Kinematografie: Einführung in die Studiobeleuchtung | Matt Workman | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


  • 0.5x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Kinematografie: Einführung in die Studiobeleuchtung

teacher avatar Matt Workman, Cinematographer

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu jedem Kurs
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Eine Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu jedem Kurs
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Eine Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

7 Einheiten (16 Min.)
    • 1. Einführung

      1:41
    • 2. Das Projekt

      1:05
    • 3. Nahtloses Papier 101

      2:27
    • 4. Verblenden von Talent und Kamera

      2:01
    • 5. Die Nahtlose Beleuchtung

      4:54
    • 6. Das Talent beleuchten

      1:42
    • 7. Wrap Party!

      1:43
  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

6.748

Teilnehmer:innen

6

Projekte

Über diesen Kurs

0697dc63

Lerne das professionelle Kameramann Matt Workman mit einer dynamischen Studioleuchte auf einem einfachen nahtlosen Papierhintergrund kreiert. Matt hat Musikvideos für Justin Bieber, 50Cent, Diddy und die Werbung für Google, Facebook, and L’Oreal. In diesem Kurs behandelt Matt die Konzepte und Techniken für die Erstellung professioneller und dynamische Beleuchtung. Dieser Kurs ist perfekt für Anfänger, die sich mit einer Kamera vertraut machen und mehr über die Studiobeleuchtung lernen möchten.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Matt Workman

Cinematographer

Kursleiter:in

Matt Workman is a Technical DP / Cinematographer based in New York City. He specializes in previs, motion control, and virtual production. Matt is able to work seamlessly with the agency, production company, and visual effects company by using 3D previs as a common visual language.

Matt is the founder and editor of Cinematography Database (www.cinematographydb.com), a company and blog that focuses on modern cinematography.

Vollständiges Profil ansehen

Kursbewertungen

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%
Bewertungsarchiv

Im Oktober 2018 haben wir unser Bewertungssystem aktualisiert, um das Verfahren unserer Feedback-Erhebung zu verbessern. Nachfolgend die Bewertungen, die vor diesem Update verfasst wurden.

