Serie: Forgeschrittene Technik mit Buntstiften Teil 1: So zeichnest Du stilisierte Tiere | Jennifer Hawkyard | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


  • 0.5x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Serie: Forgeschrittene Technik mit Buntstiften Teil 1: So zeichnest Du stilisierte Tiere

teacher avatar Jennifer Hawkyard, Artist, Illustrator, Creator and Teacher

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu jedem Kurs
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Eine Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu jedem Kurs
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Eine Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

6 Einheiten (25 Min.)
    • 1. Einführung

      1:10
    • 2. Recherche

      6:31
    • 3. Skizzieren

      5:19
    • 4. Verfeinerung deiner Skizze

      4:40
    • 5. Muster und Details erkunden

      7:02
    • 6. Fertigstellung des Kurses

      0:47
  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

731

Teilnehmer:innen

12

Projekte

Über diesen Kurs

Dieser Kurs ist Teil einer Reihe in dreiteiligen Reihe zur Verwendung fortgeschrittener a zum Erstellen einzigartiger und komplizierter themed

In dieser 3-teiligen Serie zeige ich dir, wie du Farbstifte verwendest, um einzigartige und auffällige Kunstwerke zu erstellen. Wenn du mein Totem gesehen hast, wirst du eine Vielzahl von mystical, farbenfrohen und oft erschwinglichen Critters sehen, die mit in erster Linie farbigen Stiften auf einem dunklen Hintergrund erstellt wurden. Dieses Projekt zeigt dir, wie du einen groben Entwurf skizzierst, deine Zeichnung beginnst und die Techniken des Buntes sketch In meinem Kurs verwende viele meiner Arbeiten, die Farbe auswählen und ein Muster so definieren, dass ich dich so vorbereitet habe, um deine Intuition frei ausgehen und dich frei auf der Seite ausgehen lässt!

In diesem Kurs lernst du, in diesem Kurs die ersten Schritte zur Erstellung deiner eigenen einzigartigen Tierillustration In diesem Kurs:

  • In diesem Kurs lernst du, wie du mit Referenzbildern deine neue Illustration findest.
  • Wie du die Form eines Tieres in einfachen Formen How
  • Stilisierung und Form erkunden
  • Muster und Details erkunden

Ein Beispiel für das Endergebnis dieses Kurses

7a88c12c

Das Endergebnis der Serie wird sein, ein Kunstwerk zu erstellen:

4cec7b41

SaveSave

SaveSave

SaveSave

SaveSave

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Jennifer Hawkyard

Artist, Illustrator, Creator and Teacher

Kursleiter:in

I'm an artist and illustrator working in rural west wales. When I'm not stalking the countryside looking for inspiration with my long legged hound I'm hunched over my desk drawing whatever critter has dropped by to say hello.

After a successful career as a Graphic Designer and Art Director working in Ontario, Canada, I took the leap and quit my day job to move back to my homeland and pursue a full-time career in my first love - art and illustration. I now work full time as an artist and illustrator selling and displaying in local galleries and arts fairs as well as working on commissions that come my way.

I'm looking forward to sharing the little tricks I have learnt along the way that have helped me grow as an artist and show some insight as to how I create my work. 

Check out my website to see what I'm working on at the moment! www.jezhawk.com

Vollständiges Profil ansehen

Kursbewertungen

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%
Bewertungsarchiv

Im Oktober 2018 haben wir unser Bewertungssystem aktualisiert, um das Verfahren unserer Feedback-Erhebung zu verbessern. Nachfolgend die Bewertungen, die vor diesem Update verfasst wurden.

