Mixed-Media-Illustration: Von der Handzeichnung zur digitalen Zeichnung | Erla María Árnadóttir | Skillshare

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Mixed-Media-Illustration: Von der Handzeichnung zur digitalen Zeichnung

teacher avatar Erla María Árnadóttir, Illustrator at Studio Erla and Jonas

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Einheiten dieses Kurses

9 Einheiten (1 Std. 5 Min.)
    • 1. Trailer

      1:40
    • 2. Einführung

      2:42
    • 3. Wie du ein Konzept aufbaust und die das Sammeln von Materialien

      7:18
    • 4. Skizzieren und Layout

      8:35
    • 5. Zeichnung

      9:26
    • 6. Einfärbung

      13:02
    • 7. Muster

      7:19
    • 8. Texturen

      13:20
    • 9. Letzte Gedanken

      1:40
  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

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Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

1.826

Teilnehmer:innen

24

Projekte

Über diesen Kurs

Erla María, Illustratorin und co-owner bei Studio Erla und Jonas zeigt uns, wie sie ihre faszinierenden Kunstdrucke aus ihrer renommierten Kinderserie in diesem Kurs entworfen hat.

In diesem Kurs beginnt sie mit ihrer follow “Hunters” und zeigt uns Schritt für Schritt, wie man eine Idee von Referenzfotos auf ein originelles Kunstwerk verwandelst.

Dieser Kurs wird dich in deiner Komfortzone herausfordern, während du deine persönliche Vision vergrößerst. Du wirst mit neuen Materialien experimentieren und etwas zu sehen, was du auswerfen würdest.

Der Kurs passt sowohl für Anfänger:innen als auch für Profis ein, aber ein Grundkenntnis in Adobe Photoshop sowie die Verwendung von Scanner oder einer Digitalkameras, die sich vorstellen.

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Erla María Árnadóttir

Illustrator at Studio Erla and Jonas

Kursleiter:in

Erla María Árnadóttir is an Icelandic illustrator and co-owner at Studio Erla and Jónas.

