Gesichter malen mit der Kraft von Photoshop

1. Trailer: Willkommen beim Malen von Gesichtern. Mein Name ist Hardy Fowler und ich bin ein professioneller Illustrator. Ich rufe alle Künstler mit Leidenschaft dazu auf, Gesichter zu zeichnen, die lieber nicht Tausende von Dollar für Jahre ihres Lebens in der Kunstschule ausgeben würden. Malerei Gesichter ist ein Spaß, schön, besteht darauf, Waschbecken Satz von Lektionen, die Sie haben können, Meisterwerke schneller zu schaffen, als Sie sich jemals vorgestellt haben. In unserem leicht zu begreifen Schritt für Schritt Kurs, werden wir den gesamten Prozess der Malerei des menschlichen Gesichts entmystifizieren, so dass Sie eine zeitlose Kunstform mit der Kraft des digitalen Mediums und all seiner unglaublichen Werkzeuge, die Sie verwenden, um erstaunliche Ergebnisse. Aber das ist so viel mehr als nur eine Malvorführung. Wir werden detaillierte Diskussionen über die grundlegenden Konzepte führen, Portrait- und Konzeptkünstler verwenden, und wir lernen detaillierte Techniken kennen, um jeden Teil des Gesichts realistisch darzustellen. Ich habe einige coole Tricks, die Sie lieben werden, um es alle zusammen zu binden, wir bieten reaktionsschnelle Unterstützung, so dass jeder Schüler sein Gesicht zu neuen Höhen nehmen kann. Sie können dies tun, verpassen Sie nicht Ihre Chance, das menschliche Gesicht wie ein Meister zu malen. Also melde dich heute ein, schnapp dir deine Stylisten und lass uns coole Sachen malen 2. Einführung: Oh, hallo, alle. Dies ist Hardy und willkommen auf der Malerei Gesichter Kurs. Bevor wir beginnen, werfen wir einen Blick auf einige wesentliche Voraussetzungen für diesen Kurs. Sie müssen die Kunstgrundlagen und Photoshopped Fundamentals Kurse abgeschlossen haben bevor Sie zu diesem Punkt kommen. Die meisten Projekte, die wir in diesem Kurs machen, werden Anfängerstufe bei etwa drei sein. Aber wir haben dafür gesorgt, dass Isom-Projekte am Backend herausfordert, die es bis zu Level 4 bringen könnten . Aber wir nehmen es langsam an und fangen mit ein paar einfachen Sachen an. Lernen hatte einen Schmerz. Realistische, cool aussehende Gesichter sind eine lohnende Herausforderung. Die Fähigkeiten, die wir in diesem Kurs gelernt haben, fließen in alle Arten anderer Vergangenheit ein, wie Figurenmalerei und letztendlich Charakterdesign. Dies ist also ein ausgezeichneter Ort, um mit der Anwendung Ihrer digitalen Kunsttalente zu beginnen. Schließlich sind wir alle fest verdrahtet, um Gesichter sofort zu erkennen. diesem Grund haben Sie einen sehr hohen Standard, wenn Sie Gemälde von Gesichtern beurteilen. Die geringste Anpassung der Gesichtszüge, Ausdrücke oder sogar Frisur kann einen dramatischen Einfluss darauf haben, wie Ihre Gesichtsmalerei empfangen wird , so dass in diesem Kurs konzentriert sich darauf, Ihnen eine Reihe von einfach zu befolgen Schritte, die helfen werden Sicherstellung des Erfolgs in Ihrem Endprodukt. Mit ein wenig Übung kreieren Sie unglaublich coole, glaubwürdige Charaktergesichter wie ein Profi. Ich möchte euch alle ermutigen, die Grundlagen der Gesichter herunterzuladen. Infografik. Es enthält einige Schritt-für-Schritt-Anweisungen, wie man die Gesichtsmerkmale konstruiert. Realistisch, natürlich, alle diese Techniken werden in unseren Projektvideos demonstriert, aber der Service ist ein nettes cici, um handlich zu bleiben. Als nächstes werden wir einen Blick auf einige grundlegende Konzepte der Gesichtsproportionen werfen, und sie werden zum ersten von mehreren Fonds Face Projekt übergehen. Also schnappen Sie sich Ihren Stylisten und machen Sie sich bereit zum Eintauchen. 3. Gesichtsproportionen: Oh, hallo, alle, das ist Hardy. In dieser Vorlesung werden wir einen Blick auf allgemeine Gesichtsproportionen werfen. Offensichtlich sind alle Gesichter unterschiedlich, aber es gibt einige allgemeine Richtlinien. Es kann Ihnen helfen, den Einstieg zu erleichtern. Werfen wir einen Blick auf die grundlegende ovale Form eines generischen Gesichts. Sie können sehen, dass es in zwei Hauptteile aufgeteilt wird, einen kreisförmigen Teil der Oberseite, der die Kuppel des Kopfes definiert, und eine länglichere, etwas eckigere ovale Form an der Unterseite, die Wangen, Kiefer und Kinn definiert . Normalerweise finde ich es nützlich, mit diesem grundlegenden Satz von Konstruktionsformen zu beginnen, wenn eine neue Gesichtsillustration beginne. Die Größe und der Anteil dieser einfachen Formen ist, was das allgemeine Gefühl des Gesichts Ihres Charakters bestimmt . Wie Sie hier sehen können, kann die Variation der Größe des Kiefers relativ zum oberen Teil des Kopfes das Gefühl des Charakters dramatisch beeinflussen . also sicher, dass Sie einen Plan an Ort und Stelle haben, bevor Sie überhaupt mit diesen grundlegenden Formen beginnen. Ein weiteres wichtiges Konzept im Auge zu behalten ist, dass es Gesichter im dreidimensionalen Raum existieren. Ein paar einfache ovale Formen mit Kreuzlinien zu betrachten, ist ein guter Weg, dies zu verstehen. In einer ausführlicheren Gesichtsskizze, müssen wir Perspektive berücksichtigen und sicherstellen, dass symmetrische Teile des Gesichts wie die Augen, Nasenlöcher und Ecken der Mundaufstellung in der richtigen Perspektive. Linien. ein paar schnelle perspektivische Linien zeichnen, die zu einem Fluchtpunkt gehen, können Sie in der Regel auf dem richtigen Weg bleiben , und es ist eine gute Idee, die Überprüfung zu überprüfen, bevor Sie in einer Flächenskizze zu weit entlang gehen. Mit ein wenig Übung wird dies zur zweiten Natur werden. Sie sich also keine Sorgen darüber, dies mit jedem Projekt zu tun. Werfen wir einen Blick auf einige allgemeine Unterschiede zwischen männlichen und weiblichen Gesichtsformen. In Bezug auf das Verhältnis haben weibliche Gesichter einen relativ weniger massiven Kiefer, so dass die untere Form, die wir zur Definition von Kiefer, Wangen und Kinn verwendet haben, tendenziell kleiner als die obere Kuppel des Kopfes. Die Linien haben beschrieben, dass das weibliche Gesicht Kirby und glatt sein sollte. Die Kieferaugen, Augenbrauen Grate, Lippen und Nase sollten seine wenigen scharfen Winkel ist möglich. Diese Art von kurviger Behandlung wird das Gesicht weiblicher erscheinen lassen, und männliche Gesichter sind das Gegenteil. Der Kiefer ist massiver im Postgesicht, daher sollte die untere Form relativ zur oberen Form größer sein. Die Linien des Kiefers, der Wangen, Kinns, Lippen und der Augen können eckiger sein, und dieser Block Ihre Behandlung wird das Gesicht maskuliner erscheinen lassen. Also halten Sie diese grundlegenden Ideen im Kopf in Ihrem Gesicht. Das Projekt wird zu einem guten Start. Ich freue mich darauf, Sie in der nächsten Vorlesung zu sehen. 4. Gesichtsausdrücke: Oh, hallo , , das ist Hardy. In diesem Vortrag werden wir Mimik diskutieren. Ich habe damit begonnen, eine ziemlich generische Skizze eines Mannes mit einem sehr neutralen Ausdruck zu machen. Dieser Kerl kümmert sich gerade nicht wirklich um irgendetwas, fühlt sich nicht auf eine bestimmte Art und Weise. Und er wird unser Grundriss sein. Ich werde diese Skizze immer und immer wieder zu transformieren, um Ihnen zu zeigen, wie nur subtile Manipulationen an einigen der Gesichtszüge wirklich einen großen Unterschied in der Art des Ausdrucks machen können , den Ihr Charakter vermittelt. Jetzt werden wir einen genaueren Blick auf die spezifischen Gesichtszüge werfen, die manipulieren, um diese Ergebnisse zu erzielen. Und in der Reihenfolge der Bedeutung, würde ich sagen, diese sind zuerst, die Augen und genauer gesagt, die Inseln mit Form, die die Augen in den Augenlidern machen, sind wirklich der wichtigste Teil darüber, was für eine Art von Emotionen Sie ''re Charakter transportiert. In der Tat können Sie alles außer für die Augen vertuschen, und Sie können immer noch ziemlich gut kommunizieren, nur durch die Art und Weise, wie Ihre Augen als nächstes in ihrer eng verwandten aussehen . Aber sind die Augenbrauen und die Stirn Diese zwei Arten von gehen Hand in Hand, aber offensichtlich, wenn Ihre Augenbrauen in einem scharfen Winkel nach unten gehen. Sie können gleichzeitig sehr wütend aussehen. Wenn sie nach oben geneigt, können Sie Angst oder traurig aussehen, So Augenbrauen sind auch sehr mächtig. Als nächstes kommt der Mund. Natürlich könnten wir alle Arten von verschiedenen Formen mit unserem Mund machen, von einem Lächeln bis zu einem Stirnrunzeln oder geballten Zähnen. Beliebig viele verschiedene Formen. Wir können den Mund zeigen, der starke Emotionen vermittelt, so dass man sicherlich ein Faktor sein wird. Und schließlich, ist die Nase. Und es ist eine, die oft aus Kunstwerken ausgelassen wird, die Nase, besonders wenn jemand sehr wütend ist. Es ist eine Art von Bündeln, und es ist Ah, es ist eine Funktion, die Leute oft aus ihren Emotionen auslassen, wenn sie versuchen, jemanden zu zeichnen , der sehr wütend ist. Das ist also ein wichtiger, den man einschließen muss. Ich habe es zuletzt gelassen, aber das wollen wir sicher nicht vergessen. Also lasst uns anfangen, unsere Transformationen zu machen und einige verschiedene Arten von Emotionen zu zeigen . Das erste, was ich tun werde, ist, diese Schicht zu kopieren, und ich werde einfach anfangen, bestimmte Gesichtszüge zu rennen, und zunächst fühlte ich, dass wir diesen Kerl glücklich aussehen lassen würden. Die offensichtlichste erste Transformation ist also der Mund. Wir werden die Mundwinkel zurückziehen und ein paar Zähne zeigen, und das ist alles, was ein Lächeln ist, aber noch wichtiger, bemerkte, dass ich die Form der Wangen und des unteren Augenlids manipuliere, die Wangen irgendwie Haufen, und es lässt die unteren Augenlider drücken ein wenig nach oben, auch. Also sind die Augenlider eigentlich Justus. Wichtig ist die Form des Mundes, um uns ein aufrichtiges Lächeln zu zeigen, wenn Sie nur den lächelnden Mund tun und Sie nicht die Augen oder die Wangen ändern, als das Lächeln unaufrichtig aussieht. Irgendwie ein Kind lächelnd für eine Weihnachtskarte oder so. Es sieht so aus, als würden die Jungs es vortäuschen, damit die Augen lüften. Sehr wichtig. Die Augen müssen lächeln. Justus Muchas den Mund. So zeigen nur einige Zähne mit diesen Ecken des Mundes zurück gezogen, heben Sie die Kanten der Augenbrauen nur ein bisschen. Nicht zu viel, sonst sieht er irgendwie sarkastisch aus. Und wieder, das ist so unglaublich Power-Zeug. Mächtiges Zeug. Es macht Spaß, damit zu spielen. Die kleinsten kleinen Veränderungen können einen großen Einfluss auf die Emotionen haben, die Sie Charaktere vermitteln, aber im Moment würde ich sagen, dieser Kerl sieht ziemlich aufrichtig aus, ist Wangen und seine Augen passen zu dem, was sein Mund tut. Das sieht also wie ein aufrichtiges Lächeln aus. Als nächstes werden wir versuchen, diesen Kerl verärgert aussehen zu lassen, also wird er irgendwie wütend. Er ist nicht in voller Wut, aber das erste, was wir zeigen, dass seine Lippen zusammengelegt sind, damit der Mund nur ein winziger Schlitz wird . Das nächste, was ich tun werde, ist, die Augenbrauen nach unten zu bewegen. Sie werden gesenkt und näher am Augenlid. Dasselbe auf der anderen Seite. Und was wir als Nächstes tun werden, ist ein paar Faltenbildung zu zeigen , ein paar Zusammenbrüche, wo die Augenbraue und das Nasenfleisch. , Dort wird die Stirn zusammengedrückt, wenn du anfängst, wütend zu werden. So verrückt Augen, Augenbrauen und Mund. So zeigen wir jemandem, der dort verärgert ist, wütend zu werden, nicht eine volle Wut. Aber diese Jungs sind definitiv vermasselt. Als nächstes gehen wir das zum nächsten logischen Schritt und zeigen diesem Kerl in voller Wut. Jetzt benötigt dieser etwa jeden Teil des Gesichts, um sich abzuziehen. Also werde ich fast alles ändern und zuerst bemerken. Ich werde mich darum kümmern, dass zusammengebündelt weiß, dass wir über im Grunde die Wangen anfangen zu falten in der Nase, Bündel bis zur Stirn, und das ist der wichtigste Teil zu verkaufen. Wut die Augen. Ich werde sie erweitert zeigen. Ich will, dass dieser Kerl vor Wut wahnsinnig wirkt. Man kann sie nicht zusammen schielen und auch einen guten Effekt erzielen. Aber ich dachte, ich würde diesen Kerl wie einen Wahnsinnigen aussehen lassen. Und schließlich der Mund einfach weit offen, Zähnen und sieht so aus, als würde er jemandem den Kopf abreißen. Und schließlich werden wir eine Menge dieser zusammengesetzten Gesichtszüge machen. Also die Nase am wichtigsten, aber auch die Falten, bei denen die Augenbrauen und die Nase zusammengedrückt werden. die Stirn faltet, und die Augenbrauen schrägen nach unten. Das ist ein klassischer wütender Ausdruck Gerät, um ihre zu verwenden, und es ist ah, basierend auf dem, was wirklich passiert. So zeigen einige Zähne hier, nicht in zu viel Detail, nur im Grunde beschreiben die Gesichtszüge, die ändern müssen und, natürlich, einige Falten unten um die Seiten des Mundes, wo diese Haut und Fleisch ist irgendwie über die Zähne auf der Seite gestreckt, und ich denke, dieser Kerl ist sehr überzeugend wütend. Endlich, nur um alles hinein zu bringen. Ich werde sein Haar irgendwie vermasselt machen, genau so, als würde er verrückt herumfliegen und seine Haare nur zum Spaß herumfliegen, aber das ist sicherlich überzeugende Wut, Ausdruck und schließlich eine Art von Gegenteil davon. Lass uns einen Kerl erschreckt aussehen lassen. Also hat dieser Kerl Angst, dass ich seinen Mund eng zusammenhalten werde, aber leicht angelehnt. Also nur ein bisschen eine Lücke. Er zieht Atem, Er zieht Atem atmet unkontrolliert, aber er versucht immer noch, seinen Mund geschlossen zu halten. Als nächstes machen wir seine Augen weit, als ob er sich umsieht, um zu sehen, woher die Gefahr kommt und seine Augenbrauen erhöht. Nur mit diesen sehr leichten Berührungen sind kleine Schweißperlen ein zusätzliches Detail. Dieser Kerl sieht schon sehr verängstigt aus, also haben wir ihn da. Einige grundlegende Tricks zur Manipulation der Gesichtszüge, um Ausdruck zu zeigen. Ich hoffe, Sie fanden dies hilfreich 5. Teile des Gesichts: Oh, alle, das ist schwer. In diesem Vortrag werden wir jeden Hauptteil des Gesichts genau betrachten und einige effektive Möglichkeiten lernen, jeden von ihnen zu zeichnen. Achten Sie darauf, die Malteile des Gesichts herunterzuladen. Infografik, wie durch diese Diagramme Schritt für Schritt gehen. Fangen wir mit der Nase an. In seiner allgemeinsten Form, die Nasen dreieckig, so können wir zuerst denken, es ist eine dreidimensionale, dreieckige Blockart Form mit der Spitze in stoßen. Dies trennt die Nase in eine obere Ebene, wo sich der Nasenrücken in einer unteren Ebene befindet , in der die Staatsangehörigen leben. Wir können diese Grundform dann erweitern, um einige Kugeln um die Nase in die Nasenscheibe aufzunehmen . In dieser Phase, denken Sie an die Brücke der Nase ist die Hälfte eines Zylinders. Mit diesen allgemeinen Formen im Auge, können wir die Punkte verbinden und zeichnen die Kontur von sind bekannt sowie eine nach unten gerichtete ovale Form für das Nasenloch unter der Haut. Die Form der Nase wird durch mehrere Knorpelplatten definiert. Jetzt müssen Sie diese nicht skizzieren, um eine realistisch aussehende Note zu haben, aber es ist hilfreich, diese allgemeinen Formen im Auge zu behalten, um Ihrer Nase etwas mehr Realismus zu geben. Hier ist ein Blick auf ein fertiges Gemälde der Nase. Ich bemerkte, wie man subtile Indikationen dieser Knorpelplatten unter der Haut sehen kann. Natürlich weiß jeder, dass er sehr individuell ist, also spielen Sie mit den Hängen und Kurven jedes Teils der Nase herum, und Sie werden erstaunt sein, wie dramatisch der Effekt als nächstes ist. Werfen wir einen Blick auf das Ohr. Beginnen wir mit einer Grundkurve, weißer oben und scharf am Ohrläppchen unten. Als nächstes machen Sie eine kurvige V-Form in der Nähe des unteren Drittels. Hier sitzen diese zwei seltsamen kleinen Unebenheiten, wo Ihre Kopfhörer sitzen. Als nächstes machen wir eine weitere Kurve leicht innen zur 1. 1 und dann eine weitere innerhalb dieser um sie zu beenden. Jahre Luft irgendwie seltsam und eines dieser Dinge, die Sie nur auswendig lernen müssen, wie das zu tun . Ich hoffe, diese Schritte waren hilfreich. Hier ist ein Blick auf ein fertiges Jahr-Gemälde. Eine andere Sache zu beachten ist, dass Ohren in einigen Teilen so dünn sind, dass Licht durch sie glänzen kann . Ich nenne dieses Durchlicht, und es tritt auf, wenn ein Licht hinter dem Ohr quellen und die tiefen Teile davon rot leuchten lässt. Dies ist eine wirklich coole Art, Realismus zu jeder Gesichtsmalerei hinzuzufügen. schließlich Lassen Sie unsschließlicheinen Blick auf den Mund werfen. Wir können zuerst den Mund visualisieren, indem wir an fünf ob lange eiförmige Formen denken, drei oben und zwei unten. Sie sind irgendwie inter miteinander verbunden, um die wellenförmige Kurve des Mundes zu bilden, die sich öffnet . Denken Sie daran, dies ist zu Hügeln mit einem flachen Tal dazwischen. Wir können diese dann erweitern, um Ober- und Unterlippenränder und kleinere Falten am Mundwinkel, in den Bereichen oberhalb und unterhalb der Lippenlinien. Hier ist ein Blick auf ein fertiges Mundgemälde. Beachten Sie, dass die Haut der Lippen röter und glänzender ist als der Rest der Haut. Reittiere könnten sehr ausdrucksstark sein, und geringste Änderungen an jeder Falten oder Falte können die Haltung Ihres Charakters völlig verändern . Dies ist also, wo einige Praxis die Infografik hat einen Abschnitt über das Malen des Auges als auch, und das ist sicherlich einen Blick wert. Aber Augen Luft so kühl und komplex, dass ich einen ganzen Vortrag nur auf diesem einen Teil des Gesichts gewidmet habe . Achten Sie also darauf, das für einen detaillierten Blick auf das Rendern der Augen zu überprüfen. Ich hoffe, Sie finden das hilfreich. Ich freue mich darauf, Sie in der nächsten Vorlesung zu sehen. 6. Projekt 1 – Skizze & Tinte: Oh, alle, das ist Hardy. In diesem Abschnitt werden wir unser männliches Gesicht Projekt im ersten Schritt beginnen wird Skizzieren der männlichen Phase. Aber bevor wir das tun, werfen wir einen Blick auf einige wesentliche Voraussetzungen. Um dieses Projekt zu starten, sollten Sie bereits die Kunstgrundlagen und Photoshopped Fundamentals Vorlesungen absolviert haben. Es ist wirklich wichtig, ein gutes Verständnis der Funktionsweise zu haben, sowohl der grundlegenden, unserer Prinzipien als auch der Software. Ich würde das einen Anfänger nennen. Ah, hohe Anfängerstufe drei, immer noch in der Anfängerklammer. Aber wir werden einige Skizzen machen und Wert verwenden, um die Illusion von drei Dimensionen zu schaffen . Also wieder, Sie müssen ein sehr gutes Verständnis für diese grundlegenden Konzepte haben, die in diesen früheren Vorlesungen erforscht wurden. Also lasst uns hier reintauchen. Wir haben die leere Leinwand, und es ist am besten, einfach direkt einzutauchen. Also habe ich vorangegangen und eine neue Schicht gemacht. Ich habe meinen Pinsel auf einen abgeflachten Kreis gesetzt. Es ist eine Art nette Kalligraphie-Pinsel-Simulation, also mache ich das. Lasst uns einfach anfangen. Fang an, hier einige Spuren zu machen. Die leere Leinwand könnte ein wenig entmutigend sein, also anstatt sie zu überdenken. Es ist immer am besten, einfach direkt einzutauchen und Markierungen zu machen. Und das ist es, was ich hier mache. Nur definieren eine sehr grobe Umriss des männlichen Gesichts Art von starken, eckigen Linien. Behalten Sie das im Hinterkopf. Etwas, das diesen Charakter männlich aussehen lässt. Ähm, irgendwie von den Knochen nach oben. Also, äh, meine Linien sehr eckig zu machen, soll weiblich sein, wo wir sie glatter und kurviger machen würden. also nur das ist ein sehr lockerer Äh, ähm, und ausdrucksstarker Teil des Prozesses. Mach dir keine Sorgen, dass du Fehler machst. Wir bekommen nur eine Idee auf die Leinwand. Sehr ausdrucksstark, sehr locker. Lassen Sie die Ideen fließen und nur ein Rennen entfernt und fügen Sie in Ton erforderlich. Es ist wirklich in vielerlei Hinsicht Ah, sehr lustig und frei Teil des Prozesses. Sie müssen sich zu sehr um technische Aspekte kümmern. So wie Sie sehen können, wie er nur in den grundlegenden, äh, Hauptstrukturen des Gesichts definiert äh, . Ich habe die Augenbrauenlinien, das Jahr, die Wangenknochen, den Kiefer und jetzt arbeite ich ein bisschen an der Nase. Und wie Sie feststellen werden, dass ich die Dinge nicht besonders ausmaße oder eine Fotoreferenz verwende, haben die Augen in früheren Vorträgen diskutiert. Ich denke, der beste Weg, um dies zu tun, ist, nur irgendwie Ihren Weg durch Art von Arbeit zu fühlen wie Strukturen des Gesichts passen relativ zueinander in nur anpassen benötigt wird. Wie Sie sehen können, hat Photo Shop so viele Werkzeuge, mit denen Sie Ihre Linienarbeit anpassen können, so dass Sie einfach Art Tunas Ugo finden können und nichts ist dauerhaft, um dieses Transformationsmenü zu bringen, werden Sie feststellen, dass ich nur eine Auswahl mit dem Lasso Werkzeug und drücken Sie Befehl T, und das bringt alle Ihre Transformationsoptionen, die Sie skalieren können drehen, und ich verwende Warp auch ein gutes Gebot. Jetzt, da ich diese grundlegenden, breiten Bereiche des Gesichts zu finden habe, fange ich an, etwas feinere Details hinzuzufügen. Die Augen. Einige der Falten waren eine Art Baggy Bereiche unter dem unteren Augenlid und, wieder, wieder, nicht wirklich messen oder beziehen sich auf irgendetwas oder gehen nach irgendwelchen Regeln. Ich fühle mich nur durch das und finde heraus, was richtig aussieht, basierend auf meinem Auge, das braucht ein gutes bisschen Übung, um zu lernen, Ihrem Auge so gut zu vertrauen, aber es ist es wirklich wert. Und es wird Sie davon ersparen, ah, Bücher aus unserer Waage Referenzen zu haben, jedes Mal, wenn Sie etwas ausdenken wollen. Dies ist nur ein sehr freier kreativer Prozess. Sobald Sie sich selbst vertrauen können, Teoh, um Ihrem eigenen I zu vertrauen Also, äh, das mache ich hier und lösche einfach die Verfeinerung weg, während ich einige dieser Linien durchsuche, um nur die Formen der Form zu definieren. Es ist erstaunlich. Leinart, vor allem diese frühe Phase, kann so mächtig sein, denn selbst Ah, wenige winzige Linien können wirklich anpassen, wie die Formen scheinen sich mit dem menschlichen Auge zu registrieren . Also hast du in dieser Phase eine Menge Macht. Die kleinste kleine Marke kann das Ganze verändern, und das gilt besonders für das menschliche Gesicht. Sie können etwas um den Mund oder die Augen anpassen, und Sie können die Einstellung Ihres Charakters völlig ändern. Das macht also eine Menge Spaß, auch zu versuchen. Sie können einfach die Mundwinkel und die Augenwinkel hinauf bewegen, und dieser Kerl würde es lächeln. Es ist einfach so einfach. Ich ändere mich nur. Ein paar Zeilen und du bist da. Ähm, für diesen Charakter, ich gehe nur mit einer Art strengen, aber nicht übermäßig wütenden Blick, nur irgendwie, Ah, Ah, stoisch aussehende Figur. Nur etwas, das ich gerne malen möchte. Es macht ihn interessante Falten auf der Stirn und um die Nase, wo der Nasenrücken auf die Stirn trifft. Also, das ist wirklich nur meine Planung voraus, genau da. Ich möchte nur ein paar interessante Malmöglichkeiten auf der Straße. Aber mit allen Mitteln machen Sie jede Art von Ausdruck, jede Einstellung, Art von Charakter, den Sie alle Prinzipien wünschen, die wir hier lernen werden. Bewerben Sie sich jetzt. Ich habe den Liquid Five Filter hochgezogen. Das habe ich mit Befehl gemacht. Shift X war einer meiner Lieblingsfilter auf, und es scheint wie ein Modus für sich selbst. Nicht so sehr ein Filter, aber wie Sie sehen können, sobald ich das kleine Pindruckwerkzeug ausgewählt habe, habe, kann ich mich fast jeden Aspekt der Skizze bewegen, und das erlaubt mir, alles zu finden. Es ist erstaunlich. Und Sie können dies sogar am Ende Ihres Projekts verwenden. Wenn Sie den ganzen Weg bis zum Ende bekommen und entscheiden, dass etwas etwas seltsam aussieht. Einige Dinge außerhalb des Verhältnisses oder nicht ganz richtig. Sie können einfach liquefy verwenden, um eine schnelle Lösung am Ende zu machen, und Sie können vor und nach sehen. Ich denke, das ist Ah, große Hilfe, was ich gerade getan habe. Also werde ich weitermachen und diesen Kerl ein bisschen größer auf der Leinwand machen. Starten Sie den Zehe Philip die Seite ein bisschen mehr. Eine andere Sache, die Sie bemerken werden, dass ich ziemlich häufig mache, ist, den Campus zu drehen. Jetzt. Ich habe meine eigene Tastenkombination erstellt, weil ich das so oft mache, dass ich es auf Befehl shift F eingestellt habe . Aber ich musste das in Photoshopped Preferences für mich selbst anpassen. Es ist nicht etwas, dass der Fotoshop eine Abkürzung für „out of the box“ hat. Ich mache das wirklich gerne, weil es das Bild frisch in meinen Augen hält. Auch wenn etwas nicht ganz richtig aussieht, kann man nicht ganz sagen, was es ist. Oft wird das Umdrehen der Leinwand wirklich beheben. Ich erfuhr, dass in einer Kunstschule in der Hochschule, dass, wenn ein Gemälde nicht ganz richtig aussah , mir mein Lehrer nur sagen würde, ich solle einen Handspiegel bekommen und ihn rückwärts betrachten. und fast jedes Mal, wenn ich das tat, was auch immer das Problem war, war sofort offensichtlich für mich. Das gleiche hier ist es im digitalen Medium einfach viel einfacher. Man dreht einfach die Leinwand um und plötzlich sieht es so aus, als ob man sich ein völlig neues Bild anschaut. Also, ich mache hier wirklich eine letzte Minute Verfeinerung. Aber diese Skizze kommt gut zusammen. Die Proportionen und Gesichtsstrukturen sehen alle ziemlich schön aus, und ich mag die allgemeine Einstellung und den Ausdruck dieses Charakters. Mit nur einem kleinen bisschen mehr Verfeinerung, ich denke, wir werden bereit sein, dies auf die nächste Stufe zu bringen, die die Farbphase sein wird. Dies ist der Skizzenphase sehr ähnlich, außer wir haben eine neue Ebene auf der Skizze erstellt, und wir machen viel bewusster, viel mutigerer und nachdenklicher Pinselstriche. Nun, da der ausdrucksstärkste und kreativste Teil aus dem Weg ist, können wir uns hier auf Technik konzentrieren. Lassen Sie uns hier einige wirklich schöne, glatte, glatte, schön aussehende Linie arbeiten, um diese Skizze professioneller und schöner aussehen zu lassen. Ich habe den Pinsel ein wenig skaliert, weil ich möchte, dass einige dieser äußeren Konturlinien ziemlich dick und fett sind. Ich mag, dass die äußeren Linien mit Linien, die die Hauptkonturformen definiert haben, dick sind. Und dann skalierst du deinen Pinsel und erledigst etwas feinere Linienarbeit für Details wie Gesichtsfalten und feine Linien um die Augen. Dinge wie das. Eine gute Faustregel, große Bürste für äußere Kontur und Hauptformen und kleinere Bürste für kleinere Details im Innenraum. Es braucht also nicht viel, um die Hauptformen dieses Charakters zu definieren. Nur, ah, die Kieferlinie, die äußere Kontur im Ohr. Und dann machen wir etwas feinere Linienarbeit im Inneren. Aber das ist ein lustiger Prozess. Es ist so, als würde ich etwas nachvollziehen, dass ich als Kind oft Dinge verfolgen würde, ich als Kind oft Dinge