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen bei Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung: Ich bin Jen, das ist Luca. Willkommen zu meiner Skill Share-Klasse über fortgeschrittene Abdeckbleistif-Techniken. Ich bin ein Künstler, der in West Wales lebt und arbeitet. Andi. Ich arbeite in einer Vielzahl von Medien, von digital bis traditionell, im Grunde alles, was mir erlaubt, meine Phantasie zu erkunden. Mein neuestes Projekt, ein Totem-Projekt, hat mir erlaubt, zwei meiner Lieblingsdinge zu erkunden, Tiere zu zeichnen und Buntstifte zu verwenden . Also diese Fähigkeit Anteil Kosten. Siri wird Sie durch, wie Sie eine ähnliche einzigartige Komposition mit Buntstiften erstellen . um ersten Klasse in dieser Serie geht esumSkizzieren, Erforschen Ihrer Idee, die Entwicklung dieser Idee zu einem einzigartigen Konzept und auch um ein wenig darüber, wie man mit den Tieren in einfache Formen zerbrechen kann, damit wir erstellen Sie eine einzigartige Komposition. Danach werden wir in die fortgeschritteneren Techniken der Verwendung von Buntstiften für eine endgültige Komposition und die Erstellung einiger wirklich erstaunlicher Kunstwerke. Folgen Sie also weiter. Ich hoffe, Sie genießen. Und ich freue mich darauf, zu sehen, was du am Ende des Kurses kreierst. 2. Recherche: Willkommen in der ersten Klasse in diesem Skill Share-Projekt. , die wir lernen, wie Sie Ihr Tier Ihrer Wahl skizzieren, um Diese Klasse, die wir lernen, wie Sie Ihr Tier Ihrer Wahl skizzieren, umes zu erforschen , im Grunde in einfache Formen zerlegen, um es sehr einfach zu zeichnen. Es gibt nur ein paar Beispiele, die Sie dort auf dem Bildschirm sehen, die ich in der Vergangenheit gemacht habe , und das ist die Art von Sache, die wir in dieser Klasse finden werden. Das wird das Endprojekt sein. , Einige der Materialien,die du brauchst. Es ist nur ein einfaches Skizzenblock oder kein Puder in nur einem Stück Papier, Bleistift oder Stift. Was auch immer Sie bevorzugen, mit Andi Highlight Kanten zu arbeiten. Es ist wirklich nichts Besonderes. - Nichts. Aufwendungen. Also meine ersten Tiere, die ich hier zeichnen werde, werden ein Bär sein, auf eine Menge Wunsch einen Bären zu machen, und es ist in Serie. Also, was ich getan habe, ist, dass ich gerade online ging, zu Google-Bildern oder Interesse, was auch immer Sie bevorzugen, und ich habe gerade eine Reihe von Bildern heruntergeladen. Dieses Restaurant hat im Grunde einen Weg für mich, sich vertraut zu machen, hält das Tier, das ich so einfach zeichnen werde. Anzahl der Aufnahmen aus verschiedenen Winkeln, verschiedene Größen, sogar verschiedene Arten von dort. Ich will tun, wenn ein Gesicht auf Schuss. Aber du könntest einen Ganzkörperschuss machen, wenn du es wolltest. Ich mag es, ins Detail zu kommen, also wirklich, das Gesicht, das ich interessiert, also jetzt haben wir eine Sammlung von Bildern zu referenzieren. Was für eine Empfehlung Sie tun, ist nur ein paar Notizen über das Tier, das Sie gehen, um zu zeichnen. Wenn ich also über Bären nachdenke und das nehme, sind sie ziemlich furchteinflößend. Trägt eine sehr starke, sehr große Ähm, ich habe das Wort „treue Exim“ niedergelegt, an die sie als Mutter denkt. Weißt du, sie sind sehr beschützend über ihre Jungen. Sie überwintern, was für ein so großes Metall da drauf interessant ist. Auch Allesfresser. Also, dass diese Luft irgendwie nur ein paar Samen Worte, an die ich dachte, als es dachte , da gibt und dann fügte er hinzu, kuschelig, weil wir Anwesenheit vorschlagen, seitdem süß, kuschelig. Das sind also die Art von Worten und das Denken an eine Art Brainstorming über das Tier, das Sie zeichnen werden. Als