Malerei in Aquarellen | Jean Lurssen | Skillshare

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Einheiten dieses Kurses

7 Einheiten (29 Min.)
    • 1. Einführung

      1:31
    • 2. Materialien

      3:12
    • 3. Deine Komposition

      2:50
    • 4. Beginnen wir malen.

      6:06
    • 5. Die letzten Schritte

      4:56
    • 6. Fünf Disteln - Gestreite deine Kreativität

      6:05
    • 7. Letzter Schliff

      3:57
  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
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Teilnehmer:innen

23

Projekte

Über diesen Kurs

Dieser Kurs geht darum, dir zu helfen, deine innere Kreativität zu entsperren und Wege zu finden, um deine Aquarellmalerei einzigartig zu machen. Wenn du mit der Lust in Aquarellen kämpfst, lass mich dir zeigen, wie du dich locker und Spaß haben kannst, interessante Aquarelle zu schaffen, die die Dinge für das Auge zu interpretieren lassen. Ich werde zwei Demonstrationen des gleichen Themas machen - einer, dass ein weißer Platz auf dem Papier hinterlassen und einer, der das Papier vollständig bedeckt, und überlassen es dir, was du bevorzugst. Am Ende des Kurses werde ich auch ein paar Videos auf interessante Arten einschließen, um in deinen Aquarellen Textur zu erstellen, die dir dabei helfen werden, ein kreativerer Künstler zu werden. Wir werden nur drei Farben für diesen Kurs verwenden, was in deiner Arbeit Harmonie schafft.

______________

KURSÜBERSICHT

  • Einführung.  In diesem Kurs zeigt dir der Künstler Jean Lurssen wie du mit ihren Techniken in Aquarellfarbe Blumen malen kannst. Du wirst lernen, was an ihren Methoden einzigartig ist und wie du deine Kreativität wirklich fördern kannst. Das Projekt beinhaltet die Erstellung zweier Aquarellfarben: einer, die das Papier ausfüllt, und einer, der mehr weißer Raum hinterlässt.
  • Materialien. Wenn du die Materialien nicht bereits hast, ziehe jedes Element an und bekomme einen Kunstladen auf. Für dieses Projekt brauchst du:
    • Preußische grüne Farbe
    • Quinacridone Magenta Farbe
    • Quinacridone Goldfarbe
    • Regelmäßiges Table
    • Eine kleine Sprühflasche mit Wasser
    • Papiertücher (oder bevorzugt, ein altes Handtuch, das du nicht brauchst)
    • Maskierungsband und/oder Klemmen
    • Big-Mop Paint Pinsel (Größe 30 oder vergleichbar)
    • Filbert Paint Pinsel
    • Runder Sable Paint Pinsel
    • Hogs Haarfarbe Pinsel
    • Kalt- oder Heißpresse Aquarellpapier
    • Cling
    • Matten für die letzten Stücke

Überlege dir den Kauf kleiner Papierstücke für die Praxis von Gemälden und größere Stücke für dein eigentliches Projekt. Wenn du die Materialien nicht aufgelistet hast, kannst du improvisieren und verwenden, was du zur Hand hast.

