Lockere und lebhafte Galaxie mit Wasserfarbe malen

1. Willkommen: ): - Hallo. Willkommen bei meiner Skill-Share-Klasse. Ich vermute, Sanders Color kann Kunst dot com Für diesen Anfänger Aquarell Klasse erstellen, werden wir einige schöne, lebendige, bunte Galaxie in einer so einfachen Weise zu malen lebendige, . Du wirst so überrascht sein, wie einfach es ist, eine Galaxie zu malen. Ich werde Ihnen einige Möglichkeiten zeigen, Kontaktpapiermaskierung zu verwenden, um Ihren Leerraum zu sparen. Dann werden wir über verschiedene Möglichkeiten sprechen zu heben, Lichteffekte zu erzeugen, und dann werden wir mit dem Malen einige Aquarell-Lesezeichen fortfahren. Wir werden Fußspuren mit zwei Farben malen, drei Farben und Freestyle mit allen Farben, die mögen und danach werden wir dieses große Gemälde malen, und ich werde Ihnen zeigen, wie einfach es ist, dies zu tun, lasst uns loslegen. 2. Einen Wet halten: Lasst uns darüber reden, einen nassen Rand zu behalten, während wir unsere Galaxie malen. Also fühle ich, dass eine wichtige Eigenschaft der Galaxien Nebel. Und das ist, wo Ding ist das sehr weiche, glühende Gefühl gibt es keine harten Kanten und harten Linien in Galaxien. Es sind wirklich sehr weiche Kanten und Linien, versteckte Kanten und Linien, und das ist etwas wert. Also, was ich will, dass Sie tun, eine Art Aufwärmen, ist zu üben, einen nassen Rand zu halten. Jetzt gibt es mehr als einen, der das tun will, aber so mache ich es. Also habe ich hier eine Menge reiches Pigment, und ich will diesen Vorteil. Zuallererst, um nicht gerade Linie zu sein. Das wäre eine gerade Linie. Das ist keine gerade Linie. Sehen Sie, wie es gezackt ist? Das ist wichtig. Ich wollte so keine gerade Linie sein. Man kann nicht sagen, wo eine Schicht endet und eine andere beginnt, und dann werde ich nur meine Bürste reinigen, klopfen Sie ein wenig Wasser, aber es ist immer noch ganz witz und fahren Sie über diese Kante, um es schön und weich zu halten. Du siehst also, wie diese Farbe ausfließt. Das ist vollkommen in Ordnung. Wenn Sie nicht möchten, dass so viel Farbe ausströmt, tippen Sie einfach mehr Wasser von Ihrem Pinsel ab. Aber du willst Wasser, weil du nass bleiben wolltest. Sie wollen in dieser anderen Ecke arbeiten können, sagen wir, sagen wir, und dann bringen Sie es zusammen mit dem Wasser. Also sagen Sie, Sie wollen eine dunkle Farbe hier legen, oder sogar wie Farbe spielt keine Rolle. Dunkleres Licht. Was zählt, ist, diesen Vorteil zu behalten. Du willst also, dass das nass bleibt, während das nass ist, während du hier arbeitest, also musst du es wieder tun. Sie fügen einfach ein wenig Wasser entlang dieser Kante, und die Farbe kann nach unten ziehen. Aber das ist in Ordnung. Wenn Sie perfekt weiß bleiben wollen, lassen Sie einfach den Teil des Papiers. Aber wieder, wirklich leicht berühren die Kante kann diese Kante nicht erweichen. Behalten Sie es im Auge, denn , sehen Sie, das fängt an, ein wenig zu trocknen, und das will ich nicht wirklich. Also wieder, ich ziehe nur eine nasse Bürste. Es ist ziemlich nass entlang der Kante. Wie viel Wasser Sie verwenden, hängt davon ab, ob Sie diese Farbe herausziehen möchten oder nicht. Mehr Wasser wird er die Farbe ein wenig weiter ausgießen. Zu viel Wasser wird die Farbe zurückschieben. Das willst du nicht wirklich. So, jetzt sehen Sie, Ich habe schöne weiche Kanten und schöne, helle weiß. , Ich malte das,bevor ich mit der Aufnahme begann, so dass Sie diese harte Kante sehen konnten. Was wir also nicht wollen, wenn wir malen, sind Galaxien ist Zeh. Lassen Sie das auf diese Weise trocknen. Dies ist eine gezackte Kante, aber es wird immer noch sehr offensichtlich sein, wenn Sie versuchen, es zu malen. Und du willst keine geraden harten Linien da. Keine wirklich geraden Linien in Galaxiebildern. nun eine Kante bekommen, Wenn Sienun eine Kante bekommen,die trocknet, können Sie den Schmerz vielleicht ein wenig heben und mit der feuchten Bürste zurückkehren und ein wenig lockern . Ich füge Wasser hinzu, um das zu lockern, und abhängig von Ihrer Aquarellfarbe, können Sie diese Linie vielleicht ein wenig auflösen. Aber auch Sie werden diesen Effekt hier von diesem nassen Weg zurück in die Trockene haben. Sie müssen sich also nur bewusst sein, dass dies eine Möglichkeit ist und Ihre Linie möglicherweise nicht vollständig auflösen Köpfe ganz gut auflösen, aber Ihre vielleicht nicht. Es hängt davon ab. Es hängt wirklich von Ihrer Farbe ab. Wenn ich also zurückgehen und diese Linie auflösen müsste, würde ich das mit dem Wasser tun. Aber dann würde ich mit einer weiteren Pigmentschicht hier in dieser Ecke zurückgehen, damit ich keine Effekte bekomme, die ich nicht will. Nun, wenn Sie blühende Effekte wollen Hey, gehen Sie für sie und dann sicher sein und halten Sie diese schön und weich. Sehr wenige harte Kanten, wenn es darum geht, Galaxien und Nebel zu malen. So behalten Sie einen weichen, nassen Rand. Jetzt gehen wir zum Anheben. 3. Lifttechnik: Lassen Sie uns über zwei Möglichkeiten sprechen. Zehe. Heben Sie Ihre Farbe vom Papier. Wir werden das Heben in dieser Galaxie verwenden, um eine Art Lichteffekte zu erzeugen , die wirklich schwer sind, andere Wege zu finden. Also werde ich hier eine wirklich solide, saftige Farbe geben. Dies ist mein kleines Mini-Skizzenbuch, das ich liebe von Feld Künstler ist nicht erforderlich. Du kannst jetzt dein normales Aquarellpapier verwenden, was? Das ist schön, nass und saftig. Los geht's. Jetzt gibt es zwei Möglichkeiten, wie ich dir Toe Lift zeigen möchte. Der einfachste Weg ist, mit einem Taschentuch zu heben, also habe ich schöne, schöne Abdeckung hier. Schöne dunkle Malerei, die du malst, muss nicht dunkel sein, aber ich fühle mich einfach wie dieses Ganze demonstriere es viel leichter, wenn es schön und dunkel hier ist und ich ein wenig blau mit dem lila mischen, nur um eine Variation zu schaffen Farbe nur etwas, das wir in der dunklen Farbe Malerei zu tun. Also habe ich dieses schöne große Farbfeld von Code. Eine der einfachsten Möglichkeiten ist, ein Taschentuch wie die Kleenex oder eine andere Marke zu verwenden, ist egal, und Sie nehmen es, und Sie machen irgendwie einen kleinen Ball mit ihm. Und ich , erinnere daran,Textur zu haben. Manche Leute mögen es vielleicht glatter. Machen Sie es zu einem glatten, wie Sie möchten, Und dann in unserem nassen, nassen Wasserfarbe, tippen Sie einfach darauf und es wird das Pigment erleuchtet diesen Bereich heben. Jetzt habe ich eine Menge Textur und du kannst sehen. Aber wenn ich nur einen glatteren Bereich benutze und sehe, wie er es verdreht und bewegt, so dass ich nicht jedes Mal, wenn es irgendwie einen wolkenähnlichen Effekt erzeugt, dann drehen Sie das Gewebe einfach in einen anderen Abschnitt und Sie können jetzt ein wenig mehr heben diese Luft wirklich Pigment zu färben. Also werde ich nicht den ganzen Weg zurück zu den weißen gehen, nur heben einige der Farbe dort so schafft eine schöne Textur. Sie können sehen, ähm, gibt auch eine Art wolkenähnlichen Effekt. Das ist also eine Möglichkeit, deinen Schmerz zu heben. Also lasst uns einen anderen Bereich malen, der noch mehr Farbe hat. Diesmal werde ich ein bisschen anders machen. Ich werde nicht das ganze Gebiet abdecken. Ich möchte etwas Leerraum und eine weiche Kante verlassen. Also erweiche ich diese Kante mit meiner Bürste und Bürste ist nass. Eigentlich ist es feucht mit Wasser, und Sie können sehen, dass es das Pigment ein wenig herauszieht. Also das ist nur nasses Wasser, nur um einen wirklich schönen weichen Rand zu machen, okay? Und wenn ich in der Regel in der Galaxie wollte, möchte ich diese Art von Diagonaleffekt hinzufügen. Ich will nicht, dass ich das nicht mit diesen Zwecken mache, aber ich will nur, dass du so etwas siehst . Also habe ich eine schöne Dies ist im Grunde hat Wasser in diesem Bereich, eine schöne weiche Wirkung für die Kanten. Und jetzt möchte ich dir zeigen, wie du mit deinem Pinsel anhebst. Also das ist feucht noch nass. Also putze ich meine Bürste und ich werde es zu einem durstigen Pinsel machen, indem ich nur etwas von dem Wasser abbürste sehr sanft ist immer noch leicht feucht, aber es ist meist trocken. Und dann ziehe ich die Bürste weg von der Gegend, will leben, damit ich die Spitze meines Russland-Aufzugs benutzen und ihn so herausziehen kann. Dann putze ich meine Bürste, trockne sie wieder und mache das gleiche noch einmal. Ich ziehe irgendwie von einem zentralen Funkpunkt und Sie können sehen, dass die Farbe in irgendeinem Selbst fließt . Ich muss zurückgehen und etwas mehr heben und ich werde in jede Richtung tun. Nicht so. Jetzt können Sie auch mit der Seite Ihrer Bürste anheben. Wir reinigen es, klopfen es ab und ziehen heraus. Ich werde das hier tun, damit Sie sehen, herausgezogen und hochblättern können. Und wir nehmen nur etwas von dem Wasser in Pigment auf, damit Sie einen breiteren Streifen bekommen. Wenn Sie das tun, werde ich das auch hier tun, und es hinterlässt die Textur dort. Also habe ich irgendwie diesen wirklich hellen Lichteffekt hier. Und es ist, als würde das Licht in die dunkleren Bereiche gehen. Es ist ein wirklich schöner Effekt, um eine Lichtquelle in Ihrem Gemälde zu schaffen und wirklich großartig für diese Aquarell-Galaxien. Jetzt können Sie sehen, dass dies anfängt zu trocknen und das ist noch ziemlich dunkel. Also, was ich tun kann, ist, dass ich etwas sauberes Wasser nehmen könnte. Ich benutze einen Tropfen aus meiner Sprühflasche, nur um es dir zu zeigen. Nun, ich könnte es da drauf spritzen. Wirklich, wenn ich wollte, aber wirklich, sag einfach, ich will, dass dieser Bereich leichter wird. Jetzt. Dieses Lila ist eine etwas färbende Farbe, also werde ich nicht wirklich in der Lage sein, es den ganzen Weg zurück zum Weiß zu heben. Aber lass uns einfach einen Kreis von Wassertropfen machen und ihn einfach da sitzen lassen. Also vielleicht 15 Sekunden, vielleicht ein wenig länger liegt ganz an Ihnen, lässt es einfach und dann verwenden Sie Ihr Taschentuch. Wir werden es vertilgen. Ich werde das auch in die Luft sprengen, nur um Ihnen zu zeigen, dass Sie das Pigment wirklich viel heben können, wenn Sie wirklich wollen. Nun wird dies eine kreisförmige Form