Nächstes nehmen wir den Textmarker an. Wenn Sie Ihre Bilder ausgedruckt haben, können Sie dies auch auf einem Tablet tun. Wenn du es wolltest. Du, ich zeichne nur über einige der Formen, die ich in den Bärenbildern sehe, die ich gegangen bin. Wenn Sie also neu im Zeichnen sind, ist dies eine großartige Möglichkeit, die Formen von einem komplexen Tier abzubauen. Also, aber einige der interessanten Formen, die hier mit gibt es eine Menge von Diamanten, viele abgerundete Formen. Es ist interessant. Wie ihre Augen so nah an der Nase sind, gibt ihm ganz unbesucht. Schau, und wie du miteinander siehst, bekommst du verschiedene Effekte. Abhängig vom Typ Band wird das Gewicht des Schusses genommen. Ich möchte ein Gefühl der Symmetrie in meinen Kunstwerken schaffen, vor allem diese Farbstifte Aires. So oft wächst mir diese Mittellinie einen zentralen Punkt, um zu umgehen. Und offensichtlich, wenn Ihre Arbeit ein Gesicht auf Sicht als Tiere neigen dazu, sehr symmetrisch zu sein, so kann er irgendwie sehen, wie der Wind in der Mitte hilft Anker auf einigen der identifizierenden Elemente aus dem Tier. Und es ist einfach sehr interessant zu sehen, wie man genau hinsieht, wie ein Tier zusammenbricht Art der Identifizierung der Formen der Nase dort haben sie ziemlich ein ist, ähm Stout weiß dieses Bild mit den Blumen, die ich beschlossen habe, ich möchte, dass ich einige Blumen hinzufügen möchte und du bist es. Es geht um etwas, das ich gerade notiert habe. Ja, wir haben einen schwarzen Bären , der Barmherzigkeit auch ein ganz anderes Aussehen hat. Es ist viel schlanker und stromlinienförmiger. Ähm, ich denke, ich werde wahrscheinlich mit einem fettigeren Look mit meinem gehen, aber Sie können sehen, wie sich die Formen in diesem verändert haben. Also nicht zu viele dieser Diamantformen auf mehr von der Komitee Tropfenformen. Eigentlich, ähm, kannst du es wieder tun. Es ist für den Karosseriebau. Wenn Sie wirklich nur geben wollen, was die Schrift Entitäten, um etwas Neues auszuprobieren. Dieses große Bild ist wirklich eine gute Möglichkeit, zu sehen, wie die Haare auf einem Tier liegen, was Ihnen so viele Möglichkeiten für Musterung und Textur bietet, wenn Sie in die Details Ihrer Bleistiftzeichnungeinsteigen , wenn Sie in die Details Ihrer Bleistiftzeichnung , was Ihnen so viele Möglichkeiten für Musterung und Textur bietet, wenn Sie in die Details Ihrer Bleistiftzeichnungeinsteigen, großartig, einen Nahaufnahme zu haben. Leichtigkeit, auch wenn wir nicht arbeiten, diese große Art von Auswählen der einzelnen Haare und die Art, wie sie den runden Körper verlangsamen, und sie implizieren, dass es so lange ist? Du hast also eine Studie gezeigt, die endlich an Just gearbeitet hat, um zu sehen, wie sich das weiterentwickelt hat, und sie helfen wirklich, dass deine Kunstwerke realistischer aussehen, obwohl sie sehr stilisierte, großartige Textur ist . Wieder, wir haben den Seitenschuss hier, der hilft, die 7. 3-D-Form eines Bären zu informieren. Also, selbst wenn Sie ein Gesicht auf Schuss machen, sollten Sie sich die anderen Folien des Tieres ansehen, um Ihnen zu helfen, zu verstehen, wie Sie zeichnen, dass sie sind und welche Formen werden in sie kommen basierend auf. Lasst uns von einer Seite von hinten. Ich denke, das ist ein toller Schuss, wir sehen wirklich. Also, das war eine Art Tropfen-Diamantformen, die hier Skizzen gemacht wurden, und Sie werden es nur die haben sehen. Immer. Das Haar liegt auf den Nackenmuskeln. Die Bären haben Interesse, sie zu sehen. Es ist wie ein Doppelkin-Effekt, also gibt es viele Formen, mit denen du arbeitest, hm? Um in Ihrer Komposition gekleidet zu zeichnen. Auch hier spielt der Schnee