Textur und Effekte durch Spritztechniken erzeugen | Ron Mulvey✏️ | Skillshare

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Textur und Effekte durch Spritztechniken erzeugen

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Einheiten dieses Kurses

6 Einheiten (36 Min.)
    • 1. Erschaffe deine Kreativität mit dem Spattering

      2:58
    • 2. Spattering

      5:43
    • 3. Spattering;

      5:46
    • 4. Verbessere deinen Schnee-Effekt

      5:52
    • 5. Erster Schnee

      4:52
    • 6. So malst du realistische Felsen und Sand

      11:01
  • --
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  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

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175

Teilnehmer:innen

5

Projekte

Über diesen Kurs

Hallo alle und herzlich zu „Texturen und Effekten mit dem 'Creating

Wenn du hier bist, ist deine Kreativität erwacht und dieser Kurs ist genau richtig. Alle Niveaus können ein gutes spattering ein und eine ganze Zeit nutzen.

Spattering ist seit Jahrhunderten eine austretende Maltechnik. Ja, es ist einfach und kann nicht überall dort, wenn du unangemessen und mit schlechten Geschmack anwendest. Das Geheimnis eines guten spatter ist die word Brauchst du dein Motiv wirklich diese Behandlung? Wird es davon verbessern? Am Ende muss der Geschmack vorherrschen.

Ich begann als a und habe das spattering vieler realistischen Interpretationen von Gegenständen wie Felsen, Sand und Schnee. Das sind die drei Anwendungen, die wir in diesem Kurs erkunden werden.

Ich bin nicht sehr sehr auf „Affen siehe Aquarell“. Das Kopieren hat mich noch nie in meiner künstlerischen Praxis in irgendeiner bedeutsamen Weise eingesetzt. Ich denke daran, das Mühsal und das Entdecken zu formen – aber nicht kopieren.

Ich gebe gerne eine allgemeine Richtlinie und ermutige dich, dein eigenes kreatives Genie zu vertiefen und „Original“ Material vorbringen. Ich werde die Kenntnisse in der Handarbeit durch das Maler geben und einige unschätzbare Techniken geben, die du durchführen kannst.

Spattering ist eine dieser Technik, die dich auf die persönliche künstlerische Entdeckung bringen wird.

Das lernst du „Texturen und Effekte“ mit dem Spattering.

  • Alles, was du brauchst, um ein Expertin „Spatterer zu sein
  • So gestaltest du realistische Texturen mit spattering
  • So gestaltest du einen Schnee-Effekt in deinem Gemälde
  • Wie du spattering in nicht darauffolgenden Kunst verwendest.
  • Wie du Bereiche überdeckt und sie für die spattering kannst
  • So bewerten Sie dein Kunstwerk und steiger es mit der spattering

Hier ist eine genauere Auffrischung von dem Thema Ich arbeite, an dem ich arbeite. Ein Großteil davon ist in diesem Kurs fertiggestellt. Ich freue mich auf echte Bilder in den Kursen. Nichts ist vorgeplant, und das macht es noch mehr spannender

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Hier ist alles „maskiert“ und mit der ersten Anwendung von 'masked'

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Wir werden auch ein paar Schnee haben, die in diesem Kurs fallen. Ich habe eine sehr kurze Demo und eine längere, zeigt dir, wie du „Weißes Wasser“ auf dein Malen zubringst.

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Wir sehen uns in unserem Kurs, Ron sehen, Wir sehen uns in den

