Transkripte
1. Intro: Komm an die Oberfläche, aber paddele wie
Dickens darunter. Diese beliebten
Arten können in freier Wildbahn
auf einer Farm oder
sogar in unseren Häusern wachsen . Sie wurden sogar zu
einer Inspiration für viele Zeichentrickfiguren, mit denen
wir aufgewachsen sind. Es gibt viele Gründe,
diese emotionalen und
intelligenten Spezies zu lieben . Elefanten. Mein Name ist Anna und ich bin eine
Acrylkünstlerin aus Indien. Die meisten von euch kennen mich von meinem Instagram, das
eher in der Kunstgalerie ist. Dieses Mal habe ich
etwas Besonderes für
euch mitgebracht , nämlich die Bezahlung für die
Mittelstufe. Das ist also die große Sache
, die wir tun werden. Im kompletten Prozess. Dein Klassenprojekt
wird sein, Es gibt nur. Dieses Gemälde ist also eigentlich ein Gemälde auf
mittlerem Niveau. Aber ja, Dicke kann
dieses Bild auch ausprobieren , weil ich sowieso nicht ausgeschnitten
habe TO, es gibt kein Phospholipid
wir machen das. Sie können, auch die
Größten können dasselbe versuchen , weil es
sich um
ein vollständiges
schrittweises Malen handelt. Und ich hoffe, dir
gefällt dieses Bild. Wenn Sie dieses
Gemälde ausprobieren, um Ihre
Projektarbeiten zu teilen , und
markieren Sie mich auch auf meinem Instagram. Das ist die seltsame Galerie von Mussolini. Und wenn Sie
mehr über diese Art
von Gemälden erfahren möchten , können
Sie
meine Website besuchen, die MS creative arts.com
ist. Der Link ist unten angegeben, sodass Sie ihn überprüfen können. Ohne zu warten. Fangen wir mit dem Gemälde an.
2. Benötigtes Material: Lassen Sie uns über
die Materialien sprechen, die wir benötigen werden. Also zuerst brauchen wir die Basis. Also hier habe ich meine
runde 8-Zoll-Leinwand verwendet, und das ist eine Stretch-Leinwand. Und ich habe es mindestens 23
Mal auf dieser Leinwand mit Schach grundiert . Das kannst du also auch tun. Und das ist eine, du kannst eine Stretch-Leinwand
sehen. Es hat ein sehr dickes
Fett an der Tasche. Wie diese Leinwand können
Sie sie verwenden. Ich habe diese Leinwand
bei Instagram gekauft. Du kannst auch das
Papier und alles benutzen. Und das sind die Pinsel
, die ich benutzen werde. Die meisten von ihnen sind die Rigger-Bürste und
dies ist die Rundbürste. Und all die
Rigger-Bürsten in verschiedenen Größen. Manche sind um 01,3 mal Null fällig. All diese sind also
unterschiedlich groß und haben einen Flachpinsel. Abgesehen davon benötigen
wir also Bleistift
und Radiergummi zum Zeichnen. Ich werde
das Bild auch teilen. Und dann das Gerinnsel zum Auswischen deiner Pinsel
und des Stimmzettels. Dann der Behälter, er hat zwei Behälter, also einen für Süßwasser
und einen für Schmutzwasser. Lassen Sie uns also
über die Farben sprechen. Die Farben, die wir
benötigen, sind Schwarz für Daniel und Weiß. Gebrannte Sienna, Zitronengelb, Himmelblau, Cadmiumorange, Kadmiumgelb und Saftgrün. All diese Farben werden für
das Gemälde benötigt. Sie können also alle
saftgrünen Hintergründe als
Mischung aus Saftgrün,
Zitrone, Gelb und Weiß sehen saftgrünen Hintergründe als
Mischung aus Saftgrün, . All das und das ist
die verbrannte Sienna schwarz. Und das ist Surrealismus-Blau. All diese Farben
werden also benötigt. Also lasst uns anfangen.
3. Hintergrundblockierung: Hallo Freunde, willkommen zurück. Sie können also sehen, dass dies die
Skizze ist, die ich gezeichnet habe. Ich teile dir die Skizze. Sie können es entweder mit der
Rastermethode zeichnen oder es einfach nachzeichnen. Und das sind die Farben
, die wir verwenden werden. Die erste Farbe ist
wirklich in Blau, Schwarz, Saftgrün, Zitrone,
Gelb und Weiß. Das ist also der Flachpinsel
, mit dem ich den Stift verwende, und das ist das Messer, mit dem
ich die Farbbreite mische. Ich verwende keinen Pinsel zum
Mischen der Farben. Fangen wir also
zuerst mit dem blockierenden Teil an. Also nehme ich nur
Saftgrün und sehr
wenig Schwarz. Ich möchte nicht zu viel Schwarz
mischen ,
damit die gesamte
Farbe in
Schwarz übergeht , da Schwarz
eine sehr dominante Farbe ist. Ich frage mich also, dass dunkelgrün, saftgrün schon dunkel ist, aber wir wollen mehr dunkles Grün. Also trage ich
zuerst die Basis auf,
das ist das Wasser
mit dem grünen Saft. Ich benutze nur meinen Flachpinsel. Du kannst sehen, dass das Wasser nur auf meinem Pinsel
ist. So viel Wasser
muss man verwenden, wenn
man Acrylmalerei macht. Sie können sehen, dass diese Farbe ziemlich transparent
ist, also füge ich einfach etwas mehr
Schwarz hinzu , damit das
etwas undurchsichtig wird , weil ich keine transparente Farbe haben
möchte. Das ist also nur die erste
Blockierung, die wir durchführen. Wir werden auch mindestens
zwei bis drei Blockierungen durchführen. Denn wann immer wir
etwas Realistisches wollen, müssen
wir mindestens
drei Schichten
dieses Gemäldes auftragen , damit es
glatter und veredelter aussieht . Schau dir Gets an. Also bewege ich einfach meinen Pinsel hin
und her und ich blockiere
einfach
das Ganze. Das ist also ein bisschen
schwieriges Skizzieren. Aber wenn Sie nicht
gut im Skizzieren sind, können
Sie das immer nachverfolgen. Ich gebe Ihnen die
Datei, in der Sie
sie verwenden können , und Sie können einfach den Ausdruck
nehmen und
ihn nachverfolgen. Und die Basis, die ich
hier verwende , ist die Leinwand, die ich mindestens mit
Jess 0 mit 23 mal grundiert habe. Das kannst du also auch
machen,
wenn du Canvas verwendest, der Grund dafür ist, dreimal
aufzutragen. Da ich
also die
Textur von der Basis glätten möchte, möchte
ich nicht, dass der
Beitrag gesehen wird. Deshalb verwende ich mindestens 23
Jesu-Kerne, um meine Basis zu bilden. Und dann male ich einfach. Bevor ich mit dem Lackieren beginne, beginne
ich mit der Grundierung und dann fange ich an, alles zu
streichen. Also langsam, trage
die Farben einfach rundum auf. Das ist eigentlich das Wasser, das ich gerade
mit grünem grünlichem Wasser bemale, man kann sagen
Teichwasser oder Seewasser, das eine grünliche, dunkelgrünliche Farbe hat. Also füge einfach
ein bisschen Zitronengelb hinzu , um sie
heller zu machen , da die Farbe
auf dieser Seite etwas heller und schattiger
ist. Versuchen Sie also, es
sehr vorsichtig aufzutragen, ohne das Bild
der Ente zu
stören , damit es
beim Malen
keine Schwierigkeiten gibt. Sie können also nur sehen, dass ich es
einfach blockiere, um mich ganz langsam um die
Ecken und den Umriss zu kümmern. Wenn Sie Schwierigkeiten haben, diesen Flachpinsel zu verwenden, können
Sie auch Ihren
Rundpinsel oder Ihren Haselnusspinsel verwenden um einfach in
diesen Lochhintergrund zu klopfen. Also nimm dir Zeit
und mach es langsam. Und Wasser wird nur
zum Mischen der Farben benötigt. Allerdings habe ich
auf diese Acrylfarbe kein Wasser
aufgetragen ,
wie Sie sehen können. Ich habe einfach Wasser auf meinen
Pinsel aufgetragen und versuche nur, die Farbe
aufzunehmen und
ich blockiere einfach ein. So viel
Wasser reicht also für die
Acrylmalerei. Wasser ist nur ein Bindemittel, daher
sollte es nicht zu viel verwendet werden. Andernfalls wird diese
Farbe zu dieser Farbe, der Farbwert
sinkt und sie wird nicht mehr so
gut sein, wie sie ist. Die Viskosität und
der Farbreichtum werden
deutlich reduziert. Es ist also besser, nicht zu viel Wasser zu
verwenden. Wenn Sie
diese Acrylfarben verwenden. Du kannst langsam sehen, langsam. Ich bedecke nur diesen
gesamten Hintergrundbereich mit der dunkelgrünlichen Farbe. Dies ist nur die erste
Blockierung des Hintergrunds. Das machen wir, es
gibt viele Details. Und dieses, eigentlich dieses Gemälde ist ein Gemälde
auf mittlerem Niveau. So groß kann es auch versuchen, aber das ist ein Gemälde
auf mittlerem Niveau, das ist, das viele Patienten benötigt. Und das ganze
Bild zu malen, weil das Malen viel Zeit in
Anspruch nehmen wird viel Zeit in
Anspruch nehmen wenn Sie
es zum ersten Mal machen. Also, wenn du darüber nachdenkst, das zu
malen, mach weiter. Und Sie werden es lieben,
das Endergebnis zu sehen , wenn Sie
mit dem gesamten Gemälde fertig sind . Sie können also sehen, ich
fülle nur die Lücken, die
dazwischen liegen , um
das Schattenbild nicht zu stören. Ich verlasse gerade
diesen Teil und decke
nur den
gesamten Hintergrundteil ab. Sobald wir mit dem
Hintergrund fertig sind, machen wir das, wir beginnen mit der
Detaillierung des Schattens sowie der
Glättung der Farbe. Weil wir
mindestens einen weiteren Code ausführen müssen , um dieser Farbe mehr Geschmeidigkeit
zu verleihen. Wenn Ihre Farbe nun
transparent oder durchscheinend ist, fügen Sie Rot, Weiß, Gelb, Schwarz etwas
Weiß oder eine undurchsichtige Farbe hinzu. Das sind ziemlich undurchsichtige Farben. Wenn Sie also
diese Farben hinzufügen, die,
die, die durchscheinenden Farben
von Wert sind
, wird diese Transparenz
der Farbe verringert, sie wird undurchsichtiger. Sie können sehen, dass ich nur
den Schattenbereich verlasse und nur den
Hintergrundteil blockiere. Jetzt ist mein
Hintergrundteil fast fertig. Es sind nur noch wenige Knospen übrig, die
sich unter dem dunklen Bereich befinden. Und danach sind wir
mit der ersten Blockierung fertig. Also mach es sehr vorsichtig, denn auch im Wasser gibt es viele
Details. Und diese Details möchte ich auch nicht
stören. Verwenden Sie also
nur dann einen Flachpinsel , wenn Sie sich
mit dem
größeren Flachpinsel nicht wohl fühlen . Verwenden Sie einen kleineren Flachpinsel
, um die Farben vollständig zu
blockieren. Der Grund dafür, dass ich einen
Flachpinsel verwende , ist, dass es einfach ist, gerade Linien und hier und da einige
steile Linien zu zeichnen. Wenn ich also einen Filbert-Pinsel verwende, kann
ich das nicht. Und wenn ich einen
Rundpinsel verwende, ja, Rundpinsel kann verwendet werden, um
das zu tun oder zu blockieren, aber
mit dem Rundpinsel bekommst du nicht genau
diese glatte Oberfläche . Sie können die Bereiche verwenden, die bereits in der Ecke liegen und
die sehr steil sind. In diesem Bereich können Sie also die Rundbürste
verwenden. Es hängt
also alles davon ab, wo Sie
den Pinsel verwenden möchten und mit welchem Pinsel
Sie sich wohl fühlen. Wir sind fast fertig
mit dem Deblockieren.