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen bei Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung: He, Leute. Mein Name ist Matt Workmen und ich bin ein professioneller Kameramann oder Regisseur der Fotografie aus New York City und Boston. Ich habe Musikvideos für Künstler wie 50 Cent, Didi, Justin Bieber und ich habe Werbung für Kunden wie Facebook, Google, Was sonst? BMW, Subaru. Ich habe eine Menge Werbespots erschossen. Ich liebe Werbung. Es ist irgendwie mein Ding. Ich habe meinen Start um die Zeit, als die Panasonic Devi X 100 ein kam heraus. Es war die erste Kammer, die es Ihnen erlaubt, 24 p zu schießen, und ich war in sie und ich kaufte es und ich fing an, Musikvideos für Künstler und Boston zu drehen . Eine Zeit, als ich Regisseur war. Ein DP Oath Editor beendete die visuellen Effekte, und ich rekrutierte meine Freunde, um mir zu helfen. Und dann, seitdem, bin ich einfach nur ein Regisseur der Fotografie, weil ich fand, dass mein Fokus wirklich ist, ähm, ich mag es, mich auf die Kameraarbeit und die Beleuchtung und die Fähigkeiten zu konzentrieren. Natürlich werden wir über etwas sehr Wichtiges für DPS und Videofilmer sprechen, und das ist Studiobeleuchtung. Insbesondere werden wir uns ansehen, um zu erforschen, wie Sie einen nahtlosen Papierhintergrund mögen. Wenn Sie es nicht wissen, scheint es, dass Menschen mit Hintergrund sind. Es ist im Grunde eine große Rolle Papier, die Sie ausgerollt haben. Das ist eine wirklich schöne Farbe. Das ist etwas, das du als kommerzieller Kameramann oder als High-End-Corporate Shooter sehen wirst. Sehen Sie, dieses Papier ist wirklich, wirklich toll, weil es wirklich flexibel, wirklich billig, und Sie können es überall einrichten. Sie können im Grunde einen Konferenzraum, ein Fitnessstudio, Ihr Haus, alles in ein professionelles Studio verwandeln. Wenn Sie wissen, wie begeistert während des Kurses wird es sein, meinen eigenen Stil von drei D-Diagrammen und drei Animationen, die zuvor aufgerufen wurden, um die Kameraarbeit und die Beleuchtung zu veranschaulichen . Am Ende des Kurses haben Sie einen großen Überblick über die Konzepte und Techniken, wie Sie dynamische Studiobeleuchtung erreichen können . Mit einem nahtlosen Papierhintergrund, den ich hoffe, dass Sie in Ihrer Arbeit verwenden konnten 2. Das Projekt: Das Projekt für diesen Kurs besteht also darin, Ihr eigenes dynamisches Studio-Portrait zu erstellen. Wenn Sie Zugriff auf eine echte Kamera und echte Lichter haben, werden Sie eine wirklich gute Zeit haben, weil wir einige wirklich gute Diagramme haben , die Sie folgen können. Und wieder, Sie haben die Konzepte und Techniken, über die wir besprochen haben, um Sie durch den Prozess zu führen . Gehen Sie voran und laden Sie Ah, den letzten J Peg oder das Finale noch von Ihrem Setup hoch und gehen Sie auch zurück, um Ihr iPhone zu bekommen und machen Sie ein schönes hinter den Kulissen Fotos und teilen Sie das mit uns. Es ist wirklich cool, die endgültige Hilfe und die Beleuchtung hinter den Kulissen zusammen zu sehen. Ich denke, das ist wirklich hilfreich. Weg für alle. Die gestohlen ist ein großer Hinweis Sie zu lernen und nur Art von Aufzeichnung, was Sie für die Zukunft für die mehr D I Y Version getan haben . Wenn Sie keine echte Kamera haben, haben Sie nicht erkannt, nehmen Sie einfach Ihr iPhone heraus, greifen Sie Ihren Freund und stellen Sie sie vor einer Wand und dann greifen Sie jedes Licht, das Sie greifen können . Ein spätes wie dieses Rampenlicht würde im Hintergrund wirklich großartig aussehen und nur die gleichen Techniken folgen . Und versuchen Sie es einfach, Teoh auf Ihre eigene Art zu versuchen. Du wirst ziemlich coole Ergebnisse bekommen, die beiden posten. Ich denke, das sind Gerechtigkeit. Informativ besonders. Wenn Sie einen tollen Job gemacht haben, wissen Sie, ich denke , , es gibt immer mehr Projekte, die mit iPhones gedreht werden, wie Mandarine, die fantastisch aussehen. Wissen Sie, gehen Sie weiter und sehen Sie, ob Sie einen besseren Job machen können als die Jungs mit den Rial-Kameras mit Ihrem Handy. Das ist eine echte Herausforderung. 