Abstrakte Kunst für die Wände in sieben einfachen Schritten

1. Hallo: Art und Weise. Hallo, ich bin Gabriella Buckingham. Ich bin Künstlerin und Illustratorin. Ich lebe heute in Großbritannien. Ich möchte Sie ermutigen, die EU zu malen, indem Sie Ihr erstes abstraktes Stück malen. Natürlich möchten Sie vielleicht einfach von etwas malen, das Sie auf abstraktem es sehen Das liegt ganz an Ihnen. Wir werden einen Schritt fünf oder möglicherweise Schritt sechs durchlaufen. Ich verirre mich sowieso. Es ist eigentlich ein ganz einfacher Kurs. Ich versuche nur, Teoh ermutigen Sie, über verschiedene Dinge nachzudenken, bevor Sie Ihre Arbeit beginnen , so dass Sie die beste Chance haben, mit etwas, das Sie wirklich schmecken. Ich möchte, dass du dich wirklich frei fühlst, wenn du diese Arbeit machst, keine Sorgen machst, damit Geld zu verdienen, oder jemand anderes denkt, dass es für dich ist, damit zu experimentieren. Vielleicht möchten Sie unglaublich beschäftigt abstrakt oder etwas sehr, sehr einfaches zu tun. Dieses Stück hinter mir sieht hier abgeschnitten, einfach und was es ist. Es ist ganz einfach. Ähm, aber Sie sehen mich malen und Sie werden die Website-Probleme sehen, die ich damit hatte. Onda Auch, ich malte das hier eine Schwung vor der Kamera. Eigentlich hatte ich dieses Bild schon begonnen, bevor ich mit der Aufnahme begann. Also komme ich nicht in die Vorbereitung vor dem Campus. Und das ist eigentlich sowieso ein bisschen Birkensperrholz. Aber, ähm, ich gehe nicht in die Vorbereitung, weil ich in meiner vorherigen Klasse sehr in die Vorbereitung von Oberflächen gegangen bin. Und in der Tat, wenn Sie Aquarell-Künstler sind, habe ich einen sehr kurzen Kurs über das Strecken von Aquarellpapier. Aber dann wieder, wenn Sie Aquarelluhren sind, müssen Sie wahrscheinlich Ordina das tun. Also lasst uns einfach bewegen. Irgendwas anderes hat mir während des Kurses irgendwelche Fragen gestellt, die du magst. Wenn Sie auf etwas stecken bleiben, können Sie sich nicht ganz entscheiden, welche Farben Sie verwenden oder welche Komposition Sie bevorzugen , dann nehmen Sie Kontakt auf. Ich bin jeden zweiten Tag hier auf dem Fähigkeitsanteil. Andi, wenn Sie mich auf Instagram kontaktieren wollen, dann tun Sie bitte, weil ich jeden Tag dort bin und ich werde Ihre Nachricht sehen. Ich habe alle meine Details in Notizen geschrieben, um diese zu sehen, und Sie werden auch Notizen zu Farbe und Komposition finden. Teoh, Ähm was sonst? Oh, ja. Wenn du ein Pinterest-Konto hast, könnte es hilfreich sein, dir die Bretter anzusehen, die ich selbst durchmache, und dann die Bilder auszusuchen, die wirklich mit dir gesprochen haben, damit du deine eigene Referenz bekommst, wenn du die Entscheidung über Ihre Kompositionen zu erarbeiten, welche Art von Farben Sie gewesen sind, um etcetera zu verwenden. Die andere Sache zu sagen ist, dass es in diesem Fall nichts falsch ist. Indem Sie die Arbeit eines anderen Künstlers kopieren, können Sie eines meiner Stücke kopieren. - Das ist in Ordnung. Und ich glaube, ich habe in meinen Pinterest-Boards. Ein paar meiner Stücke, die Dio kommen, also sind Sie herzlich eingeladen, eine Inspiration von diesen Kopien anderer Völker zu nehmen. Waren ist in Ordnung, wenn alles, was Sie tun, ist etwas für sich selbst zu schaffen und Sie daraus lernen . Was nicht in Ordnung ist, ist, wenn Sie die Arbeit Ihrer eigenen auf sozialen Medien oder so etwas posten , oder versuchen, es ohne Gutschrift der Künstler und sagen, dass es ein Sie wissen, eine Kopie von ihrer Arbeit zu verkaufen . Also denken Sie nur daran, dass Sie bitte nur tun, was Sie wollen. Machen Sie Ihre eigene Nachbildung von einem fantastischen Stück abstrakter Kunst. Mit dem Hocker ist nichts falsch. Wenn Sie den Kurs genießen, wäre ich so dankbar, wenn Sie mir eine gute Bewertung hinterlassen würden. Das ist fantastisch. Vielen Dank. Und schauen Sie sich auch meine anderen Klassen an? Wenn sie irgendwelche interessanten, das ist so nur der Kurs. Schritt eins. Wie groß wird dein Kunstwerk sein? 2. Schritt 1 – Wie groß wirst du malen?: Sie werden von diesen Stücken von mir sehen, dass abstrakte Arbeit und kommen in allen Formen und Größen. Ich habe mich persönlich amüsiert, ziemlich klein gearbeitet und fast 30 Jahre lang als Illustrator gearbeitet. Also, größer zu arbeiten, als Sie normalerweise würden, ist ein spannender Schritt, um für diesen speziellen Kurs zu nehmen . Ich hoffe, dass Sie ein Gefühl der Freiheit fühlen, denn was Sie tun werden, ist nur für Sie, was Sie über potenzielle Kunden vergessen sollten oder sich Sorgen darüber machen, ob Sie von anderen Menschen beeinflusst werden oder nicht . Diese Zusammenfassung ist winzig, aber es sah wirklich, wirklich süß aus in einem kleinen Raum oder als Teil einer Anzeige von vielen anderen Arbeiten von, einer Vielzahl von Größen, wenn Sie daran gewöhnt sind zu arbeiten. Aber diese Art von Größe, dann einen Sprung auf diese Art von Größe oder sogar größer zu machen, mag enorm erscheinen. Vielleicht möchten Sie vielleicht mit dieser Art von Skala beginnen. Dies ist eine Leinwand, die 30 Zentimeter mal 30 Zentimeter ist. Diese hier, die Zwecke dieses Kurses, werde ich auf dieser Skala arbeiten. Es ist ein Gesso-Panel, das 16 Zoll von 16 Zoll ist. Andi, ich mag diesen hier wirklich, denn zum einen ist es Birkensperrholz, also hat es nicht viel GIF. Es ist eine schöne Farbe auf. Wenn Sie sich beim Spielen mit Textur abkratzen, ist dies eigentlich schon zu verdanken. Es kommt, da steht „On“ hier. Es ist eine feine Zahnoberfläche, die zart, empfindlich genug für Verglasungen und Details ist , aber hart genug für die strengsten Maltechniken. Es hat einen säurefreien Effekt. Der Kritiker Gesso Ground, die leicht strukturiert ist, ohne sie zu sagen weiß. Keine Vorbereitungen erforderlich Das hier ist ein Stück, das ich letzte Woche gemalt habe. Ich habe eigentlich meine eigene Vermutung, ich will es auch, weil dies auf der vorbereiteten Oberfläche, es ist eine ziemlich einheitliche Textur, und ich wollte etwas ein bisschen interessanter. Dies hat ein tolles Muster, weil es tatsächlich ein anderes Bild darunter. Das ist also etwas anderes. Sehr verstand. Wenn Sie Arbeit herumliegen haben, mit der Sie nicht zufrieden sind, wissen Sie nicht wirklich, was Sie damit tun sollen. Vielleicht malen Sie pobre sogar darüber, und Sie müssen es nicht einmal mit Weiß bedecken. Sie können die Farbe, die bereits vorhanden ist, als Teil Ihres Designs verwenden. Es hängt wirklich davon ab, was du dir einfällt. Dieses Stück hier ist eine Arbeit in Arbeit. Es war eindeutig ein Stillleben, ein halb-abstraktes Stillleben, denn man kann genau sagen, worum es aus Bereichen im Hintergrund geht , würde ich sagen, und das will ich nicht ändern. Zu viel war, ich liebe, wie es aussieht. Es sind 60 Zentimeter mal 60 Zentimeter auf einer tiefen Leinwand, wahrscheinlich etwa einen Zentimeter tief, vielleicht ein Zoll und 1/2. Andi, Es ist sehr verschieden von der Arbeit an der Birkensperrholz, weil es hat Andi geben. Ich habe in viel flüssiger Weise gearbeitet auf der Farbe ist dünner und wieder hat dies dieses Stück hat eine Menge unter Malerei bekommen. Es ist eigentlich hatte vielleicht drei verschiedene Gemälde darunter, bevor ich auf diesem vierten Stück wegen seiner Größe angesiedelt habe , ist nicht die Art von Größe, die eine ganze Wand dominieren würde sei denn in einem kleinen Raum, dass es wirklich gut funktionieren würde. Ich wohnte früher in einer viktorianischen Wohnung in London, und wir hatten diese Gusseisen, schmalen Kaminen und ich kann es mir oben vorstellen. Eines davon ist einfach die perfekte Größe dafür, aber wenn Sie einen imposanten mentalen Frieden haben, den Sie friedlich machen wollen, dann würde ich vorschlagen, dass Sie eine Leinwand brauchen. Es ist mindestens einen Meter lang. wir einen Blick auf meine Pinterest-Board-Kunst an Wänden, so dass Sie sieben verschiedene Kunstwerke sehen können , die entweder zu Hause oder an den Wänden gearbeitet werden. Andi. Es könnte uns zu der Art von Maßstab inspirieren, an der Sie arbeiten möchten. Sie können hier das dritte Bild an der Spitze sehen, ein Künstler, der an mehreren Stücken gleichzeitig arbeitet. Sie können herausfinden, wer sie ist, wenn Sie zur Tafel gehen und auf das Bild klicken. Aber das ist eine gute Möglichkeit, einen zusammenhängenden Arbeitsplatz aufzubauen. Wenn Sie eine Sache haben und Sie tun dies nicht nur für eine einzige aus, und das war eine gute Möglichkeit, eine Sammlung zu erstellen. Und es ist auch ein wirklich guter Weg. Ich werde nicht zu gehemmt. Wenn Sie es sich leisten können, mehrere Campus zu bekommen und an ein paar gleichzeitig aus Ihren Skizzen zu arbeiten , dann ist es ein sehr effektiver Weg, ganz rechts zu arbeiten. Ich weiß nicht, ob das der Künstler ist, aber wahrscheinlich ist es, man sehen kann, wie eine riesige Wand von einigen ziemlich großen Gemälden und einigen sehr viel kleineren bedeckt wurde . Sie keine Angst, nur mit der Größe zu bleiben, mit der Sie zufrieden sind, wenn Sie eher ein realistischer Maler sind , aber Sie haben nie, noch nie mit abstrakten experimentiert, dann wollen Sie vielleicht einen Blick auf etwas mawr Ihnen vertraut in Bezug auf den Umfang zu aber sehr, völlig andere Technik oder Gegenstand. Was auch immer Sie sich am wohlsten fühlen, es macht einfach Spaß, sich in etwas zu schieben. Aber größer. Ich habe entdeckt, dass du vielleicht für eine Sammlung von mittelgroßen Stücken gehen willst. Sie