bilden, weil die kreisförmige Form des Tropfens das nicht sehr gut sehen kann . Aber ich könnte es mehr aufhellen, indem ich das nochmal mache. Sie können das ganz gut sehen. Ich will das nur heben, um es dir zu zeigen. Also, wenn Sie einen Tropfen Wasser nur dort sitzen, wird es mawr des Pigments heben und Sie nehmen es einfach mit einem Taschentuch auf. Und, natürlich, wenn Sie wollten, um die neuen erweichen diese Kanten und dann ist es wie ein Teil. Jetzt kann ich mehr Pigment abholen, wenn ich einen durstigen Pinsel benutze und so etwas aus, sehen, wie es leichter wird, immer ein wenig Papier ansprechend, weil es das ist mein Skizzenbuch ist. Aber mein Aquarellpapier, solange es eine gute Qualität ist, wird das nicht wirklich sehr tun. So. Ich denke, Sie haben die Idee, dass Sie die Farbe heben können, indem Sie einen Tropfen Wasser wie diesen setzen und ihn für eine Minute sitzen lassen und dann das Wasser aufnehmen. Nun, einige dieser Art von sich selbst verschlossen, während wir sprachen, damit ich das ein bisschen mehr auf die gleiche Weise heben kann , indem ich meinen Pinsel auftrage. Dieser Schmerz ist jetzt trockener, also wird es eine kleine Wirkung haben. Ich versuche jetzt, meinen Pinsel als Ideo zu heben, ich habe ein bisschen mehr Farbe wieder da drin fallen lassen, nicht wirklich absichtlich. Ich werde das herausziehen, darauf hinweisen, die einen schönen Lichteffekt bekommen, genau da, und Sie können diese kombinieren. Sie kommen. So heben Sie Ihre Farbe von Ihrem Aquarellpapier. Lassen Sie uns nun eine Maske für unser Gemälde aus Kontaktpapier erstellen. 4. Maskieren und Chatten über die Komposition: Lasst uns einen runden Mast für unsere Planeten und Monde machen. Also habe ich mein Kontaktpapier und meine Schere raus, und ich habe einen Sharpie, um darauf zu schreiben. Und ich habe hier eine Auswahl von Kreisen. Also, was ich tun werde, ist, zuerst werde ich mein Kontaktpapier ein wenig aufrollen, und ich weiß, dass ich nicht so viel Chic brauche. Ich schneide einen Abschnitt, sie, wenn Sie kein Kontaktpapier haben, denken Sie daran, daran, Sie können jedes klare Stück Regaleinlage verwenden, oder Sie können etwas maskiert mit Ihrem Washi-Tape machen. Es ist ein bisschen mehr in der Tiefe des Prozesses, aber Sie können es tun. Also habe ich mein Kontaktpapier. Haben Sie die klebrige Seite nach unten, und Sie haben vielleicht gesehen, wie ich etwas davon in meiner Aquarellherz-Klasse mache. Also zögern Sie nicht, zum nächsten Video zu wechseln, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie das nicht brauchen, aber ich werde ein wenig über Skala sprechen. In dieser Klasse werden wir ein paar Lesezeichen malen, und wir werden ein größeres Bild von acht mal 10 malen. Und so wollte ich für mich die passenden Größen von Masken für Planeten, für Monde oder so etwas finden. Aber es sind nur Kreise, wirklich. Das sind nur Kreise. Also wollte ich von wirklich klein zu etwas größer gehen. So ein kleines, dass ich fand, war, das Ende meiner Sharpie Lackstift zu verwenden. Und wirst du tun, ist, dass du deinen Sharpie Marker nimmst? Es ist so gut ein Alkoholmarker, genau hier in einem Dutzend Rennen, und du ziehst einfach einen Kreis um ihn herum und was ich tun werde, ist, dass ich an der Innenseite meines Kreises schneiden werde und nicht an der Außenseite, und das wird es einfacher machen. Natürlich, wenn Sie einen Kreisstempel haben, der die Größe ist, die Sie wollen, ist das eigentlich perfekt, also fühlen Sie sich frei, das zu tun. Das ist also ein kleiner Kreis, wie du es machst. Ich wollte auch eine Art mittelgroßer erstellen. Das hier ist ein bisschen größer als das hier. Ich glaube nicht, dass es so einen großen Unterschied gibt. Ich habe gerade gesagt, dieses Washi-Tape beiseite, das ist eigentlich das Zentrum von Washington, und so werde ich einfach hier anfangen zu versuchen, es nicht zu bewegen und gescheitert. Es spielt keine Rolle, denn raten Sie was? Dieser Teil verschwindet. Also, wenn du einen Fehler machst, mach dir keine Sorgen. Geh einfach. Geht weiter. Gehen Sie um halbem Weg und dann gehen Sie unter meine Hand könnte wieder gehen und ich möchte ein paar von denen machen, die ich noch nicht weiß, was ich verwenden werde, weil ich nicht gemalt die Schmerzen nimmt und Sie werden lernen, wenn ich tun, Welches eine, die man verwenden? Aber ich möchte nur eine Vielzahl von Formen und Größen haben. Ich weiß, auf diesem Bild möchte ich einen großen Planeten und vielleicht Mond haben, aber ich bin mir noch nicht sicher. Ich möchte hier über meine Komposition nachdenken und wie sie aussehen wird. Also habe ich diese große Rolle von Band rausgeholt und ich denke wirklich, das wird ein wenig zu klein für das, was ich will. Ich wollte über den Rand kommen, wenn wir vorher darüber reden. Ich mag für Dinge, die X nicht die Kante übergeben, die wissen Sie, dass es mehr auf dem Bild, aber es braucht einfach nicht ganz so viel Platz, wie ich will. Also werde ich das nicht benutzen. Also entschied ich mich, durch meine Küchenschränke zu gehen und ich fand ein paar Stiere, die ich ausprobieren konnte . Zuerst fand ich das hier und dachte, wenn ich wollte, dass es die ganze Ecke einnimmt, ja, vielleicht. Aber es ist wirklich zu groß für diese Zeitung und was ich damit nicht machen würde. Das war also ein Nein auch. Also musste ich etwas Kleineres finden. Also fand ich diese Müslischale, die ich gerade mit dieser Note verglichen habe, war zu groß. Ich weiß, ich wollte größer als das hier. So habe ich gefunden, wonach ich gesucht habe. Und eigentlich war das die Größe, die ich wollte. Jetzt werde ich nicht auf mein Aquarellpapier schreiben. Ich werde eine Maske daraus machen. Ich mache den ganzen Kreis, und dann kann ich ihn auf mein Papier legen. Allerdings verkaufe ich gerne. Bewegen Sie das aus dem Weg. Und alles, was Sie für Ihre Maske tun, ist der gleiche Prozess, nur einen Kreis zu zeichnen, beginnend auf der gegenüberliegenden Seite Ihrer Hand, überall um uns herum, wenn ich tatsächlich den ganzen Weg herum gehen könnte, weil er groß ist und wenn ich ihn aussuchen muss Da oben, da drüben, ist ein wenig unsindigent auf meiner Schale und es ist hier aufgetaucht. Das ist in Ordnung, denn wenn ich es schneide, gehe ich einfach entlang dieser Linie. Also habe ich eine wirklich große Maske und ich habe einige kleinere Masken und eine wirklich kleine Maske für vielleicht einen Mond, möglicherweise kleine Planeten für richtige Lesezeichen und für mein großes Gemälde, und alles, was du danach tust, ist, dass du sie ausschneidest. Es war ein schöner Kreis, wirklich cool. Ich speichere dieses zusätzliche Kontaktpapier für etwas anderes, das wirklich liebe diese Maskierung mit dem Kontaktpapier, weil es einfach so einfach ist. Es funktioniert so gut. Ich freue mich nur so darüber. Es ist ideal für einfache Formen. Sie würden wahrscheinlich nicht wollen, um es für etwas wie Super-Komplex zu verwenden, aber wirklich toll für einfache Formen wie die Kreise, die Herzen, könnten Sie eine Stadt-Flucht machen, wenn es Cutout City Flucht mit ihm. Das denke ich. Also jetzt sind diese Masten bereit für meine Malerei, also lasst uns weitermachen 5. Galaxy Teil 1: Lassen Sie uns also einige Aquarell-Lesezeichen malen. Und was wir tun werden, ist, dass wir drei Arten gleichzeitig machen werden, denn während einer Zeichnung wird auf die nächste gehen und dann können wir wieder zurückziehen, wie wir müssen. Denken Sie daran, dass wir uns darauf konzentrieren, einen Keil zu halten, und wir werden einige Hebetechniken während dieses Gemäldes machen. Also möchte ich mit nur einem zweifarbigen Aquarellgemälde beginnen. Das sind ein bisschen Tropfen hier. Ich werde sozusagen ein wenig schrubben. Da gehen wir, und ich habe meine Rundbürste und ich habe meine Linerbürste sehr klein, und ich habe mein Tuch, also bin ich bereit zu gehen. Meine Bürsten. Lasst uns tun, um Sake zu färben. Ich denke, Mischung aus einem lebendigen Blau hier, wahrscheinlich etwas in der Nähe eines scheitern ein Blau. Es ist schön und dicke Mischung, so kann ich es an mehr Wasser haben, wenn ich muss oder weniger. Und ich werde dieses plus ein Lila verwenden, um ein wirklich schönes Gemälde zu machen. Also los geht's, beginnend in der Ecke. Denk dran, ich will viel Pigment setzen und ich will den nassen Rand behalten. Und ich mag es, diese diagonale Linie hier zu haben, und jetzt werde ich nur dieses Licht weicher machen, tatsächlich, ziemlich viel Wasser auf meiner Bürste haben. Du wirst wirklich anfangen, es noch mehr abklopfen und das noch weicher machen, um mir wieder so einen trüben Effekt zu geben . Dieser Linus noch sehr nass und ich möchte dies auch in dieser unteren Ecke hinzufügen, aber nicht ganz so viel. Und du merkst, dass ich nicht wieder über mein Washi-Tape gehen konnte, ich bin weicher. muss hier nicht direkt in mein Pigment gehen, weil ich noch mehr Pigment will und das hier fallen lassen will. Und ich tippe es nur an. Holen Sie sich einfach so einen wunderbaren Effekt. Die Aquarellfarbe breitet sich alle in der Zone aus. Du musst nicht daran arbeiten. Es ist wirklich, wirklich nett. Ok? Und jetzt habe ich diesen Bereich in der Mitte. Also, was ich tun will, ist mit einem Purpur zu gehen. Es ist etwas dünner. Stellen Sie sicher, dass mehr von einem mittleren Wert, mehr Wasser und gehen Sie in diesen Rand und lassen Sie es in dieser Art von Abschaum bling Mode, die wir getan haben. Nicht die ganze Kante. Nur an manchen Stellen. Da gehen wir. Und vielleicht noch mehr hier, in mehr Pigment fallen. Kelling sagt, sie sind so lustig, bezahlt zu werden, und sie sind wirklich, wirklich einfach. Also bedenken Sie das im Hinterkopf. Jetzt. Was ich tun werde, ist nur die Farbe einzuladen, um in diese Bereiche zu fließen, die weiß wirklich leicht nass sind . Bürsten Sie diesen Bereich. Ich möchte wirklich ein weißes, ganz weißes Papier behalten. Also werde ich nicht den ganzen Rand machen, sondern ihn einfach da reinfließen lassen. Los geht's. , Sehen Sie hier,ich habe weiß am Rand und eins am Rand. Ich will nicht, dass das ein bisschen von meinem Purpur aufnimmt, der da ein bisschen schwerer fällt . Konzentration