Landschaftsfotografie II: Fortgeschrittene Tools und Techniken | JP Danko | Skillshare

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Landschaftsfotografie II: Fortgeschrittene Tools und Techniken

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Einheiten dieses Kurses

9 Einheiten (1 Std.)
    • 1. Einführung

      1:47
    • 2. Aufgabe

      1:52
    • 3. Landscape

      6:45
    • 4. Bild 1: Mobile und Blumen

      5:38
    • 5. Bild 2: DSLR

      8:43
    • 6. Bild 3: DSLR und Sonnenuntergang

      19:17
    • 7. Bild 4: Waterfalls und Flüsse

      4:20
    • 8. Bild 5: DSLR extra lange Belichtung

      10:23
    • 9. Abschließende Gedanken und nächsten Schritte

      1:54
  • --
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  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

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Über diesen Kurs

In diesem 60-minütigen Kurs gibt dir die Fotografin JP Danko eine unfiltered Kopfzeile, die dir einen Schritt für Schritt eine Reihe von fortgeschrittenen Landschaften aus, die sich sowohl eine Reihe von fortgeschrittenen landscape und Techniken für die Fotografie verwendet wie sowohl eine Handy-Kamera als auch eine DSLR verwenden. Lerne über die Komposition, die Kameraeinstellungen und wie du composition, Dieser Kurs soll auf dem Einführungskurs "Lanscape Interpretation des introductory durch Licht“ und für alle, die ihre aktuellen skills auf ein professionelles Niveau erweitern möchten.

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JP Danko

Commercial Photographer

Kursleiter:in

JP Danko is an active lifestyle photographer based in Toronto, Canada. JP can change a lens mid-rappel, swap a memory card while treading water, or use a camel as a light stand. His work is distributed by Stocksy United.

JP also publishes a weekly photography column at DIYphotography.net, one of the worlds most popular online photography resources.

To see more of his work please visit his studio website blurMEDIAphotography, or follow him on Twitter, Instagram and 500px.