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Transkripte

1. Trailer: Hey Leute, mein Name ist Maria und ich bin Verwalter aus Island, Human Regular Island. Ich laufe auf Illustration und entscheide Studio, zusammen mit meinem Mann Grafik-Design. Das Studio heißt Studio Jonas Way arbeitete an allem, von der Musikindustrie bis hin zu Kinderbüchern und dass Unternehmen in dieser Klasse werde ich Ihnen zeigen, wie man gemischte Medien Verwaltung zu machen , ein Konzept von einem Referenzfoto Toe übertragen. Ein Original während der Arbeit an unseren Illustrationen würde kommen mit einem Konzept, das ungewöhnliche Materialien sammelt , Skizzieren, Zeichnen, dann schließlich digital Färbung auf einige machen. Diese Klasse eignet sich sowohl für Profis als auch für Anfänger, aber ein Grundwissen vor der Show sowie in 14 standen ist notwendig. Also Leute, die ich freue mich auf Sie bekommen Sie während unserer gemeinsamen Reise erstellen können, und hoffentlich werden Sie diese Klasse inspirierend finden 2. Einführung: Hey, Leute, mein Name ist Aditya Maria, und ich bin Illustratorin aus regulärem Island. In dieser Klasse werden wir auf originelle Illustration basierend auf einem Referenzfoto von einer Person erstellen , die Sie inspiriert und ein wenig Konzept aufbauen. Hinzu kommt, dass wir Hand zeichnen die Emitationen und dann schließlich arbeiten an alternieren digital, indem wir einige Muster und Texturen hinzufügen , um zu machen. Deine Illustration kommt heute Abend. Was ich dir in dieser Klasse zeigen werde, ist eine Technik, die ich in einem meiner beliebtesten Siris namens Children benutzt habe . Ich werde dir die Siri zeigen, und das ist eine ernsthafte Arbeit, bei der ich Fotos von meinem Bruder und von meinem Ich benutzt habe, als wir jungwaren , als wir jung , das Konzept dahinter, dass Kinder im Grunde nur frei und unschuldig sind. Der offene Schädel bedeutet, öffnen Sie einfach ihre Neugier und Kreativität und lassen Sie sie frei fließen während sie spielen. Wie Sie sehen können, sitzen sie in einer Präzision Das ist nicht notwendigerweise eine Position. Wir sind im Sitzen aufgewachsen. Sie bewegen sich herum, schlafen ein, wo sie einschlafen. Ich spiele einfach mit seltsamer Kraft, genau wie du. Keine Knochen oder offene Teddybären oder Bären sind, weißt du, genau die Technik, die ich dir zeigen werde. Es ist im Grunde, wie es alles hier ist, handgezeichnet, man kann sehen, dass das Bild mit einem Bleistift von Hand gezeichnet wird. Dann gehen wir, um einige Umrisse hinzuzufügen. In diesem Fall habe ich Stift verwendet und dann können Sie es wahrscheinlich nicht bemerken, aber Sie können es hier im Grunde sehen, Schattierung ist ein gut mit einem Bleistift gemacht, und wir werden hinzugefügt, und wir werden davon arbeiten in für eine Schock. Wir werden diese Texturen und Muster hinzufügen und Ihr ganzes Illustrationsloch machen. Während dieser Klasse werde ich die Nachfolge-Syrien namens Jäger erstellen. Ich werde dir ein bisschen mehr darüber in meinem nächsten Video erzählen, und dann werde sie dir zeigen, wie du ein Konzept machst und dabei hilfst, Materialien für deine Textur und Muster zu sammeln . 3. Wie du ein Konzept aufbaust und die das Sammeln von Materialien: Okay, Leute, jetzt werden wir drei Dinge tun. Zuerst finden wir das Referenzfoto von einer Person, die uns inspiriert. Zweitens werden wir ein wenig Konzeptschicht darüber kommen, nur um das von einem einfachen Armen zu nehmen , direkt zu einem Original sind quadratisch auf das dritte Mal. Kommen Sie, um Ihnen einige ungewöhnliche Materialien zu zeigen, die Sie in Ihrem Haus finden oder was auch immer als Texturen verwenden können, und fügen Sie etwas Zeit, die dynamisch zu Ihrer Gesamtdarstellung. Also zuerst, wir fangen mit dem Foto an, okay? Der Feind zuerst, Denk nur darüber nach, wer inspiriert dich inspiriert hat. Geben Sie mich persönlich aus. Es sind Kinder, Kinder im Allgemeinen, meine Kinder, meine Familie. Weißt du, jeder, den ich kenne, als sie Kinder waren. Also habe ich es dir gesagt, bevor ich eine neue Serie erstellen wollte. Die ernste, die ich erschaffen werde, genannt Jäger. Und ich habe bereits einige Referenzfotos gesammelt. Persönliche Foren, ich bevorzuge, wenn Sie eine Person verwenden, die Sie inspiriert, dass jemand, der Sie persönlich wissen Also nicht eine berühmte Person, die Sie inspiriert. Jemand wie du weiß nicht, deine Großmutter, Kinder, Mama, Freund, Freund, was auch immer. Also ist es nur, weil das macht, dass du eine Person aus deinem persönlichen Leben benutzt, wird dein es, äh, realer machen dein es, äh, . Es wird es zu mehr Menschen zurückkommen. Also hörst du. Also ein Bild von meiner Tochter, dieses schöne Baby. Also werde ich benutzen, uh, meine Kinder in diesem Bereich sind nicht ich und mein Bruder wie das letzte Mal. Also habe ich gerade ein paar Familienfotos gesammelt, wo Kinder in einer Position, die Art off stolz oder dominant in irgendeiner Weise ist . Und der Grund dafür ist, dass ich mich schon eingeengt habe. Mein kommt nach Big war es der zweite Prozess. Und ich werde dir ein bisschen darüber erzählen, nachdem ich das beendet habe. Im Grunde. Also das sind vor allem meine Kinder, die nur normale Dinge tun. Es sind nur normale Fotos. Es muss kein Foto und eine große Auflösung oder so etwas sein, denn es wird dir einfach Inspiration geben, etwas damit zu tun. Wie ich schon sagte, es ist nicht so, dass wir einen Armen direkt aus der Person machen. Wir verwenden es nur als Referenz. Also habe ich bereits seine erste 40 genagelt Ich möchte antworten, um derjenige amüsant zu sein, weil es irgendwie ist. Sie sieht ein bisschen arrogant und dominant aus, und das passt zu meinem Konzept. Das ist also das Foto von Chose, und ich habe schon Amerika angesprochen. Wenn Sie beide Dinge tun, wenn Sie Dinge digital tun, versuchen Sie einfach, die Dinge so organisiert wie möglich zu halten. Vor allem, wenn Sie Referenzfotos verwenden, weil Sie viel braunes Material haben, das wir leicht akzeptieren müssen . Also werde ich diesen Kalten Krieg wirklich 30 Minuten machen. Und hier ist meine erste Illustration, die im Grunde die erste Illustration in Lebensmitteln sein wird. Und hier habe ich schon Foto gesetzt. Okay, jetzt ist es das Konzept, aber Konzept so leise zu sehen, weil es nichts sein kann, ist im Grunde alles, was du leidenschaftlich bist, was auch immer du mit der inspirierenden Person fit machen kannst. Also für mich sind es Kinder. Wie ich schon sagte, es ist Kindheit im Allgemeinen, also gehe ich zu Hunter Siri. Das Hauptkonzept dahinter ist, zu fangen, um, nur Kindheit und wollte daran festhalten, also wird die ganze Siri über Kinder Art der Jagd Kindheit sein , wie Sie sehen können, Jäger bisher nur wollen Zehe besitzen, was auch immer stellt Kindheit für sie. Also, ja, du kannst einfach dein Konzept alles sein. Ich werde es dir nicht sagen. Ich werde dir keine Ideen geben, weil ich ganz von dir selbst kommen wollte. Und ich freue mich sehr darauf, ein anderes Konzept für euch alle zu sehen. Daraus gehen wir direkt zur dritten Sache, und das ist das Sammeln ungewöhnlicher Materialien. Was ich hier habe, ist ein Haufen von etwas, das die meisten Leute wahrscheinlich einfach wegwerfen würden. Bis auf dieses Buch. Dieses Buch hier ist