Abstrakter Malkurs | Porträts mit Tusche und Acryl

1. Einführung: Ich habe diese Serie von Acryl-Porträts gemacht, die wirklich einfach sind und wirklich Spaß machen, sie sind sehr intuitiv und Sie müssen nicht wissen, wie man schwierige Porträts zeichnet, um diese mit mir zu malen. Ich finde diese kleinen Stücke ein großartiges Werkzeug, um mit Flow und Kreativität zu arbeiten , wenn es um Ausdruck geht Sie können diese Methode auch als Aufwärmen für Ihren Geist und Ihre Hand verwenden , bevor Sie anfangen, an einem größeren Gemälde zu arbeiten In diesem Workshop werden Sie mit mir malen, während ich Sie durch den Prozess führe, den ich benutze, die Palette, mit der Sie arbeiten werden , und alle Materialien, die Sie benötigen. Ziel dieses Workshops ist es, ein vereinfachtes Porträt zu malen und zu verstehen, wie der Rhythmus des Gesichts funktioniert und wie all diese Farben zusammenarbeiten. Also halten Sie einfach Ihr Skizzenbuch bereit und lassen Sie uns malen. 2. Scribble Materialien: Ok Leute, das erste, worüber wir reden werden, sind die Materialien, die ihr alle brauchen werdet, was Zeug ist, die ihr normalerweise in euren normalen Schreibwaren oder Kunstläden bekommen könnt . Das erste, was Sie brauchen, ist nur einen Bleistift, so dass Sie alle Ihre Markierungen machen können und bevor Sie jede Tinte nach unten legen, haben Sie eine Art Referenz zu gehen. Ich habe auch diesen EE Bleistift , der irgendwie mein dunklerer, dunkler Graphit ist. So können Sie das auch verwenden. Wenn Sie es nicht haben, ist es nicht notwendig weil wir sowieso mit der Tinte reingehen. Danach gehe ich normalerweise gerne mit Holzkohle rein. Das hier ist also eine Weinholzkohle, die Sie in jedem Kunstgeschäft bekommen können. Es gibt auch eine harte Holzkohle, die, wenn Sie haben, können Sie verwenden, würde ich empfehlen, es auf einem Stück Papier zu schmieren und dann mit einem Pinsel zu gehen mit der pulverisierten Kohle. Aber mit diesem hier ist wirklich einfach zu arbeiten. Also, wenn du es hast, ist das großartig. Das ist ein Reben Holzkohlestab , den wir heute benutzen werden. Wie für die Haupt Scribble Arbeit, Sie hätten, uh Sie könnten entweder einen feinen Liner Stift verwenden , der wirklich genial ist zu arbeiten, weil es wirklich die Linien sind wirklich scharf und klein, Also ist es gut für die Scribble Arbeit, weil Sie viele Kritzeleien tun können Aber für die Dauer dieses Videos, Ich werde nur eine normale Tinte, schwarze Tinte Stift verwenden , was nur ist, ich bin sicher, dass Sie Jungs es in Ihrem Haus haben. Das hier ist also nur ein normaler Uniball-Kugelschreiber. Und natürlich gibt es einen Radiergummi, wenn ihr ihn braucht, denn das ist immer praktisch. Halten Sie Ihre Bleistifte schön scharf, bereit zu gehen. Also arbeite ich gerade in meinem Skizzenbuch, das wieder hartes Papier ist. Das sind also etwa 300 GSM, die ich Ihnen empfehlen würde, weil wir später mit Acrylfarben eingehen werden, über die ich mehr sprechen werde, wenn wir es malen. Aber im Moment, selbst wenn Sie normales Papier verwenden , stellen Sie sicher, dass es ein wenig Wasser halten kann. Je dicker das Papier ist, desto besser. Wenn Sie kein Skizzenbuch verwenden, stellen Sie sicher, dass Sie ein Abdeckband bereit haben, damit Sie das Papier abkleben können , damit das Papier nicht bröckelt. Also, das war's für jetzt, ich werde zuerst mit unserem praktischen kleinen Bleistift beginnen 3. Scribbling – Vorderansicht: Okay, das erste, was wir tun werden, bevor wir alles malen, ist nur eine Kritzelarbeit. Ich werde dir zeigen, wie