Adobe After Effects für Dummies

1. 1 Einführung: Auf meinem Weg zum Proof-Video-Editor habe ich festgestellt, dass diejenigen, die in der Vergangenheit Form verliehen haben , im Takt, um zehn zu retten, oder einige Aspekte der Tutorials. Zum Beispiel könnte es mehrere Möglichkeiten geben, eine Aufgabe in Ihrer Software auszuführen, in diesem Fall After Effects, aber vielleicht hatte ich nicht die Zeit oder die Geduld, Sie heute durch diese verschiedenen Wege zu führen Teil, ich bin wahrscheinlich DIE einzige Möglichkeit, wie wir gerade gezeigt haben, dass es einige Dinge gibt , die Sie vielleicht nie erfahren werden , wenn Sie nicht üben, in diesem Fall Videos zu bearbeiten, fast Indikatorbearbeitung Erfahrung. Ich habe diesen Kurs nie zusammengestellt und auch die Dinge einbeziehen, die für meine LEAs schwierig sind , um sicherzustellen, dass Sie sie nie wieder durchgehen müssen . Das Wort Dummies bedeutet noch nicht, dass Sie abgenutzt sind. Wenn Sie an diesem Kurs teilnehmen. Es bedeutet nur, dass es auf einfachste und einfachste Weise behandelt werden sollte , auch wenn es bedeutet, Schritte zu wiederholen. Ja. Das bedeutet nun auch, dass jeder Interessierte an diesem Kurs teilnehmen kann. Und ich habe auch die Art der Kommunikation in Betracht gezogen. So können sowohl junge als auch alte Länder und an Land den bestmöglichen Output aus diesem Kurs erzielen , sodass wir keine Entschuldigung haben, Ihre Reise zum Opfer zu beginnen . Ich bin David kann als Generalausweis kommen und ich werde dein Tutor für diesen Kurs sein. Jetzt habe ich nur noch sehr wenige zu kommunizieren und habe Zeit damit verschwendet , genauso viel Zeit damit zu verschwenden, wie ich einen Kurs für alle erstelle. Ich möchte auch eine Community aufbauen und deshalb werde ich mein Realist sicher sein und versuchen, so ehrlich wie möglich zu sein. Ermutigen Sie nun, dasselbe zu tun , bevor Sie sich entscheiden, After Effects zu öffnen, wenn Sie noch nicht darüber nachgedacht haben, sehr nett, Ihnen diese Fragen zu stellen. Haben Sie eine Leidenschaft für Videobearbeitung? Lieben Sie Videobearbeitung oder einfach ausgedrückt, DUF interessiert sich für die Videobearbeitung des Filmemachens im Allgemeinen? Oder willst du es einfach für Geld lernen? Ich hoffe, ich habe mich mit diesen Fragen nicht erschreckt. Ich wollte nur, dass du dich fragst, finde für jeden von ihnen eine ehrliche Antwort. Wie auch immer ich Sie hier zuerst über Ihre Systemspezifikationen nachgedacht habe. Die Erwachsenenpakete haben unterschiedliche Spezifikationen und sind Mindestanforderungen für jedes von ihnen. Zum Beispiel fügen wir die Mindestanforderungen für Adobe After Effects CC 2020 hinzu, um zuzuhören, wenn es nicht die Leidenschaft ist, die Sie so antreibt , wie ich zufällig auf dem Weg aufhöre, insbesondere wenn wir Fortschritte machen und als wenn Sie anfangen, Schichten für Ebenen aufzubauen, sollten wir am Ende dieses Kurses verstehen, was ich meine. Zweitens gibt es ein System für ein gutes Backup. Unsere Zeit in meinem Backup, also die Akkulaufzeit, werden wir unnötig frustriert sein. Wenn dies ein Problem ist, haben Sie gute Batterie, ist Ihr System. Es nimmt fast das Einzige auf, was versuchen könnte, dich zu beenden. Aber wenn Sie einmal die Leidenschaft und die Interessen haben, verspreche ich Ihnen, nichts kann. Schließlich, lassen Sie uns davon ausgehen dass jeder, der sich diesen Kurs ansieht, niemand Alanin, denn ich bin ein Sünder, dass After Effects nicht für Videobearbeitungssuiten optimiert ist. Das ist die Arbeit von Premiere Pro. Wenn Sie sich das ansehen, wird es definitiv der Motion Designer, Motion Graphics Artist, Künstler für visuelle Effekte, kein Videoeditor. Passiv. Aber wenn wir uns entscheiden , dass der Übergang in die Premier Pro-Apotheke oder der Übergang aufgrund Ihres Wissens über After Effects so einfach wird. Also was siehst du? Rotes Licht. Grünes Licht. Willst du jetzt aufhören und weitermachen? Ich sagte grünes Licht. Und wenn Sie mir zustimmen, fangen wir an. 2. 2 Eröffnungsprojekt: Okay. Willkommen zum eigentlichen Tutorial. Ich glaube, du hast alles, was ich im vorherigen Video kommuniziert habe , im Einführungsvideo. Sobald Sie After Effects öffnen, sieht es so aus. Rob, ich bin ein neues Projekt, offenes Projekt Homeland als deine vorherigen Projekte erscheinen. Stimmt's? Ich blase sie aus, damit du sie nicht siehst. Wenn wir es dann zum ersten Mal öffnen, können Sie auf Lane klicken. Und ich bin die Reihe von Tutorials, die Sie sich hier ansehen können , basierend auf dem, was Sie lernen möchten, genau richtig ist. Springen Sie also nicht, wenn Sie von Anfang an weitermachen müssen , bitte tun Sie es. Ich sehe, dieser ist 17 Minuten lang, 2026. Es ist lang. Wir beginnen also mit den Grundlagen und führen Sie durch alles. Das funktioniert also auch zu unterschätzt. Wenn Sie also schon einmal auf einem früheren Projekt laufen, OK, ich sagte, Sie können reinkommen und es öffnen Präfixe, um zu zeigen, dass Sie besonders sehen, wie Sie die After Effects-Projektdatei online herunterladen . Sie können also einfach auf offene Projekte klicken, die darauf abzielen, Ihren Datei-Explorer zu öffnen , oder Sie werden feststellen, dass sie einen Mac verwenden würden. Dann fange ich zum ersten Mal an, du klickst einfach auf neue Projekte gelangst dann zu deiner After Effects-Oberfläche. Ordnung, das ist, um ein Projekt zu starten oder ein vorheriges Projekt zu öffnen. 3. 3 Schnittstellen und Panels: Leute, das ist also deine Schnittstelle ist After Effects-Schnittstelle. Lassen Sie sich nicht mit dem konfrontiert , was Sie sehen. Es ist nicht so kompliziert wie es aussieht. Ordnung, Sie können also Projekte hier sehen, Sie können Effekt, Steuerelemente sehen, können Komposition, Filmmaterial, Ebene sehen, okay? Also der Selektiv mit den Teams, man kann es verkaufen Accord Panels, okay? Und, ähm, das sind Info-Audio, Effekte und Presets und so weiter durch diese Adaption ist in After Effects vorhanden. Dies sind nicht alle Panels, aber weil ich schon einmal daran gearbeitet habe, gibt es einige, die ich wahrscheinlich probiert habe und die ich erscheinen werde. Nehmen wir an, Sie benötigen mehr Panels und jedes Panel erfüllt unterschiedliche Funktionen. Das ist also ein Projektpanel. Das macht alles, woran du gerade arbeitest. Ob Videos, Audios, Bilder, Bilder, Illustrator-Dateien, Photoshop-Dateien. Sie werden in Ihrem Projektfenster angezeigt. Das ist also wie dein Explorer oder dein Finder für After Effects. Hier befindet sich Ihr Dokument in Anführungszeichen, Peer-Effekt-Steuerfeld. Was ist Penelope, ist, wann immer Sie einen Effekt auf eine Ebene anwenden, auf ein beliebiges Bild eines Videos, was auch immer es ist, Sie können, alle Parameter sind die Werte des Effekts, der Sie sind bewerben. Dies ist ein Kompositionspanel. Kompositionsfenster ist wie Ihr Bildschirm, was auch immer es ist, oder verweigern Sie Ihre Zeitlinsen, die angezeigt werden. Dann ist das Filmmaterial, zu dem du später kommst , dann ist das deine Zeitleiste. Hier machen Sie alle bearbeitbaren Ebenen für Ebenen, wie ich es im ersten Video vorgestellt habe. Okay, das ist jetzt Info. Ich habe gerade irgendeinen Clip importiert. Deshalb ist es hier drin. Das ist Audio unter unseren Kannst du sie sehen? Ob ich Ihnen alles vorstellen möchte, damit Sie sehen können, wie Sie Ihr Layout Ihren Arbeitsbereich an den Geschmack anpassen können. Beispielsweise benötigen Sie kein Effekteinstellungsfenster. Alles was Sie tun, ist auf diesen Baumlinien auszuwählen, richtig? Und Sie sagen Panel schließen, abgedocktes Panel, näher das Pan befindet sich im Gruppenfenster, Gruppeneinstellungen. Wenn Sie während des Vorgangs ein Panel benötigen , wählen Sie dieses aus und klicken Sie auf Panel schließen ist verschwunden. Der einzige Planet, den Sie jetzt haben, ist das Projekt. Ordnung? Das Gleiche gilt hier. Lassen Sie mich nun Content Aware Fill, Content-Aware Fill ist, ich präsentiere die aktualisierte Version als die neuesten Versionen von After Effects. Möglicherweise sehen Sie diesen Schatteninhalt IFE vorerst nicht , was ich tun kann Benutzer wählen sie aus und schließen das Panel. Dann, wenn Sie zum Beispiel das Effektbedienfeld geschlossen haben und es erneut sehen müssen. Alles, was Sie tun, ist zu Fenster zu gehen Effektsteuerelementen zu suchen, als es ausgewählt ist. Sie können sehen, wie das Audio ausgewählt ist, und Sie können ausgewählte Zeichen des Audiopanels sehen. Sie können das Charakter-Panel sehen. Noch ausgewählte Projekte. Sie können das Projektfenster sehen, aber der referenzierte Steuerbereich ist deaktiviert, sodass Sie es einfach auswählen können und es wieder angezeigt wird. Ordnung. Ich habe das Content-Aware-Tool geschlossen es dann wieder in den Inhaltsbereich gebracht, wo ist es? Okay, das ist es ist auf Select und jetzt kann ich es einfach auswählen und es erscheint wieder, weil Sie so das Panel schließen und zurückbringen, je nachdem, wofür Sie es verwenden möchten. M20 hat die Größe eines Panels, nehmen wir an, Sie benötigen weitere Informationen oder Sie benötigen sie nicht . Schließen Sie dieses geschlossene Fenster, und dann müssen Sie Ihre Projekte nicht sehen. Vielleicht was alles in deiner Zeitleiste. Du wirst konkurrieren und brauchst sie nicht. Ich erkläre, was diese Begriffe bedeuten, sobald Sie weitermachen. Was alles in Ihrem Projekt steckt und Sie müssen sie nicht sehen. Dres, du kannst sehen, sobald du das Projekt ausgewählt hast, das ist wie eine Gruppe auf einmal, um es auszuwählen. Dieses Blau wird hervorgehoben, in Ordnung, Sie können es in dieser Gruppe sehen, jetzt ist dies eine andere Gruppe mit blauem Highlight. Dies ist auch eine weitere gute Entscheidung für diese Gruppe. Keine blauen Glanzlichter. Wenn Sie dann bald mit blauen Augenlidern in eine andere Gruppe kommen , Ordnung, also habe ich zum Beispiel gesagt, dass Sie Ihre Projekte nicht sehen möchten. Sie geben sich Mühe in Ihre Zeitleiste, möchten aber mehr von Ihrer Komposition sehen. Was Sie also darauf tun können bis sich Ihre Kosten oder Änderungen bis heute ergeben, Sie können es ziehen, auswählen und auf die gewünschte Größe ziehen. In diesem Fall möchte ich mein Projektpanel nicht sagen, also kann ich es einfach auf Eddie's ziehen, könnte Spanisch vorhersagen, sodass Sie mehr Platz haben, um zu sehen, woran Sie gerade arbeiten. Das Gleiche gilt dort. Vielleicht arbeiten Sie an Ihrer Zeitleiste und es wird langsam sehr lang. Und dann ist da noch etwas Pool. Im ersten Video. Sie können es einfach auswählen und nach unten ziehen. So erhöhen Sie die Größe der Panels auf die Größe des Panels. Willst und ich möchte, dass wir einen Mann machen, der nicht für notwendig gehalten wird, ist M zum Beispiel , das ist deine Zeitleiste und du willst, also hattest du vielleicht viele Ebenen und Ebenen darüber. Dann möchten Sie jede einzelne Ebene sehen , mit der Sie arbeiten. Wer können Sie tun, ist diese Gruppe auszuwählen, ist jetzt blau bearbeitbar und drücken Sie die Zurück-Häkchen-Taste. Wenn ich jetzt noch einmal ein Select Same Ding machen möchte , reduziere ich es. Ich möchte es erweitern , um meinen Bildschirm zu füllen. Eine Selima-Back-Tick-Schlüsselannahme, wie Sie tun können, ist ruhig, nicht die Baumlänge. Jetzt können Sie auf das Panel selbst doppelklicken, in Ordnung, und erweitern. Das Gleiche gilt für alle anderen Wege. Also kann ich einfach hierher kommen und auf Komposition klicken und erweitern. Das Interessante an diesen ist, dass Sie das Panel nicht auswählen müssen , bevor Sie es erweitern können. Sobald ich meine Kosten oder zu einem beliebigen Panel gebracht habe und die Rücktaste drücke, wird das Panel erweitert. Ordnung, also gilt das Gleiche, erstreckt sich über die Panels für Ihr Projekt. Du willst nicht, ich meine, du willst jedes Detail sehen, du willst alles sehen. Was können wir befehlen? Klicken Sie darauf und schwenken Sie es günstig, oder? Weil wir weniger wollen als ungefähr. Dies geschieht, nachdem die Effekte in die Ton-Standardansicht aufgenommen wurden. Dies ist eine Standardansicht. Das ist deine Ansicht, das ist Lin. Okay? Wie gesagt, du willst, du willst Dinge leihen , wie im ersten Video vorgestellt. Das zweite Video, dass dies ein Standard für kleine Bildschirme ist, dann können Sie zwischen geordneten Videos wechseln, was das bedeutet, wenn Sie animieren , Animationen machen, es macht es so. Sie priorisieren einige Ebenen gegenüber den anderen Ebenen. Proteasom sie sonst deine anderen Schichten. Zum Beispiel wiederum, Essential Graphics und ich priorisieren wichtige Grafiken oder was Yoda-Panels sind, dann bringt Kolloid Ihre Effekte hervor steuert Ihre Lumetri Scopes. Nun, das meiste davon scheint mir , als ob Sie es nicht verstehen, aber während wir weitermachen, verstehen Sie sie als Motion Tracking. Ja. Es priorisiert deinen Tracker dann glaube ich, ich habe es gesehen, ja. Texte, dann kannst du mit deinen Texten arbeiten. Das ist also das Schöne an After Effects, wenn Sie können, Sie können basierend auf Ihren Prioritäten zwischen Windows wechseln. Aber dann können Sie auch etwas tun, wenn ich zu Windows als Arbeitsbereich gehe und das auswählen kann , was ich möchte. Und dann können Sie auch den Arbeitsbereich anpassen. Sie können Ihren Arbeitsbereich anpassen. Zum Beispiel. Lass mich ein paar dieser Typen schließen. Schließ ein paar dieser Typen. Jetzt habe ich es so gemacht , dass es nur die Vorschau stirbt. Ja, also was ich jetzt tun möchte, ist auf Fenster zu klicken und zu Workspace zu gehen. Dann kann ich als neuen Arbeitsbereich speichern und ihn dann unter dem speichern, unter dem ich ihn speichern möchte. Ordnung, jetzt habe ich meinen neuen Arbeitsbereich, ich möchte gehen, ja, ich kann meinen neuen Arbeitsbereich jetzt als Tutorial sehen. Ordnung, so passen Sie Ihren Arbeitsbereich an und tun es an Ihren eigenen Geschmack. Das ist das mit der Oberfläche und dem Panel von After Effects. 4. 4 Einführen von Clips: Dein Volkslied widersetzt sich meinem Standardfenster. Das nächste, was wir tun werden, wie Sie aus dem Titel gesehen haben, sind unsere beiden Eingaben, Clips in After Effects. Bevor du irgendwas tun kannst. Ja, Sie müssen Clips importieren außer dass Sie mit Texten, Formen und ODA-Teams arbeiten , Sie in After Effects von Grund auf neu erstellen können. Damit können wir Clips und After Effects importieren. Und der erste und einfachste Weg, ich zu kontrollieren. Ordnung, Sie können also immer auf Kontrollauge klicken, es öffnet sich, Sie erkunden, Sie finden das, dann können Sie auf klicken, was auch immer es ist. In diesem Fall gebe ich ein Bild ein, die Presse öffnet, alles kommt in Ihre Software. Jetzt können Sie es in Ihrem Projektfenster sehen. Ich habe aus dem vorherigen Video gesagt, dass in Ihrem Projektpanel all Ihre Clips oder Ihr Projekt, was auch immer ich früher gearbeitet habe, in den Shows angezeigt werden, okay, das ist also eine Möglichkeit zu Eingaben. Ich benutze Control Z zum Rückgängigmachen. Okay, also eine andere Möglichkeit, es einzugeben, indem Sie zu Datei gehen. Klicken Sie dann auf Datei importieren. Anschließend wählen Sie Ihre Datei aus und klicken auf Öffnen. Okay, das ist eine andere Möglichkeit, es zu importieren. Es gibt eine ganze Reihe von Optionen, die angezeigt werden, wenn Sie Eingaben auswählen. Aber wir werden sehen, ob wir später zu ihnen gehen können, aber ich weiß es nicht. Ordnung. Jetzt ist man sich bewusst, dass das zu importierende Kleinkind von Ihrem Projektpanel stammt. Sobald Sie auf diese Punktdokumente doppelklicken, kann ich erneut auf Eingaben klicken und Öffnen drücken. Es gibt eine andere Möglichkeit, dies unter Windows zu tun, indem diese in Ihren Datei-Explorer gehen, oder? Ich ziehe es einfach in After Effects. Die gleiche Dose wird passieren, sie wird sie eingeben. Aber das sind die vier Möglichkeiten , die ich vorerst erwähnt habe. Dies sind vier Möglichkeiten, wie Sie Clips oder was auch immer Sie bearbeiten möchten, oder was auch immer Sie bearbeiten möchten, in After Effects importieren können . 5. 5 Erstellung von Zusammensetzung: Ihr habt unser Bild nicht in After Effects importiert . Die nächste, die ich jetzt machen werde , ist darauf aus, eine Komposition zu erstellen. Noch. Bevor Sie also mit der Bearbeitung in After Effects beginnen können , muss zuerst eine Komposition erstellt werden. Aufgrund der Zusammensetzung werde ich alle Ihre Schichten erfassen. Ihre Konkurrenz bestimmt das endgültige Aussehen Ihrer Arbeit, die Zusammensetzung bei der Bestimmung der Länge Ihrer Arbeit und der Seiten des Filmmaterials Sie können genügend Drehmoment eingeben. Wie Sie sehen, besteht die erste Möglichkeit, einen Wettbewerb zu erstellen, darin, diese neue Komposition auszuwählen. Dies ist eine neue Komposition aus Filmmaterial. Sobald ich das ausgewählt habe, bringt diese Option zum Vorschein. Ordnung, also das erste Szenario, der Name der Komposition, kann den Namen festlegen, den Sie haben möchten. Lassen Sie mich zum Beispiel meinen Namen verwenden. Dann können Sie sehen, dass das Nächste ist, dass Sie Basic haben, Sie haben fortgeschritten, Sie haben 2D-Rendering. Aber im Moment bleiben wir bei B6 , der sofort, während wir weitermachen. Nun zu diesen Grundlagen haben wir Voreinstellungen. Jetzt enthält Ihr Preset bereits festgelegte Parameter, mit denen Sie arbeiten oder es als beibehaltene Einstellungen bezeichnen können. Dies ist der schnellste Weg, um ein Projekt zu starten. Ich meine, indem ich einfach eines der Presets auswähle. Aber im Laufe der Zeit haben Sie festgestellt, dass Sie Ihre Einstellungen flexibler gestalten müssen . Dies sind die vorhandenen Voreinstellungen. Meistens nutze ich die HDTV-Tendenz zu 9097. Verstehst du, was ich meine, wenn wir weitermachen? Also ja. Ist deine Breite und deine Größe. Ich weiß nicht, ob Sie schon einmal ein gespaltenes Gewebe hatten. Nochmals, ich gehe davon aus, dass wir alle Neulinge sind. Und wenn das zum ersten Mal geöffnet wird, sollten wir Ihr Schloss sehen, da Patricia es ausgewählt sehen soll. Sie fragen Patricia ist einfach das Verhältnis von Breite zu Höhe Ihrer Komposition. Dies ist in der Tat die wichtigste Einstellung für Ihre Komposition. Es zeigt unser Weiß und jetzt möchten Sie, dass die Komposition aussieht, in Ordnung. Sie können sehen ist in px, px steht für Pixel. Machen wir vorerst eine Pause von der Software. Ich mache ein Video für YouTube. Sie haben wahrscheinlich eine Auflösung von 1920 mal 1080 verwendet. Das ist ein Seitenverhältnis von 16 zu neun. Und selbst McLuhan, insbesondere für IGTV, verwenden Sie wahrscheinlich eine NAT mal 1920 Jahre, und das ist bei Nacht zu 16 Seitenverhältnis. Beachten Sie, dass wir zur Lösung normalerweise Do with Feste anrufen. Zurück zu unseren Favoriten. Schau dir das an. Du hast eine Auflösung von 1920 mal 1080. Du kannst heute Abend eine Vorstellung 16 sehen. Ordnung? Bis ich es ändere, gibt es jetzt ein Substantiv Duct. Dies wird nur vor dem zuvor ausgewählten angeklickt . Sobald Sie es ausgewählt haben und Sie die Parameterlisten ändern, ändere ich es in 1 Tausend Poststelle und Alicia ändert sich auf 1 Tausend. Ordnung, es ändert sich in Bezug auf diese Dezimalstellen, Ihre ältere Dezimalzahl, Ihren Senior. Erklären Sie nun, was Dezimalzahl Fügen Sie auch etwas hinzu, trimmen Sie es 1920 zurück und geben Sie ihm 192010 zu einem. Nah genug. Okay. 1928. Und jetzt können Sie sehen , dass ich als Doug Dietz-Symbol jedes einzeln auswähle, sodass es sich um einen anderen Trend handelt, der eins zu eintausend ist . Es hat keinen Einfluss darauf. Dieser hat keinen Einfluss auf diesen, der weiterhin unter 500 liegt, und er behält dasselbe bei und tut es. Also sind wir anfangs 1920 mal Tennessee. Okay. Ich weiß nicht, ob Sie diese sehen können, während ich die Parameter ändere, da ich die Werte ändere, es ändert sich auch. Jetzt sind es 16 bis neun. Und ich sagte, wir können auch für IGTV oder Facebook haben. Und nach dem Mietverhältnis 1920 kehren Sie einfach zu 16 bis 19, 96% zurück, genau wie Sie es umdrehen, und heben Sie hervor, wo Sie Ihre Telefone schuldeten. Wenn es Spaß macht zu schießen, scheinen Kommunisten auszuhalten. Wer der nächste ist, ist ein Pixel-Seitenverhältnis. Machen wir eine Pause von After Effects. Das Pixel-Seitenverhältnis mit einer mathematischen Methode, um zu zeigen, wie die Breite des Pixels im Vergleich zum achten Pixel ist. Zuallererst sind die kleinsten Bücher, die Filmmaterial präsentieren. Sie stellen fest, dass Sie manchmal, wenn Sie ein Bild maximal vergrößern , einige quadratische Kästchen bemerken. Das ist was ein Pixel ist. Jetzt ist das Pixel-Seitenverhältnis das Verhältnis von Breite zu Höhe dieser winzigen Boxen. Das am häufigsten verwendete Pixel-Seitenverhältnis sind die quadratischen Pixel. Zurück zu After Effects. Wie gesagt, Ihre quadratischen Pixel sind das gebräuchlichste Pixel-Seitenverhältnis. Die sind alle gestorben. Sobald wir diese haben, zeigen Sie Ihnen ein Bild davon , wie sie aussehen. Jeder von ihnen. Okay, also das nächste, was jetzt nicht immer deine Bildrate beeinträchtigt hat. Das ist auch sehr wichtig. Was auch immer du tust, ist sehr wichtig. Jetzt hör zu und ich möchte, dass du aufpasst. Ordnung, die Bildrate ist die Anzahl der Bilder in 1 Sekunde. Wenn es auch als Film bezeichnet werden könnte , bei dem Bilder in Bewegung sind. Das bedeutet also, dass es bei einer Bildrate von 24 normalerweise geschlossen wird, um FPS-Frames pro Sekunde zu sein. Favorit von 24 FPS Schaden gibt es 24 Bilder in jeder 1 Sekunde des Videos oder bei den 20 für das Verschieben verschiedener Bilder in jeder 1 Sekunde des Videos. Wenn Limit of Teddy, bedeutet es noch dasselbe, bewegte Bilder in jeder Sekunde des Videos zu berühren , in Ordnung. Sie können sehen, dass, als wir 29.97 waren, Sie sehen können, dass es uns Drop Frame zeigt oder ihn nicht fallen gelassen hat. Ich werde darüber sprechen, dann werden wir als Nächstes über diese Lösung sprechen. Dies ist nur Ihre Wiedergabeauflösung. wenn du an deinem Flugzeug arbeitest Was soll es zeigen, wenn du an deinem Flugzeug arbeitest? Wie Sie die ursprüngliche Lösung vollständig, zur Hälfte oder zum Drittel zeigen möchten. Zum Beispiel ist die ursprüngliche Auflösung jetzt Tenant in den 1920er Jahren. Wenn Sie es also spielen und sie die Auflösung herausschneiden, wird es genau das spielen, da Sie den Job in der Qualität bemerken werden. Ihr Startzeitcode ist jetzt also der Zeitcode Ihre Zeitleiste als Beginn der Dauer Ihrer Komposition anzeigt den Ihre Zeitleiste als Beginn der Dauer Ihrer Komposition anzeigt. Wir verstehen das besser auf unserer Reise. Also verwenden wir jetzt diese Jacke mit 30 Bildern pro Sekunde oder zwei App-basierten Todesfällen, dann gibt Ihre Abteilung einfach die Dauer der Zeitleiste an. Ordnung, also dieser erste Satz, jetzt ist das L1, dein Rahmen. Denken Sie daran, dass wir mit Datenrahmen pro Sekunde arbeiten. Wenn ich das in Betsy ändere, siehst du, dass Jane zwei ist. Jetzt. Der nächste ist, wie Sie vielleicht angenommen haben, der erste Ihr Bild, der nächste ist nur Sekunden. Ordnung? Das nächste sind deine Minuten und ausgezeichnet Du bist jetzt da ist dieses Gen nicht auf 1 Sekunde, wenn ich es in DataFrames ändere, weil es das nächste Frame als ein sekundäres Bild ausmacht , das ich zu Teddy Famous geändert habe, erinnere dich daran, mit Datenrahmen pro Sekunde zu arbeiten. Cheat auf DataFrames. Wechselt automatisch auf 1 Sekunde. Okay, jetzt hattest du Beats fallen lassen. Die Sekunden bis zehn Sekunden. Man merkt, dass ich mit zehn Sekunden arbeite. Wenn ich dann die nächste Minute ändere, um weiter auf eine Minute zervikal zu machen, will ich zehn Sekunden. Ich glaube nicht, dass ich schon einmal lange Projekte und After Effects gemacht habe, was mache ich? Wofür mache ich das? Als nächstes Tinnitus oder Hintergrundfarbe. Das ist einfach, Sie können jetzt sehen, dass dies Ihr Hintergrund ist. Sobald Sie die Farbe geändert haben, denke ich nicht, dass dies erforderlich ist, aber ich lasse normalerweise nicht die Standardeinstellung. Das ist schwarz. Also ja, das ist alles. Ich möchte es auf 1920 und Mietverhältnis ändern. Ordnung, also haben wir noch nicht damit gearbeitet. Eine andere Sache, die ich erwähnen sollte, ist zu diesem Parameter zu sagen, was ich zur nächsten Abteilung gehen möchte, ich kann einfach auf Tab und Texas als nächstes klicken Sie können erneut auf Tab klicken, nimmt es zum Nachschauen, klicken Sie auf Tab, beachte, dass du von einer Seite zur anderen springen musst. Das ist also alles, was wir jemals erreichen. Acht-Pixel-Seitenverhältnis der Bildraten und dann nennen Sie, Ihr Name ist akkreditiert sehr wichtig. Jetzt Ratschläge für alles, was Sie tun. Stellen Sie sicher, dass Sie es richtig benennen. Sie werden nicht verwirrt, wenn Sie nach etwas suchen müssen. Oder Sie müssen Ihre Projektdatei beispielsweise an eine andere Person senden , mit der Sie arbeiten können. So kann leicht erkannt werden , wann eine Person arbeitet. Also habe ich nicht alles gemacht, du klickst einfach auf, Okay, das ist unsere Komposition. Jetzt denke ich, dass ich hier auch erwähnen sollte , dass ich jetzt unser Projekt retten muss, da wir angefangen haben zu arbeiten . Sie können daran arbeiten, die Arbeit zu erledigen. Und am Ende sparen Sie nicht etwas mit Ihrem System in unserem Set passiert dass etwas mit Ihrem System in unserem Set passiert. Der einfachste Weg zum Speichern ist die Verwendung von Control S. Sie können an einem beliebigen Ort in Ihrem Explorer speichern oder du findest das und kannst es in After Effects ändern oder was auch immer du es ändern möchtest. Klicken Sie dann auf Speichern, Ihre Arbeit wurde gespeichert. Jetzt können Sie es hier nach Effekten sehen, das ist mein Dateispeicherort. Eingebildet, nachdem Effekte gespeichert wurden, macht das über diese auf den nächsten. 6. 6 Werkzeugplatte: Leute, bevor wir zu den After Effects-Werkzeugen gehen, möchte ich euch kurz zwei weitere Möglichkeiten vorstellen, eine Komposition zu erstellen. Der Kurzcode zum Erstellen einer Komposition ist die einfache Verwendung von Control N. Denken Sie an diese Optionen in unserem vorherigen Video. Sobald Sie also auf Control N klicken , wird diese Option angezeigt. Der nächste Weg , der nicht der letzte Engpass oder Kanada ist Sie tun können, ist, dass wir zu Komposition und Clip gehen auf Neue Komposition klicken. Okay, lass mich dir zeigen Es ist auch dasselbe wie Control N oder Control N. Natürlich ist es eine Abkürzung. Dann dieses kleine Symbol auf dieser Seite, Sie können sehen, wann Sie ein Geheimnis brauchen, eine neue Komposition, sobald Sie darauf klicken auch, um einen Wettbewerb zu erstellen. Der Wettbewerb ist also bereits entstanden und es ist eröffnet. Ja. Okay. Ich habe nichts erwähnt, als wir über unsere Diskussionsteilnehmer und unser Interface sprechen. Denken Sie daran, dass ich gesagt habe, dass dies eine Gruppe ist und dies die Gruppe, in der Sie die blauen Highlights sehen. Ordnung, ich spreche von Parität. Sie können sich dafür entscheiden, sobald Sie einfach darauf klicken und es ziehen, es bewegt sich, klickt darauf und zieht, nur um meine Zeit zu verschieben, wir fangen an zu arbeiten und sie nutzen sie für den Wettbewerb. Sie werden wissen, warum das auch wichtig ist. Das ist unsere Zusammensetzung. Und ja, also ziehen Sie einfach unsere einfach wieder. Wählen Sie Ihren Clip, den Clip, das Bild, das wir eingegeben haben. Dann ziehen wir es in die Komposition. Oder eine andere Möglichkeit, einfach eine Komposition zu erstellen , indem das Filmmaterial oder das Bild verwenden. Was auch immer es ist, ziehen Sie, um es auszuwählen und in dieses Symbol zu ziehen. Sobald Sie es in die Icon-Gleichung gezogen haben, die mit dem Namen dieses Clips konkurriert, oder? Mach das nochmal. Lassen Sie uns Tickets auf dieses Symbol ziehen und einen weiteren Wettbewerb mit dem Namen dieses Clips erstellen . Ja, basierend auf Clip können wir auch Clique hinzufügen. Dann siehst du eine neue Komposition aus der Auswahl. Und es macht dasselbe da wir hier bereits Eingaben haben. Sie können Eingaben für Sie verwenden. Lassen Sie mich das rückgängig machen, Sekretär David. Also jetzt direkt zu After Effects, wählen Sie r i. Das ist also Ihr Werkzeugfenster. Alles, was Sie im Alter von zwei Panels finden können. Dies sind die verschiedenen Tools, die in After Effects verfügbar sind . Okay, fangen wir mit dem ersten an. Das erste ist Ihr Auswahlwerkzeug, oder das Auswahlwerkzeug, für das verwendet wird, ist für die Auswahl im Grunde genommen ich einfach, um Ebene auszuwählen. Das ist unsere Zeitleiste. Jetzt ist dies die Ebene, an der wir arbeiten, um sie als einfache Auswahl auszuwählen, oder wenn Sie möchten, wählen Sie sie auf Ihrer Komposition aus, ich kann einfach einen Wettbewerb auswählen. Früher wurden Radikale gezogen und verschoben, gezogen und dorthin bewegt, wo sich Ihre LEA befinden soll. Das heißt, wenn Sie in mehreren Ebenen arbeiten, ändern Sie den Zähler. Sprechen Sie über eine Auflösung , die versucht, ähnlich zu sein. Es ist nicht klar. Sobald ich die Auflösung auf Essen ändere, wird sie jetzt klar. Okay, dafür wird Ihr Auswahlwerkzeug verwendet. Kannst du Control Z benutzen, um das Kinn wieder zum Narren zu machen? Das nächste Werkzeug ist jetzt Ihr Werkzeug, mit dem Sie das Kompositionsfenster ziehen möchten . Ordnung, du musst dich nur bewegen, um die alten zu ziehen und zu bewegen und zu ziehen und zu schwenken. Schwenken ist das bessere Wort, besonders wenn Sie sie vergrößert haben, ändern Sie es wieder in mein Auswahlwerkzeug. Die Abkürzung ist V. Okay, also lass mich meine Komposition vergrößern . Lass mich die 5200 stehen lassen. Okay, also willst du oder diese Größe jetzt sehen, wenn du ein Auswahlwerkzeug unter meinem Auswahlwerkzeug verwendest, jetzt, sobald du es ausgewählt hast, sieht als würde es eher sein Überspannen ziehen, aber nein, das ist es nicht entweder die Position deiner Ebene zu verschieben, aber das ist nicht das, was wir erreichen wollen. Was machst du damit? Lass mich nochmal reinzoomen. Wofür benutzt du dein eigenes Werkzeug, um seine Pfanne zu schwenken. Sobald Sie schwenken, bewegen Sie sich von Punkt zu Punkt und Ihre Konkurrenz ist nicht so, als würden Sie die Ebene selbst bewegen. Okay, genau das ist es, was ein Auswahlwerkzeug nützlich ist. Jetzt das nächste Tool, die nächsten beiden jetzt, wir haben auch nur gezoomt. Sobald ich das Zoom-Tool gepostet habe, ist die Verknüpfung da. Ich kann jetzt auswählen, wo ich zoomen möchte, es auswählen und er zoomt hinein oder heraus wo immer ich es vergrößern und verkleinern möchte. Und hier kommt die Antwort wieder ins Spiel. Du kannst also einfach arbeiten, wenn du willst. Achten Sie auf bestimmte Details Ihrer Komposition. Dafür ist das da. Ich ändere meine Auswahlwerkzeugtasche ist in V, und das passt zu dieser wieder. Ordnung, also was ich getan habe, die Ideen kommen und zuerst, Sie können einfach kommen und die Geldbörse passt bis zu 200 Prozent. Oder Sie wählen es einfach aus und drücken F, F, wir nehmen es für bis zu 200 Prozent und Sie bestehen, okay, ich drücke das, drücke F und drücke Enter bei diesen Shortcodes wenn Sie vergrößern möchten oder herauszoomen. In einer Zeitleiste drücken Sie das Größer-als-Symbol zum Vergrößern oder das Größer-als-Symbol auf Ihrer Tastatur, um die Ansicht zu vergrößern und das Kleiner-Symbol auf der Tastatur, um die Ansicht zu verkleinern. Die meisten Tastaturen haben das auch als Full Stop und Coma. Also dein Punkt, um heranzuzoomen, um auf einer Zeitleiste herauszuzoomen. Wie Sie sich wieder erinnern, klicken diese darauf, drücken F und es passt zu Ihrer Timeline. Wenn es eher Ihre Konkurrenz ist, ist das Schöne daran das. Wenn Sie arbeiten, können Sie einfach entscheiden einige Verknüpfungen zuzuweisen Funktionen einige Verknüpfungen zuzuweisen, sodass Sie nicht lange warten müssen und Sie dadurch gerettet werden. Oft gehen Manager am Anfang richtig, aber Sie stellen fest, dass Sie dadurch viel Zeit sparen. Also das nächste Tool, oder diese Tools sind nicht ausgewählt. Sie können sie nicht auswählen, da sie nur für 2D-Layer bestimmt sind. Und wir können uns vorerst mit td beschäftigen. Aber mit der Zeit haben wir uns gefeiert, setzen Sie es darauf, eine 2D-Ebene zu drehen. Sie können sehen, dass die jetzt hervorgehoben sind, sodass Sie mit ihnen mithilfe von 3D-Ebenen arbeiten können , aber das machen wir vorerst nicht. Okay. Neben dem Lachen ist das das Rotationswerkzeug. Die Abkürzung ist w. Okay? Sobald Sie also auf die Ansicht klicken, sodass wir auf die Ansicht klicken, wird das Rotationswerkzeug ausgewählt und dies dient einfach zum Drehen. Drehen Sie Ihre Ebenen nicht ganz auf die Konkurrenz. Sie können also je nach dem Punkt, an dem Sie den Kandidaten zum Drehen auswählen , Ihre Ebene drehen. Okay, das war's also auch schon. Rotations-Werkzeug. Das nächste Werkzeug ist dieses, Ihr Pan Behind Ankerpunkt-Werkzeug. Sie können es Ihr Pan Behind Tool oder Ankerpunkt-Werkzeug nennen . Es wird einfach verwendet, um die Ankerpunkte Ihrer Ebene zu ändern. Was ist also Ihr Ankerpunkt, ist das, was After Effects als Mittelpunkt Ihrer Ebene passiv sein soll . Okay? Hier befindet sich also Ihr Ankerpunkt. Jeder Layer, den Sie importieren , würde zunächst den Mittelpunkt als Ankerpunkte verwenden. Okay, also jetzt nach passiven Effekten, die Mitte dieser Ebene, in der sich Ihr Ankerpunkt befindet, als Mittelpunkt, den Sie berücksichtigen möchten . Wenn ich also meinen Ankerpunkt verschiebe, denke daran, dass ich gesagt habe, dass dieser Punkt in der Mitte oder an deinem Ankerpunkt ist. Wenn ich also meinen Ankerpunkt an diese Kante verschiebe, kann ich mit dem Rotationswerkzeug am besten erklären, was Ihr Ankerpunkt erklären, was Ihr Ankerpunkt ist. Also klicke ich erneut auf W, um zu drehen. Jetzt geht es entlang der Achse, richtig? Entlang dieses Punktes. Lassen Sie mich unseren Gutschein wieder in die Mitte ändern , wenn Sie ihn drehen, er dreht sich entlang der Mitte. Ordnung, lass mich es wieder woanders hinbringen. Sag, ich verschiebe es auf diesen Punkt. Jetzt drehe ich es noch einmal. Du siehst, wie es sich dreht. Bezugnahme auf diesen Punkt als Mittelpunkt. Darauf zeigt Ihr Anker also im Grunde, neben jetzt ist Ihr rechteckiges Formwerkzeug. Also kann ich verlieren, um im Grunde genommen Formen zu erstellen , um ein Schiff auf diesem zu erstellen, zum Beispiel wurde dies ausgewählt. Ausgewählt. Und wenn ich eine Form erstellen möchte, muss ich sie abwählen, sonst machst du es passiv. Was ich tun möchte, ist auf dieser Ebene zu laufen. Und in diesem Fall wird eine Maske erstellt, was ich nicht tun wollte. Ich möchte eine Form erstellen. Nachdem Sie die Auswahl aufgehoben haben und wenn Sie auf der Ebene ausgewählt wurden, um die Auswahl aufzuheben, verwenden Sie entweder Steuerung oder Befehl und wählen sie aus. Wählen Sie auf der Ebene aus und wählen Sie außerhalb der Ebene aus. Auch hier wählen Sie es aus, um die Auswahl aufzuheben, Sie verwenden Steuerungs- oder Befehlsauswahlen, oder wenn Sie die Auswahl außerhalb der Ebene ausgewählt haben, gilt dasselbe für Ihre Komposition. Okay, lass mich meine Auswahl auf Zitronen ändern , mein Auswahlwerkzeug. Nun, diese Ebene ist ausgewählt, okay, um die Auswahl außerhalb der Konkurrenz aufzuheben, oder? Also, ja, also ist es nicht ausgewählt und ich möchte eine Form erstellen. Das sind meine Schiffswerkzeuge. Alles was ich tun muss, klicke einfach darauf und ziehe es an den gewünschten Punkt. Okay. Das ist Füllen und Streichen. Das Feld wird also die Farbe Ihrer Form im Inneren darstellen . Ich bin Joe, es runter. Das Feld stellt die Farbe Ihrer Versandseite dar , an die der Strich diesen Choke senden soll, oder an den Rändern. Also ja, es sind auch zwei Pixel. Sie können sehen, dass in dem Moment, in dem ich zunahm, es nur erstickt , Ihr Schlag größer wird und er weiß ist. Davon habe ich keine Ahnung. Deshalb ist es weiß. Also kann ich es ändern. Und wenn man es ändert, ändert sich auch eine Bräune, ein Film, damit man ihn sehen kann. Das ist also dein Fachgebiet, oder? Also das ist es, was du fühlst, ist dein Schlaganfall dasselbe? Es ändert sich jedes Mal. Okay, genau das ist dein Shape Tool. Nun, deine Form für sie. Löschen Sie diese, sobald Sie dies ausgewählt haben , und überprüfen Sie sie für etwa zwei bis drei Sekunden, es werden diese anderen Optionen angezeigt. So können Sie ein abgerundetes Rechteck-Werkzeug erstellen, können Sie ein Ellipsenwerkzeug erstellen. Sie können ein Polygon erstellen , damit ich einen Stil erstellen kann der zu derselben Sache passt, und einfach die Punkte auswählen und dann ziehen. Das ist so, also lass mich die Anzahl der Pixel auf 0 reduzieren, also wählst du es einfach aus und klickst auf. Okay, eine andere Möglichkeit, dies zu berücksichtigen ist das, was Sie erhöhen möchten. Etwas fühlt sich an, als würden Sie zu jedem hinzufügen, genau wie Ihr X und Y, wie es sich auf der positiven X-Achse befindet. Sie nehmen zu, wenn es in Richtung eines negativen Überschusses geht, ist Ihr VDS und Sie können es einfach mit dein Android, du verkaufst es und bewegst dich nach rechts. Sobald Sie sich also nach rechts bewegen, nimmt es zu oder wenn Sie zurück nach links gehen, verringert sich für alles , was so aussieht. Okay, für alles , was so aussieht. Das Gleiche gilt auch für Ihre Kompositionseinstellungen. Jetzt ist der Kreis für diese Kompositionseinstellungen konjugiert. Das habe ich gerade gedrückt, Control K. Wenn du zu deiner Komposition gehst, siehst du die Befehls- oder Steuerungstaste für die Kompositionseinstellungen , okay, also das Gleiche gilt dort. Lass mich das freischalten, damit ich es individuell machen kann. Wenn Sie beispielsweise die Breite vergrößern möchten, wählen Sie sie einfach aus und verschieben sie nach rechts. Sie möchten den ausgewählten Film nach links reduzieren, okay, damit diese abgebrochen werden, damit meine Komposition nicht beeinträchtigt wird. Also ich hoffe du hast das jetzt verstanden. Also füge viel Kreide reduziere es jetzt, weil ich das nicht sehen möchte. Okay, das ist also, um ein Ellipsenwerkzeug zu erstellen, dann lösche es jetzt und erstelle etwas anderes, das für ungefähr zwei Sekunden ausgewählt wurde, dann ein Stempelwerkzeug zu erstellen. Und das Gleiche gilt natürlich. Also lösche. Jetzt möchte ich dir etwas zeigen. Denken Sie daran, ich sagte, Sie besitzen Ihr Auswahlwerkzeug. Ich möchte zu Ihrer Formwerkzeug-Verknüpfung wechseln, ich sagte, es ist q. Okay, also sobald Sie Q drücken , gehen Sie zu Ihrem Statistikwerkzeug. Drücke also erneut Q, es geht zu deinem verworrenen Werkzeug. Drücken Sie erneut Q, gehen Sie unter Rechteckwerkzeug, Ellipsenwerkzeug, Polygonwerkzeug, dann beginnen Sie zu verstehen, warum dies geschieht , weil es dieser Ordnungsformel folgt. Halte deinen Tango. Tango zu deinem Ellipsenwerkzeug. Das Polygonwerkzeug folgt dieser Reihenfolge. In dem Moment, in dem Sie Q gedrückt halten, wird davon ausgegangen, dass Sie Ihre Form ändern möchten, sodass das Ellipsenwerkzeug neben dem jetzigen Ihr Stift-Werkzeug ist. Das Zeichenstift-Werkzeug wird einfach zum Erstellen von Formen verwendet. auch zum Erstellen von Formen verwendet. Sie können sehen, wenn ich es auswähle, sehe ich diesen Stern , der am unteren Ende meiner Kosten angezeigt wird. Das ist also Form. Das Gleiche passiert mit Ihrem Rechteckwerkzeug, um eine Form zu erstellen. Okay, ich erinnere mich, dass für jedes Schiff, das du erstellen möchtest, dein Layer abgewählt werden muss . Ich meine, abgewählt zu werden, denn wenn es ausgewählt ist, wird auch davon ausgegangen, dass es eine Maske erstellen möchte. In diesem Fall habe ich diese Maske erstellt, weil meine Ebene ausgewählt ist, weiß aber nicht, was ich auswählen und die Maske löschen möchte . Lösche deine eigene Maske. Jetzt, wenn wir weiter gehen, werden wir verstehen, was Musk ist. Ordnung, also möchte ich dieses Mal eine Form erstellen. Und was ich tun werde, ist einfach zufällige Formen zu erstellen. Das sind deine Punkte von 1 zum anderen. Und stellen Sie sicher, dass Sie am Anfang dabei sind. Oder wie man einen kompletten Versand an den Anfang erstellt, an dem Sie angefangen haben. Lass mich das nochmal machen. Ich erschaffe etwas anderes. Also machen Lambdas das zufällig. Das ist also eine andere Form. Ihr Stiftwerkzeug besteht also darin, zufällige Formen zu erstellen. Wenn ich über Formen spreche, werden wir maskieren. Gehen wir mir selbst voraus. Die nächsten beiden sind jetzt ein Textwerkzeug. Das Textwerkzeug dient einfach zum Erstellen von Texten. Das Textwerkzeug arbeitet Hand in Hand mit dem Charakter und die Absatzfelder sind einfach auf meine Komposition klicken. Und Sie sehen diese Zeile, die erstellt wurde, weil ich darauf geklickt habe, damit ich den gewünschten Text eingeben kann . Jetzt weiß ich nicht, ob du es sehen kannst. Das wird nicht angezeigt, weil meine Textfarbe im Moment so ist, okay? Das ist kein Schießweg, weil meine Textfarbe Dissidentenbewegung ist. Um das zu ändern, kann ich das einfach löschen. Und Qin traf, dass unser ClinVar, das heißt, meine Textfarbe mit Columbia verbinden soll, dort als schwarz angesehen wird. Wenn ich anfange zu tippen, wirst du es besser sehen. Okay? Damit du es jetzt besser sehen kannst. Mein Textwerkzeug arbeitet also Hand in Hand mit dem Zeichen und das Absatzfenster ist richtig. Dies ist ein Zeichen - und ein Absatzfeld. Sobald Sie die Texte erstellt haben und Änderungen an Essen vornehmen möchten, müssen Sie die alten Texte hervorheben. Sobald Sie die Texte erstellt haben und Änderungen an Essen vornehmen möchten, Oh, wie jede andere Softwareanwendung ist Control E. Okay, also habe ich meine gesamte Technologie ausgewählt. Jetzt weiß After Effects, dass ich an jedem Teil des Textes arbeiten möchte , also kann ich mich einfach anrufen daran, Sie zu erhöhen, Sie nach rechts zu bewegen, zu verringern, auszuwählen und sich dabei nach links zu Erhöhen Sie die Pixel, die die Größe meines Textes haben. Jetzt kannst du es als erhöht sehen, okay? Ich möchte die Menge an Veränderungen erhöhen. Schriftarten können einfach hierher kommen und die Schriftart eingeben, die ich eingeben möchte. Sagen wir verbeugt, also ändert sich die Schriftart. Das nächste Tool, das ich wirklich erwähnt ist, dass Sie sich an das Essen gewöhnen, basierend auf Vorlieben, basierend auf Vorlieben oder dass Sie sich daran gewöhnen , wenn Sie in After Effects weiterarbeiten. Also gibt es noch etwas anderes. Das ist dein Fachgebiet. Ihre Feldfarbe, genau wie Ihre Formen, wenn Sie Füllung und Strich haben, sind Ihre Texte auch dasselbe. Das ist also deine Feldfarbe und das ist nur Schokoladenfarbe. Ich kann also meinen Strich nicht auswählen und in die Farbe ändern, in die ich ihn ändern möchte. Lass es mich wie Blue Sake belassen, ich kann es auf meinem Bildschirm sehen. Ich habe es in Blau geändert , damit du zwei sehen kannst. Lassen Sie mich das in Weiße ändern. Ok, also die Gliederung wird es deutlich machen. Ordnung, das ist das Blau, du siehst, ist dieser Witz. Warum ist Weiß innen die Niederlage Ihres Textes? Ändern Sie es in etwas hinein. Da das Gewicht jetzt stärker ausgeprägt ist als das Blau, werde ich das tun, dass dies mein Schlaganfall ist. Ich kann damit die Strichbreite einstellen. Ich kann es einfach erhöhen. Und die Strichbreite nimmt zu. Du hast blaue Augen, Chuck, du hast das Feld gelesen. Dafür wird es also verwendet. Also wieder, dies sind nicht die Option Sie verwenden können, sobald Sie diese ausgewählt haben, priorisiert Ihren Feldvirus, sobald Sie Cavafy ausgewählt haben, aber wie üblich, Schlaganfall überfüllen. Ordnung, also lass es mich als Füllstrich belassen und ich bin mir nicht sicher, ob ich das ausschalten muss. Sie können diesen Hinweis zur Stornierung hier einsehen. Sobald Sie also Ihren Strich ausgewählt haben. Sie können einfach auf Abbrechen klicken. Ich muss diesen Witz bewegen, sobald Sie Ihre freie Presse auf Abbrechen ausgewählt haben und wenn Sie das Feld bewegen, es aber mit dem Strich platzieren, damit Sie beide gleichzeitig verklagen können , oder? Also ja, hier haben wir jetzt Totalität. Welche Tests? Ich denke, ich werde dir und ihnen viele Charakteroptionen lassen Charakteroptionen lassen , damit du sie erkunden kannst, während du weiter übst. Also zurück zu meinem Absatz, das ist Ihr linksbündiger Text. Linke Ausrichtung ist die rechte Ausrichtung. Ordnung? Das ist also eine Mittelausrichtung , um den Text zu zentrieren. Nun, was das ist, ist einen Blick darauf zu werfen. Lassen Sie mich jetzt, dass ich mit dem Schreiben meines Textes fertig bin. Okay, was ich tun kann, ist Command Enter oder Control Enter oder Control Shift Z oder Control Z zu drücken, um Rückgängig zu machen und Contrast Shift Z. Also wollte ich dir etwas zeigen. Alles ist ausgewählt. Ich kann entweder Control, Enter oder überhaupt drücken . Sobald ich mit dem Tippen anderer fertig bin , drücken Sie Escape und es bringt mich von meinem Texteditor weg, setzen Sie sich hin, um erneut daran zu arbeiten. Dann kann ich einfach klicken, auf Eats klicken und es gelangt in meinen Texteditor. Denken Sie daran, dass Ihr Text darin besteht, ihn auszuwählen Ausweichen, Ihr Auswahlwerkzeug. Wenn Sie es auswählen, gelangen Sie nicht zu Ihrem Texteditor, wenn Sie darauf doppelklicken. Um Zoom hinzuzufügen, möchten Sie Ihren Text bearbeiten und gelangen dann zu Ihrem Textwerkzeug. Okay, also für jede Immobilie, an der Sie arbeiten möchten, müssen Sie die richtigen Tools verwenden. Es gibt keine Verhandlungen darüber, dass Sie die richtigen Tools verwenden müssen, okay, also drücke ich erneut Escape oder Control Enter. Jetzt können Sie sehen, lassen Sie mich heranzoomen. Das benutzt dein Größer-als-Zeichen. Sie können diese kleinen zwei Punkte hier sehen. Das sieht aus wie ein Koordinatenpunkt auf etwas. Das ist also deine Mittenausrichtung. Wenn ich es für Ihre linke Ausrichtung verwende, fügen Sie hier verschiedene Ausrichtungen um die linken Teile Ihrer Texte zu versenden und sich um mein Talent zu kümmern , das sich in diesem rechten Teil meines Textes ausrichtet. Dafür wird das Airline-Tool verwendet. Sobald du nicht mein Rotationswerkzeug bist. Sobald ich es gedreht habe, dreht es sich entlang dieser Achse, genau entlang dieses Punktes. Ist dir dessen bewusst. Wenn ich jetzt in den Drehmittelpunkt ausgerichtet bin, drehe ich es, dreht es sich entlang dieses Punktes, oder? Das ist genau so, wie dein Onkel in den Texten zeigt. Stellen Sie sich nun vor, Sie möchten Ihren Ankerpunkt in die Mitte selbst ändern , ein Schlüssel, hier tun Sie es. Sie drücken Ihr Ankerpunkt-Werkzeug und deshalb, okay, dann nehmen wir diesen Punkt und bewegen ihn in die Mitte. Diese Abkürzungen dazu. Und ich bin mir nicht ganz sicher, kommt nachdem es gescheitert ist, aber fügen Sie einige Communities hinzu, um es anzupassen. Aber ich denke, wegen der Einzigartigkeit des Systems verwende ich uncommitted. Das ist also passe es an. Und um Ihre Ankerpunkte überhaupt in die Mitte einer beliebigen Ebene zu bewegen . Für ein Fenster lautet die Tastenkombination Control Alt. Steuerung, Alt, Control Alt unten. Wir bewegen den Ankerpunkt in die Mitte der Ebene. Für Mac. Jetzt, wo ich meine eigene Verknüpfung verwende ist die Befehlsoption aktiviert, verschiebt meinen Ankerpunkt jetzt in die Mitte meiner Ebene, okay, lass mich das an comp anpassen. Jetzt befindet sich mein Ankerpunkt in der Mitte meiner Ebene. Ordnung, um es in den Mittelpunkt meiner Komposition zu rücken. Hör zu, du bist okay, ich werde es dir zeigen, anstatt Kindern, ich würde es tatsächlich wieder in mein Auswahlwerkzeug ändern, weil ich es vorziehe, das jetzt zu machen, Mann Coupon in der Mitte meiner Ebene. Um nun meine Ebene in die Mitte meiner Komposition zu verschieben, befindet sich die Verknüpfung unter Windows, es ist Control Room, One, Mac, es ist der Steuerungsbefehl. Also hat es meine Ebene in die Mitte meiner Komposition verschoben , richtig? Ich wollte also sagen, dass ich es bin, dass es den Ankerpunkt der Ebene als Referenz nimmt den Ankerpunkt der Ebene als , um sie in der Mitte Ihrer Komposition zu positionieren . Nehmen wir zum Beispiel an, mein Ankerpunkt ist diese Kante, oder? Wenn ich jetzt Control Home drücke, wird es relativ zur Mitte meiner Ebene in die Mitte meiner Komposition gebracht. Das setzt voraus, dass dies der Mittelpunkt meiner Ebene ist, richtig? Wenn ich also die Verknüpfung Control oder Command Option Home verwende, bewegt sie sich jetzt zurück in die Mitte meiner Ebene. Ordnung, jetzt wollen wir Control oder Command darauf verwenden und es mit der Mitte meiner Komposition zurück bewegen basierend auf den Referenzpunkten in der Mitte meiner Ebene, oder? Es ist der andere Weg, dies zu tun. zeige ich dir schnell. Ich habe das Panel hier nicht geöffnet, aber Sie erinnern sich, dass Sie aus der vorherigen Lektion, dass Sie das Panel öffnen möchten, zu Windows gehen und Ausrichten auswählen. Das Align-Tool zeigt dies auch darauf an. Ich gehe durch das Textwerkzeug. Ganz in Ordnung. Also lass mich gehen. Ja, ich benutze mein Auswahlwerkzeug und deshalb kann ich mich bewegen, lass mich meinen Text hierher verschieben. Dies sind Ihre verschiedenen Arten, wie Sie sich ausrichten können. Dies ist eine linke, rechte oder linke Ausrichtung, horizontal oder vertikal ausgerichtet ist. Horizontal ausgerichtet. Es wird es an diesen Punkt bringen. Okay. Das basiert auf der Position, in der Sie ursprünglich waren. Wenn ich drücke, wird es mich an diesen Punkt bringen, dann ist das richtig ausgerichtet und das ist Ihre oberste Zeile zwei wird es nach oben bringen. Dann ist das deine Vertikale ausgerichtet, richtig? Es wird es also in die Mitte deiner Komposition bringen . Wenn Sie es also wieder in die Mitte Ihrer Komposition verschieben möchten , müssen Sie Ihren Lebenslauf in eine Linie drücken, dann Ihre Vertikale ausrichten und es bewegt sich es steht in den Mittelpunkt der Schlussfolgerung, egal was passiert. Layer es ist unser Kandidat. Ordnung, also das wurde nicht geöffnet, bevor ich öffnen musste. Zeig dir das. Okay. Das heißt, auf Text zu vielen anderen Dingen, die Sie mit Text tun können können Sie den Text animieren, Sie können hinzufügen, Schiffswerkzeuge treffen und viele andere Dinge. Aber um später auf die Details zu achten, möchte ich Ihnen das Tool-Panel nicht vorstellen. Die nächsten beiden verwenden jetzt Ihr Stiftwerkzeug. Dies ist eine Farbe für Ihr Pinselwerkzeug. Und die Abkürzung ist Command V oder Control B. Wofür Ihr Malwerkzeug verwendet wird, ist im Grunde genommen, um eine Ebene zu malen und eine Ebene zu malen. