Einführung in Woodcut: Drucken Sie deine Stadt oder Ihren Lieblingsort | Leitha Matz | Skillshare

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Einführung in Woodcut: Drucken Sie deine Stadt oder Ihren Lieblingsort

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Einheiten dieses Kurses

11 Einheiten (46 Min.)
    • 1. Einführung in den Holzschnitt Druck

      1:36
    • 2. Kursübersicht

      3:07
    • 3. Ein Blick auf die westlichen vs Eastern Print Stile

      2:14
    • 4. Printmaker Nathan Holman

      5:02
    • 5. Holzschnitt Designplanung

      6:57
    • 6. Materialien: Die benötigten Lieferungen

      11:31
    • 7. Grundlagen der Kento Registrierung

      3:27
    • 8. Übertragen Sie dein Design in das Board

      2:47
    • 9. Schnitzen Sie dein Design

      3:13
    • 10. Beweis und Drucken Ihres Designs

      5:09
    • 11. Schlussgedanken

      1:10
  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

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1.283

Teilnehmer:innen

1

Projekt

Über diesen Kurs

Drucke aus woodcut verzaubern seit Tausenden von Jahren Menschen.

In diesem Kurs lernst du alles über den Holzschnitt drucken und erstelle ein eigenes Design. Wir werden die Unterschiede zwischen den japanischen und westlichen woodcut sehen, inspirieren lassen, indem wir einige großartige Arbeiten aus der ganzen Welt anschauen und sehen, wie die Werkzeuge und die Druckregistrierung funktionieren.

Du kannst dich in diesem Kurs als neuer Drucker anmelden oder wenn du meine Intro in den Block Printing oder Linocut Printing Kurse übernommen hast, hast du die Grundlagen (und einige der Tools), die du in unser Kursprojekt eintauchen kannst.

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Leitha Matz

Maker

Kursleiter:in

I work as the head of product at a startup, but when I'm not at the office, I'm always making things of my own. I especially love illustrating, writing and design.

Here at Skillshare, I usually focus on creating classes in printing -- everything from stencils to woodblock.

I find printmaking inspiring because anyone can quickly start making successful prints with very few tools. It really opens the doors to producing a vision of your own on all kinds of materials: t-shirts, walls, stationery, stickers and so much more.

