Moderne Aquarell Botanicals für alle

1. Einführung: Hallo und Begrüßungszehen. Aquarell botanicals für jedermann. Mein Name ist Whitney Ring Stone. Und heute würde ich gerne mit Ihnen meine Technik teilen, um moderne abstrakte Aquarell Botanicals und Blumen zu schaffen . Ich werde Ihnen eine einfache Methode zeigen, um schöne, lockere, moderne Pflanzenformen zu kreieren lockere, , große Pinsel und schöne Farben zu verwenden und die Magie der Wasserfarbe wirklich die Arbeit in Ihren Bildern zu machen . Begleiten Sie mich heute und ich zeige Ihnen, wie kreativ Sie wirklich sein können. Siehe in der Klasse. 2. Zubehör: In diesem Rahmen sind also alle Vorräte, die du brauchst. Ich liebe Aquarell, weil es eine so niedrige Eintrittsbarriere hat. Sie müssen nicht ausgehen und viel Geld für Vorräte für diesen Kurs ausgeben. Die Hauptsache, die ich will, dass du hast, er ist ein großer, flacher Pinsel. Dies ist mein Weg zu bürsten und absolut das Werkzeug, das ich am meisten benutze, wie Sie später im Kurs sehen werden. Ich liebe es, mit einem größeren Pinsel zu arbeiten, um einen lockeren Stil der Malerei zu fördern. Es zwingt dich, mit deinen Schlägen freier zu sein. Diese flache Bürste, die ich Ihnen gerade gezeigt habe, ist definitiv mein Werkzeug, um wirklich interessante botanische Stücke zu kreieren . Dies ist eine Größe 12 und ich würde einfach sagen, gehen Sie raus und kaufen Sie die größte flache Bürste, die Sie finden können. Ansonsten verwende ich einfach grundlegende große Rundbürsten. Ähm, keine dieser Luft wirklich essentiell. Verwenden Sie einfach die Pinsel, die Sie haben, solange Sie ein oder zwei haben. Sie sind wirklich groß, als Sie mit dem Kurs folgen können. Wie Faras schmerzt. Ehrlich gesagt, das Größte ist nur, dass Sie beginnen, so dass jeder Schmerz ist völlig in Ordnung zu verwenden. Hier sind ein paar Beispiele für das, was ich benutze. Ich benutze Windsor und Newton professionelle Aquarelle, und ich benutze auch und ich benutze auch Daniel Smith Extra Find Aquarelle. teure Aquarell muss man nicht anfangen. Sie werden auf jeden Fall in Ordnung sein mit allem, was Sie bei einem einfachen Handwerksgeschäft online finden können. Also, das sind Dinge, die Sie arbeiten können, ist ein Beispiel für das, was ich benutze. Aber es gibt wirklich, dass es wirklich nicht notwendig ist. Okay, reden wir über Paletten. Normalerweise benutze ich diese Farbtuben. Ich werde es in meinen Gaumen legen, und dann lasse ich es über Nacht trocknen, und das erlaubt mir, die Lebensdauer der Farbe zu verlängern. Und ich kann einfach zurückkommen, etwas Wasser darauf spritzen, und es ist bereit, am nächsten Tag wieder zu gehen, was wirklich großartig ist. Ähm, und ich benutze diese winzige Grundpalette mit all meinen Farben. Du brauchst definitiv nicht so viele Farben. Ich werde meine Favoriten unten hören. Ok, Papiere. Dies ist absolut das beste Low-Cost-Papier, dass es diese blaue Packung von Krebs gibt. Auf Papier verwende ich in der Regel die neun mal 12 Größe. Ähm, es ist wirklich preiswert, und es ist ein tolles Papier. Händels Wasser Nun, es tut gut mit Farbmischung. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie nicht ganz bekommen, was Sie wollen von diesem Aziz, den Sie üben, dann können Sie bis zu teureren Papier wie diese Bögen bewegen. Ich denke auch, dass die braunen Packungen von Strathmore Papier wirklich toll sind. I o U's Kaltpresse £140. Ich liebe die Textur eines coolen Pressepapiers. Ich denke, dass das wirklich nützlich ist, um das abstrakte Aussehen Ihres Gemäldes hinzuzufügen. , Aber am Ende, mit Vorräten, benutze alles, was du hast, finde einen großen Pinsel, finde ein paar Farben, es sei denn, es fing an. 3. Blätter: in diesem Abschnitt werde ich Ihnen ein