Kreide-Lettering-Effekt in Adobe Photoshop | Molly Suber Thorpe | Skillshare

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Kreide-Lettering-Effekt in Adobe Photoshop

teacher avatar Molly Suber Thorpe, Calligrapher & Designer

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Einheiten dieses Kurses

8 Einheiten (32 Min.)
    • 1. Kreide Hand in Photoshop

      3:07
    • 2. Skizzieren

      6:49
    • 3. Sieh dir meine Skizze an.

      1:51
    • 4. Richte dein Dokument ein

      3:55
    • 5. Den Kreideeffekt erstellen

      3:02
    • 6. Den Hintergrund anpassen

      5:49
    • 7. So justierst du die Kreide-Lettering

      3:51
    • 8. Drucken und Web exportieren

      3:37
  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

464

Teilnehmer:innen

6

Projekte

Über diesen Kurs

Das ist eine super Spaß, schnelle und einfache Technik für Anfänger:innen gleichermaßen für Anfänger:innen ist a

a Zeichnung deiner Handlettering mit Adobe Photoshop in die realistische Kreide-Lettering verwandeln. Kreide oder vorab mit Adobe Photoshop. (Ich verspreche, dass es so sehr aussieht wie echte Kreide, die die Menschen nicht glauben, dass es nur Bleistift ist!)

_________________________

+ Fähigkeiten und Themen behandelt

  • Tipps zum Skizzieren von Handlettering für diese faux optimieren
  • Mit den Smart-Filtern von Photoshop, um ihr ein Schriftmuster aus der Hand zu sehen
  • Die Helligkeit, die Dunkelheit und die Farbe deines chalkboard und der Schriftart mit der Kreide ändern
  • Exportieren deiner Kunst für Druck- und Webware

_________________________

+ Tools erforderlich:

  • Hand
    • Ein gutes Vertrauen, das du vertrautes art anhältst. Ich bevorzuge eine dull 12B-Bleistift, da er so dicke Striche macht, aber jeden Bleistift so weich wie ein 6B funktioniert
    • Die Papiere nachzeichnen oder Tracing In dem Video verwende ich Borden und Riley #37 Layout
  • Software:
    • Adobe Photoshop (Ich unterrichte mit Photoshop CC aber du kannst auch mit älteren Versionen nachgehen und dir auch nicht mit älteren Versionen sind keine Erfahrung erforderlich)
  • Hardware:
    • Einen Computer, offensichtlich! Ich bin auf einem iMac unterrichtet, aber du kannst auch auf einem PC folgen
    • Ein Scanner (beste Option) oder eine Scanner-App wie CamScanner (zweite beste Option))

_________________________

+ Chalkboard

_________________________

+ Folge mir mein Instagram und markiere mich in deinen Projekten: @mollysuberthorpe

+ Besuche Calligrafile.com, mein kostenloser Leitfaden für Lettering-Künstler:innen und kreative Freelancer, mit den 1.00+ empfohlenen Materialien, die Büchern und hilfreichen Links.

_________________________

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Teacher Profile Image

Molly Suber Thorpe

Calligrapher & Designer

Top Teacher

I design custom lettering for brands and individuals, Procreate brushes for artists, fonts for designers, and freelancing tools for creatives. I’m the author of four books for lettering artists and teach the craft both online and in person.

 

 

I’m lucky to have worked with some awesome clients over the years, including Google Arts & Culture, Martha Stewart, Fendi, and Michael Kors. My work and words have been featured in such publications as The Guardian, The Wall Street Journal, Martha Stewart Weddings, LA Times, and Buzzfeed.

I love connecting with my students so please please share your projects with me. If you do so on Instagram, tag me with @mollysuberthorpe so I’m sure to see it!&nb... Vollständiges Profil ansehen

