Warum wir schreiben: Gestalten mit Schriftfreunden:innen | Jason Wong and Dennis Payongayong | Skillshare

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Warum wir schreiben: Gestalten mit Schriftfreunden:innen

teacher avatar Jason Wong and Dennis Payongayong, Designers

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Trailer

      1:18

    • 2.

      Einführung

      6:06

    • 3.

      Mindmap und Erstellung von Moodboards

      4:58

    • 4.

      Skizzieren und Digitalisieren

      7:07

    • 5.

      Fertigstellung deines Posts

      3:41

    • 6.

      Entdecke Design auf Skillshare

      0:37

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  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

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2.337

Teilnehmer:innen

14

Projekte

Über diesen Kurs

Lerne den Schritt-für-Schritt-Prozess zum Erstellen einer typografischen Komposition von Jason und Dennis – zwei Designern bei Friends of Type, dem beliebten Lettering- und Type-Sketchblog. Es ist ein lustiger, visueller, 20-minütiger Kurs, in dem die Plattencover, Skate-Aufkleber, Layouts und Effekte gezeigt werden, die sie lieben. Mit individuellen Lektionen zu Mindmapping, Moodboards, dem Skizzieren von Buchstabenformen und dem Digitalisieren deines letzten Stücks lernst du alles, was du brauchst, um einen Lieblingssatz aus der Popkultur auszuwählen und ihn in einen Friends of Type-Beitrag zu stylen.

Jason und Dennis werden die 10 beliebtesten Kursprojekte persönlich überprüfen und 3 Favoriten im Blog vorstellen.

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Teacher Profile Image

Jason Wong and Dennis Payongayong

Designers

Kursleiter:in

Jason Wong and Dennis Payongayong are life long friends originally from California, now based in Brooklyn, New York. Together they form half of Friends of Type, the online sketchbook that records typographic and lettering posts between four friends.

Both began their design career at Landor in New York, working on everything from airline graphics to premium spirits.

Moving on from Landor, they worked for some of the most recognized branding and advertising agencies, designing identity systems and developing campaigns for a wide range of clients such as American Red Cross, Starbucks, New York City Dept. of Education, and Sprite. Individually, their work has received a number of awards and has been recognized by a variety of design publications.

