Scribbled in Adobe After Effects | Jake Bartlett | Skillshare

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Scribbled in Adobe After Effects

teacher avatar Jake Bartlett, Motion Designer

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Einheiten dieses Kurses

7 Einheiten (24 Min.)
    • 1. Einführung

      0:42
    • 2. Woran wir arbeiten werden

      3:16
    • 3. Erstellen der Animation

      2:44
    • 4. Looping der Keyframes

      2:11
    • 5. Verbesserungen

      4:31
    • 6. Umgang mit Bewegung

      2:39
    • 7. Erstellen eines Effect Controllers

      7:38
  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

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Über diesen Kurs

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In diesem kurzen Kurs zeige ich dir eine clevere und effiziente Möglichkeit für einen Scribbled-Effekt mit Schlangenlinien in After Effects. Es ist ein cooler Effekt, den du auf jede Art von Text, Grafik oder Animation anwenden kannst. Lass uns dies tun!

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Jake Bartlett

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Transkripte

1. Einführung: Hey, ich bin Jake Bartlett und das ist Scribbled in After Effects. In dieser Klasse werde ich Ihnen schnell und einfach zeigen, wie Sie diesen wirklich lustigen Effekt kreieren , der die gekritzelten Wackelkanten hinzufügt, was auch immer Sie es anwenden. Ich werde Ihnen Schritt für Schritt zeigen, wie Sie ein sehr intelligentes und effizientes Setup für die Verwendung dieses Effekts erstellen können. Für das Klassenprojekt können Sie wie meins ein Familienporträt machen und mit diesem Effekt ein wenig Bewegung hinzufügen . Lasst uns loslegen. Lassen Sie mich beginnen, indem ich Ihnen nur mein Setup innerhalb von After Effects zeige. Ich habe mein Kunstwerk bereits so platziert, wie ich es will. Habe eine sehr einfache Komposition nur bis zu 800 mal 600 Pixel und eine Bildrate von 24 Frames pro Sekunde eingestellt . Es wurden vier Illustrator-Layer, eine Textebene und dann ein Hintergrund-Volumenkörper angezeigt. Nichts Kompliziertes. 2. Woran wir arbeiten werden: Der Effekt, den wir verwenden werden, um diesen kritzelten Look zu treiben, ist turbulente Verschiebung und ich möchte, dass dieser Effekt auf alles angewendet wird. Ich werde eine Anpassungsebene verwenden, um sie anzuwenden. Ich werde in Ebene, Neu, Einstellungsebene kommen und dann werde ich turbulente in meine Effekte und Voreinstellungen eingeben und hier gehen wir Turbulent Verschieben und ich ziehe das einfach heraus auf die Einstellungsebene. Der turbulente Verschiebungseffekt ist ein Verzerrungseffekt, der es Ihnen ermöglicht zufällige Verzerrungen zu erzeugen, was auch immer Sie ihn anwenden, und Ihnen ein besseres Bild von genau dem, was passiert. Ich werde mein Kunstwerk für eine Sekunde ausschalten. Ich werde einen neuen Volumenkörper erstellen und ein Raster hinzufügen. Ich schalte die Einstellungsebene aus und mache dies zu einem quadratischen Raster und mache die Quadrate vielleicht ein bisschen größer. Okay, jetzt schalte ich die Verschiebung wieder ein. Jetzt können Sie deutlich sehen, was dieser Effekt tut. Dies ist das Gitter mit der turbulenten Verschiebung aus und das ist mit ihm auf. Sie können sehen, wie es den