  • Deine Komposition. Achte darauf, dir alle watercolor an, bevor du mit dem Malen beginnst. Diese Entscheidung hilft dir, schneller zu lernen und Papier zu sparen!
    Eine der besten Möglichkeiten, etwas zu malen, ist es, ein eigentliches Foto zu studieren. Dieser Kurs hilft dir, diese Methode zu üben. Du wirst mehr über die Elemente der Komposition und Prinzipien der Kunst erfahren, die in jedem Design nützlich sind, einschließlich der Wert von ungeraden Zahlen, Bleistiftskizzieren und Textur.
  • Beginnen wir malen. Jetzt ist es an der Zeit, unordentlich zu werden. Lurssen zeigt dir jeden Schritt der Aquarellmalerei: Bleistiftskizzieren, Benetzen deiner Pinsel, dabbing von Farbe, Mischen und Modifizieren von Kanten mit nassen Strichen
    Ihre Demonstration veranschaulicht den einzigartigen Prozess der Aquarellmalerei. Um mit dem Trocknungsprozess Schritt zu halten, musst du schnell arbeiten. Um mehr Textur in deiner Kunst zu erstellen, wirst du auch lernen, wie du in verwendest.
  • Die letzten Schätze Um die Texturen in der cling einbinden zu können, musst du die Aspekte deiner Malerei anpassen. Dieser Prozess beinhaltet die Verwendung vieler heller, zarten Pinselstriche Möglicherweise musst du die bits verändern und entfernen. In dieser Situation kommen Sprühflaschen in der Hand.
  • Fünf Disteln: Gestreite deine Kreativität. In jeder Kunstform ist das Gruppieren von Elementen wichtig, insbesondere das Aquarellmalen. Durch die Arbeit an den fünf Disteln Muster wirst du den Wert bestimmter visueller Strukturen verstehen.
    Benutze dieses zweite Mal, um Techniken zu üben und deine Kunst zu verbessern. Dann wirst du sehen, wie Salz eine Rolle spielt. Lass dich los, und mach dir keine Sorgen darüber, wie das Stück herausstellt!
  • Der letzte Schliff.  Um dein Bild aufzurichten ist es wichtig, dass du das Salz abspülst. Diese Aufgabe kann ein wenig schwierig und rau an deinen Händen sein, also sei vorsichtig.
    Selbst wenn du versucht bist, Änderungen vorzunehmen, versuche vorbehalten zu sein. Minimalismus ist eines der wichtigsten Prinzipien der Aquarellmalerei.
    Du wirst beenden, indem du lernst, wie du dein Bild in eine Matte stellen kannst.

 

   

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I like to paint atmospheric watercolors and continually try to stretch the boundaries of watercolor, sometimes using other media to create interesting textures in my watercolors. I look forward to sharing my techniques with you here on Skillshare.