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, lassen Sie mich Ihnen andere als Talky Lemon gelöschte Textebene zeigen . Ordnung, das Pinselwerkzeug ist jetzt ausgewählt, aber sobald Sie es ausgewählt haben, stellen Sie fest, dass es uns Ihr Auswahlwerkzeug anzeigt und sagen Hier, benutze die Farbe, den Pinsel und finde ein neues Ebenenfenster. mit diesen Werkzeugen auf die Ebene, Doppelklicken Sie mit diesen Werkzeugen auf die Ebene, um sie im Ebenenfenster zu öffnen. Okay, also denk daran, dass das deine Komposition ist, okay, also das ist deine Komposition, die auf deiner Timeline offen ist. Um unser Pinselwerkzeug zu verwenden, können Sie es jetzt in Ihrer Komposition verwenden. Sie müssen es auf dieser Ebene selbst verwenden. Sie müssen also diese Ebene und das sogenannte Ebenenfenster öffnen . Um also eine Ebene und ein Ebenenfenster zu öffnen , doppelklicken Sie einfach auf diese Ebene. Damit können Sie die Ebene selbst bearbeiten, okay? Um die Ebene selbst zu bearbeiten, müssen Sie sie lediglich auswählen. Jetzt zeigt es Ihnen, weil ich in meiner Farbtafel gelesen habe , wie die Optionen es in Weiß ändern werden. Nehmen wir an, ich möchte den Text IF löschen und in Weiß ändern. Jetzt kann ich meinen Pinsel vergrößern . Es sieht winzig aus. Ich kann meinen Pinsel vergrößern, um dich zu sehen. Also habe ich die Milliliter fünfundsechzig ausgewählt. Jetzt siehst du, wie groß es geworden ist. Sobald ich diesen Weg gehe, wird sich das ändern. Es wird alles auslöschen. Hier befindet sich also Ihr Pinselwerkzeug, genau wie beim Malen, Malen von etwas. Also hat jeder Teil von Delhi und jetzt es geschaffen, weil ich das Pinselwerkzeug verwende, es hat es als Effekt erzeugt. Möchte zu deiner Komposition zurückkehren. Sie können sehen, dass dasselbe passiert ist, aber Sie würden nichts bemerken, das auf der Ebene in Ihrer Timeline vorbeigeht . Okay. Da es jedoch als Effekt erstellt wurde, weil Ihr Druckwerkzeug nicht betroffen ist, ist Ihr Pin-Tool ein Effekt. Um das auszuschalten. Jetzt siehst du, dass wir etwas Neues sehen. Ich weiß nicht, ob du aufgepasst hast, bevor das FX ist. Wenn Sie es also ausschalten möchten, Candace, wählen Sie es aus, um es auszuschalten. Mach es wieder an. Wenn Sie es löschen möchten, haben Sie vielleicht einen Fehler gemacht, Sie möchten das nicht noch einmal, wählen Sie den Effekt aus und drücken Sie die Entf-Taste. Okay, jetzt sind wir wieder Essen und wir haben unseren FX nicht wieder ausgewählt, dafür wird ein Pinselwerkzeug verwendet. Die 17. Welche anderen Tools? Dies ist Ihr Klonstempel-Tool. Das ist r2. Dies ist ein Benutzer, der dasselbe in diesem Fall verwendet. Um daran zu arbeiten, müssen Sie Ihre Ebene auswählen und dasselbe tun. Jetzt werde ich meine Pinselgröße wieder auf sechs bis fünf erhöhen , und dieses Mal male ich nicht, du löschst. Ich erinnere mich, dass im Grunde nichts dahinter steckt. Sobald ich darin aufgezogen habe, ist es leer und es zeigt sich so zeigt uns Blackboard, es gibt kein Schwarz. Und jetzt, wenn Sie die beiden Farben sehen möchten, wählen Sie dieses Transparenzraster aus, okay, es zeigt also, dass nichts dahinter steckt. Das sind die Pixel , über die ich im Pixel-Seitenverhältnis gesprochen habe, über Ihre Konkurrenz gesprochen habe und versucht habe, Sie dem Wettbewerb vorzustellen. Aber es ist schon etwas passiert. Es hat es als Effekt gesehen, Ihre Farbeffekte. Du willst es also ausschalten. Wenn Sie es nicht zum Umdrehen verwenden möchten, schalten Sie es wieder ein. Das gleiche Team. Löscht das. Ihr habt euch also nicht mit dem Radiergummi-Tool befasst. Gehen wir mit x cubed, dem Klonstempelwerkzeug hier, und das ist Befehl B ist auch der Befehl davor, dass Sie sich zwischen dem Pinselwerkzeug, dem Klonstempelwerkzeug und dem Radiergummi bewegen . Du machst einfach weiter Befehl B. Jetzt sind wir beim Klonstempel-Tool. Und wofür das einfach verwendet wird. Es wird auch verwendet, um die Ebene selbst zu bearbeiten oder nicht, die Ebene in Ihrer Komposition. Ordnung, also um die Ebene selbst zu bearbeiten, sie später auch als Effekte auf Ihrer Ebene angezeigt , denn das ist es, was ich meine. Okay, ich sagte noch einmal, du musst nur auf deine Ebene doppelklicken , um sie zu öffnen. Okay, also wir klonen Stempelwerkzeug ist im Grunde genommen zum Klonen. Sie wählen einen Teil der Ebene aus, den Sie klonen möchten , und übertragen ihn dann auf ein anderes Pad auf dieser Ebene nicht das beste Bild, das Sie verwenden können, es sind nicht die besten Clip-Bäume, aber wir arbeiten damit. Sobald Sie also eine bestimmte Ebene auswählen möchten, insbesondere Teile der Ebene, bedeutet das, dass ich ihnen mein Klonstempelwerkzeug beisteuere. Du drückst Alt. Okay, dann schuldeten Sie vielleicht nur eine Art Kopie, sagen Sie der Software irgendwie , welche Teile des Clips Sie kopieren möchten, oder? Ich hatte also schlechte Chancen und habe auseinanderkopiert. Also kommen wir jetzt dorthin, wo immer Sie es übertragen möchten, Sie wählen einfach den Pfad aus. Okay, jetzt hast du ein von diesem Teil zu diesem Teil geklont . Ich sagte, das ist nicht das beste Beispiel es ist nicht die beste Art von Bild, weil sie eine Textebene ist und einfach Text und andere Texte hier sendet. Ich hoffe du verstehst was ich meine. Emc, EMI machen das jetzt. Mein Klonstempel-Tool. Lass mich diesen kleinen Kreis hier klonen. Was ich ODE verwenden würde. Alt. Kopiere es. Lassen Sie mich es jetzt auf diese Pfade klonen. Ich habe es hier geklont. Ordnung, das heißt es also. Genau das macht das Werkzeug „ Stempel klonen“. Okay. Ich hoffe du verstehst. Ich wünschte, ich hätte ein besseres Beispiel, damit Sie verstehen, ich hätte noch nicht das vollständige Bild fertig, also manövrieren Sie, um damit zu arbeiten, aber lassen Sie uns weitermachen. Das nächste Werkzeug ist das gekaute Otoskop, wenn Sie zum Pinselwerkzeug gehen. Was wäre also der Umfang? Wir werden uns später besser damit befassen. Aber lass mich dir zeigen, was es ist. Lass mich löschen. Das Klonstempelwerkzeug ist Ihre Farbe ist Ihr Effekt-Kontrollfeld Ohrenschmerzen für diejenigen, die gelöscht wurden und die Effekte gelöscht haben. Okay. Also sagte ich, Sie können es entweder abwählen oder einen Effekt auswählen und löschen, oder Sie können einfach zu Ihrem Effekteinstellungsfeld gehen und ihn löschen. Und die gleichen Effekte, die aus- und eingeschaltet sind, sind auch im Effektsteuerungsfeld vorhanden. Also lass es mich hier löschen. Um heute Abend zu sehen, wird das Otoskop-Werkzeug nicht sein, das wird Command V, Command B sein . In Ordnung, also das ist das Otoskop zu n Abkürzung ist Alt W. Also was es tut, ist zu nehmen ein Pfad aus deiner Ebene, Malek nach Moskau, um ihn als Teil deiner Ebene zuzuschneiden. Für diesen habe ich etwas, das wir teilweise verwenden können. Es ist nicht zu mir gekommen. Also habe ich dieses Bild von dieser schönen Frau. Ziehe es in eine neue Komposition, das ist also eine gute Konkurrenz. Ja. Was sind also die Möglichkeiten, zu leasen, ist die Maskierung oder grundsätzlich die COP. Schon wieder. Um an dieser Ebene zu arbeiten, müssen wir mit dem Otoskopie-Werkzeug auf Layer doppelklicken, das auch nicht geteilt werden sollte. Ja, das ist Lee und ich werde eine Schicht wählen und wir sind isolierend. Drücken Sie einfach auf Auto und wählen Sie das Otoskop-Werkzeug. Diese grünen Punkte, die Sie hier sehen, sind genau wie Ihr Pinselwerkzeug. Diesmal malst du nicht. Okay. Also lass es mich bewusst sein. Es ist eine andere Sache , die jetzt dort aufgetaucht ist. Aber dann lass mich dir mein Otoskop zeigen, damit ich meinen Pinsel vergrößern kann. Also gehe ich zu Pinseln. Otoskop zu MOOCs. Nachtszene hat zugenommen. Lassen Sie mich es auf 65 ändern. Ich kann sehen, dass es wieder zugenommen hat. Ich bin Nicholas, etwas Größeres, wenn du willst, und ich sehe, dass es wieder zugenommen hat, aber dieses Mal folgt es dem Muster. Aber das ist nicht der beste Weg, dies zu erreichen. Okay? Der beste Weg, dies zu erreichen, ist Command oder Control gedrückt zu halten und zu ziehen. Du wählst dein Trackpad aus, das ist deine Maus, und ziehst es nach oben, um es zu vergrößern, oder wählst es aus und ziehst es nach unten, um es zu verkleinern. Sobald ich also zunehmend, Sie erhöhen die Reichweite, in der Bosch, Atresie malen kann. Es kann ausgewählt werden, sobald Sie digital sind, ich habe es nicht getan. Okay, also diesen Betrag, ich erhöhe ihn jetzt, sobald ich anfange meine Farben auszuwählen, werden größer. Also lass mich dir zeigen, welches Otoskop zu Lizzies Werkzeug gehört. Sie können die gewünschten Teile auswählen. Und es teilt der Software , dass dies der einzige Teil ist, den Sie herausschneiden möchten. Okay, jetzt wurde davon ausgegangen, dass ich bereits ausgewählt habe, dass Sie aus unserem Kopf herausschneiden möchten, um sicherzustellen , dass all diese Pfade hervorgehoben werden. also das Otoskop, das man leasen soll. Wenn ich dann andere Pfade auswählen möchte, kann ich dasselbe tun wie das Ziehen der ausgewählten anderen Pfade. Das Otoskop-Werkzeug ist also am effektivsten wenn der Kontrast zwischen Ihrem Vordergrund und Ihrem Hintergrund hoch ist. Was Sie auswählen möchten. Was ist deine Abwahl, richtig? Du kannst es jetzt sehen, weil unsere Haut schwarz ist, oder? Dann ist der Hintergrund weiß. Es wählt es perfekt aus, okay, denn das ist schon ein hoher Kontrast. Nehmen wir an, ich möchte die Option All Over auswählen. Wir können einfach dasselbe tun, dann After Effects verlassen, um weiterzumachen, und uns dann mit allem befassen, was es tun muss, ist, dass Sie jetzt sehen können , dass es an der dunklen Seite an der Wand liegt. Es beinhaltet auch das Teil. Also noch einmal, ich werde Sie hier durch den Prozess führen. Ich zoome auf diese heran und wähle nur grob aus, gehe zu unserem Körper und wähle ihn aus und wähle ihn aus, um hier schnell zu arbeiten. Und dann wieder wurde ich gerade erwähnt. Hier wurde wieder jemand erwähnt , dass ich After Effects 2022 verwende. Okay. Ich denke ab 2020 kommt com mit einer aktualisierten Version von Waterborne. Deshalb haben Sie VTA und Division. Es ist Autoboss für die meisten After Effects, besonders ich denke, 2019 war ich 2019, bevor 2019 nach unten mit einer Wasserbürste kommt. Was ist mit diesen fortgeschritteneren? Und es hat Beta-KI, um jede IT zu verfolgen, besonders wenn Sie handeln. Bewegtes Filmmaterial, in Ordnung, sodass Sie dasselbe sowie Gerichtsgebäude und bewegtes Filmmaterial aus dem Hintergrund auswählen können . Das ist das Schöne daran. Okay, also sagte ich, du hast die Ebene ausgewählt. Jetzt muss ich das noch einmal machen, aber dieses Mal deckt es die Tasche nicht ab und Sie möchten die Auswahl aufheben. Es ist also Alexa-Pfad, Sie möchten ihn abwählen. Was Sie tun, ist Alt oder Wahltaste gedrückt zu halten. Denken Sie daran, dass es zuvor grün war, aber sobald Sie die Alt-Taste gedrückt halten, wird es geändert, sodass Sie die Teile auswählen können , für die Sie die Auswahl nicht aufheben möchten. Das ist klar. Also möchte ich diesen Teil nicht noch einmal haben, ich halte Alt oder Wahltaste gedrückt und wähle diesen Pfad aus, um ihn abzuwählen. Ich will diesen Teil, okay, der ist nicht weg. Ich mache es einfach schnell damit. Jetzt will ich diesen Teil. Ich wähle es aus. Und ich habe einen Weg ausgewählt. Dann das Gleiche, ja, ausgewählt und ich habe diesen Weg ausgewählt. Dafür wird Ihr Toolbox-Tool verwendet. Dies wird als Grundlage für das dienen , was wir tun werden. Machen Sie es mit dem richtigen Umfang der Vorlesung. Okay, das ist also auch das mit YouTubers. Gehen wir jetzt zurück zu meinem Rücksitzschlüssel. Kehren wir zu unserer Bestellung eines Wettbewerbs zurück. Also die letzten zwei kleinen Puppenwerkzeuge. Ich glaube, ich werde dieses schöne Damenbild immer noch verwenden . Woher sollen die Spätfolgen späterer Defekte nicht leer sein. Was das ist, ist die beste Art, es zu erklären. Werbeanzeigen. Di 7. 7 Transformieren von Eigenschaften: Hey Leute, willkommen zu diesem nächsten Unterschied. Du nimmst dir nicht so viel Zeit. Und dann hoffe ich, dass Sie bisher nachverfolgen konnten. Es ist so einfach, wie wir es uns für Sie wünschen. Okay, denken Sie daran, dass das Ziel darin besteht, sicherzustellen, dass jeder und jeder , daran interessiert, interessiert, sehr wichtig ist, es verfolgen kann. Als Nächstes werden wir, wie Sie gesehen haben, Layer- oder Transformationseigenschaften durchführen . Das ist der Deal. Jede Ebene in After Effects als Standardeigenschaften, genau wie Ihr Telefon, sagen wir, Sie haben Ihren Ladeanschluss, Ihren Symmetrielautsprecher oder meine Verbindung zu jedem Layer-NFL-Effekt. Als Standardeigenschaften werden Eigenschaften angewendet. Lambdas auf Standardkomposition. Jetzt lesen Sie die Eigenschaften der Ebene, okay? Klicken Sie also einfach darauf und gehen Sie zu Transform. Dann sehen Sie diese entschiedenen Standardeigenschaften jeder Ebene. Jede Ebene kann entweder 2D oder 3D sein, okay? Aber dann besteht der einzige Unterschied zwischen 2D- und 3D-Ebenen darin , dass Sie für 2D-Layer nur Ihre X- und Ihre Y-Säuren haben. Sie können sehen, dass dies Ihre X- und Y-Achse ist. Ich habe dir schon beigebracht, wie es geht. Indem du klickst und nach rechts ziehst, verstärktes Klicken und Ziehen nach links verwendest du es wie ein Wirrwarr, das habe ich schon gemacht. Okay, jetzt besteht der einzige Unterschied darin, dass Sie für 2D-Ebenen nur ein X und Y wie zuvor haben, die 2D-Ebenen, es enthält die zed, zed Ebene. Okay? Ja, das ist der einzige Unterschied. Das ist der einzige Unterschied. Also für jede Ebene , die wahr ist oder um beim AV diese Eigenschaften standardmäßig zu verzögern. Wenn Sie nun Fehler hinzufügen oder andere grundlegende Dinge tun, können Sie jetzt mehrere Parteien für diesen Effekt einbeziehen . Standardmäßig sind dies jedoch die Eigenschaften jeder Ebene, die Sie verankern, positionieren, skalieren, Rotation, neuer PCT. Wovon redest du? Ankerpunkt mit dem Ankerpunkt nach links. Jetzt rede über, rede über Position. Ich spreche jedoch von Ihrer Skalierung und Rotation und Opazität. Ich ziehe es aus der Komposition. Jetzt können Sie sehen, wie sich Ihre Position ändert, wenn ich sie auf die Konkurrenz ziehe, während ich die Ebene ziehe, genau das ist Ihre Position. Jetzt ist Ihre Position relativ zum Ankerpunkt. Die Position ist relativ zum Ankerpunkt. Jetzt hör zu, dein Ankerpunkt befindet sich in der Mitte deiner Komposition. Jetzt können Sie sehen, dass dies 1965496542 ist. So können Sie den Ankerpunkt einnehmen der im Mittelpunkt des Wettbewerbs steht. Woher weißt du das? Wenn ich Control K verwende, um zu meinen Kompositionseinstellungen zu gelangen, die 1920 Pixel groß sind, sagt man eigentlich stereotyp, in Ordnung. Wenn wir 1920 durch Touchscreens teilen, die nett sind, dann geben wir Ihnen das Mietverhältnis einfach 540. Okay, lassen Sie mich Ihnen zeigen, was es jetzt ist, die Annahme, dass Sie in einer Komposition machen können. Wo ist es? Wählen wir diese aus und klicken auf Lineale. Oder tu es einfach. Ich mache einfach, Control R bringt unsere Stammgäste mit. Nun, das ist der Anfang deiner Komposition und das ist, du kannst sehen, dass es so ist. Okay? Gehen Sie dann auf diese Seite, indem Sie mit den 1920ern arbeiten, okay? Also deine Breite, also dieser Punkt wird 1920 sein, dann dein Symptommuster von 0 bis Tennessee. Lassen Sie mich meine Komposition vergrößern, damit Sie das sehen können, das ist 1050, dann sind es 1100. Und Sie können sehen, dass dies definitiv Tennessee ist. Ordnung, da bin ich mir sicher , auch wenn du es siehst. Wenn ich jetzt über den Ankerpunkt spreche, sagte ich dir, dass er in der Mitte ist, okay? Wenn Sie es also darauf zurückverfolgen, lassen Sie mich jetzt mein Lineal ziehen und es in die Mitte bewegen. Das Zentrum stellte fest , dass das nett ist, 60. Und wenn Sie hier auswählen und es erneut ziehen, ist das definitiv 540. Wenn ich den genauen Punkt habe, an dem sich Ihr Ankerpunkt in der Mitte befindet und Ihre Position, wird hier die Position relativ zum Mittelpunkt relativ zu den Ankerpunkten referenziert . Okay, lass mich Doulas bewegen. Sie können also sehen, dass diese Beta jetzt nicht mein Ankerpunkt-Tool ist. Wenn ich diese beobachte, während ich sie ziehe, während ich die Ankerpunkte ziehe, achten Sie auf Ihre Transformationseigenschaften. Wenn ich also meine Ankerpunkte auswähle und sie verschiebe, verschiebt es die Position und den Ankerpunkt und bewegt sich zusammen. Nun, wenn ich es an diese Kante verschiebe, ist Lambdas, ändere es auf 0. Okay? Dann ändere ich die Position in den Zoo. Okay? Nun wird davon ausgegangen, dass dies das Zentrum der Ebene ist. Jetzt ist Ihre Position relativ zum Essen, obwohl es in Ordnung ist. Okay, lass mich das jetzt nicht ändern. Ich weiß nicht, ob du gesehen hast, was passiert ist. Lassen Sie mich heranzoomen, damit Sie sehen können, nun, das ist Ihr Ankerpunktblatt. Es steht am Anfang der Komposition selbst. Ist aber. Okay, jetzt heißt es wieder Amygdala zu sein, da wir davon ausgegangen sind, dass der Ankerpunkt zu Beginn des Wettbewerbs liegt. Nun, die Position der Verzögerung, die ich neu speichern würde, relativ zum Ankerpunkt ist hier, wo sie beginnt. Und hier fängt es an und von hier aus können wir sehen, dass das Eis 14,5 ist. Wo ist es? Über diese 20, okay. Also geht es nur darum, es zu berechnen. Wir haben also vier. Daher Leerzeichen dazwischen jetzt nach dem Intensitätsunterschied, das sind also ungefähr fünf für jeden. Das ist also ein Museum in besser Phi für jeden 1510, dann ist es definitiv nicht ganz am 15. des Monats fünf. Das wollte ich dir nicht unbedingt zeigen. 12.5 ist in derselben Sache, okay? Also für jede Position jeder Ebene ist immer relativ zum Ankerpunkt, so dass, wenn wir uns entscheiden, den Ankerpunkt, die Position des Ankerpunkts, zu ändern , die Position der Ebene geht betroffen sein. Okay, das ist ungefähr, ich hoffe, du verstehst das, während wir weitermachen und uns damit vertraut machen. Unsere nächste Eigenschaft habe ich erwähnt, dass Schnittpunkte und Position gleichzeitig liegen. Sie verstehen also, dass beide Hand in Hand arbeiten. Das Gleiche gilt für Haut. Also alles, Ihre Position, Ihr Können, Ihre Aufmerksamkeit wirkt in Bezug auf Ihre Ankerpunkte zwischen den Komponenten in der Mitte. Wie sehen wir, dass wir uns in der Mitte ausgerichtet haben? Die Abkürzung ist die Steuerungs - oder Befehlsoption, richtig? Das ist also so, dass es jetzt bis nächste Woche zentralisiert ist. Eigenschaften skalieren, sprechen über Skalierung. Darüber haben wir gesprochen. Da bin ich mir ziemlich sicher. Okay, also einfache Möglichkeiten zu skalieren. Sie können einfach eine neue Ebene auswählen. Siehst du diese Kisten, Kanten, okay? Jetzt kann ich es auswählen und ziehen. Ziehen Sie es oder einen beliebigen Punkt, wählen Sie es einfach aus und ziehen Sie es als Kandidaten, wie viel Sie wollen, okay, aber jetzt können Sie sehen , dass ich skaliere. Es wird verzerrt, als würde es nicht gleichmäßig skalieren. Ich weiß nicht, ob es schon Sinn macht. Denken Sie daran, wir haben darüber gesprochen, als wir uns Patricia ansehen, Azure hat zunehmend gewonnen, die Bestellung steigt, okay? Aber wenn Sie Glück haben, können Sie sie unabhängig voneinander erhöhen. Darum geht es also. Wenn Sie sich jetzt Ihre Skala ansehen, haben wir Ihr X und Sie haben Ihr Y. Bereits gesagt ist Ihr X genauso wie Ihr WLAN. In Ordnung? Wir haben also zwei x und Sie haben Ihr Y, und Sie können sehen, dass es sich um eine protokollierte Verbreitung handelt. Dies bedeutet das Seitenverhältnis sperren. Du kannst sehen, dass es verschlossen ist. Wenn ich also x erhöhe, bin ich Kristen, warum fügst du hinzu? Ich kann sehen, dass x auch mit der gleichen Geschwindigkeit zunimmt. Ordnung? Also, das Gleiche, wenn ich x erhöhe, nimmt y jetzt auch zu, weil dies gesperrt ist. Wenn du es jetzt freischaltest und ich nicht nachsehe, wähle es aus und das. Also wähle ich Auswahl aufheben. Das ist also alles. Jetzt ist es freigeschaltet. Also kann ich x unabhängig erhöhen und ich erhöhe y unabhängig voneinander. Das macht dein Bild total verzerrt, aber deshalb hat es auch mein Bild verzerrt. Aber wenn Sie es auf diese Weise erhöhen möchten, ist das Beste, was Sie tun können, die Umschalttaste gedrückt zu halten, dann auszuwählen, die Fläche auszuwählen dann o nach unten zu verschieben, sodass sie mit der gleichen Geschwindigkeit zunimmt. Sie können also auch Ihre Skala, die X- und Y-Achse, betrachten. Jetzt nimmt es mit der gleichen Geschwindigkeit zu, die Metallbewegung aus Verschiebungen wird wieder verzerrt Messer wie Lexi Shift, es geht wieder auf das gleiche Verhältnis zurück. Jetzt ist es für jeden Spaziergang, den du machst , egal was passiert, einfacher. wie immer sicher, dass Sie mit der gleichen Geschwindigkeit steigen und sperren Sie einfach teilweise meinen Skalenanteil zweiter Ordnung. Also sage ich, es steigt bei einem ähnlichen, es ist keine aufregende Jobrotation. Du sprichst von Skalierung. Ja, lassen Sie mich das anhand Ihrer Ankerpunkte erklären. Wenn mein Ankerpunkt zum Beispiel EA ist, skaliere ich ihn nach oben, bezieht er sich zunehmend auf diesen Ankerpunkt hier. Denken Sie daran, dass zunächst, wenn wir es vergrößern, dieser Punkt in der Mitte behandelt wird. Es ist also skalierbar und nimmt diesen Punkt als Referenz. Ordnung, also wenn ich es jetzt auf diesen Punkt ändere und es dann erhöhe, Ziehen und Drücken der Umschalttaste nimmt das Ziehen und Drücken der Umschalttaste diesen Punkt als Mittellicht an. Wie ich bereits sagte, Ihre Position, Skalierung und Rotation beziehen sich auf den Ankerpunkt. Ordnung, also dreht sich die nächste Integer-Gewebe-Notation im Grunde. Wir werden über die Verknüpfung sprechen w. Jetzt können Sie es einfach auswählen, gedreht, oder? Sie können also diesen Rotationsaustausch sehen. Wenn Sie jetzt nicht damit arbeiten möchten, kehren Sie zu meinem Auswahlwerkzeug zurück, können Sie es wieder erhöhen und es dann reduzieren, war es auch nicht negativ. Eigentlich gibt es eine Sache , die ich zu diesen Abschlüssen von 0 bis 60 erklären sollte . Ordnung, also wenn du bei 260 bist, wird Zoom als Nächstes mehr als einmal rotieren, oder? Deshalb haben wir die x- und 0-mal. Es wird also zunehmen, es ändert sich auf zwei und so auf der Erde. Aber genau das ist die Rotation Wenn Sie dadurch keine Rotation verwenden möchten, können wir sie auch verwenden, um so zu drehen, wie Sie möchten. Warum wir diese beiden verwenden, liegt daran, dass Sie den Amato nicht genau kennen, um Ihnen einen zu zeigen. Anstatt also von Jahr zu Jahr wechseln und sich anzupassen, können Sie es einfach mit Ihrem Auge betrachten und, wissen Sie, Amateur, Sie möchten, dass es einfacher ist, das Rotationswerkzeug zu verwenden, oder? Das ist also, das wird gleich als nächstes angezeigt und die Kapazität hier, denn es ist im Grunde unser Undurchsichtiges Ihre Ebene aussehen soll. Es geht also von 0 auf 100%, okay? Wenn Sie es also bei 0 haben möchten, wird es weniger undurchsichtig aussehen als die Erhöhung der Shows insgesamt. Dafür ist Ihr Tool also nur da. Das ist im Grunde alles, wenn es um 2D-Layer geht, relativ verzögert bei Drehen Sie Ihre Ebene Ebene , indem Sie einfach darauf klicken? Sie können sehen, dass dies dreidimensional ist. Aus der Box steht so ordentlich, dass ich diese Ebene liebe , um sie in drei Dimensionen zu manipulieren. Sobald Sie dies ausgewählt haben, wird es zu einer 2D-Ebenen-Deelektion. Sie können hier sehen, dass die Änderung diese Achse und diese Achse bereits eingeschlossen hat. Und für Ihren Ski macht das Gleiche für die Rotation. Jetzt gibt es mir mehr Optionen für Ihre Rotation, hier haben Sie x, y und z, dann x, y und z. In dieser Ausrichtung. Das ist die Rotation. Okay, also sollten wir jetzt ein bisschen damit spielen , kannst du sie auch sehen. sieht man immer in ihnen. Basierend auf dem Jahr von After Effects benutze ich sowieso. Also ja, ich kann rotieren oder ich kann meine Position im Z-Space verschieben. Jetzt kannst du sehen, das ist dein, ist dein y. Das ist dein y hier, ist dein X und das ist Z. Z bewegt sich entweder vorwärts in diesem Raum, bewegt sich um die Koordinate z Raum, richtig? Wenn ich das mache, bewege es vorwärts, den Nachrichtenbereich. Verschieben Sie es dann zurück, zitieren Sie sie, da die Schwankungen auf Ihrer Systemspezifikation basieren und dies möglicherweise nicht ein wenig mit Ihnen sprechen möchte. Genau das ist es, was Ihr Raum für zusätzliche zweidimensionale Möglichkeiten nützlich ist . Ja, das passiert bei der Arbeit mit Ankerpunkten. Lassen Sie mich es jetzt in for position ändern. Macht dasselbe für Ihre Waage, macht dasselbe für das, was sie ist. Es basiert auf Backorder, die jetzt ungelesen ist. Okay, also, ähm, fremdes Gewebe und das ist was x ist oder warum dieses oder jenes. Je nachdem , was Sie gerade tun, können Sie damit spielen. Manchmal hat man nicht genau eine Vorstellung davon, was es ist. Du willst ein A, du willst , dass es aussieht, damit du damit spielen kannst. Aber ich sage dir meine Strategie, kann sagen, ich möchte, dass du sie dir ansiehst. So sieht es aus. Es sieht wunderschön aus Loyalität. Dann geht dein Negativ in Richtung der negativen Rotation. Also wird es weiter rotieren, denken Sie daran, alles geht von 0 auf t, sechs Grad Ermahnung. Das ist für dein X, nur damit du weißt, wie es aussieht. Aber aufgrund der Vorlieben mache ich jetzt nichts besonders, sodass Sie damit spielen können, basierend darauf, wofür Sie es verwenden möchten. Das Grundlegende, ich würde dasselbe tun, deine Intuition und deine Rotation, oder? Also sag deine y-Rotation, diese Richtung bewegst, dann bist du weiß oder Antigene auf XYZ, wenn ich mich bewege, wird diese Wurzel immer so aussehen, aber die Grundidee ist dieselbe Sache. Das sind also Daten über Ihre Routinedimensionen, in After Effects in zwei Dimensionen arbeiten. Mach dir darüber keine Sorgen. Nur weitere komplizierte Dinge, nicht so schwierige Schichten. Das kannst du haben. Ein Clip ist zum Beispiel ein Bild. So können Sie so ordentlich wie möglich sein, wenn Sie Ihre Ebene überprüfen möchten. Damit es nicht hinzugefügt wird, klicken Sie auf dieses Stück und gehen Sie zu Neu. Und Sie können sehen, dass dies alle Arten von Schichten sind , die Sie haben können. Texte, festes Licht, Kamera-Abneigungen vor der Kamera funktioniert dort mit TV-Dimension. Wenn Sie also keine dreidimensionale Ebene haben oder sie nicht mit dem Schalter aktivieren, können Sie den dreidimensionalen Raum nicht mit dem Schalter aktivieren, oder wenn dreidimensionalen Raum nicht mit dem Schalter Sie den Benutzer nicht auf die Kamera verlassen können. Dies ist Ihr Nullobjekt, es ist eine Formebenenanpassungsebene, eine inhaltsbewusste Das wird komplizierter werden Photoshop, natürlich dann gibt es Cinema 4D. Dies ist wie eine 3D-Software, die integriert wurde und die Halbwertszeit sieht aus wie eine Art Schicht. Sie können alles wirklich solide haben, zum Beispiel, wenn Sie jetzt diese feste Ebene importieren möchten, ist die Verknüpfung Control Y oder Control Y, dann haben Sie diese Option. Sie können die gewünschten Dimensionen einstellen , die wie Kompositionseinstellungen aussehen, dies bei Lockheed oder offen utopisch, Sie müssen Pixel und Seitenverhältnis darüber sprechen. Dann will es deine Comp Size machen. Candace, wählen Sie diese Frostschutzmittel in Ihrer Comp und Sie können die Farbe auswählen. Deshalb habe ich gesagt, dass ich es eines Tages nicht tue, ich kaufe das normalerweise nicht. Und ich bin meine Kompositionseinstellungen dazu, weil ich eine feste Ebene mitbringe und die Farbe ändere und damit als Hintergrund arbeite. Also habe ich plötzlich dasselbe gefragt. Ich kopiere den Produzenten auf dieser Negativitätsebene. Klick auf 3D wird sich ändern. Also jetzt 2D-Layer, jetzt haben diese Transformationseigenschaften Shortcodes. Ankerpunkt, Position, Skalierung, Drehung und Deckkraft. Ordnung, also für Ihren Ankerpunkt ist die Abkürzung eine zentrale Anlaufstelle, um die Ankerpunkte hochzubringen. Für Ihre Position ist die Abkürzung P, für Ihre Rotation. Abkürzung ist Alpha-Skala, Abkürzung ist S. Und für Ihre Fettleibigkeit ist die Abkürzung T. Sagen Sie also , Ihre eigene Position und Sie möchten Ihre Adipositas gleichzeitig öffnen Shuttle Do Open zusammen. Sie halten einfach die Umschalttaste gedrückt und drücken T, um sie zusammen zu öffnen. Jetzt möchten Sie die Rotationseigenschaft hinzufügen, halten Sie die Umschalttaste gedrückt und drücken Sie R. Wir möchten Ihre Ankerpunkte hinzufügen, oder was ist schön, ist Ihre Skalierung oder Shift und drücken Sie die Tasten zusammen, oder? So gehen Sie also mit dem Öffnen um, um Eigenschaften gleichzeitig zu transformieren. Es hat eine Weile gedauert, bis ich es bemerkte. Stimmt's? Also vorher, wenn ich das machen will, würde ich einfach P drücken oder ich muss gehen, diesen Punkt durchgehen. Aber wenn Sie kapillare Sprachen lernen, könnten Sie das tun, denn so gehen Sie mit dem Öffnen um. Das Gleiche gilt. Eine P4-Drehung für Position, Skalierung, Drehung T für Opazität. Okay, das war's damit. Jetzt hast du Leah verschiedene Optionen hier. Bei diesem Zeug siehst du ein Skelett. Es wird verwendet, um die Ebene auszublenden. Sobald Sie es ausgewählt haben, können Sie sehen, dass es sich anfühlt, als wäre etwas ganz schwarz, das oder etwas ist draußen. Wählen Sie dann auch aus, ob es hineingehen wird. Der College-Scheu versteckt Ebene in zehn Minuten , um die Ebene hinzuzufügen. Der Grund, warum dies angezeigt wird, ist , dass ich diese beiden Aktivitäten verwende. Ordnung, also sobald ich ausgewählt habe, verschwindet meine Ebene. So kann man sehen, was Genova drauf ist, eigentlich was die Größe angeht die eingestellt ist. Also als ich meinen Seitenschalter auswählte habe ich alle meine Layer-Kits gemacht. Jetzt esse ich hauptsächlich, wenn ich mit vielen Ebenen arbeite und meine Zeitleiste zu umständlich wird. Sobald ich mit den Pfaden fertig bin, kann ich einfach die Ebene hinzufügen und schon kann es losgehen. Ordnung, das ist also deine Sperrschicht. Wenn Sie die Ebene sperren möchten, wählen Sie diese einfach aus. Dadurch können Sie die Ebene auf Ihrer Timeline erneut verschieben . Ordnung? Sie können die Ebene jetzt verschieben, dann öffnen und sperren. Vielleicht habe ich etwas getan, ich möchte keinen Fehler machen. Sam, Auswahl und es gibt keine Auswahl. Also habe ich mich in meine Komposition eingeloggt und kann sie weiter verschieben. Aber das ist der Grund, warum deine gesperrte Schicht verwendet wird, okay. nächste ist dieser. Dieser Punkt ist, wenn Sie ihn auswählen, wird diese Ebene solo geschaltet. Wenn du Zulu meinst, ist das das Einzige, was du sehen kannst. Denken Sie daran, dass der schwarze Hintergrund genauso ist als ob die Basis normalerweise leer ist. Das ist es, wofür du solo bist, Leah wird benutzt. Dann wird hier eine Eisschicht hinzugefügt , die sie auswählen möchte. Das Layout wird das anders lösen als das Löschen dieser verschiedenen Formen, die ich nicht gegessen habe. Denken Sie daran, wenn ich dies auswähle und schätze es, dass du es wieder auf deiner Timeline sehen kannst Morgen. Du wirst auf deiner Zeitleiste sitzen, aber du wirst die Komposition sehen, okay, also sobald ich sie ausgewählt habe, zeigt sie jetzt meine Konkurrenz. Hier hilft das Eis, das für Werbevideos verwendet wird, auch für Wettbewerbe, es von Ihrer Konkurrenz, aber Sie können seine Zeitleiste sehen, aber dieses macht das, was es Ihrer Timeline hinzufügt. Okay, das ist, das. Dann ist das dein Bewegungsschlag. Diese sind nur mental, es gibt eine andere Art von Schicht. Sie können es abfragen. Eine andere Möglichkeit, dies zu tun, anstatt mit der rechten Maustaste auf das kommende Jahr zu klicken, ist die Komposition. Gehen Sie zu Layer und dann zu Neu, dann können Sie die Mothership-Verknüpfungen auswählen. Vielleicht habe ich mich deshalb nicht daran erinnert. Einstellungsebene. Die Abkürzung ist Control oder zweimal. Sobald Sie dies getan haben, erstellen Sie eine Einstellungsebene. Jetzt ist jede Ebene, die mit diesem Symbol angezeigt wird, eine Einstellungsebene. Im Grunde können Sie also jede Ebene in eine Einstellungsebene verwandeln . Wenn ich das auswähle, wird es wie eine Einstellungsebene behandelt. Beschädigte Anosmie ist Leah, die Sie verwenden können und die nicht in Ihrer Komposition angezeigt wird, aber Sie können sie verwenden, um einige Dinge zu korrigieren , die Komposition sind. Okay? Sie möchten beispielsweise das Farbraster zu Ihrem Filmmaterial hinzufügen . Was normalerweise ist, wird nicht angezeigt. Als wäre es im Grunde leer, aber Sie können es verwenden , um Ihre Konkurrenz zu verändern. Das ist es also, worüber sich Analysten austauschen können. Jetzt habe ich diese feste Schicht gedreht, diese Ebenenanpassungsebene, weil ich das hauptsächlich auch ausgewählt habe. Sobald Sie darauf klicken und sehen, dass ich nur mentale Effekte auf diese Ebene angewendet habe, auf den Verbund der darunter liegenden Schichten aufgetragen. Okay? Wenn ich einen Effekt auf diese Ebene anwende, wirkt sich das auf die gesamte Auswahl aus. Wenn ich einen Effekt auf diese Ebene anwende wirkt sich dies auf alle Ebenen darunter aus. Okay, also wenn meine roten festen Schichten darüber definitiv nicht betroffen sind. Aber ich weiß nicht, ob das klar ist, sollte aber klar genug sein. Und diese Art von Ebene, aus der Sie diese Lektion erstellen können , sind Ihre bekannten Objekte. Null-Objekt. So einfach ist das. So sieht es jetzt aus Basic Ion, all das dient nur dazu, unsere Track-Punkte zu animieren. Um dies zu vereinfachen, können Sie manchmal Ihre Nullobjekte animieren dann mehrere Ohren so Ihre Nullobjekte anbringen. Wenn das Sinn macht, können Sie Ihre Nullobjekte, einen Plan, eine Animation animieren , es verfolgt Ihr Wissen und dann anhängen oder tödlich, wie Sie Ihren Nullobjekten folgen möchten . Wir werden jetzt laden , was im Grunde genommen für Ihr Wissen verwendet wird , wie leer. Es hat also nichts, spielt keine Nudel gegen die Konkurrenz an sich. Aber für andere Ebenen, kann eine ganze Reihe von Regeln ausführen oder dazu hinzufügen. Null-Objekt ist ein Buch darüber oder geht es, während wir weitermachen, nicht zu schnell. Lass mich springen. Disziplinen sprechen über Transformation für aber wie Kalium erwähnt hat , dass ich oder ich verstehe, also das ist das über diesen. Ich fange an. Klar. Du hast verstanden. Und wie ich immer sage, wenn es irgendwelche Fragen gibt, stellen Sie bitte sicher, dass Sie fragen und ich werde versuchen, so schnell wie möglich zu antworten. Danke, dass du dir den nächsten angehört hast. 8. 8 Keyframe-Animation: Wie haben sich die Going-Jungs bisher entschieden , um Fallen zu bringen? Bitte, wenn Sie Fragen oder Anmerkungen haben, Korrekturen oder wie ich das verbessern kann. Zögern Sie nicht zu erwähnen, holen wir uns das. Denken Sie daran, dass ich in der Einleitung dieses Kurses gesagt habe, dass After Effects nicht für die Videobearbeitung optimiert ist. Ja, After Effects ist unverändert. Und eines davon ist Keyframing, eine Animation. Cooles After Effects, ein Verfolgungsspiel. Es hat verschiedene Akteure, der Markt ist so mächtig wie er ist. Nennen Sie jetzt Keyframe, ein Einlass, als Teich. Und Mission besteht einfach darin, die Eigenschaften des Layouts in Bezug auf die Zeit zu ändern . Dies kann nur mit Keyframe-Animationen erreicht werden. Einfach Keyframing setzen. Jetzt können Sie die Eigenschaften eines beliebigen Leah animieren und auch die Eigenschaften eines Effekts animieren. Beginnen wir mit Position und Emission. Wie LES sagte, hat jede Ebene standardmäßig ihre eigenen Eigenschaften und Sie können jede von ihnen animieren. In unserer vorherigen Vorlesung haben wir die Art der Ebenen besprochen , die Sie haben können. Und ich erwähnte Nullobjekte, feste Ebene, Einstellungsebene und all das. Aber zu Beginn dieser Vorlesung bleiben wir bei dem, was wir eingegeben haben, unserem Clip. Okay? Ich werde es ändern, es wird nicht mehr ganz auf die Krippenschicht passen. Wie ich das gemacht habe, war allen F oder Command Option F gemeinsam. Aber jetzt, um die Größe zu reduzieren, damit wir animieren können, während Sie die Größe machen, ungefähr so. Okay? Also sagte ich, Sie können jedes Eigentum zugeben, all unsere Standardtransformationsarmut für jede Schicht hier. Wir haben also unseren Ankerpunkt, Position, Skalierung, Rotation und Opazität. So animieren Sie also in After Effects. Ich sage so etwas wie Keyframing und dann auch gesagt, Animation ist die Veränderung der Position oder der Eigenschaften, eine Ebene von Verwandten in Bezug auf die Zeit. Also das ist was du tust. Sie sehen diese Symbole, die wie Stoppuhr aussehen, Sie haben mit Ihren Eigenschaften begonnen. Okay, das ist es, was Sie verwenden, um zu animieren, wie Sie sehen können, heißt es, dass vorübergehende Stopwords die Haftung der Armut umgeschaltet haben, um sich im Laufe der Zeit zu ändern. Das ist also raus, sobald Sie darauf klicken, sehen Sie, dass es von seiner Farbe zu Blau wechselt. Und hat auch diesen Diamanten geschaffen. Hier. Wenn Sie Ihre Timeline vergrößern , die sie live erstellt hat, würden wir sie auf der Ich weiß nicht, ob Sie verstehen, was ich getan habe, sehen . Ich habe nur die Stoppuhr ausgewählt , mit der sie auf dem Armaturenbrett erzeugt wurden , in blaues Indigo geändert , also entstand das Ammoniak. Okay, das ist alles was du benutzen musst. Das ist alles, was Sie zum Animieren aktivieren müssen. wir also zunächst mit unserer mittleren Position. Wir schneiden einfach ab, was wir haben. Also werde ich, da ich diese Yvonne ausgewählt habe, alle meine Punkte durchgehen, die ich erstellt habe, alle meine erstellten Keyframes . Alles, was ich tun muss, um den ausgewählten Rücken zu tun, ist alles zu sehen, was die Standardfarbe ändert. Wir haben kein DECA mehr und der Diamant ist auch von diesem Ende an vorbei. Also jetzt möchte ich nur unsere Umweltverschmutzung animieren, sehen Sie, zu diesem Beispiel, dieses Muster, weil es ziemlich lang sein wird, weil dies eine der grundlegenden Tunes ist, die Variablen weiterhin wissen Nafta-Effekte, bevor wir uns mit den komplexeren Dingen befassen. Deshalb möchte ich unsere Position eingestehen. Denken Sie daran, dass unsere Umweltverschmutzung Anreize für den Wettbewerb darstellt Deshalb haben wir es als schönen 6540. Und alles, was ich wieder gemacht habe, war ein Keyframe mit der ausgewählten Stoppuhr zu erstellen. Es wird ein Schlüsselbild für dich erstellen. Jetzt schauen Sie sich diese Seite des Bildschirms an. Wenn ich zum Beispiel zu 1 Sekunde gehe, können Sie sehen, dass Daten gestoppt wurden. Es war anfangs blau , weil ich nur Punkt war , der einen Keyframe hinzufügte. Ich war an diesem Punkt und an diesem Punkt füge ich den Keyframe hinzu. Deshalb gehe ich jetzt zu einem anderen Teil der Konkurrenz , der keinen Keyframe hat. Hier können Sie sehen, dass es weg ist. Wenn ich diesen Ort also erneut auswähle, mache ich das noch einmal. Wenn ich das auswähle, wird ein weiterer Keyframe erstellt. Hier. Es wird hier ein Keyframe erstellt. Ich weiß nicht, ob du es verstehst. Da ich hier einen Keyframe habe, haben wir wieder diesen blau ausgewählten WL dabei. Wenn ich also zu einem anderen Punkt des Keyframes gehe, kannst du sehen, dass er weg ist. Sie haben also erneut ausgewählt, es wird ein weiterer Keyframe erstellt. Jetzt siehst du diese zwei Stunden. Wenn ich das auswähle, geht es zum vorherigen Keyframe. Ausgewählt. Es wird zum vorherigen Keyframe wechseln. Wenn ich es dann vorwärts auswähle, geht es zum nächsten Keyframe und zum nächsten Keyframe. Das sind also die Grundlagen der Animation. Nochmals, um Ihnen die Arbeit zu erleichtern. Nun, wenn ich zu diesem Punkt übergehe, anstatt Ofen hierher zu kommen, um k auszuwählen, da ich weiß ****, animiere meine Position, alles was ich tun muss ist. Angenommen, die Abkürzung zum Aktivieren der Transformationseigenschaft von vier Positionen ist P, oder ich muss Alt P. Und es wird ein eigenes Keyframe erstellen, oder Option P oder Q, dann P, k, das Schlüsselbild. Das sind also die Verknüpfungen, die Ihre Arbeit beschleunigen, da Key-Frame- und Keyframe-Animationen sehr mühsam sein können. Ich will dich anlügen. Kann sehr mühsam sein, je nachdem , was Sie tun möchten. Jetzt werde ich dir nur beibringen, wie man Keyframes erstellt. Lass mich das alles löschen, jetzt fange an zu animieren. Ich erinnere mich, als ich sagte, dass die Zulassung die Eigenschaften einer Schicht in Bezug auf die Zeit verändert. Für diesen Clip möchte ich nun die Position dieses Clips in Bezug auf die Zeit ändern , sodass sich Position dieses Clips im Laufe der Zeit ändert, okay, steht zunächst im Mittelpunkt. Also werde ich gehen, ich habe meine Zeitleiste vergrößert. Deshalb können Sie diese sehen. Denken Sie daran, dass Sie in der ersten, zweiten Vorlesung über Ihre Bildraten gesprochen haben. Dies ist auch wichtig bei Animationen, die mit einer Bildrate von 30 Bildern pro Sekunde zu tun haben. Ja, das ist Phi. Das ist gut. Ich bin auf meinem Terminal verkleinert, also haben wir 5101520. Wenn ich heranzoome, wird meine Zeitleiste für einen Konkurrenten breiter, gehen Sie näher darauf ein. Nun, 5101520, jetzt haben wir 246 Fahrten. Samson nochmal, wenn ich mein Terminal wieder heranzoome, haben wir eins bis zwei, damit ich es an weitere Details weitergeben kann. In diesem Fall könnten wir nicht genau C anfangen zu erraten, dass man diesmal in der Mitte von 0 sein wird , wir können sehen, dass wir ein Jahr besitzen oder ich sollte einfach durch nochmaliges Zoomen. Sonate eins, eingängig, wow, beschäftigt sich mit Datenrahmen pro Sekunde. Also zwischen 01, definitiv grobe DataFrames, aber das Zentrum wird uns 15 Frames geben. Lassen Sie mich also unsere Macht beleben. 