Achtsame Blattmandalas: Beruhigende Muster, die von der Natur inspiriert sind

1. Einführung: Hallo, alle zusammen. Ich bin Swami Mahi Kulkarni und willkommen in meiner Klasse Mindful Leaf Ich bin Künstler, Sänger, Kunstpädagoge, Grafikdesigner und YouTuber, der glaubt, dass Kreativität Ruhe, Selbstvertrauen und Freude in unser Leben bringen kann . Durch meine Arbeit helfe ich gerne anderen, Kunst auf einfache und entspannende Weise zu entdecken Auf Skillshare habe ich viele Kurse zum Thema Mandala-Kunst hochgeladen viele Kurse zum Thema Mandala-Kunst In diesem Kurs werden wir es langsamer angehen und Mandalas nur mit Blattmustern zeichnen, inspiriert von der Natur und Außerdem werden wir mithilfe von Wasserfarben Grüntöne hinzufügen. Ich habe einen eigenen Kurs ausschließlich den Aquarelltechniken gewidmet ist und den Sie gerne ausprobieren Du benötigst keine vorherige Zeichenerfahrung. Es geht nicht um Perfektion oder Regeln. Es geht darum, präsent zu sein. Stellen Sie sich diesen Kurs als eine ruhige Pause in Ihrem Tag vor, einen Ort, an dem Sie sich entspannen, Zähne sammeln und sich wieder mit sich selbst verbinden können , Zähne sammeln und sich wieder mit sich selbst verbinden Ein Blatt nach dem anderen. Das war's also für die Einführung dieser Klasse. Wir sehen uns in der ersten Lektion. 2. Benötigte Materialien: Hallo, alle zusammen. Um Mandalas mit achtsamen Blättern zu kreieren, benötigst du Normalpapier oder irgendein Zeichenbuch , einen Bleistift, einen Radiergummi, schwarze Stifte, oder du kannst einen beliebigen Stift verwenden, den du hast, einen Runder, Wasserfarben 3. Blattformen verstehen: Hallo und willkommen in der Klasse. In dieser ersten Lektion werden wir mit den Grundlagen beginnen und die Blattformen verstehen. Blätter sind eines der wichtigsten Elemente in der von der Natur inspirierten Kunst Sobald Sie einige einfache Formen verstanden haben, können Sie endlose Variationen kreieren. Lass uns jetzt anfangen. Für diese Lektion habe ich verschiedene und sehr einfache Blattmuster gezeichnet . Dies sind Grundformen, die Sie in Blumenkunst, Mandalas und botanischen Illustrationen immer wieder sehen Mandalas und botanischen Illustrationen Ich beginne damit, jedes Blatt leicht mit einem Bleistift zu skizzieren Machen Sie sich zu diesem Zeitpunkt keine Sorgen um Perfektion. Konzentrieren Sie sich einfach auf die Gesamtform. Lange Blätter, runde Blätter, spitze Spitzen, weiche Kurven. Beobachten Sie, wie selbst kleine Formänderungen jedes Blatt einzigartig aussehen lassen können. Sobald die Bleistiftskizzen fertig sind, überarbeite ich sie mit einem schwarzen Stift, um klare Konturen zu erzielen Dieses Klebeband hilft dabei, die Form zu definieren und lässt die Blätter deutlich hervorstechen Nehmen Sie sich hier Zeit und verwenden Sie langsame, gleichmäßige Striche. Für mein Papier verwende ich handgeschöpftes Papier, weil mir die Textur und die natürliche Haptik gefallen. Aber denken Sie bitte daran, dass Sie jedes Papier verwenden können , das Sie bereits haben. Normaler Zeichenpfeffer oder sogar ein Skizzenbuch sind zum Üben völlig in Ordnung Jetzt kommt der lustige Teil, das Ausmalen mit Wasserfarben. Bevor wir beginnen, lassen Sie mich kurz erwähnen, dass ich einen separaten Kurs zum Thema Aquarellmalerei habe , wenn Sie Aquarellfarben im Detail lernen möchten einschließlich Pinselsteuerung, Farbtheorie , einschließlich