Watercolors with Me: wunderschöne und lockere Blumen | Jessica Sanders | Skillshare

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Watercolors with Me: wunderschöne und lockere Blumen

teacher avatar Jessica Sanders, Artist | Designer

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Einheiten dieses Kurses

17 Einheiten (1 Std. 57 Min.)
    • 1. Willkommen

      1:18
    • 2. ZUBEHÖR

      1:07
    • 3. Blumen skizzieren

      12:22
    • 4. Aquarelltechnik

      2:58
    • 5. Watercolor

      10:27
    • 6. Feld von Blumen Teil 1 Teil

      11:40
    • 7. Feld von Blumen, Teil 2

      5:28
    • 8. Feld von Blumen, Teil 3

      4:23
    • 9. Skizze Teil 1

      3:17
    • 10. Skizze Teil 2

      5:40
    • 11. Skizze Teil 3

      13:21
    • 12. Skizze Teil 4

      7:33
    • 13. Abstrakte Mohn Teil 1

      9:49
    • 14. Mohn Teil 2

      4:18
    • 15. Große schöne Blüte Teil 1

      14:24
    • 16. Große schöne Blüte Teil 2

      5:09
    • 17. Projekt und Dankeschön

      3:26
  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

872

Teilnehmer:innen

6

Projekte

Über diesen Kurs

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Hallo, ich bin Jessica Sanders, ein self-taught watercolor und I’m der es gerne liebt, Kunst zu entdecken und sie mit dir zu teilen!

Aquarell: Locke und schöne Blumen

Lass uns ein lustiges abstrakte Blumen!

In diesem Kurs werden wir einige Aquarell-Techniken ersuchen, einschließlich techniques, watercolor und brush

Wir sprechen von Blumenformen – und dann vergessen. Wir werden uns auf lockere und intuitive Malen für Spaß und Spaß konzentrieren Keine Sorge – wir haben unsere Zeit nicht verschwendet. Die Ideen der Blumenformen sehen da, im Hintergrund unserer Gedanken Wir sind malst für die Freude davon! :)

Als Nächstes können wir unsere Blumen gemeinsam malen! Ich werde dich durch den Prozess Schritt für Schritt durch jedes Bild in diesem Kurs führen. In diesem Kurs gibt es vier Blumengemälde. Jede Kurseinheit wird in Echtzeit vorgestellt, damit du jeden Teil des Malprozess sehen kannst.

Ich würde mich gerne mit mir malen. :) Wir können unsere Fähigkeiten gemeinsam üben und gemeinsam aufbauen

Wie immer erlernten wir den Kurs mit einem Projekt mit den Fähigkeiten und Techniken und Techniken.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Jessica Sanders

Artist | Designer

Kursleiter:in

Jessica Sanders

Artist, Instructor, Designer

Illustrated Journal: Fill a Sketchbook with Butterfly Inspired Art

 

Hello lovely, lovely creative friend!

My new class is up and going!  I hope you will join me as we go on a journey together, filling a journal with lovely butterfly inspired art.  I just added a new page spread, Explore Texture, which is covered in 15 bite size lessons (13-27).  

I can hardly wait to see your project!!

Happy Painting,

Jessica

 