gesamten Rahmen verzerrt. Wenn wir uns die Steuerelemente für den Effekt ansehen, gibt es verschiedene Arten von Verschiebungen , die das Bild in verschiedenen Mustertypen verformen. Sie können mit all denen herumspielen, wirklich jeder von ihnen wird für den Effekt arbeiten, den wir bauen. Vielleicht nicht diese letzten drei aber, diese sind sehr spezifisch und funktionieren nur auf bestimmten Achsen. Bleiben Sie bei diesen Top Sechs und Sie sollten in Ordnung sein. Ich lasse meins nur turbulent. Wenn ich dann auf den Betrag herunterkomme, kann ich drehen, wie viel es alles darunter verzieht, indem ich diesen Wert ändere. Rückgängig machen, und dann wird durch die Größe gesteuert, wie groß oder klein diese Verschiebungs-Map ist. Wenn ich es nach unten drehe, siehst du, dass all diese Wellen wirklich winzig werden. Wenn ich es nach oben drehe, ist das Warping jetzt viel breiter. Was ich tun möchte, ist eigentlich ziemlich niedrig, vielleicht irgendwo zwischen fünf und 10, und dann verwende ich den Betrag, um im Grunde zu steuern, wie viel Verzerrung es auf die Linien anwendet. Ich werde die Größe wieder nach oben drehen, um Ihnen einen weiteren Teil dieses Effekts zu zeigen. Es gibt einen Wert namens Offset für die Turbulenz und es ist ein x- und y-Wert. Wenn ich das hier herumschiebe, siehst du, dass dieser kleine Ankerpunkt in der Mitte auftaucht. Ich kann dies wie jede andere Ebene anklicken und ziehen. Du siehst das, wenn ich es nach oben schiebe, wenn du diese Linie genau hier beobachtest, geht das Warping mit dem Ankerpunkt. Dieser Ankerpunkt steuert den Ursprung der Turbulenzen, und das wird später wichtig sein. Ich werde es nur wieder in die Mitte des Rahmens setzen. Dann haben wir die Komplexität des Effekts, die, wenn ich diese aufkurbeln kann man sehen, dass auch in einigen Details hinzufügt. Die meiste Zeit verwirre ich nicht einmal damit, aber es ist da, wenn du damit herumspielen willst. Dann ist der letzte Teil dieses Effekts, über den man Bescheid wissen muss, die Evolution. Wenn ich darauf klicke und ziehe, sehen Sie, dass die Verschiebungs-Map geändert wird. Das wird ein wesentlicher Bestandteil dieses Effekts sein. Setze es wieder auf Null, schalte mein Gitter aus. In der Tat werde ich diese Ebene nur löschen, weil ich sie nicht mehr brauche und ich werde mein Kunstwerk wieder aktivieren. 3. Erstellen der Animation: Offensichtlich ist die Größe weg zu groß für dieses Kunstwerk. Ich werde das auf etwas um acht skalieren. Ich werde vergrößern, damit Sie sehen können, wie sich dies auf das Bild ein wenig deutlicher auswirkt. Die Menge ist auch weg zu hoch, also werde ich das wahrscheinlich irgendwo um 18 abdrehen und das sieht besser aus. Ich werde wahrscheinlich in ein bisschen damit herumspielen. Aber jetzt, da ich dieses Effekt-Setup auf einer Einstellungsebene habe, muss ich diese Effekteentwicklung animieren , so dass wir diese wackelnden Kanten auf alles bekommen, auf das es angewendet wird. Zuerst werde ich diese Einstellungsebene turbulente Verschiebung umbenennen, nur damit ich weiß, was ich sehe, und dann komme ich zu der Evolution und bei Frame Null, setze einen Schlüsselrahmen. Dann drücke ich U auf der Tastatur, um alle Schlüsselbilder für diese Ebene zu öffnen, und ich werde vier Frames vorwärts gehen. So blättern Sie nach unten