Erstelle eine realistische Beleuchtung mit deinen eigenen HDRIs

1. Einführung: Was ist los, Jungs? Das ist wieder Patrick. Vielen Dank fürs Einstimmen. Wir haben heute einen wirklich coolen Kurs für dich. Ich habe bemerkt, dass eine Menge von euch mich getroffen haben nicht in der Lage seid, euch Renders wirklich realistisch aussehen zu lassen oder was ihr tun könnt, um realistische Schatten zu machen. Also werde ich Ihnen genau zeigen, wie ich das mache. Erstellen Sie meine eigenen HDRI-Bilder mit buchstäblich nichts als meinem Telefon, um 360-Grad-Panorama-Fotos zu machen und sie um mein Projekt zu wickeln. Also werden wir das übergehen. Wir brauchen Cinema 4D und Photoshop, nur um ein wenig zu färben. Ich werde Ihnen genau zeigen, was ein gutes HDRI ausmacht, was es schlecht macht oder was es unter bestimmten Umständen besser macht, aber wir werden viel durchmachen. Also lasst uns hineinspringen. Fangen wir an, ein paar Fotos zu machen. 2. Dein Foto Capturing Teil 1: In Ordnung, Jungs. Wir sind hier in diesem Parkhaus, im fünften Stock. Ich wollte dieses als Beispiel verwenden, denn wie Sie sehen werden, kommt viel natürliches Licht von hier und hier her. Aber wenn Sie hinter da drüben bemerken, kommt fast kein natürliches Licht rein und das wird mehr gegen Kontraste wirken und schöne Schatten von dieser Seite erzeugen weil es technisch das gleiche ist wie eine Lichtquelle hier drüben zu setzen. Wenn Sie ein Objekt hier haben, würde es einen schönen Schatten schaffen, der auf diese Weise geht. Wenn Sie wirklich schöne Schatten wollen, werden Sie Bilder mit einem Schild Licht auf der einen Seite und vielleicht ein wenig weniger auf der anderen Seite wollen . Denn wenn man Licht aus allen Richtungen bekommt, wissen wir alle, dass das für ein wirklich flaches Bild sorgt und das ist nicht immer das, was wir wollen. Wir nehmen unser Telefon hier und gehen zur Panoramafunktion, wenn Sie ein iPhone verwenden. Ich fange einfach hier an. Geh herum, du bekommst den Kamera-Typ direkt in diesen und stoppt dann. Also bekommen wir wie ein 360-Grad-Bild, wenn es umgewickelt ist, es war eigentlich nicht 360 Grad, aber es spielt wirklich keine Rolle, weil es entweder realistisch aussehen wird, wenn von den Objekten reflektiert wird. Wenn wir das umwickeln, die Kuppel, die wir erstellen, werden Sie sehen, dass es nicht nur richtig reflektiert, sondern es wird auch Licht aus den hellen Teilen des Bildes emittieren, was für die wirklich schönen Schatten schafft denn wir haben Licht, das von einer Seite kommt, und die Dunkelheit, die von der anderen Seite kam, war dunkler. Gehen wir zum nächsten Ort. 3. Dein Foto aufnehmen: Teil 2: Hallo, Leute. Also sind wir jetzt an der zweiten Stelle. Es ist eigentlich eine Etage darüber, wo wir das letzte Mal waren. Sie werden jetzt bemerken, dass wir Beleuchtung aus allen Richtungen haben, natürliches Licht. Wir haben die Sonne ziemlich oben auf uns, und es ist nicht unbedingt schlecht. In der Tat wird es uns immer noch eine wirklich realistische Beleuchtung geben. Der einzige Unterschied ist wahrscheinlich eins, was es reflektiert und zwei, die Härte der Schatten, die wir bekommen werden. Also, wenn Sie auf der Suche nach etwas wirklich rauem und vielen hervorragenden Schatten sind, ist der letzte Ort wahrscheinlich das, was Sie wollen, um mehr zu gehen weil wir Beleuchtung hatte, die aus einer klaren Richtung kommen. Aber diese haben wir alle Richtungen und ich werde Ihnen wieder im Post die Unterschiede zeigen , wie es in der gleichen Szene aussehen wird. Also, ich zeige Ihnen genau , wie das hier aussehen wird und ich zeige Ihnen, wie das aussehen wird. Aber das sind nur ein paar von denen, die Sie nehmen können. Sie können sich jeden Ort vorstellen, den Sie mit wirklich cooler Architektur finden können. Es wird wirklich coole Reflexionen in Ihren Objekten machen. Ja, und das ist der zweite. Gehen