Pinselsteuerung, Farbtheorie und Techniken separaten Kurs In diesem Kurs werden wir das Malen einfach und anfängerfreundlich Ich verwende eine sehr einfache Farbfüllung, nichts Kompliziertes. Meist verschiedene Grüntöne mit ein bisschen Experimentieren Manche Blätter sind heller, manche dunkler und manche haben zwei Farbtöne, die sich sanft vermischen Machen Sie sich keine Gedanken darüber, perfekte Farben zu mischen. Spielen Sie einfach mit dem, was Sie haben, fügen Sie mehr Wasser für hellere Töne und etwas mehr Pigment für dunklere Bereiche hinzu. Dieses sanfte Experimentieren hilft Ihnen zu verstehen, wie sich Wasserfarben verhalten Beachten Sie beim Färben, wie jede Blattform unterschiedlich reagiert Dieses Bewusstsein wird dir in zukünftigen Lektionen wirklich helfen , wenn wir anfangen, Blätter zu Mustern und Kompositionen zu kombinieren . In dieser Lektion dreht sich alles um Beobachtung, Übung und Trost. Es besteht kein Druck , es perfekt zu machen. Ziel ist es, Vertrauen aufzubauen und den Prozess zu genießen. In der nächsten Lektion werden wir einige Mandala-Designformen erstellen, die wir auf kreativere Weise mit diesen Blattformen kombinieren kreativere Weise mit diesen Blattformen Nehmen Sie sich also Zeit, üben Sie diese Formen und haben Sie vor allem viel Spaß beim Zeichnen Vielen Dank, dass Sie mich in dieser ersten Lektion begleitet haben. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 4. Mandala-Muster zur Verwendung in Blattdesigns: Hallo und willkommen in der Klasse. In dieser Lektion werden wir einfache Mandala-Muster erstellen , die wir in Mandala-Blattdesigns verwenden werden in Mandala-Blattdesigns verwenden der Erstellung dieser Muster beginnen Lassen Sie Ihre Hand sich leicht bewegen, wenn wir mit Alles beginnt mit sehr einfachen Formen, weichen runden Kurven und sanften Linien, die auf natürliche Weise von einer zur nächsten fließen. Jede Kurve verbindet sich mit einer anderen und bildet Formen, die sich ausgewogen und ruhig anfühlen. Nichts ist scharf oder überstürzt, nur sanfte, abgerundete Momente , die sich in einem ruhigen Rhythmus wiederholen Und manche Kurven sind etwas länger, manche etwas kürzer diese natürliche Variation fühlt sich das Muster lebendig und organisch an. Wenn diese geschwungenen Formen wachsen, beginnen sie, kleinen Blättern zu ähneln. Nacheinander folgen sie in einem kreisförmigen Fluss aufeinander und sorgen so für Harmonie auf der gesamten Seite. Einfache Bögen werden zu Blütenblättern. Die Blütenblätter überlappen sich sanft und bilden Schichten, die sich voll und dennoch leicht anfühlen Die Formen bleiben einfach, offen und fließend. Während sich die Muster nach außen ausdehnen, bestimmen die Kurven weiterhin das Design Keine geraden oder scharfen Winkel, nur sanfte Übergänge von einer Linie zur nächsten Die Wiederholung dieser abgerundeten Formen erzeugt einen ruhigen Rhythmus Ihre Hand bewegt sich und die Formen erscheinen mühelos, wodurch ein Design entsteht , das sich sowohl strukturiert als auch frei anfühlt Manche Formen werden zu kleinen, zarten Blattformen, andere etwas breiter wie weiche Blütenblätter, die sich öffnen Zusammen erzeugen sie ein Gefühl von Ausgewogenheit und natürlicher Symmetrie Die Schönheit dieser Muster liegt in ihrer Einfachheit. Schicht für Schicht füllen diese sanften Formen den Raum aus. Jede Kurve stützt die nächste und bildet ein