Acrylmalerei: Wie man Wildblumen mit Acrylfarbe auf Leinwand Schritt für Schritt für Anfänger malen

1. Einführung: Hallo an alle, Mein Name ist L. In dieser Klasse werde ich Ihnen beibringen, wie man wilde Blumen mit Acrylfarbe malt. Ich benutze goldene flüssige Acrylfarbe, aber fühle mich frei, jede Farbe zu verwenden, die du bereits zur Hand hast. Meine Leinwandgröße ist 11 mal 14. Ich habe einige Flachpinsel, Palettenpapier und Wasser- und Papiertücher für die Reinigung. Ich werde diese Klasse beginnen, indem ich Ihnen beibringe, wie Sie Ihre Leinwand mit mehreren Schattierungen von Blau und Grün drehen . Und dann, wie Sie langsam Ihre Ebenen aufbauen , um ein Gemälde zu erstellen, das viel Tiefe und Dimension hat. Ich habe alle exakten Materialien aufgelistet, die ich im Abschnitt „Über“ unter dem Video verwendet habe. Ich habe auch auf Referenzfoto sowie eine Kopie meines fertigen Gemäldes in der Registerkarte Projekte und Ressourcen beigefügt , zögern Sie nicht, diese als Referenz für Ihr eigenes Gemälde oder Ihr Klassenprojekt zu verwenden. Ich würde gerne Ihre Version von wilden Blumen sehen. Sie können auf die Schaltfläche Projekt erstellen klicken, um ein Foto Ihrer Arbeit hochzuladen , wenn Sie jedes Mal benachrichtigt werden möchten, wenn ich eine neue Skillshare Klasse poste, klicken Sie auf den Folgen-Button neben meinem Namen und Sie erhalten eine E-Mail-Benachrichtigung Zeit, die eine neue Klasse gepostet hat. In Ordnung, fangen wir mit unseren wilden Blumen an. 2. Tone der Leinwand: Ich werde anfangen, einige dunkle Farben zu verwenden, die ich bereits habe, wie Paynes Grau. Und ich werde auch einige dunkle Farben mischen. Also werde ich eine Mischung aus verbranntem Sienna und Ultramarinblau verwenden , um eine weitere Variante einer dunklen Farbe zu machen, etwas näher an Schwarz. Fügen Sie nun auch einfach ein wenig gelb und rot zu meiner Palette hinzu. Nur damit ich etwas Abwechslung in meinen dunklen Farben bekommen kann. Ich verwende keine Farbe für den Hintergrund, wie ich es normalerweise tue. Ich möchte eine Vielzahl von dunklen Farben mischen, damit ich etwas Komplexität im Hintergrund bekomme bevor ich überhaupt anfange, etwas darüber zu schichten, wie meine Stiele meine Blumen sind. Manager nassen meinen Pinsel ein winziges bisschen an. Ich werde ein paar Schichten auf meinem Hintergrund machen. Wieder, nur für Komplexität Variation. Sie könnten einfach einen Blackout der Röhre verwenden, aber es wird eine sehr flache Farbe sein. Wenn Sie Schwarz verwenden, möchten Sie vielleicht etwas Blau oder Rot hinzufügen oder etwas, um ihm ein wenig mehr Dimension zu geben. Und ich vermische diese beiden zusammen. Gleiche Bürste. Du siehst, ich bekomme hier eine andere dunkle Farbe. Etwas anders als mein Paynes Grau. Wenn Sie diese Farben nicht haben, haben Sie nicht die verbrannte Sienna oder das Ultramarinblau. Versuchen Sie einfach, Ihre drei Primärfarben miteinander zu mischen und eine dunkle Farbe zu schaffen. Durch das Mischen von Rot, Gelb und Blau sollten Sie in der Lage sein, einige wirklich dunkle Werte zu erhalten , je nachdem, wie viel von jedem Sie mischen. Und wenn Sie rot und gelb tun, um eine Orange zu machen und dann ein wenig blau hinzufügen. Du wirst mehr von einem braunen bekommen. Fügen Sie alle drei zusammen. In gleicher Menge sollten Sie ein Grau oder etwas näher an einen schwarzen Stift bekommen, ein wenig Gelb darin, um es grün zu drücken. Wirklich schlammiges Grün. Ich will, dass es schön dunkel wird. Blaring am rechten Ende zu dieser nassen Farbe. Wenn Ihre Farbe wirklich krank ist, möchten Sie vielleicht ein wenig Wasser hinzufügen. Um einen schönen glatten Hintergrund zu erhalten. Ich werde diese erste Schicht trocknen lassen, und dann werde ich eine zweite Schicht auslöschen. Vielleicht etwas andere Farben, und ich werde die Dinge verdunkeln. Ich füge dem Hintergrund noch ein paar verschiedene Werte und Farben hinzu. 