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Transkripte

1. Einführung: Hi, ich bin Jean Gerson, und ich male seit mehr als 20 Jahren in Aquarellen. Nun, in diesem Kurs werde ich Ihnen zeigen, wie man lose in Aquarellen malt. Wir werden dieses Distel Gemälde malen, und ich werde Ihnen zeigen, wie ich diese Texturen in den Blättern erstellt habe und wir werden warten Witz malen , was Spaß macht, weil einige der Farben von den Disteln in den Hintergrund bluten und machen Sie einfach für interessantere Malerei, die mehr für das Auge zu interpretieren lässt. Er hat eine Nahaufnahme der Zistelmalerei, wo man die Texturen sehen kann, die mit den Materialien erstellt werden , die ich demonstrieren werde und wie die Farbe der Blumen leicht in den Hintergrund blutet . Mir gefällt die Art und Weise, wie das passiert ist. Es waren glückliche Unfälle. Wenn Sie auf dem Weg warten, um zu diesen glücklichen Unfällen zu kommen, werde ich zu Demonstrationen tun, eine, wo wir das ganze aus dem Aquarellpapier und die andere, die wir entlasten einige weiße Raum und Sie werden in der Lage sein, zu entscheiden, welche Sie bevorzugen, indem Sie Ihre Phantasie und die Suche nach Möglichkeiten, um die Grenzen der Wasserfarben zu dehnen . Sie können Ihr Gemälde einzigartig machen. Im Gegensatz zu Ölen und den Kritikern, können Sie andere Medien, Zehenwasserfarben hinzufügen , um Texturen und interessante Ergebnisse zu schaffen. Am Ende dieses Kurses gibt es ein Video über verschiedene Möglichkeiten, Texturen in Ihren Aquarellen zu erstellen. Warum kommst du nicht und malst jetzt mit mir zusammen und findest deine innere Kreativität? Lasst uns etwas Spaß haben. 2. Materialien: Ja, die Materialien, die für diese Demonstration verwendet werden sollten. Die Farbe ist unsere Unterdrückung. Grünes Chinakrin, Magenta und Chinacrin Gold. Sie werden etwas normales Speisesalz brauchen, das wir verwendet haben, um diese schönen kleinen floralen Markierungen auf der Wasserfarbe zu bekommen. Eine kleine Sprühflasche, die Sie in jeder Drogerie kaufen können, die eine verpasste Art von Spray entweder Ihre Papierfliese oder alte Handtücher, die das zerschneiden gibt . Ich habe versucht, kein Papiertuch zu verwenden, also habe ich Hotels zerschnitten und Sie können sehen, wie grau sie sind, weil ich sie immer und immer wieder beobachtet habe . Sie können Ihr Papier auf eine Tafel mit Klebeband abkleben, oder ich benutze 10 2 Jahre vier davon. finde ich einfach bequemer. Ich werde eine große Wischbürste benutzen. Das ist eigentlich eine Größe 30. Sie könnten jede Größe verwenden, die Sie wollen. Wirklich, ich benutze nur gerne den größten Pinsel, den ich kann, denn das ist es, was macht Sie in einem lockeren Stil zu malen. Wenn Sie ein wenig winzige Pinsel verwenden, werden Sie tun Induktion tun, zu viel Detail. Ich werde einen Filbertpinsel verwenden, Filbert-Pinsel am Rand so abgerundet und das benutze ich, um die allgemeine Form von den Disteln zu bekommen . Das finde ich sehr nützlich. Wenn Sie keinen Filbertpinsel in der Runde haben, wird der Pinsel einen Mai machen oder nicht meine Nummer 10 Rundzierpinsel verwenden. Wir werden es sehen. Aber ich werde definitiv meine Schweine Haarbürste verwenden, die Sie in jedem Baumarkt für etwa 50 Cent kaufen können . Und ich benutze das, um die Texturen später einzufügen, was Sie später in der Demonstration sehen werden. Oh, und ich hätte es fast vergessen. Wir brauchen auch eine abrollbare Frischhaltefolie. Sehr wichtig. Dies ist, was wir verwenden, um Textur in den Blättern zu schaffen. In Bezug auf das Aquarellpapier können Sie diese Szene auf kaltgepresstem oder hartgepresstem Papier malen. Ich male die meisten meiner Bilder auf heißgepresstem Papier. Ich liebe einfach die Art und Weise, wie der Schmerz auf dem