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Transkripte

1. Einführung in den Holzschnitt Druck: - Hallo. Ich bin so. Und das ist meine Klasse über Holzblockdruck. Das ist meine sechste Klasse hier bei Skill-Anteil, und ich habe es seit buchstäblich Monaten geplant. Ich bin im letzten Jahr viel gereist, und überall wo ich nach Tokio und London und New York gegangen bin und überall in South Dakota Suppe habe ich Informationen und Ideen gesammelt, Tipps für Interviews über Holzblockdruck. Also für diese Klasse werden wir uns die westliche Tradition ansehen, die auf Ölfarben basiert und dann die östliche Tradition, die in Japan perfektioniert ist. Und das ist alles über die wasserbasierten Tinten, und Sie werden sehen, dass dies zwei sehr unterschiedliche Ansätze sind, zwei verschiedene Denkweisen über Holzblockdruck. Sie haben einen schönen Druck oder so, aber es hängt nur von den Ergebnissen ab, die Sie erhalten möchten. Worauf Sie sich in Ihrem Druck konzentrieren möchten, wird Materialien und Methoden abdecken, und ich werde Ihnen eine Menge Inspiration für großartige Holzschnittdrucke aus der Vergangenheit zeigen. Und ich habe auch ein Interview mit über Künstler arbeiten in der westlichen würde Tradition schneiden, so dass ich hoffe, dass auch informative und inspirierende Projekt dieses Mal wird eine Landschaft jetzt sein , ob das etwas in Ihrem eigenen persönlichen Umgebung in Ihrer Nachbarschaft, etwas aus einer Erinnerung, die Sie auf einem Foto haben, oder etwas, das vollständig auf imaginäre Umgebung gemacht ist, wird das Projekt Ihnen helfen, ein Gefühl für die Werkzeuge auf dem Holz zu bekommen, wie sich die Werkzeuge fühlen Arbeit mit, dass würde, wenn Sie versuchen, Ihre Hand, würde es Druck schneiden. Ich denke, du wirst es merkwürdig süchtig machen. Ich liebe es drauf. Ich hoffe, du wirst mich in dieser Klasse begleiten, um herauszufinden, worum es geht. 2. Kursübersicht: Menschen in Europa in der Herstellung von Holzschnitten für eine lange Zeit. Dies war eine besonders wichtige Tradition für die Erstellung von Bildern, weil dies die Ära vor der Druckmaschine mit beweglichem Typ war, und es war, bevor sie offensichtlich Kameras und Dinge sind. So wurden Holzblöcke zunächst zum Bedrucken von Textilien verwendet. Ich habe diesen Elefanten im Victoria and Albert Museum in London bekommen, und es ist ein Beispiel für etwas, das auf Textilien gedruckt worden wäre. Diese wurden als Stempel nachgedruckt, wo man die Tinte oben auf den Druck legen und dann in den Stoff eindrücken würde. Oder später. Sie würden dies auch mit Tapeten tun. Was wurde sehr populär in den 14 Hunderten für Bücher und Spielkarten und Tarotkarten und solche Dinge. Zu der Zeit, sie taten wie die gesamte Seite eines Buches mit dem Text in den Bildern und alles auf dem gleichen Holzschnittblock, und Sie können sich den Alptraum vorstellen, der gewesen wäre, so Sie waren wirklich glücklich, wenn beweglichen Typ kam, und das hat wirklich befreit Menschen, mehr Bilder nur um Bilder zu machen, um Bilder zu machen. Natürlich, in China hatte bereits getan würde blockieren für 1200 Jahre. Davor gibt es Materialreste, die aus der Dynastie gedruckt wurden, und diese Tradition wurde kurz darauf nach Japan gebracht. Aber das war vor allem für offizielle Zwecke, wie zum Drucken von Siegeln und Texten. Was wir wirklich denken, als die goldene Ära der Japaner würde blockieren, wie der Yukio E. Prinz ist erst geschehen, wenn die 18 Hunderte auf trocken. Dann können sich Künstler auf Schönheit und Handwerk des Holzschnitts konzentrieren. Was seid ihr denn? Unglaublich berühmt? Bild des Mount Fuji, von der Großen Welle zwergt, wurde in 18 31 gemacht. Nach der großen Restaurierung von 18 68 konnten europäische Künstler japanische Holzschnitte sehen , und van Gogh war besonders vokal über seine Liebe zur Form. Und selbst was bisher ist es, Kopien in seinem eigenen Stil zu machen. Heutzutage gibt es eigentlich keine Notwendigkeit, Holzschnittdruck zu machen. Wir haben alle Arten von anderen Kunstformen, aber ich liebe den Geruch des Holzes auf dem Gefühl von ihm, und man kann tatsächlich das Holz im endgültigen Druck sehen. Wenn Sie zum Beispiel hier suchen, ist das ein Effekt, den Sie dort erreichen können, wo Sie das Holz mit dem Druck verbinden. Also ich meine, kein Zweifel würde schneiden ist definitiv teurer zu tun, als Lügen Kein Schnitt-Druck oder Robert Druck, zum Beispiel. Die Sache daran ist, dass Sie wirklich gute Messer brauchen, wenn Sie nicht wirklich gute Messer haben oder einfach nur sich verletzen, was teurer ist, so ist es ein wenig teurer zu bekommen. Aber wissen Sie, was können Sie tun, wenn Sie in Holzblockdruck verliebt sind? Das ist der Preis, den du bezahlst. Lassen Sie uns hier über den Prozess der Klasse sprechen. Das erste, was wir tun werden, ist, uns ein Design vorzustellen. Dann werde ich die Registrierung ansprechen, die sicherstellt, dass Sie Fingerabdrücke sind. Sie werden jedes Mal direkt auf Fleisch sein. Der nächste Teil ist die Übertragung Ihres Designs auf den Holzblock. Danach werden wir Carve Auto geschnitzt, und dann werden wir ein wenig rosa anwenden und sehen, wo die Dinge sind, indem sie einen Beweis. Wenn es gut aussieht, wird drucken. Wenn nicht, werden wir ein bisschen mehr haben, und dann nehmen wir noch einen Beweis, bis wir damit zufrieden sind. Beginnen wir zunächst mit zwei sehr unterschiedlichen Möglichkeiten, sich dem Holzblockdruck zu nähern 3. Ein Blick auf die westlichen vs Eastern Print Stile: westliche Holzblockdruck wurde traditionell durchgeführt, indem ein Design mit Kohlenstoff oder Kreide auf einen Holzblock übertragen wurde und dann ein Stylisten übertragen wurde. Der Eindruck, dann könnte das Design aus dem Block schnitzen. Wenn das Design fertig war, tupfen Sie auf eine Schicht ölbasierter Tinte, in der Regel schwarz, und legen Sie das Papier dann auf den Block und drücken Sie es. Sie waren spezielle Pressmaschinen, die zu diesem Zweck hergestellt wurden. Jetzt Öl. Es dauert eine Weile, um zu trocknen, also müsste der Prinz für eine Weile ungestört aufgehängt werden. Nachdem die Dinge trocken waren, konnte die Farbe mit einer Schablone auf einem Pinsel aufgetragen werden. Die Japaner nähern sich, das Design auf einem sehr dünnen Stück Reispapier zu gestalten und das Papier auf den Block zu beeindrucken . Dann würde der Schnitzer das Design aus dem Holz schneiden und überschüssiges Papier loswerden das am Block klebt. Um mehrere Schichten einer komplexen Farbe zu erhalten, müsste ein einzelner Druck eine Farbtrennung über eine Reihe von Blöcken aufweisen, und sie würden geschnitzt werden, um verschiedene Aspekte des Designs zu betonen, so dass es einen Monat oder länger dauern könnte , um zu schnitzen alle verschiedenen Blöcke, die benötigt werden, um einen komplexen Druck wie diesen zu machen. Die Druckpapierblätter müssten auch über Nacht in einer kleinen Menge Wasser eingeweicht werden , und das machte ihn weich und absorbieren es. Sie stellen eine Reispaste aus