Acrylmalerei: Wie man eine Mixed Media Painting erstellt

1. Einführung: Hey, mein Name ist Laurie Anne. Ich bin ein Künstler hier in Phoenix, Arizona. Heute werde ich Ihnen beibringen, wie man eine Mixed-Media-Wüstenlandschaft malt. Verwendung einer Vielzahl von Medien in Ihrem Gemälde macht eine Menge Spaß und eine gute Möglichkeit, Ihre Malroutine zu schütteln. Ich werde Ihnen zeigen, wie ich Holzkohle in meinen Bildern verwende , um dem Stück eine gewisse Textur im Interesse zu verleihen. Begleiten Sie mich in der ersten Lektion, um Ihre ganz eigene Mixed-Media-Landschaftsmalerei zu erstellen . 2. Vorbereiten deines Papiers: Hey, alle, ich werde Ihnen zeigen, wie Sie Ihr Papier für meinen Malunterricht vorbereiten. Für diese Klassen habe ich dieses Canson Aquarellpapier verwendet. Dies ist ein großartiges Papier Ich werde es in der Beschreibung verknüpfen, aber es ist super billig es ist wie 10 Dollar für 30 Stück und das ist ein 11 mal 15 Zoll Stück Papier. Tolles Papier, Sie sollten dies auf jeden Fall nur für die allgemeine Praxis von Aquarell bekommen. Ich werde zuerst meine Arbeit gesso und Sie wollen definitiv immer auf der rauen Seite arbeiten. Es gibt mehr wie eine glatte Seite und dann eine raue Seite. Also zuerst, um uns vorzubereiten, werden wir Gesso verwenden, ich liebe mein Gesso aus Golden. Es ist nur eine wirklich gute Qualität Gesso und ich mag es, also empfehle ich das. Alles, was Sie brauchen, ist nur ein normaler alter Pinsel, Sie können dies in einem Baumarkt bekommen, nur etwas billiges, das breiter ist, so dass Sie mehr Oberfläche abdecken können. Ich werde loslegen. Wann immer ich gesso, ich wässere es überhaupt nicht, ich gehe einfach direkt in die Farbe und fange einfach an zu malen. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie alle Ihre Oberfläche, die gesamte Fläche, abdecken . Für mich ist es okay, auf den Tisch zu malen, aber wenn das für dich nicht in Ordnung ist, dann solltest du hier definitiv etwas darunter legen. Der Grund, warum du den ganzen Weg bis zum Rand gehen willst, denn sobald das trocken ist, werden wir es abkleben. Wenn Sie es nicht bis zum Rand bringen, wenn Sie Ihr Band nach unten ziehen, wird es wahrscheinlich etwas von diesem Aquarellpapier abziehen und Sie werden eine wirklich raue Textur am Randhinterlassen eine wirklich raue Textur am Rand und es kann sogar abziehen etwas von der Farbe auf dem Gemälde. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie den ganzen Weg bis zum Rand kommen. Sobald Ihr Papier vollständig trocken ist, werden wir es festkleben. Das ist nur ein Künstlerband, das ist weiß, ich mag Weiß und du kannst bekommen, was du willst. Aber das ist besonders für Kunstprojekte, aber Sie könnten Abdeckband verwenden, was auch immer Sie haben, ist in Ordnung oder wenn Sie dies kaufen möchten, werde ich es in der Beschreibung verknüpfen. Ich werde es einfach abkleben und die Art, wie ich es gerne abklebe, mache ich es gerade gerade mit meinem Tisch. Ich mache es gerne wie die Hälfte auf dem Band und die Hälfte auf Papier oder die Hälfte auf dem Papier und die Hälfte auf dem Tisch, so dass Sie es durchsehen können, es ist ein wenig transparent, so dass Sie es durchsehen können. Das ist wie eine allgemeine Faustregel und dann wirst du wissen, wie man die anderen macht. Da haben Sie es, Sie sind bereit zu malen und ich möchte nur wiederholen, wie wichtig es ist, Ihr Papier zu gesso, lassen Sie es vollständig trocknen, bevor Sie es kleben. Das ist gessoed, wenn wir unser Band entfernen, wird es eine sehr schöne saubere Kante haben, sonst hätte es das Papier abreißen können, wenn man es nicht bis zum Rand gesso hat, wird es die oberste Schicht des Aquarellpapiers abreißen. So bereiten Sie Ihre Arbeit für meine Klassen vor und lassen Sie mich wissen, wenn Sie Fragen haben, und ich werde Sie im Unterricht sehen. 3. Skizzieren Teil 1: He, alle. Willkommen in dieser Klasse. Heute werde ich Ihnen beibringen, wie man ein Mixed-Media-Gemälde mit Acrylfarbe malt. Ich liebe es, Medien zu mischen. Das ist etwas, das ich persönlich male und ich liebe meine Arbeit. In der Vergangenheit, als ich auf dem College war, ich auch viele Mixed-Media-Gemälde. Sie können gemischte Medien auf verschiedene Arten herangehen. Persönlich, für meine neueste Arbeit, verwende ich nur ziemlich viel Farbe und Holzkohle, und manchmal Ölpastellfarben in meiner Arbeit. Aber in der Vergangenheit collage ich meine Kamera mit Seidenpapier und dann malte ich und dann würde ich auch Ölpastell- oder Holzkohle- oder sogar Ölfarbe und Acrylfarbe verwenden. Ich würde alles gebrauchen. Sie können das wirklich so weit nehmen, wie Sie gehen wollen. Aber heute werde ich Ihnen eine meiner Lieblingsweisen zeigen , in verschiedenen Medien in mein Kunstwerk hinzuzufügen. Ich werde von diesem Wüstenfoto malen. Ich habe dieses Foto in der Wüste hier in Phoenix gemacht. Ich liebe diese Art von Foto für ein Mixed-Media-Gemälde, weil es viele Linien und nur verschiedene Texturen hier drin und es wird einfach wirklich gut mit diesem Gemälde gehen. Aber ich werde es in zwei Hälften falten, also hier ist mein kleines Bild-Flugzeug. Normalerweise, wenn Sie meine Klassen in der Vergangenheit genommen haben, habe ich normalerweise nur wie eine kleine dünne Kante hier, aber heute habe ich mich verdoppelt und ich werde eine dickere Kante um das Bild haben. Das ist eine Entscheidung, die ich getroffen habe und Sie können das völlig tun, oder Sie können einfach die dünne Kante behalten oder Sie müssen nicht einmal eine Kante haben. Aber das ist es, was ich heute tue. Ich werde loslegen. Ich werde meine Bilder beginnen. Ich fange sie immer damit an, sie zu blockieren und zu skizzieren. Erstens, was wir tun werden, ist, dass wir alles blockieren, die großen Formen blockieren. Wir haben einen Berg. Ich werde das hier einfach verlassen, damit du es sehen kannst, und ich sehe es einen Berg, mehr Berg. Denken Sie daran, dass dies nicht perfekt sein muss. Das ist wirklich genau wie eine Vorstellung von dem, was vor sich geht. Es ist nur, um einen Platzhalter für die Farbe zu machen. Wir haben diese Flugzeuge so ziemlich kartografiert. Ich werde zeigen, wo die Bäume sind und auf einige dieser Pflanzen ziehen, ihnen einen kleinen Platz zum Leben geben. Du hast ein paar tolle Zeilen mit diesem Plan hier drüben. Es wird wirklich gut mit der Kohle übersetzen, die wir später verwenden werden. Regel, mit einem Mischmedia-Gemälde, was ich Ihnen raten würde zu tun, wenn Sie auf einer Leinwand oder einem Stück Papier arbeiten, das Sie in und aus Ihrem Haus während des Malvorgangs nehmen können , würde ich empfehlen, dies, die ein praktikables Fixiermittel ist.Dies ist großartig. Sagen Sie, ich male Acryl und dann mache ich Kohle oder Ölpastellfarben oder was auch immer in der Mitte Ihres Gemäldes. Vielleicht möchten Sie das draußen nehmen und über Ihre Holzkohle und diese Bereiche sprühen, denn was dies tun wird, ist, dass