Transkripte
1. Einführung: Überall wo ich mich umsehe, sehe ich
nur
Lavendelfelder. Lila dehnt sich aus. Soweit das Auge reicht. Das Leben ist besser, wenn Sie mit Ihren Freunden auf Lavendelfeldern
sind. Einer meiner Träume und
bösartig,
mit meinen Lieben in
die Lavendelfelder
rund um das Dorf zu gehen die Lavendelfelder
rund um das Dorf und seine Schönheit zu genießen. Also dachte ich an seine Schönheit
und lebendige Farbe und
dachte daran, den
Bach auf meine kleine Leinwand zu malen. Hallo Freunde. Ich
heiße Moodiness. Und jetzt, und ich bin Acrylkünstler und hoffe, dass es
euch allen gut geht. Ich male hauptsächlich
naturbezogene Schönheit, wie
Meereslandschaft, Landschaft. Also habe ich mir überlegt, dieses
Wissen mit euch zu teilen. Ich hoffe du wirst es lieben. In diesem Kurs
lernen wir Schritt für
Schritt, wie man
im Hintergrund und Vordergrund blockiert im Hintergrund und Vordergrund und
Bäume und Baumtexturen erstellt. Und wie man die
Gras-Textur im Detail erstellt. Sowie die Lavendelblüten im Detail mit
Schichttechnik. Ich hoffe
euch gefällt dieser Kurs. Fangen wir also damit an.
2. Erforderliche Materialien: Lass uns über die Farben diskutieren. Die erste Farbe
ist also die Kohle, schwarze Bindung, Dumbo,
Surrealismus, Blau, Alizarin, Purpur, Dioxazin,
Purpur, Talggrün, permanentes Grün bis Daniel
White und Zitronengelb. Das sind also die Farben
, die wir verwenden werden. Für den Hintergrund. Sie können
sehen, dass es Surrealismus, Blau-Weiß-Mix gibt. Und für das untere permanente
Grün und Zitronengelb. Für den Hintergrund werden wir einige Farbtöne
erstellen, die die
beiden Grundfarben sind, die wir hier erstellen
werden solche Lavendel-Textur zu
erzeugen. Ich hoffe also, dass der Farbteil klar
ist und welche Farben
wir für Sie benötigen. Fangen wir also mit den Schatten an. Also hier verwende ich Weiß. Ein bisschen Alizarin Crimson
und Dioxazin-Purpur-Mix. Etwas mehr Weiß
, um den violetten,
rosafarbenen Look der Lavendelblüte zu kreieren. Dies ist eine Farbe der Lavendelblüte
, die wir verwenden werden. Also lass mich dir
den Schatten zeigen, wie es ist. Es ist fast violett, aber
es ist ziemlich Baby, das Gold ist. Man kann also sagen, es ist
eine Mischung aus beidem. Man kann sagen, die nächste Farbe,
die wir hier verwenden werden ist mehr von Weiß und eine
etwas hellere Version davon. Also diese anderen beiden Farbtöne, die wir für die Herstellung
der Lavendelblüten einer
Art
verwenden werden . Und es gibt
auch andere Farben, die wir verwenden werden. Abgesehen von diesen beiden füge
ich nur mehr
Weiß hinzu, um zwischen den beiden zu unterscheiden da die anderen
Farben etwas heller sind. Die dritte Farbe ist also, ich ihr nur
Surrealismusblau hinzufüge,
um die Textur
bläulicher zu machen. Es ist also bläulicher. Ein bisschen lila. Dies ist die Farbe, die ich
als dritte Farbe verwenden werde, die ich für die 11 verschiedenen Stufen und
den helleren Farbton verwenden werde. Das ist also der dritte. Und nach dem Hinzufügen, also
nachdem wir Weiß hinzugefügt
haben, verwenden wir auch den
helleren Farbton. Das sind also die vier Farben. Sie können Stilvorlagen einfügen sagen, die wir für
dieses Lavendelblumengemälde verwenden werden. Ich hoffe also, dass diese
Farbkombination und die
Farben bei euch klar sind. Und für die Gräser
wird
diese
Mischung aus Talggrün und Gelb für die dunklere Version verwendet . Und durch Hinzufügen ist dies die
dunklere Grasstruktur der Bäume. Und für das leichtere ich nur Weiß zu Rot hinzu und nur ein bisschen
Weiß, das ich hinzufügen werde. Und das ist D, sechste Farbe, die
wir verwenden werden. Das sind also die Farben
, die wir
für den Vordergrund
des Lavendelgartens verwenden werden . Wie Sie sehen können, das Gemälde das Bild, ist
das Gemälde das Bild,
das wir machen werden. Lassen Sie uns
über die Materialien diskutieren. Die erste ist also
die grundierte Leinwand als der Wasserbehälter, der Stimmzettel aus
Seidenpapier. Und das sind die Marken von
Farben, die wir verwenden werden. Und das sind Klebeband, Lineal und Stift, und das
sind die Pinsel. Also lass uns anfangen.
3. Blocking: Hallo Freunde, willkommen zurück. Fangen wir jetzt
mit einem Gemälde an. Das ist also die grundierte Leinwand, die ich hier verwende. Und es ist
fast fünf ist 27. Sie können
Leinwand- oder Aquarellpapier jeder Größe verwenden, egal welche Basis Sie möchten. Sie können auch MDF verwenden. Schauen wir uns zuerst das Bild an. Dies ist das Bild und ich habe es
auch über das,
in der rechten Ecke angehängt , um es weiter
zu referenzieren. Also erstellen wir zunächst eine einzige Linie mit
unserem Abdeckband. Ich benutze also keinen Bleistift, ich benutze nur mein
Klebeband, um eine Linie zu zeichnen. Und diese Linie ist
nicht in der Mitte. Es ist ein
bisschen aufwärts. Zum Beispiel ist der
obere Teil etwas kleiner als der nach unten gerichtete. Also lege ich nur
das Abdeckband für die Linie ein, um den
Vordergrund und den Hintergrund zu trennen. Ich habe gerade das
Abdeckband eingelegt, nicht in der Mitte, aber wie gesagt, der
Anteil ist kleiner als kleiner und der Level
tiefer ist breiter. Die anderen Farben, die wir verwenden
werden , sind Schwarz, Surrealismus, Blau, Titanweiß,
Dauergrün und Zitronengelb. Für die Grundfarbe verwenden
wir also diese
Farben und einen flachen Pinsel. Egal welche Größe Sie wählen, es hängt von der
Größe der Leinwand ab. Also werden wir zuerst
den Aufwärts- und dann den
Abwärtsteil machen . Der Flachpinsel hängt also der Größe der Leinwand ab
, die Sie verwenden. Jam nimmt nur Surrealismus, Blau-Weiß-Mix. Es ist also eher weiß
und weniger blau. Es hat mehr Gewicht. Ist fast weiß, nur
eine bläuliche Note. Also zuerst den
oberen Teil abdecken. Wie ich schon sagte, hängt
die Größe des flachen Pinsels von der Größe der Leinwand ab. Und wenn Sie Big Canvas verwenden, müssen
Sie einen
größeren Flachpinsel verwenden. Da ich die
kleinste Leinwandgröße verwende, habe ich deine Größe
für den Flachpinsel verwendet. Ich füge nur
den oberen Teil hinzu und wasche
dann einfach
meinen Pinsel ab und
nehme einfach mehr Farbe auf. Also, wenn wir zwei Modi nach unten gehen, wie ein gelblicher Schatten. Also versuche ich nur, das auch
zu schaffen. Ich habe gerade meinen Pinsel gewaschen und
dann nehme ich einfach Weiß, mehr als nur ein Hauch von Gelb und sehr
wenig Gelb. Es ist fast weiß, nur
ein bisschen gelb dazu. Und ich bewerbe mich gerade
im zweiten Teil. Und danach versuche