Papierzehe Hilfe bereit. Die Tinte fügt sich nahtlos in die Oberfläche und die Stimme im Holz ein und tragen Sie die Tinte mit Pinseln auf das Holzschnitzwerk auf. Es gibt also verschiedene Möglichkeiten, Tinte aufzutragen, abhängig von dem Effekt, den Sie erhalten möchten. Diese schöne Abstufung wird hier Buzkashi genannt, und es wird getan, indem der Kaviar auf einem Ende des Brettes aufgebracht wird und es dann vorsichtig mit Bürsten wegwischen , um das Verblassen zu schaffen. Ein Druck würde gedruckt und dann mit verschiedenen Farbblöcken nachgedruckt werden, um das Design aufzubauen . Und auf diese Weise erhalten Sie mehrschichtige Farbeffekte wie diese. Aufgrund der Unterschiede in der Druckansatz, kann die westliche Tradition Ihnen wirklich kühne Grafiken auf, die wirklich cool Wirkung sein könnte . Obwohl die östliche Tradition Auswirkungen hat, die mehr Aquarell wie Andi sind, kann das auch sein, was Sie wollen. Es hängt also wirklich alles von der Tatsache ab, dass Sie in das nächste Video zu bekommen suchen. Nathan Holman, ein Künstler, der in der westlichen Tradition arbeitet, wird uns einige seiner Arbeiten zeigen und ein wenig darüber reden, wie er mit dem Holzschnittdruck begonnen hat . 4. Printmaker Nathan Holman: Ich besuchte Nathan Holman, einen Künstler, der in Sioux Falls, South Dakota lebt . Hier sprechen wir über den Einstieg in den Blockdruck und die Beziehung zwischen Schnitzen und Druck. Nathan hat auch ein paar Tipps, wie Sie Ihre Finger halten, wenn Sie mit Messern arbeiten. Ich habe vor langer, langer Zeit angefangen zu schnitzen , auf Sachen zu wackeln. Wenn mein Großvater viele Boote und Sachen gemacht hat, als ich noch ein Kind war, geh im Sommer Kansas City runter. Er würde es tun. - Blackwood. Fang dich nicht schlecht, also vertraute er dir mit Messern von Yeah, ja, ja, ja, er hat hier entworfen, oder? Der Präsident wurde geschaffen. Alle hergestellten Modelle gebaut. Deswegen habe ich richtig angefangen? Und so sind sie nicht aufgegriffen Druckgrafik. Als Fänger können Sie Holzschnitte mit meinem Bambus-Reislöffel drucken, der mit einem Spaziergang kam. Es und ich haben den Löffel ein- oder zweimal verloren. Es ist wie eine Katastrophe, weil ich so an das Telefon gewöhnt bin. Ja, das ist cool. Du machst die Arbeit nicht ohne den Geist deiner Schularbeit, also gut, also gut, es ist nur und wie lange, bevor du dich fühlst, als wären diese Holzschnitte, die du gemacht hast, etwas, das du den anderen zeigen möchtest? Viele Katzen funktionieren nicht, aber danach, aber danach, Harman dell'Arte 2. 0 gut, meine Frau, Sie belästigt. Das macht Kaffee. Gibt es einen Selbstporträt Aspekt so gut wie möglich? Möglich? Wenn du so etwas machst, skizzierst du zuerst auf dem Holz? Oder machst du eine Zeichnung und übertrage dann auf die würde? Gewöhnlich wird es angezogen. Manchmal denke ich, dass ich das zuerst auf dem Papier gemacht habe. Und wenn du über Licht und Schatten nachdenkst, planst du das in deiner Zeichnung, oder du hast es einfach im Kopf, wo du zum Beispiel tiefere Schnitte machen wirst, im Vergleich zu je mehr ich schätze, oberflächlich Schnitte. Ja, jedes Brett ist anders, weil es wäre. Manchmal merkst du hier, dass du einen Ansatz hast, wie du konntest Ja, ja, richtig, Mom Arts zu stark. Nun, vielleicht sollten wir darüber reden, ob du sagst, dass Bass mit ziemlich traditioneller Holzmaserung übergeht, und es ist jetzt ziemlich normal, also ist das konsequent. Du kannst gehen, weißt du? Ja, ich kann nicht vom Brett ablegen. Es wird am besten Auto. Haben Sie Zeichnungen gehabt, die eine drastische Kursänderung vorgenommen haben, basierend auf einigen der Schnitte Sie gemacht haben. Oder waren sie alle Ihrem Original ziemlich treu, aber manchmal, ja. Bist du Rassismus? - Ja. Und dann fangen Sie von vorn an. es irgendwelche deiner Holzschnitte, die du mehrmals machenmusstest musstest ? Du beweisst ihn und siehst, wo sie sind. Du hast eine Idee, wie es aussehen wird, aber sagst, dass du schwanger bist, du bist nie hier. Und dann schwanger Sie einige Fakten um für eine lange Zeit. Hör zu, Adam, geh zurück. Es gibt also einige von ihnen. Einige von ihnen ändern sich, nachdem Sie einen Drucker gemacht haben und Sie sich entscheiden. Okay, braucht mehr davon. Sicherlich mehr zurück. Ja, das ergibt Sinn. Du entfernst Sachen. Versuchen Sie, es zurückzulegen. Also OK, so dass die Dinge, die Sie wirklich empfehlen würden, Leute finden einen guten Bambuslöffel, wenn Sie können. Wirklich flach. Ja, das ist sicher Syrien. Und gibt es noch etwas, dass Menschen, die mit Holzblockdruck etwas anfangen, von dem Sie ihnen insbesondere beraten würden? Und Sie Tipps, die Sie haben, dass Sie irgendwie gelernt von Herzen Praxis, denke ich. Wie Schnitzerei? Ja, ja, ja. Immer Vieh werden wie Liebe gehalten, die Wow. Wow. Nur weil, wenn du das Holz herunterhältst. Wollen Sie sicherstellen, dass Sie völlig aus dem Weg sind? Ja, nun, Sie können die, denke ich, für Austernöffnung und so. Richtig? Die Leute benutzen. Das ist dafür. Ich werde dir 1000 Mäuse sparen. Du bist in Ordnung. Du weißt, dass du keinen toten Finger hast, tu Oh, nein, es ist wie ein Meißel. Oh, es ist wie kein Nerv, Narbennerven zu haben, im Laufe der Zeit zurückgeworfen, man sagt, du weißt schon, ein Jahr Jahre. 5. Holzschnitt Designplanung: Lassen Sie uns also ein wenig über das Design Ihres Projekts sprechen. Wenn Sie einen Holzschnittdruck beginnen, ist es ein wenig anders, als wenn Sie vielleicht ein Gemälde oder eine Zeichnung beginnen. Es gibt keine Möglichkeit, die zurückzuziehen, würden Sie wissen, dass Sie vielleicht kleben Sie ein Stück wieder in, aber sobald Sie begonnen haben, schneiden Sie in das, würden Sie ziemlich verpflichtet, es. So hilft Planung sehr, wenn ich mir mein Bild der Schwäne auf dem Kanal anschaue und darüber nachdenke, dass ich das auf einen Holzschnittdruck übertragen werde. Eines der Dinge, über die ich nachdenken muss, ist die Vereinfachung der Linien und Formen, sicherlich, aber ich denke, das Wichtigste, was ich im Planungsprozess denken muss, ist, wie viele Farben ich versuchen werde, im endgültigen Druck darzustellen ? Dies wird bestimmen, wie viele Holzstücke Sie brauchen und wie viel Aufwand tatsächlich in das Schnitzen auf all diesen Holzstücken gehen wird . Also, wenn ich mich entscheide, dass ich so etwas tun will, wo ich grün orange, Andi, grau, schwarz, was ich im Wesentlichen verpflichte, sind vier Platten, die Sie sehen, dass ich schwarz schwarz. Ich habe irgendwie einen Abstufungseffekt vom Grau-Schwarz. Es gibt ein noch INGE-Gebiet, und dann muss ich auch darüber nachdenken, einen Bereich für all das Grün der Bäume aus der Arbeit im japanischen Stil auszuschneiden . Ich kann ah haben, Buzkashi Abstufung, die über einige dieser Bereiche geht, um hellere und dunklere Abschnitte zu machen . Aber ich verpflichte mich immer noch, vier Mal auf ein Stück Papier mit vier verschiedenen Holzstücken zu drucken , und das wird einen großen Unterschied machen, wie viel Zeit Sie begehen und