Professionelle Schönheits-Retusche in Photoshop 2. 0 | Marcin Mikus | Skillshare
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Professionelle Schönheits-Retusche in Photoshop 2. 0

teacher avatar Marcin Mikus, Retoucher and Photoshop Instructor

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Kurs-Teaser

      2:20

    • 2.

      Einführung in den Kurs

      5:48

    • 3.

      Camera Raw - Grundplatte

      9:26

    • 4.

      Camera Raw - Vollständiger Filter erklärt

      8:43

    • 5.

      Bildverarbeitung in Camera Raw

      12:34

    • 6.

      Bildbearbeitung in Lightroom

      11:55

    • 7.

      Bildbearbeitung in Capture One

      17:07

    • 8.

      Photoshop Notizen aufräumen

      6:12

    • 9.

      Wacom Tablet – Warum brauchst du es

      5:00

    • 10.

      Hintergrund aufräumen

      5:40

    • 11.

      Haut aufräumen

      10:31

    • 12.

      Retusche Cross Hair

      10:12

    • 13.

      Schwieriges streunendes Haar - So reinigst du es

      6:07

    • 14.

      So arbeitest du mit Frequenzseparation

      14:56

    • 15.

      Feines Körperhaar entfernen

      7:55

    • 16.

      Bringe die Hautstruktur zurück

      7:49

    • 17.

      Verbessere Wimpern

      10:02

    • 18.

      Erstelle natürliche Nagelreflexionen

      17:25

    • 19.

      Augenbrauen fixieren

      6:55

    • 20.

      Dodge & Burn Augenbrauen

      3:59

    • 21.

      Was ist Dodge & Burn

      6:46

    • 22.

      Masken und Anpassungsebenen für Dodge & Burn

      9:31

    • 23.

      Dodge & Burn Notes

      8:00

    • 24.

      Dodge & Burn Prozess

      24:47

    • 25.

      Licht der Augen

      5:31

    • 26.

      Korrigieren von Sättigungsverschiebungen

      9:29

    • 27.

      Farbkorrektur

      3:42

    • 28.

      Ein paar Worte über Dodge & Burn

      4:47

    • 29.

      Anpassungsschichten für Lichter

      7:34

    • 30.

      Fixierung der Belichtung des Gesichts

      4:17

    • 31.

      Grundlegende Anpassung für Schatten und Lichter

      4:20

    • 32.

      Kontraste mit Farbpalette

      10:03

    • 33.

      Arbeiten mit Licht und spektakulärer Farbe

      6:38

    • 34.

      Persönliche Beratung über Lichter

      5:36

    • 35.

      Hintergrundfarbe ändern

      11:05

    • 36.

      Passe Hauttöne an

      6:36

    • 37.

      Farbharmonien

      4:21

    • 38.

      Farbanpassungsschichten

      11:34

    • 39.

      Farbkorrektur mit Farbbalance

      10:01

    • 40.

      Anpassen von Farbe und Sättigung

      7:13

    • 41.

      Final Lights – verwaschener Filmlook

      7:22

    • 42.

      Camera Raw Filter – Endgültige Anpassungen

      9:06

    • 43.

      Filter verflüssigen

      5:14

    • 44.

      So fügst du Lärm hinzu

      4:29

    • 45.

      Vielen Dank fürs Zuschauen

      1:44

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

2.062

Teilnehmer:innen

7

Projekte

Über diesen Kurs

Retusche von Schönheitsbildern war schon immer eine große Herausforderung für Fotografen und Retucher. Ich habe diesen Kurs gemacht, um dir zerstörungsfreie Retusche-Methoden vorzustellen, mit denen du schnell retuschierst und wunderschöne Ergebnisse erzielst, die du auf Magazin-Titeln siehst.

Was ist professionelle Schönheits-Retouch?

Professionelle Retusche, oder sogenannte High End Retusche, ist am weitesten fortgeschritten, wenn du viel Übung und Geduld brauchst. Für viele Menschen kann die Retusche von Schönheitsbildern Stunden dauern. In diesem Kurs bringe ich dir bei, wie du nicht so viel Zeit verschwendest und schnell und effektiv retuschierst. Bei einer solchen Retusche ist es sehr wichtig, zerstörungsfrei zu arbeiten, was bedeutet, dass du die Hautstruktur, Gesichtszüge oder Farbharmonien nicht zerstörst. Bei der präfessionellen Retusche machen wir die Haut nicht weich, wir verwenden fortschrittliche Techniken, um das Bild sauber und dynamisch zu gestalten, während wir die Hautstruktur bewahren.

Um großartige Schönheits-Retusche zu machen, musst du die richtigen Techniken anwenden, die dir Zeit sparen und perfekte Ergebnisse liefern.

Wer bin ich?

Ich bin Marcin Mikus und ich bin professioneller Retoucher mit 6 Jahren Erfahrung in diesem Bereich. Ich habe mich auf Mode, Beauty und kommerzielle Retusche spezialisiert. Wenn du mich als Kursleiter:in wählst, erhältst du professionelles Wissen und Praxis von einem echten Branchenexperten und arbeitest jeden Tag mit Bildern, die du in Magazinen, Lookbooks und Modekampagnen findest.

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Worum es in diesem Kurs geht?

Für viele Fotografen ist die Retusche und das professionelle Aussehen von Bildern – mit der richtigen Haut-Retusche, Kontrasten und Farbe. Um den endgültigen Look zu erhalten, musst du dich mit Retusche-Tools, Licht- und Farbkorrektur auskennen. Doch es muss kein übermäßiger Prozess sein, wenn du weißt, wie du deine Arbeit verwalten und die richtigen Tools verwendest.

Ich überdecke alle wichtigen Themen der Retusche:

  • RAW-Verarbeitung – Eine Kamera-Raw-Bilddatei enthält minimal verarbeitete Daten vom Bildsensor einer Digitalkamera. Rohdateien haben den Namen, weil sie noch nicht verarbeitet sind und daher nicht bereit sind, mit einem Bitmap-Grafikeditor gedruckt oder bearbeitet zu werden. In diesem Kurs zeige ich dir, wie du mit den RAW-Dateien direkt aus deiner Kamera arbeitest. Ich werde dir beibringen, wie du Bilder in einer solchen Software wie Camera Raw, Lightroom oder Capture One verarbeitest. Egal, welche Software du verwendest - du wirst Unterricht für dich finden!

  • Clean Up – In diesem Kurs bringe ich dir bei, wie du deine Bilder aufräumst. Und nicht nur die Haut! Zunächst wirst du solche Retusche-Tools wie das Heilpinsel-Tool, das Punktheilungspinsel-Tool, das Patch-Tool und das Klon-Stempel-Tool lernen. Du wirst wissen, wie du den Hintergrund aufräumst, wie du Haut, Haare, Augen, Lippen und jeden anderen Teil des Schönheitsbildes retuschierst, das du dir vorstellen kannst!

    Als Teil dieses Abschnitts bringe ich dir einige zusätzliche Dinge bei, wie z. B. die Verwendung von Filtern, mit denen du feine Körperhaare innerhalb von Sekunden entfernen kannst. Ich werde dir beibringen, wie du die Frequenzseparation richtig verwendest, um Lichtunvollkommenheiten zu korrigieren. Und ich werde dir beibringen, wie du die Hautstruktur wiederherstellst, die wir bei anspruchsvollen Aufgaben mit Haut-Retusche verlieren könnten!

  • Retusche der Nägel - Ein kleiner Teil des Aufräumen, aber wie wichtig Bei Beauty-Bildern müssen wir sicherstellen, dass jedes Element des Bildes großartig aussieht. Deshalb bringe ich dir bei, wie du natürliche Nagelreflexionen auf dem Bild erzielst!

  • Dodge & Burn Retouching – Ausweichen und Burning ist nur eine zerstörungsfreie Technik, die beim Retouchieren verwendet wird. Das Erlernen dieser Technik bringt deine Fähigkeiten auf das neue Niveau der Retusche und ermöglicht es dir, zerstörungsfreie Ergebnisse zu erzielen, die du in Beauty-Postern oder Magazinen sehen kannst. In diesem Kurs bringe ich dir bei, die Technik des Ausweichens und Brennens mit Kurven zu verwenden - die gängigste und beliebteste Art der Retusche mit D&B-Technik! Kurven sind das einzige Werkzeug, mit dem du das ganze Bild retuschieren kannst. Ich werde dich mit den Begriffen Ausweichen und Verbrennen vertraut machen und du wirst wissen, wie du mit deinem Bild auf Mikroebene arbeitest, um kleine Unvollkommenheiten der Haut zu retuschieren, indem du Licht und Dunkelheit kontrollierst.

  • Kontraste, Lichter und Schatten - falsch ist, zu denken, dass wir für globales Dodge & Burn eine bessere Perspektive auf das Bild benötigen. Es könnte uns dazu bringen, natürliche Gesichtszüge zu zerstören. Deshalb zeige ich dir in diesem Kurs, wie du präzise Masken erstellst, mit denen du selektiv an der Erhöhung von Highlights und Schatten arbeitest, um die perfekten Kontraste zu erhalten. Ich zeige dir ein paar Tricks, die dir beibringen, wie du ein spezielles Aussehen des Bildes erhältst, ob du etwas dramatischer oder eher einen Filmkamera-Look suchst.

  • Farbabstufung - Einer der wichtigsten Teile der Retusche - oft unterbewertet. Jetzt wissen wir, wie man mit Farben arbeitet, und können unser endgültiges Ergebnis leicht zerstören. Deshalb bringe ich dir in diesem Kurs nicht nur die Farbkorrektur und Anpassungsebenen bei, sondern auch die Theorie hinter Farbharmonien. Danach werden wir unsere Bilder sehr subtil mit Farbkorrektur und Sättigung versehen.

  • Finale Touch Ups - Am Ende jeder Retusche möchten wir sicherstellen, dass unsere Bilder perfekt aussehen. Hier polieren wir unsere Farben, Lichter und Sättigungswerte. In diesem Abschnitt wirst du wissen, wie du all diese Dinge erledigst und Bilder verflüssigst und Rauschen auf zerstörungsfreie Weise hinzufügst.

Genieße den Kurs!

Marcin

Triff deine:n Kursleiter:in

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Marcin Mikus

Retoucher and Photoshop Instructor

Kursleiter:in

I'm open minded and creative Photoshop Instructor and interationaly published Professional Retoucher.  The area I'm interested in is photo retouching and photomanipulation. I believe that massive layers of imagination allows me to create interesting, nontrivial ideas.

I've been teaching Photoshop for the last seven years. I spend almost every day with photoshop and in time I was able to gain more and more knowledge about right ways of teaching Photoshop. After few years of teaching on youtube I felt it's the right time to come out with Premium Courses, where I can share some amazing ideas and make Photoshop fun! 

If you are looking for a place where you can learn photoshop retouching in the right way, this is the best place to be!

