Transkripte
1. Einführung: Hey, alle zusammen. Ich bin
Laurie Ann und ich bin Vollzeit-Malerin
in Phoenix, Arizona Ich arbeite hauptsächlich mit Acryl, um all meine
Reisen in Farbe
festzuhalten, aber ich gebe auch
Malkurse und habe einen Kurs
namens Art to Print
ins Leben gerufen, in
dem ich
Künstlern beibringe, wie sie
aus ihren Originalkunstwerken
professionelle Qualitätsdrucke herstellen können . In diesem Kurs
werden wir eines
der klassischsten Themen
unserer gesamten Geschichte malen der klassischsten Themen
unserer gesamten , das Stillleben. Dies ist nur ein einfaches
Stillleben, das ich mit ein paar
Objekten aus meinem Zuhause
erstellen werde . Sie können sich also gerne Ihre
eigenen Objekte schnappen oder
ein bereitgestelltes Foto verwenden , um
mitzumachen und mit mir zu malen. Denken Sie daran, Spaß zu haben und
Ihre Pinselstriche locker zu halten. Darauf sollten Sie sich in dieser Lektion
konzentrieren. Bleiben Sie locker, haben Sie Spaß, schauen Sie sich
einfach die
Schatten und Formen und malen Sie Ihr eigenes
Stillleben.
2. 1. Dein Stillleben einrichten: Hallo zusammen und willkommen in meinem Kurs zum
Malen eines Stilllebens Ich liebe ein gutes Stillleben. Es kann aus allem bestehen. Das habe ich mir gerade ausgedacht. Ich habe das mit ein paar
Gegenständen rund um mein Haus gebaut. Und Sie können
dieses Foto verwenden oder Ihr eigenes Stillleben
aus Gegenständen rund um Ihr eigenes Zuhause bauen aus Gegenständen rund um Ihr eigenes Also werde ich dir zeigen,
wie ich das gemacht habe. Nur damit du kannst, falls du hier dein eigenes Stillleben aufbauen
willst, nur ein paar Tipps Achten Sie darauf, Artikel mit
unterschiedlicher Höhe zu erwerben. Ihr könnt also dieses kleine
Bild hier sehen, klein, groß, die Schale, Zitronen mögen unterschiedlich hohe Gegenstände,
unterschiedlich große Gegenstände Dann habe ich hier einen kleinen
handgemachten Löffel. Und so habe ich sie geschichtet. Dieses kleine Bild ist
etwas näher an der Kamera. Und es hat eine
schöne Ebene genau
hier über dem Bild geschaffen . Also hier sind nur ein paar schnelle Tipps
zum Aufbau eines Stilllebens. Schnappen Sie sich drei oder vier Gegenstände
und halten Sie es vielleicht einfach. Ich habe beschlossen, alles in
der gleichen Farbpalette zu belassen ,
weil ich nur wollte, dass
es wirklich neutral ist, aber die Zitronen knallen und du kannst dasselbe tun oder du kannst sehr farbenfroh
sein,
ganz wie du bist beginnen wir
also damit In diesem Kurs beginnen wir
also damit, das zu skizzieren. Aber zuerst wollte ich Ihnen das Ziel dieses Kurses erklären. Ich möchte, dass du dich
darauf konzentrierst, es locker zu halten. Sei nicht zu kostbar alles perfekt sein muss, ich weiß nicht,
ob du dir vorstellen kannst, das mit einem Filter
zu betrachten,
einem vom Maler gemalten
Filter darüber Es wird chaotisch werden. Es wird unvollkommen sein, aber es wird
wirklich wunderschön sein
3. 2. Skizzieren: Lass uns anfangen. Ich werde das
skizzieren. Ich werde das
so skizzieren
, dass wir einige
gute Orientierungspunkte haben. Zuerst gefällt mir dieser Strip
hier unten , den werde ich einzeichnen. Zeichne dann die
Rückseite des Tisches ein, bei dem es sich eigentlich um ein
Stück Styropor Dann werde ich diese Linien
einzeichnen weil sie
mir eine gute Vorstellung davon geben ,
wo alles ist. Ich glaube, dieser ist ungefähr hier. Das hilft mir, meine Objekte in der Bildebene einfacher anzuordnen. Eigentlich werde ich
das noch ein bisschen verschieben. Wenn du Mist gebaut
hast, kannst du entweder
drüber kritzeln oder du kannst es
löschen, was immer du willst Übrigens, das Papier, auf
dem ich zeichne, ist dasselbe Aquarellpapier,
das ich in meinen Kursen immer verwende, mit Acrylgesso
grundiert Das ist wichtig, wenn du Aquarellpapier
und Acrylfarbe
verwendest, musst
du es unbedingt
grundieren, da
das Aquarellpapier sonst von der Acrylfarbe durchnässt wird der Acrylfarbe durchnässt Nur ein Primat mit etwas Gesso. Das ist die Art, die ich verwende. Ich verwende goldenes
Acryl-Gesso und es ist wunderbar. Oder Sie können diesen Schritt komplett
überspringen und Acrylpapier
kaufen, das
für Acrylfarbe hergestellt wurde. Ich persönlich verwende gerne
Aquarellpapier und grundiere es. Es liegt ganz bei Ihnen
und was Sie bevorzugen. Wie ich schon sagte, bleib locker. Seien Sie dabei nicht zu
kostbar. Jetzt, wo ich
diese Zeilen hier
habe, kann ich mir vorstellen, wie
alles aussehen wird. Ich weiß, dass mein Bild hauptsächlich zwischen
diesen beiden Linien liegen wird . Ich weiß auch, dass mein Bild, das meiste davon, über
der Backline ist Ich habe das Gefühl, dass die Lippe oder die Spitze dieses Bildes wahrscheinlich ungefähr da
ist. Ich werde dieses Bild nur grob
skizzieren. Ich weiß, dass es nicht sehr weit unter das Ende des Tisches geht. Ich werde das im
Hinterkopf behalten, während ich das mache. Es muss nicht noch einmal perfekt
sein, nur locker skizzieren und schon ist alles gut Das ist wunderbar, also
werde ich jetzt hier
ein bisschen höher gehen. Eigentlich denke ich, dass es
etwas höher ist. Dann eine Schale Zitronen
hier drüben, fängt ungefähr dort an. Ich
betrachte das so, dass ich wirklich
alles von dieser Backline aus Wie viel vom Boden der Schüssel befindet
sich zum Beispiel unter dieser Linie? Wie viel ist der untere Teil
dieses Bildes unter dieser Linie? So bilde ich das
einfach ab. Es ist sehr locker, sehr unvollkommen, aber
es ist völlig in Ordnung Dann werfe ich diese Zitronen einfach locker
hinein , als würden
sie es nicht tun, sie sehen keineswegs
perfekt aus Oder nicht einmal annähernd perfekt. Ich sage immer wieder, dass sie
nicht perfekt aussehen, aber das alles sieht ziemlich grob aus. [GELÄCHTER] Es
sieht nicht einmal annähernd perfekt aus. Jetzt, wo ich das habe, legen
wir diesen Löffel hinein, dessen Kopf dem Bild ziemlich
nahe kommt. Dann geht es etwa in der
Mitte der Zitronenschale. Da haben wir's. Wir sind
alle skizziert. Wenn du willst, kannst du jetzt reingehen und einige
dieser Details hinzufügen. Ich denke nicht, dass
du das tun musst, weil ich nicht einmal weiß,
ob ich das einmale. Das wird eine Entscheidung zur Spielzeit sein. Es ist auch das erste Mal, dass
ich dieses Bild male. Geduld mit mir, denn das ist
keine geübte Sache, sondern das echte Leben spielt
sich genau hier ab. Wie gesagt, Sie können dieses Bild
gerne verwenden. Aber ich möchte, dass Sie
bedenken ,
dass dieses Bild ausgedruckt und was Sie gerade auf Ihrem Bildschirm
sehen viel cooler ist als das Bild, das ich
gerade
auf meinem iPad neben mir betrachte. Mir hat es hier sehr gut gefallen, das wird wahrscheinlich wegen des Bildschirms nicht
funktionieren. Bildschirme werden immer komisch. Bildschirme auf Bildschirmen sind komisch, aber ich
wollte es dir nur zeigen, sind ziemlich
unterschiedliche Farben. Auf dem Bildschirm kann man das wahrscheinlich nicht
erkennen, also war das wahrscheinlich Verschwendung. Aber das Bild auf meinem Bildschirm ist etwas wärmer und heller, was ich bevorzuge. Aber ich werde wahrscheinlich
einfach zwischen den beiden wechseln,
was die Farben angeht, die ich verwende.
