Erweitern Sie deine Marke: Erstellen Sie ein 60 Sekunden Promo Video | Duncan Rogoff | Skillshare

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Erweitern Sie deine Marke: Erstellen Sie ein 60 Sekunden Promo Video

teacher avatar Duncan Rogoff, Video Editing & Motion Graphics

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Einheiten dieses Kurses

7 Einheiten (48 Min.)
    • 1. 01 Intro

      1:17
    • 2. 02 Organisation und Zeitpläne

      10:00
    • 3. 03 EditingInTheTimeline

      23:34
    • 4. 04 Titel

      2:44
    • 5. 05 Effects&CC

      5:46
    • 6. 06 Lieferung

      3:48
    • 7. 07 Outro

      0:37
  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
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Von der Community generiert

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341

Teilnehmer:innen

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Projekte

Über diesen Kurs

Erzähle in 60 Sekunden die Geschichte deiner Marke mit Final Cut Pro X. Wähle eine Person, ein Ereignis oder ein Ereignis in deinem Leben aus und erstelle einen kurzen, 1-minütigen Film darüber.

Das ist das Fleisch und die Knochen. Wir beginnen mit dem Bearbeiten und durchlaufen die Grundlagen der Organisation deiner Aufnahmen mit Schlüsselwörtern, Bearbeitung in der Zeitlinie, Werkzeuge, footage, Farbkorrektur, Effekte und Filter, Titel und die endgültige Lieferung. Dieser Kurs ist ideal für alle, die lernen möchten, wie du Final Cut anwenden kannst. In weniger als einer Stunde hast du alles, was du brauchst, um die Geschichte deiner Marke zu erzählen. Bleibe auf dem Laufenden für mehr Kurse auf dem restlichen Bearbeitungsprozess!

Hier ist ein Link zu meinem ersten Kurs, der einige tolle Tipps für die Benutzer bietet, die neu in FCPX sind: http://skl.sh/1WWnF4k

Außerdem beenden Sie das Projekt, wenn du Zeit hast, und überprüfen Sie den Kurs, wenn es dir gefällt. :-)

Triff deine:n Kursleiter:in

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Duncan Rogoff

Video Editing & Motion Graphics

Kursleiter:in

Freelance video editor and motion graphics artist based in San Francisco, CA. Almost entirely self-taught and has spent many hours gaining knowledge from online tutorials on sites like Skillshare.com

Check out my website: www.duncanrogoff.com

Always looking for new, fun, creative projects, and to keep learning.

Clients include: Apple, Nissan, PlayStation, Charles Schwab, Visa, Salesforce, Facebook, Apple, WeChat, FICO, Slingbox, Marc Jacobs, Kat Von D, Sephora...

