Grundlagen des Designs von Oberflächenmustern | Mel Armstrong | Skillshare

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Grundlagen des Designs von Oberflächenmustern

teacher avatar Mel Armstrong, Illustrator, Pattern Addict & Teacher

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Einheiten dieses Kurses

9 Einheiten (1 Std. 16 Min.)
    • 1. Hallo!

      1:14
    • 2. 1 – Inspiration

      1:08
    • 3. 2 – Moodboard

      12:12
    • 4. 3 – Skizzieren

      0:55
    • 5. 4 – Pinsel Teil 1

      2:53
    • 6. 5 – Pinsel Teil 2

      19:23
    • 7. 6 – Icons

      21:10
    • 8. 7 – Einfaches Muster

      16:13
    • 9. Vielen Dank!

      0:43
  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

10.655

Teilnehmer:innen

86

Projekte

Über diesen Kurs

In dieser Klasse werde ich dich durch die Grundlagen des Oberflächenmusterdesigns begleiten. Es gibt viele Surface auf dem Laufenden, aber in dieser Klasse wirst du meine Geheimnisse darüber entdecken, wie ich Muster erschaffe, die für den Einsatz auf Stoff, Geschenkverpackung und einer ganzen Palette von Produkten lizenziert werden. Mein Ziel ist es, dir zu helfen, deine Träume zu verwirklichen, ein surface zu werden.

Du wirst die Grundlagen der Erstellung eines Musters in Adobe Illustrator mit handgezeichneten Skizzen

Du wirst Folgendes lernen:

  • Moodboarding & Farbauswahl
  • Ideen skizzieren
  • Diese Skizzen in Adobe Illustrator ändern
  • Grundlegende Wiederholungsmuster

Anforderungen:

  • Adobe Illustrator
  • Adobe Photoshop
  • Sketchpad
  • Stift zeichnen
  • Bleistift
  • Radiergummi
  • Scanner (oder Kamera)

RESSOURCEN:

MUSIK von Bensound

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Teacher Profile Image

Mel Armstrong

Illustrator, Pattern Addict & Teacher

Top Teacher

 

Hello and welcome!

I’m a full-time illustrator and surface pattern designer from Wellington, New Zealand.  I’m obsessed with creating beautiful things, from craft to illustration to sewing to IKEA flat packs (no kidding).  

I’m also obsessed with learning, which drew me to Skillshare.  Years ago, I stumbled across this little (well, actually big) gem, did some classes, and then voila, I became a teacher!  I teach what I love - illustration and surface pattern design - and I’m so happy I can share my skills with you all.  It’s an absolute joy to watch others grow to make a career out of what they love doing.

My client list includes Scholastic UK, Harper Collins, Hallmark Creative US, American Greeti... Vollständiges Profil ansehen