4. 3. Colorblocking: Auf jeden Fall
werden wir Weiß verwenden. Dies ist hauptsächlich weiß. Wahrscheinlich werde ich
auch Paynes Grau verwenden, und es gibt einige
wärmere Elemente Verwende wahrscheinlich ein
bisschen davon. Das heißt Savannah.
Das ist Charvin Das ist Gold Paynes Grau, aber du kannst verwenden,
was du willst Aber am Ende dieses Kurses werde
ich auf jeden Fall mit Sicherheit wissen, werde
ich auf jeden Fall mit Sicherheit wissen welche Farben ich verwendet habe,
und dann werden sie im
Abschnitt „Über uns“
aufgeführt. Schauen Sie sich das
gerne an und
sehen Sie, welche Farben ich verwendet habe. Lass uns einfach weitermachen
und loslegen. Das ist der beste Weg, das zu tun, ist einfach anzufangen. Lass mich ein bisschen
Weiß auf die Seite bringen, wir müssen es nur
farblich ausblenden. Ich werde es benutzen,
Hoppla, mein Pinsel ist weit von mir entfernt Ich benutze diesen Haselnusspinsel. Es ist ein Princeton Summit Größe 6. Ich liebe meine Haselnusspinsel, und du weißt wahrscheinlich, dass ich,
wenn du an meinen Kursen teilgenommen hast, Haselnuss besessen bin Kein Grund warum. Ich mag sie einfach sehr. Ich mag die Form [LACHEN] aber welchen Pinsel du auch
liebst, entscheide dich dafür. Ich werde buchstäblich einfach
anfangen, Farbe
auf das Papier zu bringen,
hauptsächlich nur, weil uns
das weiterbringt anfangen, Farbe
auf das Papier zu bringen, . Es muss nicht einmal
Ihre endgültige Farbe sein , die Sie auf das Papier bringen
möchten. Wir müssen nur anfangen. Ich arbeite gerade daran, die Tischplatte zu
streichen, die, wie gesagt, eigentlich
nur ein großes Stück Styropor ist nur ein großes Stück Styropor Aber ich
füge das einfach da rein. Bemalen Sie den Styroportisch. Auf diese Weise haben
wir angefangen und etwas
etabliert. Jetzt werde ich an der
Wand hinter dem Stillleben arbeiten. Auch hier verwende ich gerade
Paynes Grau und Weiß, um das zu tun Ich versuche, es wie
ein Haar dunkler zu machen , nur um ein bisschen
anders zu sein als der Tisch. Aber im
Moment ist es nicht wirklich wichtig weil wir es
nur geerdet Wir bringen gerade
etwas auf die Seite,
damit wir einen Ort haben, von dem aus wir arbeiten
können. Dies ist wahrscheinlich der gruseligste
Teil, wenn man ein Projekt startet. Was wirklich, bevor wir skizziert haben, nenne
ich es Blank-Page-Syndrom
[GELÄCHTER] Und genau
hier ist eine große weiße, leere Seite Papier sehr einschüchternd,
weil es so ist, oh mein Gott, ich
werde Aber du kannst es nicht wirklich vermasseln. Keine Sorge, fang einfach an. Das
Wichtigste ist, anzufangen. Wir werden
über Perfektion hinausgehen. Mir gefällt es. Nur zum Spaß werde
ich hier etwas weiße Farbe auftragen, damit ich sie habe. Ich habe das Gefühl, dass die
Unterseite aus Styropor etwas warm ist. Es hat etwas mehr
Wärme als der Rücken. Ich werde
hier mit der Savannah-Farbe nur ein bisschen Wärme
hinzufügen hier mit der Savannah-Farbe Ich verwende nur Paynes
graues Savannah und einfach ein
bisschen wärmer Wenn Sie wie ich in einem
trockenen Klima leben und Ihre Farbpalette ziemlich schnell
auszutrocknen scheint, ein Trick, den ich gerne mache den ich jetzt
finden muss, da ist er. Ich habe diese winzige
kleine Spritzflasche , die ich mit Wasser fülle, , die ich mit Wasser fülle,
und ich bespritze meine Palette nur, um sie feucht
und trocken zu halten Tun Sie nicht zu viel, weil
Sie nicht möchten, dass es zu verwässert wird. Aber das ist eine gute Methode,
um die Palette
feucht zu halten , damit sie nicht austrocknet. Weil ich in Phoenix bin
und es hier sehr trocken ist. Alles trocknet so schnell und mir
erst bewusst, als ich hierher gezogen bin
und dann dachte ich, warum
trocknen meine Farben so schnell? Dann dachte ich, das liegt daran, dass
ich jetzt in der Wüste lebe. Das macht Sinn. Nett. Das gefällt mir. Ich spüle meinen Pinsel von der Kamera ab. Ich habe einen Eimer Wasser
und ich habe einen Stapel Papierhandtücher, ich
spüle meinen Pinsel ab und dann wische ich ihn ab und
tupfe ihn richtig gut auf mein Papiertuch, damit
es nicht triefend nass wird. Es ist ziemlich trocken. Lassen Sie uns die
Farbe der Objekte erstellen. Nochmals, Payne ist grau, ich
liebe Paynes Grau. Es ist offensichtlich eine meiner
Lieblingsbeschäftigungen,
wenn Sie an meinen
Kursen teilgenommen haben, wissen Sie, Sie ziemlich
besessen von Paynes Grau Einfach eine wirklich schöne Farbe. Dieses kleine Bild habe ich tatsächlich
im Keramikunterricht gemacht. Es ist ein
bisschen grau. Ich male es grau an. Graublau. Ich werde die Pinselgröße ändern weil ich das Gefühl habe, dass ich
einen etwas kleineren Pinsel brauche. Ich habe gerade meinen Pinsel gereinigt und dann hole ich mir
meine kleinere Haselnuss. Mach es nass und
komm dann her. Ich möchte, dass du