ich es mache. Und es macht wirklich eine Menge Spaß. Es ist nur etwas, was Sie in Ihrem Skizzenbuch tun können , einfach haben Sie einen kleinen Stift und einen Bleistift bereit und Sie können loslegen. Normalerweise gehe ich einfach mit meinem Tintenstift rein, aber wenn Sie nicht bequem mit dem Zeichnen von Porträts sind schlage ich vor, Sie verwenden einen Bleistift und machen Sie einfach Ihre Markierungen zuerst So haben Sie eine kleine Referenz auf dem Stück Papier, um zu wissen, wohin der Stift geht. Mach dir keine Sorgen darüber, wie es aussieht, wenn du deine Kritzelarbeit startest, es soll nur Spaß machen und es ist sehr fließend , also gehe einfach mit, wohin deine Hand dich auch nimmt , also für dieses Stück werde ich nicht mit einem Referenz, normalerweise verwende ich für diese kleinen Arbeiten keine Referenz. Ich gehe nur mit meiner Phantasie rein , aber wenn ihr sicher wollt, könnt ihr eine Referenz verwenden. Ich bin sicher, es wird es ein bisschen einfacher machen, also haben Sie etwas anderes, auf das Sie sich konzentrieren können. Aber jetzt werde ich nur für meine erste Kritzelarbeit gehen . Es wird sein, dieser hier wird nur eine Vorderansicht eines Porträts sein. Also ist es ziemlich einfach. Also, um damit zu beginnen, werde ich nur eine Lichtmarkierung machen , nur um zu zeigen, wo alle meine Funktionen gehen OK. Mach dir keine Sorgen darüber, wie der Bleistift aussieht Du wirst ihn später löschen, sobald du Stift drin bist also jetzt, wo ich habe, dass ich nur die Markierungen machen werde. Das hier wird meine Nase sein, meine Augen, Also, jetzt, das ist das Ende meines Gesichts oben auf dem Kopf, also an dieser Stelle wollen Sie nur ein paar einfache Markierungen, nur damit Sie wissen, wo Ihr Gesicht ist Also für jetzt, das ist mehr als viel Halten Sie Ihren Bleistift beiseite jetzt Sie haben die Möglichkeit, entweder zuerst mit Holzkohle oder zuerst mit Tinte zu gehen. Wenn Sie sich ein wenig unwohl fühlen mit Tinte, weil Sie es nicht löschen können, dann gehen Sie sicher mit der Kohle zuerst, aber für jetzt werde ich nur meine Tintenstift verwenden Ich werde gerade gehen in für die Kritzeleien. Jetzt, wenn Sie Kritzeleien machen, wollen Sie sicherstellen, dass Sie versuchen, den Stift nicht so sehr anzuheben und es einfach intuitiv zu machen und es zu Ihrem eigenen Also versuchen Sie auch, einige Striche gehen zu halten aber nicht zu weit heraus Also, wenn dies mein Hauptthema ist richtig, das ist, wo der größte Teil der Farbe gehen wird will ich vorsichtig sein, nicht zu weit raus zu kommen weil die meisten der Kritzeleien hier drin werden durch die Farbe verborgen aber hier draußen würde es alle sichtbar sein, sobald Ihr Stück fertig ist also seien Sie sich dessen bewusst. Ich beginne immer gerne mit einem meiner wichtigsten Bereiche wie den Augen oder der Nase oder den Lippen. Moment fange ich nur mit meinem Auge an. Machen Sie einfach Ihre Kritzeleien ein wenig komprimierter in Bereichen, die mehr Schatten und ein wenig heller auf den Bereichen, die weiter draußen sind. Also, um damit zu gehen, denken Sie daran, Spaß damit zu haben. Sie können es immer reparieren, nachdem. Die Nase Auf das andere Auge versuchen und nicht heben Sie Ihren Stift, wenn Sie es tun Und eine andere wichtige Sache zu erinnern ist, um sicherzustellen, dass Sie wissen, welche Seite Ihr Schatten ist und welche Seite Ihr Highlight ist, also Für mich werde ich meine Highlights auf der rechten Seite des Gesichts halten und meine Schatten auf der linken was bedeutet, dass ich mehr komprimierte Kritzeleien auf