sehen hier ganz rechts die junge Künstlerin mit ihrer sehr grafischen, halbabstrakten Arbeit. Ein Satz von drei, was wirklich gut war. In der Tat ist es nicht so eine drei ist. Es ist auch, und sie zeichnet ein unglaubliches Muster, nur tatsächliche Wand. Das Bild in der Mitte zeigt eine meiner Lieblingskünstler, Elaine Pentathlon, mit einem mittleren Stück auf einer Staffelei. Auf einem viel größeren Stück im Hintergrund kann man sehen, dass sie in allen möglichen Größen arbeitet, alle Arten von Skalen. Dieses besondere Stück einer Staffelei würde fantastisch aussehen in einem intimen Schlafzimmer über einer Kommode oder so etwas auf einer dunklen marineblauen Wolle. Das ist nur mein Geschmack, ich denke, ich könnte es mir vorstellen, dass es irgendwie glühen würde und der Mittelpunkt des Raumes sein würde. Also vielleicht möchten Sie für etwas, dass Größe gehen, was ich denke, es ist besser überschaubar, wenn Sie nicht an große Arbeit gewöhnt sind. Das Bild daneben war offensichtlich enorm. Andi war ziemlich korporativ aussehend. Es gibt nichts von Ihrem Thema überhaupt, aber es geht sehr viel mit der Umgebung mit dem Deck oder auf der Weide auf den Schwarzen des Leders. Ich weiß nicht, welche Art von Zuhause du das noch zu überlegen hast. Wenn Sie vorhaben, etwas zu Ihrem Wohnzimmer zu machen, Sie einen Blick auf Ihre Farben in Ihrem Wohnzimmer und vielleicht denken Sie über die Verwendung einiger der Akzentfarben. Der Künstler da drüben auf der linken Seite. Ich würde sagen, es ist eher ein naiver, impressionistischer Stil als abstrakt, aber es zeigt Ihnen wieder, wie verschiedene Skalen der Arbeit zusammen schön aussehen können. Also lass dich nicht allzu aufhängen. Ich will dir nur helfen, eine Entscheidung darüber zu treffen, was du willst. Dieser hier ganz rechts ist ziemlich winzig, wirklich. Für einen Raum wie diesen würde ich normalerweise nicht für etwas ganz so Kleines gehen. Aber das ist eine ziemlich interessante Form unserer Arbeit ist ziemlich ungewöhnlich. Vielleicht haben Sie eine Leinwand ungewöhnliche Form herumliegen, die Sie vielleicht verwenden möchten. Diese beiden unten rechts stammen von Lola Donahue, einer ziemlich berühmten jungen abstrakten Künstlerin. Und ich denke, wenn man sie ansieht, haben sie wahrscheinlich ungefähr die gleiche Größe, was ich denke, ist ziemlich, wenn man skalieren will. Aber du willst nicht für etwas so großes sitzen, dass dann diese Größe wirklich gut ist. Es ist etwa einen Meter für Meter. Ich denke, es ist sehr imposant genug, um eine Wand zu füllen, oder besser gesagt, um ein Brennpunkt zu werden, und Sie brauchen nicht und die anderen Teile um sie herum. Dieses Stück auf der linken Seite ist ziemlich klein für eine kleine Wand, und es, aber es ist ein schöner Brennpunkt. Es funktioniert wirklich gut mit der Wärme vom roten Holztisch auf der Weichheit des cremefarbenen Lampenschirms. Ich liebe diese auf dem Fall wieder links, sagte Jemandes Studio. Es ist absolut massiv. Ich habe noch nie an etwas so Großem gearbeitet. Aber ich hoffe, eines Tages, und Sie können nur sehen, die Freude an Energie und Spaß, die Künstler hatte. Denken Sie also an die Atmosphäre, die Sie mit Ihren Bildern vermitteln möchten. Willst du anspruchsvoll sein, ein bisschen wie die auf der dritten? In der Mitte wollte ich sagen, dass das ein raffinierter Gaumen ist, aber die Bildsprache selbst ist wirklich fröhlich und ziemlich naiv. Sie können sehen, dass es ein Vogel ist, es sind Blumen, also ist es keine reine Abstraktion, aber es ist definitiv abstrahiert. Es ist vereinfacht und es ist eigentlich sehr grafisch, eigentlich sehr grafisch, also sollten Sie diese Art von Stil in Betracht ziehen. Ich werde Ihnen in Kürze einige andere abstrakte Stile zeigen. Da sind wir also. Ich hoffe, das gibt Ihnen eine Idee von der Art der Arbeit, die Sie machen werden 3. Schritt 2 – Welche Stil der abstrakten Kunst wird dir am besten ansprechen?: Blick auf dieses Pinterest-Board, das ich über abstrakte Kunst gemacht habe, Ich hoffe, wird Ihnen helfen, zu entscheiden, was näherte abstrakt. Wollen Sie also Ihre eigene Arbeit von diesen Bildern aufnehmen? Ich frage mich, was du an deiner Wand haben würdest. Das Bild oben links zeigt unglaublich einfache Abstracts, reine Farbe, sich in der Tiefe ändert, leicht in Form. Sie werden durch die Einbeziehung der darunter liegenden Skulptur interessanter gemacht. Leicht nach rechts und unten Dell ist eine weitere sehr stilvolle und ruhige Abstraktion zu unregelmäßigen Formen. Diese kombiniert, um eine dunklere dritte Form zu erzeugen. Ziehen Sie einfache grafische Formen an? Vielleicht ist das etwas, das Sie schaffen wollen. Setzen Sie auf Ihre Sie sind täuschend einfach. Dieses spezielle Bild könnte rein auf Computer gemacht worden sein, so wäre es interessant, zu experimentieren und die Effekte zu sehen, die er bekommen könnte. Sie könnten ein paar einfache Formen wie diese in Farbe erstellen und senden Sie sie zurück, und Sie erhalten eine unglaubliche Farbe über Mangel, Andi andere und einige der Hintergrundfarbe kommen durch als gut. Also, das ist etwas zu beachten, genau am anderen Ende der Skala der Behinderung, dieses Stück von Elaine Pantaloon, das zweite 1 entlang, in dem wir klar wissen, was alles ist, hat eine charmante Vereinfachung und Verzerrung von Elementen auf die Verwendung von flachen Farben mit Textur. Lanes malte auch die Landschaft neben dem Stillleben. Die Marke, die auf der Destillation von dem, was sie sah, ist köstlich. Das ist wahrscheinlich gleich dort oben 11 Weg, einer meine Favoriten in diesem ganzen Brett. Es ist abstrakter als ihr Stillleben auf der rechten Seite kann man sehen, ein monochromes Stück von Gerhard Richter ist wirklich nur mit Markierung beschäftigt und Ton ist unmöglich zu sagen was es inspiriert. Es lässt wirklich, dass hier, um zu interpretieren, was sie für mich sehen, wenn man genau hinschaut, gibt es feine Linien in dreieckigen Formen, und dies scheint von bergigen wie Landschaft inspiriert zu sein, vielleicht ähnlich wie Polizei unten und links von diesem, nehmen Sie einen ähnlichen Ansatz nur mit Farbe. Ich finde es schwieriger, diese zu interpretieren, aber ich stelle mir vor, sie sind auch von Raum und Landschaft inspiriert. Und es gibt noch drei andere Landschaften, die deutlicher Landschaften sind, aber immer noch sehr abstrakt. Während wir nach unten scrollen, habe ich eine Leidenschaft wie Abstracts gewählt. Ein paar sehr klar von Blumen inspiriert. Onda Glorreiche Aufruhr um es bildet sich auf der äußersten rechten Seite, die wunderbare Farbe haben und von fast allem inspiriert werden könnte . Wenn ich es genau anschaue, sehe ich Möbel und Stecker waren am meisten Computer. Es hat einen täuschend naiven Blick darüber. Ich liebe seine Klarheit. Es ist ganz anders als eine von mir ganz links, bei der es um Farbe und Markierung geht. Das war ein Stück, das ich auf einem Viererpapier gemacht habe. Es ist etwas, das ich irgendwann in großem Umfang beabsichtige und sehe, ob ich etwas in diesen Farben schaffen und die gleiche Art von Effekt in großem Maßstab erzielen kann . Du könntest Collage in deiner Arbeit benutzen. Sehen Sie das so Collage wie Elemente in der einen der 3. 1 entlang hier? , Ich vermute,dass das auf dem Computer gemacht wurde. Wir schauen hier. Sie können Säulen auf der äußersten rechten Seite auf dieser Pflanze sehen, scharfe ausgeschnittene Kanten des Papiers, die über ausdrucksstarke Malerei geklebt wurden, könnten erstaunlich oder sogar scharfe Stücke aussehen . Oder sogar Sie könnten sogar einige ausdrucksstarke, bunte Malerei auf Stücke Papier malen und schneiden Sie diese, um Interesse an Ihrer Arbeit zu schaffen, wenn Ihr Hauptinteresse in Farbe ist, aber Sie finden es schwer, sich auf das Thema zu begleichen oder unbequem ohne Thema, und die Verwendung geometrischer Formen könnte eine perfekte Möglichkeit sein, diese Beziehungen zu erkunden. Man schaut sich das Stück ganz links an, das hauptsächlich Dreiecke verwendet. Es macht ein sehr starkes Design, und dennoch erforscht es Variationen von Ton und Schatten innerhalb Orange selbst. Buchstaben sind abstrakte Formen. Sie könnten etwas entwerfen, das eine Phrase enthält oder nur auf Buchstabenformen basiert. Hier ist ein Beispiel. Sie können sehen, was es ist. Es ist ein Regenbogen, aber es ist keine Regenbogenfarben. Es ist sehr, ähm, ähm, von auf diese Weise subtrahiert und hat ein Nein, das du fühlst, aber verwendet Schriftzug. Und trotzdem ist das Leben ein großes Thema. Für Behinderung. Sie können ein paar Objekte wählen, die Sie lieben. Malen Sie die so, wie Sie wissen, Glücklicher Narr. Vielleicht möchten Sie nur die Schatten malen. Sie machen alle Suche nach der Farbe, die um die alten Objekte springt. Wir machen ein tonales Gemälde. Wir werden einen viel illustrativeren Ansatz für Stillleben verfolgen, wie es Elaine Pantaloon tut. Ich lade Sie ein, durch dieses Board zu schauen und wählen Sie Ihre Favoriten, um Sie zu inspirieren. Fragen Sie sie an Ihre eigene Tafel. Wir machen Screenshots, auf die Sie sich beziehen, wenn Sie Ihr Stück entwerfen. Ich verehre dieses süße gelbe klobige Blumen. Wo ist sie? Geht einfach weiter nach unten. Tschüss, Mrs. Yuko Goto Nein, Mizuki Gatto. Es ist ein totaler Kontrast zu diesem unglaublich detaillierten Stück. Ein bisschen tief unten hier auf der linken Seite. Es ist eine Arbeit von Ich weiß nicht, wie ich das sagen soll. Sie erhalten unglaublich detailliert in Dosen. Andi muss