Zeichnen eines antiken Vogelkäfigs in Adobe Illustrator – Ein Kurs der Reihe Graphic Design for Lunch™ | Helen Bradley | Skillshare

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Zeichnen eines antiken Vogelkäfigs in Adobe Illustrator – Ein Kurs der Reihe Graphic Design for Lunch™

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Einheiten dieses Kurses

5 Einheiten (39 Min.)
    • 1. Grafikdesign für Lunch™ – Zeichne einen - – Einführung

      1:18
    • 2. Zeichne einen Vintage – Teil 1

      9:55
    • 3. Zeichne einen Vintage – Teil 2

      5:33
    • 4. Zeichne einen Vintage – Teil 3

      9:58
    • 5. Zeichne einen Vintage – Teil 4

      12:21
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  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

289

Teilnehmer:innen

22

Projekte

Über diesen Kurs

Grafikdesign for Lunch™ ist eine Reihe von kurzen Videokursen, die du wie zum Mittagessen, in den bite studieren kannst. In diesem Kurs lernst du, wie du einen ausgeschnittenen you'll in Illustrator erstellst. Du lernst das Design und eine Methode mit einer texturing mit einer texturing zu erstellen. Zum Ende wirst du ein Muster verwenden, um einen Hintergrund für dein Design zu erstellen.

Hier sind die Download-Links für die Texturen im Kurs :

Rusty Metall: bit.ly/mayangTexture

Blaue Textur: bit.ly/BlueTexture

Dies werden wir Folgendes machen:

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Helen Bradley

Graphic Design for Lunch™

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Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

