Portraits à l'aquarelle : carnation et ombres froides | Umberto Zanoni | Skillshare

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Wasserfarbeporträt, Hautton VS Kalte Schatten

teacher avatar Umberto Zanoni, nerodivenere

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Einheiten dieses Kurses

6 Einheiten (23 Min.)
    • 1. Einführung

      2:00
    • 2. MATERIALIEN

      4:55
    • 3. Tinte Skizze

      3:50
    • 4. Hautton von Aquarell

      4:34
    • 5. Cold Schatten

      4:16
    • 6. Endgültiges Ergebnis und Grüßen

      3:12
  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

315

Teilnehmer:innen

1

Projekt

Über diesen Kurs

Hallo Künstler,

Wie sind du ?

alles Gäns? Ich wünsche dir die beste Zeit :)

Heute in diesem Kurs zeige mich und wie ich mich versucht habe, ein klassisches portrait in schwarz und Grau-, das ansprechende und mehr künstlerischer und mehr lebendiger zu erstellen

Der Schlüssel und der Fokus in diesem bestimmten Bild ist das Spielen mit dem Kontrast zwischen Hautton und kalten blauen Schatten

Die Farben sind grundsätzlich ergänzend und daher gut gut und gut zusammen

Ich zeige den gesamten Prozess, von der ink bis zum endgültigen Schritt in der Wasserfarbe und auch natürlich eine Beschreibung von der einzelnen Material ich in diesem Gemälde.

Ich hoffe es zu schätzen und mich gerne zu kontaktieren mich für irgendwelche Fragen oder Details

Wir bald

Nerodivenere

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Umberto Zanoni

nerodivenere

Kursleiter:in

Hello, I'm Nero di Venere,
[well my real name as you can see is Umberto :D ]

I am fro italy, but i live in the UK, and I started to be a professional artist, in march 2000.. :O long time ago

I am specialized in airbrush painting, and watercolor techniques, about traditiona Art, but I also started a couple of months ago, to do some Digital Art, Digital Illustrations, and Digital Watercolor on iPad, and in particular on Procreate

I'm also a photographer, in fact most of the time, i paint from my picture.
I really like to paint some of my friends and model :)

I actually can't live without Art :)
Be creative is the real center of my life, and I think this feeling is the same of any other people love Art, so this is the main reason about I really love t... Vollständiges Profil ansehen

