Scrapbook-Papierdesigns mit Displacement Maps in Photoshop – Ein Graphic Design for Lunch™ Kurs

1. Whimsical Scrapbook mit Straßen: Hallo, ich bin Helen Bradley. Willkommen bei diesem Kurs „Grafikdesign for Lunch Erstellen Sie Scrapbook-Papierdesigns mithilfe von Verschiebungs-Maps in Adobe Photoshop. Graphic Design for Lunch ist eine Reihe von Klassen, die eine Reihe von Tipps und Techniken zum Erstellen von Designs und zum Arbeiten in Anwendungen wie Illustrator, Photoshop und Procreate vermitteln . Heute beschäftigen wir uns mit der Erstellung von skurrilen Designs mit Verschiebungskarten. Nun, dies sind die Art von Designs, die Sie für Scrapbookpapier verwenden können , und wir werden Scrapbookpapier als Beispiel verwenden. Aber Sie könnten diese Designs auch für Hintergründe, Hintergrundbilder und für Print-on-Demand-Elemente wie Mauspad und Telefon-Hüllen verwenden , zum Beispiel. Was wir tun werden, ist einige grundlegende Muster in Photoshop zu nehmen und wir werden Verschiebungskarten, Schwarz-Weiß-Bilder, die wir verwenden können, um diese Muster zu biegen, um interessante Effekte zu erzeugen. Nun, während Sie sich diese Videos ansehen, werden Sie eine Aufforderung sehen, die fragt, ob Sie diese Klasse anderen empfehlen würden. Bitte, wenn Sie die Klasse genießen und daraus lernen, würden Sie zwei Dinge für mich tun? Erstens, antworten Sie ja, dass Sie diese Klasse empfehlen würden, und zweitens, schreiben Sie in nur wenigen Worten, warum Sie die Klasse genießen. Diese Empfehlungen helfen anderen Schülern zu sagen, dass dies eine Klasse ist , die auch sie genießen und von der sie lernen könnten. Wenn Sie mir einen Kommentar oder eine Frage hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte. Ich lese und beantworte alle Ihre Kommentare und Fragen, und ich schaue auf und antworte auf all Ihre Klassenprojekte. Wenn Sie jetzt bereit sind, lassen Sie uns beginnen skurrile Scrapbook-Papierdesigns mit Verschiebungskarten in Photoshop zu erstellen. 2. Pt 1 Erstelle zwei Verschiebungskarten: Wir fangen an, unsere Scrapbook-Designs hier in Photoshop zu erstellen. Ich wähle „Datei“ und dann „Neu“. Ich werde ein Dokument machen, das 1800 mal 1800 Pixel groß ist, eine Auflösung von 300 Pixel pro Zoll, RGB-Farbe, ich werde nur einen weißen Hintergrund verwenden. Nun, es gibt einen Grund für mich, diese Werte zu wählen. Scrapbook Papier ist in der Regel 30,5 x 30,5 cm groß. Wenn Sie das mit 300 Pixeln pro Zoll drucken, benötigen Sie ein Dokument mit 3600 Pixeln x 3600 Pixeln. Das Dokument, das ich erstelle, ist die Hälfte davon. Der Grund dafür, es halb so groß zu machen, ist, dass ich die Größe am Ende vergrößern werde. Aber ich möchte an etwas kleineren Größen arbeiten wenn ich tatsächlich die Verschiebungs-Maps mache. Sie könnten in voller Größe arbeiten, aber ich schlage vor, dass Sie wahrscheinlich ein so gutes Ergebnis erhalten, wenn nicht besser, wenn Sie mit einer kleineren Größe arbeiten. Wir wählen 1800 x 1800 und 300 Pixel pro Zoll. Ich klicke auf „OK“. Beachten Sie, nicht überraschend, hier in der Ebenenpalette, zu der Sie natürlich gelangen können, indem Sie Fenster und dann Ebenen auswählen, haben wir nur eine Hintergrundebene und es ist weiß gefüllt. Für unsere Verschiebungskarte mehr zumindest für die erste, werden wir Differenzwolken verwenden. Ich habe dafür gesorgt, dass ich Schwarzweiß als meine Standardfarben ausgewählt habe. Wenn Sie das nicht sagen, können Sie einfach auf dieses Symbol klicken oder den Buchstaben „D“ als Standard drücken, und das wird Ihnen die Standardfarben geben. Ich wähle „Filter“ und dann „Rendern“ und dann „Differenzwolken“. Das gibt mir eine Reihe von schwarzen und weißen Wolken in meinem Dokument. Nun, dies ist eine potenzielle Verschiebungs-Map. Vielleicht möchte ich es in diesem Stadium einfach als Karte speichern. „ Datei“, „Speichern“. Wir stellen sicher, dass es sich um eine PSD-Datei handelt, muss unbedingt eine PSD-Datei sein oder Sie können es nicht als Verschiebungs-Map verwenden. Ich werde das nur Wolken nennen. Wir gespeichert als PSD-Datei, Ich werde auf Speichern klicken. Nun, dies ist eine Option für Verschiebungs-Map, die viel Schwarz-Weiß hat und das wird unser Bild ein wenig biegen. Aber sagen wir, eine andere Alternative, während wir hier sind. Mit diesen Differenzwolken werde ich einen anderen Filter anwenden. Ich wähle „Filter“ und dann zurück zu „Rendern“, und dieses Mal werde ich „Fasern“ wählen. Fasern ist auch ein schönes strukturiertes Aussehen. Was es tun wird, ist, dass es unsere Wolken in etwas verwandeln wird, das so aussieht. Jetzt habe ich die Varianz auf etwa 20 eingestellt, und ich habe Stärken auf etwa 17 