Komisch für die Bewegung Pt 1 erstellen: Adobe Photoshop | David Miller | Skillshare

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Komisch für die Bewegung Pt 1 erstellen: Adobe Photoshop

teacher avatar David Miller, Multimedia Artist For Primordial Creative studio

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Einheiten dieses Kurses

8 Einheiten (29 Min.)
    • 1. Einführung

      1:08
    • 2. Material zum Arbeiten mit + Extracting finden

      3:50
    • 3. Abbrechen deines Bildes und grundlegende Aufräumarbeiten

      4:20
    • 4. Animation in Photoshop einrichten

      1:39
    • 5. Frames für komplexere Animationen

      5:55
    • 6. Gestaltungsrahmen

      4:56
    • 7. Exportieren deiner Animation mit dem Alphakanal

      4:38
    • 8. Export für das Web + After Effects Character

      2:31
  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

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1.073

Teilnehmer:innen

5

Projekte

Über diesen Kurs

Bringen Sie Comic-Panels in diesem Kurs zum Leben in Bewegung! Wir werden in der Regel Adobe Photoshop verwenden, um öffentliche domain aus dem Goldenen Zeitalter der 1950er Jahre zu animieren; außerdem werden wir ein bisschen Adobe After Effects für präzisere Animationstechniken abdecken.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

David Miller

Multimedia Artist For Primordial Creative studio

Kursleiter:in

I'm David, a multimedia artist in Phoenix, and my studio is Primordial Creative.  

 

I have always been interested in the visual arts from an early age- drawing, painting, and clay- but around my high school years I became interested in photography for the social aspect of involving other people, the adventure inherent in seeking out pictures, and the presentation of reality that wasn't limited by my drawing skills.

 

One thing in my work that has stayed consistent over the decades since then is I have an equal interest in the reality of the lens next to the fictions we can create in drawing, painting, animation, graphic design, and sound design.  As cameras have incorporated video and audio features, and as Adobe's Creative Cloud all... Vollständiges Profil ansehen

