Wie wirst du zum Grafikdesigner – Vollständige Anleitung

1. Kursvorschau: wenn eine Kurzanleitung, die Sie durch die verschiedenen Schritte führt, um ein professioneller Grafikdesigner zu werden . Diese Klasse tut genau das, indem Sie mit der Ressource ist und Schritt für Schritt Plan auf Erlernen Grafik-Design. Ich beantworte beliebte Fragen, die viele Schüler haben, wie Muss ich gut im Zeichnen sein, um ein guter Designer zu sein? Welche Ausrüstung oder Software lernen Sie? Welche Arten von Projekten würde ich jeden Tag machen? Und brauche ich einen formalen Abschluss? Erfolgreich zu sein ist ein Grafikdesigner-Weg. Sogar sprechen Besonderheiten über Ausrüstung, billigere Software-Alternativen, und ich gebe Ihnen eine Reihenfolge, was Zehe lernen zuerst Grafik-Design verbrauchen ein bisschen überwältigend auf den ersten, aber diese schnelle Klasse wurde entwickelt, um zu helfen Sie fühlen sich selbstbewusster und machen diesen Lernweg einfach, angenehm und völlig möglich. 2. Einführung in Grafikdesign: Ich möchte den ganzen Tag kreativ sein. Ich möchte bezahlt werden, um Projekte abzuschließen, die sonst kostenlos tun würden, weil Sie so viel genießen . Wollen Sie ein Hobby in ein Geschäft verwandeln? Ich möchte große Rollen spielen und Unternehmen helfen, neue Kunden Ansichten zu gewinnen und Geld zu verdienen. Grafikdesign ist die Kunst der Kommunikation durch die Verwendung von Typografie, Fotos, Farbe und Layout. Sie helfen, Nachrichten im Namen von Unternehmen und Organisationen zu kommunizieren. Diese Nachricht kann eine visuelle Hilfe sein, um ein neues Produkt zu verkaufen. Es könnte die Präsentation eines Magazinartikels sein, der die Person motiviert, ihn abzuholen . Es könnte eine einfache Social-Media-Grafik sein, die die Interaktion des Betrachters und Klicks vorantreibt . Grafikdesign spielt einen so wichtigen Teil des Marketing-Prozesses. Die meisten Menschen denken an Grafikdesigner nur als kreative Menschen und Reality-Grafikdesigner müssen sowohl kreativ als auch geschäftlich versiert sein. Sie müssen ein solides Verständnis dafür haben, wie Sie visuelle Erlebnisse erstellen können, die Verkaufsansichten und Content-Engagement mit der Wunschzielgruppevorantreiben Verkaufsansichten und Content-Engagement mit der Wunschzielgruppe Sie haben viele kreative Aufgaben wie Brainstorming, Konzepte, Skizzieren, Farbpalette und Typografie Auswahl Fotobearbeitung und mehr auf der geschäftlichen Seite der Dinge, die Sie helfen werden, Produkte und Dienstleistungen zu vermarkten. Sie erledigen Aufgaben wie das Erstellen von Social-Media-Anzeigen, Arbeiten mit Werbetexten und Schlagzeilen, Arbeit mit Produktfotografie und die Unterstützung von Unternehmen selbst, nur um einige Dinge zu nennen , die Sie ohne Grafikdesign tun könnten. Die meisten Kommunikationen können so aussehen, mit stumpfen Schlagzeilen und Typenwahl, die grundlegende Grafikdesignprinzipien anwenden. Du könntest das Layout daraus machen. Dieser transformative Prozess ist die Kunst der Grafik-Design, die hinzufügen sieht besser. Ihre Rolle wäre es, das Warum zu verstehen und komplexe Botschaften zu nehmen und so weit wie möglich zu vereinfachen . Welches Design erregt Ihre Aufmerksamkeit am meisten. Als Designer verstehen Sie Grafik-Design-Prinzipien wie Kontrast und Farbe und wie Sie sie effektiv nutzen können. Um