Abstrakte Aquarelllandschaften - Teil 1

1. Einführung in abstrakte Wasserfarbenlandschaften: Hi, ich bin Jane. Hören Sie, ich habe es wirklich genossen, die Lektionen für diesen Kurs zu erarbeiten, und ich hoffe, dass Sie sie genauso genießen werden wie ich sie kreiert habe. Es war einfach, das Thema für diesen Kurs zu wählen, da einige meiner früheren Schüler mir eine E-Mail geschickt und gebeten haben, einen Kurs über abstrakte Aquarelllandschaften zu machen . Mein Stil hat sich in den letzten 25 Jahren weiterentwickelt, und heute liebe ich es, kreativ zu sein und die Grenzen des Aquarells zu dehnen. Ich mag es, in neutralen Farben zu malen, und ich wollte Ihnen zeigen, wie Sie mit allen neutralen Farben eine wirklich angenehme, beruhigende abstrakte Landschaften in Aquarellen kreieren können. Jetzt komm und male mit mir zusammen und lerne, über den Tellerrand zu denken und einige interessante abstrakte Landschaften zu kreieren . 2. Abstrakte Watercolor Kurze 1: Ich werde Ihnen zeigen, wie ich dieses Gemälde mit sehr dünnen Schichten von neutralen Farben erstellt , und ich werde ein paar Änderungen vornehmen, anstatt die Tinte zu verwenden, die ich hier verwendet habe. Und der Grund, warum ich das nicht verwenden will, ist die Tinte aus Indien. Wenn es auf Wasser trifft, stößt das Wasser den indischen Inton ab. Es sind Fackeln, Kunst wie diese, und ich musste versuchen, es abzuwischen, aber es ist sehr färbend, also hat es diese Art von dunklem Fleck hier geschaffen, über den ich nicht allzu glücklich war. Sepp. Anstatt Indische Tinte zu verwenden, bin ich tatsächlich bekommen, um eine schwarze Farbe zu verwenden und ich werde Jahre Mondschwarz. Ich habe eine Reihe von Tests gemacht, und ich denke, Sie sollten dies tun, wenn Sie schwarze Farben haben und Sie können Ihr eigenes Schwarz machen, übrigens, indem Sie Französisch ultra marine und verbrannt Sienna mischen und ein wirklich schönes Schwarz bekommen. Und man könnte Grüns mit Eliza in purpurrot der Matrosengrün mit Eliza in purpurrot mischen um ein schönes Schwarz zu bekommen. Aber wenn Sie ein paar Schwarze in Ihrem Gaumen haben, habe ich eine Reihe von verschiedenen dunklen Farben ausprobiert, und keiner von ihnen wirklich funktionierte Dies ist wie ein Graphitgrau, und es war eher ein stumpf gefärbt und wenn Sie sehen können, dass und das war der Mond schwarz also wollte ich es ausprobieren. Und Sie müssen sehr vorsichtig mit Luna Black sein, weil es Flare out und Texturen. Und das ist, was das ist der Grund, warum ich es verwenden werde, weil es auch Texturen erzeugt. Und ich hoffe, Sie können das hier im kleinen Testbereich sehen. Das ist es, was ich für dieses Gemälde verwenden werde. Und die Farben, die ich für dieses Stück verwenden werde, sind sehr wenige. Ich werde ihren alten Windsor Newton benutzen, und ich benutze verbrannte Sienna in Digger und Paynes Grau. Und für die schwarzen, ich benutze das Mondschwarz, wie ich erwähnt habe und für die Pinsel, habe ich einen flachen 1-Zoll-Pinsel, eine Nummer vier Skriptpinsel, und das ist ungefähr alles, was ich auseinander verwenden werde von der allgemeinen Pin. Oder ich benutze die Feder mit etwas Tünche. Wir werden später sehen, wie das funktioniert, und reden wir einfach ein bisschen von jetzt über die Komposition. Nun ist diese Malerei der Landfläche Text nach oben etwa 2/3 aus dem Papier. Und das, meiner