es es wie halb an Ort und Stelle halten wird. Es wird nicht dauerhaft sein, aber es wird es an Ort und Stelle halten, also wenn Sie malen und Sie Ihre Leinwand umklopfen, wird der Staub nicht einfach abfallen, weil Kohle im Grunde komprimierter Staub ist. Es wird nicht nur auf so gut wie Buntstift oder Farbe bleiben würde, so dass Sie etwas brauchen, das helfen kann, es auf der Leinwand zu haften. Dies ist wie eine halbschnelle Lösung bis Sie fertig sind und dann können Sie ein permanentes Spray machen, was Sie damit tun würden. Ich werde später darüber reden. Aber für heute werde ich tun, weil ich das nicht in und aus dem Haus nehmen kann, werde ich abwarten, um meinen Holzkohle-Teil mehr gegen Ende der Klasse zu machen. Das variiert für mich. Manchmal mache ich alles so, als würde ich Kohle von Anfang bis Ende machen und hängt ganz von meiner Stimmung für den Tag ab, die typisch für einen Künstler ist, genauso wie wohin die Stimmung mich führt, das ist wo unsere Rolle. Aber für den Zweck dieser Klasse werde ich bis zum Ende warten, da ich keinen einfachen Zugang habe, um draußen zu sprühen. Nur ein Sicherheitshinweis, sprühen Sie diese nicht innen, es sei denn, Sie sprühen in einer Sprühkabine, die speziell für Sprühfarbe oder Fixiermittel oder was auch immer hergestellt ist . Dies sind sehr giftige Sprays, so dass Sie auf jeden Fall in einem gut belüfteten Bereich oder draußen sein wollen, wenn Sie sie verwenden. Sicherheitshinweis 4. Skizzieren Teil 2: Ich werde das weiter herausziehen. Blocken Sie es einfach aus, skizzieren Sie es. Wir haben ein paar coole Pflanzen hier drüben und ich werde diese ein wenig mehr prominent in Bezug auf die Herstellung meiner Bleistiftzeichen nur ein wenig dunkler machen . Nur weil ich die übermalen werde. Ich will, dass sie ein wenig durchscheinen. Du musst das nicht wirklich tun, sie werden wahrscheinlich genug durchscheinen, aber ich mache das gerade jetzt. Ich werde dir nur sagen, was ich tue. Holen Sie sich ein paar dieser coolen Pflanzen, hey und sehen Sie sich diese an, wir haben einige tolle Saguaro-Kakteen hier drin. Diese Kaktus sind so cool. Sie sind wirklich etwas zu sehen im wirklichen Leben und sie werden riesig. Wenn ich fertig bin, seine Klasse zu filmen, werde ich versuchen, das Foto zu finden, das ich neben einem von ihnen stehe, nur damit du eine Vorstellung davon bekommen kannst, wie riesig diese werden können, wenn du noch nie hier draußen warst. Weil sie ziemlich großartig sind, und manchmal haben sie verrückte Arme, die diese auf dem Foto nicht zu verrückt aussehen, aber sie werden all diese verrückten Arme haben, die so von ihnen kommen, wie die Cartoons. Ich bin sicher, dass du die in Cartoons gesehen hast und sie werden solche Waffen haben, aber sie sehen aus wie Menschen. Sie sind nicht auf diesem Foto zu sehen, aber die ziemlich coolen Kakteen. Ich werde versuchen, diese Fotos zu finden, damit Sie sehen können, wie Ginormous sie bekommen können weil sie wirklich brauchen, um im wirklichen Leben zu sehen. Ich liebe die Wüste. Die Wüste ist voll von verschiedenen Texturen und Farben und es ist das perfekte Thema für ein Mixed-Media-Gemälde. Ich denke, das ist eine ziemlich gute Karte von dem, was wir heute hier machen. Ich habe mich für diese Lektion entschieden, ich werde so viele verschiedene Materialien wie möglichverwenden so viele verschiedene Materialien wie möglich , nur um den gemischten Teil davon zu vermehren. Ich werde Farbblock mit meinen Blick Matte Acrylfarben abbilden. Diese Farben sind großartig, sie sind sehr preiswert, wenn Sie neu in Acrylmalerei sind, und Sie wollen nicht wirklich einen Arm und ein Bein verbringen, diese sind so erschwinglich. Sie sind etwa, ich denke, wie $2 pro Flasche, das ist eine 2-Unzen-Flasche. Es dauert wirklich eine lange Zeit, es sei denn, Sie machen wirklich große Gemälde. Wenn Sie Gemälde dieser Größe machen, können Sie eine Menge von Gemälden der Größe mit nur diesen Farben zu tun. Sie sind auch toll, weil sie kommen und wirklich schöne Farbe, so dass Sie nicht super gut versiert in Mischen Farbe oder irgendetwas sein müssen. Also werde ich diese als meine Basisschicht verwenden. Diese sind von großer Qualität, aber ich werde meine schöneren Farben verwenden, die diese goldenen Farben sind. Dies ist nur die normale goldene schwere Körperfarbe, und dann werde ich auch meine offenen, meine langsam trocknenden goldenen Acrylfarben verwenden . Diese sind mehr wie feine Künstler Qualität Farbe, und das ist wahrscheinlich mehr Schüler Klasse, vielleicht sogar Handwerk Qualität Acrylfarbe, aber immer noch eine große Farbe. Ich liebe es, damit zu malen, ich werde viele meiner Klassen in dieser Farbe machen. Ich mache Skizzenstudien, und ich benutze sie als Untermalungsschichten, wie ich es heute tun werde. Ich gehe weiter und beginne hier ein paar Farben zu spritzen, und dann werden wir alles blockieren. Ich brauche keine Tonne Farben, nur weil wir die Farben an dieser Stelle blocken. Ich wollte ein bisschen Abwechslung bekommen, aber man braucht wirklich nicht so viele Farben und macht diese Untermalung. Offensichtlich rechts, was Sie nicht sehen können, habe ich meinen Wagen, dass ich meinen Eimer Wasser und meine Papiertücher habe. Also, das mache ich hier drüben. Lasst uns anfangen. 5. Farbblockierung Teil 1: Etwas, das für mich so überraschend war, als ich zum ersten Mal begann, wie auf Wanderungen in der Wüste waren alle Farben, die Sie die ganze Wüste. So ist das wie eine echte Farbe wie diese pfirsichrote Farbe. Es ist orange und das ist wie eine violette Farbe. Es sieht wirklich so aus im wirklichen Leben. Es ist wunderschön. Ich liebe es, die Wüste zu erkunden. Das ist etwas, das wir wirklich gerne machen. Wir mögen es nicht, in Bezug auf vertikale Wanderungen zu wandern, wie Klettern auf den Berg, aber zu Fuß herum und nur die verschiedenen Pflanzen und Farben zu überprüfen , ist wirklich cool und es erstaunt mich jedes Mal, wenn ich da draußen gehe. Wir leben hier seit vier Jahren und ich bin in allem, jedes Mal, wenn ich in die Wüste gehe und alle Farben sehe, weil es wunderschön ist. Diese rosa und lila und die weichen Blues, es ist einfach voll von Pastellfarben, so hübsch. Mal sehen, hier. Eigentlich muss ich meinen Pinsel abwischen, weil dieser eine Menge anderer Farbe darin hat. Nur um zu beachten, Sie müssen nicht mit wie eine billige Marke oder wie was auch immer abbilden. Ich meine, oft mache ich das nicht. Ich wollte nur eine Reihe von Materialien zeigen, die Sie für dieses Gemälde verwenden können , ist, warum ich beschlossen, dies heute zu tun. Weil es alle verschiedenen Arten von Materialien gibt, wie Sie Studentengrade bekommen können, die in der Regel billiger in Bezug auf den Preis sein wird, aber gute Qualität, ich meine, ich male mit Student Grade Zeug alle Zeit, obwohl ich ein professioneller Künstler bin. Aber es gibt Künstler Grade, die in der Regel mehr von einer feineren