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Transkripte

1. Trailer: Wenn Sie sich von etwas inspirieren lassen und kreieren möchten, gibt es diesen Knopf, der Sie immer drängt. Hallo. Ich bin Jason Wong. Ich bin Dennis Payongayong, und wir schieben gerne Formen herum, um Briefe zu machen. Friends of Type ist ein Online-Sketchblog, der von zwei Freunden von uns und uns beiden gegründet wurde. Also wollen wir zeigen, was hinter all dem Denken und Rationalisierung vor sich geht. Also, diese Klasse wird diese Inspiration finden , indem sie das Stück, von dem Sie inspiriert sind, Mood Boards aus meiner Karte erstellen, mit verschiedenen Medien skizzieren und experimentieren und es dann digitalisieren, und posten Sie es dann in Ihrem bevorzugten Social-Media-Outlet. Es geht weniger um Technik und mehr darüber, warum Sie etwas tun, warum Sie sich entscheiden, Typografie auf diese Weise zu tun und warum Sie diesen Beitrag in erster Linie wirklich tun wollen. 2. Einführung: Hallo, ich bin Jason Wong. Ich bin Dennis Payongayong. Wir sind die Hälfte der „Friends of Type“ und wir sind hier in Brooklyn, New York. Wir schieben gerne Formen herum und machen Briefe. Friends of Type ist ein Online-Skizzen-Blog, der von zwei Freunden von uns und uns beiden gegründet wurde , um im Grunde durch Schriftzug in Kontakt zu bleiben, unsere gemeinsame Liebe zum Brief. Die vier Freunde des Typs sind also Erik Marinovich, Aaron Carambula, ich und Dennis. Wir vier haben früher in einer großen Branding-Agentur in New York zusammengearbeitet und irgendwie unser Bootcamp, wenn du so willst, für Design. Oft teilen wir nur Dinge, die wir mochten, aber die Kunden oder andere Leute in unseren Jobs mochten es nicht und sagen: „Mann, das Zeug ist so cool. Wie kommt es, dass niemand sonst das Zeug kaufen will?“ Oder es ist einfach seltsam, dass es nicht in der Öffentlichkeit gesehen wird. Wir hatten so eine enge Freundschaft. Ich würde es für eine Bruderschaft halten. Ich denke, in erster Linie sind wir eine Familie auf dem College, die lernen, den Computer zu benutzen. Unsere persönlichen Aufgaben waren die Erstellung einer CD, Erlernen von Illustrator durch CD-Cover und Layout Typ. Ja, wo ich meine Inspiration schöpfe, wenn es um Schriftzug und Design geht, im Allgemeinen, wie all diese Ausflüge in die Plattenläden, das Betrachten und Durchblättern von Musikmagazinen und all das. Wir würden immer Rekordeinkaufen gehen. Religiös, zweimal in der Woche. Ja, Erik und ich würden immer in unsere Mittagspause gehen, sieben Zentimeter jagen, was offensichtlich ist, dass ich aufgeführt bin. Immer lustig. Ja, nur nehmen Sie alle Designs und die Typografie und die Farbe und Kompositionen von Plattencover und 12 Zoll. Diese Klasse teilt unseren Prozess, der in die Erstellung eines Beitrags geht. Die Beiträge, die wir erstellen, sind sehr persönlich und sie sind immer in einer Erfahrung begründet, die wir durchmachen, und wie kommen wir davon, diese Erfahrung zu leben, visualisieren zu wollen, um sie tatsächlich zu etwas zu machen typografisch, um mit anderen Menschen zu teilen. Es ist, Ihre Quelle der Inspiration zu finden und eine Mindmap zu erstellen, die auf dieser Inspiration basiert. Dann wird der Prozess des Skizzierens und Visualisierung, was Sie in Ihrem Kopf sehen, um ein Moodboard auf dem Computer zu erstellen, das auch unterstützt, wie Sie Wörter und Typografie visualisieren, und dann digitalisieren und basteln, und posten es. In dieser Klasse werden die Schüler einen „Friends of Type“ Beitrag erstellen. Basierend auf Popkultur oder einer Quelle der Inspiration. Also, meine Einführung in Grafik-Design kam von meiner Liebe für Musik, die ich mag, und ich werde nur kaufen alle diese sieben Zoll und CDs und 12 Zoll, und das Kunstwerk, das zusammen mit Musik ging, in die ich zum Glück war, war sehr gut gemacht und besessen von den Songs und den Bands, und nur auf die Plakate und das Aussehen jeder Gruppe zu bekommen war meine Vorschule in Grafikdesign. Das Lied, mit dem ich mich niedergelassen habe, oder die Zeile aus dem Lied ist True Faith by