Meinung nach, macht für eine bessere abstrakte Landschaft hier, weil all das interessante Gebiet ist in der eigentlichen Landschaft selbst, dass ich den Himmel eher fade verlassen, weil dies der Brennpunkt war. Also müssen Sie entscheiden, wo Ihr Schwerpunktbereich sein wird, bevor Sie beginnen. Und so, um, der untere Bereich hier ein bisschen Textur beleuchtet hat, willst du nicht zu viel los. Wenn ich überall Textur hätte, wüsstest du nicht, wo du im Bild schauen sollst, und das ist sehr wichtig, wenn du anfängst. Sie können dazu neigen, die Texturen zu viel zu übertreiben. Ich habe hier ein wenig Speisesalz für diese weißen Linien verwendet. Ich habe eine Sache namens eine allgemeine Pin, und das ist sehr fein Liner Gelee Roll Pin, die Sie verwenden können, können Sie auch, wenn Sie mit Wasserfarben kleben wollen, verwenden Sie Tünche mit einem Nip in. Ich könnte das für dieses Gemälde tun, das ich demonstrieren werde. Dies war ein ziemlich großes Gemälde auf Barton 11 x 16 Blatt, aber ich werde es auf einem kleineren Stück tun, und ich bin sicher, während Sie üben, würde ich vorschlagen, dass Sie ein kleineres Stück Papier verwenden, damit Sie kein Wasser verschwenden Farben, wenn es nicht klappt. Dies ist ein viel kleineres Stück. Es ist nur ein bisschen weniger acht mal elf. Und ich habe es in einer quadratischeren Sache getan. Ich dachte, das könnte gut für das aussehen, also werde ich anfangen, indem ich ein paar der neutralen Weide mischte. Beginnen wir mit dem Indigo gemischt mit verbranntem Sienna, und Sie wollen diese sehr, sehr bewässert Grautöne. Und du tust das nur, bis du bekommst, dass es eine Art grünes Grau ist, weißt du, wollte Blue. Du wolltest grünes Grau. Nun, das Interessante an dieser Mischung ist, dass es sah eher grün aussehen, wenn Sie es auf das Papier legen und trocknen lassen. Irgendwie, aus irgendeinem Grund, wird grau er, ähm, die andere Farbe will einfach runterlegen, Wasser mischen mit ist die Paynes grau wieder? Sie können sehen, wie wässrig, das ist sehr, sehr wässrig Mischung, weil wir gehen, um sehr dünne Schichten zu tun. Das wird es interessanter machen, sehr dünne Schichten zu machen. Ich habe gerade mein Luna Black Bedürfnis aus der Röhre. wird nicht verdünnt, weil es ziemlich viel aufflammen wird, dass wir vorsichtig sein müssen, um zu versuchen, zu kontrollieren, wie es ausleuchtet. Also lasst uns dieses kleine Gemälde machen und gestehen, mit dem dritten der Spitze des Papiers mit einem Himmelbereich, der nur wirklich nass wird und gehen wir in die Aber diese Weise. Gehen wir in den Indigo gemischt mit der verbrannten Sienna und tun den anfänglichen Hügel sehen, dass sogar bewässert worden sein könnte A. Aber mehr. Ich füge mehr Wasser hinzu und lasse viele weiße Bereiche zurück. Macht es interessanter. Siehst du, das gefällt mir. Das ist interessant. Verschiedene Farben, und wir werden jetzt hier runterkommen. Ich werde, bevor ich runterkomme und Sie weiter, ich werde einen schmalen Nummer vier Skriptpinsel nehmen und Sie könnten alles nehmen. Bürsten Sie mit ein wenig Wasser. Geh in dein Luna-Schwarz und lass uns diesen Abschnitt jetzt machen. Sie wollen nicht, dass es weg weg tut trocken leichter, so dass Sie vielleicht nur ein wenig mehr hinzufügen und vielleicht hielt es ein wenig, sagte, dass es läuft nach unten und tick und schafft diese interessante Textur. Also, jetzt