gesetzt, könnte 20 sein. Spielen Sie einfach mit den Figuren herum. Alles, was Sie suchen, ist eine schöne Reihe von Fasern. Ein bisschen besorgt, dass es ziemlich viel Schwarz gibt, also könnte ich versuchen und sogar das ein wenig, sehen, ob die Dinge ändern. Ich gehe einfach mit, dass und klicke auf „OK“. Da sind meine Fasern. Auch hier werde ich das speichern, aber ich kann nicht „Datei speichern“ wählen, da wir dies bereits als Wolken gespeichert haben. Ich muss „Datei speichern unter“ wählen, aber auch überprüfen, um sicherzustellen, dass ich nur eine einzelne Hintergrundebene oder eine einzelne Ebene habe. „ Datei speichern unter“, und ich habe bereits eine Datei namens Fasern, also überschreiben wir das einfach mit der neuen. Jetzt haben wir zwei Verschiebungs-Maps, die wir verwenden können. Typischerweise Verschiebungs-Maps von Schwarz-Weiß-Bildern. Sie müssen es nicht sein, aber die meisten Menschen entwerfen sie als Schwarz-Weiß-Bilder. Im nächsten Video erstellen wir ein Stück Scrapbookpapier und wenden eine Verschiebungs-Map darauf an. 3. Teil 2 Bewegung auf ein Muster: Für unser Scrapbookpapier gehen wir einen Kopf und erstellen ein Dokument genau die gleiche Größe wie die Verschiebungs-Karte. Datei, Neu, es wird 1800 Pixel x 1800 Pixel bei 300 Pixel pro Zoll. Ich klicke auf „Okay“. Ich werde ein paar gestreifte Papiere machen, ich weiß, wie groß mein Dokument ist. Ich gehe zum rechteckigen Festzelt Werkzeug. Ich werde nur ein langes schmales Rechteck herausziehen, und ich benutze nur das kleine Display am unteren Bildschirmrand, um mir zu sagen, wie breit mein Rechteck ist. Ich suche eine, die 30 Pixel breit ist. Ich werde nur gehen, um zu sehen, ob ich es 30 kriege. Sobald ich es auf 30 bekomme, lasse ich einfach die linke Maustaste los, also habe ich eine Auswahl, die 30 Pixel breit und 1800 Pixel hoch dieses Dokuments hat. Ich werde eine neue leere Ebene hinzufügen, mit dieser Ebene ausgewählt und mit meiner Auswahl an Ort und Stelle und den Standardfarben, werde ich Alt Backspace auf dem PC drücken, das wäre Option Löschen auf dem Mac, und das füllt meine Auswahl mit der schwarzen Farbe. werde ein Duplikat dieser Ebene erstellen, also ziehe ich sie auf das neue Symbol hier, und dann möchte ich dieses Tempo verschieben, also gehe ich zum Verschiebenwerkzeug und wähle Bearbeiten und dann Freie Transformation. Das gibt mir Zugang zu diesen Transformationsoptionen hier oben. Das erste, was ich tun werde, ist, diese Kante hier als Transformationspunkt zu markieren. Es gibt neun kleine Boxen hier, wir wollen die mittlere auf der linken Seite. Jetzt werden wir es über einen Faktor von 1800 bewegen. Eine Zahl, die, wenn man sie in 1800 teilt, teilt sie sich ohne Reste zu hinterlassen, also wird einer von ihnen 90 sein, also würde dies uns Streifen geben, die so aussehen. Wenn es zu weit ist, könnte man es auf 60 zurückwickeln, denn das ist ein weiterer Faktor von 1800. Ich denke, ich mag das, also werde ich mich mit 60 als mein Übergang begnügen. Ich habe gerade 60 in den X-Dialog hier eingegeben, und ich klicke auf das Häkchen. Ich habe eine Form erstellt, ich habe sie dupliziert und verschoben Wenn ich nun die Strg Alt und Shift Tasten auf einem PC gedrückt halte, ist das Command Option Shift auf einem Mac, und drücken Sie den Buchstaben T für Transformation, und wenn Ich mache es weiter, ich werde die Form den ganzen Weg über das Dokument wiederholen. Ich werde nur kurz vor der Kante stehen. Nun, wenn alle diese Formen in verschiedenen Ebenen gehen, keine Sorge, das ist auch in Ordnung. Denn was Sie tun werden, ist, wählen Sie die oberste, halten Sie die Umschalttaste und wählen Sie die unterste. In diesem Fall habe ich nur zwei, aber Sie könnten viele und viele Ebenen haben, manchmal funktioniert es so. Das ist einfach in Ordnung. Wählen Sie einfach alle mit Ausnahme dieses Hintergrunds aus, klicken Sie mit der rechten Maustaste und wählen Sie „Ebenen zusammenführen Dadurch wird alles auf einer einzigen Ebene platziert. Ich habe hier noch eine Auswahl, also drücke ich Strg oder Befehl D, um die Auswahl aufzuheben. Sie können auch Auswählen wählen wählen und dann die Auswahl aufheben, wenn Sie möchten. Das sind die Streifen, die wir für unser Scrapbookpapier verwenden werden. Aber das sieht nicht wie skurriles Scrapbookpapier aus, es sieht nur aus wie eine Reihe von Streifen. Wir werden unsere Verschiebungskarte verwenden, um etwas Interessanteres zu schaffen. Das erste, was wir tun, damit es leicht rückgängig gemacht und geändert werden kann, ist, dass wir diese bestimmte Ebene zu einem intelligenten Objekt machen. Wenn es ausgewählt ist, können wir Filter wählen, und dann