4. Die Reflexion blockieren: Lassen Sie uns nun mit
der weiteren Blockierung beginnen. Also hier verwende ich
meinen Rigger-Pinsel der Größe eins und
nehme nur die gleiche Farbe. Und ich trage nur auf die Ecken
auf, die übrig
sind, weil ich mit dem Flachpinsel nicht
auskomme. Also benutze ich dafür diesen
Rigger-Pinsel. Wie Sie sehen, möchte ich
nicht, dass
das ganze Bild der Vögel beeinträchtigt wird. Deshalb verwende ich
einen kleineren Pinsel. Sie können Ihren
Linerpinsel auch verwenden, um diesen
Eckbereich des Bereichs
abzudecken. Versuchen Sie also, dafür kleinere
Pinsel zu verwenden. Weil es sich um ziemlich dunkle
Farben handelt, dunkle Farbwerte, und es wird
Ihnen schwer fallen , es
auf dem Plattenteil zu übertreiben, da wir auf der Platine die helleren Farben verwenden
werden. Versuchen Sie also zu vermeiden, es nur sehr langsam zu
blockieren. Jeder Teil des Gebietes
, der ausgelassen wird. Dieser hintere Teil
wird ebenfalls weggelassen. Also nur zum ersten Mal, nur die Gegend
skizzieren. Und dann fange ich
mit dem Blockieren an. Wann immer Sie also mit
einem realistischen Gemälde beginnen , braucht
es Zeit. Also hab Geduld und
mach es sehr langsam. Nimm dir Zeit und mach
es sehr, sehr langsam. Als ich mit dem Malen anfing, hatte
ich auch nicht das Niveau des
Patienten. Ich hatte kein
Patientenlevel, aber langsam, langsam entwickelte
ich mich weiter, indem ich mindestens
ein Bild täglich für mindestens 30 Minuten malte
, sodass ich
immer mehr Patienten dazu bringen immer mehr Patienten dazu meine
Pinsel und Farben praktisch anzuwenden. Wenn du also
etwas sehr Schönes
und Realistisches malen willst , musst
du es mindestens
täglich üben , damit du deine Pinsel immer mehr
zum Anfassen bekommst . Es ist also wirklich
wichtig zu üben. Wenn Sie wirklich daran interessiert sind etwas wirklich Gutes zu
tun. Sobald Sie Ihre
Bilder täglich gemalt haben, mindestens für 30 Minuten. Nach einer Weile wirst du
sehen, wie du
vom Anfängerlevel zu
einem solchen Zwischenlevel herangewachsen bist. Sie werden Ihre Fortschritte nur
selbst sehen. Als ob ich meine Fortschritte gesehen habe, kann
ich jetzt sagen, wie ich früher gemalt habe und
jetzt, wie ich male. Es ist ganz
anders, weil ich es
früher jeden Tag geübt habe, mindestens eine halbe Stunde. Jetzt verwende ich nur noch dieses Radiumblau und Weiß,
um Details zu erstellen. Jetzt füge ich mehr Weiß
und weniger Surrealismus hinzu,
Blau, weil ich keine sehr dunkle Farbe haben
will, eine
sehr dunkle, bläuliche Farbe. Ich bedecke nur einige
Teile mit dieser blauen Farbe. Sie können also sehen, dass es so viele Lego-Schatten
gibt, die sich im Wasser spiegeln. Das
sind also ein paar Schatten, die eine bläuliche Farbe haben. Hier
blockiere ich gerade in der Farbe. Es sind also eigentlich die
Wasserspritzer, die wenn sie
Paddel graben, ihre Füße, die Spritzer, die herauskommen, sind alles spanische Spritzer, was ich mit
dieser blauen Farbe mache, dieser sehr hellblauen Farbe. Im Moment mache ich also keine Details. Ich blockiere
nur damit, warum du mehr hinzufügen musst und sehr wenig Blau dazu. Wann immer du also Malerei auf
mittlerem oder
realistischem Niveau machst , musst
du
jedes Detail sehen, wie es ist. Es ist wirklich
wichtig, welche Details, wie Sie es malen
und welche Farben, welche Farben Sie verwenden, um zu diesem Hintergrund zu passen. All diese Dinge sind also sehr wichtig, wenn Sie
etwas wirklich Realistisches tun. Sie können also sehen, dass ich damit nicht
alle Schatten verdeckt habe. Die einzigen Schatten, die sich
in der Nähe dieses Brettbereichs befinden. Ich habe es gerade
mit diesem bläulichen Farbton bemalt. Es sind also noch
viele
Blockaden übrig und wir müssen
viele Details im Wasser erledigen. Wie Sie sehen können,
enthält das Bild, das ich angehängt
habe, so
viele Details, und Wasser ist eigentlich der
Hintergrund dieses ganzen Bildes.
5. Wasserhintergrunddetaillierung: Lassen Sie uns nun mit
unserer ersten Detaillierung
des Hintergrunds beginnen . Sie können also sehen, dass
das Wasser divergiert. Es trifft sich also an einem Punkt,
sodass es keine gerade Linie bildet. Beide Linien sind also so, als wäre
die untere Linie gerade, aber die obere Linie ist irgendwann
mehr Jing. Ich erstelle es also nicht gerade, sondern es ist wie eine schräge Linie , die an einem Punkt Rand ist. Also fügst du nur
Weiß und dieses Saftgrün hinzu. Und mit meinem gleichen Pinsel wie einem Flachpinsel eine
gerade Linie erstellen. Die Linien sind gerade
oder nicht so gerade, aber sie sind diagonal,
weil sie verschmelzen. Es ist wie eine Verschmelzung an einem Punkt. Ich formuliere es also nicht
als gerade Linie. Aber ja. Also jetzt noch einmal, füge etwas
Schwarz hinzu, weil es gleichzeitig
schwarze und helle Farben
gibt. Um nun zwei Farben zu mischen, müssen
Sie das
Schwarz ebenfalls umreißen, damit das Boot, die Farben gemischt aussehen. Und um zwei Farben zu mischen, muss die
Randfarbe rot sein. Nur dann können
Sie die beiden Farben mischen. Und ich will keine scharfen
Linien haben, deshalb verwende ich beide Farben
gleichzeitig, damit ich die Farben gleichzeitig
mischen kann. Wie Sie sehen können, wie
ich den Pinsel bewege. Mischen Sie einfach auch die schwarze Farbe und die helle
Cremefarbe. Das Gleiche. Wir
müssen es im obigen Teil machen. Helle Farbe als dunkle Farbe. Helle Farbe und dunkle Farbe. So. Das Muster ist. Derzeit sehe ich also nicht
viel hellere Farben, aber ich werde einfach
etwas mehr Weiß verwenden , um
mehr hellen Schatten zu erzeugen. Ich erstelle einfach einige Linien
, die an einem Punkt zusammenlaufen. Ich verwende wieder mehr von Y,
da die Farbe ziemlich dunkel ist. Jetzt erstelle ich einfach die Linie. Ebenfalls. Sieh dir die Linien an, die
ich gerade erstelle. Ich habe versucht, es zu bewegen, oder auch wenn es
diagonal ist, ist es gerade. Versuchen Sie also, es
nur so weit wie möglich klar zu machen. Und gleichzeitig
müssen Sie beide Farben mischen, auch dunkle und helle Farben. Ich kann sehen, dass
das Mischen ebenso
wie die Detaillierung hier durchgeführt
wird . Wann immer wir also
Acrylfarben verwenden, findet das
Mischen nur statt,
wenn beide Farben nass sind. Wenn also eine Farbe ausgetrocknet ist, können
Sie die Farben nicht mischen. Stellen Sie also sicher, dass die dunklen und die hellen Farben beide nass sind. Um die Farben zu mischen. Langsam, langsam gehe ich runter. Ich halte es mehr oder
diagonal und gerader. Wie Sie sehen können, ist
es eine so helle Farbe. Und die Formen kommen
schon. Die Details erzeugen tatsächlich einen wässrigen Effekt
auf den Seeteil. Gleichzeitig. Ich mische auch diese
Farben. Ich möchte nicht, dass scharfe
Linien entstehen. Deshalb vermische
ich die Farbe. Ebenfalls. Es ist ein bisschen knifflig, aber du
musst nur bedenken , dass immer, wenn du zwei Farben
nimmst, darauf
achten musst, dass beide
Farben nicht ausgetrocknet sind. Wasserfarben sind nass,
dann kannst nur du
schöne
Mischlinien aus zwei Farben erstellen . Ich versuche nur,
perfekte Linien zu kreieren. Also versuche ich, eine
hellere Version
von Grün zu erstellen , damit es besser sichtbar
ist. Ich habe ein wenig
Zitronengelb hinzugefügt, auch für diese Farbe.
6. Erste Reflexionsdetails: Lassen Sie uns nun mit dem
unteren Teil der Detaillierung beginnen. Hier habe ich verbrannte Sienna benutzt. Du siehst, ich
füge nur Weiß hinzu. Und ich fange gerade
mit der Blockierung an. Langsam, blockiere einfach
diese Farbe hinein und du musst sehr wenig
verbrannte Sienna und mehr Weiß
verwenden ,
weil es sehr hell,
bräunlich und schattig ist ,
wenn du auch grüne Farbe annimmst, weil diese grüne Farbe hat. Also blockiere das einfach
mit grün, hellgrün. Also ein wenig
Blau-Weiß-Mischung und etwas mehr Weiß weil es eine ziemlich
hellbläuliche Farbe hat und
nur diesem Wasserteil Form gibt. Füge auch ein paar weitere
Wasserleitungen hinzu. Jetzt verwende ich auch hier gleichen Strengpinsel, um solche Details
zu erstellen. Jetzt ist auch hier
ein bisschen Blau da. All diese blauen Flecken sind Wasserspritzer, die
sich auf dem Wasser befinden. Ich habe diesem bläulichen Teil nur etwas mehr
Schärfe verliehen. Also
verwenden wir jetzt wieder dieselbe Farbe, in der sich Bond Sienna
und Weiß mischen. Und sie werden anfangen,
diese Reflexionen der Ente zu blockieren . Aktuell blockiere ich es nur. Wir werden weiter darauf eingehen. Aber für diesen Test blockieren
wir die Farben. Nach dem Color Blocking. Wir kümmern uns auch um die Detaillierung. Weil das sind ziemlich
scharfe Linien, die gezogen werden. Also ja, das sind sehr
kleine Dinge, die getan werden
müssen, und zwar sehr
langsam. Nimm dir Zeit. Und dann mach es langsam,
denn all diese kleinen, kleinen Details brauchen
Zeit und versuche,
deinen kleineren Pinsel zu verwenden ,
um solche Details zu erstellen. Und hier sieht man, dass die
Farbe wenig, wässrig ist. Es ist nicht sehr dick, sodass ich
die Farben ausfüllen und
gerade Linien erstellen kann . Also nochmal, ich
blockiere es einfach mit Grün, was die Summe der Teile ist, die ohne Grün übrig
sind. Ich bedecke es damit. Und ich gestalte auch diese Reflexionen,
indem ich sie mit Grün überziehe. Weil Grün die
Hintergrundfarbe aller Bilder ist. Wann immer wir also Wiederholungsarbeiten durchführen
möchten, können
wir jederzeit die
Hintergrundfarbe verwenden, um das Problem zu beheben. Nur um den Ort zu skizzieren. Nehmen wir nun wieder die grüne
hellgrüne Farbe und
tragen Sie einfach die Linie auf, da dies die zusätzliche Linie
ist
, die ich erstellt habe. Also blockiere ich einfach ein. Aber die gleiche Technik, die ich zuvor für die obige
verwendet habe . Und ich mische nur
die beiden Farben. Jetzt machen wir noch einmal den
oberen Teil nehmen diese Mischung aus verbrannter
Sienna und Weiß. Diesmal etwas dunklere
Farbe, weil ich
einen etwas dunkleren Braunton haben möchte . Es gibt also auch viele solche
Tutorials für
Fortgeschrittene und Fortgeschrittene
auf meiner Website.