ich es zu mischen. Außerdem trage ich nur
diese Farbe auf. Wende einfach mehr davon an. Ich gehe nicht nach unten,
weil es nach unten ist, es ist grün, also
trage ich dort drüben Grün auf. Also nehme
ich mit meinem Mixpinsel einfach ein bisschen
Weiß und
versuche beide Farben zu mischen. Wie Sie sehen können, nehme ich nur einen kleinen Bissen und
versuche
beide Farben zu mischen , damit es keine Grenze dazwischen
gibt. So
mischen wir also zwei Farben. Jetzt, nachdem
wir diese Farbe gemischt
haben, beginnen wir mit dem unteren Bereich, der den
Vordergrund und den Hintergrund verbindet. Wie Sie im
Referenzbild sehen können, ist
der untere Teil etwas grün. Also hier benutze ich diesen
Filbertpinsel der Größe zwei. Und ich nehme nur ein
bisschen Zitrone, Gelb und Grün
und mehr Grün. Ich versuche nur ein
paar zufällige Muster zu erzeugen. Ich versuche nur,
das Bild dort zu kopieren, wo es einen
grünen Fleck gibt , und ich versuche
nur, das zu schaffen , das diese Form getroffen hat. Also tupfe einfach meinen Pinsel ab, nimm mehr Grün
und Gelb und tippe einfach auf meine Pinselspitze und erstelle diese Texturen. Sie können sehen, wie schön diese Texturen mit dem Filbertpinsel
erzeugt werden. Und das ist sehr
schön, um
einige Texturen zu erzeugen , einige
Baumtexturen. Dieser Filbertpinsel
ergibt eine sehr schöne runde, halbrunde Formstruktur. Ich versuche nur,
die Effekte irgendwo zu erzeugen , wo
es dunkelgrün ist, etwas Wetter oder mehr von
Gelb und Grün. Einfach anders. Ich versuche
verschiedene Farben zu kreieren
, damit es nicht überall gleich ist. Verwenden Sie also immer dann, wenn Sie all
diese Arten von Pinseln
verwenden, einen synthetischen Pinsel
oder einen Blasenrausch. Und bitte verwenden Sie keine Aquarellpinsel, während Sie
Ihren Pinsel komplett verderben werden , denn diese Acrylfarben sind
wie Kunststoff
und haben eine Breite, und die Farben
werden nicht entfernt der Pinsel. Kümmere dich also zuerst darum. Wenn Sie diese Pinsel
verwenden, waschen Sie
Ihre Bürste
sofort mit Wasser ab. Lass es nicht wie eine Wüste. So wie Sie sind, die Wahrscheinlichkeit , dass die Bürste beschädigt wird. Jetzt fangen wir
mit dem unteren Teil an. Das ist der Vordergrund. Für den Vordergrund verwende ich
nur die beiden Farben. Und den gleichen flachen Pinsel
verwende ich nur Schwarz-Weiß-Mix. Und ich bewerbe mich nur für den
gesamten Bereich. Ich decke nur
das gesamte Gebiet ab. Es ist nicht
so glatt, aber zufällig. Ich bewege einfach meinen Pinsel
im Wasser, los. Ich blockiere nur den
gesamten Bereich nach unten. Also genieß einfach den Prozess. Das ist also nur der blockierende
Teil, den wir gemacht haben immer noch die Detaillierung und die Baumstruktur,
alles ist übrig. Dies ist nur der blockierende Teil
, den wir mit
dem Flachpinsel abgeschlossen haben. Der Vordergrund
ist also fast vollständig. Wie du siehst.
Es ist fast fertig. Ich habe das gesamte Gebiet abgedeckt. Also einfach hier und da. Sie können sehen, dass es nicht
glatt ist oder so, und tupfen Sie meinen Pinsel einfach
in die vertikale Richtung. Sobald das erledigt ist, beginnen
wir mit unserem nächsten Teil.
4. Erstellen der Struktur von Bäumen: Hallo Freunde, willkommen zurück. Fangen wir jetzt zunächst
mit den Durchlässen an. Wir verwenden dieselben Farben. Hier. Ich entferne gerade das
Klebeband zwischendurch. Und ich fülle einfach den
Schweiß ein, dieselbe grüne Farbe. Also machen wir
das zuerst und dann erstellen wir die Baumstrukturen. Also nimm einfach ein bisschen Grün und Gelb und blockiere dann einfach den unteren Teil
, der weiß bleibt. Ich berichte nur darüber. Schlage vor, mehr Grün und
Gelb und ein
bisschen Weiß hinzuzufügen . Also versuche nur kleine Texturen zu
geben. Es ist dieselbe Technik
, die ich vorhin benutzt habe. Deckt nur den
unteren Teil auch ab. Jetzt nur noch ein bisschen Weiß,
ein bisschen Schwarz und Grün hinzufügen ein bisschen Schwarz und Grün und wieder Texturen geben. Also benutze ich nur die
Spitze der Pinsel und versuche ihr
Textur zu verleihen. Ich tippe einfach mit dem Finger, das ist meine Pinselkante. Und ich erstelle nur diese
Formen hier und da. Sobald dies erledigt ist, werden wir
jetzt Bäume erstellen. Es ist nicht so, als würden wir exakte Bäume
erstellen. Was gibt es, was
gibt es in dem Bild. Also hier benutze ich
meinen Rigger-Pinsel und wir werden
Bäume erstellen, aber nicht genau. Es wird etwas
ähnlich sein, aber nicht exakt. Also fangen wir an,
diese schwarze Farbe ein
wenig flüssig zu machen und dann die Linien zu erstellen. Also erstellen wir zuerst
die dicke Linie , die sich auf der linken Seite befindet. Also finde einfach
heraus, wo ich anfangen soll. Also nur
diese Take-Linien erstellen. Und das wird
es nur mit schwarzer Farbe blockieren. sind also nur
die drei Linien , die darin entstehen werden. Ich versuche nur, es zu blockieren. Sie können auch mit
Ihrem Flachpinsel blockieren. Aber ich mache, dass
dieser Druck nur darauf hindeutet, in
dem Bereich zu bloggen , in dem ich
diese Zeilen erstellt habe. Sehen Sie, wann immer Sie Linien
erstellen, und
stellen Sie sicher, dass Ihre Farbe fließend
ist und nicht entfernt wird. Andernfalls können
Sie diese feinen Linien nicht erzeugen. Stellen Sie also sicher, dass Ihre
Farbe flüssig ist. Also versuche nur die Linien zu
erstellen. Es gibt so viele Linien, die man auf diesem Bild sehen
kann. Also müssen wir diese erstellen, diese vielen, aber zumindest
blockiert es diese vielen Zeilen. Ich versuche nur, diese Zeilen zu
erstellen. Es ist also ein bisschen zeitaufwändig, aber das Ergebnis wird erstaunlich sein. Sie werden sehen, dass es eine
zeitaufwändige Aufgabe ist Du musst
so viele Zeilen erstellen. Lassen Sie die Patienten einfach
eine Tasse Kaffee oder Tee trinken und beginnen Sie dann mit der
Erstellung der Linien. Denn um gewaltige
Magie zu erzeugen, braucht man Patienten. Nehmen Sie sich also einfach Zeit
und erstellen Sie langsam die Linien und achten Sie darauf, dass Ihre Farbe in
wenig flüssiger Form vorliegt. Es gibt einige dicke Linien, auch dünne Linien. Dementsprechend
werden wir also schaffen. Sie müssen
es also nicht eilig haben. Sie nehmen sich einfach Zeit
und Sie können sehen, dass die Basis der
Linie nicht in einer ist. Irgendwo auf derselben Basis. Einige von ihnen sind
etwas nach unten gerichtet, andere etwas nach oben. Auf diese Weise müssen Sie
die Tiefe der Linien erzeugen. Die Tiefe der
Linien ist also nicht gleich. Damit du