wir wieder rein und wenden diese an. 4. HDRI für Cinema 4D vorbereiten: Alles klar, Leute. Also sind wir hier in Photoshop. Dies ist das Fotobearbeitungsprogramm, das ich am meisten verwende. Sie können wahrscheinlich einen Haufen freier finden, wenn Sie es nicht tun. Sie können wahrscheinlich sogar iPhoto für die gleichen Sachen wie diese verwenden, nur um grundlegende Färbung zu tun, die wir im Begriff sind zu tun. Aber wie Sie hier sehen können, oh, ja schreien zu meinem Jungen Brian, Brian [unhörbar], der mich gefilmt hat, hat er die Aufnahme bekommen. Er war auch großzügig genug, um mich seine Lavalier-Mikrofone benutzen zu lassen, was es mir ermöglichte, viel besser zu klingen und es war viel einfacher, mich da draußen zu verstehen, anstatt mein letztes Video, wo ich nicht wirklich ein Mikrofon hatte, also verlassen wir uns nur auf die kamera-audio. Ich schätze dich, Mann. Also, wenn man sich dieses Bild hier anschaut, ist das genau das, wovon ich gesprochen habe. Es ist ein wenig einfacher, hier zu erklären, denn wenn Sie bemerken, gibt es eine klare dunkle Hälfte des Bildes, und es gibt eine klare helle Hälfte. Was ich das irgendwie gleichstellte, war buchstäblich ein Licht auf der einen Seite eines Objekts zu setzen und nicht wirklich so viel Licht auf der anderen Seite zu haben. Denn sobald man das umwickelt, was wir im nächsten Segment machen werden, würden die Objekte, die in dieser Atmosphäre platziert werden die Objekte, die in dieser Atmosphäre platziert werden, offensichtlich Schatten haben, ähnlich wie dieses Auto, das Sie sehen, hier einen harten Schatten gibt wegen der Lichtquelle ist genau hier und all diese anderen Autos hier geben Schatten. Wie Sie sehen, weil es keine Lichtquelle aus dieser Richtung gibt, kommen hier nicht wirklich Schatten von diesen Autos. Also wieder, es geht wirklich darum, wie ihr wollt, dass eure Objekte im Projekt aussehen und welche Art von Schatten, welche Art von Beleuchtung und was sie reflektieren. Eine andere Sache, die ich durchmachen möchte, bevor ich dieses Foto tatsächlich editiere, war nur Farbe. Dieser sieht wirklich gut aus. Ich werde nicht zu viel ändern müssen, weil es schon ziemlich weiß ausgeglichen aussieht. Nichts sieht viel zu kühl oder viel zu warm aus. Was ich damit meine, ist, wenn ich zu Filter gehe, Camera Raw und ich beginne mit den Farben hier zu vermasseln. So sehen Sie hier, Sie haben die Temperatureinstellungen hier. Viele Male, wenn Sie Kamera ist im Weißabgleich richtig, es wird ein wenig zu warm aussehen oder es wird ein wenig zu cool wie folgt aussehen. Vor allem während des Tages wird es oft so aussehen. Aber wir haben das Glück, es ziemlich gleichmäßig zu haben, also werde ich mich nicht mal damit anstrengen. Es ist wichtig, diese Einstellungen jetzt zu ändern, bevor Sie in Cinema 4D spielen. Denn dann werden Sie nicht wirklich genaue Beleuchtung haben , denn was wir wirklich tun wollen, ist, alles zu machen, auch wenn wir unser Projekt im Kino 4D machen und dann später wieder kommen und die ganze Freiheit haben , diese Einstellungen anzupassen , sobald das endgültige Rendering beendet ist. So sieht das hier gut aus, ich könnte einfach dieses kleine bisschen aufhellen, indem ich die Schwarzen schiebe. Wieder, es ist alles, wie Sie wollen, dass das aussehen. Also bekommen wir ein wenig mehr Informationen hier draußen, nur indem wir so gehen, was wir wieder wahrscheinlich die Schatten abnehmen werden, es ist ein bisschen, aber es heller auch diesen Teil. Also könnte ich einfach in die Mitte gehen oder so. Wieder, du wirst dieses Zeug wirklich sehen, wenn ich anfange, diese im Kino anzuwenden. Aber ich würde sagen, das sieht gut für mich aus. Ich werde mich nicht mit der Farbe verwirren. Alles sieht ziemlich flach und hübsch aus, sogar, so dass ich gut damit bin. Also klicke ich auf „Okay“, und du kannst das speichern, wie es ist, speichere es in