Ableton-zertifiziertes Training: Erste Schritte mit Live 12 | J. Anthony Allen | Skillshare

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Ableton-zertifiziertes Training: Erste Schritte mit Live 12

teacher avatar J. Anthony Allen, Music Producer, Composer, PhD, Professor

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      3:01

    • 2.

      Ableton Live-Versionen

      2:55

    • 3.

      Wo man kaufen kann

      2:39

    • 4.

      Installation

      1:13

    • 5.

      Die 2 Ansichten von Ableton Live

      4:58

    • 6.

      Arrangement-Ansicht

      6:06

    • 7.

      Session-Ansicht

      4:55

    • 8.

      In der Session- und Arrangement-Ansicht produzieren

      2:19

    • 9.

      Info-Ansicht

      2:24

    • 10.

      Hilfe-Ansicht

      2:58

    • 11.

      Zoomen und Scrollen

      2:37

    • 12.

      Clip-Ansicht/Fenster

      2:27

    • 13.

      Lass uns Musik machen

      7:46

    • 14.

      Verwendung von Drum Rack

      5:53

    • 15.

      Verwenden von MIDI-Spuren

      5:55

    • 16.

      Hinzufügen von Bass

      2:24

    • 17.

      Pads hinzufügen

      3:16

    • 18.

      Arrangierung

      2:35

    • 19.

      Speichern und Exportieren

      2:53

    • 20.

      Zuhören: Eine Arbeit in Arbeit

      8:37

    • 21.

      Track-Deconstruktion

      6:12

    • 22.

      Was kommt als nächstes?

      1:47

    • 23.

      Bonus-Lecture

      0:36

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

140

Teilnehmer:innen

1

Projekte

Über diesen Kurs

Willkommen zu den ersten Schritten mit Live 12!

Hallo – Ich bin Jason, Ableton-zertifizierter Trainer und Universitätsprofessor mit einem Ph.D. in Musik. Ich habe über 75 Kurse mit einer Bewertung von 4,5 und höher. Zehntausende von Teilnehmern haben an meinen Ableton Live 9, 10, 11 und 12 Kursen teilgenommen und im Durchschnitt haben sie einen Wert von über 4,7.

Ich bin hier, um dir Ableton Live vorzustellen. Ganz gleich, ob du ein beginnender Musikmacher, aufstrebender Produzent oder ein erfahrener Profi bist, der sein Spiel verbessern möchte, dieser Kurs ist der perfekte Ausgangspunkt.

Dies ist eine 90-minütige Einführung in Ableton Live 12. Es ist eine großartige Einführung in meine zusätzlichen Lektionen, aber ein eigenständiger kostenloser Kurs. 

Du wirst schnell lernen:

  1. Auf die Software zugreifen und sie installieren.

  2. Die Schnittstelle verstehen.

  3. Mache dich mit der einzigartigen Form der Navigation von Live vertraut.

  4. Mache einen einfachen Beat.

  5. Einen komplizierteren Song analysieren.

Warum diesen Kurs wählen?

  • Top Seller: Tausende von 4+ Bewertungen und Zehntausende von Studenten können nicht falsch liegen!

  • 5-Star-Zertifizierung: Unabhängig von IAOMEI überprüft und zertifiziert, um die höchste Qualität der Ausbildung zu gewährleisten.

  • Ableton-zertifizierter Trainer mit einem Ph.D. in Musik. Ich bringe eine einzigartige Mischung aus Fachwissen sowohl in die Produktion als auch in die Ausbildung ein.

  • Responsive Instructor: Genieße eine 100%ige Antwortrate! Jede im Kurs gepostete Frage wird von mir innerhalb von 24 Stunden persönlich beantwortet.

Mein Versprechen an dich: Als Vollzeit-Musikproduzent und Pädagoge bin ich für deinen Erfolg engagiert. Poste deine Fragen im Kurs und ich werde innerhalb von 24 Stunden antworten. 

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

J. Anthony Allen

Music Producer, Composer, PhD, Professor

Kursleiter:in

Dr. J. Anthony Allen is a distinguished composer, producer, educator, and innovator whose multifaceted career spans various musical disciplines. Born in Michigan and based in Minneapolis, Dr. Allen has composed orchestral works, produced acclaimed dance music, and through his entrepreneurship projects, he has educated over a million students worldwide in music theory and electronic music production.