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Ron Mulvey✏️

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Transkripte

1. Erschaffe deine Kreativität mit dem Spattering: Hi, ich bin Ron Mulvey und ich bin Landschaftskünstler und heute werden wir etwas spritzen. Dort nimmst du die Farbe und knallst sie auf etwas, wie Kinder es die ganze Zeit machen, sie über ihre Gesichter bekommen. Unsere wird ein wenig kontrollierter sein und wir werden tatsächlich einen Effekt für Felsen und in der Tat für Schnee bekommen . Es ist manchmal übergebraucht und manchmal ist es unzureichend. Sie können es für sehr realistische Gemälde wie diese verwenden. Sie können auch tolle Effekte wie diese erstellen. Sie werden ein Foto machen, das Sie bereits gemacht haben, das dunkel ist, nicht zu hell, Sie wollen sicherstellen, dass es auf der dunkleren Seite ist, sogar neigen dazu, ein paar Bereiche zu verdunkeln, und dann werden wir etwas Schnee darauf legen und zeigen Ihnen, wie das wirklich das Gefühl des Winters einfängt. Was wir tun werden, ist ein paar Steine zu nehmen und die Felsen zu schlagen, bis sie anfangen, sehr real aussehen. Die heutige Technik wird Ihnen beibringen, wie man ein Gemälde nimmt, vielleicht werden Sie es herauswerfen und es in ein Mini-Meisterwerk verwandeln, mit der Wirkung von Spritzern. Wir werden Schneeeffekt zu diesem Bild hinzufügen. Finden Sie ein Bild, das Sie zu Hause haben, es muss nicht unbedingt einmal Schnee darauf haben, es könnte der erste Schneefall sein, bevor jeder Schnee auf dem Boden ist. Alles, was Sie brauchen, sind einige dunkle Bereiche darin und wir werden lernen, wie man die Seite spritzt, das heißt für einen Schneeeffekt. Heute sind wir an Bord für einige Spritzer und wie Sie es vernünftig verwenden und wie Sie ein effektives Werkzeug für Ihre Malerei zu machen. 2. Spattering: Sie werden sehen, dass die drei Bürsten an der Unterseite, wir haben eine lange Bürste, die für das Schlagen der anderen Bürsten gegen, um den Spritzer zu machen. Wir haben diesmal eine Zahnbürste und eine Plastikkarte. Das wird eine der Techniken für den feinen Spritzer sein. Weiß, wir brauchen etwas Kobaltblau, etwas Thelo Blau und ich werde wahrscheinlich etwas Ultramarinblau hinzufügen. Wir haben einen hohen Schlüssel gelb wie ein Cadmium oder ein Mobilteil und natürlich Alizarin purpurrot. Das sind nur einige der Farben, die wir verwenden könnten. Wir gehen jetzt voran und fügen jedem etwas Wasser hinzu und denken Sie daran, dass wir suchen, wenn Sie zu viel Wasser hinzufügen, können Sie es einfach über so verschütten. Weil wir nur die richtige Menge Wasser wollen, um das Weiß zu mischen und wenn es ins Gelb fließt, ist das gut, es macht uns nichts aus. Dann werde ich ein bisschen mehr Weiß hier drüben setzen. Also sieh mal, das ist mein Hauptweiß und du wirst sehen, dass es sehr aufschlägig ist und ich werde noch ein Weiß hier setzen und noch ein Weiß hier. Also jetzt habe ich drei Weißen. Fügen Sie ein wenig Wasser hinzu und passen Sie die Dicke der Farbe weil ich nicht will, dass es wirklich tropft noch, bis ich alle meine Farben gemischt bekommen. Diese Seite wird also die dunklen Farben sein, transparenter. Diese Seite wird die undurchsichtigeren Farben sein. Also jetzt muss ich meinem Pinsel eine wirklich gute Reinigung geben und lassen Sie mich jetzt an den dunklen Farben arbeiten. Ich fange mit Gelb an, weil es am einfachsten ist, schmutzig zu werden. Da ist mein Gelb, es ist durcheinander, es ist ein wenig klobig da ich einfach weiter mischte, bis es gründlich gemischt ist. Dann nehme ich mein Gelb auf die Bürste und lege es hier. Da gehen wir, putzen meine Bürste wieder. Als nächstes gehe ich zum