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Transkripte

1. Willkommen: Wolltest du schon einmal lose und schöne Blumen mit Aquarell malen? Dann ist das die Klasse für Sie. Hallo, Willkommen zu meiner Skill Share-Klasse. Ich bin Jessica Sanders. Color me creo art dot com in dieser Aquarell-Klasse für jedes Niveau wird lose und schön für ALS malen . Aber zuerst lernen wir ein wenig über Blumenformen. Durch Skizzieren. Wir werden über die Techniken sprechen, die in dieser Klasse verwendet werden, einschließlich negative geformte Malerei innerhalb, nass und Verwendung von Pinselstrichen, um unsere Formen zu erstellen. Sobald wir die Grundlagen getan haben, dann können wir zusammen malen ein schönes Feld von Blumen oder einige skizzenhafte Gänseblümchen, und das haben auch für Sie und abstrakte Welpen und eine schöne große Blüte kreativ mit negativen Formmalerei. Jede Lektion wird in Echtzeit aufgezeichnet, so dass Sie den eigentlichen Prozess der Malerei sehen können und sich darauf konzentrieren, sie leicht und locker und schön zu halten und Spaß in unserer Klasse zu haben. Also kann ich es kaum erwarten, dass du mit mir malst. Lasst uns loslegen 2. ZUBEHÖR: für diese Klasse benötigen Sie grundlegende Aquarellmaterialien. Brauchen Sie noch eine Vielzahl von Bürsten, groß und klein. Ein Bleistift ist schön zu haben. Du brauchst Aquarellfarben. Du hast keinen Zeh Havas. Viele, wie ich benutze das Tempo, das Sie haben. Du brauchst Aquarellpapier. Ich habe 100% Baumwolle und Papier von B Papierfirma, die £140 kaltgepresst ist. Ich empfehle jedoch, dass Sie mindestens £140 Papier haben, jedoch, dass Sie mindestens £140 Papier haben, da es nicht so viel zusammenrollen wird, wenn Sie versuchen, zu malen. Also meins sieht so aus. Diese Luft sechs mal neun Blätter und sie sind ziemlich nett. Sie machen Spaß beim Anmalen. Sie benötigen auch Wasser, ein oder zwei Gläser Wasser. Ich benutze Salz. In dieser Klasse können Sie Speisesalz, Seidensalz, welches Salz Sie ganz zu Ihnen haben oder wenn Sie überhaupt kein Salz bevorzugen. Und vergessen Sie nicht, Ihre Phantasie zu bringen. Das ist das Wichtigste, was wir heute brauchen. Alles klar, lasst uns loslegen 3. Blumen skizzieren: Lassen Sie uns ein wenig über Blumen und die Formen von Blumen sprechen. Ich habe das wirklich ziemlich OK. Es hat viele verschiedene Arten von Blumen darin. Verschiedene Farben, verschiedene Formen. Also werde ich ein paar abschneiden und wir werden darüber reden. Fangen Sie mit diesem kleinen Gänseblümchen wie Blume an. Wenn wir es auf seine Seite drehen, werden wir eine Form sehen, und wenn wir sie von oben betrachten, sehen wir eine andere. Also ist es irgendwie ein bisschen skizziert. Was wir hier sehen, ist ein Kreis und ein weiterer Kreis. Also Sie nur unser kleiner Kreis zeichnen einen zweiten Kreis um ihn herum. Ich zeichne leicht, aber lass mich ein wenig fester zeichnen, damit du es sehen kannst und dann in der Mitte. Sogar das hat einen weiteren noch kleineren Kreis, und es hat ein paar kleine Pedale um die Mitte. Sie sehen das Detail dort hat diese sehr kleinen Pedale hier. Ist das nicht hübsch? Und es hat viele Pedale, ein besserer Teil dieses äußeren Kreises. Also alles, was wir nur tun würden, ist, ein paar Blütenblätter zu zeichnen und ein wenig Platz dazwischen zu lassen . Ich zeichne sehr locker. Wir versuchen nicht, botanische Illustratoren zu sein, die nur mit ihrer Aquarellzeichnung spielten . Genial zwischen nur kleinen abgerundeten Formen. Sie haben einen kleinen Punkt, also wenn Sie wollen, könnten Sie darauf hinweisen. Aber wir versuchen nur, eine Vorstellung davon zu bekommen, wie diese Blume aussehen würde, wenn wir sie direkt nach unten schauen. Dies ist nur ein Ausgangspunkt. Dies ist nicht wie ein fertig Ihre Zeichnung oder so etwas, weil wir nicht einmal zeichnen werden. Wir werden malen, aber das ist nur, um uns eine Idee zu geben, also ist das ziemlich cool. Das ist eine kleine süße kleine Blume. Sie könnten ein paar kleine Linien hier reinlegen, um anzuzeigen, wie die Pedale irgendwie in der Arbeit falten . Das ist ein wenig Tiefe, aber im Grunde nehmen Sie den kleinen Kreis und einen größeren Kreis und füllen Sie ihn mit Ihren Details. Das ist von oben, also von der Seite ist es immer noch eine Kreisform. Aber wir sehen nur die Hälfte dieses Kreises, also würden wir so etwas wie Linie hier tun, nur um diese Form zu bekommen, die allgemeine Form und eine Tasse, die im Grunde Teil des Kreises ist, das ist nicht. Und dann hat das, wie die kleinen sehen diese wellig auf diese Weise, den Bereich Also haben wir nicht diesen wellenförmigen Bereich da drin, und dann gehen die Pedale nach oben und strahlen von der Mitte aus. So könnten Sie Ihre Pedale so visualisieren. Und wir sehen viele von denen, die diese Frau so gedreht hat. Also gibt es eine Art allgemeine Form, und dann haben wir auch den Stiel , den wir nicht einmal auf diesem Teil sehen konnten. Aber das tun wir. Wir sehen das, Tim. Also nur aus Gründen der Ihnen helfen, Nacht kleine Skizze ein wenig besser zu sehen, die machen würde , dass kleiner wieder, sehr grobe Skizze, nur um eine Vorstellung von den Formen von einigen verschiedenen Arten von unserer bekommen. Und wenn Sie es schräg drehen, hätten Sie immer noch die kreisförmige Form, dass es mehr wie ein Oval aussehen würde. Es ist also immer noch die gleiche Form, dass es anders aussieht, je nachdem, wie wir es drehen. So wären die Pedale auf der einen Seite kürzer und auf der anderen länger, oder sie würden so erscheinen. Sie haben eigentlich immer noch die gleiche Länge, oder? Es geht darum, wie du es siehst. Und dann würden wir eigentlich auch das wäre auf dieser Seite abgerundeter und flacher. Noch abgerundet, aber flacher auf diesem Bereich. Und wir würden die kleinen Pedale hier sehen. Aber wir würden sie nicht auf der anderen Seite sehen, weil sie von der Mitte vertuscht würden. Das ist also diese Blume auf drei verschiedene Arten. Jetzt. Ich liebe diese Timing Blumen, und wir können sie alle verschiedene Wege drehen und sehen, wie es hat. Sie sehen viele Stiele auf diese Weise, Auf diese Weise können Sie immer noch die Schüler sehen, die sie V-Formen machen. Also lasst uns das machen. Irgendwie. Schauen wir uns das auch an. Also werde ich kleine Kreise für diese Blumen zeichnen und in ihnen kritzeln. Nur kleine Kritzellee-Kreise hier. Ich versuche nicht, eine vollkommen genaue Darstellung zu machen, ist nur die Idee, und sie verbinden sich irgendwie in diesen V-Formen. Und dann kann das ein wenig nach unten gehen, so dass Sie einfach das Skript frühe Art von Kreisen hinzufügen können. Also, wenn Sie das mit Aquarell machen, ich meine, Sie könnten einfach Punkt rechts setzen, also sehen sie irgendwie von oben von der Seite aus. Wir werden immer noch die Kritzel-Formen haben, aber sie sind mehr oval geformt. Sehen Sie, der kleine untere Bereich hier passierte, dass auch diese Art der Form auf dem Boden. Also zeichne ich einfach ein paar ovale Formen mit, wie die V-Form an der Unterseite und dann die Stiele heraus. Es ist nicht gut. Die Stiele mit der kleinen und geraden Art von so. Also für diese Blume, denke ich, es ist eine Nelke. Ich mache mir keine Sorgen um die Namen von ihnen. Ich dachte, es war cool, hat diese schöne kleine Knospe. Und dann hat es diese sehr gewellten Pedale, und sie sind alle zusammengefügt seine doppelte Kreisform und die Pedale Art Kreis in. Aber es gibt keinen unverwechselbaren Kreis in der Mitte, wie bei unserer ersten Blume. Also lasst es uns einfach versuchen. Und dann, wenn ich einfach tun würde, ist zeichnen einen wellenförmigen Kreis und dann mehr wellenförmige Kreise innerhalb. Ich habe bemerkt, dass einige der Pedale ein wenig wegziehen, so dass Sie vielleicht möchten, dass Sie ein paar kleine gefaltete Pedale wie das mögen, nur um etwas Interesse hinzuzufügen . Das wäre also von oben und dann ist das von oben ein Punkt und ich drehe es so, dass ich es von oben sehen kann . Es ist im Grunde ein Punkt und ein Kreis so wenig, aber es ist, und es hat diese Linien, die von dem Punkt nach unten strahlen. Es ist irgendwie ein gekrümmter Weg. Das ist wirklich alles, was Sie sehen können, wenn Sie gerade nach unten schauen, aber jetzt zur Seite zurückkehren . Ich fange hier mit der Knospe an. Es wird das sein. Ich meine, ich liebe diese Form, eigentlich Art von uns Kony-Form und hat eine diese V-förmigen Blätter hier zur Schule, so dass sie spitz und um sie herum sind. Also gibt es unsere Knospe lose skizziert und dann haben wir stim und tatsächlich hat, wie ein kleiner Kreis da und Stamm geht von dort runter. Und dann ist dieser von der Seite noch Kreis, aber er ist flacher, also ist es 1/2 Kreis. Es ist ziemlich flach, aber es ist wirklich oben, und wir werden sehen, wie diese Pedale runtergehen und sich wieder überlappen, locker, locker, sehr locker, skizzenhaft und dann die Art von wirklich großen geriffelter Boden. Und es hat den gleichen Kurs, wie es war, aber zu einer Zeit, richtig? So hat es die gleiche V-Form oder zeigt dort, und es hat ein zweites Rom. Also das nur beobachten und zeichnen, damit wir mehr über Blumen verstehen können. Aber wir werden es irgendwie loslassen, sobald wir angefangen haben und uns keine Sorgen darüber machen. Aber ich wollte nur ein wenig über die Formen sprechen, also hätten wir ein Verständnis für die Formen des Mehls. Jetzt ist dieser noch komplexer. Es hat immer noch den Kreis in der Mitte und hat mehr eine Sternform. Also schätze ich, wir können das wirklich schnell wieder machen. Ich versuche, diese sehr schnelle, lose Skizze zu machen . Also hier haben die Sternformen irgendwie einen kreisförmigen Außenbereich. Also, wenn wir das tun, können wir sehen, dass sie irgendwie waren und diese Luft große Pedale im Vergleich zu unseren anderen. Und sie sind so Punkt, und sie überlappen und sie gehen in jede Richtung und einige sind hinter dem anderen sagt, dass und hat kleine Pistole e Dinge hier drin. Und dann hat es auch diesen interessanten Stiel, der sich ausbiegt und die langen, langgestreckten kleinen Knospen darauf hat, damit wir so etwas tun können. Sehr vereinfachte Form, sehr abstrahiert. Nur die Idee dieser Blume. Wir sehen den Stamm nicht von oben, oder? Wir können den Stamm nicht wirklich sehen, also würden wir uns darum keine Sorgen machen. Okay, lass es uns auf seine Seite drehen. Wir haben diese Trompetenform wieder, aber mit den spitzen Kanten, und wir können die andere Seite so komplex zu zeichnen sehen, dass Sie die Idee bekommen und es geht wirklich lange wieder. Und darin sind diese schönen kleinen Linien. Und dann verwandelt es sich in den Stiel. Und es hat wenig Blätter und Knospen und für die Stim hat diese überlappend. Nun, diese Luft wirklich hübsche, wirklich hübsche Formen. Bildende Kunst, die dieser Gerechtigkeit wirklich gerecht wird. Aber sieh dir das an. Sie können auf diese Weise üben, indem Sie so mehr wie das verfolgen, aber mit viel Tiefe. Okay, waren also einige Blumenformen, die wir ein bisschen mehr über die Gestaltung von Blumen lernen können , und ich wollte es irgendwie einfach loslassen und etwas Spaß mit unserer Malerei haben , 4. Aquarelltechnik: wenn Technik wird heute für unsere abstrakten Blumen verwenden, ist es, negative Form Malerei zu tun . Und alles, was bedeutet, ist, dass Sie um die Außenseite Ihrer Objekte malen. Nehmen wir an, Sie haben einen Kreis hier einen Kreis gezeichnet, Zeichnung kleine Blumenform, und anstatt den Kreis zu malen, werden Sie um den Kreis zu malen. Sie werden die negative Form machen, so dass die negative Form um den Kreis hier