Ihnen dabei zu helfen, Grafikdesign zu verfolgen, da eine Karriere für Sie sein könnte, werde ich ein paar sehr häufige Fragen beantworten, die ich von Studenten bekommen, die sich genau diese Frage stellen. Brauche ich einen formalen Abschluss in Grafikdesign, um Grafikdesigner zu werden? Absolut nicht. Traditionell war ein vierjähriger Bachelorabschluss oder ein zweijähriges technisches Programm eine Voraussetzung für die meisten Arbeitsplätze im Grafikdesign. Die Welt hat wachsende Access Tomlin Bildungsoptionen in der Forderung nach einem formalen Abschluss. Unser Designgrad verblasst. Ein formales Studium könnte einnehmend und lohnend sein. Allerdings ist es für die meisten Studenten nicht immer zugänglich wegen der hohen Kosten und auch der großen Zeit Engagement. Es gibt eine Entwicklung in der Art und Weise, wie Unternehmen kreative Talente suchen und finden. Sie wollen Designer einstellen, die kompetent und Software sind, aber auch schöne, professionelle, konsistente Arbeit produzieren können professionelle, , unabhängig von jeder Art von formaler Ausbildung. Das ist riesig, da es Türen für alle öffnet. Bildungskosten sind keine Begrenzung mehr. Und das, was Sie tun müssen, oder lernen Sie die Grundlagen der großen Design und wie riel Welt sehr praktische Design-Projekte zu produzieren , die gefragt sind. Eine andere Frage, die mir viel gestellt wird, ist Muss ich gut im Zeichnen sein, um ein erfolgreicher Grafikdesigner zu werden? Und die kurze Antwort ist, dass keine Zeichen- und Illustrationsfähigkeiten nützlich sein können, aber es ist keine Voraussetzung. Die größte Anforderung ist ein Talent zu wissen, wie man Nachrichten gut mit einem klar definierten Ziel kommuniziert . Einige mögen sagen, dass Grafikdesign im traditionellen Sinne als Beruf, der im Niedergang ist sterben. Ich liebe es, widerzustimmen. Grafikdesign hat so viele Touchpoints nicht nur in der Print-Welt, sondern auch in der kommenden digitalen Welt. Was sind die typischen Projekte, die Sie als Grafikdesigner machen könnten? Visualisiert in der Grafik? Hier sind viele Grafik-Design-Spezialitäten oder Folk I, einschließlich Logo und Branding Arbeit, Website-Design, Benutzeroberfläche, erfahrene Design-Paket-Design, Print und redaktionelles Design, Layout-Design, Schreibwaren-Design, Social-Media-Anzeigendesign. Und es gibt noch viele mehr. Die schlechte Nachricht ist, ist, da es so viele mögliche Projekttypen, die in diesem Beruf fallen, es könnte ein wenig überwältigend fühlen. Und Sie könnten einen Kunden haben, der ein Logo-Design und Branding Arbeit in einem anderen Client benötigt Sie auffordert , Websites zu entwerfen. Sie können eine Social-Media-Kampagne erstellen oder ein Zeitschriftenlayout am selben Tag erstellen. Die gute Nachricht ist, dass bei solch einer Vielzahl von Projekten ein Tag nie der gleiche ist. Jeder Tag bringt etwas Neues, und es ist eine Gelegenheit, sich kreativ zu strecken. Kunden können anders sein als mit verschiedenen Stilen, Geschmäcker und Fristen. Grafikdesign ist nicht für diejenigen, die einfach die gleichen Aufgaben immer wieder wiederholen wollen. Typische Grafikdesign-Projekte können das folgende Logo-Design sein. Große Banner, Plakate und Plakate, Social-Media-Grafiken zeigen Anzeigen und Website-Bilder. Direct Mailing oder E-Mail, Kampagnendesign, Branding, Arbeit, Platzierung