3. Eine weitere Ebene zu der getönten Leinwand hinzufügen: Das ist ziemlich trocken. Ich werde den Prozess wiederholen, vielleicht leichte Abweichungen in der Farbe. Diesmal füge ich ein wenig verbrannte Sienna zu meinem Payne's Gray hinzu. Setzen Sie es wieder auf, so dass ein Teil des Hintergrunds durch. Und Sie erhalten einen schönen mehrschichtigen, komplexen Hintergrund, um loszulegen. Sie wollen diese leichten Abweichungen in der Farbe, aber diesmal in ein wenig rot. Aber es ist auch okay wenn Sie einige Pinselspuren haben zeigen, dass ich einige Bereiche verlasse , die mehr blau aussehen, einige, die mehr grün aussehen, einige, die mehr braun aussehen. Wir werden nur ein bisschen mehr tun, um einige der Flecken zu brechen, die vielleicht ein wenig zu flach lesen. Also zwischen sobald wir anfangen, die Blumen und Stängel zu schichten, dann werden diese verschiedenen dunklen Farben durchspringen. Und es wird wirklich schön aussehen. Okay, ich denke, ich denke, ich habe hier eine gute Berichterstattung. Jetzt werde ich das komplett trocknen lassen. Und dann werde ich anfangen, einige hellere Werte in meinen Stielen hinzuzufügen. 4. Stähl und Blätter erstellen: Wenn Ihre Leinwand meist trocken ist, mischen Sie eine grüne oder eine andere dunkle Farbe. Siehe, aus der gleichen Palette, die gleichen Farben. Vielleicht fügen Sie ein wenig mehr Gelb hinzu. Dann hast du das letzte Mal getan. Das ist ein bisschen Weiß. Wir wollen einige Farben mischen, die ein wenig heller sind. Und was wir bereits niedergelegt haben. Und nehmen Sie eine kleine Bürste ist egal, ob es ein Filbert ist oder um. Nehmen Sie etwas, das Sie die Spitze oder die Kante verwenden können , um einige Stiele zu machen. Und ich werde meinen zufällig anziehen. Ich werde versuchen, die Farben leicht zu variieren. In den Rücken. Ich werde sie ein bisschen kleiner machen. Und die Front werde ich mehr Markierungen machen, die ein bisschen größer sind. Also mache ich sie in verschiedenen Farben. Wieder. Vielfalt, Komplexität, Überlappung. Und ich will, dass sie so hell sind, dass sie wirklich auffallen. Ich will sie sehen können, aber ich will nicht so viel Weiß in sie stecken, dass sie wie super lebendig sind. Und nur lose halten meinen Pinsel, versuchen, sie ziemlich zufällig niederzulegen und einigen von ihnen ein paar kleine Zweige hinzuzufügen. Definitiv überlappte sie. Überlappung wird der Schlüssel sein, um das Bild so aussehen wie die Blumen und die Blumen und sind nur auf den Zweigen sitzen gehen, um ein paar Schichten zu tun, so dass alles ist alles gemischt und überlappend. Ich denke, das ist ein guter Anfang. Und eine Mischung ein bisschen dunkler und ich werde jetzt ein wenig härter mit meinem Pinsel drücken und irgendwie ein paar, ein paar größere Flecken machen , die ein wenig wie Blätter aussehen könnten. Nicht zu viele. Also schiebe ich wirklich mit meinem Pinsel nach unten und bewege ihn dann. Und so schafft das eine dickere Markierung und nur meinen Zweig. Das