merkst, was dir wahrscheinlich aufgefallen ist. Alle diese Objekte sind weiß. Technisch gesehen ist das weiß, es sieht grau aus, aber es ist
technisch gesehen weiß. Alle diese Objekte
sind weiß, aber sieh dir an, wie
viele Farben das Weiß enthält. Weiß gibt es eine
Vielzahl von Grautönen,
Blautönen diesem Weiß gibt es eine
Vielzahl von Grautönen,
Blautönen und warmen Farben Das ist cool daran, das alles sehr neutral
zu halten. Wie Sie sehen können, wie
viele Farben
eigentlich weiß sind und oh Mann, das
macht die Auswahl von
Wasserfarben sehr schwierig [GELÄCHTER] Wenn Sie
Ihr Haus jemals weiß gestrichen haben
und ein Perfektionist sind
wie ich Slash, auch ein Künstler, also Sie
sehen Farben zu gut, dann wissen Sie, wovon
ich spreche Oh, meine Güte. Wir haben unser Haus innen
weiß gestrichen und draußen und jedes Mal
war es einfach ein großes Unterfangen,
weil ich sehe,
naja, das eine sieht
ein bisschen grün aus, das andere ein bisschen gelb. Es ist ein bisschen viel. Die verstehe ich. Jetzt werde ich
eine Farbe für diesen Spin kreieren, die ich
genau damit auf Das ist ein Löffel,
den einer meiner Freunde gemacht hat. Sie ist eine tolle Keramikkünstlerin, Crystal ****. Sie ist großartig. Sie macht wunderschöne Töpferwaren, und ich habe mehrere
ihrer Stücke. Das ist ein Löffel, den sie gemacht hat. Schauen wir uns das hier an. Die Lippe dieses, die
Innenseite dieses Bildes ist dunkel,
also werde ich es kreieren.
5. 4. Malprozess Teil 1: Etwas, das beim Malen
wirklich sehr hilfreich ist, dies einfach
als ein Gemälde mit Schichten zu betrachten. Wir gehen Schicht
für Schicht vor. ersten Ebene haben wir skizziert, zweiten Ebene haben wir nur
die blockierten Dinge coloriert Jetzt, wo wir Dinge farblich
geblockt haben, kann
ich sehen, dass das Innere
des Kruges dunkler ist Hier ist ein Schatten, oder es gibt einen größeren Schatten hier im Inneren des
kleinen Kruges, der dunkler ist Sie können beginnen, mehr
Details zu sehen, je weiter Sie gehen. Wir haben die erste Schicht gemacht. Jetzt mache ich eine weitere Schicht dunklerer Schatten, die ich sehe, und wenn ich sie sehe, sehe
ich noch mehr. Nimm dir einfach nach
und nach Zeit und du wirst einfach auf allem aufbauen
und es wird Sinn machen. Am Ende wird alles
zusammenkommen. Ich brauche nur ein
paar Patienten und dann wird sich alles ausweiten. Ich versuche
in diesen kleinen Ausguss zu malen. Da haben wir's. Das ist
ein netter kleiner Ausguss. Siehst du, anstatt mich darauf zu
konzentrieren , die
inneren Lippen so dunkel zu machen, habe
ich beschlossen, dass ich einfach den
äußeren Teil heller machen kann. Sie können auf vielen verschiedenen Wegen dorthin gelangen, wo Sie
hingehen. Es gibt viele Möglichkeiten,
dorthin zu gelangen, wo Sie hinwollen. Lass mich meinen Pinsel gründlich
ausspülen. Jetzt nehme ich nur
dunklere Farbe. Mir ist eigentlich egal,
welche Farbe es hat. Es ist nur dunklere Farbe und ich werde ein paar dunklere Farben auftragen. Auf der Schale und auf
diesem Topf sind dunkle Farben. Wie nennst du das? Krug. Baue es einfach auf. Nochmals, genau wie du, es ist
das erste Mal, dass
ich das male, also finden wir
das zusammen heraus Ich habe
eigentlich schon eine Weile kein Stillleben mehr gemalt, aber sie machen mir wirklich Spaß Ich wollte schon immer ein Stillleben
malen, deshalb mache ich das. Sehr praktisch. Mir
gefällt schon, wie locker das ist. Losey-stachelig. Lass uns einfach unsere
Zitronen da rein bringen. Eigentlich mache ich hier zuerst ein paar Lichter an. Siehst du, da ist eine
Ampelstraße. Versuche, dir die Dinge nicht
zu detailliert anzusehen ,
im Sinne von,
wie ist diese genaue Serie? Versuch es einfach
, geh einfach los. Da hast du's. Es
muss nicht perfekt sein. Es muss nur
den Punkt vermitteln. Das machen wir. Wir schreiben
nur Informationen auf und bringen
den Punkt rüber. Muss wirklich nicht zu
perfekt oder genau sein. Ich denke, das ist das Wort, nach dem
ich suche, es muss
nicht korrekt sein. Es macht einfach mehr Spaß,
weil Perfektion schwierig ist, besonders in der Malerei
und es gibt einige Leute, die
unglaublich talentierte,
realistische Maler sind, und
ich begrüße sie mit
all dem Applaus, den ich aufbringen kann
, weil es eine unglaubliche Fähigkeit ist Ich male nicht so. Ich habe nicht die
Geduld dafür. Ich male so und ich
finde, es macht ziemlich viel Spaß. Wir brauchen etwas mehr
Farbe auf unserer Palette. Ich werde wahrscheinlich auch ein paar kleinere Pinsel
herausbringen. Holen wir uns
noch ein bisschen Savannah
von Charvin her, weil es mir gefällt, und wir holen uns noch
mehr von Payne's
6. 5. Malprozess Teil 2: Ich werde
meinen kleineren Pinsel herausnehmen und ein bisschen mehr von
diesen Details einmalen , damit sie
ein bisschen definierter sind. Nun, ich habe all
das Blau und Weiß und all das auf meiner Palette.