von Logos und Marken-Assets auf T-Shirts, Hüten, Tassen, Schreibwaren, Auto Wraps und mehr. Die gute Nachricht ist, dass Sie lernen können, sich auf eine Handvoll dieser Projekttypen zu spezialisieren, während Sie Erfahrung sammeln. Spezialisiert auf Branding Arbeit, zum Beispiel, kann Ihnen helfen, höhere Preise zu berechnen, da Ihr Portfolio fokussiert auf Ihre Erfahrung , viel spezifischer. Das ist eine große Frage. Welche Grafikdesign-Projekttypen machen das meiste Geld? Nicht alle Lehrer beantworten diese Frage gerne, weil sie Angst haben, dass sie falsch liegen . Aber ich werde das für dich beantworten, weil ich denke, es könnte sehr hilfreich sein. Und das Verständnis von Grafikdesign könnte für Sie sein. In meiner über 15 Jahre Erfahrung finde ich die folgenden Projekte ziemlich profitabel. Ich liere diese aus meiner persönlichen Erfahrung am wenigsten profitabelsten auf. Dies hängt alles von Ihren individuellen Kundenbudgets, Unternehmensgröße, Ihren persönlichen Fähigkeiten und Talenten ab. So funktionieren Logo-Design und Branding. U i oder Benutzeroberfläche Design, Paketdesign, Print-Werbung, redaktionelles Design so Bücher, Zeitschriften etc., digitale Werbung, Grafiken und soziale Mediengrafiken. Merkst du hier ein Thema? Sie sind alles Projekte, die Unternehmen beim Verkauf von Produkten oder Dienstleistungen unterstützen. Erinnern Sie sich, als ich erwähnte, wie Grafikdesign Kreativität nimmt und es mit Marketing oder Business kombiniert ? Das bedeutet nicht, dass Sie mit T-Shirt-Designs oder Illustrationen oder Vektorkunst nicht Geld verdienen können. Es gibt viele Menschen, die einen guten Lebensunterhalt verdienen, aber einige dieser Jobs sind etwas schwieriger zu finden. Welche Art von Grafikdesign-Projekten suchen Unternehmen? Ich werfe einen kurzen Blick auf die Arbeit dot com, und ich werde zu den geposteten Projekten mit den höchsten Budgets gehen, die Sie finden werden. Die Projekte mit höchstem Budget sind eher auf digitale Design-Jobs ausgerichtet, wie das Erstellen von E-Mail-Kampagnen, Dia-Decks, PowerPoint, Folien-Design, Landing-Page-Grafiken, Facebook Kampagnen und Infografiken. Es gibt auch viele Jobs, die ein paar verschiedene Fähigkeiten als auch erfordern, einschließlich traditionelles Print Design Branding, lokales Design und verschiedene Grafiken für geschäftliche Veranstaltungen. Wenn Sie zum ersten Mal mit dem Design beginnen, müssen Sie möglicherweise breiter in den Arten von Projekten, die Sie tun, und finden, dass sich später konzentrieren, nachdem Sie Erfolg und einen besonderen Fokus gefunden haben. Welche Ausrüstung brauche ich, ist ein Grafikdesigner große beliebte Frage, und die Nachricht hier ist nicht eine ganze Menge erforderlich. Ich persönlich arbeite gerne an einem Laptop, damit ich meine Arbeit überall mitbringen kann, und es ist eine erschwinglichere Option. Manchmal funktionierte jeder Laptop, der in den letzten fünf Jahren hergestellt wurde, gut. Die größte Anforderung ist genug RAM oder physischen Speicher, um verschiedene Design-Software auszuführen , benötigen Sie Adobe Photoshopped, Illustrator und im Design benötigen mindestens vier Gigabyte zu laufen. Acht Gigabyte Gigabyte wird von Adobe empfohlen. A. Mac oder Windows wird so lange tun, wie es die Softwareanforderungen erfüllt. Tablets sind schön zum Skizzieren von Hand oder