Sie können überprüfen, dass der Link
in meiner Biografie ist , der ein Instagram ist. Das ist mehr Kunstgalerie. Oder Sie können einfach direkt auf MS creative
arts.com
gehen und sich
die Kurse ansehen , die sich auf
mittlerem Niveau befinden. Und es werden alle
schrittweisen Methoden angegeben. Bei diesem Gemälde für
Fortgeschrittene bis Fortgeschrittene können
Sie es sich ansehen. Sie können also sehen, dass ich das
gerade mit
bräunlicher Farbe überzogen und nur mit hellerer
Farbe umrissen habe. Einfach etwas Grün hinzufügen und im unteren Bereich auftragen, der das Wasserbrett
und den Wasserteil verbindet , also
die Grenze. Jetzt
spielt auch das Mischen von Farben eine sehr wichtige Rolle. Sie sollten wissen, welche
Farbe Sie zu welcher Zeit verwenden müssen. Wie viel brauchst du
, um die Farben zu mischen. Versuchen Sie also, das
Mischen von Farben so viel wie möglich zu üben. Ich denke darüber nach, die
Farbmischklassen
dafür zu erstellen , damit
Sie mehr
über das
Farbmischfarbrad, die
Verwendung der
Farbtemperatur, die Wärme und die
Kühle der Farben erfahren können. Also werde ich sicherlich editieren, auch dafür eine Klasse
erstellen, damit
ihr mehr
über die Farbkomposition erfahren könnt . Du kannst also sehen, dass ich
nur
die grüne Farbe einblockiere , weil eigentlich
verschiedene Schatten
sind. Also einfach einsperren. Und dann erstellen wir den Schatten auf dasselbe Ding, das Sie wiederholen müssen, wie wir es
zuvor im obigen Teil getan haben. Also die dunklere Farbe
und die hellere Farbe, und dann musst du die Farben
mischen. So schlimm, Dennis, genauso, nur den obigen Teil haben
wir schon gemacht. Wir machen jetzt den unteren Teil, aber sie sind auch
Reflexionen darin. Sie können sehen, dass ich
die hellere Farbe hinzufüge und nur
die dunklere Farbe damit vermische. Wenn Sie technische Farben verwenden, werden
die Farben nicht
schnell übertragen und Sie können die Farben leicht
mischen. Wenn Sie jedoch sehr dünne
Farben mit viel Wasser verwenden, besteht die Möglichkeit, dass
die Farbe sehr schnell trocknet. Das wird bis zur Farbe
dieses Werts verblassen und die Farbe, die
Sie erstellen möchten,
wird nicht angezeigt. Versuchen Sie also, die Farben
so oft wie möglich zu verwenden. Und dann benutzt du Take Colors. Diese Farben trocknen
nicht sehr schnell. Und Sie können ganz einfach zwei Farben
mischen. Ja, du kannst sehen, dass ich nur
die Spitze des Pinsels verwende , um die Linien zu zeichnen. Sie müssen also nicht den kompletten Pinsel
verwenden, sondern nur die Spitze des Pinsels. Und drücken Sie Ihren
Pinsel nicht zu fest, sonst kommt er nicht genau so heraus
, wie Sie es möchten. Wenn Sie Linien erstellen möchten, müssen
Sie nur die
Spitze des Pinsels verwenden, um
die Linien zu erstellen und nur
mit der Spitze zu verblenden. Also hier kannst du sehen, dass ich zuerst diese ganzen
grünen Teile
blockiere. Sobald diese grünen
Teile von gebloggt
sind, machen wir die letzte
Detaillierung des Wassers. Ich verwende dieselbe Palette,
dieselben Farben, die ich zuvor verwendet
habe. Ich habe keine
neuen Farben verwendet und versuche
hier nur, helle und dunkle
Farbnuancen zu kreieren.
7. Zweite Detaillierung von Wasser: Fangen wir ein
bisschen genauer an, wenn
der obere Teil detaillierter wird mindestens eine weitere
Hintergrundebene erstellt. Gleiche Farbe. Ich füge nur
hinzu, wie Sie sehen können, zuerst dunkle und dann
helle Farbe gleichzeitig. Sie können also sehen, dass ich nur dieselbe Technik
anwende , die ich zuvor verwendet habe. Zuerst die dunklere Farbe, also die Mischung aus Schwarz und Saftgrün. Und dann die hellere Farbe,
in der ich
Weiß bis Saftgrün und
ein bisschen Zitronengelb hinzugefügt habe. Stellen Sie also sicher, dass Ihre
Linien gerade sind. Es sollte nicht so sein, dass kurvige
Linien gerade sein sollten. Diagonale Linien, wie Sie sehen
können, ich erstelle nicht die richtige gerade Linie, weil diese Gewässer
auf ein Zentrum zubewegen. Deshalb versuche ich,
diese innere diagonale Position beizubehalten . Sehen Sie sich also noch einmal an, wie Sie zuerst mehr
von der dunkleren Farbe hinzufügen. Weil sie
weniger dunklere Töne sind als die helleren. Mit meinem gleichen Flachpinsel. Ich benutze nur die Spitze
des Pinsels und
erstelle diese Linien. Jetzt füge ich diesem Saftgrün etwas Zitrone, Gelb und Weiß
hinzu. Und dann fügen wir diese
hellere Version von Grün hinzu. In ähnlicher Weise
werden wir, sobald wir mit dem obigen Teil
fertig sind, auch einige Arbeiten
mit dem unteren Teil erledigen. Aber lassen Sie uns zuerst
die wenigen kleinen Details
mit unserem Linerpinsel vervollständigen . Größe eins. Also hier nehme
ich einfach diese Mischung aus verbrannter Sienna und Weiß. Und zuerst skizziere
und blockiere ich in diesen Lichtschatten Reflexionen , die auf das Wasser kommen, aber
ich gebe
diesen Reflexionen nur Form. Wie Sie sehen können, habe ich mehr Weiß
und eine sehr geringe Menge
dieser verbrannten Sienna hinzugefügt , weil diese
Ablenkung vom Hals stammt
, der beim Malen dieselbe
Farbe hat. Die Reflexion
wird also auch dieselbe Farbe haben. Also verwende
ich jetzt dieselbe Farbe, blockiere sie einfach
wieder und gebe diesen
Reflexionen auch wenig Form, wie Sie sehen können. Sie können also sehen, dass dies
sehr winzige Details sind , auf
die wir
achten müssen , wenn wir einige
Reflexionen und Gemälde anfertigen. Entweder handelt es sich um eine Reflexion von
Bord oder um Reflexionen
wie Berge, Himmel oder die
Wolkenreflexion. Jede Reflexion. Jetzt langsam, langsam bewegen
wir uns in den Hintergrund, der
etwas klarer wird. Denn je mehr Sie scharfe Details
angeben, desto realistischer wirkt
das Gemälde. Macht es sehr
geduldig und ruhig. Weil das ein ziemlich
zeitaufwändiges Malen ist und Sie
das Endergebnis lieben werden , wenn
dieses Bild fertig ist. Nun füge ich
diesen Bereich, in dem sich der Wald dort spiegelt
, einen kleinen Umriss hinzu. Sie können also sehen, dass ich es zuerst
skizziere. Wieder mit meinem gleichen
Pinsel, Liner-Pinsel. Ich skizziere nur die
Formen der Blume. Das ist also, dieses
Gemälde, das ich auf einer runden, kreisförmigen
Leinwand gemalt habe. Du kannst es an machen. Quadratische Leinwand aller
Art oder ein Blatt, jede beliebige Basis, die Sie verwenden können. Stellen Sie jedoch sicher, dass, wenn Sie Leinwand oder MDF-Platte
verwenden, diese ordnungsgemäß grundiert sein sollten,
da die Grundierung wichtig ist wenn Sie Canvas oder
die MDF-Platte als Basis verwenden. Jetzt verdunkle ich
diese Farbe ein wenig mit verbrannter Sienna. Und ein bisschen Schwarz wurde
auch hinzugefügt
, um die Farbe
etwas dunkler zu machen. Denn je weiter
wir auf
das obige Bild malen, desto dunkler ist die Farbe,
also versuche ich,
diese Farbe
anzupassen. Nun
sind die
Farbkompositionen und die Farbe, die Sie verwenden müssen , beim Malen
sehr wichtig. Stellen Sie also sicher, dass Sie die
richtige Farbe verwenden , wobei die gleiche
Menge an Farbmischung durchgeführt werden sollte. Und wann immer Sie schwarze Farbe
verwenden, achten Sie
besonders auf
die schwarze Farbe. Nimm nicht zu viel
schwarze Farbe, da es bereits die dominante Farbe ist. Ich nehme nur Weiß und
skizziere nur den äußeren Teil. Langsam. Ich skizziere es nur ,
weil die weniger scharfen
Reflexionen eigentlich all diese Bilder in Echtzeit
sind. Ich habe nicht schnell weitergeleitet,
weil ich möchte, dass ihr wisst, wie ich es Schritt für Schritt
gemalt habe. Es ist also richtiges
Echtzeit-Malen,
was dir passiert. So langsam. Ich skizziere und
kreiere einige Effekte
auch dazwischen. Das sind also eigentlich sehr kleine Details, die
ich nur skizziere. Nun, sobald wir
mit der Gliederung fertig sind, werden wir weiter auf die
oberen Details eingehen, die
noch übrig sind , und auch
ein paar Wasserdetails. Und dann sind wir
mit dem Hintergrund fertig. Und dann fangen wir an, das Brett zu
streichen. Sie können also sehen, wie
langsam,
Schritt für Schritt, ich es mache. Jetzt. Ich mache den blauen
Teil, der da ist. Ich füge nur mehr Breite
und sehr wenig Blau hinzu. Und fügen Sie einfach Kraftstoff
oder Details hinzu , um
von der oberen Ecke aus zu starten. Ich versuche nur,
etwas mehr Farbe hinzuzufügen. Dies ist eine zweite
Blockierung, mit der ich fertig bin. Ich füge nur etwas
mehr von diesem Graublau hinzu. Ich will. Es wurde also auch nur sehr wenig
Schwarz hinzugefügt. Was das Ausfüllen der Farbe angeht.