Qualität Farbe sein wird. Sie können ganz einfach gerade malen, feine Qualität, was auch immer Sie wollen. Aber ich wollte Ihnen heute nur eine Vielzahl von Materialien zeigen. Außerdem benutzte ich meinen kleinen Ikea-Bürste, den ich in der Kinderabteilung von Ikea bekam. Dies ist der Beweis, dass Sie keine ausgefallenen Pinsel zum Malen brauchen. Ich könnte das ganze Gemälde in diesem Pinsel machen. Ich werde nicht heute, Ich habe Gemälde vollständig in diesem Pinsel gemacht, aber beachten Sie, dass Sie keine teuren Materialien haben müssen. Sie können alles überall auf dem Brett verwenden. Ich werde zum Dilbert wechseln, einem meiner Lieblingspinsel. Der Grund, warum ich Philbrick Pinsel liebe, ist, weil sie diese schöne um die Kante haben und Sie diesen breiteren Strich haben. Aber dann, wenn Sie es drehen, ist das wirklich schöne, dünne Kante. Du kannst wirklich nett werden. Ich zeig es dir. Sie können einige super schöne Variation in Ihren Strichen bekommen. Sie können eine Linie bekommen, die tatsächlich können Sie sogar dünnere Linien als das bekommen , oder Sie könnten wie ein fetter Schlaganfall bekommen, die Sie diese mit flachen Bürsten zu bekommen. Aber ich mag Field Pinsel, nur weil es eine abgerundete Kante hat. Es gibt Ihnen mehr, ich zeige Ihnen, wenn ich hier meine Farben mache. Ich zeige Ihnen den Unterschied in den flachen Bürsten und in den Rundbürsten, weil es wirklich keinen großen Unterschied macht. Es ist cool, wie sehr ein Pinsel die ganze Stimmung Ihres Gemäldes verändern kann, was ein guter Grund ist, verschiedene Pinsel zu erkunden. Ich werde ein bisschen Schwarz hier drüben setzen. Nun, wahrscheinlich ein wenig zu viel Farbe gespritzt, weil ich das nur zum Mapping benutze. Dann werde ich Ihnen zeigen, wie ich auch meinen Gaumen gekratzt habe , um ihn zu reinigen und dann zu meinen anderen Farben überzugehen. Ich habe gemalt und das ist das, was wir die Berge in den Rücken bekommen, was ein bisschen dunkler ist. Nun, lassen Sie mich ein wenig an der Form arbeiten, weil ich möchte, dass dies ein guter Platzhalter ist und Sie ein bisschen mehr los sind. Da gehen wir hin. Ein bisschen mehr von einem Hang. Da gehen wir hin. Ich werde malen und ich bin ein netter Platzhalter. Diese Feldbürste, sie scheinen immer wirklich schöne Sägebürsten zu sein lassen mich beiseite malen, was meine Hand zittert, weil ich versuche, es nicht zu tun. Das ist eigentlich ziemlich trocken. Nun, nicht so trocken. Ich versuche, meine Hand nicht in die Farbe zu legen, wenn ich dies tue und in der Lage, es in einem Winkel zu malen, so dass Sie es sehen können, was sich als Herausforderung erweist. 6. Farbblockierung Teil 2: Dies ist eine gute Lektion, die man lernen kann. Achten Sie auf Wasserflecken wie das Abfliegen von Ihrem Pinsel, nachdem Sie Ihren Pinsel gereinigt haben, denn wenn sie hier landen und Sie nicht schnell genug wischen, sie dies tun, was so enttäuschend sein wird, wenn später in Ihrem Gemälde, wenn Sie sind gegen Ende und Sie sagen: „Oh, das sieht toll aus“, und dann bemerken Sie, oh, nein, ein Wasserfleck ist auf mein Papier gekommen und jetzt können Sie es sehen. Nur zu Ihrer Information, seien Sie sich dessen bewusst weil es ein Stück reiben kann, obwohl Sie zurückgehen und es aufrühren können, kann es immer noch sehr enttäuschend sein. Ich werde die ins Grüne bringen. Diese müssen nicht perfekt sein, weil wir viele Schichten auf diese Jungs machen werden. Für das letzte Stück dieses Mappings werde ich diesem Kerl hier ein bisschen Liebe geben. Ich weiß nicht, warum es das tut. Kein Erzählen. Vielleicht habe ich zu viel Wasser gemacht, das ist auch möglich. Alles klar, nun, nur ein Scherz, noch einen. Ich habe diesen Kerl vergessen. Siehst du, das ist großartig, nur locker zu sein, denn das ist nur dein Unterbild, das tut es nicht und muss dann perfekt sein. Es ist nur, dass du die Vorstellung davon hast, was auf dem Bild vor sich geht. Ich werde Ihnen jetzt zeigen, wie ich meine Palette säubere. Typischerweise, wenn ich meinen Gaumen putze, die Farbe halb trocken, und ich würde nicht brauchen, um sie nach unten zu spritzen, und dann benutze ich einen Farbschaber, um alles abzukratzen. Meine Palette im Moment ist hübsch, einige davon ist halbtrocken, weil diese Matte Acryl wirklich schnell trocknen. Aber viel davon so, sehr nass. Das läuft nicht genau so, wie es normalerweise gehen würde. Aber du verstehst die Idee. Aber um es einfach zu machen, wenn Ihre Palette trocken ist, verwenden Sie einfach eine kleine Spritzflasche und Nebel, geben Sie es ein paar Minuten und es wird wie Butter. Es ist großartig. Ich liebe es, auf Glas zu malen. Das ist etwas, das ich zu 100 Prozent empfehle, weil ich auf Styroporplatten malte, denen ich weiß, dass sie nicht umweltfreundlich sind. Sie sind nicht die beste Lösung, um Verschwendung zu verhindern. Aber es ist genau das, was ich damals hatte, und damit habe ich gemalt. Aber ich würde durch so viele Styroporplatten gehen und dann entdeckte ich Malerei auf Glas, und es ist so erstaunlich, weil man es einfach sprühen und abkratzen kann und übrigens, ich möchte nur, dass wir alle notieren, wie schön dieser Farbkleck ist. Das ist wie ein abstraktes Bild an sich. Ich wünschte, ich könnte es retten, aber ich muss es für die Klasse hier rauskriegen, also muss ich es wegwischen. Tschüss, schön. Das ist sogar cool geworden. Ich werde das alles abwischen. Ich möchte auch nur darauf hinweisen , dass ich in der Regel nicht so viel überschüssige Farbe loswerde. Wenn ich viel Farbe übrig habe, aber ich bin bereit, zu etwas anderem zu gehen, werde ich ein weiteres Stück Papier herausnehmen und etwas skizzieren und die Farbe so viel wie möglich verwenden, während es nass ist, aber das kann nicht wirklich tun gerade jetzt, seit ich aufnehme. Also nur zu Ihrer Information, das ist ein guter Weg, um keine Farbe zu verschwenden und zu verwenden, was Sie übrig haben. Jetzt werde ich anfangen, meine schöne Farbe auszuspritzen, oder meine wirklich ausgefallene Farbe, wie ich es nenne, meine goldenen Farben. Das sind wirklich wundervolle Farben. Ich liebte es nicht wirklich, mit Acryl zu malen, nur weil einige Acryl Ihnen einen gefälschten Kunststoff geben kann, wirklich glänzendes Aussehen, das einfach nicht wie ein hochwertiges Kunstwerk aussieht. 