Hey, cooles Shirt: Effektive T-Shirt-Grafik entwerfen | Christopher Delorenzo | Skillshare

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Hey, cooles Shirt: Effektive T-Shirt-Grafik entwerfen

teacher avatar Christopher Delorenzo, Graphic Artist

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Einheiten dieses Kurses

6 Einheiten (1 Std. 10 Min.)
    • 1. Trailer

      1:43
    • 2. T-Shirt-Design – Vorführung

      11:27
    • 3. Recherche und Skizzen

      8:13
    • 4. Typografie und Illustration

      20:38
    • 5. Vorbereitung für die Produktion

      27:23
    • 6. Entdecke Design auf Skillshare

      0:37
  • --
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  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
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Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

18.350

Teilnehmer:innen

337

Projekte

Über diesen Kurs

Egal ob du deine eigene Kleidungsmarke gründest oder du schon immer einmal ein Shirt für deine Lieblings-Kleidungsmarke entwerfen wolltest, das ist deine Chance, ein Shirt für deinen Lieblingskunden zu entwerfen! Du erfährst, wie du deine Lieblingsmarke (oder deine eigene) durch Recherche und Skizzen definierst, und wie du mittels Typografie und Illustration ein Design entwirfst, das sie darstellt. Dann machen wir alles für den Druck bereit!

Was du lernen wirst

In diesem Kurs spielt der Teilnehmer die Rolle des Freelancers. Wir beschäftigen uns mit wichtigen Aspekten des Designprozessen und der Vorproduktion, darunter:

  • Lerne deine Marke kennen. Recherchieren deiner Marke und Konzeptionalisieren der Grafik
  • Skizzieren deiner Grafik Von Thumbnails zu raffinierten Entwürfen
  • Deine erste Illustration Grundaufbau des T-Shirts und Leitlinien
  • Design für den Druck fertigstellen Unterschiede zwischen Drucktechniken, und Vorbereitung deines Shirts für das Drucken

Was du machen wirst

Du wirst ein T-Shirt für die Marke deiner Wahl entwerfen Währenddessen teilst du deine Arbeit mit den anderen Teilnehmern des Skillshare-Kurses, um Feedback von ihnen zu erhalten.

______________

Kursübersicht

  • Einführung In dieser Kurseinheit lernst du, wie du ein effektives T-Shirt entwirfst – die Art von Shirt, bei dem dich Leute auf der Straße darauf ansprechen werden (daher der Name des Kurses). Christopher Delorenzo erklärt, warum klassische Grafikdesign-Kurse dich nicht unbedingt für T-Shirt-Designs vorbereiten. Es ist eine ganz andere Leinwand. Christopher wird dir zeigen, wie du einfache und kultige Designs dafür entwirfst.
  • T-Shirt-Design – Vorführung Christopher erzählt dir von einigen Herausforderungen des T-Shirt-Designs, mit denen er es bei Johnny Cupcakes zu tun hatte. Er zeigt dir einige seiner besten Kreationen und schlimmsten Fehler. Du lernst, wie du die zwei Hauptfunktionen eines Marken-T-Shirt-Designs – sowohl den Träger als auch die Marke zu repräsentieren – unter einen Hut bekommst.
  • Elemente des T-Shirt-Designs Die drei Elemente eines T-Shirt-Designs sind Typografie, Illustration und Layout. Du wirst sehen, wie diese Elemente in Christophers Designs zusammenspielen.
  • Recherche und Skizzen Wenn du dich von historischen Designs inspirieren lässt, musst du oft ein Plakat-Layout an eine Leinwand in Form eines T-Shirts anpassen. Hier lernst du, wie das geht. Außerdem lernst du Recherchemethoden für die Gestaltung von T-Shirts und Richtlinien für die ersten Schritte deines Designprozesses.
  • Illustration Bevor du deine Skizze in ein digitales Designprogramm eingibst, musst du die Dimensionen festlegen, um zu wissen, wie das Design auf einem T-Shirt aussehen wird. Du lernst die beiden grundlegenden Dimensionen, die Christopher für das T-Shirt-Design verwendet. Dann siehst du zu, wie er seine originale Skizze in eine Reihe von digitalen Linien verwandelt. Darüber hinaus beschäftigst du dich mit Techniken wie der Verwendung von Photobooth für visuelle Referenzen und dem Einsatz von Farbverläufen, um die Augen des Betrachters über dein Design zu führen.
  • Typografie Auf deinem T-Shirt sollte der Name der Marke, ein Logo und eine Art Spruch stehen. Du erfährst, wie du diese Elemente aus einer benutzerdefinierten Schriftart erstellst – mithilfe von Richtlinien in deinem Designprogramm, um Buchstaben zu formen und auszurichten. Du bekommst ein Gefühl dafür, wann du eine benutzerdefinierte Schrift verwenden kannst und wann eine Standardoption besser geeignet wäre.
  • Vorbereitung für die Produktion Du lernst, wie du dein Design für den Druck vorbereitest: durch Zusammenführen und anschließende Trennung von Farben in Adobe Illustrator mithilfe des Zauberstabs und Pfadfinder-Tools. Beachte dabei besonders die Farbverläufe – du lernst den speziellen Prozess für die Vorbereitung eines Farbverlaufs für den Drucker.
  • Druckersprache Du lernst, wie du Farbebenen richtig benennst, damit jeder Drucker es versteht. Christopher wird dir die Reihe „Pantone Color Bridge Coated“ vorstellen, die „universale Farbsprache für Drucker“. Außerdem erfährst du, wie du die richtige Größe deines Designs einstellst und das allgemeine Layout deines Shirts mit dem Drucker kommunizierst. Christopher wird dich durch diesen Prozess in Adobe Illustrator führen und dir bei Designs, die du per Hand zeichnest oder mit Photoshop erstellst, beiseitestehen. Für die letzten beiden Prozesse lernst du, wie du dein Shirt mithilfe der Überfüll-Technik vorbereitest, wenn du es mit Pixeln anstatt mit Vektoren zu tun hast.
  • Verschiede Farbtypen Du lernst die drei Farbtypen kennen, die für das T-Shirt-Stoff-Design verwendet werden – Plastisol, leichtes Plastisol und Discharge – sowie die verschiedenen Effekte, die jede Farbe zu bieten hat.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Christopher Delorenzo

Graphic Artist

Kursleiter:in

I'm a Boston based illustrator and graphic designer. My designs are playful, clever and bold with a strong emphasis on visual humour and typography.

After graduating from Syracuse University, where I took interest in graphic design, art direction and packaging, I was hired on as an Associate Art Director for Saatchi & Saatchi in NYC. In the summer of 2010 I became the head designer at Johnny Cupcakes Inc.

In my short professional career I have provided design and art direction for clients such as The New York Times, AMC, Google, Jameson, City of London, Lincoln Motors, AirBnB, Lululemon, Wendy's, Plymouth Gin and more.

