Transkripte
1. Einführung: Willkommen bei der Mixed Media Master Class. Dies ist eine Sammlung von Techniken, mit denen Sie zu Ihrem Mixed Media Repertoire hinzufügen können. Wir werden hier viel Spaß haben. Es ist eigentlich eine von etwa drei Klassen. Ich habe so viele neue Techniken gefunden, und ich wusste nicht, wie viel ich wusste und was ich mit Ihnen teilen konnte, dass ich es
in drei verschiedene Teile aufgeteilt habe . Das ist also die allererste Meisterklasse, und so werde ich es einfach Masterclass eins nennen. Und ich habe alle Arten von Techniken, die ich mit Ihnen teilen kann, und wir werden Spaß haben, neue Techniken zu lernen, die Sie zu Ihren Mixed-Media-Gemälden hinzufügen können. Viel Spaß und genieße jede Technik und adoptiere dann diejenigen, die du liebst, und ignoriere die, die du nicht tust. Also sehen wir uns im nächsten Teil, wo ich über die Materialien spreche, die Sie brauchen.
2. Materialien du brauchst, die du brauchst.: Willkommen zurück. Die Materialien, die Sie für diesen Kurs benötigen, ist Acrylfarbe. Manchmal können Sie Aquarell verwenden. Wenn Sie Aquarell mögen, wählen Sie Ihre Lieblingsfarben und fügen Sie dann schwarzen Punkt hinzu. Sie werden Bürsten und verschiedene Größen benötigen. Du wirst Oberflächen brauchen. Die Farbe auf. Sie können Leinwandpapiertafel alles, was funktionieren wird, verwenden. Äh, was auch immer Sie bevorzugen, ich benutze oft Tafel oder Illustration. Brett für die sehr nassen Techniken und Leinwand oder Papier für die anderen. Du brauchst Plastik, um deinen Tisch zu bedecken. Sie werden Behälter für Wasser benötigen. Du bist nur Jessel am meisten schwarz und weiß. Sie werden Elemente benötigen, um Textur mit zu machen. Du brauchst eine Klebepistole. Hier sind ein paar optionale Vorräte. Sprühfarbe, eine Vielzahl von Farben, Bleistifte, Klebeband, eine Vielzahl von Bürsten, Packband, Schablonen, zu Hause Kern Stücke Handwerk, Schaum, Spachtel oder Trockenbau Verbindung jedes Handwerk Kleber oder einige Knicke jetzt. Es gibt wahrscheinlich Vorräte, die ich verpasst
habe
,nur weil , ich sie vergessen habe, aber ich werde die Vorräte für jeden Abschnitt leben. Schauen Sie sich also den Anfang jedes Abschnitts an. Sie werden Ihnen genau sagen, was Sie für diesen Abschnitt benötigen. Also, was wir auch brauchen, ist ein eigener Raum. Du brauchst einen Spot zum Erstellen. Viele dieser Techniken sind sehr chaotisch, Also können Sie einen Platz in Ihrem Haus finden, wo Sie etwas ungestört zum Trocknen hier auf In diesem Bild, Ich habe ein Buch halten einige Gemälde, weil ich will, dass die Textur wirklich in das Papier, so dass Sie einen Tisch benötigen, an dem Sie arbeiten können. Sie benötigen ein Kunststoffblech, um es zu bedecken, also bedenken Sie das. Wenn Sie eine Ecke in Ihrem Keller oder einer Ecke finden können, und sogar in einem Schrank, wo Sie die Gegenstände zum Trocknen lassen können, wird
es enorm helfen. So sehen wir uns im nächsten Abschnitt, wo ich einen Überblick darüber, wie Kalash zu tun tun, Sehen Sie dort.
3. Gel: Willkommen bei Photo Transference. Es gibt viele Möglichkeiten, Ordnerübertragungen durchzuführen. Der, den wir jetzt nehmen werden, wird als Gel-Transfer bezeichnet. Es gibt es seit den 1950er Jahren, und es wird von Künstlern überall benutzt. Es garantiert fast Erfolg, daher ist es eine sehr zuverlässige Möglichkeit, einen Fototransfer zu erstellen. Und was Sie für diese Übung brauchen, ist ein Pinsel Acrylgel. Weiches Gel funktioniert wirklich gut. Ah, für die Kopie von etwas, das du liebst. Hoher Kontrast für die Kopien Luft Better Hoher Kontrast bedeutet, dass Sie etwas mit viel
Schwarz und viel Gewicht brauchen . Nicht viel für Gray und brauchen dann ein Gemälde, um es anziehen. Hier lernen Sie, das Gel-Sandwich zu machen, damit alles funktioniert, und wir werden dies auf dem Video sehen, das gerade als nächstes ist. Also habe ich ein Bild. Ich habe meine Fotos Kopien und ich habe mein Gel und den Pinsel. Jetzt ist meine Fotokopie etwas, das ich verwenden möchte, um sie wie eine Textur aussehen zu lassen. Ich fotokopierte eine Zeitung, die 100 Jahre alt ist, und sie wurde so oft kopiert. Sie vermitteln selten lesen den Text, aber das ist genau das, was ich will. Ich will nicht, dass die Leute mein Bild lesen. Ich möchte, dass sie sich das Bild ansehen und der Text ist nur da, um zusätzliche Textur hinzuzufügen. Jetzt tust du genau das, was ich getan habe. Moment nehmen Sie Ihre Fotokopie, ImMoment nehmen Sie Ihre Fotokopie,setzen
