Photoshop für Mode: Verwandle deine handgezeichnete Hand-Drawn in Minuten | SchauminChanel Alexander | Skillshare

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Photoshop für Mode: Verwandle deine handgezeichnete Hand-Drawn in Minuten

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Einheiten dieses Kurses

11 Einheiten (1 Std. 37 Min.)
    • 1. Trailer

      2:31
    • 2. Projektdetails und -bedarf

      4:59
    • 3. Skizze vorbereiten

      1:27
    • 4. Einrichtung deiner digitalen Leinwand

      13:26
    • 5. Photoshop Chirurgie 101 Manipulation von Skizzen

      16:15
    • 6. Erstellen einer Color

      7:32
    • 7. Farbe auf deine Skizze anwenden Teil 1

      12:55
    • 8. Farbe auf deine Skizze anwenden Teil 2

      10:08
    • 9. Hinzufügen von Dimension mit Layer Teil 1

      14:07
    • 10. Hinzufügen von Dimension mit Layer Teil 2

      11:29
    • 11. Fazit & abschließende Gedanken

      2:15
  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

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911

Teilnehmer:innen

4

Projekte

Über diesen Kurs

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Komm mit SchauminChanel und Fashion Illustrator, Designer und Autor des Buches „Der ultimative Schnellschritt Anleitung für Photoshop und digitale Malerei“ - für ein Vergnügen und eine schnelle Übung deiner handgezeichneten Modeillustrationen mit ein paar Korrekturschritten in Adobe Photoshop.

In diesem kurzen Kurs führt dich SchauminChanel schnell durch Materialien, die du vielleicht schon zur Hand hast, einfache Möglichkeiten, um umfangreiche Skizzen in Photoshop zu verhindern und mehr darauf zu konzentrieren, deine Illustrationsideen mit dem Einsatz von Farb- und layer zum Leben zu bringen.

Der Prozess der Mode-Illustration kann endlose Kreativität fördern. Die Fähigkeit, perfekt zu zeichnen sollte kein Faktor für die Herstellung oder Pause sein, wie du deine Kreativität zum Ausdruck bringst! Gib dir die Erlaubnis, kreativ zu sein und zeige der Welt, woraus deine Designideen bestehen!

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Was du wissen musst

Dieser Kurs ist hauptsächlich auf die Anfänger von Photoshop und Fashion Design ausgerichtet, daher werde ich nur ziemlich einfache Techniken abdecken. Einige Kenntnisse in der Arbeit von Photoshop wären hilfreich. Ich verwende Adobe Photoshop Creative Cloud für Mac OSX, aber alle Techniken sind universell und egal welche Computersysteme du gerade hast. Die Verknüpfungen in den Videostunden funktionieren sowohl für MAC als auch für PC, aber in den Unterrichtsmaterialien findest du ein bequemes pdf mit ihren Äquivalenten für Mac.

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Was du brauchst:

Unten sind einige der Tools aufgelistet, die dir in diesem Kurs hilfreich sein werden.

  • Adobe Photoshop (beginnen hier eine kostenlose Testversion
  • Deine ganz eigene Mode-Illustration (oder derjenige, den ich im Kursprojekt zur Verfügung gestellt habe)
  • Zugriff auf einen Scanner, um deine Skizze vorbereiten zu können
  • Wacom Tablet (nicht zwingend, aber extrem nützlich)

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Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

SchauminChanel Alexander

Fashion Designer | Illustrator | Author | Blogger

Kursleiter:in

SchauminChanel is an independent Fashion Illustrator and Designer, and founder of "The Croquis Corner", which is a creative online platform and marketplace for aspiring Fashion Designers & Illustrators to learn how to master fashion design one sketch at a time.

Schaumin has a Bachelor of Fine Arts in Fashion Design and Marketing, and a Masters of Science in Management with a concentration of Project Management. Her educational background has enabled her to work for well-known retailer Macys Merchandising Group as a technical design intern, fashion powerhouse Forever 21 as an assistant designer, and other private label companies as a freelance designer, and consultant.

Currently residing in Tampa, FL, she continues to work for a private jewelry/fashion company desig... Vollständiges Profil ansehen