auf der Tastatur Schritte einen Frame nach vorne, also eins, zwei, drei, vier. Dann werde ich die Evolution in eine Zufallszahl ändern. Es spielt keine Rolle, welche Nummer das ist, es muss einfach anders sein. Dann gehe ich wieder vier Frames vorwärts, eins, zwei, drei, vier, ändere die Zahl erneut, und während ich das schiebe, siehst du, dass sich meine Verschiebungskarte hier oben ändert. Das ist es, wonach wir suchen. Es ist nur eine Veränderung in der Verschiebung. Dann gehe ich wieder vier Frames vorwärts, eins, zwei, drei, vier. Dann gehe ich in die entgegengesetzte Richtung, eins, zwei, drei, vier, vorwärts den ganzen Haufen. Jetzt habe ich eine, zwei, drei, vier, fünf, eindeutige Verzerrungen zwischen diesen Schlüsselbildern. Wenn ich meine Arbeitsbereiche durch Drücken von M auf der Tastatur und Rampenprüfung durch Drücken von Null auf dem Nummernblock den Out-Punkt setze , können Sie sehen, dass meine Verschiebungs-Map zwischen diesen Schlüsselbildern animiert wird. Ich möchte eigentlich keine Änderung zwischen Schlüsselbildern, weil ich möchte, dass diese gekritzelten Kanten zu bestimmten Zeiten ohne Interpolation zwischen Schlüsselbildern stattfinden . Was ich tun muss, ist wählen Sie alle diese Schlüsselrahmen, klicken Sie mit der rechten Maustaste und gehen Sie zu halten Schlüsselrahmen. Nun wird es keine Animation zwischen diesen Schlüsselbildern geben. Es beginnt bei Null und es bleibt bei Null, bis es Frame vier ist, der nächste Schlüsselrahmen, und dann geht es auf 302 Grad. Nun, wenn ich die Vorschau lief, sind wir schon ziemlich nah an unserem endgültigen Effekt. Ich werde hier nochmals vergrößern, damit Sie ein klares Bild von dem sehen können, was passiert. Die gekritzelten Kanten animieren auf eine Art abgehackte Art und Weise, weil ich diese Schlüsselbilder alle vier Frames verteilt habe. Wenn diese Keyframes alle vier Frames pro Sekunde in einer Komposition von 24 Frames pro Sekunde platziert werden, wird diese Animation im Wesentlichen bei sechs Frames pro Sekunde durchgeführt, was die gesamte Grundlage für diesen Effekt ist. 4. Looping der Keyframes: Wenn ich nun meine Zeitachse verkleinere und meinen Arbeitsbereich nach diesen Keyframes vorwärts schiebe , stoppt diese Animation. Jetzt konnte ich diese Keyframes kopieren und vier Frames vorwärts gehen, einfügen, wieder vorwärts gehen, eins, zwei, drei, vier einfügen. Aber es gibt einen viel einfacheren und effizienteren Weg, dies zu tun. Ich werde sichern und wir werden der Evolution einen sehr einfachen Ausdruck hinzufügen. Ich werde die Option gedrückt halten oder Alt auf einem PC. Klicken Sie auf die „Stoppuhr“ und geben Sie dann Schleife ein. Kapital OUT für raus. Öffnen und schließen Sie dann Klammern. Ich klicke davon ab. Was dies tut, ist, all diese Keyframes zu nehmen und dann zum ersten zu schleifen und es auf unbestimmte Zeit wieder abzuspielen. Ein zusätzlicher Schritt, den ich machen muss, besteht darin, den ersten Keyframe am Ende meiner Sequenz zu kopieren und einzufügen. Ich werde diesen Keyframe kopieren. Stellen Sie sicher, dass ich dem letzten verschieden wertvollen Keyframe vier Bilder voraus bin, gehen Sie eins, zwei, drei, vier und fügen Sie dann ein. Nun, das ist bei Null, so wie es am Anfang ist. Sobald die Zeit diesen Keyframe erreicht hat, wird dieser