Sie Gel auf Sie, setzen Gel auf Ihr Gemälde und dann erstellen Sie das Sandwich so, dass es verdeckt ist. Die Fotokopie geht mit dem Gesicht nach unten direkt auf das Gel. So haben Sie Gel auf dem Campus oder das Gemälde wie jetzt, seien
Sie nicht billig mit Ihrem Gel. Stellen Sie sicher, dass Sie eine gute Menge haben. Wenn es kein Gefängnis gibt und kein Kontakt zwischen dem Gel und der Tinte
besteht, gibt es keine Übertragung. Also, wenn Sie es so fallen lassen, stellen Sie sicher, dass Sie zurück gehen und einfach noch mehr Gefängnis hinzufügen. Sie können Kopien auch in Farbe erstellen. Wenn du willst. Sie funktionieren nicht so sehr. Sie sind nicht so zuverlässig. Schwarz und Weiß ist fast garantiert. Und es funktioniert wirklich gut. Aber vielleicht möchten Sie mit Farbe experimentieren, bevor Sie sie auf Ihr Bild legen. Finden Sie die richtige Fotokopie, die Sie zu Ihrem Gemälde hinzufügen können. Nicht alle Farbkopien funktionieren gut, also stellen Sie sicher, dass Sie sanft ausrauben, um alle Blasen zu beseitigen. Hier sind die Schritte nochmal. Knast auf deinem vollen Exemplar Gefängnis auf deinem Gemälde und stelle sicher, dass es eine großzügige Menge ist. Gel-Sandwich kommt als Nächstes. Wir legen Gel ins Gefängnis, genau wie ein Gelee Sandwich. Dann tippen und reiben Sie sanft. Stellen Sie sicher, dass Sie kein Gel auf dem weißen Teil bekommen, sonst wird das Papier für immer an Ihrem Gemälde haften. Dann müssen Sie das trocknen lassen. Ich empfehle 24 Stunden, wenn Sie wollen. Sie können es in kürzerer Zeit tun, aber es gibt keine Garantie, dass das Gel trocken ist. Hier ist mein Bild. Mein Gel ist jetzt trocken. Was ich tue, ist, dass ich das Papier mit Wasser weinte und dann mit den Finger gerieben habe, und das Papier kommt heraus. Was hätte passieren sollen, ist die Tinte klebt am Gel. Das Gel haftet auf dem Gemälde und dann nehmen Sie das Papier weg und Sie haben einen Geltransfer . Du. Es ist alt, äh, sehr einfach. Dies ist eine der Techniken, die ich am meisten mag, weil es so zuverlässig ist. Bleib in der Schlange. Wenn das Gefängnis die Tinte nicht anfasst, wird
es keinen Transfer geben. Also stellen Sie sicher, dass Ihr Gel und Ihre Tinte sich
berühren. Also sieh mal, wie einfach das ist. Manchmal kann man das Papier zweimal feucht lassen, nur weil das Papier nicht genug getränkt ist . Aber es ist ein sehr einfacher Prozess, und ich bin sicher, Sie können das tun. Das ist so einfach. Also Ihre Aufgabe ist Probieren Sie eine dieser ah, Foto-Transfers mit Gel und wir sehen uns im nächsten Abschnitt.
4. Bandübertragung verpacken: Willkommen zu einer anderen Art von Fototransfer. Dies wird als Packband-Transfer bezeichnet. Das macht wirklich Spaß, und es ist fast augenblicklich. Sie werden diesen Prozess wirklich genießen. Der einzige Nachteil ist, dass Sie auf die Größe des Verpackungsbandes beschränkt sind. Sie können es gelegentlich überlappen, aber es gibt keine Garantie, dass das Band tatsächlich zusammenkleben wird. Für diese Übung benötigen
Sie also eine Rolle Packband,
ein Gemälde, um es anzuziehen und einige Zeitschriften oder Zeitungen, um das Band anzuprobieren. Das ist es, was du brauchst. Denken Sie daran, dass Reisezeitschriften oder National Geographic Zeitschriften sind die besten, Also lassen Sie mich Ihnen in diesem Video zeigen. Also hier ist mein Klebeband. Es ist ein breites Band, das Sie für Pakete verwendet haben, und dann legen Sie es einfach auf ein glänzendes Papier. Zeitungen funktionieren wirklich gut, aber das glänzende Papier, wie etwas, das aus einem National Geographic kommt, ist perfekte Reisezeitschriften oder sogar besser, weil sie schön und glänzend und einfach sind. Stellen Sie also sicher, dass Ihre Papiere über die Größe Ihres Verpackungsklebebandes die Größe ist, die es iss ist. Und dann steckst du das ins Wasser. Du kannst mehr als ein anderes Mal machen, also lasse ich es einfach für eine Weile einweichen. Beachten Sie, dass ich sehr gut auf der Rückseite des Transfers gerieben habe. Also werde ich das Band anbringen,
und ich will nur einen Teil davon. Ich will das Ganze nicht, also reibe ich sehr hart mit einer flachen harten Oberfläche. Funktioniert auch gut. Dann nehme ich mir die Zeitung weg, die ich nicht will, und ich bin mit diesem Collage-Bereich übrig. Also, jetzt möchte ich diesen Text zu tun. Also habe ich es dort gesteckt, und ich bin gefangen. Ich versuche, schnell zu gehen. Ich habe das Video beschleunigt, also bin ich es nicht. Ich benutze die Arbeit jetzt nicht so schnell, und wir werden die Bänder weit machen. Also wirklich ausrauben? Nun, stellen Sie sicher, dass es eine Überlappung zwischen den beiden Bändern gibt, die sicherstellen wird, dass Ihr Band zusammenklebt und ich will nur diesen Teil. Also, das ist der Teil, den ich einweichen werde, wenn wir es einfach in Wasser stecken und dann nehmen Sie es heraus ,