nächsten Chroma. Chroma bedeutet Dunkelheit, das ist eine ziemlich hohe Chroma, das Rot ist etwas niedriger, was bedeutet, dass es nicht so hell oder hell ist. Natürlich ist das Thelo das dunkelste Chroma. Das dunkelste, was die geringste Menge an Licht bedeutet. Da ist mein Rot durcheinander und ich werde mein Rot hier reinlegen. Wir beschreiben Rosa immer als schön, aber eigentlich Rosa ist eine sehr starke Farbe. Reinigen Sie meine Bürste. Vorbereitung Ihrer Farbe für den Felsspritzer oder Sandspritzer ist das Beste, was Sie tun können. Es ist einfach, wenn wir den Schneespratzer machen und wir verwenden nur eine Farbe. Also, hier kommt das Thelo und ich werde nicht Secondaries mischen , denn was ich will, ist reine Farbe auf meinem Spritzer. Das Auge wird die Farben aus der Ferne mischen. Wenn Sie Blau gegen Gelb haben, wird es von ein paar Metern grün erscheinen. Dein Auge wird die Farbe mischen. Darum ging es bei Pointillismus und Impressionismus. Das Auge, das die Farbe mischt. Es gibt unsere drei Spritzer Farben. Nun, außer dass ich nicht das Blau gemacht habe, also werde ich das Blau hier reinlegen. Jetzt gibt es ein sehr intensives Blau, das wir zum Spattern verwenden können. Jetzt könnte ich ein paar von diesen jetzt anpassen, indem ich ein wenig mehr Gelb in diesem, ich denke, es könnte ein wenig mehr Gelb gebrauchen. Sie sind etwas dünn. Beachten Sie, dass ich meine Bürste jedes Mal säubere, also werde ich in jedem etwas mehr weiß hinzufügen. Da gehen wir. Das ist perfekt. Reinigen Sie es ab. Perfekt, und das Rosa sieht auch gut aus. Jetzt möchte ich noch eine Mischung nehmen. Diese kleinen Tassen sind toll und ich möchte meine dunkle Glasur und meinen dunklen Spritzer machen. Also nehme ich den reinen Thelo, putze meinen Pinsel ab. Dann nehme ich etwas Rot, nicht ganz so viel [unhörbar] karminrot. Da kriegen wir eine schöne dunkle Farbe. Lass mich meine Bürste abputzen. Jetzt muss ich es zu einer Tertiärfarbe bringen. Ein wenig von der gelben wird es grau und da haben wir unsere nicht so reine Farbe. Ich denke noch an einen roten. Da gehen wir. Jetzt, wenn Sie Ombre zu Hause gekauft haben, sogar etwas schwarz, setzen Sie ein wenig in, wenn es Ihnen nichts ausmacht. Ich neige nicht dazu, die Erdfarben zu verwenden. Ich mag diese drei, weil sie nett und hell sind. Da sind wir und jetzt lassen Sie uns über ein paar der Techniken gehen, die wir verwenden werden. 3. Spattering;: Wir brauchen etwas, um gegen den Spritzer zu schlagen. Wir brauchen ein wenig Weiß und wir müssen vielleicht etwas Wasser hinzufügen. Da sind wir. Es ist sowohl die richtige Konsistenz, tropft nicht ganz, aber es ist flüssig, weil wir nicht wollen, dass unser Spritzer spritzt. Also da sind wir mit Weiß besetzt, wir haben einen kleinen Pinsel, einen mittleren Pinsel. Ich werde mein Wasser hier rüber stellen und dann hast du ein Foto ausgewählt. Ich habe gerade diesen aus meinem Mülleimer gezogen und ich werde nur sagen, nehmen Sie eine kleine Mischung aus Thalo, Alizarin und ein wenig Gelb, was mir eine dunkle Farbe und einen meiner Lieblings-Pinsel gab, diese kleine Strenge Bürste. Ich werde nur in einigen dunklen Bereichen hinzufügen, denn wenn Sie spritzen, zeigen die dunklen Bereiche die weiße Farbe für Schnee oder Sie könnten sagen: „Ist das ein Schneebild?