtlich Öl zu grün nach rechts, wenn Sie zu weit gehen als seine lila oder magenta izing, Das ist auch ein bisschen übertrieben. Aber vielleicht etwas über yeah, 30 wäre wahrscheinlich ziemlich nett, weil ich Dinge war freundlich warmish Frühlings-Look wäre für dieses Bild angemessen. 3. ACR Grundlegende Entwicklung – Belichtung und Kontrast: Der nächste Schieberegler, den wir betrachten möchten, ist dies hier unten, und das ist alles über die richtige Belichtung. Und Sie können immer testen, ob Sie die automatische Belichtung mögen, indem Sie einfach darauf klicken. Aber wie Sie sehen können, ist das wirklich extrem. Und, um ehrlich zu sein, macht hier keinen wirklich guten Job. Also gehe ich zurück auf die Standardeinstellung. Und zuallererst möchte ich sehen, ob ich genug Kontrast im Bild habe und reduziert habe, indem ich mein Weiß in meinem schwarzen Punkt überprüfe . Und wie kannst du das tun? Also sehen Sie, Jahre war schieben uns mit Weißen und Schwarzen, und wenn Sie auf alle Zehe Option drücken, können Sie öffnen Quellbereiche und Sie sehen, es gibt kein Weiß und Bild, das anzeigt, dass es ein wenig unter ausgesetzt ist. Und auch Lex ein bisschen abseits des Kontrastes. Also hier, durch plus 40 als das, um diese roten Punkte zu sehen. Und das bedeutet, dass ich jetzt diese Bereiche hier als meinen weißen Punkt im Bild habe. Das gleiche möchte ich mit dem schwarzen Schieberegler tun und andere zieht uns in die entgegengesetzte Richtung indem Sie nach links gehen und noch einmal, Ich werde auf Auto-Option drücken, bis ich eine Art aus schwarzen Bereich sehen und die gelben Bereiche bereits angegeben, dies ist Kontrast. Aber du kannst uns noch weiter bringen, bis du einen wahren schwarzen Punkt siehst, so etwas wie diesen. Und jetzt, wenn ich auf das Vorher und Nachher schaue, ja, ich denke, das ist schön und der Kontrast, was auch immer ich nicht so glücklich bin, ist das, weil ich keinen wahren schwarzen Punkt habe. Ich denke, es ist eigentlich ein bisschen zu extrem, denn der schwarze Punkt ist jetzt vor diesem kleinen Gosling in den Augen und ich möchte ein paar Details hier zurück bekommen . Und ich kann das tun, indem ich nur Absoluten eröffne. - Schatten. So etwas vielleicht, denkst du, dass das nett ist. Und dann kann ich auch sehen, ob ich meine Highlights ein wenig nach unten bringen möchte, nur für den Fall, dass ich dir etwas bleiche, was ich nicht tue, weil ich hier überprüft habe, dass das meine weißen Punkte sind, diese kleinen roten Punkte. Ich muss mir nicht zu viel Sorgen machen, aber wenn ich dieses Bild über Öl nur ein wenig flacher haben will, als das ist OK, und das ist offensichtlich eine feine Linie, mit der man spielen muss. Wenn Sie mehr Kontrast oder weniger Kontrast in Ihrem Bild bringen wollen, wenn Sie hier zu weit gehen , wenn Sie diese Highlights den ganzen Weg zerstören würden, wenn Sie sie sogar bei minus 100 die Schatten bis zu einem Plus 100 haben, dann würden dieses Problem hier haben, dass Sie fast so etwas wie ein HDR-Bild erstellen, und das könnte in einigen Fällen nützlich sein. Vielleicht, wenn Sie einen Sonnenuntergang mögen und Sie vielleicht sogar eine Zehe rettet diese Highlights und dieser Kerl ist, dass nichts erreicht hat. Und dann wollen Sie vielleicht Zehe öffnen alle Schattenbereiche wie am Strand. Und manchmal kann das ziemlich interessant aussehen. Allerdings verdrahtet Geschäftsleben Bild. Jetzt ist das einfach zu flach. Und wir wollen ein paar Details hier zurück, und wir wollen einen kleinen Blick in diese Art von Schattenbereich werfen, aber nicht zu 100%. Denn dann, ja, haben wir ein völlig flaches Bild erstellt und mit unseren weißen und schwarzen Anpassungen durch dieses Problem deaktiviert, Kontrast erzeugt und dann wollen wir das nicht zu sehr in beide Richtungen öffnen. Aber ich denke, wie es jetzt, wenn Sie sich die vorher nach, Ich denke, das sieht ziemlich schön aus jetzt und dann können Sie entscheiden, ob Sie hier mit noch weniger Kontrast oder mehr Kontrast spielen wollen, ich denke, ich möchte dieses Bild insgesamt ein wenig weicher und deshalb reduziere ich nur ein bisschen ab. Dieser Kontrast, wenn Sie nicht sicher sind, ob Sie unter exponierten Jahren und Sie können immer nur in viel winzigen, aber mehr ausgesetzt und dann wenn Sie jetzt besorgt sind, dass Sie alle aus diesen Bereichen gestrahlt haben. Wenn Sie noch einmal auf alle Zehenoption drücken, dann können Sie diese weißen Punkte sehen und Sie würden nur in eine Gefahrenzone laufen, wenn diese jetzt so wären. Denn wenn ich jetzt einfach loslasse, siehst du, dass du dieses komplett ausgebleichte Bild erstellt hast. Und wenn du Prinzessin wolltest, dass wir nur in hässlichem Artefakt leben, also geh nicht zu viel in die richtige Richtung. Hier war die Öffnung all diese weißen Punkte nur bis zu einem Punkt, wo Sie beginnen, sie zu sehen und dann lassen Sie einfach los und dann haben Sie die richtige Belichtung und den richtigen Kontrast 4. ACR Grundlegende Entwicklung – Klarheit und Lebendigkeit: der nächste Schieberegler nach unten Jahren A in Bezug auf Ihre Klarheit und Ihre Lebendigkeit und die Klarheit Schieberegler oft etwas, das, wie er missbraucht oder im Porträt missbraucht. Denn wenn Sie es nach links bringen und Sie weich neues Bild und viele Leute denken, dass dies nicht schön ist oder Sie Haut weich machen können, aber ich denke, das ist keine gute Idee, weil die Klarheit später ist es nicht wirklich für Erweichung des Bildes. Es sind Männer, die den Kontrast nochmals erhöhen, sondern in Ihrem Weiß und in Ihrem Schwarz. Hier werden Sie mehr oder weniger Kontrast in Ihren Mitteltönen einführen, und deshalb empfehle ich nicht, den ganzen Weg zu Fuß zu gehen. Ja, diese Art von weichem und seltsamem Look und minus 100. Und ich empfehle auch nicht wirklich, in die entgegengesetzte Richtung zu gehen, plus 100 Anwendungen in Maßen. Wenn du willst. Jetzt ein bisschen mehr Klarheit. Ich denke, das ist okay bis zu plus 15 oder vielleicht minus 15. Also, wenn Sie nur dieses Bild insgesamt mit einem weicheren Aussehen wollen, denke ich, ein wenig von Textur in diesem, denn das ist ziemlich okay, vielleicht sogar vielleicht, so etwas wie plus Alter und dann denke ich, das ist OK. Das nächste Feuerzeug ist es in Bezug auf Ihre Sättigung. Und hier ist es wahrscheinlich nicht zu extrem, aber, aber, und normalerweise empfehlen, wenn Sie irgendwelche Retusche mit Portrait tun, dass Sie nicht den Sättigungsschieber verwenden , weil wenn Sie würden erhöhen Sie jetzt die Sättigung und wenn Sie jetzt schauen auf das Gesicht von diesem kleinen Gasning, sehen Sie, dass das wirklich orange wird. Und das würde auch bei Hauttönen passieren, denn Haut nous machte sich wie gelbe und rötliche Töne und vor allem auch orange. Und wenn ich hier zu verrückt mit meinem Sättigungsschieber gehe, lande ich mit wirklich orangefarbenen Menschen. Also normalerweise benutze ich dieses Jahr, wie in wirklich niedrigen Maßen, wie vielleicht plus drei oder so etwas. Allerdings ist die Lebendigkeit leichter, die viel mehr verzeihend, und das ist auch gut, wenn Sie an Portrait arbeiten mit Menschen in, dass, denn hier können Sie den ganzen Weg zu 100 gehen. Und es ist nicht so schlecht auf dem Hautton, der normalerweise den Hautton in diese Art von Gordon Look ändert. Und trotzdem würde ich nicht wirklich empfehlen, dass sie hier den ganzen Weg hinauf in eine so hohe Zahl geht. Aber wenn Sie ein wenig mehr Farben einbringen wollen. Und normalerweise funktioniert die Lebendigkeit später Schieberegler recht gut, indem Sie es unter Sororities lassen . Ich würde Ihnen empfehlen, wenn Sie mehr Farbe in Ihrem Bild wollen, vielleicht versuchen Sie plus 25. Und wenn wir jetzt auf das Vorher und Nachher schauen, ja, denke ich, das ist keine wirklich schöne Grundentwicklung von diesem Bild. 5. Gradationskurve: Das waren also alle Ihre grundlegenden Entwicklungsmöglichkeiten, und der nächste Auftritt wäre unser Tonhusten. Persönlich benutze ich es nicht sehr oft, dass Sie hier Parametric, Ah, Husten haben Ah, und auch Husten ernennen, was bedeutet, dass er und der Punkt, den Sie gerade in Ihre Punkte setzen und dann können Sie irgendwie dieses Bild bringen in eine Kurve oder in der Sanitäter aus, Sie können einfach in die Feuerzeuge bringen hier unten ist weg. Oder Sie können die Lichter ändern, Lichter, Stapel und Schatten, Jedoch, weil ich schon kümmere mich aus. Mein Kontrast war mein Ja, meine weißen Punkte und meine schwarzen Punkte und dieser Kontrastschieber. Es ist freundlich, wenn Sie Juni finden wollen, um noch mehr zu sehen, als Sie nicht nur mit Highlights spielen können , Sie haben auch Ihre Lichter, und nicht nur Sie haben Schatten, aber Sie haben auch so Stapelbereiche. Also, wenn Sie sich die noch mehr ansehen wollen, wenn Sie mitbringen wollen, hören Sie etwas mehr unten, als Sie hier gehen können. Oder Sie können auch einfach diese dunklen Bereiche hochheben und dann sehen Sie, deshalb heißt es die Ausgangssperre. Sehen Sie, das ist diese Linie Art von wird eine Kurve, also wenn Sie frei sind, mit diesen Bereichen zu spielen, wie ich sagte, ich kümmere mich um meinen Kontrast bereits im Grundentwicklungsmodus. jedoch Hier finden Siejedochnur Melodien dieser Bereiche. 