direkt an den Rändern, wieder geradeaus. Das geht direkt zu meiner Palette direkt in meine Pfanne, eher direkt in meine Pfanne und nimmt Kriegspigment auf und wirft es dort entlang der Kante hinein, um diesen Bereich wirklich schön und dunkel zu machen. Und ich werde dasselbe für dieses Blau tun. Ich will nur keine dieser weißen Ränder da. mir nichts aus, dass das hier ist. Ich mag irgendwie, was mit diesem braucht vielleicht ein bisschen mehr Pigment. Also gehen Sie einfach mit einem feuchten Pinsel, laden Sie diese Farben da rein. Das ist eine Art harte Kante, also werde ich diese Kante weicher machen, weil es ein wenig viel ist. Ich wollte wieder bewölkt und weich aussehen. Das muss ein wenig bewegt werden. Sich gerade zu werden. Edgware will nicht, dass es so ist. Also werde ich nur weiter in Bewegung bleiben und lassen, dass meine Strömung pflücken, vielleicht fallen und sogar ein bisschen mehr hier und hier wieder, direkt aus der Pfanne gehen, um eine schöne Dicke zu bekommen. Stellen Sie sicher, dass das so, dass im Grunde getan wird. Ich sehe einen Platz, Harry. Ich möchte das mildern. Es war ein wenig zu viel Wasser da. Das ist okay. Es wird eine schöne Form geben wie ein Sterne dort. Vielleicht möchten Sie das tun. Vielleicht möchten Sie in ein paar kleine Tropfen Wasser fallen, nur um ein paar kleine Bereiche zu schaffen, wo die Idee, dass es etwas Licht scheint dort wirklich schön. Ich sehe hier weitere Kanten zeichnen, die ich weicher machen möchte. Also mit einem leicht feuchten Pinsel Erweichung, dass okay. Ich mag diesen kleinen weißen Fleck wirklich. Ich verlasse es. Es liegt ganz an dir. Es ist so, wie du es umarmst. Ähm, das einzige, was ich vorschlagen würde, ist, wenn man andere Farben als die blauen und violetten wählen , dass sie analoge Farben sind. Sie sind nebeneinander auf der Farbe Willen, und sie werden wirklich schön zusammen mischen. Okay, also gehen wir zu unserem nächsten Lesezeichen. Dieser wird, denke ich, denke ich,drei Farben haben. Also, was ich dann tun will, ist bei einem rosa. So verwendet hauptsächlich ähnliche Farben wie hier. Aber ich werde ein Rosa hinzufügen, also werde ich irgendwie auf die gleiche Weise anfangen. Und ich bin eine Geschwindigkeit dieses Video ein wenig für Sie, weil Sie nicht unbedingt jeden kleinen Schritt sehen müssen , es sei denn, ich habe das Gefühl, ich habe etwas, das Sie wissen müssen. Also nochmal, nett. Machen Sie es weiche Kante. Tippen Sie immer das kleine Extra ab, das Sie auf Ihrem Pinsel haben. Ein wenig extra Wassertropfen. Also putze ich meine Bürste und tippe sie hier ab, damit ich nicht so viel Wasser habe, aber ich will immer noch diesen nassen Rand. Ich will nicht, dass es austrocknet, und dann gehe ich direkt ins Purple, hole, ich benutze die gleichen zwei Farben, plus die Verwendung von Pink, und ich werde das Lila hier unten legen. Ich will die Dunkelheit an den Rändern. Wirklich schön, dunkel an den Rändern. Und das hier. Ich muss das nicht mildern, weil ich jetzt mit dem Rosa reingehen werde, um das aufzuheben . Das ist eine Art Opernrosa, und ich liebe es und habe eine schöne, dicke Mischung dort. Aber ich möchte das sehr mildern. Also putze ich meine Bürste, hacken sie ab und stoße wirklich nur gegen diesen Rand und lebe diesen Farbfluss aus . Also ist es wirklich schön, hier nicht mehr reinzuzapfen, so dass ich eine Mischung aus diesem rosa und lila habe und ich werde ein bisschen reinklopfen. Ich hatte eine neue noch mehr. Ich möchte etwas von dem Rosa hierher bringen. Ich werde dort nicht zu Purple gehen. Ich will nur Purple hier. Der Boden. Mm. Das habe ich gesagt. Aber jetzt bin ich wie, Nun, vielleicht sollte ich einige erscheinen setzen, und so werde ich Es ist ein Prozess der nur ein Prozess des Gehens mit dem Fluss, wirklich, Es iss so noch mehr Pigment in diesem Bereich. Das ist immer noch alles sehr nass, was schön ist. Es lässt das Pigment bewegen und fließen, und ich bekomme hier einen wirklich trübe Effekt. Ich wollte etwas von dieser Farbe auf diese Weise bringen, und ich brauche, dass ich das Gefühl habe, Rosa hier oben zu bringen. Was ich jetzt tun will, ist zu heben. Also denken Sie daran, wir putzen Pinsel und wir trocknen es ab. Es ist also durstig, ein schöner , durstiger Pinsel, und dann werden wir uns von der Gegend wegziehen, wo wir es wollen, als würde das Licht von dort scheinen. Also mag ich diese Gegend. Also werde ich von dort rausziehen und etwas von dem Gemälde heben, und ich ziehe weg und du siehst, dass es hier zurück geht, weil es immer noch ganz mit Also May Paul mehr als einmal ist , und ich hebe, während ich gehe, Genau wie in unserer Praxis gerade in Lift gezogen, können Sie nicht die Seite Ihres Pinsels verwenden um etwas davon herauszuziehen, und es ist das Entfernen des Wassers und des Pigments und Sie können es vielleicht nicht sehr gut sehen, aber immer noch in die andere Richtung gehen. Es wird es einige bewegen, obwohl es vielleicht nicht viel sein, aber Ihr Ich hier, Ich werde es bemerken. Also möchte ich noch mehr in diese Richtung ziehen, das herausheben, von hier kommen und den ganzen Weg von der Kante ziehen. Ging, um diese Seite den ganzen Weg von der Kante zu ziehen. Da gehen wir. Du willst einfach ein bisschen tanzen da drin, und jetzt möchte ich diesen Rand mildern. Ich will nicht wieder so hart sein. Ich suche diese trübe Mischform. Bringen Sie ein bisschen hierher. Okay, also finde ich das fabelhaft. Also drei Farben lila, rosa und blau Hat es etwas Heben mit unserem Pinsel können Sie beginnen, auf unserer 1. 1 zu sehen, wo wir etwas Wasser in einigen blühenden Formen fallen lassen. Das ist es, was wir tun. Es ist wie, Hey, es gibt hier irgendwo im Weltraum eine Lichtquelle. So echt nett. Ich mag diesen Effekt, den wir auch hier vor sich haben. Okay, jetzt gehen wir zum Freestyle. Nun, Diesmal bin ich nicht planen die Farben, obwohl ich fast immer verwendet diese wirklich dunkelblau. Sonst habe ich keinen Planeten. Aber was passiert, wenn wir es nicht tun? Mal sehen, ich habe hier noch ein Purpur, das etwas dunkler ist als das, mit dem wir angefangen haben. C nimmt es tatsächlich schön auf. Schau, wie dunkel und reich das ist. Also denke ich, dass ich damit anfangen werde. Und ich mag einfach den Weg, den wir schaffen und erweichen den gleichen Prozess, den nassen Rand zu halten, ihn schön und weich mehr Wasser dort hinzuzufügen. Ich wollte mehr Wasser hinzufügen, und jetzt werde ich in etwas von diesem Blau fallen, aber nicht viel. Und dann zurück zu mehr von der gleichen tiefen, dunkelvioletten, die das so reich ist. Das ist fantastisch. Und hier unten, und ich benutze nur den Abschaum bling Art von Bewegung, weil es nur diese Textur erzeugt. Aber die Wolken, die Sie wollen, berühren diese Feuchtigkeit wieder, weicher diese Kante, laden die Farbe zum Fließen ein, ziehen sie ein wenig heraus, wenn sie nicht zu fließen scheint. Meine Papiere haben sich ein wenig gekrümmt und er will nicht dorthin fließen, sieh mal, sieh dir die harte Kante an. Das will ich nicht. Also wieder, ich habe eine ziemlich trockene Bürste und ich werde das mildern. Jetzt. Dieses Lila scheint eine färbende Farbe zu sein, also wird das einen Unterschied machen. Und was wir hier vor sich haben. Oh, Carrie, was kommt als nächstes? Lass uns Blaugrün machen. Ich habe schöne blaugrün Farbe in meiner Palette. Ich liebe es. Es ist wunderschön. Lass uns das machen. Es wird großartig mit diesem Lila sein. Nun, das ist ziemlich dick, also werde ich wahrscheinlich wirklich Wasser hinzufügen und das auf eine Menge weicher machen wollen. Und jetzt lass uns grün machen. Denn schauen Sie sich an, wie dieser schöne Raum getrennt von den lila und grün wird schön dort gehen . Ich verspreche es. Ich habe das nicht geplant. Das wurde von einem anderen Ort übrig gelassen. Aber ich sehe dort schön aus und werde schön in das Blaugrün bluten. Sie können einen schönen Platz haben. Da gehen wir wirklich nett. Ich sehe dort einige, wo es hier nicht verschmilzt. Ich werde ein bisschen damit machen, ich werde ein paar Spuren davon bekommen. Ich werde ein paar Blüten davon bekommen. Jetzt werde ich wieder in dieses tiefe, dunkle Purpur fallen . Ich liebe die Tiefe davon. Oh, meine Güte. Das ist fantastisch. Sieh dir das an. Das ist nur, dass ich das liebe. Oh, meine Güte. Ich werde ein bisschen einladen, einfach irgendwie schieben, und es mischt sich mit dem Blau dort, was wirklich schön ist. Sieben. Ich hoffe, du liebst das so sehr wie ich. Ich meine, ich Das ist fantastisch. Ich liebe es. Okay, Okay, diesmal werden wir das Heben machen mit unserem Gewebe anheben. Also habe ich hier einen wirklich weichen Rand. Ich wollte wirklich klein sein, weil ich das habe und ich möchte einfach entlang dieser weißen Gegend gehen weil ich noch mehr eine trübe Art von Wirkung haben will und vielleicht sogar ein wenig in das, nur um einige, die Pigmente zu holen. Ich mag die Art, wie das aussieht, also denke ich, das werde ich tun. Ich benutze nur das sehr winzige Stück und klopfe direkt hinein, um etwas davon aufzuheben und ihm etwas mehr Textur zu geben. Ist das fantastisch oder was? Oh, meine Güte. Ich liebe es. Ich liebe es. Ich hoffe, du liebst es. Ich kann es wirklich kaum erwarten, Ihr Projekt zu sehen. Oh, meine Güte. Ich bin jetzt so aufgeregt. In Ordnung? Ich werde diese einfach fahren und ich komme zurück 6. Galaxy Teil 2: Jetzt, da unsere erste Schicht trocken ist, ist es nur Zeit, sich das anzusehen und zu entscheiden. Brauche ich dunklere dunkle oder hellere Lichter? Und wie sieht das auch aus ? Ich möchte eine weitere Ebene hinzufügen, also habe ich das Gefühl, nur anzuschauen. Ich habe eine wirklich schöne Farbpalette, von extrem dunkel bis zu den weißsten Weißweinen bis zum Weiß des Papiers, wirklich dunkel. Dieser ist nicht so dunkel wie die anderen beiden, aber ich mag immer noch den Bereich von Wert und Farbe, den wir da drin haben. Also werde ich es so halten und dieses auch vom dunkelsten Bogen bis zu den hellsten Lichtern. Wir wollen diese Farbpalette und fügt den Tod hinzu und fügt Interesse hinzu, und es fängt Ihre Aufmerksamkeit ein, weil etwas von Ihnen abhebt. Dieser Kontrast