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Transkripte

1. 01 Intro: Jeder. Duncan Rogoff, hier mit einer anderen Klasse auf Final Cut Pro X in dieser Klasse, wird lernen, wie man ein 62. Marke Promo-Video erstellt. Nun, wenn Sie neu in der finalen Cut Pro X sind empfehlen, überprüfen Sie meine erste Klasse namens Final Cut Pro X. Die Schnittstelle, die über die Schnittstelle, die Ihr Filmmaterial organisiert, Aufnahme Ihrer -Footage, Verwendung von Stichwort-Sammlungen und Beginn des Bearbeitungsprozesses. Ich bedecke auch einige grundlegende Tipps und Tricks, um sich auf den Erfolg einzurichten. Ich werde einen Link in der Beschreibung unten veröffentlichen Jetzt, für diese Klasse wird abholen, wo ich aufgehört habe. Ich habe mein Filmmaterial bereits in Keyword-Kollektionen organisiert und werde beginnen. Der Bearbeitungsprozess wird lernen, wie man eine Geschichte erzählt. Mithilfe von Audioclips und Büromaterial lernen wir, wie Sie die besten Clips auswählen können, um Ihre Geschichte zu erzählen und zu organisieren. Mithilfe der Zeitleiste werden einige der Werkzeuge behandelt, die Sie möglicherweise benötigen. Sobald wir das Gefühl haben, dass wir unsere Geschichte an einem guten Ort haben, werden wir unser Produkt mit einigen grundlegenden Audio-Mixing, einigen Farbkorrektureffekten und Filtern und Grundtiteln abschließen . Sobald wir unsere Bearbeitungssperre haben, werden wir über Dateiformate und die endgültige Lieferung für die Übergabe sprechen. Blick nach vorne, Glas sehen 2. 02 Organisation und Zeitpläne: Okay, also hier sind wir drinnen. Final Cut Pro X. Ich habe schon vorangegangen und mein Filmmaterial organisiert. Ich werde euch dieses Material in einer ZIP-Datei zur Verfügung stellen, also zögern Sie nicht, mitzuverfolgen oder etwas zu benutzen. Du hast dich in unserer letzten Klasse erschossen. Wir sprachen über das Erstellen einer Auswahlsequenz dieser Größe in der Regel sehr hilfreich bei der Arbeit mit anderer Software. Was an der Arbeit mit finalen Cut Pro X großartig ist, ist, dass sie Keyword-Sammlungen hinzugefügt haben. Also, wie Sie hier sehen können, habe ich all meine Aufnahmen unter diesem einen Tab, und wir gingen voran und interviewten Nico. Und hier sind die Auserwählten, die ich aus seinen Interviews gezogen habe. Wir haben Dinge, die in der Mall im Mill Valley Skate Park und im Proof Lab Skatepark sowie mehr Valley Middle School stattgefunden haben. Gehen Sie zurück zu all meinen Aufnahmen hier, wie Sie sehen können, diese Art von hat alles, mit dem wir gearbeitet haben, um zu bestimmen, welche Clips uns gefallen haben. Wir haben vorangegangen und durch jeden Clip geschrubbt, um zu sehen, ob wir es benutzen wollen oder nicht , und ich habe bereits vorangegangen und einige Favoriten gemacht. Was ist großartig an Favoriten ist, dass hier Wir haben Optionen zum Filtern unserer Keyword-Sammlungen , und ich kann voran gehen und klicken und gehen Sie nach unten zu Favoriten. Und jetzt ist das alles, was ich ausgewählt habe, das ich für meine Bearbeitung verwenden möchte. Sehen Sie, ich habe diesen langen Clip hier von Nico interviewt, und ich habe vorangegangen und schon Markierungen auf meinen Lieblingsabschnitten. Aber wenn wir hier durchschrubben und ich weiß, dass der Teil, wo er über seine Cousins spricht und dann wie, später kommen meine Cousins vorbei und dann haben sie ihre Bretter mitgebracht und sie reden irgendwie gerne , Sie müssen wie die Art, wie Sie es jetzt sagen, Ich mochte wirklich, dass Teil, wo Nico spricht über seine Cousins und Lernen toe alle, Ich konnte voran gehen und fügen Sie das zu einem Schlüsselwort Auswahl, indem Sie auf den Clip drücken Leertaste . Und dann, wie so weiß ich, dass es Soundbiss hier beginnt. Jetzt kann ich diesen Teil isolieren, indem ich auf der Tastatur drücke, um meinen In-Punkt einzustellen. Wir können voran gehen und durch die Leertaste schrubben. Köstlich. Du musst es jetzt mögen. Das ist das Ende eines Sounds, und ich kann oh drücken, um meinen Outpoint zu setzen. Jetzt alles, was ich tun muss, um das zu einem Favoriten hinzuzufügen, ist die F. gedrückt. Aber jetzt werden wir voran gehen und filtern dies nach unten, um nur meine Lieblings-Auswahl. Sie können sehen, dass es mein Interview und nur die Teile kaputt gemacht hat. Ich hatte Favoriten ausgewählt und den Rest losgeworden. Dies könnte wirklich hilfreich sein und wird die Dinge viel für Sie beschleunigen. Jetzt haben wir diesen Teil hier in unserem Interview wählen. Aber da dieses Interview auch stattgefunden hat, dieses Beweislabor. Was soll ich sagen, dass ich das zu meinem Beweislabor Schlüsselarbeit hinzufügen möchte. Ich kann Befehl in Ordnung auf der Tastatur drücken, um meine Keyword-Auswahl aufzurufen, und ich könnte anfangen, Proof Lab und Auto Fill für mich zu schreiben. Wenn Sie hier schauen, habe ich das Set als Tastenwort Verknüpfung eins für Beweis Lab und ich könnte einfach voran gehen und drücken Sie Steuerung eins auf der Tastatur und ich werde Proof-Lab-Tag haben und es zu meiner Proof-Wortsammlung hinzufügen . Ich kann auch drücken Sie die Kontrolle zu Fuß hinzufügen, dass zu meinem Interview wählt. Nicht schlecht. Das ist ein bisschen über Keywords, Keyword-Kollektionen und den Clip-Viewer. Lassen Sie uns nun den Bearbeitungsprozess starten. Was wirklich großartig an der Bearbeitung ist, dass es keinen falschen Weg gibt, dies zu tun. Es geht um Gefühl und Intuition und um den Versuch, Ihre Geschichte bestmöglich zu erzählen. Sie können mit nur Audio beginnen. Sie können mit einer visuellen Montage beginnen. Wirklich, alles geht jetzt. Eine Sache, die ich gerne tun, bevor ich anfangen zu bearbeiten und ich werde Ihnen zeigen, warum in einer Minute ist, dass ich gerne auf meine Timeline kommen und alle W drücken, und in diesem Jahr wird ein schwarzes Stück Schnecke erstellen. Richtig? Dies ist nur ein leerer Clip. Kein Audio, kein visuelles Bild. Und du kannst das einfach rausziehen, um deine Zeit anzupassen. Jetzt zeige ich dir, warum ich das gerne mache. Sagen Sie, ich habe dieses Stück Schnecke nicht hier, wenn Sie Drachen ausgestattet haben, die Sie mögen. Als erstes werden Sie aufgefordert, zu tun. Wenn sich bereits nichts in der Timeline befindet, Ihre Videoeigenschaften festgelegt, und diese Eigenschaften sollten mit Ihrem Clip und dem letzten Schnitt übereinstimmen. Pro ist wirklich gut zu erkennen, die Art des Fußes ist, dass Sie eingenommen haben. Oft, wenn Sie für Broadcast arbeiten, werden Sie in voller 10 80 p, 1920 von 10 80 80 Auflösung arbeiten wollen . Ich habe diese Flips für Benutzerfreundlichkeit gelernt, um euch manchmal zu retten, damit ihr nicht alles herunterladen müsst . Also unsere einzigen Optionen sind 9 60 mal 5 40 kleiner 6 40 mal 4 80 Wir haben auch den Rahmen genau hier . Ich mag es, das konsequent und aufeinander abgestimmt zu halten. Auf diese Weise haben Sie keine springen oder jittern. Dies hat auch einige Voreinstellungen. Wenn Sie in fünf K vier K zwei k arbeiten, hier ist Ihre grundlegende 10. 