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Transkripte

1. Grafikdesign für Lunch™ – Zeichne einen - – Einführung: Hallo, ich bin Helen Bradley. Willkommen zu dieser Episode von Graphic Design for Lunch, erstellen Sie eine Vintage-Vogelkäfig-Illustration. Graphic Design for Lunch ist eine Reihe von Klassen, die eine Reihe von Tipps und Techniken zum Erstellen von Designs und zum Arbeiten in Anwendungen wie Illustrator, Photoshop und Procreate lehrt Tipps und Techniken zum Erstellen von Designs und zum Arbeiten in Anwendungen . Heute werden wir einen Vintage-Vogelkäfig erstellen. Wir werden damit beginnen, die Stücke zu kreieren, die zusammen gehen, um den Vogelkäfig zu machen. Wir werden den Käfig selbst mit einer Bitmap-Textur texturieren, und wir werden die Drähte mit einer Verschmelzung sowie mit einem Transformationseffekt hinzufügen. Wir werden ein paar Hintergrundbilder hinzufügen. Wir werden einen Vogel hinzufügen, und er wird mit einer Vektortextur strukturiert werden. Während Sie diese Videos bearbeiten, sehen Sie möglicherweise eine Eingabeaufforderung, mit der Sie diese Klasse anderen empfehlen können. Bitte, wenn Sie den Kurs genießen, geben Sie ihm einen Daumen hoch. Diese Empfehlungen helfen mir, meinen Unterricht vor mehr Personen zu bringen , die genau wie Sie mehr über Illustrator erfahren möchten Wenn Sie einen Kommentar hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte. Ich habe alle Ihre Kommentare gelesen, und ich schaue mir all Ihre Klassenprojekte an. Beginnen wir nun mit der Erstellung eines Vintage-Vogelkäfigs in Illustrator. 2. Zeichne einen Vintage – Teil 1: Um mit der Erstellung unseres Vogelkäfigs zu beginnen, werde ich eine neue Datei erstellen oder wählen Sie Datei und Neu, ich werde ein Dokument erstellen, das 1000 Pixel breit und 750 Pixel hoch ist. Ich werde hier tatsächlich ein paar Bitmap-Bilder verwenden. Ich möchte aufgrund der Bitmap-Textur, die ich verwenden werde, ein Bild mit vernünftiger Größe erstellen. Sie können Vektortexturen verwenden, aber der Overhead bei der Arbeit mit diesen war einfach zu groß für meine Maschine. Ich arbeite im RGB-Farbmodus. Ich klicke auf „Okay“. Jetzt werden wir damit beginnen, die Grundformen für unseren Vogelkäfig zu erstellen. Dazu werde ich die Füll- und Konturfarben wechseln und den Strich nur vorerst ausschalten. Ich will eine schwarze Füllung wird für jetzt in Ordnung sein. Gehen Sie zu klicken und ziehen Sie ein Rechteck, das die Grundlage der Vogelkäfig Form sein wird. Ich möchte ein paar Bogenschütze daraus herausschneiden und ich werde diese Bögen mit dem Linienwerkzeug erstellen. Ich werde auf das Liniensegment-Tool klicken. Ich werde meine Füll- und Strichfarben hier wechseln, um sicherzustellen, dass sie einen Strich ausgewählt haben. Ich werde eine andere Farbe dafür wählen, nur weil ich in der Lage sein wollte, diese Linien in Kürze über der Oberseite dieses Rechtecks zu sehen. Ich werde Shift halten, während ich ziehen, um eine Linie zu erstellen , und ich werde beginnen, die Strichstärke zu erhöhen. Ich halte Shift gedrückt, während ich hier einklicke, weil ich es ziemlich viel erhöhen möchte. Ich denke, ich habe es zu groß gemacht, aber lassen Sie mich diese Linie einfach in Position ziehen, wo ich sie ausschneiden möchte. Es ist viel zu groß, also werde ich diese Größe einfach etwas runterbringen. Ich möchte, dass es ein abgerundetes Oberteil hat. Ich klicke auf den Stroke und vergrössere hier die Kappengröße. Jetzt will ich drei davon. Ich werde das Transformationswerkzeug verwenden, um das zu tun. Ich wähle Effekt, Verzerren und Transformieren und dann Transformieren. Wir schalten die Vorschau ein. Ich werde meine Kopien auf zwei setzen, was mir ein Original und zwei Kopien geben wird. Ich werde nur hier klicken und anfangen, den horizontalen Wert zu erhöhen. Ich möchte diese ausräumen, so dass ich den Raum habe, den ich zwischen den Formen sehen möchte. Es spielt keine Rolle, was hier draußen ist, weil ich das später neu gestalten kann, aber es ist dieser Abstand, den ich will. Ich denke, ich will, dass es so etwas ist. Ich benutze eine 165. Sie werden einen Wert verwenden, der für Ihre besondere Illustration sinnvoll ist. Nun, ich gehe hier zu diesem Rechteck und jetzt werde ich diese Seiten und diesen Bereich über die Spitze messen. Wir denken, wir wollen, dass das so aussieht. Jetzt muss ich sicherstellen, dass alles zentriert ist und dass ich diese Formen aus diesem Hintergrund herausschneiden kann. Um dies zu tun, muss ich diese Formen auswählen, die in der Tat gerade diese Form ist und ich muss sie erweitern. Objekt, Expand Erscheinungsbild und jetzt sind es drei Linien. Wählen Sie Objekt, erweitern Sie erneut und klicken Sie auf „OK“ und jetzt sind es drei Formen. Ich werde die Gruppierung aufheben. Ich werde auf „Objekt-Gruppierung aufheben“ klicken, und ich werde das wiederholen, bis die Gruppierung aufheben keine auswählbare Option mehr ist. Jetzt sind sie nicht gruppiert, und wenn wir einen Blick in die letzte Palette werfen, sollten wir drei Formen haben, genau das, was wir hier haben. Jetzt muss ich sicherstellen, dass diese drei Formen mit dem darunter liegenden Rechteck ausgerichtet sind. Um das zu tun, muss ich sie gruppieren, Objekt, Gruppe. Jetzt werde ich alles auswählen, das Rechteck und diese drei gruppierten Formen und klicken Sie auf diese Option hier, Horizontal ausrichten Mitte. Das stellt nur sicher, dass alles schön und zentral ausgerichtet ist, was es