Modell eines Spielzeugautos im Kino 4D | Pete Maric | Skillshare

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Einheiten dieses Kurses

11 Einheiten (1 Std. 2 Min.)
    • 1. Einführung

      0:51
    • 2. Referenzbilder importieren

      4:44
    • 3. 3D-Modellierung

      3:52
    • 4. Wind-Up Mechanismus

      8:20
    • 5. Räder

      10:00
    • 6. Untere Ordnung

      2:59
    • 7. BP UV bearbeiten

      7:19
    • 8. Malerei in Photoshop

      9:12
    • 9. Umwelt

      3:44
    • 10. Beleuchtung

      4:49
    • 11. Nach der Produktion

      6:27
  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

294

Teilnehmer:innen

1

Projekt

Über diesen Kurs

Willkommen an diesem Kurs zur Modellierung eines Spielzeugautos in Cinema 4D. In dieser Reihe von Kursen wirst du deine Fähigkeiten in kürzester Zeit vom Anfänger bis zum Fortgeschrittenen bringen.

Zu den Themen, die behandelt werden sind, gehören die folgenden:

  • viewports nach Modell aus reference konfigurieren.
  • 3D-Modellierung mit parametrischen Primitiven, einem symmetry und einer Unterteilungsfläche für einen effizienten Workflow.
  • Body Paint UV Bearbeiten zur Vorbereitung des UV für das Malen von Texturen in Photoshop
  • Texture in Adobe Photoshop
  • Beleuchtung, Kamerablicke und das Einrichten von Verschluss in Umgebungen und globalen Beleuchtungseffekten.
  • Anpassungen in der Postproduktion in Photoshop zur Verbesserung des endgültigen Bildes.

Bereit, eine einfache Methode zur Modellierung eines Spielzeugautos in Cinema 4D zu lernen? Melde dich noch heute auf Skillshare an.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Pete Maric

Designer | Cinema 4D Expert | Founder, Triplet 3D

Kursleiter:in

Pete Maric founded Triplet 3D in Cleveland, Ohio in 2013, with the goal of creating a 3D studio that can bring together a wide range of skill sets and experience to deliver inventive, high quality work to clients.

He graduated from The Cleveland Institute of Art before working for three of the top 50 retail design firms in the US. In 2001, he began working independently in the architectural industry and worked with brands such as Adidas, Nintendo, and Everlast. His work has been featured in the Adobe Illustrator WOW! books, Photoshop User Magazine, Architecture in Perspective, Cleveland Magazine and House Trends.

Since 2008, he's been developing his CGI expertise, and teaches modeling and 3D animation at The Cleveland Institute of Art and Tri-C Community College.