Ausdruck ihm sagen, dass er zu diesem Keyframe zurückspringen und alles zwischen diesen beiden Keyframes wieder abspielen soll, und er wird es für immer tun. Wenn ich dies auf drei Sekunden und eine RAM-Vorschau verlängere, sehen Sie, dass sich die Werte weiterhin ändern, obwohl hier keine Keyframes vorhanden sind. Ein Grund, warum es sehr praktisch ist, es so zu tun, ist weil ich zu einem dieser Keyframes zurückkehren und sagen könnte, dass mir die Art und Weise, wie Evolution auf diesem Keyframe aussieht, nicht gefällt oder ich könnte diese Zahl ändern und jetzt automatisch aktualisiert den Rest der Schleife. Ich könnte hier auch die Anzahl der Frames zwischen Keyframes verringern. Ich könnte all das durch zwei Frames fallen lassen. Ich mache dies, indem ich die Option gedrückt halte und die linke Pfeiltaste drücke. Dann werde ich RAM Vorschau und jetzt, dass die Animation ist viel schneller. Jetzt mag ich meine mit vier Frames zwischen jedem Keyframe auseinander. Ich werde das wieder rückgängig machen. So richten Sie den gesamten Effekt ein. 5. Verbesserungen: Es gibt einige Probleme, diesen Effekt direkt auf eine Einstellungsebene zu erzeugen. Wenn Sie ein Standbild wie dieses Familienporträt machen, gibt es keinen Grund, warum Sie es nicht mit einer Anpassungsebene tun können. Aber wenn ich, sagen wir, mein kleines Porträt hier packe und ich werde vergrößern, wenn ich das anklicke und ziehe. Wenn Sie hier auf den Haaransatz schauen, können Sie sehen, dass die Verschiebungs-Map der Einstellungsebene an Ort und Stelle bleibt , während sich mein Bildmaterial darunter bewegt. Die Verschiebungs-Map bewegt sich also nicht mit dem Bildmaterial. Ich mag nicht wirklich, wie das aussieht, es tötet den Effekt für mich. Was ich als nächstes tun möchte, ist, diesen Effekt auf jede Ebene einzeln anzuwenden. Also lassen Sie mich rückgängig machen, zoomen Sie wieder raus. Was ich tun werde, ist diesen Effekt aus meiner Einstellungsebene zu kopieren und ihn dann auf alle anderen Ebenen einzufügen, um sicherzustellen, dass ich zum ersten Frame zurückgehe, Tempo. Dann kann ich die turbulente, diese Stelle Einstellungsebene ausschalten und Vorschau laufen. Sieht so aus, als würde das funktionieren. Wenn ich hier auf mein Bildmaterial zoomen und diese Ebene wieder greifen und verschieben. Sie sehen, dass die Verzerrung jetzt mit dem Kunstwerk unterwegs ist. Das ist also großartig. Das ist genau das, was ich wollte. Ich kann dieses Kunstwerk animieren und die Verschiebungskarten würden damit reisen. Wenn ich jedoch zu diesem Textebene komme und ihn verschiebe, können Sie sehen, dass sich die Verschiebungs-Map nicht damit bewegt. Der Grund dafür ist, dass Textebenen standardmäßig kontinuierlich gerastert werden, was bedeutet, dass sie im Grunde Vektor sind. Es handelt sich nicht um Rastergrafiken. Die Art und Weise, wie Effekte auf kontinuierlich gerasterte Layer angewendet werden, verhält sich unterschiedlich. Wenn ich also die kontinuierliche Rasterung für meine Illustrator-Layer aktivieren und sie dann verschieben würde. Sie können die Verschiebung sehen, wenn Sie sich diese Augenbraue ansehen, sie bewegt sich herum. Da also kontinuierliche Rasterung ein großer Teil von After Effects ist, wie kommen wir das umgehen? Nun, wenn Sie sich erinnern, haben wir einen Versatzwert für