New Order. Das Sleeve ist schön, so dass es auf der Vorderseite keinen Bandnamen oder Songtitel gibt, das ist alles auf der Rückseite. Diese Dualität der Nutzung der Oberfläche der Hülse denke ich, ist großartig, und die Linie, die mit mir sprach. Lernen über Typografie durch diese, zu sehen, wie diese Linien, die Komposition ist nur etwas, über das ich besessen. Die Schrift, die verwendet wurde, ist die klassische Schrift. Aber die Begründung dieser Bar in der Mitte, und ich kann das nur für Tage betrachten. Es ist wunderschön. Was mich über Rap auffällt, ist, dass es leider das Gegenteil von dem ist, wovon Jason gesprochen hat, weil viel davon wirklich schlecht gestaltet ist. Aber wenn ich mir jetzt Sachen anschaue, mag ich es wirklich. Ich mag es, dass es schlecht gestaltet ist. So wie dieses Zeug sollte nicht Designpreise gewinnen oder in Designbüchern sein oder als Designklassiker landen. Es wurden nur von Leuten gemacht, die versuchten, Bänder zu bekommen und aufzuzeichnen. Also, ja, die Topographie ist, ich hasse es, es zu sagen, aber schrecklich. Also, das hat mich wirklich darüber nachgedacht, wie ich mich der Linie und der Art des Typs nähern wollte, den ich in der Post sehen wollte. Old Roy Ays Rekord, einfach etwas sehr Einfaches, gelb auf gelb. Wie dieser verrückte, weil. Er liebt den Sonnenschein. Ja, es ist so, wie der Typ, es ist einfach so dreckig in diesem Winkel, aber dann, wie es auf der Rückseite des Albums durchgeht, und er spielt mit dieser Zitrone. Diese Unterstützung der Farbe Gelb ist einfach so erstaunlich für mich. 3. Mindmap und Erstellung von Moodboards: Mind Mapping ist ein guter Ort, um zu beginnen, wenn Sie versuchen, darüber nachzudenken, wie Sie Ihren Beitrag zu tun. Mind Mapping besteht im Grunde nur darin, einen Strom des Bewusstseins zu notieren , der in Worten gearbeitet wird, die mit dem Thema, an dem Sie arbeiten, verwandt sind. Also, fangen Sie mit dem Namen des Songs an, das ich mache, Keys Open Doors. Von dort aus, genau das, was mir einfällt. Eine Menge Drogengespräch in ihren Texten und Inhalten. Also, die Beats klingen für mich grundlegend. Also, dieses Ding von der Band, New Order, das beginnt nur sehr allgemein von dem, was die Stücke. Dieser Teil sollte sehr schnell sein. Sie sind aus Manchester, es sind 80er, New Wave. Aus diesem Gebäude heraus, ein visuelles Stimmungsbrett zieht Bilder, die Kreditkarten oder Kreide Umrisse oder 80er Diskotheken in New York City darstellen. Also, jetzt, wo wir die Mind Map Übung durchlaufen haben, was ich gerne mache, ist, dass ich gerne ein wirklich schnelles Referenz/Inspiration Board mache. In diesem Fall, weil ich einen Rap-Lyric mache oder einen Rap-Titel und Rap im Wesentlichen gesprochen wird, wurde ich von vielen Kunstwerken oder Werken angezogen, die typografisch basieren. Also, gerade jetzt, ziehe ich Künstler, deren Werke auch Text als Kunst verwenden. Also, eine Menge Ed Ruscha-Zeug, Bruce Nauman, Jenny Holzer. Ich mag die Art und Weise, dass sie nur sehr sauberen Typ verwenden und es sehr interessant und faszinierend aussehen lassen. Wieder, wie goofy Briefformen, wie Dinge, die ich auf einem schlecht gestalteten Aufkleber oder auf der Seite eines Lastwagens oder an der Wand gemalt sehen würde . Also, ja, setze einfach diese Art von Inspiration zusammen und referenziere Dinge. Ich denke, dass es sich sehr richtig anfühlt für das, was ich fühle und wie sich meine Mind Map in visuelle Holzarbeiten manifestiert, die ich auch liebe. Wieder, das ist wie schnelle abstrakte zerrissene Stücke hier. Ich weiß nicht, wie das in meinen Posten spielen wird, aber es wäre wirklich cool. Nur dicke, albern Briefe. Dinge, die versuchen, cool zu sein, aber sie sind nicht wirklich cool, und schwere 3D-Effekte hier, die aussahen, als wären sie aus den 60er oder 70er Jahren. Also, aufbauend auf meiner Mindmap, sammelte ich Bilder, um diese Karte zu visualisieren , beginnend mit tatsächlichen Sleeve-Designs für True Faith, und dann auch die True Faith 12 Zoll. In den 80er Jahren, wo eine Zeit von Formaten von Kassetten zu Schallplatten und