Grundlagen der Belichtung – Ohne den Automatikmodus mit der Kamera arbeiten | Aaron Raymond | Skillshare

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Grundlagen der Belichtung – Ohne den Automatikmodus mit der Kamera arbeiten

teacher avatar Aaron Raymond, Photo Instructor, Nat Geo Expeditions

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Einheiten dieses Kurses

6 Einheiten (28 Min.)
    • 1. Willkommen zu Exposure

      0:54
    • 2. Stops

      4:08
    • 3. Verschlusszeit

      7:11
    • 4. Blende

      7:05
    • 5. ISO

      3:59
    • 6. Exposure

      4:48
  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
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Teilnehmer:innen

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Projekte

Über diesen Kurs

Belichtung ist der grundlegende Grund, warum Menschen die automatische Funktionen ihrer Kamera verwenden. In diesem Kurs lernen uns über die drei Einstellungen auf deiner Kamera und die Belichtung zu steuern, Blende, exposure; und ISO. Wir werden jeden einzelnen prüfen und sehen, wie sie sich voneinander in Beziehung setzen, wie sie die Belichtung anpassen und welche Effekt sie auf dem Bild haben. Wir werden auch über das wichtige Konzept von Anhalten erfahren, wie du die exposure nutzen kannst, um das Bild zu sehen, wie du es sehen kannst oder die Art der Darstellung von dir. Und wir werden auch viele schöne Bilder sehen!

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Aaron Raymond

Photo Instructor, Nat Geo Expeditions

Kursleiter:in

I started my career as an underwater photographer, which blossomed from my love for the ocean. I grew up on a sailboat diving for abalone off the coast of California. I love to photograph landscapes, nature, and wildlife - anything that allows me to capture fleeting moments and showcase the interaction of light and the natural world. I have traveled as a photographer from the depths of Madagascar's oceans to the heights of the Himalayas, cresting them at 18,500 feet on a Royal Enfield motorcycle to capture life on all sides of the planet.

After studying marine biology for two years, I attended and graduated from Brooks Institute of Photography in Santa Barbara, California, one of the world's top photography schools. I have taught photography workshops in the San Francisco bay are... Vollständiges Profil ansehen