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Transkripte

1. Trailer: Was ich immer an der Kunst der Mode-Illustration geliebt habe, ist die Tatsache, dass sie im Wesentlichen keine Regeln sind. In ähnlicher Weise, wenn ich über die Verwendung eines leistungsfähigen Tools wie Foto-Shop denke, denke ich, dass sie bauen, um etwas wirklich cool zu erstellen. Es ist fast grenzenlos, Also natürlich, ich denke,, wirklich gut zusammen zu gehen, denke ich, ist ein Teil, wo ich mich formell vorgestellt. Mein Name ist Shama Chanel und ich bin freischaffende Modedesignerin, Illustratorin und Bloggerin bei design and session dot com. Und ich habe diese Klasse geschaffen, um anderen zu erlauben, ihre Design-Ideen zum Leben zu erwecken, egal was ihre aktuellen Fähigkeiten sind. Tatsächlich ist eines der häufigsten Missverständnisse, die ich über die Kunst der Mode-Illustration höre , dass man eine natürliche Fähigkeit genießen muss, um erfolgreich zu sein. Aber für mich das einfach nicht wahr. Hallo Person glauben, dass es drei Hauptkomponenten gibt, die jeder Illustrator braucht. Ich rufe die drei P's an. Sie brauchen leidenschaftliche Patienten und üben konsequent, um großartig zu werden. Wenn Sie diese drei Qualitäten haben, weil ich denke, es ist sicher zu sagen, dass diese Klasse eine gute Passform für Sie ist, alles, was Sie brauchen, um loszulegen, ist eine großartige Design-Idee, eine Skizze dieser Designidee und natürlich Fotoshop. Ich werde im nächsten Video tiefer in Bezug auf die Lieferungen und Techniken gehen. Also lasst uns anfangen und jetzt sehen. 2. Projektdetails und -bedarf: Alles klar. Bevor wir anfangen, möchte ich schnell alles abdecken, was Sie über das Projekt wissen müssen, zusammen mit einigen tollen Tipps für Ihre vorgeschlagenen Lieferlisten. , Wie ich bereits im Intro sagte,geht es in dieser Klasse darum, Ihre handgezeichnete Skizze in Adobe Photo Shop zu transformieren. Also im Grunde fordere ich Sie alle heraus, ein originelles Design zu finden und Ihre eigene Mode-Illustration basierend auf diesem Design zu erstellen . Nun, wenn Sie unter einem schweren Fall von schwarzen Designern leiden, die mir vertrauen, ich weiß, dass ich schon mal dort war. Leider würde ich nachdrücklich vorschlagen, meine anderen Fähigkeiten teilen Klasse Mode-Design mit Soul, die sich darauf konzentriert, in ein endloses Angebot an Inspiration von innen zu klopfen. Aber um der Zeit willen, Ich sage, guter allgemeiner Tipp, um loszulegen wäre, auf Ihren Lieblingshändler oder Modedesigner für Inspiration zu suchen und einfach neu zu erstellen, dass ein Blick, der am meisten mit Ihnen so bewegt auf Lieferungen, Ich schlage vor, ein Mode-Croak E in erster Linie für Ihre Illustration zu verwenden. Ähm, für diejenigen, die vertraut sind, weiß nicht, was ein Krocket ist. Ein Mode-Autoschlüssel, im Grunde eine Figurvorlage, die die meisten Designer verwendet, um den Illustrationsprozess zu vereinfachen. Es ist im Grunde einfacher, über eine Körpervorlage Silhouette zu entwerfen, ohne diesen Körper immer wieder neu skizzieren zu müssen, jedes Mal, wenn Sie eine Design-Idee haben. So vereinfacht und beschleunigt es nur den Prozess. Ähm, jetzt ein Mode-Krocket zu erstellen, aber von Grund auf, wenn du nicht vertraut bist, ist wie im Grunde eine Klasse an sich. Also um welcher Zeit willen habe ich ein Mode-Krocket kreiert, das ich auch auf meiner Website verkaufe. Entwickelt eine Sitzung dot com um, kostenlos herunterladen, drucken und verfolgen Sie über in Ihrer Freizeit. Also denken Sie daran, dass dies völlig optional ist, aber ich wollte nur jemandem helfen, wenn es die bekommen jede Art von Blöcken aus dem Weg, so dass Sie sich auf das konzentrieren können, was am wichtigsten ist, das ist, dass Design auf Papier zu bekommen. Also auch, von anderen Boni spreche, habe ich zwei grundlegende Photoshop-Richtlinien erstellt, auf die Sie während jeder Lektion verweisen können . Ich schlage auch vor, einige Bleistifte zu greifen, Bleistifte zu zeichnen, oder ich persönlich benutze mechanische Bleistifte, Zeichenstifte. Einer meiner Favoriten sind die Mikron-Zeichenstift-Sets, die ich Links in der Klasse habe, die Sie gehen und sehen könnten. Da es keine Option ist, müssen Sie es nicht tun. Aber wenn Sie zur nächsten Lektion gehen, werde ich erklären, warum der Zeichenstift-Aspekt ziemlich wichtig ist. Ähm, ich empfehle auch, irgendwann in eine Art und Weise ruhig Tablet zu investieren. Sie machen den Transformationsprozess so einfach. Und wenn Sie mit jedem Abschnitt gehen, wenn Sie kein Grafiktablett haben, werden Sie sehen, wie schwierig es ist, wirklich die Ergebnisse zu erhalten, die Sie mit der Standard-Maus wollen , also schauen Sie schließlich definitiv in das. Ich stark, das war eine der besten Investitionen, die ich je getätigt habe, als ich meine Wake Home gekauft habe . Schließlich benötigen Sie Zugriff auf einen Scanner. Zufällig habe ich einen All-in-One-Drucker , den ich mit einem Scanner aus meinen persönlichen und professionellen Projekten. Ähm, aber ihre traditionellen Scanner sind größtenteils ziemlich preiswert, und es gibt auch andere Möglichkeiten. Wenn Sie keine zur Verfügung haben, lokale Bibliotheken und keine in der Regel haben es. Der Scanner dort, kostenlos oder wirklich billig und definitiv Ihre lokalen Bürobedarf Stores ermöglicht es Ihnen, für wirklich billig zu scannen, weil ich das vorher getan habe. Ein Anschwung, so gibt es definitiv, dass Sie Optionen haben. Ich bevorzuge das gegen ein Foto von Ihrer Skizze, weil es einfach, ähm, es kommt besser heraus, wenn es gescannt wird. Sie erhalten wirklich die vollständige Ansicht dieses Zeitplans und berühren jetzt wieder in das in. Die nächste Lektion benötigt definitiv auch die wichtigste Komponente, die Photoshopped ist. Wenn Sie es nicht haben, können Sie auf adobes Website gehen und die Testversion herunterladen. Ich werde das auch in den Klassen verlinkt haben. Nun, suchen Sie gehen, laden Sie die Studie, was ich denke, ist 30 Tage. Aber das ist definitiv auch gut. Wirklich tolle Investition. Offensichtlich ist kreative Menge wirklich genial. Und ja, ich glaube, wir haben das ganze Quadrat weg, also machen wir uns bereit, unsere Skizzen vorzubereiten. 3. Skizze vorbereiten: Alles klar. Wenn Sie also Ihre Skizze jetzt vorbereiten, sollten Sie Ihre grundlegende Mode-Illustration in Bleistift-Form skizzieren lassen. Zumindest als Nächster. Ich möchte, dass Sie sich an diese Skizze in Tinte ausdenken, und der Grund dafür ist, dass es hilft,Ihre Skizze im Fotoshop zu , verfestigen und Sie werden sehen, warum , wenn ich mein Beispiel in und der Grund dafür ist, dass es hilft,Ihre Skizze im Fotoshop zu verfestigen und Sie werden sehen, warum, wenn ich mein Beispiel in der nächsten ein paar Videos gehen in den Bearbeitungsaspekt , der der Superfund-Teil dieses Prozesses ist. Also möchte ich, dass du zufällige Markierungen auf deiner Illustration in Bleistift-Form löschst. Das ist jetzt auf Ihrem Papier, denn das hilft auch, zusätzliche Korrekturschritte im Fotoshop zu reduzieren, was Zeit spart, in dem sich mehr auf eine Transformation konzentriert, als eine Art von Zurück zu korrigieren Dinge, die getan haben könnten schnell meine Hand im Vergleich mit der Software. Wenn Sie also zum Scannen bereit sind, sollten Sie vor dem Speichern auch die Scannereinstellungen überprüfen. Sie möchten Ihre Illustration bei 300 d scannen . . Ich für die beste Bearbeitungsqualität als nächstes werden wir Ihre digitale Leinwand einrichten und machen Sie sich bereit, diese Skizzenzu transformieren Skizzen 4. Einrichtung deiner digitalen Leinwand: Alles klar, so und so aufgeregt. Jetzt kommen wir zu den lustigen Sachen, jetzt sind wir im Fotoshop, und wir werden unsere digitale Leinwand aufstellen. Also, Ihren Arbeitsplatz in Photoshopped zu sitzen ist ziemlich einfach und Service Klima Geschichte. Aber in der Art und Weise ist es auch ein sehr wichtiger Schritt, auf den Sie wirklich achten müssen, je nachdem, was Ihr gewünschtes Endergebnis ist. So zum Beispiel, zum Beispiel, dass ich meine Scan-Skizze geöffnet habe. Wie Sie hier in seiner ursprünglichen Form eines J. Peg und RGB sehen konnten. Wie Sie hier in seiner ursprünglichen Form eines J. Peg und RGB sehen konnten Dies bedeutet, dass diese Skizze online bereit ist. Es ist mehr, ähm, es ist am ähm, besten geeignet für unsere Gedankenbetrachtung, aber wenn Sie ein gedrucktes Portfolio im Vergleich zu einem Online-Portfolio machen möchten, was Sie tun möchten, dann ändern Sie, sobald Sie es öffnen, die -Modus, in dem Sie dies während des gesamten Prozesses tun können. Ich mache es lieber früh, ähm, weil es einen Unterschied dazu hat, wie deine Farben angelegt sind. Sie möchten Ihre Farbe nur C M y que ändern, so dass Sie in den Bildmodus und c m y que Farbe gehen würden , und sie werden Sie in der Regel dieses Pop-up bekommen, um, Dialog, um Ihnen zu sagen, dass Sie im Begriff sind zu ändern. Profil Treffer in Ordnung, und es ist ein sehr subtiler Unterschied, und es ist ein sehr subtiler Unterschied, aber Sie könnten die Unterschiede am offensichtlichsten sehen, wenn Sie drucken, also ist es immer im Hinterkopf behalten, wenn dieser Farbmodus am besten für das, was Sie sind gehen für. Also, da wir nach, wissen Sie, online, gehe ich zurück zu unserem Geist. Außerdem möchten Sie Ihre Hintergrundebene entsperren, um loszulegen. In diesem Fall halten Sie ALDS Doppelklick, und jetzt haben Sie nicht anders als Ebene. So ist die Kombination wieder alle Doppelklick auf das Symbol, um eine Ebene im Ebenenfenster zu entsperren . Das Ebenen-Panel wird, Ah, Ah, sehr wichtiges Element für diesen Prozess sein. Also schlage ich definitiv vor, zurück zu gehen und sich auf die Spickzettel zu beziehen, die ich in der Klasse hinzugefügt habe , um Ihnen zu helfen, Ihr Unbekanntes mit dem Ebenen-Panel auf, wie es funktioniert, und ich werde immer noch diskutieren, während wir weitergehen. Also, nur um sicherzustellen, dass wir auf der gleichen Seite sind, so jetzt haben wir unsere Hintergrundebene, wir werden es umbenennen, und dann ein Doppelklick hier auf Schlimmer ist Ebene