wie viel Kosten. Beginnen wir also mit den einfachsten Drucken, die in einer Farbe wären. Nehmen wir an, für diese eine Farbe, die ich gerade werde schwarz-weiß-schwarz zu tun wird. Die Tinte und Weiß werden der Hintergrund sein. Die Designs, die Sie hier sehen, sind Schwarz-Weiß-Drucke. Alle schwarzen Bereiche sind die erhöhten Bereiche des Holzes. Alle weißen Bereiche sind die ausgehöhlten Bereiche, das Holz. Dies ist der einfachste Weg, den Sie hinuntergehen können, und es ist ein wirklich wunderbarer Effekt. Die Dinge, die Nathan auf seinen Drucken macht, sind in der Regel in Schwarzweiß, obwohl er auch manchmal hineingeht und Farbe in die weißen Räume mit Aquarell angibt. Also, das ist eine andere Option. Oder Sie könnten ah tun, Schablone über die Oberseite und erhalten eine Art von einer konsistenten Farbe auf jedem Druck, indem Sie die Farbe durch eine Schablone hinzufügen . Dies sind andere Optionen, um ein wenig Farbe hier oder da in Ihren Druck zu bekommen . Aber denken Sie an diese in erster Linie als Einfarbdrucke, so ein wenig komplizierter davon ist der Zweifarbdruck. Hier haben wir zwei Farben. Eigentlich sind sie beide Schwarzen. Einer ist ein späteres Schwarz im Grauton, und einer ist ein dunkleres Schwarz auf der Oberseite des Weiß. Aber man muss sich diese als zwei verschiedene Holzstücke vorstellen, so dass die schwarzen schwarzen Teile alle auf einem Holzblock gemacht werden und die leichteren Teile, die grauen Abschnitte, die Luft, die auf einem anderen Stück Holz gemacht wird. Also, wenn Sie die beiden kombinieren, kommen Sie mit mehr Dimension. Diese hängenden Affen sind auch ein to plate Prozess, also ist dies ein Brett, das in die Schwarzen auf einem Brett geht, das den Browns gewidmet ist, es sieht aus, als ob sie hier gemacht haben, dass sie zuerst die Browns gedruckt haben, und dann haben sie die Schwarze auf der Oberseite. Sie können sehen, dass es auch das Hacken hier gibt, was wahrscheinlich ein weiterer separater, kleinerer Block ist was wahrscheinlich ein weiterer separater, kleinerer Block ist, den sie für die Signatur verwenden. Sie haben viel Breitengrad mit zwei Farben, aber jetzt schauen wir uns an, was Sie mit drei Farben machen können. Diese fliegenden Vögel sind hellgrau, und das ist eine separate Plattenfarbe von den Schwarzen, die oben für die Schnäbel gedruckt sind. Zum Beispiel. Also haben Sie die graue Fläche, Sie haben die schwarzen Schwarzen, und es gibt auch noch ein Stück Holz, das in die Herstellung dieser Wellen geht. Und was sie hier gemacht haben, haben, ist eine Art cleverer Buzkashi-Effekt über die Wellen. So sieht es fast so aus, als ob man zwei Farben aus der Welle bekommt, wie es von diesem tieferen Aqua zum helleren Türkis geht . In diesem Druck gibt es ganz klar drei verschiedene Blöcke. Der erste Block, den sie niederlegen, ist die goldene Farbe, und die goldene Farbe wird dann mit einem Block rostiger roter Farbe geschichtet. Schließlich ist der letzte Block, der auf dieser Seite gedruckt wird, das Schwarz auf den schwarzen überlappt die anderen beiden , und es ist in perfekter Registrierung. Dies ist ein schöner Druck. Dies könnte auch in einer dreifarbigen Weise erfolgen. Also sind wir Ding. Hier ist eine clevere Verwendung von Buzkashi, um eine Abstufung über diesen Welpen hier zu machen. Jetzt haben wir einen schönen Grabo Kashi Effekt auf diesen Welpen. So könnte dies zu Bretter, die sie verwendet haben, eine für die schwarzen Schwarzen Druck wieder mit diesem Bogen Kashi Gray, plus ein weiteres Board, dass es zwei Mal drucken, um die bi farbigen rosa orange Effekt zu bekommen , wo es drei sein könnte. Ich schätze, sie haben es früher gemacht, und wir sind nur sehr clever mit ihrer Verwendung des Drucks. Hier ist ein weiterer großartiger Buzkashi-Effekt im Hintergrund. Auf diesem Druck haben wir die schwarzen Schwarzen und auch eine Art hellbeige Farbe für die Pferde. Die Buzkashi Platte gibt uns schöne, große asiatische von einem gelben bis zur Übereinstimmung mit Weiß in der Mitte, und so sieht dieser Druck tatsächlich viel komplizierter aus, als er wirklich wieder ist. Dieser Druck sieht komplizierter aus, aber ich glaube, es sind eigentlich drei verschiedene Boards, also haben wir Gelb auf einem Brett. Wir haben schwarze Schwarze für die Häuser, die Palmen und die Umrisse der Boote. Und es gab auch zwei Schichten Blau hier. Nun, das könnten zwei verschiedene Platten sein, eine für den Bug-Kashi-Effekt im Hintergrund für die Abstufung und eine andere Platte oder die Boote und die Schatten im Haus ist so dass diese eine könnte drei Bretter sein, aber es ist wahrscheinlicher, Ich denke, vier Boards zu sein, die sie tatsächlich verwenden, um diesen Effekt zu erzeugen. Nachdem drei oder vier Bretter in das Reich der vielen Farben gekommen sind, die nächsten Drucke, die wir uns ansehen werden, ziemlich kompliziert. Ich würde dies nicht als Einführung in würde schneiden, aber Sie können die wirklich schönen Effekte sehen, die Sie erhalten Kombination von Farben und Abstufung zusammen mit der Textur im Druck und Schichtung der verschiedenen Plattenfarben auf jeder Sonstiges. Also, während Sie gehen, um Ihren eigenen Druck zu planen, einen guten Blick auf Ihr ursprüngliches Design und denken Sie über Ihre Verwendung von Farbe nach. Wie viele Teller brauchst du wirklich? Vielleicht möchten Sie einfach nur mit einer einzigen Farbplatte beginnen und ein wenig Spotfarbe von Hand hinzufügen . Oder vielleicht möchten Sie versuchen, verschiedene Boards und sehen, ob Sie Ihre Registrierung richtig machen können . Ich würde wahrscheinlich an etwas so Einfaches wie möglich halten und versuchen, 2 bis 3 Schichten auf diesem nicht zu überschreiten . Aber wenn du dich wirklich zuversichtlich fühlst , dann geht es dafür. Also hoffe ich, dass das hilft. Und wenn Sie Fragen haben, posten Sie diese bitte im Diskussionsbereich. In der Zwischenzeit wird das nächste Video über die Vorräte, die Sie brauchen, um los zu gehen. 