Papier sitzt, und wenn es trocken ist, erscheinen die Farben lebendiger. Ich habe dieses Teststück auf heißgepresstem Papier gemacht, und ich mache immer ein Probestück, bevor ich mein größeres Gemälde mache, und das solltest du vielleicht bedenken, weil es dir hilft, dich zu lockern und damit du dein großes Blatt Papier nicht ruinierst . Normalerweise behalte ich die Teststücke nicht. Ich schicke die Morde Geburtstagskarten. Aber ich mag diesen hier wirklich. Also habe ich es am Ende umrahmt. Ich mag die Komposition, und ich mochte die Art, wie ich etwas Leerraum verlassen hatte. Und das ist eine der Demonstrationen, die ich machen werde. So können Sie dies entweder auf kalter Presse oder hartgepresstem Papier tun, je nachdem, mit welchem Sie sich wohl fühlen. Und vergessen Sie nicht, dass Sie auch Behälter mit Wasser benötigen, einen für die Reinigung Ihrer Bürsten und einen für das Mischen von Farben. Jetzt, wo Sie alle Ihre Materialien zusammen haben, fangen wir an zu malen. 3. Deine Komposition: Bevor ich mit der ersten Demonstration beginne,möchte ich vorschlagen, dass Sie sich das Video von dieser ersten Demonstration bis zum Endeansehen . Bevor ich mit der ersten Demonstration beginne, möchte ich vorschlagen, dass Sie sich das Video von dieser ersten Demonstration bis zum Ende Bevor Sie die Übung selbst ausprobieren. Ich denke, Sie das wird Ihnen helfen, erfolgreicher zu sein, da wir auf Wortprozess warten, was schwierig sein kann. Und du willst sehen, wie ich es mache und vielleicht sogar zusehen, dass es mehr als einmal durchsieht und dann versuchen, es selbst zu tun. Also lasst uns anfangen. Ich dachte, ich zeige Ihnen zwei Fotos von Disteln, damit Sie sehen können wie sie aussehen. A Z ein wachsendes. Und du hast diesen schönen magentafarbenen Kopf mit Flecken, die aus ihm herauskommen, und er und der Blütenkopf kommt aus diesem bauchigen, stacheligen grünen Teil der Pflanze. Wie faras die Pflanze geht, wollte ich Ihnen nur zeigen, dass dieses Foto gemacht werden. Es soll dir zeigen, wie diese kleinen stacheligen Hintern hier aus dem Stiel kommen. Jetzt werden wir das nicht auf realistische Weise malen. Wir werden den Eindruck von Disteln in einem sehr lockeren Stil machen. Aber es ist gut zu wissen, wie die Pflanze aussieht, so dass Sie und andere, wenn Sie Ihr Gemäldefertig , wenn Sie Ihr Gemälde sind, erkennen können, was es ist. Auch wenn es auf eine eher impressionistische, fast abstrakte Art und Weise gemacht wird, werden Sie immer noch wissen, dass es sich um ein Distelbild handelt. Eine andere Sache, über die Sie entscheiden müssen, ist Ihre Komposition. Wirst du nur drei Disteln wie diese machen? Lassen Sie einen Haufen weißen Raum, oder bedecken Sie den Großteil des Papiers mit den Stielen und machen Sie eine ganze Reihe von Disteln ? Und ich liebe dieses Gemälde. , Es wird verkauft,sobald ich es getan habe, und ich liebe es, wie ich die Textur hier auf einem Teil einer Blume erstellt habe und so weiter. Also willst du das wirklich entscheiden, bevor du anfängst? Andernfalls können Sie in Schwierigkeiten geraten. Sie wollen also eine gute Komposition. Willst du eine ungleiche Anzahl von Blumen? 357 was auch immer du tun willst. Und ich würde vorschlagen, dass du einen Bleistift nimmst und ganz leicht markierst, wo du die Blütenköpfe machen wirst, damit wenn wir zuerst den Hintergrund reinlegen, was eine sehr blasse Chinakrin und Gold ist, und dann werden wir malen warten Zeh nass mit den Blütenköpfen, und es wird nur laufen, wie es hier getan hat und erstellen einige tolle Texturen. Und es wird nur sehr lockeres Malen und echter Spaß sein. Markieren Sie mit Ihrem Bleistift, wo Sie Ihre Blütenköpfe machen werden, und wenn Sie das getan haben, können wir anfangen zu malen. 