“ Ja, da ist der Schnee hier unten. Es ist oben in den Bergen. Es sieht aus wie Frühling für mich, weil ich ein paar Rote drin habe und du wirst in unserer ersten großen Demo sehen, wie wir die Farben von cool zu warm ändern. Hier draußen stehen ein paar Bäume. Ich füge nur ein wenig dunkel hier und da hinzu. So können Sie ein Foto machen, das Sie zu Hause haben, und geben Sie es nicht auf. Bringen Sie es einfach auf die nächste Ebene, indem Sie diese kleine Technik tun. Da gehen wir hin. Ich will damit nicht zu weit gehen, weil ich mitreißen kann, aber ich werde hier ein wenig mehr Gelb haben. Wir haben nur eine kleine Frühjahrsnote und eine kleine rote Note hier drin. Sehen Sie? Ziehen Sie es an, reinigen Sie Ihre Bürste, verteilen Sie sie, wärmen Sie sie auf und wir sind bereit für unseren Spritzer. Du brauchst die große Bürste. Wir haben unsere Aufschlämmung, unser Weiß. Ich werde mit einem kleineren Pinsel beginnen und ich nehme ein wenig davon und was ich tun werde, ist es zu testen. Ich werde hier auf einen kleinen dunklen Bereich zielen, leicht tippen und dann ein wenig härter tippen. Jetzt kommt es. Sobald Sie herausfinden, wie schwer Sie klopfen müssen, ist das alles. Sie können viel Schnee machen, Sie können ein wenig Schnee machen. Sie können dem Weiß Gelb hinzufügen und einen sehr hellen Schnee machen oder Sie können es auf der grauen Seite halten. Das ist unsere kleine Spatter-Technik mit Weiß. Hier ist der einfachste Spritzer. Du steckst die Zahnbürste da rein, klopfst ein bisschen und drückst sie einfach so rein. Sieh dir den feinen Spritzer an. Jetzt müssen Sie natürlich jedes Mal Ihre Bürste reinigen und jetzt füge ich ein wenig rot hinzu. Siehst du das Rot? Legen Sie einfach ein bisschen auf die Zahnbürste. Da gehen wir hin. Wir werfen es. Noch eine kleine Technik, wirf sie. Das könnten Blumen auf einem Feld sein, und dann gehen wir. Legen Sie das Blau an den Boden. Beachten Sie, dass wir hier nur freie Form machen, wir haben nicht wirklich irgendeine Form oder so etwas gemacht. Das ist also die Zahnbürste. Hier sind die reinen Farben hier. Nun, wenn das trocknet, wenn ich die Farben mit Weiß hinzufüge, kann ich es weich machen. Ich kann es ändern, weil das Weiß über die Dunkelheit geht. Das ist die Technik mit der Karte und der Zahnbürste. Natürlich könnte ich weiterhin bestimmte Formen hinzufügen, aber was ich Ihnen jetzt zeigen möchte, sollte eine Technik mit den Felsen und dem Sand tun, ist eine kleine Menge sagen gelb, und immer etwas weiß Papier, um es auf zu tippen, und lassen Sie uns sagen, setzen ein wenig gelb dort, reinigen Sie es ab, und dann vielleicht nehmen Sie eine kleine Menge von Blau. Sie könnten alle diese Farben in Ihrer Palette anpassen und diesmal verdunkeln wir sie mit einer Glasur, aber Sie haben die Textur darunter. Nehmen Sie das Band sehr sehr sehr sehr sehr langsam ab, damit ich das nicht abziehe. Das ist Matboard, also ist es sehr anfällig für Rippen und deshalb habe ich das Klebeband des Malers benutzt. Ich kann es einfach dort lassen und es wiederverwenden, wenn ich will. Siehst du, das wäre der falsche Winkel, weil du zerreißen würdest. Du willst also das Band von dieser Seite ziehen. Da ist mein maskierter Bereich. Nun, wenn Sie etwas nicht repräsentativ mit dieser Technik machen wollten, halten Sie einfach das Taping und Maskieren und tun Sie alle möglichen Dinge daran. 4. Verbessere deinen Schnee-Effekt: Hier ist ein Aquarell in Mitteltönen und hellen Tönen. Die Dunkelheit ist noch nicht nachgewiesen worden. Wie Sie sehen können, kann ein Bild wie dieses viele verschiedene Richtungen gehen. Wenn wir diesen Bereich dunkler machen, genau hier drin, wird es vorkommen. Wenn wir hier Bereiche dunkler machen und in die Schatten und Reflexionen setzen, wird es vorkommen. Hier in wird vorkommen, dass wir uns aufwärmen und verdunkeln. Das wird zurückkommen, wenn wir es in Ruhe lassen, zurückschieben. Dann könnte ich einfach Schnee auf dieses Bild fallen lassen. Das könnte mich für drei oder vier Tage beschäftigen. Es wurde draußen angefangen, als Außenbild und nach innen