sobald es eingeweicht ist, eine während Sie es so rauben. Und dann kommt das Papier von der Tinte, von der Papierklebe auf dem Band, und
dann, äh, bleibt das übrig. Also habe ich es wieder ins Wasser gesteckt, damit es wieder kleben kann. Also, jetzt fange ich an zu rauben. So rieb ich das zweite Stück ab und erinnere mich an die ganze Farbe von diesen Musikern. Das haben wir uns angeschaut. Und ich habe das Band beschleunigt, weil man manchmal eine Weile reiben muss, um das ganze
Papier abzubekommen . Und hier ist, was ich bekomme. Jetzt nehme ich an, das war der National Geographic. Also nehme ich die National Geographic und raubte das Papier ab und das hatte ein blaues Element auf der Rückseite. Also werde ich einige von ihnen reiben, wie nehmen Sie mehr Zeit als andere, um abzureiben. Das ist es, was ich am Ende habe. Und jetzt dieser Text. Jetzt sehen Sie, wie einfach das ist, weil es eine Weile getränkt ist. So erhalten Sie diese drei Versionen von dem, was Sie tun können, Klebeband zu packen. Jetzt ist Ihre Aufgabe, Ihre eigenen zu tun, so finden Sie einige Bilder, die Sie mögen und versuchen Sie dieses Packband und wir werden Sie im nächsten
Abschnitt sehen .
5. Gesso #1: Jessel Wash. Von Doris Shoni. Herzlich willkommen. Was wir jetzt tun werden, ist dieses abstrahierte Stück Arbeit zu nehmen und wir werden in
einen Blumenstrauß hinzufügen , nur indem wir eine Wäsche hinzufügen. Also, was ich mache, ist, ich benutze eine Kreide und dann zeichne ich den ganzen Strauß und stelle sicher, dass es unregelmäßige Muster und viel kleiner Tanz gibt, und es sieht mehr weniger aus wie ein Strauß mit kleinen Blättern hier, wenn du willst. Und was wir tun werden, ist Jessel einfach um die Ränder zu malen, damit Sie es einfach nehmen und den Linien
folgen. Dies ist eine einfache, nur etwa hirnfreie Art von Übung, und das Ergebnis ist schön. Was Sie am Ende mit ist ein sehr buntes Bouquet, das aussehen wird, als ob Sie es
so haben wollen. Das ist also Schritt eins. Was wir tun werden, ist tatsächlich die ganze Farbe zu isolieren und dann wieder mit etwas Tinte und bei ein paar Highlights wird
das wirklich einfach sein. Es ist eine Schande, etwas von diesem Detail herauszunehmen, weil einige der Lackierungen einfach schön sind, auf einen Punkt zu kommen, an dem ich es wirklich nicht herausnehmen möchte. Aber ich werde bedenken, dass Sie manchmal Opfer für Ihre Kunst bringen müssen, und das hilft wirklich. Und manchmal muss man etwas wegnehmen, damit Ihr Projekt erfolgreich ist. Also hier nehmen wir den Hintergrund weg. Wir werden den Hintergrund sehr schlicht und die Hälfte des Hintergrunds machen, ein echter Kontrast zum bunten Vordergrund. Jetzt ist das einfach zu tun. Sie können nur Teigfarbe. Sie können anpassen, Anzeige jeder Art von Farben zusammen und lassen Sie sie trocknen. Und dann machst du diese Übung. Es ist wirklich endlich, es ist eine gute Möglichkeit, all die Bilder zu verbrauchen, die Sie nicht mochten oder nicht erfolgreich . Nur Teig Farbe oben auf ihnen bei ein paar Flecken hier und da und dann sagen Ah, Sie haben diese wunderbare Übung und Sie werden sehen, das Endprodukt ist einfach hervorragend. Ich werde nur sehr vorsichtig mit der Leitung sein. Mary sieht aus, die
Hälfte muss wie ein Tisch aussehen, und dann können Sie sogar Ihre Wäsche im Hintergrund. Sie wollen nicht, dass die Pinselparks zwei Monate zeigen, und dann können Sie ein paar kleine Markierungen dazwischen hinzufügen, nur um zu zeigen, dass es eine Trennung zwischen dem Blumenstrauß und den Fläschchen gibt. Also werde ich nur einige der Kanten so weich machen. Das war's. Das ist so kompliziert, wie es wird. Mm, ich schaue es auf den Kopf. Das ist ein Trick, den ich manchmal benutze, um zu sehen, ob ich irgendwelche Flecken verpasst habe. Also, hier sind
wir hier fertig und wir müssen warten, bis es zieht. Jetzt ist der Frieden getrocknet und wir werden Add Inc. Das ist ein wirklich lustiger Teil hier. Ich ziehe das Abdeckband ab und du siehst noch besser, wie schön das schon aussieht. Wenn du das grüne,
hässliche Markierungsband hast , ist
es schwer zu sagen. Und jetzt werde ich Inc. hinzufügen also habe ich die Kamera beschleunigt, also ist es nicht so langsam für dich. Aber die Idee ist, Inc hinzuzufügen, nur um ein paar Zeilen zu betonen und im Grunde das meiste davon
nur eine Farbe zu lassen , die Sie genau dort sehen, nur versuchen, ein paar kleine Bereiche zu isolieren und es so