7. Teil 1 Malen: Golden ist einfach ein schönes Finish. Ich weiß nicht, wie sie es gemacht haben, aber sie haben ein wirklich schönes Finish gemeistert , das nur sehr hochwertiges Gefühl hat. Ich empfehle völlig goldene Farben zu 100 Prozent. Ich mag es, diese Winsor Newton Titan weiß ist eine große Mischung weiß. Sie können diese große Flasche davon für vielleicht zu bekommen, Ich möchte sagen, vielleicht $20 oder so die 20 Dollar sein kann, ist viel, aber das ist eine ziemlich große alte Flasche, wie dauerte mich seit Monaten und ich zahle die ganze Zeit, so dass sagt Ihnen etwas. Die Farben, die ich hier drüben gespritzt habe, habe ich mein Carbon Schwarz, meine Hand sagt, das gelbe Medium, mein Payne grau, mein gelber Ocker, und in meinem Alizarin Purpurrot Farbton die in Weiß, die ich dir gerade gezeigt habe. Dies sind mein Start off go Werkzeuge und wir werden mit diesem größeren Filbert beginnen und das ist ein da Vinci Pinsel es ist sehr schön Pinsel und es ist eine Größe 16 und alle meine Vorräte Ich werde sie verknüpfen, so dass Sie sie überprüfen können. Normalerweise kaufe ich all meine Sachen von Blick, sie sind großartig. Blick hat immer Angebote, sie haben einen Gutschein-Deal so ziemlich die ganze Zeit, gehen Sie einfach auf ihre Website und an der Spitze ihrer Website wird es wie, setzen in bla, bla , Gutscheincode, wenn Sie kaufen, um kostenlosen Versand oder 10 Prozent zu erhalten aus oder was auch immer. Auf jeden Fall überprüfen Sie sie für Deals, weil sie sie haben. Sie haben so ziemlich jede Kunstversorgung, die Sie jemals brauchen könnten. Sie werden feststellen, dass ich so ziemlich alle meine Skizzen übermalt habe und ich noch viele davon unter meinem Untermalbild sehen kann. Was großartig ist und vielleicht hätte ich vorgezogen, sie unter diesem Pfirsichteil zu sehen aber ich kann es nicht und es ist keine große Sache, also keine große Sache. Ich ziehe sie einfach wieder rein. Wenn ich bereit bin, sie zu malen oder zu malen, werden wir sehen, was passiert. Diese Farbe kann man nicht sagen, dass es sich nur um eine wirklich hochwertige Farbe handelt. Ich werde voran gehen und versuchen, einige der verschiedenen Werte in diesem Pfirsich in lila Bereich zu malen . Es gibt etwas dunklere, pfirsichige, orangefarbene Gegend hier und hier und ein wenig da und da. Dann habe ich dort eine Menge Weiß gesehen. Ich werde voran gehen und so malen, die so endet, dass es in meinen untersten Schichten ist. Weil ich es nicht malen muss und später, und es taucht gehackt auf. Ich geh einfach weiter und hole es jetzt rein. Seien Sie mutig, ich denke, es hängt davon ab welches Gemälde Sie wollen, aber wenn es Lichtflecken gibt, die sie leicht machen müssen Sie nicht super gemischt und so etwas machen und mutig sein, es ist ein Gemälde, es soll wie ein Gemälde aussehen. Es sei denn, Sie gehen für fotorealistische Malerei, die auch erstaunlich ist , und wenn Sie das tun, zeigen Sie mir bitte, was Sie getan haben, weil ich würde gerne sehen, dass. Ich bin immer fasziniert von Menschen, die Foto realistisch malen können, wo es sieht identisch mit dem Foto, das wirklich ein erstaunliches Talent ist, also zeigen Sie mir, wenn Sie das tun, weil ich so aufgeregt wäre, dass zu sehen. Ich mag diese Striche, ich werde jetzt einfach ein wenig mehr mit der Farbe Karte, einige dieser Dinge, die ich nicht vor wie diese wirklich coolen Pinsel, die ich wünschte, ich habe ein Foto von ihnen zu zeigen, aber sie sind so gepflegte Farbe sind sie diese grauen blauen, Salbei Büsche genau hier. Sie sind wirklich gepflegte Büsche und ich mag sie einfach wirklich. 8. Teil 2 Malen: Ich kann die in ein bisschen malen. Um ihnen ein schönes Zuhause zu geben, einen kleinen Halteplatz, bis wir sie in ein wenig mehr dauerhaft setzen. Sie werden bemerken, sehen Sie genau hier, denn das ist alles nass, ich werde wie eine sehr nasse Technik haben, die auf nasse Weise vor sich geht. Es wird alles ein wenig mehr mischen, was völlig Ihnen überlassen ist, wenn Sie das mögen. Großartig. Wenn Sie es nicht mögen, lassen Sie es ein wenig trocknen, bevor Sie gehen und malen Sie es alles hinein. Mir persönlich geht es gut damit. Ich habe all meine Bilder ihr eigenes Ding machen lassen. Manchmal werden sie wie ein nass auf nass sein. Manchmal brauche ich eine Pause vom Malen und so werde ich alles trocknen lassen und dann zurückkommen und beenden, und es wird ein bisschen anders sein. Es liegt nur an dir und was du bevorzugst. Ich habe ein paar wirklich schöne Orangenpflanzen hier unten. Ich möchte dann in hinzufügen. Wenn Sie meine beschränkte Farbpalette Klasse genommen haben, die ich hoffe, Sie haben, weil es ein Spaß ist. Ich mag es, das zu unterrichten. Du wirst gelernt haben, dass ich liebe Malerei, Ich liebe dieses Grün, das von meinem Hänsel gelbe Medium und Carbon Black kommt. Es macht einfach ein wirklich schönes olivgrün. Sie können so viele verschiedene Schattierungen von diesem Grün bekommen, indem Sie entweder weiß oder mehr gelb hinzufügen, oder sogar in diesem Fall ein wenig Pfirsich, Sie können so viele wirklich coole Farben bekommen, aber es ist nur eine wirklich tolle Farbe Kombination, um ein schönes olivbasiertes Grün zu erhalten. Ich habe es geliebt. Ich habe in meiner Klasse alles darüber geredet. Wenn du weißt, wovon ich rede, dann meinst du wahrscheinlich : „Oh ja, wir wissen, dass du das liebst, wie grün.“ Ich setze gerade wie die Baumlinie ein, weil ich an diesen Büschen arbeiten möchte , die von oben kommen. Dies ist eine gute Zeit, um Ihnen den Unterschied in diesen Bürsten zu zeigen. Hier ist ein Rundpinsel-Beispiel. Da ist ein runder Rand. Es ist rund. Sie können wirklich schöne runde Kante bekommen. Hier ist eine gerade Kante oder flache Bürste. Siehst du, es ist viel anders. Es ist nicht wie Nacht und Tag anders, aber es wird Ihnen definitiv ein anderes Gefühl geben. So erhalten Sie mehr von einem geraden, wie boxy Gefühl und dies wird Ihnen mehr von einem runden, weicheren Gefühl. Es liegt an dir. Für mich bevorzuge ich das natürlichere, abgerundete Gefühl für dieses Gemälde, aber ich benutze flache Pinsel als Primärpinsel die ganze Zeit in anderen Gemälden. Es ist nur der Blick, auf den Sie zu der Zeit gehen, ist, wie Sie bestimmen ob Sie eine Rundbürste oder eine silberne oder eine gerade flache Bürste verwenden möchten. Ich werde diese zeichnen und ihnen ein wenig Präsenz geben , bevor ich meinen Himmel mache, weil ich Ebenen mag. Ich mag es, viele verschiedene Schichten zu machen und einfach viele verschiedene Dinge zu haben. Auch wenn wir viel davon schon ausgemalt haben, mag ich es immer noch dort zu haben. Es ist, als wäre die Geschichte meiner Marken immer noch an den Orten, obwohl sie ausgemalt werden. Ich persönlich mag das einfach. Wir werden den Kerl hier rüber bringen. All das wird definitiv ausgemalt werden, weil wir diesem [unhörbaren] Ebenen hinzufügen werden. Aber wieder, die Geschichte ist da und wir können zurückgehen und uns erinnern, Oh, ich hatte diesen coolen kleinen Zweig vorbeigezogen. Lassen Sie uns das wieder hinzufügen. Ich werde das ein bisschen verdunkeln und einfach weitermachen. Malen Sie in diesen dunklen Farben, bevor ich zu viel weiter voran gehe. Weil man dunkel sehen kann und dann wird es heller, wenn es nach oben geht. 9. Teil 3 Malerei: Ich werde auch, wenn wir zur Holzkohle kommen, ich werde die Kohle reinbringen, um diese dunklen Bereiche mit Sicherheit zu ergänzen. Bevor wir weiter gehen, holen wir unseren Himmel rein. Mein Lieblingspinsel zu verwenden, wenn ich einen Himmel male, ist dieser Pinsel, obwohl dies ein wenig groß für dieses Stück ist, aber ich werde es trotzdem verwenden, nur um mehr Oberfläche schneller abzudecken. Aber das ist mein Lieblingspinsel, den ich in jedem Himmel oder am Himmel verwenden kann, wenn ich an einem wirklich großen Gemälde arbeite, werde ich es benutzen. Seine Dad Bürste. ist eine große Version davon. Diese geben wirklich, wirklich schöne runde Striche, weil sie auch die Filbert sind und sie sind toll für Wolken. Auch wenn ich typischerweise keine Wolken in meiner Wüste bemale. Fotos, die man sehen kann, die hier nass sind, das sind keine Wolken. Der Wüstenhimmel ist typischerweise klar, wie sie sein können. Es gibt nicht wirklich viele Wolken am Himmel und ich habe das in einer anderen Klasse gesagt, aber ich werde es noch einmal sagen. Meine Mutter, als ich meine Wüstenserie malte, die Sie auf meiner Website sehen können, sagte sie: „Wo sind die Wolken?