Einführung in Voice Overs: Ein kompletter Leitfaden für Voice Narration mit Librivox und Audacity | Erin Lillis | Skillshare

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Einführung in Voice Overs: Ein kompletter Leitfaden für Voice Narration mit Librivox und Audacity

teacher avatar Erin Lillis, Jill of all trades

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Einheiten dieses Kurses

9 Einheiten (31 Min.)
    • 1. 01 Treffen deinen Lehrer

      1:21
    • 2. 02 Einführung in das Projekt

      1:08
    • 3. 03 Was sind Stimme?

      4:08
    • 4. 04 Was ist Sprachakte?

      6:54
    • 5. 05 einen ruhigen Ort zum Aufnehmen

      6:54
    • 6. 06 Mouth

      1:51
    • 7. 07 Mikrofone

      3:40
    • 8. 08 Vorbereitung deines Skripts zum Lesen

      3:41
    • 9. 09 dein Projekt

      1:04
  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Alle Niveaus

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Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

5.405

Teilnehmer:innen

19

Projekte

Über diesen Kurs

INTRO SUMMARY
This
Kurs explains die Differenz zwischen voice und Stimme

Der allgemeine Kurs INTRO TO VOICE OverS behandelt Aufnahme- und Bearbeitungstechniken mit der kostenlosen Bearbeitungssoftware Audacity und die Audacity (hier werden wir unser Drehbuch finden und unsere Produktion hochladen? (AS 9/12/18 – die folgenden Kurse sind immer in der Produktion)


Wer bin ich?

Hallo ich bin Erin Lillis und ich bin Schauspielerin Aktuell ich die Rolle Schauspielerin in einem Podcast CONGERIA podcast (Jahres). Ich werde eine Stimme Schauspielerin auf dem beliebten Horror --Podcast und ich stime auch meinen eigenen Podcast The SubverCity Transmit. Außerdem kann ich die Stimme der eine Reihe von Marken in ihren radio und web hören und ich kann in einer Handvoll von Videospielen wie dem ER ES kommt, ER sich sehnt

Viele Menschen haben mich gefragt, wie sie mit der Stimme beginnen können, sodass ich dachte, ich würde ich diesen Kurs beibringen würde, wie ich mich auf dem Weg angefangen habe, und was ich sehe, wie ich mich angefangen habe, um eine gute Methode für dein Zehen in die Wasser einzutauchen

Einführung in das Projekt

Zuerst erfährst ich, dass ich es nicht ständig warm habe. Ich habe „Stimmen erziehen Figuren überziehen und meine ganze Zeit Freunde unterhalten und in der Filmschule habe ich ein Geschmack von Arbeit im Ton. Danach habe ich mit einem Oscar award Sounddesign verloren und weitere Kurse in Audiodesign und Radioproduktion absolviert. Also habe ich in den Prozess einsteigen und in diesem Kurs beginnen lassen, um erst mit den Grundlagen zu beginnen.

Meine Absicht ist es, dir ein TASTE zu geben, das häufig an Stimme beteiligt ist, damit du herausbringen kannst, ob das etwas ist, das du weiter gehen möchtest.

Wir werden das machen, indem wir ein kleines narration für Librivox fertigstellen – eine Website für kostenlose Hörbücher von Arbeit, die sich in dem öffentlichen Domain befindet. Und wir werden dieses Projekt mit Audacity aufgenommen und bearbeiten – ein kostenloser -

Alles, was du für dieses Projekt brauchst:

  • Ein Mikrofon
  • Ein ruhiges Raum
  • Einen Computer (PC oder MAC)
  • Eine Möglichkeit zur Lesen deines Drehs (gedruckt oder auf einem tablet/phone Gerät)

Und da dies einer deiner ersten versuchsweisen ist, werden wir uns nicht mit einem fantastischen Mikrofon beschäftigen wollen. Wir werden mit dem verfügbaren Mikrofon arbeiten – ein Mikrofon auf deinem Handy, ein Tablet oder ein Gerät mit deinem Computer gekommen. Es ist oft das Mikrofon macht , aber wo du aufnehmen kannst.

Also - los anfangen wird!


WAS sind OVERS? STIMMEN?

Voice für Broadcast oder Werbung – dies ist normalerweise die Stimme, die ein bewegtes Bild geht und an 15-30 Sekunden für Radios angepasst hat. Also denken in der Vergangenheit an ein kommerzielles Werbung das neueste pharmazeutische und die a am Ende Oder die irdische Sonntag infamous monster Die in der „in einer Welt. Diese Stimmen sind grundlegend diskrete information – sie werden nicht wirklich eine bestimmte Figur Sie sind nur eine klare Stimme um Informationen zu liefern. Dinge in diese Kategorie ein, sind:

  • Erklärvideos
  • Filmtrailer
  • Trainingsmaterial
  • Präsentation
  • Aussagekraft

Sprecher – wie ein Sprecher sein mag ein Sprecher möglicherweise ein anderes Bild über ein Bild, aber ich gebe es, weil diese Art Stimme normalerweise mit einem Charakter/Charaktertyp verbunden ist. Denk von Jack in der Box kommerzielles oder Flo für progressive Versicherung. Du hörst dieselben Stimmen in radio und diese Stimmen werden mit bestimmten Marken verwandt.

Podcasts – Podcasts sind in der Regel eine echte Person über ein bestimmte Thema kenntnis. Du musst nicht ein Gesprächspartner sein sondern ein Mikrofon zu sprechen, und mit einer mehr Klarheit (mit weniger Almen und verbale Ticken) ist ein Bonus.

Radio-DJs – Radio-Sender sprechen SEHR SEHR KLAR Sie sind normalerweise gut mit dem Mikrofon übt, sie vermeiden Momente der „toten Luft“ weil es zu denken – wenn du die Linie nach einer Station drehst und dich nach einer Wahl So tote Luft auf einer radio ist im Wesentlichen ein großer Fehler.

Drops – Dies ist spezielle Art von kurze, enthusiastische oder sexy Stilrichtungen, die verwendet wird, um einen Live-DJs anzukünden oder eine Masse zu hören.

Voicemail/Auto Attendant/IVR – Diese grundlegende Antwort Nachricht „Hallo, wir sind nicht, eine Nachricht zu lassen“ zu haben, wie „Du es mit dem Ansehen erreicht hast, und dein Anruf ist für uns wichtig. Nach dem Bier hinterlassen .” Der nächste Schritt nach diesem ist die Auto oder die Stimme von IVR (Interaktive Stimme zu sehen - dies ist die , die es seien , wie „Willkommen zu Acme Corporate, Press 1 für Rechnung -, ,, 2 für Produktion, 3 um in Accounts, zu gelangen.“ Der Stil hier angenehm, mit einem Lächeln in deiner Stimme und einem langsamen Tempo für Klarheit Nachdem ich meinen eigenen Weg mit Librivox begonnen, begann ich mit der Zeit von Voicemails. Ich habe es am meisten vorgegeben, um Anfänger:innen mit einem OK zu finden, denn die Audioqualität eines telephone ist schlecht durch Design und daher ein wenig

ASMR – Dies ist ein relativ neue Stil der Erzählung, bei dem im Allgemeinen ein Mikrofon in einer Art verführerischen Stil whispering Das Abstieg von den tingle würde vielleicht wenn jemand in dein Ohr, wenn es schlägt. Diese sind normalerweise von der Manschette/Improvisation oder ein role erledigt. Wieder langes Sprechen und ein kontrolliert, leiser Ansehen

WAS IST STIMME AKTION?