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Transkripte

1. Trailer: Hey, ich bin Kristi Lorenzo. Machen wir ein paar T-Shirts. Bei Johnny Cupcakes habe ich so viele verschiedene Referenzen und Arten von T-Shirts gemacht , die ich wahrscheinlich nicht alleine gezeichnet hätte. Wir können alles anpacken und ihm unsere Wendung geben, und da kommt der andere Spaß ins Spiel und das ist, wo die Herausforderung ist. Die Klasse ist Hey, Cool Shirt, wie man ein gutes T-Shirt-Design macht. Was wir Ihnen beibringen werden, ist, wie Sie eine effektive T-Shirt-Grafik erstellen. Also, wenn die Leute dich auf der Straße sehen, dann sagen sie: „Verdammt, das ist ein cooles T-Shirt. Wow, das Hemd ist cool.“ Wenn Sie Grafikdesign machen können, bedeutet das nicht, dass Sie ein wirklich gutes T-Shirt machen können, weil es eine andere Leinwand ist. Wenn Sie malen können, können Sie Ihre Leinwand malen, aber es wird nicht zu einem T-Shirt übersetzen. Wenn Sie also den ganzen Tag auf Ihrem Notizbuch zeichnen, funktioniert die Hälfte der Zeichnungen möglicherweise für ein T-Shirt, aber nicht alle sind es. Also, es ist eine ganz andere Leinwand, für die Sie entwerfen müssen. Das ist, wo wir versuchen und runter zu kommen, gute T-Shirts mit Haltung und Persönlichkeit, die ikonisch, einfach, effektiv und ziemlich schlecht sind . So. 2. T-Shirt-Design – Vorführung: Ich bin Christina Renzo. Ich bin Illustratorin und Grafikdesignerin. Ich bin der Chefdesigner für Johnny Cupcakes Kleidung und mache den ganzen Tag T-Shirts. Sie sind ähnlich in einer Weise, dass ein Poster ist, dass Sie es sehen und erkennen wollen, es aus Ferne, und es zieht Sie hinein und Sie bekommen, um alle Details zu sehen. Aber es fungiert auch als diese Fahne für die Abnutzung, die Sie darstellen. Also, wenn Sie es anziehen, ziehen Sie diese Haltung an, die das Hemd trägt. Sie haben auch mehr sentimentalen Wert. Wenn du es anziehst, ziehst du dich an, als hätte ich das Hemd bekommen, als ich in Colorado Urlaub machte, und du fühlst dieses Gedächtnis jedes Mal, wenn du es trägst, fühlst du dich dem näher. Also, eine Marke als Macht, deshalb entwerfen Sie für. Sie entwerfen für Erinnerungen und für Ihre Anwesenheit. Bei Johnny Cupcakes habe ich etwas andere Referenzen und Arten von T-Shirts gemacht , die ich wahrscheinlich nicht alleine gezeichnet hätte. Ein Jahr haben wir dieses Ding namens Etwas in der Cupcake-Mischung, wo es ist Halloween-T-Shirt Release, und es gibt wie fünf Shirts jedes Jahr, und jedes Jahr ist ein anderes Thema. Wenn du mit einer interessanten Idee kommst, denkst du, dass es einfach ist, aber im Laufe der Jahre wurde es immer schwieriger. Ein Jahr haben wir ein ganzes Filmthema gemacht, das ist ein Horrorfilm, Sie denken, wir hätten es getan, aber wir wussten nicht, dass wir es berührt haben, aber wir gingen speziell für Old-School-Filmplakate und jedes Genre Filmplakate. Was wir taten, war, dass wir sie in VHS-Bänder verpacken. Also, alle, also hat die ganze Idee allen mitgeteilt, wie nicht nur, was ist das Shirt? Warum ist es so? Es ist darin verpackt, du verstehst es, wir haben gefälschte Trailer für die Filme gemacht, wir hatten Schauspieler und Regisseure. Wir haben das alles nur für ein T-Shirt gemacht. Das war also das Endergebnis. Es waren nicht die Filme, es war nicht die Verpackung, das T-Shirt war das Ding, das gipfelte in Richtung. Das war interessant, weil wir Sci-Fi recherchieren konnten, wie alte Schwarz-Weiß, wie Nosferatu, das Kabinett von Dr. Calgary, alle Sachen wie das bis heute wie die Zombie-Filme der 80er Jahre. Nur über all diese Stile zu lernen und sie zu interpretieren, wie wir es tun, das war eine Herausforderung und Spaß. Also, das ist definitiv eines meiner Lieblingsprojekte, die wir bisher gemacht haben. Also, in einem T-Shirt-Design geht es vor allem um drei Dinge, die Topographie , Illustration und dann um das Layout von allem. Dies ist mein Portfolio mit vielen T-Shirts Dies sind nur zweieinhalb Jahre T-Shirt Design. Viele Fehler. Viele gute Dinge. Ich werde euch zeigen, was funktioniert und was in Bezug auf T-Shirt-Design nicht funktioniert. Dieses Hemd kam ein Halloween für Johnny Cupcakes. Es ist ein typografisches Hemd, und dies ist ein gutes Beispiel dafür, wie Sie ein Typ-Shirt machen können aber auch Illustrationselemente und eine kühne Grafik mit viel Detail, ein Horrorfilm, Killer-Symbole, alle versteckt in der negativen Raum der Topographie. Negativer Raum kann Ihr bester Freund sein, daher ist es wirklich wichtig, Möglichkeiten zu finden, negativen Raum zu nutzen. Viele meiner Designs haben keine Textur, aber wenn ein Design es verlangt, so wie ich es getan habe und ich wusste, dass es grittier sein muss, musste es dieses Horrorgefühl dafür haben. Also, es hilft nur dem Gesamtkonzept, aber wenn dies ein sauberes Design wäre und es nicht alles von Hand gezeichnet kratzig wäre, würde es keine Textur abdecken, weil sie fehl am Platz aussehen. Also, es war schon da, die Textur war nur das letzte Element, das ich dort warf, um es zu vervollständigen. Ein weiteres Beispiel für typographische Hemd ist Do More of What Make You Happy. Johnny predigt, dass die Leute mehr von dem tun sollten, was sie immer glücklich macht, als ob sie nicht in ihren beschissenen Jobs stecken sollten, sie sollten ausgehen und verfolgen, was sie lieben. Also, dies ist ein Satz, an dem Menschen sich anschnallen können, egal ob Sie die Marke kennen oder nicht. Das ist wirklich wichtig. Ich sehe viele Marken, die große Phrasen auf der Vorderseite haben , aber nichts, mit dem ich mich verbinden kann. Also nichts, mit dem Menschen in Verbindung stehen. Also, Sie wollen eine Phrase, wenn Sie vorhaben, eine Art Shirt zu tun, die Ihre Marke repräsentiert, und dies ist eine gute Möglichkeit, das Markenlogo zu infundieren, indem Sie den Raum und die O. Finden Sie Flecken statt nur Plotten es irgendwo. Totes Zentrum, direkt in der Topographie, es ist eine gute Absperrung von allem. Dies ist ein Design, das kürzlich herauskam, und es ist irgendwie wie ein Vintage-Design. Angenommen von alten Vintage-Anzeigen, hantelartigen Donald Brown und Herbert Lupin. Dies ist nur unter Hahn und legte in den Ofenhandschuh als sein kleines Watschel oben, und werfen das Cupcake-Logo dort hinein. Dies ist ein gutes Beispiel dafür, wie handgezeichnete Hemden immer noch laut und effektiv sein können. Dies wird oft die Hand getan und ich habe es nur gescannt und manipulieren die Farben. Aber das ist auch ein guter Fall eines Hemdes , das eine Vintage-Atmosphäre hat, die nicht so Vintage durchkommt, wie ich es will, und das war meine Schuld. Ich habe nicht angegeben, dass ein Drucker, den ich entladen wollte. Also, Sie am Ende mit dieser Art von schwereren Material, dass einige Hemden die Tinte ist innerhalb des Stoffes nicht auf der Oberseite des Stoffes. Also, dies ist ein Beispiel für Klassenangriff auf dunkles Hemd, wo Sie normalerweise wollen Entladung auf dunklem Hemd. Also, das ist Boxhandschuh-Design, dass, wenn