Kombiniere deine Makrofotografien für scharfe Bilder - Fokussiere Stapeln! | Travis Vermilye | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


  • 0.5x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Kombiniere deine Makrofotografien für scharfe Bilder - Fokussiere Stapeln!

teacher avatar Travis Vermilye, Digital Media Artist

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Eine Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Eine Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

5 Einheiten (18 Min.)
    • 1. Einführung

      1:12
    • 2. Lightroom+Photoshop

      7:07
    • 3. Lightroom+Heliconfocus

      3:24
    • 4. Bildvergleich und Verfeinerung

      6:08
    • 5. Projekt und Schlussgedanken

      0:29
  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

465

Teilnehmer:innen

5

Projekte

Über diesen Kurs

Als macro und Liebhaber winziger Organismen verbringe ich viel Zeit mit dem Versuch eine größere Tiefe an field aus meinen Makrofotos und photomicrography von Flechten und Slim Formen. https://www.instagram.com/tvermilye/

Dieser Kurs zeigt dir einfach und schnell, wie du zwei verschiedene Methoden anwenden kannst, um durch Fokus-Stapeln viel schärfere Bilder zu bekommen, gefolgt von einigen schnellen image mit dem Camera Raw Filter in Photoshop. Dies ist der Prozess, den ich auf allen meinen macro verwende!

Das brauchst du:

1. Eine Reihe von flachen Tiefen der field oder photomicrography von etwas anderem. Aufnahmen sollten sequentiell durch Fokuspunkte aus dem Nahen Fokus treten und durch das Thema des Bildes weit fokussieren (siehe Beispielbilder unten).

f429940c

2. Adobe Lightroom + Adobe Photoshop ODER Adobe Lightroom + Helicon (erhältlich unter B&H oder auf der B&H

Das Endprodukt wird ein einziges scharfes Bild mit wunderbarer Farbe und fantastischer Fokustiefe sein - viel mehr, als du aus einer einzigen Bildaufnahme in der Nähe kommen kannst.

Viel Spaß!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Travis Vermilye

Digital Media Artist

Kursleiter:in

Hello! I’m a digital media artist, professor of design and illustration, biomedical illustrator and animator, coffee enthusiast, fly fisherman, hiker, biker, and a bunch of other things - but I digress.

I’ve gone through some different phases on Skillshare to try and figure out just what kind of classes I want to make for y’all. I focused on biomedical animation (3D Motion BioLab), beginner classes in Cinema 4D (ABC4D) and now I’m creating more general motion design and art-related classes. This may seem a little fractured to some, but I’ve decided it fits me perfectly. I’m always trying something new, growing tired of it after a bit, and learning new techniques to get me energized again.

I am a Gemini after all. 