könnte ein wenig zu leicht gewesen sein, aber das ist okay. Kann später darüber schichten. Also nur nach unten drängen. Und dann bewegen Sie die Bürste wie eine nach oben, seitwärts und ich denke, eine diagonale Bewegung. Denken Sie daran, dass wir Blumen darauf setzen, damit sie nicht perfekt sein müssen. Wiederholen Sie, gehen Sie ans Licht, packte einfach etwas dunklere Farbe und Schicht direkt darüber. Und ich kratze jetzt nur alles, was noch in meiner Palette ist. Und wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie eine gute Menge dieser Blätter und Zweige haben, lassen Sie es trocknen. Und dann werden wir unsere erste Schicht Blumen anziehen und ein paar Mal hin und her gehen , bis wir genug Blätter und Blumen überlappen. Das ist, wo ich aufhören werde. Ich gebe meinem Gemälde ungefähr fünf Minuten zum Trocknen. Es hängt wirklich davon ab, wie feucht es ist, wo du bist, wie warm es ist. Wenn Ihre Farbe wirklich krank war, könnte es ein wenig länger dauern, um zu trocknen und ich legte meine auf ziemlich dünn, also sollte es etwa fünf Minuten oder so dauern. Und dann arbeiten wir an Blumen. 5. Die erste Schicht von Blumen hinzufügen: Alles klar, Dies ist der Spaß Teil jetzt und beginnen, die erste Schicht von Blumen hinzuzufügen. Ich setze nur Rot und Gelb und warum es ein wenig von meinem Ultramarin-Blues, damit ich ein wenig lila machen kann. Und ich schiele mir das Referenzfoto an und schaue mir die großen Blumenklumpen an und male sie wie Blumenklumpen. Ich werde nicht jedes kleine Stück und ein bisschen Rot malen. Also werde ich mit dunkleren Farben beginnen und dann einige hellere Farben darüber schichten, um ein wenig Dimension hinzuzufügen. Wenn Sie die Perspektiven auf dem Referenzfoto erhalten möchten, sind die Blumen kleiner, je weiter sie in der Ferne sind. Und sie sind größer, je näher sie dir sind. Nicht viel, aber ich kann es auf dem Foto sehen, also mache ich das ein bisschen. Ich weiß, dass ich eine Reihe von Ebenen hinzufügen werde. Wenn Sie eine dickere Farbe verwenden, Ihre Farbe sieht wahrscheinlich besser aus als meine, weil gerade jetzt bin ich mit einem flüssigen Farben, also werde ich ein paar Schichten hinzufügen müssen, um zu vertuschen. Diese dunkle Farbe. Könnte auch ein wenig weiß hinzufügen, um mehr, mehr von einer undurchsichtigen Farbe zu erhalten . Also tue ich nur eine Art von Drüsen. Und ich schaute, wo ich Rote sehe und Rot anziehen kann. Und es macht ein wenig ultramarinblau und zwei ist rot, dass ich früher niedergelegt habe. Schieben Sie es ein wenig mehr in Richtung lila. Gehen in ein winziges bisschen weiß hinzufügen, so ist es ein wenig heller von einem Wert als mein Rot, das ich hinlegte. Und ich sage nur irgendwie, wo sehe ich lila? Es gibt so viele Blumen auf dem Foto, ich werde sie definitiv nicht alle reinlegen. Ich möchte große Flecken des Grüns lassen, die zwischen eine Menge der Blumen zeigen. Ich versuche, darauf aufmerksam zu sein und es nicht zu übertreiben. Und ich weiß, dass viele der lila Blüten leichter sind als das, was ich ablege. Aber ich werde diese Blumen schichten, schichten. Ich werde versuchen, mindestens einen dunklen, einen mittleren und einen Lichtwert auf jeder Blume zu bekommen , um sie dimensionaler aussehen zu lassen. Und du siehst, dass ich überhaupt keine Blumen bemale. Ich gehe einfach etwas hin und her mit meinem Pinsel, um diese großen Blumenklumpen zu bekommen. werde noch mehr rot bekommen, damit ich Orange machen