Stunden und Stunden gewesen sein, Tage Arbeit in diesem Stück. Ich bin mir nicht sicher, welche Größe es ist, dass ich sicher bin, wenn Sie darauf klicken, können Sie viel mehr über sie erfahren. Nun, jetzt müssen Sie die große Bandbreite innerhalb der abstrakten Arbeit gesehen haben, von halb realistisch bis hin zu reinen Markierungen oder Farben, die vollständig auf Interpretation angewiesen . Spannend ist, dass abstrakte Arbeit es Ihnen ermöglicht, sich auf das zu konzentrieren, was Sie sich wohl fühlen, was Ihnen wichtig ist, anstatt alles so beschreiben zu müssen, wie es scheint, was für Sie und Ihre Kunst wichtig ist. Wir sind in diesem Fall für diese Klasse. Was willst du an deiner Wand sehen, denn dieses Stück ist nur für dich, das ich nicht zögere , das zu sagen. Sie keine Angst, die Arbeit eines anderen zu kopieren. Du kannst so viel daraus lernen. Du könntest hier ein Stück wählen. Wenn es etwas gibt, das Sie wirklich zeichnet und versuchen, es zu emulieren, verwenden Sie die Farben. Verwenden Sie den Stil, sogar die Komposition, und erstellen Sie sich ein wunderbares Kunstwerk, mit dem Sie begeistert sind, dass ein unglaubliches Stück Lernen für Sie tun, dass nur, wenn Sie nicht die Absicht haben, es zu verkaufen oder sie als eigene Arbeitspersonen weiterzugeben. Nun schauen wir uns Farbe und Ton an. 4. Schritt 3 – Welche Farben wirst du verwenden?: Sie können nicht in Farbe sein. Vielleicht möchten Sie rein monochromatisch gehen, um Ihr monochromes Zuhause zu sitzen. Aber wenn nicht, dann, um Ihnen zu helfen, die Farben zu wählen, die Sie in Ihrer Komposition verwenden werden, schauen Sie sich Ihr Zuhause Onda an. Wir haben beschlossen, dass du deine Arbeit zitieren wirst. Ist es ein dunkler Raum? Willst du, dass dein Stück in dein Deck passt oder wie eine Flamme herausspringt? Wenn Sie neu sind, ein neues, zu abstraktes Werk zu malen , würde ich vorschlagen, die Dinge einfach zu halten. Wählen Sie drei oder vier Farben, die zusammen gut aussahen, plus Weiß, um diese Farben zu mischen. Wählen Sie eine, die einen dunklen Ton hat, so dass Sie in der Lage waren, einige dieser Mischung in die anderen Abdeckungen verwenden . Bahir Variety of Shades Schauen Sie sich die obere linke Palette hier an. Dies ist nicht das, was von Dan Reeves Alle Farben sind weich und gedämpft, und es gibt eine Vielzahl von Ton. Die wärmste Farbe, das hellrosa hat wahrscheinlich einen ähnlichen Ton wie das hellgrau. Wenn Sie dies als Schwarz-Weiß-Bild einscannen würden, gäbe es ähnliche Töne. Doch das Rosa knallt aufgrund des Kontrastes der beiden darunter liegenden Darks heraus. Hätte der Künstler dieses Rosa über das hellgrau gestreichelt, dann hätte es keinen Einfluss. Das soll nicht heißen, dass man keinen ähnlichen Ton geben kann. Ähnliche Töne nebeneinander. Schauen Sie, ruhen Sie sich aus, und wir alle brauchen einen Platz, um unsere Augen auszuruhen, besonders wenn Sie für einen Wohnraum malen. Sieh mal eine Elaine Pantaloons. Dennoch, das Leben daneben mit einer Zitrone, nicht große Mengen von Dunkelheit hier hat es eine sanfte Atmosphäre auf sie. Verwendung des violetten Gras setzt wirklich das Zitronengelb ab, mit Tönen komplementärer Farben. In diesem Fall ist gelb und lila eine gute Möglichkeit, ein Gemälde lebendig und harmonisch zugleich zu machen . Weil sie keine hellen Farben verwendet hat, hat sie gedämpfte Variationen und Komplementärfarben verwendet. Wenn Sie zum Beispiel ein Gelb zurückschlagen möchten , können Sie es einfach ein wenig lila hinzufügen, und ich werde viel dunkler sein. In ähnlicher Weise können Sie es leichter und weicher machen. Wenn Sie Weiß hatten, möchten Sie vielleicht ein paar Sätze komplementärer Farben wählen. Teoh zu Beginn, nur um mit einer dunkleren Farbe und einem Weiß zu experimentieren und um zu spielen und zu sehen, welche Farben Sie erstellen können. Nur mit seinem begrenzten Gaumen, können Sie die Töne mit dem weißen und Ihrer Wahl der dunklen Farbe variieren. Ich zögere, zu sagen, Verwenden Sie schwarz, weil ich persönlich nicht es kann ein bisschen tötendlich sein, wenn Sie es als Mischfarbe verwenden, Sie könnten zwei Komplementärfarben haben und 1/3 sagen, zum Beispiel, Sie haben grün und rot gewählt. Sie können eine leuchtend rot wählen, eine leuchtend grüne Onda, eine tiefere folgen blau, das ist ein grünliches Blau wie Ihre dunkle und verwenden Sie diese drei Farben zu kombinieren, um so viele verschiedene Schattierungen miteinander auf dem Zusatz von weiß. Für dieses Projekt, Ich möchte, dass Sie Spaß haben, muss ich mich nicht darum kümmern, Ist dies eine tertiäre Farbe ist eine zweite erholen eines davon. Ich werde das irgendwann in einem separaten Kurs abdecken. Sehen Sie, welche Farben Sie hier für dieses Projekt begeistern. Ich wollte Spaß haben, und wenn Sie eine bunte Kombination sehen, die Sie hier feiern, sehen, ob Sie diese Farben mischen können, legen Sie sie in verschiedenen Kombinationen in Ihrem Skizzenbuch nebeneinander, so dass Sie sehen können welche sind ruhen voll auf denen sich gegenseitig Pop von den anderen machen. Hier sieht man, wie das helle, aber hellgelbe Orange wirklich gegen das kühle Blaugrau der Straße singt . Heiße Farben werden immer Kontrast erinnern Farben, und dies ist eine komplementäre Kombination, die das noch stärker macht. Diese Farben sind etwas weiter da unten, vor allem Wandrosa, Rot-, Braun- und Goldfarben Rot-, . Aber es gibt kühlere, dunkelblaue Farbtöne und blasskühles Grau in einigen der fotografischen Bilder, diese Verträge, die Balance und Tiefe zu den Farben. Schauen Sie sich die interessante Farbe auf diesem Wellensittich wirklich kühles gelbes Mintgrün durch den warmen orangen Schnabel angehoben und das helle, gekoppelte Blau, das in Bezug auf das Mintgrün heiß aussieht. Dies ist eine wirklich frische Farbpalette. Wenn Sie sich entschieden haben, dass Sie eine tiefe, reiche Farbpalette für Ihre abstrakte Malerei wollen , ist diese für immer florale Palette auf der rechten Seite aus der Mitte wirklich tief und stark wird von der weißen Mohn angehoben, die Ihre Auge. Aber auch Sie können sehen, wie schön die Orange von der ungeöffneten Mohnblume wirklich vor dem schönen lila e blau im Hintergrund wieder leuchtet . Eine weitere Verwendung von Komplementärfarben, aber die verschiedenen Töne so viel, viel tiefer blau als das direkte Gegenteil, komplementär aus der der blassen oder leuchtend orange. Lassen Sie uns ein wenig weiter nach unten gehen, wenn Sie sich das Bild auf der linken Seite ansehen. Der Ursprung lila der Keramikschalen ist mit einem blasswarmen Rosa auf dem olivgrün des Tisches temperiert , und es macht einen wirklich interessanten Gaumen, vielleicht mit winzigen Mengen von diesem scharlachroten. Sie können sehen, wie der Löffel gegen das Grün leuchtet, da es sich um eine freie Farbe handelt. Das Grün ist nein, wieder, ist nicht eine direkte Ergänzung für mein Auge. Es hat etwas Rot drin. Daher ist es dunkler als die Löffel direkt gegenüber darin. Aber es ist dadurch harmonischer und tiefer. Dieser Retro-Gaumen, direkt neben der Mitte nach rechts, macht , Spaß. Es ist eine Art süße Farbpalette. Wenn Sie sich die Fotos ansehen, können Sie eine Vorstellung von den Neutralen bekommen, die diese Farben abgesetzt wurde Schokoladenbraun würde damit erstaunlich aussehen. Es ist irgendwie zu sagen, gewählt oder tief taubengrau für etwas Kühler. Es ist wichtig, dass Sie Neutrale in Ihren Farbpaletten haben. Dieses Kürbisbild zeigt drei neutrale Schattierungen des wunderschönen tiefrostigen Braun. Dies wäre eine große Farbpalette für diejenigen von Ihnen, die Auto gedämpfte Farbe bevorzugen, aber mit ein bisschen warm. Schauen Sie, wie viele Variationen von Rosa es in diesem Stapel von Büchern gibt und sehen Sie, wie das dunkelgrüne der Blätter sie absetzt. Grün und Rosa ist eine schöne Kombination. Sie haben auch ziemlich neutrale Farbtöne. Auf dem Foto hast du Sahne. Andi ist wahrscheinlich schwarz, aber man könnte ein tiefes blaues Braun anstelle von Schwarz verwenden. Wenn Sie wie ich sind und Sie vermeiden möchten, schwarzen Farbkontrast zu verwenden, ist eine weitere Möglichkeit Elemente in den Vordergrund zu bringen. Diese Papierkrone, die die dunkelhaarigen Frauen trägt, hebt sich von der Bild-Farm ab oder dass es auf eine schöne Kopffrau würde. Das dunkle Rot auf be mine verhindert, dass das Bild zu sanft oder getrennt ist. Ich liebe diese beiden Motten Bilder, eines der linken nur für seine Farbe, und das Bild auf der rechten Seite zeigt, wie die sehr saccharine gelb und rosa Kombination könnte gestärkt oder verhindert werden, dass zu saccharin durch die lila grau des Astes und des tiefen Grüns des Hintergrunds. Schau dir diese Farben an diesem atemberaubenden Kolibri an. Die Natur ist absolut unglaublich. Natürlich können Sie gehen und Ihre eigenen Bilder finden, und Sie haben wahrscheinlich bereits Ihr eigenes Pinterest-Board mit darauf kommen. Dies ist also eine Gelegenheit, durch Ihre eigenen Boards zu schauen. Onda Wählen Sie eine wirklich ungewöhnliche Farbe. Welche Farbwege, die Sie üben nie zuvor versucht, weiter durch mein Brett von irgendwelchen Jungen suchen , die Sie haben, und wählen Sie mindestens zwei oder drei Lieblingsfarbkombinationen. Liebe, wie dieses Rot aus dem blauen Grün des Hintergrunds springt. Das ist wirklich stark. Okay, also schauen Sie sich dann gut durch. Ich möchte, dass Sie diese Art von, die Sie gewählt haben, nehmen und einfach mit ihnen in Ihrem Skizzenbuch spielen , bevor Sie überhaupt Ihre Komposition erstellen. Was für eine Art von etwas, das Sie schwierig finden. Sie können die Notizen lesen, die ich mit einem einfachen Bild des Farbrades anhängen werde und das wird Ihnen in grundlegenden Begriffen zeigen . Welche Farben ergänzen sich. Also hast du gerade etwas vor dir, offensichtlich da vorne bei den Schattierungen jeder Farbe, also bedenken Sie das. Wenn Sie nichts anderes verstehen, wissen Sie, dass Komplementärfarben sich gegenseitig intensivieren. Zum Beispiel erscheinen zwei Rottöne nebeneinander je nach Farbton weicher und sogar gedämpft . Aber setzen Sie eine der Straßen neben, um sich auf die rote wird röter auf dem grünen aussehen, grüner im wirklichen Leben, zum Beispiel, eine braunäugige Frauen werden besser in blauen Lidschatten aussehen. Dann würde eine blauäugige Frau und umgekehrt. Als nächstes werden wir uns die Komposition und den Gegenstand ansehen. 