vorsichtig sein musst , denn das
hilft beim Erstellen von Schatten. Sie können sehen, wie zuerst die Take Lines
erstellt ,
die Bäume aufnehmen, die gut sichtbar sind. Und dann werden wir
diese feinen Linien erzeugen. Also versuche ich nur, die erste Dosis zu
kreieren, zu nehmen, Bäume zu
nehmen, die wirklich sichtbar
sind. Sie können auch Ihr
flaches Rouge verwenden. Aber ich fühle mich wohl
mit meiner Riggerbürste. Also verwende ich meinen normalen Pinsel,
um solche Linien zu erstellen. Das ist also eine zeitaufwändige Aufgabe, aber die Ausgabe, die
Sie nach der
Fertigstellung dieses Gemäldes erhalten ,
wird wirklich erstaunlich sein. Du wirst stolz auf dich sein
, dass du das gemalt hast. Entspann dich einfach und male weiter. Machen Sie zwischendurch Pausen, wenn
Sie müde werden, und fangen Sie dann von vorne an. Sie können also sehen, dass die Tiefe
dieses Baums deutlich darunter liegt, also müssen Sie
ihn wie diesen VIP erstellen
, damit auch die Schatten so sind. Je nach Schatten erschaffen
wir also die Bäume. Danach werden wir die Schattenlinien
erstellen. Genießen Sie also einfach den Prozess
der Erstellung der Linien. Sie können also sehen, dass ich auch
kleine Zweige dazwischen erstelle . kannst du also auch tun. Sie können also sehen, dass ich nicht
die exakten Bäume erstelle , sondern ihnen ähnlich bin. Also nicht die genauen
Linien, die ich erstelle, aber ich versuche
so viel wie möglich zu erstellen. Es ist nicht zwingend, exakte Linien zu erstellen
, wo ich gerade erstelle. Sie können
Ihre Zeilen also
selbst erstellen , weil es ein wenig braucht, weil es so
viele Zeilen dazwischen gibt. Also versuche nur
eine grobe Skizze davon zu erstellen. Jetzt erstelle ich diese
kleinen und dünnen Linien fülle
nur die Lücke. Und jetzt werden wir auch
einige Texturen erstellen. Das ist also fast geschafft. Wir beginnen
mit unserem nächsten Teil. Ich hoffe euch
gefällt dieses Bild und nimmt euch Zeit. Entspannen Sie sich, lehnen Sie sich zurück und genießen Sie einfach
den Malvorgang. Und das wirst du auf jeden Fall
lieben.
5. Erstellen von Tree: Hallo Freunde, willkommen zurück. Also hier ist
die Farbe, die ich verwende, talggrün und alle
anderen sind die gleichen Leute. Verwenden wir also diesen
runden Bristol-Pinsel um einige
Texturen, einige Gräser, zu erstellen. Also
verwende ich zuerst permanentes Grün als Rückschatten des Baumes. Das ist die hellere Farbe. Ich benutze nur die Spitze
des Pinsels und mische
ein bisschen Zitronengelb. Und benutze einfach die Spitze
des Pinsels und
erstelle die Textur. Wie Sie sehen können, blockiere
ich nicht den gesamten Bereich vollständig, das heißt, ich lasse einige
Bereiche dazwischen, die weiß sind und
das permanente Grün blockieren. Verwenden Sie einfach die Spitze
des Pinsels und erstellen Sie
die Texturen. Also machen sie tatsächlich
drei Schichten Grün, die wir verwenden werden,
die erste Schicht, die hellgrün
ist, man kann sagen, das ist
permanentes Grün, was ich hier verwende. Auf dem Bild sieht man also , dass der Hintergrund
, der der Schatten ist, ein bisschen hell und über den
Bäumen etwas dunkel ist. Also versuche ich auch, diesen Effekt zu
erzeugen. Im obigen Teil verwende
ich dieses Talggrün,
das eine etwas
dunkle, dunklere Farbe hat. Es ist also eine grünliche Textur mit einem Hauch von Blau. Es ist also das
Talggrün, das herauskommt
und durch das Hinzufügen von wenig
Schwarz ist Baker ziemlich dunkel. Also nur eine kleine Mischung aus Schwarz
und Talggrün. Und ich wiederhole nur die
gleiche Technik, die ich
für dieses permanente Grün
in der Hintergrundebene verwendet habe . Ich blockiere nur
im oberen Bereich. Dies ist die einfachste
Technik drei Texturen
oder Baumblätter zu
erzeugen. Die sehr einfache Technik
zum Erstellen der Baumtexturen. Und wenn Sie diese Texturen
erstellen, verwenden Sie
immer den Bristol-Pinsel
und den Pinsel mit harten Borsten. Und das und das
benutze ich Rundpinsel. Sie können auch einen
Flachpinsel
oder einen Filbertpinsel verwenden, um diese Texturen zu
erstellen. Verwenden Sie also eine Zahnbürste, um diese Texturen zu
erstellen. Hier sehen Sie also, dass ich die
zweite Farbe auftrage. erste Farbe ist das
permanente Grün und die zweite Farbe
ist das Talggrün. Und ich trage gerade diese
vielleicht Spitze des Pinsels auf. Ich erstelle nur kleine
Texturen, wie Sie sehen können. Und ich überlagere auch
diese permanente grüne Farbe ,
damit sie einen schönen
Kontrast zur Baumstruktur ergibt. Sie können sehen, dass ich dazwischen
einen kleinen Bereich gelassen habe , der weiß ist. Also füge ich auch
nur
ein bisschen Schwarz hinzu und wende wieder die
Schichtungstechnik an, die man einfach auf
das Talggrün
auftragen nennt , um viel dunkler zu werden Wirkung und
viel mehr Textur dazu. Dies ist also die effektivste
und einfachste Technik drei Texturen
oder beliebige Leitungen, Büsche, zu
erstellen. Und wenn Sie diese Texturen
erstellen,
verwenden Sie den Bristol-Pinsel. Jetzt füge ich etwas Weiß
dazwischen hinzu , nur um
mehr Weiß zu erzeugen. Und ich überschneide
mich nur in einigen Zweigen. Als ob es so aussehen sollte. Sie sind im Schatten oder so. Da man sieht, dass nicht alle komplett schwarz
sind, sind
einige im Licht versteckt. Ich versuche das zu schaffen. Schau. Jetzt. Ich nehme alle drei Farben ein bisschen ab
und trage es einfach in der Mitte dieses
weißen Teils auf. Sehr leichte Textur, nicht
vollständig gefüllt. Sehr hellgrünliche Textur
wie hellgrüne Textur. Sie können sehen, dass ich nur
versuche zu kreieren. Sie können also sehen, dass ich nur versuche einen ähnlichen Effekt
zu erzielen
, der im Bild
auf der rechten Seite gezeigt wird. Versuchen Sie also einfach,
es zu replizieren , um ein
realistisches Aussehen zu erzielen. Wann immer Sie also
versuchen,
etwas zu kreieren , das realistisch ist
und die Farben ähnlich sind. Es braucht Zeit und
dafür braucht man Patienten. Dann
können nur Sie den gleichen Effekt erzielen
wie im Bild. Das ist also fast
gemacht wie nur ein paar Details seines linken
oberen Teils. Ich benutze nur meinen
Liner-Pinsel und markiere nur die Bereiche, die
nicht vollständig schwarz , nicht zu sichtbar und
nicht vollständig ausgezogen sind . Also versuche ich nur, diese
zu erstellen. Ich versuche nur, diese Linien zu
verdunkeln. Kann sehen, dass einige Zeilen nicht klar
sind, also versuche ich nur, richtige Zeilen zu
geben. Das ist also fast abgeschlossen. Jetzt beginnen wir
mit dem nächsten.