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Transkripte

1. Einführung: Mein Name ist J. P. P. Danko. Ich bin ein Werbefotograf und Werbefotograf. Eines meiner Lieblingsgenres der Fotografie ist die Landschaftsfotografie. Landschaftsfotografie ist, wie ich meine Karriere angefangen habe, und es ist immer noch das, was mich aufgeregt genug, um um vier Uhr morgens aufzustehen und irgendwo auf einen Berg zu wandern , nur um einige erstaunliche Fotos zu machen. Dies ist die zweite Klasse in einer Drei-Klassen-Landschaftsfotografie. Siri ist die erste Klasse, die wir uns angesehen haben, Ort durch Licht zu interpretieren. Wir schauten also an, wie sich das Licht im Laufe des Tages verändert und wie sich das auf Ihre Landschaftsfotografie auswirkt . Diese Klasse ist völlig anders. Was wir in dieser Klasse tun werden, ist wirklich in die Muttern und Bolzen zu bekommen, wie man diese Landschaftsfotos Schritt für Schritt erstellt . Was wir tun werden, ist, dass ich fünf Beispiel-Landschaftsfotos machen werde, und das waren die Quintessenz der Landschaftsfoto-Stil-Typen, die die Grundlage für so ziemlich alle Landschaftsfotografie bilden. Wenn Sie also wissen, wie man diese fünf Fotos macht, sollten Sie in der Lage sein, diese Techniken auf so ziemlich jedes Landschaftsszenario anzuwenden. Und worauf ich mich wirklich aufgeregt bin, wissen Sie, wir werden nicht nur eine Kamera auf einem Stativ für diese Klasse benutzen. Wir werden auch in senden wirklich spezialisierte Landschaftsfotografie-Techniken bekommen. Also benutzen wir einen Polarisationsfilter. Wir werden Neutraldichtefilter, Greenies, Greenies, abgestufte Neutraldichtefilter, alle Arten von wirklich coolen Techniken, die Sie in Ihren eigenen Landschaftsfotos verwenden können, um Ihre Landschaftsfotografie wirklich zu bringen die nächste Ebene. Also hoffe ich wirklich, dass du bereit bist, dich in der Klasse anzumelden und hoffentlich sehen wir dich in deiner Kamera auf einem Berg irgendwo. 2. Aufgabe: bevor wir in der Klasse beginnen. Ich möchte mich nur einen Moment Zeit nehmen, um die Zuweisung für die Klasse zu durchlaufen, weil dies eine Klasse ist, also gibt es am Ende eine Aufgabe. Aber ich denke, es ist eine wirklich lustige Aufgabe, und es ist sehr informativ und Sie weg tieferes Niveau des Lernens, wenn Sie sich tatsächlich die Zeit nehmen , um eine Aufgabe einzureichen. Also, was der Simon ist, ist nur, einen der fünf Fotostile, die wir in der Klasse abdecken werden, zu nehmen und das selbst zu reproduzieren. Jetzt müssen Sie nicht die ganze Ausrüstung verwenden, die wir im Unterricht verwenden . Sie müssen nicht die gleichen Techniken verwenden. Alles, was ich in Ihrem fertigen Foto sehen möchte, das Sie einreichen, ist, dass Sie es einige Gedanken in die Technik, die verwendet, um es zu erstellen, so dass Sie nur ein Foto einreichen können oder Sie können alle fünf Fotostile einreichen oder Sie verbrauchen es so viele Fotos, wie Sie wollen und Sie erhalten Sie Feedback für mich direkt, und Sie erhalten auch Feedback von Ihren Kursmitgliedern. Und es gibt noch eine Sache, die ich erwähnen möchte, bevor wir in die Lektionen für die Klasse springen . Es ist, dass du mich oft über Lichtstopps reden hören wirst. Ähm, wie ich meine Technik erkläre und alles, worüber ich spreche, ist eine Maßeinheit Helligkeit auf meinem Foto. Also, zum Beispiel, wenn ich sage, dass ich meine i s o von eso 100 auf 400 erhöhen muss, die mir zwei Stopps geben , zusätzliche Helligkeit, Ähm, alles, was ich meine ist, dass das machen wird Art von Standardmengeneinheiten heller. Soto lerne ein bisschen mehr darüber und wovon ich rede. Ich habe ein wenig von einem Spickzettel für f stoppt zusammengestellt, und das ist in den zusätzlichen Materialien. Also, wenn Sie möchten ein wenig mehr Informationen und wirklich ermutigen Sie, das herunterzuladen und einen Blick zu werfen, und ich denke, es wird wirklich helfen, wenn Sie durch den Unterricht fallen entlang. Also hoffe ich, du bist bereit, loszulegen, und wir werden mit unserer ersten Klasse 3. Landscape: Nehmen wir uns einen kurzen Moment Zeit, um durch die Ausrüstung zu gehen, die wir für die Klasse verwenden werden. Jetzt zeige ich dir die ganze Ausrüstung, die ich für alle Beispielfotos verwende. Du musst nicht die ganze Ausrüstung haben oder rausgehen und sie kaufen. Aber es ist einfach gut, sich dessen bewusst zu sein, was ich in der Klasse verwende, so dass, wenn Sie interessiert sind, Sie wissen, was es ist und Sie gehen können, um es selbst zu bekommen. Also, zuerst werde ich Ihnen einen Adapterring zeigen. So viele Male, viele Ihrer Objektive oder verschiedene Größen und was Sie tun können, ist, anstatt zu schnappen, gehen und eine ganze Reihe von verschiedenen Filtern zu kaufen, können Sie einfach diese Adapterringe verwenden, um, um, sagen, ein 77 Millimeter Durchmesser Filter und dann passen Sie die bis zu jedem Objektiv, dass Sie gehen, um zu verwenden. Also, zum Beispiel, in der Klasse, verwende ich eine Linse, die einen 67 Millimeter Durchmesser Filter nimmt, also kaufe ich alle meine Filter bei 77 Millimetern , und dann benutzte es einfach den Adapterring, um sie nach unten zu justieren und benutze sie auf meinen kleineren Objektiven. Als nächstes habe ich einen Polarisationsfilter, also ist dies ein kreisförmiger Polarisationsfilter. Was es tut, ist, dass es die Blendung jedes Wassers, das Sie in Ihren Bildern haben, herausnimmt. Also, wenn du Bilder über Wasser machst, oder wenn es nur Wasser ist, das auf Blättern und solchen Dingen ist, ähm, der Polarisationsfilter entfernt die Blendung. Dies ist wahrscheinlich einer der wichtigsten Filter in der gesamten Landschaftsfotografie, weil es wirklich hilft, die Farben viel lebendiger und druckvoller in Ihren Landschaftsfotos zu machen . Und es ist nicht etwas, das Sie wirklich in der Post tun können. Ich meine, wenn der Wasserschuss blendet. Es gibt absolut keine Möglichkeit, dass Sie das in der Post und das gleiche für die tun und Tröpfchen und verschiedene kleine Bits Wasser in verschiedenen Fotos nehmen können. Es gibt keine Möglichkeit, dass Sie den Effekt wirklich von einem Polarisationsfilter replizieren können. Als nächstes habe ich einen Siris von neutralen Dichtefiltern, also kommen diese in Ah, verschiedenen Bereichen, 0,3 Punkt 6,91 Punkt zwei, und jeder gibt einen zusätzlichen Stopp der Lichtempfindlichkeit. Beispiel ZumBeispiel ist dies ein 0,6-Neutraldichtefilter. Sie können sehen, wie hell unsere, wie dim, dass IHS. Und dann ist dieser hier ein 1.2. So wird ein 0.6 Ihnen zwei Stopps der Helligkeitskorrektur geben. So dauert es zwei Lichtstopps aus Ihrem Foto. Dies ist ein 1.2, so können Sie sehen, wie viel dunkler das ist, dann die 0,6. Also 1.2 wird vier Stopps von verstorbenem Oda dein Foto machen. Nun, warum Neutraldichtefilter wichtig sind, ist, weil sie Ihnen längere Belichtungszeiten erlauben , als Sie normalerweise in der Lage wären. Also, zum Beispiel, ich fotografiere einen Wasserfall oder etwas fließendes Wasser und ich habe relativ helle Szene und ich möchte diesen seidigen fließenden Wassereffekt bekommen. Nun, sagen wir, ich habe meine Blende bereits auf die höchste erhöht, die sie erreichen wird, also lasse ich die geringste Menge an Licht ein. Und ah, ich bin bei I s 0 100 Ich kann das nicht mehr ändern. Und ich habe immer noch eine Verschlusszeit, die zu schnell ist. Nun, wenn Sie einen neutralen Dichtefilter verwenden, der die Menge die Verschlusszeit verlängern kann, die Sie verwenden können , so dass Sie diesen seidigen Wassereffekt erhalten können. Und wieder, es gibt keine Möglichkeit, dass Zehe das wirklich in der Post tun. Sie müssen es tun, wenn Sie Ihr Foto aufnehmen, und die neutralen Dichtefilter ermöglichen es Ihnen, dies zu tun. Als Nächstes. Ich habe einen Siris von abgestuften Neutraldichtefiltern. Um diese zu verwenden, benötigen Sie einen Filterhalter. Das ist also ein Filterhalter von Koken P. Siri, Siri, Siri, und ich habe hier eine Reihe von Neutraldichtefiltern für diese abgestuften Neutraldichtefilter . So ist die 1. 