wirklich eine große Rolle. Es ist ein schlechtes Ähm in den kleinen Augen, so nutzlos Übung, um wirklich zu lernen, was mit Ihrem Tier los ist . Ähm, was genau an der Art und Weise das Haar liegt verschiedene Elemente zusammen. Also, jetzt sollten Sie eine Sammlung von Bildern haben, ob es auf Ihrem Tablet oder einfach nur gedruckt, die auf gut hier gezeichnet werden, Sinn für die Formen, mit denen Sie arbeiten. Verstehst du, wie die für Ströme der Federn fließen? Vielleicht geben Sie Ihnen ein Gefühl für die Komposition, mit der Sie arbeiten möchten, wo, wo, ob es sich um einen Ganzkörperschuss handelt oder einfach nur um ein Gesicht auf, ähm, hoffentlich einige Nugget-Ideen haben, einige Schlüsselwörter, die Sie möchten irgendwie in Ihre Komposition bringen. 3. Skizzieren: Willkommen in der zweiten Klasse in diesem Skill Share-Projekt. Nach der ersten Klasse, sollten Sie eine Auswahl von Referenz und Majoras, ob es auf Ihrem Computer, auf Ihrem Tablet oder gedruckt auf Sie sollten eine Art von über Skizzen gezogen haben, die Dinge, die Sie gewesen Studieren auf. Das Tier, das Sie ausgewählt haben, um zu sehen, sehen die Auswahl der Bilder, die wir hier haben, und jetzt ist es Zeit, den Bleistift aufzunehmen und anfangen zu zeichnen, was Sie aus den Formen gelernt haben , die wir entdeckt haben. Der entscheidende Punkt hier ist, dass wir nicht die endgültige Komposition bis zu diesem Punkt erstellen. Wir erforschen nur die Formen und machen uns mit der Form des Tieres vertraut , mit dem wir arbeiten. Also verweise ich eigentlich auf jedes Bild, an dem ich gerade arbeite. Ähm, es nur ziemlich locker zu halten und wo mit Formen ist egal, ob es falsch herauskommt. An diesem Punkt skizzieren wir nur und sogar wir wärmen uns nur auf. Also keine Panik. Es kommt heraus, wie komisch aussieht, ganz oben. Das ist absolut in Ordnung. Jeder Künstler muss sich aufwärmen, bevor er in die guten Sachen kommt, also lass dich lösen. Mach dir keine Sorgen um Dinge, die an diesem Punkt seltsam aussehen. Der entscheidende Punkt hier ist, dass wir versuchen, Teoh Muskelgedächtnis aufzubauen, wie diese Tiere aussehen wie man das auf die Zeitung übertragen kann. Auch wenn ich weiß, dass ich nicht wahrscheinlich einen Nebenschuss machen werde, werde ich die wenigen sowieso erkunden, weil es mir helfen wird, die Form ein bisschen mehr zu verstehen. Wie ich im letzten Video erwähnt, ähm, es könnte auch zu einem glücklichen Unfall führen, wo tatsächlich erstellt Komposition, wo ich denke, allmählich vielleicht werde ich schauen, um, tun eine Seitenansicht. Sie könnten das für spätere Bildmaterial für Beispiele verwenden. Diese Skizze sagt also, es geht wirklich um Erkundung. Werfen Sie keine Ideen weg. Es gibt Ideen an dieser Stelle, eine andere Möglichkeit, um zu erforschen, um, ähm, an geraden Linien zu arbeiten, statt an fließenden Linien. Also auf dem ersten Bild, das ich skizzierte, ging ich ziemlich locker auf die Arbeit zu diesen Tropfenformen. Mit diesem hier arbeite ich mehr mit den quadratischen Linien, die wir in diesem speziellen Bild sehen, so dass die Erkundung einer mehr boxy geformt als in dem, was ich normalerweise wieder zeichnen, es ist es nicht wirklich übereinstimmt die Bühnenuhr kommt heraus. Es geht nur um den Ablauf beim Ausprobieren neuer Dinge und zu sehen, was passiert, weiß, dass alle die endgültige Zeichnung entfalten. Wenn Sie möchten, können Sie an separaten Blättern arbeiten. An diesem Punkt bin ich nur eine Art Nudeln auf dem gleichen Stück Papier, nur um mich irgendwie davon abzuhalten zu ernst zu werden. Ähm, nur in den Formen zu arbeiten, die ich an einem Stück bezahlt habe, beschränkt