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Transkripte

1. Einführung: - Hallo. Willkommen zu diesem Kurs zum Modellieren eines Spielzeugautos in Cinema 40. In dieser Lektionsreihe erfahren Sie, wie Sie die Berichte konfigurieren. Das Modell aus Referenzzeichnungen führt Sie, sobald wir unsere Berichte konfiguriert haben, sobald wir unsere Berichte konfiguriert haben, durch den Prozess der Modellierung mit parametrischen Grundkörpern. Symmetrie-Objekt in Unterteilung Service Renovierungsarbeiten Sie lernen, wie man Gott benutzt. Vielen Dank. Bearbeiten Sie das Layout bezahlen Texturen Photoshopped Way wird Szene für das Rendern vorbereiten, indem eine Umgebung, Lichter, Kameraansichten hinzufügen Lichter, und die Umgebungsokklusion und Beleuchtungseffekte einrichten. Schließlich werden kleinere Postproduktion Anpassungen und Photoshopped Zehenkrebs Stapel bereit sein, ein einfaches Wettermodell Parkinson 40 eingeschrieben heute zu lernen. 2. Referenzbilder importieren: Okay, lasst uns mit der Erstellung eines Spielzeugs und Kinos 40 beginnen. Also das erste, was ich tun werde, ist ein paar Inspirationsbilder zu finden. Ich ging auf Google-Bilder, Suche nach Wind up Spielzeug und gehen durch hier und sehen, ob Sie irgendwelche Bilder, die inspiriert von oder etwas, das Sie erstellen möchten finden könnten . Wenn Sie einige Ansichten finden könnten, die Orthografik, direkte Seitenansichten, direkte Draufsichten oder Vorderansichten sind, wären diese für die Modellierung hilfreich. Eso gehen Sie hier durch, finden heraus, welche Richtung Sie für Ihr Projekt nehmen möchten. Was ich tat, war, dass ich drei Bilder ausgewählt habe und Teile von diesen drei verwendet habe, um meine eigene Zeichnung direkt hier zu erstellen . Also habe ich eine Vorderansicht eine Seitenansicht in einer Draufsicht für dieses Spielzeugauto erstellt. Natürlich musst du es nicht für deine Zeichnung machen. Wenn Sie Lust haben, können Sie sonst eine Art Ortho-Grafikansichten online finden, die Sie zum Importieren in Cinema 40 verwenden können . Das nächste, was tun wird, ist, dass wir ins Kino 40 kommen und ich werde meine View-Ports mit dieser Zeichnung konfigurieren . Also gehen wir zu den oberen U-Port-Optionen konfigurieren und gehen Sie auf die Rückseite Registerkarte in der Attribute-Manager direkt hier, wo es sagt Bild, klicken Sie auf diese drei alten kleinen Punkte und ich werde meine Zeichnung zu finden. Ich stimme zu. Die Frontansicht-Port-Optionen konfigurieren und wieder und zurück tam Bild. Und ich kann das gleiche Bild konfigurieren. Da ich drei Zeichnungen auf diesem J zahlen habe und dann werde ich Optionen für diesen richtigen Bericht gehen , konfigurieren. Und wieder, ich importiere die gleiche Zeichnung. Das nächste, was ich tun werde, ist, einen Referenzwürfel zu erstellen und diese Referenz Kuba, ich werde nur drei mal drei mal drei Zentimeter machen. Ich weiß, drei Zoll ist die Tiefe meines Autos. Also werde ich nur damit beginnen, da die Referenz war. Und wie Sie sehen konnten, ist meine Zeichnung viel zu groß dafür. Also, was ich tun werde, ist, dass ich anfangen werde, es nach unten zu skalieren. Wenn ich gehe zu Optionen konfigurieren, gehen Sie zur Registerkarte „Zurück“ hier, wo es eine Größe ist. Ich könnte damit anfangen, das zu runterzubringen, oder? Und ich möchte, dass dieser Draufsicht-Port tatsächlich dieses Gitter ausschalten könnte, das ich filtern gehe. Es ist also nicht im Weg. Ich möchte diese Draufsicht, diese obere Zeichnung Schlepptau mit dieser Linie ausrichten. Also bringe ich diese Skala einfach runter und versuche so etwas wie 25. Es kommt ziemlich nah dran. Und ich kann das im X und im Warum so so das und hier drüben kompensieren. Also lasst uns etwas anderes versuchen. Mit 22,5. Scheint eine gute Größe zu haben und das dann ein wenig zu versetzen. 4.87 arbeitet für diese bestimmte Zeichnung. Richtet es direkt mit der Mitte der drei D-Umgebung aus. Wir werden sehen, was wir hier haben. 3.55 3.3, 3.5. Okay, das funktioniert ziemlich gut. Und ich könnte diese Referenz kubanisch nehmen, um es irgendwie mit diesem zu verbinden. Zieh es ziemlich nah dran. Ich werde die gleichen Zahlen hier importieren. Also bekomme ich Oh, diese Optionen konfigurieren Sie zurück Tab. Also die x se 20.5. Okay, das ist also ziemlich gut. Und jetzt werden wir das tun, ist, dass ich einfach zu meinem nächsten gehen werde. Sie ist genau hier. Also genau hier, wenn ich es tun wollte, möchte ich sicherstellen, dass diese Bindung genau hier mit dieser roten Linie ausgerichtet ist, wird das unser Boden sein und diese Mittellinie, die direkt durch diese Zeichnung geht mit diesem grünen Taxi. Ordnung, also werde ich diesen letzten View-Port konfigurieren, also gib einfach dieselben Werte mit Zoom hier ein. Das ist also meine Seite von dir. Also, jetzt möchte ich das seinen Ex-Wert ausgleichen, bis ich dieses Auto zum Aufstellen kriege. Etwas minus 58 ist da? Das sieht ziemlich gut aus. An dieser Stelle sind wir bereit, mit der Modellierung zu beginnen. Also haben wir alle unsere Zeichnungen konfiguriert. Wir haben die Spitze, Sie schlecht konfiguriert die Fronten und die Seite. An dieser Stelle könnten wir wahrscheinlich einfach diesen Würfel löschen und unsere Szene speichern. 3. 3D-Modellierung: Jetzt sind wir bereit, mit dem Modellieren zu beginnen. Was ich tun werde, ist, dass ich eine Kugel erschaffen werde und in den Seitenansicht-Port gehen muss. Ich nehme den Speer und bringe ihn einfach nach unten. Also möchte ich dem entsprechen. Es gibt Zeichnen mit dieser Angst. Also weiß ich, dass es ungefähr drei Zentimeter ist. Etwas macht diesen Radius 1.5 nicht nur leicht, und dann werde ich die Art von Speer ändern, die ich benutze. Wenn ich also das Display einschalten würde, könnten gewachsene Schattierungslinien all diese Garak-Linien hier drin sehen. Also, was ich tun werde, ist, dass ich in diese Sphäre Attribute-Manager gehen werde, wo es sagt, Typ „ Gehen zu ändern“ ist der Hex ein Gott ist, und für die Segmente werden einfach 12 jemand eingeben. Wir arbeiteten mit ein paar Segmenten, die auf diese Ansicht zurückgingen. Jetzt können wir diesen Speer sehen, der mit dieser Zeichnung kurz ist. An diesem Punkt werde ich das essbar machen, und dann werde ich diese rechteckige Auswahl greifen, um meine Punkte zu machen und, oh, oh, wählen Sie alle diese Punkte und schlagen Sie die Führung auf der Tastatur. Also im Wesentlichen, lösche nur die Hälfte des Speers und dann gehe ich in meine Vorderansicht. Ich nehme die andere Hälfte und lösche das aus. Ok? Weg. Ich möchte immer nur mit der Hälfte an einem symmetrischen Objekt arbeiten. Also, was wir an diesem Punkt tun werden, ist, das zu nehmen und es in eine Symmetrie fallen zu lassen. Nein, es war die andere Hälfte. Auf diese Weise können wir jedes Mal, wenn wir einen unserer Punkte bewegen, beide Seiten symmetrisch steuern. Okay, jetzt werde ich anfangen, das zu gestalten. Also gehe ich zu meiner Seitenansicht, die bis jetzt ziemlich gut aussieht. Wenn ich in meine Vorderansicht gehe, könnte man sehen, dass der Weg des Autos zu wickeln, so dass ich das greifen kann, gehen Sie zu meinem Maßstab Werkzeug und nur Art von Maßstab dies in ein wenig, bis die Art der Übereinstimmung mit dieser Zeichnung. Und jetzt können wir hier zu Arbeitspunkten gehen, und ich könnte anfangen, einige dieser Punkte zu packen, einfach diese herauszubringen. Vielleicht schnappen Sie sich die hier unten. Was ich tue, ist, dass ich auf diese Linien dieser Zeichnung achte und diese einfach reinbringe . Schnappen Sie sich die. Vielleicht skalieren Sie die einfach ein wenig. Sie haben diese beiden. Bringen Sie die raus. Vielleicht bringen Sie die ein bisschen hoch. Also im Moment haben wir irgendwie die Grundform unseres Autos. Wenn wir ein Rendern wird bemerken, dass diese Motoren Luft super gezackt. Die Art und Weise, wie wir diese gezackten Kanten loswerden, ist, dass