Narrators – Ein Narrator ist in der Regel die zerklüftete Stimme, die mit einer STORY. Geschichte verbunden ist. Dies ist jemand, der die stage in einem Spiel oder der allgegenwärtigen god in einem fiktionalen Roman liest Ein great Beispiel dafür ist die Emma Thompson Figur in dem Film STRANGER ALS FICTION Ein Erzähler hat normalerweise ein grundlegendes Wissen über die Geschichte, die dauern können und im Allgemeinen einen “klugen” Figurenstil haben. Es sind eine Stimme, die du vertrauen kannst. Zeit bleibt gewöhnlich langer als normales Sprechen, um die Worte des Schriftsteller klar verstehen zu können.

  • Hörbücher
  • Podcast
  • Play
  • Filmnarration für blinde Menschen

Audio Plays - In diesen Raum geht es um die Stimme Wenn du bereits ein Schauspieler bist und dich auf Stimme springen kannst – dann ist dies das dasse, was du bereits kennt, mit einem zusätzlichen Element der Verwendung deiner Stimme zu verwenden, um deine Emotionen wirklich zu sehen, da dein Körper nicht darauf hat. Es geht dar, subtile Gesangs, Segen und Lachen und wesentlich eine große IMAGINation, da du PROBABLY dies allein in der Dunkelheit machen wirst und einfach die ganze Szene um dich herum vorstellen musst. Ich würde dies als ERSTE Schritt empfehlen, wenn du bereits handeln Erfahrung hast. Ich würde dies arbeiten, denn es ist etwas schwieriger als du denkst, es könnte es sein könnte. Aber wenn du hier nicht die Rolle des Erzählern bist, ist deine Aufgabe zu sein, eine Figur in einem unsichtbaren Spiel zu sein. Fiction in diesen Kurs werden auch in dieser Kategorie fallen, wenn du ein ganzes Buch oder Geschichte als einzige Erzähler machst und du die Stimmen für alle Figuren im Buch im Buch machen kannst. Dies erfordert wirklich eine große Reihe verschiedener Stile und , sodass jede Figur in der Geschichte distinguishable und erkennen kann, ohne die Leser sehen zu können, wenn er den Teil sieht, der "Harry sagte“ oder „Hermione sah und Ron and sagte: “. Persönlich meine favorite ist Jim Dale und speziell seine Arbeit an der Harry Potter – ich empfehle diese auch. Seine Strecke ist uh-mazing.

Animation – Animation ist genau das – animierte Stimme. Es ist definitiv mit einer fiktionalen Figur verbunden und steht in einem Sprachmuster zu haben, das schneller und schneller beschleunigt ist als eine normale menschliche Stimme Denk es wie eine vocal - die Funktionen einer Stimme werden exaggerated – möglicherweise haben Sie mehr vocal (zeigen), Livs - (demonstrate), Typisch in einer Animation bist du ein wenig an der Erstellung der Figur beteiligt, bevor die Animation erstellt wird, damit deine Kreativität in der Stimme berücksichtigt, wenn die Zeichnung beginnt. Ein great Beispiel ist Robin Williams als Genie in Aladdin – die ad Libs von Robin gemacht wurde Es wäre ein ganz anderes Genie gewesen, wenn jemand magst und würde Jerry Seinfeld ihn gesandt haben.

  • Animierte Filme
  • Cartoons für TV
  • Animierte Grußkarten
  • Webvideos

Machinima, Fan Dubbing und Professionelle Synchronisation – Dies ist im Grunde eine animation Für Machinima hat bereits ein Material gemacht und es neu zu Geschichte von ihrer Wahl gemacht und du wirst nach der Tatsache in die Stimme kommen, damit es sich schnelleren als normal, um das Skript zu passen Gleich gilt für die englische Sprache dub von japanischer Animation. Die Szenen werden für die japanische Sprache und die ursprünglichen Charakterwahl von Schauspielern geschnitten. In Zukunft kommt es Fan und Pro Dubbing wird auch für Fan verwendet.

Visuelle Novel – Dieses Genre ist wie eine Hybrid zwischen cartoon a und video Der Erzählstil mag eine Mischung zwischen Erzählern und Charakter-Schauspieler sein, aber es ist in einem video zu sehen. Es ist ein Videospiel von nur geschnittenen Szenen

Game Acting – Voice sind ähnlich wie Animation in der Woche, in welcher du normalerweise mit der Produktion zusammen mit der Animation /Schöpfung der Figuren beteiligst wirst. Aber in Videospiel die Handlung deiner Figuren werden im Allgemeinen nicht schnell sprechen, da sie Informationen bereit, die die Spieler benötigt werden. Sie sind ein viel dramatischer mit starken Geschichten von Liebe und violent Verlust und nehmen sehr ernst Video-Spiel Zeiten mit Sitzungen Richtungen wie „Tote rattle“ und „Ein Pfeil in der Schulter sind normal“

Dies behandelt das meiste von dem, was du beim Casting von Sektionen für Schauspieler sehen wirst und du hast jetzt eine Idee von verschiedenen Nischen, in die du gehen kannst, wenn du so inclined. bist.

Für diesen Kurs und dieses Projekt werden wir am Narration Stil arbeiten. Wir werden ein Gedicht aus der öffentlichen Domain für Aufnahme auswählen und wir werden einen character auswählen, der das Stück passt wird.

EINEN RUHIGEN ORT

OK – bevor wir unser Projekt auswählen und die Einrichtung haben, Es gibt bestimmte Dinge, die du in deinem Audio beheben kannst, wenn du es aufgenommen hast, aber die beste Möglichkeit für saubere Audioqualität bekommen kannst, ist, dass du mit sauberem Audio beginnen kannst.

Pause und wirklich wachs auf den Sound um dich Zum Beispiel habe ich in meiner Küche angefangen , da mein Computer war und es war ein schrecklicher Aufzeichnungsbereich war, denn :

  • Der Kühlschrank hummed
  • Der Lüfter auf meinem Laptop ständig rauschen
  • Und meine Stimme von den Wänden des Raums erwacht

Ich würde ein Segment aufnehmen, es sei mir bewusst, dass ich etwas zu verpassen konnte, um nur zu erkennen, dass es anders kland klang an, denn dieser Zeit der refrigerator ruh, sodass ich anfangen soll, das Projekt lang zu beginnen und neu aufzunehmen. Ich muss alle meinen story dreioder vier Mal gemacht haben, da ich versuche, eine einheitliche Klangaufnahme zu haben. Mache meine Fehler – ich habe sie für dich gemacht, weil ich es rin habe. Tatsächlich finde ein ruhige Raum.

Ich habe mein Schlafzimmer ein, aber mein Nachbar in meinem AC liege ein Netz, das einen schönen zyklischen Heu verursacht hat. Dann habe ich mit einer Decke über meinem Kopf aufzunehmen, die sich viel besser gut gemacht hatte. Kissen und Gummen sind groß, um Schalldämpfung zu dämpfen. Meine Take waren unkonsequente Zeiten bewegte und ich musste Fehler neu aufnehmen und das war nicht, dass dies auch nicht funktioniert.