Null, und wir werden nur sagen, es ist die Skizzenbasis eingeben. Jetzt, da es freigeschaltet ist, können Sie das Bild bearbeiten. Also in der Regel, was ich tun würde, sagt ein Mann Kontrolle oder Befehl plus, wird Sie vergrößern und verkleinern. Übrigens, jetzt lehnen meine Skizzen irgendwie an. Diese Art von passiert, wenn Sie auf der flachen Oberfläche skizzieren ist eigentlich besser, bei einer Diät agonal Um zu skizzieren , wenn Sie in einer traditionellen unsere Klasse gewesen sind oder Sie, wenn Sie in der Regel keine Skizze auf den Zeichnungstabellen, die mit der Tischplatten, die bis zu einem Winkel im Vergleich zu flach nach unten sind. Aber das ist etwas, das wir manipulieren und ändern könnten, die auf sind. sind also einige Dinge, die ich vergessen habe, einige Fehler und Linien durchlaufen zu , aber das ist auch einfach zu bearbeiten. Was wir jetzt tun werden, ist das Gleichgewicht der Skizze zu manipulieren, den Weiß- und den Schwarzabgleich der Skizze, um diese Linien irgendwie zu schärfen , und dabei wird das auch irgendwie um ein bisschen der Fuzzies, aber wir müssen vielleicht noch etwas davon löschen, ähm, da ich mich kenne , weil ich ein bisschen Perfektionist bin. Damit wir das tun können, kommen wir hier runter zum Ebenenfenster. Ich möchte diese kleine kreisförmige Taste hier klicken, und es wird sagen, Erstellen Sie neue Phil oder Einstellungsebene. Also klicken Sie hier, und Sie werden nach unten zu scrollen, wo es heißt, Ebenen, wenn dies erscheint, nicht seine Gegner erscheinen, so dass Sie immer noch sehen konnte war lange laufen. haben Sie. Sie sehen diese Art von Grafik hier, die irgendwie einschüchternd aussieht. Aber die Sache mit Photoshopped, die ich in meiner persönlichen Erfahrung gelernt habe, ist einfach herumspielen . Je mehr du herumspielst, desto mehr wirst du verschiedene Dinge lernen, die für dich funktionieren. Also nehmen wir das und gehen nach oben. Und wie Sie sehen können, erleuchtet die Skizze erheblich die großen Flächen. Also will ich nicht zu extrem sein. Also, jetzt will ich in den Zeilen dunkel. Also habe ich diese Ära reingezogen, ich will nicht dunkel werden, oder? Zieht andere Bereiche heraus, aber Sie wollen es stark genug, um, wo Sie wirklich sehen konnten, vor allem, wenn er Ihre Skizze nicht skizziert. Nun, dieser Schritt ist am wichtigsten. Ich skizzierte Linie, so dass wir nicht so viel von einem dunklen und Blick brauchen. Aber wenn du in Eile bist, könntest du immer noch dies zu dunkel in deinen Linien tun, um irgendwie vorwärts zu gehen und zu skizzieren . Aber ich konnte immer noch sehen, dass ich ein wenig Details verloren habe, indem ich zu dunkel bin. Speichert das Verkleinern. Ich denke, wir sind gut. Wir werden einige Dinge löschen müssen, um unsere Linien ein bisschen mehr zu betonen, aber ich denke, wir sind hier in guter Form. Also, jetzt ist das dein, ähm dein Level, das du tun wirst. Also, was ich normalerweise mache, ist, das zu sperren. Ich verwirre diese Schicht nicht. Und wenn du nur diesen Biss Clinton dieses Vorhängeschloss Icahn machst, und dann gehen wir zurück zu, ähm hier unten und sehen diesen kleinen Ordner, werden wir eine neue Ebene erstellen. Und was wir tun werden, ist die Ebene zu füllen und ich werde Ihnen sagen, warum Kurz nachdem so viele Hit Phil für die Vordergrundfarbe Weiß klicken Sie auf diese Ebene, ziehen Sie es nach unten doppelklicken Sie hier. Wir werden es einfach als Boden umbenennen. Und der Grund, warum ich das tue, ist, weil das, was ich tun möchte, hier in einige feine Linien zu bekommen und einige Korrekturen vorzunehmen, bevor ich in Re komme, bevor ich die Silhouette komplett neu zu strukturieren , was ein stark korrigierenden Schritt. Wir fangen erst klein an. Jetzt klicke ich auf das Radiergummiwerkzeug und passe meine Pinselgröße an. Ich könnte in die Ecken kommen und Details gehen lassen. Wenn Sie eine Maus verwenden, klicken Sie einfach mit der rechten Maustaste auf Ihre Maus, was ich tun könnte, mit der rechten Maustaste auf Ihre Maus und dann werden Sie diese bekommen. Und so können Sie immer noch die Größe Ihres Pinsels ändern. Aber wenn du den Weg ruhig nutzt, dann benutzst dueinfach du die Racer-Seite deiner Stylisten. Also jetzt sind wir auf Reduzierungen, also ihre Augen ein bisschen zu dunkel und du verlierst ein Detail ihrer dreifachen Rechnung, hast dich bis zu 100 übergeben . Das ist ein weiterer Teil der Einrichtung nur sicherstellen, dass Sie Ihre Werkzeuge speichern. Das letzte Mal, dass Sie Fotoshop immer noch da sein nächstes Mal, so nur Art von Bedenken, dass im Auge. Aber jetzt, da ich wieder in meinem Radiergummi Werkzeug gehen und es scheint mühsam, aber ich schaue immer auf die feinen Details. Also gehe ich rein und mache einfach eine leichte Reinigung und lösche jede Art von rauen Bereichen, die nicht unbedingt wollten , ähm, ähm, ich hätte einen weiteren Schritt verpassen können, aber ich habe das irgendwie absichtlich weggelassen, nur um dir zu zeigen, was passiert wenn du es nicht tust. Was ich jetzt mache, ist, dass du ihn nimmst, wenn du deine Skizze hast, wenn du an deiner Haut arbeitest . Entschuldigung. Sie nehmen Ihre Sie gehen durch jede Benennung und Sie sehen sich Bereiche auf dieser Illustration, die Sie wissen, dass Sie nicht super verrückt sind und Sie könnten es löschen. Und wir werden es gerade jetzt tun. Wir machen nur Schmierlinien, weil ich das nicht will. Ich will nicht in das schwere Zeug einsteigen. Jesse ist ja, weil wir gerade gerade erst den Campus aufbauen. Aber wir werden unsere Skizzenlinien im nächsten Video manipulieren. Also, wie hier, sind ihre Lippen ein wenig schief auf den Linien ein bisschen schwerer, als ich es wollte . Also Willman anders. Manipulieren Sie das später. Also, jetzt werde ich hier reingehen und das schnell machen, also ist es ein bisschen überflüssig. Also, was ich tun werde, ist, das zu beschleunigen, nur damit du siehst, was ich tue. Aber im Moment werden wir nur das Radiergummiwerkzeug verwenden, um diese rauen Stellen zu entfernen. Nachdem wir das getan haben, werden wir das wieder einsperren. Nun, eigentlich könnte ich Ihnen jetzt zeigen, was wir tun werden, ist tatsächlich eine Layergruppe zu erstellen. Und was ich an Ebenengruppen liebe, ist, dass es Ihr Ebenenfenster organisiert hält, denn sobald wir vollständig in diesen Prozess einsteigen, werden Sie viele Ebenen haben. Also bin ich ein starker Befürworter, alle Ihre Ebenen zu benennen, sie umzubenennen und sie entsprechend zu organisieren. Andernfalls gehen Sie verloren, wenn es um die Bearbeitung oder Optimierung bestimmter Details geht. Und ich glaube nicht an eine Abflachung Schichten. Ich werde das sagen. Um es sind einige Leute tun das und ich habe in der Vergangenheit meine ersten angefangen, aber ich mag es, meine Schichten zu behalten. Ich könnte zu derselben Cloud zurückkehren und sie ändern, wenn ich sie ändern muss. Also, was Sie in diesem Fall tun würden, ist halten Sie Ihre Mauswelt Im Halten der Maus, klicken Sie mit der Maus, Halten Sie bei Shift und wählen Sie alle Ebenen, die Sie haben, die Sie alle zusammen entsprechen möchten . All das betrifft also nur eine Skizzenbasis. Also werde ich mit der rechten Maustaste auf Eigentlich, Sie können Gruppe von Ebenen tun, aber ich werde diesen Ordner hier klicken, der eine Ebenengruppe ist Nein entdeckt, Sie könnten sehen, es erstellt Neue Layer-Gruppe Und all dies tut buchstäblich wie ein Dateiordner Sie legen alle Ihre ähnlichen Dokumente in den Dateiordner und das ist alles, was wir getan haben, ist alle verschiedenen ähnlichen Dateien zu setzen. Oh, sind Schichten in einem Ordner. Also jetzt haben wir Gruppe eins. Wir könnten die Gruppe umbenennen, also doppelklicken Sie darauf Name, wie ich Ihnen vorhin gezeigt habe. Und wir werden unsere Gruppe benennen, ähm, ähm, Skizze oder Originalskizze eingegeben. Und da gehst du, der nächste Schritt, wir werden die Linien manipulieren und ja, ich werde diese Skizze komplett aufräumen und wir sehen uns im nächsten Jahr 5. Photoshop Chirurgie 101 Manipulation von Skizzen: In Ordnung. Also, bevor wir in den nächsten gehen, die ISS beginnt, Ihre Skizzenlinien zu manipulieren, Ich wollte nur einen schnellen, ähm, Überblick über den letzten Schritt zu tun ähm, . Nur so stellen Sie sicher, dass Sie immer noch haben. Also, was wir getan haben, konzentrierte sich auf die Ebenen-Panels, die hier ist. Ähm, das wird die größte, wichtigste Komponente dieses ganzen Prozesses der Transformation Ihrer Skizze sein. Neben hier werden wir den Werkzeugkistenbereich nutzen, was auch wichtig ist. Neben hier werden wir den Werkzeugkistenbereich nutzen, Und wir verwenden hier das Radiergummi Werkzeug, das auf dem kurzen Koch ist. Er wird e sein, wenn Sie auschecken ah, Spickzettel Kerl, den ich hinzugefügt habe, ich habe tatsächlich eine digitale Tastatur-Version von, ähm, eine digitale Tastatur, aber skizzierte R Tastatur mit all den Short-Cut-Tool-Tasten, die Sie verwenden könnten machen den Prozess einfacher. Zum Beispiel wäre b für Pinsel. Ähm, ich irre mich nicht. Das ist V für den Umzug bis buchstäblich. Desert sagt, Gegenstände zu bewegen, aber wir haben jetzt nichts zu bewegen. , Wenn Sie also Raum treffen,erhalten Sie die kleine Hand, die zwei schnappt einen ganzen Klick, halten Sie die Leertaste und klicken Sie und ziehen Sie Und wenn Sie sich irgendwie bewegen Miss erstellen Sie ein wenig mehr Also holen Sie Cem Mil Beat die Werkzeuge mehr auf der Seite Wenn Sie 're unvertraut mit Fotoshop Still, das wäre wirklich hilfreich. Ich werde versuchen zu gehen, so wie ich kann, um sicherzustellen, dass wir es zusammen bekommen und, ähm, tatsächlich gehen, um ihre Augen ein wenig mehr in diesem hier zu reinigen, also ist es eigentlich ein großartiges Beispiel. Also gehen wir zurück in das Radiergummi Werkzeug. Also traf ich E und gehe zu hier und jetzt sind wir immer noch in der Skizzenbasis innerhalb der ursprünglichen Gruppe, die wir gemacht haben. Und ich werde in nur einer Sekunde darauf eingehen. Das ist also nur der Schüler vorbei. Ich will nicht, dass es so dunkel wird. Das ist die Sache. Manchmal mit den