Dr. Allen's musical influence is global, with compositions performed across Europe, North America, and Asia. His versatility is evident in works ranging from Minnesota Orchestra performances to Netflix soundtracks. Beyond creation, Dr. Allen is committed to revolutionizing music education for the 21st century. In 2011, he founded Slam Academy, an electronic music school aimed... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführung: Hallo, alle zusammen. Willkommen zu meinem Kurs „Erste Schritte mit Ableton 12" Sie vielleicht gesehen haben, habe ich bereits 1 Million Ableton 12-Kurse im Angebot, und der Grund dafür ist, dass ich einen komplett umfassenden Ableton Live-Lehrplan erstellen wollte , den gleichen Lehrplan, den ich auch in meinen Vorlesungen an der Universität verwende Bei diesem Kurs wollte ich eigentlich nur einen einfachen kurzen Kurs für Leute machen einen einfachen kurzen Kurs für , die gerade erst anfangen und mir nur kurz erklären wollen , wie man Musik mit Live macht Sie wollen nicht wissen, was jede Taste oder jedes Einstellrad macht. Oder sie wollen das zuerst ausprobieren, bevor sie die Zeit investieren , um wirklich zu lernen, was jede Taste und jedes Einstellrad bewirken. Das ist es also, was dieser Kurs ist. Ich werde dir einige der wichtigsten Konzepte von Live vorstellen, einige der Dinge, die es anders machen, und dann darüber sprechen, wie man mit Live Musik macht . Dann werden wir zusammen einen kleinen dummen Track machen, und dann werde ich einige meiner Tracks durchgehen und dir zeigen, wie sie funktionieren, wie ich auf verschiedene Ideen gekommen bin Ich gebe dir ein paar Dinge zum Herunterladen und Spielen mit auf den Weg Und wir werden einfach eine schöne, leichte, lustige Zeit haben. Lass uns eintauchen und anfangen, Ableton Live 12 zu lernen. Also kommen wir gleich zu einem oder zwei meiner Tracks zurück. Aber lassen Sie uns zuerst eine neue Seite aufschlagen und etwas von Grund auf neu machen. Also vier. Und setzen wir unsere hohen Hüte auf eins und zwei. Und hier ist der Track, an dem ich gerade arbeite. Das ist noch in Arbeit. Also, weißt du, urteile nicht über mich. Aber weißt du, ich 2. Ableton Live-Versionen: Ordnung. Das kann unsere erste kleine verwirrende Sache , die mit Ableton Live passiert Und das sind die verschiedenen Versionen. Es gibt also drei verschiedene Versionen von Ableton Live 12. wahr Ich glaube, das war sogar bis 111098 Die drei sind also Intro-Standard und süß. Jetzt siehst du vielleicht auch ein viertes, das etwas vor dem Intro steht und Basic oder so ähnlich heißt Ich kann mich nicht erinnern. Sie verschenken das mit ein paar Hardwareeinheiten und ähnlichem. Es ist im Grunde ein Intro Also Intro Standard und Set. Die Unterschiede bestehen darin, dass, wenn du dir meine Version von Live ansiehst, die eingestellt ist, was du hier sehen wirst, wenn ich mich mit Audioeffekten beschäftige, du diese lange Liste von Audioeffekten siehst, oder? In Standard und Intro wird diese Liste immer kürzer und im Intro noch kürzer Ein weiterer Ort, der auftaucht, sind diese Instrumente. Dies sind alle Instrumente in Live Suite. Aber wenn Sie Standard haben, werden Sie eine kürzere Liste und ein Intro sehen , eine noch kürzere Liste Das sind die beiden Hauptunterschiede. Es schränkt also wirklich nur Ihre Effekte und Instrumente ein. Es gibt noch einige andere Unterschiede, aber das sind die großen. Wenn du also auf diese Seite gehst, Slash-Shop von ableton.com Slash Live, kannst du dir die verschiedenen Lizenzen ansehen und die Funktionen hier quasi vergleichen Sie können also Softwareinstrumente sehen, Intro hat acht, Standard hat 13 und Sue hat 20, Standard hat 13 und Sue hat 20 Audioeffekte 207-40-2508. Das sind die Hauptunterschiede. Was ich den Leuten immer sage, ist, dass Sie ein Upgrade durchführen können. Ich, Geld ist keine Option für dich und du willst einfach eintauchen und die bestmögliche Musik machen , hol. Sue ist das professionelle Tool, das Sie haben möchten. Aber wenn Geld eine Option ist, wie es für die meisten Menschen der Fall ist, dann fangen Sie mit Standard an, beginnen Sie mit Intro. Sie sind viel billiger Verwenden Sie es, bis Sie das Programm ausgeschöpft haben, bis Sie sich fast den Kopf zerbrechen, weil Sie mehr Funktionen benötigen Dann ist es Zeit für ein Upgrade, oder? Für all diese gibt es Upgrade-Pfade, sodass Sie Site nicht kaufen müssen, um loszulegen. Sie können Intro oder Standard kaufen und dann von dort aus weitermachen. Geil. Geil. Also tu, was du kannst. Also, es gibt auch eine geheime Methode , um ein bisschen billiger zu leben. Lassen Sie uns im nächsten Video über den Live-Kauf sprechen. Okay. 3. Wo man kaufen kann: Okay, der beste Ort, um live zu kaufen, ist einfach auf ableton.com. Du kannst es bei einigen der großen Einzelhändler kaufen, und das ist auch in Ordnung, aber den günstigsten Preis wird es immer auf ableton.com geben Dort bin ich jetzt und du kannst einkaufen gehen. kann sie nicht anklicken, weil dort steht, dass ich Sue schon habe und es nichts mehr gibt, was weil dort steht, dass ich Sue schon habe und es nichts mehr gibt, ich wirklich kaufen kann. Aber ich möchte dich hier auf eine supergeheime Kleinigkeit hinweisen . Sehen Sie sich das hier an, Bildungsangebote. Lass uns darauf klicken. Okay, spare 60%. Das ist eine Menge, oder? Das kostet dich von 7409 $ auf 300$. Das ist ein riesiger Rabatt, oder? Standard 4309 geht runter auf 1705. Jetzt sehen Sie möglicherweise unterschiedliche Preise. Die Preise ändern sich, je nachdem, ob sie in Zukunft angepasst werden, oder wenn Sie sich in einer anderen Region und anderen Währungen befinden, was auch immer. Aber der Bildungspreis ist eine große Sache. Also hier ist, wie du es bekommst. Wenn du irgendwo Student bist, kannst du dir eine Genehmigung für das Leben besorgen. Sie würden also die Version hier kaufen und den Studentenpreis zahlen. Aber dann werden Sie im Grunde eine Demo der Software ausführen , bis Sie sie autorisiert haben. Um es zu autorisieren, öffnet sich in Ihrer Live-Version ein kleines Fenster , in dem steht: Sie müssen Ihre Version autorisieren, Sie müssen Ihre Version autorisieren, und Sie werden aufgefordert Nachweis vorzulegen, dass Sie ein Student sind, entweder einen Studentenausweis oder etwas Ähnliches Nun, deine nächste Frage ist wahrscheinlich, naja , du bist gerade in einer Klasse Du schaust dir hier einen Kurs an. Zählt das? Die Antwort ist, vielleicht vielleicht. Je nachdem, wo Sie sich das ansehen und wie Sie es sich ansehen, kann das wahr sein oder auch nicht. Also hier ist, was Sie tun können. Schicken Sie mir eine Direktnachricht auf dieser Plattform und sagen Sie einfach: Hey, ich möchte den Bildungspreis erhalten. Kannst du sehen, ob ich berechtigt bin? Und dann werde ich Sie durch die Route führen, um das zu tun. Weißt du, du kannst es immer versuchen, oder? Es tut nie weh, es zu versuchen. Schicken Sie mir eine DM und ich werde Ihnen erklären, wie wir damit umgehen. Aber wenn du dir diesen Trick nicht machen willst, kannst du es einfach kaufen, indem du hier oben auf der Ableton-Website auf der Ableton-Website einen dieser Buttons klickst, um es zu 4. Installation: Okay, wenn Sie auf einem Mac sind, laden Sie ein Disc-Image und Sie werden es öffnen, und es wird ungefähr so aussehen. Es wird wahrscheinlich nicht orange sein und es wird nicht Beta heißen. Ich bin gerade in der Beta-Version. Sie steht kurz vor der Veröffentlichung, also ist alles das Gleiche wie das, was Sie haben. Alles was Sie tun müssen, ist diese Datei zu nehmen und sie in den Anwendungsordner zu ziehen. Und das war's, nichts Besonderes zum Installieren. Nun, wenn Sie es zum ersten Mal starten, wird es ein paar Minuten länger dauern , weil es einige Ordner auf Ihrem System verteilt, aber Sie müssen nicht wirklich wissen, was passiert Danach öffnet es sich und Sie werden die Programmoberfläche sehen, genau wie ich Wenn Sie auf einem PC sind, funktioniert es sehr ähnlich. Sie müssen die Datei nur an die richtige Stelle ziehen oder darauf doppelklicken, und der Installationsvorgang wird gestartet. Aber es ist eine sehr schnelle und sehr einfache Installation. So einfach, das ist eigentlich alles, was ich dazu zu sagen habe . Lass uns weitermachen. 