1 Sekunde oder Telemetrie und Umweltverschmutzung. Ich möchte mich jede Sekunde ändern. Okay, jetzt bin ich bei 1 Sekunde. Jetzt muss ich nur noch meine Ebene verschieben. Ich meine, ja, verschiebe meine Ebene, dann wird automatisch ein eigener Keyframe erstellt , basierend auf Nicht-Bewegung Ich bin zu der Ebene gewechselt, selbst einen Keyframe erstellt hat. Ordnung, jetzt, in 1 Sekunde, wird es den Punkt erreichen, an den du kommen sollst. Okay? Also lass mich dich einfach an den Rand bringen. Muss nicht perfekt sein. Das heißt, wir werden komplexer buchstäblich an den Rand bewegen, den es schaffen wird wird den Punkt erreichen, an dem ich 1 Sekunde oder zwei Sekunden berühren wollte . Das sind zwei Sekunden. Okay. Sag, ich möchte, dass es soll Rufen Sie mich bis zu diesem Punkt an. Ja. Eine 2-Sekunde wird diesen Punkt also nach drei Sekunden erreichen . Ich möchte, dass du wieder auf Sekunden zurückgehst, um hier anzukommen . Ja, denken Sie nach vier Sekunden daran, Keyframes selbst am Fußkreis zu erstellen . Und ich möchte, dass du herkommst. Dann, fünf Sekunden, möchte ich, dass Sie auf diesen Punkt zurückkommen. Okay? Also das ist das. Wenn ich mich jetzt verpflichte, zum Anfang der Timeline zurückzukehren, drücken Sie die Leertaste abspielen. So wird es aussehen. Also was macht es? Wir sind mit 1 Sekunde vom gleichen Gleichstand nach oben. Dann addiert sich das um drei, dann vier, dann fünf. Okay, das ist es, was Animation im Grunde ist, nun, ich sollte diese nicht zum Erstellen verwenden. Ich möchte, dass wir an etwas arbeiten. Während ich daran arbeite, werde ich es auf diese Weise erklären. In diesem Fall werde ich ein neues Kompositionssteuerelement N erstellen , hier nenne ich es. Das mache ich, wenn ich Leute unterrichte, weil ich weiß das ein bisschen komplex sein kann. Also werde ich eine Abweichung von dreißig Sekunden erzeugen. Ändern wir es auf 30 Sekunden. Dies ist meine zweite in meinem Bild, zweite Minute, und wie ich bereits erwähnt habe, ändere sie auf zehn Sekunden. Okay, also ich arbeite mit 30 Sekunden jetzt ist unsere Zeitleiste von 0 bis Theta. Aber zuerst werde ich eine feste Schicht erstellen. Ich sagte, wir können das schaffen, indem wir neue Solids verwenden. Wir machen Control Y. Ich ändere es auf Weiß. Weißer Hintergrund oder Weiß, das Gefühl unserer festen Schicht zu Weiß. Als nächstes erstelle ich Formen mit dem Formwerkzeug oder setze einfach q ein. Dann ändere ich die Füllung in Schwarz. Ich werde dieses Produkt zur Verfügung stellen. Wenn wir fertig sind, exportiere ich es und stelle es zur Verfügung. Zonen funktionieren. Dies wird unser erstes Projekt drei sein , das Sie während Ihrer Arbeit verfolgen können. Also werde ich erstellen, dass meine Form nicht schwarz ist und kein Strich, schwarze Füllung und kein Strich. Was ich will, meine Formen sehen aus wie der Ankerpunkt zur Mitte positionieren sie manuell mit meinem Auswahlwerkzeug. Okay, jetzt haben wir eine Form. Ich habe die Verzögerung positioniert, ich wähle das Schiff aus. Ja, ich wähle meine Formebene aus. Ich werde sein Überleben duplizieren , um zufällige Formen zu erstellen. Ich meine, die meisten Leute verstehen es und Shortcut, das ist Control D. Ich werde es schicken. Ich mache das, ändere die Position nach oben. Hat mich getötet. Bewege das ein bisschen nach vorne. Dann gehe ich wieder zu Control D. Mach das auf diese Weise. Dann Control D. Ich werde die Skala erhöhen. Siehst du was ich mache? Ich mache es nimmt nicht zu. Dies nimmt auf der Y-Achse zu. Ich werde dieses Jahr eine Position übernehmen. Dann dupliziere ich es erneut. Ich werde das hier positionieren. Okay? Das haben wir also. Wir haben fünf plus fünf Formen und liefern ein bis fünf Lambdas, halten Sie sie in Ordnung. 12345. Als Nächstes erstelle ich mit meinem Ellipsenwerkzeug einen Ball. Oder sogar von auch gesagt, wenn ich das habe, scheint es, als würde ich Dinge wiederholen. Also denken wir daran, dass wir uns erinnern können, weil ich es vergesse. Denken Sie daran, dass ich gesagt habe, wenn Sie auf Cue sind, können Sie Q drücken, um die Formoption zu ändern , und Q erneut drücken. Und jetzt bin ich auf meinem Ellipsenwerkzeug und wähle das Feld aus, in dem die Füllung geändert werden soll, um zu sagen, dass Blau blau ist. Jetzt ziehe ich einfach alles nach unten, um einen perfekten Kreis zu erstellen, der den Ankerpunkt mit Control Alt in die Mitte ändern wollte . Ich bin mir nicht sicher. Punkte in der Mitte konturierten F. Das war's. Jetzt werde ich meine Formebene benennen , damit ich es nicht vergesse, damit ich nicht verwirrt bin. Und warum nur Mashup-Verbindung? Sobald ich auf meiner Ebene ausgewählt bin, drücke ich einfach die Eingabetaste. Ordnung, drücken wir die Eingabetaste. Dann können Sie es umbenennen. Ich nenne es Ball, ganzer MOOC, Blue Ball. Jetzt ist es diese Formebene. Wir werden animieren. Wir werden diesen blauen Ball erwähnt, um zu Jahr, von Jahr zu Jahr, von Jahr zu Jahr, von Jahr zu Jahr und aus dem Rahmen zu bewegen von Jahr zu Jahr, . Okay, genau das ist die Aufgabe, die wir mit diesem blauen Ball machen werden. Nun könnten Teddys und Kolumnen ein bisschen zu viel sein. Ich werde einfach damit spielen. Im Grunde genommen wirst du was haben? Ich werde das Endziel noch vor Augen haben, nur damit Sie wissen, dass alles, was ich tue, es im Moment ein Original sein wird , weil ich noch nichts im Sinn habe. Okay, lass uns damit beginnen. Jetzt. Das ist mein blauer Balken. Ich wähle p2 meiner Positionseigenschaft aus. Ich ziehe es raus. Meine Firma. Bewegt es raus, ziehe es einfach und verschiebe es hier raus. Ich gehe zu oder zu allem, was P ist, um einen Keyframe zu erstellen. Wählen Sie automatisch Ihre Stoppuhr aus , um ein Schlüsselbild zu erstellen. Ordnung. Jetzt lass uns 1 Sekunde weitermachen. Ich will, dass du hier rauskommst. Also wird es rauskommen. Und es wird ein bisschen warten, bis es sich anfühlt , als würde es das Muster von allem studieren, okay, Sünde wird über ein E oder meine Güte MANOVA selbst oder diesen schwarzen Bus zurechtkommen . Okay, es wird also alles ein bisschen sinken. Es wird pausieren, es schlägt. Und wenn Sie nicht möchten, dass es angehalten wird, wenn Sie ein bisschen einzahlen möchten, wird es sich nicht bewegen. In diesem Fall werden Sie ein paar Sekunden füllen, wie lange Sie es möchten bis Sie die genauen Keyframes erstellen d. In diesem Fall ist es also auf einem, wird es jetzt gehen. Okay. Du willst also , dass es auch auf wahr wartet. Also befiehlst du P einfach , dort den exakten Keyframe zu erstellen. Wenn Sie das nicht möchten, Länder, können Sie nicht kopieren, zum vorherigen Schlüsselbild wechseln, es nach Zelle kopieren, markieren, automatisch auswählen und Strg C drücken. Gehen Sie dann dorthin, wo Sie möchten, zu der gewünschten Zeit und drücken Sie Control V, um sie einzufügen. Auf diese Weise wird es, wenn es reinkommt, ein paar Schläge warten. Es bewegte sich nicht, weil wir immer noch mit diesem Schlüsselbild arbeiteten , dem letzten Keyframe, wir bestimmen die Position des Formulars dieses Keyframes in den anderen Sekunden. Ordnung, also letzter Keyframe, wir bestimmen das. Jetzt denke ich, dass es zu langsam geht. Mir gefällt nicht, wie es reingekommen ist, also gehe ich zu 15 Sekunden, 15 fest oder für eine Sekunde und ziehe es. Jetzt. Du hast gesehen, was ich getan habe. Ich habe das gerade ausgewählt. Ich ziehe es jetzt an diesen Punkt, um zu sehen, wo mein Spielkopf ist. Ich halte einfach die Umschalttaste gedrückt. Okay. Lass mich das nochmal machen. Während ich mich bewege ist die Verschiebung jetzt kein Rückgang, deshalb schnappt es nicht. Aber um auf meinen Teller zu schnappen, halte ich die Umschalttaste gedrückt und gehe dann zu den genauen Münzen meines Spielkopfs. Auf diese Weise wird es schneller kommen, wenn es einzieht . Okay? Je mehr Morphem zweiter Ordnung Sie zwischen Ihrem, zwischen zwei Keyframes, zwischen zwei Punkten haben , desto langsamer bewegt es sich ein Stück. Ich wollte, dass es sich schneller bewegt als alles, was ich tun musste, war, den Keyframe näher an den ursprünglichen zu bewegen den Keyframe näher an , damit er schneller eingeht. Wenn ich jetzt wieder schneller fahren wollte , kann ich es einfach hierher verschieben. Auf diese Weise, wenn ich nur Wüste spiele, kommt Wüste rein, je mehr Platz Sie haben, langsamer es abgespielt desto weniger Platz haben Sie, desto weniger Intervall als zwischen Ihren beiden Keyframes. Der erste Schritt wird abgespielt, okay. Lass es einfach auf 15, dass diese roten Spalten im Y sind. Sagen wir, es ist lecker, der Code an zweiter Stelle. Okay, lass es uns nochmal spielen. Kommt in Utah an zweiter Stelle. Dann. Dies ist das, jetzt wurden Gemeinschaften an zweiter Stelle unterrichtet. Danach geht es weiter. Schauen wir uns 1 Sekunde an. Gehen Sie von diesem Punkt an weiter auf uns als Grenzen, auf diesem schwarzen Balken. Okay? Twittert auf dem schwarzen Balken weiter. Dann, in fünf Sekunden, ist es okay. Ich gehe jetzt davon aus, dass es die meisten nicht springen, darf nicht zu diesem Flow kommen. Um sie schöner zu machen. Was ich tun werde, ist ein weiteres solides Steuerelement Y zu erstellen und es dann für Gefahr oder ähnliches zu machen. Und ich werde den Layer, den du nennst, auf Gefahr ziehen. Jetzt. Ich werde sehen, dass es überall in meiner Komposition abgedeckt wird, weil es ganz oben auf meiner Zeitleiste steht. Also ziehe ich es einfach runter. Und ich möchte nicht, dass es so ist, ich möchte, dass du einfach mein Beispiel für schwarze Balken verdeckst, um die Position anzugreifen, die die alten nach unten verschoben haben, dann das Auswahlwerkzeug, um es nach oben zu ziehen. Gut. Jetzt wenden Lambdas einen Effekt an, damit es aussieht. Wer kommt viel dazu, viel später. Aber Lambdas wenden einen Effekt an, damit es etwas gemischt aussieht , damit es ein bisschen sinnvoller aussieht. Ich werde den Wave-Warp-Effekt verwenden . Ich werde es tatsächlich wie etwas Unheimliches aussehen lassen . MC. Okay, in diesem Fall werde ich kommen um den Wave Warp zu animieren. Also wie es sich bewegt. Nehmen wir an, das ist wie ein UHC, ein Zehntel will, wenn der Ball schmelzen wird. Also werde ich es am Ende eintragen lassen. Ich werde es einfach als nicht erfolgreich betrachten. Lassen wir es also vorerst so. Lassen Sie mich die Skala auf der X-Achse vergrößern, um dies zu sagen. Okay, kommen wir zurück zu unserer Animation. Also kommt es in Fackeln rein. Ja, komm jetzt an die Spitze der Sache. Was es jetzt tun will, ist, dass es sich nur an dieses Schwarze binden kann , nennen wir sie Magnaten. Und dieses Meta, das magnetisch und anziehend ist, können wir alle hinzufügen, um sich zu diesem schwarzen, schwarzen Oberteil oder dem schwarzen Rand der schwarzen Balken zu ziehen . Okay, jetzt wird es gebeten, hierher zu ziehen. Also was ich tun werde, ist, da es mich erwischt hat, konnte ich es nicht schaffen, 1 Sekunde zu warten. Ich mache das, füge sie hinzu, erstelle diesen Keyframe. Jetzt, in der sechsten Sekunde, genug davon, es in diesem schwarzen Balken zu tun , es wieder anziehen. Okay, schwarze Galle wird es anziehen. Was wir dann haben, ist es das. Es ist das. Und es war noch 1 Sekunde zu warten, das ist Option P oder P. Dann wird sich die zweite diesem Ende nähern. Dann wird es wieder 1 Sekunde warten. Dann, in der 10-Sekunde, wird es sich auf diesen Rand zubewegen. Okay, also was es jetzt ist, es aussieht. Du kannst es wissen. Okay, die meisten zwei Gewichte. Also hat es dieses Mal nicht gelesen. Also erstelle ich hier einfach einen weiteren Keyframe. Beim zweiten Schwitzen innerhalb von 1 Sekunde. Dann in der 10-Sekunde. Jetzt wird es an die Spitze der Displays verschoben . Oben drauf. Jetzt habe ich wieder gesagt, dass dies ein Original ist, also mache ich das zum ersten Mal. Damit du mich beobachten kannst und was ist meine Aufrichtigkeit? Okay, nehmen wir an, es ist oben. Lass es uns nach unten bewegen. Ich bewege es mit meinem Arm nach unten. Oh, Schlüssel. Ja, ich kann es mit meinen Pfeiltasten von einem Gerät nach oben und dann nach unten bewegen , ich bevorzuge es, wenn du diese X- und Y-Achsen verwendest , denn wenn du sie auf dein Alken bewegst, bewegt sie sich mit einem sehr kleinen Rand, okay, Wenn Sie jetzt kontrollieren möchten, können Sie die Anzahl der vollen Mischungen erhalten. Ich bin oft darauf eingegangen und meistens können Sie die Schwelle, um die Sie in zwei Pfeiltasten bewegt werden, nicht erreichen Schwelle, um die Sie in zwei Pfeiltasten bewegt werden . Okay, jetzt lass es uns oben drauf legen und dann erneut auswählen. Denken Sie daran, ich sagte, ich weiß nicht , ob ich erwähnt habe , dass, wenn wir auf der Ebene gehen wollen , oft sicherstellt, dass diese Ebene ausgewählt ist, die Regierung Hunderte nirgendwo hinbringt, wo ich erwähnte , dass wir jetzt können. Es ist also oben auf diesem Ort. Sehen Sie, wie es bis zu diesem Punkt gekommen ist. Es ging zum schwarzen Festkörper. Jetzt können Sie sehen, wie diese gepunktete Linie wieder als gepunktete Linien betrachtet wird. Diese Linien stellen die Pfade dar , auf denen sich Ihre Animation bewegt. Und Sie können die gepunkteten Linien sehen. Jetzt ist dieses Objektiv als Tweets, du kannst sie gekrümmt machen. Also in diesem Fall, wo es so aussieht, als würde der Ball ins Schwarze übergehen, aber das ist nicht möglich. Es ist ein Magnet. Magnete hatten die blaue Box ist die Metadaten, die der Magnet anziehen kann. Das ist also wissenschaftlich nicht möglich. Was wir jetzt tun werden, ist, dass wir versuchen , diese Wege auszuhusten. Und jetzt machst du das, okay, lass mich die Ebene auswählen. Ich habe diese Punkte in der Mitte ausgewählt. Ich sage, okay, an diesem Punkt in der Mitte ist das aufgetaucht. Das Gleiche, was hier passieren wird. Wenn ich diesen Punkt auswähle, wird er angezeigt. Sie können diesen Weg also benutzen, um zu husten. Sie können sie benutzen, um Ihre Wege zu husten. Okay, jetzt habe ich diesen Teil behandelt. Das ist unser, als Michigan passieren wird. Für mich bewegt es sich genau diesem Weg. Ich will das nicht tun, denn das sind Lambdas. Lass es. Ich überlasse es einfach diesem. Ja. Ich weiß nicht, ob es schon Sinn macht, aber das ist es, was ich husten möchte. Also wähle ich diesen Weg. Dann kann ich jetzt COVID, also Audits durchführen und etwas weiter nach oben ziehen. In diesem Fall, wenn dein Ball läuft, würde ich überprüfen, ob er diesem Muster folgt. Es wird genau diesem Muster folgen. Wiederum basierend auf der Position Ihrer Ankerpunkte. Sollte Lüge oder Gezeiten wissen da ich geehrt bin und Insassen und ich will es nicht ändern. Wenn sich Ihr Ankerpunkt also an einem anderen Ort befindet, wird er basierend auf der Position Ihres Knöchelpunkts animiert . Denken Sie daran, ich sagte, Ihre Position funktioniert immer bis zum FOMC-Ankerpunkt. Jetzt ist es an der Spitze. Lassen Sie mich meine Komposition auf Ihren schwarzen Magneten verkleinern . Das nächste, was passieren wird, ist, dass es 1 Sekunde warten wird. Ja. Was ich jetzt 1 Sekunde schreiben werde ist, dass Alt P einen weiteren Keyframe erstellt, aber die genauen Parameter, die nicht der vorherige waren. Lassen Sie mich diese Methode verwenden, Control C und Control V. Okay? Es ist also die Luft, die sich dann hierher bewegt. Welche 1 Sekunde? Dann kommt es hier knifflig an. Hier möchte ich, dass wir die Verkleidungsteile beherrschen. Okay? Es wird sich also an der Unterseite dieses Magneten befestigen. Bin etwas kniffliger, gefeiert. Zieht mein Kumpel die Position? Ja. Okay. Mein Name ist Jack Position hier. Dann haben wir welche 1 Sekunde. Wir sehen, dass der Schwanz immer noch mit unserem Magneten verbunden ist, also müssen wir noch einmal daran arbeiten. Lass mich sehen. Ich werde es auswählen, dann bin ich hier. Ich ziehe es auch hoch. Ich werde diesen Punkt auch nach oben ziehen. Auf diese Weise hört es also nicht auf. Positionieren Sie erneut. Dieses Mal habe ich die Nullposition gestartet. Also werden wir vorankommen. Sogar ja, es sind die Schüler die über genügend Ressourcen verfügen. Sie müssen zugeben, dass sie dasselbe tun, wenn sie es bekommen. Wir müssen diesen Teil behandeln. Also was ich auswählen werde, ich lasse diesen Punkt und öffne ihn dann hier oben, dann kommt es so. Aber wenn du kommst, muss es so etwas tun. Lass mich dir noch einmal zeigen, dass es so kommt. Nun, viele Spalten, um nicht mit dieser in Verbindung zu kommen, muss es wieder so kommen. In diesem Fall werde ich das hier herunterziehen. Jetzt. Dies ist genug Platz, damit Wärme funktioniert. Okay, schauen wir mal, wie viel wir tun können. Also lass mich sehen, ob ich rauf gehe dann runter komme, besucht das nicht. Schon wieder. Das war's. Nun, hier ist Ihr Mac-Deal Pat gewohnt, um diese Anonymität und Anonymität zu tun, um Ihre Wege zu respektieren. Okay? Also jetzt, ähm, ja, fällt hier ab, welche 1 Sekunde? Und Bewegungen tendieren dazu, nicht berührt zu werden, und können mit dem buchstäblichen Raum, den wir hinzufügen, entkommen. Jetzt ist das raus. Willst du, dass es ins Blut gelangt, in den Pool? Muss es jetzt wieder 1 Sekunde warten? Okay, nehmen wir an, ich wiederhole von 12 bis Destin, von 13 bis 14, und versuchen herauszufinden, was als nächstes zu tun weil wir keinen Weiter-Button haben. Sie können sehen, dass es versucht herauszufinden, was als nächstes am 14. zu tun ist. Also gehe ich einfach wieder zur Optionsposition. Wir können jetzt auch weiter kniffliger sein. Denn wenn es hier ankommt und wir ihm 14 geben und ihm Option P geben, ungerade Position. Nun, das ist es auch, da es so ist, als Chance, ein eigenes zu schaffen. Hat Adam, willst du hier eine weitere Position schaffen , die ein eigenes Cove-Jahr geschaffen hat , sodass sie denkt, dass du dich selbstständig bewegen willst, weil du siehst, dass es genau dasselbe ist. Wenn Sie sich die Parameter ansehen, haben wir heute Abend 1681 Fourier. Wenn Sie dies auswählen, haben Sie auch 16812 und I4. Ja, 1234. Wir haben also genau die gleichen Parameter, den Prozentsatz des erstellten Keyframes. Ich habe versucht, mich selbst zu gingiva denn für dich, okay. Was ich jetzt tun werde, ist auf meinem Schiff, um das zu retten. Husten. Okay, lass mich diese Lambda-Damen löschen. Diese Kurve war vorher nicht vorhanden, sie war nach unten gerichtet. Aber weil ich hier einen Keyframe erstellt habe, geht man davon aus zu graben , dass ich mich bewegen möchte. Chancen der P-Daten liegen also auf der Kurve zu dieser Seite. Jetzt wird es so sein, als würde es sich zur Seite bewegen. Zuerst. Es geht zur Seite und es kommt wieder in die normale Position. Aber was ich tun werde, um das zu korrigieren, wähle die Kurve aus und ziehe sie etwas in meine Ankerpunkte. Es fühlt sich also so an, als ob du dir keine Sorgen machst, dich zu bewegen. Ich bewege mich nirgendwohin, also ändere ich diesen Punkt auf die 0-Position oder auf Channel Moving, also wird er wieder in der Mitte sein. Lassen Sie mich sehen, ob es meine ursprüngliche Animation nicht beeinflusst. Ich schaue es mir nur langsam an. Lass mich, nur um sicher zu gehen. Lassen Sie mich das etwas weiter nach oben ziehen. Wenn ich es mir ansehe. Komm hoch. Es ist ein bisschen schwierig, so auszusehen. Ich habe das Gefühl , dass es es überschneiden will. Also ziehe ich es einfach runter. Ja. Flucht. Ja, tut es. Dann bleibt es irgendwie an diesem Punkt. zwei Sekunden lang darüber nachdenken, was jetzt zu tun ist, erhält 1 Sekunde die Rente ein wenig. Ermitteln Sie Breiten 1 Sekunde. Die LSAT, welche 1 Sekunde? Jetzt wird es müde, lebt und wird nicht mit der magnetischen Eigenschaft markiert. Sagen wir, ich benutze diese Bedingungen, wenn der Magnet Woche wird. Ordnung, also vielleicht zwei Gewichte, wieder ein bisschen mehr. Und ich gehe einfach zu P. Okay, mal sehen, ob sich die Atome wieder bewegen. Das können wir überhaupt nicht. Dann, innerhalb von vier Sekunden, Magnet müde geworden. Weißt du, was passieren wird ist, dass es tot umfallen wird. Wie ist es da unten gefallen? Lassen Sie mich das verwenden, um es auf meinem X, Y so wie es ist zu animieren , ich möchte, dass Sie Jobs auf der Y-Achse ausführen. Also ändere ich einfach die Position mit meiner Y-Achse. Das wird jetzt fallen. Schön, das Set so einzuwerfen , dass man es nicht wieder sieht, oder auch wenn es okay ist, ich weiß, was zu tun ist. So sieht es also aus. Ein Fehler. David. Während wir also darüber nachdenken, was wir tun sollen, dann endlich Jobs. Jetzt, da die Drop-In-Stunden langsam sind, basierend auf oh mein Gott, was den Schülern zugewiesen wurde, aufgrund der Schwerkraft verursachen können , bekommt den schlechtesten Job schneller als das. Also mag und mag ich die 2 Sekunden nicht , die es benutzt, um den Längengrad-Job schnell zu springen. Wenn ich mache, würde ich die Leerzeichen zwischen den Schlüsselbildern verwenden. Das ist schnell genug. Das liegt nicht an der Schwerkraft. Schwerkraftbewusst fällt es vielmehr einfach in Displays. Jetzt möchte ich, dass du so bist, als du auf diese Seite gegangen bist. Nun, das wird ein bisschen knifflig, aber lassen Sie es uns auflisten. Sie können den Neustart erledigen, den ich für Jobs haben wollte. Okay. Lass es mich wegnehmen. Richten Sie es abschließend an den Bestellungen aus. Zieh es nach unten. Die Verwendung meines Schiebereglers funktioniert, es ist welche Achse auch immer. Okay? Also Jobs hier unten. Also, wenn es in Displays kommt oder möchte ich das tun? Hier kommt Maskierung ins Spiel, aber darüber dürfen wir nicht sprechen. Was mache ich also? Buchhaltung kann sich auf zwei Arten überschneiden Ich schaffe das. Ich kann das auf zwei Arten tun, und ich denke, ich werde das verwenden, was auch immer Lambda ist David, das Gegenteil. Okay, also gehe ich jetzt zum Erlös „ Medien hinzufügen“. Dann sagte ich in meinem vorherigen Vorlesungstag, alte Schichten und C runter. Um die positive Eigenschaft gleichzeitig zu öffnen. Wenn Sie eine Immobilie geöffnet haben, mache ich dasselbe. Klicken Sie auf die Stoppuhr , um ein Schlüsselbild zu erstellen. Sobald es eine Spalte hat, beginnt das Keyframing ab dem Moment, in dem es das Rote Meer betritt. Um nun den Weg zu bewegen, damit er von einem Bild zum anderen wechseln kann, was Sie tun werden, ist Kontrolle oder Befehl zu schulden und dann vorwärts zu gehen. Okay, um voranzukommen, oder du schuldest es. Das Gleiche. Befehl links, unser Befehl rechts, Pfeilbefehl links, raus, bewege einen Frame zurück, Schrift, ich gehe vorwärts. Wie geht man voran? Ein Frame. Klingt als hätte ich geplappert. Lass es mich noch einmal sagen. Okay. Um einen Frame vorwärts zu gehen befehlen Sie dann den Vorwärtspfeil, dann um vorwärts zu gehen, um sich rückwärts zu bewegen, ein Frame würde dann den Rückwärts befehlen. Okay. Jetzt werde ich einen Frame vorwärts gehen, nur um zu versuchen, den genauen Punkt zu ermitteln. Es kommt ins Rote Meer. Sobald ich es ausgewählt habe, ist es jetzt im Roten Meer und dann will ich meinen Keyframe. Ich möchte, dass du mit einem Bild hinter dem vorherigen Bild beginnst. Also, wenn ich vorankomme, ist das y von Pathway Mean wird so aussehen, okay, also kannst du irgendwo dazwischen auswählen. Sie können irgendwo dazwischen wählen, zwischen diesem und diesem Transekt wird zum nächsten übergegangen. Der nächste, der nächste, der nächste. Keyframing ist an dieser Stelle wie einfach, ich möchte, dass die Deckkraft auf Unbekannte sinkt , das sich jetzt präsentiert. Man kann all seine Undurchsichtigkeit sehen , weil so etwas ist. Also werde ich es auf, sagen wir um 20, reduzieren es um 20 bis 80 reduzieren wollen. Okay, also jetzt sieht es so aus, dass Sie einen Teil des zuvor bestellten blauen Unterpfades sehen können , konnten keine Übertreibung sehen. Aber dieses Mal kann man auf einem Stuhl sitzen. Ich gehe wieder einen Frame vorwärts. Ich setze es auf 60. Ja. Gehen Sie erneut ein Bild vorwärts. Du brauchst nicht 22, bis zu 40. Gehen Sie erneut ein Bild vorwärts, es ist auf 20. Vorwärts einen Frame, wir verwenden ihn auf zehn. **** Mal, wenn du wieder Ruhm haben willst , ist es komplett raus. Okay? So sieht es aus. Mir gefällt diese Idee nicht. Ich möchte maskieren. Entweder um es zu maskieren. Es sollte so sein, dass man, da dieser Punkt drinnen ist, das so sehen kann, aber dieser Teil muss völlig undurchsichtig sein. Lassen Sie mich jetzt sehen, ob es einen anderen Weg gibt, das zu tun. Dann nicht mit einer Person zu arbeiten. Dann haben wir an den Vorarbeiten damit gearbeitet. Lass mich sehen. Denken Sie daran, ich habe gesagt, dass ich das noch nie gemacht habe Also so arbeite ich daran. Ich werde versuchen, das am meisten zu duplizieren. Ich werde diesen Ninja duplizieren. Ich hole den Ball. Okay? Dann werde ich es an dieser Stelle den ersten Dan, Dan Football nennen . Also, was ich zwei Mengen machen werde sind Sie auch geschuldet Option, dann drücken Sie die schließende Klammer. Okay, sobald Sie das getan haben, haben wir noch einmal darüber nachgedacht, sobald Sie Alt gedrückt halten und die schließende Klammer drücken, wird Ihre Ebene bis zu diesem Punkt beschämt, bis zu dem Punkt, an dem sich Ihr Spielkopf befindet. Wenn Sie einfach Alt gedrückt halten und die vordere Klammer Ihre Ebene von Anfang an trimmt die vordere Klammer Ihre Ebene von Anfang sodass Sie am Anfang wieder nichts haben, möchte ich sie zuschneiden dieser Punkt, damit ich am Ende wieder nichts mehr habe, halte Alt oder Option gedrückt und schließe dann die Klammer. dann jetzt, Was mache ich dann jetzt, um es so zu ändern , dass es, wenn es an diesem Punkt ankommt, zu diesem wechselt. Schon wieder. Ich will nicht den Anfang von diesem, also werde ich an den vorderen Klammern festhalten. Jetzt ist es eine offene Klammer. Ich weiß nicht, dass Sie für Worker so aussehen, als würde es sich überschneiden. Das will ich nicht. Also kann ich das einfach auswählen , um den Rand einer beliebigen Ebene auszuwählen. Es wird sich auch dazu ändern, was zu einer Ikone führt. Dann kannst du es ziehen und konsumieren. Auf diese Weise können Sie es vorwärts bewegen oder Sie können es nach hinten verschieben. Oder Legasthenie, die zunimmt, wodurch sich Ihre X-Y-Achse zunehmend verringert. Du kannst es vorwärts bewegen und dann zurückkommen. Ordnung, also werde ich es an dieser Stelle belassen. Ich wollte, ich möchte, dass sich der Effekt ab diesem Punkt ändert. Dann fängst du als nächstes an, damit zu arbeiten. Sobald ich gespielt habe, wird es so aussehen, sich nichts geändert. Was ich jetzt tun möchte ist. Sie sehen diese Toggle Switches Modi Ich werde sie jetzt auswählen, bringt verschiedene, einige verschiedene Adoptionen hervor, einige andere verschiedene Optionen hier. Ich werde das in Case ändern, seit ich arbeite. Nun, da ich damit arbeite, es so aussehen, als würde ich nichts tun, sobald ich darauf gehe oder mir ein Slogan angezeigt Änderungen vorzunehmen wird, um Änderungen vorzunehmen. Aber da ich das mit Schönheit gehen möchte, muss ich tot sein, denn wenn ich daran arbeite und es dir zeigen werde, werde ich an diesen Lambdas-Änderungen arbeiten um noch nicht ganz sicher zu sein. Nein, das will ich nicht. Luma invertierte sich. Okay, also muss ich mich für einen entscheiden. Das ist der einfachste Weg, den ich mir vorstellen kann. Solemnis, benutze es, um in diesen beiden weißen zu suchen, was auch immer ich geliebt habe, es war blau. Okay, das ist alles was du hast ist es fallen zu lassen. Und es wird so sein, als würde es erschaffen. Das ist der Code. Das sind Auswirkungen von Vermutungen, die ins Wasser gelangen, okay. So dass es sich, sobald es eintritt, wenn es herauskommt, wieder schließt. Okay, also lasst uns versuchen, mit diesen zu arbeiten. Okay, lass mich das nochmal machen. Kontrolle D. Ändere diesen Namen so, dass das Blau dieses Mal um den Spielzug der weißen Kugel steht. So wird das also aussehen. Ich bin ein Alpha-Invertierter. Ich teste einfach überall , um zu sehen, welches funktioniert. Okay, ich glaube, das funktioniert. Okay. Folgendes habe ich jetzt. Nicht das Rot ist verschwunden so viele Debug-Lambda ziehen dies nach vorne. Aber ich möchte immer noch die Auswahl des Balls darin sehen. Das ergibt keinen Sinn. Ich hätte einfach das Rot drauf setzen können. Also lass mich es wieder in luma invertiert ändern. Das ist es, wonach ich gesucht habe. Okay, das ist eine Sache mit den Häkchen, du weißt nicht, was du sagen sollst. Lassen Sie es jetzt fallen, in dieser Geschwindigkeit, wie wir wissen, ist es ins Rote Meer gelangt. Dann lass mich es noch ein bisschen erhöhen. Es trägt nicht zum Roten Meer bei. Was fragen wir das in Spuren davon im Roten Meer. Der Fehler, den ich gemacht habe, war also , als ich die Häkchen , dass diese Gefahr unten war, aber das Blau sollte unten sein. Das Blau bezieht sich also auf das Rote Meer, nicht wie Richtungen, wohingegen das blaue Meer. Ich weiß noch nicht, ob du das verstehst. Aber während wir mit diesem speziellen Thema weitermachen, werden wir uns mit Track Matte befassen. Ich werde es besser verstehen. Ordnung, also wie gesagt, 9. 9 Null-Objekte: Leute, willkommen zurück zu diesem Thema, dieses Mal werden wir uns immer noch mit Animationen befassen, aber dieses Mal mit Nullobjekten animieren. Okay, jetzt werde ich eine neue Komposition erstellen, nenne es Game Played Two. Wir werden fast das Gleiche tun das andere Mal. Gut. Weißer Feststoff als Hintergrund. Ich werde diese Ebene sperren damit wir keine Probleme damit haben. Okay, jetzt, was ich tun möchte, ist Null-Objekte zu animieren. Um ein Nullobjekt zu erstellen, sagte ich, Sie hätten geklickt und dann auf neues Nullobjekt gehen oder Sie gehen einfach zu Layer New und all das. Okay? Jetzt animiere ich unser Nullobjekt und füge dann andere Ebenen hinzu , die wir zum Essen bewegen müssen. Okay, also was ich für diesen hier tun werde, ist einfach ganz schwarz. Okay? Vielleicht nicht genau das gleiche wie das vorherige, aber etwas nicht allzu anderes. Okay. Hier ist was ich dieses Mal machen werde wir das schicken, ja. Diese Zentren zentralisieren es und bewegen es nach unten. Ich erstelle ein Duplikat. Und duplizieren Sie es und reduzieren Sie es, dann bewegen Sie es ein wenig nach vorne. Das war also ein Auto, in dem wir dieses Mal sind. Es wird schnell und einfach gehen. schon darüber gesprochen. Es ist also nicht mein Wissen, dass mein großer Name so groß ist. Jetzt möchte ich nicht immer die Benennung Ihrer Ebenen betonen. Ich meine, gab mir ihren Eigenschaftsnamen abgesehen, 70 davon in den entsprechenden Ordnern. Gib dir eine LIst. Sie müssen Namen angeben, wenn Sie ein Projekt für jemanden unterbewerten müssen, da es einfach sein sollte, damit zu arbeiten. Okay, das ist also das nächste Mal, dass ich den Mandela-Digest machen werde. Was ich animieren werde , ich möchte, dass meine Nullobjekte nach Hause kommen, ein anderes von außen kommt, hierher kommt, vorwärts geht, auf das Jahr klettert, nach vorne geht und dann aufsteigt. Also das ist einfach, ich mache es, lass es mich einfach in fünf Sekunden oder zehn Sekunden machen. Okay? Also wählte P die Stoppwörter der Offenheit aus und verschiebe sie dann heraus. Dann in zwei Sekunden müssen Sie sich Ihr Leben hier nicht einfallen lassen und über Ihr Leben nachdenken. In zwei Sekunden ändert sich das Klima. Sie können sehen, dass meine Linie nicht gerade ist, also mache ich das einfach klar. Du kannst mich dir das zeigen lassen. Das ist mein, das ist der Punkt, an dem ich mich gerade befinde. Das ist also mein X und das ist meine Frau. Wenn ich es jetzt hierher verschiebe, kannst du sehen, dass dies mein X ist und das ist mein Weg. Ich möchte also das gleiche Niveau der Y-Achse beibehalten, aber ich möchte, dass es gerade ist. Das ist was ich meine. Kommen Sie rein und überprüfen Sie meine Y-Achse. Das ist 5.8119. Also kann ich einfach reinkommen und es auf 5.819 ändern und es wird klar sein. Es wurde also die gleiche Y-Achsenbeschriftung beibehalten, meine X-Achse, die sich Ihnen bekannt verändert hat. Okay, jetzt ziehe ich hierher. Dann wenn es da ist. Das schuldete ich den kleinen Teilen. Ja, dann werde ich eine andere Position schaffen. Ich verschiebe es nach oben. Dann bring es hier hoch. Nein, nein, ich sollte nicht vorankommen . Ich verschiebe es nach oben. Jetzt. Ich werde versuchen zu sehen, ob Sie mit Skalierung, Skalierung und Mission umgehen können. Außerdem, uns Kindern über die gleiche Sache zuzugeben, egal was nicht Periode gemacht hat, zum Glück entweiht, also einfügen und ich werde ein bisschen festhalten , nur für ein paar Themen oder p. Also während wir nur sind, Ich werde es vorwärts bewegen, um sechs zu sagen, dann lass es fallen oder nicht , das geht nach unten. An diesem Punkt. Jetzt friert es meine schwarze feste Schicht ein. Dann ändere ich es manchmal in mein Stiftwerkzeug, wenn du das in meinen Nasenlöchern machst, werde ich es in meine Stiftwerkzeugphase ändern. Wenn ich dann meine Stift-Werkzeug-Option ändere, um den Pfad zu ändern, wurde der Pfad hervorgehoben, sodass ich ihn einfach verschieben kann. Also wollte ich unnötig diesen Weg gehen. Dies ist nur eine Präferenz. Dann ist vielleicht alles seltsam hier oben. Dann werde ich es voranbringen. Wenn Sie nun diesen alten P-Agonismus verwenden, hat es sich mit diesem, diesen Pfaden oder zu einer Eigenschaft, die ausgewählt wurde, in Ordnung gebracht . Lass es mich noch einmal machen , wenn ich es sollte. Das war vorher nicht da. Wenn ich einen Keyframe erstellt habe, aber das alte P dieses Mal angezeigt wurde, was werde ich tun? hatte nicht das Gefühl, dass ich es auf diesen Punkt bringen würde. Okay. Also habe ich dir gesagt dass ich nirgendwohin ziehen will, ich gehe nirgendwohin. G auch, weil ich das im Grunde getan habe. Dann. Ich werde das hier wegbringen. Okay, darum geht es hier. Dann. Nachdem wir das getan haben, ist das, was wir jetzt damit machen werden, was wir nicht gemessen haben , kein Update. So sieht es aus. Gehen Sie vorwärts. Okay, wir können es sehen. Sie laden hoch, um weiterzumachen. Gehen Sie hoch, filmen Sie, dann ziehen Sie aus. Das sind also ungefähr acht Sekunden. Okay? Was ich jetzt tun werde , ist eine Formebene zu erstellen . Mein Kreis. Lass es nicht schwarz. Mein Kreis oder kann ich bei uns leben? Bleib beim Blau. Blau, Blau und kann die Skala reduzieren, um hier HE zu sagen. Deshalb möchte ich, dass meine Waage den SAT reduziert , um sich zwischen 80 und mehr zu ändern. Was ich also tun kann, ist diesen Keyframe auszuwählen , der mit 80 beginnt. Beginnen wir mit HE. Dann kann ich zu 1 Sekunde übergehen. Ja, ich schaue mir das an, um sicherzugehen, dass ich auf der rechten Seite bin . Keine Sekunde. Gehe zu sobald ich es ändern kann, um es rückgängig zu machen, und gehe zu zwei, um es auf 80 zu ändern. Dann beginnt mit HCI als mit einer 180 Zitrone, mach noch eine. Dann bin ich im Fernsehen, jetzt benutze ich Command, back out, move, um zurück auf meine Timeline zu gehen. Dann habe ich es auf Rückgängig geändert. Es beginnt bei Z, um es rückgängig zu machen bis 8200. Was ich also tun werde, ist es zu kopieren. Ich lasse alles los, wähle es aus und ziehe es. Keyframe, Keyframes oder das Control C. Dann starte ich AT, dann ist das gewürdigt. Okay, jetzt werde ich das auf das nächste verschieben die Dichte unter der Andre-Nekrose 80 betragen würde. Deshalb habe ich es hervorgehoben, es ist okay. Wenn ich also Control V drücke, wird jetzt Andrea sein. Andrea, Andrea 1800. Also jetzt sollte der nächste wieder 80 sein, dasselbe kommt zufällig nach rechts, also habe ich diesen Punkt nicht verstanden, es wird v, also das war's. Wenn ich mich in diese Richtung bewegt habe, wird das grün sein. Es animiert also weiter ab 8200. Okay, also was ich tun werde, ist die Position zu animieren. Jetzt habe ich eine animierte Skala, nur um Ihnen zu zeigen, wie man die Skala animiert. Ich werde die Position animieren und die Ausgangsposition dieses Typen kopieren, indem ich die Ausgangsposition dieses Typen mein Keyframe Control C auswähle es dann auf mein Schiff einfüge. Mein Schiff nimmt also die ursprüngliche Position in Bezug auf den Ankerpunkt ein. Denk dran, ich weiß nicht, ob du es gesehen hast. Django-Punkt meines Nullobjekts war an diesem Punkt. Das ist der Ankerpunkt, gibt zu, dass du Freunde an diesem Ankerpunkt hattest. Also ja, als ich es auf meine Skala eingefügt habe, können Sie sehen, dass dies die Ankerpunkte von Nullobjekten sind. Aber jetzt, da mein Kreis sein Ankerpunkt in der Mitte ist, stimmt er nicht mit dem Ankerpunkt überein. Also habe ich die Position dieser beiden kopiert , nur um die genaue Position von ihnen zu ermitteln. Ich weiß, dass das nur eine Fantasie ist , die meiner Formebene entspricht. Was ich jetzt tun werde, ist die Position zu animieren , die hier einen Keyframe erstellt hat. Also werde ich umziehen, werde ich umziehen, wenn es okay ist, das mache ich nicht. Was ich jetzt tun werde, da ich die genaue Position erhalten habe, muss ich dort keinen Keyframe erstellen , um die Position zu kopieren. Aber da es ein Keyframe ist, habe ich es kopiert und eingefügt. Ok, also was ich jetzt tun werde , dieses Tool ist, Sie können sehen, dass es Eltern heißt und das mit Leah verknüpfen , das als Pick-Peitschen-Tool bezeichnet wird. Was es tut ist, das ist es, was mich mein Nullobjekt nach oben bringen lässt. Was es tut, ist das, was Sie gewohnt sind , um eine Ebene an eine andere Ebene anzuhängen. Okay, du kannst mich einfach anrufen, das ist Baldwin. Du kannst nicht herkommen. Ziehen Sie dann das Audit und ziehen Sie es auf die Ebene, an die Sie es anhängen möchten. Dann wählt es automatisch die Peitsche für die Ebene oder den Satz aus, klicken Sie einfach darauf und wählen Sie dann die Ebene aus, die Sie anhängen möchten. Auf diese Weise möchte es Play drücken und dem Muster der Datenschicht folgen. Und genau dafür wird das Pick-Peitschen-Tool verwendet. Jetzt raus, jetzt kannst du sehen, dass etwas passiert. Sie sollten die ursprüngliche Position beibehalten, aber er hat es nicht getan, hat es getan. Ich möchte die ursprüngliche Position von Mandela beibehalten , ist mein Wissen, was ich tun werde, es ist nicht meine Formebene. Sie können sehen, was dort passiert ist. Ich ziehe es einfach und nehme es in meinen Ankerpunkt. Aber das bewegt sich nicht gerade. Okay, also das ist, das ist hier. Ich werde jetzt etwas tun. Ich werde meinen Ball duplizieren. Was sich befindet, wird den Ball auf Jetzt ändern , wenn ich ihn vorwärts bewege. Jetzt will ich, dass mein Ball es tut, ich werde die Form ändern, um ihn abzunehmen. Ich möchte die Form, die Farbe, das Feld in ein helleres Blau ändern und dann so sein, als würde ich nichts sehen , weil Baldwin darüber ist. Also schicke ich dich in ein Labor Tech und Blue. Dann ändere ich die Position, die Ausgangsposition meiner Schüssel. Das Einfache, was ich tun muss, ist es so zu bewegen , dass es nicht wegbewegt wird. Jetzt habe ich es verschoben. Denken Sie daran, dass dieser erste Ball mit der Ausgangsposition meiner Null-Objekte arbeitet , weil sie sich aufgrund meines Nullobjekts anlagern. Jetzt arbeitet es mit der Position meines Wissens. Das ist was ich habe ist 0. Aber jetzt habe ich das so bewegt, dass, da die Erschöpfung geändert wurde, es immer noch der Animation von folgen wird. Meine Null-Objekte. Aber es wird nicht die genaue Position ihres gesamten Hinterns sein, der der Animation folgen wird . Es ist keine positionierte Politik, sondern die Animation. Okay? Es wird also mit Animation und Umweltverschmutzung funktionieren . Wir können das sogar noch einmal machen. Lass es mich duplizieren, dann nach unten bewegen und dann die Füllung so ändern , dass dies der Stiel ist. Und dann ändern wir das um minus 42 Lambdas, machen das minus vier auf minus 80. Jetzt hast du das. diesem Grund habe ich jetzt zwei Ebenen an ein Nullobjekt angehängt. Für die beiden Ebenen erwarte ich, ein Nullobjekt zu erstellen. Okay, lass mich noch einmal für den Standardball machen. Und dieses Mal mache ich es nur, um alles komplett zu löschen, um zu einem Menschen zu kommen , damit Sie anfangen können, zu kanten. Okay? Nachdem ich Schuh gespielt habe, habe ich die Position minus C minus 120 nicht verändert. Was hast du jetzt? Ihr seid für beide an einen gebunden. Und denken Sie daran, da wir dupliziert ist es dieselbe Animation für die Skala. Sie sollten nicht einfach dieselbe Zulassung für diesen Fall duplizieren . Wenn ich jetzt zwei spiele, haben wir das. Okay? Das ist das Problem weil wir nicht mit der genauen Position von Null-Objekten arbeiten mit der genauen Position von , sobald sie darauf angekommen sind. Dies ist das einzige Blau, das jetzt die genaue Position darstellt. Diese sind also um minus 40 auf Ihrer x-Achse versetzt. Okay, das ist der Grund, warum du das hast, also sind diese zwei Animationen mit deinen Null-Objekten. Also wollte ich dir nur zeigen, was du kannst. Wissen, dass, anstatt etwas mehrere Versuche zugeben und als einmaliges anders gemacht werden zu müssen, hier ein Nullobjekt einreichen und es anhängen, was Ihre Auswahl peitscht Tool oder Ihr Eltern-Tool , um es herunterzuladen. Jetzt können Sie auch sehen , dass es, sobald es hier ankommt, denn sobald es es hat weil wir es um minus 40 Jahre verändert haben, es Taschentuch versendet und das sogar korrigieren möchte. Lassen Sie mich Ihnen fünf Sekunden Zeit geben , um den Mörser zu sehen. Okay. Also, wenn ich das kochen will, weiß ich nicht, ob du schon angenommen hast, da alles an mein Wissen gebunden ist, das ist mein Nullobjekt, ich nenne es. Wenn wir also zu diesem Punkt kommen, ist dies die Position. Ich werde es nur einmal drehen Filme, alles wird sich gleichzeitig bewegen. Okay, also jetzt, um schneller voranzukommen, besonders diesen blauen Ball, um schneller rauszukommen , bitte. Weil ich versucht habe, in der gleichen Zeit mehr Distanz zurückzulegen wie die vorherige. Okay. Die Geschwindigkeit wird also steigen. Schneller. Die Geschwindigkeiten werden schneller sein. Also einmal drücke ich jetzt Play und um schneller zu gehen und alles ist raus. Abgesehen davon gibt es, wie gesagt, noch etwas anderes, das wie Jagger aussieht, und wir werden darüber sprechen, wenn wir voranschreiten. Jetzt möchte ich etwas tun. Sie sehen, ich verwende gerne Bewegungsunschärfe. Bewegungsunschärfe ist , dass ich mir nicht sicher bin. Ich habe es nicht erwähnt, aber solange du deine Favoriten nimmst, okay. Und natürliche menschliche Augenkapseln und das muslimische Gesetz versuchen, Ihre Hand schnell vor Ihrem Gesicht zu bewegen . Jetzt können Sie sehen, dass es sich um verschwommene Bewegungsunschärfe handelt. Das ist es, was deine Bewegung unscharf macht. Sobald Sie es ausgewählt haben, viel auf Schlägen für Animationen oder auf einer beliebigen Ebene, die Sie animieren. Natürlich sollte Bewegungsunschärfe hinzugefügt werden, aber es basiert auf Vorlieben, okay? Daher sollte jede Ebene, auf die Sie und auf natürliche Weise treffen Bewegungsunschärfe hinzufügen können, um die Bewegungsunschärfe für eine Ebene zu aktivieren . Um dies auszuwählen, wählen Sie dies aus, wählen Sie Auswahl aufheben. Es ist also mein Schiff, der Ball oder die Boote, die sich bewegen, für die ich Bewegungsunschärfe einschalten möchte. Du. Gehen Sie einfach an dieser Bewegung vorbei, die eine ausgewählt hat. Dadurch wurde dasselbe hervorgehoben, was ich über Ihre Site gesagt habe, als Sie den Layer ausblenden möchten. Ich werde wählen. Alle meine Eier, dann komm zu S. Wenn du dich einmal anflehst, kannst du die Bewegung vielleicht nicht sehen. Okay. Sie wurden bereits geboren gezeigt und an diesen Punkt, da sie sich schneller bewegen werden Sie können die Bewegungsunschärfe sehen. Es gibt also diese Art von Tun, die diese Art von Bewegungsstimmung verleiht. Wenn ich sehen kann, kannst du das sehen, okay, dieses Aufblähen, das ich am Rand, an den Rändern zeige. Wenn ich es also auswähle, kannst du sehen, dass unsere perfekte Form ist, aber wenn ich sie wieder einschalte, ist hier deine Bewegungsunschärfe. Ich hoffe, das ist klar genug. Darum geht es hier. Sobald ich gespielt habe, sieht es so aus. Okay, so animierst du mit deiner Autonomie, mit deinem Musselinblau, dass ich dein Wissen erwähnt habe. Okay, also jetzt, wie man exportiert, soll dir zeigen, wie man das exportiert. Jetzt können Sie Ihren Media Encoder für After Effects exportieren , die mitgelieferte Software, das Hadoop-Paket, Sie übernehmen Media Encoder, okay? Jetzt können Sie innerhalb von After Effects eigenständig exportieren. Aber das Problem dabei ist , dass nach dem Export versucht wird, Ihre Qualität zu erhalten. Und es ist ein unkomprimiertes Format. Sie exportieren in einem unkomprimierten Format. Wenn Sie jedoch exportieren möchten, bedeutet unkomprimiert eine größere Dateigröße. Aber wenn ich exportieren möchte. Kleinere Dateigröße, dann müssen Sie Media Encoder verwenden oder die dynamische Verknüpfung der Zahlungsausgabe verwenden, das ist nicht so wichtig. Nun, was ich tun möchte, um diese Datei zu exportieren, gehe zum Export. Anschließend können Sie zur Renderliste hinzufügen. Dann mach das noch einmal für mein Gameplay, gehe zu Datei, gehe zu Exportieren. Wenn Sie dann add to Adobe Media Encoder verwenden, Ja, es wird an Ihre Software, an Ihre andere Media Encoder-Software und diesen MATLAB-Code gesendet an Ihre andere Media Encoder-Software und , den habe ich nicht einmal. Waves, du fügst es hinzu, dann wird das funktionieren. Aber wenn Sie kurz davor sind, den IQ zu beenden, geht es um diese Eintrittskarte, um den kubanischen Nafta-Effekt zu ruinieren. Jetzt, da ich After Effects nicht für x plus m verwende, zeigt es dir, was es ist. Ich habe es bereits ausgewählt, jetzt haben Sie Ihre Formate, aber machen Sie sich Sorgen, wählen Sie dann einfach QuickTime aus. Okay, dann wähle den Speicherort der Datei aus. Sie möchten es schnell für sie speichern. Suchen Sie mein After Effects Klassenprojekt. Ich werde das auf Gameplay umstellen, okay? Wenn ich Speichern auswähle, wird es enden, sobald ich auf die Agenda klicke , okay? Aber dann willst du es an die Medien schicken und kuscheln. Und um dies zu tun, klicken Sie auf Warteschlange im Media Encoder öffnet sich bald beim Media Encoder darauf. Okay, heute Abend als Open Adobe Media Encoder, jetzt ist mein Gameplay hier drin. Also das Gleiche, was ich damals ausgewählt habe, meinen Code, in dem ich ihn speichern möchte, dann habe ich meinen Schutz ausgewählt, rotieren und speichern. Der Name tendierte auch dazu , jeden Namen zu spielen, den Sie speichern möchten. Drücken Sie dann Speichern und klicken Sie auf die Wiedergabetaste. Dann können Sie, hier erscheinen die Formate. Möchte auch sagen, dass Sie dort die Formate sehen, Sie können es so speichern, wie es ist, es wurde für Ausgaben eingestellt , die bereit sind, sich später selbst zu exportieren. Aber um des Projekts willen klicken wir auf Play und es wird exportiert. Wir haben nicht viele Workshops gemacht, sollten ziemlich schnell gehen. Lassen Sie mich das jetzt auch tun. Lassen Sie mich das auch tun. Oder Sie vergleichen das Gameplay in Dateigröße mit einem Punkte-Film. Ja, wir haben Punkte MP4, so weiter. Vergleichen wir die Dateigröße. Sobald ich mit diesem rendere. Wir sind fertig mit Media Encoder, was Dermatophyt gerade ist, lassen Sie uns die Dateigröße vergleichen , während ich Filmmaterial projiziere. Jetzt, Gameplay Punkt mp4 wie NB, aber Gameplay bewegen sich aber wie für die beiden NV. Wieder sagte ich, das ist das unkomprimierte und Sie enden mit After Effects. Es ist das unkomprimierte Format, aber die Verwendung von begonnenem Code , der MP4 ausführt, ist immer ein komprimiertes Format , also musst du es sein, deshalb wird es immer adressiert. Aber Sie können sich 18 Sekunden vorstellen, bis es endet, bevor wir das, was wir nicht in Beweisen gemacht haben und uns mit Formen getroffen , und das ist zurück zu After Effects. Es macht das an und trifft sich mit Nullobjekten und aktiviert Bewegungsunschärfe, Anhängen Ihrer Ebenen und all das, und all das ist in Ordnung. Ich sehe hier also, dass wir eine kleine Kreuzung haben, aber verstehst du, wie das geht? Ich schätze. Also. Das ist das. In Ordnung. Also weiter zum nächsten. Jetzt werden wir uns hier auch mit etwas sehr Wichtigem befassen . Und ich hoffe, Sie können uns Fragen erneut folgen. Bitte zögern Sie nicht, sie zu stellen, und ich werde sicherstellen, dass Bitte zögern Sie nicht, sie zu stellen, und ich werde sicherstellen Sie so schnell wie möglich antworten. Gehe zum nächsten. Danke fürs Zuschauen. 