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Transkripte

1. Hallo!: Hallo und willkommen zu meiner Klasse, Oberflächenmusterdesign Grundlagen. Mein Name ist Mel und ich bin Illustrator und Oberflächenmusterdesigner aus Australien und jetzt Neuseeland. Ich habe meine Illustrationen und Muster an eine Vielzahl von Unternehmen auf der ganzen Welt lizenziert. Ich wurde oft von meinen Schülern gefragt, wie ich meine Icons erstellt habe, wie ich in meine Patente gehe. Also dachte ich, ich hätte diese Frage beantwortet. In dieser Klasse. Ich werde Sie Schritt für Schritt durch nur eine meiner Methoden zum Erstellen von Mustern in Adobe Illustrator führen. Einige der Dinge, die wir behandeln werden, sind: Inspiration zu finden, Ideen zu skizzieren, Illustratorpinsel zu erstellen, die Skizzen in Symbole im Illustrator zu verwandeln und einfache Muster zu erstellen. Das Projekt für diese Klasse besteht darin, ein einfaches Muster mit den Fähigkeiten zu erstellen , die ich Ihnen beigebracht habe. Ich freue mich darauf, zu sehen, was du dir einfällt. Lasst uns loslegen. 2. 1 – Inspiration: Inspiration ist überall, mein Partner sagt mir, dass ich süchtig nach dem Telefon bin , weil ich es immer nur habe und immer habe es bereit, Fotos zu machen. Ich habe ein ziemlich geschäftiges Leben mit der Arbeit zu Kindern, und deshalb muss ich jeden Moment und jede Quelle der Inspiration nutzen. Am Morgen im Vorgarten mit den Kindern, könnte ich eine neue Blume mit neuen Texturen, neuen Mustern finden und ich mag mein Handy dort und mein Skizzenbuch bereit, diese Inspiration zu erfassen. Inspiration ist überall, daher sind wir immer bereit, sie zu skizzieren oder zu fotografieren, damit Sie sie später für ein Projekt verwenden können. Für diese Klasse ist Projekt Ich möchte, dass Sie draußen zu bekommen und Fotos von Blumen, und wenn Sie Vögel können. Wir werden diese Fotos dann verwenden, um ein Moodboard für Ihr Design zu erstellen. Du kannst dir auch meine Pinterest-Boards ansehen, die du deiner Sammlung hinzufügen kannst, wenn du magst. In der nächsten Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie aus all diesen Bildern ein Moodboard erstellen. 3. 2 – Moodboard: Das Mood Board, auch als Inspiration Board bekannt, ist eine Sammlung von Assets, die sich schließlich zu einem Styleguide entwickelt haben. Es ist Zweck, zu helfen, eine Stimmung für Ihr Design-Projekt zu formulieren. Ein Mood Board wird Ihnen helfen, eine Grundlinie zu erstellen , die schließlich Ihre Designentwicklung leiten wird. Es wird Ihnen helfen, Farben, Stimmung, Symbole und Layout zu etablieren . Es wird Ihnen auch viel Zeit sparen. Sie können ein Mood Board auf Ihrem Computer mit einem Programm wie Illustrator oder Photoshop erstellen. Sie können ein Online-Tool verwenden, einfach Google Mood Board erstellen, und Sie werden viele Online-Tools entdecken, oder Sie können eine Papierversion an Ihrer Wand oder auf Ihrem Schreibtisch erstellen. Im Allgemeinen erstelle ich meine in Illustrator und drucke sie dann aus, so dass es mir während des gesamten Entwurfsprozesses immer vor Augen steht. Im Abschnitt der Ressource habe ich die Vorlage hochgeladen und illustriert, die Sie verwenden können, und ich werde Ihnen zeigen, wie ich das zum Erstellen meines Mood Board verwende. Hier sind meine Fotos und Bilder, die ich gerne in mein Mood Board für mein Design setzen möchte. Um ein Mood Board zu erstellen, habe ich bereits eine Vorlage, die Sie selbst verwenden können, oder Sie können einfach erstellen, was Sie wollen. Es spielt keine Rolle. Meine Vorlage heißt, Mood Board Quadrat. Es ist nur eine quadratische Vorlage und es steht für Sie zum Download zur Verfügung. Sie müssen es nur in Ihrem Template-Ordner speichern, sich in der Regel unter Anwendungen befindet. Dies ist, wenn Sie auf einem Mac sind, natürlich, Adobe Illustrator, Cool Extras, en_US und dann Templates. Sie können es tatsächlich einfach überall platzieren, und wenn Sie dann in die Datei kommen, können Sie dorthin navigieren, wo es ist, sie zu erstellen. Wenn ich also einfach darauf klicke und auf „Neu“ klicke, habe ich hier eine Vorlage, die ein Layout hat, das ich gerne benutze. Ich werde eine andere Ebene erstellen und diese nach unten ziehen, und meine Hilfslinien oben halten. Ich gehe hierher zurück und wähle all diese aus und stelle sicher, dass es uns gut geht. Wählen Sie alle diese aus und ziehen Sie sie auf mein Mood Board, zoomen Sie ein wenig heraus, und ich setze sie hier ein. Ich werde nur mit der Positionierung herumspielen. Ich denke, dass wahrscheinlich die perfekte Größe dafür und es ist, ziemlich viel. Der Vogel könnte gut da reingehen. Ich habe gerade festgestellt, dass all dies auf meiner Guides Ebene sind. Lass sie uns runter bringen. Wir werden sie alle auswählen, „Befehl“ „X“ zu schneiden, und wählen Sie meine andere Ebene und einfügen. Ich kann das in Bilder umbenennen. Auf diese Weise weiß ich, wo ich bin. Versuchen wir es nochmal. Stellen Sie das hier rüber. Ich werde diese abschneiden, weshalb ich diese Guides habe. Ich werde es nur ziehen, bis ich es da reinkomme, nehme ich an. Ich werde meinen Snap auch ausschalten, weil er schnappt. Ratet mal was? Ich will es nicht. Ich möchte in der Lage sein, es wo immer ich will. Teilen Sie das da oben, damit es so schön passt. Ich denke, dass man dort gut aussehen wird. ( unhörbar) Ich denke, dass man da klar ist. Grundsätzlich bewegen Sie sie einfach herum, bis Sie einen Platz für sie finden können. Dieser Ort hier drüben ist, wo ich meine Farben setzen will, also lasse ich das leer im Moment. Ich glaube, ich vermisse einen. Gehen wir zurück. Ja, mein [unhörbar]. Außerordentliche kann hier runtergehen. Diese, die ich hier setzen werde, wird in diesem kleinen Kreis sein. Es wird es ein bisschen kleiner machen. Dazu wähle ich es aus, drücke „E“ auf der Tastatur, halte meine „Shift“ -Taste gedrückt und ziehe sie einfach, um ein wenig kleiner zu machen. Nicht zu klein, weil ich immer noch will, dass es passt. Jetzt sieht es im Moment ein bisschen überall aus, aber ich werde diese abschneiden, damit sie gut passen. Mit diesem werde ich die quadratische Führung und ein Foto auswählen. Klicken Sie mit der rechten Maustaste, und erstellen Sie dann eine Schnittmaske. Gleiches mit meinem Zyklus und dem Muster, das ich da reingehen möchte. Sieht gut aus. Ich muss das nicht abschneiden, es ist schon da drin. Lasst uns das hier machen. Wir werden das Quadrat und alle anderen loswerden, die ich nicht will. Außerdem werden wir einen weiteren Kreis dahinter