3. Nahtloses Papier 101: , so dass der erste Schritt in diesem Prozess besteht darin, fortzufahren und Ihren nahtlosen Papierhintergrund auszuwählen. , Für diejenigen von Ihnen,die mit Siemens-Papier nicht vertraut sind, ist es im Grunde eine große Rolle beim Verpacken von Papier oder Toilettenpapier. Du wirst einen Stricker haben, Kartonkern, Kartonkern, du weißt schon, Tube-Sache. Und dann haben Sie dieses Papier, das im Grunde umwickelt ist, und Sie werden,wissen Sie, Mr. Verschiedene Größen bekommen wissen Sie, . Es gibt eine, die 107 ist, und nur warum das wirklich groß ist. Und es gibt eine, die 53 Zoll breit ist. Es ist ein bisschen kleiner. Sie werden in viele verschiedene Farben kommen, und das kannst du im Grunde nicht vermasseln. Sie wurden Zehe hergestellt, um Farben zu haben, die vor der Kamera großartig aussehen. alle sehen wirklich gut aus. Ich habe, denke ich, wahrscheinlich jede Farbe an dieser Stelle benutzt. Vielleicht, obwohl ich viele der Farben benutzt habe, sehen sie alle wirklich gut aus. Du wirst das nicht vermasseln, also wähle einfach eine Farbe aus. Sie mögen dunklere Farben, arbeiten besser, wenn Sie gierige INTS erstellen möchten, aber wir werden später darauf eingehen. Ähm, also gehen Sie zu so etwas wie jeder Foto Dot com Goto adirama zu sein. Grundsätzlich sollte jeder professionelle Fotoladen diese Papiere des Seemanns haben, zumindest die kleineren gehen voran und kaufen eine. Sie sollten ziemlich billig sein. Ich denke, dass, wie 22 $50 für die Kleinen, es eine gute Investition ist, wenn du später mit ihnen schießen willst, um sie zu testen. Und natürlich, natürlich, um die Führung zu testen, die wir in diesem Kurs machen werden. Sobald Sie also Ihren Papierhintergrund haben, wenn Sie den großen 107 Zoll haben, werden Sie wahrscheinlich einige legitime Griff- oder Fotoausrüstung verwenden müssen. , Die Art und Weise,wie wir unsere in unserer Drei-D-Illustration aufgestellt haben, besteht darin, Stände mit globalen Armen zu sehen , und du wirst die Arme so rot anbringen wollen, und sie werden die Arme schieben , Boeheim ist in die Zeitung, rollt von beiden Seiten, und du wirst es aufheben und du wirst das Papier ausrollen und eine nette kleine Psyche erschaffen . Nun, wenn du keine Ausrüstung hast und das mehr machst, Liebes, warum wir, geh einfach weiter und nimm deine kleinere Rolle. Nehmen Sie die 53-Zoll-Rolle rollen Sie ein paar Meter aus. Schneid es ab. Nimm das Papier. Du hast das hier. Du weißt, dass dieses Baby es einfach an eine Wand steckte, im Grunde. Kleben Sie es einfach von oben. Die Seiten des Bodens bekommen es ist flach, wie du kannst, und du wirst das als deinen Rücken benutzen. Und ich denke, die meisten Leute sollten in der Lage sein, das in deinem Wohnzimmer in deiner Garage zu tun, wo du weißt. Also, um zusammenzufassen, wählen Sie entweder die 107 in Troll oder Sie werden die 53 Zoll Rolle wählen. Du bekommst eine schöne, dunkle, dunkle, gesättigte Farbe, die am besten für diese Demo sein wird. Wenn du wirklich auf eine Art späterer Farbe stehst, geh und tu das, das funktioniert gut. Art späterer Farbe stehst, stehst, späterer Farbe stehst, Oder wenn du Weiß benutzen willst, , dann benutze die Ausrüstung,die du hast. Wenn Sie ein richtiges Set sind, sehen Sie Standards, Hintergrundständer und setzen Sie diese einfach nahtlos auf, psych es heraus und wieder. Wenn Sie die kleinere Rolle haben und keinen Zugang