Johnny Cupcakes, die Ihre Idee von Boxhandschuhen nimmt, und beinhaltet Backmythen beim Ersetzen. Also, dies ist ein gutes Beispiel für ein ikonisches Design, das laut ist, zeigt, dass Sie clever mit etwas sein können, das oft gemacht wurde. Die Menschen lieben Dinge, die schlecht Esel und für Johnny Cupcakes sind, wie dies ist ein gutes Design zu zeigen, dass ich hart bin, aber ich trage Johnny Cupcakes. Also, Sie haben, dass es alles um das Wortspiel war Cupcakes, aber Sie sind harte Cupcakes. Also, das ist eine große Attraktivität für unsere Kunden, die wir bemerkt haben, also versuchen wir, das so viel wie möglich zu spielen. Was Sie davon nehmen können, ist, dass es ein Charakter ist, den Sie noch nie gesehen haben. Es sei denn, Sie folgen der Marke, aber es ist etwas, das in Ihrem kulturellen Gedächtnis ist. So wie es aussieht wie Mickey Mouse oder es hat eine lange Nase wie ein Spion gegen Spion Charakter. Er hat einen Sack. Er ist der Hamburgler. Es sind also viele verschiedene Dinge, mit denen Sie bereits in Verbindung gebracht wurden. Bleiben Sie einem bestimmten Stil treu, können Sie etwas machen, das effektiv ist. Das ist Ihr eigenes, vor dem die Leute keine Angst haben, dass sie sich einfach anschnallen können, weil sie es bereits wissen, aber es ist etwas, das für sie neu ist. Wir wussten, dass wir ein Rot brauchten. Rot war große Farbe in London mit den Doppeldeckerbussen und den Telefonkabinen verbunden. Also gingen wir für den Doppeldeckerbus und benutzten diesen als Hintergrundfarbe für den Bus, es begrenzt auch die Kosten am Ende. Viele Shirts sind eine Farbe oder eine oder zwei Farben und es ist auch einfacher zu drucken. Also, dieser hat es nicht weggenommen von dem Design mit weniger Farben. Wieder, es ist einfach, aber es ist groß und es gibt eine Idee dazu. Leute wissen, dass der Doppeldeckerbus lang ist, aber es gibt dieses Element von Johnny Cupcakes, das London übernommen hat. Wir sind oben auf dem Bus und tropfen runter. Dies ist ein Beispiel für Hemd, das einfach nicht funktioniert hat. Zu viele Dinge, die vor sich gehen. Viel zu viele Dinge. Ich war zu mutig und dieses hier dachte ich, ich würde meine Topographie ausüben und am Ende kann man sehen, dass es einfach nicht ausspielen gibt es zu viele verschiedene Stile den Krieg in einem anderen Stil als das, was die Marke und die Cupcakes sind. Die Grafik ist nicht so fett wie die Aussage selbst. Es ist nicht so einfach wie es ist. Wenn Sie eine einfache Aussage mit Grafiken komplizieren, ist es nicht mehr so effektiv. Design für Design willen und Sie verlieren die Nachricht. Die Operation Shirt ist ein einfaches Design, das das Hemd und verschiedene Druck verwendet, s nicht Drucktechniken, aber wo Sie auf einem Hemd drucken können, und bringen Sie es nach unten, um vom Hemd laufen. Das ist etwas, das du nicht so viel siehst. Manche Leute tun es nur, um es zu tun, aber wenn Sie mit In-Design an einem Hemd arbeiten , dann wird es effektiver, anstatt nur eine Grafik unten zu haben, nur um wie Mode willen, was Sie können, aber stellen Sie sicher, dass es aus einem bestimmten Grund da ist. Dann hat auch Johnny Cupcakes dieses Etikett, das wir jedes Hemd anziehen. Also, das war eine gute Möglichkeit, mit dem zu interagieren, was das Hemd bereits hat. Also, dieses Tag in den Summer zu verwandeln, war etwas, das, wenn sie vorher fertig sind. Wir haben es nie auf eine interaktive Art und Weise verwendet, und die Menschen reagierten gut darauf. Dann tragen Sie das Design über auf der Rückseite gibt es ein kleines Nudelholz, das im gleichen Stil wie die Vorderseite ist, weil die Operation Spiel haben Sie all diese verschiedenen Stücke rund um den Körper. Also, das auch auf dem Hemd zu haben, ist es wie, es ist sehr interaktiv mit dem Hemd. Dieses Hemd ist ein Beispiel, das wir Trapping nennen. Die Farben überlappen sich, so dass Sie keine Farbtrennung erhalten. Es gibt kein Hemd zwischen den beiden Tintenfarben. All das Weiß, das Sie hier sehen, ist tatsächlich auf der Datei ist größer als das, was gezeigt wird, denn wenn sie die blaue Tinte darüber legen, vertuscht es dann das. Also, es ist wie ein Sicherheitsnetz für wenn Sie drucken, so dass, wenn es jemals eine, wenn das Shirt ein wenig bewegt, es wird immer noch in Ordnung sein, wenn es jemals eine gibt, wenn das Shirt ein wenig bewegt wird. Es wird sauber herauskommen. Also, das ist etwas, das wir übergehen 3. Recherche und Skizzen: Also, heute werde ich über Skizzieren und Konzeption für Ihr Design gehen. Eine der besten Ressourcen ist es, einfach online zu gehen und die Website dieser Marke überprüfen und ihre Blogs zu überprüfen, was sie veröffentlichen, was die Kultur rund um diese Marke ist. Also für meine, es zeigt Magie, weil Johnny Cupcakes ein großer magischer Fan ist. Als ich anfing, Zauberer und Zauberplakate zu erforschen, gibt es eine wirklich gewisse Ästhetik, die Typografie, sie ist auf allen Plakaten konsistent. Da ich ein Zauberposter mache, waren viele Plakate damals sehr fotoorientiert oder sehr illustrativ. Ich weiß, dass das bei einem T-Shirt nicht gut funktionieren wird. Ich weiß, dass ich es vereinfachen muss und ich muss alle Elemente, die da sind, nehmen und sie für den Bildschirm druckbar machen. Ich weiß, dass ich sie stark und grafisch machen muss, denke ich. Du musst ein starkes Auge haben, starkes scharfes Auge auf das Zeug und dafür sorgen, dass du es mit deiner eigenen Vision von Dingen durchflutest. Sie möchten auf einen gemeinsamen Faden in all diesen Bildern achten und ob es in der Typografie oder in den Bildern und für diese, es ist beides. Es gibt immer einen Kopf, das Gesicht eines Zauberers und wirklich interessante serifenartige Typografie. Es ist immer in Großbuchstaben und es gibt vielleicht ein bisschen Skript hier und da und das ist immer nur ein gutes Design, das es vermischt und das Bild mit verschiedenen Typografie aufteilt. Also, Sie wollen das zur Kenntnis nehmen. Es scheint, dass alle Namen immer abgewinkelt sind, oder sie sind gekrümmt oder Kunst. Dieser Typ Thurston ist ein Meister des abgewinkelten Typs und er setzte den Trend, den es scheint. Es gibt eine Menge mit Strichlinien um den Typ herum, so dass es nur lernen Sie Ihre Quellen und Ihre Inspiration und nehmen sie von dort. Es gibt zwei Möglichkeiten, das Design für T-Shirt zu beginnen, es kann einfach nach unten gehen oder es kann passieren. Ich weiß, ich will, dass meine rüber geht, also beginne ich meine Skizze so. Wenn ich ein längeres Stück machen würde, würde ich das tun. Sehr einfach. Wenn Sie Ihr Hemd starten, möchten Sie Ihre Grundformen auslegen und wie alles fließen wird, und Sie müssen im Hinterkopf behalten, Name der Marke, die auf dem Hemd sein wird und wie es mit Ihrem -Grafiken. Also, ich weiß, dass diese Boxen Typ sein werden und ich weiß, dass ich hier ein Element und ein Element möchte. Manchmal zeichne ich nur eine Grenze, nur um mir eine Vorstellung davon zu geben, wie es auf einem Hemd funktionieren