dieser Seite machen werde und diese Seite wird lockerer und flüssiger sein. Also normalerweise kommen die Schatten auf den Wangenknochen, unter dem Auge, Augenbrauen Um mit nur weiter Kritzeleien im Gesicht zu beginnen, gehen Sie nicht raus Dies ist, wo mein Ohr wird bis zum Hals kommen, ich bin nur Ich werde versuchen, den Knochen da rein zu bekommen und dann für deine Schultern, es ist einfach eine Art von dieser einfachen Markierung Alles klar, das sieht gut aus. Nun, weil ich will, dass einige Kritzeleien auf der Außenseite zeigen hier werde ich große Striche verwenden und fließender damit sein und aus dem Rahmen gehen und natürlich wollen Sie einfach nur Spaß damit haben. Dies ist, wie ich es mag zu tun Nur einige auf beiden Seiten, die gut aussieht Wenn Sie gehen alle und tun Sie einige zusätzliche Kritzeleien Sie tun es, was Sie richtig fühlen Aber versuchen Sie einfach und bekommen Sie die Eigenschaften des Gesichts an Ort und Stelle Und versuchen Sie es so proportional wie möglich zu machen , wo der Bleistift wirklich hilft. In Ordnung , die Bereiche, die ich wirklich dunkel will, unter denen sich die Nasenlöcher befinden, die Augäpfel, die Lippen, unter den Lippen, hier Jetzt, wenn ich meine Kritzeleien unten habe, werde ich nur machen diese Bereiche ein bisschen dunkler. So ziehen sie Ihre Aufmerksamkeit auf die Oberlippe ist normalerweise dunkler als die Unterlippe, unter der Lippe ist dunkler Ja, das sieht gut aus. Jetzt ist dies bereits ein ziemlich cooles Kunstwerk, aber jetzt, wenn Sie wollen, können Sie mit der Kohle reingehen Denken Sie daran, dass, sobald Sie Farbe auf Holzkohle gelegt haben die erste Schicht wird es irgendwie ein wenig vermischen und es machen ein bisschen dunkler Dies ist optional. Wenn du es nicht willst, tust du es nicht. Sie könnten auch mit verschiedenen farbigen Tinten hineingehen. Sie könnten rote Tinte oben auf Schwarz verwenden oder mit dem Blau reingehen Was immer Sie tun wollen, einfach experimentieren mit ihm Was auch immer Sie sich im Moment fühlen Diese Stücke sind wirklich schnell und intuitiv So Tun Sie einfach so viele, wie Sie wollen und versuchen Sie einfach, Ihren Fluss zu bekommen. Wenn Sie Holzkohle verwenden, was ich wirklich gerne mache, ist, einfach meine Schattenbereiche zu finden und nur ein bisschen zu setzen Die Schönheit der Verwendung von Weinkohle ist, es ist wirklich verzeihend Wenn ich es nicht irgendwo mag, könnte ich einfach Es ist wirklich leicht, wirklich flüssig, wenn Sie einen dunkleren verwenden , würde ich empfehlen, es auf einem Stück Papier zu schmieren vielleicht mit einem Pinsel reingehen also ist es nicht sehr hart Jetzt, wenn Sie wollen können Sie verwenden die Holzkohle, um auch einige Kritzeleien zu machen Das ist genial, das ist eine Kritzelei bereit für etwas Farbe 4. Scribbling – Winkelansicht: In Ordnung, also für das zweite Porträt, werden wir die Dinge etwas anders machen. Ich werde versuchen, das zu machen, ich werde das hier abgewinkelt machen, damit ihr Jungs sehen könnt, wie es ist , wenn das Gesicht in verschiedene Richtungen schaut. Wieder, hüpfen Sie einfach mit Ihrem handlichen kleinen Bleistift Dieser hier, wieder, ich werde nur die gleiche Idee verwenden die Augen würden dorthin gehen, und dann würde die Nase hier runter kommen, und dann würden meine Augenbrauen dorthin gehen, und dann der Mund, das Kinn Sie erinnern sich nur daran, dass das nicht zu fair sein muss Sie wollen nur Ihr Gesicht irgendwie an Ort Alles klar, also jetzt, um mit Tinte zu gehen werde ich meinen feinen Liner Stift verwenden Dieser ist