ist und wenn ich jetzt irgendwelche Änderungen daran vornehmen wollte, muss ich das tun, weil dies meine letzte Chance sein wird. Ich bin bereit, diese Formen auszuschneiden. Ich werde alles auswählen, weil diese orangefarbenen Formen auf allem anderen stehen. Ich kann das mit Minusfront machen. Ich gehe zum Pathfinder hier, Sie gehen zu Fenster und dann Pathfinder, um es zu finden, wenn Sie es hier in der Leiste auf der rechten Seite nicht sehen, und klicken Sie hier auf Minus-Front und das macht eine einzige Form, die Größe geschnitten Schritte in es. Wenn wir hier reinschauen, haben wir nur einen einzigen Pfad und das ist genau das, was wir wollen. Jetzt werden wir die anderen Elemente des Vogelkäfigs aufbauen und eines der Elemente wird hier ein abgerundetes Kantenobjekt sein. Ich werde nur eine Linie ziehen, die die Umschalttaste gedrückt hält, während ich dies tue, so dass sie perfekt horizontal ist. Ich werde dies auch für jetzt schwarz machen und das Strichgewicht erhöhen und abgerundete Enden darauf setzen. Lassen Sie uns einfach wegklicken und sehen, wie das aussieht. Das sieht ziemlich gut aus für mich. Ich kann es duplizieren und hier unten legen. Aber bevor ich das mache, werde ich das erweitern, weil ich es später mit einer Textur füllen möchte. Ich wähle „Objekt“, „Erweitern“ und klicke auf „OK“. Sagen wir einfach, was wir hier haben. Nun, wir haben ein gruppiertes Objekt, also wollen wir es auch aufheben. Objekt, Gruppierung aufheben. Ich bin immer sehr besorgt, die letzte Palette im Auge zu behalten , damit ich mein Design nicht zu komplizieren. Wenn ich Dinge habe, die in Gruppen begraben sind, wird das wirklich schwierig, Dinge später zu finden, also versuche ich, die Gruppierung so weit wie möglich aufzuheben und sie nur zu gruppieren, wenn das logisch sinnvoll ist. Jetzt habe ich diesen Pfad hier, ich möchte ihn duplizieren. Ich halte die Alt- oder Wahltaste gedrückt und ziehe sie einfach nach unten. Wenn ich die Umschalttaste hinzufüge, bewegt sich so, dass sie perfekt mit dem Original ausgerichtet ist. Jetzt habe ich diese Form, diese Form und diese Form. Als nächstes möchte ich eine Basis auf meinem Vogelkäfig setzen, und das wird ein einfaches Rechteck sein. Ich gehe zum Rechteck-Werkzeug, ich ziehe nur ein flaches Rechteck hierher, verschiebe es in Position. Jetzt wollte ich sicherstellen, dass alles schön zentriert ist. Ich wähle über all diese Objekte aus und klicke auf das Zentrum für horizontale Ausrichtung, jetzt ist alles schön zentriert. Ich werde einige kleine Elemente an den Rändern meines Vogelkäfigs hinzufügen. Ich werde ein paar kleine Rechtecke hinzufügen. Ich ziehe nur ein kleines Rechteck heraus und ich werde hier nur zoomen , damit ich die Dinge ein wenig deutlicher sehen kann. Ich werde das hier nur mit dieser Kante auseinandersetzen. Ich werde beide Objekte auswählen, klicken Sie auf dieses Objekt, so dass es eine blaue Linie um es herum hat. Das bedeutet, dass sich dieses Objekt hier nicht bewegen wird, dieses wird und ich werde diese Option hier finden, Horizontal links ausrichten und nur sicherstellen, dass diese beiden Objekte gut ausgerichtet sind. Ich werde ein wenig Oval an die Spitze drauf hinzufügen. Ich ziehe ein Oval heraus, schiebe es in Position und lass uns oben einen kleinen Kreis hinzufügen. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt, während ich einen Kreis herausziehe und ich werde ihn einfach oben platzieren. Ich bin nur auf der Suche nach etwas, das etwas süßes kleines Element hier ist. Ich werde alle drei auswählen. Nun, die, die ich nicht bewegen will, wenn ich die aufstelle, ist diese hier weil ich schon die Mühe gemacht habe, es mit dem Rest der Abbildung darunter anzubringen. Ich wähle es erneut aus, klicke erneut darauf, so dass es diesen blauen Rand um ihn herum hat und jetzt werde ich alles in Bezug darauf zentrieren. In der abschließenden Abbildung kann es sich um ein einzelnes Objekt handeln, das von alleine mit einer Textur gefüllt wird. Ich werde diese Stücke vereinen. Ich gehe zum Pathfinder und ich werde nur hier auf Unite klicken und das macht ein einzelnes Objekt dieser drei kleinen Objekte. Jetzt will ich einen hier drüben, also gehe ich einfach zu Alt, ziehe, halte die Umschalttaste gedrückt und lege das hier drüben in Position. Ich drücke Control oder Command Zero, nur um wieder herauszuzoomen , und ich denke, das muss ein wenig verschoben werden. Aber ich möchte ganz sicher sein, dass es aufgereiht ist. Ich muss einen Führer mitbringen. Mal sehen, wie wir einen Führer mitbringen würden. Ansicht, Lineale, und wählen Sie Lineale anzeigen. Ich werde eine Führung von dieser Kante hineinziehen und wir werden es einfach entlang der Paste hier unten ausrichten und das wird mir eine Möglichkeit geben, dieses Objekt hier auszurichten. Jetzt ist eine Anleitung in Illustrator nur eine Form. Du wirst es hier sehen. Hier ist es, das ist eine Anleitung und sobald ich es fertig habe, kann ich es einfach auf den Mülleimer ziehen. Control oder Command Zero, um einfach wieder zu verkleinern. Ich werde einige Kreise zur Basis dieses Objekts hinzufügen, auf dem es sitzen wird. Ich halte die Umschalttaste gedrückt, ziehe einen Kreis heraus, lege ihn hier in Position. Ich wähle es mit dem Auswahlwerkzeug aus, halte Alt gedrückt, um es zu duplizieren, füge die Umschalttaste K hinzu, so dass es sich in eine perfekt horizontale Richtung bewegt und positioniere die zweite in Position. Nun, ich will das hinter den restlichen Formen. Ich werde beide auswählen und hier in der letzten Palette, ich werde nur diese beiden Schichten hier aufheben und sie hinter alles andere verschieben, schickt sie einfach ganz nach hinten. Dies ist unsere grundlegende Vogelkäfigform und wir sind bereit jetzt voranzugehen und es mit einer Textur zu füllen. 