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Transkripte

1. Kreide Hand in Photoshop: Hi, ich bin Marlowe [unhörbar]. Heute werde ich Ihnen beibringen, wie Sie mit Adobe Photoshop eine einfache handgeschriftete Bleistiftskizze in realistisch aussehende Kreidekunst verwandeln können. Die Werkzeuge, die wir werden eine wirklich einfache verwenden, Sie brauchen nur einige Materialien zu skizzieren mit. Ich benutze nur einen Bleistift, ein einfaches Pad Pauspapier und einen Aufkleber Radiergummi. Möglichkeit, Ihr Kunstwerk zu scannen, sei es ein echter Scanner oder einfach nur eine App für Ihr Telefon oder Tablet und einen Computer mit Photoshop installiert. Heute verwende ich einen iMac mit Photoshop CC, aber wenn Sie einen PC oder eine ältere Version von Photoshop haben, wird das auch gut funktionieren. Für die heutige Lektion werde ich einen Teil einer Bleistiftskizze verwenden, die ich kürzlich für das Menübrett in einem nahegelegenen Eisladen erstellt habe. Sie können wählen, ein Design von Grund auf neu für diese Klasse zu erstellen oder ein Design zu verwenden, das Sie in der Vergangenheit erstellt haben. Aber so oder so, ich werde Ihnen in den Video-Lektionen zeigen , wie Sie die verfolgte Version Ihres Designs mit einem dumpfen Bleistift erstellen , so dass es am besten wie für Kreide gerendert wird , sobald es Photoshop erreicht. Dies ist eine ziemlich schnelle und einfache Technik und Anfänger und Profis gleichermaßen können es tun. Beginnend mit der eigentlichen Skizze. Ich führe Sie durch jeden Schritt, den Sie benötigen, um ein fertiges Kunstwerk in Photoshop zu erstellen, das Sie dann für den Druck exportieren oder online verwenden können. wie immer daran, Ihr Projekt mit mir und den anderen Mitgliedern der Klasse im Projektabschnitt der Klassenseite zu teilen . Wenn Sie Lust haben, es auf Instagram zu teilen, markieren Sie mich bitte mit meinem Benutzernamen hier. Hallo, ich bin Marlowe (unhörbar) heute werde ich dir beibringen, wie man sich dreht, super einfach, einfach und lustig. Denken Sie daran, dass Sie keine vorherigen Photoshop-Kenntnisse benötigen. Alle Mittel, um Ihre Kunst zu scannen, wie ein echter Scanner oder sogar eine App für Ihr Handy oder Tablet. Sobald Sie es zu Photoshop bringen, wird es auf die Eigenschaften echter authentischer Kreide nehmen. Heute verwende ich meinen iMac mit Photoshop CC. Aber wenn Sie einen PC oder eine ältere Version von Photoshop haben, Sie sicherlich auch in der Lage sein, entlang zu folgen. 2. Skizzieren: Der Skizzieraspekt dieser Klasse macht wirklich Spaß. Ob Sie ein professioneller Schriftzug Künstler sind oder nicht. Es ist immer noch etwas, das Sie leicht machen können. In der Tat können einige der Schriftzug-Profis damit etwas mehr zu kämpfen weil wir in unseren Schriftzug-Designs die Perfektion mögen. Das Ziel hier ist heute Unvollkommenheit. Wir versuchen, einen Weg zu finden, um eine Bleistiftskizze zu machen, wenn sie weiß geworden sind, zu emulieren, wie Kreide aussieht. Also der beste Weg, den ich gefunden habe, das beste Werkzeug, um dies zu tun, ist mit einem sehr dumpfen Bleistift, der eine sehr weiche, große Mine hat. Für mich benutze ich einen 12b Bleistift, den ich speziell gemahlen habe , um einen sehr langweiligen Punkt zu machen. Sie können sehen, dass, wenn ich mit diesem Bleistift zeichne, ich sehr dicke Linien bekomme und sie sind sehr verschmiert und sehen schon ohne sie zu berühren. Ich will keine knackigen, wirklich dünnen Haarlinien, weil fast keine Kreide tatsächlich diese Art von Linie erreichen kann. ist mir egal, ob die dicken Striche meiner Buchstaben gleich dick sind oder nicht. Dabei geht es nicht um perfektionierte, schöne Handschrift, die stundenlang sklaviert wurde. Es geht um mühelos aussehende, schöne Handschrift, die wie Kreide aussieht, die per Definition ephemer ist. Es ist etwas, das gelöscht werden soll. Also, Sie wollen wirklich, dass Ihr Schriftzug das Gefühl des Vergänglichen wie Kreide hat, in dem Sinne, dass jemand mitkommen und einfach löschen könnte. Für mich habe ich ein paar Skizzen gemacht. Was Sie hier sehen, ist Teil einer größeren Skizze, die ich für eine Menüplatte gemacht habe , die ich in echter Kreide in einem Eisladen in meiner Nachbarschaft gemacht habe. Was ich tat, war, dass ich mit einer Reihe von Thumbnail-Skizzen und wirklich kleinen Skizzenbegann von Thumbnail-Skizzen und wirklich kleinen Skizzen und es mit Transparentpapier vergrößerte , bis ich