wird und manchmal spielt es nur das Logo. Ich mache eine Menge schneller Typografie, nur um alles zum Laufen zu bringen, nur damit ich weiß, dass alle Teile da sind. Wenn ich dann raffiniertere Skizzen mache, bekomme ich mehr Details. Inspiriert von alten Jahrgang, Kristallkugelsehern und Illusionisten und anderen Hypnotisten und Zauberern. Also, das ist etwas, das einen tiefen Brunnen der Inspiration hat. Also versuche ich, daraus zu ziehen, aber es funktioniert für ein T-Shirt und nicht für ein Poster, für das sie normalerweise verwendet werden. Nur eine Grundidee. Ich weiß noch nicht wirklich, was ich für Farben mache , aber ich weiß, was ich für das Grundlayout tue. Arbeiten mit einem Typ und dem Bild, um sicherzustellen, dass ich das Logo an einer Stelle habe , die groß sein wird und mit dem Design arbeitet, nicht nur weil es da ist, sondern es spielt von dem, was der Hypnotiseur in der Kristallkugel. Ich meine, deine Thumbnails können so schlimm sein, aber sie kommunizieren die Idee und wie die Elemente zusammen spielen und von dort aus kannst du verschönern, bis es fertig ist. Also, hier ist ein raffinierteres Layout. Ich weiß, dass ich ein wenig mehr Detail auf dem Gesicht und integriert die Hauptidee des Designs, die der alte Zauberer mit dem Cupcake als sein Turban ist. Ich habe die Topographie ein wenig ausgespült und man kann sehen, es ist nur einfache Linien, aber hier und da lässt man den Typ sich gegenseitig abspielen, wie durch die a und die c. Wie sie sich treffen können und die Kurve dieses e geht um die k sind einfach gut Beispiele dafür, wo Sie Typografie individueller und an das Design anpassen können. Ich weiß, dass ich noch eine Sache hinzufügen muss, damit dieses Design funktioniert. Viele alte Magier haben ein Adjektiv nach dem Namen, wie Johnny Cupcakes, The Magnificent, oder The Astounding und so werde ich nur die Idee, Johnny Cupcakes The Great zu bekommen und in-line für den Typ zu erstellen. Ich lasse mich von all den alten Zauberplakaten inspirieren. Es muss gar nichts Kompliziertes sein. Aber es fühlt sich gut an, einen benutzerdefinierten Typ zu machen , und Sie haben mehr Kontrolle darüber, anstatt nur an Schriftarten zu haften. Also, das passt gut in den Raum des c in seinem Kopf. Ich werde das Logo dort setzen. Also, drei Elemente, Johnny Cupcakes, die Illustration und das Logo und wie sie alle interagieren. Es ist einnehmend, es bewegt Ihr Auge herum und es ist ein gutes Layout für einen Brustgrafikdruck. Wenn das mehr Landschaft wäre, würde es das so machen. Aber, drehen Sie es auf diese Weise, macht es so, dass es nicht gehen, um Ihren Bauchnabel passieren. Das wird direkt auf der Brust sein. Cool. 4. Typografie und Illustration: Also, bevor wir etwas tun, müssen wir unsere Abmessungen für unser Hemd festlegen. Es gibt zwei verschiedene Dimensionen, die ich täglich verwende, wenn ich beginne, ein Hemd zu entwerfen. Sie haben eine vertikale. Ich meine, ein horizontaleres rechteckiges Hemddesign oder Sie können ein vertikales Design machen. Sie müssen in der Lage sein, für beide zu entwerfen , weil Sie zwei verschiedene Zielgruppen haben werden, eine, die einfach etwas einfaches längeres Schach und eine, die eine große Grafik will, die nur frisst ihren gesamten oberen Oberkörper. Dies sind nur die Dimensionen, mit denen Sie beginnen müssen, für ein grundlegendes Hemddesign, das in Ihren Mitteln ist , weil ich nicht denke, hier zu kommen , um zu lernen, wie man lächerlich, über die Schulter, Rücken Prints und Ed Hardy entwirft -Grafiken. Also, wir sind mit nur den einfachen Front Grafik-T-Shirts kleben. Also, ich nehme meine Skizze, die ich gemacht habe, so heißt es, Magier, der eine Kristallkugel hält, aber sein Turban ist ein Cupcake. Ich habe den Winkeltyp, der in all diesen Plakaten vorherrscht. Ich nahm einige Proben von den Plakaten, aber ich habe versucht, kleine Wege zu finden, um den Typ zu meinem eigenen zu machen, ob es nur so ist, wie das C und das A verbinden oder dieses kleine Bein auf dem Y aber es fängt die Essenz von allem ein, aber es ist nicht direkt angehoben und das ist ein wichtiger Teil zu berücksichtigen, weil Sie nicht direkt wollen, machen Sie einfach ein Zauberposter pro sagen für dieses, aber Sie wollen es für ein T-Shirt arbeiten und in Ihrem Stil arbeiten. Also, von hier, jetzt habe ich meine Skizze, würde ich normalerweise nur anfangen, sie zu vektorisieren. Herausnehmen des treuen Stift-Werkzeugs und Sie können wirklich überall anfangen. Vorerst werde ich mit dem Gesicht des Kerls und dem Cupcake anfangen. Also, ich habe meine Linien gemacht und das wird mein Leitfaden für mein Stiftwerkzeug sein. Es ist ein dickerer Strich und es gibt ein Ding Tool ist, dass ich nicht wirklich weiß, welche Farbe mein T-Shirt wird noch sein. Ich weiß, es wird auf eine dunklere Farbe sein, weil all diese Zauberer geheimnisvoll sind. Du willst diese Stimmung behalten. Also, Farbe ist sehr wichtig, wenn Sie Ihr Design betrachten. Es geht also nur darum, die Zeilen auszufüllen, die Sie bereits angelegt haben. Ok. Also werde ich voran zu einigen Fortschritten, die ich in diesem Bereich gemacht habe. Siehst du, dass ich so weit gekommen bin, oder ich zeige dir das hier. Also, ich musste es hören und ich mochte die Geste des Typen nicht wirklich. Sein Gesicht war ein wenig zu real. Sie wollen nicht wirklich ein realistisch aussehendes Gesicht auf einem T-Shirt tragen. Niemand will wirklich den Kopf eines Mannes, es sei denn, es gibt etwas, das lustig ist, oder es ist eine Berühmtheit oder so. Also, ich habe es wieder nur seinen Kopf und Leihmutter von mehr Cartoony Art von Fett, fast wie ein Pizza-Besitzer Gesicht, Pizza-Ladenbesitzer. Also, ich habe immer noch meine schwarzen Linien hier, aber auf einem schwarzen Hintergrund kann man sie nicht sehen. Also, fügen Sie diese Highlights darunter, um ihm die Form zu geben, aber nicht vollständig in die Farbe zu füllen, weil es dunkel ist. Sie wollen etwas dramatisches Licht. Also, einfach durchgehen und nur kleine Formen machen, die unter dem Umriss davon gehen. Sie können Referenz verwenden. Sie können einen Schuss von Ihnen in Fotokabine machen. sind Dinge, die ich ständig tue, um Referenzbilder dafür zu erhalten , wie Licht auf bestimmte Themen fällt. Es ist ein sehr wertvolles Werkzeug. Also, wo bin ich jetzt? So können Sie schnell vorwärts gehen, wo es anfängt zu kommen. Also, ich füllte den Turban, gab ihm etwas mehr Dimension. Ich mochte seinen Schnurrbart nicht und ich versuche immer noch, die Hände zu finden. Also, wo ist es? Ich habe es auf verschiedenen Schnurrbart-Version gemacht. Er ist genau hier. Also, ich gab ihm ein paar Linien um mehr Textur auf dem Schnurrbart zu geben , weil es weiß, dass dieses Hemd fehlte Textur, ist sehr flach. Es gibt nichts, was Textur war. Also, angesichts dieser Schnurrbart Textur gibt es ein realistischeres, aber dennoch Cartoon-Gefühl. Die Hände, die ich in einer Fotokabine gemacht habe, hielten nur etwas , machen ein Foto und verfolgten