setzen, um ihm einen Umriss zu geben. Wenn ich das Eclipse-Tool verwende, halten Sie die „Shift“ -Taste gedrückt und ziehen Sie, und füllen Sie das dann mit Weiß. Ich werde es eine Schicht zurückschicken. Die Art, wie ich damit gemacht habe, war „Befehl“ „Linke eckige Klammer“, oder Sie können mit der rechten Maustaste klicken, anordnen und dann rückwärts senden. Nun, Sie können das Augapfel, also denken Sie, es ist richtig ausgerichtet, aber um sicherzustellen, dass diese beiden richtig ausgerichtet sind, werde ich sie beide auswählen, um sie auszurichten. Stellen Sie sicher, dass „An Auswahl ausrichten“ ausgewählt ist und dann horizontal und vertikal zentriert ist. [ unhörbar] könnte wegen der [unhörbaren] sein. So sieht das in Ordnung aus. Dieser quadratische Fehler wird der Titel sein. Ich habe meinem Mood Board einen Titel gegeben, und hier wird meine Farben sein. Dieses Bild hier des Hemdes, ich liebe die Farben, so werde ich einige dieser Farben für mein Mood Board wählen. Um dies zu tun, werde ich das Rechteck-Werkzeug verwenden. Ich werde hier ein Quadrat oder ein Rechteck erstellen, und ich werde das Pipettenwerkzeug verwenden, um eine Farbe aus diesem Hemd auszuwählen. Lasst uns grau da hineinlegen. Wenn ich das auswähle, stellen Sie sicher, dass Sie sich auf dem Auswahlwerkzeug befinden, das sich V auf der Tastatur befindet, und halten Sie dann die Wahltaste und die Umschalttaste gedrückt. Sie können es ziehen und kopieren. Nun, ich möchte einige Quadrate, also wenn ich „Command“ „D“ mache, wird es meine letzte Aktion kopieren und ein paar weitere Quadrate einfügen. Wir wollen noch ein paar Farben bekommen. Ich werde denselben „Befehl“ auswählen, zu meinem Pipettenwerkzeug zurückkehren und eine Farbe auswählen, und dann die nächste auswählen, ohne die Pipette zu verlieren, wenn Sie einfach „Befehl“ auswählen, klicken, dann geht es zurück zu Pipette, so schnelle Möglichkeit, Farben zu greifen. Ich werde mir nur ein paar davon schnappen. Ich werde diese nur ein bisschen besser ausrichten, also wenn ich sie alle auswähle und E auf der Tastatur drücke, und dann halte ich die Umschalttaste gedrückt und ziehe sie, also ist es nur im Einklang damit, das wird passen Sie sie alle schön an. Dieses Quadrat hier, Ich werde, zuerst erinnern, Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie diese Farben hinzufügen, um zu verwenden, wofür es ist. Wählen Sie sie alle aus. Gehen Sie zu Ihrem Farbfeldbedienfeld, wenn Sie es nicht sehen können, gehen Sie zu „Fenster“, „Farbfelder“ und klicken Sie auf die neue Farbgruppe, und dann geben wir diesem einen Namen. Ich werde das Spring Wren nennen. Sie können den Namen jederzeit zu einem späteren Zeitpunkt ändern. Dadurch wird das zu Ihrem Farbfeldbedienfeld hinzugefügt. das zu einem späteren Zeitpunkt zu speichern, müssen Sie zu diesem Symbol in der unteren linken Ecke gehen , das das Menü „Farbfeldbibliothek“ genannt wird, und wählen Sie beispielsweise Farbfelder aus. Sie können sie in der Bibliothek des Farbfeldbedienfelds speichern. Ich gebe dem einen Titel und wir sind fast fertig. Machen Sie es schwarz und entfernen Sie dann den Schlag. Das ist richtig. Titel, Spring Wren Figur. Ändern Sie die Schriftart. Lass uns meinen Namen drauf setzen. Da gehen wir. Da ist unser Mood Board. Eine andere Sache, da wir hier eine Schriftart haben, habe ich immer mit der rechten Maustaste und erstellen Umrisse, so dass Sie keine Probleme haben, wenn Sie es ins Web oder irgendwo hochladen wollen. Ich denke, das könnte hier tatsächlich noch einen schwarzen Umriss haben. Gehen wir dazu. Eigentlich, lasst uns noch einen hier [unhörbar]. Ich werde es für das Web speichern, weil Sie für Ihr Projekt ein Mood Board erstellen, und um es in den Projektbereich hochzuladen, müssen Sie es für das Web speichern, also ist es nicht zu groß. Um dies zu tun, gehen Sie zu „Datei“, „Exportieren“, „Für Web speichern“. Sie werden auch „Für Bildschirme speichern“ tun. Dies ist ein illustrierter cc. Dadurch wird es automatisch als 72 dpi gespeichert, so dass es perfekt für das Web ist, nicht zu groß. Da ist es. Das ist dein Mood Board. 4. 3 – Skizzieren: Der nächste Schritt in meinem Prozess ist, meine Ideen zu skizzieren, ich mache das auf ein paar Arten. Ich benutze mein Steckbrett als Inspiration. Ich benutze mein Skizzenbuch, um grobe Skizzen meiner Ideen zu zeichnen. Manchmal skizziere ich auch direkt auf meinem Computer mit einem Zeichentablett. Ich mache das in Photoshop mit so genannten Webster-Bleistiftpinseln. Wie Sie sehen können, sind meine Skizzen sehr rau. Es gibt wirklich nur Ideen, die ich in Illustrator zum Leben erwecke. Der nächste Schritt besteht darin, sie in Ihren Computer zu scannen. Sie können entweder einen Scanner verwenden oder suchen Sie einen Scanner paleo. 5. 4 – Pinsel Teil 1: In dieser Lektion werde ich über illustrierte Pinsel sprechen. Alle diese Symbole, die Sie sehen, wurden mit benutzerdefinierten Pinseln erstellt. Erstellen von benutzerdefinierten Pinseln und Illustratoren ermöglicht es Ihnen, glattere Linien zu erstellen, die wirklich echte Pinsel imitieren , die das Aussehen und das Gefühl Ihrer Arbeit wirklich verbessern und sie haben eine Menge Spaß zu erstellen. Ich werde Ihnen später zeigen, wie ich diese Symbole erstellt habe. Aber zuerst möchte ich über die verschiedenen Arten von Pinseln sprechen und wie man sie erstellt. Es gibt fünf Arten von Pinseln, die Sie erstellen können. Kalligrafischer Pinsel, ermöglicht es Ihnen, einen Strich mit unterschiedlicher Strichbreite zu erstellen, ähnlich wie ein Kalligraphie-Stift. Es eignet sich hervorragend zum Bürsten von Schriftstücken. Aber ich benutze diese Pinsel auch sehr viel zum Zeichnen von Blumen und Blättern. Der Kunstpinsel ist der meiste Spaß, mit dem man arbeiten kann. Es kann eine Ebenenvektorzeichnung in etwas verwandeln, das handgefertigter aussieht. Es gibt so viele Möglichkeiten. Ich benutze oft Kundenpinsel, um Zweige und Blätter zu zeichnen. dem Streupinsel können Sie ausgewählte Arbeiten über einen Pfad oder eine Form streuen. Sie können die Art und Weise, wie es zufällig wird, und den Abstand zwischen den einzelnen Symbolen auf dem Pfad anpassen . Sie eignen sich hervorragend zum Erstellen von Texturen und Hintergründen mit Musterdesign. Sie können Streupinsel aus jeder Art dieser Arbeit erstellen. Ich mag es, Blätter, Gras, Punkte für Blumen, sowie Textur mit gescannten Fotos oder Medien wie dieser Bleistift-Textur zu erstellen Gras, Punkte für Blumen, . Der Borstenpinsel simuliert natürliche Kristalle eines physikalischen Pinsels. Es imitiert im Grunde das Aussehen und die Haptik eines Pinsels. Ich benutze diesen hier nicht. Es illustriert, weil ich bevorzuge die Pinsel in Photoshop bekommen diese Effekte werden nicht zu viel darüber sprechen. Der Musterpinsel kann ziemlich kompliziert sein, kann aber einige wirklich coole Ergebnisse zurückgeben. Es ermöglicht Ihnen, fünf zu verwenden, um Muster auf einem Pinsel zu finden und sie dann entlang des Pfades zu verteilen, wie Kreise oder Quadrate oder nur eine Linie. Sie können wirklich komplizierte Mentoren mit nur ein paar Icons erstellen oder Sie können Frames wirklich erstellen. Ich verwende diesen Musterpinsel nicht, wenn ich Musterdesigns erstelle und illustriert, aber ich verwende ihn für andere Arbeiten. In der nächsten Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Kunstpinsel und Kalligraphiepinsel als diejenigen erstellen , die ich viel in meinen Musterkreationen verwende. Also sehe ich dich dort. 6. 