1 nur ein weicher Grad. So wie Sie sehen können, hat dies gerade eine schöne, sogar weiche Strahlung von Dunkelheit an der Spitze bekommen, bis zu nichts unten. Und was diese tun diese abgestuften neutralen Dichtefilter ist, dass sie Ihnen erlauben, die Belichtung zwischen auszugleichen , wenn Sie einen wirklich hellen Horizont haben, um, und dann einen dunklen Vordergrund, mit dem neutralen Dichtefilter Verdunkeln Sie diesen Horizont. Oder, wissen Sie, Teil des Fotos, dass Sie dunkel wollen und dann gleicht es aus. Also, zusammen mit dem weichen Grad, der weichen Abstufung, haben wir auch das, was man einen harten Grad nennt. So und Sie können sehen, dass dieser neutrale Dichtefilter dies eine 1,2 harte Grad ist, also ist der obere Teil hier, der dunkel ist vier Stopps dunkler als der untere Teil. Das ist klar. Also, was die Luft gut ist, ist, wenn Sie einen sehr ausgeprägten Horizont haben. Ähm, du hattest das in deinen Filterhalter gesetzt, so dass die Linie am Horizont ist, und dann macht es den Himmel und den Horizont vier Stopps dunkler als dein Vordergrund. Als nächstes habe ich einen Dies nennt man einen umgekehrten Grad-Grad-Neutraldichtefilter. Dies ist, Ah, 40,9 Vers Grad, und diese neutrale Dichte filtert speziell vier Sonnenaufgänge und Sonnenuntergänge, so dass Sie oben sehen können, dass es dunkler ist. Aber es ist nicht so dunkel es ist. Es ist in der Mitte, und dann geht es ans Licht und nichts an der Unterseite. Also, was dieser umgekehrte Grad tut, ist, wie Sie ein Foto von einem Sonnenuntergang machen, es dauert in Ihren Himmel, so dass es macht Ihren Himmel ein wenig dunkler, und dann wird es Sie verlieren drei Haltestellen von Licht, wo der Sonnenuntergang oder Sonnenaufgang wäre normalerweise . Also der hellste Teil des Himmels es am meisten verdunkelt, und dann geht es zu nichts an der Unterseite. So gleicht es aus, dass Sonnenaufgang oder Sonnenuntergang Schuss. Und schließlich habe ich, ähm, ähm, einen Neutraldichtefilter mit neun Stopps. Das ist also eine Art ah, wirklich spezialisiertes Gerät hier. Und was das tut, ist, dass man diese wirklich, wirklich seidig glatten, langen Belichtungen nehmen wirklich seidig glatten, kann. Also dieser Kerl, Sie können sehen, wie dunkel dieser Neutraldichtefilter ist. Dieser Typ nimmt neun Lichtstopps aus deinem Foto, also kannst du von einem wirklich, wirklich hellen, gesehenen Teoh gehen wirklich, einem wirklich, wirklich hellen, wirklich hellen, . Ah, sehr, sehr dunkel, lange Belichtung, die Ihnen erlaubt, ähm, das war wirklich nett. Absolut perfekt glatte Wasserschüsse, fließendes Wasser und solche Dinge. Das ist also nur ein kurzer Überblick über die Ausrüstung, die wir in der Klasse benutzen werden. Und wie ich schon sagte, du musst das nicht alles benutzen oder erwachsen und all das Zeug kaufen, aber, ähm , du musst das nicht alles benutzen oder erwachsen und all das Zeug kaufen, aber, ähm, wenn wir durch die Lektionen arbeiten, ähm, und ich ziehe es raus, wenn wir durch die Lektionen arbeiten, ähm, und ich ziehe es raus, Sie werden wissen, was es ist und wie es verwendet wird 4. Bild 1: Mobile und Blumen: für unsere erste Lektion. Ich gehe nur Teoh, eine Art allgemeiner vier Schüsse und ein paar Aufnahmen von diesen Billionen hier. Ich benutze nur mein Handy und einen Polarisationsfilter. Also, wenn Sie sich erinnern, von derbe Ohr verringern den Polarisationsfilter bringt nur ein wenig zusätzliche Farbe in ah, in der in Ihren Aufnahmen und es nimmt auch die Reflexion heraus. So gibt es Ihnen ein bisschen mehr von einem lebendigen Blick auf Ihre Bilder. Denken Sie daran, zurück zu der ersten Landschaftsfotografie-Session, Interpretation Ort mit Licht. Es ist etwa eine Stunde und 1/2 vor Sonnenuntergang. Und ich bin hier im Wald herumspazieren gegangen, um nach einer guten Lage zu suchen, und ich finde, es hat diese Art von kleinen Billionen hier gefunden. Also werde ich damit arbeiten. Ähm, die Sonne untergeht Ah, in etwa einer Stunde und 1/2. Also ist es irgendwie in die Sonne zu schießen, und ich mag wirklich, wie das Licht auf den Blumen hier aussieht. Und eine andere Sache, die, ähm, wirklich wichtig ist, ist die Zeit, in der Sie unterwegs sind, um Landschaftsfotografie zu machen. Also die Billionen hier im Wald. Ähm, sie kommen nur etwa zwei Wochen um Mitte Mai raus. Also sind sie gerade in Blüte, aber in einer Woche die alle begonnen. Nun, da ich meinen Fleck von Billionen gefunden habe, mag ich wirklich, wie der Sonnenschein durch das Laub in den Blumen scheint, dass der späte Tag Sonnenschein ist sehr direktionale Öffnung meine App auf meinem Handy. Ich verwende eine App namens Kamera F E fünf. Jetzt gibt es eine ganze Tonne von verschiedenen Kamera-Apps, die Sie verwenden können, aber nur eine, die ich besonders mag, ich werde mit der Einstellung meines Weißabgleichs beginnen, setzen meinen Weißabgleich auf Tageslicht, weil ich die Wärme im Interesse maximieren möchte diesen späten Tag Sonnenschein. Also, wenn ich meinen weißen Bastard täglich setze, wird es mir dieses wirklich schöne späte Tagesglühen in meinem Sonnenschein das nächste Mal geben, indem ich den Autofokus nur auf den Fokus setzt. Also, wo immer ich auf den Bildschirm ah tippe, das ist, wo es fokussiert, um das Bild für den Messmodus zu nehmen. Ich schicke es ins Zentrum gewichtet. Ich muss vielleicht ein bisschen damit spielen, je nachdem, wie die Kamera misst, aber die meiste Zeit, so etwas, das wirklich nah ist. Metering-Modus Zentrum gewichtet wird ziemlich gut für die Iast funktionieren. Also werde ich das im Auto belassen, und jetzt die Belichtungseinstellung. Ich werde einfach den, äh, Null lassen äh, . Also, wenn ich hier reinkomme, möchte ich ganz nah an mein Motiv für Blumenaufnahmen reinkommen. Und ich werde auch versuchen, ein bisschen Sonnenlicht auf meinen Fotos zu bekommen. Und mit meinem Polarisationsfilter. Uhm, ich werde das einfach über die Linse halten. Also, indem Sie es über die Linse halten, wird es diesen Polarisierungseffekt in Fotos hinzufügen. Grundsätzlich war das Gleiche, was Sie mit der DSLR des Polarisationsfilters machen würden, tatsächlich auf Ihrer Kamera. Also ja, die sehen wirklich schön aus. Ich schieße nur ins Licht. Ich kann die Sonne von der Sonne hinter mir sehen und je nachdem, wie ich mich bewegt und positioniert , kann ich es entweder bekommen, ähm, dem Bild oder manchmal hinter einer Blume hinter einigen Blättern. Und wirklich, es ist nur eine Frage des Experimentierens mit verschiedenen Kompositionen hier. Irgendwie mit gesehen zu arbeiten und zu sehen, was ich kriegen kann. Ein weiterer Trick, den Sie verwenden können, besonders bei Blumenfotos, ist, weil es spät am Tag ist. Es ist am frühen Abend. Wenn es etwas auf diesen Blumen gäbe,würden sie etwas frischer aussehen, ein bisschen schöner, aber weil es spät am Tag ist, gibt es kein natürliches Tun. Wenn es etwas auf diesen Blumen gäbe, würden sie etwas frischer aussehen, ein bisschen schöner, aber weil es spät am Tag ist, Aber was ich tun kann, ist, dass ich das irgendwie vortäuschen kann. Also, wenn Sie ah, Sprühflasche kleine Spritze mit etwas Wasser drin haben , ähm, könnten Sie Ihren Blumen einfach ein wenig mit Wasser besprühen, irgendwie sie aussehen lassen, wie sie es an diesem Morgen tun. Der Grund, warum ich nicht aufstehen und diese Fotos am Morgen machen konnte, ist, weil der Sonnenschein tatsächlich in die falsche Richtung für den Stil des Fotos, den ich machen möchte. Es ist also ein bisschen von der Szene diktiert. Wenn ich früh aufstehen könnte und das mit Natural do tun würde, würde ich das tun. Aber, ähm, ich kann das in dieser Situation nicht wirklich tun, also werde ich es nur ein bisschen vortäuschen und meinem Image geben, ist ein bisschen extra ein bisschen zusätzliches Interesse. Also zurück zu meiner App. Also einige davon nehme ich mit der Blume wirklich schön und nah in den Rahmen. Andere, die ich ein wenig unterstütze. Und mehr von ah zu nehmen, eine Art allgemeiner Landschaft mit nur einer für die Flucht mit den Blumen im Vordergrund ist eine Art, ah, Point of Interest. Es ist mit diesem Sohn am späten Tag. Es ist wirklich interessant, wie unterschiedlich man verschiedene Aufnahmen machen kann. Sieh mal, wenn die Sonne im Rahmen ist, wenn sie nicht im Rahmen ist, okay, das ist ziemlich gut. Mit denen bin ich zufrieden. Das ist also das Ende deiner ersten Lektion mit deinem Handy und einem Polarisationsfilter. 