verfolgen würde,die ich in Zeitschriften sehen würde, und alles hat dich immer cool gefühlt, als wäre es dein eigenes. Nun, es ist irgendwie ein ähnliches Gefühl hier. Sie haben das Gefühl, dass Sie etwas sehr sauber und professionell suchen, weil Sie diese schöne zugrunde liegende Skizze zu arbeiten haben . Darauf können Sie sich verlassen. Es ist wie ein Sicherheitsnetz, und es erlaubt Ihnen, sich nur auf Technik zu konzentrieren, die sehr schön ist. Also, nur um die Formen der Augen zu finden und vorsichtig zu sein, nicht zu schwer mit der Neigung Arbeit Hand , Ich versuche immer sehr sparsam mit Schrägarbeit Art von Wirtschaftlichkeit der Linie Prinzip gewesen . Uh, wir werden später darüber reden, aber ein häufiger Fehler ist, zu viele Linien zu verwenden, um Dinge in der Tintenphase zu beschreiben . Das willst du nicht wirklich tun. Es braucht nicht viel, um den Punkt zu bekommen, was Sie wollen, vor allem mit einem menschlichen Gesicht. Es gibt einfach keinen Bedarf für so viele Zeilen, um die Arbeit zu erledigen. Also nur ein paar einfache Hautlinien implizieren ein paar Falten und Konturen, Wangenknochen, etc. Und das macht es gerade. Wir fügen hier nur einige sehr feine Linienarbeit hinzu, und sobald wir in diesem Stadium sind, sieht dies bereits aus wie ein viel professionelleres und vorzeigbares Produkt. A. Zu diesem Zeitpunkt würde ich dies einem Kunden vorstellen, wenn sie mich gebeten hätten, diesen Charakter zu malen . Ich schicke das und sage: Ist es das, was du wolltest? Und wir konnten leicht Melodie an dieser Stelle finden, nur ah, das ist eine großartige Möglichkeit, es professionell zu präsentieren, aber ohne so viel Zeit zu investieren, dass, wenn man von vorne anfangen müsste, wenn es völlig verschrottet werden musste, das wäre nicht das Ende der Welt, denn wir haben wirklich nur ein paar Minuten in diesen Charakter zu diesem Zeitpunkt investiert. Es sieht schön aus, aber es hat dich nicht den ganzen Tag gedauert. Ein schöner, schöner Mittelweg, nur ein paar letzte Minute feine Linien hinzufügen, um einige dieser Konturen zu beschreiben. Aber wenn wir darauf achten, nicht zu schwer ausgehändigt zu werden, bevor wir weitermachen, lassen Sie uns darüber sprechen, wie wir bis zu diesem Punkt einige häufige Fehler vermeiden können. Auf der linken Seite hier haben wir unsere Tintenskizze, die wir gerade fertig haben, und schauen wir uns einige häufige Fehler an. Der erste Fehler, und das ist ein häufiger, glauben Sie es oder nicht, ist das Zeichnen mit Symbolen zu vermeiden. Und was ich damit meine, ist, dass viele Menschen im Laufe der Jahre gelernt haben, vor allem das menschliche Gesicht zu zeichnen , indem sie nur ein paar Symbole auswendig gelernt haben. Sie werden zum Beispiel wissen, zum Beispiel wissen, dass das Auge mit einem großen Kreis in einem kleinen Kreis Fußball geformt ist, und dann sehen eine Reihe von Linien wie Wimpern aus. Es folgt einer Formel, und es zeigt keine Beweise dafür, dass jemand tatsächlich auf ein menschliches Gesicht schaut oder wirklich die Formen dort betrachtet. Zeichnen Sie einfach mit den Symbolen der Augen, der Nase , des Mundes usw. Es kommt auf jeden Fall den Punkt. Wer dieses Gesicht auf der rechten Seite sieht, weiß, dass es sich um ein menschliches Gesicht handelt, aber es ist sicherlich nicht realistisch. Das meine ich also. Vermeiden Sie Malen mit Symbolen. Zeichnen Sie nicht etwas, nur weil Sie denken, Sie haben sich auswendig gelernt, wie es aussehen sollte , wirklich aufpassen, machen Sie es dreidimensional aussehen. Lassen Sie es realistisch aussehen. Das nächste, was wir vermeiden müssen, ist, dass wir sicherstellen müssen, dass wir unsere Perspektive richtig bekommen, also ist das Gesicht auf der linken Seite das, das wir getan haben. Es hat die richtige Perspektive und die auf der rechten Seite. Sie können sehen, dass er ziemlich gut aussieht, aber es gibt nur etwas, das nicht ganz richtig ist, und es ist, dass die Perspektive aus. Werfen wir einen Blick auf das Gesicht auf der linken Seite. Wenn wir ziehen perspektivische Linien alle Treffen an einem gemeinsamen Fluchtpunkt, dass alle addiert die bilateral symmetrischen Objekte wie die Augen, die Nasenlöcher in den Mundwinkeln. Sie alle Linie in der gleichen perspektivischen Raster, jedoch das Gesicht auf der rechten Seite, Wie Sie sehen können, seine Perspektive, ist weit von den Augen Luft Perspektiv in eine Richtung zeigen, die Nase und eine andere in den Mund und eine andere. Und es lässt ihn irgendwie wie ein Picasso-Gemälde aussehen, etwas, das vielleicht nicht sofort sichtbar ist. Aber verwenden Sie einfach diese perspektivischen Linien, bevor Sie weitermachen, nur um sicherzustellen, dass alle diese bilateral symmetrischen Teile des Gesichts summieren sich und sind in der richtigen perspektivischen Ebene suchen wieder auf der linken Seite, die es uns erlaubt, sich vorzustellen dass dieses Zeichen ein realistisches dreidimensionales Objekt ist, das dreidimensionale Raum einnimmt . Ein letzter sehr häufiger Fehler an dieser Stelle ist über die Beschreibung, und wir diskutieren das ein wenig. Aber wenn du denkst, du brauchst wirklich nicht so viele Zeilen, und wie du sehen kannst, wenn du es tust, können zu viele diesen Kerl irgendwie beängstigend und Zombie aussehen lassen, so dass du etwas Zurückhaltung mit diesem einen bestimmten Bereich, wo dies ein Problem sein könnte ist, wenn Sie Rendering Zähne jetzt machte ihn lächelnd auf eine sehr seltsame Art und Weise auf der rechten Seite, nur damit Sie sehen können, dass Sie nicht jeden Zahn rendern müssen. Äh, wenn wir einen lächelnden Charakter machen würden, ehrlich gesagt, würde ich irgendwie lassen, dass die Zähne ein solides weißes Objekt mit nur ein paar Zeilen darin sind, um ein paar Zähne zu beschreiben. Wenn Sie zu viele tun, wie Sie sehen können, sieht er wirklich erschreckend aus. Also, das ist, ah, ah, eine gute Liste von häufigen Fehlern, um Hoffnung zu vermeiden, dass Sie das hilfreich finden, und lassen Sie uns zu unserem nächsten Schritt übergehen . 7. Beleuchtungsschemata: Oh, hallo, alle. Das ist Hardy. In diesem Abschnitt werden wir uns einige Beispiele von Kunstwerken ansehen, um zu sehen, wie wir unser Gesicht beleuchten können. Dies ist eine Art von Beleuchtungsschemata für das Gesicht. Schauen wir uns dieses Beispiel oben links an, und zuerst jedes Beispiel habe ich eine sehr einfache Graustufenkugel gerendert, nur um zu zeigen, woher die Lichtquellen kommen. Denn wirklich, wenn Sie verstehen, wie Licht diese einfache Kugelform beeinflusst, müssen Sie nur etwas auf die komplexeren Formen des menschlichen Gesichts und Körpers ausdehnen . Und ah, und das ist wirklich alles, was es dazu gibt. Wenn Sie also verstehen, wie das funktioniert, geht es nur darum, dies auf eine komplexere Form anzuwenden. Also, wie Sie bei diesem Kerl sehen können, haben wir eine Lichtquelle. Die primäre Lichtquelle, die von oben links kommt, und die Ebenen seines Gesichts und Körpers , die dieser Lichtquelle am direktesten gegenüberstehen, sind der höchste Wert. So können Sie hier die Schulter sehen, dieser Teil seines Kopfes ist Wangenknochen im Kiefer und auch Teile seines Halses. Jene Luft die Teile, die am hellsten beleuchtet sind, haben den höchsten Wert. Dasselbe hier auf seinem Arm. Auf der anderen Seite gibt es einige geworfene Schatten aus diesem Grund. Sie können über diesen Teil seiner Brust und seinem Arm sehen, diese Lichtquellen werden von seinem Kopf blockiert. Also haben wir einen Cash-Schatten, ähnlich wie der Cash-Schatten auf dem Boden, dass die Kugel einen anderen subtilen auf die Hand wirft . Hier blockiert dieser Teil seiner Hand das Licht und schafft diesen schönen Cash-Schatten, der uns mehr visuelle Hinweise gibt, um die Form zu beschreiben. Sie können auch diese reflektierte Lichtart des abgeprallten Lichts auf der unteren rechten Seite sehen. Sie können sehen, dass ich diese kühleren farbigen bläulich reflektierten Lichter auf diesen Flugzeugen, die in diese Richtung blicken. Es gibt auch eine mawr, sehr helle Lichtquelle auf seinem Hinterkopf und seinen Schultern. Also eine weitere sekundäre Lichtquelle. Sie können es hier an den Finger sehen und der Arm ist gut geholfen zu definieren. Dies ist eine sehr dreidimensionale Form, ähnlich wie unten zu dieser Dame, Blick auf ihre Sphäre. Es ist ähnlich, aber wieder ein bisschen anders. Die Ebenen ihres Gesichts, die von dieser primären Lichtquelle beleuchtet werden, sind am hellsten. Aber ich habe auch einige sehr intensive sekundäre Lichtquellen gemacht, speziell diese, die ihre Stirn beleuchtet, und diese hier kommt eigentlich etwas mehr um die Ecke als die ersten Beispiele. Deshalb bin ich oder der Stirn ist mit dieser hellen Lichtquelle beleuchtet, aber immer noch ein sehr ähnliches Schema. Eine primäre Lichtquelle. Ein reflektiertes Licht, das Sie hier und dann eine sekundäre Lichtquelle sehen können, um es zusätzliches Interesse zu geben . Umzug zu Ah, dieser Alien-Kerl ähnliche Sache, aber viel subtilerer Gebrauch von sekundären Lichtquellen. Grundsätzlich macht die primäre Lichtquelle fast den ganzen Job dafür, für uns, die Stirn Wangenknochen in diesem Teil, wo ich denke, die Nase wäre normalerweise. Diese Ebenen stehen vor dieser primären Lichtquelle, also sind sie die Ebenen, die am hellsten beleuchtet werden, und das gibt uns diese schöne Illusion einer dreidimensionalen Form, und sie wird dunkler, wenn sie sich um diese runde Form wickelt. Genau wie in diesem Bereich, es ist nur eine komplexere Form, so dass eine helle Seite verblasst allmählich auf eine dunkle Seite, unser Kernschatten und dann haben wir einige reflektierte Lichter hier ist gut, sie sind subtil auf diesen Kerl, aber sie sind da, um zu diesem freundlich aussehenden Kerl mit einer Zigarre zu bewegen. Sehr ähnliche Sache. Primäre Lichtquelle. Die Beleuchtung dieser Bereiche seiner Stirn, Nase und Wange am hellsten, weil diese Ebenen bis zur Lichtquelle gerichtet sind. Ich habe ein paar sekundäre Lichtquellen hier. Ein heller auf beiden Seiten der Köpfe zeigte die hier auf der Kugel an, und er hat auch ein bisschen Licht, das von dieser Zigarre kommt. Wenn man es also auf die Kugel anwendet, gibt es nur einen kleinen hellen Fleck direkt dort in einer hellen Randbeleuchtung um die Außenseite. Und das gibt seinem Gesicht eine wirklich schöne dreidimensionale Form. Aber wenn man sich diese primäre Lichtquelle anschaut, kann man sehen, dass es ein wenig rechts von der Mitte ist, so dass diese Seite seines Gesichts eine Art von der Lichtseite ist, und es wird allmählich ein wenig dunkler, wie es nach links geht. Eine Sache, die ich darauf hinweisen möchte, ist dieser Bereich, in dem Licht zu Schatten zu werden beginnt, wo man all diese Falten und kleine zerklüftete Merkmale sieht. Am prominentesten ist es oft der Halbton genannt. Aber in diesem Bereich, in dem Licht dunkel wird, kann man wirklich einen schönen Kontrast sehen. Und all diese interessanten Falten des Gesichts können wirklich knallen. Also eine gute Gelegenheit, um, ah, um Ihre Form weiter in diesem Halbtonbereich zu definieren. Endlich auf den Grund dieses hier zu gehen, ist auch sehr einfach. Eine primäre Lichtquelle, die diese Ebenen beleuchtet, die uns am hellsten gegenübersteht Es gibt auch einige sehr helle sekundäre Lichtquellen auf beiden Seiten des Kopfes. Eine interessante Sache an diesem ist, warum enthalten es ist eine, die nicht wirklich in Schlepptau jede dieser Kategorien passt. Das ist, Ah, ich habe manchmal ein Durchlicht oder dreidimensionale Modellierer genannt. Nennen Sie es unter der Oberfläche Streuung. Es ist, wo Licht, das auf der Rückseite eines dünnen Hautbereichs wie das Ohr oder einige der Gurtband der Hände scheint, Sie werden diese leuchtend rote Glühen Art von Glanz durch sehen. Es ist eigentlich leicht, geht durch die Haut und prallt unter der Oberfläche herum. Es ist eine wirklich coole Sache zu versuchen und auf äh, auf organische Formen. Es gibt ihm ein extra organisches Gefühl, um sie. Sie können sehen, dass ich das auch bei diesem Kerl in einem gewissen Ausmaß . So fügen Sie ein schönes Leuchten hinter Jahren, wenn Sie können, wenn das Beleuchtungsschema ermöglicht es ist ein schönes kleines Detail hinzuzufügen. Das ist also die Grundidee hinter der Beleuchtung des Gesichts. Wenn du es einfach verstehen könntest, ist es einfach, ah, dreidimensionale Form. Dann wirst du wissen, wie Licht sich verhalten sollte, und es wird sehr realistisch aussehen, und es wird sehr realistisch aussehen, also hoffe ich, dass du das hilfreich findest. 8. Projekt 1 – Wert: Oh, hallo , , das ist Hardy. In dieser Vorlesung werden wir einen Mehrwert für unser männliches Gesicht Projekt. Also, jetzt, da wir unsere Gesichtsskizze alle eingefärbt und bereit zu gehen, werde ich ein wenig Wiederbeschriftung tun, nur um alles im Ebenenmenü organisiert zu halten . Also haben wir unsere in Claire alles eingerichtet, und was ich jetzt tun werde, ist das fertig zu blockieren. Wir möchten, dass der gesamte äußere Umfang dieser Skizze eine durchgezogene Linie ohne Löcher ist, damit wir das Zauberstab-Werkzeug verwenden können, das ich hier auswähle, um die Außenseite auszuwählen. Und wenn ich dann in Vers auswähle, können wir eine neue Ebene unter der Tintenschicht in Block in unserer Silhouette erstellen. Nur ein Z Z. Ist das eine sehr schnelle Technik dafür? Und ich werde den Wert des Hintergrunds senken, nur damit wir im mittleren Wertebereich arbeiten . Da. Ich werde eine Kopie des Tinten-Layers erstellen und diese mit der Silhouette zusammenführen. Also haben wir Tinte und Silhouette auf einer Ebene, und jetzt sind wir bereit, Mehrwert für Wert-Gemälde zu schaffen. Ich benutze gerne diese leuchtend orange Farbe. Es gibt keinen besonderen Grund, warum Sie einfach weiß machen könnten, wenn Sie wollten, denn über seinen Wert hier zu tun, aber es funktioniert gut. Es springt wirklich mit diesem dunklen Spross Hintergrund Silhouette Farbe, und wir werden nur anfangen, Wert fallen zu lassen. Erinnern Sie sich an die grundlegende Kugelwertwiedergabe Übung, die wir zuvor gemacht haben Dies ist unser grundlegendes Beleuchtungsschema. Das Licht kommt von oben links in einem allgemeinen Sinne, so dass alle Ebenen des Gesichts, die in diese Richtung gerichtet sind, einen höheren Wert haben würden. Das ist es, was ich hier mache. Zu beginnen bedeutet nur, Werte zu fallen, wo diese Ebenen der Fläche nach oben nach links zeigen. Diese Art definiert die allgemeine dreidimensionale Form des Gesichts, und es ist ein großartiger Ort, um zu beginnen. Sobald ich das getan habe, werde ich zurückkommen und einfach anfangen zu verfeinern, indem ich hellere Werte hinzufüge, wo diese Flugzeuge wirklich in diese Richtung zeigen, und du wirst sehen, je mehr Details wir hinzufügen, all diese subtilen wenig realistischer Effekt beginnen ins Spiel zu kommen. Es sieht einfach aus wie glänzende Teile der Haut, kleine Muskeln unter der Haut sogar, und es kann wirklich realistisch werden. Also nehmen Sie sich Zeit hier, äh, mit Wiederholung. Dies wird alles zweite Natur werden, und diese Effekte werden nur beginnen fast von selbst geschehen. Es ist wirklich erstaunlich. Einer meiner Lieblingsteile über digitale Malerei oder Kunst im Allgemeinen ist der Moment, wenn die Markierungen, die Sie auf einer Seite machen, nicht mehr wie Pinselstriche aussehen und anfangen, wie etwas Realistisches aussehen . Und dieser Wert Rendering Schritt ist in der Regel, wenn das passiert , es ist ah, ziemlich aufregend ist ein Künstler, also hoffe ich, Sie genießen das genauso viel wie ich. Aber ich füge nur Cem ein paar hellere Werte hinzu, wo ich möchte, dass es ein wenig mehr Pop diesen Bereich in der inneren Ecke des Auges haben. Ich versuche immer, dort einen wirklich hellen Wert hinzuzufügen. Es macht die ich in einer natürlichen Weise versenkt aussehen und macht, dass dieser kleine Winkel der ich Pop einen anderen Ort, den ich gerne ein helles Highlight setzen ist auf diesem Nasenrücken und auf der Spitze der Nase. Es scheint Cem glänzende Bereiche der Haut zu geben, und das ist in der Regel ein guter Ort, um einige hohe Werte zu setzen, nur um ihm ein wenig zusätzlichen Glanz zu geben . Und Pop lässt es aussehen wie wirklich realistische Haut, ein wenig Behandlung um den Mund. Der Mund muss mit viel Sorgfalt behandelt werden, denn wo Sie diese Werte setzen, diktiert wirklich die Art von Ausdruck, die dieser Charakter hat. Wenn Sie ihm eine wirklich dicht gepäckte Lippen geben, macht es ihn wütend aussehen, genau wie wir in der Mimik Vortrag diskutiert. Die Art und Weise, wie Sie die Werte um die Mundwinkel und die Winkel der Lippen behandeln , hat einen großen Einfluss auf die Art des Ausdrucks, den er hat. Also geben Sie, dass etwas Sorgfalt, wirklich spielen herum, Hinzufügen und subtrahieren wird mit dem Löschwerkzeug benötigt. Wenn Sie weglöschen müssen kein Problem überhaupt. Alles. Das digitale Medium ist unendlich wieder praktikabel, so dass Sie sich nie um eine Sache kümmern müssen. Ich habe auch bemerkt, dass ich die Candace ziemlich regelmäßig umdrehen werde. Ich habe eine Abkürzung eingerichtet, um dies zu tun, aber es ist kein Photoshopped Standard. Uh, Tastaturkürzel sind einfach mit Fotoshop anzupassen, also das ist etwas, das ich ziemlich regelmäßig mache. Nur um die Komposition in meinen Augen frisch zu halten, scheint es immer, als wäre es eine neue Zeichnung . Lassen Sie Ihre Augäpfel es auf eine neue Art und Weise sehen. Wenn Sie das tun können, macht es wirklich jede Art von Fehlern, die Sie vielleicht machen springen aus. Du hast es gehört. Das war ein Trick, den Renaissancekünstler verwenden. Sie ließen ihre Schüler ihre Bilder mit einem Spiegel betrachten, nur um zu sehen, ob etwas abnormal aussieht. Und das natürlich ist natürlichnoch einfacher für uns hier im Fotoshop. Drehen Sie einfach die Leinwand um und Sie können sie rückwärts sehen. Ein wenig mehr Raffinesse für die Behandlung um den Mund. Wie ich bereits sagte, das ist ein kniffliger Bereich und etwas, das ein gutes bisschen Raffinesse braucht, um richtig zu werden. Ansonsten haben Sie vielleicht eine Art Gesichtsausdruck, dass Sie nicht wirklich mögen, auch ein wenig mehr Details zu diesen kleinen Knorpelplatten um die Nase, nur um es etwas mehr Realismus zu geben. Und wirklich, bis zu diesem Punkt haben wir alle unsere Grundwerte etabliert. Die Gesichter sehen ziemlich dreidimensional aus. T bekam sogar eine ziemlich realistische Hautqualität nur basierend auf der Schüchternheit Art der Intensität einiger der Werte. Und im Moment verfeinern wir einfach und lassen es realistischer aussehen, halten alles konsistent mit der Lichtquelle, die wir mit dieser einfachen Kugelform etabliert haben. und lassen es realistischer aussehen, halten alles konsistent mit der Lichtquelle, die wir mit dieser einfachen Kugelform etabliert haben An diesem Punkt ist es so, dass Sie Ihr unbewusstes Gehirn übernehmen lassen und einfach anfangen, Werte zu sinken , wo immer sie gebraucht werden. Es ist großartig. Sie können Ihr Gehirn irgendwie ausschalten und einfach Ihre Hand das Gemälde für Sie mit genug Übung machen lassen . Natürlich, ein wenig Falten an der Stirn wollen nicht zu viel setzen, oder es könnte ihn älter aussehen, als ich will, oder sogar wütend, wenn seine Stirn aufgeschraubt ist. Also nur ein kleines zusätzliches Detail da und um die Augen als auch. Aber ich denke, das kommt gut zusammen. Eine andere Sache, die Sie bemerken, ist, dass ich von scharfen Werten mit einem kleinen Pinsel Art von intensiven Werten in Bereichen gehe , und dann werde ich zu einem größeren Pinsel wechseln und irgendwie große Farbflächen hinzufügen, nur um Dinge zu vereinheitlichen . So ist es eine Art von diesem Tauziehen zwischen dem Hinzufügen von kleinen Bereichen der Definition und dann Malerei darüber mit großen Bereichen der vereinigenden Ton Hoffnung, die Sinn macht ein wenig mehr Detail um die Maus und Notiz Mund und Nase Bereich. Und ich glaube, wir kommen gleich hierher. Verlängern Sie dies bis zum Hals. Ich denke, am Ende werden wir ein gutes Stück vom Hals verschwinden. Aber ich möchte etwas davon in lassen, so dass wir es können, damit es nicht abgeschnitten wird, sobald wir das am Ende ausblenden, um sicherzustellen, dass das mit der Lichtbeschaffung übereinstimmt, die wir auf dem Gesicht eingerichtet haben und das mit einem große Bürste noch einmal hinzufügen einige harte Kanten um den Kiefer , so dass diese hellen und dunklen Werte wirklich machen es Pop und scheinen dreidimensional. Dasselbe um das Ohr. Sie werden feststellen, dass ich einen sehr hohen Wert auf dem Ohr habe, ausgeglichen mit einem dunkleren Wert dahinter, und es sind jene Kontrastbereiche, die es wirklich so aussehen lassen, als würden sich dreidimensionale Ebenen des Gesichts verändern. Und das ist natürlich das, was unsere Augen als dreidimensional wahrnehmen. Also habe ich jetzt auf das Schmierwerkzeug gewechselt. Und ich mache nur einige sehr leichte Mischung, nur um einige dieser strukturierteren Bereiche diese klobigen Pinselstriche ein wenig glatter zu machen . Ich will das nicht komplett umbringen. Ich will nicht, dass es übermäßig weich und airbrushed aussieht. Ich möchte nur, dass diese in schön und glatt und Orte gemischt werden, aber lassen Sie es rau und andere. Ich denke, dass der Kontrast ein schöner malerischer Effekt ist und nur etwas mehr Raffinesse hinzufügt. Mit diesem Werkzeug können Sie auch Töne verschieben, um zu ändern, wie harte Kanten zwischen hell und dunkel sind. Es ist, ah, sehr nützlicher Weg Zeh. Verfeinern Sie Ihre Malerei, korrigieren Sie sogar einige kleinere Fehler. Sie können bemerkt haben, dass ein kleiner Ort des Wertes an einem Ort auf dem Jahr und Sie konnten einfach viel, dass direkt an Ort und Stelle und reparieren Sie es. Drehen Sie das hin und her, nur den Zeh. Geben Sie ihm einen sehr harten kritischen Blick bewegen, Cem Töne um. Aber ich denke, das ist gut für G O als Nächstes, wir werden dieses Wert-Gemälde in glaubwürdige Hauttöne umwandeln. Aber gerade jetzt, unsere Ziele für diesen Vortrag oder um es aussehen dreidimensionale, glaubwürdige Haut, glänzende Qualität und ich denke, wir haben das hier erreicht. Also werden wir diesen Wertschritt beendet nennen und als nächstes wird es auch ändern . Glaubwürdige Hauttöne freue ich mich auf die nächste Vorlesung. 9. Projekt 1 – Skin: Oh, hallo, alle. Das ist Hardy. In dieser Vorlesung werden wir unsere Wertemalerei in glaubwürdige Hauttöne umwandeln. Aber bevor wir anfangen, schauen wir uns mal an. Ein Diagramm Attic Rendering des Gesichts, das verschiedene Hautton-Farben zeigt. Beachten Sie. Es ist sicher. Bereiche des Gesichts sind viel wärmer, und Hugh und andere sind viel kühler. Dieser Effekt wurde in diesem Gemälde stark übertrieben, um uns zu helfen, zu verstehen, welche Teile des Gesichts zu behandeln, in welcher Weise denken, es ist eine Straßenkarte für Gesichtshauttöne. Die Ohren, Wangen, Nase und Lippen sind viel wärmer oder mehr rot im Farbton. Auf der anderen Seite sind der Bartbereich und die Kopfhaut viel kühler und grauer Farbe. Diese Variation in Farbton ist, was die Haut sieht realistisch in lebendig, Gegensatz zu nur fleischfarbigen Kunststoff. Also lassen Sie uns dieses Konzept im Auge behalten, während wir anfangen, unseren Wert umzuwandeln, in Hauttöne zu malen und zurück zu unserem Hauptprojekt zu springen. Wir haben unsere Wertebene bereit zu gehen, also werde ich Befehl Sie treffen und eine Schicht machen, um diese Art von ah, High Key off white Farbe sehr blass High Key Yellow zu machen. Und sobald ich das erledigt habe, werde ich eine neue Ebene darunter erstellen und wir werden diese eine Hauttöne nennen. Dies ist die Ebene, auf der wir an bestimmten Stellen rot malen werden, nur um diese Modulation im Hautton zu schaffen , die wir besprochen haben, um diesen Schaltplan zu betrachten. Also werde ich einfach Standard-Rundbürste greifen, werde es ziemlich weich machen, nur so dass diese Bereiche der Abgrenzung schön und weich sind und wieder auf dieser Hauttonschicht unter dem Wert Später, sehr wichtig, wir sind werde anfangen, in etwas weicher roter Farbe zu malen. Und wieder müssen diese rötlichen Bereiche um Nase, Wangen, Ohren und Lippen ein wenig auf der Stirn sowie in geringerem Maße liegen. Aber Sie können diese Abgrenzung zwischen diesen röteren Bereichen bereits in den Bereichen sehen, die wir lassen werden. Die coole Wissenschaft Hintergrundfarbe durch wirklich macht dieses Aussehen fleischig und realistisch , wie es ist lebendige Haut und nicht nur Art von Fleisch gefärbten Kunststoff. Also gehen wir los, nur mit ein paar Pinselstrichen. Dies geht von einem flachen Wert Malerei zu etwas, das wirklich sieht ziemlich glaubwürdig ist menschliche Haut. Und ich füge ein wenig von diesem wärmeren Ton zu den Necas gut, so dass der Kopfhautbereich und der Bartbereich wirklich von der restlichen Haut abheben. Und wir wollen auch, dass die Nase, Ohren und Wangen und Lippen ein extra intensiver Rotton sein . So haben wir es, dass das sieht sehr Hautton wie schon. Werfen wir einen Blick auf diese Hauttonschicht nur von selbst, und Sie können sehen, wo sich all diese roten Bereiche in den Bereichen befinden, in denen wir die naturwissenschaftliche Hintergrundfarbe durchscheinen lassen . Also denke ich, das ist genau dort, wo wir uns erholen wollten. Ich werde die zusammen verschmelzen. Ich habe sie gerade beide ausgewählt und Befehl E gedrückt. Und jetzt habe ich eine Ebene für meine Hauttöne und beziehen sich einfach umbenannt auf diese Haut. Also an diesem Punkt habe ich diese beiden verschmelzen, und ich werde einfach anfangen, oben auf beiden zu malen. Das ist eine Art Feinabstimmungsschritt. Sie werden bemerken, dass ich Ault treffe, um mein Pinselwerkzeug auf das Medizin-Tropferwerkzeug oder die Pipette zu wechseln . Ähm, nur Teoh, um die Farben aufzunehmen, die darunter liegen. Also ist es irgendwie, Ah, Ah, nimm es auf und lege es hin. Sehr organischer Prozess. Ich mache das im laufenden Betrieb, lasse mein Kunsthirn übernehmen, und es wird einfach zu einer sinnlosen, wiederholenden Übung. Sie glätten Dinge irgendwie, vereinheitlichen Hauttöne, fügen einige Schatten oder ormen oder definiertere Wertänderungen hinzu, wo immer nötig. Aber das ist nur eine Art Verfeinerungsschritt, die Dinge ein wenig glätten. Aber wir wollen die schöne Textur, die wir in unseren Werten etabliert haben, nicht völlig töten. Schritt so Ach, BP. Vorsicht davor. Sie können diese weiche Rundbürste zu viel verwenden und am Ende mit etwas übermäßig Airbrush, er sucht. Also einfach irgendwie überall über das Gesicht und den Hals hier gehen und Farben wieder abtasten, indem Ault getroffen wird und zum Medizin-Dropper-Werkzeug wechselt und dann einfach diese Farbe wieder einfärbt . Und wenn Sie das weiter tun, es aufheben und zurücklegen, hat es einen mittelnden Effekt. Es endet eine Menge Ihrer Töne zu vereinigen und das ist eine gute Sache. Ich denke, es gelt, gelt alles zusammen, lässt es zusammenhängender erscheinen. Beachten