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Level: Intermediate

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Transkripte

1. Course: Willst du lernen, aber du rührst? Wenn Ihre Antwort ja ist, sind Sie am besten zum Retuschieren. Beauty-Bilder waren schon immer eine große Herausforderung für Fotografen und Rita Chers. Ich habe diesen Kurs gemacht, um Ihnen zerstörungsfreie Wege der Retusche vorzustellen, mit denen Sie schnell und effektiv retuschieren können. Ich bin viel MacOS und ich bin professionelle Rückeroberung. Mit sechs Jahren Erfahrung in diesem Bereich, spezialisierte ich mich auf Mode, Schönheit und kommerzielle Retusche. Sie mich als Lehrer wählen, können Sie garantieren, dass Sie professionelles Wissen und Praxis vom Rial Branchenexperten erhalten. In diesem Kurs korrumpiere ich alle wichtigen Themen der Retusche wie Rohverarbeitung. Ich lehre Sie, wie Bilder in einer solchen Software wie Kamera-Lichtraum zu verarbeiten oder einen zu erfassen . Im Bereinigungsbereich werden Sie solche Retuschierwerkzeuge wie Heilpinsel, Werkzeug, Fleck, Heilung, Pinsel, Werkzeug, Patch Toe und Constanta lernen Werkzeug, Fleck, Heilung, Pinsel, Werkzeug, Werkzeug, . Sie werden wissen, wie man einen Hintergrund zu reinigen, wie man lesen und Haut ihre Augen, Affen, wie man feinen Körper ihr innerhalb von Sekunden zu entfernen, wie man Probleme mit Farbe und Licht auf der Haut zu beheben und wie die Hauttextur wiederherzustellen. Ich werde Ihnen beibringen, wie Sie natürliche Nagelreflexionen auf dem Bild erstellen können. Ich werde Ihnen Niederländisch und brennen Retusche die einzige keine zerstörerische Retusche Technik in Fotoshop verwendet. Sie werden Kontraste, Lichter und Schatten beherrschen . Ich werde Ihnen beibringen, wie man Groß Ihre Bilder und Tränen hinter der Farbarbeit und natürlich natürlich letzte Ausbesserungen färbt. Also die Dinge, die Sie am Ende tun müssen, um sicherzustellen, dass Ihr Bild perfekt aussieht. Und das Beste an diesem Kurs ist, dass ich Ihnen hochwertige Bilder gebe, die von erstaunlicher Mode und Schönheit genommen werden. Foto für Dominica, Chaska Schließung professionelles Studio mit professionellen Modell und Make-up-Künstler und all diese speziell für diesen Kurs, außer den Bildern, werden Sie meine re fangen Aktionen, die groß sein wird Hilfe in Ihrem Retuschierprozess und lassen Sie die Dinge viel schneller erledigen. 2. Einführung in den Kurs: Hi. Willkommen. Und vielen Dank, dass Sie Ihr Interesse an der besten professionellen Beauty-Retusche-Kurs auf dem Markt gezeigt haben. Im Moment marschiert mein Name, weil ich professionelle Rückeroberung bin, und ich habe diesen Kurs gemacht, um Ihnen den richtigen Weg von Retuschieren von Bildern beizubringen. Vielleicht ist unser Fotograf, der erstaunliche Schönheit porträtiert Schüsse schlecht, wenn es um die Retusche geht . Du fühlst dich nicht wirklich zuversichtlich. Du glaubst, deine Arbeit könnte besser sein. Sie fühlen sich, wenn Sie in die Zeitschriften schauen Wenn Sie auf die Plakatwände schauen, haben die Bilder etwas Besonderes. Sie sehen wirklich perfekt aus, aber am selben Punkt scheinen sie natürlich zu sein. Und das ist die Retusche, die ich dir beibringen werde. Ich werde Ihnen beibringen, wie man Bilder retuschiert, um sie perfekt und natürlich aussehen zu lassen. Und all dies mit zerstörungsfreien Techniken. Also in dieser Einführung weniger auf, Ich werde Ihnen sagen, ein paar Worte über mich und auch ein paar Worte über diesen Kurs Sie bereits wissen, dass mein Name marschiert, Nikos und Sie wissen bereits, dass ich zurückerobern. Wenn Sie wissen wollen, ob ich die richtige Person bin, um Sie für den Shop zu lehren und wieder fangen, besuchen Sie bitte meine Website marschieren, weil das kommen, wo Sie mein Portfolio finden und Sie können entscheiden, ob dies die Qualität aus Retusche Sie selbst lernen möchten. Und wie Sie auf meiner Website sehen können, habe ich ziemlich einige Mode Retusche für einige Modemagazine sowie uns für einige Beauty-Magazine gemacht . Also zögern Sie nicht, jedes einzelne Bild zu überprüfen, um sicherzustellen, dass ich jemand der richtige für U F bin Wenn Sie mit meinen Bildern zufrieden sind, ich glaube, Sie sind an der besten Stelle, um Ihr Abenteuer mit für den Shop und Retusche zu beginnen . Also schauen Sie sich meine Website an, wenn nicht meine Website, weil das Netz, wo ich auch mein Portfolio zu halten. Und jetzt besprechen wir, was wir in diesem Kurs lernen werden. Also, vor allem werden wir an diesen erstaunlichen Bildern arbeiten, die von professionellen Fotografen Dominica Algaze Ca zur Verfügung gestellt werden, und ich arbeite nicht oft mit und lassen Sie uns einen Blick. Dies ist das Bild nach der Zeilenumwandlung und wie Sie sehen können, werde ich Ihnen alle Schritte beibringen, die Sie zu Fuß diese Ergebnisse führen und wir können verschiedene Bilder sehen. Wir haben verschiedene Plakate. Wir haben zwei verschiedene Make-up-Looks. Also lassen Sie mich diese und seine Gruppe öffnen. Zunächst einmal werde ich Ihnen nicht ablenkende saubere App aus den Bildern beibringen, um sicherzustellen, dass Sie wissen, wie man Pickel, Sport, einige unerwünschte Haare und andere Unvollkommenheiten, die Sie ausdenken könnten zu entfernen Sport, . Außerdem werde ich Ihnen sehr Wissen beibringen, wie Sie sicherstellen können, dass die Nägel von den Bildern wirklich großartig aussehen . Werfen Sie einen Blick. Dies ist das Vorher und ich werde Ihnen zeigen, wie Zehe ad diese natürlich aussehende Glühen auf den Nägeln. Wir haben auch dieses Bild, das wahrscheinlich ein bisschen besser ist, um Ihnen die Nägel zu zeigen. Deshalb werde ich Ihnen zeigen, wie man das auf diesem spezifischen Bild macht. Also lassen Sie mich hineinzoomen. Und wie Sie sehen können, war dies ihre Nägel vor, und ich werde Ihnen beibringen, wie man sie absolut perfekt aussehen, wie der nächste Schritt werde ich Zehe lehren Sie sehr unberühmte Technik Niederländisch und brennen Retusche mit Kurven zu machen sicher, dass die Haut absolut perfekt aussehen. Dies ist 100% nicht ablenkende Retusche Technik, die Sie gehen Toe Master in diesem Kurs. Dann werde ich zeigen, wie man mit den Linien Schatten arbeiten Wie toe ungerecht Der Kontrast Ihre Bilder wirklich abheben Um eine erstaunliche Perspektive aus dem Bild zu schaffen, werde ich Ihnen zeigen, wie man größere Bilder färbt, um diesen wirklich spezifischen Look zu erhalten , um die spezifische Atmosphäre auf dem Bild zu erhalten, das Sie sich ausdenken können. Und ich bin nicht auf der zeigen Ihnen, wie ich Farbe Groß dieses Bild. Ich rede eigentlich mit Ihnen über die Farbharmonien. Ich gehe tiu zu Ihnen über die Farbkomposition. Ich stelle Ihnen die Einstellungsebenen in photoshopped Zehe arbeiten mit den Farben und es erfreut, so dass Sie sich selbst entscheiden können. Sie können wissen, wie man in verschiedenen Situationen arbeitet, weil Sie wissen, wie die Einstellungsebenen und verschiedene Werkzeuge im Fotoshop funktionieren. Und natürlich werde ich Ihnen am Ende die letzten Schritte zeigen, die ich für meine Bilder mache. Und das ist das Endergebnis. Wie Sie sehen können, ist dies ein vollständiger Leitfaden. Wie Toe Ihre Bilder wie ein Profi retuschieren. Was Sie wissen müssen, dass dieser Kurs mit ihrer Ressource kommen, ist wie Bilder zu üben. Ja, ich bestellte die Sitzung mit professionellen Fotografen, Make-up-Künstler-Modell nur für Sie. So können Sie an den professionellen Bildern arbeiten sowie ich Ihnen reberührende Aktionen zur Verfügung stellen . Meine Bürste. Ich arbeite und natürlich die Unterstützung von mir, die Sie jederzeit bekommen können, wenn Sie wollen. 3. Camera - Basic: Willkommen in der ersten Lektion von diesem erstaunlichen Kurs für absolut alle. Wenn Sie für den Shop-Benutzer fortgeschritten sind und etwas über Retusche wissen, ist dieser Kurs immer noch gut für Sie. Wir werden über all die wichtigen Dinge sprechen, die Sie in der professionellen Beauty-Retusche verwenden werden . Und wenn Sie Anfänger sind, ist der Diskurs für Sie. Wir gehen durch jeden einzelnen Stempel aus Retusche, erklären alle Werkzeuge und Software, mit denen wir arbeiten werden. Also in diesem Fall, natürlich für den Shop und alte Werkzeuge, die wir in Retusche verwenden, werden erklärt und wir werden von der Zeilenumwandlung beginnen. Also, wenn Sie wieder Folter sind, das ist etwas, was Sie von Fotografen bekommen, um zu lesen, wenn Sie gehen, um die Zeile Dateien zu bekommen. Also müssen wir Rohverarbeitung jeden Ihrer Fotografen zu tun, Sie schießen in und dann haben Sie die Rohdateien. Das ist etwas, was du anfangen wirst. Sie gehen Toe rauben Prozessbilder und was in Schönheit Retusche wichtig ist, ist wirklich richtige Rohverarbeitung für die komfortable Retusche in Fotoshop zu machen , und in diesem Fall wird mit Kamera arbeiten, die ist die Software, die mit dem Vater Shop kommen. Aber ich werde dir das Licht von einer Quelle erklären, weil manche Leute sich für Kamera entscheiden. Manche Leute bevorzugen den hellen Raum. Wenn Sie für den Shop cc abonniert sind, haben Sie den Buff. Also habe ich uns geglaubt. Dies ist das Richtige, um dies für jeden zu erklären, egal ob Lichtraum oder Kamera als auch. In diesem Abschnitt werden wir eine erfassen erwähnen, die sehr beliebte Software für re berührt ist. Ich habe Capture, und ich kenne viele Rita Chers und Fotografen, die Capture One verwenden. Aber zuerst werden wir von der Kamera beginnen und das ist schön, sagte Wir haben hier drüben, und wenn wir eine gesagt haben, Was wir tun wollen, ist Schleppen alle von den Bildern auf einmal öffnen. Das ist, was ich hier gemacht habe, ist, dass ich all diese erstaunlichen Bilder, die wir hier und als nächstes haben, wahrgenommen und ausgewählt habe. Ich muss das in der Kamera öffnen. Natürlich, wenn es Raw-Datei ist, wird es in einer Kamera als Standard geöffnet werden, um nur zu Wärmeregulierung und auf meinem Tablet Wärme auf einem der Bilder, und dann haben wir Option offen mit. Und, natürlich, ich habe Adobe Photo Shop oder erfassen Sie eine, die auch in Kameraoption hier geöffnet wird. Also werde ich nur heizen öffnende Kamera. Das ist ein Profil. Dies muss immer durch die Kamera und auf der linken Seite gehen. Alle Bilder erschienen, und auf der rechten Seite ist alles, was wir brauchen, um zu arbeiten. Zuallererst haben wir verschiedene Paneele, die einige von ihnen für die Seilverarbeitung verwenden werden. Und am Anfang haben wir das Basis-Panel, das ist das wichtigste Panel, wenn es um die Beauty-Retusche geht. Denn hier machen wir einige grundlegende Anpassungen, sind aber sehr wichtig. Und lassen Sie mich Ihnen zunächst dieses grundlegende Panel erklären. An der Spitze haben wir so etwas wie Profil und mit Bt-Bildern, meistens werden Sie mit Adobe Farbe gehen, aber ich ermutige immer alle, alle anderen Profile hier drüben zu überprüfen. Aus den Lieblingsprofilen haben wir also eine W-Farbe. Wir werden Adobe Landschaft haben. Sie können leicht zwischen ihnen wechseln und sehen, wie es aussieht. Wenn dir etwas gefällt. Fühlen Sie sich frei, mit dem Profil zu gehen, aber ich empfehle nicht, zu verrückt mit Schönheitsbildern zu gehen. Willst du es natürlich halten? Dies nicht alle Propheten. Denn natürlich natürlich können wir mit dem aktuellen Update für die Shop CC-Linie von CC 2018 mehr von den Profilen durchsuchen , die ein bisschen besser sind. Die Profile waren nicht wirklich so toll mit der älteren Version, also natürlich waren natürlichdie Favoriten hier. Wir haben hier einen anderen künstlerischen, einen weiteren und abstrakten Professor, , dass du die Kamera-Matching-Profile überprüfst aber ich möchte immer, dass du die Kamera-Matching-Profile überprüfst, und sie sind in der Regel wahrscheinlich etwas besser. Die Favoriten. Ich persönlich mag profilierte Gläubige. Ich mag Standardprofil, das ein wenig druckvoller, gesättigter und in der Kamera ist. Das Bild neigt dazu, etwas flach zu sein. Ich denke, Kamera-Standard gibt dir etwas druckfähigeres. Wenn dies etwas, das Sie suchen und treu, etwas anderes, vielleicht nicht perfekt für die Schönheit Bilder. Aber wenn es um die anderen Bilder geht, wird das für mich absolut okay sein. Wahrscheinlich in diesem Fall, unter sein Farbe ist etwas, das ich gehen werde. Also zuerst, was wir in den Profilen überprüfen. Zweitens, was breite Balance. Wenn das Bild fertig ist, korrigieren Sie uns dieses. Wie Sie sehen können, großer Weißabgleich. Nichts zu tun. Aber Sie können natürlich natürlich mit dem Schieberegler manipulieren. Wenn Sie die Temperatur senken möchten, bringen Sie die Temperatur hoch oder manipulieren Sie mit dem Gedanken, dass Sie ein wenig mehr von der grünen Farbe oder ein wenig mehr von Magenta hinzufügen möchten. Du machst es hier, aber viele, wenn du das benutzen wirst. Manchmal ist der Weißabgleich nicht korrekt. Zum Beispiel bekommen wir das Bild, dass diese absolut kalt und Sie wollen es ändern. Wenn Sie also die falsche stille Gewalt haben, dann gehen Sie natürlich dazu, sie anzusprechen, weil Sie Recht haben wollten. Weißabgleich ist also etwas. Steinbruch korrigieren normalerweise den Weißabgleich, aber Sie manipulieren nicht wirklich mit Weißabgleich zu viel, es sei denn, Sie haben ein Farbthema , das Sie Schlepptau erreichen. Und diese Manipulation mit Weißabgleich wird Ihnen dabei helfen. Also das ist die Sache, über den Weißabgleich und darunter etwas Super Wichtiges zu wissen, und das Wichtiges zu wissen, ist natürlich, Arbeiten mit Licht, sogar Bilder zu dunkel oder zu hell Exporter ist etwas, das Sie wollen arbeiten mit. Kontraste. Zuerst ist es nicht gut, aber im Grunde können Sie mit diesem Schieberegler den Kontrast erhöhen oder verringern. Und dann haben wir Highlights und Chantals. Und das ist wichtig, wenn Sie das Bild erhalten, das wirklich harte Highlights hat und Sie die Details auf den Highlights nicht sehen können , dies ist der Ort, an dem Sie die Highlights senken möchten. Und wenn Sie das Bild bekommen, das vielleicht zwei dunkle Schatten hat und Sie die Details auf den Schatten nicht sehen können, ist dies der Ort, an dem Sie die Schatten vergrößern werden. Also nicht sehr kompliziert. Aber es kann Ihnen helfen, Bild zu glätten, und es wird schlagen, um die Retusche einfacher für Sie zu machen. Und darunter natürlich, wir werden Winde Blacks haben, die sehr Cinar ist, Arbeitsmuster als Highlights. Chandos, aber es ist stärker verwandt, um die Farbe des Windes zu bekommen. Chris Weitz oder Abnahme schreibt erhöhte Schwarzen oder die Falte schwarz. Dies ist also wahrscheinlich der wichtigste Teil, wenn es um das grundlegende Panel geht, dass etwas, das wir nicht in Schönheit Retusche der Klarheit verwenden. Wir können die Klarheit erhöhen. Wie Sie sehen können. Zuerst könnte es wirklich das Bild für Sie zerstören. Wenn Sie so weit gehen, wenn Sie nur ein paar Punkte gehen, könnten Sie es tatsächlich tun. Aber für die Beauty-Retusche ist es wahrscheinlich besser, diese Dinge am Ende zu tun. Und natürlich haben wir D. Hayes Wenn das Bild trübe ist, was nicht der Fall ist mit den Beauty-Minuten, schlechte Preds, etc. Es ist nicht etwas, das du hier wirklich benutzen würdest. Und wir haben zwei Schieberegler auf der Unterseite mit Lebendigkeit sättigen und so eine kräftige Farbsättigung . Und sobald der Unterschied zwischen der Lebendigkeit und Sättigung So Lebendigkeit bewahren die orangefarbene Farbe ist ganz gut, die Farben von der Haut. So zum Beispiel sehen, können Sie zum Beispiel sehen,wann ich den Virus Tu minus 100 verringern werde. Diese Haut hat immer noch eine Farbe. Wenn ich werde die Sättigung verringern, wird es die gesättigte vollständig sein, weil jetzt verringern wir die Sättigung von jeder Farbe gleich . Dies sind also die Informationen über das grundlegende Panel. Ich werde es als separate Lektion behalten. Und im nächsten Leben, Sohn, werde ich über die anderen Panels sprechen, die wir auch in der Rohverarbeitung verwenden, aber sie werden schneller reden. Dann, natürlich, Lightman Final Will wird bereit sein, Rohverarbeitung zu machen, sobald Sie tun, gehen Sie durch alle Panels und wichtige Dinge, die wir über die Kamera wissen müssen. 4. Camera erfährst.: Also, jetzt wissen Sie, sie denken über das grundlegende Panel, die drei Dinge Profil. Einrichten von Weißabgleich und Einrichtung der Linien, um es bequem für Retusche und zurück Shop zu machen . Und was ist dann mit den anderen Panels, die ein bisschen weniger wichtig? Aber es gibt bestimmte Dinge, die darauf achten müssen, natürlich mit der Farbe zu arbeiten, usw. So haben wir die Kurven und die Kurven können Ihnen tatsächlich helfen, Zeh arbeiten gleich uns mit Schatten und Highlights, wie es zu tun. Zunächst einmal müssen wir die Kurve wird parametrische Kurve und Punktkurve haben. Punktkurve ist die Standardkurve, die Sie in Fuß Shop haben. Parametrische Kurve ist die Kurve mit den Schiebereglern, die wir hier haben. Sie können also nicht wirklich die Punkte auf dieser Kurve einrichten, wie Sie sehen können, was Sie auf der Punktkurve tun können. Aber wir können mit einem bestimmten Bereich unten mit Schiebereglern manipulieren. Wie definiert man diese Geschichte, Graham? Auf der linken unteren Seite haben wir Schatten. Dann haben wir Dunkel und Lichter, die beide zusammen die Fleischbegriffe schaffen. Und hier haben wir Highlights. So zum Beispiel wollen wir zum Beispieleinige der Highlights aufheben. Willst du ein paar Schatten aufbringen? Los geht's. Der Job ist erledigt. Wenn wir das für die Retusche und mit der Punktkurve brauchen, können wir auf den Punkt setzen. Um ehrlich zu sein, denke ich nicht, dass die Punktkurve für Schönheit Retusche so viel verwendet wird, aber wir können einfach einige Schatten aufwerfen. Nehmen Sie ihnen ein paar Highlights, aber es könnte tatsächlich das Bild ein wenig auswaschen, auch. Majid wird Ihnen einen Teil des Filmeffekts geben. Das ist also nicht etwas, das ich für Beauty-Retusche verwende. Wenn ich möchte, dass das Bild wirklich schön und knusprig ist, dann ist die Detail-Panel, die absolut nicht in Gebrauch am Anfang für Schönheit Retusche hier mit schärfen das Bild, alles, was wir reduzieren das Rauschen und für Beauty-Bilder, Sie wollen das Bild auf dieser Bühne nicht schärfen, weil es später schwierig für Sie sein wird , zu lesen. Das Schärfen ist die Sache, die Sie in den letzten Ausbesserungen tun. Das ist die Sache, an die man sich erinnern muss. Dann das nächste, was Hue Sättigung, Lichtanpassungen. Das ist etwas, was ich wirklich mag. Das ist etwas, das ich tatsächlich in der Straßenumwandlung verwendet habe und wir haben verschiedene Farben hier drüben haben wir Rot, Orangen , Gelb, Grüns, Acquiesce, Blues, Purple und Magenta als und wir werden mit der Farbtonsättigung auf leuchtend etwas Chor zufrieden zu erreichen manipulieren. Und natürlich haben wir 3 Pfund. Hier haben wir Hugh Panel. Also, zum Beispiel, wenn ich die Orange wählen werde, die der Hautton ist und ich mit der Orange manipulieren möchte, möchte ich die Haut roter machen. Ich werde den Farbton in diese Richtung ändern. Wenn ich möchte, dass die Haut gelber ist, werde ich mich in die entgegengesetzte Richtung ändern. Wie Sie sehen können, so stark zu gehen, bringt Ihnen keine wirklich großartigen Ergebnisse. Ich denke, die Orangen von der Haut sind nur auf Punkt. Die anderen Panels Sättigung, so dass Sie jede einzelne Farbe Asai Ihnen für Sättigung präsentiert wählen können. Sie auf dem Make-up ein wenig sichtbarer zu sein, können Sie die grüne gelbe Sättigung erhöhen, wie Sie sehen können, und Sie werden die Sättigung aus dem Make-up zu erhöhen. Sie können P toe drücken, sehen Sie vorher und nachher auf Ihrer Tastatur, also könnte die Frage sein, ob ich das jetzt oder vielleicht später mache. Antwort ist für die Dinge wie Make-up, letzte Touch-ups des Make-up und Sättigung auf der und ist der Ort. Natürlich werden wir das tun. Aber jetzt ist die Erklärung. Wie der Camero-Fielder oder die Software, die diesen Fall plant, funktionieren wird und die Leuchtkraft ist nichts anderes, sind auf bestimmte Farben leuchtend. Also, zum Beispiel, Grüns, Gelb wieder, wir wollen die leuchtende erhöhen, wie Sie sehen können, ziehen Sie auf dem Schieberegler. Fluminense hat sich vom Kurs erhöht. Sie möchten die Wiederkäuer auf den Orangen erhöhen oder verringern. Wieder einmal haben Sie den Schieberegler für Orangen ergriffen, und Sie werden in diesem, dem nächsten Panel, das einige Erklärungen erfordern, Spardose sein . Pleat Drehen etwas für kreativer, nicht in nützlicher Schönheit. Retusche, Hund uns Split-Tuning funktioniert. Sie wählen zuerst die riesige für die Highlights auf der Unterseite. Sie können den Farbton für die Schatten wählen, was Sie wählen, und dann erhöhen Sie die Sättigung für diese Farbe auf den Glanzlichtern und erhöhen die Sättigung für diese Farbe für die Schatten auf. Wie Sie sehen können, gibt es Ihnen ein wenig von künstlichen Ergebnissen. Wenn Sie es verwenden möchten. Endgültige Farbkorrektur. Aber auf diese Weise bessere Dinge zu färben. Tolle deine Bilder als hier. Nächstes Panel. Was wir haben Wir haben Linsenkorrektur, nicht etwas im Gebrauch. Wir haben FX Panel Post Crop vin Essen. Wenn Sie auf Ihrem Bild essen, können Sie tatsächlich auf bösen Beat hier manipulieren. Wenn nicht, ist dies das Panel zu überspringen und die letzten Dinge aus diesem Panel hier drüben. Diese Kalibrierung ist die Farbkalibrierung. Also vor allem habe ich Ihnen von den Panels erzählt, dass wir Profile haben, die Gewinne, die wir hier gesprochen haben, die verschiedene Farben einrichten können, wenn Sie etwas für sich selbst finden können , diese Kalibrierung ermöglicht Ihnen , um die Farben für Ihr Bild zu kalibrieren. Es ist nicht etwas, das Sie verwenden müssen, aber ungerecht im Farbton aus bestimmten Kanal und Sättigung aus bestimmten Kanälen kann Ihnen helfen, wirklich schöne Farben zu erreichen. Ich denke, um zu verstehen, das sind Kanäle. Das sind nicht wirklich Farbe. Es ist also nicht so, dass wir den Farbton von der roten Farbe ändern. Aber wir werden das riesige aus dem roten Licht ändern, dass es Teil von RGB Rot, Grün und Blau ist, die sich gegenseitig bedecken, so dass das Blau hauptsächlich im Schatten liegt, nur im Schatten. Nicht viel in den Highlights, rechts wird ziemlich weit auf dem Bild hier verteilt werden. So zum Beispiel, Sie sind nicht voll zufrieden mit dem Farbton hier drüben. Vielleicht für ihre für mehr Schattenbereich. Sie können dies ein wenig manipulieren, und Sie können auch einen Teil der Sättigung erhöhen, wie Sie auf den Kanälen sehen können. Und dann könnten Sie mehr gesättigte Bild insgesamt unterschiedliche Ergebnisse haben. Und wenn ich das mit einem einfachen Wort sagen könnte, könnten Sie hier Ihre eigene Profi-Feueraussicht erstellen. Lassen Sie mich das alles zurücksetzen. Und jetzt haben wir schnell alle Panels vorgestellt, die wir für die Kamera verwenden, für die Arbeit in der Kamera, für die Verarbeitung in der Kamera. Dann haben wir auch einige Werkzeuge auf der Oberseite, und die meisten Werkzeuge werden nicht wirklich verwendet. Aber es gibt eine Sache, die ich wirklich gerne benutze, und das ist Transformationswerkzeug, dieses etwas, das ich verwenden könnte Und das Ende, zum Beispiel, wenn ich nicht mit der Ernte zufrieden bin, können wir einfach die Skala ändern aus dem Bild können wirnatürlich ihre Perspektive aus dem Bild ändern, und nicht jede Perspektive wird hier funktionieren. natürlich ihre Perspektive aus dem Bild ändern, Aber Sie können leicht mit der Perspektive ive die Perspektive manipulieren. Es ist falsch, also müssen wir nicht reisen. Einige zwei bekommen Probleme im Fotoshop, aber Sie können dies leicht auf dieser Bühne tun, indem Sie die Skala, die Größe, ihre Perspektive, den Aspekt und alle Dinge, die Sie mit dem Bild beheben müssen, fixieren. Wenn es am Anfang einige Probleme gab, gab, haben wir keine Probleme. Das ist also nur eine kurze Präsentation, was Sie hier tun können. Jetzt, da alte Werkzeuge eingeführt werden, werden wir bereit sein, unsere Bilder für die Arbeit im Fotoshop vorzubereiten. 5. Bildaufnahmen in Camera Raw: in dieser Lektion. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie das Bild schnell vorbereiten, um mit Fuß Shop mit Kamera arbeiten . Und wir werden von Anfang an beginnen. Ich möchte das Panel vergleichen. Ich möchte auch meine andere Farbe vergleichen. Kamera-Standard Und ich denke, Kamera-Standard gibt mir bereit interessante Ergebnisse. Hier drüben ist es etwas gesättigter. Vergleichen Sie, damit es Farbe geben wird. Vergleichen wir es noch einmal. Tanzen Sie die andere große Farbe. Und das ist Gegenstandard, der viel tiefer ist. Es geht ein bisschen zu weit. Also wäre ich wirklich, ich wäre eher glücklich, irgendwo auf halbem Weg damit zu gehen. Aber als Grund werde ich für den Commerce-Standard starten. Und dann werde ich versuchen, alles manuell zu ungerechten, ein wenig schlagen Sie diese wirklich starke Sättigung, einige gehen mit Kamera-Standard hier und dann werde ich es schließen. Ich fühle, es sieht besser aus und ich fühle mich für mich für das, was ich suche, ist dieses Bild das ist der Look, den ich tun möchte. Das ist also der erste Schritt. Der nächste Schritt kann ich einige der Bereiche sehen und ich glaube, Sie können uns sehen. Nun, wenn wir in die hervorgehobenen Bereiche schauen, muss dies nur ein wenig abgebaut werden. Also nehme ich ihnen einige der Highlights. Und natürlich bringe ich einige Schatten auf, weil ich sehe, dass einige Bereiche wirklich dunkel sind. Also möchte ich wirklich diese zwei Sitzplätze hochbringen, viel besser. Drücken wir also P auf der Tastatur. Wie Sie bereits anständige Veränderung für diese sehen Wenn Sie nicht glücklich sind, wirklich mit der Temperatur mit diesem Kamera-Standard, was ich tun werde, Mannelly, Ich werde die Temperatur nur ein wenig zu senken. Vielleicht irgendwo um 6000 und auch nur ein wenig tiefer schlagen aus dem Team. So wie Sie sehen können, wähle ich Kamera-Standard und manipulierte ein wenig Beat mit der breiten Balance, um den Look ein wenig natürlicher zu machen, um den Look als etwas, das ich suche zu knallen . Und das ist alles, was ich bin der Sieg in diesem grundlegenden Panel und als nächsten Schritt werde ich in Farbtonsättigung springen , leuchtend in Farbton, Sättigung, leuchtend. Zunächst einmal möchte ich sehen, wie die Sättigungswerte für unsere nur aussieht, denn was ich hier sehe , ist die Tatsache, dass die Brust ein wenig anders im Gesicht ist. Was ich also sehen möchte, möchte ich sehen, ob es möglich ist, dies jetzt ein wenig mit der Sättigung zu korrigieren . Wenn nicht, ist das kein Problem, denn ich werde mich darum kümmern im Fotoshop. Also, was ich tun werde, werde ich auf die Arbeit gehen, einen legalen Beat mit Orangen und ich denke, ich habe nur ein bisschen abgenommen. Die Sättigung wird wirklich gut für dieses Bild. Ich denke, es ist nicht so schlimm, aber vielleicht nur einen Punkt von der Sättigung hier drüben. Und dann möchte ich auch den Farbton sehen, wenn mehr rot oder mehr gelb wird tanzen, aber auch, was ich achte, wenn ich in mehr rot. Ich will nicht, dass Model ein bisschen Vogel aussieht, und ich fürchte, wenn ich in mehr rote Richtungen gehen würde, könnte sie ein wenig schlagen, nicht gesund, wirklich ein wenig ungesund. Also werde ich es so behalten, dann die Sättigung auf den Gelben. Ich will einen Blick und die Grüns werfen. Vielleicht wird es nur getan, um die Zehe zu beginnen. Passen Sie an, wie dieses Bild aussehen soll und auch leuchtend. Es ist nicht etwas, das ich drehen werde, denn wenn ich das leuchtende von diesem Grün berühren will , dieses Etwas, werde ich schon am Ende arbeiten. Und damit bin ich ziemlich zufrieden. Dies ist, wie wir eso Sie sehen können, bevor wirklich flaches Bild mit verschiedenen Profil. Und Sie können sehen, wie dieses Profil dieses Bild tatsächlich genehmigt hat. Ich denke, vielleicht ein bisschen mehr vom Schattenlager entfernt. Ich kann sie sehen. Wenn die Parametrische Kurve mir dabei etwas mehr helfen kann und das wird mein Ausgangspunkt sein . Ich glaube, ich brauche keine Kalibrierung von der Farbe. Jetzt. Ich bin wirklich glücklich mit dem, was ich hier habe. Wir können sehen, weil, wie ich schon sagte, die blaue Primär hauptsächlich um die Schatten herum sein wird, damit wir sehen können, ob wir tatsächlich etwas damit machen können. Es von der Sättigung dieser ich wahrscheinlich hauptsächlich die Schatten beeinflussen, so dass ich ein wenig von den Schatten sättigen und suchen kann . Aber wie Sie sehen können, wird das Ändern des hier nicht wirklich funktionieren. Also nehmen Sie einfach ein wenig von der Sättigung für die riesigen. Nun stellt sich die Frage, dass wir einige der Anpassungen angewendet haben. Es wird einfach großartig für die Retusche Fuß-Shop sein. Aber wir haben einige andere Bilder und wie man dies auf andere Bilder anwenden kann. Zunächst einmal, ein welche Bilder ich habe. Ich habe zwei verschiedene Blicke. Wie Sie sehen können. Meine andere Liebe, die ich hier drüben habe, ist es eher abseits des Abendlichts, also will ich nicht genau diese Einstellung auf diesen Abend anwenden. Hör zu, aber ich möchte diesen ungerechten Minzzehe genauso aussehen, wie ich hier habe. Richtig? Also habe ich diesen Look angewendet. Also, was ich tun werde, werde ich die Einstellungen von diesem Look anwenden, hatte ich auf die anderen Blicke. Das ist also das Hauptbild. Wie Sie sehen können, hat es blau um den beeindruckenden Befehl und die Auswahl anderer Bilder aus diesem Look und was ich als nächstes tun werde, Ich werde dieses kleine Ich kann hier über heizen, öffnen Sie es und dann singen Einstellungen. Also möchte ich alle Einstellungen hier anwenden. Ich habe, kann ich nicht garantieren, ob alle Farben übereinstimmen, aber Sie können wählen, was viel sein muss. Also, zum Beispiel, wenn Sie auf dem Marsch Weißabgleich oder Belichtung wollen, werden Sie auf die beiden Boxen überprüfen. Ich werde alles behalten. Schauen wir uns mal an, wie es für uns funktioniert und ich denke, es sieht wirklich gut aus. Ich sehe hier nicht wirklich unerwünschte diese Proportionen, aber man denke, man muss es wirklich wissen. Sobald Sie es übereinstimmen, müssen Sie immer jedes Bild separat überprüfen, da einige von ihnen noch Schatten nicht richtig sein könnten. Also gehen wir tatsächlich für sie ein, oder? Ich fühle, dass dieses Bild tatsächlich schon gemacht wurde, aber ich fühle den Schatten. Hier ist es wieder etwas dunkel. Ich sehe den Schattenverstand, dass die Elite zu dunkel sein wird. Wie Sie sehen können, Hals. Es ist ein bisschen anders. Eso wieder hier. Ich bringe hier mehr aus den Schatten zurück. Ein bisschen mehr Highlights nach unten so ist alles einfach, wie Sie sehen können, es aufeinander abgestimmt. Aber diese Manuel Änderungen sollten getan werden. Es sollte überprüft werden, ob alles übereinstimmt. Wenn nicht, werden wir einige der Änderungen manuell und immer ein sehen. Sieh dir die Farbe an. Ich habe versucht, mir die Farbe anzuschauen, wenn hier alles richtig ist. Also, zum Beispiel, ich habe einige der roten hier, und ich möchte sehen, ob ich mit Blue Primary arbeiten könnte, ich könnte es ein wenig ändern, aber ich denke, die Änderung wäre allgemein für das ganze Gesicht, also würde ich Ich werde es so behalten, wie es jetzt ist. Aber wir haben dieses Bild bereits signiert. Dieses Bild hat eine rote Brust hier drüben, und dieser Bereich wird sicher hier korrigiert werden. Ich könnte eines von ihnen anderes Bild und viel die Farben hier drüben wählen. Ein Schwung, zum Beispiel. Ich werde dieses Bild wählen und schauen, ob es wirklich gut aussieht. Wenn nicht, werden wir alles von Anfang an beginnen. Einige, die dieses Bild auswählen, das letzte eine Schwellung. Und dann werde ich sinken. Entstehen Sie das in Ordnung? Und ich glaube, es sieht wirklich gut aus, aber ich halte einige der anderen Bilder natürlich hier, um einige Arbeit im hellen Raum zu tun und Ihnen zu präsentieren, wie ich verarbeiten Bilder im hellen Raum waren auf diesen Beispielen. Also denke ich, das war ein wirklich gutes Beispiel, wie ich in der Kamera arbeite. Wir haben ein paar verschiedene Dinge zu tun. Und wir haben dieses Bild noch einmal geändert, bevor Nach uns, können Sie sehen Bild sieht anders aus und das ist das Bild, das ich in einem Fotoshop arbeiten möchte. Also, was wir tun müssen Zehe öffnen das Bild in Fotoshop, eigentlich immer wie Zehe öffnen das Bild als intelligentes Objekt und der Grund, warum ich das Bild als intelligentes Objekt geöffnet , weil es Ihnen erlaubt, zerstörungsfrei zu arbeiten. Also zuerst entschied er sich, bevor Sie sich mit den Einstellungen vertraut machen. Ich arbeite mit dem Farbraum und sei nicht rgb, was sehr universell ist. Eine Sache, die Sie nur sicherstellen müssen, dass Sie nicht in Adobe als RGB arbeiten, was zu klein ist. Sie möchten W rgb oder pro Foto auf Jimmy vertrauen. Und natürlich wird der Tod 16 Bit Kanal wirklich wichtig sein. Wenn das sortiert Treffer, ok, und dann nicht öffnen Bild wahrgenommen und öffnen Sie dann Objekt und was passiert? Dieses Bild wird jetzt im Fotoshop geöffnet und was Sie nicht können Dies ist nicht als Bild geöffnet . Es sollte also nicht richtig kalt sein. Das Bild. Aber wir haben hier ein kleines Quadrat. Was bedeutet das? Es bedeutet jetzt, wenn Sie das resultierende Crunk mit dem Bild sehen, können Sie einfach doppelt auf dieser Ebene treffen und Sie können diese in der Kamera korrigieren. Deshalb öffne ich dies immer als intelligentes Objekt, da die intelligenten Objekte immer zerstörungsfrei arbeiten können . Also, sobald es für den Laden geöffnet ist, speichern Sie es, denken Sie daran, weil Sie die Arbeit speichern wollen. Du willst nicht sofort was zurückgehen. Nach dem Öffnen Fußschiff, Ich gehe zu Datei sicher uns und dann bin ich auf der Suche nach dem Ort. Ich arbeite mit einigen Going Toe Kurse, Pflanzen Retusche Techniken, und ich werde natürlich Bilder auf immer selbst erstellen. Der Ordner, der normalerweise verarbeitet aufgerufen wird. Und hier speichere ich meine Akten. Die Einsparung von vier Monaten. Du musst vier Monate zur Verfügung stehen. Es könnte PST oder T Fouls sein. Ich spreche von den vier Monaten, in denen Sie die Ebenen für diesen Kurs zur Verfügung haben. Ich werde es als T-Datei behalten. Natürlich werde ich diese t-Datei mit den Layern speichern. Also wird alles überprüft. Verarbeiteter Ordner. Und hier werde ich mein Bild vom Kurs mit den Ebenen als getroffen speichern. OK, und wir können in unserer Brücke sehen, dass die Bilder, mit denen wir arbeiten, in diesem Ordner gespeichert werden . 6. Bildaufzeichnung in Lightroom: wir haben die Zeilenumwandlung in einer Kamera durchgeführt. Also jetzt, für diejenigen, die Lichtraum für die Gesteinsbekehrung verwenden, wie geht es? Lassen Sie uns die gleichen Bilder in unser Lebenszimmer importieren. Also, sobald ich in der Bibliothek bin, werde ich importieren und einfache Sache zu tun. Für diejenigen, die anfangen, müssen Sie nur den Ordner mit den Bildern auf dem Computer finden. Also gehe ich zu Akten. Ich öffne die Benutzer meinen Namen. Das sind meine Benutzer. Und wie Sie sehen können, sind das ziemlich viele Ordner, aber ich komme tatsächlich dorthin. Also OK, Kursbilder und das, was ich öffnen werde. Und das sind genau die gleichen Bilder, die ich in meiner Kamera hatte. Und das ist die Auswahl aus den Bildern, die sich entscheiden, jetzt zu importieren, und ich werde Zehe entfernen eine Auswahl. Natürlich, wie Sie sehen können, gibt es auch gewonnen t gefunden, weil es im gleichen Ordner ist uns alle Roofies, nur ein Ordner mehr unter dem Namen verarbeitet. Also natürlich will ich das nicht. Ich d wähle dieses Bild und alle anderen ausgewählten Bilder, die ich werde Zeh importieren zehe mein Licht Raum von Kurs. Wenn es irgendein Fleisch gibt, das du nicht willst, musst du das nicht importieren, aber du wirklich. Wir neigen dazu, alle Bilder zu importieren, um einen Blick ins Licht zu werfen, wie es aussieht. Also importiere ich die Bilder, die ich jetzt machen werde. Sie sind wichtig. Und wenn es fertig ist, ziehe ich mich um, Panel zu entwickeln. Eine Sache zu wissen und diese wirklich tolle Sache, dass Licht Raum entwickeln Panel ist genau das gleiche. US Camero. Viele Leute würden das nicht glauben, aber es gibt einen Beweis. Wir haben dieselben Bilder aus demselben Ordner mit der gleichen Konvertierung importiert, die wir in der Kamera gemacht haben . Und schauen wir uns dieses Bild an und sehen Sie auf den Einstellungen aus dem Weißabgleich und alles andere. Wie Sie sehen können, ist es der gleiche Hintern mit tat in der Kamera. Wenn Sie also etwas auf Ihre Zeilendatei in der Kamera anwenden und diese später im hellen Raum geöffnet haben, werden die Einstellungen dieselben und andere Dinge wie der Beweis sein, den ich schnell mit Ihnen durch die Panels durchlaufen werde , um zu sehen, ob es alles gleich ist. Also, natürlich haben wir das grundlegende Panel, das genau das Gleiche ist. Und auch wir begannen, grundlegende Panel an der Spitze zu starten. Wir haben das Profil, das bereits Kamera-Standard ist, weil wir es geändert haben, um es zu tun. Sie öffnen und Sie durchsuchen es auf die gleiche Weise Von natürlich haben wir Temperatur, wir haben Belichtung und wir haben die Anwesenheit, da das zweite Panel das Tonikum ist. Ihre Band, Natürlich, In diesem Fall haben wir den Punkt Heilung auf dem Start und dritten Panel, ist ein wenig anders, weil das dritte Panel in der Kamera ist eigentlich das Detail. Und hier haben wir Farbton, Sättigung, Wiederkäuer. Und um ehrlich zu sein, ich habe tatsächlich das Layout von dieser Farbtonsättigung Leuchtplatte im hellen Raum bevorzugt. Und lassen Sie mich Ihnen erklären, warum, wenn Sie in der Farbtonsättigung Wiederkäuer arbeiten, wie Sie sehen können , vor allem können wir den gleichen Weg aus der Arbeit in uns wählen. Wir machen Kamera, riesige Sättigung, leuchtend. Aber wir können auch alles auf einmal unten vermietet sehen, oder wir können die Farbe erhitzen und dann, wenn wir an einer einzigen Farbe arbeiten wollen, zum Beispiel, wollen auf orange Farbton arbeiten, Sättigung und leuchtend sind an einem Ort aufgeführt, wenn wir werden die Farbe wählen. Also, wenn es um Unterschiede geht, denke ich, der helle Raum könnte den Vorteil haben, dass das Layout selbst ein bisschen besser . Das ist etwa das dritte Panel aus dem Kurs. Wir haben Split-Drehen als die nächste, und jetzt haben wir Details, die tendenziell in sein, bevor, natürlich, für Retusche Details, die wir nicht verwenden. Wir haben die Objektivkorrektur natürlich, genauso wie in der Kamera. Und denken Sie daran, ich habe Ihnen von dem Werkzeug erzählt, dass es Transform heißt, was nicht zuletzt in einem Camero als Werkzeug ist, aber das ist nicht zuletzt und im Licht von da das Werkzeug in der Kamera als Werkzeug aufgeführt ist, nicht zuletzt dass das Panel. Und hier, wie Sie sehen können, ist es das Mindeste, dass wir als die Pfund, die wir Skala haben , die Perspektive ändern können. Aber natürlich natürlich verwende ich das nicht bei Start für diese Bilder. Auch, wir haben die Wirkung, Also, wenn wir brauchen, um ein wenig mit Post Praveen Essen, dass, wo es getan ist und natürlich Farbkalibrierung hier sein wird. Nicht viel weg, Dan, aber wie du trotzdem sehen kannst. Also alle Einstellungen für das Bild, das ich getan habe, Ich kann sehen, dass wir enge Bergleute auf allen anderen Bildern haben und ich habe einige von den anderen Bildern, mit denen ich arbeiten werde. Und ich möchte das manuell machen. einmal, kleine Arbeit durch. Natürlich werde ich auf das andere Bild schauen. Ich könnte die Einstellungen kopieren, aber was ich tun möchte, möchte ich nur schnelle Arbeit durch manuelle Anwendung der gleichen Einstellungen tun , weil auch, was wir tun können. Und es ist sehr wichtig zu erwähnen, dass wir auch Einstellungen synchronisieren können. Also, zum Beispiel, wenn ich dieses und dieses Bild auswählen werde, müssen wir auch nur hier ausgewählt wir können Einstellungen und das gleiche uns in der Kamera synchronisieren . Ich werde nur schlagen, synchronisieren. Und wie Sie sehen können, die Einstellungen, die Gott auf dieses Bild angewendet eine Schwung. Also, ob Sie die Kamera in der Standlicht von seinem OK gestartet haben, oder Sie tun alles heute Abend Zimmer, Sie können auch Einstellungen synchronisieren. Aber schnelle manuelle Arbeit Frucht natürlich, was ich hier tun werde, ähm,nach ähm, anderen Profil zu suchen. Ich gehe mit Kamera-Standard. Und ich mache das manuell aus dem Grund, weil ich möchte, dass Sie sich ein wenig vertraut machen Für diejenigen, die nicht mit Licht Raum vertraut sind, was wir hier tun natürlich, haben wir den Weißabgleich gesenkt. Also, was wirst du tun? Ich gehe von ähnlichen Funktionen. So ist der Weißabgleich auf 6050 die 10 Sache bei sieben. Und natürlich, was ich tun werde Highlights. Ich muss mir kein anderes Bild ansehen. Ich möchte mich nur bei den Highlights bedanken. Noch das Niveau ist es bequem für mich bringen Schatten nur ein wenig. Okay, jetzt werde ich einen Blick Haus werfen, dass Tonic Ihre wenn hier drüben. Aber ich glaube nicht, dass dieses Stadt-Heilmittel angenehm sein wird. Ich denke eigentlich, es ist ziemlich bequem Zehenarbeit mit vielleicht ein wenig weniger Highlights für dieses Bild und was noch getan wurde, ich