Stiften. Ein extra Tipp. Wenn Sie mit den Stiften skizzieren und berühren. Was ich normalerweise tue, ist, dass ich nicht so viel retusche. Ah, die Mitte des Gesichts, die Augen und die Lippen. Manchmal tue ich das. Dieses Mal habe ich, aber es kommt mit einem Ergebnis wie diesem heraus, Ich ziehe es vor, meine Linien sehr leicht zu haben, aber gerade genug einfach unterscheidbar genug. Also in diesem Fall, ähm, es ist mehr Bereinigung in diesem Schritt. Wenn Sie es am Anfang aufräumen, müssen wir nicht so viel davon tun. Und das ist nur, weil ich wirklich aufgehellt war. Ich habe meine Zeilen gelöscht. Manchmal, wenn es schlimmer ist und die Lichtbalance, die wir hier und wie ursprünglichen Zeitplan es getan haben . Es ist also nur eine Ebenenmaske. Unschuld. Du siehst den Unterschied. Zurück zu hier verwandeln wir unsere Skizze, die Ihre ursprüngliche Skizze nicht berühren. Ich meine, wir löschen ein paar Zeilen, was ich meine, das ist okay. Wir sind nur eine Art Feinabstimmung. Aber der Trick ist, und nicht ganz, ähm, ursprüngliche Skizze nicht vollständig durcheinander zu bringen. Mir geht es darum, dein Originalkunstwerk für später zu bewahren. Also denke ich, wir sind an einem guten Punkt hier. Also gehe ich hier zurück zum Ebenenpedal und ich werde hineinzoomen. Dies ist also die ursprüngliche Skizzengruppe und neu erstellt, dass durch Auswahl aller dieser Ebenen und Treffergruppe. Also, jetzt haben wir diese ursprüngliche Gruppe. Wir gehen zurück, eigentlich, in dieser Gruppe, in dieser Gruppe, weil ich sagen werde, dass wir gehen und diese Schicht transformieren und manipulieren werden. Nun, in diesem Schritt, wenn Sie zu manipulieren gehen, ähm, wenn Sie sich nicht vermasseln wollen, diese Skizze, basierend auf dem, was ich normalerweise vorschlagen habe, ist diese Skizze, basierend auf dem, was ich normalerweise vorschlagen habe,eine Kopie zu erstellen, und wir werden diese Kopie behalten, nur für den Fall, dass wir etwas zu weit gehen. Klicken Sie also auf Ihre ursprüngliche Skizzenebene Drachenkuppel, um eine neue Ebene zu erstellen, und dann erhalten Sie skizzenbasierte Kopie. Was ich tun würde, ist es auszuschalten. Natürlich könntest du es fallen lassen, um das niedrigste zu sein, und das ist nur hier, wenn wir es wirklich brauchen. Und wenn ich hier zurück klicke, also an dieser Stelle, werden wir etwas anfangen, das ich gerne Fotoshop-Chirurgie nenne. Also das ist, was wirklich Art von bekommen Teoh wirklich manipulieren die Linien und Dinge, die wir dachten, sah gut aus. Aber nachdem wir uns die Skizze auf einem Bildschirm angesehen haben, sind wir nicht sicher, was für mich nur ihr Gesicht ausbalanciert, den Winkel von allem. Also gehen wir in Filter. Wir werden durchgehen, was die meisten Fotoshop verwendet, die damit vertraut sind. Nein ist ein flüssiges Menü, das absolut genial ist. siehst du das Trantino Transformer Girl des People Magazins, das ein bisschen von der schweren Seite ist und sie so aussehen lässt, als wäre sie, weißt du, Slim. Aber dieses Mal machen wir es nur für leichte Berührungen. Also geh du, um flüssig zu filtern. Ich bin mir nicht sicher, ob ich Mr. Make Sure Filter im oberen Menü kommen runter, um zu verflüssigen und los geht's . Das ist also das flüssige Fünf-Menü. Sie haben verschiedene Möglichkeiten. Jetzt können Sie Ihre Kulisse zeigen, die er will, die sich erinnern, sind Hintergrund ist weiß, dass die Ebene , die ich sagte, ich wollte, dass Sie unter Ihre Skizze setzen. Wenn Sie also Linien löschen, haben Sie immer noch einen kleinen Hintergrund dahinter. Ähm, das ist absolut optional, aber ich neige dazu, das trotzdem zu tun, nur um die Skizze sauber zu halten. Ähm, oder du könntest die Kulisse rausnehmen. Sie könnten zeigen, dass das Bild keine Mash für Richtlinien zeigt. Ähm, ich bin in der Regel okay, ohne es zu tun, und deshalb werden wir hier zur Vorwärtsarbeit gehen, und was ich gerne mache, ist, dass Dinge vorwärts schiebt und ich werde dir zeigen was ich meine. Also lassen Sie mich hineinzoomen. zum Beispiel, Ich glaubezum Beispiel,ich habe ihr Stirn ihr Gesicht etwas zu breit auf der Seite gemacht. Also mit diesem Tool, konnte ich klicken und ziehen, klicken und ziehen, und ich gehe sehr langsam in angepassten Pinsel, wie Sie brauchen klicken Sie in Polens Klicken und ziehen Sie in. Und vielleicht denke ich, dass ihr Gesicht ein wenig zu herzförmig ist und es immer noch unausgewogen ist. Also lasst mich ihr ins Gesicht bringen und noch mehr. Was siehst du? Wie du dich einfach im Grunde änderst. Ich habe nicht gesehen, ob ich wollte. Auf diese Weise in Richtung der Scheibe. Ich gehe rein und gehe hoch. Ein DEA-Diag. Nein, nicht D. Agnos geht in einer Diagonale hoch, und ich werde ihr Haar ein wenig bewegen. Es sieht jetzt komisch aus, aber wenn Sie wieder ins Hauptmenü kommen, ist es nicht so auffällig, dass Sie nach unten ziehen könnten. Sie könnten den Nasenrücken mehr prominente Ursache, weiß Mischer. Und denn seit den Lippen, gibt es tatsächlich, wo ich ihre Lippen verklumpen oder ihre Lippen minimieren könnte oder sogar ihre Nase leidet. Wenn ich sie schrumpfen will, weiß, wohin ich hier zum Parker-Werkzeug gehen soll. Was ist, während Sie in den verflüssigten Menüs sind und lassen Sie mich meine Brustgröße reduzieren. Und wenn Sie hören würden, Sie sehen, haben ihre Nase angezeigt. Nun, das sieht mir etwas seltsam aus, also werde ich das nicht tun. Aber du könntest ihre Augen schrumpfen, sieht auch seltsam in ihren Lippen aus. Also, das zeigt nur, dass Sie diese Art von haben, geht gut dafür. Ich persönlich, wie die Größe unseres Lebens, geht es nur um Umgestaltung. Also bin ich wieder im Vorwärtswarpwerkzeug. Und jetzt bin ich nur aufheben und schieben Bereiche, in denen ich das Gefühl habe, brauchen nur einen Tweet nur ein wenig und es hat keine perfekte. Und du könntest immer wieder reingehen und immer noch Änderungen vornehmen, was ich dir zeige, denn es gibt einen Weg, um das Verflüssigen auf eine bestimmte Weise zu treffen. Das zweite Mal, dass es schafft. Es nur lesen tut das gleiche. Es merkt sich an, was du getan hast, und es wendet es wieder an. Aber Sie wollen vielleicht nicht, dass sehen Sie mich, um sicherzustellen, dass Sie in die flüssige Speisekarte gehen. Das zweite Mal ist der richtige Weg, also ist er noch ein wenig hier. Es ist glatter. Ihre Wangenknochen. Zieh das hier raus und sieh mal. Ich klopfen und ziehen, klopfen und ziehen sehr leicht, weil ich nicht will, dass es sein wird. Und für ihre Augen könnte ich ihn größer machen. Ich beschloss, nicht Wimpern auf ihr zu setzen, weil ich Ihnen zeigen werde, warum es eine gebürstete es Sie verwenden könnten , um es scheint Wimpern. Und dann, wenn wir in den digitalen Malerei-Teil kommen, könnte ich Ihnen zeigen, wie man das auch macht, damit das verkleinert. Das ist ihr Gesicht. Ich hätte eine Kulisse haben sollen. Das war es vorher. Also sind diese Schicksalslinien das, was wir Ihre Schicksalslinien geändert haben oder wo ist ihr Gesicht jetzt. Also lassen Sie uns verkleinern und sehen, ob irgendetwas an einem Körper ist, das wir ändern möchten. Ich glaube, ich bin in Ordnung mit der Leiche. Eigentlich überprüfen wir die Rückansicht, die sie hatte, weil dieser Winkel ihres Gesichts, ich werde diesen Teil dunkel halten, weil dieser Schatten ist. Was? Ich würde es ein bisschen mehr finden, wenn wir tiefer in den Malprozess gehen. Ich denke, sie sieht hier wirklich gut aus. Ich hatte einige Skizzen, wo es eine Weile dauern würde, und ich würde einfach reingehen und sie komplett neu konfigurieren. Aber ich denke, in diesem Fall war dieser nicht so schlimm, weil ich ein wenig mehr Zeit und Vorbereitung nahm, Haben Sie ein kam heraus. Also mal sehen. Ist die Leiche mein Denken hier? Wieder einmal, die Körper, okay, sie trägt ein langes Kleid. Sehr schlanke Passform, nichts so schlank. Sagt das nur Grippe fit? Um, runden Sie ihr einfach ihre Büste ganz hier ab. So, jetzt können Sie sehen, dass das flüssige Werkzeug einfach vollständig tut, wenn Sie wollen. Oh, komm etwas auf. Nehmen wir an, ich wollte einen prall ihrer Lippen und ich würde das Blaswerkzeug verwenden, weil ich Ihnen alle verschiedenen zeigen möchte , die ich in der Regel oft ihre, die Super Bowl Gespräche Lippen haben sollte . Das ist also kein Blick, den wir wollen. Aber nur um zu zeigen, dass du unsere Augen größer nehmen willst, kannst du, ähm, dafür werde ich wahrscheinlich dasselbe behalten. Und so, was wir tun, ist klicken. Okay, und jetzt werden wir hineinzoomen verkleinern. Entschuldigung. Und nachdem Sie gehen, um zu gehen, um Teig verflüssigt zu verdienen. Das ist, bevor wir es tun, wenn ich und das nach sehen. An dieser Stelle haben Sie Ihre Skizze gerade genug manipuliert. Wir haben die Linien, die wir geschoben und versteckt Nick Lift und versteckt alle Bereiche, die wir ändern wollten . Eigentlich, gehen wir zurück und kämpfen, weil ich wollte, nur seit wir ihr Gesicht etwas nach oben geschrumpft haben, wollte ich Gleichgewicht. Das Haar. Ich mag die Pflege dieses etwas zu groß. Also möchte ich filtern, wenn du liquiefy schlägst. Das ist, was passiert, wenn Sie von hier aus auf liquefy treffen. Siehst du, wie er es gerade geschafft hat? Sogar mein verrückter aussehender Es hat im Grunde die gleichen Schritte gemacht, die er zuvor getan hat Also machen wir es unter Flüssigkeiten. Gehen wir zurück, um hier in der Speisekarte zu filtern und zu verflüssigen, nicht ganz oben, und Sie sind wieder im selben Menü. Und so im Grunde, alles, was wir hier tun werden, ist Ausbesserung. Ich habe hier nur einen großen Fehler gemacht. Ich habe hier nur einen großen Fehler gemacht. Wir werden die Ford-Arbeitsgeräte benutzen. Ich habe zufällig das Blaswerkzeug benutzt, also werden wir dieses Werkzeug benutzen, um, weißt du, Köpfe ein bisschen mehr zu manipulieren. Ich möchte immer noch die Fließfähigkeit ihrer Haare behalten. Aber ich will es nur ein bisschen runterbringen, nur um es etwas mehr Proportionen mit der Größe ihres Gesichts zu machen . Nein, es sieht nur seltsam aus, diese große Haarmähne in einem kleinen Gesicht zu haben. Und so halten wir es einfach schön