Lernen in 10 - Organic Illustration

1. Letter in Illustrator: Hallo an alle. Mein Name ist Marcus und ich bin ein Designer und Animator mit Sitz in London. Und willkommen zu meiner neuen Klassenserie, die zehn lernt, wo ich großartige Techniken in zehn Minuten oder ein bisschen mehr unterrichte. Heute werde ich Ihnen beibringen, wie Sie einen schönen organischen Brief in Adobe Illustrator entwerfen. Es ist ein sehr ansprechendes Bild und sehr geschult in unseren Tagen. Und für diese Übung werden wir Werkzeuge wie das Verschmelzungswerkzeug und Farbverläufe verwenden, um einige 3D-Farbeffekte zu erstellen. Und verwenden Sie ein Blob-Pinselwerkzeug, um einige organische Elemente in unserer Szene zu verdienen. Willst du in 10 Minuten etwas wirklich Cooles lernen? Melden Sie sich jetzt an, und ich sehe Sie im Unterricht. 2. Lektion 01 – Illustrator Lesson: Hallo an alle und willkommen zu meinem neuen Lernen zehn Klasse. Also heute werden wir Typografie Illustration entwerfen. Also fangen wir an. Erster. Nennen wir unsere Dokument-Topografie Illustration. Und ich werde eine Auflösung von 1080 mal 1350 oder in vertikaler Ausrichtung verwenden. Dies ist die Instagram erste Torpost-Auflösung. Normalerweise teile ich meine Designer, die für mich selbst und für Spaß auf Instagram fällig sind. Also verwende ich diese Entschließung immer dafür. Lassen Sie uns auf Erstellen drücken. Und jetzt lasst uns gehen, um einige Führer zu erstellen, die uns helfen, eine schöne Komposition zu erstellen. Dafür gehen wir hier auf der Symbolleiste und wir werden versuchen, ein rechteckiges Gitterwerkzeug zu finden. Jetzt werden wir zweimal klicken und lassen Sie uns die Trennwände Baum für Baum machen , falls Sie sie nicht haben. Und drücken Sie OK, und lassen Sie uns ein Rechteck wie dieses zeichnen. Versuchen wir nun, es perfekt auszurichten. Okay, hier passiert etwas. Perfekt. Und jetzt werden wir es auswählen. Und wir gehen zu View Guides und machen Führer. Also, jetzt haben wir unsere Führer bereit und wissen, dass Sie diese verwenden werden, um uns zu helfen , Layout und machen eine schöne Komposition mit unserem Design ist die nächste. 3. Lektion 02 – Starte die -: Hallo, also lasst uns ein Design beginnen. Das erste, was wir tun müssen, ist unser Ellipsenwerkzeug hier zu gehen. Und lassen Sie uns zwei Ellipsen erstellen. Wenn Sie die Umschalttaste und die Alt-Taste gedrückt halten, wird sie tatsächlich proportional skaliert. Es ist also wirklich schön, denn wenn Sie es nicht tun, wird es wie frei skalieren und kann schwer sein, die richtige Skala zu finden. So Shift und Alt werden in der Mitte skaliert. Lassen Sie uns das einfach duplizieren. Sie können einfach Befehl C, Befehl V verwenden oder einfach zum Menü gehen, kopieren und einfügen. Perfekt. Also, wenn diese beiden Ellipsen ausgewählt sind, werden wir hier tatsächlich einen Farbverlauf verwenden. Ich habe bereits einen Gradienten Paris für diese Klasse, aber Sie werden wahrscheinlich schwarz und weiß sein. Wenn Sie also einfach hier klicken, wenn Sie einen Farbverlauf auswählen und hier zu Ihrem Farbverlauf wechseln, können Sie ihn einfach hier auswählen. Und Sie können die Farben des Farbverlaufs ändern, was wirklich einfach sein wird. Und für diesen Fall möchte ich vielleicht mit einem anderen Farbsatz experimentieren. Ja, vielleicht etwas mehr wie das hier. Lassen Sie uns unsere Guides vorerst ausschalten, weil wir sie nicht brauchen , weil wir noch nicht in der Illustration und der anderen Komposition beginnen. Also lasst uns sie verstecken. Und lassen Sie uns einfach diese beiden auswählen und entfernen Sie den Schlaganfall hier, wie folgt. Und jetzt mit diesen beiden Kugeln ausgewählt, Lassen Sie uns zum Objekt gehen, und lassen Sie uns gehen, um zu mischen und zu machen. Und jetzt lasst