Sie, dass ich die Leinwand immer wieder hin und her schwenke. Ich wiederhole das immer und immer wieder. Das ist, Ah, Ah, sehr wertvoller Trick, der ein paar leichtere Werte hier über die Nase bringt. Ich dachte, etwas von dem Licht von unserer Hauptlichtquelle würde den ganzen Weg dorthin kommen . Also wollte ich das auch tun und einige dieser Falten um die Stirn verfeinern. siehst, Wenn du etwassiehst,das dir von einem früheren Schritt nicht wirklich gefällt, ist es nie zu spät, es zu ändern. Sie können sogar seinen gesamten Gesichtsausdruck bei diesem Schritt ändern, wenn Sie möchten. Also bauen alle diese Schritte aufeinander auf, aber nie das Gefühl, dass Sie irgendwann engagiert sind. Wirklich, Sie können die Dinge zu überarbeiten radikal ist Sie wollen, und es ist wirklich kein Problem. hier noch ein paar Schatten hinzufügen, werfen Sie Schatten unter das Kinn, und das wird effektiver und wieder, ein wenig mehr Wert, um den Adams Apfel ein wenig mehr herausspringen zu lassen. Uh, der Hals ist irgendwie ein nachträglicher Gedanke in diesem Stück, da wir es ein gutes bisschen ausblenden werden , denke ich , am Ende, also will nicht zu viel Zeit damit verbringen, aber Wert, ein wenig Detail hinzufügen, werde nur ein wenig mehr rot auf die Spitze der Nase und die Ohren hier nur wieder, um die Haut Ton Modulation, die wir gesprochen haben zu schaffen. Auch gehen, um eine sehr hohe Taste off white wählen und fügen Sie einige sehr helle Highlights. Nur ein paar Bereiche, die ich will einen Pop. Ah, der Steg und die Nasenspitze Luft. Immer ein wirklich guter Platz, um dies zu benutzen, aber ich tue es auch nicht auf der Wange und dem zeigenden Teil der Stirn als auch . Ich werde diese nur ein wenig vermischen, um sicherzustellen, dass sie mit dem Rest davon gelieren. Aber das beginnt schon ziemlich schön zusammen zu kommen, und es ist sicherlich ein langer Weg von nur der flachen Wert-Malerei, mit der wir begonnen haben. Dies sieht sicherlich glaubwürdig in fleischigen wie Riel menschliche Haut sollte, so dass wir haben einige Erfolg hier und so eine einfache Technik. Es ist so schwer zu versuchen und nur kommen mit den Hauttöne, wenn Sie nur Kommissionierung Farben nach dem Zufallsprinzip . Aber wenn Sie nur den Wert Malerei zuerst tun, haben wir getan und dann umgewandelt und fügen Sie diese Hautton Modulation Schicht darunter. Es nimmt so viel von dem Rätselraten aus und wird nur zu einem einfachen Formelprozess, den Sie immer wieder mit sehr vorhersehbaren Ergebnissen wiederholen können. Also hoffe ich, dass Sie das nützlich finden. Es ist sicherlich einer der besten Teile dieser Technik der Malerei Gesichter und, ah, riesige Zeitersparnis und in für Profis da draußen, dass das wird ein Geldsparer als auch . Also ich hoffe, Sie finden dies nützlich, nur ein wenig Verfeinerung mit dem Schmierwerkzeug hier im Eager zu tun . Ich wollte ein paar dunklere Werte auf tatsächlich einem Rennen ein wenig von der Hauttonschicht weg machen , nur um zu machen, dass diese Ohrloch Art der Wertebereich unten verankern will, dass der Wertebereich ungefähr so weit ist, wie wir können, uh, vielleicht nicht ganz den ganzen Weg zu reinem Weiß oder reinem Schwarz, aber in der Nähe tun, so dass Sie einen schönen Dynamikbereich haben. Stellen Sie sicher, dass das Projekt wirklich reich und interessant aussah. Wenn die Werte alle zu nahe beieinander Art von Mitteltönen lüften, kann es irgendwie ausgewaschen und nicht sehr interessant erscheinen. Wenn das Projekt also so aussieht, als ob es ein wenig mehr Pop braucht, versuchen Sie, diesen Wertebereich zu erweitern. Fügen Sie einige dunklere dunkle und hellere Lichter nur Zeh, um es ein wenig mehr gestreckt zu machen . Ich denke, es wird viel reicher und dynamischer ein gemeinsames Problem, das wir in der Studentenarbeit sehen , aber eine, die sehr leicht korrigierbar ist. Dieses untere Augenlid ein gutes bisschen zu verfeinern und kann es nicht ganz so bekommen, wie ich es will. Aber ich denke, das ist gut genug. Ein wenig mehr Raffinesse für die Nase und andere Bereiche. Und an diesem Punkt ist es einfach so, dass Sie Ihr Stück akribisch übergehen, Schritt für Schritt, nur Bereiche schärfen, die es so aussahen, als ob sie es brauchen, und manchmal ist es ein guter Ort, um eine Pause zu machen und zurückzukommen und schauen Sie sich dies mit frischen Augen an, denn wenn Sie so ah verloren in der Minutia, manchmal kann es. Es kann anfangen, Bedeutung für Sie zu verlieren, und Sie könnten einen falschen Weg gehen, also gehen Sie immer ein wenig fünf Minuten Pause, nur Zeh kommen zurück und geben Sie ihm frische Augen, sogar etwas so schnell wie ein Kaffee, Ihr Badezimmer Pause, und Sie sollten in der Lage sein, es mit einer sehr frischen Perspektive zu sehen. Ich denke, das ist schön eingewickelt, also haben wir mit einem einfachen Value-Malen begonnen. Wir haben es in glaubwürdige Hauttöne umgewandelt, und wir haben es verfeinert, indem wir Töne mit dem alten Schlüssel aufheben und sie niederlegen . Daher werden wir in zukünftigen Vorträgen noch ein paar Details hinzufügen. Ich hoffe, Sie fanden das hilfreich. 10. Augen: alle, das ist Hardy. In dieser Vorlesung werden wir besprechen, wie ich zu unserer Sphärenrendering-Übung zurückspringen kann. Hier. Sie können sehen, wir haben die standardmäßige dreidimensionale gerenderte Kugel auf unserer linken Seite. Aber die Art und Weise, wie Licht Augen in jeder Art von Juwelen, glasigen, durchscheinenden Objekt wirkt glasigen, , ist ein wenig anders. Also machen wir eine weitere Sphären-Rendering-Übung. Hier habe ich eine neue Schicht gemacht und ich nenne sie nur Jewell. Und ich füllte einen festen Kreis mit dem Festzelt Werkzeug ist unser Ausgangspunkt. Nun, anstatt der hellste Teil ist, wo die Lichtquelle trifft, ist es eigentlich das Gegenteil. Wir setzen dunklere Werte an die Stelle, an der diese Lichtquelle trifft, und hellere Werte unten. Was hier passiert ist, ist, dass Licht durch diese glasige Kugel geht, die innen herumprallt, und es macht tatsächlich den unteren Teil. Der gegenüberliegende Teil schien zu leuchten. Es ist irgendwie kontraintuitiv, aber wenn Sie dieses sehr einfache Konzept beherrschen können, macht es wirklich diese sehr coolen, glasigen Effekte mit Juwelen, was genau das ist, was wir verwenden wollen, um ein realistisches aussehendes I zu machen Es macht Es war alles sehr, sehr einfach zu erreichen und sehr, sehr effektiv. Nun ist dies der wichtigste Verkaufsargument ist, dass wir ein sehr helles weißes Highlight genau dort setzen, wo diese Lichtquelle schlagen würde. Also haben wir unser hellstes Highlight direkt auf unserem dunkelsten, dunkelsten Fleck auf der darunter liegenden Kugel. Schauen wir mal, es ist unter einigen Kunstwerken, die ich mit diesem einfachen Konzept gemacht habe. Und Sie können sehen, dass ich die von Jewell gerenderte Kugel in einem Quadrat in der Nähe der oberen linken Seite habe, nur als Referenz. Aber wenn man all diese sehr unterschiedlichen Arten von Charakteren betrachtet, funktioniert dieses Prinzip für alle gleich. Wir haben diese Alien-Charaktere auf der linken Seite, wo die Augen Wir sind eine Art Haupt Verkaufsargument. Und wie Sie sehen können, die Speerform des I. Der dunkelste Teil ist in der Nähe der Oberseite, und es wird Licht in der Nähe des Bodens. Also wieder, irgendwie kontraintuitiv zu dieser grundlegenden, grundlegenden dreidimensionalen, , undurchsichtigen Kugel, die eine andere Sache macht, auf die ich hinweisen möchte. Und das gilt für die Charaktere auf der rechten Seite ebenso wie das verrückte Kaninchen und die Frau oben rechts. Ich bemerkte, dass das leuchtend weiße Highlight den Schüler This Ah bedeckt, das lässt es irgendwie tief und interessant erscheinen. Sie müssen sicherstellen, dass die weißen Highlights sowohl die Iris Teil des Auges als auch den Farbteil kreuzen , und dass dieser dunkelschwarze runde Teil der Pupille, ähm, ähm,das hilft wirklich zu verkaufen. Es ist eine tiefe und durchscheinende Objekte oder einfach nur etwas zu erinnern. Stellen Sie sicher, dass Ihr leuchtend weißes Highlight beide Arten von erstreckt sich über die beiden. Jetzt, da wir diese Grundidee verstehen, lassen Sie es uns mit einer schnellen Rendering-Demonstration in die Praxis umsetzen. Ich mache nur eine sehr einfache Skizze eines menschlichen Auges. Ich würde wirklich empfehlen, irgendwo in der Nähe Ihres Arbeitsplatzes einen Spiegel zu haben. Es ist immer, ah, gute Möglichkeit, einfach eine schnelle Gesichtsreferenz zu überprüfen und dies zu rendern. Ich schaue ziemlich sorgfältig in meinem eigenen, ich an all die seltsamen kleinen Falten darüber. Es ist eigentlich und komplexere Serie von Formen als in. Die Menschen neigen dazu, zu erkennen, dass es mehr ist als nur eine ovale Form. Es sind alle Arten von kleinen Falten und Einkerbungen. Und wenn Sie ein Nah-Rendering des Ich mag das machen, ist es gut, diese Referenz griffbereit zu haben. Und offensichtlich ist dein eigenes Gesicht immer sehr praktisch. Wenn Sie einen Spiegel in der Nähe haben. Also etwas, was ich sicherlich vorschlagen, ich habe diese Grundform Ofen habe ich skizziert. Wir werden anfangen, in sün-Wert zu rendern. Das erste, was ich tun werde, ist, die Kugelform der Augen zu rendern. Nun, das ist wie jeder einfache undurchsichtige Speer, den sie aß, und du siehst, dass ich die gerenderte Kugel nur als Referenz habe . Wir versuchen nur, dies aussehen zu lassen, um weiß des Auges Teil der, weil die Augen tatsächlich fast perfekt kugelförmig in Ihrem Kopf sind . Mischen Sie das nur ein wenig aus, um es glatt und in Speerform aussehen zu lassen. Und das ist nur eine Art, das Fundament für den weißen Teil des Auges zu legen, bevor wir anfangen, das andere Zeug zu machen, das richtig aussieht. Also werde ich das kreisförmige Festzelt Werkzeug packen, und ich werde diesen runden Teil wirklich weglöschen. Das ist die Iris, die wir rendern. Hier ist ein Teil des Auges, dass es Farbe Blau Grün Brown hätte Sie, aber das ist ein einfaches Rendering für das. Und jetzt noch ein Kreis im Inneren sehr dunkel. Das ist die Schülerin. Es ist das sehr dunkle Loch, das Licht tatsächlich in unser Auge eindringt. So können wir sehen. Also das ist ah, was ich jetzt da oben gerendert habe, was ich tun werde, ist anfangen, einige dieser Jewell-Formwert-Rendering zu machen , die wir gerade besprochen haben. Also möchte ich, dass der obere Teil der Iris dunkler ist, genau wie bei unserem Jewell-Sphärenrendern und dem unteren Teil unter der Pupille heller wird . Und das lässt es so aussehen, als würde Licht durch dieses klare Objekt hindurchlaufen, um in der Unterseite herumhüllend . Das ist, was ihm diesen tiefen, interessanten Jewell-Effekt gibt. Und schließlich, wenn wir das getan haben, machen wir das Highlight wieder. Das Highlight muss sowohl die Iris als auch die Pupille überspannen, damit sie sehr tief in interessant und einfach so aussieht , das ist ein ziemlich überzeugendes, tiefes, tiefes, Julie schauendes Auge, das dich ansieht. Das ist also ein sehr praktischer Effekt, und etwas, das wir einfach so schnell erreichen können. Was ich jetzt tue, ist, einige dieser kleinen Streifen innerhalb der Iren zu mischen, um es ein wenig interessanter aussehen zu lassen, und Sie können so viel Zeit verbringen, wie Sie wollen, um diese wirklich coolen Streifen des Auges so detailliert wie Sie wollen, aber das ist wirklich nur eine kurze Demonstration, und ich konnte hier nicht wirklich widerstehen. Ich mache ein wenig Rendering auf der Haut um das Auge, nur Teoh bei ein bisschen mehr Realismus. So Hinzufügen in einigen Schatten um diese Falten in einem guten Dunkel, wenn hier unter der Stirn Art diese Augenlidformen definieren. Aber das ist die Grundidee. Nur überprüfen, wie dieser Jewell-Effekt für das Auge gilt und fügen Sie einfach ein wenig zusätzliches Rendering hier zum Spaß hinzu. Teoh, helfen Sie, es zu einer vollständigeren Demonstration zu machen. Aber probieren Sie das mal aus. Holen Sie sich aus dem Spiegel auf Ihrem Schreibtisch und werfen Sie einen guten Blick auf Ihre I Sie bekommen können ist detailliert wie Sie wollen, sogar bis zu den kleinen Blutgefäßen und das Weiß Ihres Auges, wenn Sie wollen. Aber was wir wirklich hoffen, wegzunehmen ist, dass dieser Jewell-Effekt und wie das gilt für das ich zurück zu unserem Hauptprojekt springe, wir werden all diese I-Prinzipien auf unsere Hauptfigur anwenden. Also habe ich einen neuen Layer erstellt. Ich nenne es Augen, und ich rendere einfach schnell in dieser Kugelform das Weiß des Auges, genau wie wir es bei unserer Demonstration getan haben und versuchen, dies rund in natürlich erscheinen zu lassen . Die Art, wie es im Kopf sitzt, die Art, wie die Schatten der Stirn betroffen sind und das ein wenig vermischen, nur um alles fit zu machen. Und jetzt fange ich an, die Iris wegzulöschen. Und natürlich ist dieser Teil, wenn du entscheidest, in welche Richtung dein Charakter schauen wird. Es ist also sehr wichtig, richtig zu sein. Und ich habe ein paar Dinge ausprobiert, aber letztendlich habe ich beschlossen, eine weitere Ebene mit einem Kreis zu machen, damit ich ihn bewegen konnte und die Art, wie er aussieht, verändert. Und auch Sie möchten sehr sicher sein, dass beide Augen in die gleiche Richtung gerichtet sind, oder er wird irgendwie kreuz oder faul aussehen. Also, jetzt füge ich in ihrer juweled Effekt, dunkel auf der Oberseite und hellere Farben in der Unterseite. Hier können Sie entscheiden, welche Farbe Augen Sie wollen. Dein Charakter tohave ging für nur eine Art graue Feuerzeug. Ich will nur das Konzept demonstrieren. Aber jetzt, da wir das an Ort und Stelle haben, fügen wir unser leuchtend weißes Highlight hinzu, das die Pupille abdeckt. Und genau so, plötzlich erwacht dieser Kerl wirklich zum Leben mit einem sehr leichten glaubwürdigen Ich Also das ist die Grundidee . 11. Haare: Oh, hallo , , das ist Hardy. In diesem Vortrag werden wir diskutieren, wie man Haare rendert. Ich habe ein paar Ach, coole Techniken, die ich Ihnen gerne zeigen würde. Wir werden jeden auf seine eigene Schicht legen. Also mache ich einen, der Haare eins genannt wird. Und um dies zu tun, ist dies der einfachste. Wir werden unseren Pinselmodus wechseln, um sich aufzulösen und eine dunkle Farbe von irgendwo auf unserem Charakter zu holen . Und wie Sie sehen können, löst diese kleine gesprenkelte Art von gespritzt auf Wirkung. Es sieht aus wie die alte Spraydose auf Microsoft Farbe Werkzeug, aber es schafft einen ziemlich überzeugenden Stoppel-Look. Also, wenn Sie einen Charakter haben, den Sie nur einen rasierten Kopf haben wollen oder das funktioniert gut für einen rasierten Bartbereich als auch, dies ist eine wirklich große, super einfache Möglichkeit, es zu tun. Es ist gut, ein bisschen wie eine Gaußsche Unschärfe anzuwenden, um es nur scheint nicht ganz so Pixel e. Aber einfach so, mit nur ein paar Pinselstriche, hat dieser Kerl einige ziemlich glaubwürdige Stoppeln, also Ah, praktisch. Sehr schnell. Einfacher Trick dort. Die zweite Technik, wir geben dem Kerl eine kurze Art Crew-Haarschnitt, irgendwie Ah, vielleicht militärischer Stil. Aber ich habe gerade meinen Kreidepinsel. Und ich lege hier nur in einem Grundmuster, haarförmig, irgendwie seine Haarlinie zu definieren, wird irgendwie auf halbem Weg zwischen Ah, langen Haaren und im rasierten Kopf sein. Schau, ähm, also gerade jetzt, versucht, den Haaransatz zu definieren, immer noch dreidimensional zu denken und versucht, diese Art von leichter Witwe Gipfel mit der Perspektive übereinzustimmen, die der Rest seiner Gesicht ist in und auch versucht, ein wenig von Interesse zu geben, wo das Haar in Kontakt mit der Haut kommt . Ich werde ein wenig weniger schwer auf die Koteletten, nur um es so aussehen zu lassen, als wäre das Haar etwas kürzer. Sie können immer noch sehen, ein wenig Haut zeigt durch, und das ist, was gibt, dass Effekt ein bisschen wie eine Art von einem verblassen auf der Seite seiner Haare. Kleine Details wie das haben wirklich geholfen. Jetzt mache ich etwas verschmieren. Dies ist eine wirklich entscheidende für das Rendern von längerem Haar. Sie können dieses Schmierwerkzeug verwenden, um alle Arten von kleinen Wisps herauszuziehen und ist, ich mache hier an der Grenze, wo die Haare in Kontakt mit der Haut kommen. Wenn Sie nur kleine wispy Haare mit einem ziemlich kleinen Pinsel ziehen, kann es einen wirklich coolen Effekt erzielen. Sieht aus wie Tausende von kleinen Haaren, die dasselbe hier am Umfang tun und irgendwie versuchen, in etwas andere Richtungen zu ziehen, so dass es nicht einheitlich zu sein scheint. Ein großer Teil des Renderings Haar überzeugend ist die Erfassung der Zufälligkeit, dass das Haar es hat. Es folgt etwas von, ah, einheitliches Muster, aber es neigt auch dazu, haben eine Art Zufälligkeit ist gut, und wenn Sie zu Uniform gehen, kann es sehr gefälscht aussehen scheinen. Ich habe etwas von dieser helleren Farbe auf dem Sideburn geschnappt. Ich fange gerade an, in einigen Haaren zu rendern, einige Highlights zu beleuchten. Teoh beschreibt einige dieser Haare, nur einige kleine, blockige Pinselstriche. Und da das nicht lange fließende Haar ist, bin ich Ah, ich mache lange, blockige Pinselstriche und für diese feineren Haare bemerken ich mache diese kreuzigen Striche. Sie überlappten sich irgendwie. So bekomme ich den Blick von überlappenden Haaren. Ähm, das ist ein bisschen zeitaufwendiger, aber wie Sie sehen können, können Sie ziemlich leicht in den Eindruck von Tausenden von Haaren bekommen, Sehr die Länge, die kurze Exes und lange quer quer X tun, ist und, ah, wieder gehen, dass die Zufälligkeit der Haare, die wir diskutiert. Aber genau so sieht dasHaar dieses Kerls ziemlich realistisch aus, indem er etwas mehr verschmiert, nur um ein paar dieser Töne herumzuziehen. genau so sieht das Haar dieses Kerls ziemlich realistisch aus, Ich denke, die Oberseite seines Kopfes sieht ein wenig zu Uniformen aus, um ein bisschen mehr zu schmieren , nur um es ein wenig zufällig erscheinen zu lassen. Weißt du, Bettkopfwind, der alle möglichen Dinge weht, beeinflusst die Form der Haare, also willst du sicherstellen, dass es nicht zu perfekt aussieht. Du bist aus Pappe ausgeschnitten oder so, sonst wird es falsch klingeln. Aber das sieht aus, Ah, ziemlich überzeugend schon irgendwie versucht, sich zwischen dem Haaransatz und dem Rest der Haut zu mischen , und ich denke, ich füge auch ein paar Augenbrauen hinzu. Manchmal kann der Augenbrauenbereich dunkel genug in der Wert-Rendering werden, die es nicht wirklich zu brauchen scheinen , aber ich denke, dieser Kerl könnte es benutzen. Also, ich füge das in diesem hinzu, vermische mich nur ein wenig, gehe hier nicht zu viel ins Detail, gehe auch zu Ah, ichgehe auch zu Ah,mir ist aufgefallen. Dieses ich auf der anderen Seite sieht ein wenig zu leicht aus. Also füge ich noch ein paar dunkle Zehenschlag hinzu. Aber dieser Kerl kommt sehr schön ein wenig mehr hier, um den Haaransatzrealistischer erscheinen zu lassen, realistischer erscheinen zu lassen, und Sie können sehen, was für eine dramatische Veränderung es ist. Ich werde diese zweite Schicht kopieren, nur weil ich die Augenbrauen und einige der Koteletten mag . Also werde ich irgendwie nutzen dies ist ein Springen von Punkt und tun ein wenig mehr Detail Arbeit an den Augenbrauen, bevor ich zu unserer dritten Frisur gehen hier, nur um diese ein wenig mehr Detail, einige einzelne Haarformen zu geben wenig mehr Detail, löschen Sie den oberen Rand. Und ich bemerkte, dass ich etwas von dieser zugrunde liegenden Ebene durchscheinen ließ. Also los geht's. Wir werden von vorne anfangen für 1/3 1 Ich werde eine längere Frisur machen, wie, ah, ah, Pony über dem Gesicht hängen in ah, trennte Haare und wir könnten diesem Kerl sogar einen Bart geben. Ich möchte Ihnen zeigen, wie man Gesichtsbehaarung gut macht, aber wir sind wirklich nur irgendwie auf die gleichen Techniken hier aufbauen. Dies ist nur ein wenig mehr involviert, mehr Hervorhebung zu tun, aber wieder, nur mit einem ziemlich soliden, hohen Deckkraft Pinsel, um in den allgemeinen Formen zu blockieren. Dies ist eine Art von wo Sie Ihre Design-Arbeit machen und entscheiden, welche Art von Frisur Sie sehen möchten . Und ich denke, das funktioniert ziemlich gut und, ja, lasst uns voran gehen und diesem Kerl voller Bart geben und wird machen, dass es gut ist, ähnliche Techniken machen kurze Haare nur, ah, angewendet, um mehr von dem Gesicht. Es geht nur darum, die Zeit einzusetzen und sie so zu rendern. Offensichtlich ist kürzere Haare leichter zu rendern. Es gibt einfach nicht so viele Pinselstriche nötig, aber es ist wirklich. Mit dieser Technik, nichts davon ist schrecklich schwierig und ziehen einige einzelne Haare mit einem Wischwerkzeug sagte, ich bin ziemlich hohe Festigkeit, so dass dieser Ton wirklich bewegt sich mit der Bürste zieht lange, dünne Haarformen. Das ist das wirklich, was wir dafür wollen und die Dinge nur ein wenig glätten. Hinzufügen einiger Details zum Umfang der Haare oben. Justo machen es ein wenig interessanter auf den Konturen, fügen Sie hier wieder ein paar einzelne Haare hinzu, nur diese X-Formen, um sicherzustellen, dass sich diese Haare irgendwie in einem zufälligen, aber nicht zu zufälligen Muster überlappen. Wenn das Sinn ergibt , , wäre ein strukturiertes Chaos,denke ich,ein guter Weg, es zu beschreiben. strukturiertes Chaos, denke ich, Und ah, und das sollte dich dorthin bringen. Nur Mischen in den Bart hier ein wenig mehr Ränder, wo Haarfleischhaut ist wirklich entscheidend für die Wiedergabe glaubwürdiger Haare. Wenn es zu stark von einem Kontrast ist, klingelt es falsch. Es muss genau richtig sein. Dinge müssen Teoh schön zusammenkommen. Es muss eine gute Küstenlinie zwischen Haar und Haut geben, also ist das, was diese Detailarbeit ist. Noch bevor wir unser erstes Highlight oder Ton innerhalb des Haares hinzufügen, setze ich eine Menge Grundarbeiten, um sicherzustellen, dass das Haar, wo es auf die Haut trifft, glaubwürdig aussieht . Also, jetzt, da das getan ist, packte eine hellere Farbe um seine Wange, und ich fange an, in einigen Highlights nur lange X Striche fallen wirklich kreuz, überlappend , und ich bin eine Art von Highlights zu definieren, wo sie auffällig sein, dass Haare um das Teil Art von zwei Highlights auf beiden Seiten dieser Teilelinie, mit dem tatsächlichen Teil selbst bleibt ziemlich dunkel. Und wir dehnen diese quer Querstriche nur ein bisschen nach unten aus und fangen an, sie einfach mit Haaren zu rendern. Es ist irgendwie nur eine Menge von der gleichen Technik, einfach immer und immer wieder zu rendern. Sie können A, die Sie bekommen können, ist komplexe Auren einfach, wie Sie wollen, aber im Grunde ist es nur ein Haufen von Ex-Form-Strichen immer und immer und unter Berücksichtigung Ihrer Lichtquelle und wo, wo alles ist, wo Licht auffällig alle verschiedenen Strukturen. Stellen Sie sicher, dass alles dem Wertschema entspricht, das Sie für das Rendern der Skin eingerichtet haben, und es sollte ziemlich realistisch aussehen. Aufhellung der Dinge ein wenig. Bart dieses Kerls sah so schwarz aus, dass er nicht ganz zu ihm passt . Also bin ich ah, korrigiere ein bisschen und mischte es einfach zurück mit Connect uns und X-förmigen Pinselstrichen. Und es sieht sehr glaubwürdig aus in diesem Bereich, wo Licht zu Schatten wird. Du kannst wirklich ein paar nette Details auf seinem Kinn sehen lassen. Du hast einen starken Kontrast zwischen der Highlight-Farbe und dieser dunkleren, fast schwarzen Farbe, und das ist wirklich, Ah, Ah, sehr realistischer Teil Manning ein wenig mehr Highlight, um diesen Pop zu machen, weil ich das mag -Effekt. Aber die Hälfte zu einem Bereich, in dem Highlight sich in Schatten verwandelt, ist ein Bereich, in dem Details wie Hasen wirklich knallen können. Das ist eine gute Gelegenheit, Ihrem Charakterbild hier einen Haufen Realismus zu geben und in nur ein wenig mehr Details, einige hellere Highlights hier entlang dieser nahen Seite der Teilelinie und vielleicht auch ein paar hier auf der anderen Seite aber nicht ganz so hell. Und ich denke, dieser Kerl formt sich sehr schön. Werfen wir einen Blick auf alle drei. Wir können die Shorts, Doppelhaare, die mittlere Art der Crew schneiden Haare und die längeren Haare mit Gesichtshaaren sehen. Sie können sagen, was für eine unglaublich dramatische Wirkung verschiedene Frisuren auf das allgemeine Gefühl Ihres Charakters haben können . Sehr leistungsfähiges Werkzeug zu verwenden. Und mit diesen Techniken sollten Sie die Werkzeuge haben, um fast jede Art von Frisur zu machen, die Sie wollen, also hoffe, Sie fanden, dass hilfreich 12. Projekt 1 – Final: Hi, alle. Das ist Hardy. In diesem Vortrag werden wir finale Politur zu unserem Projekt hinzufügen und ich habe beschlossen, mit der kürzeren Frisur zu gehen . Aber ich werde weitermachen und etwas von dem Stoppeln aus der sehr kurzen Frisur irgendwie einen schönen Mittelweg bringen . Und was wir tun werden, ist ein paar sekundäre Lichtquellen hinzuzufügen. Also erschaffe ich eine neue Ebene und wir werden anfangen, etwas Licht um den Umfang hinzuzufügen , einige verschiedene Lichtquellen, nur um unserem Charakter weitere dreidimensionale Qualitäten hinzuzufügen . Und es gibt uns auch einige schöne Farbmöglichkeiten, um die Dinge auszugleichen und mehr Interesse hinzuzufügen . So gewählte Art von Ah, sehr blass, gräuliche blaue Farbe. Ich denke, diese Art bedeutet, dass Licht vom Himmel abprallt. Und da unsere Charaktere Gesicht meist aus wärmeren Farben besteht, ist dies eine schöne Möglichkeit, die Dinge auszugleichen und es nicht so stark warm und in Farbschema zu machen . Ich denke, es ist ein netter Offset, aber ich stelle mir im Grunde nur eine zweite Lichtquelle irgendwo weg, um den Charakter oder die Seite hier links, Hinzufügen in etwas Licht, schlagen ihn auf der Seite des Gesichts dieser Lichter kommen so ziemlich direkt von der Seite und malen diese Lichtquellen wieder ein, wie das Licht diese dreidimensionale Form beeinflussen würde und einfach Dinge zu vermischen, um es glatter zu machen . Ähm, der Mundwinkel ist immer ein sehr sensibler Bereich, um die sekundären Lichtquellen zu bekommen , richtig. Ah, sehr minimale Menge an Ton oder Verschmieren kann wirklich die ganze Qualität der Charaktere verändern . Gesicht, dass die Ecken des Mundes sind sehr ausdrucksstark, so wichtig, dass richtig zu bekommen. Aber der Rest davon ist sehr einfach. Sie fallen im Grunde nur in Wert, und ich füge in einigen dieser aufgelösten Pinsel-Modus hinzu, nur um etwas von diesem Stoppeln auf dieser Seite seines Gesichts zu machen . Fangen Sie etwas davon. Diese gräuliche blaue Lichtquelle ist gut darin, hier nur ein wenig wieder zu löschen, Dinge zu verfeinern, sie subtiler zu machen und besser zu passen. Und ich füge eine weitere Lichtquelle hier auf der anderen Seite seines Kopfes hinzu. Sehr kleiner Pinseldurchmesser hier, nur einige sehr feine Details zu machen, weil dies wirklich sehr letzte Schritte sind. Dies ist direkt bevor wir dieses Projekt als erledigt betrachten