sein würde. Wir haben nicht innerhalb des Kreises gemalt. Wir malten die Außenseite der Kreise negativen Raum um sie herum, und das gleiche würde für unsere Blume gelten. Also lassen Sie uns sagen, wir wollten negativ geformte Malerei um unsere Blume. Das heißt, wir malen die Pedale nicht. Wir malen um die Pedale herum. stattdessen Wiederholen Siestattdessendas Leerzeichen um. Das wird als negativer Raum bezeichnet, also wird das eine Technik in dieser Klasse verwendet. Sie möchten diese Technik praktizieren Vielleicht, bevor Sie anfangen, zumindest sehen, ob Sie Ihren Kopf um sie herum bekommen können. Manchmal ist es schwierig, die negativen Formen zu sehen, aber wir machen einfache Formen für Blumen, so dass es für diese Klasse nicht schwierig sein sollte. Eine andere Technik wird in dieser Klasse verwendet werden, ist nasse und nasse Malerei, die einfach Hochzeit das Papier und das Hinzufügen unserer Farbe ist . Das bedeutet, dass es bereits nass ist, und Sie fügen nasse Farbe hinzu, die nass und nass genannt wird, und es bekommt eine schöne weiche Farbe und ermöglicht die Pigmente zu bewegen und zu verteilen, während Sie malen. Also, das ist nass in nassen Aquarell-Technik. Und eine andere Technik, die wir verwenden werden, ist nur unsere Pinselstriche zu verwenden. So können Sie üben, nur bewegen Sie Ihre Bürste auf verschiedene Arten. Hauptsächlich wird darüber nachdenken, wie unsere Farbe an der Spitze des Pinsels ist konzentrierter und wie Sie unsere Bürste bewegen, so dass Sie Ihren Ansturm nach unten klopfen. Bewegen Sie es herum. Ich werde diesen weiteren Abschnitt abdecken, aber es ist eine gute Idee zu üben und zu sehen, welche Formen Ihr Pinsel macht, bevor Sie beginnen, ein paar Blumen daraus zu machen. Okay, fahren wir mit der nächsten Lektion fort. 5. Watercolor: Ich möchte diese zwei Möglichkeiten bekommen, um diese abstrakten Blumen zu malen. Also, was ich tun möchte, ist ein paar Hintergründe mit Blumen im Sinn zu schaffen, und dann werden wir die trocknen lassen und wir kommen zurück und machen einige negative geformte Malerei und machen einige schöne Blumen auf diesem. Also habe ich nur mein £140 Aquarellpapier. Ist es. Dieser ist aus 100% Baumwolle, Papier. Ich werde meine große Bürste Hochzeit es wirklich gut verwenden. Und ich werde nur anfangen,denke ich, denke ich, mit einem nassen und nassen Hintergrund und ich werde nicht die ganzen Bilder machen. Ich werde etwas Wasser auf das Papier tropfen. Mm. Spritzer ohne Farbe und Tropfen, Ähm, etwas Wasser über das Papier. Dieses Papier wird, es ist oder Schnalle ein wenig, aber das ist OK. Darum mache ich mir jetzt Sorgen. Und dann werde ich etwas Farbe holen. Also möchte ich über die Blumen auf dem Malen und die Farben, die ich benutze, nachdenken. Und ich kann jede Farbe verwenden, die ich diese Luft meine Blumen will. Ich bin verantwortlich, richtig. Sie sind verantwortlich für Ihre Blumen und so können Sie wählen Farben, die Sie wollen, aber wenn Sie ein wenig natürlicher sein wollen, können Sie in etwas Grün setzen. Also werde ich hier ein bisschen Grün aus einer Palette setzen. Nun, was einige in fallen könnte diese Tropfen berühren. Das wäre in Ordnung und ich denke daran, dass meine Blume hier in der Nähe der Mitte ist, einige Grüns auf der Außenseite und nicht in der Mitte. Benutze die Grüns, die du magst. Verwenden Sie eine Vielzahl von Grüns, wenn Sie möchten. Haben Sie etwas dunkler, etwas leichter. Es wird leichter trocknen. Denken Sie daran, dass ein wenig Spritzer Greens gut wäre. Mit dieser Nass-on-Nass-Technik lassen Sie uns unsere Farben laufen und bewegen, damit Sie sehen können, wie es hier Pooling ist. Es ist wirklich leicht und zieht, wird diesen Rand verlassen, weil ich eine interessante Art Idee machen würde, dass es ein Blatt gibt, ich sagte, ich würde das verlassen, und dann habe ich es berührt. In jedem Fall wird es immer noch eine Kante geben, weil der Schmerz fließt, und dann werde ich voran gehen und in einer anderen Farbe fallen, die ich in einer Blume verwenden möchte . Also vielleicht werde ich ein wenig von diesem warmen Gelb fallen, vielleicht sogar dort in der Mitte. Und lassen Sie es sich einfach auf diesem nassen Papier bewegen. Das wird alles wirklich trocknen, wirklich leicht, was gut sein wird. Das dickere Pigment trocknet ein wenig dunkler, tut wenig spritzend, dass Farbe Tropfen in ein wenig mehr. Okay, okay, jetzt habe ich einen Hintergrund erstellt. Darf ich das hier lassen? Dr. Lassen Sie uns Hintergrund Nummer zwei machen. Also für diesen hier werde ich auch Hochzeit machen, aber ich denke, ich werde die ganze Zeitung machen und alles gewinnen. Ich könnte einen größeren flachen Pinsel verwenden, wenn ich wollte, oder ich kann diesen Pinsel weiter verwenden. Und ich bin einfach irgendwie gab diesem Papier eine Art gleichmäßig nass. Da ist ein bisschen Farbe in meinem Wasser. Sie können das vielleicht vor der Kamera sehen. Sie können nicht in dem Fall hat ein wenig gelb auf da. Ich habe meine Bürste nicht sehr gut gereinigt. Anscheinend fügen wir dieses Mal etwas Rosa hinzu. Jetzt können Sie jede Art von Rosa verwenden, die Sie haben oder verwenden möchten, können Sie eine Vielzahl von Rosa verwenden, und ich bin nur zufällig setzen dies um mein Papier und es wird zu verbreiten und bewegen sich mit dem Wasser und nur erstellen Sie einen interessanten Hintergrund, weniger die Farbe. Eins. Ich gehe zurück zu meinem Gelb. Ich bin nur sehen, dass schöne Farbe es macht mit diesem rosa wirklich schön fallen und Krieg hier und da. Okay, also wird das jetzt auf der Zeitung gehen. Ich habe das Gelb mit dem Rosa auf meinem Pinsel gemischt und du siehst, und sehr locker, sehr skizzenhaft, und es spielt keine Rolle. Die Farben mischen sich und mischen sich. Es spielt keine Rolle, welche Formen sie machen. Sogar ich will nur schöne Farbe da drin im Hintergrund. Es wird wirklich hübsch aussehen und wie ihre Blumen im Hintergrund, eigentlich, eigentlich, es aussehen wird, sehr gedämpft, sehr weich. Das ist das Wort. Ich bin auf der Suche nach Soft. Also benutze ich das gleiche Gelb wie in der anderen. Außerdem benutze ich dieses wirklich lebendige Pink. Ähm, ich glaube, dieser hier heißt eigentlich Rose Matter, aber benutze einfach das Pink. Sie haben die Leute, die denken, dass Sie mögen, können Sie überprüfen und sehen, ob es sich gut mit dem Gelb vermischt . Ich habe ein bisschen mehr davon verlangsamt. Und sie sind wie die Art, die aussieht und das wird wie kleine Blumen im Hintergrund . Ich lasse ein wenig Leerraum hier und da, nur zum Spaß. Und ich kann mein Papier sogar kippen und bewegen. Also habe ich ein bisschen Farbsorte, die sich an den Rändern versammeln. Irgendwas geht, gib ihm einfach eine Neigung. Lassen Sie diese Farben ein wenig zusammen laufen. Es wird wirklich nett sein. Wirklich hübsch. Ich mag diese pfirsichige Farbe, die die Kombination dieses Gelb auf diesem Rosa wirklich schön gemacht hat. Okay, Hintergrund Nummer zwei ist fertig, und ich werde hier noch einen Hintergrund machen. Hör zu, ich mag die Art, wie diese Farbe hier oben schlägt. Also weißt du was? Ich werde das anklopfen. Das ist also Spielzeit. Das ist Zeit in der Sandbox. Es ist nur Spaß zu haben und den kreativen Prozess zu genießen. Also tippe ich das und ich habe diese netten kleinen Texturen hier. Oder vielleicht ist das nur ein Blatt wie Küchenwachspapier, das ich früher unterlegt habe. Meine Wasserfarbe macht eine schöne Art nicht-poröse Oberfläche, also ist das wirklich schön. Kleine Textur Angst. Und jetzt lasst uns reinbringen. Ich meine, lass uns etwas Blau mitbringen. Lassen Sie uns zuerst etwas Wasser hinzufügen. Es ist so, wie wir es getan haben. Die 1. 1 wird Wasser und einige Spritzer hinzufügen. Und vielleicht werden wir es diesmal sogar ein wenig mit Wasser besprühen. Das schafft sehr interessante Kanten, wenn man das macht. Also lasse ich diese äußeren Kanten, mit denen ich auf das Papier gezapft habe. Und ich denke, die Blume wird irgendwo hier drin sein, aber ich weiß noch nicht, wo sie sein wird. Und welche Farbe habe ich dann gesagt? Blau? Natürlich. Ich liebe Blau. Lasst uns Dio machen wir Kobaltblau. Ich glaube nicht, dass du sehen kannst, wie ich das mische. Sieh dir das an. Es ist wirklich hell. Denken Sie daran, es wird leichter trocknen als das, weil wir es Zehenwasser hinzufügen. Aber ich denke, ich will, dass das etwas abgeschwächt wird. Also werde ich nur einen Hauch von Orange hinzufügen, die es nur ein wenig neutralisieren wird, weil ihre Komplimente richtig macht es ein wenig natürlicher und ein wenig weniger hell. Und ich hatte ein bisschen mehr orange Töne es nach unten, also jetzt habe ich diese schöne blaue graue Farbe. Ich weiß es nicht. Ich dachte nur, das wäre es, was ich mitmachen würde. Also, das ist es, was ich mache. Und ich werde es hier und da hineinwerfen. Dies ist eine sehr wässrige Mischung. Es wird wirklich schön und leicht trocknen und nur schaffen, dass Hintergrund ein wenig. Ich gehe zurück zu meinem Rosa, das ich hier drin habe. Das wird schön peen. Das kann also anders sein, etwas anders. Ich will diese harte Kante nicht da. Etwas wird es gewinnen. Oh, ich hätte fast vergessen, es zu spritzen. Machen wir das gut, nur und unterstützen Sie es mit Wasser. Lassen Sie die Farbe bewegen. Es ist wie die Wolke, nicht wahr? Los geht's. Also, das war ein mehr lila e rosa, dass ich dieses Mal hinzugefügt. Aber es passt gut zu diesem Blau und lassen Sie mich einfach ein wenig hier kippen und bewegen. Kannst du sehen, dass ich diese Kanten verlassen habe und ich weiß nicht, wie diese Luft genau ausfallen wird . Das ist intuitiv lose Malerei, und ich habe keinen Plan dafür, wie das aussehen sollte, wenn wir fertig sind, es will nur etwas machen, das hübsch aussieht, und ich wollte uns an eine Blume erinnern. Ich mag die Art und Weise, wie Sie diese Mischung von Farben hier sehen können. Sie können die Rosa und den Blues sehen, und es ist eine Art von Trennung ein wenig. Ich werde diesen kleinen weißen Raum verlassen, in dem ich die anderen vertuscht bin. Es ist eine Art Pooling in der Mitte, und das gefällt mir. Es wird irgendwie eine Blüte erzeugen, wenn es trocknet. Welche Ratschläge was? Wir malen Blumen. Blüten sind gut. Okay, also das ist Hintergrund Nummer drei. Nun wollen wir nur einige abstrakte Blumen malen, während wir diese trocknen lassen. 