uns eine Mischung machen. Wie Sie sehen können, wiederholen wir hier die gleiche Form. Wählen wir es aus. Lasst uns wieder in die Mischung gehen. Und lasst uns Blend Options gehen. Und erhöhen wir die Anzahl der Flugzeuge, bis wir die Stufen nicht mehr sehen. So wird es wie etwas sehr Glattes. Und ja, 224, jetzt ist es okay. Also ist unser Mond gemacht, dann lasst es uns einfach hier lassen. Die nächste Sache ist, dass Sie tatsächlich einen anderen Buchstaben wählen können. Ich werde dieses Symbol verwenden, weil ich es wirklich mag. Und Sie können auch jede Schriftart verwenden. Weil wir es eigentlich benutzen wollen, nur um es zu verfolgen. Es spielt also keine Rolle, welche Sie verwenden, ist, dass wir nur wie eine Referenz arbeiten. So können Sie Ihren Spline hier gestalten. Wählen wir das einfach aus und gehen wir zu unserer Ebene. Lassen Sie uns das einfach schneiden, weil wir es als Referenz verwenden werden. Lassen Sie uns einen neuen Layer erstellen. Nennen wir es href. Fügen wir es ein, und lassen Sie es uns sperren, ziehen Sie es runter, damit er tatsächlich darunter ist. Und das ist jetzt auf Ihrem Strokwechsel für uns eine Farbe, die wir nicht wirklich gegen das Schwarz sehen können. Und lassen Sie uns einfach unser Stiftwerkzeug hier auswählen. Gehen wir zu Ebene 1. Stellen Sie sicher, dass Sie sich in der richtigen Ebene befinden. Und lassen Sie uns dieses Symbol oder Buchstaben zurückverfolgen, abhängig von dem, was wir tun, bis wir es tatsächlich können. Drehen wir einfach die Füllung davon. Wir brauchen sie nicht. Hier. Du wirst weiter rosa spielen. Aber ich habe gerade versucht, diesen Bézier zu landen. So sieht die Kurven ein bisschen schöner aus. Perfekt. Und ich werde versuchen, nicht zu viel Zeit damit zu verbringen. Ich denke, du brauchst nicht zu lange zu sehen, wie ich das mache, also werde ich versuchen, zu eilen, wenn sie versuchten, das perfekte wie du kannst zu bekommen. Weil dieser Plan, wir tatsächlich gehen und führen die Mischung als nächstes. Also, wenn Sie wie seltsame Kurven haben, wird die Mischung so sein, als ob Sie gut auf ihren Ruf reagieren wollen. Also lassen Sie uns einfach anpassen, bis die, bis wir das Gefühl wirklich schön aussieht. Weißt du, es muss nicht perfekt aussehen. Wir können es später auch anpassen. Lassen Sie uns es einfach so machen. Und übrigens, lassen Sie mich, Sie ist meine zweite 10-minütige Klasse, die zehn lernt. Also gib mir ein Feedback, wenn du diese Serie genießst, weil ich es einfach machen wollte, weil ich kleinere und kürzere Tutorials machen wollte, weil ich manchmal das Gefühl habe sie zu lang werden und es ist schön, einige nette Abwechslung wie lange Tutorials und kürzer. Für Menschen. Wir wollen nur etwas wirklich lernen und nicht einen Tag damit abdrehen. Das ist also Disziplin, es ist erledigt. Gehen wir zurück zu unserer Schicht. Schalten wir das aus, weil wir es nicht mehr brauchen. Und lassen Sie uns wählen, gibt es neue Spline, die, Das war Rückverfolgung dieses Buchstabens und unsere Mischung, die wir vor gemacht. Und dann gehen wir zum Objekt Verschmelzung. Und lassen Sie uns gehen, um den Spline zu ersetzen. Ersetzen Sie die Wirbelsäule, und klicken Sie einfach darauf. Und ja, wie Sie sehen können, hat er das Gehirn hier und ersetzt es durch den Nachrichtenplan hier und erstellt diese wirklich schöne Illustration, Typ Illustration. Und das Beste ist, wenn Sie das tatsächlich drehen, wenn Sie zweimal darauf klicken und dann tatsächlich bearbeiten können. Und Sie können drehen und erzeugen wirklich schöne Schatteneffekte wie diese. Also jetzt muss ich tatsächlich die Anzahl der Schritte erhöhen weil ich die Schritte hier nicht wirklich sehen möchte. Also dafür gehen, um es zu wählen. Und ich gehe wieder in Blend, Blend Options. Ich werde die Zahl