zu Ausrüstung haben, schneiden Sie einfach ein Stück ab und nehmen Sie es an eine Wand. Und jetzt hast du deinen Rücken raus, um mit dem Fotografieren zu beginnen 4. Verblenden von Talent und Kamera: Nun, da Sie Ihren Hintergrund oben haben, sprechen wir über die Blockierung und das ist die Position des Talents und die Position der Kamera. Jetzt kannst du so ziemlich alles tun, was du willst. Verwenden Sie Ihre Intuition, um es einzurichten. Aber was wir in dieser Klasse und für diese Demo tun werden, unsere für eine Drei-D-Demo. Wie auch immer, wir werden viel Abstand zwischen unserem Hintergrund und unserem Thema legen und ist ein wichtiger Grund, warum wir das tun werden. Und das ist so, dass wir unser Talent getrennt vom Hintergrund beleuchten können. Grundsätzlich, wenn Sie den Hintergrund anzünden, müssen Sie viel Kontrolle darüber haben. Sie müssen, ähm, ähm, präzise Platzierung des Lichts, das Sie wollen, haben die Kontrolle über die Verspätung, die es trifft. Und du willst nicht, dass das Licht auf das Talent den Hintergrund trifft. Aus diesem Grund nehmen wir unseren Hintergrund und wir werden etwa 5 bis 10 Meter Abstand zwischen unseren Talenten und dem Hintergrund setzen , und das wird das Licht getrennt halten. Als nächstes reden wir über den Platz in der Kamera und über die Art des Objektivs, die wir benutzen werden. Also, weil wir so viel Abstand zwischen der Stadt in unserem Hintergrund, müssen wir ein längeres Objektiv auf längere Objektive verwenden helfen komprimierten Raum. Also, wenn Sie in einer breiten Linse wie ein 25 und acht Teams von so und Sie 10 Meter zwischen der Stadt im Hintergrund haben , werden Sie sagen, dass in der Linse Sie werden in der Lage sein, zu sagen, dass es wirklich weit weg ist und ehrlich gesagt nicht werden in der Lage sein, dein Talent im Hintergrund zu halten, weißt du? Aber ich habe nur so viel mit, wenn du auf einer breiten Linse bist, wirst du nicht sehen, ähm, sie werden sehr schnell von hinten kommen. Aber wenn du auf einem längeren Land so etwas wie eine 50 1 35 200 bist, selbst wenn du so einen Schuss machen willst , kannst du dein Talent tatsächlich dazu bringen, auf einen sehr kleinen Hintergrund zu passen. Also werden wir versuchen, längere Brennweiten zu verwenden. Und so schauen Sie sich dieses Diagramm an. Wenn Sie sich ein breites Objektiv ansehen, können Sie sehen, dass es sehr schwierig ist, das Talent darauf zu halten. Aber da wir hineinzoomen und Sie natürlich weniger sehen, sind Sie in der Lage, Ihre Erzählen besser im Hintergrund für unsere D I Y-Lösung zu halten. Wenn Sie keine echte Kamera mit austauschbaren Objektiven haben, nutzen Sie Ihr iPhone. Ich denke, die meisten iPhones an dieser Stelle können dies tun. Wenn Sie in den Videokamera-Modus in Ihrem Tippen gehen, die Kamera und Ihr Scrollen zum Radio, Sie kneifen oder so etwas können Sie vergrößern, und das ändert effektiv die Brennweite der Substanz länger und Sie erhalten die gleiche -Effekt. Die Qualität wird viel schlimmer sein, aber du wirst ein kleineres Fenster sehen können, und du wirst in der Lage sein , ihre Talente im Hintergrund zu behalten, und das ist das ganze Ziel. 5. Die Nahtlose Beleuchtung: Okay, also haben wir unseren Hintergrund, wir haben unser Talent und wir haben unseren Kameraplatz. Wir haben einen schönen Rahmen. Alles funktioniert. Wie zünden wir den Hintergrund an? Und das ist einer der Kernpunkte dieses Kurses, und wir werden drei verschiedene Konzepte in drei verschiedenen Techniken der Beleuchtung dieses Hintergrunds durchgehen , um unterschiedliche Ergebnisse zu erzielen. Der erste Beleuchtungsstil ist nur flache Beleuchtung. Sie möchten also, dass der Hintergrund eine einfarbige Farbe hat, sehr gleichmäßig. Und das ist eine gute Möglichkeit, jede