5. Die 2 Ansichten von Ableton Live: Okay. Also, du hast es live geöffnet und siehst etwas , das so aussieht. Jetzt hast du vielleicht einen ganzen Track hier drin. Vielleicht hast du etwas , das gerade läuft und cool ist, oder es ist vielleicht völlig leer. Das hängt davon ab , wie sie es jetzt versenden. Aber wenn du eine Menge Sachen in diesem kleinen Raster hier siehst, drücke diesen Play-Button. Hör es dir an. Es ist wahrscheinlich ziemlich cool. Manchmal erscheint eine kleine Demo. Ich zeige Ihnen, wie Sie in nur einer Minute eine Demo aufrufen können. Zu Beginn möchte ich gleich auf die kniffligste Sache am Leben hinweisen gleich auf die kniffligste Sache am Leben Das ist es, was Menschen, die neu im Leben sind, verblüfft, und vor allem Menschen, die ein anderes DW gelernt haben Wenn du dich mit Profi-Tools oder Logik oder so etwas auskennst oder Logik oder so etwas auskennst und dann zum Leben kommst, dann denken die Leute, was ist mit diesem verrückten Programm los Okay, lassen Sie uns diese Sache sofort in Angriff nehmen. Okay. Also das ist es, was wir sehen, oder? Wir sagen, okay. Wie mache ich? Wo ist die Zeitleiste? Wo platziere ich Sound und solche Sachen? Hier ist der Trick. Es gibt zwei Hauptansichten zum Leben. Okay? Okay. Du kannst es dir wie eine Vor- und Rückseite des Programms vorstellen. So denke ich gerne darüber nach. Du hast eine Vorder - und eine Rückseite. Nun, was Sie entscheiden, ist die Vorderseite und für welche Sie sich für die Rückseite entscheiden, liegt bei Ihnen Aber so werden wir zwischen den beiden hin- und herschalten. Es ist die Tabulatortaste. Drücken Sie die Tabulatortaste und wir gehen hin und her. Lassen Sie mich einfach eine neue Seite aufschlagen , damit Sie sehen, was ich sehe. Okay. Also, jetzt habe ich ein sauberes, frisches Programm. Wenn Sie einfach Befehl N drücken oder zur Datei gehen, werden Sie Folgendes sehen. Dies wird als Sitzungsansicht bezeichnet. Sitzungsansicht. Sieht so aus. Tab, das wird Arrangement-Ansicht genannt. Sieht so aus. Wir können mit der Tabulatortaste hin und her gehen. Wir können auch mit diesen kleinen Dingen hier oben hin und her gehen . Also, was machen die? Die Arrangement-Ansicht hat eine Zeitleiste. Wir können Sachen hineinlegen. Hier ist ein Sound, ich kann ihn hineinziehen und dann kann ich ihn abspielen. Das ist großartig. Wir haben einen Zeitplan. Die Dinge schreiten voran. Sie können den Abspielkopf sehen, wenn ich ihn starte. Ts bewegen sich, jede Spur ist so vertikal angeordnet Wenn Sie schon einmal ein anderes D verwendet haben, wird Ihnen das sehr bekannt vorkommen Mit D meine ich Audiobearbeitungsprogramm wie dieses. Wir haben einen Zeitplan. Wir haben Dinge. Das ist vergleichbar mit einer Partitur, wenn Sie mit der Verwendung von Partituren vertraut sind Wenn wir jedoch in der Session-Ansicht die Tabulatortaste drücken, ist das eher auf Leistung ausgelegt Jedes Mal, wenn ich das sage, ruft mich jemand in der Ableton-Community darauf hin kannst du viel mehr als Damit kannst du viel mehr als nur Leistung bringen, oder? Das ist für die Komposition um alles zu arrangieren. Das kannst du hier machen. Aber das ist der Hauptvorteil. Was es von der Arrangement-Ansicht unterscheidet , ist Ihre Fähigkeit, Dinge aufzuführen. Wenn ich dieselbe Probe nehme, die ich gerade verwendet habe, kann ich sie in eines dieser kleinen Rechtecke legen Diese werden als Clip-Slot bezeichnet, oder? Und ich habe einen kleinen Play-Button. Ich kann darauf klicken und es abspielen. Cool. diese Ansicht hat, ist also kein Zeitplan, oder? Das ist nur eine ganze Reihe von Dateien, die gestartet werden, wenn ich ihnen sage, dass sie gestartet werden sollen. Ableton verfügt nun über ein gewisses Maß an Magie, um dafür zu sorgen, dass sie alle zur richtigen Zeit starten und zusammen gut klingen Darauf gehen wir in ein paar Minuten näher ein. Okay. Manche Leute mögen die Sitzungsansicht. Manche Leute mögen die Arrangement-Ansicht. Manche Leute gehen hin und her. Ich persönlich bin eher ein Fan von Arrangements, weil ich aus einer Welt komme, die sich mehr auf Musik konzentriert . Dort habe ich Musik gelernt, und ich mag meine Zeitlinie und Dinge, die sich darin bewegen. Das sind also die beiden unterschiedlichen Sichtweisen. Sie können Ihr ganzes Leben lang spielen und niemals in die Session-Ansicht wechseln , wenn Sie das wollen. Ordnung, lassen Sie uns in den nächsten Videos etwas tiefer in die Arrangement-Ansicht und die Session-Ansicht eintauchen. 6. Arrangement-Ansicht: Okay. Schauen wir uns die Arrangement-Ansicht etwas genauer an. Also habe ich gerade diesen Track aufgerufen, an dem ich gerade arbeite. Das ist noch in Arbeit. Ich denke, ich werde darauf ausführlich eingehen und wir werden es spielen und es auseinandernehmen und in ein paar Abschnitten darüber sprechen, wie ich es gemacht habe. Aber hier ist nur ein kleiner Vorgeschmack auf das, was passiert. Du verstehst die Idee. Okay. Also Arrangement-Ansicht. Wir haben alle unsere Tracks auf unserer rechten Seite. Wir haben quasi unser Mischpult hier, obwohl wir ein anderes Mischpult aufrufen können, und das zeige ich dir gleich. unserem Mixer-Bereich können wir diesen Track mit dieser Taste mit einer kleinen Zahl ein- oder ausschalten . Wir können den Track verlangsamen. Das bedeutet, dass der Rest der Songs abgeschaltet wird und wir nur diesen Track hören werden. Wir können unsere Lautstärke anpassen, das ist hier. Dann sind das unsere Sinne, die eine Kopie des Signals hier unten an einen dieser beiden Orte senden . Sens und Returns sind etwas fortgeschrittener und wir werden in diesem Kurs darauf eingehen, aber in meiner großen Ableton-Sequenz verbringen wir viel Zeit damit in meiner großen Ableton-Sequenz Hier ist dein Panning, also wird der Sound von links nach rechts verschoben Ein cooler kleiner Tipp, den ich gerade dort gemacht habe, ist, wenn Sie in Live in fast allem etwas anpassen, wenn Sie es auf die Standardeinstellung zurücksetzen möchten, drücken Sie einfach die Löschtaste auf Ihrer Tastatur, und das bringt es wieder dorthin, wo es angefangen hat Dieser Abschnitt enthält unsere Vor- und Nachteile. Wir müssen uns darüber nicht allzu viele Gedanken machen , es sei denn, wir nehmen etwas auf. Nun, wir haben hier zwei verschiedene Arten von Tracks, und es ist schwer zu sagen, welcher welcher ist, wenn man sich nur den Namen des Tracks ansieht. Wir sind auf Tracks und Audiotracks gestoßen. Mid-Tracks können mit Midi-Noten und Meticlips umgehen. Jedes dieser kleinen Soundnuggets wird als Clip bezeichnet Egal, ob es Audio oder My ist, es ist ein Clip. Bei mittleren Titeln kann ich Clips aufnehmen, Audiotracks kann ich Audioclips aufnehmen. Von hier aus kann man den Unterschied nicht wirklich erkennen. Der einfachste Weg, den Unterschied in dieser Situation zu erkennen, besteht darin, sich die Clips anzusehen. Wenn du all diese Punkte und so siehst, lass uns das mal vergrößern. Sieh dir all diese Punkte an, das sind meine Sachen. Das sind MIDI-Informationen. Wenn du kleine Wellenformen wie diese siehst, ist das Audio. Wir werden in ein paar Minuten über den Unterschied zwischen Audio und My sprechen und durchgehen, und durchgehen wie Sie mit beiden unterschiedlich arbeiten würden. Aber was Sie wissen müssen , ist , dass ich hier unten einige Wave-Dateien habe, wenn Sie mit einer Audiodatei arbeiten . Wenn ich versuche, das auf einen Midi-Clip zu ziehen, werden seltsame Dinge passieren. Es wird irgendwie funktionieren, aber es wird seltsam sein. Wenn ich es einfach so hören will, wie es ist, muss ich es auf eine Audiospur ziehen. Cool. Wenn Sie mehr Titel wollen, können Sie runtergehen und dann eine Audiospur erstellen, die Sie auch einfach mit Befehl T abrufen können, Mi-Spur einfügen, die Sie mit Shift Command T abrufen können . Wenn Sie auf einem PC sind, ist Befehl, glaube ich, Option T und Shift Option T. Um mehr Spuren zu erstellen. Wir können Titel umbenennen, wenn wir wollen. Siehst du, hier steht FM. Das ist nur der Name des Instruments, das darauf ist. Das ist also nicht sehr nützlich. Aber bei den meisten Dingen können Sie darauf klicken und dann die Befehlstaste oder die Option R drücken, und dann können Sie es umbenennen. Nehmen wir an, dieser Track heißt Lead-Synth , weil er genau das ist Ich kann es solo spielen. Großartig. Du kannst alles umbenennen, wenn du willst und unsere Tracks gehen von links nach rechts. Eine weitere Sache, auf die ich bei der Arrangement-Ansicht hinweisen möchte, ist, dass wir hier unten unsere Hauptausgabe haben. Also für alles, Sie können Ihre Maus genau zwischen den beiden Spuren bewegen genau zwischen den beiden Spuren und einfach klicken und nach oben ziehen. Die Sache mit unserem Haupttrack ist, dass all unser Audio von all unseren Tracks hier landen wird. Diese Lautstärke ist also Ihre Hauptlautstärke oder Ihre Hauptlautstärke. Also können wir sehen. Es ist momentan furchtbar heiß Ich habe das oder so noch nicht gemischt. Es ist gerade in der Skizzierphase. Also ja, es ist zu laut, aber darüber werde ich mir vorerst keine Gedanken machen Ordnung, und dann, wie ich bereits erwähnt habe, wenn du einen traditionelleren Mixer haben willst, gehst du hier runter und drückst gehst du hier runter und diesen kleinen Knopf genau dort, und jetzt bekommst du einen Mixer. Also hier ist unser Lead-Synthesizer, das ist dieser Track Jetzt ist er hier unten und hier ist unser Volumen. Wir können es so einstellen. Iss. In Ordnung. Lassen Sie uns darüber sprechen, wie die Sitzungsansicht funktioniert. 