5. Schritt 4 – Elemente der Komposition im Kopf: Es gibt viele Elemente zu berücksichtigen, wenn Sie über Komposition nachdenken. Ich denke, wir sind so eine visuelle Gesellschaft, jetzt, wo viel davon unterbewusst ist. Also lassen Sie sich nicht darüber aufhängen, über alle acht Elemente nachzudenken, bevor Sie ein Stück Arbeit erstellen . Ich werde so viele der Elemente erwähnen, die ein zai kann, wie ich durch mein Pinterest-Board hier gehe . Aber ich stelle auch sicher, dass ich sie in einigen Notizen angesprochen, die Sie herunterladen können. Einheit ist wichtig. Es ist einfach, ob die Elemente eines Gemäldes so aussehen, als ob sie zusammengehörten. Was ist ein Element? Sieh wie ein Ort aus. Das glühende Bild auf der rechten Seite hat die Harmonie von drei Figuren, die über alle Figuren auf dem leuchtend blauen Himmel gelesen werden, was der Fokus ist, eines der Elemente, die sich nur berühren, als ob sie miteinander verbunden wären. Die dunklen Bereiche einer Farbe ziehen Sie Ihr Auge über die Leinwand aus Abbildung 2, Abbildung oben, unten und wieder oben. Dieses Gemälde hat alle acht Elemente der guten Malerei, von denen eines, erstens, obwohl, eh statisches Thema Bewegung durch den Winkel von der roten Bank ist. Es ist Perspektive auf die widerhallende Form der Figur in der Front, Ihr Auge ist sehr stark bis zum blauen Himmel geführt. Balance ist ein sehr interessantes Element für die Komposition. Es kann ein harmonisches oder beunruhigendes Gemälde schaffen. Wenn es nicht da ist, stellen Sie sich das zweite Bild auf dem Telefon vor. Stellen Sie sich vor, ohne die Figuren Arm ausgestreckt, würden Sie die Frau nach oben und in der Nähe der Mitte bewegen wollen. Der Arm begründet die Frauen zum Gemälde. Ich kann nicht entscheiden, was der Schwerpunkt ist, aber es kann mehr als einen geben, und ich denke, das ist hier der Fall. Schauen Sie unten und Sie werden ein Gemälde sehen, das unglaubliche Bewegung hat und weniger ausgewogen ist. Es wird durch diesen entscheidenden Mittelbleistift gerettet, der aussieht, als wäre er von ganz links unterwegs . Ich denke, dass die geometrische Komposition unter den drei Mädchen am Telefon direkt dort unausgewogen aussieht , besonders mit einem starken, schweren schwarzen Kontrast. Ein weiteres Element auf einer Seite in der Nähe der linken Kante. Ich bin sicher, das muss absichtlich sein. Es gibt viel mehr Platz auf der rechten Seite ist viel leichter. Leider wurde der rechte Rand abgeschnitten, so dass man ihn nicht ganz schätzen kann. Aber sieh dir mein Pinterest-Board an, um den vollen Effekt zu erzielen? Es hat Rhythmus, ein weiteres erdiges Element der Komposition. Es hat es durch seine Wiederholung aus dreieckigen Formen auf Muster mit den sich wiederholenden Farbwerten . Der dunkle Abstrakt hier ganz links hat ein großes Gefühl von Tiefe und Bewegung durch seine führenden Linien, die Kanten des Feldes und die anschließende Neigung des Horizonts. Es gibt ein Gefühl der Perspektive und Ihre Augen werden durch Blitze von Kabul blau geführt. Ich finde, es ist wirklich lecker, das hier. Drucker, die einen zentralen Fokus und offensichtliche Bannon's haben ein ruhiges Gefühl. Siehst du es dir an, diese rosa auf der linken Seite. Es gibt auch dort vertikale rosa Linien, beide Seiten in verschiedenen Höhen. Dies gibt ein Gefühl von Bewegung und Eindämmung zur gleichen Zeit. Die täuschend einfache Abstraktion nach rechts, mit drei horizontalen Tafeln auf drei kleineren Formen auf neutralem Hintergrund von William Scott, ist ein großes Gemälde. Sie ist fast zwei Meter lang und zeigt so deutlich die Regel der Drittel, möglicherweise sogar die goldene Mitte. Es hat einen starken Anteil, eines der Schlüsselelemente. diesem Grund, die Beziehung der Großen und Kleinen, der Nah und Fern, und ich erkläre die goldene Mitte in den Notizen, die Sie ausdrucken können. Aber die dritte Regel geht es um einfacher. Wenn Sie geistig teilen Sie Ihre Oberfläche in drei Geschichten in Drittel. Beide Wege, der Schnittpunkt aller Linien sind ansprechende Bereiche. Platzieren Sie Schlüsselelemente. In diesem Teil werden Schlüsselelemente zwischen den Linien platziert. Vielleicht liegt der fallende hellgraue Stein aber genau an einer Kreuzung . So oder so die Komposition, wo es schön ist, mag ich das wirklich, wie von den Rändern rutschen, Kanten von den Paneelen, als ob sie ausstrecken, um den fallenden Stein abzufedern, versuchen, ihn einzudämmen. Wenn die obere Navy blaue Platte so kurz wie die schwarzen, dann würde dieses Gemälde definitiv aus Momenten aussehen. Das quadratische rosa, voreingenommene abstrakte nur tiefer auf der linken Seite, verwendet die Regeln von Dritteln, wenn Sie es nicht religiös analysieren, aber genug, um es interessant, angenehme Komposition zu machen . Sie keine Angst, eines dieser Werke für sich selbst zu kopieren wie zuvor, dieses hier ist ein großartiges Beispiel aus dem ganzen Muster. Das ist wahrscheinlich das stärkste Muster, und Bewegung wird die stärksten Elemente dieser besonderen Komposition sein. Es gibt die wichtigsten Dinge. Es gibt eine Energie, eine Art leichte Neigung nach rechts, auf viel Kontrast, mit dem tiefen, mit dem tiefen, dunklen Ton vom Hintergrund und das Licht rechts, fröhliche Farben im Vordergrund. Und es gibt einen großen Kontrast in Bezug auf die Linie. Andi mehr blocky Formen als auch. Wenn Sie durch den Rest des Brettes gehen, können Sie auf weitere Informationen klicken. Wenn Sie zumBeispiel über das goldene Verhältnis wissen möchten, Beispiel über das goldene Verhältnis wissen möchten, scrollen Sie hier nach unten. Nun, dieser hier ist ein großartiges Beispiel. Off-Bewegung und Richtung verwenden. Wir verwenden perspektivische Linien in verschiedenen Winkeln. Um eine Komposition unglaublich dynamisch zu machen. Sie können hier ein Diagramm von der Regel der Drittel auf einem Werkzeug schmale graue Form sehen. Wenn Sie sich diese ansehen, hoffe ich, Sie erhalten eine Bestätigung Ihres Themas. Möchten Sie eine abstrakte Landschaft malen? Ein Stillleben? Hier ist eins von Alain Pantsil mit Elementen, die vom Rand ausgehen. Aber beachten Sie die beiden Standpunkte. Sie können sehen, dass Gassen die Flasche direkt nach Hause gemalt haben, und dann hat sie die Tasse und die Untertasse gemalt. Das Go geht auch von der Kante aus einem anderen Blickwinkel nach unten auf sie. Und wir haben hier drei rote Elemente, zu denen das Auge um Andi führt. Die Person wie Hintergrund gleicht die Tatsache aus, dass der Vordergrund direkt vom Rand des Gemäldes geht . Vielleicht möchten Sie etwas geometrisches, organisches tun , etwas mehr wie dieser Abschnitt hier, der keine offensichtliche Beziehung zur realen Welt hat. Jetzt auf Ihre Skizzen. 6. Schritt 5 – Was ist dein Thema?: Ich weiß. Ich sagte, es wäre Zeit für Sie, mit Ihren Skizzen weiterzumachen, aber ich wollte etwas mehr über Thema sagen, weil ich möchte, dass das einfach und lustig für Sie ist. Warte nicht darauf, zu kämpfen. Vielen Dank. Sieh dir an wie Farbe. Denk darüber nach, wohin du gehst. Zeit dieses Stück, etwas, das Sie im Schlafzimmer hängen, wird eine ganz andere Atmosphäre haben etwas, das Sie in der Küche hängen. Also, zum Beispiel, in der Küche, möchten Sie vielleicht. Wenn Sie einige andere genießen Malerei aus dem Leben, möchten Sie vielleicht fünf sehr unterschiedlichen Kontrast in Bits Küchengeräte oder Utensilien oder sogar Obst und Gemüse wählen . Alle sehr unterschiedlichen Skalen auf Bindungsgrößen und Farben und ordnen Sie sie in einer schönen Komposition . Malen Sie direkt aus dem Leben. Wenn Sie für Ihr Schlafzimmer malen, können Sie sehr gerne etwas unglaublich abstraktes malen, das keine Darstellung von Objekten überhaupt hat. Es könnte reine Farbe sein. Du denkst an Mathe, Mark Rothko. Sie haben gerade Blöcke von Farbe auf glühenden auftretenden Streiks von hinten gemacht. Das war nie im übertragenen Sinne. Aber ich weiß nicht genug über ihn, um zu sagen, was Erde er fühlte oder dachte, aber ich bin mir sicher, dass das eine ganze Menge Gedanken dahinter war. Und er wählte Farbe, um Emotion auf dem Gewicht aus Bemerkungen zu vertreten, die er gemacht hat. Wo er seine Malerei aufteilte, stellte wahrscheinlich verschiedene Emotionen dar. Unterschiedliche Bedeutung aus Gefühl. Andi erreicht er in Farben. Das bedeutete ihm gewisse Emotionen. Also, zum Beispiel, im Schlafzimmer möchten Sie vielleicht Rot- und Rosa verwenden. ALS die leidenschaftlichen Farben, die wir mit Liebe verbinden, vielleicht mit ein wenig Kontrast mit einem Satz von stahlgrauem Blau oder etwas, um