Pathan, wo die Sie in nur jeder Buchhandlung kaufen können, denke ich, auf können Sie eine Menge dieser Muster Bücher für Handwerk kaufen. Orson drängt sogar auf einer CD, die mitgeliefert wird, so dass Sie die Muster nicht scannen müssen. Sachen wie das ist großartig, aber was Sie auch tun können, ist einfach zu scannen, wenn Sie Leben haben. Ich kenne keine Kleidung, Kleidungsstücke oder was auch immer mit einem Muster, das du magst. Sie können auch einfach scannen. Das ist gut, also werden wir ein bisschen Muster verwenden. Ich benutze nicht viel davon, aber das liegt dann an dir. Seine Textur, Textur, iss, alles, was Sie hier sehen können. Ist das wirklich alt warnen? Es ist ein Buch, das ich will. Es ist ein technisches College. Warst du wirklich alt? Eine Menge von Zeichnungen und schriftlichen Text, die Sie nicht einmal verwenden können, aber es kommt alles. Fügen Sie einfach der Atmosphäre hinzu. Also nur das Sammeln all dieser alten Papiere, alte Pops, Was auch immer Sie finden können, bekommen Sie Ihre Hände auf, im Grunde fängt an, sich in Ihrer Umgebung umzusehen und etwas zu finden, von dem Sie wissen, dass Leute alte Pops, Was auch immer Sie finden können, bekommen Sie Ihre Hände auf, im Grunde fängt an,sich in Ihrer Umgebung umzusehen und etwas zu finden, von dem Sie wissen, dass Leute nicht als Illustrationspapier zu sehen, weil Sie die Textur aus all diesen verschiedenen Gefühlen verwenden können, um etwas zu erstellen oder zu schichten. Hast du es mir gesagt? Zäh von Ihrem Arbeiter. Also, das ist, was Sie für das nächste Video haben sollten, ist Ihr Foto, Ihr Konzept und ein paar Stücke Papier, die Sie für den Text Ihrer später verwenden können. Aber im nächsten Video werden wir anfangen Skizzen sind Illustration 4. Skizzieren und Layout: Okay, Leute. Jetzt fangen wir endlich an, etwas zu erschaffen. Bevor wir anfangen, unsere Ideen zu skizzieren. Denken Sie ein wenig über Ihr Konzept nach. Gibt es noch etwas, das du brauchst? Wie in Referenz Kreditnehmer für Ihre Antwort. Zum Beispiel, in meinem Konzept, der Kindheit, ich werde Referenzfotos von alten Spielzeugen verwenden, von Marken, alles, was für mich meine Kindheit darstellt oder allgemein gesungen wird. Bevor Sie also beginnen, ist es am besten, alle Materialien vorbereitet zu haben, die Sie benötigen. Also gehe ich schon, ich werde mich hier auf dem Computer öffnen, und ich habe schon aus dem Internet gesammelt und überall gibt es einige Referenzfotos für die Requisiten für die Spielzeuge auf dir. Genau wie Sie hier sehen können, dies nur allgemeine Bilder. Das gibt mir eine Vorstellung von etwas, das ich in meiner Illustration verwenden könnte. Ich werde definitiv nicht alles in dieser ersten Illustration verwenden, aber es ist gut, einen Ordner für Liebessachen zu haben , , den ich zufällig online finde. In meiner ersten Demonstration, die Sie hier sehen, habe ich schon beiseite gelegt, wie ich Ihnen schon sagte, das ist mein Referenzfoto von meiner Tochter. Also werde ich das aufmachen, denn das ist es, was ich benutzen werde, während ich nicht die erste Skizze mache. Grundsätzlich ist dies ein Referenzfoto von diesem Jäger-Outfit, an das ich gedacht habe, vielleicht mit gutem Winnie den Pool, den ich benutzen werde. Wie ich schon sagte, ich habe schon ein paar Fotos durchgemacht und die ausgesucht, die ich gegangen bin. Also nehmen Sie sich einfach Zeit, Referenzfotos für Ihr Konzept zu finden, wenn nötig, und gehen durch, dass mit einem langsam in dem Tempo, das Sie brauchen, um Yeah, zu viel oder zu. Machen Sie Ihre perfekte Illustration. Okay, jetzt habe ich die Referenzfotos geöffnet, und ich habe hier nur Bleistift und Papier, um die Ideen zu bekommen. Viele Leute werden Ihnen sagen, dass Sie, uh ich weiß nicht, eine Menge grobe Skizzen zeichnen müssen uh ich weiß nicht, , bevor Sie die finden. Das ist die, die du brauchen wirst. Ich gehe nicht unbedingt, aber etwas, das ist, du weißt, dass du es tun musst, ist manchmal das Erste, das dir am besten in den Sinn kommt. Die letzte Option. Ich werde wirklich schnelle und schnelle Skizzen machen, die sie sehen kann. Ich will, wie ich sagte, ich wollte, dass das Mädchen ein wenig übertrieben ist, weil es, weißt du, und die Idee ist, dass sie ihr Kind jagt seinen Tag macht . Also ich will im Grunde, dass ich hier wirklich den Pool machen werde und er wird sie legen, dafür sorgen, dass sie ihn abgeschlachtet und abgeschlachtet hat . Sie wird sich auf ihn legen, als wäre er ein Fels Mel in den Pool. Brock A. So können Sie sehen, wenn ich es skizziere. Ich dachte daran, es in einer Portraitform zu haben, aber Sie bekommen es einfach wegwerfen, sehen, dass es im Querformat besser funktionieren wird. Also werde ich schnell zu meiner nächsten gehen, kommt her und dreht die vier Monate und sie liegt hier. Jeder skizziert anders. Manche Leute kauen wirklich, wirklich schöne Skizzen. Mein erstes Problem ist normalerweise so. Niemand versteht, was los ist, außer mir. Also denke ich, das ist, wenn Sie nicht mit dem Aussehen Ihrer Skizze beschäftigt sind. Du hast irgendwie die Freiheit zu tun, was ich versuche, hier die Hälfte anzulegen, aber du kannst es wahrscheinlich nicht sehen. Okay, also hier ist sie, ihre Hände liegen. Ich hatte ein armes, siegreiches Baby. Ich will, dass sie größer sind oder die Köpfe vom Felsen ablegen. Ich meine und dann kann seine Hände sehen. Ich bin mir nicht sicher, ob er lächeln soll. Weißt du, vielleicht habe ich noch nicht. Das ist nur, weißt du, es bat den Sarkasmus darin, ihn lächeln zu lassen, weißt du, wurde gejagt. Also denke ich, ich werde ihn einfach lächeln lassen, anstatt einen offenen Mund zu haben. Wie mag ich den typischen Bärenjagd. Also, ja, diese Links irgendwie oben auf ihm. Ich will, dass sie diese Intento hat. Hab es. Für diejenigen unter Ihnen, die Ihre Kindheit in den achtziger und neunziger Jahren wie mich hatten, verbinden Sie wahrscheinlich mehr mit dem Zeug, das ich aus meinem Konzept nehme. Sie hat dies ein intensives Kommen hierher. Vielleicht ein Gericht. Nein, der Angestellte und ich werde den Hut von meinen Kindern zu halten öffnen ihre ernsten als auch, mit ihrer Phantasie und Kreativität fließt aus ihm. Aber ich glaube, ich bin auf diesem Foto gelaufen. Meine Kinder haben auch diesen Jägerhut, damit du ihn nicht sehen kannst. In der ersten Demonstration, die ich für ihre Siri gemacht habe. Sie gibt mir nur eine wirklich grobe Vorstellung davon, wie ich meine Illustration auslegen werde. Das ist Schöpfer. Wo diese Jacke uns. Nun, diese Jägerjacke, ja, das war's. Ist es nicht. Das wird meine Sketche sein. Ich werde keine 10 anderen Skizzen fallen lassen, denn du ziehst uns Geld, wie du brauchst, hast dieses erste Bild heute schon wirklich wollen. Also ja, das ist meine erste Demonstration dafür. Siri ist der Jäger, den du magst? Ich sagte, du machst so viele Skizzen, wie du brauchst, um die zu finden, mit der du arbeiten wirst. Ich bin glücklich mit diesem hier. Ich werde es einfach halten. Diesmal werde ich dir nicht viel Hintergrund geben. Ich werde die Textur stattdessen für den Hintergrund verwenden. Also ja, und dann im nächsten Video konstruieren wir endlich, dass wir es nicht roids und Gesundheit schattieren, verschiedene Schattierungen zeichnen und dann auch den Umriss denken 