6. Schärfe und Geräuschreduzierung: Im nächsten Abschnitt dreht sich alles um Ihr Detail und wie Sie in Ihrem Bild einkaufen können. Und ich mag es wirklich, dass das passiert. Funktioniert in Adobe Camera Raw. Es hängt ein wenig von Ihrer eigenen Vorliebe ab, denn einige Fotografen sind wie, Oh, ich kann mein Bild zu Beginn fangen. Ich mache dies am Ende meines Workflows und, wie ein Fotograf sagte, wie, Warum nicht schon einige Details herausbringen? Das hängt also ein wenig von Ihnen ab, wenn Sie bereits zu Beginn Ihres Bildes eine Schärfung durchlaufen wollen , oder wenn Sie wieder in dieses Modul kommen wollen, sobald Sie Ihr Bild fertig haben, wissen Sie jetzt, dass, wenn Sie im Fotoshop sind, Sie können immer mit diesem Filter zurück in Ihre A C entwickeln Zehe gehen. Das ist also kein Problem überhaupt ist eine Möglichkeit, die Sie entscheiden, wann Sie Ihren Shop nutzen möchten. Ning. Normalerweise steigert ich hier ziemlich viel, also gehe ich hier normalerweise den ganzen Weg zwischen 40 und 70, weil das Schöne daran ist , dass man nicht bloßes Bild insgesamt einkaufen muss, so dass man hier dein Reittier einbauen kann. Wie ich schon sagte, ich meine, wahrscheinlich 75 ist ziemlich nett in diesem Bild. Sie können auch die Radios ändern, wenn Sie mehr kleinere Details wollen und Sie können uns nach unten bringen . Oh, wenn Sie den Imageshop insgesamt haben wollen, können Sie uns auch Funkgeräte für mich hochbringen. Normalerweise bei einem, ist es irgendwie OK, aber Sie gehen voran und spielen Verse, dann hier. Sie können Sie auch in den Details finden. Wenn Sie mehr oder weniger wollen, als Sie können einfach ziehen Sie dies nach oben und sehen, ob Sie dieses Detail und dann nichts erhöhen möchten . Das ist auch ziemlich nett. Aber das Beste, was jemals in diesem Happening Tool ist, dass Sie Bereiche maskieren können, und das ist super wichtig, vor allem, wenn Sie mit schlechten Eigenschaften arbeiten möchten. Aber Sie wollen nicht wirklich spitze Zehenspitzen, viele Hautdetails, aber vielleicht, genau wie Augen und Lippen und so etwas. Dann können Sie erhöhen, verwenden, maskieren und noch einmal. Wenn Sie die automatische Option jetzt drücken, werden Sie sehen, wenn es das ist, um Ihr Bild zu maskieren und alles, was jetzt schwarz ist, dass nicht geschärft und alles. Deshalb ist es, dass geschärft wird und wenn Sie einfach OK sagen, ist dieser komprimierte Hintergrund, den ich nicht wirklich einkaufen oder schärfer haben möchte. Dann gehe ich hier, bis zu einer 30. Und jetzt wirkt sich das Schärfen nur auf den Gosling aus und nicht auf meinen Hintergrund. Die nächsten leichtesten hier unten sind auch super genial, weil sie für Ihre Rauschunterdrückung sind , was bedeutet, wenn Sie draußen schießen müssen und Sie ein Fleisch einführen oder erhöhen oder verringern Sie Ihren Splitter oder Ihre Apertura und die einzige verfügbaren Touren, die Sie tatsächlich machen können, ist das Bild die höhere Aiso. Dann müssen Sie sich nicht mehr so viel um Ihr Geräusch kümmern, denn in Adobe Camera Raw, Sie haben diese wirklich coole Schieberegler auf, die die Wiederkäuer geschrieben haben. Und hier können Sie tatsächlich jedes Rauschen in Ihrem Bild verringern. Also, wenn Sie hier den ganzen Weg zu 100 gehen, lassen Sie mich tatsächlich einzoomen Jetzt sehen Sie, es bekommt fast sein malerisches Aussehen und es ist wie, wirklich weich jetzt. Und das ist, weil, oder ist dieses Geräusch ist verschwunden? Ich meine, hier, ich denke, ein Schuss mit, damit du es hier oben sehen kannst, um zu sehen, ob seine Augen oder 500. Also sind sie eine Art von Rauschen im Bild. Aber ich glaube nicht, dass ich den ganzen Weg hierher gehen muss. Normalerweise habe ich die Rauschunterdrückung zwischen 15 und 25. Und selbst wenn ich Bilder im Studio sollte, denke ich, dass diese Rauschunterdrückung manchmal auch wirklich schön auf der Haut funktioniert. Also offensichtlich wieder, nicht zu extrem, nicht zu 100 hier oben, sondern weil normalerweise die Haut ein bisschen mehr ist. Ja, grob aussehend. Wenn Sie nur ein wenig von dieser Wiederkäuer irgendwo zwischen 10 und 30, die wirklich schön auf der Haut aussehen können . Und dann kannst du auch spielen. Hier war dein leuchtendes Detail. Wenn Sie dies ein wenig weniger oder mehr haben wollen, als Sie können auch einfach mit diesen Zahlen spielen . Und ich entschuldige mich, dass du meinen Laptop hörst. Es wird einfach wirklich laut, weil, wie Sie sich vorstellen können, all diese Werkzeuge super leistungsfähig, und sie verlangen eine Menge Energie aus meinem Prozess. Und deshalb hörst du meine Fans erlaubt. Also entschuldige ich mich für jegliches Geräusch. Aber ja, lasst uns das einfach durchmachen. Ich hoffe, du hörst mich immer noch, okay? Und normalerweise halte ich das leuchtend. Er auch etwa 20 oder so etwas. So können Sie hier immer in Ihre Passform in Sicht gehen, oder wenn Sie Raum und näher wollen. Wenn das bei irgendeinem Lärm hilft, dann schauen wir uns das Vorher und Nachher an und die Dinge an, die etwas vom Lärm ganz gut abgenommen haben, nicht zu extrem, aber ich denke, das ist okay. Hier. Sie können auch den Lichtkontrast ändern. Ich denke, dass das in diesem Bild wahrscheinlich nicht notwendig ist. Lassen Sie mich hineinzoomen, um wieder zu passen. So sehen Sie das Bild über Öl. Aber man kann sicherlich auch mit diesem Kontrastjahr spielen, vielleicht wäre etwa 15 in Ordnung. Sie können mit einem Rauschen kala spielen, weil es auch manchmal hilfreich sein kann, vor allem, wenn Sie Picker bücken müssen. Farbrauschen waren wie Rot- und Blaupunkt. Irgendwo in Ihren Notfällen kann auch darauf achten, dass Sie auch hier mit dem Farbdetail und mit einer Kallus Elchnasespielen können Farbdetail und mit einer Kallus Elchnase 7. Graustufen: Es gibt einen kleinen Trick in Bezug auf Ihr Schärfen und Ihre Rauschunterdrückung. Und die Rasenflächen sind von Search Room Ellie, der berühmt für Landschafts- und Stadtfotografie ist, und er normalerweise bei diesen Beträgen zusammen. Also sagt er, es ist eine gute Orientierung, wenn Sie Schärfen Menge und Ihre Wiederkäuer Betrag summiert sich auf die Zahl 100. Hier ist gerade zufällig passiert, denn das ist irgendwie weg von der Gegend, in der ich eingekauft habe. Mein Bild ist so normal, dass es zwischen 50 und 100 liegt. Und dann, wie ein sagte, Ich erhöhte meine Geräuschunterdrückung normalerweise zwischen 15 und 25. Aber wenn Sie denken, vielleicht brauchen Sie eine Art off Orientierung oder eine Art off Nummer, dann ist das vielleicht sinnvoll für Ihre Bilder, wenn Sie seinem Rat folgen wollen und wenn Sie diese Zahlen zwischen der Menge des Schärfens addieren wollen und beleuchtet Rauschen Reduktion. Aber das ist nur ein kleiner Abstecher. Also gehen wir zum nächsten Bereich hier oben, und das ist unser Alter als Ellen Gray Skala, und das ist eine erstaunliche Tour, weil Sie so drei verschiedene Knöpfe hier haben. Sie haben also Sättigung und Leuchtkraft, und in der U können Sie diese Töne verschieben, so dass Sie sehen, dass Sie Bilder zwischen Zweck für diese Art von Magenta zu einer orangefarbenen Farbe verschieben können . Sie haben diese Orangen, und Sie können sie in mehr gelb und so weiter ändern. Also hier, zum Beispiel, bin ich nicht eine große halbe Hand von diesen tiefen Grüntönen, also mal sehen, ob wir sie in eine andere Farbe verschieben können. Und ich würde es vorziehen, wenn es insgesamt ein bisschen wärmer bleibt, damit sehen, ob wir diese Grüns in mehr gelbliche Farbe verschieben können , vielleicht so etwas. Und dann können wir sehen, ob wir sie sogar von dieser grünlichen Richtung in diese orangefarbene Richtung verschieben könnten und vielleicht so etwas, und das ist ein Blick auf das Vorher und Nachher. Das ist also, da ist dieser grünliche Ton, und jetzt haben wir öfter Orangenton. Und wenn du das zu extrem denkst, können wir immer ein bisschen zurück hierher gehen, ich bin einfach kein großer Fan von diesen tiefen Grüns. Ich denke, es sieht jetzt ein wenig mehr Zusammenfassung, wenn es mehr in diesem gelben Farbton. Also, das ist vorher, und das ist das Nachher. Ich denke, das sieht ziemlich schön aus und Sie sind nur mit den Bereichen spielen, wo Sie zu Ihnen die nächsten Feuerzeuge noch einmal in Bezug auf Ihre Sättigung verschieben können . Also, anstatt Ihre grundlegenden Entwicklungen zu geben, ist die Gesamtsättigung, Sie können in Ihr Alter gehen, Bereich Graustufen und solche Rate Ah, spezifische Kallus, die ich denke, ist auch ziemlich interessant. Also hier könnten wir sagen, wie wäre es, wenn wir nur Ihre Sättigung? Die Orange ist ein bisschen mehr und die Gelbfärbung nur so ist das ein bisschen intensiver. Ich finde, das sieht ziemlich nett aus, und du bist es. Wenn du jetzt alle Bereiche sättigen willst, könntest du jetzt auch hier reingehen und vielleicht nur ein wenig grün abnehmen und einmal mehr als es einfach nicht so auffällig ist, vielleicht so etwas davor und danach. Ja, ich denke, das ist ziemlich nett. Und in der leuchtenden, können Sie die nicht die Farbinformation, sondern die Lichtinformationen von der Farbe ändern . Und das ist besonders interessant, wenn du ja gesättigter und Dhakas Jungs haben willst und du könntest hier reingehen und dann den Blues in dieses dunkle Aluminium verschieben, oder wir können auch hier leuchten. Also nochmals. Die Wiederkäuer ist nur für die helle und dunkle Information in der Farbe. Also, wenn Sie nur in diesem Jahr verschieben würden und wir würden nur das herausbringen, dann können wir die Gosling ein wenig mehr war nur eine hellere Orange anzünden. Lassen Sie uns über die Reds schauen, wenn Sie etwas aufleuchten wollen, vielleicht nur so etwas. Werfen wir einen Blick auf das gelbe Jahr kostenlos andocken. Ich denke, das sieht ein bisschen schrecklich aus, aber wir könnten uns auch ein wenig erhellen. Vielleicht nicht zu extrem. Ich denke, das wäre okay. Und das Letzte, was du hier tun kannst. Wenn Sie nicht in Farbe arbeiten möchten, können Sie Ihr Bild einfach in einen grauen Schrecken umwandeln. Das ist, warum es hier altert Ln Graustufen und die schöne Funktion ISS Jahre An dieser Gnade, Gay ist nicht in Stein geschrieben, was bedeutet, dass es nicht eine andere Anpassung, die nur für Sie angewendet wird. Aber es ist wirklich flexibel, und Sie können auch ändern. Du kennst all diese Farben in eine hellere oder dunklere Grauskala. So Jahr, zum Beispiel, dieser Art von einigen roten Informationen können Sie das hier ändern. Es gibt nichts, wirklich. Das ja hat sich zu sehr verändert. Aber Sie würden das jetzt sehen, wenn Sie hier mit dem Porträt arbeiten würden, denn dann könnten Sie wirklich beleuchten Hautbereiche, zum Beispiel, Das gleiche mit der Orange. Aber wir sehen hier einige Orangen, die wir ändern könnten. Sie könnten hier gehen, Vielleicht in diesem Bereich war eine hellere Orange, das gleiche mit dem gelben. Wie gesagt, wenn wir nach links gehen, dann haben wir in das Gesamtgelb angedockt, das mit gruselig aussieht. Also würde ich wahrscheinlich auch einfach nur den Stein insgesamt heben. Vielleicht so etwas und so weiter. Du kannst hier in die Grüns gehen. Vielleicht jetzt im Schwarz-Weiß Es ist interessant, wenn wir nur die Grüns runterbringen und einfach Ah, ja, Dunkelheit dieses Gebiet ein bisschen und das gleiche war ein Quasi Blues Der Zweck und das Magenta Also viel Spaß. Das Spielen war alles von diesen Schiebereglern 8. Split Toning: Aber, wie gesagt, ich möchte, dass dies eher wie ein zusammenfassendes Bild aussieht. Und deshalb denke ich, dass die Grauskala nicht so attraktiv ist. So immer. Nur Possen diese Box und jetzt meine Bilder wieder in Farbe. Also werfen wir einen Blick auf diesen nächsten Knopf hier, der Bit Toning sagt. Und das ist auch wirklich interessant. Slider Zehe Hälfte hat man hier Highlights und Schatten, die man in einen anderen Ton einfärben kann, und das macht oft Sinn, wenn man wieder wie ein Porträt hat und man ihm diesen typischen Film-Look geben möchte . Und dafür änderte ich mich oft und meine Highlights in einen mehr Gordon oder deine Art aus wie eine orangefarbene Farbe. Und dann ändere ich meine Schatten in einen bläulichen