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Transkripte

1. Einführung: Hallo, Mein Name ist David Miller, und ich bin Multimedia-Künstler in Phoenix, Arizona. Heute werden wir über die Erstellung eines Motion-Comics mit Adobe Photoshopped sprechen. Meine ersten Erfahrungen mit Motion-Comics waren die Wiederholungen der alten 1960er Jahre Marvel-Cartoons , bei denen sie im Wesentlichen das Kunstwerk zerschnitten und es auf der Leinwand bewegten. Ein neueres Beispiel ist die 2009 Version von Allan Morin. Dave Gibbons, Watchman Motion-Comic, veröffentlicht um die gleiche Zeit, ist der Film in diesem Film? Die originalen Gibbons. Unsere Arbeit wurde verbessert. Erwecken Sie die Geschichte auf dem kleinen Bildschirm zum Leben. Es gibt eine Reihe anderer Cartoons, die davon Gebrauch machen. Techniken sind vor allem eine Animation Abkürzung, während die Ästhetik des Comic-sequentiellen Erzählens sowie der ursprünglichen Comic-Kunst beibehalten wird. Das Projekt für diese Klasse wäre es, Ihre eigene 32. Bewegung zu erstellen, die entweder gemeinfrei Comics aus dem goldenen Zeitalter des Quellenmaterials verwendet oder eigene Zeichnungen verwendet werden. Wir werden hauptsächlich Adobe Photo Shop für ein Projekt verwenden, aber am Ende werde ich einige Tipps zur Verwendung von Adobe-Nachwirkungen haben. Ein Illustrator in unserem Workflow. Wenn Sie nur Fotoshop haben. Mach dir keine Sorgen darüber. wird dir gut gehen. Das ist alles aus dem Weg. Lasst uns anfangen. 2. Material zum Arbeiten mit + Extracting finden: Das erste, was wir tun müssen, wenn wir einen Motion-Comic machen wollen, ist gesammeltes Material. Und wenn Sie bereits Illustrator sind und Ihre eigenen Comics haben, müssen Sie diesen Schritt nicht machen, weil Sie bereits Ihr eigenes Material haben. Und ich werde dem Rest von Ihnen empfehlen, dass Sie mit etwas von gemeinfrei anfangen , weil Sie keine Schwierigkeiten bekommen. Und es ist eine gute Praxis. Und die Art und Weise, wie die Comic-Kunst des Goldenen Zeitalters gemacht wurde, macht es ein wenig einfacher, auseinander zu brechen. Ein Animate. Es ist nicht so kompliziert, wie moderne Comics sind. Eine meiner Lieblingsseiten ist also das digitale Comic-Museum, und alles hier ist gemeinfrei. Es hat alle SciFi Detective Prime Romance War Comics der 19vierziger und fünfziger Jahre und, äh, für meinen eigenen Film Innocence of Seduction. Es hat alle SciFi Detective Prime Romance War Comics der 19vierziger und fünfziger Jahre und, äh, Ich habe wahrscheinlich über 100 Comics von dieser Seite verwendet, um meinen Motion-Comic-Film zu kreieren. Auf der Baustelle. Sie wählen die Siri, die Sie wollen, Sie haben das gewünschte Problem ausgewählt, klicken Sie auf Download, und Sie erhalten entweder eine ZIP-Datei mit J-Pegs oder eine CBR-Datei und ein CBR ist das Comic-Format, so dass Sie einen CVR-Leser benötigen. Sie haben diejenigen für Windows und Apple, und die meisten von ihnen, die ich jemals verwendet habe, sind kostenlos. Wenn ich Sachen auswähle. Normalerweise suche ich nach Dingen, die eine Bedarfsgrafik haben, die von anderen Dingen nicht völlig verdeckt ist. Also in diesem Detective Funnies, vielleicht, dass ich, mit dem Laser herauskommt, wirklich nützlich sein. Oder wenn ich eine Frau brauchte, die eine Pistole auf etwas über ihrer Schulter schieße. Ich mag diesen kleinen Charakter unten rechts zu dem, der mit dieser verrückten Krawatte davonläuft . Also haben Sie Ihren CBR-Reader offen, äh, diesen speziellen, den ich auf meinem Mac benutze. Ich klicke auf Befehl und sehe und erlaubt mir, eine Seite zu kopieren, und es wird diese Seite als JPEG speichern. Alle CBR