Zeitzeiten zu repräsentieren. Wann ist nicht alle Rosen, weil es nie ist. Du könntest etwas unglaublich Privates malen, denn das ist nur für dich. Es kann sogar eine kathartische Übung für Sie sein. Aber der Punkt ist, wenn es abstrakt ist und du alles vereinfachst oder deine eigenen Symbole für deine Gefühle kreierst , muss niemand anderes es verstehen. Du verrätst nicht alles über dich selbst, besonders wenn du diese Gefühle nimmst und eine Komposition konstruierst, die gut funktioniert in Bezug auf das, was wir im Kompositionsabschnitt besprochen haben, darüber nachdenke, was du am meisten bist interessiert an. Wenn Sie wie Malerei aus dem Leben dann vielleicht finden Cem Lieblingsobjekte zu malen begrenzt auf drei oder fünf, aber haben eine Art von Beziehung. Aber sie sind alle ganz unterschiedliche Formen und ordnen sie vor dir und probieren verschiedene Skizzen aus. Ich habe hier einige Beispiele von kleinen Skizzen, die ich auf einer eigenen A-Vier-Zeitung Andi gemacht habe. Ich versuche experimentiert von. Ich habe auf einem vergrößerten in geschlossen, visuell auf einer Schale auf diesem. Und dann erscheint die gleiche Show hier auf einem viel verkleinerten Bild. Und ich habe gerade mit verschiedenen Kompositionen wie diesen herumgespielt. Und Sie können sehen, dass ich in diesem speziellen Fall versucht habe, ich werde rechteckiger, weil genau das ist, was mein Skizzenbuch ist. Aber wenn Sie wissen, dass Sie auf einem Quadrat malen werden, dann zeichnen Sie sich einige Umrisse wie diese auf quadratischen Schiffen. Wo Formular. Holen Sie sich Ihre Objekte Onda. Ordnen Sie sie auf unterschiedliche Weise an und denken Sie darüber nach, wie Sie sie am Rand zuschneiden könnten. Wenn du das überhaupt tun würdest, was machst du dann? Kannst du auf Dinge zoomen oder ob du die Dinge unglaublich einfach machen willst? Kein realistisches Werkzeug, aber verwenden Sie einfach diese Linie aus dem Objekt auf dem und dann werden Sie sehen, was ich meine, wenn wir in das nächste Bit gehen , weil ich Ihnen zeige, wie ich das in Farbe behandelt. Also, das ist eine andere Möglichkeit zu tun, um loszulegen, noch bevor Sie es tun und malen. Manchmal ist es einfacher, ein paar davon zu machen und dann vielleicht zwei oder drei auszusuchen, die Sie mit Ihren erfolgreichsten Kompositionen fühlen. Und dann können Sie Ihre Farben nehmen, die Sie verwenden möchten. Spielen Sie in Ihrem Skizzenbuch nach diesen Kompositionen herum, anstatt viel Zeit damit zu verbringen, mit Farbe zu komponieren, bevor Sie wirklich darüber nachgedacht haben . Wenn du die Idee magst, abstrakte Landschaft zu machen und du mit deinem Skizzenbuch herausspringen könntest , finde die Ansicht, die dich in deinen Tracks stoppt. Trainieren Sie. Was ist es, woran das so toll ist? Das sind die Winkel. Ist es die Tonalität, die verschiedenen Farben, die Sie die Formen der Bäume sehen, wie der Wind weht sie und ändern ihre Winkel? Macht eine wirklich starke Skizzen in Schwarz und Weiß und vielleicht nur einige Farbnoten. Du könntest natürlich ein Foto machen, aber verlass dich nicht auf die Malerei von der Fotografie, weil das oft zu viel Realismus führen kann . Andi. Zu viel Detail, wo es keine geben muss. Sie müssen also wirklich analysieren, was es an dieser Landschaft ist, an der Sie interessiert sind. Also denke ich, das ist die Schönheit aus. Abstrakte Arbeit ist, dass Sie malen können. Sie haben mehr Freiheit zu malen, wie Sie sich fühlen. Das Wichtigste an dem, was Sie sehen, ist, wenn Sie jemand sind, der reine Deckung mag und in gewissem Sinne ist, dass es eher eine akademische Übung ist. Sie müssen dann nur die Formulare wählen, die Sie gehen, um die Farbe auf TV setzen, wenn Sie möchten, so dass Sie haben. Es ist in gewisser Weise eine etwas einfachere Arbeit, da Sie sich wirklich auf die Komposition konzentrieren müssen . Andi, denken Sie an das Gewicht der Formen, die Sie auf Ihre Leinwand legen werden, nicht nur das Gewicht. Der Unterschied in der Skala. Andi, wie dunkle Farben zurückgehen, wie Farben nach vorne kommen. Werden sie sich überlappen? Welche Art von Beziehung dieser Formen werden haben? Stellen Sie sicher, dass Ihre Formen ausreichend unterschiedlich sind, unabhängig davon, ob es sich um Farbton oder um Formen selbst auf der Skala handelt. Wenn Sie Geschichtenerzählen mit Ihrem Gemälde mögen, können Sie Beweise von allem verwenden. Andi, mach eines dieser wunderbaren Gemälde, das so viel Detail hat. Andi, du könntest für viele Häuser bezahlen, abstrakte Menschen, Sterne, was auch immer, was auch immer. Man könnte etwas unglaublich Muster wie und wirklich reich und voller Bilder machen, etwas, das man ziemlich lange dauern könnte, bis man fertig ist, wäre aber ein großer sprechender Frieden. Du könntest einfach ein Gefühl malen. Denk darüber nach, was du zu vermitteln versuchst, in welchem Raum deine Arbeit sein wird, wie du dich in diesem Raum fühlen willst. Woran willst du denken? Wie man sich ein Gemälde anschaut? Andi, welche Farben würden dieses Gefühl nicht vermitteln. Wenn du dich entspannt fühlen willst, wirst du Schuhe machen wollen. Com weiche Farben, vielleicht mit ein wenig Kontrast. Wenn Sie sich fröhlich auf Energie fühlen möchten, können Sie seine warmen Farben wahrscheinlich gelb als Ihre primäre Farbe beobachten. Ich meine mit Primär meinte nie hell. Ich meine, die Hauptfarbe, die Hauptfokusfarbe wäre wahrscheinlich gelb, und wieder, Sie müssen darüber nachdenken, wie das Licht in Ihrem Zimmer ist, eigentlich ein Schwellen. Das ist die andere Sache. Wenn es ein sehr düsterer Raum ist, je nachdem, was Sie wollen, werden Sie brauchen. Sie werden entweder eine ziemlich helle, neutrale Inspektionsfarben malen wollen . Damit meine ich Lichter, Farben,die herauskommen, oder du wirst etwas sehr Reiches und Tiefenes malen wollen. Damit meine ich Lichter, Farben, Aber mit einer Rechnung, die einen Kontrast verliert, der auf dich springt. Das springt auf dich aus wie Hot Pink und Rot. Ähm, diese Art von Sache. Und ich habe Ihnen kein Beispiel gezeigt. Aber, wie in der Kulturabteilung, Oh ja, und die anderen Materialien. Wenn Sie skalieren, müssen Sie größere Pinsel verwenden. Ich gehe durch alle Materialien, die ich derzeit in einer meiner vorherigen Klassen verwende. Es ist die längste Klasse, aber Sie können leicht in es gibt ein Ich denke, das ist ein Abschnitt dort, der nur sagt Materialien, die Sie brauchen. Und sieh dir das einfach an. Ich denke, es dauert ungefähr 10 Minuten, und ich mache alles durch. Aber ich habe seitdem kaufte ich ein paar größere Bürsten, kommt auf eine größere so, wenn Sie nichts haben. Launch Dann verwenden Sie einfach die größte kostbare, die Sie haben und wählen Sie Ihre Leinwand Augen entsprechend. Okay, ich hoffe, Sie haben ein niedriges Geld, um das zu finanzieren. Und ich freue mich sehr darauf, zu sehen, was du dir einfällt. Geh zum Stretching. 7. Schritt 6 – Skizziere ein paar mini: Ich würde Ihnen empfehlen, Ihr Skizzenbuch zu bekommen. Andi, fange an, ein paar Gemälde zu machen, benutze die Farben, die du denkst, dass du benutzen wirst. Probieren Sie ein paar verschiedene Variationen aus. Andi. Erstellen Sie viele Versionen dessen, was Sie skalieren könnten. Offensichtlich, Jetzt haben Sie entschieden, welche Form Ihre Kunstwerke sein werden, ob es quadratisch, rechteckig oder möglicherweise sogar kreisförmig sein wird . Dann können Sie maskieren, oft Bereich oder einfach nur zeichnen Sie einen einfachen Rahmen in Bleistift auf und erstellen Sie Ihre Komposition innerhalb, dass dies markiert ist eine meiner Skizzenbücher. Und ich mache derzeit die 100-Tage-Projekte in diesem April unter, wenn Sie sich das ansehen. Aber ich habe das im April 2019 auf erstellt. Das war das allererste, als ich es tat. Dies ist wahrscheinlich mein absoluter Favorit, und ich denke, es würde fantastisch auf Aquarellpapier aussehen, aber ich werde tatsächlich versuchen, es auf einem Stück aus Birkensperrholz zu replizieren, und ich weiß, dass ich eine Hintergrundfarbe erstellen muss Platzieren Sie das auf. Also muss ich eine Entscheidung darüber treffen, und ich mache ein paar kleine Skizzen für mich in Farbe, die dich nicht auf Weiß liebt. Es kann sein, dass ich ein dunkelstes Grau mache und dann weiß darüber malen. Sie vorher VerwendenSie vorherdiese Farben. Das ist eigentlich ein Kritiker, aber ich benutze es sehr in einem sanften Kriege abgeschnitten. Es wird also eine Herausforderung sein, und ich weiß nicht, ob es funktionieren wird, aber das ist der Spaß daran, dieser hier. Hier können Sie sehen, sich selbst Bauernhof oder leicht zu canvass Stück oder etwas in dem Papier, denn es gibt viel Textur in diesem ein und kratzt heraus. Das ist einer meiner Favoriten. Andi, ich zeige dir, wie ich das erschaffen werde. Ich habe immer noch das gleiche Problem darin, dass Dies ist offensichtlich ein weißer Hintergrund, so dass Sie ein bisschen später sehen werden. Was ich damit mache. Bei diesem hier ging es wirklich um Farbe. Es sah aus wie ein bisschen abstrakte Landschaft mit seltsamen Bäumen. Aber ich liebe diese ziemlich säurerosa mit dem sauren Gelb auf dem satten Petrolblau. Diesen habe ich geliebt, weil ich einen Pinsel benutzt habe, der sehr neu für mich ist. Es ist eine Dolchbürste, und es hat diese sehr konische Ferriol dort, und wenn es nass ist, schafft es seine schönen, starken und ziemlich scharfen langen Dreiecke, Bandformen, aber ich genieße wirklich Tun Sie sind herzlich eingeladen, einen Blick auf