für Smart Filter konvertieren. Das ist genau das gleiche wie das Erstellen eines intelligenten Objekts, was Sie tun können, indem Sie mit der rechten Maustaste klicken und in Smart Object konvertieren wählen Sie sind genau der gleiche Prozess, genau das gleiche Ergebnis. Nachdem wir dies zu einem intelligenten Objekt gemacht haben, können wir nun eine Verschiebungs-Map darauf anwenden, und wir tun es auf diese Weise, wir wählen Filter und dann Verzerren und Verschieben. Nun, hier ist, wo die Experimente kommen weil wir diese Streifen horizontal verschieben wollen. Es hat keinen Sinn, sie vertikal zu verschieben, denn wenn wir sie nach oben bewegen, werden wir nur vertikale Bewegungen bekommen, so dass wir nicht wirklich vertikale Maßstäbe für dieses spezielle Design mit den Verschiebungskarten verwenden müssen , die wir haben. Aber wir werden die horizontale Skala auswählen. Dies ist ein Wert zwischen Null und 100, und es ist ein Prozentsatz. Sie wollen nicht viel Verschiebung, 10 wird wahrscheinlich zu viel sein, aber wir werden sehen. Jetzt können wir es auf dieser Verschiebungs-Karte dehnen oder kacheln, weil es tatsächlich weder gestreckt noch gekachelt wird, weil es genau die richtige Größe hat. Wir können entweder Wiederholungskantenpixel auswählen oder umwickeln, es spielt an dieser Stelle keine Rolle für dieses spezielle Design. Wir klicken einfach auf „OK“. Jetzt können wir voran gehen und eine unserer Verschiebungskarten auswählen. Ich werde Fasern auswählen, und ich klicke auf „Öffnen“. Jetzt wurde die Faserverschiebungs-Map auf unseren Versuchsplan angewendet. Wir haben etwas, das wunderlich aussieht, es ist keine Reihe von Streifen mehr, es ist etwas viel Interessanteres. Nun, wenn wir denken, dass die Bewegung zu viel ist, können wir die Verschiebung bearbeiten. Ich werde hier auf Verschieben klicken, um den Verschiebungsdialog wieder zu öffnen. Gehen Sie, um den horizontalen Maßstab auf fünf dieses Mal zu setzen, klicken Sie auf „OK“, und ich muss gehen und meine Verschiebungs-Map erneut auswählen. Aber jetzt bekommen wir weniger Verschiebung, weil wir nur fünf Prozent statt 10 Prozent ausgewählt haben. Sie können mit den Werten experimentieren, die Sie verwenden möchten. Ich mag das wirklich sehr, also werde ich mich mit den fünf Prozent begnügen. Im nächsten Video werden wir uns die Situation ansehen, in der wir nicht wollen, dass es schwarz und weiß ist. Was ist, wenn wir eine andere Farbe verwenden wollen? Nun, ich werde Ihnen zeigen, wie Sie genau das tun können. 4. Teil 3 Farbe das taktische Muster: Um unser Muster zu färben, verwenden wir eine Farbtonsättigungsanpassungsebene. Ich klicke einfach auf die oberste zuletzt ausgewählte Ebene und wähle dann Ebene, Neue Anpassungsebene und dann Farbtonsättigung, und wir werden auf „OK“ klicken. Die Farbton-Sättigungsanpassungsebene, wir möchten, dass sie nur auf die Ebene unmittelbar darunter angewendet wird. Wir werden hier auf dieses Symbol klicken, das eine Art Clipping-Gruppe erstellt, so dass die Farbtonsättigungsanpassung nur für diese Ebene gilt. Was auch immer in der Hintergrundebene passiert wird von der Anpassung hier nicht beeinflusst. Ich werde auf „Colorize“ klicken. Wir werden beginnen, die Leichtigkeit zu erhöhen. Wie Sie sehen können, wenn ich das tue, fangen wir an, den aktuellen Farbton aufzunehmen. Ich werde auch die Sättigung erhöhen, weil das wird mir eine dunklere Farbe geben. An dieser Stelle kann ich einfach auf den Farbtonschieber ziehen, um meine Streifen zu machen, meine Art von skurrilen Streifen, egal welche Farbe ich sie haben will. Nun, dieser Punkt, wenn ich die Farbe mochte, aber sie zu gut gesättigt, kann ich die Sättigung abwickeln. Ich kann auch die Leichtigkeit erhöhen oder verringern, um sie dunkler zu machen. Wir haben hier ein bisschen Flexibilität bei der Herstellung der Farbe, die wir für die Streifen wollen. Aber wir können die Streifen schwarz machen und sie dann wieder einfärben , was wir wollen, sobald wir fertig sind. 5. Pt 4 Papier erstellen und es speichern: Als wir nun unsere Verschiebungs-Maps zum ersten Mal erstellt haben, haben wir tatsächlich zwei Verschiebungs-Maps erstellt. Eine waren die Fasern, die wir gerade gesehen und verwendet haben, und die andere war die Differenzwolken. Nun mal sehen, was passiert, wenn wir Differenzwolken auf diesem Streifenmuster verwenden. Was ich tun werde, ist ein Duplikat dieser Ebene zu machen. Ich ziehe es einfach auf das neue Symbol hier. Ich habe zwei Schichten identisch. Beide haben intelligente Filter auf sie angewendet. Beide haben die Verschiebungs-Map auf sie angewendet. Ich werde nur einen Satz ausschalten, das ist das Set, das