10. 10 Vorzusammensetzung: Leute, willkommen zurück. Okay, also habe ich es nicht gewagt, 10 Meter mit Nullobjekt zu erreichen. Als nächstes werden wir machen, wie man animiert, indem man das Shirt vorkomponiert. Raus. Das ist erledigt, Sie können mehrere Ebenen auswählen und sie zu einer Ebene zusammenführen. Diese Ebene wird also als Vorkomposition bezeichnet. Und diese Schicht kann unabhängig von einer Emission nacheinander animiert werden. Okay? Das ist es also, was du jetzt tust. Okay, also was ich tun werde, ist hinzufügen, das ist nicht meine Form ausgewählt. Und jetzt, um eine Vorkomposition zu erstellen , müssen Sie die Ebene hinzufügen, die Sie verwenden möchten. Dieses Mal füge ich unsere vier Bälle zu einer Komposition hinzu, um auszuwählen, dass dies nicht der Fall ist. Deine erste Schicht. Halten Sie dann die Umschalttaste gedrückt und wählen Sie aus, wo Sie es auswählen möchten, zwei oder vier Sie können es mit dem Befehl auswählen, Befehlstaste gedrückt halten und dann jeden von ihnen auswählen. Klickt mit der rechten Maustaste auf die von Ihnen getroffene Auswahl und klickt auf Vorkomposition. Um den Fahrer oder die Abkürzung zu komponieren, ist Control Shift C oder Command Shift C. Ich nenne das als Ballpark. Wir haben liberale Einstellungen und das Gameplay dazu ist für eine Ebene geeignet in der Sie die eine Ebene vorab zusammenstellen möchten, okay, das ist nicht das Geld dafür, um eine Ebene zu komponieren und alle Ihre Attribute. Attribute, Menüeffekte oder Probiotika sind die Zulassungen, die Sie möglicherweise an diesem Ohr gemacht haben. Lass es oben auf der Vorkomposition. Sobald Sie jedoch alle Attribute in eine neue Komposition verschoben haben, bewegt sich alles in sie hinein. Neue Konkurrenz. Sie haben keine Animation zur Vorkomposition in Ihrem Haupt-Comp. Das war eine Menge Drehmoment, aber ich hoffe, Sie verstehen die Kompositionsdauer und passen sie an die Zeitspanne der ausgewählten Ebene an. Jetzt beträgt die Dauer dieser Ebenen von der Dauer des Wettbewerbs 0 bis 18 Sekunden. Ordnung, ich komponiere das schon vor. Die Auswahlzusammensetzung wird zwischen 0 und acht Sekunden liegen, die Zeitspanne meines Haupt-Comp. Okay, jetzt habe ich diese Komposition, die aussieht, als hätte ich sie geändert und alles ist drin will Komposition. Okay, also wenn ich jetzt darauf doppelklicke, aber wir werden sehen, wie der Augenzeuge zu einem Comp wechselt. Du hast deinen Ball, du hast dein D ist du hast das, du hast das in einem Lager. Okay? Jetzt wird es nicht angezeigt, weil es außerhalb davon liegt. Es ist außerhalb davon. Was ich also tun kann, ist alles oder Erreichte auszuwählen , dann zu überprüfen und zu feiern. Du willst Bestellungen Ich lasse alles auswählen und ziehe es nach oben und verschiebe es dorthin, wo ich es sehen kann. Okay. müssen wir, ich sehe es. Okay. Jetzt müssen die Einstellungen Ihrer Vorkomposition, in diesem Fall, Baseballstadion, Ihrer Vorkomposition, in diesem Fall, Baseballstadion, nicht mehr dasselbe sein wie diese Initiale, mit der wir 19201080 arbeiten. Aber kannst du es auf diese reduzieren? Da dies der einzige Weg ist, mit dem ich mich beschäftige , kann ich ihn reduzieren, um das nur abzudecken. Jetzt verschiebe ich das. Ich benutze nur meine Augen und meine Nase, um es anzupassen. Ich kann also nur für diesen Teil, um den ich mich kümmere, meine Breite und Höhe abdecken diesen Teil, um den ich mich kümmere, . Das ist das. Das ist nicht der beste Weg, dies zu tun, aber auf diese Weise können Sie sehen , dass das, was ich bin, dies nicht bewegt. Jetzt habe ich gerade diese schlechten Nachbarn tatsächlich die Breite reduzieren. Auch hier kann ich es reduzieren und es wird so aussehen, oder das ist nicht der beste Weg, dies zu tun. Ich ändere es auf meinen 19., 2010. Das ist nicht der beste Weg, dies zu tun. Sobald Sie diese ausgewählt haben, können Sie die Region sehen, für die Sie sich interessieren. Sobald Sie es hier ausgewählt haben, können Sie meine Timeline vergrößern. Denken Sie daran, als wir in der vorherigen Vorlesung animiert haben, dass wir gerade mit Etsy zusammenarbeiten. Aber wenn ich dann steigere, wird es zunehmen. Also dann arbeite mit Andriod, denn als ISQ wird Lemon mit Andrea zusammenarbeiten. Also in diesem Fall ab und zu diese Kopien, also das ist wie Ihre Bewältigung was Sie tun werden, Ihr Bild normal Ihre Bilder, sodass Sie es einfach kopieren können. Bis zu diesem Punkt. Jetzt sieht es so aus, als wäre nichts passiert, aber Sie haben After Effects jetzt absolut Software gesagt, das ist der Weg, den Sie ausbrechen möchten. Wenn Sie also zur Komposition gehen dann zu Crop Comp to Region of Interest gehen, wählen Sie hier eine Region von Interesse schneiden Sie Comp auf Region von Interesse zu. Von diesem Jahr im Jahr 2010 hat es sich zu diesem als mein Seitenverhältnis geändert. Aus diesem Grund haben Sie jetzt, sobald Sie zu Ihrem Hauptcomputer zurückkehren, die IT zentralisiert und die IT hat sich geändert. Jetzt erinnern Sie sich, bevor wir die Boxen an den Rändern hinzufügen. Aber dieses Mal, nachdem wir das getan haben, haben wir es im Mittelpunkt. Und die Region von Interesse wurde reduziert, weil wir es tun werden, jetzt ist es, die Komposition zu animieren. Sehr einfach. Du kannst das tun, öffne dein PSI, dann hast du hier dein Null-Objekt. Ordnung, Sie können also, wie wir es zuvor getan haben, eine Position eröffnen und die Position kopieren. Kleben Sie es auf Ihr Stadion. Mit der Zeit, in der du das animierst, bist du okay. Wir müssen auch Peitsche auswählen. Es macht Eltern, es sind deine Null-Objekte, aber dann animierst du es wird sehr gut gemacht all dem folgen, aber das ist nicht das, was wir tun wollen. Du kannst das auch tun, aber ich möchte, dass du mir am Ende des Staubes nach diesem Vortrag etwas erzählst , diese Kommentare werden der Community zugewiesen, was meiner Meinung nach einfacher ist als ich analoge Daten und Besprechungsvorzusammenstellung. Okay? Was wir also tun werden , ist, dass ich das noch einmal sagen werde . Mach es aus. Ja. Animiert das. Ok, lass es mich anziehen weil ich deinen Hinweis darauf aufheben möchte. Was ich also tun werde, ist, dass wir jetzt diese Ausgangsposition als diese haben . Jetzt gehe ich zu diesem Punkt über. Dann verschiebe ich meine vorkomponierte Ebene als meinen Baseballstadion hierher. Dann halte ich gedrückt, Das ist nicht P. Dann bewege es vorwärts. Für Lambdas folge meinem, folge meinem Null-Objekt, bewege es vorwärts bis zu diesem Punkt. Ja, dann alles fertig, dann gehen wir weiter zu diesem Punkt. Ja. Dann ist alles erledigt. P, dann zieh es wieder raus. Das, diese Ideen sind der Grund, warum wir, Sie können sehen, wohin es Sie gebracht hat, wir kümmern uns darum. Da du hier ordinal bist. Jetzt gehe ich nur noch auf den gesamten Animationspfad dafür und auch dafür. Okay? Ich wurde bereits beauftragt , dies ebenfalls zu tun. Ich mache diese und die vorherige Vorlesung. Wenn Sie nicht verstehen, was das ist, kehren Sie bitte zur vorherigen Vorlesung zurück. Und ich habe mir Zeit genommen, das zu erklären. Jetzt hast du das. Sobald du es gespielt hast, hast du diese dann runter und raus. Lassen Sie mich wissen, was wir ursprünglich getan haben, war, sie zu einem Null-Objekt zuzulassen , wenn wir an ein Null-Objekt anhängen müssen. Also fügen wir hinzu, um auf diese Weise nur eine Null zu animieren. In diesem Fall haben wir alles verschoben. Alle hatten die Ausgangsposition von jedem von ihnen und bewegten dann alles in eine Ebene. Dann, obwohl die Skala hier noch vorhanden ist, diese KDC-Moderatoren und emittierenden Jahresfenster, ist die Skala dämpfend. Verschiebe alles auf eine Ebene. Aber in diesem Fall jetzt, wo werden die hier eine Ebene animieren, okay, also wurde darauf hingewiesen , dass das noch einmal gemacht wird, was war es? Jetzt? Du wirst erkennen, dass, okay, lass mich etwas tun, um, da ich meine Waage hier habe, meine Fähigkeiten kopieren zu lassen. Wenn Sie den 1.1.1-Keyframe kopieren möchten, wählen Sie ihn aus und drücken Sie die Strg-Taste C. Aber wenn Sie alles kopieren möchten, können Sie entweder einfach diese Elides machen, alles, stellen Sie sicher, dass alles zugeteilt und kommen um zu sehen. Oder du wählst einfach deine Fähigkeiten aus. Wenn du deine Fähigkeit auswählst, wird alles hervorgehoben. Sobald alles auf diese Weise erhöht ist, wenn Sie die Stoppuhr drücken, werden alle Ihre Keyframes wieder gelöscht alle Ihre Keyframes wieder oder wenn uns alles alarmiert wurde, löschen Sie bitte alle Ihre Keyframes sind weg. Aber wenn Sie dies auswählen, wird es die Auswahl aufgehoben oder es hält ihn an dem Punkt auf dem Teller, auf dem Sie sich befinden. Also in diesem Fall möchte ich, dass Regina alles markiert hat, was C kontrolliert, und ich werde hierher zurückkehren. Dann füge ich es ein. Öffne das nicht k Sobald Sie die Ebene ausgewählt haben, drücken diese Control V zum Einfügen. Jetzt arbeitest du mit achtzighundert, achtzighundert. Und darüber, was wir gemacht haben, als wir die Skala eins ATA unter Idee eins, atm, eine unter ihrer eigenen ETA animiert die Skala eins ATA unter Idee eins, atm, haben. Jetzt wurde die erste Dose geehrt. Jetzt haben wir den TA auf 8000 animiert. Jetzt. Es wird sich zeigen, wie Andriod sich als Ihr Geschicklichkeitsohr präsentiert. Da wir alle Attribute in M Control Shift C verschoben haben, verschieben wir alle Attribute in eine neue Komposition. Nun, das ist möglich, weil wir dies mit unserem p of k animiert haben . Dann können wir alle Attribute im Gameplay belassen , um dies vorab zu komponieren. Dennoch wird unsere Position in diesem Wettbewerb unbegrenzt sein. Okay? Aber ich werde später ein besseres Beispiel dafür geben. Aber was wir in unserer Größenordnung tun. Jetzt wird angenommen , dass I Skill Andre Day ist, obwohl es in unserem Stadion anders ist. Das liegt daran, dass ich erklären muss , dass wir unsere Attribute in eine neue Version verschoben haben. Okay, also füge ich es einfach ein. Jetzt wird es ETC annehmen, von diesem Andre, wieder von diesem dicken Andriod, es wird es schon geändert in unserem Baseballstadion des afrikanischen Großen. Jetzt ist es kleiner und animiert in Bezug auf die Animation , die wir im Inneren dieses Ortes haben. Jetzt mache ich etwas sehr Kniffliges. Anfangs fügen wir hinzu, was war die Koordinate? Es sind die 100 bei unseren M-Änderungen, MC. Okay, lass mich das auch erklären. Welche Punkte Sie auch immer in Ihrem Haupt-Comp haben, wir sind jetzt auf 127, sobald Sie sie ausgewählt haben, werden es auch 127 sein. Also, soweit dein Comp am Anfang deiner Komposition beginnt . Bisher ist der Pre-Comp der Beginn Ihres Wettbewerbs in dieser Nacht. wir uns entschieden haben, wird es dasselbe für Ihren unterbewussten Pre-Comp annehmen . Okay, also wenn du mich jetzt die Position ändern lassen willst, um sie zu drehen, kann ich sie einfach auswählen und bewegen. Dann bewege es auf true. Wir können es jetzt ändern. Das ist der Beginn meines Pre-Comp, aber das ist der Beginn meiner Komposition. Was wähle ich aus? Es? Es wird immer noch der Anfang meiner Komposition sein. Okay? Aber hier wird zwischen zwei Sekunden angezeigt aber dennoch Schuh in Amman 0 Sekunden, okay, also funktioniert es mit dem bezieht sich auf die Position Ihres Main, Ihrer Precomp. Nun, wenn ich es für ein Jahr auf vier Sekunden verschiebe . Wenn ich es also auswähle, erhöht es einen gewissen Betrag auf ein Jahr, weil ich es um zwei Sekunden bestellt habe. Okay. Nun, wenn ich zu diesem Teil komme, in dem ich keinen Teil des Pre-Comp des Baseballstadiums habe. Ja. Wenn ich es auswähle, werde ich nicht feststellen, dass ich meinen Spielkopf nicht finde denn vorausgesetzt, es befindet sich außerhalb dieses Songs, finde ich, dass meine Plädoyer es zurückbringt. Sehen wir uns das an. Jetzt. Wenn es ein H1 oder H2 ist, können Sie jetzt davon ausgehen, dass es Amtszeit hat, weil unser Typ zwei mal zwei Sekunden ist. Ordnung, also sagte ich, ich möchte etwas Kniffliges machen. Dies ist zunächst unsere Arbeit mit 8000100. Was ich also tun möchte, ist ich es auf 111 verschieben werde, sollte es auf Andriod sein, aber ich werde ein Jahr wechseln damit Andre da lacht. Mal sehen, wie es aussieht. Es ist, als würde er ein bisschen kämpfen, denn anfangs sollte es auf Etsy sein, was ich schon habe, dann sollte dieser laufen. Andriod hätte 83, die ein bisschen Balancing machen wie eine Gegenaktion, wie eine Absage. Okay? Wenn Sie also jemals an einen Punkt kommen, müssen Sie dies tun, weil Sie dann im Grunde nicht alles tun können , was Sie von Ihrem Pre-Comp aus tun möchten. Okay, also jetzt, wenn ich spiele, sieht es so aus. Jetzt tunnelt alles, was ich tun muss, mein muslimisches Gesetz. Und ich kann Amazon Blow Activated nennen. Ich habe nicht gesagt, dass sie mir sagen werden , was in der Community Ihrer Meinung nach einfacher und materieller Null ist. Widersprechen Sie, sie mit Ihrem Pre-Comp zu animieren. Lass mich wissen, was einfacher ist. Nun, die Menge von allem , was Sie anscheinend mit der Vorkomposition tun können , ja, Sie können sich dem nicht einmal entziehen, wenn es darum geht. Vielleicht besonders maskierend, aber nicht nur auf Masken beschränkt und du kannst ihr nicht entkommen. Ordnung? Also, ja, welches deiner Meinung nach einfacher ist und bewege ein Null-Objekt oder einen McNeill und triff dich mit deinem Pre-Comp. Okay. Ich hoffe, Sie verstehen, wie Buddhisten abräumen und dann weiter zum nächsten. 11. 11 einfache Graph: Ihre Leute haben noch nicht viel mit Keyframing tun und messen nach dem Nächstbesten, von dem Sie wissen müssen, dass es draußen ist, lassen Sie es am besten aussehen. Und das mit einfachen, einfachen und grafischen Editoren. Dies ist so wichtig, weil sie Ihre Arbeit so professionell wie naiv aussehen lassen. Schau dir diese Animation an. Du kannst U2 Dragon sagen. sich diese ansehen, werden Sie den Unterschied vielleicht nicht bemerken. Sie sehen diese vielleicht nicht als schlecht an, können aber besser sein. Das ist nicht so schlimm, kann aber besser sein. Also, ja, ist es nicht, Graph Editor nicht so einfach. Was es jetzt tut, ist, wie ich bereits sagte, die Fließfähigkeit und Glätte für Sie und die Emission zu befragen. Also ja, wir arbeiten mit dem, was wir bereits getan haben jetzt ist eine Baseballanimation nicht mehr Vorkomposition. Lass mich das noch einmal verstecken und brauche nicht alle, nur eine Schicht. Okay? Also, ja, sobald du es ausgewählt hast, sieht es jetzt so aus. Aber wie gesagt, es kann besser sein, also lasst es uns besser machen. Wir haben unsere Position hier begrenzt, und genau das werden wir tun. Jetzt bist du einfach. Leichtigkeit ist einfach. Grafik-Editor. Was ist gut? Was wir tun werden, ist Ihre einfache Leichtigkeit zu ermöglichen. Sie können dies auswählen. Rechtsklick auf Ihre Keyframes. Gehe zum Keyframe-Assistenten. Wählen Sie jetzt die Menge, die sich in Art Na-Glasform ändert. Eine weitere Möglichkeit, dies zu tun, ist, wie Sie gesehen haben, die Verwendung von F9. Sobald Sie Ihre Keyframes ausgewählt haben und auf F9 klicken, wechselt die Stoppuhr. Was ich jetzt tun möchte, ist, sobald Sie ausgewählt haben, sobald Sie die Stoppuhr gewechselt haben, Ihre Easy Ease im Grunde darin, zwischen zwei Punkten zuzugeben, nicht so, wenn wir sie erreichen als vielleicht zwischen zwei Punkten, die unterschiedliche Parameter oder Eigenschaften haben. Okay, jetzt werde ich das auch mit F9 ändern . Wählen Sie F9 aus. Jetzt habe ich ausgewählt, sobald ich das getan habe, wähle ich aus. Schau dir das an. Sobald du darauf klickst. Ich habe es nicht einmal gemerkt. Lass mich einfach meinen Comp vergrößern, damit du ihn vielleicht besser sehen kannst. Okay, sobald ich es gespielt habe. So sieht es aus. Es geht irgendwie von langsam zu schnell, dann endet es wieder langsam, Len Plate. Sie können also sehen, dass langsam bis schnell das endet. Lassen Sie mich das jetzt wieder ändern. Sobald Sie einfach sind, ist die Leichtigkeit nicht aktiviert. So sieht es aus. Es geht irgendwie gleichmäßig, dass keine Dynamik dazwischen liegt. Sie können also sehen, wie langsam es geht, aber wie Andre es gleichmäßig macht . Also lass mich tun Ich benutze mein Easy Ease. Ich kann jetzt beide auswählen. Und F9, wenn du es noch einmal spielst, siehst du ein bisschen Dynamik und bist jetzt vielleicht nicht so offensichtlich, aber lass dich, dass ich das tun werde. Jetzt. Das ist dein Bewegungsschlag. Dieses Symbol daneben wird als Diagrammeditor bezeichnet. Jetzt müssen Sie sicherstellen, dass Sie essen, bevor Sie Ihren Diagrammeditor auswählen. Nun, wenn ich nicht weiß, ob ich sage, okay, und ich wähle meinen Diagrammeditor, wird nichts angezeigt, weil ich keine Ebene ausgewählt habe und ich wähle meinen Diagrammeditor, wird nichts angezeigt . Aber jetzt habe ich meine Position ausgewählt. Ich habe das ausgewählt. Ich kann sehen, dass es ausgewählt wurde oder meine Position. Okay, jetzt wähle ich aus, womit ich arbeiten möchte und ich werde einfach, locker. Jetzt wähle ich meinen Diagrammeditor aus. Jetzt kannst du das sehen. Jetzt gibt es verschiedene Arten von Dingen, die Sie tun können, um grafisch darzustellen. Aber für diesen werden wir mit deiner Geschwindigkeit arbeiten. Das ist jetzt Ihr Positionsdiagramm. Um es zu ändern, wählen Sie entweder diese aus. Nun, das ist das Edit Value Graph, okay? Aber ich möchte mit der Geschwindigkeit gehen, die unter wähle das aus und habe das. Jetzt sagte ich, es geht in Form, schaut mir das an. Jetzt ist dieser Punkt, dass Keyframes von Jahr zu Jahr erstellt werden Breiten dann, ja, mit also hat es sich so bewegt. Okay. Der Grund, warum wir das haben unterscheidet sich davon, weil wir diese ersten beiden Keyframes einfach und lockern. Und dieser ist, okay. Lassen Sie mich meine Zeitleiste noch einmal vergrößern. Dann habe ich das. Jetzt sagte ich, es geht von langsam zu schnell, dann wieder langsam. So sieht Ihr Diagramm ohne Animation aus. Es geht also von langsam zu schnell, wieder zu langsam. Wenn ich jetzt rückgängig mache, wie es jetzt mit allem aussah, läuft es reibungslos, als ob es Plenty geht. Hat überhaupt keine Dynamik beim Essen. Das ist sehr träge. Es ist nervig, meso sieh es dir an. Vielleicht hat es mich nicht geärgert, aber Und es kann besser. Okay. Ich weiß nicht, ob du den Unterschied schon bemerkt hast. Jetzt können wir es besser machen. Sie können also den Unterschied erkennen. Nun, so sieht das Diagramm aus, wie gesagt, langsamen Verzögerungen steigt die Geschwindigkeit. Dies ist der Höhepunkt dieses PDFs. Dann reduzierst du jetzt die Verzögerungen, also möchte ich es jetzt so aussehen lassen, als ob es am Ende sehr langsam als schnell geht. Die Beschleunigung wird also langsam sein. Lass uns schnell abbremsen. So sieht es aus. Jetzt siehst du diese beiden gelben Punkte. Wie es aussieht, wenn wir unseren Maskenpfaden begegnen. Das ist es, was wir Ihnen zeigen werden. Also werde ich es nicht ziehen. Ich kann es nach vorne oder nach hinten ziehen. Jetzt sagte ich, ich möchte, dass Sie von langsam zu schnell wechseln, und ich möchte, dass Sie langsam Gewicht zuweisen als schnell abbremsen. Jetzt habe ich gesagt, dass dies der Höhepunkt der Beschleunigung ist. Jetzt wird es feststellen, dass es von diesem Punkt bis zu diesem Punkt einen Glasaufzug nehmen wird . Denken Sie daran, dass wir es sind, unser Keyframe passt sich immer noch an den zweiten Mac an oder an die Gewichte, die warten werden und welches ist die Position und das ist das zweite Spiel. Aber jetzt, warum ändert sich das Muster, bei dem es sich bewegen wird, aber unter Beibehaltung dieser zwei Sekunden. Ordnung, jetzt werde ich es ziehen und so wird es aussehen. Es beschleunigt sich langsam. Es wird mehr Zeit in Anspruch nehmen, um zu beschleunigen. Dann, wenn es da ist , schnell zu verlangsamen, lautlos, um zu sehen, wovon ich spreche. Das ist es also. Jetzt geht es langsam. Und wenn es schnell geht, geht es darum, es wieder einzusetzen. Ja, genau das ist es. Einfach, einfach oder mit Ihrem Diagrammeditor. Lassen Sie uns jetzt versuchen, uns zu verteidigen. Jetzt möchte ich, dass du schnell beschleunigst, schnell reinkommen und dann langsam rausgehen willst . Also was ich tun würde, das ist das worauf ich das andere Mal umgezogen bin. Was ich also tun kann, ist, dass ich diesen reinbringen werde. Das ist der spitze Dosenstopp. So sieht es aus, wenn ich das benutze, kommt schnell rein und erreicht dann langsam seinen Endpunkt, aber ich wollte schneller reinkommen. Also tendierte ich dazu, das zu reduzieren. Also geben wir ihm mehr Zeit. Es wird sich sehr schnell beschleunigen und ich gebe ihnen mehr Zeit, um reinzukommen. Okay, also so sieht es damit aus. Sie können sehen , dass es eine solche Dynamik erzeugt, die nicht so flach aussieht wie diese anderen. Okay, das ist also ein bisschen zu viel. Jetzt wollte ich schnell reinkommen. Lass uns etwas anderes versuchen. Du kannst einfach damit spielen, deine Präferenz. Was jetzt? Du kannst sie fragen, wie es jetzt aussehen wird ? Es wird langsam kommen. Dann beschleunigt es an diesem Punkt und geht dann langsam wieder runter. So sieht es aus. Du kannst sagen oder du magst es nicht für mich. Kommt langsam, beschleunigt, geht dann zurück. Ich meine, stoppt langsam mit der gleichen Geschwindigkeit wie diese Daten. Okay, jetzt arbeite ich mit der Mitte dieses Spiels zusammen. Deshalb muss es, wenn es soweit ist, eine Lösung auswählen und dann langsam zurückfahren. Ordnung, also das war's , das ist es. Wenn wir jetzt mit anderen zusammenarbeiten sollen. Okay, lass mich sehen, ob ich schnell mit anderen zusammenarbeiten kann. Du kannst sehen, wie trocken das ist. Und wenn ich dieses Werkzeug auswähle, indem ich die Umschalttaste gedrückt halte und einen Ursprung F9 auswähle, kannst du sehen, dass es sich wieder in diese Kurve geändert hat. Nun, wie machen wir das? Lambdas machen hier dasselbe. Wo wir haben, ja, man kann sehen, wie viel Unterschied es macht. Dieser geht gerade flach und arbeitet mit den gleichen Raten, aber wenn ich diese Odin F9 auswähle, kann ich das ändern. Dann sieht es sehr schön aus. Das haben wir. Dann ändern auch diese Lambdas die Dynamik Lem mir etwas anderes ist ein F9 zu, lass mich diesen schnell starten lassen und langsam enden. Das ist okay, dann auch dieser F9, möchte, dass du das Gegenteil tust. Damit der Mund flacher aussieht, haben wir das jetzt. Es ist sehr schön. Schauen Sie immer komplex an, wie die Leute es klingen lassen, oder? Anfangs ist es sehr komplex, aber jetzt, während wir weitermachen, gehen Sie einfach zwischen der Software und geben Ihnen viel Freiheit, mit vielen Dingen zu arbeiten. Okay, dann spiel jetzt, also werden wir sehen, was der Unterschied zu dem was wir hinzufügen, definieren, was wir jetzt haben. Können Sie sich vorstellen , im Vergleich zu den sehr flachen, sehr flachen und gemauerten Flächen Ihre Zeit hinzuzufügen. Sie können also sagen, dass Sie eine Animation machen möchten und damit nicht arbeiten. Es sollte nicht getan werden. Gelegentlich. Sie haben vielleicht einige Gründe dafür, aber ich denke nicht, dass es meiner Meinung nach nicht getan werden sollte, wenn nicht. Lass uns nochmal spielen. Kommt rein. Sie, dieses Medikament glättet und die Dynamik wird zum Essen hinzugefügt. Dafür wird Ihr Graph-Editor oder Easy Ease oder Ease Out oder Easing verwendet. Ordnung, also ja, das ist für diesen. wir weiterhin Masken und all das verwenden, werden wir die Verwendung des Diagrammeditors besser verstehen. Ich benutze es immer. Jetzt, wo ich es erklärt habe, ist es nicht zufällig? Das ist es also. Auf den nächsten. 12. 12 Maskierung: Leute, ich war einverstanden. Stunden der Reise als Sofa. Wie die Menschen von der Krawatte bis zum nächsten gesehen haben, werden wir über Maskierung sprechen. Also ja, wir werden über unsere AT-Tools sprechen. Wir haben über ein paar Tools gesprochen , die doppelte Funktionen erfüllen. Und eines davon ist das Formwerkzeug oder das Stiftwerkzeug, das Rechteck-Werkzeug, das Formwerkzeug oder das Stift-Werkzeug, bei dem wir sagten, Sie möchten eine Form erstellen, Sie müssen sicherstellen, dass keine Ebene ausgewählt ist. Sonst wird eine Maske auf dieser Ebene erstellt. Okay. Jetzt sprechen wir jetzt über Maschine selbst. Sie können also in den meisten Fotobearbeitungs-Apps auf eine Maske verweisen, die so einfach ist wie das Zuschneidewerkzeug, das im Wesentlichen verwendet wird, um eine Region auszuwählen , die Sie isolieren möchten. Zeit könnte es komplizierter werden, aber das ist im Grunde das, was es tut, oder? Sie wird also mit diesen arbeiten, sollte weniger mit einer anderen Komposition arbeiten und sie Maskierung nennen. Nun, arbeite mit 192010, es ist okay. Dies könnte jemals als HiN dauern, ich möchte dasselbe tun, um einen Solid zu schaffen. I'm macht es nicht gut. Mach etwas anderes. Okay, dann gib grün fest ein, gut. Okay, jetzt haben wir das, wir haben den grünen Festkörper. Und ich sagte, Sie können Ihr Formwerkzeug oder das Stiftwerkzeug verwenden , um eine Maske zu erstellen. Im Moment bedeutet das, dass Sie Masken erstellen können, aber Sie versenden einfach Ihr Textwerkzeug, um eine Maske zu erstellen, das ist großartig, daran erinnere ich mich. Erstellen Sie jetzt eine Maske, was Sie tun müssen, ist Start, wir können gehen, um Ihr Konto auszuwählen, gehen Sie zur Option q naught epsilon nichts. Q hat keinen Trunk Q, die Q-Taste auf Ihrer Tastatur. Sobald Sie es ausgewählt haben, können Sie jetzt hinzufügen. Denken Sie daran, wenn wir uns mit unserer Zusammensetzung befassen, fügen wir hinzu, wo wir unsere Zusammenarbeit ausgewählt haben. Wir fügen dasselbe hinzu, wie Kanten, um eine Interessenregion zu kooperieren, aber das ist keine Maskierung. Dies ist bereit, darüber zu sprechen , wofür dies verwendet wird. Okay? Wählen Sie es also aus. Wir haben dasselbe Symbol oder dasselbe , für das wir jetzt zwei gekostet darin besteht, im Grunde dasselbe zu tun. Jetzt müssen wir stattdessen die Interessenregion auf Ihrer Ebene auswählen , derzeit nicht in Ihrer Komposition. Also möchte ich kaufen, das ist anfangs meine feste Schicht, füllt den ganzen Comp, aber ich möchte, dass du nur dieser Teil damit ich ihn einfach maskieren kann. Tut, wo geht es hin? Wählen Sie es aus und ziehen Sie es in das gewünschte Ausmaß , sodass ich unter der Annahme , dass ich ein weiteres Schiff hinzugefügt habe, Amanda Solid-Layer. Unten wären es Weiße. Okay, jetzt lass mich den Masken-bezogenen Master löschen. Wählen Sie Ihre Maske aus, wählen Sie Masse aus, können Sie sie löschen. Okay. Jetzt lass es mich noch einmal kopieren. Jetzt habe ich meine beiden gewechselt. Lass mich mein Ellipsenwerkzeug benutzen und ich kann das einfach tun. Es sagt mir also den Teil der Comp, das Layout, das ich auswählen möchte. Okay, also dafür wird dein Maskentool verwendet. Jetzt habe ich das mit meinem Ellipsenwerkzeug gemacht und mache dasselbe mit meinem Werkzeug, meinem Polygonwerkzeug, dasselbe passiert. Schon wieder. Ich kann es maskieren, bis ich welchen Weg ich will. Und wenn ich dann diese Ebene auswähle und ziehe , habe ich das. Wir haben das hier, denn wenn wir es ausgewählt haben , übertrifft es die Konkurrenz. Deshalb haben wir dieses Schwarz, dieses Leerzeichen hier. Ordnung, hier ist also Ihr Maskenwerkzeug zum Erstellen einer Maske. Dann ist die andere Möglichkeit, eine Maske zu erstellen, auch, lass mich das anpassen. Ordnung. Die andere Möglichkeit, die Maske zu erstellen, ist Verwendung unseres Stiftwerkzeugs. Das Gleiche, was passiert ist, es ist Shaped, wer das ausgeliehen hat , um Formen mit einer Maske zu kreieren. Du benutzt dein Schiff nur früh für dich, beschränkt auf diese Art von Formen, aber mit deinem Stiftwerkzeug kannst du deine eigenen Formen erstellen, oder? Sie müssen also da sein, wo wir es gemacht haben, ist das eine Untersuchungsurkunde dafür? müssen wir alle getan haben. Dass ich nicht der wäre oder du willst nicht, dass du jemals ein Visum ausstellst. Es erzeugt automatische Kurven. Ordnung? Es bedeckt also irgendwie, während Sie sich bewegen, Ihre Kanten. Das ist also anders, ob wir zu beschäftigt sind oder nicht. Ordnung? Das Gleiche, was wir beim Erstellen von Formen gemacht haben, ist als dieselbe Melodie mit da bekannt, verschiebt sie nicht von einer zur anderen. Aber stellen Sie sicher, dass Sie zu dem zurückkehren, wo Sie angefangen haben, nur um sicherzustellen, dass Ihr Schiff vollständig ist. Lassen Sie mich das noch einmal löschen. Schalten Sie das Auto-Visum aus. Dann siehst du den Unterschied. Jetzt bekommt dieser eine entladene Leitung. Es gibt also keine Nischen und diese heißt sie. Dieser, deshalb bevorzuge ich es, ihn zu verwenden, wird es nicht tun, hängt davon ab, was du tatsächlich tust. Hüftphase führt dabei zu glatten Kanten. Und es geht darum, eine Maske zu erstellen. In diesem Fall jetzt, da unsere Maske jetzt eine eigenständige Form ist, kann sie entweder vergrößert oder verkleinert werden, sie erhöhen oder Sie haben sie vergrößert oder verkleinert. Jetzt, da wir eine Maske einfach für Ihre Form erstellt haben , vereinfachen Sie Ihren Stift. Jetzt habe ich eine Maske erstellt. Wenn Sie sehen möchten, dass die Maske erstellt wurde, klicken Sie auf sie, verwenden M2-Aktivität oder Moschee oder fügen die Maskenoption hinzu. Das ist also das, das ist die Maske, die du erstellt hast. Wenn Sie zum Beispiel eine unbewaffnete Maske innerhalb dieser Maske erstellen , wird es so sein, jetzt ist diese Farbe die Farbe dieser Kante, Kanten haben Sie, okay? Wenn wir nun eine weitere Maske innerhalb dieser Lambdas erstellen , tun Sie dies. Jetzt haben wir diese Maske drin. Die Farbe des Umrisses ist diese Farbe? Ja. Okay. Jetzt können Sie es ändern, was Sie wollen. Jetzt haben Sie diese Farbe, Sie können sie zwischen diesen Farben verteilen , da Sie verschiedene Masken erstellen können. Und wenn Sie dieses draußen ändern möchten, können Sie es auf diese Weise tun oder löschen, oder Sie möchten dieses ändern Sie feststellen können, dass ich es nicht hatte. Ordnung, jetzt, da wir unsere Form verwendet haben, um diese Maske zu erstellen, können wir das Aussehen unserer Maske ändern, indem wir unser Stiftwerkzeug verwenden, um uns von Ort zu Ort zu bewegen. Aber das ist was ich meine. Ich verwende mein Form-Werkzeug , um auch hier eine zufällige Maske zu erstellen. Zum Glück mache ich das stattdessen. Wir können unser Auswahltool verwenden, um dies zu automatisieren. Alles sieht auch aus. In Ordnung, also lass mich das löschen. Das ist also, wo wir heutzutage damit haben , erklärst du etwas, das ich gesagt habe, nun, du willst dein Meisterwerk sehen m. Nun, die anderen Optionen, die mit deiner Maske einhergehen, nicht nur die Maske selbst. Jetzt ist diese Maske selbst deine Maskenpfade. Sobald Sie diese fallen lassen, können Sie Ihre Maske sehen, Ihre Maskenfeder klopfen, Maskenfeder klopfen Deckkraft Ihrer Maske und die Maskenerweiterung. Das sind also verschiedene Teile der Maske, mit denen Sie arbeiten können. Lassen Sie mich das jetzt löschen. Ich werde wieder so etwas wie diese Daten machen. Nehmen wir an, wir arbeiten auch damit , wir arbeiten damit. Nun, dieser Maskenpfad ist der Pfad, im Grunde der Teil deiner Maske. Jetzt werde ich das ändern. Wenn ich mich ändere, hat sich mein Maskenpfad jetzt in eine andere Maskenschaltfläche geändert , sodass Sie verschiedene Teile haben, verschiedene Teile im Vergleich zu den anderen einer Zellenebene Maskenteilnehmer, der M drücken möchte, verdünne deinen Maskenpfad. Lass uns runterfallen. Dann hast du deine Maskenfeder. Die Maskenfeder wurde an diesen Federn herausgefedert um die Ränder zu glätten. Hier haben Sie Ihre X und Y. Sie können entweder erhöhen oder verringern. Jetzt sind das X und Y so. Wenn ich also beide erhöhe , sieht es so aus. Federn, der Rand ist ziemlich klein, bündelt es. Die Ränder machen es irgendwie spontan raus. Jetzt ist dies der Rand der Würfelzunahme. Empfehlen Sie Andriod weiter. Das ist der Rand deiner Comp, deiner Ebene. Deshalb ist es so. Jetzt weiß ich, dass mein Fader Mode ist. Wenn ich also meine Feder öffnen will, drücke ich einfach F. Ich möchte meine Lieblings-App nehmen. Du hast unter meinem Maskenpfad M über mir für Windeln, eine Wellenform, um alles zu sehen, was diese Drop-down-Liste sind und du hast das. Jetzt muss ich meine weiter verwenden, damit ich nicht an die Ränder der Form selbst komme . Also reduziere ich es und ich habe diese 26. Ich sehe immer noch eine andere Feder darauf. Wenn ich es auf 0 reduziere, kannst du sehen, dass sie komplett weg sind. Sie haben also eine sehr scharfe Kante. Die Lambdas verlassen es bei sagen wir 25. Und wir haben das, okay? Nun, basierend auf einer X- und einer Y-Achse, lass mich das vergrößern, wenn ich das ausschalte. Sie können also sehen, obwohl Sie sehen können, dass dies, Ihr X nicht fair ist, dass Sie dieses x jetzt sehen können , Ihre x-Achse ist nicht fair, aber Sie werden es tun. Warum wird dann gefüttert, wenn ich das in einen Zoo drehe, aber dann am Rand sehr scharf geworden bin, kann ich es jetzt auf 25 erhöhen. Und du kannst jetzt sehen, dass dein X verblasst. Du bist nicht okay. Das ist im Grunde das Ich sehe sowieso keinen Grund, warum du das tun solltest. Also lasse ich es immer so aussehen, als würden wir es erhöhen und es ungebunden weiterentwickeln , was ich hinzufügen möchte, okay, das ist also die nächste neue Maskendeckkraft. Die Maskenkapazität bestimmt, wie viel von dem, was Sie maximal erreicht haben, Sie möchten, dass Ihre Maskenkapazität für Geräte so stark beschädigt ist oder maximal auf C. Also Sie mögen Ihre normale Basis, PCs oder Macs, die Sie regelmäßig verwenden. Warum das wichtig ist, wenn Sie zwei Masken auf einer Ebene haben, werde ich das tun, jetzt ist Ihre Maskenerweiterung, sobald Sie die Erweiterung erhöhen, unterscheidet sich dies jetzt vom Ausbleichen. Es nimmt nicht zu, die Expansion wird zunehmen. Jetzt. Ich habe erste Punkte. Also wird es sie nach den Punkten fragen, auf dieser Seite geschaffen wurden, okay, wenn Sie es jetzt reduzieren, wird es es auffressen, anstatt es zu erhöhen. Versucht es, diese Form mit dem Maskenpfad beizubehalten? Wenn Sie nun die Maskenpfade ändern und sie ändern, wird es dasselbe tun. Aber dieses Mal werden unsere Veränderungen in asm, die Form der Maske Pi, gefressen . Aber dieses Mal wird es es reduzieren. Ich werde mich umdrehen, um das zu belassen, während ich ein anderes Schiff darin bauen wollte , Slim erstellt eine zufällige Maske darin. Du hast also diese zufällige Maske hier drin. Okay? Jetzt gibt es verschiedene Optionen, mit denen Sie Ihre Maske so einstellen können, wie den Übertragungsmodus Ihrer Maske. Sie haben Graphenüberschneidungen addieren, subtrahieren. Sie haben eine Beleuchtung, die einen Unterschied machen kann. Ordnung? Wo wir zum Beispiel diese Maske haben, zum Beispiel diese Maske haben, eine Domänenmaske, ändern Sie sie jetzt in non. Ja, es ist okay, das wird in Non eingegeben , was genau die Wirkung dieser Maske ist. Jetzt ist das so, weil es eine Anzeige ist, okay, also werde ich sie ändern, um sie zu starten. Es wird eine manuelle Kätzchenmaske machen. Wenn ich diese ändere, um auch nur eine letzte bekannte hinzuzufügen, sie das durchmachen, da sich diese darin befindet, da sich diese rote Maske zwei innerhalb der Hauptmaske befindet, Maske eins. Ordnung, deshalb überschattet es es. Ordnung, also erinnere dich an das letzte Mal, als wir das verlassen haben , als bekannt, warum wir das als Add leben. Jetzt hast du das als AD, wenn es um ist, aber wenn der Übertragungsmodus auf Anzeige für deine Maske ist, dann wird es, das ist Teil a von Mass Out wird anwesend sein oder an. Aber dieses Mal möchte ich sagen, ich lebe das auf Add und ich lasse es an, subtrahiere. Was es tun wird, ist diesen Teil zu subtrahieren , an dem du nicht stirbst, Max wird ihn hemmen. Also wird es subtrahieren, das sind Pfade. Das ist es also, was du addierst und subtrahierst. Gibt es andere Zeiten, in denen Sie vielleicht tun müssen, nehmen Sie es ein bisschen mehr Komplexe und Überschneidungen. Das ist der Trick, bei dem man einen Ton hat. Du hast es auf Subtrahieren, es wird es subtrahieren. Nun, wenn wir uns überschneiden wollen, jetzt weißt du, es ist zunächst auf Hinzufügen. Wenn Sie dies beim Hinzufügen haben, werden beide zunächst bei Subtrakten hinzugefügt. Wenn Sie jetzt subtrahieren haben, subtrahieren Sie Pfad , den Sie ausgewählt haben, ein Subtrahieren Sie die ausgewählte Maske. Ich subtrahiere unseren beabsichtigten Schnittpunkt. Okay, es wird gut zurückbleiben , wie vorgestellten Punkte zwischen den beiden Masken vorgestellt haben. Jetzt ist die ursprüngliche Maske auf Hinzufügen, dann befindet sich diese auf Schnittpunkten. Es wird also davon ausgegangen , dass Sie beide kombinieren und kombinieren. Normalerweise fällt es mir sehr schwer, diesen Teil zu erklären, weil ich manchmal, wenn ich jetzt arbeite nicht weiß, was ich tun muss. Ich spiele einfach darum herum und komme zu dem Punkt, an dem ich nicht sagen werde, dass davon ausgegangen wird, dass dieser Teil einen Schnittpunkt zwischen beiden schaffen wird. Was du also sagst, ist diese Maske, du willst, dass sie hinzugefügt wird, aber diese, die du willst, dass sie interstate damit sie anfangs nicht subtrahiert wird, aber sobald du dich überschneidest, wird sie entferne den Hauptteil, dann lass nur diesen übrig. Also anstatt das zu tun, kannst du einfach nicht tun und hinzufügen, sagt, dass wir dasselbe sein werden, okay? Jetzt solltest du es in keine ändern und subtrahieren, wird das von innen subtrahieren. Aber dann ist Ihre Hauptmoschee unbekannt. Also wird es sie fragen, das ist die einzige Maske, die vorhanden ist und ich habe sie abgezogen. Okay, wenn wir das wieder auf Add umstellen, hast du das jetzt. Versuchen wir nun, diesen zu ändern, um ihn zu subtrahieren. Änderungen wollen subtrahiert werden. Also, wenn beide oder subtrahieren, Es wird definitiv das alte Ding subtrahieren, dann müssen Sie diese externe Agenda subtrahieren und Änderungen hinzufügen. Sie haben das also subtrahiert, die Hauptmaske subtrahiert, aber ich habe die gewünschte Maske auf der Innenseite hinzugefügt. Okay? Kommt also darauf an, was Sie tun möchten. Nun Olympian, das ist Subtrahieren und nicht, Sie können davon ausgehen, dass es nur dieser ist, ich werde jetzt abgezogen, es hängt davon ab, was Sie genau tun wollen. Was du genau machen willst. Meine Notizen wissen speziell, was Sie als Bassisten machen möchten, und es wird komplizierter, wenn Sie sich überschneiden. Es ist ein bisschen schlank mit anderen Optionen. Das hier ändern, um sich zu kreuzen? Dann sagen wir, Anwälte wollen hinzufügen, wie es aussehen wird? Überschneidet sich, addiert, subtrahiert oder überschneidet sich. Okay, also es hängt einfach davon ab, was du tun willst, um Dilemmata so viel Zeit damit zu machen, okay? Das ist also das über Transformationsstimmung, Übertragungsmodus Radha deiner Maskeneigenschaften deiner Maskierung. Das hörte von dem Maskenpfad zum Ausblenden Ihrer Deckkraft und der Erweiterung der Annahme, da Sie diese Maske löschen können . Sobald du das hast, nett, möchte ich, dass du dich zum Subtrahieren schickst. Es wird diesen Pfad umkehren, okay, also wird angenommen, dass es der Pfad ist, dass Apps dort subtrahiert werden müssen, aber der andere Teil wird hinzugefügt. Etwas, das Sie können, können Sie entweder ändern, um es zu subtrahieren. Nun, wenn Sie dies als Add haben, ändern Sie es einfach in invertieren. Okay, sobald Sie also invertiert haben, scheint es, als hätten Sie diesen hinzugefügt. Was ist das? Ja. 70, die diese Top-Tracks dosieren. Wenn es also dazu neigt, zu subtrahieren, können Sie sich vorstellen, dass dasselbe zwei subtrahiert, sich umkehren wird, es macht im Grunde dasselbe, wenn Sie hinzugefügt haben, dies zu Schaden eingeladen haben oder daran arbeiten Subtrahierer und Sie haben Subtrahiert und die Zone eingeladen. Ich arbeite immer noch an der Anzeige, aber dafür wird die Maske zum Erstellen von Masken verwendet. Und so erstellt man eine Maske. Ordnung, ich mache Leistung. Jetzt können Sie sehen, dass diese Stoppuhr für alle Eigenschaften verfügbar ist, über die wir in der nächsten Vorlesung sprechen werden, die Maskenanimation. Also weiter zum nächsten. 13. 