3. Zeichne einen Vintage – Teil 2: Nun ist die Textur, die ich verwenden werde, um den Vogelkäfig zu texturieren, dieser hier. Es ist eine rostige Metallstruktur von einer Website namens mayang.com. Diese Person hat eine Website voller freier Texturen und einige von ihnen sind wirklich interessant und dieser wird ein Genuss für unseren Vogelkäfig sein. Ich verwende ein JPEG-Bild, weil es einfach zu viel für meine Maschine ist, diese Videos aufzeichnen und sich mit komplexen Vektortexturen beschäftigen. Wenn Sie es vorziehen, eine Vektortextur zu verwenden, wird der Prozess identisch sein. Wenn Sie also auf diese Seite kommen, wenn Sie diese Textur herunterladen möchten, einfach mit der rechten Maustaste und wählen Sie Bild speichern unter, und speichern Sie es auf Ihrer Festplatte, damit Sie es im nächsten Schritt erhalten können. Ich habe das bereits getan, also werde ich es in Illustrator bringen, indem ich „Datei“ und „Platzieren“ wähle. Ich werde nur gehen und diese rostige Metallstruktur bekommen, klicken Sie auf „Place“, ich werde es nur hier rausziehen. Solange es noch ausgewählt ist, kann ich es jetzt als Muster hinzufügen. Also gehe ich hier rüber zum Farbfeld-Panel und ich werde es einfach in das Farbfeld-Panel ziehen und dort ablegen. Es erscheint jetzt nur als Mustermuster oder Musterfeld. Also kann ich das Bild jetzt löschen, weil ich es genau dort habe, wo ich es will. Um diese Stücke zu strukturieren, werde ich zuerst das Stück auswählen, das ich texturieren möchte, und dies wird der Hauptteil meiner Illustration sein. Ich klicke hier auf die Füllfarbe, gehe zu meinem Farbfeld-Panel, ich werde nur auf meine Textur klicken. Wenn Sie nun wie ich finden, dass Sie ein unerwünschtes Gleiches hier in der Texturfüllung haben, halten Sie das Objekt ausgewählt und wählen Sie Objekt, Transformieren und dann Verschieben. Sie möchten die Auswahl von Transformationsobjekten aufheben , da Sie das Objekt nicht verschieben möchten, sondern das Muster darin verschieben möchten. Nun, was wir tun können, ist, das Muster einfach zu bewegen und vertikal ist das, was ich hier tun muss. Also werde ich nur sagen, wie ich es bewegen werde, naja, in eine positive Richtung, und ich werde diesen Wert nur weiter erhöhen, bis er verschwindet, die Linie verschwindet von der Unterseite der Form. Natürlich habe ich die Vorschau aktiviert, weil ich sehen möchte , was ich bei der Arbeit mache. Klicken Sie also auf „OK“. Ich werde die gleiche Textur auch auf diese anderen Stücke anwenden. Also werde ich auf diese Objekte klicken, um sie auszuwählen. Weil sie alle gefüllte Objekte sind, kann ich sie alle auf einmal füllen. Also habe ich die Füllung hier ausgewählt, ich werde nur auf die Textur klicken und jetzt sind sie alle mit Teilen der Textur gefüllt. Wenn ich ein Stück der Textur über bewegen muss, kann ich das tun und ich werde wahrscheinlich hier unten, denn zumindest möchte ich, dass hier ein anderes Texturstück erscheint. Also wähle ich Objekt, Transformieren, Verschieben, aktiviere Vorschau, stelle sicher, dass Transformationsobjekte deaktiviert ist, und verschiebe dann einfach meine Textur um, nur um einen anderen Ort zu finden, an dem man in diesem Objekt gehen kann. Jetzt denke ich, dass diese Textur ein wenig auf der hellen Seite ist. Mal sehen, wie wir dieses Problem lösen würden. Ich wähle hier den größten Teil des Bildes aus, ich gehe zum Erscheinungsbild Panel. Sie können hier sagen, dass wir eine Füllung und einen Strich haben. Nun, ich werde eine weitere Füllung hinzufügen, und anstatt es eine Wiederholung dieses Musters ist, werde ich eine dunklere Farbe über der Spitze hinzufügen, ein wirklich sattes Braun. Dann werde ich dieses Füllfeld öffnen, so dass ich nur an dieser zusätzlichen dunkelbraunen Füllung arbeite , ich werde seinen Mischmodus so einstellen, dass er sich multipliziert und dann werde ich die Deckkraft reduzieren. Was das tun wird, ist das Muster darunter zu verdunkeln , indem es sogar mit einer dunkleren Farbe vermischt wird, multipliziert als Verdunkelungsmodus, wodurch die Deckkraft reduziert wird, was mir nur ein etwas helleres Ergebnis ergibt. Also werde ich das mit diesen anderen Formen machen, genau dort, wo ich einen dunkleren Effekt will. Füllen Sie es mit einer zweiten Füllung, gehen Sie zu den Opazitätsoptionen, wählen Sie Multiplizieren als Mischmodus aus und wählen Sie dann einfach die Deckkraft herunter, damit ich das Muster durch sie sehen kann. Als nächstes werde ich all diese Eckstücke greifen , indem ich auf eine Umschalttaste klicke und auf die andere klicke. Ich kann voran gehen und diese Füllung machen, mit der dunkleren Überlagerungsfarbe und dann das Mischen mit dem Multiplizieren-Mischmodus bei einer reduzierten Deckkraft kann dies für alle diese Formen gleichzeitig tun. Also denke ich, dass das hier ein ziemlich gutes Ergebnis ist, ich bin ziemlich glücklich damit. Das einzige, was ich tun möchte, ist, hier einen kleinen Strich um dieses Element hinzuzufügen. Also werde ich einen dunkleren Schlaganfall hinzufügen. Wahrscheinlich wird diese sehr dunkle Farbe wieder und wahrscheinlich ein Punkt oder zwei Punkte Strich ausreichend sein. Das wird nur das Detail in diesen Stücken herausbringen, ich denke, ich werde das Gleiche hier unten machen. Wieder ein dunkler, ein, zwei Punktstrich. Ich denke, zwei Punkte sind zu viel da. Aber Sie können einfach mit dem Effekt experimentieren und sehen, was Sie erreichen können. Als nächstes sind wir bereit, die Stäbe in den Vogelkäfig und die interessante Spitze darauf zu legen. 