würden. Dies ist, wenn Sie Ihre subtilsten und feinsten Details hinzufügen möchten, die Sie möchten, dass das Endprodukt haben. Nehmen Sie sich also die Zeit. Teoh, hol dir den letzten polnischen Schritt, richtig? Du hast so hart gearbeitet, um diesen Punkt zu erreichen. Nehmen Sie sich also ein wenig Zeit, um ein starkes Finish zu haben und stellen Sie sicher, dass Sie das bestmögliche Endprodukt auf dem Ohr haben , indem Sie tatsächlich ein wenig Farbe hinzufügen , und Licht durch diesen dünnen Hautbereich übertragen. dass es ein wirklich cooles Phänomen ist, das passiert, wenn Licht auf die Rückseite des Ohres trifft. Es scheint durch und es ist ah, wirklich helle rötliche Farbe. Das ist also ein interessantes Detail, das Sie auch hinzufügen können. Wenn du dein Beleuchtungsschema eingerichtet hast, um das zu unterstützen, gehe ich Teoh, lass mich sehen, ob das besser aussieht. Irgendwie ein wenig zurückgeschlagen. Ich glaube, das gefällt mir besser. Volle Helligkeit. Also werde ich das so lassen, wie es jetzt ist. Ich gruppiere alles, kopiere die Gruppe und mache dann eine aufgetauchte Version. Also haben wir hier alles auf einer Ebene und jetzt habe ich mein Schmierwerkzeug, und ich werde den gesamten äußeren Umfang herum gehen und Dinge leicht verwischen, nur um irgendwie alles zu verschmelzen. Wenn Sie eine sehr scharfe Schnittkante haben, kann es Dinge abflachen und das Gefühl von drei Dimensionen töten, die wir so hart gearbeitet haben . Das ist also ein sehr guter, äh, letzter Schritt. Nur Teoh polnische Dinge auf, machen es so realistisch wie möglich. Das sieht also ziemlich gut aus. werde nur dafür sorgen, dass ich die Farbbalance hier mag. Ein paar subtile Variationen dazu zu versuchen, kann cool sein. Die Haut tönt nur ein bisschen ab, aber nichts Größeres. Ich denke, das ist ziemlich richtig, aber es ist eine gute Gelegenheit, das jetzt zu versuchen. Ich denke, ähm, einen Blick auf seine Perspektive und nur abschließende Kontrolle über alles, vielleicht fügte ich etwas dunkler hier im Nasenloch hinzu. Ja, das ist besser. Verschmieren Sie das aus Bits, die es vermischt, und ich gehe in den flüssigen Modus , der Befehl Shift X ist, um dies zu bringen, nur um einige letzte Minute Feinabstimmung auf nur Bereiche zu tun , die ein wenig zusätzliche Hilfe benötigen. Wollen Sie sicherstellen, dass die Perspektive der Mundwinkel und sogar um seine Augenbraue in den Haaransatz. Stellen Sie sicher, dass alle addiert und verflüssigt nur so ein großartiges, super einfaches Werkzeug zu verwenden, um diese Last-Minute-Änderungen vorzunehmen. Selbst in diesem späten Schritt ist es nie zu spät, diese Anpassungen vorzunehmen. Also einer der wirklich besten Teile von Fotoshop ist, dass es immer verfügbar ist, um Sie spät in den Prozess oder wenn ein Kunde Änderungen für Sie hat, ist dies eine so einfache Möglichkeit, Dinge zu ändern und machen sie machen sie genau richtig. Nur, ah, fügte ein bisschen mehr Licht auf die Stirn hier bemerkte eine Gelegenheit dort. Aber ich glaube, dieser Typ ist gerade fertig. Also lassen Sie uns einen Blick auf unsere Schritte für dieses Projekt werfen. Wir haben einiges durchgemacht, nur zu diesem Endprodukt zu gelangen, aber wir begannen mit einer Skizze, in der wir unsere grobe Form definiert haben und unser Charakter wirklich unsere Perspektive und Grundidee auf der Seite bekam. Dann zogen wir zum X Step, wo es uns gut ging, die Dinge wurden viel bewusster und Chris Pinselstriche, so dass wir alles im Detail sehen konnten und irgendwie unsere Idee zementieren konnten. Von dort haben wir eingesperrt. Wir haben eine Silhouette kreiert und unseren Wert getan. Malerei in der leuchtend orange Farbe nur Zehe geben unserem Charakter drei Dimensionen, festzustellen, wie Licht auf die Formen fällt und beginnen, ihn zum Leben zu erwecken. Von dort haben wir die Wertschicht in die Hauttöne umgewandelt, wo wir zwischen den röteren Teilen des Gesichts, wie Wangen, Nase und Ohren usw. von den kühleren Farben um das Gesichtshaarunterscheiden wie Wangen, Nase und Ohren usw. von den kühleren Farben um das Gesichtshaar und dem Späher. Von dort haben wir einige Endproduktpolitur hinzugefügt, und das bringt uns zu unserem Endprodukt. Alles in allem gingen wir von einer leeren Leinwand zu einem fertigen Produkt, auf das wir stolz sein konnten. Ich hoffe, Sie haben viel aus diesem Projekt herausgeholt. Begleiten Sie uns wieder für zukünftige Projekte, bei denen wir auf das, was wir hier gelernt haben, aufbauen und es auf die nächste Stufe bringen . 13. Projekt 2 – Skizze & Tinte: Oh, alle, das ist winterhart. In diesem Extra werden wir unser weibliches Gesicht Projekt beginnen, indem wir die Skizze und Tinte Schritte beginnen, bevor wir beginnen. Werfen wir einen Blick auf einige wesentliche Voraussetzungen. Sie müssen die Kunstgrundlagen und Photoshopped Fundamentals Vorlesungen abgeschlossen haben bevor Sie zu diesem Punkt kommen. Dies wird ein Anfängerkurs sein, aber es ist ein hoher Anfänger Level drei. also sicher, dass Sie sich mit diesen Kunst- und Photoshopping-Grundlagenkursen sehr wohl fühlen, bevor Sie weitermachen . Also lasst uns eintauchen. Wir beginnen mit einer leeren Leinwand und ist immer Es ist eine tolle Idee, einfach direkt in zu springen und beginnen, Markierungen zu machen. Ich definiere nur die Grundeiform des Kopfes und fange an, in kleinen Richtlinien für meine wichtigsten Gesichtsmerkmale, die Kieferlinie,dieOhren und die Nase in den Linien zu skizzieren Richtlinien für meine wichtigsten Gesichtsmerkmale, die Kieferlinie, die , wo die Augen gehen werden. Denken Sie daran, dass es eine weibliche Figur ist, die hier gezeichnet hat, also werden wir ihren Hals und Kiefer viel schlanker machen als im Postprojekt, und wir wollen unsere Linien sanfter biegen. Im Allgemeinen ist kurvige gegen eckig, wie wir es im Mail-Projekt getan haben. Diese Luft zwei der wichtigsten Dinge, die man beachten muss, wenn man eine weibliche Figur im Vergleich zu einem Männchen rendert . Wenn das Glas Hals oder zu groß, oder wenn die Funktionen Luft übermäßig eckig, kann es beginnen, männlich aussehen und nur ein wenig seltsam aussehen. Wenn es so ist, Ah , Frau, versuchst du, hier darzustellen. Also, genau wie in allem anderen, mache ich in dieser Phase frei und ausdrucksvoll Spuren, und wir löschen einfach weg oder transformieren ist notwendig. Es ist, dass Sie Ihren Weg durch Ansatz fühlen. Es gibt keinen Druck, die Dinge richtig zu machen. Das erste Mal machen ist viele Markierungen, wie Sie brauchen, und B ist locker und ausdrucksstark ist Sie wollen. In dieser Phase sind wir nur eine Art Ideen zu erforschen und generell die breiten Striche in ihre richtige Position zu bringen, bevor wir weitermachen. Das ist also die Ideenphase. Probieren Sie einfach so viele verschiedene Dinge aus, die Sie wollen und ein Rennen und passen Sie an, bis es richtig aussieht und das war's. Es ist verzeihend. Es ist unendlich verzeihend, im Grunde also überhaupt kein Druck, und es ist irgendwie der Teil, den ich an dieser Technik am besten mag, ist es fast keinen Druck gibt , etwas richtig zu machen. Es ist sehr lustig und und befreiend Also habe ich meine Grundelemente alle hier an Ort und Stelle, dass die Augen , Nase Mund, Jahre Es ist alles ziemlich gut aussehen und sicherlich feminin in dieser Phase. Uh, ich würde gerne Haare für einen späteren Schritt lassen, weil ich finde, wenn ich Haare in diesem frühen Stadium hinzufüge, es verbirgt irgendwie andere Funktionen, die ich beschreiben muss. Und es endet einige Dinge unvollendet bis zu späteren Schritten. So sieht es ein wenig seltsam aus, aber wird sie zuerst kahl machen und dann Haare in einem späteren Schritt hinzufügen . Haare können auch eine Krücke sein. Es kann automatisch Ihren Charakter aussehen feminin, und es können Sie Art von betrügen, auch wenn Sie verlassen andere Merkmale des Gesichts, nicht so feminin, wie sie sollten. Also ein weiterer Grund, dass ich Haare bis zu späteren Schritten auslasse. Aber ich verfeinere hier nur wirklich und sage, das ist im Grunde richtig. Es ist in der richtigen Perspektive. Flugzeuge. Es sieht feminin aus. Die Grundzüge des Gesichts haben alle die Haltung und Geste, die ich suche, mehr oder weniger einen neutralen Ausdruck hier, nicht für wilde Mimik zu gehen, und, uh, ich denke, das sieht Ziemlich gut, eine kleine Last-Minute-Verfeinerung. Und ah, und ich denke, wir sind in guter Form. Sobald wir alle diese Linien verfeinert haben, werde ich hier ein wenig verflüssigen Pass machen. Nur Teoh. Richtig. Ein paar kleine Dinge Art von Push und ziehen ein paar Funktionen, die aussehen, wie sie brauchen ein wenig Korrektur verflüssigt so groß dafür. So fühlen Sie sich frei Zeh. Schieben Sie so viel Sie wollen um diese Linien. Teoh Korrigieren Sie kleine kleine Seltsamkeiten, die das während Ihres normalen Skizzierens durchgekommen sein kann . Ich denke, dass es einen großen Unterschied gemacht hat. Und natürlich natürlich können wir Liquefy in fast jeder Phase verwenden. Also wissen, wo er da ist jetzt, dass wir lose sind, Skizze an Ort und Stelle haben eine neue Ebene begonnen, und ich werde eine kühnere Freihanddurchgang zu tun. Also bewusster Pinselstriche hier versuchen wir, jede streunende Skizze Markierungen sehr spärliche Linie Ansatz hier zu vermeiden , vor allem mit einem weiblichen Charakter. Wenn Sie über die Gesichtszüge mit zu viel Linienarbeit zu beschreiben, kann es eine sehr seltsame männliche isierende Wirkung haben, und es kann sie älter aussehen lassen. Also wirklich, versuchen Sie, diese paar Zeilen zu verwenden ist, können Sie offensichtlich müssen Sie jedes Merkmal des Gesichts zu beschreiben, und es braucht toe alle Sinn machen, aber vermeiden Sie Fremdlinien. Und ich denke, Sie werden viel zufriedener mit dem Ergebnis sein. Ich mache nur einige mutige Linie Arbeit hier an den Augen und, ah, ein paar kleine beschreiben Detaillinien im Inneren, aber wieder versuchen, diese auf ein Minimum zu halten und ein paar Versuche, diesen Bogen der Nase zu bekommen. Es ist unglaublich, wie jedes Merkmal des Gesichts einen so großen Einfluss auf das allgemeine Gefühl des Bildes hat . Sie können Linien in einer sehr kleinen Weise bewegen, und es kann das gesamte Aussehen Ihres Charakters so wichtig t Dinge richtig zu bekommen wie Sie sie in dieser frühen Phase mögen, und stellen Sie sicher, dass sie dort in der richtigen Position sind . Oder es mag später seltsam erscheinen, aber zur gleichen Zeit, sich keine Sorgen zu viel, denn wir können es immer später anpassen, um so einfach unsere Grundidee in diesen frühen Schritten nach unten zu bringen , versuchen, zu viel Linienarbeit zu vermeiden und sicherzustellen, dass sie weiblich aussieht und in der Regel aussehen, dass wir hinter uns her sind. Und ich glaube, wir sind gerade da. Als Nächstes starten wir unsere Wert-Rendering 14. Projekt 2 – Wert: Oh, hallo, alle. Das ist Hardy. In diesem Extra werden wir den Wert-Rendering-Teil unseres weiblichen Gesichts-Projekts machen. Also lasst uns anfangen. Ich werde die Hintergrundebene in ein Mittelgrau verwandeln, und das nächste, was ich tun werde, ist die äußere Kontur dieser Tintenschichten zu vervollständigen. Nur eine Art Schließen in diesen Linien, so dass es eine solide Form ist. Und ich werde das tun, um unsere Auswahl zu treffen. Ich habe das Zauberstab-Werkzeug verwendet, um die Außenseite auszuwählen, und dann wähle ich die Umkehrung aus, indem ich die Befehlsverschiebung trage. Ich und ich haben eine neue Ebene erstellt, und ich fülle sie mit einer dunklen Sprossenfarbe aus und mache eine schnelle Kopie meiner Tintenschicht , damit ich diese beiden zusammenführen kann. Er wird diese neue Ebenen-Silhouette nennen, und wir können diese verwenden, um jederzeit Auswahlen zu treffen, und das wird uns eine schöne, solide Form geben, um unsere Wert-Rendering einzudämmen. Also beginne ich damit, eine neue Ebene auf der Silhouette, und ich griff diese leuchtend orange Farbe, die ich immer für den Wert-Rendering-Schritt verwendet habe. Und wir fangen gerade an, Lichtwerte dort zu sinken, wo diese Lichtquelle herkommen würde . Wir verwenden ein obere mittlere obere linke Lichtschema, das ist, wo unsere Lichtquellen hier, so dass in der Nähe eines Teils des Gesichts die höchsten Schlüsselwerte erhalten. Grundsätzlich einfach nur fallen lassen im Allgemeinen. Bereiche des Lichts auf den Ebenen, die nach oben der Wangenknochen, der Stirn, dem oberen Teil der Lippe unter der Nase und der Unterlippe, dem Kinn, Dinge wie diese zeigen. Alle Bereiche, die diese Lichtquelle zeigen, haben einen höheren Wert, genau wie unsere grundlegende Sphärenrendering-Übung, die wir in den Kunstgrundlagen tun , Teil , dass das im Grunde die gleiche Idee ist. Wir wenden es nur auf eine etwas komplexere Form an, die das menschliche Gesicht in dieser etwas fortgeschritteneren Anwendung, die wir auch Kanten im Auge behalten wollen. Also müssen wir am späten Ende die hohen Schlüsselwerte haben, die den Lichtwunden gegenüber stehen. Aber wir behalten auch Randkanten unserer Werte im Hinterkopf. Aber ich meine damit Bereiche, in denen ein sehr hoher Wert direkt neben einem sehr niedrigen Wert passiert . So, zum Beispiel, wo die Oberlippe und die Unterlippe Fleisch. Es gibt eine sehr scharfe Abgrenzung zwischen einem hohen Wert und einem niedrigen Wert, die uns ein sehr klares Verständnis gibt , dass es zwei verschiedene Ebenen sind, die scharf zusammenkommen. Dasselbe geht hier auf der Nase vor. Ich verschmiere einige dieser Töne, aber es gibt uns einige sehr scharfe Abgrenzungen zwischen dunklen Bereichen und hellen Bereichen. Und das ist wirklich Ah, sehr grundlegende, sehr wichtige Technik, um hier zu verwenden. Es lässt diese fleischigen Formen sehr realistisch aussehen, wenn Sie diese hohen Schlüsselwerte direkt neben einem dunklen Wert haben . Es macht eine Kante sehr gut definiert, und es macht es sehr realistisch in dreidimensionalen. So sehen Sie mich irgendwie hin und her gehen, eine Art Tauziehen mit dem, wo die Kanten sehr scharf verdunkelt direkt neben dem Licht definieren . Und dann komme ich wieder an die Spitze mit einem niedrigen Deckkraft, geringem Durchfluss Pinsel und einfach irgendwie in breiten Strichen übermalen, um die Dinge zusammen zu vereinheitlichen . Also, ähm, es ist, ah, hin und her zwischen den Dingen abzugrenzen und sie dann wieder zusammen zu vereinen. Ich hoffe, das macht Sinn. Eine andere Sache zu beachten ist, dass, da dies eine Frau ist, wir wollen, dass unsere Töne etwas weicher werden. In unserem Mail-Projekt gibt es einige wirklich klobige Pinselstriche. Eine Menge davon war sehr modelliert und das sah cool aus, irgendwie wie Hauttextur. Aber in der Regel wollen wir, dass die Haut ein wenig glatter und weicher ist, nicht ganz so viel Pinselstrich im Endprodukt durch. Also ist es in dieser Phase, es ist OK, denn es ist immer noch Zeh sieht sehr modelliert und strukturiert aus wie es hier tut. Aber in späteren Schritten werde ich tatsächlich zu Ah wechseln, um eine weiche Bürste, nur um anzufangen, Dinge zu erweichen. Sie wollen nicht, dass es so weich wird, dass es komplett airbrushed aussieht oder so etwas . Sie möchten etwas von dieser sehr coolen, malerischen Textur behalten . Aber in einem weiblichen Projekt, unser Charakter eher Sie wollen nicht, dass es so strukturiert im Endprodukt ist, oder es könnte sie am Ende ein wenig männlich oder alt aussehen, in der Tat, in der Tat, dass Sie vielleicht nicht notwendigerweise danach, weil wir hier einen relativ jungen Charakter suchen, und wir wollten so aussehen und auch feminin aussehen. So gute Dinge im Hinterkopf zu behalten. Weiche Linienarbeit und weiche Bürste ist, gut nur zu passen. Schauen Sie sich also die wirklich schöne Kante zwischen dem hinteren Rand der Nase und dem leichten Bereich der Wange auf der anderen Seite des Gesichts an. Es ist ein großartiges Beispiel für die Kanten-Technik, die verwendet wird, weil es die Nase wirklich dreidimensional wirkt . Es lässt es so aussehen, als würde es von der Oberfläche des Gesichts auftauchen. Und das ist alles wegen dieser sehr dunklen Kante der äußersten Kante der Nase, die mit der sehr leichten Wange auf der anderen Seite kontrastiert, so dass diese Verwendung der Kanten-Technik wirklich dazu beiträgt, dies dreidimensional erscheinen zu lassen. Ihre Nase scheint, als ob sie etwas herauskommt, wie es sollte, also das ist, was wir Wertkanten dafür verwenden. Das ist, Ah, ein tolles Beispiel. Ich füge hier nur etwas Schmerz hinzu. T e Jahre irgendwie nur um Dinge ein wenig zu vereinheitlichen, ist, wie wir beschreiben, nur getan, dass mit einem größeren Pinsel, löschen weg ein wenig, nur um ihre Wangenknochen Art definiert auf dem weiblichen Gesicht zu machen. Uh, es ist oft in Ordnung, die Wangenknochen prominenter zu machen. Das Gleiche mit den Lippen und Wimpern-Typ Funktionen. Sie können diese auf einem weiblichen Charakter spielen, Dinge, die Sie irgendwie auf einem männlichen Charakter untertreiben möchten. Das Gegenteil ist hier wahr, so dass Wangenknochen, Lippen und Wimpernbereiche können Sie so weit wie Sie wollen nehmen. Innerhalb der Vernunft. Offensichtlich, wenn Sie ihr gigantische Lippen und Filmstar-Wimpern geben, kann es ein wenig albern aussehen. Aber, ähm, natürlich, nur im Allgemeinen, das ist Ah, es ist okay, Zehenzehe, die auf eine weibliche Figur mit dieser Falte entlang der Wangen experimentiert , oder das trennt die Oberlippe von der Wange. Aber ich habe mich entschlossen, das ein wenig zurückzuwählen, und ich werde nur anfangen, im Nacken zu rendern. Diese Art definiert die Kiefer gut. Ein anderer erhält die Verwendung von Wertekanten. Wir haben diesen hellen Bereich des Halses, der direkt gegen diese dunkle Kante kommt, wo sich der Kiefer irgendwie abbiegt und sich in die nächste verwandelt. Eine weitere gute Verwendung von Wertkanten, um diese Figur dreidimensional aussehen zu lassen, und ich denke, es ist sehr effektiv. Also nur ein paar einfache Pinselstriche und die Dinge wieder mit einem größeren Pinsel zu vereinheitlichen, und ich würde sagen, das kommt ziemlich schön zusammen. Es ist sicherlich glaubwürdig. Dreidimensional heißt es, sie sieht immer noch feminin aus, also haben wir einen schönen Knicks zwischen strukturierten Bürsten und Weichheit. Es funktioniert gut, also würde ich sagen, dass dies bereit ist, in Hauttöne zu konvertieren, was in unserem nächsten Schritt tun wird. 15. Projekt 2 – Skin: Oh, hallo, alle. Das ist Hardy. In diesem sexuellen, werden wir unsere Wert-Rendering in Hauttöne umwandeln. Also lasst uns anfangen. Lassen Sie uns ein wenig über die Schichten sprechen, die hier aufgestellt wurden. Ich werde mich ändern. Oder eine Umbenennung. Vielmehr ist mein Wert-Rendering Wert. So dass orangefarbene Schicht orange Farbe Wert ist. Ich werde eine neue Schicht darunter machen. Das ist sehr wichtig. Wir werden diesen Skin-Mod nennen. Also haben wir Wert über und Haut mod darunter. Sehr wichtig. Das erste, was wir tun werden, ist auf unserer Wertebene eine Farbtonsättigungsanpassung durchzuführen. Drücken Sie Befehl Sie, um diesen Einsteller aufzurufen. Wir werden die Leichtigkeit erhöhen und den Farbton in einen gelben Bereich ändern. Das Ergebnis ist also eine Art off-white, sehr blass, high key yellow, und das sieht nur über Rechte aus. Es wird treffen. Okay, ich mache eine Kopie des Wertes, nur um ihn zu speichern, falls ich später zu diesem Schritt zurückkehren muss . Also auf der Ebene unter Haut-Mod, werden wir eine Art Ah greifen, eine orang-rote Farbe, sehr mittleren Wert. Und wir werden zu einem weichen Pinsel um den Pinsel wechseln, weil wir diesen verwenden werden, um modifizierte Hauttöne unter der Wertebene zu machen . Jetzt ändere ich das in eine weiche Bürste. Sie können die Härte dieses Rundpinsels mit einer Tastenkombination ändern. Halten Sie einfach gedrückt, verschieben Sie und drücken Sie die Klammertasten, und es ändert die Härte oder Weichheit nach oben und unten um 25% Schritten. Nun, da wir das getan haben, werde ich anfangen, in einer dieser roten Farbe auf der Hautmodellschicht unter der Wertebene zu malen . Jetzt ist es wichtig, bestimmte Teile des Gesichts roter zu machen als andere. Wir wollen, dass die Lippen, Nase, Wangen und Ohren sehr rot sind. Seien Sie also so schwer Hand, wie Sie auf diesen speziellen Bereichen des Gesichts wollen, und im Gegensatz dazu verlassen wir den Kopfhautbereich Ah, ziemlich frei von dieser roten Farbe, und es lässt einige von diesem grünlichen Spross zeigen lässt es aussehen eher wie Haare. Natürlich Natürlich werden wir den Kopf unseres Charakters mit Haaren bedecken, aber in der Regel wollen wir diese Schichten Teoh diese besonderen Teile des Kopfes ohne viel von diesem roten Färbung, so dass sieht in der Regel richtig. Ich habe diese beiden Schichten zusammengeführt und umbenannt, es entstanden Hauttöne, und ich habe immer noch meine weiche Bürste. Und was ich jetzt mache, ist nur, äh, Farbe aufzunehmen , indem ich das Tropferwerkzeug benutze, indem ich Ault trage, wenn ich das Pinselwerkzeug ausgewählt habe , und ich nehme es einfach auf und lege es hin, um Dinge zu vereinheitlichen und glätten Sie sie aus, so dass Sie bereits eine Menge dieser modellierten Pinselstriche sehen können, die einige von ihnen sah ein wenig rau beginnen, in einer schönen Art und Weise geglättet werden. Und es trägt sicherlich zu der femininen Qualität bei. Ich mache auch diesen Schritt, um in ein paar Schatten auf der dunkleren Seite des Gesichts hinzuzufügen, wie Sie sehen können und nur in der Regel beginnen, Hautton so röter in den Wangen zu korrigieren, Nase und Lippen und Ohren, und lassen Sie einige davon dass blasser, gelbliche Farbe zeigen durch auf den anderen Bereichen des Gesichts, wie der Stirn Kiefer ah, Nasenrücken. Ich denke, dass diese Teile des Gesichts, die Sie durchscheinen lassen können, also fügen Sie ein wenig mehr Rot zu diesen Teilen hinzu, nur um diese Modulation durchscheinen zu lassen. Und das ist wirklich der Schlüssel, um realistisch aussehende Hauttöne, vor allem auf den Gesichtern ,den subtilen Unterschied zwischen diesen Teilen des Gesichts zu machen vor allem auf den Gesichtern , . Also noch einmal nur Nase, Wangen, Lippen und Ohren. Wir wollen, dass diese im Aussehen röter sind, und der Rest des Gesichts kann mehr in der Nachbarschaft dieses Hi-Schlüssels hellgelb bleiben. Das ist also wirklich das große Geheimnis. Das ist, Ah, so eine einfache Möglichkeit, eine einfache Wert-Malerei in glaubwürdige Hauttöne umzuwandeln. Und Sie mussten sich keine Sorgen über das Mischen von Farben machen, während Sie versuchten, die Formen des Gesichts herauszufinden und es dreidimensional aussehen zu lassen. Irgendwie ermöglicht es uns, diese beiden Teile der Zeichnung zu partimentalisieren. Sie können sich einfach in einem Schritt auf den Wert konzentrieren und sich dann um die Farbe und den nächsten Schritt kümmern. Und wie Sie die Ergebnisse schon ziemlich schön sehen können, sieht es sicherlich aus wie glaubwürdige Haut, und wir haben sicherlich die dreidimensionale Qualität erhalten, und an dieser Stelle ist es nur eine Menge Raffinesse. Ich benutze dieses Tropferwerkzeug, indem ich Ault trage, wenn ich den Pinsel ausgewählt habe, um einfach Farben aufzunehmen und sie dann direkt wieder einzumalen. Und wenn du das genug mal machst, nimm es auf und lege es ab. Es beginnt irgendwie Dinge zu vereinheitlichen, so dass Sie ah viel glattere Qualität auf der Haut sehen können, als wir gerade vor kurzem hatten und wieder versuchen, diesen Blick noch dreidimensionaler zu machen . Also füge ich einige Schatten auf die andere Seite hinzu und definiere einige dieser Formen ein wenig. Es ist interessant, manchmal Dinge, die gut aussahen und die Wert-Phase. Sie comptel brauchen mehr Arbeit, wenn Sie zu dieser Hautton Färbung Phase zu bekommen. So fühlen Sie sich frei Zehe, um Dinge zu korrigieren oder Änderungen vorzunehmen, die Sie sogar drastische Änderungen am gesamten Projekt wünschen . In dieser Phase, wenn Sie Wähler Geschäfte unendlich verzeihen wollen, so machen Sie seine vielen Änderungen, wie Sie es für richtig halten, Korrektur einiger dieser hinteren Seite Schatten. Viele von ihnen sahen ein wenig rau aus, und es ist ein leichter Teil des Gesichts, den man irgendwie vergessen sollte. Sie konzentrieren sich auf die Vordergrundteile, die Sie am prominentesten sehen, aber wir müssen sicherlich die gleiche Aufmerksamkeit auf diese dunklere Seite des Gesichts zu geben, weil alles muss Zehe zustimmen und addieren und versuchen, dass dieser Rand der Nase in der Ferne zu machen Wangen-Pop genau wie im Wertebereich. Und ich denke, das sieht sehr schön aus, indem man den Nasenlöchern einige sehr dunkle Werte hinzufügt, um den Wertebereich ein wenig zu erweitern und Dinge zu mischen, nur um es ein wenig glatter als es zu machen. Waas. Wir wollen nicht, dass die Dinge glatter werden. Es kann übermäßig airbrushed und zu weich aussehen, und es wird abnormal erscheinen. Ich habe, ah ergriffen eine höherwertige Farbe, nur etwa weiß, eine Art Off-White, und ich benutze das, um in einigen sehr kleinen, sehr hellen Highlights in bestimmten Teilen zu malen , die Spitze der Nase insbesondere in diesem kleinen Bereich in der Nähe des Augenwinkels. Es ist oft sehr schön, dass einen wirklich hellen Glanz zu geben. Diese Bereiche des Gesichts schien Teoh fangen wirklich mutige Highlights aus irgendeinem Grund, Ich denke, nur die Qualität der Haut an diesem Teil. Aber es kann wirklich, wirklich machen Sie Ihren Charakter realistischer aussehen. Also ein nettes Detail, das man hier einschließt und nur ein wenig mehr Verfeinerung hinzufügt, aber ich würde sagen, das ist genau dort, wo wir es wollen. Als nächstes fügen wir Haare und Augen hinzu, und danach noch etwas finales Polnisch. 