aussehen zu lassen , als gäbe es eine Blume. Wie Sie das wissen, benutze ich gerne einen Zweig und mit meiner Tinte, weil er unregelmäßige Linien hinterlässt. Ich habe keinen Marker und Look sieht nicht so aus, als hätte ich nur eine Art von Marker benutzt, und es sieht überall gleich aus. Stattdessen, was ich habe, ist eine unregelmäßige Linie. Ich isoliere nur einige der Ränder. Absalom Linien haben ein paar Blütenblätter hier drin in Blumenzentren, und es dauert nicht lange, dass ich einen schönen Blumenstrauß habe. Das ist eine großartige Übung, und ich liebe das. Es ist großartig zum Entspannen spritzen ein wenig als ein wenig extra dynamisch dort und hier füge
ich eine weitere Blume hinzu. Denken Sie daran, dass in den meisten Blumensträußen einige der Blumen, die Sie sehr detailliert sehen und einige nicht. Wenn Sie nicht sicher sind, dass Sie immer kaufen können. Okay, es ist eine gute Ausrede, Bouquet zu kaufen und das einfach als Referenz zu verwenden. Ich liebe es, Blumen zu kaufen. Das wäre etwas, was ich tun würde. Also füge ich ein paar Berührungen hinzu, sogar im Erdgeschoss, und hier ist es das Endprodukt. Nein, es ist so schön, und das fügt Jessel nur um ein gespritztes Bild, und das war's. Also viel Spaß mit bis und wir sehen uns im nächsten Abschnitt
6. Maskenband als Textur: Hinzufügen von Texturen mit Klebeband von Doris I. Also hier vor werden wir einige Texturen auf diesem Gemälde mit Klebeband hinzufügen, damit wir es falten können. Wir können alle möglichen Dinge daran tun. Sie fügen eine Textur hinzu, damit Sie sie zerbröckeln und sie hinzufügen können, wenn Sie möchten. Aber in diesem Fall werde
ich dem Bild nur gefaltete Stücke hinzufügen. Also werde ich es so hinzufügen und dann kleben. Jetzt werde ich nicht nur ein Stück anziehen. Ich setze mehrere ein und füge sie weiter hinzu. Also, wenn ich ihn falte, bin
ich nur vorsichtig, dass ich die Klebrigkeit nicht abkriege. los geht's. Wir fügen Abdeckband hinzu. Jetzt. Sie müssen einen Grund haben, Maskierband-Texturen hinzuzufügen. Sie möchten bestimmte Typen von Texturen erstellen, um einen Effekt zu erzeugen. es einfach nicht an, weil du das Gefühl hast, du solltest es anziehen. Wenn es einen Zweck hat. Nicht, wenn es etwas ist, das du es einfach ausprobieren willst, und du bist einfach, ich weiß nicht, deinen Verlust für das, was ich darauf anziehen soll. Fügen Sie es mit Zweck hinzu. Manchmal setzen Menschen Texturen auf ihre Bilder und es bezieht sich überhaupt nicht auf das, worum es bei der Malerei geht. Daher ist es wichtig, dass Sie darüber nachdenken, wie Sie das Band hinzufügen und warum Sie das Band hinzufügen. Dies ist eine Textur, die genau das ist, was das Wort stark ist, so dass die Leute es
sofort wissen . Also, wenn du es hinzufügst, muss
es aus einem guten Grund sein. Ich werde dort kein weiteres Stück hinzufügen, also erschaffe ich so etwas wie einen Brennpunkt, und dann malst du einfach so drauf. Also werde ich einfach oben malen und ein paar Farben hinzufügen und einen Teil des Hintergrunds
jemandem zeigen lassen . Das ist nicht mein Lieblingshintergrund, und es macht mir nichts aus, darüber zu malen. Ich habe das Band beschleunigt, damit ich normalerweise nicht so schnell arbeite, aber du bekommst die Idee, wie man es anlegt und wie es aussieht, nachdem du es
übermalt hast . Und das will ich dir zeigen. Der Effekt, der es verursacht, ist sehr, sehr interessant, also malen Sie es einfach an und sehen Sie, was passiert. Oftmals. Ich setze mehrere Farben auf, weil das Band die Farbe jedes Mal auf eine andere Weise fängt , und es erzeugt einige ziemlich interessante Effekte. Also hier habe ich die Farbe und man kann etwas von der Farbe sehen, und es fängt das Rosa in einigen Teilen, aber nicht in jedem Teil, so dass jedes Band anders ist. Also überall, wo ich Klebeband gelegt habe, kommt
es ein wenig anders heraus, weil das Band fängt es die Oberfläche ein wenig anders, und mein Pinsel berührt das Papier anders, wenn ich arbeite, ist Illustration geboren. So ist es ziemlich robust und es ist einfach, nass auf nass zu arbeiten. Und jetzt werde ich nur und ein bisschen spritzen und dann alles trocknen lassen. Und dann wirst du sehen, wie es aussieht, nachdem ich wahrscheinlich etwa 10