wir das Symmetrieobjekt in eine Unterteilungsoberfläche fallen . Also nehme ich die Symmetrie und ziehe einfach nach oben, bis ich sehe, dass der Pfeil nach unten zeigt und wie Oh, : Oh,und jetzt wird das alle unsere Kanten glätten. Also jetzt haben wir diese wirklich schöne Form. Also, wenn du hier wieder reingehen willst und mit irgendeinem dieser Punkte rummachen willst, kannst du dir einen Punkt schnappen, um das ein bisschen herauszubringen, wenn du willst. Er will in diesen anderen Punkten, verstehst du? Das ist also im Wesentlichen das, was ich tue. Sie erhalten die Grundform meines Autos ist nur mit der Hälfte der Kugel und einem Symmetrieobjekt innerhalb einer Unterteilungsfläche. In Ordnung, das ist also die Grundform meines Autos. So können wir an diesem Punkt tun, ist voran gehen und speichern Sie dies. Ich werde sparen, und dann können wir weitermachen und anfangen, den White-Up-Mechanismus zu erstellen 4. Wind-Up Mechanismus: Also werde ich einfach voran und benennen diese Unterteilung Oberfläche Auto s de löschen all den Rest davon, nur um alles schön und organisiert Carson Division Oberfläche zu halten. Als Nächstes werden wir den Abwicklungsmechanismus erschaffen, und die Art und Weise, wie wir das machen, ist ziemlich unkompliziert. Wir werden einige parametrische Primitive und einige Stacheln verwenden. Das erste ist, ich einen Zylinder erschaffen werde. Der Zylinder ist viel zu groß, also werde ich diese Knoten schnappen. Wenn Sie diese Notizen nicht greifen können, ist es wahrscheinlich, weil Sie in einem dieser Modi sind hier drüben, Also ist es gut im Modellmodus und dem Verschiebungswerkzeug. Ich schnappe mir nur einen dieser Knoten. Bringen Sie es runter, skalieren Sie das. Du könntest dasselbe auch im Attribute-Manager tun, wo du nur so skillst und dann werde ich zu meiner Orientierung gehen, und ich werde einfach plus X dafür wählen. Jetzt gehe ich in meine Vorderansicht und skaliere dies und greife diese Knoten. Schnapp dir das hier. Weißt du, ich werde das einfach hochschieben, bis es mit diesem Abwicklungsmechanismus hier ankommt. Weißt du, bring das einfach schwarz runter. Es wird das hinüber geschoben und machen dies die Größe, die ich ungefähr hier brauche. Und die andere Sache, die wir dafür brauchen werden, sind keine zusätzlichen Segmente hier. Also, wo es sagt, verbergen Segmente, Ich nur erhöhen, dass, um Notiz zu töten. Wir bekommen hier ein zusätzliches Höhensegment. Also werde ich diese Bearbeitung pflanzlich machen, und wir gehen in meine Vorderansicht. Ich gehe meine Punkte-Modus Direktauswahl Werkzeug. Ich stelle sicher, dass nur ausgewählte sichtbare Elemente deaktiviert ist. Also nein, ich werde den ganzen Weg durch diese Punkte auswählen, ist das zu bringen. Ich werde hier eine kleine Abschrägung erstellen, meine Endpunkte, meine Skalierung, Werkzeug gewähren , , klicken und ziehen Sie einen leeren Bereich und nur Skill dies nach unten. Also, jetzt werden wir diese Art von Form haben. In Ordnung , die nächste Sache ist, wir werden den zusätzlichen Teil davon erschaffen, hier genau hier ist. Die Art und Weise, wie ich das tun werde, ist, dass ich in den rechteckigen Rücken meiner Wirbelsäule gehen werde und wieder kommt dieser rechteckige Rücken in enorm. Also werde ich das einfach nach unten skalieren, indem ich die Skala insgesamt klickt und in einen leeren Bereich ziehe und gerade jetzt ist es ein wenig schwierig, unser Rechteck wegen dieses weißen Hintergrunds unserer Zeichnung zu sehen . Wenn Sie das erleben, können Sie Optionen für diesen Ansichtsport direkt hier konfigurieren, wo es Transparenz sagt, Sie könnten das auf diese Weise stoßen, Sie könnten den Schleim sehen. Also lasst uns das Flugzeug ein bisschen runterbringen. Und ich werde das hier noch einmal positionieren. Lasst uns das skalieren. Es ist also ungefähr die richtige Größe. Da gehen wir. Und ich setze es einfach direkt und zentriere genau hier. Er war nur ein wenig aufhören und ich kann diesen essbaren gehen in meinen Punkte-Modus, schnappen Sie sich diese Punkte und richten Sie sich einfach hier drüben. Schnappen Sie sich diese Punkte und richten Sie sie mit diesem. Nein, ich muss hier reingehen, mit der rechten Maustaste auf Punkt erstellen. Aber ich werde hier noch einen zusätzlichen Punkt schaffen. Also, jetzt kann ich diese Top-Form greifen. Diese obere Reihe ist die untere Reihe. Es ist irgendwie schieben sie über. Ich könnte das ganze Ding so herumschieben. Ich versuche nur, an dieser Stelle eine grobe Form zu bekommen. Also, jetzt kann ich das nehmen. Und das könnte diese etwas skalieren. Sie können zurückziehen, vielleicht Skilling up qualifiziert oder ausziehen. Da gehen wir. Was ich tun werde, wird einen zusätzlichen Punkt in der Mitte davon schaffen. Erstellen Sie hier einen Punkt und einen anderen hier. Und ich werde das nur irgendwie augäpfeln, wenn ich diesen Punkt packe und das einfach ein bisschen nach oben schiebe , das Gleiche hier mache, und ich werde diesen Punkt nehmen und mit der rechten Maustaste klicken. Soft Interpellation wird mir eine kleine Kurve geben, zu meiner Bewegung gehen und diesen schwarzen kleinen Knoten schnappen. Nur irgendwie schieben Sie das über, um eine schöne Kurve zu machen. Dafür mache ich das Gleiche hier unten. Schnapp dir diesen Punkt. Weiche Interpellation geht mein Bewegungstool. Ich kann das etwas zurückbringen. Du gibst dem nur einen kleinen netteren Rand. Könnte das in ein wenig hebeln, also passt es zu dieser Zeichnung ein wenig schöner. Okay. Könnte das Gleiche hier und hier tun. In Ordnung, die nächste Sache ist, ich diese Löcher erstellen möchte, damit die Art, wie ich das mache, einen Kreis kreieren wird . Und wieder kommt der Kreis im Vergleich zu unserer Zeichnung ziemlich groß. Also nehme ich einfach die Waage, Werkzeug, Werkzeug, skaliere die nach unten. Und ich werde das einfach an Ort und Stelle bewegen und wieder, ich kann weiter skalieren, bis ich es ungefähr so groß habe, dass ich es brauche, der Ort und Geschick ein bisschen mehr. Ordnung, jetzt werde ich diesen Befehl duplizieren, siehe Befehl V auf der Tastatur eines Mac, und dann werde ich das hier runterbringen. Okay? Jetzt haben wir drei verschiedene Stacheln. Wir haben diesen Umriss, und wir haben zwei Kreise. Also, was ich tun werde, ist die Diagnose sollte alle diese im Objekt-Manager auswählen. Rechtsklick. Und ich werde sagen, Objekte in der Liga verbinden. Also, jetzt wird das eine große Erklärung machen. In Ordnung, jetzt, wenn wir ein Rendering machen, das Wirbelsäule nicht gerendert wird, müssen wir es in eine Art Nervenobjekt einfügen, um es zu einem Stück Geometrie zu machen. Also werde ich Nerven greifen und extrudieren und diese Wirbelsäule greifen und sie einfach in die extremen Nerven fallen lassen . Wir werden sehen. Wir bekommen diese Extrusion, aber sie ist ziemlich groß. Also, was wir tun werden, ist, dass wir in diese Extrude gehen und ich bringe das einfach runter. Würde 0,25 sagen. Das ist immer noch ziemlich groß. Ich kann in meine Seite von Ihnen in Bezug darauf gehen, dass also versuchen wir 0.0 zu 5. Es ist ein bisschen zu dünn über 0.5 Immer noch ein bisschen zu groß. 0,3. Ja, das sieht ziemlich gut aus. Also bringe ich das einfach rüber. Und wenn wir die acsi von diesem ändern müssen, klicken Sie einfach auf dieses Werkzeug hier und bringen Sie es auf, dann in der Mitte ändern Sie dies und dass ich das unten bringen könnte, so dass es direkt mit unserem anderen Stück ausgerichtet ist. Da gehst du. Nein, wir haben diesen kleinen Aufzugsmechanismus. Also, was ich hier tun werde, wird ein bisschen Kappen hinzufügen, damit diese Kanten nicht so scharf sind. Also meine extremen Araber und Mützen, ich werde sagen, Philip Kappe und füllen sie, Kappe. Also offensichtlich erfassen diese viel zu groß an dieser Stelle. Was ich tun werde, ist, dass ich das runterbringen werde. Das ist eine 0.0.1, die ich versucht habe, hier etwas zu sagen. 