5. Zeichnung: Okay, Leute. Jetzt, wo wir die Skizzen fertig haben, können wir endlich anfangen, etwas zu zeichnen. Es gibt keinen besonderen Stil, den ich zeichnen wollte. Sie finden einfach, wo immer Stil, Ihnen passt. Wenn Sie das M zeichnen möchten, ist es wirklich einfach. Das ist in Ordnung. Sie können es auch super realistisch machen. Oder Sie können es sogar verfolgen, wenn Sie unwohl mit und werfen. Also, was auch immer zu Ihnen passt, das ist nicht die Grundidee. Ich persönlich, ich werde meine Referenzfotos auf meinem Bildschirm haben. Sieh sie dir an, während ich fallen lasse. Aber ich mache kein Porträt von der Person, indem ich diese Kinder nur als Referenz verwende. Und deshalb werde ich mich nicht zu sehr damit beschäftigen, wenn das Gesicht genau so aussieht wie das Kind auf dem Bild. Also seien Sie nicht gestresst oder nervös, wenn Sie nicht daran gewöhnt sind, zu zeichnen. Das ist nicht wirklich ein Zeichenkurs, also gibt es nicht viel, was ich dir beibringen werde. Ich werde ein bisschen anfangen und dir zeigen, aber was ich benutze. Aber dann liegt es ganz an dir. Wie Sie Ihr Bild zeichnen, ist die einzige Tatsache, die wichtig ist, ist die Tatsache, dass Sie eine Art von Hand zeichnen. Als wir also angefangen haben zu zeichnen, brauchst du einen Bleistift. Sie können entweder diese professionellen, typischen Illustrationsrentner haben , oder Sie können einfach was auch immer verwenden. Und diesmal benutze ich den Mickey Mouse Druckbleistift, den ich einem meiner Kinder gestohlen habe. Es geht also nicht wirklich darum, worum es geht? Bleistift? Verwenden Sie den Anfangskurs. Wir machen einfach nur eine Basis für den Versuch. Sie werden anfangen wollen, indem Sie alle Objekte, die Sie in den Bildern wollen, nur proportionieren . Also, wo willst du sie? Wie groß werden sie sein? Vielleicht musst du das ein paar Mal machen. Weißt du, manchmal ist es schwer, sich vor den Händen vorzustellen, wie groß dein gehender Zeh ist. Sie sicher, dass Artikel auf dem Bild. Aber du skizzierst es hier grob. Ich mache die wirklich, wirklich den Pool. Hier ist Sorgfalt. Wahrscheinlich wollen, dass das Kind ein bisschen größer wird, nur um es dominanter zu machen, und ihre Hände werden hierher gehen. Sei freundlich heft. Ich bin mir nicht sicher, was du sehen kannst. Ihre Schulden sind nicht nur leicht droid. Wie ich schon sagte, das ist nicht wirklich eine Zeichenklasse, also werde ich Ihnen nicht den ganzen Prozess zeigen. Während ich versuchte besuchen im Grunde, was ich tue und dann sollte ich nur, wenn ich alles skizzierte, was ich will, dass nur beginnt, keine Arbeit an einigen Details. Was ich jetzt mache, ist nur während der Umrisse, weil wir kommen. Nachdem wir die Umrisse gemacht haben, machen wir sie mit einem Stift weg mit lassen wir wollen, um eines der Bilder bereit. Ich meine, also werden wir damit enden, es zu beschatten. Also nur eine grobe Idee. Ich werde dich jetzt abschneiden und es dir zeigen. Und wenn ich anfange, die Wimpel Umrisse zu machen, also, ja, du verstehst die Idee. Also fangen Sie an, Ihr Bild auf ein Stück Papier zu werfen, das Sie ausgewählt haben. Okay, jetzt, wo ich im Grunde habe, dann die Emitate skizziert, können Sie wählen. An welchem Punkt hörst du auf? Ich höre einfach auf, wenn du es angenehmer findest, um Leute zu gehen, bis es im Grunde ist, dass die Löwen ziemlich sauber sind. Das liegt an dir. Aber ich habe in der Regel den Test geändert, während ich Also was? Wie ich schon sagte, ich werde mit Stiften Gottes umreißen. Lassen Sie diesen Nachmittag Stifte in verschiedenen Größen. Also werde ich die benutzen. Es ist ganz einfach. Der Prozess, den Sie wählen können, um mit einem Bleistift zu skizzieren. Es ist ein bisschen schwieriger in diesem Fall, weil ich das Bild reinigen werde, nachdem ich den Stift benutzt habe . Also Aber wenn Sie wirklich, wenn Sie leicht zeichnen und Ihre Skizzen oder Ihr erster Entwurf der Zeichnung ist nicht, nicht wirklich chaotisch, Sie können einfach mit einem Bleistift durch die Outlasten. Aber weil ich den Pence in meinem ersten Ernst benutzt habe, werde ich ihn hier für einen Schwung benutzen. Sie können auch nur Tinte verwenden, um die Umrisse zu malen. Es wird ihnen dein Mittagessen dynamischer geben. Es ist etwas zeitaufwändiger. Also, wie ich schon sagte, es liegt nur an dir. Ich werde dir nicht sagen, wie du deine Illustration machen sollst. Finden Sie einfach Ihren Weg. Was auch immer zu dir passt, wird in dieser Klasse gut funktionieren. Ich habe es dir vorher nicht gesagt, aber es ist wirklich gut, auf dein Papier zu legen, ein anderes nur aus Papierpapier, nur um deine Hände von deinen Bleistiftlinien zu halten, damit es nicht altes Chaos wird. Also werde ich dir hier ein bisschen zeigen. Wie beginnen wir mit dem Punkt zu beginnen, nur weil es ziemlich dünn ist . Also kann ich sehen, ob ich will, dass Linien takter oder dünner sind oder was auch immer. Ich denke, das funktioniert gut. Ich spiele ein bisschen mit der Linie. Also, während ich zeichne, wie ich sagte, ich habe Details geändert und mein ein bisschen anders sein. Nun, was ich nach all meinen Umrissen am Ende habe, also, wie zuvor, werde ich es einfach fertig umreißen. Du machst es mit deiner, und dann werde ich wieder darauf zurückkommen, nachdem ich es getan habe. Und nachdem ich auf dem Bleistift gelöscht und dann zeige ich dir eine einfache Schattierungstechnik mit einem Bleistift. Also beenden Sie einfach Ihre. Willkommen zurück in meinem kleinen Teil. Ok? Also, jetzt für den Schattierungsteil, habe ich ihn schon gestopft, um ein bisschen zu teilen wie du siehst, aber ich werde dir zeigen, wie ich es mache. Grundsätzlich, was Sie jetzt verwenden, ist ein normaler Bleistift. Alles, was ein normaler Bleistift tun würde, aber du wirst im Grunde mit dieser Seite zeichnen, mit einer Seite vom Bleistift. Sie benutzen also nicht das t, also wählen Sie einfach auseinander, wo wir uns rasieren wollten. Was du tust, bist du, Adam Knöchel langsam. Ich werfe einfach so. Sie benutzen also nicht die Tonbandkassette? Und dann, wenn du fertig bist, Oh, habe ich vergessen. Grundsätzlich müssen Sie vor Ihrem Start teilen müssen, indem Sie entscheiden, aus welchem Knöchel das Licht kommen wird. Ich benutze kein wirklich starkes Licht, aber es ist weicher, Junge. Aber immer noch kommt es von diesem Knöchel, im Grunde. Also werden die Schattierungen Teile am gegenüberliegenden Knöchel des Lebens sein. Was ich als Nächstes benutze, nachdem ich das mit dem Bleistift gemacht habe,kannst du es tun. Was ich als Nächstes benutze, nachdem ich das mit dem Bleistift gemacht habe, Nur du kannst es tun. Ich höre ein bisschen stärkere Form. Dann nimmst du das. Das ist ein Papier wollen. Sie können es in unseren Jobs kaufen, und Sie wickeln nur das Teil, wo Sie nur gefärbt Ihre Form und dann macht es den ganzen Schatten viel glatter. Sie können es sogar ein wenig wund ziehen. Schickst aus. Und wenn Sie etwas bereit verwenden müssen, Sir, Sir, das Gute, was Sie praktisch haben, ist, wenn Sie im Grunde einen Bleistift verwenden und Ihr Löschen ist, dass Sie es nicht verschmieren wollen, wenn Sie das Chaos weg reinigen, aber ich habe eine Saubere Bürste. Jede Art von Pinsel reicht. Einfach so gebürstet und die Nachricht weg. Also das Gute daran, so zu formen, ist, wenn wir es endlich digital cholerieren. Sie brauchen nur eine Farbe für ein ganzes Objekt. Sagen wir mal, die Hälfte ist braun oder so. Wir müssen nur warnen. Müssen wir nur liegen oder eine Art von Braun darüber? Und du hast immer noch den Diebstahl aus der Schattierung. In der nächsten Klasse möchte ich, dass du dein Bild schattiert und fertig hast, und dann machen wir es, und dann hast du es zu einem Computer durchgesetzt. Sie können entweder einen Scanner oder eine wirklich gute Digitalkamera verwenden, und dann starten wir den Färbeprozess. 