6. Materialien: Die benötigten Lieferungen: Lassen Sie uns also über Materialien sprechen. Je mehr Druck Sie tun, desto mehr Vorräte sammeln Sie. Also werde ich einfach durchgehen. Je nach Projekt benötigen Sie möglicherweise weniger Vorräte. Möglicherweise brauchen Sie weniger Messer. Und so nehmen Sie dies mit einem Körnchen Salz und überlegen Sie einfach, welches Mindestmaß an Vorräten Sie für Ihr Projekt benötigen. Dies ist ein sehr kleiner Block. Dieser Block ist das, was die Engländer mit dem Call Lyndon Lindenholz nennen würden. Hier in den Vereinigten Staaten findet man es vielleicht wie Bass. Es ist ein schönes weiches Holz, und ich empfehle es, obwohl ich denke, dass die Japaner Kirschholz verwenden, und das ist ihre Art von Standard-Druck würde. Aber ich mag Lyndon Password Lime auf DSO wirklich. Ich habe beide kleinere Blöcke auf einem größeren Blöcke. Weißt du, was der Unterschied ist? Whoa, wie groß willst du drucken? Das ist nicht der Unterschied. Dies ist eine Art Postkartengröße. Dies ist mehr Rahmen und hängen Sie es Größe. Also zuerst, holen Sie etwas Holz. Jetzt muss es nicht super dick sein und denken Sie daran, dass Sie auf beiden Seiten drucken können und Sie wahrscheinlich auf Pfostenseiten drucken sollten, weil es keine Form ist. Also denken Sie, dass die Linde dicker, die ich hier habe? Weißt du, es ist nicht notwendig, dass sie so dick sind. Es war genau das, worauf der Zimmermann passierte. Ich habe das von Tischler, einem französischen Frittiermacher. Andi, äh, das kannst du auch tun. Sie können wahrscheinlich zu einem Handwerksgeschäft auf sie könnte gehen würde genauso gut so schauen Sie sich in Ihrer Nachbarschaft um und sehen, was verfügbar ist. Sie könnten es wahrscheinlich sogar auf Amazon finden. Denk darüber nach, wie du dein Design auf das Holz bringen wirst. Dafür habe ich Kohlepapier. Andi, du kannst Kohlepapier benutzen. Dies ist ein toter Kugelschreiber , der ziemlich gut funktioniert, um das Design durch das Foto für den Druck, ich auf dem Holz gemacht habe. Als nächstes müssen wir darüber nachdenken, wie man das Design aus dem Holz schnitzen kann. Ich habe Messer von einer Firma namens Kishan, die deutsche ist, und in den Vereinigten Staaten. Ich denke, die Marke heißt zwei Kirschen. Wie auch immer, ich drucke das alles aus und lege es in die Ressource ist Datei, so dass Sie es nachschlagen und Ihre eigenen Entscheidungen treffen können . Es gibt andere Marken von Messern, aber die Luft wirklich gut harten Stahl auf in der letzten langen Zeit, können Sie sie wieder schärfen, wie Sie gehen. Also, welche Messer zu bekommen? Ich werde empfehlen, dass Sie ein Schneidmesser dieser Sorte bekommen, um Ihren ersten Umriss zu machen . Die nächste, die du wahrscheinlich brauchst, ist ah, kleinere Kehle. Also gibt es V-Fugen wie diese an. Dann gibt es deine Rillen wie diese, und sie kommen in vielen Größen. Ich habe irgendwie ein mittelgroßes V und du bist hier, aber ich habe auch eine viel kleinere du Nöte. Die andere Sache, die Sie brauchen, ist eine Art grundlegenden Keilmeißel, also wird dieser gemeißelt für die größeren Flächen auf sein. Sie können auch ah verwenden, größer Sie gouge, um diese größeren Flächen auszugraben. Ich mag auch eine wirklich winzige kleine Meißel haben, weil Sie teetsi kleine Ecken und kleine Details, die Sie in bekommen wollen. Also, ich meine, wie vielen Messern musst du anfangen? Wahrscheinlich nicht mehr als vier für Ihr erstes Projekt, aber wenn Sie darauf eingehen, werden Sie feststellen, dass Sie andere Messerbedürfnisse haben. Und so habe ich mehrere hier. Ich mag es, sie mit einem leeren Werk zu speichern. Und so habe ich gerade das Ende in einen Weinkorken geschoben, und sie sind so beschützt. Sie werden auch feststellen, dass es ein paar verschiedene Möglichkeiten gibt, die Griffe zu machen. Ich mag den birnenförmigen Griff, weil ich gerne meine Handfläche umwickeln und dann einen Führungsfinger auf den Meißel legen und auf diese Weise vorwärts gehen möchte. Weißt du, du könntest diesen Stil genießen. Es hängt alles davon ab, was Sie wollen. Wenn Sie es in der Hand halten und sich irgendwie vorstellen können, während Sie im Laden sind. Das ist wahrscheinlich eine Idee. Oder leihen Sie sich etwas und sehen Sie, was Sie mögen. Paar funktioniert für mich. Aber Beispiel zumBeispiel konnte ich diese Sorte Messer nicht in Birnenform finden. Also s O. Das ist derjenige, mit dem ich meine ersten Umrisse mache. Okay, also nachdem Sie die geschnitzte Version haben, müssen Sie etwas Druck auf den Druck machen, den Sie tun werden, die Tinte über die Schnitzerei verteilen, wahrscheinlich mit einem Gebet wie diesem. etwas, um die Tinte über das Brett zu tupfen. Aber wenn Sie irgendwelche Druck von anderen Arten gemacht haben, zum Beispiel, Linda Schnitt Druck oder Fluss Druck Menschheit Hopfen ein Gebet. teuer sind sie nicht. Dieser ist von Speedball auf seiner relativ weichen. Ich verwende es für den Gummidruck für den Lionel-Stanzdruck und auch für den Holzschnittdruck. Es ist sehr nützlich. Ich benutze auch ein Stück Glas, um die Tinte mit dem Breyer zu verteilen. Ich habe das gerade aus einem Bilderrahmen bekommen. Sie könnten wahrscheinlich auch eine sehr flache Platte oder Platte verwenden. dafür Lassen Sie unsdafürüber Tinten sprechen. In der japanischen Tradition verwenden Sie wasserlösliche Tinten. Normalerweise fange ich mit dem Speedball an. Wasserlösliche Druckfarben auf denen waren ziemlich gut für mich, weil Sie unterschiedliche Konsistenz bekommen können , nur indem Sie ein wenig Wasser hinzufügen, um sie ein wenig undurchsichtiger zu machen, oder besser gesagt, machen sie ein wenig transparenter, oder halten Sie sie klebrig, wenn Sie sie wollen. OPEC-Wasserbasis sind sehr einfach zu reinigen, und Sie werden herausfinden, wie einfach es ist, die Tinte auf Wasserbasis zu reinigen, wenn Sie mit Ölfarben arbeiten . Also diese Tinte auf Ölbasis habe ich bei Tiefdruckern in London bekommen und es ist wunderbar, damit zu arbeiten während du damit arbeitest. Aber das Aufräumen ist nur ein schrecklicher Prozess. Und wenn du es in deine Kleidung bringst, vergiss es einfach, du musst es einfach wegwerfen. werden Sie nie Ölfarben in Flecken aus Ihrer Kleidung bekommen, und auch, Sie wissen, dass sie dauerhaft färben Ihre Ausrüstung. Die schwarzen Flecken, die Sie hier auf meinem Breyer sehen, stammen aus Ölfarben, also seien Sie sich dessen bewusst. Wenn Sie auf Ölbasis drucken wollen, würde ich Handschuhe empfehlen, ein Paar Einweghandschuhe zu tragen, und Sie wissen, wo die während des Druckprozesses und während Sie putzen, denn selbst während des Reinigungsprozesses Ich finde, dass Farben auf Ölbasis über alles kommen, und du willst einfach nicht, dass das Zeug in deine Haut einzieht. Es ist eklig. Es gibt auch japanische Tinten auf Wasserbasis. Wenn Sie Gelegenheit haben, japanische Tinten zu kaufen, wissen Sie, dies zu tun, weil sie für japanische Drucke gemacht sind, also je nachdem, welchen Weg Sie gehen möchten. ob Sie die Art von westlichen Stil mit den Ölschmerzen wollen oder, Sie wissen, dass Sie auf Wasserbasis tun können und einfach nur eine einfache Reinigung auf den Vorteilen der Wasserbasis Banken sind in der schönen Transluzenz, und Sie könnten diese Abstufungen und Dinge, also zeige ich Ihnen das ein wenig später. Wenn wir also von Farben sprechen, brauchen Sie eine Möglichkeit, Ihre Farben auf diese Pinsel aufzutragen. Dies gilt insbesondere im Anwendungsfall für den japanischen Druck. japanische Druck stützt sich auf Pinsel, um das Wasser zu kontrollieren, das sowohl auf dem Karton auf dem Druck selbst ist. So würden Sie einen breiten, flachen Pinsel wie diesen verwenden , um Wasser auf eine oder zwei Seiten an Bord aufzutragen. Sie können einen kleineren Pinsel wie diesen verwenden, oder einen steiferen Pinsel wie diesen, um ein wenig an den Kanten eines Designs zu polieren . Auf diese Weise könnten Sie vielleicht etwas Schatten bekommen, so dass Sie wirklich wahrscheinlich keine Pinsel wie diese im Falle des Westerndrucks brauchen, es sei denn, Sie