5 – Pinsel Teil 2: Beginnen wir mit dem Pinsel und wir werden einen Pinsel erstellen , mit dem Sie dieses Kunstwerk erstellen können, wie Baumzweige dieses Ding. Als erstes müssen Sie ein sehr hohes schlankes Dreieck erstellen. Die Art, wie ich das tun würde, ist, dass ich das Stiftwerkzeug benutze. Sie können wählen, zahlen auf Ihrer Tastatur würde genau wie die Stift-Werkzeuge und dann werden wir ein sehr hohes Dreieck erstellen, und stellen Sie sicher, verbinden Sie es. Jetzt müssen wir das auf das Pinselbrett ziehen und dann Kunstpinsel auswählen. In den Kunst-Pinseloptionen, Box, werden wir ihm einen Namen geben, den ich es Zweig nennen werde. Ich werde die Breite in Druck ändern, weil ich ein Tablet benutze. Wenn Sie kein Tablet haben und wenn Sie Ihre Maus verwenden, dann sollten Sie es wahrscheinlich nicht fixiert lassen. Ich werde die Skala proportional ändern. Dann ist das letzte, was Sie tun müssen, die Einfärbung in Farbverschiebung zu ändern , so dass Sie dann die Farbe ändern können, was Sie wollen, und drücken Sie dann „OK“. So können wir das dort entfernen und wenn ich B auf meiner Tastatur wähle oder das Pinselwerkzeug auswähle, kann ich jetzt diesen Pinsel verwenden, um Ast-ähnliche Bilder zu erstellen. Was ich tun könnte, erstelle ich einen Baum und zeige dir, wie es funktioniert. Lassen Sie uns einfach den Kofferraum erstellen und ich werde dieses bisschen kleiner machen, damit ich den Strich einfach anpassen kann. Machen wir das auf 0,5, ändern Sie das auf 0,25. Sehr schnell und einfach, einen Baum mit diesem Pinsel zu erstellen. Weil ich ein Tablet benutze, bestimmt es einige die Größe der Breite vom Druck. Wenn ich es wirklich leicht mache Es tut es nicht so groß und Sie können Ihre wertvollen Einstellungen in Ihrem Tablet-Setup anpassen. Ziemlich oft würde ich sie ändern, während ich entwerfe, um alles zu passen, was ich tue. Ich lasse das einfach da, sieht aus wie ein Baum, der im Wind weht, oder? Um das abzuschließen, würde ich tatsächlich alles auswählen, zum Objekt gehen, Aussehen erweitern und dann zum Pathfinder gehen und das Merge-Tool verwenden, um es zu einem Objekt zu machen. Dann können wir es in eine andere Farbe ändern. Wir mögen den kleinen schnellen Tipp oder wollen Ihnen nur zeigen, wenn Sie bemerken, wenn ich das Pinselwerkzeug verwende, wenn ich die Illustration zeichne, können Sie sehen, dass sie nach dem Zeichnen noch ausgewählt ist. Sie können dies ein- und ausschalten. Ich finde es ziemlich praktisch, es zu haben, nur so dass ich es dann schnell, wenn ich es nicht mag, löschen kann , ich muss es anpassen. Ich kann es schnell anpassen, aber es gibt Fälle, in denen es ziemlich ärgerlich sein kann. um es ein- und auszuschalten Wenn Sie auf das Malpinselwerkzeug doppelklicken, erhalten Sie die Optionen für das Malpinselwerkzeug, . Sie können hier sehen, ich habe hält ausgewählt. Wenn ich das ausschalten und dann meinen Pinsel verwende, sehen Sie, dass er jetzt nicht ausgewählt ist. Die anderen Optionen da drin, die ich will, dass du weißt, ich habe das wieder angezogen. Die Treue. Wenn ich es hier oben auf glatt setzen sollte, wird es meine Linien ganz im Wesentlichen glätten , das soll in wackelig tun, es ist sehr glatt. Lassen Sie uns einfach loswerden ein paar von diesen, aber wenn ich es ändern würde, dass die Treue, um genau es wird genau das tun , was Ihre Massen und Sie können sehen, dass es viele, viele Ankerpunkte auf es und es ist nicht so glatt. Lassen Sie mich einfach einen daneben zeichnen, das ist glatt und ich zeige Ihnen den Unterschied. Wenn ich ganz von denen wähle, um den Unterschied in der Anzahl der Ankerpunkte zu betrachten. Je nachdem, was Sie suchen, kann die Einstellung sehr hilfreich sein. Ich behalte meinen in der Regel irgendwo in der Mitte. Ich habe eine sehr wackelige Hände so oft werde ich es zu glatt bewegen, wenn ich etwas sehr genau wollen. Ich finde es sehr hilfreich, deshalb ändere ich es immer , so dass das ein paar kleine Tipps für dich ist. Ich werde Ihnen jetzt zeigen, wie Sie einen strukturierten Pinsel erstellen, ich nenne dies einen Kronenpinsel. Lassen Sie uns einfach in Photoshop auftauchen. Ich habe in diesen Buntstiften, die ich mit meinen Kindern Buntstifte und ich werde einen Pinsel aus einer dieser Linien zu machen gescannt . Ich werde das Rechteck-Auswahl-Werkzeug verwenden. Sie können die Lassie auch nur verwenden, um diesen Abschnitt zu isolieren und dann zu kopieren, so dass es Befehl C oder Kontrolle C. Dann werde ich über einen Illustrator nur Befehl V, um es einzufügen. Dann müssen Sie es vektorisieren. Um dies zu tun, verwenden Sie Bildverfolgung. Öffnen Sie Bild Trace, wählen Sie die Ignorieren weiß, wählen Sie Vorschau und Sie können sehen, dass es vektorisiert ist. Wir können den Schwellenwert erhöhen, wenn Sie ein bisschen mehr sehen wollen. Sie können es erhöhen oder weniger, aber nicht zu viel. Ich denke, ich werde es so ziemlich da haben und dann erweitern. Im Moment ist es eigentlich nicht sehr gerade, wir müssen das gerade sein, damit es ein Pinsel ist. Ich werde eine Anleitung setzen, also wenn Sie Ihr Lineal sichtbar haben, wenn Sie nicht gehen, um Lineale zu sehen, und dann wird Ihnen das die Möglichkeit geben, zu zeigen. Also, wenn ich das ausschalten und dann zurückgehen, Ansichten, Lineal zeigen. Wenn Sie dann auf das Lineal klicken und es gedrückt halten und ziehen, können Sie eine Hilfslinie erstellen. Ich werde eine Führung dort setzen, eine horizontale Führung und diese Linie aufrichten. Lass es uns hierher bringen. Ich werde es drehen, indem ich ein auswähle und es