wieder auf meinem Computer erhöhen und die Eltern werden nicht brennen, hoffe ich. Und vielleicht sogar noch ein bisschen mehr. Und das ist nur zu Objekt-Verschmelzungsoptionen. Erhöhen wir es ein wenig. Dann gehen wir zu 800. Drücken Sie OK. Ja, sieht glatt aus. Glatt genug. Könnte mehr ein bisschen sein, aber dann fängt er an, wirklich schwer zu werden. Und dann, nun, ich will iMac ist nicht ein sehr gut, es ist zuverlässig, aber ich will nicht drängen, um es morgen zu ziehen. Und großartig. Doch dies ist unser Typ ist Design. Wir können wieder, Sie können mit der Rotation dieser Elemente spielen, die schöne Effekte erzeugen wird. Lass uns einfach gehen und versuchen, wie einen zu finden. Sieht wirklich schön aus. Und, und ja, In der nächsten Lektion werden wir weitere Details in diese Illustration einfügen. Wir werden einen Hintergrund hinzufügen und ein wenig mehr Elemente hinzufügen oder können ein wenig mehr Geschichte um ihn herum erstellen. Also sehe ich dich in der nächsten Lektion. 4. Lesson 03 – Endliche Details und Export: Lassen Sie uns unsere Illustration beenden. Wirklich darauf abzielen, das wirklich kurz zu machen. Also lasst uns gehen. Also das erste, was ich tun möchte, ist einen Hintergrund zu erstellen. Lassen Sie uns einfach eine neue Ebene erstellen. Und nennen wir es einfach Hintergrund oder einfach nur PG. Ziehen Sie es einfach nach unten und als Krater-Rechteck-Werkzeug, es sei denn, nur weil wir bereits unsere, unser Farbverlauf ausgewählt ist bereits mit einem Farbverlauf zu füllen. Also jetzt werden wir unser Gradient-Tool hier verwenden. Und lasst uns einfach versuchen, eine neue Richtung für diesen Farbverlauf zu machen, für den Hintergrund. Und Sie können tatsächlich bitte frei sein, andere Farben für diesen Farbverlauf zu verwenden, okay? Eigentlich ist es besser, denn dann können Sie tatsächlich ein wenig von Ihrer, Ihrer Stimme geben. Du folgst einfach nicht, warum? Mein Schritt für Schritt, das Ziel dieser Klasse ist es, dass Sie in der Lage sein, etwas Kritisches zu schaffen. Wie wenn du einfach raufgehst und dann einfach, weißt du was? Ich, ich möchte nur eine 10-minütige Übung machen, nur um zu starten, die Motoren sind kreative Modelle arbeiten. Also denke nur, dass diese Klassen wie das sind wie Schuldenmorgen-Sprint, dass du es einfach machst. Sie bekommen etwas zu tun und Sie haben das Gefühl, dass Ihre Füllschicht bereits etwas erreicht hat, auch wenn es wie in zehn Minuten ist. Experimentieren Sie also bitte mit anderen Schriftarten, Buchstaben, Zahlen, Farben. Sei einfach frei. Diese Tutorials sind nur Hilfslinien, keine Zeilen. Ok? Also, nur wegen dieses Polygons länger als 10 Minuten, tut mir leid. Aber lass uns gehen. Also haben wir das und eigentlich schon, was ist hier los? Und jetzt werden wir hinzufügen, wollte nur ein bisschen mehr wie Details hinzufügen, wie irgendwie wie Abwenden, wie Blasen zu kommen. Und dafür werde ich tatsächlich das Blob-Pinsel-Tool verwenden. Das ist ein wirklich cooles Werkzeug, ist wie ein Pinsel, der wie diese sehr organische Kreise erzeugt . Und nur weniger klicken Sie zweimal darauf, also ist es keine 100-Punkt-Größe. Machen wir es 50. Drücken Sie. Okay, und lasst uns einfach ein paar von ihnen um unseren Brief ziehen. Ich ziehe es vor, auf diese Weise zu tun, weil es sich organischer und kühler anfühlt, nur Ellipsen zu verwenden. Ich werde tun, dann fühlt es sich, alles fühlt sich sehr mathematisch und wir haben bereits, dass hier auf dem Brief passiert. Also in der zweiten Hälfte dieser Bewegung, die sehr organisch ist. Also wollte ich das behalten. Und lass uns einfach einen Anwalt schlagen. Wenn Sie nur einen Tropfen machen, wird es tatsächlich einen perfekten Kreis bilden. Also mag ich es eigentlich nicht. Also lasst uns etwas machen, das nicht