6. Feld von Blumen Teil 1 Teil: Also erinnerst du dich an die Blumenzeichnungen, die wir gemacht haben, weil wir diese Praxis gemacht haben. Das ist sozusagen schon in deinem Kopf . Und Dinge kommen natürlich intuitiv heraus, wenn man nur den kreativen Prozess umarmt. Also werden wir uns keine Sorgen darüber machen, etwas genau zu machen, wie wo diese Zeichnungen oder so etwas. Aber wir haben diese im Sinn, damit sie während wir malen, während wir uns selbst malen lassen, lassen Sie uns das versuchen. Also denke ich, ich möchte mit einer rosa Blume beginnen. Es ist zum Spaß. Eine einfache rosa Blume und in unserer Verwendung, ein ähnlicher Peter. Warum verwenden, bevor Sie die Farben verwenden können, die Sie mögen? Und was ich tun werde, ist darüber nachzudenken, wie mein Pinsel funktioniert. So Frauen malen diesen Teil meiner Bürste der Körper meiner Bürste ist voll von Wasser und Pigment, und die Spitze ist konzentriert Pigment, so dass es geht, um mehr an der Spitze zu lösen, dass es tut den Körper. Also, wo ich die dunklere Farbe auf meiner Blume will, ist, wo würde sie die Spitze des Pinsels setzen ? Also werde ich sagen, das Zentrum einer Blume ist hier sagen, dies ohne eine Zeichnung tun könnte Zeichnung tun, wenn Sie möchten, sagen Sie das Zentrum. Wenn die Blume hier ist, so kann mit einigen losen, schrubben Pedalen beginnen und sehen, wie dies dunkler ist und die Kanten heller dort. Das ist eigentlich eine wirklich schöne Pedalabholung ähnlich. Verlassen der Mitte mache ich eine Art von oben nach unten Ansicht, wie eine Blume aussehen könnte und nur einige abstrakte Blütenblätter Formen durch Drücken meiner Bürste nach unten zu schaffen. Nun, das ist schön, aber ich will, dass intensiver, sogar rechtfertigen seine Farbe. Also werde ich einfach ein paar hier fallen lassen und ich lasse die Mitte weiß so super einfache Möglichkeit, eine Blume zu malen . Versuchen wir es noch einmal. Wir machen hier nur ein paar Blumen. Diese eine Art hat drei Pedale. Wir könnten später noch mehr hinzufügen, aber fangen wir einfach dort an. Also denke ich noch einmal an ein Zentrum der Blume hier, also möchte ich, dass du mein Gebürstetes nach unten drückst und es ziehst, und wo ich meinen Pinsel aufnahm, wird der dunkelste Bereich sein. Es ist die Spitze und Pick-up die Spitze oben letzte rechts, und ich habe eine Mischung aus rosa und gelb hier jetzt Also lasst uns wieder denken, wo das Zentrum sein könnte und verbinden unsere Pedale. Also lasst uns das nochmal machen, und wir haben eine Blume mit drei Blütenblättern. Bringen wir die da hin. Es ist schön, unsere Blumenformen zu verbinden, die diese weiche Farbe mögen, die wir haben, aber ich werde ein wenig von der gelben fallen, fallen in ein wenig gelb. Schauen Sie hier und da in Richtung der Mitte, in diesem Fall vielleicht sogar auf keinen hier Titel. Zusammen ist Gelb ziemlich herrschend. Farbe wird normalerweise andere Farben aus dem Weg schieben, so dass Sie sehen können, wie das ist. Drücken Sie die anderen Farben fügt einen Hauch von etwas Licht. Also lasst uns Blume Nummer drei malen. Ich habe das Gegenteil getan. Mein Zentrum ist hier, und ich drücke mit Dingen aus, damit du sehen kannst, wie du Dinge machst. Aber wenn Sie diese dunklere Farbe dort wollen, müssen Sie wirklich Ihre Spitze in die Mitte und ziehen Sie den Pinsel und verwenden Sie den Körper des Pinsels, um das Pedal zu erstellen, fallen in ein wenig von den Peens. Das ist ein bisschen rosa, nicht wahr? Und dann werde ich in ein paar von diesem warmen Gelb fallen, genau wie es aussieht und Leinwand. Das würde ich gerne. Ich werde hier ein wenig von den rosa und gelb spritzen. Nun, wenn ich auf meine Blumen spritze, wird es einen Tropfen Bereich schaffen. Grundsätzlich, wo Sie das Wasser in es fallen gelassen, schiebt die Farbe weg, so dass Sie vielleicht nicht wollen, zu spritzen gerade jetzt. Du willst vielleicht ganz zu dir kommen. Ich mag diese kleine Komposition, die wir vor sich haben, also lasst uns einfach weitermachen. Lassen Sie uns einfach etwas Spaß haben, unsere schönen kleinen Blumenformen wieder zu malen. Ich werde das Trinkgeld da runterlegen. Denken Sie daran, dass das Zentrum meiner Blume darin ist, wo und die Spitze nach unten legt, irgendwie diese Pedale zu machen, indem Sie meinen Pinsel runter drücken. jetzt Wenn Siejetzteinen kleineren Pinsel haben, müssen Sie einen breiteren Strich nehmen. Ich liebe es, wie ich diese lockere, gezackte Kante bekomme. Ich denke, das sieht wirklich schön und sehr natürlich aus, schafft einen wirklich hübschen Pedal-Shake und setzt mit meinem Thema Rosa und Gelb fort. Also fallen Sie in mehr von diesem warmen gelb e denke, ich will nur sprints dies ein wenig, nur um die Farbe fließen lassen ein wenig mehr. Ich mag dieses Rosa und Gelb wirklich zusammen. Sieht wirklich schön aus. Lasst uns hier noch einen malen. Etwas hellere Farbe. Diesmal ist er ihre drei kleinen Blumen. Es hat einfach so geklappt. Aber ich mag, wie es aussieht. Kotzt mich mit, damit wir wirklich eine Vielzahl von Blumen haben, wenn wir fertig sind. Wird diese mehr lila E haben eine helle rosa und gelb und Ihre PCI gefärbte Art von Mehl. Es ist Schmerz. Noch eine hier. Haben Sie ein bisschen dunkler König. Jetzt ist es okay, wenn ich meine andere Blume berührt habe. Also irgendwie wirklich, wie diese Form aussieht. Und ich glaube nicht, dass ich das dritte Pedal malen möchte, weil es wie eine Blume auf der Seite aussieht . Erinnerst du dich an die Form, über die wir gesprochen Art von der Wohnung und der abgerundeten? Nun, das erinnert mich daran, und ich denke, es wird cool aussehen, wenn wir fertig sind. Ich werde das mit nur diesen zwei Pedalen verlassen. Und ich denke, ich werde versuchen, so etwas zu wiederholen. Das ist nass, also will ich es nicht wirklich hinstellen. Also vielleicht hier drüben. Also machen wir einfach die beiden Pedale, als ob wir die Seite der Blume sehen würden. Los geht's. Das war irgendwie verrückt. Okay. Was? Ich habe das nur ein wenig aufgeweicht. Los geht's. Es ist also, als ob diese Blume weht, um dort zu entscheiden. Und das gefällt mir. Vielleicht fügen Sie ein bisschen ein wenig meine Art von in einem Lehrer dort. es ist nicht wirklich das Zentrum, Aberes ist nicht wirklich das Zentrum, oder? Vielleicht ist es gut, das ist auch da. Warum nicht? Es sind unsere Blumen, oder? Und ihre Abstraktion, wenn sie alles sein könnten, was wir wollen. Aber erinnern sie dich nicht an eine Blume? Ich glaube, sie dio. Also werde ich mehr von diesem Gelb abholen. Ich will, dass die Zentren gelb sind. Jetzt habe ich das Gelb, das ich einfach einmalen werde und es an einigen Stellen berühren lassen. Das ist wohl ein bisschen zu viel da. Das ist in Ordnung. Es wird in die Blume schieben und es macht alles verbunden. Es ist also alles gut, also will ich nicht überall in diesem Zentrum berühren. Es ist nur ein bisschen hier und da. Stellen Sie sicher, dass alles irgendwie verbunden und diese Blumen noch nass sind. Also, wenn ich es anfasse, wird das Gelb in den anderen Abschnitt Samuel laufen. Jetzt denke ich, diese Seite könnte mit ein paar kleinen Knospen tun. Denken Sie daran, kleine kreisförmige Blumen, die bleiben, und wir werden mit diesem kleinen rosa Thema fortsetzen, aber ich werde einfach wie ein wenig Tack hier und da tun. Einige von ihnen können Lohn mehr nach oben, einige mehr nach unten, und sie sind nur kleine grobe Formen, die ein bisschen wie eine Knospe aussehen. Und es ist nur zum Spaß, und du bist irgendwie hier und da auf dem Papier und du könntest es sogar tun. Wenn Sie möchten, dass sie mehr Form haben, können Sie Ihren Pinsel einfach ein wenig mehr geerdet ziehen. Einige von ihnen haben eine kleine Figur bekommen. Das ist okay. Da gehen wir, ein paar kleine abstrakte Knospen und in ein paar kleinen Hausbesetzern. Also lassen Sie uns jetzt ein wenig Grün hinzufügen. Ich habe hier einen Saftgrün, was sehr natürlich ist. Verwenden. Stimmen Sie zu, dass Sie es haben. Ich werde es ziemlich wässrig machen, und ich werde weiterhin meinen großen Pinsel verwenden, aber Sie möchten vielleicht zu einer kleineren Bürste wechseln. Also, ein wenig grün zu klopfen, das war eine Menge, die ich meine Eilangebote hätte überprüfen sollen. Ich will nur ein wenig grün in die Zentren setzen. Es übernimmt ein bisschen. Das ist in Ordnung. Und dann etwas grün bei unseren Knospen. Es wird ein wenig zu neutralisieren, weil die roten und grünen unsere Komplimente, aber immer noch die Idee vermittelt, dass diese Luft blüht und das ist, was wir wollen. Und ich denke, wir könnten ein bisschen Grün in die Ecken spritzen, vielleicht sogar hier. Alles klar, wir haben das Wasser. Kannst du das ein bisschen buchstabieren? Aber es läuft. Ich denke, ich werde jetzt ein bisschen von dieser Arbeit hier abholen. Ich will nicht, dass es ihre wirklich ein bisschen mehr von diesem Gelb Pool nicht wollen, dass die Zentren komplett grün sind. Das Grün übernahm ein wenig, also verwende ich ein bisschen eine dicke Mischung aus dem Gelb. Es ist warmes Gelb, um das Gelb zurückzubringen. Okay, lass uns das trocknen und wir werden sehen, was wir von hier aus tun 7. Feld von Blumen, Teil 2: Jetzt haben unsere Blumen trockene Luft, kleine abstrakte Blumen, und sie haben schöne natürlich aussehende Kanten und schöne Farbe. Und ich möchte nur ein wenig Detail hier und da hinzufügen, nur ein bisschen das Leben bringen. Wenn Sie sie auf diese Weise mögen, keine Notwendigkeit, weitere Details dort bereits hinzuzufügen. Du kennst schon ihre Blumen, oder? Silizium und sag ihr Blumen. Also möchte ich tun, ist an ein paar kleinen Punkten tippen und Textur in die Mitte mit unserer gleichen Farbe von Gelb hinzufügen . Aber ich füge nur kleine Punkte hinzu. Du bist da drin in der Mitte, nur um Textur zu schaffen, und ich werde ein wenig gelb zu unseren Knospen. Und dann lasst uns ein wenig mehr für unser Rosa gehen. Ich versuche zu entscheiden, ob ich das will, Peter, oder nicht. Wenn ich sie verlassen möchte, denke ich, dass ich zu einigen wie diesem hinzufügen möchte, und ich werde nur dort hinüber ziehen, wo bereits gemalt und ich habe ein paar gemacht , also werde ich das aufgeweicht und lassen Sie es bluten in die Ränder, wo wir vor gemalt. Okay, es macht einfach Spaß, da ein wenig Wein zu machen, da , etwas Textur. Los geht's. Ich mache das noch mal mit mehr von dem Rosa. So Zugabe von Zucker, zwei Bereiche, in denen wir bereits eine Blume Formen erstellt. Nun, wenn Sie mit ihnen zufrieden sind und das nicht tun wollen, dann machen Sie sich auf jeden Fall keine Sorgen. Ich mache es, weil ich es genieße, weil es mir gefällt. Und weil ich möchte, dass die Farbe lebendiger ist, als sie in diesen Bereichen wieder weich . Jetzt könntest du einfach wie ein Doppelpedal-Sache machen. Das wäre irgendwie cool, aber ich werde zu erweichen, nur ein wenig mehr Tiefe der Farbe, um dort, tatsächlich, tatsächlich, auf der Aber ich werde das gleiche nur auf einer Seite tun. Haben Sie nur das Gelb, das wir bereits hinzugefügt haben, das ist immer noch mit. Also füge ich nur etwas Textur hinzu, hier, unerträglich da draußen bis zum Rand da draußen. Wenn es nicht den ganzen Weg bis zum Rand von wo Sie vorher bezahlt, dann sieht es aus wie Schichten von Blütenblättern, was irgendwie kühl ist. Also hier ist es ziemlich schön, denke ich. Lasst uns das hier machen. Irgendwie dieser Rand. Ich denke. Tun Sie das einfach und machen Sie diesen Rand weich. Glauben Sie, dass Formen, die bereits da waren. Klingt irgendwie cool. Erweichen Sie hier. Ok. sehr gut Eigentlichsehr gut. Wirklich. So wie das wirklich so aussieht. Ich liebe diese lebendige Farbe, die wir bekommen Layering die Farben. Ich liebe auch diese zusätzliche Kante und Textur. Wirklich nett damit. Ich habe noch mehr Farben. Ok, sehr gut. 8. Feld von Blumen, Teil 3: Jetzt nehme ich meinen Rigger Pinsel, nur die Bürste, die die sehr langen Borsten hat. Nun, wenn Sie keinen Rigger-Pinsel haben, können Sie Ihre kleine Bürste oder sogar einen sehr winzigen Crush ganz zu Ihnen verwenden. Und ich werde irgendwie die Idee kreieren, dass hier ein paar Stängel entstehen. Ich werde mein Saftgrün benutzen und hier und da nur kleine Stiele herausziehen. Nun, dann Linien und sie müssen nicht perfekt oder realistisch sein, machen gehen in alle Richtungen, machen sie verbinden sich mit oben und unten wirklich, wirklich süß. Hier läuft es in die andere Farbe. Es ist in Ordnung. Es verbindet sich mit etwas, was in Ordnung ist. Einfach wirklich Spaß und wellig und organisch und kurvig, und Sie können sogar einfach in zusätzliche Linien werfen hier und da. Wenn Sie Ihren Pinsel mit einem oberen Strich verwenden und Sie heben, wie Sie gehen, können Sie super feine Linien erhalten. Ich werde wahrscheinlich etwas davon tun. Sieht so aus, als wären sie einige schöne