mich in einen Raum und bedeutet, dass ich an dieser Stelle nicht allzu fest an den Details bleibe. Wir haben den Vollkörperschuss, den wir uns vorhin angesehen haben. Tut mir Leid, dass ich das erforsche. Nur aus Interesse Probleme gefunden, dass es etwas gibt, das ich später erkunden möchte, ähm, viele überlappende Tränenformen, die wir gesehen haben. Und da Sie die Abstände auf diesem Bild in den Jahren, die Sie zusammen posten, falsch sehen können und Dinge ein wenig schief waren, spielt das keine Rolle. Es geht darum, nur die Formen und Linien in diesem Abschnitt der Klasse zu erkunden. Also, wenn Sie zeichnen wollen, sich nicht davon einschüchtern, dass Dinge schief gehen. Es ist alles nur eine Frage der Praxis macht perfekt und ausprobiert Dinge aus. Viele der Zeichnungen, die ich gemacht habe, eine Art von Anfang an, um eine bestimmte, ähm, Komposition zu zentrieren ähm, . So gehen ohne zentralen Blick, mit der Brust kommt bis zu einem Punkt, die vordere neun mit der Mitte der Trennlinie. Also nur die Erkundung der Art, wie die Augen positioniert wurden oder die Nase herauskommt, ist es quadratisch oder abgerundet? Um, diese kleinen Details zu erforschen und vielleicht ein Amtsträger zu machen, weil ich ihm einfach nicht widerstehen kann . Ich hatte nicht die kleinen glatten Augen bekommen. Und so ist das wirklich eine Gelegenheit für Sie, das Tier, mit dem Sie arbeiten, genau zu betrachten , es wirklich kennenzulernen, verstanden? Was sind die identifizierenden Faktoren, die ihre einen Bären machen oder was auch immer Tier Sie arbeiten, was macht es einzigartig. Und dann, mit dieser Skizze, werden wir vielleicht seinen Kopf zur Seite neigen und etwas etwas schrulliger ausprobieren. Es spielt an dieser Stelle wirklich keine Rolle, was wir Zone erkunden, weil es nur Dinge ausprobiert und die verschiedenen Formen und Linien getestet . Am Ende dieser Klasse sollten Sie eine Auswahl von Skizzen von etwa 5 bis 7 oder mehr haben. Wenn Sie Ihr Tier Ihrer Wahl oder sogar eine Reihe von Tieren mögen und sich freuen, ist es an Ihnen, wenn Sie Ihre Bilder auf dem Projekt veröffentlichen möchten, die bitte tun. Lassen Sie uns Feedback bekommen. Und ich wäre wunderbar zu sehen, was Sie erstellen, während Sie durch diese Klasse arbeiten, also posten Sie sie und seien Sie nicht schüchtern. 4. Verfeinerung deiner Skizze: Willkommen zurück zur nächsten Skill-Share-Klasse in dieser Klasse, wir werden lernen, wie man gut verfeinert, Skizze, die in der letzten Klasse zunimmt. Sie sollten also 5 bis 7 verschiedene Skizzen oder Miniaturskizzen in Ihrem Skizzen-Teil auf haben. Holen Sie sich jetzt einfach eine schöne saubere Seite und wählen Sie im Grunde einen Ihrer Favoriten aus den Skizzen, die Sie erstellt haben, oder Sie können eine Art Verschmelzung von ihnen allen erstellen. Wenn du willst. Ich habe mich entschieden, mich auf den Kopf zu konzentrieren, an dem ich gearbeitet habe. Also skizziere ich jetzt etwas, das größer ist, gibt mir mehr Details Raum. Ähm und ich werde das Problem durcharbeiten, da es das gibt, aber ich treffe so Agenturen kein Problem mit dem Rennen. Ähm, vorne angefangen. Es dauert ein bisschen Aufwärmzeit. Ich finde sowieso, um mich wirklich mit Formen vertraut zu machen und einige Details auszuarbeiten, die vielleicht nicht mit einer Hagelbühne waren. Das ist also die Gelegenheit, die Komposition abzuschließen. Stellen Sie sicher, dass wir einige der Detailbereiche kennen , in die wir eingehen werden, denn es ist viel besser, es jetzt zu tun als wenn wir an dem Farbpapier mit den Buntstiften arbeiten, die viel schwieriger zu rennen sind. Ähm, an diesem Punkt. Wir wollen also sicherstellen, dass