Kursbewertungen

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Transkripte

1. Einführung: Hallo, Künstlerin. Willkommen zurück. Nie, wenn ich Kanal hier bin ich wirklich glücklich Zehe machen ihre Zehe Denken Sie, diese Klasse zu machen ist, weil ich werde Ihnen zeigen, wie ich dieses Bild von diesem Bild realisiert. Also ist sie ah, sagen Sie dem Model namens Sonia. Danke, Sonya, ist ich denke, es ist wirklich schöne Frau und ich begann von diesem Bild und ich erkannte dieses Gemälde. Wie Sie hier sehen können, mache ich diese ah Trennlinie und die linke Hälfte in rau ist Fang und die andere in Aquarellmalerei. Spielen mit dem komplementären Unterschied und dem komplementären Kontrast zwischen dem Hautton und einigen blauen Druckblau, ähm, Schatten. Ich habe einige andere Farbe, nur um sie interessanter zu machen. Aber der Fokus der Punkt von dieser Brille ist, dass ich Ihnen zeigen möchte, wie von. Nun, Nun, sie ist wunderschön und alles, was du willst, außer Krankheit Ein klassisches normales Porträt. Also denke ich, die Herausforderung, dass die Schönheit aus den Künstlern von einem klassischen normalen Bild beginnen und etwas interessanter tun. Ich werde Ihnen im nächsten Video zeigen Jede einzelne Dido's eso die Bürste. Ich habe die Farben benutzt, die Art von Papier und dann würde ich Ihnen den gesamten Prozess zeigen. Diese wirklich wie? Ich erkannte, dass diese Bilder Art von Form Englisch ist meine erste Sprache. Ich habe mit meinem Besten gesprochen. Denken Sie, Sie werden mich unterstützen und dann nehmen Sie Ihren Pinsel und gehen Zehenfarbe. 2. MATERIALIEN: Das ist also der Artikel, und sie sind Zeug, die ich realisiert habe. Das Gemälde. Ich zeige dir nochmal im Intro. Dies ist das Referenzbild. Ich spiele ein wenig mit iPod und mit EPA Bleistifte, Zeh scheint einige Details zu sehen und aufwachsen Pumpenpumpe. Tut mir Leid, ein bisschen. Einige Details, um genauer zu sein, wenn Eingang, um das Bild von der I. weiter auf das Papier zu übertragen . Dieser Punkt hier ist genau das Zentrum von der Komposition, nur ein Dissenter in der Mitte des Papiers wie dieser eso und dann ist das schwarz und grau weil ich den Wert aus dem Unterschied sehen will, ähm, zwischen Lichter und Schatten. Aber ich möchte nur eine Farbe behalten, damit es egal ist, ob er Grau blockiert. Du kannst, ich weiß nicht, ob du willst. Sie können in blau ingezüchtet, aber tatsächlich schwarz und grau tun. Ich denke, es ist das beste Auto, um den Wert aus dem Unterschied zwischen Glanzlichtern und Schatten und den Volumina aus dem Gesicht zu sehen. Das ist es, was ich benutzt habe. Da ist eine. Er ist ein Nagy, der unter Prozent zufrieden ist. Rendern GSM These die Größe. Ich weiß nicht, ob es eine Größe Ja, das ist ein Zoll ist, wenn Sie Zoll verwenden wollen und das ist die digitale in Zoll Geburt wichtige Sache aus diesem Papier ist es ganz oder Büro. Sie können hier sehen, ist eines meiner Lieblings-Malpapier, weil ich wirklich liebe die Textur aus dem Papier im Allgemeinen. Das ist der Grund, warum ich eigentlich am meisten aus der Zeit verwendet. Es ist eine Art Papier zum Skizzieren. Ich habe es benutzt. Diese vielen mechanischen Stift ist die Nummer sieben, und die Blei ist ein Leckerbissen sein und dies ist einer meiner Favoriten. Unser Werkzeug ist ziemlich Shupe ist ein Füllfederhalter. Es ist ziemlich billig, weil Sie es von $2025 bekommen können, wenn ich mich gut erinnere. Aber es ist wirklich stark, ist im Iran und Zehe tun. Die Skizze ist absolut herausragende Farben. Dies ist der Farbbereich. Ich habe die Zeit genutzt. Normalerweise mache ich den Hautton mit etwas Weiß, aber ich erkannte, dass ich Action denke oder realisiert. Ich denke, es ist definitiv besser, mit der Transparenz aus dem Aquarell zu spielen. Deshalb mache ich den Hautton. Ich habe gerade etwas Gelb, Orange und ein bisschen zwischen, ähm Burn, Humber und diesen Vandy-Rot und für das Blau, ich spiele mit diesem. Also irgendein Werkzeug, ziemlich einiges. Die Hauptfarbe ist tatsächlich der Druck explodiert. Das ist Paynes Grau. Und hier können Sie sehr jung grün und türkis s cerulean blau und ultramarinblau bekommen. Sie können zusammen spielen diese Nun, das ist wirklich an Ihnen und über Ihren Geschmack. Noch ein. Noch eine wichtige Sache. Ich habe alles nur mit diesen beiden Bürsten gemerkt. So zu flachen Bürsten ist Nummer 12 und Nummer acht Davinci Casino. Das ist synthetische Bürste, ich denke, ist ah, Imitation. Die Bristol ist Ah Squiggle Imitation, weil es wirklich Bewegung ist und ich denke, Sie können im nächsten Schritt sehen , wird Ihnen den vollen inter-Prozess aus dem Gemälde zeigen. Ich denke, diese beiden Bürsten sind wirklich, wirklich hochwertig. Ich liebe zu viel Zehenfarbe mit diesem hier. Wahrscheinlich bevorzugen die meisten Menschen herum und sind selbstbewusster und fühlen sich wohler um die Rundbürsten zu verwenden. Eigentlich ist es wahr. Dies ist für Anfänger nicht ganz einfach, den Schreckpinsel zu verwenden, aber ich denke, das Endergebnis ist in besonders in diesem Fall bereits besser. Wenn Sie verwenden möchten und versuchen, flache Bürsten zu verwenden. Nun, das ist Zeit, um zu skizzieren und zu malen, und wir sehen uns später. Mit dem nächsten Schritt. Ich erkläre Ihnen Schritt für Schritt, aber ich werde es tun und wie immer, tut mir leid für mein Englisch. Ich versuche jederzeit mein Bestes zu geben. 