ist es, was es für Sie auffällt. Suchen Sie das, wenn Sie sich Ihr Bild ansehen. Wenn Sie sich nicht sicher sind, ob Sie diese dunklen, mittleren und hellen Werte haben , schielen Sie an Ihrer Arbeit, um Ihre Augen zu schielen, und Sie werden in der Lage sein, weniger Farbe zu sehen, aber mawr des Wertes, so dass Sie in der Lage, mehr von einem vereinfachten Version des Sehens eines dunklen, mittleren und hellen. Ich schiele gerade, damit ich es dir beschreiben kann. Aber im Grunde wird Schielen Ihnen helfen, Werte, dunkle, unmittelbare dunkle, mittlere und helle Werte in und nicht alles dazwischen zu sehen dunkle, unmittelbare dunkle, . Es macht irgendwie, wo Sie die Farbe nicht so viel wie der Wert bemerken. Okay, genug darüber. Diese Luft. Großartig. Ich liebe sie. Ich denke, sie sind perfekt. Also werde ich ein wenig Wasserfarbe weiße Aquarellfarbe aus einer Röhre auspressen. Sie können Hydrate verwenden. Sie können Acryl verwenden. Ich habe zufällig diese weiße Wasserfarbe, die ich genieße, vielleicht sogar ein bisschen mehr, und ich werde es einige mit ein wenig Wasser mischen. Ich möchte meinen Linerpinsel verwenden, um ihn zu mischen, weil ich ihn einfach hier reingesteckt habe, damit er wieder sehr dick ist. Du könntest weißes Acryl benutzen. Sie könnten eine flüssige weiße Wasserfarbe verwenden. Sie können die Wasserfarbe aus den Pfannen verwenden. Ich will nur dieses hier, weil es undurchsichtiger ist und auch weil ich mich nicht darum kümmern muss , ob ich meine Pinsel komplett sauber halte, weil diese Wasserfarbe es aus meinen Pinseln aufpassen wird . Und ich werde meine Bürsten nicht wie Acryl ruinieren, wenn du sie trocknen lässt. Es ist wirklich schwierig. Teoh. Holen Sie sich Ihren Pinsel davon. Also möchte ich den gleichen Pinsel verwenden. Ich werde meinen Pinsel benetzen, ihn abklopfen und dann hineinlegen, um etwas von dieser weißen, dicken, sehr dicken weißen Wasserfarbe aufzunehmen dicken, . Und mal sehen, was passiert, wenn wir versuchen, es abzuklopfen. Ich habe eine andere Möglichkeit, es zu tun. Sehen Sie auch, es klopft nicht sehr gut. Das liegt daran, dass es wirklich, wirklich dick ist. Anstatt meinen Pinsel zu benutzen, lassen Sie mich das wieder da drin reinigen, anstatt meinen Pinsel zu benutzen. In diesem Fall werde ich eine Zahnbürste benutzen. Ich gehe mit der Zahnbürste und klopfe sie ab. Heb das auf und dann werde ich es streichen. Sie haben tatsächlich ein bisschen mehr Kontrolle auf diese Weise. Sieh mal, da von netten Sternen. Du kannst es hier ein bisschen besser platzieren. Diese Luft wirklich winzig, wirklich winzig, die für das, was wir hier mehr tun, geeignet ist. Ich meine, du brauchst etwas mehr Wasser. Sieh mal, im Jane. Zwei für eins hier. Kein Problem damit. Siehst du , diese Dunkelheit wird wirklich dazu bringen, dass diese weißen Sterne auftauchen. Sie werden nicht so viel auf den helleren Farben erscheinen. Sie werden immer noch auftauchen. Es ist nur, ich bin ganz so viel. Okay, ich denke, ähm, vielleicht werde ich ein wenig dünnere Mischung machen, mehr Wasser mit meiner Bürste aufnehmen, um es dünner zu machen, also wird sie tatsächlich abtropfen, wenn ich es tippe, um ein wenig zu machen Etwas größere Sterne an irgendeinem Ort. Es ist nicht viel, nur ein wenig. Außerdem wird dies nicht so undurchsichtig sein, wenn Sie es nicht tun. Wenn es Abendessen ist, ist es einfach kein Cupcake. Also einige größere Tropfen dort, um eine Vielzahl von Sternen zu schaffen. Nun, wenn Sie sich erinnern, wenn Sie meine Malerei Falling Snow Klasse genommen haben, haben wir ein ganzes Blatt mit verschiedenen Arten von Weiß gemacht, das Sie verwenden können, um Textur einen fallenden Stein zu machen , der der Textur unserer Sterne in unserer Aquarellgalaxie. Das ist also weiße Wasserfarbe. Dies ist hydratisiert flüssiges Aquarell. Dies ist weißes Acryl, das ähnlich der dicken weißen Wasserfarbe ist, die wir verwenden. Jetzt ist der Unterschied die apace Stadt, und nur ein wenig Abwechslung von der Art, wie die Tropfen aussehen. Sie können eine Mischung von diesen verwenden oder nur eine verwenden. Es liegt ganz an Ihnen, aber Sie können einige schöne Effekte mit verschiedenen Arten von Weiß bekommen. Als ich mein Gemälde trocknete, bemerkte ich, dass die weiße Wasserfarbe irgendwie verblasste und nicht so lebendig von Weiß war, wie ich will. Also möchte ich zurückgehen und eine weitere Schicht Sterne machen, und dieses Mal werde ich die Hydrate benutzen, und ich werde immer noch meine Zahnbürste, verdammte Zahnbürste und mehr Flickern benutzen . Das ist also meine zweite Schicht Sterne. Siehst du, das geht ein bisschen einfacher, weil es dünner ist und du das nicht tun musst, wenn du es nicht willst. Es war nur eine persönliche Entscheidung, die ich getroffen habe, weil ich mehr Sterne da drin wollte. Also, was Sie dann tun müssen, ist, Ihre eigene Malerei zu beobachten. Eine Menge von dem, was wir in Aquarell tun, ist nur zu stoppen und zu beobachten und zu sehen, was da ist . Was braucht unser Gemälde? Ähm, und was können wir auslassen? Also fühlte ich mich, als bräuchte ich mehr Sterne, also habe ich mehr gemacht. Quelle. Du bist der Boss deines Gemäldes. Du entscheidest, was dir am besten gefällt. Also ziehe ich weiter und komme zurück. So werden diese tolle Lesezeichen machen, genau wie sie sind. Aber wenn Sie ein paar kleine handgezeichnete Sterne hinzufügen möchten, können Sie Ihr weißes Gelee Rolle eine Einheit Ball Signal verwenden. Oder Sie können Ihre weiße Wasserfarbe mit dem Liner Pinsel verwenden. Ich finde, die haben ein wenig mehr Kontrolle mit, sagen wir, eine Gelee Rolle. Und so werde ich es aussuchen. Denken Sie daran, in diesem haben wir diesen Wassertropfenbereich an ein paar Stellen geschaffen. Also denke ich, das werde ich in diesem kleinen Gebiet aussuchen. Und ich werde einen kleinen Punkt setzen und die Linien für einen Stern wieder herausziehen. Das ist ähnlich wie Schneeflocke, aber ein bisschen anders, und ich werde das ein wenig verwischen und dann ein bisschen mehr darauf tippen. Ich will nicht, dass es auf wie dich rausspringt, in dein Gesicht. Ich möchte mich irgendwie einmischen, aber ich möchte, dass du weißt, dass es da einen Stern gibt, also denke ich, dass ich hier einen machen werde. Jelly Roll funktioniert heute nicht. Hier ist ein schöner Ort dort. Wir haben zu meinem Einheitenkugel gewechselt. Manchmal sind sie pinkelig. Das ist okay. Dieser macht keine ganz kleine Markierung wie die Gelee Rolle. Also, um darüber nachzudenken, und Sie wollen vielleicht zwei oder drei setzen, könnten Sie den kleinen Ring um ihn herum legen. Das macht es noch heller. Also nur die Idee von einem Start dort. Ok. 12 Vielleicht ist noch ein kleiner hier runtergegangen. Los geht's. Nette Sterne. Ok. So können Sie Sterne hinzufügen, um diese mit Ihrem Stift oder nicht oder mit Ihrer weißen Wasserfarbe. Mal sehen. Sehen Sie, ob ich es mit dem weißen Wasserkegel hinzufüge. Mal sehen, wie das nur zum Spaß aussieht, was? Nur zum Spaß. Ich persönlich mag die Art und Weise, wie es jetzt aussieht, aber versuchen wir es mit dieser dicken weißen Hydra s, die Tinte ist wie und mal sehen, wo würde ich eine setzen wollen? Ich will nicht sagen, dass du hier bist. Also der kleine Punkt und ziehen und heben Sie wieder, also weiß ich nicht mal, wo es waas. Also glaube ich, war hier. Heben Sie einfach nach oben und heraus, ziehen Sie immer weg von der Mitte, tropfen Sie ein wenig mehr. Dort in der Mitte zeigt sich jetzt ein wenig mehr. Machen Sie das größer. auch abklopfen. So wenig, weil es einfach zu weit ging. Du könntest dein Tuch dafür benutzen, anstatt deine Hand. Ich bin nur so, dass ich den Start ziemlich groß mache. Es wächst irgendwie, wenn ich gehe, aber das ist okay. Ich wollte nur schön aussehen und vielleicht das kleine bisschen wie ein Ring um ihn herum fühlen, was irgendwie wie eine Reflexion ist, die nicht vollständig ist. Betrachten Sie, dass wenig Dose von dort herausziehen. Okay, was denkst du? Netter kleiner Stern, aber ich bin es nicht gewohnt, meinen Pinsel zu benutzen. Ich neige dazu, meine Nadel zu benutzen, aber Sie bekommen ein wenig andere Wirkung. Ich möchte Ihnen nur den anderen Effekt zeigen. Okay, das wird nur in Sekunden trocknen, weil so ein wenig und so wenig Wasser drin ist. Also nehmen wir weich und nehmen Sie diese aus und schneiden auseinander und machen sie in tatsächliche. Los geht's. Ich habe meine Lesezeichen getrimmt. Ich dachte, ich würde es dir zeigen. Es ist wirklich einfach, nur etwas Stickseide zu verwenden. Ich habe meins auseinandergezogen. Also nehme ich einfach dieses kleine Lesezeichen. Ich benutze eine farblich aufeinander abgestimmte Stickseide und werde nur ein Loch hier in der Nähe der Spitze in der Mitte schlagen. Und ich schwöre es, dass Sie messen können, wenn Sie es vorziehen. Da gehen wir. Nette Hoffnung. Und dann, um das zusammen zu machen, machen verstehe ich das immer ein bisschen verwirrt. Also ich mag es, dann ist für diese, aber die Biegung es über doppelt. Aber diese kleine Biege eine Schleife durch das Loch so. Wenn Sie einen besseren Weg haben, diese Macht bedeutet, lassen Sie mich wissen in der e-Diskussion Abschnitt. Ich würde es gerne hören und dann anziehen. Und dann ziehe ich die einfach ein bisschen mehr auseinander, mache sie schön und locker, und das ist ein bisschen zu lang für mich. Ich glaube, ich würde nicht wollen, dass so viel aus meinem Buch herauskommt, also werde ich es einfach trimmen. Und da hast du es. Ein nettes kleines Lesezeichen. Sie könnten Ribbon dafür oder so etwas verwenden. Völlig bis zu Ihnen. Also gehen wir hin. Schönes kleines Buch. Suchen Sie Ihre Lektüre am späten Abend oder Ihre Science-Fiction-Lesung Ich meine, es ist doch eine Galaxie . Oh, deine Romantik, was auch immer du gerne für deine Lehrbücher liest? All das. Aber ich wollte dir nur zeigen, wie du die Buchmonate beenden kannst. Okay, also gehen wir zu unserer großen Galaxie, die so aufgeregt ist. 7. Großes Galaxy Teil: Ok weiter zu unserem großen Gemälde. Also habe ich meine klare Maske aus meinem Kontaktpapier, und ich werde diese Art hin und her biegen. Es dauert eine Minute, um es