unsere Position ziemlich gut aussieht. Und das wird unsere Karte sein. Grundsätzlich hatte unsere Führung langsam im letzten Finale einen Farbstift, bitte. Ähm, also nochmal, mach dir keine Sorgen während einer Reihe von Skizzen hier. Verfeinern Sie einfach, wie Sie weitermachen. Wenn du das Gefühl hast, in einer Furche stecken zu bleiben, dann gehe zur nächsten Seite und fange dann von vorn an. Ähm, hier nichts zu verlieren. Es ist alles ausgezeichnet. Um, die Fähigkeiten auf dieser Skizze zu gewinnen, versuche ich eine etwas herum oder Komposition mit einem Schild geformt, den ich in meinen Thumbnails erkundete . Ein bisschen, ähm, irgendwie inspiriert von einigen der Farben, die diese Bären haben. Ähm, also nochmal, nur eine etwas andere Komposition in etwas detaillierter als das, was einige es für mich abnageln und einige der Optionen hier ausprobieren Als Teil des Gesamtprojekts habe ich eine Bohne mit einigen einzigartigen Elemente, die die Projekte durchgängig konsistent halten. Es könnte also ein Gestaltungselement sein, das ich in der Regel auf den meisten Kunstwerken benutze, um es zu einem zusammenhängenden Projekt zu machen. Eines dieser Elemente wurde verklagt, die Verwendung von Spiralen und fast wie Tribal dekorative Elemente, und das andere ist mit einer Art Goldkette oder Rüstung um die Tiere. Also, das ist, was Sie auf diesem Bären hier sehen können, nur zu erforschen, wie das in die Komposition passen könnte, damit wir anfangen, ein wenig über mich nachzudenken . Einige Decker-Entwicklungen Weg könnte auf Komposition verwenden und wie das in Ihrer Zeichnung passen könnte . Jetzt bin ich ein kleiner warmer Job. Ich werde ein bisschen größer arbeiten und wahrscheinlich meine endgültige Skizze für diese Komposition erstellen. Also nochmal, ähm, mach dir keine Sorgen, während zahlreicher Skizzen. Es ist so ein Teil des Prozesses. Wenn du dich aufwärmen musst, ist das in Ordnung. , Es ist in Ordnung,die Anzahl der Stücke zu erstellen, weil Sie einen glücklichen Unfall haben könnten, vielleicht etwas Besseres entdecken. Drittens nach unten, begann die Zeit auf der ganzen Linie. Also schieben Sie sich weiter und versuchen Sie weiter, versuchen Sie neue Dinge. Ich fühle mich jetzt etwas selbstbewusster mit den Formen, mit denen ich arbeiten möchte, also verfeinere ich die Dinge, während ich mit diesem Stück auf, äh, nur irgendwie an einige der Lektionen erinnere, die du aus der ersten Klasse gelernt hast. Wir sahen uns die verschiedenen Formen im Tier an, als wie sie alle mit einem Lehrer. Also komme ich zu einem Punkt, an dem ich mich sehr wohl mit der Komposition, die ich über einige interessante Formen habe, um innerhalb der nächsten Klasse auf dummen Suche nach Teoh zu arbeiten, indem ich einige Details hinzufüge . Also gehen Sie zu der nächsten Klasse, wo wir einige detaillierte hinzufügen werden, um zu sein, dass sie es Textur finden und eine Art Bild alle Elemente hinzufügen, um es auch auf symbolischen Elementen . Also stellen Sie sicher, dass Sie Poster- und Fortschrittsaufnahmen auf, ähm, uns gesehen. 5. Muster und Details erkunden: Willkommen zum vierten Video in diesem Skill Share-Class-Projekt. In diesem Videowerden wir die endgültigen Details zu Ihrer Skizze hinzufügen,Muster und Textur hinzufügen. In diesem Video werden wir die endgültigen Details zu Ihrer Skizze hinzufügen, Also eines der großartigen Dinge, die ich an Buntstiften mag, diese Fähigkeit,lebendige Muster, Texturen, Details in die Komposition hinzuzufügenund ihr wirklich ein einzigartiges Gefühl zu geben. ich an Buntstiften mag, diese Fähigkeit, lebendige Muster, Texturen, Details in die Komposition