Kreatives Writing Gestalten deiner Geschichte | Dani and Steve Alcorn | Skillshare

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Kreatives Writing Gestalten deiner Geschichte

teacher avatar Dani and Steve Alcorn, Authors, Mentors, Online Instructors

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Einheiten dieses Kurses

5 Einheiten (14 Min.)
    • 1. Einführung

      1:46
    • 2. Plot vs. Geschichte

      2:52
    • 3. Die dramatischen Elemente

      3:38
    • 4. Projekt: Gestalten der Struktur deiner Geschichte

      4:40
    • 5. Nächste Schritte

      0:54
  • --
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4.199

Teilnehmer:innen

97

Projekte

Über diesen Kurs

Die Serie Creative Writing Project hilft dir, einen Roman, eine kurze Geschichte oder ein Drehbuch zu vervollständigen. Jeder Kurs konzentriert sich auf einen bestimmten Schritt in der kreativen Prozess, von der brainstorming bis zur Veröffentlichung. Ziel ist es, dich zu veröffentlichen zu lassen!

Dieser Kurs zeigt dir, wie du deine Geschichte strukturieren kannst. Du kennst deine Leidenschaft, das Thema, das du Lesern vermitteln möchtest, die Geschichte deines Charakters in der Strukturierung des Fehlers. Dann bringst du sie in das Kursprojekt zusammen, wo du die Prämisse deiner Story erstellen wirst. Wenn du diesen Kurs absolviert hast, wirst du ein klares Verständnis für die Struktur deines kreativen Schreibens haben.

Die Kurse in dieser Serie beinhalten:

  • Kreatives Writing Brainstorm deine Geschichte
  • Kreatives Writing Zeichen erstellen
  • Kreatives Writing Gestalten deiner Geschichte
  • Kreatives Writing Act 1 schreiben
  • Kreatives Writing Act 2 schreiben
  • Kreatives Writing Act 3 schreiben
  • Kreatives Writing Szene strukturieren
  • Kreatives Writing Erstellen eines Setting
  • Kreatives Writing Großartiger Dialog schreiben
  • Kreatives Writing Energize dein Manuskript
  • Kreatives Writing Veröffentlichen dein Buch
  • Kreatives Writing Vermarkten dein Buch

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Teacher Profile Image

Dani and Steve Alcorn

Authors, Mentors, Online Instructors

Kursleiter:in

Steve Alcorn is the author of many novels and non-fiction books. His publications include mysteries, young adult novels, a romance novel, children's books, history and non-fiction about theme park design, and the writer's guide How to Fix Your Novel.

Dani Alcorn is the Chief Operating Officer of Writing Academy, a writing instructor, and author of Young Adult fiction, screenplays, and a screenwriting handbook. She graduated Summa Cum Laude from Northwestern University, where she majored in Psychology and Radio, Television, & Film.

Steve and Dani have helped more than 50,000 aspiring authors structure their novels. Many of their students are now published authors.