Schau, was ich mache. Ich mische eigentlich nur lose Farben, nur um
etwas zu bekommen, das mir gefällt Ich habe weder einen Sinn noch einen
Grund, Farben zu mischen. Ich mache es einfach nach Gefühl, von dem
ich weiß, dass es nicht hilfreich ist. Das ist nicht hilfreich. Das ist ganz natürlich, wie ich die Dinge mache. Das ist natürlich so, wie ich die Dinge mache, aber ich hatte auch 21 Jahre Erfahrung,
um an diesen Punkt zu gelangen Sie können
also bei Bedarf gerne ein farbiges
Rezeptbuch verwenden. Was auch immer Sie tun müssen, um sich beim Mischen von
Farben
wohl zu fühlen und sicherzustellen, dass Beispiel eine Farbe einfallen lassen,
die Sie wollen, tun Sie es. Sag nicht, oh Mann,
ich kann nicht tun, was Lorien tut Ich mache das schon
lange, also fühle dich nicht komisch. Lassen Sie mich das
für eine Sekunde zur Seite legen. Hoppla. Dieses Buch ist großartig,
1.500 Rezepte zum Mischen von Farben Lassen Sie mich Ihnen ein Beispiel
geben, wie das funktioniert. Wo sind wir? Ich glaube, das ist
alles Aquarell, aber es zeigt dir Rezepte,
50% Cadmiumorange, 50%
kadmiumrotes Licht Wenn das hilfreich ist, können
Sie es verwenden. Ich kann das für dich verlinken, aber tu einfach, was
du tun musst und du kannst tun, was ich mache. Ich mische einfach, bis ich etwas
finde, das mir gefällt. Ich weiß, dass das nicht hilfreich ist, aber so mache ich es. Es gibt jedoch
Rezeptbücher, die
Ihnen beim
Mischen von Farben helfen . Aber etwas wirklich Cooles
wäre, eine
Farbmischtabelle zu erstellen. Ich habe Leute gesehen, die das online machen
und es sieht wirklich lustig aus. Ich glaube, ich habe vor sehr langer
Zeit auch
eine gemacht , bei der ich einfach all diese verschiedenen Farben
gemischt und ein ganzes Diagramm
mit wirklich schönen, knackigen,
kleinen Kästchen erstellt habe und das ist in Ordnung Es ist eine großartige
Übung zum Üben und es kann am Ende
sogar ein ziemlich cooles kleines
Kunstwerk sein,
sodass es
Spaß machen könnte. Ich gehe diesen Topf gerade durch und
definiere ihn oder was? Ich nenne das
immer wieder das Bild und da füge ich Schatten
und Farben hinzu, wo ich sie sehe. Ich halte es wieder richtig locker. Etwas dunkler hier drin. Leicht. Ich reinige meinen Pinsel nur deshalb, weil, wenn du deinen Pinsel
zu sehr mit Farbe
beladest, wirst
du feststellen, dass er die Fähigkeit verliert,
einige detaillierte Dinge zu machen. es richtig gut gereinigt, weil
ich
hier
etwas detaillierte Farbe auftragen kann , weil ich das will. Ich werde diese kleinen Dinge hinzufügen was auch immer diese
kleinen Dinge sind. Ich schlage nur vor
, dass sie hier sind. Das wird nicht detailliert
sein, wir erwecken lediglich die
Illusion, dass auf
diesem Topf oder Bild ein Design zu sehen
ist. Ich weiß nicht, warum ich mit dem Namen dieses Dings nicht Schritt halten
kann . Ich mag das einfach, weil
es
leicht suggeriert , dass es ein gewisses Design auf diesem Teil gibt ,
aber es
ist sehr subtil weil mein Ziel hier
ist, es locker zu halten. So albern es auch klingt, es ist wirklich gut, sich
beim Malen
daran zu erinnern Sag es einfach laut, bleib locker, weil du dich
manchmal daran erinnern musst und weil du willst, du kannst in die Zone gehen
und du merkst nicht einmal, oh Mann, ich habe 45
Minuten an
diesem kleinen Griff gearbeitet . Dann ist es total überarbeitet und einfach eine Katastrophe. Wenn du also wie ich sein und
dich daran erinnern
musst , es locker zu lassen, dann fühle dich nicht albern es laut auszusprechen, weil
ich hier bin dasselbe mit dir
mache [GELÄCHTER] Das habe ich
mir buchstäblich eingeredet,
regelmäßig, wenn ich male, wie meine eigentliche Malarbeit, die ich mache, und zu verkaufen. Ich
könnte es locker lassen. Ich muss mich nur daran erinnern. Ich habe das Gefühl, dass dieses
Bild wirklich gut ankommt. Ich muss
die kleine Lippe nur noch ein
bisschen verfeinern . Da haben wir's.
7. 6. Malprozess Teil 3: Lass uns an dieser
Zitronenkugel arbeiten und dann
besorgen wir uns ein paar Zitronen Die malen wir ein. Etwas, das ich
auch sehr mag, Inneneinrichtung, nicht Dekoration. Ich bin kein Innenarchitekt. Ich bin nicht sehr gut darin, aber
es macht mir Spaß. Ich weiß, was ich mag
, wenn ich es sehe. Ich mag es wirklich, wenn in Küchen ein wirklich schönes
Stillleben eingerahmt ist. Wenn dir das auch gefällt, könntest
du das bemalen und es dann in deine Küche
hängen. Es wird, ich weiß nicht,
etwas geben, das Sie in
einer wirklich hübschen europäisch-englischen
Cottage-Küche sehen
würden einer wirklich hübschen europäisch-englischen
Cottage-Küche [GELÄCHTER] Ich habe es auf jeden Fall
erreicht, aber genau das habe ich im
Kopf. Das stelle ich mir vor. Ein wirklich schönes kleines
englisches Häuschen hätte wirklich
schöne
Kunstwerke in seiner Küche. Ich verdunkle hier die
Styropor-Tischplatte, nur
um eine kleine
Definition zwischen
der Zitronenschale und dem Tisch zu geben der Zitronenschale (GERÄUSCH) Ich brauche
mehr weiße Farbe. Ich verwende nur dieses Titanweiß von Winsor und
Newton. Ich kaufe es hauptsächlich nur
, weil es in diesen großen alten Dingern erhältlich ist und ich viel weiße Farbe
verwende. Aber du kannst jede weiße Farbe verwenden. Sie können jede Farbe verwenden, die
Sie verwenden möchten. Ich möchte nicht, dass du das
Gefühl hast, dieselben Materialien
kaufen zu müssen , die ich verwende. All diese Materialien, die
ich verwendet habe ,
sind von professioneller Qualität, was damit
etwas teurer sein wird . Aber es sind auch wirklich
hochwertige [NOISE] -Artikel. (LÄRM) Du bekommst
, wofür du bezahlst. Sie können aber auch in der
Schülerklasse ablegen. Fühlen Sie sich frei, Farbe in
Studentenqualität zu kaufen. Es ist auch großartig.