Zum Ende habe ich was die meisten home machen – ich habe ein Kleiderschrank gewechselt

Ich habe ein günstige egg von Amazon gekauft und es zerlegt, und nailed es an der Wand, wie ich herausstelle, wie ich mein Mikrofon dicht bekommen und mein Raumen von meinem Kopf halten

Egg auf Amazon

Akustischer Schaum auf Amazon

Das nächste wichtige ist ein POP-Filter Ich habe ein „echten Einen“ geworfen, das mein Mikrofon hatte, aber um ehrlich zu sein, dass ich aus Nylons gemacht habe Dies ist, um diese zusätzlichen Geräusche aus den plosive Rauschen zu beseitigen, wenn du Dinge wie „Pop out Parteien“ und „Bob der Builder“ (Ps und Bs - kleine Explosionen).

Kleine Embroidery auf Amazon

Wenn du wirklich tief in das Erstellen von sound und making einsehen möchtest, empfehle Mike DelGaudio’s auf YouTube. Er geht von dem Kanalnamen „Booth Junkie“.

Für dieses BEGINNER ist, was du tun musst:

  • Rufe ein ruhige Raum (wirklich zu) (Schrank und versuche, deine CAR)
  • Echos (Kopf, um ein pillow zu machen und eine Decke über deinen Kopf zu bringen)
  • Hydrat

MÜNDUNG RAUSCHEN

Du hörst jemals etwas wie NPR und du hörst jemanden, den jemand interviewt werden wird und du hörst die kleinen kleinen Mohn und sischen Geräusche in ihrem Mund. Es ist ein wenig brund und ablenken wird. Und es wird dir in deinen Aufnahmen völlig passieren Aber es funktioniert nicht, wenn du Wasser trinkst während der Aufnahme von (es hilft und sicher). Es funktioniert wirklich nur, wenn du 1-2 Stunden Wasser trinkst In einer pinch, hilft ein grüner Apfel. Persönlich habe ich empfindliche Zähe und ich bin gespeist in Äpfel und deshalb behielt ich apples Boxen für Aufnahmen Jetzt versuche, etwas vorne zu planen und das verdammt Wasser zu trinken.

Mikrofone

OK Für dies eignen sich Smartphones Gaming Ein Mikrofon Das interne mic wird GRRREAAAT sein, aber es ist möglich, wenn du herausfinden kannst, wo es tatsächlich auf deiner Maschine ist und du es schaffen kannst, dass du deine Computerfans

Omnidirectional dies Sound in einer großen Kugel sammelt und alles alles wird. Deine Stimme und auch alles hinter dem mic, unter ihm , über das, usw. es ist gut für Dinge wie 360-Raum-Ambite geeignet, aber auch für Erzählung, da es alles Rauschen heraushebt.

Niere die Niere Aber wie ein inverses Herz. Es nimmt das richtige vor ihm richtung und auch ein wenig auf, was es um den festgelegten Punkt geht. Großartig für Erzählung, es wird auch ein Teil des Raums um dich erhalten, damit dieser in einer lach gesteuerten Umgebung verwendet wird.

Hyper Cardioid/Supercardioid – diese Nebenstimmen Sie sind auch in einem Herzmuster ein, aber ein viel etwas pattern aufgenommen und es wird sehr wenig von dem umgebenden Rauschen bekommen. Diese können auch groß für Erzählung sein

BiDirectional - Ton von Front und Rückseite sammelt von vorne und die Rückseite, sodass es ein gutes Mikrofon für etwas wie ein Interview ist, das am Tisch sitzt. Es nimmt die Interviewer in der Front und die Interviewer in der Rückseite und nichts von rechts und links.

Arten von Mikrofonen sind eine ganz andere Geschichte

Also machen wir es einfach Annahme , dass dein built wahrscheinlich omnidirektional ist Während dein Smartphone Mikrofon/Headset /PC PC Mikrofon/PC mic etwas headset/PC sein wird, da du es vom Computer hin zu einem ruhigen Raum ziehen kannst.

Das BLUE YETI Mikrophone ist ein großartiger starter Wenn du ein 2-Personen-Interview machst, kannst du im Stereo-Modus arbeiten. Erzählungen? Verwende das Cardioid Brauchst du den Ton eines Coffee-Shop? Verwendung omnidirectional.Blue Yeti auf AmazonPREPARING



YOUR SCRIPT FÜR das LESEN

Jetzt werde ich dir meinen Trick für die Vorbereitung meiner Skripte zeigen, damit ich sie von meinem Gerät lesen kannst, anstatt Papier ausdrucken zu können. Du kannst wählen und wenn es gerne auf Papier machen, aber denke daran, dass der Ton deines Papiers möglicherweise erfangen könnte, und du brauchst auch eine Lichtquelle für das Lesen zu

Ich habe es gefunden , dass ich meine einfachste Methode verwenden kann, um mein Skript in Google Docs vorzubereiten zu können, denn es ist etwas, das ich auf mehreren Geräten öffnen kann.

Wenn du bereits ein Google-Konto hast, ist es ziemlich einfach, ein Konto zu erstellen. Du kannst auch etwas Äquivalent verwenden, das für dich für dich und deine Geräte wie Apple Notes oder Evernote funktioniert

Um mir beizuhalten und zu bleiben, geht es um docs.Google.com

In meiner Bildschirmaufzeichnung hast du vielleicht mein Dokument namens „VO To Record heute“ gesehen. Ich verwende immer das gleiche Dokument für meine Projekte, um Dinge etwas weniger zu halten. Aber in dieser Probe beginnen wir von Grund auf an.

Wenn ich auf den Titeltext klicke kann ich das Dokument umbenennen Ich werde hier in "Fortnight ändern. , was wir im zweiten Teil dieser Serie arbeiten werden.

Nächste ich zu dem Quelltext den ich lesen und kopieren muss.

Als ich mein Browserfenster geöffnet habe, in dem Google Doc geöffnet ist, fügen ich dann in mein Dokument ein. Ich kann entweder Tastenkombinationen wie Ctrl+C oder Ctrl+V zum Kopieren und Einfügen verwenden. ODER ich kann das Menü Bearbeiten zum Kopieren und Einfügen verwenden.

Wenn ich nun in meinem soundbooth bin, habe ich ein grip angefügt und ein Gerät zu haben, das mein Gerät ÜBEREM positioniert wurde. Wenn ich mein Skript lese, steht mein Mund beim Mikrofon (Angewandt zu Halten und meinen Kopf zu haben, wenn ich habe mich liefe.) Du musst definitiv dieses Fancy für dein Projekt sein. , aber du musst deinen Mund auf dein Mikrofon aufmerksam halten.

Und hier wie ich das Drehbuch auf meinem Gerät öffne.

Für meine Einrichtung öffne ich die Google Drive oder Google setup, finde mein Dokument und dann kann ich während der Lektüre durchgehend durchstreifen und das Klein rustende Papiere

DEIN PROJEKT

OK, die du deinen ruhigen Ort hast, wenn du mouth place, du hast das Mikrofon ausgewählt, das du verwenden wirst und du ein Weg hast, dein Skript zu lesen.

Für dein Projekt für diesen 101-Kurs würde ich gerne eine Testaufnahme in einigen wenigen „ruhigen Gebiete“ machen, die du diese Aufnahmen verwenden und die es berücksichtigen kannst, um zu sehen, ob du potenzielle Probleme identifizieren kannst. Veröffentlichen diese snippets durch das Hochladen dieser Audiodateien auf eine Website wie SoundCloud.com oder Clyp.it und dann Links in deinem Post.

Wenn du können, poste auch Bilder deines gewählten „ruhigen Ort“, im Projektbereich.