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Transkripte

1. Einführung: Hallo und herzlich willkommen zum kreativen Schreibprojekt. Ich bin Steve Alcorn, dein Lehrer und Mentor. In diesen Klassen dreht sich alles um Projekte. Es geht darum, Schritt für Schritt einen eigenen originalen Roman, eine Kurzgeschichte oder ein Drehbuch zu erstellen. Das ultimative Ziel dieses Kurses ist, wenn Sie diese Projekte abgeschlossen haben, werden Sie bereit sein, zu veröffentlichen. Ich bin der Autor einer Reihe von Romanen, Reisebüchern, Reisebüchern, Kinderbüchern, Sachbücher über die Themenparkindustrie und das Buch How to Fix Your Novel, das Ihnen alles über die Techniken erzählt, die Sie verwenden werden, um zu strukturieren und erstellen Sie Ihr eigenes originelles Werk der Fiktion. Es sind Techniken, die in dieser Klasse zurückgreifen, um Ihr ultimatives Ziel zu erreichen , in den Druck zu gelangen. Also lasst uns anfangen. Das kreative Schreibprojekt. In dieser Lektion geht es um die Strukturierung Ihrer Geschichte. Dies ist ein Überblick und in dieser Übersicht wird über diese Einführung und Schlüsselkonzepte die Handlung und Geschichte umfassen, eine schnelle Überprüfung, um Sie an den Unterschied zwischen den beiden erinnern zu sprechen. Es ist wichtig, weil wir wissen müssen, dass, wenn wir uns das nächste Schlüsselkonzept betrachten, die dramatischen Elemente Ich werde Ihnen die vier dramatischen Elemente zeigen, auf denen alle Fiktion basiert und Ihnen helfen, Ihre eigenen zu entwickeln. Dann im Projektabschnitt, formalisieren Sie diese im Projektabschnitt,indem Sie die dramatischen Elemente Ihrer Geschichte in schriftlicher Form erstellen. Schließlich zeige ich Ihnen einige nächste Schritte, um Ihre Schreibkarriere zu fördern, also lasst uns loslegen. 2. Plot vs. Geschichte: Wenn Sie diese Projekte nacheinander verfolgen, um vom Brainstorming bis hin zur Veröffentlichung und Vermarktung Ihrer Arbeit, dann haben Sie vielleicht bereits einen Vortrag über Handlung gegen Geschichte gehört. Aber es ist für einige der Konzepte in diesem Kurs so wichtig, aber ich denke, es lohnt sich, eine kurze Überprüfung zu machen und vor allem, wenn Sie die Projekte nicht in der Reihenfolge verfolgen , dann werden Sie diese Informationen benötigen, um mit diesem Projekt fortzufahren. Also, was ist der Unterschied zwischen Handlung und Geschichte? Wir neigen dazu, diese Begriffe austauschbar zu verwenden, aber sie sind tatsächlich sehr unterschiedlich, und wir müssen uns um den Unterschied zwischen ihnen kümmern, denn die Strukturierung unseres Projekts beinhaltet einen Ausgleich zwischen ihnen. Handlung ist Ihre Hauptfigur, Ihre Protagonisten körperliche Reise, während Geschichte ist Ihre Protagonisten emotionale Reise. Die Handlung ist also physisch und die Geschichte ist emotional. Plot ist Ihre Protagonisten körperliche Reise von Ort zu Ort oder Zeit zu Zeit. Während Geschichte ist Ihre Protagonisten, emotionale Reise von Veränderungen, die sie überwinden, dass Fluss wir über in der Charakter-Projekt gesprochen , so Handlung kann von seiner Handlung und Geschichte kann als Reaktion gedacht werden. Aber Handlung ist nicht nur Aktivität, es ist sinnvolle Handlung, es ist auf die Charaktere gerichtet. Ziel in deiner Geschichte. Lassen Sie sie nicht Dinge tun, es sei denn, sie sind wichtig. Jede Sache, die sie tun, sollte die Handlung bauen, und Geschichte lässt uns Ihren Charakter kennenlernen. Stellen Sie also sicher, dass alles, was für sie intern ist, diesen Charakter aufbaut und nicht nur sinnlos frittering, denn zu viel Geschichte kann Ihren Roman niederschlagen. Bücher neigen dazu, mehr Geschichten zu orientieren als Filme, und das liegt daran, dass wir in den Kopf eines Charakters gelangen können. Im Gegensatz zu einem Film, in dem wir nur sehen können, was der Schauspieler tut, um die Charaktere Emotionen zu interpretieren . Also James Bond ist ein Beispiel für ah, Film Siri, die meist Handlung ist, obwohl sie in letzter Zeit in ein wenig Geschichte hinzugefügt haben. Aber die überwiegende Mehrheit der älteren Bond-Filme sind alle handlungsorientiert, während Twilight ein Beispiel für etwas ist, das sehr geschichtsorientiert ist. Wir verbringen das ganze Buch im Kopf der Hauptfigur, und sehr wenig passiert. Harry Potter, auf der anderen Seite, ist ein großartiges Beispiel für eine Balance aus Handlung und Geschichte, wo Harry wird ein Zauberer und Harry überwindet seinen Mangel an Selbstvertrauen und eine Vielzahl anderer Fehler im gesamten Siris in um erfolgreich zu sein. Ein schönes Beispiel dafür, wie Plot und Story zusammenarbeiten können. Also nur zu erinnern, wie Sie mit den Lektionen und Projekten in diesem Kurs Handlung gehen ist physisch, und Geschichte ist emotional. 