ungefähr den Look bekam, den ich brauchte. Da ich es dann wieder in echter Kreide auf einem echten Brett rendern wollte, ging ich nicht weiter als das. Das war gut, denn eigentlich ist diese letzte Skizze, die ich gemacht habe , reichlich gut genug für die Technik, die wir heute verwenden, trotz der Tatsache, dass es einen verschmierten Bleistift um die Buchstaben gibt und einige der Buchstaben Fehler darin haben. Einige Bereiche, die, wenn dies zu drücken oder ich würde wirklich verfeinern, Ich würde löschen oder ändern. Ich lasse nur alles. Das werde ich heute in den Lektionen verwenden. Nun möchten Sie für diese Klasse vielleicht eine eigene Skizze verwenden, etwas, das Sie nur für diese Klasse erstellen, oder Sie möchten vielleicht zurückgehen und ein Design, das Sie zuvor gemacht haben, erneut besuchen. In diesem Fall schlage ich vor, dass Sie immer noch Ihr altes Design nehmen, es unter etwas Transparentpapier bringen und es mit dieser langweiligen Bleistifttechnik nachverfolgen. Wenn ich reinkomme und meine Verfolgung mache, wirst du sehen, dass ich absichtlich ziemlich ungenau bin. Ich mache mir keine Sorgen, dass meine dünnen Striche wirklich dünn bleiben oder meine dicken Striche alle genau die gleiche Breite haben. Wir versuchen nicht, vollständige Kalligraphie zu emulieren, wo ein Kalligraphie-Stift die gleichen dicken, Down-Striche und dünnen Striche haben würde . Selbst auf diesen kleinen Kurven werde ich sie manchmal zweimal übergehen, nur um ihnen ein wenig zusätzliche Farbe, extra Graphit hinzuzufügen . Es ist absichtlich unvollkommen. Wenn Sie mit Handschrift nicht bequem sind, und das ist in Ordnung, können Sie ein ausgedrucktes Design einer digitalen Schrift verwenden und verfolgen Sie über, dass mit Bleistift, um ihm ein handgefertigtes Aussehen zu geben. Ich habe hier eigentlich ein Mock-up Rendering, das ich auch für diesen Eisladen erstellt habe. Es ist ein bisschen verprügelt an diesem Punkt, aber das ist in Ordnung. Der Punkt ist, dass sagen wir, ich möchte einfach das Wort Gelato nehmen und es so aussehen lassen, als hätte ich es von Hand auf eine Tafel geschrieben. Nun, ich kann einfach ein Stück Pauspapier nehmen, es über diesen Ausdruck legen und den Ausdruck verfolgen. Du kannst sehen, wie unvollkommen ich bin. Ich trage wirklich nicht zu viel, wenn ich außerhalb der Linien gehe oder wenn ich sehr scharfe gerade Kanten oder Ecken habe, nichts davon wirklich wichtig, denn in der Tat werden alle Unvollkommenheiten dieser Art zu den realistische Wirkung der Kreide, sobald wir es in Photoshop zu bekommen. Ich könnte einfach so weitermachen. Sie sehen, wie sofort, obwohl das ein Druck aus einer Schrift war, es sofort mehr handgemacht aussieht. dann, wenn wir es mit Scannen in Photoshop bringen und es in Kreide verwandeln, wird es aussehen, als wäre es von Anfang an handgefertigt. Sobald wir mit der Skizze fertig sind, müssen Sie sie nur in irgendeiner Weise scannen, um sie in den Computer zu bringen. Ich werde meinen Canon-Desktop-Scanner verwenden, weil ich diesen direkt neben meiner Maschine habe. Aber wenn Sie keinen einfachen Zugriff auf einen Scanner haben, ist das in Ordnung. Sie können eine Scanner-App für Ihr Smartphone oder Tablet verwenden. Viele von ihnen sind kostenlos, wie zum Beispiel Cam Scanner, dem ich im Abschnitt über unten verlinkt habe. Wichtig ist hier nur, dass Sie Ihren Schriftzug mit relativ hoher Auflösung scannen. Ich empfehle 300 dpi, da dies das Minimum ist, das für den Druck auf Lebensgröße erforderlich ist. Aber im schlimmsten Fall können Sie es bei 72 scannen. Sie könnten sogar ein anständiges Foto von Ihrem Telefon hochladen und von diesem arbeiten. 3. Sieh dir meine Skizze an.: Willkommen in meiner Klasse zum Erstellen von Feind-Kreide-Schriftzug aus einer Bleistiftskizze mit Adobe Photoshop. Hier ist die Skizze, die ich gemacht habe. Ich möchte Ihnen einige seiner Eigenschaften zeigen, bevor wir mit den Effekttechniken beginnen. Da ich einen sehr dumpfen Bleistift verwendet habe, um dies zu machen, werden Sie sehen, dass selbst meine dünnsten Striche ziemlich dick sind und ich Variationen zwischen dunklen Abschnitten und hellen Abschnitten habe. Ich habe auch den Schriftzug auf dieser etwas unvollkommenen oder schlampigen Seitebehalten dieser etwas unvollkommenen oder schlampigen Seite denn egal wie groß Ihr Kreide-Schriftzug ist, Kreide selbst ist unvollkommen, und so wird es einige Unvollkommenheiten geben und ich möchte versuchen