paar grundlegende Pinseltechniken zeigen, die Sie verwenden können, um Ihre eigenen schönen abstrakten Glaubensformen zu erhalten . Ich beginne mit nur einer grundlegenden grünen Farbe hier, und ich benutze meinen großen flachen Pinsel. Ich werde damit beginnen, einen Stiel zu zeichnen, diese sehr dünne Kante meines Pinsels, sehr leichter Druck und nur einen fließenden Stamm der Seite zu erstellen. Jetzt werde ich meinen Pinsel mit Farbe beladen und ein abstraktes Blatt erstellen. Ich werde Druck auf die Bürste ausüben, dass ich tatsächlich diese ganze Rückseite des Pinsels benutze , um die Form zu erstellen. Lassen Sie Ihren Pinsel über das Papier gleiten und entlasten Sie den Druck manchmal, um neue Formen zu erstellen und lassen Sie Ihren Pinsel die Arbeit machen, so dass Sie sehen können, dass das eine wirklich hübsche haben Spuren. Looking Urlaub mit vielen interessanten Formen. Nun, wenn Sie etwas weniger abstraktes wollen, können Sie versuchen, einfach ein wenig mehr Druck auszuüben, als wenn Sie den Stiel zeichnen. Die Form des Pinsels erzeugt die Form des Blattes. Während wir den Stamm nach oben führen, wird es etwas Übung brauchen, um diese dünnen Linien für Stiele zeichnen zu können und auch lernen zu können, wie Sie Ihren Pinsel kontrollieren und neue und interessante Möglichkeiten, neue Blätter zu schaffen. Sie können auch die Ecke benutzen, wie ich hier tue, um einen dickeren, kleineren Urlaub zu schaffen . Es gibt unendliche Anzahl von Dingen, die Sie dio können, so fühlen Sie sich frei zu experimentieren. Versuchen Sie weiter, neue Möglichkeiten, Ihren Pinsel zu verwenden und die Kontrolle über ihn zu gewinnen, und ich werde im nächsten Abschnitt über Farbe sprechen sehen. 4. Farbe: Also Farbe ist ein riesiges Thema und ich werde es nur leicht anfassen. Aber ich werde dir ein paar Möglichkeiten zeigen, wie ich meine Lieblingsfarben vermische, um sie in botanische Stücke zu stecken . Zunächst einmal fange ich immer mit einem Grün an. Ich werde etwas permanentes Saftgrün als Basis verwenden. Ich füge immer in etwas Blau hinzu, um es ein bisschen wie eine immergrüne Art von Farbe zu geben, und dann oft werde ich in ein wenig rot hinzufügen. Und das Rot gibt eine wirklich erdige, organische Art von Aussehen versus oft, was passiert, wenn Sie grün aus der Röhre ist es sieht wirklich gefälscht und hergestellt. Okay, also bin ich glücklich mit dieser schönen, tiefgrünen Farbe. Also werde ich das auf mein Papier legen und diese Farbe ausspülen. Ich hole mir ein bisschen von diesem grünen Gold, das ich oben habe. Dies ist ein wirklich lebendiges, leuchtendes Grün. Was macht es ein bisschen mit dem, was ich schon hatte. Und dann werde ich diese Technik der Form tun, die wir in den letzten Lektionen gemacht haben, etwas von der Farbe aus verpassten em herausziehen. Ein Praktikant leicht zu verwenden Ich mag auch, um die Farbe ein wenig zu variieren, wie ich jetzt nach oben gehen, das Wichtigste, was ich tun mag, ist ein wenig von dieser nassen und nassen Technik, wo es nimmt eine andere tiefere Farbe, die mit der einen amüsant verwandt ist. Ich vereinfachen es nur in einige dieser Webparts. Diese Farbe ist in einer ausgebreiteten Mischung in den Urlaub und mit einigen wirklich schönen Farbzutaten in Ihrem botanischen In Ordnung, lassen Sie uns versuchen, einen weiteren grünen Stiel zu setzen. Weißt du, sie sehen aus, die ich wirklich gerne mache, ist ein bisschen rot mit etwas Blau, ein tiefes Blau. Das ist Paynes Grau, das ich benutze, und das schafft ist wirklich tiefviolett. Fügen Sie in ein wenig grün, dass als auch einen Blick natürlicher zu machen. Ich denke, das ist eine wirklich hübsche Farbe zu verwenden und Stiele und auch Blätter können ein wenig mehr rot hinzufügen , wie ich den Stand hinauf gehen. Es ist ein mehr lila in den Blättern fallen in Farbe, als ich in dieser Farbe Familie Kerl mischen , und das sieht wirklich hübsch aus. Ich denke, jetzt werde ich etwas mehr blau fallen. Ich merke, dass viel Purpur passiert ist und nicht so viel von diesem tieferen Blau. Also werde ich das in meine Blätter fallen lassen. Und wenn es trocknet, wird es sich auf eine wirklich schöne Art und Weise ausbreiten. Dies ist eines der erstaunlichen Dinge über Aquarell ist, dass Sie die Farbe in den Pinsel Ihre Arbeit für Sie lassen und Sie können diese schönen abstrakten Stücke erstellen. In Ordnung, ich sehe dir die nächste Lektion für eine vollständige Demonstration. 5. Demonstration: Okay, also hier, ich werde durchlaufen und dir einfach zeigen, wie ich ein komplettes botanisches Stück wie dieses malen würde . Es ist wie in der Farbenstunde. Ich werde normalerweise mit einem dunkleren Grün beginnen. Ich ziehe nicht gerne raus, wo ich hingehe. Ich lasse es einfach organisch sein und finde heraus, wo ich als nächstes malen möchte. Ich habe nicht wirklich das Ende im Kopf, wenn ich beginne, und ich denke, dass das eine wirklich gute Möglichkeit ist, sich zu lockern, um einen großen Pinsel zu verwenden, um damit zu beginnen . Je größer deine Schläge, desto besser. Es lässt es weniger, äh, weniger mühelos aussehen äh, . Los geht's. Ich werde einfach irgendwo mit dem Vorbau in der Mitte anfangen, okay? So, um ein wenig tiefere Farbe, um es unten zu haben. Etwas. Fügen Sie etwas Farbe hinzu und beginnen Sie mit meinem ersten Urlaub. Ich bekomme hier mehr Textur. Ich bin auf einer Kaltpresse-Seite, und das ist ein bisschen teurere Papiere, die mit dem Wasser besser umgehen können. Ich bin nicht ein bisschen von einer gelben Farbe in mein nächstes Blatt, wenn ich etwas Farbe dort bekam. Ordnung, also lasse ich es nur wirklich locker und informell sein, genieße einfach den Prozess mit dem Malen dieses Fallenlassen in zusätzlicher Farbe, während ich gehe, du kannst sehen, wo ich denke, ich könnte ein wenig tiefere Farbe im Vergleich zu, ähm ein wenig mehr Betonung. Okay. Ich finde, das sieht wirklich hübsch aus. Du beginnst mit Nein, ich will zu einem weiteren großen Satz von Blättern ziehen. Ich denke, ich werde eine Art große, ähm,die meisten rosa Blätter machen ähm, , diese Art von einer gedämpften rosa Farbe. Sehen Sie, ob ich das auf meine Palette bekommen könnte, aber ich mag, dass diese jetzt ziemlich groß sein sollten. Ich werde in diesem Fall ein wenig andere Technik zeigen, den Stiel erst später hinzuzufügen . Es ist okay. Etwas von Ihrem Grün gelangt in Ihre rosa Blätter. Das ist eigentlich eine gute Sache. Es ist wirklich schön, wenn man diese Farbe auf interessante Weise zusammenmischt. Ich mache ein dunkleres Grau hier, versuche eine Art blaues Grau, werde das mitten in diesem Blumenmuster hinauflaufen Farbe in einige meiner Blätter berühren lassen. Ich denke, dass das schafft eine wirklich schöne Wirkung, wenn sie ein wenig mehr Farbe zu meinem rosa hinzufügen , Dann gehen Sie vor und fallen ein wenig, dass in meine, die jetzt verwenden, während sie noch nass sind, so kann ich ein wenig mehr Farbe in die als auch bekommen. Okay, das sieht wirklich schön aus. Ich mache gerne etwas Kleineres. Eine Art gelbliche Farbe. Jetzt gebe ich es gerne, ich denke, ein bräunlicher Stiel gibt es immer noch eine Art Grün. Ich mag es, Farben zu verwenden, die Sie vielleicht nicht ganz in der Natur sehen würden, mit denen nah sind und immer noch organisch aussehen. Ich werde hiermit von diesem Vorsprung ausgehen. Nun, das ist, wenn ich typischerweise meine große Größe 12 Rundbürste herausziehen würde. Ich mache das gerne mit meinen gelben Blumenblättern. Das gleiche