Wenn du Alternativen oder Tipps und Tricks hast, die du bevorzugst, um Skripte zu lesen, kannst du bitte die Leute in der Community posten.

Und wenn du Projekt 1 abgeschlossen hast, kannst du die nächsten Videos in dieser Serie übergehen, in denen wir lernen werden, wie man Audacity und Librivox verwenden kann.

Danke fürs Zuschauen.

(AS 9/12/18 – die folgenden Kurse sind immer in der Produktion)

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Erin Lillis

Jill of all trades

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Transkripte

1. 01 Treffen deinen Lehrer: Hallo, ich bin Erin Lillis, und ich bin eine Stimme Schauspielerin, und ich bin derzeit die Hauptrolle in einem Podcast namens Conjure Area. Staffel eins, auch beitragende Stimme Schauspielerin auf dem No sleep Podcast, Und ich habe auch meinen eigenen Podcast namens The Summer City Transmit. Darüber hinaus bin ich Sprecherstimme für eine Reihe von Internetmarken. Ich konnte über Radioankündigungen, Spotify-Werbespots gehört werden. Ich mache ein paar Hörbücher. Es kann auch in der Anzahl der Videospiele zu hören, einschließlich erstickt Vater Dot Io Heroes Call, das ist ein Spiel für Blinde und ein paar kommende Titel. Ich mache auch einige ehrenamtliche Arbeit für eine Website namens Liber Box Dot Org's. Viele Leute haben mich gefragt, wie sie auch im Sprachschauspiel anfangen können. Also dachte ich, ich würde eine kleine Intro-Klasse für den sehr, sehr, sehrAnfang unterrichten , sehr , wusste, wie man Ihren Zeh taucht und herauszufinden, ob es überhaupt etwas ist, an dem Sie interessiert sind. Also zuerst gestehe ich, dass ich nicht ganz kalt reingesprungen bin. Ich habe so ziemlich mein ganzes Leben lang Stimmen gemacht, um Charaktere zu verkörpern und Freunde zu unterhalten . Und in der Filmschule bekam ich einen Vorgeschmack auf Arbeit und Ton. Danach trat ich mit einem Oscar preisgekrönten Sounddesigner ein und nahm weitere Klassen sowie Audiodesign und Radioproduktion an. Also machte ich einen gebildeten Sprung in den gesamten Prozess. Aber in dieser Klasse werden wir nur mit den Grundlagen beginnen. 2. 02 Einführung in das Projekt: Meine Absicht ist es, Ihnen einen Vorgeschmack auf das zu geben, was häufig im Sprachverhalten involviert ist, so dass Sie feststellen können, ob dies tatsächlich etwas ist, das Sie weiter verfolgen möchten. Wir werden das tun, indem wir ein kleines Erzählprojekt für Liber Box abschließen. Dies ist eine Website für kostenlose Hörbücher der Arbeit, die in der Öffentlichkeit ist, und wir werden aufnehmen und bearbeiten dieses Projekt mit Kühnheit, das ist ein freier Open-Source-Audio-Editor oder A D a W eine digitale Audio-Workstation. Also, was du für dieses Projekt brauchen wirst, wird ein Mikrofon sein. Und da dies einer Ihrer ersten Versuche ist, die sich nicht mit einem ausgefallenen Mikrofon beschäftigen , werden wir mit dem arbeiten, was Sie wahrscheinlich bereits ein Mikrofon auf Ihrem Telefon-Tablet oder eines, das mit Ihrem Computer kam. Es ist oft nicht das Mikrofon, das einen Unterschied macht, aber wo man aufnimmt, braucht man einen ruhigen Raum. Also höchstwahrscheinlich könnte dies ein Schrank sein, ein Computer, PC oder Mac Ist egal, weil Kühnheit funktioniert auf beiden, und eine Möglichkeit, Ihr Skript zu lesen, Sie bekommen ihre drucken es aus oder lesen Sie es auf einem Tablet oder Telefon-Gerät. Also lasst uns loslegen 3. 03 Was sind Stimme?: Ich möchte Ihnen nur eine kurze Einführung in die verschiedenen Arten von Stimme in Erzählung geben , die Sie in Casting-Listen sehen könnten und was sie bedeuten. In diesem Video geht es um Voiceovers. Es gibt viele verschiedene Arten, und lassen Sie mich Ihnen von einigen erzählen, die ich erlebt habe. Die erste ist Voiceovers für Broadcast oder Werbespots, also ist dies in der Regel die Stimme, die über ein bewegtes Bild geht und in 15 bis 32. Spots für Radioanzeigen angepasst ist . Denken Sie also an eine kommerzielle Werbung, die neuesten pharmazeutischen und die Hochgeschwindigkeits-Haftungsausschlüsse. Am Ende dieser, zum Beispiel, zum Beispiel, können die Nebenwirkungen Verstopfung, laufende Nasen und eine Unfähigkeit, Musik zu lesen oder die berüchtigte Sonntag plötzliche Tage Sonntag Monster Truck Stimmen in einer Welt Trailer Stimme, die bekommt Sie für einen Film gehypt. Diese Stimmen Luft im Grunde unverkörperte Informationsgeber. Sie sind nicht wirklich an einen bestimmten Charakter gebunden, nur eine klare Stimme, die Informationen liefert. So Dinge, die in diese Kategorie fallen, sind Erklärvideos, Filmtrailer, Schulungsmaterial Präsentationen, Auszeichnungen, Ansager und vieles mehr. Der nächste Typ ist ein Sprecher, so wie eine Stimme über einen Sprecher könnte eine andere Stimme über ein Bild sein, aber ich bin immer in einer separaten Kugel, weil diese Art von Stimme in der Regel mit dem Charakter oder Charaktertyp verbunden ist . Also denken Sie an Jack von der Buchse in der Box Werbespots oder Flo von Progressive Insurance. Sie werden dieselben Stimmen in Radiowerbespots hören, und diese Sprachfiguren werden mit bestimmten Marken verknüpft. Selbst wenn Sie die visuelle Werbung für progressive Versicherung nicht sehen, werden Sie immer noch Ströme erkennen, Stimme und assoziieren sie mit diesen visuellen Eigenschaften. Dasselbe mit Jack Podcasts. Podcast Stimmen Air. Typischerweise eine reale Person, die über ein bestimmtes Thema informiert ist. Man muss kein Gesangsexperte sein, sondern lernt, richtig und klarer in ein Mikrofon zu sprechen . Zum Beispiel, mit weniger kommt und verbale Tics ist ein Bonus. Radio-DJs Radiosender neigen dazu, sehr deutlich mit Begeisterung zu sprechen und in perfekt zugeteilten Zeiträumen werden sie meist gut mit dem Mikrofon praktiziert. Sie vermeiden Momente der toten Luft religiös, weil darüber nachdenken. Wenn Sie den DIA auf der Suche nach einer Station drehen und nichts hören, drehen Sie das Zifferblatt weiter, denken Sie, dass es kein Signal gibt. Sie sind so tot. Luft auf einer Radiosendung ist im Grunde ein großer Fehler. D. J. Drops. Dies ist eine besondere Art von kurzen, enthusiastischen oder sexy Stil der Stimme, die verwendet wird, um eine Live-Deejay oder Hyper-Crowd bekannt zu geben, und es ist in der Regel mit vielen Audio-Effekten gemischt. Voicemail waren automatische