es. Sicherstellen, dass das Festhalten treu zu einer Beleuchtung und dass es immer noch fett ist. Wenn ich nicht diesen schwarzen Umriss um ihn herum hatte, sieht es komisch aus gegen das Grün auf Grün und alles andere ist schwarzer Umriss. Also, deshalb wirst du es genau dort sehen. Eine Sache, die ich damit mache, um ihm ein wenig mehr Interessen zu geben , ist dieser Gradienten genau hier. Dieser Farbverlauf ist nichts wirklich, sondern weil Sie den Blitzschlag haben. Also, es ist nicht wirklich Teil der Aktion beteiligt, aber es ist mehr ein Regiewerkzeug, das es aus den Augen des Kerls nimmt und es zu Ihrer Aufmerksamkeit auf die Kristallkugel bestrahlt. Außerdem verändert es andere Gefühl des Hemdes, wo alles flach ist, gefärbt, und jetzt haben Sie diesen Farbverlauf. Das ist sehr einfach. Jeder Drucker, der dies tut, sollte damit umgehen können, und nicht wirklich etwas Besonderes tun, wenn man diese Dateien an den Drucker sendet , liegt daran, dass ich nur einen einfachen Farbverlauf im Illustrator habe, und sie sind normalerweise ziemlich gut darin, aus, und machen die Halbtöne. Also, viele Male und T-Shirts, wird es den Namen der Marke, das Logo und manchmal eine vernünftige sein. Das ist mit dem härtesten Teil versucht mit einem originellen gesunden, das bindet sich mit dem Hemd oder etwas, das nicht zu kitschig oder kitschig klingt, aber es hängt alles von der Marke ab, für die Sie entwerfen. Ich weiß, dass bei Johnny Cupcakes alles sehr mit Lebensmitteln verbunden ist, aber es geht nie um Essen. Das ist das Ganze mit der Marke. Also, ich weiß, dass das ist, dass ich nicht wirklich fertig war. Ich brauchte noch eine Sache, vielleicht hier, aber oben unter dem Zauberer. Also kam ich auf die Phrase, schmiede deine Augen. Es ist lustig. Es funktioniert mit dem Zauberer Phrasierung. Vor einer Attraktion wie Feast Your Eyes jetzt auf Johnny Cupcakes sind großartig. Also, ich brauche den Satz nicht zu vervollständigen, weil es die ganze Idee der Marke impliziert wie Essen, Schlemmen, Augen, er ist ein Hypnotiseur. Also, mit dieser, mit Typografie. Dies ist alles benutzerdefinierte Typ und ich werde Ihnen einen Trick zeigen, den ich tun, um Typ zu machen. Sie werden sehen, wie ich über jeden dieser Briefe gehe, sie sind alle nur Formen und sobald Sie anfangen , herauszufinden, wie all diese Briefe gemacht werden, ist die Herausforderung viel einfacher. Sobald Sie jeden Buchstaben in verschiedene Komponenten zerlegen, können Sie einige einfache Schriften erstellen , die nur ein wenig Persönlichkeit haben , alle abhängig von bestimmten Anpassungen, die Sie es geben. Also habe ich im Grunde gerade mit einem Rechteck angefangen. Sie können Linien zeichnen, um Ihre x-Höhe und Ihre Kappenhöhe zu geben , sollte etwa dort sein. Also, Sie haben Ihre grundlegenden Führer und dann gehen Sie einfach in die Stadt. Wenn ich dieses A nicht hätte, genau hier. Warum macht es das? Ich werde nur mein Rechteck einrichten, das ich als meine Dimension für meine Sans Serif verwenden werde und es einfach umdrehen, drehen und dann hast du ein A Ja, das sieht gut aus? Und Sie können sie ein wenig auseinander schieben, um ein wenig mehr Atemraum im Gegenraum zu geben . Ist wahrscheinlich besser, weil dieser Raum schön mit der Spitze des E. ausrichten wird. Es geht um Beziehungen von Buchstaben und das ist der wichtigste Teil, wie jeder Buchstabe zu einem anderen zusammenhängt, wie warum ist dieser S leicht Winkel? Denn es funktioniert mit dem Winkel des A. Das gleiche mit diesem E. Es sperrt es besser und es macht ein wenig mehr Benutzerfreundlichkeit. Die Leute werden das bemerken. Also, das gleiche mit dem T, und dann fing ich an, anstatt flach an der Spitze zu gehen und einfach mein Rechteck zu nehmen, habe ich es ein bisschen abgewinkelt, um ihm eine gewisse Dimension zu geben, und ich mag das. Also fing ich an, mit den anderen Buchstaben herumzuspielen, die dieses U nehmen und ihm den gehackten Boden geben und es mit dem R arbeiten, und das ist nur ein Sans Serif-Typ, was bedeutet, dass es keine hat, was sie Beine oder Füße nennen neben der Typ. Wenn ich ihm leicht ein anderes Gefühl geben wollte. Jetzt kenne ich die Regeln, die ich für mich selbst eingestellt habe, wie sehr Sans Serif alle Caps Typ. Aber das ist nur, um Ihnen zu zeigen, ob Sie etwas tun wollten, das ein bisschen verzierter oder einer anderen Ära war , und das ist einfach nur eine Persönlichkeit an den Rändern gegeben und wo der Typ in einer Weise endet. Also, es liegt im Grunde an Ihnen, aber solange Sie Ihre Bausteine haben, können Sie tun, was Sie wollen. Wenn ich es an den Rändern etwas schärfer machen wollte und irgendwie eine abgerundete Serif kann ich das tun. Diese Art von gibt es so hübsch mit Blick. Also, ich werde wahrscheinlich nicht bei dem für das Finale bleiben, aber es könnte für ein anderes T-Shirt verwendet werden. Also, ich bin sicher, Sie werden eine Reihe von verschiedenen Versionen von Typ für Ihr Hemd zu tun und nicht alle wegwerfen weil viele der gleichen Stücke können für ein anderes Hemd verwendet werden. Möglicherweise müssen Sie nicht einmal Typografie oder benutzerdefinierten Typ für Ihr Hemd tun. Hier ist ein Beispiel für ein Hemd, das wir für London gemacht haben, die Johnny Cupcakes London Eröffnung, und es ist überhaupt nicht typorientiert, aber es gibt ein bisschen Typ in der Mitte und es ist ein bisschen gewöhnt. Ich habe ein paar Dinge gegeben, um es etwas zu verfeinern. Aber das ganze Bild stützt sich auf das Bild, so dass es sehr einfach und stark und auch die Farbe des Hemdes als die Farbe des Busses als Thema. Also, Sie beschränken auch auf Farbe, weil das wird sehr wichtig sein mit Ihrem Drucker ist, desto weniger Farben, desto weniger Kosten. Also versuche ich, so wenig Farben wie möglich zu verwenden, wenn ich ein T-Shirt entwerfe. Eine andere Sache, die auf dem Hemd zu bemerken ist, ist die Dimension davon. Ist das, da es nur ein grundlegendes Bild ist und nicht schwer ist, es nicht auf den Namen angewiesen. Erstellen Sie den Fluss des Bildes, um an einem Hemd zu arbeiten und es immer noch zu benennen. Also, halten Sie das Logo oben, denn wenn Sie ein Kragenhemd tragen, und dies zeigt, dass die Platzierung sehr wichtig ist und weil es an der Spitze ist, wird in der Nähe der Kragenlinie sein. Also, wenn Sie ein geknöpftes Hemd über diesem Hemd tragen, werden die Leute es immer noch sehen, und es wird immer noch bekannt sein, dass Sie diese Marke tragen und es ist nur eine Flagge, denke ich. Also, diesen Bus zu machen, denke ich, warum es zeigt, dass der Bus ist, weil sie groß sind und zu wissen, dass wir ein großes Hemd brauchten , dachte ich, dass es einfach wirklich gut auf einem Hemd aussehen würde. Also, ich wählte den Bus wegen seiner Vertikalität und ich musste nicht Johnny Cupcakes sagen, weil du das Logo oben hast und das Bild ein riesiger Cupcake ist und es kommt direkt auf dich. Also, das ist eine andere Sache, die man im Hinterkopf behalten muss. Ein weiteres