werden nach der Tatsache etwas Farbe machen. Und in diesem Fall möchten Sie vielleicht nur etwas wie einen Aquarellpinsel verwenden und entweder die Schablonenmethode oder ein wenig Farbe nach der Tatsache hinzufügen. Also, wenn es darum geht, den Prinzen tatsächlich zu tun, hilft es Zeh haben einen Baron, es sei denn, Sie haben Zugang zu einer Druckmaschine die Presse des Stils, die Sie für den westlichen Druck verwenden würden . Ich brauche hier keine Presse. Es hilft. Ich benutze den Baron sowohl für Öl- als auch für wasserbasierte Drucke. Mein Baron besteht also aus natürlichen Materialien. Es ist mit einem Bambusblatt bedeckt. Das ist wirklich schön, aber du musst es feucht halten. Sie will geölt werden. Es wird sich nach einer Weile trennen. Und dann musst du darüber nachdenken, deinen Baron mit anderen Bambusblättern zu erholen. Es gibt also Wartungsarbeiten. Sie könnten auch die anderen Barone verwenden, die auf dem Markt sind, die mit künstlichen Materialien hergestellt werden , die vielleicht ein wenig länger dauern. Undwissen Sie, wissen Sie, wenn Sie keinen Zugang zu einem Baronet haben, dann denken Sie daran, vielleicht einen Glasdeckel zu verwenden, um den Druck über die Oberseite Ihres Papiers zu bekommen . Also Papier ist eigentlich das nächste Thema, lassen Sie uns darüber reden. Ich benutze Druckerpapier, nur das billigste Papier, das ich im Haus habe. Wir machen meine Beweise, aber wenn es an der Zeit ist, einen Druck zu machen, werde ich ein schöneres Reispapier verwenden. Der Unterschied in der Qualität, den Sie sehen können, wenn Sie tatsächlich den Druck auf Reispapier zu tun, ist absolut eine wesentliche Sache für den japanischen Stil Druck, weil es die Tinte in einer Weise absorbiert , die Ihnen diese schönen Abstufungen und Dinge gibt. Reispapier ist viel teurer. Du wirst es in Kunstläden finden, weißt du, vielleicht online. Aber Reispapier ist das, was Sie tun müssen. Vier endgültige Drucke im japanischen Druck für den Druck im westlichen Stil, können Sie auf Dinge drucken, die kein Papier sind, können Sie auf Stoffen drucken, die Sie auf anderen Materialien drucken können, und so müssen Sie nicht ganz so wählerisch über die Papier, das Sie für den westlichen Druck verwenden. Aber im Interview mit Nathan hat er eine Empfehlung für das Reeves-Druckpapier. Er liebt das wirklich. Bedenken Sie also, dass, wenn Sie westliche Drucke machen, eine letzte Sache, die ich abdecken möchte, die Sicherheit ist. Das ist also ein Bankhaken und dann Chuck ist etwas, das ich in meinen anderen Klassen erwähnt habe , aber es ist eine wirklich, wirklich schöne Sache zu haben. Wenn du eine Menge Schnitzerei machst. Er hält dein Stück Holz an Ort und Stelle, und es verhindert, dass es sich bewegt. Sie legen Ihr Holz hier auf, wenn Sie den Druck ausüben, der Meißel fliegt in den Bankhaken, wenn Sie die Kontrolle über ihn verlieren anstatt in Hand und Sie wollen nicht, dass der Meißel an Ihrer Hand fliegt. Offensichtlich wäre das das schlimmste Szenario dort, so dass die Bank Sie frei von Schaden hält, solange Sie Ihre Finger von dieser auffallenden Zone fernhalten . Und ich werde ein bisschen mehr darüber reden, wenn wir über Schnitzen reden. Eine andere Sache, die Sie tun könnten, ist, Sie könnten Klammern verwenden, um Ihr Stück Holz an der Oberfläche zu befestigen . Onda verwenden Sie einen Austernhandschuh auf Ihrer nicht dominanten Hand, die Sie davon abhalten kann, mit den Messern und Dingen ausgehöhlt zu werden. Aber Sie wissen, dass Sie mit scharfen Instrumenten arbeiten, also seien Sie wieder vorsichtig. Ich werde eine Liste von all diesem Zeug in der Ressource des Abschnitts der Klasse posten, also benutze das als Checkliste. Sie können es zu Ihrem lokalen Drucke, Versorgungszentrum oder Kunstgeschäft, sogar online auf nur Art von Lauf nach unten die Checkliste. Stellen Sie sicher, dass Sie alles haben, was Sie brauchen, weil es wirklich frustrierend ist. Wenn Sie mit einem Aspekt Ihres Projekts beginnen, finden Sie, dass Sie nicht die richtige Ausrüstung haben. Also, das ist die Übersicht der Vorräte auf, die Sie alles, was Sie brauchen, um Ihren ersten Druck zu starten . 7. Grundlagen der Kento Registrierung: und das hier. Hör zu, wir werden über die Registrierung reden, und das zentriert deinen Druck auf eine Art und Weise, die du immer wieder wiederholen kannst. Dies ist eine Technik, die ich den Weg des Tagawa-Meisters nenne, weil es etwas mehr Zeit in Anspruch nimmt . Es braucht ein wenig mehr Sorgfalt, aber sobald Sie es tun, werden Sie perfekt registrierte Drucke immer und immer wieder haben. Dies ist, was Sie tun werden, wenn Sie eine Menge von Drucken, die Ebenen haben, viele verschiedene Farben in ihnen oder Drucke, die Sie spezifisch sein müssen, und Sie wollen die gleiche Position auf dem Papier jedes Mal. Das ist also, was die Registrierung für Sie tut. Die Technik hier, die ich Ihnen zeigen werde, heißt Ken Toe Registrierung. Es ist eine sehr alte japanische Technik, obwohl Sie es mit Klebeband machen können, und das werde ich Ihnen auch zeigen . Da ist also der Weg der Gerechten und dann der Weg der Faulen. So gut, schauen wir uns einen des Meisters an würde tun. Zuerst gehe ich davon aus, dass du einen horizontalen Druck machst. Sie können immer Krebsregistrierung verwenden, um den Block in eine andere Richtung zu drehen, aber was ich nehme hier an, ist, dass wir ein horizontaler Druck machen und dass Sie ein Rechtshänder Drucker sind. Also, wenn Sie Linkshänder sind, machen Sie einfach den gleichen Prozess, aber drehen Sie es auf die andere Seite. Okay, also fangen wir mit deinem Brett an. Das erste, was du tun willst, ist, einen Zentimeterrand auf zwei Seiten auszumessen. Normalerweise mache ich alle vier Seiten, aber die untere rechte Ecke ist der wichtigste Bereich. Sie bewegen sich von dort zu einer zweiten Grenze und die Grenze misst zwei Zentimeter. Sie haben also einen Zentimeter und eine Grenze von zwei Zentimetern. An diesem Punkt werden Sie Ihre erste Canto-Markierung finden. Kitto Mark ist etwa 1,5 Zentimeter breit und so können Sie das auf der linken Seite Ihres Brettes finden . Unser Recht. Wenn du Linkshänder bist, wirst du es ein bisschen von der Kante da reinlegen. Der Grund, warum wir das tun, ist es als Landeplatz für Ihre Seite fungiert, wenn Sie sie ablegen und ich zeige Ihnen das in einer Sekunde. Nun, hier drüben auf der rechten Seite, werden wir wie ein 1/2 Kreis machen, der sich mit der zwei Zentimeter Eckmarkierung schneidet. Und dieser Teil ist gedacht, wo Sie Ihren Daumen und Ihren Zeigerfinger zusammen kneifen , um die Seite nach unten zu bringen und dann, natürlich, online mit der anderen Canto-Markierung auf der anderen Seite. Also wirst du diese ausschnitzen, um den anfänglichen Canto Marquis zu schnitzen, und dann innerhalb des Viertelkreises auf der rechten Seite wird dir das zeigen, wo du deine Finger und die Seite hinlegen kannst, wenn du die Drucken, und so erhalten Sie jedes Mal eine genaue Registrierung. Sie können auch einfach die Schnitzerei überspringen und dies mit Klebeband messen. Hier ist ein Isolierband, das ich auf die Tafel gelegt habe, und das wird dir eine gute Registrierung geben, wenn du deine Schnitzerei machst. Sie machen Ihr Schnitzen innerhalb des zweiten Rahmens, den Sie erstellt haben. Und dann, wenn Sie Ihr Blatt Papier legen, richten Sie es auf der Oberseite des Plateaus auf der linken Seite aus, und dann haben Sie das Blatt Papier in Ihrem Daumen und Zeigefinger auf der rechten Seite, und Sie legen es auf die rechten Ecke und dann werden Ihre Drucke jedes Mal auf die gleiche Weise kommen, auch wenn Sie Kendo Registrierung auf mehreren Brettern tun. Das ist also die Idee hinter der Registrierung. Sie bringen es wirklich schön, wie es die japanischen Meister tun, oder Sie könnten einfach etwas Klebeband verwenden, um. Aber die Registrierung wird Ihnen konsistente Ergebnisse jedes Mal und das nächste Video geben, werden wir auf die Übertragung Ihres Designs von der Seite auf die Tafel suchen. 