80 p Zeitachse. Wir werden das vorerst ignorieren. Da habe ich die Clips selbst angepasst und wir gehen weiter und klicken. OK, wenn ich also einen Clip hier habe und sagen möchte, dass ich meine Audiospur hinzufügen möchte, habe ich diesen Clip ausgewählt der von den schmutzigen Projektoren sterben soll, weil ich Thea wirklich mag, weil ich das Interesse Abschnitt dieses Clips wirklich mag. Wenn ich das hier setze, wirst du bemerken, dass ich hier hineinzoomen werde, indem du auf Befehl Plus klickst, um die Timeline zu vergrößern. Sie werden bemerken, dass er ganz am Anfang, schieben Sie es für Sie diesen kleinen Greengard, der unsere Audio- und visuellen Clips verbindet . jetzt sehr hilfreich sein, Dies kannjetzt sehr hilfreich sein,wenn Sie mit Interviews arbeiten und sicherstellen möchten, dass Ihre Audiodaten an das Video angeschlossen bleiben. Aber in diesem Fall, wenn Sie den Ton als Basisspur töten wollen und sagen, ich füge hier einen weiteren Clip von Nico ein und ich beschließe, dass ich eigentlich nicht möchte, dass dieser Interview-Slips der erste Clip ist und ich das bis zum Ende verschieben möchte, Beginnen Sie mit diesem Schuss von ihm hier sitzt auf dem Zementblock auf. Ich gehe voran und schnappe mich dieses erste Quip, indem ich darauf klicke, und ich möchte es bis zum Ende bewegen. Jetzt ist das Problem hier, dass sich dieses Audio damit bewegt und ich das Audio nehmen und es zurück an den Anfang ziehen muss. Wenn ich mein Audio an der gleichen Stelle behalten möchte, wenn du in Ordnung bist, so zu arbeiten, ist das in Ordnung für mich. Aber ich finde diese Art von Ärger, besonders wenn Sie anfangen, mit mehreren Audio- und Video-Ebenen zu arbeiten, um den Überblick zu behalten , diese Art von Start, mich zu stören, also werde ich alles hier löschen, indem Sie Box über es und drücken Sie einfach Löschen. Und ich gehe weiter und füge die schwarze Schnecke ein, indem ich alle W. drücke Wir werden hier aufgefordert. Wählen Sie unsere Video-Eigenschaften aus. Ich gehe weiter und schritt das wieder so zurück, wie es war, weil ich weiß, dass Michael das ist, wenn sie reinkommen, und jetzt habe ich diese schwarze Steigung, ziehe ich das einfach raus. Also, wenn ich jetzt in Nicos Video Quip auf die schwarze Schnecke fallen, ist es wie meine Audiospur und lass sie nach unten fallen. Jetzt ist mein Audio tatsächlich an die Schnecken angeschlossen und nicht an das Video angehängt, also werde ich verkleinern, indem ich den Befehl minus drücke. Wenn ich diese Aufnahme von Nikko City auf den Zementblock am Ende hier fallen lassen , ziehen wir die Schnecke ein bisschen raus. Ich will in diesem Schuss von Nico, der hier auf dem Zementblock sitzt, fallen lassen. Jetzt freue ich mich, um diese Videoclips neu zu bestellen. jedoch Ich möchtejedochdas Audio an der gleichen Stelle behalten. Das ist wirklich nett für mich. Ich arbeite gerne so. Es liegt an dir, ob du heute Morgen folgen willst, wenn ich weiß, dass ich mit einem Video wie diesem arbeite . Ich beginne oft gerne zuerst mit dem Musiktitel, also gibt mir das auch etwas, um die Dinge auszuschalten . Also gehen wir weiter und wir werden uns diesen Track hier anhören, um von den schmutzigen Projektoren zu sterben , und ich werde die Leertaste drücken, um zu spielen. Ich mag diese Intrasektion wirklich. Und wenn wir da reinkommen, werde ich dieses Video vorerst löschen. Wir kommen ein wenig später hinein. Jetzt fangen sie an zu singen. Wenn ich mit Interviewmaterial arbeite,will ich wirklich nicht, dass jemand da draußen singt, und ich werde diesen Anfangsteil isolieren. Wenn ich mit Interviewmaterial arbeite, will ich wirklich nicht, dass jemand da draußen singt, und ich werde diesen Anfangsteil isolieren Also gehen Sie weiter und schrubben Sie den Anfang zurück. Was hier wirklich hilfreich ist, ist, dass wir diese Art und Weise Form haben, so dass Sie irgendwie spüren können, was das Audio tut. Ich gehe voran und überspringen in Richtung nahe dem Ende, wo ich schneiden will. Jetzt weiß ich genau, wo ich schneiden will. Jetzt wähle ich das Blade-Werkzeug aus, indem du B auf meiner Tastatur drückst oder hier zu meinen Werkzeugen gehe . Wir haben Trimmposition, Bereichsauswahl, Klinge, Zoom und Hand auf. Gehen Sie voran und wählen Sie es aus. Es ist am besten, Tastenkombinationen zu ermorden, denn das spart Ihnen viel Zeit in der langen Zeit. Der andere Weg, es zu tun, ist, wenn ich den ganzen Weg hinauszoomen möchte, drücken Sie A, um meinen Pfeil zu greifen und dieses Ende hineinzuziehen. Ich kann es so machen, aber das könnte am Ende etwas weniger Prozess sein. Jetzt sehe ich, dass ich meinen nächsten Clip hier starten möchte, und ich möchte wirklich nur eine Schleife erstellen. Also werde ich voran gehen, richtig. Es fängt an, wo das wieder anfängt. Drücken Sie, um auf der Tastatur für meine Klinge sein, machen Sie meinen Schnitt einfach durch Klicken auf Einmal auf dem Clip, Wählen Sie das Ende davon und drücken Sie ENTF. Und jetzt habe ich diesen Zoom wieder ein bisschen entfernt. Jetzt konsumiere ich diesen Clip auf verschiedene Arten zu besänftigen. Ich kann es auswählen. Ich kann die Editierkopie an sie einfügen gehen. Und dann habe ich eine schnelle direkt an meinem Spielkopf hier platziert, und wenn ich es mit Tieren zurückziehen will, und es wird richtig schön für mich aufstellen. Das ist eine Möglichkeit, es zu tun. Eine andere Möglichkeit, dies zu tun, ist, indem Sie auf den Quip klicken, alte gedrückt halten und nach rechts ziehen, um eine Kopie zu erstellen. Ich mache es gerne so. Es ist ein bisschen schnell, Eric. Etwas einfacher. Sie können auch die Verknüpfung zum Kopieren einfügen verwenden. Befehl C, Befehl V. Okay, also werde ich voran gehen und spielen drücken und zuhören. In Ordnung? Dieser Übergang scheint schön und glatt zu sein, also werde ich noch ein paar Kopien machen. Also haben wir ein schönes Soundbett Schlepparbeiten mit uns beide Clips zu greifen, ziehen alle schnell nach unten und ziehen Sie nach rechts aussehende Drag hier. Und ich werde diese einfach wieder an die Tiere vor Ort schnappen und das noch einmal tun. Und da gehen wir. Jetzt haben wir einen kleinen Musiktitel. Jetzt müssen wir entscheiden, wie wir anfangen wollen. 3. 