“ Es war lustig, weil ich nicht wirklich zu viel darüber nachgedacht habe und dann war ich gut, wir haben keine Wolken. Ich habe von diesen Fotos gemalt und die Wolken schien einfach nicht richtig, weil sie sie nicht wirklich existieren, es sei denn, es ist Monsunsaison, die tatsächlich passiert, um Monsunsaison gerade jetzt zu sein. Das regnet wie verrückt und wir hatten verrückte schöne Wolken und es war so eine erfrischende Jahreszeit, weil es heiß werden kann und der Regen kühlt alles ab, so dass es erstaunlich war. Auch für meinen Wüstenhimmel gebe ich ihnen gerne eine Tönung. Ob es ein rosafarbener Farbton ist oder was auch immer. Ich mag es nur, ihnen einen Farbton zu geben. Dieser hier hat einen orangefarbenen, violetten Farbton. Es ist fast so, als ob Sie wissen, wie der Himmel aussieht oder während eines Sonnenuntergangs oder eines Sonnenaufgangs so einfach trübe. Mehr so ein Sonnenaufgang, dass trübe Farbe. Das ist es, worüber ich mit meinem Wüstenhimmel absichtlich bin. Ich möchte, dass Sie bemerken, dass ich diese große alte Fettbürste auf diesem kleinen Bereich benutze und ich werde zwischen diesen Teilen perfekt hineingehen. Ich liebe das. Ich tue dies absichtlich, weil ich denke, es gibt dem Stück so viel Interessen mit diesen krummen ab, zentriert aus Winden, die um die Stücke gehen aber es fügt einfach eine Menge Interesse an dem Stück. Persönlich glaube ich, dass Sie das nicht tun müssen. Sie können eine wirklich wie eine kleine Bürste bekommen und gehen um jeden Kaktus und jeden Baum, wenn Sie wollen, völlig an Ihnen. Aber das ist eine persönliche Präferenz von mir. Ich bin wirklich glücklich mit dem Himmel. Ich mag diese Farbkombination, dass wir etwas bläuliches Lila haben. Wir haben einen orangefarbenen Pfirsich-Farbton hier drüben und es variiert einfach durchgängig. Das gefällt mir wirklich. Mein Himmelskörper. Ich werde diese Büsche nur anpacken , weil sie das Gefühl haben, dass sie mich normalerweise ein bisschen länger brauchen. Ich werde einfach voran gehen und direkt mit diesen einspringen, weil du sie alle zusammenmischen musst und sie genau so besorgen musst, wie du sie magst. Sie haben ein bisschen mehr von einer goldenen Farbe zu ihnen. Ich frage mich, ob Sie sagen können, diese haben ein bisschen mehr von einem goldenen Grün, das wir hinzufügen können . Ich benutze meinen mittelgroßen Filbert, aber Sie können den Pinsel verwenden, den Sie verwenden möchten. 10. Teil 4 Malerei: Wenn Sie Ihre Farben mischen, stellen Sie sicher, dass Sie den Pinsel bewegen, drehen Sie ihn, wenn Sie ihn mischen weil beide Seiten werden anders malen als bei dem ersten Start. Achten Sie darauf, es auch zu mischen. Du kommst hier nicht rüber und denkst „Ich habe Licht drauf“, und dann drehst du deinen Pinsel um und du hast einen Schlaganfall gemacht und dann war es dunkel, aber du wolltest wirklich das Licht. Behalten Sie das im Hinterkopf. Ich werde Ihnen ein Beispiel zeigen, wie manchmal ich meine Farben nur auf meiner Leinwand mischen. Ich habe dieses hellere Grün, ich habe dieses dunklere Grün, dann habe ich das mittlere Grün hier drin gemischt. Ich versuche, die beiden zu vermischen. Dann gehe ich hier rüber und schnappte einige helle Farben und verwende das auch, um die Farbe auf der Leinwand zu mischen, die es mehr von einem natürlichen geben. Sehen Sie, wie dies es natürlicher mischt. Sehr nett. Keine Sorge, ich habe all die kleinen Pflanzen, die ich übermalt habe, nicht vergessen. Wir werden zu denen kommen. In der Tat, vielleicht gehen wir weiter und kommen jetzt zu ihnen. Ich werde diese kleine versilberte verwenden, Ihnen sagen, dass ich meine versilberten Pinsel liebe, sie sind einfach die besten. Die Stämme dieser kleinen, ich glaube, sie sind Cholla Pflanzen, ich bin nicht zu 100 Prozent. Das ist es, was ich glaube, nur basierend auf meinen Freunden, die hier aufgewachsen sind, wie sie sie nennen. Obwohl verschiedene Spaziergänge in der Wüste gegangen sind, aber sie sind bräunlich, trüben. Also muss ich das tatsächlich ein bisschen aufhellen. Farbe. Dies ist eine gute Grundfarbe und dann können wir mehr hinzufügen. Es gibt also einen hier. Sie haben diese beiden Rumpf-Dingies, und dann haben sie all diese tollen, hellen, stacheligen Blätter, keine Blätter, sondern mehr Kugeln von Spikes, die von ihnen abschießen, und anscheinend springen sie auf dich. Ich glaube, sie heißen Springen Chollas oder so etwas, und sie springen anscheinend auf dich, wenn du zu nahe kommst, es ist ihr Verteidigungsmechanismus. Wort zu den Weisen, kommen Sie nicht zu nahe, obwohl sie wirklich hübsche Pflanzen sind, sie könnten auf Sie springen. Ich habe es nicht gesehen, und vielleicht interpretiere ich das falsch, wenn mir das gesagt wurde, aber das ist es, was sie mir sagen. Sie wie in meinen Freunden, die aus Arizona sind. Ich spüle meine Bürste wirklich gut, und das ist nur eine gute Erinnerung für Sie alle, Ihre Pinsel wirklich gut zu spülen, weil Sie wirklich schöne Pinsel ruinieren können, indem Sie das nicht tun, und lassen Sie Ihre Pinsel nicht nur im Wasser sitzen entweder, weil sie rosten werden. Also haben wir die hier eingemalt. Ich mag es, wie das aussieht. Ich werde weitermachen und mehr von diesem großen Kerl hier drüben malen, weil er eine große Präsenz ist und er seine Anwesenheit bekannt machen muss. Also werden wir ihn gut und skizziert bekommen, und sehen, dass auch hier eine Menge Grau ist , das ein wirklich schöner Ort für die Kohle sein wird. Ich freue mich wirklich darauf. Du könntest zuerst ein wenig ausgeflippt weil du dieses schöne Gemälde haben wirst. Nicht ausflippen, es ist total großartig. Es wird einfach zu Ihrem Stück hinzufügen. Gehen Sie einfach mit, vertrauen Sie mir, und wenn Sie es am Ende hassen, dann malen Sie es einfach wieder, weil Sie die Praxis brauchen, und ich kann mehr als jeder andere darauf beziehen, ein Stück behalten zu wollen, weil Sie : „Oh, es ist einfach so toll „, aber ich verspreche dir, ich habe ein Gemälde seit über 18 Jahren so. 11. Teil 5 malen: Ich weiß ein wenig