sogar die CD, und einige der CD-Verpackungen oder Kassettenverpackungen für leere Kassetten sind ziemlich cool und grafisch. Ein paar wirklich interessante Dinge, die dort passieren. Dann kam auch das am nächsten, was Sony von der Herstellung einer Walkman-Version eines Plattenspielers kam. Dann nehmen Sie einfach selbst die Spieler auf, die Aktion, einen Arm mit einer Nadel darauf auf die Platte zu legen und das Thema zu haben, von dem die Musik herkommt. Denken an New Order in New York brachte mich gerade auf die Idee des Times Square, wie hell und elektrisch die Stimmung ist, und dann nur all die Neonzeichen, die da sind, das ist eine coole, ziemlich interessante Gegend zu betrachten. 4. Skizzieren und Digitalisieren: Jetzt, da ich immer mehr Skizzen gemacht habe, versuche ich hier rüber zu schauen und ob es irgendetwas konzeptionell auf einigen dieser Skizzen gibt. Ich könnte versuchen, sie digital zu machen. Ich werde vielleicht spielen, dass diese Idee jeder Brief geschichtet wird und Collage übereinander, ein wenig verrückt sein könnte. Dann wegen meiner Inspiration und des Einflusses von Skate-Stickern, dachte ich, es könnte cool sein, wenn Sie die Worte als separate Aufkleber behandelt und sie waren irgendwie überlappend und berühren und fast irgendwie sich gegenseitig zu bedecken und störend zu sein. Ich glaube, hier gibt es ein paar Ideen. Es gibt diese Idee von dicken Schriftzug, verschiedene Schriften arbeiten zusammen und eine Art von goofy 3D Shadowing Effekt und dies wieder diese wiederkehrende, Collage Hand on rau wie Qualität und Effekt auch. Nachdem ich die Phrase viel geschrieben hatte, dachte ich, vielleicht die ganze Idee einer Platte zu spielen, wenn der Text in der Spirale war und das ist ein wenig zu funky. Betrachtet verschiedene, nur andere Art, Stile Schriftzug Stile bekommen so viele Wörter und geben Sie sie wie eine Einheit aussehen. Ich mag diese Komposition dieses Moments, in dem die Nadel auf die Platte gelegt und wie sich das wie Sonnenstrahlen füllen könnte, und genau das, was diese spielen, und dann die Art von AB, A-Seite, B-Seite Flipping. Es könnte also sein, dass der Beitrag entweder in eine Richtung rot sein könnte und dann der zweite Teil der Nachricht auf der Kehrseite. So schneller als ein Scannen dies in, Ich werde nur ein Bild von dieser eine Skizze machen, die ich tun will, und dann E-Mail es mir selbst und wir sind gut zu gehen. - Ja. Also, jetzt werde ich sie einfach per E-Mail an mich selbst senden und sie dann als Leitfaden verwenden. Ich habe meine Skizze in Illustrator gebracht, nur um zu sehen, wo ich anfangen werde. Ich tippte den Text ein und bekam den Kalkstein, damit er noch lesbar werden konnte. Dann baute ich das Containerskelett der Pfosten aus, die an den Buchstabenformen füllen werden. Ich werde anfangen, die Briefe auszufüllen und sie einfach zu zeichnen. Ich wähle ein Skript , um Konsistenz während des gesamten Beitrags zu erhalten. Also habe ich gerade angefangen, die Buchstaben jedes Wortes zu zeichnen , das den Raum ausfüllte, eine Art Freiform. Sehen, wie die Buchstaben miteinander interagieren und wie die Wörter ineinander verschütten , indem sie jeden Buchstaben einzeln durchlaufen. Erhalten Sie nur den Grundlinienstrich dort mit so wenig Anzahl von Ankerpunkten und dann gehe ich zurück und Feinabstimmung jeder Kurve, ao es fühlt sich flüssig an. sich, es einfach zu reinigen und empfiehltsich, es einfach zu reinigen undnur einen einzigen Ankerpunkt an den Enden der Kurve zu haben. Von dieser früheren Skizze habe ich weitergemacht und mehr von der Balance verfeinert. Gehen auf in den Briefformularen haben wie der Rest der nicht nur die Arbeitstasten gehandelt, aber ging voran und tat offene Türen als auch. Da ich Schriftzug und Post mache, ich immer gerne eine besondere Sache hinzu oder mache sie und es ist wie das Erstellen eines Buchstabens, der ein wenig oft anders ist als die anderen, addiert sich eher wie eine besondere Qualität. Was ich getan habe, ist, dass ich die Unterseite des S2-Hakens geändert und abgerundet werde, ummehr wie eine