einem Ordner, den du verwenden wirst, sobald du deine HDR im Kino ausgewählt hast. Das hier ist also gut. Auf die nächste wieder, Sie in der Lage sein, zu sehen, dass im Gegensatz zu diesem, wo es eine helle und eine dunkle Seite gibt. Wenn Sie wieder bemerken, dass jetzt Licht aus allen Richtungen kommt, jeder Teil dieses Bildes ist hell, was in vielen Fällen nützlich ist, manchmal nicht. Wenn Sie diese wirklich harten Kontrast in Schatten wollen, die von den Objekten kommen. Aber es gibt immer noch einen Kontrast in diesem Bild, weil man nur sieht, wo die Sonne am nächsten war, es ist hier definitiv heller als hier. Es wird dir also immer noch nicht wirklich so flach wie ein Bild geben, vielleicht ein flacheres Bild. Aber ich schätze, ich benutze flach als negativen Begriff. Ich würde mehr sagen, auch weil es so oder so ist, ein Objekt in diese Atmosphäre zu setzen, kein schlecht aussehendes Bild erzeugen wird , weil es immer noch wirklich Werte verwechselt hat, es hat etwas Gelb hier, es hat einige andere Schattierungen hier, dunklere Farbton blau. Sobald wir tatsächlich Objekte in diese Atmosphäre gesetzt haben, wird es diese Dinge genauso schön wie zuvor widerspiegeln. Es ist immer hilfreich, wieder, ich benutzte mein Telefon. Aber wenn ihr das Glück habt, eine DSLR oder so etwas zu haben, das kann mehr dieser Lichtwerte handhaben, dass man die Farben mehr schieben kann. Es ist immer schön, ein mäßig unbearbeitetes Bild wie dieses zu haben. Es ist also nicht wirklich gesättigt, nicht wirklich gefärbt oder irgendetwas, nicht stilisiert, sondern fängt auch den vollen Himmel ein. Wir bekommen ein bisschen Clipping hier, es ist ein wenig heiß hier mit den Wolken verlieren einige Informationen, aber das wird völlig in Ordnung sein für die Verwendung im Kino. Aber Bilder, bei denen der ganze Himmel weiß ist, ist das normalerweise nicht vorzuziehen. Manchmal wird es wie Wolken aussehen, wenn es aus dem Bild reflektiert, aber dafür sieht es ziemlich gut aus und wir werden nur überprüfen, um sicherzustellen. Auch hier sieht dieser auch cool aus, denn er sieht nicht viel zu warm oder zu kalt aus. Ich bin ziemlich glücklich damit. Manchmal möchte ich die Highlights nach unten drücken , um zu sehen, ob wir hier Informationen wiederherstellen können. Sieht so aus, als ob wir es können, schätze ich werde das ein bisschen behalten. Ich möchte nicht, dass es zu cartoonistisch aussieht oder wie auch immer Sie es nennen, indem Sie zu viele Informationen aus den Wolken entfernen. Aber so etwas könnte cool sein. Wir wollen so etwas definitiv nicht , weil das wirklich stilisiert aussieht, und wir wollen, dass etwas wirklich natürlich aussieht, und es sah so aus, als hätten wir es einfach aus der Kamera genommen. So etwas wie das schieben die Schwarzen vielleicht ein bisschen ein. Aber das sieht ziemlich gut aus. Ich bin damit zufrieden. So können wir das schließen und Sie können das speichern. Beide Bilder sind momentan für Cinema 4D bereit und wir werden mit diesen im nächsten Abschnitt beginnen. 5. HDRI verwenden / bearbeiten: Ich denke, so sind wir hier im Kino 4-D und wir haben eine leere Vorlage hier, und wieder mit dieser Klasse, Ich werde nicht über alles gehen beginnen zu beenden. Ich werde nur versuchen, uns zu einem guten Punkt zu bringen, damit wir die verschiedenen Anwendungen dieser HDRIs sehen können , die wir genommen haben. Also mache ich nur einen Boden, beginne dort, skaliere ein wenig nach oben und mache eine Kamera, oben in der Renderansicht. Stellen Sie sicher, dass wir alle in beiden View-Ports eingestellt sind und was ich tun werde , ist, die Brennweite auf Teleobjektiv 135 Millimeter zu ändern. Wir bekommen hier den größten Teil des Fußbodens, weil ich wirklich nur ein gutes Gefühl bekommen möchte , wie die Schatten und die Materialien auf das HDRI reagieren. Ich werde nur eine Kugel erschaffen, klassisch und dafür