Leser, die ich je auf Windows oder Apple Computer verwendet habe, hatten eine Komponente wo Sie in der Lage sind, die Seiten zu extrahieren, Ajay Schwein. Und selbst wenn Sie nicht herausfinden können, wie Sie das tun, können Sie einen Teil Ihres Bildschirms erfassen, so dass Sie die Datei tatsächlich mit arbeiten können . Jetzt. Wenn Sie einen Golden Age Comic verwenden, und Sie wollen tatsächlich eine Geschichte mit Ihrem Motion-Comic erzählen und nicht nur sieben coole, bewegende Geschenk haben . Es ist nützlich, mehr als ein Bild eines Charakters zu erhalten. Ich weiß, dass viele der Charaktere und Romantik-Comics sind sehr ähnlich aussehen. Ich habe meine Geschichte über einen blonden Mann in einer brünette Frau geschrieben. Solange die Frisuren etwas ähnlich waren, konnte ich Dutzende von Romantik-Comics durchziehen und Bilder der blonden Jungs auseinanderziehen. Das und, ähm, basierend auf den Emotionen, die sie in ihrem Gesicht haben, ein Zeichen für sie in der Geschichte. Sobald Sie Ihre J Schweine haben, gehen wir rüber zum Fotoshop und fangen an, es auseinander zu nehmen. 3. Abbrechen deines Bildes und grundlegende Aufräumarbeiten: und ich werde dir ein paar Kriegs-Comics öffnen. Ich arbeite gerne mit den Abdeckungen, weil sie dazu neigen, Augenauflösung für ein einzelnes Bild zu haben . Wenn Sie mit den Panels in neuen Comics arbeiten, werden sie sowieso sehr niedrig rez sein, weil sie für den Computerbildschirm formatiert sind. Und auch sie werden niedrige Ruhe sein, weil sie viel kleiner sind als das große Bild auf dem Cover. Also werde ich Fotoshops benutzen, Auswahlwerkzeuge, um Marquis Umrisse zu zeichnen, was auch immer meine Hauptsache ist, und ich werde die ältere These auf dem Cover mit dem Maschinengewehr auseinanderziehen. Hier gibt es mehr als ein Auswahlwerkzeug. Also im Moment bin ich im Freehand Lasso, dem du ziemlich zufällige Formen mit deiner Maus zeichnen kannst. Es gibt eine, die ein politisches Lasso ist, das gerade Linien Formen erzeugt, und es gibt den Farb-Sampling-Selektor alle diese Luft direkt nebeneinander im oberen Teil des Fotoshop-Toolkits, und ich werde verwenden, die jeder funktioniert zu der Zeit. Zum Beispiel, um in diesen Bereich zu gelangen, werde ich politisch zuletzt machen müssen, weil es bereits eine rechteckige Form ist und es viel einfacher ist, dieses Rechteck einfach zu zeichnen und zu löschen. Die meisten Leute würden denken, die Umrisse um den Charakter zu zeichnen, aber es gibt einige Bereinigung beteiligt. Die Ränder dieses Papiers werden mir überhaupt helfen. Und wenn dies die einzige Ebene ist, mit der ich in der Ebenenpalette unten rechts arbeite, muss ich diese Ebene freischalten. Also bekomme ich diesen leeren Raum hinter meinem Mann. Das ist das graue und weiße Schachbrett, das du hinter ihm siehst. Wir nennen das „Alfa“. Sobald ich meine Person ausgeschnitten habe, werde ich innen etwas aufräumen,diesen Text loswerden, diesen Text loswerden, und ich benutze das Stempelwerkzeug jetzt zum Heilen und Klonen. Es gibt ein Heilpinselwerkzeug, das wie eine Bandhilfe aussieht. Und dann ist da noch der Stempel für unsere Zwecke. Weil es sich um eine Grafik handelt. Es ist sinnvoller, das Stempelwerkzeug zu verwenden als das Heilpinselwerkzeug. Ich werde tief in das unheimliche Gritty hineinkommen. Ich benutze das magnetische Lasso in diesem Fall, weil es sich an die Ränder meines Charakters anpassen wird. Dieselbe Sache hier. Geh um seine Fingerknöchel herum. Ich werde das politische Lasso um seine Knöchel benutzen, weil ich den schwarzen Umriss dort behalten will . Wenn ich den schwarzen Umriss nicht habe, wird seine Hand etwas