13 Mask: Ihr Leute. Also, ohne Zeit zu verschwenden, gehen wir direkt zum nächsten über, der Maskenpfade erlaubt. Animation wird der Maskenpfad zur Maskenerweiterungsfeder zugelassen . Ordnung, wie Sie vielleicht in den letzten beiden Vorlesungen zu einer Kombination erraten haben , oder Maskierung und Mission zusammen. Okay, also basierend auf unserem aktuellen Thema und dem, was wir in der letzten Vorlesung gemacht haben, werde ich einfach damit beginnen. Lassen Sie mich dies und Änderungen, um ein Kind hinzuzufügen, einfach, wir werden unsere Erweiterung im Laufe der Zeit animieren. Und wie macht man das? Ich habe darüber gesprochen, was die Erweiterung reduzieren oder Sie erhöhen sollen, oder ich möchte, dass sie von den Literaturpunkten zu diesem übergeht . Also setze ich es einfach auf 2 Sekunden. Markieren, erstellt einen Keyframe, geht dann zum Anfang einer Komposition und ändert sich dann. Wir machen das, was ich habe, ist das M, lass es komplett und bewege es. Dann habe ich es reduziert. Natürlich. Die Frist, wenn ich das spiele , wie wird es aussehen? Oh ja, das ist unsere Messe, das ist unsere Maskenanimation. Im Grunde wird es im Laufe der Zeit komplizierter . Das ist es also, was es im Grunde ist, mit unserem Wissen über Animation sollte ich nicht glauben, dass es damit ein Problem gibt. Ordnung, also als nächstes geben wir zu, es tut mir leid, von der einfachsten. Dies werden wir nutzen, wenn unsere Maskenkapazität nicht erfüllt ist. Wir haben es also bei Clemson ist wieder bei 0. Wir haben diese als Andre, lass es als 100 und verschiebe es hierher. Wir haben das so, als würden wir im Grunde dasselbe tun , was wir getan haben, als wir über die Zulassung gesprochen haben. Ich bin mir also nicht sicher, ob ich ungedämpfte Adipositas habe, die ich heute unterrichtet habe. Ich glaube nicht, dass es geleitet ist, aber genau das tut es, seit ich über Maßstab und Position gesprochen habe . Es scheint nicht richtig zu sein. Das ist also eine Maske. Wir geben unsere Maske Adipositas zu. Ich wende es wieder Andre zu. Maskenfeder macht das Gleiche. Erstellen Sie dies und erhöhen Sie dann den Federbündel, sodass dasselbe Team funktioniert. Das Wichtigste und hier wird es etwas komplexer, ist unser Maskenpfad. In diesem Fall, da wir hier keine Inkremente hatten, inkrementelle Reduzierung, inkrementelle Reduzierung. Nun, das ist es, was Sie zu diesen Punkten blinzeln, die Sie sehen. Hier. Dieser Punkt ist, dass ich die Punkte anpassen kann, die ich animieren kann. Okay, lass mich das wieder so machen. Jetzt. Ein kreatives Notenblatt, meine Stoppuhr. Und ich kann auf der Timeline vorankommen, richtig? Und ich kann die Position dieser Punkte ändern. Jetzt können Sie jeden dieser Punkte in Bezug auf die Zeit animieren. Okay? Sobald ich das getan habe, seit ich die Version davon bewässert habe, wenn ich mich rückwärts bewege und plädiere , wird es so aussehen. Lass mich jetzt meine Feder reduzieren. Ich hab meinen Teller geschlagen. Hier haben wir das, was Ihre Maschine M-Animation ist. Im Grunde ein Aussenden. Die wichtigste Ebene kann auch das Gegenteil und die Erweiterung bewirken, aber am wichtigsten ist, als den Teil zu treffen, Ordnung, also habe ich das gemacht, imitiere das von diesem zum anderen. Lassen Sie mich das jetzt noch einmal voranbringen. Okay, dann gehe ich zurück und lass mich sagen, ich möchte, dass das folgt, während es sich auf diesem Weg bewegt, um ihm zu folgen. Okay, ich möchte, dass all diese Punkte dem folgen. Jetzt müssen es nicht 11 sein, du musst nicht eins nach dem anderen machen. Das ist es also, was wir jetzt haben. Also, während ich alle Pfade verschiebe, die ich ausgewählt habe , oder das Muster eine Methode um einer Schaltfläche zu folgen und diesen Pfad auch auszuwählen. Sie sind stationär. Wenn ich also drauf drücke, ist das deine Maske. Animation ist im Grunde das, was sie tut, oder? Also werde ich etwas tun, ich werde versuchen, diese Art von Muster zu verteidigen. Sie verstehen also, wann es um Maskenpfad-Animationen geht. Also gehe ich voran, jetzt werde ich diese Stunde wiederholen , ich werde es auswählen, Umschalttaste gedrückt halten und einen anderen Punkt auswählen, den ich maskieren möchte , damit ich beide gleichzeitig ausführen kann. Dann nehmen wir an, ich möchte das machen, um es so zu bewegen, dann dasselbe mit diesem so, ich habe das. Und wenn ich spiele, kann ich das bis jetzt wieder tun . Ordnung, diese Wege, die ich zuletzt gemacht habe, unberührt, aber wenn sie hier ankommen, werden sie betroffen, weil zugegeben. Und das ist der Grund, warum Sie es verwenden können, um so etwas wie Flüssigkeit zu tun Fettleibigkeit zu reduzieren und es vielleicht in ein bisschen Weiß zu ändern. Aber wir haben weiße Hintergründe. Sie können es verwenden, um die Reduzierung durchzuführen oder so. Du kannst sehr kreativ sein. Das haben wir gemacht, hier kommt die Schönheit von After Effects ins Spiel, wie ich in der letzten Vorlesung mit dem Titel Masking the Nights erwähnt habe. Denn eine der Schönheiten von After Effects ist, dass nicht alle Videobearbeitungssoftware durchschnittlich sind, aber wenn es um komplexe oder kompliziertere Software geht , haben sie dies definitiv auch auf Telefonen. Du kannst das manchmal machen. Ja, Michelle, Michelle Obama Skin. Okay. Es gibt einige Apps auf Telefonen, die Maskierungen durchführen können , aber ja, Sie hatten nicht die vollständige Kontrolle über die Art der Maske und erstellen zwei durch die Zulassung des Maskenpfads. und das alles. Okay, also wenn ich diese 200 Wörter erhöhe, deine Masken-Patches im Grunde wo ich etwas anderes ausprobieren lasse. Lass mich, oder die Gestalt dieses Typen. Das mache ich ein bisschen. Nennen wir das einen unnatürlichen Einsatz bei Tausendfüßlern, Tausendfüßlern. Okay. Lassen Sie mich das auf 1 Sekunde verschieben. Ich wollte vorankommen. Ich wollte so sein, als würde es sich nach vorne bewegen Extremitätenzentimeterdistanzkraft, dann werde ich das vorwärts bewegen. Okay? Während ich das vorantreibe, treibe ich auch das voran. Ich kann damit einfach kreativ sein. Dann. Nachdem ich das getan habe, kann ich es einfach auswählen und auf den zweiten Platz verschieben. Ich wähle das aus und bewege es weiter. Wählen Sie dies aus. Bewege es vorwärts. Erzeugt es ein bisschen Dynamik? Bring andere dazu, diesen schnell zu bewegen. Mit diesem hier ist das Ziel dieses hier. Wir sind am Ende unserer Schicht angelangt. Aber machen wir uns Sorgen, das haben wir schon, das haben wir. Okay. Es sieht aus wie das Unterwasser , weil es in Ordnung aussieht, das haben wir. Wir haben so etwas gemacht. Es muss handeln. Das haben wir mit unseren Maskenpfaden. Okay, hier fängt die Arbeit an. Lassen Sie mich nun damit beginnen, damit werden die Texte erstellt. Du hast das überhaupt kreativ gemacht , wenn wir über 2s sprechen, ich werde einen Text erstellen. Ich werde es einfach erhöhen, um Andriod zu sagen. Ich nenne es. Lassen Sie mich den Namen eines von Ihnen hinzufügen, der dies sieht, ist WeChat. Sie bestimmen jede Anzeige, bitte wird sie nicht ausgereift. Sie geben an, nachts richtig erraten zu haben. Lassen Sie uns die Formatierungsänderungen in total fett ändern. Okay, jetzt werde ich diesen Gutschein an die Mitte drehen, als meine Ebene zu zentralisieren , damit wir uns miteinander unterhalten, bitte beginnen Sie in der Community, die Alumni machen. Und wie war das für Sie wenn es überhaupt eine Idee zur Reichweite gibt? Also lasst uns anfangen. Was ich jetzt tun werde , ist, dass ich die Stummschaltung aufheben werde. Okay, jetzt werden wir uns mit der Zulassung zur Komposition und Maskierung auf einmal befassen . Also werde ich diese Position jetzt die Stummschaltung aufheben, was ich tun würde, ist, dass du von unten rechts kommst und ich werde sie hierher verschieben. Jetzt gehe ich zu meiner 2-Sekunden-Marke. Also erstelle ich einfach einen Keyframe , bei dem ich aufhören wollte. Ich gehe zurück in den Zoo und ändere die Position. Das ist es also was ich habe. Es wird so kommen. Das war langweilig und langsam. Okay. Ja, das ist es. Jetzt werde ich einfach, locker. Jetzt kombiniere ich alles, was wir gelernt haben, und ich möchte zu meinem Diagrammeditor gehen , um meine Zeitleiste zu vergrößern . Ich meine, es ist eher eine Frage meines Zeitplans als wie wir diese Dynamik schaffen ? Sollen wir diesen geben? Schnell, langsam? Lass uns das bis zur Community sehr schnell machen. Ja, das ist ein bisschen. Ich denke, COVID kommt schnell und dann langsam. Ordnung, also habe ich das nicht getan. Ich schalte Bewegungsunschärfe ein. Schon wieder. Ich kombiniere alles, was wir getan haben. An dieser Y-Achse beginnt die Arbeit. Wenn es also ein neues Mitglied gibt, gehen Sie bitte zurück und stellen Sie sicher, dass Sie es nachholen. Ich werde kombinieren können, ich habe U gedrückt, um meine Keyframes zu öffnen, oder P drücken, seit ich P verwende Aber wenn Aluminiumoxid ausgewählt ist, da genug Koffein ist, kann ich einfach U drücken, um alle meine Keyframes für zu öffnen die Ebene ausgewählt und auch nur ich habe alle meine Ebenen ausgewählt, gib ihm, dass es geöffnet wird. Wenn ich spiele, haben wir das. Ja. Sie können die Bewegungsunschärfe sehen, da der Abstand zwischen den einzelnen Keyframes ziemlich groß ist. Okay, also lasst uns dahin kommen, wo die Arbeit jetzt mit Control Shift C vorkomponiert wird mit Control Shift C vorkomponiert . Dann sind wir umgezogen, ich werde alle Attribute in den neuen Comp verschieben , so dass ich mich an die vorherige erinnern Abschnitte nach Zeit verschieben alle Attribute in eine neue Verbindung, die wir haben, ist meine Position wird innerhalb der neuen Komponente darüber sein, wenn ich P in der Animation drücke, nur innerhalb von new completed. Ordnung, okay, gehen wir weiter. Jetzt habe ich Missionen besetzt, die noch intakt sind, aber meine Position ist innerhalb der neuen. Ordnung, also hier haben wir es. Was ich jetzt tun werde , ich werde eine Maske erstellen , ist in meinem Formwerkzeug. Ich arbeite nur mit dem Rechteck. Jetzt. Ich möchte, dass es so ist , dass wir es jetzt sehen können. Es macht keinen Sinn, es auf diese Weise zu animieren, wenn Sie es zunächst sehen können , wenn es an die Spitze kommt. Aber jetzt will ich es so machen, dass es, wenn es um die älteste, alte geht, meine Maske und diese Maske jetzt irgendwie bekannt werden, damit ich sehen kann, was ich mache. Ich wollte so sein, dass, als ich sagte, wie gesagt, ich erwähnte, dass aufgrund von Nichtinsassen Ihre Maskierung beseitigt wird. Bezieht sich nicht auf Maskierung. Wenn wir es als Add den Pfad haben , den du gehst, diesen Pfad, den du sie bitten musst , anzuzeigen, wenn du diesen Teil davon subtrahieren musst , wenn du versuchst, ihn zu bearbeiten, ist es eigentlich nicht sicher, ob du ihn hast . Ich habe den entgegengesetzten Algorithmus subtrahiert, um zu zeigen, dass wir es jetzt können, also haben Sie hier. Ich lasse es einfach als nicht gewichtet unsere Maske, was ich benutzen werde, diese Maske ist nicht groß genug. Wenn du dich also so bewegst, kannst du es sehen, sehen. Ich wollte also beide auswählen und nach unten ziehen. Zieh es nach unten. Jetzt können Sie diese Pfade sehen. Jetzt versuche ich diesen Teil zu vertuschen. Ich möchte nicht, dass dieser Teil Orchestra zeigt. Es wird bei ihm anfangen und er kommt an diesen Rand. Ordnung? Wenn du sicher anfangen willst, wenn es in die Zelle kommt. Was denken Sie also, wenn Sie eine Zeitschriftenanzeige oder einen Margenabzug machen? Denken Sie daran, dies ist der Teil, der voll ausgeschöpft ist. Okay? Wenn ich also add verwende , wird dieser Teil angezeigt, also wird unser Unerwähntes so aussehen. Es ist wie dort zu leben, wo man abzieht. Dieser Teil wird nicht zeigen , dass der Patho Max nicht zeigen wird, dass es nur das Gegenteil ist. Ich werde dem zeigen, was wir haben. Es kommt von Infinity Speech Guarantee. Sag, woher es kommt. Das ist es, was wir dann irgendwie auf dieser Maske haben. Wenn ich es also wieder auf keines umdrehe, wo wir ein Dual davon haben wird hier gezeigt, wo wir ein Dual davon haben, aber das ist nicht das, was ich will. Allerdings, wenn wir zu einem bestimmten Zeitpunkt keine Impfstoffnachrichten hinzufügen und Sie jetzt den gleichen Effekt haben müssen . Ich kann es einfach satt haben, F zu drücken, um es etwas dicker als zehn zu machen, sodass die Kante nicht gerade scharf ist. Lassen Sie mich heranzoomen, damit Sie es sehen können. Wenn ich es jetzt in den Zoo ändere, wo wir haben, lasse ich es auf zehn. Okay, also wenn wir spielen, sind wir hier. Dies ist ein Weg, für den Ihre Maschine geeignet ist. Sie können sich also vorstellen, dass ich noch eine Formebene mit Positionsanimation kombiniert habe , welche Vorkomposition mit meiner Haut erfolgt. Tone Down Bewegungsunschärfe auch, weil ein Nanometer darin benannt ist. Ich kenne Amazon Lawyer nicht. Was haben wir dann noch getan? Ich glaube, das ist alles was wir getan haben. Ordnung. Ja, das ist also , es geht um diese Art von Animation. Also viel Wasser, du kannst einfach kreativ mit all dem sein. Jetzt haben wir die Maskenpfade hier nicht animiert . Wir hatten keine Masse von Herbal Amtrak. Jemand sagt, es ist hier angekommen. Jetzt können Sie M drücken, um Ihr NAD zu öffnen , anstatt N plus M, um Ihre Maskenpfade zu öffnen, dann Ihre Stoppuhr auswählen. Wenn es soweit ist, bin ich aus seiner Hülle herausgekommen, wollte ein bisschen warten, dann willst du es genauso vertuschen wie du. Was Sie tun, ist mich ein bisschen voranzukommen. Dann. Wählen Sie aus, dass diese Punkte erreicht sind, feiern Sie den Datenpunkt, dann können Sie ihn einfach nach oben ziehen und dann alles nach unten verschieben. Wenn Sie es nach oben ziehen, können Sie bei dieser Verschiebung nach unten immer noch sein, dass Sie nicht gerade nach oben gehen, also schalten Sie nach unten, um es an dieser vertikalen Achse einzurasten. Dann hast du das. Also das ist es, was M wieder mache. Dann verschiebt es sich nach unten und rastet es oben ein. Hier fügen Sie also Ihre Animation hinzu . Und das deckt es ab. Okay, das war ein bisschen schnell und das hatte keine Dynamik. Lüfter F9. Was machen wir? Lass es von langsam zu schnell gehen. Zu schnell. Ich denke das ist okay. Du verstehst den Punkt. Hier fügen wir Mask Path hinzu. Ordnung, lass mich hier etwas versuchen . Dies ist ein Beispiel. Ich denke, der zweite, wir haben anfangs etwas versucht , aber lass uns etwas anderes versuchen. Was mache ich? Lambda lösche das. Blume, die deine Komposition kreiert. Ich erstelle deine Komposition, kontrolliere N oder Kompositionen. Dann nenne ich das Morphium. Erstellen Sie also einen neuen Volumenkörper, einen weißen Volumenkörper, und erstellen Sie ein weiteres solides Steuerelement, während K, du hast den grünen Festkörper. Jetzt schalten wir die Datei auf Zeitform um. Bitte achten Sie hier darauf. Pass hier auf. Also werde ich ein weiteres solides Control D erstellen . Das ist es, was ich tun werde, ist nicht mein Q. ich werde eine Form erstellen. Und diese Form wird es sein, jetzt halte ich die Umschalttaste nach unten gedrückt. Ich kann das perfekte Quadrat erstellen. Okay, also, ähm, der Grund, warum es heute Abend nicht angezeigt wird, weil das ist, wir haben noch ein Grün oben drauf, also verschiebe ich es. Sie können also sehen, dass dies der Maskenpfad ist, den wir hier haben. Also werde ich einfach endlos sein, du würdest es heute benutzen. Kein Lambda sollte es so belassen. Und ich bewege mich in den Mittelpunkt des Gemeinsams. Ich werde das auf das 17-Jahr ausschalten, aber dieses Mal werde ich eine Ellipsenmaske erstellen. Was ich tun oder erreichen werde, um auch einen perfekten Kreis zu schaffen. Jetzt zentriere ich meinen Ankerpunkt. Und dann brannte mein Onkel und schickte es in den Mittelpunkt meiner Komposition. Ordnung, also müssen wir uns jetzt maskieren. Wir haben vier grüne feste, eine grobe Maske, eine. Dann haben wir auch für diesen. Also haben wir diesen. Um Ihre zu öffnen, anstatt dies tun zu müssen und dies auszuwählen, können Sie einfach MM, MM drücken , und es werden alle Ihre Maskeneigenschaften geöffnet. Ordnung. Also machen wir etwas sehr Schönes. Nun, was ich tun möchte, ist, ich möchte die Form im Laufe der Zeit von diesem Quadrat aus ändern, ich wollte zu dem Kreis wechseln , den wir hinzufügen. Ordnung, also wie geht das? Dies ist nicht unbedingt der Teil, den Sie herausnehmen müssen, um dies zu tun. Jetzt wähle ich einfach Keyframes auf beiden Maskenpfaden oder in Atlanta aus. Zoomen Sie auf meine Zeitleiste. Wählen Sie Keyframes auf beiden Maskenpfaden aus und ich gehe zu meinen 2 Sekunden. Dann ist das mein intimer Immunkreis und das ist mein, das ist mein Quadrat. quadratisch. Einfach David. Okay, jetzt werde ich, was ich in meinem Kreis gemacht habe, lass es mich ausschalten. Es hat Maskenpfade mit dieser Maske erstellt. Und ich sagte, ich habe ein Schlüsselbild erstellt. der Baugruppe einen Schlüsselrahmen, um sie auszuschalten Ich werde das tun, ich werde diesen Keyframe kopieren. Wählen Sie es aus, markieren Sie es und drücken Sie Control C. Dann kopiert es diese Position meiner Keyframes. Ich will, dass es auf zwei Sekunden läuft. Ordnung, also wähle ich mein Quadrat und Control V. Okay? Also hier haben wir keine, ich sollte das nicht tun. Jetzt. Es fragt, es hat die Maske selbst kopiert und hier präsentiert, aber das versuche ich nicht zu erreichen. Lassen Sie mich noch einmal sicherstellen, dass dies zentralisiert ist. Jetzt ist es soweit. Also kopiere ich einfach dieses Control C. Und ich wähle meine Maskenpfade aus und gehe dann zu, um meinen Maskenpfad zu legen. Was ich getan habe, war dieses und Control V ausgewählt. Aber es wird davon ausgegangen, dass ich selbst eine andere Maske erstellen möchte. Also wähle ich meine Maskenpfade dann Control V. Es hat einen Keyframe erstellt , um den Keyframe einfach von dieser Ebene, von dieser festen Ebene in Details hier zu kopieren . Aber das ist es, was wir haben. Das ist ein Kreis, okay? Und dann stellen Sie sicher, dass dies auch erledigt ist, schalten Sie dies aus. Und wir sagten, dass dies auch im Mittelpunkt der Comp steht. Also ja, das ist es, was wir jetzt haben , wird uns von dem Quadrat bewegen, das als Quadrat begonnen hat, weil wir quadratische Maskenpfade erstellt haben , oder? Es bewegt sich also von Quadrat zu Kreis. Kannst du sehen, was es von diesem Quadrat in eine Psychose verwandelt hat , die in die Mathematik fiel? Das ist eine Maskenpfadanimation. Ebenfalls. Es bewegt sich in diese Richtung. In diese Richtung bewegen. Sie können sehen, wie der Maskenpfad aussieht. Jetzt ist es in Ordnung, in diesen Kreis zu kommen, der leer ist. Wir können für diese tun, ich kopiere diese Keyframes Control C, und ich rufe mich an und ich gehe zu V, richtig, es geht dasselbe. Wann man von eingekreist in dieses Quadrat geht, Ordnung, ich werde mich von diesem Kreis zu diesem Quadrat bewegen. Das wird also dein Maskenpfad sein. Das nennt man Morphium K. Ich kann es mir also abschrecken, ich habe gekontert verloren. Das nächste, was ich jetzt machen möchte, ist die Verwendung eines echten Filmmaterials, okay, also werde ich meinen Clip importieren, zu einem okay kommen, also habe ich das, ich werde es auswählen. Okay, lass mich das schnell machen, um es zu erklären. Sobald Sie Ihren Clip importiert haben oder was auch immer Sie mit uns arbeiten möchten, können Sie einfach darauf doppelklicken dann in Ihrem Filmmaterial öffnen oder an dieser Stelle benötige ich nicht das gesamte Filmmaterial. Ich brauche nur ab dem Punkt, an dem diese Dame das Bild betritt, es nicht ein wenig zurück bewegt. Und ich kann das als meinen Endpunkt wählen. Wenn ich es auswähle, ändert es sich in meinen Eingaben. Ordnung, lass mich das nochmal machen. Es tritt in den Rahmen ein. Wählen Sie diese Änderungen an meinem Endpunkt von i. Also das ist der Teil von diesem Punkt an, an dem es auf meiner Timeline beginnt, meine gesamte Komposition, und wenn sie den Rahmen verlässt, ist das alles, was ich brauche. Okay, also wähle ich das einfach als meinen Outpoint aus. Sobald Sie also insgesamt festgelegte Punkte zur aktuellen Zeit sehen müssen . Okay, jetzt kann ich zurück. Ziehen wir es in mein Kompositionssymbol. Sie können sehen, wenn es darum geht, dass ich Komposition erstelle, wenn ich über die Schaffung von Wettbewerb spreche, kann ich mich jetzt nicht mehr an den Vortrag erinnern, aber wenn ich ihn einmal fallen lasse, wird daraus eine Komposition entstehen. Wir haben diese Ebene nicht genannt, Maskierung oder zwei Bereiche, die über den Bereich sprechen. Und als nächstes reden wir noch einmal darüber. Jetzt geht sie durchschnittlich von diesem Punkt an bis zu dem Punkt ein, an dem sie geht, das Originalmaterial beginnt für mich, dann auf diese Weise, aber da ich meine In - und Out-Punkte gesetzt habe, wird es nein Behandlung bis zu diesem Punkt. Also hier ist, was wir in diesem Stück haben . Das ist, wo wir haben. Ja, also was ich jetzt tun möchte, ist diese erstellten Texte mit Control T anzusehen, um mein Textwerkzeug einzustellen , dann sollte ich sie wieder verwenden? Mike? Lassen Sie mich es in Weiß ändern und dann die Größe etwas mehr vergrößern. Steuerung, Eingabe, Steuerungsoption, Home, dann Kontrollraum. Abkürzungen, Lebensretter. Ordnung. Okay, hier leben wir also. Könnten Sie mehr als sagen wir 200 sein? Samsonite die Idee dieses Begriffs. Das ist es also, was wir haben. Okay, also ich möchte, dass es so ist, was ich tun möchte, ist, wenn sie eintritt, es wird nicht angezeigt, jetzt kannst du sehen , dass sie erkennen wird, dass der Text oben ist. Auf jeden Fall. Sie wird hinter den Texten stehen, aber ich möchte den Text hinter einen setzen und ich möchte sicherstellen, dass es Asche gibt, wenn sie vorbeigeht. Dann tippen die Texte auf, um enthüllt zu werden. Okay. Jetzt gibt es zwei Möglichkeiten, dies zu tun. Maske, Hinweis, Bewältigung. Wir verwenden genau das gleiche Filmmaterial. Sprechen Sie in der nächsten Klasse über zwei Bereiche, wenn es um Bewältigung geht . Okay, jetzt lass es mich wissen, halte ihnen stand, fang an. Nun, wie gesagt, ich will diese beiden, du kannst das mit Maskierung auf zwei Arten tun. Es ist entschieden, eine Maske hinzuzufügen oder ich beschäftige mich mit dem Text selbst. Nachdem ich das mit meinen Texten gemacht habe, kann ich einfach diesen Weg gehen und erstelle diese Maske darum herum. Also habe ich einen Muslim erschaffen, ich drücke M, um meinen Maskenpfad festzulegen, und ich fange an zu animieren. Lassen Sie mich heranzoomen, damit Sie sehen können, was wir tun. Lage, mehr zitronengelbe Krawatte zu sein , wie dieses Ding zuerst aussieht, haben wir wollen wir jetzt und treffen die Maske, aber anfangs wird es erst zeigen, wenn sie vorbei ist. Es wird eigentlich nur sein, es zu enthüllen. Hier sind wir also. Ich habe dieses Filmmaterial sowieso von Pexels bekommen, einer Stock-Footage-Website. Also hier ist was wir haben. Jetzt, wenn sie vorbei ist, wird es anfangen, T2 zu enthüllen , bis es an diesem Punkt ankommt. Also ändere ich meine Maskenposition. Wählen Sie also meine Keyframes aus, um eine Stoppuhr zu erstellen, damit meine Stoppuhr ein Schlüsselbild erstellen kann Also an dieser Stelle wird nicht all diese Punkte zeigen. Es wird nicht angezeigt, bis ich es komplett schließe. Dann, nachdem wir Control Forward verwendet haben , um sicherzustellen, dass dies jetzt eine Keyframe-Animation ist Bei dieser Keyframe-Animation wird vorerst Frame-für-Frame verwendet , um voranzukommen. Okay, jetzt lass mich reinzoomen. Du kannst also sehen, was ich mache. Da an dieser Stelle nicht gezeigt werden soll, es vielleicht entscheiden , wie es am besten geht, da ich nicht gerade ein Glätteisen erstelle, ist nicht gerade gerade. Sie hat einen Diskurs darüber. Okay, das ist also nicht der beste Weg, das zu tun. Also verwende ich einfach mein Stift-Werkzeug, um diese Maske zu erstellen. Anstatt eines der beiden Formwerkzeuge zu verwenden, verwende ich meinen Stift, um die Maske zu erstellen, damit ich mit meinen Formen flüssig umgehen kann. Ich versuche einen Schlüssel zu erstellen und werde auch leben oder eine Zone sein. Hier haben wir anfangs ja, ich gehe einfach zu M Mask Path, schalte es ein. Wir können also zunächst sehen, dass wir es sehen können. Schon wieder, schätze ich. Jetzt lass mich es auf Non ändern, damit ich sehen kann, was ich mache. Maskieren Sie den Pfad hier und wählen Sie diesen Keyframe-Muskel aus Jetzt sollten wir anfangen zu sehen. Sie könnte hier anfangen, die Maske zu sehen. Ordnung, also wähle ich das aus. Dann. An dieser Stelle schalte ich einfach die Ebene aus , damit wir sehen können, was ich mache. Es gibt nicht genug Layer. Ich kann also, anstatt Fettleibigkeit abzuwenden, aber ich ziehe es vor, die Schicht immer auszuschalten. Ich kann die Ebene ausschalten und darauf basierend mit meinem m animieren. Also folge ich nicht irgendwie dem Foto und folge dem Liddy. Jetzt habe ich diese Maskenpunkte erstellt. Um einen weiteren Punkt zu erstellen, wählen Sie einfach Ihr Maskenwerkzeug aus. Ich möchte, dass du Latein hinzufügt. Jeder andere Punkt wird verbunden, um das Formwerkzeug zu Ihrem Plus zu bilden. Jetzt haben wir das, okay, also werde ich weiter vorankommen. Ich werde den Bug weiter verfolgen. Okay? Jetzt wird das einige Zeit dauern, da wir dies jetzt wahrscheinlich aus dem Schnellvorlauf auf YouTube tun. Es ist beschleunigt. Also langweile ich dich nicht mit all seinen Teilen. Aber jetzt, da wir alle Studenten sind, müssen wir die Notwendigkeit erkennen, den Prozess zu sehen. Okay? Also ja, ich werde einfach die Tasche verfolgen bis ich sicher bin, dass sie die überschritten hat. Nun basierend darauf, muss ich weiter Punkte erstellen? Das ist ein besserer Weg, dies zu tun und wir sind immer schneller als das, was ich hier mache. Okay? Also nur um sicher zu gehen. Okay, jetzt bin ich da, um meine Maske zu nehmen, nur um sicherzugehen. Stellen Sie sicher , dass meine Maske und mein Text hinzugefügt werden , um sie wieder einzuschalten, versuchen Sie, sie nicht zu verschieben, gehen Sie zurück und setzen Sie sie dann auf. Also werden wir das sehen. Okay, also kann ich immer noch damit arbeiten. Ich gehe vorwärts, 20 zurück von vorwärts bewegen, wählt aus. Und dann weiß ich jetzt, dass ich auch mit dem unteren Teil arbeiten muss. Okay, das ist es also, was wir haben und das wird viel Zeit in Anspruch nehmen, aber es ist das, was das Lambda ist. Mickey off muss nicht perfekt sein. Das würde dir den einfachen Weg in der nächsten Klasse beibringen, okay, also das haben wir. Sagen Sie, Sie müssen sicherstellen, dass Sie alles verfolgen. Mal sehen, was wir bisher haben. Wenn ich es einschalte, haben wir es hier. Jetzt ist meine Maske auf keine eingestellt, weshalb du nichts sehen kannst. Wir haben also noch einen langen Weg vor uns. Mein Gott. Ich habe noch einen langen Weg vor mir. Anstatt das zu tun, denke ich, werde ich diesen Teil einfach vorspulen. Ich bekomme es auf der Phospholipid-Play-Musik-Anlage , als das Video nicht besonders lange kommt. Also ja, das ist der Zeitraffer der alten Post. Es wird einige Zeit dauern, aber am Ende, was Sie erreicht haben. Oh mein Gott. Also ja, Leute, die dir anbieten wollen, Bild für Bild von Bild zu Bild zu animieren. Okay. Ich dachte plötzlich, dass es nicht perfekt sein muss und es funktioniert. Es funktioniert. Wir sind startklar. Hier bewegen wir die Maske, fallen, die Dame mit dem Regenschirm und raus. Also setze unsere Maske auf, mein Interface-ID-Bit, und setze unsere Maske auf. Das ist es, was wir verfolgen, ihm folgen und folgen, dann ist es unbekannt, da wir noch einen Unterschied sehen können. Was werden wir jetzt tun? Gehe und ändere es in Nicht addieren oder subtrahieren. Wenn Sie gesagt haben, fügen Sie Ihre Sorte hinzu, wenn Sie subtrahieren sagten, verwandeln sich Ihre Lungen in Add. Hier haben wir Gebühren, wie sie die Damen im Text selbst verraten möchten. Ich brauchte ungefähr zehn Minuten, bis ich fertig war . Okay. Hier haben wir sie also. Sie wird es erkennen lassen, oder? Also werde ich es einfach ein bisschen mit f ausfedern, dann fünf, dann empfangen. Also sobald du bitte, bitte, bitte, ich denke verworren habe ich das getan. Wenn Sie in After Effects arbeiten und an Ihrer Maskenpfad-Animation arbeiten, stellen Sie bitte sicher, dass Sie Ihre Arbeit speichern. Ich kann das nicht genug betonen, bitte stellen Sie sicher, dass Sie auch nach Ihrer Arbeit fragen. Ordnung. Ja, hier haben wir die Freigabe der Maske verzögert. Das ist also eine Sache, für die Sie Maskenpfade verwenden können. Das war auch mühsam. Gehört dazu, ich habe was anderes gemacht. Aber Daten allein ohne diese Methode. Also Leute, ich werde dieses Produkt verfügbar machen und wir werden es exportieren. Ich werde es zur Verfügung stellen. Sie können es also sehen und verfolgen, während wir sind, Sie versuchen zu üben und denken dann daran, es als gleichwertiges Pseudo-Scraping zu betrachten. Aber ich glaube, ich hoffe tatsächlich auf ein bisschen weiter unten an der Küste und ich werde jetzt etwas Grundlegenderes tun. Rotoskopieren ist in seinem Speichern grundlegend, Rotoskopieren ist in seinem Speichern grundlegend je nachdem, welche After Effects Sie haben. Migranten lassen das dafür auf dem Kurs und beschäftigen sich mit dem Wichtigeren, da es nicht weniger wichtig ist, verstehen Sie mich nicht falsch, aber einige Dinge, die wir aufgrund des Umfangs vorher wissen müssen. Das ist es, worüber wir im nächsten Preis sprechen werden. Also weiter zum nächsten. 14. 14 Effekte: Du konzentrierst dich. Ich wollte gehen, ich sagte, es sollte mit Schildkröten zu tun haben, aber ja, decken Sie das einfach ab. Dieser ist nur einer, der vor dem Scoping stehen sollte. Denn wie Sie im Zusammenhang damit gesehen haben, sprechen Sie über Effekte und das Anwenden von Effekten. Ordnung? Also was machen Unternehmen und Wirkung grundsätzlich, ja. Also das ist, ich beginne mit den grundlegenden Effekten für mich. Hier haben wir in unserer letzten Vorlesung aufgehört. Du kannst das einfach machen. Und wenn Sie das Gefühl haben, Sie wissen schon, zu bearbeiten, wenn Sie dazu in der Lage sind. Okay? Also ja, wir beginnen mit Ihren planbasierten Effekten. Und zuerst schalte ich die Textebene aus, Mike. Ich schalte dich aus, es tut mir leid, Michael. K. Dann gehen wir als nächstes zu Yoga, das wir mit y prime benutzt haben. Wir sprechen über unser gespieltes Spiel. Sie sind zur Zeit, also gehen Sie hier zu Ihrem Effekte- und Voreinstellungen-Panel, brechen mit WAP ab, dann sind dies die Effekte, die Sie gesagt haben. Wenn Sie ein Fakt - und Voreinstellungsfenster sehen können, können Sie einfach zum Fenster gehen und dann auswählen, wo es ist, Effektampere ist das in Ordnung, ist ausgewählt, wie Sie sehen können, zehn Tastenkombination ist Befehl fünf. Projekte sollten K Command 0 sein. Das sind also andere Möglichkeiten, dies zu tun. Wenn ich jetzt Command F5 esse, können Sie den Halbton-Alphabetisierungsraten-Befehl fünf wieder sehen. Ja, es wird es einschalten. Ordnung, also, ja, das hat Auswirkungen. Sie können die Quiet in Nummer hinzufügen und dies, außer diesem, das ist es ein Drittanbieter-Plugin, außer dass dieses mit After Effects geliefert wird, spiegelt nicht wider, dass Sie auswählen können, dass Sie das Plugin verwenden können das Plug-In. Also meine Pizza, meine kostenlose, alles was ich habe, ist kostenloser Video-Copilot, das ist Lichtschwert, farbenblind ein VC oder durch Eintrittspreis. Okay, also diese Idee, die man, wenn man sie haben kann, jetzt werde ich nur ein paar nennen. Deshalb möchte ich Ihnen das Effekt-Bedienfeld vorstellen. Im Grunde genau das, was ich zuerst mache , bevor ich das Scoping mache. Sie können also sehen, dass ich die verwischen und schärfen kann, von der ich so bewiesen sein werde, dass jeder sündigt, dass sie verschwimmen und schärfen , wenn ich hierher komme , kann ich verschiedene Arten von Blasflaschen hinzufügen, die ich am häufigsten in meiner Unschärfe der Kameralinse Sobald ich also die Unschärfe meines Kameraobjektivs auf einem Plan ausgewählt habe, würde ich sie per Drag & Drop auf meine Komposition ziehen. Wenn der Fall, dass Sie einen weißen Festkörper oben haben, wenn Sie ihn ziehen , wird er auf dieses Weiß angewendet. Ich sagte weiß, oben fest, egal welche Farbe es auf diesen Feststoff auftragen wird . Stimmt, aber das will ich nicht. Das ist eine Möglichkeit, wie Sie anwenden und wirken können. Eine andere Möglichkeit besteht darin, einfach Ihre Ebene auszuwählen, okay? Sobald Sie diese Ebene ausgewählt haben, kann ich den Effekt einfach ziehen und im Effekteinstellungsfenster auf den Mittelwert legen . Dies sind in der Tat bewusste Panels. Sobald Sie also einen Effekt angewendet haben, werden Sie hier damit arbeiten. Okay? Eine andere Möglichkeit besteht darin, es einfach auszuwählen und auf die Ebene zu ziehen . Das ist ein anderer Weg. Sobald Ihre Ebene ausgewählt oder eingeführt wurde, doppelklicken Sie auf Ihren Effekt, aber Sie haben ihn im Effekteinstellungsfenster angezeigt. Ordnung, also das ist der beste Weg, das ist der schnellste Weg, wie ich mir vorstellen kann, dass es gemacht wird. Also wähle ich meine Ebene aus und doppelklicke darauf und die Schwerkraft. Es kombiniert sich also mit dem darauf ausgewählten Metall. Dieser Schlag, wir sehen im Vergleich zu früher verschwommen aus. Ordnung, Kontrolle, wenn Sie nur scharf auf Shift Z schauen, dann haben Sie das durchgebrannt. Okay, das ist also ein Effekt-Bedienfeld. Welchen Effekt Sie auch anwenden, wird sich hier zeigen. Jetzt ist es ein Schlag, es auszuschalten. Unschärfe der Kameraobjektive Sie sehen diesen Effekt und klicken einfach auf Effekte. Es schaltet es aus, klickt darauf, schaltet es ein, oder Sie können diese Effekte erzielen. Anstatt also jeden einzelnen zu drehen, können Sie beispielsweise mehr als einen Effekt anwenden . Nehmen wir an, Sie müssen mehr als einen Effekt anwenden. Du willst alles ausschalten. Du kannst einfach herkommen und alles auswählen, es ausschalten. Aber in diesem Fall müssen Sie es nacheinander ausschalten. Okay, lass mich das löschen. Für die Unschärfe Ihres Kameraobjektivs beträgt der Radius jetzt fünf. Wenn Sie es also erhöhen, wird Ihr Blut zunehmen. Nun, für alle Effekte, die sie haben, wirkt sich ihre eigene Dynamik auf die Dynamik aus. Also werde ich dich nicht jeden, ich meine, jeden von ihnen durchmachen lassen, während du weiterarbeitest, du spielst einfach um sie herum und du kannst entscheiden, was du mit dem Effekt machen willst. In diesem Fall verwischen meine Kameraobjektive sie, ich erhöhe mein Blut , je mehr Blau ich habe. Ich arbeite wieder mit einem Sechseck. Deshalb sieht es aus wie Sechsecke. Polygone mit einer Form von sechs fügen eine Form hinzu, 123456 Jahre. Deshalb sieht es so aus. Die meisten Kameras sind genau weg. Schlag drauf die Form deiner Iris, richtig? Dreieck, du siehst, dass du zu einem Dreieck wirst. Nun, das ist der Grund. So sieht es dann aus. Squared ist eine leere Map für jeden Effekt als eigene Dynamik. Ich werde dich nicht mit einem für jeden von ihnen langweilen. Dann lass mich etwas anderes versuchen. Mc meine Farbkorrektur Lambdas Job, was kann ich verwenden? Geben Sie das ein, sagen wir auswählen, denn wenn ich meinen Farbton einzeichne, ändert er sich in Schwarzweiß. Jetzt kann ich die Menge an Zinn Taiwans reduzieren. Erhöhen Sie es. Das ist also eine weitere Dynamik für diesen speziellen Effekt beim Tauschen der Farben. Und es änderte sich von Weiß zu Schwarz, Schwarz zu Weiß. Es ändert also das Schwarz zu Weiß zu Schwarz. In diesem Fall, wenn ich es erhöhe, sieht es so aus. So solltest du normal sein, damit ich es ändern kann. Jetzt. Du machst einfach Teams oder invertierst den Effekt. Lass mich jetzt etwas versuchen. Versuche es und unser Planet stirbt an diesem zurück. Jetzt habe ich das als Schwarz, das ist weiß, anstatt Farben zu tauschen, lass mich etwas anderes ausprobieren. Ich kann hier einfach nach meinen Effekten suchen und beim Eingeben von Bottichen tippen. Ordnung, also wenn ich Einladungen auswähle, macht genau das Gleiche, oder? Wenn das aktiviert ist, kehrt dieses Tauschen von Farben es im Grunde um, und wenn Sie eine in dem haben , was drin ist, macht es dasselbe. Wenn ich also erneut die Farbe tausche, da mein Wechselrichter unten ist, macht das Gleiche. Jetzt ist die Reihenfolge des Effekts wichtig. Wenn meine Uhr oben ist, werden Sie sehen, dass es einen ganz anderen Effekt geben wird , okay? Und was ist oben drauf? Wenn ich nun meinen Farbton aufschiebe, ist dies der Wechselrichter IF on, der basierend auf der von mir ausgewählten Algebra als meine Farbe arbeitet . Aber wenn ich zwei Kanten auswähle , um sie basierend auf dem Rot umzukehren, wähle den Wind unterschiedliche Auswirkungen mit unterschiedlicher Dynamik hat. Okay, jetzt, da ich Tim und Struppi bin, wird es immer noch Schwarzweiß werden. Okay. Deshalb habe ich die Reihenfolge Ihrer Effektgröße angegeben. Wenn ich es jetzt nach unten ziehe, kostet es Sie diesen Farbton dann werden die Daten invertiert. Denn wenn ich invertiere, wirst du basierend auf diesem Farbton invertieren, okay? Lassen Sie mich einen Effekt anwenden, damit Sie noch einmal sehen , wie es ist, was sind die Anstrengungen? Kann ich sie anwenden? Sieht es durch. Lassen Sie mich ein wenig Lärm und Körnung hinzufügen. Nett. Du kannst niemals zu neun gehen und dir neun holen. Also lass mich Rauschen hinzufügen, grün hinzugefügt. Also werde ich es erhöhen, um die Intensität zu erhöhen. Lass mich mal sehen. Es verdeckt also deinen Bildschirm. Ja. Und ich kann die Intensität erhöhen, erhöht sich. Also reduzieren es müssen nicht zwei Module sein ist nett. Du hast Grenada, dann kannst du noch Rauschen hinzufügen. Lassen Sie mich, anstatt Grün hinzuzufügen, Rauschen hinzufügen. Lass mich das benutzen und ich kann es erhöhen und du siehst dieses Geräusch auf dem Bildschirm. Okay. Also ja, ich meine, ich habe das zuerst hochgejoggt und es wird darüber nachdenken. Jetzt bezieht sich mein Farbton, mein Zehntel basiert auf dem Geräusch. Okay, deshalb können Sie die Farben sehen , die Sie ursprünglich gesehen haben. Nochmals, ich zoome Comp nicht, also die enge Agenda, aber sobald ich meine nette an die Spitze der Teenager gebracht habe, ist es Harrington, du wirst schwarz und weiß werden, es ist getönt, das wird gehen schwarz und weiß. Das sind also die Effekte, die Sie anwenden können, oder k. Lassen Sie mich diesen in London, Kanada, streichen. Wir haben gerade abgestimmt oder so. Lassen Sie mich zum Beispiel weiter über Lynn M, Greenscreen oder Chroma Key sprechen . Jetzt kann ich entscheiden, das Grün in diesem Kurs, in diesem Video mit Ihrem Grün, Ihrer Tastenleuchte oder Ihrer linearen Taste oder was auch immer Sie anwenden möchten, zu entfernen in diesem Video mit Ihrem Grün, Ihrer Tastenleuchte oder Ihrer linearen Taste oder . Nun, die, die ich verwende, die meisten Leute, die After Effects verwenden, sind Schlüssellichter. Ich kann einfach auswählen, ob ich Lichter machen will, oder? Dann ist das schwarz. Ich will Black nicht rauslassen. Okay, also nehme ich einfach mein Stift-Werkzeug und wähle dann Grün aus. Ich möchte Grün isolieren, alles, was in dieser Konkurrenz wie grün aussieht , verschwindet auf dieser Ebene, nicht die Konkurrenz auf dieser Ebene verschwindet. Wenn ich es also ausschalte, Greenback, dann kann ich die Farbe wieder ändern. Jetzt. Auffälliger ist Rot. Der zweite Schlüssel dazu. Jetzt hast du diese Sorge. Es sieht aus wie ein schwarzes Fahrzeug mit viel Grün. Das Filmmaterial, Steve Keen und Blackmix-Mechanismen. Nicht genau. Okay, das ist also ein weiterer Effekt, den du anwenden kannst. Dann hat dieser seine eigene Dynamik, Sie damit nicht langweilen wird. Dann, die letzte Art von Effekt, die ich anwenden werde suche ich einfach danach. Ich füge nur Sättigung hinzu. Du beantwortest den Unterricht. In diesem Fall können Sie jetzt die Sättigung erhöhen. Wollte ein bisschen mehr herausspringen oder die Leichtigkeit erhöhen. Okay. Ja, das sind andere Effekte, wieder eine andere Dynamik. Ich werde Sie also nicht mit diesem Teil meines Wirkungsplans langweilen . Je mehr Sie also mit Fehlern und der Dynamik Somalilands arbeiten , desto flexibler und in der Lage, mit ihnen zu arbeiten. Jetzt kann ich bequem die anderen Aspekte erledigen , die ich absichtlich übersprungen habe , um dies zuerst zu tun. Da Sie also verstehen, wie Effekte jetzt funktionieren, können wir zum nächsten übergehen und dann vom nächsten Thema aus, gehen und dann vom nächsten Thema aus, wir zur Otoskopie über und ich denke, ich denke, ich denke, dass es so Sinn machen wird. Ich hoffe also, das war klar genug. Ich hoffe du verstehst. Und wenn nicht, schauen Sie es sich bitte noch einmal an, und wenn Sie Fragen haben, stellen Sie diese unbedingt für diese Vorlesung. Auf den nächsten. 15. 15 Rotoscoping: Willkommen beim nächsten, Leute. Als nächstes werden wir über die Otoskopie sprechen und schließlich darüber, wie Sie sich vorstellen können, das Scoping zu wagen. Was dieses Unternehmen ist ein Werkzeug und es ist kein Inlandseffekt, aber es scheint ein Effekt zu sein, der im Grunde gelesen wird. Als wir also über unsere Werkzeuge sprachen, als wir hier ankamen, sagten wir, dass dies das Otoskop ist, um zum Pinselwerkzeug zu gelangen, und die Abkürzung ist Option w oder w. Sobald Sie es ausgewählt haben, wird es jetzt verwendet, um über Maskierung zu sprechen. Ich sage, es ist ein besserer Weg , eine Maske zu machen, oder es ist schwierig, eine Ebene zu isolieren, genau wie die Maske. Also werde ich keine Zeit mit Tolkien verschwenden, ich werde dich nur dazu bringen, es zu sehen, okay? Sobald Sie also Ihre Ebene haben , wollten wir das jetzt tun. Ich will nur diese Dame vor dem Text erscheinen lassen. Okay, jetzt werde ich meine Texte duplizieren. Tony, nimm die Maske ab. Ich bin später unter der Maske. Ich bin mir jetzt nicht ganz sicher, also rechtzeitig mit der Maske, werde ich diese hinzufügen. Wir sehen also nicht, dass diese Dame jetzt die Maske trägt. Okay. Ich habe es nicht getan und es ausgeschaltet. Wenn ich es ausschalte, hat Justice Flüssigkeiten als viel zu früh ausgewählt. Jetzt wollte ich Sie informieren lassen. Also werde ich mich maskieren, isolieren und telefonieren. Ich will die Maske aufsetzen und schlecht. Was ich normalerweise zuerst mache ist , dass ich meine Ebene dupliziere, egal mit welcher Ebene ich arbeite, ich werde sicherstellen, dass ich unsere erste dupliziere. Sobald ich das getan habe, ändere ich einfach die Farbe in etwas anderes. Ich will es nicht benutzen. Sagen wir grün. Ich nenne es als. Denken Sie daran, ich sagte versuchen Sie, Ihre Ebenen so oft wie möglich zu benennen. Also werde ich jetzt die zwei Balken aufsetzen um die ich tun werde, sobald ich vorschlagen würde , sie auszuwählen. Sobald ich es ausgewählt habe, wird es geöffnet. Ich öffne diese Ebene in meinem Ebenen-Panel. Jetzt kann ich nach dem Punkt suchen. Die Dame kommt ins Bild. Lambdas und Mickey D's Argument. Also ein anderer Anfang. Jetzt weiß ich es nicht mehr. Lass mich mal sehen. Ich weiß nicht, ob der Schirm auch Auswirkungen auf die Texte hat. Die Niere bekommt nicht Dutzende, ich muss nicht zum Regenschirm gehen Unebenheiten werden das sowieso tun. Also ja, das habe ich nicht noch einmal gemacht, geh zu deinem Ebenenpanel. Roto Brush Tool bewegt sich dahin, wo Sie das Dual von allem sehen können , was wir brauchen. Lassen Sie mich mein Bucket-Werkzeug verwenden, um mein Ebenenfenster zu öffnen und mein Ebenenfenster zu isolieren. Wenn das das bessere Wort ist, dann werde ich über Ihren Chef sprechen, wenn wir über die Tools, das Wissen und das Klonstempel-Tool sprechen , werde ich nur zu diesem Thema auswählen. Ich möchte diese Art isolieren, um einen Pinsel um das Thema herum zu erstellen. Ich muss mich isolieren. Das ist es was ich an unseren Schuhen habe und so, okay, also will ich das nicht. Mein Weg ist nicht perfekt. Es muss nicht perfekt sein. Aber dafür zeige ich Ihnen, wie es gemacht wird. Ich halte einfach Alt gedrückt. Dann lösche ich dasselbe, mit deinem Radiergummi und deiner Blastula und allem passiert . Ich werde die Pads benutzen. Ich will nicht. Denken Sie also daran, dass es anfangs grün war, Anleihen, die ich aufgeschrieben habe , werden Sobald ich einen Punkt ausgewählt habe, werden sie gefragt, ich frage mich, ob ich Kredite, die ich bestellt habe, als einen, einen beliebigen Punkt auswählen. Du wirst sie fragen. Ich möchte diesen Punkt nicht, weil ich nicht weiß ich Zoom hinzufügen möchte. Also wirst du auch dasselbe tun. Ich brauche diese Punkte nicht. Also alles was ich brauche ist der Lidia Safe und der Bug weil ich wusste, dass die Texte funktionieren, mit denen die Maskierung bereits gemacht wurde. Also auch ich und ich stehen wirklich nicht nur hinter mir, okay, sondern ich werde es trotzdem für diesen Vortrag machen. Krank. Normalerweise würde ich die Beine der Schwäne nicht mehr drin haben. Wenn ich das machen will, halte ich die Control-Taste gedrückt benutze dann mein Mauspad auf meinem Trackpad und ich würde es tatsächlich reduzieren. Also schätze ich die ganze Kontrolle, schiebe es mein Mauspad hoch oder schiebe es per Drücke auf dieses. Okay. In diesem Fall hätte ich etwas geschuldet oder was ich nicht möchte, dass diese Medien zeigen. Außerdem kann ich einfach die Mitte auswählen und das wird erstellt. Sag dir, dass ich nicht will, dass du uns unsere Beine zeigst. Okay. Hier haben wir also diese Live-After Effects , um die Bedeutung zu erfüllen. Aber in Fällen, in denen Sie ein perfektes O2 benötigen. In diesem Fall müssen Sie heranzoomen. Du musst diese Punkte perfekt bekommen. Aber in diesem Fall brauchte ich es nicht wirklich, nur um sicherzugehen, dass Sie verstehen, was es ist. habe ich noch nicht gemacht. jeden Weg ausgewählt, den ich wollte Was ich nicht tun werde, ist Essen pressen. Sobald ich Freeze ausgewählt habe, lass mich es mit Ionic Fries After Effects speichern , du machst die gesamte Maskierung selbst oder das automatische, automatische Scoping und Speichern. Sobald ich Freeze ausgewählt habe, lass es einfach. Um es zu erledigen. Die Macht wird zurückgehen. Und es wird sich auch weiterentwickeln. Das ist jetzt wahr. Ich zeige Ihnen, was das Effekt-Bedienfeld ist. Ich zeige dir, was es ist. Jetzt. Dies ist ein Wasserpinselwerkzeug. War wahr. Okay. Diese Asthma-Intelligenz , die automatisch bürsten1. Jetzt ist es nicht gerade perfekt. Kannst du dir vorstellen, dass ich mit dieser Band bezeichnet habe? Also eine wichtige Fähigkeit für mich, ähm, das ist alles, was wir haben. Es ist nicht so perfekt. In diesem Fall gibt es also Möglichkeiten, dies zu tun. Sie können das also sehen, wenn ich diese Ebene solo spiele, jetzt haben Sie hier absolut, diese Kante ist der Ort, an dem Sie diese Ebene verwenden. Und ich habe Liddy gerade als sicher eingestuft, wenn ich es auf leer ändere. Da sieht es ursprünglich so aus. Das haben wir jetzt. Es ist oben drauf. Ich habe es auf MIC of Magnetic verschoben. Deshalb haben wir es an der Spitze. Wenn ich es jetzt nach unten verschiebe, liebe ich Michaela noch einmal darüber. Die Position Ihrer Ebenen in Ihrer Timeline ist also auch wieder wichtig, oder wenn ich sie wieder nach oben verschieben werde. Jetzt können Sie sehen, dass Roto Brush eine effektive erstellt hat. Ich schalte es aus. Doch mein O2 ist weg. Myotom macht Tomaten an. Das ist also besser als Effekte. Jetzt sehen Sie, warum ich das Bedienfeld anfangs aktiviert habe , okay, jetzt sind meine Kanten scharf. Du wurdest durch Madison isoliert. Wir werden ein bisschen ausblenden. Ist auf Fiverr, ich sage nur zehn oder so, du kannst es sehen. Aber wenn ich meinen Comp vergrößere, wirst du ihn besser sehen. Okay, das ist es also. Wenn ich es also in einen Zoo verwandle, kann man sehen, wie scharf und knackig es ist. Wenn ich es wieder mit zehn ändere. Hier haben wir Immunsolo, diese Kontrolle S. Also hast du das. ist nicht so perfekt, aber du kommst auf die Idee. Das sind also die Texte auf diese Weise. Okay. Ich füge den Text auf diese Weise hinzu und du hast die Dame so. Warum ich sage, dass das einfacher ist, ist, weil Sie das einmal getan haben, Sie jetzt nicht mehr genau die Position der Tasche ermitteln müssen. Jetzt wollen Sie, Sie können mich einfach ein weiteres dieser Duplikate erstellen lassen. Dieser Bring es muss kommen, bring es über meine Ausrüstung. Dann lass uns hinzufügen, mach es aus. Ich werde die Bewegung der Dame dieses Mal verfolgen , nicht die Bewegung der Tasche. Also kann ich auf diese Weise einfach eine Maske erstellen. Ist diese Ebene mit dieser Ebene ausgewählt? Ich kann eine Maske erstellen. Wähle deine Maske aus, um fortzufahren. Ich kann eine Maskenbehinderung erstellen. Ich muss so weit gehen. Und dieses Mal werde ich die Bewegung des Löschens der Maskenpfade verwenden. Lambdas bewegen sich zufällig vorwärts. Ich möchte keine Zeit damit verbringen. Das sollte die Sache einfacher machen. Eigentlich. Ich möchte Zeit damit verbringen, Frame für Frame zu machen. Was ist am Ende. Okay. Also ja, ich verfolge jetzt auch die Bewegung der Dame. Jetzt zeige ich dir, was ich mache . Wie ich weiß. Eine der Klassen, an denen ich einmal teilgenommen habe, einmalige Kurse. Ich war einmal in Nigeria. Nachdem ich eine Aufgabe erledigt hatte, fragte ich die Leute, was ich ihrer Meinung nach getan habe. Und sie geben mir ungefähr zwei bis drei Methoden, um das zu tun. Und das habe ich nicht benutzt. Wie sie sagen, und es gibt keinen Weg zu vermarkten, oder? Wenn ich deine Dose machen will. Und wie ich jetzt in den letzten zwei oder drei Kursen sagte, möchte Ihr Kunde nicht wissen wie Sie das erreichen können. Alles, was ihnen zustimmt , ist, dass Sie es erreichen können. Also das Muster, das du nimmst, die Sache, ob du den einfachen Weg gehst, bist du gut, schwer zu bearbeiten. Vaterschaft spielt keine Rolle. Okay. Jetzt habe ich das rausgebracht oder das, also wenn ich meine Schicht auflege, ist es das, was wir haben. Es fällt sogar, obwohl ich es nicht Frame für Frame gemacht habe. Also hier sind wir jetzt, wenn ich diese Ebene solo spiele, das ist es, was ich habe. Also deckt dieser Typ im Grunde nur ab, ist vorerst damit bedeckt, dieser Typ ist an der Spitze. Wenn ich das solo mache und es nach oben verschiebe, diese beiden Ebenen jetzt hier, wo du können diese beiden Ebenen jetzt hier, wo du einen Maskenteil hast, Wunder bewirken. Lass es auch verwanzt fallen. Was ist also im Grunde genommen, es deckt es ab? Wenn ich die Deckkraft reduziere, was sie tut, vertuscht es Punkte. Also benutze ich nur, um die Punkte zu behandeln und ich benutze diesen Kerl so wie er ist, okay. Also ja, genau das macht es. Anstatt also ins Fitnessstudio zu gehen, um die Position der Taschen und all das anzupassen, ist dies ein einfacherer Weg, dies zu tun, es ist nicht 0 bis plus zwei. Also hier haben wir es. I 02 ist nicht perfekt. Lassen Sie mich sehen, ob ich das korrigieren kann, um es zu sammeln. Welches Out-of-Box-Tool auf denen Sie auftauen müssen . Du musst es auftauen. Okay. Jetzt gehe ich zurück zu dem Punkt, an dem ich angefangen habe. Ich gehe einfach zurück nach Keil. Ich gehe einfach unter mich, um meinen Zeitplan zu zeigen, und dann nach Punkten suchen, bei denen ich Probleme habe. Es gibt keinen perfekten Track wie diesen auch und Macken, es ist okay. An diesem Punkt. Außerdem haben wir einige Probleme. Noch ein Shanker-Samen. Eine Sache, die helfen wird, ist der Kontrast. Ein Kontrast zu viel weniger als Schwarz auf schwarzem Hintergrund. Es wird für After Effects schwierig sein, dies zu verschleiern. Also manchmal Essen , um es perfekt zu machen. 