8. Dritte Detaillierung des Wassers: Also nehmen wir jetzt diese
blaue Farbe, die wir zuvor gemacht haben, um diesem Wasser einige
Details hinzuzufügen. Also nimm einfach noch einmal diesen kleineren Liner,
bürste Größe Null ab und gib ihm
zuerst Form, indem du ihn einfach umreißt. Weil das auch
ziemlich scharfe Linien sind. Also ich skizziere es nur und nehme
auch noch einmal den Gelehrten
und skizziere es von oben. Also, wann immer
Sie mit einem Outline-Pod arbeiten,
haben Sie versucht, die Farbe
etwas flüssig zu machen, damit
es für Sie einfach sein kann, die Farben
zu verschieben. Fügen Sie nun hinzu, dass diese Farbe etwas
dunkler ist als die
Hintergrundfarbe. Blaue Hintergrundfarbe
, die wir verwendet haben. Und ich skizziere nur, Sie können sehen, dass die blaue Farbe etwas dunkler ist als
die Grundfarbe. Und ich versuche nur, dem Wasser eine
schöne, runde Form zu geben Wasser eine
schöne, runde Form zu . Ich füge nur etwas mehr Weiß hinzu. Und ich nehme einfach ein bisschen
mehr Weiß in diese Farbe. Und ich skizziere
es nur ein bisschen mehr. Wir können also sehen, Oh, es sollte perfekt
aufgereiht sein, weil sie leise sind. Oh, nett. Die Gliederung sollte da sein. Andernfalls sieht es nicht nach einer perfekten Reflexion
oder einem wässrigen Effekt aus. Also nehme ich jetzt einfach Weiß und verwende es im
unteren Teil
, weil diese Farbe
zu einem helleren Farbton geführt hat. Also auch zwischendurch ein
bisschen Weiß hinzufügen. es also einfach
mit Weiß umreißen, können Sie
jetzt wieder sehen , nehmen Sie dieses Blau
und ein bisschen von diesem
Saftgrün und
skizzieren Sie einfach diesen Bereich , der unter dem Schwarz
und dem Saftgrün liegt, wieder. Und ich skizziere nur
den unteren Teil und fülle die
Farbe einfach mit derselben Farbe. Wann immer Sie eine
solche Detaillierung durchführen, nimmt
das tatsächlich viel Zeit in Anspruch. Versuchen Sie also, diese
D-Geschäfte sehr
geduldig zu erledigen und nehmen
Sie sich Zeit und tun Sie es. Und benutze deinen scharfen, spitzen Pinsel um all diese Details zu machen. Hier kannst du sehen, dass
ich gerade
die Linien erstelle , Linien mit Poesieeffekt. Und einfach in dieser
Breite, dunkleren Farbe bloggen. Nun noch einmal, nehmen wir diese Anleihe CNO und ziehen nur
kleine Striche darauf an. Nur einfache Linien, damit es wie ein wässriger Effekt
aussieht. Jetzt nehme ich einfach Weiß und
füge den Details wieder etwas Weiß hinzu. Auch hier wurde es durch den blauen Teil mit Weiß
umrandet. Ich skizziere nur den
ersten, den Schatten. Und dann füge ich diese Mischung aus blauer
Farbe und Weiß hinzu. Nun, das sind noch ein paar Tage
, an denen Farben sehr schnell trocknen. Versuchen Sie also
, das Streuselwasser bei sich zu haben,
damit Sie es
auf die Farben streuen können , um
sie etwas feuchter zu machen. Also füge
diesem Bereich mit der
hellblauen Farbe einfach
etwas mehr Linien hinzu. Also nehmen wir jetzt wieder die weiße
und blaue Farbe. Gleiche Mischung. Und jetzt machen wir den nächsten
Blues, der noch übrig ist. Also einfach den
Bereich umreißen, der sich darunter befindet
, der vom Grün getrennt ist
, sodass er wie Wasser aussieht, um
ihm einen wässrigen Effekt zu verleihen. Ich skizziere das auch nur. Jetzt wieder
den Gelehrten in derselben Farbe nehmen und nur skizzieren. Wenn Sie nun
innerhalb dieses Blaus skizzieren,
versuchen Sie, eine etwas
dunklere Version von Blau zu verwenden. Und wenn du
außerhalb des blauen Teils den
grünen Teil machst , dann
verwende dieselbe Farbe, die die
Grundfarbe des Blaus ist. Ebenso müssen Sie
Details angeben. Du kannst es sehen. Also habe
ich einen etwas größeren Pinsel genommen, um diesen Pinsel in Größe eins zu machen. Und ich versuche nur, zuerst
die etwas
lautere Zeile weiter unten zu
skizzieren etwas . Ich füge dem nur etwas
mehr Weiß hinzu. Sie können also sehen, dass nur sehr
wenig Blau hinzugefügt wird und nur diese gesamte
Reflexion umreißt. Also einfach dieser Reflexion Form
geben. Und dann werden wir für die Lotterie
näher darauf eingehen. Jetzt kannst du sehen, dass ich dieser Farbe ein bisschen
Zitronengelb
hinzugefügt habe . Und ich füge nur ein wenig
Zitronengelb an den Rändern hinzu. Wie Sie sehen können, nur bis zu den
Rändern dieser Reflexion. Und die Farbe muss in flüssiger Form
sein. Und jetzt ein
bisschen mehr Details, dazu
dunklere Details. Ich füge nur ein bisschen
mehr hinzu und mische einfach das Gelb mit dieser Farbe, dieser hellbräunlichen Farbe.
9. Vierte Detaillierung des Wassers: Fangen wir weiter
mit der Detaillierung an. Nehmen wir also unseren Auftrieb
und mischen wir unter Leckerbissen und Weiß und achten darauf, dass die Farbe
wenig Flüssigkeit enthält. Und wenn ich das nochmal auftrage, formt es und
versuche einfach , es mit der gelben Farbe zu mischen. Also einfach eine schöne Form geben und ich versuche nur,
es mit dem gelben Teil zu mischen
, den wir im vorherigen Abschnitt aufgetragen haben. Sobald dies erledigt ist, werden
wir mit der
Detaillierung der Überlegungen fortfahren. Nehmen wir nun Weiß,
machen es flüssig und skizzieren diese
Formen dann einfach mit weißer Farbe. Konturen verleihen
diesem Gemälde also mehr Tiefe, wenn Sie Dinge
skizzieren, da es sich um diesem Gemälde also mehr Tiefe, wenn Sie Dinge
skizzieren, da es ziemlich
scharfe Reflexionen
handelt, die sich
auf dem Wasser widerspiegeln. Also skizziere sie einfach
mit weißer Farbe. Und du kannst sehen, dass ich auch
einige Linien erstelle, weiße Linien auf der anderen Seite. Ähnliches werde ich für den
Rest des Reflexionsteils tun. Lassen Sie uns nun
mit der Reflexion beginnen, die sich direkt unter dem Punkt befindet. Ich skizziere es nur noch einmal, um es etwas
schärfer und detaillierter zu machen. Und ein bisschen mehr Umriss auch
auf der Außenseite. Jetzt werde ich diesen
Teil etwas genauer skizzieren. Macht dem
Wasser, das ich gebe, den letzten Schliff. Ich skizziere all diese blauen Teile. Nun nehme ich eine kleine Mischung aus
Zitronengelb und etwas Weiß. Hier verwende ich den gleichen
Strengpinsel, wie Sie sehen können. Und füge
diesem Punkt, der sich in der Nähe befindet, nur ein kleines gelbes
Highlight hinzu wie nur gelbe
Benzinlinien. Wie du siehst. Es wird kleiner,
genauso wie der Rückgang. Nochmals, nehmen Sie etwas mehr
weiße und blaue Farbe, sehr wenig und
machen Sie diese Linie nur schärfer. Damit du dich
und deine Reflexionen sehen kannst. Es gibt so viele
Details, auf die Sie achten
müssen , wenn Sie die
Überlegungen anstellen. Also skizziere ich das nur. Und jetzt fangen wir mit dem Teil an, der sich
auf der anderen Seite befindet, indem wir
nur einige Linien ziehen, um
ihm einen wässrigen Effekt zu verleihen. Verwenden Sie
für all diese Details also immer einen dünnen Pinsel. Ich fülle diese Farbe nur
noch einmal mit der gleichen Farbe auf, mache sie
nur etwas
ordentlicher und sauberer. Und zwischendurch auch ein paar
Zeilen dazu zu geben. Weil es einige
Linien dazwischen gibt. All diese sind abgestoßen, was ich
mit dem sehr hellen
bläulichen Farbton
zwischen den Linien hinzufüge . Man kann die Farbe von Jock Itch sehen ,
weil es mehr Weiß
und weniger Blau gibt. Sobald Sie mit
diesen kleinen Details beginnen, verleiht
dies Ihrem Gemälde automatisch mehr Schönheit und Realismus. Ich skizziere nur die
Farben, die unten aufgeführt sind. Also jetzt wieder Bonds
Sienna und Little White. Und füge einfach diese Farbe
zwischen den Formen hinzu , die wir
erstellt haben , weil dies
all die Reflexionen des
Boards sind , das auftaucht. Füge diese Brauntöne hinzu. Und ein bisschen schwarz. Ich nehme nur und schon braun, so wenig
sie drin sind. Also ist es in Ordnung. Und ich mache diese
Zeilen einfach mehr oder weniger. Also genau das, was ich
hier mache, ist,
dass ich einfach
meinen Flachpinsel nehme und diese Linie mit Schwarz verlängere, diese bräunliche Linie nur
mit schwarzer Farbe. Nun der Grund, warum
ich diese
Flachpinsel verwende , weil Sie mit einem
Flachpinsel unabhängig vom
Linerpinsel
problemlos gerade Linien erstellen können.
10. Fünfte Detaillierung von Wasser: Lassen Sie uns nun auch
diesen Überlegungen Details hinzufügen. Und füge dem Schwarz
an der Basis einfach
etwas mehr Weiß hinzu. Das. Lassen Sie uns nun
mit den Details beginnen. Nehmen wir noch einmal unseren
Linerpinsel und die weiße Farbe. Und ich mache es nur etwas
flüssig und blau. Und dann einfach
ein paar schöne Formen kreieren. Bieten Sie dazu ein paar schöne
kurvige Linien an, wie Sie sehen können. Und ich
skizziere diese auch nur. Nehmen wir nun wieder
etwas mehr Weiß, nur Weiß und
umranden Sie den äußeren Teil mit einer helleren Farbe,
da er etwas
heller ist. also diesen Bereich umreißen, können
Sie sehen,
dass ich ihn nur etwas weißer mache, weil er breit ist. Sei ruhig in Farbe. Also werden wir jetzt anfangen, weitere
zu erstellen. Jetzt nehme ich einfach Schwarz
und
skizziere den Bereich, der
zwischen den beiden Reflexionen liegt, ein wenig skizziere den Bereich, der
zwischen den beiden Reflexionen liegt . Also nehmen wir jetzt diese verbrannte Sienna,
ein bisschen grüne Mischung dazu und etwas Gelb dazu. Ich frage mich. Oh, und
deckt nur den unteren Teil ,
der ins Wasser mündet. Ich bedecke nur diesen Teil. Verwenden Sie
für all diese Details immer Ihren Linerpinsel. Verwenden Sie
jetzt keine größeren Pinsel, sondern fügen Sie
einfach Weiß hinzu und zeichnen Sie auch im unteren Teil kleine
Wellenlinien . Wir alle wissen, dass
auf den Stationen vor der
Fertigstellung dieser
Abfälle lagern . Ich füge nur etwas
mehr von dieser hellen Farbe hinzu
und füge diesen Bereich hinzu, der
sich in der Nähe des
Halses des Bretts befindet. Das ist also wie eine
unendliche Aufgabe. Wenn du anfängst,
etwas realistisches Malen zu machen, wirst
du feststellen, dass das eine oder
andere Ding fehlt. Wenn du
die Bilder
malst, musst du nur sehen und beobachten wie dein Gemälde aussieht wie viele Details du diesen Gemälden
geben kannst. Das Bild, das du
machst, warte einfach ab, beobachte es
manchmal aus seitlicher Entfernung
, so wie es aussieht. Und dann noch einmal,
fange an, es ein bisschen
mehr zu bearbeiten. So machen wir also einige
der Gemälde, einige
realistische Gemälde. Jetzt sind wir
mit der Detaillierung fertig. Jetzt gibt es ein paar kleine Punkte, einen glitzernden Wassereffekt. Oder du kannst sagen, dass es auf dem Wasser einige Punkte
gibt. Also versuche ich nur, das auch
zu erstellen. Aber lassen Sie uns zuerst
dieses Detail erstellen , das dem
nahe kommt. Gekauft, gekauft. Ihre kleinen, kleinen Punkte erstrecken sich über
den gesamten wässrigen Teil. Also das wird auch versuchen
, mit dem
gleichen zu erstellen, indem ich das nur skizziere. Der Tipp, eigentlich nur der Tipp. Ich
skizziere nur mit hellerer Farbe. Nehmen wir nun mehr Weiß und ein
bisschen mehr Linien zwischen diesen Wassertöpfen. Jetzt wieder ein bisschen
Blau und Weiß nehmen und einfach ein paar Punkte auf der
gesamten Wasseroberfläche erstellen. Aber mein Pinsel ist derselbe, manche sind große Punkte,
manche kleine Punkte. Also kleine kleine Punkte sind hier und sie sind überall auf
der Wasserfläche. Versuche also einfach,
sie nach dem Zufallsprinzip zu erstellen. Sie können hier Ihren
kleineren Rundpinsel
auch verwenden , um solche
kleinen Punktfehler zu erzeugen. Hier und da. Ich hätte diese Effekte auch
streuen können, aber ich möchte nicht, dass die
Punkte hervorstechen. Deshalb habe ich es nicht
gestreut. Versuchen Sie also, Punkte nacheinander
in unterschiedlicher Entfernung und
zufällig hier und da zu erstellen . Das ist also fast
die komplette Logistik. Noch ein paar Details und
es kann losgehen.