den turbulenten Verschiebungseffekt , der als Ursprung für diese Verschiebungs-Map fungiert. Was ich tun möchte, ist, diesen Wert mit dem Positionswert des Textes zu verknüpfen. wo sich der Text bewegt , bleibt dieser Ankerpunkt dabei. Das ist also eigentlich sehr einfach zu tun. Ich gehe zu meinen Effekten, öffne für diese Textebene Turbulent Displace und schließlich den Offset-Wert. Dann halte ich die Option gedrückt und klicke auf den Offset und tippe einen anderen sehr einfachen Ausdruck ein. Ich werde es transform.position eingeben und dann abklicken. Nun, was dieser Ausdruck sagt, ist sehr einfach. Es heißt nur, finden Sie die Positionseigenschaft der Transformationssteuerelemente für diese Ebene und fügen Sie diesen Wert dann in diesen Wert ein. Wenn ich also die Ausdrücke für diese Ebene aufrufe, indem ich auf a doppeltippe, gibt es den Ausdruck, den wir gerade geschrieben haben. Dann halte ich die Umschalttaste gedrückt und drücke P, um auch den Positionswert zu erhöhen. Sie sehen, dass die Position und der Versatz genau gleich sind. Wenn ich darauf klicke und verschiebe, ändert sich der Positionswert und der Versatzwert ändert sich. Wenn ich das so verschiebe, können Sie sehen, dass sich die Verschiebungs-Map damit bewegt. Die Verzerrung ändert sich also nicht, unabhängig davon, wo sich diese Ebene befindet, was genau das ist, was ich brauchte. Das Tolle an diesem Ausdruck ist, dass er relativ zu dem ist, was auch immer Sie ihn platzieren. Wenn ich diesen Effekt also kopiere und ihn auf alle anderen Ebenen einfüge, verweist dieser Ausdruck jetzt auf jede Ebene einzeln, nicht auf die Textebene selbst. Wenn ich also einen dieser Layer verschiebe, wird die Verschiebungs-Map jetzt mit ihr verschoben. Sie müssen vorsichtig sein, wenn Sie Effekte kopieren und einfügen, auf die Keyframes angewendet wurden. Ich habe nicht darauf geachtet, in meinem Timeline Scrubber war hier, als ich eingefügt. Wenn ich also U drücke, um die Keyframes aufzurufen, können Sie sehen, dass alle meine Keyframes jetzt an der falschen Stelle beginnen. Es sieht so aus, als ob meine Textebene in Ordnung war, aber ich muss nur sicherstellen, dass ich all diese nach vorne zurückziehe. Andernfalls würde die Verschiebungs-Map nicht gleichzeitig für jeden Layer animieren, wenn diese alle versetzt wären . Ich werde eine Vorschau ausführen, nur um Ihnen zu zeigen, was ich meine. Sie können sehen, dass sich die Verzerrung nicht einheitlich ändert. Daher ist es wichtig sicherzustellen, dass alle diese Schlüsselbilder gleichzeitig auf allen Ebenen ausgeführt werden. 6. Umgang mit Bewegung: Ich werde die turbulenten Verschiebungsschichten löschen, da wir das nicht mehr brauchen. Ich werde diese vier Ebenen einfach schnell animieren. Ich werde vielleicht 12 Frames vorwärts gehen. Ich werde einen Positions-Keyframe festlegen, indem ich die Option gedrückt halte und P drücke. Ich werde auch einen Drehungs-Keyframe festlegen , indem ich „Option“ gedrückt halte und R drücke. Jetzt muss ich die Effekt-Schlüsselbilder nicht mehr sehen, also halte ich die Umschalttaste gedrückt und drücke E , um alle Effekte zu verbergen, und ich habe nur Position und Rotation für diese vier Ebenen gelassen. Dann werde ich zurück zum ersten Frame und ich werde meinen Kopf auf diese Weise drehen und die Ebene in diese