16. Projekt 2 – Augen & Haare: Oh, hallo , , das ist Hardy. In diesem Vortrag werden wir unseren Charakteren Augen und Haare hinzufügen. Also lasst uns anfangen. Ich werde eine neue Ebene in Name it eyes starten, und ich werde eine der helleren Hautton-Farben Probe und wir werden beginnen, indem in das Weiß des Auges fallen. Und das ist im Grunde nur eine Spirituosenform innerhalb der Augenhöhle. Die Augäpfel selbst sind eigentlich rund meist kugelförmig. Also wollen wir, dass sich das umsieht und wenn Sie es noch nicht hatten, ermutigen Sie sicherlich, unsere grundlegende I-Demonstration zu betrachten, die in eine Menge gute Tiefe über die Besonderheiten des Renderings von Augen geht . Also, jetzt, da wir haben, ist diese grundlegende sphärische Form um und ah, gute Hautfarbe oder, ah, gute Tonfarbe. Wir werden einige irische Rasuren weglöschen, und hier entscheiden wir, in welche Richtung unser Charakter schauen soll. Das ist also eine wichtige Entscheidung. Eigentlich hat es eine Menge Einfluss auf die Haltung und ein allgemeines Gefühl Ihres Charakters, den ich habe, sind genau richtig auf uns schauen, aber ein wenig oben. Und ich denke, das ist nur die Haltung, die ich hier vermitteln möchte. Und es geht gut mit dem Rest davon, aber sicherlich tun, was Sie lieber treffen würden in ein wenig Wimperndefinition. Ich will nicht zu schwer damit umgehen. Vielleicht, äh, etwas leichtes Make-up hinzugefügt Effekt hier. Aber ich will nicht, dass das übertrieben aussieht, nur um sie feminin aussehen zu lassen. Und, äh, geben Sie ihm einen schönen Blick und auch, um den Augen ein bisschen mehr Definition zu geben, werde ich das tatsächlich ein bisschen wieder löschen. Manchmal. Wenn sie zu kräftiges Weiß des weißen Auges und der Dunkelheit der Iris und der Wimpern bekommen, kann es sich so von den Hauttönen unterscheiden, dass es sich nicht ganz einfügt. Nun, jetzt pralle ich etwas Licht in die ich, äh, füge der Iris etwas Licht hinzu. Und wenn Sie sich von unserer Ich-Demonstration erinnern, folgen wir dem Jewell-Lichtfarbschema, wo das Licht tatsächlich drinnen herumspringt . Also wollen wir, dass der leichteste Teil unten ist. Wir werden am Ende dieses Schritts ein helles weißes Highlight setzen, aber im Moment wollen wir nur ein bisschen Licht herumspringen, und es ist unten heller und oben dunkler. Sobald wir das an Ort und Stelle haben, werden wir ein sehr helles weißes Highlight fast in die Mitte setzen. Wir wollten sowohl die Iris als auch die dunkle Pupille überspannen. Und genau so, denke ich, wir haben ein paar sehr glaubwürdige Augen. Dies ist immer ein Schritt, wo das Bild wirklich zum Leben erweckt. Also bin ich ziemlich zufrieden damit, und ich denke, als nächstes gehen wir zu Haaren. Haar ist ein weiterer wirklich wichtiger Teil, besonders für einen weiblichen Charakter. Es hat nur einen so großen Einfluss auf die Art von Persönlichkeit, die wir haben. So schauen Sie sich so viele Referenzfotos ist, müssen Sie nur einen Stil auswählen, den Sie mögen. Ich habe eine Art kürzere Frisur im Kopf, aber man skizziert es nur irgendwie mit einer dunkleren Farbe, Art greifen Sie Ihre dunkelsten Hautton auf der Seite und fangen Sie einfach an, Dinge in zu skizzieren. Dies ist auch die Schicht, die Sie die Augenbrauen und sogar ein wenig zusätzliche Wimpern Arbeit als auch setzen würde . Es ist einfach schön, all diese Dinge organisiert zu haben, und sicherlich würde das unter die Kategorie der Haare fallen. Also passe ich meine Idee hier an und werde das einfach blockieren. Und genau so verändert es wirklich die gesamte Persönlichkeit des Bildes. Und sicherlich können Sie mehrere Frisuren ausprobieren und Sie werden sehen, wie viel Macht es in diesen sehr scheinbar kleinen Entscheidungen gibt. Also nehmen Sie sich Zeit damit, holen Sie es genau richtig. Ich füge in irgendeiner Art von Wisps hinzu, um den Haaransatz interessant zu machen. Nur die Kreuzung von Haar und Haut beginnen Art darüber nachzudenken, wie die Klumpen der Haare würden natürlich über das Gesicht fallen und dass das wirklich am Ende macht es realistisch. Versuchen Sie also, über diese Dinge nachzudenken, selbst in diesem frühen Stadium, wenn Sie nur Dinge in blockieren und Sie werden, werden Sie am Ende mit einem besseren Endprodukt. Ich habe immer gerne ein paar Hülsen Haare, die über den Umfang der Charaktere hinaus fließen . Wenn es eine Brise weht oder etwas einfach nur eine Art, fügt Cem Instant-Drama, sogar zu etwas einfache Geschichte weise, wie ein Porträt. Und ich denke, das kommt schön, indem man den Farbton und die Sättigung nur ein wenig vor dem Start Highlight hinzufügt. Also denken Sie daran, wir werden nur zu tun verallgemeinert gezogen X förmigen Striche waren Art der Kreuzung der Pinsel-X-Form, dass es schwierig ist, auf diesen langen Haarsträhnen aufzuheben. Aber jede Pinselstrich-Serie, die ich mache, ist ein längliches X. Also hier ist ein detaillierter Blick darauf, wie wir das machen, nur eine Art der Unterstützung der vierten X-Formstriche. Und wenn Sie das genug mal tun, beginnt es zu addieren Zehe realistisch, geschichtet aussehende Haare. Und natürlich, natürlich, wenn wir das haben, machen wir schwere Verschmutzungen. Ich habe so viel Werkzeug auf einem ziemlich hohen Druck eingestellt, und ich ziehe nur um die Highlights, die ich hinzugefügt habe, und das fügt weiteren Realismus hinzu. Das Haar sollte gesehen werden können, ebenso wie Tausende von einzelnen Haarsträhnen. Aber zur gleichen Zeit, du bist, ich sollte irgendwie lesen. Es sind ein paar verallgemeinerte Klumpen, also gehen wir irgendwie hin und her zwischen breiten Formen und dann zurück, um viel feinere Details zu machen . Arbeiten Sie mit diesen x-förmigen Strichen, wie Sie hier sehen können, also denken Sie daran, dass sehr lange X immer wieder geschichtet ist. Das ist so ziemlich das Rezept für den Erfolg beim Rendern von Haaren, männlich oder weiblich , sogar Gesichtsbehaarung , Bärte usw. Es ist, ah, großartig und wirklich einfach, es aussehen zu lassen, als hättest du stundenlang daran gearbeitet, einzelne Haare zu machen, wenn in Wirklichkeit nur ein paar Pinselstriche auf die richtige Art und Weise angezogen werden. So eine großartige Zeitersparnis und sicherlich eine coole Möglichkeit, ein professionelles Niveau zu Ihrem Bild ohne viel Aufwand, unsere Beherrschung aller detaillierten Techniken fertig hinzuzufügen Ihrem Bild ohne viel Aufwand, . Also geben Sie, dass etwas Übung, und es wird sich definitiv auszahlen, mit dem Verschmieren einiger mehr Haarsträhnen entlang der Grenze hier und sogar die Anpassung der Länge und Stil nur ein wenig. Fühlen Sie sich frei, damit so viel zu spielen, wie Sie brauchen. Dein Aiken verändert die Art und Weise, wie es diese Dinge aufnimmt, während du gehst, also lohnt es sich, mit ein wenig herumzuschauen, wenn du Dinge ändern willst, es ist auch schön, deine Haare auf seiner eigenen Schicht zu haben, nur für den Fall, dass du etwas drastisch ändern wollen, wie die gesamte Haarfarbe oder so etwas. Jetzt füge ich einige sehr feine Strähnen hinzu, irgendwie auf die Seite der Wange legen und über die Ohren hängen, wenn, selbst wenn das Haar zurückgezogen wird, Sie feststellen werden, dass ein paar Strähnen immer entkommen, die das Haar tun und sie werden hängen . Und wenn man diese kleinen Details nicht einschließt, dann fehlen diese Dinge irgendwie . Stellen Sie also sicher, dass Sie ein paar zusätzliche streunende Strähnen hinzufügen, wenn Sie einen zusätzlichen Realismus vermissen, ich habe eine Schicht unter der Haarschicht hinzugefügt, und ich füge nur einige Cash-Schatten hinzu, wo dieses Haar bestimmte Bereiche wie die Stirn verdunkeln würde , sogar ein wenig verflüssigt, weil ich die Art und Weise, wie Strand lag, nicht ganz mochte. Einfach experimentieren, wirklich ein wenig mehr herumspielen, diesen Strähnen, die über dem Gesicht hängen, etwas mehr Definition hinzufügen, und ich bin zurück zu dieser Schattenschicht unter den Haaren. Fügen Sie einfach ein wenig mehr Dunkelheit hinzu. Einige dieser Teile des Gesichts schien, als würden sie ein gutes bisschen Schatten auf sie bekommen von wo die Haare werfen. Habe kein helles Highlight gesetzt, wo das Stück der Stirn durchspäht und ein bisschen eine härtere Schattenlinie. Ich denke, das fügt eine Menge Realismus, wie die Haare, die über ihre Stirn hängen, wirft einen Schatten, so dass wir all diese kleinen Details zu unserem Vorteil nutzen können , um unseren Realismus zu verbessern und es interessanter zu machen gehen zurück mit ah, höherer Wert und fügen Sie einige noch hellere Highlights hinzu, nur um dem Haar ein wenig Glanz zu geben , so irgendwie wieder für Runde zwei mit dem Aufbau von Werten hier, ich möchte, dass es ein bisschen einen höheren Wertebereich hat, Also verschmiere ich diese nur, um sie ein wenig zu mischen. Und du kannst einfach so sehen. Es gibt eine schöne, glänzende Qualität für das Haar, und ich denke, das sieht sehr schön aus, ein wenig mehr Mischung, und ich denke, wir sind fast alle mit unserem Haarschritt 17. Projekt 2 – Final: Oh, hallo, alle, das ist Hardy. In diesem Extra werden wir unserem Bild einige finale Politur in eine Projekt-Zusammenfassung hinzufügen. Jetzt, wo wir unsere Haare und Augen an Ort und Stelle haben, gruppiere ich alles in eine Gruppe, mache eine Kopie und drücke dann auf Befehl E, um alles zusammenzuführen. Jetzt habe ich alles gerettet. Wenn ich die einzelnen Ebenen manipulieren muss, aber ich werde daran arbeiten, ist eine zusammengeführte Einzelschicht hier, nur um einige letzte Ausbesserungen zu machen. Es ist einfacher, dies nur so zu tun, dass Sie alles auf die gleiche Ebene anwenden können anstatt jede Ebene anzupassen. Also, was ich tue, ist, die Ränder jetzt mit etwas Verschmieren zu behandeln, die nur durch die ganze Außenseite geht , irgendwie. Es ist wie mit Sandpapier, nur Zehenverstärker weg Alle rauen Kanten am äußeren Umfang lassen alles glatt und nicht zu knackig aussehen . Sie möchten, dass Sie eine sehr leichte Unschärfe um den Rand von allem setzen möchten. Wenn es zu scharf ist, hat es, ah, die Wirkung der Abflachung der Dinge, die es tötet diesen dreidimensionalen Effekt, den wir so hart gearbeitet haben , zu erreichen. Deshalb empfehle ich, die Kanten zu behandeln, ist eine Ihrer letzten polnischen Schritte hier. Und ich mache das auch ein bisschen Feinabstimmung, nur ah, irgendwelche rauen Kanten, alles, was nicht ganz richtig aussieht. Jetzt haben Sie alles auf einer Ebene und Sie können einfach Ihre Änderungen vornehmen, oder? Weißt du, nur ein wenig letzten Schliff, nur um alles finale polieren zu lassen. Weil dies ist, sind dies sehr letzte Schritte, und wir würden dies einem Kunden oder möglicherweise einem Lehrer nach diesem Punkt präsentieren. So setzen Sie auf eine ist viele Polierpunkte, wie Sie können. Meistens werde ich ein paar dieser Ränder verfeinern. Einige dieser kleinen Flecken und hier könnten ein wenig mehr Definition verwenden, Hinzufügen, Hinzufügen, sogar Summe, um, um, etwas dunklere Schatten mit dem Brennwerkzeug, das ist o auf Ihren Tastenkombinationen. Es ist nur irgendwie verdunkelt die Dinge, da ich sehr leicht damit umgehen möchte, möchte ich den Wertebereich in dieser Phase nicht drastisch ändern, aber ich habe gerade ein paar Bereiche bemerkt, die ein wenig mehr Pop gebrauchen könnten, indem ich ein etwas heller Highlight auf ein paar Bereiche im Gesicht, die Spitze der Nase und die Lippen hier nur um es ein wenig mehr Pop an ein paar Stellen, aber wieder, sehr leicht mit, dass übergeben. Du willst nicht über Bord gehen. Aber ich denke, dass alles, was wir tun können, um den Wertebereich nur Rand Reichtum und Schönheit zu unserem Image auszudehnen . Jetzt werde ich ein wenig verflüssigen, nur um einige Änderungen in letzter Minute zu tun. Die Nasenlöcher, die Augen, ein paar Dinge, die ich nur so leicht zwicken wollte. Jedes kleine Problem, das Sie auf Ihrem Weg durch das Projekt bemerkt haben. Dies ist eine gute Zeit, um das zu ruhen Perspektive, Probleme oder Proportionen. können Sie auch hier korrigieren . Ich verkürze sogar die Haare ein bisschen. Aber einige letzte Minute berührt nur Zehe ändern Dinge machen sie so gut wie möglich. Und Sie können hier hin- und herspringen sehen. Diese Ah, diese Veränderungen, denke ich, oder eine Verbesserung einige. Ich werde sie stehen lassen. Es ist immer gut zu schlagen. ein paar Mal rückgängig, nachdem Sie verflüssigt haben, einfach abschleppen. Sieh zu, wie es hin und her geht. Jetzt fügen wir ein paar sekundäre Lichtquellen hinzu. Ich habe beschlossen, mit einer einzigen sekundären Lichtquelle auf der Seite zu gehen, machen es eine helle, weiße Art von Penlight, die auf diesem Rand ihres Gesichts scheint. Dies fügt viel Realismus hinzu, macht es wirklich dreidimensional aussehen. Und das ist eine schöne, malerische Qualität Zehe. Adiz ist einer unserer letzten Schritte hier, also immer eine lohnende Sache zu erkunden. Ich glaube nicht, dass es es unbedingt braucht, aber es kann Ihrem Image Charme und Schönheit verleihen. Die sekundären Lichtquellen sind also ein schöner letzten Schliff. Jetzt, wo ich sie an Ort und Stelle habe, mache ich ein bisschen Verschmutzung, nur um die zu vermischen. Ich will nicht, dass sie seine Pinselstriche rauhen. Also vermische ich die Männer so, dass sie mit dem Rest der Weichheit übereinstimmen, die ich zuvor etabliert hatte . Und ich denke, das passt sehr schön ein wenig mehr Mischung, nur um alles fit zu machen, Rennen ein wenig zurück, nur um alles jive zu machen. Und ich werde diese Lichtquelle bis zum Rest der Haare auf dieser Seite des Gesichts tragen , um es zu bemerken. Ich nutze diese Gelegenheit Zehe haben ein paar Haarsträhnen schweben da draußen mit dieser Lichtquelle macht es einen schönen Job, es aussehen zu lassen, als wären sie nur ein paar Individuen, Haarsträhnen hängen da draußen, die dieses Licht fangen. Das fügt viel Realismus hinzu. Also etwas, das es wert ist, mit ein paar Haaren zu experimentieren, die in dieser sekundären Lichtquelle gefangen könnte sehr interessant sein. Und ich mache ein bisschen Verfeinerung des Löschens und etwas Verschmieren, nur um all das in letzter Minute passen zu lassen. Und ich denke, es handelt sich um ein fertiges Produkt. Herzlichen Glückwunsch, dass es durch das weibliche Gesicht Projekt. Werfen wir einen Blick zurück auf unsere Projektschritte, um zu sehen, wie weit wir gekommen sind. Wir begannen mit einer groben Skizze, um unsere grundlegenden Posen und Proportionen an Ort und Stelle zu erhalten, dann machten wir einen Farbpass, um ihn zu verfeinern und zu bereinigen. Danach blockierten wir in der Silhouette und machten ein Wert-Rendering, um unseren Charakter dreidimensional aussehen zu lassen , dann wandelten wir den Wert Rendering in glaubwürdige Hauttöne. In unserer letzten polnischen Phase haben wir unsere Hauttöne verfeinert und dann Augen, Haare und sekundäre Lichtquellen hinzugefügt . Alles in allem gingen wir von einer leeren Leinwand zu einem fertigen Produkt, auf das wir stolz sein könnten. Ich hoffe, Sie haben viel aus diesem Projekt herausgeholt. Begleiten Sie uns wieder für zukünftige Projekte, bei denen wir auf das, was wir hier gelernt haben, aufbauen und es auf die nächste Stufe bringen . 18. Projekt 3 – VILLAIN – Skizze & Tinte: Hallo, alle. Das ist Hardy und willkommen zum Bösewicht Gesicht Projekt. Wir werden mit unserer Skizze in Tintenschritten beginnen, aber wir werden auch Wert in dieses Video passen. Beginnen wir also mit einer leeren Leinwand. Und wieder möchte ich diesen Kerl nicht ganz so generisch machen, ist unsere ersten 2 Projekte. Also werde ich ihn zu ah, Riel, Sleazeball aussehenden Bösewicht machen Riel, und eine Idee im Kopf haben, eine Art von ah, Mafir Mug Shot Art von Look. Also, das ist meine Idee, hier und wieder, wir wollen uns ein wenig mehr auf Charakterdesign und Persönlichkeit in diesem konzentrieren. Aber sicherlich werden wir uns an alle Prinzipien erinnern, die wir in unseren ersten 2 Projekten gelernt haben , dass das männliche und weibliche Gesicht projiziert, aber dieses Mal etwas nicht ganz so generisches. Also injiziert ein bisschen Persönlichkeit, paar Charakterdesign-Zeug, ein paar mehr Geschichtenerzählen. Das sollte also eine Menge Spaß machen. Vielleicht auch etwas interessanter. Also nehme ich Cem visuelle Hinweise, wie man diesen Kerl gruselig und Gangster nach oben sieht, und das beginnt mit der Form seines Kopfes. Ich habe es irgendwie lang und Erdnussform gemacht, und ich habe ihm ein paar große, lustig aussehende Ohren gegeben . Ich gebe ihm auch ein paar asymmetrische Augenbrauen. Er hat eine Art Spott, erhobenen erhobenen Augenbrauen Ausdruck in einigen Taschen unter seinen Augen, nur um diese Jungs die ganze Nacht zu implizieren. Vielleicht habe ich ein paar harte Jahre gesehen, kleine visuelle Hinweise wie diese. Aber jede Form und jede Entscheidung, die ich treffe, ist entworfen, um diese Geschichte zu unterstützen, die ich hier zu porträtieren versuche. Also tauchen wir ein wenig in den Charakter ein, der mit diesem entworfen wurde. Also nur um Dinge zu finden, wie ich hier gehe. Aber hier läuft alles richtig reibungslos für mich. All diese visuellen Hinweise Luft kommen schön zusammen. Die Nase wird wirklich klumpig und eckig sein, definiert viele sehr männliche Linienformen. Nicht so viele glatte, geschwungene Formen. Aber ich versuche, die Dinge sehr eckig zu halten. Ich habe auch bemerkt, dass ich eine Ecke seines Mundes habe, eine Lippe, die in einer Art Hohn angehoben wurde, und das wird mit den Falten um die Ecke seiner Nase übereinstimmen, die ebenfalls angehoben werden . Also im Grunde posiert dieser Typ für einen Becherschuss. Sagen wir mal, und er versucht nur, hart auszusehen, als ob es ihm egal ist. Also gibt es diese Hautfalte um die Ecke der weiß, die einen Spott macht. So , die haben diese unglaublich subtilen Linien, diewir hinzufügen oder subtrahieren können, einen so großen Einfluss auf die Haltung und den Gesichtsausdruck, die unser Charakter darstellt. Und das ist nur eines der coolsten Dinge an dieser Technik ist, dass Sie löschen oder einfach ein paar Zeilen nach oben oder unten mit Fotoshop bewegen können , und Sie sind nur völlig sehen etwas anderes, etwas, das wirklich unmöglich ist mit traditionellen Medien, so hoffen, dass Sie so aufgeregt, wie es immer noch für Mai tut, denn das ist nur eines der coolsten Dinge an diesem. Sehen Sie Ihr Bild nur vor Ihren Augen mit so wenig Aufwand ändern und versuchen, ihm einige wirklich akzentuierte eckige Gesichtszüge, seine Wangenknochen zu geben. Aber ich will, dass sein Kiefer eine Woche lang wird. Ich habe eine Art Truthahn-Hals-Sache mit ein paar Falten um sein Kinn. Ich möchte weit weg von ah, Helden wie quadratischen Kiefer, also hat er eine Woche Kiefer und Kinn, um mit all diesen anderen Gesichtszügen zusammen zu gehen . , All diese Dinge,die nur entworfen wurden, um diesen Kerl irgendwie unsympathisch und unsympathisch zu machen und einfach nur böse in seinem Verhalten zu machen. Und ich denke, das kommt gut über. All diese kleinen Dinge, die Sie im Auge behalten müssen, wenn, wenn Sie einen Charakter in einem der porträtieren ein bestimmtes Gefühl. Beachten Sie auch, was wir bekommen in einigen Dreiecksformen als auch, so dass diese Art von aggressiver Form wirklich gut mit dieser Art von Charakter passt ein wenig raffinierter Linienarbeit als ich normalerweise würde. Aber hier gibt es noch viel mehr auszudrücken und noch viel mehr. Ich möchte verfeinern, bevor ich zum Farbschritt komme, was sehr bald tun wird. Wie Sie sehen können, ist Liquefies wirklich mein bester Freund auf diesem. Sie können einfach schieben und ziehen Sie all diese Linien, an denen Sie gearbeitet haben, mit Leichtigkeit herum und einfach Dinge ändern. Fein, stimmen Sie sie so schön und subtil. Ich habe die Richtung geändert, die die Augen zeigen. Ich dachte, er sollte irgendwie tot sein und direkt in die Kamera schauen. So wie er es ist, hat er keine Angst, jemanden runter zu starren, und er wird dir einfach in die Augen schauen und sogar mit der Idee herumspielen, dass eine Narbe über sein Auge geht, als wäre er in seinem, Weißt du, ein Gangster wäre und kämpft viel, also ist das eine kleine Geschichte zurück. Sie sind sich aber nicht sicher, ob ich das behalten werde . Und da ist diese Art von 19 Zwanziger Mafer Haarschnitt, wo die Seiten des Kopfes oder fast rasieren, aber er hat schwarze Haare auf Tops gefettet. Ich denke, das passt sehr gut zu dem, was ich hier will. Ich denke, das sieht toll aus. Also habe ich eine neue Ebene erstellt und ich werde einen Freihandpass starten, genau wie in unseren anderen Projekten. Alles, was wir hier tun, ist zu verfeinern, woran wir bisher gearbeitet haben, und einfach alles mit etwas bewusster Linienarbeit zu verankern . Geben Sie ihm eine professionellere Präsentation, aber auch nur eine Hilfe. Findet Dinge intern heraus. Es ist immer eine gute Übung, diesen Schritt zu durchlaufen. Sie müssen nicht, und in der Tat, die Skizzenphase unten ist ziemlich eng an sich. Ich denke, das könnte sogar genug sein, um für ein Gemälde zu gehen, aber immer noch schön, dies zu tun, wenn Sie die Zeit haben und ich denke, es ist, ah lohnende Übung, die ich allen Schülern vorschlagen würde. Deshalb machen wir es hier definieren all diese kleinen Knorpelstöße in der Nase. Seine Augen sehen sehr, sehr schön aus, und er sieht einfach unbeeindruckt aus von wem auch immer, den er ansieht. Und genau das wollen wir für dieses böse Vertrauen gehen und dem anderen, den ich irgendwie asymmetrisch seine Augenbrauen geben . Einer von ihnen hat ein wenig mehr angehoben als der andere, nur um ihm etwas Interesse zu geben, die Ohren zu definieren, Hopfen zu hören, versehentlich das falsche Werkzeug dort benutzt und die ganze Ebene bewegt. Aber wir können immer die Schönheit der Foto-Shop rückgängig machen und nur um diese Formen nur ein wenig mehr zu finden . Aber ich liebe es. Er sieht sehr, sehr viel aus, was ich im Sinn hatte, nur mit Persönlichkeit, und all diese Formen wurden wirklich unterstützt die Figur, die im Sinn hatte. Das sollte also gut funktionieren. Nun, sicherlich verfeinern Sie nur ein bisschen mehr, aber das ist genau so, wo ich sein wollte und habe schon einige coole Ideen bekommen, wie man später mit den Werten und den Hauttönen umgehen kann. So waren die Dinge bisher cool, und ich würde sicherlich empfehlen, dass dies ein Projekt der zweiten Ebene ist. Sobald Sie die 1. 2 nur männliche weibliche generische Gesichter getan haben, versuchen Sie etwas mit ein wenig mehr Persönlichkeit wie diese. Etwas mit ein wenig mehr Geschichte zurück, einige oder Charakter dazu. Und ich mache hier ein bisschen schwere flüssige Arbeit, nur um seine groben Proportionen ein wenig zu definieren , irgendwie seine allgemeinen Formen. Ich dachte, ich wollte, dass sein Kopf etwas breiter wird. Justo erzwingen, dass kopfüber Dreieck, aggressive Form seines Gesichts, eine Art Erdnuss geleitet und haben diese Ohren, die weit aus. Alles an ihm scheint seltsam und unbekannt, unerwünscht und uneinladend. Und das ist sicherlich, was wir hier wollen, was dieser Kerl unnahbar und wirklich unheimlich aussehen und und ich denke, das kommt gut. Also ein bisschen mehr von Verfeinerungslinie arbeiten ein wenig mehr verflüssigt, nur um Dinge zu schieben und zu ziehen. Du kannst das nach Herzenslust tun, und ich denke, dieser Typ ist gerade bereit zu gehen. Als Nächstes werden wir unserem Gemälde einen Mehrwert verleihen. Zuerst wird ihn blockieren, eine Silhouette machen, und dann fangen wir an, ihn dreidimensional mit einigen Werten aussehen zu lassen. Also habe ich diese Silhouette und die Tintenschicht fertiggestellt. Ich verwende das Zauberstab-Werkzeug, um die Außenseite auszuwählen und dann die Umkehrung auszuwählen. Und ich füllte meine Silhouettenschicht, wie Sie dort sehen und nach der Herstellung einer Kopie der Tintenschicht, haben Silhouette und Tinte verschmolzen und dann den Hintergrund zu einem Grau verdunkeln, so dass alles schnell passiert. Fühlen Sie sich frei, um es zu verfeinern. Schauen Sie sich die früheren Videos an, wenn Sie etwas verpasst haben, aber ich bin bereits auf den Wert Step erstellt eine neue Ebene, und ich packte diese leuchtend orange Farbe. Und Justus tun wir in unseren anderen Projekten. Ich versuche nur dreidimensional zu denken. Ich habe eine Lichtquelle, die von oben links kommt und nur daran denkt, welche Ebenen seines Gesichts nach oben zeigen würden. Und hier fangen wir an, den Charakter wirklich zu definieren. Drei. Dimensionell. Viele dieser Mimik, die wir mit unserem Inc-Schritt definiert haben, werden wirklich stoßen und beginnen super cool auszusehen. Also fangen Sie an, nur jene Ebenen zu machen, die in denen, die nach unten in unserem Schatten zeigen, heller an Wert zeigen. So können Sie sehen, dass bereits die helleren Teile der Wangen, Lippen und natürlich füge ich in die Stirn und Nase viel höher sind. Aber die Nase, der Boden der Nase und die Unterseite der Augenbrauen, die Luft alle ein gutes bisschen dunkler. Und ich bin schon in ein wenig Detail geraten, macht eine Menge Falten um seinen Mund, nur um diese Lippen scheinen irgendwie in Hohn gepäckelt . Nur um dieses Verhalten zu unterstützen, das ich hier darzustellen versuche, und ich denke, das ist sehr effektiv. All diese kleinen parallelen Linien wirken wie Falten. Alle zeigen auf seinen Mund wirklich, wirklich macht es effektiv und Hinzufügen ein wenig Ton, um auch diese. Diese Schattenbereiche wollen nicht überall so dunkel sein, wo es eine Schattenebene gibt, aber einige sehr effektive Verwendung von Werten und einigen Kanten, die sehr harte Übergänge von hohem Wert zu dunklem Wert haben , und das macht wirklich alle dieser kleinen zerklüfteten Teile seines Gesichts sehr glaubwürdig. Ich will, dass dieser Kerl eine Menge scharfer Linien im Gesicht hat. Ich will nicht, dass seine Haut glatt aussieht. Wollte eine Art bösen Teint haben. Also lassen wir unsere Pinselarbeit hier ziemlich strukturiert. Viele dieser harten Schnitte zwischen hell und dunkel oder was machen all diese Falten nur Sie machen ihn scheinen alt und verwittert und irgendwie einfach böse, nur um in die ganze andere Persönlichkeit zu passen , die wir zu definieren versuchen. Ihm ein paar Backen zu geben, machte seine Wangen etwas voller, auch wenn sie gleichzeitig absacken. Also irgendwie zwei verschiedene Dinge, die dort vor sich gehen. Aber dieser Hohn arbeitet wirklich mit den Lippen zusammengerollt mit all diesen Falten, so dass sie zusammen Handtasche aussehen. Und sie entsprechen dieser Falten um den Nasenwinkel, die irgendwie die Seite seines Gesichts in einem Spott heben. Und es funktioniert auch gut mit dieser erhobenen Augenbraue. Es ist subtil, aber diese Dinge lassen seine Persönlichkeit wirklich glänzen, auch wenn es aber diese Dingelassen seine Persönlichkeit wirklich glänzen, auch wenn es eine hässliche Persönlichkeit ist, die wir hier suchen. Also auf jeden Fall versuchen Sie einen Charakter, der unsympathisch ist. Es ist eine gute Übung, finden Sie alle Möglichkeiten, um ihn unsympathisch und unerwünscht erscheinen zu lassen. Es ist so, als würdest du das Gegenteil von dem tun, was du normalerweise tun würdest. Ich scheine gefragt zu werden Teoh, porträtieren Helden und sympathische Charaktere viel öfter. Wenn es also Zeit ist, etwas zu tun, wo der Charakter ein Bösewicht ist und es unsympathisch sein soll , dann macht man einfach das Gegenteil von dem, was man normalerweise tun würde. So macht die Haut wirklich faltig in böse. Viele harte Linien zu haben, ist eine Möglichkeit, dass wir das schwache Kinn gegeben haben, um mit all diesen anderen Falten und anderen unerwünschten Gesichtszügen zu koppeln , nur um diesen Kerl wirklich in verfeinerten jemanden zu machen , der die Leute wissen werden, dass sie ihn nicht mögen, die augenblicklich sehen sie ihn an. Natürlich haben wir alle Schurken,für die wir jubeln, und das ist ein ganz anderes Gespräch. Natürlich haben wir alle Schurken, für die wir jubeln, Aber du verstehst, was ich meine, dieser Kerl, du siehst einen Blick und du kannst sagen, dass er nicht viel Wohltätigkeitsarbeit macht oder nicht zur Gesellschaft beiträgt. Also verwende ich nur dieses viel Werkzeug, um