glaube, ein wenig schlagen aus dem Farbton, Sättigung Luminant. Also die nur ein bisschen mehr Sättigung für Grün. Andi, ich zwei nach unten einen Punkt der Sättigung fremd. Also natürlich, wir haben hier verschiedene Make-up, also werde ich einen kleinen Schlag auf die Sättigung für die Farbe Orange nehmen. Nur minus einen Punkt in diesem Fall, Makeups wirklich stark hier drüben. Wahrscheinlich, was ich auf verschiedene tun werde, könnte ich ein wenig von der leuchtenden erhöhen. Ich könnte mich das sogar am Anfang tun lassen, aber es wirkt sich auf einen Teil aus. Sind die Modelle. Ich wäre jetzt wirklich vorsichtig mit dem Leuchtenden. Wir wollen es jetzt nicht über niedrige Minuten machen, und dann müssten wir es reparieren. Es gibt viele Methoden in Photoshopped, wie Sie die Lichter in bestimmten Bereichen verbessern können, und wir werden das lernen. Also, das geht es um Farbton, Sättigungswiederkäuer auf ein wenig Kalibrierung. Natürlich werde ich nur ein wenig von der Sonnensättigung minus Baum für den Blauen Kanal abnehmen . Also, was werde ich jetzt tun? Lassen Sie uns diese beiden Bilder vergleichen, sie sehen absolut gut aus. Lassen Sie uns diese beiden Bilder vergleichen, Also wird dieses Bild ausgewählt, ähm, gehen Sie aus anderen und ich werde Einstellungen synchronisieren. Und die letzte Frage, die Sie über Lichtraum haben könnten, ist, wie Zehe dies im Fotoshop öffnen. Jetzt gab es eine einfache Methode, dies für den Shop zu öffnen. Nur gehen, um die Steuerung drücken und drücken Sie auf meinem Tablet Einfach rechts und dann haben wir Option hinzugefügt. Also haben wir die erste Option, die Bearbeitung doppelt Fotoshop cc ist, aber was wir noch einmal tun wollen, wollen wir dies als intelligentes Objekt im Vater Shop öffnen und wir haben diese Option. Das ist also, was ich schlagen werde, und ich werde Ihnen eine Sache zeigen, die wahrscheinlich hier wichtig ist . Sobald sich diese Bilder als Smart-Objekt im vierten Shop öffnen, können wir immer noch nicht zerstörungsfrei arbeiten, da es sich um ein intelligentes Objekt handelt, so dass Sie auf dieser Ebene doppelt treffen können, aber natürlich nicht zurück in den hellen Raum geschickt werden. Das wäre zu kompliziert, aber wir sind wieder in der Kamera mit den gleichen Einstellungen, die wir gerade im hellen Raum angewendet haben, was uns wieder sagt, das ist genau das gleiche. Teufel-Panel in Lichtraum und Kamera ist das gleiche. Also, wenn Sie immer noch in Fotoshop sehen, wenn Sie zum Fotoshop gehen und Sie etwas sehen, dass es nicht richtig ist, können wir immer noch ein wenig Änderungen hier über anwenden, wenn etwas nicht richtig für Sie sein könnte . Und wenn wir glücklich sind, komprimieren wir okay. Und natürlich, gespeichert dieses Bild auf die gleiche Weise wie wir zuvor gespeichert. Weil wir keine Informationen verlieren wollen. Wann wird Retusche So speichern ich immer diese am Anfang meiner Arbeit. Und dann wären wir bereit, in Fatah Off natürlich zu arbeiten. Dies ist nicht das Ende dieser Informationen über die Zeilenverarbeitung. Es gibt viele Informationen, aber die Zeilenverarbeitung ist wirklich wichtig für die Retusche. In der nächsten Lektion werde ich Ihnen eine zusätzliche Software-Erfassung zeigen, die viele Leute sie verwenden. Ich glaube, einige von euch, die diesen Kurs besuchen, könnten auch Capture One verwenden. Ich werde Ihnen schnell vorstellen, erfassen Sie ein und erzählen Sie von den Unterschieden zwischen der Aufnahme eins und Lichtraum und Kamera 7. Bildaufzeichnung: in diesem Kurs zeige ich Ihnen ein paar verschiedene Software für Rock Conversion. Natürlich. Zuerst zeige ich dir Camero Lichtraum. Und natürlich, jetzt sind wir in Gefangennahme eins. Ich zeige Ihnen nicht Software, die nicht wirklich gut sind oder nicht Popularität alle aber präsentieren Sie destry Software, die hauptsächlich in der Retusche Anusse verwendet werden, natürlich, Adobe-Produkte, die von Camero leicht ist, eine äußerst beliebte Software für Rita. Cher fängt eins ein und ich werde es dir erklären. Warum ist es so beliebt und warum so viele Leute wählen Capture one und unter Start out Sagen, es geht um die Farbe. Aber zuerst importieren wir die Bilder, um eines zu erfassen, damit wir mit unserer Arbeit beginnen können. Zunächst einmal ist das Layout völlig anders als das, das Sie im hellen Raum oder Camero haben. Aber sobald Sie dies öffnen, sehen Sie diesen Pfeil oben links und dies ist der Import. Also werde ich das treffen und, natürlich, auf meinem Computer als Quelle, versuche ich, die Bilder zu finden, mit denen ich arbeiten werde. Also bin ich nur in der Mappe und dann, natürlich, meine Bilder für den Kurs, und sobald es gefunden ist, werde ich öffnen und alles wird hier wichtig sein. Ich glaube, einschließlich dieser Defile habe ich getan, so dass ich die STI-Datei nicht möchte. Also, was werde ich tun? Ich werde alle Bilder mit Ausnahme dieses TIF auswählen. Ich möchte die Raw-Dateien auf Lee importieren, also importieren Sie 12 Bilder. Jetzt bin ich wichtig. Und was in meinen Cantel-Sammlungen passiert, gehört einfach hierher, was offen sein sollte. Sie können sehen, dass der neue Import erstellt wird. Ich grenze nie zu viel in den Katalogen an, aber ich arbeite immer mit den Importen hier drüben. Also meine jüngsten Importe, wie Sie sehen können 6 September und heute Zeit und ich habe 12 Bilder, mit denen ich arbeiten möchte. So können wir jetzt über den Unterschied zwischen Capture ein und anderen bi Produkt sprechen. Und natürlich die Bilder, sind natürlich die Bilder,ohne dass irgendetwas in sie angewendet wird. Also gehe ich auf meine Brücke, und ich möchte sehen, wie das Bild aussieht, wenn es unbearbeitet wird. Also lassen Sie uns dieses Bild wählen, zum Beispiel, das ein Bild ist, wie das Bild in der Kamera oder im hellen Raum betrachtet wird, und jetzt werde ich sehen, wie das gleiche Bild in der Aufnahme aussehen wird. Das ist also irgendwo hier. Lassen Sie mich die Brücke wieder öffnen, und ich werde das auf die Seite verschieben, um sicherzustellen, dass Sie den Vergleich sehen können. Minze von diesen beiden Bildern, Lassen Sie mich es ein wenig mehr bewegen. Und hier ist ein Bild in Aufnahme ein und ein Bild angesehen in und sie werden Produkt sein , und Sie können deutlich sehen, das Bild in der Aufnahme. Man ist viel druckhafter, viel gesättigter und halb bessere Farbe als die dort drin. Unter dem Produkt natürlich, einige der Menschen könnten lieber mehr ausgewaschen Farben, aber was Capture man tut. Es ist genau die Farbe, die Sie in Ihrer Kamera hatten, und der Grund dafür ist anders. In Prophezeiung. Sie sehen, erfassen Sie hat viel mehr Gewinne, und es passen Profil genau an Ihre Kamera, die Sie in diesem Fall verwenden, und es präsentiert die Farben in viel schöner Weise, und jetzt werden wir Rock Umwandlung in Capture zu tun Eins. Ich werde von diesem Bild beginnen, weil es einfach extrem schön ist und ich denke, wir werden drei Bilder aus jedem Blick für diese Chor wählen und es wird ziemlich viele, aber ich denke, es ist besser, wenige Bilder gemacht haben. Und lassen Sie uns von Anfang an beginnen, bevor wir hier eine Konvertierung beginnen, wir einen Blick auf die Objektivkorrektur. Ich mag Zeh. Sie einen Blick in diese, sein drittes Panel mit dem Titel Lens. Und oben sehen Sie das Objektiv, das für dieses Bild verwendet wurde und darunter, was oft passiert ist, ist Verzerrung. So hat dieses Bild Verzerrung Original angewendet. Es ist mehr so, aber ich denke, diese Verzerrung hilft hier tatsächlich, weil das Gesicht etwas klein war im Vergleich zu den Händen und ich will das und es wird mehr schlagen, ausgeglichen, wenn es um die Retusche geht. Ich denke, es ist sehr wichtig, dass die Beauty-Bilder darauf achten. Wenn das Bild verzerrt werden muss oder nicht. Dann gehe ich zum nächsten Panel und ich möchte sehen, warum Capture man so ein großartiges Pro fais hat , so dass wir in ein Basischarakteristikprofil schauen können und Sie diese Erfassung sehen können. Man kann Ihnen die Kamera zeigen, die wir aufgenommen haben und diese anderen Profile, die in Capture One verfügbar sind . Also für die meisten Kameras tatsächlich erfassen, hat man die Propheten. Sobald wir diese grundlegenden Dinge kennen, werde ich die Enthüllung machen, weil ich vom Exporteur ausgehen möchte. So werde ich an der Spitze verwendet. Wir haben, natürlich, Schieberegler wie Belichtung, Kontrast und der dritte Cider ist etwas, das ich wirklich mag und dass ich finde, es fehlt in vielen anderen, weil Helligkeit es wirklich etwas ist, ich denke, viele Rock Umwandlung Software würde hier wirklich brauchen. Wenn es etwas hell und Exporteur sein muss, ist es nicht immer so perfekt. Natürlich müssen wir Explorer verminderte Exporter erhöhen, aber manchmal ist es wirklich gut, mit der Helligkeit auf der Ebene Offroad-Konvertierung zu arbeiten und was wirklich interessant ist. Ich hier ist hohe dynamische Schraubenschlüssel, einige gehen, um ein wenig aus Highlights für bequemere Arbeit zu verringern und auch, ähm, gehen, um wieder einige Schatten zu bringen und nicht sicher, ob Sie nicht in diesen Tagen. Aber ich fühle mich für eine bestimmte Kamera erfassen. Man ist hier eigentlich empfindlicher, wenn ich ein wenig Schatten aufbringe. Wie Sie sehen können, können wir wirklich viele Informationen wiederherstellen. Also seien Sie vorsichtig hier, denn ich glaube, Capture one ist wirklich sensibel, was auch eine gute Sache ist. Aber geh nicht zu weit damit. Und natürlich haben wir noch andere Dinge wie Übel hier und Kurven. Ich werde damit nicht arbeiten. Natürlich wird RGB Mount sowie Charles Red, Grün und Blau haben , was wir nicht wirklich tun müssen Auf dieser Ebene, Andere Panel wird Klarheit sein, das ist etwas, das wir wirklich verwenden wollen. Wir wollen nicht, dass Zehe Sharp und Amy True nicht mehr Klarheit oder so etwas wollen. Wenn Ihr Bild hat veen essen natürlich, wir können einige Post Crop Vignette in diesem Fall sortieren, wenn Sie nicht einige rechtfertigen um die Ecken. Also, sobald ich mit der Belichtung fertig bin, ziehe ich tatsächlich zurück zu diesem Farbfeld, wo ich auch diese Basiseigenschaften und hier unten basierte Eigenschaften habe . Wir haben eine breite Balance und wir haben natürlich, verschiedene Momente zu wählen Herbst und einen leichten Schatten bewölkt, etcetera und natürlich können wir mit unserem Weißabgleich Calvin auf Tendenz so Temperatur oder Verschmutzung hier über manipulieren . Wenn wir ziemlich ausgeglichen sind. Das ist irgendwo, wo wir es reparieren können. Die anderen Dinge. Wir haben Farbbalance, die erstaunliche Funktion ist. Ich benutze das nicht wirklich auf dieser Bühne für die Beauty-Bilder, aber wenn es um die Farbbalance geht und er etwas für das Mode-Bild tun muss, werde ich Ihnen schnell vorstellen, dass, zum Beispiel, Sie wollen , um warme Schatten zu bekommen und Sie gegenüberliegende und kalte Highlights erhalten möchten. Dies ist, wie Sie tun, und Sie können wirklich leicht mit den Farben eine erstaunliche Art und Weise zu manipulieren. Sie können auch mit dem Fleisch arbeiten. Das ist also eine ähnliche Funktion wie wir im Fotoshop haben. Wenn Sie die Farben gleich am Anfang einrichten müssen, denke ich, dass die Farbbalance in Capture 1 die beste Farbfunktion ist, die jede Software haben könnte . Ich werde es natürlich hier natürlich natürlichbehalten natürlich natürlich . Also stehen Sie zurück. Es ist zurückgesetzt. Ich werde mit unserer ursprünglichen Farbe gehen. Und auch, wenn es um die Farbe geht, habe ich ein wenig mehr mit der Farbe in der Kamera oder im hellen Raum gearbeitet. Aber du schon so und dann ist diese Farbe viel druckvoller. Also was? Es ist wirklich toll hier. Wir müssen nicht so viel mit der Farbe arbeiten, wenn wir schöne und gesättigte Farben bekommen wollen weil wir sie natürlich in Capture eins bekommen. Deshalb mache ich hier nicht so viel. Wenn ich die letzte Sache nicht brauche, wenn es um die Farbe geht und das ist absolut erstaunlich, es ist Farbeditor. Wir haben drei Panels im Farbeditor. Wir haben grundlegende fortgeschrittene und dieses Königreich, Also die grundlegenden. Wir haben ein paar verschiedene Farben, etwas, wie wir in Capture eins haben. Also, zum Beispiel, wenn das war diese Farbe, die wir mit dem riesigen über dieser Farbe manipulieren können, ich glaube, diese Farbe existiert nicht wirklich in der großen Menge, aber vielleicht Gelb. Wie Sie sehen können, können wir die Gelbe wählen. Orangen manipulieren hier mit dem Farbton, Sättigung und der Leichtigkeit, die im Adobeprodukt grundsätzlich leuchtend ist. Aber das ist nicht die beste Zukunft, denn das beste Feature ist unter fortgeschritten. Wenn er diese Augentropfer Zehenspitzen exakte Farbe aus dem Bild sy Länder verwenden kann ich dort fallen , gehen Sie zu den Sprüngen aus dem Modell, zum Beispiel, wenn ich denke, sie brauchen Korrektur, Ich werde wählen Sie die Farbe haben wir perfekt die Farbe der Blätter definiert. Sie haben alle Informationen über die Kanäle hier. Sie haben Farbtonsättigung, so dass Sie genau wissen, welche Farbe Sie haben. Und wenn Sie den niedlichen Hugh aus dem Red African sehen ändern müssen, haben wir immer noch Auswirkungen auf andere Bereiche, also bedeutet es, dass der Schraubenschlüssel zu groß wäre. Wir könnten versuchen, den Schraubenschlüssel etwas kleiner zu machen. In diesem Fall gehen wir näher, oder? Und jetzt, wie Sie sehen können, könnten wir mit der Farbe der Sprünge manipulieren. Das ist also etwas Erstaunliches über Capture One. Die Kontrolle gibt es Ihnen auf die Farbe vom Kurs. Ich werde hier nicht zu weit gehen. Sie können auch die Sättigung erhöhen. 10 Sättigungsänderung. Sie ändern die Helligkeit, indem Sie jede unspezifische Farbe auswählen, alle von ihnen. Also, wenn Sie mehr Farben haben, wenn Sie mit der Mode arbeiten, denke ich auf die Mode-Bilder, die absolut perfekt wäre. Und das Letzte, was der Hautton, den Sie in Capture eins sehen. Sie müssen nicht das eine Panel für Skin und alle anderen Elemente verwenden, aber das Skin Tone Panel gibt Ihnen ein wenig mehr Kontrolle über die Haut und wendet keine so harten Änderungen auf das Bild an. Wir haben noch die Pipette hier. Wenn Sie zum Beispielein wenig mehr mit der Hautfarbe arbeiten möchten,können Sie die Haut auswählen, mit der Sie arbeiten möchten. zum Beispiel Wenn Sie zum Beispielein wenig mehr mit der Hautfarbe arbeiten möchten, Wir haben Informationen Hugh 24 Sättigung 64. In diesem Fall, wenn Sie den Helden des Bildes nur ein wenig ändern wollen, wie Sie sehen können, können Sie mit dem Farbton hier und dann Trennung manipulieren, und es tut nicht wirklich so massive Veränderungen. Es gibt Ihnen wirklich schöne und Selbstkontrolle über das Bild, so dass Sie nicht zu weit gehen. Sie werden das Bild nicht zerstören, und noch einmal können Sie die Ranch verringern oder erhöhen. Dies oben oben hier kann die Sättigung erhöhen, wenn nötig, wenn Sie das Gefühl haben, dass es nicht genug . Also alles, was ziemlich schwierig war, würde ich in Adobe-Produkt sagen, weil das Wechseln der Profile, Arbeit mehr mit der Sättigung erfasst man machen diese Dinge wirklich einfach. Ich werde wirklich natürliche Farben hier behalten, und ich werde Zehenfarbe. Großartig dies und es wird mehr in 40 Shop sein. Und ich bin wirklich glücklich mit den Farben, die ich als Straßenumwandlung habe. Und ziemlich oft, muss ich sagen, in der Straßenkonvertierung, wenn ich eine erfasse, ich wende nicht so viele Farbänderungen an. Ähm, weil die Gesteinskonvertierung über das falsche Element ist. Also, wenn Sie das Bild, das Sie falsch haben, ziemlich ausgewogen, Sie beheben es. Wenn Sie das gesättigte Bild haben, reparieren Sie es. Wenn Sie den falschen Hautton haben, reparieren Sie ihn. Dieses Bild hat fertig ist wirklich gut gemacht. Guter Fotograf. Wir haben Fikse nicht viel von diesen schlechten Dingen. So sind wir bereit für die Konvertierung und für die Verarbeitung. Ich gehe Zehe viele das letzte Panel, das Output Off natürlich genannt wird. Davor empfehle ich Ihnen, durch alle Platten zu gehen, weil wir andere Platten wie Schärfen schöne Reduktionsfolie Korn usw. haben , so dass alles, was wir tatsächlich brauchen. Aber wir brauchen in diesem Stadium nicht. Also dieses Softwarehaus, natürlich mehr, was ich Ihnen zeige, aber das sind auch die Panels, die wir nicht wirklich verwenden. Also gehe ich zum Ausgabe-Panel und natürlich wird die Verarbeitung zu Pierce oder TIF, und ich gehe mit TIF. 16 Bit, natürlich. Adobe RGB in voller Größe unten. Wir haben auch so Format erhalten 16 Beat un komprimierte Auflösung 300 Pixel. Dies ist sehr wichtig, um alles an maximaler Ausgabeposition zu halten, was die Position außerhalb des Bildes ist, also werde ich es jetzt als Ziel wählen. Ich gehe Zehe Desktop und ich werde Zehe finden, wo ich es verarbeiten möchte, Kursbilder Processed sagte Als alter Ausgabeordner und äußere Benennung. Ich behalte immer das gleiche einen Dateinamen. Lassen Sie sich nicht verwirren und dann können wir Prozess nach allem erwärmen. Ist das so? Dann wird es verarbeitet und jetzt werden wir das Bild in der Brücke sehen. Ich möchte den Unterschied in der Verarbeitung sehen, wie gut ich es bekam. Wie Sie einen Unterschied in der Farbe sehen können, obwohl ich waas arbeiten ein wenig mit der Kamera, versuchen, es ein wenig mehr Stanzen der Farben zu machen. Das Ergebnis aus dem Capture eins ist immer noch anders, und ich mag mehr als eins von Capture One off course. Wenn du nicht glücklich bist, was ich hier tun würde, werde ich einfach mit diesem Bild gehen und versuchen, es ein wenig mehr Zehe zu justieren, die ich in Capture eins habe . Wenn ich mich entscheiden würde, zu verarbeiten, ist dieses Bild in der Kamera. Also was? Ich sah, dass ich denke, wenn wir uns das ansehen, haben wir wahrscheinlich mehr von der roten Farbe und ein wenig mehr von der Sättigung hier. Und das ist Mai vor allem, was ich hier tun würde, ich würde wahrscheinlich ein wenig von der Sättigung erhöhen und nur ein bisschen aus 10. hier, Schwierigkeiten wären mit dem Hintergrund, wahrscheinlich Zehe ein wenig hinzufügen Etwas mehr dazu. Außerdem könnte ich versuchen, ein wenig mit dem Farbton Zeh zu arbeiten, ungerecht und es wird besser sein. Und wenn ich hier anfangen würde und wollen, dass etwas gut aussieht, vielleicht in diesem Stadium, würde ich anfangen. Egal welche Software Sie bevorzugen, welche Software Sie haben, welche Software Sie verwenden, welche Software Sie verwenden, Sie wissen, wie Sie die Straßenkonvertierung durchführen. Und jetzt werden wir anfangen, mit Fotoshop zu arbeiten. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie das Bild zerstörungsfrei aufräumen können. Ich werde Ihnen einige verschiedene Aufräumtechniken zeigen, Niederländisch in Knochen und alles. Sie müssen die Beauty-Bilder absolut perfekt aussehen lassen. 8. Photoshop Bereinigung: jetzt werden wir mit für den Shop beginnen und natürlich, bevor wir anfangen, etwas zu tun, möchte ich Ihnen alles erklären, was an diesem Bild wichtig ist. Also werde ich Ihnen einige Notizen geben, was getan werden muss, Alle Elemente, die entfernt werden müssen, die zurückgegeben werden müssen. Etwas muss hell sein, und in dieser Lektion werden wir einfach über das Bild sprechen, was getan werden muss. Sie können klein, anders sehen . Dies ist kein intelligentes Objekt. Es ist, weil ich beschlossen habe, das Bild am Ende in Capture eins zu verarbeiten. Es ist einfach einfacher und schneller für mich. Aber natürlich macht es keinen Unterschied. Ich habe wahr gemacht. Die Farben sind genau so, wie ich sie wollen. Also, um Ihnen die Notizen zu zeigen, Ich gehe Zehe erstellen neue Ebene, um dies zu tun, Ich werde nur das kleine Symbol auf der Unterseite wählen und ich werde dies als Notizen nennen . Danach gehe ich auf die linke Seite, wähle das rohe Pinselwerkzeug und ich werde einige helle Farbe kauen, weil es viel einfacher für mich sein wird zu malen und viel einfacher für mich, für Sie, alles zu sehen. Das erste Element, das ich auf diesem Bild sehen kann, wie diese Ecke hier drüben Also dieser Bereich muss reduziert werden mit müssen genau das gleiche uns Rest des Bagram sein. Wir können das Bild nicht so aussehen lassen. Das wäre stolz, das für die meisten Menschen inakzeptabel. Und dann lassen Sie uns sofort auf die Haut springen Was auf der Haut getan werden muss, werden vor allem einige kleine Sportarten sein, Ähm, auf diesem Bild Ähm, auf diesem Bild gibt es nicht so viele von ihnen, aber immer noch sichtbar, wie Sie wirklich winzige Flecken sehen können. Aber diese Sportarten sind nicht etwas, das massiv Ärger ist. Einige werden, so haben wir die kleinen Falten Farbe diese Proportionen, die sehr wichtig sein wird. Und auch wir haben einige von den kleinen hier drüben, und das ist oft, wenn ich vergrößern, kann ich viel mehr Objekte sehen, aber das ist oft der Bereich auf, dass diskutiert wird, weil dies nicht wirklich das Problem, das notwendig sein muss erledigt. Dies ist etwas, das natürlich auf dem Bild existiert, Also, wenn Sie planen, wenn Ihr Fotograf, wenn Sie benutzerdefinierte und fragen Sie entfernen diese. Das ist etwas, das entfernt werden muss. Aber um ganz genau zu sein. Dies ist nicht etwas, das das Problem, das entfernt werden muss, so dass dies nicht als die der Menschen behandelt wird. Also dieser Baum Fleck absolut natürlich und sie sind absolut in Ordnung, hier zu bleiben. Ich könnte eine entfernen, weil ich denke, das ist nicht sehr sicher. Was ist das? Also werde ich diesen Teil loswerden. Natürlich werden wir ein paar helle Flecken haben, die nicht wirklich so toll aussehen. Wir müssen die Augenbrauen viel von den winzigen Flecken auf den Augenbrauen fixieren. Wenn wir winzige sie im Auge haben, muss das auch gereinigt werden. Das sind also sehr grundlegende Dinge. auch nicht, Vergessen Sieauch nicht,wenn wir das Gesicht reinigen, können wir den Rest des Körpers nicht vergessen. So müssen wir immer auf die Nägel achten, zum Beispiel, dass ich denke, immer vermisst wird und auch auf den Rest des Körpers achten. Wir könnten Elemente unten haben, um ein wenig vom Kurs zu beheben. Es wird weniger sein als das Gesicht, aber immer noch dunkle Dinge auf dem Körper, die sauber sein müssen. Ein weiteres Element auf ihrem Gesicht könnte die winzige ihr Timing-Körper sein, ihr winziges Gesicht ihr. Und ich werde Ihnen genau zeigen, wie Sie damit leicht umgehen können, sei es mit grundlegenden Tools oder wo sie einige Filter verwenden, um dies loszuwerden . Wenn Sie bereits über den Kopf sprechen, wir haben einige hatte, die richtig sein muss, die Haare, die immer in das Gesicht, sie sind nicht unbedingt, dass die Band, aber in diesem Fall, ich denke, wir können leicht Kümmere dich darum. Ich weiß, dass sie zum Teil Fadenkreuz sind, also ist das hier nicht nötig schlecht. Aber wir haben einige der Fadenkreuze, und ich werde Ihnen die Partituren zeigen, die Techniken, die Ihnen helfen, solche über das Haar zu reinigen. So sieht es später einfach nicht an. Überquere sie auch, nicht alles, weil wir viel von ihr haben, die nur heller sind und die denken, dass man wirklich schön korrigieren kann . Also werde ich Ihnen zeigen, wie man damit umgeht. Also nicht von der Haut Retusche, sondern Retusche Haare rund um das Bagram. All dieses Zeug wird Ihnen von anderen Teilen natürlich erklärt. Nachdem wir dies tun werden, werden wir einen kleinen Beat hinzufügen. Mehr Perspektive auf das Gesicht wird mit dem Kontrast arbeiten und ein Ich bin ein Element, das erwähnt werden muss, wird auch versuchen Zehe auf ein wenig mehr Definition auf das Eis. Das Licht ist nicht wieder perfekt, aber ich werde versuchen, ein wenig mehr Definition auf das Eis hinzufügen und ich werde sehen, wie es aussieht wenn wir Zehe brauchen, korrigieren einige der Bereiche und retuschieren einige der Dinge zum Beispiel, die Licht. Wir haben eine ganz sicher, aber wir könnten tatsächlich müssen, um dies zu entfernen. Das ist also, was ich auf diesem Bild machen will. Natürlich haben wir ein anderes Bild und wir werden ähnliche Elemente zu tun haben. Die Leute haben ihren Hintergrund hier nicht gebraucht. Natürlich verbessern Sie die Augen und all die anderen Dinge wie Kontraste und Farbkorrektur. Also jetzt wissen wir, was auf dem Bild im nächsten Eis getan werden muss, wir werden über die Werkzeuge sprechen und die Dinge ausführen, die wir jetzt tun wollten . 9. Wacom Tablet – Warum brauchst du es: eine Sache, die ich gerne bedingt erwähnen möchte, weil es viele Fragen gibt, gibt es im Überfluss . Die Retusche Tablette und natürlich Tanzvirus. Brauchen Sie Retusche Tablet zum Retuschieren? Natürlich brauchst du Retusche Tablet. Sie können versuchen, Toe Retusche Ohne dies wird es sehr schwierig sein, weil während dieses Kurses nicht auf in diesem Kurs, sondern während der Retusche. Im Allgemeinen machst du eine Menge Dinge. Sie machen die Reinigung und Sie müssen dies schnell und die Arbeit mit der Maus oder irgendetwas anderes nicht wirklich erlauben Sie Zehenarbeit so schnell und effektiv. Ich weiß, wenn Sie zuerst mit dem Tablet beginnen, könnte das tatsächlich ein bisschen schwierig sein, weil es schwierig ist, sich an Dinge zu gewöhnen . Wenn Sie mit etwas Neues beginnen, es immer schwierig, aber es dauert für ein paar Wochen habe ich mit Tablet für zumindest Vergangenheit für ja arbeiten, und ich weiß, dass Sie nicht von ihm zurückgehen können und ich will nur, dass ich Ihnen schnell zeigen, warum Tablette ist so viel besser als die Maus Und auch die Frage, weil ich die Frage sehr oft bekomme . Benötigen Sie das Pro Tablet? Absolut nicht. Ich habe die Basisversion vom Tablet verwendet, was viel billiger ist, und ich arbeite als die professionelle Rückeroberung. Die Wahrheit ist nur für die Retusche. Sie brauchen nicht wirklich größte Tablette überhaupt. Benötigen Sie einfach ein einfaches Tablet, wo Sie Ihren Stift verwenden können. Also, warum Tablette? Ich habe die Maus angeschlossen und ich habe das Tablet und einfach werde ich Ihnen den Unterschied zeigen, der es unmöglich macht, mit der Maus in bestimmten denken zu arbeiten. Es gibt also ein paar grundlegende Dinge, wie der Flow off Kurs, der mit dem Tablet arbeitet. Sie können viel schneller arbeiten, zum Beispiel, wenn ich etwas Farbe behandeln werde. Und wenn ich aufräumen und das schnell machen will, wie Sie mit dem Tablet sehen können, kann ich schnell gehen und mich schnell bewegen, wenn ich die Maus nehme, wie Sie gut sehen können, die Geschwindigkeit okay, Ich kann aufräumen, aber es geht nicht so gut wie mein Tablet, und Sie können auch eine andere Sache jetzt sehen, die super wichtig Maus Dutzend halben Druck Empfindlichkeit. Und das ist einmal die entscheidende Sache über Tablet ist und White Tablet ermöglicht es Ihnen, viel besser zu arbeiten . Also lassen Sie mich die schwarze Farbe wählen, und ich arbeite immer mit meinem eigenen Pinsel. Dies ist eine Bürste, die es für reetchige Verbrennung verwendet wird. Aber ich benutze diesen Pinsel auch als Clown Stampfen, oft wenn ich die Textur des Bildes weicher machen möchte, wenn ich es ein wenig zerlegenmöchte. Clown Stampfen, oft wenn ich die Textur des Bildes weicher machen möchte, wenn ich es ein wenig zerlegen Also, wenn wir arbeiten und wir auf das Bild malen, müssen wir immer Sensibilität haben, denn in einigen Bereichen werde ich Ihnen jetzt zeigen, mit der Zeit zu arbeiten, die wir brauchen, um stärker zu drücken. Und in einigen Bereichen wollen wir eigentlich sehr sanft malen, und wir können stärkere Arbeit weich drücken. Und wie Sie sehen können, ermöglicht Tablet Ihnen, wirklich sanft zu malen, je nachdem, wie stark Sie es drücken. Und das ist möglich, weil von den Einstellungen aus diesem Pinsel, Ich mache hier Controller Stiftdruck. Natürlichhaben wir Transfer, haben wir Transfer, und das ist der Zweig, den ich bequeme Zehenarbeit für meine eigenen Retuschierbedürfnisse finde, und ich denke, es ist auch sehr universell. Aber Maus hat nicht so viele Funktionen. Also mit der Maus, alles, was Sie tun werden, werden Sie mit 100% Empfindlichkeit zu tun, und leider funktioniert die Retusche nicht so. Sie können das Bild nicht wirklich mit schönen Übergängen mit der Maus machen. Es würde fertig kommen. Lückenhaft. Du hättest eine Menge von einigen Punkten, Verfärbungen und weil abgesehen von der Tatsache, dass du nicht fließend damit arbeiten kannst, wo die Maus vom Kurs weg ist und die Leute nein sagen könnten. Aber mit der Maus arbeite ich mit der gleichen Geschwindigkeit. Es ist nicht langsamer. Also werde ich zu dir gehen, um die Maus zu benutzen. Aber die Sache über den Berg ist, selbst wenn die Geschwindigkeit gut, die gleiche für Sie und das Ende des Tages, wird das Ergebnis nicht gleich sein. Das war's also. Nur wenige Worte über den Unterschied zwischen Mündern und Tablette und warum, Wenn Sie über wirklich gute Retusche denken, warum Sie die Tablette Druck benötigen, Empfindlichkeit Geschwindigkeit sind die entscheidende denken, dass Tabletten können Sie in Retusche tun 10. Bereinigung: in den ersten Läusen auf. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie den Hintergrund leicht bewaffnen können, zum Beispiel, uns hier in der oberen rechten Ecke sowie wie Sie das Chaos auf dem Bagram aufräumen können. Also, vor allem, wenn wir arbeiten werden, egal was Reinigung sein wird oder ob es die Haut später oder jetzt der Hintergrund sein wird, wollen wir mit der leeren Schicht arbeiten. Also erstelle ich die leere Ebene, die ich sauber abrufen werde, und das Werkzeug, das perfekt für eine solche funktioniert, denkt uns. Der Hintergrund wird in diesem Fall Klon Stempel sein. Lassen Sie mich kurz vorstellen, wie dieser Kronenstempel funktioniert, indem wir zerstörungsfrei auf der leeren Schicht arbeiten , weil wir die Zehenarbeiter immer abgelenkt wollen. Deshalb erstellen wir eine leere Ebene. Wenn wir einen Fehler machen, können wir immer wieder zurückgehen. Wenn Sie an der tatsächlichen Ebene arbeiten, können Sie nicht zurückkehren. Deshalb, zum Beispiel, zum Beispiel, wenn Sie sich entscheiden, mit Patch toe zu arbeiten, die nur auf der tatsächlichen Ebene funktioniert, empfehle ich Ihnen, Ihre Bank auf Player zu kopieren, indem Sie Befehl oder Kontrolle drücken und J zum Kopieren und dann Sie können mit arbeiten, die sich auf die ursprüngliche Ebene auswirken. Wie gesagt, ich arbeite an einer leeren Ebene, also muss ich sicherstellen, dass einige Dinge, die ich geschlossen wähle. Ähm, es ist eine weiche Bürste, weil ich mit sehr empfindlichen Bereichen arbeite, die weiche Übergänge erfordern . Auch, wie die Probe sehr wichtig ist, es aktuell unten zu halten. Wenn Sie die aktuelle Ebene beibehalten, beeinflussen Sie das Land alles auf dem Bild. Und wenn Sie alle Ebenen behalten, wirken Sie sich später auch auf beiden Ebenen aus. Wenn Sie mehr Ebenen haben, möchten Sie bereinigen, Sie möchten zurück gehen, Sie werden dies beeinflussen. So aktuelle unten ist die beste Wahl, die Sie jetzt machen können und einfachste Weg, wie einfach, ich werde al Richtung drücken, nehmen Sie eine Probe und bereinigen Sie dies, obwohl es Ihnen nicht immer die Kontrolle geben, die Sie möchten Toa haben. Es gibt also eine wirklich schöne Methode, dies selektiv zu tun und ich mag es, zum Beispiel mental zu verwenden, wenn ich mich nicht sicher fühlen würde. Also, wenn Sie ein Anfänger sind, Sie fühlen sich nicht sicher Sie zwei verbrachte alles, was Sie diese Auswahl rund um den Bereich, die Sie gerade so reinigen möchten. Dann werden Sie die Kontrolle drücken und Hitze auf diese und treffen Auswahl. Der Übergang der Föderation ist auf vier Pixeln in diesem Fall für mich, Absolute genug. Und dann werde ich s auf der Tastatur für Cranston drücken. Ich werde hier Waffenstillstand Probe, einige drängen Korruption, um den Clown zu nehmen und gelten für die anderen Bereiche, wo es leicht zwischen ist, und dass, wie ich diese sehr einfach zu reinigen. Ich tue das, weil, wie Sie sehen können, wir können nicht gehen, dass Feder zur Auswahl stehen. Also ist es sehr unpersönlich, unmöglich zu machen und ein Fehler, wenn es fertig ist, schauen Sie sich an. Alles sieht gut aus und ein wenig anspruchsvoller in diesem Fall wäre sicher, einige der gerade sie auf dem Hintergrund, ich fühle mich zuversichtlich, also würde ich wahrscheinlich, wenn ich einige der Haare aufräumen wollen. Mach es wahrscheinlich einfach manuell so. Aber die Auswahl durch die Eltern zu tun, könnte auch wirklich hilfreich für jemanden sein, der anfangen. Wenn Sie sich nicht sicher fühlen, Sie tun nur eine Auswahl über dem Haaransatz, und Sie können die AB den Haaransatz aus natürlich binden, wenn es um die Haare kommt einige von den anderen Bildern natürlich Messi ihr und dann wollen wir nicht wirklich stärken Sie den Haaransatz , um übereinzustimmen. Also lasst uns hier ein paar Haare machen. Wieder einmal werde ich mental in diesem Fall verwenden, um Ihnen zu zeigen, wie es geht. Und wie Sie sehen können, versuche ich nur auf die beiden Schlagzeilen zu gehen. Nicht zu nah, weil ich einen natürlichen Übergang haben wollte. Also mache ich die Auswahl herum. Ich bin die Gefängniskontrolle. Eine Hitze auf diese macht Wahl in Ordnung. Und mit Krone Stempel, so s und halten Boot. Ich kann das leicht aufräumen, ohne mir Sorgen zu machen, dass ich etwas darüber hinaus beeinflussen könnte, weil ich so schnell Auswahl habe. Es ist erledigt. Wie Sie sehen können, räumen wir das auf, wenn Sie dies auf der anderen Seite tun müssen. Sie auch die Auswahl. Lassen Sie mich. Das ist nur manuell hier. Ich fühle mich ziemlich zuversichtlich, wie Sie sehen können. also Sie müssenalsonicht wirklich eine Auswahl machen. Wenn Sie sich sicher fühlen, können Sie ganz einfach Klon-Stempel verwenden und den Hintergrund aufräumen. Es ist wirklich alles nach dir, wie deine Fähigkeiten sind und wie sicher du dich fühlst, im Fotoshop zu arbeiten. Das ist also die einfache Methode, die ich verwenden könnte, wenn ich den Hintergrund bereinigen muss. Ich fühle mich vielleicht ein bisschen mehr hier, weil wir es nicht perfekt gemacht haben. Ich kann sehen. Und Okay, also ist das die Methode, die ich für die einfache Bereinigung des Hintergrunds und dieses Merkmal sie auf dem Hintergrund verwende . Wenn Sie jemals irgendein Problem damit haben, so können Sie es leicht machen. 11. Cleaning: Sie wissen bereits ein wenig über Clone Stamp, und jetzt gehen wir auf die Haut Retusche gehen. Also lassen Sie mich hineinzoomen, damit wir klar sehen können, was hier zu tun ist. Aber vor allem, welche Werkzeuge wir für die Hautretusche verwenden müssen und viele Leute könnten Ihnen sagen, eine Art von Abkürzungen, wahrscheinlich auf Sie Rohr. Es gibt eine Menge von Videos, die Ihnen über die Abkürzungen erzählen, aber die Wahrheit über die grundlegende Haut Retusche gibt es keine Abkürzungen, und es gibt ALS zu behandeln, die Sie verwenden können, um wirklich gute Hautretusche zu tun. Es gibt kein Geheimnis. Zuallererst ist derjenige, über den wir bereits sprechen. Und das ist Clan-Stumpf, und das andere Werkzeug ist das Heilpinsel-Werkzeug. Also, wenn hier und Bürste zu uns, können Sie sehen, ich halte das Herz Agit Pinsel und auch Probe Karen unten. Als wir also mit dem Kronenstempel gearbeitet haben, können Sie sehen, wie es funktioniert? Klone Stempel und seine Natur kopieren die Farbe und die Textur, und deshalb war es so gut, um das Bagram aufzuräumen. Denn sobald wir die Probe genommen haben, werde ich Korruption ausdrücken. Nehmen Sie nun die Probe und angewendet hier. Wie Sie sehen können, ändere ich die Textur, aber ich ändere auch die Farbe in die andere, also brauchen wir das Werkzeug, das die falsche Textur kopieren kann. Aber das könnte uns helfen Zehe und nur die Farbe, die um die Farbe existiert. Und dieser Stuhl heilt. Pinselwerkzeug J auf Ihrer Tastatur. Wenn Sie J drücken, können Sie das Heilpinselwerkzeug finden. Wie funktioniert es? Ich drücke auf Korruption, was es jetzt passiert. Ich kopiere die Textur, und wenn ich in falschen Bereich anwenden, während dies in der Farbe passiert ist, ist es ungerecht auf die Farbe , die um. Also wenden wir die gute Textur an und die Farbe ist ungerecht. ID extrem einfach und mit Tablet arbeiten. Wie Sie sehen können, können wir wirklich schnell Reinigung der Haut gehen. Wir kopieren die Textur und Farbe wird automatisch angepasst. Sehr einfach. Tool to Hyland Brussel ist Spot-Heilpinsel-Werkzeug, das genau das gleiche ist, aber es ist automatischer, so als Heilpinselwerkzeug, nehmen wir die Probe von der Textur und Farbe vorgeschlagen mit Probe Spot-Heilung Pinsel tal . Die Probe wird automatisch Textur genommen und Farbe wird hier angepasst. Wie Sie sehen können, nehmen wir gar nichts. Aber beide Dinge sind angepasst, was für die einfachen Flecken wie Ihre in Ordnung ist. Wie Sie sehen können, können wir einfach schnell durch das ganze Gesicht gehen und es reinigen. Ich persönlich bevorzuge Heilpinsel, Werkzeug, Standard altmodisch, nur weil es Ihnen mehr Kontrolle gibt und ich nicht gerne wechseln. Aber wenn wir auf das Gesicht gehen und versuchen, alle kleinen Dinge aufzuräumen, wird das kein Problem sein. Das Problem könnte sein, wenn wir näher an die Kante gehen. Das funktioniert vielleicht nicht wirklich so gut, aber solange wir an der ziemlich flachen Oberfläche arbeiten, wird dies nicht das Problem sein. Das ist es, was ich tue. Und du könntest fragen, wann ich Cranston benutze? Zuallererst benutze ich das natürlich natürlich Hintergrund auf den Haaren. Und auch ich benutze Klon-Stempel, zum Beispiel, und ich brauche Zeh brechen einige der Ärmsten. Zum Beispiel, wenn ich denke, dass es hier nicht gleich ist, denke ich, dass das Make-up nicht wirklich uneben ist. Also dann wähle ich den Klon-Stempel und mit der Konstante versuche ich und sogar die großen Poren. Wie Sie sehen können, drücke ich nicht sehr stark, aber ich trage sehr weiche Schicht aus der Konstante. Ich nehme die Proben und versuche selbst die Ärmsten an. Schauen wir uns vorher und nachher an. Wie Sie sehen können, ist das wirklich einfach, damit umzugehen. Es ist also nicht so, dass der Klon-Stempel das ausgibt. Jetzt benutze ich das, aber für ein bisschen verschiedene Dinge und für die Reinigung der einfachen Flecken vom Kurs Heilbürste. Also werde ich hier noch ein paar Dinge beachten müssen. Ich nehme an, dieses Bild auch ein wenig, aber Sie müssen sich daran erinnern Nicht zu nah erscheinen und oft auch vergrößern und verkleinern, um einen Blick zu haben . Wenn du nicht wirklich Fehler machst, richtig, weil du es nicht übertreiben willst. Auch wenn es um Crown Stamp geht und mit dem Kopf in der Nähe der Kante arbeite, mache ich es kleiner und nur um die winzige gerade so aufzuräumen. Nicht zu viel Theorie und nur grundlegende Dinge, um wirklich viel Arbeit zu tun. Also in der Haut haben wir nicht wirklich viel. Wie ich Ihnen schon erwähnt habe. Ich muss die Bilder vergleichen, wie die Sportarten verteilt sind. Wie Sie sehen können. Nicht alle von ihnen sind hell genug. Ja, anstatt es stärker zu machen, werde ich mich entscheiden, es vom Kurs zu entfernen. dieser Stelle ist nichts falsch. Nur in diesem Fall habe ich beschlossen, das loszuwerden. Also hier sind wir auch hinter dem Etwas her. Okay, Köpfe von innen. Und ich werde diesen Ort und zwei andere Sportarten reparieren, die ich behalten werde. Sie sehen wunderschön aus. Ich werde wahrscheinlich sogar dunkel und sie ein wenig. Auch, wenn es näher an die Haut Retusche kommt, muss ich klären, dass sie auf die Stirn geht, nicht zu viel. Und in diesem Fall versuche ich, verschiedene Werkzeuge zu sanftmütig zu machen. Also versuche ich auch, Heilpinselwerkzeug zu mischen. Frag auch Ron Stamp. Wenn also die Anforderung wäre, dies vollständig zu bereinigen, wäre das wirklich schwierig. Und dann müssen wir mit Sicherheit ein bisschen mit dem Klon-Stempelwerkzeug gehen und was jetzt auch passiert. Wir verlieren etwas von der Textur. Sie sich keine Sorgen, denn die Textur ist auch wirklich einfach wiederherzustellen, und ich werde Ihnen Tage zeigen. Aber zuerst müssen Sie versuchen, dies so gut wie möglich zu bereinigen. Wenig hier. Es wird zu weit sein und scheint mit verstecktem Pinsel gut zu gehen. Okay, es wird mehr hier sein. Okay, jetzt ist das perfekte. Jetzt werde ich im Schlepptau wechseln, Klone Stempel. Und wir müssen die Farbe hier etwas mehr ausgleichen und ungleichmäßig ausgleichen. Wie gesagt, wir haben etwas Textur verloren und werden dies wiederherstellen. So ist es eine gute Möglichkeit, Ihnen zu zeigen, wie Sie die Textur auf den bestimmten Elementen auf der Haut wiederherstellen können . Ja, und wir haben jetzt wirklich schöne Schlagzeile, sehr schön fixiert. Das sind also die Werkzeuge, die ich für die Reinigung der Haut verwende. Die Haut ist viele sortiert. Eine Sache, die ich Aufmerksamkeit zu schenken. Ich schaue immer um die Nägel herum. Dies ist auch äußerst wichtig Bereich. Also zoomen wir um die Nägel, und wenn wir einige Elemente haben, sieht das nicht gut aus. Ich versuche, das mit Heilpinsel so viel wie möglich aufzuräumen. Wenn meine Heilbürste mich nicht alles machen lässt. Ich werde den Kronenstempel einschalten, natürlich, sie auf dieser Seite und unter den Finger und um die Nägel. Dies ist der Bereich, in dem es wirklich stark sichtbar ist, und es ist wirklich wichtig, einen Blick darauf zu werfen. Wenn wir das vermissen, kann es leider jemand anders sehen. Und wir wollen nicht wirklich, dass jemand anderes sehen kann. Also versuchen wir, die Nägel perfekt zu machen. Das ist natürlich so. Achten Sie darauf, Zehenruhe des Körpers. Ich sehe nicht wirklich viele Flecken, die hier gereinigt werden müssen, außer dieser Linie so schnell . Ein paar Korrekturen, und wir können zu einer anderen Lektion übergehen, in der ich Ihnen zeigen werde, wie man das Fadenkreuz aufräumt . 