0.1 sehen, wie das aussieht. Es sieht ziemlich gut aus. Vielleicht könnte ich einen 0.5005 005 machen Ich denke, das sieht viel besser aus. Und ich bringe die Schritte 23 auf, um ihm eine schöne kleine abgerundete Ecke zu geben. Und da haben wir es. Also, jetzt könnten wir sagen, wir sehen uns wieder, Mann, wir wollen 5. Räder: An dieser Stelle können wir einige Räder für ein Auto erstellen. Also, was ich tun werde, ist einen Zylinder zu schaffen. Und ich habe den Zylinder nicht mitgenommen und ihn dort ausgerichtet, wo es seine Orientierung ist. Plus X und ich könnten das nach unten skalieren. Bringt etwas, dass ich meine Ortho-Grafikansichten verwenden kann, um dies richtig zu skalieren, was einige bringt . Ich bringe diesen Radius hoch, den ich runterbringen könnte. Das ist ziemlich gut. Ich könnte das vielleicht noch ein bisschen mehr ansprechen. Fünf. Nun, wir versuchen vier, oder es ist viel zu groß. 36 Mann, das soll funktionieren. In Ordnung, das ist also eine gute Größe dafür. Ich kann zu meiner Vorderansicht gehen, indem ich auf Dicken Hinterrad verweise. Da gehen wir. Moment, wie Sie in diesen Zeichnungen sehen konnten, habe ich ein wenig Rundung an den Enden dieser Räder. Also, was ich tun werde, ist alles, um in die Kappen zu gehen und Philip zu spezifizieren, der meine Kanten rundet und dann werde ich das runter nehmen. Lassen Sie uns versuchen 0.5 Nun, 05 Da gehen wir. Bringen Sie das ein bisschen mehr runter, wenn Sie vier sind. Ich glaube, das funktioniert. Also hier ist ein angefangen mein Hinterrad. Also, jetzt werde ich auch eine Art Raum dafür schaffen. Was ich dafür verwenden werde, ist eine andere Elternrhetorik Primitiv. Ich werde wieder einen Öltank erstellen. Das ist viel zu groß oder in plus X drin und bringt das runter. Größe nach unten Du weißt, was ich tun könnte, um das auf dem anderen Rad zu zentrieren, das zum Zylinder geht , wo Koordinaten stehen. Ich nehme all diese Positionskoordinaten an. Hervorheben mit rechten Maustaste auf Kopieren. Geh in den Öltank und klebe die hier hinein. Also, jetzt, wo Ölzylinder ist direkt in der Mitte des Rades, so gehen Sie zurück Objekt. Bringen Sie das wieder runter. 0.5 25 Das scheint die Arbeit eine gute Größe zu haben. Also werde ich in meine Seitenansicht gehen, und offensichtlich ist das viel zu hoch, also werde ich das hier reinbringen. Was ich wahrscheinlich tun könnte, ist, dieses Auto auszuschalten, den Aufzugsmechanismus auszuschalten. Es ist also ein bisschen leichter zu sehen. Alles klar, das sieht also ziemlich gut aus, also werde ich das nur ein bisschen gestalten. Vielleicht könnte ich diese Art von holen, um es rauszuschieben. Da gehen wir. Es sieht ziemlich gut aus. Also, jetzt werde ich das auch in zwei Hälften schneiden. Ich werde es glaubwürdig machen. Gehen Sie in meinen Punkte-Modus, gehen Sie nicht diese rechteckige Auswahl. Löschen Sie einfach die Hälfte, und ich nehme das alles und ich fange an, ihn zu formen. Also geh auf meine Waage, Werkzeug. Bringen Sie die ein bisschen rein. So etwas. Weißt du, das sieht gut aus. Das ist ziemlich gut. Also werde ich das zu einem Kind eines Symmetrieobjekts machen. Also habe ich genau das Gleiche auf deiner Seite passiert. Also gehen wir hin. Das ist unser echtes. Also werde ich ein paar wirklich grundlegende Trittflächen dafür erstellen, ist gut, also wird die Art und Weise, wie ich das tun werde, mit dem Cube beginnen. Und ich gebe hier nur eins nach dem anderen ein. Offensichtlich ist das viel zu groß. Ich bringe das etwas runter. Dinge hier unten, und ich möchte das etwas weniger tief machen, also bringen Sie das hier rein. Im Moment möchte ich ein zusätzliches Segment hinzufügen. Es war in einem Segment in der Axt. Das würde uns hier ein zusätzliches Segment geben. Also, jetzt werde ich das essbar machen, und ich werde eine echte grundlegende Lauffläche dafür erstellen. Dann meinen Punkte-Modus. Schnapp dir beides. Diese Kanten bringen das einfach auf. Es ist wie dieser Nereo. Jetzt werde ich einen Cloner-Amo Transplantatkloner benutzen, um diese Lauffläche um diesen Reifen zu klonen. Also werde ich Graph Cloner auf Tropfen mähen ist kubanische Seite sein Kloner, und es ist standardmäßig auf Klonen in der, warum Sie sehen konnten, dass ich diese drei Kleider, die in der Y-Richtung klonen. Ich will im Warum nicht klonen. Was ich tun möchte, ist, dass ich diesen Modus von linear zu Radio wechseln und wieder, ich werde das zwei Zentimeter senken, nur damit ich es sehen konnte. Vielleicht einen Zentimeter. Und jetzt sind diese Dinge sicher. Ein Klon, wirklich? Aber ich mag nicht, wie es klont. Es ist nicht die richtige Orientierung. Also gehe ich zu diesem Flugzeug und ändere das in Z und warum? Und jetzt, was ich tun konnte, ist wieder, ich möchte dies in der Mitte unserer Kleidung platzieren. Also unsere Reifen hier. Ich werde diese Koordinaten kopieren, indem ich die P-Kopie mit meinem Kloner hervorhebt und die Koordinaten dann direkt dort einfügen. Also, jetzt wird es direkt von der Mitte des Reifens klonen. Also, wenn ich in mein Cloner-Objekt gehe, müssen wir das runterbringen, also versuchen wir es 0,5. Ok? Es kommt ein bisschen näher. 0,3. Es ist ein bisschen zu viel. Nein, ich kann nichts sehen. Okay, wir müssen die Rotation ändern. Drehen ist nach unten, vielleicht minus 90 Grad. Da gehen wir. Und dann werde ich die Zählung erhöhen, um ein paar Trends zu erstellen, die sie treffen werden, Instanzen für schnellere Renderings rendern, und ich werde den Radius genau hier anpassen. Also lasst uns versuchen, Punkt drei Achter. Vielleicht etwas kleiner. 0.37 Also, jetzt kamen diese näher. Immer noch viel zu weit rausragen. Vielleicht 3,6 mal Radius. Und das sieht bisher ziemlich gut aus. Und ich werde unsere beiden Laufflächen Reifen strukturieren und die Art, wie sie diese Texturen werden, wird in den Fensterinhalts-Browser gehen. Das erste, was bei der Suche nach ist Chrome. Ich finde dieses Krähe Material DoubleClick nicht. Und für diese Felge gehen wir weiter und benennen diese Felge um. Schnappen Sie sich sein Chrom, Sie sind oben auf ihre und dann werde ich wieder in den Theken-Browser gehen, um nach irgendeiner Art Kunststoff oder Gummi zu suchen . Vielmehr werde ich nach Gummi suchen. Hier ist ein guter Gummi-DoubleClick und dann lasse ich diesen Gummi auf Laufflächen und auf unseren Zylinder fallen . Okay, jetzt hatten wir nicht Styer. Offensichtlich dauert es ein wenig länger, um das Rendern zu rendern, wenn Sie die Renders etwas schneller machen möchten . Ich würde in diesen Gummi gehen diese Beule vielleicht ein bisschen loswerden. Und was wir tun könnten, ist, dass wir die Rauheit dieses reflektierten, da es nicht so rau ist , und das wird helfen, mit Renderzeiten. Ich bin also, dass du das nicht tun musst. Ich will das nur ein bisschen schneller machen. Also, jetzt nehme ich alle drei Teile der Geometrie und gruppiere sie zusammen. Ich nenne diesen Reifen, und wie Sie sehen konnten, ist diese Axt nicht direkt in der Mitte dieses Reifens, was wir brauchen, um später zu sein. auf, wenn alle Anime dies. Also werde ich dieses Werkzeug hier rausgehen. Ich werde es hervorheben, und dann werde ich das einfach verschieben. Es ist also direkt in der Mitte, genau hier. Und genau hier. Da gehen wir. Dann gehen wir. Dann können wir in unsere Vorderansicht gehen. Stellen Sie sicher, dass wieder zentriert ist. Perfekt. Raus aus dem, eigentlich, Tool. Und ich werde nur diese Reifen vorne duplizieren. Also werden wir den Befehl C Befehl V auf der Tastatur treffen. Zieh den Reifen rüber. Wie Sie sehen können , sind diese vorderen etwas kleiner. Also, was ich tun werde, ist, dass wir auf meiner Skala sind. Tool hat es ein wenig nach unten skaliert. Sie hat einen Platz, und es sieht ziemlich gut aus. Also, jetzt kann ich auf meine Vorderansicht gehen und das hier rüber schieben. Ich schnappte den Reifen Command C Command und schiebe das auch auf die andere Seite. Okay, damit ich alle drei davon schnappen und die wieder gruppieren kann, seine Reifen anrufen und dann unsere Szene retten 6. Untere Ordnung: Also, wenn wir uns unser Rendering ansehen oder bemerken, dass wir dieses kleine Zierstück auf der Unterseite unseres Autos haben , also das ist das nächste, was wir schaffen werden, wenn wir hören wollen , werde ich mein Auto nehmen. Stellen Sie also die Oberfläche bereit und drücken Sie den Befehl C Befehl V auf der Tastatur. Ich schalte meine 1. 