darüber, wovon ich spreche, wenn es darum geht, aber werde nicht zu kostbar über deine Arbeit, besonders am Anfang, wenn du gerade erst als Künstler anfängst und zu lernen versucht, zu malen, und wie , um Ihre Stimme zu erstellen und zu finden, und finden Sie Ihren Stil. Werde nicht zu kostbar, denn sobald du anfängst zu denken, das ist perfekt, ich werde es nie ändern, du hältst dich davon ab, zu wachsen. Lassen Sie es gehen. Malen Sie viele Dinge, malen Sie eine Menge Dinge und malen Sie sie wirklich schnell. Das ist nur eine gute Übung. Ich empfehle, nur wirklich schnelle Skizzen und Farben zu machen. Vielleicht tun 15-minütige Farben, wie Gemälde, und lassen Sie sich einfach selbst, geben Sie sich Raum, um neu anzufangen und zu lernen weil Sie so viel wachsen, weil ich mich erinnere, vor allem, mit meinem allerersten Gemälde in meiner Wüstenserie, die Sie auf meiner Website sehen können, werden Sie dieses Bild nicht auf meiner Website sehen, weil ich am Ende darüber malte. Aber das allererste Wüstenbild, das ich gemalt habe, war so kompliziert , detailliert und komplett überarbeitet, aber ich habe so hart daran gearbeitet und ich war wirklich stolz darauf. Es dauerte eine Weile, um den Rest der Serie zu starten, weil es meine erste war. Also habe ich ein neues Thema erforscht, und ich wurde wirklich daran gebunden, weil ich wirklich stolz darauf war, wie es sich herausstellte. Nun, stellte sich heraus, dass ich nur das aus meinem System holen musste, um die wirklich, wirklich erstaunliche Arbeit zu bekommen , die ich geliebt habe. Ich erlaubte mir, zu sagen: „Okay, Lorien. Du hast das gemalt. Das sieht gut aus, aber danach wird etwas anderes passieren und es wird so viel besser sein, weil es immer so funktioniert.“ Einer meiner Mottos in der Malerei oder in allen Kunst ist, das schlechte Training zuerst zu bekommen, weil die gute Arbeit fließen wird. Wenn Sie anfangen zu zeichnen, beginnen Sie zu malen und Sie hassen, was Sie gemacht haben, oder auch wenn Sie lieben, was Sie mögen, machen Sie einfach weiter, weil es so viel besser wird, und ich kann Ihnen das versprechen. Solange Sie üben und je mehr Sie üben und je mehr Sie versuchen, wird sich Ihre Arbeit verbessern. Übung macht perfekt, ernsthaft. Wer auch immer das ausgedacht hat, sie wussten wirklich, wovon sie sprachen, denn das ist zu 100 Prozent genau. Ich unterstütze diese Nachricht zu 100 Prozent. Aber jedenfalls war ich einfach so an dieses Gemälde gebunden und dann ließ ich es gehen und es führte zu meiner Lieblings-Malerserie, die ich noch gemacht habe. Dann habe ich das übermalt, weil es nicht einmal mit dem Rest der Serie ging. Es sah nicht gut aus und ich mochte es nicht in der Nähe so sehr, als ich all meine anderen Arbeiten, die ich liebte, herauskam. Das ist nur eine persönliche Erfahrung, von der ich hoffe, dass Sie ein wenig mitnehmen und von denen lernen können. Ich fülle nur dieses Kerls aus. Ich wollte „Federn“ sagen. Seine Blätter und bekommen ihn gerade in seiner Gegenwart auf der Seite skizziert. Dasselbe mit diesem kleinen Kerl hier drüben. Ich mag es, wie, ich denke, seine Knochen, sein Skelett skizziert hat, damit wir es noch unten sehen können, und dann hat es jetzt sein Laub und Blätter oben. Sie bekommen eine sehr komplex aussehende Pflanze Overhead, nur indem Sie sein Skelett skizzieren. Er sieht echt cool aus. Dann wird es einfach weiter kühler, weil wir die Kohle hinzufügen, irgendwann. Ich werde voran gehen und diese Typen reintupfen, diese coolen kleinen Kerle hier drüben. Sie sind ordentlich und ich liebe es, wann immer ich ein Wüstengemälde machen musste, das diese hat. Sie sind eine gute Ergänzung, weil ich dieses schöne, helle Highlight zu ihnen habe und sie nur auf der Seite herausspringen. Ich mag das immer wirklich an diesen Pflanzen. Das sieht schon richtig schön aus. 12. Teil 6 malen: Ich werde die trocknen lassen oder einfach nur rumhängen. Jetzt werde ich gehen und ich werde ein wenig mehr Arbeit an diesen kühlen Salbei bläulichen Pflanzen, die ich Ihnen erzählt habe früher, dass ich einfach die Farbe von lieben. Siehst du, es mischt gute Farbe für sie. Sie sind hier. Ich werde nur ein bisschen mehr von diesen hier hinzufügen, und ich benutze jetzt meinen Filbert, aber mehr auf seiner Seite. Der Filbert ist ein niedriger vielseitiger, schöner Pinsel. Sie können einfach viele verschiedene Formen daraus bekommen. Dunklere Farben in diesen. Wir werden sie später hervorheben. Ich gehe voran und mache eine weitere Ebene auf meinem [unhörbar]. Ich gehe zwischen all meinen Elementen auf meiner Seite hin und her. Ich werde nur Schichten hin und her machen, hin und her, hin und her, bis ich glücklich bin, wie es aussieht. Das ist eine persönliche Präferenz von mir. Manche Leute malen ihre ganze dunkle Szene, und dann malen sie ihre ganze Lichtszene, und sie sind fertig, oder sie machen ihre dunkle Mitte und helle Töne. Ich hüpfe überall hin. Das ist nur mein Stil und die Art und Weise, wie ich mir das Malen beigebracht habe. Also nimm das einfach so, wie du es willst. Du musst nicht dasselbe tun, aber genau das tue ich. Ich gehe stetige Hand für diese Jungs, weil sie klein sind. Ich suche nach etwas dunkleren Bereichen, um sie wieder einzumalen. Ehrfürchtig. Ich werde hier ein bisschen mehr Licht machen, diese arbeiten und die dort reinbringen, und dann kann ich sie noch ein bisschen mehr mischen, wenn ich will. Ich verschmelze jetzt einige meiner Farben. 13. Teil 7 malen: Ich mag das, ich mag, wie das alles aussieht. Etwas, zu dem ich Sie ermutigen möchte, ist, Ihre Pinselstriche zu ändern. Wir haben horizontale Pinselstriche hier drüben, wir haben diese kleinen Auf- und Tiefen und offensichtlich vertikale Pinselstriche mit den Quadraten, aber ändern Sie einfach Ihre Pinselstriche, weil Sie einfach ein bisschen mehr Abwechslung in wie Ihr Gemälde aussieht und es macht es nur interessanter. Außerdem werde ich sagen, dass es dort draußen Gemälde gibt, die wirklich, wirklich cool sind , dass ich in eine Richtung malen werde. Aber wenn Sie üben und lernen, ändern Sie Ihren Stil, ändern Sie ihn und versuchen Sie neue Dinge, denn Sie finden immer noch nur Ihre Stimme und finden Ihren persönlichen Stil. Ich mag, wie sehr das eine gewisse Variation in diesem hinteren Berg haben wird. gerade über den Baum gemalt, was völlig in Ordnung ist, weil ich zurückgehe und ihn einmale. Das ist die Schönheit der Farbe, malen Sie über etwas, Sie können es wieder einmalen. Wenn Sie etwas nicht mehr mögen, können Sie es ausmalen, das ist die Schönheit von allem. Eigentlich mag ich das Blau da hinten wirklich, ich glaube nicht, dass ich mich damit anlegen muss. Ich mag diese beiden kontrastierenden Blues und man kann auf dem Bild sehen , dass dieser Berg näher ist, also ist er dunkler und das ist weiter weg, und es ist leichter. Ich mag das, es wird nur sehr schön. Ich werde diesen Kerl wieder hineinziehen, dass ich übermalt habe, und das macht