12. Übertrager, Cross retuschieren: in dieser Lektion werde ich Ihnen den besten Weg zeigen, um über sie auf Beauty-Bilder zu bereinigen. Also lassen Sie mich ein wenig auf den Kopf hineinzoomen. Und die eine Sache, die wir wissen müssen, was, wie man diesen Arm zu reinigen, wie es tatsächlich zu tun ist, mit all der Reihenfolge sie und das Werkzeug, das Sie tun können, ist off natürlich Klon Stempel. Und ich wähle meinen weichen hinzugefügten Zweig. Natürlich, das Helle, das ich mit diesem Kurs teile und ich mache diesen Pinsel viel kleiner. Ich möchte, dass dieser Pinsel fast die Größe der Haare und ein System hat. Was ich tue, nehme ich die Probe aus den Haaren, die neben dem Kopf sind, die ich reparieren möchte und leise versuchen, es zu bedecken, indem ich in die gleiche Richtung uns malte, die Reihenfolge ihr. Und das ist der beste Weg, wie wir mit ihrem Kreuzhut umgehen können. Also schauen Sie sich mal an. Wenige sie ist nur mit diesem einfachen Zug behoben, wenn es nicht wirklich gut funktioniert. Und es gab noch einen Fink, der sich selbst helfen konnte. Und die Sache ist, den Mischmonat von diesem Pinsel von normal zu verdunkeln zu wechseln. So wird jetzt die helle sie verdunkeln. Und es könnte Ihnen wahrscheinlich einen kleinen Beat geben, mehr von der Kontrolle. Und natürlich, natürlich, wenn die Haare dunkel sind, dann können Sie mit dem Mod aufhellen gehen. Das ist es, was ich tun werde. Ich mag es, mein Bild still zu halten. Aber natürlich, wenn Sie das Tablet verwenden, können Sie leicht reines Bild um zu fliehen, wenn dies einfacher ist. Aber das ist die Sache, die einfach ist, wie wir verwendet werden. Ich flotte nie mein Image, deshalb habe ich mich daran gewöhnt, so zu arbeiten wie ich es getan habe. Ich muss es nicht schlafen. Ich fühle mich wohl, das zu tun, wie ich es gerade mache, um es still zu halten. Also habe ich nur versucht, die hellen Haare zu bedecken. Lassen Sie uns aus der Ferne sehen, wie Sie sehen können, ein paar Dinge und drei, eigentlich schon fest jetzt ein wenig. Ich werde hier in diese Richtung gehen, und das werde ich tun. Entdecken Sie diese hellen Flecken hier ein wenig mehr. Engage in Kreuzkopf ein wenig hier auf. Könntest du nicht hier sein? Einige des Kreuzes kam hier und wie Sie die meisten der Fadenkreuz sehen können, egal welche Haarfarbe, Sie haben das Kreuz für unsere sichtbaren, weil sie heller sind Also, dass ISS denken, dass wir immer zu dunkel haben. Und dann versuchen wir, sie mit Haaren neben ihnen zu bedecken, die dunkler sind, also entfernen wir sie nicht wirklich. Aber wir bedecken sie tatsächlich mit den dunkleren Haaren, und deshalb werden sie unsichtbar. Du musst es nicht wirklich perfekt machen. Also, was meine ich damit? Sie müssen das nicht wirklich für unzählige Stunden polieren. Aber gerade von den wenigen Züge weg, der Pinsel einfach zu dunkel und das ein bisschen genau wie der hier ein bisschen hier, nicht gleich hier auch. Perfekt. Und dann diese Richtung, wir haben mehr von dieser Hand. Also unser kleines bisschen Verdunkelung auch hier, Werfen wir einen Blick aus der Ferne. Wie sieht es aus? Ich denke, ich werde auch hier dunkel werden, obwohl diese etwas natürlicher sind, aber ich denke, es wird besser aussehen, wenn wir es abdecken. Du hast ein paar Haare um das Gesicht, die ich jetzt sehen kann. Natürlich ist dies auch etwas, das aufgepasst wird. Aber jetzt konzentrieren wir uns auf diesen spezifischen Teil hier, ein bisschen dunkel hier drinnen an vielen dieser belästigenden Orte hier, nur mit der Richtung, lasst uns einen Blick werfen. Noch ein paar Haare zu tun. Natürlich verkleinere ich, weil dies wichtig ist, um zu sehen, ob es sichtbar ist. Wenn wir dieses Bild ein wenig verkleinern, wenn sie nicht mehr sichtbar sind. Wenn Sie das verkleinern, ist das in Ordnung. Auch wenn nach dem Zoomen Sie nach dem Zoomennoch einige davon sehen können. Dies wird kein massives Problem für Sie sein, weil niemand wirklich das Bild weiblich außer Rückeroberung überprüfen , aber so, dass es hier sein wird. Schauen wir uns jetzt mal an. Sieht viel besser aus. Die sie sieht nicht so chaotisch aus. Sieh mal, sie haben dieses natürliche Chaos, aber sie fallen nicht wirklich ab. Zeichnen Sie zu viel von der Aufmerksamkeit, die unerwünschte Aufmerksamkeit auf sie. Natürlich wollen wir nicht wirklich ausgeben, denn das ist für ihn noch nicht auch Retusche. Wenn Sie den Harry Touch haben und wissen, wie es geht. Sparen Sie Ausgaben, einfach viel mehr Zeit darauf. Und das ist wahrscheinlich das Mindeste, dass die Sache, die Ihnen das geringste Vergnügen der Haut Retusche gibt, tatsächlich viel schneller ist. Dann tun Sie ihr ein paar von ihnen hier. Okay, ich werde hier ein paar Spots machen. Ich kann so helle Flecken sehen, die oft in diesem Bereich schick sind. Nur, dass der Kern dieses paar glänzende Haare haben wird. Okay, also auch das andere Bild vom Kurs. Hier ist es einfacher. Die Haare sind nicht so chaotisch. Aber wir haben ein paar der Flecken, und es ist einfacher für uns, weil sie wirklich sind, haben sie sehr solide Richtung hier. Also müssen wir nicht wirklich die Gerechtigkeit in die Richtung so sehr versuchen, weil es in diesem Fall so viel einfacher ist, Leute hier. In Ordnung. Ok. Ich kann sogar etwas größer machen die Bürste bedeckt. Das hier. Dieser sieht nicht wirklich schön aus. Schauen wir uns mal an. Ok. Und ein wenig hier auch, ich will nicht wirklich, dass Zehe übertreiben es nicht zu viel von der Textur verlieren, was wirklich wichtig für das Bild ist, können Sie leicht nach unten gehen und nehmen dieses Haar. Ich glaube nicht, dass ich diese Haare entfernen muss, aber das war zu hell und trank zu viel Aufmerksamkeit. Das ist also natürliches Haar. Ich will es behalten, aber ich will das nicht nehmen, um so viel Aufmerksamkeit zu nehmen, wie es nötig war. Also will ich nur Ungerechtigkeit gegenüber dem Rest. Okay, das jetzt. So viel besser. Und so retuschiere ich Fadenkreuze im Fotoshop. 13. Schwierige Stray Haare – wie du sie reinigst: in dieser Lektion. Ich möchte Ihnen vorstellen, wie man sie aufräumt, die schwer zu retuschieren sind. Lassen Sie mich dieses Bild vergrößern, damit Sie wissen, wovon ich rede? Und natürlich spreche ich davon, dass sie hier fast zum I kommt und natürlich Obst, Obst, diese Augenbraue und all die Elemente. Das ist wirklich schwer zu retuschieren und muss wirklich genau sein. Aber ich benutze dafür keine und seltsamen Techniken. Aber ich versuche, das auch als Grundreinigung zu lösen. Also für solch eine empfindliche Elemente, schwierige Elemente, müssen wir wirklich genau hineinzoomen. Anders als der andere und General Keenan auf, wir brauchen wirklich Zehe, sehen alles, was Kleidung und dann versuche ich, das mit ihm aufzuräumen und zuerst, wo immer ich es tun kann. Wenn ich so in der Nähe des Randes gehe, drücke ich, um in Kronenstempel zu wechseln und dann ruhen, um Tage auszugleichen. Der Sieg mit Konzept, natürlich, mit Kronenstempel, können Sie auch die Augenbrauen eine kleine Perle festziehen, weil Sie einige Funkeln manchmal vor allem für die Beauty-Bilder sehen . Das ist also die Sache, die ich gerne beachten möchte. Ich möchte, dass Sie auch aufpassen. Also ein bisschen mehr mit Heilpinsel, natürlich versuchen, vorsichtig mit ihm zu sein, und wo immer wir in diesen Bereichen können, kann ich das hier sortieren und putzen. Wie Sie sehen können, gibt es noch einige schwierigere Elemente, die ich am Ende zu klären versuchen werde. nicht wirklich Sorgen um einige dieser Proportionen mit dem Licht, denn sie werden diese Proportionen mit dem Licht ein wenig später aussortiert werden, natürlich, mit Ausweichen und Brennen. Aber was ist am wichtigsten, dies wirklich sorgfältig zu tun und nicht verlieren Textur? Und als Hauptthema müssen wir wirklich präzise sein, um die Textur nicht zu verlieren. Also, hier, lassen Sie einen Blick vorher, nachdem es nicht wirklich schlimm ist. Das ist wahrscheinlich eines der Besten, die wir zurückbringen können. Wenn Sie das Gefühl haben, etwas Textur zu verlieren, gibt es eine Möglichkeit, zu sortieren einen neuen Hut aufzubauen, und es ist die vorhandene Augenbraue kopieren und daneben einen anderen anwenden. Aus dieser Ferne können wir also nicht wirklich sehen, dass wir irgendeine Textur lesen, und das ist der Schlüssel, den Ihr Land macht. Es wird angezeigt, wenn Sie verkleinern, so dass es nicht sichtbar sein kann, wenn Sie dies verkleinern. Natürlich wird hier eine so harte Elemente haben und natürlich näher kommen, näher kommen noch mehr heranzoomen. Und wo immer es eine flache Textur gab. Wir können es auch mit versteckter Bürste tun. Heilpinsel so viel wie möglich. Also siehst du es zuerst. Es sieht herausfordernd aus, aber es ist nicht so schlimm wie es scheint und nah am Rand, wenn ich neben der Kante bin. Ich habe versucht, das mit nonstop ein bisschen mehr hier zu klären, und das könnte einen Blick haben . Eigentlich denke ich, wir könnten uns darum kümmern. Ein Schwung. Also schauen aus der Ferne und wieder hier, Heilbürste und einige von der Krone stoppen. Natürlich kann sie wieder einmal heilende Bürste im Inneren sehen und schließen Dump auf dem Kopf hier drüben, versteckt in Bürste. Ihr Klon-Stempel drauf. Wir werden einen Bereich haben, der etwas von der Textur zurückbauen muss, die Sie verloren haben, und ich werde Ihnen wirklich großartige Methoden über die Textur zeigen, aber natürlich der Fall. Auch wenn wir in der Textur neu aufbauen, gibt es immer die Grenzen. Also brauchst du Zeh. Denken Sie daran, dass Sie versuchen müssen, dies so sorgfältig wie möglich zu tun. Wahrscheinlich sogar zu versuchen, heißt das nicht, dass ich das bestmöglich mache. Es gab also immer einen Weg, es zu tun. Wahrscheinlich besser. Aber wenn man aus dieser Ferne schaut, kann man damit sehen. Ziemlich gute Arbeit. Ich möchte hier ein bisschen mehr machen, und ich werde mit Klon Stempel etwas von der Augenbraue erweitern. Es könnte ein Bedürfnis sein, weiß zu sein. Bitte. Nein, weil ich hierher gebracht habe. Ich werde Kandidaten hier oben drinnen. Außerdem werde ich hier rausschneiden. Und so säubere ich das natürlich. Wenn Sie etwas im Inneren haben, Ich Das wird viel einfacher sein, denn einfach im Inneren bin ich mit Tötungspinsel. Wenn wir einfach Aibel haben, wenn es näher an den Rand geht, könnten wir versuchen, dies ein wenig mehr zu polieren wo die Krone stumpf. Aber das ist das Grundlegende. Das ist im Grunde die Art und Weise, wie ich eine so schwierige Bereiche aufräumen und schwierig gerade sie auf dem Bild. Keine Tricks, nur einfache Retusche-Werkzeuge 14. Wie du mit der Frequency arbeiten kannst: Jetzt ist es Zeit, über sehr wichtiges Thema im Fotoshop und für Portraitretusche zu sprechen. Wir werden über die Technik sprechen, die Frequenztrennung genannt wird, wenn Sie Interesse Aktion sind . Wenn Sie Inter Fotoshop sind, haben Sie wahrscheinlich von dieser Technik gehört. Und es gibt zwei Gruppen von Menschen. Eine Gruppe von Menschen sagt, dass die Frequenztrennung schlecht ist. Benutze es nicht. Andere Leute werden sagen, dass dies die größte Technik ist. Benutze es. Die zweite Gruppe ist wahrscheinlich falsch, aber es bedeutet nicht, dass die erste Gruppe recht hat. Ein paar Fragen beantwortet. Ist die Frequenztrennung die beste für die Shop-Technik zum Retuschieren der Bilder? Natürlich ist die Antwort nein, absolut nicht. Und es wird oft übergebraucht und im Falschen verwendet. Ganz so In dieser Lektion ist meine Mission, Ihnen zu zeigen, wie Sie Frequenztrennung verwenden, wenn Sie sich entscheiden, sie richtig zu verwenden und auch zu tanzen, wo die andere Frage die östliche Frequenztrennung sein würde. Eine von den professionellen Techniken. Die Wahrheit ist, auf die eine professionelle Technik, die seinen Ausweichen und brennen gesetzt wird. Es bedeutet nicht wirklich, dass wir nicht verwenden und andere Techniken, so dass ich nicht wirklich gerne den Begriff Professional und 40 Shop verwenden. Die Technik. Diese Technik, die beste Technik für saubere Karte ist Niederländisch und brennen, aber das ist etwas sehr anderes, dass Frequenztrennung, so ist es schwierig, Frequenz zu vergleichen. Separation kann in 40 Shop verwendet werden. Nichts ist falsch. Was ist wirklich wichtig, dies auf die richtige Weise zu verwenden, um das Bild nicht zu zerstören, um die Haut nicht infiltriert aussehen zu lassen? Und ich werde Ihnen das zeigen. Was ist also Frequenztrennung? Grundsätzlich teilen wir das Bild in zwei verschiedene Ebenen auf. Wir können es zwei verschiedene Frequenzen nennen. Eine Ebene enthält viele Farben. Die andere Ebene enthält viele Textur nicht 100%, weil die Ebene, die die Textur enthält, enthält sie viel Farbe als auch. So werden Sie das tatsächlich sehen, lassen Sie uns direkt in die Schlepparbeit springen. Also, vor allem, um dieses Werkzeug verschiedene Ebenen mit zwei verschiedenen Informationen zu erstellen, müssen wir einen Stempel auf der Oberseite erstellen. Also, um dies im Grunde Schicht auf der Oberseite zu tun, müssen wir den Star-Spieler ausgewählt haben und drücken Sie dann Befehl Option Verschiebung und E. Wenn wir an meinem Buch auf Fenstern arbeiten, die Kontrolle aus geformt und sehr ähnlich zu essen . Jetzt werde ich das in das Tief umbenennen, also haben wir schöner. Jetzt brauchen wir eine andere Ebene, so dass wir einfach diese Ebene duplizieren können, indem Sie Befehl oder Kontrolle drücken , und J. Und das wird die hohe Ebene sein. Haben Sie zwei Schichten die untere Schicht. Machen wir es für die Farbe. Das ist eine Art Regel. Es ist nicht unbedingt die Farbe, sondern wollen die Textur hier und die Hälfte nur die Farbinformationen ausblasen. Also werden wir das tun. Natürlich Cem wahrscheinlich Prozentsatz der Textur immer noch da sein. Die Sache ist, wir müssen diese Ebene verwischen, damit wir die feinen Details nicht mehr sehen können. Deshalb kann ich dieses Bild vergrößern. Vergrößern Sie die Ansicht, indem Sie Zet auf der Tastatur drücken und auf meinem Tablet gleiten. Also gehe ich vom Kurs weg. Denken Sie daran, diese Schicht muss ausgewählt werden, und dann werde ich Zehengebläse und Garten gehen. Und zuerst muss ich die blaue Ebene definieren, um den Punkt zu tun. Ich kann die Details nicht sehen. Auch in diesem Kurs bekommst du meine Aktionen. Wenn Sie mir gefolgt sind, wissen Sie wahrscheinlich, dass ich immer meine Aktionen und die Aktionen auch Frequenztrennung Aktion, so dass Sie nicht die Mühe, die Schritte zu tun, die ich Ihnen gerade jetzt in der Zukunft zeigen , aber du kannst einfach meine Aktion spielen. Aber es ist sehr wichtig für diejenigen, die nicht wissen, was Frequenztrennung ist und wie dies zu tun ist, ist sehr wichtig, die Schritte jetzt zu tun. Also haben wir im ersten Schritt ein Gebläse gefunden. Jedes Bild ist anders. Denken Sie daran, dass das kleinere Bild weniger Radios hat. Das größere Bild hat mehr Radius. Du siehst nicht aus und die Befehle, die du mich nicht ansiehst. Du siehst dein Bild an, wenn du die feinen Details ausgesprengt hast. Wenn du das Gefühl hast, dass es genug ist, ist er okay. Und dann machen wir die oberste Ebene sichtbar. Wir gehen zu dieser hohen Schicht, und wir werden versuchen, etwas Textur zu extrahieren. Um dies zu tun, werden wir Bild und Anwendung Bild, und das ist tatsächlich, wie es sieht aus wie bereits waas tun dies vorher, so dass alle Informationen bereits angewendet werden. Das wäre wahrscheinlich anders, als Top-Spieler wäre. Die Ehe und der Mischschlamm würden auch etwas anderes sein, wenn Sie damit beginnen anschwellen, aber was ist das, was ist sehr wichtig, als die Quelle, die wir in den Waffenstillstand gehen? Schichten Sie die Liebe. Also die untere Schicht, die wir hier haben, Dies ist ein sehr wichtiger Schritt zu tun, und dann als die Mischung. Was auch immer Sie hier haben, die Verschmelzung wird nicht sein und dann wird die Skalierung auch und Offset sein. Null und dieses Kästchen invertieren müssen aktiviert werden, so dass der Layer so aussieht. Und auch auf diese sind die Einstellungen für 16 Beat, denn immer, wenn wir von der Straßenumwandlung arbeiten , wir gehen mit 16 Beat ive. Irgendwie arbeiten Sie in einem vielleicht Bit-Bild. Die Einstellungen hier sind ein wenig anders. Grundsätzlich wird die Blanik subtrahiert, Angst, 1 zu 8 zu versetzen und dieser wird verfolgt. Also müssen Sie nur dieses Bild haben. Also gehe ich damit. Einstellungen invertieren, und auch ich komme, um die Frage zu beantworten. Lasst uns schlagen. Okay, wenn Sie denken, dass diese Ebene auf Lee die Textur und keine Farbe enthält, können Sie deutlich sehen, dass das nicht wahr ist, weil ich etwas Farbe auf dieser Ebene sehen kann. Wahrscheinlich war das nicht das Richtige. Ich kann sogar andere Ebenen ausschalten. Die Farbe ist noch da. Wie Sie sehen können, die einige Farbe, die auf dieser Ebene vorhanden ist, nicht zu viel. Der andere Schritt ist, dass wir Zehenwechsel brauchen, der Mischmodus und der Mischmonat werden von normal sein, um Ihr Leben zu lehnen. Das ist sicher, dass wir den Weg ändern werden, indem wir unser Licht führen, und jetzt haben wir die gleichen Bilder vorher. Der Grund ist, weil wir zwei Schichten beginnen miteinander verbunden sind unser Bild. Also werde ich das der Gruppe geben, die ich F als Frequenztrennung vor und nach nennen werde . Wie Sie sehen können, haben wir die Informationen aus dem Bild zwischen zwei Ebenen extrahiert, wobei sie geteilt werden. Und jetzt die Frage, wie man mit Frequenztrennung arbeitet. Zunächst einmal haben wir nicht wieder explodiert, aber ich empfehle Ihnen, zu bleiben und mit den Werkzeugen zu arbeiten, die Sie bereits vor dem Geschäft haben . Wenn wir zum Beispielvon der unteren Ebene aus arbeiten, möchten Sie dieRetuschierwerkzeuge verwenden, die Sie hier haben, und auch, wenn Sie an der tatsächlichen Ebene arbeiten ,können wir endlich das Werkzeug verwenden, das zum Beispiel Wenn wir zum Beispielvon der unteren Ebene aus arbeiten, möchten Sie die Retuschierwerkzeuge verwenden, die Sie hier haben, und auch, wenn Sie an der tatsächlichen Ebene arbeiten , dieser Patch Toe, so werde ich mit Tagen gehen und Ihnen vorstellen, wie es funktioniert. Grundsätzlich, Patch, bis wir diese Auswahl getroffen haben. Und ich werde die Auswahl in diesem Bereich machen, weil dieser Bereich hat einige grobe Verfärbungen hier. Ich treffe eine Auswahl. Und ich habe versucht, dies mit einem anderen Bereich außerhalb des Bildes auszugleichen. So schauen Sie vorher und nachher. Und wir haben uns wirklich gut mit diesem Schatten auseinandergesetzt. Hier drüben haben wir noch ein paar Schatten wie diesen. Ich werde dafür ein wenig Patch-Tool verwenden. Hier, hier. Wie Sie sehen können, können wir eindeutig einige Verbesserungen wie diese auf diesem Bild auch. Nun, wir haben einige, die ich boxen. Vielleicht ein bisschen hier. Nur ein kleiner Schlag. Bereit. Also habe ich mich vorher um ziemlich gut gekümmert, denke ich. Geh nicht zu weit damit. Natürlich wollen Sie auf die kleinen Änderungen sagte, es wird zu groß sein. Wir haben kleine ich hier hinten. So einfache Möglichkeit, solche Dinge zu sortieren. Nichts wirklich Kompliziertes. Die Schatten aussortieren. Was sonst noch? Es könnte benutzt werden. Wo sonst auf diesem Bild? Ziemlich gut. Nicht viele Veränderungen. Vielleicht ein bisschen mehr hier. Aber das ist, wie ich auf der unteren Schicht aus Kurs arbeite, können Sie mit weichen Android-Klon-Stempel gehen und versucht, einige davon sogar ein wenig von der Farbe auszugleichen . Aber Sie müssen immer wirklich vorsichtig sein, und dann haben wir die oberste Schicht, und die oberste Schicht ist im Grunde verantwortlich für die Reinigung. Also, wie auf Top-Spieler aufzuräumen? Wir können alle verschiedenen Werkzeuge verwenden, weil wir noch einmal an der tatsächlichen Ebene arbeiten. Also, wenn wir gehen, um Saft, Crown Stamp und und aufräumen, dass ich denke, Ron Stamp ist am besten für Obst saubere Karte auf die Verwendung von Frequenztrennungsprobe. Immer hier, Karen unten. Das ist auch eine wichtige Prävention, weil wir tatsächlich an der eigentlichen Schicht arbeiten. So Karen unten und mit harten Kanten Pinsel diesmal, wie Sie sehen konnten und sorry, nicht Karen unter aktuellen Schicht aus Kurs. Das war mein Fehler, weil wir an der aktuellen Ebene arbeiten. Wir können nichts unter dem und harten Rand Pinsel tun, und Sie können das Bild bereinigen, wenn Sie sich entschieden haben, nicht wirklich auf der leeren Ebene zu arbeiten, bevor . Aber man räumt auf diese Weise Frequenztrennung auf. Wirklich tanzen. Ermöglicht es Ihnen, leicht zu arbeiten, um alles leicht zu bereinigen. Wenn Sie also noch ein paar Stellen haben, können wir das leicht klären und umgekehrt arbeiten. Wir können dies auch auf weiche Agit Brash umstellen. Wieder einmal werde ich die Härte auf Null umstellen, und wir können auch die Haare auf diese Weise aufräumen. Es ist also nicht wirklich eine Antwort. Welche Technik ist die beste? Ich denke, die Technik, die Ihnen das zerstörungsfreie Ergebnis in irgendeiner Weise gibt, wird wahrscheinlich mit einer leeren Schicht arbeiten. Aber wenn Sie es schwierig finden, wenn Sie nicht wirklich gut mit dem Tablet noch fühlen, und Sie Schwierigkeiten haben, auf der leeren Ebene zu arbeiten, Ich glaube nicht, dass Sie wirklich die Dinge haben sollten, die Sie von der Verwendung einiger anderer Filter abhalten . Einige andere Techniken, um Ihnen zu helfen, ein wenig besser mit einem Bereinigungsschaden arbeiten. Das Wichtigste ist, übertreiben Sie es nicht und blasen Sie nicht aus und weg von den Jägern auf, weil es Ihnen wirklich schlechte Ergebnisse geben wird. So ist das erste, wie erste Einführung, und jetzt werde ich Ihnen Beispiel in dem anderen Bild zeigen, und wir werden meine Aktion verwenden, die Sie auch im Diskurs haben. Also werde ich Frequenztrennung 16 Beat-Aktion spielen, lasst uns spielen. Und auch Sie werden mit allen Informationen zur Verfügung gestellt, so dass Sie keinen Fehler machen werden. Zum Beispiel, jetzt in Lourdes Dialog Tress Verräter engagieren, die bläst die Hauttextur. Denken Sie daran, dass die Wut für jedes Bild unterschiedlich sein wird Weiter. Ich finde den Wert, dass es für dieses Bild richtig ist. Ich glaube, ungefähr 12 Pixel für dieses Bild scheinen ziemlich gute Hitze zu machen. Okay, und jetzt ist unsere 16-Beat-Frequenztrennung erledigt und ich habe eine weitere Schicht, die im Grunde nur eine leere Schicht dazwischen ist . Und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie diese Ebene verwenden können. Zuerst werde ich mit dieser unteren Schicht und Paschto beginnen, weil ich hier einige schlechte Schatten sehe, und ich möchte das einfach schnell klären. Und gerade jetzt ist es nur ein perfektes Beispiel, weil Sie sehen können, dies ist die Art und Weise Situation , in der Sie wirklich auf diese Technik verwenden können. Diese Frequenztrennung ein wenig hier. Nicht perfekt. Ein bisschen mehr so wirklich einfache Schritte. Noch einen hier und noch einen hier. So ziemlich gute Anita schlug hier auch ein bisschen hier. Und das war ziemlich gut. Und ich jetzt auch Sie können diese Ebene dazwischen verwenden, zum Beispiel, mit Klon-Stempel. Sie werden also auf die gleiche Weise arbeiten, wie Sie an der leeren Ebene außerhalb des Kurses arbeiten, wobei Sie vorsichtig sind. Sie müssen also von der aktuellen Ebene zu dem Strom unter dem Kurs wechseln, etwas größer. Und auch Sie können hier einige seltsame Farben ausgleichen. Richtig? So funktioniert der Klon-Stempel genau. Wie so? Genau so funktioniert Crown Stump auf der leeren Schicht. Aber jetzt werden wir nicht wirklich stark die Textur beeinflussen, die wir früher beeinflusst haben. Also dies gibt Ihnen den Komfort aus, nicht zu gewinnen, so viele Fehler, wie Sie tun würden, wenn Sie mit Retusche beginnen. Und wenn du auf leerer Schicht arbeiten würdest, werde ich hier auch ein bisschen an den Augensäcken arbeiten. Und das ist es. Das ist, was ich Ihnen zeigen wollte, um sicherzustellen, wie Zehe zerstörungsfrei mit Frequenzabscheidung arbeiten oder destruktiv, auf dem sehr kleinen Niveau abseits des Kurses, können Sie auch den Top-Player in diesen Wagen verwenden und etwas mehr tun. Zum Beispiel, sortieren Sie die sie auf dem Gesicht hier. Und wenn es um den Kopf geht, werde ich Ihnen auch erstaunliche Technik zeigen, wie man mit den Körperhaaren umgeht. Aber jetzt arbeiten Sie so mit der Frequenztrennung. Also, wenn du dich entschieden hast, das zu benutzen, nutze meine Lektion. Verwenden Sie mein Wissen, wie ich mit Frequenztrennung arbeite, um keine Fehler zu machen, die Ihre Bilder zerstören . 15. Feines Körperhaar: in dieser Lektion, werde ich Ihnen zeigen, die beste Technik, um wirklich feinen Körper ihr aus dem Bild zu entfernen und zur gleichen Zeit, diese Technik ist extrem einfach. Also, wovon rede ich? Wenn Sie dieses Bild fortsetzen und immer um die Hände zoomen. Das ist kein großes Problem mit diesem Modell, aber wir können immer noch einige der feinen sie auf diesem Gebiet finden. Sie sind nicht so sichtbar, aber trotzdem möchte ich Ihnen die Technik zeigen und auch hier im Gesicht haben wir einige von diesem winzigen Kopf. Also, wenn Sie diese entfernen möchten, gibt es bereits einen Filter in Foot Shop, der Ihnen helfen kann, mit diesem schnell und effektiv für diese zu arbeiten , müssen wir erstellen und einen anderen Stempel auf der Spitze Jazz auf die gleiche Weise wie wir es tun, bevor. Also bin ich anwesend Kommando aus Eruption Shift und E, um einen Stempel zu erstellen. Und ich werde dies nennen, Entfernen Sie feine Details oder finden Sie Haare. Es spielt keine Rolle. Und wir können dies in ein intelligentes Objekt verwandeln, wenn Sie zerstörungsfrei arbeiten möchten. Aber wenn wir sehr vorsichtig und sehr selektiv arbeiten. Das Smart-Objekt wird nicht wirklich benötigt. Lassen Sie uns ein intelligentes Objekt in diesem Fall tun, weil wir wenige verschiedene Bereiche haben, Also dann können wir dies ein wenig besser ungerecht. Also werde ich dieses intelligente Objekt konvertieren. Aber mit solchen Dingen, wenn Ihr Computer nicht stark genug ist, um wirklich vorsichtig mit einem einfachen Paschen Smart Objekt zu sein. Intelligente Objekte natürlich absolut erstaunlich, sind natürlich absolut erstaunlich,wenn es um die Filter wie Kamera usw. geht, weil wir die Dinge füttern können, aber mit kleinen Dingen es nicht immer benötigt. Und dann werde ich filtern, und ich werde Zehengeräusche, und ich werde Staub und Kratzer wählen. Das ist der Fink, der meine Probleme mit diesem tollen Hut lösen wird. Also, was müssen wir hier tun? Zuallererst müssen wir Radios einrichten, also müssen wir die Anzahl der Pixel einrichten, wo wir sortieren wollen, diesen Staub verwischen und ein Pixel kratzt. Nicht genug, denn, wie Sie sehen können, gibt es immer noch sichtbar. Also gehe ich mit der Kasse hoch. Kleine Perle auf trickenden Baum-Pixeln sitzen noch zwei Pixel drei und drei Spitzen, da eigentlich in klingen sehr gut. Wenn ich zu vier gehe, wird das absolut sortiert sein. Also für als ein wenig hoch für dieses Bild, Ich denke, drei für wäre in Ordnung für ist die hohe Grenze. Und dann haben wir frisch alt, was der Unterschied ist. Also jetzt auf den Effekt wird vollständig angewendet, weil es für absolut alles gilt. Aber wenn wir den frischen Halt erhöhen, wird er nur mit den Dingen mit dem größeren Unterschied angewendet. So nett aus. Den Effekt rückgängig machen? Wenn ich frische halten bei 47 es lesen, Der Effekt ist zurück. Wir können immer noch den Kopf sehen. Also gehen wir Zeh, bringen es auf die Ebene, wenn wir anfangen, den Rücken zu sehen. Richtig? So wird es etwa 10 sein. Wahrscheinlich Null nicht sichtbar. Und wenn ich trinke, sollte ein Hahn auf dieser Ebene okay sein. Ich will 10, vielleicht 11. Ich werde noch einen Punkt geben. Lasst uns essen. Okay. Und was ist wirklich gut an den intelligenten Objekten hier, die wir können, wenn wir denken, dass wir das nicht richtig eingerichtet haben? Wir können diesen Filter öffnen und das können wir noch besser einstellen. Also, wenn Sie sich nicht mehr sicher fühlen, mit Smart Object, es ist wirklich eine gute Art zu tun, weil Sie leicht Fikse den Fehler. Sie müssen nicht entfernen oder Layer, aber Sie können einfach zum Filter gehen und ihn reparieren. Es ist okay. Wir entfernen den Kopf. Ich möchte sehen, ob wir auch die Haare um das Gesicht betroffen haben. Einige von den feinen Haaren sind jetzt wirklich sortiert. Wie Sie sehen können, haben wir einige von anderen, aber das stört uns nicht wirklich. Jazz, der glänzende, der große. Wir haben auch die Poren hier gemacht, also denke ich, es ist ein wenig zu viel. Natürlich die Poren darauf nicht etwas, was ich tun möchte. Also möchte ich auf Lee die Bereiche mit diesem feinen Haar beeinflussen. Also werde ich die Ebenenmaske erstellen. Sie müssen es ein kleines Symbol auf der Unterseite erhitzen, das bei Ebenenmaske sagt, sobald es erstellt ist, nur dieses weiße Quadrat andere hier, so weißes Quadrat dargestellt, dass ihre Wirkung oder Ebene sichtbar ist. Jetzt ist alles, was wir angewendet haben, sichtbar in den Bildern, die Sie sehen können, wir haben den Glanz auf den Blättern unter dem Eis beseitigt, und wir wollen das nicht loswerden, weil es sehr schlecht wäre. So gerade jetzt auf dem Platz ist weiß. Aber sobald wir erfinden invertiert dies auf die schwarze, dieser Effekt wird nicht sichtbar sein. Also bin ich anwesend Kommando oder Kontrolle und ich um dies zu invertieren und der Effekt ist absolut nicht sichtbar. Wie kann ich jetzt die Haare entfernen? Einfach. Ich werde in die Bereiche hineinzoomen, mit denen ich arbeiten wollte, und ich werde frische weiße Farbe von der Bürste saften, also werde ich den Zehenpresby wie die Bürste gehen. Dann können Sie D drücken, um dies zurückzusetzen und X, um die Farbe zu wechseln, und mit weißer Farbe vom Pinsel werde ich die Bereiche übermalen, die ich reparieren wollte. Ich denke, dieser Betrag ist ein wenig zu hoch. Also, was ich tun werde, werde ich die Spitzenzellen auf Baum und frischen Halt reduzieren, einen Punkt nach unten zu nehmen. Es wäre keine starke, aber es ist besser, weniger als mehr zu tun, also lassen Sie uns einen Blick vorher werfen, nach einer wirklich schönen, einfachen Möglichkeit, mit den Dingen wie diesem ein wenig hier umzugehen und dann würde ich nach oben gehen das Gesicht. Und auch Aber ich werde versuchen, nur malen weich in diesen Bereichen versuchen, dies zu entfernen. Finden Sie sie. Wenn es einen großen Unterschied zwischen den Haaren gibt, zum Beispiel der Haare um das Gesicht, haben wir eine sehr unterschiedliche Größe. Sie müssen verstehen, dass Sie wahrscheinlich eine andere Ebene auf die gleiche Weise erstellen müssen. Zum Beispiel, wenn es egal ist, weil Sie die Textur nicht zu sehr zerstören wollen. Wenn Sie also dieses Problem haben, dass diese Einstellungen, die erste Einstellung nicht übereinstimmt zuerst. Dann erstellen Sie natürlich eine andere Ebene, und das wäre es. Das ist also meine einfache Methode, die ich benutze, wenn ich den feinen Körper ausschmettern will, wenn ich denke dass zu sichtbar, ist dies der einfachste Weg, um mit diesem umzugehen 16. Hautstruktur rückbringen: in dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie die Textur von der Haut in den Bereichen wiederherstellen können, in denen wir eine solche Textur verloren haben . Also wissen wir über wenige Teile, und das ist der große Teil, weil wir eine Menge von ihr in diesem Bereich haben und man kann deutlich sehen, dass es keine Textur gibt. Und wenn wir aus der Ferne schauen, ist es schwer zu sehen, dass es keine Textur gibt. Aber wenn wieder dies in, Sie können deutlich sehen, es ist etwas falsch, dass es sehr nicht sehr schön Reinigung um diesen Bereich. In dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie eine solche Textur wiederherstellen können. Zunächst einmal müssen wir wieder einen anderen Stempel erstellen, weitere Schicht auf der Oberseite, und das ist, was ich werde, um Teig durch Drücken der Befehlsoption Shift und off Kurs und Fenster, die Kontrolle ist. Ich werde jede verschieben und ich werde diese Textur nennen, und der Filter, der Ihnen helfen wird, etwas Textur zurückzubringen, ist eigentlich Hochpass. Ich glaube nicht, dass wir mit dem intelligenten Objekt gehen müssen. Das ist zu einfach dafür, also werde ich filtern und dann hoch plus so, was Sie tun wollen? Sie möchten den Radius auf die Ebene einstellen, die Sie sehen, die Textur wird natürlich sein. Also will nicht so tief gehen, denn es gibt nicht so viel Textur. Wir wollen nicht so hoch gehen, weil das weit vorbei ist. Also, was willst du finden? Sie wollen die Ebene, die Ihnen natürliche Textur präsentieren zu finden. Ich denke, es ist vielleicht ein wirklich anständiger Betrag. Vielleicht, und es wird um 10 klein sein. Für dieses Bild können wir eine echte Textur sehen, die ich treffen werde. Okay, und was wir tun wollen. Wir wollen süßen Mischmodus, natürlich, von normal abhängen. Es kann weich sein. Beleuchtung kann überlagert werden. Es kann schwer sein, einige zu belogen. Dieser Kontrast e Mischmodus. So sehen Sie Overlay stärker sanft, ein weiches Licht. Es ist kein starkes hartes Licht ist noch stärker als Overlay, und dann haben wir auch lebendiges Licht. Es gibt also ein paar verschiedene Möglichkeiten, aber ich werde es finden, die für mich über spät geeignet ist, wahrscheinlich wirklich gut funktioniert, und dann werde ich diesen Zug wählen und Graham diese Schicht, ich werde sie bewegen. Ich werde es bewegen und ungerecht den Bereich, der gute Textur hat. Also lassen Sie mich es ausschalten. Mal sehen oder ist eine gute Textur. Ich denke, diese Textur hier ist sehr ähnlich, was Männer hier sein sollen. Deshalb gehe ich eigentlich in diese Richtung. Also muss ich 12 sehen. Was war es? Und ich werde es hier herumziehen. Es sieht anständig aus, also ist das in Ordnung. Und dann werde ich Ebene erstellen, maskieren Sie dieses kleine Symbol wieder, und ich werde dies in schwarze Farbe invertieren. So kann Kommando oder Kontrolle, und ich und das ist invertiert. Und jetzt werde ich wählen, wie der Pinsel weiße Farbe und malen über mit der weißen Farbe aus dem Pinsel in dem Bereich, wo ich will. Und ich werde mit weißem Farbpinsel in dem Bereich malen, in dem ich die Textur wiederherstellen muss . Also versuche ich vorsichtig in einigen Bereichen zu sein, die nur in der Nähe der Haare liegen. Schauen wir uns vorher und nachher an. Ich glaube, wir haben es ziemlich gut gemacht. Wie Sie sehen können, Blick aus der Ferne vor und nach, und die Textur ist wirklich gut wiederhergestellt. Hier haben wir zwei Monate, also wenn Sie zu weit kommen, verwenden Sie einfach schwarze Farbe Pinsel und macht Dollar. Wenn Sie der Meinung sind, dass die Textur zu stark ist, können Sie einfach die Kapazität senken. Wenn Sie denken, dass es nicht genug ist, wechseln Sie auf das harte Licht, etc. So stelle ich die Textur wieder her. Ich kann sehen, dass es hier drüben ein paar Dinge zu beheben geben wird, also werde ich das aufräumen, weil es uns ein bisschen stört. Also lassen Sie uns ein weiteres Beispiel machen, um die Textur auf diesem Bild wiederherzustellen. Wir haben hier auch ein bisschen von der Textur verloren, und das müssen wir natürlich wiederherstellen . Also werde ich eine andere Ebene erstellen. Ich werde diese Textur Hochpass nennen, die jetzt schnell sein wird, Hand plus Fielder. Okay, jetzt werde ich das nur ein bisschen ändern Branding Monat ziehen, natürlich, und trank es auf. Nur ein kleiner Schlag, oder? Invertieren und malen mit Farbe weiß Tante. Mehr Textur in diesem Bereich. Also haben wir es gerade aufgebracht und ich denke, es passt besser als auf dem vorherigen Bild kann höher sein und hier haben wir zu viel gebracht, dass wir die Kapazität ein wenig senken können, denke ich. - Was? Für das erste Bild. Werfen Sie einen Blick vorher nach Jetzt haben wir die Textur für dieses Bild. Ich bin mir nicht sicher, ob wir die Textur in der richtigen Weise ungerecht gemacht haben, aber wir können viel. Es könnte ein bisschen besser sein. Also lassen Sie mich tatsächlich einen Schritt zurück machen. So beeindruckende Befehlsoption Shift. Und das tut auch die Bank. Und ich möchte mich einfach anpassen. Dies ist wieder einmal sichtbar, weil ich denke, der bessere Weg wird diese Richtung sein. Es wird natürlicher kommen, eher so. Wahrscheinlich werde ich mit Hardline gehen, um es zum Reden zu bringen oder vielleicht Overlays tatsächlich geeignet . Und ich werde wieder malen und ich denke, wir können beide zustimmen, dass jetzt die Anpassung dieser Textur viel besser an die Umgebung vor und nach diesem Wahrscheinlich der einfachste Weg, um die Textur wiederherzustellen. Natürlich müssen Sie selektiv sein. Wir könnten noch ein paar Bereiche haben, in denen wir diese Textur wiederherstellen müssen. Aber so mache ich es. Ich benutze Hochpassfilter. Ich wende Hochpassfilter an, ich verschiebe meine Ebene umschalten, um Egmont normalerweise Overlay zu mischen, und ich versuche, die Maske zu verwenden, um den Bereich zu übermalen, der die Textur liebt, um die Textur aus dem Hochpassfilter zurückzubringen . 