03 EditingInTheTimeline: Jetzt müssen wir entscheiden, wie wir anfangen wollen. Ich beginne gerne mit einer Art visueller Montage, um den Betrachter irgendwie mit dem Thema vertraut zu machen, über das wir diskutieren werden. Also vielleicht werde ich versuchen, ein paar Clips zu finden, um wirklich die Szene zu setzen und dich in die Geschichte zu bringen . Also gehen wir hier hoch, vielleicht versuchen, etwas zu finden, das passt, begann das Einkaufszentrum. Vielleicht könnten wir ein Beweislabor gründen , wo Nicos Interview ist. Vielleicht haben wir nur ein paar Clips von der Mill Valley Escape sind, ähm, ich mag die Aufnahme von Miko, die Turnschuhe bindet, nur weil es nicht zu viel Action ist. Ich mag es, mich auf die Szene aufzubauen. Also vielleicht starte ich Cliff hier schnell und ziehe alle drücken ich für Freunde nach vorne. Alles klar, es gibt gute und presto für draußen. Und dann fange ich an, dies auf unsere Timeline Press command plus zu ziehen, um in ein paar Mal zu zoomen , und los geht's. So, jetzt ist es ein wenig kurz für Mai. Wie ich schon sagte, der Bearbeitung geht es um das Gefühl. Wenn Sie also das Gefühl haben, dass ein Clip passiert, ein wenig zu schnell. Nimm einfach das Ende, ziehe es ein wenig heraus und überprüfe es noch einmal. Im Moment habe ich etwas zu viel Zeit. Vielleicht trimmen Sie das Ende immer ein wenig zurück, und das sollte vorerst gut sein. Ich mag es auch nicht, direkt am Ende anzufangen. Vielleicht könnte ein wenig verblassen nett sein, also gibt es ein paar Möglichkeiten, das zu tun. Der einfachste Weg, dies zu tun. Es ist zu schnell am Ende des Quips und drücken Sie Befehl T auf Ihrer Tastatur und los geht's . Jetzt haben wir hier quer eingefügt, also wenn wir Play drücken, hat ein nettes Schicksal. Wenn wir denken, dass tödlich geschieht zu schnell, schwächen. Behandeln Sie die Kreuze wie ein Clip selbst. Wir könnten hier das Ende nehmen, und wir können es hinausziehen die Zeit dieses Glaubens verlängern. Jetzt habe ich ein bisschen langsamer verblasst. Ebenso, wenn wir denken, dass es zu langsam geschieht, schwächen. Schnappen Sie sich das Ende und schrumpfen Sie es haben jetzt all diese Übergänge Luft gefunden hier im Übergangs-Fenster. Kreuz ist immer drei D-Rechtecke, Pfeile. Was ist wirklich cool an dem Fenster und Final Cut Pro X ist, dass, um den Effekt in der Vorschau zu sehen, Sie könnten einfach mit der Maus darüber schieben, und Sie können sehen, wie das passieren würde. Monate Pfeile einige Bänder kreuzen ist immer die grundlegendste. Sie konnten sehen, was diese Effekte tun, also ebenso, Statt Befehl T zu drücken, konnte ich auf das Kreuz klicken, auflösen und es direkt auf meinen Clip ziehen. Es ist alles zu schaffen. Das Gleiche gilt für, sagen wir, wir haben zwei Clips nebeneinander. Vielleicht finden wir eine gute zweite Aufnahme davon. Kommt Nico rein? Es ist gut, auf die Aktion zu schneiden. Sobald er Crane verlässt, ist es wahrscheinlich am besten zu schneiden, im Gegensatz zur Fortsetzung der Aufnahme mit nichts wirklich los für den Betrachter. Werfen Sie das unter. Die Timeline ist reingefahren. Warte, da gehen wir. Wir möchten eine weitere Lösung hinzufügen. Wir könnten schnell, in dieser Lücke zwischen den beiden Clips, könnten wir Befehl T erneut drücken sagen, es gibt nicht genug zusätzliche Medien jenseits der schnellen Zusagen, um den Übergang zu schaffen. Wollen Sie Ihre Medien überlappen oder auf den Übergang zuschneiden? Und ich werde normalerweise nur alle treffen? Ja, in diesem Fall, nur um Ihnen zu zeigen, jetzt habe ich über ist alles vielleicht so. Vielleicht tun wir das nicht. Vielleicht denken wir, es ist zu lang. Wir können zeigen oder nicht verkürzt, nicht machen einen schnelleren Übergang auf. Und das haben sie nicht. Ich persönlich mag es nicht, die Kreuze hier zu benutzen, also werde ich einfach voran gehen und auf Löschen drücken, wie Sie hier sehen können, indem Sie den Übergang zwischen den beiden Clips erstellen. Mit dieser grauen Konturbox werden sie auch in einer Gruppe zusammengefügt. Und so können wir jetzt ziehen diese alles ist eine Einheit, wenn wir sie zusammen halten wollen, eine Art Art der Organisation. Die andere Sache ist, dass wir keine Audio-Clips wollen, weil Niko nicht spricht . Es gibt keine wichtigen Audio-Erinnerungen. Wir werden es loswerden, ein wirklich einfacher Weg, das zu tun. Es ist nur greifen Sie diese Linie hier entlang des Weges, Form unten, die Sie sehen können. Es zeigt die Art und Weise Form des Audio selbst, und wir können einfach auf diese Zeile klicken, die derzeit bei Null Dezibel ist, und ziehen Sie es den ganzen Weg nach unten in negative Unendlichkeit. Und wir haben jetzt all die Idee losgeworden, die voran gehen und das für die 2. 1 tun Jetzt gibt es andere Möglichkeiten, mit Audio zu arbeiten. Wir könnten auf den Clip klicken und Clip hinaufgehen. Entweder fangen Sie Audio oder brechen Sie Cliff Items auseinander. Wenn wir dies tun, brechen Sie auseinander Quip-Artikel. Jetzt haben wir Audio als separate Spur hier unten, die schwächen, ziehen und verschieben und neu anordnen wie jeder andere Audio-Clip. Ich werde Befehl Z drücken oder ein paar Mal auf der Tastatur rückgängig machen, um zu unserem einheitlichen Flip zurückzukehren . Und ich möchte Ihnen zeigen, wenn Sie den Clip trennen Audio, es tut groß mit und wieder, wir haben eine separate Ich ausrüsten, schwächen, ziehen und bewegen. Wenn wir wirklich einfach nicht wollen, um das Audio zu bekommen, alles, was wir tun können, um Italien auszudrücken. Und jetzt hat es vollständig das Audio aus der Zeit mit Audio etwas, das Sie viel tun werden entfernt. Es ist also wieder gut, deine Tastenkombinationen zu lernen. Also, um diese Clip-Elemente auseinander zu brechen, könnten Sie Shift-Befehl G und das alles drücken. Und dann werde ich das Audio jetzt wieder ausbrechen, wenn ich ein paar Schritte zurück mache. Audio hier, Ziehen Sie es hoch, damit Sie sehen können, dass wir ausgestattet sind. Erweitern Sie Audio Schrägstrich Video. Nun, was das getan hat, ist, Ihnen das Audio zu zeigen, aber es ist tatsächlich immer noch an das Video angeschlossen. Dabei handelt es sich nicht um zwei separate Elemente. Ich kann sie nicht nacheinander bewegen. Das ist also nur etwas für Sie, mit dem Sie sehen und arbeiten können. Es ist also, warum machen wir nicht voran und bauen eine kleine Videomontage für diesen Anfang aus? Vielleicht fangen wir mit einem Schnell an. Ich mag diesen Dolly Schuss von Nico auf der Rampe. Alle drücken, die ich auf, Wir werden es direkt vor ihm schneiden Jetzt, wenn Sie ein wenig Humor fühlen sich frei hinzufügen, aber in seiner bis zu Ihnen wieder werde ich einfach voran gehen und senken die Audio-Lautstärke, die wir nicht hören. Also, jetzt ist es irgendwie die Bühne und unsere Zuschauer wissen, worüber wir in diesem Video reden werden . Also könnte es jetzt ein guter Zeitpunkt sein, um anzufangen. Jemand geht ein Interview. Also vielleicht werde ich in unsere Interview-Auswahl gehen und ich mag die Aufnahme hier, dass er auf dem Block sitzt , nur eine Art Art Art, Nneka einzuführen und die Szene zu setzen. Also werde ich mich hier drücken, ein paar Frames vorwärts gehen, alle drücken. Oh, und ich ziehe diesen Clip in die Ansicht. Und jetzt sind wir bereit, das Audio zu bearbeiten. Also lasst uns mal zuhören, was Niego zu sagen hat. Time Skateboard war wie, als ich neun Jahre alt war, aber Boarding , was krank ist, und ich mag eine Presse da draußen, wo er über das erste Mal auf einem Skateboard spricht . Hier ist, was wir hier tun können. Wir können diesen Clip in den Betrachter ziehen und jetzt haben wir diesen Koch überlappen. Ich war wie, Jetzt ist das Videomaterial hier wirklich wackelig. Was wir hier tun können, ist eigentlich das Audio über den vorherigen Clip von Nico auf einem Zementblock zu bringen . Also, was wir hier tun, geht den Clip Trennen Audio. Das ist Kontrollverschiebung. Ja, auf der Tastatur. Und jetzt haben wir unser separates Audio. Was wir also tun können, ist, dass wir das Videomaterial von Nico-Bearbeitung zurücksetzen können, aber nur das Ende packen und es