22, Sie müssen zwei Jahre lang Frame für Frame gehen , um es perfekt zu machen. Und vor allem, wenn wir einen professionellen und professionellen Job machen. Nun, sagte ich, sie beenden den Prozess nicht, aber selbst wenn ihnen der Prozess egal ist, muss Ihre Arbeit so gut wie möglich aussehen oder hinzufügen weil jemand wie ich jetzt wenn es um Jobs wie diesen geht, Ich schaue manchmal Kritikfilme, wenn ich sehr gute Effekte sehe , und versuche zu sehen ob diese nicht perfekt und mehr Stempel normalerweise so. Sobald Sie also einige Punkte korrigiert haben, damit mein Ruhm den Standpunkt korrigieren möchte, wird dieser Punkt, den Sie korrigiert haben, als Verweis auf andere Punkte verwendet . Okay. Also ja, hier sind Sie aufgetreten. Sie können sehen, dass es an dieser Stelle so ist, aber wenn ich diesen Punkt korrigiere, werden sie diesen essen, den ich erstellt habe, als Referenz für die Arbeit an diesem Punkt. Okay, also kann ich Frame für Frame weitermachen. Jetzt glaube ich, dass ich in meinem Ruhm schon aus dem, was ein guter Teil meiner Sorgen ist , raus bin. Lassen Sie mich also zurückgehen und sehen, wie es an diesem Ende aussieht. Ich denke, wir sind in dieser Hinsicht gut. Und nachdem ich das gesammelt habe, denke ich, dass wir gut sind habe keine Fluggesellschaft gesammelt , um wieder einzufrieren. Sobald ich einfriere , werde ich Referenz nehmen oder was ist Punkt F richtig. Und jetzt wird Ihr Otoskop in der Otoskop-Parabel es etwas besser betrachten. Abhängig von der Geschwindigkeit Ihres Systems kann dies viel Zeit in Anspruch nehmen. Was ich für mein System mache oder das verwende, waren viele Probleme und Joseph Tube war eines, das auf diesem Probleme und Joseph Tube war System vorhanden war, ich habe ein 29. Jahr benutzt. Jetzt hast du diese und merkst den Qin viel besser. Sobald Sie den Teller haben, haben Sie das, Sie können jetzt sogar feststellen, sollten wir etwas ausprobieren? Okay, ich denke das ist einfacher, weil es schneller ist. Aber dann möchte ich, dass wir versuchen, dass sie das durchziehen, das durchziehen und es wieder einschalten. Okay, sehen Sie, was das tut. Aber man kann die unterschiedliche Jahreszeit wirklich bemerken, beide tatsächlich, man merkt den Unterschied. Du kannst ganz anders sein. Aber dann, wie gesagt, verschiedene Möglichkeiten, Dinge zu erledigen. Wenn du wüsstest, dass ein anderer Typ sagt, das sind Werke. Wenn es für Sie funktioniert, machen Sie weiter und erledigen Sie es, ich benutze es, das für Sie funktioniert. Ich werde das speichern, aber jetzt geht es um das Scoping. Okay. Lass mich etwas anderes versuchen. Lassen Sie mich all diese Ebenen ausschalten. Dupliziere das. Nimitz dm. Wenn ich das auswähle, kann ich mich dafür entscheiden, diesen Kerl mit dem Auto über etwas zu bewegen. Okay, haben wir. Lass uns was mit dem Baum versuchen. Jetzt ist es nicht nur zum Verschieben von Ebenen. Sie können also sehen, dass dieser Typ wahr ist, sich nicht bewegt. Also ich kann, das ist mein w, um es auszuwählen, es ist mein Ticket. Du erweiterst es, dann kann ich das CI auswählen und ich habe das. Ich kann es besser machen. Wählen wir den Baum aus. Ich hab das. Und dann habe ich, Candace, gesammelt, welche Ordinate WIR wieder korrigiert haben. Korrigiert und dann entschieden, okay zu sein. Also habe ich meine Bäume irgendwie ausgeschöpft. Anstatt das Max-Tool zu verwenden, können Sie auch maximal zwei Jahre verwenden, ich werde das verwenden. habe ich nicht getan. Zeitlose Gebühren. Hör auf damit. Ich weiß, dass dieser Teil so war. Also nochmal, um wieder aufzutauen. Und nachdem Sie gewusst haben, dass, wenn das Leben ist, weil sich mein Baum nicht bewegt, Sie in der Lage sein sollten, etwas Perfektes zu bekommen , außer wenn die Dame vor den Baum kommt, dann sehen Sie, was passiert ist. Lassen Sie mich das bewegen, damit Sie sehen können, welche Gegner, das sind, was diese Arten von später verstreut sind. So schlimm war es nicht. Da es ein alternatives Bit gibt, fällt es uns dann schwer , darauf zurückzukommen. In diesem Fall möchten Sie es vielleicht nur Frame für Frame tun. Ja, also lass mich das auf das ausschalten, wo wir deinen Zufall haben, damit du deinen Baum erfolgreich aus dem Rahmen genommen hast. Jetzt kommt die Dame rein. Es ist nicht Lady Coms, die du servierst. Du nimmst deinen Chat vom Bild ab. Jetzt lass mich meinen R2D2 ausschalten. Sie machen dasselbe mit meiner Maske. Dieses Mal werde ich auf die Ebene doppelklicken , entweder können Sie eine Maske mit Ihrem Hauptcomp verwenden . Dieses Mal haben wir also nur noch M. Igm wird zufällig eine Maske erstellen. Denk daran, mein Auto Baeza ist an. Um die perfekten Punkte zu erhalten, muss ich jetzt meine Timeline vergrößern. Aber aus diesem Grund werde ich mir nicht direkt nach dem minimalen Wettbewerb eine Komposition verdienen . Aber dafür werde ich das nicht tun. Nur damit Sie wissen, wofür Sie die Maske erneut verwenden können, wenn es um echtes Filmmaterial geht, handelt es sich nicht nur um Animationen, welche Formen und Ebenen und all das. Das heißt, das nächste was wir jetzt machen werden, heißt Tracking. In diesem Fall können Sie, anstatt die Maske einzeln animieren zu müssen , etwas tun, das wir als Tracking bezeichnen und ab diesem Punkt in der nächsten Vorlesung fortgesetzt werden . 16. 16 Tracking: Leute, willkommen zurück. Das nächste, was ich in der vorherigen Vorlesung sagte , über die wir jetzt sprechen werden, ist das Tracking. Nun, Tracking ist ein sehr breites Thema um wirklich gelangweilt zu werden, was ich mir Zeit nehmen werde, um Sie durch all die verschiedenen Methoden zur Verfolgung der Streitkräfte zu führen. In der letzten Vorlesung konnten wir diesen Baum maskieren. Jetzt. Wir haben unsere Maske in Maske eins. Ja. Was Sie also im Grunde mit Tracking machen, ist genau wie Ihre Maskenpfade, bei denen Sie im Laufe der Zeit die Position von etwas ermitteln müssen. So können Sie verschiedene Arten von Tracking in After Effects durchführen. Und wenn Sie nachfolgende Vorlesungsthemen gesehen haben , wissen Sie, dass ich mir die Zeit genommen habe, Sie auf alles hinzuweisen, vielleicht nicht alles, aber die, die wir wissen müssen. Okay, also in diesem Fall haben wir jetzt unseren Baum ausgeschöpft, dann haben wir unsere Maske ein Jahr lang Was wir tun können, ist einfach mit der rechten Maustaste auf Maske eins zu klicken und LKW-Maske auszuwählen. Lass die Chuck-Maske oder das Macau-Chakra geöffnet werden. Glenn Schließ es wieder. Lass mich das nochmal machen. Rechtsklicken Sie und sagen Sie Lass uns die Maske werfen. Wie Sie es sagen, wird der Trach Mask Tracker geöffnet. Jetzt haben wir hier verschiedene Möglichkeiten. Das ist das Spannfutter vorwärts, rückwärts, dann überprüfst du, was das ist. Ich gehe um einen Frame vorwärts und um einen Frame rückwärts. Du hast da verschiedene Optionen auf dem Metall. Position, Position und Skalierung, Position, Skalierung und Rotation vorhanden. Und dann all diese Fischverfolgung und diese beiden Phasen zwei, das kann ich jetzt tun. Wir kommen auch zu diesem Teil, aber fangen wir jetzt mit der Position Verfolgen Ihrer Position bedeutet im Grunde nur sie als Position zu verfolgen, ohne die Rotation und Skalierung zu berücksichtigen. Okay, in diesem Fall bewegt sich unser Baum jetzt nicht. Nein, oder Kommunismus, wie heißt er? Eine Kamera bewegt sich nicht. Okay, also entscheiden wir uns für nichts zu bewegen. Framt die Suffragetten in Bewegung, okay, nun, wenn diese Dame in Schrift kommt, sobald sie in Schrift kommt, da wir nur verfolgen, fühlt es sich an, als würden wir in einem 2D-Raum verfolgen, aber k, wir nimm ihre Freunde oder konzentriere dich auf alles, was die Dame ist, wenn es darum geht, dass sie vor den Baum kommt. Okay. Es ist also nicht so, dass du den Thunfisch verfolgst, es ist, als würdest du diesen Teil verfolgen, wie es sich jetzt anfühlt, als wäre es ein Festkörper mit einer Verfolgung dieses Teils des Solids, der diesen Teil des Rahmens verfolgt. Das passiert jetzt, weil sich die Kamera nicht bewegt. Mach eine bewegliche Kamera, während wir weiter gehen. Also wie gesagt, du gehst zur Maske, dann bin ich Chuck Mask. Okay. Halten Sie fest, um unsere Position zu verfolgen, im Laufe der Zeit, wie viele Sekunden haben Sie? Meine drei Sekunden, weil es damit funktioniert. Was ich beim Auswählen, Verfolgen, Auswählen und Maskieren tun werde. Also Chuck vorwärts und ich werde es so lassen, wie es verfolgt wird . Es erstellt Keyframes von diesem Punkt ist im Grunde derselbe Keyframe weil es sich nicht bewegt, oder? Da die Kamera kein Boom ist, sehen Sie, dass sie im Grunde den gleichen Keyframe hat. Wenn ich jetzt diese Ebene ausschalte und diese Ebene einschalte, haben wir das. Okay, also wenn es dahin kommt , wo die Dame ist, erfordert es auch die Kenntnis der Dame, nehmen Sie eine verfassungsmäßige Verzögerung mit sich. Sie sagen auch, dass es sich so anfühlt, als würden Sie im Grunde in diesen Raum verfolgen , da es keine Bewegung der Kamera gibt. Ja. Das ist also der, den Sie verwenden , um zu erklären, was Tracking im Grunde ist, aber dies ist nicht das beste Beispiel XNOR-Tracking, da ich den Clip importieren werde. Lass mich das machen. Wenn Sie einfach diesen Clip eingeben und ihn dann in einem anderen Beifall verwenden , werden meine In- und Out-Punkte erstellt. Suchen wir nach Orten, an denen wir nicht zu viel Blinzeln haben. Okay. Ich fange damit an. Sie blinzelt vielleicht, blinzelt aber nicht zu viel. Ich arbeite gerade mit Amazon und will einen neuen Socket dafür. In diesem Fall können Sie sehen, dass ich diese Neigung hier hatte. Also dieses Mal kannst du die Scale-Out-Rotation überprüfen, okay? Aber man kann sagen, dass ein bisschen weniger Arbeit mit 5-Sekunden-Kamera dies zunichte machen wird, da meine Timelines-Mitglieder eine neue Zeitleiste erstellen, eine neue Komposition Columbia's Leave it as Face Tracking. Okay, ich hoffe, du hast dich dazu gebracht, dich mit den Abkürzungen nicht vertraut zu machen. Jetzt sind Sie also auffallend. Jetzt, als wir das andere Mal auf die Spur gehen, sahen wir Fische, die nur für die Kontur verfolgen. Fisch-Verfolgung für Details. Aber das ist momentan nicht das Hauptgebäude. Ich möchte eine Maske auf meinen Augen erstellen. Okay, ich werde eine Maske um die Augen herum erstellen , genau wie ich es getan habe. Erstelle eine Maske auf dem Baum und verfolge sie. Nun, da wird sich der Jude nicht so leicht bewegen. Aber jetzt haben wir eine Umfrage, die sich bewegt. Also werde ich deine Maske auf den Augen erstellen und den Wunsch, XYZ wichtig zu sein, okay, also bist du in der Lage, neben ohnmächtig. Jetzt habe ich keine Maske erstellt. Ich ändere die Maske auf keine, damit wir die Augen sehen können. Ich reduziere es pauschal. Es kann ein bisschen mehr machen, besser, mehr Platz für das Tracking zu geben. Okay? Jetzt haben wir diesen. Wähle meine Maske, klicke mit der rechten Maustaste und dann Chuck Also jetzt würde ich sagen, mehr Bauchlage, Rotation und Skalierung und übersetzen auf, ich denke, wie sich diese je nachdem, wohin du gehst, lass ihn das tun und verzerren. Okay, dann versuchen wir es mit der Perspektive mit dem gleichen Teammaterial. Ich werde diese Nabla 655 Sekunden auswählen, und ich werde bis jetzt weitermachen und feststellen, dass dies mehr Zeit in Anspruch nimmt als wenn Sie einfach keine Bewegung haben nicht verfolgen möchten. Ordnung, also wird er jetzt mehr auf Details achten. Okay, das ist, wofür diese Art von Tracking verwendet wird. Im Grunde kann ich sehen, dass sich die Daten ein wenig verschoben haben. Jetzt ist es meine Pflicht , es zurückzubringen. Ich kann auch die Maske anpassen und werde sie verfolgen. Okay, jetzt fügen wir irgendwann ein paar Standardeinstellungen hinzu, aber dann habe ich es korrigiert. Hier haben wir also im Grunde genommen Spuren zu diesem Punkt. Aber dieser ist, dieser hilft, wenn man nicht wirklich Bewegungen hatte. Bewegungen. Wenn Sie nun einen bestimmten Punkt verfolgen , wenn Sie Ihren Punkt verfolgen, können Sie eine Spalte anbringen, darauf kommen wir später zurück. Darauf kommen wir später zurück. Also habe ich nicht überprüft , ob wir hier sind, denk daran, dass es unbekannt ist. Also, wenn ich es ändere , um Lambdas hinzuzufügen, zoome rein und ich habe zwei gespielt. Hier haben wir den Punkt, hat das tatsächlich geändert? Sie können diesen Sprung also aus Neugier sehen. Ich mache, ich kann tun, um zufrieden zu stellen, dass wir es haben, es hat perfekt auf die Position, die Skala und die Rotation abgestimmt , dieses Q auch Ihrer Maske. Okay. Also ja. Anstatt gleich zu sein, war ich in London, wo sie aufnehmen, musste es tatsächlich Bild für Bild machen , anstatt es verfolgen zu müssen. Also werde ich das duplizieren. Ich nehme die Maske ab. Ich möchte diese Maske umbenennen. Der Selektor muss die Eingabetaste drücken. Das ist meine für meine eigene Seite links, ich werde eine weitere Maske erstellen und sie nennen. Ich nenne es richtig? Okay, aber dieses Mal, aber dieses Mal werde ich die Perspektive verfolgen. Mal sehen, was der Unterschied ist. Also wähle ich die Perspektive und das werde ich dieses Mal überprüfen. Also habe ich das nicht getan. Verfolgen Sie After Effects, um Ihre Arbeit zu erledigen. Also ja. Okay, dreh jetzt hinzu, also werde ich das auch das andere Eyetracking sehen , aber ein bisschen breiter als, es ist nicht so schlimm, aber einfach breiter sein als dieses , das nicht tut. Achte auf die Perspektive. Okay, das ist es also, was wir für die beiden Augen haben. Jetzt sag mir, welches ist deiner Meinung nach besser? Welcher ist deiner Meinung nach perfekter? Dann sind beide sinnvoll , je nachdem , was Sie tun möchten. Jetzt sofort. Ich denke tatsächlich, dass ich die Perspektivbewertung bevorzuge , Happy Friday-Perspektive. Das wurde getan. Ich werde es erneut duplizieren, die Maske löschen und dann etwas Geld erstellen. Ich schalte die Typen aus. Diese Änderungen, um zu wissen, was ich tue, sind nicht notwendig. Lassen Sie mich nur die maskuline Bewegung in den Ebenen zwei umbenennen . Okay, also werde ich das machen und jetzt ändere ich es Face Truck oder sollte ich das tun? Okay, merke nicht , was wir hier haben. Nennen Sie es Point Chuck, also arbeiten wir an Point Jack. Also, was ist deine Punkteverfolgung? Wir werden einen Punkt auf dem Filmmaterial heraussuchen. Okay. Ich werde diesen Punkt verfolgen. Aber es ist ein Moment des Maskenerstellens, richtig? Wir werden einen Punkt in Ihrem Filmmaterial auswählen diesen Punkt verfolgen. Wählen Sie das aus und gehen Sie zur Animation. Wählen Sie Bewegung verfolgen oder ausgewählt, ich bin schnell, gehen Sie einfach zu Ihrem Tracker. Dann siehst du Chat-Bewegung. Sobald Sie auf Bewegung verfolgen klicken, wird das Ebenenfenster mit diesem Spurpunkt geöffnet . Okay, also das ist was, jetzt ist das sehr, sehr wichtig in After Effects. kannst du, ich bin mir nicht sicher, ob du in After Effects darauf verzichten kannst . Bis jetzt haben wir diesen Punkt. Jetzt. Ma wurde erweitert, um es zu erweitern, oder würdest du einfach hier auswählen und es auswählen, dann mach auch dieses. In diesem Punkt fehlt also der genaue Punkt, den Sie verfolgen wollten. Okay? Aber jetzt gibt es dir eine kleine Chance. Sie können also einen bestimmten Punkt auswählen, einen bestimmten Punkt auswählen Sie zwischen diesem kleinen Feld positionieren können zwischen diesem kleinen Feld indem Sie diesen Punkt als Referenz verwenden. Okay? Nun, dieser draußen ist wie der Bereich im Allgemeinen , in dem Sie versuchen, sie zu verfolgen. In diesem Fall möchte ich mein Auge verfolgen. Was ich also tun werde, ist es ein wenig zu erhöhen. Eins, welches sollten wir machen? Erhöhen Sie das auch? Jetzt hilft es, wenn Sie kontrastreiche Punkte haben. Zum Beispiel haben Sie einen schwarzen auf einem weißen Hintergrund. Sie haben eine schwarze feste Form auf weißem Hintergrund. Schwarzer Punkt auf weißem Hintergrund. Okay, es ist EPS, track es besser. Okay, also für diesen Fall funktioniert es jetzt so perfekt. Also habe ich versucht, nach diesem weißen Teil unserer Augen zu suchen und dann den Arbeitsbereich zu vergrößern. Displays, bei denen ich möchte, dass Sie mit allen Augen arbeiten. Und ich werde das ein bisschen erhöhen. Also mein Backslash-Key, ich gehe dorthin zurück. Ich stelle sicher, dass ich bei meinem ersten Bild bin. Jetzt kann ich auch Frame oder Track Forward auf einmal verfolgen. Okay, lassen Sie uns jetzt über einige Tools sprechen wir in einer der Vorlesungen verwendet haben , in denen ich sagte, dass Sie keine Objekte sind. Sie können damit alles verfolgen oder animieren und anhängen , was zu essen scheint, oder? Jetzt werde ich es weiterverfolgen. Lassen Sie mich das jetzt wiederholen, damit Sie es sehen können, und ich ziehe es nach vorne. Ich hoffe das funktioniert gut. Chuck, vorwärts. Also After Effects, der Job als schwieriger angesehen wird der Job als schwieriger angesehen, wenn sie die Augen schließt? Okay, also After Effect folgt einer Bewegung und verfolgt diesen Punkt. Jetzt können Sie sehen, dass sich das bereits geändert hat. Aber lassen Sie uns tun, wie es aussieht. Muss normalerweise nicht perfekt sein, da es ganz schmuddelig wird. Ich sollte es einfach sein, ich sollte einfach innehalten. Ja. Ich sollte es pausieren und versuchen, es als Haltung zu positionieren, zu positionieren und dann weiter zu verfolgen. Diese Stunde sollte normal gemacht werden, besonders wenn Sie sehr professionell arbeiten . Wann immer es alte Studiengebühren oder Gebühren gibt , wie etwas , das sich stark verschoben hat, Eigentumswohnungen, pausieren Sie sie, gehen Sie zurück und positionieren Sie sie neu und verfolgen Sie sie weiter. Das. Hier haben wir Luminous Finished Tracking hier. Stark verschoben, aber jetzt möchte ich Bild für Bild verfolgen , um zu erfahren, dass sie wieder die Augen geöffnet hat. Okay, jetzt kann ich Frame für Frame ziehen. Okay, jetzt kann ich Frame für Frame verfolgen. Und dann machen wir einfach zwei von euch. Okay? Das ist es also, was wir haben. Und Sie können sehen, dass es irgendwie folgt. Wenn die Navy Sie drückt, um Ihre Keyframes zu öffnen. Es wurde anhand dieser Punkte verfolgt. Nun, diese Funktion ist nicht wirklich notwendig, aber es sind die Punkte, die Sie benötigen, um sich zu positionieren und unsere Lockerung zu verfolgen. Genau wie Sie es getan haben , wenn Sie Ihren Muskelsack verfolgen, haben Sie eine Positionsnotation. Ich bin skalierte Perspektiven Q1 oder Sie können auch einen Schecktyp auswählen, auswählen, den Sie als eine verfolgen können, die transformiert sind, Transformationseigenschaften oder parallele Überdachung. Wir kommen darauf zurück oder Sie können das auch tun. Ich zeige dir keine App, weil ich beschlossen habe, kein Tracking durchzuführen. Okay, jetzt werde ich ein Null-Objekt erstellen. Schaffen Sie hier Wissen. Dann werde ich mich hier auf meinen Truck stützen. Ich klicke auf Bearbeiten und ändere dann meine Ebene in Normal. Meines Wissens stimmt das nicht. Okay. Nachdem ich das getan habe, was After Effects tun soll, ist, dass ich die Daten übertragen möchte, die verwendet werden, um mit diesem Nullobjekt zu sprechen. Es fühlt sich also so an, als würde ich es jetzt tun, das ist es. Wenn ich auf Anwenden klicke, Dimensionen x und y oder nur x anwenden oder nur warum, wende ich X- und Y-Dimensionen an, weil ich auf einer 2D-Ebene tracke, im Grunde weil es beim Ziehen keine TBD gibt. Ich verfolge mit einer 2D-Ebene, aber ich verfolge mit 2D-Punkten. Sie werden also nur meine X- und Y-Achse zur Kenntnis nehmen . Okay, also werde ich die X- und Y-Positionen durch mein Wissen übertragen . Aber sobald ich auf Okay klicke. Stimmt's? Es hat erstellt, wenn ich auf Penis klicke kann sehen, dass es diesen Punkt erstellt hat , sind Männer Null-Objekte. Also jetzt heute After Effects, um meine Punkte zu übertragen, dass ich chatte, nach meinem Wissen, also in diesem Fall fühlt es sich jetzt so an, als hätte ich mein Wissen auch dort animiert. Ich kann alles, was ich will , an dieses Nullobjekt anhängen und es wird diesem Tracking folgen. Okay, lass uns etwas tun. Jetzt. Ich bin Zach kreiert eine einfache Form. Blau, Affenblau. Wenn ich das mache, erstelle ich es zuerst. Ja, dann zentralisiere die Ankerpunkte. Denken Sie daran, unser Pick-Whip-Tool benutzt zu haben, ich kann mich einfach als Elternteil des Nullobjekts bezeichnen. Es wird also der Bewegung von Mandela-Objekten folgen , was eine schöne gefallene Blutbewegung ist , die der Bewegung der Augen folgt. Okay. Ja. Um es besser zu machen, werde ich die Ausgangsposition meiner Null-Objekte ändern , den Anfangsteil von Mandela. Ich wähle einfach die erste Position, den ersten Keyframe-Kontrast, sehen Sie, wo sie hingegangen sind, dann Control V MC. Ich kann es nicht anfänglich positionieren, also werde ich es einfach ändern, da ich es ausprobiert habe, da ich es jetzt an der Orgel positioniert habe , der Grund, warum es das getan hat, weil ich es bereits getan habe Ich habe es hier an meine Null-Objekte geheftet, es bringt dich zu einem Freund der ursprünglichen Position. Ich würde nicht als Referenz der Erschöpfung der Nicht-Lokalität als ursprüngliche Position empfehlen . Anstatt das zu tun, muss ich das nicht auf 0 ändern. Okay? Jetzt nimmt es diese als ursprüngliche Position an, da ich sie bereits festgesteckt habe. Okay, es nimmt das als die ursprüngliche Position an. Dann bezog sich die neue Position, die ich einbrachte, auf diese. Wenn ich diese Position tatsächlich bewusst kopieren möchte, sehen Sie, jetzt muss ich die Verknüpfung aufheben. Sobald ich Control V drücke , wird es diese Position beibehalten , weil es tickt. In Bezug auf die Zusammensetzung wurde der Gutscheincode-Wettbewerb gespeichert. Aber im anderen Fall habe ich es mit meinem Null-Objekt verknüpft. Und deshalb scheint es Ihnen zu dieser Zeit so, hätte ich uns das nicht gezeigt, aber lassen Sie uns weitermachen. Lass uns weitermachen. Jetzt. Denken Sie an unser Wissen, auf dem es basiert, dies ist der Ankerpunkt oder oben links ist immer der Ankerpunkt eines anderen. Okay? Der Grund, warum wir das als 0 haben, ist immer, weil es jetzt eine Referenz nimmt oder seine Referenz basierend auf dem Ankerpunkt eines anderen Updates festhält seine Referenz basierend auf dem Ankerpunkt , weil ich habe es angehängt, um es herunterzuladen. Ich glaube, ich habe das schon durchgemacht. Jetzt befindet sich der Ankerpunkt in der Mitte des Ankerpunkts der Nullobjekte. Deshalb habe ich es auf 0 geändert, wenn Sie einen Truck an irgendwelche Null-Objekte anhängen , die von hinzugefügt werden. Wenn Sie genau dieselbe Position beibehalten möchten, ändern Sie sie auf 0. Okay, nachdem ich das getan habe, habe ich es gepinnt und meine Position erhalten . Und wir werden spielen. Und hier haben wir es. Sie können sehen, wie sehr Sie an den Augen hängen. Es ist derjenige, der die Aufzeichnung des Blinkens hier aufnimmt. Denn wenn wir das Blinken verfolgen oder ein bisschen agitieren, werde ich etwas Besseres machen. Ich werde die Skala hier erhöhen. Ich lösche diese Position einfach nicht notwendig. Erhöhen Sie dann die Skala. Jetzt schalte ich es aus. Jetzt kombinieren wir alles, was wir wieder geliehen haben. Jetzt habe ich es nicht ausgeschaltet. Schalte es wieder ein. Ich habe es nicht ausgeschaltet, jetzt werde ich eine Maske auf dem Eis erstellen. Erstelle ich keine Maske auf dem Ich erstelle eine Maske auf dieser Form. Wenn ich das mache, wähle Fortfahren. Jetzt machen Lambdas viel daraus. Okay, das habe ich nicht getan. Ein weiterer Raum M , der auch keine Maske schuf , die als Nischenschiff geschaffen wurde. Jetzt habe ich mich nicht für die Aktivierung entschieden, da es sich um eine Formebene handelt, nachdem ich versucht habe, Joe Any Other Thing, es jetzt auch als Form zu machen, anstatt es zu kommensal. Und um eine Maske zu erstellen , damit ich meine Maske erstellen kann. Mit diesem. Ich drücke MM, um das zu öffnen, und erweitere ein wenig BLM, schalte es ein. Das wollen wir ein wenig erweitern. Sushi Ten, Ten ist nicht viel. Sag dafür ein bisschen mehr angepasst, okay, überlasse es etwas dann weiter, es würde fünf sagen. Wenn ich dann gespielt habe, da es bereits an mein Wissen gebunden ist, wird es so aussehen. Anstatt diesen Kreis zu haben, haben wir jetzt. Es ist nicht perfekt. Aber es gibt bessere Möglichkeiten, dies zu tun. Wir besorgen uns einen perfekten Truck, okay? Hier sind wir also, wo Sie die Idee der alten Nachverfolgungsdose und des Anbringens bekommen . Verwenden eines Nullobjekts als Bezugspunkt und Anhängen oder was auch immer wir brauchen, um es herunterzuladen , weil ich meine Maske löschen werde . Jetzt. Was auch immer du bist, was auch immer du anhängen willst. Jetzt können Sie mich abholen und diese Rechnung mitbringen , an der wir gearbeitet haben, bevor wir diese Waage verwenden. Lass mich das ausschalten. Jetzt. Dies wird dies an mein Wissen anhängen jetzt haben wir hier eine Verständnisposition, um die Positionskette zu reservieren, aber die Odometrie 0, um dezentralen Ankerpunkt auf den Nullobjekten aufrechtzuerhalten. Okay? Sobald ich e spiele wird ich am Auge hängen. Ich sagte, dass wir verfolgen, im Grunde gibt es, wie ich bereits sagte, verschiedene Arten von Tracking. Die Lektion, die ich jetzt machen werde , ist, dich einfach an die Wäsche zu legen und dich durch die andere Art der Verfolgung zu führen, wenn wir eine Maske verfolgen wollen. Nachdem ich das jetzt habe, werde ich diesen Tracker löschen. Ich habe das nicht getan. Ich werde das löschen, das habe ich dieses Jahr nicht getan. Jetzt spreche ich wieder über Maskenverfolgung. Erstelle schnell diese Punkte oder nicht. Lassen Sie uns über die Verfolgung von Fischen sprechen. Jetzt verfolgt dein Gesicht die Dose, es verfolgt dein Gesicht. Verfolgt im Grunde dein Gesicht wie benannt. Siehst du, ich werde einfach plagen, eine Maske um ein Gesicht legen. Je mehr MOM du ihm gibst, desto besser ist es zu verfolgen. Ich werde eine Maske auf meinem Gesicht erstellen. Jetzt geeignet für verschiedene Arten der Fischverfolgung, die wir haben können. Wenn ich nun diese Tube spiele, weil wir nicht animiert haben, wird es diesen Punkt nur beibehalten, weil sie nicht nachgeahmt wurde. Also lass es uns jetzt unbegrenzt machen. Wenn also keine Maske ausgewählt ist, wählen Sie Maske eins aus und klicken Sie dann auf Maske verfolgen. Dann ist unsere Charter hier eröffnet. Dropdown und Klick auf Face Tracking zeigt nur Umrisse. Ihre Gliederung verfolgt also nur den Umriss Ihres Gesichts. Dann wählen wir das aus. Verfolge vorwärts. Hier hast du die Wahl, denn dieser Weise wird nur die Umrisse deines Gesichts verfolgen, okay? Aber bei der anderen Art des Trackings werden wir sehen, was es bewirkt. Okay, das wird also passieren. Es ist jetzt eine Anzeige. Sobald Sie es so plattieren, folgen Sie der Bewegung der Augen des Gesichts heutzutage die Bewegung des Gesichts. Nehmen wir an, wir blenden ein wenig aus , um fünf oder vielleicht zehn zu sparen. Sie haben also eine Leichtigkeit, die wie eine Gesichtsverfolgung aussieht . Jetzt versuchen wir etwas, bei dem sich eine Lamina befindet. Dann lösche die Maske, jetzt lösche die Punkte, damit wir zur Maskierung dienen. Kehren wir jetzt zu unserer zweiten Art der Gesichtsverfolgung zurück. Gesichtsverfolgung mit Diktatfunktionen. Sobald Sie es ausgewählt haben. Du hast dich damit nicht befasst. Chuck nach vorne. Jetzt ist das ein Effekt für sich. Also will es vorwärts gehen. Es wird auf jedes Merkmal Ihrer Füße achten , wie Ihre Augen, Ihre Augen, Ihre Nase, Ihre Lippen, Ihr Kinn, Ihr Mund und alles andere. Aber lasst uns vorwärts springen und sehen, wie es ist. Jetzt wird dieser etwas länger dauern. Sie können also sehen, dass alles umrissen ist, Ihre Augenbrauen, Ihre Augen, Ihre Nase, Ihre Lippen, Ihr Kinn und alles. Das ist der Grund, warum dies getan wird. Ich werde Ihnen ein Beispiel zeigen warum es gemacht wurde und jetzt ist es fertig. Okay. Also will es John verfolgen. Jetzt ja. Sobald Sie es vorwärts spielen, können Sie den Effekt hier sehen, aber hier haben wir jetzt. Das ist also eine Technik zur Fischverfolgung im Sinne jedes Punktes, richtig? Nehme jeden Punkt auf deiner Ebene zur Kenntnis. Eine Sache, für die wir diese verwenden können, ist wie beim anderen Tracking, bei dem wir eine Formebene an der Kante angebracht haben , die auch damit zu tun hat . Okay, das ist nicht genau das, wofür es verwendet wird, was wir damit machen können. Wenn ich dann einen Solid erstelle, okay, dann wähle ich eine Lektion. Ich möchte es links anhängen. Ich gehe hier hin. Das ist nur ein Cheats , der nicht unbedingt so sein muss. Lass mich mal sehen. Lass mich damit gehen. Wenn ich das kopiere, wähle es aus und drücke Control C. Und ich gehe zu meiner Formebene, benutze sie, um sie zurückzufordern, positioniere sie auf den Augen. Lass mich sehen, ob das auf die Augen scheint. Ich wähle meine Position aus. Ich benutze Control V. Okay, also auf diese Weise, sobald wir das getan haben, sobald Sie Play drücken, wird es auch an den Augen haften. Ordnung, das ist eine Sache, die du tun kannst. Es ist nicht M. Weiß ich das? Ich werde den Code jetzt Q verwenden, um eine andere Form zu erstellen. Nun, das ist dieses Mal einfach der Mund. Und wenn Sie dann zurück zu Face Truck gehen, wählen Sie sie aus. Sie alle können meinen linken oberen rechten Knopf sehen. Lassen Sie uns eine auswählen, mit der wir arbeiten möchten. Oben. Gehen Sie dann zu unserer ersten Frame Control C- und EMEA-Region und drücken Sie auf die, die Form auf dem Mund ist dann unsere W-Ergänzung , um sie zu drehen und es schlägt. Nachdem Sie das mit der COP9 gemacht haben, wählen Sie P als Position dann Control V. Okay, jetzt habe ich die Position geändert. Ich füge einen Devotee hinzu, Nevada, wenn du es einmal eingefügt hast, es alles lässt. Wenn wir also feststellen, dass sich unsere Form ein wenig bewegt hat, können Sie sie einfach nach unten bewegen. Sobald es nach unten bewegt wird, werden wir alles nach unten bewegen. Verschiebe auch all deine, alle deine Animationen auch nach unten. In diesem Fall haben Sie nach dem Teller das, was Sie haben. Okay. Nun, ich weiß nicht, ob Sie Filme gesehen haben, in denen das F-Wort verwendet wird. Gewicht muss gesendet werden, damit es etwas tut, um den Mund zu bedecken. Das ist es, was das so interessant ist, dass man es benutzen kann, oder es gibt einen bestimmten Teil der Ecke. Du willst nicht, dass ein Teil des Gesichts gesehen wird. Ich möchte nicht, dass der Teil der Szene gesehen wird. Ich muss es ausblasen, damit Sie diesen Pfad immer überprüfen und in diesem Fall an Block zwei anhängen Jetzt werde ich einen Effekt namens Effekte anwenden. Kameraobjektiv bläst die Form, dass ich es in eine Einstellungsebene ändern werde. Dann kann ich den Schlag erhöhen. Jetzt ist die Maus unscharf geworden und ich möchte die Position auswählen und ein wenig nach unten ziehen. Okay? Okay, sieh mal, also werde ich es auch erhöhen. Ok, in diesem Fall liegt das also nicht am Mund. Tribut zu haben. Sobald ich durchgespielt habe, werden sie gebraucht, weil ich viele Blashaken verwende und diesem Fall viele Blashaken verwende und Western den Mund ausblößt. Das ist also wieder eine Sache, für die Sie es verwenden können. Jetzt. Das ist Tracking. Im Grunde genommen. Tracking ist im Grunde, oh, ja. Ich hoffe du verstehst , dass das vorerst klar genug war. Sie können diese umgehen, je nachdem, was Sie erreichen möchten. In Ordnung? Je nachdem, was Sie versuchen Algebra zu machen und all diese Art von Nachverfolgung, über die Sie in den nächsten Vorlesungen sprechen. Als Nächstes möchte ich, dass wir es tun Kamera-Tracking und darüber in der nächsten Vorlesung sprechen. Wir sehen uns dort. 17. 17 Camera: Leute, willkommen zurück zu diesem. Okay, also ja, ich habe das jetzt nicht gemacht . Eine Sache, die wir erkennen sollen, ist, dass ich die Maske hier ausschalten sollte, wenn wir Aufnahmen auf diese Weise verfolgen sollte, wenn wir Aufnahmen auf diese Weise . Jetzt. Wir nennen einfach, dass sich die Kamera nicht bewegt. Es steht gerade die Nacht bevor , aber es ist nur das, es ist nur das Filmmaterial, ich meine, nur die Elemente in den Aufnahmen, die ich normalerweise in 17 bewege , machen wir mit Otoskop im Baum. Okay. Nur die Elemente in dem Filmmaterial, das wir bewegen, sind, es auszuprobieren, möglicherweise auf einem Stativ oder richtig und wollten nicht mit dem Tracking befassen , wenn wir eine bewegliche Kamera haben. Also werde ich einen anderen Clip importieren, und in diesem Fall, sollten wir ihn verwenden, jetzt lass uns diesen verwenden. Wir werden die Bestellung auch für einige Eingaben verwenden , beide. Und dann geh rein, okay, also welches haben wir jetzt hier? Was haben wir hier? Ich nehme mir nur Zeit zum Laden. Also haben wir das jetzt, in diesem Fall bewegt sich die Kamera. Jetzt werden wir verfolgen, diese werden lernen, wie man bewegtes Filmmaterial verfolgt, ist in Ordnung. Jetzt können Sie sie verfolgen. Bewegtes Filmmaterial. Erstellen Sie eine Kamera , mit der Don Christian und die Kamera ein Element erstellen , das so aussehen soll als wäre es in der Szene. In dieser Szene bewegt sich dieses Element in Ihren Zähnen , wenn sich Ihre Kamera bewegt. In dieser Szene wird es natürlich sein, besonders wenn es sich um ein 2D-Element handelt. Aber wir werden jetzt mit zwei verschiedenen Elementen in einem 3D-Raum bezeichnen . Okay? Also ja, hier sehen wir tatsächlich das Filmmaterial. Wir haben genau die Hälfte , um es aus allen Punkten zu erreichen, aber wir wollen es tun. Okay. Jetzt werde ich eine Komposition erstellen, eine neue Komposition mit diesem Kamera-Tracking, namenlose Kamera-Tracking über n Jn selbst. Wir verstehen, was wir tun. Okay? Ich werde sagen, dass der Name rauskommt. Ich bin irgendwie EMC. Kannst du dir die vorherige Sinnlosigkeit vorstellen? Wir gingen die Zeit arbeiteten buchstäblich mit vier Schlüsseln. Eine, die nur schleppt und nach dem Schlüssel spricht. Das überprüft. Dann wurde mir klar, dass dieses Pferd Aufnahmen von dem 19201080 HD-Bucket sind, der die Quelle für getötet verwendet, weil wir gerade das Gesichtsverfolgungsmaterial gezogen haben. Sie können die Details hier sehen. Es ist bereit für den Schlüssel und zieht es einfach in die Konkurrenz. Dieser Fall ist ein Wettbewerb, der auf dem Filmmaterial basiert , an dem wir gerade arbeiten. Okay. Kommen wir darauf zurück. Jetzt. Wie gesagt, nun, ich wandte mich diesen zu, um die Bewegung der Kamera zu verfolgen. Nun, wie viele Bilder plus die Mengen die die Kamera verfolgt, und Interessen werden berücksichtigt. Ternary ist nicht gut. Dieses iPhone fünf Bilder pro Sekunde, wenn das Bild 25 ist, okay, es sah es zu langsam an, also dachte ich, es wäre so. Okay. Das sind die Blätter, die sich so schnell ändern müssen, damit es uns gut geht. Also werde ich tun, um unsere Kamera zu verfolgen wählen Sie Ihr Filmmaterial für die Animation aus. Wählen Sie Track-Kamera oder wählen Sie erneut Ihr Filmmaterial aus, Goofy Tracker und dann Track. Sobald Sie ausgewählt haben, ist After Effects dünn. Abhängig von der Dynamik Ihres Filmmaterials kann es einige Zeit dauern . Ordnung. Oder die Größe Ihres Filmmaterials. Okay. Wie lange Sie also die Rate verfolgen möchten, verfolgen Sie sie nicht , weil ich dort ungefähr vier Sekunden kommen werde . Auf diese Weise wird es so schnell verfolgt. Lassen Sie uns nun Geburtsfehler leben, die wir jetzt sehen, dass sie entstanden sind. Sie können sehen, lassen Sie mich das verwenden, damit Sie die verschiedenen Punkte sehen können , die es geschaffen hat. Okay, lass uns das nochmal machen. Also habe ich das ausgewählt und dann die Kamera verfolgt. Und ich überlasse After Effects, Frame basierend auf dem Prozentsatz zu überprüfen. Wir haben dort einen Iframe. Das war's für Sekunden. Sobald es mit dem Tracking fertig ist, wird es die Kamera lösen. Okay, dann werden Track-Punkte erstellt. Punkte verfolgen. Genau wie das, was wir gemacht haben, als wir hier waren. Als wir Traktemotion anhängten, die an die über den Augen haftet Okay, also hier ist was es tut. Außerdem habe ich hier Trackpoints gespritzt. Jetzt kann ich meinen LKW-Punkt vergrößern, damit wir besser sehen können. Wie mache ich das? Überprüfen Sie die Punktgröße und ich kann die Größe erhöhen. Damit du besser sehen kannst. Wenn ich jetzt vorankomme wird es diese Position beibehalten. Lass uns aufpassen. Achte auf diesen Punkt, okay, jetzt kannst du sehen, dass es in diesem Punkt wieder dieselbe Position beibehält . Also macht es im Grunde dasselbe wie Ihr Motion-Tracking-Körpervorbau, Innenraum? Ja. Wenn ich spiele Behandlung lokalisiert ist, können Sie sehen, dass es eine Skulptur gibt , bei mein Abspielkopf in einer Position im 3D-Raum gehalten wird. Okay, was wir jetzt tun werden ist. Okay, fangen wir mehr Gewinn an. Jetzt können Sie die gewünschten Punkte auswählen . Gehen wir jetzt voran. Ja, Sie können die gewünschten Punkte auswählen. Jetzt wähle ich oder ein paar Punkte nach unten. Normalerweise wähle ich gerne drei Punkte aus. Okay? Alles, okay, fangen wir mit der Grundebene an. Jetzt. Es ist sich dessen bewusst, da der Ground Handler einen oder Shift auswählt , einen anderen auswählt und Shift select Canada gedrückt hält. Oder Sie können einfach hier auswählen, die Auswahl aufheben, auswählen und dann über die Punkte ziehen, die Sie abfragen möchten. Nachdem wir das getan haben, werden wir diese gelben Highlights erstellen. Dann rechtsklicken. Dann erstellen Sie, welche wir nicht erstellen sollten Null und Kamera. Lassen Sie uns Solid und Cambria schaffen. Sobald Sie also einen Volumenkörper erstellt haben und Komma y einen Festkörper erstellen wird, weiß ich nicht, ob Sie sehen können er ein solides Jahr geschaffen hat. Okay. Das ist gut für unser Terminal. Wir sehen, aber es ist größer. Es hat also eine 3D-Kreide geschaffen, eine 3D-Kamera. Dadurch können Sie die Größe erhöhen. Jetzt sind Sie solide automatisch ist TBD, weil es verfolgt wird, integrieren den Raum, dass Sie die Größe Ihres Solids vergrößern können , damit Sie ihn besser sehen können. Erhöhen Sie hier die Größe des Festkörpers. Jetzt lass es mich drehen. Drehen Sie, um dies zu lesen und passen Sie es an die Perspektive an. Perspektive des Bodens. Ich denke, damit sind wir einverstanden. Sobald Sie sich an Ihrem Festkörper schrubben, wird diese Position beibehalten. In diesem Fall können Sie jetzt sogar feststellen ob das anfangs im Filmmaterial war nicht einmal da ist der Solid Ich bin eine schlichte Form ohne Dynamik bei Rauschen oder so. Es geht um SAP oder zwei Flugzeuge. Jetzt können Sie nicht wirklich erkennen, ob es in Ihrem Filmmaterial steht oder nicht. Jetzt lass uns etwas Gutes versuchen. Ich denke, ich erinnere an diesen Fall, als wir über das Neukomponieren sprechen. Wenn ich also vorab abspritze, nehme ich meine Ebene hier und belasse alle Attribute in der Kameraverfolgung. Wenn ich das mache, sobald ich auswähle, Okay, jetzt wird meine vorkomponierte Ebene, was auch immer ich zeichne PA wie bei dieser Perspektive vorhanden sein. Okay, was auch immer es ist, ich habe meine vorkomponierte Schicht fallen lassen diese Perspektive malen, diesen Zitronenjob. Einfache weiße, weiße Schafe, und mach es groß. Ja, also wenn ich hierher zurückgehe, kannst du sehen, dass die weiße Form in E ist. Und jetzt, wenn ich sie durchschrubbe, behält ich dasselbe bei, behält dieselbe Perspektivmethode bei, dasselbe. Lassen Sie mich das auf meiner Z-Achse verwenden. Dann drück drauf. Ich werde zusätzlich machen. Die Position. Für andere ist das schwierig. Benutze dieses x, y, z und setze dann die Position ein, okay? Ich bin Asit axis. Wir haben also einen, ich habe zwei gespielt, an diesen Punkt hat es sich gebunden. Okay, das ist eine Möglichkeit , Dinge zu erledigen. Lassen Sie mich, ähm, vorkomponieren, es ist uns nicht bewusst, dass wir, nachdem wir das getan haben, etwas anderes tun können. Aber dieses Mal müssen wir nicht mit unseren Trackpoints gehen , weil wir erstellt haben, dass wir nicht funktioniert haben. Wir können Spurpunkte entlang gehen, aber das werden wir tun , seit wir eine 3D-Kamera erstellt haben . Ihre Kamera ist in diesem Fall jetzt Gouin, damit jede 3D-Ebene mit Bezug auf die von Ihnen erstellte D2D-Kamera laufen wird . Okay, das funktioniert also so , weil es eine 3D-Ebene ist. Aber wenn jetzt alles ausgewählt ist, After Effects egal. Jetzt ist das nur am Rahmen befestigt , nicht, es bewegt sich nicht. Nur am Rahmen befestigt, bewegt sich nicht und es sieht aus, als würde er sich bewegen. Es bewegt sich nicht. Wenn ich es einmal ändere, ändere ich es zurück auf den TVD, jetzt bewegt es sich. Die Position wurde geändert. Deshalb macht es das. Es folgt im Grunde der Bewegung der Kamera. Lass uns nochmal was versuchen. Lass mich das ausschalten. Lambda wird die Texte mit Kontinuität erstellen. Nun, wessen Namen kann ich benutzen? Ich benutze oft den Namen eines Typen. Ich will nicht, dass sie nur Leute sind. Nennen Sie mir den Namen einer Dame, nennen Sie mir den Namen einer Dame. Nenn mir den Namen einer Frau. Er gibt mir den Namen einer Dame. Lass uns sehen. Okay, lass mich das benutzen. Schon wieder. Machen wir es, machen es so und vergrößern Sie die Größe ein wenig. Eine von 50 hält jeden Tag und erhöht die Größe ein bisschen mehr. Sie werden jetzt feststellen, dass ich die Größe vergrößere. Feststelltaste aus. Sobald ich ihm zu einer 2D-Ebene gesagt habe, wird sie die Breite bewegen, Macadamia, schauen, ob es so ist , als ob dieser Text in diesem Raum präsentiert wird. So wie ich