11. Endgültige Detaillierung von Wasser: Lassen Sie uns nun
ein bisschen mehr Details hinzufügen. Ich nehme nur diese Bond
Sienna und Little White. Und ich benutze einfach meinen
Flachpinsel und male mit nur dem Rand
des Pinsels ein
paar schöne Linien. Also nehme
ich ein bisschen
mehr von dieser Farbe und nur den Rand des Pinsels nur den Rand des Pinsels und male nur Linien. Also ich denke, die Farbe ist
etwas flüssiger. Ich brauche also wenig Farbe drauf. Nochmals, nehmen Sie wenig weiße
und eine sehr kleine
Menge verbrannter Sienna. Und dann noch einmal mit
der Spitze des Pinsels, ich trage nur die Linien auf,
wie Sie unten sehen können. Nur um ein paar mehr
Details zum Wasser zu nennen. Also nehme ich meinen Linerpinsel und die Mischung aus
Blau und Weiß und versuche
nur, ein bisschen mehr Punkte zu geben, mehr hellere Punkte
hier und da. Manche sind also große Punkte. Ich versuche nur, die
Lücken zu füllen, weil diese sehr
überfüllt sind und tatsächlich
mit allen Punkten und Punkten
auf dem Wasser gefüllt sind. Also nimm einfach diese weiße Farbe und gib denen,
die
nicht richtig geformt sind, nur wenig Form . Ich möchte nur ein paar Bereiche hervorheben. Das macht den letzten
Feinschliff, dass Sie das sehen, wenn Sie mit
der exakten Form nicht zufrieden sind. Also mache ich nur
ein bisschen
Detaillierung und gebe dort mehr
Punkte und Linien Urin. Sie können also sehen,
dass ich nur
die Bereiche ausfülle , die meiner Meinung nach gefüllt werden sollten, füge auch dazwischen kleine gelbe
Punkte hinzu. Sie können jetzt sehen, dass der
Wassereffekt einsetzt. Und unser Hauptkörperteil ist übrig jetzt wird der
Wasserhintergrundteil fertiggestellt. Nun der Hauptteil, das ist die Bemalung
der Tafel. Danach fangen wir an,
das Dealing. Nur die letzten paar Punkte und wir sind fertig mit dem Wassereffekt
im Hintergrund. Sie können sehen, wie schön dieser
Hintergrund aussieht. Jetzt fangen wir mit dem
Bemalen der Tafel an. Also nehmen wir wieder unseren
Linerpinsel und die weiße Farbe. Und wir fangen einfach an die Details zu diesem
Teil so weit wie möglich
hinzuzufügen. Also versuche ich das nur mit dem weißen Teil zu machen
, indem ich
einfach weiße Farbe darauf auftrage. Also trage einfach
dieses weiße Hallo auf. Und noch einmal, wenn man mehr
Weiß und ein bisschen
von diesem Bond-CNI nimmt , hat
es tatsächlich eine sehr helle
Farbe. fange an,
diesen nächsten Teil
mit meinem gleichen
Linerpinsel der Größe eins zu blockieren . So können Sie sehen, wie
hell die Farbe ist. Jetzt können Sie hier auch den
kleineren Rundpinsel
verwenden, um
all diese Details zu bearbeiten. Aber ein größerer Pinsel, den
ich nicht verwende, geht, ich möchte nicht, dass die
Farbe nach außen kommt da
wir den äußeren Teil bereits gemacht haben. Also mach es sehr langsam
und fülle die Farben ein. Versuchen Sie,
die Farben außerhalb
der Grenze nicht herauszunehmen , da
Sie sonst die Wasserarbeit wiederholen müssen. Seien Sie also vorsichtig und
machen Sie es sehr langsam. Versuchen Sie, für
all diese Bilder Ihren kleinsten
Linerpinsel oder Rundpinsel zu verwenden. Man kann sehen, dass es Linien
gibt, die sich innerhalb des Bretts befinden, welche Wasserlinien, aber ich
bedecke diesen Tag nur mit derselben Farbe. Sie können diese
Schoten also immer mit der Farbe
überziehen und die Fehler übertreiben. Langsam. Wir blockieren nur
in diesen Farben. Dies sind meist bräunliche,
schwärzliche Farben. Wir verwenden nicht zu viele Farben. Und das, ich hoffe euch gefällt es, dieses
Bild zu malen. Wenn Sie mehr über
diese Art von Gemälden erfahren möchten, können
Sie meine Website besuchen
, die MS creative arts.com ist. Und du kannst dir
mehr Videos wie dieses ansehen. Gibt es realistischere
Gemälde? Ich habe dafür ein
Tutorial erstellt. Nein, füllen Sie nur die
Grenze des Kopfteils aus. Bobby. Etwas dunkler,
bräunlich in der Farbe. Also habe ich nur ein
bisschen Dunkelbraun hinzugefügt. Nicht zu viel dunkel, aber wenig.
12. Augen und Schnabel blockieren: Jetzt fangen wir an, dieses
Auge und die Schnabeldetails zu erstellen. Also versuchen wir es, ich nehme nur zwei Farben. Das sind Sie Cadmium, Orange
und Zinnoberrot. Also nimm einfach das, also nochmal, diese Bond-Sienna und
trage es einfach auf dem iPad auf, zuerst skizziere ich das noch einmal, wann immer du einen Umriss
machst, achte darauf, dass die
Farbe eine kleine Zehn ist, dann wirst nur du in der Lage sein, ein paar schöne dünne Linien zu ziehen. Sonst wirst du nicht in der Lage sein, diese zehn Linien
zu erstellen, um zu versuchen, eine sehr flüssige Farbe zu verwenden. Sie können also sehen, dass ich es
nur skizziere. Und ich blockiere auch in einigen Bereichen mit derselben
verbrannten Sienna-Farbe. Also nochmal, nimm
etwas mehr davon, nimm sehr
wenig Farbe, nimm
nicht zu viel. Und die Farbe sollte
nicht genommen werden, sie
sollte sehr hellbraun sein. Ich skizziere nur zuerst die
Form des Auges. Nun, das ist der Hauptteil der Gemälde.
Ich würde es sehr
vorsichtig machen , weil das Auge in jedem Gemälde eine große
Rolle spielt. Also versuche es sehr
vorsichtig und sehr langsam zu machen. Blockt nur den
äußeren Teil des Auges. Bleib jetzt einfach neutral,
mehr von dieser Farbe. Und blockiere
es einfach sehr vorsichtig. Nehmen wir jetzt 0. Einfach blind. Ich kann sehen, dass die Ränder
diese ganze Bond-Sienna-Farbe haben. Jetzt gibt es einen runden Kreis auf dem Gipfel, den Sie vom Brett aus
sehen können. Also der Motor trägt einfach
Cadmiumorange darauf auf. Mach es sehr langsam, vorsichtig. Also entsetzliche Augen und das
Nasenteil ist fertig. Jetzt also die kleine schwarze Farbe. Jetzt mache ich
es aber auch nur ein wenig flüssig. Ich mache keine
sehr dicke Farbe, füge etwas Weiß
hinzu und skizziere nur zuerst groß und dann fülle ich
das einfach mit schwarzer Farbe. Nun, diese beiden sind der
wichtige Bereich des Gemäldes. Konzentrieren Sie sich also darauf und
tun Sie es sehr vorsichtig. Nehmen Sie sich Zeit und machen Sie
es sehr geduldig. Beeilen Sie sich nicht, denn
dies ist der Hauptteil des Gemäldes
, das wir machen. Zuerst skizziere ich
es und dann
werde ich den gesamten Bereich blockieren. Also füge einfach mehr
Weiß hinzu. Und es hat eine ziemlich dunkle,
graue Farbe. Das
versuche ich also zu schaffen. Eigentlich die Farbe. Mach es sehr langsam. Du siehst, ich verwende
den gleichen Linerpinsel mit der Größe Nullen, um dieses Ding sogar zu
blockieren. Weil dies sehr kleine
Bereiche sind und wir uns
darum kümmern müssen und
das sehr langsam. Es gibt, es gibt nur wenige Bereiche
, die gelb sind. Das werden wir also auch tun. Aber zuerst machen wir zuerst
diesen schwarzen Teil. dieses Gelb nehmen und etwas Gelb zu dem
dieser Schnäbel
hinzufügen , können Sie
auf diesen allen Bereichen sehen , die wirklich wichtig sind, wenn Sie
diese Art von Malerei machen. Also mach es sehr langsam
und vorsichtig. Wenn du
solche Bilder machst. Ich decke es nur sehr langsam ab. Und Sie können den äußeren
Teil des Gemäldes sehen. Ich skizziere es auch mit Schwarz und färbe
es grau. Also das
mache ich hier drüben. Jetzt. Es gibt eine große
, die buchstäblich
darunter ist , sodass ich sie auch mit Schwarz
überdecke, nur noch wenige Bereiche übrig. Also bedecke ich es einfach mit dieser grünen Farbe,
diesem wässrigen Teil. Also nochmal, seht euch jetzt die
Form an, die demnächst angeboten wird. Also nur
den äußeren Teil skizzieren. Und dieser innere Teil
mit nur schwarzer Farbe. Nehmen wir noch einmal diese
gelbe Farbe und versuchen
einfach, diesen
oberen Bereich des Schnabels zu blockieren.