7. Session-Ansicht: Okay, jetzt gehen wir zur Sitzungsansicht über, immer noch das große Ganze sieht. Also werde ich die Tabulatortaste drücken. Nun, wenn Sie die Tabulatortaste nicht drücken möchten, wenn Sie ein Problem mit der Tabulatortaste haben. Du kannst tatsächlich mit diesem kleinen Ding hier drüben wechseln, worauf ich hinweisen werde, wenn wir hier sind. Wenn du dir das Ableton-Logo ansiehst, wirst du feststellen, dass es aus drei vertikalen und drei horizontalen Linien besteht, oder? So wie wir es hier haben. Ansicht des Arrangements. Sitzungsansicht, Arrangement-Ansicht, Sitzungsansicht. Das Ableton-Logo ist also eigentlich die Arrangement-Ansicht in den Schaltflächen der Session-Ansicht So wichtig ist dieses Konzept für das Programm. Okay. Jetzt sind wir also in der Sitzungsansicht. Also kein Zeitplan hier. Aber was wir haben, sind diese kleinen Clip-Launcher, okay? Also können wir kleine Soundnuggets, auch bekannt als Clips, hineinlegen auch bekannt als Clips, und sie überall Okay. Das ist cool, und wir können Dinge starten, wie wir wollen, wir können uns frei bewegen. Wir können auf Dinge klicken und sie in der Clip-Ansicht abrufen, und wir haben hier Zugriff auf dieselbe Art von Mixer, oder? Hier sind die Vor- und Nachteile. Wir haben das hier in der Session-Ansicht gesehen, aber jetzt ist es hier unten und wir haben unsere Lautstärke in einem etwas traditionelleren Mixer, als wir es noch vor einer Minute gesehen haben. Aber wie gesagt, wir können den Mixer jetzt in beiden Ansichten aufrufen. Also, wenn ich hier einen Clip starte, bekommen wir genau diesen Clip, richtig? Und du denkst vielleicht, wenn ich umschalte , was ist mit all dem Zeug passiert? Was ist mit meinem ganzen großen Track passiert, der hier passiert ist? Es ist nicht hier, oder? Es ist weg. Aber es ist nicht ganz weg. Die Titelnamen sind dieselben. Sie werden in die Session-Ansicht übernommen und die Mixer-Einstellungen werden in die Session-Ansicht übernommen Sie müssen sich also daran erinnern, dass es sich bei der Session-Ansicht und der Arrangement-Ansicht um zwei verschiedene Materialien handelt . Sie haben separate Clips. Sie haben separate Audio- und Midi-Inhalte. Sie können Dinge separat in ihnen erstellen. Wichtig ist jedoch, dass sie sich einen Mixer teilen. Wenn du das im Kopf behältst, wirst du nie über das, was passiert, stolpern dir an. Wenn ich darauf klicke. Ich könnte sagen, cool. Lass uns das machen. Super laut. Ich drehe das hoch und verschiebe das Schwenken ganz nach links Sicher. Schwenken ist wie die linke und rechte Seite Wenn ich jetzt zur Arrangement-Ansicht gehe und mir den dritten Titel ansehe, gehe ich dann ganz nach oben? Hier ist der dritte Titel. Panning ist ganz links Das bedeutet 50 l, und die Lautstärke, die das ist, ist ganz nach oben gedreht, oder Und es heißt Three New Disco Four. So heißt es. Geh zurück, drei neue Disco Four, und da sind meine Sachen. Aber ich habe ganz andere Clips dazu. Aber die Mixer-Einstellungen sind dieselben. Nun, eine weitere Sache, die Ihnen vielleicht aufgefallen ist , ist , dass, als ich zur Arrangement-Ansicht ging, das alles klasse war, oder? A. Moment, lass mich das leiser stellen. Das ist ziemlich eklig. Wenn ich auf Play drücke. Was höre ich gerade? Ich höre gerade die Sitzungsansicht. Ich gehe hier rüber. Ich höre dieses Klicken. Ich höre die Sitzungsansicht. Also, was passiert, ist hier in der Arrangement-Ansicht, alles ist ausgegraut und ich habe jetzt diesen kleinen orangefarbenen Knopf Diese orangefarbene Schaltfläche sagt: Hey, es passiert etwas, sowohl in der Session-Ansicht als auch in der Arrangement-Ansicht Welchen soll ich benutzen? Der orangefarbene Button sagt also, dass ich die Sitzungsansicht verwenden werde weil ich denke , dass Sie das wollen. Wenn ich falsch liege, klicken Sie auf mich. Also klicke ich auf Sie und jetzt bin ich zurück zur Arrangement-Ansicht. Stimmt? Also Session-Ansicht und Arrangement-Ansicht, zwei verschiedene Inhaltsbereiche, aber sie teilen sich einen Mixer und Sie können jeweils nur den einen oder den anderen abspielen. Okay? Cool. 8. In der Session- und Arrangement-Ansicht produzieren: Okay, ich habe das im vorherigen Video ein wenig angesprochen , aber ich möchte das nur sehr deutlich sagen , weil ich Ihnen eine Menge Kopfschmerzen ersparen möchte . Und so werde ich Ihnen eine Menge Kopfschmerzen ersparen. Wenn Sie arbeiten, wenn Sie live Musik erstellen, rate ich Ihnen dringend, für den Track, an dem Sie gerade arbeiten, die Session-Ansicht oder die Arrangement-Ansicht zu verwenden. möglich, hin und her zu wechseln oder beide gleichzeitig zu verwenden, und manche Leute arbeiten auf diese Weise. Es kann aber auch zu allen möglichen seltsamen Problemen führen. Es kann einfach verwirrend sein und man kann Überblick über verschiedene Sounds verlieren und wo sie sich befinden. Sie müssen also nicht beide verwenden, und ich empfehle Ihnen, dies nicht zu tun. Ich verwende fast ausschließlich Arrangement-Ansicht, wenn ich schreibe, und dann gehe ich vielleicht zur Sitzungsansicht über etwas für eine Aufführung oder ähnliches vorzubereiten . Manchmal fange ich an, in der Session-Ansicht zu tracken, nur um es zu erkunden und zu improvisieren denn wenn man erst einmal gut in der Session-Ansicht ist, gibt es einige coole Dinge , die man tun kann, um einfach neue Ideen und neue Sounds zu finden . Die sind großartig Aber während ich die Idee weiterentwickle, gehe ich zur Sitzungsansicht und dann, Entschuldigung, zur Arrangement-Ansicht über und bleibe dann dort. Ich kenne Leute. Ich habe Freunde, sehr enge Freunde, Kollegen, die Produzenten sind ausschließlich in der Session-Ansicht arbeiten. Sie schreiben, arrangieren, nehmen auf und spielen in der Session-Ansicht. Das ist großartig. Jeder geht bei diesem Zeug seinen eigenen Weg und niemand irrt sich. Es gibt keine falsche Art, Ableton zu verwenden. Ich werde das auf meinen Grabstein setzen. Du bist also vermutlich neu bei Ableton. Deshalb würde ich nur wärmstens empfehlen , das eine oder andere gut zu beherrschen Und dann, wenn du deine Fähigkeiten wirklich weiterentwickelt hast, dann geh vielleicht rüber und versuche, du weißt schon, es zu vermischen und etwas von beidem zu machen. Aber bleib vorerst bei dem einen oder anderen. Du wirst mir später danken. Okay. 9. Info-Ansicht: Okay, ich möchte hier etwas mit mir machen. Gehe zum Menü oben auf dem Bildschirm. Wir gehen zur Ansicht. Und dann gehen wir zur Informationsansicht. Okay? Also, wenn ich darauf klicke, hole ich diese kleine Kiste hier runter. Wenn Sie diese Box bereits haben, tun Sie dasselbe noch einmal, um sie zurückzubekommen , weil Sie sie wahrscheinlich gerade ausgeschaltet haben. Vergewissern Sie sich, dass Sie dieses Feld sehen. Dies wird als Informationsansicht bezeichnet. Sehen Sie sich also Info an. Sie können auch einfach das Fragezeichen drücken. Das ist also so eine praktische kleine Schachtel. Schau zu. Wenn Sie sich die Informationsansicht ansehen und dann Ihre Maus über buchstäblich alles bewegen, wird Ihnen genau gesagt, was es ist und wie Sie es verwenden. Okay? Also sagen wir mal diese automatische Taste für den Monitor. Ich wusste nicht, was das war. Ich wusste nicht, was das ist, also werde ich meine Maus darüber bewegen. Schau dir die Informationsansicht und da steht „Überwachung“. Wenn die Überwachung aktiv ist, werden Eingaben über das Gerät wiedergegeben und am Ausgang wiedergegeben. Großartig. Das kann buchstäblich alles sein, weißt du, alles, was Teil des Lebens ist, wird dort auftauchen. Okay? Also, ich empfehle Ihnen dringend , die Informationsansicht für eine Weile geöffnet zu lassen. Um ehrlich zu sein, ich habe fast immer die Informationsansicht geöffnet, aber wenn ich unterrichte, schalte ich sie aus, damit es so aussieht, als wüsste ich alles. Aber zwischen den Videos schalte ich sie ein. Nein, das tue ich nicht wirklich. Aber irgendwie. Es ist einfach ein super praktisches kleines Werkzeug. Und wann immer du nicht weißt, wie man etwas benutzt, kannst du einfach deine Maus darüber bewegen und da unten hinunterschauen und sagen: Oh, das ist das Metronom Jetzt weiß ich, was das ist. Also lass das offen. Und wann immer du nicht weiterkommst, schau nach unten und es wird dir genau sagen, was etwas ist. Sogar speziell für diese Klassen von mir. Wenn ich dir etwas zeige und du nicht verstehst, wie es heißt oder wenn du ein bisschen mehr Details dazu haben willst, bewege deine Maus über das Ding und schau in die Informationsansicht, und es wird dir wirklich helfen. Halten Sie das also offen und schauen Sie nach unten, wenn Sie nicht weiterkommen. Super super hilfreich. In Ordnung, jetzt gehen wir zur Hilfeansicht über 10. Hilfe-Ansicht: Okay. Das nächste, was ich dir zeigen möchte, ist etwas, das sich Hilfeansicht nennt. Und das habe ich hier geöffnet. Wenn Sie das hier nicht sehen, gehen Sie zur Ansicht und dann zur Hilfeansicht. , Sie können auf einem PC auch Befehlsoption sieben oder Befehl, Befehlsoption sieben oder Alt-Option sieben drücken Befehlsoption sieben oder Befehl, Befehlsoption sieben oder Alt-Option sieben Ich glaube, Sie können auf einem PC auch Befehlsoption sieben oder Befehl, Befehlsoption sieben oder Alt-Option sieben drücken. Das wird das öffnen. Das ist wirklich hilfreich, weil es eine Menge kleiner Lektionen beinhaltet. Okay? Du kannst also auf eine Tour of Live klicken. Und wenn ich darauf klicke, erscheint ein Text und dann heißt es: Klicke hier, um das Set zu laden. Klar. Ich sage, speichern Sie nicht, woran ich gerade gearbeitet habe. Und es wird ein kleines Set laden und dann wird es mich durch das Ganze führen. Schau dir das an. Okay. Und wenn ich es gelesen habe, klicke ich unten auf „Nächste Seite“. Und es heißt: Hier ist dieses Ding, und du kannst all diese kleinen Lektionen durchgehen. Und es versorgt dich mit einem coolen kleinen Track. Ja, es ist cool. Also, es wird dich wirklich durch jede Sache führen. Es gibt Sachen zur Sitzungsansicht. Es gibt Sachen zur Arrangement-Ansicht. Und dann können wir diese kleine Home-Taste hier oben drücken, um zurückzugehen und jede dieser Lektionen durchzugehen. Jetzt bin ich hier helfe dir, live zu lernen und es durchzugehen. Aber