es zu einem schönen Grün. Oh, meine Palette füllt sich hier drüben ein wenig trocken, also werde ich das vermissen. Dies ist einer meiner Tricks, die ich gerne mache, es ist nur eine gute Idee, einen kleinen Mister zu behalten, nicht unbedingt eine Sprühflasche, weil Sie Ihre Palette nicht gießen wollen , weil Sie manchmal zu viel Wasser haben können, aber ein kleiner Herr wie das ist fabelhaft. Es ist einfach so ein hilfreiches Werkzeug, ich benutze es viel und vor allem Reisen, es ist eine gute Möglichkeit für mich, mein kleines Aquarell-Kit zu nehmen, und wenn ich in einem Flugzeug bin oder ich irgendwo bin, wo ich keine Tasse Wasser haben kann, aber ich müssen meine Palette verpasst oder bekommen meine Palette nass, ich benutze diesen kleinen Herr, es ist ein großartiges Werkzeug, so sehr empfohlen finden Sie ein wenig Spray Herr so. ziehe nur diesen kleinen Kerl wieder rein, und ich werde weitermachen und daran arbeiten, auf eine andere Ebene, auf die Silhouettenpfeile. Jetzt sind sie ziemlich dunkel und ich werde schauen und sehen, wo sie hell aussehen. Es gibt ein paar leichte Kerle in diesem Cluster, die vorne und hinten zeigen. Ich werde nur auf einer Seite malen und nicht einmal auf allen von ihnen, weil Sie zeigen wollen, dass sie in der Tiefe variieren. Tut mir leid, wenn Sie das nicht sehen können, es ist peinlich Malerei so, ich versuche, sicherzustellen, dass Sie es immer noch sehen können. Ich habe das zu fett gemacht, aber wir werden es reparieren. Das hat es nicht wirklich repariert. Ich habe sie alle etwas dicker gemacht, um das wieder gutzumachen, und das ist in Ordnung, sie waren sowieso dünn. 14. Malen Teil 8: Ok. Ich brauche noch mehr Gelb. Da ist es. Dies kann ein guter Zeitpunkt sein, um unsere Holzkohle hinzuzufügen. Holzkohle macht Spaß, und wie ich bereits sagte, können Sie alle Arten von verschiedenen Medien für gemischte Bilder verwenden. Wenn ich zwischen Kohle- und Ölpastellkästen gehe, hängt es nur von meiner Stimmung und dem Look ab, für den ich gehe, aber es ist eine lustige Möglichkeit, mit verschiedenen Materialien zu experimentieren und verschiedene Texturen in Ihrer Arbeit zu bekommen, so sobald ich Diese Büsche werden wir zur Holzkohle weitermachen. Ich glaube, ich brauche nur ein bisschen mehr. Ich füge noch ein paar Lichter hinzu. Mit Sachen wie diesem, wo Sie versuchen, eine Reihe von verschiedenen Variationen von Grün oder mit welcher Farbe es ist, mit der Sie arbeiten, kann es eine Minute dauern, um hin und her zu gehen und es zu arbeiten, und all das zu tun, und das ist in Ordnung. Nehmen Sie sich Zeit. Fühlen Sie sich nicht übereilt und wie Sie mit entweder mir Malerei Schritt halten müssen, wenn Sie dieses Video malen oder wenn Sie einfach das Gefühl haben, dass Sie zu viel tun, ist es völlig in Ordnung, sich Zeit zu nehmen und es so zu bekommen, wie Sie es wollen. Ich denke, jetzt ist ein guter Zeitpunkt, um Kohle zu machen. Holen wir die alte Holzkohle raus. Ich habe dieses süße kleine Gericht hier, das ich eigentlich in Töpferei-Klasse gemacht habe, voll von meinen Kreidepastelltönen. Diese sind, wie ich sagte, Kreidepastellfarben, die manchmal werde ich alle Farben verwenden oder was auch immer Farben beziehen, vielleicht würde ich hier etwas Pfirsich verwenden. Aber in der Regel verwende ich nur Holzkohle oder eine weiße Kohle, aber es hängt von meiner Stimmung und dem Look ab, den ich für das Stück gehe. Heute werde ich in erster Linie nur die schwarze Kohle verwenden und ich kann weiß verwenden, die wir sehen werden. Wahrscheinlich nicht, aber wir werden sehen. Ich fange einfach hier an. keine Angst, ich weiß, das könnte ein wenig beängstigend sein, nachdem du dieses wirklich schöne Gemälde hast, keine Angst. Geh einfach drauf. Ich werde all diese Wurzeln und Zeug einzeichnen, und während Sie zeichnen, bewegen Sie die Kohle herum, nur weil Sie wirklich interessante Linien bekommen. Es ist perfekt für dieses Stück, weil all diese Büsche ist alles verrückt aussehend, so dass ein Bündel von organischen aussehenden zerquetschigen Linien wird nur zu dem Stück hinzufügen. Dann möchte ich diesen Jungs hier ein wenig Kohle hinzufügen , und ich liebe es, Kohle zu meinen Pflanzen hinzuzufügen weil es fast so ist, als wären diese Blobs von Farbe und dann gibt die Kohle ihm seine Form. 15. Teil 9 malen: Wenn Ihre Farbe wirklich nass ist, kann es nicht das Beste in Bezug auf es kann nur schieben Sie die Farbe um versus machen eine Markierung. Möglicherweise müssen Sie warten, bis Ihre Farbe etwas mehr trocknet, bevor Sie beginnen, Ihre Holzkohle hinzuzufügen. Ich füge es sogar gerne zu meinen Silos und dann diesen Typen hinzu. So cool. Wirklich fügt es nur interessante Elemente hinzu und dann werde ich Ihnen zeigen wie ich es auch mag, damit zu malen und wenn Sie Farbe herumschieben, kann es einige wirklich coole Spuren hinterlassen, wie hier drin, sehen Sie das? Es macht nur wie Eindrücke in der Farbe. Ich mag das wirklich sehr, weil es so ist, als hättest du die Wurzeln dieser Büsche, aber dann fügt es sich ein wenig oben ein. Das ist eigentlich ein wirklich cooles Element davon. Lassen Sie einfach die Materialien tun, was sie tun, weil sie ziemlich coole Sachen machen können. Ich werde jetzt mit der Holzkohle und der Farbe malen. Dies ist nicht wirklich eine gelernte Technik überhaupt, die ich entdeckt oder gelernt habe, ich malte auf diese Weise seit dem College und es ist nur etwas, das ich ständig mache. Ich mag es und ich fand, dass es für mich funktioniert, also das ist, was ich tue und ich normalerweise nur malen auf meinen Pinsel und malen über einige der Markierungen, nicht alle von ihnen, weil ich will, dass die Holzkohle und dann danach Punkt manchmal werde ich sogar gehen durch und fügen Sie mehr Kohle in das Stück. Splitt meinen Gaumen, es fühlt sich ein bisschen trocken an. Wasser ist ausgegangen, ich hoffe, ich brauche es nicht mehr. Ich kann einfach meinen Eimer mit Wasser benutzen. - Das ist in Ordnung. Diese Farbe gibt es nur wie ein verschmiertes Aussehen. Du könntest das ganz einfach mit Farbe machen, wie eine dunkle Farbe, wenn du willst, aber es ist eine schöne Möglichkeit, in das zu zeichnen, was du willst und dann zurückgehen und es gemalt aussehen lassen. Obwohl, wie gesagt, ich mag sowohl den gemalten Look als auch den tatsächlichen Holzkohle-Look. Ich mache nicht alles. Ich mache es nur ein wenig, nur um ein wenig Variation in meinen Texturen zu haben. In diesen Jungs können wir es nur einen Teil des Gemäldes machen. Ich gehe gerne hin und her mit meinen Lichtern sowie mit meinen dunklen und der Kohle. 