5. Bild 2: DSLR: für unser zweites Musterfoto. Ich bin hier unten am Seeufer. Es ist ein Boot eine Stunde und 1/2 nach Sonnenuntergang, wenn du dich wieder an den ersten Gang im Siri erinnerst, um Landschaft durch Licht zu interpretieren. , Eine Menge von dem,was wir für die Innenlandschaftsfotografie suchen, hat mit dem Licht zu tun. Also, wie Sie sehen können, habe ich einen wirklich tollen Abend zu spät im Moment, es ist ah, und ich sehe einfach, dass der Nebel beginnt, sich vom See zu rollen. Also habe ich einige ausgezeichnete, wirklich tolle Atmosphäre ist Nun, ich bin wirklich aufgeregt darüber. Also, um loszulegen, werde ich eine DSLR für diese Serie von Fotos verwenden. Ich habe hier ein 35-Millimeter-Objektiv und um loszulegen. Ich werde das einfach benutzen, ohne irgendwelche Filter oder irgendetwas, ich werde nur sehen, was ich kriegen kann. Filter oder irgendetwas, Also zuerst, wenn ich den Strand runter schaue, möchte ich sicherstellen, dass ich etwas Interessantes im Vordergrund habe. Das sieht wirklich cool aus, wenn der Nebel hereinkommt, und ich werde versuchen, das zu tun, ohne das Stativ noch benutzen zu müssen . Also werde ich einfach am Ufer des Sees schießen. Uh, mal sehen. Also bin ich im manuellen Modus. Mein ah, ich bin also werde ich versuchen, um 800 anzufangen. Weiße Gürtel ist auf Tageslicht eingestellt. Jetzt schieße ich und roh. Also, wenn ich das Wort Tageslicht-Weißabgleich nicht mag, kann ich das später immer ändern. Ähm, und jetzt traf ich F 2.8 ist die Blende und 11 25. einer Sekunde. Also mal sehen, was die Kamera sagt, wird so aussehen, also sagt es mir, dass das nur ein bisschen unter exponiert sein wird . Also werde ich auf 1/60 Sekunden runter gehen. Also meine Kameraeinstellungen jetzt traf ich F 2.8 1/60 einer Sekunde. I s 0 800 Der Nebel fängt wirklich erst an, rein zu kommen. Es ist wirklich schön und stimmungsvoll. Es ist großartig. Sieht wirklich cool aus. Ich liebe es. Und nochmal, nein, es ist schlimmer. Zusammensetzung weise. Hier. Ich versuche nur, etwas in den Vordergrund zu bringen. Das ist interessant. Also habe ich die Felsen und die Steine vom Seeufer, und ich konzentriere mich irgendwie, einfach nicht ganz nah an meiner Kamera, nur etwa 1/3 des Weges in den Rahmen. Was die Komposition in diesen Bildern angeht, , bin ich im Grunde, ich will das Seeufer nicht direkt in die Mitte des Rahmens stellen bin ich im Grunde, ich will das Seeufer nicht direkt in die Mitte des Rahmens stellen, um dieMotive in meinem Rahmen weg zu halten, um die , um die Seite und lassen Sie die Horizontlinien Ihr Auge führen. Und so, auf diesem Foto, können Sie sehen, ähm, Sie schauen den Seeufer hinunter und es gibt einen kleinen Punkt direkt am Ende, also der Horizont führt Sie Ihr Auge. Auf diese Weise. Der Seeufer führt Ihr Auge nach unten, und dann ist der Punkt ,der in der Ferne etwas wie und dann ist der Punkt , eine Silhouette ist, eine Art Brennpunkt dieses Bildes. Nun, ich habe Glück, weil ich hier eine wirklich ruhige Nacht habe und das ist ein bisschen ungewöhnlich. Normalerweise ist es irgendwie gewellt und windig, aber ich würde gerne die Welligkeit im Wasser loswerden, damit ich auf meinen Fotos hier nur ein bisschen von den Wellen im Wasser sehen kann . Ich will, dass das perfekt ist,absolut kommen. perfekt ist, Um das zu tun, werde ich meine Kamera auf ein Stativ stellen, und dann anstatt 1/60 Sekunde oder, wissen Sie, eine Verschlusszeit zu verwenden , die ich halten kann. Also alles, was schneller als 1/60 Sekunden ist, können Sie in der Regel Handhold mit zu vielen zu vielen Problemen. So bekommen Sie nicht zu viel Schütteln auf Ihrem Foto. Alles, was langsamer als 1/60 Sekunde ist, müssen Sie wirklich ein Stativ verwenden. Also lassen Sie uns auf einem Stativ aufstellen. Verwenden Sie die gleiche Rahmung, bevor ich wirklich mag, wie das, äh, wie das Bild im Rahmen aussieht. Also werde ich es einfach mit dem Stativ einrahmen. Ich setze den Fokus. Er benutzte den gleichen Fokuspunkt, den ich vorher benutzte. Entlang des Seeufers habe ich eine bestimmte Sache, auf die ich mich konzentrieren muss. Ich habe die Felsen und die Steine, während oben auf dem See gibt es nichts Bestimmtes, was der Fokus gratuliert. Also werde ich den gleichen, ähm, Brennpunkt verwenden , bevor ich Spotfokus benutze und ah, einzigen Fokus. Also? Also, wenn ich nur den Punkt auf dem Seeufer dort setzen. Das sieht gut aus. Und stellen Sie sicher, dass der Horizont eben ist. Und anstatt mit 2,8 zu schießen, werde ich das auch ansprechen. Nun, ich war versuchen F F 11 und zu kompensieren. Ich bringe die Verschlusszeit dahin, wo wir hier zwei Sekunden und Aiken, verlängern die Verschlusszeit noch mehr, wenn ich das I ändere. Also von 800 bringen wir es auf 100 runter. Also habe ich das niedrigste ich so und gehe zu und die F 11. Und wie lange ein Auslöser? Geschwindigkeit kann wieder und bekommen vier Sekunden dort. Okay, das klingt gut für mich. Da gehen wir. Wir haben eine Vier-Sekunden-Belichtung, und das sieht wirklich schön aus. Ich kann sehen, dass das Wasser wirklich schön und glatt ist. Wir gehen hier noch einen Schritt weiter. Ich habe meinen Polarisationsfilter, weil hier noch ein bisschen Licht ist. Es sieht ziemlich dunkel aus im Video, aber es ist tatsächlich in der Kamera. Es ist nicht so schlimm. Also habe ich meinen Polarisationsfilter. Ich werde das auf meine Linse legen, und das sollte etwas von der Blendung im Wasser abnehmen. Jetzt diese Linsen Ah, 35 Millimeter nimmt 67 Durchmesser Millimeter Durchmesser Filter. Also benutze ich nur meinen Adapter, um den Filter dort zu wechseln, von dem ich einen 77 Millimeter Durchmesser Polarisator habe und ich werde ihn auf mein Objektiv mit dem Adapter für ein 67 Millimeter Objektiv setzen . Du bist seit meinem letzten Foto etwas dunkler geworden. Also habe ich meine Einstellungen neu auszurichten und auch mit dem Polarisationsfilter hebt er etwa zwei Lichtstopps ab. Also war ich bei Ah, eso 100 F 11 4 Sekunden. Ich denke, ich werde wahrscheinlich mindestens 15 25 sein, damit ich zu 30 Sekunden gehen kann, sind das sieht toll aus . Bei einer 32. Exposition sollte das Wasser absolut seidig glatt sein und mit dem Polarisationsfilter sollte ein Teil der Blendung vom Wasser nehmen , damit Sie die Steine und alle Details unter dem Wasserstand sehen können . Das Letzte, was ich tun könnte, ist, meinen Fernauslöser zu verwenden, weil ich hier eine lange Belichtung verwende . Selbst der Akt des Drücken des Auslösers kann einige Vibrationen in meiner Kamera hinzufügen. Wenn ich es versehentlich schiebe oder es bewegt sich ein wenig, um sicherzustellen, dass meine Fotos Luft noch absolut möglich ist, werde ich hier meinen Fernauslöser verwenden. Eine andere Sache in den Kameraeinstellungen, die ich nicht erwähnt habe, ist, dass ich Rauschunterdrückung habe, also in der Rauschunterdrückung der Kamera. Ähm, das ist irgendwie optional. ob Sie das in der Kamera tun, Sie können es danach in der Software tun. Aber eine Sache, die Sie beachten sollten, ist, naja, naja, die Kameras machen ihren Rauschunterdrückungsalgorithmus. Du steckst für diese Zeit fest. Sie können die Kamera nicht benutzen, also müssen Sie sich dessen bewusst sein. Wenn Sie versuchen, eine Menge Aufnahmen und Progression zu machen, erhalten Sie vielleicht nicht den Mond, wenn Sie in der Kamera Rauschunterdrückung tun, aber mit einer 32. Belichtung, das sieht wirklich, wirklich cool aus. Ändern Sie hier den Weißabgleich. Es ist ein wenig lila, e und blau bei Tageslicht. Ich werde es einfach auf Auto setzen und sehen, was es mir gibt. Okay, also lass uns dasselbe Foto machen. Mein Fernauslöser. Ähm, ich bin vorsichtig, die Kamera nicht zu berühren und nur durch den Sucher zu schauen , um sicherzustellen, dass es richtig fokussiert, wenn ich auf den Fernauslöser der Hälfte drücke, den Knopf hier, den sie fokussiert, und dann gibt eine vollständige Presse den Verschluss frei. Ich denke, das ist ziemlich gut für ein paar Dämmerungsfotos hier. Ich denke, das gibt Ihnen einen guten Überblick über eine Herangehensweise beim Schießen. Ähm, wie Sie sich der Dunkelheit nähern. 