bin, wie ich mich bewege, wie sich die Kamera bewegt. Der Text bewegt sich ebenfalls. Ordnung, also was ich jetzt tun werde, damit In Ordnung, also was ich jetzt tun werde, damit das besser aussieht, ist, dass ich es im Reifebereich mit der Perspektive positioniere , wie es aussehen soll. Also ich möchte, dass du es tust Ich hätte es gerne an der Wand befestigt, aber lass uns anziehen, lass es mich am Boden befestigen. Das werde ich tun. verschiebe meinen Totraum auf meiner X-Achse zurück. Dann mache ich meine Rotation. Dann lass es fallen. Okay? Dann mein X, dann als Totraum zurück nach Hause. Das haben wir jetzt. Sobald ich gespielt habe sind zwei am Boden befestigt. Hier haben wir es es wird sich basierend auf der Position der Kamera bewegen . Basierend auf der Bewegung der Kamera wird mich bewegen. Dann werden wir ein, deshalb bewegen wir uns etwas schneller als das Schießen. Lass es mich auf diese Weise drehen. Es ist also, als würde es auf dem Boden stehen. Sobald du durchgespielt hast, hast du dieses Nichts ist meine Position auf dem z-Raum, das es ein bisschen schnell macht, okay. Verglichen mit der Geschwindigkeit des Filmmaterials. Wenn Sie also auch spielen, können Sie hier sehen, dass sie der Bewegung der Kamera im Vergleich zu Ihrer Punktverfolgung oder Emotionsverfolgung folgt . Lass uns etwas anderes versuchen. Benutzt kein anderes Filmmaterial die Ecke. Ein zweites Kamera-Track-Material. Diese digitale Arbeit ganz gut zu nutzen. Was ich jetzt machen will, verbinde es diesem Boss. Verbinde das Zeug an diesen Boss. Was auch immer der Bewegung des Busses folgt, wir haben 24 Sekunden. Also wenden wir uns dem zu. Arbeit mit ihnen hat für mich funktioniert. Von Ohr zu Ohr ferngesteuert oder in eine neue Komposition gezogen, dann Camera Tracking nennen. Um zu helfen Es sind nicht vier Schlüssel, dieser Wert für K, also ändern Lambdas es in das TV-Mietverhältnis, das sind 20. Dann ist es so, die Änderung ist dann die Skala zu sehen und es benutzt sie da es die Hälfte meiner Komposition ist. Konkurrenz, die Hälfte der Größe oder des Anzugs ist um 50 Prozent fällig. Nachdem wir das getan haben, verfolgen wir die Auswahl von Chaka. Dann, Chuck, Camila, werde ich After Effects verlassen , um die Sache noch einmal zu machen. Jetzt haben wir ungefähr 11 Sekunden. Das wird etwas länger dauern, aber anstatt das zu tun, um mir die Arbeit zu erleichtern. Okay, Länder sind es in diesem. Nun, da es nicht genau ist, seit wir es verkleinern müssen, okay, stellen Sie sich jetzt ein kleines Problem vor, weil es nicht die genaue Größe ist , an der ich arbeite , um über Maßstab zu sprechen. Also lasse ich Lambdas einfach mit vier Tasten vor k arbeiten , anstatt zu versuchen, es auf HD zu ändern, After Effects hängt schon. Aber mal sehen, wo wir appnen und ich werde Camila schmeißen. Schon wieder. Ich überlasse es dem Verfolgen. Okay, Leute, wir haben also einen Truck, der früh dämmert. Dies hat etwas länger gedauert, da unser Code für k für k Footage eine längere Dauer hat. Ja, also mach kein Tracking. Ich werde damit beginnen, dass die Systemreife in unsere Lungen gelangt. Ich werde nur die Größe der getroffenen Punkte erhöhen , um hier zu sitzen und wie Sie es besser sehen können, aber das sind die Punkte. Okay, jetzt arbeiten wir mit unserem Chef zusammen. Ich gehe zum letzten Bild, um hier zum letzten Frame zu gehen, wo wir sagen können, dass wir beide besser sind und automatisch ein paar Punkte auswählen. Ja. Okay. Nein, ich glaube, ich brauche irgendwo beim Boss. Der Boss. Nicht im Weltraum. Ich kann also davon ausgehen, dass dies auf dem Busmechanismus ist. Das ist auch im Bus. Also geht es Andy gut. Tue ich nicht, ich glaube nicht, dass das auf der Perspektive basiert , die mir dieses Zeug gibt. Ich denke nicht, dass das schlank ist, okay, ich glaube nicht, dass das auch das definitiv nicht ist . Sokrates-Punkt. Dann erstelle Solid und Camila. Okay, also hier ist was wir haben. Der Solid hängt definitiv mit dem Chef zusammen. Jetzt fällt es dem Boss zu, wer auch immer es ist, es bewegt sich auch. Man kann den Festkörper sehen. Wenn ich es vergrößere. Das ist, wo wir haben. Jetzt tut er es nicht genau nachdem die Beta-Position am Ankerpunkt des Volumenkörpers auf dem Ankerpunkt dieser Position basiert, auf dem Mittelpunkt dieser Position basiert. In diesem Fall kann das die Position des Festkörpers ändern , aber Sie warten den Truck trotzdem. Okay. Lassen Sie mich die Skala vergrößern, um die Position mehr als nur zu verschieben. Okay. Also hier ist was wir haben. Dann, wenn ich gespielt habe, um das zu haben, Chuck, okay, also hier haben wir, dieser Typ fängt wirklich an, UNC zu machen. Sobald ich zwei gespielt habe, haben wir das hier. Jetzt können wir die Clementine des Sounds wieder sehen. Jetzt können Sie sehen, dass es an den Chef gebunden ist. Also wie wir es tun, sobald ich, wenn ich diese Control Shift C vorkomponiere, dann lasse ich alle Attribute im Common Law Comp. Dann öffne meinen Comp. Nun nimmt die Comp-Größe diese Größe der ursprünglichen Form an, die ich erstellt habe. Also mache ich das. Lassen Sie mich es einfach in, sagen wir auf tausend, eintausend ändern . Okay. Erstellt dann ein solides Steuerelement Y erneut ein solides Steuerelement Y zum Auffüllen. Also gehe ich zurück. Jetzt, da ich die Skala bereits vergrößere, muss ich sie verkleinern. Sagen wir 200. So viel, sagen wir 50 oder sogar 50, Dillard's, 20. Okay. Das ist es, was wir haben, anstatt das Alte ausblasen zu müssen. Da ist die Box erstellt. Ich meine, der solide Schöpfer war anfangs ziemlich klein. Okay, deshalb basierte der Wettbewerb, den ich ins Leben gerufen habe , auf der Größe des Solids. Hier haben wir uns also perfekt angeschlossen , damit wir einfach hierher kommen können. Und dann, wenn wir irgendwelche Texte anhängen, wenn wir hier irgendeinen Text schreiben, sagen wir, lass mich Schulbus sagen, benutze es, um es wirklich von der Haupt-Comp zu reduzieren. Okay, hier haben wir einen Schulbus. Wenn ich dann diesen ausschalte und dann zu unserem Haupt-Comp zurückkehre, kannst du sehen, dass er bereits angehängt ist. Okay, jetzt kann ich die Position dieses hier ändern, ich möchte, dass du hier bist. Wir haben diesen herrlichen Versuch, es zu replizieren , wo immer ich es haben möchte. Sobald ich auf Play klicke, wird es perfekt an den Schulbus angeschlossen. Jetzt glühe ich eifrig, damit ich einfach ein paar blaue Punkte hinzufügen kann um ihm einen Hauch von Wirkung zu verleihen, oh mein Gott, das ist für k, deshalb spielt es sich so. Aber Lambdas reduzieren die Wiedergabe als Täuschung zu sagen. Es kann also schneller abgespielt werden. Sie müssen also nicht die genaue Qualität angeben. Schwieriger für k ist es immer noch ungefähr 720. Okay, also er spielt schnell und ich, weil ich einfach eine Löschung vornehmen werde. Sie können sehen, dass es perfekt an Ihre Schule gebunden ist. Jetzt können Sie anhand der Perspektive feststellen, ob es tatsächlich auf dem Chef liegt, Sie können feststellen. Aber man kann wirklich erkennen, ob es im Bus ist oder nicht. Wie gesagt, ich werde es an Glow anhängen, zu meinen Effekten, Effekten und Voreinstellungen gehen und ich tippe ein, ich muss After Effects wirklich starten und wir geben Kleber ein. Doppelklicken Sie dann darauf , um das Leuchten hinzuzufügen. Schauen wir uns jetzt unseren Glute an. Wir haben diesen Effekt überhaupt nicht genutzt. Aber mal sehen, schauen wir uns jetzt unser Leuchten an. Sie sehen also, wie es verwendet wird. Kommen Sie zu unserem Team, wir haben mobilisiert und lassen mich näher heranzoomen. Es war gefragter und wir ändern es auf vier Verdünnungen, damit Sie die Wirkung des Klebers bei einem Veteranen des Klebers sehen können. Das ist was es ist. Du bist total getönt, was es jetzt dein Kleber ist. Wie gesagt, jeder Faktor hat hier seine eigene Dynamik. also für dieses Leuchten tun werde, Was ich also für dieses Leuchten tun werde, ist, wenn ich den Schwellenwert erhöhe, wird das Leuchten an sich irgendwie verringert. Wenn wir dann die Cheshire Tesla-Checkliste machen , gefällt das Limit. Also, wenn ich nur geschätzte eher laden wollte erhöht sich der Grad ein bisschen mehr. Okay, also mach es aus, schalt es an. Wenn ich es auf 100 erhöhe, kann ich wirklich den Unterschied erkennen. Aber wenn ich es auf 20 erhöhe, überprüfe es einfach. Es führt nicht zu mehr Glühen an den Kanten des Messers und wird immer intensiver, wie viel Klebstoff es haben soll, um wie viel es glühen soll. Dann mal der Leuchtradius mal die Entfernung, die er zurücklegen wird, wenn es nass ist. Wenn ich die Videos jetzt vergrösse, ist es mehr Distanz als Kaffee, mehr Distanzhypotheken oder K. Aber dafür haben wir keine solche Distanz für diese 25 Jahre, die versuchen, mit genug zu kopieren, so wie dies und überlass es Andrea, Andrea macht viel. Ich sehe 20. Du kannst damit arbeiten. Wenn du es ausschaltest , haben wir es. 2020 ist was wir haben. Also nochmal die Auflösung. Also ja, hier haben wir noch nicht mit einem Kamera-Tracking gespielt. Jetzt kann man nicht wirklich sagen, ob es so ist. Eigentlich drauf oder nicht naiv auszusehen wie Schulbehörden, dass man die Schule mögen kann, war eigentlich okay, also lass mich das machen. Lassen Sie mich es an dieser Seite des Busses anbringen. Wenn es jetzt abfährt, wenn der Bus den Rahmen verlässt, ein Schlüssel, wird er auch den Rahmen verlassen. Kamera-Tracking kann so schön sein, wenn man weiß, wie man es benutzt. Jetzt lass uns etwas anderes versuchen. Stellen wir uns vor, dass ich einen Text auf den richtigen Weg bringen muss. Lass mich das ausschalten. Hängen Sie einen Text an einen Teil der Straße an, während wir versuchen, die anderen zehn zu machen, aber ich bin nicht rausgegangen. Lassen Sie uns anhand der Perspektive nach suchen. Wenn Sie nun einen Punkt in der Perspektive dieses Punkts auswählen zeigt Ihnen die Perspektive, wie sie aussehen wird , wenn Sie anhängen, was Sie anhängen möchten. Also in diesem Fall, wenn ich hier auswähle, ist das wie die Grundebene. Okay? Suchen wir also nach einem gut geerdeten Flugzeug wie diesem, von dem ich annehmen kann, dass es gut geerdet ist , weil es auf dem Boden liegt. Aber selbst bei diesem Tinbergen, dem LMC, haben wir das, dann haben wir auch diese. Okay. Also ja, dann will ich es an der Wand befestigen. Also werde ich über die Perspektive der Mauer nachdenken. Es hat mir gegeben. Okay. Das heißt nicht, dass es sicher ist, dass diese drei Punkte eins bis zwei und mehr Punkte, ich brauche nicht die ganze Zeit. Diese drei Punkte, die angehängt sind, wenn ich mit der rechten Maustaste darauf klicke und einen Volumenkörper oder was auch immer ich erstelle, erstellen, werden diese Perspektive einnehmen. Also werde ich einen Text für Text erstellen, den ich verwenden möchte, ich werde einen Text erstellen. Ich positioniere das als ich es für meine Texte bin. Limitiere Straßen, dann lasse ich es die Größe reduzieren. Okay, ich habe also schon entschieden, ob ich das Control, Enter auch außerhalb der Position kenne . Okay, wenn ich an die Position gebunden wäre, ändert sich meine Y-Achse oder das nach unten. Jetzt sehen Sie, dass, wenn Sie hinzugefügt haben, die Perspektive dieser Wand gegeben hat. Jetzt ist alles in Stimmung. Okay, sobald ich es habe, wird es genau an der Wand befestigt, okay, jetzt, wenn ich es auf meinem Z-Raum vorwärts bewege , damit wir es besser sehen können. Jetzt ist es immer noch an der Wand befestigt, aber die Ausgangsposition hat sich geändert. Sobald Sie also Play drücken, das, was wir haben, perfekt mit dem einen Tango verbunden, für die Perspektive, die sie uns ursprünglich gezeigt haben. Okay, Sie können also mit diesen mit 3D-Ebenen und all dem arbeiten . Aber wenn wir hier darüber sprechen, ihr könnt mit dieser Utility-Ebene arbeiten , von der ich zu diesem Zeitpunkt etwas für euch auswählen möchte. Wenn ich zum Beispiel meine Otoskopie nehme, dann kopiere ich sie einfach Kontrolle C. Jetzt werden nur noch die beiden kopiert und eingefügt. Und dann Control V. Ich werde den Ankerpunkt hier zentrieren und dann die Skala erhöhen. Nun, das ist eine 2D-Ebene, also verwandle ich sie basierend auf der Perspektive in eine 2D-Ebene. Basierend auf der Perspektive. Es hat nicht diese zwei Dimensionen, okay, also wird das Gleiche sowieso gelten. Aber es wird zeigen, dass es irgendwie aussehen wird, weil es Krippe ist, die Leanne Simpson anwenden wird. Es wird sich also anfühlen, als wäre es ein Coloumb. Schau, wo ich es positionieren kann. Gop, Drug B Tier, wenden Sie es hier an. Oder wenn ich die Wiedergabe auf dem z-Feld drücke, wir vorwärts, rückwärts, was auch immer das ist. Du hast diese , ich habe zwei gespielt. Das ist es, was wir haben, sind K22-Verzögerungen bei uns, schauen wir uns das an. Das haben wir. Es geht also im Grunde um Kamera-Tracking. Viele andere Dinge, die Sie jetzt mit der Kameraverfolgung tun können , lassen Sie mich dies auswählen. Und wenn du dann spielst, haben wir es hier, okay. Ja, spielen Sie auch darum herum und lassen Sie mich wissen, was Sie sich einfallen lassen. Sie können Ihre Videos mit Namen überall hin senden , wo Sie es sich einfallen lassen. Sie können also sehen, wie kreativ Sie T2 werden können. Jetzt haben wir dies, dies und das beigefügt und Sie können sehen, wie es jetzt aussieht. Ich denke, das ist das Problem, das wir damit hinzufügen. Als ich den Trackpoint erstellt habe, habe ich nicht auf die Perspektive geachtet. Wo ist es? Es ist so schwer, auf die Perspektive zu achten? Apropos Erhöhung der Checkpoint-Größe. Sie sich dann das Flugzeug an, das wir erstellen, um sicherzustellen, dass nicht nur eines nach vorne gerichtet ist. Dieser ist vorwärts als der dahinter. Wenn du vorwärts gehst, ähm, mein Timer, kannst du die dahinter sehen. Okay. Also lasst uns mit Aluminium herumspielen. Du hast es dir einfallen lassen. Schicken Sie es ein, wie ich bereits sagte. Also danke fürs Zuhören und sprechen in der nächsten Vorlesung über die Art des Tracking. Also lass dich bitte nicht markieren. Interessanter wird es für den bloßen Vorlauf zum nächsten. 18. 18 4-Punkt-Tracking: Machen die Leute dort weiter , wo wir angehalten haben. Willkommen zurück zu diesem Thema. Schon wieder. Ich hoffe es gefällt dir, soweit du es nicht aufgibst. Ab diesem Zeitpunkt wird es wirklich interessant. Ich habe zwei wirklich interessante, aber für mich wird es interessanter. Okay, also als Nächstes werden wir darüber reden, dass es immer noch verfolgt wird, okay. Aber diesmal verschiedene Arten des Trackings, ich weiß nicht, ob Sie einige Dinge wie Screening-Platzierungen gesehen haben . Die Kamera wird ein Ernährungstagebuch erstellen. Und dann vor diesem Bildschirm, okay, also werde ich davor öffnen und Control I importieren. Jetzt habe ich hier alles, was ich für meine Bildschirmplatzierung brauche. Und ich werde meine Clips in After Effects importieren. Okay, das ist also interessant, denn wie gesagt, es gibt keine Möglichkeit, Markt zu betreiben, oder? Es gibt also viele Möglichkeiten , dies zu erreichen. Mal sehen, was wir haben. Ich habe dieses Filmmaterial. Ja. Und genau das werde ich meine Bildschirmbreiten platzieren. Das ist einer. Ich werde meinen Bildschirm mit dem Navi platzieren. Dies auch für unseren Telefonbildschirm. Ja. Und das war das Telefon. Ist das wieder zum Spaß? Ich habe diesen Laptop. Habe jetzt auch das für Laptop. Ordnung, also werden wir diese Bildschirme mit den Aufnahmen platzieren , die wir hier haben. Also lasst uns jetzt anfangen. Lassen Sie mich sehen, mit welchen sollten wir beginnen? Beginnen wir mit einer, die nicht weitergeht, die nicht so schwierig ist. Okay, lass uns damit arbeiten. Ich öffne und gehe mit fünf Sekunden zur Arbeit. Beginne dich von Anfang an zu bewegen. Ja, das tut es. Das wird in fünf Sekunden funktionieren. Ich setze meinen Outpoint und verwende ihn dann, um eine Komposition zu erstellen. Ich überprüfe, ob wir mit for k oder Teleworking Foci arbeiten. Lassen Sie uns die Bildschirmplatzierungen fortsetzen , falsch benannte Gameplay-Elemente. Eins. Okay, also was schreiende Platzierung im Grunde genommen ist, wird diesem Bildschirm gefallen. Und das Schöne daran ist, dass das Filmmaterial selbst bewegt. Auch wenn es sich um ein bloßes Zoomen handelt, bewegt sich das Filmmaterial. Okay, also werde ich diesen Bildschirm durch diesen ersetzen sonst haben Sie keine Platzierung dieses Filmmaterials. Es gibt also mehrere Möglichkeiten, dies zu tun. Ich werde Sie mit verschiedenen Aufnahmen, die wir haben, durch alle Wege führen. Okay? Zuallererst ist der einfachste Weg, was der einfachste Weg ist, dies zu tun Ihre Corner-Pin-Effekte. Okay, ich nutze deine Entführungseffekte. Aber fangen wir jetzt damit an. Da wir bereits über Tracking gesprochen haben, arbeiten wir mit Tracking. Also wähle ich mein Filmmaterial aus und gehe zur Animation. Klicken Sie auf Bewegung verfolgen. Okay, in diesem Fall habe ich nur 1 hier, wie wir aus den vorherigen Videos gesehen haben. Ich habe 1 hier, aber in diesem Fall kannst du es von 1.24 ändern . Wer möchte, dass du zur Addition führst? Ich werde auch die Skala auswählen. Okay? Weil es sich um früh rotierende Gewichte sich vorwärts bewegen, und ich werde das auswählen. Jetzt. Nachdem ich das getan habe, wähle ich Transformieren. Dann haben wir parallele Entführung, Perspektive, Baldachin und Molkerei, welche 01:00 Uhr werde ich benutzen? Lassen Sie mich mit Pilocarpin oder sogar Perspektive arbeiten. Also unsere vier Punkte jetzt, diese vier Punkte, ich kann jeden der vier Punkte, Truck 12342, Standardkoordinate z, anhängen und verfolgen. Lassen Sie uns das also schnell erledigen. Ich werde nur darauf hinweisen, dass das einfach sein wird weil diese Ecke bereits diese kontrastierenden Punkte erzeugt. Und die Bewegung der Nahrungsmittelhilfe ist nicht so sehr. Ja, du hast nicht so viele Bewegungen. So kann es einfach sein, Bogut zu komplizierteren zu verfolgen , während wir weitermachen. Okay? Wenn also zwei Richter auch an diesem Punkt urteilen, dann dieser auch an diesen Punkt. Okay, das tut mir leid. Also habe ich das noch nicht getan, jedes erfolgreich an den Punkt angehängt , an den nächsten Punkt, den wir tun werden genau wie wir es für unsere normale 1 tun. Jetzt erstellen wir hier ein Null-Objekt namens Null-Objekte , die zu Pagets gehen, dann zu Null für das, was wir erstellt haben, und drücken Okay, Sie können das nach dem Tracking tun, aber ich würde sagen, dass Sie es tun sollen jetzt, also werde ich vorwärts gehen. Ordnung. Sobald Sie auf Track Forward klicken, verlassen wir After Effects. Do ist t. Nun, hier geht es um das Einfachste. Das ist nicht das einfachste, aber wir mussten es nicht. Ich denke, das ist bisher am einfachsten, aber das ist fast das ungenaueste. Okay. Jetzt bin ich vielleicht einfach, weil das Filmmaterial wie das Heranzoomen ist. Und im Laufe der Zeit zoomt es schrittweise heran. Aber in dem Fall, in dem wir viel Bewegung haben, wird dies sehr schwierig werden, da dies diese Bewegungen nicht genau erfassen kann, okay, aber ich werde Ihnen bessere beibringen, die verwenden können, wenn wir Bewegungen von ihnen. Und ich habe den Chat bearbeitet, berühre ihn auf Null vorwärts und drücke Anwenden, um den Truck auf Null zu setzen. Sie können es hier sehen. Wir haben bereits die obere linke, obere rechte, untere linke und rechte Innenseite der Null. Und wir haben die Position animiert auch gelesen, sodass Sie hier keine Punkte überprüfen müssen . Das ist erledigt. Als nächstes gehen wir also zu deinem ersten Bild, dann zu einem der Bilder, die wir verwenden. Ja, ich ziehe es einfach in meinen Comp. Lass mich mal sehen. Es ist auch ein Leben, das mehr als vier Schlüssel leisten können. Ich werde es in meine kompetente Skala „ Reduziert reduzieren“ ziehen . Jede Prothese passt sie zunächst in meinen Bildschirm oder in meinen, in meinen Rahmen. Nehmen wir einfach an, es ist sehr frech geworden, aber ich werde uns nur betrügen, wie wir das angehen sollen. Nehmen wir an, ich verfolge es einfach. Lass mich dir den PC vorlesen, damit ich sehen kann, womit ich arbeite. Wir haben also nur zwei hier drüben. Wir haben ein bisschen unten, wir haben viel draußen. Also meine Skala, den Film digital um mehr zu machen. Ich tippe nur die Zahl 26. Okay, ich kann damit arbeiten. Was ich jetzt tun werde, ist ich noch nicht an diesen Punkt gekommen bin. Ich würde einfach mein Maskentool benutzen, ich maskiere es einfach aus. Okay, das wird es mir leichter machen. Da ich meine Zeile als 0 verwende, müssen die Trübungen wegen der COVID, die sie erzeugen wird, vorsichtig sein . Um das einfacher zu machen, zoome ich einfach heran und erstelle damit bessere Punkte. Okay, hier haben wir eine kleine Erweiterung. Ich mache das. Wir können auch mit einem Cheat für diesen Teil kommen. Aber lassen Sie mich Ihnen zeigen, was es sieht erhöht im Grunde meine Opazität gegenüber Andrea es. Nachdem ich das getan habe, füge ich einfach meine Ebene an Null an, damit JND-Eltern Bescheid wissen. Sobald ich mit der Auflösung von T6 Meeresfrüchten gespielt habe, ist die Leuchtkraft auf 64 K volle Auflösung zurückzuführen . Dann lass mich dir die Gesamtauflösung vorlesen , um schneller zu erfolgen. Sobald die Platte an diesem Punkt befestigt ist, ist es noch langsamer als erwartet, dass Änderungen der Gliedmaßen die Auflösung beeinträchtigen. Es ist sehr langsam. Aber was erwarten Sie, wenn Sie sich auch mit den Brennpunkten für Foci Footage Lambda Scope befassen? Sie sehen hier also, wie es an verschiedenen Stellen aussieht. Also selbst hier, wie es aussieht, ja, es ist nicht perfekt. Dies ist eines, das ist ein Problem, das wir mit dieser Tracking-Methode haben . Normalerweise nicht perfekt, aber es gibt bessere Möglichkeiten, dies zu erreichen. Um es zu erledigen. Sie können also an verschiedenen Stellen sehen, obwohl sie nicht perfekt sind, Gase machen ein bisschen Sinn. Sie bekommen also eine Vorstellung davon, wofür wir Kuriositäten sind, für die wir ausgebildet sind. Also lass mich einfach Lambdas Preview Italy to n spielen, Sag, es spielt nur diesen Punkt. Sie können also sehen, dass sie an unseren Bildschirm angehängt sind , nicht ganz bevorzugt. Vollkommen perfekt, aber wir haben es. Okay, das ist es also, was Tracking oder Bildschirmersatz eigentlich ist. Also lass es mich meinen Kindern zuwenden, wieder meinem Arbeitsbereich. Gehen wir zum Ende und fügen n ein. Also ja, das ist eine Methode , mit der Dinge erledigt werden können. zweite Mittel, um Dinge zu erledigen, ist, mich das ausschalten zu lassen. Sobald ich das jetzt ausgeschaltet habe, okay, also werden wir jetzt an der nächsten Methode arbeiten, die nicht nachweisbar ist. Drittens: Lassen Sie mich sagen, lassen Sie mich die Kreide löschen. Mit einem Effekt namens Entführung oder parallelem Klonopin, etwas rund um unseren Zitronencheck. Wir können beide verwenden, aber eines liefert ein besseres Ergebnis als die Bestellung weniger , die den Pin verbinden würde. Nachdem ich das getan habe, lass mich das einfach löschen, da wir es bereits in jeder Lektion erledigt haben, in der ich dieses grüne Pigment nicht gemacht habe, das die Maske löschen kann. Dann lasse ich die Waage einfach auf Andriod Center. Es ist in meinem Comp. Ich reduziere es nur auf zwei Bit. Sie können also sehen, dass wir unsere können Sie stummschalten. Okay, also lass mich das vorerst ausschalten. Überdachung für Soda-Salons Nun, wir werden die Ebene auswählen, die wir auf Ebene eins wieder einschalten möchten , damit sie in den Bildschirm passt. Dann doppelklicken wir einfach auf unsere Effekte, die sich jetzt in unserem Effekteinstellungsfenster befinden, oder? Sobald Sie also Ihre Entführung ausgewählt haben, werden die Auswirkungen sehen, dass sie verursacht wurde. Diese ausgewählten, die erstellt werden, sind maximal an den Rändern. Das ist also das Maximum , das Sie verwenden, um zu passen. Isst sofort Fettleibigkeit. Sie können also sehen, dass das Maximum ist, das wir verwenden, um es in diesen Bildschirm einzubauen. Okay, hier ist also wo wir haben. Also hier haben wir. Unser Pilot kann nicht pinnen. Lass mich mein Interface ein bisschen überprüfen. Weil sie diese Pi-Elektronen-Affinitäten verwenden , bei denen wir sie erneut überprüft haben , haben wir jetzt eine obere linke, obere rechte, obere linke. Ein Opioid schien mir Bauchtrakt in unser analoges Bit einzudringen. Und ich werde diesen Punkt einfach verwenden, um diese Punkte zu verwenden, um die Wärme in die obere linke Ecke des Bildschirms zu verfolgen. Sobald ich das getan habe, wird es sehr verzerrt aussehen. Und ich werde mit meinen Opioiden kommen sie dann in meine Opioide auf dem Bildschirm auswählen. Jetzt wähle ich hier nicht aus. Lass es unten links auf dem Bildschirm fallen. Lassen Sie mich die ersten Datenpunkte perfekt sehen. Okay. Jetzt kann ich es runterziehen. Das Gleiche gilt hier. Ich kann einfach Camila und Audits anrufen es dann in die untere rechte Ecke des Bildschirms ziehen. Okay, deshalb haben wir das hier, wo wir sie das hier nach hier reinziehen lassen. Das ist es, was wir jetzt haben, passt perfekt in den Bildschirm. Jetzt schaffe ich Kapazitäten. Das ist, wo wir haben. Das einzige, was daran gekauft wurde, ist, dass es stressig ist. Dies ist tatsächlich der Zeitpunkt, an dem diese Stühle , denen ich sie noch herunterlassen kann , wirklich gestresst sind, wir sagten, es ist stressfrei. Sobald Sie sie bewegen, können Sie feststellen, dass sie nicht fallen die Bewegung der Kamera, des Videos selbst. Warum das passiert, liegt daran, dass wir im Laufe der Zeit und natürlich im Laufe der Zeit unbegrenzt sein sollen . Also müssen wir für all diese Punkte unsere Stoppuhr einschalten . Okay, so dass wir, wenn wir Lambdas bewegen und pro Sekunde emittieren, während wir uns bewegen, sofort wieder Fettleibigkeit haben müssen. Damit Sie sehen können, während wir uns bewegen, müssen wir in jede Ecke Essen einbauen. Okay. jeder Ecke wieder nachgerüstet. Dieses Mal animieren wir es also im Laufe der Zeit. Dann mach das. Wir werden das furchtbar tun damit wir sehen können, wie es aussieht. Ja, jetzt haben wir das und ich werde zwei spielen. Auch dies wird langsam gespielt Sandalen werden es in einen Ausschnitt der Auflösung ändern. Also lass mich einfach die Opazität fallen lassen und 70 hinzufügen. Einmal habe ich gespielt. Das ist, wo wir haben. Ich habe es nicht Frame für Frame gemacht, bearbeitet um 1 Sekunde. Und seit der Bewegung des Bilinears stimmt das. Es ist nicht ganz offensichtlich. Ich meine, das Zoomen im Bilinear, also ist es nicht wirklich offensichtlich. Deshalb habe ich das getan. Um es um 1 Sekunde zu tun. Daten sind das, was wir für dieses Kamera-Tracking haben, insbesondere für diesen Effekt, okay, also eine andere Art von Effekt, die Sie verwenden können, in diesem Fall für diese einfache Pose, ist dieser. Lassen Sie mich das für diesen Fall erledigen. Lassen Sie uns den Grund verwenden, warum ich das löschen lasse. Okay, lass uns benutzen, ich kann mich nicht erinnern, wie der Effekt heißt, lass mich sehen. Paralleler Stromanschluss, CC-Power-Pin ist verheddert. Ich erinnere mich, dass es hier die gleichen Auswirkungen hat. Das hat die gleichen Auswirkungen. Oben, rechts, unten, dieser, aber der einzige Unterschied ist, dass dieser Ihre Perspektive notiert. Okay? Dieser nimmt die Perspektive in Güte und das Gleiche gilt. Du nimmst deine Punkte und machst das vielleicht. Du sagst 40. Es gilt eine Ausnahme Nehmen Sie Ihre Punkte nacheinander und lassen Sie sie fallen. Lass es fallen, nimm oben rechts. Du zeichnest P. Du kannst den Unterschied zwischen diesem und diesem sehen . Dieser nimmt Ihre Perspektive zur Kenntnis, aber Sie müssen es im Laufe der Zeit immer noch zugeben. Okay. Lassen Sie mich meine Comp vergrößern, damit wir sehen können , was wir besser machen. Power Pin kann genau diesen Punkt ermitteln. Heute Abend. Das haben wir. Ich kann es einfach ziehen und dasselbe tun. Jetzt wird die App angepasst , um sicherzustellen, dass wir auf der Straße sind. Und wenn es nicht gerade ist, hängt es von der Perspektive Ihres Bildschirms ab. Aber im Grunde sollte Ihr Bildschirm hier gerade sein. Diese Zeile ist also F2. Beachten Sie, dass die Kanten Kontrolle haben. S erhöht seine zwei Siebtel, drei, ich werde keine kurze Animation machen, aber du bekommst das d. Also in diesem Fall wählst du einfach alles aus. Nochmals, nicht als Perspektive, wählen Sie alles aus und animieren Sie es im Laufe der Zeit. Es macht im Grunde dasselbe. Das ist also eine weitere Möglichkeit Ihren Bildschirm zu verfolgen, Ihren Bildschirm zu ersetzen. Lass uns jetzt etwas anderes machen. Jetzt haben wir diesen Schädel benutzt oder machen wir etwas anderes. Der Grund, warum es etwas einfacher ist, dieses Grün zu verwenden ist, dass Ihre Bewegung zusammen einfach ist. Ich habe bereits gesagt, dass deine Bewegung einfach ist. In einem Fall, in dem wir diese Art von Bewegung haben. Du siehst, dass ich der Laptop bin. Du tönst nicht. Und jetzt gibt es in diesem Fall viele Bewegungen. Jetzt können Sie mit Sicherheit wissen, dass wir unsere Trokarentführung verwenden können, unsere Trokarentführung verwenden können, dass wir diese perspektivische Überdachung verwenden können und es dann auch schwierig ist, unseren CC-Power-Pin oder einen Pin zu verwenden. Da. Bessere Möglichkeiten, dies zu erreichen. Und der beste Weg, um eine gruselige Platzierung durchzuführen, ist die Verwendung von Mocha. Mocha ist das Kröten-Patsy-Plug-In von After Effects. Also, um Mokka auf eine beliebige Schicht aufzutragen, das ist es. Also kenne Jungs Effects Mokka, okay, also das ist es. Oder Sie können einfach mehr eingeben , als Sie es auswählen, und es ziehen, oder Sie legen es einfach auf die Ebene, die Sie verfolgen möchten, ab. Also gehe ich zu meinem System, sie sind langsam und hängen jetzt, also werde ich es herunterfahren und alles von vorne starten. Es wird kein Zurück geben und wir werden dort weitermachen, wo wir angehalten haben. 19. 19 Mocha AE final: Leute, willkommen zurück. Entschuldigung, ich muss mein System herunterfahren. Mein System, die australischen After Effects, damit ich von vorne anfangen konnte , weil eine bestimmte Sprache joggte. Okay. Könnte bei Ihnen eines dieser Probleme auftreten, während Sie arbeiten? Manchmal, nachdem ich Miami Dragon ausgeflippt habe, sogar dein System. In einigen Fällen musste ich also mein System herunterfahren und von vorne anfangen. Also werde ich diese über Mokka AE sprechen, die ich in der vorherigen Vorlesung erwähnt habe, löschen . Ich werde das dann löschen. Tippe einfach mokka ausgewählt. Okay, also ich sagte, es ist ein kostenloses Drittanbieter-Plugin, das mit After Effects geliefert wird. Diese DIY-Hersteller bojen Effekte, sie haben andere Plug-Ins, aber das sind Moca ist nur drei. Also jetzt unsere Blumensträuße und unser Effekteinstellungsfenster. Nun, eigentlich haben wir hier verschiedene Optionen, Match-Tracking-Daten, aber es gibt jetzt nichts zu verfolgen, weil wir nichts getan haben. Also wähle ich das einfach aus. Lassen Sie mich auf volle Auflösung setzen. Ich wähle das aus und öffne dann Mokka. Ja. Das öffnet also mehr Autos, als ich es einfach sage. Okay. Jetzt habe ich das, da ich meinen Bildschirm und alles hier in Mocha habe, also werde ich mein Zoom-Werkzeug benutzen und das sieht aus. Wenn Sie an diesen arbeiten, werden Sie mit der Benutzeroberfläche vertraut. Möglicherweise müssen Sie dies immer nicht nur verwenden, um Bildschirme zu verfolgen, nicht nur für die Screening-Platzierung davor in diesen beiden. Also, was ich jetzt gemacht habe, mein Auswahlwerkzeug, wähle mein Zoom-Werkzeug aus. Dann wird Ihr gesamtes Trackpad nach oben, ziehen Sie Audits und ziehen Sie es nach oben und unten, um es zu verkleinern. Ich bin alt und ziehe nach oben, um heranzuzoomen. Ich möchte meinen Bildschirm sehen können, oder? Wie wir aus unserer Komposition gesagt haben, haben wir ungefähr fünf Sekunden. Das ist deine Zeit. Wir haben ungefähr fünf Sekunden, um damit zu arbeiten. jetzt zum Anfang meiner Comp zurück, um sicherzustellen, dass sich an der Endhalterung mein gesamter Bildschirm in meinem Film befindet, damit ich sehen kann, ob es welche gibt oder ob ich etwas korrigieren muss , auch wenn ich minimiere sie auf, um ein bisschen weiter voranzukommen. Also speichern wir alles in meinem Rahmen. Fangen wir also am Ende an, fangen wir an, vom Ende aus zu verfolgen. Wir wissen auch, dass es möglich ist, zu lernen, zur Scoping-Note zu wachsen , als wir anfingen , die Mitte aufzuspüren, LUM von diesem Mittelpunkt aus , in der Mitte, aber von irgendwo dazwischen bis zum Anfang, dann Tat von der Polizei bis zum Ende auch. Also, was ich jetzt auswählen werde, diese Massenelektronen, was mein Werkzeug ist, das ist mein Zoom-Werkzeug. Sie können dies also verwenden, um dasselbe Ding zu bewegen, die zu Türen in After Effects. Ich wähle dieses Stiftwerkzeug aus. Es heißt „Erklärt“. Okay, also werde ich diese auswählen und sie verwenden, um eine Form um meinen Bildschirm herum zu erstellen. Okay, so wird es also geschuldet gemacht. Jetzt möchte ich nicht mehr genau den inneren Teil des Bildschirms verfolgen und dann wird der Rahmen des Bildschirms verfolgt. Ich werde Linien auf den Rahmen des Bildschirms zeichnen. Okay, also wenn mehr Auto, Rad, Truck, das unsere Top-Pfade sind, ist das nicht perfekt. Ich mag nicht viele Kanten beim Gewinnen, also werde ich einfach mehr Punkte sammeln. Wir werden mehr Punkte erstellen, was das Tool erklären könnte. Jetzt haben wir das, dann passen wir es ein wenig an, wählen es einfach aus und ziehen es , um es ein wenig anzupassen. Okay, jetzt haben wir das gemacht. Jetzt wirst du sehen, was das bewirken wird. Das ist genau wie du, genau wie eine schnelle Maske. Sie weisen die Software an, die Maske zu verfolgen. Ich habe das nicht gemacht, jetzt können Sie Ihre Transformation Ihrer Skala verfolgen . Sie verwandeln sich hier in Position. Ihre Waage dreht sich, verzerrt jede Perspektive. Aber in diesem Fall habe ich keine Trackperspektive gemacht, weil ich alles direkt vor mir sehen kann . Ich überprüfe meine Perspektive nicht. Wenn ich das überprüfen muss, wie wähle ich es auf diese Weise aus? In diesem Fall muss ich es nicht verfolgen. habe ich jetzt nicht gemacht, ich bin am Ende meines Filmmaterials. Was ich jetzt tun werde, ist darauf zu drücken , um vorwärts zu gehen, um rückwärts zu gehen. Also anders, aber jetzt hast du, das wird benutzt, um rückwärts zu spielen. Dies bedeutet, um ein Frame rückwärts zu spielen, oder eine Pause, um um ein Bild vorwärts zu spielen , um vorwärts zu spielen, oder? Dann heißt das, dieses grüne Zeug hier ist ein Keyframe, den es erstellt hat. Als ich diesen Punkt erstellt habe , könnten zwei erklärt werden. Wenn ich also an diesem Punkt bin, möchte ich zum nächsten Keyframe übergehen, diesem nächsten Keyframe. Sobald ich drücke, geht das zu diesem Punkt zum nächsten Keyframe über. Sobald ich darauf drücke, erkennt es ihn nicht und behält ihn nicht, sodass nichts passiert. Wir setzen uns immer hin und gehen rückwärts, indem wir unsere Spur rückwärts benutzen. Ordnung, also sobald ich auf Track Backwards klicke, überlasse ich die Software, um ihr Ding zu machen , um es rückwärts zu verfolgen. Dies ist also das Beste, wenn es um Austausch von Bildschirmen oder um das Tracking geht. Manchmal sogar. Denken Sie daran, dass Sie in der Vorlesung weg mit Chuck, diesem Teil des Baumes, auch Moca verwenden können, um damit umzugehen. Geht schon weiter. Oh, ich hätte dieses Filmmaterial nicht benutzen sollen. Schon wieder. Ich werde es auf den anderen Bildschirmen wiederholen. Okay. Wenn ich mich anrufe, damit umgehen muss, ist dieser zu einfach für Schleim, irgendwie, irgendwie, irgendwie drei verschiedene Mokka. Also werde ich die anderen Bildschirme benutzen, die wir haben. Der mit dem Greenscreen, den wir verspätet haben, war wirklich notwendig und dann werden wir auch Ihre Telefone benutzen. Ich werde dieses Beispiel machen, damit wir wissen, wie flexibel diese sein können und wie viel Sie Ihre Arbeit erleichtern. Okay, jetzt sind wir fast fertig. Ich gehe einfach zum Ende des Tracks. Okay, also ich überprüfe, ob die Luft von diesem Punkt bis zu diesem Punkt hier erledigt ist . Also spiele ich einfach zwei , um sicherzugehen , dass wir keine haben. Sie können sehen, wie perfekt es häufig ist, weil es sich um eine perfekte Krankheit handelt. Ordnung, also was ich jetzt tun werde, um sicherzugehen, dass mein Tracking auf den Punkt gebracht wird, werde ich auswählen, dass dies als S-Planer oder Showplaner-Oberfläche bezeichnet wird . Sobald ich ausgewählt habe werde ich meinen Eltern von ihm zeigen als das, was wir früher getan haben, um den genauen Punkt auf meinem Bildschirm zu erhalten. Okay, also werde ich das auf diesen Punkt verschieben. Ja, ich werde es auf diesen Punkt bringen. Also habe ich vergessen, an den Rändern meines Bildschirms selbst heranzuzoomen. Dieser genaue Punkt befindet sich in jedem Werkzeug, um die genauen Punkte zu erhalten, das Auswahlwerkzeug zum Verschieben. H. Das ist nicht, es hat tatsächlich seine eigenen Abkürzungen. Wir sagen, dass es sich nicht mit der Abkürzung vertraut gemacht hat, war ich in jedem Fokus, also ist es nicht H plus. Dann habe ich das auf diesen Punkt verschoben. Und ich sage dir das, weil das daran liegt, ähm, ich weiß nicht, was die Abkürzungen sind. Also haben wir das jetzt, ich werde mein Zoom-Tool verwenden , um den Mann zurückzuziehen, um es zu zentralisieren, damit ich das OT sehen kann, und ich werde meine Zeitleiste durchsuchen , jetzt können Sie diese sehen, die planare Oberflächen, die wir gerade erstellt haben und einfach an den Rändern des Bildschirms selbst haften. Okay. Sie haben also eine planare Oberfläche verwendet , um die Ränder des Bildschirms selbst zu notieren , während Sie das Erklärungswerkzeug verwenden. Zum Erstellen erklärt, um eine Maske um die Ecke auf dem weiblichen Bildschirm zu erstellen . Das erklärt nun die erstaunliche Maske, denn als Tracking können Sie sie auch zum Maskieren verwenden, oder? Ich werde Ihnen zeigen, dass Sie, wenn wir wieder zu After Effects kommen, es auch zum Maskieren verwenden können. Ich glaube, das habe ich schon erwähnt. Sobald ich damit fertig bin, klicke ich auf Speichern. Okay, ich klicke auf Speichern. Jetzt. Ich habe das Speichern noch nicht abgeschlossen, ich werde den Vorgang beenden und zu meinen After Effects zurückkehren. Okay, jetzt habe ich meine Tracking-Daten und alles hier draußen. Was ich also tun werde, ist ein solides M zu erstellen , das es nicht blau macht. Ich habe das noch nicht erstellt. Ich klicke auf das Eis, damit ich es ausschalten kann, gehe dann zu Mathe. Dann kann ich sagen, dass wir Masken erstellen können. Lassen Sie mich das zuerst duplizieren und dann ausschalten. Okay, dieses erste Beispiel, und wenn ich auf Maske erstellen klicke, wird auf der zu erstellenden X-Ebene aufgebaut , wird dieser Bildschirm basierend auf der erstellten Erklärung maskiert . Okay, das ist also die Maske , die wir haben, richtig? So kann es auch zum Erstellen von Masken verwendet werden und es wird eine genauere Maske erstellt, insbesondere wenn es darum geht, Ihre Maske zu verfolgen. Aber das tun wir nicht. Also schalte ich es aus. Ich gehe zu Amazing Martin. Ich verwende Tracking-Daten. Jetzt. Ich wähle Layer-Export aus, um in meine Tracking-Daten zu exportieren. Ich möchte, dass Sie aus meiner Quelle in meinen blauen Feststoff exportieren oder dies selbst hinzufügen. Ich habe keine Maske darauf, also wähle ich die Quelle aus. Dann rufe ich mich an und sage Let's Canopy in, das Bewegungsunschärfe unterstützt. Sie können jeden von ihnen je nach Präferenz verwenden. Diese Unterstützungsbewegungsunschärfe kann nicht fixiert werden. Was ich jetzt tun werde, ist Apply experts auszuwählen. Wenn ich jetzt zu meinem blauen Festkörper gehe und U drücke, um meine Keyframes aufzurufen. Ich werde mir das alles ansehen. Also hat es Keyframes für mich erstellt. Denken Sie daran, unsere Positionsskala und Rotation ausgewählt. Es hat also einen größeren Keyframe, also Amino basierend auf meinen Tracking-Daten. Wir haben also oben links auch die Opioide. Wir haben die untere linke Seite. Wir haben das auch deshalb weil wir es mit chronischen Schmerzen zu tun haben. Also den Entführungseffekt, wir wenden diesen Effekt an und präsentieren, dass wir das auch schnell tun können . Lesen Sie mocha AE. Also ging der ganze Ärger auf das andere Mal ist jetzt in Mokka vorhanden und hat es noch gekauft. Wenn ich jetzt meine feste Schicht einschalte, ist es das. Perfekt auf meinem Bildschirm. Okay, also wenn ich Play drücke, passen feste Schichten perfekt auf meinen Bildschirm, als ob ich meinen Tracker gehe, haben wir jetzt, Sie können schon sehen, dass dies der beste Truck ist, den wir je gemacht haben. Also habe ich das nicht getan. Wenn ich mit Myzelmissbrauch oder Schicht vorkomponiere verschiebe ich C nicht und ich belasse alle Attribute in Bildschirmersetzungen. Also nenne ich diesen Screen Comp und lasse alle Attribute hier. Das bedeutet, dass ich den Begriff Symbol in Kraft setze, meine Positionsskala und Rotationsanimation, die auf diese Weise über dieser Komposition stehen werden . Sehen Sie, die Größe dieser Komposition ist auch vier Schlüssel, Ordnung, weil wir es mit den vier Schlüsselaufnahmen zu tun haben. Okay? Also kann ich jetzt weitermachen und meinen Garten reinbringen. Ich bringe das in meinen Screen Comp. Jetzt muss es nicht perfekt angepasst werden, da das Filmmaterial selbst nicht genau für K ist. Ich habe das nicht gemacht und es in meinen Screen Comp eingefügt. Sobald ich zu meinem Bildschirmersatz zurückkehre, haben wir hier alles was ich hier reinlasse. Selbst wenn ich dieses Filmmaterial selbst fallen lasse, haben wir das Filmmaterial sicher drinnen. Es wird auftauchen. Sie werden perfekt passen, basierend auf den Fakten, dass, als wir es verfolgt haben, alle unsere Daten zu diesem Comp, in dem wir gelebt haben, alle Attribute in der Dekomp, gesprungen alle unsere Daten zu diesem Comp, in dem wir gelebt haben, sind. Ja, das ist es also. Was auch immer wir fallen lassen, es wird perfekt passen. Also schalte ich das aus. Hier haben wir jetzt und hier haben wir sie. Wenn du also auch spielst, haben wir das hier. So einfach kann Mokka also sein. Nun, das war ein bisschen einfach weil, wie ich in der vorherigen Vorlesung sagte, die Bewegung dieser Vorlesung einfach ist, aber lassen Sie uns etwas Komplexeres machen, also geben Sie ihnen mehr Arbeit. Ordnung, welches sind die Aufnahmen, die wir verwenden? Lass uns damit arbeiten. Ja. Okay. Jetzt A1 um sicher zu stellen, dass ich und j, dann fangen wir an zu verfolgen. Schau mal, wie Moka das machen kann. Und wenn Sie es anpassen müssen, sollten wir weitermachen. Fangen wir also mit dem Bildschirmwechsel an. Bildschirmplatzierung zwei. Okay. Jetzt geht es sogar darüber hinaus, was Kyle-Orientierung ist. Also lasst uns damit arbeiten. Die Symptome werden ihnen also mehr Auto machen. Wählen Sie meinen Layer als Job, mein Konto, meinen Layer aus. Ich wähle Smoker aus und gehe dann zurück in die Software. Lass uns das schließen. Also wir haben das jetzt, ich werde es vergrößern. Dann. Das Gleiche. Wenn ich zum Ende meines Filmmaterials gehe, können wir sehen, dass alles in diesem Bildschirm passt. Außerdem werde ich ihnen die Phonologie erklärt und fortgesetzt, es wäre eher so, dass ich keine Fehler mache. Wird sehr kniffliger , wenn Sie Bewegung haben. Und meistens haben wir Bewegung. Deshalb mache ich das. So können wir verstehen, wie man Tracking-Punkte beruhigt , wenn wir es sind, wenn sie in Ordnung sind. Das war also nicht nötig. Also ja. Kehren Sie jetzt zu meinem Ausgangspunkt zurück. Solange Sie das für ein bisschen perfekter halten, ist Ihr Punkt, der perfektere Jettruck wird sein. Je mehr Punkte du hast. Sie fordern die Software auf, mehr auf Details zu achten. Je mehr Punkte du hast. Nochmals, ich hoffe, dass das klar ist. Nachdem wir das jetzt getan haben, haben wir diese Bewegung und wir haben das Ende einer Miteigentümerverfolgung. Deshalb macht es das. Wir haben zu diesem Zeitpunkt die Unterleistung. Also, was ich einfach zurück zu meinem Ende gehen werde, gehe zurück zum Ende meines Blaugrüns. Ordnung, also werde ich rückwärts gehen, richtig? Ich werde es einfach machen und mehr Auto stehen lassen, um mich um zehn zu kümmern. Wenn wir es dann stoppen und einen Checkpoint korrigieren müssen , dann tun wir das auch. Also lass uns sehen, ich denke, das Tracking ist sogar ganz anders als k-mean, immer noch in der Lage, unsere Track-Punkte beizubehalten. Okay, das ist also unsere brillante Software. Ordnung, also ja, ich dachte, dass wir viele Anpassungen vornehmen müssen , obwohl wir diesbezüglich eine kleine Abweichung haben eine kleine Abweichung indem wir meiner Position danken, dass wir das haben. Das gleiche wie beim letzten Mal. Jetzt werde ich einen Link erstellen, um planare Oberflächen anzuzeigen, die nicht mein S sind. Okay, wir sind also gut mit Dynamic Zoom out. Nachdem ich das gemacht habe, werde ich einfach zwei spielen, um sicherzugehen, dass unser Tracking in Ordnung ist. Selbst wenn unsere n Spalten in C sind, okay? Wie es endlich auf dieser Welt aussah , sieht endlich in After Effects aus. Also habe ich das noch nicht gemacht. Wir haben weitergeleitet ausgewählt oder überprüft und das Journal of Data wird nur gespeichert, Sie speichern unsere Tracking-Daten. Dann gehen wir zurück zu After Effects. Das Gleiche, was wir hier gemacht haben und das ich ausscheiden werde , ist festes Glas. Lass es diesmal blau zu grün verklumpt. Ich habe das nicht ausschließlich bei Simpson erstellt. Ich sagte, wir können eine Maske erstellen und sie