17. Verlängerung von Wimpern: Jetzt werde ich Ihnen zeigen, wie man bestimmte Dinge auf dem Bild wie Wimpern schmerzt. Und ich kann sagen, das ist etwas, was er jedes Mal tun wird. Aber dieses Wissen könnte durchaus nützlich sein. Für den Fall, dass Sie so etwas über Beispiel tun müssen. Wir haben das Bild und Sie haben wirklich kurze Wimpern und Eis oder Umgebung. Make-up ist ein sehr wichtiger Teil für das Bild. Möglicherweise werden Sie aufgefordert, etwas mit den Wimpern zu tun, und diese Lektion zeigt Ihnen, wie Sie die Wimpern auf dem Bild leicht verbessern können. So behauptet, äh, ein bisschen. Ich werde Zet drücken und einfach auf meinem Tablet bis zum Punkt bewegen. Ich werde alles sehr klar sehen. So haben wir vielleicht nicht immer noch nicht den perfekten Bereich um Wimpern. Wir haben einige der weißen Punkte, aber was Sie sehen können, dass ziemlich lange und gut gemacht. Aber sie sind nicht wirklich dunkel. Und ich denke, sie könnten vielleicht ein bisschen dunkler sein und möchten vielleicht auch einige von ihnen erweitern und sie wirklich beeindruckend machen. Also, was wir tun müssen, fragen Sie einfach nach der Aufräumung. Wir müssen keine Ebenen erstellen. Ich werde dieses kleine Symbol unten drücken. Andi, ich werde diese Wimpern nennen. Man könnte es nennen und eine andere man könnte es malen oder was auch immer man möchte. Und der beste Weg, um alles zu malen, ist einfach mit Pinsel. Aber was wirklich wichtig ist für den Einsatz in Pinsel und Malerei ist die Zehe haben die gute Bürste. Wenn Sie zum Beispieletwas malen möchten, müssen Sie sicherstellen,dass Ihr Pinsel gut für die Form angepasst ist, die dem Kopf sehr ähnlich sein wird. zum Beispiel Wenn Sie zum Beispieletwas malen möchten, müssen Sie sicherstellen, dass Ihr Pinsel gut für die Form angepasst ist, die dem Kopf sehr ähnlich sein wird Also natürlich, müssen Sie die Tablette haben, die weiche Agit Pinsel wie die, die ich tatsächlich zur Verfügung stellen Sie haben von diesem Kurs, die DB-Bürste so genannt wird und gebrannte Pinsel. Ich benutze das oft für Dutch in Bern, aber auch ich benutze das als Klum, einige sehr oft, so dass es nicht unter Ford Action brennen, aber es funktioniert gut für viele Dinge. Wenn Sie diesen Pinsel nicht mögen, aber ich kann nicht sehen, warum Sie nicht mögen in der Bürste, Sie können einfach eine andere weiche Kante Bürste verwenden. Aber was musst du wirklich wissen? Sie müssen dies anpassen. Sie müssen es weich machen und einfach geeignet, um die Haare zu malen. Also natürlich werde ich meinen Dutch in Bern Pinsel benutzen, in dem Moment werde ich das etwas kleiner klären. Ich mache das hier kleiner auf die Größe aus den Haaren und schau dir mal an. Was mache ich denn? Zuallererst müssen wir die Farbe werden, die für ihre Wimpern natürlich ist. Also werde ich die Korruption auspressen, die sich in unwto Pipette verwandelt und dann die Probe der Farbe auswählen. Ich bin mir ziemlich sicher, dass die Farbe ziemlich grün ist, eigentlich, Chow ist es eher schon, aber was ich in diesem Moment tun möchte, wollen wir das ein wenig verdunkeln, weil wir Wimpern auch verdunkeln. Dank der Verdunkelung sie ein wenig, werden sie beeindruckender aussehen. Aber auch wir halten kleine Menge von der Farbe, weil wir es auch natürlich halten wollen. Dann werde ich gut zuschlagen. Und mit der kleinen Größe versuche ich Zehenfarbe mit der Richtung oder den Wimpern. also verlängere ich sie nicht einmal so sehr. Aber ich male über sie so etwas. Also einige von ihnen, die tatsächlich dünner sind, machen wir die Größe von der Bürste ein wenig kleiner und dann mit viel kleineren Pinsel bemalt. So einige schwindelig, bis das Niveau Sie sich wirklich wohl fühlen. Und wenn es Ihren Bedürfnissen entspricht, dann ist es wirklich angenehm für Sie, wenn es einmalgeschafft hat. dann ist es wirklich angenehm für Sie, wenn es einmal Du könntest wirklich weitermachen. Ich kann Duncan mit etwas größerem Pinsel hier, innen und all die anderen leicht ausdehnen. Ich mache jetzt keine wirklich massiven Veränderungen, weil ich denke, dass diese Wimpern ziemlich gut aussehen und ich glaube nicht, dass dieses Bild etwas mehr braucht als das. Also mache ich das nur sehr national. Und lassen Sie uns einen Blick vor nach Leads Menge vor nach, wie Sie sehen können, die dicker und sichtbarer im Moment, Sie könnten die Frage haben, wie man eine neue malen. Also haben wir schon die Farbe, und ich würde sie genau einzeln malen. Aber zuerst werde ich nicht stark drücken, und sobald ich auf den Boden gehe, Ich versuche tatsächlich, es ein wenig stärker zu drücken, so fin und stärker Finn und stärker. Und dann haben wir versucht, es zu verlängern. Sobald wir auf den Grund gehen, nur so etwas, können Sie sehen, dass es nicht der perfekte Ort ist. Also würde ich zurückgehen und versuchen, ein wenig bessere Lage zu wählen. Sie können von unten beginnen, wenn Sie von den Füßen drücken beginnen möchten, und dann kann hier einfach weiche Farbe von oben. Nur so etwas kann es sina machen, das letzte Top zu machen, und wir haben vollständig Ihre Wimpern. Jetzt hattest du hier eine Pause. Wie Sie sehen können, ziemlich gutes Ergebnis. Wir könnten hier noch ein paar mehr machen. Ich habe nicht das Gefühl, dass wir sie erschaffen müssen. Sie sehen wirklich gut aus, aber Beispiel für Sie, wie man diese Dinge macht, die getan wird. Und jetzt werde ich auf der anderen sehr ähnlich zu tun. Ich möchte nur im Grunde füttert die Form und dunkel und dann nur ein wenig, vielleicht in wenigen Bereichen wieder erweitern. Sechs. Eine Farbe hier, ein bisschen hier verdammt ist, natürlich. Wie Sie sehen können, ich tue, sagte Banks. Es ist nichts falsch zu tun. Step Bags und ein paar von ihnen hier. Sehr dünn. Lassen Sie uns versuchen, über sie zu malen, nur um sie leicht schön n zu machen Und vielleicht lassen Sie uns einige kürzere erstellen . Hier drüben haben wir einen fehlenden Teil hier und so etwas. Ziemlich natürliches. Finn und oben. Das wäre es. Ich denke, es sollte etwas kurviger sein. Also ein paar Schritte zurück und mehr wie diese, so können wir ähnliche tun. Denken Sie auf den Boden. Also werde ich euch Tage vorstellen. Aber wenn es um den Boden geht, natürlich sind die unteren natürlichein wenig Gefühl und es gibt mehr von ihnen. Also müssen wir nicht wirklich etwas Neues erschaffen, sondern nur versuchen, sie leicht zu übermalen. Und es wird nur den Eindruck erwecken, als gäbe es wirklich eine Menge von ihnen, weil es sehr gut war. Sie waren nicht wieder dunkel, so war es sehr schwierig zu erkennen. Und alle von ihnen, Nein, lassen Sie uns einen Blick viel sichtbarer und das gleiche auf der anderen Seite. Ein paar Monate. Noch einmal, ich ziehe es vor, es natürlich zu halten. Und auch, Ich werde sagen, das ist nicht bewegen, dass Sie tun müssen, dies ist nicht etwas, das ich wahrscheinlich auf diesem spezifischen Bild tun würde . Ich kann mir nicht vorstellen, dass ich das tun werde, aber es ist eher von der Lektion, die Ihnen zeigen würde, wie Sie bestimmte Dinge tun können, weil wir manchmal nur ein wenig an solchen Details arbeiten müssen. Auch wenn das wirklich gelesen wird, denke ich, dass es passieren wird. So können Sie einfach Ihre Wimpern oder einige andere Dinge aussortieren, vielleicht sie, wenn es notwendig ist, dies zu tun. 18. Natürliche Nail erstellen: in dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie natürlich aussehende Nagelreflexionen erstellen. Das ist, wo wir anfangen werden. Und wie Sie sehen können, sind die keine Reflexionen weit entfernt von den Perfektionen. Wir können das sogar vergrößern. Es wird mehr Zehensamen besser sein. Und sie haben nicht wirklich diese schöne und glatte Form. Also entschied ich mich, dies zu retuschieren. Es wird schlagen und kommen mit diesem Ergebnis. Und jetzt werde ich Ihnen beibringen, wie Sie ähnliche Effekte auf Ihre Bilder erzeugen können. Also werde ich Zehe entfernen diese Gruppe, wo ich ihre Wirkung erstellt und wir werden alles von Anfang an beginnen . Also zuerst werden wir eine leere Schicht erstellen, weil wir zuerst die Nägel aufräumen müssen. Und ich bin nicht auf der gleichen Ebene aufzuräumen, weil ich diese Schicht verwenden möchte, die ich auch als die Hölle Spieler für die Richtung von meinen zukünftigen Reflexionen aufräumen werde. Du wirst verstehen, wovon ich rede, sobald wir anfangen zu arbeiten. Also werde ich eine neue Ebene erstellen, indem ich dieses kleine Symbol hier drücke, und ich werde diese bereinigen Nägel nennen. Und was werden wir tun? Oh, ich gehe Zehe drücken J auf meine Tastatur und dann schnell die Nägel aufräumen. Das ist Heilbürste. In diesem Fall ist die beste Wahl für diese Reflexionen natürlich. Es hängt immer davon ab, wie die Reflexionen über die nächste aussehen, vielleicht haben Sie keine Reflexionen. Also dann musst du diese Art von Aufräumen nicht wirklich tun. Manchmal sind die Reflexionen, die Sie haben, vielleicht näher an der Kante. Und in einem solchen Fall, natürlich, wäre vielleicht die bessere Wahl, sie mit Clone Stamp aufzuräumen. Aber in diesem Fall, natürlich, der beste Weg, um dies zu reinigen, ist nur heilende Pinsel. Und es wird mehr hier sein. Wir haben hier nicht wirklich große Reflexionen, aber wir werden einige kleine und schöne Reflexion schaffen. Slater Also ein bisschen mehr hier auch das Schneckenhaus. Besonders nicht gute Reflexion. Ich könnte auch einen kleinen Beat auf dem Klon-Stempel verwenden. Um dies zu glätten, wird es mehr hier sein. Okay, erster Schritt ist er fertig, und wir werden keine Tage benutzen, aber eigentlich werden wir die ganze Zeit einen Blick werfen und ich gehe von der Schnecke aus . Also zuerst die Sichtbarkeit aus dieser Ebene deaktivieren, weil ich meine ursprüngliche Perfektion sehen möchte . Und dann werde ich eine neue Ebene erstellen. Sie können dies darüber umbenennen. Halt in der Nähe wirklich notwendig. Ich werde dies als die Nummer eins nennen und dann wähle ich Pinsel kleinere Größe, die für die Größe der Reflexion, die wir hier haben, geeignet sein wird . Also erschaffe ich den Punkt in der Mitte, dann versuche ich vielleicht, etwas bessere Form zu machen, es etwas kleiner zu machen, ein weiterer Punkt auf der Unterseite und ein weiterer Hund auf der Oberseite. Ich denke, es sieht nicht so schlimm aus. Es ist nicht perfekt, aber nicht so schlimm. Dies ist nur der erste Schritt als der nächste Schritt gehen wir Zehenfeldfeldblauer und Bewegungsunschärfe . So geht es durch Bewegungsgebläse, können wir leicht die Form aus dieser zukünftigen Reflexion erstellen. Also zuerst aus dem Kurs, müssen wir den Winkel wählen. Und in diesem Fall haben wir Reflexionen. So ist unsere Arbeit nicht so schwierig, weil wir leicht herausfinden können, sobald die Reflexion off. Was war die Richtung aus der vorherigen Reflexion und wird wirklich einfach zu definieren, was wir jetzt haben. Distanz ist, wie stark definitiv sein sollte. So kleine Entfernung wäre in diesem Fall genug. Tun wir nicht. Wir müssen weit gehen, abhängig von der Reflexion. Willst du kreieren? Ich werde im Moment bei dieser Distanz bleiben. Ok? Ich denke, es könnte ein bisschen breiter sein, aber wir werden sehen. Das ist also noch nicht fertig. Diese Ebene muss einige Male duplizieren, weil nach dem Unschärfen unseres Effekts, wie Sie diese weiße Farbe sehen können, es ist nicht sehr stark. Einige präsentieren Commander Control und J ein paar Mal, um die stärkere Reflexion zu machen. Vielleicht könnte ich gehen. Noch ein, das tun wird und dann Gefängnisverlagerung. Und ich werde alle diese Ebenen auswählen. Sobald es ausgewählt ist, drücke ich Steuerwärme auf alle von ihnen und verschmelze Ebenen. Also, jetzt habe ich die Reflexion. Ich werde das noch einmal als Nummer eins umbenennen. Und ich kann jetzt diese Bereinigung Nagel aktivieren und was ich jetzt tun werde, werde ich erstellen legen eine Moschee und mit schwarzer Farbe aus dem Pinsel werde ich Zehe malen ein wenig auf dieser Ebenenmaske , um den Effekt abzudecken, denn wenn die Ebenenmaske hat die Farbe Weiß, bedeutet dies, dass alles auf der tatsächlichen Ebene oder im Effekt sichtbar ist. Es würde es zum Beispiel in eine Farbe schwarz verwandeln . Steuerungskommentar. Ich invertieren wir den Effekt schwarze Farbe darstellen, dass der Effekt unsichtbar ist. Ich werde das wieder rückgängig machen, Befehl oder Kontrolle, und ich. Und jetzt werde ich Zehe nur Schmerzen in Bereichen auf der Ebenenmaske mit der Farbe schwarz Jazz gesetzt weil ich eine wirklich schöne Form aus diesem schaffen möchte Reflexion. Wie Sie sehen können, bin ich nett dran, die Ecken zu malen. Ich möchte es glatt machen, genau so ähnlich wie die vorherige. Waas. Vielleicht ist das etwas zu viel. Also ändere ich mich wieder in der Farbe Weiß. Und darauf eine Maske. Etwas mehr Malerei. Werfen wir einen Blick aus der Ferne. Ich denke, es ist immer noch ziemlich lang und ein bisschen stark, also können wir es tatsächlich ein bisschen mehr runter machen. Kleine FINA. Vielleicht so etwas. Wenn die Deckkraft zu stark ist, können wir leicht die Deckkraft von Kurs und Ende senken. Also der erste Nagel. Ich denke, es ist ziemlich viel, dann können wir sehen, dass das die Reflexion vorher war. Nun, das ist unsere Reflexion. Also zogen wir zu einem anderen Nagel und wir werden einen einzigen machen. Denkt, ich werde das aktivieren. Noch einen. Bürste Nummer zwei. Kleine Größe. Das ist ziemlich lang. Und Finn, vielleicht an Tagen und ich werde hier ein paar Punkte erstellen. Das wird es eigentlich sein . Sind Leute schlagen niedriger eine Schwung. Und ich denke, wir könnten dort an Ihrem berühren Es ist noch nicht perfekt, weil diese Reflexion Original nicht gerade war. Also denke ich, wir machen die Zehe. Eigentlich wird die Geradlinige nett sein. Und jetzt, Fielder in Hülle und Fülle Motion Unschärfe und natürlich, der erste Schritt, die richtige Richtung, rechtwinklig, die in diesem Fall ziemlich gerade sein wird. Vielleicht nur der Winkel. Nur ein Grad niedriger. So etwas wie das. Die Distanz sollte vielleicht etwas stärker sein. Okay, und jetzt wieder, noch ein paar Kopien und wählen Sie alle aus. Kontrolle-Schlag direkt auf das. Verschmelzen Sie Ebenen erneut. Nummer zwei, Ebenenmaske, wie zuvor. Und mit schwarzer Farbe. Ich werde rausschneiden, wo ich den Effekt nicht will. Und hier werde ich versuchen, wirklich schöne und glatte Form zu machen. Also werde ich aktivieren saubere einen Spieler auf Lassen Sie uns die schöne und Speichenform machen. Also wird dieser, wie ich bereits gesagt habe, länger sein. Etwas ganz das hat ihn nicht so aufgereiht. Und wir haben ziemlich schöne Reflexion. habe hier zu viel gereinigt, also bringe ich es zurück, dann den nächsten Nagel, wo wir kleinere Reflexionen haben. Ich will es jetzt sehen. Und dieser wird Nummer drei roh sein. Sie sind nur von einem Punkt, ich werde das jetzt ein bisschen schneller machen, weil wir schon die Idee haben, wie das geht. Okay, der Punkt ist fertig. Lass uns die richtige Richtung machen. Motion Blau Dieser geht ein bisschen anders in Richtung. Wir können die Reflexion nicht sehen, aber wir sehen, dass die Reflexionen hier sind wir tatsächlich in die Richtung gehen alle dort Finger und Nagel. Also geht diese eine Axt leicht nach unten. So etwas wie das. Vielleicht etwas größere Distanz. Wahrscheinlich noch ein paar Exemplare. Da diese nicht stark ist, wollen wir nicht zu viele Kopien erstellen, wenn Sie nicht zu viele Kopien erstellen möchten , können Sie weniger tun, dann wählen Sie sie alle mensch Ebenen. Und jetzt können Sie diese Merge-Layer noch einmal kopieren und einfach wieder auftauchen. Ich werde vielleicht dieser Zahlenbaum eine Maske mit schwarzer Farbe legen. Reinigen Sie das dort, wo es gereinigt werden sollte, und das könnte hier etwas dicker sein. Ich glaube schon. Aber das wird eher die Shotshopform für diesen Nagel sein. Kein Grund, hier ein Leben unsichtbar zu machen. Fast perfekt. Wie Sie sehen können, ist die Richtung wirklich gut. Kleine gesehen eine Reflexion, wie sie sagten, könnte wahrscheinlich ein wenig dicker sein. Vielleicht in der letzten, Nummer vier wird eine Denkrichtung machen, Bewegungsunschärfe. Und die Richtung ist einfach perfekt für diesen hier. Vielleicht nur ein bisschen weniger. Vielleicht werden 11 besser sein. Okay, ein paar Mal duplizieren. Match. Duplizieren Sie dies noch einmal. Es ist ziemlich stark. Ehe Schichten Nummer vier, obwohl, nachdem Sie etwas beendet haben, die Reflexion, es ist nicht stark genug. Sie können einfach nur Tage duplizieren, und Sie können nur auf Gerechtigkeit ein wenig besser für Ihre eigenen Bedürfnisse. Ob Sie das Gefühl haben, es gibt, wenn Sie das Gefühl, dass es so ein Bedürfnis gibt. Ich kann eine saubere Karte sehen. Es ist in unserem vorherigen erforderlich. Okay, gehen wir zu dieser einschichtigen Maske mit schwarzer Farbe. Ich werde das hier aufräumen und jemanden erstellen, der formen könnte, also den Pinsel größer machen die richtige Form zu schaffen. Cool. Zu viel Also zurück zu weißer Farbe. Und das sind die Reflexionen, die ich erstellt habe. Wir haben nur zuletzt an Dio genagelt. Ich glaube, es wird kein Problem sein. Wir können das etwas besser aufräumen, weil es hier keine Form hat. Also ein bisschen mehr so. Okay, schauen wir mal, wie es Nummer fünf aussah und jetzt werde ich darauf malen. Also denke ich, ich werde schaffen und für so etwas sollte OK sein. Ich hoffe, es ist nicht zu Schnabel. Lassen Sie uns dies mit Bewegungsunschärfe Unterschiedliche Richtung ausblenden. Vielleicht mehr so. Ok. Duplizieren, manchmal zu Geld. Heirat es meine Spieler. Ich werde das noch einmal duplizieren und sie beide Nummer fünf Schicht Moschus machen. Und jetzt lasst uns etwas präzises machen. Ich arbeite für diese Kandidaten aus dieser Richtung und säubere sicher hier Flüsse. Dies ein bisschen mehr hier kann jetzt den Cleanup-Player aktivieren. Und hier ist unsere letzte Reflexion. Es erfordert sicherlich etwas Übung, dies mit Unschärfe zu schaffen und auf Justin, die Stärke von der Farbe und die Richtung der Farbe. Aber wie Sie sehen können, verwenden wir einfach genug in mehr als leeren Schichten und die Schichtmasken-Pflanzen, die sie für den Shop filtern . Speziell, Bewegung blauen Filter und was Sie sehen konnten. Keine Tricks, keine Magie, nur grundlegende Werkzeuge, die Fotoshop zu bieten hat. So erstelle ich die natürlichen Nagelreflexionen. Auch, nachdem ich diesen Kurs beendet habe, wollen wir diese alten Schichten nicht wirklich hier behalten, so dass Sie sie einfach alle zusammenführen können. Aber ich mag es, eine Art Geschichte zu behalten, für den Fall, dass ich hier einige Änderungen vornehmen muss. Also einfach, ich gehe Zeh wählen Sie die letzte drücken Shift nach unten, um Nägel zu bereinigen Control getroffen auf diese und wir können wählen, erstellen Sie eine Gruppe oder wählen Sie die Taste Befehl oder Steuerung und G und ich werde diese Nägel vor und nach nennen 19. Augenbrauen reparieren: in dieser Lektion, werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Fikse können. Augenbrauen Also, wie Sie auf diesem Bild sehen können, sind Augenbrauen unterschiedlich. Also auf der linken Seite hat unsere Augenbraue wirklich schöne und glatte Form. Und das auf der rechten Seite sieht nicht so toll aus. Zunächst einmal haben wir hier drüben noch ein paar Löcher, die später sicher abdecken werden. Aber vor allem am Ende der Augenbraue um diesen Bereich, haben wir einige Probleme, weil der winzige Kopf sie nicht in die richtige Richtung gehen uns auf dem anderen Auge, Bruder. Also der beste Weg, es hier zu tun, wäre tatsächlich eine Augenbraue zu kopieren und zu versuchen, einen Teil davon zu ersetzen , weil es möchte, wenn Sie dies aufräumen möchten. Zunächst einmal könnten wir viel Textur in dieser Ära verlieren, und es würde nicht so perfekt aussehen. Also, was werde ich tun? Zuallererst brauchen wir Zehe, erstellen Sie einen Stempel auf der Oberseite, weil wir die Kopie aus dem tatsächlichen Bild nehmen müssen. Also werde ich Befehl drücken, Option Shift und E, um einen Stempel zu erstellen, der Kontrolle aus geformt und zu e sein würde. Wenn die Arbeit an Fenstern und dann werde ich ein Werkzeug wählen könnte vielleicht zuletzt begleichen, dass es mir erlaubt, einen Teil davon auszuschneiden Augenbraue. Ich kann diesen Betrag nehmen. Ich will nicht wirklich viel davon nehmen. Und sobald es ausgewählt ist, werde ich die Kontrolle drücken, drücken Sie auf diese und Lügnerebene per Kopie. Also diese Schicht eins brauche ich nicht mehr wirklich. Und diese Schicht Nummer zwei. Ich werde Inter Eyebrow umbenennen. Und zuerst, lassen Sie uns das ein wenig in diesen Bereich bewegen. Aber der ganze Spaß beginnt in diesem Moment. Wir müssen tatsächlich die Perspektive von der Augenbraue ändern, um sie auf der anderen Seite geeignet zu machen . Also müssen wir die Perspektive umdrehen und den besten Weg, dies zu tun. Gibt es ein Auswahlwerkzeug? Dann werde ich die Kontrolle drücken und auf meinem Tablet drücken, und ich werde freie Transformation verwenden. Und jetzt, mit der freien Transformation, werde ich diese Augenbraue im Schlepptau auf die Flotte gehen. Die andere Seite muss auch sicherstellen, dass diese Größe von der Augenbraue ist ähnlich und die Form Zehe, was sie will. Ich denke, wir haben das hübsch, ziemlich gut. Also, jetzt werde ich Zehe Entfernen Sie die freie Transformation. Vergrößern Sie das und was wir jetzt tun müssen, brauchen wir diese Augenbraue ungerecht. Nun, wenn Sie jetzt gut sehen können, mit normalem Brennen. Aber ich empfehle Ihnen immer, auf weiches Licht zu wechseln. Vielleicht, und dann können Sie sehen, wo es hingeht. Weiches Licht könnte zu weich sein. Sie können manchmal mit Overlay gehen, damit Sie sehen können, dass die Haare hier drüben sind und wir müssten Fuß um diesen Bereich gehen. Aber wir haben einige Probleme, weil zum Beispiel auf dieser Augenbraue ein wenig höher ist als die andere. Also müssen wir etwas mehr in das tun. Lassen Sie uns es einen normalen Gartenmodus ändern. Und wie Sie sehen können, wird diese Augenbraue ein wenig runtergehen. Das sieht also gut aus. Jetzt denke ich, dass wir ungerecht, dass dies gut, Also werde ich eine Ebenenmaske jetzt weiße Ebenenmaske aus Kurs erstellen, stellen, dass Effekt sichtbar ist, und ich muss es sehr gut mischen. Also, um es zu mischen, werde ich mit schwarzer Säule vom Pinsel malen. Also wähle ich den Pinsel, der die Farben mit X zurücksetzt und ihn auf das Schwarz versüßen kann. Ändern, natürlich, fließen zu 100%. Wenn Sie keine Passage und fließen 100% ändern Sie es 100. Und mit meinem weichen Pinsel, ähm, ähm, malen Sie die umliegenden Gebiete, um sicherzustellen, dass diese Augenbraue gut hier drüben passt. Also, natürlich muss ich es hier unten vermischen und auch einen Blick aus der Ferne werfen. Es ist immer noch nicht richtig. Wie Sie sehen können, ist diese Augenbraue jetzt viel dichter und geht nicht in die gleiche Richtung. Ich denke, wir hätten kurz genug und das ein bisschen. Also, was ich tue, bewegt das ein bisschen mehr nach unten und auch etwas hier oben, und, ähm, ich habe tatsächlich weniger davon benutzt. Also jetzt mache ich weiter mit der schwarzen Farbe vom Pinsel zu malen. Sie sich keine Sorgen über die Tatsache, dass es unterschiedliche Menge an Flug. Ich werde hier auch Zehenmalerei gehen. Ich möchte nur ungleichen Beat anpassen. Also, wie Sie sehen können, versuche ich, diese Augenbraue zu übermalen, weil sie dunkler war, also wollte ich nicht wirklich Toby uns dicht. Also sehe ich jetzt aus, es sieht besser aus, aber die Form von der Augenbraue ist immer noch ein bisschen anders. Also müssen wir wissen, dass die Augenbrauen, sie werden nicht perfekt die gleichen sein. Aber was hier am wichtigsten ist, ist, dass sie nicht auch ganz anders aussehen. Sie kann sehen, dass wir die Form geändert haben, ein wenig Schlag gehen Zehe, stellen Sie sicher, dass die Umgebung nicht schlecht aussieht. Und das ist unser neuer Ich bin Bro , der nicht diese seltsame Form auf der Oberseite hat. Die Touch-Ups sind noch nicht fertig, weil es ein bisschen mehr Arbeit geben wird und wir gehen Toe machen uns eine legale Beat off Einführung in das, was und brennen Prozess, wo ich werde Ihnen zeigen, wie Sie sortieren und polieren Sie die Augenbrauen und decken alle hellen Löcher, die wir im Auge haben. Bro Gebiete 20. Ausweichen und Augenbrauen: wir bleiben an dieser Augenbraue ein wenig mehr und in dieser Lektion wird beenden das Thema aus Grundlegende Reinigung der Haut Retusche und Bewegung in Richtung Ausweichen und brennen Retusche oder anderen Namen für diese wäre Retusche mit Kurven. Also, bevor ich es dir erkläre, was ist das? Und brennen vollständig und wird beginnen Retusche Haut mit Daten und brennen wird mit Kurven für diese beliebteste Methode. Ich möchte eine einfache s o beginnen. Ich werde Ihnen eine kleine Einführung und Präsentation geben. Wie funktioniert es? Denn es funktioniert auch gut für Dinge wie die Vertuschung der breiten Löcher zwischen ihr, die wir hier haben. So Arzt und brennen Retusche ist nichts mehr uns mit Licht für die Retusche der Haut. Also werden wir mit Licht malen und zum Beispiel, wenn wir einige Löcher wie diese haben und Sie die Augenbrauen ein wenig mehr retuschieren wollen, ist das Licht perfekt für die Befestigung dieser und die Einstellschicht, die Ihnen erlaubt, das Licht zu verwenden , die perfekt. Die wirklich gute Anpassungsebene vier Tage werden Kurven sein, weil wir Kurven haben. Wir können leicht das Licht nach unten oder das Licht nach oben manipulieren. Also, wenn ich diese Löcher hier drüben abdecken will, brauche ich Zehendunkel und das hier. Also werde ich diese Kurvenanpassungsebene als dunkel umbenennen. Und dann, ähm , diese Kurve ein wenig mehr und was ich tun muss, Natürlich, ich brauche Natürlich, Zehe Invert diese weiße Schicht Maske, weil das, was sichtbar ist schwarz unsichtbar. Also wir in ah, invertieren auf schwarzen Befehl oder Kontrolle und ich und dann mit der weißen Farbe von der Bürste und gehen, um diese kleiner zu machen und malen ein wenig schlagen dazwischen, wo es zu hell ist, wie Sie sehen Zeh auf sogar alle aus der Augenbraue. Das ist also wahrscheinlich der einfachste Weg von den Fenstern aus natürlich, den wir duplizieren können. Wir können ein bisschen mehr aus den Augenbrauen schaffen. Aber sobald Sie mit diesen Dingen sortiert sind, können Sie etwas dunkel und dies für ein wenig bessere Form, und Sie können vor und nach sehen. Bevor wir diesen ganzen weißen Raum hatten und nachdem es viel besseren Platz hat, viel besser formen das Farbschiff aus dem Kurs. Wir wollen nicht, dass die Zehe zu viel von den Haaren selbst beeinflusst. Also sollten wir wahrscheinlich versuchen, nicht zu viel auf ihr selbst zu malen, sondern mehr in die Bereiche zwischen ihr zu malen. Also auf andere Seite. Wir haben noch wenige Elemente kleine Größe des Pinsels, und ich versuche, dazwischen nur hier zu malen, um das Ganze zu bedecken. Also, wie Sie sehen können, uh, uh, Dutch und Burn, es ist nicht wirklich kompliziert. Natürlich wird es abgekühlt. Aber ich dachte, diese Lektion ist wirklich perfekt, um Ihnen eine sortierte Einführung zu geben. Was ist los mit diesem geheimnisvollen Ausweichen und Brennen Retusche? Wir können sogar dunkel und alles hier ein bisschen mehr malen, weil es immer noch ein wenig perfekt ist. Stellen Sie sich vor, brennen. Es ist auch keine Art von Magie, sondern einfache Technik, die Sie auf wirklich kreative Art und Weise verwenden können . 21. Was ist Dodge und Burn: in diesem Abschnitt werde ich Ihnen alles beibringen, was Sie über Retusche mit Kurven wissen müssen, auch Dodge and Burn Retusche genannt. Also, in der ersten Lektion, möchte ich Ihnen einige Worte über den Verlies und Brennen erzählen, weil ich das Gefühl, es ist wirklich wichtig zu verstehen, was Niederländisch ist, was ist brennen, um tatsächlich damit zu arbeiten und dies in der Retusche zu verwenden -Prozess. zunächst Lassen Sie unszunächstüber dieses Bild diskutieren. Wie Sie sehen können, ist der Bereinigungsprozess bereits abgeschlossen und die Nägel sind fertig. Und das ist der Prozess, den du mir so machst. Und der letzte Schritt letzte Gruppe, die ich gemacht habe, ist Niederländisch und Brennen Prozess, und das machte absolut großen Unterschied Zehe machen es ordentlich. Ich markiere diese Gruppen mit der Farbe, und wenn Sie dies tun möchten, müssen Sie nur. Er versuchte das Gruppeninteresse, die Farbe, die Sie tun wollen, also ging zurück zu dieser Ausweich- und Brenngruppe. Wie Sie schon sehen können, sah dieses Bild wirklich schön aus, aber wir hatten eine Menge von Patches. Wir hatten eine Menge Unvollkommenheit in der Schlagzeile. Vielleicht ein paar Augenbänke. Dinge sind auf den Sprüngen und im Allgemeinen um ihr Kinn. Und wie Sie sehen können, wenn ich diese Gruppe aktiviere, sah alles absolut glatt aus. Und der Grund dafür ist, dass ich dieses Bild mit Licht aufgeräumt habe und die beste Methode für Tage für mich war Reduktion mit Kurven. Kurven ermöglicht es Ihnen, mit Licht zu arbeiten und mit Licht zu arbeiten ist bekannt als Ausweichen und Brennen. Ich werde Ihnen schnell zeigen, was ich hier getan habe, indem ich Ihnen die Masken mit meinem Ausweichen und Brennen zeige . So, zum Beispiel, eine bestimmte Bereiche, die ich auf diesem Bild aufgehellt. Ich werde Korruption und Hitze auf diese holländische Maske drücken und Sie können es sehen, Waas wirklich eine Menge Arbeit. Mehrere. Wenn ich es ausschalten werde, sind wir zurück und es ist nicht perfekt. Und für die Verbrennung auch, dass bestimmte Menge aus Arbeit brennen ist einfach zu sprechen, das Bild so vor und nach zu verdunkeln. Das sieht nicht gut aus, aber es ist einfach nur die Kurvenanpassung. Liam und ich setzen Kurvenanpassung Ebene in die Gruppe. Wir können dies einfach auf Kurvenanpassungsebene tun, aber ich habe meine Aktion verwendet, die gruppierte Kurvenanpassungsebenen sind. So sieht das Ausweichen und Brennen aus wie das Endergebnis dieses Prozesses und lassen Sie mich ihre Grundlagen über Ausweichen und Brennen erklären. Wenn es darum geht, was Doktrin brennen, Es ist absolut kein neuer Begriff. Ausweichen und Brennen wird einfach mit Belichtung von Ihrem Bild manipuliert. Also, zum Beispiel, wenn Sie Fotograf sind, dass, wie auf traditionelle Fotografie und Sie gehen, um Ihre Bilder aus dem Film in die reale Formzu verarbeiten Form , Um, und wenn Sie werden manipulieren auf diesem Negativ mit dem Licht, ob Sie bestimmte Dinge heller machen wollen, wird es aufgerufen werden. Stellen Sie sich vor, Sie werden bestimmte Dinge dunkler machen wollen. Es wird Brennen genannt, und das ist das grundlegende Denken aus Dajun Brennen, das auch oft ein wenig anders verwendet wird. Menschen, die Retusche nicht wirklich sehr gut kennen, neigen dazu, in bestimmten Teilen vom Bild hell zu sein, und sie nennen es als Ausweichen und brennen Retusche. Es war es ausweichen und brennen, aber nicht unbedingt retuschierend, so dass könnte der Unterschied sein. Und in diesem Abschnitt werde ich lehren Sie wieder berühren, mit Ausweichen und brennenden Heusen Kurven. Also, was ist mit diesem unterschiedlichen Belichtungsniveau los? Ich werde Prozess zeigen Ihnen das sehr einfach. Also lassen Sie mich dunkel in diesem Bild nur für jetzt für Show Toe. Stellen Sie sicher, dass Sie alles sehen, und ich lasse dieses Schild brennen. Lasst uns nicht tief gehen. Wie ich dieses Schild gemacht habe. Ich werde dir das im nächsten Leben zeigen, mein Sohn. Und ich werde das dunkel machen, weil es Burn genannt hat. Also, was ich jetzt getan habe, ist auf diesem Gebiet. Ich verbrannte diesen Teil der Bildseite verdunkelt diese ich dunkel und dieser Prozess wurde Brennen genannt. Dann, wenn ich den bestimmten Teil von den Medien erhellen möchte, werde ich mit Sorgfalt der Einstellungsebene nach oben gehen. Und was ich getan habe, ist in diesem Bereich heißt Dajun. Das ist also die Theorie hinter dem Ausweichen und Brennen. Wir machen nichts mehr. Dann arbeiten wir mit Flug und das ist das Grundwissen, das Sie wissen müssen, wenn es um die Retusche geht , verwenden Induktion brennen. Es wird ein bisschen komplizierter sein, weil wir auf dieser Mikroebene arbeiten werden. So zum Beispiel, jetzt können Sie sehen, dass ich das Zeichen losgelöst und das wäre der Blick aus der Maske, die ich leuchtet das Zeichen um, aber wenn wir retuschieren, wir tatsächlich malen oder mit sehr kleiner Größe vom Pinsel. Und so sieht es aus. Die Sache, die ich Ihnen vor, die eine Menge von Maltechnik und dieser Prozess genau wird genannt Rita Dajun brennen Retusche oder Retusche mit Kurven, weil ausweichen und brennen hat eine Menge Bedeutung. Aber Retusche, Ausweichen und Brennen Retusche hat diese spezifische Bedeutung, dass wir auf einer Mikroebene arbeiten werden . Also, jetzt wissen Sie, Grundlagen. Ich möchte Ihnen ein paar Informationen über Masken zeigen. Also etwas, was ich hörte, wie man die Masken macht und was mit den Masken los ist, wie wir sie benutzen, denn es ist auch entscheidend. Auch wenn Sie eine Einführung aus der vorherigen Lektion haben, ist es wirklich wichtig, zu verstehen, wie man mit Dodge und Burn-Retusche arbeitet. Also, jetzt gehe ich einfach nur auf den Fuß. Entfernen Sie diese Ebenen, weil wir dies nicht für unsere Arbeit wollen. Und lassen Sie mich Ihnen ein paar Dinge über die Masken erzählen 22. Masken und Anpassungsebenen für Dodge und Burn: Lassen Sie mich nun die Masken auf einfachste und schnellstmögliche Weise erklären, weil es ein langes Thema sein könnte . Aber wir wollen nicht zu viel Zeit damit verschwenden. Also habe ich zuerst dieses leere Projekt erstellt. Nichts ist hier und wir werden versuchen, auf diesem leeren Projekt zu erklären, wie die Maske funktioniert. Nehmen wir an, Sie möchten auf verschiedene Einstellungsebenen oder was auch immer Sie benötigen. Zum Beispiel möchte ich Zehe anwenden. Lesen. Ich meinte nur Liam einfarbig und dann noch eine. Vielleicht grün für wir werden für sie entgegengesetzte Farbe und neben diesen Farben gehen. Sehen Sie hier nicht jetzt die grüne Abdeckung rot. Aber neben diesen Farben haben wir diese winzigen Quadrate und diese winzigen Quadrate sind kalte Schicht Moscheen und werden die Ebenenmaske auf jede mögliche Weise verwenden. Ob bestimmte Wirkung auf Lee auf den spezifischen Bereich anwenden wollen, Ob wir Verlies brennen und alles rund um bestimmte Bereich, wir werden Layer-Masken dafür verwenden. Also lassen Sie mich Ihnen ein Beispiel zeigen. Im Moment habe ich rote Farbe sichtbar. Wenn ich diese weiße Ebenenmaske invertiere, stellt Weiß dar, dass der Effekt in die Farbe Schwarz sichtbar ist. Es wurde nicht weiß, aber es machte es unsichtbar. So ist unser Hintergrund-Player jetzt sichtbar. Aber dann kann ich den Effekt zurückbringen, wenn ich rückgängig mache. Also, wenn ich diese lahm als Inter Farbe weiß wieder drehen, oder wenn ich mit der weißen Farbe des Pinsels male oder ich werde die weiße Form auf dieser Ebenenmaske erstellen , wird der Effekt wieder kommen. Also lasst uns versuchen, darauf zu malen. Ich werde mit weißer Farbe vom Pinsel malen, und ich male hier, aber Ebenenmaske ist ausgewählt. Es bedeutet etwas Malerei auf der Ebenenmaske, und ich bringe diesen Leseeffekt zurück. Jetzt gehe ich Fuß, aktiviere den grünen und zum Beispiel möchte ich bestimmte Bereiche abdecken. Also werde ich mit schwarzer Farbe auf der weißen Schicht Maske malen, und ich bringe dorthin zurück. Lesen Sie, dass unten, weil es sichtbar ist. Wenn ich weiter gehe, wird es breit sein, denn hier ist das Rot in den bestimmten Bereichen sichtbar, und der Rest davon ist dieser weiße Hintergrund. Wenn ich die Tage jetzt umkehren werde, schauen wir uns mal an. Was passiert. Ich umgekehrte Ebene fragen Also alles um ist gerade jetzt, weil dieser Bereich, diese Ebenenmaske ist schwarz und wo wir weißen Bereich im Inneren haben, grüne Farbe ist sichtbar. Wo es nicht bedeckt hat, erscheint die rote Farbe sichtbar von unten. Das ist also die grundlegende Sache über die Ebenenmaske. Gehen wir zu unserem Bild und ich werde Ihnen zeigen, was Sie sonst noch mit der Ebenenmaske tun können. Zum Beispiel habe ich diese beiden Zeichen One States, Niederländische Tochter Staaten brennen, und ich benutze dies in der vorherigen Lektion. Wir können diese Auswahl leicht aus dem bestimmten Objekt nehmen. Zum Beispiel, wenn die Auswahl aus Holländisch, Ich gehe Zehe drücken Befehl und Wärme auf dieser Ebene. Und dann gehe ich zu allem, bevor ich Kurvenanpassungsschichten benutzte, die wir für unseren Off-Kurs zum Brennen unseres Dungeons verwenden werden. Ich werde diese Gruppe ausschalten oder ist das Schild und ziehen Sie Holländisch. Ich könnte das runterziehen, aber es wäre im Gegensatz zu dem, was es heißt, und mit Verbrennung könnte ich eine ähnliche Sache tun, macht Wahl aus dem Zeichen, das vorher war, und Drogen und unten sagt, er kann sehen, auf. Dies ist, was Maske ermöglicht es Ihnen, dies zu tun. Wir wählen einige spezielle Masken aus, aber wir wollen die Masken für unsere Retusche verwenden. Also werde ich das alte entfernen, weil wir das nicht verwenden werden. Aber was willst du tun? Wird mit der Linie malen. Wir werden also mit Kurven und einer Einstellungsebene malen. Ich gehe mit dem Namen Dutch und der Holländer geht hoch und ich werde das kopieren. Ich werde Befehl oder Kontrolle drücken und J und das wird abbrennen. Aber das wird nach unten gehen und natürlich, um etwas Ähnliches zu tun, dass wir hier drüben haben, Sie können sehen, wir haben Zehe invertieren unsere Masken so invertieren niederländischen und invertieren brennen. Und jetzt kann ich zum Beispiel auf diese Schichtmasse malen . Ich möchte etwas in Not aufhellen. Zum Beispiel, dieser dunkle Schatten hier drüben und ich werde mit ihrem Strom 100 für jetzt malen, nur um Ihnen zu zeigen Wie Sie sehen können, können wir diesen Bereich leicht aufhellen, weil wir in diesem Bereich gemalt. Das ist also nicht wirklich gutes Beispiel, denn in der Regel wird mit niedrigerem Fluss arbeiten, weil wir wollen, dass Tage vorsichtig sein. Wir wollen ein bisschen genauer sein. Ich will es hier verdunkeln und schauen wir uns mal an. Wenn es jetzt funktionierte, war es viel besser, wie Sie sehen können. Also dann werde ich ein paar Schritte zurück machen, weil natürlich nicht will, ich natürlich nicht will,dass dieser Strich so hart ist, und ich werde es im Moment noch einmal versuchen, mit besserem Fluss. Und ich denke, es funktioniert viel besser, wenn wir einen geringeren Fluss haben. Dann kann ich mit Byrne und Co. Über diesen hellen Bereich hier und hier und hier und schauen Sie sich an. Unsere Wirkung. Machen Sie einen wirklich schönen Job. Und wir machen hier nichts anderes, als an diesen Masken zu arbeiten, indem wir die weiße Farbe vom Pinsel unserer Moschee abmalen , und das ist eine Mehrheit von Theorie dahinter gemeint und natürlich abbrennen. Ihre Masken müssen nicht genau die gleiche Art und Weise aussehen, weil Sie wahrscheinlich nicht, ist, dass mein Ausweichen und Brennen hier sieht anders aus, so ist es nicht so kompliziert. Was ich dort einfach gemacht habe, erstelle ich noch einmal eine niederländische und die andere Schicht zum Brennen, und dann habe ich sie in die Gruppe gesteckt. Dafür drücke ich bitte Kommando oder Kontrolle und G, und ich werde diesen Tanz nochmals für Verbrennung nennen . Ich werde das den separaten Gruppen von Kommando oder Kontrolle und G geben und wir haben verbrannt . Und dann darüber kann ich die Farbtonsättigungsschicht öffnen. Zum Beispiel, wenn ich später diese Verschiebung korrigieren möchte, zum Beispiel, wenn Sie malen, wenn wir etwas aufgehellt haben, kann es vielleicht den Sättigungswert ändern. Manchmal tut es Verrilli, aber manchmal tut es das. Wenn wir also diese Schicht in uns haben, können wir nicht nur die Sättigung ein wenig später. Und dann am Ende schaffen wir Schichtmoscheen auf diesen Gruppen und invertieren sie wie zuvor. Also, wie Sie sehen können, gibt es keinen Unterschied zwischen diesen beiden Dingen und diesen beiden Dingen hier oben. Ein Unterschied mit diesem Denken, dass wir die Sättigung sofort und einfach am Ende anpassen können . Wenn wir es hier nicht tun, müssen wir die Auswahl aus der Maske auswählen. Aber Sie wissen bereits, dass es nicht sehr schwierig ist, weil Sie einfach die Befehlswärme auf diese Maske drücken und die Auswahl ist erledigt. So funktioniert die Ebenenmaske, und so können Sie die Ebenen aufbauen, die Einstellungsebenen zum Ausweichen und Brennen oder Retuschieren mit Kurven. Und ich muss sagen, Sie werden dies als eine Aktion bekommen, denn natürlich stelle ich immer die Aktionen in allen Trainingsprogrammen zur Verfügung, die ich für Leute habe, da die zusätzlichen denken, wenn jemand das nicht hat, wenn jemand immer noch nicht Dies ist es gut, das zu bekommen und einfach Ihre Retuschierarbeit zu beschleunigen. Oh, ich glaube, du weißt absolut genug über die Ebenenmasken und wie man niederländische und Vogelschichten baut . Beginnen wir also mit der Vorbereitung auf das Aufräumen dieses Bildes mit ihrer Retusche mit Kurven. 23. Ausweichen: eine der häufigsten Frage. Wenn es um Ausweichen und Verbrennen Retusche Ass geht, welche Bereiche sollten getanzt werden? Welcher Bereich sollte verbrannt werden? Wie könnte ich wissen, dass ich in dieser Lektion versuchen werde, Ihnen in wenigen Dingen zu erklären, wie Sie sich selbst helfen können, zu wissen, welche Bereiche erneuert werden sollten. Zunächst einmal ist es wirklich schwer zu sehen, welche Gebiete niederländisch sein sollten, die ein sollten verbrannt werden. Wenn wir keine visuelle Hilfe haben, schauen Sie sich das Bild an. Ich könnte vielleicht ein paar verschiedene Teile erkennen , zum Beispiel. , Hier kann ich einige dunklere Linien sehen, wahrscheinlich unter den Augen vom Kurs herum und diesen Bereich haben wir schon vorher bemerkt. Aber es lässt uns nicht. Es ist mehr als das. Vielleicht ein kleiner Schlag hier, also komme ich mit einer Aktion raus, die dir dabei helfen könnte. Also, wenn Sie Aktionen mit diesem Kurs könnten, können Sie nicht einfach Schwarz-Weiß-Hilfe-Layer verwenden und diese über Ihrem Bindestrich in Bern spielen. Später ist es nichts anderes als die Farbtonsättigungsschicht. Wenn Sie also nicht möchten, dass die Aktion verwenden, können Sie einfach Farbton, Sättigungsschicht verwenden und dann die Sättigungsspitze nach unten gezogen minus 100 ändern Mischmodus Farbe. Und dann habe ich erstellt, um Anpassungsschicht eine Pflege der Anpassung zu kurven. Schicht, dass dunkel und das Bild und die anderen als Ameisen ein wenig aus. Kontrast. - Natürlich. Sie können mit diesen Ebenen ein wenig mehr manipulieren. Zum Beispiel benötigen Sie mehr Kontrast. Fügen Sie dazu einfach ein wenig mehr Kontrast hinzu, indem Sie diese Kurve oder die andere Kurve manipulieren . Es ist wirklich nach dir, wie du damit arbeiten willst. Wie Sie sehen können, können Sie diese Kurve oder irgendetwas verwenden. Sie können diese Ebene duplizieren, um die Dinge ein wenig besser zu sehen, also ist dies die Hilfe, die sicher ist, wirklich nützlich sein wird, um Mikroübergänge zu definieren. Also im Moment werde ich neue Ebene erstellen, und ich werde diese Notizen oder Niederländisch nennen und brennen Notizen, und wir versuchen Zehe Farbe auf diesem Bild, um die Bereiche auszuwählen, die retuschiert werden sollen, mit Flügen Retusche mit Kurven retuschiert werden sollen. Ich werde Pinsel wählen, und ich werde eine sichtbare Farbe machen. Wieder einmal wird das Farbe gelesen und sagen wir, mit Farbe rot, Ich werde die Bereiche markieren, die getan werden sollte geätzt und dann mit Farbe grün, Ich werde den Bereich wählen, der sein sollte und verbrannt. Also bin ich nicht die größte Schmerzzeit, sondern diese dunklen Flecken. Wie Sie sehen können, müssen sie sogar rauskommen. Und ich Sie wird eine Menge von den Spots haben, aber ich werde die wichtigsten Bereiche markieren. Sie können hier eine Menge dieser Linien sehr dünn hier sehen. Und ich könnte mit diesen Bereichen weiter und weiter gehen. Wir haben auch hier eine Menge von kleinen, dunklen Flecken. Um die Nase herum haben wir einige von ihnen tragen uns hier nicht im Besitz, das können Sie deutlich sehen. Also werde ich nicht alle mit Sicherheit markieren, dass diese große Gegend hier ein bisschen hier ein bisschen ein bisschen haben wird . - Natürlich. Es wird mehr um das Kinn sein und kommen zum Rest des Körpers vom Kurs. Wir können das nicht vergessen, aber hier wird ziemlich gemischt sein, weil Und die Haut hier ist gleichmäßiger. Also die eine Sache, die ich leicht definieren könnte, dass wahrscheinlich einige der Hier haben wir einige dieser Zeilen, die müssen nur Holländisch zu sein. Und natürlich wird es Jagd geben und alles mehr, nein, was nein, wäre mit brennendem Heilmittel? Also brennen wir. Viele dieser Bereiche werden sich selbst bedecken, denn oft, wenn wir ein Loch haben, das Ihnen etwas ausgibt , wird das dunklere Licht daneben haben. Die Bereiche, die heller sind, die Bereiche, die hervorstechen. Also müssen wir daran arbeiten, um tatsächlich dunkel zu werden und das ein bisschen. Und hier haben wir das Gleiche, wie Sie sehen können. Es ist nicht so, dass dieses Gebiet in sehr getrennten Bereichen existieren, dass diese Dinge in getrennten Bereichen existieren. Aber diese Dinge existieren in sehr ähnlichen Bereichen. Sie können hier sehen, hier, es ist alles, was wir diese weißen Linien hier haben. - Natürlich. Ähm, Augenbrauen werden auch wichtig sein, die Löcher mit dem Brennen ein wenig zu bedecken. Hier, nebenbei, haben wir diesen Bereich hier in diesem Bereich hier. Hier haben wir dieses Gebiet und Gebiet hier. Hier sehe ich auch einen wirklich hellen Fleck. Dies sind also die Beispiele, die wir tatsächlich in den niederländischen Orban gehen. Aber eine Sache über den Arm zum Beispiel, ist so ungleichmäßig, dass dieser Bereich könnte ziemlich gleiche Menge haben. Und es wird nicht gesagt, dass es sicherlich erhellen oder sicherlich hell dunkel sein muss. Aber wahrscheinlicher ist dies etwas, das beide Dinge für das beste Ergebnis haben wird. Und natürlich das wird natürlichauch die Hand, der Arm und alles so sein. Das ist die Sache, die den gleichen Teil ausmacht. Jedes davon wird natürlich natürlich einige winzige Flecken hier haben, aber wahrscheinlicher ist es nicht wirklich einfach, dafür zu unterscheiden. So siehst du also alles. Was getan werden muss. Ich bemerke das normalerweise nicht für mich selbst, wahrscheinlich weil ich nicht einmal den perfekten Kreis bilden kann. Und doch kann ich ziemlich gut ausweichen und brennen. Das ist also nur für dich. Ich habe versucht, dir einen kleinen Beat zu zeigen. Die Dinge, die ich hier sehe, vielleicht sogar jetzt, wenn wir das ausschalten, können Sie diesen Sport noch mehr sehen. Werfen wir einen Blick hier. Es gab eine Menge und natürlich. Dieser Bereich hat viel von diesem in der Nähe des Randes ist hier haben wir dies sind anschwellen und abseits natürlich in der Nähe der Sprünge, also wenn Sie immer noch nicht sicher fühlen, mach dir keine Sorgen, weil wir die Arbeit in der nächsten Lektion zu tun und ich werde um die Arbeit zu erledigen und darüber zu sprechen, und dann , natürlich, werden wir wahrscheinlich ein wenig von diesem Prozess beschleunigen. Aber ich werde sicherstellen, dass Sie meinen Prozess kennen, wie ich es mache, wodurch Sie den Workflow für sich selbst kopieren können, damit Sie die gleichen Ergebnisse haben können wie ich . 