Farbton. Und so bekommt man diesen mystischeren oder dramatischeren Film-Look. Aber hier für den Moment würde ich wahrscheinlich nur das Sie auch in diesem orangefarbenen Ton ändern. Und wenn Sie tatsächlich sehen wollen, was diese Farbe würde auf 100% noch einmal aussehen, müssen Sie nur auf Ihre Auto-Option-Taste drücken, und jetzt würden Sie diesen Effekt zu 100% sehen und Sie sagten. Es ist jetzt ein kleines, oft orangey yeah, Highlight eigenen. Und dann kannst du in Grün in Blau umwandeln und so weiter, und ich denke, es ist 100%. Ich denke, es ist viel zu extrem, aber ich möchte nur diese Highlights in diesen wärmeren Ton bringen, und dann kann man hier mit der Sättigung spielen, und ich würde wahrscheinlich hier um 15 anhalten. Und wie ich schon sagte, würde das Gleiche für Ihre Schatten gelten. Wenn Sie Ihre noch einmal auf alle Optionen drücken, können Sie auch diese Schattenbereiche einbringen. Und hier sehen Sie, das war auch Option als 100%. Und hier ist, dass diese Art von Film Schauen Sie, wo gesagt, dass normalerweise in den Filmen, diese Schatten Sex Schadstoff haben, nur um die Gesamt ja zu geben, Art off wie ein dramatischer Blick. Und das sieht interessant für Porträtaufnahmen aus. Aber für dieses Wildtierbild, offensichtlich nicht so sehr, , würde es wahrscheinlich einfach nicht tun. Ja, ich würde nichts in meinen Schatten ändern, aber du könntest auch, wenn du jetzt auch ein etwas warmes Aussehen in die Schattenbereiche bringen willst, dann könntest du auch die Sättigung im Schattenbereich erhöhen und wenn du nicht daran interessiert, zu viele Informationen in Ihren Schatten zu haben und Sie die Balance in Richtung der Glanzlichter verschieben möchten , dann könnten Sie dies auch tun. Du könntest einfach mit dem Balance-Knopf spielen. Und wenn wir nur den Schieberegler mehr nach vorne bringen wollten, erhöhen Sie einfach diese Highlights. 9. Lens und Defringe: Im nächsten Abschnitt geht es um Ihre Objektivkorrektur, und das kann oft hilfreich sein, vor allem im Porträt , wenn Sie nur feststellen, dass Ihr Modell ein wenig verzerrt aussieht und es könnte einfach weil Sie Ihr Objektiv korrigieren müssen, er denke ich, es funktioniert nicht so gut, denn wenn ich auf klicken, um Profilkorrektur zu aktivieren, die kann, das kommt näher zu mir und ich bin auch verlieren dieses Leben. Und doch ist es freundlich, die Gegend hier unten zu beleuchten. Reifen. Lassen Sie mich das einfach wieder in den Blick bringen, und ich glaube nicht, dass es notwendig ist, hier unbedingt. Aber ja, Spiel war, dass für den Fall, dass mit oder das sieht wirklich super diese Tochter, dann müssen Sie Solans Profil. Und ich muss sagen, dass es klug ist, damit es merkt, dass ich hier mit der Kanone schieße. Das ist das Modell war eine Canon f 100 zu 400 und dass es mir diese Pro Gewalt und sogar die Feuerzeuge, wo ich tatsächlich in die Vignetten bringen und Tasche bleichen diesen Bereich noch mehr so gibt es eine Art von Funktionalität dahinter. Dass eine Dosierung clever ist, jedoch dieses Bild, war jedoch dieses Bild,das ich einfach nicht denke, dass es wirklich gut funktioniert. Also würde ich Possen, dass, weil ich wie Häuser Bild geschossen wurde und dass dies ein leichtes ist . Doch standardmäßig entfernt das eine Feld, das immer so asi klickt, chromatische Aberration. Und wenn Sie hier genau hinsehen, glaube ich nicht, dass es eine chromatische Aberration gibt. Aber das würde passieren, wenn Sie gegen die Sonne schießen und dann würde Ihr Subjekt Wunden, violette oder bläuliche Linien herum haben . Und deshalb nehme ich immer diese Box, aber ich denke, er wird ein guter Ich denke, es gibt keine chromatische Aberration, weil das Bild so ziemlich an einem bewölkten Tag aufgenommen wurde . Also denke ich, das ist okay, aber du bist nur für den Fall für mich persönlich und hast es nie gesehen. Häuser, die ich Texas Box, weil nur für den Fall, wenn es chromatische Aberrationen im Bild, dann können Sie auch hier klicken auf Show Körnung für den Fall, dass hilft. Und du könntest auch dein Bild bewegen. Sie jemals so leicht, wenn Sie es auf jede Körnung setzen wollen und dann besonders hilft, hier war Aslans Profil. Wenn Sie eine Art von Layout persönlich haben wollten, benutze ich das nie. Aber nur für dich. So wissen Sie, dass Sie auch Plätze können oder dass Sie diese großartig auf Ihr Bild platzieren können. Und wenn Sie auf diesen manuellen Taktstock schauen, als Sie hier noch einmal sehen, was ich mit dieser Art von der Franse meine , wie wir gesagt haben, eine schnelle Umdrehung auf diese entfernen chromatische Aberration. Und wenn es keine genaue Fläche, die ich wollte verschiedene INGE, dann kann ich Ihnen sagen, genau die Farbe, die ich entfernen möchte. Also, wie gesagt, normalerweise haben Sie lila oder blau ish Linie um Ihr Motiv gescannt, vor allem, wenn Sie gegen die Sonne schießen, und es hängt auch ein wenig von der Qualität oder der Linse, die Sie verwenden. Und hier können Sie einfach ja, spezialisiert noch mehr auf diese Menge auf die Farbe, die Sie unterscheiden möchten. Also, das ist auch ziemlich cool. Sie haben eine Mutter Option, um Ihr Bild weniger oder mehr so standardmäßig zu verzerren. Das ist irgendwie, was wir gesehen haben, richtig, denn die Objektivprofilkorrektur wollte diesen Gosling ein bisschen näher zu mir bringen , und ich habe gerade gesehen, dass das nicht wirklich richtig aussieht, weil es fast so ist, als wäre es Blähungen der kleinen Gosling. Aber wenn wir nur Offiziere Idee in die als Richtung ziehen wollten, dann könnte das eigentlich sogar noch besser sein. Ich würde sagen, wir wollen es wahrscheinlich umgekehrt verzerren, und dann könnten wir dieses Feuerzeug auch für diesen Bereich hier verwenden. Jetzt haben wir offensichtlich ein Problem, weil wir diese transparenten Picks sehen, aber das ist kein wirkliches Problem, denn später können wir sie einfach ausschneiden. Also denke ich, dass das jetzt ziemlich gut aussieht, weil auch, sagen wir, wir wollen etwas mehr Vignette hier drin. Das ist ein weiterer Bereich, in dem wir dies auch ein bisschen mehr spezifizieren können. Aber ich denke, vorerst, ja, das ist alles, was wir hier tun wollen. Du probierst nur diese Bereiche aus. Wenn Sie Ihre Profilkorrekturen standardmäßig oder manuell aktivieren möchten, können Sie auch mit diesen Bereichen spielen, und dann können Sie Ihr Bild noch mehr verzerren und verzerren 10. Effekte: Vignette: wir einen Blick auf diesen Bereich, wo es sagt f X oder Effekte und Sie können verschiedene Dinge tun , so dass Sie de hace Sie Bild. Sie können mehr Getreide anwenden, oder Sie können tun, wie wir diese Post Crop Vignette ing sagte. Schauen wir uns zuerst die D. Hayes an, denn das ist ziemlich cool. Wenn Sie nach draußen gingen und es gab eine Art Nebel oder Nebel und Sie sind wahrscheinlich, wie es vielleicht nicht wirklich ist, Was vor Augen für dieses Bild? Ich will das nicht, Hayes. Ich möchte mehr Klarheit einführen, und dann können Sie diesen Betrag einfach ändern. Wenn du nach links gehst, hättest du keinen Dunst mehr mehr. Wenn Sie dieses Bild insgesamt weicher oder romantischer oder wo und nach rechts wollen, könnten Sie einfach alle Hassen beseitigen, die Sie in diesem Bild hatten. Offensichtlich haben wir hier nicht genug Wunden. Ich will es nicht wirklich mehr nach links bringen, denn einmal Mosses würde irgendwie auswirken meine Mitteltöne, und ich möchte einige Kontrast im Bild zu halten, nicht auch keinen wirklichen Grund haben, einzuführen. Mehr Kontrast, weil es keinen Dunst im Bild gibt. jedoch Es istjedochsicherlich ein leistungsfähiges Werkzeug. Wenn Sie ein Bild mit irgendeinem Dunst haben und dann können Sie solche Hayes beseitigen, der nächste Bereich hier oben war das Korn. Das ist ziemlich interessant. Wenn Sie Ihre Zehe wollen etwas anwenden, das das Bild insgesamt macht, Margarete. Oder, wenn du dir ein Bild geben willst, diese Art von, altmodischer Look. Wenn Sie eine Art Schwarz-Weiß-Bild oder überlegenes Bild haben, dann könnten Sie einfach dieses Korn anwenden. Und dann sieht es so aus, als hätte eine alte Zeitung ausgesehen und abgescannt, laut und etwas düsterer. Es kann auch manchmal interessant aussehen, wenn Sie über I singen, nachdem Sie Ihre Bearbeitung beendet haben. Bild sieht jetzt zu weich aus, vor allem in der Haut, und Sie wollen so ein winziges bisschen von Rauheit und Sie können einfach erhöhen diese Menge von Getreide so manchmal kann es wirklich sehr interessant aussehen. Also spielen Sie hier war so schieben Sie uns. Sie können die Menge an Größe und Rauheit für Ihre Körnung ändern. Im nächsten Bereich hatten wir schon kleine Spielbände. Das ist unser Post-Ernte im Netz, und das ist einfach so einfach. Nur ein Schieberegler nach links, und Sie werden jetzt diese wirklich coole Vignette haben. Offensichtlich, mach nicht zu verrückt, weil du das nicht willst. Es sieht irgendwie klebrig aus, komplett schwarz an der Ecke. Das Gleiche. Bitte geh nicht nach rechts, weil ich wusste, halb sagt Ja, Art kitschiges Bild, das wie ein Neunziger-Hochzeits-Bild aussieht oder so etwas. Also mach nicht zu verrückt. Aber wenn du hier gehst, vielleicht zwischen minus 10 und minus 25 kannst du einfach handeln, dieser Mais ist nur ein bisschen. Und so kannst du dich irgendwie anpacken. Es ist, wenn du wegen dir in das Bild stehst, werde ich immer auf den hellsten Teil des Bildes schauen. Und natürlich wollen wir, dass der Betrachter hier am längsten auf den kleinen Gosling schaut, und so können Sie von Ihnen leiten, diese Bereiche einfach zu verdunkeln. Sie können auch Ihren Mittelpunkt hier ändern, so dass Sie spielen können. Hier war dieser Bereich, den du nur den Mittelpunkt spielen könntest, Razas und das Gesims. Sie können Änderungen um uns herum, und es ist auch interessant, je nach Thema, und Sie können schneller dies noch weiter auch Vereisungen der Feder, die standardmäßig ist. Es ist schon recht gut Aber wenn man es noch mehr federn will, als man hier auch mit der Härte oder der Weichheit von dieser Feder spielen kann und nochmals kann man auch die Highlights wechseln , aber persönlich und nie die Rundheit von Fes oder das Highlight so sehr. Meistens spiele ich hier nur mit der Menge und dem Mittelpunkt. 