6. Bild 3: DSLR und Sonnenuntergang: Morgen, alle, Willkommen zurück. Es ist Ah, aber jetzt um 5 30 Uhr morgens. Wie Sie sehen können, haben Sie heute Morgen nur einen erstaunlichen Sonnenaufgang. Wenn Sie sich vom ersten Kurs im Siri erinnern, Landschaftsfotografie einen Ort mit Licht interpretieren, wie wichtig es ist, zur richtigen Zeit am richtigen Ort zu sein. Also bin ich vor dem Morgengrauen aufgetaucht, um sicherzustellen, dass ich zur richtigen Zeit am richtigen Ort bin. Als ich hier den Strand rauf und runter ging, war ein paar Dinge, die ich suchte, eine Art flacher Bereich von Steinen, wo ich einige der Steine in den Vordergrund aufnehmen konnte . Also für die Komposition mit einem Landschaftsfoto möchte ich wirklich einige dieser schönen Steine in den Vordergrund des Fotos bekommen. Ich will nicht einfach nur meine Kamera in Richtung See stellen und den Sonnenaufgang drehen nur streng Sonnenaufgang, denn es nimmt viel Interesse im Vordergrund weg. Also, ähm, ich musste nach einem Ort suchen, der eine Art flache Fläche hatte ähm, ich musste nach einem Ort suchen, der eine Art flache Fläche hatte. größte Teil des Strandes ist jetzt ziemlich steil. Abgesehen davon gibt es ein bisschen Morgennebel es heute Morgen als eine Art Hoffnung auf ein bisschen mehr. Es ist jetzt noch früh Frühling, so dass der See wirklich kalt ist. , Im Sommer, normalerweise, normalerweise, wenn es ein kühler Morgen ist und der See warm ist, als man etwas mehr Nebel bekommt. Aber heute Morgen ist es ein bisschen. Wie Faras Sunrise Foto sagt,habe ich ein paar Optionen dafür, also werde ich es mit meiner DSLR schießen. Wie Faras Sunrise Foto sagt,habe ich ein paar Optionen dafür, also werde ich es mit meiner DSLR schießen. Wie Faras Sunrise Foto sagt, habe ich ein paar Optionen dafür, Ähm, es ist in, äh, roh. Also mache ich rohe Akten. Ähm, da gehst du. Es gibt sechs Uhr Sonnenaufgang. Sollte jede Minute dauern. Ich fange an. Ich bin 100. Meine Kamera geht auf 100 runter. Wenn deine auf 200 sinkt, ist das manchmal das niedrigste. Gehen Sie einfach mit, aber ich fange mit ESO 100 an. Ich setze meinen Weißabgleich auf Tageslicht, weil ich Fotos vom Sonnenaufgang mache. Es ist Tageslicht. Also werden wir Tageslicht benutzen. Und ich werde auch im manuellen Modus schießen. Ähm, nein. Weißt du, ich kann meine Meinung ändern. Ich werde in Blendenpriorität schießen. Ähm, ich fotografiere die meiste Zeit manuell, aber für so etwas wie einen Sonnenaufgang, bei dem sich das Licht sehr schnell ändert, also geht davon aus, dass die Sonne über den Horizont aufgeht. Die Lichter werden werden plötzlich super hell sein. Und ich will nicht an meinen Einstellungen herumfummeln müssen. Ähm, alle fünf Sekunden, wenn es wirklich hell wird , also sollte das Schießen in Blendenpriorität sich darum kümmern. Das einzige, was ich beobachten muss, ist, dass mein Vordergrund meinen Hintergrund ausbalanciert. In einem Landschaftsfoto ist das wirklich schwer zu machen, denn wenn man darüber nachdenkt, werden der Himmel und die Sonne alle wirklich hell sein, während der Vordergrund die Felsen relativ dunkel sind. . Und ich denke, Sie können sehen, dass in dem Video dort, wo der Vordergrund relativ dunkel am Himmel ist relativ gebrochen. Also, wenn ich versuche, diese auszugleichen, gibt es keinen wirklichen Weg, dass ich das vor der Kamera ausgleichen kann. Also, was ich für diesen Schuss verwenden werde, ist etwas, das man einen umgekehrten Verlaufsfilter nennt. Das ist also der Filter hier. Und wenn du das siehst, dann gehen wir. So können Sie das auf dem Video sehen. Ähm, also dieser Filter. Es ist frei von unten. Und dann ist der dunkelste Teil der neutralen Dichte Graduierung in der Mitte, und dann wird es ein wenig später nach oben. Also ist dieser Filter speziell für Sonnenauf- und Sonnenuntergang Fotos, denn was es Ihnen ermöglicht, ist am meisten spät für den Boden zu bekommen. Und dann blockiert es am späten Abend direkt am Sonnenaufgang Sonnenuntergang Spot am Horizont. Und dann hält es diesen Kerl ein bisschen dunkler als das. Das ist Ah, 0,6. Ah, umgekehrte Neutraldichtefilter. Nein, tut mir leid. Es ist ein 0,9. Ähm, also werde ich das benutzen. Und ich werde auch einen Polarisationsfilter verwenden, weil ich über Wasser schieße. Es braucht nur den ganzen Glanz des Wassers. Und es wird auch helfen, einige der Details durch das Wasser zu sehen. Ich hoffe es. Lasst uns das aufstellen. Ich kann sehen, wie die Sonne über den Horizont späht. Da hinter mir. Irgendwie. Beeil dich hier. Also benutze ich Ah, Koken, äh P-Größe Halter mit dem mit meinem Neutraldichtefilter hier. Ich schiebe das einfach runter. Die Horizontlinie ist also etwa halb die Linse hinunter, Sie wissen, ob Sie das sehen können. Aber das ist alles eingerichtet. Und wie gesagt, ich habe schon meinen kreisförmigen Polarisationsfilter drauf. Ich meine, Blendenpriorität. I s 0 100 auf dem Weißabgleich. Ist das Tageslicht? Also denke ich, ich bin fast bereit zu gehen. Das einzige andere, was ich tun muss, ist, das hier auf mein Stativ zu bekommen, da Faras Blendenpriorität geht, ich möchte meine Belichtung behalten, Aziz lange wie möglich, denn was ich will, ist dies die Wellen im Wasser auch hier, eine glatte wie möglich sein. Eine längere Belichtung lässt mich das tun. Und ich möchte auch meinen Schiedsrichter auf etwas setzen, das wirklich klein ist, denn für Fotos wie dieses möchte ich, dass der Großteil der Szene von meinem Vordergrundinteresse bis zum Horizont im Fokus steht . , Ich möchte,dass all das dazwischen so weit wie möglich im Fokus steht. Also werde ich diese kleinste Blende verwenden, die dieses Objektiv mir erlauben wird, das ist mal sehen, ich kann bis F gehen 16 eine Menge Objektive ein lassen Sie sogar gehen, um, kleiner als das. Sie in der Regel oder f 22 oder manchmal sogar noch niedriger? Nein. Was ich sage, komisch, wenn du über Blende sprichst, denn je höher die Anzahl der kleineren die Öffnung in deinem Objektiv. Wenn ich also sage, dass ich zu einer kleineren Blende gehe, ist F 22 eigentlich kleiner als F 1.4, obwohl es das Gegenteil klingt. Wenn ich also über den See hinaus schieße, bin ich jetzt nicht ganz niedrig genug, um meinen Vordergrund interessant zu machen. Aber es wird diese neutrale Dichte fallen lassen. Also ist es direkt am Horizont. Das kann ich sehen. Es ist wirklich cool, sich zu konzentrieren. Ich werde das nur in den 51-Punkte-Fokus setzen. Jetzt möchte ich mich auf den Vordergrund konzentrieren, denn wenn ich mich auf den Horizont konzentriere , sieht es toll aus. Dieser See sieht heute Morgen einfach fantastisch aus. Es ist wirklich, wirklich schöner Tag. um Wenn ich mich auf den Horizont und mein Vordergrund-ISO konzentriere,ummich zu fokussieren, wirst du es wirklich bemerken. Aber wenn ich mich auf den Vordergrund konzentriere und alles im Vordergrund ist schön scharf und die Horizonte nur ein wenig unscharf, weil ich bei F 16 fotografiere. Das ist in der Regel nicht das Ende der Welt, sondern durch die Aufnahme auf Thea die kleinste Blende möglich auf diesem Objektiv f 16. Das garantiert, dass die meisten meiner Fotos ein Fokus sein werden. Also, was ich tun muss, ist dieses Stativ ein wenig runter fallen lassen, zu hoch hier, die Perspektiven Nicht ganz richtig. Damit ich den Kerl runterlassen könnte. Und ich habe auch meinen Fernauslöser angezogen, weil ich sicherstellen möchte, dass ich bei dieser Aufnahme nicht die minimale Menge an Kamerawackeln bekomme . Also durch die Verwendung der Fernauslöser, dass das wirklich hilft, zu reduzieren und er irgendwie, Oh, Vibrationen, die ich sonst bekommen würde, indem ich versehentlich auf den Bildschirm tippen. Also oft, wenn ich das mache, muss ich sehr vorsichtig sein, dass eine Welle oder so nicht auftaucht und mir nass wird. Aber das ist ein schöner Morgen hier, also muss ich mich um heute keine Sorgen machen. Das Wasser ist wirklich, wirklich super ruhig. Mary so neu zusammengesetzt, dass diese erste Komposition für Landschaften und vor allem für etwas , das wirklich offensichtlich ist. Wie ein Sonnenaufgang oder Sonnenuntergang, wo die Sonne wie direkt in der Mitte des Rahmens ist, wollen in der Regel versuchen und vermeiden, es direkt in der Mitte des Rahmens. Also im Moment habe ich meinen, ähm, ich habe meinen Horizont ungefähr 1/3 des Weges nach oben. Ich habe das so gut wie möglich in der Kamera eingeebnet. Und dann habe ich meinen Interessenpunkt irgendwie am Boden zweifeln. Es wird die Korrektur überprüfen, den Fokus hier, Ordnung. Und dann werde ich genau da, wo mein neutraler DNC-Filter reinkommt. Machen Sie ein paar Fotos so, ich werde einrichten. Also nur die Hälfte drücken, um zu fokussieren und dann gedrückt, um das Foto zu nehmen ist wirklich ein schöner Effekt, dass diese