6. Raue Skizze des Vordergrunds: Hallo Freunde. Willkommen zurück. Jetzt benutze ich
den anderen Gelstift und die Waage, um diese Linien zu zeichnen. Wie Sie unten sehen können, sind
diese Linien gezeichnet. Also zeichne ich
mit meinem Gelschreiber
, dem weißen Gelschreiber. Fangen wir an.
Diejenigen, die es sind, die Bäume, die besser sichtbar
sind, zeichnen Linien
von ihrer ersten, wir beginnen von
der linken Seite. Fangen wir also von
der linken Seite an. Die Bäume, die sich dem Vordergrund
anschließen. Ich versuche nur, diesen Schatten zu
erzeugen. Linien, so weiter. Wir werden zeichnen und dann fangen
wir an zu blockieren. Also verwende ich einen weißen Gelschreiber ,
damit er
für Sie sichtbar ist. Sie können jeden
anderen Stift oder Stift verwenden, was auch immer Sie möchten, um diese Linien zu
zeichnen. Es ist nicht zwingend erforderlich,
dass Sie nur diesen
weißen Gelschreiber verwenden. Sie können jede Art von
Stift oder Stift oder irgendetwas anderes verwenden , um diese Linien zu zeichnen. Also erstelle ich nicht die
exakten Linien sind exaktes Bild, sondern irgendwie die ein
bisschen exakten Teile, es ist nicht exakt aber
ähnlich dem. Also versuche ich nur, diese
zu erstellen. Also müssen
wir auch diese Linien erstellen. Sie können also auch
Klebeband verwenden , anstatt
Linien zu erstellen, und
das dünne
Klebeband darüber legen und mit dem Malen des Hintergrunds beginnen. Aber ich fand, dass diese
Zeichnung viel einfacher ist als die Verwendung von Klebeband. Aber ja, Sie können auch Klebeband
verwenden , um diese Linien zu zeichnen. Also lasst uns den
Prozess des Zeichnens genießen. Wie Sie sehen können, liegt der Fokus
der Linie
hauptsächlich in der Mitte der Hauptlinie, die den
Vordergrund und den Hintergrund trennt. Wir müssen also sicherstellen, dass die Linien, die wir
erstellen, von der Mitte ausgehen,
die die Mitte der
angrenzenden Linien verbindet . Sie können also sehen, dass dieses
Futterteil fast fertig ist. Wir beginnen also mit
dem Blockieren
des Vordergrunds und der Breite. Und in Zukunft werden
wir den Vordergrund
detaillierter gestalten. Also genieß einfach den Prozess. Und fast zehn, der Leitungsteil ist fast fertig. Also werden wir jetzt
die Farben mischen und
im Vordergrund blockieren.
7. Tree: Hallo Freunde, willkommen zurück. Jetzt können Sie sehen, dass
es einige Texturen im Baumstamm gibt. Also nehme ich nur Weiß und ein bisschen gebrannte Umbra und mische es
einfach und versuche
einige Texturen zu erstellen ,
indem ich ein bisschen Weiß hinzufüge. Mach es auch mit meinem Liner-Pinsel. Ich versuche nur,
ein paar Texturen dafür zu erstellen. Also umreiß einfach den äußeren Bereich und versuche nur
ein paar Linien und
Texturen auf dem Stamm zu erzeugen . Nur um diesem ganzen Baum einige Details und
realistische Texturen
zu verleihen . Ast und Stamm. Liner-Pinsel ist ein sehr wichtiger
und sehr wichtiger Pinsel für Doings Details und Linien. Ich nehme nur Zitronengelb
und ein bisschen Weiß. Und ich versuche nur,
ein paar Highlights an
diesem Baumstamm zu erzeugen . Nur das Highlight auf einer
Seite des Baumstamms. Wie Sie sehen können, ist
es ziemlich hell. Also versuche ich nur , mit
meinem Liner-Pinsel den gleichen Effekt auf einer Seite
des Baumstamms zu erzielen, oder man kann sagen, Rigger-Pinsel. Und nur einige
Bereiche hervorheben, die ziemlich glänzend sind. Jetzt nehme ich
wieder mein Schwarz und erstelle einige weitere Effekte
für die anderen Bäume. Manche sind nicht richtig geformt. Ich versuche nur,
allen Bäumen eine schöne Form zu
geben und einige Zweige zu
schaffen. Also versuche nur, allen Bäumen die
richtige Baumstruktur
zu geben . Ich erstelle dort nur ein paar zufällige
Zweige Urin. Wenn Sie nun
wieder nur
die Bäume formen, die aus
Zinn sind und die
nicht richtig geformt sind, schlagen Sie vor
, die Form daran zu halten. Und den Bäumen ein bisschen
Bindung an Bord hinzufügen. Weil nicht alle
Bäume schwarz sind. also nur die Bäume formen, ist
es sehr wichtig
, dass Ihr Baum richtig geformt ist
und echt aussieht, dann wird nur dieser
Effekt erzielt. also nur versuchen einige Effekte und
Details zu ist
auch ein Bereich
ziemlich glänzend, weil das Licht von hinten
kommt. Also wann immer Sie malen
oder malen, entweder in Öl,
Gouache oder Acryl. Achten Sie darauf, dass Sie auf
die Lichtrichtung achten , die kommt. Denn das spielt eine
sehr wichtige Rolle bei der Bemalung Ihres gesamten Gemäldes. Das ist der wichtigste
Teil, der verstanden und beachtet werden muss . Sie können also sehen, dass ich gerade einige Linien,
horizontale Linien und
Details zum Baum
erstelle . Ähnlich für
die anderen Zweige und Bäume und mache
dasselbe, ich hebe nur
die Eckbereiche hervor und erstelle einige Texturen zwischen diesen
schwarzen Teilen. Genieß einfach den Prozess und die Techniken, die ich mache. So können Sie diejenigen sehen, bei denen es sich um Bäume
handelt, die näher sind. Ich hebe nur diese hervor
und lasse die Bäume , die sehr dünn und
weit weg sind. Also hebe ich nur
die Bäume hervor, die ziemlich nahe am Vordergrund stehen, und
erstelle nur einige Zweige. Wenn Sie also feine Linien
erzeugen, stellen Sie
einfach sicher, dass Ihre Flüssigkeit, dass Ihre Farbe
in flüssiger Form
vorliegt, dann
können nur Sie
diese feinen Linien richtig erzeugen . Sie können keine
feinen Linien erzeugen , wenn die
Farbe dick ist. Achten Sie also auf die
Dichte der Farbe, egal ob es sich um Baumwolle und achten Sie darauf, dass
die Farbe dünn
und in flüssiger Form ist , damit die Farbe leicht auf dem Pinsel
fließen kann. Der obere Hintergrund
ist fast fertig. Jetzt bewegen wir uns in den Vordergrund,
der noch übrig ist. Wir haben gerade das
Blockieren durchgeführt und es gibt viele Details und Layering-Techniken , die im Vordergrund ausgeführt
werden müssen. Also habe ich gerade
den oberen Hintergrund abgeschlossen und jetzt machen wir
den Vordergrund.