seltsam aussehen lassen. Sie können bereits auf seinem Daumen sehen, dass ich den schwarzen Umriss vermisse, also könnte ich tatsächlich zurückgehen und einen Strich um meinen Charakter legen, um sicherzustellen, dass er einen konsistenten schwarzen Umriss hat den ganzen Weg um ihn herum. Reinigen Sie diese kleinen Stücke von übriggebliebenen Kleidung auf. Wenn Sie der Illustrator eines Stückes sind und nicht nur einen alten Comic wie ich sammelst, können Sie sich das Leben viel einfacher machen, indem Sie alles in Ebenen zeichnen, die Sie animieren möchten . Oder wenn Sie mit Bleistift und auf Bristol Board zeichnen, dann tun Dinge wie zeichnen Sie die Hand und die Waffen getrennt als die Soldaten Gesicht. Also habe ich die Hand in der Waffe auf eine andere Schicht verschoben, und ich werde ein wenig Platz für den Rest von ihm aufbauen. Ich werde sein Hemd ausfüllen, seinen Brustbereich ein bisschen so. Als ich die Waffe bewegte, siehst du den Rand der Brust nicht,sieht es so aus, als wäre mehr hinter der Hand auf der Waffe. siehst du den Rand der Brust nicht, Dann gibt es wirklich? Waas und ich brauchen keine ganze Menge Sachen zu machen. Wenn meine Bewegung nicht mehr als 10 Pixel sein wird, ist das, was ich hier wieder aufbaue, mehr als genug. 4. Animation in Photoshop einrichten: Punkt, Ich werde meine Timeline einrichten und Timeline ist, wie wir Frame-Animation und Photoshopped tun . Es befindet sich auf meinem Bildschirm in der oberen rechten Ecke. Sie sehen den Verlauf, die Aktionen und die Zeitachse. Und wenn Sie keine Timeline auf Ihrer sehen, gehen Sie weiter zu den oberen Balken mochte Fenster, und dann Timeline wird aktiv sein. Also klicke ich über Frame erstellen Animation und stelle die Dauer meiner Frames fest, und im Allgemeinen verwende ich entweder 0.1 oder zeige auf die Wendeseite. Macht einen neuen Rahmen, und Sie können Ihre Objekte wie ich es tue neu positionieren. Ich lasse es so aussehen, als würde das Maschinengewehr in seinen Händen klappern. Eine Sache, die Sie nicht tun können, ist Rotationen oder Transformationen, denn diese Luft Rast entstanden Bilder und es wird sich ändern, äh, wie alle anderen Ebenen aktivieren Wenn Sie Ihre Objekte transformieren, skalieren oder drehen möchten . Eine gute Methode wäre, neue Layer zu erstellen, die diese Objekte bereits skaliert oder transformiert haben , und wir werden uns diesen in unserer nächsten Lektion ansehen. Aber im Moment tun wir nur die sehr, sehr grundlegende Prämisse, eine Reihe von Frames zu erstellen und Objekte neu zu positionieren. So sieht es so aus, als ob mein Kerl Augen tatsächlich neben dem Maschinengewehr schüttelt, das schüttelt 5. Frames für komplexere Animationen: also werden wir ein wenig fortgeschrittenere Animation versuchen. Und wie Sie in den vorangegangenen Raten bemerkt haben, konnten wir lediglich Abschnitte bewegen. Ich habe hier neue Abschnitte, die aus einem Horror-Comic und ihren beiden Händen genommen wurden. Sie sind alle auf ihrer eigenen Ebene, also und mein Ziel hier ist es, die Hände manipulieren zu lassen. Der Finger ist ein wenig wie riel kriechende Hände, die auf eine Person zukommen. Wenn Aiken also nur eine Hand schnappen und sie bewegen, ist das kein Kribbeln der Wirbelsäule. Das ist nicht wirklich das, was ich will. In der Tat werde ich es so positionieren, dass die Hände etwas kleiner sind als sie. Verwenden Sie transformieren einfach kostenlos. Transformieren Sie es Position wie So Now diese freie Transformation ist nicht etwas, das Sie innerhalb der Animation tun können . Aber wenn ich verschiedene Fälle habe, in denen sich die Hände verzogen und transformiert haben, dann