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Transkripte

1. Willkommen zu Exposure: Hallo. Mein Name ist Aaron und ich bin ein professioneller Fotograf und Fotorekord seit etwa 15 Jahren. Ich habe Spalten Ebene Fotografie in der Schule in Indien gelehrt. Seit ein paar Jahren. Ich habe einige Workshops in Kalifornien gesprochen, und zuletzt unterrichtete ich Krieg im Labor, National Geographic Expedition Schiffen. Und das tue ich auch. In dieser Klasse lernen wir etwas über die drei Einstellungen Ihrer Kamera, die die Belichtung steuern. Das ist Blenden-Verschlusszeit und I S O. Wir werden auch über das Konzept mit Stopps und Belichtungskompensation lernen. Diese Klassen für jeden möchte seine Kamera von Auto und in manuelle oder schauderte eine Priorität oder nach Priorität zu bekommen . Es ist auch für jeden, der einige schöne Bilder sehen möchte, die Konzepte illustriert, also lass uns zurückkehren. 2. Stops: Stopps sind eines der wichtigsten Konzepte und Fotografie, zumindest wenn Sie eine Kamera im manuellen Modus haben und die Kontrolle über Ihre Belichtung haben wollen, und Sie müssen wissen, was Ihre Kameras tun, auch wenn es in einem Programm ist, würden Sie sich von ihnen als Einheiten der Helligkeit vorstellen können. Die drei Regler, die die Belichtung anpassen, sind Verschlusszeit, Blende und I S O, und sie werden alle in Stopps gemessen. Eine Änderung eines Anschlags bedeutet, dass die Lichtmenge oder die Empfindlichkeit des Sensors halbiert oder verdoppelt wird . Für jede Beleuchtungssituation, die Sie wählen, können Sie die gleichen Tonalitäten erreichen, indem Sie einen Stopp auf einem der drei Steuerelemente hinzufügen und einen anderswo subtrahieren. Ich werde jede dieser Kontrollen und nachfolgende Videos durchgehen. Wenn du anfängst. Fotograf, versuchen Sie einfach, dieses Konzept zu verstehen, wenn Sie verstehen, was ein Stopp ist und was die verschiedenen Steuerungen tun Ihren großen Schritt hin zu einem besseren Fotografen. Also, was? Ich spreche von den gleichen Tonalitäten oder verschiedenen Tonalitäten, und ich spreche von Stopps. Das ist es, wovon ich rede. Ich denke, das ist eine gute Belichtung, und das ist etwa ein Zwischenstopp ausgesetzt, also haben wir gerade die Blende einen Anschlag geöffnet und haben nicht mit Verschlusszeit oder I s O kompensiert und es wurde leichter. Wir könnten dies mit I S o r Verschlusszeit tun, indem wir Ni eso höher machen und mehr Empfindlichkeit aus dem Sensor oder durch Verlangsamung der Verschlusszeit, solange Sie mehr Belichtung ohne Kompensation mit einem der anderen Steuerelemente erhalten , Sie werden ein helleres Bild zu bekommen. Dies ist ein Stopp unter exponierten Diesmal schlossen wir die Blende ein Anschlag ohne Kompensation mit dem Verschluss oder dem I S O. Also das Bild bekam, Doktor, das ist nur die trockenste, technischste -Folie in der gesamten Klasse. Dies sind alle gleichwertige Risikopositionen. Das bedeutet, dass Atonalität die gleiche sein wird. Dies ist nur, um das Konzept zu veranschaulichen. Mach dir keine Sorgen, wenn du es nicht sofort bekommst. Dieses Konzept und diese und was diese Zahlen tun, ist der Zweck dieser ganzen Klasse. So wie Sie die oberste Reihe sehen können, haben wir eso 100 bei F 16 und 11 25. einer Sekunde. Es ist genau das gleiche wie ich s 0 200 bei F 16 und 1 2/50 einer Sekunde, was genau die gleichen Dinge ist. Ich so 50 F 16 in 1/60 einer Sekunde und I s 0 100 f 11 bei 2 50 einer Sekunde. Sie sind alle gleich. Also zwischen den beiden oberen, wo ein Stopp der Empfindlichkeit hinzugefügt wird, was bedeutet, dass wir die Empfindlichkeit des Sensors verdoppeln, indem wir die I s O von 100 auf 200 ändern und die f stoppen sagen das gleiche in beiden von ihnen. Wir müssen also einen Lichtstopp subtrahieren, indem wir die