3. Tinte Skizze: Ok. Ich mache, um die Skizze mit dem Telefon zu beginnen. Tim, Pen und drinnen. Ich habe Tinte speziell für Vollzeitstift angezogen, aber unter Prozent wasserdicht wird der Kohlenstoff in genannt. Wenn Sie sehen möchten, wie ich das Bild tatsächlich vom iPod auf die Zeitung übertragen habe, habe ich vor diesem eine andere Klasse gemacht. Ich glaube, es nennt sich Aquarell mit dem Pomp. So etwas wie das. Wie auch immer, der Grad ist ein bestimmtes Video namens Übertragen Sie das Bild, weil ich denke, auf dem einen ärgerlich Sie zu sehr. Aber die Sache ist, ich muss in einem völlig dunklen Raum arbeiten. Also die Qualität aus dem Video ist nicht die beste eso Sometime Ich bin nicht in der Lage, Sie richtig zu zeigen . Aber in der anderen Klasse vor diesem, ich bin sicher, dass es dieses Video gibt, weil ich ein bisschen auch mit dem Team der Schrift bespreche und sie, außer am Ende des Tages, akzeptieren sie dieses Video. Ich weiß, dass die Qualität nicht die beste ist, aber ich denke, es war wichtig, Ihnen zu zeigen, wie ich das Bild übertragen. Leider muss man in einem komplett schwarzen Raum arbeiten. Keine Lichter. Das einzige Licht ist also vom iPod, so dass das Ende der Videoqualität am Ende nicht das beste ist . Um, zurück zu diesem Projekt, das Sie sehen können, ich skizziere wie, Cartoon auf und ich versuche, Ach zu machen, habe das getan. Ich skizziere ah, ohne die Zehenfarbe im zweiten Mal zu denken. Das ist also, was Sie im Kopf behalten müssen, denn wenn die Skizze mit Tinte fertigwäre fertig , kann die Arbeit auch beendet werden. Und dann, wenn Sie eine Abstimmung haben wollen, ist laut nur, weil es an Ihnen ist. Aber halten Sie im Kopf tun diese Design in diesem Fang Onley in. Wenn Sie einen zweiten Schritt machen wollen, ist die Farbe nur Zehenverbesserung, machen interessanter und andere Sachen. 4. Hautton von Aquarell: Da gehen wir. Wie Sie hier sehen können, beendete ich die Skizze mit der Tinte, die ich für eine Weile trocken gelassen habe. Nur um sicher zu sein. Ich werde kein Chaos mit Wasser machen, weil ich weiß, dass die Tinte vollständig wasserdicht ist, aber ich muss sicher sein, dass sie vollständig trocken im Papier ist. Ich tat er nicht, dass Sie hier sehen können. Ich habe einen Teil verlassen, vor allem in der linken Seite, so dass Sie sehen können, dass ich ein Klebeband angewendet. Also der linke Teil wäre es, ich lasse dort nur eine skizzenhafte, und in diesem Teil fange ich an, die Highlights mit dem Hautton zu tun, um den Hautton dieses Mal. Normalerweise machte ich oft die Haut, den Hautton , weil ich diese Art von Hautton auch mit Kritikern gemacht habe. Aber das ist eine andere Art, natürlich, dass dies Aquarell und eins von den wichtigsten Denken Sie darüber nach, welche Farbe das Medium ist und spielen Sie mit der Transparenz. Also das Weiß, die weiße Wäsche. Irgendwann habe ich die Farbe hinzugefügt, um den Hautton zu machen, eigentlich, eigentlich, achtziger Jahre das Weiß aus dem Baby, um diesen Tag Hautton zu tun. Ich füge einfach ein wenig gelb orange und so etwas wie richtig Brown Red Band EQ oder ein wenig in Cream Easy oder Bert Humber? Das liegt nur an Ihnen und, ah, über Ihren Geschmack. Es gibt keine wirkliche Regel, um den Hautton hier zu machen. Ich bewerbe mich ein bisschen ab. Denken Sie nur, weil ich den Übergang zwischen Haut drehen und blasen ein wenig interessanter und dynamischer machen möchte. So erhöhen sie den Dynamikbereich und mit dem halb trockenen Pinsel ist ich gehe Zehenmischung und schattieren die Farbe Schlepptau. Vermeiden Sie, harte Kante an der Grenze aus dem Koran zu bekommen. Die Technik ist trocken wie gegen ein Jahr nass. Ich habe nicht alles nass gemacht, also werde ich nicht die klassische nass auf nass machen, weil ich einen anschwellen, wirklich ausgesuchten Artikel oder künstlerische Endergebnisse machen möchte . Warum siehst du den Pinselmarkt? Ähm, aber natürlich ist wirklich eingezogen, nicht wieder Herz diesen Teil. Das ist also der