perfekt ist. Und tatsächlich werde ich hier einen machen, den wir später maskieren werden. Und noch einmal, einer hier. Und vielleicht einer hier. Vielleicht musst du ihn einfach löschen, damit er nicht sehr, sehr mit kleinen Kreisen überfüllt wird. Also dieses hier, eigentlich werde ich es rückwärts ziehen. Also lassen Sie uns auch arrangieren, Rückwärts schicken. Schicken Sie hier nach hinten. Genau so. Und ich werde wahrscheinlich versuchen, eine bessere Position zu finden , wenn ich sie ein wenig drehe, das ist zwei. Und wir werden es etwas kleiner machen. Wollte nur das Gefühl wie Tiefe auf diesem zu geben. Und das hier. Eigentlich werde ich vielleicht religiöse Leben wie diese rotorieren. Ja. Und eigentlich lasst uns eine Clipping-Maske machen. Lass uns das jetzt ein bisschen transparent machen. Also kann ich sehen, wo wir diese Masse ziehen müssen. Verwenden wir einfach unser Stift-Werkzeug hier. Es sei denn, versuchen Sie einen Weg zu finden, hier zu zeichnen. Und gehen wir zurück zu unserem, unserem Blub, machen es wieder zu 100 Prozent. Und wählen Sie die Ebene oben, die unsere neue Maske ist. Lassen Sie uns nach rechts gehen, Lassen Sie uns mit der rechten Maustaste, Beschneiden Maske machen. Jetzt, ja, los geht's. Ist Maske jetzt vielleicht können wir es einfach ein wenig tiefer bewegen. Spielen Sie ein wenig mit einem Farbverlauf. Vielleicht etwas kleiner werden. Ja, so etwas. Ich denke, wir müssen die Maske ein wenig anpassen, wie Sie dort sehen können. Und so fühlt es sich an, als würde das tatsächlich innen reisen. Vielleicht zeichnen wir einfach. Lasst uns nochmals klicken, es kleiner machen, vielleicht 25 jetzt. Also, wenn fühlt sich wählen Sie ein, so bekommen wir, bekommen die Farbe. Es fühlt sich an, als würde es da herumkommen. Cool. Und das hier, lasst uns dasselbe machen. Schicken wir es zurück, arrangieren, schicken wir es zurück. Und das schafft einfach wie Schichten der Dreidimensionalität auf diesem Hinweis. Und wo immer eine Menge Tiefe passiert wegen der Steigungen und alles. Aber ich denke, es ist immer schön, ein wenig mehr Details hinzuzufügen, wenn wir können, zu, um zu helfen, die Geschichte zu erzählen, die wir versuchen zu erzählen. Dieses Ding ist wie deine Wärme in diesem Universum und in diesem rosafarbenen Universum, vielleicht Mars. Und ja, nur ich denke, das ist es, Jungs. Ich denke, Kinder. Ich denke, du könntest nur für die nächsten 20 Minuten hier sein, um eine schöne Komposition zu machen. Gehen wir einfach zurück zu unseren Guides und Show Guides und stellen Sie sicher, dass wir tatsächlich sind, lassen Sie uns einfach diese Ebene sperren. Das Zentrum ist in der richtigen Position. Es sei denn, Mary skaliert es ein wenig, so dass es unsere Führer berührt, hilft nicht, dass unsere Führer tatsächlich auch lila sind. Und die Art der Verschmelzung mit der Illustration. Aber jetzt können Sie sehen, wie viel es hilft, tatsächlich zu zentrieren und wie eine schöne Komposition zu finden, wo wir, wenn wir entwerfen, lassen Sie uns einfach meine Guides zu unserem endgültigen Blick abschalten. Höhenführungen. Ja. Und das ist ZipCar, denn das ist es jeder. Ich zeige nur diesen Vollbildmodus. Ich hoffe, ich hoffe, es gefällt dir. Ich hoffe, Sie benutzen diese Übungen. Wärmen Sie sich für Ihren kreativen Tag auf. Sicher, dass Sie die Übung machen und mit mir auf der Registerkarte Übung in der Unterklasse teilen. Und ja, zeig mir, was du von deinen Farben hast. Also jeder Brief wählen Sie aus und machen Sie bitte eine Rezension über eine Klasse. Ich schätze es wirklich, wenn ich die Enthüllungen sehe, was ich verbessern kann, wenn Sie dieses Format wirklich kurzer Klassen mögen. Und ja, das war's. Vielen Dank, dass Sie diesen Kurs nochmal genommen haben. Und ich sehe dich in der nächsten. Tschüss.