24. Ausweichen und Burn Prozess: wirklich anspruchsvolle Klasse auf unserem Kopf von uns, das Ausweichen und Brennen dieses Bild. Ich werde an dieser und den einzelnen Kurvenanpassungsebenen arbeiten. Ich werde ihnen kein sicheres bauen. Es spielt keine Rolle. Wie ich Ihnen bereits erwähnt habe, passieren die Trennungsverschiebungen nicht so oft, und ich habe auf diesem Bild nicht wirklich bemerkt. Sättigung verschiebt sich, so dass ich nicht wirklich die Ebenen auf diesem Weg erstellen muss. Ich empfehle, wenn Sie sich nicht wirklich wohl fühlen, und Sie möchten die Reparatur später vermeiden, verwenden Sie meine Aktionen, wo Sie bereits innerhalb dieser Sättigungsschichten haben. Bevor wir anfangen. Ich möchte noch einmal einen Blick auf dieses Bild haben, und ich möchte Ihnen vorstellen, wie sieht vor und nach Antoine Dodge und brennen Staub auf das Bild, so dass Sie eine Menge Arbeit für Beauty-Bilder sehen können. Wir haben normalerweise mehr Arbeit als auf dem Porträt, und vor allem für die Mode, weil wir auf der Mode nicht unbedingt ausweichen und brennen müssen, und in diesem Fall kann ich nicht glauben, dass wir das 20 Minuten lang tun werden, vielleicht sogar bis zu einer halben Stunde, und das ist anspruchsvollste Teil aus auf die Beauty-Retusche, weil es wahrscheinlich die Hälfte der Zeit aus der ganzen Retusche dauert . Wenn ich jetzt verschwenden eine halbe Stunde auf diesem Bild wird mir Problem etwa eine Stunde dauern, um zu vervollständigen. Also, bevor wir beginnen ein paar Dinge zu erinnern, ich benutze meine Dodge und Burn Pinsel, und ich empfehle Ihnen, diese Bürste auch zu verwenden. Sie einen Blick auf die Einstellungen. Warum ist es so gut? Weil es wirklich weich ist und dann oben, müssen wir auch sicherstellen, dass Deckkraft und Durchfluss er für uns richtig ist. Manche Leute arbeiten mit sehr geringer Deckkraft, glaube ich, fließen. Es ist viel besser für Sie, weil wir den Effekt aufbauen können. Und wenn Sie nach Prozentsatz fragen, werde ich mit diesem Pinsel irgendwo zwischen fünf oder 10% arbeiten. Nicht mehr als das hier. Ich würde nicht mit 1% gehen. Es wäre zu niedrig, weil diese Bürste bereit ist, eine weiche. Lasst uns jetzt anfangen, unsere Arbeit zu machen, und ich werde das für eine Weile aufzeichnen. Wir werden sehen, wie wir Fortschritte machen, und dann werde ich meine Bilanz beschleunigen. Fünfte denkt, du willst nicht wirklich, dass Zeh diese Retusche so vergrößert und jeden einzelnen Armen tun . Sie wollen nicht auf dieser Ebene arbeiten. Es ist zu nah. Und wenn Sie verkleinern, werden Sie feststellen, dass es tatsächlich übertrieben und flach ist. So wollen Sie so etwas in der Ferne bleiben, und Sie wollen nicht wirklich näher kommen als die auch Größe von der Bürste. Wie Sie sehen können, ist es in meinem Fall nicht wirklich Micro, aber ich kann seine Größe sagen. Das ist also die perfekte Größe für mich. Und dann versuche ich einfach zu malen. Nicht wirklich viel Druck auf das Tablet kann man vielleicht hier die bewegt sich von meinem Tablet und man kann dort hören. Ich versuche nicht, wirklich stark auf das Bild zu drücken, weil ich nicht wirklich ablenkend arbeiten will . Und auch, wenn wir stark drängen wollen, müssen Sie wissen, dass es tatsächlich einige Trennungsverschiebungen geben könnte. Also das ist eine andere Sache Schlepptau. Vermeiden Sie dies leicht, und sobald Sie sanft malen, wie Sie das gleiche uns mir mit nicht zu kleinen Pinsel nur so sehen können , werden Sie wirklich schöne und natürliche Ergebnisse haben. Ich glaube, Sie haben vielleicht auch von Anfang an einige Schwierigkeiten, aber er muss wissen, dass die Schwierigkeiten bei Lee mit mangelnder Übung verbunden sind. Also, wenn Sie anfangen, wenn Sie nicht so lange retuschieren, ist das wahrscheinlich der Grund, warum es für Sie schwierig ist, diesen Prozess zu machen, und ich kann Ihnen versprechen, wenn Sie das mehr tun werden. Sobald Sie viel Zeit mit der Retusche mit den Bildern verbracht haben. Es wird eine der einfachsten Teil aus Retusche sein, weil ausweichen und brennen. Es ist nicht sehr schwierig, Teil von Retusche, und es ist nur denken, dass erfordert viel Übung. Es erfordert nicht das Talent in der Malerei, und ich bin wahrscheinlich perfektes Beispiel für Tage, aber auf die Praxis. Also werde ich jetzt ein bisschen weniger versuchen und einfach tun, was ich tun wollte. Sie können einen Blick darauf werfen, wie es voranschreitet. Es geht langsam, aber wir machen Fortschritte. Wenn ich ein bisschen mehr sehen möchte, werde ich hier den Kontrast für bestimmte Bereiche erweitern. Ich kann das jetzt duplizieren. Ich sehe wirklich gut für diese Bereiche und das ist, was ich tun werde. Dieser Bereich, in dem wir sie entfernt haben, sicher die Bereiche, in denen Sie mehr tun. Reinigung erfordert oft mehr Niederländisch in Bern, vor allem, wenn Sie die Dinge mit unterschiedlicher Lichtstärke oder unterschiedlicher Farbe entfernen. Also nur so etwas. Wir werden einige Zeit damit verbringen, und dann werden Sie sehen, wie gutes Ergebnis wir hier bekommen können und wie auf sogar das Licht sein kann. Außerdem möchten Sie das Bild nicht übertreiben, also werde ich Ihnen ein Beispiel zeigen, wie man das wirklich gut säubert. Aber Sie wollen nicht wirklich ein paar Stunden unter 10 Tagen verbringen. Es ist ein häufiger Fehler von Leuten, die angefangen haben. Sie machen einfach weiter, weil die Wahrheit ist, desto mehr werden Sie den Kontrast erhöhen, um mehr würden Sie tun und Sie wollen nicht wirklich viel tun. Und deshalb empfehle ich Ihnen immer, diesen Schwarz-Weiß-Hilfe-Player auszuschalten und das Bild anzusehen, wenn es tatsächlich genug ist. Und sobald die gegenseitige Reinigung, das bedeutet, es ist absolut genug. Also schauen Sie sich das Bild nicht unbedingt an, wenn es schwarz und weiß ist, und wenn der Kontrast erhöht wird, denn es wird Sie hier ein wenig zu Fehlern führen, genau so. Also sieht unsere Stirn ein bisschen besser aus. Was? Hier können Sie die Lichter bemerken. Ich bin ziemlich hart, und selbst wenn wir das ausschalten, sieht es nicht so toll aus. Also, was etwas zu tun, das es uns ermöglicht, reibungslose Übergänge zu machen. Auch, wenn Sie etwas sehen, dass dies als hodge uns hier, fühlen Sie sich frei, ein wenig mehr Zeh zu tun klopfte die wirklich tiefen Poren, obwohl meine Schichten unten bin ich immer noch in der Lage, dies ein wenig zu tun. Wenn ich sehe, dass es ein bisschen zu stark ist, lasse ich mich mit Kriminalstempel ein wenig mehr tun, so dass es nichts falsch ist, so zurückstehen zu tun . Wenn Sie etwas sehen, das getan werden sollte, und es wird mehr so, Ich werde Tage schließen und weiter. Außerdem ist der häufige Fehler, etwas flachen Raum zu tun, so dass Sie nicht wirklich wollen, um mit Ausweichen in zentralen Bereichen gehen , weil dann könnte man flachen, hellen Raum zu tun . Aber sobald Sie an den Rand kommen, ist das, was wirklich wichtig ist hier. Sie möchten einen sehr reibungslosen Übergang zwischen dem dunkleren Teil und dem helleren Teil machen, damit er nicht lückenhaft wird. Viele Leute, die tatsächlich anfangen, bekommen diese eine Menge Patches. Also, ähm, das ist kein gutes Zeichen, und es bedeutet Ihre Arbeit. Es ist noch nicht gut genug, um schon zu beeindrucken, also gehe ich langsam nach unten. auch darauf, Achten Sieauch darauf,dass Sie auf das Make-up achten, um reibungslose Übergänge zu machen. Hier auf Lee, was nötig ist, ist eigentlich mit dem Licht zu arbeiten. Viele Leute würden hier mehr aufräumen und versuchen, das zu glätten. Aber Sie müssen für den reibungslosen Make-up-Übergang wissen, bin ich nicht. Viel ist erforderlich, außer mit dem Licht zu manipulieren, so dass Sie nicht wirklich brauchen, um etwas anderes zu tun, weil viele, die eine Verschwendung von Zeit für Sie so langsam hier sein würde . Und wenn ich diesen Teil machen will, wie Sie sehen können, ist es ein wenig dunkel. Also, was ich tue, wird nur hell. Und wenn sie sehen, wohnen, kann ich nicht mehr arbeiten, was ich Ihnen sagen muss, weil ich weiß, dass Ausweichen und Brennen das Hauptproblem ist, wenn, wenn Sie so in diesen paar Lektionen beginnen. Bevor ich versuchte, Ihnen zu erklären, wie es funktioniert, und jetzt versuchen wir, mehr Übung zu machen, so zögern Sie nicht, mir eine Frage zu stellen. Wenn etwas nicht klar ist, können Sie mir leicht eine Nachricht senden auf lassen Sie eine Frage, um, unter dem Kurs, und ich werde versuchen, Ihnen zu antworten, sondern auch die Aufmerksamkeit auf die denken, dass viele Fragen ich versuchte zu antworten. Bevor wir uns unterhalten, bekomme ich viele Fragen, als ob ich nicht weiß, welche Bereiche retuschiert werden müssen, und ich habe versucht, Ihnen dies in der vorherigen Lektion zu erklären. Stellen Sie sicher, dass Sie schwarze und breite Schicht verwenden, erhöhen den Kontrast und versuchen, zu sehen, was für das Gesicht unnatürlich ist. So, zum Beispiel, sind Flecken Pickel, glauben Sie die Schatten. Wenn sie nicht da wären, stellen Sie sich vor, wie das Gesicht aussehen könnte. Stellen Sie sich das Gesicht ohne diese kleinen, winzigen Mikroübergänge vor und versuchen Sie, diese Übergänge loszuwerden. Es ist viel einfacher, wenn wir darüber sagen können, aber schwieriger, wahrscheinlich in der Praxis. Also dieser Teil von Spencey wird wirklich schön und glatt. Also, jetzt komme ich mehr so nirgends, weil wir hier drüben etwas zu klären haben. Was ist los? Ich werde versuchen, ein wenig Arbeit an jedem Bereich zu machen, und dann werde ich das beschleunigen, weil jeder Bereich einige Fragen erfordern könnte. Also will ich nicht die Stirn jazz machen und dir sagen, dass es so ist, wie du Rest des Bildes machst. Ich möchte nicht einen kleinen Teil von jedem Teil machen, also stirbt unter damit. Wir haben etwas Stirn gemacht. Jetzt tun wir in der Gegend in der Nähe der Sprünge hier und am Ende. Ich werde das nur polieren und mehr ausweichen und brennen. Sobald wir uns den Sprüngen nähern,möchten Sie die Form hier verbessern. Sobald wir uns den Sprüngen nähern, Also, was ich immer tun ein wenig ausweichen und um die Spitze mit dem Dreieck auf den Lippen brennen . Und das ist, ähm, das wird dir schöne natürliche Form geben. Also nur der Umzug, wie in diesem Jahr abseits des Kurses, übertreiben Sie es nicht, weil alles, was Sie schlafen wollen, natürlich bleibt und auch, was Kurven Ihnen erlaubt. Wie Sie sehen können, sind diese Kurven nicht wirklich so hoch, so dass Sie nicht wirklich zu viel übertreiben können. Und deshalb könnten die Kurven die beste Wahl für die Induktionsverbrennung sein. Und deshalb benutzen wir die Bordsteine, weil sie dir eine Menge Kontrolle geben und es ist wirklich schwierig, Dinge mit Kurven zu übertreiben, wenn wir mehr aus den Schatten gehen, uns hier abstellen . Wie Sie sehen können, wird das Erhöhen des Lichts Ihnen helfen, in diesen Teil zu gelangen. Aber normalerweise gibt es etwas weniger Arbeit in den Schattenbereichen, die man nicht wirklich haben will . Der Schatten ist ernsthaft, wirklich perfekt und Sie wollen es leicht natürlich halten. Wenn ich hier die Schatten sehen will, werde ich wirklich hoch nach oben gehen und ich kann einige Kontraste ausschalten und jetzt kann ich das sehen und es wird besser sein. Wie Sie sehen können, haben wir hier noch wenige Teile, die ich so über Visuals tun würde. Es geht darum, die ganze Zeit mit diesen Kurven mit Schwarz-Weiß zu manipulieren, um sicherzustellen , dass alles gut aussieht. Aber noch einmal, vergessen Sie nicht wirklich, diese Schwarz-Weiß-Ebene auszuschalten und schauen Sie, ob sie tatsächlich besser aussieht und es sieht besser aus. So kann ich dann aktivieren, gehen Sie mit Darken nach unten und zog zu einem anderen Teil ein wenig hier und hier werden einzelne Bereiche zu tun haben , dann das Ich und ich wollen auch auf den Arm runter gehen. Zeig dir, wie würde ich mit dem Arm arbeiten? Erhöhen Sie das Licht ein wenig, so wird hier mischen. Aber wir werden einige dieser Übergänge hier haben. Also auch es ist nicht so viel Arbeit, ein wenig von diesem Jahr zu tun. Sie müssen wissen, dass es zuerst wie viel aussieht, wenn wir anfangen. Aber es sieht nur so aus, weil der Kontrast, den wir erhöht haben, und es erfordert nicht so viel Arbeit, wie es aussieht. Und Sie können tatsächlich mit etwas größeren Pinsel gehen und haben die Bewegungen gemacht, wie ich es jetzt tun. Vorher aufpassen, also schlage ich das nieder. Aber das bedeutet nicht, dass ich das bis zum gewissen Level vollständig markieren muss, denn lass mich es dir vorhin zeigen. Nachdem Sie sehen, sieht es nach dieser kleinen Arbeit schon so viele perfekt aus. Aber wenn wir den Kontrast erhöhen, wie Sie sehen können, sieht es aus wie weit entfernt von Perfektion. Also keine Sorge, wenn es immer noch falsch aussieht mit dem Kontrast. Besser, weniger zu tun, als das zu übertreiben und schon einige seltsame Flecken zu haben. Haut, die über sie schauen wird. So werde ich hier auf dem Arm machen. So werde ich es hier machen. Und so werde ich auf der Hand an der Hand tun, was ich wirklich tun muss. Ich versuche oft zu gehen und ein wenig aus dem natürlichen Licht um den Finger zu erhöhen. Natürlich machen wir es vor Ort. Ich meine, vor Ort gibt es ein kleines Brennen. Und dann habe ich auch versucht, mit der Richtung zu gehen, um das natürliche und schöne Licht zu erhöhen . So mache ich es natürlich. Wir machen dasselbe mit der anderen Jagd und dem letzten Teil um den Hals und die Brust. Wir werden mehr Arbeit haben. Sie können sehen, dass wir viele Unvollkommenheiten haben. Also, jetzt werde ich sie von diesem Bereich abnehmen, und dann werden wir in der Lage sein, voranzukommen. Also lassen Sie mich diesen Bereich machen. Wir werden sehen, was wir sind und wie viel wir tun müssen. Wir haben hier ein paar weiße Flecken hinterlassen. Lasst uns und sogar das habe ich schon ein bisschen hier gemacht. Ich habe mir während des Bereinigungsprozesses geholfen, wie Sie sich erinnern, und es ist wirklich gut, denn jetzt wird unsere Arbeit einfach einfacher. So wie ich erwähnte zu verwenden, könnten manchmal einige Techniken wirklich verfügbar sein, um Ihre Arbeit zu machen. Und es wird einfacher für nach, bevor es mehr all das Gemälde que Es wird hier sein. Also lassen Sie uns das ausschalten. Werfen wir einen Blick auf die Spitze. Wie Sie sehen können, Stirn fast fertig und eine Seite des Gesichts auch fast fertig. Wir werden diese Seite um das Kinn auf der Unterseite verlassen haben, Hände weg Kurs und noch mehr Dinge um die Brust zu tun und kannten die Arme leise. Und dann wird das fertig sein. Also, Hans, Hälfte des Gesichts ein bisschen hier. Also lassen Sie mich dieses Video beschleunigen. Ich werde meine Retusche schneller machen und wir werden in der nächsten Lektion sprechen, nachdem das Ausweichen und Brennen beendet sein wird. - Das tue ich nicht 25. Licht der Augen: in dieser Lektion möchte ich Ihnen zeigen, wie Zehe das Eis verbessern, das auch Teil von Holländisch ist und brennen Retusche. Das ist also das vorherige Bild, das ich dir gezeigt habe, das fertig war. Ein tolles drauf. Dies ist das Bild, das wir gerade mit Dodge and Burn gemacht haben. Und wie Sie sehen können, ist die Haut viel besser und ich werde das Eis auf beiden von diesen Bildern machen. Also lasst uns das auf die I. hineinzoomen und obwohl es sehr einfach ist, habe ich beschlossen, ein bisschen darüber zu reden, weildie Leute tatsächlich viele Fehler damit machen , weil . Also, wenn es um Sterben geht , haben wir etwas Licht im Inneren, aber es spielt im Moment keine Rolle. Wir können sehen, dass wir die Linie rundum ruhig verteilt haben. Es ist also nicht das Standardlicht, wie wir mit ihnen natürliches Licht haben, wo wir den oberen Bereich haben, normalerweise im Schatten. Also lassen Sie mich eine neue Ebene öffnen. Und wenn es um sie geht, natürliches Licht. Gewöhnlich ist der bestimmte Bereich, der nicht hier oben ist. Es ist in der Regel der Schatten, und es geht ziemlich niedrig um dieses Niveau. Deshalb mit natürlichem Licht. Normalerweise erhellen wir nur diese untere Seite, und das wäre auch hier. Aber was Sie auf diesem Bild sehen können, ist das Licht ziemlich hoch und der Schatten ist hier sehr schmal. Also alles andere, was ich eigentlich aufgehellt hätte. Und der andere Teil, den Sie verstehen müssen, ist zu sehen, wie das Licht im Inneren reflektiert. Sie wollen nicht wirklich, dass die Zehe hell in dieser Wohnung ist und alles Licht geben. Aber Sie möchten darüber malen und alle diese Adern aufschreiben, um dem Eis etwas mehr Charakter hinzuzufügen , und das ist, was wir tun werden. Also dafür werde ich Kurvenanpassungsschicht verwenden. Sie können dies eindeutig mit Ihren Dodge und Burn-Ebenen tun, aber ich habe beschlossen, eine neue Einstellungsebene zu erstellen, weil ich dies als die separate Sache präsentieren möchte . Also werde ich dieses Eis nennen, gehen Sie mit dieser Kurvenanpassung Ebene, oder nicht zu viel, weil Sie auch nicht wirklich zu weit gehen wollen, weil es gefälscht aussehen wird . Also natürlich habe ich diese Ebenenmaske invertiert und dann mit dem kleinen Größen- und Fließproblem. 30 wird dafür gut sein. Versuchen zu malen sind in den Bereichen, um etwas schönen Glanz zu geben, so dass Sie sehen können, ich bin eigentlich gehen mit den Adern, so dass es mir schönen und natürlichen Glanz hier können wir auch eine Art von Auswahl um das Auge erstellen . Aber einfach darüber zu malen ist der beste Weg, dies vorher oder nachher zu tun. Sie können sehen, dass wir das auf die wirklich schöne Art und Weise gemacht haben und auch die anderen ich denke, die Schatten etwas tiefer hier. So genau wie das auf dem Adern Umschlag haben wir wirklich schönen Glanz gemacht. Und wenn es zu stark ist, können Sie leicht ein wenig von der Deckkraft manipulieren. Wenn du damit nicht zu weit gehen willst, denke ich damit absolut gut. Vielleicht werde ich gehen und es wird auch hier müde sein. Und dann haben wir das andere Bild, wo ich das Gleiche machen würde. Ich muss nur sehen, wie das Leben verteilt ist. Erstellen Sie eine neue Kurvenanpassungsebene, um diese Augen zu benennen. Aber noch einmal, ich mache nicht wirklich den ganzen Kreis. Ich will dir zeigen, was los ist. Du willst das nicht auf diese Weise abschalten, weil das Licht nicht auf diese Weise verteilt ist. So viele der Teil auf dem Boden, natürlich. Und wohin das Licht hingeht. Also stehen Sie hier und jetzt die andere, eine Linie hier und auch sorgfältig malen das ältere Ich Und wir fragten zu diesem wirklich schönen und natürlichen Glanz, das ist, was Sie wirklich hier tun wollen. Dank dessen haben die Augen jetzt einen Charakter. Sie sind nicht zu flach, reduzieren die Deckkraft. Ich glaube, es ist immer noch Artikel zu stark und vielleicht um diese Ebene, das wird einfach perfekt sein. 26. Verwirren von Sättigungsveränderungen: Ich möchte über einige Sättigungsformen sprechen, was ziemlich häufiges Problem ist, nicht unbedingt Onley, weil aus Ausweichen und Brennen. Aber es passiert. Also erste Art von Sättigungsverschiebungen ist wahrscheinlich der eine Preis. Indem ich ausweichen und brennen und einfach, wie man das macht, werde ich zu diesem Bild zurückkehren und ich werde versuchen zu sehen, wie das Bild vorher waas. Also versuche ich zu sehen, ob wir tatsächlich einige bestimmte Bereiche gesättigt haben, sogar wirklich tief hineinzoomen. Und um ehrlich zu sein, es passiert schon, wirklich. Und selbst wenn die Verschiebungen wirklich minimal sind, wären sie ziemlich unmöglich. Tun Sie das nicht für viele. Aber wenn etwas erscheint, kann ich sehen, es könnte einen wirklich winzigen Unterschied geben, so dass wir Cem Sättigungsschicht hinzufügen könnten , wenn es zu meiner Aktion kommt und einen Teil der Sättigung reduzieren. Natürlich würde Menge von 15 viel zu viel in diesem Spiel Fall sein. Sie würden übersättigt erscheinen und vielleicht würden fünf dort den richtigen Wert geben. Aber noch einmal, der Unterschied ist so klein, dass ich das nicht wirklich und tiefes Bedürfnis fühle. Und dann können wir runterkommen, um zu brennen und zu sehen, wie es mit Brennen ist, und ich sehe nicht wirklich, dass die Verbrennung etwas tief die Sättigung verursacht, die ich hier gerne machen würde . Wir können nicht mal ein bisschen höher sehen. Wieder einmal, es ist wirklich, äh, winzig rasiert. Also für Burn können wir eindeutig nur noch wenige Punkte tanten. Aber diese Dinge sind extrem schwer zu erkennen und ich würde uns nicht hingehen. Manche Leute sagen das oft und plus 10 plus 15. Ich denke, diese Werte könnten zwei Wochen dauern und in den meisten Fällen ist er nichts nötig. Ich möchte wieder sehen, wenn es darum geht, zu brennen, weil ich nicht wirklich mit tief de sättigen diesen Bereich sehe , Um ehrlich zu sein, hier zum Beispiel, Ich denke, wir haben nicht wirklich entscheiden, Rate zu viel. Aber das ist der erste Weg, um in diesem und mit dem gleichen Problem zu beheben. Wenn wir das nicht in die Gruppe gestellt haben, können Sie das auch ein bisschen anders machen. Also, wenn Sie diese Art von Verschiebungen sehen, aber ich denke noch einmal nicht wirklich an Dean, wirklich. In der allgemeinen Korrektur, das ist zu groß für alle ausweichen und brennen. Es ist notwendigerweise die richtige Bewegung, weil ich es glaube, abhängig von der Fläche außerhalb des Bildes. Also, zum Beispiel, wenn wir tun Ausweichen in diesem Bereich waren wirklich mehr von der Sättigung beeinflussen, als wir hier tun würden. Denn in diesem Bereich wird es auf solch einer hellen Haut wirklich unwahrscheinlich sein, die Sättigungswerte zu ändern . Also, Huhn, das, wie Sie hier sehen können, könnten wir tatsächlich etwas davon ändern, so dass wir Befehl und Wärme auf der Ebene drücken und zur Farbtonsättigung gehen können . Und dann können wir die Sättigung leicht ungerecht. Natürlich nicht zu viel, aber Sie können sehen, wie es kommt. Und es wäre wahrscheinlich nur um diese Bereiche ein wenig schauen hier. Ich habe nicht das Gefühl, dass wir es ändern können. Unrecht ist nur ein bisschen, aber bereit für diese Unterschiede. Ich sehe nicht wirklich, dass sie hier ein Problem sind. So können Sie diese Dinge machen. Es gibt auch eine andere Art von Verschiebungen, die allgemeiner sind und eine dieser Verschiebung habe ich auf der Augenbraue gehört. Sehen Sie, ich habe tatsächlich etwas, äh, äh, Brennen auf der Augenbraue gemacht und Sie können sehen, dass es tatsächlich gesättigter wird. Und Sie könnten überrascht sein, weil in der Regel das Brennen der sättigt eine bestimmte Haut. Deshalb sage ich immer, es hängt von dem Teil des Bildes, aber in diesem Fall können Sie deutlich sehen, dass wir nicht wirklich helle Haut unter, und es war von dunkler umgeben. Als wir die Haut verbrannt haben, hatte sie eine andere Farbe, dann die umgebende Pflege und Zoomen aus der Ferne. Wir können sehen, dass mit dieser Augenbraue etwas nicht stimmt. Also, was ich beschlossen, zu tun, entschied ich mich, neue paar Sättigungsschicht zu erstellen und nehmen Sie sie etwas von der Sättigung und dann auf der Maske, malen um den Bereich Zehe, passen Sie die Sättigungsverschiebung, und das ist etwas viel häufiger als die Verschiebungen durch die klassische Berührung verursacht und brennen dass dann, mit Ausweichen der Haut, erscheint mehr gesättigt. Es ist nicht wirklich die Regel. Und wie ich Ihnen sagte, und wie Sie sehen können, ist es nicht wirklich ein großer Fall. Wir können auch einige Ordnung Sättigung Schwierigkeiten haben, die nicht unbedingt wäre die Verschiebung auf schlecht, zum Beispiel, erscheinen mehr wegen einer Art von Fehler. Vielleicht hat Modell etwas gemacht, und vielleicht war ein Make-up nicht richtig, und in diesem Fall kann ich etwas falsch auf den Sprüngen sehen, und ich werde noch eine Lektion über das Aussortieren von Farben tun. Aber ich denke, das ist auch auf dem richtigen Weg, um so kleine Verschiebungen zu überprüfen, die nicht durch Doktrinverbrennung verursacht werden . Also, vor allem, man sich das ansieht, erscheint es nur etwas dunkler, also könnte ich auch, und ein wenig mehr ausweichen. Und dann werde ich versuchen, Zehe auch ungerecht. Die Sättigung, so dass Sie sehen können, hatte eine Art von dieser anderen Farbe und Licht. Und selbst nach dem Ausweichen ist diese Farbe immer noch anders. Also, was ich hier tun würde, würde ich wieder zur Hue Sättigung gehen. Und ich glaube nicht wirklich, dass die Findung Farbe hier die perfekte sein wird. So können Sie einfach die Farbe Rot wählen oder die Farbe wählen, die hier nicht wirklich viel existiert , zum Beispiel Blues oder Wissenschaft und versuchen, zu gucken, aber müsste wirklich dieses kleinste rote Denken zu sehen. Und es könnte manchmal ein bisschen schwierig sein, einfach so zu sein. Aber schauen wir uns mal an, ob wir es ändern können, und wir könnten das ganz gut machen, glaube ich es. Ich würde versuchen, den Menschen aus diesem Bereich zu ändern, keine Sorge, wenn wir auf dem Hume off Rest des Bildes ändern, weil wir nur auf diesen Bereich schauen und sagen Sie unten ein wenig von der Sättigung aus diesem Bereich als auch. Also, dann werde ich diese Sprünge Sättigung nennen und es in alle schwarzen Schicht drehen muss. Also werde ich Befehl oder Kontrolle drücken, und ich und ich werden versuchen, nur diese zu sein, indem ich diesen Bereich mit der weißen Farbe vom Pinsel übermalte . Wie Sie sehen können, haben wir es tatsächlich getan. Sie bekommen diese ziemlich gute kann vor und nach sehen, und wir passen das besser auf den Rest der Lippen. Und wie ich weiß, war das eigentliche Problem am Anfang tatsächlich, aus dem Modell herauszufinden. Berühre die Sprünge. Also zwei runter etwas von dem Lippenstift. Und deshalb jagen wir diese kleine Schicht, die jetzt glaube ich, dass Gott hier ein bisschen mehr repariert hat und jetzt können wir aus der Entfernung schauen, die das vorher ist, und das ist nach und mit diesem einfachen Schritt, wir wirklich ungerechte ID springt auf die perfekte Art und Weise. Also was, Sie mit diesem einfachen Zehenfarb-Sättigung sehen können, können wir eine Menge von Farbe diese Proportionen beheben, und Sie können sogar mehr aus diesen Schichten erstellen. Wo immer Sie eine solche Verschiebung haben, können Sie einfach diese erstellen und eine solche Sättigungsverschiebungen fixieren, ob es irgendwo auf der Stirn ist, ob es Sprünge Hand ist, vielleicht irgendwo unter stirbt auf. Dies ist wirklich einfache Möglichkeit, Sättigungsverschiebungen und Farbverschiebungen zu beheben. 27. Farbkorrektur: im Foto eingekauft. Es gibt eine weitere Technik, die ich manchmal als Farbkorrektur Zehe verwende. Aber höchstwahrscheinlich werde ich diese riesige Sättigung verwenden. Ich denke, es ist absolut das Beste, und es gibt keine Ordnung so eine gute Möglichkeit, dass Sie die Farbe auf dem Bild korrigieren können, denn mit Ihrer Situation können Sie wirklich, ähm, viel der Farbton in der perfekten Weise. Aber die eine weitere Technik, auf der ich verwendet, um wahrscheinlich mehr. Es ist eigentlich, auf dem Bild zu malen. Zum Beispiel, wenn ich mich in diesem Bereich umsehe, kann ich eine Art von den gesättigten Bereich sehen, und dafür, aber ich würde wahrscheinlich tun, hier ist eine neue leere Ebene zu erstellen. Ich würde dies nur als die Farbe nennen, und ich würde versuchen, Zehenfarbe auf diese mit der Farbe, die für diesen Hautton natürlich ist. Also, was ist die Bürste wahrscheinlich etwas höher fließen, und mit Augentropfer, würde ich eine Farbe wählen, vielleicht aus diesem Bereich, und dann würde ich versuchen, ein wenig froh sein, mit dem normalen Blanik Moment Zuerst . Keine Sorge, ich weiß, dass wir jetzt die Textur verlieren. Ich möchte nur den richtigen Bereich abdecken und dann wechseln wir den Mischmodus auf Farbe. Und wenn es fertig ist, können Sie tatsächlich den sehr kleinen Unterschied in der Farbe vor und nach sehen. Es hat etwas mehr Sättigung, zu viel für den Rest außerhalb des Bereichs. Das ist also einfach eine andere Technik, die Ihnen bei einigen Bereichen helfen kann. Wenn Sie feststellen, dass es leicht aufgelöst und mit Farbmischmodus, können Sie dies mit dem Rest des Bildes abgleichen. Natürlich, verwendet dies sorgfältig, weil Sie wissen müssen, dass diese Technik nicht unbedingt immer geben Sie die gleiche Farbe, die Sie mento. Die Farbmischung wird es ein wenig ändern. Aber auch hier, zum Beispiel, sehe ich keinen sehr reibungslosen Übergang. Also, was würde ich hier tun, um das zu glätten? Ich würde die Farbe neben ihm und Smith in diesem Übergang ein wenig mehr zwischen diesem Highlight unter dem Auge und der Wange und ein wenig hier auch wählen, um dies zu glätten. Dies ist wahrscheinlich eine der einfachsten Techniken, aber die der Techniken, die Sie zu einigen bestimmten Fehlern führen können. Deshalb, wenn wir dies verwenden, verwenden wir dies tatsächlich in einem sehr kleinen und sie treffen es. Warten Sie. Ich glaube nicht, dass es gut funktionieren könnte für die Sprünge für das, was wir vorher gemacht haben , dennfür diese Schaltfarbe denn ist es sehr blass. Also, wenn ich die Lippenfarbe anwenden würde, die es neben dem Bereich ist, den wir reparieren, würde es tatsächlich ziemlich gesättigt erscheinen, so dass Sie sehen können, dass es nicht gut für alles funktioniert . Aber ich benutze das nur für die Hautfarbe, wenn ich brauche. So zum Beispiel auch hier gesättigt sein, wird es zum Beispielauch hier gesättigt sein,den Übergang zu glätten. Und für solch einen Bereich funktioniert es. Es funktioniert wirklich großartig, aber natürlich nicht für alle von ihnen, nicht für Dinge wie Sprünge und wahrscheinlich einige andere bestimmte Elemente. Aber wenn Sie einen besseren Übergang mit der Haut machen müssen, ist dies die Technik, die Sie manchmal 28. Wende zu Dodge und Burn: Jetzt möchte ich über einige Missverständnisse sprechen, dass es um Ausweichen und Brennen geht , und wieder einmal bekomme ich viele Fragen zu dieser Angelegenheit. Die Leute sehen sich einige Videos auf YouTube an oder lesen einige Blutungen, die ihnen sagen, dass Ausweichen und Brennen es darum geht, die Größe des Pinselschnabels zu machen, den Highlights auszuweichen und dann die Schatten zu verbrennen, was, einfach gesagt, wird der Kontrast erhöht. Und ich kann Ihnen sagen, dass dies nicht der beste Weg ist, um die Glanzlichter und Schatten zu erhöhen, um mit ihnen zu arbeiten , um Lichter und Schatten anzupassen. In der Tat ist dies die Art und Weise, die in den meisten Fällen oder in einem großen Teil der Fälle, wird das natürliche Merkmal aus dem Gesicht ruinieren. Siehst du, das Gesicht hat, ist wirklich komplex. Es hat eine Menge von Bindungen. Es hat eine Menge Zusammenarbeit, wie Sie sehen können, sind nicht Ihre eigenen die Lippen. Es hat viele Löcher, und all diese Dinge müssen genommen werden. Kümmern Sie sich wirklich sorgfältig und ernsthaft. Also, wenn jemand Ihnen sagt, dass Sie einfach eine Kurve und Jasmin Kailua erstellen können, invertieren Sie das. Und mit großen Zeichen von der Bürste, erhöhen Sie die Highlights. Es könnte gut aussehen in einigen Bereichen, aber Sie müssen wissen, dass in den meisten Fällen wird es zu dem Preis kommen Sie verlieren natürliche Eigenschaften aus dem Körper aus dem Gesicht. Deshalb zeige ich es vor, Ihnen zu zeigen und Ihnen beizubringen, wie Zehe mit den Highlights und Schatten in den nächsten Abschnitten auf der selektiven Ebene arbeitet, die es Ihnen ermöglicht, zerstörungsfrei zu arbeiten und das Ihnen erlaubt, ohne die Gesichtszüge zu ändern. Also, wenn Sie wirklich denken, professionelle Retusche Onda für Zeitschriften, zum Beispiel professionelle Retusche für kommerzielle Kampagnen oder so, müssen Sie sich bewusst sein, dass der globale Dajun ausgebrannt ist. Sie konnten online sehen, wie die Menschen anwesend und Malerei über die Highlights ist nicht der richtige Weg zu tun, weil, wie ich sagte, es wird auf Treuhänder aussehen und es wird der Perspektive gebändert aussehen. Das Gesicht könnte oft seltsam aussehen, und wenn Sie wirklich wollen, um, um, verbessern Sie die Gesichtsmerkmale, zum Beispiel für wollen Konturierung beantworten, das ist immer noch auf der Mikroebene. Um ehrlich zu sein, zum Beispiel, schauen Sie auf die Nase, obwohl wir gerade aufgeräumt wurden, wir auch an der gleichen Stelle, versuchen wir auch an der gleichen Stelle,mit der Richtung weiterzugehen, um dieses Licht zu verbessern. Sie möchten also nicht wirklich Schnabel beim Ausweichen und Brennen machen, um die Gesichtsmerkmale zu ändern, sondern mit einem kleineren Pinsel. Sie wollen tatsächlich etwas tun, das die Highlights wirklich schön und glatt machen wird. Und Sie können sehen, dass ich immer noch mit kleinen Pinsel malen, aber ich verbessere die Contour Inc jetzt und dann natürlich, ich könnte an den Rand um die Haare gehen und versuchen, die hellen Bereiche mit Brennen zu bedecken, aber es wird immer noch nicht etwas sein, das wir könnten vorhin zeigen. Und ich erzähle dir davon. , Nicht,weil ich dich an Bord halten will oder was Schlimmes. Ich habe diese Frage wirklich fast jeden Tag erhalten. Die Leute kommen zu mir sehr verwirrt über den Dodge und brennen Retusche. Ich unterrichte, weil sie das erste Mal sehen und darüber nachdenken, was jemand anderes ihnen in der Vergangenheit erzählt hat . Das ist Ausweichen und Brennen Retusche. Also, als Sie sich Sorgen über einst globale Niederländer in Bern gemacht haben, wo ist es? Warum ich lehre diese Lehre brennen auf meinem für Ebene. Das ist deine Antwort. Das digitale Lager auf der Mikroebene ist auf der einen professionellen Weg, die Ihnen wieder gute zerstörungsfreie Ergebnisse ohne Änderung der Gesichtszüge gibt. Also natürlich, wenn Sie es richtig machen, weil Sie immer noch die Gesichtsmerkmale ändern können, wenn Sie es anders machen als ich es getan habe, müssen Sie bedenken, dass das Gesicht einige Schatten hat, also wollen wir es nicht zum Beispiel sehr hell, denn dann wird sie die Form verlieren. Aber wenn es darum geht, dem Gesicht Perspektive zu geben, werde ich Ihnen viel bessere Techniken beibringen, mit denen Sie sehr selektiv arbeiten können. Das ermöglicht es Ihnen, die auf Highlights auf die perfekte Art und Weise zu erreichen und Ihr Bild wird einen erstaunlichen erstaunlichen Kontrast haben . 