:)<... Vollständiges Profil ansehen

Kursbewertungen

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung: Hi, ich bin Travis Familia. Ich bin ein biomedizinischer Künstler und ein Makrofotografie-Enthusiast. Ich liebe es, auf der Tundra in den Rocky Mountains von Colorado herum zu kriechen und Fotos von wie in supernahen, ultramakrofotografischen Fotografien zu machen. Eines der Probleme, auf die ich gestoßen bin, jedoch, ist jedoch,dass, wenn Sie so nah an einem Objekt sind, nur wenige Zentimeter entfernt, Sie dazu neigen, eine wirklich flache Schärfentiefe zu erhalten, und ich möchte immer mehr Fokus aus meinen Bildern bekommen. Und so geht es in dieser Klasse heute um eine Methode, eine Reihe von Bildern miteinander zu kombinieren, so dass Sie eine schärfere Tiefe und mehr Klarheit in Ihren Bildern erhalten können, indem Sie eine Reihe von Bildern desselben Themas mit verschiedenen Brennpunkten stapeln . Dieser Prozess wird als Focus Stacking bezeichnet. Wir werden Adobe Photo Shop und eine Software namens Helicon Focus, sowie ah adobes Licht Raum verwenden, um einfach unsere Bilder zu organisieren und auszuwählen. Wenn Sie also mehr über das Fokusstapeln erfahren möchten und wie Sie schärfere, gestochen scharfe Bilder aus Ihren Makrofotografie-Projekten erstellen können, folgen Sie bitte und lassen Sie uns loslegen 2. Lightroom+Photoshop: und hier sind wir in Adobe Light Room und ich habe meine Bilder ausgewählt, und ich habe die Bilder begonnen, die ich in diesem Fall verwenden möchte, nur damit es einfacher für mich ist, für diese Klasse zu finden und lassen Sie uns einfach einen genaueren Blick auf diese Bilder werfen. Wenn wir uns also die 1. 1 ansehen, können Sie sehen, dass sie sehr genau fokussiert ist. Also der sehr nahe Fokus und wie ich meine Fehlertasten benutze, um durchzugehen, können Sie sehen, dass sich die Bilder leicht verschoben haben. Der Fokus liegt darauf, dass du beim Durchschreiten weiter wirst. Und der Grund, warum sich meine Bilder bewegen, ist, dass ich diese freie Hand gemacht habe, und ich halte einfach den Atem an und mache aufeinanderfolgende Bilder, während ich das Objektiv näher durch das Objekt bewegte . Ihre Bilder können besser ausgerichtet sein, denn wenn Sie ein Stativ und ein Fokussiergerät verwenden, um Ihnen zu helfen , stabilisiertere Bilder zu erhalten, und das ist in Ordnung, müssen Sie möglicherweise nicht die Ausrichtungsprozedur durchführen, die wir als nächstes durchführen werden. Also, dieser erste Pastor, wir werden einen W Fotoshop benutzen. Also, was ich tun möchte, ist einfach sicherzustellen, dass ich alle diese Bilder ausgewählt habe, die ich verwenden möchte , und Sie können entscheiden, mehr oder weniger Bilder zu verwenden, je nachdem, was Sie wollen. Wenn ich zum Beispiel weiß,dass ich kein Bild haben möchte, in dem dieser Hintergrund im Fokus steht,wollte ich etwas verschwommen sein. zum Beispiel weiß, Wenn ich zum Beispiel weiß,dass ich kein Bild haben möchte, in dem dieser Hintergrund im Fokus steht, Ich kann wählen, mit Onley dieses Bild zu beginnen und Verschiebung wählen Sie diese Gruppierung, und das ist, was ich in diesem Fall tun werde, weil ich will nur das, wie in, um das Thema meines Bildes und alles andere nur ein bisschen verschwommen. Und ich werde also mit der rechten Maustaste darauf klicken und sagen: Exportieren, Exportieren, es tut mir leid. Ich werde sagen, ich werde mit der rechten Maustaste darauf klicken und sagen, Fügen Sie es in und dann werden wir gehen, um als Ebenen im Fotoshop zu öffnen. Und so öffnet sich ein w Fotoshop, wenn er noch nicht geöffnet ist. Und wenn es so ist, sollten wir sehen, dass diese Schichten geladen in einige Augenblicke dauern. Und natürlich, je größer Ihre Bilder, desto mehr Zeit wird es dauern. Und so, wenn ich einfach die Sichtbarkeit dieser Layer deaktivieren. Sie können sehen, dass wir in der Tat