zu emulieren das mit meinem Bleistift. Ich habe sogar ein paar leere weiße Felder hinterlassen, die ich nicht mit dem Bleistift ausgefüllt habe, und ich habe absichtlich einige dunklere Striche mit noch helleren grauen Strichen direkt daneben gemacht. In meinen dünnen Strichen ging ich sogar ein paar Mal über sie, so dass an einigen Stellen ein doppelter Schlag ist und in anderen Bereichen nur ein einziger Schlag vorhanden ist. Diese Skizze entstand als vollständiges Blatt Papier und ich habe sie mit 300 DPI gescannt. Deshalb ist es ziemlich groß herauskommen. Ich schlage vor, dass Ihre Skizzen nicht wirklich klein sind, wenn Sie sie am Ende drucken wollen, aber wenn Sie das nur online verwenden und die Auflösung Ihres endgültigen Bildes nicht riesig sein muss, dann können Sie sicherlich eine kleinere Skizze verwenden und Sie können es sich leisten, sie mit einem weniger guten Scanner zu scannen, wie eine Scanner-App. Das heißt, selbst der billigste Scanner, der auf Ihrem Schreibtisch sitzt, wird einen großartigen Job beim Scannen dieser und definitiv eine gute Arbeit machen, um diese Druckqualität am Ende zu machen. Alles, was Sie brauchen, ist ein Scanner, der mit 300 DPI scannen kann. 4. Richte dein Dokument ein: Bevor wir anfangen, möchte ich sicherstellen, dass wir alle genau denselben Photoshop-Arbeitsbereich betrachten. Wenn Sie bereits mit Photoshop vertraut sind, müssen Sie dies möglicherweise nicht mitverfolgen, weil Sie wissen, wo alle Werkzeuge sind, aber wenn Sie immer noch die Seile lernen, wo jedes Werkzeug ist, richten Sie einfach Ihren Arbeitsbereich wie ich jetzt, und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie auf alles zugreifen können. Gehen Sie nach oben zu Fenster, Arbeitsbereich, Fotografie. Dies wird uns die meisten Werkzeuge geben, mit denen wir heute arbeiten müssen. Die einzige, die noch fehlt, ist die Pinselpalette. Gehe zu Fenster, Pinsel, und jetzt sind deine Pinsel hier drüben erschienen. Ich werde dieses Fenster mit diesem Doppelpfeil-Symbol ausblenden. Ich mag meine Werkzeuge in zwei Spalten zu haben. Sie können bemerken, so können Sie auf diesen Doppelpfeil klicken und es kollabiert zu einer Spalte, aber ich werde meine für jetzt bei zwei behalten. Als nächstes erstellen wir eine neue Photoshop-Datei, indem wir auf Datei, Neu gehen. Ich weiß zufällig, dass die Scans meines Schriftzugs, die ich gemacht habe, 12 mal acht Zoll sind, aber ehrlich gesagt können Sie hier jede Canvas-Größe verwenden und Sie werden in der Lage sein, die Canvas-Größe und, oder Ihre platzierten Bilder entsprechend anzupassen . Trotzdem gehe ich mit einer Breite von 12, Höhe von acht. Ich behalte eine Auflösung von 300 Pixeln pro Zoll, was die Druckqualität nach Industriestandard ist. Selbst wenn Sie planen, dies nur im Web zu verwenden, würde ich immer noch empfehlen, Ihre Kunst mit einer Auflösung zu gestalten, dass Sie es eines Tages drucken können, so dass Sie zumindest beide Optionen auf der Straße haben. sind alle Einstellungen, die ich mache, also klicke ich einfach auf „Erstellen“. Jetzt werde ich in meine Datei die beiden Bilder hinzufügen, die ich brauche, um meinen vollen Kreide-Schriftzug zu erstellen. Die erste, ist der Kreidetafel-Hintergrund. Ich komme hierher zu Datei, Place Embedded, ich navigiere zu meinem Tafelbild und drücke „Place“. Einige von Ihnen, wenn Sie Ihr Bild platzieren, werden Sie feststellen, dass das Bild Ihren Canvas nicht vollständig füllt. Als ob du etwas Weiß auf der Seite oder oben oder unten siehst, und das ist okay. Sie können diese Gelegenheit nutzen, wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, um Ihr Bild nach außen oder nach innen zu ziehen , um den Canvas zu füllen, wie Sie möchten. Das Halten der Umschalttaste ist jedoch wichtig, da es sicherstellt, dass Sie das Seitenverhältnis oder die Proportionen Ihres platzierten Bildes beibehalten , so dass es nicht in die eine oder andere Richtung zerquetscht wird. Für mich war mein Bild bereits 12 mal acht, also ist es genau die Größe meiner Leinwand. Ich drücke jetzt „Return“ oder „Enter“ auf einem PC, um mein Bild zu platzieren. Als Nächstes muss ich meinen Handschriftzug hinzufügen. Wieder komme ich zu Datei, Place Embedded, navigiere zu meiner Bleistiftskizze und klicke auf „Place“. Wieder sehe ich diese beiden diagonalen Linien, was bedeutet, dass das Bild noch offiziell platziert werden muss, also werde ich „Return“ oder „Enter“ drücken und da sind wir. Da ich