zur Erstellung benutzerdefinierter Typografie. Dies ist nützlich, wenn Sie dazu neigen, dieses seltene Talent für Illustration und Zeichnung zu haben. Wie ich bereits erwähnt, Ein Talent zum Zeichnen ist nicht immer erforderlich und Grafik-Design und das Tablet ist nicht immer erforderlich, entweder außerhalb eines anständigen Laptop mit einem schönen bisschen RAM. Es ist gut, viel freien Festplattenspeicher für diese großen Client-Dateien zu haben. Wenn nicht, können Sie immer Cloud-Speicheroptionen wie Google Drive verwenden oder alle Ihre Dateien auf einer physischen Plug-in-Festplatte sichern . Auch Bildschirmgröße ist für einen Designer sehr wichtig. Je größer der Bildschirm, desto mehr können Sie Ihre Projekt-Layouts und Design mit Leichtigkeit sehen. Mein 16-Zoll-Mac-Buch Pro macht einen guten Job, mir die richtige Menge an praktikablen Platz. Früher hatte ich ein 13-Zoll-MacBook Air früh in meiner Karriere, und ich fand, dass dieser Raum zu eng ist. Ich musste viel hineinzoomen und meine Projekte verkleinern, und es war ein bisschen schwer, mein gesamtes Designstück zu sehen. Aber als Designer können Sie immer noch mit jedem Laptop und mit jeder Einschränkung arbeiten, solange Sie die Software ausführen können. Das ist natürlich der wichtigste Teil, um einen guten Laptop oder Desktop zu finden. Wie lange dauert es, um Grafikdesigner zu werden? Und das hängt allein von Ihnen und Ihrem Wunsch ab, die neue Software zu lernen und für mich zu wachsen, um endlich loszulegen bezahlt Kundenarbeit konsequent und nahm mich um ein Jahr Studium. Ich habe einen Bachelor-Abschluss in Marketing, aber ich muss mir online verschiedene Designsoftware und Designstiftungen Theorie beibringen. Aber ich praktizierte, praktizierte jetzt würde dies jeden Abend nach der Arbeit tun, und manchmal bleibe ich bis 2 Uhr morgens. Ich hatte eine wahre Leidenschaft für Design, und das tue ich immer noch. Ich denke, diese Leidenschaft hat mir geholfen, mich voranzubringen und dass selbstlernende Reise Online-Kurse nicht populär waren, als ich anfing zu lernen. Also musste ich durch das Lesen von Büchern lernen und mich von anderen online inspirieren lassen. Ich habe meinen Grafikdesign-Masterclass-Kurs entworfen, um den Schülern das zu geben, was ich mir wünschte, als ich erste Mal anfing, das war eine Reihenfolge, was Zehe zuerst lernen. Und das bringt mich zur nächsten Lektion. Was ist der Prozess des Lernens, ein grafischer Wunsch zu werden? Wir werden diese Fragen beantworten und mehr kommen als 3. Der Schritt-für-Schritt-Prozess: Design als eine lohnende und unterhaltsame Karriere, die die Möglichkeit bietet, zu Hause als Freiberufler oder als Teil eines großen Unternehmens zu arbeiten . Sie können die Rolle als Grafikdesigner auf verschiedene Arten besetzen, einschließlich einer Vollzeit in Hausdesigner, Ah, Vollzeit-freischaffender Designer oder einer Werbeagentur als Grafikdesigner. Wie werden Sie Grafikdesigner? Viele Leute stellen mir diese Frage, und sie wollen eine Schritt-für-Schritt-Anleitung, wie man Grafikdesigner wird. Diese Lektion wird also genau das tun und sie in eine nette, einfache Schritt-für-Schritt-Anleitung aufteilen . Was lerne ich zuerst und wo lege ich an? Es ist zunächst ein wenig überwältigend für viele Leute. Um ein selbstbewusster Grafikdesigner zu werden, müssen Sie einige grundlegende