Verschlusszeit doppelt so schnell machen. Also gehen wir von 11 25 Zehe 1 2/50 und dann, wenn wir von der ersten zum dritten gehen, machen wir die I s 01 stoppen weniger empfindlich. Also 100 und 50, die das I S O haben also ist es ein Stopp weniger empfindlich, und die Blende ist immer noch die gleiche. Also müssen wir die Verschlusszeit doppelt so lang machen. Also, das ist 1/60 Sekunde. Und im letzten Beispiel halten wir I s o gleich. Aber wir öffnen die Blende nur einen Halt. 16 zu 11 ist also ein Halt. Und so müssen wir das kompensieren, indem wir einen Lichtstopp auf die Verschlusszeit nehmen. Also gehen wir von 1 25. 21 2/50 von einer Sekunde. Also, wenn du das nicht verstehst, mach dir keine Sorgen darüber. Wir werden nur all diese Kontrollen einzeln nehmen, und wir fangen mit der Verschlusszeit an. 3. Verschlusszeit: Verschlusszeit. Diese Folie ist also im Grunde alles, was Sie über die Verschlusszeit wissen müssen. Rutsche. Ah, langsame Verschlusszeit bedeutet, dass die Belichtung länger dauert, und mehr Emotionen werden in diesem Thema gezeigt. Orm oder Kamerabewegung ist sichtbar, was zu verschwommenen Bildern führt, was eine gute oder schlechte Sache sein kann, je nachdem, was Sie wollen. Schnellere Geschwindigkeit bedeutet, dass die Belichtung sehr schnell erfolgt und weniger Bewegung oder Kameraverwacklung angezeigt wird. Dies sind wahrscheinlich die Verschlusszeit, die Sie auf Ihrer Kamera sehen. Die meisten Kameras gehen von etwa 30 Sekunden auf eine 8000 oder so, aber theoretisch könnten sie sich in beide Richtungen unendlich nähern. Wenn Sie ah, Glühbirne Einstellung auf Ihrer Kamera haben , wird es eine Belichtung, solange der Auslöser gedrückt wird oder bis die Batterie stirbt. Das ist nicht 1/3. Das ist in der dritten Station. So wie Sie jede dritte Zahl sehen können, haben oder verdoppeln sich die fett, je nachdem, welche Art Sie sich bewegen. Ich empfehle Ihnen nicht, sich diese Zahlen auswendig zu machen. Sie sind auf deiner Kamera. Du kannst sie dir ansehen, wann immer du willst. Erinnern Sie sich an das Konzept. Eine langsame Verschlusszeit macht Bewegung sichtbar auf einer schnellen Verschlusszeit friert, Kamera-Emotion und Kamera-Verwacklung. Die allgemeine Faustregel in Bezug auf Kamerawackeln ist also, dass Sie jede Verschlusszeit mit der Hand halten können , die schneller ist als die Umkehrung der Brennweite Ihres Objektivs. Es klingt verwirrend, aber es ist wirklich einfach. Wenn Sie ein 50-Millimeter-Objektiv haben, können Sie 1/50 Sekunden oder schneller halten. Wenn Sie mit dem 200-Millimeter-Objektiv fotografieren, können Sie 2/100 Sekunden oder schneller halten. Das war definitiv der Fall, als wir Filme drehten, aber ich denke, es wird weniger wahr, da wir Digitalkameras mit höherer Auflösung bekommen, und wir können die Bilder wirklich vergrößern, sobald sie am Computer sind. Außerdem bin ich nicht besonders zu studieren, also empfehle ich die doppelte Brennweite. Wenn Sie also ein 50-Millimeter-Objektiv aufnehmen, schießen Sie mit 1 1/100 Sekunde oder schneller. Wenn Sie ein 200-Millimeter-Objektiv schießen, Shooting ein 400. Die klassischen Bilder, um die Verschlusszeit unseres Wassers zu zeigen. Dies ist ein wirklich scharfer, in der Zeit gefrorener Wasserfall, die Verschlusszeiten von 5/100 einer Sekunde, so ziemlich schnell, nicht super schnell. Bis vor kurzem habe ich auf einer Kamera fotografiert, die Geräuschprobleme hatte, die hoch s sagt. Und die meisten meiner Bilder haben keine super schnellen Verschlusszeiten. Wie bekommst du eine schnellere Geschwindigkeit? Du brauchst eine breite Blende. Das ist also eine kleine Zahl oder ein hohes I s O oder beides. Sie wollen einen einfachen Weg und haben eine neuartige Kamera oder Sie haben nicht alle Videos vor dem Fotografieren gesehen. Du könntest