ich behalten möchte, das wird mein Faserset sein. Aber für dieses eine möchte ich die Verschiebungs-Map ändern , die von Fasern in Wolken angewendet wird. Ich doppelklicken Sie auf Verschieben. Jetzt können die Wolkenverschiebungs-Maps in diesem Fall viel anders aussehen als die Fasern. Anstatt auf und ab zu sein, hat es eine Menge kurvige Spucke drin. Was ich tun werde, ist, dass ich die horizontalen und vertikalen Skalen auf 5 Prozent setzen werde. Das bedeutet, dass es sowohl horizontal als auch vertikal geschoben wird. Wir werden vielleicht etwas Interessanteres rauskriegen. Ich klicke auf „Okay“, ich muss gehen und die Verschiebungskarte auswählen, die verwendet werden soll, ich benutze Wolken, und das ist das Ergebnis. Hier haben wir eine Reihe von wackeligen Linien. Wenn sie jetzt nicht genug wackeln, können Sie auf Verschieben doppelklicken und möglicherweise die Werte erhöhen. Sagen wir mal, wie 10 und 10 aussehen. Wieder müssen wir unsere Wolken aufnehmen, und hier ist eine wackeligere Reihe von Linien. Nun an dieser Stelle ist es wahrscheinlich rechtzeitig, um zu sehen, was wir tun werden, wenn wir das tatsächlich als brauchbares Sammelalbum speichern wollen. In diesem Fall muss es doppelt so groß sein, wie es jetzt ist. Was ich tun werde, ist Bild und dann Bildgröße zu wählen. Ich skaliere das so, dass ich es sehen kann, und ich werde die Größe verdoppeln. Ich tippe 3600 um 3600 ein. Nun, weil dieses Symbol hier wir ausgewählt haben, jede Änderung, die ich mache, wird die Breite auch in der Höhe reflektiert werden. Wir müssen auch eine Option „Resample“ wählen. Es gibt Automatik. Wir könnten Preserve Details verwenden, was meiner Meinung nach ziemlich gut dafür aussehen wird. Das bin ich wirklich sehr beeindruckt. Wir können Bicubic Smoother verwenden, denn das ist auch eine, die wir für die Erweiterung verwenden könnten. Sie möchten nur sehen, welche Auswirkungen sie auf Ihr Dokument haben , und wählen Sie diejenige aus, die am besten dafür geeignet ist. Jetzt willst du Nearest Neighbor nicht benutzen, das wird überhaupt nicht sehr nett sein. Es wird ziemlich hart und verpixelt sein. Aber Sie könnten ein gutes Preis-Leistungs-Verhältnis mit Bilinear als auch bekommen. Ich sehe eigentlich keinen großen Unterschied also gehe ich zurück zu meinen „Details beibehalten“, und mit „Details beibehalten“ erhalten Sie die Möglichkeit, das Rauschen anzupassen , wenn Sie Rauschen im Bild reduzieren möchten. Ich denke, es sieht ziemlich gut aus, ich klicke einfach auf „Okay“. daran, dass das, was wir wollen, ein wunderliches Design ist, also wollen wir ungleichmäßige Elemente in diesem Design sehen. Jetzt, da es in der Größe verdoppelt wurde, sieht es auf dem Bildschirm wirklich groß aus, also drücke ich die Steuerungstaste oder den Befehl 0, um wieder herauszuzoomen. Jetzt beim Lesen unten auf dem Bildschirm hier, können Sie sehen, dass wir ein 3600 mal 3600 Pixel Dokument bei 300 ppi haben. Das ist ein typisches Scrapbook-Papierformat. In diesem Stadium, um es als verwendbares Scrapbookpapier zu speichern, würde ich Datei und dann Speichern unter wählen. Ich möchte es als JPEG-Bild speichern, da in der Regel Scrapbookpapier als JPEG-Bilder verkauft wird. Ich werde diese Streifen wackelig nennen. Ich werde das ICC-Profil auf sRGB setzen. Das ist das Profil, das Sie normalerweise für Dinge verwenden, die im Web angezeigt werden, und klicken Sie dann einfach auf „Speichern“. Abhängig davon, was Ihre Website benötigt, setze ich sie normalerweise auf die maximale Größe ein und klicke auf „OK“. Natürlich habe ich zwei Stücke Scrapbookpapier in dieser Datei, also werde ich die oberste Schicht ausschalten, ich gehe zu dieser Ebene, und dann würde ich das speichern. Ich könnte die Farbe ändern, oder ich gehe einfach direkt vor und speichere sie als JPEG und das wäre ein zweites Stück Scrapbookpapier. 6. Pt 5: Für unser nächstes skurriles Design werden wir den gleichen Unterschied Wolkenfilter verwenden, aber wir werden ein Muster von Punkten verwenden. Ich wähle „Datei“ und „Neu“, und das erste, was ich tun muss, ist, mein Muster zu erstellen. Ich werde ein Dokument 100 Pixel x 100 Pixel in der Größe machen, ich werde klicken, „Okay“. Ich werde nur hier hineinzoomen, damit wir es ein bisschen deutlicher sehen können. Ich benutze eine Größe von 100 Pixel x 100 Pixel, weil, das bedeutet, dass ich genau weiß, wie groß mein Dokument ist, und das ist wirklich wichtig. Es ist auch teilbar durch 2, etwas, was auch wirklich wichtig ist. Ich gehe zum Formwerkzeug hier, und ich werde diese Form mit einer schwarzen Füllung füllen. Ich will überhaupt keinen Schlaganfall, also richte ich das auf, bevor ich