ein 0,1 den ich auch verwenden werde Wie ich schon sagte, du könntest jede Art von Farben verwenden, die du willst. Ich werde nur mit diesem orangefarbenen Filzstift reingehen. Wir werden sehen, wie das läuft. Wieder zu beginnen mit feinen Liner Stifte sind genial für diese Art von Kritzelarbeit weil sie wirklich dünn sind sind sie wirklich verzeihend Sie wissen, wie wie es aussieht Sie können einfach einen dickeren Stift verwenden, vertuschen Sie es Also im Grunde das gleiche genaue Konzept Sie ein bisschen mehr Zeit damit verbringen wollen, an Orten zu kritzeln, die verdichtet sind und wichtigere Stellen Gesicht wie die Augen und die Nasenlöcher und den Mund Je länger Sie damit verbringen, desto dunkler wird es sein. Das ist eine Art Idee Also für dieses Porträt möchte ich, dass meine Dunkelheit auf der linken Seite des Gesichtsist, also wird auf der linken Seite des Gesichts dieser Bereich ein bisschen leichter und flüssiger sein , was wirklich einfach mit einem feinen Liner Stift zu tun ist Selbst wenn Sie nicht mit Farbe reingehen wollen, sind Stücke wie diese einfach Spaß zu tun Sie könnten dies auch als Aufwärmen verwenden, bevor Sie anfangen, ein größeres Stück zu malen . Das ist großartig, ich werde meine 0,8 feine Linerverwenden meine 0,8 feine Liner was ein bisschen dicker ist, um diese dunkle ein bisschen zu betonen Ich werde versuchen, und jetzt verwenden Sie diesen orangefarbenen Stift, nur um weitere zusätzliche Kritzeleien Ich werde versuchen, und jetzt verwenden Sie diesen orangefarbenen hinzufügen In diesem Stadium des Porträts Sie nicht wirklich wollen, um über das, was Sie setzen runter auf dem Papier. Sei einfach richtig mit deinen Proportionen und viel Spaß damit, denn das meiste davon wird versteckt werden, wenn du mit der Farbe reingehst Jetzt, um einfach mit deiner Kohle zu gehen , ist fantastisch und fügt einfach Lasten auf Tiefe So dieser hier, ich habe nur Spaß damit verschmieren es ein bisschen was auch immer Sie wollen zu tun und da haben Sie es, dieser ist auch bereit für die Malerei, das ist meine Herangehensweise an ein abgewinkeltes Gesicht, das in einem bestimmten Sie könnten es für das gleiche Konzept eines Porträts verwenden, wenn jemand nach oben sucht Sie ziehen es einfach so heraus Markieren Sie es anders. Diese sehen ziemlich schön aus, ich bin bereit, mit ein paar Farben zu gehen 5. Mal-Materialien: Okay, hier habe ich meine Kritzelkunst vorbereitet, und ich habe sie maskiert Ich werde dir zeigen, wie ich es bemale und ich zeige dir all meine Materialien. Für den Moment ist dies nur ein normales Abdeckband auf meinem hohen GSM-Papier Sie wollen das nur so maskieren , dass, wenn Sie mit Acryl gehen, so für den Fall, dass Sie am Ende mit einer Menge von Schichten Es tut nicht, das Papier zerknittert Bisher meine Materialien, ich werde nur, Ich habe meine Palette hier habe ich meine Titanweiß, Neapel gelb, Dies ist nur normale Acrylfarbe, die Sie in jedem Geschäft bekommen können, Ich bin mit Camels Künstler Grade Farbe so Titan weiß, neapel-gelb, scharlachrot See, verbrannte Sienna, verbrannt umber, brillantes lila, und dieser tiefe rote Ton. Und diese Farben hier sind meine Mixer, die ich oft für alle meine Bilder verwende Diese hier ist Porträt rosa, und diese ist paynes grau . Jetzt möchte ich über ein wenig reden also benutze ich diesen Daler-Rowney Dieser ist ein Medium für, es ist ein langsam trocknendes Gel, das wirklich helfen sollte, wenn Sie sind Es hilft auch, Impasto-Texturen zu machen die später im Malprozess helfen würde Ich werde Ihnen zeigen, wie man es