T-Shirt, das schwer auf Art und Illustration ist , war sein Martha's Vineyard, ein Design, das wir gemacht haben. Lassen Sie mich das aufmachen. Es nutzt auch eine andere wichtige, Ich denke, Technik, ist dieser gelbe Mond hier und die Sterne werden im Dunkeln leuchten. Also, ich rufe das für den Drucker aus. Es ist sehr wichtig und es wird eine Ebene auf einer Farbe sein, so dass Sie Ihre Farbe machen können. Es sollte meist eine helle Farbe sein, wenn Sie gehen, um im Dunkeln leuchten und dann wird das Leuchten in der Dunkelheit Tinte über das gehen. Aber diese, wenn ich einen benutzerdefinierten Typ gemacht habe und das ist nur eine Schrift, die Martha's Vineyard unten, aber wenn ich nicht diese schwarze Linie drin hätte, diese Inline, wird es sehr stark sein und der Rest der Topographie ist stark, aber es ist dünn. Es ist von Schwarz zerbrochen. Also, wenn Martha's Vineyard nur weiß war, könnte man es leicht lesen und es wird auffallen. Also, um es zusammenhängender zu machen, hatte ich das Inline, um den weißen Raum ein bisschen mehr aufzulösen, also ist es ein wenig einfacher für deine Augen. Auch eine Sache, die man damit bemerken sollte, ist dieser andere Aha-Moment, den ich im Design denke. Also, Sie haben den Leuchtturm, es ist ein Fest auf Martha's Vineyard, aber um ihm unsere Twist zu geben , setzen wir diesen kleinen Koch mit einem Umhang oben auf, und es macht irgendwie diesen kleinen Batman-Superhelden Vibe, weil es Johnny war Cupcakes zum ersten Mal auf Martha's Vineyard. Also, es ist irgendwie so: „Wir kommen, aufpassen, wir haben den Leuchtturm auf uns und wir sind hier, um den Tag zu retten.“ Also, dieses kleine Symbol oben wird das von anderen Hemden auf Martha's Vineyard trennen, und wenn Leute in den Laden gehen, werden sie dieses wollen, weil es ein ikonisches Wahrzeichen hat und es steht Martha's Vineyard aber es hat mehr Persönlichkeit und Humor wegen des Leuchtturms und der Figur oben. 5. Vorbereitung für die Produktion: Also, hoffentlich sind Sie an einem Punkt, an dem Ihr Design fertiggestellt ist. Sie haben alle Farben auf es mit schöner Datei. Sie können Kunst überall haben, aber solange jede Zeichenfläche haben Sie Ihr endgültiges Design. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie die Farben trennen und verschiedene Ebenen erstellen und bestimmte Farben dafür auswählen. Rufen Sie die Pantones und machen Sie es bereit und mit Indikatoren eingerichtet, und Drucktechnik ruft Ausrufe für den Drucker, so dass sie, wenn sie die Datei erhalten, Sie nicht anrufen für Fragen oder Sie bekommen das Hemd in der Post weil Der Drucker war faul, dann rief er dich an und es war nicht das, was du willst. Also, versuchen, alles angelegt zu bekommen, also ist es eine Sprache, die man sprechen muss. Wenn sie das erhalten, verstehen sie die Sprache und es gibt keine Fehler. Also, wir sind fast da. Also, danke fürs Herumbleiben und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was ihr euch ausgedacht habt. Also, wo wir aufgehört haben, arbeitete ich an diesem Hypnotisesten-Design, und ich habe es abgeschlossen. Ich habe immer noch alle meine Dateien und Elemente, sie sind alle getrennt. Also, wir haben noch ein bisschen sauber zu machen. Was Sie jetzt tun möchten, wenn Sie in Illustrator arbeiten, um es für die Drucker vorzubereiten ist, alle Ihre Farben zusammenzuführen, damit Sie sie anschließend trennen können. Wie ich das mache, ist, dass ich meine Zeichenfläche hervorhebt und den Hintergrund dort verlässt, wo sie ist. Sie können sehen, dass hier immer noch schwarz ist, all das. Da es auf einem schwarzen T-Shirt ist, wir all das Schwarze loswerden. Also, das Hemd kommt im Grunde nur auf zwei Farben statt auf drei. Das Hemd ist die dritte Farbe. Also, ich habe gerade die Rückenschicht gesperrt. Ich werde es hervorheben, und ich mag Objekt zu tun, Aussehen erweitern, und tun Sie das einfach ein paar Mal, es wird Sie bitten, einen Strich zu erweitern und auszufüllen und es erneut zu versuchen. Tu das nur ein paar Mal, um sicherzugehen, also denke ich, dass wir gut sind. Dann bringen Sie meine Werkzeuge mit. Ok. Also von hier aus wollen Sie Ihr Pathfinder-Tool herausbringen, das in Window, Pathfinder gefunden wird , das weggenommen hat, es wieder hochbringen, es ist genau hier. Ich greife die dritte Option nach rechts, die Merge ist. Aber bevor ich das mache, habe ich diesen Gradienten genau hier, auf den ich achten muss. Also, es verblasst zu schwarz, es verblasst in die Hemdfarbe. Die Art und Weise, wie ich es isoliert habe , ist, diese Farbe völlig anders zu machen als alles andere, damit ich sie später hochziehen kann. Hier ist eine Sache. Müssen Sie nur vorsichtig sein, stellen Sie sicher, dass es hinter einigen Farben ist. Ok. Also werde ich alles hervorheben, außer dem Verlauf , die Auswahl aufheben und dann alles zusammenführen. Also, jetzt ist alles ein Bild. Alle Elemente wurden zusammengeführt, und Sie können sie leicht hervorheben. Also, es ist jetzt alles nach Farben aufgeschlüsselt. Also, ich kann dieses Schwarz hervorheben, denn wie Sie sehen können, wenn ich es hierher schiebe, ist das Schwarz immer noch da. Also, ich werde das hervorheben wollen, um es loszuwerden, gibt es dieses und jenes und drücken Sie einfach Entf. Eigentlich werde ich es verschmelzen mit... okay. Also, löschen Sie die Schwarzen, weil Sie wollen, dass Schwarz Ihre Hemdfarbe sein. Also, jetzt haben Sie das, was zwei Farben ist, aber plus drei mit dem Blau. Jetzt, mit diesem Blau, muss ich es transparent machen. Also, was ich mache, ist, dass ich es grün mache, das nehme, und ich kopierte und füge es oben, nein, noch nicht. Also, ich kopiere es, und hier mache ich eine Clipping-Maske, und ich füge sie zurück darüber. Sobald ich in Clipping-Maske bin, kann ich einen Farbverlauf nehmen und wenn Ihre Clipping-Maske, schwarz und weiß, ist transparent oder undurchsichtig. Von dort aus kann ich mich an das anpassen, was ich vorher hatte. Irgendwo möchte ich in der Nähe der Spitze ausblenden, aber immer noch genug Grün mit allem anderen haben. Also, das ist eine gute Menge. Also, sobald ich da drin bin, gehe ich zurück in meine Deckkraft Maske. Also, wie Sie sehen können, verblasst es zu nichts, zu transparent. Das ist ein guter Ort. Also von hier aus möchten Sie Ihre Farbebenen trennen und Sie werden das Zauberstab-Werkzeug hochziehen und einfach markieren, was Ihre Farbe ist, wenn es zuerst grün ist. Was ich mache, ist, ich befehle C, ich kopiere es und lösche es, ich mache eine neue Ebene und ich befehle F, füge es wieder ein, und dann würde ich das auch für die andere Farbe tun und es dort einfügen. Also jetzt sind meine Farben getrennt, und ich habe meine Shirtfarbe auf einer Ebene, und Sie würden jede Ebene entsprechend beschriften. Also, Shirt Farbe schwarz, und dann ist das wie ein gebrochenes Weiß. Die Sache, die Sie hier brauchen, ist ein Pantone-Buch, und ich benutze die Pantone-Farbbrücke beschichtete Serie , die eine der besten für T-Shirt-Farben