6. Einfärbung: Okay, jetzt habe ich keine Grenzen gesetzt, und hoffentlich musst du, dass ich meine und 300 TB gescannt habe. Ich nur, weil ich es wahrscheinlich nie größer ausdrucke, als seine Größe zu verdoppeln. Wenn Sie also größer als das gehen, brauchen Sie, wissen Sie, eine größere Auflösung. Aber das wird gut für mich funktionieren, bevor du anfängst. Twerking, stellen Sie sicher, dass Sie in einem Photoshopped ehemaligen arbeiten. Sie möchten immer in der Form arbeiten, mit der Sie arbeiten. Stellen Sie also sicher, dass es PST ist und speichern Sie es einfach regelmäßig, weil Sie Ihre Arbeit nicht verlieren möchten kann wirklich frustrierend sein. Bevor ich also anfing, an meinem Bild zu arbeiten, mache ich immer eine Kopie von den spärlichen Emissionsdaten. Ich halte das gescannte Bild dort immer unberührt als Layer Gut, weil manchmal ein weit weg von der Originalzeichnung ist. Undwissen Sie, wissen Sie, ich möchte vielleicht anfangen zu drücken, also stellen Sie sicher, dass Sie an einer Kopie des Versuchs arbeiten. Es wird es einfacher machen, wenn du deine Meinung fast am Ende änderst. Ah, das erste, woran ich gehe, beginnt Teoh mit der Arbeit. Es ist der Kontrast zwischen Schwarz und Weiß in den Zeichnungen. Es gibt viele Möglichkeiten, diese Info zu zeigen, aber ich ziehe es vor, Ebenen zu verwenden. Wenn Sie zur Bildanpassung gehen, sehen Sie viele Möglichkeiten, wie Sie Kurven, Helligkeit, Kontraststufen, sogar Belichtungen und solche Dinge verwenden können Helligkeit, Kontraststufen, . Aber ich bevorzugte Levels. Wie ich sage, im Grunde, ist es nur, weil, wenn ich es gewohnt bin, zu verwenden, also ist es nicht, weil es notwendigerweise der einzige beste Weg ist, also finde, ob du einen anderen Weg hast, es zu tun. Benutze einfach so. Ich gehe zu Ebenen und dann beginne ich mit der schwarzen Farbe. Normalerweise habe ich zuerst angefangen, einen Docker zu erstellen, indem ich den linken Pfeil schiebe, den ich sehen kann. Und dann lieferte ich die rechte eine Reihe in die entgegengesetzte Richtung und Sie können sehen, die breite gehen heller, ein Schwellen der Mittelpfeil. Sie können den Kontrast zwischen dem weißen und dem Teer verdienten Schwarz ausgleichen, dass Sie bereits fixiert sind . Also und in diesem im Grunde, in den all diesen Bildern, wo du mit Texturen und Schichten von Farben und so arbeiten wirst, während es nicht der wichtigste Teil ist, also werde ich es ein bisschen dunkel halten, du Wissen Sie, es hat eher mehr Auswirkungen auf die Schatten, nur weil ich nie ein völlig breites Element haben werde . Wahrscheinlich im Versuch sowieso, weil aus all meinen Texturen Also ich denke, ich bin ziemlich glücklich damit hier. Also, ja, ich werde das benutzen und dann das nächste, wie, siehst du, du hast die Schichten hier drauf. Es ist das Original da unten. Also, wenn ich zurück will, bin ich hier drin. Es gibt kein Problem, aber okay, das nächste, was ich Ihnen zeigen wollte, ist Oh, stellen Sie sicher, dass Sie immer sagen, dass das regelmäßig ist. Ich wollte dir zeigen, wie du das Denken in Ordnung bringen kannst, wenn du einen Fehler gemacht hast, während des Färbe- oder Außenprozesses. Es ist ziemlich ein, wie Sie sehen, wissen Sie, oder zumindest einfacher, als es von Hand zu tun. Also, was Sie tun, ist, dass Sie ein Tool namens Clones sie verwenden müssen, die IHS Sie sehen können. Ich werde diese Linie reparieren, weißt du, in der Wange inmitten ein bisschen. Nehmen Sie eine wirklich gebrauchte. Also habe ich von Stan ausgewählt. Sieht aus wie eine Briefmarke. Also wählen Sie das einfach aus. Suchen Sie ein Teil in der Trocknung, das Sie imitieren oder kopieren möchten. Grundsätzlich will ich weiß sein. Also gehe ich zum weißen Teil, unserem Papier weißen Teil der Zeichnung. Dann drücke ich alt und klicke einfach auf meinen Partner. Aber ich habe jetzt getan, ist im Grunde sprechen mit Behauptungen, dass dies der Teil ist, wo ich stehen will was wir klonen wollen. Dann habe ich gerade angefangen mit, indem Sie Person sagen Sie den Zeitstempel auf meiner Linie und sie kann eine Kopien der Teil sehen, wo ich verwendet, wo ich die off Waffe vor gedrückt. Also, wenn Sie brauchen, um Ihren Prozess wählen Sie ein großes Bild, Sie wissen, sind kleiner. Was auch immer. Es ist da oben wie eine Summe vorher. Ich unterrichte nicht wirklich einen Fotoshop-Unterricht. Also, wenn Sie das schon vorher wissen, habe ich Ihnen gesagt, Sie müssen ein Grundwissen in der Fotoshow haben. Also gebar mit mir, wenn du das ganze Zeug weißt. Aber im Grunde, was ich tue, ist, dass ich Ihnen nur zeige, wie ich normalerweise auf eine wirklich einfache Art und Weise arbeite . Also, wenn Sie jetzt ein Gespräch wollen, wissen Sie, Schattierung, um die Schwellen zu werden, dann ist es, dass mit einem weißen, wissen Sie, Teil von Ihnen einen großartigen wählen. Also, welche Art von passt zu dem, was du tust. Das nächste, was iss Auswahl einer Farbpalette gibt es viele Möglichkeiten, Circleup wählen wählen. Sie können sogar anfangen, an Ihrem Bild ohne Farben zu arbeiten. Aber es ist immer gut, eine Art Umriss zu haben. Was? Du weißt, was die Hauptfarben sein werden und du wirfst. Es gibt also keine Software, die Sie verwenden können, um zu helfen. Wenn du nicht mit der Auswahl von Farben alleine behältst, werde ich dich zeigen. Aber ich habe auf einer genannten Adobe Ecke verwendet Siehe, sehen, was Sie tun. Grundsätzlich, mit diesem Problem, lassen Sie mich Wo sind die Farben? Ja, Sie machen ein Fieber-Thema sammeln oder politische Handlungen mit einem Bild auf Ihrem Handy aufgenommen. Wie hier. Sie können ein Foto von meinem Kind auf den Picks sehen, die Farben von diesem Foto für Sie. So haben Sie eine schöne passende Farbpalette. Also werde ich das „Team One“ benutzen, was wahrscheinlich das erste ist, bevor ich das gemacht habe. Und, ähm, ich werde diese fünf Farben benutzen, um meine Hauptfarben zu sein. Offensichtlich werde ich ein bisschen davon abweichen, weil ich nicht nur Pfeifenfarben verwenden werde, aber das ist etwas, um mich konzentriert zu halten. Was ich jetzt mache, ist, dass ich einen Picker benutze, um jede Farbe abzuspüren, so dass ich das nicht offen haben muss. Verwenden Sie dieses Papier, um hier. Dann klicke ich einfach auf die Farbe, die ich lochse. Und dann habe ich es in das gesteckt. Was ist Sammlung? Sie können es sogar umbenennen, nur damit Sie wissen, was Sie verwenden. Also, was auch immer redet, Hunter, könnt ihr es schaffen? Du nennst es, was du für Gesicht benutzen wirst oder was auch immer, aber ja oder nein. Ich habe meine Farben dort und ich kann anfangen, sie zu benutzen, bevor ich mit dem Färben beginne. Ich wählte die Farbe und dann mache ich eine neue Ebene. Ah, wie