das I s o ganz hoch laufen, ohne zu viel Lärm. Stellen Sie also die I s eigene Auto ein und wählen Sie den Verschlussprioritätsmodus. Stellen Sie dann die Verschlusszeit so hoch wie Sie wollen und lassen Sie die Kamera das I s o so weit wie nötig laufen , und die Blende ist breit, wie sie benötigt, um die richtige Belichtung zu erhalten. Wenn dies verwirrend ist, setzen Sie einfach die Kamera auf s und führen Sie den Auslöser bis zu einer 500 oder höher und sehen Sie, was Sie bekommen. Das ist eines der vielen großartigen Dinge über Digital. Sie können kostenlos experimentieren und sofort Feedback haben. So sieht schnellere Geschwindigkeit aus. Sie können die Wassertropfen in der Luft hinter dem Meerleguan eingefroren sehen, und dies ist eine langsame Verschlusszeit mit Wasser und die Kamera auf dem Stativ. Das sind 30 Sekunden mit der wirklich langsamen Verschlusszeit. Man bekommt einen nebligen, ätherischen Blick beim Schießen, Bewegen von Wasser. Also, wie erhalten Sie eine langsame Verschlusszeit zuerst verwendet die niedrigste I so dass Sie die Öffnungen so weit wie möglich geschlossen wurden. Dann, wenn Sie müssen, können Sie beginnen, neutrale Dichtefilter hinzuzufügen, und Sie werden wahrscheinlich, wenn Sie in Daten aufnehmen und Ah wollen, wirklich langsame Verschlusszeit-neutrale Dichtefilter wie glade graue Sonnenbrillen für Ihre Kamera. Sie schneiden einfach Licht aus, ohne andere Änderungen. Ich hatte neun Stopps der gegenseitigen Dichte hier. Sie werden auf jeden Fall ein Stativ brauchen, wenn Sie dies tun wollen. Aber wenn Sie stetig sind und Vibrationsreduzierung haben, können Sie ziemlich langsame Hand halten. Experimentieren Sie damit. Probieren Sie verschiedene Objektive. Wenn Sie sich schnell bewegende Dinge mit einer mäßig langsamen Verschlusszeit fotografieren, sehen Sie etwas Bewegung. Das ist ein weiterer langsamer Schuss. Sie bekommen eine Vorstellung davon, wie lange die Belichtung ist, wie weit die Sally Lightfoot Krabben Luft im Vordergrund bewegt und wie neblig das sich bewegende Wasser wieder in der Mitte des Rahmens ist. Schnelle Verschlusszeit wollen in der Regel Vögel schießen, vor allem Vögel, und fliegen Sie es mit einer schnellen Verschlusszeit. Aber das ist ein verrücktes, ätherisches, halbes Sekundenlanges Bild eines Siegels im Flug. Ich finde, es sieht ziemlich cool aus. Noch ein langsamer Schuss. Manche Leute verwechseln dies mit einer Luftaufnahme einer Bergkette mit Wolken, aber die Kameras sind nur etwa fünf Meter vom Boden entfernt. Es ist ein kleiner Felsspuck, der in den Ozean geht. Sie können diese Polizisten diese Konzepte für alles verwenden. Dies ist eine schnelle Verschlusszeit. Dies ist ein Bulle Zähmung in Indien in Ihrem moderaten langsam, eine Verschlusszeit Schwenken. Also verliere ich die Kamera mit der Schüssel schnelle Verschlusszeit. Dies ist ein Siris von Aufnahmen, um Ihnen eine Vorstellung davon zu geben, wie die verschiedenen Geschwindigkeiten aussehen. Ich bin letztes Jahr nach Island gegangen und habe diese Fotos von Gott erschüttert. Wenn ich dies für die Zwecke dieser Präsentation drehen würde, hätte ich es zu Extremen gebracht, wie eine 8000 Sekunde bis 3. 30 Sekunden. Aber ich war nicht so begann ich bei einem mäßig schnellen ish 1 1/100 einer Sekunde. Sie können die Wellen deutlich sehen, und Sie können die Textur im Wasserfall etwas langsamer sehen. 