Konzept gilt für die Bürsten, die ich früher mit der flachen Bürste gezeigt habe, Etwas mehr Druck. Sie legen das Fett der Bürste wird Sie sein. Dass diese dünne Tet-Tipp am Ende wird es Ihnen erlauben, einige nette zu bekommen und Sie sagen arbeiten. Ich hatte ein wenig Wasser. Gehe ich hoch? Ich mag es, wenn dieser Stiel eine interessante Farbe in die Blätter als auch hinzufügen. Ich finde, das sieht wirklich hübsch aus. Okay. In Ordnung. Ich denke, ich werde das Gelb mit ein bisschen Gelb auf der anderen Seite ausgleichen. Nur in etwas anderen Formen. Also geh und benutze meine Rundbürste für den Ständer. Diesmal haben Sie diese gedämpfte graue lila Farbe. Ich habe gerade die Spitze hier. Lassen Sie uns ein wenig von dieser gelben Farbe verwenden. Vielleicht erlaubt ein wenig hellere Farbe in einem Swell. Ähnlich, aber nicht ganz. Genau das Gleiche. Sogar das. Nun, bei etwas Grün in seinem Brunnen, könnte interessant sein. Wenn Sie also so experimentieren, lieben Sie manchmal die Ergebnisse nicht. Vielleicht liebe ich nicht, wie Grün aussieht, aber es ist okay. Dieser Schmerz hat mich nicht ewig gedauert. Ich kann es noch einmal versuchen und in den Farbkombinationen lernen, die ich gerne mache. Und insgesamt ist es nur eine wirklich schöne Möglichkeit, Ihr Gemälde zu lockern. So und auch eine gute Möglichkeit, sich mit der Funktionsweise von Aquarell vertraut zu machen. Okay, sieht hübsch aus. Denk jetzt, wir machen noch ein paar größere Blumen. Ich mache irgendwie dieses lila Thema hier damit. Ich werde einfach gehen, dieser Rand war eine Art größere Flora. Sieh mal. Gott, ich ziehe meinen größeren Pinsel raus, kriege etwas mehr Farbe da drauf. Es ist ein bisschen zu violett, also werde ich etwas Grün ausgebildet haben. Fleisch es ein bisschen runter. Das sieht hier schön aus und geht einfach für ein wirklich abstraktes großes Blatt. Ich denke, ich könnte ein wenig dieses Treffen gelb machen. Ist das eine zusätzliche Farbe da drin? Das ist ziemlich ausgewogen. Purple kommt hier nur ein bisschen in die Mitte. Eigentlich mache ich es aus dieser Seitenkante. Er wird das tun, wie Technik aussieht. Geh mit meinem Stiel in die Mitte, nachdem ich die Blätter gemalt habe. Okay, also werde ich einfach Orte füllen, von denen ich denke, leer auszusehen war irgendwie Gräser oder kleinere Blumen, die in den Farben ziehen, von denen ich das Gefühl habe, ich hätte nicht mehr als einen Ort benutzt , an dem wir hier sind. Und wenn ich irgendwie ein kleines kleines, rosafarbenes Ding mache, das hier oben sein könnte, ist gut gemacht. Vielleicht noch eins. Ich habe ein paar große Räume in der Mitte. Ich denke, ich würde gerne tun, ist eine weitere, uh, uh, tiefgrüne Farbe irgendwo ein wenig zu viel rot, als ich angefangen habe, diese hier zu mischen. Es ist eigentlich ein schönes großartiges, wenn auch zuerst m Okay, mehr blau-gelb. Ein Haufen mehr Grün. Das ist ein schönes tiefes Grün. Geh ein paar grüne Golde, um es ein wenig zu erhellen. Okay. In Ordnung, dann ist es eine ziemlich tiefe Farbe, also könnte das am Ende irgendwie irgendwo anders auf der Seite hineinbringen. Gib uns nur einen Kontrast. Konsistenz, weißt du, geh. Auch hier eine Art von Geschmack, dass dies gibt ein wenig mehr Tiefe und Farbe, um den Frieden . Okay, wir füllen uns am Ende ein paar Plätze, ich denke, ein wenig leer aussehen. War das dunklere Farbe nur um das Stück herum und wirklich machen es Wald wie , Nein, Nein, ich denke, es gibt nicht zu viel anderes, dass ich wirklich hier reinkommen will. Also werde ich einfach die Stücke ausfüllen, während ich gehe. Okay, Also werde ich im nächsten Abschnitt sehen, um in einige endgültige Details hinzuzufügen und wirklich geben diesem Gemälde seinen letzten Schliff 6. Details