Farbschichten hier aufsetzen werde , irgendwie wie diese. Hier ist eine Textur mit Klebeband, und die Stücke wurden alle abgeflacht, aber Sie können immer noch die Textur sehen und alle Farben sehen, die ich anziehen. Jetzt gibt es eine zweite Möglichkeit, Maskierband hinzuzufügen, und das ist, es als Maskierungsmittel zu verwenden. Also setzst du die Stücke Klebeband auf, dann malst du sie und siehst, was passiert. Also werde ich ein paar etwas gezackte Kanten und irgendwo schneiden Adresse, die Sie bekommen. Sehen Sie den anderen Look und ich gehe unregelmäßig zu Adam. Ich werde auch diese kommerziellen Punkte hinzufügen. Ich habe sie noch nie benutzt, aber das ist eine Chance zu sehen, ob sie als Maskierungsmittel arbeiten würden. Also werde ich ein paar runterlegen und sehen, was passiert und sie übermalen. , Wenn es manchmal mit dem Abdeckband passiert,wird es tatsächlich Teil des Friedens, weil es nicht herauskommt, also werden wir sehen, was dort passiert. Also übermale ich einfach die Abdeckbandstücke und werde es zu den strukturierten
Abdeckbandbereichen hinzufügen , um zu sehen, was passiert. Sehen Sie, wie das Aussehen aussehen wird. Dies ist eine von vielen Ebenen, die ich hinzufügen werde. Und das ist hier, um Ihnen zu zeigen, wie es aussieht, wenn Sie Masking Tape hinzufügen. Dies muss ab und zu trocknen, fügen Sie weitere Stücke hinzu. Warten Sie. Ich werde ziemlich schwer auf dem Weißen gehen, damit wir sehen, was passiert. Er hat das trockene Stück, also werde ich das Abdeckband abnehmen und sehen, was passiert. Du siehst die Farbe darunter, und ich ziehe sie ab. So landen Sie mit einer Markierung und es ist wirklich mit Markierung verbunden, wenn Sie
Abdeckband verwenden , so dass Sie Straßenränder und gezackte Kanten haben. Es fällt mir schwer, es dort auszuziehen. Diese echten kommerziellen Punkte kommen nicht vom Abschied, also darf ich sie nicht wieder benutzen. Du siehst winzige, subtile Marksville. Also das ist es für Abdeckband. Es ist nicht sehr kompliziert. Genießen, aber stellen Sie sicher, dass Sie es mit Bedacht verwenden, so dass Sie im nächsten Abschnitt.
7. Sand zur Textur: Sand von Doris Chevy. Dies ist eine Übung beim Hinzufügen von Textur, und ich werde die X-Komposition verwenden, und ich werde Ihnen zeigen, wie man auf den Sand legt. Nun, das wird kein fertiges Gemälde sein. Ich bin auf Lee werde Ihnen zeigen, wie Zehe den Sand hinzufügen und dann ein paar Zeiger für die
X-Komposition hinzufügen . Das war's dafür. Ich werde das Gemälde nicht beenden. Also das erste Element, das Sie brauchen, ist Gel. So setzen Sie einfach Gel, wohin Sie senden möchten, um genau so zu sein. Und stellen Sie sicher, dass Ihre großzügigen mit dem Gel ein wenig Gefängnis bedeutet nicht viel. Sand wird kleben. Und da ändere ich die Komposition ein bisschen. Was? Ich stelle sicher, dass es genug Gel gibt. Jetzt habe ich Black Sam, nur weil mir jemand ein großes Glas schwarzen Sand gegeben hat und ich es dieses Mal
benutzen werde . Sie können Sand in vielen verschiedenen Farben bekommen. Sie könnten orange,
gelb, gelb, lila oder sogar schlichten gewöhnlichen braunen Sand oder wie braunbeige Sand bekommen. Jetzt alles, was Sie tun, ist es auf das Gel legen und sanft darauf tippen und dann trocknen lassen . Das ist alles, was da drin ist. Sobald der Sand trocken ist, klopfen
Sie ihn einfach ab und ihr Ego. Du hast Sand und hier zu deinem Gemälde. Wenn Sie mehr Sound hinzufügen möchten, weil es Bereiche gibt, die nicht sehr gut abdecken, legen Sie
einfach mehr Gel und mehr Sand und lassen Sie es wieder trocknen. Es ist nicht sehr kompliziert. Und dann fügen Sie den Hintergrund hier hinzu. Ich zeige dir nur diesen hellen Hintergrund und zeige dir, was passiert. Sobald Sie mit dem Hinzufügen der Farbe beginnen, sehen Sie die kleinen Sandkörner im Hintergrund. Diese werden auf dem Acryl bleiben, und es sieht gut aus. Ich liebe es, diese Textur zu wiederholen. Es gibt Ihnen die Idee, dass sich der Sand ausgebreitet hat und es wiederholt die Idee, dass Sie tatsächlich eine Textur
verwendet haben. Ich wiederhole gerne, dass ich überall ein bisschen Acryl hinzufügen werde und Ihnen zeigen ,
wie das funktioniert. Denken Sie nun daran, dass sich der Sand ablösen wird. Wenn es nicht genug Gel gibt, führen
Sie diese Übung auf Leinwand an Bord auf Illustrationstafel. Das ist Aquarellpapier. Sie müssen vorsichtiger mit Aquarellpapier sein, denn wenn Sie das Papier biegen. Der Sand wird eine Tendenz haben, sich zu lösen. Sehen Sie den Sand nur sanft auf der oberen Leiste dort verteilt. Ich liebe einfach, dass Now Hier ist ein Tipp für die X-Komposition. Sie haben eine sehr dunkle Dunkelheit, und hier haben Sie eine mittlere Farbe hinzugefügt, und jetzt fügen Sie eine mittlere Dunkelheit hinzu. Sie möchten die Dunkelheit variieren und einen interessanten Hintergrund schaffen. Das ist also der Tipp für die X-Komposition und den Sand. Wir sehen uns im nächsten.