1/15. Alles ist etwas weicher. Die Wellen sind weich geworden. Das Wasser sieht ein bisschen gefangen mich, aber Sie können immer noch etwas Textur sehen. Langsamer noch 1,6 Sekunden. Das Wasser ist nur wispy Linien. Jetzt. Die Wellen sind noch weicher, und die stehenden Wellen werden immer prominenter. Acht Sekunden. Der Wasserfall ist völlig glatt, und man kann immer noch ein paar Wellen sehen, aber meistens nur stehende Wellen würden glatter werden. Ein Faktor kann sogar längere Belichtung. Aber ich habe am Ende nicht einen anderen Winkel gedreht, obwohl dies 15 Sekunden ist und es wahrscheinlich mein Lieblingsfoto ist. habe viel Aufhebens, also möchte ich, dass ihr mit Verschlusszeit experimentiert. Probieren Sie ein anderes Objektiv aus, wenn Sie sie haben und sehen Sie, wie sie die Sichtbarkeit der Bewegung beeinflussen . Sehen Sie, wie sehr langsame Verschlusszeit-Licht aussieht. Und wie eine wirklich schnelle Verschlusszeit aussieht. Laden Sie Ihre drei Lieblingsaufnahmen hoch, den Projekt-Reiter und zögern Sie nicht, mir Fragen zu stellen, die Sie im Community-Reiter haben 4. Blende: Blende oder F Stop. Die Blende ist die Größe der Öffnung in der Linse. Ah, große Öffnung lässt mehr Licht hinein und gibt Ihnen weniger Schritt ins Feld. Eine kleine Öffnung lässt uns weniger Licht und gibt Ihnen mehr Schärfentiefe. Also diese Luft die F stoppt, die fett ist die ganze Stopps und andere oder dritte Stopps. Die zugrunde liegenden Zahlen sind die häufigsten sind die, die Sie wahrscheinlich auf Ihrem Objektiv sehen werden. Wenn Sie Ihre Fotografie wirklich weit nehmen wollen, empfehle ich Ihnen tatsächlich, sich das auswendig zu merken, was natürlich kommen wird, wenn Sie eine Menge Fotografie machen . Diese Zahlenfolge basiert auf dem umgekehrten Quadratgesetz. Es zeigt sich in der Fotografie und in der Physik Welt im Allgemeinen, zum Beispiel Schwerkraft der Schallstrahlung. Sie alle gehorchen dem Gesetz des umgekehrten Quadrats, aber zurück zur Fotografie. Wenn also die Blende kleiner wird, steigt die Schärfentiefe und die F-Stop-Zahl steigt, wenn der Apfelbaum größer wird, nimmt die Schärfentiefe ab und die F-Stop-Zahl nimmt ab. Ich werde das immer wieder wiederholen, denn es ist wirklich wichtig für die fortgeschritteneren Fotografen und gehen ein bisschen mehr Details über die tatsächlichen Zahlen . Also nach inversen quadratischen Gesetz, die ganzen Stopps werden durch das Quadrat, so dass jedes andere Loch, nicht Zahl, wird jeder andere Loch Stopp verdoppelt, weil es quadratisch zu mal Quadrat zu ist zu, und die Quadratwurzel von zwei ist etwa 1,4. Also ein Mal zwei Quadrat zu zwei ist 1.4 Zeit beschrieben es zu Zeit zwei Quadrat es auf seine 2,8 Mal, wo 22 ist vier, 5.68 etcetera, etc.. Wie Sie das Diagramm sehen können , , habe ich das Diagramm. Späte Outs, die Zahlen übereinander sind zwei Haltestellen auseinander und jeder doppelt so ein 248 ist nach unten die erste Zeile vertikal und Struve alle Spalten. Aber lasst uns einfach noch einen vollen Halt machen. Wir haben 14 zu 5.6 11, also müssen Sie sich nur noch an eins und 1.4 erinnern, und Sie können alle F-Stopps für die ersten Fotografen herausfinden. Wie Sie sehen können, wird die Öffnung kleiner, wenn die Zahl größer wird. Das ist wirklich verwirrend für beginnende Fotografen, weil die Zahl der Nenner eines Bruchteils ist , also steht F für Brennweite, also ist es die Brennweite des Objektivs über dieser Zahl. Also, weißt du, offensichtlich ist ein 1/4 1/4. Es wird größer als 1/8 0 sein, das ist ein Achtel. Wir gehen viel genauer darüber ein, aber ich möchte Ihnen nur eine Erklärung geben, damit Sie wissen, warum es rückwärts scheint. Dies ist eine große Öffnung, so kleine Anzahl und Schalotte bis das Feld manchmal als Öffnung der Öffnung bezeichnet wird . Dies ist eine kleine Öffnung, so große Anzahl und tiefe Schärfentiefe. Das nennt man „Schließen Down“. Die Schärfentiefe der Blende ist eines der mächtigsten kreativen Werkzeuge, die Fotograf hat. Es ist oft hilfreich, flache Tiefenschärfe zu verwenden. Isolieren Sie Ihr Thema. Wenn Sie möchten, können Sie das Schrittfeld im Blendenprioritätsmodus anpassen. Es ist einfacher, wenn Sie nicht über die Verschlusszeit nachdenken