zu verwenden ist. Das ist es, was alle Drucker vorbeigehen. Also, das ist wichtig, wenn Sie Ihre eigene T-Shirt-Marke haben , wenn Sie Poster machen oder wenn Sie T-Shirts machen, es ist die universelle Farbsprache für Drucker. Ich habe hier eine Datei, die die Farben darauf hat. Also habe ich 7487 für das Grün gemacht, ich schaute in meinem Pantone-Buch auf, und so beschrifte ich das. Jetzt, da Sie Ihr Design mit Ihren Farben getrennt haben, ist es an der Zeit, es in das Tech Pack zu stecken. Das Tech Pack ist eine weitere universelle Sprache, die Drucker als Leitfaden dafür verwenden, wie sie Ihr Hemd drucken werden. Wenn Sie alles im Tech-Pack haben und Sie Ihre Augen über Ihre T-Shirts zeigen, ist alles, was falsch ist, auf den Druckern. Es ist also nur ein Weg, um sicherzustellen, dass Ihr Hemd so herauskommt, wie Sie es wollen. Also, nehmen Sie einfach Ihr Design, und ich habe eine Tech-Pack-Vorlage für Sie, um zu überprüfen. Grundsätzlich können Sie dies verwenden, wenn Sie freiberuflich arbeiten und es an ein Unternehmen senden, eine T-Shirt-Marke; oder wenn es sich um Ihre eigene Marke handelt, ist dies eine gute Vorlage, um Ihren Druckern zu geben und an die sie sich gewöhnen können. Also, es zerlegt es in dein Hemddesign, und du platzierst dein Design einfach hier, wo dieser kleine orangefarbene Kreis ist, den ich für einen Platzhalter setze. Wenn Sie einen Rückdruck haben, ist es gut, ihnen nur einen Überblick davon zu geben. Also, die nächste Seite waren Ihre Farbspezifikationen, und Sie würden die Shirt-Farbe aufschreiben und wer es macht. Wenn es American Apparel ist oder wer auch immer Sie verwenden, setzen Sie diese Stilnummer dort ein. Jedes Hemd sollte sein eigenes haben. Wenn Sie es nicht wissen, wenn Sie es nur für einen Kunden tun und sie ihre eigene Art haben, es zu tun, dann lassen Sie es einfach leer. Aber stellen Sie sicher, dass Sie die Hemdfarbe dort haben. Dann geben Sie für Ihre Frontgrafik an, wie viele Farben Sie haben. Jeder von ihnen ist eine Gruppe. Also, ich würde einfach das Direktauswahl-Tool verwenden und diese markieren und einfach die Farben ausfüllen, wie Sie sie brauchen, und hier setzen Sie Ihre Pantone-Zahlen entsprechend jeder Farbe ein. Also, Ihre Frontgrafik, nein, das sollte wieder grafik sein. Dann hier unten, werden Sie angeben. Es wird Plastisol, leichtes Plastisol und Entladung sein. Was das heißt, das ist, wie die Drucker Ihr Hemd drucken. In der Lektion habe ich hervorgehoben, was die Unterschiede zwischen jedem und Plastisol im Grunde auf das Hemd mit einer weißen Unterseite gedruckt wird, es ist schwerer Tinte, man könnte es mehr fühlen, die Farben knallen und verblassen nicht, So ist es gut für Langlebigkeit oder wenn Sie ein wirklich helles Design haben und es kann auf fast jeder Hemdfarbe arbeiten. Leichtes Plastisol ähnlich, aber es ist nur ein wenig dünner, es wird nicht so schwer wie Plastisol sein. Also, es ist auch anfällig für Verblassen und Entladung ist wirklich gut, wenn Sie ein Vintage-Gefühl wollen oder wenn Sie möchten, dass die Grafik einfach das Gefühl, es ist Teil des Hemdes und nicht auf dem Hemd gedruckt und was sie tun ist, dass sie ersetzen Sie einen Farbstoff und sie färben ihn in das Hemd. Ich mag Plastisol aus vielen Gründen, nur weil ich ein schönes verblasstes Gefühl mag und es fühlt sich beim Tragen besser an. Entladung funktioniert nur für dunklere Farben, so dass es nicht funktioniert wie ein helles Blau. Das ist etwas zu beachten, und dann würden Sie von hier aus irgendwelche besonderen Notizen setzen, alles wie Glühen in der dunklen Tinte oder wenn etwas aufgenäht wird oder was auch immer Sie haben, das ist nur jenseits der gewöhnlichen Druckfarbe auf ein T-Shirt, das Sie verwenden würden, geben Sie dort an, was Sie wollen. Hier drüben ist der Bildschirm der Männer und hier würden Sie Ihre Grafik nur für die Platzierung platzieren. Sie müssen bearbeiten, wie weit die Grafik beginnen soll. 1.5 ist eine gute Position für Hemden zu beginnen und dann hier würden Sie die Größe angeben. Also, von kleinen bis großen T-Shirt, vielleicht ist Ihre Grafik 11,5 Zoll breit und dann von extra groß auf 3X Sie stoßen es auf, weil. Warum du das tust, wenn du den kleinen Bildschirm auf ein 3X Shirt drucken würdest, wird das Shirt oder die Grafik so klein sein , dass es einfach wirklich peinlich aussehen wird. Also, Sie wollen die Größe entsprechend jeder Shirt Größe und das gleiche für Frauen anpassen , außer, wenn Sie Frauen schneiden, muss die Grafik kleiner sein, weil die Art, wie das Hemd geschnitten wird, die Art und Weise dass es sich auf eine Frau kurven und es ist nur viel dünner. Also, Sie passen es an, normalerweise ist es wie ein Zoll oder zwei weniger. Das ist, wie ich meine und dann das Rückendesign anpassen, was auch immer Ihr Design ist, dieser ist sagen, dass Sie wie ein Logo haben, dass Sie es an der Spitze setzen. Hier würden Sie es setzen oder wenn Sie ein Hemd mit einem großen Hintergrund machen, würden Sie es in die Luft sprengen. Geben Sie ihnen also eine Referenzgröße. Also, das wird wahrscheinlich etwa drei Zoll breit sein und ich würde das meistens als die universellen verwenden. Also, ich würde das einfach zu 3XL machen. In Ihrem Innendesign haben einige Leute Etiketten oder einige Leute haben ein gedrucktes Etikett, und wenn Sie sagen, dass Sie eine Zusammenarbeit mit einem Unternehmenmachen eine Zusammenarbeit mit einem Unternehmen oder ein wenig mehr Informationen über Ihr Kleidungsstück geben möchten, müssen Sie wollen Tags zu kaufen, können Sie auf der Innenseite des Hemdes direkt unter der Naht drucken. Dann geben Sie einfach an, wie breit das ist, setzen Sie Ihre Kunst dort genau wie alle anderen und Ihre andere, wenn Sie irgendeine Art von Besonderem haben, vielleicht gibt es etwas versteckt unter dem Hemd oder das ist, wo Sie setzen Sie ein Hülsendesign, was auch immer Sie wollen, geben Sie einfach an einer Textebene an und schreiben Sie Druck auf den rechten Ärmel für Männer und Mädchen. Geben Sie ihnen einfach einen Überblick über das, was Sie wollen. Also, von hier, werde ich mein Design nehmen und ich werde es in das Tech-Paket legen. Es spielt keine Rolle, wie groß sie ist oder wie groß Ihre Datei ist, weil die Größe durch das bestimmt wird, was Sie schreiben, nicht das Bild, das Sie platzieren. Also, mach dir keine Sorgen darüber und dann habe ich auch ein Rückendesign dafür, für Johnny Cupcakes, möchten wir es ein wenig individualisieren, machen es Spaß und machen das Logo auf der Rückseite des Hemdes beziehen sich auf die Vorderseite. Also, ich habe das für die Platzierung dort gesetzt und dann würde ich einfach voran gehen und diese löschen und einfach diese Grafik über tragen, eine grobe Schätzung geben und dann das Back-Design nehmen, es wird nicht so groß sein. Also, vielleicht wird das ungefähr 375 sein, weil ich will, dass das Logo etwa zweieinhalb Zentimeter breit ist und wir keinen Innendruck haben, also kann ich das einfach lassen und wir haben