der Verstand. Was? Ich sagte dir schon mal mit dem Ah, das ich denke, es gibt aus. Ich bin gezwungen. Ja, also mache ich für jede Farbe eine neue Schicht. Im Grunde. Also, wenn ich mit dem Gesicht arbeite, zum Beispiel, nur das ganze Gelb im Vanillepool werde ich eine Schicht haben. Nur dafür werde ich noch eine Schicht für Zischen Jahre haben, usw. Es ist im Grunde nur, weil es hier ein kleines Stück sein wird, um die Farbe zu kontrollieren und rückwärts zu gehen, wenn ich mich ändern muss, auch wenn Sie wissen, einen langen Weg zu kommen, seit ich die erste Färbung gemacht habe. Also habe ich hier eine neue Schicht, und ich werde das Gesicht färben, was ich normalerweise mache. Wenn ich anfangen zu färben, wähle ich eine ziemlich große Brüste und ich toleriere nur über, wissen Sie, über das Bild, unabhängig davon, wo die Linien sind. Wirklich? Weil ich es leichter finde zu rennen, weißt du, rückwärts zu gehen . Du weißt schon, ich bleibe nur in der Schlange. So geht es viel schneller, zumindest für mich. Also, wenn Sie einfach wählen, Ich nehme einfach einen größeren Pinsel hier und dann die Farbe, was auch immer Partei Farbe in diesem Fall ging , das Gesicht Photoshopped eine dumme langsam. Ich weiß nicht was, aber es färbt zumindest, also habe ich nur die Farbe, wie ich sagte, das ganze Gesicht. Also bin ich nicht wirklich besorgt darüber, in den Linien zu bleiben. Aber, weißt du, ich werde dich noch nicht mal größer haben. Es wird viel schneller sein. Also, wie ich schon sagte, ich werde mich später um die Linien kümmern, weil, weißt du, ich arbeite an seiner Farbe sowieso getrennt auf separaten Ebenen, also spielt es keine Rolle. Also komme ich einfach dorthin Post, äh, und dann, nachdem du das Teil gefärbt hast, werde ich Notiz pflanzen. Also, was ich jetzt mache einige Kommissionierung nur diese Schicht. Und ich möchte diese Schicht oder diese Art von Papier ein bisschen transparent machen. So gibt es hier viele verschiedene Elemente, aus denen Sie auswählen können. Wahrscheinlich, als du viel gesagt hast, hast du deine Favoriten. Meine sind multipliziert und überlagert, aber, wissen Sie, nur experimentieren, aber das sehen, wo? Weil etwas anderes in andere Teile passen wird . Jetzt, wie Sie die Schattierung mit meinem Bleistift sehen können, wird es wahr. Und ich muss nicht wirklich, wenn ich nicht will, ich muss nicht wirklich den Unterschied in der gelben Farbe betonen, so dass es mir eine Menge Arbeit erspart. Also, jetzt kann ich einfach die zusätzlichen Linien löschen, weißt du, oder die extra Politicos außerhalb der Linien viel schneller, wie ich sagte, dann wähle uns einfach mehr Kreuz, um am Anfang in den Linien zu bleiben. Ah, nächste Farbe neue Schicht im Grunde das gleiche tun. Du wählst deine Farbe und was auch immer ich habe. Großartig. Ich werde den Hut vom Jungen machen. Und dann mache ich das Gleiche. Du, Conrad völlig vorbei. Wissen Sie, ungefähr über den Raum, den Sie Farbe haben wollen. Ähm, nachdem ich es gespürt habe, gehe ich wieder dazu, mehr zu mischen, genau wie bei der gelben Farbe. Und ich habe multipliziert in diesem Fall, dass Sie sehen können, dass es das gleiche ist, wie Sie bekommen haben, Parton dunkle Teil in Schattierung, die ich von Hand gemacht habe, so geliebt Es ist ein schneller Weg, um Ihr Bild zu formen, wenn ich lösche Sie können, wissen Sie, drehen Sie die Härte der Bürste. Also jetzt habe ich eine wirklich große für uns auf dem Rennen für uns. Wie Sie sehen können, versuche ich nur, zu testen,zu testen, löschen, wissen Sie, einen Teil von 1/2. Vielleicht will ich ein bisschen weißer sein als die Farbe. Amüsant. Also das gibt es keine Regeln in diesem mit Färbung? Im Grunde tun Sie einfach was auch immer. Stellen Sie sicher, dass Sie viel experimentieren. Wenn Sie daran gewöhnt sind, mit Fotoshop zu arbeiten, haben Sie wahrscheinlich Ihre eigenen Tricks. Und du weißt, dass ich dir nicht viel beibringe. Verwenden Sie das also, wenn Sie sich damit wohl fühlen. Wenn Sie dies nutzen möchten, um etwas anderes zu tun und auf jeden Fall zu tun, ist es immer eine gute Sache, aus Ihrem Komfort auszubrechen. Also, äh, dann ja, aber das ist nur ein grundlegender Weg zum Färben. Es wird sie wirklich leicht sein Objekt zu färben. 01 Sache hier Kapazität. Sie können die Deckkraft und die Conners, die Sie verwenden, jederzeit abschalten. Das ist auch hier. Es ist auch gut, jede Farbe in verschiedenen Ebenen Kreuz zu haben, wie Sie sehen, ihn nur drehen es auf verschiedene Farben. Dies ist etwas, was ich normalerweise am Ende tun, wenn ich bereits Peron einige Texturen und Muster, weil die ganze Dynamik aus den Farben, wann wird sich ändern, wenn wir begonnen. Also zeige ich dir später mehr dazu. Als Nächstes auf dem nächsten Video werde ich dir beibringen, wie man Muster und Texturen macht, damit du zuerst alle deine Elemente färben kannst , oder wenn du weißt, wo du ein Muster setzen willst, dann kannst du das auslassen. Also bis zum nächsten 7. Muster: Okay, also habe ich meine Zeichnung fertig gefärbt. Uh, die alle Farben sind auf verschiedenen Ebenen, und die einzige Farbe, die ich etwas extra gemacht habe, war nicht nur eine flache Farbe. Das ist die Haut, die Sie hier sehen können, wenn ich sie ausziehe. Es ist nur, weil das ah, abgeparst ist. Weißt du, es ist ein lebendes Kind, also will ich etwas Teint darin haben. Also fügte ich ein wenig rosa Ton und einige weiße Bereiche hinzu. Ich werde wahrscheinlich mehr damit tun. Oder, weißt du, am Ende, wenn ich ein paar Texturen hinzugefügt habe, bin ich nur, wenn es, weißt du, völlig flach geht oder wenn ich muss. Was ist, wenn es gut ist und ich es so lassen kann? Jetzt werden wir ein paar Muster und Texturen durchlaufen. Ich möchte eigentlich keine Muster darauf setzen. Also, was ich tun werde, ist, dass ich etwas Textur darauf setzen werde, als würde ich ein Muster machen , das heißt, ich werde eine Art Weichheit zu meinem Video hinzufügen, den Pool gewinnen, damit er Sie wissen wird, dass es ein bisschen flauschiger aussehen wird. Was ich mache, ist, dass ich meine Textur eine Sammlung öffne, die Ihnen nur ein bisschen zeigen wird. Das ist meine Mustersammlung. Es ist im Grunde, wissen Sie, die gleiche Miss Textur Sammlung in meiner Textur Sammlung. Ich habe zufällige Texturen. Sie können sehen, dasses sich dass Stoff aus Kleidung handelt. Es ist Leder und du hast irgendwie für, du weißt schon, James alle möglichen Sachen. Also gehe ich Teoh, finde etwas, das meinen vielen ein bisschen von ihr abgeben wird. Ja. Ein bisschen Flaum. Iness zu. Mal sehen, vielleicht benutze ich ein paar Covers aus Büchern oder so. Denk das hier. Ich weiß, dass diese Bilder klein sind, aber weißt du, meine Texturen, etwas, mit dem ich mich sehr vertraut mache, also kannst du hier nicht sehen. Es hat diesen Stoff alte Rauheit, um es. Es ist ein bisschen abgebissen . Es ist ein dunkles Bild. Ich bin mir nicht sicher, ob es funktioniert oder nicht, aber ich werde es testen. Das erste, was ich tun werde, ist, dass ich nicht blau sein will, also werde ich wahrscheinlich nur die Lochfarbe davon runterziehen, und ich werde es ja so machen. Ich gehe zuerst auf die Ebenen wie zuvor, also werde ich den Kontrast in meinem Bild erhöhen. Siehst du es hier? Okay, es wird leichter, was ich will. Ich will