13. Detaillierung der Augen: Lassen Sie uns nun mit
etwas mehr Details beginnen. Also füge einfach etwas
mehr Gelb hinzu und schon
ist es schön. Lassen Sie uns jetzt auch etwas
detaillieren. Nehmen wir zuerst diese
Bond Sienna und D oben. Die beiden Schwarzen trugen ebenfalls dazu bei. Und nur das abzudecken,
ich habe einen Darm, der da ist. Und nur die Farbe einblenden. Auch hier sehen Sie, dass es sich um
LED-Licht und Farbe handelt, also fügen wir mehr
Schwarz hinzu, um ihm ein
lebendigeres Aussehen und eine
schwärzlichere Farbe zu verleihen . Also einfach direkt
etwas Schwarz hinzufügen
und einfach den runden Teil abdecken. Verwenden Sie für
all diese Details Ihren wieder
kleineren Pinsel . Weil dies sehr winzige
Details sind und wir diese Details nur mit einem Pinsel der
kleinsten Größe
machen müssen . Also versuche ich nur, diesem Augapfel eine schöne runde Form
zu geben. Du hast eine.in
between und das runde Schwarz hinzugefügt. Also habe ich das
Ganze nicht mit Schwarz bedeckt. Nur eins dazwischen mit Schwarz und den äußeren Linien
mit schwarzer Farbe. Nehmen wir nun wieder diese kleine weiße
Farbe und erzeugen eine Reflexion im Auge. Sehr wenig Farbe. Und mit
dieser weißen Farbe einfach ein bisschen
weit unter dem Auge hinzufügen . Nun noch einmal, nehmt
diese Bond-Sienna und ein bisschen
Zinnober und mischt ein
bisschen schwarze Mischung. Also müssen wir diese jetzt für Details
erstellen. Also werden wir zuerst
das Blockieren durchführen und dann werden wir uns schrittweise der Detaillierung
zuwenden. Also zuerst
blockiere ich hier nur die Details. Wenn Sie also keinen
zinnoberroten Farbton haben, können
Sie jedes Rot,
Kadmiumrot oder
Alizarinrot zum Mischen verwenden . Also füge einfach Farben
hinzu und blockiere die Farben mit meinem
Linerpinsel der Größe eins. Jetzt können Sie hier sehen, dass ich
Linerpinsel in
verschiedenen Größen verwende , um all diese zu malen. Unser Motto von Size One. Also Monoxid-Nullen oder Modell
der Größe zwei mal Null. Also verschiedene Größen verwende ich
hier, um diese Details zu malen und das
sind kleine Details. Jetzt kannst du sehen, dass
wir das Ganze
mit
dieser Farbe abdecken werden . Also genießen Sie einfach den
Vorgang und fangen Sie an diese Details zu
blockieren. Und nach dem Blockieren wird
dies auch
beschrieben, wie wir es
im folgenden Teil getan haben. Wir müssen auch skizzieren. Aber zuerst
füllen wir die Farben aus. Mach es langsam. Und gerade jetzt gleichzeitig. Ich füge nur die
Gliederung hinzu und mache es auch. Denn wenn Sie einmal alle Farben
ausgefüllt
haben, werden Sie diese Vieren nicht mehr
erkennen können. Also skizziere sie auch kräftig, damit du
den Unterschied erkennen kannst. Sie können tatsächlich
zwischen ihnen unterscheiden. Sobald du das getan hast und
dann stirbst oder bloggst, wirst
du die
Linien, die du zuvor gezeichnet
hast, nicht mehr sehen können Linien, die du zuvor gezeichnet
hast, Ich beginne
wieder
mit dem Blockieren mit demselben Pinsel. Ich versuche nur, diese zu
blockieren, diese alle für Details. Also mach es zuerst langsam, skizziere es und fange dann an, die Farben
auszufüllen.
14. Blockieren von Vogel: Lassen Sie uns nun wieder anfangen, Neu weiter
zu detaillieren, dieselbe verbrannte Sienna, die ich hier
verwende , um diese Federn zu füllen
. Also verwende ich wieder den gleichen Linerpinsel, den
Sie von Größe eins sehen können. Und ich nehme nur
verbrannte Sienna, ein
bisschen von 1 Million
du und Black Mix und fülle einfach den
gesamten Federbereich aus. Hier kannst du
deine Rundbürste auch zum Füllen
dieser kleinen Blöcke verwenden. Hier verwende ich meinen Linerpinsel, da es sich um
sehr kleine Zwischenräume handelt. Ich fühle mich also wohler
mit diesem Pinsel, aber ja, du kannst deinen
Rundpinsel auch
zum Blockieren im
ganzen Hintergrund verwenden . Jetzt habe ich gerade Schwarz genommen
und werde
den hinteren Teil mit schwarzer
Farbe blockieren , um ihn zuerst zu skizzieren. Sie können also sehen, dass ich es zuerst
skizziere. Und dann blockieren wir die
Rückseite der Ente. Sie können also sehen, dass ich nur versuche,
den gesamten Bereich zu skizzieren und sicherzustellen, dass
Ihre Farbe in flüssiger Form
sein muss, wenn Sie
diese Bereiche skizzieren. Nur dann wirst du in der Lage sein, feine Linien
zu ziehen. Versuchen Sie also, eine möglichst
dünne Linie zu ziehen. Und um dünne Linien zu erzeugen, muss
Ihre Farbe in flüssiger Form vorliegen. Also nehme ich einfach ein
bisschen mehr Schwarz,
weil mein Schwarz von Olinto abgetrocknet ist. Ich nehme nur ein
bisschen mehr Schwarz und werde zuerst anfangen,
den hinteren Teil zu blockieren. Also
einfach diese schwarze Farbe verwenden und den hinteren Teil blockieren. Also versuche es vage,
sehr vorsichtig zu machen. Die Grenzspezialisten, weil wir den Hintergrundteil bereits
erledigt haben. Und wenn es sich um einen Fehler handelt oder eine
Farbe herauskommt, müssen
wir
die gesamte Arbeit erneut wiederholen. Achte also darauf, dass
du es sehr vorsichtig machst. Tun Sie es mit dem
kleinsten Pinsel ,
damit die Wahrscheinlichkeit
geringer die Farben austreten. Wie Sie sehen können, habe ich
einen kleinen oberen Bereich und einen
weißen Teil übrig gelassen und
das Ganze mit Schwarz bedeckt . Schlage vor
, den Federbereich zu verlassen. Ich bedecke nur den gesamten
Teil mit schwarzer Farbe. Wenn Sie also
versuchen,
Ihrer Farbe etwas Flüssigkeit zu geben, fügen Sie
nicht zu viel Wasser hinzu, zu feucht ist, damit es gräuliche Farbe und eine
durchscheinende Farbe annimmt. Versuchen Sie,
nur diese Menge Wasser hinzuzufügen , damit die
Farbe der Viskosität, der Farbreichtum
, nicht beeinträchtigt wird. Es sollte schwarz
genug sein, damit es, wie Sie sehen, eine
ziemlich undurchsichtige Farbe ist. Füge also nicht zu
viel Wasser hinzu, damit die
Farbe grau wird. Also fangen wir jetzt an,
diese Federn zu blockieren. Zuerst. Lassen Sie uns diese
kleine Breite skizzieren. Schon wieder. Ich nehme diese Mischung aus
schwarzer und verbrannter Sienna und versuche nur, sie zuerst
zu skizzieren. Also nur die Federn skizzieren. Ich möchte also nicht, dass
es perfekt schwarz ist. Deshalb habe ich zu dieser Farbe ein
bisschen verbrannte Sienna
gemischt . Außerdem forme ich
diese Federn ein
bisschen, um die
exakte Form
aller Federn zu erhalten ,
indem ich
sie einfach umrisse , sodass
wir das Feder-Ding am Ende des
Zifferblatts leicht bemalen können . Dieses Gemälde ist
nicht so schwierig. Der schwierige Teil
war der Hintergrund. Das war der
detaillierteste Teil. Aber wenn wir dieses Brett
malen, ist
es nicht so schwierig. Wir müssen nur
ein paar Details machen und wir sind mit
dieser Tafelmalerei fertig. Wie Sie sehen können, skizziere
ich es nur. Stellen Sie also sicher, dass Ihre Farbe stimmt und genießen Sie einfach den
Vorgang des Konturierens. Das ist ein ziemlich langsamer Prozess, aber irgendwann
wird das Ergebnis sehr schön sein. Nehmen Sie sich also Zeit und
machen Sie zuerst die Gliederung, und dann werden wir
den Hintergrundteil machen. Jetzt können Sie sehen, dass wir mit der Gliederung fast
fertig sind. Und Sie können den Umriss sehen, die Federn, die sich
in der Nähe des Halsbereichs befinden. Diese sind ziemlich klein und groß. Größen variieren also auch Die Größen variieren also auch, wenn sich die Federn dem Halsbereich nähern. Also musst du dich auch
darum kümmern. Wir können sehen, dass wir fast
den gesamten vierteiligen Teil gezeichnet haben und jetzt ist die
Farbfüllung erforderlich. Für die Farbfüllung verwenden wir also wieder dieselbe Farbe. Ich skizziere nur den
hinteren Schwanzteil.
15. Endgültige Detaillierung des Auges: Fangen wir jetzt
mit der Blockierung an. Jetzt wieder dieselbe Farbe. Ich mische die beiden
schwarzen und die kleine 1 Million von euch und
blockiere einfach diese Federn rein, wieder die, die übrig
sind, weggelassen. Deshalb habe ich diesmal eine Farbe
etwas deckender
gemacht . also nur
etwas mehr
Schwarz hinzu , weil ich zumindest
eine dunklere Version von
Braun haben möchte . Fangen wir jetzt
mit der Blockierung an. Wie du siehst, blocke
ich nur
mit der gleichen Farbe. Wenn Sie jetzt
dieselbe Farbe übertreiben, wird
sie ziemlich undurchsichtig. Es ist also besser,
mindestens das Doppelte der
verbrannten Sienna-Farbe da es, wie Sie sehen können, eine ziemlich transparente
Farbe ist. In ähnlicher Weise
werden wir das
Ganze, weit voneinander entfernt, langsam einsperren . Jetzt kannst du sehen, wie undurchsichtig die Farbe ist, wenn ich die
doppelte Farbe auftrage. Jetzt wieder
dieselbe Farbe mischen. Ich blockiere
das Ganze einfach ab. Jetzt blogge ich nur noch
im restlichen Pelzbereich. Hier können Sie nun sehen, dass dies
die erste Blockierungsebene ist. Diese Farbe wird wenig
transparent sein und schwarze Konturen werden
diese Transparenz übertönen. Jetzt können wir die Farbe einfach auf
einmal
blockieren , ohne dies nacheinander zu tun. Nun ist es sehr wichtig, welche Farbe Sie
wählen müssen. Sie können also sehen, dass ich
drei Farben gemischt habe , um diese Farbe zu erhalten. Daher ist es sehr wichtig,
welche Farbkomposition Sie wählen, wenn
Sie realistisch malen. Das ist nur die erste Schicht dieses Farbdurchschnitts, die ich mache. Deshalb ist diese Farbe
ziemlich transparent. Sie können sehen dass die Blockierung vollständig abgeschlossen ist. Ich skizziere nur gleichzeitig die
Basis. Nochmals, ich nehme etwas
Weiß zu dieser Bond Sienna, weil ich dafür eine
etwas undurchsichtige Farbe haben möchte. Also nur kleine Konturen am oberen Teil
sowie am Auge, aber auch eine etwas
hellere Farbe am äußeren Teil
des Augapfels. Versuchen Sie, all diese
D-Arbeiten mit Ihren kleineren Pinseln durchzuführen
, die Größe Null haben. Und ich skizziere auch nur
den äußeren Teil. Jetzt nehme ich wieder dieses OH, Bond Sienna und skizziere es
einfach. Dieser äußere Teil. Ich bin also der wichtigste Teil. Sie müssen es also schaffen und
versuchen, mehr Details zu erstellen. Nochmals, ich nehme diese
Bond-Sienna und skizziere sie einfach. In dieser verbrannten Sienna mischten sich also tatsächlich auch Blocker. Deshalb ist diese Farbe
ziemlich undurchsichtig. Ich bedecke diese Schoten einfach
mit der gleichen Farbe. Nehmen Sie wenig Weiß, sehr wenig Weiß und wenden zuerst einen
kleinen Schatteneffekt auf den äußeren Teil an. Also nur den
äußeren Augenkreis skizzieren. Jetzt können Sie also
den perfekten Augapfel sehen. Jetzt wieder Bond CNI nehmen und dem
nur wenig
Gestalt geben. Also füge ich dem nur ein wenig
Form hinzu, ich füge mehr und nur kleine Texturen hinzu. Also nochmal, seht schon, es
sieht wirklich wunderschön aus. Schlage noch einmal vor, diese Bond-Sienna zu
nehmen und
nur das Äußere zu skizzieren. Habe dieses schwarze Ding gekauft. Also nimm einfach ein bisschen mehr Weiß und füge einfach wieder etwas mehr Weiß
hinzu, mehr helle Farbe dazu. Das sind eigentlich
sehr kleine Details. Und füge einfach
eine Zeile hinzu. Nun nochmal, nimm es schwarz,
weil du siehst, dass Weiß zur Abspaltung geführt hat, indem du ihm
nur eine
kleine Form gegeben hast. Je mehr Details Sie
mit Ihren Fine-Liner-Pinseln angeben, desto realistischer sehen
Ihre Augen aus. Nehmen Sie jetzt wieder Weiß
und fügen Sie dem Augapfel etwas Weiß hinzu. Jetzt wirkt dieses Auge leise. Also einfach ein wenig Weiß nehmen und dann weitere Details am
äußeren Teil des Auges hinzufügen.