umgekehrte Graduierung Neutraldichtefilter Bringen Sie es ein wenig hoch. Es ist also nur am Horizont. Nun, ich möchte eigentlich, dass diese Belichtung etwas länger wird. Also, was ich tun werde, ist, diesen Filterhalter abzunehmen und dann werde ich einen weiteren Neutraldichtefilter unter nicht darunter setzen . Das wird einen weiteren Neutraldichtefilter auf meine Polarisationsfilter-Verwendung stapeln. Ah, lasst uns einen 1.2 benutzen. Alles klar, das dauert ziemlich viel später die Szene, damit ich jetzt eine viel längere Belichtung bekommen kann und dann diesen, äh, äh, den anderen neutralen Dichtefilter den abgestuften Neutraldichtefilterhalter wieder auf der vorne hier. Und anstatt diese Landschaft zu fotografieren, werde ich diese Porträt-Orientierung hier drehen werde ich diese Porträt-Orientierung hier drehen. Ich bekomme mehr von meinem Vordergrund auf dem Foto. Wenn ich eine Porträtausrichtung fotografiere. Setzen Sie meinen umgekehrten Grad wieder auf. Jetzt. Die Sonne kommt über den Horizont und späht nur über den Horizont. Aber die Sonne ist jetzt ganz oben, also habe ich nicht viel Zeit für ein echtes Sonnenaufgangsfoto übrig. Sie können sehen, wie schnell sich das Sehen verändert hat. Also nochmal, ich versuche nicht zu zentrieren. Und was die Sonne direkt auf dem Foto, das ich über Ah bekam, wir werden eine Menge Horizont hier drin bekommen. Normalerweise würde ich wahrscheinlich die Sonne auf die dritten Punkte zentrieren, aber in diesem Fall werde ich meinen Horizont aufrechterhalten. So etwas höchstmöglich, nur weil ich Ihnen die Wirkung dieses ersten abgestuften Neutraldichtefilters zeigen möchte. Also werde ich nur das, um einfach über der Sonne zu sein. Das ist perfekt. Sieht wirklich gut aus. Machen Sie ein paar Fotos wie das. Cool. Aber weißt du was? Ich habe hier keinen eindeutigen Horizont. Was Sie meinen, ist, wenn ich dieses Foto mache, weil das Wasser so ruhig und so reflektierend ist, der Horizont keine klare Linie ist. Also die Verwendung dieser umgekehrten abgestuften neutralen Dichtefilter ,die eine eindeutige Linie haben , , sieht eigentlich irgendwie lustig aus. Normalerweisefunktioniert es wirklich, wirklichgut für Sonnenaufgang Sonnenuntergang, aber in diesem Fall muss ich das Wasser auch dunkler machen, damit ich es besser mit dem Himmel ausgleichen kann. Normalerweise funktioniert es wirklich, wirklich gut für Sonnenaufgang Sonnenuntergang, aber in diesem Fall muss ich das Wasser auch dunkler machen, Also werde ich hier nur einen anderen neutralen Dichtefilter verwenden. Dies ist also ein harter, neutraler Dichtefilter. Ich möchte das auch nicht verwenden, denn wie Sie sehen können, ist diese Seite klar. Die Seite ist meine abgestufte neutrale Dichte, aber sie hat eine deutliche Linie. Also wieder, das ist für, wenn Sie einen bestimmten Horizont haben . Der, den ich suche, ist eher eine abgestufte neutrale Dichtefilter. Also das ist ein weicher Grad, so dass Sie sehen können, dass die neutrale Dichte Graduierung auf gibt es viel mehr. Ähm, es ist viel weicher, als viel nicht einmal war. Also versuchen Sie, dass eine Folie, die im Zweck der Verwendung ist das gleiche, dass ich diesen Himmel ein wenig dunkler bekommen möchte , was mir erlaubt, meinen Vordergrund ein bisschen mehr zu beleuchten. Also meine Fotos gleichmäßiger. Also lasst uns das einfach runterrutschen . Ausgezeichnet. Ich denke, die könnten eigentlich ein bisschen heller sein. Also, wissen Sie, ändern Sie meine Blendenpriorität dort, um Belichtungskorrektur zu verwenden, um plus eins zu gehen. Es ist immer noch etwas später im Vordergrund verwendet. Es ist immer noch irgendwie ausgesetzt für den wirklich hellen Hintergrund. Also werde ich das im manuellen Modus auf den manuellen Modus umschalten. Ich habe die volle Kontrolle darüber, was die Kamera machen soll. Also, bevor ich in die Manuell übergehe, was ich mir ansehen werde, was es da draußen war. Es setzte es auf F 16 und eine Sekunde Exposition. Also im Handbuch, werde ich mit F 16 beginnen und versuchen wir eine zwei Sekunden Belichtung, die mir ein wenig von Bonus gibt , das Wasser von ihm glatter zu bekommen Ja, ich denke, das sieht schöner aus. Holen Sie sich viel mehr spät in den Vordergrund. Ich denke, es könnte sogar noch länger dauern . Versuchen wir eine 3-Sekunden-Belichtung. Es wird nachjustieren. Meine AM-Komposition ist, naja, Kameras nicht ganz nivelliert. Das sieht perfekt aus. Oh, ich mag die Wäsche, die Wolken, die Felsen im Vordergrund. Lass uns deine Komposition hier oben ändern. Ich weiß, dass ich das Foto habe. Es hat also keinen Sinn, 5000 desselben Bildes zu machen. Lassen Sie uns unsere Komposition etwas ändern. Jetzt werde ich sagen, ähm, ich würde gerne meine Kamera runter bringen, noch tiefer, wenn ich kann. Ich benutze hier kein wirklich Weitwinkelobjektiv. Das ist Ah, 35 Millimeter. Ich denke, ich wäre mit ihm besser dran gewesen, mit einem weitwinkeligen Objektiv. Aber es ist nicht schlecht. Ich werde nur den Horizont etwa 1/3 des Weges setzen. Eigentlich, nein, ich habe den Horizont nur gucken über die Oberseite des Fotos in meinem Vordergrund, meine Steine nur von der Unterseite des Rahmens. Die Sonne verlässt fast den Rahmen. Es ist ein etwa 1/3 Punkt auf dieser Seite, also will ich nicht, dass die Sonne mitten in der Mitte ist. Nur diese neutrale Dichte. Stellen Sie sicher, dass es sich an der gleichen Stelle an der richtigen Stelle für diese Szene befindet. Wieder mal, ich bin bei uh oh, ja, das sieht wirklich schön aus. Lake sieht wirklich vollkommen glatt aus, weil ich eine Drei-Sekunden-Belichtung benutze. Der Polarisationsfilter hilft wirklich, durch die Blendung auf der Oberseite des Wassers zu schneiden, so dass ich die Steine darunter in der Reflexion der Sonne sehen kann. Sieht einfach toll darin aus. Ah, dieses Bild wirklich glücklich damit Jetzt habe ich die Aufnahme. Ich finde, die Aufnahme sieht toll aus. Es hat keinen Sinn, damit fortzufahren. Ich habe schon die Chance. Ich bin damit zufrieden. Also lasst uns weitermachen. Ich kann sehen, Blick auf den Strand Es sieht wirklich schön in dieser hellen Morgensonne. Und wieder, wenn Sie sich von der ersten Klasse dieser Serie erinnern, wollen wir nicht immer nur in Richtung Sonnenaufgang oder Sonnenuntergang schießen. Sie möchten auch über senkrecht zu ihm schießen und nutzen Nutzen Sie das frühe Morgenlicht oder am frühen Abend. Wirklich warmes goldenes direktionales Internetlicht. Also gefällt mir wirklich, wie der Seeufer hier wirklich aussieht. In der Ferne gibt es etwas Verpasstes. Halten Sie meine Kamera niedrig, halten Sie meine Kamera niedrig, so dass ich fangen ist viel von der, ähm, Vordergrund auf dem Foto ist möglich. Übrigens, das ist irgendwie das gleiche Foto wurde gestern Abend gemacht. Ich passe nur meine neutrale Dichte an. Ein weicher Grad. Okay, sieht gut aus. Und ich denke, diese Belichtung könnte wahrscheinlich noch länger sein, weil ich nicht in die Sonne schieße . Ich schieße senkrecht dazu. Die Szene ist immer noch ziemlich dunkel, vor allem damit habe ich einen Polarisationsfilter, der mit einem 1,2 kreisförmigen Neutraldichtefilter gestapelt ist. Plus meine 0,6 weiche abgestufte neutrale Dichte Filter oben darauf, so dass ich eine ziemlich lange Belichtung hier verwenden kann , schießen es von 16 aus im manuellen Modus. Ich werde es versuchen. Nein, Nein, ich kann es 10 Sekunden versuchen. Also habe ich meine Szene komponiert. Ich habe ein paar wirklich schöne Vorzeigelinien in dieser Szene, wo der Blick entlang der Küste führt Ihr Auge hinunter und in das Foto. Und dann, wenn man den Horizont entlang schaut, ist es irgendwie intersex. Und da unten ist ein schöner Punkt mit den Bäumen, die auf einem Winkel runter kommen. Sie haben also drei führende Zeilen auf diesem Foto, diese Art von Regisseur, ich alle zum selben Punkt, was wirklich cool ist. Und ich wünschte, ich hätte diesen Schuss etwas früher erkannt. Jetzt, wo die Sonne aufgeht, habe ich etwas von der Farbe am Himmel verloren. Es ist immer noch ein schön aussehendes Foto, aber es wäre besser gewesen. , Vor etwa einer halben Stunde,als der Himmel wirklich rot und lebendig war . Okay, Leute. Hoffentlich geht das bei Sonnenaufgang über. Sie haben ein paar zusätzliche Tricks mit dem Polarisationsfilter mit den beiden Neutraldichtefiltern , Ähm, und auch die Kameraeinstellungen, die ich so hoffentlich verwendet habe, können das versuchen. Wenn Sie Fragen haben, gehen Sie einfach. Äh, komm komm im Forum, im Forum, und ich werde versuchen, sie zu beantworten. 