Psyche zu starten, die es jedes nahtlose Papier projiziert? Ähm, es wird ein sehr sauberes Aussehen und eine Menge der Male. Das ist es, was Kunden wollen, und du wirst nicht davon abweichen wollen. Der beste Weg, dies zu tun, ist, zwei Lichter zu nehmen, und sie könnten fast jede neueste sein. Weiches Licht funktioniert ein wenig besser, weil Sie die Quellen ein wenig besser miteinander mischen können , aber Sie werden wollen, ein Licht auf der einen Seite des nahtlosen nehmen, und dann das andere Licht auf die gleiche Entfernung wie die andere Licht, und du wirst in beiden Lichtern schwenken wollen, so dass ihre Muster auf der Rückseite irgendwie zu einem Busch, einem großen, weichen Bush verschmelzen einem großen, . Und du wirst diese schöne, flache, flache, gleichmäßige Belichtung bekommen. Und das ist wirklich der Handel nach vorn. Ich muss das wahrscheinlich nicht einmal den meisten Leuten erklären, aber ich denke, es ist gut, sich das anzusehen. So wirst du als nächstes die Wohnung sogar Beleuchtung bekommen. Wir schauen uns an, wie du einen linearen Grady kreierst. Und eine Einstufung ist im Grunde etwas, das von dunkel zu hell und linearen Mitteln reicht. Ich denke, es bedeutet Linie oder gerade. So denke ich wenigstens darüber nach. So lineare gierig ist eine gierige, die so geht. Das war hell, das war ich dunkel und irgendwie verblasst dazwischen. Und so wie du das machst, wirst du, ähm, nur eines deiner Lichter benutzen ähm, . Wenn Sie also eine der Hintergrundlichter ausschalten, die auf diesem aus diesem Licht jetzt sehr hell sein wird, wird dieser Teil der Sekunde dunkler und es wird dieses Grady int erschaffen. Sehen Sie sich diesen Effekt an. Das ist ziemlich cool. Ich benutze das nicht zu viel. Die eine, die ich wirklich mag, so weit wie Gewinnen Zutaten ist vereinbart, die von hell bis dunkel von unten nach oben geht . Und Sie können sehen, dass in diesem Drei-D-Diagramm und was diese Art von Beleuchtung Art von erinnert ist ein Sonnenuntergang oder ein Sonnenaufgang. Wenn Sie sich also Ihren Horizont vorstellen und sich vorstellen, dass die Sonne unter dem Horizont ist, sehen Sie den Hot Spot nicht von der Sonne. Alles, was Sie das Licht von der Sonne sehen, das den Himmel und den Himmel beleuchtet, wird hier sehr hell sein und dann dunkler werden. Und das ist das, was wir in der Psyche tun. Und das sieht wirklich toll aus, vor allem Sie wählen wirklich helle, gesättigte Farbe, die wirklich cool aussieht. Und es sieht wirklich gut aus auf Weiß, um, ähm, hat eine schöne Wirkung. Ich empfehle definitiv, das zuerst auszuprobieren. Wenn Sie bereits ihre flache Beleuchtung gemacht haben und Sie das zu Hause einrichten, sitzen Sie im Studio. Sieh dir das lineare Grün von unten nach oben an. Unsere letzte Art der Beleuchtung heißt kreisförmige Strahlung, und es ist ein wenig anders als die lineare Vereinbarung, die wieder eine gerade Linie ist, eine kreisförmige, Grady, und beginnt in der Mitte. Dies ist, wo der Hot Spot der neuesten, und dann, wie Sie einen Sprung weit davon wie folgt bekommen. Wie Sie Entfernung von der Mitte zu bekommen, bekommt es einen Arzt, so dass Sie auch über es als eine Vignette denken können. Die Art und Weise, wie Sie eine kreisförmige, große Tante erstellen , ist, dass Sie ein Licht bekommen müssen, das Fokus Kräuter ist und dass Sie in So Sie nicht wollen, um die Kino Flo Promis zu verwenden, wie wir unsere Demo verwendet haben. Willst du etwas mehr wie einen Freund benutzen? Ich so etwas wie eine Quelle für Leeco. Alles, wo man einen schönen kleinen Kreis von ah kontrolliertes Licht für Ihre D i Y machen könnte. Menschen wieder, die perfekt leuchtet. Es ist nur eine normale alte Glühbirne in einem Metallgehäuse. Aber das Metallgehäuse macht es so, dass