einige dieser Falten zu verfeinern, die ich festgestellt habe. Ich möchte es nicht zu sehr schmieren, weil ich keine dieser wirklich schönen Textur verlieren möchte, die ich mit all diesen geschichteten Pinselstrichen erstellt habe. Und all diese harten Linien sind wirklich schön. Und sie passen gut zu unserem Projektziel hier und Vereinheitlichung der Dinge ein wenig, sogar das Hinzufügen von einigen kleinen Pock Markierungen um seine Wangen, Denken an all diese Gangster Film Gesichter, dass Sie alle Arten von Schauspielern und Fotografien erinnern können Sie könnten von guten alten 19 Zwanziger Jahren Jahren Gangster Filme gesehen haben. Das ist es, was wir hier machen. Und nur ein wenig mehr Raffinesse Sommerrennen mit einem weichen Pinsel, ein wenig mehr Verschmieren, nur um diese Töne besser zusammenarbeiten zu lassen. Und dann werde ich diesen gigantischen, seltsamen, tollen Ohren ein bisschen Wert hinzufügen seltsamen, . Ich glaube, sie sind mein Lieblingsteil von diesem Kerl. Ich liebe diese großen, breiten Ohren. Sie werden wahrscheinlich das denkwürdige Merkmal dieses Typen sein. Sieh es dir an und sag wahrscheinlich, der Typ mit den lustigen Ohren. Das ist also sicherlich ein Verkaufsargument für diesen hier. Nur ein wenig mehr vereinheitlichen Wert hier und etwas Schatten auf der dunklen Seite, nur um diese Lichtquelle schön und asymmetrisch zu machen , macht es wirklich dreidimensional und ein wenig Wert auf dieser Ära gut aussehen . Aber wir wollen, dass er etwas dunkler bleibt als derjenige, der näher an der Lichtquelle ist , und wir schließen hier ein fertiges Wert-Gemälde an. Das ist wirklich schön zusammengekommen. Ich denke, es hat die ganze Persönlichkeit bewahrt, die wir in der Lage waren, auf die Skizzen- und Tintenschichten zu bekommen , und das ist sicherlich ein Weg, um den Erfolg zu messen. Manchmal kann man etwas Persönlichkeit auf dem Wert Malerei verlieren, aber nicht der Fall mit diesem Kerl. Ich denke, wir waren in der Lage, es zu behalten , ein wenig von diesem Truthahn-Hals, Art Watschel-Kinn, schwaches Kinn, über das wir gesprochen haben, als sein Adams Apfel wirklich herausspringt, fast wie eine Haltung scheint . Er kommt dahin, wo er seinen Kopf zurückredet, und es lässt sein Kinn und den Rest seines Netzes irgendwie zusammenquetschen. Es geht wirklich gut mit dem Rest seines Gesichtsausdrucks, also denke ich, dass dieser Wert Malerei gerade fertig ist. Als nächstes wird dieser Kerl zu glaubwürdig konvertieren. Hauttöne 19. Projekt 3 – VILLAIN – Hauttönen und endgültige Polnisch: Oh, hallo, alle. Das ist Hardy. In diesem Abschnitt werden wir fertig stellen. Unser Bösewicht Gesicht Projekt wird unsere Wert-Malerei zu glaubwürdige Hauttöne umwandeln und dann werden wir Haare, Augen und Finalpolitur hinzufügen . Aber Hauttöne sind zuerst oben. Also lasst uns anfangen. Ich werde damit beginnen, eine Kopie meines Wertes Malerei zu machen, nur um sicher zu sein. Und wenn wir das getan haben, werde ich diese Wert-Farbe in diese blassgelbe Art von weißem Farbe umwandeln. Einfach getan, indem Sie Befehl Sie und tun eine Farbton Sättigung Anpassungen. Jetzt habe ich einen neuen Ebenen-Skin Mod unter der Wertebene erstellt. Und wie Sie sehen können, male ich nur ein paar rote Themen um Nase, Wangen, Lippen und Ohren. Und wieder können wir dem Schaltplan folgen, den wir im Mailface-Projekt besprochen haben. Aber im Grunde wollen wir, dass diese Bereiche in Hue mehr rot sind und die anderen Bereiche, wie Bart und Kopfhaut, viel kühler und grau er in der Farbe sein. Es ist also diese Differenzierung. Es macht es wirklich wie realistische lebende Haut Gewebe und nicht nur fleischfarbigen Kunststoff aussehen. Jetzt, da ich diese Differenzierung erledigt habe, habe ich die beiden zu einer einzigen Hautton-Ebene zusammengeführt. Und das ist der lustige Teil, wo ich einfach anfangen, die Medizin Tropfer Werkzeug zu verwenden, indem Ault, wenn ich das Pinselwerkzeug ausgewählt habe, um einfach abholen und legen Farbe, wie ich gehe. Also haben wir grundsätzlich jede Farbe, die wir brauchen, auf der Leinwand bereits. Wir probieren sie einfach so aus, wie wir sie brauchen. Also wählen Sie jede Farbe von überall um das Gesicht des Kerls und fangen Sie einfach an, diese Farbe wieder zu legen, wo immer sie gebraucht wird. Und insgesamt hat dies einen schönen, mittelnden Effekt. Es ist irgendwie glatte Dinge, die einen kleinen Schatten für sein Haar und auf der dunklen Seite seiner Nase machen. Lassen Sie uns unseren Charakter hier kurz im Kopf behalten. Wir wollen, dass dieser Kerl unsympathisch und verwirrt aussieht, also wollen wir harte Schatten, Cem. Ein paar tiefe Schnitte, Falten, all das gute, böse schlechte Teint-Zeug. Das wollen wir nicht töten. Und wenn wir Dinge durch Sampling und Malen miteinander vereinheitlichen, hat es einen glättenden Effekt, so dass Sie nicht zu viel davon mitreißen wollen. Ansonsten könnte die Haut dieses Kerls anfangen, nach Nizza und glatt zu suchen, und du wirst all das schöne, klobige Pinselarbeit verlieren , die wir in der Wert-Malerei gemacht haben, die es so eine schöne Textur gab. Hat ein bisschen, ah, Farbbalance Anpassung dort. Sie können das tun, indem Sie Befehl sein drücken und dann einfach wieder in einigen dieser helleren roten Bereiche malen . Und, ah, wieder nicht wie eine gebrochene Platte zu klingen, sondern seine Lippen, Nase, Ohren und Wangen. Diese Bereiche sollten sehr rot im Vergleich zu den anderen Teilen der Leinwand in nur ein wenig Feinabstimmung hier sein, Farbe aufnehmen und zurücklegen, einige kleine Schnitte hinzufügen, einige Highlights auf die Lippen hier nur , um diese ein wenig realistischer erscheinen zu lassen. Lippen dieses Kerls Luft nur mit Persönlichkeit. Ich mag wirklich, wie diese Luft aus diesem Hohn, irgendwie, ah, ah, britischer Rockstar Art von Ausdruck, wirklich, wirklich funktioniert und nur ein wenig mehr dunkle Bartfarbe hinzufügen. Es muss nicht einmal, weißt du, es sieht einfach aus wie Angst. Es tut mir leid. Rasierte Haut braucht nicht wirklich Stoppeln oder irgendetwas, um zu zeigen, dass es ein Mann ist, der einen Bart anbaut. Hat, dass grau oder Farbe, genau wie an den Seiten seines Kopfes sieht aus wie rasierte Haut, wo Haar ist ein wenig mehr Detail zu diesen Credits Bereiche im Inneren der ich nur einige Details hinzufügen, wirklich. Und etwas Raffinesse, obwohl diese meist im Schatten waren, ist immer noch ein guter Zeh, um dort ein wenig Ton zu prallen, vor allem mit diesem Kerl nette, faltige Art von Taschen unter seinen Augen. Gut sind diese Details und nur Feinabstimmung sind wir g. O schnitzen einige dunkle in diesem kleinen Augenwinkel Teil der Nase. Alle wirklich schönen Details, die wirklich funktionieren mit dem, was wir hier zeigen wollen. Die gute Nachricht über ein Gesicht wie dieses ist, dass Sie es wirklich nicht über beschreiben können. Wenn Sie Tonnen von Linien und hellen Farben und dunkel hatten und am Ende mit allen Arten von Linien, es wird es nur diesen Kerl noch besser machen. Wird jeden Pinselstrich machen ihn reicher und komplexer. Wenn Sie ein weibliches oder sogar ein Kindergesicht tun, laufen Sie Gefahr, über zu beschreiben. Aber nicht mit diesem Kerl. Jede Falten und harte Linie wird es einfach besser machen, so gehen Nüsse haben so viel Spaß, wenn Sie einen Charakter wie diesen machen, wie Sie wollen, und es sollte alles gut funktionieren, indem Sie in ein paar hellere Highlights hier mit der gelb off white Farbe fast weiß. Ich möchte nur ein paar Bereiche wirklich Pop und Glanz machen ihn schön und glänzend erscheinen. Und ich denke, das funktioniert gut. Ein bisschen mehr rot um die Narbe über dem Auge und ein wenig intensivere Bereitschaft auf den Ohren als auch. Was diese beiden wirklich roter erscheinen als der Rest. Ein wenig mehr von diesem sehr hellen, fast weißen Highlight Farbe an ein paar Stellen, nur um die Haut scheint glänzend und realistisch. Dass das wirklich ein wenig Detail auf der Nase hilft. Hier ist gut von diesem großen Knobby weiß, mit all diesen Knorpelplatte Klumpen nur wirklich gut definiert und wirklich macht dieses Kerl Gesichtszüge scheinen interessant und ungewöhnlich. Und genau das wollen wir tun. Also eine gute Zeit mit diesem einen zu haben, irgendwie von einer Seite der anderen herumspringen, nur damit ich mich in keinem Teil des Gesichts zu verlieren , will es nie in den Details verloren gehen und die große Bild und Springen von einem Teil zum anderen ist ein guter Weg, um das Bild frisch in Ihrem Kopf zu halten und lassen Sie nie aus den Augen verlieren Ihre ultimative Ziel. Also, ah, netter Trick, da zu tun. Sie sind vielleicht methodischer als ich und möchten nur einen Teil bis zur Vollendung sehen, und das ist auch in Ordnung . Aber dieser Weg funktioniert sehr gut für mich und etwas, was ich schlage vor, Sie versuchen ein wenig Detail und gehen auf die Taschen unter den Augen wieder. Ich will nur, dass dieser Kerl wirklich müde und müde erscheint. Es schien, als hätte er lange Zeit keine gute Nachtruhe gehabt. Denn es ist, ist, ah, Unrecht, Unrecht, was auch immer sie in seinem Gangster-Lifestyle sein mögen. Die Verfeinerung des Kinns in diesem Faltbereich unter den Lippen auf dem Bereich, der oft übersehen wird, ist dass dieser Bereich des Schattens unter der Unterlippe und vor dem Kinn dort viel Ausdruck gibt, also achten Sie darauf und geben Sie ihm ein wenig zusätzliche Details, und es wird sich lohnen, ein wenig Arbeit mit dem Schmierwerkzeug dort zu tun, nur um Dinge ein wenig Wechsel von Wisch zu Pinsel ziemlich oft zu verfeinern , tatsächlich, ich denke, ich bin in der Regel getroffen werden in unserem auf der Tastatur zuerst, viel Werkzeug und Pinsel Werkzeug, wahrscheinlich häufiger als jedes andere. Also eine gute Möglichkeit, einfach hin und her zu springen und in Farbe zu legen und dann zu glätten. Mit dem Wischwerkzeug können Sie in einen schönen Rhythmus geraten und wirklich beginnen, einige schnelle Fortschritte zu machen. Wie Sie sehen können, geht das ziemlich schnell. Es ist es weg von einem flachen Wert Malerei, einfach sehr glaubwürdige Hauttöne ohne eine ganze Menge Arbeit überhaupt. Nur einige Verfeinerung und wieder, dass diese Modulation zwischen Teilen des Gesichts, die der Schlüssel ist . Ich hoffe, das ist die eine große nehmen weg von dieser Technik für Sie der Malerei Gesichter ist , dass die Modulation der verschiedenen Teile des Gesichts, röter in einigen Bereichen und kühler und grau und andere? Das ist, was macht Haut sieht wirklich realistisch auf dem Gesicht aussieht. Ich hoffe, dass Sie das hilfreich finden. Das war ein großer Ach ha! Moment für mich, aber ich würde sagen, die Haut sieht ziemlich realistisch aus. Ich denke, wir sind da oben, also wird Will sich wahrscheinlich auf Haare und Augen bewegen und dann etwas Finalpolitur. Also lasst uns Haare anpacken. Zuerst werde ich eine neue Ebene erstellen und es Haar nennen, und das erste, was ich tun werde, ist nur ein paar dieser dunklen Sprossen-Hintergrund-Silhouettenfarbe zu schnappen . Und ich werde nur einige der grundlegenden Haaransatzformen blockieren. Haar dieses Kerls ist schon ziemlich definiert, aber wir wollen diese Grenze zwischen Haut und Haar ziemlich klar definieren. Also, das mache ich hier schon, ein paar Strähnen, die in seinem Gesicht hängen. Und ich werde einige dieser kleinen Individuen Haarsträhnen schmieren, nur um sie aussehen zu lassen , als würden sie aus seiner Kopfhaut wachsen. Und das ist ein super einfacher Weg, das zu tun. Sie haben gerade diese kleinen Schweizer ISPs von Haaren in die Haut gezogen, und es sieht wirklich wie ein realistischer Haaransatz aus. Also möchte ich, dass der Gangster-Stil des 19 Zwanziger hier durchscheint, also haben wir seine Haare meistens irgendwie zurückgeschliffen und ausgewichelt oder was auch immer das Produkt der Zeit war. Und, äh, wir wollen wirklich, dass Teoh durchkommt. So tun ein bisschen Feinabstimmung auf die Haut, nur um den Haaransatz schön und nahtlos machen es alles zusammen passen Gut, aber zurück auf der Haarschicht jetzt und nur ein wenig mehr Feinabstimmung einige einzelne Haarsträhnen . Und ich werde etwas von diesem rasierten Kopfhautbereich verdunkeln, nur damit es eine Art verblasste Frisur hat. Und ich denke, das funktioniert ziemlich gut, springt von Zeit zu Zeit zurück auf die Hautschicht, nur um das alles zusammen zu jive. Aber hier sind wir, zurück auf der Haarschicht, und ich werde anfangen, einige Highlights zu machen. Erinnern Sie sich an längliche X-förmige Striche oder eine gute Möglichkeit, realistisch aussehende Haare zu machen? Aber das wird wirklich einfach sein. Wir haben gerade ein paar Highlights gesetzt, und jetzt verschmiere ich diese, um sie besser zu sehen. Ich komme mit einigen sehr hellen, glänzenden Highlights zurück . Möchten Sie, dass diese Haare alle nass aussehen und glatte, wie Sie sehen, und diese Arten von Gangster-Charakteren . Das ist also, was diese zweite Runde heller, glänzender oder Highlight bewirkt. Und ich finde, das sieht toll aus. Das war genau das, was ich im Sinn hatte. Schöner, glänzender, geschliffener Rücken. Guter, guter Mafster Abschaum Bag Schau, kann ich noch ein bisschen Stoppeln hinzufügen? Wir schalten einfach unseren Pinselmodus, um sich zu lösen, und ich habe dies auf eine andere Ebene gelegt, weil ich eine Gaußsche Unschärfe darauf ausführen werde. Aber nur ein paar Stoppeln hier und da, um es wie Bereiche erscheinen zu lassen, in denen er sich auf der Seite seines Kopfes rasiert und der Bartbereich sogar ein wenig unten am Hals. Und ich denke, das funktioniert gut. Also werden wir eine subtile Goshen Unschärfe nur ein paar Pixel ausführen und mit der Kapazität dieser Ebene ein wenig spielen . Und, ah haben ein paar Flecken auf diesem Doppel weggelöscht, nur um es wie mehr Narben und ein wenig Radieren hier aussehen zu lassen. Jeder hatte zusammengeführt, dass mit der Haarschicht ist gut, und jetzt denke ich, wir sind bereit, die Augen zu beginnen. Also für das Weiß der Augen von nur gesampelt einen Hautton. Und ich male nur in einer Art spirituellen Form in seinem Auge, so dass das ein wenig Blut um die Grenzen geschossen wird. Aber nur mehr, dass Hautton, um das Ich wie Spiric ähnlich zu machen. Sie sitzen wirklich in diesen Augenhöhlen, also sogar ein bisschen Barschatten da. Und schon sieht er so aus, als hätte er einige glaubwürdige Spiritualformen, die in diesen Augenhöhlen sitzen , die sehr gut funktionieren und zurück zur Haarschicht springen, nur um einige Augenbrauen hinzuzufügen. Möchten Sie alle diese Materialien getrennt halten? Eso, ich mache das auf der Haarschicht, ähnlich dem, was wir mit dem Haaransatz gemacht haben. Nur ein paar kleine Hülsen Haare und ein wenig Licht Mischung, um die Arbeit zu machen und bemerken, dass ich den Bereich der Narbe leer gelassen, so dass es keine Augenbraue, wenn etwas Narben, wo Haare wachsen. Gewöhnlich wachsen Haare nicht mehr. So schönes Detail, um es in ein wenig Wimpern aufzunehmen, Border ist, Nun, Nun, wir werden das auf die Haarschicht legen, jetzt, dass das Set, gehen Sie voran und fallen in die Maske Pupillen und denken Sie daran, wir wollen, dass er direkt auf das ist eine Art toter Blick. Ich denke, das ist perfekt. Dass dieser Becher Shot Blick, auf den wir uns am Anfang des Projekts entschieden haben, und ich mache nur ein wenig Verfeinerungen und Verschmieren, nur um das alles genau richtig zu bekommen und ein wenig, ah weißes Highlight, nur um es scheinen zu lassen glänzend. Fügen Sie einfach ein wenig Interesse an der Iris hinzu. Ich füge einige Highlights unten hinzu. Erinnerst du dich an das Jewell Beleuchtungsschema? Daher möchten wir, dass das Highlight am unteren Ende des Auges im oberen Teil des Auges dunkel ist . Also, wenn das Licht herumspringt, ihr gibt es, dass Jewell-Effekt jetzt, um den Kerl anders zu machen, ich scheine verletzt oder geblendet. Nur wegen der Narbe da drüben werde ich sie ganz böse aussehen lassen. Hab es ist irgendwie wie ein Zombie. Ich will ihn nur besonders interessant machen. Und wir machen das Highlight etwas weniger Chris, denn die Oberfläche ist nicht mehr schön und glatt, so dass es wirklich cool aussieht. Es passt zu dieser Narbe, die über seine Augenbraue geht, sieht aus wie seine Ich wurde verletzt und was auch immer hat ihn da so ein wirklich cooles Detail und sicherlich gibt diesem Kerl eine Tonne Persönlichkeit Ich mache nur ein paar Experimente, wirklich zu sehen, ob einige Farbanpassungen machen diesen Kerl wirklich besser aussehen. Am Ende machte ihn ein wenig mehr Spross insgesamt. Und ich benutze ein bisschen Geschichte. Bürste Teoh Gehen Sie zurück die Zehe so, wie es im vorherigen Zustand war. Nur den Zeh modulieren. Wirklich, ich denke, das sieht toll aus. Also beginnen wir, einige sekundäre Lichtquellen hinzuzufügen. Zuerst werde ich ein wenig Bounce Licht auf dieser dunklen Seite der Charaktere Gesicht zu tun. Also beachten Sie, dass ich auf das Innere der Nase angefangen habe. Weißt du, ich füge einige um den äußeren Rand des Wangenknochens und der Säcke unter den Augen hinzu, und wir werden das alles fit machen, ist, wenn es eine andere Lichtquelle tief und rechts auf der Seite gibt. Ich liebe diesen Schritt. Das ist immer ein wirklich cooler Schritt. Sie haben all diese Arbeit getan, um ihn dreidimensional aussehen zu lassen, und jetzt lassen diese sekundären Lichtquellen ihn wirklich glänzen. Immer ein sehr lustiger Schritt und ein wenig Mischung, nur um das alles glatt und realistisch aussehen zu lassen. Und ich denke, dass Lichtquellen wirklich viel zum Gesamtbild hinzufügen. Willst du es auf seinem Adam-Apfel etwas heller machen, nur um es so aussehen zu lassen, als würde es wirklich wieder rausragen? Nur den seltsamen Truthahnhals dieses Kerls zu machen, ist so definiert, wie wir können, und ich denke, das hilft wirklich ein wenig Licht auf den Ohren, das von unten scheint . Ich denke, das funktioniert gut. Ich werde nur ein bisschen von dem gelösten Pinsel machen, nur um es so aussehen zu lassen, als würde ein paar von diesem Stoppeln fangen. Das reflektierte Licht auch. So gab es keine weitere schnelle Schicht. Ich denke, das fügt eine Menge hinzu, obwohl Sie sehen würden, dass diese sekundäre Lichtquelle wirklich fängt diese winzigen kleinen Haare und das macht es ziemlich realistisch aussehen. Also werden wir eine andere sekundäre Lichtquelle machen, diese von oben kommt, was diese ein gutes bisschen heller wird. Ich wähle ein paar kleine einzelne Haarsträhnen aus, um das Licht zu fangen. Das ist ein wirklich nettes, wirklich nettes Detail, denn das ist wirklich, was passiert. Haar kann wirklich etwas Licht fangen, also wenn Sie ein paar Strähnen hängen in dieser sekundären, Lichtquelle. Es kann wirklich helfen. Ich arbeite nur hier runter glätten die Dinge ein bisschen. Und ich habe diese Lichtquelle sehr bewusst entworfen, um die Rückseite der Ohren zu schlagen. Und wenn Sie sich von unserer Ohrdemonstration erinnern, machen wir ein bisschen Durchlicht, das durch die Ohren kommt, und das ist ein wirklich cooler Effekt. also eine wirklich, wirklich intensive rote Farbe auf der Innenseite der Ohren malen , wie wir es hier tun, lässt es so aussehen, als würde Licht durch sie scheinen. Ein unglaublich realistisches Detail. Also würde ich sicherlich empfehlen, dass ich jetzt alles zu einer Schicht zusammengeführt habe. Ich habe es gruppiert und eine Kopie gemacht, nur für den Fall. Ich wollte die Dinge später einzeln bearbeiten, aber jetzt gehen wir einfach um die gesamte Außenseite herum und behandeln unsere Kanten, glätten die Dinge mit dem Schmierpinsel auf einer geringen Stärke. Nur 10 oder 20% ist in Ordnung und ziehen ein paar Haarwisps. Und damit finde ich, dass dieser Typ wirklich ausgezeichnet aussieht. Ich werde ihn mit einer Ebenenmaske ausblenden und dann ein wenig weißes Leuchten hinter sich bringen, und damit ist er gerade fertig. Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Bösewicht Gesicht Projekt. Werfen wir einen Blick zurück auf unsere Projektschritte und sehen, wie weit wir gekommen sind. Wir begannen mit einer groben Skizze, um unsere grundlegenden Posen und Proportionen an Ort und Stelle zu erhalten, dann machten wir einen Farbpass, um ihn zu verfeinern und zu bereinigen. Danach blockierten wir in der Silhouette und machten einen Wert-Rendering, um unseren Charakter dreidimensionale Weise aussehen zu lassen , dann wandelten wir den Wert, Rendering in glaubwürdige Hauttöne. In unserer letzten polnischen Phase haben wir unsere Hauttöne verfeinert und dann Augen, Haare und sekundäre Lichtquellen hinzugefügt . Alles in allem gingen wir von einer leeren Leinwand zu einem fertigen Produkt, auf das wir stolz sein konnten. Ich hoffe, Sie haben viel aus diesem Projekt herausgeholt. Begleiten Sie uns wieder für zukünftige Projekte, bei denen wir auf das, was wir hier gelernt haben, aufbauen und es auf die nächste Stufebringen auf die nächste Stufe 20. Projekt 4 – PUNK GIRL – Skizzen, Tinte und Wert: Oh, hallo, alle. Das ist kaum und willkommen beim Punk-Girl-Face Projekt. In diesem Video werden wir mit unserer Skizze und Tinte Phase beginnen, aber wir werden auch unsere Wert-Malerei blockieren und auch machen. Also lasst uns anfangen. Ich habe eine grundlegende leere Leinwand eingerichtet, und ich werde mit einem Skizzen-Layer beginnen. Und in diesem hier werden wir es noch einmal versuchen, genau wie das Bösewicht Projekt Stretch unser Charakterdesign ein bisschen. Also werden wir versuchen, etwas mit etwas Persönlichkeit zu tun, die wir machen werden irgendwie , ah, launische Teenager-Art von Punk-Girls. Also wollte ich eine Menge Persönlichkeit haben, viel Haltung, generischen Charakter, den Sie in vielen Filmen sehen, es ist etwas, mit dem sich jeder identifizieren kann, aber eine interessante Design-Herausforderung und sicherlich eine Menge Spaß Zehe, um in die Praxis Ihr Gesicht Rendering Fähigkeiten zu malen. Dies ist also eine gute, gute, typische Charakterspitze, um zu versuchen und zu emulieren, wenn Sie diesen einen Versuch geben möchten. Also habe ich gerade voran gegangen und habe meine grundlegende Gesichtsform Block in nur Art von Anfang an, einige dieser inneren Gesichtszüge zu finden . Aber denken Sie daran, wir wollen, dass der Kiefer bei einem Weibchen viel kleiner und weniger prominent ist. Insgesamt möchten wir viel kurvige kreisförmige elliptische Linien anstelle von harten Winkeln verwenden. Isso-Macher wirken viel weiblicher, und wir wollen nicht versehentlich in jede Art von männlichen Looks verirren. Und ich möchte auch, dass sie ein Teenager ist. Also noch nicht ganz vollständig erwachsen. Also gehen wir für ein bisschen kindische Proportionen. Das bedeutet größere Augen, kleinerer Kiefer. Im Wesentlichen. Mit diesen grundlegenden Ideen können wir wirklich das Alter und die Haltung dieses Charakters, an den wir gehen und wieder kommunizieren . Ich habe diese asymmetrischen Augenbrauen. Eine Art von erzogen. Sie starrt uns direkt an. Sie hat viel Selbstvertrauen. Es könnte falsches Vertrauen sein, aber irgendwie Ah, hey, was siehst du da? Eine Art Gesichtsausdruck? Das ist es, was ich tun werde. Nur um diese Haltung zu geben, die sie hier waren, so definieren die Form der Augen hier und sie starrt uns nur nach unten und das passt wirklich, Auch geben Sie Ihre Art von einer interessanten Frisur rasiert an den Seiten und Art von Cem Dreadlock Art Dinge los. Ich denke, ich würde ihr wahrscheinlich auch ein paar Piercings geben, nur um ein bisschen Persönlichkeit hinzuzufügen. All diese kleinen Nebendetails nicht wirklich helfen, Ihre Charakter-Design B'interessanter und und Fleisch aus der Persönlichkeit, die Sie gehen für. Also nur ein bisschen Raffinesse. Aber ich glaube, wir haben hier die Grundformen. Ich werde ein wenig Detail zu den Haaren in den Ohren Jahren hinzufügen. Wir sehen ein bisschen aus, als würden sie zu weit rausragen. Ich denke, ich werde das ein bisschen korrigieren mit ein paar anderen Dingen und etwas verflüssigen hier . Diese Seiten des Kopfes ein wenig zu bringen, lässt dich ein bisschen älter erscheinen, aber ich denke, es ist OK. Ist sie immer noch nicht. Sie verliert nicht den jugendlichen Look, den wir suchen. Ich denke, das ist viel besser. Weißt du, nur die Position ihrer Augen ein bisschen . Bringen Sie diese nur ein wenig hoch, machen Sie sie dort, wo ihre Ohren oder positioniert. Ich denke, das ist gut. Die Nase nach oben zu bewegen ist wieder gut. Ich sage es die ganze Zeit, aber das ist das wahre Wunder des Digital-, Medium- und Fotoshops. Sie bewegen diese Elemente einfach um etwas, mit dem Sie nie durchkommen können, mit einem Bleistift und Papier. Ich hoffe, Sie finden, dass erstaunlich und nützlich ist, wie ich es tue, und sicher lohnt sich, zu lernen. Diese Technik zu lernen, weißt du, nur um ihr Haar ein bisschen mehr zu finden, hat es zurückgezogen und in eine Art Brötchen gebunden, mit ein Brötchen gebunden, paar kleinen Dreadlocks hängen am Rücken, aber ein paar coole Haare hängen über ihr als auch. Also denke ich, das ist eine interessante Mischung, Art von zwei verschiedenen Kleiderbügel-Stile und eine. Aber ich denke, es passt, und es sah cool aus, als wir eingemalt haben. Später. Ich kann sogar sterben einige der Haare eine andere Farbe und das Hinzufügen von ein paar Piercings hier Denken, das sieht cool. Einfache, launische Teenager-Charakterarchetyp. Etwas, das wir alle gesehen und wahrscheinlich alle vorher getroffen haben, ist gut, es verzieht sich diese Ohren und ein bisschen wieder. Befehlen Sie einfach t, diese Transformationsfunktionen zu tun und diese ein wenig zu bringen. Sie hatte ein bisschen eine Elfenohr-Sache los, die ich denke, das sieht nach dieser Korrektur viel besser aus. Aber ihre Proportionen lüften sehr feminin. Sie hat einen schönen, schmalen Hals am schlichten Kiefer, ihre Augenbrauen oder dünn. Sie hat ein paar schöne volle Wangenknochen und volle Lippen. All diese kleinen Details lassen sie sehr feminin erscheinen. Und ich denke, diese Skizze ist richtig darüber, wo ich sie will. Also werde ich eine neue Ebene eröffnen, einfach eine neue Ebene treffen, und wir werden einen Farbpass machen, nur um das ein bisschen zu verfeinern und uns für unsere Wert-Malerei vorzubereiten . Also im Grunde nur gehen und verfolgen alle Markierungen, die ich in meiner Skizze gemacht, aber viel bewusster mit meinen Pinselstrichen dieses Mal versuchen, es scheinen sehr knackig und professionell und Präsentation. Und das könnte eine gute, gute Phase sein, um einem Kunden zur Genehmigung zu zeigen. Wenn dies ein Job ist, den Sie an unserer Show zu einem Lehrer gearbeitet haben, bevor Sie zu einem Finale gehen, immer gut, eine Art Vorphase genehmigt zu bekommen, bevor Sie zu weit in ein endgültiges Gemälde kommen , weil Sie nie wissen, ob Sie einige frühe Details falsch hatten, das dir eine Menge Arbeit ersparen könnte, die du noch einmal erledigen müsstest. Also beginnen Sie nie ein endgültiges Gemälde, ohne irgendeine Art von Linienkunst genehmigt Fry von wem auch immer