dann einfach drehen , so dass es über die Linie schön ist. Es ist ziemlich cool, außer ein kleines bisschen am Ende, wo es ein bisschen abschaut. Die Art und Weise, wie wir das beheben können, ist es, es auszuwählen, ich könnte nur schwer, diese Anleitung. Ich kann das in meinem Ebenenfenster tun und zum Objekt gehen, Hüllkurve verzerren und dann mit Netz machen. Wir können dies normalerweise für diese kleine Zeile ändern, ich würde es auf zwei Reihen um zwei Zeilen setzen oder Sie können das erhöhen, wenn Sie wollen. Ich werde einfach teilen, was das ist, indem ich die Vorschau auf und dann auf „OK“ klicke. Wir zoomen hinein. Nun, Sie können sich anpassen, ich will nur dieses letzte kleine bisschen hier bekommen und vielleicht dieses bisschen hier mit der Mitte ausgerichtet. Mit meinem Direktauswahlwerkzeug kann ich Punkte auf diesem Netz auswählen und meine Grafik, meine Linie, anpassen. Ich ziehe es einfach runter, es kann ein bisschen fummelt werden. Die andere Sache, die Sie tun müssen, ist, zu Ihrem Attribute-Panel zu gehen. Sie können zu Fenstern, Attributen gehen und hier gibt es eine Option namens Verwendung ungleich Null Wicklung Füllregel. Wir wollen sicherstellen, dass es ausgewählt ist. Der Grund dafür ist, wenn Sie mit diesen Pinseln zeichnen, die Sie erstellen, das beginnt mit Dingen, die passieren, wo es sich überlappt. Es ist schwer zu erklären, aber stellen Sie sicher, dass das ausgewählt ist. Jetzt können wir unseren Pinsel machen, damit wir ihn ziehen können. Wir müssen das ausschalten. Ziehen Sie das in das Pinselbedienfeld und wählen Sie Kunstpinsel aus. Ich werde diesen Buntstift nennen. Ändern Sie die Breite auf Druck, wenn Sie ein Tablet haben Ich werde die Pinselskala Optionen auf Kopfhaut ändern. Glücklicherweise muss ich auch die Farbgebung in Farbverschiebung ändern. Außerdem können Sie die Richtung ändern, wenn Sie möchten, dass sie nach oben oder unten, links nach rechts, von rechts nach links. Generell zeichne ich von links nach rechts, so dass die Richtung ist, die ich will, ich will das dünne Ende am Ende, so dass ich es wie es ist. Wir können immer wieder hier reinkommen und es reparieren oder ändern. Also klicke ich auf „Okay“ und lass uns das einen Test machen. Wir haben eine ziemlich schöne Texturlinie. Sehen Sie, wie der Schwanz dünner ist. Wenn wir die Richtung ändern und dann anwenden, wird es sie umtauschen. Wir werden das wieder in [unhörbar] ändern. Wenn das auftaucht, müssen wir etwas ändern. Sie können Ihre aktuellen lassen, wie sie waren, oder Sie können sie als Strich anwenden, damit alle Striche aktualisiert werden, die Sie gemacht haben. Da gehst du. Du hast einen ziemlich coolen Kreidepinsel. Ich werde Ihnen einige kalligraphische Pinsel zeigen, die ich gerne habe, und viel verwenden, wenn ich meine Symbole für meine Muster färbe. So sind kalligraphische Pinsel sehr nützlich zum Zeichnen von Blumen oder sie verwenden so ziemlich alles wirklich. Der beste Weg, dies zu tun, einer der Standardpinsel, die ich immer in meinem Pinselfeld haben würde, ist ein kalligrafischer Pinsel, der sich in einem Winkel befindet. Um eine neue zu erstellen, und ich werde auf Neuer Pinsel klicken und dann Kalligraphische Pinsel auswählen. Ich werde nur einen abgewinkelten Pinsel erstellen. Ich werde den Winkel auf 45 ändern . Wie Sie sehen können, können Sie dieses kleine Werkzeug hier verwenden, aber ich mag es, es genau zu halten. Es wird also nur ein Winkel nach rechts sein. Wir könnten das hier nennen, Winkel rechts. Ich möchte die Rundheit ein wenig ändern. Ich will nicht, dass es rund ist, ich will, dass es flach ist. Also ändere ich das in Runde 55. Dann die Größe, stellen Sie es auf fünf. Ich werde es in Druck mit einer Variation von fünf ändern. Ich könnte sogar in den Titel setzen, 5-Punkt als auch. Jetzt sieh dir das an. So können Sie sehen, es gibt eine schöne Abwechslung, um ein Blütenblatt auf einer Blume zu schaffen. Wenn ich das nur mit dem Grundpinsel gemacht habe, kann man sehen, dass es so ziemlich die gleiche Größe behält. Es hat die gleiche Breite, den ganzen Weg herum. Mit dem Winkel können Sie sehen, dass es die Breiten ändert und es ein wenig stilvoller aussehen lässt. Also, wenn ich eine schnelle Blume erstellen würde. Dann, wenn ich das auf den Grundpinsel ändere, gibt es nur ein besseres Aussehen, und natürlichere, glatte Optik denke ich. Ich habe in der Regel einige davon. IOS haben, eins nach rechts und eins nach links. Der schnellste Weg, dies zu tun, ist, das einfach nach unten in das Duplikat-Symbol zu ziehen, dann doppelklicken Sie auf die Kopie und ändern Sie es in Winkel nach links 5 Punkt. Sie müssen es im Grunde nur auf die andere Seite ändern, 135 Grad. Der Rest kann gleich bleiben. Das ist im Grunde der gleiche Pinsel, aber es winkt in die andere Richtung. Je nachdem, welche Seite, erhalten Sie ein anderes Aussehen und Gefühl. Ich hätte in der Regel einige verschiedene Größen. Kann sieben Punkte und ein 10-Punkt sein. Der andere Pinsel, den ich gerne habe, ist nur eine runde Bürste. Wenn ich einen neuen Pinsel, Kalligraphische Pinsel. Lassen Sie uns einen runden Fünf-Punkt-Pinsel erstellen. Wir können das als fünf Punkte behalten und sie alle fest halten, außer der Größe, und ich würde es gerne in Druck mit einer Fünf-Punkt-Variation ändern. Das bedeutet, dass Sie weiterhin Ihren Tablet-Pin-Druck verwenden können , um die tatsächliche Größe zu bestimmen, die es ausgibt. Wenn ich es wirklich leicht mache , bekomme ich das. Aber mit viel Druck bekomme ich das. Ich habe ein Spiel und mach voran und erstelle einige Pinsel. Sie können dem Ausdruck folgen, den ich im Ressourcenbereich bereitgestellt habe. Oder Sie können Ihre eigenen Pinsel erstellen. Einfach Spaß haben und experimentieren, weil sie eine Menge Spaß machen können. Sie können wirklich kommen mit einigen wirklich coolen Effekten. Sobald Sie alle Pinsel erstellt haben, müssen Sie sie speichern. Um dies zu tun, klicken Sie auf das Symbol Pinselbibliotheken Menü, der unteren linken Ecke des Pinsels Panel und wählen Sie Pinsel speichern. Sie können ihm einen Namen geben. Ich werde es einfach nennen, Meine Fähigkeiten teilen Bürsten. Klicken Sie dann auf Speichern. Wenn Sie dann ein neues Dokument öffnen, können Sie diese Pinsel in Ihr Panel laden, indem Sie zurück zu diesem Menü gehen, gehen Sie zu benutzerdefinierten und dort sind sie, Meine Fähigkeiten teilen Pinsel. Lass uns ein bisschen aufmachen. Ich ändere dies auch gerne in die Listenansicht und nicht in die andere Richtung. Macht es einfach einfacher, weil ich ihnen alle Namen gegeben habe. Wenn Sie dann die obere auswählen, halten Sie die Umschalttaste gedrückt. Wählen Sie den unteren, gehen Sie zum rechten Menü und sagen Sie, fügen Sie zwei Pinsel hinzu. Sie können sie dann zu Ihrem Panel hinzufügen, und sie können in Ihrem Bildmaterial verwendet werden. 