benutzt, aber es ist eine brillante Sache in Ihrem Satz von Farben Natürlich habe ich auch meine Pinsel für dieses Stück Ich benutze nur alle flachen Pinsel und einen kleinen für die feineren Details, der Rest sind alle flachen Pinsel, nur normale und ich habe eine handliche kleines Tuch, mit dem ich meine Bürsten abtrocknen kann, wenn ich es brauche 6. Übermalen deiner Sätze.: Ordnung, also werde ich nur voran gehen und anfangen, dieses Stück jetzt zu malen Also diese Palette, die ich heute verwende ist hauptsächlich nur eine Hauttonpalette, die ich oft verwende ich liebe es mit scharlachroten See Es ist einfach sehr einfach zu arbeiten, wenn es kommt zu Hauttönen Aber das wird ziemlich abstrakt sein, wenn ich beginne, Farbe nach unten zu legen, was Spaß macht aber es gibt auch nur einige kleine Regeln, die ich benutze, um darüber zu gehen zuerst, Sie wollen wissen, welche Abschnitte Ihre Highlights und Ihre Schatten sind Also für dieses Stück können Sie sehen, dieser Bereich ist, wo ich meine Schatten haben werde und das ist die mehr Highlight Bereich Also das erste, was auf diesem gehen ich werde nur einige von diesem scharlachroten See mit einige Porträt rosa Ich würde empfehlen, nicht sehr bewässert Töne verwenden nur halten Sie Ihre Farbe ein bisschen dicker weil Sie nicht wollen, um eine Menge von dieser Kritzelarbeit in der Mitte zu verstecken Also ich will nur eine Art von einem helleren roten Ton , ein wenig wie ein gelbes Okay. Also, jetzt, wo ich meinen Hautton bereit habe wird das mein Hauptton für die meisten Porträts sein also werde ich einfach gehen und diese Orte abdecken und nur, eine andere Sache auf die Sie sich konzentrieren wollen, während Sie anfangen zu malen ist die Richtung Ihrer Schlaganfälle Also für Ihre Nase, Es spielt einfach keine aber ich benutze mehr nach unten Striche, aber Ihre Wangenknochen wollen Sie nach unten in Richtung Mund kommen, weil das ist der Hauptrhythmus des Gesichts. Denken Sie auch daran, dass die Kohle auch mit der Farbe mischen würde so dass es ein bisschen dunkler Lektionen, das ist mein Hauptton Ich werde nur dies als meinen Hintergrundton für alle Farben verwenden, die gehen werden, um oben Mach dir keine Sorgen um diese erste Schicht zu viel Alles klar, ich werde diesem Ton etwas mehr Weiß auf dieser Seite hinzufügen die mein Highlight-Bereich sein soll, es wird nur ein bisschen leichter sein Denken Sie daran, sich nicht zu viel zu sorgen und einfach nur Spaß damit zu haben Das sieht schon ziemlich schön Es gibt alle meine Gelb- und Rottöne, alle meine Hauttöne Jetzt möchte ich anfangen, einige meiner Dunkelheiten zu diesem Stück hinzuzufügen. Denken Sie daran, wenn Sie Stücke wie diese mit Kritzelarbeit machen. Sie wollen das Abdeckband nicht berühren , denn dann wird es die scharfe Linie schaffen, die das Abdeckband gerade da ist, damit das Papier dort bleibt, wo es bleiben soll Ich gehe mit meinem roten Ton rein, ich gehe nur, um es zu den gleichen Hautton , der schön ist Verwenden Sie eine verbrannte Sienna Hexe funktioniert wirklich gut als Unterton Es funktioniert wirklich gut mit Ihren Roten Also jetzt gehe ich langsam in Richtung meiner Dunkelheit Also ab jetzt mache ich mein Pigment nicht so dick dass es all diese Kritzelarbeit bedeckt, aber ich werde, je länger ich das male, je mehr Schichten ich hinzufüge, die Farbe wird dicker und dicker, wenn ich gehe also hier ist meine verbrannte Umber* (nicht Sienna), die mein dunkelster Ton für dieses Stück ist. Und ich werde etwas Rot reinlegen also ist es wie ein wirklich dunkelrotes, umber* Okay, damit