Es ist wirklich nett. Ich benutze die Studentenklasse für immer. Ich benutze immer noch ein paar Sachen
für Schüler, es hängt nur von deinem
Budget ab. Es gibt ein Budget. Es gibt Angebote für jedes Budget, das versuche ich im Grunde
zu sagen. Haben Sie nicht das Gefühl, dass Sie
ein Vermögen für Vorräte ausgeben müssen
, weil Sie es nicht tun. Ich versuche immer noch nur,
die Formen zu sehen oder die Schatten
zu sehen, nicht so sehr die Formen,
sondern die Schatten. Einfach Farbe auftragen oder ich sehe dunkle Farbe, wirf
etwas Farbe hinein. Wo ich helle Farbe sehe, wirf
etwas Farbe hinein. Ich bin auf meinen kleineren Pinsel umgestiegen, was nur ein bisschen ist. Es steht Größe 3, aber das ist nicht wirklich hilfreich, weil
alle Bürstenhersteller
ihr eigenes Größensystem haben ,
also ist es einfach klein, ist ein kleiner Pinsel. [GERÄUSCH]
8. 7. Malprozess Teil 4: Bringen wir hier noch ein paar
Farben rein. Bringen wir unser Gelb rein. Diese Zitronen, ich
werde einfach eine
Vielzahl von Gelbtönen auspressen Lass mich sehen. Das kannst du nicht sehen. Ich werde
meine Zitronenfarben ändern. Du kannst es sehen, wenn du es hier
abspritzt. Ich habe kein bestimmtes
Gelb,
das ist
toll für Zitronen. Ich werde einfach
eine Reihe von Gelbtönen auf
meinem Schreibtisch haben und ich werde sie einfach alle herausspritzen und
wahrscheinlich alle verwenden. Bisher habe ich gesagt,
dass ich
nicht einmal versuchen werde,
diesen Namen auszusprechen nicht einmal versuchen werde,
diesen Namen auszusprechen , weil ich nicht
weiß, was das ist Aber wenn du das lesen kannst, verlinke
ich das alles
im Abschnitt Über uns. Dann ist hier das gelbe Medium
und dann das gelbe Ocker, schön wie dunkles, gelbliches Braun Dann machen wir das Charvin
Cadmium, Zitronengelb. Es ist ein schönes leuchtendes Gelb. Werfen wir diesen
orangefarbenen Kerl da rein, kadmiumgelb bis tief von Charvin nur ein Reifen. Warum nicht? Ich werde zuerst
diesen Pinsel benutzen. Das ist meine kleinere Haselnuss,
die ich vorhin benutzt habe. Hauptsächlich nur, weil ich
die Zitrone bedecken möchte. Ich hör einfach zu. Es gibt keinen Sinn und keinen Grund
für das, was ich hier oben mache. Ich verwende einfach verschiedene
Gelbtöne und mache einfach weiter Welche Gelbtöne Sie auch zur Hand
haben, probieren Sie es aus. Hab nicht das Gefühl, dass
du ein bestimmtes Gelb haben musst. Schau einfach, was passiert. Ich habe diese Zitronen
zumindest farblich geblockt. Ich reinige meinen Pinsel. Jetzt habe ich meinen
kleinen kleineren Pinsel , weil ich
ein bisschen mehr Details bekommen werde. Ich kann sehen, dass
in dieser Zitrone hier dunkel ist. Du kannst Schatten sehen. Ich
male einfach im Schatten. Ich benutze mein
Ockergelb, weil es dunkler ist Das ist genauso einfach. Was ich eigentlich wieder mit
dem Pinsel abwischen
werde ,
es ist ein bisschen nass. Ich versuche nur,
diese kleine Zitrone etwas dunkler zu machen. Die Farbe ist etwas nass, also ist sie nicht so toll. Beachten Sie auch,
dass
diese Frontfrau vor der
mit den dunkleren Farben steht. Malen Sie den Kerl im Dunkeln
und machen Sie ihn dann
wie den letzten, und machen Sie ihn dann
wie den letzten weil Sie diese
schönen überlappenden Felder bekommen können, sehen Sie das? Sehr nett. Holen Sie sich eine wirklich schöne Überlappung, sodass es wirklich so aussieht, als wäre
er vorne Wir holen uns
etwas mehr Farbe in etwas zitronigerer Form Dann hat er nicht ganz unrecht. Mal sehen, ob wir
seinen kleinen Zitronenpunkt
etwas besser definieren können . Ich mische nur ein paar hellere Gelbtöne dazu.
[LÄRM] Da haben wir's. Dann der Typ da hinten, er ist auch ziemlich dunkel. Verdunkeln Sie sich in ihm. Wahrscheinlich ist es am besten,
beide Zitronen zuerst von hinten zu malen beide Zitronen zuerst von hinten zu Jetzt, wo ich
das rückwärts mache. Denn dann, wie ich schon sagte, kannst
du diesen Frontmann malen. Er hat eine nette, sich
überschneidende Präsenz. Unsere Schale mit Zitronen
sieht etwas grob aus. Diese Schüssel hat Probleme, also werden wir in nur einer
Minute etwas daran arbeiten , keine Sorge. [LÄRM] Da haben wir's. Mir gefällt wie sich die Zitronen entwickeln. Ich möchte einen kleinen Punkt
zu diesem Kerl sagen. Nur ein bisschen, weil
er es getan hat, los geht's. Ich habe das Gefühl, dass ich mich jetzt nicht
mehr mit meinen Zitronen
anlegen sollte , weil
ich glücklich bin, wo sie sind Ich bin mir sicher, dass ich ihnen etwas mehr
Aufmerksamkeit schenken werde, aber ich möchte
sie nicht verärgern. Ich werde sie für eine Minute in
Ruhe lassen.