können wir weitermachen. Sie sind flach, einen Zoll Pinsel und gehen. Lassen Sie einen Haufen weißen Bereich und wir müssen warten, bis es fährt, während es zeichnet. Ich werde ein paar, ähm, ähm, Payne ist grau in den Himmel stellen. Aber du willst es auch nicht in jede Richtung . Denken Sie daran, dass wir tun abstrakt und denken Sie daran, Farben trocken leichter ziemlich viel, etwa 20% leichter. Du willst wirklich sicherstellen, dass du die richtige Konsistenz hast und wenn du es nicht getan hast, wenn du es nicht getan hast, wenn du das alles nach dem tun hast, ist darüber zu gehen, dass der untere Teil davon ein wenig Licht war , also habe ich nur ging über sie. Jetzt müssen wir warten, bis dies trocknet, bevor wir unsere nächste Schicht machen. Und die Schönheit dieses Gemäldes ist, dünne Schichten zu machen. Und das ist, wie Sie die interessanten Effekte bekommen. Und schauen Sie, wie sich das bereits granuliert hat. Ich liebe nur das Rot hat das getan. Ich weiß nicht, warum ich das nicht benutzt habe, anstelle der Tinte, die ich verwendet habe, ich bevorzuge es sehr, dass wir einige schöne helle Bereiche im Himmel haben, auch. Lassen Sie es uns trocknen und lassen Sie das sein Ding tun, und dann werden wir die nächste Schicht anziehen. 3. Abstrakte Watercolor Kurze 2 Unterricht: Jetzt, da das trocken ist, werde ich mehr Nächste Schicht mit Paynes Grau machen. Ich mag die Art, wie das hier ein bisschen granuliert wurde. Sod. Das will ich nicht verpassen. Also denke ich, was ich tun werde, überqueren Sie einfach diese Gegend. Siehst du, nachdem ich dort kleine Flecken hinterlassen habe, die die anderen Farben durchleuchten lassen, und das gibt es mehr Interesse daran, also seien Sie sich dessen bewusst,wenn Sie , Ihre nächsten Schichten machen und was ich hier tun möchte. ist, ähm, hier werde ich das Salz vorstellen. Andi, , fragst dich nur,dass du dort ein paar Texturen kreierst. Jetzt nehme ich das Speisesalz und lege es mir in die Hände, und ich kann es besser kontrollieren. Und ich werde es nur ein bisschen unten in diesem Bereich hier tun. Sie wollen es nicht übertreiben, und vielleicht nur ein kleines bisschen auf der Seite, und das muss trocknen, um die Ergebnisse zu bekommen, die Sie wollen. Du willst es nicht. Das willst du nicht stören. Aber wenn ich es tun will, ist zu meinem kleinen schwarzen Bereich hier und ich will innen nass weil ich wollte ein wenig in diesem weißen Bereich zu zerstreuen. Nimm meinen dünnen Pinsel nochmal. Warte es einfach, lege es in den schwarzen Ballon in der Mondschwarz und folge einfach den Linien der Landschaft. Und ich habe das Brett ein wenig stützte, übrigens, so dass für diesen Mond schwarz zu granuliert und laufen und ich denke, es macht es interessanter . Und ich brauche ein bisschen Spray hier, nur um es ein wenig mehr laufen zu lassen, und Sie müssen vielleicht ein paar Mal darüber hinwegkommen, nur um Ihre Konsistenz zu erhalten, die Sie wollen. Ich glaube, ich denke, das ist ungefähr so viel, wie ich will. Aber du siehst, wie das schon anfängt, es zu granulieren. Ich bin Prime, hätte es vielleicht etwas dunkler machen sollen, damit Sie es mehr sehen können. Okay, also lassen wir das trocknen und dann machen wir den letzten Schliff 4. Abstrakte Watercolor Kurseinheit 3: Das ist also jetzt trocken und ich bin bereit, meine nächste Schicht anziehen, und ich