sorgen, dass wir hier ganz oben auf dieser Sache sind. In der Tat können wir den Boden nach unten bewegen. Da gehen wir, so ist es auf ihre schön sitzen. Wenn ich die Segmente bis zu 40 schneide, vielleicht. Mal sehen, wo wir hier sind. Skalieren Sie das ein wenig, nur eine gute Position zu bekommen. Auch hier spielt es für diesen Zweck keine Rolle, ob hier etwas abfällt. Denn wieder, um dieser Klasse willen, suche ich nur nach dem Schatten und den Reflexionen der Materialien. Was ich tun werde, ist eine Kuppel zu erstellen, die die HDRI-Wraparound sein wird, also sind wir hier um die ganze Sache. Wir haben uns umgewickelt, weit über der Kamera? Wir haben eine Kuppel geschaffen, ähnlich wie in den anderen Klassen. Ich mache ein Material, das ich hier erstellt habe, und wende es auf die Kuppel an und stelle sicher, dass ich hier auf Umgebungsokklusion und globale Eliminierung überprüfe. Die Render-Site-Einstellungen waren auf der physischen hier und wieder, stellen Sie sicher, dass im physischen Kanal wurden progressiv, so können Sie sehen, ein schnelles Rendern und setzen Sie alle diese Werte wie zwei, und einige Streuung können wir Zeit auf Null nehmen, eigentlich, weil ich glaube, dass wir das jetzt nicht benutzen werden. Globale Beseitigung, all diese Einstellungen, nehmen Sie die Probe benutzerdefinierte, Ich mache es 20. Wenn ich ein schnelles Ergebnis erzielen möchte, bevor ich tatsächlich anfange, diese herauszustoßen. Sie werden sehen, dass, wenn ich meine interaktive Renderregion hier durch Klicken auf Option „R“. Es ist schwarz, weil wir kein überschüssiges Außenlicht zugewiesen haben. Mit diesem Material auf der Kuppel gemalt waren dabei, die Farbe und die Reflexion zu töten. Wir haben nur diese schwarze Kuppel um alles, und wir werden den Luminanzkanal überprüfen, und jetzt haben wir Licht aus allen Richtungen kommen, also sieht es ziemlich flach aus. Was wir tun werden, ist diese Textur zu nehmen, laden Sie Bild und gehen Sie zu HDRIs und hier haben wir das Bild, das erste Bild, das wir bekommen haben, und wir können einen Blick darauf werfen, wie das aussieht. Also lasst uns das einfach reinwerfen und daran denken, wenn du exportierst, ich denke, ich hätte das damals sagen sollen, aber stelle sicher, dass du, wenn du diese Bilder ausnutzt, die Auflösung nicht kompromittierst, weil es immer Je mehr Informationen wir für diese Zwecke haben, desto besser. Also meins ist wie 8.000 mal 1.000 Pixel, was ein ziemlich großes Bilderpanorama ist. Ich werde das öffnen und sehen, was wir haben. Schon bekommen wir eine Wende von, Sie können sehen, Beleuchtung kommen von dieser Seite, völlig dunkel auf dieser Seite. Was ich tun möchte, ist hier raus zu springen, damit ich sehen kann, was hier vor sich geht und ich werde einfach die Kuppel drehen. Sie können sehen, wie ich rotiere, Ich ändere buchstäblich die, die Lichtquelle. Wenn ich will, dass das Licht oder das Licht aus dieser Richtung kommt, und du siehst, dass es hier schneidet, was völlig in Ordnung ist, denn es ist nicht, wenn wir hineingezoomt werden, in der Kamera. Sie werden nicht wirklich in der Lage sein zu sagen, was los ist, was völlig in Ordnung ist und genauer gesagt, wenn wir den Winkel für diese Klasse ändern, ist es egal, aber machen Sie es so, dass Sie irgendwie dieses Zeug verstecken. Es gibt andere Möglichkeiten, um ein vollständiges 360-Grad-Bild zu machen , das ich in einer späteren Klasse übergehen kann. Aber dafür sieht das schön aus, und wir bekommen, sehen Sie, es sieht schön aus, aber es sieht etwas dunkel aus. Wir bekommen ein paar Spritzer, was mit den Einstellungen, die wir haben, völlig normal ist. Wir haben eine wirklich niedrige Stichprobenanzahl. Du wirst sehen, wenn ich zu zehn Proben gehe, wird es noch schlimmer. Viel Spritzwasser. Wenn du eine Fünf, Schlimmeres hast. Es ist alles so ziemlich der gleiche Ballpark, aber was wäre, wenn wir das