4. Beginnen wir malen.: Ok. Ich will dir nur zeigen, wie ich mich in die Blumen gestempelt habe. Und ich habe jede eine andere Größe gemacht, was nur für interessantere Malerei macht. Und jeder ist eine andere Distanz auseinander. Ich habe nicht getan 123 Ich habe eine Gruppe von zu und eine für sich selbst dort gemacht. Nein. Das erste, was wir tun werden, ist, dass Sie Ihren Pinsel warten wollen und einfach mit dem Papier überall. Nicht zu wütend. Du machst kein zu witz, weil die Farbe zu viel laufen wird. Und, ähm, die erste Farbe, die wir anwenden werden, ist der Hintergrund. Wir wollen eine sehr helle Chinakrin- und Gold-Mischung, mehr Wasser als Farbe. Und du willst einfach nur so um die Blumen herumlaufen und einfach zufällig, ungleichmäßig in einen solchen Hintergrund stellen. Du gehst sogar hier runter, denn dann wird sich ein Teil des Grüns mit uns vermischen und es interessanter machen . Jetzt werden wir die Blumen mit dem Magenta hineinlegen und du willst nicht zu viel Wasser auf deinem Pinsel, weil gerade viel Wasser auf dem Papier ist . Wenn ich zu viel Wasser auf meiner Bürste habe und das zu wässrig ist, dann läuft alles einfach aufeinander. Also wollen wir schwarz, eine dicke Mischung, die und ist im Hintergrund, und wir wollen nur grob in den Blütenköpfen markieren. Und die andere Sache, die ich tun werde, ist reinigen Sie meinen Pinsel und gehen Sie in den Hintergrund und berühren Sie einfach den Rand dieser Blumen, so dass die Farbe, so gibt es keine Art von starren Kanten und die Farbe wird in den Hintergrund laufen. Sie können Ihr Board sogar ein wenig nach oben kippen, um es laufen zu lassen. Sie wollen nur den Rand der Blumen necken und einfach irgendwie. Außerdem macht es es auch trocken, ohne harte Kanten. Und ich einfach wie viele Verwundete macht nur ein wenig davon in den Hintergrund , und nur Drachen so, Sie können Ihr Brett herum wackeln, bis Sie es so bekommen, wie Sie es wollen. Ich mag es irgendwie so, wie es jetzt ist, also werde ich nicht mehr als das tun. Reinigen Sie meine Bürste ab und jetzt wollen wir, dass Teoh ins Passionsgrün kommt. Du wirst jetzt schnell arbeiten, weil wir warten wit, und wir werden auch nicht zu dünn. Mischen Sie das preußische Grün und legen Sie einfach ein paar Blätter ein. Tun Sie ein paar stachelige Dinge, die Sie in dieser Blume sehen, es machte seine eigene kleine Blase die unter dem, was ist Name und das platzt. Mein Schmerz sollte etwas dicker sein, denn gerade ist viel Wasser auf dem Papier . Aber ich werde im Grunde nur ein paar Spikes machen, die Sie auf Distelpflanzen sehen, und ich werde nicht mehr tun, als das, dass das ein bisschen dort läuft. Also möchte ich vorsichtig sein, nicht auf dem Brett zu viel zu kippen, und ich mag die Art und Weise, wie diese Glühbirnen Dinge unter den Blumen gerade irgendwie aufgeblüht sind. Jetzt möchten Sie Ihre Frischhaltefolie mitnehmen. Hier müssen Sie sich klammern, wickeln und dehnen Sie es so und was das tut. Es wird etwas Textur zu schaffen. Siehst du dich? Kannst du sehen, dass das da passiert? Es wird erschaffen, was aussieht, ähm Stiele und was ich eigentlich tun werde, ist, etwas von diesem Papier hier abzuschneiden, darüber zu hängen und es einfach so weiterzumachen. Halten Sie große interessante Texturen und ziehen Sie ein Stück ab. Gehen Sie so wie, sehen Sie, das gibt eine interessante Textur. Ich glaube, ich werde gehen, dass wir es nicht tun. Wir übertreiben die Texturen nicht und haben das einfach ein bisschen abgewischt. Robert im Hintergrund, damit wir nicht verzerren die Blütenform zu viel. Aber ich mag die Art und Weise, die in den Hintergrund läuft. Ich denke, das wird sehr interessant fahren. Und wir werden, ähm, ein paar interessante Texturen bekommen, jetzt können Sie das manövrieren, sobald Sie es eingerichtet haben. Stören Sie das