diese beiden Dateien über Datei, Place Embedded hinzugefügt habe, wurden sie in intelligente Objekte umgewandelt, was ich erkennen kann, weil beide Ebenen dieses Symbol hier in der unteren rechten Ecke haben. Das bedeutet für uns, dass wir in der Lage sein werden, intelligente Filter zu verwenden, was es uns wirklich leicht macht, Anpassungen hinzuzufügen , die nur auf diese einzelnen Ebenen abzielen. Wenn Sie bereits ein Photoshop-Profi sind, wissen Sie, dass Sie dasselbe tun können, indem Sie in Anpassungen abgeschnitten , und das wird auch für Sie in diesem Fall in Ordnung sein , aber für unsere Zwecke verwenden wir heute intelligente Filter, weil es unsere Layer-Palette kompakt und leicht zu lesen hält. Bevor ich fortfahre, drücke ich „Datei“, „Speichern“. Ich werde diese „Kreide-Schriftzug“ nennen, stellen Sie sicher, dass es als Photoshop-Datei gespeichert ist und klicken Sie auf „Speichern“. Du wirst fast immer dieses Popup-Fenster bekommen, einfach „Okay“ drücken. Jetzt bewegen wir uns auf die Schaffung unserer vollen Wirkung. 5. Den Kreideeffekt erstellen: Um unseren vollen Kreideeffekt zu erzielen, müssen wir dieser Bleistift-Skizzenebene einige intelligente Filter hinzufügen. Stellen Sie sicher, dass Sie auf diesen Bleistift-Skizzen-Layer geklickt haben, um ihn auszuwählen , und gehen Sie dann zu Bild, Anpassungen, Ebenen. Sie sehen, Sie können auch Befehl L oder Control L auf einem PC drücken. Was ich hier tun werde, ist einfach den Hintergrund ein wenig aufzuhellen. Wenn Sie meine andere Skillshare Klasse genommen haben, Kalligraphie von Skizze zu Vektor digitalisiert, wissen Sie, dass es in einigen Fällen wichtig ist, dass Ihr Hintergrund rein weiß ist. Aber das ist hier nicht der Fall, da Kreidetafeln selbst ein wenig Körnung auf der Besserung haben können. Es ist in Ordnung, wenn die Papiertextur nur ein wenig zeigen wird. mir nichts aus, wenn der Hintergrund nicht rein weiß ist. Ich werde hier ein wenig vergrößern, Befehlstaste gedrückt halte und meinen Cursor klicke und ziehe. Auf diese Weise kann ich die Papiertextur genauer betrachten. Hier in meinem Level-Fenster klicke ich auf das weiße „Pipettenwerkzeug“ und klicke jetzt irgendwo auf dem Papier dahinter. Sie sehen, dass es dadurch erheblich aufhellt. Ich klicke nur ein paar Mal herum, um das Papier viel heller, aber nicht reinweiß zu machen . Wie ich schon sagte, es ist in Ordnung, wenn Sie noch etwas Papier Textur oder Staub im Hintergrund zeigen. Ich möchte nicht, dass Sie dem Bleistift selbst etwas antun, die Farbe behalten, die er hat, und klicken Sie auf „Okay“. Jetzt sehen Sie, dass unser erster Smartfilter hier hinzugefügt wurde, und ich klicke auf Befehl oder Control Zero, um zu verkleinern und mein Bild in den Bildschirm zu passen. Der nächste Smart Filter, den wir brauchen, wird die Buchstaben weiß und der Hintergrund unserer Schrift-Schicht meist schwarz. Wir kommen hier wieder zu Bild, Anpassungen, Invertieren oder Befehlskontrolle I. Jetzt, wenn die Bleistiftskizzenebenen noch ausgewählt sind, komme ich hier zum Füllmodus Dropdown-Menü und wähle „Bildschirm“. Genau wie Magie verwandelt sich unsere graue Bleistiftskizze jetzt weiße Kreide und wir können durch sie in das Tafelhintergrundbild sehen , das wir vorher platziert haben. Lassen Sie uns hier nur ein wenig hineinzoomen und einen genaueren Blick werfen. Sie sehen, dass, in der Tat, wenn ich um den Bildschirm schwenken, halten Sie die Leertaste und klicken und ziehen, die Art und Weise, in der ich die Bleistiftstriche erstellt, die wirklich dick sind und variieren zwischen dunkler und heller, wirklich emulieren die Art und Weise, wie Kreide natürlich erscheint. Sie können mit Ihrer Datei zufrieden sein, wie sie jetzt ist. Vielleicht ist das alles, worauf du dich gehofft hast. In diesem Fall können Sie zum letzten Video überspringen, in dem ich darüber spreche, wie man dies für Print und Web exportiert. Aber wenn Sie andere Anpassungen vornehmen möchten, wie Ihre Kreidefarbe aufhellen oder die Kreidefarbe ändern, Ihren Hintergrund verdunkeln oder die Hintergrundfarbe ändern, bedecke ich das im nächsten Video. Vergessen Sie nicht, auf „Speichern“ zu klicken, und Sie sind gut zu gehen. 