zu wie ein 100 nehmen würden, werden wir das loswerden, viele dieser Proben und wir würden gerne 200, das ist viel zu viel, 200 wir sind fast komplett loswerden viele dieser Schrägstriche. Also jeder von euch, die mir Projekte einreichen, die eine Menge von diesen Flecken hatten. Viele von uns tun mit diesem Wert zusammen mit, wenn Sie wie einfache Lichter bis zu diesem Eliminierungs-Tab und klicken auf GI-Bereich Licht eingestellt waren . Das hilft also auch, etwas davon zu beseitigen. Aber wir werden jetzt auf 20 zurückgehen, nur damit wir schneller rendern können und ich denke, ich möchte auch die Helligkeit dieses HDRI erhöhen, also was ich tun werde, ist zu diesem Material gehen, dem HDRI und bemerken, dass Sie die Helligkeit haben hier, aber Sie können so weit nach oben gehen, wie Sie wollen. Aber beachten Sie, dass ich viel höher ging und es bleibt völlig gleich. Das liegt einfach daran, dass Sie den gemischten Modus in etwas wie multiplizieren ändern müssen. Also, jetzt bekommen wir etwas viel heller, offensichtlich viel zu hell. Ich möchte mit vielleicht 120 anfangen. Es sieht besser aus und das hat wirklich etwas damit zu tun, wie dunkel oder wie hell Sie Ihr tatsächliches Rendern wollen. Wenn wir das Material auf die Kugel anwenden und ihm eine Reflexionsflexion Vermächtnis geben. Sie werden gleich danach sehen, wie realistisch all diese Reflexionen sind, einfach weil wir ein Bild verwenden, das wir bereits mit unserem Telefon gemacht haben, und bemerken, dass der Kopf dieses Kerls abgeschnitten wird Also oft ist das die Kamera, die ich hier habe. Viele der Male Ihre Standardeinstellung, wenn Sie diese HDRI platzieren, ist ein wenig zu niedrig beschnitten, so dass, wenn Sie aus der Kamera springen und Sie gehen, um es nur fühlen, so offensichtlich ist dies überhaupt nicht realistisch. Also werden wir das einfach zu so etwas bewegen, wo es uns ein viel realistischeres Gefühl geben wird. Das sieht aus wie viel mehr von etwas, das wir sehen würden, anstatt Ambient, das wir abgeschnitten haben. Wieder, es hat alles mit einem strategisch Ihre Fotos zu tun, und je nachdem, wie spezifisch Sie sein wollen, 99 Prozent der Menschen werden nicht einmal, Sie wissen, wollen nicht einmal darauf achten, solange wir etwas, das sieht so aus, als hätte es realistische Reflexionen gegeben, es wird gut. Ganz zu schweigen von all den anderen Dingen, die wir mit diesem Ding tun könnten, wie das Hinzufügen von Beulen, wo man nicht einmal sagen kann, was Reflexion vor sich geht. Wie unsere Referenz letztes Mal ein Zauberer ist, muss eine Menge von diesem Zeug wirklich nicht so verrückt sein, wie es scheint. Sie müssen es nur für die breite Öffentlichkeit realistisch aussehen lassen. So sieht auch so etwas wirklich cool aus mit nur einer subtilen Beule. Jetzt bekommen wir, Sie würden nie in der Lage sein, den Unterschied zu sagen , ob wir ein Telefon oder eine verrückte DSLR Panorama, 100% realistisches Bild, 360-Grad-Bild. Denn denken Sie daran, dies ist nicht einmal 360 Grad. Das ist wie 180, denke ich. Technisch gesehen gehen wir nicht einmal den vollen Weg. Ich habe dir gerade gezeigt, wie man wie ein 180-Grad-Bild nimmt. Aber für alles und ich, und alles, was ich selbst gelernt habe, das zu tun. Das bringt mir ein tolles Bild, mit dem ich zufrieden bin. 90 Prozent der Menschen. Ich denke, es sieht realistisch aus und das ist wirklich alles, worum es geht, ganz zu schweigen davon, mehr Dinge wie das Hinzufügen von Schärfentiefe zu tun, das zu überprüfen. Weil wir ein Teleobjektiv an haben, überprüfen dieses Ding, der Blende, aber nicht vielleicht 0.6 mögen. Jetzt wird alles verschwommen. Setzen Sie den Fokus, vielleicht wie hier. Wieder bekommen wir einen kristallscharfen Fokus genau hier und hinten bekommen wir Unschärfen. Wir haben uns noch nicht mal mit Bodentexturen vermasselt. Wir haben nichts im Boden getan. Wieder, wir werden