Ecke schieben. Drehen Sie Jamies Kopf auf diese Weise und bewegen Sie ihn auf diese Weise. Drehen Sie Pixels Kopf, bewegen Sie ihn nach unten, drehen Sie Eliots Kopf und bewegen Sie ihn nach unten und heraus. Dann werde ich mein Stiftwerkzeug greifen, zu dem Sie gelangen können, indem Sie G auf der Tastatur drücken und ich werde den Bewegungspfad jeder dieser Ebenen ändern , so dass sie sich beim Animieren einbiegen. Ich werde auf jede Ebene klicken, zum Stiftwerkzeug wechseln und dann den Bewegungspfad ändern. In Ordnung, lassen Sie mich laufen und eine Vorschau darauf. Sieht gut aus. Also, was ich jetzt tun möchte, ist, die letzten Keyframes für jede dieser Animationen zu erleichtern. Also werde ich den zweiten Satz von Keyframes auswählen, dann in den Diagramm-Editor gehen, F9 auf der Tastatur drücken, um es zu erleichtern, und dann wirklich die Leichtigkeit auf diesem Geschwindigkeitsdiagramm-Griff. Dann werde ich eine Vorschau ausführen. Jetzt habe ich diese sehr einfache Animation. Aber ich will nicht, dass sie alle zur gleichen Zeit passieren. Also werde ich sie jeweils um zwei Frames versetzen. Also werde ich das tun, indem ich die Option oder Alt auf einem PC halte und die Seite nach unten drücke. Das wird meine Auswahl an Ebenen versetzen und jetzt sind sie jeweils zwei Frames auseinander. Ich werde meinen Arbeitsbereich ein wenig erweitern und eine Vorschau ausführen und jetzt funktioniert das großartig, aber es gibt ein Problem. Wenn ich meine Keyframes aufrufe und meine Position und Drehung durch Drücken von Shift P und Shift Rloswerde meine Position und Drehung durch Drücken von Shift P und Shift R habe ich nur versehentlich getan, was ich nicht wollte, was die Keyframes des Effekts als Ergebnis des Offsets versetzt werden die Schichten in der Zeit. Also wieder einmal, meine Ebenen animieren die turbulente Verschiebung nicht gleichzeitig. Der Effekt funktioniert nicht so gut, wie ich es gerne hätte. Es gibt tatsächlich eine Möglichkeit, alle diese Ebenen auf einmal von einer einzigen Steuerungsebene aus zu steuern. 7. Erstellen eines Effect Controllers: Was ich tun möchte, ist ein neues Null-Objekt hinzuzufügen. Ich werde auf Ebene, neues, Null-Objekt kommen. Ein Null-Objekt wird nicht gerendert. Es ist nur sichtbar, wenn Sie oben nach Effekten arbeiten, nicht wenn Sie tatsächlich etwas exportieren. Es ist da, um andere Eigenschaften zu kontrollieren. Meistens wird es verwendet, um andere Objekte zu überlagern. Sie können das Nullobjekt anstatt einzelne Layer animieren. Aber die Art und Weise, wie ich es verwenden werde, besteht darin, die turbulente Verschiebung anzuwenden und diesen Effekt zu verwenden , um die turbulenten Verschiebungskopien auf allen anderen Ebenen zu kontrollieren. Ich beginne mit dem Kopieren und Einfügen des Effekts aus einer meiner vorhandenen Ebenen. Ich habe turbulente Displays auf dieser Ebene. Ich gehe zurück zum ersten Frame und füge es auf diesen Nullpunkt ein. Jetzt werde ich diese Null-Scribble-Kontrolle umbenennen. Ich werde es zur Seite bewegen, nur damit es meinem Kunstwerk nicht im Weg steht. In der Tat muss ich es nicht einmal sehen, also werde ich die Sichtbarkeit verbergen. Was ich sehen muss, ist der Effekt selbst. Ich werde E drücken, um die Effekte hervorzurufen und dann die turbulente Verschiebung