gebracht, so dass es wartet und bettelt, fertig zu sein. Lektion, die gelernt werden muss. Dieses Gemälde wurde 2001 begonnen, es ist jetzt 2000 fast '17 und doch ist kein Tag wirklich vergangen. Vielleicht habe ich meinen Stil geändert, aber ich kann mich immer noch auf diese Art der Malerei zurücksetzen. Ich kann es nehmen und fertig machen. Es ist ein Aquarell und wir werden es schneien lassen. Ich werde das Papier benetzen, das Wasser verdunkeln, ein paar Bäume verdunkeln, das Blau herausbringen. Ich habe das Papier durchtränkt. Dieses Papier hat kein Pigment, das oben sitzt, weil es wahrscheinlich vor vielen Jahren gerieben wurde , so dass die ganze dicke Farbe abkam, so dass es nur gefärbt ist. Das ist ein Aquarell, das nicht bluten wird , weil ich die überschüssige Farbe abgenommen habe. Im Grunde, was ich habe, ist ein gefärbtes Stück Papier und jetzt werde ich mich verdunkeln. Wenn Sie ein Aquarell haben, waschen Sie es in der Badewanne ab, lassen Sie das Pigment abfließen, das oben sitzt, und dann benetzen Sie es und Sie können so etwas tun, wie ich es tun werde. Ich werde Titanweiß mit etwas Wasser vermischen. Ich habe eine kleine Prise Kleber, eine kleine schmutzige Bürste verletzt die erste Anwendung von Schnee nicht. Schnee ist nicht ganz weiß. Ich beginne immer mit fast einem sehr warmen oder kühlen, je nachdem, was Sie wollen, grau, das ist nicht perfekt weiß. Das haben wir hier und es ist laufend, aber es ist nicht so flüssig, dass es tropft. Es ist wie eine Aufschlämmung, schätze ich, und ein wenig wässrig, oder vielleicht wie Orangensaft. Da sind wir. Tauchen Sie ein mit einem kleinen Pinsel und dann noch einer Bürste und ich werde über einige dunkle Bereiche überqueren. Sehen Sie, wir klicken Sie einfach darauf. Schnee fällt auf einen Winkel, so dass Sie auf einen Winkel wie diesen herunterkommen können. Was ich hier mache, ist, dass ich mich vom Blau fernhalte und zuerst meine dunkleren Bereiche durchgehe. Nun, Sie werden bemerken, dass ich ursprünglich ein wenig weiß hier gelassen habe. Manchmal wird der Schnee auf Dinge gefangen, nachdem er schmilzt. So könnte es schneien und dann schmelzen und ein Teil des Schnees wird auf den Bäumen gelassen werden , die kleine weiße Flecken bilden wie dort. Siehst du, da gehen wir. Ich werde einfach so viel anziehen, ein bisschen hier. Ich werde das trocknen lassen, weil ich es nicht übertreiben will. 5. Erster Schnee: Ich habe das hier in meinem Mülleimer gefunden. Ich bin auf diesem Bild wirklich dunkel geworden. Aber es gibt einige Dinge, die ich wirklich mag. Ich mag diese weißen Reflexionen hier, ich mag diesen weißen Abschnitt, ich mag sogar die Art, wie ich meinen Namen aus der Mitte setze. Also denke ich, das wäre ein gutes Bild. November haben wir noch viel Farbe im November und wir bekommen manchmal einen Schneefall im November. Hier gehen wir, lassen Sie uns ein wenig Schnee fallen. Denk dran, es ist eine Aufschlämmung, was bedeutet, dass es ein bisschen wie Orangensaft ist, nicht zu tropfig. Hab keine Angst, gib ihm ein paar kleine Hinweise. Da gehen wir, und wir sind weg und rennen. Sobald Sie es tun, verpflichten Sie sich. Ich möchte einige der dunklen Bereiche abdecken, besonders hier. So kann Schnee Objekte auslöschen oder es kann einen Schleier erzeugen. Jetzt ist die Farbe nicht ganz so blobby, und ich kann näher kommen. Je näher die Schneeflocken aussehen, als wären sie weiter entfernt. Würde ich das jetzt einfach weitermachen und das tun? Nein, ich denke, was ich tun würde, ist, dass ich einfach aufhören würde, es trocknen lassen und ein paar davon hinzufügen würde, bevor ich aufhöre. Ich nehme ein wenig von der weißen Farbe und markiere ein paar