11. Camera: Im nächsten Abschnitt finden Sie Ihre Kamera-Kalibrierung, und persönlich habe ich nicht viel von Anwendungsfällen dafür. Das einzige Mal, was es wirklich cool aussieht, ist in Bezug auf die Hauttöne noch einmal, denn in der roten Primärfarbe können Sie alles, was zu lesen ist, in diesen orangey Teil schieben. Und dann bekommt man manchmal diesen wirklich schönen goldenen Hautton statt diesen rötlichen Hautton . Aber Sie können Sie zu viel schieben, weil dann die Haut grün wird. Aber wenn Sie uns nur ein wenig von diesen roten Primärien in diese orange Farbe geschoben, die wirklich schön aussehen kann. Und gleichzeitig kann man hier auch wieder jede Haut sättigen. Aber man kann immer einfach mit diesen Fehden spielen, denn hier kann man sich ändern, eigentlich ein Kameraprofil. Und das ist, Ah, Moment. Ich arbeite hier im Adobe-Stand, dass, wenn Sie dies jedoch in eine Landschaft verwandeln wollten, dann hätten Sie nur ein bisschen mehr von diesem erhöhten Kallus. Aber jetzt erkennt es wieder, dass es Grün im Bild und es ist die Landschaft, und es will mir diese grünen geben. Ja, Kalla Tones Tasche, was offensichtlich nicht wirklich nützlich war, weil ich wollte, um alle von ihnen zu wechseln. Aber dann kannst du dich einfach hier durchschalten. Sie können es auch noch einmal versuchen. Wenn Sie sehen wollten, wie es in einem Monochrom aussieht, können Sie es in neutral ändern und wieder haben Sie ein wenig neutralisiert. Insgesamt können Sie testen, ob es schön aussieht und Portrait oder und stehen, dass. Aber für mich persönlich gehe ich einfach hier zurück in den Adobe Standard V zwei, weil wir so all diese Farben angeordnet und angepasst haben. Das sieht in den ganzen Jahren aus. Schönste, aber Sie haben ein Spiel mit Schwertern, verschiedene Kameraprofile. 12. Voreinstellungen: im Abschnitt finden Sie eine wirklich tolle Funktion namens Presets. Und wenn wir notieren, er hat auch alle meine Voreinstellungen, und das ist wirklich hilfreich, vor allem, wenn Sie an ähnlichen Bildern arbeiten oder die Zeit, die Sie diese Voreinstellungen erstellen können. Und du musst nicht jedes Mal wieder in diese Feuerzeuge gehen und Dinge ändern. Sie können Ihre auf diese Voreinstellung klicken, und dann ist alles die Notlage. Andrea, warum erstellen Sie nicht wieder eine solche Voreinstellung? Wir müssen nur hier auf diese Zeilen klicken. Und hier sehen Sie jetzt, dass dies im Moment Bildeinstellungen hier sind, könnten wir es wieder in die Kamera-Roheinstellungen umschalten. Wenn wir diese Änderungen nicht abschalten wollten und wir das zurückschalten könnten, können wir auch einfach zur vorherigen Konvertierung zurückkehren. Und wir können auch Ihre benutzerdefinierten Einstellungen ändern. Wie auch immer wir jetzt retten wollen, all die Dinge, die wir gerade gemacht haben. Und dafür klicke ich einfach auf Ihre jetzt auf sichere Einstellungen. Und die coole Sache ist, dass Adobe Kamera mich jetzt fragt, wollen Sie wirklich alle von diesen Einstellungen zu halten? Also, für den Fall, wenn ich die weißen Ballons oder den Kontrast nicht von diesen Kisten halten wollte. Ich könnte sie einfach abnehmen und dann würden diese Bereiche nicht gerettet werden. Aber vorerst möchte ich nur all diese Bereiche fernhalten, weil ich denke, dass all diese Anpassungen auf dem ähnlichen Bild funktionieren würden, wie von auf dem ähnlichen Bild funktionieren würden, diesen Gänschen oder weißen Leben oder so etwas. Und dafür sage ich nicht sicher. Und jetzt will es mich nur fragen und sagt der Schlüssel sichere Einstellung als weites Leben ein. Ich könnte den Namen jetzt ändern, aber sagen Sie einfach vorerst, Loki, das ist ja, wie ich dieses Bild speichern kann und sie sind einfach auf Safe geklickt. Und wenn ich jetzt auf diese Presets den ganzen Weg hier unten unter W gehe, wirst du Wildtiere finden. Eines ist nun diese Voreinstellung, die ich auf die nächsten Bilder anwenden könnte. Und wir werden später einen Blick darauf werfen, wie wir das auf ein anderes Bild anwenden können. Aber im Moment, wissen Sie, hier können Sie diese Presets finden. 13. Snapshots: in diesem Bereich können Sie Schnappschüsse erstellen, und es ist wahrscheinlich ein wenig schwierig zu verstehen, denn stattdessen aus diesen drei Boxen sollte es Ihnen aus diesen drei Boxenvielleicht nur ein Kamerasymbol oder so etwas zeigen. Aber ja, jedenfalls, dass Sie Snapshots erstellen können, und das kann wirklich hilfreich sein. Wenn Sie verschiedene Ideen für ein Bild haben und Sie nicht sicher sind, was am besten aussieht, dann können Sie hier reinkommen. Und jedes Mal, wenn Sie eine neue Entwicklung haben, oft Bild, können Sie hier unten auf diesen kleinen Brief klicken und jetzt können Sie den Schnappschuss erstellen. Also hier könnten wir bewirken, zum Beispiel, jetzt warm nur so, um mir eine Vorstellung zu geben, dass dies jetzt ein warmes Aussehen ist. jedoch Wenn ichjedochin meiner Entwicklung denke, würde vielleicht das gleiche Bild auch interessant aussehen, wenn ich ihm einen völlig anderen Weißabgleich gebe . Und jetzt ziehen wir uns einfach in den Schulton. Dann können wir noch einmal in unseren kleinen Snapshot-Bereich gehen und hier unten auf diesen Button klicken. Wieder fragt es mich noch einmal, welchen Namen willst du den Schnappschuss geben? Jetzt werde ich nur sagen abgekühlt und die Presse OK und das Interessante ist, dass, wenn Sie sich nie entscheiden können, es ist jetzt die warmen besser besser besser besser Rether's und gehen zurück in Ihre Basis, erklären mit sagte, oder ändern mehr Dinge hier und ändern sie hin und her und her und so weiter. Es ist einfacher, wenn Sie nur jedes Mal erstellen, wenn Sie es etwas anpassen, wenn Sie nur einen Snapshot erstellen , weil es einfach als Übersicht ist. Also, wenn wir nur auf warm schauen, dann ist das immer Bild sah. Ja, wie wir es gerade beim ersten Mal gesagt haben, und jetzt ändern wir den Weißabgleich und jetzt haben wir zwei erzielte Bilder. Und persönlich denke ich, das ist eine wirklich coole Idee, denn es wird nicht nur ja, diese Schnappschüsse speichern. Es speichert auch alle diese Anpassungen sehr ähnlich, wie Sie diese Bilder tatsächlich als Snapshot in Ihrem Fotoshop-Bereich in den Verlaufsbüchern speichern können. Wenn Sie jemals mit, dass aber ähnliche Dinge gespielt, Sie können auch hier inthe e Adobe Kamera Raw tun, und ich finde dies hilfreich. Ich meine hier, offensichtlich nicht so sehr, weil wir angreifen können. Das Bild würde schön aussehen, wenn es wärmer ist, Rether's und Kula. Allerdings, wenn Sie vielleicht einen Porträt-Beamten in Fusion haben, eine Art von Landschaft, wo Sie denken, ich kann wirklich nicht entscheiden. Sieht es jetzt in dieser Farbe aus? Besser ist, dass Sie es vielleicht in ein monochromes Bild ändern möchten und so weiter. Dann können Sie diese Snapshots erstellen und nur zwischen ihnen zielen, bis Sie Ihre Entscheidung getroffen haben. 14. Histogramm: Das waren also all diese verschiedenen Seiten und Funktionalitäten, die Sie hier finden können. Und ich denke, das super leicht zu verstehen, denn wie gesagt, können Sie einfach auf all diese verschiedenen Seiten klicken und dann können Sie Ihre Änderungen hier oben vornehmen . Sie werden immer wirklich coole Übersicht Basisgeschichte haben. - Graham. Wenn Sie nur über hier schweben, dann wird es Ihnen sagen, ob Sie irgendwelche Schwarzen hier haben, sagt Shadow Clipping Warnung. Weil es scheint, dass wir hier einige Bereiche haben, die beschnitten sind und abgeschnitten wurden. Ich meine, ich habe diesen einen wahren schwarzen Punkt. Wir können das noch einmal überprüfen, wenn wir singen, es ist zu extrem. Aber als wir hier saßen, ist das völlig in Ordnung. Wenn wir dann wieder über diese Geschichte schweben, Graham, wird es uns auch die Schwarzen sagen, dass dort minus 26 die Schatten bei 53 dann noch einmal. Die Belichtung bei 20 und die Highlights bei minus 33 Sie sind nur ein weiterer Bereich, wie Sie erkennen können, wenn Sie diese Bereiche persönlich als Dinge mögen. Dies ist ein wirklich guter Geschichtsgrund, weil wir dieses Jahr haben, in dem wir sagen, OK, das ist alles echte schwarze Gegend und dann alles aus. Das sind wirklich gute Mitterrand-Sortiment. Und dann sehen wir hier, dass es keinen echten Welchen weißen Punkt mehr gibt? Und das liegt wahrscheinlich daran, dass wir einige Dinge geändert haben, wo wir diese Bereiche aufgehoben haben. Aber wenn wir in diesen weißen Steiner noch einmal gehen und auf Auto-Option drücken, können wir entscheiden, ob wir es ein bisschen mehr nach rechts bringen wollen, bis wir diese kleinen roten Sommersprossen haben . Und jetzt wissen wir, dass wir diese weißen Punkte noch einmal haben und wir können auch darauf klicken. Dann werden Sie sie sehen, tatsächlich, auch im Bild hier können wir das gleiche tun. Jetzt sehen Sie war dieser Bereich in das Auge abgeschnitten und das könnte hilfreich sein, Ein Schwung, wenn Sie dies bei der Gelegenheit in Ihrem Bild haben wollen. Persönlich denke ich, es ist ein bisschen verwirrend, wenn ich plötzlich hier Blue Point und da den roten Punkt habe. Daher nehme ich nicht auf sie ein eher verwenden meine alle Option und bewegen Sie so Schieberegler. Aber das ist sicherlich eine Möglichkeit, wenn Sie lieber hier mit seiner Geschichte spielen. Graham und du willst mit dem Mauszeiger über diese Gebiete fahren. Der nächste Bereich wäre dann auch dieser hier unten. Wenn wir nochmals auf Ihre klicken. Wie gesagt, können Sie Ihre Entwicklung zurück in die Bildeinstellung oder in den Kamera-Standard ändern , falls Sie es nicht sind, befriedigen Sie es mit ihnen, anstatt immer das geringste durchzugehen, Sie können einfach auf auf diesen Bereich, und dann können Sie alles zurück, wie es vorher war, in Ihre Kamera bringen. Unformatierte Standardwerte. Wie gesagt, er können Sie keine auch Snapshot anwenden, die Sie gerade erstellt haben. Jetzt haben Sie die beiden, wo es kalt oder warm ist. Wenn Sie sich für mich entscheiden möchten, auf welchen Sie verwenden möchten, oder Sie noch mehr erstellen können, liegt das ganz bei Ihnen. Sie könnten jetzt auch Exporteinstellungen, was ich persönlich nie tun. Aber das ist auch eine Gelegenheit, wenn Sie diese Voreinstellungen woanders speichern möchten, und Sie können auch Einstellungen laden. Also, wenn Sie jetzt zu Toe ändern wollen, dieses Bild in eine als Voreinstellung können Sie auch laden, so Einstellungen und noch einmal können Sie hier gehen und speichern diese neue Kamera roh do Fuß, oder Sie können auch alle diese Kamera-Standardeinstellungen zurücksetzen 15. Loupe, Hand, weiße Balance: Okay, jetzt, da wir das Jahr mit der rechten Seite beendet haben und dass Sie wissen, all diese Funktionen nur noch einmal. Hier sehen Sie jetzt, wenn ich den Mauszeiger über das Bild führe, wie Sie RGB tatsächlich sind, ändert sich und das gibt Ihnen jetzt die komplette Farbpalette, die für Sie auch interessant sein könnte. Aber ja, wir deckten Nein, all diese Gegenstände auf der rechten Seite und sie sind so viel Spaß, das zu spielen oder Spaß zu haben, war alles diesen Dingen. Aber lassen Sie uns jetzt diese Menüleiste oben hier