Digitale Kunst für Anfänger:innen – Lass deiner Kreativität freien Lauf

1. Digitale Kunst für Anfänger:innen: Willkommen zu meinem Kurs digitale Kunst für Anfänger. Entfesseln Sie Ihre Kreativität. Mein Name ist Rock Marcelo, und ich werde dein Lehrer für diesen Kurs sein. Dieser Kurs ist für alle gedacht, die auf der Suche sind, um in digitale zu kommen, sind oder werden kompetenter in ihm. Ich bin seit 20 Jahren Digitalkünstler, und es gibt eine Menge Dinge, die ich auf dem Weg gelernt habe, die ich in diesem Kurs mit Ihnen teilen möchte . In diesem Kurs erfahren Sie mehr über einige der beliebtesten Zeichengeräte in unseren Programmen werden in jedem vertiefen und wir werden über Stärken und Schwächen sprechen. auch über Dinge, Sprechen Sieauch über Dinge,die plattformübergreifende Dinge sind, die von anderer Software angenommen wurden , ist, dass Sie sich darauf verlassen können, wenn Sie die nächste Software und nur ein allgemeines Verständnis der digitalen Kunst als Ganzes und wie man arbeitet um alle Probleme, denen Sie begegnen könnten . Wenn Sie versuchen, sich im Grunde an den neuen Kunstprozess in der digitalen Kunst zu gewöhnen, werden Sie ein wenig trennbar fühlen, und das ist völlig natürlich. Sie werden die Wiederholung überstehen, und ich möchte Ihnen zeigen, wie Sie die Werkzeuge vor Ihnen verwenden, um etwas davon zu lindern. Gönnen Sie sich Zeit, sich wohler zu fühlen. Es ist nicht leicht, von der traditionellen Kunst dizzle Kunst zu springen, aber ich kann Ihnen versichern, dass es sich lohnt, die Mühe. Persönlich verwende ich beides gerne zusammen, und wir werden auch darüber sprechen. Aber es gibt viele Märkte, in denen sie gerade den Übergang zur digitalen Kunst gemacht haben. Wenn du also in diesen Industrien arbeiten willst, musst du die Seile verstehen, und das bin ich hier, um dir zu zeigen. Digitale Kunst kann eine unterhaltsame und spannende Art und Weise zu schaffen sein, und sie kann die Türen und Möglichkeiten auf so viele Arten öffnen. Denken Sie daran, ich bin hier, um bei Fragen zu helfen. Sie alle haben diesen Kontakt aufgenommen. Zögern Sie nicht, uns zu erreichen, und ich würde gerne Ihre Arbeit sehen. Ich werde diesen Kurs auch basierend auf Ihrem wertvollen Feedback aktualisieren, also hoffe ich, dass Sie sich mir anschließen und uns heute mit der Herstellung erstaunlicher digitaler Kunst beginnen werden. 2. L1 mit Skizzenbuch: Willkommen zurück. Das allererste, worüber ich sprechen möchte, ist die Auswahl der richtigen Software. Und so gibt es viele verschiedene Software und Programme online. App für das iPad, Dinge wie das. Wir werden ein paar meiner Favoriten durchmachen, aber ich will hier anfangen. Also im Grunde, mit sketchbook pro eine Zeit dieser Aufnahmen, ist das eigentlich kostenlos. Und selbst wenn sie aufladen, war es immer noch sehr erschwinglich. Also eines der Dinge, die du weißt und offensichtlich sehr erschwinglich ist, oder? Also? Eines der Dinge, die ich erwähnen möchte, ist, dass Sie wissen, verschiedene Bedürfnisse für verschiedene Künstler in die verschiedenen Software spielen werden. Also finde ich, dass Zeichnung ziemlich ähnlich wie in den oberen 90% ist. Ich kann mein bestes Kunstwerk bekommen, 90 Perzentil, was auch immer aus Sketchbook Pro zum Zeichnen. Okay, also jetzt wird dies auch mit der Art der Tablet-Nutzung zu binden, und wahrscheinlich auch nur die Art, wie Sie das zeichnen. Wir verwenden die Mechanik Ihres Körpers, wie Sie sich fühlen, wenn Sie zeichnen. Wir alle schaffen Linien auf unterschiedliche Weise. Es gibt also ein paar Dinge, die ich nicht wirklich für dich berechnen kann. Aber was ich Ihnen sagen kann, ist, seit der Verwendung dieser verschiedenen Programme, dieses war am einfachsten, um die beste Zeichnung aus Okay zu bekommen, wahrscheinlich in einer kurzen Sekunde mit der App procreate. Ich fühle mich einfach wie Zeichnen und es gibt wirklich gut, dass wir auch darüber reden. Also, wenn Sie gehen, um Ihre bestimmte Software zu wählen, möchten Sie vielleicht versuchen. Wissen Sie, ein paar freie Open-Source, vielleicht so etwas wie, ich habe gehört, wie Leute Kredit benutzen. Äh, es war ein paar anders. Alle sind da draußen, aber das hier ist jetzt kostenlos, und es ist fantastisch. Also Ah, ein großer Teil von dem, was Ihnen eine gute Linie klar geben wird, wenn wir über Linie sprechen, Klarheit ist wirklich Auflösung, die Art, wie der Pinsel funktioniert auch. Die wichtigsten erträglichen, die Sie mit verschiedenen Softwares haben werden, sind die Bürsten. Also, wenn Sie hierher kommen, sehen Sie ein paar meiner beliebten Pinsel und Radiergummi sind alle eingestellt, um zu gehen, indem Sie dieses Mal klicken, könnten Sie einen Haufen der Pinsel-Bibliothek sehen. Sie können in jede Einstellung klicken, und Sie sehen, dass es nur eine Menge von Einstellungen für fast jeden Pinsel gibt. Einige sind ziemlich einfach, aber einige geben Ihnen viele Variablen. Und ich könnte sagen, mit Pinseln, müssen Sie wirklich hier reinkommen und Kopien machen und diese Variablen für sich selbst anpassen. Sehen Sie sich die Miniaturansicht an. Erstellen Sie ein paar Marken, wirklich, wissen Sie, experimentieren Sie, aber machen Sie immer Kopien von, damit Sie verstehen können, was Sie tun, wohin Sie es nehmen und viele Dinge in dieser speziellen Software. Wenn Sie im Grunde, wissen Sie, klicken Sie auf etwas, sehen, ob wir abklicken, dass. Nun, Nun, ich schätze, es ist sowieso da. Aber sagen Sie wenig wie da unten Sie können klicken und halten Sie es, und Sie könnten Dinge wie neue Pinsel kopieren gebürstete Elite Pinsel so weiter und so weiter tun. Und das ist, was die Art und Weise eine Menge von dieser Arbeit. Also viele Dinge, wenn Sie klicken und halten, werden Sie Ihre kleinen Menüs bekommen. Es ist nicht allzu schwer herauszufinden. Das ist eines der Dinge, die ich an Skizzenbuch-Profis mag. Eine Menge davon ist ziemlich einfach. Außerdem hat es Dinge wie perspektivische Werkzeuge, Also, wenn Sie mehr Unterstützung beim Zeichnen Perspektive benötigen, ist es da, um Ihnen zu helfen, das zu tun. Sie können die 12- und Drei-Punkt-Perspektive definieren. Verzeihen Sie mir, das ist ziemlich ziemlich passiert. Also hat es einen Pinsel nach unten mit den Klammertasten getötet und dann eine Perspektive gezogen. Es ist also wirklich schwer, das mit digitalen Softwares zu übertreffen. Diese Perspektive ist so, dass ich es nicht einfach nenne, denn Perspektive ist nie einfach. Aber es hat diese Werkzeuge, um Ihnen wie Friedhof zu helfen. Weißt du, du könntest ein Friedhofswerkzeug anlegen, und dann kannst du auf einer Seite zeichnen, die automatisch auf der anderen zieht. Also wieder wirklich brauchen wenig Effekte für Sie, um Ihnen zu helfen, Dinge zu erledigen. Wie vielleicht ein so aussehendes Gesicht. Also, ja, also kannst du das nicht wirklich schlagen. Aber noch einmal, denken Sie daran, dass eine Menge von diesen, wenn Sie auf etwas klicken, das etwas herausspringen wird, oder Sie, Sie wissen, dass Sie eine Option bekommen , es zu bearbeiten. Wo war das noch mal? Manchmal muss ich diese Schule mal die kleine gepunktete Linie machen, die du halten wirst und ein anderes Menü besorgen wirst. eso mit skizzenbuch pro. Es ist wirklich eine sehr optimierte Schnittstelle. Ja, es gibt viele Steuerelemente, aber es ist nicht so komplex ist etwas OK, Einige werden wirklich mit Steuerelementen verstrickt, so dass es eine ziemlich optimierte Schnittstelle hat. Ich mag auch die Tatsache, dass Sie diese bewegen können. Wenn Sie zwei Bildschirme haben, können Sie diese direkt vom Bildschirm entfernen. So haben Sie nur Ihre Zeichnungsoberfläche. Wenn Sie sich nicht mit etwas so viel wie dieses Farbpark Farbrad hier finden, finde ich nur, dass ich es nicht wirklich so viel brauche. Das kann ich im Grunde loswerden. Ähm, ja, denn ein anderer Weg, das zu tun, ist einfach hierher zu kommen und darauf zu klicken. Also weißt du, Pop, das hat sich geöffnet. Ich schalte es ab, wenn ich fertig bin oder ausgeschaltet, wenn ich fertig bin. Also, wieder, ich halte eine sehr stromlinienförmige offene Leinwand, die ich gerne zum Zeichnen. Ich mag es, groß zu zeichnen, also zurück an die Linie, macht okay, Also ein großer Teil davon wahrscheinlich eines der Probleme Nummer eins, auf die ich neue digitale Künstler stoßen sehe , ist es Zeilenbildung? Ich kann keine klaren Linien bekommen und jedes Mal meine Linien machen. Wenn ich vergrößere, sehen sie sehr pixelig aus, sehr verschwommen, genau wie wir es hier sehen. Nun, die Sache, mit der in digitaler Kunst direkt in Zusammenhang steht, ist Auflösung, also wenn man zu einem Bild seiner Größe geht. Und so haben wir hier eine sehr große Leinwand bekommen, aber die Auflösungen hatten nur 100. Also schaue ich mir diese Variablen an und dann schaue ich mir diese Zahl hier an, die Megabyte, und ich weiß, dass 7,6 Megabyte für diese große Leinwand einfach nicht genug sind, weißt du, numerisch, um Ihnen eine gute Linienarbeit zu geben. Ich arbeite in so etwas mehr. Lassen Sie mich Ihnen also einige der Variablen zeigen, die ich neun von 16 verwendet habe, was im Grunde Widescreen-Format ist . Und dann stieß ich das auf mindestens 300 DP. Ich schaue jetzt, was es mit der Akte gemacht hat. Weißt du, ich habe das in Zentimetern kleiner gemacht. Diese zusätzliche Auflösung sprang es von War es 978 Kamera plus. Aber jetzt ist es viel mehr bei 49 Mex. Jetzt weiß ich basierend auf der Art und Weise, wie ich Canvas-Größe erstelle, dass dies mir viel Auflösung geben wird. Und wenn ich wirklich hochsteigen wollte und mein System damit umgehen könnte, kann ich das nicht auf 600 stoßen. Aber jetzt frage ich wirklich viel von dieser Software, also werde ich das nicht tun. Aber ich will nur, dass du diese Zahlen herumspielst. Du bekommst eine Idee. Eine andere beliebte Größe, die ich verwende, ist 17 mal 11. Das ist also Comic-Panel. Größe 600 würde int absorbieren ich würde mindestens 2 300 Das ist eine 64 Make-Datei. Aber ich weiß, ich werde in der Lage sein, viel Detail in das zu bringen. Also, zum Beispiel, wenn ich angefangen habe, etwas richtig zu zeichnen, haben sie eine Fertigkeit in meinem Pinsel jetzt bekommen, mit der Klammertaste die rechte Klammertaste, um größer mit dem Pinsel zu gehen. Also sag, ich fange an zu zeichnen , du weißt schon , Charakter, eine Art Comic-Szene, die ich will, und das ist richtig gezeichnet. Und zuerst wird alles, was groß ist, leicht zu erkennen sein. Okay, weil es groß ist. Also, weißt du, je größer die Formulare auf dieser Seite sind, desto leichter wird es zu gezeichnet. Machen Sie sie klar, und all das und doch werden Sie auf keine Probleme stoßen. Hier ist, wo die Probleme aufgetreten, in der Regel mit Digital, wenn Sie beginnen, an Ihren Hintergrundelementen zu arbeiten. Also, wenn Sie nicht über reichlich Auflösung gehen. , Angenommen,es sieht etwas seltsam aus, aber ich denke, es könnte funktionieren. Wir beginnen sehr zu kritzeln und sehr locker, aber okay, also bekomme ich dieses Ding in den Vordergrund springen oder etwas tun, das wahrscheinlich hier unten ist und diese Umhänge fliegen so zurück oder so und Kräfte, die von seiner Hand kommen. Ich weiß nicht, was auch immer. Also dieser Charakter macht das richtig, und es ist alles in Ordnung und Dandy, wenn ich an diesem Charakter arbeite. Wenn Sie sehen, ob ich heranzoomen, obwohl er eine sehr hässliche Linien ist, schauen Sie dort sauber. Ich meine, es gibt eine Menge Auflösung hier, um mit viel zu arbeiten, aber das ist Sensor, das ist eine gute Sache. Aber wenn ich nicht genug Auflösung hätte, würde ich sie hier sehen. Also sagen wir, ich habe diese Charaktere im Hintergrund und sie sind wie:Weißt du, Weißt du, ich kenne ihre kleineren Charaktere nicht, und sie sind wie jene, die schreien, Nein, geh nicht oder was auch immer sie sind. richtig machen. Da sind also ihre Hände. Du kennst deinen Körper. Es ist eine verkürzte, nicht sicher, aber es ist perspektivisch da, weg von der Kamera, so dass ihre Beine kleiner werden. Ja, was auch immer so ist. Und wenn ich nicht genug Auflösungsbereiche wie ihr Gesicht habe, obwohl du die Art und Weise minimierst, wie du so etwas detaillierst, aber es wird verschwommen, weißt du, du weißt schon, du bist immer noch klein. Das ist kein Vergleich. Nun, das ist ziemlich extrem. Aber es gibt Zeiten, die du brauchst. Das ist, wo diese Entschließung, die Sie kennen, 300 dp i lp I Es gibt verschiedene Möglichkeiten, um es als, um, um, um11 zu bezeichnen um, um, um . Es gibt viele Informationen dort, aber wieder, diese Megabyte-Datei wird Ihnen in der Regel sagen, dass Sie auch ein gutes Verständnis davon bekommen , was Ihr System verarbeiten kann. Wenn Sie also anfangen, mit 100 Megabyte-Dateien zu arbeiten, aber Sie Verzögerung bekommen, werden Sie weggebürstet. Es ist eine andere Sache, die ich an dieser Software mag. Jetzt denken Sie daran. Dies basiert auch auf den Computerspezifikationen. Darüber reden wir auch. Nur so haben Sie eine schöne Auswahl von dem, was dieses Zeug, wie es sich gegenseitig beeinflusst. Aber sehen Sie, hoffentlich sehen Sie, dass Sie meine Handbewegung nicht sehen können, schätze ich, aber ich bekomme keine Verzögerungsverzögerung, nicht auffällig. Die Layer-Verzögerung wieder, die sich auf den Computer und die Megabyte-Seiten beziehen wird, wie wenn ich dies nehme und ich sage, Nun, ich will nur 600 dp ich, weil ich nicht viele kleine Hintergrunddetails setzen und ich denke, meine System damit umgehen kann. Ich weiß nicht, dass es nicht sagen kann und es wirklich so getestet, aber das ist eine Art Test und tatsächlich immer noch wirklich gut zu lesen. Aber was jetzt? Du könntest wahrscheinlich sehen. Lassen Sie mich eine Zeile direkt neben der vorherigen Zeile setzen und Sie sehen die vorherige Zeile, weil ich das Bild im Grunde extrapoliert habe. Okay, also hoffe ich, hoffentlich das richtige Wort. Aber ich machte das Bild größer nach der Tatsache durch Erstellen von Linien und dann durch Hinzufügen von Auflösung, so dass es die benachbarten Farben interpretieren muss. So funktionieren Pixeldaten. Deshalb bekommst du eine Unschärfe. Auch wenn es schwarz und weiß ist, interpretiert es diesen Übergang von Weiß zu Schwarz und ebenso mit Farbe. Wenn du also digitale Bilder machst, wirst du verschwommene, schlammige Farben in dem Sinne an deinen Rändern bekommen. Aber schauen Sie sauber aus. nächste Zeile ist, weil jetzt ist dies die neue Entschließung erstellt, die offensichtlich Sie wissen, gibt es eine Menge von Entschließung zu viel, würde ich sagen. Aber wieder, Sie müssen irgendwie die Grenzen kennen. Du musst sie ein bisschen testen. So verstehen die Dinge und Sie können immer zurückziehen. Es ist gut zu wissen, was Ihr System wirklich im Weg von Megabyte und solchen Dingen umgehen kann . Also bekommen wir hier mein hässliches Skizzenangebot und um jetzt, weißt du, hoffentlich zu verstehen, dass mit dieser speziellen Software, die sie hat, du weißt schon, es kostenlos ist, was großartig ist. Es ist eine fantastische Zeichnung. Software hat Perspektive, Werkzeuge, einige der anderen Dinge, über die wir reden werden, während wir durch einige Dinge gehen andere Software ist die Konsistenz ist in Ordnung, also haben wir Schichten. Seattle neue Schichten. Hier ändern Sie die Füllmodi hier. Jetzt hat dieser besondere nicht so viele Mischungen am meisten, aber er hat alle primären und funktionalen Mischmodi. Also werden wir in das ein bisschen auch bekommen, weil aber die Konsistenz ist, dass Sie gehen, um unsere Ebenen Pinsel, Mischmodi, Leinwände zu sehen Mischmodi, . Weißt du, als ich anfing, war die Rotation nicht in vielen davon. Jetzt unterstützen sie alle es, was riesig ist. Weißt du, wenn du ein Künstler wie ich bist, geht es besser, bestimmte Linien zu schaffen, so wie ich es schwer habe, Linien zur Seite zu zeichnen. Ok, schau schlecht nach, dass diese Nutten sind. Aber dann, wenn ich nach oben und unten gehe, kann im Allgemeinen ein bisschen effektivere Linien ein bisschen gerader bekommen , aber mehr Kontrolle habe ich nicht Das zeigt dir genau. Aber ich weiß, dass ich mich wohler fühle. Ich fühle mich tatsächlich am bequemsten, diese besondere Linie so nach unten und zu mir in einem leichten Winkel zu ziehen . Also Rotation ist jetzt wichtig, wie ich schon sagte, sie alle unterstützten. Ich erinnere mich, als ich angefangen habe. Fotoshop hat es einfach nicht unterstützt. Jetzt tut es so, so dass sie beginnen, ein wenig mehr plattformübergreifend zu werden, was schön ist. Andere Dinge. Sie werden wie Farbpaletten sein. Sie alle unterstützen das. Offensichtlich haben einige eine bessere Auswahl an Farben, aber, aber, wissen Sie, für das, was wir tun, sprechen wir darüber, dass es immer noch angemessene Auswahlwerkzeuge gibt. Also das eine andere große und einige haben einige tolle Auswahlwerkzeuge und Sommer bisschen klobig. Ich habe das Gefühl, dass dieses Auswahlwerkzeug ein bisschen klobig ist, weil es mit einem Punkt beginnt, und Sie müssen wieder in diesen Punkt mischen. Es ist also ziemlich schwierig, das zu tun. Eines der besten Auswahlwerkzeuge, die jemals verwendet haben, war mit der bei procreate, und ich werde Ihnen einige davon zeigen. So und einige haben eine bessere Verzerrung. Eine andere Sache, die Sie sehen werden, ist, nachdem Sie einen Siris von Linien oder ein Bild oder was auch immer erstellt haben, die Fähigkeit, die Ebene zu nehmen und sie zu verzerren, ist wirklich groß. Dies ist eigentlich eines der Nadeln Verzerrungswerkzeuge. Jetzt ist es nicht das Beste, denn wenn ich das absolut beste Verzerrungswerkzeug da draußen setzen müsste, wäre es verflüssigt. Jetzt unterstützen Photoshopped und Procreate beide „liquefy“. Um, weißt du, Clips haben Chaos Transformation, aber dieser hier ist sehr mächtig. Aufgefallen, dass Sie die Knoten an den Ecken und den Seiten wirklich toll für Dinge wie Windows-Türen verzerren fast alles steuern können . Es ist wieder sehr funktional. Es ist nicht das größte Verzerrungswerkzeug, aber es ist ein ziemlich gutes. Ähm, und weißt du, es gibt eine Fülle von Sachen. Wir müssen nur weiter darüber reden. Du hast die französischen Kurven, die nett sind. Weißt du, du könntest durch diese radeln und dir selbst helfen, die Kurven zu erzeugen, die du magst . Es unterstützt auch den Stiftdruck, wie Sie das tun, was wirklich effektiv ist. Ähm, und weiter und weiter. Das wird also nicht so sein, wissen Sie, jedes Stück Sketchbook Pro zu erklären, aber ich möchte Ihnen etwas von der Stärke von ein paar von denen zeigen und Ihnen wieder eine Idee für was geben ? Digitale Software zur Auswahl. Dann werden wir über die Tabletten selbst sprechen, weil offensichtlich, dass Bindungen daran, wie verwenden diese Software und wie effektiv sie für sie sein können. Also lassen Sie uns mit unserer nächsten Lektion fortfahren. 3. L2: Alles klar, jetzt möchte ich dir Clips zeigen. Studio Farbe Denken Sie daran, dass das ein bisschen ein Sprung wird. Es gibt viele Möglichkeiten hier drin. Beachten Sie. Also gehen wir zu neuen Akten und denken Sie daran, dass das immer genau da sein wird. Kommando in auf einer Karte, für die wir die gleiche Art von eingerichtet haben. Das ist die Einrichtung, die ich gerne benutze, richtig. Also 11 mal 17 bei 300 oder wieder, Weißt du, ich habe diese wenigen Auswahlgrößen, mit denen ich arbeite. Ich kann neun mal 16 bei 300 machen. Ok. Und ich hatte Ok dort. Jetzt habe ich mehrere Bildschirme. Ich muss das hier rüber bringen. Also, jetzt ist die Sache, dass diese Software nur mehr Optionen insgesamt hat. Okay, wirklich viel mehr Optionen. Was passiert ist, ist diese Software wirklich ideal für die vollständige Bucherstellung. Also kreiere ich hier meinen Comic. Sie können eine, Sie wissen, eine Reihe von verschiedenen Seiten setzen Sie wissen, . Unabhängig von der Größe Ihres Buchs können Sie dafür ein einheitliches Dokument mit der Pro-Version oder in diesem Fall der X-Version erstellen oder in diesem Fall . Und so, wenn du das coole brauchst, gehen Sie dafür. Aber wenn Sie es nicht tun, machen sie leichtere Versionen davon, die ein bisschen billiger sind. Ich werde nicht über die Preise reden, weil es sich immer ändern kann. Aber was ich Ihnen sagen kann, ist Erschwinglichkeit weise oder Wert weise. Das ist sehr viel. Ich habe nie das Gefühl, dass das Geld, das ich mit dieser Software ausgegeben habe, eine Verschwendung war. Ich weiß, einige Leute mögen nicht die Tatsache, dass sie bei Version für das iPad Pro ist Abonnementbasis, aber es ist sehr effektiv. Ist eine Vollversion dieser Software in Form, die sie wirklich einer der ersten, die das tun? Ich bin sicher, dass viele andere Software jetzt folgen oder hoffentlich sie dio. Aber es ist erstaunlich, aber wieder, einige Leute mögen dieses Abonnement nicht basiert. Darüber reden wir auch mit Photoshopped. Aber was ist großartig an dieser Software? In vielerlei Hinsicht ist es wirklich wie Photoshopped. Es ist auch wie Sketchbook Pro Wie ich sagte, sie haben irgendwie zusammen ein bisschen gipfelt, weil das, was für einen funktioniert, letztendlich von den anderen übernommen wird . Es scheint sowieso so zu sein, also ist die Zeichnung wieder fantastisch. Dies wird sich auf Ihr Tablet beziehen. Und wissen Sie, Sie passen Ihre Einstellungen ist, worüber wir auch reden, wenn wir in die Tablets kommen , werden über Tablet-Treiber und solche Dinge sprechen. Diese waren alle sehr basierend auf dem, was Sie verwenden. Aber die Hauptsache ist Druck, Empfindlichkeit und in der Lage, diese Linie wert schön und leicht und dann schön und schwer im Vergleich zu bekommen , das gibt Ihnen eine Menge Reichweite für das, was Sie erstellen können. Ähm, jetzt eines der größten Dinge an dieser speziellen Software, eines der Dinge, die am meisten auffällt, ist, dass Sie ganze Seiten mit Storytelling mit Divides erstellen können. Es gibt alle Arten von ordentlichen Funktionen für die Erstellung von Schnittrahmen, nur Tonnen und Tonnen von Werkzeugen, um Comic-Kreation zu machen. Ah, viel einfacher. Ok. Die andere Sache sind die Bürsten. Die benutzerdefinierten Pinsel in dieser speziellen Software sind die besten, die ich bisher gesehen habe. Jetzt eine Menge von Software ermöglicht es Ihnen, benutzerdefinierte Pinsel Dinge wie Photoshopped Fortpflanzung zu machen und sie sind großartig. Aber einige der besten Pinsel, die ich jemals erstellen konnte, sind hier herausgekommen, weil Sie die Fähigkeit haben, nicht nur den Pinsel selbst zu kontrollieren, sondern auch verschiedene Farben für den Pinsel zu bezeichnen. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, was ich meine. Also, wenn ich diese Blasen Pinsel OK nehmen, dass ich nur dachte, es wäre Spaß, Make-up Pinsel. Es erzeugt Blasen auf Ich fülle den Hintergrund. Machen wir ein dunkleres, wirklich dunkelblaues, dass die Hunde da drin waren. Okay, also füllen wir diese Rolle schnell als auf einer separaten Ebene. Wir greifen diesen Pinsel und denken daran, dass wir die beiden Farben jetzt definieren können, je nachdem, wie Sie den Pinsel entworfen haben. Manchmal steht eine hellere Farbe im Vordergrund, die dunklere Farbe im Hintergrund. Aber es wirkt sich tatsächlich auf die Färbung der Blase aus. Okay, also so, wie das wirklich ist, ist es nicht hell genug. Ich will, dass das so blau ist. Ich möchte, dass das näher an einem Weißen ist, und Sie passen das einfach weiter an. Aber es verändert inkrementell das in der Bürste selbst. Das werden wir sehen. Lassen Sie mich Ihnen einen anderen zeigen, der mehr Eltern sein könnte. Ähm, machte alle Arten von Bürsten Ziegel eine Ziegelstraße, die Gold, Metall, dichtes Stippling, Drachenhaut sein sollte Metall, dichtes Stippling, . Einer von diesen Luft ziemlich cool. Lass mich sehen. Normalerweise muss ich ein paar machen, die ein bisschen seltsam sind, um zu einem wirklich guten zu kommen. Monster-Skin. Ich kann mich jetzt nicht mehr erinnern. Das ist eine Art Textur, aber wieder, diese Pinsel sind sehr effektiv. Sobald Sie den Dreh bekommen und Sie sehen, dass Sie wissen, was wirklich mit ihm gemacht werden kann, wissen Sie das. Das ist also nur eine Gesteinsstruktur. Aber was man braucht, ist, dass man es weiter durchmachen kann. Sie können den Pinsel größer machen und wieder wird er diese Farben in den Pinsel einführen . Ich meine, sieh mal, wie detailliert das ist. So viele Bereiche, in denen man wirklich einen Pinsel wie diesen verwenden könnte. Und wenn du willst, dass dieses hellere Grau ist, ist, weißt du etwas wildes wie ein Rot oder so. Du hast es in einer Orange gelesen. Es ist eine runde Bürste selbst für mich. Es ist einfach, das zu tun, OK, und Sie können kleine Versionen erstellen. Sie drehen sich mit dem Pinsel selbst. Äh, ja, für mich sind die Pinsel in dieser Software die besten. Es ist fast nicht vergleichbar, weil sie Dinge tun, die andere Pinsel einfach nicht tun können. Ein wirklich gutes Beispiel, das ist, dass die Kettenpost Kettenpost auch ziemlich gut ist. Siehst du, das geht mit der Drehung davon. Äh, es geht hell zu dunkel, was wirklich ich wahrscheinlich den Auftritt nehmen würde. Sie können alle Einstellungen steuern, die Sie können. Sie können hier beschriften, welche Einstellungen Sie wollen, indem Sie auf wenig Ich kann. Und es bringt ihn in eine schnelle, wählen Sie hier drüben Thons von Optionen hier drin. kann ich heute nicht wirklich hineinkommen. Aber auch, ich könnte Ihnen sagen, ist sehr, sehr effektiv. Offensichtlich, für Kettenpost, wirst du später Ah wollen . Größeres Schwarz etwas, das Und du änderst das so schnell. Einer von ihnen, dass ich keine andere Software zu machen scheinen. Ich war hier Präsident. Spinnennetz Kettenglied Okay, also dieser Kettengliederpinsel hier. Jetzt habe ich eine gezeichnete Version von Kettenglied gemacht. Das ist also die andere nette Sache. Sie könnten jedes Stück dieser Steigungen und Textur Teil dieses Pinsels werden. Das ist also eher ein malerischer Stil. Dies ist mehr von ah gezeichnet Stil. Aber all das ist eine Option. Ich zeige dir noch eins und dann kommen wir aus dieser Art raus, weißt du, es gibt so viel Spaß zu sehen und damit zu spielen. Die Art davon war diese Spinnenwebbürste. Ja, also wollte ich eines, das wie Spideys Netze aussah, richtig? Also habe ich einen Pinsel gemacht, der das getan hat. Und wieder, das ist nur eine Art von der Macht, dass man nicht wirklich etwas vom Tisch nehmen muss. Die Tatsache, dass Bänder um so, wenn Sie herausfinden, wie man ihn an ihm zu verbinden, wie Sie ein wenig Artefakte zu bekommen. Aber für die Zeitersparnis, die dies schafft, können Sie leicht wieder hinein gehen und dies bearbeiten und oben zeichnen und eventuelle Inkonsistenzen beheben . Also wieder, benutzerdefinierte Pinsel in dieser Software sind, persönlich, für mich die besten. Nun, ein Nachteil, die ich sehen könnte, um eine Software wie diese zu bekommen. Du wirst eine höhere Lernkurve haben. Okay, hier ist viel los. Es gibt viele Optionen, wenn Sie anfangen, sich mit all dem zu befassen. Nun das Gute ist, es gibt Tonnen von großen Ressourcen ist und Sie wissen, YouTube-Videos und Kursinhalte, so dass Sie alle Lücken überbrücken können, aber nur bereit sein. Da es mehr Möglichkeiten und mehr Fähigkeiten gibt, wird es länger dauern, bis man wie alles andere beherrscht. Nun ist die andere Sache, es ist wirklich brauchen über diese spezielle Software. Einige unterstützen dies einige nicht ist Mischmodi, nicht nur mit den Ebenen. Sehen Sie, wie viele Mischmodi mit Sketchbook Pro verglichen werden, sodass es detailliertere Mischmodi gibt. Aber auch gibt es eine Mischung von Straßenformen zu den eigentlichen Bürsten. Also, was das bedeutet, ist, wenn Sie einen Highlight-Effekt anwenden wollen, lasst uns dieses Blau hier greifen. Lasst uns ein weiches Airbrush-Highlight schnappen und auf Glow Dodge Aglow setzen oder was auch immer wir wählen, wie ein wirklich helles, äh, gelbes Grün oder so, richtig? Was passiert hier? Es funktioniert also von dieser blauen Farbe. Zuerst. Es ist irgendwie grundlegend, aber wenn wir das ein paar Mal durchmachen, sieht es fast wie Macht aus, richtig? Wie Energie. Und dann weißt du, dass du damit weitermachen kannst und wirklich etwas ziemlich schnell magisch aussieht . Was also passiert, ist, dass der Mischmodus mit dem Pinsel angewendet wird. Also, wenn du hier einen Zwischenstopp hinzufügst und du einfach etwas malst, weiß ich nicht, was die andere Spule ist, nur ein helleres Grün zu versuchen, aber wir setzen das wieder in den normalen Modus, okay? Und so ist es eine weiche Airbrush in den normalen Modus, und wir setzen einfach diese kleinen Punkte oder so, okay? Ich weiß nicht mal, ob dieser Blick hier nur irgendwie experimentiert. Also machen wir das. Wir werfen die da rein, weißt du, ich mag diesen , weißt du, Effekt, aber ich will ihn noch mehr aufschlagen. Also kommen Sie hier rüber in den Mischmodus, und Sie setzen das auf und Sie setzen das aufChlo, ChloDodge, und Sie spielen dieses Konzept jetzt, in diesem Fall, Sie Chlo, Chlo Dodge, und Sie spielen dieses Konzept jetzt, in diesem Fall, hat nicht wirklich viel gemacht. Weißt du, vielleicht, wenn wir noch ein paar kleine, , verrückte Linien oder etwas Mittleres hätten, wird es kühler aussehen. Aber sobald Sie erkennen, dass Sie so viele Möglichkeiten haben, Ihre Arbeit zu bearbeiten und dass Sie, indem Sie die Mischmodi von den Pinseln aus den Ebenen nehmen, so viele saubere Effekte wirklich schnell erzeugen können. Viel Platz für die Bearbeitung. Es wird etwas länger dauern, um die Möglichkeiten zu meistern. Aber sobald Sie mit dem Experiment beginnen. Viel Spaß damit. Du wirst wirklich in der Lage sein, es noch viel weiter zu bringen. Also empfehle ich diese Software sehr. Das ist einer meiner Favoriten. Es ist eines der Besten für digitale Tinten. Wenn Sie also nach Tinten für Comics suchen, ist dies wahrscheinlich fast der Ort, an dem Sie anfangen möchten. Das alles Lassen Sie mich nur sagen, dass sie alle tun, was die anderen tun werden. Einige machen bestimmte Dinge einfach ein wenig besser, und einige haben mehr Optionen, die spezifischer für bestimmte Dinge sind, die Ihnen helfen könnten, die Lücke früher zu überbrücken. Also gehen wir rein und schließen hier, gehen Sie zu der nächsten Lektion und sprechen über eine andere Software. 4. L3 Nutzung der Procreate-App: Okay, was ich dir jetzt zeige, ist eigentlich Fortbildung. Das ist also auf dem iPad. Pro und Procreate ist wahrscheinlich einer der besten Werte Bester Knall für den Dollar insgesamt, weil Sie dafür immer wieder bezahlen. Ich werde nicht reden Preise, aber bei der aktuellen Aufzeichnung dieser Lektionen, Sie zahlen einmal Sie nur App, und es ist sehr, sehr mächtig. Sie erhalten Updates kostenlos wieder, alle, die sich ändern könnten. Aber an diesem Punkt, sehr, sehr guter Wert. Eine Sache, die ich daran mag, ist, dass es wirklich hocheffektiv ist. Wahrscheinlich die einfachste Inbetriebnahme. So zum Beispiel die Tatsache, dass man gute Linienarbeit bei guter Lackierung erzeugen kann. Sie haben einige wunderschöne Gemälde auf diesem ah gesehen, bestimmte App, und es ist alles Art von gut direkt aus dem Tor, vor allem, weil Sie werden mit Ihnen wissen, das iPad Pro der Apfelstift. Ja, Sie können immer noch Einstellungen mit Pinseln und Dingen anpassen, so dass Sie in die Pinseleinstellungen gehen können und Sie können Dinge wie offensichtlich betrachten, es gibt eine Fülle von Anpassungen. Sie können hier auch einige kurze Markierungen vornehmen, um zu sehen, welche Änderungen Sie erneut vornehmen. Wenn du hier reinkommst, Mestel, das sicherstellt, dass Einstellungen gespeichert werden. Aber du wirst nach Dingen wie dem Apfelstift suchen. Wie? Reagieren Sie auf die Neigung. Du kennst die Druckempfindlichkeit basierend auf Größe,so was. Du kennst die Druckempfindlichkeit basierend auf Größe, Sie haben auch eine Druckkurve. Uh, lass uns Stiefel eine Vorliebe hier sehen. Also das ist wahrscheinlich der wichtigste, oder zumindest für mich. Wir passen das wirklich an, um es dorthin zu bringen, wo , wo ich die Art von Zeile bekomme, nach der ich suche. Für mich drückt es sehr, sehr leicht, sehr leicht, fast immer keine Linie und die immer eine schöne, schwere Linie im Vergleich, einige bestimmte Dinge, die diese spezielle Software macht, die einzigartig sind. Also, wissen Sie, ich möchte Ihnen diese Optionen geben, soweit Sie wissen, Dinge, die wirklich zu Bedürfnissen passen könnten. Eines der Dinge ist, dass es sehr tragbar ist, oder? Verwenden Sie iPad Pro im Vergleich zu Antique oder ein Tablet, das angeschlossen werden muss. Teoh. Ein Computer. Das ist ein Computer. Du bist also sehr tragbar. Das ist ein großer. Außerdem zeichnet das alles auf, was Sie dio als Video auf. So, wie Sie alle diese lustige Kunstwerk erstellen und Sie wissen, dass Sie kommen mit Ihrem nächsten besten Stück von was auch immer das ist. Es zeichnet alles auf, was du tust. Also, wenn du nochmal, mache ich hier eine schlechte Skizze. Du hast einen Charakter und sie kommen in Richtung Bildschirm und was auch immer. Da ist so etwas los. Verzeihen Sie mir, es nimmt das auf. Also jede Marke, die Sie auf dem Bildschirm wieder machen, denke ich zum Zeitpunkt dieser Aufnahme, die unabhängig ist, oder ich habe es nur in dieser Software gefunden , um so effektiv und so, ähm, einfach zu bedienen. Also, wissen Sie, Sie zeichnen Ihre nächste schöne Arbeit unserer Hoffnung, Sie genießen es, und dann gehen Sie zu hier und Sie sehen Video Zeitraffer, Wiederholung und alles. Ich habe gerade ihre wohlwollenden auf dieser Leinwand und ein Video für meine kam und schrubben hin und her indem ich mit einem Finger gegen den Bildschirm ziehen und ihn hin und her ziehen. Und ich habe einige wirklich, du weißt schon, du weißt schon, lange Lee äh, Produktionen gemacht. Und es ist jetzt alles aufgezeichnet. Die andere Sache daran ist, dass es Ihnen auch Canvas-Informationen gibt, während Sie arbeiten. Sie würden nicht denken, dass das eine wirklich große Sache wäre, aber was passiert ist, ist es Ihnen erlaubt, die Zeit zu verfolgen, die Sie auf einem bestimmten Stück gewesen sind , gibt Ihnen alle Variablen, wie viele Ebenen Sie basierend auf der Größe dieses verwenden können. Wenn Sie also verschiedene Canvas-Größen erstellen, werden Sie nicht nur sagen, wie Sie die Leinwand erstellen, sondern Sie können sie hier verfolgen, damit Sie wissen können, ob Sie Ihre Layer-Grenze erreichen, diese Art von Sache. Und ja, so die Gesamtzeit nicht nur das Video, sondern die Zeit, die Sie auf dieses besondere Stück setzen. Verfolgen Sie die Zeit. Wieder drei Minuten. Es scheint keine große Sache zu sein. Aber wenn du professionell arbeitest, könnte das tatsächlich eine tolle kleine Zeitersparnis sein oder , dich für deine Zeit verantwortlich machen , in der wir uns jetzt als Künstler verirren, Dinge, die das besser als die meisten von ihnen, denn es ist einer meiner Favoriten zu sein, wahrhaftig zu sein. Aber nochmal, nicht das Gefühl, dass du mit dem, was ich für meinen Liebling halte, gehen musst. Sie müssen das Wasser testen und ein paar dieser verschiedenen Software ausprobieren, weil das, was für mich funktioniert, möglicherweise nicht so gut für Sie funktioniert. Das ist genau so, wie es geht, oder? Also die Sache, die ich in Betracht ziehe , wissen Sie, wirklich mag die wahrscheinlich beste Sache ist, wissen Sie, die Zeichnung ist sehr natürlich wegen des Apfelstifts. Okay, es ist nur sehr, sehr glatt und straffen seine sehr genaue Keine Parallaxe nein, kein Gefühl, als würde ich, weißt du, auf etwas anderes als Papier zeichnen. Ich meine, du hast immer noch einen Glasbildschirm, also ist es keineswegs perfekt, aber es ist verdammt gut. Okay, ich könnte in der Regel zu einer ziemlich guten Skizze kommen, ohne zu versuchen, schrecklich hart und versuchen , Dinge neu zu , zeichnen,die wir Miss eine gute Skizze nennen könnten, aber die Genauigkeit ist wirklich gut. Okay, das ist das in erster Linie, denn das ist vor allem das, was ich hier mache. Andere Dinge, die dies noch effektiver machen, wie eine Dinge, die ich gerne tun, ist meine Farben in dieser Software anzuwenden. Jetzt weiter. Einer der Gründe dafür ist, dass dieses Auswahlwerkzeug genau hier. Also, wenn ich das kleine Ding tippe, das wie ein s aussieht, gibt es wahrscheinlich nicht Es ist gegen für die Auswahl und ich gehe, um eine Auswahl zu zeichnen. Ich kann eine Linie zeichnen. Okay, ich kann den Apfelstift vom Bildschirm abholen. Ich könnte wieder anfangen, wo immer ich will. Aber nahe an diesem Punkt macht Sinn. Ich kann die nächste Zeile zeichnen. Du hörst wieder auf. Ich kann meine, äh, Handposition einstellen äh, . Ich kann rückgängig machen und wiederholen. Okay, was für eine Auswahl ungehört ist. Das ist ein Zwei-Finger-Antippen, ein Drei-Finger-Finger-Tap , das Radio gemacht hat. Und ich kann diese Auswahl mit etwa der gleichen Zuversicht zeichnen, die ich für das Zeichnen mit einem Bleistift kann . Jetzt schon wieder. Für mich ist das unerhört. Als ob ich das in keiner anderen Software machen kann. Beinahe so effektiv. Ich bekomme eine Menge kleiner Schluckauf in der Auswahl und ich konnte rückgängig machen und wiederholen. Ich kann auch von Kurven zu einem Punkt-für-Punkt-Klick wechseln. So eckig, direkt zurück zu Kurven. Ich kann nicht genug betonen, wie effektiv das ist. Jetzt scheint es wahrscheinlich nicht so zu sein, wie ich es dort benutze. Aber es ist das beste und genaueste Auswahlwerkzeug, das ich jemals verwendet habe, Hände nach unten nur wirklich, wirklich gut gemacht. Es würde nicht wieder, es scheint nicht so groß wie eine Sache zu sein. Aber wenn Sie gehen, um bestimmte Dinge wie Färbung Comics oder Bearbeitung zu tun, ist ein Gemälde so wahnsinnig praktisch, so dass mit dem Aufnahme-Aspekt davon, die Portabilität wird dies zu einem meiner Favoriten, um tatsächlich mit ihnen zu erstellen. Und wieder, es ist sehr erschwinglich, weil Sie kaufen auf einmal im Moment dieser Aufnahme und Sie besitzen es im Kaufpreis ist immer noch sehr erschwinglich. Es hat auch einige sehr gepflegte benutzerdefinierte Pinsel. Es kommt mit einer Tonne von erstaunlichen Bürsten, so dass Sie einfach üben können und Sie ein Gefühl dafür bekommen . Ich würde nicht sagen, dass die Bürsten so gut sind, ähm , wie, ah, Clip-Studio, wie ich erwähnt habe, aber sie sind verdammt cool. Es gibt viele coole Texturpinsel. Sie arbeiten ein bisschen anders. Alle benutzerdefinierten Pinsel schienen zumindest ein wenig anders von Software zu Software zu funktionieren , aber oder App in diesem Fall. Aber sie sind immer noch sehr effektiv, weißt du. Sie können Bilder und Zeichnungen nachschlagen, jetzt ist dies ein weiterer Tipp auf uns ein wirklich schneller. Ich denke, dass es hilfreich ist, nach anderen Künstlern zu suchen, die Sie bewundern. Und wenn sie einen bestimmten Siris von Werkzeugen verwenden, ob es sich um eine andere Tablette, andere Software, um zumindest darauf zu achten, dass sie Tipps auf dem Weg teilen und bereits folgen, dass Künstler, die es macht Sinn. Sie werden einige sehr wertvolle Techniken von ihnen bekommen, weil Sie ihm so genau Aufmerksamkeit schenken, richtig? Also werden sie sagen, Oh, Oh, benutze Mäuse antik und ich habe das gemacht und es hat wirklich gut funktioniert. So ist es einfacher für Sie, diese Informationen zu erfassen, weil Sie bereits bewundern, dass Künstler und Sie die Kunst sehen, wo sie damit kreieren. Also da drin liegt der Beweis ab. Du kennst den Beweis dafür, was sie damit machen können, das ist, Ah, Ah, großes Selbstvertrauen Plakat. Also wieder, Clip-Studios erstaunlich. Sie alle unterstützen die Mischmodi sowie die Ebenen und Gruppen. Also eine Sache, es ist ein bisschen anders. Ich zeig dir einfach so schnell. Wie Faras-Gruppen und viele von ihnen, ist es ziemlich einfach, Gruppen zu machen und dann die Ebenen innerhalb von Gruppen zu setzen, müssen Sie ziehen und tatsächlich eine Ebene auswählen und loslassen. Es wird dann die Gruppe für Sie erstellen. Sie können es tippen und umbenennen Sie es tun, all das Zeug. Aber Sie werden auf Ebenen und Gruppen achten wollen, denn wenn Sie sehr intensiv mit der Art und Weise, wie Sie etwas entwerfen, können Sie das in einer Gruppe konsolidieren und dann können Sie auch Titel ein- und ausschalten. Sie können auch die Größe aller Elemente in dieser Gruppe zusammen ändern. Also legen Sie das ab und dann sind Sie hier drüben und haben das auf einer anderen Ebene wie dieser. Weißt du, du musst nicht jeden von denen bewegen. Du könntest einfach die Gruppe deines Verschiebungswerkzeugs greifen, und sie bewegen sich zusammen. Aber Sie haben immer noch die Möglichkeit, sie individuell zu bearbeiten. Also wieder, Schichten und Gruppen Luft quer Plattform als auch. Aber die Art und Weise, wie Sie sie organisieren und initiieren, wird in diesem zunächst ein bisschen anders sein , sind die anderen, die ich Ihnen zeigen werde. Also nochmal, du weißt schon, probiere das alles aus. Was ich jetzt tun will, ist, dass ich zu einer anderen Software gehe und dir ein weiteres Beispiel geben werde . Reden Sie ein bisschen darüber. Also lassen Sie uns mit unserer nächsten Lektion fortfahren. 5. L4 mit Adobe Photoshop: Okay, jetzt reden wir über Fotoshop. Jetzt. Fotoshop hat, wissen Sie, wahrscheinlich einige der meisten Werkzeuge. Vielseitigkeit, definitiv eine Bildbearbeitung, weil es im Wesentlichen ein Bild-Editor ist. Aber Sie können einige erstaunliche Gemälde machen. Offensichtlich gibt es wahrscheinlich , die meisten der größten Bilder,die Sie digitale Bilder und digitale Kunst sehen werden. Es wird wahrscheinlich wirklich von Photoshopped kommen, vor allem, weil der Name der Software so viel Gewicht trägt. So ein großes Programm, richtig? Es ist schon ewig da. Damals, als ich es tat, ist Design ein Zeichendesigner von Vector-Künstlern. 