Designtheorie festlegen. Fundamente. Designtheorie ist das Herzstück von starkem Design und kann Dinge wie Farblayout und Typographietheorie umfassen . Dies sind die Kernprinzipien, aus denen sich die meisten Grafikdesign-Projekte zusammensetzen. Überlegen Sie, was Ihre Aufmerksamkeit erregt, wenn Sie durch Ihren Instagram- oder Facebook-Feed scrollen . Fragen Sie sich, was mich dazu bringt, auf diese Anzeige klicken zu wollen. Dies ist die kritische Frage, die Sie für Unternehmen und Kunden beantworten. Wenn Sie Grafikdesigner sind, wie lautet die Überschrift? Was ist die Schriftart Wahl? Die Größe des Typs, die Art und Weise, wie das Foto zugeschnitten wird, die Farbpalette. Was wurde verwendet? Hier ist eine kurze Liste einiger lebenswichtiger Designtheorie Begriffe und Techniken. Ich möchte Sie ermutigen zu lernen, das Auge Ihres Designers zu trainieren und eine solide Theoriegrundlage aufzubauen . Zuallererst, Farbtheorie. Wissen, wie man Farben für bestimmte Situationen kombiniert. Farbharmonien lernten die Standardfarbharmonien und wie verschiedene Farben über das Farbrad miteinander verbunden sind . Typografie. Das ist ein großer. Kennen Sie den Unterschied zwischen verschiedenen Schriftarten wie San Serif, Serif-Skript, dekorative und mehr Schriftpaarung. Pairen Sie verschiedene Schriftarten zusammen und ein Designdokument und lassen Sie sie zusammenhängend aussehen . Typ- und Layouthierarchie lernen, wie Sie den Betrachter auf die wichtigsten Elemente konzentrieren. Erstens, zum wenigsten wichtigen Layout zu wissen, welche Layouts für bestimmte Situationen am besten funktionieren. Kontrast und Skalierung. Erlernte, wie man Kontrast- und Skalendesignpsychologie verwendet. Verstehen Sie, wie Sie die Stimmung und den Ton für ein Designstück festlegen, das der gewünschten Emotion entspricht , die Sie hervorrufen möchten. Natürlich gibt es viele andere Designtheorie Grundlagen, die Sie meistern möchten, also ist dies eine verkürzte Liste, aber die Luft einige der großen, um Ihnen den Einstieg zu erleichtern. Also, was ist der nächste Schritt? Es ist Zeit, die Branche zu lernen. Standard-Design-Software. Sobald Sie sich mit den Grundlagen der Designtheorie sicher fühlen, sind Sie bereit, Ihre Designkenntnisse und praktische Möglichkeiten zu üben. Es gibt einige Möglichkeiten, wenn es darum geht, Design-Software zu lernen. Die Industriestandard-Software ist Theodore Be Creative Cloud Suite of Products, die drei am häufigsten verwendeten Adobe-Produkte, die Grafikdesigner, deren tägliche oder Adobe Fotoshop Illustrator und im Design Es gibt alternative Design-Programme, die Sie lernen können im Adobe. Creative Cloud-Abonnement ist ein bisschen zu teuer für Sie. Eine Option ist ein Unternehmen namens Serif. Es wird die Affinität süß genannt, und es enthält Affinity Photo, das ist ein Fotobearbeitungsprogramm, Affinitätsdesigner, Affinitätsdesigner, ein Vektorprogramm und Affinität Publisher, ein Layout-Programm. Schließlich gibt es freie Open-Source-Software-Optionen. Sie können nicht alle Glocken und Pfeifen, wie sie Formationssoftware, aber sie bieten eine ähnliche Erfahrung für die Fotobearbeitung. Es gibt einen namens gimp, und für ein Vektorprogramm gibt es eines namens Escape. Aber egal, welche der oben genannten Software-Optionen Sie wählen, Sie müssen zumindest einen der folgenden