abdecken. Also das erste, was Sie sehen ja, Ihren Zoom auf und Sie können darauf klicken und dann können Sie Platz in das Bild. Oder wie gesagt, Sie können auch von unten Jahr zoomen, wo Sie einfach sagen, nicht passen in den Blick. Oder Sie könnten sagen, ich möchte das Bild jetzt ein 200% sehen. Und mit Ihrem Raum durch, können Sie sich einfach durch das Bild bewegen, was ziemlich ordentlich ist. Oder Sie können auch, wenn Sie auf diesem Raum sind zu, wenn Sie jetzt zoomen Sie diese in Matratzen Gruppe. Du hast uns gerade umgebracht, indem du drauf drückst, das war das Ende aller Zehe Option. Jetzt haben Sie CIS Minus-Symbol und dann können Sie aus dem Bild zu bewegen. jedoch Manchmal kann esjedochBA langweilig sein. Also, dann ist es der einfachste Weg, einfach in dieses Feld passen in die Ansicht und dann die Bilder zurück, wie es waas. Das liegt ein bisschen an Ihnen, wenn Sie diese Box verwenden möchten oder wenn Sie die Schleife verwenden möchten, oder wenn Sie einfach auf das oder die drücken und dann haben Sie auch dieses Loop-Tool sehr ähnlich. Wie Sie es aber im Fotoshop verwenden. Der nächste ist auch hier eine Hand. Wenn Sie das Leerzeichen nicht durch drücken möchten, können Sie sich auch mit dieser Handzehe bewegen. Wenn wir hier noch einmal hineingehen und dann auf das Handwerkzeug klicken, können Sie einfach das Bild bewegen. Wenn Sie nicht als klug auf die Leertaste drücken möchten, wäre das auch der gleiche Effekt. Der nächste Bereich hier oben ist, wo Sie Ihren Weißabgleich-Zeh sehen. Also, wenn wir auf diese klicken, und wenn Sie wie eine graue Farbe Probe wollen. Dann könnten wir auch sagen, dass dies jetzt unser neuer Weißabgleich ist. Das hängt ein wenig von Ihnen ab, denn normalerweise muss man dieses perfekte Grau finden. Und das könnte knifflig sein. Aber nur ein Klick auf sich selbst Regeln in viel. Deshalb, um genauer zu sein. Wenn Sie zum Beispiel ein Modell schießen wollen, als es machen könnte, senden Sie, dass das Modell ein Bild direkt am Anfang hat, abseits des Shootings, wo sie einen von diesen tollen Schnitten hält. Und dann, weißt du, ähm, das ist mein 18% perfektes Grau. Und wenn das zum Beispiel dieses Vieh wäre , dann klicken Sie einfach auf dieses Bild in diesen Wagen, und jetzt hätten Sie den perfekten Weißabgleich. Aber hier, hier, wie ich sagte, könnte das ein bisschen schwierig sein, uns zu erleben Yeah. Hat dieses Jahr ganz gut gemacht. Lassen Sie mich jetzt schauen, es ist ein Vorher und Nachher. Haben wir uns zu viel verändert? Ja, ich denke, es ist okay, aber gehen wir zurück, nur für den Fall, dass wir alle wieder in diesen Weißabgleich passen können. Eigentlich denke ich, wir gingen auf 4330. Also okay, jetzt ändern wir das einfach zurück. Kein Problem. Aber du bist es. Chester ist raus Wenn Sie denken, dass es vielleicht einen manuellen Weißabgleich in Ihrem Bild gibt, wo Sie das Bild ändern möchten, was, anstatt über Ihren Weißabgleich hier unten zu gehen, und das ist sicherlich möglich als manuellen Weißabgleich in Ihrem Bild gibt, wo Sie das Bild ändern möchten, was, Nun, gut . Die nächste Sie können Ihre Farbe noch weiter mit dem Farbbeispielzehe angeben. Und dafür drücken Sie einfach auf das zu einem mehr. Und wenn Sie genau wissen wollten, was diese Farbe hier oben ist, dann wählen Sie diese eine Farbe oder Sie fallen diesen Punkt. Und jetzt wissen Sie, wie auf diesem Gebiet hier eine super super präzise sein. Die Farbe aus dem RGB ist ein Nein. 11 oder fünf und 68. Und das könnte für Sie interessant sein, wenn Sie jetzt als unsere Bilder mit genau den gleichen Zahlen für mich persönlich balancieren wollen , muss ich das nicht benutzen, aber nur für den Fall, dass Sie wirklich wissen wollten, was die Farbe aus einem bestimmten Bereich ist dann können Sie dieses Tool hier verwenden, die Farbsampler-Tour, und wenn Sie nicht mehr daran interessiert sind, als Sie einfach drücken Sie auf, um Proben zu löschen und dann ist alles weg 16. Gezielte Anpassungen: Die nächste Funktion, die Sie in Ihrer Symbolleiste ist dieses kleine gezielte Anpassungswerkzeug, und wenn wir einfach darauf klicken, dann sehen Sie, was es tatsächlich tut. Wenn uns öffnet, ist es tatsächlich ein Dropdown-Menü Menü, und Sie können ändern. Hier ist die Parametric aus. So haben Sie, die Sättigung Wiederkäuer und die Graustufen gemischt und wieder haben Sie auch Angst. Bestimmte Abkürzungen zur Verfügung, offensichtlich, ist ein wenig schwierig, weil es, wie vier lassen Sie uns lange. Aber wenn Sie sich daran erinnern wollen, und Sie können dies sicherlich auch tun. Also, wenn wir nur hier auf der Parametrischen Kurve bleiben und was macht es eigentlich? Wenn ich einfach hier in das Bild klicke, sagen wir, ich möchte hier in das Gesicht von der kleinen Gosling klicken, und wenn ich mich jetzt bewegen, mein Schieberegler links oder rechts, und ich bin nicht wirklich bewegen dieses Licht. Ich bin eigentlich im Bild und ich bewege nur meine Maus jetzt. Die Funktion verstand, dass ich in diesem Gesicht vor dem Gosling Lichtinformationen habe, und wenn ich mich nach links oder rechts bewegt, kann ich entweder diese Information verdunkeln oder ich kann diese Information anzünden. Und dann habe ich gerade diese Schnittfuge bewegt. Wenn Sie also nicht ganz sicher sind, was Sie wirklich ändern, wenn Sie hier oben mit all diesen Schiebereglern sind, dann nichts. Es ist ziemlich praktisch, denn dann können Sie einfach in dieser gezielten Anpassung in Richtung schauen. Das ist, was Target genannt wird, weil Sie tatsächlich auf Indien klicken können und Sie das gleiche tun können , nicht nur mit der Parametrischen Kurve, aber sagen wir, wir wollen einen Blick auf die U Zum Beispiel. Also jetzt sind wir im Randalter als Ellen Grayscale, und wir könnten in induzieren Grüntöne, wie gesagt, weil ich nicht so ein großer Fan von Queens bin. Und dann noch einmal Toby Kamera Verstanden, sagt, ich bin jetzt in diesem grünen Bereich, und ich kann das wieder nach links ändern. Also ziehe ich nur meine Maus auf meinen Stift, Wahrheit nach links, und jetzt kann ich all diese Königinnen in Gelb umwandeln 17. Ernte und Glättungen: Also, jetzt, da wir alle diese Bereiche easa geändert haben, indem wir diese Schieberegler auf der rechten Seite adressieren oder indem wir diese Bereiche mit diesem kleinen gezielten Anpassungstool zielten und wenn wir glücklich waren alle unsere Anpassungen. Nun werfen wir einen Blick auf diesen Bereich, wo wir diese transparenten Bilder haben, weil Sie wollen, um die Ernte ist ein wenig. Und dafür haben wir dieses Werkzeug, das die Crop Toe genannt wird, und das ist nur klicken Sie darauf. Und wenn wir noch einmal hier runtergezogen sind, haben Sie verschiedene Möglichkeiten. Sie können im normalen Modus bleiben. Sie können dies eine Zehe tun, 12 bis 3, und so weiter, was auch immer Sie hier beschneiden möchten, oder Sie könnten uns sogar in alle Bereiche anpassen , die Sie mögen. Aber persönlich werde ich hier jetzt durch dieses 2 zu 3 Verhältnis bleiben. Und dann werde ich einfach in dieses Bild ziehen, weil und ich muss nicht Shift drücken oder so. Und von hier an kann ich auch keinen Schlüssel sagen. Was ist meine bevorzugte Ernte? Und es ist super praktisch, weil man diese Linien bekommt und man sie vielleicht aus der Fotografie kennt . Sie werden diese Regel von Certs genannt, aber Sie wollen in Ihrer Komposition auf diesen Linien bleiben . Was bedeutet, dass diese Kreuzpunkte sie etwas enthalten sollten, das am interessantesten ist aus dem Bild, also würde ich nicht wirklich unaussprechlich, festgezogen. So etwas gibt es nicht. Sie wollen diesen negativen Raum in der Gegend haben war ein Sie sind nur kleine Gosling ist Fuß Zeh. Du willst mich nicht verderben müssen, oder auch umgekehrt. Sie wollen keinen negativen Raum hinter dem Thema. Sie mögen einen, um diesen negativen Raum einzuschließen, in dem das Thema funktioniert, auch. Und deshalb würde ich nur vergrößert Fläche über Öl. Es wäre an dir, wie du uns vom Kurs ernähren willst, aber ich würde versuchen, diese Kreuzlinie zu behalten. Wir sind ziemlich nah am Gesicht, vielleicht wollen es nur ein wenig mehr erweitert. Ich mag es, einen einzigen Bus zu beschneiden. Okay, aber du kannst spielen. Dies ist, können Sie offensichtlich unsere Ernte überqueren und noch näher Nur stellen Sie sicher, dass diese Regel behauptet, dass sie Art off lag irgendwo auf dem Thema, um die Zusammensetzung ein wenig interessanter zu machen . Und dann, wenn Sie damit zufrieden sind, dann können Sie einfach auf die Rückkehr drücken, und jetzt wird diese Ernte angewendet. Das Schöne daran ist, dass, wenn Sie jetzt auf imaginierte schauen, Sie mögen. Ja, eigentlich, ich bin nicht so glücklich mit sagte, Solange du im A-C-R-Modus bist, ist nichts in Stein geschrieben. Also, wenn Sie nicht ganz zufrieden mit der Ernte sind, können Sie einfach wieder hier reingehen. Und in dem Moment, in dem Sie auf diesen Fotoshop Adobe Kamera roh geklickt haben. Sie erkennen, dass das in diesem Bild detaillierter ist, und dann können Sie diesen Zuschnitt auch verschieben. Das ist also ziemlich praktisch Lessing. Denn solange du hier drin bist, kannst du es einfach so lange bewegen, wie du willst, bis du mit diesen Gegenden zufrieden bist und sie nicht nur weiterdrücken, um zurückzukehren, und dann ist es wieder in die Position. Wo Ding wäre es schön. Möglich ist auch, dass wenn du nicht ruhig bist, glücklich darüber bist, wie du dieses Bild gedreht , dass es nicht gerade dann kannst du auch hier reinklicken und dann OK sagen, was gerade in meinem Bild sein soll, und das ist offensichtlich ein winziges, aber schwierig, weil es ein weißes Lebensbild ist, und es ist kein Horizont oder so, aber man könnte nein sagen. Vielleicht sollte dieser Mangel gerade sein, und dann kannst du einfach diese Linie realisieren und dann loslassen. Und wenn Sie weiter drücken, um jetzt noch einmal zurückzukehren, richten Sie das Bild auch so aus, dass es für Sie sinnvoll ist. 18. Bilder transformieren: im nächsten Werkzeug finden Sie hier auf diesem Transformationswerkzeug, und das ist, was der Name sagt. Es kann Ihr Bild noch weiter transformieren, und Sie haben hier eine Funktion, die bereits automatisch. Hier können Sie eine ausgewogene Perspektive anwenden. Korrektur. Du. Wenn Sie nur über sie haben, werden Sie sehen, was sie hier tun. Sie können nur die Niveaukorrektur auf diese anwenden. Hier können Sie Level- und vertikale perspektivische Korrekturen anwenden, und hier können Sie sogar Ebene horizontale und vertikale Perspektive, Korrekturen und mit dem Wildtierbild anwenden. Lexus. Das ist ein bisschen knifflig, weil Sie Adobe Kamera roh, eine Art Offline oder eine Art aus einer Perspektive