1 durch gedrückte Option aus und klicke in seine zwei kleinen Punkte und dann, dass meine duplizierte eins. Ich werde das essbar machen. Ich habe meinen Speer geschnappt. Ich könnte auch den Rest des Zeugs ausschalten. Schnapp dir das und dann wähle ich in meinem Zeilenmodus aus. Nur diese unterste Lupus Angst. Also gehen wir wählen Schleifen Wahl und wir klicken Sie mit dem Mauszeiger über diese, bis wir es hervorgehoben sehen. Klicken Sie darauf. Und jetzt, dass ausgewählt, Ich kann in Netzbefehle umrandete Anzeige gehen. Also, jetzt bekomme ich dieses Flugzeug hier. Was ich tun werde, wird Modus ernennen, wählen Sie alle meine Punkte auf der Wirbelsäule, und dann werde ich mit der rechten Maustaste klicken, klicken, Umriss erstellen. Und wenn ich drücke, wende dich darauf an, dass du weißt, dass dieser Standardwert viel zu groß ist. Also, was? Ich werde tun, ist jede Art von Wert 0.0, um anzuwenden. Und dieser arbeitet dafür. Also werde ich diesen inneren Satz von Punkten nehmen und nur eine Art Geschick diejenigen in ein bisschen. Also während meiner Waage, Werkzeug und bringen Sie diese einfach rein. Du kannst in meine Perspektive gehen. Du, ich denke, das ist ziemlich gut. Okay, jetzt habe ich, dass dieser Planet die Kugel löschen kann, unser Auto wieder anschalten kann. Und jetzt muss ich nur noch einen zusätzlichen Nerven schnappen und diesen Schleim in dieses Extrude fallen Der Standardwert ist, dass das Extreme in der Z-Richtung ist? Also, was ich tun werde, ist, dass ich diese Null hervorheben werde, und ich will Extrem das irgendwas warum? Also, wenn ich einen Zoll tippe, ist das viel zu viel. Ich könnte anfangen, diesen Wert fünf zu senken. Es ist immer noch zu viel, wenn ich in dich gehe, könnte ich das einfach als Referenz verwenden. Also, wie wäre es, wenn wir 0,2 versuchen? Es kommt näher. Wir gehen zu Punkt in eins, ungefähr 0.8 0.0 hilft, und das funktioniert. Okay, jetzt werde ich diesen Grund einfach nennen. Trinity Trim extrudiert und was ich tun konnte, war, dass ich dieses Chrom nehmen und es einfach direkt dort fallen lassen könnte. Ordnung, jetzt haben wir diese kleine Besatzung, die wir weitermachen können und unsere Szene retten können. 7. BP UV bearbeiten: Jetzt kommen wir in Körperfarbe, UV-Bearbeitung und fangen an, dieses Modell zu schreiben. Aber bevor wir es tun, will ich diese Autosymmetrie nehmen, und ich werde das essbar machen, okay? Und dann schnappst du diesen Speer, nimmst da raus und steckst ihn als Kind dieses Unterteilungsdienstes zurück. Alles klar, jetzt gehen wir weiter und gehen zu unserem Layout und lassen Sie uns Körperfarbe wählen. UV-Bearbeitungen Alles klar, also der Prozess dafür, das allererste, was Sie tun möchten, ist, zum Lackier-Assistenten zu gehen , der genau hier ist. Klicken Sie also darauf. Und jetzt ist das einzige, was ich überprüfen will, das Auto s D. Also werde ich meine Räder und meinen Wind als nächstes entfernen, glauben Sie das an den Standardwerten und für die Breite und Höhe und den Typ 2048 bis 2048. Und lassen Sie einfach den Farbcheck für jetzt. Es ist fertig und geschlossen. In Ordnung, also was jetzt? Wir könnten Dio, wir können in diese Polygone gehen. Wir müssen uns entfalten, ihr Auto auswählen. So können Sie jetzt sehen, dass diese Polygone beginnen, hier in diesem Fenster zu entpacken , wir könnten alle diese einzeln auswählen. Also werde ich das ziemlich einfach halten, wenn wir zu dieser Projektion gehen. Es ist also, dass Sie Tab und Projektion umschließen und alle unsere Polygone auswählen. Lassen Sie uns nur sichtbare Omen deaktivieren, und jetzt haben wir alle diese ausgewählt. Es gibt also eine Reihe verschiedener Projektionsmethoden, die Sie dafür verwenden können. Also, wenn du Speer machst, sieht es ganz anders aus. Zylinder frontal, flach kubisch kubisch zu. Und mit diesen, wissen Sie, könnte es für Ihr Modell anders sein. Vielleicht willst du damit experimentieren, um zu sehen, was? Was wird die einfachste Methode für Ihre Farbe sein? Es gibt eine Box-Projektion und es gibt eine Schrumpfprojektion. Also für dieses spezielle Modell, werde ich nur die Schrumpfprojektion verwenden, weil es ziemlich bald ist. Es ist symmetrisch, und es ist wirklich einfach Layout Teoh herauszufinden und eine Farbe auf, und es wird eine Menge Sinn und Photoshopped machen. Wir exportieren dies alles in Ordnung, Also mit all diesen ausgewählten, gehen wir zu diesem Pinselwerkzeug und wenn ein Deal ist nur, wählen Sie einen wirklich kleinen Pinsel, jeder in meinen Farben gehen, um eine schwarze Farbe zu wählen, gehen Sie zurück zu meine Polygone. Und jetzt kann ich all diese Polygone greifen und diese skalieren, um etwas mehr von diesem Raum zu füllen . Und nun gehen wir auf Ebene, Erstellen mit Netzschicht. Also, jetzt, wenn wir auf diese Ebenen gehen, tam, Sie werden de wählen alles sehen. Jetzt wirst du sehen, dass ich das habe. Sie sind Netzschicht, und das wird sich als nützlich erweisen. Wenn wir in einen Fotoshop kommen, damit wir sehen können, wo die überall sind. An dieser Stelle würde ich meine Zeichnung referenzieren, und dann begann ich hier zu malen, wo ich wollte, dass all meine Fenster, meine Verkleidung und alle Pfeile in all dem Zeug sein. So wie ich das tun würde, war es hier runter gehen und ich würde eine neue Ebene erstellen und ich werde einfach doppelklicken und ich rufe diese Referenz auf und dann gehe ich zu meinem Pinselwerkzeug. Ich wähle eine Art Farbe aus. Also werde ich jetzt in die Fenster malen und dann werde ich nur das ein bisschen so groß und ich könnte direkt in diesem Layout malen, genau hier also gehen wir voran und finden heraus , wo unsere Fenster sein müssen. Also, wenn ich wieder hier reingehe wie sie, also unsere Fenster, werden sie hier irgendwo sein. Deiner könnte etwas anders sein, also werde ich mir einen wirklich groben Umriss geben . Also weiß ich im Inneren des Fotoladens, wo alles ist. Also hier ist mein Fenster. Vielleicht diese Frontscheibe. Es war genau hier. Nie. Nur um das hier drüben auf der Seite, so etwas. Und das könnte super locker sein, solange du nur verstehst, wo all deine Linien genau hier sind, denn das werden wir in einem Fotoshop betrachten, richtig? Also nochmal, ich gehe einfach hier rein und male das irgendwie lose hinein. Da ist mein Hinterfenster. Ich komme zurück und male das da rein. Also, was wir tun können, ist, dass wir hier reingehen und uns einfach eine Art Notizen geben können, Ihre Fenster, richtig. Und wenn wir hier malen, werden wir auch hier malen, auf Sind Sie das Layout? Also das nächste, was wir tun könnten, ist wahrscheinlich geben uns einen Hinweis darauf, wo dieser Trim sein muss. Also, wenn ich hier reinkomme, weiß ich, dass es hier eine Erbsen geben wird, und dann können wir das etwas größer machen. Es könnte hier ein Trimmstück geben. Vielleicht haben wir hier noch ein paar zusätzliche Zierteile. Alles klar da. In Ordnung. Also, was ich in einem Fotoshop tun werde, ist, dass ich nur die Hälfte davon malen werde, und dann bin ich in einem Spiegel, so dass es wirklich nicht notwendig ist, auf beiden Seiten dieses Modells zu malen , es sei denn, Sie haben etwas, das nicht symmetrisch ist. Und dann wird das Letzte, was ich tun werde, mir eine Referenz dafür geben, wo diese Linien sein müssen, weil ich ein bisschen Linien habe, die hier in meiner Referenzskizze gezeichnet sind . Also wieder, ich gehe hier nur eine