29. Anforderungsebenen für Lichter: beste Einstellschichten für die Arbeit mit den Lichtern aus dem Kurs. Wissen Sie, ein großer Teil davon, wissen Sie, ich arbeite immer mit den Kurven, aber ich wäre nicht fair, wenn ich Ihnen nicht erklären würde, wie die Reihenfolge Anpassungsschichten mit Licht funktionieren . Also werde ich meine Einstellungsebenen hier drüben öffnen, indem ich ein kleines Symbol versteckt habe. Wenn Sie Einstellfelder haben, werden alle Ihre Anpassungen auch in den Panels vermietet und wir können Einstellschichten für ein paar verschiedene Bereiche unterscheiden . Natürlich haben wir einfarbig Grau nicht das ist im Grunde die Anwendung der Farbe und dann Helligkeit, echte Übel, echte Übel, Kurven und Belichtung sind Anpassungsgebete, die wir verwenden, um mit den Linien geliebten arbeiten, dass wir Farbe haben Anpassungsebenen und einige andere sind selektive Farbe groß ihn auch als Farbanpassungsebenen. In diesem Fall natürlich haben wir natürlichauch Kurven und Ebenen, die für die Farbkorrektur verwendet werden können. Aber in meinem Fall benutzt man sie wirklich Kurven. Drei universa, Ich denke, Kurven leistungsfähigsten Anpassung Schicht verwenden für ein Licht und für die Farbe. Also werde ich Ihnen schnell erklären, wie Helligkeitskontrast funktioniert, wie böse funktioniert, wie Kurven funktionieren und natürlich, natürlich, wie der Exporteur funktioniert. So Helligkeit und Kontrast. Sehr unterschätzen, würde ich sagen, weil die Wahrheit ist, dass ich es in meiner Arbeit benutze und viele Leute denken, dass es so grundlegend ist. Es kann nicht für professionelle Arbeit verwendet werden. Aber wie Sie wissen, verwenden wir tatsächlich grundlegende Dinge die ganze Zeit für professionelle Arbeiter, grundlegende Retuschierwerkzeuge. Wir verwenden grundlegende Bestell-Tools, die wir verwenden alles vor dem Shop ist einfach, also warum nicht verwenden Helligkeit und Kontrast? Wenn Ihre Bilder dunkel sind, ist es OK, Brighton das oben, und es ist in Ordnung, den Kontrast zu bringen. Man denke, dass man eigentlich wissen muss, um mit Helligkeit und Kontrast zu tun, ist, den Planetenmodus in Leuchtkraft zu ändern , weil wir, wie man sehen konnte, wie man sehen konnte,wirklich die Sättigung und den unangenehmen Weg erhöht haben. Also ist es wahrscheinlich besser, es so zu behalten. Natürlich, das war ein wenig zu dunkel, zu hell, Und wie Sie sehen können, schöner einfacher Kontrast wird durch diese zu einem anderen Werkzeug getan wird ein Übel in diesem Fall sein, und wir haben ähnliche e er von uns gestohlen in die Ebene für die Kurvenanpassung. Wir haben den dunklen Schieberegler. Wir haben große Schieberegler und wir haben breite Schieberegler und Lesehistorie. - Graham. Wir können tatsächlich sehen, dass der größte Teil dieses Bildes im Schattenbereich befindet und was kommt zu den Schiebereglern? Schatten treffen auf Tonnen Glanzlichter, wie die Farben sind. Also, zum Beispiel, wenn ich die Schatten vergrößern möchte, werde ich mit diesem dunklen Schieberegler gehen. Wenn ich die Highlights vergrößern möchte, würde ich mit dem weißen Schieberegler gehen und dann zum Ende gehen. Wir manipulieren auch irgendwie mit unserem großen Schieberegler. Wenn ich auf die rechte Seite gehe, erhöhe ich den Schraubenschlüssel für die Schatten der Bilder, die dunkler werden. Wenn ich entgegengehe, werde ich den Wutschlüssel für die Lichter erhöhen, damit das Bild heller wird. Es ist eine wirklich einfache Theorie dahinter, und darunter haben wir auch zwei Schieberegler. Wir haben dunkle Schieberegler und weißen Schieberegler und diese Linie geht von der schwarzen Farbe zu reinem Weiß . Und das ist im Grunde die Ebene, auf der wir die Farbe ausschneiden wollen. Da dieser schwarze Schieberegler als das volle Schwarz ist, erlauben wir dem Bild, vollständig schwarze Bereiche zu haben. Wenn wir das rauszählen wollen, können wir das nach oben ziehen. Und jetzt ist der dunkelste Punkt auf dem Bild diese Ebene der großen und das gleiche, was wir mit dem Highlight tun können . Nun, ihr hellster Teil des Bildes ist diese Ebene aus weißem Licht. So funktioniert es also. einmal, wenn Sie nicht wollen, dass Zehe, danke, die Sättigungswerte würde es ändern, um Leuchtkraft. Aber ich fühle, dass Leuchtkraft tatsächlich diesen Apparat etwas getan hat. Wenn wir dies auf diese massive Ebene erhöhen, also Ebenen, dann jetzt Belichtung. Ich werde die Kurven Andy und Exporter etwas halten, das ich nicht sagen kann, kommen auf zu verwenden. Aber wenn Sie keine Kamera verwenden und das Belichtungsniveau manipulieren möchten, warum nicht? Sie werden auch Offset haben, was Ihnen ein wenig aus der schlimmsten Ethik geben kann, könnte ich sagen, wirklich, eigentlich gut für die Mode-Bilder. Sehr unterschätzen für die Mode-Bilder, könnten Sie tatsächlich diesen Effekt bekommen, der Ihnen geben würde, wie man sagen, sortieren Sie Film aussehen und haben auch Gamma-Korrektur. So können Sie auch korrigiert werden. Ich bin hier drüben, wie Sie sehen können, im Grunde eine Möglichkeit, das Bild ähnlich wie Offset und die andere auf abgedunkeltem Bild auszuwaschen . Kein starker US-Offset in diesem Fall, wie Sie sehen können, aber mit diesem zu manipulieren vielleicht zu viel aus dem Offset. Und mal sehen, wie ich mich nicht gibt Ihnen diese schöne und natürliche Wirkung zum Auswaschen , aber eher sehr ähnliche Zehe Helligkeit, etwas in Helligkeit und Belichtung, könnte ich sagen. Und wie Sie sehen können, wenn Sie nach etwas Quest suchen, könnten wir hier tatsächlich mit Belichtung ein wenig und am Ende von Kurven manipulieren . Das ist also das Werkzeug, das ich hauptsächlich für meine Retuschierarbeit verwende. Und wieder einmal haben wir die gleiche Geschichte Graham US Ebenen und auch mit den mehreren. Wir haben zwei Schieberegler, also haben wir den Dunkers-Punkt und den hellsten Punkt. Und hier, wenn ich Ihnen die grundlegenden Merkmale der Tarife vorstellen möchte, werde ich diese Kurve ganz oben greifen. Und wenn ich die Schatten auswaschen will, werde ich hell und aus den Schatten. Wenn ich in den Schatten dunkel werden will, werde ich damit und auch auf die entgegengesetzte Weise hinuntergehen. Ich gehe runter, wenn ich die Highlights auswaschen und nach oben gehen will. Wenn ich die Highlights in diesem Fall erhöhen möchte. Aber was ist das anders mit Kurven, die Levels Ihnen nicht bieten können, dass wir tatsächlich mit dem Licht an jedem einzelnen Punkt von diesem Kurvenzehe manipulieren können? Entfernen Sie diese Punkte können wir einfach nach unten ziehen. Also, zum Beispiel, wenn Sie dies auf gleicher Tat auswaschen wollen, aber auch den Kontrast erhöhen wollen. Wie Sie sehen können, können wir wirklich kreativ arbeiten und Art verbindet die Funktion nicht nur Ebenen, aber wahrscheinlich Belichtung, Helligkeit, Kontrast und tun die meisten dieser Arbeit nur durch die Verwendung von Kurven. Und deshalb arbeite ich wirklich gerne mit Kurven. Und das ist, warum die Kurven sein mächtigstes Werkzeug im Fotoshop, nicht nur für Retusche für, aber für viele andere Arten, off work. 30. Behebung der Auflegung des Gesichts: bevor wir zum Kontrast springen, gibt es eine Sache, über die ich sprechen möchte, ist Huhn ihre Lichter auf dem Bild. Wenn Sie also ein Bild wie dieses haben, ist es wirklich üblich, dass wir Unterschiede zwischen dem Licht, das ins Gesicht geht, und dem Licht, das zum Arm geht, haben . Also ist es eigentlich niemand fällt. Es bedeutet nicht, dass es nicht genug Licht auf die besagte, aber seine natürliche Art und Weise, dass sie Licht sind, kommt zu bestimmten Bereichen und einige mütterliche uns bekommen ein wenig weniger von diesem Licht, das Sie auf der Hand sehen können. Hier drüben hat genug aus dem Licht und das Gesicht wurde vielleicht ein bisschen mehr. Aber ich würde genug sagen. Das Ding, das vielleicht nicht viel von dem Licht hat, ist der Arm, aber es besser auszugleichen, um Highlights später zu verbessern. Was ich hier tun würde, würde ich tatsächlich das Licht auf dem Gesicht reduzieren und später wird es leicht sein, die Highlights gleichmäßig auf dem Gesicht zu verbessern . Ein schwillt uns auf den Arm. Also werde ich mit der Belichtung auf dem Gesicht runtergehen. Ich werde Exporteur verwenden. Dafür könntest du Kurven benutzen oder alles, was du willst, und ich werde dieses Gesicht richtig betiteln und was ich tun werde, werde ich hier nur ein bisschen die Belichtung reduzieren. Also nicht zu viel. Vielleicht etwa minus Nullpunkte auf den ersten. Und dann werde ich diese Maske invertieren und dann mit weißer Farbe vom Pinsel, werde ich sie zurückbringen. Bringen Sie den Effekt auf das Gesicht zurück. Also Linse, ähm, das ein bisschen kann sie sehen. Ähm, das ein bisschen verdunkeln. Nicht notwendigerweise springt. Also könnte ich versuchen, dies ein bisschen zu vermeiden, aber Stirn sicher, ein bisschen hier und hier. Wir werden sehen, ob wir das richtig machen können. Also aus der Ferne vor, Danach wird es dunkel sein. Und sicher, es hat jetzt ein anderes Sättigungsniveau. Also müssen wir überprüfen, Mischen Schlamm und ändern Sie es von der normalen Zehenleuchtkraft in diesem Fall, Residency. Dies wahrscheinlicher sortieren. Die meisten von Ihnen denken, ich glaube nicht, dass wir wirklich brauchen, um den Experten in diesem Bereich zu erledigen. Also, wie ich schon sagte, bedeutet das nicht, dass wir das wirklich aus dem ganzen Gesicht nehmen müssen. aus, sagen viele, wahrscheinlich die Hälfte aus dem Gesicht. Aber immer noch, ich denke, es ist ein wenig zwei Monate, also nicht minus Null Punkte zu, aber wahrscheinlicher um mein Nein. Nullpunkt eins. Und wir könnten auch die Deckkraft abnehmen. Aber 0.1, denke ich, gibt uns ziemlich gutes Ergebnis. Ich überprüfe es nur ein paar Mal, ob wir das richtig verstanden haben. Dieses Bild wurde gerade ein bisschen flach. Aber mach dir keine Sorgen, denn wir werden uns darum kümmern. Ich möchte diesen Teil sicher abnehmen, weil ich nicht will, dass dieser Teil wirklich dunkel wird. Also denke ich um diese Ebene, und Sie können jetzt sehen, das Licht ist viel besser eingestellt und das Gesicht liegen zweimal ist viel näher an Dharam. Und das alte Bild ist ziemlich ungleichmäßig. Und ich werde bereit sein, an den Kontrasten zu arbeiten 31. Grundlegende Anpassung für Schatten und Höhepunkte: in dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie wirklich schöne Kontrastband mit Glanzlichtern und Schatten manipulieren . Und natürlich, dafür werde ich Kurvenanpassung Ebene verwenden und wir werden mit den Masken arbeiten. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie wirklich schöne Maske definieren, um die volle Kontrolle über die Lichter und die Schatten zu haben . Der Standardweg wäre also, die Kurvenanpassungsebene zu erstellen und zum Beispiel mit den Schatten nach unten zu gehen und die Glanzlichter hochzuziehen und dann den Bennett-Modus in die Helligkeit zu schalten , um die Sättigungswerte nicht zu beeinflussen. Und wie Sie sehen können, ist das gut. Wir verbessern die Highlights, aber manchmal brauchen Sie vielleicht etwas mehr Kontrolle über das Bild und Sie müssten mit den Masken arbeiten. Also lassen Sie mich Ihnen sagen, diese Punkte, die ich hier auf dieser ersten Ebene gemacht werde ich nennen, fragen das Highlight und dann werde ich diese kopieren und ich werde diese Schatten nennen. Die Kopie von Kurs war Befehl oder Kontrolle und J leiden die Highlights. Ich werde dies aus dem RGB-Kanal wählen, so dass Sie einfach die Auswahl für den RGB durch Drücken von RGB und wir haben Auswahl. Nun, wenn ich Befehl oder Kontrolle drücken werde und ich werde dies in Schatten invertieren, wenn ich ein neues erstellen würde, das die für mich definierten Highlights sein wird. Und der beste Weg für die Auswahl aus diesem RGB-Kanal ist nur gehen durch Bild anwenden Bild und ist die gleichen Highlights angewendet Ebene uns zusammengeführt, Mischen multiplizieren in diesem Fall Und lassen Sie uns einen Blick, wie die Maske aussieht Dies ist unsere Highlights und für Schatten, können wir diese Wahl zu machen und invertiert dies in den Schatten oder gehen Sie den gleichen Weg, gelten Bild und dann Wärme invertieren. Dann wird es in die Schatten invertiert. Ich werde Ihnen die Version zeigen. Lassen Sie mich die Bank fragen. Also, wenn ich es jetzt die Highlights verkaufen würde, dann gehen Sie zu ihrer Schattenmaske und drücken Sie Befehl oder Kontrolle. Und ich kann einfach wirklich schöne Definition aus den Schatten machen. Also, wie würde ich hier arbeiten? Ich möchte einige Highlights verbessern. Zum Beispiel, ich gehe einfach nach oben. War diese Kurvenanpassungsschicht hier nicht so stark, weil wir nicht wirklich wollen, dass warum, und wirklich schöne Verbesserung. Und für sie Schatten können wir das tun. Aber ich glaube nicht, dass wir hier so viel aus dem Schatten brauchen. Also nur ein Volk, das für mehr Definition schlägt, ich will nicht wirklich zu weit damit gehen. Selbst, wahrscheinlich würde die Deckkraft reduzieren, weil die Schatten, wie Sie sehen können, gibt es oft viel stärker als die Hervorhebung. Also die Highlights ist etwas, dass ich Mahaney kümmern und es wäre vielleicht ein paar andere Elemente wäre wahrscheinlich hell und oben in diesem Bereich hier. Und ich könnte dies einfach manuell tun, erstellen Sie eine andere Kurvenanpassungsschicht. Und ich würde dieses Licht und das alles nur ein bisschen nennen. Und wenn ich Brighton bestimmte Bereiche vom Bild abheben will, was würde ich mit diesem Pinsel machen, wie einfach Brighton? Dieser Bereich ist nur, um ein Bild uneben zu machen, weil wir die Gesichter etwas heller sehen können, so dass wir nicht wollen wir zwei große Unterschiede haben, und dies wäre die grundlegende Methode, wie ich die Maske definiert. Und in der nächsten Lektion werde ich Ihnen ein wenig fortgeschrittenes Denken zeigen und wie Sie noch selektiver sein können wenn es um die Arbeit mit Schatten und Glanzlichtern geht. 32. Kontraste mit Farbbereich: Jetzt werden wir an Lichtern und Schatten arbeiten. Aber ich werde dir eine andere Technik zeigen, dass du für einige etwas selektiver sein könntest . Sehr wichtig zu sagen, bevor wir angefangen haben. Diese Technik wird auf einem Fotoshop verfügbar sein. CC Fotoshops hier sechs und ältere haben uns nicht viel Chancen. Wie für den Shop hat Sisi bei der Verwendung dieser Technik. Aber ich werde Ihnen ein paar Details erklären, sobald wir angefangen haben. Also werde ich wieder so anfangen, wie ich es vorher getan habe. Also erstelle ich, um Anpassungsebenen gut vor den Glanzlichtern zu kurven. Also lassen Sie uns diese Inter-Highlights umbenennen und der andere wird in den Schatten bleiben. Und dann müssen wir die Masken erstellen, um die Auswahl für die Highlights zuerst zu machen, und dann werde ich es für die Schatten tun. Also, bevor wir mit und sie sind RGB-Kanal und um die Maske und die Ergebnisse der verschiedenen Technik aus tun zu erstellen , und diese Technik tatsächlich ermöglicht es Ihnen, mit der Farbe als auch zu manipulieren . Und ich werde wählen und Farbe Schraubenschlüssel. Das ist also der Teil, wenn ich Ihnen erklären muss, was mit Fußriemen los ist, es sechs, wenn mit und für den Laden. Siehst du, Siehst du, es ist das, was wir tun werden. Also zunächst einmal, Sie können h Farbe auf dem Bild wählen, wenn Sie auf so auch hier auf den Highlights gewählt arbeiten wollen , können wir so ziemlich gute Auswahl tun, aber es wird nicht wirklich präzise sein. Wir müssen sicherstellen, dass wir das wissen. Wie Sie sehen können, wäre das nicht wirklich nett. Aber wir haben auch Optionen wie Highlights, treffen Töne und Schatten. Und das ist etwas wirklich gerne zu verwenden und zu akzeptieren, dass wir auch die Farben haben, so dass wir mit den Farben manipulieren können. Aber ich werde das auch schon erwähnen und zuerst werde ich die Highlights auswählen. Und für die Highlights ging ich auf die maximale Reichweite. Also wahrscheinlich wirst du das sehr dunkel bekommen, solange die Unschärfe sehr gering ist. Und dann gehe ich einfach mit der Unschärfe hoch, bis das Niveau, das ich unten sehen werde. Die Maske ist gut definiert und hier möglicherweise haben Sie die Maske, die Sie gehen, um dies zu sehen . Wenn nicht, könnten Sie tatsächlich auf dieser Maske sehen, denn bei einem bestimmten Update, gab es die Maske, die ich hier sehe, ist etwas anders als die hier. Was bedeutet, dass dieser etwas breiter ist. Also gehe ich hoch und sehe auf diesem kleinen, äh, Quadrat, dass die Maske richtig sein könnte. Also müssen Sie nur für sich selbst überprüfen, ob dies, wenn diese Moschee hier zu finden ist, Nun, weil ich denke, es könnte etwas schnelles Update sein, aber es könnte einen anderen Grund geben. Und man will, dass du das findest. Stellen Sie sicher, dass Ihre Maske in Ordnung ist. So sieht meine Maske aus. Und ich denke, es wirklich schön definiert Highlights. Es definiert nur und die schönsten Highlights, die ich tun wollte. Siehst du, ich gehe damit nicht sehr gerne weit. So schön und scharf. Und was Sie auch sehen können, ähm, es definiert kleine Poren, wir Nun, wenn wir die Highlights hier erhöhen werden, können Sie eine Sache sehen, dass es geschärft absortieren wird. Das Bild einmal wird dies tun. Und warum? Warum passiert es denn, wie man an den Funden sehen kann, die kleinen Glanzlichter, sind die kleinen Glanzlichter, die Reflexion aus dem Licht und die tieferen Poren etwas versteckt, besonders hier auch. Auf der Hand, es ist nicht wirklich so perfekt. Also, wenn Sie nicht wirklich wollen, um diesen Effekt zu bekommen, was ich empfehle Ihnen zu tun, ist, zu Blur und dem Kerl Geschlecht zu gehen und leise ausgesprengt. Du bist vielleicht Maske, bis diese Ebene sogar, vielleicht ein bisschen höher. Also jetzt sollten wir nicht bereit, diesen Schärfungseffekt zu bekommen. Und dann kann ich die Hälfte wirklich schöne Definition auf die Highlights. Und natürlich, natürlich, was ich tun werde. Ich werde den Panikmodus auf Leuchtkraft umschalten, und das wäre es. Wenn ich denke, dass es zu stark ist, kann ich einfach die Deckkraft auf diesem Bild senken. Wenn ich vorsichtig sein will, und wenn es um sie Schatten geht, können wir dies einfach umkehren oder Sie wollen ein wenig genauer mit dem, was Sie suchen . Wieder einmal würde ich zum Farbschlüssel gehen und zum Beispiel die Schatten wählen und für die Schatten gehen wir entgegengesetzt. Also hier der Schraubenschlüssel gehen wir zum dunkelsten Punkt und erhöhen auch die Unschärfe. Und in diesem Stadium, wie Sie noch einmal sehen können, ist es Gegenteil. Ich kann sehen, dass die Definition hier stärker ist. Also gehen wir mit, wo die Schatten sind, und wenn wir das Gefühl haben, dass es okay ist, sehen wir auf der Maske für die Schatten. So ziemlich gut. Ich werde das auch ein bisschen rauswerfen. Vielleicht nicht so stark wie zuvor, weil ich nicht sehe, dass es uns Monate beeinflusst hat. Also vielleicht 20 Pixel in diesem Fall. Und jetzt werde ich die Schatten nur ein wenig wie dieser Schalter Branding Monat Leuchtkraft noch einmal zu verringern , um sicherzustellen, dass alles in Ordnung ist. Also, sicher, dieses Bild hat viel mehr eine Perspektive. Ich glaube nicht, dass es fertig wäre, weil ich ein wenig mehr an den Highlights arbeiten möchte , vor allem an diesem Bereich. Obwohl ich mich vor dem Gesicht verdunkelt habe, fühle ich mich in diesem Bereich wirklich ein bisschen mehr von den Highlights verlangen . Also, was ich tun werde, werde ich eine andere Kurvenanpassungsschicht erstellen und wir werden diese Highlights Nummer zwei nennen . Ich werde die Leuchtkraft des Mischmonats wechseln. Und noch einmal werde ich versuchen, Zehe definieren die Highlights aus dem Farbschlüssel. Es ist das Gleiche wie vorher. Vielleicht können wir das jetzt sogar etwas erhöhen. Okay, und lassen Sie mich einen Blick auf die Maske werfen. Und hier entscheide ich, was ich tun möchte und wie ich das erhöhen möchte. Also ist diese Hand ziemlich hell. Ich denke, es passt wirklich gut mit dem Gesicht nicht notwendig. Ich kann nicht genau dasselbe über den Rest der Leiche sagen. Also, was ich tue, ich wähle die schwarze Farbe aus dem schlichten Kurs. Ich werde die Mischung über 100 wechseln Ich möchte nur um den Rest der etwa die Bereiche außerhalb des Bildes malen , die ich nicht von diesem Effekt betroffen sein möchte. Also möchte ich die Glanzlichter im Gesicht nicht vergrößern. Lassen Sie mich einen Blick werfen. Ich denke hier nicht. Ich will diese Hand und diese Jagd auch nicht beeinflussen. Ich würde es so behalten, nur den Arm und den Teil des Halses hier. Das ist es, was ich tun werde, bedeckt diese Hand. Und das ist sehr mächtig, weil Sie dies auf jedem einzelnen Element verwenden können. Sie können zustimmen, die Maske zu finden und stellen Sie sicher, dass Ihre Highlights sind wieder perfekt. Eso kamen wir zu diesem Punkt, Ich denke, dieses Highlight eigentlich noch kleiner hier und jetzt. Ich werde die Zehe Farbe mieten. Entschuldigung, keine Farbpalette. Aber natürlich, Blur und bewachen Chandler, um das auszublasen. Es macht mir nichts aus. Jetzt werden 20 in Ordnung sein. Vielleicht etwas tiefer. Und ich möchte, weil dieser Bereich, denke ich etwas schärfer sein könnte. Also, vielleicht sogar tatsächlich, werde ich zuerst einen Blick werfen, wie es mit dem ursprünglichen Schlag aussieht, und ich werde auf diese Ebene gehen. Und ich denke, gerade jetzt diese Textur, die sichtbar ist, ist es tatsächlich ähnliche Textur wie das, was Gesicht hat vielleicht ein bisschen mehr. Also, nachdem es fertig ist, kann ich dazu gehen und ein bisschen mehr Gebläse hinzufügen, wenn ich es nicht mag. Aber ich sehe, dass ich diesen Teil auch abdecken muss, und es wird dein sein. Und jetzt werde ich das ausblasen, aber ein bisschen weniger als zuvor, denn ich denke, das sieht absolut gut aus. Aber Sie wissen eigentlich, wie Sie auf ein wenig mehr Textur oder geschärft dies wenn Sie die Lichter verbessern. Also, jetzt denke ich, wir haben drei schöne Highlights auf. Es gibt einige Unterschiede auf dem Bild, und diese acht Unterschiede sind nicht wirklich auf die Lichtunterschiede, aber was ich sehe Farbunterschiede, dass wir kümmern uns in den Farbelektionen genommen werden. Aber für den Moment, lassen Sie uns das der Gruppe geben, und ich werde diesen Kontrast nennen. Werfen wir einen Blick davor und nachher und klar schon erstaunliche Lichter. Erstaunliche Perspektive auf dieses Bild auf Ich bin wirklich zufrieden damit. 33. mit Licht auf Light arbeiten: Was müssen Sie verstehen, ist, dass die einigen Farben das Licht nicht auf die gleiche Weise wie eine andere Farbe reflektieren . Also, zum Beispiel, wir haben die roten Sprünge sehr tief, dunkelrot, und Sie können nichts schaffen, ist, dass diese Farbe nicht wirklich reflektiert das Licht so gut, wenn die Lippen würde der Lippenstift haben würde, zum Beispiel gelbe Farbe, könnte es viel mehr Licht in sich selbst bekommen. Also, was ist passiert, wenn wir Kontraste machen? Wie Sie sehen können, haben wir uns tatsächlich verdunkelt. Einige der Sprünge auf diesem Ding müssen korrigiert werden. Die einzige Möglichkeit, das zu korrigieren, wäre das Maskieren dieser Schattenebene. Aber ich bin mir nicht sicher, ob wir es wirklich sehr präzise maskieren könnten. Also werde ich dir auch einen anderen Weg zeigen. So können Sie es zuerst entmaskieren, oder Sie können das Licht später verbessern. Also, wie ich das mache, erstelle ich eine andere Kurvenanpassungsebene, und ich werde dies als Schlafplätze benennen, und ich werde den Farbbereich für Tage verwenden. Also werde ich einen Schraubenschlüssel rufen, und jetzt werde ich sehen, ob die rote Farbe sichtbar ist. Aber was Sie sehen können, wenn wir die rote Farbe aus der Farbpalette wählen. Es muss nicht unbedingt Peak ab nur Sprünge, und später wäre es immer noch sehr schwierig, eine Maske es. Statt dessen werde ich abgetasteten Farben vertrauen und ich werde versuchen, die Farbe von den Sprüngen selbst zu wählen . Aber wir müssen wirklich genau sein. Ich sollte wahrscheinlich Medizin, aber eigentlich, wir können Sie diese Ruhe über gebraten bekommen. Also habe ich zu viel gezoomt. Vielleicht eine kleine B-Klasse. Also werde ich tun, ich werde Zeh gehen, holen einige von diesem Rot und auch machen, dass das nicht das perfekte war. Lasst uns etwas von der roten Farbe holen und wir konnten das nicht alles perfekt bekommen, damit wir diese Scholle bekommen und ein wenig mehr von den Highlights hier bekommen können. Aber die Highlights gehen damit eigentlich nicht gut. Also werden wir diese Highlights aufgeben, und Sie müssen verstehen, dass dies kein Problem ist, denn wir werden daran arbeiten. Also werde ich nur mit diesem auf den ersten Schlag gehen. Okay, wir haben die Sprünge. Wir haben auch einige andere Bereiche ausgewählt, also natürlich, was wir mit den anderen Bereichen tun. Wir maskieren dies mit der Farbe Schwarz, um dies schnell zu tun, viel einfacher als die vorherige. Wir haben nicht wirklich so viele Bereiche, die davon betroffen sind. Auch näher an den Sprüngen um die Sprünge. Wir haben einige Bereiche, um sehr präzise und mit der kleineren Bürste zu sein. Ja, und was ich jetzt tun werde, werde ich das natürlich ausprengen . Also werde ich verwischen. Geh. Gendler steht genug, vielleicht sogar ein bisschen weniger. Mal sehen, wie die Hilfe funktioniert, vielleicht sieben. Danach werde ich dieses Highlight auch mit der Farbe Weiß hier abdecken, denn so wird das Licht hier verteilt. Wir können diese Highlights nicht einfach halten, weil die Lippen ein wenig flach werden würden. Also vielleicht um diese Ebene und jetzt werde ich einfach von der Kurvenanpassungsebene nach oben gehen. Nicht zu viel. Es ist eigentlich nur auf das Niveau, das es vorher war. Und Sie können den Mischmodus auf Leuchtkraft ändern, damit Sie diese Farbe beibehalten. Mal sehen, vor und nach, und das ist natürliche Farbe, und wenn Sie ein wenig mehr gesättigte Farbe haben wollen. Wahrscheinlich würdest du mit keinem Normalfall mehr gehen. Ich möchte wirklich das natürliche behalten, vielleicht ein bisschen mehr Licht. Schauen wir uns mal an. Und jetzt haben wir nicht nur das Licht auf die Sprünge reduziert, sondern auch das auf eine wirklich schöne Art und Weise verbessert. Und es hat einen sehr schönen Glanz auf einer Sache, die ich hier sehe. Wir haben immer noch etwas Unvollkommenheit an den Kanten, so lange es nicht zu spät ist, können wir immer wieder zurückgehen. Zwei Doktrin brennen oder aufregen und einige zusätzliche Korrekturen tun, zum Beispiel, wenn wir etwas Dunkles sehen, natürlich nicht in diese mit einer so hohen Kapazität gehen, aber wir haben immer noch Zeit, sich um wenige zu kümmern Elemente, um sie ein wenig besser zu machen. Und die Frage könnte sein, wie man auf den Lippen und die Wahrheit retuschiert. ISS. Sie berühren sie genau die gleiche Weise wie alles andere mit den grundlegenden Werkzeugen. Das Problem ist, Sprünge sind oft überretuschiert, aber Sie wollen, dass die Sprünge natürlich aussehen. Deshalb verwende ich nichts anderes, weil ich nicht will, dass die Sprünge gefälscht aussehen, und wir gehen immer mit den natürlichen Werkzeugen, um ihnen zu geben, keine Probleme zu erkennen Ergebnisse. Und Sie können sich erinnern, wie ich tatsächlich den Hintergrund aufgeräumt habe und ich eine Auswahl getroffen habe . Und wenn etwas aus den Lippen geht, können Sie sich eine Auswahl mit dem Bleistift und reinigen Sie diese um mit Auswahl, das wäre wahrscheinlich der einfachste Weg. Und wenn Sie sich ruhig fühlen, zuversichtlich wie ich, können Sie einfach etwas tun, was ich gerade tue, wie Sie sehen können, wenn Cranston nur versucht, sicherzustellen, dass die Form in Ordnung ist, also sehr kleine Veränderungen. So arbeite ich also mit den Sprüngen. So arbeite ich mit den Linien auf den Sprüngen, um sicherzustellen, dass sie absolut perfekt aussehen. 34. Persönliche Ratschläge über Lichter: wir beenden Abschnitt über die Lichter, und in diesem Moment möchte ich Ihnen einige Dinge über das Thema und einige Dinge , die als Rat von jemandem genommen werden könnte, der ein wenig erfahrener ist. Und ich bekam auch in der Vergangenheit Rat. Und einer der Ratschläge, an die ich mich erinnere, ist, dass Sie kreative Fotografen finden müssen und das ist für Hunde, die auf Fotografie machen, die auch Retusche tun. Du musst kreativ sein. Also, wenn Sie mit Kontrasten gehen, natürlich, haben wir im Moment etwas Kontrast gemacht, und dieses Bild sieht wirklich gut aus. Es hat einen großen Kontrast. Aber vergessen Sie nicht, dass es viele Rita, Chers Online und viele Fotografen online und in den letzten Jahren, Lehren off Retusche Gott sehr beliebt. Und aus diesem Grund gibt es viele Bilder, die einander sehr ähnlich sind, und Sie müssen immer nach Ihrem eigenen Stil suchen. Wenn du also den Kontrast machst, versuche ich immer, Menschen zu ermutigen. Du musst wissen, wonach du suchst. Vielleicht wird Ihr Stil mehr aus unserem traditionellen Fotografieeffekt aus Filmeffekt oder etwas, das Sie für sich selbst haben. vielleicht einige bestimmte Farbkorrektur. Du darfst diese Dinger nicht vergessen. Sie möchten kein Fotograf sein, der die Bilder für andere erstellt. Dies war also die Lektion, einen sehr einfachen Kontrast zu schaffen. Aber es gibt einige Dinge, die eine kleine Perlenfeder mit dem Licht gehen können, und Sie sind immer frei, Ihren eigenen Stil zu bekommen. Wenn es um den Kontrast geht, werde ich Ihnen ein paar Dinge zeigen, die ich am Ende anwenden könnte. Aber wenn wir einmal auf dem Thema Flüge sind, ist es sehr wichtig zu erwähnen. Zum Beispiel könnte ich mit diesem Bild gehen, und das wäre perfektes Bild als die Werbung oder für Fotografen. Aber Sie können mit einem anderen Stil aus dem Bild gehen. Deshalb ist es immer wichtig, sich mit dem Fotografen zu beraten oder wenn Ihr Fotograf, Sie , natürlich, selbst entscheiden werden. Also möchte ich Ihnen zeigen, zum Beispiel, sehr häufig Stil, die ausgewaschen Bild und Erstellen sortieren Film. Schauen Sie, ich werde Kurvenanpassungsschicht und in der Kurvenanpassungsschicht erstellen. Ich erwähnte Sie Tage, bevor wir leicht ausgewaschen Bild, indem Sie die Kurve aus den Schatten ziehen und ziehen Sie die Pflege für die Highlights nach unten. Also im Moment haben wir tatsächlich den Kontrast niedergeschlagen. Mach dir keine Sorgen. Wir können es leicht zurückbekommen, indem wir die Kurve auf die bestimmte Ebene zurückbringen. Und wie Sie sehen können und nur mit diesen einfachen Schritten, ändern wir den Effekt des Bildes. Ich würde für diesen Mischmodus nicht auf Leuchtkraft an ändern, denn das ist eine Art, es zu sättigen. Aber wenn Sie auf der Suche nach etwas Anderem sind, möchte ich Ihnen nur zeigen, dass es andere Möglichkeiten, die Sie in Fotoshop tun können. Das war also das erste Beispiel. Was Sie mit Kurven tun können. Sie können, natürlich, auf das gleiche mit Ebenen. Oder Sie können das Bestimmte tun. Auch unter Verwendung von Explosion. Ich erzählte Ihnen von Offset, das schafft diese Art von Film aussehen wirklich perfekt, altmodische Fotografie. Und das ist eigentlich etwas raus und du verwendest. Also, zum Beispiel würde ich weichen Offset wollen und jetzt ist es wie im Gegensatz zu dem Kontrast, also würde ich es zurück auf das Niveau bringen. Also hier im Export würde ich den Mischmodus nicht in Leuchtkraft ändern, weil sie hier Angst haben würden sehr gesättigt, aber im Gegensatz dazu würde ich natürlich die Leuchtkraft ändern und ich würde den Kontrast zurückbekommen, den ich verloren habe und bringen ihm einige der Highlights. Also denke ich, vielleicht könnte ich sogar eine kleine Federzehe Oneto acht gehen. Und wie Sie sehen können, mit seiner einfach etwas anderes auf nicht sehr großen Schritt, aber wegen dieser einfachen denken alles Ordnung, Bild hat bereits einen ganz anderen Charakter. Das ist also nicht etwas, was ich in diesem Moment tun werde. Aber das ist etwas, was ich am Ende in einigen endgültigen Anpassungen in Betracht ziehen könnte. Und wie Sie sehen können, sieht dieses Bild wegen dem, was wir getan haben, nicht schlecht aus. Aber es sah einfach ein bisschen anders aus. Und das war sehr wichtig für mich, Ihnen zu sagen, Vergiss nicht verschiedene Wege aus der Arbeit . Und vergessen Sie nicht, dass Ihr Bild ein anderes Aussehen hat. Bleib nicht gleich. Seien Sie kreativ, experimentieren Sie und verstehen Sie, wie weit der Shop funktioniert vom Kurs Experimentierhaus. Es ist nur erfüllt, weil Sie immer mit Dingen gehen müssen, die gut aussehen, so dass wir nicht tun können, die Dinge, die ein Ergebnis hat, werden einfach schlecht aussehen. Inakzeptabel, die seltsame Farbe oder etwas unerklärliches Licht haben wird. Aber solange es im Schraubenschlüssel aus Schönheit und im Bereich des guten Geschmacks ist, sind Sie frei, Ihren eigenen Stil zu entwickeln, indem Sie verschiedene Anpassungsspieler und das Wissen, das ich Ihnen für diese Autos beibringen. 35. Hintergrundfarbe ändern: in diesem Abschnitt. Ich werde dir alles beibringen, was du über Farben wissen musst. Und in der ersten Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Hintergrund, Farbe, Zehe, jede Farbe,die Sie wollen,ändern Farbe, Zehe, jede Farbe, die Sie wollen, können. Und ich werde Ihnen zwei verschiedene Methoden zeigen. Eine Methode ermöglicht es Ihnen, tatsächlich wirklich natürliche Ergebnisse. Aber manchmal kann es ein wenig schwieriger Zehe erreicht jede Farbe, die Sie wünschen und andere Methode ermöglicht es Ihnen, absolute e jede Farbe zu erreichen, die Sie wünschen könnte, aber könnte Ihnen etwas weniger natürliches Ergebnis geben . Aber Sie werden entscheiden. Warum zeige ich diese Lektion, warum ich damit beginne? Denn in der nächsten Lektion werde ich euch alles über die Anpassung zeigen, die Ebenen wurden darüber reden, wie man großen Schaden färbt und etwas Toning anrichtet. Und es bedeutet nicht, dass auf diesem Bild möchte ich die Hintergrundfarbe schlecht ändern, dass dies sehr oft Fragen von den Menschen stellen, wie man die Hintergrundfarbe ändern. Und deshalb werde ich Ihnen zeigen, wie Sie dies tun, nur für den Fall, wenn Sie die Hintergrundfarbe auf Ihren Bildern ändern müssen . So wird die erste Methode mit der Verwendung von Farbton, Sättigung und Jasmin-Spieler sein. Was ist wichtig, die Zehe hier verstehen? Wie funktioniert Farbton und Sättigung? Sie erlauben also, den Farbton von plus 180 auf minus 180 zu ändern? Also einfach gesprochen, 380 Grad, können Sie die Farbe aus dem Bild zu manipulieren und Sättigung ist einfach Dichte aus dieser Farbe . Also gehe ich zurück auf die Werte ist der Iran, und das erste, was wir tun werden, gehen wir zur Maske und haben die Maske vor dem Hintergrund definiert. Also werde ich Farbschlüssel wählen. Und wie Sie bereits wissen, mit der abgetasteten Farbe können wir mit der abgetasteten Farbedie Farbe auswählen, die tatsächlich auf dem Hintergrund vorhanden ist. Und ich denke, die Auswahl, die wir bekommen haben, ist nicht so schlimm. Also lasst uns gut schlagen. Und natürlich, um wirklich gut ausgewählten Hintergrund zu haben, müssen wir einige Masken machen. Also müssen wir innerhalb des Gesichts und in der Nähe der Ränder malen, und Sie müssen dieses Beispiel kennen. Das Bild ist eigentlich sehr schwierig. Also und warum ist es schwierig? Da der Hintergrund eine sehr ähnliche Farbe wie das Gesicht zu den Haaren hat, mussten wir tatsächlich die Farbe unterscheiden, die alles andere sehr ähnlich ist. Und zum Beispiel zum Beispiel wäre das die weiße Farbe aus dem Hintergrund oder der Hintergrund könnte rote Farbe grün blau haben . Diese Aufgabe und die Auswahl, die wir bekommen könnten, wäre viel besser. Das ist eigentlich etwas Schwieriges, was man bekommen könnte, und ich glaube, dass viele von Ihren Bildern viel einfacher zu machen sein werden. Lassen Sie mich also zu diesem Prozess sprechen, denn das ist nur Malerei. Also werde ich versuchen, dies so schnell wie möglich zu tun. Sie müssen wirklich nah am Rand sein. Dies ist in diesem Fall sehr wichtig. Je besser Sie im Inneren malen, desto natürlichere Ergebnis erhalten Sie, weil Sie nicht wirklich wollen, dass Zehe etwas Einsicht beeinflussen sowie Sie nicht wirklich wollen, um diese Anstrengung zu bekommen. Wirklich ausgeschnitten Person aus dem Bild. Lass mich Awesome hier drüben sehen. Wie geht's den Haaren? Wie Sie hier sehen können, ist es ein bisschen Ärger, einige in diesem Fall, aber wir werden versuchen, dies so gut wie möglich zu bekommen, so werden wir sehen, wie wir das bekommen könnte sicher sein. Ein bisschen besser hier drüben. Treten Sie zurück. Und ich denke, wir haben eine ziemlich gute Maskierung ein wenig mehr auf der Unterseite, und jetzt ist der Spaß Teil. Also werde ich unsere Richtung drücken. Hit drauf, weil ich nicht sehe, um Tier sehen zu müssen. Und hier in der Nähe des Meisters, haben Sie diese Hand, und diese Hand ermöglicht es Ihnen, zu definieren. Eigentlich, welche Farbe auf dem Hintergrund ist. Und wie Sie dies sehen können, erkennen Sie die Farbe US-Rechte. Und wenn Sie wollen, vielleicht sogar ein bisschen genauer und bekommen die separate Farbe, die es hier findet. Sie können auch diese Pipette auf der Unterseite wählen und die Farbe auswählen, die Sie nicht auf dem Bild sehen . Also, zum Beispiel, ich sehe nicht wirklich blau, und ich könnte sie Hintergrund treffen, und ich werde das nicht als Drohungen erkannt, sondern Rote, auch. Wenn wir nicht wirklich wollen, dass Zehe die ursprüngliche beeinflussen, so dass zwei Möglichkeiten, die Sie wählen können, die Hand und greifen Sie es, so dass es von den benutzerdefinierten Farben zu erkennen, oder drücken Sie die Pipette und Hitze auf dem Hintergrund, und es wird die Farbe erkennen und Ersetzen Sie es durch die Farbe, die Sie hier ausgewählt haben. Sobald es fertig ist, können Sie mit dem Farbton manipulieren, um den riesigen Zeh jede andere Farbe zu ändern, die Sie wollen. Und die beste Empfehlung von mir in diesem Fall wäre natürlich, die Farbe zu wählen , die in der Nähe Ihrer ursprünglichen Farbe ist. Denn manchmal, wenn du wirklich weit bist, wie du siehst, könnten wir wahrscheinlich nur ein bisschen vom Banding bekommen. Wir könnten das leicht klären, indem wir ausblasen, und ich bin immer noch sehr zufrieden mit dem, was wir hier bekommen. Und auch, wie Sie sehen können, können Sie jede Farbe ändern, die wir auch gehen, um zu lesen oder die lila. Ich denke, das Lila könnte tatsächlich zu diesem Bild passen, weil wir einige warme, orangefarbene Töne haben , vielleicht eine blaue Farbe, die immer gut mit dem Porträt aussehen. Aber ich werde ein wenig später über Tage mit dir reden. Wenn ich hier wählen würde, würde wahrscheinlich mit einer Farbe gehen, dass es ähnlich ist. Ich fühle, dass dieser Stein wirklich gut für das Bild ist, und ich bin kein großer Fan daran, es zu ändern. Außerdem können Sie Brendan Modus zu Farbe sagen, so dass Sie dann sicherstellen, dass Sie noch natürlichere Ergebnis erhalten, weil Sie den Kontrast nicht ändern und dann werden Sie auch dieses seltsame Banding vermeiden. Also lassen Sie uns einen Blick wirklich schön und natürliche Ethik und jetzt die andere Methode nicht. Es ist wahrscheinlich ebenso effektiv und vielleicht auch ein wenig lästiger, dies zu tun weil wir tatsächlich ein echtes Bild erstellen müssen. Also ist die erste Methode sicher, meine Lieblingsmethode hier. Und die andere Methode ist, dass wir dafür einen echten Stempel erstellen müssen. Also werde ich auf der Oberseite der Kontraste Befehl Option shift und e erstellen. Und jetzt meine Bilder auf der Oberseite erstellt. Ich möchte hier nicht wirklich Farbe haben, und dann kann ich die Ebenenmaske erstellen. Oder ich kann einfach die Auswahl nehmen und zuerst die Ebenenmaske erstellen und dann lassen Sie mich die Farbe auf der Unterseite erstellen, damit wir sehen, was passiert und natürlich. Wir müssen diese Ebenenmaske invertieren, weil die weiße Farbe der Einfluss sichtbar ist, so haben wir tatsächliche Ebene schwarz unsichtbar. Wenn ich das invertiere, wird mein Hintergrund jetzt hier nicht sichtbar sein. Wenn ich also eine Farbe unter dieser Ebene hinzufügen möchte, können Sie sehen, dass wir einfach die Farbe im Hintergrund ersetzen, und jetzt können Sie tatsächlich alles auswählen, was Sie hier wollen. Es gibt überhaupt keine Einschränkungen. Wenn ich etwas ganz anderes und weich aussuchen möchte, gehen Sie wahrscheinlich vielleicht mit bläulich-grau hier drüben, etwas, das nicht wirklich über das Bild dominiert. Vielleicht könnten die grünen Farben auch die Arbeit erledigen. Wie Sie sehen können, sieht das wirklich schön aus. Mal sehen, mit einigen anderen Farben ein Lied, da wir nicht verrückt werden. Wir können wirklich viel die meisten Farben hier, also lassen Sie mich zu etwas Weichem wie diesem. Und auch und das könnte einige Schwierigkeiten verursachen, wenn Sie normalen Blending Schlamm verwenden, um wirklich die Helligkeitswerte richtig zu bekommen, Also ist es in Ordnung, es in Farbe zu ändern, und dann haben wir nicht wirklich Einfluss mehr und irgendwelche Lichtwerte, aber nur die Farbe. Der Kontrast ist also genau der gleiche wie zuvor, so dass es Ihnen so ziemlich genau das gleiche Ergebnis gibt, das Sie durch die Farbtonsättigung hier erzielen können. So können Sienatürlich immer noch mit Sättigung und derFarbe manipulieren natürlich immer noch mit Sättigung und der . Aber natürlich, am Ende, Sie nicht das Licht beeinflussen das Licht bleiben gleich wie es vorher war. Also für natürliches Ergebnis, sollten Sie wahrscheinlich immer mit dem normalen Mischmonat arbeiten. Und das sind zwei Methoden, die ich Ihnen zeigen wollte und große Mäntel und einfache, um den Hintergrund zu ändern . Wenn Sie also Probleme haben und den Hintergrund jetzt ändern müssen, wäre dies kein Problem mehr für Sie, weil Sie zu einfache Möglichkeiten kennen, wie Sie die Farbe vom Hintergrund auf Ihren Bildern ändern können. Also werde ich das jetzt und dann entfernen wir mehr über Farbe reden und etwas über die Farbkorrektur und das Abschalten des Bildes entdecken. 36. Match von Hautfarben: bevor wir mit der Farbe beginnen. Großartig. Das Bild, das wir brauchen, um sicherzustellen, dass die Hautfarben auf dem Bild sind die gleichen und nicht versuchen wie Sie es sehen. Aber für mich hat diese Hand hier eine andere Farbe als der Arm hier und im Gesicht. Also sicher, wir müssen uns darum kümmern. Und wir können sogar die Farbtonwerte vergleichen. Wenn Sie also Probleme beim Erkennen von Dingen haben, können Sie die neue Ebene erstellen. Wählen Sie diese Pipette und überprüfen Sie dann die Farbe in dem bestimmten Bereich. Also nehme ich hier die Hand. 27 26 29 26. Der Farbton hier drüben 28 jetzt und überprüft hier unten. Wie Sie sagen können, es ist eher wie 24 25 27 23 unten auf 19 in den Schattenbereichen, natürlich. Aber in der Medizin in den Schattenbereichen hier haben wir immer noch kein langsames uns hier. So haben wir diese wenigen Hugh Punkte Unterschied, und auf dem Gesicht 26 24 ziemlich uneben und immer noch etwas weniger als verdient den Arm und die Hand hier. Also müssen wir sicher den Farbton auf Menschen schlagen ändern und ich werde Ihnen zeigen, wie man es leicht macht . Also werde ich diese leere Schicht entfernen und dann werde ich Zehe Farbton Sättigung, und ich werde so viele Hauttöne nennen, diese wirklich einfache Aufgabe. Und in den meisten Fällen könnte es sogar noch besser sein, weil, wie Sie sehen können, dieser Arm ein wenig entdeckt hat, so dass die Auswahl ein wenig schwierig sein könnte. Aber zuerst werde ich versuchen, dies mit einer schnellen Auswahl Zehe zu tun. Also auch, plus hier so schnelle Auswahl Zehe ermöglicht es Ihnen, schnell und wählen Sie das Objekt und erkennen Sie die Kanten. Die Schwierigkeit könnte also darin liegen, dass, wie Sie sehen können, die Kanten dem umgebenden Karius ähneln. Wir müssen also sehr vorsichtig sein und sicherstellen, dass wir nicht über die Ränder kommen, zum Beispiel zur Bank hier. Und hier ist kein Spitzenproblem und auch nicht hier. Und dann werde ich weitermachen. Also kommt diese Auswahl hier, nun, ein bisschen mehr hier, und ich denke, wir haben uns auch hier gut gemacht. Also ein bisschen mehr hier und jetzt werde ich korrigieren. Wieder einmal, die Kanten sind nicht ganz perfekt, wissen Sie, Bereiche, die ich will. Zum Beispiel haben wir hier einen Teil des Schattens bedeckt, und sicherlich könnten wir ihn in wenigen Bereichen manuell malen. Aber vorerst ist diese Wahl in Ordnung. Und was wir tun werden, werden wir Kommando oder Kontrolle drücken. Und ich Also habe ich das schon getan und Sie können sehen, dass ich die Auswahl invertiert habe, also will ich nicht diese Auswahl und mehr. Ich werde an Tagen heizen und ich werde überprüfen, ob diese Wahl richtig ist, und wir werden all die kleinen Dinge entfernen, die nicht hier sein sollen, zum Beispiel hier, wie ich bereits sagte, nicht wirklich perfekt -Auswahl, aber es wird den Job erledigen. Ich werde das nur ein wenig wegwerfen, um es glatt zu machen, um den reibungslosen Übergang zu machen, denn das könnte ein bisschen hart sein. Also werde ich die Unschärfe setzen uns acht Pixel auf den Moment nicht übereinstimmen. Auch können Sie zu weit gehen, weil der Effekt nicht so schön sein wird und natürlich, läuft die Anstrengung, in der Hand jetzt sichtbar zu sein, ihre Hand und Arm ist in der Farbe schwarz. Also möchte ich Befehl oder Kontrolle drücken und ich um dies zu invertieren, damit ihre Hand und Arm Farbe haben. Richtig? So wird der Effekt darauf sichtbar sein. Und dann werde ich die Farbtonsättigung öffnen und vor allem können wir mit General Hugh auf dem Master manipulieren und zum Beispiel wird das Problem leichter lösen, wenn man zwei Punkte abnimmt. Mit diesem Arm können Sie sehen, dass der Unterschied bereits vor und nach sichtbar ist. Wirklich einfach. Aber wir müssen den Meister nicht wirklich benutzen, weil wir es haben. Wir können hier drüben ein wenig selektiveres Verfahren verwenden. Also, zum Beispiel, ich werde diese Hand wählen und sehen, wenn die Farbe hier ist und es ist uns Rechte anerkannt . So können wir den Farbton leicht ändern. Zwei Punkte, vielleicht drei Punkte, weil es auf Lee the Reds ist. Und jetzt ist alles sortiert. Wie Sie jetzt sehen können, ist dieser Arm viel im Rest. Ich kann einige Fehler sehen, weil ich zum Beispielsehen kann, zum Beispiel die Finger hier rauskamen. Es wird eine Bedrohung sein. Also, was ist in dieser Situation zu tun? Ich werde die weiße Farbe vom Pinsel und auf der Maske wählen. Ich werde auf diese mit der Farbe schwarz malen, weil ich sehen kann, dass dieser Teil nicht wirklich brauchen und Justin off Sättigung. Ich möchte also nicht wirklich, dass dieser Bereich betroffen ist und alles andere passt jetzt zueinander . Gesichtsarm hier, Arm hier sieht wirklich gut aus. Also werden wir bereit sein. Zehenfarbe hat das Bild vom Kurs abgestuft. Du musst diese Dinger überprüfen. Jedes Bild auf diesem ist eigentlich Porträt, aber es kommt oft mit Händen im Vergleich zum Gesicht oder den Beinen im Vergleich zum Rest des Körpers. Mit dem Porträt passiert es nicht so oft, aber es passiert. Und wenn Sie an verschiedenen Arten von Bildern arbeiten, könnte es wirklich passieren, vor allem auf den Ganzkörperaufnahmen. 