7. Bild 4: Waterfalls und Flüsse: für unser viertes Beispielfoto in der Serie. Ich werde Fotos von offenbar fließendem Wasser machen. Nun, wie Sie sehen können, habe ich einen tollen Wasserfall hinter mir, so dass ich aus wirklich, wirklich schönen Wasserschüssen rosten konnte . Wenn Sie sich in der ersten Klasse dieser Serie erinnern, Landschaft durch Licht interpretieren, haben wir viel über die Wichtigkeit gesprochen, zur richtigen Zeit am richtigen Ort zu sein. Es ist also etwa fünf Uhr nachmittags, und es ist teilweise bewölkt, also kommt die Sonne gerade hinter den Wolken rein und raus, aber es ist relativ hell hier draußen. Also habe ich mein Handy auf meinem Stativ eingerichtet und du musst dafür ein Stativ benutzen. Und ich werde nur meine App verwenden. Meine Telefon-App Kamera FB fünf Just in komplett automatisch. Also ist es Auto. Also Matrix-Modus, Autofokus, Auto alles. Also, wenn ich so ein Foto mache, weil es so hell ist, die Verschlusszeit, die benutzt wird, sehr schnell sein, was bedeutet, dass es die Bewegung des Wassers in der Luft einfriert. Und das ist nicht wirklich das, was ich will. Ich möchte das Wasser mehr von einem Fluss Emotion sehen. Also, um das zu ändern, anstatt auto zu verwenden. Also werde ich versuchen, das auf das niedrigste zu setzen. So kann ich es. Also werde ich es auf 100 setzen. Wenn Sie eine DSLR verwenden, machen Sie das Gleiche hier in Blendenpriorität. Zuerst nehmen Sie das Foto wieder und Auto in s A 100 sehen, wie sich das ändert. Ich bekomme ein wenig Bewegungsunschärfe im Wasser dort, aber nicht annähernd, was ich will, damit wir einen Schritt weiter gehen können. Haare. Wir werden unsere Neutraldichtefilter benutzen. Ich muss Neutraldichtefilter. Ich habe einen 0,6 und einen 1,2. Wenn Sie sich von der Zahnradstunde erinnern, nimmt ein 0,6 Neutraldichtefilter zwei Schritte Licht so dass ich meine Belichtung zwei Schritte langsamer mit einem 20,6 bekommen konnte. Also, wenn ich das einfach über das Objektiv halte, mache das gleiche Foto und ich bekomme nur ein bisschen mehr Bewegungsunschärfe im Wasser. Also, das fängt an, wirklich schön auszusehen . Schwächung. Gehen Sie noch einen Schritt weiter als das. Wir werden unsere 1.2-Neutraldichtefilter ausprobieren. Also wieder, wenn Sie sich von der Zahnradstunde erinnern, wird ein 1.2 Neutraldichtefilter von diesem Foto eine vier Lichtstopps nehmen . Das bedeutet, dass meine Verschlusszeit vier Stunden langsamer sein wird. Also werde ich das einfach über das Objektiv halten, den 1,2 Neutraldichtefilter, und das verlangsamt die Verschlusszeit so viel mehr, also bekomme ich viel mehr Bewegungsunschärfe im Wasser. Natürlichkönntest du das Gleiche mit DSLR machen, also werde ich das jetzt wechseln, und ich werde die gleiche Art von Fotos mit meiner DSLR machen. Natürlich könntest du das Gleiche mit DSLR machen, also werde ich das jetzt wechseln, Ich habe meine Kamera im Programm Otto aufgestellt. Ich habe keinen neutralen Dichtefilter an, weil er relativ hell ist. Sonniger Tag. Wenn ich dieses Foto mache, friert es das Wasser in der Mitte ein. Jetzt kann ich meine Belichtung mit der Kamera verlängern. Wenn ich also das Handbuch ändere, setze ich meine Augen so auf 100 langsamste es geht. Ich setze meine Blende auf die höchste. Es wird gehen. Es ist also die kleinste Blende und das sagt mir, dass ich eine Verschlusszeit bekommen könnte. Etwa die 15. einer Sekunde. Damit könnte ich ein wenig Bewegungsunschärfe in meinem Wasser bekommen, aber nicht ganz so viel, wie ich will. Wenn ich vormache und diesen 1,2 Neutraldichtefilter hier ansetze, kann ich von 1/15 einer Sekunde auf vier gehen. Hör langsamer auf. Lassen Sie uns das auf 1/2 2. stellen, sehen, was wir bekommen. Und wie Sie sehen können, dass ein großer Unterschied im endgültigen Foto ein paar weitere Fotos wie das bei 1/2 2. Also es 1/2 2. Ich denke, dass das sieht nur ein bisschen zu unscharf das Wasser ein wenig zu unrealistisch gehen zurück, dass auf 1/4 Sekunde, Ich bringe meine Blende auf F 11. Sogar dort sieht es ein bisschen zu unscharf aus. Also statt 1/4 lassen Sie uns eine Achtelsekunde versuchen. Bringen Sie meine Blende runter, um es zu versuchen. Ich denke, es ist ein bisschen zu toll. Also sagen wir F 10. Dort, geh und hol dir eine wirklich schöne Bewegung im Wasser. Alles klar, das ist das Ende der vierten Lektion. Ich hoffe, ich habe dir genug Informationen gegeben, um deine eigenen Wasser- und Wasserfallfotos zu machen, und ich freue mich sehr darauf, einige davon in den Aufgaben für die Klasse zu sehen. 8. Bild 5: DSLR extra lange Belichtung: Der letzte Fotostil, den wir in der Klasse abdecken werden, ist die Verwendung dieses Neutraldichtefilters mit neun Stopp . Und wenn Sie jemals gesehen haben einige dieser Fine Art Fotos, sie sind in der Regel von erscheinen oder eine Seascape, wo das Wasser ist, wie, perfekt neblig com, Ähm, perfekt, absolut glatt. Und dann haben Sie etwas auf dem Foto, dass stationär, wie erscheinen einige Felsen oder so etwas. Normalerweise sind sie schwarz und weiß. Dies und geben Ihnen einen wirklich schönen Schwarz-Weiß-Effekt. Ähm, und es gibt Ihnen irgendwie eine schöne Kunst. Schauen Sie sich auch Ihre Landschaftsfotografie an. Das, was dieser neun Stop-Neutraldichtefilter tut, ist es Ihnen erlaubt, ein Foto zu machen , das mit einer Belichtungszeit viel länger ist als Sie normalerweise nehmen. Also in diesem Fall, wenn ich meine Szene hier einrahmen, bin ich ziemlich tief runter. Ich schaue am Seeufer entlang der Felsen entlang, und ich wählte eine Art offenen Ort, wo Wasser hereinkommt, weil ich das sehen will , um gegen meine Felsen in meinem letzten Foto. Und jetzt ist es früh am Morgen. Es ist ziemlich hell und sonnig im Moment. Wenn es dunkler wäre, wie am frühen Abend selbst davon, würde ich in der Lage sein, eine längere Verschlusszeit zu bekommen. Aber wenn Sie das mit diesem neun Stop-Neutraldichtefilter kombinieren, können Sie Verschlusszeiten von 30 Sekunden bis zu mehreren Minuten erreichen. In diesem Fall denke ich, dass wir wahrscheinlich auf etwa 30 Sekunden begrenzt sein werden. Aber mal sehen. Also, wenn ich diese Szene gerahmt habe, habe ich normalerweise schon meine Kamera auf einem Stativ aufgestellt. Und das ist wichtig, weil Sie absolut ein Stativ dafür. Und ich habe meine Augen so niedergelegt, dass Aslo es geht. Also bin ich jetzt bei der ESO 100. Wenn Ihre Kamera auf 200 geht, ist das in Ordnung, aber setzen Sie einfach das I so unten auf das niedrigste, dass Sie es möglicherweise nehmen können. Als Nächstes möchte ich mir meine Blende ansehen, also bin ich im manuellen Modus und werde meine Blende auf so klein wie möglich einstellen. Als Nächstes möchte ich mir meine Blende ansehen, Auf diesem Objektiv bin ich also auf F 16 beschränkt. Also wieder, mit Blende, bedeutet die höhere Zahl eine kleinere Öffnung. Also bei F 16 diese Objektive leben in der minimalen Menge an Licht möglich als nächstes, Ich möchte sehen, dass meine Verschlusszeit eingestellt. Also meine Verschlusszeit ist, dass es mir im Messgerät sagt, dass 1 25 Sekunden die optimale Verschlusszeit für dieses Foto ist. Und kurz bevor ich es nehme, ist das Letzte, was ich mir ansehen möchte, der Weißabgleich. Also werde ich das auf Tageslicht setzen, weil es gerade ein heller, sonniger Tag ist. Also setze meinen Weißabgleich auf Tageslicht und natürlich schieße ich in Rohform. Also lassen Sie uns dieses Foto bei 1 25. eines zweiten F 16 Tageslicht-Weißabgleich ISO 100 machen. Und ich habe das gerade im Autofokus, der die Geschichte überprüft, die Graham dort sagt mir, dass es ein wenig unter exponiert ist, vielleicht auf die Rückseite der Kamera schaut. Also gehe ich runter auf vielleicht 1/60 Sekunden und versuche das. Alles klar, das sieht ziemlich gut aus für mein Auge. Jetzt werde ich diesen Neutraldichtefilter benutzen. Nun, ein paar Dinge dabei ist, dass Sie nicht durch das Objektiv sehen können, was Sie ein Foto machen werden , wenn das angebracht ist, was auch bedeutet, dass Sie sie nicht treffen können und Sie sich nicht konzentrieren können. Bevor ich das anziehe, werde ich hier einen Blick werfen und meine Kamera zuerst fokussieren. Und dann werde ich auf mein Objektiv. Ich werde den Autofokus ausschalten, also ist er im manuellen Fokus. , Ich muss sehr, sehr vorsichtig sein, dass ich den Fokusring nicht anfasse. Aber ab jetzt, diese Kameras in perfektem Fokus, es ist auf einem Stativ. Es bewegt sich nicht. Also weiß ich, dass egal, was ich jetzt mache, diese Kamera ist schon und fokussiert. Also, jetzt werde ich das vorsichtig auf die Vorderseite schrauben. Und weil das ein 77 Millimeter Filter ist und ich ein 67 Millimeter Durchmesser Objektiv habe, muss ich einen Adapterring verwenden. Also schrauben Sie meinen ah Adapter Ring auf den Filter auf mein Objektiv. Achten Sie darauf, den Fokusring nicht zu berühren. Okay, gut. nun Wenn ichnundurch den Sucher schaue, sieht er komplett schwarz aus. Ich kann nichts sehen. Also waren wir bei 1/60 einer Sekunde vorher. Ich werde die Ach, die Blende nicht anfassen und glauben, dass f 60 das I nicht berühren wird. Also, aber ich verstehe es. Verlängern Sie die Verschlusszeiten Lassen Sie uns unsere Stopps hier manuell zählen. Also bin ich bei 1/60 einer Sekunde. Ich werde weder die Blende noch die I S O berühren. Also, wenn ich die Hälfte bis 30. Sekunde, das ist ein Stopp. 