20 Jahren habe ich Fotoshop Illustrator und solche Dinge benutzt. Einige andere, die es nicht so weit wissen würde, wie Flexi Sign und Gerber. Aber die Sache ist, es ist so bekannt, dass es einen großen Marktanteil hat. Also der Grund, warum ich das erwähne, ist, weil das mit vielen anderen zusätzlichen Vorteilen kommt . Zum Beispiel, wenn Sie nach Ressource suchen ist, ob das Videokurse, YouTube-Inhalte, Blawg-Posts, die Tipps teilen und Sie wissen, kostenlose benutzerdefinierte Pinsel, werden Sie das meiste finden hier mit Fotoshop Assets wie Hintergrundtexturen und Sie wissen, dass Sie können. Sie können überall Vermögenswerte für Fotoshop machen, alles von verschiedenen, äh, äh, Stift- und Pfad-Tools und Makros, alle Arten von wilden Sachen, die Menschen mit diesem teilen. Aber lassen Sie uns diese Basis behalten, wissen Sie, nur etwas Kunst zu erzeugen. Okay, also wieder, es gibt eine Menge Ressourcen für dich in der Art der Bildung, weil es so eine beliebte Säge ist. Für jetzt, einer der größten Nachteile, eines der Dinge, die die Menschen am meisten über unsere ständigen Updates beschweren und dann auch die Tatsache, dass es im Grunde ein es ist ein Abonnement-Modell. Du kannst es nicht kaufen und mehr, also wirst du die monatlichen Füße jetzt bezahlen. Für manche Leute wird das keine große Sache sein. Andere Leute, die ein wirklich großes Hindernis sein werden, besonders wenn Sie ein Startup-Künstler sind und versuchen, Ihren Namen für sich selbst zu machen. Wissen Sie, wirklich, Ihr Budget zu berücksichtigen, kann, Sie wissen schon, Sie wissen schon, eine wichtige Sache sein, damit Sie sich nicht betonen, während Sie versuchen, besser zu werden. Manche nicht. Jeder wird jetzt hier anfangen wollen. Es könnte Ihnen erlauben, effizienter mit Menschen zu arbeiten und ein besseres Einkommen in dem Sinne zu , dass Sie etwas haben, das plattformübergreifender ist. So bestimmte Branchen, mit denen Sie arbeiten, Leute wie in Ladenbrettern oder, Sie wissen, bestimmte Designbranchen und Dinge wie diese Illustrationsindustrie. Sie werden so etwas verlangen, weil es einfacher für sie ist, hin und her mit dir zu arbeiten und etwas, über das ihr Team bereits Bescheid weiß. Also wieder, es ist eher ein Industriestandard. Es hat alle die gleichen Dinge wie Faras, Ebenen und Gruppen. Es ist eigentlich sehr einfach, Ebenen und Gruppen in diesem zu generieren. Sehr effektiv. Sie können klicken, halten, verschieben, ziehen Sie diese beiden in die Gruppe, komprimieren Sie sie nach unten. Es ist sehr leicht zu verstehen. Und dann sind auch die Bürsten Dies ist ein bisschen wie eine gemischte Tasche. So, zum Beispiel, was passiert mit Fotoshop ist die Pinsel sind sehr vielseitig. Aber sie haben auch bemerkt, du weißt schon, irgendwie schwer, richtig zu werden, als wären sie viel besser geworden. Zuerst mussten Sie viele Einstellungen vornehmen, um Ihre Pinsel genau richtig zu bekommen. Ich werde tatsächlich einspringen und Ihnen einige Einstellungen zeigen. Du wirst suchen wollen, um richtig zu machen. Und ich habe das seit einer Weile nicht gemacht, weil ich etwas dort bekommen will, wo du es brauchst. Lassen Sie es irgendwie in Ruhe. Okay, genau hier wirst du dir die Formdynamik ansehen. Siehst du, wenn ich das mal von seinem bestimmten Rand umschalte, nicht so. Es ist eine große da. Transfer ist groß für das Malen. Fall, um zu sehen, verblasst die Kante. Aber in vielen Malen wirst du die Übertragung anlegen und das von deinen Malpinseln abnehmen wollen. Aber manche Leute ziehen gerne Schmerzen oder haben ein bisschen eine Mischung. Streuung ist auch ziemlich wichtig, denn was passiert ist, dass Sie mit der Texturierung begonnen haben. Sie räumen die Pinselspitze aus und es gibt Ihnen einige saubere Texturpinsel. Das sind also die wichtigsten. Es gibt viele andere Details, aber nochmal, du wirst eine Verstärkung machen wollen. Deine Bürste. Sie können es hier duplizieren. Nennen Sie es etwas anderes. Spielen Sie mit den Einstellungen herum und dann, wissen Sie, doppelklicken Sie und benennen Sie es um. Oder wenn das immer noch dasselbe ist. Ich schätze, du gehst zurück hierher. Ja. Also, wenn du es so hast, wie du willst, wirst du es umbenennen. Machen Sie eine andere Version erneut ein. Dann können Sie Ihre Pinsel über den voreingestellten Manager Ghannam auf zwei Bildschirmen organisieren. Lassen Sie mich das für Sie überlegen. Und so ja, ich mag es, sie zu kategorisieren. Ich habe eine Reihe von verschiedenen Pinsel-Sets, und in jedem hat eine Vielzahl von Bürsten drin. Also wieder, die Pinsel, nachdem Sie diesen Teil hier auf Ihren Pinseleinstellungen herausgefunden haben, sollten Sie in der Lage sein, das hier drüben zu bekommen. Jep. Es ist gleich um fünf Uhr da. Dann werden Sie mit dem, was Sie hier erstellen können, viel angenehmer sein. Nun, eines der größten Dinge, die mich einfach einen schnellen Doodle hier machen lassen, stellen Sie sicher, dass ich auf einer schwimmenden Schicht bin. Ähm, eines der größten Dinge, die du weißt, ist wirklich wirkungsvoll mit dem Fotoshop. Und ah, eine Menge Dinge bedeuten wirklich. Photoshopped hat eine Tonne von Werkzeugen, wahrscheinlich wieder, wahrscheinlich am meisten. Aber es hat keine perspektivischen Werkzeuge, die ich ein bisschen seltsam finde, weil Clips, Studio Pain, Procreate und Sketchbook Pro alle perspektivische Werkzeuge haben. Aber Fotoshop, aus irgendeinem Grund, einfach nicht ein adoptiert es noch. Du weißt, du wirst sehen, wie viele Leute Gittermuster wie diese machen und sie dann an Ort und Stelle verzerren, was wirklich effektiv ist. und sie dann an Ort und Stelle verzerren, Wissen Sie, Sie bekommen wirklich gut, dass auf seiner es gibt tatsächlich eine gewisse Stärke, so dass die Methode Prozess ist. Aberwissen Sie, wissen Sie, nicht jeder will das tun. Es scheint mir also etwas seltsam zu sein, dass sie hier noch keine perspektivischen Werkzeuge reingesteckt haben. Aber was sie tun, hat das, was die Fortbildung hat. Und ich denke, es sind so ziemlich diejenigen, die ich machen wollte, einen anderen bösen Doodle hier von einem kleinen Superheldengesicht. Start out ist, wie ich meine überlegenen Gesichter beginne. Okay, so etwas wie das. Also sagen Sie, ich fange an, das herauszuziehen. Ich kenne die Nase und den Mund nicht und muss tiefer sein. Kleine inkrementelle Veränderungen wie diese. Weißt du, du hast offensichtlich weich gegen Rassismus, Umzüge und Dinge dieser Art. Aber was wirklich effektiv ist, können Sie einen Bereich isolieren oder einfach nur die gesamte Ebene abarbeiten. Es spielt keine Rolle, denke ich, aber im Allgemeinen, wenn es detaillierter wird, würden Sie die Ära isolieren. Also lasst uns das machen. Isolieren Sie den Bereich, filtern Sie die Flüssigkeit, und ich kann das nicht genug betonen, wie mächtig dieses Werkzeug für Künstler ist. Wahrscheinlich das mächtigste Gedicht für Gedicht Werkzeug. Und ich wünsche mehr als unterstützt. Wie ist, dass Fortbildungen als eine erstaunliche Version und wahrscheinlich Fotoshop ist die beste. Ich denke, Fotoshop könnte es erfinden. Ich weiß es nicht, aber ich sage dir auch, ist das das? Das könnte wirklich wichtig sein. Wie, weil diese winzigen inkrementellen Änderungen, sobald Sie in Ihre Illustration einsteigen , einen Thanh an Zeit sparen können. Sie können Ihnen wirklich helfen, einige Ihrer besten Ideen zu liefern, als auch, weil Sie Künstler Joe hier billigen. Aber es funktioniert, glauben Sie mir. Und mit digitaler Malerei, ist es wirklich eine riesige Zeitersparnis, weil Sie tatsächlich bewegen können diese herum auf und halten all die kleinen komplizierten Lackierungen an Ort und Stelle, wie Sie das tun, sehr effektiv in dem, was benötigt wird Sie machen Sie alle diese Anpassungen, die Sie möchten. Sie können Command Z direkt in diesem Fenster drücken. Okay, uh, Photoshopped hat nicht verwendet, um Befehl Z rückgängig zu machen. Jetzt tut es das. Mal sehen, was Redo ist. Also Kommandoschiff Z benutzt das viel, aber gehen wir zurück. Also alles, was ich gerade dort implementiert und dann, wenn ich es auf ein Niveau, das ich will. Offensichtlich ist das nichts, was ich wirklich viel tun kann, um zu schlagen. Ok, da. Und dann kann ich auf Befehl Z und Befehl Shift drücken, siehst du? Und ich konnte hin und her wechseln und konnte sehen, ob es eine Verbesserung zum Besseren oder zum Schlimmsten war . Also wieder, das ist so Impact Falte. Es scheint hier nicht viel zu sein, aber wenn Sie anfangen, Fortschritte zu machen, dass Ihre Bilder, ihre Zeichnungen, es kann ein Lebensretter sein. Ich schlage vor, Sie benutzen es. Spielen Sie herum, dass Sie den Wert wirklich wieder sehen. Du wirst es hier nicht so sehr sehen. Denken Sie daran, eine Sache, die Sie müssen sich bewusst sein, ein Fotoshop Wenn Sie nur blind drücken löschen, ohne eine Auswahl, es löscht die Ebene. Aber wenn Sie e r befehligen, eine Entschuldigung begehen und es zuerst auswählen und löschen drücken, wird die Grafik von der Ebene gelöscht, nicht die Ebene selbst. Nur einer der Unterschiede, die Fotoshop hat von anderen Software, wie es sich um Zeichnung handelt. Ich denke, es ist wichtig, es zu wissen. Die andere Sache ist, dass der Fotoshop eine Menge Mawr Bildbearbeitungsfähigkeit hat. Sie alle haben so etwas wie Kreuz bestäubt. Aber Sie können hier reingehen und Sie können viel mehr tun, wie, Sie wissen, Ihre lebendige Sättigungs-Farbbalance. Weißt du, die meisten von ihnen haben diese hier. Aber dann hat Photoshopped nur eine Menge mehr Effekte und Filter. Andi, ich denke, sie sind sogar ein bisschen detaillierter in jedem einzelnen. Wie Dinge wie die Kurven des, ähm, es war hier kein Lack. Lassen Sie mich hier ein wenig Lackierung durch. Ich habe auch das Gefühl, dass es ein bisschen besser für die eigentliche Malerei. Ah, als die meisten würde ich in der Reihenfolge sagen. Offene Effekte für mich sind wichtig für, du weißt schon, von, ähm, Malerei zu gehen ähm, . Weißt du, es wäre wahrscheinlich mein absoluter Favorit für Schmerzen in seinem Clipstudio. Okay, Clip-Studio in Clips, Studio-Spiegel. Viele Photoshopped Befehle eso, das ist mein absoluter Favorit, es zu bezahlen. Ich weiß, dass die Kilometerleistung bei verschiedenen Leuten variieren wird, was sie für das Beste halten. Absoluter Favorit beim Zeichnen müsste immer noch sein, ähm, ich müsste immer noch Fortpflanzung sein, okay. Und wahrscheinlich in der Nähe. Zweitens wäre Sketchbook Pro. Aber Malen ist es wirklich einfach, wählen Sie sogar Ault, und es ist wie die benachbarte Farbe. Sie können so mischen und ein schönes malerisches Aussehen bekommen. Ich weiß nicht, mich zu treffen. Malen ist verdammt förderlich und ineffektiv in der Software. Also sind es Clips, Studioschmerz. Als nächstes würde Photoshopped sein. Dann wird es als faras Malerei fortzubilden faras Zeichnung es sein procreate als sketchbook pro. Dann Clip Studio. Nein, es ist nicht so geschnitten und trocken, oder? Denn was passiert, gibt es bestimmte Werkzeuge? Wie ich schon erwähnt habe, dass eine Software hat, jeder nicht. Es gibt also viele Male, die ich einfach nicht alles in einer Software fertigstellen kann. Ich mache meine Zeichnung in einem. Ich muss ein paar Bearbeitungen vornehmen. Ich bringe es zum Fotoshop May, weil ich ein flüssiges Werkzeug benutzen muss oder was auch immer. Weißt du, ich bin hin und her geprallt. Das ist ein bisschen schwieriger, wenn ich aufnehme, also mache ich es dort nicht so sehr. Aber wenn ich nur an einem Stück für eine Kundenkommission arbeite, so etwas, werde ich im Moment das beste Werkzeug verwenden, um die besten Ergebnisse zu erzielen. Ich werde es nur tun. Es macht nur den Sinn. Also, jetzt wieder, wenn wir hier reinspringen und zu Anpassungen gehen und wir wieder zu so etwas wie Kurven gehen, tauchte es auf dem Bildschirm auf. Lassen Sie mich das rüber bringen. Also, Aiken, ich kann mit diesem interaktiven Schieberegler spielen und ich kann mich mit Kurven anlegen. Es ist, wissen Sie, beschäftigt A Also können Sie, wissen Sie, nur die Highlights im Vergleich zu den Schatten und all das gute Zeug und Sie bekommen eine wirklich brauchen wieder eine Tatsache. Ich kann Befehl Z Befehl Shift Z drücken und den Unterschied sehen. Das gefällt mir besser, aber es ist offensichtlich sehr gesättigt. Eso dann vielleicht Ihre Bilder wirklich gesättigt. Spring hier rüber, Hue. Sättigung. Sie haben angefangen, die Sättigung zurückzufallen. Auch mit der Helligkeit Leichtigkeit spielen, sollte ich sagen. Sehen Sie ihn viele Wege. Bearbeiten Sie das Bild. Ich werde nicht allzu sehr darauf hineinkommen. Das Auswahlwerkzeug ist ziemlich gut. Es ist nicht so gut wie Pro schafft, aber es ist immer noch ziemlich verdammt anständig. Aber irgendwie das Ende der Auswahl ist immer das Tragen von Notiz. Ein bisschen mehr von dem Fehler und ich kann nirgendwo anhalten und dann rückgängig machen, dass, wo immer ich aufhöre , es wird es verbinden. Jetzt haben Sie, äh, Pfade in einem Fotoshop, was sehr effektiv ist. Sie nehmen etwas Übung, aber was Panesar ist fast wie Vektorgrafiken. Du kannst wirklich spezifisch sein. Sie können die Vergangenheit bearbeiten. Sie können die Pfade speichern. Es gibt Ihnen viel Bereich für die Bearbeitung, aber sie sind komplexer zu verwenden, so dass eine der Dinge ist, sich an die Verwendung von beschäftigten Handles zu gewöhnen. Sie müssen auch bestimmte Tasten drücken, um sie zu bewegen. Sie können nicht einfach eine weitere hinzufügen, dann gehen Sie zurück und wählen Sie sie aus. Es wird die Griffe auswählen, aber Sie müssen den Befehl halten, um es auszuwählen und dann Befehl, um den Griff anzupassen. Auf diese Weise ist es ein bisschen schwierig, aber wenn man es bekommt, gibt es eine Menge, die man bestanden hätte. Als ob ich etwas tun werde, ist sehr detailliert, und ich brauche einige wirklich gute Auswahl an Bearbeitungen, wissen Sie, im Voraus gesehen Schöpfung. Wahrscheinlich werde ich ein paar der Wimpelpfade benutzen, um bei diesem Prozess zu helfen. Es ist wirklich toll für Design. Denken Sie daran, Es ist nicht, Sie wissen,, Fotoshops, nicht Vektorbasis. Es ist Messing Ter Basis. Aber wenn Sie wirklich gute Auflösung tun, verwenden Sie etwas wie das Wimpelpfad-Tool. Sie können tatsächlich eine sehr enge Linie bekommen. Arbeiten, die leicht verfügbar sind, sind für vektorbasierte Grafiken leicht nutzbar, Sie können diese Vektor möglicherweise sogar exportieren. Ich bin mir nicht sicher, was diesen Teilbetrifft, aber bedenken Sie, dass betrifft, aber bedenken Sie die Rasterbasis sich auf das Bild und die Klarheit der Auflösung und das Schicksal des Bildes konzentrieren die Rasterbasis sich auf das Bild und die Klarheit der Auflösung und das Schicksal des Bildes konzentrierenwird. Dinge wie diese, äh, wo Vektorbasis sein wird, wissen Sie, genaue Zeilendaten, Dinge wie Illustrator und denken, Sie wissen schon, solche Sachen. Also schließe ich das hier ab, wir gehen zur nächsten Lektion sprechen mehr über die Software. Sie werden in die Geräte springen und ein wenig darüber reden. Also lassen Sie uns mit unserer nächsten Lektion fortfahren. 6. L5: jetzt schauen wir uns an, ist eine Software namens Credit. Das ist Open Source. Ich glaube nicht, dass ich das jemals benutzt habe, aber ich lade diesen hier absichtlich herunter, um dir zu demonstrieren, weil ich dir ein wenig Einblick geben wollte . Wie einige von ihnen werden Sie trainieren, effektiv zu sein, wenn Sie gehen, wissen Sie, dass Informationen wirksam sein, wenn Sie zu einer anderen Software gehen. In diesem speziellen Fall habe ich das noch nie benutzt. Aber ich schaue mir Dinge an, die die mich denkwürdig aussahen. Also die Auswahlwerkzeuge hier unten, das Textwerkzeug beschäftigt ein Handles. Weißt du, vielleicht hat das eine Vektorbearbeitung oder einen Hängepfad. Effektförmige Werkzeuge bewegen sich. Werkzeug-Auswahl-Werkzeug. So Linie gesagt wieder, wenn Sie beginnen, genug von diesem Zutat Werkzeug Pipette Werkzeug für die Auswahl der Farbe zu verwenden , beginnen Sie, die Lücke zu überbrücken und Sie können andere Software verwenden. Ich werde neue Akte direkt dort und wieder treffen. Wir sprachen darüber, was ich für Informationen Pixeldaten verwenden möchte, die zwei Zoll gehen. Also machen wir die neun mal 16 bei 300 Leuten. Ich erinnere mich, ich sagte, es war tief ich Aber dann haben Sie auch lp ich höre, sie nennen es pp ich sah etwas anderes. Es sind Löwen, Drucke, Punkte, Druck, Punkte, Druck, Druck, du weißt schon, ich traf Erstellen. Also, was wir hier tun wollen, ist nur zu sehen, ob das,weißt du,aus dem Tor nutzbar ist weißt du, . Im Grunde. Also muss ich Pinselwerkzeug hier gehe ich zu zeichnen, Blick auf Penn, Druck funktioniert bereits, was erstaunlich ist. Das ist also irgendwie von mir. Und es sieht aus wie eine ziemlich saubere Linie sind, Mal sehen, ob es interaktiv ist. Zoom Okay, es ist nicht interaktiv. Zoom. Sie müssen also über den Bereich ziehen. Versuchen wir, Olt zu halten. Es sieht nicht so aus, als würde es mit allen, die viele von ihnen tun. Uh, mal sehen, wie würden wir zurückzoomen? Lassen Sie uns einen Schieberegler Kapazität finden. Wir haben hier Größe. Das wird also , Teil des Problems mit dem Querschiff sein,in das du herumspielen und ein paar Fehler machen musst . Aber insgesamt mag ich die Tatsache, dass die Linie ziemlich reibungslos abging. Sehen Sie, ob ich das Kommando Z übernehmen kann. Hast du das? So editieren re dio, Gehen wir zu Ok, hier gehen wir. Also unser prozentualer Schieberegler. Wir zoomen genau dort zurück. Also oft nur Dinge wie das herauszufinden, lassen Sie uns die Leertaste halten, damit wir uns nicht bewegen können. Oh, ja, das können wir. Also, Leertaste für den Campus zu bewegen. Das ist eigentlich so ziemlich jede Software. Es ist so, außer offensichtlich Fortpflanzen. APS werden im Allgemeinen nicht so sein wegen der Tastatur, die ich nicht weiß, ich verbinde mich nicht, um Langeweile zu halten. Vielleicht würde ich es. Aber ich bin wirklich beeindruckt von der Tatsache, dass der Pinsel wirklich gut ist. Ich liebe die Tatsache, dass es so dünn ist, mit starkem Druck, dass ich diese Variation bekommen könnte. Und die andere Sache ist, dass du wirklich spüren willst, wie viel Kontrolle du dich fühlst , als hättest du. Wissen Sie, wo Sie nicht bekommen, ist das viel okay, aber ich denke, dass die Kontrolle weise, wenn ich mir Zeit nehme, könnte ich langsam das mit einem Stiftstrich aufbauen, was wirklich fantastisch ist, denn wieder mit der Praxis, werden Sie eine bessere und bessere Kontrolle bekommen, so dass Sie diese schönen Variationen zu Ihren Linien bekommen können. Ich freue mich, zu sehen, was ich jetzt mit Kreuzschlüpfen mit uns machen könnte. Genau da. Ich habe einen kleinen Schluckauf bemerkt. Mal sehen, was das ist. Ja, das mochte ich nicht. Ähm, und das habe ich sofort gespürt. Was passiert, ist eine andere Sache, auf die Sie achten wollen, ist die Klarheit davon . Ich weiß nicht warum. Ich habe gerade diese Unschärfe dort gemacht. Ich habe eigentlich nur versehentlich eine Farbmaske gemacht. Irgendwie habe ich den falschen Pinsel ausgesucht. Mm. weiß nicht, wie ich das gemacht habe. Ich muss anders sein. Oh, ja, die Bürsten hier oben. Das muss also ein Maskierpinsel sein. Denken Sie daran, Sie können über bestimmte Dinge schweben. Ja. Siehe, gefärbte Maske Bearbeitungswerkzeug Nacht sogar. Sicher, wie das funktioniert. Gehen wir zurück zu diesem hier. Also wirst du Dinge über einen Unfall finden? Offensichtlich sich größtenteils fühlt essich größtenteilsziemlich gut an. Und die meisten dieser Linien kommen schön und glatt heraus. Es ist seltsam. Ich frage mich, was diese anderen verursacht hat. Vielleicht waren es wirklich kleine Spuren. Nein. Kommt gut raus. Und das würde ich mir vorstellen. Ich habe gehört, viele Leute schwärmen über die Software und die Schönheit davon ist, dass es jetzt kostenlos ist. Überschreiten. Holen Sie sich verschiedene Ebenen hier mit dem Pluszeichen. Stellen Sie sich Nickerchen vor Da sind deine Schichten. Holen Sie sich Ihre Gruppen, wie wir Faktoren bekommen haben, was irgendwie von mir ist. Ähm, Sie sind verschiedene Maskenoptionen. Also werde ich es dir sagen, nur wenn ich das für einen Augenblick ansehe, würde ich es sagen. Dies hat eine Menge guter Optionen. Schinken. Ich merke ein wenig holprig für den breiten Schlag dort, obwohl genau dort, also ist das nicht gut. Und das könnte auf bestimmten Pinseln basieren. Also spielen Sie weiter damit herum. Du wirst es dort genauso sehen. Es ist ein Texturpinsel. Nun, mal sehen. Und weißt du, ich könnte etwas erschaffen und mich dann vielleicht nicht so sehr belästigen. Aber ich weiß, wie er das mich wahrscheinlich belästigt, verstehst du? Es wird also vielleicht ein bisschen Geben und Nehmen geben, oder? Weißt du, es ist ein kostenloses Open-Source-Programm mit vielen Optionen. Das sieht so aus, als wäre es mit Optionen in die Kiemen gepackt, aber es gibt Ihnen vielleicht nicht das genaue Ding. Du suchst eine große Rolle für mich. Ich werde überempfindlich. Okay, ich habe jetzt genug von ihnen benutzt, und ich habe sie lange genug benutzt, dass ich hyper empfindliche Zehen-Kleinigkeiten wie diese werde, weißt du, kleine Unebenheiten in der Brühe, also Pinselstriche. Also wissen Sie, was mich reizbar macht für die Arbeit kann Sie überhaupt nicht stören. Vielleicht hast du einfach Spaß damit. Ach, und durch diesen Prozess können Sie es natürlich umgehen. Und ich werde frustriert. Also