das wegen der Proben, die wir haben, reinspritzen. Aber Sie können sich vorstellen, diese Dinge tatsächlich mit einer anderen Klasse zu texturieren , die wir bereits übergegangen sind, wie Sie Ihre eigenen Texturen mit diesen Elementen erstellen können, gemischt mit, wie Sie Ihre HDRI, Mischung, die Rendereinstellungen mit der anderen Klasse nehmen . Wissen Sie, wir fangen an, in der Lage zu sein, diese vollständigen Projekte völlig autark zu machen und sich nicht auf die Werke anderer Menschen verlassen zu müssen, was immer eine gute Sache ist. Wir haben hier nur ein paar Minuten damit verbracht, etwas zu erschaffen. Selbst als etwas so Einfaches wie ein Marmor, können Sie die Reflexionen sehen, die wir bereits in Gang gebracht haben. Ich möchte Ihnen nur den Unterschied zwischen diesem HDRI und dem anderen zeigen. Lass uns ein anderes Material für das andere HDRI machen. In der Tat werde ich dieses Duplikat hier kopieren. Ich ziehe das auch an. Stattdessen nehmen wir das wieder auf 100 runter. Weil wir definitiv nicht wollen, dass es auch ist, nehmen Sie das schnell auf. Wir wollen definitiv nicht, dass es mit diesem nächsten Bild zu hell ist. Dieses nächste Bild wählen wir, gehen wir laden Bild. Das sollte es sein. Ja, draußen auf dem Dach. Mal sehen, was es tut. Gleich danach werden wir etwas anders. Beachten Sie, dass es keinen verrückten Shadowing Kegel aus irgendeiner Richtung gibt. Das ist buchstäblich, wovon ich gesprochen habe. letzten Videos zu machen. Weil, weißt du, wir bekommen immer noch realistische Elemente, realistische Beleuchtung, realistische Reflexionen. Aber wir bekommen einfach nicht so viel Kontrast und einige davon werden sein, die Schatten werden von anderen Elementen kommen, die Sie in der Szene haben. Oder etwas von diesem Zeug wird durch die Texturen, die Sie auf Ihren Boden legen. Oder es gibt so viele verschiedene Variablen, über die Sie nachdenken müssen. Für einige Leute ist das großartig und denken Sie daran, denn Sie bemerken, dass dieses Bild ziemlich flach aussieht und nicht zu cool aussieht, nicht zu warm aussieht, es ist ziemlich neutral. Das ist genau das, was wir wollen, wenn wir diese Bilder und Cinema 4D machen, denn sobald wir sie rausstoßen, haben wir die Freiheit, sie später in Photoshop zu tun. Das ist, denken Sie daran, als wir die Farben bearbeitet haben, um sicherzustellen, dass alles ziemlich flach neutral war, bevor Sie sie in Sinus von 40 setzen, das ist, was Sie vorher wollen. Wieder, nehmen Sie ihn zurück in Photoshop, sobald wir dieses Bild gerendert haben und in der Lage , diese Farben auf die richtige Weise zu manipulieren. Das ist ein bisschen, schauen wir uns das letzte an, lassen Sie uns hier heranzoomen. Das ist das letzte HDRI, das wir genommen haben. Lasst uns das ändern. Ich habe wieder zu einem angehalten. Vielleicht die Fokusentfernung hier, 0,011. Wieder sind wir, wir werden immer noch wie ein verschwommenes Bild, weil wir es nicht getan haben, das ist nur das Pre-Rendering. Mal sehen, wir sind hier. Wir bekommen wieder, obwohl wir dieses Bild verwenden, das Beleuchtung aus allen Richtungen hat, hat dies immer noch Potenzial. Es wird tatsächlich fotorealistisch aussehen, hyperrealistisch nach dem Beitrag. Auch hier hat es alles mit dem Abschluss des eigentlichen Renders zu tun, also die Bodentexturen, es ist die Beleuchtung, die wir bekommen haben. Die Länge ist, ein großer Teil davon, ich würde sagen, es sind mindestens 50 Prozent, vielleicht mehr. Photoshop für mich, nimmt ein 80 Prozent Bild zu einem 100 Prozent leicht, realistisch weise. Ich habe übergegangen, wie man Fotos auch in Cinema 4D bearbeitet und vielleicht werde ich dieses Video anhängen. Aber ich denke, zum größten Teil, Sie bekommen die Idee. Wir haben zwei HDRIs gemacht, eines mit viel Kontrast wie zuvor. Wir gehen zurück zu diesem, wir mit einem viel weniger kontrastierenden Foto gemacht