können diese animiert werden. Ich zeig dir, was ich meine. Ich werde Ebene duplizieren, um zu lieben. Zunächst einmal muss ich diese nennen, denn sobald Sie eine Reihe von Instanzen von ihnen bekommen, werden sie sehr verwirrend sein. Also linke Hand, rechte Hand. Ok. Willst du die linke Hand duplizieren? Dann gehe ich in mein Transformationsmenü und ich werde wählen. Verzerrungsarbeit gibt Ihnen dieses Raster, und Sie können Quadranten oder kleinere Abschnitte neu positionieren, ohne den Rest zu beeinflussen. Ich werde es nur ein wenig bewegen. Schlagen Sie. Geben Sie jetzt ein. Ich werde mein Exemplar kopieren, und ich werde es immer wieder so leicht verziehen. Siehst du irgendwie, wohin wir gehen mit diesem gelten. Ich könnte diesen Prozess fortsetzen und sogar Dinge tun, wie Finger auslöschen oder diesen Finger hier oben neu positionieren . Ich könnte das für einen tun, nur um es euch zu zeigen, aber, ähm, das könnte sehr schnell zu komplex werden. Ich benutze politisch, um alles unter diesen Finger zu kriegen. Bewegen Sie sich, Werkzeug. Meine Position. Es ist so. Am Ende sehe ich, dass es auf meinen anderen Finger geht. Stattdessen werde ich es ausschneiden, es auf eine andere Schicht mit Paste legen. Das ist Kontrolle V-Steuerung, Zugriffskontrolle V ist Einfügen. Wenn Sie die Verknüpfungen nicht kennen, verschieben Sie diese Ebene unter. Ich kann die Finger hochdrücken, und dann muss ich diese Schicht verfestigen. Also werde ich den Befehl e auf dem Mac-Steuerelement E unter Windows verwenden. Es gibt meine diese Ebene und Ebene Handkopie zu. Der einzige Unterschied ist, dass sich die Finger nach oben bewegen. Ich wollte etwas anders sein als das. Ich werde es noch mehr verziehen. Es ist wichtig, dass zwischen jeder dieser Ebenen ein Unterschied besteht. Und ich will nicht wirklich, dass alles an der gleichen Stelle ist. Okay, das heißt, das ist. Ich Hand vier und drei. linke Hand Auch dielinke Hand. Linke Hand. Los geht's. Ich habe vier Instanzen davon, um dasselbe mit der rechten Hand zu tun. Jetzt bin ich nur verziehen, aber wenn Sie Dinge tun wollen, wie es anders skalieren, haben Sie eine größere Hand oder eine kleinere Hand oder Sie wollen die Perspektive ändern, können Sie vielleicht werde ich eine von denen auf meiner nächsten rechten Hand Kopie werfen. Der Punkt ist, wenn Sie Transformationen zwischen Frames durchführen möchten, müssen Sie einzelne Ebenen haben, die transformieren, also ändern Sie die Perspektive so so 6. Gestaltungsrahmen: Okay, also habe ich vier Instanzen der linken Hand in den drei Instanzen der rechten Hand. Das ist in Ordnung für unsere Zwecke. Unsere Demonstrationszwecke gehen Fuß, schalten Sie einen Hintergrund aus, erstellen Sie Frame-Animation. Hier können wir nur eine Hand auf eine Zeit haben. Also fangen wir mit den grundlegenden an, und wir werden es setzen. Sind Framing 2,1 Sekunden jedes Mal. Erstellen Sie eine neue große neue. Ich habe vier linke Hände, aber nur eine rechte Hand. Also wird die Looping ein wenig weg sein. Und um eine interessantere Animation zu erhalten, wenn Sie mehrere Ebenen wie diese haben , machen Sie viele Änderungen die Kombination durcheinander, also ist es nicht immer richtig. Hand eins mit linker Hand eins. Ich kann immer noch Bewegungen wie so machen. Okay, mal sehen, wie das aussieht. Wir machen eine schnelle Schleife drauf, Ordnung. Sieht viel lebendiger aus, um es noch interessanter aussehen zu lassen. Wir haben hier eine Funktion namens Tweens, und dies erzeugt die interstitielle Animation zwischen dem, was in Nummer eins und Nummer zwei passiert . Du kannst eine Menge Tweens haben und ich zeige dir, wie