wieder, das ist etwas, in das wir alle eintauchen müssen, um zu sehen, wie wir uns fühlen, wenn wir es benutzen. Und ich betone wirklich, dass es um ein Gefühl gehen sollte, weißt du, dass du Kunst erschaffst, Energie und etwas aus deinem Verstand kreierst. Du musst irgendwie in diesem Evan-Fluss bleiben, diesem Gefühl der Schöpferkraft. Also wollen Sie wirklich sehen, all das Zeug fühlt sich an Wenn die Pinselstriche und das Gemälde nicht richtig fühlen, dann ist das vielleicht nicht Ihre App oder Software auf. Es gibt genug von diesen Optionen da draußen. Du wirst in der Lage sein, zu finden, wann du willst. Also jedenfalls, ich weiß, das ist ein bisschen ein Chaos, weil du mir einfach zusiehst, wie ich das durchfummeln kann, aber ich möchte dir zeigen, dass ich dies auch nie basierend auf dem benutze, was ich über andere Software weiß , hier reinkommen und spielen kann mit diesem herum. Und ich werde dir sagen, ich bin eigentlich interessiert, mich herumzulaufen. Das hat ein paar wirklich schöne Bürsten. Ich kann nicht glauben, dass es kostenlos ist. Also auf jeden Fall, lassen Sie uns hier schließen. Wir springen rüber in den nächsten Abschnitt. Jetzt werden wir anfangen, über die Geräte selbst zu sprechen und Ihnen die primären zu zeigen, die ich benutze. Ich werde ein bisschen über die Sachen reden, die ich von anderen Leuten in ihren Geräten gehört habe , die ich nicht benutzen muss. Aber wieder, es ist irgendwie so etwas von allem, was funktionieren wird. Nichts davon wird dich zu einem besseren Künstler machen. Okay, Sie müssen immer noch Ihre Grundlagen üben, Dinge üben, die Sie nicht zeichnen können Kampagne brechen Dinge nach unten. Aber es gibt viele Werkzeuge, die Ihnen in diesem Prozess am wenigsten helfen werden, und Sie haben mit Dingen wie verflüssigte Auswahlwerkzeuge gesehen. Es gibt viele Vorteile für digitale Kunst, also lassen Sie uns hier schließen, gehen Sie zu unserer nächsten Lektion 7. L6-Verstehung von Wacom Intuos 4: Alles klar, Willkommen zurück. Also, jetzt werden wir über Geräte reden, und was ich anfangen möchte, ist diejenige, mit der ich vor Jahren angefangen habe. Was war eigentlich in zwei Stunden? Drei. Das ist ein in seine vier s also ist das ein Schlag, äh, äh, Tablet-Wack auf Wakame. Ich schätze, es ist, weißt du, anders gesagt von verschiedenen Leuten. Aber ich nenne gerne das Wycombe Tablet. Und so im Grunde ist dies eine mittlere Größe. Ähm, ich glaube, nie mit etwas Größerem gegangen ist. Ich habe größere in verschiedenen Künstlern und Ateliers verwendet. Dinge wie diese eine im Besonderen, wirklich nicht Künstler ist nur ein Künstler, den ich hinüberging und sie hatten die größere, und es ging darum. Der einzige Unterschied besteht darin, dass du mehr Ellenbogenraum hast, also machst du jetzt viel mehr fließende Bewegungen, ich wusste, dass das genug für mich wäre, weil ich sehr eng zeichne, wie du an dem zerstörten Gebiet sehen kannst, fast nicht zerstört. Es funktioniert immer noch großartig. Was auch wirklich ein Beweis für diese Dinge ist. Ich habe das für unzählige, unzählige, du weißt schon, Tage, Jahre benutzt. Das Ding war wirklich kugelsicher, also muss ich es wirklich geben. Teoh Uh Wah kommen aus für die Gestaltung dieser Art von Tablette heraus, Alle von ihnen, die ich verwendet habe Dies war der beste Knall für den Dollar. Nun, viele Künstler werden sofort zum Zeichnen direkt auf einem Bildschirm springen wollen. Ok? Und diese sind zu erschwinglicheren Augen in letzter Zeit geworden. Aber zur gleichen Zeit möchte ich Ihnen Vor- und Nachteile zeigen, und ich möchte Ihnen die gleiche, Sie wissen schon, Richtung geben, die Sie wissen schon ich im Grunde genommen genommen habe, und so, worauf ich zurückblicken kann und Ihnen im Wege eines Ratschlags geben kann. Also, ich denke, es war wirklich die beste Wahl, um mit einem von diesen zu beginnen. Es gibt ein bisschen Trennen. Also, was hier passieren wird, ist, dass du den Stylisten nehmen wirst, und du wirst darauf ziehen , und du gehst Teoh noch nicht angeschnappt. Ich möchte hier zuerst ein paar Dinge erklären, und du wirst auf den Bildschirm schauen und hier zeichnen, richtig? Offensichtlich gibt es eine Trennung dort, aber es gibt tatsächlich etwas Kraft, dass auch. wie zum Beispiel, Ihre Hand ist dem Kunstwerk nicht im Weg. Du würdest nicht denken, dass das so eine große Sache wäre. Aber es gibt Möglichkeiten, wo es tatsächlich erhöht Ihre Geschwindigkeit und es gibt Ihnen einige andere, die Sie kennen, einige Fähigkeiten, die Sie traditionell nicht auf. Du musst diese kleinen Siege nehmen, denn zuerst wirst du dir das ansehen und versuchen, es am ersten Tag zu ziehen, oder so wirst du gehen. Oh, das ist schrecklich. Ich kann das nicht tun. Ich kann nicht glauben, dass das jemals jemand tun könnte. Ich kann Ihnen nicht sagen, wie viele Künstler mir das im Laufe der Jahre zum Ausdruck gebracht haben. Es ist, weil du über den Buckel hinwegkommen musst, um deine Hand-Augen-Koordination umzutrainieren. Also werden wir jetzt ein bisschen darüber reden. Das andere, was ich dir zeigen möchte. Bevor ich tatsächlich Demo habe, war das, dass es es ausgibt. Verwenden Sie ein grundlegendes Menschenrecht im Viertel, einen einfachen USB-Anschluss, und das ist großartig, weil alles in diesen Tagen hat. Gleich zu dem Tag, als sie das erste Mal rauskamen, hatten ihn vielleicht weniger Computer. Jeder Computer hat seine jetzt einige haben höhere Geschwindigkeit Ports. Das ist wahrscheinlich das Einzige, was ich hier erwähnen möchte, dass du das in verdammt nahe irgendetwas stecken kannst. Aber denken Sie daran, es gibt Dinge wie einen USB-Anschluss mit höherer Geschwindigkeit. Also, zum Beispiel, nur weil Sie auf Ihrem Monitor berichten, bedeutet dies nicht, dass Sie es unbedingt für so etwas verwenden sollten . Jetzt werde ich ehrlich sein. Ich habe viele verschiedene Ports benutzt und hatte keine Probleme. Aber ich möchte versuchen, dies in einer Weise zu erklären, wo es Probleme beseitigt, denen man begegnen könnte ist ein digitaler Künstler, denn es gibt eine Reihe von drin. Es gibt all diese verschiedenen Variablen. Variablen. Und wenn Sie Variablen in einem Szenario erhöhen, was passiert? Problematische Vorkommnisse und dann wissen Sie nicht, wo Sie suchen sollen. Also bedenken Sie einfach. Wenn Sie ein potenzielles Problem beseitigen möchten, verwenden Sie die höchste Geschwindigkeit schlecht, in der Regel auf der Rückseite, Ihr Computergerät. Was auch immer. Schließen Sie das einfach an und vermeiden Sie Monitore oder sogar USB-Hubs. Sie könnten die Geschwindigkeit wieder verlangsamen. Ich hatte dieses Problem noch nie, aber ich möchte sicherstellen, dass ich so viel wie möglich abdecken kann. Wie zum Beispiel, eine Tastatur, die es richtig unterstützt, mag wie eine gute Idee erscheinen, aber das Kabel, das von der Tastatur eines Computers geht. Vielleicht die Flasche neben der Geschwindigkeit, in diesem Fall haben Sie vielleicht ein Problem. Also will ich nur sichergehen, dass ich das jetzt in Des Moines einstecken . Ich habe ein bisschen mehr darüber geredet. Undwissen Sie, wissen Sie, einige der Vor- und Nachteile bei der Verwendung dieser Art von Gerät. Eso, gehen wir weiter und stecken Sie das an. Okay, jetzt habe ich das eingesteckt, und du könntest sehen, dass ich, wenn ich hier einen Strich auf der Oberfläche erstelle, eine entsprechende Show bekomme. Kommen Sie auf den Bildschirm. Richtig. Es ist also so, dass ich mit dem Start Aufwärmen damit herumspielen kann. Okay, Hit, lösche und hol es von der Leinwand. Die Hauptsache, die Sie sicherstellen wollen, ist, dass Sie eine dicke,dünne Linie bekommen, dünne Linie bekommen, und das wird in Ihren Fahrereinstellungen definiert werden, die wir in Kürze eingehen werden. Und dann auch noch eine Sache. Und das wird, wissen Sie, auch die Treibereinstellungen herausgefunden. Wenn du einen Kreis zeichnest, aber ein bisschen wie ein Oval wirst, gibt es 1/4 Proportionen und wieder werden wir einfach im Sprichwort des Fahrers sitzen. Aber bevor wir dort ankommen, schätze ich, möchte ich mit einem der häufigsten Probleme beginnen, die ich immer und immer wieder gehört habe . Und ich stehe vor dieser enorm am Anfang, und es war, und in der Lage, auf der Oberfläche zu zeichnen und haben es das Gefühl, den richtigen Weg gegen die Sie wissen was ich versuche zu schaffen. Also, zum Beispiel, wenn ich eine Reihe von Zeilen erstelle und versuche, diese Linien straffen, nacheinander und sauber zu bekommen und ich sie vielleicht verblasst habe, mache ich eine Menge Comic sind. Also wissen Sie, diese Art der Linienfertigung ist wichtig für Mai. Aber es gab eine Reihe von Faktoren. Weißt du, sie gehen wieder dahin. Diese Variablen. Ich rede von einer der Größten, Waas. Ähm und verzeihen. Ich habe die Knöpfe waren hart. Meine Stylistin. Ich habe vergessen, dass die Verwendungen seitdem verwendet werden. Aber diese ärgerten mich, damit Sie diese programmieren können. Ich habe es tatsächlich rausgerissen. es nicht so, wie ich mich wie ein Bleistift fühlen wollte, nicht etwas mit Knöpfen drauf. Jedenfalls hatte ich das Gefühl, dass ich mich ansprechen sollte. Aber die Hauptsache, die mir eine große Hilfe war, war, die verschiedenen Tipps herauszufinden. Okay, vielleicht könntest du hier sehen. Das ist derjenige mit einer kleinen weißen Spitze. Dan, es ist ein schwarzes Gummi. Lassen Sie mich es Ihnen zeigen. Der Unterschied ist hier. Es ist also ein schwarzer Gummi. Äh, ich sollte sagen, ein weißer Fluss. Es ist ein schwarzer Kunststoff mit einer weißen Gummispitze drauf. Ok. Und das hat viel Widerstandsfähigkeit. Okay, viel Widerstand. Das gefällt mir sehr. Also, was ist passiert? Ist es kam mit einem. Es sieht viel so aus, aber nur schwarzer Kunststoff, und du gleitest irgendwie überall. Okay, das ist also das erste, was du neigst, zu bemerken. Dann gibt es noch andere. Das ist noch eine, die mitkam. Und es ist eine wie hat eine Feder Zehe zurück. Und es gibt ein wenig mehr von einer federnden Art von Gefühl, wie Sie Druck auf sie vor allem ich nie kümmerte mich nie, nie einmal einmal gerne versuchen. es versucht, es nie gemocht. Die, die ich gefunden habe. Es war der erste Spielwechsler, wo diese fühlte nip Tibbs. Ich denke, sie sind nur auf seine Filz-Tipps verwiesen, und das hat mehr Widerstand gegen die Leinwand. Also war ich sofort wie du, Fork. Ich dachte, das ist, was ich die ganze Zeit brauchte. schwarze Plastikspitze war schrecklich. Dieser fing an, viel natürlicher auf ihre tatsächlich erschwinglichen fühlen. Nun, der Grund, warum ich letztendlich auf die mit der weißen Gummispitze gewechselt habe, ist, weil sie so viel länger halten als der Filz. Es ist sogar Mawr dazu gezogen, also braucht es etwas,sich daran zu gewöhnen. Es ist sogar Mawr dazu gezogen, also braucht es etwas, Aber es hat das geschleppt, das ich mag, es gibt mir mehr Kontrolle, und, äh, sie halten länger. Ich war, ich bin wirklich schwer. Das ist eine andere Sache, die du über dich selbst lernen musst. Weißt du, wenn du auf dieses Ding hältst, wirst du durch diese Filzspitze Nibs tragen, die ein bisschen teuer für dich werden könnten abhängig davon, wie schwer du bist. Also das war das erste, was den größten Unterschied machte, war die Änderung der Tipps und es ist so einfach zu tun, oder? Bestellen Sie einfach ein paar Tipps, die Sie versuchen. Und jetzt wird dein Gerät ein paar davon mitbringen. Er hat diesen kleinen Halter. Du öffnest es und es gibt einige deiner Nibs im Sommer, die ich gekauft habe, aber du wirst sehen, dass es mit ein paar von ihnen kommt, wenn du das Gerät kaufst. Nun, die andere Sache, über die ich reden möchte, ist, dass Sie vielleicht sogar Dinge versuchen, wie ein Blatt Papier darüber zu kleben. Okay, das ist also eine andere Sache. Sie können Papier direkt darüber legen und immer noch darüber zeichnen, so dass Ihnen helfen könnte, dieses Gefühl zu bekommen, vor allem, wenn Sie diesen Übergang machen. Sie möchten sich etwas Zeit lassen, um sich an dieses Gerät zu gewöhnen? Die unmittelbare Sache wird ein Gefühl der Frustration sein, weil es so anders sein wird als das, was du gewohnt bist. Du musst deiner Selbstzeit die Akklamation in Inco erlauben. Was? Was ist besser daran? Äh, auch für mich? Ein großer war dafür, dass ich eine Software hatte, die unterstützte Rotation. Ich könnte eine ziemlich gute Linie in einem Winkel oder nach unten machen. Ok. In dem Moment, in dem ich versucht habe, zur Seite zu ziehen leiden meine Linien besonders werden das nicht sehen. Ich kann ihn nicht mal in derselben Gegend kriegen. Okay, das ist also meine Handmechanik, richtig? Es ist ein Weg, den ich zeichne. Also, was ich tun muss, wenn ich Zeilen hier drüben will, muss ich in der Lage sein, unsere mit dieser speziellen Software zu halten, drehen, indem man gegen den Bildschirm klickt und über. Ah, halten Sie die Leertaste. Verzeihen Sie mir. Ich bekomme nicht beide Tastatur hier rein, aber ich nenne es die Tastatur. Tastatur hier rein, Tastenkombinationen und Leertaste geben mir die kleine Hand und ich klicke und halte über den Bildschirm. Und dann kann ich diese netten, strafferen Linien nacheinander mit mehr Selbstvertrauen, mehr Klarheit bekommen. Es lernt also, was Sie wirklich erreichen können und dann auch die Software manövrieren, um es Ihnen einfacher zu machen , was auch immer diese Aktion ist. Äh, wie ich schon sagte, dass deine Hand nicht so ist, ich bin, ich starre auf den Bildschirm, richtig? Ein großer Teil ist, dass Sie anfangen zu zeichnen und Sie werden denken, dass Sie hier sind. Aber du bist irgendwo hier, Hoffnung zu sehen, dass das Flüchtige die Größe vergrößert, damit du es hier überlegst. Aber du hier drüben hast jetzt den Cursor, um dich visuell zu führen. Einige Software ist Don't haben einen Cursor irgendwo in seinem sichtbaren, wissen Sie, was auch immer, aber Ihre Hände nicht im Weg. Das scheint nicht so eine große Sache zu sein. Aber wenn Sie anfangen sich wirklich zu bewegen, wenn Sie sind, wenn Sie viele Kunst erstellen und Sie diese verschiedenen Dinge tun, die Ihre Hand nicht im Weg ist, kann es sehr effektiv sein. Sehr nützlich. Nun, Sie haben auch diese Abkürzung, wissen Sie, Schlüssel hier drüben. Ich schätze, Sie können jede von ihnen programmieren. Wir kommen in den Fahrer und ich werde auch darüber reden. Das könnten jetzt große Zeitersparnis sein. Ich habe dir gerade gezeigt, dass ich den Knopf im Sinn habe. Also können Sie sich wahrscheinlich vorstellen, dass ich diese ganze Menge nicht benutze. Ich benutze meine Tastenkombinationen und die wichtigsten. Sie werden Kommando Z für übermäßiges Kommando sein. Warum? Zum Reduzieren. Ich kann schnell Befehl Z Befehl warum? Und geh hin und her. Das spart mir eine enorme Menge an Zeit, kleine Abkürzungen oder wie alles auf einer Ebene. Sie können Ault halten und ziehen, und Sie können eine sofortige Kopie dieser Ebene erhalten. Befehle Eier. Das will ich nicht wirklich. Aber wirklich, es gibt nur eine bestimmte Geschwindigkeit, die Sie bekommen, wenn Sie, wissen Sie, von Ihren Geräten, Tools und der Tastatur. Und wieder, nicht Ihre Hand so zu haben, wie es tatsächlich hebt Sie und machen ein bisschen schneller. Ähm, und ich denke, es hilft so etwas wie Cemetery. Ich neige dazu zu bemerken, dass, wenn ich in diesem Set zeichne, obwohl es ein wenig schwieriger für mich ist zu zeichnen, und die Art und Weise, wie ich mich fühle, wie Zeichnung fühlt sich natürlich, ich neige dazu, besser mit Symmetrie zu tun, weil meine Hände nicht im Weg von etwas wie ein Gesicht , das nur ich sein könnte. Aber ich habe gehört, wie andere Künstler darüber reden. Es ist nur eines dieser Dinge, wo wieder, Sie sind nicht mit einer Bewegung Ihre Hand und Blick auf die Kunst und tun all diese Dinge. Es ist genau dort die ganze Zeit in voller Ansicht, so dass Sie Art Fehler beheben, wie Sie ein wenig effektiver gehen. Also lassen Sie mich gehen und hier abschließen. Wir müssen zu einer anderen Lektion gehen. Wir werden ein bisschen über den Fahrer reden und dann werde ich ein paar Zeichnungen und solche Sachen demonstrieren , damit ich wenigstens erkläre, wie ich das benutze und dir zeige, ob es irgendwelche Unterschiede auf diese Weise gibt . Aber lasst uns in die Fahrereinstellungen springen und ein wenig darüber reden, also lasst uns weitermachen. 8. L7 die Geräte Wacom Intuos 4 Fahrereinstellungen: Okay, mit den Treibereinstellungen ist das eine andere Sache, die ein echter Spielwechsler war. Also hier bin ich, gezeichnet von diesem Ding, wissen Sie, versuchen mein Bestes, klare Linien zu bekommen und etwas zu bekommen, das Bleistift und Stift Striche durch Änderung der Pinseleinstellungen ähnelt . Und wirklich ein großes, zu dem Sie gehen können, sind Ihre Systemeinstellungen. Ich arbeite von einem Mac, also könnte dies anders sein oder wird für einen PC anders sein. Könnte sein. Du wirst dein Gewicht ruhig Tablet-Treiber-Einstellungen finden Jetzt hier drin, wirst du ein paar Dinge sehen, weil ich einen Sohn Teak habe. Darüber reden wir auch. Eso gibt es verschiedene Optionen für jeden, also werde ich sicherstellen wollen, dass Sie auf der in Tools oder was auch immer entsprechende Tablet sind. Wie ich schon sagte, Ich mag diese Desktop- oder Laptop-Tablets nennen, wie das Halten auf meinem Schoß ist, dass ich zeichne. Aber wirklich, es ist wahrscheinlich besser, dass stationär, vor allem, wenn Sie lernen. Sie möchten sicherstellen, dass Sie wieder Inkonsistenzen aus dem Prozess nehmen, also stellen Sie sicher, dass es vor Ihnen stationär ist und gewöhnen Sie sich zuerst daran. Also haben Sie eines der großen Dinge ist, dass sich die Spitze gut anfühlt, so dass Sie festen oder weicheren Druck haben. Ich werde diese Basis auf Dinge anpassen, wie ob ich male, zeichne oder denke oder nicht . Ok. Ich war nur das fast jedes Mal für jeden. Ähm, nur weil ich wirklich eine andere Art und Weise habe, wie ich Azam fühle, der Druck auf den Stift zum Malen ausübt, im Vergleich zum Zeichnen von Tinten. Also werden Sie wollen, dass Spieler aus dem Schieberegler, aber denken Sie daran, immer inkrementelle Änderungen vornehmen und etwas testen. So zum Beispiel sicher, stellen Sie zum Beispiel sicher,dass es für einen funktioniert. Also geben Sie sich keine Schuld für irgendwelche Probleme, aber Francis Goto Firma, ähm, sehen Sie, hoffentlich verstehst du, ich halte das ziemlich viel für das, was ich gewohnt bin. Das ist voller Druck, okay, aber das Problem ist Selbstmord. Aufhellen. Ich bekomme einen sehr leichten Stiftstrich. Okay, keine schlechte Sache. Es ist nur, weißt du, ein bisschen anders als das, was ich jetzt für das Zeichnen erwarten würde, wenn ich das den ganzen Weg hineinbringe. Die andere Richtung war, dir zuerst die Extreme zu zeigen. Ich kann den Bildschirm fast nicht berühren, ohne eine große, dicke, klobige Linie zu bekommen. Am Ende bekomme ich noch etwas Druckdifferenz. Das ist also etwas, worauf man achten muss. Denn wenn du das bekommst, ist das normalerweise ganz anders. Das bedeutet, dass Ihre Tablets jetzt tatsächlich funktionieren, müssen Sie es möglicherweise entfernen, wieder anschließen und einen Treiber neu installieren. Es bekommt überhaupt keine Druckempfindlichkeit. Es ist eine verherrlichte Maus an diesem Punkt. Ich meine, wenn du keinen Punkt siehst, siehst du nur eine Art Blobbylinie. Es versucht also tatsächlich, mir dort noch eine Druckempfindlichkeit zu geben, aber wieder, wie ich schon sagte, ich mag es in diesem Bereich mehr. Aber das wird mit den Bürsten variieren. Normalerweise sehe ich zunächst auch eine kleine Schluckaufrate . Es ist wie der Übergang, und dann sollte es funktionieren. Gut. Okay, du weißt noch eine Sache, die du im Hinterkopf behalten musst, dass das hier irgendwie albern erscheint. Es ist extra porträtiert oder ist mawr auf den anderen Geräten bemerkbar? Aber ich möchte darauf achten, es zu erwähnen. Hier gibt es auch eine gewisse Menge an Folie gegen den Bildschirm, die Sie von Ölen aus der Hand bekommen werden , also manchmal, wenn es zu glatt und rutschig wird, müssen Sie wirklich das Gerät reinigen. Manche Leute benutzen auch einen Handschuh. Ich benutze sie nie, aber ich mag die Idee nicht. Meine Hände schwitzen, wenn ich sinke. Aber Sie können einen Handschuh verwenden, der sicherstellen, dass Ihre Hand gleitet über den Bildschirm eso, dass Sie mehr von einem natürlichen Gefühl, um den Stift jetzt. Ich werde ehrlich sein. Ich habe meine Hand gebürstet. Sie zeichnen nicht auf einer sehr großen Fläche. Ich lege meine Hand. Ich blieb beschränkt. Ich schwenke mich irgendwie von der Ferse meiner Hände ab. Also weißt du, verschiedene Striche für verschiedene Leute, weißt du? Also zurück hier, wir haben unsere Druckempfindlichkeit, die wirüber Sie sprechen könnten über Sie . Holen Sie sich Ihre Anpassung. Dies ist ein beschäftigtes A oder was ich einen belebteren Griff nenne. Sie können dies anpassen und dann können Sie es hier ausprobieren. Ich werde das hier wieder hier lassen. Inkrementelle Änderungen Du wirst es ein bisschen ändern. Testen Sie es, ändern Sie es zurück. Okay, empfehle dir