haben. Das ist das Bild, das wir jetzt haben. Eigentlich ist dies mit der Helligkeit nur auf eine 100 eingestellt. Ich bin damit wirklich zufrieden, was die Beleuchtung angeht, denn wir können die klaren Reflexionen sehen, besonders bei den Unebenheiten. mich sieht es realistisch aus. Wieder haben wir die Splotchiness nicht verändert, wir haben das Feld aufgestanden. Wir haben uns noch nicht mal mit dem Boden vermasselt. Aber ich schätze, ich kann hier einen anderen Teil haben. Ich werde nur die Größe davon erhöhen. Ich werde nicht mal den Boden texturieren. Dies ist meist nur auf die Beleuchtung dieses Dings. Das Einzige, was ich tun werde, ist vielleicht, das zu nehmen und Reflexion zu ihm hinzuzufügen oder etwas mit ein wenig Rauheit. Vielleicht wird das gut genug sein. So etwas wie das. Ich werde buchstäblich, lassen Sie mich die Blende auf 1,4 nehmen. Ich werde wirklich nichts anderes antun, als es einfach rauszuwerfen. Ich werde dir zeigen, wie ich denke, dass ich das voll zum Leben erwecken kann. Auch für diese Klasse werde ich nicht verrückt werden , weil ich einige Sachen für andere Klassen sagen werde. Aber was die Beleuchtung angeht, sieht das schon wie ein tolles Bild aus. Nur durch die Verwendung einer Textur, die wir sind, nur durch die Verwendung der HDRI, die wir in zwei Sekunden gemacht, indem wir nach draußen gehen. Ich werde nur die Einstellungen hier ändern, von 4-4 oder 2, alle zwei Werte auf vier. Sie das zu fixieren, nehmen Sie es zu Medium, Ich mag es tatsächlich um fünf und gehen Sie in die globalen Eliminationen, nehmen Sie uns einen See, einen weil es einfach ist, nehmen wir es auf 150. Das sollte gut sein. Nehmen wir das jetzt auf 1080 mal 1080 und ich bin damit zufrieden. Wieder verwenden wir nur eine Kugel, eine einfache Kugel. Es ist Ihre Wahl, ob Sie die gleiche Textur nehmen möchten, sie auf eine Reihe dieser Kugeln legen und sie wie Murmeln auf dem Boden aussehen lassen. Aber für diese Klasse werde ich es einfach halten und ich werde das so machen, wie es ist. Mal sehen, wie das aussieht. Auch hier, weil das ziemlich einfach ist, sollte es nicht zu lange dauern. 6. Postbearbeitung (Photoshop): Also haben wir dieses fertige Bild hier, und wieder, ich habe den Boden nicht strukturiert und hier ein wenig Rauheit eingelegt. Es ging also nicht darum, diese extravagante Szene hier mit einem Haufen realistischer Elemente zu gestalten. Es war nur, um die Beleuchtung zu bekommen, ich möchte eine etwas realistische Textur. Ich bin vielleicht etwas zu hart mit der Beule gegangen, aber trotzdem verstehst du die Idee. Wir werden das in Photoshop ein bisschen mehr zum Leben erwecken. Also, wir werden als 16-Bit-TIFF speichern, und wir werden auf OK klicken, und speichern Sie das einfach als, ich weiß nicht, Tutorial tiff hdri. Wir gehen hier nach Photoshop, wie wir hatten, und wir nehmen dieses Bild, ziehen es. Wir werden die Ebene wie immer duplizieren, indem Sie auf Befehl J klicken, damit wir zerstörungsfrei bearbeiten können. Ich mag es nicht, auf der Haupt-Hintergrundebene zu bearbeiten und dies für intelligente Filter zu konvertieren. So können wir immer wieder zurückgehen und diese Einstellungen später bearbeiten. Aber weil es 16-Bit TIFF ist, hat es mehr Informationen, dass wir die Farben biegen können, wie wir wollen, ohne dass es so viel verzerrt. Als erstes, was ich tun wollte, ziehen wir einfach die Schwarzen hierher und schauen wir mal. Lassen Sie uns versuchen, in irgendeinem Kontrast zurück in dieses Ding zu ziehen. Etwas Getreide auf der Registerkarte des Effekts genommen. Ich mag immer etwas fotorealistisches Korn. Was ich vorher mit den Temperaturen gesagt habe, hier kannst du anfangen zu bearbeiten, wie dein Foto aussehen soll. Sie wollen das nicht schon bearbeiten lassen, denn wenn das alles so orange war, dann sind Sie schon mit diesem orange getönten Bild stecken. Also dann musst du mit