7. 6 – Icons: Okay, es ist Zeit, unsere Skizzen zum Leben zu erwecken. Nachdem Sie sich geöffnet haben für gescannt in meinen Skizzen hier und ich werde Ihnen zeigen, wie ich diese in Illustrator transformieren. Früher benutzte ich das Bildverfolgungswerkzeug mit vielen meiner Skizzen, aber ich ziehe es vor, sie einfach selbst neu zu zeichnen. Ich habe ein Tablet, mit dem ich viel besser zeichnen kann als das, was die Bildspur tun wird, und ich finde die Bildspur. Ich muss immer noch viel herumspielen, um es zu bekommen, wie es mir gefällt. Mein Tablet ist mein Freund und ich werde das verwenden, um Ihnen zu zeigen , wie ich dies in schöne, bunte Objekte umwandle. Fangen wir mit dem Vogel an. Ich ziehe das einfach in ein Dokument hierher. Ich habe gerade ein Dokument erstellt, ich habe gezogen und meine Pinsel. Um dies zu tun, ging ich, um meine Pinselpalette zu öffnen, gehen Sie zu benutzerdefinierten und klicken Sie dann auf Ihre Speicherpinsel. Ich möchte auch meine Farbpalette einziehen, die ich gespeichert habe, als ich mein Moodboard gemacht habe. Ich werde benutzerdefinierte gehen und ich weiß, es ist unten unten hier und klicke auf den Ordner dort und es wird die Farben dort für mich einfügen. Ich werde das auf einer Ebene halten, die Skizzen genannt wird, und dann werde ich eine neue Ebene erstellen und diese an der Unterseite platzieren. Die Skizzenebene, werde ich die Transparenz ändern , um zu multiplizieren und nehmen Sie es einfach ein wenig nach unten, so dass es ein bisschen schwächer ist. Dann werde ich diese Schicht freischalten. Wieder zoomen Sie ein wenig hinein. Lassen Sie uns anfangen, ich werde mit der Grundfarbe beginnen, die ich dafür möchte. Ich werde Balken für Pinsel auswählen, und ich werde wählen; lassen Sie mich sehen, was ich will, ein Winkel. Es spielt keine Rolle, wie ich dafür auch einen Rundpinsel verwenden könnte, denn alles, was wir tun, ist der Umriss. Ich werde auch das Blob-Tool verwenden. Das ist Shift Bay und der Grund dafür, ich zeige es dir in einer Minute. Ich werde nur den Umriss zeichnen. Ich mache nur die Leiche, ich werde das Top-Bit nicht machen, die Flügel oder den Schwanz, ich mache nur diesen Teil hier. Wenn ich es auf das Direktauswahlwerkzeug auf der Tastatur lege und dann die Mitte auswähle und lösche es. Das wird es für mich ausfüllen, das macht das Blob-Tool wirklich praktisch zu bedienen. Als nächstes werde ich die Flügel machen. Ich werde tatsächlich den Farbton davon senken. Wenn ich das wähle und gehe in meinem Farbguide und spiele einfach herum oder teile es. Lassen Sie mich ein Feuerzeug bekommen, vor allem die Skizze. Lassen Sie es für den Moment ein bisschen da und jetzt werde ich dieses Mal wieder zu meinem Blob-Tool gehen und ich wähle meinen fünf linken Winkel. Zeichnen Sie einfach den Umriss, Ich habe gerade festgestellt, dass ich meine Farbe nicht und der Grund, warum dies ändern muss, sonst wird es mit meiner ersten Farbe entstehen, also wenn ich so mit Originalfarbe tun möchte und dann setzen den ganzen Blob. Es wird tatsächlich am Ende sein, dass man zuerst sagen kann, wir brauchen es, um eine andere Farbe zu haben. Lassen Sie uns das noch einmal versuchen, müssen nicht zwei sein und es ist meine Skizzen waren wirklich nur eine Idee und Führung und leise oft wird eine völlig andere als meine Skizze tun , da es nur eine Anleitung ist und sehen, wie ich das ändern möchte Ein bisschen. Ich werde nur ein bisschen von dem Top-Bit ausziehen, es ging ein bisschen zu weit. Ich benutze das Radiergummi-Tool dort, um das nur ein bisschen zurückzubringen. Das Radiergummiwerkzeug ist Shift D auf der Tastatur. Verwenden Sie einfach mein Direktauswahlwerkzeug, um das anzupassen. Ein weiterer kleiner hilfreicher Tipp ist, wenn Sie Ihren Blob oder Ihren Pinsel ausgewählt haben. Wenn Sie die Wahltaste gedrückt halten, wird es zu diesem glatten Werkzeug geändert. Wenn Sie ein paar Dinge glätten müssen, und das ist wirklich praktisch, können Sie schnell zwischen dem Pinsel und dem Smith-Tool wechseln, und das benutze ich ziemlich viel. Beachten Sie nur, dass es ein bisschen gibt, in dem ich mich fühlen möchte. Jetzt möchte ich diesen Kopfteil und diesen Teil hier andere Farbe machen, jetzt werde ich diesen Körper auswählen und ich werde innen malen. Sie gehen zu den Zeichnungsmodi und wählen dann Zeichnen innen aus. Lasst uns mit einem Rosa gehen, das den Blob wieder benutzt. Es hat sieben Punkte Runde hier. Ich wollte nur diesen Bereich hier ausfüllen und sehen, wie er im Körper bleibt. Wir werden das gleiche hier unten tun, wir werden einfach außerhalb, dass doppelklicken, um zurück zu kommen. Sie könnten die Farbe davon zu etwas helleren rosa ändern aber ich könnte denken, dass diese ein wenig heller als auch sein muss. Wie Sie sehen können, hat mir gefallen, was Grau ändern kann, es ist ein wenig anders. Lassen Sie uns das Auge zeichnen, denn das Auge werde die Eclipse-Werkzeuge verwenden. Jetzt werden wir die Schicht gedrückt halten und so kann ich ein perfektes Auge bekommen. Ich will ein perfektes Auge, das zum Beispiel, das tue ich. Dann füllen Sie das mit Weiß und dann noch einmal, ich werde nach innen zeichnen. Nimm einfach die Skizze auf, die mir im Weg steht. Ich werde in den inneren Teil zeichnen, das Schwarze. Ich möchte tatsächlich die Farbe des Auges ändern, nur um ein bisschen anders zu sein. Lasst uns wieder seine Beine auf den Blob legen und ich werde einen Fünf-Punkt-rechten Winkel verwenden. Lassen Sie uns Pinsel anstelle von Blob verwenden, versuchen Sie es erneut. Alles klar, nehmen wir es ist Schnabel Jetzt müssen wir nur noch etwas Dekoration zu Federn hinzufügen. Ich werde meinen Fünf-Punkt-rechten Winkel verwenden, lassen Sie uns das in Weiß ändern, und ich werde einfach etwas Großes für mich tun. Wenn ich diese mache, muss ich sie alle gruppieren und erweitern sie, also, wenn ich gehe, um zu wählen, sagen Aussehen, die mehr auswählen wird, dann gehe ich zu dem Objekt erweitern Aussehen, und dann werde ich tun Befehl G, um sie zu gruppieren, also jetzt, wenn ich sie auswähle, werden sie alle ausgewählt. Ich werde noch ein paar davon hier unten machen. Objekt, Erweiterungsdarstellung und Gruppen. Es kommt jetzt ans Licht, es ist erstaunlich, wie einfach