16. Teil 10 für die Malerei: Ich fühle mich wie Malerei ist wie ein Tanz, ist eine Menge von hin und her, vor allem, wenn ich viel Hierarchie verwende, weil ich es malen werde , ich werde es in und dann werde ich darüber malen, und dann gehe ich zurück und ich werde mehr zeichnen in. Es ist nur eine Hin und Her Sache. Es macht es Spaß und es hält es wirklich interessant. Ich füge dem Stück nur eine Menge Tiefe und Schichten hinzu. Sogar gerne nur den Hintergrund ein wenig skizzieren. Lasst uns mit dem Weißen herumspielen. Mal sehen, was mit dem Weißen passiert, das gefällt uns. Manchmal taucht das nicht furchtbar auf. Das ist keine Tonne, also zeige ich vielleicht mehr hier drüben. Wir kommen nah am Ende, also werde ich nur in einigen Teilen hinzufügen, einige Farben, mehr Farben [unhörbar]. Fügen Sie ein wenig Tiefe hinzu. Es gibt viel mehr Grau hier drüben als ich in dem Stück habe. Ich werde auch ein bisschen davon malen. Gelbe Büsche hier unten. Holzkohle ist eine coole Möglichkeit, viel Kontrast zu bekommen, wie Sie feststellen können, wenn wir die Holzkohle gezeichnet haben, gibt es viel höheren Kontrast in diesem ganzen Stück. Es ist nur eine lustige Möglichkeit, andere Blicke zu bekommen, wie dies ein völlig anderes Aussehen ist, als wenn wir gerade eine sehr schöne, hübsche Malerei hatten , die beide sieht gut aus. Es ist genau das, was Sie wollen, wenn Sie etwas etwas mehr strukturiert und interessant, nicht interessant, aber nur komplexere Textur wollen. Mixed Media ist eine wirklich unterhaltsame Art, das zu erkunden. Ich ermutige Sie auf jeden Fall, einen Haufen verschiedener Mixed-Media-Wege zu probieren. Eigentlich möchte ich dafür einen anderen Pinsel verwenden. Ich werde in meinen letzten Weißen auf diese Entscheidungen hinzufügen. Diesmal werde ich eine Rundbürste benutzen. Es ist nur eine völlig runde Bürste. Diese sind großartig, um nur kleine Blobs zu machen. Mein anderer Pinsel, mein Silber ist großartig, aber es hat diese sehr offensichtlich Halbmondformen gemacht als ich diese kleinen Spielzeuge gemacht habe. Ich möchte, dass diese ein bisschen blobby gegenüber einer so offensichtlichen Form sind. Denn so sehen sie im wirklichen Leben dort abgerundeter aus als Halbmond. Ich setze ziemlich viel Farbe auf meinen Pinsel, wenn ich das mache. Weil ich will, dass sie ziemlich prominent sind. Ich habe sie nur gepunktet. 17. Teil 11: Ich werde ein wenig von einem grün-gelben Kontrast nur an den Rändern dieser hinzufügen , nur um ihnen ein bisschen eine goldene Note zu geben. Lassen Sie mich ein wenig gelb setzen. Ich klopfe auf die Unterseite der weißen Blobs mit ein wenig goldenig-grüny, gelb-weiß so wie Wasserhahn. Ich schätze, ich bin nur weiße Oberteile wie gelbliche Farbe. Aber dann sind die Weißen die hellsten Highlights. Denn auf dem Foto sind sie kein einfarbiges Weiß. Im wirklichen Leben gibt es wie eine helle grünlich-gelbliche Farbe, also werde ich nur darauf anspielen wollen , so dass sie ein wenig davon in ihnen haben. Da gehen wir. Sehr, sehr nett. Ich werde ein bisschen mehr mit den grauen machen, ich meine die bläulich-gräulichen, schlaffen Pflanzen. Dann werde ich meinen letzten Blick genau dort machen, wo ich entscheide, ob ich hinzufügen muss, nehmen Sie weg von dem, was wir haben. Sieht ziemlich gut aus. Lassen Sie uns den letzten Blick machen. Diese Farbe vielleicht. Oh, sie haben die Pinsel getauscht. Das gefällt mir. Ich binde diesen Busch genau da drin. Ich grabe das aus. Ich gräbe es. Ich werde ein bisschen mehr an dieser Ware arbeiten , weil dieser Hügel sich im Hintergrund etwas verirrt. Nur ein bisschen mehr schwarz und wir sind gut zu gehen. 18. Teil 12: Meine Farbe, sie kann auf der Kohle dorthin gelangen, wo man nicht mal damit malen kann, weil sie sie ummantelt. Es passiert. Zeichnen Sie einfach auf Papier, um es rauszubekommen, und dann werden wir gut sein. In Ordnung. Das gefällt mir. Ich werde jetzt meinen letzten Blick machen. Gehen Sie einfach herum und stellen Sie sicher, dass es nichts gibt, was ich wünschte, ich hätte entweder enthalten oder nicht enthalten. Ich mag, was hier vor sich geht. Vielleicht müssen wir hier mehr Licht haben. Ok. Ich denke, ich werde es einen Tag nennen. Ich mag es, wie es sich herausstellte. Dies ist nur ein Beispiel, eines von vielen Beispielen, wie Sie ein Mixed-Media-Gemälde machen können. Setzen Sie in ein paar Weißen hier, nur Highlights. Aber es gibt so viele Dinge, die du tun kannst. Ich möchte Sie nur ermutigen, Materialien zu erforschen. Das ist eines der lustigsten Dinge über, wenn Sie zum ersten Mal anfangen und Sie wissen nicht wirklich etwas über Malerei ist, Sie wissen nicht, die Regeln, so dass Sie nicht einmal wissen, dass Sie die Regeln brechen und dann werden Sie zu erkunden. Sie werden einige wirklich coole Dinge finden, die Menschen, die seit Jahren und Jahren malen und vielleicht nicht in einer Weise, dass kindliche Gefühl der Wunder. Weil uns gelehrt wurde und all das Zeug. Wir versuchen also, die Regeln des Gesetzes zu befolgen, aber brechen einfach die Regeln. Brechen Sie Ihre Regeln, brechen Sie meine Regeln, brechen Sie alle Regeln. Das ist wahrscheinlich eines meiner Lieblingsdinge, um den Leuten zu erzählen, ist, die Regeln zu brechen. Tun Sie etwas Unerwartetes, denn es gibt nichts zu sagen, was Sie entdecken werden und es könnte einfach genial sein. Wir waren alle zu beschäftigt, die Regeln zu befolgen, um uns selbst zu entdecken . Ich hoffe, ihr hattet alle diese Klasse genossen. Ich werde das vollständig trocknen lassen. Wenn es trocken ist, ziehe ich das Band ab und wir schauen uns es an und wir reden darüber. Das wird das sein. Ich werde Sie im nächsten Video sehen. 19. Endgültiges Stück und Finishing: Ok. Ich habe das Band entfernt und schau dir diese schöne weiße, knackige Kante an, die wir haben. Es macht das Gemälde wirklich Pop. Sieht fantastisch aus. Wenn Ihr Stück vollständig trocken ist, vollständig trocken ist, greifen Sie sich etwas davon. Ich mag diesen Krylon UV Archival Lack wirklich und ich mag matt. Ich habe den Glanz und auch den Satin verwendet. Um ehrlich zu sein, ich schalte es nach oben, je nachdem, welches Gemälde ich mache. Aus irgendeinem Grund mochte ich das matte Finish auf meinen Wüsten sehr und ich mag das satinierte Finish auf meinen italienischen Landschaften. Es liegt an dir. Aber sprühen Sie dies mit einer gleichmäßigen Schicht dieses Lacks und lassen Sie es trocknen und machen Sie dann eine andere. Dann, wenn Sie fertig sind, gehen Sie und reiben Sie Ihren Finger auf die Holzkohle-Teile, um zu sehen, ob es auf Ihrem Finger kommt. Wenn dies der Fall ist, müssen Sie möglicherweise erneut sprühen. Aber das ist großartig. Sobald Sie das gesprüht haben und es getrocknet ist, lassen Sie es vielleicht draußen, um den Geruch verschwinden zu lassen, aber Sie werden eingestellt, und da haben Sie es. Sie haben eine Möglichkeit, ein gemischtes Bild mit Acrylfarbe und Holzkohle zu machen. Ich hoffe wirklich, Sie haben diesen Kurs genossen. Malen Sie etwas, und laden Sie es auf die Registerkarte Projekt hoch. Zeig mir, was du machst, und lass uns darüber reden. Lassen Sie es mich wissen, wenn Sie Fragen oder irgendetwas haben und ich bin so glücklich, alle Fragen zu beantworten. Ich sehe euch alle in der nächsten Klasse.