durch diesen Fokus treten, so dass wir uns stärker im Hintergrund fokussieren. Aber die Bilder sind nicht sehr gut ausgerichtet, und das ist wichtig, dass sie ausgerichtet sind, bevor wir versuchen, irgendwelche Fokusstapeln zu tun, Ja, ich werde klicken Sie auf den unteren Rand dieser verschieben. Und dann werde ich ein Werkzeug unter der Registerkarte Bearbeiten in Photoshop verwenden, das Auto-Linienebenen sagt . Das wird mir ein paar Optionen geben, wenn du nicht sicher bist, was du sammeln sollst. Äh, was ist das? Wählen Sie, um voran zu gehen und klicken Sie auf Auto, und es sollte einen guten Job für Sie tun. Basierend auf der Erfahrung, dies in der Vergangenheit zu tun, weiß ich, dass die Perspektive für mich ziemlich gut funktionieren wird, weil ich diese Bilder im Raum durchziehe. Ich mag auch Vignettenentfernung auf diesem wird jede Art von Differentialverdunkelung entfernen , die auf der Position der Kamera passieren könnte, wird versuchen, die Dinge für Sie sogar . Geometrische Verzerrungen werden für jede Art von schnellen Änderungen oder Drehungen in Ihrer Kameraposition berücksichtigt , während Sie durch gehen Gehen Sie also weiter und klicken Sie auf OK und lassen Sie den Vorgang. Es dauert einige Minuten, bis es diese verarbeitet, abhängig davon, wie viele Bilder Sie in Ihrer fokussierten Stapelmethode verwenden. Und so werden wir nur Geduld haben und die Magie des Fernsehens nutzen, um voranzukommen. Jetzt, da unsere Funktion zum automatischen Ausrichten von Layern abgeschlossen ist, ist es immer eine gute Idee, nur zu überprüfen und sicherzustellen, dass alles so aussieht, als wäre es gut ausgerichtet . Und so kann man sehen, dass alles sehr gut ausgerichtet ist. Jetzt bewegen wir uns in der Tat nur durch Fokusbereiche in diesem Bild, was großartig ist. Photoshopped. Dieser Algorithmus oder dieses Werkzeug, das eingebaut ist, hat eine fantastische Arbeit geleistet, die Gurken und die Pixel in diesem Bild basierend auf dem, was es in jedem einzelnen Bild von hier sieht. Was wir tun wollen, ist weiter zu gehen und die automatische Verschmelzungsebenen Funktion und das Verschmelzen von Ebenen ist, was tatsächlich das Fokus-Tagging für uns im Fotoshop tun wird. Und so können Sie sehen, es wird sagen, Stapel Bilder oder Panorama. Also, wenn Sie ein Panoramabild aufgenommen haben, wenn Sie dieses Tool auch verwenden, aber wir stapeln Bilder, um zu versuchen, einen scharfen Fokus zu erhalten, und Sie können entscheiden, ob Sie inhaltsbewusste Füllung für transparente Bereiche verwenden möchten oder nicht . Das bedeutet, wenn es einen Bereich gibt, in dem zwischen den Fokusschritten eine Lücke gibt. Also, wenn Sie sich auf eine Ebene konzentriert haben und dann ein wenig Raum gehen, gibt es keinen Fokus und dann schärfer hinter. Es wird versuchen, das automatisch für Sie zu füllen, indem Sie den Inhalt im Bild verwenden. Ich werde ziemlich decheck, dass auf diesem 1. 1 Sie wahrscheinlich nahtlose Töne und Farben sagen wollen , und das wird automatisch. Passen Sie jede Ebene an und versuchen Sie, die Dinge wieder auszugleichen. Lassen Sie uns voran und klicken Sie darauf und nochmals wird dies wahrscheinlich weniger Zeit in Anspruch nehmen, also gehen wir voran und halten Sie einfach für diesen eine Pause. Und da haben wir es. Dies ist also die Fotoshop-Methode, und Sie können sehen, was es tatsächlich tut, ist jede Ebene abzukleben. Wenn wir also beginnen, einige davon zu deaktivieren, können Sie sehen, dass bestimmte Abschnitte jeder Ebene basierend auf ihrer Schärfe freigelegt werden. Und so stapelt es diese basierend auf ihrer Schärfe, um ein einzigartiges scharfes Bild zu erstellen , und Sie müssen möglicherweise ein wenig Nachbearbeitung und Tests durchführen. Nur Teoh klären Sie das für sich selbst. Aber es macht einen ziemlich guten Job. Ich bin in der Regel ziemlich zufrieden mit dem, was Floor Shop