in Gang zu bringen. Bis ich den Rand bekomme und ihn abschälen werde. Ich mache mein Tuch, weil ich hier auf diese Seite setzen will. Und ich möchte, dass diese Pflanze wieder abseits des Randes ist, aber immer noch sehr prominent. Ich werde es hier setzen. So wenig abseits der Kante hier, aber meistens an. Ich denke, Sie können sehen, wo es sich befindet. Ich muss sicherstellen, dass ich die Kanten drücke, damit du eine schöne saubere und ich ziehe das einfach nach hinten, weil es nicht wirklich wichtig ist. Ich habe immer noch meine Kreismaske, wenn ich fertig bin. Das unterdrückt. Ich werde nur meinen Finger depressiv nach unten benutzen. Sie müssen es nicht mit einem Werkzeug oder so etwas drücken. Aber müssen Sie es fest nach unten drücken? Also habe ich meinen netten Planeten dort, aber ich habe mich noch nicht wirklich entschieden. Wie das Was genau dieses Bild sein wird. Ich wusste nur, dass dieser Planet und vielleicht Mond irgendwo auf diesem Planeten will. Aber ich werde das für später speichern. Ich könnte hier irgendwo einen Mond haben. Es gibt viele Optionen, die Sie tun könnten. Es könnte etwas sein, das so umkreist oder etwas, das so umkreist. Aber das muss ich noch nicht entscheiden. Im Moment werde ich nur meinen Galaxiehintergrund machen. Und so, wie wir es in unseren kleinen Aquarell-Lesezeichen getan haben, werde ich einfach meinen Freestyle-Ansatz verwenden und etwas mit vielen Farben tun. Und ich werde dies wahrscheinlich beschleunigen, weil ich offensichtlich länger dauern wird als so ein kleines Gemälde. Uh, aber ich gebe Ihnen ein paar Anweisungen, wenn wir gehen. Ich werde meine gleiche Nummer 10 Bürste benutzen und ich habe etwas sauberes Wasser. Und ich werde den gleichen Ansatz mit diesem großen nehmen, wie ich es mit einem kleinen On getan habe. Außer offensichtlich habe ich meinen Planeten hier. Also, aber im Grunde der gleiche Ansatz, ich werde die dunklen äußeren Kanten und mehr helles Licht hier in Richtung des Planeten haben. Fangen wir einfach mit Dunkelheit an. Ich liebe, ich liebte dieses lila am Rand mit ein wenig blau gemischt in. Also, das ist irgendwie, was ich denke, als ich beginne und ich lee nass auf trockener Technik, über die ich in meinem Basics-Kurs gesprochen habe. Aber ich möchte diesen nassen Rand behalten, während ich mich um das Bild ziehe, was ein bisschen schwieriger wird, weil es sich um ein größeres Bild handelt. Offensichtlich ist es schwieriger, den nassen Bereich zu behalten. Das kann bedeuten, dass es mich MAWR Schichten nehmen kann. Kann es nicht. Es hängt nur davon ab, wie es am Ende herauskommt. Also lassen Sie uns etwas von diesem schönen dunklen Lila hinlegen, etwas mehr Wasser aufnehmen, meine Bürsten ein wenig trocken und zurück in die Pfanne gehen und in noch dunklere Farbe fallen lassen , während dieser Bereich nass ist , nasse raue Kante. Ich will nicht, dass das austrocknet. Ich will keine harten Linien, sehr wenige harte Linien in Nebel und Galaxien ein wenig, wo ihre Wolkenränder und Dinge wie diese sind, ähm, was ist das Wort, das ein helles Licht hinter ihnen scheint? Manchmal macht es eine Art harte Kante, die in einigen dieser blauen fällt. Ich mag die Mischung, die es dort macht und wieder zurück in mit Ich habe mehr blau noch auf meinem Pinsel, gehen zurück in das Hinzufügen von mehr Wasser Nun, ich muss nicht, um uns viel Wasser von meiner Bürste dieses Mal zu bekommen, weil ich einen größeren Raum, um arbeiten in. Setzen Sie ein bisschen mehr Blau hier rein. Bringt das alles zusammen. Schöne Haut, keine harten Kanten halten, dass schön und schön und nass warten. Okay, jetzt habe ich nur einen kleinen Platz hier, aber ich werde voran gehen und dieses tiefe, dunkelviolette Purpur einbringen . Ich will eine ausgewogene Komposition. Siehst du das? Es klebt nicht an meiner Maske, meine Kontaktpapiermaske fällt und noch mehr. Wenn ich nicht auf das Gewicht drücken kann,könnte es eher unter die Kante gehen. Wenn ich nicht auf das Gewicht drücken kann, könnte es eher unter die Kante gehen Und ich bin damit einverstanden, weil ich das Gefühl habe, dass es ein bisschen natürlicher wird, mehr von diesem Blau zu nehmen und etwas davon dort drin fallen zu lassen. So eine nette Combo. Ich liebe es. Okay, und dann wieder, mit diesem schönen Rand. Jetzt habe ich hier viel mehr Platz. Ich glaube, ich will auch das Lila in dieser Ecke, aber vielleicht nicht so viel. Also ein wenig kleiner Bereich von lila. Und dann werde ich in das Blau bringen, um zu mildern Das sind ihre Colas, diese Farbe Al und Lynn, die dort zu bekommen, nur Wasser hier. Für jetzt. Ich wähle nur die Farben, während ich wieder gehe, halte diesen weichen Rand und arbeite ziemlich schnell. Wie Sie sehen können, hatte ich viel Spaß mit diesem Pink. Also möchte ich hier und da ein paar Rosen mitbringen. Und ich lasse die nur noch mehr rosa fallen, okay? Und ich heirate meinen Pinsel und lasse ihn hineinfallen und erschaffe diesen wolkigen Effekt, den ich will. Ich möchte das Blaugrün mitbringen. gehe ich zurück. Das habe ich wirklich geliebt. Es wird sich auch ohne Rosa gut mischen, also kann ich einfach etwas davon reinwerfen, und ich werde das ein wenig in diesen Raum streichen, dann erweichen, erweichen, erweichen. Jetzt meine Papiere ganz mit an vielen Orten, all diesen Bereich mag ich nicht, dass es hier keine Farbe gibt. Ich will, dass das dunkler wird, also werde ich mein Blau mitbringen, während das noch nass ist, dass mehr gemischte Farbe dort mit diesen beiden mehr mischen und ich will nicht, dass das einfach um den Rand herumwirbelt. Weißt du, ich wollte den Rand bedecken, aber nicht nur eine Linie um ihn herum machen, so viel zog auf die Wieder mehr von diesem Lila zurück zu meinem Lila mehr hier drin und ein wenig hier und zurück zu meinem Rosa. Nun, die Rosa mischen sich mit Lila ein bisschen da. Das ist in Ordnung. Wirklich wie ein weißer Bereich hier. Ich bin mir nicht sicher, wie gut du es sehen kannst, aber es ist ein schöner weißer heller Fleck, und ich mag diesen Rand an diesem bestimmten Punkt. Ich lasse es hier drüben und putze meine Bürste und ziehe diese Farbe zurück. Denken Sie daran, wie wir die trockene Bürste in der anderen verwendet haben, reinigen, trocknen Sie sie ab und ziehen Sie sie zurück, als wäre Licht von dort scheint. Das gefällt mir. Tu das auch hier. Wieder habe ich immer noch eine sehr weiche Kante hier drüben versucht, es meist nass zu halten. Also lassen Sie mich ein wenig mehr Wasser hier an dieser Kante zurückgehen, um meine Bürste zu trocknen, und ich ziehe von dort wieder in alle Richtungen, auch wenn es nicht so aussieht. Außer, wo ich diesen kleinen weißen Rand habe, weil ich das wirklich mag. Jetzt kann ich nicht. Ich werde das ein bisschen rausziehen. Da gehen wir. Schön. Schön. Schön. Okay, das ist schön, helle, weiche Farbe. Also lass mich jetzt wieder reingehen und ein bisschen mehr von dem Teal hinzufügen. Wir sind Türkis hier. Ich mag es wirklich. Das ist wirklich nett. Und wieder, ich will diese Art holprige Kante. Ich will nicht, dass es glatt ist. Ich wünschte, ich möchte diesen schönen holprigen Effekt haben . Ich füge hier noch mehr Rosa hinzu. Das ist kostenlos. Stille. Das ist genau das, was ich fühle, hier funktionieren wird. Aber natürlich, die Farben, die ich gewählt habe, ist es sehr wichtig. Die Farben, die gewählt haben , werden gut zusammen funktionieren. Selbst gewählte Farben, dass oder wenn ich sie nebeneinander hier, sie sind nebeneinander auf der Farbe wird ein anschwellen. Jetzt kann ich sehen, wie sich hier eine Kante bildet, die ich nicht wirklich ein bisschen von diesem Blau aufheben will und das in eine Art wieder zusammenbringen will. Es ist ein bisschen leicht da. Und dann werde ich meine Bürste wieder reinigen und das erweicht und ich ziehe setze auch eine andere Farbe um. kannst du sehen. Vielleicht ein bisschen mehr von dieser Farbe hier drin. Ein bisschen mehr von diesem türkisfarbenen Ortio. Wirklich nett. Fügen Sie hier mehr hinzu. Auch fallen lassen. es einfach rein, lass es fließen. Nun, das ist das geworden, was wir nass auf Trockenheit angefangen haben. Das ist nass auf nass geworden, nicht wahr? So wirklich nett? Wirklich nett. Jetzt gehe ich zurück, ich habe dieses Pink. Ich möchte hier ein Grün mitbringen. Genau wie ich, aber nicht viel. Genau wie ich, Also vielleicht ein bisschen hier in diesem Türkis. Es ist nett, oder? Das geht, ich werde einfach ein wenig mehr Wasser hinzufügen. Los geht's. Ich will nur ein bisschen von dem Grün. Ich will mich nicht mit dem Rosa mischen. Wenn man das auch im Hinterkopf hält, wird es sich nicht gut mit Rosa mischen. Alles klar, los geht's. Mehr von dem Blau sehen jetzt wirklich schön aus. Ich gehe zurück, mit dem Blau und dem Thiel, die Farbe fallen lassen und dann wieder dunkler werden. Also vielleicht etwas mehr von diesem Purpur, nicht so dunkel wie die andere Kante, etwas Blau, aber ein bisschen davon bringen. Binden Sie einfach alles zusammen wirklich schön wieder, fallen in mawr Farbe dort, mehr gesättigte Farbe hier an der Ecke ist es neben diesem Planeten. Es wird es wirklich schaffen. Und sieh mal, ich habe diese trockenen Kanten hier und das will ich nicht. Meine Bürste war etwas schmutzig. Es ist in Ordnung. Erweichen Sie das. Das sieht aus wie eine Wolkenform. So kann ich nicht leben. Aber ich wollte mich nur von dem Rest davon. Okay, das gefällt mir so weit. Jetzt ist es Zeit, es trocknen zu lassen und dann wird es beobachten. Sehen Sie, ob wir eine andere Schicht brauchen. Also werde ich zurück sein 8. Große Galaxie Teil 2: Also, jetzt ist mein Gemälde, bis auf einige Wassertropfen auf meinem Kontaktpapier, bis auf einige Wassertropfen auf meinem Kontaktpapier,trocken. Früher habe ich krank geheizt, um es zu trocknen, um vorsichtig zu sein. Wenn Sie Hitze oder einen Fön zum Trocknen verwenden, weil Sie Kontaktpapier können sich abziehen. Und wenn Sie eine zweite Ebene hinzufügen möchten, stellen Sie sicher, dass Sie sie erneut nach unten drücken. Ich hatte ein bisschen Peeling hier oben auf der gleichen, also auf Unterdrückung dort, die, nachdem ich das angesehen habe, fühle ich mich, als gäbe es hier zu viel Platz für eine Galaxie. Ich möchte wirklich reiche, dunkle Galaxien sein , also werde ich eine weitere Schicht von wirklich tiefer dunkler Farbe hinzufügen und eine viel kleinere Fläche von Licht hinterlassen . Also werde ich die gleichen genauen Farben verwenden und über die gleichen Bereiche gehen. Nun, offensichtlich, das ist super dunkel, aber ich will nicht, ähm, seltsam aussehende Papier bluten, also werde ich den ganzen Abschnitt wieder mit dunkler Farbe durchgehen. Das ist eine Technik, die eigentlich als Verglasung bezeichnet wird, und wenn ich es mit einer anderen Farbe machen könnte, würde es dort eine Farbverschiebung verursachen. Aber ein im Grunde das gleiche tun wieder mit den gleichen Farben, so dass ich tiefer bekommen kann, reichere Farben. Also werde ich diese Requisite Teil des Prozesses aussprechen, wie es genau so ist, wie ich es vorher getan habe. Und wenn ich muss, werde ich es verlangsamen. Erklären Sie Ihnen etwas, aber sonst genießen Sie es einfach. Also lasst uns gehen. Oh, wunderschön. Das kriegen wir. Ich liebe es. Ich liebe das einfach. 