Art Farbe, die in malen eine andere Linie direkt dort, gib mir eine letzte Zeile, und das wieder, das ist super rau. Dies ist nur für unsere eigenen Notizen, in unserer eigenen Referenz innerhalb von Photoshopped, sobald wir anfangen, dies zu bezahlen. In Ordnung, also gibt es unsere Linien. Wenn wir etwas auf der Motorhaube haben, können wir hier reinkommen und sagen, gut, vielleicht genau hier. Ich werde eine Pause machen, wo die Haube ist. Vielleicht habe ich hier einen Grill. Ich möchte in einem ehemaligen Laden malen. Also nochmal, das wird Ihnen diese Referenz hier geben. Und ich konnte sehen, wo diese Linien ungefähr sind, und dann kann ich später alles festziehen. Okay, damit, mit dieser Textur erstellt, ist das nächste, was wir tun wollen, zu Datei gehen und Textur als TIFF zu speichern. PSD-Schichten sind in Ordnung, und ich würde einen Pfad dafür angegeben bekommen. Das ist also Matt Color. Wir könnten es in unserem Texturen-Ordner speichern und 8. Malerei in Photoshop: Wenn wir nun über eine Datei innerhalb von Photoshopped öffnen, werden Sie feststellen, dass alle Ebenen in BP, UV an ihm erstellt wurden . Und Kino vier D sind in Ordnung hier im späteren Stapel. Richtig? Also, was wir tun werden, ist, dass wir diese als Referenz verwenden, damit ich meine Referenzschicht nehmen kann . Ich könnte einfach die Deckkraft etwas senken, und ich werde diese Ebene mögen. Und dann darunter bekomme ich eine neue Ebene, die diese Grundfarbe nennt. Also weiß ich, dass ich möchte, dass meine Grundfarbe gelesen wird. Schöner Klick. Die ich wählte eine wirklich gesättigte hier. Ich werde G auf der Tastatur drücken und dann wählen Sie einfach das Maleimer-Tool und gehen Sie weiter und füllen Sie diese Ebene mit diesem roten. Das nächste, was ich tun werde, wird anfangen, hier eine Art Trimmstück zu kreieren . Also nenne ich das einfach. Ich werde eine neue Ebene erstellen, wir nennen diese Trimmung, und jetzt werde ich hier reinkommen. Ich wähle mein elliptisches Festzelt Werkzeug, du weißt schon, du weißt schon, eine Art Markierung, die er genau hier angibt, die sich direkt mit diesen Linien auseinandersetzt. In Ordnung, also kann ich mit der rechten Maustaste darauf klicken und ich könnte sagen, die Auswahl transformieren. Juman. Stellen Sie sicher, dass die Linien hier und wieder Ihre ein bisschen anders sein könnten als meine. Das würde. Das ist genau das, was ich finde, arbeitet für dieses Modell. Das bringen wir den ganzen Weg hierher. DoubleClick Tech, um diese Transformation anzuwenden. Nun, was ich tun werde, ist, dass ich eine weiße Farbe für den Vordergrund auswählen werde, um zu bearbeiten, und ich sage Strich in dieser Zeit. Ich meine, das von innen getroffen. Versuchen wir einen 15-Pixel-Strich. Da gehst du. Also, jetzt habe ich eine Art Trend für diese Fenster. Und dann, was ich tun werde, ist, dass ich Trim zu Schicht erstellen werde. Nun, was wir tun könnten, ist hierher zu kommen und auf der Tastatur p zu schlagen. Das bringt diesen Bleistift auf sich. Also im Moment kann ich durchgehen und hier unten eine weitere Trimmung schaffen. Nur entlang Art der engen Zehe zu folgen. Was ich im Inneren von piepsen Sie gemalt habe, sie Sie, die Bearbeitung. Und ich erschaffe nur diese Linie, die sich mit diesen ein wenig Sie ve Mash Linien auseinandersetzt. Also im Moment habe ich diesen Weg, den ich auf der Tastatur treffen werde. Und wieder werde ich sicherstellen, dass diese Größe seit 15 Pixeln Jahren ein bisschen anders sein könnte . Und mit diesem Pinselwerkzeug werde ich in diese Pfade gehen und ich werde einfach auf dieses kleine Symbol hier unten klicken. Dieser Strichpfad mit Pinsel und nicht, was passiert, ist, dass ich ein zusätzliches Stück Reise bekomme. Alles klar, jetzt gehen Sie zurück in diese Ebenen. Was ich tun werde, ist eine weitere Ebene über dieser Basis zu erstellen, alle Fenster zu klopfen, und jetzt alles, was ich tun muss, ist eine Art blaue Farbe für die Fenster auszuwählen, nicht hierher zu kommen, und ich werde anfangen zu malen unter dieser Verkleidung. Also ist es Schmerz all die großen Bereiche in den ersten. Und gerade jetzt male ich nur auf der Hälfte dieses Modells, denn später, nachdem ich alles erschaffen habe, all meine Farbe und all meine Zierteile und all diese kleinen Streifen, die ich hier reinlegen werde , kann ich weitermachen und ich werde das umdrehen und es symmetrisch auf der anderen Seite machen. Gehen wir weiter und malen das in Go. Hier sind unsere Fenster auf 1/2. Es ist ein neues Bild, und im Moment bin ich wirklich hart mit diesem, Sie wissen, dass Sie hier bekommen können und super detailliert und stellen Sie sicher, dass alles richtig aufgestellt ist. Also eines der Dinge, die ich gerne dio, wenn ich in BP arbeite, ist, dass ich gerne hin und her von Cinema 40 und Photoshopped arbeiten . Also gehen Sie vor und malen Sie in einer Textur, so etwas. Und dann schalte ich meine Referenz und meine UV-Maische aus. Und dann werde ich das retten. Ich werde wieder ins Kino vier D springen, und dann könnten wir dieses Layout in Standard ändern oder starten. Und jetzt werden Sie sehen, dass wir dieses neue Material erstellt haben, und das ist das Material, das wir aus BPU die Bearbeitung erstellt haben. Wenn wir also doppelklicken, können wir dieses Auto anrufen. Und jetzt, im Farbkanal, was ich tun werde, werde ich mein gespeichertes Bild wieder verknüpfen. Also gehe ich hierher, Matt Color, wir könnten einfach Ja sagen. Was nun passiert ist, ist, dass wir eine wirklich schöne Vorschau dieser Textur sehen können, die wir gerade erstellt haben, oder? Wenn Sie also ein Rendern machen, könnte ich sehen, dass all diese Farben beginnen zu erscheinen. Alles klar, wenn du wieder in den Fotoshop gehst, malen wir hier weiter, also schalte ich meine Referenz wieder an, indem wir UV-Mash-Schichten wieder ausschalten. Nun, was wir tun können, ist, dass wir einige dieser Streifen hier einmalen können. In Ordnung? Also, wenn ich diese Farbe titele, habe ich diese gelbe Farbe hier und wieder. Ich konnte hier nicht wieder reingehen und nicht anfangen, ein paar dieser Pfeile zu malen. Also habe ich gerade einen Pfad geschaffen, wo diese Bereiche hören müssen. Sagen wir mal, das hört genau dort auf. Ich werde auf der Tastatur sein, und ich werde die Größe einfach ändern, indem ich hier raufkomme statt 15. Vielleicht könnten das so etwas wie 10 Pixel sein, weißt du, mit diesem Pfad. Also, so könnten wir in Wege gehen und das auch einfach streicheln. Alles klar, jetzt Ups, ich habe es auf der Straße auf einer falschen Schicht gemacht. Ich hätte eine neue Ebene erstellen sollen und diese Zeilen oder so nennen sollen. Du nennst es etwas Distrikt. Beschreibend. Wissen Sie, gehen Sie voran und wählen Sie diesen Pfad und gehen Sie voran und streicheln, dass nicht einen zusätzlichen Weg hier für meine nächste Reihe von Zeilen mit dem Bleistift, Sie wissen schon, treffen über die Tastatur für meinen Pinsel, gehen auf Pfaden und schlug diesen nächsten Weg. Hat das Gleiche für den letzten gemacht. Also schaffen Sie meinen Weg dafür. Ich schlage wieder über die Tastatur. Pfade streicheln das und ich werde das noch einmal testen. mal, wie es im Kino vier D aussieht. Ich schalte mein TV-Netz und meine Referenz-Layer aus, und dann werde ich das einfach aufsparen, springen zurück ins Kino vier und gehen zu meinem Auto, Textur. Und dann werde ich einfach die Textur neu laden, genau hier und jetzt unsere Streifen Luft. Also fängt an, hier aufzutauchen. Diese sind ein bisschen oft müssen wir vielleicht wieder hier reingehen und irgendwie etwas von diesem Zeug optimieren . Ich lasse dich weitermachen und das tun. Sobald wir also alles bekommen, was es geschaffen hat, was wir brauchen, innerhalb dieser Schichten, also müssen wir hier wieder reingehen. Wir werden wahrscheinlich einige Scheint für die Türen hinzufügen einige zusätzliche Verkleidung direkt hier für diese