abstrakte Fünf oder so aussehenzu mehr wie eine abstrakte Fünf oder so aussehen lassen, aber immer noch als S zu lesen. Hier fange ich an, mit einigen Möglichkeiten herum zu spielen , um es mehr wie eine besondere Qualität zu geben. In diesem Fall füge ich einige 3D-Spiegelung hinzu und das ist wie in direktem Bezug auf eine Menge Inspiration, die ich mir angeschaut habe. Ich fing wirklich an zu fühlen, als ob ich liebte, wie die 3D-Spiegelung die Worte und den Song dort in der Post unterstützen könnte. Also, ich habe vorangegangen und den Schatten zu den Wort Tasten hier hinzugefügt und ich denke, das sieht ziemlich cool aus, ich mag das. Also habe ich meine Vektorlinienarbeit in Photoshop gebracht und nur das allgemeine Gefühl zu verbessern. Ich wollte es wie Neon aussehen lassen. Ich möchte ein Glühen und Geräusch hinzufügen , nur um das Gefühl zu haben, dass es vibriert oder brummt, sichtbar brummt. Ich wollte das Wort sehr sauber und fett offen halten, also ging ich davon hier offen zu machen und zu vereinfachen und zu vereinfachen, bis ich hier zu dieser Iteration gekommen bin. Das ist das Wort, das ich hier wirklich naiver und fast Drehmoment behandeln wollte als die anderen Buchstaben. Also, in diesem Fall änderte ich die R, um ihm diesen wirklich fetten kleinen Fuß zu geben , und fügte einige Glanz hinzu. 5. Fertigstellung deines Posts: Grundsätzlich, sehen, wie einige von meinem Moodboard beginnt, viel Einfluss auf meinen Beitrag. Es gibt also eine direkte Farbkorrelation zwischen diesem Buchcover von 1984 und der Art und Weise, wie ich Türen mit den Farbweisen und der Schatten behandle . Dann gibt es einen Teil dieses Richard Hamilton Stück, das ich referenziere, und die Hintergrundfarbe, die Post, sowie die Färbung der Worttasten und der Schlagschatten, der große kühne schwarze Schlagschatten. Dies ist Version eins der Schriftzug, die ich mit Farben gemacht habe. Ich denke, als ich bei dieser Version ankam, mag ich die Art, wie es aussah, aber ich war nicht wirklich zufrieden. Ich dachte, es fühlte sich zu Pop an, ein wenig zu Pop, als ich beabsichtigte. Also, was ich normalerweise gerne mache, ist, wenn sich etwas nicht richtig anfühlt, ich mag es, Teile in Elementen wegzunehmen und zu vereinfachen, was ich zu tun habe. Also, von hier aus, ging ich zu einer Farbe für die Buchstaben und kleben mit einer Farbe für den 3D-Schlagschatten als auch. Also ging ich und fing an, das Wort Türen zu wiederholen, fügte hier einige Schlagschatten hinzu und nahm den Schlagschatten von offen , so dass der Schlagschatten an Türen tatsächlich die Gesamtkomposition verankert. Also, was ich beschlossen habe, ist, dass ich eine Collage mit dem Schriftzug machen wollte. Eigentlich hat diese schnelle Art von Collage des Briefes dort gestapelt, und ich habe es immer irgendwie gegraben. Also, ich werde jetzt die Stücke scannen und ich werde es in den Photoshop werfen und sehen, was ich von dort aus tun kann. Es gibt immer noch einige Sachen, die ich vom Moodboard mag, wie diese Idee dieser grafischen zerrissenen Formen, vielleicht ist das eine Möglichkeit, diesen Schichteffekt hinzuzufügen, den ich versuche, mit der Collage zu tun. Also wollte ich reingehen, etwas zerrissenes Papier gefunden und hier eingescannt und als Hintergrundstücke benutzt werden. Also, ja, ich meine, nachdem ich mit den verschiedenen Elementen, denBuchstaben, den zerrissenen Teilen, den Farben herumgespielt Buchstaben, den zerrissenen Teilen, habe und immer wieder auf die Mindmap und das Referenzmaterial zurückgegriffen habe, denke ich, dass ich sind bei der letzten Post angekommen. Für mich fühlt es sich an wie der Song, der Text, und wie die Worte fühlt es sich an wie die richtige Verbindung von Grafikstil, Farbe und Schriftzug. Das ist mein beendeter Beitrag und so werde ich es posten. Also, zurück zu meinem Moodboard zu gehen und zu sehen, wo ich visuell inspiriert war und wie es endete, war ziemlich cool. Sie können einige der Verbindungen sehen, aber dann hat es irgendwie ein eigenes Leben gedauert. 6. Entdecke Design auf Skillshare: Art und Weise.