Telefonzentrale oder ein I V R. Dies reicht von Ihrem grundlegenden Anrufbeantworter Nachricht wie High We are not home. Hinterlassen Sie eine Nachricht an eine geschäftliche Voicemail wie Akne-Reifenbügeleisen. Ihr Anruf ist uns wichtig. Hinterlassen Sie eine detaillierte Nachricht nach dem Piepton. Der nächste Schritt danach ist die automatische Telefonzentrale oder der Efeu sind die interaktive Sprachbegleiterstimme . In der Regel diejenigen, wie Willkommen bei Acme Corporate Press ein für Konten zu zahlen für die Produktion. Drei, um die Konten von Jenin zu erreichen, usw. Der Stil hier ist angenehm, mit einem Lächeln in der Stimme und einem langsamen Tempo für Klarheit. Nachdem ich meinen eigenen Weg der liber box begann, begann ich, Voicemails zu machen. Ich fand es das verzeihendste für einen Anfänger in Okay, Mikrofon, weil die Audioqualität eines Telefonanrufs durch Design schlecht ist und daher ein wenig mehr verzeihend SMR. Dies ist eine relativ neue Art der Erzählung, die in der Regel beinhaltet, sehr nahe zu flüstern, ist irgendwie verführerisch. Die Absicht mit diesen ist es, die Kribbelempfindungen zu lösen, die Sie bekommen könnten, wenn jemand in Ihr Ohr bläst . Diese Luft, in der Regel aus der Manschette, improvisiert oder wieder in einem Rollenspielstil gemacht, Sie suchen nach einem langsamen Gespräch und einem kontrollierten, ruhigen Sprechstil. 4. 04 Was ist Sprachakte?: Jetzt kommen wir in die Stimme, und in diesem Genre, das erste, was wir haben, sind Erzähler. Ein Erzähler ist in der Regel die unverkörperte Stimme, die mit einer Geschichte verbunden ist. Dies ist jemand, der die Bühnenrichtungen in einem Stück liest, wo die Amish in Gott Stimme in einem Roman. Ein gutes Beispiel dafür ist die Emma Thompson Figur im Film Stranger Than Fiction. Das sagt dem Publikum, was Will Ferrells Charakter im Laufe seines Tages tut, und ihr Leser hat in der Regel ein autoritatives Insider-Wissen über den Schwanz, der vor sich geht und angeblich einen weisen Charakterstil hat. Sie sind normalerweise eine Stimme, der Sie vertrauen können, und das Tempo ist normalerweise langsamer als normal. Sprechen so, dass die Worte des Schriftstellers klar verstanden werden können. Sie begegnen Erzählern unter anderem in Hörbüchern, Podcast-Stories, Spielen Erzählern und Filmerzählungen für Blinde Spielen Erzählern und Filmerzählungen für Blinde. Als nächstes kommen wir in Audiodrama und Hörspiele. In diesen Raum zu kommen, ist für die Stimme zu handeln. Wenn du schon Schauspieler bist und den Sprung zur Stimme machst, dann ist das wirklich das Gleiche. Sie kennen bereits das hinzugefügte Element der Verwendung Ihrer Stimme, um Ihre Emotionen wirklich auszudrücken da Sie nicht Ihren Körper haben, auf den Sie sich verlassen können. Es handelt sich um subtile Stimmgeräusche, Größe, was? Lachen und im Grunde eine wirklich große Phantasie. Da Sie dies wahrscheinlich alleine im Dunkeln tun werden und sich nur das ganze Sehen um Sie herum vorstellen müssen , würde ich nicht empfehlen, dass dies ein erster Schritt ist, es sei denn, Sie haben bereits Schauspielerfahrung. Ich würde darauf hinarbeiten, weil es ein bisschen schwieriger ist, als du denkst, dass es sein könnte. Aber im Grunde, wenn Sie nicht in der Erzählerregel sind, ist es Ihre Aufgabe, ein Charakter in einem unsichtbaren Spiel zu sein. Fiction Hörbücher fallen auch in diese Kategorie, wenn Sie ein ganzes Buch oder Geschichte als einziger Erzähler machen und Sie müssen die Stimmen für alle Charaktere im Buch machen. Dies erfordert wirklich eine breite Palette von verschiedenen Stilen, so dass jeder Charakter in der Geschichte unterscheidbar und erkennbar sein könnte, ohne dass der Leser in der Lage ist, den Teil zu sehen , der sagt, Harry sagte oder ihren Geist. Er schaute sich Ron an und sagte: Mein Lieblings-Hörbucherzähler ist Jim Dale und speziell seine Arbeit an der Harry Potter-Serie. Mein Lieblings-Hörbucherzähler ist Jim Dale und speziell seine Arbeit an der Harry Potter-Serie Ich empfehle die wirklich, wenn Sie hören, um seine Reichweite zu studieren ist erstaunlich. Animation Animation Voice Acting ist nur, dass animierte Stimme handeln. Es ist definitiv mit einem fiktiven Charakter verbunden und ist in der Regel in einem Sprachmuster , das schneller und schneller ist als eine normale menschliche Stimme. Betrachten Sie es wie eine stimmliche Karikatur. Die Eigenschaften einer Stimme sind übertrieben. Sie könnten mehr stimmliche Braten haben, das ist, dass kleine Knurren in Ihrer Stimme Listen haben könnte. Ich bin nur ein dummer Specht, und ich kann nicht sehen, was ich in Nationen tiefer oder höher mache. Hi, ich spreche wirklich hohe Stimmung, die wirklich niedrig spricht. Nein, und andere verbale Exzentrizitäten wie überflogene Akzente. Tilly D I. C. A. fand mich einen Teil von Gore. Bernie ist ein Regenbogen. In der Regel sind Sie in einem Animationsvoiceover ein wenig an der Erstellung der Figur beteiligt, bevor die Animation erstellt wird . So wird Ihre Kreativität in der Stimme berücksichtigt, wenn die Zeichnung beginnt. Ein gutes Beispiel hier ist Robin Williams, als der Geist in einem lateinischen Robyn's ad Lives es zum gezeichneten Charakter des Geistes machte. Es wäre ein völlig anderer Geist gewesen, wie Jerry Seinfeld ihn geäußert hatte. Animationen haben viele verschiedene Orte in der Welt. Sie werden sie in Animationsfilmen, Cartoons für TV-animierte Grußkarten, Web-Videos, Web-Videos, animierten Comic-Strips, Freizeitparkfahrten und vielem mehr sehen. Eine andere Sache, die Sie in diesen Casting-Aufrufen sehen werden, sind Anrufe nach Machinima- oder Fan-Synchronisation und professionelles Synchronisieren. Dies ist im Grunde eine Animation Voiceover, aber es ist für einen Charakter, der vor Ihrer Beteiligung an der Entwicklung des Charakters für Machinima existiert . Jemand hat vorhandene Aufnahmen genommen und wieder bearbeitet es in eine Geschichte ihrer Wahl Ihr Kommen in die Stimme nach der Tatsache. Sie müssen also möglicherweise schneller als normal sprechen, damit das Skript in die zugewiesene Zeit passt . Dasselbe gilt für Sprachdubs von etwas in einer anderen Sprache. Zum Beispiel gibt es bei einem Feind, der überarbeitet wird, die Szenen und sind für die japanische Sprache und die ursprünglichen Charakterauswahl der