8. Detaillierung des Vordergrundes: Hallo Freunde, willkommen zurück. Also nehme ich meinen Pinsel einfach zu flach und schwarz
nur auf die Spitze
des Pinsels und erstelle
einige Texturen dahinter. Danach beginnen wir mit dem Gemälde. Ich grabe nur sehr wenig
Plaque auf die Spitze
des Pinsels und erstelle
die Texturen. Sie müssen also
nur ein bisschen
von der Farbe nehmen und anfangen,
diese kleinen Texturen
auf dem gesamten Teil zu erstellen , der im Vordergrund steht. Das ist erledigt. Wir fangen an, die Farben zu blockieren
. Danach beginnen wir mit dem blockierenden
Pad. Jetzt benutze ich meinen
Fächerpinsel der Größe eins und
blockiere nur die gesamten Farben. Verwenden wir also zuerst
die Farbe Gelb
und permanentes Grün. Nur die Spitze des Pinsels. Und tupfen Sie einfach ganz sanft Ihren
Pinsel ab. Üben Sie nicht so viel
Druck auf Ihre Bürste aus. Nimm einfach ein bisschen Farbe und
fülle den Bereich aus. Nur damit das die
dunkleren Portionen waren. Also habe ich das
bei Halbtönen belassen, also machen wir es mit
der dunkleren Farbe. Ich decke nur
die Bereiche ab, die eine hellere grüne Textur haben. Dieselbe Technik, die wir auch
für die dunklere Farbe verwenden werden, aber im dunkleren Teil
wird das Talggrün verwendet. Für diesen leichteren Teil verwenden
wir permanentes Grün. Nur sehr
wenig Farbe. Und mit der Spitze
des Fächerpinsels erstelle
ich diese Texturen. Achte darauf, dass
du deinen Pinsel nicht drückst. Nur vorsichtig. Erstellen Sie damit kleine, kleine
Texturen. Und sehr leichter Druck
auf den Pinsel, sehr leichter, sehr
sanfter Druck. Dann können
nur Sie diese kleinen Punkte
und Texturen
im Vordergrundbereich erzeugen . Sind, Sie können sehen, dass es alternative dunkle und
alternative helle Farben gibt. Das versuche ich also
auch zu tun. Nur das ist die hellere
Version der Farbe, die ich mache, und der Teil
, der dazwischen bleibt, wir werden ihn
mit der dunkleren Farbe füllen. Dieser Fächerpinsel erzeugt
Magie, wenn es um
die Grasstruktur oder
andere Texturen geht die Grasstruktur oder , die Sie speziell für die Gräser erstellen
möchten. Und es wird auch
in den Baumtexturen verwendet. Auch wenn Sie diesen Bristol-Pinsel für
die
obige d-, dx-, dy-Richtung nicht haben . Sie können
diesen Fächerpinsel immer verwenden, um die Texturen
über den Bäumen zu
erstellen, die Blätter hinterlassen. Und es ist ein sehr netter Pinsel. Und diese Pinsel aus
Rosmarin, was habe ich was? Sie können es auch kaufen und es
ist leicht online verfügbar. Sobald wir mit
dem leichteren fertig sind. Jetzt machen wir mit
dem dunkleren Teil,
dem Talggrün. Indem Sie direkt verwendet werden. Sie können den Kontrast erkennen
, dass der schattige Bereich die dunklere Farbe hat und die hellere Farbe
der Bereich ist , in dem die
Lichter reflektiert werden. Also versuche ich nur,
diese Linien auch zu verdecken, die sichtbar sind,
damit sie dann nicht da sind. Versuchen Sie auch, diese
Zeilen abzudecken. weißen Linien, die wir
geschaffen haben , weil es nur für
unsere Bequemlichkeit war , dass
dieser Teil weiß ist, dieser Teil ist heller und dieser Teil
ist dunkler, also müssen Sie entferne diese Zeile. Versuche also einfach,
die mit dunklerer Farbe zu überlappen. Das ist also die erste
Schichtung, die wir machen. Es gibt zwei bis
drei Lamar Larynx , die wir machen werden. Und letztendlich werden diese
Linien verschwinden. Also kein Grund zur Sorge. Jetzt gibt es eine Linie zwischen
diesem Baum,
die die Grenze ist, von
der man
sagen kann, dass sie erstellt wird. Also verwende ich einfach das gleiche
Klebeband und platziere es auf der Linie
, wo Hintergrund und Vordergrund
keine Verbindung mehr haben. Und ich benutze einfach meinen Pinsel. Das ist also der Liner-Pinsel. Und benutze einfach schwarze Farbe
und erstelle diese Linie. Sie können
Ihre Skala auch verwenden, um
Ihre Linie oder Ihr Lineal zu erstellen ,
um diese Linien zu erstellen. Ich benutze nur
dieses Klebeband, damit ich diese Linien
leicht erstellen kann. Versuchen Sie also einfach
, die Grenze zu erstellen, die sich teilt, oder Sie können sagen den Zaun, der diesen Bereich
teilt. Wird gezeichnet einfach
das Abdeckband entfernt und nur ein paar
Zaunlinien dazwischen erstellt, nur versuchen, ein paar Linien zu
erzeugen, die übrig gebliebenen Linien
zu
verdunkeln
und nur zu versuchen, etwas zu erzeugen
die Zaunlinien dazwischen. sind eigentlich
die Zäune, die die beiden Bereiche trennen. Das ist also fast geschafft. Fangen wir also mit
unserem nächsten Teil an. Also einfach fertig mit
dem Fecht-Bot.