bewerte alles neu, während ich mitmache. Und ich denke, das muss hier unten etwas dunkler sein. Und ich brauche mehr Interesse am Himmel, Sir. Ich werde ein bisschen mehr Interesse dort machen. Machen Sie es einfach etwas interessanter. Und ich möchte, ähm, diesen unteren Teil machen. Fügen Sie ein paar Dunkel hinzu. Nicht ganz. Ich bedecke nicht den ganzen Salzbereich. Ich werde nur ein wenig mehr aus der Paynes Grauzeit machen, nur um das Bild ein wenig zu beleben . Grundsätzlich könnte ich zurück in den Anruf es den Indigo mit mir mit verbrannter Sienna gehen und einfach ein wenig mehr davon hinzufügen . Nein, ich denke, das verbessert es ein bisschen. Eigentlich will ich nur die Linien hier am Himmel loswerden. Wir wollen nicht, dass der Himmel zu prominent ist, weil, wie ich sagte, das Interesse tatsächlich hier ist. Also eine andere Sache, die ich mit diesem Gemälde bemerkt habe und du weißt, wenn du malst, musst du auf Komposition achten. Die ganze Zeit. Am Ende machte ich den Fehler, das in Toten fast tot im Zentrum des Gemäldes zu machen. Also, wenn ich das beheben will, muss ich mit etwas mehr aus dem Indigo reingehen und Sienna verbrannt haben und versuchen, diese graue Mischung hier zu bekommen , damit du nie wiederholen kannst, was du hier getan hast. Es wird immer eine andere Farbe finden. Jedes Mal, wenn Sie die Farbe mischen, ist es ein mehr Wasser. Es ist irgendwie nett. Bitte nehmen Sie. Nehmen Sie diese höher wie Sind nicht gut, bekommt ein wenig mehr Interesse und dann vielleicht nur so, dass das Schwarz nicht toten Zentrum ist. Gehen Sie auch mit ein bisschen von der Luna-Schwarz . Reparieren Sie das. Ich sehe, damit du Dinge immer beheben kannst, wenn du merkst, dass du einen Fehler gemacht hast und was ich tun will, ist eine saubere Bürste zu nehmen und nur Dr. Russian, werde einfach etwas von dem Wasser da los, damit wir keine scharfen Linien schaffen. Harte Linien. Jetzt lassen wir das trocknen und machen den letzten Schliff mit den weißen Linien 5. Abstrakte Watercolor Kurze 4: Jetzt, wo alles trocken ist, werde ich auf einem Stück Papier mit testen. Siehst du das? Sehen Sie den Unterschied zwischen Tünche, das ist permanente weiße Waschung, und Sie müssen es ziemlich dick verwenden, um gute weiße Linien zu erhalten. Also fangen wir mit dem Gelee Seil an und machen eine zerquetschige Linie. Mr ist hier eine dunklere Farbe, die hier gequetscht wurde und dann werde ich versuchen, das gleiche mit einer dicken weißen Wäsche zu tun. Bezeugen Sie sich, dass es krank ist, wie Sie es bekommen können Jetzt werden Sie etwas Wasser in sie setzen müssen , um es auf den Nip in zu bekommen, weil es sonst nicht funktionieren wird. So ist es wie eine sehr dicke, cremige Konsistenz. Du willst es auf die Rückseite des Netzstifts legen, sagen sie. Trotzdem hat es noch nicht genug Wasser drin. Deshalb benutze ich gerne den Jelly Roll Pin, aber ich werde diesem zuerst einen Schuss geben. Sieh nur, wie es funktioniert. Also tatsächlich können Sie einige ziemlich schöne Linien mit der Wäsche bekommen. Also lasst uns das jetzt machen. Ich schaue mir das an. Wo soll ich diese Zeilen hinstellen? Ich will es nicht in den schönen, texturierten schwarzen Bereich hier setzen. Aber ich sehe einen Lichtbereich, der hier runter kommt. Also Penn Betonung darauf, indem Sie diesem Lichtbereich folgen und gehen Sie von der Seite