Bereiche. So sieht es so aus, als wäre der Schnee ein wenig auf den Boden gefallen. Oder vielleicht ist es vor einer Woche gefallen und es ist ein wenig geschmolzen. So kann ich jetzt kleine Flecken hinzufügen, weiß hier und da, besonders auf den Evergreens. Das ist also die Schönheit, ein wenig dünnes Weiß über Ihrem Aquarell hinzuzufügen. Ich sehe hier drin, wir haben einen schönen kleinen Weg, der hier entlang geht. Es ist wahrscheinlich auf der anderen Seite des Flusses. Jetzt schaue ich mir mein Bild an. Ich fange an, mich an den Tag zu erinnern und wo ich war. Nun, ich schätze, ich bin jetzt weg und renne. Ich habe diese senkrecht bemerkt. Also, was ich getan habe, ist, meinen Rigger-Pinsel zu nehmen und ich setze ein paar Vertikale ein. Das würde diese Reflexion simulieren. Also jetzt ist das Bild, das zu dunkel war , ganz gut. Ich lasse es trocknen. Ich habe ein paar kleine Highlights hier hinzugefügt, um es zu verdicken, legen Sie sie einfach rein. Wo ich einige dieser Vertikale sehe, akzentuiere ich sie ein wenig. Ich könnte einfach einen hier drüben legen. Sieh dir die hier an. Hast du die schon mal gesehen? Es sind perfekte kleine Reflexionen im Wasser dort. Also, jetzt füge ich dünne Körperfarbe hinzu. Ich benutze Titanweiß. Du könntest ein undurchsichtiges Aquarell gebrauchen. Lassen Sie es in regelmäßigen Abständen trocknen, damit Sie Ihre Fortschritte überprüfen können. Also, dass man auf dem Weg ist. Es war in der Mülltonne und jetzt ist es raus. Finden Sie ein Bild, von dem Sie denken, dass es nicht viel wert ist, bringen Sie es nach vorne, verdunkeln Sie es, fügen Sie etwas Spritzer hinzu und sehen Sie, ob Sie ein neues Bild in diesem alten Bild finden können. 6. So malst du realistische Felsen und Sand: Das Band wird verwendet, es ist nur ein Band. Sie setzen eine Maske ein und Sie können die Take einfach mit Ihrem Daumen und Ihrem Finger bearbeiten, Kurven drehen. Sobald Sie das getan haben, können Sie auch Stücke Papier hinzufügen, um es zu maskieren. Sobald Sie es maskiert haben, können Sie auf Ihre Textur tippen oder spritzen. Stellen Sie sicher, dass das Klebeband antihaftbeschichtet ist. Malerband, es geht langsam ab und es wird Ihr Papier nicht zerstören. Hier ist mein Band. Ich werde hier den unteren Teil abkleben. Wie gesagt, ich bewege das Band mit meinen Finger, um die Form, die abgerundete Form des Gesteins zu erhalten . Der Grund, warum ich das mache, ist, weil ich dort einen schönen dunklen Schatten kreieren möchte. Da ist der Rand des Felsens, der im Sand vergraben ist. Ich werde das hier nur ein wenig freier lassen, ein paar Kanten zeigen, damit ich den Sand bis zum Felsen hier bringen kann. Es sieht so aus, als wäre es direkt gegen den Felsen. Wir werden zuerst den Thalo benutzen und unsere Zahnbürste benutzen, weil wir einen feineren Sand wollen. Da ist also die Zahnbürste, hier ist die Kreditkarte. Nehmen Sie ein wenig vom Thalo, drücken Sie dagegen. Denk dran, ich kann das verglühen. Das ist die Zahnbürste und die Kreditkarte oder die Wertkarte. Ein wenig leuchtend gelb auf hier, um ein paar hier zu testen. Da gehen wir. Denken Sie daran, wenn ich glasiere, kann diese weißere Farbe zu einem sehr kühlen Blau glasiert werden. Da gehen wir. Es wird am hellsten hier, also nehme ich mein Gelb und gebe ihm dort ein paar Schüsse. Beachten Sie die kleinen Texturen darunter, die sie durchscheinen. Das ist gut. Reinigen Sie die Bürste ab. Als nächstes werde ich hier am Ende ein wenig rosa geben, ein bisschen rosa. Natürlich, ein bisschen blau, weil wir es nicht zu warm wollen. Ich habe hier ein bisschen Blau und das ist wahrscheinlich alles, was ich da reinkomme. Da gehen wir. Ich werde nur meinen kleinen