wirklich, dass du das tust, denn wenn du hier reinkommst, fängst du einfach an, Dinge zu bewegen, Dinge zu ändern. Du wirst nicht wissen, wo du angefangen hast und wo du landest. Es wird wirklich schwer für dich sein, zu beurteilen, was funktioniert. Was nicht ist. Weißt du, eine große große wäre diese Kartierung. Ok. Siehst du, ich habe hier mehrere Bildschirme. Ich habe es auf den gesamten Bereich des Tabletts abgebildet ist den Proportionen des Bildschirms zugeordnet. Das war riesig. Das war der Straßenspielwechsler, zu dem ich kommen wollte. Zuerst war das so eingestellt, dass ich nicht weiß, was ich weiß. Gezwungene Proportionen wurden nicht überprüft. Eso Da gibt es ein bisschen Verzerrung. Also, zum Beispiel, sagen wir, wir haben, ähm, lasst uns das einfach versuchen. Erzwungene Teile, die weg sind, um hier rüber zu gehen, versuchen Sie, einen Kreis zu zeichnen. Nein, ich sage uns, dass wir es nicht tun sollen. Schrecklich schlimm. Es ist ein bisschen peinlich, aber was passieren kann, ist besonders, wenn man zum Beispiel auf einem quadratischen Monitor sagen würde zum Beispiel , und ich möchte sehen, dass es das ist. Anfangs passierte, dass die Monitore quadratisch waren, als ich ursprünglich in das kam . , Stellen Sie sich vor,wenn erzwungene Proportionen nicht überprüft werden. Äh, du wirst eine ganz andere Version bekommen. Ähm, von diesem quadratischen Monitor. Also, zum Beispiel, wenn wir hier gehen und wir un char, wir überprüfen, dass Sie sehen, dass dieser Bereich des Geräts den nutzbaren Bereich gezwungen ist, diesem Bildschirm zu entsprechen. Also, wenn das ein Quadrat war, ist es wirklich verzerrt. Oh, das war ein großer. Tablettenbereich ist voll oder porös. Das wird besser für dich sein. Wenn zum Beispiel du zum Beispielnicht gerne an so einem größeren oder umgekehrt arbeitest, wirst du darauf beruhen. Beachten Sie nun, dass es es gleichzeitig verzerrt. Also musst du vorsichtig damit sein. Aber ich glaube, dass Kraftproportionen das ohnehin korrigieren werden, Ähm, also, ja. Also erzwungene Proportionen wieder, wenn Sie es deaktivieren, schauen Sie nach. Sieht aus wie ein Quadrat. Wir überprüfen es, es macht es die gleiche, aber kleinere Version davon. Aber was wird jetzt passieren? Es wird sich anfühlen, als würde sich der Cursor wirklich, wirklich schnell bewegen . Weil ich einen kleineren Bereich definiert habe. Ich meine, schau, wenn ich in die äußerste linke Ecke von dem gehe, was ich aufnehme, kann ich nur so weit kommen, in Mein ältester hat es nicht nur am Bildschirm getan. Wie wär's damit? Was? Ich bin hingezogen. Ich gehe hierher, setze einen Punkt bis hierher. Leg es raus. Sieh mal, woher du weißt, dass ich am Gerät selbst bin. Das ist also etwas, worauf man sich bewusst sein muss. Wenn Sie also das Gefühl haben, dass Sie sich viel zu schnell bewegen, wird offensichtlich das Zeichnen davon betroffen sein. Sie könnten das Gefühl haben, dass Sie über den ganzen Ort springen und Sie können nicht zeichnen, wissen Sie, selbst die einfachsten Dinge für sich selbst, weil Sie einfach zu schnell bewegen. Also, da wirst du hier reingehen, und du wirst dir einen anderen Bereich geben. Ich benutze gerne den gesamten Bereich, aber wenn ich das Gefühl habe, dass sich mein Cursor nicht zu langsam bewegt und ich nicht, weißt du, werfe Linien aus einer Entfernung wie dieser, die ich jetzt ändern werde, die andere Sache, die du änderst dass mit dem Ein- und Auszoomen. Also, wenn ich hier zurück zoomen und an einem Stück arbeite und ich dazu neige, meine Stücke so zu beginnen , dann spielt es keine Rolle. Ich werde immer noch in einem sehr kleinen Bereich arbeiten, um eine Pose runter zu bekommen , vielleicht an einer Komposition zu arbeiten. Schauen Sie sich meine schöne Strichfigur und aber so beginnt es. Ich arbeite an einem sehr kleinen Bereich, weil ich zurückzoomen kann. Das ist also die Schönheit der digitalen Kunst. Es gibt einige bestimmte Dinge, die Sie gehen, um irgendwie für natürliche zu kompensieren weil Sie mehr Optionen mit dem Kunstwerk selbst durch Dinge wie Zoom und Jazz haben . Aber, ähm, jetzt haben wir die Stift-Einstellung, weißt du, du hast DoubleClick-Abstand. Das ist also so, dass du weißt, wie reagiert es ist. Teoh mit der Taste, die ich deaktiviert. Verzeihen Sie mir. Ich kann Ihnen das nicht wirklich zeigen, aber, ähm, oder DoubleClick-Camps sind tatsächlich auf dem Bildschirm nach unten tippen. Ich finde nicht, dass das etwas ist, worüber ich mich in meiner Arbeit Sorgen machen muss, also weiß ich nicht nur, dass es alles ist, verstehst du, ich habe diese jetzt deaktiviert. Ebenso mit den Funktionen hier drüben können Sie mit den Funktionen hier drübendiese Zehe alle möglichen Dinge setzen. Jemand kommt, um zu fallen. Ich würde sagen, wenn etwas für mich, würde ich setzen, wie hier und hier, wie, rückgängig machen und wiederholen, wissen Sie, Dinge wie das, denn wieder ich Verwenden Sie die Tastenkombinationen so sehr, es spielt keine Rolle. Nun ist dies ein natürlicher Zoom, also das ist ziemlich ordentlich, denn man kann hier direkt hineingehen und man kann hinein- und auszoomen, indem man sich so wieder dreht . Ich benutze diese Menge nicht, weil meine Hände an der Maus und mein Mund einen Schieberegler haben, also habe ich ihn dort drüben benutzt. Also, das ist nur, ah, Magic Mouse. Und du denkst, es heißt Magic Most und gehst so. Also wieder, es ist schön, wenn es verschiedene Möglichkeiten gibt, jede bestimmte Aufgabe zu erfüllen. Ah, eine Reihe von Tests. Aber einige von ihnen werden Sie hilfreich finden. Einige von ihnen werden wieder ablenken. Für mich war das ablenkend. Also habe ich es für Mai deaktiviert. Keep Tastaturkürzel war so viel effektiver. Also, das ist es wirklich bei den Fahrern. Weißt du, noch einmal, ich werde wiederholen, dass ich wirklich empfehlen, dass du mit diesen Einstellungen herumspielst und wirklich Notizen machst. Halten Sie ein Notizbuch an Ihrer Seite, notieren Sie sich die Einstellungen, die Sie geändert haben, und gehen Sie hinein und spielen Sie damit herum. Weißt du, du hast hier noch ein paar andere Einstellungen. Okay, Großen sind besser angesprochen. Das, bevor es aus der Nähe. Sie können es auch von rechts nach links wechseln. Löst. Das bedeutet, wie Sie sich das Tablet hier ansehen. Ich habe die Zehe nach links gesetzt. Ich glaube, es ist links, rechts, rechts. Es tut mir leid. Und was für mich seltsam ist, weil ich nicht richtig gemacht habe, was es bedeutet. Es setzt diese Knöpfe nach rechts für mich, die Linkshänder sind. Ich will meine Hand nicht auf den Knöpfen. Siehst du, das Gericht kommt von der gegenüberliegenden Seite, irgendwie auf und wieder. Dies ist eine umgedrehte Version, würde ich sagen, aber ich denke, es ist nur eine Frage der Art, wie Sie es betrachten. Aber denken Sie daran, dass Sie das in beiden Fällen einstellen können. Wenn Sie also die Tasten in den Weg bringen, können Sie das auf die gegenüberliegende Seite stellen. Drehen Sie Ihr Tablet um und Sie sind bereit zu rocken, damit Sie alles deaktivieren können. So viele Features hier wieder. Denken Sie daran, dass, wenn Sie einfach keine Druckempfindlichkeit auf die Reaktionsfähigkeit bekommen , wie Sie wollen. So erhalten Sie diese Blobby Linie gegen so etwas, und Sie haben mit all diesen Einstellungen herumgespielt, und es funktioniert immer noch nicht als die Chancen sind, dass Sie Ihren Treiber deinstallieren und neu installieren müssen . Jetzt denken Sie daran, PCs sind berüchtigt dafür, dass Sie Ihr System neu starten müssen. Ich weiß nicht, ob neue besser sind . Ich benutze einen PC und Jahre, aber bedenken Sie das. Manchmal müssen Sie einen Treiber implementieren, das System ändern und neu starten. Starten Sie zumindest die Software neu, die es verwendet hat. Und dann denken Sie auch daran, dass Sie manchmal Fahrer zurücksetzen müssen. So kommt ein neuer Treiber Mädchen antsy heraus, und Sie wollen es versuchen und installieren Sie es. Das nächste, was Sie wissen, funktioniert Ihr System nicht so wie es getan hat. Seien Sie also vorsichtig, dass ich tatsächlich darauf warte, dass die Fahrer eine Weile auf dem Markt sind. Ich las einige Bewertungen, vor allem Bewertungen, die entsprechen nahe Zehe, die Einrichtung, die ich nutzen. Dann aktualisiere ich den Treiber, es sei denn, esist ein wirklich es makelloses Update, etwas, das ich brauche. Ich warte wirklich auf die Installation, weil es einen Affenschlüssel in Ihr Set werfen kann, Sie verlangsamt und Sie davon ablenkt, digitale Kunst zu schaffen. Und das ist etwas, was du willst. Also es Jedenfalls, lassen Sie uns hier abschließen und zu unserer nächsten Lektion gehen. Also lasst uns damit weitermachen 9. L8 Understanding der Geräte Wacom Intuos 4 Treiber Pro: Okay, lass mich das ein bisschen für dich vorführen, bevor wir zum nächsten Gerät übergehen. Also nochmal, weißt du, wie ich schon sagte, du wirst die Leinwand viel drehen. A den Prozess zu tun. Wenn Sie nicht das richtige Gefühl bekommen, können Sie natürlich das greifen und auch gedreht anpassen. Ähm, wie ich schon sagte, es ist für mich eher eine Lap-Tablette, weil ich das so sehr mache. Ähm, , die andere Schönheit ist auch, dass Sie sich zurücklehnen können. Es kann sich zurücklehnen, oder? Sie können sich wirklich in einem Stuhl auf einer Couch zurücklehnen und einfach mit Leichtigkeit in die Stadt gehen. Positionieren Sie den Monitor, wo immer Sie brauchen. Es ist also, es gibt eine Menge von, du weißt schon, netten Eigenschaften davon auch, oder? Weil Sie sich mit einem Gerät wie diesem wirklich wohl fühlen und vielleicht den Bildschirm aufstellen können, wissen Sie, Overhead. Und wir schauen auf Ihre nächste nette und geradlinige Seite. Weißt du, du willst wirklich über solche Sachen mit digitaler Kunst nachdenken. Denn wenn Sie dort sitzen, wo Sie stundenlang dort sitzen werden, nachjustieren müssen Sie wirklich mehrfach nachjustierenund Ihren Hals gerade den Rücken gerade halten. Lehnen Sie sich zurück, Sie sich zurück, nehmen Sie etwas Druck von Ihrem unteren Rücken, Dinge wie das. Also könnten diese großartig dafür sein. , Weißt du,du musst dich daran erinnern, dass sie an einen Computer angeschlossen werden, damit du sie auch auf einem großen Bildschirm ausgeben kannst und einen Bildschirm haben kannst, der nur massiv ist. Also, das ist eine Art nette und lustige Sache, die Sie hier tun können, ist, naja, wo, wenn Sie direkt auf dem Bildschirm zeichnen, der Bildschirm ist, was Sie bekommen. Man scheint also, als wäre das ein Profi auf Ruhe. Aber immer noch, es ist gut, darauf zu achten, dass so, um wieder Ihre Hände nicht im Weg des Kunstwerks, was schön ist. Ich neige dazu, zu finden, dass das Zeichnen ein wenig schwieriger ist. Wenn ich also nur kurz Demo für dich höre, wenn ich mich nähern sollte, dann , muss ich wirklich darüber nachdenken,was ich über das weiß, dass ich wirklich sicherstellen muss, dass, wenn ich Hindernis für meinen Zeichnungsprozess fühle, Weißt du, meine Linien sind ein bisschen zu außer Kontrolle oder so etwas. Ich muss mich daran erinnern, dass das keine Rolle spielt, denn letztendlich ist das, was ich über Zeichnen weiß und ich nicht über ein Extrem, weißt du, vielleicht ist es ein extremer Mangel an Kontrolle. Es wird mich aus dem kreativen Prozess ziehen. Aber ich muss mich daran erinnern, dass deine Skizzen am Anfang ziemlich skizzenhaft aussehen sollten, oder? Sie sollten ziemlich rau sein, und und, äh und das ist okay. Willst du das? Und wenn Sie mehr Kontrolle benötigen, bewegen Sie die Leinwand um Sie tun, wissen Sie, ergreifen Sie Schritte, um sich selbst in den Prozess von dem zu helfen, was Sie nicht sofort tun können, weil es eine andere Einrichtung ist. Und außerdem neige ich dazu, einfach zu sagen: Nun, Nun, wenn ich mich aufwärme, wird es besser aussehen. Okay, also habe ich das heute nicht gezeichnet. Ich weiß, wenn ich das für etwa eine Stunde ziehen würde, werde ich mich sofort besser fühlen. Und dann, wenn ich das für ein paar Stunden jeden einzelnen Tag gezeichnet habe, irgendwann aufhören zu denken, werde ich irgendwann aufhören zu denken,dass ich alles gezeichnet habe, außer was ich gezeichnet habe. Es wird zur zweiten Natur werden, und ich könnte nur dagegen sagen, dass, weil ich mit anderen Künstlern gearbeitet habe, die dies tun und diese Art von Gerät verwenden, einige insbesondere, von denen ich weiß, nicht einmal die anderen Geräte verwenden. Sie konnte er es sich leisten, AH erfolgreiches Kunststudio, aber beschließt, nicht geschickt ekes und iPad Profis und alles, was tatsächlich bevorzugt dieses Gerät für die Geschwindigkeit, die er in der Lage ist zu entwickeln. Also musst du dich nur daran erinnern, dass es nur wirklich eine Sache in deinem Kopf ist, was akzeptabel ist , was für dich am besten funktionieren wird. Und wir sind es so gewohnt, auf Papier zu zeichnen, dass das zunächst seltsam erscheint. Aber letztendlich wirst du an diesem Gefühl vorbei kommen, wenn du willst. Wenn Sie sich Entschuldigungen dafür geben, warum nicht? Dann werden Sie natürlich aufhören zu versuchen und Sie werden nur versuchen, das teurere Gerät zu bekommen, aber es ist nicht ganz notwendig. Also bekomme ich den Drop Shot auf der ich wieder klar, versuche ich zu vergessen, was ich zeichne und mehr darüber nachzudenken, was ich zeichne und konzentriere wieder nach Hause. Was ich über das Ich nicht weiß, weißt du, so sitze ich nicht da und zeichne etwas, weißt du, auf Papier und gehe dann hier zum Trocknen. Alle Papiere. Jetzt ist es so viel besser. Eine andere Sache, die Sie dio können, ist, Art des Alters selbst in diesem Entwicklungsprozess der Gewöhnung an ein Gerät wie dieses ist es, mich zu ziehen Eva Rasieraugen auf Papier zu zeichnen und dann über sie ziehen, wissen Sie, gescannt es in, Nehmen Sie ein Foto mit Ihrem Telefon, was auch immer Sie müssen dio und ziehen über. Es ist also, dass wir sagen, dass das ist, was das ist. Jetzt habe ich das auf Papier gezeichnet. Ich habe es hergebracht, und jetzt werde ich darüber hinwegziehen. Also, was es tut, es ändert die Dynamik davon, richtig? Es ist wie, OK, nun, jetzt versuche ich nur, Sie wissen schon, neu zu erstellen, was vor mir ist, nicht zu zeichnen, und es ändert die Geschwindigkeit und das, was Sie in die Art und Weise zeichnen sie könnten versuchen, diese Zeilen zu erstellen . Und wieder, das ist so wichtig, weil Sie sich daran erinnern müssen, dass Sie im Wesentlichen nur Ihre Hand-Augen-Koordination umtrainieren , wissen Sie, also müssen Sie vielleicht etwas hineinzoomen. Möglicherweise müssen Sie langsamer zeichnen. Möglicherweise müssen Sie schneller zeichnen, ich neige dazu, zu bemerken, dass, wenn ich eine Linie auf diesem bestimmten Gerät wie es genau dort gemacht hat, ich es wieder tun werde. Wenn ich mich daran gewöhne, diese Zeilen zu werfen, neige ich dazu, eine bessere Linie zu bekommen, und ich muss möglicherweise Befehl Z ein paar Mal drücken, um diese Linie neu zu zeichnen und genau die richtige Verbindung zu erhalten , die ich will. Ich neige dazu zu finden, dass die schwierigeren Teile Bereiche wie diese, wo ich versuche, es zu füllen und irgendwie staffeln hin und her mit genügend Kontrolle. Ich habe es schon lange genug getan. Ich sollte in der Lage sein, es zu tun. Aber ich habe das Gefühl, dass ich dort etwas mechanischer kämpfe. Also nochmal, es trainiert sich nur, daran etwas anders zu denken, wie hier. Also nochmal, es trainiert sich nur, daran etwas anders zu denken, Ich könnte diese Linien ein paar Mal versuchen, diese Wimpern zu werfen. Vielleicht werfe ich , beide Zeilen,um die Wimpern zu bekommen, wo ich es vielleicht nicht so gemacht hätte, als ich auf Papier gezeichnet habe. Ich habe in diesem Fall möglicherweise nicht einmal meine Seite gedreht. Also wieder bricht es einige dieser Gewohnheiten, erlaubt es dir, erlaubt es dir, Dinge auf eine andere Weise auszuprobieren, wie du es vorher getan hast. Aber ich kann Ihnen versprechen, besonders wenn Sie genug Künstler suchen, die dieses Zeug nutzen. Es ist sehr machbar. Es ist sehr effektiv und flache Leute aus. Eigentlich ziehe ich es vor, dieses Gerät zu verwenden. Ich meine, wenn nichts anderes, für die Ersparnisse und sagen, ich mag diese Wimpern nicht mal. Also zurück bei meinem jetzt im Kommando, warum und dann werde ich es ein bisschen traditioneller ausprobieren, und ich könnte es brauchen, um diese zu skizzieren und ihn noch einmal mit einer zusätzlichen Schicht zu entwickeln . Daran ist nichts falsch. Es ist alles, was nötig ist, um das Niveau der Verfeinerung zu erreichen, das Sie wollen. Das ist die richtige Antwort und dann fängst du am Ende Teoh an. Du wirst anfangen, die Lücke zu überbrücken. Ich denke, ich denke, dass ich zuerst eine Menge Techniken gemacht habe, um mir zu helfen und diese Art von Gerät zu verwenden . Aber nach einer Weile habe ich gerade angefangen, regelmäßig darauf zu zeichnen. Dann gibt es bestimmte Dinge, die Sie einfach erkennen, dass sie viel effektiver sind, also halten Sie sie in Ihrer Art zu schaffen. Sie halten, wissen Sie, zeichnen den neuen Weg Grundsätzlich, anstatt was wie ein Weg aussah, die Lücke zu überbrücken, wird einfach zu Ihrem neuen Prozess. , Also ja, , du weißt schon, Schatten auf der Innenseite des Auges. Es versucht wirklich, über diese Wimpern nachzudenken. Sie sind wieder schrecklich. Ich möchte die ändern. Kannst du sehen? Ich rotiere viel mehr mit dieser Art von Einrichtung, also versuche, diese Linien zu werfen und ich bin ein bisschen aus der Praxis, so dass mir ein wenig mehr von einem wackeligen Satz von Linien. Aber nochmal, ich würde das einfach weiter verfeinern, bis ich es bekomme. Wahrscheinlich ist das Schwierigste, einen guten Kreis zu bekommen. Ich mache das einfach. Sie können auch jetzt, offensichtlich hier, wissen Sie, wenn er es einfach nicht kann, fühle ich mich nicht schlecht. Es gibt geformte Werkzeuge, oder? Sagte Gehen Sie hier rüber, erstellen Sie eine Schicht halten Shift. Wo ist deine Iris? Einfach so? Und, weißt du, ich denke, viele Leute könnten so aussehen und vor der Stirn runzeln. Nun, das ist einfach alles in Ordnung, du betrügst gerade da. Und das geht auf die Zehe. Machen Sie Ihre Kunst. Nicht so, wie du so gut wie ein Künstler sein wirst. Und ich würde sagen, dass es besser ist, alle Werkzeuge vor Ihnen zu nutzen und dann jeden Tag Kunst zu produzieren und dann langsam Ihre Fähigkeiten zu entwickeln. Also nicht wirklich ignorieren die Tatsache, dass etwas schwierig sein könnte. Trainieren Sie sich selbst, um Hand-Augen-Koordination zu entwickeln, aber wieder nicht daran zu hindern, die Kunst zu schaffen, die Sie erstellen müssen. Denn letztendlich müssen wir Arbeit abschließen, um Kunst zu sein, besonders in der Berufswelt. Also schmeiß es einfach weiter aus. Und durch die Wiederholung des Übens werden Sie immer auf Ihre Arbeit zurückblicken und erkennen, dass Sie besser geworden sind, dass es Zeiten gab, in denen Sie bestimmte Werkzeuge und bestimmte Hilfe brauchten . Es wird Zeiten geben, in denen man das Gefühl hat, etwas auf eine bestimmte Weise zu tun, als auf die Wiederholung der Produktion von Arbeit. Sie werden die Werkzeuge letztendlich nicht mehr so viel brauchen. Es ist sogar so, nur zu versuchen, den den nächsten Kreis zu zeichnen, was es nicht so gut ist. Also werde ich es nicht da drin lassen, mich schlecht fühlen. Ich werde mich nicht schlecht fühlen, es zu ändern , Ähm , Ähm, und wenn ich es wirklich wollte , dann will ich es mir vielleicht nicht zu leicht machen. Ich will mich ein bisschen herausfordern. Halten Sie alles hier. Trocknen Sie Ihre Kopie. Befehl t skalieren. Weißt du, offensichtlich hätte ich dasselbe tun können. Es hat gerade den Umriss erstellt, oder? Und ich würde mir etwas Zeit sparen. Es ist ein Kopfschmerz, aber manchmal seine Künstler wollen wir uns selbst herausfordern. Also werde ich diese Ideen kombinieren, die ich vielleicht nicht ah wollen, eine ganze Menge darüber betrügen. Alles klar, so drehte sich zurück. Ich war nur ein bisschen dran, aber wir gehen mit, und ich werde einfach die Kapazität zurückschlagen. Noch eine Schicht. Ich würde mich herausfordern, das einfach zu verfolgen. Ich meine, welchen besseren Weg, um deine Hand zu bauen? Augenkoordination, richtig? Man nimmt es genau, man kann keinen Kreis zeichnen. Also hast du einen Kreis auf die Seite gelegt und er ist darüber gefahren. Aber letztendlich, wenn ich das immer noch nicht tun könnte, wenn ich fertig bin und es nicht gut aussieht, selbst mit ein paar Revisionen oder was auch immer,werde ich die Werkzeuge vor mir benutzen. Aber letztendlich, wenn ich das immer noch nicht tun könnte, wenn ich fertig bin und es nicht gut aussieht, selbst mit ein paar Revisionen oder was auch immer, Und ich werde die beste Kunst für heute erschaffen, weil ich das weiß. Weißt du, im Laufe der Zeit werde ich einfach besser werden. Wie auch immer, meine Hand-Augen-Koordination wird besser werden. , Ich werde lernen,wissen Sie, verschiedene Techniken, um die Linien und die Striche zu implementieren und all das. Vielleicht, weißt du, vielleicht verbessern sie das Nein, die Reibung an der Oberfläche zur Pfanne. Und was auch immer es ist, es ist die Hauptsache ist, dass du einfach weiter kreierst. Das ist das primäre Ziel eines Künstlers ist, einfach weiter zu kreieren. Du wirst im Laufe der Zeit besser. Nun ist die andere Sache, das ist mehr über die Software, aber es gilt hier ist, dass die Bürsten selbst eine Stabilisierung haben, so oder dass hier, Korrektur, so dass Sie die Stabilisierung anpassen und glatter -Linien. Also wieder, das ist diese Software spezifisch. Ich will jetzt nicht zu viel darauf hineinkommen. Sie haben das bereits ein wenig angesprochen, aber das ist etwas anderes, mit dem Sie spielen können. Es ist nur, wissen Sie, mehr und mehr von diesen Marken zu machen, und Sie werden sich damit noch komfortabler machen. Nun, die andere Sache ist, dass Sie wirklich die, ähm, die Teile der Illustration haben ähm, , wo Sie sie einfach bewegen und ihn auch reparieren können . Das ist also in gewissem Sinne weniger vom Zeichnen, in gewissem Sinne weniger vom Zeichnen, aber es ist immer noch sehr Teil eines Künstlers. Sie möchten immer noch so viele Dinge wie möglich korrigieren, wenn sie tatsächlich zuerst und ganz unten zusammengehen . Und dann, weißt du, ich kann Teile meiner Kunstwerke manövrieren und es an seiner Wand reparieren, richtig? Das war also zu weit vom oberen Augenlid entfernt. Eso könnte so etwas tun und dann wieder angepasst und einfach weitermachen. Vielleicht wollen Sie Ihren Schatten haben. Siehst du, jedes Mal, wenn ich die Seite ziehe, bekomme ich eine schlechte Linie. Fast immer, wenn ich mit diesem Setup in die Zone des Zeichnens komme, rotiere ich wirklich viel persönlich. Es ist in Ordnung, dass es mir hilft, die besten Linien zu bekommen, und das ist nicht die Zeilenklarheit, die ich will. Also würde ich eine weitere Revision machen, und ich würde einfach weiter Revisionen und Bereinigungen machen, bis ich bekam, was ich will. Ich habe, was ich wollte, wollte, Teoh und aufräumen. Also wissen Sie, das ist, wie nähern würde. Du siehst, es ist weniger als perfekt. Holen Sie sich einige Funkiness und die Wimpern hier aber insgesamt, für nicht mit diesem Gerät in einer Weile. Ich mag es immer noch. Und ich weiß, dass, wenn ich hier reinkomme und etwas länger daran arbeiten würde, ich in der Lage wäre, auf das Niveau zu kommen, das ich damit machen möchte. Alles klar, gehen wir weiter und gehen zu unserer nächsten Lektion. 