winkt. Hör zu, jetzt mache ich es einfach runter, aber immer noch diese Form zu behalten, weil du nicht zu verrückt werden willst und so etwas tun . Sie wollen nur langsam nach unten gedrückt, wie Sie gehen, um die Form zu halten, die Sie wollen, dass Sie bereits Ihre nur bringen Sie es in. Wenn du also weißt, Frances, Frances, wenn du deine Skizze hast, wo du weißt, dass sie ihr Bein hat, sieht ein bisschen verzogen aus. Du könntest es hineinschieben, um es etwas mehr auszugleichen. Ich denke, die bringen diese Haarflusen und ein bisschen mehr nach unten und dann getroffen. Ok. In Ordnung. Das sieht ziemlich gut aus. Als nächstes gehen wir in die Anwendung von Farbe auf unsere Skizze 6. Erstellen einer Color: Alles klar, jetzt sind wir dabei, in den lustigen Teil zu kommen , der Farbe hinzufügt. Wie Sie sehen können, sind wir bereit. Ich öffnete unsere Muster-Layer, die Sie ins Fenster gehen, aber anschwellen und trifft Uhren. Und ich vermische mich tatsächlich, weil ich eine benutzerdefinierte Musterpalette machen wollte. Das hilft dir, schneller zu sein, um die Farben zu greifen, die du brauchst, im Vergleich zum Stoppen und Gehen. Mir geht es darum, eine sehr flüssige Herangehensweise zu haben, wie Sie Ihre Skizzen verändern. Also, um das zu tun, werden wir tatsächlich in Adobe gehen, dass Farbe dot adobe dot com. Und das ist eines meiner Lieblingsdinge, denn Sie könnten tatsächlich Ihre eigene Farbpalette basierend auf einem Bild erstellen, das sie alle Adobe Farbe automatisch extrahiert, dass aus den Bildern und macht eine Palette von dort. Und das ist das Schöne, kreative Wolken zu haben , . Sie können die App auch herunterladen, wenn Sie ein iPhone oder einfach nur eine intelligente Falte im Allgemeinen haben. Machen Sie ein Foto etwas, das Sie wirklich mögen mit der APP, und es speichert unsere Farbpalette. Und das Schöne daran ist, dass die Farbpalette direkt in Ihre Bibliotheken zurückgeht, die mich hierher zurückkehren lassen, um es Ihnen zu zeigen. Das sind also Ihre Bibliotheken, was im Grunde alle Bilder sind. Ich habe Stockfotos und ich habe verwendet und wir werden in Farbe Geschichten gehen. Und das sind alles Farbgeschichten, die ich aus Bildern extrahiert habe, die ich verwenden könnte. Also das ist auch gut, wenn Sie wollen, dass Teoh irgendwie Ihre Heftklammern wie, zum Beispiel, Deep Run Haut. Ähm, dunkle Haut für Frauen von Farbe. Sie haben verschiedene Farben in einem bestimmten Bereich, die Sie gehen könnten, weil niemand tatsächlich eine Farbe ist , wenn es um die Haut geht mehrdimensional waren. Wir haben mehrere Farben. Es geht nur darum, ob Sie auf die Kosmetik und, Sie wissen schon, Bewegung sind. Im Moment dreht sich alles um Konturieren und Hervorheben, und ich werde mehr auf Aziz Well eingehen, also wollte ich Ihnen nur zeigen, dass das hier zurückgeht, also werden wir das Bild hochgeladen. Also lasst uns ein Bild finden. Eigentlich. Also, ähm, ich normalerweise Pinterest ist meine Nummer Eins in die Gegend, äh, für, ähm, Bilder. Folgen Sie mir unbedingt am See. Das sollte nicht absichtlich ein Stecker sein, aber ja, aber ja, geh voran und folge mir. Ähm, also könnten wir unser Modell sagen. Ähm, wir könnten sagen, dass er oder sie den gleichen Ton hat. Eine Show? Nein, der Mann, der das Einwegmodell ist. Sie ist eine nette 10 Art Schatten. Also willst du ihre Farben reinbringen. Also lass uns einen guten sehen. Wir könnten wirklich ihre Töne bekommen. Nicht zu viel Licht auf sie. Siehst du, hier ist ein hübsches. Ich mag es, wie Sie sehen, ihre Highlights trösten. So haben Sie verschiedene Schattierungen. Also werden wir dieses Bild speichern? Ähm, ein Beispiel. Fähigkeitsanteile. Also, jetzt gehen wir rein, wir werden hochladen, ein gemeinsames Bild erstellen. Mud ist in diesem Beispiel, und einige von in diesem wählen Sie das Bild öffnen und automatisch Julian eine Palette. Ich bin mir sicher, dass sie das jetzt von ihr abholen, also wollen wir das nicht bekommen. Willst du dich auf ihre Häute konzentrieren? Ähm, wir könnten solche Dinge jetzt, später, tun. Normalerweise würde ich ein größeres Bild wählen. Ich wusste nicht, wie klein es ist. - Was? Wir könnten damit arbeiten. Sobald Sie klicken und ziehen, Unwahrscheinlich Art von geht in. Und so finden Sie einen guten Punkt, wo normalerweise ein guter Punkt ist wie sogar eine Brust oder den Hals für, wie, die Grundfarbe. Ja, das ist ein süßer. Also sind wir hier. Wir gehen für ihre Highlight-Farbe oder ihre Mittelton-Farbe. Eigentlich machen wir das zum Mittelton. Wenn du ihre Konturfarbe reinkommst, werden wir uns aus Irrtum darum konzentrieren, wie ihre Stirn. Wer wird hier viel dunkler. Wir konzentrieren uns definitiv auf dieses Highlight. Normalerweise habe ich gerne zwei Highlights. Jetzt zeigen Sie, warum, wenn sie Anzug tun die Illustrationen decken. Äh, weißt du was? Ich werde diese farbigen Jahre behalten. Dies könnte eine sehr niedliche Lippenfarbe machen. Also werden wir tun, ist Hit sparen. Eigentlich brauchen Sie Adobe I d. Wenn Sie das kostenlose Kind heruntergeladen haben, können Sie es bekommen. Lassen Sie mich wirklich schnell einloggen, und los geht's. Also behalten wir es einfach, am Beispiel. Fähigkeitsanteil. Es muss eine neue Bibliothek erstellen. Wir werden es nur unsere Skill-Share-Bibliothek nennen. Es spart. Also, jetzt gehen wir rein und gehen zurück in den kleinen Laden, und wir werden nach Farbengeschichte suchen, , die wir gerade erschaffen haben. Und so hier gehen wir wählen Geschicklichkeitsanteil. Und hier ist unser Gaumen. 7. Farbe auf deine Skizze anwenden Teil 1: Wie Sie sehen können, ja, unsere Farbe ist fertig. Jeder, in den wir einfach springen müssen. Aber bevor wir mit dem Malprozess beginnen, schließen wir unsere ursprüngliche Gruppe. Wir brauchten das nicht. Man wäre, es immer noch zu behalten. Also, nur um Ihre Gruppe zu kollabieren, drücken Sie den Abwärtspfeil. Schauen Sie hier. Das ist also die ursprüngliche Skizzengruppe. Damit willst du dich nicht anlegen. Wenn du Angst hast, wirst du ein Chaos damit reinspringen. Ich würde alle sperren, nur um diese andere Berührung zu behalten, weil du es nicht gerade durcheinander bringen willst, weil es nach Nun schwierig wird, also was wir werden eine brandneue Ebene erstellen, die du hier unten sehen wirst, wo sagt , erstellen Sie einen neuen Layer, klicken Sie auf neue Ebene, und wir werden ihn umbenennen, um Blair umzubenennen. Erinnerst du dich? Doppelklicken Sie auf das, was es sagt Schicht eins, und wir werden sagen, dies ist unsere Hautbasis. Wir werden uns also darauf konzentrieren, die Haut zum Hautton der Skizze hinzuzufügen. Was ich normalerweise gerne mache, ist, dass ich die Ebenenoption verwende, multipliziere um bei 100% Deckkraft, um Hautton anzuwenden, denn was ich gerne mache, ist Futter mit normal zu gehen und dass das ist, was ich an Ebenen liebe, weil man völlig das Aussehen von etwas ändern, indem Sie einfach eine andere Ebenenauswahl verwenden. Also für diesen hier sind wir normal. Und gehen wir zurück zu unseren Bibliotheken. Nein, wir werden diese Farbe hier treffen. Also, nachdem du die Farbe ausgewählt hast, die wir mit diesem dunkleren Ton gehen werden. Nun, eigentlich geht es diese Zwischenzeit. Wir gehen zurück in die Schichten und stellen sicher, dass wir in der Hautschicht sind. Und ich werde dir zeigen, was passiert, wenn du normal bist. auch sicher, dass Ihre Pasties aufstehen. Ich, wenn ich mit der Skizze hin und her gehe, änderte ich deinen Tod und ich werde dir zeigen, warum. Aber damit werden wir es überprüfen und ich ändere den Pinsel, den wir machen werden, ähm, irgendwie die Härte bei 100% Bürste. Diese Art von nur hilft, die, ähm, Farbe weiter zu gehen, wenn es um Malerei geht. Bestimmte Dinge, die ich neigen würde zu ändern, ist die Härte oder die Weichheit der Bürste, je nachdem, was es ist und Sie werden sehen, wie ich mitgehe. So, wie Sie hier sehen können, eins, diese Farben ein bisschen aus. Also werden wir diese Deckung sowieso manipulieren. Monica, lass uns das tun. Also sagen wir, okay, wir haben unseren Gaumen gemacht, aber wir sind immer noch nicht verrückt danach. Wir könnten diese Farbe manipulieren, also füge ich ein bisschen mehr Gelb hinzu. Nun, lasst uns ein bisschen komisch hierher gehen. Trotzdem gehe ich sofort auf die Toilette und lese dort zurück. In Ordnung, also sieh mal, wie wir das machen. Wir vertuschen die Linien total. Also, was ich normalerweise gerne tun, ist, dass ich in Ebenen Delayer Panel gehe, und ich gehe nach unten, wo es sagt multiplizieren. Wenn ich das mache, bekommst du die Farbe, du bekommst die volle Farbe, aber du siehst immer noch deine Linien. Und das ist es, was mir besonders wichtig ist. Also, jetzt haben wir unsere Farbe in, und ich bin in den Papierwerkzeugen mit 100% Härte, wie Sie sehen können, und ich färbe es jetzt einfach die Farbe ins Gesicht. Du könntest es anders machen. Weil ich das Wakame habe. Ich bin nur die Tafel. Ich gehe gerne rein und es fühlt sich an, als ob du es malst und es hat immer noch dieses organische Gefühl. Versus, ähm, wir werden das die Ränder hier mildern. Das ist eine andere Sache. Das und Sie könnten das mit dem Radiergummi tun, gehen Sie tatsächlich in das Radiergummi Werkzeug. Und wir waren jetzt werden wir eine weiche Bürste verwenden, aber mit dem Radiergummi. Und was das tut, ist, wenn wir dieses Werkzeug in Richtung nicht bewegen, gehen nicht so nah an der Kante wie diese. Sie sehen, wo das Fadenkreuz in der Mitte dieses Pinsels Sie das auf dieser Seite halten wollen und was wir tun ist, dass wir nur die Bereiche aufhellen. Fügen Sie nur die Haarfarbe hinzu und es ist nicht so sehr ein harter Start und Stopp. Also gehen wir zurück. Wir werden schlagen B geht zurück zu unserer Bürste. Wir gehen zurück und beenden. Okay, also, was ich tun werde, ich werde ihre ganze Haut füllen, die Grundlagen gute Schichten, und was ich tun werde, ist, weil sie schiere Portionen hat. Ich mache das ein bisschen anders. Also, was wir tun werden, ist, dass ich das schnell vorwärts mache, damit es nicht zu langweilig wird. Und dann kommen wir wieder auf die Haut. In Bezug