das Muster in einem Kreis herauskommt. Es ist nicht nur ein großer Busch und hat ein schönes kleines Muster. Du wirst das Muster nehmen und den Hot Spot direkt hinter das Talent setzen , wie hier, als ob du es nicht sehen kannst. Es ist genau da. Dort wirst du es hinstellen. Dort wirst du versuchen, das Licht anzünden. Was das tun wird, wird einen Hot Spot setzen, der der Stadt die Behandlungen auskauft. Werfen wir einen Blick auf das in der Drei-D-Demo. Dies ist die volle Beleuchtung, die vor dem Hintergrund eingerichtet ist, und wenn man sich die Kamera anschaut, leben die Talente nicht, aber man kann den unterschiedlichen Effekt sehen, der auf dem Hintergrund passiert. Das ist mein Liebling der, du weißt schon, nahtlosen Papierhintergründe, und es ist eine, die ich oft gemacht habe. Ähm, und obwohl Sie dasselbe Konzept verwenden, wenn Sie es lassen, können Sie im Grunde die Weichheit des Kreises, die Größe, das Verhältnis von dunkler Freude variieren die Größe, . Sie können die Farbe darauf ändern, und Sie können so viele verschiedene Effekte erhalten, indem Sie einfach das gleiche Konzept und Technik immer wieder verwenden . Und das ist das Konzept und die Technik, die ich möchte, dass Sie in Ihrem Projekt tun, dass dies das ist, was ich denke, sieht am coolsten aus und die, mit der Sie wirklich spielen können und geben Sie Ihren eigenen Stil und Geschmack, auch. Also lassen Sie uns die drei verschiedenen Arten von Licht im Hintergrund zusammenfassen ist die flache Beleuchtung zwei Lichter von der Seite. Sie erhalten eine schöne, saubere, gleichmäßige Belichtung die nächste der linearen Strahlung. Und mein Favorit natürlich ist natürlichder Boden nach oben. Um ein Licht an den unteren Rand des Zyklus zu setzen, fokussiert auf den Boden der Psyche oder das nahtlose Papier, und es wird von hell zu dunkel gehen, das sieht toll aus. Ich benutze, dass ich das tatsächlich auf eine Menge von Musikvideos verwendet haben, ich denke, ist, wo das sieht wirklich cool wieder. Fühlt sich irgendwie wie ein Sonnenaufgang an, und dann ist der letzte Stil oder das letzte Konzept, ein kreisförmiges Großes zu machen, und das wird nur dauern, dass das passieren wird. Indem Sie ein Rampenlicht nehmen und es irgendwo auf dieser Seite platzieren, stellen Sie es typischerweise direkt hinter das Talent, so dass es diese Art von natürlichem Glanz gibt , der das Ich wirklich auf das unter dem Talent fokussiert. Also wählen Sie eine dieser drei und gehen Sie mit Es war der Stil, der für Sie am meisten Sinn macht. Und als nächstes werden wir uns die Dame Talent ansehen 6. Das Talent beleuchten: Also, jetzt haben wir den Hintergrund gelebt. Wir haben, ah, Frame up. Wir haben einen coolen Grady und Happening. Vielleicht ist es ein kreisförmiges Gitter. Es Minuten ein lineares Strahlen. Wer weiß das? Vermutlich genial. Nein, aber jetzt wollen wir darüber reden, dass das Talent jetzt Talent lassen, natürlich, oder die Beleuchtung einer Person ist ein großes Thema. Wir werden nicht hineinkommen, so wie das unheimliche Ding. Das ist wahrscheinlich ein separater Kurs und ein lustiger Kurs zu machen. - Was? Wir werden darüber reden, wie du das Licht kontrollierst, das das Talent vom Hintergrund trifft. Das ist alles, worüber wir wirklich reden werden. Du magst das Talent, auch immer du Teoh willst. , Aber lass uns darüber reden,wie du es kontrollierst. Also die häufigste Art, Talente zu beleuchten, ist von der Seite und oben, und das ist 3/4 Beleuchtung, und das wird ungefähr von hier kommen. Es wird irgendwo einen Schatten erzeugen, entweder von hier. Und wenn du kommst, geht dort eine kleine Vorderseite des Schattens. Und das ist wie Ihre häufigste und Art schmeichelhafte Art, jemanden anzuzünden. Aber das Problem ist, wenn man es