geben müssen, wo sie sich orientieren kann und er jemals auf diese erste Funktion klickt. Es wird nur Boom sagen, keine Betriebskorrektur gefunden, was Sinn macht, weil es keine Linien oder irgendetwas oder irgendwelche Pixel sind Adobe Camera Rock und Repsol Informationen und daher funktioniert nicht überall. Es lohnt sich definitiv, wenn Sie Stadtansichten oder so etwas haben, um hier mit diesen verschiedenen Perspektiven zu spielen , falls Sie es nicht richtig gemacht haben, und manchmal ist es genau so, denn wenn Sie es nicht haben spezifische Objektive oder so etwas zu verschieben, und oft, wenn Sie keine architektonischen Gebäude aufnehmen sollten, kann es passieren, dass es eine Art von Verzerrung im Bild geben wird, und dann wird es wirklich dafür verwendet. Sie können hier mit diesen Auto-Funktionen spielen, spielen, wenn das nicht zufällig funktioniert. Wenn Sie Akt mögen, die noch schlimmer aussieht als zuvor, dann ist es überhaupt kein Problem. Du klickst einfach hier auf, tu das und dann sagt es aus und dann ist diese Lage aufrecht und dann ist alles wieder am Anfang, und du bist, wenn diese dir nicht geholfen haben. Wie ich schon sagte, Sie können einfach mit ihnen spielen und versuchen, diese Schieberegler manuell zu verwenden. Hier zum Beispiel können Sie zum Beispieldie vertikale Perspektive ändern, wenn Sie sie einfach nach links bringen. Dann sind diese Bilder freundlich. Sag es so, wenn du es auf die andere Seite bringst und du kannst uns so stellen und manchmal ich uns einfach ein winziges bisschen nach links, wenn ich nur will, Oh ja, mach eine Moral ein bisschen größer oder so etwas, und das kann ganz hilfreich. Dann gegen später unten kann es einfach bei einem mit dem horizontalen Schieberegler lassen, Sie tun das gleiche, was Sie irgendwie jemanden strecken können, Offensichtlich würde ein nicht tun. Das war ein Model, denn wer will so gestreckt sein? Aber noch einmal könnte vielleicht funktionieren. Wenn Sie etwas haben, das wie ein Gebäude gut ist, und Sie möchten dies nur ein wenig strecken, dann können Sie auch zu Bildern Jahr drehen. Für den Fall, dass Sie mit Ihrer Begradigung nicht ganz zufrieden waren, dann können Sie es versuchen. Wenn das Drehen helfen würde, können Sie den Aspekt noch einmal ändern. Sie können es auf eine Weise dehnen, oder Sie können es einfach zusammen schieben. Das kann immer ja, manchmal kann es interessant aussehen. Wenn Sie ein Porträt als unsere Zeit haben, kann das einfach ein wenig fehl am Platz aussehen. Wir können einfach mit diesen Funktionen spielen. Sie können diese Bilder auch erschrecken. Für den Fall, dass wir es nicht benutzen wollten, hier ist eine Ernte, bei der wir sagten, wir hätten diese transparenten Bilder. Wenn wir es nicht so beschneiden wollten, hätten wir hier reingehen können, und dann hätten wir auch diese Bereiche einfach erschrecken können, damit diese transparenten Bereiche verschwunden wären. Das ist eine als unsere Option von Kurs. Du. Wenn Sie loswerden wollen alle transparenten Picks, seine und dann können wir auch Änderungen Offset. So geht es auf diese Weise aus dem Bild heraus. Deshalb haben Sie diesen Pfeil oder Sie können einen nach unten ändern. Das ist auch eine andere Möglichkeit, wie Sie Jahr mit Ihrer Komposition spielen können. 19. Reinigung des Berei: die nächste Funktion ist wirklich schnell, denn hier finden Sie Ihren Spot-Entferner. Und viele Leute denken, dass, wenn sie einen Abschnitt heilen oder einen Abschnitt klonen wollen, sie dieses Bild im Fotoshop öffnen müssen. Aber das ist ziemlich intuitiv Angst, die ich in der Adobe Kamera sagen muss, denn man kann auch bestimmte Bereiche hören und noch besser, man kann diese Flecken visualisieren. Also, wenn du bist wie ich und du hast immer so viele schickt unsere Plätze. Und wenn Sie, wenn das hier ist es offensichtlich, aber nicht knifflig. Aber wenn du keinen blauen Himmel hattest und du bist, als ob ich wirklich sehen kann, dass es ist und was an diesen Stellen ist , oder dann musst du hineinzoomen und dann musst du wirklich schauen, wenn es irgendwelche Flecken gibt, dann kannst du einfach hier klicken, um visualisieren Sie Flecken, und dann ist es so viel einfacher, denn jetzt können Sie einfach hier rein gehen und dann können Sie dieses Bild offensichtlich hier beheben , weil es eine Menge Sachen geht auf Ihrem Ich denke, auch wenn es irgendein Gefühl von Flecken, es ist nicht so auffällig. Aber wenn Sie diesen grauen Bereich zum Beispiel hören wollten , dann müssen Sie nur die Größe in eine Weise bringen, dass dies Höhlenbereich wahrscheinlich noch ein bisschen größer gehen würde , und dann klicken Sie einfach darauf. Und die coole Sache ist, dass Sie nichts anderes tun müssen, weil Adobe Kamera roh waren freundlich aus berechnet diesen Bereich und wird verstehen, Okey, Es gab diesen großartigen Ort. Ich denke, Sie wollen eine sauberere Fläche haben, und dann wird es nur die Umgebung und die Dinge berechnen. Okay, das wäre jetzt der sauberste Bereich, den es finden könnte. Und dann berechnet es diese Pixel in diesen Bereich. Darunter ist dein gräulicher Fleck weg, und ich denke, das ist eine Gruppe super cool, denn dann musst du es nicht übermalen. Ich muss es in den Fotoshop bringen oder so. Klicken Sie einfach auf diese Adobe-Kamera, Robert Calculators Bereich, und Vergis reinigt uns für Sie. Das würde auch mit einem kleineren Bereich funktionieren , , und ich bringe nur meine Seufzer mit. Vielleicht um hier, Wenn Sie nicht ganz auf die Größe passen, dann können Sie auch über diesen Bereich malen, so dass Sie nicht einfach einen Platz in Ihrem fallen müssen, könnten Sie auch einfach eine Art von Form wie Linie oder so mitbringen, und dann würde das Gleiche passieren. Adobe Kamera Raw berechnet Ära für Sie neu und jetzt ist dies sauber. Sie können auch hier mit wie diese Phaser und Deckkraft spielen. Jedoch izing, Es macht mehr Sinn, dass Sie die 100% Kapazität verwenden, weil, wenn Sie eine Stelle haben, die Sie wahrscheinlich wollen, dass es vollständig weg ist und nicht nur halb weg. Und die Feder. Ich halte dich auch sehr hoch, weil ich keine scharfen Kanten sehen will. Allerdings, up Labour sagte, den Fall, dass es nicht funktioniert für Sie sind in viel. Vielleicht willst du eine harte Kante, dann musst du nur die Feder reduzieren. Und wenn du nicht weißt, ob du das nicht sehen willst, dass ich nein habe, hier ist er, wie ich sie nenne. Dann könntest du einfach hier auf das Show-Overlay klicken, und dann ist es weg. Das liegt irgendwie an dir. Wie benutzt man? Es ist einfacher, wenn du sehen willst, was du gerade getan hast. Was ist, wenn Sie einfach nur über diesen Bereich malen wollen? Also, wenn ich hier reich werden will. Ja, aus. Also ist okay oder buchen Sie halb weniger als einmal mehr. Ich könnte einfach meine Größe von meinem Pinsel vergrößern. Und dann könnte ich noch einmal auf Ihre klicken, dass Sie keine Rute werden. Mach die ganze Arbeit. Es berechnet uns nochmals für mich. Klicken wir einfach auf zwei verschiedene Bereiche hier, um zu sehen, wie gut es den Job macht. Und jetzt will ich nur diese weißen Flecken loswerden. Vielleicht scheint ein einfach ziehen jetzt ein bisschen zu sehen, ob das auch funktioniert. Und so kann ich mein Bild einfach ein wenig aufräumen. Und das ist besonders nützlich, wenn Sie diese Bilder bearbeiten. Wie ich schon sagte, das haben viel Sinn oder Staub, und Sie haben sie vielleicht auf ein Stativ geschossen. Dann haben Sie all diese Bilder mit genau der gleichen Position am Himmel oder so, und dann müssen Sie nicht in jedes einzelne Bild gehen und es einzeln aufräumen . Man könnte einfach sagen ok, Punkt, Punkt, Punkt, Punkt, Punkt und dann die ersten Bilder komplett sauber, und dann können Sie sogar alle als Bilder, die an der gleichen Stelle aufgenommen wurden versenken. Sie können das einfach versenken, und dann werden alle diese Bilder aufgeräumt und Sie mussten dies nur einmal tun. Und das ist für mich die Macht in Adobe Camera Raw. Denn wenn du jetzt jedes einzelne Bild in Fotoshop bringen müsstest und uns danach reinigt, könnte es einfach ewig dauern. Und hier in Adobe Camera Raw, können Sie einfach nur versenken diese Bereiche. Und dann ist es Organ. Machen wir noch einen hier und dann ist das Ghana's Well, also hier bin ich auf meiner Heilungstour. Wenn Sie denken, dass das keine gute Arbeit geleistet hat, können Sie dies auch einfach ändern, um zu klonen. Das Gleiche gilt. Der gleiche Schieberegler, den Sie ändern können, ist die Größe der Feder und Kapazität. Noch einmal können Sie jeden Ort visualisieren, und dann können Sie sogar hier an dieser Moschee arbeiten. Wenn Sie einen Bereich klonen möchten, können Sie einfach noch einmal über diesen Bereich ziehen und dann würde es diese Berechnung durchführen. Mal sehen, was für ein Liedchen. Oh ja, ich denke, es hat einen guten Job gemacht, damit Sie individualisiert arbeiten können, aber wenn Sie nicht wollen, dass all diese Orte in so nächster Traumweise zu sehen. Sie können den Schieberegler auch nach unten entfernen. Aber für mich bin ich normalerweise und die 100% Ansicht, weil ich all diese Hintern für immer sehen möchte. Wenn Sie nur ein winziges Max sehen wollen und Sie können uns auch einfach in die Mitte bringen. Und sagen wir, wir wollen diese Kleinen klonen und dann reduzieren wir unsere Größe hier und dann können wir einfach die Kleinen übermalen und dann können wir einfach diese winzigen Sommersprossen loswerden . Und dann reinigen wir unsere Gegend super einfach, und das ist sehen, was? Dass es noch einmal, wir possen nur diese Box, und jetzt haben wir alle diese Bereiche. Ja, ich denke, es gibt nett und sauber. Und wenn Sie das nicht mögen, wenn Sie sich diese Show-Overlays noch einmal ansehen und Sie wie Akt sind, sie einfach einen schrecklichen Job gemacht, dass es überhaupt kein Problem ist. Dann klicken Sie einfach auf hier löschen Öl und dann sind alle diese Anpassungen verschwunden. 