meine 100 zu werfen. Ein Projekt hat das längste Hash-Tag, das Sie von B jemals gehört haben, ich vertraue darauf, wenn ich mich daran erinnern kann, untersucht es Abstracts durch Farbe und Markierungen. Es kann abstrakt sein durch Farbe und Markierungen, offensichtlich, wenn Sie, wenn Sie mir auf Instagram folgen, das ist nur mein Name Gabriella Buckingham, können Sie leicht sehen, dass. Aber was ich für alles tun wollte, fotografierte ich, was ich getan habe, neben den Geräten. Früher habe ich es getan, so dass Menschen helfen, wenn sie Replikate drehen wollen. Ein ähnlicher Effekt. Diese beiden sind ziemlich ähnlich in Ansatz ist nur viele Farbschichten auf wieder mit diesem . Ich hatte hier ein ziemlich ungewöhnliches Werkzeug, einen Raub. Der Pinsel heißt Catalyst von Princeton. Sie haben Lust, einige sehr regelmäßige Streifen zu machen und durch Ihre Arbeit zu kratzen, dann ist das ein großartiges Werkzeug, um einen anderen Ansatz zu haben, den Sie haben können. Sie können bereits entschieden haben, dies zu tun, ist Hunderte und Hunderte von interessanten abstrakten Markierungen auf einer Hintergrundfarbe oder Texturhintergrund zu machen . Wenn Sie sich vorstellen könnten, dass dies zu jeder drei oder 45 Mal auf einer sehr großen Leinwand mit verschiedenen Farbschichten hinter Andi Ah multipliziert , große Vielfalt von Markierungen, die absolut atemberaubend auf einer ebenen Wand in Ihrem Wohnzimmer sein könnte . So etwas. Dieser hier wurde von Patrick Herron inspiriert. Bild aus Buch, das ich vor kurzem gekämpft, Dieser lustig genug, wenn ich es fertig. Wenn man sich diese kleinen Kreise hier anschaut, hat mich das wirklich an die Arbeit von Freunden denken lassen. Ich habe sie noch nie kennengelernt. Aber jemand, dem ich auf Instagram folge, genannt Jane Hylton. Also, Jane, wenn du dir das ansiehst, entschuldige dich. Wenn Sie denken, dass es sehr ähnlich ist, daran zu arbeiten, noch mehr Entschuldigungen. Wenn du denkst, dass es nicht dieser hier ist. So wird das wenig, dass Es erinnert mich sehr viel an die 19 Siebzigerjahre, wenn ich kritzeln ich oft Dreiecke und das ist das war sehr viel ein Doodle, aber ich habe wirklich immer rosa und braun zusammen gemocht. Onda Orange und das Minzgrün erfrischt es wirklich. Diese Marke hier habe ich mit einem gebogenen Stück Pappe gemacht. Das hier ist wirklich einfach. Ich denke, ich habe mit dem großen Waschrosa mit einem großen Fettpinsel angefangen und dann habe ich gerade Tintenfisch wie das mit etwas warmen Grau und Grün geklärt. Es sieht sehr, offensichtlich wie eine Landschaft aus, wahrscheinlich weil vor allem, weil ich diese sehr lockeren Affenstämme auf den Boden legte. Aber es kann sein, dass Sie auf abstrakten Landschaften etwas tun möchten, das ein wenig inspiriert von etwas aussieht , das Sie gesehen haben oder das Menschen sehr leicht in Beziehung setzen können. Das ist ein Ansatz. Du könntest das hier mitnehmen. Es war wirklich Spaß, Dio begann damit. Es war nicht so aufregend war nur eine sehr einfache Art von Spirale-Form, aber mit viel Farbe. Und ich dachte, es sah ein bisschen hell aus. Also habe ich gerade diese Seite bekommen, die damals völlig leer war, geglättet und zurückgezogen wurde. Und ich hatte diesen schönen Mono-Druck von orangefarbenem Rot , den ich dann einstelle, und ich glaube, ich habe ihn wieder auf diesen umgedreht. Irgendwann können Sie hier sehen, Dieses Gelb wurde hier oben abgeholt, also ist das etwas anderes zu beachten, auch wenn Sie Ihre Malerei machen, gibt es nichts, was Sie davon abhält, Dollops von malen Sie von einer anderen Oberfläche auf Ihre Arbeit. Ich schäle es ab, um eine ähnliche Art von Effekt zu erzielen. Du kannst wirklich herumspielen. Sie müssen nicht einmal Pinsel verwenden, die Sie verwenden könnten. Ich weiß nicht, zwickt aus dem Garten oder Blätter, um diese Art von Effekt zu tun. Es hängt wirklich davon ab, ob Sie etwas sehr knackiges und sauberes suchen oder ob Sie sich für Textur und ungewöhnliche Markierungen interessieren. Diese hier wurde ich von einer Bank von Narzissen inspiriert, als ich letzte Woche in den Lake District ging . Offensichtlich sieht es nichts wie Narzissen aus, aber es geht rein um die Farbe auf der Landschaft. Ich vermisse diese Berge wirklich. Ich habe das auch heute Morgen getan. Es gab buchstäblich nur herumgespielt, Farbe gemischt für etwas anderes, das ich tat. Und als ich das am Ende betrachtete, dachte ich, das sieht aus wie ein abstraktes Stück Arbeit, und ich mag es wirklich. Ein paar genau diese Art von Sache passiert mit mir ist dieses Stück Karte hier ist gerade genug geschnitten aus einem Stück von alten Auto entworfen, dass ich gedruckt, und das war eigentlich ich Farbe Mischen mit Restfarbe auf. Ich dachte, es wäre wirklich lustig, es als abstraktes Gemälde an sich zu machen. Das habe ich also getan. Ich brauche Teoh die Kamera, damit du das alles siehst. Also entschuldigen Sie sich für die Waffeln. Also habe ich das etwas auf diese Seite gelegt. Skizze dort. Dann können Sie sehen, dass Sie den Unterschied vergleichen können. Könntest du das alles sehen? Also da. Ich hoffe, Sie können das gesamte Bild sehen und die ursprüngliche Art der Kritzelmalerei vergleichen , die nur ein Pilot für mich war, Onda das fertige Ding und sehen, wie ich es geändert habe. Wahrscheinlich hatte ich das Gelb auf dem Grau zu weit drin, vielleicht etwas zu dominant auf dem neuen auf dem großen Campus. Ein wenig schwer zu sagen, aber ich habe Anpassungen vorgenommen, so dass es zusammen hängt, so dass Shihezi wie ein zufälliges Stück Kritzeln Inhalt in ein endgültiges Gemälde. Das ist ein ziemlich altes. Ich habe getan, was ich dich nicht kenne. Ich habe nie etwas damit gemacht, aber es basiert sehr locker auf einer Blumenvase, aber es ist sehr abstrakt Dies ist ein ziemlich flaches, sauber aussehendes Stück Arbeit, so dass Sie mit einfachen Formen herumspielen können. Wenn Sie auf Abstracts stecken geblieben sind und Sie nicht wirklich sicher waren, was zu tun ist, könnten Sie fünf Objekte finden, die Sie mögen, um ihr Haus zu untersuchen und sie auf unterschiedliche Weise zu zeichnen . Das war die Hülle hier, die ich sehr, sehr genau angeschaut habe, und ich habe sie vergrößert. Also, wenn Sie sich vorstellen, dass für jemanden, der ziemlich unattraktiv sein könnte, abstrakt, wenn es vergrößert wurde se zwei enorme eine Leinwand, die ziemlich interessant sein könnte, es hat Spaß gemacht, weiter zu tun. Ich habe es wirklich genossen, alle verschiedenen Marken mit verschiedenen Arten von Pinsel zu machen. Also müssen Experiment nicht tun, dies ist offensichtlich sehr realistisch. Aber wieder habe ich hineingezoomt. Also denk darüber nach. Denken Sie an Skala, wenn Sie jemand sind, der daran interessiert ist, aus dem Leben zu malen, aber Sie wollen etwas weniger realistisch tun, als das könnte ein Ansatz, den Sie wieder nehmen. Dies war Teil derselben Fachgruppe. Es war nur das Blatt, das man sehen konnte, wenn auch dort , das ich die ganze Farbe abnahm. Ich hielt meinen Gaumen sehr beschränkt auf Grau auf Blau, offensichtlich, mit etwas Weiß auf ein kleines bisschen rosa. Ich habe das erstellt, und das zeigt Ihnen auch, wie Sie nicht immer ungerade Zahlen für Dinge haben. Das war ziemlich gut mit nur zwei Objekten, aber ich denke, es liegt daran, dass die Schatten so stark sind, dass sie fast wie ein anderes Objekt in sich selbst für dieses hier sind , aber viel traditioneller, würde ich sagen, dass ein halb-abstraktes. Es gibt abstrakte Markierungen. Sicher, es ist nicht realistisch auf diesem flachen Bottom Cup sicher, nicht realistisch, aber es basiert auf einer echten Tasse. Du weißt, was es ist, und du kannst erraten, was alles andere ist. Ich denke, das funktioniert wirklich gut. Es ist, aber es ist ziemlich traditionell. Es liegt also ganz an Ihnen, ob Sie etwas sehr Modernes, Zeitgenössisches und Einfachessuchen , Zeitgenössisches und Einfaches oder ob Sie sich für etwas entscheiden wollen. Set sieht im Wesentlichen aus wie das, was es ist, aber von hier aus vereinfacht wird. Ich spielte mit den gleichen Objekten in verschiedenen Kompositionen herum. Dies zeigt, dass Sie eine Komposition haben kann, was Nizza verlassen Etwas geht vom Rand, weil es genug los hier in diese Richtung, dass es funktioniert, dass man nicht so erfolgreich ist. Etwas darüber ist nicht ganz richtig, aber immer noch Spaß zu tun. Trotzdem in einer vorherigen Klasse, habe ich in einer vorherigen Klasse, ähm, bei der es darum ging , Ihre eigenen Farbrezepte und Kritiktechniken zu kreieren. Ich habe hier eine semi abstrakte Arbeit geleistet. Wenn Sie daran interessiert sind, herauszufinden, wie ich das gemacht habe, dann sehen Sie sich diese Klasse an? Es ist eine lange Klasse, aber die Leute haben tatsächlich daran festgehalten. Ich fand es sehr hilfreich. Ich hatte ein paar schöne Kritiken, für die ich wirklich dankbar bin. Als nächstes werde ich Ihnen zeigen, wie ich diese Skizze genommen habe und sie auf ein 40 Zentimeter x 40 Zentimeter großes Kunstbrett gelegt habe. 8. Schritt 7 Zeit zum Malen oder Zuschauern mir ein paar Dinge ...: Es gibt mehrere Farbschichten hier, aber sie waren sehr gedämpft. Aber das hat Interesse, oder es ist etwas, an dem ich bereits gearbeitet hatte. Es gibt also eine Art Muster oder sieht aus wie Flieder. Andi blass rosa auf. Es gibt ein bisschen Grün hier, um nur Textur. Manchmal reicht es für ein Stück, um ansprechende Textur in Kombination mit Farbe für mich zu sein. Andi, es