9. Große Galaxie Teil 3: Okay, jetzt ist alles schön und trocken. Ich habe immer noch meine Maske an. Und ich habe eine wirklich tiefe, dunkle, satte Farbe, die ich denke, Sie sehen können. Und ich habe beschlossen, dass, da ich ein sehr undurchsichtiges Weiß für meinen Sternspritzer will, ich mit dem weißen Acryl gehen werde, das mir das undurchsichtigste Weiß gibt. Ich will nicht, dass es zu dünn ist, weil ich opak sein wollte, aber ich will nicht zu dick sein, denn dann wird es sie nicht sehr gut erkennen, wo es war. Wieder Kämpfer über mich. Schützen Sie Ihre Kleidung. Okay, versuchen wir es hier, okay? Ich muss nur ganz leicht anklopfen. Da gehen wir hin. Das sieht jetzt gut aus, so dass Sie sehen können, wie dünn das IHS sie die Kante sind. Und ich könnte ein wenig davon abwischen. Na ja, da verrückt. Aber sieh mal, es bewegt sich. Siehst du, es bewegt sich. Es ist etwa so dick wie die Hydra s, vielleicht etwas dicker mit flüssiger Wasserfarbe. Okay, also werde ich diesen Halt wegschieben und du siehst, dass ich schon ein paar Spritzer bekommen habe, was vollkommen in Ordnung ist. Das war nicht besorgt. Uh, also lasst uns ganz leicht mit meinem FAM-Ansturm klopfen. Oh ja, sie sehen gut aus. Das sieht im Moment gut aus. Es gibt eine Menge von Weiß auf meiner Familie Eile, also möchte ich sehr sanft klopfen. Und wenn ich sehe, dass es nicht viel ins Büro kommt, kann ich mehr abholen oder ich kann etwas härter machen. Ich will viele Sterne, vor allem Alan. Die Kanten fühlen sich frei, Zahnbürste zu verwenden, wenn Sie es vorziehen, und den ganzen Weg um den Planeten. Ich habe hier weniger Farbe, also klopfe ich härter und bekomme wirklich kleine Punkte, was ich am Rand will, ist nur an den Rändern. Ich habe hier weniger Farbe, also klopfe ich härter und bekomme wirklich kleine Punkte, Ich will nicht so viele hier draußen, aber ich will welche. Also hast du jemanden bemerkt, der wirklich dick an den Rändern ist und weniger, als wir reingehen. Okay, das war's. Das ist das Klopfen. Jetzt muss ich auch wieder den Streik lassen und gleichzeitig werde ich mein Wasser reinigen weil ich hier Acrylfarbe reinstelle und das nicht auf meinen Vorräten lassen will, also komme ich zurück 10. Große Galaxie – Planet Teil 1: Nun, das weiße Acryl ist meist trocken, aber ich muss nicht wirklich trocken für diesen nächsten Teil sein, denn jetzt werde ich die Maske entfernen und dann werden wir unseren Planeten malen. Wenn Sie also sehen, dass es wirklich leicht abkommt, obwohl es wirklich gut geschützt ist, schauen Sie sich diesen perfekten weißen Raum an. Ich liebe die Liebe. Ich liebe es. Aber ich werde tun, ist, meine Maske auf ein Stück Feinkostpapier zu kleben. Ich weiß nicht, ob ich es wieder verwenden kann oder nicht. Vielleicht werde ich das. Ich weiß es nicht. Wahrscheinlich, wenn sie nicht zu lange warten, werde ich es wieder benutzen können. Okay, also lasst uns unseren Planeten malen. Ich habe neues sauberes, frisches Wasser. Ich will nicht, dass meine Galaxie meinen Planeten übernimmt, und ich habe wieder meine Rundbürste zu beginnen. Ich werde diesen Rand nicht berühren. Ich werde nass und nass malen, aber ich will nicht den ganzen Weg wirklich stark bis zum Rand gehen. Also werde ich in der Nähe dieses Randes malen. Es muss nicht perfekt sein. Und ich lege nur etwas Wasser auf mein Papier, damit ich einfach nass und nass anfangen kann, weil ich möchte, dass die erste Schicht meines Planeten Mary Gashes in bewölktem Aussehen ist. Also, jetzt lege ich nur mehr sauberes Wasser ab. Wenn dein Wasser etwas Farbe hat, ist das okay. Ich habe eine große Pfütze. Und das ist eigentlich in diesem Fall in diesem Fall, das ist eigentlich das, was ich tun werde. Ich möchte sicherstellen, dass der Verkauf ziemlich gleichmäßig verteilt ist. Ich lehne mich sofort zurück. Du kannst mich nicht sehen, aber ich lehne mich zurück, damit ich den Glanz des Wassers auf meinem Papier sehe. Sie können hier sehen, ich berührte die Kante und es zog ein wenig Schwein aus , weil das ist nicht super trocken jetzt. Das ist in Ordnung. Tut nichts weh. Geh einfach mit. Ok. Für diesen Planeten möchte ich, dass er hell und hell ist, und ich möchte, dass ich einige dieser gleichen Farben hier drinnen glaube. Also denke ich, ich werde mit Pink anfangen. Und ich ziehe nur etwas Rosa aus meiner Pfanne auf meinen Gaumen. Es ist ziemlich dick. Ich brauche es nicht, um dick zu sein. Ich will, dass das weich wird. Und jetzt werde ich nur in einigen Bands von Peak liegen und ich möchte, dass dies sehr wässrig ist , und ich werde in mehr Farbe in der Mitte des Bandes der Farbe dort fallen. Und während ich dabei bin, mache ich noch einen und folge der Form dieses kreisförmigen Planeten, dieses sphärischen Planeten, ich sollte sagen, es ist wirklich Sphäre, richtig? Es ist wirklich kein Kreis. Es ist keine flache Kugel, die in mehr Pigment und Farbe fällt. Ich lasse es sein Ding machen. Ich sehe, es läuft hier lange. Das will ich nicht. Also werde ich das ein wenig aufheben und es einfach glätten. Ich bin in Ordnung damit, dass alles da drin gemischt wird. Es ist vollkommen in Ordnung. Ich werde ein wenig lila abholen und einfach etwas davon in wieder direkt entlang in einer Art Linie fallen lassen , und das wird Pro ziemlich leicht zeichnen. Dies ist nur der Hintergrund. Ich werde ein bisschen von dem Blaugrün abholen und das in einem Schwung fallen lassen. Es ist eine sehr wässrige Mischung. An diesem Punkt. Es wird wirklich leicht fahren, und das ist genau das, was ich will. Ich werde dieses Teal fallen lassen für entlang der Unterseite hier und entlang der Spitze will dort auf diesem Teil des Denkens laufen . Oh, trockne meine Bürste. Heben Sie das ein wenig auf. Ich will nicht so sein, wirklich rennen. Okay, was ich jetzt tun werde, wo ich dieses Lichtpigment habe, ist, dass ich den Rand hier erweichen werde . Also habe ich eine saubere Bürste abgetrocknet, sehr leicht feucht, und ich mache diese Kante weich. Also haben wir das viel darin gemacht. Ich denke, es macht eine wirklich schöne Effekte, und ich gehe sogar über, dass nur ein wenig. Kann ich meine Bürste reinigen und wieder trocknen? Weil ich viel Wasser vom Bild nahm und zurückgeh und behalte und meinte mich dort zu arbeiten. Siehst du, ich ziehe etwas von dem Rosa, das ist okay. Und ich gehe direkt oben und über den Rand den ganzen Weg herum, und dann kann ich etwas davon in einigen dieser lila bringen ist, dass ich ein wenig an dieser Ecke abgeholt habe , ist tatsächlich von meinem Band. Also geht es uns wieder gut. Wir wollen nicht, dass das perfekt ist oder so. Wir erschaffen nur diese Art von Background, fallen in ein bisschen mehr von den Bandfarben. Nur ein wenig, um ihm das zu geben. Was jetzt? Hör zu, ich habe hier eine Menge Farbüberlappungen, und das will ich nicht. Also werde ich etwas von dieser Farbe für durstigen Pinsel direkt dort am Rand auswählen. Ich möchte nur leicht gefärbte Haut sein. Das hebt auch ein bisschen davon auf, vielleicht zieh es ein wenig rein. Okay, jetzt muss ich nur zulassen, dass der Streik beginnt. Dies ist ein mehrstufiger Prozess. Das ist etwas, was ich nicht über Aquarell verstanden habe. Als ich anfing zu malen, wusste ich nicht wirklich, dass Aquarell in Schichten gemacht wird. Genau wie ich sage Acryl oder so etwas ist in Schichten gemacht. Ich habe ein bisschen Wassertropfen hier oben, also füge ich etwas mehr Pigment hinzu, wenn du dich fragst, was ich tue. Ich habe ein bisschen Wassertropfen hier oben, Also Schichtung und Aquarell ist Justus wichtig wie jede andere Farbe? Lernen Sie ihn kennen. Das war mich überrascht. Ich dachte, man hätte einen Schlag gebracht. Ein, du weißt schon, brillanter Schlag. Ich schätze, du würdest es nennen, aber nein, ist es nicht. Es ist es experimentiert, Es bewegt sich und es ist geschichtet und es ist einfach schön. Okay, lass uns das versuchen und dann kommen wir wieder. 