werde ich einfach alle meine dunklen Bereiche markieren Das ist gut, denn jetzt habe ich eine gewisse Vorstellung davon, wohin dieses Porträt geht . Hier fängst du an, ein bisschen mehr Spaß mit deinen Strichen zu haben Nun werde ich diese große Bürste auf eine kleinere kleinere flache Bürsteumstellen kleinere flache Bürste damit ich in diese Augen gehen kann all diese netten kleinen Details hinzuzufügen Jetzt an dieser Stelle verwende ich auch dickere Töne, weil ich bereits meine erste Schicht etabliert habe Dies ist der Teil des Gemäldes, den ich am meisten genieße nur eine Art von Konzentration auf Spaß zu haben und Textur hinzufügen Wie ihr Jungs sehen könnt, bin ich gerade mit dicken Tönen jetzt bin ich nicht wirklich besorgt darüber, aus diesem Hauptthema zu gehen, was dieses Porträt ist was dieses Porträt ist, das ich nicht zu weit rausgehen will, dass etwas sein wird, das ich am Ende tun werde . Merkmale des Gesichts Sie möchten weiterhin die Farbe ändern, die auf Ihrem Pinsel ist So fügen Sie weitere verschiedene Töne hinzu Denken Sie daran dies ist Ihr Highlight-Bereich So wird die Spitze Ihrer Nase mehr hervorgehoben und mehr strukturiert Die Lippen werden, die Oberlippe wäre etwas dunkler, während die Unterlippe heller wäre Nur eine allgemeine Regel folgen wir beim Skizzieren eines Porträts Je mehr Farbe Sie hinzufügen Je dicker es wird desto mehr Spaß ist es, mehr Schichten hinzuzufügen ist es wirklich einfach, sich an dieser Stelle mitreißen zu lassen. Also, was ich gerne mache und ich gehe jetzt irgendwie außerhalb des Porträts ist, einfach ich mag ein viele horizontale Linien und ich halte es ziemlich flach Sie können tun, was Sie tun wollen Diese Technik ist eine gute Möglichkeit, mehr Boden zu bedecken und es passt in mehr mit dieser Art von Kritzelarbeit Alles klar, das sieht ziemlich schön aus und ich bin gerade jetzt gehen, um dieses Medium zu verwenden, über das ich gesprochen habe, ist dies ein langsam trocknendes Medium so dass es die Trocknungszeit Ihres Gemäldes verlangsamt Aber mit diesem, Sie brauchen auch kein Wasser zu verwenden Es macht es einfach wirklich schön und impasto Und ich werde etwas weiß benutzen, denn jetzt bin ich jetzt werde ich für meine Highlights gehen und so in diesem Gesicht werden die meisten meiner Highlights direkt hier auf der Nase sein es wird einige auf der Seite des Auges sein Und die Nase, der Wangenknochen Und du willst wirklich bescheiden sein mit deinen Highlights und deinen Schatten Also deine letzten Töne, wie das ist immer noch nicht mein letzter Ton, Es ist eine Menge Portrait rosa ich benutze aber ich werde bald Beginnen Sie mit meinem Weiß, was ich wirklich vorsichtig sein werde, nicht zu übertreiben Also je näher Sie am Ende des Gemäldes kommen desto mehr von der Farbe, die Sie verwenden möchten, und Sie wollen sich mehr auf die Texturen konzentrieren Dies ist nicht über das Gesicht sieht genau aus wie ein Gesicht Es geht nur darum, Spaß mit den Farben zu haben und Spaß mit Ihrer Palette Sie können auch jede Art von verschiedenen Palette verwenden, die Sie wollen Wenn Sie eine der anderen kleinen Studien gesehen haben, die ich in dieser Serie getan habe Es ist eine Menge, ähm, es gibt alle Arten von verschiedenen Farben, die Sie verwenden können, viridian mit Ihrem Zitronengelb oder Nutten grün tief, oder Sie können Blautöne verwenden ich liebe die Arbeit mit Rottönen am meisten, weil es nur wirklich einfach, Ihre Hauttöne nach unten zu bekommen Und ich liebe es, Rottöne zu verwenden, wie ich so lange mit Roten besessen bin ich ziemlich