nicht zu sehr. Ähm, das kannst du. Ich denke, wir müssen ein bisschen da hinlegen. Man kann es manövrieren, um es so aussehen zu lassen, als würde es von einem Storch kommen und dann nach oben gehen, was interessant sein könnte. Ich will nichts mehr als das tun. Das reicht jetzt. Jetzt müssen Sie geduldig sein und das vollständig trocknen lassen. Ich werde es für ungefähr eine Stunde lassen, und dann werden wir einige der Spikes reinlegen, die aus der Spitze der Pflanze kommen . Ich liebe die Art und Weise, wie diese Textur in den Hintergrund schwarz gelaufen ist, dass, wenn Sie tatsächlich sehen können , ,sehen Sie dort und dass es wird schön fahren. Und im nächsten Abschnitt, werden wir nur ein paar Spikes hier und vielleicht ein paar Flecken auf dem grünen Bereich und spritzen etwas Textur hier und du wirst dein erstes Distel Gemälde haben, also werde ich dich in der nächsten Lektion sehen. 5. Die letzten Schritte: Okay, jetzt, da das Bild trocken ist, habe ich die Frischhaltefolie abgenommen und du kannst diese schönen Texturen hier sehen. Und ich will sie nicht zu sehr stören, weil ich mag, was hier passiert. Ähm, ich denke, was wir zuerst tun werden, ist, den Pian X zu erschaffen, der aus den Blütenköpfen hier kommt . Also werde ich meine Schweine Haarbürste nehmen. Siehst du das? Das hat wirklich? Es ist eine wirklich raue strukturierte Bürste. Es ist es hat ziemlich harte Borsten, und man kann sehr schöne Texturen damit bekommen. Also wollen Sie nur sehr leicht in das Wasser auf Ihrem Papiertuch abwischen und etwas sehr dickes, äh , Chinakrin und Magenta nehmen , , und ich würde vorschlagen, dass Sie zuerst ein Stück Papier ausprobieren. Wie willst du das machen? Weil wir wollen, dass diese Spikes aus der Blume kommen und wir keine großen Blobs bekommen wollen. Also wollten Sie ziemlich dick sein, die Farbe wie eine cremige Dicke, sehen Sie, und wir können diese schönen Ergebnisse so bekommen. Also würde ich vorschlagen, dass du das zuerst auf einem Stück Papier probierst und dann auf deinem Bild machst, weil du nicht das ruinieren willst, was du bisher getan hast und du nicht zu viele machen willst. Ich verstehe nur, es wird nur ein Vorschlag von Spikes wie das sein wird, wenn Sie hier gut so sind. Und das hier auch, ich werde nur ein wenig tun, und ich denke, nicht mehr als das tun, außer vielleicht nur da, um den Bleistift zu verstecken . Das gefällt mir sehr. Reinigen Sie Ihre Bürste ab. Nein, nein. Könnte wieder die Haarbürste des Schweinehaarbürste benutzen. Wischen Sie es auf Motel hoch und gehen Sie in einige von der grünen Depression grün. Wischen Sie es einfach ab, wischen Sie es ab und tun Sie vielleicht, wenn Sie Dinge , die aus den Pflanzen kommen , . Und wenn es dir nicht gefällt, kannst du das sogar mit etwas Wasser abwischen. Ich und ich denke, wir brauchen so etwas und ich werde nur ein wenig verbreiten, um es zu entschärfen, damit es nicht zu realistisch ist. Würde vorsichtig sein, Ihre Blumen nicht zu besprühen. Irgendwie so. So wie es jetzt ist, was? Ich werde auch mit meinen, äh, Schweinen zu tun äh, haben. Ein Pinsel ist ein wenig ein paar Spritzer hier und vielleicht nur ein herum hier und vielleicht sogar auf der tatsächlichen Grünfläche und vielleicht etwas Quinacrin und Farbe als auch, nur um für einige Vielfalt. Und vielleicht wollen Sie das auch bespritzen, nur um es ein bisschen laufen zu lassen. Andi, das ist alles, was ich tun will. Wirklich? Jetzt gibt es dein erstes Bild, und das gefällt mir sehr. Sehen Sie, ob wir uns genauer ansehen können. Das gefällt mir wirklich. Es macht eine Menge Spaß, und ich hoffe, Sie haben es bei diesem ersten Gemälde genossen. Jetzt gehen wir zu, ich werde ein anderes Bild zeigen, wo wir das ganze Blatt Papier abdecken und ungefähr fünf Blumenköpfe machen, und es wird etwas schwieriger. Aber wir jetzt, wo Sie Übung auf dieser ersten Demonstration gehabt haben, werden Sie hoffentlich in der Lage sein, ein größeres Gemälde zu meistern. Also sehe ich dich in der nächsten Lektion. 