ganz so. Und dann können Sie sich diesen anschließen oder sie sich dort kreuzen lassen, so. Ähm, mit dem Gua Sh wirst du die Nup auffüllen müssen, okay, es ist und du musst es vielleicht mit dem Squash übergehen, also weil wir es nicht auf sehr dunklem, dunklem Bereich tun , und ich mag es, die Linie dort weiter zu machen, vielleicht, und die Wäscheleine wird tatsächlich etwas Arbeit brauchen. Ich mache nur gerne zufällige Zeilen, die ich eine Nummer Eins nehmen werde. Ich werde das auch versuchen. Ich nehme ein Drehbuch Nummer eins, Lina. Sehr, was sehr, sehr dünn ist. Und sehen Sie, ob ich die weiße Wäsche verwenden kann und bessere Ergebnisse erzielen kann. Also experimentiere ich, während ich hier mitmache. Ich hoffe, Sie haben nichts dagegen, aber das mache ich die ganze Zeit. Ich habe verschiedene Dinge ausprobiert, um zu sehen, was funktioniert. Es ist wirklich egal, wo Sie die Zeilen setzen, denn was auch immer Sie tun, es wird interessant sein. Übertreiben Sie es einfach nicht. Und ich denke, ich werde noch einen durch den strukturierten Bereich kommen, einige benutzen jetzt die weiße Wäsche und versuchen, mehrere Male darüber zu gehen, um die Ergebnisse zu bekommen , die ich will. So wie ich es benutze, um Bereiche hervorzuheben, schätze ich, und du kannst das. Wie ich schon sagte, wo immer du es hinstellst, wird es nicht falsch sein. Und das ist das Schöne daran. Irgendwie, sogar wie der Verstand in manchen Bereichen verblasst. Und ich will nicht viel mehr mit diesem Quash machen, aber ich möchte nur sicherstellen, dass ich über einige dieser Bereiche, in denen die Vorsicht verblasst. Lasst uns das trocknen und sehen, wie es endet. 6. Abstrakte Watercolor Kurseinheit 5: Also musste ich über die, ähm Linien ziemlich viel mit der weißen Wäsche gehen , weil es dazu neigt, ein wenig transparent zu trocknen und Thea andere Farbe durchscheint. Aber ich mag den Quash eigentlich besser als das Gelee Seil, weil man mehr Texturlinien bekommen kann , was man mit dem Stift nicht machen kann. Also gefällt mir das eigentlich besser, als den Stift zu benutzen, obwohl es mehr Arbeit ist, weil ich diese Zeilen weiter durchgehen muss. Ähm, da sind wir jetzt die Bilder fertig. Ich bin froh, dass du die Probleme miterlebt hast, die ich mit diesen Zeilen hatte. Das Eintauchen verblasste einfach in den Hintergrund, und ich denke, der Grund dafür ist, dass das Bild noch feucht war. Also benutzte ich am Ende meinen Skriptpinsel Nummer eins, und ich bevorzuge diese Zeilen, wo sie hier gebrochen sind, und die Art, wie sie aussehen. Und ich denke nur, dass es mehr Textur und mehr Interesse an der Malerei geschaffen hat. Lassen Sie uns eine Matte, die Sie um das Gemälde herum, und Sie können sofort sehen, wie dies macht das Gemälde Pop, wenn Sie diese schöne Textur in der Unterseite haben hier von der Verwendung des Salzes. Sie haben die Linien, die mehr Interesse an der schönen Farbe an der Spitze schaffen hier, Dies ist eigentlich eine sehr schnelle Malerei zu tun. Versuchen Sie es noch einmal, und Sie werden den Dreh davon bekommen. Übung ist, was Sie besser machen wird, dies zu tun und nur Ihre Phantasie zu nutzen. Du musst das nicht genau so machen, um, hier malen zu können, wie ich es getan habe, du könntest dein eigenes Design machen. Es könnte nur Formen sein. Ich hatte viel Spaß dabei, und ich hoffe, Sie haben es auch getan .