rückwärts ziehen. Und wenn du hier zuhörst. Jetzt haben sie alle geht Audio, die über den vorherigen Clip kommen. Aber da er redet, ist unser Musiktrack zu laut. Also, was müssen wir tun? Wir wollen den Musiktitel intakt halten, aber wir wollen nur die Lautstärke senken. Aber wir wollen nicht die Lautstärke des gesamten Clips verringern. Wir wollen es nur verblassen. Unter mir geht es reden. Was wir tun können, ist, dass wir zu dem Audio-Clip kommen, den wir alle auf der Tastatur komprimieren, und jetzt bekommen wir dieses kleine Plus direkt neben unserer Ära Zehe. Fügen Sie einen Schlüsselfreund hinzu, damit wir einfach auf die Dezibellinie klicken können. Und jetzt können Sie sehen, dass wir einen Schlüsselrahmen hier durch die kleinen dargestellt hinzugefügt haben. Und jetzt ist nichts passiert, weil wir einen zweiten Schlüsselrahmen hinzufügen müssen. Nachdem Nico zu sprechen beginnt, drücken wir erneut auf der Tastatur aus. Nun, schnell auf der Linie. Und jetzt können wir diesen Schlüsselrahmen nehmen und schwächen, ihn nach unten ziehen und jetzt bemerken, dass die Wellenform kleiner wird oder wenn wir sie nach oben ziehen, wird es größer, was lauter bedeutet. Aber wenn wir es runterziehen, sagen Sie, wissen Sie, minus 16 Dezibel und spielen Sie es zurück Skateboard. Wir haben den Musiktitel behalten, die Lautstärke gesenkt und das Audio von Nico gesprochen. Nun, da dieser Audio-Soundbite etwas länger ist, sind wir hier ein zweiter Musikclip. Wir werden auch die Lautstärke unter Decos Interview senken wollen, also ziehen wir das einfach nach unten. 14 5 Vielleicht können wir die Aufnahmen von Nico wieder ausdehnen. Das erste Mal war Skateboard wie damals, als ich neun Jahre alt war. Wake Schnitt zu ihm. Jetzt können wir Nico auf dem Schuss sehen und uns eine Vorstellung davon machen, wer er ist und wie er aussieht , während er im Lager spricht. So murmelt Nico zu Beginn des Saudi ausgerüsteten Nico ein bisschen und kommt nicht wirklich zum Fleisch dessen, was er zu sagen versucht. Du willst versuchen, alles auszuschneiden, was unnötig ist, sonst wirst du dein Publikum langweilen und es wird weniger professionell klingen. Wenn Sie also auf Play drücken, sagt ich, bevor es anfängt zu reden, und Sie können diese Spitze hier im Audio sehen . Also, wenn wir einfach weitermachen. Als wir das erste Mal schleppten, war Skateboard wie damals, als ich neun Jahre alt war. Und da haben wir es. Jetzt wieder, das Kamera-Material ist ein wenig wackelig, also rollen Sie das zurück zu freundlich. Nachdem das Schütteln aufhört, dehnen wir das Ende dieses Clips nicht aus. Aber jetzt ist uns der Platz ausgegangen. Also vielleicht wollen wir das nicht tun, vielleicht wollen wir Video packen, wir drücken Befehl und klicken auf den Audio-Clip, um diese beiden jetzt als eins zu verschieben. Und vielleicht schieben wir diesen Ford ein bisschen, würde den Betonclip rausstrecken. Wir müssen auch unsere wichtigsten Freunde bewegen. Du kannst das Gleiche tun. Sie können auf die 1. 1-Schicht klicken, die zweite 1 auswählen und beide nach hinten in unserem Fadeout ziehen. Passiert ein wenig früher. Das erste Mal war Skateboard wie damals, als ich neun Jahre alt war. Aber Boarding Nr. Gehen Sie weiter und setzen Sie unsere Bearbeitung fort. Vielleicht suchen wir durch Nicos Interviewmaterial, um ein paar andere gute Zitate zu finden. Mal sehen, was die nächsten Cousins über. Und dann haben sie ihre Bretter mitgebracht und sie mögen das Zuhause und tun es, über das ich dort gesehen habe Jetzt, wenn du in unsere Timeline ziehst, zoomen wir ein wenig heraus. Wir können an diesen Zahlen von oben diese Luftsekunden sehen, also geht dieser Clip von 13 Sekunden auf 23 Sekunden Jetzt für eine 62. Marke Promo. 10 Sekunden sind viel Zeit für einen Clip, und es scheint mir, dass wir das ein wenig hacken könnten. Also gehen Sie voran und drücken Sie Leertaste und sie brachten ihre Bretter. Und du hast das Zuhause. Dieser Teil über sie das Brett zu bringen scheint nicht notwendigerweise notwendig für die Geschichte. Wir verstehen, dass sie rüber kommen, um auf Cousins zu skaten, also gehen wir dorthin nach, sagt er. Meine Cousins kamen vorbei und wir können einfach rückwärts scrollen, Frame für Frame, indem wir links drücken. Ein Rookie, nun, nun, drücken Sie B auf der Tastatur, um einen Schnitt zu machen. Sie haben ihre Bretter mitgebracht, und sie müssen so wie alles tun, was wir hier schneiden, sagt er. Sie haben mir irgendwie beigebracht, wie man die Wir können auf diesen mittleren Abschnitt klicken. Wir komprimieren Elite. Wir könnten diese beiden Clips mitbringen, aber weil es vorbei ist, schneiden Sie ein wenig früh dort. Wir können das einfach rauswerfen, den Anfang zurückziehen und sie sind irgendwie so. Sie mögen Tom. Du musst so machen, wie wir es schon gemacht haben. Jetzt wollen wir tun, um voranzukommen. Die Geschichte ist weiterhin mit Null Bure arbeiten. Unsere zusätzlichen Aufnahmen, die die Geschichte voranbringen, aber in diesem Fall nicht der Hauptteil der Geschichte sind eine Rolle. Footage ist eigentlich Nicos Interview und das FBI Filmmaterial von uns Skateboard. Also vielleicht wollen wir jetzt ein paar der Aufnahmen vorstellen, die Beweis Labor, denn dort ist, wo Interviews. Da ich meine Schlüsselarbeitssammlung habe, könnte ich in die Registerkarte „Proof Lab“ gehen, die ich nach unten scrollen kann. Vielleicht fangen wir mit diesem Skate auf eigene Gefahr an, ein za-Weg, uns irgendwie in die Szene zu bringen oder etwas, das als Einführungsschuss bezeichnet wird. Nun, wir können das wirklich einfach machen, ist, dass wir das nehmen können, und wir könnten das direkt oben auf das Negroes-Interview ziehen . Jetzt wollen wir die Lautstärke nicht hier, also klicken Sie einfach und ziehen Sie die Lautstärke nach unten. Vielen Dank später, wie Cousins vorbei und sie irgendwie so so können wir noch Nico reden und hören auf sein Interview, während wir weiterhin den Laden vorantreiben. Später. Meine Cousins kamen vorbei, und sie und wieder alles geht um das Gefühl. Also fühle ich mich wie einmal. Einmal blieben wir im Laden für etwa eine Sekunde eine 2. 