3. Die dramatischen Elemente: Was sind dramatische Elemente, und wie können Sie sie verwenden, um Ihr Projekt zu erstellen? Die dramatischen Elemente sind die vier Elemente, die jeder guten Geschichte in dieser Lektion zugrunde liegen werden einen Blick auf jeden von ihnen werfen und zeigen, wie Sie sie verwenden können, um die Struktur zu schaffen, die Ihre Geschichte fast selbst schreiben lässt. Wenn Sie es richtig machen, und dann haben wir ein Projekt, das diesem folgt, das Ihnen erlaubt, diese Elemente zu konstruieren und sie selbst auszuprobieren. Das erste dramatische Element ist also Leidenschaft, und es geht nicht unbedingt um deine Geschichte. Es geht mehr um dich. Es beantwortet die Frage, warum Sie diese besondere Geschichte schreiben wollen. Sie müssen verstehen, dass, weil Ihre Leidenschaft klar ist, was Sie motiviert halten wird, den ganzen Weg bis zur letzten Seite des 100.000 Wort-Dokuments zu gelangen, das Sie schreiben möchten . Sie müssen leidenschaftlich bleiben, also muss es etwas sein, das Ihnen wichtig ist. Das Thema ist die Botschaft, die Sie von Ihren Lesern aus dem Lesen Ihrer Geschichte nehmen möchten. Oft ist es die gleiche wie Ihre Leidenschaft. Zum Beispiel habe ich eine Beispielgeschichte für eine meiner Klassen geschrieben, in der es um die Erhaltung von Wäldern ging, und ich bin leidenschaftlich für die Erhaltung. Und das Thema, das ich meinen Lesern mitnehmen wollte, war, ich wollte, dass sie das Gefühl haben, dass die Erhaltung auch wichtig ist. Aber manchmal könnte Ihre Leidenschaft sehr anders sein als das Thema. zum Beispiel war, Wenn meine Leidenschaftzum Beispiel war,dass ich viele Leser haben wollte, die mein Buch kaufen würden, war das eine Action-Geschichte. Dann ist das meine Leidenschaft. Aber das ist nicht das Thema, das die Leser vom Lesen des Buches nehmen. Das Thema, dem sie vielleicht wegnehmen, ist, dass Action-Geschichten spannend sind? Oder dass ich ein guter Autor bin? Oder dass dieser Charakter eine grandiose Darstellung eines Action-Abenteuer-Charakters ist? Sehen Sie, so Thema kann manchmal flach sein, und manchmal kann es ziemlich tief sein. Es hängt alles von der Art der Geschichte ab, die Sie schreiben möchten. Das Thema wird in der Regel durch die Zeichen Fehler erstellt. Seltsamerweise möchten Sie, dass Ihr Charakter typischerweise das Gegenteil des Themas ist, das Sie den Lesern mitnehmen möchten . Also, wenn Sie das tun, dann Thema Ihrer Geschichte wird die Bedeutung des Selbstvertrauens sein, und der wichtigste Moment Ihrer Geschichte wird der Moment sein, wenn sich Ihr Charakter ändert . Wenn der Charakter realisiert. Meine Güte, mir fehlte Selbstvertrauen. Ich muss mich ändern und die Nachricht E Leser wegnehmen wird dann Selbstvertrauen ist wichtig, um Ihre Ziele zu erreichen. So erstellen Sie Ihren Fehler aus Ihrem Thema und Ihr Thema von Ihrem Fehler. Sie arbeiten zusammen. Und dann endlich, da ist die Prämisse. Die Prämisse Ihrer Geschichte ist eine prägnante Aussage aus einem Satz, die die Handlung und Geschichte, über die wir in früheren Lektionen gesprochen haben, zusammenzieht und den Fehler Ihres Protagonisten zusammenzieht, um zu zeigen, wie sie physisch erreichen, was in Ihrem Grundstück. Nun, da Sie mit den vier dramatischen Elementen vertraut sind, gehen wir zu dem Projekt in diesem Kurs, und Sie können sie verwenden, um Ihre eigenen dramatischen Elemente zu konstruieren. Wir sehen uns dort. 4. Projekt: Gestalten der Struktur deiner Geschichte: Also, jetzt ist Ihre Gelegenheit, die Struktur Ihrer Geschichte zu erstellen, und wir werden diese dramatischen Elemente verwenden, um dies zu tun. Also zuerst möchte ich, dass Sie eine Datei öffnen. Und in dieser Akte möchte ich, dass Sie eine Beschreibung aufschreiben, warum Sie diese Geschichte schreiben wollen , etwas, das Ihre Leidenschaft widerspiegelt. Was ist wichtig genug an dieser Geschichte, damit du den ganzen Weg schreibst, bis du ans Ende kommst . Dann, im nächsten Absatz, möchte ich, dass Sie notieren, was Nachrichtenleser aus Ihrer Geschichte nehmen sollten. Nun sollte dies nicht ein Satz lang oder ein Absatz lang sein, und in der Tat, es könnte nur ein Wort oder ein paar Worte sein, und es kann sehr gut den Namen des Fehlers, die Sie in der nächsten dramatischen wählen werden -Element. Zum Beispiel, wenn Sie möchten, dass Leser die Nachricht wegnehmen, dass Sie Selbstvertrauen haben müssen, um im Leben erfolgreich