beginne. Ich klicke einmal in das Dokument, und jetzt kann ich meine Ellipsengröße wählen. Ich werde es zu einer geraden Zahl machen, weil ich möchte, dass es perfekt im Dokument zentriert werden kann. Ich möchte, dass es ein wenig kleiner ist als die Hälfte der Größen Dokument, also werde ich 40 und 40 verwenden. Die Höhe und Breite sind 40, das wird einen Kreis bilden. Ich klicke einfach auf „Okay“. Da ich die Form hier ausgewählt hatte, bevor ich anfing, werden Sie sehen, dass sich die Form auf einer separaten Ebene befindet und das wird wirklich hilfreich sein, denn das wird mir erlauben, sie zu zentrieren, nachdem ich sie gezeichnet habe. Ich klicke auf das Verschieben-Werkzeug, ich habe meine Ellipsenebene ausgewählt. Ich werde es nur ziehen, bis ich diese Zeilen sehe mir sagen, dass ich es perfekt in der Mitte des Dokuments zentriert habe. Wenn du Probleme hast, es zu zentrieren, lass es uns einfach hier rüber bringen. Dies ist, was Sie mit dem zuletzt ausgewählten tun können, wählen Sie „Bearbeiten“ und dann „Free Transform“. Sie werden sicherstellen, dass in dieser Reihe von Boxen die Mitte der neun Boxen ausgewählt ist. Da unser Dokument 100 x 100 Pixel groß ist, liegt die Mitte bei 50-50. Geben Sie also 50 in das Feld X und 50 in das Feld Y ein Dadurch wird der Kreis direkt in der Mitte des Dokuments zentriert. Wir brauchen ein Duplikat, also ziehe ich die Ellipse auf das neue Symbol. Also haben wir zwei von ihnen. Ich werde zu einem Werkzeug wechseln, das nicht das Verschieben-Werkzeug ist. Ich fand, dass manchmal in späteren Versionen von Photoshop, die Dinge hier ein bisschen seltsam gehen. Eine der Möglichkeiten, diese Seltsamkeit zu vermeiden, besteht darin, sicherzustellen, dass Sie nicht das Verschiebenwerkzeug für diesen nächsten Schritt ausgewählt haben. Sie werden die oberste dieser Ellipsen anvisieren, und wir wählen „Filter“ „Anderer Offset“. Sie werden gewarnt, dass Sie keinen Versatzfilter für ein Shape ausführen können. Also, das ist in Ordnung, wir werden nur klicken, um es zu rastern. In diesem Dialog setzen Sie die Offsets auf die Hälfte der Breite und Höhe des Dokuments. Das Dokument ist 100 Pixel x 100 Pixel, daher wird der Offset horizontal: 50, Vertikal: 50. Das wird uns ein sich wiederholendes Muster geben. Ich klicke auf „Okay“. An dieser Stelle wählen wir alles mit „Alles auswählen“ aus. Wir könnten auch „Control or Command A“ drücken. Um ein Muster daraus zu machen, wählen wir „Bearbeiten“ und dann „Muster definieren“. Ich werde diese Punkte nennen, und klicken Sie auf „OK“. Wir brauchen dieses Dokument nicht mehr, also können wir es einfach loswerden. Wir brauchen ein neues Dokument für unser Scrapbookpapier. Ich werde es wieder die Hälfte der Größe machen und dann erhöhen, wenn ich fertig bin. 1800 x 1800 Pixel in der Größe, klicken Sie auf „OK“. Um mein Muster anzuwenden, wähle ich „Ebene“ und dann „Neues Füllebenenmuster“. Ich klicke auf „Okay“. Standardmäßig füllt Photoshop dieses Dokument mit dem zuletzt erstellten Muster, h. den Kreisen, die ich zuvor erstellt habe. Ich klicke auf „Okay“. An diesem Punkt werden wir es genau dasselbe tun wie mit Arschstreifen. Wir werden diese Ebene Ziel und wir werden wählen „Filter“, „ Für Smart Filter konvertieren“ und klicken Sie auf „OK“. So haben wir jetzt eine intelligente Objektebene. Dazu werden wir unsere Verschiebungs-Karte anwenden. Auch hier genau das gleiche, Filter, Verzerren Displays. Wir können die Werte auf unsere Verschiebung setzen. Ich werde meine auf 10 und 10 setzen. Ich möchte, dass meine Kreise sowohl vertikal als auch horizontal verschoben werden, weil ich möchte, dass sie uneben aussehen und die Wolkenverschiebungs-Karte wird das für mich tun. Also klicke ich einfach auf „OK“ Wählen Sie meine „Wolken“, klicke auf „Öffnen“ und das ist das Ergebnis. Wir haben jetzt dieses ungleichmäßige Muster von Kreisen durch Anwenden einer Verschiebungs-Map auf unser Muster erstellt wurden. Die Verschiebungs-Karte, die wir verwendet, war, dass Wolken Verschiebung Karte, die einige interessante Formen in ihm hatte, und es nur verzerrt alle unsere Kreise wirklich schön. An diesem Punkt könnten wir weitermachen und unsere Farbton-Sättigungsanpassungsebene hinzufügen , um unsere Punkte neu zu färben. Wir können fortfahren und die Größe des Dokuments vergrößern und es wieder als ein Stück Sammelalbum speichern. 