Gräser, die hier wachsen, und einige können vor unseren Blumen gehen, denn das ist die Art, wie sie es in der Natur tun. Tut mir leid, dass ich singe. Habe Sonny Voice wegen des Flusses von Pinsel gesehen, so macht es mich wollen, das zu tun. Das ist wirklich schön hier. Unterschiedlich Kann ich ein wenig von dem Grün hinzufügen, nur um die Flut der Blumen zusammen mit Ihrem kleinen Gräser? Ich denke, alles, was ich jetzt tun werde, ein Spritzer e denke, das ist fertig. Ich denke, ein paar kleine Sie all die schmeichelhaften wären schön da, nicht viel. Nur eine kleine Berührung, ein bisschen vom Grün. Und ich werde meine Bürste hart schlagen, um so einen großen Spritzer zu machen. Sie sieht manchmal wirklich nett aus. Wenn Sie gehen und dann unsere Spitze stellen Sie sicher, dass Sie nicht das Grün auf Ihrem Pinsel haben, wenn Sie die Schmerzen nehmen gehen Ihre Bürste wirklich gut. Ansonsten gibt es Komplimente. Sie werden mehr grau. Einige von ihnen kann es auf meine Blumen bekommen und ein wenig mischen. Ich bin damit in Ordnung. Wenn Sie nicht in Ordnung mit der Mischung, die warten, bis Ihre Schmerzen vollständig trocken sind. Wenn du willst. Es ist ein bisschen viel da. Außerdem können Sie eine wirklich dünne Version Ihres Schmerzes verwenden Für einige der Spritzer, die es in den Hintergrund geschoben wird . Sie können es immer auch ein wenig herausklopfen. Es sieht aus wie ein wenig Blumen, ich denke, erweitern ihre okay. Wirklich hübsch. Ich zeige Ihnen das Ergebnis, wenn wir fertig sind. 9. Skizze Teil 1: Lasst uns ein paar Gänseblümchen malen. Nun, sind Gänseblümchen Luft weiß? Wie sollen wir Gänseblümchen malen? Nun, fangen wir an, diese besondere zurückzuziehen und ich denke immer, dass meine Gänseblümchen ein Oval in der Mitte haben, und die Pedale gehen eine ovale Form aus. Also werde ich nur meine Pedale zeichnen, die aus der Mitte dort ausstrahlen, und es ist irgendwie schräg. Ich denke, das ist interessant. Deshalb mache ich es auf diese Weise und rezidiere. Ähm, meine Pedale. Das ist vielleicht kein richtiges Gänseblümchen, oder? Das ist eine Interpretation. Es ist nur eine Blume. Wir wollen hier nur Spaß haben. Irgendwie wollen, dass sich das bei einer kleinen Kurve zu meinen Pedalen ein wenig nach unten neigt. Geben Sie ihnen einen Charakter. Und ja, ja, diese Bleistiftzeichnung wird ein wenig zeigen. Jetzt könnte ich es löschen. Ich könnte gekneteten Radiergummi verwenden und es löschen und es nicht zeigen lassen. Aber darüber mache ich mir keine Sorgen. Es ist ziemlich cool, Ihre Linien zu sehen, wenn Sie etwas in einem Bild oder in einer Zeichnung gezeichnet haben , es ist ziemlich cool zu sehen. Also gibt es mein Gänseblümchen, schön gezeichnet, und es wird eine stim Art von geneigt haben. Ich werde nur eine Zeile dafür zeichnen. Tim. Ich werde mir keine Sorgen machen, etwas zu löschen. Ich möchte, dass das locker und skizzenhaft und abstrakt ist. Lasst uns ein weiteres Gänseblümchen hierher ziehen, irgendwie zu diesem Gänseblümchen geneigt ist, das wir bereits haben Wir werden den Donut oder die ovale Form dort zeichnen. Es gibt Pedale, vielleicht ein bisschen zu geneigt. Also lassen Sie mich Tiefgang. Also sehen Sie, das ist eine sehr schnelle Skizze. Es ist nicht detailliert. Es hat alles nur einige lustige Blütenblätter sehr skizzenhaft und locker gezeichnet. Und ich werde meine Schülerin dort so Tage ziehen, sogar zu. Und dann lassen Sie uns sehen, zu Gänseblümchen zu sein. Und das gefällt mir irgendwie. Ich fühle mich wie unsere Freunde. Also vielleicht werden wir einfach tun, um Zeit nicht dankbar, eine kleine Knospe zu mögen. Es muss nicht wirklich Gänseblümchen sein, richtig, richtig, nur um abzukeimen. Blumen haben Knospen, also gibt es ein bisschen und wir werden ein paar kleine Gräser und Dinge setzen, aber wir müssen nichts davon zeichnen 10. Skizze Teil 2: Also, jetzt haben wir unsere Gänseblümchen und Gänseblümchen sind in diesem Fall machen wir weiß. Du bist irgendwie ein bisschen von dieser kleinen Blume inspiriert. Also behalte das im Hinterkopf, während wir malen, aber ich denke, was ich dafür tun möchte, ist ein Hintergrund, wirklich schnelle Art von Himmel Idee. Auch hier wird es super schnell, nicht detailliert, nur zum Spaß. Und ich werde Blue benutzen. Oh, das ist sehr Bestechung Blue. Riechen wir ihren Ton nach unten blau. Sie können ultramarineblau gemischt verwenden. Ich mache einfach eine Mischung aus allen Arten von Blues und gehe irgendwie um meine Blumen, die ich Drew und ich fleckig sein wollten, denn das ist, weißt du, ein Himmel und dieser Kerl kann solide und heiter sein und und alles, aber, Lasst uns unseren Himmel interessanter machen. Sag wirklich, dass ich diese nassen Kanten behalten will. Es ist eigentlich ziemlich schnell in das Papier einweichen, also möchte ich das hier ein bisschen ausblenden. Ich will nicht solide sein, und ich kann reingehen und,weißt du, weißt du, es kam ein wenig auf meine Zeichnung und meine Sorge, nein, dir keine Sorgen. Muss keine perfekte Sache sein. Ich will die Idee, dass wir ein paar Blumen haben und es ist ein schöner blauer glücklicher Himmel Sie können Sache, dass in diesem kann der schwierigste Teil zwischen den beiden Blumen gehen. Lass dich nicht erschrecken. Er könnte es tun. Spielt es eine Rolle, wenn du über den Stiel gehst, überhaupt nicht. Diese Farbe wird einfach im Grunde verschwinden. Also lasst uns daran arbeiten, einen nassen Rand dort zu halten und dort herum zu gehen Blume diese Art von Trocknung hier drüben. Also lassen Sie mich es nass und fügen Sie mehr Farbe hinzu. Und hier töten wir, um das Problem zu umgehen. Okay, ich werde das hier ausdünnen, jetzt Que um den Ballon, schön und locker aussehen und skizzenhaft. Wenn Sie ein paar Wolken am Himmel wollen, können Sie es einfach zum Schuh nehmen und irgendwie die Idee herausgreifen, dass es einige linke Wolken gibt. Einige verrückte Wolken oder einfach nur über so fegen haben eine Wolkenklasse, eigentlich eine Himmelsklasse, die, wenn Sie glühenden Himmel malen möchten, Sie diese Klasse nehmen könnten. Also habe ich diese schöne Farbe. Ich denke, wir wollen grün an der Unterseite, also bringen Sie einige der verschiedenen Farben von Grüns. Ich habe den saftgrün und neutrales Grün und vielleicht sogar noch ein bisschen rosa passieren . Vielleicht gibt es ein paar Blumen. Behalten Sie im Hinterkopf. Dies wird mit dem Grün neutralisieren, wenn Sie denken ihre setzen, so dass Sie im Auge behalten müssen , wenn Sie malen. Ich wollte nur lockern skizzchy und Server wie, Ich denke, Sie könnten sagen, Nehmen wir diese grün und gehen in ein wenig ich meine, diese blaue reinigen meine Bürste gehen hier mit diesem blauen, um nur eine Art von finessed diese Blütenblätter Formen ein Ein bisschen. Und ich denke eigentlich, ich werde einige auch ein bisschen weicher machen. So könnte das gemildert werden. Also mit einem feuchten, leicht feuchten Pinsel wollte ich diese Farbe etwas heben. es einige dieser Blues-Luftfärbungen abgesunken. Es fängt an, das zu mildern. Es ist schön. Lassen Sie ein paar harte Kanten. Einige nicht cartage ist Es ist schön, eine Mischung zu haben. Es ist nicht ein wenig berührt es den Hintergrund? - Ja. Spielt es eine Rolle? Nein, nicht wirklich. Erweichen Sie das dort. Nicht zumindest nicht mit diesem Stil Malerei Bemalung. Siehst du, sind unordentliche Kanten. Ich denke, das macht mehr Spaß. Ich bin keine Farbe in den Linien Art von Person. Also bringen Sie dieses Blau leicht rein. Meine Bürsten sind einfach nass. Also zieht diese Farbe einfach ein wenig zwischen den Pedalen und fügt ein wenig Schatten hinzu. Wir können sogar einen kleinen Schatten auf der Unterseite unseres Sängers hinzufügen. Schön. Also denke ich, dass das eine Menge Spaß macht. Jetzt müssen wir es versuchen. Dieser Weg kann weitergehen. 11. Skizze Teil 3: Malerei ist jetzt meist trocken. Es ist etwas feucht. Das ist okay, das wird funktionieren. Nur fünf dafür. Wir werden uns jetzt auf unsere Gänseblümchen konzentrieren. Die Sache mit weißen Blumen ist also, dass sie nicht wirklich das sind, was ich meine, sie sind weiß, aber sie spiegeln alles um sie herum, und so werden sie etwas Gelb haben. Sie werden ein paar Schatten haben, die blau wären. Sicher, violett aussehend, sie werden etwas haben, vielleicht ein bisschen rosa auf den Pedalen, oder vielleicht ein bisschen gelb. Vielleicht wird das Sonnenlicht sie sehr warm aussehen lassen. Also habe ich hier ein wirklich hellviolett, und ich habe das durch großen singen das gleiche Blau bekommen. Also habe ich das Cobalt Ultra Marine Blue. Entweder einer von denen wird funktionieren und ein bisschen von unserem Rosa, das wir benutzt haben. Und ich habe eine sehr wässrige Mischung. Wie Sie sehen können, malen nicht viel viel Wasser, und ich werde auch dieses warme Gelb verwenden, das wir benutzt haben und eine sehr schöne kleine Mischung daraus machen . Das ist etwas dicker. Eigentlich ist das ziemlich kranker, also muss ich mehr Wasser hinzufügen, um meine Bürste und mehr Wasser zu reinigen. Da gehen wir. Schönes Gelb. Schönes Lila. Wir brauchen nicht viel wirklich von beiden Farben für diesen Teil des Gemäldes. Möglicherweise möchten Sie einen kleineren Pinsel verwenden. Es kann ein wenig einfacher sein, zu kontrollieren, was Sie tun und diese kleinen Räume bekommen, oder Sie können weiterhin Ihren großen Pinsel verwenden, solange es einen schönen Punkt macht. Ich denke, ich werde auf die kleinere wechseln und ich werde mit dieser schönen lila Lavendel Farbe beginnen . Und ich werde nur einige Schatten um die Mitte der Blume und entlang einiger der Pedale hinzufügen , wo sich die Pedale überlappen können. Also ein bisschen Schatten hier und hier. Und ich werde einfach wie Streifen machen, wie Streifen machen, wie Streifen machen, als ob die Pedale Luft gefaltet und sogar ein wenig dunkler ein bisschen breiter. Es verschlechtert sich Schatten, und ich werde die Spitzen nicht schattiert lassen. Du siehst also, wie hell diese Farbe ist, und dieses untere Pedal, wie ich fühle, wäre ein wenig aus dem Licht, also werde ich ein wenig Schatten auf der Spitze hinzufügen. Dort wieder benutze ich diese Linien, wenn ich das Gefühl habe, dass es eine Falte hat. Verkaufen Sie seine gehen herum so um diesen Rand, so dass Sie wirklich Tiefe und Form zu Ihren Pedalen auf diese Weise hinzufügen können. Also füge ich hier ein bisschen Rundheit hinzu. Ich habe das Gefühl, dass dieser Teil mehr da sein würde, und das wird weiter unten sein. Also hatte ich da ein kleines Shuttle. Es ist sehr subtil, und Sie können immer auf ein wenig mehr Schatten zurückgehen, wenn Sie möchten. Denken Sie daran, wir können Schicht oder was Farben sind, was schöne Tiefe schafft und tiefere, dunklere Farben schafft. Wenn Sie zunächst eine helle Farbe verwenden, können Sie später immer eine Schicht darüber legen und daraus eine dunklere Farbe erstellen. Also lasst uns unser zweites Gänseblümchen machen. Alle folgten der gleichen Art von Muster. Dieses Pedal ist hinter dem anderen, also wird es wirklich ich das Gefühl, dass dieser Teil heller wird. Es wäre dunkler in der Nähe von dort, obwohl dieser Pinsel klein ist, viel Wasser hält, so dass nur einige kleine Textur hinzufügen, die Schuss Schatten dort. Dieses Pedal ist alles in der Rückseite, also tun Sie einfach das ganze. Dies war auch in den Tag von oben. Ich habe bemerkt, dass das schon beschattet ist, aber ich könnte einfach mit diesem Purpur ein wenig übergehen. Es hat die Hintergrundabdeckung Zeiten, alles zusammen, wenn es geführt hat. Also gefällt es mir. Das ist ein bisschen nur