4. Zeichne einen Vintage – Teil 3: Die Linien für den Vogel werden mit dem Liniensegmentwerkzeug erstellt. Ich werde nur die Umschalttaste halten, während ich eine Linie herausziehe, sie wird groß genug sein, um in diese Bögen zu gehen. Ich habe einen 3-Punkt-braunen Streifen, das ist perfekt für mich. Ich werde das hier nur in eine Ausgangsposition bringen, und ich werde verzerren und transformieren verwenden, um den Rest der Linien zu erstellen. Effekt, Verzerren und Transformieren, Transformieren. Ich klicke auf „Vorschau“, um 20 einzugeben, weil das eine gute Anfangszahl der Kopien ist. Ich werde nur anfangen, den horizontalen Wert zu erhöhen, um diese 21 Formen zu platzieren, ich habe ein Original und 20 Kopien. Nun, ich glaube, ich brauche mehr Kopien, ich denke, diese Balken sind zu weit voneinander entfernt. Ich werde dies nur auf 25 erhöhen und anfangen, den horizontalen Wert abzuwickeln. Der Vorteil der Verwendung dieses Verzerrungs- und Transformationswerkzeugs ist, dass Sie die Chance haben, alles an Ort und Stelle zu sagen, und zu sehen, ob es eine Feinabstimmung benötigt. So können Sie zusätzliche Kopien hinzufügen, variieren Sie den Abstand, bis Sie alles genau richtig aussehen. Nun, ich bin besorgt darüber, dass Dinge hier oder mitten in der Mitte aussehen, und ich bin nicht wirklich glücklich damit, dass diese Bühne wahrscheinlich genug Formen hat. Wenn ich für meine besondere Illustration auf einen Abstand von 15 gehe, sieht das wirklich gut aus. Ich muss hier nur ein Exemplar hinzufügen. So sieht alles schön und ausgewogen, gut verteilt aus. Also klicke ich einfach auf „Okay“. Nun, ich werde nichts Spezifisches mit diesen Zeilen machen. Es gibt keinen wirklichen Grund für mich, dieses bestimmte Objekt zu erweitern, aber ich werde es hinter allem bewegen. Also hier ist es, hier werde ich es einfach hinter all den anderen Formen nach unten ziehen , so dass es nicht über die Spitze von ihnen gesehen wird. Ich werde ein paar kleine Bar hinzufügen. Ich gehe einfach zurück zum Liniensegmentwerkzeug und halte die Umschalttaste gedrückt , während ich einen kleinen Balken ziehe, um eine Tür im Käfig vorzuschlagen. Nachdem ich das getan habe, halte ich die Alt-Taste gedrückt, während ich ein Duplikat nach unten ziehe, wenn ich die Umschalttaste hinzufüge, wird sich perfekt vertikal bewegen. Es ist also in einer schönen Position dort. Als nächstes müssen wir die Bars oben machen, und ich habe mich auf eine Bühne gearbeitet, auf der ich nicht genug Platz habe und unten viel zu viel Platz habe. Alles, was ich tun muss, ist, die Art-Boards anzupassen. Ich werde auf das Art-Board-Werkzeug klicken. Ich werde nur mein Kunstbrett ausziehen, weil ich wollte, dass es ganz unten im Vogelkäfig liegt, und oben brauche ich mehr Platz. Ich bringe nur das Kunstbrett hoch, um mir oben ein bisschen Atemraum zu geben. Zur gleichen Zeit, wenn ich das ein wenig ausgleichen will, kann ich es. Gehen Sie zur erneuten Auswahl auf dem Verschiebungswerkzeug, so dass ich die Arbeit mit dem Art-Board-Werkzeug, Control oder Command 0 stoppen , um einfach alles wieder dorthin zu bringen, wo ich es sagen kann. Jetzt arbeiten wir an der Oberseite der Form. Ich gehe zum Stift-Werkzeug. Nun, ich weiß, dass viele Leute das Stift-Werkzeug hassen, aber es ist ziemlich einfach, die Spitze dieses Vogelkäfigs damit zu erstellen. Ich gehe zum Augapfel, wo ich denke, das Zentrum des Vogelkäfigs ist. Ich ziehe heraus, was die Umschalttaste hält, während ich dies tue, ich ziehe in eine perfekt horizontale Richtung nach links. Ich werde die Umschalttaste loslassen, die Maus loslassen. Nun, ich komme hier runter, ich will eine schöne Kurve. Ich gehe zu etwa hier, und ich werde nur klicken und ziehen variieren leicht nach unten, weil ich ein wenig eine Kurve am unteren Rand möchte. Jetzt drücke ich die Escape-Taste, um das Zeichnen des Stiftwerkzeugs zu verhindern. Ich denke, das ist eine ziemlich schöne Form. Wenn nicht, könnte ich es rückgängig machen und wieder anfangen oder ich kann es einfach ein wenig verkleinern, wenn ich es will oder erweitern, wenn es etwas breiter sein muss. Ich denke, das ist ziemlich gut. Ich wähle es aus und reflektiere es. Objekt transformieren, reflektieren. Ich werde es durch die Vertikale reflektieren und auf „Kopieren“ klicken, um ein Duplikat davon zu machen. Jetzt habe ich zwei Zeilen hier. Ich werde nur beide auswählen und nur sicherstellen , dass sie perfekt an der Spitze ausgerichtet sind. Dies wird die Spitze meines Vogelkäfigs sein, und wenn es in diesem Stadium angepasst werden muss, ist dies die Zeit, es zu tun. Wenn es nicht die richtige Form ist, stellen Sie sicher, dass Sie es richtig bekommen, und es ist wirklich kritisches Werkzeug, dass Sie keine Füllung auf diesen Linien haben, so dass sie nur stokes sind. denke, drei Punkte sind zu breit, ich werde sie nur auf zwei Punkte eingrenzen. Wir werden jetzt einen Blend verwenden. Ich gehe zum Verschmelzungswerkzeug, wähle es aus. Ich werde hier auf diese Zeile klicken, wo das kleine Sternchen erscheint mir sagt, ich bin dabei, auf diese Zeile zu klicken, und ich werde