müssen. Stellen Sie nur sicher, dass es nicht zu langsam wird. Wenn Sie nicht wollen, dass die Kamera schüttelt. Denken Sie daran, Große Zahl wie 16 oder 22 ist eine kleine Blende und tiefe Schärfentiefe eine kleine Zahl wie 28 oder vier ist eine große Blende und AmeriDebt, dass Feld flache Schärfentiefe. Es ist großartig für Porträts Festung. Könnte Tiere sein, nicht nur Menschen. Die flache Schärfentiefe ist hier im Vordergrund zu sehen. Es ist wirklich weich, und unscharf ist F vier. Dies ist, Ah, hell, hell, beschäftigt Hintergrund, aber mit Obits weich bringt Ihre Aufmerksamkeit zurück auf das Mädchen F 2.8 Oft sagen die Leute große Schärfentiefe, aber ich bevorzuge breite Schärfentiefe oder alles, was nicht gut bedeutet, weil das Gegenteil von groß schlecht ist und flache Schärfentiefe oft wieder groß ist. Normalerweise wollen Teoh isolieren Sie Ihr Motiv, und flache Schärfentiefe ist eine gute Möglichkeit, dies zu tun. Aber Landschaftsfotografie wird normalerweise akzeptiert. Ausnahme. Dies ist eine kleine Blende F 16. Ich versuche, nicht über 16 oder manchmal 18 4 Beugungsgründe zu gehen, aber das ist jenseits, worüber ich in dieser Klasse Kind auf dem Feld wieder sprechen möchte. Das Gesicht des Mädchens ist scharf, aber ich denke, es ist ein schwächeres Bild von allem war wieder scharf. Kleine Blende scharf vom Vordergrund zum Hintergrund bei 16. Scharfes rauchweiches Gesicht Wenn das ganze Bild scharf wäre, denke ich, das wäre ein viel schwächeres Bild. Das sind 28 so große offene Blende. Ich benutze Schärfentiefe. Isolieren Sie das Motiv erneut. Oft beim Fotografieren eines Porträts. Ich werde die Ich habe sowohl Nase und Ohren geschärft oder öfter, die Nase oder Ohren scharf und alles andere raus. Aber deshalb mache ich viele Fotos. Eine weitere kleine Blende, scharfer Vordergrund zum Hintergrund F 16. Ich möchte, dass ihr mit Tiefenschärfe spielt. Mit Blende. Versuchen Sie, ein Porträt mit dem Hintergrund wirklich weich zu machen. Es kann helfen, eine längliche Linse zu verwenden und so nah wie möglich zu kommen und eine große offene Blende zu verwenden . Versuchen Sie dann, ein Bild mit wirklich tiefer Schärfentiefe zu erstellen. Könnte eine Landschaft oder irgendetwas sein, solange es tiefe Tiefenschärfe ist. Wählen Sie Ihre Lieblings-zwei oder drei und laden Sie sie in den Projektbereich hoch, und wir würden mir alle Fragen stellen, die Sie haben 5. ISO: I s O steht für Internationale Normungsorganisation. So haben sie den Standard gesetzt. Das bedeutet, dass die I S O Einstellungen von Unternehmen zu Unternehmen gleich sein würden. Und das ist eine gute Sache. Es bestimmt die Arbeit NC-Eigenschaften des Sensors oder des Films. Wenn Sie zufällig Film verwenden, seien Sie höher. Das I s o desto empfindlicher und desto mehr Lärm mit Film. Es heißt Korn, aber es ist im Grunde dasselbe, je niedriger das I s o, desto weniger empfindlich und desto weniger Lärm oder Getreide. Ich möchte ganz klar sein, dass ich von digitalem Rauschen spreche und nicht von Audiogeräuschen. Einige beginnende Fotografen werden wirklich verwirrt, wenn ich anfange, über Lärm zu sprechen. So sieht digitales Geräusch aus. Es ist das digitale Äquivalent zu Filmkorn. Sie möchten in der Regel so nah an Ihrer Basis bleiben. Eso ist mit neueren Kameras möglich. Das ist nicht viel von einem Problem. Für die meisten Kameras. Die Basis liegt zwischen 64 200. Sie haben möglicherweise niedrigere Einstellungen, aber es gibt keinen Lärmvorteil, um zu senken. Die meisten Kameras würden großartige Bilder bis zu 800 und akzeptable Bilder bis zu 10.000 und einige Kameras produzieren . Du könntest noch höher gehen, ohne inakzeptables Geräusch auf meiner Kamera zu bekommen. Die Basis, die ich sagt 100. Es gibt eine niedrige Einstellung. Das sind 50. Aber ich benutze es