Textur. Auch hier ist dies sehr subtil, aber es macht einen Unterschied in Ihrer Finkenmalerei. Du bist fertig. Äh, fertig. Ich weiß nicht, was das ist. Fertige Malerei ging über, wo diese Hintergrundfarbe in meine Pedale sickerte. Ich denke, es fügt nur schöne Tiefe und Textur hinzu, und , ähm, aber das wird die Farbe etwas anders machen, indem wir es mit unserer violetten Farbe übergehen. Das ist meist trocken hier drüben sind fertig? Dasselbe, Hinzufügen einer anderen Schicht, die nicht vollständig verdeckt. Wenn ich es bereits getan habe, möchte ich einen Teil verlassen, der auf diese Weise eine Menge Tiefe erzeugen wird. Nur geschichtete Schatten ist das, was es ist. Das Interessante daran, was unsere Farbe ist, du servierst, malst alles. Das Licht berührt nicht, Sie lassen das Licht. Es ist eine ganz andere Art des Denkens, eine Art Gegenteil von anderen Arten der Malerei. Ich mag diese Farbe wirklich so, wie sie sich ergibt. Es ist wirklich schön, was das in der Show sein würde. Überall, wo Sie sich Ihr Bild ansehen, denken Sie an die Sonne, die auf Ihren Blumen scheint. Sie würden darüber nachdenken, wo der Schatten wäre, und all diese kleinen Räume werden harte Kanten und Pinselspuren hinterlassen. Wenn Sie wollen, dass sie weich werden, dann gehen Sie einfach rein und Sie verwenden die leicht feuchte Bürste, abzapft und weich und ziehen Sie das heraus und lassen Sie es ein wenig ausbluten, so dass es ein wenig ist nicht verlassen diese Linie. Aber ich mag diesen Effekt. Ich glaube, ich sehe hier, obwohl es irgendwie gezackt aussieht, und ich mag das so oft, dass Sie sich also einfach Ihr Bild ansehen. Werfen Sie einen Blick auf die Linien, die Sie erstellen, und sehen Sie, was Sie über sie denken. Und wenn du etwas siehst, dass es nicht das ist, was du magst, dann kommst du oder ein bisschen mehr. Sie wollen eine Mischung aus harten und weichen Linien, um diese Balance und diesen natürlichen Look zu schaffen. Jetzt werde ich ein bisschen mehr von meinem Blau zu dunkel in dieser Farbe und sogar ein bisschen mehr von meinem Rosa bekommen . Ich will eine Dunkelheit und es ist nur ein bisschen. Siehst du, es ist nicht ganz so wässrig wie vorher. Ein bisschen dunkler, aber nicht viel. Ich werde nur fallen lassen, dass an einigen Stellen, wo ein Schatten ein wenig dunkler lila ist eine große Schattenfarbe. Ich kann hier schon viele Todesfälle sehen. Ich werde das auf die Pedale setzen, die hinter den anderen Pedalen sind. Auch nur kleine Berührungen. So können wir abstrakte Art von Blumen malen. Aber die sehen ziemlich gut aus, oder? Die sehen ziemlich echt aus. Aber unser Fokus liegt nicht darauf, sie exakt realistisch zu machen. Unser Fokus liegt darauf, einfach nur zu kreieren und Spaß zu haben, also bedenken Sie das. Also lasst uns zu unserem Grün gehen. Ich benutze das Saftgrün. Legen Sie das hier für Sie. So können Sie sehen, dass es sehr natürlich grün gelbgrün ist. Und ich werde einige Sims wirklich schnell malen, also meine ich mit wirklich schnell ist buchstäblich wirklich schnell. Also werde ich hier anfangen, leicht zu berühren und den Stiel runter zu ziehen. Und das gleiche hier. Ich habe meine Kumpel vergessen. Ich habe noch nicht mal daran gearbeitet. Fügen Sie ein bisschen Grün da drin. Ich kann sogar etwas dunkler auf einer Seite hinzufügen. Da gehen wir nett zu ihm und wir machen das Gleiche hier. Zieh es runter. Muss nicht perfekt eben sein und ein wenig dunkler Paint an der Seite hinzufügen. Und jetzt, schnell, werde ich meinen großen Pinsel holen und das gleiche Grün benutzen und einige Diebe so groß machen . Ich möchte immer noch, dass meine Farbmischung wässrig ist. Ich will nicht, dass es hier wie super stark ist, aber es ist ein wenig stärker als vorher, also werde ich einfach herausziehen und die Blattform machen. Also legen Sie die Spitze Ihrer Bürste nach unten Drachen, drücken Sie es nach unten und ziehen Sie es dann heraus und drehen Sie sich irgendwie. Du kannst ein bisschen Weiß da drin lassen, wenn du nur die Idee willst, dass es hier ein paar Blätter gibt . Ich will keine realistischen Blätter. Rate mal, wie Leeds schon aussieht. Großartig. Ein wenig Klopfen und dann könnten wir tatsächlich auch ein wenig trockenen Pinsel machen, was bedeutet, verlieren Sie Ihre Farbe, eilen Sie mit Farbe, eilen Sie mit Farbe, tippen Sie es ab und ziehen Sie dann, und das wird etwas Textur schaffen, als ob da im Hintergrund etwas los ist. Wir wissen nicht einmal, was es ist, und es ist uns egal. Ich weiß nur, dass es etwas Grün gibt. Irgendwas ist da. Sie können eine andere Farbe grün gemischt verwenden. Sie können eine gelbe Ihr gelbes verwenden. Lass es einfach in mehr Farbe fallen, es einfach ein wenig herumlaufen. So sind unsere Blumen meist trocknet zuerst. Unsere Schatten. Wir haben immer noch nicht unsere Zentren. Wir haben noch keinen Hauch von Sonnenlicht drauf. Also wieder, mit Ihrem kleinen oder großen Pinsel Ihre Wahl. Ich gehe zurück zu diesem schönen Gelb, das wir gemischt haben, und es ist sehr dünn noch und fügen Sie einen Hauch in der Mitte dort. Ich übernehme nicht das ganze Zentrum. Ich möchte etwas Licht dort haben, also deshalb lasse ich ein wenig weißen Raum dort, und dann werde ich auch mit meinem kleinen Pinsel ein wenig Sonnenlicht hinzufügen, sehen, wie schön und dünn das ist. Fügen Sie einfach ein wenig Sonnenlicht zu unserem oder hier dort, wo Sie denken, es könnte das Sonnenlicht ein wenig gelb fangen. Es wird mit dem Grau neutralisieren, was bedeutet, dass es mehr aussehen wird, wenn es über das Lila geht. Es sah grauer aus. Das ist okay, denn die Purpur sind Schatten, oder? Also fügen Sie ein wenig von dieser Farbe hinzu. 12. Skizze Teil 4: Nicht meine kleine Knospe. Also lassen Sie uns etwas Schatten zu unserem kleinen Blut hinzufügen mit dem Lila auf dieser Unterseite hier, weg von der Sonne, lila violett, ihre Farbe Sie Monat und vor allem alle Grüns, die mittlerweile verworfen sind. Also denke ich, tatsächlich dazu beigetragen, ein wenig mehr grün zu passieren. Hier, halten Sie den Stiel nach unten. Dasselbe hier, nur noch mehr Schatten hinzufügen. Und ich könnte ein wenig Textur für das Blatt einzeichnen. Wenn er will, könntest du dort einen Teil des Stammes zeichnen. Sie sind so die Adern des Blattes und in einigen Schatten Zeug aus. Zeug da drin ein bisschen. Sie mildert diesen Teil auch auf einem mehr hier. Aber es gibt wirklich keine Notwendigkeit, das in dieser Stilmalerei zu tun. Es ist nur optional auf Get. Sie wollte es tun. Ich werde in ein wenig lila in den Bildschirm hinzufügen, um dort die Spitze und auch ein wenig dunkler grüner Trumpf in ein wenig schattieren könnte . Ich habe das Gefühl, dass es meinen Fokus mehr auf die Blumen machen wird, also haben wir jetzt sehr lose und skizzenhafte Gänseblümchen. Es gab eine Menge Spaß zu machen, aber was ich bemerkte ist, dass sie sich nicht sehr vom Himmel abheben, und ich möchte, dass sie sich mehr abheben. Sehen Sie, eigentlich ein paar Zeilen, die vielleicht das ganze Rennen ein wenig in einigen Bereichen, wo es keine Farbe hat. Du kannst dir das antun oder nicht, so albern es dir antun. Also zurück zu unserem Himmelproblem. Das ist wirklich kein Problem. Ich will nur, dass die Gänseblümchen mehr abheben, einige gehen in mit einem dunkleren Blau, weil hellere Lichter und dunkler dunkler und ich habe mein gedämpftes Blau. Denken Sie daran, das Blau, das etwas Orange hinzugefügt hat, auch, um es mehr gedämpft zu machen. Nun, das werde ich hier hinzufügen. Gedämpfte blaue Unterdrückung, blaue Art von Farbe, die ich verwendet im Grunde verwenden Kobalt und einen Hauch von Orange. Oh, das ist viel zu viel Orange. Ich bekomme das meiste davon raus. Du brauchst fast nicht so viel Orange. Lassen Sie uns das versuchen. Soc. Ich habe immer noch ein Blau, aber es ist eher eine Klasse blau, weil orange und blau, unsere Komplimente. Also gehen wir hin. Nun, was ich tun will, ist, direkt bei meinen Blumen zu gehen und das Blau dunkler zu machen. Ich werde immer noch in der Lage sein, den Hintergrund zu sehen. Ich werde immer noch diesen bewölkten Effekt haben, aber mein Himmel wird nur dunkler sein, was mein Weiß verbessert. Also, wenn Sie bemerkt, dass schon sieht viel heller genau dort wirklich schön und hell, und ich werde einfach die Farbe herausziehen, so dass ich keine Linie habe, möchte ich betonen, dass Formen jetzt unserer Pedale und machen sie leichter und heller. Das ist alles, was ich tue und mache das und ziehe dann die Farbe heraus, so dass es sich einfach mit dem Rest des Himmels schön und weich einfügt . Also ich denke, Sie können sehen, was für ein Unterschied es gemacht hat, dass sie einfach hinzufügen, dass kleine Dunkelheit von Blau, besonders genau da dazwischen. Wir können hier sogar ein bisschen mehr hineinfallen, direkt neben einer Blume und ihn in den Rest des Hintergrunds flehen lassen. Haben Sie ein schönes, helles Weiß jetzt wirklich macht, dass weiß auffällig es ist, ein wenig mehr hier. Nun, glauben Sie es hier in den Hintergrund. Ich will diese Linie nicht. Hier ist dein Halt da drin, und ich glaube, ich hatte dort etwas Grün, als wäre vielleicht ein Blatt herausragen oder so. Was meinst du? Hört sich nach einem guten Plan an. Jetzt haben wir noch unser kleines Gänseblümchen. Also gehe ich zurück zu meinem Blau und gehe einfach um den oberen Rand davon. Blau hat ein wenig grün gemischt. irgendwie so Eigentlichirgendwie so. Nun, das sieht schön und hell und weiß aus. Das ist ein wenig goldenes Gelb zu unseren Zentren mit einer dickeren Mischung. Nun, das hier ist noch nass, also wird es ein bisschen bluten. Aber ich mag die Art und Weise, wie die Farbe wirklich hübsch aussieht und sogar ein wenig von unserem rosa oder rot nehmen . Lassen Sie es direkt in die Bombe fallen. Kaum ein Ende zu setzen, das ein wenig Schatten und Tod hinzufügt. Zu wenig Zentrum unserer Blume. Okay, also was denkst du? Wir haben ein paar skizzenhafte Gänseblümchen. Jetzt lassen wir das trocknen und ich zeige dir, wie sie am Ende unserer Klasse entstanden sind. 13. Abstrakte Mohn Teil 1: Okay für unsere letzte Abshack-Blume. Das wird direkt auf dem Papier sein und nicht auf das negativ geformte Gemälde fokussiert. Wir werden eine schöne große Art der Idee einer Mohnblume malen. Wenn du einen Mohn von deiner Seite ansiehst. Es wird eine Art tassenförmige Blume sein, also kann ich das hier zeichnen. Also wird es irgendwie eine Tasse haben, die so geformt ist. Und dann wird es, wie ein. Sie werden in der Lage sein, diesen Rand zu sehen, und wir werden ihn irgendwie so runterkommen lassen, und es hat ein sehr dunkles Zentrum, und dann werden Sie in der Lage sein zu sehen, wo es verbindet. Also werden wir die Idee davon bezahlen und vielleicht haben wir eine Art offener Pedale, mehr offene Pedale zur Seite ein wenig. Fühlen Sie sich frei, Ihre Mohnform zu zeichnen, wenn Sie möchten. Ich werde nur direkt darauf gehen, und ich werde für eine rosa schöne und lebendige gehen. Wir können es sogar ein bisschen mehr rot auf ein bisschen rot machen. Du könntest es eher zu einem orangefarbenen GP machen. Was wäre, wenn wir ein wenig wurden davor gewarnt. So können Sie jede Mischung aus Rosa, Rot und Orange dafür verwenden. Ja. Ein paar Spritzer zu kriegen. Sehen Sie? Das Ende der Welt. Nein, es tut mir leid. Ich liebe Spritzer. Also haben wir dieses schöne Rosa oder Orange. Malen Sie es ganz nach Ihnen. Eine rote Farbe für unsere Mohnblume. Machen Sie das nicht noch stärker und dicker. Noch mehr Schmerzen? Lassen Sie uns also über unsere Form eines Welpen nachdenken. Unser Mohn ist tassenförmig, aber