8. Übertragen Sie dein Design in das Board: Übertragung Ihres Designs von einem Stück Papier oder Foto oder etwas, das Sie auf Ihrem Computer auf die Platine haben , kann auf verschiedene Weise durchgeführt werden. Erstens, wenn Sie ein ziemlich guter Künstler sind und Sie könnten einfach direkt auf der Tafel einen anderen Weg zeichnen um es in einer Weise zu tun, die ich normalerweise tun, ist der Kohlenstoff-Transfer, und Sie können Kohlenstoffpapier in Kopierläden oder Papiergeschäften oder Geschäft bekommen Versorgungsgeschäfte. Das ist genau wie das, was die Leute früher gemacht haben, wenn sie Schecks ausgeschrieben haben, die sie darauf ziehen würden . Und der Eindruck geht bis in den Wald und man sieht, dass ich das hier mache . Ich schneide ein Stück Kohlenstoff in der gleichen Größe wie mein Bild aus. Beachten Sie auch, dass ich mein Bild umgekehrt habe. Das ist sehr wichtig, an dieser Stelle zu tun, denn die Übertragung, die Sie tun, wird Ihnen ein umgekehrtes Bild geben, sobald Sie es drucken. Also, wenn Sie möchten, dass Ihr Druck richtig herauskommt, müssen Sie es rückgängig machen, bevor Sie übertragen. Also habe ich meinen umgekehrten Druck hier, und dann klebe ich ihn einfach ein Band auf den Druck und das Kohlepapier übereinander , drucke auf Kohlepapier, sobald es an allen Ecken geklebt ist. Dann benutze ich einfach einen toten Kugelschreiber und der Kugelschreiber fungiert als Stylist und schiebt die Tinte ins Holz. Und Sie haben bemerkt, dass ich ein paar Ecken heben kann, wenn ich nur einen Blick werfen will und sehen wie es an dieser Stelle läuft, wenn ich mich gut mit meinem Layout fühle, dann kann ich einfach die ganze Sache ausziehen. Und ich habe eine Straßenkarte dafür, wo ich meine Schnitzerei machen werde. Dies ist also eine wirklich billige und einfache Möglichkeit, das Design auf die Oberfläche zu übertragen. Eine andere Möglichkeit, dies zu tun, wenn Sie zufällig kein Kohlepapier haben, besteht darin, auf der Rückseite Ihres Designs mit einem weichen Stift zu kritzeln und das wirkt wie Kohlenstoff, das Sie dann auf die Tafel übertragen können. Dies ist also eine andere Methode für die letzte Übertragungsmethode. Dies ist die japanische Methode, die darin besteht, Ihr Design auf Reispapier eine sehr Art durchscheinendes dünnes Reispapier zu legen und dieses Design direkt auf das Brett anzuwenden. Was zu tun ist, ist, entweder Ihr Brett mit dieser klebrigen Reispaste zu bürsten, oder ich verwende Acryl matt Gel Medium, das als die gleiche Art von Klebstoff wirkt. Also bürsten Sie Ihr Brett mit dem Klebstoff, den Sie haben, und dann wenden Sie das Bild darauf an, und dann gebe ich ihm einen weiteren Pinsel oben auf dem Bild, nur um sicherzustellen, dass alles dort klebt. Nun, an diesem Punkt sind Sie bereit, das Bild direkt aus dem Brett zu schnitzen, und so funktioniert das. Jetzt können Sie sehen, dass ich das Design erfolgreich auf das Holz übertragen habe. Ich kann genau sehen, wo ich schneiden muss, und wir werden mit dem Schneiden im nächsten Video beginnen. 9. Schnitzen Sie dein Design: Das erste Messer, das Sie erreichen werden, während Sie Ihre Schnitzerei tun, ist diese gerade Klinge hier. Es sieht nicht aus wie jeder der anderen Meißel. Es ist sehr individuell, und die Japaner nennen das ein hungriges Ato, obwohl ich sicher bin, dass ich das falsch ausspreche, da ich kein Japanisch spreche. Die Klinge wird verwendet, um die Kanten der Teile in Ihrem Design zu gehen, so dass Sie mit Ihrem Entwurf folgen , und Sie erstellen diese Art von Umriss, die die Bereiche definiert. Dies wird wirklich wichtig, wenn Sie Ihre Meißel später herausbringen, denn das Holz wird sich aufheben und brechen, je nachdem, wo Ihre Linien sind. Und wenn du diese Linien nicht hast, wird es seinen eigenen Weg gehen und dir wird nicht gefallen, wie es aussieht. Stellen Sie also sicher, dass Sie wirklich darauf achten, wie Sie es tun. In diesem Schritt wurden die Teile beschrieben, die umrissen und entlang dieser Kanten verlaufen müssen. Eines der Dinge, die Sie bemerken, dass ich hier mache, ist, die verschiedenen Formen zu isolieren, um es einfacher zu machen , wenn ich später mit den Meißeln reinkomme. Wenn Sie fertig sind mit e Umrisse mit Ihrem hunky Zehenmesser wird der nächste Schritt sein mit Ihren Meißeln zu kommen. Ich beginne gerne mit kleineren zuerst, damit ich flache Linien nehme und sehr konservativbin konservativ Vielleicht möchten Sie mit Ihrer Art von offenen Flächen und tiefem Meißel beginnen, nur damit Sie diese offenen Bereiche erarbeiten können . Erstens, es liegt irgendwie an Ihnen, aber bedenken Sie, dass Sie beide Schritte tun müssen. Sie müssen die großen Bereiche öffnen, die Sie nicht wollen, und Sie müssen Detailarbeit machen, um sicherzustellen, dass Ihr Design abhebt. Es ist irgendwie ein iterativer Prozess. Ich neige dazu, zwischen meinen größeren Meißeln und meinem winzigen Detail, Meißeln hin und her zu gehen , und sicherlich, wenn ich den Proofing-Prozess mache und einen Blick darauf nehme, wo das Design ist, werde ich mit den kleineren Stücken zurückkommen, um die detaillierten Bereichen. An dieser Stelle können Sie sehen, dass ich beim Schneiden eine Menge Fortschritte gemacht habe. Ich habe das Design in der Mitte hier isoliert, indem ich einen Großteil des Materials um den gedruckten Bereich herausnahm . Sie werden sehen, dass ich nicht genau entlang der Konturen meines Designs folge, weil ich eine Midstream-Entscheidung getroffen habe, dass ich die Bäume im Hintergrund auf einer separaten Ebene tun werde , die grün von viel Arbeit isoliert ist, weil ich wollen sicherstellen, dass die Bereiche, die nicht geschnitzt werden, die nicht berührt werden, sind die Bereiche , die hier die dunkleren schwarz sein werden. Und so muss ich schwarz ein wenig sparsam verwenden eso, dass der gesamte Druck nicht dunkel wird. Das ist nicht das, was ich von diesem Druck suche, so arbeiten noch zu dio. Aber es werden gute Fortschritte gemacht, und das nächste Video wird beginnen. Einen Beweis