15. 2 Haltestellen. 8. 3 Haltestellen 1/4. Das ist vier 1/2 2. Das ist fünf eine Sekunde, dass sechs zwei Sekunden. Das sind sieben vier Sekunden acht und dann acht Sekunden neun. Also sollte ich eine perfekte Belichtung mit in acht Sekunden, ähm, Belichtung bekommen, bevor ich dieses Foto mache. Ich werde auch meine Fernbedienung hier benutzen, weil ich eine Acht-Sekunden-Belichtung mache. Ich will meine Kamera nicht anfassen. Also lass uns das Foto machen und sehen, wie aussieht. Okay, bei einer acht Sekunden Belichtung sieht das ziemlich gut aus. Sieh dir die Geschichte an, die Graham hier ist, und ich sehe, dass sie ein wenig nach links verschoben ist. Das bedeutet also, dass dies nur ein Hauch auf der dunklen Seite ist. Also, um das zu beheben, werde ich versuchen, das zu verbrennen, ein anderes Boot zu kaufen. Versuchen wir zuerst noch einen Stopp. Also war das Achtelsekunde? Das bedeutet, dass ich zu gehen muss, um, ihre Geschichte ist in acht Sekunden, also werde ich das auf 15 Sekunden ändern. Lassen Sie uns das versuchen. Richtig. Mit 15 Sekunden sieht das ein bisschen besser aus, wenn man sich die Geschichte anschaut, Graham. Weißt du was? Ich denke, es könnte sogar länger dauern. Also werde ich das noch einen Stopp ansprechen. Also 30 Sekunden. Das ist also eine 32. Belichtung in einem Tageslichtsitz. Lass uns das Foto machen. Wenn man sich das Foto anschaut, sieht ihr Wasser seidig glatt aus. Die zischte ein Gramm sieht wirklich schön aus. Ich bin nicht an beiden Enden seines Bootes in der Mitte abgeschnitten. Und ich denke, das sieht aus wie eine perfekte Belichtung für diese Szene. Das letzte, was ich hier tun kann, ist, einen abgestuften Neutraldichtefilter hinzuzufügen. Ähm, oben auf meinen neun Stopp ein Neutraldichtefilter. Das wird also nur irgendwie die Belichtung ausgleichen. Ich möchte versuchen, die Felsen am unteren Rand des Rahmens ein wenig dunkler als der Himmel zu machen . Also der Himmel, ich werde irgendwie die Zehe weiß ausblenden und meine Felsen werden schön und dunkel und richtig belichtet. Also das ist irgendwie die rückwärtige Zehe, wie ich diese bisher benutzt habe. Normalerweise haben Sie die dunkle Seite, die den Himmel auf der hellen Seite verdunkelt den Vordergrund hell hält. Aber in diesem Fall möchte ich hier etwas anderes ausprobieren. Also werde ich das reinschieben und das dann wieder auf meine von meiner Kamera hier legen, wobei ich sehr vorsichtig bin, den Fokusring nicht zu wobei ich sehr vorsichtig bin, den Fokusring nicht zu berühren. Ich möchte den Fokus des Objektivs jetzt nicht ändern, weil ich das Objektiv nicht durchsehen kann. Das ist ein bisschen eine Vermutung. Also werde ich nur einen Blick auf die Vorderseite werfen und sehen, wo die Abstufung auf dem Foto ist. Ja, ich glaube, das ist etwa halb runter und schieb es hoch. Nur eine Berührung. Stimmt das. Also wieder, ich verdunkle den Vordergrund, was irgendwie das Gegenteil ist, das du nur tun würdest. Aber mal sehen, wie das so aussieht, ist eine 32. Belichtung in einer anderen Tageslichtszene ziemlich erstaunlich. Wenn Sie diesen une-Abend oder bewölkten Tag verwenden, wenn es tatsächlich viel bewölkt ist, könnten Sie sogar längere Belichtungszeiten bekommen. Ja, also ist es wirklich gut. Ich werde versuchen, das etwas mehr zu verlängern. Ich denke, der Himmel könnte etwas heller sein. Tu das also. Ich werde meine Kamera in Goldman stecken und dann auf meine Fernbedienung. Ich setze das auch in kühner Stimmung. Also mit meiner Kamera und dem Fettmodus in meinem Fernbedienungs- und Glatzmodus, habe ich einfach den Auslöser gedrückt und dann gibt es mir einen Countdown für wie lange die Fensterläden freigegeben wurden. Also werde ich es für eine ganze Minute gehen lassen und sehen, was ich wiederkomme. Ich betrachte mein fertiges Foto mit einer einminütigen Belichtung. Jetzt ist es ziemlich erstaunlich, dass ich eine Minute Explosion machen kann. Ist das hell draußen? , Aber wenn man sich das Foto ansieht,das produziert wurde, ist es ein bisschen hell auf der hellen Seite, und ich konnte hier ein bisschen Farbstich sehen. Die Felsen im Hintergrund sehen ein wenig magenta aus, und das ist eine Art Gefahr, einen so schweren, neutralen Dichtefilter zu verwenden, ist, dass manchmal die Farbe des Lichts, das durchkommt, etwas verzerrt sein kann , so müssen Sie das in der Post berühren. Oder wenn Sie nur Ihr endgültiges Bild in Schwarz-Weiß konvertieren. Und zum Glück sehen diese Fotostile in Schwarz-Weiß fantastisch aus. Ähm, dann musst du dir keine Sorgen um die Farbkaste machen. Das ist also das Ende der letzten Beispiel-Fotostunde für die Klasse. Ähm, ich freue mich sehr, zu sehen, was ihr euch für eure Aufgaben-Fotos ausgedacht habt. Denken Sie daran, Sie müssen nicht die genauen Techniken oder das genaue Jahr verwenden, das wir im Unterricht behandelt haben, aber das möchte ich nur sehen. Weißt du, du hast ein paar Gedanken in dein endgültiges Foto gelegt. Und vergessen Sie nicht, es gibt 1/3 Teil der ah, diese Landschaftsfotografie Syriza ist gut auf die Nachbearbeitung Ihrer Fotos, was ein weiterer sehr wichtiger Teil der Landschaftsfotografie ist. Also holen Sie diese Aufgaben-Fotos rein, und danke für das Ansehen. 9. Abschließende Gedanken und nächsten Schritte: He, Leute. Nur ein schnelles Wrap bis zur Klasse. Hoffentlich haben Sie die Lektionen informativ und interessant gefunden. Ich weiß es. Ich fand es wirklich interessant, meinen Denkprozess zu erklären, da ich tatsächlich jedes Beispielfoto durcharbeitete. Und hoffentlich fanden Sie interessant, die Fotos zu sehen, die ich direkt aus der Kamera nahm während ich sie nahm. , um Ich werde mir nur eine kurze Minute nehmen, umdie Vorher- und Nachher-Fotos durchzugehen, denn am Ende jedes Beispiels zeigte dir die Lektion mein Foto mit voller Verarbeitung und allem. Also hier sind wir mit unserem Handy mit dem im Wald mit den Blumen. Da ist also das Vorher und Nachher, und dann unser Foto von Dämmerung und Dämmerung. Da ist also unser Seeufer. Und dann gibt es den vollwertigen Lakeshore Sonnenaufgang mit der DSLR unten am See, äh, löscht das Vorher und dann das Nachher mit etwas Nachbearbeitung Ähm, ich mag die Wasserfallfotos wirklich. Ich denke, das ist wahrscheinlich meine persönliche Lieblingssitzung. Also gibt es unser Vorher und Nachher dafür. Und dann ist die letzte, was auch wirklich interessant war, Thea lange Belichtung am Seeufer. Also gibt es das Vorher von diesem und mein fertiges, vollständig verarbeitetes Foto. Also noch einmal, wenn Sie Fragen oder Kommentare haben, zögern Sie nicht, diese in der Diskussionsrunde für die Klasse zu verlassen. Und noch einmal, dies ist eine dreiteilige Klasse. Wenn Sie also nicht den ersten Teil genommen haben, um Landschaft durch Licht zu interpretieren, ist das eher ein großer Ansatz für die Landschaftsfotografie. Wenn Sie das Wortspiel entschuldigen und dann die Follow-up-Klassen natürlich. Ah, professioneller Post-Processing-Workflow mit Late Room und Photoshopped. Also nochmals vielen Dank fürs Ansehen, und ich freue mich wirklich, wirklich darauf, Ihre Klassenprojekte zu sehen. Viel Glück.