wir haben eine Art Lücke in der Mitte. Richtig. Also lassen Sie uns diese äußere Kante diese Farbe, die Pedalform. Da gehen wir. Wir haben ein Pedal und wir machen hier wieder eins. Es kommt auch runter. Auf diese Weise werden wir diese Kante ein wenig abweichen. Mit leicht feuchter Bürste. ein bisschen Gelb dort abgeholt, das ist okay. Und ich denke, ich werde diesen Vorteil auch ein wenig abweichen. Lass die Farbe einfach ein bisschen darüber ausfließen. Oh, ja. Ich liebe es, das zu sehen. Also haben wir hier eine schöne, große Mohnform. Wirklich hübsch. Ich meine, tu das einfach. Ich arbeitete mehr malen Sie Ihre rund um die Box. Jetzt ist das sehr nass und es wird ein wenig Zeit dauern, um zu trocknen. Also ist es in Ordnung. Jetzt lasst uns ein sehr wässriges machen. In der Tat ist es praktisch nur mit unserem Wasser und haben die Form einer Blume. Ich drehe meine Bürste irgendwie ein offenes Pedal, sondern verdrehe meinen Pinsel, um diesen schönen weichen Rand hier zu bekommen. Es wird wirklich schön und weich und rosa an diesem Rand aussehen. Eigentlich machen wir das Gleiche hier drüben. Ich lasse hier nicht viel Wasser hinter sich. Wer da offen sein wollte. Alles klar, Sie können voran gehen und eine Stimmung machen. Ich will wirklich kein Grün machen. Ich will ein Dunkler sein. So dunkel. Neutral ist das, was ich denke. Also erinnerst du dich, wie wir dieses Lila hatten und das Orange gemacht haben? Offensichtlich ist das viel zu eins direkt aus dem Himmel. Die Orange. Es wird ziemlich neutral. Immer noch Art von Warren G mehr blau in unserem Mittagessen, nur um eine dunkle, neutrale Farbe zu schaffen . Ich will noch dunkler sein. Du könntest es benutzen, um dafür zu gehen. Sie könnten Druckblau verwenden, um dunkel zu erkennen, das heißt, ich möchte eigentlich ein bisschen lila sein. Einige werden meine Lektüre auf meinem rosa da drin hinzufügen. Jetzt sieh dir das an. Schön, dunkle Verschmutzung lila. Lassen Sie mich ein Stück Papier holen und Sie können sehen, wie hübsch. Eigentlich gibt es einen aus meiner Hasenklasse, also schauen wir mal, was für das ist. Das ist also ein schönes tiefes, dunkelviolett. Das gefällt mir wirklich. Also mischten wir das aus einem Kobaltblau und Orange und ein bisschen von unserem Rot. Es wird sehr zusammenhängend mit unserer Malerei sein, weil wir die gleichen Farben verwenden, die alles miteinander verbinden. Aber du könntest einen eigenen gewalttätigen gebrauchen. Du könntest vorgemischt verwenden. Sie könnten jede dunkle Farbe verwenden, die Sie verwenden könnten, um zu gehen. Es liegt ganz an dir. Also gehen wir hin. Wir werden das als unseren Stamm nach unten verwenden, und ich werde es hier nur berühren und dann schnell nach unten ziehen und einen Winkel mit der Spitze meines Pinsels. Ich möchte in dieser Dunkelheit hinzufügen. Lass uns da draußen arbeiten. Okay, also haben wir unsere Mohnblume angefangen. Nun, ich sehe, wie diese harte Kante hier hart ist, und ich will nicht, dass das ein Harnage ist. Also werde ich diese Kante mit meinem Pinsel weicher machen, nur einen verdammten Pinsel und die Farbe nur ein wenig bewegen. Das kann dazu führen, ein wenig wie eine Blüte für ungleichmäßig nass zu sein, aber das ist OK und diesen Rand verlassen. So weit, so gut. Nun, was das Pedal zu machen, das ich auf der Rückseite sehen konnte. Also, wenn Sie sich an unsere kleine Mini-Zeichnung hier erinnern, hatten wir ein Pedal auf der Rückseite. Sie konnten diese Pedale in der Mitte und ein Pedal auf der Rückseite sehen. Das ist es, was wir wollen oder etwas ähnliches Abstraktes. Denk dran, kein Druck, und ich will in der Mitte dunkler sein. Also werde ich ein wenig Platz lassen und einfach das Kreuz putzen und es mit dem anderen verbinden lassen . Ich habe nicht genug Pigment in meinem Eile, also lass mich das nochmal machen. Dieselbe Gegend. Ich will nicht, dass es super anders ist oder so etwas. Ich wollte nur rüber kommen. Und da gehen wir. Es ist irgendwie viel da, also lass mich das abholen. Denken Sie daran, für durstig, bürstig kann einfach Ihre Bürste reinigen und auffüllen. Es muss einfach nicht sein, wie das Papier ist. Und dann können Sie es verwenden, um Ihre Kanten zu erweichen. Hier, wo es dort ist, wo es verbunden ist, werden wir unser Purpur setzen. Ich will es nicht hier rüber stellen. Ich will das Pedal nicht wirklich bluten. Also versuche ich, hier ein bisschen sorgfältige Anpassung mit dieser Berührung zusammen zu sein. Das ist also die Art der Mitte. Das blutet gut aus. Ich werde nur ein bisschen mehr unsere Farbe hinzufügen. Also, was denkst du? Gefällt es dir? Bist du glücklich? Es sieht wirklich hübsch aus. Also schlage ich vor, dass Sie es an dieser Stelle natürlich trocknen lassen, und Sie können entweder an mehr von dem Gemälde arbeiten. Oder du könntest einfach warten und trocknen lassen. Wenn du das nicht willst, denke ich, wir können es haben. Persönlich denke ich, ich werde weitermachen. Ich werde wie ein wenig eine kleine Knospe an der Seite hier drüben hinzufügen, und es ist ziemlich einfache Form. Das war's. Da ist eine Knospe. Ich benutze mein Lila, da ich das für den Stone Teoh verwende, verbinde das, und ich werde nur ein wenig Schatten dort mit ein wenig meiner Reduktion tun. Nicht viel. Erweichen Sie die Noten und bespritzt genau dort. Splatter ein wenig mit ihrem Purpur. Erstellen Sie dort einfach einen interessanten Effekt. Und dann habe ich das Testament bekommen. Eigentlich ein bisschen. Irgendwie lässt diese Farbe von Blei raus. Ich glaube, ich bin damit einverstanden. Mm. Ich werde es etwas später verfeinern. Ich glaube, es gibt einen kleinen Klumpen lila Blumen hier unten. 14. Mohn Teil 2: so sind abstrakte Mohnblume. Wenn Sie es einen Welpen nennen wollen, wenigstens ist das die Idee ziemlich trocken, und ich möchte, dass Sie gerade jetzt ein paar Details hinzufügen, die es machen die Pedale irgendwie abheben. Also, wenn Sie sich erinnern, hatten wir ein Pedal, das wie diese Art von vorne geht. So fügen Sie Farbe dort gehen den ganzen Weg nach unten. Haben Sie eine sehr nasse, saftige Bürste? Du willst vielleicht nicht ganz so nass sein. Ich will diese Linie hier. Es hat vermietet, um solide zu sein. Aber hier möchte ich ausblenden und auch diese dunklere Farbe hier tragen, um eine Art von diesem zweiten Pedal zu schaffen . Dann werden wir in dieser Zelle weich, sie würden gehen und dann sind wir ein bisschen mehr. Ich möchte das Pedal auf der Unterseite hier erstellen, also mache ich einfach diese kleine nette kleine Linie. Und es ist oft, dass auch einen Schatten für dieses Pedal schafft. Es ist irgendwie hier drüben hängen, du weißt schon, verschmelzen, nur weil es nicht ganz so hart wie ein Schatten ist. Also jetzt haben wir ein bisschen mehr Vorstellung von einigen Blütenblättern Formen, und ich möchte auch, dass dieses Backpedal dunkler wird. Also will ich einfach rüber kommen, wo wir vorher gemalt haben. Wiederholen Sie den gleichen Prozess, aber machen Sie es einfach ein wenig dir. Eigentlich sollte das wieder so sein. Das muss nirgendwo in der Nähe einer perfekten Blume sein. Wir wollen nur, dass die Idee dazu kommt und hier ein wenig Textur hinzufügt. Mohnblume. Swerve hat gelogen. Also machen wir nasse und nasse Art von ihnen. Was wird ziemlich gelöst werden? Kühle die auf das hin. - Ja. Jetzt, zu jedem Zeitpunkt, an dem du das Gefühl hast, dass du Blumen fertig bist. Bitte. Du musst nicht weitermachen. Du kannst aufhören, wann immer du bereit bist. Wenn Sie diesen Layer nicht hinzufügen möchten, fügen Sie diesen Layer auf jeden Fall nicht hinzu. Ich weiß nicht, dass hier kein absolutes Richtiges oder Unrecht ist. Dies ist zum Spaß, zum Genuss. Und das ist deine Blume. Du bist der Boss deiner Blume. In diesem Sinne bist du die ganze Zeit Canty. Es ist kein weicher Rand. Und ich möchte, dass das ein weicher Rand ist. Nun, eine Arbeit, die ich denke, ich will tun, ist die Arbeit an der, aber nur ein bisschen mehr, so dass ich eine dickere Mischung aus diesem rosa. Siehst du es einfach nicht ganz groß. Es ist ein bisschen dicker, und ich werde hier ein bisschen auf diese Seite legen und das war's. Und dann gehe ich mit meiner Handtasche zurück und finde den Stiel ein bisschen. Nun, im wirklichen Leben, Mohnblumen, die lila Stiele sind? Nein, das ist zum Spaß und ich weiß nichts über dich, aber ich habe eine Menge Spaß, und ich hoffe, dass du es auch bist, und ich werde das fertig nennen. 15. Große schöne Blüte Teil 1: Erinnern Sie sich also an die drei fleckigen Hintergründe, die wir mit der Hochzeit nassen Technik gemalt haben. Hier sind sie, alle drei. Ich möchte das in eine Blume und abstrakte Blume verwandeln. Ich finde es wirklich hübsch. Ich liebe die Art und Weise, wie die Farben fließen und Linien aus diesem Bereich hat, also werde ich dies zum Zentrum meiner Blume machen. Also für das Zentrum meiner Blume, wo ich anfangen werde, werde ich dieses schöne warme Gelb verwenden, das wir bereits in diesem Bild haben . Und ich benutze eine schöne dicke Mischung so schön und dick und dunkel im Grunde drei. Eine wirklich dunkle Version von diesem Gelb. Ich werde ein hier in der Mitte setzen, was ich das Zentrum nenne. Genau so. Er wird die Kante ein wenig weicher machen, und es gibt eine Menge Big Pfütze hier, also werde ich das wirklich mit durstigem Pinsel aufheben. Ich will nicht so viel Farbe da sein . Ich will nicht, dass es eine große Pfütze gibt, ist das, was ich zu sagen versuche, und ich werde nur ein bisschen mehr an dieser Form arbeiten. Da gehen wir. Also haben wir ein schönes Zentrum und ich wollte Textur haben, also werde ich eigentlich etwas Salz verwenden. Sie können Küche verwenden, so können Sie alle Arten von verschiedenen Salz verwenden, dass ich werde dieses Seidensalz verwenden und lassen Sie es einige Textur erstellen. Hier in der Mitte meiner Blumengeige, die an den Pedalen arbeitet, wird dies eine große, riesige Blume sein , die im Grunde das gesamte Stück Papier aufnimmt. Und das wird das Zentrum sein. Ich glaube, wir haben einen guten Anfang, oder? Ja, das tun wir. Also will ich die Idee, dass es Pedale, die sehr weit gehen so. Sieht aus wie ein Pedal. Sieht aus, als wäre das Pedal hier hinten. Und dann erlischt dieses Pedal. Hören, hören. So haben bunten Blütenblätter dort schon. Also, was ich dann tun möchte, ist eine negative geformte Malerei, um diese Pedale heraus zu bringen. Und vielleicht sind sogar diese Bereiche, die hinter den Pedalen liegen, auch Pedale. Aber ich möchte nur angedeutet, dass ich denke, dass ich denke, mal sehen, was passiert. Lassen Sie uns intuitiv malen und sehen, was passiert. Also werde ich hier nur eine negative Form malen, aber ich will keine super harte Linie sein. Siehst du das? Ich benutze das Rosa und ich werde etwas, das und ich werde das mildern. Und jetzt haben wir den Anfang, eine Farm. Es ist ziemlich erstaunlich, wie das funktioniert. Ich glaube, so haben Sie dieses große Pedal. Denken Sie daran, er sagte, hier, Blütenblatt. Und 1 könnte hier sein. Einige werden Sie sehen, Syrien, wir bringen das rein, aber nur Wasser überspringen ein wenig, also gibt es keine Ahnung, dass es ein wenig Überlappung gibt. Und dann lassen Sie uns einfach erweichen. Ich habe ein bisschen gesehen. Das ist also wirklich schwer, diese schöne, harte Linie zu sehen . Sie können es so lassen, aber denken Sie, ich werde diesen Rand hier nur ein wenig weicher machen, die oberste Art eines Verlustes und einer gefundenen Kante Idee. Aber ich werde es hier lassen. Hier, sagen wir, ich fasse es an. Okay, sei vorsichtiger. Dann werde ich das drehen und