mehrere Perspektiven sind eine großartige Sache. Also, worum ich Sie wirklich bitten werde, ist, sich eine Minute Zeit zu nehmen und sie alle durchzugehen. Sie sich keine Gedanken darüber, alles zu meistern, denn ich werde Sie im Laufe all dieser Kurse durch fast alles Aber das gibt dir eine gute Vorstellung von vielen verschiedenen Dingen, die live passieren , und zeigt dir einige coole Sets Nehmen Sie sich also etwas Zeit und tun Sie das. Wenn Sie fertig sind, können Sie diese Ansicht schließen, denn ist eigentlich der einzige Zweck dieser Ansicht, Ihnen diese Lektionen zu zeigen. Wenn Sie sie nicht mehr benötigen, können Sie einfach zur Ansicht wechseln und dann erneut auf die Hilfeansicht klicken, um sie auszublenden, oder Sie können einfach hier auf ein kleines X klicken , und jetzt ist sie Also werde ich das für den Rest des Kurses geschlossen lassen, weil ich mir diese Lektionen angesehen habe Sie sind herrlich, aber ich brauche sie nicht. Und es gibt ein bisschen mehr Platz auf dem Bildschirm, sagen wir gerne, um sie zu verstecken. Also werde ich das vorerst geschlossen lassen und weitermachen. Also schau sie dir an, sehr zu empfehlen. Okay. 11. Zoomen und Scrollen: Okay, lassen Sie uns das Navigieren im Live-Modus ein bisschen kennenlernen Navigieren im Live-Modus ein Und das tun wir hauptsächlich dadurch, dass wir ein paar seltsame Gesten lernen müssen Wenn Sie also vergrößern oder scrollen möchten, also das Scrubben auf diese Weise ist, können wir auf diese Weise zoomen, vergrößern und verkleinern und nach links und rechts schrubben All das können Sie jetzt mit einem einzigen Klick erledigen. Es ist irgendwie verrückt. Und es dauert eine Minute, es zu lernen. Was Sie tun werden, ist hier oben zu klicken, direkt über den Zahlen, wo Sie die Lupe bekommen Sie werden klicken und gedrückt halten. Sie nun gedrückt halten, zoomen Sie hinein, wenn Sie nach unten ziehen , werden Sie herauszoomen, wenn Sie nach oben ziehen. Wenn Sie sich nach rechts bewegen, werden Sie schrubben, und wenn Sie sich nach links bewegen, werden Sie schrubben, links, rechts nach Die Idee dabei ist, dass Sie mit einer schnellen Geste vom Anfang eines Tracks bis zum Ende des Tracks navigieren können eines Tracks bis zum Ende des mit einer schnellen Geste vom Anfang eines Tracks bis zum Ende des Tracks Es erfordert etwas Übung, aber du kannst es schaffen. Jetzt können Sie alternativ, wenn Sie ein Trackpad haben, wenn Sie auf einem Laptop oder auf einem Desktop sitzen und so etwas wie eines dieser Geräte verwenden, auch Zwei-Finger-Aufgaben erledigen. Okay? Also zwei Finger irgendwie rein und raus kneifen. Und zwei Finger von einer Seite zur anderen streichen, macht das. Das habe ich mir angewöhnt. Aber es ist einfach viel einfacher für mich, weil ich dieses Trackpad-Ding habe. Also überall, wo du hinein- und herauszoomen kannst , wird diese Geste funktionieren oder die Sache mit den zwei Fingern. Das gilt auch für Midi-Klassen. Wenn wir hier runter gehen, können wir es hier oben machen. Wir können es auch hier in unserem Notizenbereich machen , wenn wir die Notizen vergrößern wollen. Lass uns klicken und ziehen, klicken und ziehen oder zwei Finger. So vergrößern wir die Ansicht, und Sie werden eine Menge davon tun. Viel Hinein - und Herauszoomen. Es ist einfach die Natur des Lebens. Man zoomt ständig hinein und heraus. Gewöhnen Sie sich also an diese Bewegungen, entweder mit einem Trackpad oder mit einer Maus, indem Sie oben links rechts oben nach oben klicken. Cool. Mach weiter und übe es. Ich werde. Okay. 12. Clip-Ansicht/Fenster: Okay, unabhängig davon, ob Sie sich in der Session-Ansicht oder der Arrangement-Ansicht befinden oder nicht , die Clip-Ansicht funktioniert genauso Also werde ich einen beliebigen Clip aufnehmen. Nehmen wir diesen. Ich werde darauf doppelklicken und jetzt öffnet sich die Clip-Ansicht Okay? Jetzt kann ich die kleine graue Linie genau hier ziehen, klicken und ziehen, um sie schön groß zu machen, wenn ich will. In der Clip-Ansicht ist es also so, als würde man einen Clip unter die Lupe nehmen, oder? Wir zoomen jetzt hinein konzentrieren uns auf den Clip Wir haben also einige Steuerelemente für diesen Clip. Wir haben eine Menge Dinge, die wir damit machen können. Wenn wir uns nur einige der einfacheren ansehen, können wir die Lautstärke erhöhen oder die Lautstärke verringern. Das ist kein guter Weg, das zu tun, aber es ist da. Wir können die Tonhöhe ändern. Wenn ich will, dass es höher geht, können wir das tun und alle möglichen lustigen Dinge mit der Tonhöhe machen. Wir können es umkehren , sodass es rückwärts geht. Ich kann erneut den Rückwärtsgang drücken, damit es vorwärts geht. Und wir können die Schleife ändern, die Taktart, die Länge, die Position Quantisieren Sie das später genauer. Wenn du das verstecken willst, wir haben diesen kleinen Pfeil hier unten. Wir können darauf klicken und es verschwindet, und wir können es genau dort zurückbringen. Jetzt wird dieser Bereich von der Geräteansicht gemeinsam genutzt. wir wiederum mit der Shift-Taste erreichen können, und es gibt keine Geräte auf diesem Track, also gehen wir zu einem, der Geräte wie dieses hat. Hier ist ein MD-Clip. Ich habe einfach auf einen MIDI-Clip doppelgeklickt und einen gemacht. Ich kann die Tabulatortaste drücken , um zur Geräteansicht zu wechseln, oder ich kann hier nach unten klicken Hier ist meine Clip-Ansicht, hier ist meine Geräteansicht, zwei davon. Und wenn ich sie beide gleichzeitig sehen möchte, kann ich einfach auf diesen kleinen Pfeil hier klicken und er geht nach oben. Jetzt habe ich die Clip-Ansicht und die Geräteansicht gleichzeitig geöffnet. Okay, lassen Sie uns über das Erstellen von Clips sprechen. 13. Lass uns Musik machen: Okay. Lass uns schon Musik machen. Also kommen wir gleich zu einem oder zwei meiner Tracks zurück. Aber lassen Sie uns zuerst eine neue Seite aufschlagen und etwas von Grund auf neu machen. Also werde ich Command N ausführen und einfach sagen, dass Sie das nicht speichern müssen. Und jetzt sind wir auf einem neuen Weg, unbeschriebenes Blatt. Also habe ich gerade eine neue Sitzung gemacht. Sie könnten auf diese Weise auch einfach eine neue und eine neue Sitzung ablegen. Okay, als ich eine neue Sitzung erstellt habe, wurde ich zur Sitzungsansicht weitergeleitet. Das ist großartig. Ich gehe zur Arrangement-Ansicht, weil das mein Happy Place ist . Du kannst machen, was du willst. Standardmäßig habe ich also zwei Minitracks und zwei Audiotracks. Also, ich dachte, wir würden hier einen ziemlich einfachen Beat machen. Und lassen Sie uns das auf zwei Arten tun. Erstens möchte ich es mit Audio machen, und das zweite Mal möchte ich es mit M machen Also machen wir das Schlagzeug mit Audio und dann machen wir die anderen Elemente, und dann machen wir den Schlagzeug-Teil mit Midi, indem wir ein Schlagzeug-Rack verwenden. Mach dir keine Sorgen. Ich erkläre es dir im Laufe der Zeit. Fangen wir also mit dem Schlagzeug an. Also hier ist, was wir tun werden. Ich werde hierher gehen. Ich gehe zu den Proben und ich weiß nicht, warum das herauskam, als ob mein Minnesotan durch Proben kommt Jedenfalls. Also lass uns auf Beispiele klicken und etwas suchen wie, ich weiß es nicht. Wie wäre es mit einem Kick? Okay, das heißt jetzt unser Browser und er zeigt uns alle möglichen lustigen Dinge. Also werde ich auf eines davon klicken und dann kann ich einfach den Abwärtspfeil benutzen. Und finde Sounds, die ich will. Wenn Sie beim Scrollen hier keine Geräusche hören, stellen Sie sicher, dass dieser kleine blaue Kopfhörer eingeschaltet ist. Das ist dein Audition-Knopf. Das ist vielleicht etwas weniger pitschig. Okay. Das ist cool. Das nutzen wir. Nun, du hast wahrscheinlich nicht so viele Dinge auf deiner Liste wie ich. Ich habe hier Tonnen von Proben, die ich im Laufe der Jahre gesammelt habe und von denen Live weiß. Sie werden eine kürzere Liste haben. Aber wenn Sie das immer häufiger tun, erhalten Sie eine ziemlich große Liste. Okay, ich gebe das einfach hier rein. Es ist superklein. Also lass uns das mal vergrößern. Wir wissen jetzt, wie das geht. Bum. Ordnung. Da ist mein Kick. Jetzt wirst du feststellen, dass ich nicht ganz am Anfang damit angefangen habe. Ich könnte. Das spielt eigentlich keine Rolle. Ich habe einfach die Angewohnheit , irgendwo hier draußen Dinge anzufangen , damit ich hin und her gehen kann , oder was auch Ordnung. Suchen wir uns einen Spott. Klar. Wir werden diesen benutzen. Jetzt werde ich das auf eine andere Spur bringen. Wenn du etwas machst, musst du nicht verschiedene Tracks für verschiedene Sounds verwenden . Ich könnte das hier hinstellen. Das wäre in Ordnung. Aber ich halte sie gerne getrennt. Es macht es einfach einfacher zu mischen, wenn wir alle damit fertig sind. Okay. Was brauche ich noch? Lass uns ein H h machen. Lass uns einen hohen Hut machen. Das ist ziemlich gut. Ordnung. Jetzt brauche ich noch eine Audiospur. Weil ich keine Audiospur mehr habe. Ich möchte diese Midi-Tracks hier oben nicht verwenden , weil wir eine Audiodatei abrufen werden. Eine wirklich schnelle Möglichkeit, eine weitere Audiospur zu erstellen , besteht darin, diese Audiodatei zu nehmen, sie hierher zu ziehen und sie dort abzulegen, wo es in diesem leeren Bereich keine Spur gibt. Wenn ich eine Audiodatei genau dort ablege, wird daraus ein Audiotrack. Cool. Okay. Okay, lass