Schauspieler geschnitten . Und Sie kommen nach der Tatsache, um zu versuchen, eine Figur zu passen und die englische Übersetzung in engere Räume zu drücken . Fan gemacht und Pro Synchronisation wird auch für Live-Action-Video verwendet. Der visuelle Roman. Dieses Genre ist wie ein Hybrid zwischen Cartoon-Animation, Story-Erzählung und Videospiel Voice Acting. Der Erzählstil könnte eine Mischung zwischen Erzählern und Charakterdarstellung sein, aber er ist in einem Videospielstil lesbar. Es ist wie ein Videospiel von nur den Cut Szenen Videospiel Stimme handeln. Videospielstimmen ähneln der Animation und dass Sie in der Regel zusammen mit der Animation und Erstellung der Charaktere an der Produktion beteiligt sein werden . Aber in Videospiel-Schauspiel, Ihre Charaktere werden in der Regel nicht so schnell sprechen, weil sie Informationen, die der Spieler benötigt. Es neigt dazu, viel dramatischer zu sein, mit starken Geschichten von Liebe und gewalttätigem Verlust, und sie werden sich sehr ernst nehmen. Videospiel-Schauspiel beinhaltet auch Sitzungen, in denen Sie nur grunzen, schreien Kampfschreie und andere allgemeine menschliche Geräusche wie schwere Atmung Gähnen, Dehnungen und Reaktion auf Schmerzen. Richtungen, wie eine Todesrassel und reagieren auf einen Pfeil in der Schulter getroffen, sind in diesem Raum normal. Diese neigen dazu, ein wenig anstrengender und härter für die Menschen zu sein, weil sie körperlich sind und sie eine Menge von Stimmstress tun. Wenn also jemand für eine Gesangssitzung für ein Videospiel gebucht wird, er dann möglicherweise nicht für eine weitere Woche oder so handeln, während ihre Stimme ruht. Dies deckt also das meiste ab, was Sie in Casting-Abschnitten für Voice-Overs sehen werden, und Sie haben jetzt eine Vorstellung von den verschiedenen Nischen, in die Sie gehen könnten. Wenn Sie für diese Klasse und dieses Projekt so geneigt sind, werden wir an dem Erzählstil arbeiten, der ein Problem aus der Public Domain auswählt , um aufzuzeichnen und einen Charakterstil auszuwählen, der zu diesem Stück passt. Okay, jetzt, bevor wir unser Projekt aussuchen und aufbauen, sollten wir uns einen Platz zum Aufzeichnen aussuchen. 5. 05 einen ruhigen Ort zum Aufnehmen: Also machen Sie eine Pause und hören Sie wirklich den Klang um Sie herum. Ich fing an, in meiner Küche aufzunehmen, weil dort mein Computer war. Aber es war ein schrecklicher Aufnahmebereich, weil der Kühlschrank summte den Ventilator auf meinem Laptop ständig Wort und meine Stimme hallte von den entfernten Wänden des Raumes. Ich würde ein Segment erkennen, dass ich etwas verpasst und nochmals auf Lee aufnehmen, um zu erkennen, dass es anders klang, weil dieses Mal der Kühlschrankmotor ruhte, also müssten wir vorne anfangen und wir das ganze Projekt aufnehmen. Ich muss alle meine erste Geschichte in Variationen drei oder vier Mal gemacht haben, weil versucht habe, eine einheitlich klingende Aufnahme zu haben. Machen Sie meine Fehler nicht. Ich habe sie für dich gemacht, weil ich rauschte, tatsächlich einen ruhigen Raum zu finden. Dies ist eine Beispielaufnahme neben dem Fan eines Laptops und in einem Raum, in dem meine Stimme von verschiedenen Wänden und verschiedenen Gegenständen im Raum abprallt . Das ist eine Aufnahme in meinem Badezimmer in meiner Dusche. Jetzt habe ich von einigen Leuten gehört, die unter der Dusche aufzeichnen, aber das ist ein ziemlich schlechter Ort, um aufzuzeichnen, weil Sie vielleicht jetzt von Stimmen hören können den Fliesen in der Dusche hallten. Ich zog in mein Schlafzimmer, aber mein Nachbar oben hatte ein A C laufen, das ein schönes zyklisches Zuhause verursachte. Das ist eine Aufnahme in meinem Schlafzimmer. Ich bin jetzt in einer weicheren Umgebung. Es gibt Schlafzimmerausstattung einschließlich Kissen und Betten. Es gibt viele Kleider, aber wenn Sie genau zuhören, können Sie vielleicht noch die Klimaanlage vom Nachbarn im Obergeschoss hören. Und Sie können auch hören, wie ich von den Gegenständen im Raum hier drinnen wiederhole. Dann fing ich an, mit einer Decke über dem Kopf aufzunehmen, was viel besser war. Kissen und Decken eignen sich hervorragend für Schalldämpfung, aber in einigen Fällen klang es zu gedämpft, als ob ich wieder unter einer Decke aufgenommen habe. Meine Aufnahmen waren inkonsistent, wenn sich meine Kissen bewegten und ich wieder falsche Linien aufzeichnen musste , also funktionierte das auch nicht. Das ist eine Aufnahme von mir unter einer Decke im selben Schlafzimmer. Die Aufnahme hier ist drastisch verbessert in der Qualität, weil Sie nicht all das Hintergrundgeräusch bekommen , aber weil die Decke buchstäblich über meinen Kopf drapiert ist, gibt es keinen richtigen Platz für den Sound, also ist es könnte zu nah klingen. Sie können es vielleicht nicht sagen, wenn Sie es hören. Ich klinge einfach wirklich gut. Aber wenn du den Raum zwischen der Decke und der Blockflöte vergrößern kannst, mache ich das. Jetzt. Sie können vielleicht ein wenig von dieser Distanz hören. Das Problem ist natürlich,dass natürlich, Aufnahme unter einer Decke wirklich heiß wird, und es ist auch schwer, ein Skript unter hier unter zu lesen, wenn Sie etwas für konsistentes Audio tun . Nehmen wir an, Sie machen eine lange Geschichte und Sie müssen eine Pause zwischen den Absätzen machen. Wenn Sie diese Decke um einen anderen Teil des Raumes bewegen, erhalten Sie möglicherweise eine andere Klangqualität. Das ist also in Ordnung. Aufnahme unter einer Decke ist perfekt für unser erstes Projekt, aber wenn du weitermachst und weitersagst, wirst du etwas aufstellen wollen, das ein wenig konsistenter ist, dass du immer wieder zurückgehen kannst . Teoh und der Klang bleibt konsistent. Schließlich habe ich getan, was die meisten Heimaufnahme-Künstler tun. Ich zog in einen Schrank. Jetzt in diesem Beispiel verwende ich immer noch das iPhone, um meine Stimme aufzunehmen, aber ich benutze meinen provisorischen Pop-Filter, und ich nehme im Schrank auf, den ich für die Schalldämpfung eingerichtet habe. Ich habe meine Eierkisten an der Wand. Ich habe ganz nah hinter mir. Ich habe einen Stuhl zu sitzen, so dass meine Stimme konsequent in die gleiche Richtung zeigt, so dass, wenn ich etwas später wieder aufnehmen muss, es von der gleichen Stelle kommt. Meine Stimme wird auf die gleiche Weise springen, und