runterwirbeln. Nun gilt der Offset-Ausdruck, den wir für die anderen Layer geschrieben haben , nicht für das Null-Objekt. Ich werde das loswerden. Ich möchte die Evolutions-Schlüsselbilder behalten. Dann werde ich diesen Effekt auswählen, um zu bearbeiten und mit Eigenschaftslinks zu kopieren. Jetzt glaube ich, dass dies eine Funktion ist, die in CC 2015 ins Spiel kam. Wenn Sie eine ältere Version verwenden, zeige ich Ihnen, wie Sie dies in nur einer Sekunde umgehen können. Dies ist jedoch eine sehr schnelle Möglichkeit, Eigenschaften zwischen Ebenen zu verknüpfen. Ich werde auf Kopie mit Property Links klicken. Dann gehe ich zu meinen anderen Schichten. Entfernen Sie alle Effekte, indem Sie Befehlshalt E gedrückt halten, und fügen Sie dann ein. Wenn ich nun turbulente Verschiebung halte, werden Sie feststellen, dass alle Werte rot sind. Das bedeutet, dass es einen Ausdruck auf jedem von ihnen gibt. Welche Kopie mit Eigenschaftenlinks gemacht hat, wird automatisch alle Eigenschaften auf diesem Einfluss mit dem verknüpft , wovon ich sie kopiert hatte. Alle diese Werte werden genau die gleichen sein wie die Scribble-Kontrollschicht. Ich brauche keines der Keyframes auf der turbulenten Verschiebung für diese Ebenen. Wenn ich alle von ihnen auswählen und drücken Sie U, und halten Sie dann die Umschalttaste gedrückt und drücken Sie P und R, um die Position in Rotationsschlüsselrahmen loszuwerden, kann ich alle diese Schlüsselbilder auswählen, die die turbulenten Displays Evolution sind , und drücken Sie Löschen. Ich möchte sicherstellen, dass ich sie alle bekomme. Aber wenn ich eine Vorschau ausgeführt habe, sehen Sie, dass diese turbulente Verschiebung immer noch animiert, weil meine Kritzelsteuerung ist, was diesen turbulenten Verschiebungseffekt auf all diesen Bildungsebenen treibt . Wenn ich zu diesem Punkt in der Animation gehe und ich den Betrag auf meinem Scribble-Steuerelement aufbringe, sehen Sie, dass es sich auf alle anderen Ebenen bezieht. Das gilt für alle Steuerelemente innerhalb dieser Ebene. Lassen Sie mich Ihnen jetzt einfach schnell zeigen, was Sie tun müssen , wenn Sie keine Kopie mit Eigenschaftenlinks haben, ich werde den turbulenten Verschiebungseffekt auf der Textebene entfernen. Ich werde zoomen und dann diesen Effekt ohne diese Ausdrücke erneut anwenden. Dann wirbel ich turbulente Displays für diese Schicht herunter. Sowie für die Kontrollschicht. Die Werte, die Sie wirklich miteinander verknüpfen müssen, sind die Menge, die Größe und die Entwicklung. Du könntest sie alle verknüpfen, wenn du willst. Aber das sind die drei, die ich am meisten ändere. Um diese miteinander zu verknüpfen, werde ich nur meine Timeline erweitern, also habe ich viel Platz und ich werde zu den Textebenen kommen, turbulente Verschiebung, halten Sie Option oder Alt auf einem PC gedrückt. Klicken Sie auf Betrag, und verwenden Sie dann den Ausdruck Auswahlbreite. Klicken und ziehen Sie nach oben, um den Betrag auf der Steuerungsebene zu erhalten. Ich mache das Gleiche für die Größe. Gehen Sie auf die Größe auf der Steuerungsebene. Dann die Evolution. Jetzt sind diese drei Eigenschaften genau die gleichen wie die Steuerungsebene, egal was. Aber wenn ich meine Textebene verschiebe, sehen Sie, dass die Offsetturbulenz immer noch durcheinander ist. Dasselbe gilt für diese