6. Fünf Disteln - Gestreite deine Kreativität: Jetzt möchte ich nur noch einmal über die Komposition gehen. Siehst du dieses Bild? Wir werden etwas Ähnliches tun, wo wir das ganze Aquarellpapier verwenden . Und wenn du siehst, wie ich uns komponiert habe, habe ich eine Gruppe von drei und eine Gruppe von zwei gemacht. Und das sorgt für eine bessere Komposition. Du willst nicht 12345 oder 123 und oder Siebener, was immer du tun willst, du kannst deine eigene Komposition machen. Du kannst hier unten etwas tun, also entscheide, was du für deine Komposition tun willst. Und lasst uns anfangen, jetzt zu malen, dieses Mal werde ich nicht in den Blütenköpfen Bleistift. Ich gehe einfach mit der Zeitung vorbei, wie wir es bei vorheriger Malerei getan haben. Ich werde eine sehr dünne Mischung von Chinacrin und Gold nehmen und es wieder in den Hintergrund füllen . Vielleicht legen Sie etwas hier und okay, ich werde dieses Mal nur meine große Bürste, um die Blütenköpfe zu stecken. Also will ich nur ein bisschen Wasser auf dem Zwerg, Quinacrin und Magenta wieder. Denken Sie daran, es gibt bereits Wasser auf dem Papier, das Ihre Blütenköpfe verdünnen wird, damit Sie die vielen nicht weiter verdünnen wollen. Sie wollen also eine ziemlich starke Mischung aus. Ähm, mach das ein bisschen größer. Machen Sie hier oben einen großen und vielleicht einen kleineren hier. Jetzt wird das wieder ein wenig dünn. Dieser Sieger macht das also. Also nein, wir werden dasselbe tun, was wir letztes Mal getan haben. Welche Ihre Nummer 10 bürsten Sie für Ihren kleinen Abrash, was auch immer Sie haben, und es ist nur necken einige davon in den Hintergrund. Angenommen, wir bekommen Cem Farbvielfalt im Hintergrund, und Sie bekommen auch keine harten Kanten auf den Blumen. Sie gehen herum, stellen Sie sicher, dass genügend Wasser auf Ihrem Pinsel ist, so dass es in den Hintergrund passt . Sie können es zusammen helfen, indem Sie einfach ein bisschen mehr Wasser hinzufügen und das in den Hintergrund schieben . Oder wenn Sie die kleinen Zigarreneier bevorzugen, die da sind, vielleicht machen wir das einfach auf dieser Seite. Also kommt es ein bisschen, wo ein bisschen so, ja, irgendwie. Ich denke, das reicht. Das gefällt mir noch ein bisschen mehr. Ich mag es, wenn es sich nur vermischt. Und jetzt werden wir unsere Bürsten wieder säubern. Stellen Sie sicher, dass Sie immer reinigen Sie Ihre Bürsten zwischen jedem Schritt und wir werden in die einige Stens setzen und es ist es kommt nach unten auf diese Weise. Und dann werden wir Sie einfach das ganze Blatt Papier abdecken. Und vergiss nicht, dass wir ein paar Spikes dorthin machen. Und du siehst, wie das natürlich diese kleinen bauchigen Dinge macht , die auf der Unterseite der , Disteln da sind, also lass uns das Blatt so viel abdecken, wie wir vielleicht hier rauf gehen können. Disteln da sind, , tun wir. Du willst nicht, ähm, zu eilig sein. Nur irgendwie sehen, dass Muster, die sich bilden, wie Sie gehen. Ich mag diese Nada. Ich will nicht viel mehr tun, aber was ich tun möchte, ist etwas anderes. Ich möchte ein wenig von der Chinacrin und Gold nur für etwas Interesse ins Grün fallen lassen. Sieh dir das an. Ist das nicht lustig? Erzeugt einfach eine mehr Textur wirklich so viel. Jetzt wollen Sie Ihren Frischhalteschaum nehmen, und weil wir die meisten Blätter des Papiers abgedeckt haben. Du willst wirklich nicht knarren. Machen Sie die Textur zu beschäftigt. So viele gehen, um Ihre in einigen Bereichen zu schützen. Ich nehme mir ein Stück und gehe so hierher. Verbreiten Sie das hier und ich mache