tut. Nun, wir müssen diese Bereiche berücksichtigen, in denen es tatsächlich keine sehr gute Arbeit geleistet hat. Also schauen wir uns diese Grenzen genau hier an. Aber ich werde mein Bild mit dem Zuschneidewerkzeug beschneiden und sicherstellen, aber es ist in jedem dieser Bereiche, die in Frage stehen. Wenn ich also eine Art fragwürdiger Fokusbereiche sehe, werde ich diese abschneiden und mein Bild so komponieren, wie ich es gerne hätte. Aber ich bin immer noch muss ich berücksichtigen, wie diese Fokusbereiche an den Rändern beschnitten wurden . Also gehen Sie voran und drücken Sie, geben Sie ein. Und sobald Sie völlig zufrieden sind, würde ich vorschlagen, alle diese emittierenden Ebenen so flach in diesem Bild zusammenzufassen, und dann werden wir es speichern. Und nachdem wir das Bild gespeichert haben, kommen wir zurück und machen einige Profis Verarbeitung. Das nächste Video wird also durchlaufen, wie man den gleichen Prozess oder einen sehr ähnlichen Prozess macht. Mit einem Software-Tool namens Helicon Focus und Helicon bietet Focus eine Vielzahl von Optionen, um scharfe Bilder aus einer Reihe von gestapelten Bildern zu erstellen . 3. Lightroom+Heliconfocus: In diesem Segment wird es darum gehen, den Lichtraum zu Helicon Focus Prozess zu verwenden. Und so hier sind wir, zurück in Adobe Light Raum und ich habe die Bilder begonnen, die wir betrachten wollen und nur um kurz zusammenzufassen. Wenn Sie den vorherigen Abschnitt nicht gesehen haben, haben wir eine Reihe von Bildern, die durch Ebenen der Fokus in dem Objekt in Frage oder im Thema unseres Fußes im Thema unserer Fotografie treten . In diesem Fall ist es eine Art von Geschmack. Und so werde ich die Bilder auswählen, die ich verwenden möchte und zusammenfügen, um fokussiert zu werden , und ich möchte einfach mit der rechten Maustaste darauf klicken und sagen Export und dann Helicon Focus wählen . natürlich voraus, Dies setztnatürlich voraus,dass Sie Helicon Fokus bereits auf Ihrem System installiert haben und das wird es in die Hölle exportieren . Ich kann mich für uns konzentrieren und die Leiden wirklich sehr einfach zu bedienen. Ich werde einfach die grundlegenden Werkzeuge für dich durchgehen. Moment gibt es drei verschiedene Methoden der Fokussierung und ich beginne normalerweise mit der Tiefenmap-Methode . Uh, und ich finde normalerweise, dass nur die Einstellungen so zu verlassen, wie sie sind, ein ziemlich zuverlässiges Bild erzeugt . Und wenn Sie diese Bilder hier durchlaufen wollen, können Sie sie tatsächlich betrachten und es zeigt Ihnen jedes Bild einzeln und um das Bild zu verarbeiten , klicken Sie einfach auf den Render-Button und Sie werden sehen, dass es durch seine Prozess und Stapeln der Dinge. Und schon haben wir ein sehr scharfes, sehr gestochen scharfes Bild, das es für uns produziert hat. Wenn Sie sich entscheiden, dass Sie diese speziellen Methoden nicht mögen, also Dinge, die Sie auf unsere umliegenden Gebiete achten möchten, wie viel Fokus es gibt oder nicht. Und so gehen wir voran und machen jeden, den ich mit B begonnen habe. Wir gehen zurück zu einem und ich werde auf Rendern meistens klicken, wie dieser Prozess ist, und wir werden alle drei von ihnen vergleichen und wir werden sehen und treffen, rendern und sehen, was dieser Prozess ist wie nur, um Ihnen eine schnelle Idee zu geben. Also hier ist ein, so dass Sie sehen können, dass das Bild einen unscharfen Hintergrund hat. Hier, sei es ein wenig mehr Art von pixeliger im Hintergrund hat ein wenig Rauschen, das ich irgendwie mag und sehe, hat ein wenig anderen Stil angewendet. Dies sind also nur drei verschiedene Algorithmen, die verwendet werden, um diese Bilder zu stapeln, um sie zu fokussieren. Aber Helicon focus macht einen fantastischen Job. Sobald Sie mit einem Bild zufrieden waren, müssen Sie nur entscheiden, welches Sie behalten möchten. In diesem Fall denke ich, ich bin