sicher, dass ich wie 10 verschiedene Rottöne in meiner Palette habe, vielleicht mehr und mach dir keine Sorgen darüber, dass es nicht zu suchen großartig, wenn es nicht Sie können einfach immer darüber malen Das ist die Schönheit der Arbeit mit Acryl Also jetzt werde ich ein bisschen mehr für diesen hier ausgehen , ich werde nur hinzufügen , das ist ein Schlag Es hat jede Menge Textur drauf. Es hat all diese schönen kleinen Töne gehen vor Ich bin ziemlich glücklich mit diesem bisher Jetzt bis zum Ende dieses Stückes werde ich mit meinem kleinsten Pinsel reingehen , nur dieser hier Und hier habe ich den meisten Spaß So können Sie wirklich Ihre Striche super dick und strukturiertmachen super dick und strukturiert Also jetzt ist es nur, ich bin nur Punkte kleine Bereiche kleine dunkel in Bereichen, nur machen es schön und dick an dieser Stelle, Ich möchte auch Farben verwenden, die ich nicht mit anderen vermischt habe, noch gehe ich einfach mit kleinen Punkten rot Wenn du alle meine anderen Bilder gesehen hast das ist, was ich am meisten mache. Es macht so viel Spaß es ist nur das Hinzufügen von viel Textur Und all das gute Zeug auf meiner Palette fühlen sich frei, mit verschiedenen Farben zu gehen Es zieht nur Ihre Aufmerksamkeit und fügt ein bisschen mehr Interesse an dem Stück Sie daran, Ihre Proportionen Vorsicht mit all Ihren dunklen und wo du sie setzst Für dieses Stück, ich weiß, dass meine Dunkelheit auf den Lippen ein wenig sein muss , die Augen Hier ist mein frisches Weiß, nur ein bisschen an ein paar Stellen tupfen Alles klar, jetzt möchte ich, dass ihr Jungs keine anderen Töne verwenden, aber nur frisch Töne Also hier ist mein tiefes Rot Ich nehme es gerade auf dem Pinsel tupfte ein paar Punkte in einigen meiner dunkleren Bereiche Also das, tiefes Rot ist irgendwie ein dunkler Ton, richtig, also kann ich es nicht auf der rechten Seite des Gesicht oder ich würde nur irgendwie die Aufmerksamkeit auf sie ziehen Also berühren Sie einfach auf die Lippen. Hier, das ist jetzt mein gerader gelber Ton, nur eine Menge davon auf dem Pinsel. Jetzt Gelb ist ein natürlich hellerer Ton Also Sie in Gebrauch gehen wollen, um Bereiche auf der rechten Seite des Gesichts hervorzuheben Ich würde nicht gelb auf der linken Seite setzen Nur vielleicht einen Punkt an kleinen Orten , wo es sich gut anfühlt Diese Art von Malerei, die ich tue, es ist sehr intuitiv Es ist sehr einfach, Ihren Pinsel zu folgen, wohin es gehen will Ihr Herz oder Ihre Hand zu folgen, wohin es gehen will Wenn Sie sich fragen, warum ich die lila hier hatte Es ist weil ich liebe lila auf rot Jetzt mit diesem auch werde ich nur gehen, um in nur ein paar Orten zu gehen Dies ist auch nur ein wenig Interesse an meinen Stücken zu schaffen , dies ist das einzige Mal, dass ich meine lila, ich mischen es nie mit anderen Tönen Ich nur wie es an ein paar Stellen mit Haufen davon auf dem Pinsel zu punktieren Alles klar, Leute, ich denke, das sieht ziemlich nett ich denke, ich bin damit fertig , ich werde nur ein paar Punkte hinzufügen Dies ist der Punkt des Gemäldes, wo Sie gerade Ich möchte es für eine Minute ansehen Sehen Sie, was Sie ändern wollen Es ist in Ordnung, Fehler zu machen, manchmal kann man sie immer beheben Das sieht ziemlich nett Also das ist im Grunde mein Prozess, wie ich über diese kleinen und ich hoffe, ihr habt es genossen Lassen Sie mich wissen, wenn ihr Jungs so etwas wie dieses auch malt einfach mich in es und ich werde es sehen und ja Danke. 7. Ideas und Inspiration: Okay. Hallo. Hallo. Hallo. Hallo. Hallo. Hallo. Hallo. Hallo. Hallo. Hallo.