vielleicht ein bisschen hier drüben und lassen Sie es einfach und rein und dann nehmen Sie Ihr Speisesalz und sehr leicht. Übertreiben Sie nicht den Tisch verkauften Ding. Du kannst es übertreiben. Legen Sie ein bisschen da oben und schauen wir mal, was passiert, wenn das trocknet. Ich mag dieses Design sehr. So kann ich schon davon sehen, dass es noch sehr wenig mehr geben wird, was wir tun müssen . Vielleicht will ich das einfach nicht zu einer geraden Linie machen. Wissen Sie, stellen Sie das einfach so zusammen. Lass das hier ein wenig gehen. Dort können Sie das manövrieren, wie ich schon sagte, und bekommen eine schöne bekommen das Muster gehen , dass Sie so wieder Patienten über unsere kleine Fahrt wollen und dann werden wir das beenden 7. Letzter Schliff: Jetzt, da die Bilder trocken sind, können Sie sehen, was mit dem Salz passiert ist. Es ist diese fabelhaften Texturen hier drüben in der Frischhaltefolie erstellt diese lassen so Stiele oder was auch immer Sie wollen sie sein. Und es ist nicht zu beschäftigt und es gibt eine schöne Kombination aus beidem. Und ich bin wirklich glücklich darüber, wie dieses Bild herauskam, also das erste, was Sie tun müssen, ist das Salz zu entfernen. Das könnte schwierig sein, weil es wirklich auf dem Papier klebt und es ist rau an den Händen, aber Sie wollen wirklich alles loswerden. Zuerst wischen Sie es einfach mit Ihrem Zeh ab. Vergewissern Sie sich, dass alles weg ist. Nein, ich denke, das Einzige, was wir hier wirklich tun müssen, sind die Spikes in den Blumen. Und denken Sie daran, dass wir dafür die Schweine Haarbürste benutzen. Nur sehr leicht gewichtet. Tupfen Sie es auf Ihr Handtuch und erhalten Sie eine dicke Mischung aus dem Mais in Magenta. Üben Sie immer zuerst auf Ihrem kleinen Blatt Papier, um zu sehen, dass Sie die richtige Konsistenz haben , und das sieht gut für mich aus. Und ich werde das nur tun, ja, willst du? Du willst es wirklich nicht übertreiben und es zu realistisch aussehen lassen. Du willst nur einen kleinen Hinweis da drauf haben. Ähm, und vielleicht ein kleiner Hinweis hier. Nur ein kleiner Hinweis, da draußen zu gehen. Jetzt. Ich will nicht mehr auf die Blütenköpfe tun, aber es ist nur zu sehen, ob wir hier in den Grünflächen etwas brauchen. Und ich glaube nicht, dass wir zu viel brauchen. Ich denke, vielleicht brauchen wir hier oben ein paar Spikes. Definition der Spikes dort so auf und vielleicht machen ein paar Spikes, die aus den Blütenköpfen kommen . Ich will das nicht anfassen, Sir. Ich liebe das, was hier passiert ist. Nur natürlich Sache. Ich denke, vielleicht hier oben möchten Sie vielleicht etwas tun, das nicht zu ihrer passt, weil ich die Muster mag , die hier entlang gehen, tatsächlich wollen, dass ein wenig spritzen, weil es ein bisschen zu hart ist. Und dieser hier auch, sagte, das läuft ein wenig. Und das ist im Grunde, du malst. Vergiss nicht, es zu unterschreiben. Nichts verwandelt ein Gemälde mehr als ein schönes, knackiges weißes Matt, bevor Sie gehen und ein kaufen, obwohl ich vorschlagen würde, dass Sie sich Ihr Bild ansehen und sehen, ob es Bereiche gibt, die Sie ausschneiden möchten, die Sie nicht mögen, wie sie sich herausstellten. Nehmen Sie Ihr Maßband und messen Sie, was Sie drinnen sind. Messung von Ihrem Matt sein wird. Vielleicht haben Sie das Glück, einen fertigen Schnitt zu finden, Matt , der weniger teuer ist, oder Sie müssen vielleicht einen Schnitt bestellen, aber denken Sie daran, bevor Sie ausgehen und eine Matte für Ihr Gemälde bekommen. Aber ich hatte das Glück, einen Standard zu verwenden. Matt und mir gefällt es einfach, wie es dein Bild verwandelt. Sobald du die Mathematik dort hast, bringt es nur das Bild heraus. Ich hoffe, Sie haben diesen Kurs genossen. Ich hoffe, du hast es genossen, mit mir zusammen zu malen.