Ebenen. Das liegt daran, dass, wenn ich mit Eigenschaftslinks kopiert habe, es auch den Offset von meinem Scribble-Steuerelement kopiert und den transformierten Positionsausdruck, den wir geschrieben haben, losgeworden ist. Ich muss diesen Ausdruck schnell auf dieser Ebene neu schreiben. Ich komme zur Textebene, gehe zum Offset, halte die Option oder Alt auf einem PC und klicke auf die Stoppuhr und tippe erneut die Transformation ein. Punkt-Position, klicken Sie aus. Jetzt wird die Verschiebungs-Map an den Text geklebt, aber alles andere basiert auf der Steuerungsebene. Da ich diesen genau so eingerichtet habe, wie ich es brauche, werde ich diesen Effekt kopieren, nur eine normale Kopie. Dann reduziere ich alle meine Ebenen und füge diesen Effekt auf alle anderen Ebenen ein. Nun, weil es bereits eine turbulente Verschiebung gibt und ich eine einzelne turbulente Verdrängung kopiere, wird es diese ersetzen. Aber nur um sicher zu sein, werde ich alle Effekte entfernen, indem ich Command oder Control Shift gedrückt halte und dann E und dann einfügen. Nun sind alle diese Layer mit dem Scribble-Steuerelement verknüpft, mit Ausnahme der Offset-Eigenschaft, die auf Transformationsposition festgelegt ist. sie also verschieben, obwohl sie kontinuierlich gerastert sind, verschieben wir diese Verschiebungs-Map mit dem Layer. Beachten Sie, dass Sie diesen Ausdruck nicht anwenden müssen, wenn Sie den Layer nicht kontinuierlich gerastert haben müssen, damit die Verschiebungs-Map mit dem Layer verschoben werden kann. In Ordnung, lass mich wieder zu meinem ganzen Komp gehen. Ich werde es erweitern, alle meine Ebenen reduzieren und die Keyframes für die Scribble-Steuerram-Vorschau aufrufen. Jetzt funktioniert alles genau so, wie ich es wollte. Wenn ich die Dauer der Keyframes ändere, die auf allen Ebenen aktualisiert werden, unabhängig von ihrer Position in der Timeline. Jetzt, da ich das sehr effizient arbeiten kann und ich keine Kontrollschicht habe. Ich kann auch während der RAM-Vorschau Anpassungen vornehmen , da ich CC 2015 verwende und meine Anpassungen sehr schnell sehen kann. Wenn ich die Menge und die Größe auf etwa dort bekomme, wo ich sie will, kann ich bis zu 100 Prozent zoomen, um zu sehen, wie es sich auf den Text auswirkt. Sehen Sie sehr deutlich, wie es sich auf die Kanten meines Kunstwerks auswirkt. Vielleicht möchte ich die Größe etwas ändern. Vielleicht werde ich das auf drei fallen lassen und den Betrag auf vielleicht 20 erhöhen. Hier kannst du mit der ausgeprägten Wirkung herumspielen. Da alles von einer einzigen Schicht gesteuert wird, ist es sehr einfach, mit zu spielen. Sobald Sie mit Ihrem Effekt zufrieden sind, können Sie es auf alles anwenden, was Sie wollen. Das ist alles, was es in diesem Sinne gibt, Leute. Ich hoffe, Sie genießen diese Klasse und ich kann es kaum erwarten zu sehen , wie Sie es auf Ihre eigenen Projekte anwenden Wenn Sie eine Ihrer Arbeit mit diesem Effekt in sozialen Medien posten, achten Sie darauf, mich und Jacob Bewegung zu markieren. Ich würde gerne Ihre Arbeit sehen. Wie immer, zögern Sie nicht, mir Fragen im Zusammenhang mit dieser Klasse auf der Community-Seite zu stellen. Ich würde es lieben, wenn Sie mir eine Rezension hinterlassen und nochmals vielen Dank für die Teilnahme an dieser Klasse. Wir sehen uns nächstes Mal.