6. Den Hintergrund anpassen: Beginnen wir mit grundlegenden Anpassungen am Hintergrund. Vielleicht ist die Tafel, die Sie platziert haben, zu dunkel oder zu hell. Lassen Sie uns beginnen, indem Sie die Helligkeit des Hintergrunds anpassen, wobei die Tafelebene ausgewählt ist, gehen Sie zu Bildanpassungsstufen. Das ist ziemlich einfach, dieser mittlere Schieberegler hier, die sogenannten Mitteltöne anpasst, ermöglicht es Ihnen, sich nach links zu bewegen, um das Bild aufzuhellen, oder nach rechts, um es zu verdunkeln. Ich werde etwas dazwischen tun, es ist ein bisschen dunkler als ich zuvor hatte, aber nicht zu dunkel und klicke auf OK. Ich kann zwischen meiner vorherigen Version und der neuen Version hin und her wechseln , indem ich einfach das Augapfel-Symbol neben Levels ein- und ausschalten. Um diese Anpassung zu bearbeiten, doppelklicken Sie einfach auf Levels und ich bin zurück zu diesem Fenster, das ich vorher hatte. Nun, wenn man sich meine vorherige Version anschaut, hatte ich hier im mittleren und unteren Bereich ziemlich helle Tafelfleck, aber die ganz oben und links und rechts sind ziemlich dunkel. Während ich die Art und Weise mag, wie die Dunkelheit in der Mitte und unten aussieht, möchte ich sie von der oberen und linken und rechten Seite entfernen. Ich komme hierher zu dieser Maske, und ich gehe zu meinem Pinselwerkzeug und hier drüben in meiner Pinselpalette werde ich sicherstellen, dass ich einen sehr weichen Pinsel auswähle. Sie können hier in Ihren aktuellen Pinselvoreinstellungen eine Vorschau anzeigen, wie der Pinsel hier unten aussieht. Es spielt keine Rolle, ob Sie genau die gleichen Einstellungen haben, die ich tue, alles, was zählt, ist, dass Sie die Härte nicht weit nach oben drehen , so dass die Kanten Ihres Pinsels hart sind. Das ist nicht das, was du willst. Sie wollen die Härte auf null Prozent runter. Mit meinem Vordergrund schwarz, werde ich in dieser Maske malen. Wenn Ihr Vordergrund nicht schwarz ist, klicken Sie zunächst auf der Tastatur auf D. die Standardwerte für Vordergrund- und Hintergrundfarbe zurückgesetzt . Wenn Sie also Farben oder Grasen dort hatten, wird es auf Schwarzweiß zurückgesetzt. Klicken Sie dann auf dieses Doppelpfeil-Symbol und es schaltet zwischen den beiden, so dass jetzt schwarz im Vordergrund steht. Ich nehme meine Bürste hin und wieder und wieder nur leicht über die dunkelsten Regionen dieses Brettes. Das wirklich Tolle an der Tafel ist , dass es in Ordnung ist, wenn einige der Abschnitte trübe aussehen oder einige Flecken dunkler aussehen, weil das ist natürlich, wie Kreidetafeln sind. Wenn Sie einen der Pinselstriche entfernen möchten, die Sie gerade gemacht haben, müssen Sie nicht auf Rückgängig klicken, wenn Sie nicht möchten. Sie können hier wieder herkommen, zwischen den beiden wechseln oder einfach auf X auf Ihrer Tastatur klicken und Ihr Schwarz mit Weiß übermalen, und es ist so einfach. Nun halten wir unsere Anpassungen an den Hintergrund, sagen wir, dass die Tafel, die Sie gefunden haben, nicht rein schwarz und weiß ist, einige von ihnen haben eine Farbtönung oder sie sehen ein wenig grünlich aus. Das ist wirklich einfach zu beheben. Sie bei ausgewählter Kreidetafel-Ebene FügenSie bei ausgewählter Kreidetafel-Ebeneeinen weiteren Smartfilter hinzu, Bild> Anpassungen > Schwarz-Weiß. Sie können hier Anpassungen vornehmen, sie werden wahrscheinlich nicht so viel tun, wenn Ihr Hintergrund bereits größtenteils schwarz-weiß ist , klicken Sie auf OK. Ich denke, dass die Minderheit schwarz und weiß war, also wird es keinen allzu großen Unterschied machen, aber es wird wirklich einen Unterschied machen, wenn Ihre bereits eine Tönung drauf hatte. Nun, was ist, wenn Sie einen Farbton hinzufügen möchten? Nun, ich gehe und mache das Schwarz-Weiß, das ich gerade gemacht habe, rückgängig und füge stattdessen einen farbigen Farbton hinzu. Ich komme zu meiner Verlaufspalette, die eine schnelle Möglichkeit ist, mehrere Schritte auf einmal rückgängig zu machen, und ich werde wieder zu diesem Pinselwerkzeug kommen, bevor ich den Schwarz-Weiß-Filter hinzugefügt habe. Jetzt, das ist weg, ich werde einen Hintergrundton hinzufügen. Wir können das nicht wirklich mit einem Smart Filter tun, es ist einfacher, es mit einer regulären Einstellungsebene zu tun, also nur damit Sie es sehen können, schrumpfe ich mein Photoshop-Fenster für eine Sekunde und komme hier runter zu diesem schwarzen und weißes Cookie suchen Symbol und ich wähle einfarbig. Wir werden uns für einen Moment etwas Spaßiges aussuchen, weil ich es immer ändern kann. Wählen wir diese Lachs-Korallenfarbe aus und klicken Sie auf OK. Jetzt wird das direkt über der Tafelebene angezeigt, da wir es hinzugefügt haben, als die Tafelebene ausgewählt