dunkel werden, aber das ist in Ordnung. Okay, jetzt werde ich nur einen Teil davon nehmen. Ich weiß nicht, ob ich diesen Text drin haben will. Ich glaube es jetzt nicht, und ich habe wahrscheinlich an der Leitung gearbeitet, aber ich werde es nicht wissen. Wir werden sehen. Das ist der Schönheitsteil. Du sagst Texture? Ja. Sie testen sich im Grunde nur, wissen Sie, wissen Sie,selbst. Testen Sie nur, was Sie wissen. Funktioniert. Wenn ich also nur einen Teil davon kaffee, setze ich es einfach drauf. Ich gehe zum, äh, ich ziehe es nicht einfach auf eine Skala an. Ich werde ein größeres haben, nur damit es all den gelben Teil abdeckt, den ich abdecken möchte. Ich glaube, die Linie geht hier dazwischen. Wirklich? Jetzt setze ich es am meisten ein. Ja, du siehst, dass ich hier Glück habe. Die Leitung geht vorbei, also sei da. Und was ich jetzt tue, ist, dass ich mein Gelb auswähle. Tut mir leid, es neu zu dimensionieren. Ich wähle hier meine gelbe Farbe. Nein, das ist das Gute daran, es in verschiedenen Schichten zu haben. Jetzt kann ich im Grunde nur viel Jersey. Und dann war ich auch hier. Ähnlich. Es ist also die gelbe Vergangenheit hier. Ich wähle invers aus. Also wähle ich den ganzen weißen Raum um ihn herum. Ich gehe zurück zur Arbeit. Ich füge es einfach hinzu und ich lösche das ganze zusätzliche Muster oder die zusätzliche Textur in diesem Fall, da ich dort kein Muster verwende, einige werden es einfach nehmen. Ok? Wie Sie sehen können, ist er wirklich dunkel. Wahrscheinlich will ich nicht umziehen, um damit zu fliegen. Vielleicht will ich einen Bildschirm. Nein, das ist zu weiß. Nur, Sie wissen, dass diese Nizza es nur durch ein paar Experimente damit überlagert. Also mag ich den Südflug. Es ist ein bisschen weich. Ich überprüfe immer nur die Umrisse. Weißt du, manchmal, wenn ich einen Bildschirm setze, kannst du hier sehen. Weißt du, du siehst es oben auf den Umrissen. Das willst du nicht. Sie möchten, dass die Ebene, die versteckt, Sie kennen die gerade von Ihrer Textur. Ich weiß es nicht. Ich finde, das ist nett. Diese ziemlich gute Arbeit. Sie können die Kapazität immer runter ziehen. Genau wie bei Connors. Oder selbst wenn Sie mehr wollen, können Sie nur die Kopie, die Ebene. Sie können sehen, dass es paarweise in dieser Zeichenfolge geht, also ja. Ok. Ich weiß. Spielen Sie einfach damit. Ich kann, weißt du, danke. viel Zeit damit verbracht, was auch immer zu tun. Also werde ich das wahrscheinlich allein machen. Ich werde dich nicht zwingen, mich zu beobachten. Denk über Sachen nach, aber so kannst du es. Außerdem könntest du anstelle von Prost wählen. Und ich wählte nur ein Muster Noah Textur anstelle eines Musters. Aber du könntest ein Muster benutzen. Tu es einfach. Nur überlagern und, wissen Sie, schneiden Sie es mit den Farben, wissen Sie, für den Ort, wo Sie es wollen. Also, jetzt werde ich Ihnen ein Paar zeigen, wie Sie ein paar schnelle, unordentliche Texturen auf eigene Faust machen können. Und wenn Sie keine alten Papierquellsachen wie diese haben und dann werden wir digital wichtig , und ich werde testen, ob ich etwas einfallen kann, das ich in diesem Bild verwenden kann. 8. Texturen: Okay, ich werde dir zeigen, wie man nur E C Texturen macht. Grundsätzlich ist es da. Keine Dächer. Machen Sie uns einfach viel Chaos, wie Sie können. Nur Experimente. Ich zeige Ihnen nur ein paar einfache Schritte. Ich habe alten Kaffee. Ich habe Tee und dann Wasser. Das ist im Grunde alles, was du brauchst. Wie ich schon sagte, das ist, wenn Sie kein altes Papier oder Papier mit beigefügt haben, um zu laufen. Und willst du versuchen, etwas auf eigene Faust zu machen? Der erste Trick ist wirklich zu sehen. Es ist nur ein Aquarell Färbung Trick. Du nassst das Papier vorher mit nur sauberem Wasser und dann nimmst du eine Farbe. Der Grund, warum ich Kaffee und Tee benutze, ist, weil es nur subtile Farben sind. Sie sind nicht zu stark. Offensichtlich können Sie Aquarelle oder was auch immer verwenden. Also im Grunde, nur das ein bisschen hier und was passiert, ist, wenn es irgendwie abtrocknet die bei nur einer Art von Ausbreitung. Das ist nur wirklich grundlegende Sachen, die ich Ihnen zeige, so dass dieser eine wirklich einfache Weg, um eine weiche , schöne Textur zu dio , , die Sie dann verwenden können, um auf einer Illustration zu schichten. Also das ist das erste, was. Ich werde es leer halten, ein paar Sachen zum Trocknen. Der andere Trick ist im Grunde das, was du benutzt hast, als du ein Kind warst. Früher habe ich jetzt einen Pirat oder eine gefälschte Piratenkarte gemacht. Du nimmst einfach ein weißes Papier und zerknittert es dann einfach zusammen. Also, so , nur der Messier, desto besser können Sie sogar Rick ein großes Auch, als ich ein Kind war, habe ich es zu fackeln. Also, wenn ich die Schauspielerin manchmal verbrannt habe, ist es das, was du willst, was du tust. Verwaltung. Es ist nicht wirklich, das ist irgendwie stark. Wie Sie sehen können, haben Sie all diese schönen Linien in der Zeitung hin und wieder Sie einfach anders, Siekönnen, wissen Sie, nachdem ich können, wissen Sie, jemals war, hatte ich kein altes t, also ist es wirklich heiß. Also seien Sie vorsichtig, wenn Sie Sachen verwenden, die immer noch Herz eine Empfehlung mit allen Tee und alten Kaffee, Das ist das, was normalerweise, warum ich Kaffee Cops, halb Wahrheit trinken Kaffeekulturen auf um mein Studio, Sie Stadt. Dann hast du gerade angelegt. Du hast ein weiteres Stück Papier hart herumgelegt. Lassen Sie es einfach trocknen. Wie ich schon sagte, das ist wirklich einfach und gibt Ihnen schöne Textur und es riecht wirklich gut als gut. Wenn Sie guten Tee haben, so hier. Also, wenn Sie zerstören, können Sie es scannen. Und wie ich schon sagte, Sie können es als Textur verwenden. Das dritte, was ich Ihnen zeigen werde, ist ganz einfach. Die Technik ist einfach, schlecht, fürsorglich. Zu tun, was Sie wollen, ist nicht immer. Sie sagten, so üben Sie einfach ein bisschen Büro und wenn Sie eine gute Kontrolle darüber haben, würden Sie in der Lage sein, es für jede Art von Splitter zu verwenden, die Sie sogar für Geschäft machen können. Russ ist das so im Grunde, wählen Sie einfach. Es ist besser, Tinte zu haben, wahrscheinlich, weil sie stärker ist, und dann siehst du es besser, aber du wirst Kaffee benutzen. Also ziehst du einfach einen aus deinem Finger heraus. Du hast das wirklich Westen, und wenn du dann den Finger zurückziehst, lege einfach das Kreuz so. Also hier machst du wie diese Platte. Ich mache das oft mit Wasserfarben, also hast du, wie, verschiedene, verschiedene Farben. So bekommen Sie wie diese schönen Texter leben. Aber ja, Kaffee, Tee, du weißt schon, sogar farbige Erfrischungsgetränke, du weißt schon, Orangensaft oder so etwas, das wirklich schöne Töne machen kann , langweiliges Whitepaper, das Sie verwenden können, um Ihre Illustration auf Ihre Dynamik zu geben. Also, ja, genauso wie vorher. Stellen Sie sicher, dass es vollständig trocknet, bevor Sie es scannen. Also, da gehst du hin. Das sind einige einfache Möglichkeiten, um ein Chaos zu machen. Also meine Texturen sind jetzt alt und ich habe sie hier importiert. Das ist also die 1. 