für einen Beweis zu machen, wird Ihnen entweder zeigen, dass Sie viel mehr Arbeit auf viel mehr Schnitzen zu tun haben . Oder, wissen Sie, Sie könnten an diesem Punkt entscheiden, dass Sie ziemlich nah sind und Sie brauchen nur ein wenig Nachbesserung , bevor Sie den endgültigen Druck machen. Das ist also das nächste Video 10. Beweis und Drucken Ihres Designs: Sobald du mit deiner Schnitzerei Fortschritte gemacht hast, wirst du aufhören wollen und dio-Beweis. Ein Proof ist im Wesentlichen wie ein Druck, außer es ist eine der früheren Phasen des Druckprozesses. Ich habe einen Beweis für diese Schnitzerei gemacht, und es ist wirklich nicht fertig. Ich muss etwas mehr Material herausziehen, das durchblutet und einige Fehler verursacht. Sie können sehen, dass ich dann den Block nehmen kann, jetzt eine Art von farbigen Bereichen hat, in denen die Fehler offensichtlich sind. Und ich kann diesen Teil herausnehmen, wenn es an der Zeit ist, einen tatsächlichen Druck zu machen. Das ist, wenn ich werde die Zeit nehmen, um zusammen eine schönere Inc mischen. Die Art, wie sie aus dem Rohr oder Glas kommen, ist in der Regel nicht die Farbe, die ich suche, also mag ich einige Mischung zu tun. Jetzt können Sie hier sehen, ich bin immer ein dunkleres Grün durch Hinzufügen etwas Schwarz zu dem Grün, das aus dem Glas kam und dann ein wenig mehr gelb, nur um es ein wenig mehr Geschmack zu geben. So Welt, dass ich mit meinem Breyer und sobald ich eine gute Beschichtung ganz außen habe, werde ich die Tinte auf das Breyer rollen. Die hervorgehobenen Bereiche oder die erhöhten Bereiche sind die Bereiche, in denen die Freihandeingabe aufgenommen wird. Und wenn ich mein Papier runterlegte und den Baron über die Oberseite gerieben habe, um die Tinte aufzunehmen, kann man sehen, wenn ich es abziehe, ich bekomme ein Design, das etwas näher an das ist, was ich will. Ähm, ich habe viele Fehlerbereiche im freien Raum entfernt, und so sieht es besser aus . Hier ist eine Vision des Fortschritts entlang drei verschiedenen Beweisen. Sie können die Verbesserungen passieren sehen, wie ich gehe, Also jetzt möchte ich Ihnen eine Technik zeigen, um ah zu tun, interessanter Hintergrund. Es nimmt eine Seite aus dem Buch des Eastern Printing, dass ich Ah Farbwäsche direkt auf ein Brett auftrage , und ich werde das in, ah,bunter, Aquarellwie Hintergrund machen ah,bunter, Aquarell bunter, , so dass Sie kann sehen, dass ich dieses Brett nur in klarem Wasser eingeweicht habe , und es ist auf der Seite des Brettes tropft worden. Da. Ich werde ein paar attraktive Farben vermischen. Ich habe ein paar Grüns hier, ein paar Blues, Gelbe, ein paar Blues, Gelbe,Schwarze, und ich werde es wirklich Foresti aussehen lassen, also kann ich irgendwie Ah bekommen, ein Gefühl für einen Foresti Hintergrund hinter meinem Tannenzapfen drucken. Ich werde die Farben auf dem nassen Brett anwenden, und Sie können sehen, dass ich das auf eine Art schlampige Art und Weise mache. Ich will nicht, dass es zu perfekt aussieht und die Farben, die ich irgendwie ineinander mischen möchte . Das ist also ein sehr nasser und organisch aussehender Hintergrund, den ich versuchen werde, zu erstellen. Sobald ich ein Muster auf dem Brett habe, das ich fühle, wie ich mag, werde ich ein Stück Reispapier ablegen. Das Reispapier wird die Inc aufnehmen. Und hier sind ein paar der Variationen, die ich erstellen konnte. Mit dieser Technik werde ich diese Stücke nehmen, und ich werde auf sie mit einer Tinte auf Ölbasis drucken, die Tannenzapfen. Und indem ich das tue, habe ich irgendwie das Beste aus beiden Welten. Ich habe diese Art von Traumgleichheit, die Sie vom östlichen Prinzen bekommen, und dann den klaren und blockigen Tannenzapfen, eher nach dem Vorbild eines westlichen Drucks ist. Also hier ist der Tannenzapfen auf diesem organischen Hintergrund in drei verschiedenen Variationen. Sie können sehen, dass eines der Probleme, die ich hier habe, mit der richtigen Registrierung ist. Und das liegt daran, dass das Pine Cone Board so klein ist, dass ich wirklich nicht in der Lage war, eine richtige Canto Registrierung darauf zu machen . Also überziehe ich es. Und wirklich, das ist, was Sie bekommen, sind diese Lücken zwischen den Teilen des Designs? Aber ich habe das Design in drei Bretter aufgeteilt. Im Wesentlichen gibt es den verschwommenen Hintergrund. Es gibt die Nadelnadeln, und dann gibt es den Tannenzapfen, und jeder von ihnen hat eine andere Farbqualität. Und wenn sie zusammenkommen, schaffen sie eine neue Idee oder ein Ambiente. Nun lasst uns umschalten und einen Blick auf meinen größeren Druck die Brücke über den Kanal werfen. In diesem Abdruck arbeite ich immer noch mit. Ich habe, ah, Ort, wo ich bereit bin, einen Beweis zu machen, damit du sehen kannst, dass ich mit Schwarz über das Brett gelaufen bin, und ich habe gerade einen wirklich schnellen Beweis auf einem Stück Druckerpapier gemacht. Es ist nicht perfekt, aber es gibt mir eine Vorstellung von den Stellen, die ich als nächstes schneiden muss, und ich weiß, dass ich eine Menge von der dunklen Gegend herausnehmen möchte, um diesen Druck wirklich aufzuhellen und es eher wie Abend oder Nachmittag aussehen zu lassen, als Nachtzeit so deutlich zu sehen, habe ich mehr Arbeit auf diesem größeren Brett zu tun. Ich werde mehr von diesen Bereichen ausschneiden, es aufleuchten und das Design wirklich verbessern, um es klarer zu machen. In der Zwischenzeit, wenn Sie Ihr Projekt noch nicht veröffentlicht haben, würde ich Sie ermutigen, dies zu tun. Geh einfach weiter und eröffne ein Projekt. Es spielt keine Rolle, ob Sie es vollständig erledigt haben oder es noch in Bearbeitung ist. Und wenn Sie Fragen haben, posten Sie diese bitte im Diskussionsbereich, und ich werde sie so schnell wie möglich kontaktieren. 11. Schlussgedanken: Ich hoffe, diese Klasse gibt Ihnen die Werkzeuge und das Vertrauen, das Sie brauchen, um mit Ihrem eigenen Holzblockdruck zu beginnen . ob Sie etwas in der westlichen Tradition tun, das ist kühn, grafisch oder etwas in der östlichen Tradition, dass IHS subtiler auf Aquarell , wie das ist an Ihnen. Im Holzschnitt gibt es eine Menge Gelegenheit zum Ausdruck zu bringen, und ich denke, es ist wirklich einfach nur angenehm, dies zu tun. Wenn Sie dies bereits getan haben, sollten Sie bitte in der Projektgalerie projizieren. Es ist wirklich mein Lieblingsteil, Lehrer zu sein, ist zu sehen, was ihr produziert. Also, selbst wenn Sie nur einen Ausgangspunkt haben, gehen Sie voran und starten Sie das. Wenn Sie Fragen haben, posten Sie diese bitte im Diskussionsbereich auf. Natürlich werde ich ein paar Sachen für Resource posten, wenn Sie mehr in der Ressource erfahren möchten, ist Bereich. Und wenn Sie feststellen, dass Sie wirklich an Drucken interessiert sind, habe ich ein paar andere Klassen hier auf Skill Chair in Line. Oh, schneiden Gummi schneiden und Siebdruck, und so überprüfen Sie diejenigen, wenn Sie in der Zwischenzeit interessiert sind, vielen Dank für mich auf diesem würde Abenteuer glücklich drucken schneiden