kann. Ich winke nur ein wenig von diesem Purpur von meiner Bürste. Und setzen einige meiner Orange und Lila werden schön nahe einander aussehen. Also werde ich versuchen, etwas in die Nähe des Purpuren zu setzen. Und natürlich auch, wo ich ein bisschen Orange sehe, das Referenzfoto. Und dann nur für Abwechslung, werde ich in zwei verschiedenen Gelbtönen hinzufügen. Ich habe meinen indischen gelben Farbton. Ich werde ein wenig weiß hier reinlegen, damit es ein bisschen mehr wie einige Bereiche abhebt bisschen mehr , sie sind ein bisschen mehr zusammengepackt. Ich bin nur setzen einige lose Formen vor Ort nicht bedeuten, einige Marine und es gibt nur wenige Pops von Gelb. Der Versuch, sie in verschiedenen Größen zu machen. Es ist eine gute Idee zu versuchen, sie in verschiedene Richtungen zu lehnen, wenn Sie können. Sie wollen nicht, dass sie alle perfekt auf die gleiche Weise zugewandt sind. Drücken Sie einfach Ihren Pinsel nach unten, um ein paar organische Formen zu erhalten. Vielleicht möchten Sie sich von Ihrer Leinwand zurückhalten und sehen, ob Sie genug haben oder wenn Sie denken, dass Sie ein wenig mehr hinzufügen müssen, werde ich einfach weitermachen. Ich weiß, dass noch nicht alles trocken ist. Das ist in Ordnung. Ich bleibe bei den gleichen warmen Farben. Und wenn sie sich ein wenig vermischen, nichts aus, dass einige rot nehmen, ich werde jetzt ein wenig weiß mischen, um ein bisschen einen helleren Wert zu erhalten und anfangen, es neben und oben zu schichten, überlappend ein ein wenig mit einigen der Roten, die ich bereits gelegt habe. Aber Sie können auch einige neue Blumen machen, die nur rosa sind. Kann sogar ein wenig auf die Purples setzen. Dadurch werden einige dieser ursprünglichen Rot angezeigt, wenn Sie Ebene oder einige der ursprünglichen lila. Wischen Sie meinen Pinsel nur ein wenig auf einem Papiertuch ab. Und ich werde nur die Farben aufnehmen, die ich hier noch habe, die nass sind. Und benutze diese zum Layern. Nachahmt ein wenig mehr auf, dass in ein wenig mehr Gewicht um einen leichteren Wert auf meine orange Blüten zu bekommen. Und ich weiß nicht, wie es dir geht, aber ich fühle mich sehr ruhig. Ich schaue mir das Referenzfoto nicht mehr so genau an. Ich versuche nur, auf das Bild zu schauen und sehen, wo es ein wenig mehr Farbe braucht, wo ich ein wenig mehr Schicht muss. Eigentlich werde ich etwas Weiß hinzufügen. Ich habe keine weißen Blüten gelegt und am Anfang einfach abgewischt meinen Pinsel, so dass er ein wenig pH-Wert dreht, aber das ist okay. Die meisten meiner Blumen scheinen direkt zu mir zu stehen, also möchte ich etwas reinbringen, dass du irgendwie schräg gelehnt bist. Ich denke, viele von ihnen sind zu ausgebreitet, also werde ich in nur ein paar kleine Punkte von Blumen und Art von Cluster einige von ihnen zusammen hinzufügen . Also hier drüben will ich sie gruppieren und dann denke ich, ich lasse etwas negatives Feld und dann vielleicht wieder mehr oben auf der linken Seite. Und ich mag diese weißen Pops wirklich. Schöner Kontrast. Ich denke, ich werde das trocknen lassen und ich werde wieder mit meinen Stängeln und Schicht über Stängel und Blätter auf Teilen der Blumen, so dass alles irgendwie gemischt aussieht, denn im Moment sieht es so aus, als ob die Blumen einfach auf schweben oben auf dem grünen Hintergrund. Also werde ich das tun und dann komme ich ein zweites Mal zu meinen Blumen zurück. 