Sie das Projekt machen. Natürlich, wenn es nur ein persönliches Projekt für Ihr Portfolio ist, dann sind Sie das Einzige, das Sie glücklich machen müssen . So haben Sie es. Aber ich mag es, dass ich gerade eine Haarsträhne über ihr Auge gezogen habe, und sie schaut irgendwie durch, dass das wirklich mit der Haltung übereinstimmt, die ich hier will. Ich denke, das funktioniert wirklich gut. Und denken Sie daran, wenn wir mit weiblichen Charakteren besonders spärlich mit unserem Leinart sein wollen. Wir wollen keine Gesichtszüge beschreiben, oder es kann sie maskulin oder sogar älter erscheinen lassen, als wir wollen. Und jetzt, da ich diesen Skizzen-Layer ausgeschaltet habe, steht das alleine ziemlich gut auf, und ich denke, das ist gut zu gehen. Wir beginnen als Nächstes mit unserem Wert-Malen. Der erste Schritt mit dem Wert Schritt besteht darin, diese Silhouette in zu blockieren, also habe ich das Zauberstab-Werkzeug genau wie immer verwendet, um das Äußere auszuwählen und dann wähle ich inverse starten Sie eine neue Ebene darunter und gefüllt mit diesem dunklen Seufzer in Farbe, die wir immer verwenden. Also habe ich so schnell gemacht. Aber fühlen Sie sich frei, zurückzuspulen oder es wieder zu überprüfen. Der gleiche Schritt, den wir immer verwenden. Es ist ein wirklich schöner schneller Weg Zehenblock, alles wiederum eine Linie, Zeichnung in eine solide Silhouette mit nur wenigen einfachen Schritten. Nun, da das erledigt ist, habe ich eine neue Ebene gestartet, und ich habe meine leuchtend orange Farbe genommen, die ich immer als Wert verwendet habe. Und ich werde anfangen, einige Grundwerte einzugeben, bei denen ein oberes rechtes Beleuchtungsschema verwendet wird, ähnlich dem, was ich normalerweise für Gesicht tue. Es wird nur anfangen zu suchen, wo diese Ebenen des Gesichts nach oben in Richtung der Lichtquelle zeigen würden . Und wir fangen an, die dreidimensionale Form dieses Gesichts in einer sehr allgemeinen Art und Weise zu definieren , und wir fügen Detail und Refiners hinzu, gehen wir. Also ist es wirklich ein einfaches ist, dass, wenn Sie verstehen, wie man diese grundlegende Sphärenübung rendert , dann verstehen Sie wirklich alle Konzepte, die Sie wissen müssen, um Schmerzen in einem menschlichen Gesicht. Es sind nur , etwas komplexere Formen,die man berücksichtigen muss, aber nichts komplexeres als das. So machen Sie einige kleine allgemeine Bereiche von Lichtwert und füllen Sie diese dann mit breiteren Pinselstrichen, so kleine kleine Details und dann decken Sie diejenigen mit Wäschen von niedrigerer Deckkraft Ton und verfeinern Dinge ein wenig Bit. Wir fangen an, einige Details zu bekommen, was diese kleinen Wertsteigerungen aufgrund ihres Gesichtsausdrucks und ihrer Gesamtform. Hier kommen wir in die detaillierteren Schritte, in denen wir sie wirklich definieren. Ihr Blick, ihr Auftritt, die Art und Weise, wie sie dem Betrachter mit einer weiblichen Figur vorliest, besonders einer jüngeren. Ich möchte darauf achten, die Dinge nicht zu überziehen und sie schroff erscheinen zu lassen oder zu viele harte Linien oder Falten zu haben . Insgesamt möchte ich, dass dies einige ziemlich glatte Abstufungen fast überall sein, offensichtlich, an ein paar harten Kanten, an Orten, wo es wie wo die Lippen zusammentreffen, zum Beispiel und unter der Nase, dass diese scharfe Abgrenzung zwischen hell und dunkel. Aber abgesehen davon, dass zum größten Teil, es ist eine Menge von glatten, großen Asiaten und das gibt die Wirkung von Cem glatte, jugendliche, Haut, weibliche Haut. Und es hilft auch bei diesem Aspekt. Also bedenken Sie das. Nein, nein, der Charakter, an dem du arbeitest. Und wenn es ein alter oder maskuliner Charakter sein soll, dann könnten Sie viele harte Kanten machen, wie Sie wollen. Nun, fast so viele, wie Sie wollen, innerhalb der Vernunft. Aber wenn du einen femininen Charakter oder eine junge Figur suchst , wirst du diese Haut etwas glatter halten wollen. Und das tun wir, indem wir nur harte Linien zwischen hell und dunkel vermeiden. Also natürlich brauchen wir ein paar harte Kanten. Sonst würde sie wie eine Airbrush aussehen, die er durcheinander bringt. Aber halten Sie diese auf ein Minimum und draußen in den Bereichen wie den Wangen und den Mundwinkeln , den Augenwinkeln. Wir wollen, dass alle schön und glatt sind. Nur das. Dieser jugendliche Mangel an Falten ist das, was wir hier wollen. Also mache ich ein wenig Verfeinerung mit Wischwerkzeug, das auch einen Glättungseffekt hat , so dass Sie ein wenig mehr auf diesem Charakter verschmieren können. Diese Art von Charakter, als Sie würden auf einem männlichen Charakter und einem älteren Charakter, zum Beispiel, so nur ein wenig Raffinesse. Und das sind einige feinere Punkte, die Sie beachten müssen, wenn Sie den Charakter betreten. Aber natürlich, im allgemeinen Sinn, was wir hier wirklich tun, ist nur, um sie zu finden, eine dreidimensionale Form. Wenn Sie also diese einfachen Konzepte verstehen, wird es wirklich eine Art Formel, fast eine Farbe nach Anzahl. Und damit, denke ich, sind Wert. Malerei formt sich schön nach oben Weiter wird diese Wert-Malerei in glaubwürdige Hauttöne umwandeln . 21. Projekt 4 – PUNK GIRL – Skin und endgültige Polnisch: Oh, hallo, alle. Das ist Hardy. In dieser Vorlesung werden wir unsere Wert-Malerei in glaubwürdige Hauttöne umwandeln und auch Haare, Augen und Finalpolitur hinzufügen , um die Dinge zu beenden. Aber die Haut tönt zuerst Luft. Also zuerst kopieren wir unsere Wertebene und wandeln sie in diesen blassgelben Hi-Schlüssel aus weißer Farbe um , die wir normalerweise tun. Das ist es, was ich hier mache. Gerade hat eine Farbtonsättigungsverschiebung gemacht. Und dann habe ich eine neue Ebene darunter gemacht, und wir werden diesen Skin Mod genau das gleiche System nennen, das wir jedes Mal verwenden, wenn wir Wert in Hauttöne umwandeln und, wie Sie sehen können, wenn Sie rot in die Teile des Gesichts hinzufügen sicherlich schwerer Nase, Ohren, Lippen und Wangen. Und ich verlasse den Bereich der Kopfhaut jetzt ziemlich dunkel. Offensichtlich dies Dies ist eine viel ausgeprägtere Wirkung auf einen männlichen Charakter, weil Sie verlassen . Der Bartbereich ist mehr grau und Spross als auch, aber hier ist es eher eine einheitliche, Rötung und macht alles ein wenig mehr rosa im Hautton, aber immer noch einige Modulation , die es realistisch aussehen lässt. Nun, da wir diese grundlegenden Schritte abgeschlossen haben, ging ich voran und verschmelze diese in einer einzigen Hauttonschicht. Und jetzt beginne ich den Verfeinerungsprozess von nur Aufheben und Legen Farbe, Art von Sprung über das Gesicht hier, nur um zu versuchen, und ihre Hauttöne verfeinert und schön und realistisch aussehen , Hinzufügen in ein wenig mehr Rot in die Nase und Lippen gibt, nur um diese schöne Modulation zu geben , die ich zuvor erwähnt habe. Aber diese Aufnahme mit dem Medizin-Dropper-Werkzeug und Malerei wieder in hat eine Art Mittelungseffekt. Es macht die Dinge insgesamt glatter, und das ist eine tolle Sache für diese jugendliche weibliche Charakter. Wir können ihre Hauttöne so glatt machen, wie wir wollen, und es und es wird funktionieren. Also fühlen Sie sich frei, seine schweren Hände zu sein. Mit diesem Aufheben und Festlegen der Mittelung wird es die Dinge schön und glatt machen, und Sie können sehen, dass kommt ziemlich schön. Sie hat eine schöne Bereitschaft zu den Wangen und Nase, und es kontrastiert gut mit dieser grauen, dunkleren Farbe um ihre Kopfhaut an den Seiten und auch nur die blasseren gelben Teile ihrer Haut , wie in der Nähe des Augenwinkels in der Nähe der Nase und auf ihrer Stirn als auch. Also diese Modulationen, all die verschiedenen Farben, die zur gleichen Zeit laufen. Das lässt die Haut lebendig realistisch aussehen. Das ist der magische Schritt, der es von Wert zu sehen wie Rialhaut führt. Also hoffe ich, Sie genießen das wirklich. Es ist eine Art einfache Formel zu folgen, nur röter auf der Nase, Lippen, Lippen, Wangen und Ohren, und das wird so ziemlich die meiste Arbeit für Sie erledigen. Danach ist es nur Verfeinerung. Dies ist eine Art der Spaß Teil, wo Sie einfach schalten Sie Ihr Gehirn und lassen Sie Ihre Hände beginnen Malerei Dinge in und Verfeinerung seiner beginnen. Es ist ein wirklich angenehmer Prozess und auch einer dieser wirklich großartigen Momente, um Kunst zu schaffen wo diese Pinselstriche aufhörten wie Pinselstriche auszusehen und wie etwas Realistisches aussehen zu lassen. Das ist immer noch so ein großer Nervenkitzel für mich. Und ich hoffe, Sie genießen das auch, denn hier fangen diese Auszahlungsmomente an. Du hast all deine Hausaufgaben erledigt und den harten Teil gemacht. Und jetzt, jetzt lüften die angenehmen Schritte hier, und es ist Zeit, diesen einen einfach nach Hause zu bringen. Es ist die letzte Strecke, also nur um den Wertebereich von hinzugefügt ein wenig dunkleren Ton auf die Lippen zu dehnen wo diese lassen Sie uns zusammen kommen, habe ich es ziemlich dunkel gemacht, nur um den Wertebereich zu verankern. Geben Sie ihm ein wenig einen niedrigeren Wertebereich. Wenn Sie Ihren Wertebereich konstruieren, machen Sie es schön und dynamisch Hi Highlights und dunkle Dunkelheit. Es verhindert, dass es ausgewaschen aussieht. Es ist ein gewöhnlicher, unerfahrener Maler. Fehler ist, dass sie ihren Wertebereich zu nahe an der Mitte zuweisen lassen. Es endet ein wenig ausgewaschen und unrealistisch, so bedenken Sie, dass, wirklich gestreckt den Wertebereich aus. Machen ist dynamisch ist möglich, wenn Sie können, und ich denke, das kommt gut zusammen. Dies ist sicherlich ein langer Weg von der Flachwert-Malerei kommen. Ihre Haut sieht schön und realistisch aus, also denke ich, es ist Zeit, einige Haare und Augen hinzuzufügen. Also fangen wir zuerst mit den Augen an. Ich renne ein bisschen Weltraum weg. Teoh, füge in die Sphären ihres Auges, schuf hier eine neue Schicht, und ich schnappe nur einige Hauttöne. Beginnen Sie mit einer Art rötlich und bauen Sie an, an diese Sphären in ihrer Augenhöhle zu denken . Also wollen wir, dass das schön und rund aussieht, gehen zurück zu meinem Kreidepinsel, nur um diesem etwas mehr Textur zu geben, um das heller und heller in der Mitte zu machen . Damit diese Spiritualformen aussehen, schön und rund und glaubwürdig aussehen. Und ich denke, das funktioniert ziemlich gut. Also habe ich die Deckkraft fallen gelassen, nur damit ich diese Schüler auslöschen kann. Ich sehe, wie meine Linie darunter arbeitet. Das macht es viel einfacher. Und natürlich, natürlich, seien Sie sehr vorsichtig, dass die Augen hier in die gleiche Richtung schauen. Dies ist, wenn Sie diese Entscheidungen treffen und das scheint richtig, Sie wollen nicht faul Augen oder kreuz Augen erscheinen oder so. Das ist also dieser Schritt, wenn Sie sicherstellen müssen, dass ich meine, in ein wenig dunkel um die Augen hinzuzufügen , irgendwie wie ich Make-up oder Mascara, nur um mit ihr zu gehen. Ihr Stil, den wir etabliert haben, würde ich glaube, das passt gut. Auch eine dunkle Mascara auf der Unterseite des Auges, so sieht das cool aus. Das passt sicherlich zu dem, was wir wollen, also werde ich das ein wenig ausblenden. Ich denke, das sieht gut aus. Sogar ein wenig streaking nous, wie es in einer absichtlich chaotischen Weise angewendet wurde. Denken Sie nur, das ist irgendwie cool passt zu der Persönlichkeit, die wir hier wollen. Jetzt, wo das im Grunde getan ist, werde ich nur ein wenig verfeinern, Dinge ein wenig verdunkeln. Manchmal lasse ich das Weiß der Augen ein wenig zu hell. Sie scheinen fast unrealistisch, also versuche ich sicherzustellen, dass ich das Recht habe, obwohl sie technisch das Weiß der Augen sind, sind sie eigentlich nicht so viel heller in der tatsächlichen Farbe als der Rest Ihrer Haut. Seien Sie also vorsichtig, diese Weißen der Augen nicht zu hell zu machen. Sie sind im Wesentlichen genau wie der Rest der Haut, aber jetzt etwas heller fügen der Pupille etwas näher hinzu. Und denken Sie daran, dass Jewell Beleuchtungsschema, wo das Highlight oben ist. Aber dann ist es dunkel darunter, und dann kommt etwas Licht in den Boden. Was das im Grunde bedeutet, ist, dass wir den hellen, bunten Teil der Iris in der Nähe des Bodens legen , und wir setzen diesen schönen einzelnen weißen Highlight-Punkt in der Nähe der Spitze. Ich füge hinzu, dass wir hier in einem Augenblick dafür sorgen müssen, dass dieses weiße Highlight die Pupille und die Iris bedeckt. Das ist, was es tief in interessant aussehen lässt. Und da gehen wir. Das ist immer der Moment, in dem es anfängt zu scheinen, als ob jemand mich anschaut. Das gefällt mir wirklich. Und so ein einfacher Trick zu erinnern, um wirklich tief in interessanten Augen zu rendern. Ich hoffe, Sie finden das hilfreich. Ein bisschen mehr Raffinesse hier. will nur sicherstellen, dass ich diese Augen genau richtig habe. Und ich denke, das sieht sehr schön aus. Also werde ich all diese kleinen Schichten, die ich separat benutzte, zusammenführen, nur um es eine schöne, überschaubare Datei zu behalten . Lassen Sie die Augen auf einer Schicht jetzt gut aussehen als nächstes, ich werde zu Haaren bewegen und ich will sehen, wie meine Linie darunter arbeitet. Also habe ich die Deckkraft auf meine Hauttöne Schicht vorübergehend fallen gelassen, nur so dass ich in diese Haarsträhnen fallen konnte , die ihr Gesicht bedecken, Art der Schaffung einer schönen blockiert in Haaransatz. Und da gehen wir voll und ich konnte meine Hauttonschicht wieder auf volle Deckkraft bringen. Und ich mache ein wenig Verschmieren auf diese Hauttonschicht, nur um diese Pinsellinien schön und glatt und realistisch zu machen , indem in einigen kleineren, detaillierteren Haarsträhnen als auch. Aber es ist erstaunlich, dass nur das Hinzufügen von Haaren auf das allgemeine Gefühl haben kann. Plötzlich sieht sie viel mehr fertig in ihrem Stil ist wirklich beginnen, sehr laut durch zu kommen . Ich denke, das funktioniert gut, indem ich auch Augenbrauen hinzufüge. Ich will die nicht wieder dick machen, mit einem weiblichen Charakter. Wir wollten nett und unauffällig sein. Also machen diese ziemlich subtil. Ich denke, das kommt gut zusammen, macht ein wenig Schattenarbeit unter diesen Haarlinien, die sie über ihre Stirn fallen würden . Also habe ich eine neue Ebene über Hauttöne erstellt. Ich will nur, dass es ein bisschen wie ein Cash-Schatten gibt, wo das Haar dunkel und etwas von ihrer Stirn, und ich denke, das funktioniert gut, lässt es scheinen, zusammen ein wenig besser zu jive und einfach zurück zu springen, ein wenig Raffinesse zu tun, etwas von dieser Mascara zurück zu rennen, die ein wenig schwere Hände wurde, und ich werde anfangen, die Haare hervorzuheben. Also erinnern Sie sich an diese Luft nur sehr längliche X förmigen Striche? Ich mache nur diesen Look, wenn sie Haarsträhnen sind, ein bisschen Highlight, und das ist wirklich alles, was es gibt. Sie zeichnen nur Haarsträhnen Art von Haarsträhnen und dann mischen Sie es mit dem Wischwerkzeug. Lassen Sie sie alle scheinen g O in die richtige Richtung. Haben Sie einige Stränge, überlappen sich. Und genau so haben wir einige ziemlich glaubwürdige Haare, die meine Pinselstrichmethode ein wenig verändern, wodurch die Haare ein wenig klumpiger und geflochtener erscheinen, als wären sie da hinten eine Art Dreadlocks , nur für ein wenig zusätzliches Interesse. Denken Sie, das sieht ziemlich cool aus, fügte hinzu, in einer Art Krawatte, Art Gummiband oder so. Sie benutzt den Haufen zurück. Ihr Haar ist nur ein kleines zusätzliches Detail und ein wenig mehr davon auf diesen Zöpfen hängen nur Zeh Geben Sie ihr ein wenig mehr Detail. Machen Sie diese Frisur Sinn. Ich denke, das fügt eine Menge hinzu. Als nächstes denke ich, dass wir mit einigen sekundären Lichtquellen beginnen. Ich beginne mit einem reflektierten Licht auf diese dunkle Seite ihres Gesichts. Was das so subtil ist, wie es von unten nach links kommt oder gerade jetzt ich es umgedreht habe und nur wollen, dass diese Unterseite ihres Gesichts etwas von diesem Licht fangen , gibt es wirklich ein bisschen nette Launenhaftigkeit in irgendeiner Atmosphäre, und es rundet auch ab. Das Gesicht ergänzt den dreidimensionalen Effekt, den wir so hart arbeiten. Teoh etablieren Sie sich hier. Also nur glätten, dass wieder, wir wollen, dass ihre Hauttöne schön und glatt, so dass Sie das weich machen und mischen Sie es in ein gutes Stück. Und das wird für diese Art von Charakter angemessen sein. Denken Sie, das funktioniert gut, nur ein wenig Licht fängt die Unterseite ihrer Nase, die Unterseite ihrer Augenbraue und sogar den Augapfel selbst hier, alle schön aussehen in dreidimensionalen Cool. vermische nur einige dieser Teile darunter, und dann werde ich eine viel hellere Lichtquelle hinzufügen. Wollte ein paar einzelne Haarsträhnen fangen. Aber meistens wollte ich Zehenlicht die Ohren von hinten, so dass wir etwas von diesem wirklich coolen Durchlicht zeigen können, das durchscheint. Um sicherzustellen, dass das Licht alles bewirkt, trifft es das Gesicht in den Kopf. Es muss auch die Haare schlagen ein paar kleine Strähnen hinzufügen. Aber hier ist ein Durchlicht, das ich über diese hellen Lichtflecken gesprochen habe, die tatsächlich durch die Jahre scheinen. Sieht wirklich cool aus, ich dachte, wäre eine kleine zusätzliche Persönlichkeit, wenn ich ihr Haar einen blauen Streifen hinzufügen würde. Also nur ein wenig zusätzliche Farbe und ein zusätzliches Highlight ist wirklich alles, was wir dafür tun müssen, das ein wenig zu mischen, so dass es zu allem passt und es wieder zu löschen, nur so dass es nicht so viele harte Kanten gibt, aber einfach so leicht. Wir können eine schöne Farbe Straße versuchen und Farbton Sättigung Verschiebungen hinzufügen, nur um zu sehen, ob es eine andere Farbe, die ich besser mag. Aber ich denke, Blau ist ziemlich cool. Jetzt, da ich alles fertig habe, es zusammen zu entwickeln, habe ich eine Gruppe erstellt und dann diese Gruppe kopiert, nur dass ich die einzelnen Elemente erhalten lassen könnte , wenn ich jemals etwas bearbeiten musste. Aber dann habe ich die Kopie zu einer Ebene zusammengeführt, und ich verschmiere sanft um die Außenseite, nur so dass es keine wirklich harten oder pixeligen Kanten gibt es wirklich einen schönen fertigen Look. Wir machen hier auch ein bisschen abschließende Bearbeitung. Eine Art Punchliste auf deinem Charakterzehe. Sehen Sie, ob es irgendwelche rauen Flecken, die Sie beheben möchten. Dies ist eine großartige Art letzten Lauf, um es zu tun, und ich verfeinere nur ein paar Dinge, sehe einige Kanten in einigen Bereichen, die ich glätten wollte, und ich denke, wir werden ein wenig Verflüssigung als auch tun, um einige letzte Minutenanpassungen. Sehen Sie, ob es irgendwelche Gesichtsproportionen gibt, dass es besser funktionieren wird, und, ah, ein wenig mehr reflektiertes Licht hier als auch. Ich denke, das sieht wirklich schön aus und dreidimensionale Insgesamt denkt sie sieht gut aus. Lassen Sie uns versuchen, ein wenig verflüssigen einige Last-Minute-Anpassungen ihres Proports. Sie können ihren Gesichtsausdruck subtil ändern. Hier ist gut, sehen, ob diese Augen in die richtige Richtung geschaut haben oder ob sie die richtige Größe haben. All diese Dinge können in dieser Phase angepasst werden. Und ich denke, diese Anpassungen Luft wirklich schön. Es war also ein kleines Präsentationswerkzeug. Ich verblasste nur ihren Hals, und ich werde diese Piercings hinzufügen, die wir in unserer Skizze hatten, nur um ihr ein bisschen mehr Persönlichkeit zu geben . Ich denke, es gibt wirklich eine Menge hinzufügen. Ich zeige Ihnen, Ah, großartige Technik, um Metallmaterial in einem anderen Kurs leicht zu rendern. Aber das ist so klein. Es ist nichts, was sich hier nicht zu sehr Sorgen macht. Aber ich habe eine wirklich einfache Formel, um dies schnell und einfach zu erledigen. So hoffe ich. Ich hoffe, Sie sehen sich meine anderen Kurse an. Und damit, denke ich, dass wir das hier ein fertiges Bild nennen können. Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Punk-Mädchen-Face-Projekts. Werfen wir einen Blick zurück auf unsere Projektschritte und sehen, wie weit wir gekommen sind. Wir begannen mit einer groben Skizze, um unsere Grundhaltung und Proportionen in Position zu bringen. Wir haben dann einen Farbpass gemacht, um ihn zu verfeinern und zu säubern. Danach blockierten wir die Silhouette und machten ein Wert-Rendering, um unseren Charakter dreidimensional aussehen zu lassen. Wir haben dann den Wert umgewandelt und in glaubwürdige Hauttöne umgewandelt. In unserer letzten polnischen Phase haben wir unsere Hauttöne verfeinert und dann Augen, Haare und sekundäre Lichtquellen hinzugefügt . Alles in allem gingen wir von einer leeren Leinwand zu einem fertigen Produkt, auf das wir stolz sein konnten. Ich hoffe, Sie haben viel aus diesem Projekt herausgeholt. Begleiten Sie uns wieder für zukünftige Projekte, bei denen wir auf das, was wir hier gelernt haben, aufbauen und es auf die nächste Stufe bringen . 22. Projekt 5 – BUDDY – Skizzen, Tinte und Wert: jeder. Das ist Hardy und willkommen beim Buddy Face Projekt. Herzlichen Glückwunsch, dass du es so weit gemacht hast Dies ist das fünfte Face-Projekt, das wir in diesem Kurs durchgeführt haben, und sie werden dieses sehr interessant und herausfordernd finden. Also lasst uns voran gehen und eintauchen. Ich habe meine leere Leinwand. Also werde ich damit beginnen, einen neuen Skizzen-Layer zu erstellen, und ich werde nur anfangen, einige Markierungen zu machen. Also ein bisschen über das, was ich für diesen Charakter im Sinn habe. Ich denke, Buddy ist ein bisschen offen über Vereinfachung. Ich kämpfte damit, einen Namen für diesen Kerl zu finden, aber im Grunde versuche ich, eine unterstützende Mentor-Typ Figur zu entwerfen, die Sie in vielen Filmen und Videospielen sehen . Grundsätzlich ist das dieser Typ, der manchmal Barkeeper oder Mechaniker ist, der dein Raumschiff repariert oder deine Waffen aufwertet. Er ist einfach eine unterstützende Hintergrundfigur, die Weisheit liefert. Er ist freundlich, aber meistens ist er zuverlässig. Manchmal ist er eine Art älterer, grober Kerl. Er ist gestopft und hat alles gesehen, aber er ist da, um Unterstützung zu bieten, entweder physisch, indem er dir auf Missionen hilft oder so etwas in einem Videospiel oder einfach nur um Weisheit zu bieten oder dir zu helfen, mit anderen Sachen nur dich zu leiten. Also ein Unterstützungscharakter, mit dem wir alle vertraut , aber , kein Held oder Bösewicht, wie er sich am häufigsten daran gewöhnen könnte . Aber das ist eine sehr nützliche, hinter den Kulissen Art von Charakter zu wissen, wie man entwirft. Also versuchen wir, ihn zuverlässig, freundlich und ansprechbar erscheinen zu lassen , aber auch irgendwie gestopft und als hätte er nur alles gesehen, was er erlebt, zuverlässig und freundlich ist. Er ist da, um zu helfen. Also mache ich eine Menge von quadratischen, sehr eckigen Linien, wie Sie vielleicht hier bemerken, seinen Kiefer Nase und stöbern Sie unsere super stilisiert in sehr quadratisch. Dieser Kerl schiebt es wahrscheinlich über das Reich der realistischen menschlichen Proportionen hinaus. Aber das ist in Ordnung. Stilisierte Dinge ein wenig schwächen, um unserer Erzählung zu helfen. Und wenn es um ein Videospiel oder einen Film geht, wird dieser Typ sowieso kein richtiger Mensch sein . Also viel Spaß damit, und das gilt für alle unsere Projekte. Wenn Sie stilisierte Dinge mit allen Mitteln wollen, lassen Sie sich nicht an das, was vollkommen realistisch ist, so viel Spaß haben, wie Sie wollen. Aber gehen für diese wirklich quadratischen Winkel, nur es wirklich machen ihn lesen so zuverlässig und freundlich und zugänglich und, ah, erfahren. Also hoffe ich, das kommt rüber. Ich denke, wir werden das ein gutes bisschen verfeinern und das wirklich funktionieren lassen. Aber wieder, ein wirklich Spaß, in ziemlich anspruchsvoller Art von Hintergrundcharakter, etwas zu entwerfen, dass es ein bisschen schwieriger ist als nur ein Held oder Bösewicht, weil es ein bisschen mehr Subtilität beteiligt ist, ein paar Sachen, die Sie vielleicht nicht direkt von der Fledermaus denken. Sie müssen wirklich berücksichtigen, weil im Wesentlichen alle unsere visuellen Hinweise hier subtile und Hintergrund-Typ von ah, visuelle Hinweise sind Hintergrund-Typ von ah, . Nicht er ist nicht sofort lesbar. Ist ein guter Kerl oder ein schlechter? Ja, es ist irgendwie in den Details und in der Subtilität, wo wir herausfinden, wie wir über diesen Charakter denken . Also versuche ich, all diese wirklich quadratischen Winkel zu benutzen und in seiner Art hat sein Verhalten eine Art unbeeindruckt Grinsen bekommen. So sieht er in der Regel nett und zugänglich aus, aber er ist nicht gerade nur ein Sonnenstrahl von irgendeiner Strecke. Er ist nur in der Bar oder in der Garage, bereit, Ihre Fahrzeuge für Sie oder Ihre Waffen zu reparieren. Und er ist da, um zu reden, wenn du ihn brauchst. Aber das war's. Er erzählt keine Witze oder ah, oder tanzen oder so etwas. Ah, grober Typ Typ hier und ich mag die Art und Weise, wie sie entworfen sind, hier aussehen gut. Er hat einen schönen 3/4 Winkel. Ich denke, all diese Qualitäten haben davon gesprochen, dass sie ziemlich gut kommt. Ah, die quadratischen Winkel Luft, definitiv helfen die übertriebenen Proportionen oder helfen auch. Und ich denke, das ist gut zu gehen. Jetzt haben wir etwas Erfahrung. Ich überspringe nur das Tintengesicht für diesen hier. Wir gehen direkt von der Skizze bis zur Malerei. Als nächstes werden wir diesen Kerl in eine Silhouette blockieren und mit unserem Wert-Malen beginnen . So ist unser Prozess zum Blockieren hier genau wie in unseren anderen Projekten. Wir verwenden einfach das Zauberstab-Werkzeug, um die Außenseite auszuwählen, und dann wählen wir die umgekehrte und ich erstelle eine neue Ebene darunter. Und das ist nur ein einfaches ist es. Ich habe eine Kopie der Skizzenebene erstellt und dann die Skizze und die Silhouettenschicht zusammen aufgetaucht , und plötzlich haben wir einen netten Kerl blockiert, mit dem wir hier arbeiten können, und wir können unseren Wert beginnen. Malerei der Änderungen Winkel nur ein wenig. Er lehnte sich ein bisschen zu sehr an. Wir wollten scheinen, als würde er Ihnen zuhören, aber das war ein wenig zu aggressiv, so gut, um dort von Dunkelheit in der Hintergrundschicht zu einem schönen Mittelgrau zu gehen, so dass wir unsere Wert-Arbeit beginnen können . Und los geht's. Ich habe eine neue Wertebene eingerichtet und genau wie immer fangen wir einfach an, in den Hauptebenen zu fallen, wo die Lichtquelle obere linke Lichtquelle treffen würde , ist immer verwenden, dass fast jedes Mal mit dieser Art von Charakterarbeit und das funktioniert gut. Also die Hauptflecken dieser Flugzeuge, die auf diese Weise Luft zielen. So fangen wir an, ihn dreidimensional aussehen zu lassen und in diesen Hauptlichtbereichen fallen zu lassen. Und es ist eine Art komplexer Gesichtsausdruck, den ich hier anstrebe. Es wird also ein gutes bisschen Überarbeitung geben, ich stelle mir vor, nur um dieses subtile Lächeln