auf die schiere ich immer wieder Haut sage, hoffe ich, ich verwirre dich nicht. Was ich also mache, ist, wenn ich meine Freigabeebenen mache, mache ich sie separat in einer anderen Kapazität. Also könnte ich irgendwie manipulieren, wie es geht. Also bin ich in nur einer Sekunde zurück, um zu erfahren, wie genau ich das mache. Und ja, pass auf. - Okay , jetzt haben wir die Haut zusammen, wegen eines so langen Kleidungsstücks, wir haben nicht so viel zu decken. Das war also eine gute Sache. Ähm, wir werden es jetzt tun, und ich sehe, was Sie hier schreiben. Solch eine Effektivität. Entschuldigung. Ähm, wir machen die schiere Hautpartie, und jetzt haben wir das zusammen. Wir haben je auf Haut basiert. Wir werden die Schicht einsperren, damit wir sie nicht berühren. Ich mag es, die Dinge getrennt zu halten. Ich benutze viele Schichten, die getrennt bleiben. Im Zweifelsfall könnten Sie einfach eine Ebene löschen und weitermachen, anstatt dass Sie Ihre Löcher durcheinander gebracht haben . Also, jetzt gehen wir rein und legen die Haut. Wir werden immer noch dasselbe wiederholen. Was? Eigentlich sage ich fast meinen eigenen Fehler, den ich uns sage, nicht zu tun. Wir werden diese Schicht umbenennen, also werde ich diese reine Haut Blair nennen. Das ist also eine Aktie Skin-Schicht, und wir werden dasselbe tun. Wir werden es wiederholen, indem wir in diesem Bereich färben und sehen, wie es ist, die Linien zu bedecken . Gehen Sie zurück zu unserem Panel. Mehr zu spielen jetzt multiplizieren funktioniert nicht jedes Mal. Ich werde das viel sagen, weil es, ähm es hängt davon ab, wann Sie anfangen, die Farben zu schichten. Wenn Sie einen Buchstaben mit Farbe auf einem anderen wollen. Zum Beispiel, wenn ich wie, eine Art Make-up hinzufügen , wie kleine Details, wie Make-up oder Lippenstift oder andere Dinge wie das, sind Sie nicht. Wenn du diese verschiedenen Farben mischst und multiplizierst, verdunkelt es einfach, und ich könnte dir ein Beispiel hier zeigen. Eigentlich, wenn ich nicht auf der Haut basiert, werde ich Ihnen zeigen, was passiert. Du siehst, wie dunkel dagegen ist, weil wir das beschichten, was wir das nicht wollen. Also sagte ich, dass ich diese Schicht einsperren soll. Aber es gibt eine andere Möglichkeit, diesen Ebenenstil oder die Ebenenoption zu umgehen, ich neige dazu dies zu tun, um meine Grundfarben niederzulegen, wenn Sie hellere Farben hinzufügen und sie schichten möchten. Du könntest mit deinen Pasties einfach mit Deckkraft spielen. Wie hell oder dunkel, Ähm, oder wie viel Sie wollen, dass diese Farbe in dieser Ebene durchscheint, was wir genau jetzt tun werden. Also, jetzt haben wir diese Art von Edinburgh, die diese Deckkraft ein bisschen herunterlassen will. Weil wir das tun werden, ist, dass wir schwarz über seine setzen. Also wollen wir, dass sich ihre Haut zeigt, aber nur ein bisschen Gebot. Und wir werden wahrscheinlich damit spielen, wenn wir das Schwarze hinzufügen und das wird die nächste Lektion sein . In der nächsten Lektion werde ich über die Wie hat ein Schwarz noch schwarz aussehen lassen? Was? Sie verlieren nicht die Integrität Redesign, wenn es um Drucken geht? Weil ich dieses Problem schon mal hatte, Mike, wenn du es ausdruckst, sieht es wie eine schwarze Masse aus. Sie sehen nicht, dass Ihre Designlinien so viel sind. Und so hier. Dasselbe jetzt ein schneller Weg, weil dies kleinere Teile sind. Was wir tun könnten, ist, den Polly Gunnel zu wählen, ich sage es immer falsch. Welcher ist dieser Typ hier? Von oben gibt es verschiedene. Sie haben das Lasso-Werkzeug Magneto Lasso Werkzeug. Ich neige dazu, wahrscheinlich bin ich rüber gekommen. Sie haben ein bisschen polygonaler sind obdachlos von Gleichheit, oder? Bitte fass mich nicht an. Aber du nimmst es und lasst uns zoomen. Und ich möchte, dass du wirklich siehst, was ich hier mache, denn das ist, wenn du Zeit sparen willst. Sie könnten das für die gesamte Skizze tun, aber ich neige dazu, es zu putzen. Aber für Dinge wie diese, klicken Sie und gehen Sie einfach klicken, gehen Sie klicken und bewegen Sie und dann füllen Sie es aus oder verschieben Sie F fünf und füllen Sie die Farbe, so dass Sie diesen Schritt wiederholen können . Ich gehe nur um den Körper herum und du willst, dass sich die Zehenspitzen treffen. Also klicken, ziehen, klicken Sie auf Angst schnelle Drogen. Aber was wir tun werden, ist, dass wir Teoh die auf Punkte bringen wollen, und Sie wissen, dass sie eng beieinander sind. Wenn du siehst, dass dieser kleine Kreis erscheint, bedeutet das, dass sie übereinander liegen. Wählen Sie und dann bekommen Sie diese Art von, wissen Sie, die kriechenden Ameisen. Ich nenne ihn gerne erscheinen, was bedeutet, dass er ausgewählt ist. Sie gehen, um Phil zu bearbeiten oder verschieben F fünf Steuerung oder Befehl E T O D. Wählen. Und da gehst du. Ist das irgendetwas hier? Wir sind immer noch in diesem Anteil. Haut Blair? Ähm, nein, du weißt schon. 8. Farbe auf deine Skizze anwenden Teil 2: Oh, richtig. Kannst du es glauben? Wir befinden uns am Ende unserer Skizzentransformation Reise. Also gehen wir in einige feine Details zu haben, um die meisten dieser Ebenen zu kollabieren. Und plötzlich fügte ich die Haarfarbe Zehe letzten Abschnitt hinzu, und wir gehen hinein und fügen etwas mehr Dimension hinzu. Aber zuerst, lassen Sie uns tatsächlich auf ihre Augenfarbe so wirklich tief diese eine neue Ebene erstellen, die ich Farbe. Ähm, es ist runterbringen. Halten Sie ihre Augen braun. Denken Sie daran, multiplizieren Sie eine schöne, satte braune Farbe. Wir gehen hier rein. Und wenn ich es getan habe, würde ich es ein bisschen splotchy aussehen, wenn ich es verfestigen will, als würden Sie Eyeliner hinzufügen . Denk darüber nach. Weißt du, für Leute, die Make-up tragen, fügst du nur Details hinzu, siehst du, wenn ich ihre Wimpern hinzufüge, benutzt das Schwarz, um diese Jungs wieder rauszubringen? Das ist ihre Falte. Wirklich? Das, ähm, kommt ihr zuletzt ein bisschen rauf. Ihre Augenbrauen sind dabei verloren gegangen, und ich bin definitiv ein Augenbrauenmensch. Sie könnten ein Brechergesicht machen, verstehst du? Also sind wir nur, was ich mache, sind leichte, flackernde Bewegungen. Ich nahm nur einen Pinsel in diesem gehen in dieser Art von rückwärts sehen Art von Bewegung, weil dieser Winkel, wo sie ehrlich ist, die Entsaftung ihres Profils, wenn Sie vermasseln, könnte man immer irgendwie nur nachrühren das Ende bald. Mund. Da gehst du, siehst du. Also lasst uns ihr Auge machen, Rose. Was ich gerade getan habe, war, dass ich einen dunkleren Grauton habe. Sie können einfach in den Hautton als auch gehen. hängt nur völlig ab, wenn es um eine Stirnfarbe geht. Es ist völlig Vorliebe, als wäre sie eine Brünette, also sollte wahrscheinlich wie ein Medium oder warmes Braun sein. Aber manchmal spiele ich einfach gerne mit dem tollen Ton, nur um ihn herauszubringen. Schwarz wäre zu hart. So bleiben Sie einfach mit einem großen, wenn Sie hinzufügen, wie fliegen, Art von fliegenden Art von Haar, detailliert. Wenn ich wie ihr Babyhaar kriegen wollte , würdest du es wohl rausrufen. Du gehst hierher. Nein, ich bin nicht verrückt darüber, wie das so rot aussieht, also werden wir sehen, welcher es ist. Es sieht so aus, als wären es vielleicht die Haare, die reinkommen. Also, was ich normalerweise in diesem Fall mache, wenn ich nur mein Radiergummi nehme, bin ich im Radiergummi Tool und ich bin nur mit, ah, 100% Weichheit. Ich gehe einfach rein und unterstütze das irgendwie weg. Das passiert, wenn Sie zwei multiplizierte Ebenen übereinander haben. Also lassen Sie es uns schließen. Basis dort, dein Hautton. Gehen wir zu unserer Haut-Basisschicht. Und ich benutze tatsächlich das ist ein Schmierwerkzeug. Dies ist, wenn Sie Art von Farben zusammenführen möchten, entstehen Formen zusammen wirklich leicht. Ich zerstöre immer wieder wirklich auf der unteren Seite, weil es gerade nach oben geht. Aber wir bewegen uns nur, sinken. Befreien Sie sich von dieser Linie der Abgrenzung Die schwierige knifflige, wenn es darum geht, Haarlinien zu machen. Ähm, aber du bekommst den Dreck und findest irgendwie deinen eigenen Groove. Also machen wir die Augenbrauen so, wie Sie es einfach nennen sollten. Ich die I-Layer, Ähm, Ich möchte Wimpern hinzufügen, was ich werde. Jetzt werde ich etwas zeigen, das ich in dieser Klasse nicht abdecken kann. Aber sobald Sie mehr fortgeschritten sind, erhalten Sie, um lustige Dinge wie Arbeit an Bürsten zu tun. Ähm, einer meiner Lieblingspinsel, den ich Hama Excellent Graphic Artist gefunden habe. Ich muss ihre Informationen finden. Diese Anzeige ist, sie hatte bereits fertig gemacht Wimpern. Also lasst uns diese Augenfarbe einsperren und in eine neue Schicht gehen, und wir werden uns auch vermehren. So diese Wimpern Sie tun wie und halten Sie in schwarz für den Brunnensport. Also muss dieser Pinsel gewechselt werden, weil unsere Augen mehr nach innen gedreht wurden. Also werde ich einfach rumspielen und drehen und mit der Größe spielen. Und das ist vor allem für Show, weil ich weiß, dass dies komplizierter ist, dass wenig später in einer anderen Klasse, Ich werde auf Pinsel berühren und wie Sie Ihre Skizze zu verbessern ist Nicole. Sie bekam gerade Nerzwimpern und ein Fingerschnappen. Und so jetzt, nach unten schwenken, verführt Größe ein wenig mehr, erhöhen ein wenig mehr. Sie könnten eine andere Zeit drücken, um es leuchtend zu machen. Also hat sie verrückte Wimpern. Nehmen wir an, wir wollen unten Wimpern tun Wenn ich Ernsthaft, wenn ich fand diese frisch, Ich flippte aus, weil ich manuell gehen würde und tun die Wimpern, die ich zeigen Ihnen oder mir eine andere Version auf der Rückseite für die Rückansicht der anderen , um Ihnen zu zeigen, wie Wimpern zu tun. Aber diese fügen einfach wie ein wirklich cooles Element zu Ihrer Skizze hinzu, und es könnte in kürzester Zeit erledigt werden und es könnte in kürzester Zeit erledigt werden. Sie müssen nur um die Platzierungen und die Größe spielen. In Ordnung, das ist also das. Also gehen wir zurück zum normalen Pinsel, damit ich Ihnen zeigen kann, wie man es manuell macht. Ist sie nicht heiß hier zurück? In diesem Fall sie