9. 8. Malprozess Teil 5: Lass uns
aber etwas Dunkles in die Schüssel geben. Sie haben vielleicht bemerkt, dass es viele
Schwarze
gibt oder nicht viele Auf diesem Foto sind einige Schwarze
zu sehen, Beispiel im Schatten, unter diesen Zitronen, aber ich
verwende eigentlich keine schwarze Farbe Manchmal tue ich das. Es gibt
einige Künstler, die so gegen schwarze
Farbe waren. Bin ich nicht. Ich verwende manchmal gerne schwarze Farbe und
manchmal verwende ich
einfach dunklere Farben. Es gibt keine feste Regel. Manche Leute sagen dir vielleicht anderes und sagen, dass
es eine feste Regel gibt, aber ich halte mich nicht gern an
die Regeln [LACHEN], wenn
es um Malerei geht. Du kannst einfach tun, was sich für dich
richtig anfühlt und was auch immer du kannst schwarze Farbe
aus der Tube verwenden oder
du kannst deine eigene mischen. Es gibt einige Künstler, die sehr
spezifisch sind und große Leidenschaft dafür haben,
niemals schwarze Farbe zu verwenden. Ich bin keiner von ihnen. Sie wollen, dass du deine
eigene schwarze Farbe aus Farben mischst, aber es liegt ganz bei dir. So oder so kein Druck. Was ich heute sagen will, ist, dass ich im Moment
keine schwarze
Farbe verwende, sondern ich verwende Paynes
Grau als
die dunklen Stellen in der
Schale und die Schatten Wenn Sie sich mein Stück ansehen, sehen
Sie, dass ich hier gerade all
diese dunklen Farben gemacht habe, aber in
Wirklichkeit ist es um die Zitronenschale herum etwas heller, also werde ich es einfach machen Ich möchte hier nicht zu
detailliert werden, weil ich
mich
auch hier daran erinnere, es locker
zu halten, aber ich versuche nur, mir die Farben anzusehen, und wo ist das Licht und
wo kann ich das Licht hinzufügen? Der Boden dieser Schale
erweist sich als etwas knifflig. Und normalerweise, wenn
das passiert, wenn ich ein bisschen knifflig bin Probleme mit etwas
habe, muss ich normalerweise einfach Abstand nehmen,
oh, schau, das gefällt mir. Da haben wir's. Wir haben etwas
Dimension und Schatten hinzugefügt, und jetzt sieht das aus wie
mehr als nur ein Blob Es sieht ein
bisschen bowliger aus,
was toll ist, bowly was toll ist, bowly Das ist ein Wort. Nein,
das ist kein Wort. Aber ich glaube, mir gefällt
, was passiert. Geben wir ihm hier einen etwas
größeren Vorteil. Geben Sie ihnen eine
etwas schüsselförmige Form. Da haben wir's.
Das gefällt mir. Das ist besser. Siehst du. Wenn du lange genug an
etwas herumspielst, wird
es irgendwann irgendwohin gelangen. Aber manchmal funktioniert das nicht
und manchmal
überstrapaziert man es einfach und es ist eine Katastrophe Es ist einfach so, wie die Dinge laufen. Ich gebe hier nur ein
bisschen weiße Farbe rein. Da haben wir's.
Schlagen wir auf den Löffel. Gehen wir zum Löffel. Ich nehme etwas von dem Gelb und wirf es
hierher und dieser Payne ist grau, weil ich dadurch eine schöne blaue,
grüne Farbe habe, von der ich
hoffe, dass sie grüne Farbe habe, von der ich
hoffe, dass ein bisschen wie mein Löffel
aussieht Kombiniert mit dieser schönen kleinen
Löffelfarbe ist es ziemlich hell. Wahrscheinlich werden wir es ändern. Aber fangen wir damit an. Der Löffel steht in einem seltsamen Winkel. Es ist, als ob du nicht wirklich
weißt, was du dir
ansiehst, also was ist das? Ich bin mir nicht sicher. Ich werde es nicht zu
wörtlich nehmen, wenn
das genau wie ein Löffel aussieht , weil
es ein handgemachter Löffel ist, also sieht er sowieso nicht wie
ein normaler Löffel Holen wir uns welche, versuchen sie zu definieren. Der
Loop-Teil hat mir
allerdings sehr gut gefallen . Einfach richtig nett. Ich versuche nur, den
äußeren Rand des Löffels zu malen. Da haben wir's. Das hat mir sogar sehr gut gefallen. Ich denke, wir haben
es geschafft. [LÄRM] Schauen wir uns an, wie sich
das langsam zu etwas
entwickelt, und es wird einfach
weitergehen. Das ist es, woran so viel Spaß macht. Es ist sehr leicht,
sich
vom Malen sehr eingeschüchtert zu fühlen , denn wenn du ein fertiges
Gemälde siehst, denkst du, oh mein Gott, das sieht so Aber das ist es wirklich nicht. Ich meine, es braucht Zeit. Aber wenn Sie sich die
Zeit nehmen, die Sie brauchen, wird
es klappen, und
es braucht einfach Zeit. Es sind nur ein paar Schichten. Ich werde in diesen malen
10. 9. Malprozess Teil 6: Ich muss herausfinden, wie
das geht, ohne meine Hand hier in meine
Palette zu stecken. [GELÄCHTER] Das
könnte also ein bisschen hart sein. Das war nicht so schlimm. Das
wird jetzt eine Herausforderung sein. Mal sehen, wie ich das machen kann. Meine Hand nicht
so in meine Farbpalette legen zu können , macht das Zeichnen einer
geraden Linie zu einer Herausforderung. Das war auch nicht sehr
direkt. Das ist okay, weil
wir es locker lassen. Eine andere Sache, die Sie tun können
, ist sehr schief. Wir können
mit etwas Farbe an
der Rückwand weitermachen und es auf diese Weise
glätten Was ich
persönlich, was man an meinem
Malstil
erkennen kann , Imperfektion mag Perfektion ist für mich langweilig, obwohl ich in dieser Hinsicht ein
Perfektionist bin. Aber ich liebe es, lose zu malen
und das ist wahrscheinlich okay. Ich habe das Gefühl, dass wir gerade
etwas über
mich selbst lernen . Das ist wahrscheinlich der Grund,
warum ich lose male, weil ich
im normalen Leben ein Perfektionist bin Das gibt mir die Möglichkeit,
einfach locker zu sein und nicht so verklemmt zu sein, wenn es um
etwas Interessantes geht Lass uns das auspacken,
[LACHEN] Ich mache nur Spaß. Aber das ist wahrscheinlich der Grund,
warum ich so bin, wie ich bin, und warum ich so male, wie ich bin. Weil ich es mag, einfach
die Freiheit zu haben, es locker zu lassen. Mir gefällt es, mir gefällt
wirklich,