1, die ich dir gezeigt habe. Es ist die Blutung. Eine vorsichtig. Wir haben zuerst das Wasser gelegt. Das tut es nicht. Es ist nicht wirklich so stark darin, weil wir keine starke Ecke benutzt haben. Aber Sie können immer einfach den Kontrast in den Emitationen ändern. Also, aber auch. Ich wollte ein bisschen so sicher sein. Hier ist die Piratenkarte. Du kannst es sehen. Ja, es ist ganz schön. Das könntest du uns sogar als Tech-Show nutzen. Das Muster war, naja, freundlich in irgendeinem Stoff. So sieht er aus wie keine iranischen Stühle oder so etwas. Und hier ist die Blase. Das habe ich viel benutzt, weil es am Ende immer nur diese wirklich schöne Berührung hinzufügt. Und dann ist das meine Überraschung extra Muster, weil ich die Westtexturen, die ich gemacht habe, auf ein leeres Papier gelegt habe, und sie irgendwie nur Blut. Darüber hinaus denke ich, dass es der Pirat war, der diese Textur gemacht hat. Also, wie ich schon sagte, anstatt Sachen wegzuwerfen, wenn du etwas siehst, siehst du eine mögliche Verwendung und es braucht, du weißt schon, sogar zu denken, dass es wahrscheinlich die beste Textur gibt, die ich hasse, Du weißt schon, aus Versehen. Wir werden sehen, ob ich irgendwas davon gebrauchen kann. Wenn nicht, weißt du, ich habe das immer, was ich dir gezeigt habe. Es gibt zusätzliche Texturen, die ich in meinem Computer hier habe, also werden wir sehen, was wir verwenden werden. Mm. Ich hoffe, Sie haben etwas, das Sie verwenden können. Ähm, die Sache, die ich damit machen werde, ist jetzt will ich auch die Textur. Lassen Sie das ganze Bild abgeschoben werden. Nicht nur das Zeichnen, aber der weiße Raum um ihn herum tut es. Nun, ich wollte ihm ein ganzes geben. Also werde ich es zuerst versuchen. Die Muster, die ich gemacht habe, die Texturen, die ich gemacht habe. Darin bin ich nicht übersicher, aber wissen Sie, wir werden es sehen. Man weiß es nie. Wie ich schon sagte, du versuchst einfach zu sehen, ob du etwas gebrauchen kannst. Da ich im Querformat arbeite, werde ich das drehen. Ähm, nicht sicher, ob das die Farbe oder Stärke ist. Ich werde nicht nur ein bisschen dynamisch werden und es so etwas behalten. Nimm einfach unser Zeug, kopiere es auf, schiere es auf. Whoops. Die Haare. Stellen Sie sicher, dass es, wissen Sie, oberste Schicht ist, wenn Sie wollen. Wenn du all deine Sachen abdecken wolltest, dann lass uns mal Multiply sehen. Das ist nur ein bisschen überlagern, dass Telefon es in unserem Overlay. Okay, so kleiner Stock würde sich bewegen, um zu spielen, ziehen Sie nach unten, wo es ein bisschen schwer ist, aber stark und sehen. Ich finde, es ist ziemlich nett. Ich will nicht, dass diese Farbe darin gelesen wird, also denke ich es. Ich werde es Farbe ausgleichen. Also gehe ich hier mehr ins Blau. Siehst du, es macht nichts. Ja, Sie können hier etwas anders sehen. Ich denke, es könnte nett mit etwas anderem sein. Wenn wir etwas hineinzoomen, ist es ganz schön. Ist es nicht. Es ist nicht schrecklich, aber ich denke, wir können es benutzen. Und dann will ich etwas im Grunde nur ein altes Stück Papier. Das ist etwas, was ich über einen wirklich großen Teil meines Stils benutze. Also wieder, nur Kaffee, ein Beitrag davon, drehen Sie das Bild. Es ist nur wichtig, und dann skalieren Sie es. Ich mache das alles von Hand. Ich versuche, Verknüpfungen zu vermeiden, damit Sie sehen, was ich tue. Aber du weißt, du kannst immer deine Eingeweide benutzen, die alles für Usher tun. So, wie Sie jetzt sehen können, der Unterschied. Es ist ziemlich schön, weil es irgendwie kombiniert. Das Ganze emittiert ein bisschen dunkel und möchte wahrscheinlich ein wenig daran arbeiten, einige Teile davon hervorzuheben , nur um das Bild selbst ein bisschen mehr heraus zu machen und dann die Kanten von den Emitten vielleicht dunkler zu machen , nur um es ein bisschen dynamischer zu geben. Also machen Sie einfach ein paar Experimente damit. Verwenden Sie, was Sie finden, wissen Sie, das seltsamere Zeug, die bessere Art aus, weil Sie wahrscheinlich wissen,etwas Genie zu stumpeln, an die bessere Art aus, weil Sie wahrscheinlich wissen, das niemand sonst je gedacht hat. Und ja, ja, ich werde das fertig machen. Und dann, ähm, wahrscheinlich werde ich einfach dahin schneiden, wo ich dir ein bisschen zeige, wie du fertig bist oder wie ich mit dem Prozess fertig bin, zurück zu den Farben zu gehen, also habe ich nicht wirklich viel extra gemacht. Ich fügte ein bisschen aus Muster in der Kleidung aus dem Kind, nur um etwas Kontrast hinzuzufügen, Zehe die Textur in, Haben Sie einen der Pool hier. Also es Ben, ist das besser als ich sagte, ich habe die Ränder vom Papier gemacht, aber dunkler und löschte einige von der Textur in der Mitte der Zeichnung, nur um es ein bisschen mehr von der Konversation Pop . Ja, das ist das Letzte, was ich zeigen werde. Du hast gerade meine Zeichnung beendet. Ich bin fast da ist der Prozess hier. Sie haben im Grunde all Ihren grundlegenden Prozess, wie, wissen Sie, aber Sie haben einen anderen Prozess hier, den Sie verwenden können. Also werde ich etwas versuchen wie, lassen Sie mich hier in den Hintern mehdi, und ich benutze normalerweise so etwas. Machen Sie es extra Bic. Es ist also irgendwie verschwommen. Das ist nur dieser winzige, winzige Name. Der letzte Schliff wird das haben. Sie kann sehen, dass es anders ist. Du kannst so schwer machen, so oder so. Sie können es sogar nach Bedarf verwenden. Roter Racer. Lassen Sie mich sehen. Versuchen Sie etwas anderes. Natürlich gegen zwei. Sie können auch Ihren eigenen Prozess importieren, indem Sie Ihren eigenen Prozess erstellen. Es war etwas komplizierter. Das werde ich dir nicht beibringen. Aber man kann einfach, wie bei Texturen, etwas ganz Besonderes und Einzigartiges haben, indem man lernt, wie man das macht. So können Sie sehen, dass es diese winzigen Details sind, die Sie nicht unbedingt bemerken würden. Aber Sie können Ihren Emiten viel Dynamik hinzufügen. Ich denke, das ist mein Recht. Weißt du, das und ich werden wieder ein bisschen die Deckkraft ablehnen. Nur damit es nicht so offensichtlich wird. Das ist es. Ich habe meine Illustration beendet. Ich hoffe, du beendest deine im letzten Video. Ich werde dir nur meine letzten Gedanken über diese ganze Klasse erzählen. 9. Letzte Gedanken: Okay, Leute. Das ist es also. Ich hoffe, du wirst eine schöne Illustration haben, die dich an jemanden erinnert, der dich inspiriert. Es gibt drei Dinge, die ich am Ende sagen möchte. Zunächst einmal versuchen Sie, nur jedes Mal, wenn Sie eine kreative Arbeit machen, nur jedes Mal, wenn Sie eine kreative Arbeit machen,jemanden oder etwas zu integrieren, das Sie inspiriert, weil es Ihre Arbeit viel einfacher macht. Zweitens Betrachten Sie einfach die Welt als mögliches Material, mit dem Sie arbeiten können. Also jedes Mal, wenn Sie in die Natur gehen oder wenn Sie etwas wegwerfen, denken Sie einfach darüber nach und sehen, ob es etwas gibt, das Sie in der Zukunft verwenden können. Und dann drittens, fordern Sie sich einfach kreativ heraus, denn jedes Mal, wenn Sie einen Fehler machen oder Sie scheitern macht Ihre Arbeit ein wenig einfacher für andere Menschen zu verbinden. Also haben Sie keine Angst, aus Ihrer Komfortzone zu treten, um ein wenig chaotisch zu bekommen. Ich habe es wirklich genossen, euch beizubringen, und ich hoffe, ich schaffe es wieder. Und ich hoffe, Sie haben etwas aus dieser Klasse gelernt und dass Sie es genossen haben. Vielen Dank.