37. Farbharmonien: Einige von Ihnen haben wahrscheinlich etwas über Farbharmonien über Farbtheorie gehört, und das ist eine, über die ich in dieser Lektion sprechen möchte. Warum ist es also wichtig? Es ist wahrscheinlich nicht, ähm, Teil von der Farbkorrektur selbst, nicht der große Teil. Aber die Farben des Bildes zu verstehen ist super wichtig zu tun. Korrekte Farbkorrektur. Also, was? Diese Farbharmonien ist eine andere Zusammensetzung von Farben auf Ihrem Bild, die Sie verstehen müssen , um die richtige Farbe zu machen. Arbeiten Sie später, und ich empfehle immer Zehe öffnen Sie die Website Farbe Haut Designer, weil es ziemlich gute Farbe Rad off natürlich hat , können Sie die Farbe finden. In Google. Sie können die Farbe wird in Fotoshop finden, aber Farbe Haut Designer hat ziemlich gute, und es hat gut erklärt, verschiedene Farbharmonien. Die häufigste Farbharmonie, die wahrscheinlich am einfachsten zu verstehen ist, ist komplementäre Farbharmonie und Sie erinnern sich vielleicht, dass Sie zuvor den Hintergrund auf diesem Bild geändert haben, und ich komme mit einer Art Blau gelöst blaue Cyan Farbe, und wenn wir diesen blauen Knall Boden haben, würde die Farbharmonie aus dem Bild komplementär sein. Ich glaube, das war Farbe um diese, und die Orange ist Hautton, weil Hautton immer in Orangetönen ist, so weiter. Das wäre komplementäre Farbe, Harmonie und die grundlegendste. Wir haben auch versuchen und die Farbharmonie, die so etwas wie eine komplementäre ist. Zum Beispiel haben wir Bill Hintergrund oder etwas, oder orange Hautton. Wie Sie sehen können, haben wir zwei Farben entgegengesetzt, aber es sind Falten. ist es so etwas wie gespaltene Komplementär-, die Triumphharmonie, so etwas wie eine gespaltene Komplementär Wir haben eine Primärfarbe und sekundäre Farben zu teilen. Also dieser Zeh sehr einzigartig. Techtronic Nicht wirklich nicht in der Schönheit üblich, weil wir vier verschiedene Farben haben. Man könnte etwas dominanter sein, aber es wird oft Zehe verwendet. Wenn Sie viele verschiedene Elemente haben, verwenden Sie verschiedene Farben, um sicherzustellen, dass sie aus dem Bild herauskommen und sichtbar sind. Das ist also nicht etwas sehr häufiges, und jetzt etwas, das wir tatsächlich auf unseren Bildern haben, und es ist Anna Logik, Farbe, Harmonie. Schau dir dieses Bild an. Du könntest denken, Wow, ich weiß nicht, welche Harmonie es ist, weil das ganze Bild so ziemlich dasselbe ist. Es hat diese cremigen, orangefarbenen Tönen. Vielleicht akzeptieren sie einige Make-up hier, aber es wäre immer noch von Kurs Farbe, Harmonie, eine allergische, warme Farben. Und das ist genau das, was es ist. Wir könnten etwas Akzent haben, das wäre das Make-up und die Lippen, aber es ist immer noch im Wissen, Farbe, Harmonie und Farbe. Harmonie, wie wir uns erinnern, der Farbton war irgendwo sind wahrscheinlich 25. So auch ihre, wie dominanten Ton. Und dann, ähm, die anderen Farben, die existieren, gehen vielleicht irgendwo zu den Rottönen, und irgendwo auf die Gelbfärbung, abhängig von der Fläche außerhalb des Bildes. So verstehen die Farben die Farbharmonien zu verstehen. Es ist super wichtig. Und sobald Sie die Farbharmonie haben, wissen Sie, was die Farbharmonie ist. Sie könnten tatsächlich die Palette der Farbe verstehen. Diese Farben sind nicht so weich auf, dass ziemlich gesättigt, so haben wir warme Zeiten aus gesättigten Farben, und das wäre unsere Farbpalette. Vielleicht irgendwo zwischen diesen drei Linien, wie Sie hier sehen können, wäre das etwas näher an unserer Farbpalette. Natürlich fanden wir diese lila, so dass wäre eine sehr schmale und mit dieser Information, wir gehen Zehe Arbeit an diesen Bildern wurden versucht, einige Farben zuerst zu tun. Natürlich verstehen wir die Einstellungsebenen und wie Zehe mit ihnen arbeiten, um die Farben zu erhalten, die wollen. 38. Color ebenen: in dieser Lektion. Ich werde Ihnen alles erzählen, was Sie über Einstellungsebenen wissen müssen, die wir verwenden, um mit Farben zu arbeiten, so dass alle Anpassungen hier für Sie sichtbar sind. Wenn Sie Anpassungen sind, ist das Bedienfeld geöffnet. Ich weiß nicht wirklich, dass Sie es gerne hier benutzen. Ich ziehe es vor, nach unten zu gehen und verwenden Sie dieses Symbol auf der Unterseite so schnell zu erklären, Ich sage bereits, dass Sie gesagt, dass einige von ihnen Anpassungsschichten für die Belichtung verwendet werden . Lichter, Schatten, Kontrast, und das ist Helligkeit, Kontrastniveau Röcke und Belichtung von Kurs. Es bedeutet nicht, dass einige von ihnen nicht für die Farben verwendet werden können, weil Kurven, zum Beispiel, und verlassen ALS können auch für die Farbkorrektur verwendet werden. Wir haben drei verschiedene Kanäle, und das ist der entscheidende Teil. Die Kanäle sind ein entscheidender Teil. Dann haben wir die Farbanpassungsschichten, die Lebendigkeit, Farbton, Sättigung, Farbbalance, Schwarz und Weiß ist Farbton, Sättigung, Farbbalance, . Es ist, wenn wir mit Schwarz-Weiß-Bild arbeiten wollen, um dieses Bild in Schwarz-Weiß-Off-Kurs Beispiele zu konvertieren . Ein Fotofilter auf. Wir haben Channel-Mix, Verkäufer und Farbe Nachschlagen ist viele für lattes, so dass es nicht wirklich Teil von Farbkorrektur und auf der Unterseite. Wir haben auch selektive Farbe und Gregan Map, die wir auch für die Farbkorrektur verwenden. Also werde ich gehen. Ich öffnete einige von ihnen die Hauptschichtständer, die wir verwenden, nicht alle von ihnen. Sie würden eso von ihnen verwenden. Lichter, Ich wähle Kurven Ebenen waren Widrigkeiten mehr und Kurven. Es ist ein bisschen fortgeschrittener, und ich denke, es ist in top tree off mind, wenn es um die Farbkorrektur geht. Ich benutze das nicht oft, aber ich mag das auch wirklich. Und ich weiß, dass viele Leute Kurven verwenden, die ich als Major auch. So können Sie in Kurven mit drei verschiedenen Kanälen mit Rot, Grün oder Blau arbeiten . Also, wie funktioniert es? Zum Beispiel, wenn ich den Roten Kanal wählen und diese Kurve nach oben ziehen, wie Sie sehen können, ich erhöhe die rote Köln, und wenn ich nach unten gehe, ich einfach und verkleinere die rote Farbe die Finger auf dem linke Seite. Wir haben die Schatten auf der rechten Seite. Wir haben die Highlights. Also, zum Beispiel, wenn ich diese Kurve hier oben erhöhen und auf den Boden gehen werde. Was wird passieren? Wir werden der Christ sein, die rote Farbe im Schattenbereich und die Erhöhung der roten Säule im Hervorhebungsbereich. Und genau das gleiche wird mit allem sein. Mädchen, zum Beispiel, hier abnehmen. Ich verkleinere das Blau so gegenüberliegende Gelb und vermehre das Blau. So funktioniert es also. Und das ist nicht wirklich perfekte Farbkorrektur, aber natürlich. Indem Sie mit dieser Kurve manipulieren, können Sie gute Ergebnisse erzielen, je nachdem, was Sie erreichen möchten, ohne zu vergessen, dass dieses Bild Anna-Logik ist. So müssten Sie mit ähnlichen Farben gehen, die Sie haben und versuchen, einmal das Beste auf diesem Bild zu erhöhen . Sobald der Fluch fertig ist, gehen wir Feder, und das ist die Lebendigkeit. Dies ist also der Farbtonsättigungsschicht sehr ähnlich, mit dem Unterschied, dass wir keinen Hugh zur Verfügung haben. Wir haben keine Lichter zur Verfügung, und wir haben keine anderen Farben verfügbar, so dass Sie nur mit Lebendigkeit und Sättigung manipulieren können, was den Werkzeugen, die Sie in der Kamera-Vibrance haben, sehr ähnlich ist. Einfach sehr ähnliche Verbündete mögen Sättigung. Aber es bewahrt die Orange ist viel besser. So, zum Beispiel, auch jetzt, wenn ich erhöhen die Lebendigkeit bis zu 100 können Sie sehen, dieses Bild ist nicht so vollständig gesättigt weil Lebendigkeit Orangen erhalten. Und wenn ich nach unten gehe, ist dieses Bild nicht wirklich vollständig gesättigt, weil Orangen, Rottöne und alle Hautfarben gut erhalten sind. Und mit der Sättigung, wenn ich dies auf 100 erhöhen werde, wie Sie jetzt sehen können, können wir wirklich sehen, die Sättigung ist viel stärker und denken mit der Sättigung. Es wirkt sich auf jede einzelne Farbe auf dem gleichen Hebel aus, also ist dies eine lebendige Sättigung. Als nächstes auf der Farbtonsättigung wurde bereits eine erstaunliche Sättigung erklärt. Wir haben auch Leichtigkeit, so dass wir mit dem Licht manipulieren können, und wir können die Linie erhöhen, die sie kristallisieren Licht. Wir nicht wirklich mit dieser für die Farbenarbeit, aber wir haben auch wenige, und es ermöglicht uns Zehe ändern den Farbton von jeder und bestimmten Farben zu Obst 360 Grad und was ist wirklich toll hier auf, wir können die Farben und wir können wirklich selektiv auf jede und bestimmte Farbe sein. So, zum Beispiel, die Wahl der Roten und Manipulation mit hier wir auf die Wirkung der Roten natürlich alle Bild werden, in diesem Fall betroffen, weil Bedrohungen stark in den Orangen existieren. Also haben wir noch eine Spalte gemacht? Yellows werden nicht so viel sein. Auch sehr ähnliche gelbe Fäden. So funktioniert es also. Und Sie können damit mit jeder einzelnen Farbe, die Sie hier haben, manipulieren. Und dieser Farbton Sättigung Zehe ist wirklich mächtig, wenn es um die Farbkorrektur geht. Als nächstes für die Zukunft, einfach filtern. Möchten Sie das Bild nicht mit einer Farbe auftragen? So zum Beispiel Sie zum Beispielam Zeh eine wärmere Farbe. Sie können eine aus den Futures wählen, die hier und unsere benutzerdefinierte existieren, oder Sie können die Farbe wählen und wählen Sie in der Farbe, die Sie Zehe setzen wollen, gelten für dieses Bild und dann Dichte aus dieser Farbe. Also, wenn wir die Dichte erhöhen, da er dies nicht kann, erhöhen wir den Filter. Wenn mit der Christendichte zu 1% es kaum sichtbar sein wird, bis 100 wirklich stark sichtbar, sehr selten verwendete Fotofilter. Aber in vielen Fällen könnte es tatsächlich sehr nützlich Channel-Mixer sein, etwas, das ich kaum benutze. Aber ich glaube, es ist ziemlich unterschätzt. So können wir hier mit Baum verschiedene Kanäle rot, grün und blau manipulieren . Und indem wir die Menge aus dem Licht in diesem einzelnen Kanal manipulieren, können wir die Farbe manipulieren. So zum Beispiel reduzieren wir zum Beispieldas rote Licht im roten Kanal und erhöhen das Grün. Und aus diesem Grund können wir das Ergebnis von unserem RGB aus dem Bild manipulieren. Wir können auch zu monochromen Zehe wechseln, mit Schwarz-Weiß-Bild manipulieren und hier die richtigen Kanäle bekommen. Das ist also etwas komplizierter. Anpassungsschicht, wie gesagt, nicht völlig nutzlos. Ich finde es nicht sehr nützlich für mich, aber ich denke, viele Leute könnten damit arbeiten. Und dann haben wir auch selektive Farbe, die sicher eines meiner Lieblingswerkzeuge im Fotoshop ist, weil es Ihnen erlaubt, verschiedene Farben auf dem Bild zu wählen . So haben Sie die Farben von rot, gelb, grün, Wissenschaft, Wissenschaft, bluesman Agenden und dann können wir auch auf dem weißen arbeiten, so sehr ähnlich, um keine Studien hervorzuheben , die im Grunde Tonnen erfüllen und Schwarzen, die Schatten sein wird Also, zum Beispiel, zum Beispiel, wollen ungerecht die Roten ein wenig schlagen wir sie kühler machen wollen, wird die Wissenschaft auf den Roten erhöhen oder vielleicht wollen, um die Roten noch stärker zu machen. Wir werden die Sion verringern. Wir könnten den Mann sanft zu den Rottönen erhöhen oder Magenta abnehmen. Wir können die Gelbfärbung auf den Roten und die schwarze Farbe auf den Roten erhöhen. Wie Sie sehen können, ist dies extrem leistungsstarke Einstellungsebene, die Sie haben können, und Sie können dies mit jeder einzelnen Farbe tun . Dies ist wirklich wichtig zu erwähnen, dass wir dies tatsächlich mit Gelb, Grün, Blau tun können Grün , was auch immer Sie auf dem Bild haben und dann auch mit Weiß arbeiten. Also, zum Beispiel, wenn Sie etwas von den Siam auf dem weißen erhöhen wollen, wissen Sie, Chris, Chris, und wie Sie sehen können, werden diese Bereiche, die etwas Weiß haben, einige von der Wissenschaft bekommen Farbe, die Falte, einige gelb auch, zum Beispiel, und dann für die Rohlinge. Sie möchten etwas tun, paart es und Sie würden bekommen, wie Sie sehen können, um die Farbe in der Gegend zu erhöhen . Starter schwarz Wir haben den Mischmonat normalen Tanz. Warum dieser seltsame ausgewaschene Effekt? Aber wenn Sie es später auf Zehenfarbe ändern würden, natürlich Ergebnis wäre anders. So selektive Farbe wirklich mächtig, wenn es darum geht, mit sehr spezifischen Farben zu manipulieren , und ich finde es sehr nützlich, ein anderes Werkzeug. Und aber für dieses Werkzeug für die große und Karte, müssen wir einen anderen Mischmonat haben. Also in groß und Karte, Sie wählen die Farbe für die Schatten auf der linken Seite und für die Lichter auf der rechten Seite. Also, zum Beispiel, in der linken Seite, die diese cremige war und für Highlights, lassen Sie uns etwas wählen, das nicht so dominant ist. Und dann könntest du es ändern. Zehenfarbmischung, nicht reduzieren einen Durchgang, und wir ändern die Farbe ein wenig. Ich würde nicht sagen, es ist etwas, das ich mag, aber ich benutze großartig in meinem wirklich, aber ich mache weiches Licht. Wir würden zunehmen. Der Kontrast, auch hier sagt Sie können sehen, ein wenig schwierig zu verwalten, Ich würde sagen,, wegen seiner Natur, und wenn ich ein paar Zweck selektive Farbkurven wählen und zuletzt mein Lieblingswerkzeug gut mit der Farbbalance, die es Ihnen ermöglicht, wirklich viel selektiv auf den Schatten zu tun, Töne und Glanzlichter zu treffen. So zum Beispiel können Sie zum Beispielden Ton Schatten wählen und Sie können große Farbe das Bild wirklich selektiv jeden Bereich außerhalb des Bildes. Für die Schatten können Sie also die Rot- und Gelbfärbung für die Glanzlichter erhöhen. Du könntest den Blues und die Wissenschaft ein wenig erhöhen. Wie Sie sehen können, dieses Bild das Ergebnis komplett verändert. Wenn Sie nicht möchten, dass die Zehe die Lichter beeinflussen, ändern Sie einfach den Mischmodus von normal zu Farbe. Und oft mache ich Farbkorrekturen nur mit diesem einen Werkzeug. Aber für mich war es wichtig, Ihnen diese komplette, ähm, Einstellungsebenen zu präsentieren ähm, , die wir nützliche Farbe, damit Sie selbst experimentieren und finden können, was Sie wirklich bequem finden? Also werde ich diese Ebenen entfernen und in der gemeinsamen Lektion, werden wir tatsächlich tun, um Vollfarbkorrektur verwenden die Werkzeuge, die wir für dieses Bild nützlich finden . Und wir werden versuchen, selektiv zu sein, etwas Weiches und Natürliches zu tun 39. Farbkorrektur mit Farbausgleich: Lassen Sie uns unseren Farbkorrekturprozess starten, und ich werde von dem Werkzeug beginnen, das für mich wahrscheinlich am einfachsten ist. Ich gehe Zehe einrichten die allgemeinen Töne aus dem Bild mit Farbbalance, und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie ihre Masken vom Kurs zu erstellen. Wir haben dies vorher praktiziert, und die Wahrheit ist, dass Sie die Masse, die Sie für den Kontrast verwenden, auch für Ihre Farbkorrektur verwenden können, um selektiv für Ihre Arbeit zu sein . Also, zum Beispiel, wenn Sie nur die Schatten groß färben möchten, dann können Sie die Maske Zehenfarbe erstellen. Großartig. Die Schatten und ich werde Zehe beginnen von der Farbbalance, und ich werde Zehe Farbbalance Ebenen erstellen. Einer wird Vorschatten sein, und der andere werde ich Befehl oder Kontrolle drücken und J und andere werden Highlights sein . Also, was müssen Sie in der Farbbalance wissen? Wir können natürlich wählen und Töne, Schatten oder Glanzlichter in einigen anderen Werkzeugen treffen . Wir können das nicht so oft verwenden, wenn ich die Farbbalance verwende. Ich teile sie nicht wirklich, und ich erstelle die Masken nicht, aber oft verwenden Sie zum Beispiel Kurven, zum Beispiel Kurven, was Ihnen keine so erstaunliche Kontrolle erlaubt. Dann haben Sie die Tiefe, wie Sie noch selektiver arbeiten können, und ich werde mit Schatten beginnen. Also werde ich Bild anwenden Bild und alles das gleiche wie zuvor. Ich wollte diese sehr weiche Maske später zusammengeführt und Bennett multiplizieren und die Bücher invertiert für die Schatten und für Highlights. Essen würde nicht invertiert werden. Also, jetzt werde ich gut schlagen und ich werde Zehenschatten. Wenn Sie also wissen, dass es mir beim Betrachten dieses Bild schon einmal aufgefallen ist, denke ich, es könnte ein bisschen zu orangey sein. Und wegen der Tatsache, dass der größte Teil der Orange um den Schattenbereich herum ist, werde ich versuchen, dies zu klären. Also werde ich versuchen, einen kleinen Schlag von der blauen Farbe Zehe, lesen Sie uns die Gelben Steine, und auch ich werde die Sion beantworten, um uns einige von den Roten Steinen zu lesen und einen Blick zu werfen. Wie Sie sehen können, ist der Effekt ein wenig Coleman und wir beeinflussen auch ihre Schatten. Wir beeinflussen auch den Kontrast nicht nur farblich, sondern Leuchtkraft weise. Also ändern wir es von normal in Farbe. Und um ehrlich zu sein, deshalb finde ich tatsächlich heraus, dass es uns vielleicht einen gewissen Kontrast gibt. Also werde ich das verbessern. Aber auch ich denke, ich gehe toe Fügen Sie nur ein wenig von der Magenta zu diesem Bild. Dies ist auf den Effekt, den ich mag. Es könnte ein bisschen stark sein, schlecht. Es dauert immer einige Zeit, um sich an das Bild zu gewöhnen, um zu sehen, ob Sie damit nicht über Bord gegangen sind. Also arbeitete ich mit Kontrast Was ich hier tun möchte, um in Schatten zu gehen und zu sehen und mich ein wenig Feder gehen zu lassen , weil ich das Gefühl hatte, dass es ein wenig besser aussehen könnte mit etwas mehr Kontrast. Also sind die Schatten fertig. Jetzt kann ich diese Maske einfach umkehren. Also werde ich Commander Control Heat auf dieser Schattenebene drücken und dann befehle oder kontrolliere ich und jetzt sind meine Highlights definiert. Also für die Highlights, werde ich versuchen, etwas anderes. Wir werden Highlights sehen und ich werde das wahrscheinlich ein wenig aufwärmen. Also tatsächlich wird unser Bild etwas gleicher, und ich denke, das ist gut funktionieren. Also werde ich die Planung mehr auf Farbe ändern und jetzt Selig verschieben, beide Commander Control, N G. Ich werde diese Farbbalance nennen. Schauen wir uns vorher und danach an. Wie Sie sehen können, ist es weniger orangeig, und ich denke, es passt wirklich gut dazu. Wir werden wahrscheinlich ein wenig mehr tun, was ich empfehle Ihnen sich ausruhen lassen, und es wird sein, um sicherzustellen, dass es gut aussieht. , Ich denke,wir könnten einen Punkt abnehmen, ein paar für die Hand. Es war immer noch nicht genug, und jetzt denke ich, es ist viel besser. Jetzt gehen wir zu diesem anderen Bild. Ich gehe Zeh, erstelle Farbbalance, so dass Schatten sein wird. Ich werde das jetzt kopieren. Wir werden noch einmal Highlights sein, Ich sagte, Sie müssen nicht wirklich zwei Ebenen tun, wenn Farbbalance verwenden. Aber im Moment möchte ich den Effekt anpassen, um die Bilder abzustoßen. Also natürlich, ich gehe mit der gleichen Art und Weise Bild angewendet Bild auf diese wird invertiert werden, und ich bin schnell gehen, um die Moschee für die Highlights zu tun, so dass ich diese Auswahl und invertieren so Schlag auf diesem Steuerbefehl getroffen diese 10 Kontrolle oder Befehl und ich Also beide von ihnen müssen Farbmischung Monat haben und lassen Sie uns einen Blick, was wir hier getan haben. Also für Schatten hatten wir minus vier, minus eins und plus fünf. Ich habe nicht wirklich „Meet Tonnen“ benutzt. Ich benutze es wirklich, also werden wir versuchen, dasselbe zu tun, aber es bedeutet nicht, dass es das gleiche Ergebnis sein wird, weil die Bilder immer etwas anders sind . Aber es ist ein guter Ausgangspunkt, um die gleichen Einstellungen anzuwenden. Und wenn sie nicht wirklich miteinander übereinstimmen, wollten Sie das beheben. Und dann werde ich die meisten hervorheben, zustimmen, mit dem gleichen plus zwei und Ministerium so nur ein wenig aus rot und gelb für die Highlights gehen . Und wir können dies auf den Gruppenbefehl setzen oder G Farbbalance steuern. Schauen wir uns vorher, danach und davor nach. Ich denke, dieses Bild ist etwas stärker und das ist die Antwort darauf, wie ich färben möchte. Großartig, wenn ich will, wie es stärker, ein bisschen mehr aus dem Blau hier und auch, ich denke etwas mehr off magenta. Ich denke, es ist ein bisschen mehr rot, also wirklich, ich mag dieses Bild ein bisschen mehr. Also hier werde ich uns Gericht ein wenig Beat lesen oder dieser ist mehr rot. Das ist eins. Es ist weniger okay. Also unten Service ich und werde es ein etwas mehr rot machen und hier erhöhen die Siam ein wenig, um es abzukühlen. Sie sind immer noch ein bisschen der Unterschied. Also das Denken mit der Anpassung nimmt es so am meisten zurück. Ein bisschen mehr Sion. Und jetzt fühle ich, dass die Bilder viel besser sind. Vielleicht noch eins, eins weniger. Hier, schauen wir uns mal an. Dieses Bild und dieses Bild beide von ihnen farblich weise sind aufeinander abgestimmt, so dass Sie sicherstellen, dass sie ähnlich aussehen. Wenn es der gleiche Satz ist und am Ende können Sie tatsächlich überprüfen, ob die Farbwerte auf dem Bild identisch sind. Einfache Möglichkeit, dies zu überprüfen, ist durch sie. Ich falle so bin ich nur in der Bürste aus Korruption getroffen auf dem Hintergrund, weil durch den Hintergrund können wir im Hintergrund sehen 24 26 auf der Unterseite 27 24 hier und wir können Fuß andere Bild und sehen die Werte hier eine Quelle. Also sind es 25 24 26 sehr ähnliche Werte hier drüben, und dann können wir auch die Haut nehmen. Also werde ich den Schatten hier im Schatten überprüfen. Ich halb 17 auf der anderen Seite, 20 auf dem Highlight 27 natürlich. Wir haben auch Sättigungswerte, auf die wir achten müssen, und auf diesem Bild Schatten etwas weniger, wie Sie sehen können. Also, aber kein großer Unterschied. Es ist eigentlich 17 fast auf Punkt und in den Highlights, auch ein sehr ein Punkt. Dies ist also am wichtigsten und passen die Bilder zueinander an. Die kleinen Unterschiede könnten tatsächlich bestehen, weil jedes Bild kleine Unterschiede aufweist, aber im Allgemeinen müssen Sie sicherstellen, dass die Bilder sehr ähnlich aussehen, solange sie aus demselben Satz 40. Farbe und Sättigung anpassen: in dieser Lektion werden wir ein wenig weiter mit den Farben gehen und wir werden kleine Anpassungen von Farbton und Sättigung Zehe machen . Stellen Sie sicher, dass das Bild den Sättigungswert hat, mit dem wir zufrieden sind, und auch, dass die Farben viel in perfekt sind und ich werde verwenden, um Ebenen für diese zu justieren . Anpassungsschichten, um mit dem Farbhume zu arbeiten. Die Einstellungsebene, die wirklich großartig dafür ist, ist selektive Farbe, um mit dem Farbton zu arbeiten ,den Farbton von jeder Farbe anzupassen und für Sättigungswerte vom Kurs mit Farbtonsättigung zu arbeiten , . Also werde ich zuerst ins selektive Colorado gehen, und ich werde es Hugh nennen. Also werde ich mit Ihnen arbeiten aus den Farben, und ich habe zwei Farben von diesem Bild, um das ich kümmern möchte. dieses Bild anschaue, kann ich sehen, dass es etwas auf verschiedenen Farbtönen hat, und dann dieses Bild. Also werde ich mit Gelb- und Rottönen arbeiten. Was ich für Rottöne tun will, die ziemlich stark. Also denke ich, ich werde etwas von der Sion wegnehmen und ich werde die Zehe gehen. Fügen Sie dazu etwas von der gelben Farbe hinzu. So wird dieses Bild jetzt ein bisschen gelblich. Vielleicht ist es, ah legal zu viel, aber wir werden sehen, was wir mit den Gelben hier und von den Gelben machen können. Wie Sie sehen können, waren die Schatten wirklich stark rot, so und Gelbfärbung sind eher innen. Also fühlte ich, dass die Schatten wenig zu lesen sind und hebt unsere kleine bis gelbe. Also für die Gelbe, ich werde tatsächlich einige der gelben Farbe abnehmen und auch einige der Wissenschaft abbauen . Und schauen wir uns mal an. Jetzt können Sie sehen, dass unsere Schatten nicht wirklich dieses seltsame, sehr starke Rot haben und alles Bild ist eher marine von Also muss ich ein paar Mal auf diese, Sie Schicht treffen, um sicherzustellen, dass ich alles richtig gemacht, weil es Zeit braucht. Es braucht Zeit für die Augen, um die meisten der Blick auf die Sprünge verwendet zu werden, weil ich nicht wirklich , um die Sprünge zu ändern. Ich mag die Farben von ihnen wirklich. Also zuerst, ich ändere das Management in Farbe. Außerdem werde ich zoomen und ich werde mit der Farbe schwarz um die Sprünge maskieren, weil ich nicht wirklich will, dass die Zehe die Sprünge mit diesem ungerechten Männer hier beeinflussen, weil ich mit der Farbe dort Waas glücklich war und wir haben einige der roten und wir wollen es in der Tat aus einigen bestimmten Bereichen nehmen. Aber wir wollen es nicht wirklich von den Lippen nehmen. Also meine Deckkraft, mein Fluss war eigentlich ein wenig zu gelöst. Etwas malte wieder sorgfältig. Sommer-Look. Jetzt werde ich innen malen, also werde ich sicherstellen, dass der Effekt nicht sichtbar ist. Sobald es fertig ist, werde ich zur Hue Sättigung gehen, weil ich immer noch ein wenig mehr mit der Sättigung arbeiten möchte . Ich möchte das letzte Mal suchen und ich fühle mich für Ratten. Vielleicht sind wir ein wenig zu weit gegangen. Also vielleicht hier, und ich denke, das ist viel besser. Also, jetzt werden wir Farbton Sättigung, und ich möchte de sättigen einige Bereiche ein wenig schlagen. Ich bevorzuge die Bilder, die nicht wirklich so viel von einer Sättigung haben. Oder wenigstens möchte ich das für dieses Bild. Einige Bäume in dieser Hand, um auf der Farbe auf der stärkeren Farbe irgendwo hier zu definieren, und es wird als das Rot erkannt. Also, was ich tun möchte, möchte ich ein wenig von der Sättigung nach unten vom Rot nehmen, wie Sie sehen können, ist ziemlich viel. Lassen Sie uns ein wenig weniger vielleicht drei Punkte oder sogar zwei Punkte sehen, nicht zu viel. Und ich glaube, das wäre absolut genug. Wir können sehen, ob in christlichen Gelbtönen, vielleicht. Nein, es gibt nicht große Notwendigkeit, das Problem waas mit Ich fühlte die Bilder und es wird zu gesättigt sein, so dass ich nicht wirklich will das. Starke Farben dominieren so sehr. Und natürlich, ähm, ich will die Sprünge nicht auflösen, also werde ich Wahlen machen. Hugh, ich sollte das vor Invert-Tagen machen. Also haben wir die Lippen müssen wissen, ich werde Farbton Sättigung Schicht invertieren, so dass die Lippen maskiert sind . Ich werde diese Sättigung nennen und was ich tun werde. Dann werde ich zur Hue Sättigung gehen, und ich werde die Schlafplätze nennen und die Auswahl aus dieser Ebene wieder treffen. Invert ist hier, und ich möchte ein wenig von der Sättigung der Lippen erhöhen. Natürlich nicht zu viel, weil wir nicht wirklich verrückt werden wollen. Also nur wenige Punkte, die die Sättigung erhöhen. Und lassen Sie uns das zwei der Gruppe geben. Ich werde das nennen. Sie saßen als Farbton, Sättigung vor und nach. Wie Sie sehen können, hat dieses Bild einfach etwas weniger Sättigung. Und ich gehe toe Wenden Sie einige Einstellungen auf dieses Bild an, die Sie sehen könnten. Dieses Bild war zuvor gesättigter. Das war ein bisschen weniger, also gehen wir mit diesem Spiel zusammen und es wird mehr sein. Ich überprüfe nur, ob dieses Bild nicht zu viel Rot hat, weil es mir das Gefühl gibt, dass wir tatsächlich Ah haben könnten, ein bisschen zu viel von unserem Rot, eigentlich. Also reduziere ich das, was ich hier getan habe. Und natürlich, was ich tun werde. Wir werden mit diesem Bild übereinstimmen. Also werden wir die Einstellungen hier anwenden. Ah, etwas weniger, denn jetzt sind diese Bilder ähnlicher. Schlecht mit den gleichen Werkzeugen werde ich Zeh, einige Einstellungen auf dieses Bild anwenden, wahrscheinlich auf halbem Weg, und ich glaube, die Bilder werden viel ineinander sein. 41. Endgültige Lichter – Washed Look: und wir sind fast fertig mit unserer Retusche, und es ist Zeit für die endgültige Anpassung. Ich werde Ihnen ein paar wirklich gute Endeffekte zeigen. Endgültige Anpassungen sind etwas ziemlich Verbindung aus. Arbeiten mit Flügen und Farben auf einem etwas kleineren Maßstab, wo wir die Farben korrigieren, fixieren wir die Sättigung, wo wir verbessern wollen. Ihr Kontrast fiel vielleicht auf den Kontrast zurück. Wir wollen einen anderen Effekt mit den Lichtern machen, und ich werde mit einigen Lichteffekt-sterben beginnen, die ich Ihnen vorher erwähnt habe. Ich möchte auf diesem Bild erstellen, Art Gefühl mehr sehen mehr aus dem Effekt, der von der Filmkamera von der traditionellen Kamera aufgenommen wurde . Etwas tiefes, etwas mehr mit Charakter. Also werde ich das Bild auswaschen, und tagelang werde ich Belichtung und Offset verwenden. Also werde ich den Offset-Zehe 0,1 auf 8 erhöhen. Nicht Strunk. Eigentlich, jetzt ist es eine wirklich schöne Ethik, dass wir hier sind. Und wie Sie sehen können, haben wir auch die Sättigung von diesem Bild verringert Das sieht ziemlich gut aus, aber wir werden den Mischmodus auf Leuchtkraft nach ändern, weil Sie sehen, wie wir die Sättigung ändern, aber es hängt immer von dir ab. Manchmal könnte man etwas tun und denken, Nun, Nun, diese Dis operieren, die so viel besser aussehen, dass das, was ich beabsichtige, dio. Also dann gibt es keine Notwendigkeit, den Planeten Monat von normaler Zehe Leuchtkraft zu ändern und dann werde ich zu Ebenen gehen, weil ich den Kontrast, den ich verloren haben, erhöhen will. Also werde ich versuchen, die Wirkung zu erhalten, die ich hier habe. Aber auch ich will. Ich will den Kontrast nicht verlieren. Also werde ich vielleicht nur ein bisschen mit den Fäustlingen vom Kurs manipulieren. Ich möchte die Glanzlichter erhöhen und auch die Schatten erhöhen. Und jetzt brauchen wir das Änderungsmanagement zu Leuchtkraft. So sieht es aus und die Anstrengung ist wirklich leicht de gesättigt. Ich habe das Gefühl, dass es zu dunkel ist, also gehe ich tatsächlich Fuß, nicht so weit. Mit den Treffen hier und vielleicht etwas zu diesem Ergebnis gibt es Kontrast wirklich tief vom Kurs. Es gibt ein paar verschiedene Methoden. Ich denke, Ebenen in diesem Fall funktionieren wirklich erstaunlich für die Arbeit. Mit dem Kontrast aus Kurs, etwas einfacher in diesem Fall wäre zum Beispiel, gehen Zehe Helligkeit und Kontrast und erhöhen den Kontrast Wenn Sie nur mit einfachen Kontrast gehen wollen , natürlich Schalter Mischung Moto Leuchtkraft und dann können Sie leicht mit der Helligkeit als auch zu manipulieren. Es gibt also ein paar verschiedene Metalle. Lassen Sie mich diese Levels hier aktivieren, und schauen wir uns noch einmal an. Ich werde einen Blick werfen. Vielleicht gehe ich mit dem etwas Feder. Schauen wir uns mal an. Und jetzt werde ich die Zehe umbenennen, die 1. 1 und den anderen Kontrast auswaschen. Lassen Sie mich das der Gruppe stellen. Ich bin Person Shift, Auswahl dieser beiden Ebenen und dann Befehl oder Kontrolle und G und letzte Zeilen. So werde ich das nennen. Also schauen Sie vor und nach dem, was Sie dieses Bild gut sehen können, wirklich de gesättigt im Moment haben wir diese ausgewaschen Effekt, aber die Sättigung der Werte anders, und ich glaube wirklich, es sieht toll aus. Aber auch für eine bessere Kontrolle, wenn Sie noch nicht sicher sind, schalten Sie Mischmodus auf Leuchtkraft und besser, sagte ump, die diese Art von Dingen wie Sättigung. Ein wenig später möchte ich Küsten-Anti für sie. Äh, mit Ärzten hier. Und wie Sie sehen können, ändere ich tatsächlich ein bisschen von meinen Anpassungen vor und nach. Ich will hier wirklich tiefe Schatten haben. Aber natürlich muss all das, was wir hier tun, wirklich gute Gewalt haben. Also wollen wir die Schatten nicht verlieren. Wir wollen die Shot-Highlights nicht verlieren. Alles muss wirklich schön aussortiert sein. Ich frage mich, ob ich irgendwo dazwischen auf dieser Ebene hingehen kann, und das wird wahrscheinlich ein bisschen besser sein. So ist das erste Bild eher wie es sortiert. Ich mag den Kontrast, den wir hier haben. Es ist absolut erstaunlich und ähnlich. Ich denke, ich werde mein anderes Bild machen. Also werde ich zur Belichtung gehen. Ich werde seine Auswaschen nennen und das war Null 1 14 Es ist ziemlich stark. Ich sect und dann zwei Ebenen Kontrast, und wir werden versuchen, den Kontrast richtig zu bekommen. Also, wenn wir uns das ansehen , habenwir , haben 17 hier. Ich überprüfe nochmal. Wie geht's meinen Schatten? Sieht aus wie, also haben wir 17 zu 37 Wir werden auf ähnliche Ebene 17 Arm zu 40 hier, und das ist eigentlich dunkleres Bild, also ändere ich hier keine Treffen. Das wäre ein bisschen zu dunkel, also bleibe ich hier eher vorsichtig. Vielleicht um diese Leberhöhe will ich nicht, dass das Bild zu dunkel wird. Und auch Mischen Monat Leuchtkraft. Und auch dieser Auswascheffekt. Leuchtkraft Das ist also das Ergebnis. Ich denke tatsächlich, dass hier noch etwas geändert wird, und es wird eher ein Kontrast sein. Und dazu lassen Sie uns das der Gruppe geben. Ich nenne diese Schlusslichter ein kleines. Sie einen Blick davor und danach. Und schauen Sie, was wir wirklich erreicht haben. Das schöne Highlight rund um das Modell Jagd und Tod, alle Schatten. Es ist absolut schön. Was wir hier erreichen konnten und die Schatten sind nicht noch auf, nicht ganz dunkel. Und wir haben diesen wirklich schönen Deep Film Look, den ich suche. So wie Sie am Ende sehen können, können Sie immer noch viel mit Lichtern manipulieren und die Effekte erzielen, die Sie wirklich wünschen. Die Bemühungen, die Ihren Bildern etwas extrahieren Charakter verleihen 42. Camera – endgültige Anpassungen: eines meiner Lieblings-Dinge zu tun und das Ende aus Retusche Probleme Kamerafilter im vierten Shop, die Sie Zehe auf nur die Sättigungswerte, Farbe, Werte und Kontraste in Fotoshop auf Ihrem Bild ermöglicht Farbe, . Und das ist der Grund, warum Tante und nach allem hier ist, dass Sie natürlich Ihre Sättigungswerte mit einigen anderen Werkzeugen anpassen können. Ich fühle mich am Ende mit Kamerafilter. Es ist wirklich erstaunlich, aber um dies zuerst zu tun, müssen wir diesen Stempel oben erstellen. Also halte ich die letzte Gruppe oder die neueste Ebene ausgewählt, und ich drücke Befehlsoption Shift und essen, um einen Stempel zu erstellen. Wir müssen das am Ende tun, und ich werde es endgültig nennen. Wir können ihn Stempel nennen, wir können ihn benennen, Schicht. Wir können es Bild nennen, was auch immer Sie bevorzugen. Und dann natürlich wollen Sie natürlichzerstörungsfrei arbeiten. diesem Grund wandle ich dieses letzte in Smart-Objekt um, denn sobald wir dies in Smart-Objekt konvertieren , können wir zum Filter gehen. Wir können den Filter anwenden. Wenn wir mit dem Ergebnis nicht zufrieden sind, können wir es jederzeit ändern, so dass Sie wirklich selektiv und zerstörungsfrei arbeiten E Sobald es fertig ist, gehe ich zu filtern und Kamera Rohfilter, wo die endgültige Farbe Sättigung und Licht-Anpassungen. Also arbeite ich hauptsächlich mit diesem Basis-Panel, zum Beispiel für eine Zehenerhöhung ein wenig mehr. Kontrast. Wie Sie sehen können, hilft es Ihnen nicht wirklich, etwas Kontrast zu erhöhen. Also könnte ich ein wenig mehr mit diesem Kontrast gehen, und ich möchte, dass Schwarzen aus diesem Bild ein wenig dunkler sein und warum es ist, bin ich besser vorsichtig weil wir bereits wirklich starke Highlights haben. Also möchte ich hier wirklich starken Kontrast haben, nachdem dies tatsächlich ein großer Unterschied auf etwas weniger vielleicht und ein wenig weniger Kontrast etwas dazu ist. Es ist ein bisschen stärker, aber es wird gesättigter. 20 Arbeit des Kontrastes. Und wenn Sie die Werte hier ändern, dies die Änderung, weil wir sie nicht wirklich in den Luminositäts-Mischmonat ändern können . Also achte ich immer darauf und behandle das nicht und dasselbe wie die Schicht. Aber das ist das Bild, das ich sehe, und ich denke, was ich das Endergebnis sein möchte, dass ich mehr Kontrast wollen, sind noch eine Highlights, die tiefere Schatten haben wollen und ich gehe mit diesem und was ist die Sättigung , die ich sehen möchte? Wenn ich sehe, dass die Sättigung zu stark ist, gehe ich einfach auf den Schieberegler für die Sättigung und vermindere die Sättigung. Und ich denke, das wäre etwas, das ich suche. Ich werde niedrig, weil ich nicht wirklich will, dass dieses Bild gelb ist. Also vermindere ich die Sättigung und ich war zu versuchen, so wie Sie es sehen können, etwas weniger gesättigt. Es gibt noch bevor wir wahrscheinlich ein bisschen mehr hier mitnehmen könnten. Aber es gibt andere denken, dass wir auch Osten verwenden können, um Farbton, Sättigung Wiederkäuer zu verwenden , die auch sehr mächtig sein wird, ob es um Sättigung geht oder nicht. Wir haben vor allem Orangen hier, So, zum Beispiel, wollen wir die Kristan-Orangen. Wir können einfach ein paar Punkte abnehmen. Diese Orange ist auch hier. Ich mag den Look und den Hugh wirklich. Ob Sie dies in mehr Rot oder in mehr Orange manipulieren wollen, ist etwas dabei . Ich denke, wir sehen wirklich perfekt aus. Und natürlich, haben wir noch andere Farben? Ich habe etwas Grün, also werde ich sehen, ob ich das Grün beeinflussen kann. Ich kann sehen, dass dies hauptsächlich das Gelb ist, das wir hier haben. Aber das ist auch ziemlich riskant, denn es gibt etwas Gelb um die Haut. Schwellen. Also seien Sie vorsichtig mit diesem Gelb. Mal sehen, ob wir das etwas aufhellen können. Ich will helle Gelbe haben. Würde nicht so runtergehen, weil es einfach ist, dass du es sehen kannst. So flachen Bild, wenn wir die Gelbfärbung verringern. Also ein bisschen hier oben, die hier vor und nach wirklich erstaunlichen und starken Kontrasten suchen . Dies sind also die Dinge, die Aufmerksamkeit auf eso Highlights Kontrast Hughes und Sättigungswerte . Und ich werde wahrscheinlich ein wenig schlagen Überprüfung von verbringen. Es ist alles richtig. Ich kann wirklich garantieren, dass das genau das ist, was ich hier will. Ich werde ein bisschen mehr suchen Wenn das ist, was ich sehe, dauert es ein paar Minuten. Wahrscheinlich. Ich werde für den Laden schließen, Sie einen Blick, ob alles richtig ist, wenn ich zurückkomme und ich mich wohl fühle, will ich ein bisschen weniger Highlights. Ich werde die Highlights verringern, wenn ich denke, dass ich weniger von einem Kontrast haben will, werde ich den Kontrast verringern. Also das ist meine Methode, um zu versuchen, und das ist wahrscheinlich das. Ich versuche es einfach. Ich sehe, ob das wirklich endgültige Ergebnisse ist, die ich haben möchte und wenn ich damit zufrieden bin, werde ich schlagen. Okay. Aber ja, das ist getroffen. Okay. Und was Sie tun können, wenn Sie viele Bilder haben und Sie das tun, werde ich Ihnen etwas zeigen. Komm, du hast deine Einstellungen erledigt. Und wenn Sie mit den gleichen Einstellungen für andere Bilder beginnen möchten, können Sie die Einstellungen speichern, die Sie hier in der Kamera gemacht haben, was einfach gesagt ist, speichern Präsident. Also, wenn Sie Onley erhöhen den Kontrast hier und Highlights, Ich würde Ihnen nicht empfehlen, dies zu tun. Aber wenn Sie mehr Dinge tun, können Sie dies tatsächlich tun, damit Sie die Einstellungen sicher speichern können, und Sie können ich empfehlen, es zu speichern, wo immer Sie arbeiten. Also werde ich es in demselben Ordner speichern, in dem meine Bilder sind. Und ich werde diese letzten Schritte Nummer eins nennen, und dann werde ich Zehe die Einstellungen auf dem anderen Bild anwenden Also noch einmal, final, final Stempel, Befehl Option Shift und e oder Kontrolle out Shift und e. Dann konvertieren Sie diese, Natürlich den Namen und konvertieren Sie in ein Smart-Objekt. Also Blick auf das Meer Mutual bereits jetzt, mit Grün, werden wir nicht unbedingt brauchen, das Grün oder das Gelb zu erhöhen, das wir getan haben, weil wir nicht wirklich diese Farbe hier haben. Aber wir haben unsere Autos von den anderen gesehen und wir werden versuchen, Singler-Einstellungen anzuwenden. Also werde ich Heizlasteinstellungen und was ich finden möchte. Ich muss die gleichen Einstellungen finden, die ich gerade für das Bild gespeichert habe. Und dann werde ich die gleiche Einstellung anwenden. Also wie wieder, wenn das nicht zu viel wäre, so können Sie sich erinnern, was Sie getan haben. Du musst das nicht wirklich tun. Aber wenn es öfter vielleicht wert Toe und einige Einstellungen gibt, denke ich, das ist, ähm das sieht mir eigentlich gesättigter aus als das andere Bild. Was ich hier tun würde, vielleicht noch etwas weniger hier. Aber ich fühle dieses Bild etwas dunkler. Also auch in diesem Bild, Ich vermehre nur ein wenig schlagen aus den Orangen So sah ich vor