nur ein paar kleine Markierungen hinzufügen kann wirklich Aussehen und das Gefühl von diesem zu transformieren. Ich werde dasselbe für die Flügel und den Schwanz tun. gehe in den anderen linken Winkel, weil ich es von hinten nach vorne tun werde. Ich könnte diese größer machen, vielleicht ein bisschen dicker. Nun, ich werde das füllen, nicht zu groß, bringen sie einfach einen Hauch runter. Es ist besser, dann kann ich versprechen, dass wir ein bisschen mehr können. Wählen wir diese aus, erweitern Sie sie und gruppieren sie. Jetzt denke ich, dass das ein bisschen zu viel weiß ist, also könnte ich einige von ihnen in eine dunklere Farbe ändern, also möchte ich, dass wir in diese Gruppe gehen, lassen Sie uns einfach einige zufällige auswählen und sie in eine dunklere Farbe ändern. Das sieht besser aus. Es ist ein Bild, das wirklich von der ursprünglichen Skizze transformiert wurde. Ich werde als nächstes tun, zuerst werde ich das auch ganz gruppieren, also wähle ich einfach alles aus und befehle J, um es zu gruppieren. Ich werde es einfach verschieben und den nächsten einbringen. Ich werde das hier machen. Ich ziehe das einfach rüber und klicke hier hinein und zoomen hinein. Lassen Sie uns das noch einmal versuchen, wie Sie sehen können, benutze ich meistens den Blob und das Malwerkzeug. Das ist so ziemlich alles, was ich benutze, und ich habe so viele Bürsten hier, dass sie alle säumen. Gelegentlich werde ich Bleistift-Werkzeug und das Stift-Werkzeug verwenden, aber im Allgemeinen ist es meist der Blob. Der Blob ist mein Favorit und das Pinselwerkzeug. Das Pinselwerkzeug, und ich benutze das im Allgemeinen mehr für die feineren Details, das Blob für Feld in Teilen davon. Ich könnte das beschleunigen, damit es nicht so langweilig ist und einfach weitergeht. Genau da sind all meine Symbole, die ich skizziert habe. Nun, ich habe etwas Farbe, und ich werde noch ein paar hinzufügen, was ich Füllstoffe nenne. Sie werden feststellen, dass meine Muster immer ruhig, beschäftigt, viele Daten sind, obwohl sie in gewisser Weise einfach sind, aber es gab eine Menge Dinge, die in ihnen los sind. Ich mag es, ein paar andere kleine Dinge zu erstellen, die ich benutze, um Lücken dazwischen zu füllen. Zuerst werde ich nur ein paar kleine Blumen zeichnen, und ich zeichne das gerade mit meinem Tablet. Ich werde eine Fünf-Punkte-Runde oder links verwenden. Versuchen wir es nochmal. Nur um ein paar kleine Philip-Blumen von Homer zu kreieren. Ich werde nur erstellen, Features diese, und ich werde die Optionstaste gedrückt halten und einfach ziehen, und nur einige Duplikate erstellen, verschiedene Größen, drehen Sie sie ein wenig. Ich werde ein kleines Tropfenblatt-Muster machen, und ich brauche noch einen Zweig Beeren aussehen, also werde ich fünf Punkt Runde verwenden, um dieses zu tun, um einen Zweig zu zeichnen, und ich werde viele Beeren darauf setzen. Das ist nicht sehr einfach, wir gruppieren das, wir sind fertig. Nächste Video-Show, müssen Sie alles zusammen und erstellen Sie ein Muster. 8. 7 – Einfaches Muster: So erstellen Sie ein einfaches Muster mit den von Ihnen erstellten Symbolen. Ich werde ein neues Dokument öffnen, Sie haben Datei neu und ich werde nur 1000 mal 1000 Pixel Quadrat tun. Je nachdem, wofür Sie es erstellen, können Sie RGP oder CMYK wählen. Wenn es für online ist, würden Sie RGB wählen Wenn es zum Drucken wäre, würden Sie CMYK verwenden, hängt nur von dem Projekt ab, an dem Sie arbeiten. Ich würde auch die Auflösung auf 300 DPI ändern und auf „Ok“ klicken. Gehen wir raus. Das erste, was ich mache, ist, dieses Muster zu entfernen. Wenn er alle auswählen, indem Sie auf den ersten nach dem schwarzen Kerl, der ich war, um die weißen und schwarzen dort zu halten. Halten Sie dann die Umschalttaste gedrückt, wählen Sie die letzte und klicken Sie dann einfach auf das Lösch-Symbol. Ich werde meine Farbpalette, die ich zuvor erstellt habe, dann auf den Ordner klicken, um ihn über mein Farbfeld zu legen. Das zweite, was ich gerne mache, ist, meine Pinsel und das Pinselfeld einzubringen , wenn es nicht geöffnet ist, gehen Sie einfach zu Fensterbürsten. Ich werde die loswerden, die derzeit da sind. Wenn ich sie alle auswähle und dann auf Löschen klicke. Wenn Sie diese Nachricht erhalten, bedeutet das, dass Sie nur in der Regel in die Grafik-Panel gehen und einfach löschen, was Sie dort haben, weil die Pinsel, die Sie derzeit haben , könnte von etwas in diesem Grafik-Pedal verwendet werden. Wenn ich die loswerde, dann geh zurück zu den Bürsten und versuche es wieder zu lassen, du wirst immer ein oder zwei haben, die hier bleiben. Ich mag es nur, es aufzuräumen, das reicht. Ich werde meine Pinsel einbringen, die ich gespeichert habe, ich wähle sie alle aus, die ich wahrscheinlich keine von ihnen brauche, aber ich werde sie in irgendeiner Weise setzen , weil wir bereits unsere Symbole erstellt haben , aber es ist schön, sie nur für den Fall zu haben. Wenn ich schreibe, klicken Sie auf die obere rechte Ecke dort und sagen, fügen Sie zu den Pinseln hinzu, dann fügen Sie zu meinem Panel hinzu. Ich habe meine Symbole hier drüben und es wird sie alle greifen und dann ziehen sie über die meisten gehen, um sie neu zu dimensionieren. Wenn ich sie alle auswählen und eine Taste auf der Tastatur drücken, kann ich dort die Größe ändern. Der Vorteil, dass Sie dies in Illustrator tun können, ist, dass Sie die Größe so ändern können, wie Sie möchten, und es hat keine Auswirkungen auf sie. Ich werde sie auch zur Seite bringen. Ich werde die Größe etwas ändern, wir wollen sie nicht so groß. Lassen Sie uns beginnen, das erste, was ich im Allgemeinen mache, ist die Symbole entlang der oberen linken Seite des Kunstboards platziert . Wenn ich nur voran und schnappe ein paar Symbole und arrangiere sie. Ich habe in der oberen und der linken Seite ziemlich versagt. Ich mag alles oben muss unten liegen und alles auf der linken Seite muss auf der rechten Seite wiederholt werden. Die Art und Weise, wie ich das mache, ist, dass ich einfach den gesamten oberen Abschnitt greife und dann zur Objekttransformationsbewegung gehe und dann die Vorschauschaltfläche verwende. Sie werden vertikal gehen, damit wir horizontal auf Null ändern werden. Dann wissen wir, dass Wasser von dort 1000 mal 1000 Pixel, wenn ich es 1000 nach unten schiebe, können Sie sagen, dass perfekt nach unten unten ausgerichtet ist. Wir möchten auch auf „Kopieren“ klicken, um es zu kopieren. Sie haben alles wiederholt auf der Unterseite und dann nur um nach links zu verlängern. Wieder, wählen Sie einfach