auf diese Zeile klicken, und jetzt habe ich meine Mischung. Es ist nur, dass es nicht die Blend ist, die ich besonders möchte, weil ich nur eine Zeile erscheint. Ich doppelklicken Sie hier auf dieses Verschmelzungswerkzeug, um den Dialog „Verschmelzungsoptionen“ zu öffnen. Ich werde die Vorschau einschalten. Ich möchte bestimmte Schritte auswählen. Ich werde anfangen, die Anzahl der Schritte zu erhöhen, bis ich die Zahl bekomme, die ich will, und denke, etwas wie 12 wird ziemlich gut sein. Ich klicke auf „Okay“. Als nächstes werde ich den Rest der Linien für den Vogelkäfig hinzufügen, aber ich denke, ich möchte, dass diese Form, diese gesamte Blend ein bisschen weiter nach unten bewegt wird, so dass es ein wenig näher an der Spitze des ist. Ich möchte es auch zentrieren. Ich werde diese Form und die Mischung auswählen, werde die Hauptvogelform erneut auswählen, und dann werde ich auf die mittlere Option klicken, weil dies sicherstellt , dass die Mischung über dem Vogel zentriert ist, nicht, dass die Vogel wird sich bewegen, um hier unter der Blende zentriert zu werden. Ich gehe zurück zu meinem Stift-Werkzeug, Ich werde hier klicken und ziehen, um den nächsten Satz von Drähten für den Vogelkäfig zu starten, gehen, um dies in einem sehr leichten Winkel zu tun, und ich werde nur hier kommen, um etwa der Punkt, an dem es mit der ursprünglichen Linie verbinden würde, und ich werde nur ein bisschen eine Kurve hier machen, und ich werde „Escape“ drücken, um das Stift-Werkzeug vom Zeichnen zu stoppen. Nun, das hat eine Füllung und einen Strich, und ich brauchte das nicht, also werde ich einfach die Füllung ausschalten. Jetzt habe ich einen Schlaganfall. Ich werde dies auswählen und ich werde Objekt wählen, transformieren, reflektieren, weil ich eine zweite von ihnen will, vertikal ausgewählt ist, ich werde auf „Kopieren“ klicken, also habe ich jetzt zwei Zeilen. Kann den anderen an die gleiche Position hier drüben bewegen. Sie müssen sicherstellen, dass sie beide perfekt ausgerichtet sind. Ich wähle beide Formen aus und klicke hier auf die vertikal ausgerichtete Oberseite, um sicherzustellen, dass sie vertikal ausgerichtet sind. Ich werde das nur in ein bisschen bewegen. Also, das ist so ziemlich in der gleichen Position auf beiden Seiten aufgereiht. Nun, ich werde beide diese Linien auswählen, indem ich über diese eine halten Shift, während ich über diese eine auswählen, werden wir eine Mischung daraus machen. Ich klicke auf das Verschmelzungswerkzeug, bis ich das Sternchen sage, klicke auf „Einmal“, bewege den Mauszeiger hierher, bis das kleine Pluszeichen erscheint, klicke auf „Einmal“, und ich habe meine Mischung. Doppelklicken Sie auf das Verschmelzungswerkzeug, wie wir es zuvor getan haben , wählen Sie bestimmte Schritte aus, und wir werden die gleiche Anzahl von Schritten wie beim letzten Mal verwenden . Diese eine Phase Linien auszurichten. Da sind also meine 12. Es ist nur, wir haben einen biegsamen Blick auf sie. Das ist etwas, das ein wenig schwieriger zu erreichen gewesen wäre, fügen wir das Stift-Werkzeug verwenden, um eine einzelne Linie zu erstellen, indem wir es als zwei Linien tun, bekommen wir ein wenig interessanter Form hier. Ich brauche hier drüben eine Join-Linie. Ich gehe zum Liniensegment-Tool, es wird eine Linie hierher ziehen, wahrscheinlich etwa drei Punkte in der Größe, und ich wollte abgerundete Enden haben. Ich werde sicherstellen, dass ich es auswählen und wählen Sie den Vogelkäfig, und klicken Sie erneut auf den Vogelkäfig, so dass es diese Linie um diese schwere Linie herum hat. Wenn ich diese beiden Objekte zentriere, werde ich sicherstellen, dass alles schön zentriert ist. Um die Oberseite des Vogelkäfigs abzuschließen, werde ich ein kleines Oval erstellen, um sicherzustellen, dass es sich um eine gefüllte Form handelt, keine hohle Form, und ziehen Sie das einfach in Position, und ich kann das schicken auch, ich denke, das muss ein bisschen klein sein. Ich gehe zur Alt-Option ziehen Sie in der Seite, was bedeutet, dass es eingeschränkt ist, so dass es sich von der Mitte oder Skalierung zurück in Richtung Mitte bewegen oder skalieren wird. Ich verliere den Mittelpunkt nicht. Nun, ich werde einen Ring auf der Oberseite setzen Halten Sie die Umschalttaste, um ich Kreis zu bekommen, stellen Sie sicher, dieses Mal ist es, dass ich streichelte Hohlkreis, erhöhen Sie die Strichgröße, und dann bewegen Sie das einfach in Position. Wieder möchte ich das auch zentrieren. 5. Zeichne einen Vintage – Teil 4: Um unsere Illustration zu beenden, brauchen wir einen Hintergrund. Ich werde ein Rechteck erstellen, das die Größe des Kunstboards ist. Ich werde nur klicken und ein großes Rechteck hier raus ziehen. Ich will nicht, dass es einen Strich hat, aber ich möchte, dass es eine Füllung hat. Die Füllung, die ich verwenden werde, ist, dass ich [unhörbar] mit Illustrator Muster. Ich werde hier die Farbfeldpalette öffnen. Klicken Sie auf das kleine Menü in der Ecke, wählen Sie „Open Swatch Library“, ich gehe zu „Patterns“, und ich gehe zu „Natur“ und ich werde „Nature Laub“ wählen. Hier sind die Muster. Nun, ich habe meinen Musterdialog in einer langen Linie angeordnet. Ihre könnte in kleinen Quadraten wie diesem sein, aber es ist nicht wirklich wichtig, weil die eine, die wir gehen, ist Wild Flowers Color. Wir werden nur klicken, um den Hintergrund damit zu füllen. Ich muss dieses Muster skalieren, weil es viel zu groß ist. Ich werde „Objekt“, „Transformieren“ und dann „Skalieren“ wählen . Ich werde „Objekte transformieren“ deaktivieren, weil ich das Objekt nicht transformieren möchte. Ich möchte nur das Muster transformieren. Ich stelle sicher, dass die Vorschau aktiviert ist. Ich werde „Uniform“ auswählen und ich werde dies nur auf wahrscheinlich etwas ungefähr 50 oder 60 verkleinern und auf „OK“ klicken. Nun befindet sich das mit Muster gefüllte Rechteck ganz oben auf der letzten Palette. Es versteckt den gesamten Vogelkäfig in diesem Stadium. Ich klicke ganz oben auf „Layer 1" und klicke auf, um eine neue Ebene hinzuzufügen. Ich werde dieses Rechteck verschieben, das dieses mustergefüllte Rechteck ist und es auf Ebene 2 verschieben. Es ist ganz von alleine da. Wenn ich diese beiden Ebenen nach unten schließe, kann ich nun Ebene 1 ziehen und über Ebene 2 ablegen. Nun kann ich sagen, der Vogelkäfig mit dem Muster, das Tapetenmuster dahinter. Ich werde meinen Vogelkäfig für eine Minute sperren weil ich mich auf dieses Muster ein wenig konzentrieren möchte. Ich werde auf dieses Rechteck klicken, damit ich es ausgewählt habe. Ich werde einige der Farben hier herausnehmen, indem ich „Bearbeiten“, „Farben bearbeiten“, „Sättigen“ wähle. Ich werde „Vorschau“ aktivieren und ich werde diesen Hintergrundbild teilweise entsättigen. Ich werde es nach unten ziehen, so dass die Intensität wahrscheinlich etwas über minus 40 ist und klicken Sie auf „OK“. dieser Tapete möchte ich auch einen leicht gelblichen Look einbringen. Ich wähle wieder „Bearbeiten“ und dann „ Farben bearbeiten “ und ich werde „Farbbalance anpassen“ wählen. Ich stelle sicher, dass „Vorschau“ aktiviert ist. Ich möchte nur die Füllung anpassen, da kein Strich vorhanden ist. Ich werde „Stroke“ deaktivieren. Wir müssen ein wenig über Farbe wissen, um diesen Dialog zu arbeiten. Was wir wissen müssen, ist, dass Rot in dieser Richtung ist, also wird das Bild rot hinzufügen, aber das Gegenteil von Rot ist Cyan. Wenn wir in eine negative Richtung gehen, fügen wir dem Bild ein Cyan-Blau hinzu. Es wird das auf Null setzen. Grün hat ein Gegenteil, das Magenta ist. In einer positiven Richtung ist grün; in einer negativen Richtung ist Magenta. Blau und Gelb sind Gegensätze. Diese Richtung für Blau und diese Richtung für Gelb, da ich diese Tapete vergilben wollte, gehe ich hier in eine gelbe Richtung. Das ist das Vorher. Das ist das Nachher. Ich habe diesen vergilbten Blick auf die Tapete. Ich möchte auch sagen, werfen Sie es ein wenig in dem Sinne, dass ich nicht will, dass es ganz so intensiv ist wie es ist. das Rechteck ausgewählt ist, gehe ich zum Bedienfeld „Erscheinungsbild“. Ich werde die „Opacity“ für diese ganze Form öffnen, und ich werde nur die Deckkraft herunterwählen. Wir sehen effektiv Weiß dahinter. Nun möchte ich eine Farbfüllung hinter dem Vogelkäfig hinzufügen. Ich gehe zum Rechteck-Werkzeug und arbeite an dieser Hintergrundebene oder dieser Ebene, die meine Hintergrundelemente enthalten soll. Ich werde die Füllfarbe auf ein Braun setzen, und ich werde ein Rechteck herausziehen. Ich möchte, dass das sehr durchsichtig ist. Ich gehe zum „Erscheinungsbild“ -Panel für diese Form, und ich werde die Deckkraft den ganzen Weg nach unten wählen. Ich will nur eine leichte Färbung hinter dem Vogelkäfig. Das letzte Element, das wir tun müssen, ist, einen Vogel auf unseren Vogelkäfig zu legen. Ich werde nur in den oberen Teil des Käfigs hier zoomen, was ungefähr dort ist, wo mein Vogel sein soll. Ich werde eine neue Ebene für den Vogel hinzufügen. Ich werde nur klicken, um einen neuen Layer hinzuzufügen. Ich werde es ganz oben stellen. Ich werde meine anderen Schichten einsperren. Es bedeutet, dass, wenn ich an dem Vogel arbeite, sich nichts anderes bewegen wird. Ich werde den Vogel mit einer Form zeichnen. Ich gehe zum „Ellipse“ Werkzeug, und ich werde nur eine Ellipse herausziehen. Im Moment hat es keinen Strich und es hat eine nicht vorhandene Füllung. Ich werde nur gehen und eine feste Füllfarbe dafür bekommen , damit wir es klarer sehen können. Gehen Sie zum Direktauswahlwerkzeug, ich werde hier auf diesen Punkt klicken und es zu einem Punkt machen , indem Sie „Ausgewählte Ankerpunkte in Ecke konvertieren“ auswählen. Ich ziehe das einfach hoch, um den Schnabel des Vogels zu machen. Ich werde das in eine lockere Vogelform formen. Dies muss nicht genau sein. Es ist nur ein sehr stilisierter Vogel. Ich werde ihm einige Beine mit dem Liniensegment-Tool geben. Ich werde nur zwei Beine herausziehen, aber ich will, dass sie braun sind, und ich will, dass sie etwa so dick sind. einen gemacht und ich werde einen zweiten machen. Es wird sie in Position bringen. Ich werde diese Formen mit „Objekt“, „Erweitern“ erweitern, klicken Sie auf „OK“. Jetzt werden sie in einzelne Formen erweitert. Ich wähle „Objekt“, „Gruppierung aufheben“, und ich werde dies weiterhin tun, bis die Gruppierung aufheben keine Option mehr ist. Jetzt wähle ich diese Formen aus, nur um sicherzustellen , dass ich mit dem allgemeinen Layout des Vogels zufrieden bin. Bevor ich dies tue, wähle ich alle diese Formen aus und klicke im Pathfinder auf die Option „Vereinen“. Dies ist diese Option hier. Jetzt habe ich eine einzige Form für meinen Vogel. Ich werde meinen Vogel oben auf den Käfig bringen. Lassen Sie uns einfach mit Control oder Command 0 verkleinern. Es ist zu groß, also werde ich es einfach herunterskalieren, indem ich die Umschalttaste gedrückt halte, während ich sie skaliere. Jetzt möchte ich eine Textur für den Vogel verwenden. Ich werde sicherstellen, dass