wohin das führt, ich könnte es sogar einrahmen
und in meine Küche stellen. Wie ich schon sagte, liebe sie,
lebt immer noch in Küchen. Ich werde
diesen kleinen Kerl definieren. Ich werde ihm einfach etwas Liebe
schenken. Er hat einen schönen kleinen Streifen, ein Licht genau da
und dann hat er hier
etwas Licht, das seine Lippe ein bisschen
zeigt. Dann hat er etwas
Licht auf der Hinterlippe. Ich denke aber, er braucht ein
bisschen mehr Definition. Ich glaube, ich brauche noch ein paar Darks. [LÄRM] Mir gefällt allerdings, wohin das
führt, wirklich. Wie gesagt, ich weiß nicht, wie
oft ich das schon gesagt habe. Ich habe es ein paar Mal gesagt, aber das ist das erste
Mal, dass ich das male. Also machen wir das alle zum ersten Mal
zusammen, was Spaß macht, das gefällt mir. Und falls Sie mir dabei zusehen, Farben wie ein
Blitz
mische, sich davon
nicht
einschüchtern, denn ich male schon seit 21
Jahren, oder ja, 20 Jahre, aber ich werde bald
Geburtstag haben Ich male seit
21 Jahren, fast 22. Das ist also etwas, das
ich im Laufe der Zeit entwickelt habe. Das ist nicht
so, als ob ich einfach
einen Pinsel in die Hand genommen habe und plötzlich ein Meister oder Farbmischer
war Das ist kein Farbmischer. Das ist nicht der Fall. Also
hab einfach Anmut mit dir selbst und Geduld und nimm
dir Zeit und hab Spaß. Das ist das
Wichtigste daran, ich möchte, dass
es
dir Spaß macht und dass du es
einfach genießt. Vielleicht übst du einfach
weiter und dann wird das
einfach zu einer Art etwas
zu tun, das Spaß macht oder vielleicht wirst du ein
professioneller Künstler. Es gibt so viele Möglichkeiten, aber ich möchte nur, dass du dich nicht eingeschüchtert
fühlst oder so, übe
einfach, du wirst Spaß
haben, es wird gut sein Jetzt mache ich das einfach
durch und sehe mir Dinge
an, die
etwas definierter sein müssen, dieser Vorteil musste da sein. Er brauchte einen
kleinen Hintern ,
damit er aussah, als würde
er auf etwas sitzen. Ich denke, ich werde dasselbe für ihn
tun, ihm ein bisschen
einen dunklen Hintern
geben. Ich versuche einfach, es
durchzuziehen und leichtfertig eine Kleinigkeit zu geben
, nicht zu viel, weil ich es
nicht noch einmal möchte, wir halten es wirklich locker, aber es ist schön, es zu haben und hier, was ich
hier mache, ist, dass es einfach ein
bisschen zu solide aussah wie
langweilig und einfach. Also werfe ich
hier einfach ein paar andere Farbstriche rein, hauptsächlich um dem Ganzen
ein malerisches Gefühl zu geben [LÄRM
]
11. 10. Malprozess Teil 7: Da haben wir's. Ich sehe
einen kleinen Bereich, ich zurückholen möchte weil ich ihn entfernt habe als ich
meine sehr schiefe Linie gemalt Da haben wir's. Das
sieht wirklich nett aus. Ich hoffe dir gefällt das. Ich hoffe dir gefällt das auch
und du bist nicht so, dass das schrecklich aussieht [GELÄCHTER] Ich hoffe, du
findest das auch nett, weil ich finde, dass es wirklich gut
aussieht. Das macht mir Spaß.
Schauen wir uns das hier an. Ich spüle ab. Ich mag diese grüne
Farbe in den Linien auf der Rückseite der Wand sehr, ich werde
das noch ein bisschen ergänzen. Das ist ein wirklich schönes Grün. Es ist schwer zu versuchen, meine Hand nicht in meine Palette zu
bekommen. Denken Sie daran, dass
das alles eine Million Mal
besser
aussehen wird , wenn wir
das Band abnehmen. Es wird
das ganze Stück verändern. Dieser untere Rand, dem Foto
ist er weiß, aber wenn ich nichts daran mache
, sieht
es einfach so aus, als müssten wir eine Kleinigkeit
geben. Vielleicht machen wir es richtig
schön, dieses hellgrüne. Ich liebe dieses Grün. Das war eine
wirklich schöne Farbe zum Mischen. Nur damit da etwas ist, also wenn wir das Band abnehmen, gibt es einen Unterschied
zwischen dem Gesso und dieser unteren Kante Das wird wunderbar. Das gefällt mir sehr gut. Ich finde das wunderbar, mir wirklich Spaß. Hier komme ich
zur Sache und ich denke,
okay, lass uns die letzten Looks machen. Das ist, ich weiß nicht,
so nenne ich es, letzter Look. Ich sehe mich um und sehe
mir Schatten genau an, und gibt es etwas,
das ich ein bisschen genauer definieren muss? Gibt es noch Lichter
, für die ich einen Stab brauche? Hier machst du dein endgültiges Aussehen und gehst mit deinen
kleinen Details
durch. Ich sehe etwas, ich möchte das
nur ein bisschen genauer definieren, nur um das zu geben. Genau dort gab es eine klare Kurve
. Da ist einer. Es ist schwer,
hierher zu kommen, ohne ein Chaos anzurichten. Im normalen Leben bin ich sehr chaotisch. Ich habe überall Sachen, aber das vor der Kamera zu machen ist
etwas komplizierter. Ich sehe etwas, was ich tun möchte. Ich nehme etwas von meinem dunklen Payne's Grey und
tupfe es hier rein, nur um es hier rein zu versuchen, das
Innere der Schale zu zeigen Hier ist ein Schatten, das ist wichtig. Es zeigt, dass diese
Zitronen in etwas stecken. Da haben wir's. Denken Sie daran,
das ist Fortschritt statt Perfektion. Jetzt werde ich einfach ein bisschen
genauer hinschauen. Ein guter Tipp. Sagen wir, als würde ich dem Bild
ein paar Schatten hinzufügen. Aber ich bin etwas eingeschüchtert, weil mir mein Bild schon so gefällt, wie es ist, aber ich möchte noch ein paar Schatten hinzufügen Ich
mische also eine Farbe, die der Farbe, auf die
ich
malen werde, ziemlich
nahe kommt auf die
ich
malen werde, ziemlich
nahe auf die
ich
malen werde Wenn ich
also Mist vermassele, ist das keine große Sache und ich
kann sie einfach wieder einmalen. Das ist nur eine gute
Faustregel, sie
gibt Ihnen ein
wenig Spielraum Da haben wir's. Magst du meine Soundeffekte? Mir wurde gerade klar, dass
ich das immer wieder mache. Dann, wenn du sagst,
nein, das war zu dunkel. Mach dir keine Sorgen.