Softwaretypen beherrschen und es auf Ihrer Kennenlernliste haben . Zunächst einmal, Master eine Fotobearbeitungs-Software, so könnte dies Photoshopped Affinität Foto oder Gimp Fotos kann wichtige Rollen und Grafikdesigns des Lernens spielen . Eine Fotobearbeitungssoftware ist unerlässlich, um diese Fotos bearbeiten zu können, aber auch Grafiken für das Web wie Web-Header, Social-Media-Bilder, animierte GIFs und vieles mehr vorbereiten und erstellen zu können Social-Media-Bilder, . Und dann gibt es eine vektorbasierte Software, also könnte dies Adobe Illustrator, Affinity Designer oder so etwas wie Escape ein vektorbasiertes Programm sein, als wo Sie die meisten Ihrer lokalen Designs erstellen können . Icons und Illustrationen. Vektoren sind skalierbare Grafiken, was bedeutet, dass Sie eine Grafik oder ein Logo 10-mal so groß dehnen können, und es bleibt immer noch scharf und klar. Vector Software hat etwas namens Pin-Werkzeug als auch, die Herstellung und Bearbeitung von benutzerdefinierten Formen für lokale Designs, Icon-Designs und mawr macht . Ein Kinderspiel Schließlich ist der endgültige Softwaretyp, den er lernen sollte, einige Layout-Software, so könnte dies Ihr Adobe in Design oder Affinity Publisher sein und wissen, Layout-Software ist erforderlich, wenn Sie in der Lage sein, Layout und Design zu tun. Große Bücher, Zeitschriften und P D EFS Layout-Software wurden entwickelt, um eine große Anzahl von Seiten zu handhaben. Darüber hinaus verfügt es über zusätzliche Absatzverwaltungstools und -optionen, mit denen Sie verschiedene Layouttypen erstellen können, die Sie in Zeitschriften und Katalogen sehen. Also, was ist der nächste Schritt, nachdem wir Theorie gelernt haben und jetzt wissen wir etwas von der Software. Jetzt müssen wir lernen, wie man eine Vielzahl von beliebten Designprojekten erstellt. Dies ist eine Menge von Studenten Lieblingsteil. Sie können das Wissen über Software und Designtheorie nutzen, um Riel-Zeug zu erstellen. Und, wie sie sagen, macht Praxis perfekt. Und das kann nicht mehr wahr sein, wenn es um das Lernen geht. Grafikdesigner müssen in der Lage sein, eine so große Vielfalt an Projektarten herzustellen . Ihre Aufgabe wird es nun sein, zu lernen, jeden Projekttyp und den einzigartigen Prozess zu erstellen, der an ihrer Erstellung beteiligt ist. sich durch jede dieser Designaufgaben bewegen, können Sie nicht nur verstehen, wie Sie sie technisch zusammenstellen , sondern Ihnen auch helfen, herauszufinden, dass Sie den Fokus und Ihren einzigartigen Designstil entworfen haben. Zum Beispiel lokale Designs und Logos oder eine beliebte Grafikdesign-Aufgabe, vom Skizzieren von Konzepten über die Neuerstellung Ihres Skizzen- und Vektorformats bis hin zum Einbinden des Farblogo-Designs sehr lohnend sein. Fokus im Grafikdesign. Es dauert einige Zeit, um zu meistern, aber ich ermutige Sie, jeden Tag ein lokales Design zu erstellen oder sogar an einem Logo teilnehmen eine tägliche Herausforderung wie die, die Sie hier sehen, um sich mit dem unteren Design Brainstorming-Prozess vertraut zu machen. Dann gibt es Brandon Materials und Print-Projekte. Unternehmen beschäftigen Grafikdesigner, um ihre Marke auf alle Arten von Artikeln zu setzen, von T-Shirts, Hüten, stationären, großen Banner, Beschilderung und mehr. Als Grafikdesigner müssen Sie nicht nur wissen, wie Sie ein