8. Eggshells für Textur: Verwendung und Muscheln von Doris. Nun, das ist leicht, und es ist nicht einmal sehr schwer. Ich habe diese Eierschalen von einer Lehrerin gegeben, und es war etwas, das sie in ihrer Arbeit verwendet hat. Und sie tut es nicht mehr. Als ich dachte, Tja, ich werde es versuchen. Ich werde sehen, wie es aussieht und wie es sich anfühlt. Es fügt eine tolle Textur hinzu. Also, wenn Sie etwas wollen, das ziemlich schwere Erleichterung ist, ist
das perfekt. Also füge ich diese zwei Zeilen von Eierschalen hinzu. Wenn Sie keine Eierschalen bekommen und ihn noch nicht gewaschen haben,
nehmen Siedie Eierschalen und zerquetscht sie gewaschen,
äh,
zerquetschtsie. Wenn Sie keine Eierschalen bekommen und ihn noch nicht gewaschen haben,
nehmen Sie die Eierschalen und zerquetscht sie gewaschen,
äh,
zerquetscht äh, Und dann, wenn Sie farbige wie diese haben wollen, tränken
Sie sie in Farbe,
sterben, so dass Sie diese Eierschalen ganz leicht mit sterben färben können. Aber es wird mir egal sein. Das Ich werde diese Textur übermalen. Klopfen Sie einfach ein wenig auf die Eierschalen, damit sie ins Gefängnis versinken. Sobald sie Gele sind, werden
sie für immer da sein, und sie werden sich nicht bewegen. Der Trick besteht also darin, sie einfach genug zu zerquetschen, damit sie im Gefängnis bleiben und man
sie überlappen kann . Nehmen Sie sich einfach Zeit und auf sie. Also nur um zu überprüfen, wenn Sie Ihre eigenen Eierschalen verwenden, waschen Sie die Eierschalen in Seifenwasser, dann können Sie sie zerquetschen und verwenden Sie sie, sobald sie trocken sind. Es ist eine sehr einfache Substanz zu verwenden, eine für Menschen zugänglich, die
meisten, die Eier an den meisten Tagen essen. Dies ist eine wirklich einfache Textur zu erstellen. Sie können es so verwenden, wie Sie möchten. Verschiedene ein kleines Zögern über Eierschalen. Es wird in vielen Handwerken verwendet, so dass Sie es machen wollen, damit Ihre Bilder nicht zu einem Bastelprojekt werden. Sie wollen wirklich, dass es nur eine Textur ist, und Sie wollen vielleicht nicht, dass die Leute ihre Eierschalen realisieren. Du darfst, aber du darfst auch nicht. Also werde ich nur darauf achten, dass sie im Gefängnis bleiben und diese wunderbare Textur erschaffen, sobald
ich sie im Gel habe,
was ich tun werde, ist, dass ich sie im Gel habe, ich den Jell Drive für 24 Stunden lasse und dann werde ich wieder auf die Eierschalen gelen. Ich werde dir nicht den Teil zeigen, der zu langsam und zu lang ist. Ich bin sicher, Sie können sich daran erinnern,
Also das ist alles, was es gibt, um die Eierschalen hinzuzufügen, die sie genug zerquetschen, damit Sie ihn einfach in das Gel
stecken können . Manchmal ist es schwer, sie dazu zu bringen, im Gefängnis zu bleiben. Aber das zweite Mal wirst du es tun. Es funktionierte wirklich gut, wenn sie auf ihrem dort für immer sind, und es fügt große Textur hinzu. Wie Sie später sehen werden, werde ich diese mit einer anderen Farbe übermalen, so dass ich Textur habe. Das ist eine Erleichterung, aber es sind keine Eierschalen im Gesicht, die wie Eierschalen aussehen. Alles, wie es aussieht, ist eine Textur. Also, das war's vorerst. Nun, zu Ihrem Begriff Triumph rettete diese Eierschalen, wusch sie, zerquetschte ihn. Und wir sehen uns im nächsten Abschnitt, nachdem Sie das ausprobiert haben. Bis bald.