ich mein Bild an dieser Stelle gespeichert habe , weil die Texturdatei und ich verwenden werde, in diesem Fall eine Vektortextur ist und sie ziemlich groß ist, also möchte ich nicht, dass meine Maschine abstürzt und all meine harte Arbeit verliert. Ich werde die Datei öffnen. Ich habe es schon vorher geöffnet, also werde ich es einfach schnappen. Es ist dieser Texturhintergrund, und wir werden etwas davon verwenden. Jetzt werde ich Ihnen einen Download-Link dafür geben, wenn Sie daran interessiert sind, ihn zu verwenden. In diesem Fall handelt es sich um eine Vektortextur. Ich öffne nur das Ebenenbedienfeld, um zu sehen, was ich habe. Diese Ebene hier ist der Text. Ich will das nicht, also werde ich das einfach auf den Mülleimer ziehen und ablegen. Ich habe hier eine Textur und dann habe ich einen Pfad darunter. Sie können sehen, was alles ausmacht. Nun, in diesem Stadium, könnte ich eines von ein paar Dingen tun. Ich könnte ein Stück Textur ausschneiden, um den Vogel zu strukturieren, oder ich könnte dies als JPG-Bild speichern und es als Textur verwenden, wie ich es das andere tat. Mal sehen, wie wir ein Stück aus dieser Textur schneiden würden. Ich gehe zum „Rechteck-Werkzeug“ und ich werde ein Stück Textur auswählen, das ziemlich gut für meinen Vogel aussieht. Ich brauche hier nur etwas sehr Kleines. Ich habe mein Rechteck hier. Ich werde das „Rechteck“ und die gesamte Gruppe auswählen, die die Textur enthält. Ich werde auf das Werkzeug „Zuschneiden“ klicken. Ich gehe zu „Pathfinder“ und ich werde auf „Zuschneiden“ klicken. Was das tun wird, ist ein Stück der Textur aus dieser Größe zu schneiden. Jetzt, da ich das habe, kann ich es greifen und in das andere Bild einfügen, also wähle ich „Bearbeiten“, „Kopieren“. Ich gehe zu meinem Vogelkäfig. Ich werde „Bearbeiten“, „Einfügen“ wählen. Ich werde es nur aus dem Weg bringen, weil wir es überprüfen wollen, bevor wir es benutzen. Der Grund, warum wir es überprüfen wollen, ist, dass es seine ganze Farbe verloren hat, aber weißt du was? Das ist ganz leicht zu lösen. Ich werde über die Form auswählen. Ich werde „Ansicht“, „Kanten ausblenden“ wählen , weil ich in der Lage sein möchte, die Textur ohne all diese kleinen grünen Punkte zu sehen , damit ich tatsächlich sehen kann, was ich tue. Ich wähle „Bearbeiten“, „Farben bearbeiten“ und zurück in „Farbbalance anpassen“. Was ich tun möchte, ist, dass ich dazu blau hinzufügen und die „Vorschau“ aktivieren möchte. Ich möchte vielleicht auch ein bisschen Cyan hinzufügen. Ich suche nur eine Farbe für meinen Vogel. Ich kann dies nur mit diesen Selektoren hier feinabstimmen. Wenn ich es getan habe, ich einfach auf „OK“. Das wird meine Textur für meinen Vogel sein. Ich werde sicherstellen, dass ich es noch ausgewählt habe. Ich werde es einfach per Drag & Drop in das Farbfeldbedienfeld hier, und dann werde ich es von hier löschen. Denk daran, dass ich diese Ränder versteckt habe. Bevor ich fortfahre, möchte ich „Ansicht“, „Kanten anzeigen“ wählen , sonst werde ich meine Auswahl nie wieder sehen, und das wird kein glückliches Ereignis sein. Ich werde über meinen Vogel auswählen, stellen Sie sicher, dass ich seine Füllung hier ausgewählt habe. Ich werde nur auf meine Textur klicken. Mein Vogel hat seine Textur in ihm und er braucht nur einen Augapfel. Lass uns gehen und ihm ein weißes Auge geben. Auch hier können Sie sehen, dass diese Textur ungleichmäßig verschwunden ist. Wir können dieses Problem lösen, indem wir den Vogel auswählen. Wählen Sie „Objekt“, „Transformieren“, „Verschieben“. Stellen Sie sicher, dass „Objekte transformieren“ nicht ausgewählt ist, und dann können wir einfach die Textur innerhalb des Vogels verschieben. Nun, in der Tat, die Einstellungen, die ich vom letzten Mal hatte , haben gerade die Textur verschoben, also ist alles in Ordnung. Ich kann einfach auf „OK“ klicken. Gehen wir zurück und schauen uns das Endergebnis an. Hier haben wir einen Vogelkäfig, der mit einer rostigen Metallstruktur strukturiert wurde. In diesem Fall war es ein JPG-Bild. Wir haben einen kleinen Vogel auf unserem Vogelkäfig erschaffen, und er wurde mit einer Vektorstruktur strukturiert. Wir haben das Transformieren-Werkzeug verwendet, um verschiedene Objekte für unsere Illustration zu erstellen. Ihr Projekt für diese Klasse wird es sein, Ihren eigenen Vogelkäfig mit der in diesem Video gezeigten Technik zu erstellen. Ich gebe Ihnen die Download-Links für die beiden Texturen, die ich verwende, damit Sie diese in Ihrer Illustration verwenden können , wenn Sie möchten, oder Sie können gehen und Ihre eigenen Texturen online finden. Ich hoffe, dass Ihnen dieser Kurs gefallen hat und Sieviel über das Texturieren von Formen, überdie Verwendung der Transformationswerkzeuge und auch die Verschmelzungswerkzeuge zum Erstellen von Formen in Illustrator gelernt haben viel über das Texturieren von Formen, über . Wenn Sie diese Klasse genossen haben und wenn Sie eine Aufforderung sehen, diese Klasse anderen zu empfehlen, geben Sie ihm bitte einen Daumen hoch. Dies hilft anderen Menschen, dies als eine Klasse zu identifizieren, die sie vielleicht nehmen möchten. Wenn Sie einen Kommentar hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte. Ich habe alle Ihre Kommentare gelesen und ich schaue mir all Ihre Klassenprojekte an. Mein Name ist Helen Bradley. Vielen Dank, dass Sie sich mir für diese Episode von Graphic Design for Lunch angeschlossen haben. Ich freue mich darauf, Sie bald in einer kommenden Episode zu sehen.