10. L9 Understanding der Geräte Wacom Intuos 4 Treiber Pro und Konen Teil: Nun, die andere Sache, die ich mit diesem erwähnen möchte, ist, dass das Gemälde meiner Meinung nach einfach einfacherist einfach einfacher . Also, äh, wissen Sie, in dieser speziellen Software, um wirklich, aber eigentlich nur die, ähm, diese Art von Gerät zu verwenden, habe ich das Gefühl, dass es etwas darüber ist mehr, äh, elegant und frei fließend mit dem Malprozess wird sagen, Holen Sie sich dort und ich fügen Sie etwas Wert. Okay, also Werte nur Bilder für mich sind genau wie Zeichnen. Aber du weißt schon, du zeichnest diese Werte und skizzierst einen Mann und jede Mischung, und es gibt verschiedene Möglichkeiten, sich zu vermischen. Wir werden auch darüber reden. Aber im Wesentlichen, wissen Sie, nur Unschärfen sind keine Mischung. Und dann haben Sie einfach etwas verschmiert und Sie bekommen diese Übergänge von hell zu dunkel und Farbe und Sättigung und d Sättigung all das lustige Zeug. Richtig? Aber was ich hier finde, ist, dass etwas über das Malen auf diese Weise wirklich schnell wird. Wie der Zeichnungsprozess scheint ein bisschen schwieriger zu erreichen. Aber das Gemälde fühlt sich leichter zu erreichen. Und ich kann nicht wirklich herausfinden, warum das für dich ist. Du weißt, dass das für mich spezifisch sein könnte, in der Art und Weise,wie ich Dinge wie diese male , . Aber ich war, ich könnte Ihnen sagen, es scheint wirklich offensichtlich zu sein, als ob ich jedes Mal, wenn ich gehe, ah, die Deckkraft hier wieder ein bisschen fallen lassen würde. Jedes Mal, wenn ich das mache, fühle ich mich, als könnte ich einfach durch Bilder fliegen, nicht einmal so fühlen. Ich Zeit mich auf all meine verschiedenen Arbeiten. Es ist nur eines dieser Dinge, die du wirklich dio solltest, damit du und ich sehen, was du dazu brauchst. Bestimmte Dinge, die Sie sehen wollen, was Sie schneller an und was, wo Sie brauchen, um Ihre Fähigkeiten und Dinge wie diese zu verbessern . Aber aus irgendeinem Grund, mit der Malerei, ist dieses spezielle Gerät einfach wirklich effektiv. Ähm, ja, ja, vielleicht bin das nur ich, aber ich möchte es teilen, weil ich will, dass die Leute wissen, dass es wieder gibt. Es gibt Stärken zu diesem Gerät, dass nicht nur die Tatsache, dass es billiger ist, die Tatsache, dass es sehr effektiv ist, ähm, wir hatten nur eine Art von Mischung um die Vermeidung der Wimpern. Könnte diese solide halten wollen und dann die wirklich nur diese leichtere Version eines Bleistifts verwenden und diese Werte fallen lassen. Also, wenn ich dort einen leichteren Wert will, gehe ich vielleicht durch die ganze Gegend, damit ich,weißt du, weiß zurückkommen weißt du, und mehr davon definieren gehe ich vielleicht durch die ganze Gegend, damit ich,weißt du, weiß zurückkommenund mehr davon definierenkann. Ich könnte das nur mit der Deckkraft zurückwerfen, und dann könnte ich hier reinkommen und es wie einen großen Marker benutzen. Wirklich? Es ist der verherrlichte Marker an dieser Stelle, aber es funktioniert wirklich gut. So wie du. Können Sie beginnen, sogar Malereffekte mit ihm zu bekommen, weil Sie diese diese Pinselstriche, wie die Augen, waren nie weiße Rechte überlappen diese Pinselstriche, wie die Augen, wie die Augen, . Wenn wir das alles durchmachen. Außerdem wird es besser aussehen, wenn ich mit Weiß zurückkomme und wieder, können Sie diese Pinselstriche einfach so aufbauen. Wollen Sie etwas davon drin halten, wenn Sie malen, richtig, richtig, Sie wollen nicht, dass alles sauber ist, Glatte Linienarbeit. Ähm, Werte. So ist es. Ich bekomme was? Die Mischung und nur irgendwie schieben etwas davon um, erweichen einige der Kanten. Ja, wieder, ich finde, das ist eine meiner Lieblingsweisen zu malen. Weißt du, es ist seltsam. Ich denke, es liegt daran, dass, wenn man die Linie in deinem Kopf zeichnet, so spezifisch sein muss , also sehr , weißt du, an einem bestimmten Teil der Illustration, du siehst es wirklich so. Diese Linie muss hier sein. Aber wenn Sie malen, formen Sie irgendwie. Und das ist wahrscheinlich der Grund, warum ich Bildhauerei mag. Und auch auf diese Weise zwingt es dich, etwas mehr los zu lassen und etwas von dieser Kontrolle zu verlieren. Und das Lustige ist, der Kontrollteil irgendwie ist. Ich denke, in vielerlei Hinsicht ist es täuschend, als ob Sie die Kontrolle, die Sie denken, Sie wollen, nicht wirklich wollen, sogar zurückziehen wollen. Ich mag es, dass du weißt, die Energie, die du durch das lose Skizzieren erhältst, und der schwierige Teil ist, wenn du weiter ziehst, fängst du an, etwas von dieser Energie zu verlieren, und du willst wirklich einen Weg finden, das zu behalten, Sie wissen, genau wie Geste, Zeichnen für Figurenzeichnung. Es ist sehr wichtig, dass du etwas von dieser Energie in deine Illustration hältst oder den Zweck besiegt. Ich mag es fast. Weißt du, , eine geringere Version von dem, was du mit deiner Illustration erreichen hättest. Also, da gehst du hin. Da ist meine kleine i-Illustration. Offensichtlich, wenn ich wollte, dass es besser wird, würde ich einfach weiter verfeinern. Oder wenn ich mehr Energie will, würde ich einfach hier anhalten. Vielleicht, Ähm, aber nochmal, ich sehe viel Kraft mit dieser Art von Gerät. Hoffentlich war ich in der Lage, das für Sie zu illustrieren. Gehen wir weiter und fahren mit unserer nächsten Lektion fort und reden weiter über digitale Kunst. 11. L10 Understanding der Geräte Wacom Cintiq 22: Okay, jetzt ist das ein Weg. Camps antike 22 HD. Das ist also ein älteres Modell, aber es ist immer noch gut. Größe 22 von Ecke zu Ecke, glaube ich, ist die Messung dort. Und weißt du, offensichtlich ist die Schönheit eines solchen Gerätes. Was du siehst, ist das, was du bekommst. Zeichnet Faras? So fangen Sie sofort an, auf der Oberfläche zu zeichnen. Weißt du, einige der gleichen Dinge, die ich erwähnte die vorherige Tablette immer noch gelten, aber nicht annähernd so viel. Es macht eine Menge der automatischen Kraftproportionen für Sie. Sie werden immer noch Dinge wie Druckempfindlichkeit anpassen, eso, dass Sie eine Variation von dicken zu dünnen Linien erhalten. Alle gleichen Steuerelemente für Pinsel sind identisch. Es ist nur, wissen Sie, im Grunde, wenn Sie gehen, um zu zeichnen, bekommen Sie die Linie, die Sie zu legen versuchen. Es sei denn, Sie haben eine Art Computerproblem, Sie könnten ein wenig Verzögerung bekommen. Die Leute beschweren sich über Dinge wie Parallaxe. Parallaxe bedeutet also, dass Sie den Unterschied kennen. Ich weiß nicht, ob man es aus diesem Blickwinkel sehen konnte, aber der Unterschied, wo der Stift eso trifft, war ich illustriert. Also hier ist das Glas. Und dann, weißt du, die Stiftspitze wäre so. In Ordnung. Und dann von dort ist die Linie, die Sie den Punkt erstellen, den Sie erstellen, darunter. Die Parallaxe wäre also der Abstand dazwischen. Also, denn das macht Sinn dafür. Aber im Grunde, weißt du, all das beiseite, die Hauptsache ist, dass du mehr Geld ausgibst, damit du natürlicher ziehen kannst. Okay, Okay, heißt das, es ist völlig natürlich? Nein, das ist nicht nur wie Zeichnen auf Papier. Es ist nur nicht eines der wichtigsten Dinge, die ich darauf hinweisen möchte, ist, dass mich eine Weile dauerte, um herauszufinden, war mit einem Displayschutz. Okay, also die Displayschutzfolie, wenn wir sie zurückziehen können, um es dir zu zeigen, aber sie deckt den gesamten Bildschirm ab. Ich habe es schon mal hier zurückgepflückt. Also pillst du das einfach zurück. Es gibt tatsächlich eine Schutzschicht über der Oberseite, okay? Und so, die seine eigene Reihe von Problemen präsentiert, wenn Sie es dort setzen gehen. Nicht einfach, aber Sie reinigen den Service wirklich gut. Du reinigst den Bereich den ganzen Weg um ihn herum, und ich rede ein oder zwei Fuß vorbei, wo du arbeitest, du willst nicht die Statik ziehen. Statik wird also nach innen ziehen und Staubpartikel werden untergehen und sie werden später ein Schmerz sein. Viele von ihnen, Auch wenn sie kleine Blasen sind, scheint es keine Rolle zu spielen. Es verschwindet visuell, als ob Sie eine kleine Blase direkt dort visuell auf dem Bildschirm sehen. Es gibt ein paar, aber sobald man das Licht anmacht, verschwinden sie. Sie können die Tasten an der Seite programmieren, genau wie das andere Gerät. Gleiche Regeln gelten für die Nibs oder was auch immer. Eso, ich ändere den Neb nicht, basierend auf, du weißt schon, von den Werkzeugen zurück zu diesem. Aber die Displayschutzfolie war ein wichtiger Faktor darin. Ohne die Displayschutzfolie reichten mir die Nibs immer noch nicht aus. Ich habe eine satinierte oder matte Oberfläche entspiegelte Displayschutzfolie. Darauf gibt es ein paar verschiedene Marken. Ich werde sicherstellen, dass Teoh Zehe einige von ihnen in der Beschreibung auflistet oder was auch immer. Ich habe die Namen nicht vor mir. Eins. Aiken, wissen Sie, empfehlen, dass ich auf meinem iPad verwendet habe, ist die Tech-Rüstung. Dies ist eine andere Marke. Da ist ein Haufen Reittiere. Die Hauptsache, die ich Ihnen sagen könnte, ist, dass Sie etwas wollen, das einen Anti-Glanz hat, so dass es weniger von einem Glanz hat, weil die Bürste, die die Nibs werden Sie wissen, dass sie etwas Widerstand haben werden . Aber wenn Sie das nicht haben, wenn Sie mehr Glanz haben, werden Sie die gleiche Art von Effekt bekommen. Ah, ein bisschen ein rutschender und gleitender Effekt. Keine Öle aus Ihrer Hand machen definitiv einen Unterschied auf diese. Ich reinige dies die ganze Zeit mit der Mikrofaser und einer sehr einfachen Lösung. Das Beste, wenn Sie nicht wissen, was Sie verwenden sollen, ist, so etwas wie eine milde Seife zu verwenden. Nicht nur ein paar Tropfen mit dem warmen Wasser servieren. Es gibt offensichtlich bessere Dinge zu verwenden als das. Aber wenn du etwas zu harsches von einer Chemikalie mitmachst, wird es offensichtlich abrasive. Es wird sich jetzt mit dem Ziel verwirren. Die andere Sache daran ist im Allgemeinen umso besser. Der Blendschutz, desto besser. Die Reibung auf dem Bildschirm wird in der Regel Ihre Auflösung verletzen. Es passiert so mit allem, was ich noch nicht eine perfekte Displayschutzfolie gesehen habe. Aber für mich, zum Zeichnen, zum größten Teil, solche Dinge. Das ist kein großer Faktor, der für meine digitale Malerei ein bisschen mehr gemacht wurde, aber ich benutze immer eine sekundäre Bildschirmspitze. Schau dir an, was ich tue, nachdem ich nie benutzt habe. Das ist mein Endergebnis. Manche Leute tun im besseren Neuen oder warten. Zeiten haben eine bessere Farbproduktion, Reproduktion ganz selbst für die Visualisierung. Ich schätze, ich werde das nicht verstehen. Da gibt es auch eine Fülle von Dingen, die man damit besprechen muss, und ich habe nicht dieses Gerät, um wirklich in das einzutauchen. Aber was ich Ihnen sagen kann, ist, dass die Displayschutzfolie für alle seine Mängel bietet einige sehr signifikante Gewinne in der Art und Weise der Zeichnung natürlich. Okay, auch, damit musst du dich daran erinnern, dass das Gerät selbst mitkommt, ein Ständer, der für Käse-Illustrationen hier ist. Aber es ist der beste Weg, es zu erklären, noch verwenden es kommt so etwas herunter, und es ermöglicht Ihnen, zu kippen. Okay, du hast nur ein paar verschiedene Einstellungen, ermöglicht es dir, hin und her zu sagen, dass das Gerät genau hier ist. Ok. Ermöglicht es Ihnen, sich gegen den Tisch in Position zu setzen. Okay, Tisch hier unten. Ok. Tut so etwas, das ich wirklich nie gekümmert habe. Das einzige, was ich besser an diesem gegenüber dem, was ich jetzt benutze, ist die Tatsache, dass es sehr sicher war . Es ist nicht gesprungen. Beachten Sie, dass ich hier etwas Bounce zu dem habe, was ich benutze. Der Grund dafür ist, dass ich einen Ergoarm Teoh benutze, um dieses Gerät zu manövrieren. Die Vorteile davon sind, dass ich aufstehen und zeichnen kann, was für meine Tasche großartig ist. Ich kann dies überall manövrieren eso, dass, wenn ich in einer Situation, einer Position unwohl bin, ich manövrieren kann. Okay, der Nachteil und die Sache, mit der viele Leute nicht wirklich umgehen können, und ich gebe ihm nicht die Schuld, weil es nervig ist. Ist das Bounce Okay, also wenn ich wirklich auf eine Zeichnung bin, vor allem Detailing, werde ich es tatsächlich mit einer Hand halten und ich werde hier reinkommen. Ich werde mich darauf stützen und ich werde darüber ziehen s, so bedenken Sie, dass das Gerät selbst sehr groß ist, ist dies das ältere. Es ist also auch etwas schwerer. Und das läuft von einem Computer aus. Übrigens, man muss einen Computer damit haben. Das ist kein Ding. verfügt nicht über einen Computer, der ihn für Sie ausführt. Also wieder, sind diese Profis und Arten, über die Sie denken müssen, wenn Sie ein Gerät auswählen und die Singles ein paar $1000. Als ich es abgeholt habe, ist es im Preis deutlich gesunken, aber ich habe es über vier Jahre benutzt, und es ist solide. Keine Probleme. Ich meine, das Einzige, was mir einfällt, ist, dass , ähm , weißt du, jetzt vielleicht, nachdem sie so viele Jahre benutzt hat, die Farbe nicht so gut ist wie sie war oder so etwas. Monitor flackert sehr, sehr selten, aber es scheint nie etwas zu beeinflussen. Es scheint nie meine Ausgabe zu beeinflussen, also benutze ich es einfach weiter. Also für mich, wenn Sie die Möglichkeiten davon abwägen, gut zu gehen, wissen Sie, es ist eine Menge Geld. Ich kann so etwas nicht reinkommen. Wenn Sie sehen, wie viel Zeit es zuletzt die Menge an Arbeit darauf produziert hat, beginnt es sehr, sehr vorteilhaft zu werden , wie Frankreich. Es ist nur die Idee, dass du weißt, dass du Papier und Stifte und Marker konsumierst und all das Zeug für das, was ich in den letzten 45 Jahren produziert habe. Ähm, und offensichtlich ist die Hauptsache, wenn Sie gehen, um eine Zeile zu setzen, bekommen Sie viel schneller, was Sie suchen. Also, wenn ich wieder ein ähnliches Ich zeichnen sollte, werde ich das halten, weil ich ein bisschen so hüpfte, wie ich es hier aufgestellt habe. Generell mache ich damit, dass ich ein Buch oder eine Mikrofaser oder ein Handtuch darunter lege, Ähm, also zeichne ich ein wenig peinlich hier. Aber ich könnte Ihnen sagen, dass es viel näher an realistisches Zeichnen ist. Zum Beispiel waren die Schüler die Menschen, mit denen ich auf der anderen zu kämpfen hatte. Es ist viel schneller, das jetzt einzusetzen. Es bedeutet nicht, dass dies nur ein weit überlegenes Gerät ist. Ich meine, in bestimmten Aspekten. Wie ich schon sagte, das zu zeichnen ist überlegen. Ähm, Malerei. Ich würde sagen, sie sind Nacken und Hals der anderen besser, aber, ähm, aber wenn man anfängt, den Preis damit zu vergleichen, in der Tatsache, dass man weiß, dass man kaufen kann, Ich weiß nicht, 10 der anderen für eine dieser oder eine der Zahlen sind, dass Sie das berücksichtigen müssen, besonders wenn Sie ein Neuling sind. Wenn Sie das sind, was dieser Kurs Chancen hat, sind Sie nur in digitale. Sind so ist es wirklich wichtig, ehrlich zu sich selbst zu sein und nicht eine enorme Menge an Belastung für Ihren kreativen Prozess. Du weißt schon, fange mit dem anderen an. Lassen Sie sich erwärmen, um die Idee gezeichnet Papier langsam beginnen, das Papier in zu bringen, Sie kennen die Einrichtung und zeichnen Sie über oben und arbeiten Sie bis zu einem Gerät wie diesem. Denken Sie daran, dass ich nicht von diesem Gerät gelaufen bin. Ich hatte fast zwei Jahre lang digital an dem anderen Gerät gearbeitet. Dann ging ich raus, bekam das und könnte sogar näher an drei gewesen sein. Und ich verstehe mich nicht falsch. Sobald ich das verstanden habe, war es schwer zurückzuschauen. Ich habe das damals auch sehr viel benutzt. Jetzt, da ich mein ipad pro benutze, benutze ich das wahrscheinlich mehr als ich das benutze. Wir werden darüber reden, dass das nächste. Also wieder, Hauptsache, das Gerät selbst ist, dass Sie wissen, wenn ich es einige Nachteile geben musste, richtig? Nachteile würden sein. Es ist groß, es ist sperrig. Du musst dich irgendwie dazu aufhalten, besonders wenn du diese Art von Arm nicht hast, von dem ich dir erzählt habe. Ähm, also bist du eher so, , als würde es an unserem Tisch arbeiten. Sie halten bis zu, dass mehr, Sie Manövrieren Ihren Körper Mawr auf den Kunsttisch als umgekehrt um das andere Gerät, das Sie über das Set auf Ihrem Schoß gewinnen können. Du machst jetzt alle möglichen Sachen, sobald du den Arm dafür hast, kannst du mehr davon tun. Ähm, der andere Betrüger. Ist das einfach nur teuer, oder? Es ist nur ein großes Stück Geld. Offensichtliche Profis zu diesem Gerät sind Sie viel schneller Zeichnungsprozess bekommen. Sie haben mehr Immobilien, oder? Wenn Sie also gerne groß zeichnen, ist das definitiv besser. Dafür. Ich finde, dass es einfacher ist, auf einem Gerät wie diesem zu multitasken. Ich kann hier einen Bildschirm haben. Ich könnte ein paar Bildschirme zusammen als Referenz auf diesem einen Bildschirm sandwich. Ich benutze normalerweise einen anderen Monitor dafür, aber das ist groß genug, wo es das für Sie tun wird, also ist das ein riesiger Faktor. Die Symbole und solche Dinge sind einfacher zu lesen auf etwas, das so groß ist, anstatt auf einen separaten Monitor schauen zu müssen, offensichtlich nach unten schauen, was Sie tatsächlich zeichnen und zeichnen Sie es. Ich meine, du weißt, dass Z natürlicher und dann eine andere Sache, die ein Profi hat, die beide wirklich haben , ist die Tatsache, dass es einfacher ist, deinen Prozess aufzuzeichnen. Du siehst diesen Inhalt gerade jetzt an. Ich habe gerade mehrere Lichter und Overhead-Kamera eingerichtet, nur um Ihnen das in der Qualität zu zeigen dass es immer noch weniger ist als hier. Wenn ich dann schreie, schnappen Sie sich. OK, also die Schönheit der digitalen sind Ihre Bildschirmdarstellung und Sie erhalten perfekte Klarheit des Kunstprozesses. Das versteht sich also wahrscheinlich von selbst. Aber ich dachte mir, , dass in der digitalen Kunst dieses Gewicht mit sich trägt, was fantastisch ist. Und als nächstes reden wir über diese Fortpflanzung auf dem iPad Pro. Also lassen Sie uns mit unserer nächsten Lektion fortfahren. 