großartiges Layout für diese Produkte entwerfen, sondern auch in der Lage sein, die Software zu verwenden, um Dateien für professionelle Reproduktion und Druck zu dimensionieren und zu exportieren . Auf diesen Artikeln gibt es auch redaktionelles Design, und ein Grafiker kann verantwortlich sein, ein ganzes Magazinlayout zu erstellen, ist ein Hinweis bei der Entscheidung, wo die Artikel Schlagzeilen und Fotos auf einer Seite, die Vorderseite Cover des Magazins oder Publikation und mehr. Dies kann auch Buch- und Katalog-Layouts umfassen. Sie werden auch wissen wollen, wie Sie einen Export diese Dateien vorbereiten, so dass sievon professionellen Druckereien, benutzerdefinierten Grafiken, Icons und Illustrationen produziert und gedrucktwerden können von professionellen Druckereien, benutzerdefinierten Grafiken, Icons und Illustrationen produziert und gedruckt benutzerdefinierten Grafiken, . Einige Grafikdesigner machen gerne benutzerdefinierte Illustrationen und digitalisieren. Ähm, Sie sehen das eine Menge auf benutzerdefinierte illustrierte T-Shirt-Designs, Taschen, eine andere Art von Kleidung oder Wohnkultur, und das ist nur Kratzer auf der Oberfläche von Grafiken Seite Projekte. Das ist eine ganze Menge zu lernen. Und Sie könnten fragen, ob ich all diese Projekttypen meistern soll? Und hier ist mein Vorschlag. Probieren Sie mehrere der oben aufgeführten beliebten Grafikdesign-Projekttypen aus, um zu sehen, ob Sie bestimmte Typen mehr genießen als andere. Es gibt keine Möglichkeit, dass ein Grafikdesigner überhaupt erstaunlich sein kann. Die verschiedenen Projekttypen. Es ist unmöglich. Deshalb gibt es Grafikdesign-Spezialitäten wie einen Print-Designer oder einen Logo-Designer. Ein Grafikdesign konzentriert sich darauf, wo Sie sich auf ein oder zwei Projekttypen spezialisieren und im Laufe der Zeit sehr kompetent werden können. Was ist der nächste Schritt jetzt ist es, eine unterstützende Design-Community zu finden. Was nützt ein Grafikdesigner ohne eine Gemeinschaft von Kollegen? Die meisten formalen vierjährigen Design-Programme haben. Der Kurs ist voll von Kommilitonen, mit denen Sie sich in Verbindung setzen können. Was ist mit denen, die online lernen? Es gibt mehrere großartige Websites, die Ihnen helfen können, sich mit anderen Designern zusammenzuschließen, um Feedback zu Ihrer Arbeit zu geben und anderen zu geben. Es gibt auch einige großartige Facebook-, YouTube- und andere Social-Media-Communities, an denen Sie ein Teil sein könnten. Ich habe zufällig eine Facebook-Gruppe für meine Schüler, um Feedback zu Projekten zu geben und zu erhalten , und es ist sehr aktiv. Es ist eine schöne Gemeinschaft, die positive Unterstützung und Beratung bietet. Einige der anderen, häufiger Orte, um andere Designer zu finden und Ihre Arbeit zu posten, sind die folgenden. Ich schlage auch vor, einige wunderbare Entscheider in Ihrem gewählten Fokusbereich zu folgen. So können Sie mit dem Schritt halten, was in der Welt des Designs ist und was erfolgreich ist . anderen folgen, bleiben Sie motiviert und können Ihnen helfen, ein wenig Design-Inspiration zu finden. Also der nächste Schritt Art von einem unausgesprochenen Schritt, aber irgendwie wichtig, weil wir lernen wollen, wie man eine grafische Wunsch einige von uns für Spaß werden , aber einige von uns, um einen Lebensunterhalt zu machen oder eine