uns die einfach arrangieren. Ich werde ein bisschen hineinzoomen und vielleicht einen Loop für 1 Takt einrichten. Also hier sind fünf und hier sind sechs. Das wird immer 1 Takt sein, fünf Takt sechs. Ich wähle einfach auf einem beliebigen Titel aus, egal welcher. Dann drücke ich Command L. Dadurch wird das Looping aktiviert und der Abschnitt, den ich gerade markiert habe, von allen Titeln wiederholt Ich habe zwar diesen Titel ausgewählt, aber alle Titel werden wiederholt Wenn ich einfach anfange, es zu spielen, okay. Also machen wir einen Takt im Loop-Modus. Wir können auch sehen, dass unsere Takte 5,2 Takt fünf, 5,3 bedeutet Takt fünf schlägt drei, 5,4 bedeutet Takt fünf schlägt vier Lassen Sie uns also auf die Takte eins und drei setzen. Lasst uns unsere Spotttrommel auf die Beats zwei und vier legen und lasst uns unsere hohen Hüte auf eins, zwei und drei Oh, ich sollte dir den Trick erklären, den ich hier mache. Ich halte die Optionstaste gedrückt, während ich klicke und ziehe. Dadurch wird ein Clip an der Stelle belassen, wo er war, aber es wird auch eine neue Kopie davon abgerufen. Es ist wie ein schnelles Kopieren und Einfügen, was Sie auch tun können. Sie können alle Ihre Microsoft Word-Tastenbefehle zum Kopieren und Einfügen ausschneiden. Ich werde arbeiten. In Ordnung, lass uns das jetzt hören. Okay. Ziemlich cool. Super langweilig. Aber ich habe nicht versprochen, dass das aufregend sein würde. Ich könnte hier vielleicht noch einen Kick machen. Vielleicht schleiche ich da eine kleine Schlinge rein. Sicher. Das ist in Ordnung. Okay. Also, vielleicht habe ich Angewohnheit die hohen Hüte oben drauf zu legen, dann die Snare und dann den Kick Also das ist auf den Kopf gestellt von der Art, wie ich es gerne mache. Der einzige Grund, warum ich die Reihenfolge hier ändern werde ist wirklich, um dir zu zeigen , wie du die Reihenfolge deiner Tracks ändern kannst, aber auch einfach, weil es mir so gefällt Also habe ich diesen Track. Ich werde in diesem Bereich klicken und ziehen und diesen einfach nach oben verschieben. Und dann dasselbe mit diesem. Ordnung. Jetzt habe ich hohe Hüte, Schlingen, Tritte Lasst uns diese Titel umbenennen. Es ist eine gute Angewohnheit, sich das anzueignen. Hoher Hut, höhnischer Tritt. Geil. So können Sie einen sehr einfachen Trommelschlag erzeugen, indem Sie einfach Audiodateien aus Ihrem Finder in Ihre Session ziehen Audiodateien aus Ihrem Finder in Ihre Lassen Sie uns jetzt dasselbe tun, aber mit einem Drum-Rack. 14. Verwendung von Drum Rack: Okay. Als Nächstes machen wir dasselbe mit einem Drum-Rack. Das bedeutet im Grunde, dass wir Mi verwenden werden, um dasselbe zu machen, was wir gerade gemacht haben. Warum? Warum machen wir diese beiden unterschiedlichen Methoden? Nun, ich finde, das ist eine wirklich nette Art, dir zu zeigen, wie My Works funktioniert, wie Drum-Racks funktionieren , wie My Tracks funktionieren und wie MI irgendwie angeordnet ist. Also hier ist, was ich tun werde. Ich werde zu den Instrumenten gehen. Raus, was ich mir ansehe, und ich gehe zum Schlagzeug-Rack. Lass uns einen von denen platzieren. Ich schätze, ich könnte es auf diesen Midi-Track legen. Sicher. Das ist ein Drum-Rack. Wenn Sie jemals etwas mit Controllern und Pad-Controllern und ähnlichem gemacht haben, Ihnen das vielleicht bekannt vor. Jedes dieser kleinen Dinge ist wie ein kleines Pad und wir können es anschlagen und ein Geräusch auslösen. Aber das ist ein leeres Schlagzeugregal. Wir müssen ein paar Sounds draufkriegen. Also könnten wir Sounds direkt aus unserem Browser hierher ziehen oder wir könnten sie direkt aus unserer Sitzung ziehen. Also werde ich das hier runterziehen und es genau dort platzieren, wo C eins steht. Okay. Cool. Nun, wenn ich diesen kleinen Play-Button drücke. Wir hören es. Cool. Nehmen wir diese kleine Trommel, setzen sie auf D, nehme ich an, und diesen hohen Hut, setzen wir die auf F. Klar. Jetzt habe ich also alle meine drei Sounds in einem Instrument. Diese werden als Instrument bezeichnet. Jetzt muss ich einen Met-Clip machen. Sie können ganz einfach einen Met-Clip erstellen , indem Sie einfach irgendwo doppelklicken. Auf einem Met-Track, indem Sie einfach auf einen Meti-Track doppelklicken. Okay? Ich möchte, dass es etwas länger dauert. Lass uns eine volle Bar draus machen. Okay. Also, jetzt kann ich das einfach rausziehen und jetzt haben wir einen Mi-Clip, das ist ein voller Balken. Lass uns das hochziehen, damit wir es sehen können. Nun, wenn wir ein Klavier oder so etwas in diesem MD-Clip hätten, würden wir all unsere möglichen Noten sehen. Das machen wir in einer Minute. Aber wir haben nur drei Samples in unser Drum-Rack gelegt, also tauchen sie hier auf. Wenn ich sie hören will, kann ich das einschalten. Das ist dasselbe wie hier oben, Vorsprechen. Okay. Das ist es. Also, wenn ich das Gleiche nachbauen will, werde ich den Beats eins und drei einen Kick geben und dann das Ende von vier Also eins, drei und dann denke ich hier. Da haben wir es auf vier. Sie werden also feststellen, dass dies nur ein Hit ist. Ich könnte das länger machen, aber das wird nicht wirklich wichtig sein, denn dieser Mein Knoten wird sagen, löst diesen Sound aus. Jetzt legen wir unsere Snare auf zwei und vier und den letzten 16. Ton Das ist genau da. Das ist der. Komm zurück zu meinem My Clip und unseren hohen Hüten auf allen Achtelnoten. Es ist da und da. Ich doppelklicke einfach in das Raster, um mir eine Notiz zu machen. Da haben wir's. Nun, diese beiden Dinge werden gleich klingen. Hier ist mein My Drum-Rack. Hier sind diese drei Tracks. Sie werden feststellen, dass sie nicht genau gleich klangen. Einer war lauter als der andere. Dieser war lauter. Lass uns zu unserem Mi-Track gehen Wenn ich nun aus dem Mid-Grid zurück zum Drum-Rack möchte , könnte ich Shift Tab benutzen, oder ich könnte hier runter gehen und einfach T drücken und das bringt uns dorthin. Lass uns das lauter machen. Warum ist das so? Hier sind die drei Tracks, und hier ist unser Track. So ziemlich das Gleiche. So funktioniert also ein MIDI-Track für Schlagzeug. Nun, falls du dich fragst, in welchem Fall ich das eine oder das andere machen würde. 99% der Fälle, wenn ich arbeite, werde ich es so machen einfach weil ich so denke. Aber manchmal kann es auf diese Weise viel einfacher sein. Wenn Sie also versuchen, sich gesunde Gewohnheiten anzueignen, ist dies ein guter Weg, dies zu tun. Es ist einfach einfacher, das später zu manipulieren , zum Beispiel, wenn ich das duplizieren wollte, könnte ich bei gedrückter Strg-Taste wenn ich das duplizieren wollte, könnte ich bei gedrückter auf Duplizieren klicken und dann ist es da, oder? Einfach. Dieser hier, ich muss so gehen. Und dann duplizieren. Und ich muss sichergehen, dass es an der richtigen Stelle anfängt. Bei diesem muss ich diesen toten Raum auswählen, das machen und dann duplizieren. Dann sieht es nicht richtig aus. Oh, es ist richtig. Und dann muss ich das machen. Also ist es einfach viel schwieriger. Okay. Okay. Also lass uns diesem kleinen Ding etwas Unterlage und Polster hinzufügen und vielleicht anfangen, eine Art Arrangement zu treffen. Okay. 15. Verwenden von MIDI-Spuren: Okay, wir werden ein paar Mid-Tracks mit etwas Base und dann ein paar Pads hinzufügen . Bevor wir das tun, muss ich dir eine Sache sagen. Für meinen regulären Universitätsunterricht. Die Frage, die mir mehr als alles andere gestellt wird, ist, warum ich diese MT-Tracks nicht hören kann. Jedes Mal, wenn ich das unterrichte, schickt mir die Hälfte der Klasse E-Mails oder SMS oder was auch immer und fragt, warum sie ihre Met-Tracks nicht hören können Und es ist immer dieselbe Antwort. Und ich möchte, dass du das wirklich verstehst. Das ist ein seltsames Prinzip. Okay, hier ist eine leere Mira. Ich werde ein paar Notizen darauf machen. Ich werde doppelklicken. Ich werde einen My-Clip machen. Ich werde es in die Länge ziehen. Nett, groß Mein Clip. Okay? Ich habe hier eine komplette Tastatur. Nehmen wir an, wir machen ein paar Sachen in C-Dur. Ich mache gerade ein paar Notizen zum 16. Mal, indem ich doppelklicke. Okay, cool. Da sind ein Haufen Notizen. Ich werde den Track solo und dann werden wir ihn uns anhören. Aber das sind wir nicht. Warum können wir das nicht hören? Das ist das Prinzip, das du für mich verstehen musst. Mi verfolgt also Midi selbst, MIDI ist nur eine Reihe von Ein- und Ausschalt-Nachrichten. All diese Noten hier. Diese sagen nur, spiel diese Note, spiel diese Note, spiel diese Note, spiel diese Note. Das ist alles, was das sagt. Es geht nicht darum , welche Sounds verwendet werden sollen, womit man sie spielen soll. Wir müssen diesem Track ein Instrument zuweisen, sonst werden wir ihn nie hören. Gehen wir also zu den Instrumenten. Und lassen Sie uns eines der Melodieinstrumente wie analog auswählen wie analog Sicher. Also kann ich das öffnen und ich kann alle Arten von Voreinstellungen sehen. Und ich kann sie genauso vorhören , wie ich es mit Audiodateien gemacht habe Lass uns etwas finden, das wie ein Hinweis klingt oder so Klar. Lass uns das benutzen. Okay. Wir werden sagen, dass ich das will. Ich werde das auf meinen Track ziehen. kann immer nur ein Instrument auf einem Track sein , es sei denn, Sie machen etwas mit einem sogenannten Instrument. Darüber werden wir in der großen Klasse sprechen. Aber wenn du das nicht tust, immer