7. Pt 6 Scrapbookpapier mit einer Karte und einem Glasfilter: Nun gibt es in Photoshop andere Möglichkeiten, Verschiebungs-Maps zu verwenden , die zunächst nicht erkennbar sind. Ich bin zurück gegangen und habe ein 1800 x 1800 Pixel-Bild erstellt und ich habe gerade das Muster angewendet, dieses kreisförmige Muster, das wir erstellt haben. Jetzt habe ich dies bereits zu einem Smart-Objekt gemacht, also habe ich es gerade ausgewählt und Filter ausgewählt und dann für Smartfilter konvertiert. Also, das ist schon getan. Nun, lassen Sie uns einen Glasfilter darauf anwenden. Mit ihm ausgewählt, Ich werde Filter wählen und dann filtern Galerie und im Verzerrungsbereich der Filtergalerie ist ein Glasfilter hier und es gibt einige Optionen für die Textur, so dass Sie einen Blöcke oder eine Leinwand oder eine mattierte Textur oder eine winzige Linse, aber wir werden keine von denen verwenden. Ich gehe hier runter, weil ich mein gesamtes Dokument auf dem Bildschirm sehen möchte. Das ist wirklich wichtig. Ich werde hier auf das Fly-Out-Menü klicken, weil dies mir erlaubt eine andere Textur zu verwenden. Wenn ich also „Textur laden“ wähle, ist es möglich, dass ich meine Wolkenfilter abrufen kann. Ich wähle „Clouds“ aus und klicke auf „Öffnen“. Wir wollen die Skalierung auf mindestens 100 Prozent setzen. 100 Prozent werden unsere Textur auf die gleiche Größe wie unser Dokument skalieren. Wenn wir anfangen, es zu senken, werden wir diese Bruchlinien hier drin bekommen, wo die Textur selbst kein nahtloses Muster ist und wir sehen diese Kanten nicht richtig rendern, also muss es mindestens 100 Prozent sein, aber du kann es größer machen, wenn Sie möchten. Aber ich werde mich für irgendwo um etwa 100 Prozent, aber definitiv mindestens 100, und in diesem Stadium können wir auch die Verzerrung anpassen, so dass Sie mehr oder weniger Verzerrung bekommen können und Sie Glätte anpassen können. Nun denke ich, dass Glätte bei einem ziemlich niedrigen Wert, aber Verzerrung bei einem höheren Wert gibt mir einen interessanten Effekt. Dies ist etwas, das sehr schwierig wäre, eine andere Art und Weise in Photoshop zu erstellen, aber mit Filtern ist es sehr, sehr einfach zu tun und der Vorteil, den Glasfilter hier zu verwenden , ohne dass Wolken Textur das Bild verzerrt, ist, dass wir ein bisschen Kontrolle darüber haben, so dass wir die Skalierung, Glätte und Verzerrung anpassen können. Sie können es auch invertieren, so dass Sie ein anderes Ergebnis und ein, das Sie besser mögen. Ich bin ziemlich glücklich damit, wie es hier aussieht. Also werde ich nur auf „OK“ klicken. Es gibt ein weiteres Tempo von skurrilem Scrapbookpapier, das erstellt wurde. In diesem Fall haben wir das Bild der Verschiebung der Wolken aufgenommen, aber wir haben es mit einem Filter verwendet und natürlich können wir das leicht neu einfärben, genau so wie wir die ganze Zeit die Dinge neu einfärben. Bevor wir als Scrapbookpapier speichern, möchten wir es natürlich verdoppeln und es dann als Jpeg speichern. 8. Pt 7 Muster Dreiecke: Für unsere nächste Verschiebungskarte werden wir wieder ein Dokument mit einer Größe von 1800 x 1800 Pixeln erstellen. Ich werde eine Reihe von Möglichkeiten schaffen. Ich beginne mit einer Linie über den oberen Rand des Dokuments und es spielt keine Rolle, wie tief es ist. Ich will nur eine ziemlich dicke Linie. In der Tat denke ich, vielleicht ein bisschen dicker als das, es geht um dort. Ich werde sicherstellen, dass ich auf einer brandneuen Ebene bin und ich werde „Alt Backspace“ Option „Löschen“ drücken, um es mit Schwarz zu füllen, was meine Vordergrundfarbe ist. Ich muss ein Duplikat dieser Ebene erstellen, also nehmen Sie es hier auf das neue Ebenensymbol. Ich werde diesen Streifen hier anvisieren, wählen Sie „Bearbeiten“ und dann „Free Transform“. Nun, ich werde es hier von oben messen. Ich werde auf die oberste Mitte dieser neun Boxen klicken und ich möchte anfangen, es nach unten zu bewegen. Ich werde seinen y-Wert ändern. Ich drücke einfach „Pfeil nach oben“ und schiebe es einfach nach unten, bis ich es in einer Position habe, wo ich es sein soll. Ich denke wahrscheinlich darüber nach, dass der Streifen gut aussehen wird. Ich drücke das Häkchen, nur um das zu bestätigen. Wieder verwenden wir den Befehl „Control Alt Shift“, Option „Shift“ auf dem Mac und tippen Sie den Buchstaben t, um nur Streifen den ganzen Weg nach unten auf der Seite zu setzen. Wir wollen wieder sicherstellen, dass wir unsere Streifen alle auf einer Schicht haben. Gehen wir und holen uns diese letzte Palette. Ich muss diese beiden Schichten zusammenführen. Ich klicke auf eine Schicht, klicke auf die andere. Sie haben Streifen auf verschiedenen Ebenen. Klicken Sie einfach auf die obere Schicht, klicken Sie auf die untere, klicken Sie mit der rechten Maustaste und wählen Sie einfach „Ebenen zusammenführen“. Sie haben eine Schicht. Nun, im Moment habe ich den Streifen unten ausgewählt. Ich möchte nicht, dass etwas ausgewählt wird, oder