zu bekommen, aber nicht übermäßig begeistert. Lächeln Sie so, wie ich es will. Aber was wird, dass in einer kleinen Weile, für jetzt, nur fallen in einige zweite Ebene Lichter, nur um die Bereiche um die Nase und Ecke der Nase zu machenbekommen für jetzt, nur fallen in einige zweite Ebene Lichter, nur um die Bereiche um die Nase und Ecke der Nase zu machen . Und ich bin irgendwie glänzend, genau wie sie in der Realität sind, immer ein Bereich, den ich gerne aus einer Art in der Mitte, der Nase und den Augen, wo diese zusammenkommen. Das ist immer ein wirklich wichtiger Teil des Gesichts, um das allgemeine Gefühl zu bestimmen. Also finde ich, dass ich oft aus diesem mittleren Teil herausarbeite. Es ist, Ah, gute Möglichkeit, alles auf Kurs zu halten und nur ein paar hellere Lichter hinzuzufügen, nur um einige dieser Bereiche glänzend zu machen. , Und du kannst sehen,wie diese Proportionen Luft noch wilder aussehen, wenn wir sie rausrendern. Aber ich mag es irgendwie. Es ist wirklich nötig. Das weiß so blockig wie das sieht fast aus wie eine Art Holzschnitzerei, und sein Kiefer ist einfach so übertrieben quadratisch und eckig, dass ich denke, es funktioniert wirklich für die Haltung, die wir versuchen zu bringen. Jetzt kommt der knifflige Teil des Versuchs, diesen Gesichtsausdruck wieder richtig zu bekommen. Einfach freundlich und einladend und unterstützend. Aber nicht super über die Spitze. Netter Kerl. Und das ist nur eine Welt müde, grobe, älterer Kerl, der da ist, um zu helfen und ein bisschen zu verschmieren, nur um die Dinge ein wenig zu verfeinern . Aber das ist schon schön auf dem Weg. Sobald wir diese Hauptteile in der Mitte des Gesichts gerendert haben, beginnt es wirklich schön zusammen zu kommen und nimmt wirklich ein eigenes Leben an. Sie können anfangen, Ihr Gehirn abzuschalten und einfach anfangen, in Farbe zu fallen, wo es scheint, als ob es hingehört. Es ist ein großer Teil eines Gemäldes, wenn wenn Ihr bewusstes Gehirn irgendwie einen Rücksitz nehmen kann und Sie einfach irgendwie in die Zone bekommen wirklich eine Menge Spaß. Und das ist wirklich, wo Sie oft Ihre beste Arbeit tun. Nur die Lippen und den Mund zu verfeinern wird eine Tonne Arbeit und Nacharbeit benötigen. Ich stelle mir vor, nur ein, um es genau zu bekommen, wie ich wollte, denn das ist so ein subtiler Ausdruck in den Mundwinkeln in diesen Bereichen unter den Lippen, nur abhängig davon, wie voll Sie sie mit Ihrem Wert aussehen lassen. Das ändert sich so sehr daran, wie der Ausdruck liest, dass es aussehen könnte, als hätte er einen großen , Mund voller Nahrung oder so,wenn ich das falsch mache. Also musst du sicherstellen, dass ich das richtig mache. Auch die kleine Kante des Lichts, die die Unterlippe fängt, dass das auch ein großer entscheidender Faktor ist. Und ich verfeinere das hier. Wenn es flach ist, lässt es die Lippe so aussehen, als würde sie herausragen, und das ist eine Art von Gesichtsausdruck. Aber manchmal bewegt sich diese Lippe irgendwie in Richtung, wo sich die beiden Lippen treffen, und ich denke, das passt ein bisschen besser zu dem, was ich hier will. So unglaublich subtiles Zeug, Dinge, die man einfach aufgreifen muss. Mit etwas Versuch und Irrtum und einige Beobachtung von Menschen. Dieser Kurs kann die Art und Weise, wie Sie mit Ihren Freunden interagieren, ruinieren, weil Sie sich ihre Gesichter auf neue Weise ansehen, nur um irgendwie zu beginnen, Informationen für Ihre eigenen mentalen Satz visueller Hinweise zu sammeln , die Sie zu Ihrer eigenen Arbeit bringen. Also meine Entschuldigung, wenn, wenn Ihre Freunde fangen Sie suchen, die mit kritischen Augen gewesen , wenn sie ein Kunstwerk waren. Aber alles Teil des Seins ein Künstler und es macht irgendwie Spaß, also nur ein bisschen Raffinesse hier. Ich denke, das Lächeln ist, kommt dorthin. Das ist es ziemlich nah an dem, was ich im Sinn habe. Also wissen Sie, wir werden anfangen, die Dinge ein bisschen zu verfeinern. Kinn machen Der Bereich, in dem das Kinn auf die Unterlippe trifft, ist ebenfalls ein wichtiger Teil der Definition des Ausdrucks. Es gibt oft eine wirklich scharfe Falte dort, abhängig von den Gesichtszügen, und das kann ein kühles, kühles Gesichtsmerkmal sein, das akzentuiert werden kann, vor allem mit einem Charakter wie diesem, wo das Kinn und der Ausdruck des Mundes oder eines solchen zentralen Teils seiner Persönlichkeit. Also ging ich für eine wirklich mutige, mutige Wahl dort mit einer scharfen Falte zwischen dem Kinn und der Unterlippe. Sieht das toll aus? Genau das, was wir wollen. Übertriebenes Kinn, super eckige Wangenknochen und Nase weiß, wie sich in einen kleineren, spitzen Teil verjüngt . Aber dieser Nasenrücken ist einfach riesig und quadratisch oft. Jetzt füge ich einige Falten auf seine Stirn hinzu, schiebe seinen Haaransatz zurück ein gutes Bett, weil ich möchte, dass dieser Kerl etwas mittleren Alters ist, nur so dass er das Profil dieses Charaktertyps passt , dass wir vorwärts gehen. Was dieser Kerl ein paar Jahre auf sich hat, damit er mit Erfahrung sprechen kann, wann immer er es dir erzählt, dir Ratschläge gibt. Und sagen wir, es ist ein Videospiel. Es ist ein wenig mehr Raffinesse, aber das kommt gut zusammen und erhält all diese Winkel in den Bereichen, in denen die scharfen Abgrenzungen zwischen hellem und dunklem Wert wirklich dazu beigetragen haben, es realistisch aussehen zu lassen und, wie diese harten Linien im Gesicht, wollen nicht zu viele harte Linien. Ich will nicht, dass das so zerknittert und beängstigt aussieht, dass er als Bösewicht über kommt , aber ich möchte nur ein paar Jahre setzen und ihm etwas Cem Alter und Weisheit geben, etwas Erfahrung, und ich denke, das ist nur über den Mittelweg, den wir hier gefunden haben. Also gefällt mir das sehr, ein wenig heller Wert zu haben. Justo, geben Sie einige glänzende Flecken und machen Sie ein paar harte Kanten zwischen den Werten. Auch hier ein gutes Preis-Leistungs-Verhältnis. Es gibt eine Art von gleichen Teilen harte Kanten und weiche Kanten. Das ist das wirklich, was etwas realistisch aussehen lässt, ist, wenn Sie beide haben, die zusammenarbeiten, also stellen Sie sicher, dass Sie nicht zu weit auf die eine oder andere Weise gehen. Sie wollen auch viele harte Winkel und viele weiche Winkel haben, auch viele harte Winkel und viele weiche Winkel haben, um es ganz einfach auszudrücken. Nur ein wenig verschmieren, um ihn ein wenig zu verfeinern, die Ecke des Mundes zu bearbeiten, nur um mehr zu berühren ein wenig mehr Komplexität hinzuzufügen. Und ich denke, das geht nur um den Gesichtsausdruck, den ich im Sinn hatte, nur ein wenig mehr vermischte, um diese Kanten weich zu machen und im Ohr zu rendern . Es ist hier auch ziemlich stilisiert. Nicht ganz ein Quadrat ist der Rest von ihm, aber sicherlich ein wenig eckiger, etwas dicker oben, als man im wirklichen Leben finden würde. Aber ich mag diese Stilisierung. Ich denke, es passt gut zu diesem Charakter, also gehen wir mit, und wieder, die Formen des Ohres oder so. Wir zeigen im Detail in den Teilen des Gesichtsvideos. Also zögern Sie nicht zu überprüfen, dass, wenn eines von dem, was ich hier tue, nicht vertraut erscheint. Wenn es so aussieht, als würde ich vorwärts springen, ist das alles im Detail skizziert. Wenn Sie ein wenig mehr Übung dazu benötigen, aber genau wie alles andere, lernen wir es irgendwie zu tun, indem wir es tun. Also springen Sie direkt hinein und malt. Amir's ist Teil Ihrer Gesichtsprojekte, und ich bin sicher, dass Sie mit Erfahrung besser werden. Also wollte ich einen sehr starken Job haben. Aber ich lege auch Cem Falten auf seinen Hals, nur um ihn altersgerecht zu machen. Äh, ziemlich starker Adams Apfel auch, nur um die Stilisierung dieses Typen hinzuzufügen, der den Hals ein wenig rausmacht. Aber wir werden viel davon verblassen. Also werde ich nicht zu viel Zeit verbringen. wollte nur ein paar coole Details haben, aber ich denke, dieser Wert Malerei kommt schön zusammen als nächstes wird ihn in Hauttöne umwandeln , und dann werden wir auf Haare und Augen und Finalpolitur gehen. Aber vorerst denke ich, dass dies den Trick macht, also sehe ich dich in der nächsten Vorlesung 23. Projekt 5 – BUDDY – Hautton- und endgültige Polnisch: Oh, hallo, alle. Das ist Hardy. In dieser Vorlesung werden wir unsere Charakterwerte in Hauttöne umwandeln, und dann fügen wir Augen, Haare und Finalpolitur hinzu. Also lasst uns anfangen. Das erste, was ich tun werde, ist eine Kopie meiner Wertebene zu machen, nur um sicher zu sein. Ich habe eine neue Ebene darunter erstellt, und ich benenne diesen Skin Mod, und dann machen wir einfach eine Farbtonsättigungsverschiebung auf der Wertebene selbst. Und wir sind gut zu gehen. Wir könnten diese blass weiße Farbe bekommen. Nun, da das gut ist, arbeite ich an der Skin-Mod-Ebene, und ich male nur einige rote Probleme auf den sehr spezifischen Bereichen des Gesichts, über die wir mehrmals gesprochen haben. Und wir haben einen Schaltplan für Nase, Wangen, Ohren und Lippen gemacht. Wir wollen, dass diese gelesen werden, verglichen mit den anderen Teilen des Gesichts und bemerken, dass ich Bartbereich grau und cool verlasse. Wir lassen diese dunkle Scion-Hintergrundfarbe durchscheinen, also ist das wirklich der ganze Trick. Teoh macht dieses Aussehen wie glaubwürdige Hauttöne ist der Bartbereich sieht kühler und grau aus und die Nase, Wangen, Ohren und Lippen sehen nur ein wenig röter aus. Also einfach so, wir sind von einem flachen Wert Malerei zu einigen ziemlich glaubwürdigen Hauttöne gegangen. Und jetzt beachte, dass ich diese beiden Skin-Ebenen zusammen Wert in Skin Mod jetzt verschmolzen , nur eine Ebene Hauttöne. Und jetzt gehe ich einfach vorbei und mache ein bisschen Raffinesse. Dies ist der Teil des Prozesses, in dem wir das Pipettenwerkzeug verwenden, ein gutes Stück, um irgendwie im niedergelegten Ton aufzunehmen, und wir werden die Dinge irgendwie verfeinern. Schärfen Sie es jetzt für dieses Projekt, ich werde etwas anderes machen als die anderen beiden, die Sie mögen, also geben Sie es eine Chance. Es ist sehr subtil, aber ich benutze einen anderen Pinsel, und es gibt nichts Besonderes an diesem Pinsel. Es ist nur ein gequetschter Kreis in einem 45-Grad-Winkel. Also ah, sehr einfache Bürste, damit Sie nur die Pinselspitze Form ändern. Und ich werde dieses Mal versuchen, etwas ausdrucksvoller mit meiner Pinselarbeit zu sein. Siehst du, ich lasse dort viel Textur. All diese überlappenden Art von quadratischen Pinselmarken beginnen, das Hinzufügen zu einer wirklich reichen und interessanten Qualität, und ich mag wirklich, dass es etwas nicht so glatt wie die anderen Charaktere, die wir getan haben. Aber ich wollte dir etwas zeigen, nur um der Abwechslung willen. Es ist nur ein wenig mehr Ausdruckskraft zu Ihrem Gemälde lässt es ein wenig rauer und roher, und es ist, ah, ziemlich angenehme Wirkung. Wenn Sie damit experimentieren möchten, geben Sie diesen Pinsel oder versuchen Sie nur einen sehr einfachen gequetschten Kreis in einem 45-Grad-Winkel. Und ich nehme nur Farbe auf und lege sie zurück, Ault auf der Tastatur, um den Pinsel auf das Medizin-Tropferwerkzeug zu wechseln. Und ich verfeinere Dinge einfach. Und jeder Pinselstrich, den ich mache, fügt ein wenig mehr von dieser klobigen Textur hinzu, macht es wirklich cool aussehen und Details hinzufügen, wie ich geht Nun, wie zu den Taschen unter den Augen hier ein wenig Schattenarbeit und Verfeinerung der Nase, und ich denke, das ist ein wirklich cooles Aussehen. Ich mag schon wirklich die Art und Weise, dass die Qualität, die Bürsten diesen Kerl beeinflusst, gibt es eine Menge Ausdruckskraft, also bekommen, dass ein ausprobiertes etwas. Nur ein bisschen anders als das, was wir in den anderen Projekten nach den gleichen Schritten getan haben . Also nichts, ah, um das Skript hier zu entfernen. Aber nur eine kleine Drehung auf das, was wir vorher getan haben, nur um Ihnen einige zusätzliche Tricks des Handels zu geben . Und so weit, so gut aussehen ziemlich cool, Aufnehmen und Legen, Art der Mittelung Dinge nur ein wenig, aber auch Hinzufügen von Textur und Persönlichkeit und Charakter zu unserer Malerei, wie wir dio Überschrift in ein paar mehr Falten zu bestimmten Stellen als auch wollen dieses Kerl Alter und Welt Müdigkeit beginnen, durch nur ein bisschen mehr zeigen. Das ist also, was ich hier mache, indem ich hier und da ein paar weitere Farben hinzufüge, nur um die Farbpalette ein wenig reicher und interessanter zu machen . Verfeinerung dieses Nasenwinkels ist hier gut. Hinweis: Ich mache nicht eine ganze Menge Verschmieren und nur ein wenig, aber zum größten Teil lasse ich die Pinselstriche die Arbeit machen, nur irgendwie den Schmerz aufheben und ihn niederlegen, und das gibt mir eine wirklich schöne strukturierte Effekt, dass das diesen Kerl von unseren anderen Projekten abhebt. und etwas, das ich in letzter Zeit ein gutes Angebot in meiner eigenen Arbeit begünstigt habe. Nur etwas ein wenig interessanter, und Sie können sehen, sogar machen einige Details, wo diese Ränder des Bartes mit dem Rest seiner Haut treffen . Also manchmal einfach ein anderes Pinsel-Gefährte ausprobieren, alle möglichen neuen Türen zu öffnen, neue Ideen zu geben, also Dinge zu tun, die wahrscheinlich nicht tun würden, wenn ich an meinen anderen Bürsten kleben würde. Beachten Sie, dass ich ein paar kleine Zecken hellere Haut zu seinem Bart hinzugefügt. Diese sehen aus wie kleine Narben, wo der Barthaar wird nicht wachsen ein cooles Detail Ich, ich mag in der Regel auf Welt müde aussehende Charaktere zu tun. Gib ihnen ein paar Narben. Der Bart ist ein großartiger Ort, um die Männer zu schleichen, wo sie nicht super auffällig sind, aber ein schönes, subtiles Hintergrunddetail, nur um diesem Kerl eine kleine Geschichte zurück zu geben, setzen einige schöne glänzende Highlights auf der Nase in der Ecke der Nase, des Augenwinkels und der Lippen hier. Und mit diesem Pinsel, den ich benutze. Sogar diese Highlights haben etwas mehr Persönlichkeit. Sie sehen irgendwie aus wie kleine gekritzelte Linien? Ähm, ein wirklich cooler Effekt. Ich genieße das hier. Eine Menge und darüber hinaus wurden nur verfeinert, da wir dio Art den Grundstein für die Details legen . Es wird später hinzufügen, wie Haare und Augen und Endpolitur. Aber dieser Veredelungsprozess ist sehr gut gelaufen, wie er sehr aussieht. Und wir haben mit dieser einfachen Änderung unserer Pinselarbeit eine ganz neue Ebene der Persönlichkeit hinzugefügt. Also gib dem eine Chance. Ein paar weitere Highlights, nur um bestimmte Teile der Haut scheint glänzend und realistisch, immer versuchen zu erhöhen. Der Realismus ist, dass wir g o. Ich denke, das funktioniert wirklich gut. und her drehen, wie ich es immer tue. Sie werden feststellen, dass das Bild immer frisch im Auge des Künstlers hält. So fühlen Sie sich frei, hin und her zu springen, so viel Sie möchten. Ich habe Tastaturbefehle eingerichtet, die auf meinem System eingerichtet sind. Das ist kein Standard bei Fotoshop. Das musst du selbst einrichten. Aber das ist etwas, das leicht gemacht werden kann, und ich würde es empfehlen, weil es Ihnen hilft, Ihre Komposition, Ihren ganzen Charakter in einem frischen Licht zu sehen . Es lässt ihn jedes Mal neu erscheinen, wenn du es umdrehst. Also werden alle Fehler, die Sie vielleicht machen, plötzlich sehr offensichtlich für Sie. Eine gute Möglichkeit, keine falschen Pfade hinunterzugehen, ein wenig Raffinesse zum Ohr hier und einige Highlight wollen nicht, dass das zu hell ist, denn es ist eine Art von Kurven um die dunklere Seite dieser Seite seines Gesichts. Aber ich möchte ihm ein wenig Aufmerksamkeit schenken und nur einige kleine Highlights mit diesem kleineren Pinsel aufnehmen . Ich liebe es so, wie all diese verschiedenen Pinselspuren miteinander am Kinn interagieren , besonders seine Nase, seine Lippen. Diese kleinen Highlights sehen wirklich cool aus, und es ist größtenteils in. Ein Teil davon ist eine sehr kleine, subtile Änderung der Pinselarbeit, die wir gemacht haben, und nur die Farbe aufnimmt und sie all diese sehr subtilen Pinselstriche niederlegt . Es lässt es sehr bewusst aussehen, wie jeder Pinsel. Mark war sehr sorgfältig geplant, und wie Sie sehen können, ist das nicht wirklich, was passiert. Ich fliege irgendwie durch das, aber es nur aufheben und die Farbe fallen lassen macht es so zu einem organischen natürlichen Prozess, dass man einfach wirklich durch diese fliegen kann. Also denke ich, unsere Hauttöne sind in guter Form. Als nächstes werden Augen und Haare hinzufügen, und dann gehen wir zu einigen sekundären Lichtquellen und Endpolitur. Also lasst uns anfangen. Ich werde damit beginnen, das Weiß der Augen zu machen und habe eine neue Schicht erstellt. Und noch einmal, denken Sie daran, wir greifen nur irgendwie eine Hautfarbe von irgendwo auf dem Gesicht, weil das Weiß der Augen im Grunde die gleiche Farbe haben. Ist die Hauttöne dort nur ein bisschen heller im Wert, aber nicht viel, so dass Sie nicht automatisch annehmen müssen, dass Sie diese weiß trotz ihres Namens machen müssen, sie sind wirklich nur im Grunde Hautfarbe, Vielleicht etwas leichter. Und ich mache allgemeine sphärisch aussehende Formen innerhalb der Augen, die sich umsehen würden , sitzen in den Augenhöhlen, und jetzt bin ich nur ein Rennen weg der Schüler. Hier entscheidest du, wo der Kerl sucht, und ich wollte nicht, dass er so aggressiv aussieht uns direkt anstarrt. Also habe ich ihn sozusagen etwas von der Kamera abgesehen , nur um ihn wieder zugänglich zu machen. Ich will nicht, dass er so aggressiv aussieht und uns wie einige unserer anderen Charaktere anstarrt. So war mein Entscheidungsprozess da. Und ich verfeinere nur diese Kanten. Jene Bereiche, in denen das Weiß des Auges auf das Augenlid trifft, können sehr wichtig sein. Wenn es zu dunkel ist, sieht es so aus, als hätte er Maschera sind übertriebene Wimpern oder so. Aber Sie wollen, dass es eine Art Grenze gibt, aber nichts zu mutiges, nur eine Art Verfeinerung. Diese Augapfel- und Hautbeziehung da, denke ich, das sieht Nacht aus. Als nächstes fügen wir der Iris des Auges ein paar Details hinzu. Und noch einmal, erinnerst du dich an das Jewell-Lichtschema? Wir wollten oben meist dunkel sein, und das Licht, das im Inneren herumprallt, lässt die untere Hälfte leichter erscheinen. Also im Grunde ist der obere Teil der Iris dunkler, und wir sehen den wirklich hellen Detailteil unten, und ich verdunkle das nur ein wenig. Ich wollte nicht, dass es super hell ist, will nicht, dass die Augen dieses Kerls furchtbar fesselnd sind. Und dann setzen wir, dass alle wichtigen hellen weißen Highlights, die die Pupille und die Iris umfassen , und ich dachte, ich würde einfach kopieren und einfügen, die für die andere Seite. So schnell betrügen es für dich und das funktioniert sehr gut. So wie diese Augen aussahen. Er ist einnehmend und freundlich, sieht glaubwürdig aus. Ich denke, das ist genau richtig. Was das Weiß des Auges durch ein wenig mehr zu zeigen, wurde ein wenig dunkel auf der gegenüberliegenden Seite des Gesichts. Ich denke, das ist eine gute Lösung. Also habe ich Augen mit der Hautschicht verschmolzen. Du musst das nicht tun, aber ich dachte nur, ich würde anfangen, alles zu konsolidieren. Ich bin damit zufrieden. Ich denke, es sieht gut aus. Also springe einfach herum für ein bisschen schnelle Verfeinerung, um den Grundstein für die Haarschicht zu legen , die wir hinzufügen werden. Aber ich mag die Art, wie diese Augen aussahen. Er ist engagiert, aber nicht so aggressiv. Das erste, was ich auf unserer Haarschicht tun werde, die ich gerade erstellt habe, ist das Hinzufügen von Augenbrauen und ein wenig Detail. Ich benutze den gleichen eckigen, zerquetschten Kreispinsel, nur um ihn zu machen, das Pinselwerk in dieser Phase konsistent zu machen, und das sieht ziemlich cool aus. Ich habe die Augenbrauen nur ein wenig angehoben, aber plötzlich erkenne ich, dass er ein bisschen schurkisch aussieht. Es gibt eine Art Dreiecksform an seinen Augenbrauen, und ich glaube, ich verliere ein bisschen den Charakter der ursprünglichen Skizze. Also werde ich diese Augenbrauen straffen, sie ein bisschen mehr flache Linie machen, und das funktioniert sofort so viel besser mit allem anderen ist viel weniger angegeben Augenbrauen irgendwie nur eine flache Linie über seine Stirn, viel besser arbeiten. Also, jetzt werde ich voran gehen und anfangen, seinen Haaransatz oben zu definieren, einfach in einer Farbe T fallen, um zu zeigen, wo Haar beginnt und Haut aufhört und nur wirklich Grenzen hier definiert. Und wir werden das in ein wenig verschmieren und etwas raffiniertere Pinselarbeit machen, damit es mit der Haut vermischt wird, so dass es nicht wie Haarstöpsel oder so aussieht. Das ist es, was ich hier mache, und ich möchte, dass dieser Kerl mittleren Alters ist. Ich denke an eine Art Sultan-Pfeffer-Farbe für sein Haar, etwas Grau um die Schläfen. Ich denke, das würde gut mit dem Rest von dem funktionieren, was wir hier etabliert haben. Also werde ich das tun. Und ja, das passt sehr gut. Also mit dem gleichen Pinsel, füge ich nur ein paar Highlights hinzu, halte das Haar um die Schläfen leichter, weil wir das tun werden. Salz und Pfeffer graue Haarwirkung und nur ein wenig Raffinesse. Grobere Pinselstriche. Für dieses Haar definiere ich nicht wirklich jedes einzelne Haar. Die Lektion von diesem hier ist nur, die Dinge ein wenig ausdrucksvoller zu halten, als ein Experiment das wir hier machen. Aber wir werden einige Details hinzufügen, aber nicht ganz so viel wie das andere. Manchmal denke ich, wahre Beherrschung und ein Gemälde ist immer den Punkt über mit seinen wenigen Pinselstrichen ist möglich, wenn ein Gemälde über gerendert wird, man kann irgendwie sagen, ob es ein unerfahrener Künstler war, der etwas nur zu Tode überarbeitet . Aber einige der echten Meistermaler, die ich bewundere digitale Maler, sie scheinen einfach so viel zu erledigen, ohne viele Pinselstriche. Und das ist das Markenzeichen eines echten Meisters. Also etwas, um etwas zu streben. Ich arbeite auf mich selbst hin. Es ist eine Herausforderung, aber ich denke, das funktioniert gut. Ich werde etwas sekundäres Licht hinzufügen. Quellen fügten nun ein paar kleine Haarflecken um seine Augenbraue hinzu, weil diese helle Lichtquelle auf der anderen Seite seines Gesichts einige dieser Haare fangen würde. Und nichts scheint Licht wie Haare zu fangen, also ein cooles Detail zu betrachten und ein wenig in die Nase als auch hinzuzufügen. Dies gibt ihm ein nettes tat einen mehr Charakter, und es macht ihn auch dreidimensional scheinen. Diese sekundären Lichtquellen lüften also einen so großartigen Teil des Prozesses. Sie haben all diese harte Arbeit geleistet, um diesen Punkt zu erreichen, und jetzt ist das eine Art Auszahlung. Also Notice hinzugefügt einige helle kleine Whisker Highlights auf der anderen Seite seines Kinns als auch. Wieder, nur das, was ich über Haare gesagt habe, eine gute Möglichkeit zu machen, dass glaubwürdig erscheinen und ein wenig dunkel sagte nur, dass es nicht ganz so aussieht, also abgeschnitten will nicht, dass super helle Lichtkante dort. Aber das rundet ihn wirklich gut ab. Ich denke, das funktioniert sehr gut. Es lässt sein Kinn irgendwie noch mutiger und übertrieben erscheinen. Das ist also großartig. Alles passt, Hinzufügen ein wenig mehr Helligkeit in die Nase nur einer dieser glänzenden Hautbereiche, schien es Zehenfang ein wenig mehr Licht als überall sonst. Nur ein Hauch von Durchlicht in diesem Ohr auf der anderen Seite. Ein bisschen Licht scheint durch, aber nichts zu intensives dort und nur ein wenig subtiler Pinselarbeit, um dies alles zu reinigen , bringen einige dieser Highlights bis zu seinem Haaransatz sowie ein wenig mehr auf der Augenbrauen, nur um das alles fit zu machen. Und ich denke, das funktioniert wunderschön, aber es hat seine Augen aufgehellt. Nur eine Berührung mehr ein paar kleine kleine Schnörkel mit dem Pinsel. Und ich denke, dieser Kerl ist bereit Zehe, geben wir unsere letzte Behandlung, ich habe alles in eine Gruppe gesetzt und dann habe ich kopiert, dass es zusammen entstanden ist. Auf diese Weise erhalten wir alle einzelnen Schichten, ebenso wie ihre eigene Sache. Aber ich habe auch Emerge Kopie, um diese letzten Behandlungen zu tun, nur fallen in einige oder kleine Whisker Highlights. Und jetzt verschmiere ich mich um die Konturen, lasse diese Haarsträhnen aussehen, als würden sie irgendwie in der Brise wehen und auch einige Kanten um die Peripherie glätten, nur so dass nichts zu schneiden aussieht, die wirklich glätten. Und ich denke, dieser Typ ist in sehr guter Form, etwas verschmierender, und ich bin bereit, ein wenig Glühen hinter sich zu lassen. Und damit haben wir wohl gerade ein fertiges Gemälde. Ich hoffe, Sie genießen das hier. Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Buddy Face Projekts. Werfen wir einen Blick zurück auf unsere Projektschritte und sehen, wie weit wir gekommen sind. Wir begannen mit einer groben Skizze, um unsere Grundhaltung und Proportionen in Position zu bringen. Danach blockierten wir die Silhouette und machten ein Wert-Rendering, um unseren Charakter dreidimensional aussehen zu lassen. Wir haben dann den Wert umgewandelt und in glaubwürdige Hauttöne umgewandelt. In unserer letzten polnischen Phase haben wir unsere Hauttöne verfeinert und dann Augen, Haare und sekundäre Lichtquellen hinzugefügt . Alles in allem gingen wir von einer leeren Leinwand zu einem fertigen Produkt, auf das wir stolz sein konnten. Ich hoffe, Sie haben viel aus diesem Projekt herausgeholt. Begleiten Sie uns wieder für zukünftige Projekte, bei denen wir auf das, was wir hier gelernt haben, aufbauen und es auf die nächste Stufebringen auf die nächste Stufe 24. Course: herzlichen Glückwunsch zum Abschluss der Malerei Gesichter Kurs. Wir haben über Gesichtsproportionen, Teile der Gesichtsausdrücke gegangen , und wir haben mehrere Gesichtsprojekte durchgeführt, auf die wir sehr stolz sein könnten. Posten Sie sie Arbeit, so dass die gesamte Kurs-Community sehen kann, was für ein Rockstar Sie werden. Wenn Sie Ihre Fertigkeiten im Gesichts-Rendering weiter schärfen möchten, probieren Sie diese Kurs-Herausforderungen aus. Natürlich. Fordere eins heraus. Skizzieren Sie drei sehr unterschiedliche Flächen. Lassen Sie uns Ihre Kreativität in Ihren Face-Konstruktionsfähigkeiten testen. Machen Sie drei separate Gesichter, die völlig anders aussehen. Natürlich, Herausforderung zu Mimik. Nimm ein Gesicht. Raten Sie, dass Sie mögen und machen Sie drei Versionen, jede mit einem ganz anderen Gesichtsausdruck. Course Herausforderung. Drei verschiedene Innenfutter. Rendern Sie das Gesicht, skizziert zwei Mal, mit verschiedenen Beleuchtungsschemata, um die Stimmung und das Gefühl zu beeinflussen Sie werden erstaunt sein, wie unterschiedlich das Gesicht aussehen kann, je nachdem, wie Sie möchten. Nun, das ist es für die Malerei Gesichter Kurs. Ich hoffe, Sie haben viele dieser Lektionen bekommen und ich hoffe, Sie wieder in zukünftigen Kursen zu sehen wo wir auf alles aufbauen, was wir hier gelernt haben