Fenster hinzufügen. Würde das wahrscheinlich Samen hinzufügen ? Ein Lenkrad, so etwas. In den Fenstern stellte sich ein wenig eine Deckkraft heraus. Aber sobald wir alles erschaffen haben, werden wir meine Linien, meineVerkleidung, meineFensterschnappen Verkleidung, meine Fenster und ich werde es einfach in eine Gruppe stecken, wenn ich das neben einer anrufe, und sie Ich nehme das und dupliziere es, und ich werde es einfach machen. Transformieren. Horizontal drehen. Nun, das wird es umdrehen. Ich ziehe das einfach, bis es hier trifft. Ich könnte diese beiden abschalten, wo wir dio. Alles klar, dann könnte ich das wieder retten. Ich könnte ins Kino vier d gehen. Ich kann wirklich diese Textur wieder. Ok. Und jetzt bekommen wir etwas Symmetrie. Okay, also lass mich dir das letzte zeigen, das ich getan habe. So sieht mein Aussehen aus. Ich bin hier reingegangen. Ich fügte hinzu, ich habe diese Scheinwerfer hinzugefügt. Ich fügte diesen kleinen Streifen hinzu, der hier rüber kam, äh, zusätzliche scheint mehr trimmen. Ein Lenkrad auf beiden Seiten, ein bisschen ein Sitz spiegelt diese Art von Ding wirklich wider. Habe es wirklich einfach gehalten. Richtig? Dann würde ich das nehmen, und ich würde das mit meinem Modell verknüpfen. 9. Umwelt: Jetzt, da wir unsere Textur erstellt haben, müssen wir in unseren Materialknoten gehen und diese Textur einfach wieder verknüpfen. Ja, du könntest uns auf den Wagen fallen lassen. Da gehen wir hin. Also jetzt haben wir eine Textur auf unserem Auto. Ein Ticket-Rendering. Die andere Sache, die ich mit dieser Textur gemacht habe, ist, dass ich seine Let's go ad reflexion Vermächtnis reflektiert habe. Und ich werde die Helligkeit nur ein bisschen runter nehmen. Also haben wir ein wenig Reflexion über ihr Auto. Also lassen Sie mich jetzt ein Rendering machen. Wir sehen eigentlich nicht viel Reflexion, weil wir keine Umgebung haben, die wir reflektieren können. In Ordnung, also werden wir weitermachen und das nächste erstellen. Das erste, was ich tun werde, ist einen Hintergrund für Hintergrundobjekte zu erstellen, und ich habe das bereits erstellt, aber ich werde weitermachen und wieder erstellen, Äh, doppelklicken. Ich habe neues Material erschaffen. Rufen Sie das zurück. Und im Farbkanal möchte ich keine INs im Farbkanal reflektieren. Gehen Sie zu meinen Texturen und ich werde eine strahlende laden Nicht für diese strahlende Gehen, um eine kreisförmige Strahlkraft zu wählen und nur drehen Sie diese beiden Farben, so dass es einfach eine Art tolle Daten aus heller bis dunkler wählt, aber dunklere Farbe. Nur ein einfacher Grady. So ist es. Es wird das dauern. Ich werde es auf meinem Hintergrund fallen lassen. Wenn wir also ein Rendern machen, bekommen wir seinen dunklen Hintergrund mit diesem noch los, wir könnten wahrscheinlich diese letzte Farbe in Nein ändern, sie als dunkel machen, also ist es ein bisschen subtiler von einer Vignette danach. Was ich tun werde, ist, dass ich einen Fußboden erschaffen werde. Sie lassen das gleiche Material auf diesen Boden fallen und mit diesem Material ausgewählt, gehen Sie nach unten die Projektionsmethode und ich kann dio frontal und dann in Ordnung, wenn ich jetzt einen Rendern , Sie könnten sehen, dass wir diese Linie hier bekommen. Also möchte ich diesen nahtlosen Hintergrund. Ich werde dieses Stockkino vier D Steuerkompositing-Etikett nehmen, und ich werde nur den Compositing Hintergrund überprüfen. Also, was passiert jetzt, wenn wir es sind? Wir erhalten den nahtlosen Hintergrund. So können wir jetzt voran gehen und an einem Himmel dazu komme ich hierher am Himmel. Jetzt wird der Himmel den Hintergrund vertuschen. Also, was wir werden dio ist, wir werden ein neues Material erstellen, das genau hier bereits eine erstellt haben, aber ich werde eine neue erstellen, um zu zeigen, dass Sie erstellt ihn ein zwei Jahre alt durch Doppelklick auf Anruf diese HDR Ich werde deaktivieren Reflexionen und in der Farbe Kanal wichtig HDR I Durchschnitt, so dass dieser von Grayscale Gorilla hier importiert wird und dann werde ich es einfach auf meinem Himmel fallen Genug Nehmen Sie einen Rendering Sie könnten sehen, wir bekommen alle diese Reflexionen zurück in Ihrem Auto Aber ich will loswerden dieser Kerl Sah es auf CNN meine -Rendern. Also, was ich an diesem Punkt tun werde, ist richtig, wie Kino vier D Tags wieder und ich werde einfach deaktivieren meine Kamera gesehen und jetzt bekomme ich den nahtlosen Hintergrund und bekomme diese wirklich schönen Reflexionen in unserem Auto. Ein einfacher Weg, HDR-Bilder zu finden, ist der Inhalts-Browser und wenn Sie HDR suchen, könnten Sie ein paar von ihnen hier finden . Es gibt also eine Menge Ordner. Es gibt Wolkenbilder, ihre Straßen, Spielstadtlandschaften. Es gibt Innenbilder da draußen Landschaftsgestaltung. Wenn Sie also nicht darauf klicken, erhalten Sie einen neuen Knoten innerhalb einer einfachen 40 und Sie könnten diesen direkt in Ihren Himmel fallen lassen 10. Beleuchtung: Also das nächste, was ich für dieses Auto getan habe, war ein paar Mal meine Textur dupliziert. Ich habe einige dieser Farben geändert, um etwas Variation zu schaffen. Also drei verschiedene Texturen. Und dann ging ich ins Kino vier D. Ich duplizierte jedes Auto, und dann habe ich jedes Material und jeden Ort dupliziert. Das verschiedene Material für verschiedene Farben auf hier ging auch durch, und ich habe einige zusätzliche Details in jedem der Autos erstellt. Also fügte ich diese Grillnummer ein wenig ein Hort Kapuze Ornament, diese kleine Absicht und 10 ein hinten hier, einige Griffe. Also, was auch immer Sinn für Ihr Sehen macht, gehen Sie voran, modellieren Sie das Zeug. An diesem Punkt beginnen wir mit dem Hinzufügen von Lichtern. Das erste, was ich tun werde, ist, dass ich ein unendliches Licht hinzufüge. Und wenn ich dieses unendliche Licht nach oben heben könnte sehen, es zeigt wirklich weit zurück. Also habe ich gerade diesen kleinen Knoten geschnappt. Zu schätzen wissen. Näher an der Kamera bist du näher an meinen Autos. Ich habe das ein wenig nachgeschaut und ich drehe das einfach so etwas wie dieses gequetscht auf diese Weise nach unten . Jetzt kann ich zu diesem unendlichen Licht gehen, so wie eine Art gelbe Farbe, etwas hellgelb, und dann kann ich acht Ray-Trace aktivieren. Harte Schatten gehen in meine Schattenstadt. Wir wählen eine Art blaues Licht oder blaue Farbe aus den Schatten. Spring runter, ermorde etwa 85%. Machen Sie ein schnelles Rendern. Okay für diese Renderings, ich nehme das einfach raus. Setzen Sie sich auf etwa 500. Geht nur ein bisschen schneller. In Ordnung? Vielleicht muss dieses Licht, das er nur ein bisschen mehr heruntergebracht oder ausgewinkelt hat. Vielmehr nehme ich einen weiteren schnellen Orender, der ziemlich gut aussieht. Also, jetzt werde ich ein paar Fülllichter hinzufügen, so dass ich nur diese 1. 