den Farben spielen, als ob es schon eine bestimmte Art und Weise gefärbt ist. Sie möchten also, dass dies wie ein schönes gleichmäßiges Bild anfängt. Ich könnte dies hier ein wenig etwas Grün hinzufügen und gehen Sie zum Split-Toning, fügen Sie einige rote, und fügen Sie einige Highlights hinzu und nehmen Sie dies bis zu vielleicht hier. Tone es ein bisschen nach unten, wir brauchen nicht so viel Rot, vielleicht auch nicht so viel Grün. Nimm das zurück. Ich glaube nicht einmal, dass wir so viel Rot brauchen. Wir fangen an, irgendwohin zu kommen. Ich möchte ein bisschen grüne Highlights und ich werde das ein bisschen steigern. Aber Sie können sehen, wie durcheinander mit diesen Werten, wir bekommen bereits etwas, vielleicht ein wenig Lebendigkeit hinzufügen. Vorher ist viel flacher, als Sie überhaupt gedacht haben. Wir bekommen das fertige Bild. Es fängt an, ein wenig stilistisch zu wirken, wie viel Farbe in dieses Ding und das Geräusch fiel. Wir können das Korn ein bisschen runternehmen. Es ist immer gut, vorher und nachher zu sehen, denn manchmal sieht das makellos aus, und manchmal ist man ein wenig zu über Bord gegangen, um es zu bearbeiten. Also werde ich diese Werte ein wenig zurücknehmen. Sehen Sie die Lebendigkeit. Lassen Sie mich diese Sättigung manchmal mag ich zu verwenden. Beginnend, wie ein Mini-Erde eigentlich wenig aussehen, sieht diese wie kleine Wolkengebiete aus. Das sieht cool aus, und ich bin ziemlich glücklich damit. Sieht ziemlich anständig aus für mich. Wieder, Ich wünschte, ich habe ein wenig weniger Beule, weil dieses Ding sieht sehr rau, die Oberfläche dieses Dings. Aber ich bin ziemlich zufrieden, dass es für den nächsten Schritt bereit ist, und weil wir in intelligenten Ebenen bearbeiten, können wir immer wieder zurückgehen. Doppelklicken Sie also auf das Camera Raw-Symbol und alle Einstellungen sind hier, so dass es nicht abgeflacht ist oder irgendetwas. Aber wenn Sie bereits sehen, haben wir eine Menge einschließlich Getreide hinzugefügt, um es ein wenig fotorealistischer aussehen zu lassen. Das letzte, was ich tue, ist eine Farbton- und Sättigungsanpassungsebene hinzuzufügen , indem Sie auf dieses Symbol hier und diese Werte ein wenig ändern, nur um zu sehen, ob ich andere Farbkombinationen mag , die dieses Ding viel stilisierter machen. Viele Male mache ich das tatsächlich, indem ich etwas ganz anderes auswähle. Also, wenn ich das ein bisschen runternehme, vielleicht hier drüben. Ich bin damit zufrieden. Dies verleiht dieser violetten Farbton seiner Hautfarbe. Wir sind immer noch irgendwie auf der abstrakten Ebene hier. Wir wollen etwas Stilisiertes. Wir wollen nicht, dass alles realistisch aussieht. Also werde ich das hier einfach aussuchen. Dann werde ich es einfach retten. Exportieren Sie speichern für das Web. Genau so, eine 100 Prozent Qualität [unhörbar]. Perfekt für Instagram. Ich werde es einfach so retten. Also, das ist es wirklich, Jungs. Wir gingen nach draußen, wir haben diese HDRI-Bilder gemacht. Sie haben uns wirklich zwei Sekunden gedauert, abgesehen von mir zu reden und einige Dinge zu erklären. So können Sie sehen, wir gingen nur an zwei Standorten und es war wirklich die gleichen Orte, nur verschiedene Ebenen. Also werden Sie einfach kreativ damit. Sie können drinnen und draußen tun, einfach sicher, dass Sie eine anständige Beleuchtung haben. Denken Sie daran, sie realistisch zu machen. Wenn Sie diesen Kerl mögen, geben Sie bitte eine Bewertung. Ihr Projekt, das ich zuweisen werde, ist einfach Ihr eigenes HDRI zu nehmen. Ich möchte, dass Sie die HDRIs hochladen, die Sie zusammen mit Ihrem Rendering in das Projekt aufgenommen haben , damit ich sehen kann , welche Bilder Sie umgewickelt haben und wie es tatsächlich im Rendering herauskam. Also kann ich Ihnen auch ein gutes Feedback geben. Aber ich weiß es wirklich zu schätzen, dass ihr zuschaut und für den nächsten hier bleibt.