nur ein Instrument auf einem Track. Also alle meine Sachen, die auf diesem Track passieren , werden auf diesem Instrument abgespielt , okay? Außerdem werden wir in der großen Klasse viel Zeit damit verbringen, darüber zu sprechen, was all diese Dinge bedeuten und wie man tatsächlich einen Sound einstellt, den man will. Aber lassen Sie uns vorerst diese Standardwerte verwenden. Und ich bin alleine auf diesem Track unterwegs. Also lass es uns jetzt hören Whoa. Das ist eine Menge Lass uns das verlangsamen. Hier oben ist unser globales Tempo. Holen wir uns das. Etwas sauberer. Okay. Nochmals, ich werde erklären, wie man all diese Synthesizer-Programmierkenntnisse im Sounddesign-Teil der großen Ableton Live 12-Klasse Aber jetzt haben wir einen schönen, sauberen Sound. Okay. Fügen wir unser Schlagzeug hinzu. Okay. Glücklich. Das Prinzip, dass du Mini-Noten machen kannst, so viel du willst, aber du musst ein Instrument zuweisen , sonst hörst du es nicht. Es gibt noch einen kleinen Trick, den wir machen können. Ich werde dieses Instrument für eine Sekunde loswerden. Schau genau hier, genau da. Das sagt mir, dass wir nur Daten haben, die über diesen Track kommen. Hier unten haben wir Audiosignale, richtig? Das sind Daten. Das ist Audio. Du willst , dass das Audio zeigt. Im Moment werden Daten angezeigt, weil es so ist wie, Okay, alles, was ich hier habe, sind Nachrichten zum Aufschreiben und Abnotieren. Lassen Sie mich, wenn wir dort ein Instrument einsetzen, der Sekunde, in der wir es tun , zu Audio. Cool. Du willst also Audio da haben. Okay. Wir haben hier ein bisschen Blei hinzugefügt. Das ist cool. Lass uns eine Basslinie machen. 16. Hinzufügen von Bass: Okay. Lass uns einen neuen Track hinzufügen. Ich mache Command Shift T. Oder auch hier kannst du einfach zum Erstellen-Menü in der oberen linken Ecke gehen und dann nach unten ziehen, um meinen neuen Track hinzuzufügen. Also hier ist unser neuer Mitt-Track. Lass uns sehen. Wir machen das in C-Dur. Also lass mich einfach doppelklicken , um einen neuen My Track zu erstellen. Ich werde daraus einen vollen Balken machen Lassen Sie uns einige Notizen hinzufügen Lass uns C machen Lass uns vielleicht kurze Notizen oder lange Notizen machen Lass uns lange Notizen machen. C, G C. Okay. Jetzt kann ich schon sagen, dass diese sehr hoch sein werden. Die Zahl, falls Sie mit der Schreibweise C drei nicht vertraut sind, C ist der Name des Spielfeldes, auf dem wir uns befinden. Drei ist die Oktave, in der wir uns befinden, und das ist hoch. Ich gehe zu Befehl A, um alle auszuwählen. Ich drücke die Umschalttaste und die Pfeiltaste nach unten. Das wird es um eine Oktave reduzieren. Vielleicht gehe ich noch einen. Jetzt sind wir in der C-Eins-Reihe. Das ist der Punkt, an dem sich das wie eine Basis anhören wird. Aber wird es wie eine Basis klingen? Nein, es wird sich nach nichts anhören. Weil ich noch kein Instrument drauf gelegt habe. Gehen wir also hier zu den Instrumenten. Lass uns herausfinden, lass uns zum neuen Meld-Synthesizer gehen . Es gibt eine coole Basis Lass uns das da drauflegen. Alles klar. Lass uns das alleine machen und es uns anhören. Cool. Lass uns alles hören. Großartig. Super einfach. Fügen wir ein paar Blöcke und dann werden wir vielleicht ein bisschen arrangieren 17. Pads hinzufügen: Okay, wenn Sie mit dem Begriff Pad nicht vertraut sind, bedeutet das normalerweise so viel wie ein Synthesizer Es ist quasi das Gegenteil von diesem Top. Es wird ein warmer Klang sein, ein langsamer, sich entwickelnder Klang. Oft werden Saiten als Pad benutzt. Also einfach eine Art Hintergrundtextur eines Sounds. Also hier ist ein schneller cooler Trick dafür. Ich werde diese Grundlinie nehmen. Ich werde hier rüber gehen. Ich mache einen Ctrl-Click oder Rechtsklick und schon wird der ganze Track dupliziert . Okay? Jetzt kann ich in diesen Midi-Track gehen und ich habe schon die Grundlinie festgelegt, sodass ich irgendwie sehen kann, was ich mache. Also sagen wir, ich will. Lass uns einen Dur-Akkord spielen Aber machen wir es ein bisschen nervig. Wir machen einen siebten. Okay. Vielleicht ein neuntes. Was soll's Falls du dich mit Musiktheorie nicht auskennst, das ist es, was ich gerade benutze, um diese Akkorde zu bestimmen Ich habe eine ganze Reihe von Kursen in Musiktheorie, wie viele von ihnen. Sogar einige, die sich auf Musiktheorie konzentrieren , für Leute, die keine Musik lesen. Ich habe sogar buchstäblich das Buch darüber geschrieben. Du kannst es nachschlagen. In Ordnung. G, nehmen wir an, G wird B D zwei und F sein. Und dann gehen wir zu weiteren sieben Akkorden über. Sicher. Das ist in Ordnung. Okay. Okay, das ist viel zu niedrig. Das wird sich nach einer ganzen Reihe von Basen anhören. Also Befehl A, hoch. Ordnung. Jetzt brauchen wir einen Sound , der ein bisschen padähnlicher ist. Schauen wir uns das mal an. Lass uns zu unserem Sound-Button gehen. Und lass uns unsere Suchfunktion hier oben benutzen. Okay? Nehmen wir an, wir wollen ein Preset, das ein Pad ist. Okay. Und was für einen Charakter wollen wir LP. Das klingt irgendwie cool. Sehen wir uns das auf VHS an. Ich werde das einfach direkt auf den Track ziehen Das Laden hat eine Sekunde gedauert. Alles klar? Lass uns alleine hören, was wir haben. Okay. Cool. Lass uns das Ganze zusammen hören. Cool. Das macht irgendwie Spaß. In Ordnung, lassen Sie uns ein bisschen arrangieren. Und dann gebe ich dir die Sitzung, mit der du herumspielen kannst 18. Arrangierung: Okay, wir haben also, du weißt schon, die Anfänge einer dummen Kleinigkeit Lass uns sehen, ob wir eine Vereinbarung treffen können. Das Arrangement bedeutet also wie das Lied. Können wir daraus ein Lied machen? Nun, lassen Sie uns das alles nehmen. Ich drücke Befehl C, um es zu kopieren. Und lass uns hier einfügen. Okay. Also jetzt passiert das Ganze zweimal. Lass uns unseren Loop ausschalten. Okay, jetzt vielleicht ein drittes Mal. Das geht weg. Okay. Das behalten wir. Vielleicht geht unser Block weg. Also gehen wir hier im Grunde nur auf Schlagzeug und Bass zurück . Nehmen wir das. Vielleicht noch ein bisschen mehr Schlagzeug und Bass. Dann vielleicht noch zwei davon. Verkleinern. Und dann kehren wir zu unserem Hauptfach zurück. Okay. Die Anfänge eines sehr einfachen Arrangements Es gibt noch so viel mehr, was du tun kannst. Aber hier ist ein großes Geheimnis. Wenn ich an einem Track arbeite, fange ich oft damit an, einfach so etwas zu machen. Aber es wird etwas dichter sein. Es wird noch viel mehr dahinter stecken. Wenn ich dann das Arrangement treffe, geht es nur darum, was an verschiedenen Stellen ausgeschaltet werden soll, zum Beispiel, wie wir diesen Synthesizer für diesen Abschnitt ausgeschaltet haben Du machst zuerst den dicksten Teil und dann verteilst du alles über ein Arrangement. So macht man ein Lied So mache ich ein Lied. Lass uns unsere kleine Vereinbarung hören , die wir getroffen haben. Cool. Wir sind an etwas dran. Es ist nicht mein Lieblingstrack, den ich je gemacht habe, aber, weißt du, er ist als kleine Demo konzipiert . Okay. Als Nächstes möchte ich, dass du einige Dinge über Speichern und Sessions weißt . Lassen Sie uns darüber sprechen und dann gebe ich Ihnen die Sitzung. 19. Speichern und Exportieren: Okay, um Live-Sessions zu speichern, möchte ich, dass du zur Datei gehst und dir unsere Optionen hier ansiehst. Wir können das Live-Set speichern. Ja, das sollten wir tun. Lass uns damit beginnen. Okay? Also werde ich das in diesen Ordner legen und es Intro Class Session nennen Sicher. Nun, das ist in Ordnung. Das ist in Ordnung. Auf diese Weise können Sie Sitzungen speichern. Wenn ich Ihnen jedoch einfach die Datei schicke, die ich gerade gespeichert habe, werden Sie diese Audiodateien wahrscheinlich nicht erhalten , weil dadurch nicht alles gespeichert wurde , was ich für meine Festplatte verwende. Was wir wirklich tun müssen , ist Live zu sagen, dass es all die überflüssigen Dinge finden soll all die überflüssigen Dinge finden , die ich in dieser Sitzung verwendet habe, alles zusammensuchen und in dem Ordner speichern soll , der die Sitzung ist Die Art und Weise, wie wir das machen, ist sehr einfach. Wir gehen einfach zur Datei und dann sammeln wir alles und speichern es. Wenn Sie eine Sitzung nur für sich selbst speichern , können Sie das tun, was ich gerade getan habe. Aber wenn Sie eine Sitzung speichern und sie zwischen Computern verschieben wollen, werden Sie sie an jemanden senden, Sie müssen das tun. Sammle alles und speichere. Tatsächlich ist es einfach eine gute Angewohnheit, es die ganze Zeit zu tun. Alles sammeln und speichern ist der beste Weg, um Ihre Dateien zu speichern. Hier steht: Was soll ich speichern? Sag Ja zu den ersten drei. Das brauchst du wirklich. Den vierten brauchst du nicht wirklich an. Wenn ich zu dieser Sitzung gehe, in meinem Browser ein Ordner namens IntroClass Session Project erstellt ein Ordner namens IntroClass Session Project Hier ist das ganze Zeug, Backup-IntroClass-Sitzung. In Ordnung. Und manchmal wirst du hier mehr Dinge sehen , wenn du kompliziertere Dinge gemacht hast , aber das ist die Hauptsache. Ich werde das komprimieren. Jetzt haben wir eine Zip-Datei, und das werde ich als Nächstes hochladen. Als Nächstes heißt es so etwas wie Hier ist der Track, und du kannst ihn herunterladen, und dann doppelklickst du einfach darauf und du kannst