Mandala. Diese Muster bestehen aus den grundlegendsten Elementen, Kurven, Bögen und abgerundeten Kanten Wenn sie jedoch zusammenkommen, ergeben sie etwas Wunderbares, ergeben sie etwas Wunderbares Detailliertes und Beruhigendes, das sich gut ansieht Lassen Sie sich von den Kurven leiten, lassen Sie das Repeton den Rhythmus bestimmen und lassen Sie die Einfachheit dieser Formen für ein Gefühl der Ruhe sorgen , während das Mandala langsam Gestalt annimmt Wir werden diese Mandala-Muster in Blattdesigns verwenden , die wir in der nächsten Klasse erstellen werden in der nächsten Klasse erstellen Wir sehen uns in der nächsten Klasse. 5. Einfache Detaileingabe: Hallo zusammen und willkommen in der Klasse. In dieser Lektion werden wir zunächst ein Blattmuster erstellen , das wir bereits in der vorherigen Lektion geübt und gesehen haben . Dieses vertraute Muster wird die Grundlage unseres Entwurfs bilden und uns helfen, selbstbewusst und mühelos voranzukommen. Nachdem wir das Blattmuster erstellt haben, erwecken wir das Blatt mit Wasserfarben sanft zum Leben Fügen Sie sanfte Farbnuancen hinzu, die das ruhige und natürliche Gefühl des Kunstwerks unterstreichen Es besteht kein Druck , es perfekt zu machen. Wir werden einfach Muster nacheinander auf natürliche Weise wachsen lassen . Wir beginnen mit sehr einfachen geschwungenen Formen, weichen Linien, die in Richtung des Blattes fließen. Jede Kurve verbindet sich mit der nächsten. formen kleine, blütenförmige Muster, sodass Sie nicht zu viel planen müssen Erlaube deiner Hand, sich in einem gleichmäßigen Rhythmus zu bewegen. Die Designs sitzen wie Puzzleteile nebeneinander wie Puzzleteile füllen den Raum langsam und bequem aus. Manche Formen sind rund und offen, andere kräuseln sich wie winzige Spiralen nach innen Diese kleinen Variationen machen das Design interessant. Beachten Sie, wie die Muster der Kontur des Blattes folgen. Dadurch fühlt sich das gesamte Design ausgewogen und verbunden an, als ob die Details genau dort hingehören, wo sie sind. Sie müssen nicht über das ganze Blatt auf einmal nachdenken. Konzentrieren Sie sich einfach auf diesen kleinen Abschnitt dem Sie gerade arbeiten. Wenn Sie sich nicht sicher sind, was Sie als Nächstes zeichnen sollen, wiederholen Sie einfach eine Form, die Sie bereits erstellt haben. Repeton schafft Harmonie in der Mandala-Kunst. sich das Blatt zu fühlen beginnt, werden Sie sehen, wie verschiedene Muster zusammenkommen Einige Bereiche haben etwas größere Formen während andere mit kleineren Details gefüllt sind. Dieses Gleichgewicht zwischen groß und klein sorgt dafür, dass das Design optisch ansprechend bleibt. Wenn eine Linie nicht perfekt glatt ist, ist das in Ordnung. Diese kleinen Unvollkommenheiten verleihen Ihrem Kunstwerk ein handgemachtes organisches Gefühl Wir fügen weiterhin Muster hinzu Das Blatt verwandelt sich langsam von einem einfachen Umriss in ein detailreiches Design Die Muster beginnen natürlicher zu fließen. Lassen Sie die Formen in die Richtung wachsen , die sich angenehm anfühlt. Es fielen kleine Lücken mit winzigen Kurven oder kleinen Blattformen. Verwenden Sie Punkte oder kurze Linien , wenn Sie eine sanfte Textur hinzufügen möchten. Nach und nach wird das Blatt voller Leben und Augenblicke. Denken Sie daran, dass es hier kein richtiges oder falsches Muster gibt. Jede Zeile, die Sie hinzufügen, ist Teil der Geschichte des Kunstwerks. Wir sehen uns in der nächsten Klasse. 