20. Rotes Eye: so konnte ich sogar in dieses Bild hier gehen und klonen die kleinen Stöcke heraus, die auf dem Schnabel waren aus dem Angriff und sogar ihre diese Arbeit. Wirklich gut, wenn Sie Junioren finden wollen, denke ich für den Rest aus dem gefürchteten Stock, würde ich jetzt Fotoshop öffnen. Aber ich denke, nur für diese superschnellen Anpassungen Adobe-Kamera Oddity. Ein fantastischer Job. Aber reden wir jetzt über den nächsten Abschnitt, und das ist unsere Rote-Auge-A Tour. Und Sie sind, wie der Name schon sagt, Sie können hier jetzt Ihre Bilder retten, falls es an einem roten Auge leidet. Und das passiert manchmal, wenn Sie mit dem Punkt arbeiten und Kamera schießen, das ist nicht wirklich ja Idee, das Auge von diesem Fleisch vorzubereiten. Also, wenn Sie mit dem richtigen Fleisch-System arbeiten, das in der Art und Weise funktioniert, dass es diese winzigen Fleisch steigern wird , ist die Vorbereitung der I, aber diese billigere Kamera. Manchmal sprengen sie einfach dieses Fleisch aus, und das wohnt und in diesem roten Auge, und wenn Sie Bilder wie diese haben, klicken Sie einfach in diesen Bereich und Sie haben Ihre verschiedenen Möglichkeiten, wie Sie uns reparieren können, Sie haben Hier ist ein rotes menschliches Auge. Sie haben sogar die Möglichkeit für Haustier I, weil sie ein bisschen anders arbeiten. Ich denke, manchmal kann ich grünlich aussehen oder fast wie die Pettus Blind oder so etwas . So können Sie diese Bereiche Jahre gut ändern, und dann können Sie auch die Schülergröße definieren und wie dunkel Sie wollen, dass wir uns ändern. 21. Adjustment: die nächsten drei Werkzeuge sind wirklich genial. Und die Schüttelfrost noch einmal die Macht hinter Adobe Kamera roh, weil Sie nicht nur die Dinge ändern müssen , mit diesen generischen Schiebereglern, die , ja, bringen in der Farbe Protokoll oder eine Anpassung über Ihre ganze und vieles in diesen drei Jungs. Sie können es individuell ändern, und schauen wir uns zuerst den Einstellpinsel an. Und hier sehen Sie, wie der Name schon sagt, wir haben noch einen Pinsel. Und wenn du nach unten scrollst, ja, kannst du auch deine Gesellschaft verändern. Also lassen Sie uns einfach einen größeren Pinsel machen Ihre oder so etwas. Und dann haben Sie alle Funktionen, die Sie vom Basisentwicklungsmodul hatten. Wie wieder, Sie haben Temperatur, neigen Belichtung, Kontrast Glanzlichter, Schatten und so weiter. Und die wirklich coole Sache ist jetzt, wenn Sie nur in einem bestimmten Bereich einstellen wollen, können Sie sie buchstäblich anmalen. Das ist so cool, Issing. Und wenn Sie jetzt wie ein Individuum setzen wollen, und doch können wir einfach alle diese Funktionen zurücksetzen. Aber einfach drücken auf die Belichtung einmal Art off in dem Bereich, wo wir unsere Einstellung machen wollen , was schön ist, weil wir nicht alles einzeln zurücksetzen müssen. Also klicken wir einfach in das. Ein Bereich ist auf den Bergleuten auf dem Plus. Und dann wird dies zu einer 50 wie diesen gesagt werden, ein Minus 50 oder plus 50 und ein paar Dinge. Das reicht nicht. Wir können das natürlich ändern und bringen uns noch weiter nach unten. Aber ich würde sagen, 50 ist genug, und Sie können hier sogar keine anderen Dinge festlegen. Also, wenn Sie wollen, dass Sie in noch hat eine Art off Ton, um es wie eine warme Sühne oder kühle Sühne, können Sie auch spielen die Quelle, schieben Sie uns. Und ich denke, das ist einfach fantastisch, weil du dann einfach diesen wirklich individuellen Look zu deinem Bild kreierst und das funktioniert jetzt auf diese Weise, wie du dir vorstellen würdest, wie jedes Reisig Buch, das du gerade über die Bereiche streichelst, wo du das willst diese Anpassung iSuppli es so etwas ziemlich schnell. Und jetzt muss man noch mit dieser minus 50 Belichtung und der leicht warmen Temperatur drehen und man kann Okey sagen, vielleicht ein Nein, der gegenteilige Effekt für den kleinen Klatsch selbst. Jetzt drücken Sie einfach auf mein Plus. Jetzt habe ich die Einstellung in plus 50. Noch einmal könnte ich Sie haben ein 1 zu 2 getönt dies in irgendeiner Weise kann ich einfach sagen Vielleicht einmal ist auch ein bisschen wärmer jetzt. Ich möchte auch einen kleineren Pinsel, weil ich denke, wenn wir nur auf den Gosling malen, wollen wir das etwas präziser machen. Noch einmal. Sie könnten auch sagen,, Was ist Ihre eitern wie Ihr Fluss und Identität. Normalerweise halte ich den Fluss in die Dichte ein wenig in der Mitte, so dass es nicht zu schnell Anpassung ist. Aber mein Vater ist normalerweise bei 100, weil ich keine scharfen Kanten sehen will. Und dann könnte ich auch über dieses kleine Gesicht malen und dann justieren hellt diese Bereiche individuell, und ich denke, das ist ziemlich schön. Ich kann auch in eine Maske schauen. Wenn ich etwas dafür verschleiern wollte. Sehen Sie, ob ein Cliquey mehr will. Du siehst nirgends hier und wieder gemalt. Wenn Sie nicht wie eines dieser Dinge, die Sie gerade getan haben, dann können Sie einfach drücken Sie Sie auf, um Öl zu löschen und dann sind die Anpassungen sind weg 22. Gradientenfilter: das nächste Werkzeug funktioniert sehr ähnlich. Hier haben wir den abgestuften Filter, und wenn ich darauf klicke, Sie wahrscheinlich nicht einmal gesehen, dass sich etwas geändert hat, weil die Feuerzeuge hier genau die gleichen sind . Es ist noch besser, wenn Sie möchten, wie es sagt, wenn Sie Grady int in Ihrem Bild haben möchten. Und das ist besonders schön, wenn du nach draußen gehst und landschaftlich geschossen hast und du deinen Grady und Senator vielleicht nicht breit hast. Und jetzt können Sie dieses Grady int in Adobe Camera Raw anwenden und ja, hier bürsten Sie in nichts, aber Sie könnten noch einmal vielleicht eine Reihe von und doch oder so. Also klicke ich auf meine Minusbelichtung, düster. Diesmal will ich hier keine Farbe haben, nur dieses kleine bisschen dunkel, nur dieses kleine bisschen dunkel, unser Ton und in meiner Klasse Ian unterscheiden drücken Sie keine Verschiebung. Dann kann ich einfach Traxis wie gerade Linie nach unten, und so kann ich dieses Bild verdunkeln, und das ist besonders nützlich, wenn Sie den Himmel verdunkeln wollen. Oh, wie hier können wir auch mehr wollen, zieht diesen Betrachter einfach in unsere Gosling durch nur Verdunkelung dieser Bereiche nach unten. Und wenn Sie es auch DACA wollen, können Sie einfach hier reingehen und dann können Sie das einfach noch weiter ändern . Und wenn Sie mit diesem oben nicht zufrieden sind, dann können Sie einfach darauf klicken und es ist auch aktiv. Und dann können Sie auch Drax diese Belichtung nach unten noch warm, und so sieht es einfach ein bisschen natürlicher aus. Sie haben keine von diesen super gefälschten Vignetten, wo Sie diese schwarzen Ecken der Dinge gesehen haben, die aussieht, wie es sein könnte. Wirklich? Ja, wie es vielleicht ein Heute war. mich sieht es natürlich aus. Und das gefällt mir wirklich. Und falls Sie hier etwas anderes tun wollen, wenn Sie Kriegsvignetten ziehen wollen, klicken Sie einfach auf Neu. Dann kannst du einfach noch einmal mit Shift, du bringst die Geraden ein und dann hast du auch ein Vignettenjahr. Vielleicht bringen wir uns sogar in den ganzen Weg. Aber sie sind nicht so extrem kann auch nur reduzieren die Deckkraft hier und die Belichtung. Und wenn Sie einfach aus dem Bild klicken, dann können wir nur sehen, dass dies über Effekt für das. Sehen Sie vorher, und das ist das Nachher 23. Radialfilter: und das letzte aus diesen Werkzeugen asi Funkfilter und noch einmal haben Sie wahrscheinlich nicht einmal gesehen , dass ich darauf geklickt habe, weil es wieder ganz gleich aussieht. Aber jetzt können wir ein Radio für den Begriff produzieren. Und zuerst müssen Sie einen Blick darauf werfen, ob es drinnen oder draußen ist. So sehen Sie, hier ist der Effekt und die Art aus, die Sie erkennen. Nun, wie Sie das anwenden wollen, Grady in, Senator. Also, wenn ich es drinnen behalte, als alles drin sein wird, bist du von dieser Veränderung betroffen und das heißt, ich ziehe einfach diesen Grady rein und vielleicht ist ein einmal der Gesamtbereich jetzt ein bisschen heller? Dann kann ich hier einfach in meine Belichtung gehen und von diesem dunklen Bereich kann es einfach aufhellen . Vielleicht so etwas wie 25. Wenn ich damit nicht zufrieden bin, kann ich mich einfach umziehen. Es ist kein Problem. Oder wenn ich deine mehr Bereiche über Öl ändern will, gehe ich einfach auf neue und dann werde ich sagen, vielleicht will ich nur wirklich hier mit meinem Licht spielen, oder vielleicht sogar wollen so füttern ein wenig. Bryant Charles. Damit der Betrachter auch auf die kleinen Füße schaut. Und dann könnte ich sogar noch einmal hineingehen, vielleicht um das ich, dass dies auch aufgehellt ist. So dass auch sieht interessant sein kann, weil man jetzt wirklich mein Licht war spielen kann. Und wenn Sie hier die als Weg herumlaufen, wenn Sie jetzt nach außen klicken, dann, wie es jetzt sagt, würden Sie die Außenseite beeinflussen und man könnte noch einmal sagen, dass wir wie eine Vignette sind, zum Beispiel. Machen wir es nicht so extrem, weil wir gesagt haben, dass wir nicht so super Tack-Kanten haben wollen. Aber vielleicht waren sie 25 draußen. Ich werde hier noch einmal über diesen kleinen Gosling gehen und vielleicht ist das die Dunkelheit ein bisschen mehr, und jetzt siehst du, dass die Außenseite des Kreises betroffen ist. Aber ich sagte, ich will nicht so extrem. Ich wollte dir nur den Effekt zeigen, vielleicht etwas wie minus 25. Und wenn ich hier auf das Vorher und Nachher klicke, so ist das ein Vorher, und das ist das Nachher 24. Drehung und Toggling Bilder: die nächsten Funktionen sind noch mehr generische Funktionen. Sie können hier Ihren Voreinstellungsdialog öffnen, falls Sie etwas ändern möchten. Ich bin mir nicht sicher, warum ist das in der Adobe-Kamera roh, Aber ich denke, sie dachten, es könnte helfen, wenn Sie etwas in Ihren Präferenzen ändern möchten . Vielleicht, zum Beispiel, wenn Sie plötzlich beschlossen haben, den Grafikprozessor nicht zu verwenden, wenn er zu laut war oder wenn Sie mehr Grafikprozessor benötigen, haben Sie vielleicht darauf geklickt oder so etwas. Oder noch einmal, Sie könnten diese Bildeinstellungen hier mit Ihrem Ex-MP abgefeuert speichern. So können Sie auch auf diese Kamera-Einstellungen oder Kamera Roper Francis zugreifen und die letzten beiden Dinge, die Sie bereits von der Bridge-Funktion wissen, wo Sie einfach auf diese klicken können. Und dann können Sie Ihr Bild auch im Uhrzeigersinn oder umgekehrt drehen. Also ist er gegen den Uhrzeigersinn und im Uhrzeigersinn, und das ist so ziemlich drin. So können Sie Ihre Bilder entwickeln und Sie können sie hier und verschiedene Funktionen sehen . Wenn Sie nicht auf diese Schaltfläche mit dem Vorher und Nachher klicken möchten, können Sie auch einige hier auf wie ein Vorher und Nachher von Ihnen haben, oder wie Sie Yeah, können Sie diese Bilder teilen. Jetzt sehen Sie, wie dieses Bild vorher aussah und das ist nicht das Nachher. Oder Sie können sehen, wie das sein könnte, wenn Sie dies vorher und nachher ändern wollten , aber persönlich und niemals diese Bilder in diese beiden Schaltflächen aufteilen, klicke ich immer einfach auf das Recht, wo ich nur zwischen diese Bilder. 