Pinsel benutzen und anfangen zu klopfen. Nun, Sie können offensichtlich sehen, dass dies ein paar Abende dauern könnte nur klopfen und Sandstruktur [unhörbar] den Felsen genau da drin zu bekommen. Das wird jetzt der Strand direkt auf der anderen Seite sein. Das ist es, woran wir arbeiten. Jetzt lass uns das ausziehen. Nachdem Sie nun Ihre Textur bestimmt haben, können Sie einige Verglasungen auswählen und die Intensität einiger der Farben in verschiedenen Bereichen erhöhen. Warm gegen kühl. Jedes Mal, wenn Sie glasieren, wird Ihre Farbe tiefer. Das ist eine warme Glasur. Jetzt werde ich eine kühlere Glasur mit dem Ultramarin hinzufügen. Nun, Ultramarin ist großartig, wenn Sie es dünn verwenden. Sehen Sie, wie es diese noch mehr kühler ändern wird, sehen Sie? Was ich hier mache, ist Verglasung und versuche hier einen Schattenbereich zu bekommen. Ich lasse einen Schatten da rüber kommen, siehst du? Einfach mit ein wenig Blau. Kann es sogar hier und hier machen. Das Erstellen von Schattenbereichen mit einem Blau, wie Ultramarin, erzeugt mehr Tiefe in Ihrem Bild. Wir können hier drin einen kleinen Schattenbereich bekommen. Das ist Schatten, der rüber kommt. Schatten entsprechen immer der Form, die sie treffen. Wenn Sie eine runde Form haben, werden Sie einen runden Schatten haben. Da ist ein Gutes. Nur ein kleines Stück von dem Blau setzen auf den Felsen haben Schattenbereiche. Es ist erstaunlich, was man mit nur dünnen, hellen Orten machen kann. Achten Sie sorgfältig auf. Dies ist die helle Seite des Felsens neben dem dunklen Felsen und dies ist die Spitze des Felsens, der hell sein wird und der dunklere Abschnitt wird genau hier drin sein. Ich klopfe einfach ein wenig dunkel und ich bringe einfach ein wenig dunkel nach vorne ein bisschen sogar in die hellen Bereiche. Das war's. Sieh zu, wie diese Orange hier reingeht. Jetzt ist es blau hier, also sei vorsichtig, es ist ein wenig nass. Ich werde nur ein wenig Orange auf dieser Seite abholen, vielleicht ein wenig da drin. Besonders hier entlang. Abhängig von den Felsen in deiner Gegend habe ich alles gesehen, von violetten Felsen bis zu grünen Felsen. Sie können jede Farbe mit Steinen gehen. Jetzt werde ich ein leuchtendes Blau bekommen. Ich werde nur ein bisschen blau da drinnen schlagen. Natürlich ist das Blau und die Orange eine tolle Kombination. Ich kann das große mit einer trockenen Bürste aufheben. Drehen Sie einfach die Bürste und nehmen Sie sie auf. Da gehen wir. Werfen wir einen Blick darauf und sehen, wie es in ein paar Minuten nach dem Trocknen aussieht. Sie können auch eine kleine Pointillismus-Technik machen. Pointillismus war nach den französischen Impressionisten Bewegung geführt von Seurat. Sie nehmen nur etwas Farbe am Ende zu Ihrem Pinsel und helle Farben wie Orangen und Rosa und Grün, die Schattenbereiche sind ein großartiger Ort, um starke Farben zu setzen. Dann später, wenn sie ein wenig zu stark sind, dann kannst du sie ein bisschen hinuntertauben, als wäre hier ein Rot, der direkt da reingeht. Natürlich aus nächster Nähe. Es sieht aus wie ein kleiner roter Blob, aber von etwa fünf oder 10 Fuß, Ihr Auge mischt die Farbe und es wird sehr lebendig. Ihr Bild wird wirklich lebendig von über fünf oder 10 Fuß. Aber wenn du aus der Nähe gehst, dann gehst du , oh meine Güte, das sind nur ein Haufen kleiner Punkte. Jetzt können Sie ein wenig von dieser Technik verwenden, es muss nicht übertrieben werden. Du brauchst ein bisschen hier und da. Dann ein paar Pinselstriche, vermischen Sie es. Ich bin abgehauen und rennen. Eine gute Zeit mit diesen kleinen Punkten und kleinen Spritzer. Spattering ist eine gute Möglichkeit, Ihrem Bild viel Lebendigkeit und Aufregung zu geben.