6. Erstellen Sie Ihr erstes Blattmandala: Hallo zusammen und willkommen in der Klasse. In dieser Lektion werden wir ein Blattmandala mit einfachen Randmustern erstellen ein Blattmandala mit einfachen Randmustern Wir beginnen mit dem Zeichnen der grundlegenden Blattform. Dieses Blatt wird als Grundlage für unser gesamtes Design dienen . Der Grundriss ist einfach und natürlich und bietet uns einen schönen Raum zum Teilen und Dekorieren. Sobald die Blattform fertig ist, fügen wir vorsichtig Farbe mit Wasserfarben Sanfte Grüntöne helfen dabei, das Blatt zum Leben zu erwecken und gleichzeitig ein ruhiges und ausgeglichenes Gefühl zu Die Farbe muss nicht perfekt gleichmäßig sein. Kleine Farbabweichungen sorgen dafür, das Kunstwerk organischer und natürlicher anfühlt. der Stift trocknet, werden Sie feststellen, wie die sanften Waschungen einen beruhigenden Hintergrund erzeugen Dies erleichtert das Hinzufügen von Mustern, da sich das Blatt bereits lebendig und voller Bewegung anfühlt Jetzt beginnen wir mit dem Hinzufügen von Mandala-Designs und verwenden dabei fett gedruckte Abschnitte. Anstatt das Blatt nach dem Zufallsprinzip zu füllen, teilen wir es in gebogene Bänder auf, die der natürlichen Form des Blattes folgen Diese Abschnitte wirken wie dekorative Körner, denen jeder ein anderes einfaches Muster aufweist Durch das Arbeiten in Abschnitten fühlt sich das Design übersichtlich an. Sie konzentrieren sich jeweils nur auf ein Band, sodass die Muster langsam und bequem wachsen können. In einem Abschnitt sehen Sie möglicherweise wiederholte Blütenblattformen, die nebeneinander angeordnet sind In einem anderen, sanfte Kurven, sanfte wellenartige Muster Einige Ränder sind mit winzigen Blattformen gefüllt, während andere kleine Bögen, Punkte oder Linien verwenden, um Textur zu erzeugen Jeder Rand hat seinen eigenen Rhythmus, aber zusammen bilden sie einen harmonischen Fluss von der Blattoberseite zur Unterseite Beachten Sie, wie die Muster der Kurve der einzelnen Bänder folgen. Dadurch fühlt sich das gesamte Design natürlichen Form des Blattes verbunden an. Jedes Detail bewegt sich in dieselbe Richtung wie die Form selbst, weil wir mit Felsbrocken arbeiten Sie wiederholen einfach dieselbe Form im gesamten Abschnitt. Repeton schafft Gleichgewicht, und das ist es, was Mandala-Kunst so reizvoll macht, zu zeichnen und anzusehen Einige Ränder sind etwas dicker und bieten Platz für größere Knöpfe, andere sind dünn und zart und perfekt für kleine Details oder Diese Variation in der Größe macht das Design interessanter und sorgt gleichzeitig für Ruhe. Wenn Sie sich von einem Abschnitt zum nächsten bewegen, werden Sie vielleicht feststellen, wie sich Ihre Hand in einen gleichmäßigen Rhythmus einpendelt Die sich wiederholenden Formen, die geschwungenen Linien und der sanfte grüne Hintergrund arbeiten alle zusammen Nehmen Sie sich für jeden Rand Zeit. Es gibt keine Eile. Lassen Sie jedes Muster auf natürliche Weise ein kleines Detail nach dem anderen entwickeln. Lass das Blatt durch Wiederholung, Balance und achtsame Aufmerksamkeit langsam zum Leben erwachen Balance und achtsame Und so haben wir dieses wunderschöne Blatt-Mandala mit Bordürenmustern kreiert dieses wunderschöne Blatt-Mandala mit Wir sehen uns in der nächsten Klasse. 