der nächste Schritt funktioniert nicht. Ich wähle „Select“ und dann „De-Selektion“. Wir wollen nur diese Ebene gezielt haben und wir werden einen Wellenfilter darauf anwenden. Wir werden kleine Wellen erstellen, „Filter“, „Verzerren“ und dann „Welle“. Nun, wir werden eine Sinuswelle verwenden und je nachdem, wie Ihr Dialog aussieht, Sie wahrscheinlich nicht sofort mit dem Look enden, den Sie wollen. Was ich normalerweise mache, ist, mit der Anzahl der Generatoren herumzuspielen und dann die Wellenlänge ein wenig zu erhöhen. Sie werden wollen, dass die Wellenlänge, das Minimum und das Maximum in einem von beiden Bay, denn das gibt Ihnen die besten Ergebnisse, und sobald Sie anfangen zu sehen, was es ist, das Sie wollen, dann können Sie einfach gut machen abgestimmte Anpassungen daran. In der Tat habe ich meine Anzahl von Generatoren ziemlich niedrig. Amplitude wird die Höhe der Welle sein und Sie wollen nicht, dass sie zu hoch ist, Sie wollen nur winkende Linien. Dafür schaue ich nicht auf das Minimum, Maximum zu nahe beieinander. In der Tat, das Minimum, das ich habe, ist eins, und das Maximum hier ist 29. Ich kann die Skala anpassen, wenn ich dies möchte. Es hat hier überhaupt keine Wirkung. Sobald ich glücklich bin, klicke ich einfach auf „Okay“. Dies ist mein Wellenmuster ist nur ein schwarz-weißes Set von Wellen. Ich wähle „Datei“ und dann „Speichern unter“. habe bereits eine Welle genannt, also werde ich es einfach mit diesem überschreiben , so dass wir die verwenden, die ich gerade erstellt habe. Nachdem ich eine Verschiebungs-Map erstellt habe, werde ich jetzt ein Muster erstellen, das verwendet werden soll. Ich werde es wieder 100 Pixel mal 100 Pixel für meinen Musterpfad machen , ich klicke auf „OK“. Ich werde ein kleines Muster von Dreiecken erstellen. Ich werde hier eine neue Ebene hinzufügen und auf dieser neuen Ebene werde ich ein Quadrat erstellen. Ich werde nur ein Quadrat herausziehen, indem ich die „Umschalttaste“ gedrückt halte wie ich es tue, ist es auf ein perfektes Quadrat beschränkt. Ich werde es mit Schwarz füllen, indem Sie „Alt, Rücktaste“, Option, „Löschen“ drücken. Es ist wichtig, es auf einer separaten Ebene zu haben, weil wir dies drehen wollen und ich werde die Umschalttaste halten, wie ich es tue, ich möchte es um 45 Grad drehen. Das nächste, was ich tun möchte, ist, die Hälfte des Quadrats abzubiegen, die untere Hälfte. Ich gehe hier zum Auswahlwerkzeug und ziehe mich einfach über die untere Hälfte dieses Diamanten. Was ist jetzt ein Diamant mit dieser Schicht ausgewählt, Ich werde nur auf „Löschen“ drücken, also habe ich gerade die untere Hälfte davon losgeworden. Ich habe hier ein schönes Dreieck. Ich werde meine Auswahl aufheben, indem ich „Control“ oder „Command D“ drücke. Gehen Sie zurück zum Verschiebenwerkzeug, wählen Sie über mein Dreieck aus. Nun, ich möchte, dass es ein wenig dünner in Form ist, also halte ich die „Shift-Taste“. Ich beschränke es nur auf eine etwas bessere Form und ich werde es direkt in der Mitte dieses Dokuments positionieren , mit ein bisschen Mühe, die Mitte zu finden. Gehen wir einfach rauf und positionieren es bei 50 und 50. Da ist es, in der Mitte des Dokuments. Es muss nicht wirklich genau sein, denn wir dieses Muster sowieso in Kürze zerstören. Wir nehmen diese Ebene, machen ein Duplikat davon und wir werden sicherstellen, dass wir ein anderes Werkzeug als das Verschiebenwerkzeug ausgewählt haben, weil wir den Offset-Filter auf diesem wieder verwenden möchten, „Filter“, „Andere“, „Offset“ und dies wird 50 und 50, weil unser Dokument ist ein 100 und 100 in den Dimensionen. Der Versatz ist die Hälfte dieses Klicks „OK“. „ Control“ oder „Command A“, um alles auszuwählen, oder Sie können einfach wählen, „Select“ und dann „All“, und wir werden ein Muster daraus machen. „ Bearbeiten“, „Definieren“, „Muster“, nur gehen, um dieses Dreieck aufrufen und klicken Sie auf „OK“. Wir haben unser Muster und wir haben unsere Verschiebungskarte, also brauchen wir jetzt unser Scrapbookpapier. „ Datei“, „Neu“, 1800 von 1800. Genau die gleichen Dimensionen, mit denen wir gearbeitet haben. Ich wähle „Ebene“, „Neue Füllebene“ und dann „Muster“. Klicken Sie auf „OK“ und unser Muster wird auf unser Dokument angewendet. Wenn wir die Skala erhöhen oder verringern wollen, könnten wir dies in diesem Stadium tun. Ich bin jetzt glücklich damit, ich werde einfach auf „Okay“ klicken. Auch hier möchten wir dies für intelligente Filter umwandeln. Ich kann einfach mit der rechten Maustaste klicken und „In Smart Object konvertieren “ wählen , weil das genau das gleiche ist wie Verwendung von convert für Smartfilter und wieder Verzerrung, „Filter“, „Verzerren“, „Verschieben“. Ich