noch einmal über meine Pedale nachdenken. Das ist ein schönes großes Pedal. Ich habe das Gefühl, dass es irgendwo herkommen sollte, also werde ich es setzen. Und auch hier gibt es ein Pedal, also habe ich das Gefühl, diese Ecke sollte auch du das wieder umdrehen können? Du kannst mehr mein ganzes Bild sehen. Also lasst uns diese Ecke dunkler Schwimmen machen und wieder decken wir das nur ab und lassen mich die meisten Schmerzen bekommen und diese Kante sehr weich machen. Ich benutze nur einen feuchten Pinsel. Ok, Erweicht. Ich weiß nicht, wie es dir geht, aber ich bin irgendwie aufgeregt darüber. Es ist schon irgendwie cool. Erweichen Sie das ein wenig. Ich denke, wir werden da etwas in den kleinen Fleck stecken und sogar das Pink in ein wenig Zeh ziehen . Fügen Sie etwas hinzu, um dieses Pedal zu erwähnen. Also habe ich kaum etwas auf meiner Bürste, eigentlich aus meinem Wasser. Und ich bemerkte, dass die Seite diese interessante Sache los ist, und ich versuche zu entscheiden, ob ich das behalten möchte. Vielleicht nur ein bisschen Budget auf diese Weise. Behalte die zerlumpte Kante. Das gefällt mir. Ich mag auch diese Art von zerlumpten Kanten, die dort vor sich geht. Wir gehen hier nicht auf Perfektion, erinnerst du dich? Also haben Sie ein Pedal. Es geht wahrscheinlich so aus, nur dieses Pedal geht hier. Und dann bedeutet das, dass wir wenigstens in meinem Kopf ein weiteres Pedal hierher gehen würden. Das wäre es, was es funktionieren würde. Nein, ich will nur ein bisschen hier machen und das einfach mildern. Ich fühle mich, als wäre das dunkler. Pedal da. Heb das ein bisschen auf. Zu viel da. Ich weiß es nicht. Das macht einfach Spaß. Ich. Ich hoffe, Sie genießen es auch. Also dieses Pedal, es ist hier sehr groß, und ich will nur ein bisschen dort gefangen nehmen, ein bisschen Licht einfangen, und ich will, dass dieser Rand ist. Ich bin rau und nicht, was super glatte Art und Weise haben einige glatte Kanten, richtig. Aber ich will nicht, dass dieser Teil des Bundes mich missbraucht. Also lasst uns das einfach machen. Kann niedrig diesen Wow weicher machen, sieh dir das an. Wir haben schon eine wirklich hübsche Blume. Nur indem ich ein paar der Hintergrundbereiche malte, werde ich hier in dunkler Farbe fallen, um wirklich den Motor zu treten. Und das ist eine gute Gelegenheit, das Gelb einzubringen, das sich mit dieser Farbe vermischt und diese schöne, pfirsichige Farbe macht . Tu das also. Es gibt Testament. Also haben wir eine schöne und negative Formen. Treten Sie hier, erweichen Sie diese Kante ein wenig. Wenn Sie wollen, was sie in Vantage als verloren bezeichnen, ist das also ein gefundener Vorteil, richtig? Weil es ist, dass 1.2 der Pinsel. Dies wäre eine gefundene Kante, weil es eine schöne harte Kante ist, und dann gehst du hierher und wie du den Rand verloren hast. Das ist, was sie meinen von Lawson gefunden. Es ist nur das, was das ist. Also wollen wir eine Mischung davon. Okay, sehr gut. Ich liebe diese Farbe. Es sieht wirklich schön und lebendig und schön aus. Kommen Sie hier ein bisschen mehr rein. Es war nicht mal nass. So sah Karrieren. Sie bemerken, dass die dunkleren Dunkelheiten breitere Lichter machen. Es sieht schön aus. Ich habe das Gefühl, dass dieser Rand nicht ganz richtig ist. Vielleicht bin ich vorbei, es zu analysieren, also lasst uns einfach ein bisschen daran arbeiten. Erweichen Sie es einfach. Zieh die Farbe rein. Also, während ich etwas rosa auf meiner Bürste leicht. Möchten Sie wissen, wie dunkel Ihr Rosa getestet wird? Sehen Sie, wie dunkel es ist? Das ist nicht das, was ich will. Salemme. Fügen Sie Wasser hinzu. Da gehen wir. Eher so. Das ist es, was ich tun werde. Also dieses hellere, hellere Rosa, ich werde einfach die Textur hier herausziehen, meine Bürsten ziemlich nass. Also, jetzt werde ich es trocknen und voll wieder in das hinein. Machen Sie es einfach weicher und mit wenig Textur zu. Und tun Sie das gut, im Tun. Ich werde hier mehr Farbe einfallen lassen. Es ist eine Art von Zeilen vielleicht ein bisschen. Wenn es dunkler ist, als Sie wollen, können Sie es immer abholen. Ich dachte da. Erinnern Sie sich, dass es leichter trocknen wird? Das ist die Natur des Wassers, das sie berührt. Haben Sie einen schönen Rand dort um die Mitte des Mehls. Das gefällt mir. Ich mag es. Also, jetzt werde ich reingehen. Ich mag das Rosa. Aber ich möchte auch pfirsichige Farbe meiner Blume helfen, wo die Farben gemischt. Also habe ich mein Gelb und Pete, aber ich werde rosa in das nicht komplett mischen. Parken Sie einfach. Und eigentlich werde ich dazu noch mehr Wasser hinzufügen. Ich will leichter sein. Siehst du den Flug? Das ist schön. Okay, also ist es im Grunde dasselbe zu tun. Dieses Pedal zieht einfach Spuckel da draußen. Ich will das nicht anfassen. Das wird direkt in mein Pedal laufen und ich will nicht, dass dieser Punkt Erweichung Ich versuche nur ein wenig Tod hinzufügen amüsant die Seite meiner Bürste. Sie wählen diese Farbe aus und ziehen sie alle zur gleichen Zeit. Hier bekommen wir. Also habe ich einen netten Hettel. Wir bauen unser Mehl nach und nach auf. Arbeiten wir jetzt an diesem kleinen. Ich glaube, ich werde das noch mehr Gelb hinzufügen. Ich werde wieder reingehen mit dem Rosa, das ich wollte. Ich will etwas Sonnenschein. Im Grunde ist es ein Pull, der das mit Ihrem Zentrum ein wenig verbindet. Da gehst du. Schön, nett, nett. Es ist oft, wenn ich da draußen, dieser hier ist so mit Sonne bedeckt. Einssein. Sehr gut. So super einfach, oder? Dieses Pedal geht hier und unter hier, so dass ich nicht tun will, ist Kontakt nur die gerade rosa auf dieser Seite Kann in mein Zentrum ein wenig arbeiten, aber verlassen Sohn nach der Kontur des kleinen Es ist ein sinnloses Pedal geht da raus , aber ich weiß nicht, wo genau. Ich werde das nur weicher machen, und ich putze meine Bürste und ziehe das hier raus und es geht über die Oberseite. Also werde ich das Pink über diese Blütenblattform heute Abend nennen. 16. Große schöne Blüte Teil 2: Ich werde ein wenig Wort negativ geformte Malerei mit dieser Blume machen, und dann werden wir es getan nennen. Also nehmen wir unser Pink. Ich denke, wir können Dark Peak einfach schnell machen, einfach zu dunkel. Okay, also, nun, denkst du wirklich eine Mischung aus unserem Gipfel? Das ist, was wir tun werden, um unsere negativ geformte Malerei im Hintergrund zu beenden. Also gefällt mir irgendwie die Idee, dass hinter diesen Pedalen mehr Pedale steckt. Also, was ich dann tun möchte, ist irgendwie die Idee, dass es hier ein weiteres Pedal gibt, einige Malerei um das, was ich denken würde, ist der Rand dieses Pedals in der Rückseite. Aber ich wollte nett und weich sein. Ich denke jetzt, wenn du zu weich bist, wirst du nicht in der Lage sein zu sagen, dass da ein Pedal ist. Es ist also eine Art feine Linie zwischen der Erweichung dieser Kante und der Herstellung, wo man erkennen kann , dass es tatsächlich eine Linie gibt. Also habe ich es gemildert. Aber jetzt werde ich in mehr Farbe hinzufügen, dunkel in das oben ein wenig. Es vermischt sich richtig und mit unserer anderen Abdeckung, die wir bereits haben ihre. Also haben wir diese Idee, dass es vielleicht sogar ein anderes Pedal gibt, um mehr Farbe Commune fallen zu lassen. Lassen Sie ein wenig von ihrem Gelb dort fallen. Das kommt vielleicht so runter und was wir das tun, aber du wirst dunkel sehen und ein wenig überspringen. Ich habe definitiv von hier aus gesehen. Ich fühle mich wie hier fühlt es sich an, als wäre ein Pedal ein wenig gefaltet, ich denke, ein wenig verdunkelt hier. Nun, diese Luft, nur meine neuen Details. Also hör auf. Jedes Mal, wenn du das Gefühl hast, dass du fertig bist werde ich das etwas voller Textur mildern. Hier war es, weil ich Textur mag. Ich benutze das Rosa dafür und mehr Textur, mehr Textur hier. Ich benutze eine trockene Bürste einfach gut, meist versuchen und in nur Pinsel ist wirklich ein trocken genug. Also musste ich die Farbe ein wenig abwischen. Okay, los geht's. Also glaube ich, dass ich das als erledigt bezeichnen werde. Wir lassen es trocknen und ich zeige Ihnen die fertigen Ergebnisse. Zusammen mit den anderen Gemälden. Ich erkannte, dass ich etwas vergessen habe, also wollte ich etwas Spritzer direkt um den Rand der Mitte hinzufügen, also bin ich gerade meine Zahnbürste mit dieser gelben Farbe geladen, und ich werde viel Druck nach unten zeigen und diese Farbe direkt auf meine Ohnmacht direkt um diesen Rand. Sie haben ziemlich viel Kontrolle mit Splatter, wenn Sie eine Zahnbürste verwenden und Sie drehen sich in den Winkel. Und dann werde ich das auch mit Rosa machen, direkt am Rand. Da wird zu viel ein wenig mit dem gelben mischen. Das ist in Ordnung. Da gehen wir hin. Okay, jetzt können wir es trocknen lassen. 17. Projekt und Dankeschön: Lassen Sie uns über Ihr Projekt für Ihr Projekt sprechen. Es wäre fantastisch. Jede Farbe, eines der Gemälde, die ein für Sie in der Klasse demonstriert oder eine Variation davon. Ich erwarte nicht, dass dein Zeh genau wie meins aussieht. Also haben wir ein Blumenfeld. Wir haben unsere wunderbaren skizzenhaften Gänseblümchen. Sie sind einfach so gute Freunde. Ich liebe sie. Wir haben unsere abstrakte Mohn wenn, und wir haben diese schöne große Blüte, die mit negativer Formmalerei gemalt wurde, so dass jedes dieser Projekte großartig wäre. Ich betrachtete dieses eine Art Herausforderung Projekt mehr als ein normales Projekt, weil all das negative geformte Gemälde ist ein wenig für mich, ein wenig schwieriger als die lockeren und schönen anderen Blumen, die wir taten. Also würde ich das als ein herausforderndes Projekt betrachten. Wenn du das getan hättest und dann wäre einer der anderen drei normal. Ein normales Projekt wäre, ich weiß es nicht. Es ist nur, dass sie alle zum Spaß sind. Egal, welche Sie tun oder welche Sache Sie tun, sie sind alle zum Spaß, also seien Sie sicher und denken Sie daran. Wenn Sie an Ihrem Projekt arbeiten, nehmen Sie es nicht zu ernst. Genießen Sie Ihre Aquarelle. Ich das ist mein größter Wunsch für Sie ist, dass Sie einfach genießen den Malprozess, genießen Sie die Wasserfarben und spielen und Spaß haben. Also weiß ich, dass ich das viel sage, und ich werde es immer sagen, weil das ist, was erstaunlich an der Malerei ist. So gibt es, dass ich Sie auch ermutige, ein wenig Zeit mit dem Üben zu verbringen. Üben Sie Ihre negativen Formen. Möglicherweise müssen Sie nicht nass und nass in Grube üben. Das ist etwas, was wir ständig tun. Wir machen es sehr viel. Probieren Sie Ihre Pinselstriche aus, sehen Sie, welche Pinselstriche Ihre Pinselmischung aufweist, und sehen Sie, wie Sie damit florale Formen erstellen können. Ich habe nur eine wunderbare Zeit, um zu erforschen und zu üben, also kann ich es kaum erwarten zu sehen, was du tust. Ich bin so aufgeregt über diese schönen, lockeren und schönen Blumen, und ich weiß es wirklich zu schätzen, dass du meine Klasse nimmst. Es war wunderbar, dich hier bei mir zu haben. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie diese bitte in der Diskussion unten oder fragen Sie mich auf Instagram. Sie können mich dort am meisten zu jeder Zeit fangen, und wenn Sie diese Klasse genießen, Sie bitte eine Bewertung. Es hilft mir zu wissen, ob Dinge, die ich richtig mache, die Dinge, die ich verbessern muss und ob Sie den Inhalt genießen oder nicht. Und es hilft Geschicklichkeit zu teilen, um zu wissen, ob Schüler meinen Unterricht genießen oder nicht. Also wirklich zu schätzen, dass Sie eine Rezension hinterlassen. Also vielen Dank. Ich werde Sie in der Diskussion im Projektbereich und in den sozialen Medien sehen, aber durch