wurde. Halten Sie die Wahltaste oder die Alt-Taste auf einem PC gedrückt, den Mauszeiger über die Linie zwischen der Farbfüllung und den Tafel-Layern, und Sie sehen dieses Symbol hier oben, klicken Sie einmal, und Ihre Farbfüllebene wird innerhalb Ihrer Tafelebene geklickt. Das bedeutet, dass sich die Farbfüllungsebene nur auf die Tafel und keine der anderen Ebenen auf dem Bildschirm auswirkt . Wenn Sie nun diese Farbfüllung auf den Füllmodus einstellen, die Textur der Tafel dahinter sichtbar , ignoriert aber die Dunkelheit und die schwarze Farbe. Ich werde hineinzoomen und Ihnen näher zeigen, wie das aussieht. Hier ist, wie die Farbe sah aus, wenn sie solide war und wie sie auf Bildschirm eingestellt aussieht. Nun sagen wir, ich möchte eine dieser dunkelgrünen Vintage-Kreidetafeln emulieren. Um das zu tun, doppelklicke ich einfach auf dieses farbige Farbfeld, mein Farbwähler erscheint und ich werde zu den Grüns blättern, hier runter kommen und eine dunklere grüne Farbe auswählen. Ich denke, das ist ungefähr richtig, und ich klicke auf OK und voila, du hast eine Vintage-grüne farbige Tafel. 7. So justierst du die Kreide-Lettering: Nun, lassen Sie uns sagen, dass ich die Kreide selbst erhellen möchte. Ich möchte es leichter aussehen lassen, das ist wirklich einfach, denn wir haben bereits eine Ebenenebene hier auf unserer Bleistift-Skizzenebene gesetzt. Ich werde nur auf diese Ebenen doppelklicken, ich werde eine Warnung erhalten, die mir sagt, dass es mehrere Anpassungen auf diese Ebene bereits angewendet werden , daher werden diese anderen Anpassungen vorübergehend deaktiviert , während Ich arbeite auf meinem Niveau. Klicken Sie auf „OK“, denn das ist in Ordnung und alles, was ich tun möchte, ist, diesen Bleistift dunkler aussehen zu lassen. Um das zu tun, nehme ich den Schieberegler in der Mitte, ich schiebe ihn nach rechts und verdunkle den Bleistift so. Jetzt klicke ich auf „Okay“ und du wirst sehen, dass der Bleistift viel heller wurde. Hier in meiner Geschichtspalette zeige ich Ihnen das Vorher und Nachher. Nun, was, wenn Sie tatsächlich die Farbe der Kreide selbst ändern wollen? Obwohl ich den Hintergrund grün halten kann, während ich das mache, will ich es nicht. Ich werde das Grün ausschalten und zu diesem Schwarz-Weiß-Look zurückkehren und hierher kommen um auf meine Bleistiftskizze oder Schriftzug Ebene zurückzuklicken. Alles, was wir tun werden, ist das Gleiche, was wir vorher im Hintergrund getan haben, nämlich eine Farbfüllebene hinzuzufügen. Wieder komme ich hier runter zu diesem Menü und wähle Solid Color, lasst uns diese Kreide zu einem blassgelb machen. Nun wieder, wir wollen Option oder Alt auf einem PC halten, bewegen Sie zwischen diesen beiden Ebenen und klicken Sie einmal, dass schneidet das gelbe Innere davon und mit der Farbfüllung ausgewählt, jetzt statt dies auf Bildschirm in der Blending-Modus Dropdown-Liste, Ich werde es in weiches Licht umwandeln. Da geht es, das änderte sich einfach von weiß zu gelb. Wenn ich heranzoomen, wirst du sehen, dass jetzt all diese kleinen Flecken, die um meinen Schriftzug herum waren , auch gelb geworden sind und sie ein bisschen dramatischer aussehen. Wenn dir das nicht gefällt, gibt es ein paar Dinge, die du tun kannst. Die erste und einfachste, vielleicht mit der Deckkraft der Farbe zu spielen. Vielleicht wollen Sie hier rüber zu Ihrer Deckkraft kommen und sie ein wenig reduzieren, das reduziert die ganze Farbe. Sie sollten dies nur tun, wenn Sie glücklich sind, dass die Farbe selbst blasser im ganzen sind. Wenn Sie dies nicht tun, dann müssen Sie nur diese kleinen Bereiche maskieren; klicken Sie auf die Maske Ihrer Farbfüllungsebene, kommen Sie wieder zu Ihrem weichen Pinsel und zoomen Sie in die Region, die Sie maskieren möchten. Kommen Sie hier rüber zur Pinselpalette, reduzieren Sie die Größe. Die Tastenkombination dafür ist übrigens linke Klammer oder rechte Klammer, um bzw. zu verkleinern bzw. zu vergrößern. Stellen Sie dann sicher, dass Ihr Satz auf einen schwarzen Vordergrund gesetzt ist, klicken Sie auf „X“, wenn Weiß vorher Ihr Vordergrund war. Dann kommen Sie einfach hier rein und malen Sie die Regionen aus , die zu hell und zu bunt für Ihren Geschmack sind. Auch hier bin ich gemein rau damit, weil es mir wirklich egal ist, ob die Kanten unvollkommen sind. Jetzt sehen wir, wie das aussieht, wenn die Farbe viel dramatischer ist, können Sie ein Hot Pink wählen. Das sieht ziemlich gut aus, aber wenn Sie etwas noch mehr Neon wollen, können Sie kommen und ändern Sie dies von weichem Licht, das ein natürlicheres Aussehen ist, zu Overlay, was ein echtes Drama sein wird. Da gehst du, das ist im Grunde Neon. Wenn Sie dann zu Ihrem ursprünglichen Weiß zurückkehren möchten, müssen Sie nichts löschen, deaktivieren Sie diese Ebene einfach. Dasselbe mit dem grünen Hintergrund, Sie können das einschalten. Nun, das ist ein interessanter Blick. Ich schalte sie beide wieder aus, drücke „Datei“, „Speichern“, weil du immer daran denken musst, deine Arbeit zu speichern. Jetzt werden wir über die besten Möglichkeiten sprechen, dies für den Einsatz im Web oder im Druck zu exportieren. 