glücklich mit diesem hier. Also werde ich wählen, eigentlich werde ich wählen, ob ich B wählen werde, und ich gehe weiter und gehe zu diesem kleinen Spar-Symbol und du wirst mich fragen, ob ich es retten will . Ich werde es als TIFF-Bild speichern. Und du kannst entscheiden, wo du das hinstellen willst. Ich werde voran gehen und es in meine Bilder Ordner für diese Klasse wird es die Hölle Aken nennen. Konzentrieren Sie sich stapeln und sagen Sie das. Und so werden wir von hier aus voran gehen und Adobe Photo Shop öffnen und einige Verbesserungen an unserem Bild vornehmen. Und wir vergleichen das Bild eines Fotoshop-Bildes mit dem Helicon-Fokusbild und sehen, was wir denken 4. Bildvergleich und Refinement: und hier sind wir, wieder im Fotoshop. Und ich wollte nur einen schnellen Vergleich der Bilder aus jedem Softwarepaket machen. Und so habe ich das Helicon Soft oder Helicon Focus Bild eingebracht, und ich habe das oben auf das Photoshopped Bild gelegt und diese in einer Ebene ausgerichtet, nur damit wir den Unterschied sehen können. Im Moment schauen wir uns das originale Foto Shop-Bild an, das wir gemacht haben, und ich werde diese oberste Schicht einschalten. Und das ist das Helicon Soft Image oder das Pelican Focus-Bild. Und so, diese einfach aus- und einschalten, können Sie sehen, dass es eine gewisse Variation gibt. Wenn Sie in die Art und Weise schauen, wie der Hintergrund manipuliert wird, gibt es eine gewisse Verzerrungsvariation. Und so wird jede Software ihre eigene Art von Variationen haben. Sie können hier jede Stunde eine Erweiterung dieses Risses sehen, dass jeder Algorithmus ein bisschen anders sein wird , aber beide machen einen wirklich schönen Job. Kommen Sie. In diesem Video geht es darum, ah, verbesserte Version mit dem Adobe-Kamera-Raw-Filter zu erstellen . Also werde ich einfach das Helicon Soft Image benutzen, und ich könnte das nur ein kleines bisschen runterschneiden. Also, hier geht's. Bringen Sie das einfach an. Es ist also etwas kleiner und schauen wir uns den Kamera-Off-Filter an. Das erste, was wir tun wollen, wenn wir den Kamera-Rohfilter verwenden, ist, dass ich gerne eine intelligente Ebene aus meinen Objekten erstellen möchte. Also werde ich nach oben gehen und Layer-Smart-Objekte später in Smart konvertieren sagen. Das bedeutet, dass ich immer in der Lage sein werde, meine ursprüngliche Bildpixelkomposition zu behalten . Und jetzt, da dies eine intelligente Verschleißschicht ist, die Sie deshalb feststellen können, zähle ich genau dort, kann ich in den Filterbereich gehen und sagen, Kamera roh, Filter. Das Kamera-Rohfeld ist wirklich, wirklich schön. Es wird uns erlauben, etwas Farbe hervorzubringen und dieses Bild ein wenig zu verbessern, als ob wir ein rohes Bild bearbeiten würden und so können Sie mit der Temperatur herumspielen. Ich habe meine eigenen Techniken, die ich normalerweise benutze, und das werde ich jetzt einfach durchmachen und durchmachen. Normalerweise spiele ich mit der Belichtung, die wir versuchen, Teoh balanciert die zischten ein Gramm hier oben so viel wie möglich aus, und ich neige dazu, die Highlights runter zu bringen, richtig? Also haben wir mehr Details in diesen Bereichen und bringen die Schattenbereiche auf, so dass es irgendwie ein wenig ausgleicht. Und dann balancieren wir das aus, indem wir die Weißen aufpumpen und dann die Schwarzen herunterbringen . Und es ist wirklich eine Art visuelles Ding. Wenn du sie zu viel runterbringst, wird es viel zu dunkel aussehen. Also einfach weiter herumspielen, bis du glücklich bist und das Instagram angemessen aussieht. Sie können sehen, ob irgendetwas ausspäht, indem Sie auf diese Schaltflächen klicken. Wir gehen aus dem Gamut Gamma. Geben Sie es. Deshalb könnte ich voran gehen und das wieder hochbringen. Tun Sie dasselbe mit dem Weiß, damit Sie sehen, ob wir das ansprechen, es wird Ihnen zeigen, was aus dem Bereich des