7. Final und Details: Ich habe gerade meine Nummer fünf Flachbürste gereinigt, die ich benutzt hatte. Ich habe Blau, ich habe ein bisschen indisches Gelb. Ich werde meine Hansa gelb und ein bisschen mehr weiß. Ich werde dunkles, mittleres Licht. Wieder. Ich fange mit Purple an. Das ist ultramarinblau und mein Chinacridonrot, schönes tiefviolett. Und diesmal ist es sogar etwas dunkler. Also denke ich, das fügt eine schöne Dimension zu meinen Blumen. Ich mag diese Farbe sehr. Vor allem neben der Orange, was ich weiß, sagte ich vorhin. Ich werde ein paar Pops noch ein bisschen mehr machen. Einige kann ich schichten über und einige ich vielleicht nicht jede Stelle, die leer aussieht. Das ist es. Setzen Sie einfach ein paar Farbpunkte. Ich werde diese Seite absichtlich ein wenig leer lassen. Dann werde ich ein bisschen Weiß setzen, es ein wenig verdunkeln und etwas von diesem oder mittleren Wert hier setzen. Mittlerer Wert. Und ein bisschen mehr Gewicht in spät gibt einige Lichtflecken auf einigen von ihnen. Ms. fügte ein wenig Rot auf ein paar von ihnen hinzu. Nur für noch mehr Dimension. Nur eine weitere subtile Wertverschiebung und wird dazu beitragen, Ihre Blumen zum Leben zu erwecken. Ich werde es nicht auf alle setzen. Machen Sie es ein wenig dicker dort in der Mitte. Und so warte ich irgendwie auf meine Bürste, aber ich werde den gleichen verwenden. Ich mag die Nummer fünf flach für Blumen. Und ich vermische etwas Orange. Ich werde es dort einlegen, wo ich meine Orangenmischungbereits meine Orangenmischung in ein wenig Weiß gesteckt habe. Versuchen Sie, dies ein wenig mehr Pfirsich zu drehen. Wir Indianergelb taucht nicht so gut auf, aber das ist okay. Ich werde einfach weiter verwenden, ich werde alles, was auf meiner Palette übrig ist, hier verwenden und dann ein wenig mehr von der Hansa-Gelb verwenden, die ein wenig besser erscheinen wird. Ein bisschen Gewicht im Hansa-Gelb. Erleichtern Sie diesen Wert ein wenig. - Ich denke. Fügen Sie einfach ein bisschen mehr Rot hinzu und vielleicht dann das Weiß aufrühren. Und ich glaube, ich werde fertig sein. Du kannst spüren, dass ich zu viele Blumen hinzufüge. Also weiß ich für mich, das bedeutet, dass ich es bald übertreiben werde. Du hast das Gefühl, dass du es übertreibst. Treten Sie einfach zurück und schauen Sie es aus der Ferne an. Nicht immer gibt Ihnen eine bessere Perspektive. Wir wünschen Ihnen viel Spaß beim Malen dieser wilden Blumen. Wenn Sie Fragen haben, unten eine Diskussionsregisterkarte, oder Sie können Fragen stellen. Sie können mich immer auf Instagram bei Ausreißern mitteilen sind ich ein Bild von diesem Referenzfoto sowie ein Bild von meinem fertigen Gemälde in der Registerkarte Projekte und Ressourcen, die sich unter dem Video befindet. Wenn Sie dieses oder etwas Ähnliches malen, würde ich es gerne sehen. Sie können ein Bild von Ihrem Gemälde machen. Sie klicken auf Projekte und Ressourcen, und klicken Sie dann auf Projekt erstellen. Und das ist, wo Sie ein Foto Ihrer Arbeit hochladen können. Und natürlich wird es eine Liste aller Lieferungen und rosa Farben haben, die ich verwendet habe, aber fühlen Sie sich frei, Ihre eigenen Farben zu verwenden. Du brauchst wirklich nur Primärfarben. Vielleicht eine braune, wie eine verbrannte Sienna, wenn du willst, und etwas Weiß. Sie sollten in der Lage sein, ein ähnliches Ergebnis mit verschiedenen Farben zu erhalten. So schwer für mich zu Ende. Ich will nur weitermachen. Ich werde mich hier aufhalten. Ich hoffe, Sie genossen. Danke fürs Zuschauen.