11. Große Galaxie – Planet Teil 2: Jetzt haben wir also eine Grundschicht der Farbe für unseren Planeten. Ich ziehe etwas Taschentuch raus. Ich werde das hier verwenden, und ich werde mein Bild ein wenig drehen, nur um es mir leichter zu machen, wieder zu malen. Ich werde die gleichen Farben verwenden, die wir hier im Hintergrund auf Lee auf dem Planeten verwendet haben. Ich will, dass alles zusammengefesselt wird, aber ich denke, ich möchte versuchen, diesen kleinen Mond hinzuzufügen. Das ist eine Art Vorbeigehen vor diesem riesigen Planeten. Also werde ich meine Maskierung direkt über die Wasserfarbe legen. Es wird die Rückenfarbe genau dort halten, wo es ISS. Also werde ich es wie hier setzen und es nach unten drücken. Nun, wohlgemerkt, das ist trocken. Es wird genau die Farbe behalten, und das wird mein kleiner Mond sein, der vor diesem riesigen Planeten vorbeigeht. Also jetzt möchte ich einige Streit's zu meinem Planeten hinzufügen, und ich möchte die gleichen Farben verwenden, die ich hier verwende und die gleichen Farben, die ich im Hintergrund verwendet habe. Also werde ich eigentlich mit dem Blaugrün anfangen und ich habe, ich könnte dir meine Mischung zeigen. Hier. Ich habe eine ziemlich dicke Mischung. Es wird ein bisschen von dem Grün drin. Aber damit bin ich gut. Du weißt, dass ich das bin. Sie haben schon genug Treffen gesehen, um es zu wissen, aber ich bin gut damit. Also mach das einfach ziemlich dick. Hören Sie, ich habe ein paar Spritzer aus weißem Acryl. Ich schließe das leicht später mit ihnen aus. Nur ein kleiner Schaber. Und dieses Mal werde ich über das Bild in Richtung des gleichen Streifens ziehen. Es ist also eher ein Streik als vorher, obwohl es vorher in einer Linie war. Es ist eher ein Schlag, und dann werde ich meine Bürste reinigen und zumindest einen Teil der Kante weich machen. Ich will nicht, dass so viel von diesem Blau runterkommt. Manche holen ein bisschen davon aus und überspringen einen kleinen Fleck. Zibet. Es ist mehr da gehen wir wie so weich, dass ein wenig dort, Hinzufügen mehr Wasser wieder. Das ist eine Geschichte, richtig? Sehen Sie meinen Mond hier, es ist okay, rüber zu gehen und diese extra kleinen Linien zu haben. Ich will eigentlich, dass es zerbricht, damit ich es aufbrechen will. Da gehen wir. Und dann werde ich mein Taschentuch benutzen und wenig angehen. Lass es etwas nebliger aussehen. Und nur an einigen Stellen, nicht alle. Da gehen wir. So wenig mehr Heben praktizierte wirklich das Aufheben dieses für dieses Gemälde. Ähm, es ist großartig. Großartig, Großartig. Ich habe gewartet, um zu üben. Ich füge Maestro etwas mehr Farbe hinzu, richtig? Ich will ein wenig mehr Pigment dort und wieder muss ich diese Kante weicher machen. Es wird nicht von selbst erweicht. Also trockne ich. Wir werden nur eine leicht feuchte Bürste und Ihre so oft Nein, keine erweichen und vielleicht ein wenig mehr Klopfen mit diesem zu heben ein wenig von der Farbe hier und da gibt es nur eine Qualität der Bewegung und Leben auf. Und dann werde ich hier wiederholen. Mein Plan. Es ist ein bisschen geneigt. Ich meine, das gefällt mir wirklich wieder. Sehr weich hier, leicht feucht. Ich will nicht, dass das ins Purple hinüberläuft, und ich werde das Pigment nur ein wenig glätten den gleichen Prozess wiederholen. Außer ich will, dass Teoh hier mehr erstochen hat, um wirklich bewölkt auszusehen. Dabbing mit diesem geben Ihnen einen schönen bewölkten Blick in der Tat. Okay, jetzt werde ich mit meinem Rosa reingehen und nur das verstärken, was ich hier schon habe. Wirklich? Und nur die Idee zu geben, dass hier etwas los ist. Es gibt ein paar Wolken und Farben. Ich werde einen kleinen trockenen Pinseleffekt dort und wieder mit Erweichung hinzufügen. Und ich werde das zuerst mildern. Da es trockener ist, möchte ich es zuerst weicher machen. Los geht's. Das Wetter Man könnte ein wenig länger Erweichung dauern, ohne meinen Blues zu berühren. hier nur weicher. , Ich kann nicht zulassen,dass es ein wenig ins Blau geht, nur um die Idee zu geben, dass sie verbunden sind . Teilen Sie diese Linie irgendwie ein bisschen auf. Und dann werde ich wieder ein wenig mit meinem Taschentuch klopfen, um ihm einen bewölkten Effekt zu geben . So wie das. Vielleicht ein bisschen hier oben, vielleicht schon zum Trocknen. Das ist in Ordnung. Ich bin ok damit, das war schon irgendwie so, wie ich wollte. Kannst du das tun? Schön. Schön. Und vielleicht sogar ein wenig auf dieser Linie hier. Also? Also gibt es mehr von einem Bruch es auf dieser Linie und mehr Variation der Farbe dort. Los geht's. Das sieht schön aus. Das sieht so schön aus, Leute. Ordnung, InOrdnung, also möchte ich noch etwas von dem Grün hinzufügen. Also hatte ich mein Türkis hier in etwas Grün. Das war in meiner Palette. Also mische ich die zusammen und füge mehr Wasser hinzu. Es ist also ein Nein. Es ist ein bläuliches Grün, kein gelbes Grün. Ich möchte das in ein wenig näher in der Nähe des Blaus hinzufügen. Vielleicht nicht einmal ein ganzer Streifen. bin mir so etwas nicht sicher. Da gehst du. Ich will nur nicht sehr viel davon tun kann diese Art von Trockenbürste Sache und lassen eine Überlappung ein wenig, vielleicht sogar ein bisschen hier oben. Es ist, weil vielleicht ein wenig bewölkter Effekt gibt und hart in, dass aus ein wenig. Irgendwie so. Wechseln Sie in die grüne Ecke. Also füge ich das hier unten ein bisschen hinzu. Fügen Sie einfach einen Pinselstrich oder zwei hinzu, nur ein wenig Erweichen Sie es und wieder mit meinem Taschentuch, um es zu machen, dass trübe Wirkung. Wirklich wie dieser bewölkte Effekt. Also, jetzt sehe ich, ähm, wirklich für meinen Planeten. Ich brauche, dass ich irgendwie das Gefühl habe, dass ich an diesem Bereich arbeiten muss, einige in einem Haus, das Lila, und es ist so, dass ich denke, ich werde für ein paar lila und wirklich irgendwie in einer Menge lila in diesem Bereich legen und dann weich machen und dann tippen Sie es. Also habe ich dort diesen netten, nebligen Effekt. Ich mag diese Kante nicht, also ist es oft auch, und ich werde es tatsächlich nehmen verdammt Bürsten Lift ein wenig von dieser Farbe da draußen am Rand. Ich werde nur ziemlich verschwommen. Es ist in Ordnung. Geht nur ein wenig mehr mit meiner trockenen Bürste zu heben sind meine feuchte Bürste andere. Da gehen wir, und dann glätten Sie das ein bisschen mit ein bisschen davon. Drop ein wenig mehr von diesem lila hier in diesem bewölkten Bereich überlappen, dass rosa ein wenig da über links rosa, ein wenig hier und sogar der Boden und die Spitze ein wenig, nur um es irgendwie ganz zu bringen und Ihnen eine schöne, effektiv ein bewölkter Planet. Ich denke, ich sehe hier, ich mag nicht wirklich, wie das super weiß ist, also denke ich, ich sollte zurückgehen und mit einer anderen Farbe, die ich denke, ich werde einfach wieder mit e lila machen. Oh, das ist ziemlich dunkel. Das ist okay. Und es ist auch eine Art Trockenbürste. Sie bemerken, dass ich nicht viel Wasser oder Pigment habe, und jetzt füge ich nur ein bisschen mehr hinzu und irgendwie schrubben es herum, nur um Interesse hinzuzufügen . Fügen Sie Überlappungen hinzu, damit Sie das wirklich sehen können. diesem Bereich verschmelzen sich die Dinge irgendwie ein bisschen mehr miteinander. Nett, Nice. Ich mag das wirklich betroffen. Also werde ich das verlassen und tatsächlich denken, dass ich das tun werde, ein wenig hier unten ist, na ja, Art trockener Pinsel, der ihn hinüberzieht, irgendwie die schöne Textur kreiert, die ich so ankomme. Oh, eingesperrt in etwas tiefer, dunkler Farbe da drin und ein wenig mehr Kontrast bekommen. Auch hier wird es nur ziehen, dass diese Kante dunkler wird Ihre Aufmerksamkeit mehr auf die Mitte lenken. Also, das ist, was ich tue, ist nur ein bisschen mehr dunkle Farbe hier hinzuzufügen, nicht viel, und auch ein Lila, das machen Sie es aussehen, als würde es weg von Ihnen so schön gemacht dort. Ich glaube, es gefällt mir. Jetzt versuchen wir zu sehen, wie es aussieht. Okay, das trocknet sehr schnell. Jetzt werde ich meinen Mond abholen. Ich will nicht, dass die Farben da sind. Also haben Sie einen schönen kleinen Mond. Und ich will, dass dieser Mond so dunkel ist. Also, was ich dann tun werde, aber ich will diesen Lichtring um ihn herum haben. Es hat also also Licht von woanders, und es ist wirklich dunkel. Also werde ich zu meinem dunkelsten Purpur gehen, genau wie ich es vorher getan habe, und zu einem ziemlich trockenen Pinsel. Ich will nicht viel Wasser hier und ein Kreis in meinem Kreis sein. Nun, wenn Sie es vorziehen, können Sie einen perfekten Kreis zeichnen. Aber ich fühle mich, als ob du dort eine wirklich schöne solide Fläche bekommen kannst. Viele nehmen auch einige von diesem wirklich tief, dunkel, das Blau, das wir über und der andere Teil des Gemäldes Ich mag es wirklich. Es funktioniert wirklich sehr gut zusammen dafür. Also habe ich einen wirklich dunklen Mond da, und jetzt willst du vielleicht deinen Mond trocknen lassen, bevor du etwas anderes tust. Aber ich möchte nur die Ränder dieses Glühens mildern. Grundsätzlich nehme ich eine saubere Bürste, leicht feucht und mache einfach, ohne den Kreis zu berühren. Also lassen Sie es zuerst trocknen. Wenn du das Bedürfnis fühlst, fühle ich mich nicht so, als müsstest du es jetzt tun. Heben Sie nur etwas von dieser Farbe und erweichen Sie diese Kante und versuchen Sie, super zu sein, was? Für mich? Eine super präzise. Fass den Mond nicht an. Fass es nicht an. Du willst nicht, wie ich es gerade getan habe. Das willst du nicht, okay, aber ich bin irgendwie ungeduldig. Deshalb warte ich nicht. Kann ich es getan haben. Ich weiß nicht mal, wie ich es damals gemacht habe. Ich liebe es, Farbe zu ziehen, also ist das wahrscheinlich etwas davon. Ich mag es, diese Farben so zu mischen, aber ich versuche nur, diese harte Kante loszuwerden, die da von meinen Masken ist. Sehr vorsichtig hier. Ja. Jetzt bin ich okay, glaube ich. Oh, nein, damit geht es mir nicht gut. Also sehr trockene Bürste, die es aufnimmt es abreinigt. Da gehen wir. Ich bin damit einverstanden. Wirklich weicher Rand da. Und jetzt, da ich das zusätzliche Pigment aufgenommen habe. Wenn ich aufhören würde zu berühren und ich würde es besser tun. Okay, da gehen wir. Also haben wir einen schönen kleinen Mond. Weaver Planet nie Sterne suchen wirklich nett. Nun, wenn du willst, kannst du mit einem weißen Gelstift reingehen, den du um deinen Planeten ziehen könntest und dort etwas Licht hinzufügst . Du könntest hineingehen und Sterne hier zeichnen und an der Reinigung dieser Kante arbeiten , die ich in meine Ungeduld gemacht. Ich bin wirklich okay damit, , weil ich einfach mag, meine Farben alle Art von Mischung miteinander. Aber ich will nur ein bisschen wie ein Schein aus dem Kopf. Weißt du, ich weiß nicht, ob das realistisch ist oder nicht, aber es ist genau das, was ich bin, und so ist es mein Bild, und ich kann damit tun, was ich will , genau so, als ob du mit deinem Malerei. Ich dachte daran, einen kleinen, sehr weißen Bereich zu machen , einen kleinen, . Ich möchte sehen, ob ich von hier aus Farbe heben und einen wirklich hellen Fleck machen kann. Also, was ich tun werde, ist, es zu nehmen und einen Tropfen Wasser dort zu legen. Und es ist von dieser kleinen Sprühflasche, der kleine Tipp. Wenn du einen Wassertropfen hättest oder so,könntest du das dort tun und