9. Erstellung von Lavender: Hallo Freunde, willkommen zurück. Hier sehen Sie also,
dass ich zwei Farben hinzugefügt habe. Das ist Alizarin Crimson
und Dioxazinpurpur. Also werden wir
den Vordergrund erstellen. Also fangen wir damit an. Lassen Sie uns zuerst unsere Farben mischen, wobei wir die beiden Farben verwenden
werden, die ziemlich zu Lavendelfarben
sind. Also nehme ich nur meinen
Liner-Pinsel und Alizarin, karminrot und weiß und
Eier in lila Mischung. Nur mehr Dioxazin, lila, mehr weiß. Ich will nur dieses Rosa
kreieren. Man kann Lavendel sagen. Ich versuche nur das zu schaffen. Also werden wir das zuerst auf dem helleren Bereich tun
. Also füge ich nur
ein bisschen Surrealismus hinzu, auch
Blau und Weiß. Erstellen Sie erneut kleine Punkte auf dem Bereich, der sich
im hellen Bereich befindet. Sache. Diese Liner-Bürste wird ziemlich viel Zeit in Anspruch
nehmen. Verwenden wir also unseren Bristol-Pinsel. Und mit der Spitze des Pinsels versuche
ich, diese Texturen zu erzeugen. Da
das Erstellen von 11 Punkten viel
Zeit in Anspruch nimmt, verwende ich nur meine Spitze vom
flachen Borstenpinsel und erstelle diese Effekte. Nur die Punkte. Wie du siehst. Ich benutze, ich erstelle diese Texturen
auf dem helleren grünen Bereich. Also ist einfach mehr von einem Pink da. Also versuche ich nur das
zu schaffen. Also nur mit der Spitze muss
man einen
sehr leichten Druck ausüben. Sie müssen
diese Texturen und
die Bereiche erstellen , die
eine hellere grüne Farbe haben. Das ist also unsere dritte
Schicht, die wir verwenden. Das erste war das
Blockieren des Hintergrunds. zweite war die
grüne, grüne Farbe. Und dann ist dies die, wieder die Texturen, die D rosafarbene Textur sind, die wir auf dem
helleren grünen Teil
erzeugen. Ich blockiere den gesamten Bereich , der hellere grüne Farbe hat. Sobald dies erledigt ist, verwenden Sie wieder mehr Digoxin und Blau, da das andere ziemlich bläulich und texturiert
ist. Also mehr von Blau. Und diese Farbe
verwenden wir für den dunkleren Teil, das ist die dunklere grüne Farbe. In ähnlicher Weise verwende
ich die gleiche Technik mit einem sehr leichten Pinsel. Drücken Sie auf Ihren Pinsel und
verwenden
Sie die Spitze des Pinsels, um
diese Texturen zu erstellen und den gesamten obigen Bereich auszufüllen. Sobald dies erledigt ist, werden
wir jetzt einige
Details mit unserem Liner-Pinsel machen. Weil dies der
Textur-Pod ist, der abgeschlossen ist. Jetzt müssen wir
den Detailteil machen, der noch übrig ist. Also hier verwende ich meinen
Liner-Pinsel und die gleiche Farbe füge mehr
Surrealismus und Digoxin, Lila und Weiß hinzu. Und versuche nur
noch einmal die Texturen zu erstellen. Die Farben sollten also heller
sein als die, die wir zuvor verwendet
haben. Ich versuche nur das zu schaffen. Ich möchte dieses Bild nicht
komplizieren, also versuche ich nur, so viele einfache Schritte
wie möglich zu erstellen . Erzeugt
mit diesem Pinsel einige Punkte, aber hellere Punkte. Die Liner-Bürste. Also auf dem ganzen Bereich
, der diese Farbe hat. Es ist also ziemlich
zeitaufwändig kleine
Effekte und Punkte zu erzeugen. Nehmen Sie sich also Zeit und
genießen Sie den Prozess. Und wenn Sie sich langweilen, machen Sie
einfach eine Pause und beginnen Sie
dann damit. Weil wir
manchmal das
Gefühl haben , dass eine Bettdecke
oft in Eile ist, aber bitte tu das nicht. Nehmen Sie sich Zeit, Pausen, was auch immer
Sie fernsehen möchten, und beginnen Sie
dann
wieder von vorne und tun Sie es langsam, damit Ihr
Bild nicht beeinträchtigt wird. Das Gemälde zeigt wirklich
deine Stimmung, in der du dich befindest. Wenn Sie also gute Laune haben, wird
das Gemälde automatisch schön. Und wenn Sie nicht
gut gelaunt sind, besteht
die Möglichkeit, dass Sie Ihr gesamtes Gemälde
ruinieren können. Machen Sie also Pausen und machen Sie diese Details, denn
es wird einige Zeit dauern.
10. Detaillierung Des Lavender: Hallo Freunde, willkommen zurück. Also benutzen wir jetzt wieder den Liner-Pinsel und
benutzen mein Schwarz. Ich versuche nur einen
Graseffekt zu erzeugen. Ich nehme nur ein bisschen zu
blau und versuche, einen
grasigen Effekt auf
die Gegend zu erzeugen grasigen Effekt auf , aber wenn ich nur dieses Grün
und die Lavendelfarbe verbinde, versuche
ich nur, kleine Gräser zu
kreieren. Also nur
ein bisschen Graseffekt erzeugen. Das ist also auch ein
sehr langer Prozess und Sie müssen dieselben Schritte
auf der
gesamten Grasfläche immer wieder
wiederholen . Dann müssen Sie wieder
eine Ebene und eine weitere Ebene machen eine Ebene und eine weitere Ebene um dem Gras das
zu geben, das realistisch ist. Also ja, es ist ein etwas
zeitaufwändiger Prozess, aber das Endergebnis ist
einfach umwerfend. Wenn Sie das Endergebnis sehen, werden
Sie es wirklich lieben. Also hab einfach Geduld
und geh mit dem Fluss. Und dazu müssen Sie einen
sehr feinen Linienpinsel verwenden sehr feinen Linienpinsel , da Sie feine Gräser
herstellen müssen. Nicht aber deine Farben
sollten in flüssiger Form vorliegen. Also wenn ich ein bisschen über
die Farben hinausgehe, nicht perfekt schwarz, aber
es ist irgendwie bläulich. Also diese Textur, die ich
versuche, ein
bisschen Alizarin
Crimson zu kreieren , hat auch dazu hinzugefügt. So einen ähnlichen Prozess werde
ich
auf der gesamten Fläche wiederholen , gesamten Gartenfläche,
die gerade auftaucht. Also genieß es einfach. Wenn du das
ganze Gemälde sehen wirst. Das Hauptaugenmerk liegt auf dem
Lavendelgarten, der den hervorstechendsten und ansprechendsten Teil
des Gemäldes darstellt. Sie müssen also sicherstellen, dass
es realistischer ist
und es so aussieht
, als wäre und es so aussieht der gesamte Bereich perfekt mit
Lavendel gefüllt. Deshalb versuchen wir
zuerst, eine Glasstruktur zu
erzeugen , und dann
werden wir diesen
Lavendeleffekt erzeugen. Es kommt bereits, da wir diese Farben aufgetragen
haben, aber immer noch viel Schichten und der
Lavendeleffekt ist da
, der erzeugt werden muss. Gehen Sie also langsam und erstellen Sie diese Gräser, die
so viele Linien bewirken. Sie können die
Linien sehen, die ich erstelle. Die Seitenlinie ist etwas
diagonal wie schräg. Und die Mittellinien sind ein
bisschen Aquarell und einige sind aus
gleichgültig. Die Gräser müssen also in verschiedenen,
unterschiedlichen Winkeln
erzeugt werden , aber die Seitenbinder
sollen so sein, dass sie herunterfallen. Das ist also die Form, die ich
versuche , auf
diesem Graseffekt zu erzeugen. Und wenn wir damit fertig sind, werden
wir wieder die
Schichtung auf diesen Gräsern machen. Also versuche nur diese Linien und
Highlights in der Gegend zu
geben. Ähnlich werde ich es auch in
diesem Bereich auf
der rechten Seite machen . Du kannst sehen, wie flüssig meine Farbe
sein könnte. Dann kann nur ich das. Ich bin in der
Lage, diese feinen Linien zu erzeugen. Und natürlich
spielt auch der Pinsel dabei eine sehr wichtige
Rolle. Stellen Sie daher sicher, dass Sie einen
Fineliner-Pinsel verwenden um diese Textur zu erzeugen. Wenn Sie
mehr über Acrylmalerei lernen möchten , gibt es fast zehn bis
12 Klassen von Acrylfarben, die ich bereits hochgeladen habe. Und das kannst du dir immer ansehen. Und du kannst
dem leicht folgen und du kannst das Acrylmedium
lernen. Deshalb verwende ich meistens Acryl und Glanzmedium für
meine Naturmalerei. Und ich mache hauptsächlich Natur- und
einige naturbezogene Malerei,
Landschaften, Portraits,
Portraits, Tierporträts. Also diese Art von
Gemälden mache ich meistens. Wenn du an Einzelkursen
interessiert bist, kannst
du
mich jederzeit über Instagram kontaktieren. Das ist die Martini Art Gallery. Du kannst mich immer dort benachrichtigen
und bereit sein, dir zu helfen. Also nimm einfach ein
bisschen Zitronengelb. Also kommt es einfach nicht raus. Also ja. Nur ein
bisschen Zitronengelb. Und der Bildschirm, der talggrün
ist. Und ich mische
Zitronengelb und Grün. Und wieder versuche ich,
diese Graslinien zu erstellen , damit Sie sehen können wie schön die Farbe
wird, wenn ich gerade einen
Weißton hinzugefügt habe. Es kommt also hellgrüne
Farbe heraus. Also noch einmal: Was sind die gleichen
oder Schichten und dieselbe Textur? Wir müssen diese Farbe
auf dem helleren
Teil des Grüns erzeugen . Und diese Farbe verwende ich nur für den helleren Teil des
Grüns und den dunkleren Teil, wir werden
die dunklere Farbe verwenden. Also verwende ich hier den
gleichen Liner-Pinsel und dieselbe Technik, die ich für diese schwarze Farbe
angewendet habe. Dieselbe Technik verwende ich auch
für diese hellere Farbe. Ich versuche nur die Gräser zu
erschaffen , die in
verschiedenen Winkeln fallen. Ich versuche nur,
diese Effekte zu erzeugen. Und es gibt einige Gräser
zwischen diesen Gebieten, die
voller Liebesverkäufer sind. Eine Blockade ist Dan. In ähnlicher Weise werden wir
das für den gesamten grünlichen Bereich tun, das ist ein hellgrünlicher Bereich. Also habe ich diesen
Abschnitt gerade in zwei Lektionen aufgeteilt. Das ist also der erste Teil. Fangen wir jetzt mit
dem zweiten an.