25. Ein intelligentes Objekt öffnen: Sobald Sie mit all Ihren Anpassungen zufrieden sind, haben Sie keine zwei verschiedenen Optionen. Sie können diese Bilder in Fotoshop öffnen, oder Sie können sie als Jay Pek speichern, bevor ich sie speichert. Ich wollte nur einen Bereich reparieren, denn jetzt, wo ich mir das Bild anschaue, denke ich, dass ich den Aufstand hören möchte. Und wenn ich hier zurück in meine Heilungsoption gehe, gehe ich einfach über den Stock und lass uns sehen, ob ich hier einen guten Job mache, nur diese neun runter ziehen würde . Und ich wollte dir auch sagen, wenn dir der Tropfen, der ein Roditi A wird, nicht gefällt, kannst du ihn einfach bewegen. Außerdem ist es nicht in Stein geschrieben. Wenn Sie denken, dass es einen besseren Weg gibt, wie Sie vielleicht sagen können, nehmen Sie diesen Bereich nicht, sondern tatsächlich als sauberes Gebiet genommen, dann ist das überhaupt kein Problem. Ich denke auch, dass ich diese kleinen Blumen entfernen möchte, die wir sehen, wenn sie einen guten Job machen. Wenn nicht nur zieht diesen grünen Bereich irgendwo. Ich denke, das wäre eine bessere Gegend, und ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Vielleicht war noch eine über dieser kleinen Gegend dieses weiße Zeug, das wir sehen. Wenn sie einen guten Job machen, kann es manchmal schwierig sein, besonders wenn Sie hier arbeiten. War unterschiedliche Kompression im Bild, weil offensichtlich der Hintergrund und der Vordergrund ist sehr komprimiert durch das Objektiv. Dann könnte das hilfreich sein, wenn Sie sagen, um Adobe Kamera roh, während ich diesen Bereich nehmen sollte und ich denke, er ist, es ist jetzt OK, also denke ich insgesamt, ich bin glücklich. Das ist in viel Und wenn du nicht mehr Dinge ändern wolltest, als du sie einfach in Fotoshop öffnen kannst . Und Sie können dies tun, indem Sie hier klicken, um das Bild zu öffnen. Oder Sie können dieses Bild auch als Smartobjekt öffnen. Und wenn Sie dieses Bild in Smart Object ändern wollten, müssen Sie nur hier und uns auf diese Linie gehen, wo es uns sagt RGB und Sie können auch Ihre verschiedenen Dinge ändern. Hier können Sie Ihre Voreinstellungen ändern. Das sind im Grunde alle Ihre Workflow-Optionen und Sie können auch Ihren Farbraum ändern. Persönlich arbeite ich meist in der S a g b Kallus Basis mit Botschaft acht Bits Kanal, weil ich arbeite bereits war eine 50-Megapixel-Kamera und wenn ich Channon auf 16 Bit erhöhen würde und ich würde nur massive gefeuerte Größen haben. Also behalte ich dieses Jahr bei acht Bits und ich behalte meinen Platz und s RGB, weil ich die meisten meiner Jobs für, wie, online mache meiner Jobs für, wie, . Ich gebe auch Besuchergalerien an meinen Kunden und damit sie die gleichen Farben sehen, die ich sehe. Ich arbeite in S RGB, wenn Sie diese Bilder jetzt zu einem Ausdrucken geben möchten und es könnte sinnvoller sein , wenn Sie Ihren Arbeitsbereich hier in C m y que ändern oder was auch immer Ihr Drucker bevorzugt. Aber für mich persönlich arbeite ich am besten mit CS RGB Farbraum. Sie könnten auch verschiedene Dinge in Ihrem Bild ändern. Die Größe mag die Größe anpassen, um zu passen, aber ich berühre das nicht. Obwohl man sich auch ändern könnte. Hier ist eine Resolution. Wenn Sie nicht arbeiten möchten und 300 Pixel pro Zoll, können Sie dies in eine größere Auflösung ändern. Sie könnten auch eine Ausgabe für Show einbringen, die hier geschieht und so weiter. Aber persönlich bin ich nur daran interessiert, Benutzer Foto Shop-Option zu zeigen, die Sie hier getan haben, wo Sie die Box öffnen und Foto-Shop als intelligentes Objekt und ein zu Ditzes nehmen können. Sie können einfach sagen OK, und jetzt sehen Sie, dass diese Änderung jetzt, bevor es sagt öffnen Bild und jetzt sagt es öffnen Objekt , und wenn Sie darauf klicken, wird es in Fotoshop geöffnet werden. Und jetzt sind Sie in Fotoshop, und Sie können tun, sind Ihre weiteren Anpassungen, wenn Sie wollen, Aber ich wollte Ihnen nur diese Ebene zeigen, weil Sie könnten. Vielleicht wissen Sie nur, dass, wenn Sie Ihre Bilder in Fotoshops öffnen, dass es Hintergrundebene sagt . Aber hier siehst du diesen kleinen Ordner in der rechten Ecke und das sagt dir jetzt, dass dieses Bild ein intelligentes Objekt ist . Und was ist der große Vorteil, den Sie haben? Kein intelligentes Objekt ist im Grunde, dass, wenn Sie denken, nein, jetzt sieht dieses Bild braun für mich und sortiert würde mehr rötlich und meine Phantasie aussehen, also wenn Sie es nicht mögen mit einem Doppelklick, Sie greifen zurück in Adobe Kamera roh, und jetzt können Sie es noch einmal ändern. Und ist das nicht so cool? Jetzt können Sie Ihre einmaligen Morsi Temperatur ändern. Wenn Sie mehr Rot im Bild wollen, als Sie ändern können, ist diese Magenta hell oder Sie können nur erhöhen die Gesamtbelichtung. Bringen Sie mehr Klarheit. Werfen Sie noch einen Blick auf Ihr Weiß und auf Ihr Schwarz. Also, wenn Sie jetzt einfach nach unten drücken, sehen Sie, dass wir fast in der Gefahr sind, dass die Brust Zeh auspredigt, bringt uns einfach, warum es jetzt ein bisschen gleich ist. Vielleicht kann ich mit den Schwarzen zugenommen werden. Oder ich könnte diese Highlights auch einfach runterbringen, weil ich die Brust nicht zu sehr erreichen will . Und wenn Sie jetzt wieder glücklich sind, drücken Sie einfach OK, und dann sind Sie zurück und Fotoshop von hier. Sie können natürlich weitere Anpassungen vornehmen, oder Sie können sagen, wenn Sie Bild, was Sie wollen, und ich möchte Ihnen jetzt nur zeigen, wie Sie auch mit Ihrem Bild arbeiten können, wenn Siees nicht in Fotoshop bringenwollen es nicht in Fotoshop bringen 26. Das Bild speichern: , wenn Sie dieses Bild nicht in den Fotoshop bringen möchten. Wenn Sie mit all Ihren Anpassungen zufrieden sind, dann können Sie auch sagen, ob Sie Bild von Adobe Camera Raw, indem Sie auf sicheres Bild klicken, und hier haben Sie alle verschiedenen sicheren Optionen. Noch einmal können Sie diese Voreinstellungen ändern. Wenn Sie, wie, wie, einen bevorzugten Weg haben. Wie Sie ein paar Bild sagen möchten, können Sie Ihr Ziel überprüfen. Ich möchte es jetzt nur am selben Ort speichern. Sie können einen anderen dafür auswählen, wenn Sie einen möchten, dann können Sie auch Ihren Bildnamen angeben. Er mag bereits einen Dokumenttyp in der Seriennummer. Sie können die Erweiterung ändern. Ich freue mich nur, dieses Jahr als J. Peck sicher zu stellen und behält daher das Format nur als J-Pic bei. Ich möchte meine Meta-Daten hier in der Qualität behalten, die ich ändern möchte, weil ich dies auf die maximale Qualität bringen möchte , also habe ich die größte Dateigröße, die mir zur Verfügung steht, und dann möchte ich auch dieses Jahr erhöhen, also will ich nicht das Maximum aus 10. Ich will ein Maximum von 12. Ich könnte auch hier Limit abgelegt Größe für den Fall, dass Sie ein paar viele Bilder für den Client sagen wollen und dann brauchen Sie nicht offensichtlich alle von diesen massiven Kämpfen. Und vielleicht könnten Sie sagen, dass Sie alle diese massiven Kämpfe auf 3000 oder 4000 K oder so etwas beschränken wollen , und dann würden Sie einfach auf diese Kiste nehmen. Aber für jetzt, aber hält nur seine maximale Qualität ein 12. Dann noch einmal, Sie könnten jetzt Ihren Farbraum ändern, falls Sie wissen, dass Sie nicht wirklich wollen, um diese Bilder für die Waffe zu verwenden . Wenn Sie sie drucken möchten, dann können Sie ändern. Hier ist ein Raum oder die Tiefen. Aber wie ich sagte, dann meine Bilder werden einfach zu groß und, ja, es wäre einfach unmöglich, Zehe einen Schlag sie als überall. Also halte ich sie in den acht Bits und im RGB-Farbraum. Du könntest hier noch einmal tun. Die Bildgröße, wenn Sie eine geringere Auflösung haben möchten, wenn Sie Bilder online oder für Ihre Website als 300 Pixel pro Zoll haben möchten, könnte ein wenig zu groß sein, und ich würde nur sehr lange dauern, um zu öffnen, wenn Sie verwenden Sie sie für Website oder Block oder so etwas. Und dann könnten Sie uns hier unten auf 72 reduzieren, was normal für das Internet gefeuert ist . Und dann können Sie einfach alle diese Bereiche ändern. Ja, nun, wenn Sie keine Bilder haben wollen, damit Sie auch dieses Jahr und zwei Zentimeter oder Zentimeter ändern können, könnten Sie Ihren Verstand ändern oder Sie verstecken und so weiter. All diese Dinge sind also im Bildgrößenbereich möglich, und Sie können sogar eine Ausgabe einbringen, die passiert. Also für mich, ich muss nur gehen einkaufen für den Bildschirm. Wenn Sie hier anklicken, können Sie diese Bilder auch für Hochglanzpapier oder Papierformat schärfen. Aber wie ich am meisten gesagt habe, benutze ich nur diese Bilder für Online-Dinge wie den Block oder die Website oder so etwas . Und wenn Sie hier glücklich sind, war alles aus diesen Bereichen, die Sie auf nehmen. Dann können Sie einfach auf Safe drücken und dann wird Ihr Bild gespeichert und Sie können immer noch jetzt in Fotoshop gehen , wenn Sie es vorziehen, oder Sie können drücken Sie auf zu stornieren, oder in meinem Fall, Ich werde einfach auf Fertig klicken. 27. Bild vorherund After: Jetzt möchte ich dir das Vorher und Nachher zeigen, aber es ist noch nicht möglich, weil wir im Dhobi Fotoshop nichts anderes geändert haben . Wir haben den J-Pick buchstäblich aus der A-C-R-Entwicklung gerettet. Und dann sieht das offensichtlich genauso aus, denn das ist das A C R. und das ist ein J-Pic. jedoch Wenn Siejedochjetzt das Originalbild sehen möchten, müssen wir in unsere A si ah gehen, noch einmal in dieses Entwicklungswerkzeug und alles zurücksetzen. Und dafür möchte ich das Bild duplizieren, und sie können dies mit der rechten Maustaste tun. Gehen Sie einfach in dieses Drop-Down-Menü und sie gehen weiter zu duplizieren. Und dann habe ich eine Version, die ich all diese Änderungen behalten kann. Und dann habe ich eine andere Version, wo ich einfach in den Camera Raw Default zurücksetzen und ABBA Klick nur Exzesse in viel wieder bade . Und dann gehe ich auf diesen kleinen Knopf hier unten und den Fall in dieses Drop-Down-Menü auf Kamera Raw Defaults, und das ist Hausbild Schauen Sie vorher. Nicht gerade, weil es immer noch den Skript-Bereich behält, aber das stört ich vorerst nicht. Also drücken Sie einfach fertig, und es dauert nur ein paar Sekunden. Aber jetzt hast du es. Also das war vorher, und wenn es wächst, sind rückwärts mit meinem Pfeil. Dies ist das nachher so, dass C vor dieser Art von grünlichem Bild. Und das ist die Nachher und die Dinge Das sieht wirklich schön aus, weil, vor allem das ich Detail sieht jetzt so viel besser in unserem Nachher in viel. Das ist also nur eine Möglichkeit, wie Sie diese Bereiche offensichtlich ändern können, indem Sie einen Schieberegler schieben. Und im nächsten Tutorial möchte ich Ihnen zeigen,wie Sie sich ändern können. im nächsten Tutorial möchte ich Ihnen zeigen, Nein, all diese anderen Bilder mit nur einem Mausklick.