8. Drucken und Web exportieren: Wenn Sie dieses Bild im Internet verwenden möchten, Es ist wahrscheinlich eine gute Idee, es aus Photoshop in ein Format zu exportieren , das für das Internet optimiert ist. Das bedeutet, dass es so komprimiert wird, dass die Dateigröße klein bleibt , während die Auflösung so gut wie möglich bleibt. Photoshop bietet Ihnen zum Glück einige großartige Möglichkeiten, dies zu tun. Gehen Sie also zu „Datei“, „Exportieren“. Wenn Sie sich in Adobe Photoshop CC befinden, sehen Sie genau das, was ich sehe. Wenn Sie sich in einer früheren Version befinden, sehen Sie hier eine Option, die besagt: „Gespeichert für Web und Geräte.“ Klicken Sie darauf. Aber wenn Sie CC so verwenden, wie ich jetzt bin, werden Sie sehen, Speichern für Web Legacy, was bedeutet, dass dies das gleiche ist wie Speichern für Web und Geräte auf allen vorherigen Photoshops. Aber sie haben es jetzt durch Export als ersetzt. Lassen Sie uns über den Export als zusammen sprechen, denn ich denke, die meisten von Ihnen haben wahrscheinlich Photoshop CC, etwas entmutigendes Fenster. Die meisten dieser Optionen sind keine, die Sie benötigen. Aber zuerst, werfen Sie einen Blick hier auf diese Dateigröße. Sie sehen, wie es 4,3 Megabyte ist. Das ist eine riesige Akte. Wenn ich es in voller Größe als JPEG, 100 Prozent Qualität, es ist sogar 3.600 Pixel breit und um Ihnen ein Gefühl zu geben, was das bedeutet, ist der durchschnittliche Laptop-Bildschirm irgendwo von 2.000 bis 3.000 Pixel breit. Um die Dateigröße für das Internet zu reduzieren, würde ich es gerne unter 500K bekommen. Um dies zu tun, werde ich mit der Anpassung der Bildgröße beginnen. Ich habe das Gefühl, dass ich das nicht mehr als 1500 Pixel brauchen werde, die bereits die Dateigröße auf 857K reduzieren. Ich brauche keine 100-prozentige Qualität für das Web. Es macht keinen Unterschied, weil die Mehrheit der Bildschirme wird 80 Prozent Qualität, genauso gut wie ihre gehen zu rendern 100 Prozent Qualität. Lassen Sie uns damit beginnen, dies auf etwa 80 zu setzen und sehen, wo das uns in der Dateigröße führt. Da gehst du hin. Es liegt bereits unter 500K. Der Grund, warum alles exportiert wird, ist, weil dieses Fenster, das ziemlich cool ist, Ihnen erlaubt, diese Datei in mehreren Versionen auf einmal zu exportieren. machen wir jetzt nicht. Also ist es egal, klicken Sie einfach auf Export all, obwohl es nur ein Bild gibt, das wir exportieren, ich speichere dies als Kreide-Lettering Webgröße und klicke auf „OK“, jetzt sagen wir, ich muss dies bei einem Druck exportieren Auflösung, wie ich es an einen Kunden zum Drucken senden muss, oder ich werde es in In Design und Illustrator einfügen und es in die Vorderseite einer Postkarte machen. Es ist viel einfacher. Ich gehe zu „Datei“, „Speichern unter“ Ich werde den Dateityp von Photoshop entweder zu JPEG oder TIFF ändern. Wenn dies eine wirklich große Datei ist und es nur absolut schön drucken muss und Sie senden diese an einen professionellen Drucker. Ich sage, gehen Sie mit einem TIFF, Sie können nicht wirklich schief gehen. Aber für die Mehrheit Ihrer Zwecke wird ein JPEG tatsächlich genauso gut funktionieren. Also klicke ich hier auf „JPEG“, speichere dies als Kreide Lettering print res für Auflösung und klicke auf „Speichern“, weil ich dies für den Druck exportiere, egal, dass es ein großes 4,3 Megabyte ist. Also lasse ich es bei maximaler Qualität und klicke auf „OK“. Wenn Sie eine Photoshop-Datei als JPEG speichern, wird das Bild, das Sie betrachten, nicht ersetzt. Es exportiert eine neue Version. Wenn ich auf meinem Computer zu dem Ordner navigiere, in dem ich diese gespeichert habe. Hier in Adobe Bridge sehe ich meine Photoshop-Datei, die ich offen löse. Meine Website JPEG, das ist 472K und meine Druckauflösung, JPEG, die 4,35 Megabyte ist.