11. Grass: Hallo Freunde, willkommen zurück. Beginnen wir mit der gleichen
Technik, die wir verwendet haben. Ich habe gerade Weiß zu
derselben Farbe hinzugefügt und sie ein
wenig hell gemacht , weil diese
Seite ziemlich hell ist. Ich füge nur mehr Gelb hinzu
, um die Farbe aufzuhellen. Also wiederhole einfach den
gleichen Vorgang mit meinem Liner-Pinsel und
erstelle verschiedene, unterschiedliche Linien und
verschiedene Winkel. Wie Sie sehen, wiederhole ich den gleichen Prozess, den
wir zuvor gemacht haben. Die anderen Gräser
, die wir gemacht haben. Den gleichen Prozess
wiederhole ich auch hier. Also nimm dir Zeit
und mach es langsam. Weil es fast
die Hälfte
Ihrer Zeit in Anspruch nehmen wird , da
Grasdetails die Hauptrolle
in diesem Gemälde spielen. Ich füge nur ein paar Highlights über dieser Grünfläche hinzu. Ebenfalls. Einige helle Highlights. Nicht überall, aber irgendwo
ein kleiner Brief. Also nur
diese Bereiche hervorheben. Nun, sobald wir
mit diesem Schieberegler fertig sind, werden wir auch mit
dem dunkleren Teil anfangen. Also mische ich einfach die gleiche Farbe und decke den anderen Bereich ab
, der ausgelassen wird. Und ich versuche in
dieser weißen Linie zu blockieren, damit sie
nicht sichtbar ist , weil sie ausgerichtet
war, was wir
zuvor gezeichnet haben. Ich versuche nur, über die Aufstellung zu
berichten. Versuchen Sie also, die
feinen Linienpinsel zu nehmen, die Tennispinsel, die Sie haben, dann können
nur Sie diese feinen Linien erzeugen. Für diese Linien kann kein dicker Pinsel verwendet werden. Sie müssen die
Liner-Pinselgröße verwenden. Die minimale kleine Größe. Wie 000 ist das
die beste Größe, die Sie
für diese D-Rückstände verwenden können. Sie können sehen, dass fast das Bild aufgetaucht ist, was
wir tun werden. Dennoch sind noch viele
Details erforderlich, damit das Gemälde wie dieses Bild
aussieht. Also versuchen wir das zu tun. Also einfach
mehr hellere Farben kreieren. Dies ist also eine der Techniken
, die als
Schichttechnik bezeichnet werden, die wir
meistens verwenden werden, um ein realistisches
Gemälde sogar und für
das Malen oder ein beliebiges
Tier zum Malen zu
machen . Wir verwenden diese Art von Technik. Und es ist eine sehr schöne Technik , um ein
realistisches Gemälde zu erstellen. Also nimm dir Zeit. Mach es langsam. Stellen Sie sicher, dass diese Farbe etwas flüssig
ist. Um diese feinen Linien zu erzeugen. Es sollte nicht
im Formular-Tag-Formular vorliegen, sonst können
Sie diese feinen Linien nicht erstellen. Wie ich schon sagte. Und teile deine Projekte. Wenn du
mit diesem Bild fertig bist, sehe
ich mir diese Projekte gerne an. mir wirklich Spaß, die
Projekte der Studierenden zu sehen. Dadurch fühle ich mich
selbstbewusster. Und es ist wie etwas, das
ich unterrichte und ich
lerne auch daraus und gebe
Ihre Bewertungen ab, weil Bewertungen eine sehr wichtige
Rolle dabei spielen, mich zu verbessern. Also verwende ich jetzt
dieses dunklere Grün, also habe ich nur ein
bisschen Gelb verwendet und
versuche , diesen
dunkleren Teil abzudecken. Also dasselbe
Brachgrün und ein bisschen gelb und bedeckt es einfach. Dieselbe Technik
, die ich für
die hellere Farbe verwendet habe , die ich für die dunklere Farbe
verwende. Wenn Sie also mit
dieser gesamten Grastechnik fertig sind, malen
Sie mit dem
Greifen die Lavendelmalerei. Hälfte der Lavendelmalerei
ist fertig, aber es bleiben noch
kleine , kleine Details übrig, die beachtet werden müssen. Also werden
wir diese ganze Sache
auf dem gesamten dunkleren Bereich machen . Genießen Sie also einfach den Prozess
des Malens feiner Linien. Ja, viel Spaß mit dieser
schönen langsamen Musik. Dadurch fühlen Sie
sich mehr dafür. Dieses Gemälde. Du kannst es auch in
Gouache machen, wenn du es magst. Dies ist derselbe Vorgang
und dieselbe Technik Sie beim
Malen mit Gouache anwenden müssen. Sie können es auf jeden Fall auch
in der Gouache-Technik verwenden. Das habe ich
ein Acryl oder ein,
auch ein Ölgemälde gemacht . Du kannst das machen, aber
du musst vorsichtig sein. Das Hintergrundöl ist getrocknet, dann kannst nur du
den Schriftzug machen, sonst wird das ganze
Gemälde durcheinander gebracht. In der Ölmalerei müssen
Sie also auf
diesen Teil achten, der die
Hintergrundfarbe darstellt. Dann machst du den
Schriftzug muss getrocknet werden. Und dann musst du
die zweite Schicht machen. Schichtung erfolgt, sobald der untere Teil der
Farbe ausgetrocknet ist? Ja. Und natürlich kann man es mit einem Acryl machen, weil es
tatsächlich schnell fährt. Sie können also so oft wie möglich mehrere
Schichten erstellen. Sie müssen nicht darauf
warten, dass es getrocknet ist. Das ist also fast fertig mit dem
Landeplatz, es ist Treibstoff. Moralisch. Blöcke sind übrig, was wir langsam machen werden. Wir sind fast fertig. Jetzt werden wir mit der nächsten Detaillierung fortfahren
. Das sind die Lavendel-Details.