12. L11 Understanding von Geräten iPad Pro Pencil: Okay, also möchte ich mit dir über das iPad Pro sprechen. Ich werde demonstrieren, dass Fortpflanzung, aber das iPad Pro diese besondere eine ist eine der ersten Generation, so ist es ein 12.928 Gig. Äh, es ist ein wirklich reaktionsfähiger Zeichnungsprozess. Eines der Dinge, die mich dazu gebracht haben, dies zu nutzen, ist, dass ich jemand Bewertungen gelesen hatte und der Zeichnungsprozess einfach sehr natürlich war. Und ich muss sagen, dass ich zustimme. Es ist Thema, reaktionsfähigsten Zeichnungsprozess, den ich jetzt digital verwendet habe, das bedeutet nicht, dass es genau so gut ist wie auf Papier gezeichnet. Es ist nur der nächste, den ich bisher gefunden habe. Es gibt Ihnen auch die Möglichkeit, Video auf viele andere Optionen zu exportieren. Du wirst immer noch mit Dingen wie der Bearbeitung deiner Druckkurve spielen wollen . Ich mag es, den Geist basierend auf Zeichnen, Tinten und Malen anzupassen . So die Custom Bürsten Luft fantastisch. Wenn Sie hier reinkommen, können Sie Dinge wie Straffung anpassen. Das ist also ein großes für Künstler. Es neigen dazu, es schwieriger zu finden, wie eine schöne fegende s Kurve und ah, fließenden Schlaganfall. Es vermischt im Grunde die Kurve. Jetzt werde ich ehrlich sein. Ich mag es, das abzulehnen, weil ich meine eigene Handmechanik und meine Fähigkeit zu zeichnen wirklich verbessern möchte , also werde ich es benutzen. Aber sparsam. Grundsätzlich möchte ich nicht zu viel von einer Krücke entwickeln, indem ich sie die ganze Zeit benutze, so oft mal ausgeschaltet. Jetzt werden Sie auch wollen, dass Zehe eine Displayschutzfolie verwenden, wie ich zuvor erwähnt. Ah, ein großer Teil, um den Zeichenprozess richtig zu machen, selbst auf diesem Tablet war mit einer Displayschutzfolie. Und für mich war die Tech Rüstung Anti-Blendschutz die beste Wahl. Viele Optionen da draußen, Aber Sie wollen nach Dingen suchen, die ihm ein Satin-Finish oder, ah, Anti-Glare Finish geben ah, werden. Und im Allgemeinen wird Ihnen das mehr Reibung auf dem Bildschirm geben, was Ihren Zeichen- und Malprozess verbessert. Nun, der große Unterschied hier ist, dass Sie sich an Dinge wie Gestensteuerungen gewöhnen, falls Sie tatsächlich den Bildschirm berühren. Sie tun wie eine Zwei-Finger-Prise, um zu vergrößern und zu zoomen. Oh, du wirst dich um ein Rennen bewegen müssen, weißt du, als könntest du mit einem Pinsel löschen. Sie könnten einen Dreifinger über die Leinwand streichen und kleine Klammer Dinge, aber es wird auch Ihre Leinwand bewegen. Sie gewöhnen sich wieder Gestensteuerungen und Handsteuerelemente, indem Sie das iPad berühren. Im Grunde, was keine schlechte Sache ist, denke ich effektiv, es ist tatsächlich effizienter. auch Das istauchein Computer, oder? Also haben Sie einen Computer vor dem kann, ah, Anzahl von Aufgaben, bei denen sie wirklich gut geworden sind. Diese APS-Funktion zu machen, wie vollständige Desktop-Software, ist in der Tat, amüsant Fortpflanzung hier. Aber Clip Studio Paint hat tatsächlich eine Desktop-Version in einer at-Version, und sie sind ziemlich identisch. Eso gibt es eine Menge Kraft, dass Sie in der Lage sind, nahtlos hin und her zu arbeiten. Die größte Sache, die mich dazu gebracht hat, das wirklich nutzen zu wollen, außer zu hören, dass Zeichnung fantastisch war, war die Tatsache, dass es Sie tragbar macht. Okay, und das wird wirklich oft übersehen. Sie wissen schon, Brauchen Sie wirklich Portabilität? Sie wissen schon, Viele Leute, die auf unseren Tisch gezeichnet sind, müssen sie den Kunsttisch mitnehmen. Das ist wie ein Skizzenbuch unterwegs mit all Ihren Werkzeugen. Sie malen Werkzeuge, Ihre Marker, Ihre Pinsel oder färben all das Zeug in einem Gerät. So Portabilität ist riesig. Es ist sehr einfach, Farbe Zehenmischung, dass Schmerzen anzuwenden. Und obwohl das nicht wirklich mein Favorit für Digitalmalerei ist, nutzen viele Leute das und machen erstaunliche Lackierungen, richtig? So können Sie sich verschiedene Künstler da draußen ansehen. Und es gibt nur eine Menge Künstler, die einige der atemberaubendsten Bilder machen Sie mich je gesehen haben. Persönlich fühle ich mich wie die Mischung in der Art und Weise, die ich gerne in Farbe mischen, ist ein wenig weniger effizient in der Art, wie ich es mache. Vielleicht bin ich nur ein wenig zu gewöhnt, um Studio Pain zu schneiden, und ich habe erwähnt, dass, wenn verschiedene Software verwendet wird, Sie spezifische Werkzeuge finden, die einfach wirklich mit der Art, die Sie erstellen möchten . Also für mich, das ist nicht meine Lieblings-Art zu malen, aber es ist sehr machbar, und ich habe hier einige ziemlich anständige Gemälde erstellt, mit denen ich jetzt ziemlich zufrieden bin. Wegen der begrenzten Bildschirmgröße, werden Sie nicht in der Lage sein, Bildschirm nebeneinander so gut wie Sie möchten zu sandwichen. Es hat diese Option. Es ist mehr eine Option des iPad, dass es in der bei procreate. Sie können Sandwich-Fenster nebeneinander und Clip Studio, aber der Bildschirm einfach nicht so groß. Also, wenn du das tust, bist du auf den besten Platz beschränkt, richtig? Ihr Bildschirm. Immobilien, im Wesentlichen. Und so hat das Einschränkungen. Jetzt eines der Dinge, die ich finde, ist einfach wirklich mächtig Special mit Procreate im iPad Pro. Die Genauigkeit der Bleistifte fantastisch. Also, wenn Sie gehen, um etwas wie das Auswahlwerkzeug im Inneren angemessen zu verwenden, ist es die Fähigkeit, die Auswahl rückgängig zu machen reduzieren, was fantastisch ist. Es hat die Fähigkeit, den Bleistift zu holen, starten Sie die Auswahl Mix und gekrümmte und Polly Line Art von geraden Linien Auswahl, alles in einem Schuss. Es ist also sehr effektiv. Es ist eigentlich meine Lieblingsmethode, das Auswahlwerkzeug zu verwenden. Ich habe bereits über diese früheren Lektionen gesprochen, aber es ist wirklich ein Spielwechsler für mich. Wie wenn ich zu Comics gehe, möchte ich jetzt fast immer hierher kommen, nicht weil der Rest der Software so mächtig ist. In gewissem Sinne. Ich meine, es hat viele der Optionen, die Sie brauchen, aber das Auswahlwerkzeug ist so effektiv, dass ich es schwer finde, wirklich etwas anderes zu verwenden. Also und es gibt wirklich ein paar Dinge an dieser Software, die tun, dass es den flüssigen Effekt hat , von dem ich ein großer Fan bin, hat eine enorme Menge an Undoes und reduziert. Denken Sie daran, dass Sie rückgängig machen, indem Sie zwei Finger auf der Leinwand halten. Drei Finger werden wiederholen, so dass Sie in Ihrer Illustration hin und her gehen können, eine beträchtliche Menge und auch bei Exporten Video direkt von hier. So wird jede Markierung, die Sie auf dieser Leinwand erstellen, aufgezeichnet. Also für jemanden wie mich, der gerne Videos macht, ist das sehr, sehr effektiv. Und auch möchte ich nur über den Apfelstift selbst sprechen. Es fühlt sich am natürlichsten aus jedem Stylist jetzt missbraucht. Offensichtlich ist auch die wirkliche Stärke, dass man weniger mit Fahrern tun muss. Tatsächlich muss man letztendlich nichts mit Fahrern tun. Das iPad Pro ist gepaart Zehenarbeit mit dem Apfelstift, so ist es ziemlich eingerichtet und bereit für Sie zu gehen. Also, wenn Sie nicht mit all diesen Treibereinstellungen umgehen wollen und versuchen, Dinge herauszufinden . Dieser wird so ziemlich ein kein Kinderspiel, und der Apfelstift selbst wird einfach wirklich schön gewartet. Es fühlt sich an wie ein schöner natürlicher Zeichnungsprozess Malprozess. Die Bleistifte dünner E. Ich denke, es ist einfach wirklich gut entworfen, außer der Tatsache, dass kein Radiergummi hat. Das ist wahrscheinlich das einzige Hindernis. Denken Sie daran, dass Sie die Nibs so ändern müssen, wie sie unten waren. Sie schienen für mich etwa einen Monat bis zwei Monate zu dauern, pro, aber das hängt sehr davon ab, wie Sie zeichnen. Aber wenn ich es mit dem Wakame-Stylisten vergleiche, habe ich das Gefühl, dass man zu sperrig ist und der Apfelstift ist besser in nur viel effizienter gewichtet . Also habe ich es wirklich genossen, darauf zu zeichnen, so hoffentlich das gibt Ihnen eine bessere Vorstellung von diesem Gerät. Gehen wir zu unserer nächsten Lektion 13. L11 Zeichenübung: Okay, also Zeit zum Üben. Und was wir hier tun werden, ist, dass es bereits auf eine blaue Linie gesetzt ist, und Sie könnten das einfach importieren. Ich habe View-Raster an. Ich denke, das hilft nur ein bisschen. Du könntest es so oder so tun. Du könntest das tun. Jede Software, die Sie haben, spielt keine Rolle. Ich werde einfach darüber arbeiten, und ich werde einen meiner Pinsel nehmen und üben, darüber zu zeichnen und genau sehen, wie schlecht meine Hand-Augen-Koordination mit dieser Tablette ist. Also, was Sie hier tun möchten, ist es mehrmals zu versuchen. Es wird sehr erzählen, dass es wirklich einige der *** in meiner Rüstung enthüllen wird. Und das ist in Ordnung. Dafür ist es hier. Es war ein bisschen besser. Also, durch Wiederholung, offensichtlich, werde ich jetzt besser und besser werden. Wahrscheinlich Wiederholung in einer Gesamtvergangenheit. Diese ganze Sache, der Grund, warum ich diese verschiedenen Größen gemacht habe, ist, weil ich will, dass du darüber nachdenkst, nachdenkst, wie du es besser in einer anderen Größe machen könntest. Einer der Nachteile von Digital ist, dass Sie so viel zoomen können, wie Sie wollen Teoh. Nun wird dieser Kreis zu dem Kreis, den ich in gewissem Sinne betrachtete, bevor ich hineingezoomt wurde . Also möchte ich diesen Drang bekämpfen, weil ich wissen möchte, ob ich besser, größer oder kleiner zeichne . Und ich denke, basierend auf dem, was Sie auf der Verschlechterung meiner Tablette sehen können, denke ich, dass ich besser zeichnen. Kleiner, dass ich dazu neige, mich wohler zu fühlen, kleiner zu zeichnen, und ich konnte es definitiv in diesem fühlen. Immer noch definitiv kein perfekter Kreis. Aber ja, ich fühle mich selbstbewusster, Zeichnung kleiner bei dieser Art von Form. Also muss ich mir dessen bewusst sein. Denk dran, ich sagte, ich mag es nicht so sehr zur Seite zu zeichnen. Es scheint sich peinlich zu fühlen. Und bei diesem hier möchte ich wirklich, dass Sie versuchen, nicht nur zur Seite zu ziehen und eine Bento-Linie zu setzen, sondern auch das Gewicht am Ende der Linie. Versuchen Sie einfach, die Lyon Dicke in der Kurve zu spiegeln. kleine Flip da, siehst du? Am Ende ist es ziemlich schlimm. Aber ich meine, musstest du das tun? Jetzt lass mich das machen. Ich möchte das auch drehen. Denken Sie daran, dass Sie unsere halten und verschieben können, und sie werden in verschiedenen Graden, wie Intervallen von 15. Ich glaube, so. Mal sehen, ob ich so genauer bin, fühle ich mich, aber ich könnte sein, es könnte falsch sein, oder? Es könnte eine Offenbarung haben und gehen. Eigentlich kann die Seite besser zeichnen, als ich dachte. Nein, ich fühle mich etwas selbstbewusster. Das ist eines der Dinge, die ich sagen kann, ist, dass ich sofort ein bisschen schneller gehe. Okay, das ist also eine andere Sache, die normalerweise mit Selbstvertrauen übereinstimmt. Wir neigen dazu, schneller zu gehen, da wir uns selbstbewusster fühlen. Also musst du irgendwie auch darauf abwägen. , Stellen Sie sicher,dass Sie nicht nach Seoul gehen, denn wenn Sie wirklich langsam gehen, werden Sie eine holprige Linie bekommen. Ok? Du willst einige haben, die ich nicht weiß, ob du es Speed nennen willst, aber nur Konsistenz. Und siehst du das? Ja. Ich habe Gutes getan, bis ich die Quintessenz getroffen habe. Schlafen wir besser auf diesem hier. Nein, das ist schwer in dem Sinne zu tun,wissen Sie, es wissen Sie, ist nicht körperlich besteuert oder sogar nicht geistig besteuert, schätze ich. Aber es ist schwer zu tun, wenn Sie wissen, dass Sie einfach in einer Software wie Disco Click Shift halten könnte . Und da gehst du, Perfect. Warum? Warum verschwenden Sie die Zeit richtig? Es liegt daran, dass die Zeit nicht verschwendet wird. Wir versuchen, Hand-Augen-Koordination zu entwickeln. Also müssen wir einfach unsere Sit-ups machen, wenn wir ihn nicht wollen. Das ist es, was das ist. Das ist unsere Setups. Und, weißt du, wieder, wenn du wirklich engagiert bist und wirklich gut darin sein willst, wirst du das nicht einmal tun, du machst es 100. Ich weiß, das scheint entmutigend. Das scheint langweilig zu sein. Ich möchte nur erstellen Amazing sitzen auf Spurendreiecken. Aber weißt du was? Das ist das Zeug, dass die harte Arbeit, die von den Leuten ignoriert wird, das vom äußeren Betrachter nicht wirklich verstanden wird. Also, weißt du, Frances, selbst wenn du nur Kunst erschaffst, praktizierst du im Grunde. Aber ich werde Ihnen sagen, die Leute, die sich die Zeit nehmen, um Studien wie dieses zu machen und ihre Fähigkeiten zu entwickeln , nur tun, dass sie gehen, um ihre Fähigkeiten noch mehr zu entwickeln. glaube ich wirklich. , Weißt du, ich schätze, es gibt Leute, die es auf das Gegenteil schauen würden. Ich will wirklich dieses Dreiecks-Fass an. Ähm, ja, alles, was du tust, musst du versuchen, dich selbst herauszufordern. Und ich werde ehrlich sein. Ich finde dieses besondere, beste besondere Dreieck extrem herausfordernd s Oh, das ist eine gute Sache zu Hause. Wenn es einfach ist, als Sie vielleicht einen härteren Blick darauf werfen wollen, denn einfach macht Sie in der Regel nicht besser. Okay, also jetzt, wenn du die Linie von Punkt zu Punkt werfen willst, und ich konnte sehen, dass ich hier üben muss, äh, Dario sagte, finde meine Zone. In Ordnung? Genau so. Und wieder, ich könnte das aus, ah, unterschiedlicher Entfernung testen ah, . , Ich weiß,dass ich es wahrscheinlich viel besser weiter weg machen werde, aber lass mich das über mich selbst herausfinden. Also jetzt bin ich viel näher, was bedeutet, dass ich einen viel größeren Pass auf dem Tablet hier machen muss, was scheint, als wäre das schwieriger, mehr Raum für Fehler, in gewissem Sinne. Ja, und fühlt sich sogar anders an der Oberfläche des Tablets an. Ich glaube nicht, dass ich das zu schlecht gemacht habe, aber ich denke wirklich, dass ich es tun würde. Ich ziehe es vor, das aus einer weiteren Entfernung so zu tun. Also wieder, wir müssen uns an die digitale Kunst erinnern. Einer der Nachteile entstehen Sprechen Sie darüber in der Comic-Kunst, die auf digitale umgestellt haben. Sie müssen wirklich den Drang kämpfen, in die ganze Zeit zu zoomen. Sie müssen die Arbeit in ihrer Gesamtheit sehen. Wenn Sie ständig heranzoomen und sagen, arbeiten Sie an einer Figur im Hintergrund, Ihrem Detail im Gesicht auch, haben Sie zum Beispiel zurück auf die Druckgröße geschwenkt ? Und da war all diese Zeit verschwendet. Also musst du darüber nachdenken. Und ebenso, wenn du diese Übung machst, willst du keinen Zeh, vielleicht übertreiben. Sie wollen nicht für die Seite sein. Sie kennen diesen Teil der Seiten, die das gesamte Tablet aufnehmen, und Sie zeichnen von oben auf dem Tablet den ganzen Weg nach unten. Es sei denn, das ist nur die Art, wie Sie es schaffen. Vielleicht fühlt sich das natürlicher an, aber ich würde wahrscheinlich vorschlagen, dies aus weiter Entfernung zu tun und dies wieder mehrmals zu tun , also Praktiken oft denke ich, dass dies Ihnen wirklich helfen wird, Ihre Hand-Augen-Koordination zu entwickeln . Also, jetzt springen wir zur nächsten Lektion und ich möchte Sie durch eine kleine Zeichnung und ein wenig über diesen Prozess sprechen. Also lassen Sie uns weitermachen. 14. L12 Entwerfen Teil 1: Okay, jetzt werden wir etwas zeichnen und das in Kraft setzen, richtig? Also alles, worüber wir gesprochen und studiert haben, gehen wir weiter und versuchen, ein Kunstwerk zu zeichnen. Also, was ich hier machen will, ist, du weißt schon, darüber nachzudenken, was ich ihn fallen lassen werde. Sagen Sie es. Ich dachte ein bisschen an, ah, eine Art Kreatur entwirft ein Monster. Fast wie, ich weiß es nicht, wie eine verrückte Art Sache. Ähm, was ich zuerst tun will, ist, in die breiten Striche zu kommen, wird eher ein Kopfschuss sein. Ähm, ich werde diese große Theorie Brauen geben. Große Wangenknochen, großer Kiefer, der sich ausbreitet, wenn der Kopf herunterkommt. Also bekomme das in den ersten Bit von Ah, eine Erweiterung der Auslosung so. Und ich möchte eine Mittellinie des Gesichts bekommen. Ich denke, es wird etwas außerhalb der Mitte sein, weil, wissen Sie, Mitte der neigt dazu, so langweilig zu sein. Also ein bisschen aus der Mitte und begann, dass wirklich breiten Kiefer. Ich kann auf einige Formen auf der Innenseite zeichnen, um den großen Chen zu etablieren. Der Wein, es geht bis zu den Wangenknochen, die großen Jochknochen. So nennt man es über. Ich weiß nicht, Ähm, und dann ein wirklich breiter Hals in der Schulter. Israel hoch oben. Also ist er irgendwie ein bisschen gebeugt. So etwas, da diese kleinen Augen einfach nicht den Kopf größer aussehen lassen. , Tiny weiß,dass es irgendwie zusammengebündelt und faltig ist oder so etwas. Weg erscheinen große Unterlippe ausgejettet ein wenig von einem unter Biss. Und dann, ähm, wissen Sie, die Zähne kommen hoch. Mai 1 Art von gechipt. Ich weiß es nicht. So etwas jedenfalls, wieder, die breiten Striche dieses Konzepts? Kein großes Stöbern, äh , große Stirn, viele Falten. Aber die Bühne sehr chaotisch, sehr locker und wieder gestisch. Ich versuche nur, dieses Konzept zu finden. , Ich kann mich nicht erinnern,wie ihre Erben aussehen. Sie haben Ängste, die aus dem Bett kommen. Ich denke so. Ich weiß es nicht. Es ist eine lange Zeit her, seit ich von Angesicht zu Angesicht mit einem Over wie das von einigen großen Creolen. Seien Sie Art coole Details bin so an dieser Stelle, ist ziemlich die gleiche Weise, wie ich auf Papier zeichnen würde. Ich weiß nicht, ob es etwas anderes gibt. Das Einzige, was ich zum digitalen Zeichnen sagen könnte, ist, dass ich weiß, dass ich so viel bearbeiten kann, es mir erlaubt, für einen längeren Zeitraum und eine in einer lockeren Art und Weise zu zeichnen. Ähm, weil ich weiß, dass ich keine Rolle spielt, als würde es einfach so aussehen, weil ich weiß, dass ich keine Rolle spielt, als würde es einfach so aussehen, dass ich das auf so viele Arten beheben könnte. Es spielt keine Rolle. Ich mache mir keine Sorgen darüber, wo, wenn ich ein Papier zeichne, wenn die Idee nicht in die richtige Richtung geht, ich könnte versuchen, es früher als später zu reparieren, besonders wenn ich einen dunkleren Blei verwende, weil ich beginne, darüber nachzudenken, das Papier ein wenig durcheinander zu bringen. Es ist einer der Gründe, warum ich immer Bristol Board benutze, wenn ich traditionell zeichnen, weil es so gut hält zu löschen, und ich bin irgendwie ein Rennen aholic. Aber wenn ich so gearbeitet habe, mache ich mir keine Sorgen, weil du weißt, dass es egal ist. Nur gibt es so viele Möglichkeiten, das zu bearbeiten, es ist nicht nur egal, und das Papier wird definitiv nicht in seine digitale Leinwand vermasseln. Also eso an diesem Punkt, ich weiß nicht, dass es viel anders ist. Ansonsten weiß ich, dass ich mich nicht zu sehr darum kümmern muss. Es ist, ähm, wissen Sie, was auch dazu führen könnte, dass ich mehr erfinderische Ideen ausprobiere , denke ich, in gewissem Sinne, denn wieder, äh, durch einfache Ändern Sie es, als ob ich diese seltsame kleine Schädelmütze auf ihn werfen könnte, mit einer Spitze auf der Oberseite. Das würde ich tun. Das ist nicht wirklich etwas, was ich digital oder traditionell tun würde. Aber ich werde darauf achten, auf die Dinge hinzuweisen, die im digitalen Bereich anders sind. Ich habe nur Teoh. Ich mache es, wenn ich darauf komme, denn jetzt möchte ich mich wirklich auf das Konzept konzentrieren, was ich zeichne. Und wenn ich es nicht tue? Wenn ich zu viel darüber nachdenke , was ich lehre, bevor ich zeichnen werde. Es wirkt sich auf den Designprozess ist Charakter aus. Jetzt. Ich möchte auch einige Narben und einige Unvollkommenheiten setzen. Es macht immer Spaß. Sieht aus, als ob er gekämpft hat. Holen Sie sich das Schlimmste ein paar Mal in den Deal. Filme? Ziegenbart oder so etwas würde Spaß machen, vielleicht von seinem Kinn abreißen. Also, obwohl all das Zeug ist einfach Spaß Denkanstöße. Aber sehen Sie, ich bekomme es da drin sehr locker, sehr kritzeln e ihre gestische e. Und ich mag diesen Zeichenprozess aus diesem Grund, wie etwas über das Zeichnen auf dieser Tafel ist sehr locker in gestischen. In diesem Fall bekommst du eine Menge Energie zu diesem Konzept, was eine gute Sache ist, denn Kontrolle könnte die Handsteuerung täuschen, die wir haben oder denken, dass wir manchmal etwas täuschen könnten. Aber es ist schwer, weil wir so lange dafür kämpfen. Wir studieren Zeichnen, wir untersuchen, wie man mehr Handkontrolle bekommt. Und dann müssen wir manchmal lernen, das loszulassen, was, wissen Sie, nicht die einfachste Sache ist , Andi zu tun, sogar zu lehren und jemandem zu sagen, es zu tun. Es ist es einfach so aussehen wie, wirklich, es macht keinen Sinn. Ich dachte, wir wollten mehr Handkontrolle, aber es gibt Zeiten, in denen man diese Handkontrolle Dinge braucht, die technischer und präziser sind , und Sie wissen, Friedhof ist wahrscheinlich ein gutes Beispiel. Nein, ich zeichne gerne Charaktere, die keinen Friedhof haben, weil es so viel verzeihender ist und so viel mehr, ähm, Spaß, denke ich. Aber es gibt Schönheit und Symmetrie der Zeiten, da gibt es auch Schönheit und Nicht-Friedhof. Aber, ähm, aber es gibt Zeiten, in denen man wirklich dieses Gefühl von Friedhof und, ähm fließendem Design will. Okay, also gibt es unser anfängliches Konzept. Es ist also nichts Teoh beeindruckend noch, aber es wird dorthin kommen. Ich denke, zwei wie 11 ich war dieser asymmetrische Wert. Also vielleicht ein Auge und dann das andere wegen der Narbe gibt es nichts. Es ist also alles weiß richtige