technisch, hatte sie technisch, bereits einige Wimpern tragen zog es auf, aber sie würde nur leicht wischen Sie Ihre Bürste und spielen mit der Deckkraft. Letzteres ist die von der Deckkraft der Bürste, die Sie sicherstellen, dass Sie, Sir, Sir, kommerzielle Luft, gehen Sie in die Spitze. Es wollte dir das zeigen. Ihre 0,1 war nur die kleinste Größe, normaler Modus Kapazitäten bei 67. Und du tust das und es gibt irgendwie diesen Spruch Effekt. Sie müssen nur manuell hineingehen und es tun. Ich glaube schon. Noch eine Unterseite ein wenig mehr, weil sie eine Menge von unteren Wimpern auf der anderen hat. Ordnung, also rufen wir diese Wimpern an, InOrdnung, also rufen wir diese Wimpern an, sperren Sie sie ein, und jetzt werden wir Live-Farbe hinzufügen, also für ihre Lippen, gehen wir zurück zu der Farbengeschichte, die wir gemacht haben. Wir werden diese wirklich süße Art der zukünftigen Farbe auswählen. Nun, wenn Sie es auf ihren Hautton setzen, was ich auf den Lippen gemacht habe, als ich es zum ersten Mal gefärbt habe, wird es wie eine andere Farbe abfallen. Siehst du, das ist normal. Das ist also die wahre Farbe. Aber wenn wir multiplizieren treffen, verdunkelt es sich. Aber nicht zu viel mit diesem hier, eigentlich mag es. Also werden wir damit rennen. Ähm, jetzt gehen wir wieder rein, wirklich du? Und jetzt werden wir alles noch ganz erwähnen. Es ist weniger einfach, ähm, ich wurde gerade diese Schicht Haar und Schönheit genannt. Wir werden eine neue Ebene erstellen. Und was wir tun werden, ist, dass wir ein Kontur-Highlight in der gesamten Skizze hinzufügen , ,um im Detail zu gehen. Wir könnten genauer gehen, aber ich möchte es einfach genug halten. Eigentlich lassen wir ihre Nägel nicht draußen. Welche Nägel? Nein, an mir den ganzen Weg nach oben vorbei. Normalerweise, übertreiben, gibt es jetzt viel Besseres dafür. Offensichtlich wollte sich auf die tatsächlichen Zahlen konzentrieren. Also, wenn es eine Client-Situation wäre und ich würde auf jeden Fall reingehen und es super hübsch und perfekt oder Portfolio machen , natürlich. Und eigentlich, lassen Sie uns das einsperren. Aber wir gehen wie zwei Lippen. Ich glaube nicht, dass ich 100% war, als ich das gemacht habe. Nichts Gutes. Lass uns nebenbei aufräumen. 9. Hinzufügen von Dimension mit Layer Teil 1: Oh, richtig. Kannst du es glauben? Wir befinden uns am Ende unserer Skizzentransformation Reise. Also werden wir in ein paar feine Details gehen. Sie müssen diese Ebenen zusammenbrechen und plötzlich habe ich die Haarfarbe Zehe letzten Abschnitt hinzugefügt, und wir gehen hinein und fügen einige weitere Dimension. Aber zuerst, lassen Sie uns tatsächlich auf ihre Augenfarbe so wirklich tief Dies schaffen eine neue Ebene I Farbe. Lassen Sie uns runterbringen, halten Sie ihre Augen braun. Erinnern Sie sich an eine Menge Spiel. Haben Sie eine schöne, satte braune Farbe. Wir gehen hier rein, und wenn ich es getan habe, würde ich es ein bisschen splotchy aussehen, wenn ich es verfestigen will, als würdest du Eyeliner hinzufügen . Denk darüber nach. Weißt du, für Leute, die Make-up tragen, fügst du nur Details hinzu, siehst du, wenn ich ihre Wimpern hinzufüge, benutzt das Schwarz, um diese Jungs wieder rauszubringen? Das ist ihre Falte. Wirklich? Das, ähm, kommt ihr zuletzt ein bisschen rauf. Ihre Augenbrauen sind dabei verloren gegangen und ich bin definitiv ein Augenbrauenmensch. Sie könnten ein Brechergesicht machen, weißt du? Also sind wir nur, was ich mache, ist Licht flackernde Bewegungen, nur einen Pinsel in diesem gehen in dieser Art von rückwärts sehen Art von Bewegung, weil dies der Winkel, wo ehrlich, die Entsaftung, ihr Profil. Wenn du dich vermasselst, könntest du immer irgendwie die Enden berühren. Also Mund, da gehst du, siehst du? Also lasst uns ihr Auge machen, Rose. Was ich gerade getan habe, war, dass ich einen dunkleren Grauton habe. Sie können einfach in den Hautton als auch gehen. hängt nur völlig ab, wenn es um eine Stirnfarbe geht. Es ist völlig Vorliebe, als wäre sie eine Brünette, also sollte ich wahrscheinlich wie ein Medium oder warmes Braun sein. Aber manchmal spiele ich einfach gerne mit dem tollen Ton, nur um ihn herauszubringen. Schwarz wäre zu hart. So bleiben Sie einfach mit einem großen, wenn Sie hinzufügen, wie fliegen Art von fliegenden Art von Haar, detailliert, wie wenn ich wollte, um zu bekommen, wie ihr Baby Haar, Ich denke, Sie würden es nennen. Du gehst hierher. Nein, ich bin nicht verrückt darüber, wie das so rot aussieht, also werden wir sehen, welcher es ist? Es sieht so aus, als wären es vielleicht die Haare, die reinkommen. Also, was ich normalerweise in diesem Fall mache, wenn ich nur mein Radiergummi verwende. Ich bin in der Radiergummi Werkzeug und ich bin nur mit, ah, 100% Weichheit. Ich gehe einfach rein und unterstütze das irgendwie weg. Das passiert, wenn Sie zwei multiplizierte Ebenen übereinander haben. Also lass es uns schließen. Basis dort, dein Hautton. Gehen wir zu unserer Haut-Basisschicht. Und ich benutze tatsächlich das ist das Schmierwerkzeug. Dies ist, wenn Sie Art von Farben zusammenführen möchten, entstehen Formen zusammen wirklich leicht. Ich zerstöre immer wieder wirklich auf der unteren Seite, weil es gerade nach oben geht. Aber wir bewegen uns nur, sinken. Werden Sie diese Linie der Abgrenzung los. Es ist ein wenig knifflig, wenn es darum geht, Haarlinien zu machen. Ähm, aber du bekommst den Dreck und findest deinen eigenen Groove. Also machen wir die Augenbrauen so, wie Sie es einfach nennen sollten. Ich die I-Layer, Ähm, Ich möchte Wimpern hinzufügen, was ich werde. Jetzt werde ich etwas zeigen, das ich in dieser Klasse nicht abdecken kann. Aber sobald Sie mehr fortgeschritten sind, erhalten Sie, um lustige Dinge wie Arbeit an Bürsten zu tun. Einer meiner Lieblingspinsel, den ich Homa gefunden habe. Ausgezeichneter Grafiker. Ich muss ihre Informationen finden. Ad ist, sie hatte bereits fertig gemacht Wimpern. Also lasst uns diese Augenfarbe einsperren und in eine neue Ebene gehen. Jeder hat sich auch vermehrt, so dass diese Wimpern Sie. Lasst uns gerne in Schwarz halten für den Brunnensport. Also muss dieser Pinsel gewechselt werden, weil ihre Augen mehr nach innen gedreht waren. Also werde ich einfach rumspielen und drehen und die Größe spielen. Und das ist vor allem für Show, weil ich weiß, dass dies komplizierter ist, dass wenig später in einer anderen Klasse, Ich werde auf Pinsel berühren und wie Sie Ihre Skizze zu verbessern. Aber ist es nicht cool? Sie bekam gerade Nerzwimpern und ein Fingerschnappen. Und so jetzt, gehen zu schwenken, reduzieren Sie die Größe ein wenig mehr, erhöhen Sie ein wenig mehr. Sie könnten eine andere Zeit drücken, um es leuchtend zu machen, also hat sie verrückte Wimpern. Nehmen wir an, wir wollen unten Wimpern tun, wenn ich Ernsthaft, als ich diese frisch fand, Ich flippte aus, weil ich manuell gehen und tun die Wimpern, die ich Ihnen oder mir zeigen. Andere Version auf der Rückseite für die Rückansicht der anderen Modelle, um Ihnen zu zeigen, wie Wimpern zu tun . Aber diese fügen einfach wie ein wirklich cooles Element zu Ihrer Skizze hinzu und es könnte in kürzester Zeit gemacht werden . Sie müssen nur um die Platzierungen und die Dimensionierung spielen. In Ordnung, das ist also das. Also gehe ich zurück zum normalen Pinsel, damit ich Ihnen zeigen kann, wie man es manuell macht. Geht sie nicht nach Haas zurück? In diesem Fall hatte sie technisch schon einige Wimpern tragen sie auf, aber sie würde einfach leicht mit dem Pinsel wischen und mit der Deckkraft spielen. Letzteres ist die von der Deckkraft des Pinsels, die Sie sicherstellen, dass Sie Kreis Pinsel früher in die Spitze gehen. Es wollte dir das zeigen. Ihre 0,1 war nur die kleinste Größe, normaler Modus Kapazitäten bei 67. Und du tust das und es gibt irgendwie diesen Spruch Effekt. Sie müssen nur manuell eingehen und es tun. Ich glaube schon. Ich bin immer noch ein bisschen mehr, weil sie eine Menge unten Wimpern auf der anderen hat . Ordnung, also rufen wir diese Wimpern an, sperren Sie sie ein, und jetzt werden wir Live-Farbe hinzufügen. Also für ihre Lippen, gehen wir zurück zu der Farbengeschichte, die wir gemacht haben. Wir werden diese wirklich süße Art zukünftiger Farbe auswählen. Nun, wenn Sie es auf ihren Hautton setzen, was ich auf den Lippen gemacht habe, als ich es zum ersten Mal gefärbt habe, wird es wie eine andere Farbe abfallen. Siehst du, das ist normal. Das ist also die wahre Farbe. Wenn wir multiplizieren, dunkelt es. Aber nicht zu viel mit diesem hier. Eigentlich mag es. Also werden wir damit rennen. Jetzt werden wir wieder heranwachsen, wirklich du, und jetzt werden wir alles noch ganz erwähnen. Jetzt werden wir wieder heranwachsen, Also lassen Sie uns einfach, ähm, wurde nur diese Schicht Haar und Schönheit genannt. Wir werden eine neue Ebene auf erstellen. Was wir tun werden, ist, dass wir ein Kontur-Highlight in der gesamten Skizze hinzufügen , ,um im Detail zu gehen. Wir könnten genauer gehen, aber ich möchte es einfach genug halten. Eigentlich lassen wir ihre Nägel nicht draußen. Nails nicht vorbei an mir den ganzen Weg nach oben. Normalerweise übertreiben dort Nägel viel mehr. Besser dafür. Offensichtlich wollte sich auf die tatsächlichen Zahlen konzentrieren. Also, wenn es eine Client-Situation wäre, und ich würde auf jeden Fall reingehen und es super schön und perfekt oder Portfolio machen, natürlich. Und eigentlich, lasst uns dieses Ende sperren, aber würde wie zwei Lippen gehen. Ich glaube nicht, dass ich 100% war, als ich das gemacht habe. Und gut sieht sauber Seite. Alles klar, jetzt wird das unsere Dimensionsebene sein. Richtig? Also, jetzt werden wir etwas wirklich Verrücktes tun. Wir gehen hierher und gehen, um Phil zu bearbeiten, und wir gehen zu 50% grau und ich zeige es dir nochmal, wenn sie zu ihm geht. Ben, Phil im Inhaltsmenü, klicken Sie und scrollen Sie nach unten zu 50% grau und drücken Sie. Okay, jetzt fehlen Ihnen Skizzen im Grunde. Aber das ist OK, denn wir werden hier im Ebenenmenü klicken und zu Oh, wirklich? Also, jetzt sind Sie Skizzen zurück. Also, was hat das getan? Grundsätzlich zwei