hinzuzufügen Texturen, Ein Z, das ich in der vorherigen Klasse erwähnt habe. Ich habe mich schon immer von einigen der alten Kunstformen und Stammeskunstformen inspiriert, die wir aus der ganzen Welt sehen . Im Grunde so. Einige der Orte, an denen ich Inspiration finde, zum Beispiel, ist, um, alten keltischen Ott, wie das Buch der Kells, ähm, Kunstwerke oder Wandbilder und Mosaiken aus alten Mediterrane griechische Römer, nicht Acela. Einige der sibirischen Tattoos auf Haida AJ aus der Antike. Es gibt auch Inspiration, die man auch in der modernen Kunst finden kann. Also liebe ich absolut die jüngsten Animationen namens Brendan Kells oder einige des Meeres. Es hat nur einige wirklich interessante Kombinationen der Vereinfachung von Tierformen, wie wir es hier tun, Muster und Textur zu ihnen zu vereinen. Also, ähm, vielleicht ein bisschen Forschung, bevor Sie anfangen, Texturen und Details supes hinzuzufügen, nur vielleicht sehen, was Sie vielleicht hineinbringen möchten, wenn es irgendeine Inspiration ist, die Sie aus der Welt um Sie herum ziehen können . Also, jetzt werden wir die Skizze nehmen, die Sie in der letzten Klasse haben, und beginnen, einige der Texturen einzubringen . Und das bedeutet, dass Sie von fast einer Suche aus erkundet haben. Ich würde auch Ihre Fotos von Ihrem Tier zur Hand haben, nur als Referenz. , Weißt du,du erinnerst dich an etwas Formen, die du im Ja gesagt hast, nicht zu mir von dem Tier auf der Waffe. Grundsätzlich erkunden Sie einfach die Form starten Markisen und Führungslinien in. Es ist okay, wenn du sie rennst und du sie nicht mehr brauchst, aber es ist immer interessant, dich zu sehen. Ich sollte Linien auf Form ziehen, wie sich das auf die Komposition auswirkt und welche Art von glücklichen Unfällen passieren. Das ist, wo ich finde, dass hier eine Menge Intuition passiert, wo es niedrig ist, etwas von dem Großen. Oder vielleicht versuchen Sie etwas, das Alison funktioniert. Du löschst es aus, also ist das absolut in Ordnung. Um diese Phase so passiert zu haben, wusste ich, dass ich ein florales Element für den schlechten Trojaner haben wollte, weil einige sie tun. Sie sind Allesfresser und in Raison Blumen und was nicht, wenn sie zum ersten Mal nach dem Winterschlaf herauskommen . Also habe ich beschlossen, eine Art Blumenband um seinen Hals hinzuzufügen. Äh, also blocke ich nur grob rein. Dies prägt ihn über Fokussierungen kommt im Frühling, während in Geheimhaltung, so dass es sehr locker ist. Es ist immer noch unnötig perfektes Werfen von angemessenem Kauf, vor allem Phantasie. Aber das ist nur eine Referenz für mich ist, dass, wenn es um endgültige grausame kommt, erinnere dich an Teoh für diese Blumen und wieder, Houston Referenzen oder nicht. Eine Sache, die Sie beachten sollten, wenn Sie viele Muster und Texturen zu einem Stück hinzufügen, ist, versuchen , es ein wenig zu mischen. Wenn Sie zum Beispiel einen Abschnitt von den Blumen haben, zum Beispiel einen Abschnitt von den Blumen haben, dann ist vielleicht der nächste Abschnitt der Komposition in dem etwas einfacheren Leben hier am Hals. , so zu versuchen, eine Art Gleichgewicht sind die Bereiche mit ruhigen Bereichen, so dass die Augen und völlig überwältigt mit dem, was in diesem Bild vor sich geht und überhaupt keinen Ruheraum haben. Also denken Sie daran, wenn Sie eine Arbeit an einem haarigen Tier haben Blick auf diese Referenzaufnahmen auf Bindung. Sehen Sie, dass viel wirklich für Lügen haben. Und stellen Sie sicher, dass Sie das bekommen. Das bedeutet deine Geschichte. Ich liebe es, Spiralen in meinem Kunstwerk zu verwenden. Ähm, ich habe sie die ganze Zeit kritzeln lassen. Also, ähm, es war ziemlich