9. Fertigstellung einer a: Abschluss einer Fotokopie Übertragung von Doris Shiny. Nun haben viele meiner Schüler darum gebeten, dass ich ihnen gezeigt habe, wie man eine
Fotokopierübertragung abschließt . Also hier habe ich meine Fotokopierübertragung auf einer Basis, die hauptsächlich Chinakrin auf Gold und ein bisschen Gelb und ein bisschen Grün ist, und ich werde Elemente hinzufügen. Ich werde Collage hinzufügen, angespannte Ling Stempeln Ah, viele verschiedene Dinge, und das ist im Allgemeinen, was ich tue. Aber bevor ich beginne, was ich
normalerweise mache, ist, dass ich eine Komposition auswähle. Sie können mehr über Komposition wissen, indem Sie meine Komposition für Abstracts Kurs folgen, und in einer von ihnen gibt es eine Komposition namens Strata oder die X. Und in diesem habe ich versucht zu entscheiden, welche mir am meisten gefällt. Und ich denke für diesen, wenn ich folgen werde, ist die Komposition für das X. Was Sie
also brauchen, ist ein Element, das mehr oder weniger nach oben und unten geht, und dann fügen Sie hier einige diagonale Elemente hinzu. Ich collage etwas Tupfen Seidenpapier. Ich stelle sicher, dass es auf einer Diagonale ist, also werden die meisten Elemente hier auf der Diagonale sein, ich kann ein paar Stempel hinzufügen. Ich habe hausgemachte Briefmarken und ich habe Briefmarken gekauft und ich wähle einfach aus. Meine Tochter ist ein Natur-Buff, und das ist eine Fotokopie sie, Also füge ich einige Pflanzenelemente hinzu. Meine Tochter gehört zu meinem Traum. Siri ist, wo ich versuche, die Träume der Jugend,
die Energie darzustellen , und das ist, was ich liebe, ist die Energie der Jugend und die Träume und das Potenzial, dass denken, dass alles möglich ist. Und das ist es, was ich gerne in meinen Gemälden darstelle, wo sie vorkommt. Also habe ich versucht zu entscheiden, ob es Streifen geben wird, die nach oben und unten oder diagonal gehen. Manchmal ist es schwer zu entscheiden, und man muss es einfach ausprobieren. Die Schönheit von Kash ist, dass Sie es ausprobieren können, wenn Sie Acrylmalerei machen. Sie ziehen es an und dann müssten Sie es abwischen, und manchmal ist es wirklich schwer, wirklich alles abzuwischen. Also hier, was ich tue, ist, dass ich nur die Elemente dort platzieren werde, wo ich denke, sie könnten hingehen. Und wenn ich das Aussehen mag, ich es einfach hinzu. Ich muss zugeben, dass dieses Gemälde es einfach aussehen lässt. Manchmal dauert es Wochen, um ein Gemälde zu kreieren und zu anderen Zeiten dauert es nur ein paar Tage,
je nachdem, wie es für dieses ein geht, muss
ich mich selbst. Sie sehen die beschleunigte Version. Aber es dauerte auch einige Wochen, um dieses Video zusammenzustellen. Also zu entscheiden, was wohin gehen wird, ist ein großer Job, weil Sie sicherstellen wollen, dass es gut aussieht. Die Schönheit des kolossalen bist du, dass du? Wenn es dir nicht gefällt, kannst
du es übermalen. Die andere Schönheit der Collagen. Sie können Stücke hinzufügen und mischen Sie sie zusammen mit Gel, und es sieht aus wie ein großes Stück, das Sie planen, dort zu haben und Sie es perfekt geschnitten. Während alles, was Sie getan haben, ist nur ein paar Stücke zusammen zu collagen. Und es sieht so gut aus, wie sie hier sind. Ich werde Gel hinzufügen. Das Hinzufügen von Gel unter und oben ist sehr wichtig. Ich spreche in meinem Mixed-Media-Kurs mehr darüber, wie wichtig es ist, keine Luftblasen zu haben. Luftblasen schaffen eine Gefahr, wenn Sie malen Reiben. Sobald es gegen ein anderes Gemälde angelegt
ist, kann es einige der Blasen abreiben und dann wollen Sie, dass das Papier verschwinden wird. Einfach sofort anziehen und das willst du nicht. Sie können mehr Stücke auf der Oberseite collagen und es einfach aussehen lassen, als ob es sich um eine Mischung handelt. Dies ist also ein kurzer Überblick darüber, was Sie in meiner Mixed Media-Klasse lernen. Sie können mehr Details erhalten, wenn Sie die volle Klasse nehmen. Ich füge hier ziemlich schnell Dinge hinzu und treffe Entscheidungen. Manchmal sind die Entscheidungen schwer zu treffen. Es wird Zeiten geben, dass Sie die Stücke trocknen lassen müssen, bevor Sie in diesem Video fortfahren. Ich setze nur die verschiedenen Videos zusammen, und die Trocknungszeit ist bereits passiert. Denk daran, du kannst es nicht in einer Sitzung tun. Also jetzt werde ich eine Schablone hinzufügen. Meine Tochter ist Reisender, also füge ich Schablone hinzu, um das zu gedenken. Zur gleichen Zeit ist