1/2 wir gehen voran und schwächen. Schneiden Sie das ab. Wir können weiter weitermachen, also haben wir diesen Schuss hier. Hier ist ein Clip, den ich bereits als Favorit markiert habe. Machen Sie eine Büste in einem großen Kick Flip Weg. Sehen Sie, wir brauchen das, um Freunde an und bei einem Freund zu starten, wo immer wir wollen. Also gehen wir weiter und sobald er aus dem Frame kommt, zieht Ofer raus diesen Clip auf unsere Timeline. Wir passen es mit dem vorherigen Schuss wird die Lautstärke hier senken. Wir haben später noch einen meiner Cousins gemacht, und sie sind wie Tom, du musst das alles mögen und da haben wir es. Möge noch ein dran sein. Und da unser Videotrack von Nico Underneath immer noch da ist, sobald die Aufnahme von Nico seine Kick-Flip-Ends macht, sind wir gleich wieder in das Interview. Du musst es so machen, wie du es machst, und wir können so weitermachen, Interview-Clips mischen, sie aufschneiden, um unsere Geschichte wirklich zu erzählen und ein paar Büromaterial an der Spitze zu werfen , um die Geschichte und den Punkt voranzutreiben, den wir versuchen zu machen. Es gibt noch eine coole Sache, die wir hier tun können, wenn wir wollen, und das funktioniert mit Geschwindigkeit in der Timeline. Sagen Sie, wir müssen hier so aussehen, als müssten Sie so tun, wie wir es beschleunigen oder verlangsamen wollen . Es gibt einen wirklich einfachen Weg, das zu tun. Wir gehen einfach zu diesem Pfeil hier, alle unsere Geschwindigkeitseffekte hat. Wir gehen langsam. Wir können es auf 50% 25% oder 10% verlangsamen. Versuchen wir 50. Nur um Tom zu sehen, du musst es so machen und er bewegt sich jetzt viel langsamer. Wenn ich Befehl Z drücke, können wir das rückgängig machen. Gehen zu fasten zweimal, vier mal acht mal tun vier Mal, nur um dir zu zeigen, und sie mögen jetzt, das ist wirklich schnell . Aber in manchen Fällen wollen Sie das jetzt wollen wir das andere, was wir tun können, ist, dass wir nur einen Teil davon nehmen und sagen, dass wir den Zeh hier hoch gehen wollen, bis er kurz davor ist, Flip zu treten. Oder vielleicht sogar, wenn er in der Luft ist, schwächen Blade, dass dort. Wir wollen, dass dieser Teil des Clips auch Emotion ist. Wir wollen beschleunigen, bevor er landet, damit wir noch einen Schnitt machen können, bevor er landet. Nun, ich könnte einfach diesen mittleren Clip hier nehmen, hier verlangsamen, 50%. Schmeiß das hier raus, um dem Ende zu entsprechen, und sie irgendwie wie Tom, du musst wie alles machen und da gehen wir. Oder vielleicht möchte ich sogar, dass dieser Quip am Ende doppelt so schnell ist, und sie irgendwie wie Tom, du musst wie das alles tun, was nur ein lustiger Trick für deinen ersten Pass in jedem Video ist. Es ist immer einfacher zu reduzieren, als es sich aufzubauen ist, also lassen Sie sich nicht zu schnell in die kleinen Details verfangen. Sie wollen zuerst Ihre ganze Geschichte aufbauen, und wenn Sie im Laufe der Zeit sind, ist es viel einfacher, hier reinzugehen und Dinge auszuschalten. dort, dass Sie nicht brauchen, anstatt zu versuchen, auf einen genauen Zeitpunkt zu schneiden, wenn Sie die Bearbeitung zum ersten Mal erstellen, möchten Sie sicherstellen, dass Sie zuerst Ihre gesamte Geschichte da draußen bekommen und dann alle Ihre großen Entscheidungen treffen. Also eine Sache, die ich wirklich gerne mache, wenn ich an einer Geschichte wie dieser arbeite, ist eigentlich, dass ich zuerst alle meine Audioauswahlen durchgehe und sie auf die Timeline legen und versuchen, ihm genug Platz zu geben , um etwas zu atmen, das sich richtig anfühlt, wie ich tun muss, ist gehen Sie zurück und füllen Sie diese Lücken mit B Rolle und wir sollten gut sein, um zu bekommen. Also lasst uns noch einige dieser Clips von Nico hören, die über Skaten sprechen. Okay, wir nehmen diesen Clip hier von ihm und reden darüber, als er zum ersten Mal ins Skateboarding kam. Ich bemerkte, dass ich den Anfang eines Soundbisses abgeschnitten habe, also gehen wir einfach weiter und ziehen das wieder raus. Das hört sich ziemlich gut an. Jetzt. Ich habe euch schon mit vielen Clips ausgedacht, die ich wirklich mag, also geh einfach voran und höre hier zu. Die Lufttricks, an denen er gerade arbeitet, wenn Sie daran interessiert sind, zögern Sie nicht, es zu benutzen. Ich werde das vorerst überspringen und zum nächsten verrückten gehen, als würde ich es einfach so machen, als ob ich endlich betrüge, wie alle meine Freunde, als ob ich „ Ja „bin , dann habe ich das einfach gelandet, wie ich denke, dass kocht genial. Es gibt Ihnen ein wirklich großes Gefühl von Nico Persönlichkeit und schafft es, Geschichte voranzutreiben. Ich werde voran gehen und das benutzen. Also im Moment bin ich nur irgendwie willkürlich, um Clips in der Timeline zu ersetzen, und wir werden alles ausschalten. Warte, nicht diese beiden zittern in der Zeit, die dieser Clip hier wirklich so ist, wie das, was Nico zuerst sagt. Aber das möchte ich am Ende setzen. Ich bin nur der kleine Teil da. Er sagt, dass das Gefühl verrückt ist. Also werde ich hier reinzoomen, damit ich meinen Weg sehen kann. Farmen werden es schneiden lassen, direkt nachdem er mit dem Reden fertig ist. stottert Erstottertdort irgendwie. Und jetzt die Magie des Editierens. Wir können einfach voran gehen und das anfängliche Stottern herausnehmen, damit es klingt, als wäre ein Klangbiss ein kompletter Gedanke, den ich richtig verstanden habe. Also, wenn Sie feststellen, dass Sie Ihr Blade-Werkzeug ziehen und es ist eine Art Snapping. Du kannst nicht ganz hineinkommen, wo du willst. Sie drücken einfach ein auf der Tastatur, und das hebt die Fangzukunft ab, so dass wir reibungslos über die Zeitlinie gleiten können ohne dass es an einem bestimmten Punkt gefangen wird. Wenn Sie diese Funktion aktivieren möchten, gehen Sie voran und drücken Sie einfach und wieder und Sie sind gleich wieder da. Ich habe es, und wir machen hier einen Schnitt. Wir werden diesen Abschnitt loswerden wird, wie alle meine Freunde, wie ganz hier, genau am Ende nach sagt, Das ist, was los ist. Irgendwie wollen wir dieses Gefühl sagen. Es ist jetzt, dass wir das haben, aber wir können voran gehen und beginnen, tatsächlich Auszeit bereits, nachdem er darüber spricht, Kinder zu bekommen , ich möchte ein bisschen eine Pause hier haben, um einige Clips von ihnen tatsächlich Skaten zu zeigen. Sie möchten nicht zu viel Audio zurück an Rücken haben. Andernfalls könnte es Ihren Betrachter überwältigen. Versuchen Sie also, den Dingen ein wenig Raum zum Atmen zu geben und zu mögen, irgendwie wie beim Aufrufen. Das scheint ein guter Ort zu sein. Was ist cool an der magnetischen Timeline ist, dass Sie sehen, wie ich diesen Clip in und aus dem Weg der 2. 1 schiebe es bewegt sich, um eine Art ordentliches Feature aufzunehmen , e wie alle meine Freunde, wie wieder, Ich möchte ein wenig mehr Platz geben, um ein paar Aufnahmen aufzunehmen, also nehme ich einfach diese beiden Quips. Ich werde sie rausschleppen. Und wie Sie sehen können, nähern wir uns bereits unserem 62. Eingang. Also wirklich, nach diesem Clip hier von reden Kampf, wie verrückt es ist, wenn er blickt, Tricks könnten ein guter Zeitpunkt für ein paar letzte Aufnahmen und vielleicht ein Internet sein. Also, jetzt, wo wir es im Grunde rausgeschraubt haben, können wir einfach voran gehen und einige B Roll Footage fallen lassen, um zu unterstützen, was er sagt. Wenn wir jetzt unseren Film haben, werde ich hier reingehen, um ihn zu drehen, was ich wirklich mag, was wir hier mit der Speedrampe gemacht haben, aber in seinem Audio-Sound. Aber er redet wirklich darüber, als er das erste Mal Ali lernte. Vielleicht finden wir einen Clip von ihm, der tatsächlich in Ali tut, um das zu unterstützen, was er sagt. Ich weiß, ich habe diese nette hier von der Schule in diesem großen Achtstaat. Warum gehen wir nicht weiter und schnappen uns das? Das in unsere Zeitachse einbauen? Wir können diese ersten Clips von diesem Kick-Flip packen. Wir verkaufen die nur zur Seite, dann kommen wir zurück. Ebenso, wenn Sie versuchen, dies bis zu der genauen Zeit und Zeit der schnellen vorher anzupassen und es nicht wirklich funktioniert, denken Sie daran, denken Sie daran, Sie können einfach das Ende drücken, um das Fangen zu aktivieren, und das ist nur sinken direkt bei. Wir werden das Audio dafür loswerden, ziehen Sie diese trocken, die Soundleiste nach unten, so wie Sie es tun müssen, wie die alles und wieder Weg. Haben Sie am Anfang viel Zeit hier. Also gehen wir einfach weiter und ziehen diese Ära, schieben diesen Clip zurück, und sie sagen irgendwie, dass Sie wie alles tun müssen, aber nachdem er immer vielleicht einfach voran geht , bringen Sie diesen Clip des Kick-Flip zurück 4. 