7. Blattmandala-Schattierung: Hallo zusammen und willkommen in der Klasse. In dieser Lektion werden wir ein Mandala-Muster mit Blättern erstellen und für sanften Haarausfall sorgen Zuerst werden wir ein Blattmuster erstellen. Danach beginnen wir mit Wasserfarben mit einem leichten Grünton Diese erste Schicht ist weich und transparent genug, um dem Blatt eine frische, lebendige Basis zu verleihen Sie müssen sich nicht beeilen oder die Farbe sehr kräftig machen. Ein sanfter Ton ist perfekt. Jeder Schlag sollte sich leicht und entspannt anfühlen. Wenn Sie das Gefühl haben, dass die Farbe zu stark wird, können Sie sie mit einem sauberen, feuchten Pinsel weicher machen Dies hilft dabei, die Farben gleichmäßig zu mischen und sorgt für ein sanftes Gesamtbild Beachten Sie, wie die sanften Grüntöne und sanften Übergänge einen friedlichen Effekt erzeugen. Die Kombination aus einfachen Linienmustern und subtilen Schattierungen sorgt für ein ausgewogenes Verhältnis zwischen den Details in jedem Blatt Wir werden einfache Mandala-Randmuster erstellen Diese Designs bleiben sichtbar, da wir transparente Aquarellschichten verwenden Die Schattierung verstärkt die Muster anstatt sie zu verdecken Einige Blätter können etwas dunkler erscheinen als andere. Diese Variante sorgt für mehr Interesse und lässt den Zweig natürlicher wirken , als würden echte Blätter das Licht unterschiedlich einfangen. Der ruhige Fokus und der sanfte Ruf. Am Ende sehen die Blätter nicht mehr flach aus. Sie fühlen sich weich, abgerundet und lebendig an, während die Mandala-Muster innen zart und dekorativ bleiben Wenn sich die erste Schicht absetzt, lassen wir die Farbe an einer Seite jedes Blattes langsam abdunkeln Dadurch entsteht ein Gefühl von Schatten und das Blatt sieht leicht abgerundet Der dunklere Bereich geht sanft in den helleren Teil über, wodurch ein fließender Übergang Diese allmähliche Vermischung sorgt dafür , dass sich der Haarausfall ruhig anfühlt Es gibt keine harten Linien, nur sanfte Tonveränderungen die das Blatt dimensionaler wirken lassen An den Rändern und in der Nähe der Basis jedes Blattes können wir etwas tieferes Grün hinzufügen. Rund um die Blätter können Sie auch sehr helle, lockere grüne Striche sehen . Die sanften Berührungen suggerieren Moment und Frische, fast wie eine sanfte Brise, die den Ast umgibt. Sie sind nicht detailliert, nur Andeutungen von Farben, die dafür sorgen, dass das Kunstwerk leicht und offen anfühlt. Dieser letzte Schritt der Schattierung bringt alles zusammen. Die Struktur des Blattes, der Fluss des Musters. Nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um sich Ihr fertiges Stück anzusehen Beachten Sie, wie das sanfte Ablösen Tiefe verleiht, ohne das Design zu überfordern Diese Balance verleiht deinem Blattmandala sein friedliches und Wir sehen uns in der nächsten Klasse. 8. Klassenprojekt & Dank: Hallo, alle zusammen. Erstellen Sie für Ihr Klassenprojekt ein Achtsamkeits-Mandala mit den Techniken, die wir gemeinsam erforschen Nehmen Sie sich Zeit und genießen Sie den Prozess. Lass die Zeichnung auf natürliche Weise fließen. Gern kannst du dein fertiges Mandala oder auch deinen Fortschritt im Projektbereich teilen dein fertiges Mandala oder auch deinen Fortschritt im Projektbereich Jedes Mandala erzählt eine Geschichte und ich würde gerne deine sehen Danke, dass du mich auf dieser achtsamen Reise begleitet hast. Ich hoffe, dieser Kurs bringt dir Kreativität und Frieden. Wir sehen uns in der nächsten Klasse.