1 Gefühl Unterstrich Licht zu den allgemeinen Einstellungen für diese. Vielleicht kann ich hier eine Art orangey Art Farbfilleting wählen. Wenn das ein bisschen aufgeht, legen Sie es ein wenig näher an dieses Auto, und dann werde ich diesen Befehl C Command V übernehmen, der im Laufe der Zeit dupliziert wurde. Ein anderer fühlt sich wie hier hinten an. Vielleicht ist das eine Art blauer Farbe. Lassen Sie uns ein schnelles Rendern machen. Sehen Sie, wie das aussieht. Welche Art wurde ein bisschen gelb oder orange? Genau hier drin und sehen Sie ein bisschen Blau hier hinten. Das sieht gut aus. In Ordnung, jetzt werden wir ein paar Kameraansichten einrichten. Also, all das, was die Kamera erschaffen hat, werde ich durch die Kamera schauen. Lass uns realisieren, du eins. Wenn ich in die Kamera-Komposition gehe, kann ich eine Brücke aktivieren. Ich möchte die Drittelregel für meine richtige Komposition verwenden. Also, das sieht ziemlich gut aus für eine Ansicht. Ich werde diese Kameraposition dadurch schützen. Eine Unterzeichnung, ein Schutz-Tags in dieser Kamera. Ich werde eine zweite Kamera erstellen. Sie können beliebig viele Kameras erstellen. Hängt davon ab, wie viele Renderlisten Sie zusammenführen möchten, um eine andere Kamera aus dem entgegengesetzten Winkel zu erstellen . So etwas. Oben mit dieser Nummer eins, richtig. War das ein toller Zwischensex? Und das sieht ziemlich gut aus. Also beschütze ich das auch. Cinema 40 Tags Schutz Und jetzt brauche ich eine Gruppe. All diese Autos zusammen, indem Sie mit der rechten Maustaste Gruppenobjekte oben auf diesem Null klicken. Klicken Sie auf Kino vier D-Tags und fügen Sie ein Compositing-Tag hinzu. Nun, für diesen Objektpuffer, werde ich in der Lage sein, gegen einen zu protestieren, der es viel einfacher macht, diese Autos im Inneren des Flora Ladens auszuwählen , wenn wir ihn rendern. Gehen wir nun zu unserer Ausgabe der Rendereinstellungen. Wir können, ich werde es sagen. Es sind Bigas, die du willst. Ich werde nur 2300 machen. Du könntest 1215 2000 machen, wie groß du es brauchst und dann sparen. Wie gehst du zuerst Ich gehe Altai übergebe alle Typen als Schaltfläche auf Bildebenen und dann werde ich zusätzlichen Objektpuffer hinzufügen Und ich möchte sicherstellen, dass diese Gruppe mit demObjekt-Puffer dieses Autosübereinstimmt Objekt-Puffer dieses Autos . Und das Letzte, was ich tun werde, ist, dass ich Umgebungsokklusion hinzufügen werde. Ich werde der Szene eine globale Eliminierung hinzufügen, zum Speichern zurückkehren, hier einen sicheren Pfad angeben, Namen angeben und dann, wenn Sie bereit sind, nur auf der Render-Taste und warten, bis das Switch-Ansichten rendert, Ändern Sie den Dateipfadnamen und drücken Sie dann erneut die Render-Taste für einen zweiten Viewer. Dritte Ansicht was auch immer, wie viele Bewertungen Sie rendern möchten 11. Nach der Produktion: Jetzt können wir unsere Multi-Pass-Renders in einem Fotoshop öffnen, und wir konnten sehen, dass diese viel anders aussehen als in Cinema 4 D also was wir tun müssen, ist ein bisschen Compositing. Lassen Sie uns also durchgehen und löschen Sie einfach die Ebenen, die wir nicht brauchen. Also diese beiden Schichten werden wir nicht brauchen. Ich sitze einfach löschen auf der Tastatur in diesen drei Top-Spieler, die wir wissen, dass sie nicht brauchen. Ich werde meine Umgebungsokklusion nehmen, sie hier aufstellen. Wir werden meine Schatten hier oben setzen. Und jetzt werde ich tun, dass, weißt du, doppelklicken. Benennen Sie es in die Sicherung um und ich nehme diese drei Schichten. Bringen Sie ihn in eine Gruppe, die nur einen kleinen Typ Esel genannt wird. Darf ich dazu eine Ebenenmaske hinzufügen? Gehen Sie zu meinen Kanälen und Befehl klicken Sie auf den Objektpuffer, den ich erstellt habe. Also, jetzt werde ich die Objektpufferung in Vers wählen und ich werde wegmalen. Stellen Sie sicher, dass Schwarz meine Vordergrundfarbe ist. Malen Sie all diese Hintergrundinformationen weg. Ich befehle Ihnen zur Auswahl. Also, jetzt werde ich eine neue Hintergrundebene erstellen, rufen Sie uns einfach zurück, wir werden hier dunklere Farbe für die Ränder auswählen. Nun, das X auf der Tastatur, um die Vorder- und Rückseite umzuschalten. Und dann werde ich G treffen und in meine Grady im Werkzeug Select A Circular Radium underst klingelte die Caridi in zu behandeln. Sieht so aus, als hätte ich hier ein bisschen verpasst. Also geh einfach zurück in meine Ebenenmaske, sie könnten meine Schatten einschalten, meine Umgebungsokklusion, seine Umgebungsokklusion sieht ziemlich dunkel aus, also könnte ich das nur ein wenig abdrehen. Wenn wir also wieder in unsere Multi-Pass-Layer gehen, könnten wir vielleicht mit einigen davon herumspielen, um einen anderen Effekt zu erzielen. Wenn wir also wollten, dass das etwas leichter wird, könnten wir diese globale Illuminationsschicht duplizieren. Hier ist unsere Reflexion. Vielleicht ist das ein bisschen zu viel von dieser globalen Eliminierung. Drehen Sie das leicht nach unten und reflektieren Sie. Wenn wir mehr Reflexion wollten, könnten wir das duplizieren. Das macht besuchen eine Reflexion oder wenn es zu reflektieren ist, können wir immer diese reflektierende Reflexionsschicht in, drehen Sie sie leicht nach unten. Alles klar, jetzt können wir das etwas twittern. Also, was wir jetzt tun können, ist, dass wir das nehmen und damit beginnen, einige zusätzliche Postproduktion hinzuzufügen . Wenn ich auf der Tastatur auf Befehl A klicke, wählt das alles aus. Und wenn ich auf Kommando Shift sehe auf dem Mac und dann Befehl V klicke, wird das alles auf eine neue Ebene oben kopieren. Also werde ich diese Unschärfe nennen, und dann komme ich in meine Filterunschärfe auf eine Gaußsche Unschärfe. Und vielleicht könnten wir das irgendwie aufstoßen. Wir werden nur ein paar gefälschte simulieren, dass das Feld hier. Morgen Interview hier ist eine weitere Ebenenmaske hinzufügen. Ich will nur diese, da wir zurück erhalten haben, diese Autos ein bisschen verschwommener werden. So fügen Sie eine Ebene Maske Ihre G auf der Tastatur wieder. Diesmal wähle ich einen linearen Grady. Ähm, und jetzt bist du dabei, und bei etwas Grady in das. Jetzt können Sie sehen, dass dieses Auto im Fokus steht. Dieser wird etwas verschwommener. Diese hier ist wirklich verschwommen im Hintergrund ist etwas davon vortäuschen, damit ich sogar wieder hier reingehen kann . Und wenn ich wollte, dass dieses Auto vollständig und fokussiert ist, könnte ich einfach mit Schwarz malen. Weißt du, so etwas. Und jetzt können wir ein wenig mehr Postproduktion hinzufügen. Wenn wir also einige Lichteffekte hinzufügen möchten, können wir jede Ebene darauf hinzufügen. Rufen Sie dieses Licht jetzt an, wählen Sie einfach eine Lichtfarbe hier. Möchten Sie einen gelblich-orange Technicolor und betonen Sie dieses erste Auto? Was ich tun könnte, ist nur eine Art Schmerz in irgendeinem Licht hier. Und ich könnte das ändern. Vielleicht zu einem übermäßigen Mischmodus. Bringen Sie das nur ein bisschen runter. Also jetzt bekommen wir ein bisschen mehr Variation in der Beleuchtung auf diesem Auto und vielleicht wollen wir oh, an einem anderen und vielleicht wollten Änderungen Farbe zu einer Art von Blau. Vielleicht fügen Sie hier etwas Blau mit diesem unbekannten späten Mischmodus hinzu. Wir könnten die Deckkraft davon ein wenig herunterbringen. Es ist irgendwie etwas mehr Variation zu geben, machen es ein wenig interessanter. Wir können eine zusätzliche Grenze hinzufügen, wenn wir wollten. Also, wenn ich eine zusätzliche Ebene erstelle und seine Grenze nenne, werde ich vielleicht eine Art Farbe von innen von hier wählen . G auf der Tastatur. Gehen Sie zu meiner Farbe zurück in wird dies füllen und ich könnte dies ändern und multiplizieren. Bringen Sie die Deckkraft und später Meister, dass ich em auf der Tastatur trage, um dieses elliptische Festzelt zu bekommen . Ich werde hier Arbeit zeichnen. Wählen Sie Ändern, Vater, ich könnte dies weiter, wie 100 50 Pixel und dann mit schwarz ist meine Vordergrundfarbe, um voran zu gehen und zu malen weg Mitte dieser und vielleicht ist dies zu viel. Also bringe ich das nur ein bisschen mehr runter. Okay, wenn wir jetzt an Bord sind oder fertig sind, können wir einige dieser Farben ändern, wenn wir wollten. Wenn wir also eine Art Kurven hinzufügen, dann kommen wir in die einzelnen Kanäle. Wenn wir also Teoh wollen, fügen Sie mehr Leichtigkeit hinzu, könnten wir einfach die Mitte dieser Kurve aufstoßen. Wir wollten mehr Kontrast hinzufügen, Schwächen, du weißt schon, nimm das Schwarz und schieb es auf. Also, wenn wir jetzt in, sagen wir unser Blau, können wir ein bisschen mehr Blau hinzufügen, wie in den Schattenbereichen, können wir in unser Rot kommen. Was, wenn wir ein bisschen mehr Rot in diesen Mitteltönen hinzufügen? Geben Sie ihm etwas mehr Jahrgang E , vielleicht ist das ein bisschen viel. Wir können die Deckkraft dieser Kurven nur leicht abnehmen, und das ist unser letztes Bild. Vielen Dank, dass Sie zugesehen haben.