04 Titel: jetzt könnte eigentlich schön sein, unseren Skater mit dem Titel vorzustellen, so dass jeder seinen Namen sehen und mit ihm verbunden ist. Vielleicht finden wir einen Clip irgendwo im Proof Lab Skatepark mit ihm Skaten. Vielleicht ist dieser hier, wo er es fällt, wir gehen voran und werfen das auf unsere Timeline. Wir werden das Audio loswerden, denn wieder brauchen wir es nicht. Und jetzt gehen wir hier rüber zu diesem Big T, das alle unsere Titel hat. Nun wieder, die Effekte, die du bist, ist großartig, weil ich einfach über den Titel mit meinem Mund abhauen und ich kann sehen, was wie ein grundlegender Drei-D-Titel aussehen wird. Du brauchst ein paar niedrigere Drittel. Vielleicht nur ein Grundtitel in der Mitte. Wenn du schick werden willst, haben wir ein paar Boogie Lichter. Ich mag diesen subtilen, driftenden Typ. Wir ziehen das einfach wie jedes andere Quip und werfen es direkt auf unser Filmmaterial. Es ist wirklich cool. Und da gehen wir hin. Es ist völlig anpassbar. Wir können reingehen. Wir haben unsere Steuereigenschaften, wo wir die Schriftart in der Schriftgröße, die Ausrichtung, dievertikale Ausrichtung ändern können die Ausrichtung, die . Wir sogar an einem Umriss, wenn wir wollen. Jetzt können Sie sehen, dass es diesen subtilen roten Umriss gibt. Wir haben auch die totale Kontrolle darüber, wie dieser Umriss aussieht. Wenn wir die Farbe in Schwarz ändern wollen, wollen wir die Ränder da draußen verwischen. Du hast es. Ich mag den Umriss dafür nicht, also werde ich ihn entfernen. Jetzt, da wir hier sind, gehen wir einfach weiter und klicken Sie auf unsere Titel-Tab und wir sehen nicht wirklich irgendwo um Ihren Titel zu importieren oder zu ändern. Aber wenn wir in und klicken auf den Titel auf einer Timeline und doppelt schnell darauf jetzt, haben wir tatsächlich einige einstellbare Parameter, die für diesen bestimmten Titel gelten. Also gehen wir einfach voran und ändern dies in Nico und wir klicken einfach rechts in unserem Viewer hier. Ich werde diesen Untertitel vorerst löschen, weil wir ihn nicht wirklich brauchen. Jetzt habe ich die langsam treibenden Seiten fühlen sich frei, verschiedene Titel zu verwenden. Sie können die Geschwindigkeit ändern, genau wie jedes andere Quip. Sie können es auch über schwarz haben, wenn Sie möchten, und Sie können einfach entfernen Sie den Clip darunter, um den Titel über Schwarz abzuspielen, wenn Sie es in das bringen möchten . Also, was Sie jetzt tun, ist, dass Sie gehen durch und Sie finden Associated B Roll-Clips zu unterstützen, was Nico sagt in seinem Interview und weiterhin in Ihrem Geschäft bauen. Ich werde nicht weitermachen und das alles durchmachen. Ich lasse dich das alleine machen. Wirklich einfach für das Gefühl bearbeiten, was Sie denken, wird am besten vermitteln, was Sie versuchen zu sagen. Sobald alles gesagt und fertig ist und Ihre Bilder gesperrt jetzt können wir in Farbkorrektur und Effekte bekommen . 5. 05 Effects&CC: hier sind wir jetzt dabei und unsere Bilder gesperrt. Nun sagen wir, wir wollen die Farbe ändern und starten Sie Ihre Spezialeffekte. Wir könnten in diesen Filter-Tab gehen hier und wieder mit diesem Fenster. Wir könnten einfach rüber gleiten, um genau zu sehen, wie die Effekte auf unserem Filmmaterial aussehen werden . Veränderung in Schwarz und Weiß als Rauschen. Vielleicht, wenn Sie wirklich stilisiert werden und etwas Alter, Alter Papier oder etwas oder ein Artefakt hinzufügen wollen, ist es wirklich an Ihnen. Es ist alles eine Frage der Vorliebe. Ich würde durch in nur Vorschau all diese Effekte gehen und sie ausprobieren, um zu sehen, was Sie mögen und was Sinn macht. Und wirklich nur um sich vertraut zu machen, welche Optionen Ihnen zur Verfügung stehen. Einige der Effekte, die ich wirklich nur für grundlegende Videos mag, sind in diesem Looks Abschnitt. Es wirklich nur vorgefertigte Filter, die etwas von der Farbe und Sättigung ändern. Ihre Aufnahmen oft wie diese blaugrün und orange Look, Vielleicht nicht für diese Aufnahme insbesondere, aber für etwas mit ein wenig mehr Helligkeit gemacht, etwas im Freien. Und wenn Sie eine Vorschau anderen Clip wollen, bewegen Sie einfach Ihren Abspielkopf zu dieser Auswahl und dann Sie. Ich finde, das ist irgendwie cool. Oder vielleicht rot. Diesmal können Sie verschiedene Dinge tun. Vielleicht ist das verblasst. Einige suchen nach seinem Interview jetzt nach so etwas wie einem Interview. Wenn Sie anwenden, bewirken Sie Zehe einen Clip. Es ist am besten, durchzugehen und es auch auf alles andere anzuwenden, nur um die Dinge konsistent zu halten. Also, jetzt haben Sie Lebensmittel hinzugefügt Filter, um Ihre Fakten, es ist Zeit, in die Farbkorrektur zu bekommen. Nun kann die Farbkorrektur wirklich einfach oder wirklich kompliziert sein. Manche Leute machen eine ganze Karriere aus nur Farbe. Spezialisten beginnen jetzt, um tatsächlich zu färben. Korrigieren Sie Ihre Aufnahmen. Sie müssen auf die Farbregisterkarte gehen, ein ABBA-Farbkorrekturfilter, und ich werde sehen, dass hier in Ihrem Inspektorfenster angezeigt wird. Sie können jetzt auf Ihre Farbtafel gehen. Hier haben wir Grundfarbe, Sättigung und Belichtung. Die Hauptsache, die ich über die Farbkorrektur gelernt habe, ist, dass Sie wollen, dass Ihre dunkelsten Schwarzen schwarz sind , und Sie möchten, dass Ihr weißstes Weiß ist, was und alles andere dazwischen fallen sollte. Das ist wirklich hilfreich. Also hier, in diesem Fall, wenn ich einen Blick auf die Aufnahme von Nico. Es sieht für mich aus wie seine dunkelsten Schwarzen hier in der Mitte oder ein bisschen zu dunkel. Jetzt kann ich einfach in die Schwarzen gehen, die von diesen dunkelschwarzen Punkten auf der linken Seite dargestellt werden, und diese ein wenig erhöhen , indem ich diese schwarze Ära aufhebt. Wenn ich da denke, wenn ich ihn dunkler machen will, könnte ich sie runterbringen. Das Dunkel ist alles. Aber vielleicht werde ich hier die Schwarzen verstärken. Aber wie Sie sehen können , verblasst diese Art alles aus. Also jetzt könnte ich voran gehen und nehmen Sie die Mitten durch dieses Grau dargestellt und bringen die Mitten ein wenig in Ordnung Gleichgewicht. Ich könnte meine Weißen aufstocken. Wenn Sie zu weit gehen,können Sie eine Überbelichtung riskieren. Wenn Sie zu weit gehen, Aber noch einmal, vielleicht ist das ein Blick, den Sie suchen, also zögern Sie nicht, es zu behalten, wenn Sie es mögen. Aber vielleicht haben wir gerade etwas gelernt. Auch dieser große Punkt auf der linken Seite stellt die globale Exposition dar. Wenn ich das nehme, schieb es nach oben, wird es meine Mitten