diese Sitzung öffnen. Cool. Du kannst damit gerne machen, was du willst. Spiel damit, mach etwas Lärm. Mir ist das egal. Mach den Song fertig und veröffentliche ihn, werde verrückt. Okay, also ich werde dir das geben. Und dann lass mich dir zeigen, wie einer meiner Tracks aussieht, und wir werden die ganze Sitzung durchgehen. Los geht's. Okay. 20. Zuhören: Eine Arbeit in Arbeit: Okay. In Ordnung. Schauen wir uns an, wie das im wirklichen Leben funktioniert. Hier ist ein Track, an dem ich gerade arbeite. Das ist noch in Arbeit. Damit du mich nicht beurteilst. Aber weißt du, ich bin bis jetzt ziemlich zufrieden damit. Es erfordert viel Mischarbeit. Es braucht viel Feinabstimmung. Es gibt einige Dinge, die irgendwie zugeschnitten und gestrafft werden müssen Okay. Und dann glaube ich, dieser Track ist für einen Gesangskollegen konzipiert , mit dem ich zusammengearbeitet habe Sobald ich ihn also fast fertig habe, schicke ich ihn ihr, und dann fügen wir ihren Gesang hinzu und arbeiten noch ein bisschen daran, damit er in den Mix passt Aber ich kann dir nicht die ganze Session geben dir nicht die ganze Session weil ich noch daran arbeite, aber ich werde sagen, dass ich dir gerne komplette Sessions gebe, und in meinen anderen Kursen der Serie gibt es eine ganze Reihe von kompletten Tracks, die ich gegeben habe. Wenn du wirklich mehr Sessions willst, schau dir meine große Ableton-Serie an Aber schauen wir uns an, was das ist. Wie Sie vielleicht anhand einiger der Musik erraten haben , die ich zuvor gespielt habe, einschließlich dieser Ich habe gerade einen großen Synthwave-Kick. Ich liebe es. Da ist etwas dran. Ich liebe es einfach. Ich mache eine Menge Synth-Wave-Musik und arbeite mit diesem Künstler zusammen Ich füge ein paar Vocals hinzu. Es hat wirklich Spaß gemacht Also lass mich raten, ich spiele dir einfach diesen Titel vor. Und nachdem ich ihn abgespielt habe, gehen wir zu einem neuen Video, und ich werde einfach durchgehen, was ich getan habe, was ich mir gedacht habe, und wir werden einfach beiläufig besprechen, wie der Track funktioniert Also im Moment ist das ziemlich einfach. Wir haben ein Intro, eine lange Strophe, eine Art Refrain, eine weitere lange Strophe und dann eine Art Doppelchor Das Arrangement ist noch im Gange. Aber ich spiele das Ganze und dann enden wir gleich am Ende. Also, wenn du es leid bist, diesen Track zu hören, bist du nicht in der Sensewelle, was auch immer. Das ist cool. Du kannst dich einfach auf das nächste Video freuen. Also los geht's. 21. Track-Deconstruktion: Ordnung. Lass uns das hier durchgehen und lass mich dir zeigen, wie ich es gemacht habe. Also, erster Track, für diesen verwende ich ein Plugin namens FM Eight, das so aussieht. Das ist keine Ableton-Sache. Hoppla. Dies ist ein FM-Synthesizer-Emulator, speziell ein DX-Seven-Emulator Es wurde von nativen Instrumenten hergestellt. Das ist also nicht in Ableton. Das ist ein eigenes kleines Programm, das in Ableton läuft, aber ich hätte etwas verwenden können, das bereits in Ableton, einem der Instrumente von Ableton, enthalten ist von Ableton, enthalten Aber dafür wollte ich wirklich, dass dieser klassische FM-Sound dieses R bekommt , das die ganze Sache durchzieht Sachen. Vor allem ist es niedriger. Es ist einfach dieser klassische Sound. Also verwende ich dort einen Stecker namens FM. Diese kleinen schimmernden Dinger. Diese benutze ich live mit dem neuen Meld-Instrument. Das ist es, was das hier unten ist. Ich habe auch ein kleines Echo drauf und ein kleines Chorensemble Das macht diese wirklich hellen Dinge wie diese aus. Das sind Dieser Titel ist eigentlich nur stummgeschaltet. Was auch immer es war, es hat mir nicht gefallen. Also habe ich es stummgeschaltet. Ich werde das später durchgehen und löschen Das ist der Eröffnungs-Soundeffekt. Dieses Ding. Das klingt irgendwie wie Schüsseldrehen. Das ist nur eine Probe, die ich gefunden habe. Ich mochte es, bis ich es benutzt habe. Es war eine lizenzfreie Probe, also war alles gut. Das Gleiche gilt für diese Trommeln. Oft verwende ich nur wirklich normale Loops, sogar Ableton-Loops für Drums, während ich daran arbeite, und dann gehe ich vielleicht zurück und ersetze sie durch gezieltere Drums. Aber manchmal lasse ich einfach einen Drum-Loop drin. Okay. Nur ein Geheimnis, du und ich geheim. Aber ja, sie sind einfach eine ziemlich langweilige Schleife. Ich habe diesen Filter. Sie können also sehen, dass ich hier zwei Filter habe. Der Grund dafür ist, dass diese an verschiedenen Stellen eingeschaltet werden. Dieser Filter hat sich geöffnet. Dann, während dieser Brücke, dieser Filter wieder eingeschaltet. Da ist ein bisschen Automatisierung drin. Sie können die Automatisierung hier sehen. Automatisierung bedeutet, dass wir einen Parameter im Laufe der Zeit ändern werden. Sie drücken Befehl A, Befehl A, und dann können Sie zu den Automatisierungskram gehen und Sie können hier sehen, dass dieses Q ein- und ausgeschaltet wird , wenn es es überquert. Und dann wird es dort drüben ausgeschaltet. Automatisierung ist ein großes Thema, für das wir in dieser kurzen Einführung nicht wirklich Zeit haben. Aber auch hier hast du in meiner großen Kursreihe viel Zeit damit verbracht . Verlassen wir also den Automatisierungsmodus und schauen wir uns an, was das ist. Ich denke, das ist die Grundlinie. Ich verwende nur einen eingebauten Ableton-Synthesizer. Nochmal, echt, wie FM. Das ist es, was diesen Synth-Wave-Sound wirklich wie den Synth-Wave-Sound der 80er Jahre klingen lässt . Also das ist nur ein Preset, ich glaube, das war ein Preset in Live, das ich angepasst und an dem ich eine Menge Änderungen vorgenommen habe, aber es begann als Preset in Dieser Synthesizer ist ein weiterer. Das ist alles nur ein Live-Instrument. Okay. Dieser verwendet ein anderes Plugin Er verwendet ein Plugin namens Nun, technisch gesehen verwendet es ein Plugin namens Kontakt. Contact ist im Grunde ein Beispielplayer. Es verwendet also eine Beispielbibliothek, die ich gekauft habe. Eine, die ich wirklich liebe. Es heißt Rev. Es ist im Grunde ein ganzer Haufen rückwärts gerichteter Klavierklänge Es ist eine Nische. Es ist eine echte Nische. Aber am Ende benutze ich es oft. Ich mag dieses Ding mit dem rückwärts gerichteten Klaviersound wirklich. Und der Stecker, den ich gerade geöffnet habe, heißt Kontakt, buchstabiert mit K. Was haben wir noch? Und dann haben wir hier ein kleines Gitarrenriff. Was wiederum nur ein Beispiel ist. Sobald wir uns dem Ende dieses Tracks nähern, ersetze ich ihn durch das Spielen von mir. Das war nur irgendwie in der Skizze um ein paar Ideen zu bekommen, und ich habe es drin gelassen. Aber das werde ich auf jeden Fall selbst spielen. Und das ist es auch schon. Das ist bis jetzt ein wirklich einfacher Track. Aber ich denke, das wird wirklich cool wenn wir erst einmal Gesang dazu haben. Es wird wirklich Spaß machen Es wird also irgendwann veröffentlicht und du wirst sagen können, dass du es gesehen hast. Ich habe vor, zurückzugehen und ganze Sessions für einige dieser Tracks aufzunehmen, darunter diesen in meine große Serie. Also, wenn du diesen Track runterladen willst, geh dorthin, vielleicht ist er schon da. Sobald alles fertig ist, werde ich es wahrscheinlich dort zum Herunterladen hochladen. Aber ja, bitteschön. Vollständige Dekonstruktion 22. Was kommt als nächstes?: Ordnung. Wir haben das Ende dieses winzig kleinen Einführungskurses erreicht dieses winzig kleinen Einführungskurses Nun, dieses Thema von Ableton Live 12 ist riesig. Und deshalb habe ich eine Abfolge von sieben weiteren Kursen, die genau diesem Thema gewidmet In diesen sieben Kursen wirst du am Ende vom absoluten Anfänger zum Superexperten werden. Diese Kurse können auch als eine Art Enzyklopädie verwendet werden , weil es Abschnitte gibt , in denen ich jeden einzelnen Effekt in Live durchgehe Und obwohl ich denke , dass es sich lohnt , es sich von Anfang bis Ende anzusehen, ist es auch etwas, das Sie speichern, in Ihrem Konto behalten und jederzeit wieder darauf zugreifen können , sodass Sie nachschlagen können , wie Sie diese verschiedenen Dinge verwenden Die Serie heißt also Ultimate Ableton Live 12. Es gibt sieben Teile. Sie gehen so. Teil eins heißt Produktionsprinzipien. Das ist die Einführung. Das wird viel weiter gehen als das. Teil zwei ist das Aufnehmen von Musik in MD. Teil drei ist das Produzieren von Musik mit Live. Teil vier ist Sounddesign und Synthese. Teil f ist das Produzieren mit Effekten. Teil sechs ist Mixing, Mastering und DJ und Teil sieben ist Max for Live Ich empfehle Ihnen daher dringend, sich diese anzusehen. Geh ein bisschen tiefer. Und lerne live richtig zu beherrschen , damit du anfangen kannst, großartige Musik zu machen. Da hast du's. Wir sehen uns im nächsten. Aber bleib hier. Ich habe jetzt noch ein paar Dinge für dich. Okay. 23. Bonus-Lecture: Hallo, alle zusammen. Ich möchte mehr darüber erfahren, was ich vorhabe. Sie können sich hier für meine E-Mail-Liste anmelden. Und wenn Sie das tun, informiere ich Sie darüber, wann neue Kurse veröffentlicht werden und wann ich Ergänzungen oder Änderungen an Kursen vornehme, für die Sie bereits eingeschrieben Schauen Sie auch auf dieser Seite vorbei. Ich poste dort eine Menge Sachen und checke sie jeden Tag ein. Also komm bitte mit mir an einem dieser beiden Orte oder an beiden, und wir sehen uns dort.