auf diese Weise macht es wirklich einfach, Dinge zusammen zu bearbeiten. Wenn ich fudge ausrichten und muss zurückkommen und es wieder tun, hier ist eine Low-Key-Tour durch meinen ruhigen Raum. Mein Laptop sitzt auf einem Fernsehbaum außerhalb des Schrankes, den ich benutze. Das ist im Grunde ein Besenschrank Garderobe an meiner Haustür, und ich drapierte eine Decke über die Tür, und ich habe den Draht, der zu meinem USB-Mikrofon kommt darunter hinausgeht. Das liegt daran, wenn ich auf meinem Laptop aufnehme, es neigt dazu, laut zu sein, die Fans laufen und ich möchte es vor der Tür halten. Dies ist meine Soundkabine, wo ich im Grunde Decken drapiert habe und ich Pullovern nur Lärm dämpfen, und Sie können Schalldämmschaum relativ preiswert bekommen. Zu der Zeit, als ich das gekauft habe, habe ich im Grunde ein Ei gekauft, für acht Betten erschaffen und in Stücke geschnitten und dort ausgelegt, wo es könnte. Sie können sehen, mein Mikrofon ist ein blauer Yeti, und es sitzt eigentlich nur auf meinen Weihnachtsschmuck. Und ich sitze auf einem Küchenhocker, wenn ich aufnehme, und ich nahm nur Stehen auf. Aber als ich anfing, längere Stücke wie Hörbücher zu machen, musste ich in der Lage sein, in meine Tonkabine zu kommen. Ich habe mein Mikrofon. Haben Sie eine 2. 1 dort. Das nimmt mich gerade auf. Okay, jetzt schließen wir die Tür und es ist dunkel hier drin. Aber ich habe ein Licht, damit wir sehen können, dass das mein Mikrofon ist. Hier habe ich mein iPhone eingerichtet, damit ich es lesen kann. Und dieses Stück Stoffisolierung kam eigentlich gerade aus einer von denen wie blaue Schürze Art von Boxen. Ich habe es nur fest oder Schalldämmung umfunktioniert. Sehr, sehr wichtige Warnung hier. Wenn Sie Audioaufnahmen in Ihrem Schrank aufnehmen möchten, schließen Sie bitte die Schranktür nicht ganz. Sie müssen es öffnen mindestens ein wenig Riss, weil Sie Luftzirkulation benötigen. Sonst, je mehr du redest, desto mehr wirst du ausatmen. Irgendein CEO auch. Wahrscheinlicher werden Sie beginnen, Symptome einer Kohlendioxidvergiftung zu bekommen. Du wirst anfangen, das Schicksal vielleicht schwindelig zu fühlen. Vielleicht etwas verwirrt. Ich habe diesen Fehler für dich gemacht, also musst du es nicht tun. Ich habe diesen Fehler für dich gemacht, Ich habe mir das angetan, und ich bin fast ohnmächtig geworden. Also bitte, bitte stellen Sie sicher, dass Sie Luftzirkulation in Ihren Schrank kommen. Wenn Sie in einem geschlossenen Raum so aufnehmen wollen, wenn Sie wirklich tief in die Herstellung von Tonkabinen und Schalldämmung eintauchen wollen, empfehle ich Mike Delgado Videos auf YouTube. Er geht unter dem Kanalnamen Booth Junkie, und er macht eine wirklich gründliche Arbeit, um über Mikrofone und Soundkabinen für dieses Anfängerprojekt zu sprechen . Dies ist, was Sie brauchen, um dio einen ruhigen Raum zu finden. Hören Sie wirklich, um sicherzustellen, dass Sie hören, dass es ruhig ist. Versuchen Sie einen Schrank, versuchen Sie Ihr Auto. Verhindern Sie Echos, indem Sie ein Kissen Fort machen oder eine Decke über den Kopf legen. Und sehr wichtig, müssen Sie Hydrat 6. 06 Mouth: Die nächste wichtige Sache ist ein Pop-Filter. Ich kaufte ein wirklich, das mit meinem Mikrofon ging. Aber um ehrlich zu sein, dieser, den ich aus Nylons und einem kleinen Stickrahmen gemacht habe, funktioniert viel besser. Dies wird verwendet, um diese zusätzlichen Geräusche aus den PLO Siebgeräuschen zu beseitigen, die Ihr Mund macht wenn Sie Dinge wie Pop out auf Partys und Bob the Builder, P's und B's Air im Grunde kleine Explosionen in Ihrem Mund, wenn Ihre Lippen treffen, was warum es ein PLO Sieb genannt wird. Du hast diese Interviews zugehört, manchmal auf NPR, und du kannst diese kleinen Mohn- und Quetschgeräusche in ihrem Mund hören. Das wird ehrlich sein. Es ist ein wenig eklig und ablenkend, und es wird dir und deinen Aufnahmen passieren, wenn du kein Wasser trinkst. Aber es funktioniert nicht, wenn man Wasser trinkt, während man aufnimmt. Sicher, das hilft, aber es funktioniert wirklich nur, wenn Sie Wasser 1 bis 2 Stunden trinken, bevor Sie in einer Prise aufnehmen, Ein grüner Apfel hilft. persönlich Ichpersönlichhabe empfindliche Zähne, und ich hasse es, in Äpfel zu beißen, also habe ich ursprünglich Apfelsaftboxen für Aufnahmen zur Hand gehalten. Jetzt versuche ich nur, ein bisschen voraus zu planen und das verdammte Wasser 1 bis 2 Stunden vor der Zeit zu trinken . Ich werde Ihnen sagen, Sie können einige dieser Klänge bearbeiten, aber es ist lange und mühsame Reise. Also trinken Sie einfach das Wasser an erster Stelle, und dann müssen Sie nicht da sitzen und all diese groben Geräusche bearbeiten. 7. 07 Mikrofone: Lassen Sie uns über Mikrofone reden. Es gibt viele verschiedene Arten von Mikrofonen, wie Kondensator, USB und etc., aber das ist ein ganz anderes, detailliertes Thema, das wir in dieser Klasse nicht wirklich ansprechen müssen. Moment müssen wir nur ein wenig über Abholmuster wissen. Also, um dieses Thema zu erklären, lassen Sie uns sagen, dass dieser Punkt hier Ihr Mikrofon ist. Das erste Abholmuster, über das wir reden werden, ist Omni direktional. Was das bedeutet, ist, dass, wenn das Mikrofon in der Mitte ist, es alles um ihn herum aufnehmen wird. Betrachten Sie es wie einen 360-Grad-Kreis oder eine Kugel, und es wird jeden Ton aufnehmen, der passiert. Innerhalb dieses Raums. Es wird Ihre Stimme aufnehmen, aber auch alles, was hinter dem Mikrofon darunter darüber liegt, usw. Es ist gut für Dinge wie das Aufnehmen von Ambiente und Raumton, aber das ist großartig für Erzählungen, weil es alles um ihn herum aufnimmt. Das nächste Muster ist Cardio. Oid klingt wie Herz, weil es eine Herzform ist, aber in umgekehrtem Herzen. Da das hier das Mikrofon ist, nimmt es alles vor sich auf. und an den Seiten davon, aber nicht die Dinge dahinter. Dies ist gut für Direktionalität und auch ein wenig von dem, was auf beiden Seiten des Zielsprechers oder des Sprechers vor sich geht. In Ihrem Fall wird dies auch ein wenig von der Raumatmosphäre und Umgebung bekommen, so dass der beste Weg, um diese Art von Mikrofon in einer geräuschgesteuerten Umgebung zu verwenden. Das nächste Muster der Note ist thehyperfix, Carney OiD oder Super-Cardio. Dies ist im Grunde das gleiche wie ein carny OiD, aber die Herzform ist noch enger oder