Male es einfach wieder aus. Dann, wenn du es magst, kannst
du deine Lichter anmachen, ich brauche ein
bisschen mehr Weiß. Schauen wir uns das hier an. Ich fülle nur meinen
Pinsel mit etwas Weiß auf. Ich kann
einen schönen Vorteil geben . Ich vermische
es nur mit meinem Pinsel.
12. 11. Malprozess Teil 8: Bei diesen Highlights kannst
du sehen, dass es einige
wirklich starke Highlights gibt, dafür gebe
ich wirklich gerne
alles. Ich füge einen weißen Klecks hinzu. Ich habe keine Angst davor,
ein Highlight hervorzuheben. Es macht Spaß, es macht mir Spaß. Du kannst einfach ein bisschen kringeln, wenn du
willst. Es liegt an dir. Was auch immer du tun willst. Es gibt keine Regeln. Du kannst machen, was du willst. Was denken wir? Ich glaube,
meine Zitronenschale braucht genau da
ein bisschen davon. Das war ein bisschen zu viel Liebe. Schauen wir uns das hier an. Das ist es,
wovon ich spreche. Wenn du etwas zu viel tust, flippe
nicht aus,
male es einfach wieder aus Mischen Sie einfach eine Farbe, die der
ähnelt, die Sie vermasselt haben. Du kannst es so ziemlich
reparieren. Es ist ein Tanz. Sie machen zwei Schritte
vorwärts, einen Schritt zurück
oder umgekehrt, einfach
so wie es geht. Aber je mehr du übst, zu sehen und all die Dinge und das, was
du malst , wirst
du immer besser werden. Das wirst du wirklich, versprochen. Übung
macht buchstäblich den Meister. Auch wenn wir
nicht nach
Perfektion streben , ist es wahr. Das ist sehr wichtig. Wenn du nicht übst, stagnierst
du. Das ist etwas
, woran ich mich erinnere, nur um sicherzugehen, dass ich als professioneller Künstler
eine gute Praxis Ich muss
viel üben, um frisch zu bleiben. Schauen wir uns ein letztes Mal unsere
Damen an. Lassen Sie uns ihnen ihre
letzte Verjüngungskur geben, die ich ihr geben möchte Ich weiß, du bist wahrscheinlich so,
geh nicht aufs Bild. Hier ist Band, also bin
ich ziemlich vorsichtig, aber ich möchte
es nett machen. Das wollte ich. Ich wollte das. Sie haben kein
schönes Highlight gesetzt. Da haben wir's.
13. 12. Letztes Stück: Nur damit du es weißt, ich habe das sehr neutral gehalten. Ich wollte
das sehr neutral halten. Aber du könntest mit Farben wirklich viel
mehr in die Tiefe gehen, und ich werde
dich nur
darauf hinweisen , nur für den Fall, dass du
etwas tun möchtest. Schau dir dieses kleine
Bild hier an. Wenn du es dir wirklich
ansiehst, sieht
es so aus, als ob da
Grün drin ist. Es sieht so aus, als ob da diese
Farbe Grün drin ist. wie Sie es technisch gesehen könnten, lassen Sie uns hier einfach welche reinwerfen, warum nicht, während wir darüber
sprechen. Du könntest etwas
von diesem Grün
hineinwerfen , nur um
das Ganze ein bisschen
komplexer und ein
bisschen komplexer zu machen , was ich liebe. Das war eine tolle Idee. Schau dir das tolle
kleine Grün an und dann ist
da auch ein bisschen. Aber es gibt so viel mehr Farben als das, was Sie zu sehen glauben. Ehrlich gesagt, davon gibt es hier auch ein
bisschen. Lass es uns reinlegen. Leg ein
bisschen davon da hin. Bumm, bumm, bumm. Vielleicht gibt es sogar ein
bisschen davon hier drüben. Schau dir das an. Ich liebe es. Aber du könntest einfach
wirklich nach den Farben suchen und hier wirklich detailliert werden und vielleicht sogar
ein paar Gelbtöne darin sehen Vielleicht sogar etwas Magenta
wie in diesem Schatten, ich sehe ein bisschen davon Könnte auch sein, lass
mich schauen. Nein, das tue ich. Ich sage, ein bisschen
Lila in diesem Schatten. Du kannst gehen, und dann könnte dieser ganze
Boden lila sein. Das sieht für mich sehr lila aus. Sie können viel detaillierter
mit Farben und all dem umgehen. Aber ich habe mich dafür entschieden, hier neutral zu sein, und ich liebe es. Aber ich wollte dir nur den
Floh ins Ohr stecken, nur für den
Fall, dass
du das erkunden möchtest. Wie dem auch sei, ich denke, wir
nähern uns dem Ende. Ich lasse
das trocknen und dann lasse
ich es vollständig trocknen. Nehmen Sie das Klebeband nicht
ab, bis es vollständig trocken ist, nur weil es besser
flach liegt, wenn Sie das Klebeband
während des Trocknens anlassen. Dann zeige ich dir im nächsten Video, wie es aussieht. Lass uns das machen, da ich
hier sitze und einige Dinge ausplaudere [GELÄCHTER]. Mir gefällt es. Ich finde, das hat Spaß gemacht. Nur zum Spaß, wenn du willst, signiere
ich meine
Bilder normalerweise mit einem Bleistift, aber du kannst immer das Ende
deines Pinsels
benutzen und
es signieren Wenn Sie das also tun möchten,
solange die Farbe noch feucht ist, können Sie Ihr Gemälde gerne signieren. Oder du kannst zurückgehen und
es mit Bleistift unterschreiben, so wie ich es tue. Wir werden uns das letzte
Stück im nächsten Video ansehen. Das ist ziemlich trocken. Schauen wir uns also die Magie an das Band
abzunehmen, weil es wirklich
einen so großen Unterschied macht. Ich
fange an, es hier oben auszuziehen. Schau dir diese saubere Kante an. Es sieht so gut aus. Wow, wunderschön. Schau dir an, wie schön das ist. Ich liebe es. Ich kann das in einen Rahmen stecken und in meiner Küche
aufhängen. Ich hoffe, dir hat dieser Kurs gefallen und wir sehen uns beim nächsten Mal.
14. Schlussgedanken: Schauen Sie sich unbedingt den Abschnitt mit den
Klassenprojekten an. Ich würde gerne
die Zeichnungen sehen, die du aus diesem Kurs gemacht hast,
also poste sie dort, und wenn dir dieser Kurs gefällt, sieh dir den
Rest meiner Kurse an. Du kannst auf mein
Profil klicken und den Rest
meiner Kurse sehen . Wenn du auf Instagram
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