es ein Design-Element, also füge ich die Mama hinzu. Papa Baby Größen aus der Schablone, so kleine, mittlere und große Stücke von Schablone, so dass sie miteinander verschmelzen, und es macht mich auch über das Thema denken. Und ich wiederhole das Lila überall, nicht überall, aber an vielen Orten. Jetzt füge ich weiß hinzu, weil ich die Figur hervorheben möchte. Wenn man weiß hinlegt und es dann mit Papiertuch tupft, endet man mit einer sehr interessanten Textur, und das mache ich hier. Ich tupfe es nur ab und das gibt dir dieses Modell. Sieh mal. Jetzt füge ich Fotokopie-Übertragungen hinzu, die ich zu Seidenpapier hinzugefügt habe, und ich füge diese hinzu und das Mischen des Mannes ist dein Kopf für diesen Teil? Das tut mir leid. Ich habe vergessen, den Clip zu bewegen, und jetzt füge ich diesmal Markierungen hinzu. Also füge ich einige meiner Lieblingstechniken hinzu. Markierung ist Tinte, die ich auf das Bild zeichne und ich benutze meinen Stock. Ich nehme einen Zweig, den ich verändert habe, und ich zeige dir, wie man das in meiner Mixmeter-Klasse macht, und ich zeichne damit und ich liebe die Unregelmäßigkeit der Tinte. Der Markt ist also nie derselbe. Die ganze Zeit haben wir Fett, dünne Flecken und es sieht gut aus. Jetzt füge ich der Figur Weiß hinzu. Ich füge weiß in den Augen hinzu, damit es lebendiger aussieht, und ich füge dort wenig weiß hinzu, um es hervorzuheben, so dass mein Auge den ganzen Weg nach
unten geht und ein Top beginnt und sich den ganzen Weg nach unten auf der Wartezeit bewegt. Also wiederhole ich das Weiß, so dass es überall gemischt wird. Der nächste Schritt ist das Hinzufügen von Stempeln, so dass Stempel bei Textur Aber auch ich denke über die Figur und die Persönlichkeit nach, und meine Tochter ist eine Schriftstellerin. Also gibt es einen Schriftsteller in der Familie, und es lässt mich an sie denken, wenn ich das Schreiben sehe,
ist die Schrift ein großartiger Stempel, um Textur hinzuzufügen. Halten Sie daran, dass, wenn Sie Textur hinzufügen, es gut ist, sie an verschiedenen Stellen hinzuzufügen. Hier füge ich es an drei verschiedenen Orten hinzu, und ich halte mich an meinem Modell, das ich in meiner Mixed-Media-Klasse unterrichte. Mama, Papa, Baby. Hier habe ich kleine, mittlere und große Textstücke. Oh, hier
gibt es viel zu tun, also füge ich immer hinzu und sehe, ob ich mit dem Endprodukt zufrieden bin, ich überprüfe, ob mein Auge umgeht. Die Malerei still und die Texturen Luft wiederholt genug. Manchmal bekomme ich, wenn ich
meine Textur, meine Farbe auf den Stempel male, nicht genug auf, und ich muss es nochmal machen oder zu viel setzen, und dann muss ich es abtupfen. Dann gehe ich herum und nehme das Weiß, das in der Nähe der Ränder ist, und glatt oder erwachsene ihn raus. Wenn ich weiß um, werden
die Kanten von meinem Brennpunkt wegnehmen, also stumpf ich die Bereiche hier. Ich benutze meine Lieblingsfarbe quinacrin eigenen Ziel, aber Sie können jede Farbe verwenden, die Sie mögen. Dieses Gold fügt sich wirklich gut mit dem Lila zusammen. Ich habe auch einen Teil des Farbrades passiert hier. Ich habe Gold und Lila und Rosa, die wirklich gut zusammen passen. Lila und Gelb sind tolle Combos, und dann füge ich das Schwarz und das Weiß und die Rosa ist eine extra kleine Note. Hier gibt es an den Rändern viel zu tun. Denken Sie daran, dass eine andere Zusammensetzung Spitze, wo entworfen Spitze versucht, um sicherzustellen, dass alle vier Ecken Luft unterschiedlich. Wenn Sie Ihre Design-Elemente unregelmäßig halten, macht
es ein interessanteres Gemälde, aber es verhindert auch, dass Menschen von Ihrem Gemälde weggehen. Denkst du? Oh, das ist ziemlich interessant, weil es hier anders ist. Dort ist es anders. Jetzt. Ich füge Highlights auf der Vorhand und am Kinn hinzu, um zu zeigen, dass
dort Licht scheint , und dann werde ich dieses Bild manchmal für Wochen überarbeiten und es hier optimieren, es dort
optimieren, bis ich mit dem Endprodukt zufrieden bin. Manchmal wird es das tun. Auch in den letzten Monaten kann
ich monatelang an dem Gemälde arbeiten. Das Beste, was zu tun ist, ist, Ihr Bild an den Ort zu stellen, wo Sie es sehen, wenn Sie
vorbeigehen, und dann können Sie überprüfen, ob es etwas gibt, das hinzugefügt werden muss. Also, das ist es für Fotokopierübertragungen. Schauen Sie sich meine neue Mixed-Media-Klasse an und wir sehen uns dort.
10. Schlussbemerkung: Schlussfolgerung. Ich habe es wirklich genossen, diesen Kurs zu machen, und ich hoffe, Sie haben es
auch genossen . Wir haben so viele Techniken abgedeckt, die Sie ausprobieren können. Ich würde es lieben, wenn Sie einige Ihrer Ideen und Ihre Projekte, die Sie mit uns gemacht haben, teilen würden. Ich muss nur tun, ist senden Sie mir eine E-Mail oder senden Sie die Bilder von dem, was Sie über die
Website getan haben . Es wäre wirklich toll für alle, zu sehen, was andere in diesem Club tun. Und ich möchte Ihnen dafür danken, dass Sie da waren. Es war ein toller Kurs. Jetzt freue ich mich darauf, dich in meinem nächsten Kurs zu
sehen, dich vorerst zu sehen und viel Spaß beim Erstellen zu haben.