hinzufügen: Willkommen zurück. Ich werde als letzten Schritt ein paar Details zu meinem Gemälde hinzufügen. Ich werde das durch die Verwendung von kleinen, fast kala grafik aussehenden Linien tun. Und das wird nur etwas mehr Interesse und Bewegung zu meinem Frieden und Betonung auf bestimmte Teile der Blätter hinzufügen . Also werde ich damit anfangen, eine dunkle Farbe zu mischen. Verwenden Sie in der Regel nur eine Art von dunklem Neutral für diesen Teil in verschiedenen Schattierungen von Grauen und Violett. Ich benutze einen Rundpinsel. Das ist meine Größe 12. Es ist also ein bisschen kleiner als das, was ich früher benutzt habe. Das war der Flatbush, den ich früher nur zum Vergleich benutzte. Und das war die Rundbürste, die ich früher benutzte. So ähnlich groß wie das. Die Hauptsache, die Sie sicherstellen möchten, ist, dass Sie diesen kleinen Tipp am Ende haben , der Ihnen erlaubt, einige wirklich kleine Detailarbeit zu bekommen. Also fange ich mit diesem großen Urlaub in der Mitte an. Ähm, komme einfach über die Seite, mache einen leichten Umriss des Blattes und erlaube meinem Pinsel, interessante Formen und Stärken von Linien zu schaffen , nur durch die Verwendung verschiedener Drücke. Dies ist, wo Sie wirklich eine Form zu Ihrem Blatt hinzufügen können, die es früher nicht da hinein kam. Uh, Schicht, die wir das ablegen, kann wirklich eine Menge Dimension zu Ihrem Gemälde hinzufügen. Und wenn du das Gefühl hast, dass einige deiner Blätter einfach wirklich formlos aussahen. Hier können Sie das I führen, um sicherzustellen, dass sie die Form als Urlaub erkennen. Ich werde diesen Zweig einfach weitermachen. Ich möchte etwas Variabilität bekommen. Ähm, in dem, was ich tue, will ich nicht, dass jede Form gleich aussieht. Ich überlege es nicht sehr. Ich folge einfach locker der Form, die ich bereits unten habe, um Thea außerhalb des Blattes zu betonen . Nichts, was ich gerne tun möchte, ist in einer schönen Farbe an der Basis des Blattes hinzuzufügen. Ich denke, das Götter wirklich das Auge auf den Stiel und hilft, den dunkleren Teil des Blattes zu betonen . Geben Sie ihm eine Dimension gut, fügen Sie oft in einigen mehr Farbe oder einige verschiedene Schattierungen hinzu, wie ich nach oben gehe. Hier gibt es keine Regeln. Es ist wirklich einfach, das auch zu übertreiben und ich oft dio. Aber ich denke, dass es viel zu dem Gemälde hinzufügt und es macht Spaß, mit, Ah, die Möglichkeiten, wie Sie Ihre ursprüngliche Ebene ändern können zu experimentieren Ah . Okay, also werde ich einfach weitermachen und weiter Details auf diese Weise hinzufügen. Geben Sie mir ein paar kleine Punkte, als einige meiner kleinen Ohrhörer eine Art violette Farben hatten. Aber ich kann über diese lila Abschnitt gehen auch, Manchmal, dass die Betonung der Stammschmerzen, wie Sie sehen können, dass, hinzugefügt so viel Detail in Dimension. Bitte teilen Sie Ihr Projekt im Produktbereich, damit ich mich von Ihrer Arbeit inspirieren kann . 7. Schlussbemerkung: Vielen Dank, dass Sie sich die Zeit genommen haben, mich für meinen Kurs Heute anzuschließen. Ich hoffe, dass Sie etwas gelernt haben, das Sie in zukünftigen Gemälden verwenden können, die Sie weiterhin mit dieser Technik experimentieren können, um einige schöne Botanicals und Blumen zu schaffen . Wenn Ihnen diese Klasse gefällt, hinterlassen Sie bitte eine Rezension und folgen Sie mit. Sehen Sie zukünftige Klassen. auch Bitte laden Sieauchein Bild Ihres endgültigen Gemäldes hoch. Ich würde gerne die Formen und Farben sehen, die Sie verwenden, um eine schöne Blumen zu schaffen. Ich weiß, dass es mich und andere inspirieren wird, wenn wir Ihre Arbeit sehen können. , Bitte zögern Sie nicht,Fragen und Feedback im Kommentarbereich zu hinterlassen. Vielen Dank.