wird einfach das Ganze maskieren, aber das ist nicht das, was ich tun möchte. Okay? Also werden wir es jetzt tun, ist ein Satz von Übereinstimmungen. Du gehst zum Tracking von Daten. Dann setzen Sie Ihre Ziele , um Ihre Volltonfarbe zu orientieren. Wieder einfarbig. Dann geh zu deiner Quelle, dasselbe, dann benutzt du, ich bleibe einfach bei Entführung. Entführung für diesen. Sobald Sie dann Exporte angewendet haben, wird dies perfekt hier hineinpassen. Wenn du also Chu hier formst, haben wir das hier. Okay, das ist ein M vor dem Bildschirm. Jetzt wird es etwas knifflig, aber es gibt Wege, dies zu tun, bevor wir uns mit dieser Kraft befassen. Okay, nachdem Sie sich jetzt auf den Export beworben haben, also wenn Sie Ihre Ebene drücken und U drücken, können Sie sehen, dass der Experte bereits angewendet wurde. Wenn ich also Control Shift C verwende und es in Screen Comp ändere, dann lebe ich in allen Attributen in Bildschirmersetzungen als oder dasselbe gilt, sobald Sie Ihre Ebene ausgewählt haben und was auch immer Sie Drop in diese wird die Form des Bildschirms annehmen. Also lass uns das hier reinwerfen. Wenn wir das hier ablegen, beobachten Sie, was passieren wird, wenn Sie Ihren Bildschirmersatz öffnen. So wird es noch aussehen. Nun, die beiden Schlüssel, das ist ein kompletter Solid. Ich meine, das Grün war der komplette Feststoff. Aber wenn wir uns auf die Exporte bewerben, meine ich die sehr ausgenutzten Tracking-Daten hier. Es drückt den Feststoff irgendwie in diese Ecken, ins Schiff. Okay, deshalb wird, was auch immer es jetzt ist, der Tropfen in diesen Comp gequetscht. Jetzt haben wir das gemeldet, ja. Damit es perfekt in den Bildschirm passt , möchte ich versuchen, dass es perfekt in diesen Bildschirm passt. Sie können dies manuell tun, indem einfach Ihre Augen verwenden, um es anzupassen. Sie können hineinzoomen, Sie sehen besser. Wenn Sie hineinzoomen, können Sie dies tun, okay, also passt es nach dem Öffnen perfekt in den Bildschirm. Sie können dies auch tun, indem einfach Ihre Tastenkombination Control Alt F oder Command F verwenden Control Alt F oder . Jetzt passt es perfekt in den Bildschirm. Okay, also für jede Ebene, Ihre Ebene Krankheitserreger in die Komposition passen soll, können Sie dies tun oder mit der rechten Maustaste auf Transformieren klicken. Dann macht Fit to Comp dasselbe. Jetzt habe ich mich perfekt in den Bildschirm eingepasst. Sobald wir spielen, wenn du es spielst, haben wir das. Jetzt sind Sie, der Bildschirm befindet sich immer noch am Ende, aber es hat es uns erleichtert , da er uns einen Chroma-Key zum Arbeiten gegeben hat. Also was ich tun werde, ich werde jetzt ausschalten, das ist ein Greenscreen. Das ist der Acoma Qin. Wenn wir über Wirkung sprechen, habe ich dort so etwas wie Keen erwähnt. Ordnung, also was wir jetzt tun werden, ist, dass ich das einfach duplizieren und oben drauflegen werde . Dann werde ich das herausnehmen. Also wird mein Ende vom Bildschirm entfernt. Also werde ich einfach tun, oder was verwenden wir jetzt? Ich überprüfe es einfach. Mein Gehirn ist bekannt, dass gegenwärtige Stiefel im Schema. Also werden wir Schlüssellicht 1 für diese verwenden. Wähle dieses Grün aus, oder? Sobald du das Grün ausgewählt hast, schalte ich es aus. Ich wähle, dass das grüne Licht ausgeschaltet ist , die grüne LED. Jetzt haben wir also unser Ende ist isoliert und dann sind unsere Bildschirme isoliert. Jetzt können wir das aufgetragene, das alte Filmmaterial auftragen und gegen Ende oben drauf, okay, das ist also das Ende, das wir hier oben haben. Dann können wir den Screen Comp darauf anwenden. Dann müssen wir das kompensieren. Okay? Das haben wir jetzt herausgefunden. Ich habe eine Menge davon. Sie können sehen, dass die von ihnen gesuchten Grüns es aufschieben. Das grüne Set von verschütteten Flüssigkeiten. In diesem Fall. Es sollte von mehr sein, kann es nicht töten. Das Grün, also diese Pillen im System, in Ordnung, deshalb können Sie sehen, dass, wenn wir auswärts essen, Sie sehen können, dass ein Teil des grünen Teils des Systems auch nicht ausgelastet ist. Deshalb haben Sie diese MC- und Pixel-Boxen. Ordnung, also um zu vermeiden, dass das gesehen wird, wird das ausgeschaltet. Aber dann sehen wir ganz schwarz, was wir sehen wollen. Also ja, da ich nicht auf Pixeln war, hätte ich nicht bemerkt, dass dieser Teil ein Kinderspiel war. Deshalb ist es manchmal immer gut, es zu sein. Sie wissen also, wenn Sie eine leere Tasche haben, Zufälligkeit, obwohl Sie sie in Ihr Telefon nehmen oder was auch immer es ist, Sie sich Ihr letztes Filmmaterial ansehen. Wir werden diese Bilder sehen, sie werden wahrscheinlich schwarz sein. Also werde ich sagen, dass wir jetzt unsere fallen gelassen haben und darüber hinaus wollte ich das Erste, was ich jetzt sehe. Okay. Dann ist der Screen Comp auf dem Bildschirm auch darauf, du hast darauf. Dann fügen wir diesen einfach zu Kompensationen als Keller und füllen alle Pixel aus, die wir hier haben. Und jetzt haben Sie hier unsere Tracking-Punkte. Sobald du es gespielt hast, hast du das jetzt, was du dir nicht wirklich sagen kannst, du solltest es dir sagen können. Jetzt ist der Trick sehr, was DV verlangt, sagen wir, die Kamera hat Bilder aufgenommen , um jedes Detail einzufangen. Eine Sache, die ich immer vorziehen werde, ist sicherzustellen, dass meine Unterabfrage-Platzierung prozentual scharf in Andriod ist . Und wie mache ich das? Ich werde einfach hierher kommen und es der Kameraobjektivunschärfe zu meinem Bildschirm hinzufügen . Okay, lass uns sehen. Fünf sind zwei mehr. Drop it fügt zwei oder zwei hinzu. Und nur zwei kolonial ohne zwei als ein bisschen Blau. Und ich kann die Deckkraft auch ein wenig reduzieren, um zu sagen, okay, jetzt haben wir dieses Grün, du siehst das Grün hier. Also Lambdas, wenn ich einen Schlüssel anwerbe, werden wir sehen, dass das Schlüssellicht diese Schlüssellichter betrügt. Wenn ich die Schlüssellichter fallen lasse und ein gelöster Stoff ist, kann ich das Grün ausschalten. Wir lassen es draußen, jetzt haben wir wieder diese leeren Pixel, ich werde das schummeln. Was ich tun werde, ist, dass ich das auch duplizieren werde. Ich hole das und maskiere dann diesen Teil der Tastatur aus. Dann mache ich mich auf den Weg, um ein bisschen zu verfolgen, aber das wird nicht so notwendig sein, weil diese beiden diesen Teil der Tastatur maskieren. Also diesen Teil habe ich voll ausgeschöpft, meine Maske ist an. Hinzufügen. Dieser Teil, um das Pixel auszugleichen, das wir haben, ist verzögert. Okay? Was können wir tun? 89, also kann ich einfach solide ist, den Ton der Pixel zu reduzieren, um die Pixel dahinter zu reduzieren. Oder wenn ich das nicht tun möchte, die Pixel auf McCandless, erzeugen einen schwarzen, einen schwarzen Festkörper und lassen ihn unten fallen. Okay, also dieses Schwarz füllt sich für die Pixel in der Nähe aus. Sie dieses Ereignis schwarz machen, haben wir dieses Schwarz jetzt nicht auf der Tastatur verschüttet, weil dieses nicht war. Ich habe das verschoben. Du kannst sehen, wie das Schwarz auf der Tastatur verschüttet wird, okay? Ich meine, auf diesem Teil des Bildschirms Ihres Systems. Okay, jetzt ziehe ich es wieder an. In diesem Fall sage ich, dass ich es liebe, meine Ebene zu benennen, damit ich nicht verwirrt werde. Ich nenne diesen Schlüssel nur Keyframe. Schlüsselrahmen. Als ob ich die Stummschaltung deiner Tastatur aufhebe , meinte ich das. Was war dann dieser? Wir werden diesen jetzt für C verwenden, kannst du dich erinnern, ein bisschen verwirrt und benannt ist als dieses, dann diese als Schlüssel. Okay, jetzt haben wir jeden Teil unserer Schicht erkannt, das schwarze feste Jahr. Okay, jetzt, auch wenn ich es nicht getan habe, wenn ich das nicht getan habe, wenn ich den schwarzen Festkörper nicht hinzugefügt habe, die Tatsache, dass wir eine Wiederholung dieses Teils des Systems als Feed für die Pixel haben des Systems als Feed für die Pixel , dass wir sicherlich Avenue sind und die Unterseite. Sie erinnern sich also, dass wir dies zunächst hinzufügen. Aber sobald ich diese Art von Feldern hinzugefügt habe und für die Pixel breit unten, okay, jetzt hat das abgedeckt, jetzt, wenn du siehst, dass es ein bisschen dunkel ist, gibt es ein bisschen dunkles Wasser, das du tun kannst gehe zu deinen Effekten und wähle Feld. Fallenlassen. Ihr Feld wurde Rot geändert, wenn wir es in Weiß ändern möchten , um fortzufahren. Sie können zu einer beliebigen Farbe wechseln. Dies wurde durch den Gebrauch kolonisiert, den Sie ändern können. Dies dient nun nicht dazu, die Farbe eines Solids zu ändern , mit dem Sie arbeiten. Wir sind also durchschnittlich. Okay, das ist also unser perfekter Track. Ich erhöhe nur die Deckkraft ein bisschen. Das ist unser Bildschirmkomparator, sagen wir 90. Okay, da sich unser Blut für die Schärfe, die wir gesehen haben, füllt , haben wir diesen schnellen Spieler zwei und wir haben unseren perfekt angepassten Bildschirm. Jetzt habe ich viele Effekte hinzugefügt, insbesondere die Unschärfe des Kameraobjektivs, auch wenn es keine gibt. Also sollte jedes Lambda damit sagen, dass es gelehrt hat oder mit dem er arbeitet. Okay, also nur um das klarzustellen. Sobald du auch spielst, haben wir dieses gefeierte macht weiter, lass es es zurückziehen und dann kommen wir darauf zurück. Also hier sind wir zurück und das Flugzeug ist fertig. Sobald ich also auch platziert habe, ist es das, was wir haben. Wir können nicht wirklich sagen , dass es ersetzt wurde. Okay. Lassen Sie uns also auf andere eingehen. Lassen Sie uns jetzt unsere Telefone mit Loci E überprüfen Mit welchen Mitteln sollten wir uns befassen? Ich verstehe. Lass uns mit diesem Telefon machen. Okay. Sagen wir also noch etwa fünf Sekunden, da es ein bisschen einfach sein wird MCU oder Down-Bewegung. Die Bewegung wird die Bewegung geliebt haben. Ich schätze. Das ist schwierig, weil die Statistiken, der Fokus zunächst auf der Dame liegt, der Fokus auf das Telefon verlagert wird. Okay, also lass uns das einfach machen. Wir können damit arbeiten. Jetzt. Wenn man sich das auch anschaut, geht es um die gleiche Art von Telefon. Ich habe etwas gesehen und möchte, dass wir daran arbeiten. Und lasst uns damit arbeiten. Lass uns das durchgehen. Lassen Sie mich das Formular überprüfen. Ja. Sechs bis zehn Sekunden, vier Sekunden Filmmaterial. Lassen Sie mich dann einen Comp erstellen. Begrenzen Sie Bildschirmersetzungen, Verstärkung oder Baum. Wir haben auch ein Seitenverhältnis zu 1604096. Dieses Verlust-Carryon-Wort, ich würde Sie durch den Prozess führen. Ich werde es einfach schnell erledigen. Volle Auflösung bei Mocha. Wie wir uns bereits geeinigt haben, nehme ich an, wissen Sie, Dispatch ist, dass ich einfach schnell meine X-Ebene zwei erstellen werde. Sollten wir also Perspektive zulassen? Lassen Sie uns eine Perspektive auf dieses Thema zulassen , weil wir nicht wissen, wie sehr es die Perspektive niedlicher Tiere hat , also hat Jane das getan, nachdem sie das alles getan hat. Nun, in diesem Fall, selbst wenn unser Telefon, selbst wenn unsere Strecke alle Aufgaben F erfüllt hat, was vor sich geht, muss ich vielleicht unseren Truck anhalten, dann. Wir positionieren unsere Punkte. Richtig. Aber schauen wir mal, wie es läuft. Ich gehe einfach nach vorne und lass uns die Karte verschieben, machen es zehn. Also hier haben wir eine perfekte Strecke. Nochmals, gib es für Mocha auf. Ok, wir haben eine perfekte, sehr perfekte Strecke und dann verschieben sich die Punkte nicht wirklich. Sie können sich vorstellen, dies mit ihnen machen zu müssen, können die Ecken nicht feststecken, eine andere genau bestimmen oder sie haben eine gekrümmte Ecke. Das wird also ein bisschen schwierig. Ich würde zwei schicken, die wir gemacht haben. Ich werde es auf der Oberfläche unseres Planeten verwenden, versuchen Sie einfach, es basierend auf der Perspektive des Bildschirms mit dem Objektiv abzugleichen . Es muss nicht ganz passen. Aber dieses Mal seitdem, okay, jetzt will ich, dass diese Art von Haut komplexer sein muss, aber Avenue hat funktioniert, habe das schon gemacht. Ich weiß, dass ich bei Avanade bin, um das zu machen. Also werde ich es einfach mit dieser Zeile abgleichen und nicht mit diesem Punkt. Also werde ich es mit dieser Zeile abgleichen. Ich werde nur sehen, wie ich die Perspektive mit dieser Telefonleitung abgleichen kann . Okay, ich werde das Gleiche dafür tun, Perspektive mit dieser Leitung am Telefon abgleichen. Okay, das ist also erledigt. Ich benutze es einfach wirklich, damit ich meinen gesamten Bildschirm sehen kann. Wer wird mein Filmmaterial ansehen. Und ich wusste nicht, dass es perfekt getuckert ist. Okay. Also verfolgen Sie sie perfekt, essen Sie, speichern Sie, dann gehen wir zu After Effects. Also werde ich jetzt einen weiteren Solid erstellen. Ich mache nur diese Weißen, weiß fest. Okay, dann komme ich her. Erstellen Sie dann Tracking-Daten. Das Erstellen von Prüfdaten nimmt in Bewegungsunschärfe zu. Wenn Sie Transformationen verwenden, werden wir mit der Position arbeiten. Lassen Sie uns also einfach in Bewegungsunschärfe gehen , die dann weiß fest bekannt ist. Ich meine, Laien Experten Vitalismus wenden sich an Experten. Dann passt es perfekt in diesen Schädel und Beta geht vor, aber jetzt ist es weiß. Wow. Okay, sie passen also perfekt in den Bildschirm. Aber jetzt merkt man, dass die Ecken von uns, die sehr scharfen, die scharfen Ecken im Vergleich zu den gekrümmten sind. Und dieses Team muss Ihre Kamera berühmt zeigen , um Mitgefühl von Ihrem Telefon aus zu zeigen. Das wird sich zeigen. Finden Sie also einen Weg , um sich so schnell fortzubewegen. Überlegen Sie, was Sie tun können, um sicherzustellen , dass es vorne liegt. Während ich diese Steuerung vorkomponiere, kommt Shift C dorthin. Sehen Sie, ob Sie dann Screen Comp hier bekommen können. Also, was seid ihr, sind keine Schlitten, die zur Arbeit gehen. Jetzt werde ich mit dem Wasserkapitalismus spazieren gehen und das Telefon war mit Hauptstädten gemeint, okay? Und wir werfen das hier rein. Lege es oben drauf, damit es perfekt passt. Dann können Sie erkennen, dass es perfekt in Ihren Bildschirm passt. Deshalb haben wir, deshalb fügen wir hinzu , dass wir hier sind, aber dann haben wir diese geraden Kanten und das wollen wir nicht. Eine Sache, die wir tun können , sind zwei Dinge, die wir tun können, aber das einfachste ist, dieses Control D zu duplizieren und es oben abzulegen. Wenn lass es oben drauf fallen. Dieses Mal verwende ich unser Schlüssellicht, um das Grün zu entfernen. Ich komme, ich klicke auf das Grün, dann haben wir den Schlüssel raus gemacht. Also in diesem Fall, was dieser Punkt jetzt bedeutet, ist Ihre Koordinate, jetzt ist das der Bildschirm selbst. Dieser Rahmen hat also das Filmmaterial abgedeckt. Okay, also haben wir jetzt geschummelt und dieser berühmte Cava, das Filmmaterial. Aber jetzt gefällt mir das nicht. Das liegt an einer planaren Oberfläche als wir sie zum anderen Zeitpunkt verfolgt haben. Okay. Also haben wir genau das geschafft, aber ich werde es einfach ausschalten, das aufdrehen und sagen, wir haben grüne Jahre. Ich werde auch das Grün rauslassen. Bewerben. Ich werde das Grün herausstreichen und einen schwarzen Feststoff darunter auftragen . Ordnung, also haben wir, wir haben diese Pixel. Sie können einen schwarzen Festkörper auf Planeten auftragen. Es deckt also ab, da das Telefon selbst ein Schwarzes Loch ist Fusion zwischen Inseln konnten diese Pixel nicht bemerken. Wir können also wirklich den Fluss im Inneren des Songs sehen , um ihn zu spielen. Sobald Sie Chew gespielt haben, passt es perfekt in unseren Bildschirm. Okay, jetzt ist der Deal, setzen Sie es auf die andere Methode mit Mokka anstatt auf einen Fall, in dem Sie nicht mit den älteren Aufnahmen arbeiten müssen und der Luca Yoda-Bildschirm diesen eingibt. In diesem Fall haben Sie jetzt kein Grün mehr. Du kannst Schlüssel geben. Du kannst das Licht ausschalten. Du kannst so viele Sekunden aufschreiben. Verwenden wir, lassen Sie mich einfach wieder vier Sekunden nutzen , um meinen Outpoint festzulegen. Erstellen Sie eine Komposition basierend auf dem Filmmaterial. Dann. Ja, hier suchen wir also weniger tragische Stichwörter um zu sehen, ob es funktioniert. Wenn ich also mein Stiftwerkzeug bis Q8 Stunden verwende, werden alle anderen Teile des Lebensmittels, die Weiß enthalten, aufbewahrt . Es spielt keine Rolle, was Sie mit Extrakten tun können , wirkt sich auf Extrakte aus. Sobald Sie Pete auf jeden fallen lassen, können Sie die schwarze Seite, den schwarzen Punkt oder den weißen Punkt extrahieren . Wenn ich also die weißen Punkte entferne, sind das Pfade. Aber Sie können sehen, dass es sich auch bewegt. Dieser weiße Teil des Buches. Ich schätze, ich überprüfe einfach, ob es funktioniert. Versuchen Sie zu reduzieren, dass nicht bewegt werden kann oder die weißen Teile, dann haben wir unseren Bildschirm intakt Verteilung innerhalb eines Manipulators mit jedem anderen weißen Teil. Nur der Bildschirm wird gut dann unten auch hier. Warum haben wir dieses Glied? Potato fimsy passt nicht perfekt in die Comp. Also ja, das ist, das ist alles. Jetzt können Sie zusätzliche Energie gewinnen , bewegen Sie diese Pflanze in die Nähe. Erfahrung. Ich weiß, dass ich mit dem Extrakt das erreichen kann, was ich erreichen möchte, okay? Ja. Jetzt haben wir Glück, dass wir uns bewegen können. Das sind keine Extrakte für jemanden, der nicht weiß, was er jetzt tun soll, hat es keine Auswirkungen, es anzuwenden? Wie hättest du diesen Teil durchgestanden? Also schalte ich das jetzt einfach aus. Ich gehe zurück zu meinem Tracking mit Mocha, dh. Hey, ich nehme mir Zeit für Mokka AE, aber es ist so wichtig wie es scheint. Sobald ich Beats fallen ließ und Mokka auswähle, komme ich an einen Punkt. Machen Sie einen kurzen Check. Ich werde diesen Teil nur schnell vorspulen. Wenn Sie also nicht verfolgen, kommen wir darauf zurück. Also lasst uns anfangen. Also Leute hier, wir haben das jetzt. Sei nicht meine planare Oberfläche, ich spiele einfach vorwärts. Ich schrubbe durch meine Zeitleiste und sehe mir Outfits an. Okay, ich habe hier ein kleines Problem bemerkt und es wird versuchen, es anzupassen. Ich würde sagen, ich mache Nennersache. Wer repariert es in After Effects. Das haben wir also. Dann kann ich meinen Truck retten und dann zurück zu After Effects gehen, dann kritisch solide, die Farbe in das ändern, was auch immer Sie sind, irgendwie ist es nicht bereit, es aufzuschieben. Dann lese und verwende ich den gesamten Prozess, den wir in dieser Zeit durchlaufen haben, in der Regel von Experten, weil wir in diesem Fall die gleiche Tinea haben. Anstatt Extrakt zu verwenden, werden wir jetzt mehr Kagan öffnen oder anstatt Mocha zu öffnen. Also wurde ich ausgewählt, da wir wieder mit der Bildschirmplatzierung arbeiten. Richtig. Okay. Also was ich tun werde, ist das hier zu duplizieren. dann dafür einsetze, werde ich mich öffnen. Ich setze Mocha zurück. Wir haben also schon den Kofferraum hier. Ich werde das machen, nachdem ich sie jetzt in Ordnung gebracht habe, also habe ich Mocha wieder geöffnet. Was ich jetzt mit Moca machen werde , es ist Zeit, eine Maske zu erstellen. Okay, also ich weiß jetzt, wo dieser Teil zeigen muss, das ist der einzige Teil, den wir brauchen, weil ich reinzoomen werde. Nun, ich meine, die Oberseite des Telefons selbst muss es zeigen, also ist das der einzige Teil davon. Also, was ich tun werde , ist heranzoomen, nun, ich werde erstellen. Nevada. Und wie geplant nutze ich meine Erfahrung mit, die ich bekommen werde, es sei denn, ich bin ein wenig darauf beschränkt, herauszuzoomen. Und wir arbeiten oft mit Kreationen zusammen, die mir erklären, um das hoffentlich zuerst zu tun. Korrelieren Sie das jetzt, um mehr Details zu beachten, nachdem ich es erledigt habe. Okay, nachdem du diese Bewegung gemacht hast, behalte einfach diesen Teil, damit ich ihn am Ende einfach zurückbringe. Ihr habt das also nicht getan. Jetzt habe ich meinen Bildschirm gezogen. Was ich jetzt tun werde, da meine Haut weiß ist und wir schwarze Rahmen haben , wird ziemlich einfach zu verfolgen sein. Sobald ich das getan habe, werde ich es einfach weiterverfolgen. Dass ich es weiterverfolgt habe. Du kannst nur Power-Track-Punkte dieses Mal intakt sein. Wir müssen keine planare Oberfläche anzeigen , sodass Sie einfach Speichern auswählen und dann zu After Effects zurückkehren können. Dieses Mal werden wir also erstellen, anstatt Daten zu verfolgen, werden Sie eine Maske erstellen. Es hat also eine Maske erstellt. Jetzt hat Nim Solo, diese Ebene, eine Maske auf unserem Bildschirm erstellt. Auf unserem Bildschirm, sehen wir mal, nivelliere hier die beiden schwarzen Elemente , weil es auf allen weißen Bildschirmen zur Maske gelangt. Also haben wir diese Maske auf diese Weise. Um diese Maske zu subtrahieren, müssen Sie nur auf invertiert klicken. 20. 20 Mischmodi: Ordnung Leute, willkommen zurück, Guadalupe. Ich komme zum Ende dieses Kurses. Ich hoffe du machst dich auf den Weg und sparst. Wie ich immer sage, ist es das Ziel, es so einfach wie möglich zu machen. Jeder, der interessiert ist, kann Lynn, und ich hoffe, Sie können das erreichen. Dort nehme ich normalerweise meine Temperatur wiederhole einige Prozesse, wie ich es in der letzten Vorlesung getan habe. Sie müssen mehrere Methoden durchgehen , mit denen Sie eine Sache erledigen können. Das nächste, was wir machen werden, ist etwas, das man Transferstimmungen nennt. Lassen Sie mich das ein bisschen korrigieren. Mal sehen, das ist meine Maske. Wende es ein bisschen, triff zehn. Es gab vorher eine scharfe Kante , aber das war nicht unbedingt so, dass es nicht alles ist, was Sie getan haben Ihr Übertragungsmodus ist, dass Ihr Layout aussieht. Es gibt mehrere Übertragungsmodi, und wenn Sie sie nicht finden können, ist dies Ihr Übertragungsmodus. Sie sehen mehr Details. Oder wenn Sie es finden können, schalten Sie einfach den Schalter oder die Modi um, oder Sie drücken einfach F4. Okay. Also, was ist die Aufteilung zwischen F4, F4, Demode, Toggles, ja, also Übertragungsmodus. Das ist jetzt dein Bildschirm. Deshalb möchte ich den verschiedenen Übertragungsmodus dafür überprüfen. Also mache ich es, wählen Sie aus, woran Sie arbeiten möchten. Gehe dann zu Layer dann zum Mischmodus, okay? Dann sind diese höheren Mischmodi, auch Übertragungsmodi, Blending- und Mischmodi, okay? Also, ja, hier haben Sie. Eine andere Möglichkeit, dies zu tun , besteht darin, einfach auf dieses Dropdown zu klicken. Sobald Sie darauf klicken, können Sie jetzt im Übertragungsmodus sehen, dass Sie jetzt die Verknüpfungen haben, um von einem Transfer- oder Mischmodus in einen anderen zu wechseln , indem Sie Shift gleich zwei für nächsten Mischmodus verwenden und Minusumschaltung für den vorherigen Mischmodus. In diesem Fall wirst du jetzt anschwellen. Ihr Mischmodus sieht wieder so aus, als ob die Ebene so aussehen soll wie Ihre Komposition. Also werde ich die Audience Shift für den nächsten Mischmodus auf zwei setzen. Hier sieht es also aus wie diejenigen, die sie ändern wird, anstatt zu kommen und eins nach dem anderen gesammelt zu werden. Manchmal wissen Sie nicht, welchen Mischmodus Sie verwenden möchten. Sie können einfach amüsant schalten, Shift ist gleich zwei. Jetzt können Sie sehen, dass es sich ändert Auf dieser Seite. Shift entspricht dem Wechsel von einem Mischmodus in einen anderen. Manche werden also keine Wirkung haben, okay? Aber hier haben wir jetzt, wenn wir am Ende angelangt sind, ja, es wird aufhören und zum Anfang zurückkehren. Schon wieder. Wenn du zurückgehst, geht es zu Ende. Nehmen wir an, wir wollen diesen Mischmodus verwenden. Mal sehen, wie es aussieht. Bildschirm. Der Mischmodus sieht so aus, als ob sie weniger Arbeit benötigen. Sie möchten den klassischen Unterschied nutzen, hier sieht es aus. Gehen wir also zu einem anderen Bildschirm. Wir arbeiten daran. Dieser. Lass mich reinzoomen. Da es sich also um dasselbe Filmmaterial handelt, haben wir den gleichen Effekt wie die Mischmodi. Jetzt können Sie den Mischmodus mit demselben Teamshift-Gleichen ändern , damit er aussieht. Anstatt also die Deckkraft zu machen und dann mit dir zu diesem Zeitpunkt zu blasen, kann dein Mischmodus es etwas realistischer aussehen lassen . also so etwas haben, können Sie davon ausgehen, dass die Helligkeit Ihres Telefonbildschirms niedrig ist, ungefähr so. Dann haben Sie vielleicht auch die Helligkeit nicht erhöht , da dies nicht normal ist. Dies ist heller, hatte keine hellere Farbe, daher ist es normal. Sie können den Unterschied sehen, in Ordnung, Control Z, Control Shift trägt dazu bei. Jetzt. Das ist also der Punkt, an dem sich der Mischmodus im Grunde befindet. Ich gehe zum nächsten. Lass uns mit diesem arbeiten. Lass uns, wo es damit aussieht. Ich zoome rein. Ich denke, hier fügen wir unsere Blüte hinzu, um Unschärfe des Kameraobjektivs zu bewegen. Da. Eine leere Opazität ist etwas niedriger als 902200. F4. Schon wieder. Jetzt können Sie einfach umschalten, um den Mischmodus zu ändern, oder? Die Mischmodi hängen von der Schleife oder dem Kardinalwinkel ab, die Sättigung oder das Aussehen der Ebene, die Arbeit an zwei anderen Mischmodi oder die Arbeit mit zwei anderen Mischmodi hängt davon ab, was Sie genau tun möchten. . Ich kann nicht wirklich sagen, dass sie es so benutzt hat oder das solltest du nur benutzen. Okay. Schauen wir uns an, was sich richtig anfühlt. Schau, unser Essen ist okay für was auch immer du gerade arbeitest. Jetzt bin ich nur noch für die Platzierung von Muskarinen, da ich nur Werbebeleuchtung oder Bildschirm verwende. Okay. Normalerweise verwende ich einen Ad-Litem-Bildschirm, damit ich zwischen beiden wechseln und entscheiden kann , welcher meiner Meinung nach am besten für mich ist, anstatt es zu haben, egal was es realistisch aussehen lässt. Wenn ich also Control C drücke, sieht es etwas realistischer aus. Hier sollte der Mischmodus also immer so viel Zeit haben. Als nächstes werden wir darüber sprechen, wie man exportiert. Sie können also all diese Arbeit erledigt haben und sind nicht in der Lage , zwei Dimensionen in diesem LAN, einer der Vorlesungen, zu nutzen . Aber dann möchte ich uns zum Essen bringen, damit wir sehen können, wie wir richtig exportieren können. Ordnung, damit wir unser Filmmaterial haben und unseren Freunden oder wem auch immer wir zeigen , senden oder wem auch immer wir zeigen können, dass wir an etwas gearbeitet haben. Nachdem wir das gesagt haben, kommen wir zum nächsten. 21. 21 Rendering: Ufuk habe ich bereits in der vorherigen Vorlesung erwähnt, der nächste, über den gesprochen wird, ist der Motor und der Export. Jetzt kannst du nicht mehr so viel gearbeitet haben und willst es auch nicht. Okay. Hier kommt also Ihr Motorexport ins Spiel. Wir haben also viel Arbeit geleistet. Wir sollten stolz auf uns sein. Und ich bin gerade in der Nähe. Meine Fähigkeit besteht darin, viel Arbeit zu leisten, als Sie Teil von uns sind, und ich glaube Ihnen auch. Du machst etwas wie du. Was es ist. Ähm. Ja. Fangen wir also damit an. Mal sehen, ob du damit klarkommst. Okay. Ich, ich habe erwähnt, als wir uns mit dem befassen, was du darin warst , dass unsere Animation das Spiel für mich, das wir richtig gemacht haben , bereits darüber informiert wurde, wie man exportiert. Okay, ich werde dich dieses Mal einfach wieder und richtig darauf einlassen . Ordnung. Sie haben also eine Verknüpfung zum Exportieren, um es zu Ihrem Ende zu bringen. Diese Taste ist control m für Windows und command control m für Ihr MacBook. Ordnung, das ist es also. Sobald Sie das getan haben, war es unserer Meinung nach und wie Sie sieht Ihr Render-Cue so aus. Okay, dann gehe ich mit unserer Bildschirmplatzierung eins. Anstatt diesen Job zu erledigen, können Sie auch zu einer Datei kommen, Exportieren gehen und dann Ihre Optionen zum Hinzufügen anzeigen, um den modernen Codec zu übernehmen. Ja, ich habe nicht erwähnt, dass der Artikel im Encoder Ihr Experte für Software-Codierungssoftware ist Software-Codierungssoftware , die mit dem Audiopaket geliefert wird. Ordnung. Das muss man anders verstehen. Okay. Und dann musst du trainieren, dass du verursachen solltest, was ich sagte, ist Steuerung, Ziel oder Befehlsoption m Befehlssteuerung zielen auf deinem MacBook. Das ist also alles, was Sie tun können. Sie können in das Premiere Pro-Projekt exportieren , indem Sie das tun, Sie können auch damit arbeiten , aber von M in meinem für den Exporter, also funktioniert es damit arbeiten, funktioniert es mit diesen beiden Identitäten in Premiere Pro. Okay, jetzt, wenn ich mich selbst auswähle , wie du es zur gleichen Zeit tun wirst und anfänglich einen von ihnen gelöscht habe und damit arbeite, jetzt kannst du in den Einstellungen sehen , dass du das Ausgabemodul sehen kannst, Sie können Protokolle sehen oder Sie können die Ausgaben dieser Ausgabe in der Zieldatei sehen , in die sie exportiert werden soll. Ordnung. Wenn Sie also zu den besten Einstellungen kommen , befinden Sie sich in der Umgebung dort. Sie können die gewünschte Qualität auswählen, aber Sie berühren diese Auflösung wirklich nicht. Dann werden Sie diese anfassen. Okay? Du solltest das nicht anfassen. Wählen Sie dann zu Ihrem Ausgabemodul hohe Qualität. Das ist es, worauf es ankommt. Okay, ich kann sagen, dass das Format, das Sie in kurzer Zeit leer exportieren möchten , stummgeschaltet wird. Ich meine, deaktiviere das Video und exportiere dann nur Audio. Ja, aber in diesem Fall haben Sie nicht viele Optionen. Daher empfehlen wir normalerweise , dass Sie bei jedem Export 2 Minuten nach dem Effekt den gesendeten Medien-Encoder berücksichtigen müssen. Media Encoder, daher QuickTime. Jetzt haben wir verschiedene Möglichkeiten. Sie können jetzt auf diese Weise exportieren, zum Beispiel, wenn Sie exportieren möchten, sagen wir, Sie werden Text darauf und dann leeren Hintergrund. Sie wollen diesen Text als leeren Hintergrund exportieren. Jetzt müssen Sie nur noch QuickTime auswählen. Jetzt haben Sie Ihre Formatoptionen. Ich klicke auf Animation, okay, dann gehst du zur Videoausgabe, wählst Kanäle aus und siehst, dass du Alpha bist, dann raus, um plus Alpha zu sein. Dein Alpha ist also dein leerer Kanal. Okay, du bietest einen leeren Kanal an, also algebrst du deinen farbigen Text oder deine Form oder was auch immer es ist. All dein Video, das auf deinem Filmmaterial erscheint. Okay, jetzt sind die Exporte gerade raus. Du bist okay. Es läuft mit dem Alpha-Kanal durch und in den meisten Fällen, nein, das wirst du. Sogar die leeren Teile, Sie auf dem Bildschirm haben, werden schwarz. Deshalb habe ich unser Pixel gesagt, wenn wir dort sind, wo wir Bilder haben, die auf unserem System angezeigt werden , nur weil nein, wir machen es meistens, wenn wir nicht aktivieren , das ist leer, aber wir das wir auf unserer Komposition haben , wird schwarz werden. Okay. Nachdem Sie das getan haben, haben Sie alles ausgewählt, dann können Sie die Größe ändern, geschweige denn, um in diese Zuordnung zu exportieren. Ich kann dich bis 1920 verstehen. Okay. Ich kann eine benutzerdefinierte auswählen und dann die Voreinstellungen verwenden. In Ordnung? Aber das mache ich nicht, also sage ich ab. Und, ähm. Hat aufgenommen. Ich werde meine 40 verwenden. Ich habe mir die Saison 2022 angesehen, also erwarte ich von euch, dass ihr kopieren könnt, um euer Angebot von Interesse oder die Dateigröße zu verwenden. Okay. Du kannst zur Schaltfläche oben links gehen, aber ich glaube nicht, dass du das tun musst. Sie hätten es einfach in der Form tun können, in der Sie arbeiten, und auch in der Audioausgabe. Ähm, ja. Das sind also die Optionen, die Sie haben. Ich musste dem Lehrer einfach alles geben. Sie wollten an diesem Ende nicht viele Teams berühren, also werde ich jetzt senden, um mein Ziel für das Ersatzteam auszuwählen, dieses dann speichern. Sobald Sie ein Ziel dafür ausgewählt haben, können Sie nicht mehr einreisen. Okay, also kann ich entweder das Wort beenden, einfach bearbeiten, wo wir versuchen, mit After Effects zu enden, dann gehe ich runter und stellte fest, dass die Dateigröße von After Effects für ungefähr 8 Sekunden ungefähr zwei war und B und das von Media Encoder weil es leer war, weil diese die komprimierten sind , gab es ungefähr 11 NBA-Daten darüber. Wenn Sie also einen Media Encoder eingeben, konnten Sie das nicht noch einmal öffnen. Ordnung, warten wir, bis du öffnest. Jetzt ist die mittlere Coda geöffnet. Und das ist unser Projekt. Ordnung. Bildschirmplatzierung, was wir hier versuchen. Das Symptom, das sich abspielt, können Sie hier auswählen und Ihre Familie auswählen, versucht, sich nach dem Effekt-Projekt mit Ihnen zu verbinden. Okay. Hier haben Sie also dasselbe zu tun. Du fügst genug hinzu, dass ich dich für lebensfähig hielt. Sie haben mehr Flexibilität , weil das die einzige Funktion dieses ist. Okay. So können Sie den Punkt auswählen, der für Sie ist. Es ging zur Erleichterung dazu. Ihr MP für Sie hat auch eine QuickTime hier. Okay. Aber Sie können vorerst Ihre Bilder auswählen, Ihre MP für das komprimierte Format. Dann kannst du. Sie haben hier viele Optionen, aber meistens verwende ich meine Bitrate. Okay, ich zeige dir, was das bedeutet. Jetzt können Sie exportieren, sobald Sie Exportieren ausgewählt Wenn Sie ein Video ansehen möchten oder Audio exportieren auswählen müssen, ist es bereit, Ihr Audio zu exportieren. Aber in diesem Fall benötige ich kein Audio. Ich werde nur sehen , dass der ausgewählte Prozentsatz keinen Unterschied machen wird. In Ordnung. Jetzt habe ich mein Video Effekte und du spielst die Effekte nicht so ab. Okay. Jetzt für mein Video habe ich meine anderen Multiplex-F-Bildunterschriften, die ich veröffentlicht habe. Ich werde Untertitel anwenden, weil wir nicht getan haben, wir haben das nicht für Premiere Pro und wenn wir uns für die Premiere Pro-Klasse verbessern wollen, wird es voraussichtlich bald veröffentlicht. Also ja, komm in mein Video, ich kann die Quelle finden. Okay. Nun die Korrektur wir in After Effects mit unserer, ähm, vorgenommen haben , welche Größenänderung an diesem Ende nicht zu sehen ist. Okay. So kann ich Quelle oder d auswählen und sie in das ändern, was ich will. 19, 20, 1080. Jetzt muss es tragen , weil es verknüpft ist. Okay. Es reduziert es also von selbst. Okay. Ist es jetzt nicht Parallelität? Das ist 2010, weil ich mit dem gleichen Pixelseitenproblem arbeite wie das, was früher vorhanden war. Okay. Ich kann also entweder die Quelle in diesem Alter von 4 bis 1920 abgleichen, wenn sie 1920 geteilt wird. Das sind 21.60 geteilt durch zwei, um 1080 zu erhalten. Okay. Jetzt gehe ich zurück zu meinen 19, 20, 1080. Okay. Das macht es schon. Also arbeite ich genauso viel mit dem gleichen Pixel wie das. Unsere Bildrate wird also immer noch bei uns sein. Daten sind dann live. Diese Lieferung ist auch zehn und wann. Das muss bedeuten, dass Sie es mit Strom versorgen oder lassen können. Okay, jetzt wähle ich aus, was dein System zum Beenden verwenden soll. Jetzt verwende ich ein MacBook Pro mit M1-Prozessor. Okay. So kann ich die Hardware-Codierung sehr einfach verwenden. Aber für Systeme, die für Grafiken keine Priorität haben. Ja. Einmal sind Sie vielleicht nicht Lage, unseren Weg zu nutzen, aber Sie verwenden Software. Okay. Aber in diesem Fall werde ich einfach Adobe verwenden, weil es meine andere, die ich nicht kenne, meine Software verwendet . Also, wenn ich Adobe verwende, okay, das sind meine und Coda-Nummern, die Tastatur sind Teile, dann ist das, was für mich wichtig ist. Jetzt kannst du das entweder tun , ich möchte in der Lage sein zu analysieren. Ich sehe keinen wirklichen Unterschied zwischen der Verwendung von CBO. Wir wären dann in der Lage das zu bestehen, ist Ihre Konstante zwischen einem Weg, der dazu führen würde der Weg wäre, ihn zu passieren. Was jetzt passieren wird, ist, dass es sofort enden wird. Okay, dann geh zu einem anderen Zeitpunkt. Das ist nicht nötig. Das verschwendet keine Zeit, vor allem, wenn Sie mit sehr schwerem Filmmaterial arbeiten mit sehr schwerem Filmmaterial das zunächst einige Zeit zum Rendern benötigt. Okay. Ich lasse es bei etwa einem Durchgang, dann ist deine Zielbitrate zehn. Jetzt ist Ihre Bitrate bereits in der Erwähnung erwähnt , wenn wir über unsere Kompositionseinstellungen sprechen, nämlich die Anzahl der Schläge pro Sekunde und Megabyte pro Sekunde. Okay, das ist also MBP ist also Megabyte pro Sekunde. Wenn Sie es ändern, wenn Sie mich anrufen, wollte ich schlichten, weil ich dazu nicht in der Lage war. Deshalb haben wir zehn als unser Auto. Es würde zwei Ausweise geben. Wenn ich Sie also auf mittlere Bitraten umstelle, sehen Sie diese Änderung? Die NATO wurde drastisch auf G reduziert. Okay, also wird sie einfach mehr Verarbeitungsspeicher pro Sekunde verwenden. Okay. Und es wird schwerer werden. Mehr wird nicht so behandelt, wie jedes der wertvollen Aufnahmen wird. Okay. Wenn ich jetzt zu einer Bitrate zurückkehre, können Sie sehen, dass wir mit sechs MP arbeiten. Okay. Aber wenn ich wieder auf Medium zurückkehre, rede mit mir und das macht keinen wirklichen Unterschied für die Qualität Ihres Filmmaterials. Okay. Es erfordert nur mehr Verarbeitung und Leistung und sie müssen diesen Zellen mehr Daten in einer Sekunde auswerten. Okay, jetzt gehe ich einfach mit dem Willkürlichen. Das liegt daran, dass ich vergesse, dass es mehr die sechs MP sind, in denen ich arbeite, 5 Sekunden. Das ist unser Timecode 5 Sekunden. Okay, das ist es also. Dann können Sie das Maximum in dieser Qualität verwenden auswählen. Okay. Also habe ich das nicht getan. Also klick. Okay, hinterlasse einfach deinen Akzent und klicke. Okay, jetzt kannst du, wenn du das öffnest, es dasselbe tun, an das du dich erinnern solltest. Es wurde ursprünglich ausgewählt, aber als wir es öffneten, war es dasselbe. Okay. Und das sind die Presets, die wir verwenden. Das ist so dieser Teil. Dieser Teil, das ist es, obwohl es so ist. Sie können entweder eine davon auswählen oder. Richtig, dann geh rein. Dann geben Sie Feuer aus und wählen aus, wo es gespeichert werden soll. hast du schon für meine Leute getan . Diesmal braucht es also die Kenntnis dessen, was bei diesen Bemühungen passiert ist. Klicken Sie auf Speichern und dann auf Anzeige-Schaltfläche, klicken Sie auf Rendern. Dann wurde es okay. Jetzt arbeiten wir 5 Sekunden, um sehr schnell zu fahren. Okay, das ist also die Zeit , die vergangen ist und das ist die verbleibende Zeit, um dich zu verlassen. Also dieses Mal hebe ich unser Fenster auf. Mike McCurry Playback-Engine dpi Sie anstelle meiner Software und wir haben das ausgewählt , wie ich es in der Task-Software tue. Okay. Also das ist das mit dem Exportieren. Jetzt haben wir hier verschiedene Voreinstellungen , basierend auf dem, was Sie für eine vergleichende Episode eingegeben haben, sodass wir sie auswählen und an die Stelle ziehen können , an die Sie exportieren möchten. Okay, gehen wir zurück zu After Effects. Exportieren wir etwas anderes. Mal sehen, was du sonst noch umsetzen kannst? Eins. Also lasst uns mit einem Ersatz arbeiten. Lass uns mit diesem arbeiten. Mal sehen, lass uns mit diesem arbeiten. Okay. Damit dieser jetzt direkt an eine mittlere Coda auf meinem MacBook sendet, verwende ich control alt und das ist die Befehlsoption und um das an meinen Medienencoder zu senden, damit ich nicht weiter mache und von hier gehen die Exporte dann zu Artikel und codiert dann, dass Hospitalizados einige der Symptome auftauchen , die möglicherweise eine Fenstersteuerungsbestellung und auf etwas Gutes gesendet werden, also jetzt habe ich es, ich habe Voreinstellungen. Ja. Damit ich es erweitern kann. Sieh ein bisschen besser aus als der durchschnittliche Punkt für dich ist. Okay. Ich kann mit 19, 20, 1080 arbeiten, dann ist das mein Fehler, das sind 29 Sekunden. Wenn ich das jetzt einfach auswähle und darüber ziehe, okay, jetzt kann ich löschen. Es wird exportiert, also kann ich sagen, meine Damen. Ja, jetzt arbeite damit. Okay. Was können nun 20 Sekunden sein? Du kannst unsere Liebe Frau sehen. Ich sagte, das wird in Ordnung sein. Also ja, du kannst keinen Kleber für Voreinstellungen ziehen. Mal sehen, welche Sendungen Sie sehen sollten. YouTube. Entschuldigung. Ähm, soziale Medien. Wir erwarten es für soziale Medien, YouTube und. Cool. Ja, du kannst diese Intensität nutzen. Sie können es wiederholen, per Drag & auf Ihr Filmmaterial ziehen. Jetzt gehe ich auch zu den Damen. Mal sehen, wie laut dieser ist. Es ist vielleicht verglichen mit der Verwendung von ihnen, die du das andere Mal benutzt hast. Sie haben hier also verschiedene Voreinstellungen. Manchmal müssen Sie es sogar nach dem Ziehen befehlen und anpassen, um alles zu tun, was Sie wollen. Nun, welche Community auf YouTube ist jetzt in der Regel Full HD? Möchten Sie jetzt meine Bitraten überprüfen, um zu sehen, was mit 1616 Megabyte pro Sekunde funktioniert? Okay. Es ist also eine Zielbitrate. In Ordnung. Es muss also nicht unbedingt auf 16 kommen. Also sag es mir. Sobald ich auf Okay klicke, kann ich dasselbe tun, wenn der erste Bildschirm in meinem abgespielt wird und er auch einfach zur Schraubenplatzierung wechselt. Okay, dann habe ich einmal Play 20 unter okay gedrückt , also atmest du aus , dann ist der letzte Weg, dein zu benutzen und als Projekt innerhalb von Premiere Pro zu senden. Aber ich möchte einen Zahlungsvorschlag eröffnen , wir werden uns damit befassen. Es geht also nicht um explizit. Also bitte, ich spreche in der Vorlesung über verschiedene Projekte , die Sie durchführen können. In Ordnung. Jeder einzelne von ihnen. Ich möchte, dass wir es jetzt ausprobieren und das Formular starten. Wir haben eine ganze Reihe von Dingen getan. Wir haben uns mit dem Gameplay befasst, haben uns auch mit etwas Gameplay befasst. Okay. Das war damals eine Exportidee. Was hast du noch getan? Schmutz mit Morphium auch. Also können wir das auch versuchen. Also werde ich all dies exportieren und in unseren Projekten verfügbar machen . Wer kann sie ausprobieren? Okay. Also werde ich das auch als Encoder schicken . Also klicke ich auf Exporte. Okay. 17 Äpfel hier. Okay. Das ist also unsere Maske. Und ich werde es mir auch einfach schicken und dann irgendwie wissen, was ich frage. Kontrollen werden in der Regel schneller durchgeführt, als die Regierung sie reparieren muss. Ähm. Oh. Hast du auch. Okay. Welche der Methoden sollte ich also verwenden? Es ist ungefähr das Gleiche, was wir gemacht haben. Also werde ich das einfach einschalten. Okay. Also schicken wir das auch an. Media Encoder einmal auf Play drücken, um die Behandlung zu starten, was ich nicht ein einziges Mal gegeben habe. Dann auch diese Amplitude , um zu sehen, wie gut es ist. Okay. Ich glaube, wir haben das Face Tracking Reads Ditty benutzt. Zusätzlich zu den Funktionen, nicht nur die Konturen , um diese zu verfolgen. Ich schicke dir auch einen Down-Code, damit du auch damit arbeiten kannst. Also habe ich das gemacht, sobald ich Play gedrückt habe um alles zu beenden und sicherzugehen, dass ich die richtigen Namen habe. Okay, jetzt, ich habe nicht mal das Ziel für diese Typen geändert. Ich habe für die ersten Jungs nach meiner Position nichts geändert . Ähm, ich meine, Chen, bist du auf dieser Mission in Richtung eines Jahres , die sich geändert hat in, ähm. Leg das Filmmaterial. Nun, ob du es so nennst, muss töten. Und wir nennen das Maskieren, das ist die Maske. Und lassen Sie mich das klarstellen. Dann gibt es noch Kamera-Tracking, dann Kamera-Tracking, Boss. Sobald ich auf Play drücke, wird alles, was er durchgemacht hat, ein Anhaltspunkt sein. Okay, also wenn einer den nächsten beendet, fange einmal an. Einmal. Sobald man wieder fertig ist. Nixon fängt uns an. Beendet wieder. Nixon fängt an. Okay, das ist also. Es geht um Motor. Und ich bin jemand, der dieses Produkt zur Verfügung stellt, damit wir daran arbeiten können. Und wenn Sie dann Ihren eigenen Teil dazu beitragen, seien Sie einfach kreativ mit jedem. Okay. Also wenn ich nicht zum nächsten übergehen möchte oder du sie an die Community schickst, damit wir deine Arbeit sehen können. Ordnung. Aber danke fürs Zuschauen. Dies ist das Ende des Tutorials selbst. Okay. Also, ja, lass uns zum nächsten Video übergehen. 22. 22 Schlussfolgerung: Wow, danke, dass du bis zu diesem Punkt geschaut hast, dem wir folgen können. Und ich hoffe, Sie können jedes einzelne zu behandelnde Thema verfolgen . Ordnung. Jetzt sollten Sie in der Lage sein, sich als Motion Designer, Motion Graphics Artists, wie auch immer Sie sich selbst nennen, als visuellen Effekt Motion Graphics Artists, zu bezeichnen. Ordnung, und beachten Sie auch, dass dies nicht alles ist, wofür Sie genug Zeit lernen müssen. Das sind nur die Grundlagen, oder? Denken Sie daran, dass After Effects for Dome nur dazu dient , es auf einfachste Weise zu brechen , damit Sie Interessen entwickeln und von dort aus weitermachen können. Ordnung, also bitte üben Sie weiter, arbeiten Sie weiter, stellen Sie sicher, dass Sie auf einzigartige Probleme stoßen, die eine einzigartige Lösung erfordern. Und es gibt einige Dinge, die, wie wir es während des Kunden getan haben, herumspielen müssen und Sie bekommen, was es ist. Du suchst genau nach einem Licht und achte darauf, dass du nicht auf false setzt. Was ist weniger als das, was du suchst? Wenn Sie beispielsweise auf etwas zielen, stellen Sie sicher, dass Sie es erhalten, bevor Sie mit dem nächsten fortfahren. Ordnung, also mach die Arbeit, übe weiter. Denken Sie daran, dass Sie nur durch Üben Meisterschaft erlangen können, okay? Und wenn Sie sich dann für den Ananasverschluss anmelden möchten , denken Sie daran, dass dieser Kurs bald veröffentlicht wird , wenn es das nächste Mal sein wird. Bis dahin hoffe ich, bald von dir zu hören, wenn David, sie sagen, du kannst mir einen Ausweis nennen und bald von dir hören, halte es real und friedlich.