fügt sicherlich Tiefe, um all diese Farben zu haben, so dass Sie völlig anders sein können. Vielleicht möchten Sie etwas extrem knackiges und sehr präzises. Ich werde weitermachen und meine Farben mischen. Ich mische mein Rosa, um meinen ersten Swish zu machen. Ich habe das ein paar Mal versucht, und es ist es. Ich kann nicht ganz den gleichen Effekt wie ein bisschen Rot bekommen, um es so wärmer zu machen. Ich kann nicht ganz den gleichen Effekt bekommen. Und ich habe meine Babytücher benutzt. Unglaublich nützlich. Ich werde sichergehen, aber ziemlich viel. Malen Sie da drauf. Da ist ein Klumpen. Okay, ich muss einfach mit dem gehen, was da rauskommt. Also wünsche mir Glück. So Energie. Ja, das gefällt mir. Aber ich habe aufgehört zu benutzen, also gehe ich hier herum, Andi. Es ist fast so, als würde ich einen Brief malen. Eigentlich, in diesem Streifen-up, das wird nicht sicher über diese Linien. Es war nur wozu? Ist das raus? Weil ich das auch zu ablenkend finde . Wir lassen den Rest hier unten, und wir denken, ich werde ein anderes Elternleben verwenden, obwohl ich nicht glaube, dass ich das für meine Skizze getan habe. Dass ich etwas ausprobieren will, bekommt das Beste aus dem gelben Rosa da drüben. Sieh einfach, was passiert. Es wird sein, es wird anders sein auf. Und ich meine, das gefällt mir auch. Ich könnte hier etwas Kleineres tun, um zu sehen, was passiert. Das sieht aus, ich mag es sehr, aber es scheint, als wäre es an der falschen Stelle. Eigentlich ist er unten. Ich habe dieses Bit eigentlich nur leicht abgeräumt, weil ich dachte, es würde zu niedrig fallen . Andi, nachdem ich versucht habe, dies die Wortform hier zu machen, glaube ich eigentlich nicht, dass es wirklich damit funktioniert. Ich kann nicht den gleichen Effekt erzielen. Papier ist viel einfacher auf diese Art von Sache zu malen. Das ist Birkensperrholz, Andi, offensichtlich drei tolle Sache daran ist, dass es sich nicht anschnallen wird, und es wird bereit sein, in manchen Fällen lang anhaltend, wenn Sie sich an Sie anpassen, Andi, offensichtlich drei tolle Sache daran ist, dass es sich nicht anschnallen wird, und es wird bereit sein,in manchen Fällen lang anhaltend, wenn Sie sich an Sie anpassen, denken Sie daran, Ihr großes Stück als Experiment zu denken. Andi. Es ist leichter gesagt als getan, aber versuchen Sie nicht, sich darüber zu hingen, genau auf Ihre Skizze zu schauen, weil es einfach nicht geht. Ich liebe diese Farben und glaube das, weil ich das mag. Ich könnte sehen, was passiert, wenn ich diesen Bootsabber aber diesen gelben Buntstift darauf lege. Ich benutze sehr selten Mixed Media Ein zumindest nicht das in einem Gemälde im Bild, ich kleben normalerweise nur auf Acryl. Ich benutze es auf verschiedene Arten. Ich benutze es sehr dick, und du glaubst, du hast es auf Aquarell Weise getan. Habe ich. Omar Sieg auf Bond August Rennes Portrait Challenge. Ich habe es gerade geschafft, acht auf die allerletzte, die ich von Anita Roddick gemacht habe. Ich benutze wieder Kritiker, malte auf Holz, aber ich tat es in dem Stil, den ich früher getan habe, als ich das erste Mal nach dem College. Ich habe viele Art von realistischen Menschen, aber in einem sehr Aquarell-Stop-Stil, nein, ich konnte sehen, ich mag das ganz. Ich schätze, mit dem Gelb in ihre ich fange an, ein bisschen mehr zu entspannen. Jetzt ist es schwierig, wenn ich darüber nachdenke, dass C es filmt. Andi, siehst du, was ich tue? Denn obwohl ich mich selbst sehr viel über jeden geredet habe , male ich das. Das Flecken von Lippenstift sieht drei kleine rosa Fische aus, die sich unterhalten. Ich würde wirklich gerne versuchen, einen Weg zu finden, das zu replizieren. Zumindest ist dies die Energie dieses Sweep, der herumkommt. Ich meine, es ist sehr heikel, also weiß ich nicht, dass es hier passiert, aber dann hörte ich auf. Ich frage mich, ob ich einen anderen Pinsel verwenden könnte, um etwas Ähnliches zu tun. Ich werde dich kriegen, ich glaube, ein trockener Pinsel wird getroffen. Vielleicht etwas so zahniges wie dieses, das nicht wirklich viel Farbe halten kann. Es wird eine ganz andere Art von Marke machen. Ich werde einfach mal gehen, und ich werde ein kleines bisschen vom Rötlichen hinzufügen, das Rot hineinbringen, es etwas wärmer machen. Seht ein wenig Leid einen Moment. Ich denke, es braucht dieses Gelb hier nicht, also habe ich auch einen Weg gefunden, das zu tun. Möglicherweise benutzt man den Buntstift sowieso, also sieh mal, schlaf herum. Nein, das ist nett. Völlig anders. Aber ich mag die Energie. Und ist es eine abgenutzte Abnutzungsspuren? Und weil es etwas wärmer Impaler über dem Rosa ist. Ist das noch rauer Rosa? Nein, das finde ich sehr viel. Gut. Dann denke ich, ich werde das hier auch nutzen. Nur ist es ganz anders als die Skizze, aber ich mag es. Okay. Nun, um dieses Gelb auszuarbeiten, denke ich, es ist durchgekratzt. Also, gleich hier drüben, werde ich mich mischen. Du kannst dich nicht sehen, aber ich benutze das, um ein bisschen hellgelb in Weiß zu mischen. Das ist eine uralte Bleibenwaffe. Es, von dem Sie wahrscheinlich erraten können. Ich schaue es dir an. Ich muss mir einen neuen kaufen. Ein viel größeres. In Ordnung. Ich werde einfach kratzen. Ja, ich bin nicht ganz anders, ein bisschen Finger. Und wenn Sie sich über etwas nicht sicher sind, können Sie es einfach mit Ihrem nassen Weiß löschen, wenn Sie Kritiker verwenden. Okay, hier oben bist du meine Skizze. Ich habe eine schöne dicke, aber eine Farbe und es sieht so aus, als hätte ich das Messer gerissen. Es könnte auch eine sehr flache Bürste Airbrush sein, die an der Seite verwendet wird. Ich habe irgendwie gestempelt. Ich habe beschlossen, dieses Tool zu verwenden. Ich denke, es wäre das Beste dafür. Ich werde sehen, wie es funktioniert. Ich will, dass das nach oben geht, und sehen, was passiert ist, oder ? Und dann Marken wie das wieder ganz anders. Aber das Gefühl ist da, und ich liebe diese Markierungen wäre schön gewesen, wenn es nur etwas größer und nicht unähnlich Marken. Ich mag die Tatsache, dass sie von der Kante gehen, wie mein Original es tut. Es ist nicht so dunkel. Sie haben einen kleinen roten Drink es DACA vielleicht Sie haben einen Hauch von dem gemacht. blaue Farbe, die sie nicht hatte. Aber ich habe etwas Gutes. Ein bisschen von diesem Blau. Sieh mal, ob ich mit diesem kleinen komischen kann. Es ist besser, Blau in das Rot und Rosa zu blau es macht es nur düsterer Angriff, düsterer rosa, aber dramatischer. Ah, wir haben auch ein bisschen Gelb drin, was ich mag. Ja, das reicht für diesen Teil. Nein, mir die Finger rausgebrochen. Ich werde bald meine Implantate setzen und etwas Wasser haben, weil der verrückte Felix auf ihnen trocknen geht . Lasst uns die rüber bringen. Was? So können Sie sehen, was ich ursprünglich getan habe? Andi, ich werde mein Telefon dieses Mal benutzen, nur um dies zu machen macht e weiße Flecken ein wenig größer. Also diese wie Blasen, aber sie haben auch nicht die, ähm, die Löcher. Tun Sie in einer Minute etwas dagegen. Um schnell zu kommen und dann eine andere Skala. Benutze einen anderen Finger und dann meinen kleinen Finger für die kleineren Markierungen. Diesmal siehst du, wohin sie gehen. Wo ist er jetzt? Ich mag diesen Teil wirklich. Dieser abgeschnittene schwarze Markierung. Also denke ich, dass das schon mal zufällig passiert ist. Ich werde nur sehen, ob ich buchstäblich reingekommen bin. Und ich glaube, ich habe es vielleicht zu spät verlassen. Also hier ist mein Baby, was könnte hilfreich sein? Ja, meine Bücher. Aber ich mag diesen Erleichterungsmonat eher, und ich habe, dass ich auf Bereiche zoomen werde, nachdem ich fertig bin, damit Sie sehen können, wovon ich rede. Das ist eine ziemlich drei-D-erhöhte Farbfläche, die ich mag. Ich weiß nicht, ob ich da reinkommen kann. Holen Sie sich etwas, um die Ente unter dem Bereich zu enthüllen, es macht wirklich Spaß. Es ist nicht rot drauf. Das war's. Also das beliebige Bit, das jetzt in ein paar verschiedenen Wetten zu tun bleibt, ist das weiß in der Mitte und weiß über dem rosa am unteren Rand des Gemäldes. Lassen Sie das etwas nach oben, sehen Sie von C. Sehen Sie, wie es so weit aussieht. Und übrigens, das hier ist Backpapier, das ich verwendet habe, um Farben in meiner Palette und auch oben auf dem Tisch gemischt. Wenn ich auch arbeite, bevor ich mit den weißen Bereichen fortfahre, möchte ich es nur an der Wand betrachten. Andi, das zu tun, kann ich sehen, dass ich nicht so glücklich bin mit der Platzierung von der rosa Swell, es scheint, Schlag Knall in der Mitte zu sein. Nein, an diesem Punkt, ohne es zu schrubben, gibt es nicht viel, was ich mit dem tatsächlichen Rosa tun könnte. Aber wenn ich hoffe, dass die Art und Weise, wie ich das Weiß setze, wirklich meine Wahrnehmung verändern wird, zumindest von der Platzierung von diesem Rosa, aber das ist definitiv etwas, das Sie tun sollten, anstatt nur vorwärts zu eilen, wie ich es habe. Wenn du einen Tanz hast, wird er ihn einfach an eine Wand legen, sitzen und überlegen, was du getan hast. Andi, lassen Sie sich nicht so aufhängen, wenn Sie Ihrer Skizze folgen, weil die Dinge so unterschiedlich sind, wenn sie skaliert werden, müssen Sie möglicherweise die Markierungen anpassen, die Sie machen. Teoh verändern die Komposition auf dem Gleichgewicht aus dem Frieden. 