16. Erste Detaillierung von Fell: Lassen Sie uns nun mit
dem für die Detaillierung beginnen. Also nehmen wir nochmal
unseren Linerpinsel und schwarze Farbe und geben dem Schnabel zuerst
einen schönen Umriss. Ich skizziere nur den Bereich , der den
Hals und den Schnabel verbindet. Und der untere Teil, der
ziemlich dunkelschwarz gefärbt ist. Nun nehme ich meine Cadmiumorange, grabe eine kleine Menge hinein, nicht zu viel, und füge
einfach etwas mehr zu diesem unteren Teil hinzu
, wo sich Gelb
und Schwarz verbinden. Nehmen wir nun wieder
diese weiße Farbe und skizzieren Sie diese Dieser ganze große Teil mit weißer Farbe stellt sicher, dass die Farbe flüssig ist,
wenn Sie
es umreißen . Weil wir dafür eine sehr
dünne Linie wollen. Je dünner die Linie ist, desto mehr Schönheit verleiht sie
dem Gemälde. Jetzt können Sie sehen, wie
es weitergeht. Ölgemälde langsam
die Detaillierung. So viele kleine Reste, um
die wir uns
kümmern müssen , um dem Gemälde ein wenig
realistisches Aussehen zu verleihen. Jetzt ist dieses Bild, wir werden uns wenigstens
ruhig verhalten, denke ich. Also. Achte darauf, dass du
zwischendurch Pausen einlegst. Es ist nicht erforderlich
, dass Sie Ihr
Bild auf einmal
fertigstellen müssen. Du kannst Pausen einlegen, du kannst dir einen Tag frei nehmen. Es ist völlig in Ordnung. Versuchen Sie also nicht, das
gesamte Bild auf einmal fertigzustellen. Andernfalls ruinieren sie das gesamte Bild, weil
wir Patienten verlieren, wenn wir bestimmte Arten
von Gemälden machen, bei diese Arten von Gemälden
kleine Pausen zwischendurch benötigen. Wenn du keine Übung hast, wenn du Übung hast, kannst
du es auf einmal machen. Aber wenn du keine Übung hast, kannst du das nicht tun. Diese Bilder in einem Rutsch. Jetzt füge ich weitere,
etwas mehr Details hinzu , nur Linien, diesem Gemälde,
diesem Halsteil Texturen
verleihen diesem Halsteil und etwas mehr dunklere
Farbe als die Grundfarbe hinzufügen. Eigentlich sollte es nicht zu dunkel aber etwas dunkler
als die Grundfarbe sein. Und nur helle Linien, diese kurvigen Linien
zuerst auf dem iPad, unter dem iPad. Ein paar schöne U-förmige Linien. Ich erstelle gerade
meinen Liner-Pinsel. Nehmen Sie wieder die Farbe und fügen
Sie einfach die geraden Linien hinzu. Ich füge nur kleine
Linien hinzu, gerade Linien. Sie müssen die Farbe
etwas dunkler als die Farbe nehmen, die die Grundfläche darstellt, dann können
nur Sie diese Texturen erstellen. Ich füge einfach nur kleine Linien auf diesem
halben Halsteil hinzu. Die andere Hälfte hat
eine etwas hellere Farbe. Also habe ich diesen Teil verlassen. Und den anderen Teil fülle
ich nur
mit diesen Zeilen. Verwenden Sie nur für
all diese Details einen sehr leichten, dünnen
Detaillinerpinsel . Pinsel ist sehr
wichtig . Ich wiederhole
immer wieder, dass der Pinsel, den Sie
für diese Art von
Gemälden verwenden , sehr wichtig ist. Versuchen Sie also, den richtigen Pinsel zu verwenden. Wenn du malst. All dies sind
detailreiche, detaillierte Gemälde, insbesondere die
Porträtgemälde und so. Sie sehen, ich
skizziere es nur sehr langsam. Nehmen wir an, die Farbe wird
auf den Hintergrund übertragen. Was Sie also
tun können, ist,
dieselbe Hintergrundfarbe zu verwenden und sie einfach zu vertuschen. Jetzt skizziere ich das nur an
diesem Teil. Zuerst. Fangen wir mit der Konturierung des weißen Teils an und skizzieren
nur den kleinen weißen
Teil dazwischen. Immer wenn Sie
diese Liniendetails erstellen, sollten die
Farben wieder flüssig sein, nicht zu viel Flüssigkeit, aber ja,
flüssig, damit Sie die Farben verschieben
können. Also nehmen wir wieder diese verbrannte Sienna
und fangen an kleine Details zu dem Teil
zu erstellen ,
der in das
ferne Gebiet mündet. Ich nehme ein bisschen
Saftgrün , weil da drüben ein Teil vom
Weiß übrig ist. Ich bedecke es nur
mit saftgrüner Farbe. Sie können also sehen, dass es so kleine,
kleine Dinge sind , um die Sie sich kümmern
müssen. Du malst solche Bilder. Lassen Sie uns nun die
Detaillierung des Autos vornehmen. Ich füge nur kleine Details zu diesem iPad hinzu, da die Farbe
ziemlich dunkler ist. Also nochmal, nimm diese verbrannte
Sienna und füge kleine, kleine Linien und Details hinzu. Jetzt sind es dunklere
Linien auf der Oberseite. Also füge ich nur
etwas mehr Linien am oberen Kopfteil hinzu. Sehr kleine, kleine
Linien oder so. Deshalb verwende ich
einen sehr kleinen Pinsel. Ich denke, das ist ein Pinsel mit
doppelter Nullgröße , den ich hier verwende. Also einfach kleine Linien
am oberen Kopf des Halses erstellen. Und in ähnlicher Weise füge ich nur etwas mehr Schwarz
hinzu, um dem oberen Teil etwas mehr
Dunkelheit zu verleihen. Führe diese Detaillierung sehr langsam und die Farbe
muss wieder flüssig sein. Nehmen Sie sehr wenig Farbe und versuchen Sie, diese Details zu
machen. Sobald Sie
mit dem obigen Teil fertig sind, gibt es auch im
unteren Teil einige weitere Details mit
dunklerer Farbe. Und die gleiche Farbe nehmen. Und ich füge nur ein
bisschen mehr dunklere
Details im unteren Teil hinzu. Erstmaliges Erstellen dieser
kleinen horizontalen Kaffeelinien. Sie können also sehen, dass
die Linien der Form
des Körpers entsprechen. Wenn die Linien kurvig sind, entspricht die Form des Körpers
einer S-Form. Die Linien sollten auch nur so
sein. Je nach
Körperform und
Linienführung
sollten also mehr Männer da sein. Das ist der Viersatz. Sehen Sie, oben habe ich
die horizontalen kurvigen Linien erstellt. Und wenn ich dann nach unten gehe, ziehe
ich gerade Linien. Und ich versuche auch, dem
eine Form zu geben. Jetzt ist der untere Teil
etwas dunkler gefärbt. Also versuche ich nur,
diesem Teil zuerst
eine kleine Form zu geben .
17. Zweite Detaillierung von Fell: Also nehmen wir jetzt diese weiße
Farbe und fügen diesem weißen Bereich einfach eine kleine
weiße Textur hinzu, weil dieser
ziemlich breit ist und auch
wenig Details enthält. Machen Sie einfach gerade
Linien und einige schräge Linien, um zuerst einige schöne Linien zu
erstellen. Versuchen Sie also,
für all dies einen dünnen Pinsel zu verwenden. Zwischen
diesen ebenfalls weißen
Linien entstehen auch einige Linien. Die geschwungenen Linien mögen die Formen, die wir zuvor erstellt
haben. Sie überlagern es einfach. Je mehr Schichten
Sie bis zu den Linien haben, desto mehr Wert
gewinnt das Gemälde. Und dann ein paar gerade Linien. Jetzt kannst du sehen, wie
die Ferne etwas flauschiger aussieht, wenn du
immer mehr Details hinzufügst. Es gibt auch
dem unteren Teil Form. Also nehmen wir jetzt Weiß und fügen es einfach zu diesem
Halsteil hinzu. Schlage vor, dies hinzuzufügen. Es ist ziemlich Gracian Gallo, es ist nicht ganz weiß, aber es hat keine
gräuliche Farbe. Also jetzt nochmal, nehmen wir zuerst
Schwarz und fangen dann an, das Äußere zu
skizzieren. Sagte, ich skizziere es nur und
mache nur kleine Details
zu diesem großen Teil. Ich gebe ihm nur kleine Formen. Und es auch skizzieren. Nun noch einmal, nehmen wir verbrannte
Sienna und fügen am Rande
des Unterschieds noch
etwas mehr Details hinzu. Nehmen wir also noch einmal die weiße Farbe und fügen
etwas mehr Weiß hinzu. Ich nehme noch einmal diese eine Sienna füge auch die kleine
Yana hinzu. Weil ich nicht möchte, dass es
komplett weiß ist. Sehen Sie sich jetzt wieder so viele
Kehlköpfe an, was wir tun, während wir so dunkel
malen. Je mehr Sie also tun, die Schichten der Firma, desto realistischer sieht Ihr
Gemälde tatsächlich aus. Jetzt, ein Jahr, füge ich weiße
Details hinzu, um ein bisschen mehr hinzuzufügen. Nur ein sehr kleiner Pinsel. Ich versuche die Einzelheiten zu nennen. Jetzt nehmen wir wieder diese schwarze Farbe und
geben nur ein bisschen mehr Details
zum oberen Kopfteil und auch
zum oberen Teil. Jetzt ist das Malen fast
Aussehen, sieht vollständig aus, aber wir müssen die Details
für dieses Gemälde noch bearbeiten. Damit das ganze über
das Malen realistischer aussieht. Fügen Sie also
hier und da kleine Details hinzu , wo
dies erforderlich ist. Sie können Ihr Gemälde so beurteilen ,
dass Sie, wenn
Sie Ihr Bild gemalt haben, einfach hinschauen, sich zurücklehnen und
schauen, wie es aussieht. Wo es sein muss. Fügen Sie mehr Werte hinzu,
mehr für zwei Betten. Dann fange an zu malen und male nicht
einfach im Flow, warte
einfach darauf,
schau es dir an, wo du weitere Details hinzufügen
möchtest, füge
hinzu und
fange dann an, es zu malen. Sie können also sehen, dass ich hinzufüge, es gibt so viele Details
, die ich hier hinzufüge. Ich füge weiße Pelze hinzu, die ein bisschen herauskommen. Jetzt nehme ich wieder diese
verbrannte Sienna. Da ist Weiß. Da ist auch Weiß drin. Also ist es okay, aber ich
fülle nur diese Farbe aus. Und jetzt werde ich auch
diese Farben zwischendurch füllen , die sehr transparent sind. Aber lassen Sie uns vorher
etwas detaillierter vorgehen. Es gibt kleine
Federn, die da sind. Also versuche ich nur, einem ersten die Form zu
geben. Das ist also die Form
davon und wir werden anfangen , kleine, kleine Federn zu
kreieren. Sehr klein. Weil Sie sehen können,
wenn Sie sich dem Hals nähern, die Größe der Feder die Form der
Feder abnehmen. Also ersten Grades, ich erstelle ein
sehr kleines, kleines U-förmiges. Zuerst kannst du sehen, dass du einfach ein wenig Schwarz zu Rot hinzufügst , weil ich eine
etwas dunklere Farbe haben möchte. Der untere Teil. Jetzt können Sie sehen, dass dies ein wenig Schönheit
verleiht. Mach dieses Bild. Wenn wir diese kleinen,
kleinen U-förmigen Details hinzufügen . Jetzt werden wir
weiter detaillieren. Dies ist nur die eine Ebene
der vier Details. Wir werden noch einmal mehr Ebenen hinzufügen, um ihm ein
realistischeres Aussehen zu verleihen. In ähnlicher Weise nehmen wir wieder weiße Farbe und fügen einfach
wieder dieselben Formen hinzu. Diese U-Form befindet sich auf demselben
vierteiligen Teil direkt darunter. Damit es mehr gibt, erhöht
dies den Wert für die Malerei. Also, wie ich bereits sagte, je mehr Sie hinzufügen, Schichten Sie hinzufügen, desto realistischer wird
Ihr Gemälde aussehen. Nehmen wir nun wieder diese dunklere Farbe und erzeugen
erneut diesen Effekt, diese Rundheit der Form. Diese haben also eigentlich
eine ziemlich dunkle Farbe. Also füge es einfach noch einmal hinzu. Die Farben mit meinem
kleineren Pinsel. nun etwas Weiß hinzu dieser Farbe nun etwas Weiß hinzu und
skizziere nur die Federn. Stellt sicher, dass unsere Farbe
dünn ist , wenn Sie sie skizzieren. Es ist also nicht vollständig
weiß, aber es hat eine etwas
bräunliche Farbe. Du kannst also kurz oben
in Farbe ein bisschen sagen. Ich möchte nicht, dass
es eine sehr helle Farbe hat. Also füge ich jetzt dieses
etwas hellere Farbe hinzu. Jetzt ist wieder nur mein
Pinsel getrocknet, also gebe ich nur ein wenig
Wasser in meinen Pinsel. Und nimmt
noch einmal Carlo, diese bräunlich-weiße Farbe. Und noch einmal die Details hinzufügen. nur den
Boden mit Weiß umrissen, was wir vorhin mit Schwarz gemacht haben. Nehmen Sie sich Zeit und machen Sie es langsam. Stellen Sie sicher, dass die Farbe
flüssig und die Linien dünn sind. Jetzt können Sie sehen, wenn wir
diese cremefarbene Farbe hinzufügen, verleiht
sie dem Spot-Painting die ganze
Schönheit. Also ich
liebe dieses Bild schon. Ich hoffe ihr seid es auch. Und ich hoffe, du
probierst dieses Bild aus und er wird es auf mir teilen und wenn du
dieses Gemälde ausprobieren solltest, tagge mich auf meinem Instagram, das ist mehr Heaney Art Gallery. Ich skizziere es nur. Nun endlich, dieser
Entwurf ist Stan.