nur, wenn ich die Verschlusszeit verlangsamen möchte. Dies ist ein sehr sauberes, rauscharmes Porträt. Sehr glatte Töne und scharfe Linien. Sehr gutes Detail ist ein weiteres Bild mit sehr geringem Rauschen. I s 0 100 Sie können es wieder sehen. Glatte Töne, scharfe Linien und gute Details. Dies wurde auf einem Vollbild-Sensor genommen, aber Mittelformat-Kameras haben ah viel bessere Rauschprofile in Vollbild-Kameras, die wiederum besser wissen Rauschprofile als Crop-Sensoren. Dies ist ein Bild mit hohem Rauschen. Hi. Hi. I s so lange Belichtungen und Aufhellung und unter exponiertem Bild Alle erhöhten Lärm in der Nacht nur um Zeit zu sparen. Ich führe normalerweise die I s o den ganzen Weg nach oben, um eine gute Vorstellung davon zu bekommen, wie das Bild aussehen wird , bevor ich eine längere Belichtung mit niedrigeren I s O 6400 schießen war so hoch wie meine Kamera gehen würde, wenn ich diese Aufnahme. Das wurde in einer Fünf-D-Markierung zwei erschossen. Und nur für das Beispiel Hier habe ich die Geräuschreduzierung im hellen Raum ausgeschaltet. Es gibt viele Möglichkeiten, Lärm zu reduzieren. Es gibt Werkzeuge und Lichtraum und Photoshopped und die meisten anderen Bildbearbeitungssoftware . Und es gibt eigenständige Programme wie Noise Ninja Nick Define und Topaz de Noise. Übrigens, uh, uh, Nick Programme sind jetzt alle kostenlos, seit Google Nick gekauft hat, Hier ist ein weiteres lautes Bild. I s 0 51,200 Also, wenn Ihre Blende so breit ist, wie Sie es für das gegebene Thema machen können, Sie wählen die Schärfentiefe Sie wollen und Sie sind Verschlusszeit so langsam, wie Sie für die Situation gehen können , dann haben Sie keine andere Wahl, als die I s 02 Was auch immer nötig ist, um ein gutes Belichtungsgeräusch zu erhalten, ist viel akzeptabler als Kamerawackeln. Also spielen Sie mit Ihren Augen so Einstellungen auf Ihrer Kamera und sehen Sie, wie die Blende in der Verschlusszeit aufgenommen Bild mit dem I s so den ganzen Weg nach unten und eins mit ihm den ganzen Weg nach oben und sehen Sie den Unterschied sowohl in, wie das Bild aussieht und wie es wirkt sich auf die andere Kontrollen gestartet wurde die niedrigste I e isso und systematisch die I s O zerstört und sehen, wie hoch Sie gehen können und haben immer noch ein akzeptables Bild. Das wird für jede Kamera anders sein und jeder einzelne Fotograf schmeckt im nächsten Video werden wir über Belichtungskompensation sprechen. 6. Exposure: Also mit diesen drei Kontrollen im Verstand Shutter Aperture und I s O. Ich habe Onley in manuellen oder nach Prioritätsstimmungen zu schießen und ich würde immer die I S o manuell einstellen , heißt, bis vor kurzem, da ich eine neuere Kamera, habe ich Verschlusspriorität verwendet und oft meine Augen von Auto verlassen. Wenn Ihre Kamera über ein gutes Rauschprofil verfügt, können Sie manuell mit dem I S O und auto fotografieren. Auf diese Weise haben Sie die Kontrolle über die Blende und die Verschlusszeit, und Sie lassen die Kamera nur das I S O, um Ihnen eine gute Belichtung zu geben. Aber behalten Sie immer den Überblick, was alle drei Kontrollen Luft tun und es tut etwas, das Sie nicht mögen. Wechseln Sie einfach zurück zur manuellen, damit Sie die Belichtung kontrollieren können. Vergütungsprüfungen können so aussehen. Es ist ziemlich leicht zu verstehen. Wenn Sie das Bild leichter machen möchten, fügen Sie Licht hinzu, indem Sie die Markierung auf dem Lichtmesser nach rechts oder in Richtung Plus bewegen. Wenn Sie es dunkler wollen, subtrahieren Sie das Licht, indem Sie die Markierung nach links oder in Richtung des Minus bewegen. Schießen Sie einfach eine Chance. Schauen Sie sich die Rückseite der Kamera an und entscheiden Sie, ob die Szene heller oder dunkler sein soll. Wenn Sie wissen, wie man eine Geschichte Graham liest, ist