einfach in dem Sinne zu zeichnen, dass man im Grunde von der Kurve des Gesichts arbeiten kann oder was auch immer es ist, das Sie zeichnen. Andi, fege einfach die Kurve in beide Richtungen und baue deine Spiralen so . Und dann können Sie dann mehr s bauen, so dass sie nacheinander herauswachsen. Ähm, also ist es eine weitere interessante Gelegenheit, Dad, Texture und Patton in den Raum. Andi. Dann, wenn wir die Farbstifte verwenden, können wir wirklich mit Farben in den verschiedenen Abschnitten der Spiralen auf Verwendung Mischung und alle Arten von Fängen spielen , um es wirklich interessant zu machen. Wenn Sie Schwierigkeiten haben, Ideen zu finden, wie Sie Ihre Tiere patentieren und über die Umwelt nachdenken, in der das Tier lebt, ob es sich um die Umwelt nachdenken, in der das Tier lebt, einen Wald oder den Ozean oder vielleicht eine Wiese handelt, bringen Sie einige dieser Elemente aus dem Umwelt in die Tiere. So, zum Beispiel, mit meinem Delphin hat einige Welle Patente bringen. Mit dem Ram konzentrierte ich mich wirklich darauf,dass die Patton's aus dem Brunnen, den du sehen würdest. Mit dem Ram konzentrierte ich mich wirklich darauf, Ja, und hat es irgendwie in seinem Trainer übertrieben. Dasselbe war ein Bison, und dann habe ich mit dem B mehr darüber nachgedacht, ähm, und offensichtlich die Umgebung, in der er lebt, wo er seine Zeit verbringt, sowie die Bedeutung, die die B für unsere Welt im Allgemeinen und Politicking Blumen und so. Denken Sie also darüber nach, was ein Tier für Sie und die Umwelt bedeuten könnte, in der sie lebt . Also habe ich Spiralen in das Gesicht des Bären auf Staatsanwaltschaft aufgenommen. Also, wie ich schon sagte, anstatt mit den , Spiralen im ganzen Gesicht zu halten,habe ich beschlossen, die genau die Haarstruktur um die Augen und die Nase zu halten. Ähm, es wird beim Realismus des Tieres helfen und, ähm , halten Sie einfach das Gleichgewicht zwischen dekorativen Elementen auf duh, etwas Ruheraum und einfacheren Texturen, die am Auge leichter zu verarbeiten wären und machen Sie einfach die ganze Komposition ein bisschen ausgeglichener. Also am Ende dieser Uhr sollte sie eine schöne Skizze von Ihrem Tier mit Details ausgespült haben. Pattons Texturen Und wenn Sie sogar einige vielleicht Notizen über Farbschema oder Dinge wollen, die Sie im Hinterkopf behalten wollten, wenn wir auf die Buntstifte gehen weg von diesem Siri, so posten Sie Ihre fertige Göring ist oben. Es spielt keine Rolle, ob sie ein bisschen grob sind. Das Lagern hier ist immer noch ziemlich grob, aber genau das muss ich zur nächsten Waffenphase übergehen. Das Lagern hier ist immer noch ziemlich grob, Verwenden Sie es als Anleitung für die endgültige Komposition, also hochgeladen in die Projekte vor, um zu sehen, was Sie erstellt haben. 6. Fertigstellung des Kurses: bis zum Ende dieser Klasse sollte sie eine fertige Skizze Ihres Tieres der Wahl mit Patenten und Details haben. Das wird Ihnen mit Ihrer endgültigen Bleistiftstiftstift-Zeichnung helfen, die wir in den nächsten zwei Teilen dieser dreiteiligen Serie bewegen werden . Ich werde versuchen, den folgenden Abschnitt in etwa zwei Wochen erstellt zu bekommen. So folgen Sie meinem Skill Share-Klasse und voll auf meinem Konto, so dass Sie benachrichtigt werden können, wenn meine nächste Klasse auf ist, werden wir beginnen. Übertragen Sie Ihre Skizze auf das Buntstift-Papier zeigt Ihnen viele Tipps und Techniken, wie Sie mit den Buntstiften beginnen. Übertragen Sie Ihre Skizze auf das Buntstift-Papier zeigt Ihnen viele Tipps und Okay, ich erinnere mich, Ihr Projekt in der Klasse auf „Nicht freue mich darauf, zu sehen, was Sie erstellt haben.