18. Dritte Detaillierung von Fell: Also fangen wir jetzt das genauer zu beschreiben, abgesehen von
der Feder. Nehmen wir jetzt zuerst diese
verbrannte Sienna. Das ist weiße Farbe
und versuche einfach, diesem großen Teil
Form zu geben . Ich füge nur die Gliederung hinzu. Nochmals,
die Partner dort ausschalten. Ich skizziere es nur. Sobald wir
mit dieser Gliederung fertig sind, beginnen
wir damit. Das Konturieren ist sehr wichtig , wenn Sie solche Dinge tun. Achte also darauf, dass
die Farbe
beim Konturieren sehr dünn ist. Jetzt wieder etwas
Schwarz nehmen und Schwarz hinzufügen. Also lasst uns jetzt wieder das
DD-Gemälde nehmen meine Mischung aus verbrannter
Sienna und Schwarz
nehmen. Und ich versuche nur, diese Farben
auszufüllen. Jetzt siehst du, es gibt eine Menge Gründe dafür, also nehme
ich die verbrannte Sienna einfach nochmal getrennt, weil diese Farbe ein wenig
ausgetrocknet ist. Weil es hier sehr heiß ist. Die Farben trocknen also
wirklich sehr schnell. Also füge einfach mehr Farbe hinzu. Ich werde versuchen, dem
etwas mehr Farben hinzuzufügen, da
diese eigentlich ziemlich
dunkle Farben sind. Und die anderen kleinen
Federn, die du sehen kannst, wieder, ich
übertreibe es einfach mit diesen Farben. Nehmen Sie sich also einfach Zeit und
füllen Sie diese Farben erneut aus. Weil wir ein zweites
Mal scheitern müssen, weil diese Farben, wie Sie sehen können, sehr
transparent waren . Also fülle diese einfach
die dunkleren Farben aus. Sobald Sie mit diesem Teil fertig sind, müssen
wir auch
diesen oberen Teil abdunkeln. Ich füge diesem Teil nur etwas
mehr dunkle Highlights hinzu, auch dem Halsteil. Nur ein bisschen mehr dunkle
Haut, die diese Farben verdunkelt. So kannst du sehen, wie diese Feder herausspringt,
wenn du ihr
immer mehr Details hinzufügst . Also nochmal, nimm dieselbe
Farbe und skizziere sie einfach. Und ich
skizziere auch diesen Teil. Mach ein bisschen mehr über die Hexen. Die Schwanzseite. Ich wasche einfach meinen Pinsel ab
und nehme weiße Farbe. Und ich gebe nur einen
schönen Überblick. Jetzt sind nur noch
wenige Details
übrig und wir sind mit dem Gemälde fertig. Teilen Sie also Ihre Projektarbeiten. Und tagge mich auf Instagram. Das ist eher die Heaney Art Gallery. Und vergessen Sie nicht, auch Ihre Bewertungen zu
teilen, ich werde mich freuen, die Bewertungen zu sehen. Ich füge dem kleine
Ford-Liniendetails hinzu. Nur kleine, kleine Striche
auf dem Vierteiler. Um diesem Gemälde mehr Schönheit
zu verleihen. Sehr kleine, kleine Linien, vertikale Linien, sind da. Diagonale Linien? Nehmen wir nun wieder diese
Farbmischung und fügen Sie auch
im Innenteil
ein wenig mehr Details hinzu. Sei kein, mach nicht
für den ganzen Teil nur die großen Federn, die für ihn besser sichtbar
sind. In diesem Teil gebe ich
nur wenige Details. Sie können dieses Detail also
auch hinterlassen, wenn Sie es nicht möchten,
wenn Sie nur die Gliederung möchten, die Sie machen
können, und es so belassen. Wenn Sie also
etwas mehr Details wünschen, können
Sie diese auch
für Details hinzufügen. Und versuchen Sie, die Kanten des
Unterschieds ziemlich scharf zu machen, da dies ziemlich scharfe Details sind auf
die geachtet werden muss. Verwenden Sie
für all diese Details also immer Ihren sehr
kleinen Linerpinsel . Nun, warum diese Farbe vollständig
abgetrocknet ist. ist also noch ein bisschen übrig, also blockiere ich einfach die Modalität,
die noch übrig ist. Auf der anderen Seite. Es kommen einige Linien oder Blöcke
heraus. Ich bedecke es nur mit
dieser saftgrünen Farbe. So können Sie
Ihre Fehler beheben , indem Sie
dieselbe Hintergrundfarbe verwenden. Jetzt nochmal, Sienna und
Black Mix nehmen und mischen und nur noch ein bisschen mehr
Details am unteren Teil hinzufügen. Zuerst skizziere ich es. Weil das
ziemlich scharf sein muss. Und weitere Umrisse
zum folgenden Teil. Und ich werde auch den Schatten unter dem Schatten
verdunkeln , auch weil er eine ziemlich
helle Farbe hat. Also einfach
den unteren Bereich skizzieren, ihn
nur steiler machen, eigentlich ist er spitzer also musst du ihn spitz machen. Und wenn ich nur versuche,
diese Fehler damit zu vertuschen, mache
einfach saftgrüne Farbe und es wird mehr Schwarz ausgestrahlt. Ich füge es nur hinzu. Ich übertreibe einfach die
Farben,
damit die Farbe etwas undurchsichtig wird.
19. Endgültige Detaillierung von Fell: Also blieb der letzte Teil
des Gemäldes übrig. Das ist also das Letzte,
was wir machen, wir machen noch
ein paar Details und wir sind
fertig mit diesem Bild. Also füge ich diesen vier Bereichen nur kleine
Texturen hinzu. Diese größere Größe
für nur ich füge kleine Details mit weißer Farbe und mit meinem kleinsten Pinsel hinzu. Also nicht, du musst nicht sterben oder
Federbereich
hinzufügen und dann nur die
größeren Federn, ich füge nur
kleine Details hinzu. Riecht nur nach mehr Linien. Sie können also das
gesamte Gemälde sehen, wie es aussieht. Es sieht
schon so schön aus. Ich wünsche Ihnen auch viel Spaß
beim Malen. Es ist das Ausleihen des Gemäldes, zeitaufwändiges Bemalen, aber das Endprodukt
ist einfach wunderschön. Sie werden es lieben, wenn
Sie dieses Gemälde fertigstellen. Was auch immer ich in diesen fünf Jahren gelernt habe
und bis
jetzt gelernt
habe, ich habe versucht, den Leuten beizubringen,
damit sie auch verschiedene Techniken des
realistischen Malens
erlernen können verschiedene Techniken des
realistischen Malens
erlernen . Deshalb habe
ich versucht, diese Tutorials zu erstellen,
diese ausführlichen Tutorials
für
die Leute , die wirklich realistische
Bilder malen wollen. Ich hoffe also, dass Ihnen
das Bild gefällt , während
Sie es machen. Jetzt füge einfach ein
bisschen mehr
Grün zu dem verbleibenden Bereich hinzu, nimm
einfach ein wenig grüne und braune
Sienna und
Zitronengelb und füge es einfach
zum unteren Teil hinzu. Sehen Sie, der letzte Teil des
Gemäldes ist der
schwierigste , den Sie weiter machen
und bearbeiten würden. Man ist nie zufrieden
mit dem Bild, aber irgendwann muss man
aufhören und warten. Okay. Das ist das letzte
Bild und ich bin damit fertig. Also ja, es gibt immer etwas anderes, das immer übrig bleibt, wenn
man malt. Es ist also in Ordnung, es passiert, es passiert auch bei mir. Versuchen Sie, dieses Bild mit Ihrem Linerpinsel und Flachpinsel zu malen. Davon abgesehen habe ich keine Pinsel
benutzt und das ist nur der
Liner-Bürste auf drei Größen. Und der Flachpinsel, das war's. All diese Pinsel werden also nur für das
gesamte Gemälde
benötigt. Also einfach
diesen unteren Teil abdunkeln auch weil der obere
Teil ebenfalls dunkel ist, also
muss die Reflexion dunkel sein. Also einfach mehr dunkler machen. Ja. Endlich sind wir fast am Ende des
Malens angelangt und teilen
eure Projektarbeiten. Ich würde mich freuen, Ihre Projekte
sowie Ihre Bewertungen zu
sehen . Rezensenten sind das
Wichtigste , weil ich erfahre,
welche Fehler ich mache. Wie kann ich meine Videos
und meine Malqualität verbessern? Bitte teilen Sie uns
Ihre Ansichten mit
und vielen Dank für Ihre Unterstützung
und dafür, dass Sie dieses
Video erfolgreich gemacht haben. Endlich sind wir ein paar Zeilen
fertig und wir können
mit dem Gemälde beginnen. Also vielen Dank, dass
Sie sich diesen Kurs angesehen haben, und danke
für all die Unterstützung. Und habt einen schönen Tag. Und vergiss nicht, dein Kunstwerk zu
teilen. Das ist also das Endergebnis
des Gemäldes, wie Sie sehen können.