dünner. Es ist besser, einen engen Bereich des Klangs zu fangen und wird ein wenig von der umgebenden Atmosphäre aufnehmen , aber nichts von der Rückseite außer von den Seitenbereichen. Liebevolle Mikrofone, denen es sich um die Typen handelt, die Sie während Interviews auf Halsbänder geschnitten sehen, und Schrotflinte oder Boom-Mikrofone auf Produktionssets haben normalerweise diese Art von Pick-up-Muster weil Sie sie direkt auf den Lautsprecher richten können, den Sie sind versuchen, abzuholen. Der nächste Mustertyp ist das bidirektionale Muster. Es hat eine Figur acht Form und nimmt Ton vor ihm auf, und dahinter wird dies am besten verwendet, wenn Sie zwei Motive gegeneinander haben, eine vorne und eine hinten, die so etwas wie ein Interview machen. Ein Mikrofon mit diesem Muster wird nicht viel Ton von den Seiten bekommen. Es wird nur bekommen, was direkt davor ist und was dahinter steckt. Die beste Art von Pick-up-Muster für unsere Verwendung in Voice-Overs ist das Cardio. Ich würde Muster, weil wir in einer Position vor dem Mikro stehen, und wir wollen eine Begrenzung unserer Umgebungsgeräusche. Aber wenn man zum Beispielein Mikrofon wie das Blue Yeti bekommt, zum Beispiel hat es verschiedene Arten von Pick-up-Mustern, so dass man tatsächlich zwischen den verschiedenen Typen wechseln könnte . Dies könnte also ein gutes Mikrofon sein, wenn Sie darüber nachdenken, in Podcasting zu gehen, denn Sie können zwischen Cardio-Hilfe für Erzählung und Sprachübergabe und bi direktional für Interviews wechseln , wenn Sie so etwas wie ein Interview bei eine Tabelle für jetzt, gehen wir davon aus, dass das Mikrofon, das Sie in dieser Klasse verwenden, egal ob es sich um Ihr Laptop-Mikrofon oder Ihr Mobiltelefon handelt, omni direktional ist. Da es also Ton in alle Richtungen aufnimmt, konzentrieren wir uns auf die Begrenzung der Außengeräusche so weit wie möglich. diesem Grund müssen wir wieder einen sehr ruhigen Ort zum Aufzeichnen finden. 8. 08 Vorbereitung deines Skripts zum Lesen: Jetzt werde ich Ihnen meinen Trick für die Vorbereitung meiner Skripte zeigen, damit ich sie von meinem Gerät lesen kann, anstatt Papier ausdrucken zu müssen, das Sie verwenden könnten, um es auf Papier zu tun, wenn Sie möchten . Aber bedenken Sie, dass der Ton Ihres Papiers möglicherweise auf Audio gefangen, und Sie werden auch eine Lichtquelle benötigen, um es zu lesen, indem Sie Ihr Skript von einem Gerät aus lesen. Es ist sowohl leise als auch selbstbeleuchtet. Ich habe festgestellt, dass die einfachste Methode für mich darin besteht, mein Skript in Google-Docks vorzubereiten , da es etwas ist, das ich auf mehreren Geräten mit den Google-Docks oder der Google Drive-App öffnen kann . Wenn Sie noch kein Google-Konto haben, ist es ziemlich einfach, eines zu erstellen. Sie können auch etwas Gleichwertiges verwenden, das für Sie und Ihre Geräte funktioniert, wie Apple Notes oder Evernote. Der Schlüssel ist, dass Sie sowohl von Ihrem Computer als auch von dem Gerät aus darauf zugreifen können, auf dem Sie es lesen. mit mir. Beginnen Sie, indem Sie zu doc's dot google dot com gehen, und sobald Sie eingeloggt sind, sollten Sie das große Pluszeichen sehen, mit dem Sie ein neues leeres Dokument in meiner Bildschirmaufnahme erstellen können . Vielleicht haben Sie heute mein Dokument mit dem Titel „Vo to Record“ gesehen. Ich benutze immer das gleiche Dokument für meine Projekte, nur um die Dinge etwas weniger überladen zu halten . Aber in der Probe wurden von Grund auf neu gestartet, indem Sie auf den Titeltext klicken, kann ich das Dokument umbenennen. Ich werde den Namen hier in Fortnight Poem ändern, weil das im zweiten Teil der Siri funktionieren wird . Also als nächstes gehen alle auf den Quelltext, den ich lesen und kopieren muss. Mach dir keine Sorgen darüber, wo du jetzt die Quelle findest. Dieses Video ist nur, um Ihnen zu zeigen, wie ich mein Skript vorbereitet, um es auf Aufnahme zu gehen. Zurück zu meinem Browserfenster, in dem das Google-Dokument geöffnet ist, füge ich dann den Text ein. In meinem Dokument kann ich entweder Tastenkombinationen wie Steuerelement, siehe oder Steuerelement V zum Kopieren und Einfügen verwenden, oder es kann das Bearbeitungsmenü zum Kopieren und Einfügen verwenden. Nun, wenn ich in meiner Soundkabine bin, habe ich ein Gruppengerät verwendet, das an einem Verlängerungsarm befestigt ist, der mein Gerät über dem Mikrofon positioniert hält . Sie müssen definitiv nicht so schick für Ihr Projekt sein, aber Sie müssen Ihren Mund auf Ihr Mikrofon zeigen. Wenn Sie lesen, können Sie hören, wie sich die Stimme und der Ton verschiebt, wenn ich nach unten auf meine Zeitung schaue und ich bin Rückblickend auf das Mikrofon. Wenn Sie also nur im kurzen Projekt sind, genügt es, Ihre Hand in der Luft zu halten, während Sie von diesem Gerät lesen. Und hier ist, wie ich das Skript auf meinem Gerät öffne. Für meine Einrichtung öffne ich die Google Drive oder Google Docks APP, finde mein Dokument und dann, während ich lese, während ich lese, kann ich leise durch den Text scrollen, um den Klang von rauschenden Papieren zu vermeiden, während ich lese. 9. 09 dein Projekt: Okay, du hast deinen ruhigen Ort. Du weißt, wie man Mundgeräusche vermeidet. Sie haben das Mikrofon ausgewählt, das Sie verwenden möchten, und Sie haben eine Möglichkeit, Ihr Skript für Ihr Projekt zu lesen. Für diese Klasse möchte ich, dass Sie eine Testaufnahme in einigen möglichen ruhigen Bereichen machen, die Sie verwenden werden , und dann hören Sie diese Aufnahmen zurück, um zu sehen, ob Sie potenzielle Probleme identifizieren können . Wenn Sie diese Audioausschnitte in den Projektbereich von oben posten können, laden Sie diese Audiodateien auf eine Website wie soundcloud dot com oder Clip, dass C L Y P und dann diese Links in Ihrem Beitrag. Wenn Sie bitte auch Bilder von Ihrem gewählten ruhigen Ort im Projektbereich posten können, damit Sie auch anderen Schülern Ideen geben können. Wenn Sie Alternativen oder Tipps und Tricks haben, die Sie zum Lesen von Skripten bevorzugen, posten Sie diese bitte im Community-Bereich. Und wenn Sie Projekt eins abgeschlossen haben, können Sie zu den nächsten Videos in diesem Siri gehen, wo wir lernen, wie man Kühnheit und Arbeitsbox verwendet. Danke, dass du die Hoffnung gesehen hast, dich in der nächsten Klasse zu sehen