keinen zusätzlichen Druck in unserem Sleeve Design. Also, es ist ziemlich einfach und dann gehen Sie voran und füllen die Farben und ich nehme einfach das Pipettenwerkzeug und ich würde die beiden Farben auswählen, die ich verwende, zurück Grafik ist eine Farbe, innerhalb Grafik, keine. Also, wir haben hier aus Weiß und was machen wir dafür? Wir haben 7487. Auch bei Entladung sind die Farben nicht so treu wie die Pantone-Nummer. Also, wenn Sie in Ihrem Pantone-Muster suchen, wird es wahrscheinlich 15% weniger von dieser Farbe sein, wenn Sie Entladung tun , aber Plastisol sollte die meiste Zeit 100% treu Pantone-Farbe sein. Wir werden es auf Schwarz setzen. Ich kann das löschen, weil ich keine speziellen Notizen habe. Wenn du leichtes Plastisol machst, schaue das einfach ab, aber da wir Entladung machen, lasse ich das schwarz und so sieht alles gut für mich aus. Sie können voran gehen und Ihren Namen eingeben. Das bin ich, und die Firma ist für Johnny Cupcakes. Dies ist das Hypnotise-Shirt, und es ist für Frühling 2013. Dann können Sie von hier aus fortfahren und das einfach auf jeder Seite kopieren und einfügen. Dies ist nur als Referenz für den Fall, dass Sie dies ausdrucken, und jede Seite ist verloren gegangen. Also, es ist ein wenig mühsam, aber es ist, was wir tun. Ok. Sie haben Ihr Hemd bereit zu gehen, und speichern Sie es dann einfach und senden Sie es in einem Illustrator oder einer PDF-Datei an den Drucker. Sie sollten in der Lage sein, alles zu greifen, und alles sollte sicher sein. Dann haben Sie Ihr Hemd in Photoshop entworfen oder handgezeichnet, und Sie haben es nicht in Illustrator geschafft. Dann gibt es wirklich nichts anderes, Sie verwenden nur ein anderes Programm. Sie packen es immer noch auf die gleiche Weise, und Sie trennen Ihre Farben immer noch auf die gleiche Weise wie in einem Illustrator, indem Sie jede Ebene mit ihrer Farbe beschriften. Ich habe jetzt mein Pantone-Buch nicht auf mir, also beschrifte ich sie nur gelb und rot, und wenn ich das habe, werde ich es anpassen. Also, das ist fast bereit zu gehen. Ich lege jede Farbe auf eine andere Ebene. Aber wie Sie hier sehen werden, gibt es einen seltsamen Pixelfarbzeichnungseffekt passiert. Das passiert normalerweise bei Photoshop, weil Sie es mit Pixeln anstatt mit Vektoren zu tun haben . Um das zu beheben, müssen wir eine Technik namens Trapping machen. Trapping erweitert im Grunde einen Farbbereich in einen anderen, so dass es weniger Chancen Fehlregistrierung und Effekte wie diese in Ihrem endgültigen Druck passieren. Also, was ich tun werde, ist, da das Gelb auf das Weiß gedruckt wird, weil normalerweise Sie zuerst Ihre helleren Farben drucken, ich würde das Gelb hervorheben, und ich weiß, dass ich das nicht brauche, also werde ich das loswerden. Ich brauche das nicht, weil ich wirklich nur den Kreis des Gelben will. Dieser gut Eigelb aussehende gelbe Kreis. Also, jetzt habe ich diesen Bereich ausgewählt, ich gehe zurück in die weiße Schicht. Ich gehe zu Select, Modify und Contract, und das wird tun, wird den Pixelradius ein bisschen mehr in die weiße verkleinern . Also, es wird das nehmen und es mehr bringen, also tun wir, dass Sie sehen werden. Es ist nicht gegen den Rand. Es sind nur drei Pixel in. Also, ich kann einen weißen Pinsel nehmen und die Farbe auswählen, und jetzt, wie Sie sehen, malte ich in dieser Ebene ein wenig. Das wird nur diese drei Pixel malen, weil diese kleinen marschierenden Ameisen sie davon abhalten, im Gelben zu malen. Also, wie Sie sehen, ist es das, was es war, und das ist es, also hat es ein wenig gefangen, und jetzt gibt es keinen Zeichnungseffekt. Ziemlich cool. Also, in diesem Teil werde ich Ihnen dieses Shirt-Rendering zeigen, das ich für Sie erstellt habe , um Ihre Hemden zu verspotten, um den Kunden zu zeigen, oder um ein Linienblatt für Ihre eigene Marke zu erstellen. Um wirklich die Wirkung zu bekommen wie Ihr Hemd aussehen wird, wenn es endlich auf das Hemd gedruckt wird. Nehmen Sie also einfach Ihre Grafik und kopieren Sie sie und fügen Sie sie in Photoshop ein. Hier drüben habe ich diese Ebene namens Artwork erstellt, und Sie möchten es einfach darüber einfügen, und dann müssen Sie die Größe entsprechend anpassen. Also, offensichtlich, das sieht nicht richtig aus, also hier drüben ist eine Ebene namens Shirt-Farbe, und das ist auf eine einfache Art und Weise gesperrt, oder es hat ein transparentes Pixel. Also, der beste Weg, um eine Farbe auf diesem Zufall, um es wirklich einfach zu machen , ist, verwenden Sie Ihren Schieberegler oder finden Sie eine Farbe, und dann tun Sie Alt oder Option Löschen, und das ändert die Farbe in einer transparenten gesperrten Ebene. Dann kann ich jede Farbe machen, die ich will, ausprobieren, um zu sehen, was dafür funktioniert. Aber ich weiß, da ich eine dunkle Farbe als Teil des Bildes verwende, muss sie auf dunkle Farbe gedruckt werden, so dass alles Feuerzeug nicht funktioniert. Es könnte auf einem dunkelblauen gehen, aber nicht wirklich fühlen, dass. Eine Marine könnte funktionieren oder ein tiefes Lila, aber es funktioniert nicht bei Rot. Es wird offensichtlich nicht auf Gelb funktionieren. Also, ich weiß, dass es auf Schwarz funktionieren wird. Wenn Sie es Legierung schwarz machen, könnte es zu dunkel sein, so könnten Sie einfach die Deckkraft nur ein wenig senken, oder bringen Sie die Farben. Wenn Sie dies für einen Kunden tun, fragen Sie sie, auf welche Art von Hemden sie ihre Sachen drucken und ob sie Ihnen eine Farbliste liefern können. Denn wenn nicht, können Sie online gehen oder fragen, welchen Hersteller sie verwenden. Normalerweise können Sie auf dieser Website ihre Farbnummern finden, oder wie viele Farben sie in diesem Stil haben, und Sie können einfach Ihre eigenen Farbfelder daraus erstellen. Ich arbeite viel mit American Apparel, so dass sie eine gute Liste von Farben liefern, die Sie überprüfen können. Also, wenn Sie dann das Hemd nehmen und es in ein größeres Dokument setzen wollen, können Sie den Hintergrund herausnehmen, so dass es transparent ist und es zuschneiden, um nur die Vorderseite des Hemdes zu haben, aber es liefert auch die Rückseite des Hemdes für Sie zu überprüfen auch aus. Dann verwendest du das einfach für deine eigenen Hemden und spielst damit herum. Ich weiß, dass es Ihrem Design ein bisschen mehr helfen wird. Manchmal platziere ich das Design und sie sind halbwegs fertig, damit ich verstehen kann, wo es sich auf dem Hemd bezieht. Wenn der Typ in diesem Winkel auf einem Hemd wirklich seltsam aussieht, dann kann ich es vorher wissen, bevor ich es beende und erkannte, dass es ein beschissenes Hemd ist, kann ich es anpassen, so dass es ein wenig besser aussieht. Also, diese Rendering-Datei ist sehr hilfreich, wenn Sie in eine Richtung für Ihr Hemd stecken oder Sie sich Ihr Linienblatt ansehen, und Sie sagen, dass Sie wirklich eine blaue Farbe in Ihrer Spring-Linie benötigen, dann können Sie entsprechend entwerfen darauf hin. 6. Entdecke Design auf Skillshare: Art und Weise.