das noch besser. Es ist in Ordnung, dass die Markierungen richtig berühren, wenn Sie fotografieren und roh sind, da die Instagram auf einer JPEG-Vorschau basiert, die von der Kamera generiert wird und Sie sie mit einer Rohdatei zurückbekommen können . Ich werde jetzt nicht in zischte ein Gramm oder roh gehen, weil es jenseits des Rahmens dieser Klasse ist. Aber ich werde dir sagen, du sollst immer roh schießen. Ich habe meine Kamera so eingerichtet, dass das Hinterrad die Belichtungskompensation steuert, wenn ich nach Priorität oder Verschlusspriorität bin. Und es steuert die Blende, wenn ich in der Hand bin, so dass ich effektiv das hintere Zifferblatt verwenden kann, um Belichtungskompensation in manueller Blendenpriorität oder Verschlusspriorität zu tun. Neuere Kameras haben wirklich gute Computer, um herauszufinden, was die Belichtungsbelichtung sein soll , aber sie können immer noch von Beleuchtungssituationen getäuscht werden. Sie sollen dunkel oder hell aussehen, wenn Sie ein High-Key-Bild schießen, das ein helles Bild ist, wie ein Eisbär auf Eis oder ein großer weißer Sandstrand. Ihre Kamera kann unter exponiert das Bild zu versuchen, es mehr von einer neutralen Stadt zu machen. Und Sie müssen kompensieren, indem Sie Belichtung hinzufügen, um es heller wieder und ein Low-Key-Bild , ein, das dunkel sein soll wie Dichtungen auf dunklen Felsen oder Schwarzen Katze in einer Kohlemine. Ihr Bild wird überbelichtet sein, denn wieder, die Kamera wird versuchen, es Mittelton zu machen. Sie müssen also kompensieren, indem Sie die Szene dunkler machen und sofort nehmen. Die Kameras werden fast immer verwirrt sein, wenn Sie den Hintergrund ausblasen wollen, um Details zu haben , was sonst eine Silhouette wäre. Dies ist also ein High-Key-Bild, das der Lichtmesser wollte Zeh unter exponieren. Also musste ich ein wenig Licht hinzufügen, nicht zu viel, denn es ist wirklich einfach, Details in Schnee und Eis hier zu verlieren. Die Kamera wollte versuchen, Details im Hintergrund zu zeigen, aber ich wollte es rein schwarz, also nahm ich etwas von dem Licht weg, indem ich das Belichtungskompensationsrad in die Minusrichtung bewegte . Wenn Sie manuell waren, bewegen Sie einfach die Markierung auf dem Lichtmesser ein wenig in die dunklere Richtung. Wenn Sie nicht herausfinden können, wie Sie Ihre Belichtung anpassen können. Kompensation. Google es. Aber wenn Sie es immer noch nicht herausfinden können, schicken Sie mir einfach die Marke und das Modell Ihrer Kamera und ich werde versuchen, es herauszufinden. Die Kamera wollte diese Langur Affen-Silhouette gegen den bewölkten Himmel im Hintergrund machen , aber ich möchte ein Detail im Gesicht, der Affe, Also musste ich es um 3,5 Haltestellen überbelichten. Das ist übrigens keine wilde Sache. Die meisten Leute denken, es ist in einem Studio mit einem weißen nahtlosen. Hier ist eine weitere, die die Kamera überbelichten wollte. Ich wollte einige tiefe Schatten und satte Schwarztöne haben, also habe ich die Belichtungskompensation angepasst, auch unter belichten sie für den Abschnitt. Ich möchte, dass ihr versucht, eine Szene zu finden, die dunkel aussehen soll und Belichtungskompensation nutzt , um sie so aussehen zu lassen, wie ihr wollt, und das Gegenteil zu finden. Nehmen wir an, dass soll hell aussehen und machen es so aussehen, wie Ihre Augen sehen es durch die Verwendung von Belichtung, Kompensation Zehenlicht im Bild, und das ist das Ende dieser Klasse. Ich hoffe, es hat dir gefallen. Ich habe es genossen, es zu machen und lassen Sie mich wissen, wenn Sie irgendwelche Fragen haben. Ich werde versuchen, schnell zu reagieren. Wenn ich Zugang zu einer Internetverbindung habe, bin ich für ein wenig außer Kontakt, wenn ich auf einer Expedition bin. Ähm, also hoffe ich, es hat dir gefallen. Vielen Dank.