Nebeneinkommen zu machen. Also habe ich Ihnen den Rahmen gegeben, um loszulegen, und vielleicht fühlen Sie sich ein wenig überwältigt mit allem, was Sie lernen müssen. Schließlich lernt man neue Konzepte, Software und wie man alles in die Tat umsetzt. Aber das erste, was ich will, ist, sich zu entspannen. Du hast das hier. Machen Sie es einfach einen Schritt nach dem anderen. Werden Sie ein Grafikdesigner braucht ein wenig Patienten, aber mit jedem neuen Bemühen, werden Sie Vertrauen und Erfahrung im Laufe der Zeit zu gewinnen. Ich würde mit einem kleineren kleinen Projekt beginnen und mich bis zu einem großen Projekt arbeiten. Je nachdem, was Ihr Designfokus sein wird, können Sie sich langsam zu einer bezahlten Arbeit bewegen, und dies könnte das Testen der Gewässer sein, indem Sie einen kleinen Job auf einer Website finden. Aufgerufene Arbeit sind Fiber Dot com, oder es kann bedeuten, sich mit lokalen Unternehmen zu verbinden, um zu sehen, ob sie irgendwelche Design-Arbeit benötigen. Es gibt auch die Möglichkeit, sich für Vollzeit-Einstiegspositionen bei einem Unternehmen zu bewerben. Dies würde erfordern, dass Sie ein Portfolio erstellen und entwerfen, das alle Ihre zu diesem Zeitpunkt erstellten Übungsarbeiten enthält . Aber das ist ein weiterer Artikel über einen anderen Kurs für einen anderen Tag. noch einmal, Versuchen Sienoch einmal,sich nicht überwältigt zu fühlen. Sobald Sie diesen Weg der gelernt beginnen diese Lernreise, Sie werden feststellen, dass Grafik-Design ist eine unglaublich spannende und belohnen eine ble Korea. 4. Nächste Schritte und Kursprojekt: Also, was kommt als Nächstes? Lassen Sie uns kurz über zwei Dinge sprechen, bevor Sie zuerst gehen. Was sind die nächsten Schritte? Ich habe einen Kurs hier auf spill Share, der Sie durch jeden der Schrittein der Klasse wie das Erlernen der grafischen Designtheorie erwähntführt in der Klasse wie das Erlernen der grafischen Designtheorie erwähnt , das Lernen der Software benötigt, sowie praktische reale Projekte und viele der beliebten Design Nischen. Es nennt sich Grafikdesign Masterclass. Lernen Sie großartiges Design, und ich hoffe, Sie dort zu sehen. Vergessen Sie nicht, meiner Facebook-Community beizutreten, um Feedback zu Projekten zu erhalten und Ihnen dabei zu helfen , diesen wunderbaren Karriereweg zu lernen. Wenn Sie das unterschiedliche Design entdecken möchten, sind Nischen Schwerpunkte im Detail. Ich habe eine Klasse zum Fähigkeitsanteil namens Finding Your Design Focus, und das tut genau das. Ich möchte über ein kleines Studentenprojekt sprechen, das ich für dich habe. Ich möchte, dass Sie dieses Arbeitsblatt sehen, das Sie herunterladen können, oder es ist im Projektbereich des Kurses, und es gibt mehrere Fragen. Diese Fragen sind entworfen, um Sie über Ihren Lernweg denken, um Ihnen zu helfen Software zu wählen und einen Ort zu finden, um alle erforderlichen Materialien zu lernen Dies wird Ihnen helfen eine Verbindung mit der Design-Community zu finden und Unterstützung und Ermutigung zu finden. Ich hoffe, Sie genießen diesen schnellen Einstieg in die Grafikdesignerin zu werden. Ich mag es, morgens aufzuwachen und zur Arbeit zu kommen, und es gibt Zeiten in meiner Karriere, in denen das nicht der Fall war. Ich hoffe, Sie finden hier etwas, das Ihnen Spaß macht. Das Leben ist kurz. Lasst uns Leidenschaft finden.