leicht macht, hier ist es sehr wahrscheinlich, dass dieses Licht in den Hintergrund fließt und dass man genug Abstand bekommen hat, was ideal wäre. Aber das haben Sie vielleicht nicht. Du könntest ein bisschen von diesem Licht ausströmen. Und wenn du das tust, weißt du, ist das wie, Oh nein, nicht mein Grady. Sieht aus wie Mist. So toll sieht es nicht aus. Also, was du tun musst, wird ein Licht setzen. Du wirst dein Schlüssellicht hier setzen, gerne sagen, wie du willst, und dann musst du eine Flagge oder einen Festkörper setzen, wie wir hier im Drei-D-Diagramm zeigen , und was das tun wird, das das Licht aufhält wie Dies wird das Licht davon abhalten, den Hintergrund zu treffen. Und das ist alles, was wir versuchen, in diesem Kurs zu kommunizieren, ist, dass Sie wissen, wenn Sie Ihren Schlüssel leuchten, verwenden Sie eine Art solide oder markieren Sie einen echten Satz oder wenn Sie eine d i y a d I Y Version benötigen. Verwenden Sie eine Pizzakasse. Sie haben Pizza-Boxen für Flaggen verwendet. Wahrscheinlich zu oft. Geben Sie nicht zu viel zu, aber so etwas oder eine Jacke oder etwas, das undurchsichtig ist, so etwas wie das. Stoppen Sie einfach, dass das Licht aus dem Schlüssellicht auf den Hintergrund trifft. 7. Wrap Party!: Also das wird es für diesen Kurs einpacken. Ich hoffe, Sie haben etwas gelernt, das Sie für Ihre eigene Arbeit mitnehmen und verwenden können. Ich möchte sagen, dass, obwohl wir ein ziemlich einfaches Beispiel für nur ein Papier nahtlos beziehen , auch das Papier sagt, dies ist genial Sie wahrscheinlich, dass die ganze Karriere Figur, dass die High-Level-Konzepte und Techniken verwendet, um das Licht nahtlos sind 100% anwendbar auf größere Triebe. Wenn Sie auf 100 Fuß Zyklus sind und Sie haben die neueste Berühmtheit, haben Sie die größte Kamera der Welt. Wenn Sie das Set beleuchten, werden Sie die gleichen Konzepte verwenden. Weißt du, ist der Hintergrund flach beleuchtet? Wird es Zutat von unten haben, oder wir setzen einen Hot Spot in die Mitte ? Es ist genau der gleiche Prozess. Jetzt ist es anders. Wenn du andere Lichter benutzen willst, wirst du eine Crew haben. Aber wieder, es ist wichtig, nur in der Lage sein, in Ihrem Kopf vor dem Shooting visualisieren, wie es aussieht . Und das habe ich versucht, in diesem Kurs zu kommunizieren. Ich freue mich wirklich darauf, die Schüsse und die Dame zu sehen, die du zusammengestellt hast und noch mehr . Ich bin wirklich aufgeregt, die hinter den Kulissen geschossen zu sehen, das endgültige Bild zu sehen und das hinter den Kulissen zu sehen. So habe ich die Kinematographie gelernt. Ähm, und ich denke, das wird der Gemeinschaft helfen. Es ist der Fähigkeitsanteil, der wirklich gelernt wurde, und ich denke, du wirst lernen, indem du es tust, dein Foto zu du es tust, machen, es hinter die Kulissen zu nehmen und das hochzuladen und dann, weißt du, Vielleicht ein paar Monate später, wenn du zurückkommst und ein bisschen mehr gelernt hast, bist du wie, Wow, so war es früher. Aber jetzt mache ich es so, und das ist cool. Und vielleicht sehen Sie jemand anderes bekommen ein wirklich gutes Ergebnis, und dann bekommen Sie zu sehen, wie sie ihre Beleuchtung getan haben, und es könnte sein, ist mit einfachen Einheiten. Es muss kein großes Sprichwort sein. Es könnte so sein, als würde man diese Lampen in den Hintergrund stellen. Wie sieht das aus? Wo haben sie es getan? Warum sieht das so gut aus? Und nochmal? Die Herausforderung besteht darin, es mit Ihrem Telefon und Ihren Schreibtischlampen zu tun und das sah genauso gut oder besser aus als die Jungs mit echten Lichtern. Das war's also für diesen Kurs. Ich hoffe, ihr habt es genossen. Und ich werde so aktiv wie möglich sein, mit den Kommentaren im Formular. Und ich seh euch in der nächsten.