Mittelteil. Der linke Teil wäre skizzenhaft. Dies ist der mittlere Teil. Es wäre Hautton und dann im nächsten Schritt werde ich die zweite Schicht aus machen. Die Hauttöne sind ein wenig dunkler mit braun, aber halten Sie den Kern warm, und dann im letzten Schritt werde ich die richtige Seite aus dem Design komplett in blau machen. In diesem Teil werde ich etwas tun, vor allem Zehe mischen die Haare und den Hintergrund, der sein würde, dass Teil wird mit arbeiten , aber nicht jetzt. Nehmen Sie sich Zeit. Keine Eile. Spielen Sie mit der Transparenz der Koralle, weil eine ungerade Farbe und dunkler machen. Sie sind in der Zeit, jeder Sie sind immer in der Zeit, aber wenn Sie dunkler gehen, gibt es keine Möglichkeit, das Auto zu entfernen. 5. Cold Schatten: Nun, das ist die Hauttonschicht tatsächlich trocken und stellen Sie sicher, dass es richtig ist, denn jetzt werde ich Schmerzen am Auge zu tun. Also werde ich ein wenig bläulich auf dem ich hinzufügen. Ich werde in bläulich malen, etwas blau, nur weil ich mit der nächsten Farbe übereinstimmen möchte, die ich auf der rechten Seite verwenden werde . Also stellen Sie sicher, dass er Recht hat. Weil das Rialrisiko hier ist, dass die Koralle in der anderen bluten kann. Also, wenn nicht vollständig trocken ist und Sie wieder die Farbe anwenden, wenn der nasse Teil zusammen passen , Sie bekam Blutungen das Auto, so dass das Blau auf Ihre tatsächlich in die ich in der Haut Ton zu züchten. Es wird einen schlammigen Kragen machen, und ich denke, du wirst die ganze Arbeit verrotten. Danach werde ich mit dem richtigen Teil des Gemäldes beginnen, und ich werde im Grunde verwenden, ähm, ähm, einige off blue 1st 50 I und dann, ähm lassen trockenes Auge und dann beginnen, alle der nächste Teil anzuwenden in mit einer ergänzenden Farbe um blau auf dem rechten Teil zu beantragen, und ich lasse Sie sehen, was passiert ist, würde ich etwas in nass auf nass tun, und dann werde ich neu definieren und in irgendeiner Schicht, um eine Althea ganze Arbeit tiefe Zehenpumpe zu machen, ihre Dreidimensionalität, sehen Sie besser die Volumina und, nun, mal sehen, was passiert. 6. Endgültiges Ergebnis und Grüßen: Willkommen zurück. Ich werde Ihnen in den Details näher an der Kamera zeigen, die letzten Details dieses Gemäldes. Ich hoffe, ich hoffe wirklich, dass Sie diese Brille genießen. dieses Glas Eigentlichdieses Glas. Und ja, vielleicht die andere Klasse. Wenn Sie sehen wollen, wie ich tatsächlich für das Bild vom iPod auf die Zeitung gedreht habe, habe ich, habe, habe ich, denn dieses Mal denke ich, dass ich vermisst. Ich kann mich erinnern. Aber wie auch immer, wenn Sie sehen wollen, wie ich für das Bild vom iPod auf die Zeitung vertraue, habe ich in einigen anderen Klassen vor diesem eine und ich denke, ist das zweite oder dritte Video. Aber wie auch immer, der Titel wird übertragen. Das Bild, so dass Sie ein wenig, aber wirklich nützliche Sachen sehen können, ist eine Art Spiegel, so können Sie Ihren iPod oder Ihr Telefon in den Hocker stecken und Sie können eine Reflexion auf dem Papier bekommen ist ich denke, es ist wirklich für 20 oder £20,25 Dollar etwas. Ich denke, es hat den Preis sehr funktioniert, weil man viel Zeit spart und man kann genauer werden, wenn man ein Porträt machen muss. Denn das Wichtigste aus irgendeiner Art von Porträt ist es, den Ausdruck und vor allem das Auge vom Thema wie gewohnt zu halten . Bitte zögern Sie nicht, mich für alles für jede Frage zu kontaktieren. Alles, was du willst. Wenn Sie etwas für Sie tun wollen, würde ich das gerne vorerst tun. Üben Sie weiter. Hör nicht auf zu malen, weil ich denke, malen und üben jeden Tag. Es spielt keine Rolle, wie lange ich dir nicht sage, du sollst malen. Sechs Stunden am Tag genügen. Ich habe gerade ein paar Skizzen gekritzt. Es ist in Ordnung. Das Wichtigste ist, ständig etwas zu tun und die Hand zu behalten, Sie wissen schon, nicht aufhören, weil es wirklich wichtig ist. Auch, wenn Sie etwas tun jeden Tag, jeden einzelnen Tag, wenn Sie etwas tun, wenn groß oder klein, Sie 10 Minuten, 15 Minuten, drei Stunden. Es liegt wirklich an dir. Aber jeden Tag und halten Übung ständig, denke ich, ist der beste Weg, um Ihren Stil zu finden. Um sich zu verbessern, Zehengefühl Zehe. Finde, was du fühlst, was du magst, damit du dich verbessern kannst und ich denke, du wärst Tag für Tag glücklich über dein Erwachsenwerden deines was du magst, damit du dich verbessern kannst und ich denke, du wärst Tag für Tag glücklich über dein Erwachsenwerdendeines künstlerischen Gefühls, deinen Dissertsstil. künstlerischen Gefühls, Ihre künstlerische heiße würde Ihr nächstes Gemälde sehen und danke Ihnen für die Uhr wieder. Vielen Dank für Ihren Teil an mich