das aussieht. Also werde ich fünf Frames zwischen Schritt eins und Schritt zwei hinzufügen, und, und, äh, es ist wirklich langsam. Es ist auch gespenstisch . Und ich begleite, ähm, Neupositionierung innerhalb der Tweens, wenn ich will. Ich glaube, fünf sind zu viel. Schauen wir uns das jetzt an, wo ich ein paar Dinge herumschiebe, also werde ich wieder zurück. Das ist völlig subjektiv. Also, wenn Sie fünf Frames dazwischen wollen, weil Sie diese langsame, geisterhafte Bewegung mögen , gehen Sie mit allen Mitteln voran und machen Sie es. Ich werde nur zwei Frames positionieren. Ich konnte nicht sagen, welche sie sind. Das ist meine nächste Vollbildminute-Position. Zwei Frames hier, zwei Frames auf sieben auf dem allerletzten Frame. Anstatt zum nächsten Frame zu twittern, gehe ich zu Tween zum ersten Frame. Das ist eine Wahl im Dropdown-Menü hier, Also OK, jetzt lassen Sie uns sehen kriechende Hände. Animation sieht ziemlich gut aus. Ich sehe einen Fehler, der dieser Bereich genau hier ist. Alles, was ich getan habe, war, diese Hand nach oben und unten zu bewegen, und ich bin damit nicht zufrieden. Also gehen, Teoh, wechseln Sie die Hand, damit ich ein paar Optionen habe. Eine ist, einfach meine Schleifen bis zum letzten Teil zu schneiden, die durch all diese im Müll gut aussehen . Und dann auch diese Tweens. Und ich gehe zwischen Nummer 10 mit der ersten. Und die andere Option ist, wenn Sie dies in einen Videoeditor stellen, die beleidigenden Teile oder die dritte Option ausschneiden, es so lassen, wie es ist und es einen glücklichen Unfall nennen. Ich werde diese beleidigenden Frames Schleife mit dem ersten Frame ausschneiden. Und solange der Effekt das ist, was ich will, bin ich damit zufrieden. Ich habe immer noch meine schleichenden Hände. Sie ändern immer noch Größe und Position. 7. Exportieren deiner Animation mit dem Alphakanal: zu diesem Zeitpunkt werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihre Animationsdatei exportieren. Render-Video exportieren. Nun, ich denke, es ist eine gute Idee. Teoh, exportieren Sie alle Ihre Animationen als unm mattierte schnelle Zeitdateien, denn dann können Sie sie in einem Videobearbeitungsprogramm auflegen. Diese schleichenden Hände können eine Person jagen, die rennt. zum Beispiel Wenn ichzum Beispieldieses Szenario für eine einzelne Fotoshop-Datei erstellen wollte, wäre es viel mehr Ebenen als Sie hier sehen. Eine viel größere Datei und viel komplizierter. Teoh animiert sowohl die Person, die läuft als auch die Hände in Bewegung. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie Sie das machen. Exportieren Sie Abstieg Export Render Video. Wenn Sie auf dieser Wahl H 264 sind, haben Sie keine Wahl, um den Alfa Channel zu bekommen , der dieser leere Raum hier ist, diese Art von Ah, großer Schachbrettbereich. Also für mich arbeite an einem Mac, Ich muss schnelle Zeit Alfa Channel gerade wählen, UNM hinzugefügt, und es wird eine kurze Videodatei erstellen, die immer noch irgendwie groß ist, weil die Pixelmaße davon. Es wird ein Punkt bewegen Datei drei Hände sein. Wir werden diesen Teoh an diesem Ort machen. Und nur um Ihnen zu zeigen, wie das in einem Videobearbeitungsprogramm aussieht, werde ich Premier öffnen. Hier sind meine schleichenden Hände. Es ist nur 31 Megabyte groß und hat derzeit einen schwarzen Hintergrund, weil es nichts darunter ist , und das ist, was Premier Ihnen gibt, wenn Sie Dinge hineinwerfen und es ist sehr kurz, es ist nur eine Sekunde lang, weil ich eine 30 Frames pro Sekunde. Natürlich könnte ich die Dinge verlangsamen und preisen, oder ich kann sie schleifen. Ich halte auch beim Klicken auf mein Filmmaterial und