zu sein, dann sollte der Fehler, den Sie Ihrem Charakter geben sollte Mangel an Selbstvertrauen sein. Im nächsten Absatz möchte ich, dass Sie 12 vielleicht drei Wörter aufschreiben, die beschreiben, was der Fehler Ihres Charakters ist und versuchen, auf die Liste der Fehler zu ziehen, die wir in der vorherigen Lektion hatten. Ich füge eine Referenzseite für diese Fehler im Abschnitt „Ergänzungsmaterial“ an, damit Sie darauf hinweisen können. Aber Dinge wie Mangel an Selbstvertrauen, Sturheit, Vorurteile, Unfähigkeit , die Vergangenheit hinter diese Luft zu setzen, große Fehler, um Ihren Charakter zu geben. Dann, schließlich, möchte ich, dass Sie Ihre Prämisse schreiben, und die Prämisse nimmt eine sehr spezifische Form an. Es sollte nur einen Satz lang sein. Es sollte als eine Frage gestellt werden, aber beachten Sie, dass es sich nicht um eine Frage handelt, die unbeantwortet ist. Es ist eine Was wäre wenn Frage, die uns tatsächlich sagt, was passiert. Also schreib es nicht als eine alternative Realität von etwas, das in deiner Geschichte nicht passiert ist. Schreiben Sie es genau so, wie Sie es in der Geschichte erwarten, und ordnen Sie die Elemente darin in der Reihenfolge an, in der sie in Ihrer Geschichte vorkommen. Sie werden also einen Protagonist haben und entdecken, was mit diesen Protagonisten nicht stimmt. Also, zum Beispiel, was wäre, wenn eine Person, die kein Selbstvertrauen hatte, ein guter Weg wäre, um Ihre Prämisse zu beginnen? Dann müssen Sie das Problem feststellen, dass sie früh in der Geschichte begegnen, und so könnte dies die Tatsache sein, dass sie zum Beispiel einen Test machen müssen . Also würde das Problem einfach als was gesagt werden, wenn, ah, Person, die kein Selbstvertrauen hatte, einen Test machen müsste. Gehen Sie hier nicht auf viele Details der Handlung. Die gehören nicht in die Prämisse. Wir versuchen nur, die eigentliche Struktur der zugrundeliegenden Geschichte zu bekommen. Also, was müssen sie jetzt tun, um diesen Test zu machen? Sie müssen ihren Mangel an Selbstvertrauen überwinden, so dass dies überflüssig erscheinen könnte. Aber ich möchte, dass du ihren Fehler zweimal in dieser Prämisse nennst. Ich möchte, dass Sie es am Anfang etablieren, und dann möchte ich, dass Sie sie explizit beschreiben, um diesen Fehler zu überwinden, obwohl es überflüssig klingt, es zu wiederholen, weil diese in zwei sehr unterschiedlichen Punkten in Ihrer Geschichte auftreten werden . Was also, wenn eine Person, die kein Selbstvertrauen hat, einen Test machen musste und sie an sich selbst glauben oder ihr mangelndes Selbstvertrauen überwinden musste? Wie auch immer Sie es formulieren wollen, aber es muss sich direkt auf diesen Fehler beziehen, um und jetzt das Problem, das sie überwinden müssen, anzugeben. Und in diesem Fall ist die Lösung gut auf den Test zu tun, So ist es sehr einfach. Dies mag alles überflüssig erscheinen, wenn Sie es in eine Prämisse zusammenstellen, aber es gibt keinen klaren Weg, um zu sagen, worum es in Ihrer Geschichte geht. Was wäre, wenn eine Person, die an Selbstvertrauen fehlte, einen Test machen musste und sie ihren Mangel an Selbstvertrauen überwinden musste, um gut daran zu arbeiten? Das ist eine prägnante Aussage einer Geschichte. Nun könnte die Geschichte später Hunderte komplexere Plotpunkte hinzugefügt haben. Aber man kann fast jede große Geschichte Roman, Handlung, Drehbuch, Film,was auch immer in eine sehr kurze, prägnante Prämisse wie diese aufkochen Handlung, Drehbuch, Film, was auch immer in eine sehr kurze, . Und wenn Sie dies tun, werden Sie die Klarheit der zugrunde liegenden Geschichte sehen, zu in ein paar weiteren Lektionen wir in ein paar weiteren Lektioneneine ganze Reihe von Plotdetails hinzufügen werden. Also versuchen Sie es. Verarbeiten Sie sich selbst und veröffentlichen Sie Ihre Ergebnisse in der Community, damit wir Ihre Arbeit teilen und kommentieren können . So bist du da 5. Nächste Schritte: Danke, dass du mich auf dieser Reise begleitet hast. Ich habe es genossen und ich hoffe, du musst es tun. Die Sache ist eines von einem Dutzend verschiedenen Projekten, die durch diese Serie verfügbar sind, natürlich, ist natürlich,wenn Sie all diese Projekte von Brainstorming bis hin zu Marketing verfolgen, werden Sie in der Lage sein, Ihre Idee für einen Roman zu bringen, Kurzgeschichte oder Drehbuch zur Realität, Schritt für Schritt und Projekt für Projekt. In der Zwischenzeit hoffe ich, dass Sie uns auf Facebook folgen und sich für kostenlose Schreibtipps anmelden. Ich freue mich darauf, Sie dort zu sehen. Bis dahin, fröhliches Schreiben.