einen schönen kleinen Tropfen Wasser dort platzieren. Wenn du einen Wassertropfen hättest oder so, Und ich wollte es nur für eine Minute da sitzen lassen. Es wird den Schmerz ein wenig heben, während er sitzt. Heb es auf. Ich kann reingehen und es abrunden. Siehst du, ich habe das Pigment dort hochgehoben, wenn ich will, kann ich ein bisschen mehr in diesem Tropfen schrubben. Und ich habe nur , eine schöne kreisförmige Form,in der ich heraushob, die Farbe herausgehoben habe. Ich mag es. Ich werde ein bisschen mehr Wasser hinzufügen und nur noch ein Mal, nur um das kleine bisschen mehr von dem Pigment von dort zu ziehen . Da gehen wir. Lassen Sie es wieder sitzen, während Sie mit einer trockenen Bürste sitzen, reinigen Sie meine Kante ein wenig. Okay. Das sah wirklich schön von Weiß aus. 17 Jahre mein Gewebe und die Aufnahme einer schönen weißen kreisförmigen Art von kreisförmigen Bereich. Okay, jetzt möchte ich von dort aus einen feuchten Pinsel benutzen und herausziehen, und das wird ein wenig von dem Pigment heben. Es mag zunächst nicht sehr offensichtlich sein, aber es wird. Und dann werde ich das mit meinem Taschentuch aufheben und es nur ein wenig hochheben. Es hat nicht viel angehoben, aber es ist irgendwie für mich, das ist ein nettes bisschen, das du kennst. Da geht etwas vor sich. Ich weiß nicht ganz, was ich mag, das lässt es zahnhafte Phantasie, dass etwas passiert . Da ist etwas. Es ist weiß, es ist leicht. Vielleicht ist es ein Star, weißt du? Ich weiß es nicht. Aber da ist etwas. Vielleicht ist es ein Mond. Es gibt eine Menge Dinge, die in Ordnung sein könnten, also werde ich das Ende trocknen lassen, und es wird Zeit für die große Enthüllung wer sein? Hier ist also ein schneller, schneller Tipp. Wenn Sie ein Gemälde fertigstellen, können Sie nicht wirklich sehen, wie es aussieht, wenn Sie viel in Ihrem Raum vor sich haben. Legen Sie also ein weißes Stück Papier in Ihren Raum, so dass Sie isolieren können. Sie könnten auch eine Matte verwenden, um es oder irgendetwas zu isolieren , aber Sie möchten das Bild isolieren, damit Sie wirklich sehen können, wie es aussieht. Also, hier geht's. Sehen Sie, wir haben eine schöne saubere Kante ohne Washi-Tape. Es kommt wirklich leicht aus. Manchmal klebt es ein bisschen mehr, aber es ist warm jetzt, weil ich gerade versucht, das Bild. Es kommt sofort ab. Schöner, schöner, sauberer Rand. Benutze das aus dem Weg und setze es mit einem schönen weißen Bereich um ihn herum, so dass du wirklich sehen kannst, was wir haben. Dies ist also ein schöner und lebendiger Planet mit einem Mond, möglicherweise einem anderen Mond oder etwas, das dort vor sich geht. Schöne Farben, sehr lebendig, sehr einfallsreich. Und ich hoffe nur wirklich, dass Sie es versuchen werden. Ich kann es kaum erwarten, all deine wunderbaren Galaxiebilder zu sehen. Ihre Lesezeichen. Ich bin einfach so aufgeregt. 12. Vielen Dank und Projekt: Also für diese Klasse für Ihr Projekt, würde ich gerne sehen, wie Sie einige Lesezeichen malen Eine große Feststellung, die Sie an Ihre Wand setzen können. Ich würde gerne sehen, wie Sie mit dem Pinsel oder mit dem Taschentuch die Farbe auf verschiedene Weise heben . Sind beide Praxis nass, um nass, nass und trocken in der Praxis. Halten Sie diese schöne, nasse Kante, während Sie malen. Aber vor allem haben Sie Spaß. Tu es, weil du es liebst. Experimentieren, Farbe wachsen. Genieße es. Und ich kann es kaum erwarten, Ihre schöne Arbeit im Projektbereich zu sehen. Und denken Sie daran, wenn Sie Fragen haben, ich bin sehr glücklich, im Diskussionsbereich zu beantworten, also zögern Sie nicht zu fragen und ich werde versuchen, alles zu klären, was Sie brauchen mich zu tun. Ok. Vielen Dank, dass Sie sich mir für diese Aquarell-Galaxiebilder angeschlossen haben. Und wir sehen uns bald. 13. Ein besonderes kollaboratives Projekt – die Kreativität Space: Einführung der Creative Space Agency. Wir sind ein Team von Geschicklichkeit. Teilen Sie Lehrer aus der ganzen Welt, die sich gefragt haben, was wir tun könnten, wenn wir uns zusammenfanden und an einer Reihe von Klassen, die ein gemeinsames Thema außerhalb des Weltraums geteilt haben , zu unserem Thema der Wahl wurde . Und so wurde die Creative Space Agency geboren. Jetzt startete ein verfügbares auf Skill. Sheer fühlen sich frei, um alle der folgenden Klassen zu überprüfen. Also, was ist eigentlich in jeder dieser Klassen und der Klasse abgedeckt? Lassen Sie uns ein Raketen-Logo entwerfen. Lindsay zeigt uns, wie man in praktiziert. Entwickeln Sie unsere Victor-Skills, indem Sie ein flaches Design-Logo auf Adobe Illustrator mit Illustratorenform zusammensetzen . Bauen Sie eine Maut. Sie lernen, wie Sie komplizierte Formen mit Leichtigkeit herstellen können. Sie werden auch lernen, wie eine Dimension und Highlights zu Ihrem Logo, sowie die Beherrschung von kreisförmigen Zecken, um Ihr eigenes erstaunliches Raketen-Logo und Dianas Maler-Kind in der Mondklasse zu erstellen . Mit Aquarell, Diana wird uns zeigen, wie man akute und einfache Karte eines Kindes, das auf dem Mond schläft, zeichnet und malt . Es ist das perfekte Gemälde für ein Geschenk oder in Ihrem Kinderzimmer, und Jessicas lose und lebendige Aquarellgalaxie Klasse. Jessica zeigt uns eine Reihe von Aquarelltechniken wie Heben, Halten eines Wittchens und Verwendung von Kontaktpapier Maskierung alle während der Malerei schöne Aquarell Galaxien. Und Chris ist eine Raum themed Illustration Klasse erstellen. Chris wird uns zeigen, wie man eine geschaffene Pfannkuchenoberfläche in einen Drei-D-Mond verwandelt, einen Nebel und starrt und alle Bilder in einer beeindruckenden Illustration in der Creative Space Agency kombinieren kann. Wir hatten eine Menge Spaß, unsere Klassen zu geben, um sie zu geben, und ich hoffe, Sie genießen es, alle von ihnen zu beobachten und eine Reihe von neuen Fähigkeiten zu lernen. 14. Bonus: Aquarellstruktur für Chris Heaths Kurs malen: Lassen Sie uns schöne Textur für einen gasförmigen Planeten, die wir in unserem Fotoshop verwenden können, oder Affinität ihre Software entwirft. Also werden wir das malen, genau wie wir den Planeten in der Klasse gemalt haben. Außer, dass wir die runde Form nicht brauchen. Also fing ich nass und nass an und legte eine schöne, glatte, gleichmäßige Menge Wasser. Und dann habe ich angefangen, Farbe in nur wörtlichen Streifen hinzuzufügen. Ich wollte, dass das in den Hintergrund geht, also wird es unscharf. Es wird nur sehr wenig Farbe sein, und es wird ins Wasser fließen, während ich die Streifen male. Als nächstes werde ich in mehr Farbe fallen, habe eine schöne tiefe Mischung von mir und Wert von Blau, dass ich in der Mitte meines Streikes fallen und es fließen lassen. Ich möchte nur tief in dieser Farbe ein wenig, aber ich möchte, dass diese Kanten wirklich weich und leicht sind, deshalb lasse ich sie jetzt in die Mitte der Streifen fallen. Ich hatte ein paar kleine Pfützen entlang der Kante, und Sie können sehen, dass die Farbe ausgeflossen ist, also habe ich nur durstige Bürste verwendet, um das zu reinigen. Und dann fügte ich eine feudale, wirbelnde Texturen mit der Spitze meines Pinsels und solchen Dingen hinzu. Als nächstes wollte ich die wirklich schöne türkise Farbe, also auf gemischt, dass lebendiges Blau mit ein wenig blauem Grün und schuf diese wirklich schöne Farbe. Ich liebe diese Farbe einfach, und ich füge mehr Streifen hinzu, wie wir die anderen Streifen hinzugefügt haben, in mehr Farbe fallen lassen den gleichen Prozess in das Wasser wiederholen, das bereits auf meinem Papier ist. So können Sie hier sehen. Der Boden meines Papiers war bereits getrocknet, also musste ich wieder hineingehen und die Ränder dieses Lebensstreiks, den ich hineinlegte, wirklich mildern. Jetzt, da ich all diese hellen Farben eingeschaltet habe, möchte ich die tiefere, dunklere Farbe einbringen . Also wählte ich diese dunkle Art preußischer Blaufarbe von meinem Gaumen aus und machte auch einige Streifen davon. Es wird immer noch leicht an dieser Stelle sein, weil ich es in eine nasse Wäsche fallen lasse, aber es gibt mir nur einen Ort, wo ich das wirklich schön und tief in einer anderen Schicht machen werde . Also, sobald das trocken ist. Es ist an der Zeit, noch deutlichere Streifen hinzuzufügen, genau wie wir es auf unserem Planeten in der Klasse getan haben. Also habe ich einen schönen Streifen gelegt. Aber dann gehe ich zurück und erweiche es. Ich benutze die Seite meines Pinsels, um etwas Textur zu erstellen und erstellt, und ich wiederhole das für alle Farben. Natürlich, wenn Sie möchten, können Sie diesen Punkt in mehr Farben hinzufügen. Es liegt ganz an dir. Aber ich wollte nur die Farben wiederholen, die ich schon benutzt hatte. Und wieder konnte man sehen, dass ich mich verdunkle, dunkle Farbe, die ich hinzugefügt habe, und jetzt wird es wirklich schlagen. Ich möchte es auch an der Spitze hinzufügen. Ich wollte nur diese Farben wiederholen und wieder die Erweichung der Kanten verwenden, indem ich die Seite meines Pinsels entlang des Gemäldes ziehe, um diese Textur zu erstellen, so dass Sie weiterhin Ebenen zu Ihrem Gemälde hinzufügen können , indem Sie die Farben vertiefen, die Sie wollen zu tief und zu verstärken, weil, dass Sie gewählt haben oder sogar das Hinzufügen von mehr Farben, bis die Streifen erhalten, um ein Gemälde, das Sie lieben und dass Sie em genießen. Ich würde es dir sagen. Wenn Sie die Streifen hinzufügen, versuchen Sie, die Linien ein wenig zu brechen. Es hilft, wenn es nicht wie eine durchgezogene Linie ist, aber wenn es ein wenig zerbrochen ist, fügt es einfach mehr Interesse zu Ihrem Gemälde. Wenn du also dein Gemälde fertig hast und es dir gefällt, dann würde ich gerne sehen, wie du es scannst und zu Chris gehst. Er ist Klasse, damit er Ihnen beibringen kann, wie man eine Raum-Themen-Illustration erstellt. Mit dem Aquarell, das Sie erstellt haben, zeigen wir Ihnen, wie Sie es mit Affinitätsfoto verwenden und eine schöne Planetentextur erstellen. Und es ist nur eine schöne Illustration, also hoffe, du wirst es dir ansehen. Lassen Sie Ihr Projekt in der Projektabschnitt bis Chris, dass ich sagte Hallo. Okay, danke, dass du dich uns angeschlossen hast, aber von