9. ... siehe mir mein erstes Bild fertiggestellt: richtige Stücke werde ich jetzt angehen. Oh, dieser Bereich hier in diesem Bereich hier und ich kann oder viele nicht ein bisschen mehr hinzufügen, weil, wie ich bereits erwähnt, dies ist ein rechteckiges Stück Arbeit, und ich habe es verwandelt würde lieber transkribiert, aber wissen sehr genau auf quadratisches Stück. Andi, Jetzt ist das auf der Suche nach zentralen, aber ich hoffe, dass mit dem weißen angewendet, dass das viel ausgeglichener aussehen ist der Moment nur für mich. Es zieht nur Ihr Auge, um diesem Teil zu entsprechen. Ich werde meinen schönen dicken Filbert und etwas weißer Farbe benutzen. Es kann ein bisschen von Ihnen selbst sein oder nicht. Ich habe meine Skizze hier Wette wirklich es begann. Es ist letztendlich ganz anders, also werde ich mich nicht zu sehr darum kümmern. Und ich denke, es muss etwas andere Form sein. Ich mag die Tatsache, dass es in der Skizze beginnt. Ich habe es aus diesen rosa Schrammen geworfen, also überlappt es sich nicht wirklich. Sieh mal, das ist ziemlich nett, etwas böse glauben und es ist nicht. Und so es se Dies ist, wo jetzt werde ich es nur ziehen, aber mittel dieses Mal ist es wirklich ein winzig weeny weeny bisschen von diesem. Das ist normalerweise Zeug, die Sie in Ihr Wasser geben würden. Es ist sehr neu für mich. Es ist nicht etwas, das ich wirklich viel benutzt habe. Setzen Sie es einfach auf, und es wird sein. Machen Sie die Farbe sehr transparent, denke ich. Aber vor einiger Zeit kann ich sehen, dass ich auf der Skizze verwendet. Ich benutzte meine Finger, um die Farbe irgendwie zu zerquetschen. Kann ich das mögen? Ich mache es etwas eckiger als der Rest des Gemäldes. Aber nochmal, weißt du das werde ich nicht auch tun. In meiner Skizze sieht es sehr so aus, als ob mein Daumen eine große Rolle darin spielt. Aber wie Sie sehen können, spiele ich gerade jetzt herum, Onda auch in der Skizze. Dieser Abschnitt hat den dunklen Hintergrund, aber Sie können jetzt sehen, ich hoffe, Sie können. Es sieht weniger aus. Das bedeutet, dass es immer noch ziemlich zentral ist, aber es ist mehr nach rechts. Nun, ich bin damit glücklicher. Ich bin mir nicht so sicher, dass meine Verschmutzung in diesem Fall einige abwischen könnte. Offensichtlich, Erfahrung bedeutet, dass Sie mawr von diesen glücklichen Unfällen haben, weil Sie weniger ängstlich sind, aber weil ich an die Kamera male, bin ich zwangsläufig nicht so entspannt, wie ich es gewesen wäre, wenn ich nur herumspielen würde. Sie waren ganz so. Das tut es. Das tut es, auf jeden Fall balanciert es. Es macht es auch weniger Saccharin. Ich habe das Gefühl, dass ich es tun möchte. Er bringt ihn auch hier . Aber es gibt kann einfach sanft bürsten. Sie wollte genau so zurückkommen. So ist das Abholen einiger der Faser von irgendeiner Farbe, die ich dort hatte viel, viel von Ihnen selbst. Ein bisschen fädeln sie. Ich bin so geworden. Ich mag die Idee, dass das aufkommt, und dann schwitzt es durch, aber man kann es nicht sehen, und dann kommt es ganz aber man kann es nicht sehen, oben, also ist das völlig Gegenteil von dem, was ich dort gemacht habe. Aber ich mag es. Ich glaube, ich mag dich immer noch. Ich will da nicht mehr reinlegen. Das könnte bedeuten, dass ich nicht sicher bin, wie sehr ich aufstand. Ich nahm vor der Kamera dann, aber ich habe gerade auf der vierten in Bereichen weiß pinky weiß auf diese drei platziert kritzelte . Und ich habe gerade darüber gesprochen, wie es der Mustermacher in mir ist, der diese Art von Element liebt , weil man da drin und dann hier unten sehen und dann dein Auge um das Bild führen konnte . Andi, ich frage mich, ob das fertig ist. Ich denke, es ist ein Fall, eine Weile damit zu leben, um zu sehen, ob es mich noch ein bisschen stört . Dass das hier so viel ist, wäre da drüben besser gewesen und mehr bekommen. Ähm, ich habe den Drang, hier etwas zu tun, nur ein bisschen rosa, aber das könnte das noch mehr zurückziehen. Also ist es etwas, woran er denkt. Magst du, dass ich es interessant finde? Aber was für eine Sache, eigentlich, was ich tun werde, weil ich diese schöne, so grüne Farbe habe , die durch den Hintergrund kommt und es ist, ich nehme an, es hallt hier. Aber es wäre schön, einen kleinen Blitz dieser grünen Farbe als eigene Farbe zu bekommen, eine einfarbige Farbe im eigenen hier im Vordergrund. Ich glaube schon. Das könnte ich als Nächstes tun. Was? Ich habe darüber nachgedacht, was zu tun ist. Das ist grünig-graue Farbe, die ich gemischt habe. Sie sieht etwas zu leicht aus. Ich habe gerade diesen kleinen weißen Film hier gemacht,weil ich fühlte, dass das zu blass war. , Aber ich will dieses Kratzzeichen verlieren. Und das gefällt mir. Es war von Impuls, aber ich denke, es funktioniert gut mit diesen. Diese Art von Aktion, diese Art von Gefühl. Eine Möglichkeit, sich zu entscheiden. Ich spielte damit herum mit ein wenig weißem Papier, mit dieser Farbe , vorne drinnen,wo es wieder hingehen könnte. Ich will etwas, das los ist. Nein, da drüben ganz so, finde ich das sehr ansprechend. Das ist ein kleiner Trick, den Sie verwenden können. Oder natürlich, Sie. Heutzutage können Sie Ihre digitalen. Sie machen ein Foto von Ihrem Kunstwerk, Andi, Andi, in etwas wie Fortpflanzung, können Sie darüber zeichnen, um zu entscheiden, wie Sie die Komposition ändern oder ob Farbe auf Farbe funktioniert gut oder nicht, wohin es gehen sollte. Also muss ich mich entscheiden. Warum fühlst du das? Ich will hier etwas. Und diese Farbe, wenn ich mischen kann, das ist ich denke, das wird schön enden. Also wirst du es bekommen. Versuchen Sie weiter, diese Farbe zu bekommen. Das ist zu furzen grün und Hund gerade zu einer Zeit Brown Curricula Meted Das wird immer besser . Lieben Sie Art von Mischen ist wunderbar. Sie können eine Farbe aussehen. Ich finde einfach unglaublich befriedigend, Farbe zu mischen. Es ist irgendwie fast instinktiv, aber ich glaube, ich habe irgendwo eine Art Wissen über Farbe. Andi. Ich werde natürlich tun, speziell auf, dass ich denke, nur eine einfache, weil die Leute sehr besorgt über Farbmischung, und ich glaube nicht wirklich, dass es notwendig ist, ist über Experimentieren. Und wenn Sie Ihre komplementären Farben kennen, dann ist das der Schlüssel zu all dem. Du weißt schon, so. Es hat sich so sehr verändert, aber das spielt keine Rolle. In der Tat werde ich das jetzt loswerden, damit ich nicht abgelenkt bin. Ich denke, ich muss eine Weile damit leben und entscheiden, ob es ein wenig mehr braucht. Das gefällt mir. Ich mag das Grün an der Seite sehr. Meine 20 sind nicht rosa, Herr Habe in den letzten Jahren, und ich denke, diese treffen es. Kühle Farben versetzen, versetzen sie schön und machen sie mehr, aber raffinierter. Ich bin immer noch ein bisschen von dieser C-Form gestört. Ich kann dem nicht entkommen. Etwas, mit dem ich entweder leben oder in irgendeiner Weise etwas ergibt, dass virale entweder mit leben oder in irgendeiner Weise in irgendeiner Weise führt. Also lassen Sie mich darüber nachdenken, dass unsere Schuhe und kleine Nahaufnahmen. Oh, einige der Bereiche, die ich wirklich mochte den Drei-D-Effekt meiner Fingerabdrücke hier oben für alle von denen. Ich meine, wenn du dir vorstellen würdest, dass nur kleine kleine Abschnitte dieses Gemäldes, die wirklich groß sind, sehr interessante abstrakte Stücke machen würden . Aber natürlich ist es einfach so schwierig, diese Markierungen zu reproduzieren, die Sie glücklich machen, um sie dann wieder in einem größeren Maßstab zu erstellen. Also entweder akzeptieren Sie das einfach und gehen Sie mit. Also habe ich versucht, hier oder du arbeitest einen kleineren Maßstab. Ich hoffe, Sie sehen den Unterschied. Ich fügte hinzu. Etwas Weiß hier machte dieses weiße starke Gurnal eckig, und ich habe diesen kleinen weißen Fleck gemacht. Das sind sie auch. Ich bin viel glücklicher damit. Also einfach weiter mit deinem Stück arbeiten, bis du damit zufrieden bist 10. ... in der ich mich noch einmal anziehe!: Art und Weise. - Ja. Oh, meine Kamera hat beschlossen, die Aufnahme aufzuhören, aber ich werde sicherstellen, dass Sie ein Foto von diesem Bild machen, damit Sie sehen können, wie es aussieht. 11. Viel Glück und Hoffnung auf deine Arbeit sehen zu: vielen Dank für das Anschauen, besonders wenn Sie so nett waren, mir beim Malen zuzusehen, weil es kleine Hestons war, aber ich habe versucht, es einfach zu halten. Andi, ich würde vorschlagen, dass du das Gleiche machst, wenn du ein Anfänger bist. Wenn Sie viele Fragen stellen müssen, bitte. Dio Ich bin fast jeden Tag auf Instagram, so dass du mich einfach mitnehmen kannst. Oder du kannst mir privat eine Nachricht schicken. Das wäre absolut in Ordnung. Und wir können entweder einen privaten Messaging-Chat haben oder ich kann alles kommentieren, was Sie posten . Es kann sein, dass Sie einige Skizzen hier posten möchten, Arbeiten in Bearbeitung in Ihrem im Projektbereich auf, stellte mir ein paar Fragen, über die Sie denken, wäre die beste Skizze, um vorwärts zu nehmen. Sei froh, dir alles zu helfen, was du mich fragen willst. Versuchen Sie, genau zu sein, wie Sie können über die Frage, anstatt nur zu sagen, was denken Sie, dass das gut ist? Denn das ist so ein subjektives Ding. Ich hoffe wirklich, dass Sie in der Lage, etwas zu posten, auch wenn Wissen ist nur ein Thumbnail Skizzen. Ich hoffe, dass Sie etwas Ihr Pfund aus produzieren, in diesem Fall, bitte posten Sie es hier. Ich würde dich sehr gerne anfeuern. Ich werde jeden zweiten Tag hier einchecken, um die Fähigkeiten zu teilen . Also mach dir keine Sorgen. Das wird es, wenn du es nicht hast. Schrott-Konto. Das ist nicht wichtig. Zeit, Gebäude zu bekommen.