12. Endliche Detaillierung: Hallo Freunde, willkommen zurück. Das ist also der aktuelle
Pinsel, den
wir hier
für das Bild verwenden werden. Und das ist unser letztes
Video des Gemäldes. Hier nehme ich nur eine Mischung aus Alizarin, Weiß und Dioxazin-Lila. Etwas mehr
Licht, weil wir eine etwas hellere Farbe und ein
bisschen eine
violett-rosa Farbe brauchen
, die wir kreieren müssen. Also stelle ich einfach meinen Pinsel in die vertikale
Richtung und dann, nur die Spitze des Pinsels, versuche
ich, diese kleinen,
kleinen Muster zu
kreieren , die
aussehen wie der Blumenstrauß
, der tauchen auf. Das ist also der sehr
schöne Pinsel zum Erstellen solcher Texturen. Sie können also sehen, als würden drei
Punkte auftauchen, als ob mehrere Zweige für Blumen herauskommen würden. Sie müssen nur die
Spitze des Pinsels verwenden und diese Punkte
auf der gesamten Fläche
erstellen. Sie müssen die Farbe verwenden, diese Farbe auf dem rosa, aber diese Farbe muss auf dem
helleren grünlichen Teil verwendet werden. Und die andere bläuliche Farbe, die
wir für die andere verwenden werden. Aber versuche nur, eine schöne
Blumentextur zu kreieren ,
diese Lavendel-Textur. Man kann sehen, wie schön die
Punkte hochkommen und es sieht aus, als würden die
Blumensträuße herauskommen. Also das ist eigentlich
Rosemarin-Pinsel
, den ich hier verwende. Und von Größe zwei, was eine sehr schöne Textur ergibt. Wie du siehst. Wenn Sie diesen Pinsel
nicht haben, können
Sie jederzeit
Ihren Liner-Pinsel verwenden , um solche Texturen zu
erstellen. Oder Sie können den Fächerpinsel
auch verwenden , um
diese Texturen zu erstellen. Sie können also sehen, wie ich
dieselben Schritte auf dem gesamten hellgrünen
Bereich wiederhole . Ich decke nicht
das gesamte Gebiet ab, sondern Treibstoff, wenige Bereiche
und verschiedene Abschnitte. Ich kreiere solche
Gedanken und in verschiedene Richtungen, damit
es ein bisschen realistisch aussieht. Sobald wir
mit dieser Technik
der Malerei fertig sind , ist fast abgeschlossen. Und das ist auch ein
bisschen zeitaufwändig. Also nimm dir Zeit. Trinken Sie eine Tasse Tee oder Kaffee, was auch immer Sie möchten, machen Sie
Pausen und beginnen Sie dann. Als ich anfing zu malen, hatte
ich auch im Hinterkopf, dass ich dieses Bild schnell
fertigstellen muss. Wie nach 30 oder 30
Minuten oder einer Stunde wurde
mir immer langweilig und ich hatte Augen, um dieses Bild
so schnell wie möglich
fertigzustellen. Patienten entwickeln sich also mit der Zeit. Wenn Sie jeden
Tag mindestens 30 Minuten lang mit dem Malen beginnen und dann Ihre Zeit erhöhen, können
Sie
Ihrer Ungeduld widerstehen Ihrer Ungeduld und auch
das Niveau Ihres Patienten steigt. Also das habe ich getan. Und ich machte zwischendurch
Pausen und hörte Musik,
nachdem
ich ein oder zwei
Stunden Malstunde gemacht hatte,
und dann machte ich
ein oder zwei Stunden
Pausen und fing
dann wieder von vorne an. So mache ich mein Bild
komplett. Jetzt verwende ich auch die gleiche Technik, um das Bild
fertigzustellen. Als ob ich mit
30 Minuten angefangen habe und dann auf eine
Stunde gestiegen bin und dann zu uns. Also begann
ich auch, mein
Zeitintervall für das Malen zu verlängern. Wenn Sie also jeden Tag malen, mindestens 30
Minuten mit der Zeit, werden
Sie das Niveau
Ihres Patienten entwickeln. Ich bin mir sicher. Sie können sehen, dass ich
die bläuliche Farbe verwende und gerade Blau gemischt habe und
die gleiche Farbe ist da. Also und dieselbe Technik musst
du für den gesamten dunklen
Teil des Gemäldes
anwenden. Ich liebe
dieses Bild bereits. Ich hoffe ihr auch. Es ist also ein ziemlich helles Gemälde. Selten sehr hell. Heller sonniger Tag. Ich habe noch nie einen
Lavendelgarten gesehen, aber ich liebe es,
in naher Zukunft zu sehen. Da ich es also nicht persönlich
gesehen habe, dachte ich mir, warum ich es nicht auf meine Leinwand
malen sollte? Vielleicht werde
ich in naher Zukunft auf jeden Fall diesen Lavendelgarten
besuchen. Ich hoffe ihr habt so viele Orte
gesehen, dass
ihr euch darauf beziehen könnt. Also ja, wir alle bewegen
uns am meisten bis zur Fertigstellung
des Gemäldes vor, nur noch ein paar Minuten
und wir sind fertig mit diesem wunderschönen
Lavendel-Gartengemälde. Leute, vergiss nicht, deine Projektarbeit
zu
teilen , denn das
motiviert mich. Und bitte auch deine Bewertungen. Leute, wenn ihr irgendwelche
Zweifel, Fragen, Fragen habt , könnt ihr mich direkt in diesem Diskussionsbereich
fragen. Ich bin immer bereit euch
zu helfen. Wenn du irgendwelche Probleme
mit den Pinseln oder Farben oder einer Leinwand hast, was auch immer
oder irgendein Muster oder irgendeine Technik, die
du nicht
verstehen kannst , kannst du mich einfach immer fragen oder du gehst
immer DMU auf meinem Instagram, das ist nachsichtigere Galerie. Jetzt können Sie sehen
, dass dieser Bereich, dem
die Äste des Baumstamms aufgrund dieser Textur aufgehellt
wurden. Also gebe ich
ihm nur eine Form. Weil die Farben dazu
gekommen sind. Schwarze Bereiche, in denen ich
gerade
hervorhebe , dosieren fast am Ende des Gemäldes. Und Sie können sehen, dass
Linien verschwunden sind. Also verdunkele ich es
nur, weil diese Linien, drei Linien, auf diesen Gräsern
herunterkommen. Also verdunkele ich nur
diese Linien. Wichtiger ist , dass Sie, wenn Sie
mit dem Gemälde fertig sind, einen Tag lang
stehen lassen, um es vollständig zu trocknen. Und dann am nächsten Tag,
einfach versucht, dieses Gemälde mit
Ihrem zu lackieren . Jeder ist wie
Satinlack oder mattes Finish, was auch immer Sie haben, damit Sie Ihr Gemälde vor Staub oder vor Staub
schützen
können andere Staubpartikel. Daher ist das Lackieren sehr wichtig für den Schutz
Ihres Gemäldes. Und wenn Sie irgendwelche
Zweifel und Lackierungen haben, können
Sie einige der
Videos sehen, die ich gezeigt habe, wie Sie Ihr Gemälde wild machen können. Sie können sich einige meiner
Acrylmalerei-Videos ansehen, die ich dort gezeigt habe, wie Sie das Bild fertigstellen können. Also Leute, ich hoffe, euch hat
dieses Bild gefallen und ich werde mich
freuen, eure Projekte zu sehen, bitte, bitte, bitte
teilt eure Projektarbeit mit. Wenn Sie sich das ansehen
und versuchen, und wenn Sie daran denken
, dies zu malen und Ihre
Projekte und Bewertungen zu teilen, motiviert mich
das. Und vielen Dank, dass du dir mein Video angesehen hast. Also geduldig. Und ich hoffe euch
hat dieses Bild gefallen. habe es genossen, dieses Bild anzusehen und meine Geschichten anzuhören. Also vielen Dank. Hab einen schönen Tag.