alles auf der linken Seite, gehen Sie Objekt transformieren bewegen, und dieses Mal werde ich über die horizontale 1000 vertikale Null gehen und wählen Sie Kopie. Wir müssen nur die Mitte ausfüllen. Es gibt ein paar Lücken, die ich sehen kann, wenn du hier runterkommst, ich will auch beheben. Sie müssen nur sicherstellen, dass, wenn Sie ein anderes Symbol auf der linken oder oberen Seite setzen, dass Sie es erneut unten oder rechts wiederholen. Ich werde anfangen, die Mitte davon auszufüllen und einfach greifen und alles, was ich dort mache, ist die Optionstaste gedrückt zu halten, klicken und ziehen, und das erstellt ein Duplikat. Ich mag es auch, sie zu drehen, dafür werde ich es reflektieren, transformieren reflektieren. Ich werde es vertikal in die andere Richtung reflektieren , also ist es das Gegenteil, nur um die Dinge etwas zu ändern. Ich werde das hier setzen. Ich werde das Gleiche damit machen. Ich gehe weiter und mache das, ich werde es für dich beschleunigen. So ziemlich füllte das ganze Laub. Jetzt möchte ich einen Hintergrund und auch eine andere Ebene hinzufügen , die nur um ihm ein bisschen mehr Tiefe zu geben. Lassen Sie uns zuerst einen Hintergrund hinzufügen. Ich werde das Rechteck-Werkzeug verwenden. Klicken Sie einfach an eine beliebige Stelle und dann 1000 mal eine 1000 Ausgabe. Ich werde nur 1000 um eins 1000 eingeben und ich werde es ausrichten, also wählen Sie das Ausrichtungswerkzeug. Stellen Sie sicher, dass die Werkzeug-Zeichenfläche ausrichten ausgewählt ist, und richten Sie dann einfach horizontal nach links aus, und das wird oben ausgerichtet. Das sollte sich dort perfekt ausrichten. Wir wollen das nach hinten schicken, also wenn ich mit der rechten Maustaste darauf klicke, arrangiere, schicke zurück. Ich möchte es zu einer dunklen Farbe machen. Ich werde es machen, dass es ein fast schwarz ist, es ist nicht ganz schwarz und dann werde ich diese Schicht für den Moment sperren. Wenn ich in mein Ebenenfenster gehe, ist es direkt in der unteren Ebene. Ich werde es nur sperren, damit es sich nicht bewegt, wenn ich andere Dinge umbringe. Ich möchte nur ein wenig Tiefe hinzufügen. Ich werde mein Blog-Tool zu bekommen und ich werde dieses blaue wählen. Ich werde meine Bürste benutzen, den 20-Punkt-Druck, den man tun wird. Es wird einige zufällige Bereiche hier schaffen, Globen und ich werde diese nach hinten schicken. Wenn ich es auswähle und Sie können Shiftbefehl gedrückt halten und linke eckige Klammer wird es nach hinten senden. Dann muss ich eine Ebene oben gehen, um sie über diesen Hintergrund zu bekommen. Ich werde das auch in Schwarz ändern. Ich weiß nicht, ich werde es einfach auf dem Blau halten und die Transparenz ändern. Ich will nur, dass es sehr subtil ist, das ist wahrscheinlich zu subtil. Versuchen wir es mit Pink. Lassen Sie uns einfach versuchen, die Deckkraft zu verringern. Es ist wahrscheinlich mehr von denen nach. Lassen Sie uns einfach klicken und eine andere an eine andere Stelle ziehen. Hören Sie hier auf. Denken Sie nun daran, wenn Sie über die Kante gehen, müssen Sie es unten wiederholen und sehen, wie dies nur etwas mehr Licht, mehr Tiefenwirkung geben . Ich muss das wiederholen, also lasst uns das über 1000 bewegen , es ist wahrscheinlich zu nah an diesem jetzt. Ich werde das einfach da oben stellen und versuchen, es einzufügen. Ich glaube, wir brauchen noch einen. Lasst uns das etwas kleiner machen. Hoppla. Jetzt haben wir es, gibt es ein bisschen mehr Tiefe, nicht wahr? Nun, ich denke, das ist ziemlich fertig. Wir können dies testen, um sicherzustellen, dass es richtig wiederholt wird. Lasst uns das wieder freischalten, Rechteck und kam raus, lasst uns das einfach loswerden. Wir müssen ein weiteres leeres Quadrat im Hintergrund erstellen. Lasst uns ein weiteres Quadrat machen, das eins 1000 mal 1000 ist. Es hat kein Gefühl und keinen Strich und richten Sie es dann wieder auf der Zeichenfläche links und oben. Dann schick es nach hinten. Okay, jetzt müssen wir alles auswählen und es in die westliche Optionsleiste ziehen. Nun, wenn wir uns bewegen und ein Rechteck erstellen, mit großem Raum und dann füllen Sie es mit unserem Muster. Hoppla, wie Sie sehen können, Ich füllte, dass der Strich statt der Füllung, also lassen Sie uns das über und da haben Sie es. Jetzt ist dies eine gute Möglichkeit, das zu testen und sicherzustellen, dass sich alles gut wiederholt hat. Es gibt Ihnen auch die Chance, einen Blick zu werfen und zu sehen , ob Sie im Moment etwas bewegen müssen und ich bin glücklich damit, aber wenn ich wollte, könnte ich zurückgehen und ein paar Dinge neu anordnen und dann wieder erstellen. Wenn Sie Ihr Farbfeld speichern möchten, ist Ihr Wiederholungsmuster. Ich würde normalerweise einfach Datei, Export, Export As gehen und lassen Sie es uns einfach hier einfügen. Speichern wir es als PNG oder Sie können es als JPEG speichern und stellen Sie sicher, dass Sie verwenden nach oben. Auf diese Weise wird es alle Bits um den Rand ausschneiden und mir nur das wiederholende Quadrat geben. Ich werde das jetzt nicht tun, aber das ist, wie Sie es in dieser Studie extrahieren und Sie können das verwenden, um hochzuladen, auf Abruf Websites wie Löffelblume oder die eine Seite wie Redbubble zu drucken , was auch immer Sie wollen. Ich verwende nicht oft ein tatsächliches Wiederholungsmuster, wenn ich es an Kunden sende und lege diese Wiederholung nicht auf einer Website oder Instagram, Social Media. Denn wenn Sie etwas auf Social Media setzen wollen, sollten Sie einfach einen kleinen Teil davon oder einen großen Teil davon nehmen weil Sie nicht wollen, dass Leute Ihr Muster stehlen und es dann auf ihre eigenen Sachen legen, was passiert Leider. Da gehst du. Du hast eine Leidenschaft. 9. Vielen Dank!: Vielen Dank, dass Sie meine Klasse genommen haben. Ich hatte so viel Spaß, dich so anzufeuern, wie ich einfache, aber lustige Muster aus einfachen Skizzen kreiere . Ich hoffe, Sie haben es geschafft, ein paar Tipps wegzunehmen und Sie können sie in Ihrer eigenen Arbeit verwenden. Ich freue mich darauf, Ihre Muster zu sehen, also teilen Sie sie bitte im Projektbereich, zusammen mit Ihren neuen Boards und Skizzen. Wenn Sie in sozialen Medien posten, vergessen Sie nicht, mich zu markieren und den Hashtag Mel Armstrong Skillshare zu verwenden, damit ich Ihre schöne Arbeit sehen kann. Wenn Sie Fragen haben, posten Sie diese bitte im Community-Bereich und ich werde Ihnen so schnell wie möglich antworten. Nochmals vielen Dank und ich freue mich Ihnen bald eine weitere Klasse zu bringen. Wir sehen uns.