werde mit 5 und 5 beginnen. Ich muss mir keine Gedanken darüber machen, dass die Verschiebungs-Map genau die gleiche Größe wie mein Dokument Ich klicke einfach auf „OK“. Lassen Sie uns gehen und Wellen holen und klicken Sie auf „Öffnen“. Dieses Mal bekommen wir diesen erschütterten Blick. Nun, wenn wir weniger Bewegung wollen oder wenn wir keine Bewegung in eine Richtung wollen, können wir das ändern. Öffnen Sie zum Beispiel „Verschieben“, wenn ich es horizontal, aber nicht vertikal verschieben möchte, dann setze ich einfach vertikal auf Null, horizontal auf fünf. Gehen Sie voran und wählen Sie mein Muster neu aus und dieses Mal habe ich horizontale Bewegung, aber keine vertikale Bewegung. Sie könnten nur kleine Mengen von jedem machen. Ich wähle 2 und 2 und gehe zurück und nimm meine Wellen auf, und dann bekommen wir wieder etwas Verzerrung, aber nicht so viel Verzerrung wie vorher. gleiche genaue Prozess zum erneuten Färben dieses, gleiche genaue Prozess für die Neudimensionierung und das Speichern als JPEG, so dass Sie es dann als ein Stück Scrapbookpapier haben. 9. Pt 8 Karte eine Kursplattform: Es gibt offensichtlich unzählige Dinge, die Sie mit Designs und Verschiebungs-Maps tun können. Aber bevor wir fertig sind, möchte ich Ihnen nur einen Effekt zeigen, dass Sie eine Verschiebungs-Map auf sich selbst anwenden. Jetzt haben wir dieses Muster bereits als Wellen-PSD-Datei gespeichert , so dass wir es als Verschiebungs-Map verwenden können, aber es ist auch möglich für uns, es als Verschiebungs-Map für sich zu verwenden. Gehen wir einfach zu dieser Ebene. Lassen Sie uns mit der rechten Maustaste klicken und In Smart Objects konvertieren, und dann die gespeicherte Version auf diese anwenden. Filtern, verzerren und dann Verschieben. Jetzt werde ich fünf und fünf für horizontale und vertikale Skala festlegen. Verschiebungs-Map, Strecken, um anzupassen. Tile spielt keine Rolle, weil es wieder auf sich selbst abgebildet wird. Ich klicke, okay. Dann werde ich gehen und holen Sie es, die Wellen psd Datei, und klicken Sie auf, Öffnen. Hier bekommen wir eine gewisse Verzerrung innerhalb des Designs selbst. Es ist nur ein wirklich interessanter Verzerrungseffekt. Das könnte ein weiteres Stück Scrapbookpapier sein. Wir erzielen einen anderen Effekt, wenn wir die horizontale Skala deaktivieren , damit wir sie nicht horizontal verschieben, aber wir werden sie vertikal verschieben. Mal sehen, was dort passiert. Nun, hier bekommen wir diesen Doppelwelleneffekt, aber es gibt keine horizontale Bewegung in diesem Prozess. Wenn wir wollen, dass es größer ist, würden wir nur die vertikale Skalenbewegung von fünf auf zehn erhöhen und wir werden einen größeren Wert bekommen. Natürlich könnten wir das abflachen und wieder speichern und es auch als Verschiebungs-Map verwenden. Wir könnten es sogar wieder auf sich selbst abbilden. Es gibt viele Dinge, die Sie hier mit Verschiebungskarten und Mustern experimentieren können , um ungewöhnliche Designs in Photoshop zu erhalten. 10. Projekt und Wrapup: Ihr Projekt für diese Klasse besteht darin, einen oder mehrere Designs mit den Techniken zu erstellen, die ich Ihnen in dieser Klasse gezeigt habe. Erstellen Sie ein Verschiebungs-Map, erstellen Sie ein Muster, auf das Sie das Verschiebungs-Map anwenden können, und verwenden Sie genau dieselben Beispiele wie in der Klasse oder erstellen Sie Ihre eigenen. Es liegt an dir. Wenden Sie die Verschiebungs-Map auf Ihr Bild an, speichern Sie es und posten Sie ein oder zwei Beispiele der Arbeit, die Sie als Klassenprojekt ausgeführt haben. Ich hoffe, dass Sie diese Klasse genossen haben und dass Sie Dinge über Photoshop gelernt haben , von denen Sie zuvor nicht wussten. Während Sie sich diese Videos angesehen haben, werden Sie eine Aufforderung gesehen haben, die gefragt, ob Sie diese Klasse anderen empfehlen würden. Bitte, wenn du die Klasse genossen und etwas daraus gelernt hättest, würdest du zwei Dinge für mich tun? Erstens, antworten Sie ja, dass Sie die Klasse empfehlen und zweitens, schreiben Sie sogar in wenigen Worten, warum Sie die Klasse genießen. Diese Empfehlungen helfen anderen Schülern zu sagen , dass dies eine Klasse ist, die auch sie genießen und von der sie lernen könnten. Nun, wenn Sie mir einen Kommentar oder eine Frage hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte. Ich lese und beantworte alle Ihre Kommentare und Fragen, und ich schaue auf und antworte auf all Ihre Klassenprojekte. Mein Name ist Helen Bradley. Vielen Dank, dass Sie sich mir für diese Episode von Graphic Design for Lunch angeschlossen haben. Ich freue mich darauf, Sie bald in einer kommenden Episode zu sehen.