Dimensionsebene ist das, was wir tun werden, um dunkel in Ihren Farben hinzuzufügen und sie aufzuhellen, ohne die Integrität der anderen Ebenen durcheinander zu bringen. Also, was ich damit meine ist, wir werden benutzen, es gibt ein Brennwerkzeug, und dann haben Sie das Dodge Tool, das Brennwerkzeug. Stellen Sie sich vor, dass es an schwarzen Enden brennt oder auf einem Gebiet verdunkelt wird, und das Ausweichwerkzeug hellt es auf. Wenn wir also das Brennwerkzeug verwenden, ist es sehr einfach, über Bord zu gehen und Ihre Skizze komplett zu ruinieren. Also, wenn Sie es auf diese Weise mit einer farbigen Ebene in der grauen tun, wird es. Sie erhalten denselben Effekt, ohne dass Ihre Skizze beschädigt wird. Also hier bin ich, füge dies hier hinzu, das ein wenig zu Straße aussieht. Also lasst es uns nochmal machen. Sie können von Hervorhebungen Mitteltöne und Schatten wechseln. Sie haben alle unterschiedliche Effekte und spielen einfach damit herum, weil unsere Untertöne Arm oder auf der eher Seite und ich würde es reduzieren, eigentlich, weil er einfach genug wollte, okay, na ja, dass er ihr irgendwie eine Bronze gibt, um zu erröten . Ihre Schläfen gehen ihren Hals unter ihren Hals. Normalerweise gibt es einen Schatten in diesem Bereich, wo ihre Haare sind geworfen und natürlich wollen Sie in die Haare berühren . Ich habe die Belichtung wirklich niedrig, und ich bin meine Töne geschützt, wenn Sie deaktivieren, dass es ein wenig bekommen mehr von, ah, Ausgang, aber es könnte schädlicher sein. Sie wollen also langsam bauen. Dann schnell, denke ich, ist ein besserer Begriff, es zu sagen. Und wenn du ins Dunkel gehst, könntest du manchmal wieder mit dem Dodge Tool rüber gehen, das wir jetzt dio werden. Ich möchte mich nur darauf konzentrieren und die Art und Weise, wie ich es skizziert habe, dass Sie bereits diese Schatten haben , sowieso, nur verstärken, dass in diesen Linien mit kleinen Linien, die ich in meiner Illustration erstellt habe . Also, wo Schatten normalerweise werfen würden, wenn das Licht auf sie leuchtete. 10. Hinzufügen von Dimension mit Layer Teil 2: Jetzt geben wir in das Kleid. Habe ich gesagt, ein bisschen mehr Dimension hinzuzufügen, diese Ecken zu verdunkeln. Betrachten Sie es wie ein Seidenstrick und wo die leichten Schläge von Versen, wo es nicht tut. Und das ist, wo Sie anfangen zu bekommen Machen Sie es ein wenig realistischer aussehen wie ein Strümpfe und Sie sehen die Ränder dieser Strümpfe wie ein bisschen dunkler und Sie sehen die Haut spähen durch. Und das mag hart sein, was immer nur mit der Deckkraft spielen könnte. Und das ist definitiv, um Ihnen zu zeigen, wie es gut ist und das ist nur das Dodge Tool. Also werde ich gehen, Es tut mir leid. Das ist nur die Verbrennung. Bis das wir benutzen, kommen wir in den Dodge zu einer Mischung. Sie sollten einfach versuchen, Dimension hinzuzufügen, wie der Stoff hier ist. Um diesen Bereich zu beheben, besitzen Sie eine Art von Bug mich. Ich bin nicht auf diese Seite gegangen. Das ist, warum manchmal gut, um die Schutztöne zu halten und warum Sie immer tun sollten, halten Sie es offen und ein weiterer Trick, wenn Sie mehr fortgeschritten mit den Ebenen. Ich würde dies manchmal für mehrere Schichten tun, was bedeutet, dass ich die 50% graue Schicht nur für Haare oder nur für Haut tun und Schicht wie die Schichten in einer bestimmten Weise ordnen würde. Wort, das sich nur auswirkt. Denn was los ist, ist, dass du nur die Schichten darunter bist, die von dem, was wir hier oben tun, beeinflusst werden. Eso eine kleine Dimension zu geben, ist, dass Sie Ihr Bein auf sehen? Ja, vorausgesetzt, kleiner jemand, unsere Schultern bewegen sie bald wieder rein, sehen Sie, ob Sie Konturen zusammen haben, ihre Konturen drehen sich ein wenig auf die bessere Seite, was ich nicht Santa bin. Also werde ich Ihnen einen weiteren Schritt zeigen, um diesen Kurs irgendwie ihre Falte zu beheben. Denk darüber nach wie Make-up. Also werden wir dem Handeln entgegenwirken. Ich bin übermäßig hierher gegangen. 70 Jahre. Das Ausweichwerkzeug, ein weiteres Ausweichwerkzeug bei wird aufgehellt. Also schauen wir hier, erhellt ihr Gesicht. So tun, wie ihr Concealer ist buchstäblich Mittel. Wie dieses digitale Make-up zu machen. Grundsätzlich, wenn er sich fühlte, als ob er ans Licht ging, was ich glaube, ich habe Töne beschützt, um darin zu beginnen. Du kannst auch mit der Verbrennung. Es ist nicht so schlimm durch diese, die es gut halten, eines ihrer Gesicht mehr, die es nur ein wenig zu hoch gewinnen. Gehen wir zurück in die Ladung, gehen leicht Entschuldigung, Dodge, auch. Und der Strich sieht aus wie ein wenig. Ich denke, es war wie eine Menge Klasse. Wenn Sie da rein gehen, beleuchten Sie nur Bereiche in ihrem Gesicht, so weit wie die Adresse geht, wissen Sie, uns irgendwie wie Punkte, die irgendwie herauskommen. Und du siehst, meine Freundin Knie waren die leichten Schläge, oder ihr Oberschenkel ist dort, wo der Stoff prominenter ist , auf einer Art erhobenen, ähm Teil lag . Also, wenn Sie herausfinden möchten, wie man die Kleidung hervorhebt, anspricht oder hervorhebt, je nachdem, wie es sie trifft, es war wie ein slinky oder Stoff. Dann würde ich vorschlagen, buchstäblich zu gehen und zu fragen Bilder online von Kleidern, die nicht nur ähnlich, sondern nur ähnlich Stoff sind . So konnte man sehen, wie es aussieht, wie es dort liegt, wo das Licht es trifft. Ist es mehr, als Matt keinen leichten Glanz auf den Stoff hat? das nicht alle Faktoren dafür, wie Sie Ihre Skizze beenden werden, um ihr Leben zu geben? So hat dieser hier fast ein wenig mehr Lichter. Ich wollte es nicht absichtlich tun, aber ich mag, dass das rauskommt. Mm. Was ich tun werde, ist zurück zu gehen. Es wird wieder dunkel sein. Also was, diese anderen Bereiche schön und dunkel zu sein? Grundsätzlich wiederholst du den Prozess einfach weiter. Also werde ich was abschließen? Eigentlich, bevor wir gehen, machen wir einen Rippen, den ich dir zeigen möchte. Im Falle ihres Gesichts wurde es etwas zu warm für mich. Für den Fall, in dem das Brennwerkzeug nicht für Sie funktioniert, spielen Sie mit Untertönen, Schatten und Kapazitäten. Es geht zurück in das Pinselwerkzeug oder drücken B und Miss wähle ihren Hautton. Klicken Sie hier und lassen Sie uns den ganzen Weg zu den Grays gehen. Wir sind immer noch mit den Greys verarschen. Also werden wir nur Hautschatten machen, ist das, was man nennt. Stellen wir sicher, dass es uns fehlte, um Schicht zu erwähnen, weil wir uns nicht damit anlegen wollen. Und jetzt stellen wir sicher, dass wir in der Bürste sind 0% Härte, und ich weiß, es sieht seltsam aus. Lass uns das hineinlegen. Lasst uns spielen. Scheint, dass diese super dunkel Also lasst uns alles weg Dio zu No. 20. Das ist gut und lässt Little Regis auf die Anzeige in ihren Schatten so und löscht die Ränder weg , um sie irgendwie aufzuhellen. Er will offenbar Nächstes unter sie gehen. Dies fügt eine große Dies ist eine gute Möglichkeit, Schatten in einer kontrollierteren Weise gegen Ausweichen hinzufügen und brennen unsere wirklich cool. Wenn Sie in Eile sind, wollen Sie es nur insgesamt tun, wissen Sie, dunkel in, oben in Aufhellen Art von Feld. Aber es könnte ziemlich schnell , destruktiv werden,und dass ein Kipper, den wir tun, Sie könnten die Deckkraft Ihres Pinsels aufhellen. Also, wenn Sie nicht weiter gehen wollen, um den Rennschauspieler und es gibt eine Dimension auf dem Nasenrücken nach unten, Sie wollen sie eine Knopfnase haben McSherry Wedding versucht zu tun, wenn sie tun, dass machen uns vor, dass fehlt und ich bin nur leicht weg Kanten und ja, da gehst du. Sie möchten das auch dem Kleid hinzufügen, ganz nach Ihnen. Und dann repariert das unsere Kontur. Mehr zu leben wärmt es auf und natürlich könntest du es. Nun, dieses Gegenteil, was wurde hier gestohlen? Okay, geh zurück. Zwei Dimensionen dort. Und ich würde das eigentlich ein bisschen mehr hervorheben. Diese Seite, offensichtlich. Da hast du es. Jemand wird fallen gelassen. Geben Sie ein wenig mehr. Da gehst du. Und wir sind fertig. Lassen Sie uns also, ich werde im nächsten Video sehen. Wir werden die Basis berühren und irgendwie über das, was wir heute getan haben, gehen und diese Quest abschließen. 11. Fazit & abschließende Gedanken: so sieht es so aus, als wären wir das Ende der Straße hier. Ich hatte so viel Spaß, diesen Kurs zusammenzustellen, und ich hoffe, dass er hilfreich und aufschlussreich war und Ihnen wirklich die Augen für verschiedene Möglichkeiten öffnet , die Sie haben, wenn es darum geht, Ihre Designideen zu illustrieren. Also weiß ich, dass es eine Menge zu decken gab und ich konnte nicht in alles, was ich in Bezug auf fortgeschrittene Techniken auf verschiedene Arten bekommen hätte, dass Sie verschiedene Effekte erzeugen könnten . Aber was ich tun wollte, war Ihnen etwas zu geben, das Ihnen helfen könnte, diese Reise des digitalen Modedesigns fortzusetzen , die eines meiner Lieblingsthemen ist. Also habe ich ah, e Buch aus genannt die Fashion Designers Ultimate Quick Step Guide to Photo Shop. Ähm, und ich biete es nur für euch mit 30% Rabatt an, nur weil sie diesen Kurs absolviert hat und ich schlage vor, ihn zu nehmen und ich meine ein Notizbuch, mein Buch, aber definitiv, weißt du, es ist nur optional. Aber wenn Sie weiter und lernen Sie detaillierter Schritt für Schritt Techniken, Ich denke, das Buch wird wirklich große Optionen für Sie sein. um, auch sicher sein, dass nur mir hier auf Geschicklichkeitsbeteiligung gefolgt und in Kontakt bleiben. Ähm, über die neuesten Updates und neue Kurse, Workshops und Sonderangebote, die ich machen werde, möchte ich mehr sein. Oh, ich möchte in der Lage sein, mit euch in Kontakt zu bleiben und einfach zu sehen, was vor sich geht, zurückzufolgen und den Fortschritt zu sehen. Und ich freue mich sehr darauf, Ihre Projekte im Projekt zu sehen. Alität. Ich bin sehr aufgeregt, das zu sehen, denn ich bin sicher, dass sie alle großartig und großartig werden. Ähm, ja. Ich bin so froh, dass du diesen Kurs genommen hast und dir die Zeit nimmst, jede Lektion durchzugehen. Und ich weiß dich zu schätzen. Vielen Dank und sehen Sie das nächste Mal.