dehne es dann aus mache es wieder. Und wenn Sie in Schleifen arbeiten, ist es nur sinnvoll, kleinere Dateien zu erstellen und sie dann in das Programm der Wahl zu schleifen, das Sie haben, anstatt immer wieder eine Schleife von 10 Sekunden im Wert von derselben Schleife zu erstellen. Denn wenn Sie sich vorstellen können, ist eine Sekunde 30 Megabyte groß als 10 Sekunden, schlägt 300 Megabyte in der Größe oder größer, und sie wird größer und größer von ihren größeren Dateien. Schwieriger zu arbeiten. Wenn ich Hintergründe oder andere Animationen hinzufügen wollte, kann ich sie wie diese Fotoshop-Player auf die darunter liegende Videolinie plop. Oder wenn ich wollte einen Hintergrund in Fotoshop werfen und haben, dass ein vorgestellter Teil meiner Animation sein . Kann ich nur wissen, dass, wenn Sie etwas nach der Tatsache setzen, dass es auf jeder Ebene erscheinen wird? Das Einsetzen dieser Art von Explosionslinie ist also ein Hintergrund. Jetzt ist es in jeder einzelnen Ebene meiner Animation, was möglicherweise der gewünschte Effekt sein kann oder nicht. Also bis zu Ihnen, meine Hauptempfehlung ist entworfen alle Ihre Animationen unabhängig in einem Fotoshop für Ihren Motion-Comic und verwenden Sie dann ein Videobearbeitungsprogramm, das Ihnen erlaubt, mehrere Spuren zu haben . Aber wenn Sie das nicht haben, können Sie alles im Fotoshop kompilieren. Seien Sie sich bewusst, dass Sie viel mehr verwenden werden als die, äh, essen oder so Schichten, die ich in diesem Abschnitt habe. 8. Export für das Web + After Effects Character: Das sind also die Grundlagen für die Erstellung einer Motion-Comic-Animation in Photoshopped. Und wenn Sie Ihr Projekt und für Ihr Projekt machen, würde ich gerne sehen, welche Art von Loop-Animation Sie sich einfallen lassen. Der Weg, um eine Animation zu erhalten, die Sie im Web veröffentlichen können, ist Dateiexport rendern video, und wir werden wählen H 264 Dies wird eine viel kleinere Datei, die Sie Lage, auf YouTube oder Video oder einer Ihrer anderen Lieblings-Video-Hosting-Sites Ihre Dokumentgröße so einstellen, dass sie etwas in der Nachbarschaft von 10 80 Pixeln hoch ist. Und da das als Quadrat angefangen hat, wird 10 80 mal 10 80 sein und dann gehen Sie vor ihm zu machen, bevor wir gehen. Ich wollte über zukünftige Raten des Motion-Comics Siri sprechen, weil, wie Sie sehen können, wie Sie sehen können, das ist viel mehr involviert, als nur einige Loops im Fotoshop zu erstellen. Also in der nächsten Rate wird das Öffnen von After-Effekten, und wir werden spezielle Funktionen von After-Effekten verwenden. Eine ist die allgemeine Animation in After Effects, aber wir werden auch ein Unterprogramm namens Character Animator verwenden. Auf diese Weise können Sie Zeichen erstellen, die Lippensynchronisierung mit Audio ermöglichen, die Sie in das Programm importieren . Es ist das gleiche Programm, das sie vor kurzem auf The Simpsons verwendet haben, als sie wollten, dass Homer live vor einem Publikum sprechen, und es ist immer noch in der Beta zum Zeitpunkt dieser Aufnahme August 2016. Aber ich benutze Character Animator seit fast einem Jahr, und ich liebe es. Und ich fühle mich wie Character Animator als ein Merkmal von After Effects ist, was mich wirklich in meinen eigenen Motion-Comics zu gehen, weil es Ihnen erlaubt, den Charakter mit Ihren Kopfbewegungen durch Ihre Webcam zu steuern . Und wenn Sie Motion Capture haben, spart das viel Arbeit beim Animieren, Austauschen von Mündern für Schlüsselbilder usw. Also sehen wir uns in der nächsten Klasse. Vergessen Sie nicht, Ihre Animationen auf der Skills Share Projektseite zu posten und haben Sie einen tollen Tag