Skala kommt. Also werden wir das einfach hier behalten, und in Bezug auf Klarheit möchte ich das vielleicht ein wenig verbessern. Klarheit wird die Dinge nur ein wenig aufstoßen. Ich mache dir normalerweise 10 hier und ich mache entweder minus 10 oder plus 10 auf dem D Dunst. Sie können sehen, was das tut. DIY Tazy macht es weicher, und Sie sind die entgegengesetzte Richtung. Es macht ein wenig schärfer. So kommen etwa acht oder 10 in der Regel die Bilder etwas weniger lebendig heraus, als ich von meiner Kamera mag . Und so verwende ich ein wenig Lebendigkeit Verbesserung und auch nur ein wenig mehr Sättigung Verbesserung. Aber ich möchte wirklich sehen, dass diese orangefarbenen Tassen durchkommen, und Sie konnten schon sehen, dass wir mehr von der Farbe herauskommen. Also sehen wir Farbvariationen da drin, die ich einfach liebe. Ich neige dazu, die Dinge zu schärfen, nur ein kleines Stück Schärfen. Ich könnte einen 10% schärfen und einfach die Details ein wenig aufpumpen. Ich will nicht zu verrückter Radius gehen. Sie können ein oder zwei ausprobieren und sehen, was passiert. Zoomen in ein paar Ebenen könnte wirklich hilfreich sein, also könnte ich in einige dieser Bereiche zoomen und sehen, ob ich das herunterziehe und nichts, wie es aussieht . Wenn ich es auf 20 drehe, wie sieht es dann aus? Es ist also eine subtile Veränderung. Aber es gibt definitiv eine Veränderung dort, und so gibt Ihnen nur ein bisschen mehr Weihnachten zu unserem Image. Eine andere Sache, mit der ich spielen möchte, ist die geteilte Tony, Und so für mich, ich versuche, zwischen einem orange und einem blau so leicht orange Licht und oder Highlight im leicht blauen Schatten zu gehen . Und so neige ich dazu, ein wenig orange auf meinem Schatten zu gehen und einfach die Sättigung aufzutauschen. Natürlich, wenn du so hoch pumpst, wird es schrecklich aussehen, aber ein bisschen, vielleicht 10 oder so, vielleicht sechs oder acht, und dann dasselbe mit der Blüte und nimm es in eine um eine 200-Reihe und dann einfach aufpumpen, um das wieder aufzupumpen. Es geht weit zu blau, aber ich finde, dass nur ein Hauch von jedem ziemlich nett ist. Und so fügt es einfach hinzu, diese Art von heiß und cool zusammen. Das macht für ein schönes Bild, und von hier aus können Sie entscheiden, ob Sie Getreide hinzufügen möchten. Nehmen Sie Korn weg, fügen Sie Vignette Wenn Sie also eine Vignette wollen, können Sie Ihr Bild ziehen unter Vignette ziemlich einfach und schnell, was dazu beitragen könnte, einige Fokusinteresse oder ein visuelles Interesse zurück in Richtung Ihr Zentrum . Und das war's auch. Ich bin ziemlich zufrieden mit der Art und Weise, die aussieht, und Sie gehen voran und drücken OK, und eine Sache, die schön ist, wenn Sie einen intelligenten Filter auf einer intelligenten Ebene verwenden, ist, dass Sie dies ausschalten und das Vorher und Nachher sehen können . Und schauen Sie, wie viel schärfer und schärfer das Bild jetzt aussieht. Und so würde ich von hier aus voran gehen und speichern, ist der Dateityp, mit dem Sie arbeiten möchten. Jay Paige, PNG dein TIFF. Und so wird das nächste Video über die Projekte und nur einige letzte Gedanken für Sie sein. Vielen Dank, dass Sie zugesehen haben. 5. Projekt und abschließende Gedanken: das Projekt für diese Klasse ist ziemlich einfach. Verwenden Sie einfach die Techniken, die Sie entweder im hellen Raum und Fotoshop oder im hellen Raum gelernt haben . Und Helicon fokussiert sich auf Ihre eigenen Makrofotografie-Projekte. Posterarbeit im Projektabschnitt dieser Klasse. Wenn Ihnen die Klasse gefallen hat, hinterlassen Sie bitte eine Rezension und gehen Sie bitte weiter und teilen Sie diese in Ihren sozialen Netzwerken. Ich würde es wirklich zu schätzen wissen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie mit dieser Technik erreicht haben, und ich freue mich darauf, Sie in einer anderen Klasse zu sehen.