Tiefs und Höhen erhöhen. Ebenso durch Bringen Sie es herunter. Du senkst nicht alles. Ich werde den Hintern rückgängig machen und Kommando Z drücken und zur Sättigung springen. Dasselbe hier mit den Punkten. Wir haben die Dunkelheit oder Schatten. Wir haben die Mitteltöne und wir haben die Highlights. Und wenn wir die Sättigung erhöhen wollen, die Highlights wieder, könnten wir das einfach erhöhen und Sie sehen, dass alle unsere leichtesten Bereiche ein wenig mehr mit Farbe, unsere Mitten mit Farbe, . Das Gleiche. Oder vielleicht willst du die Sättigung aus diesen Minuten nehmen. Dasselbe mit den Dunkelmächten. Könnte die Farbe steigern, könnte es herausbringen. Diese Art von einem interessanten Look war nur die Highlights. Gesättigt. Das Gleiche. Globale Sättigung hier auf der linken Seite. Wenn Sie versuchen, alles auf einmal zu kontrollieren, werde ich alle diese Parameter zurücksetzen, indem Sie einfach auf diesen Pfeil hier oben klicken. Richtig. Und kämpfe Null alles aus. Sagen Sie, Sie mögen nicht, was Sie getan haben. Anstatt Rückverfolgung beeindruckenden Befehl Z immer wieder, Klicken Sie einfach auf den Pfeil und alles wird zurückgesetzt. Jetzt könnte es über die Farbtabelle passieren. Hier ändern wir den Farbton von allem. Nun dieser Punkt hier ist unsere globale Kontrolle wieder Schatten Mitteltöne und Glanzlichter, wir können diese alle über ein Spektrum nach links und rechts und oben und unten bewegen. Also, wenn wir diese nach oben in den Highlights wurden Hinzufügen lila zu den Highlights. Wir gehen unter diese Linie, wir entfernen diese Farbe jetzt. Sag mal, ich fühle mich wie meine Highlights ein wenig zu oder da drin ein wenig zu warm. Ich kann entweder ins Blaue gehen und einige der Blautöne verstärken. Oder ich komme hier rüber in die Orange und habe tatsächlich einige dieser orangefarbenen Schuhe von den Highlights entfernt . Vielleicht gilt so etwas für diese globale Kontrolle. Ich will, wenn ich es aufwärmen will, kommt rüber auf die Orange und steigert es. Aber wollen vorbei kommen und abkühlen, könnte den Blues steigern oder sogar entfernen Sie den Blues. Ich werde das wieder zurücksetzen. Es ist alles die Vorliebe. Es gibt spezifische Möglichkeiten, das Fenster zu verwenden. Weniger Anzeigebereiche zeigen Videobereiche an. Sie sind fortgeschrittenere Techniken zur Farbkorrektur. Aber wir werden in dieser Klasse nicht darauf eingehen. Wird das für ein anderes Mal speichern. Nur damit du es weißt, es ist da, um dir als Gott zu helfen 6. 06 Lieferung: Das war's. Herzlichen Glückwunsch zum Erstellen Ihres 1. 62. Marke Promo-Videos. Bevor du fertig bist,wirst du die Akte für die endgültige Lieferung ausgeben wollen. Bevor du fertig bist, Wenn Sie für Clients arbeiten, fordern sie möglicherweise ein bestimmtes Format an. Wenn Sie sind, wenn Sie auf YouTube oder VIMEO für Ihre Website hochladen, gibt es verschiedene Formate. , Dafür gibt es unzählige Möglichkeiten,dein Filmmaterial basierend auf der Situation zu komprimieren und zu codieren, also gibt es ein paar Möglichkeiten, dies zu tun. In Final Cut Pro. Wir können gehen die Dateifreigabe, und es gibt Ihnen ein paar Presets hier für YouTube, Facebook Vigna voll 10 80 p oder wir können eine Masterdatei erstellen. Wenn Sie eine Masterdatei erstellen, wird sie mit der vollen Frame-Größe in eine Apple Pro-Rez-Datei exportiert. Jetzt Apple Perez ist sehr robust Kodak und enthält viele Daten und kommt in der Regel mit einer sehr großen Dateigröße. Aber ehrlich gesagt, wie wir empfehlen, eine Masterdatei zu erstellen, da Sie auf diese Weise eine Datei haben, von der alle anderen Formate basieren können. Wenn du das an mehrere Standorte schicken willst, ist das wirklich einfach. Sie können einfach Befehl e drücken oder zur Dateifreigabe-Masterdatei kommen, und ich werde einige Optionen aufzeigen. Jetzt können wir über in die Einstellungen springen, die wir wollen, das Video und Audio. Wir haben auch Optionen nur für Video. Nur ein Audio. Hier ist unser Kodak Apple Pro rez und wenn du einfach auf Weiter klickst und ich fragte, wo ich es speichernsoll , wo ich es speichern wird es vorerst abbrechen. Die andere Option ist, dass Sie in Datei kommen Gesendet an Kompressor Kompressor ist eine Software Add on Final Cut Pro X Believe es kostet $50 und es könnte sich lohnen, wenn Sie versuchen, verschiedene Dateiformate zu erstellen. Jetzt gehen wir los. Wir haben unser Video hier. Wir können auf Ausgänge hinzufügen klicken. Jetzt kommt dies mit vielen Voreinstellungen. Video-Sharing-Dienste, Pro-Rast-Dateien, MPEG-Audioformate speziell für Apple-Geräte. Es gibt Tonnen von verschiedenen Dingen, die Sie in diesem Fall dio-können. Ich weiß, dass ich ein 9 60 mal 5 40 Video arbeite. Das ist nur ein großes 5 40 p-Format. Ich gehe weiter und ich werde schnell okay, und das wird es in die Quelle speichern, die tatsächlich dort sein wird, wo sich dieses Projekt befindet. Vielleicht möchte ich das ändern, damit ich hier reinkommen kann. Ich kann mit der rechten Maustaste auf Quelle klicken und diesen Ort gehen und wählen, um ihn stattdessen zum Todesstopp zu speichern . Nun, was an dieser Methode großartig ist, ist, dass tatsächlich den Befehl C Befehl V drücken kann um Duplikate daraus zu machen. So kann ich auf diese Weise hineingehen, kann ich diese Einstellung loswerden und ich kann eine andere Ausgabe hinzufügen. Sagen Sie, möchten Sie dies auf YouTube in einem 7 20 p-Format veröffentlichen? Ich kann einfach klicken und drücken, OK? Und wieder, ich werde meine Standorte wechseln. Der Desktop. Jetzt, sobald ich schnell zurück bin, wird dies beginnen, meinen Film in mehrere Formate zu codieren. was ich vorhin gesagt habe, warum ich die Masterdatei mag, ist so. Ich könnte nur eine Masterdatei haben und ich könnte diese Datei in den Kompressor bringen und verschiedene Ausgaben hinzufügen . Es mag nicht viel von einem Unterschied machen für eine der sofort fertig meine Bearbeitung, aber sagen, in ein oder zwei Wochen, Ich komme zurück und ich erkannte, dass ich ein anderes Format machen oder es in Video veröffentlichen möchte, kann ich einfach die Masterdatei anstelle von müssen in das Projekt zurückkommen und dann nur noch einen Schritt weniger zum Kompressor gehen. Es ist immer gut, eine Master-Datei in der höchstmöglichen Auflösung zu haben. 7. 07 Outro: Das ist alles, was ich für heute habe. Ich weiß es wirklich zu schätzen, dass ihr mitverfolgt. Nur eine Zusammenfassung haben wir heute über die Clip-Viewer geheilt Sammlungen mit der Timeline und einige der Werkzeuge, die wir verwenden könnten, zusammen mit ein paar Tipps und Tricks, wie Sie Ihre Aufnahmen beschleunigen und verlangsamen können. Wir sprachen über die Verwendung von Übergängen, Titeln und Effekten. Wir haben über die grundlegende Farbkorrektur mit Belichtung, Sättigung und den Farblaschen gesprochen . Und wir sprechen auch über verschiedene Dateiformate für die endgültige Auslieferung und die Verwendung der Kompressorsoftware. Adam, bitte posten Sie Ihre abschließenden Projekte im Projektbereich. Ich liebe es zu sehen, was ihr euch alle ausgedacht habt. Vielen Dank. Wir sehen uns bald.