Terminologie dafür. Aber ich Sie wissen wahrscheinlich, wovon ich da rede. Und dann, weißt du, dieser große Haufen vereint das unter in dieser unteren Hauttasche um den Mund. Also, ja, alle Informationen sind da. Und jetzt wollen wir hier reinkommen und eso verfeinern. Jetzt werde ich eine Kopie davon machen. Also tue ich es. Es ist ziemlich viel mit Meyer, vor allem weil ich mag die Phasen der Arbeit. immer, ich könnte es sogar umbenennen, während ich gehe. Aber ich mache das wirklich gerne, weil es mir hilft, die Richtung zu sehen, die ich mit der Arbeit genommen wurde, und manchmal gehe ich zurück. Es ist wahrscheinlich eine andere Sache an digitaler Kunst, die so mächtig ist, dass ich zurückgehe und sehen werde wann ich anfing, von dem, was schon eine gute Idee war, abzuschrecken. So hat ein schneller Weg zu weicheren Rassisten die Deckkraft zurückgedreht. Fügen Sie einen Layer-Trefferbefehl E auf der Tastatur hinzu. Und jetzt, was du tust, ist, dass du all diese Linien aufgeweicht hast. Gentlemen werden ein weicheres Rennen benutzen. Aber es ist nur eine andere Möglichkeit, das zu tun. Und jetzt kann ich hier reinkommen. Ah, ein bisschen enger. , Das ist wahrscheinlich,wo ich es wieder etwas schwieriger finde. Das ist nicht mein, ähm, starker Anzug arbeitet Seite an Seite so, aber es gibt genug von der Skizze an Ort und Stelle, wo ich in der Lage sein sollte, Sinn daraus zu machen. Außerdem wird dieser Charakter ziemlich grausam aussehen, damit ich Spaß mit Dingen wie Falten haben kann. Und obwohl ich hier etwas verfeinere, gehe ich keineswegs direkt zur letzten Verfeinerung oder zur Denkphase oder wie auch immer du es nennen willst, es ist Ah, es ist Ah, ich erforsche immer noch Ideen. Ähm, ich denke, das ist wichtig, denn wenn du dich endlich für etwas entscheidest undalle deine raffinierten, saubereren Linienhinzufügst alle deine raffinierten, saubereren Linien , gibt es eine andere Art von Prozess. Sie versuchen, genau die richtige Linie für genau die richtige Gegend zu legen, und das mache ich definitiv noch nicht. Ich brauche Teoh noch einige Dinge herauszufinden, also werde ich im Allgemeinen etwas 2 bis 3 Mal verfeinern. Ich denke, ich mache das sowohl auf traditioneller als auch auf digitaler. Es ist sehr selten, dass ich in etwas springen und sofort wissen könnte, was ich will, und gehen direkt zur Verfeinerung. Ich würde sagen, dass ich das wahrscheinlich digitaler geübt habe. Also, wenn Dinge, die ich in letzter Zeit getan habe, ist, werde ich eine Zeichnung wie diese grobe, wie Sie gerade gesehen haben, und ich werde üben, richtig zu gehen, um fertige Version wie Tinte auf. Das mache ich traditionell nicht so sehr. Ich stelle mir vor, dass ich im Laufe der Zeit mögen werde, was ich mit einem mache, irgendwann seinen Weg in den anderen arbeiten wird , denn wieder denke ich nicht daran, digital als oder digital versus traditionell als eine der anderen zu zeichnen. Ich glaube nur nicht, dass es eins von dem Gleichen gibt und sie müssen zusammenarbeiten. Ähm, weißt du, du musst beides als Künstler machen können, aber im Allgemeinen, besonders wenn ich das Beste aus meiner Arbeit will, werde ich es normalerweise ein paar Mal verfeinern und mit einem Reihe von Ideen und Veränderungen. Und wenn ich dann sehr zuversichtlich bin, werde ich es machen. Aber ich habe das Gefühl, dass ich noch einige dieser Konzepte durcharbeiten muss. Also das ist eine Mischung aus Hinzufügen wie, kleine Stücke von Schatten, also ist es wirklich Linienstärke. Aber denken Sie daran, wie, äh, kleine Taschen mit Schatten hinzuzufügen, um Falten und Überlappungen hervorzubringen und, Sie wissen schon, dass der Charakter gritty und grausamer aussieht, sogar auf der Bühne, wie eine kleine Tasche. Ein Schatten hier drüben. Nun, Schatten im Auge und machen das mehr abgerundet. Der Preis sollte auch das hin und her drehen. Es ist immer eine gute Idee. Denken Sie daran, es gibt einen Unterschied vom Spiegeln der Ebene, was Sie mich gesehen haben, dio zum Spiegeln der Leinwand, Spiegeln der Leinwände zerstörungsfrei. Ich habe noch nie wirklich ein schlechtes Ergebnis mit Clips Studio bemerkt, aber ich möchte, dass Sie sich bewusst sein, dass es Unterschiede gibt, weil einige Software im Allgemeinen wird das Bild verwischen, indem Sie hin und her drehen. Im Wesentlichen spiegeln Sie Pixeldaten hin und her, wenn Sie Ebene spiegeln. Aber wenn Sie die Leinwand im Allgemeinen spiegeln, ist es nur eine visuelle Interpretation des Flip. Das ist der beste Weg, um es zu erklären. Seien Sie sich bewusst, dass es in der Regel als Unterschied, den Sie wollen. Teoh. Du willst wirklich die Leinwand umdrehen, nicht die Ebene jedes Mal, besonders wenn du die Ebene verzerrst, wie sie umgedreht und neu dimensioniert A Z. Ich denke, ich habe vor dem Pixel erwähnt, das heißt, Ah, Es ist eine Interpretation. Also wird die Software versuchen, herauszufinden, was die nächste Farbe ist. Nein, in diesem Fall ist es nur noch schwarz und weiß, aber es muss immer noch versuchen zu erkennen, wann man Dinge dreht und bewegt. Es ist Ah, Speck manchmal verwischen das Bild, weil das versucht, herauszufinden, was die entsprechenden benachbarten Daten sind Deshalb gibt es einen großen Unterschied von Vektor zu Raster , oder Vektor ist koordinatenbasiert -Daten, so dass Sie tun können, was Sie wollen. Flip es, ändern Sie es re Farbe spielt keine Rolle. Wenn Sie jedoch mit Raster-basierten Bildern wie diesem arbeiten, müssen Sie sich nur bewusst sein, dass es eine andere Art und Weise gibt, wie die Informationen verwendet werden . Ordnung, also bekommst du diese große Lippe hier rüber, und ich fange an, mich ein bisschen wohler zu fühlen. Normalerweise möchte ich diese Seite zur Seite drehen, um sicherere Linien zu erhalten. Aber eine Sache, die ich über diese Phase der Arbeit sagen werde ich bin, ich erforsche immer noch Ideen, richtig? Ich spiele nur mit diesem Konzept herum, versuche herauszufinden, was ich auf der Seite sehen möchte, und ich skizziere immer noch so, dass ich zur Seite zeichne und einige wackelige Linien bekomme. Es stört mich nicht wirklich, wenn ich jetzt Ideen erforsche, da sie darüber hinausgehen und ich beginne, mehr darüber nachzudenken, das Konzept zu verfeinern, könnte ich das ändern. Du weißt, dass mein Gedanke an Bwana mehr Linienklarheit bekommt, Ähm, aber es gibt eine Menge Künstler, die ich gesehen habe, die wirklich gute Arbeit darin machen, chaotisch zu sein, fast bis zum Ende. Aber die Art und Weise, wie sie alles zusammen mit Schatten binden und, ähm, wissen Sie, der gesamte Prozess macht es immer noch erstaunlich, sich anzusehen. Viele Leute bekommen wirklich gut darin, einfach diese Unordnung da drin zu lassen und immer noch ein herrschendes Fleisch, ähm, Stück Kunstwerk zu haben herrschendes Fleisch, ähm, ähm, . Also weiß ich es nicht. Ich kämpfe hin und her von diesem Konzept ab. Wie sauber brauchst du das ganze Zeug wirklich zu sein? Ähm, ich mag saubere Linienarbeit, aber so etwas, ich denke, ich könnte es etwas dreckiger und unheimlicher machen lassen, und das würde wahrscheinlich helfen. Ich glaube nicht, dass es,weißt du, ziemlich prägnant sein muss weißt du, . Und lasst uns hier anhalten. Wir gehen über, um Lektion zu mischen und weiter zu verfeinern dieses Kunstwerk. 15. L13 Zeichnung Teil 2: nur ein wenig durchhalten, wissen Sie, indem Sie einige dickere Linien und dünnere Linien hinzufügen und wirklich versuchen, mit der Textur zu beginnen. Das ist, ich gehe ist gut, was uns wieder umgekippt hat. Ich gehe weiter, dreh die Schicht um. Ich glaube nicht, dass es wichtig ist. Lassen Sie uns es auch aus der Ferne überprüfen. Diejenigen, die ich bis jetzt mag. Ich meine, ich könnte sagen, dass der Mund etwas schief aussieht. Ich glaube nicht, dass es wichtig ist. Ich werde damit weitermachen. Ich denke, es gibt einen seltsamen Slam. Aber ich denke, es ist irgendwie aufgestellt sowieso und ich werde ihm dieses bisschen ein holpriges hatte geben und ich denke, es wird dem Charaktertyp hinzufügen. Erinnerst du dich, was ich zum digitalen Zeichnen gesagt habe? Es ist wirklich einfach, Teoh Zehe über Zoom, zoomen Sie zu viel und bleiben Sie vergrößert. Du musst diesen Drang wirklich bekämpfen. Und das habe ich von vielen guten Künstlern gehört. Also, ähm, ich denke, dass ich anfangs dachte, das Zoomen sei eine der größten Stärken des digitalen Arbeitens . Aber nachdem ich hörte, dass ein paar Leute es erklären, warum du das wirklich nicht tun willst? Es fing an, mehr und mehr Sinn auf einem anderen Guten zu machen. Darüber ist Geschwindigkeit. Du wirst einfach viel schneller arbeiten. Wenn Sie aus einer Sichtweite arbeiten, arbeiten Sie mit größeren Pinseln. Sie werden schnellere, im Grunde schnellere, schnellere Bearbeitungen vornehmen. Weil du, äh, du arbeitest in einer Entfernung mit einem größeren Preis. Also, wenn nichts anderes bald nur die Geschwindigkeit allein macht es wert. Ich verstehe hier so komisch, aber vergiss es überhaupt. Ich denke, ich muss das hier abgerundet werden lassen und dann einige Unvollkommenheiten am Rand haben . Sieht aus, als hätte er ein paar Schwerter ins Ohr genommen oder so was. Alles klar, auf dieser Seite wird sitzen. Ich erinnere mich, dass Iris Platzierung wirklich wichtig für Stimmung und Ausdruck ist. Also haben wir das unter dem Auge versteckt, was ihn etwas mehr un begeistert aussehen lässt. Es ist etwas wütend. Wir sind müde oder beides. Mein Dad, ich denke, viele kleine Falten. Es ist auf den Geschmack eines Charakters wie dieser. Okay, also gehen wir jetzt rein. Aber von den Haaren auf seinem Kinn, Kinn. Offensichtlich ist es ziemlich schwer, Referenz für einen Oger zu ziehen, aber bedeutet nicht, dass Sie keine Referenz von jemandem mit einem kühlen Kinnbart ziehen konnten. Jemand ist sehr, äh, weißt du, brutal, muskulös, was auch immer. Und Sie können das nutzen, um hier mit Ihrer Wiedergabe ein bisschen besser zu machen. Also, wenn Sie fertig sind, wissen Sie, wenn Sie versuchen, diese Art von Sachen zu zeichnen, ähm, daran, Sie daran, Referenz kann Ihnen hier wirklich helfen. Egal, Wenn es ist, wissen Sie, Sie sollten wahrscheinlich nicht nach Referenz suchen. Es ist identisch, wonach du suchst. Manchmal kann man so lernen, schätze ich. Aber, ähm, aber andere Male wollen Sie nur dazu verwendet werden, etwas anzuschauen und es dann zu Ihrer eigenen Idee zu entwickeln . Ich denke, das ist sowieso realistischer, in gewissem Sinne, denn wieder, wenn du ein Bild von einem Überbrunnen finden wirst, denke ich, das wirst du tun, denn es gibt so viel coole Spiele und solche Sachen. Aber das ist wieder, was direkt auf Sie zurückfällt, könnte genauso gut geübt werden, Porträts zu machen, ähm, weil Sie können. Ich sollte es nicht als deine eigene beanspruchen. Aber das Gute ist, ich habe genug Oger gezeichnet, dass ich mich daran erinnern kann, und ich denke immer, dass Charaktere wie der Hulk oder jemand oder jede große, brutale Figur, die du kennst, aus Comics oder Filmen oder sonst. Weißt du, so viel gute Referenz da draußen. Aber wie ich es sagte, es ist eine gute Idee, sich daran zu gewöhnen, Leute anzuschauen und dann Hinweise von, du weißt schon, sogar durchschnittlichen Leuten zu ziehen du weißt schon, . Sie könnten genau den richtigen Ausdruck haben oder einfach die richtige Frisur oder Bart oder was auch immer . Ähm, Beleuchtung im Gesicht. Das ist eine große, die, ähm, ähm, Sie können sich ein Bild von jemandem ansehen, der einfach den richtigen Weg gelassen hat, und Sie können einfach Teile davon schnappen und es in Ihre Fantasy-Kunst werfen. Das ist besser, als die Ideen in diesem Moment blühen. Ich habe Zeiten, in denen ich viele Ideen fließen, aber es liegt daran, dass ich es für jemanden der Praxis so oft getan habe, wo ich Referenz verwendet habe. Aber dann gibt es andere Zeiten, in denen Dad es sogar auf der Ebene auf Matt denkt, wo ich seit Jahren gezeichnet wurde, und es ist so, als ob sie einfach aufhören, als würde jemand den Wasserhahn abschalten und ich einen Weg finden muss, um etwas zu erledigen. . Weißt du, ob es für einen Klienten oder für mich selbst ist, und du willst es trotzdem erledigen. Ich will nicht zeichnen, weil die Ideen sich nicht präsentieren, und das ist, wenn ich zu Referenz, und es ist irgendwie seltsam. Es wird etwas verlieren und es wird mich bewegen und mir wieder kreieren. Aber die Hauptsache ist, jeden Tag zu schaffen. Ich denke, es ist wichtig, auch wenn es nicht deine beste Arbeit ist, dass du dich einfach in die Gewohnheit machst, jeden Tag etwas zu machen und wie eine Art Turtle Shell zu denken. Es war die Schildkrötenshow. Du bist irgendwie lustig. Okay, das sieht aus wie ein guter Helm. Okay, ähm, du siehst ihn nie ein paar Spikes drin. So etwas. Ich habe das Gefühl, er braucht mehr Details. Vielleicht, nachdem ich die Ohrringe hier hatte, habe ich das Gefühl, das wäre ein lustiges kleines Detail über America's Got, etwas, das an einem baumelt. Ich weiß es nicht. Wir werden darauf eingehen, aber, weißt du, die Hauptsache, die ich hier zeigen möchte, ist, dass, wenn ich das malen , würde, das reicht. Das ist alles, was du wissen würdest. Dies ist eine gute Skizze für das Gemälde. , Und wenn ich es einbauen werde,ist das wirklich ein gutes Sketch Banking. Als ob es keine ganz engen, sauberen Bleistifte sein muss . Solange ich mich wieder sicher von der Idee, die vor mir ist, ich könnte anfangen, es eine Sache in meiner Anzeige zu sehen, als es mir leid tut. Eine Sache, die ich hinzufügen würde, wenn ich denke, das für, sagen wir, einen Comic-Stil oder so etwas. Ich würde den Schatten klarer hinzufügen, im Grunde alles, was ich nicht so sicher fühle, wie der Bart. Immer noch ein bisschen komisch, wie die Zöpfe nicht richtig. Ich kenne die Muster dort falsch, , aber es ist nah genug, wo ich mir ein Muster der Roe-Parade ansehen könnte und aber es ist nah genug, wo ich mir ein Muster der Roe-Parade ansehen könnte undes wahrscheinlich reparieren könnte. Aber wenn es etwas ist, das ich nicht so sicher fühle, wie dann zeichne ich diesen Bereich noch einmal neu . Also ist dies wahrscheinlich eine andere nette Sache, die Sie wissen, dass Sie Art von emulieren und regelmäßige traditionelle Kunst. Aber es ist wirklich einfach, und visuell sind Sie können Teile davon greifen und maskieren. Okay, also kannst du. Sie können eine Maske über eine Ebene legen. Sie können es einfach auswählen kopieren und in eine neue Ebene einfügen. Und wieder, es scheint nicht so eine große Sache zu sein. Nun, ich lösche es einfach aus und zeichne es neu. Traditionell sind es. Aber was passiert ist, wenn Sie beginnen, diese komplexeren Stücke zu bekommen, spart es Ihnen eine enorme Menge an Aufwand. Du könntest einfach diesen einen Bereich isolieren, dich auf die eine Luft konzentrieren und ihn fertigstellen. Machen Sie es fertig. Sie müssen sich keine Gedanken darüber machen, in Ihren Hintergrund oder sogar andere Teile Ihrer Illustration zu verschütten . Also, weißt du, Maskierung kann ein Weg sein, das zu tun. Aber wieder, Schichten selbst oder einfach nur wirklich wichtig. Wirklich mächtig dafür. Mal sehen, ob ich einen Teil davon sehen muss. Die meisten Kurven im hier. Es war irgendwie ständig dabei herumzuspielen und, weißt du, es hier und da zu entwickeln. Ich wollte ihm etwas Rüstung geben, aber ich denke, wir ziehen diese coolen Brustmuskeln. Große Schultern. Ja, es ist Ah, es ist lustig, denn wieder wurde ich in den vorherigen Lektionen erwähnt. Ich habe seit einer Weile nicht mehr auf diesem Gerät gezeichnet und jetzt habe ich das Gefühl, ich sollte wieder darauf gezogen werden . Als ob es nur ein bisschen Aufwärmen braucht. Und ich hasse den Bissvergleich wirklich, als wäre es wie ein Fahrrad fahren. Aber ich denke, es ist wirklich, weil ich fühlte mich sehr peinlich mit ihm auf den ersten, nachdem ich es für eine Weile nicht benutzt und dann innerhalb von ein paar Stunden nach der Entwicklung dieser Lektionen und dann ultimativ, dies wird Stück Kunst hier, ich fühle mich wieder wohl. Definitiv nicht so bequem wie ich es bekam, als ich das jeden Tag benutzte. Ähm, offensichtlich, nur, weißt du, jeden Tag wirst du sehr zuversichtlich mit dem Prozess werden. , um Aber die Sache, umdir zu sagen, auf den größten Vertrauensverstärker zu hoffen, den ich geben könnte, wenn die Leute sich , darum kümmern,ob du weißt, dass diese Tablette genug wäre, weil Sie waren so begeistert von all der neuen Technologie ist , dass ich einige der erstaunlichsten Künstler zugeben muss, die ich je getroffen habe oder etwas Entschuldigung, sollten sie nicht treffen, dass ich gesehen habe, dass ich diese Art von Geräten arbeiten, also ist es einfach irgendwie ordentlich, Als wäre es nicht das Gerät, es sind die Künstler. Es ist genau so, wie es ist. Ich will den Künstler nicht wirklich nennen. kannst du. Sie können es finden, indem Sie online und solche Dinge suchen. Aber die anderen, Viele Künstler, die gerade tun diese erstaunliche, atemberaubende, unsere digitalen Gemälde. Und sie machen sich keine Sorgen um die schicken Hi iPad Profis und das. Und ich meine, wir waren nicht auf dem Großen, wenn du die richtig machen könntest, geh drauf. Aber wenn es nicht in Ihrem Budget ist, wissen Sie einfach, dass Sie eines davon finden können. Ich habe gesehen, die online für, uh, wissen Sie, nur dass, wer jetzt 50 Box oder so. Und weißt du, du könntest gut gehen, das ist eine Menge Geld, von wo ich gerade bin oder so was, und das ist in Ordnung. Aber wenn du die ganze Zeit zeichnest, wirst du so viel Geld auf dem Papier sparen, dass es für die 50 Mäuse zahlt, wenn du willst . Obwohl es der Computerteil ist, wissen Sie, dass es eine Reihe von Gründen gibt. Vielleicht ist es nicht so vorteilhaft für dich, oder? Aber die Sache ist, ehrlich gesagt, ich denke, wenn es, wenn Sie alles in diesem Faktor ist billiger, nicht teurer. Und das ist nur meine persönliche Meinung. Ich weiß, dass viele Leute dem nicht zustimmen, aber ich denke, das ist wirklich der Fall, besonders wenn du wie ich bist. Du zeichnest so viel, du wirfst so viel Papier weg. Im Grunde, von vielleicht, wie Sie wissen, Miss Strong und kein Gefühl ist im Moment oder was auch immer. Ich muss viel kritzeln und zerbröckeln eine Zeitung in diesen Momenten der Frustration mit Digital, wenn Sie das nicht haben, wissen Sie, zumindest nicht kriechen Papier. Also, da gehen wir. Da ist also mein Doodle. Da ist meine Skizze von meinem Gemeinen mit irgendeinem Mom Schildkrötenhelm. Und jetzt, was ich tun werde, ist eine Verpackung hier und ich werde Ihnen einige Maltechniken zeigen. Eso, dass Sie bekommen eine Mischung, Sie wissen, Sie bekommen, wie würde auf dieser Art von Gerät zu ziehen und ebenso Sie wissen, wie es Schmerzen auf eso mit, dass, lassen Sie uns zu unserer nächsten Lektion gehen 16. L14 mit einem weichen Pinsel: Okay, jetzt werden wir über das Mischen von Farbe reden. Und so lassen Sie uns ein Dokument neun durch 16 bei 300 DP erstellen, die ich getroffen habe. Okay, denken Sie daran, wenn Sie nicht in dieser speziellen Software arbeiten, keine große Sache. Ich werde versuchen, das auf eine Weise zu erklären, wo es zu anderen Softwares übergeht. Das erste, was wir einfach eine Auswahl generieren könnten, könnte eine rechteckige Form sein, die nicht sehr spezifisch sein muss, sondern nur etwas Rechteckiges. Und dann lassen Sie uns voran und füllen Sie das einfach mit Farbe. Sagen wir mal wieder ein Blau. Das genaue Blau spielt keine Rolle, aber Sie können jede dieser numerischen Einstellungen kopieren, wenn Sie möchten. Also einfach so, wir haben ein Blau an dem Ort, an dem wir de Select treffen können. Ich werde Kommando D treffen aber Sie können einfach die Wahl der These abklicken, und dann werde ich die transparenten Pixel sperren. Das erste, was ich Ihnen zeigen möchte, ist es. Weißt du, das ist riesig für die digitale Malerei, weil sie es dort macht, wo man nicht außerhalb der Grenzen dieser rechteckigen Form hingehen kann. Aber wenn man zu blitzenden Schmerzen kommt, gibt es wirklich ein paar verschiedene Möglichkeiten, es zu tun, und Ähm, wahrscheinlich ist das Wichtigste, dass man erkennt, dass alle von ihnen irgendwie gedient haben ,wissen Sie, , wahrscheinlich ist das Wichtigste, dass man erkennt, dass alle von ihnen irgendwie gedient haben ,wissen Sie, eigenen Zweck sind Siris von Ideen wie Also, wenn Sie gehen, um Farbe mit, ah, glatten Pinsel mischen, werden wir nur machen dies ein dunkleres Blau und wir werden nur Airbrush genommen. Das ist die weiche Airbrush von Mrs. in jeder Software. Also setze den normalen Mond, weil er hier drüben gesperrt ist, werden wir nicht aus den Grenzen der Einfassung gehen. Okay, was wir hier tun können, ist nur die Farbe zu bürsten und wir könnten den Pinsel größer machen, wenn wir einen Grady int eine weichere Grady in wollen oder schwächen, seien Sie sehr vorsichtig mit einem kleineren Pinsel und drücken Sie sehr leicht und gleichmäßig. Das sind also wirklich ein paar Möglichkeiten, wie Sie diesen Grady int kontrollieren. Aber im Wesentlichen, weil du es so gemacht hast, kannst du einen sehr gleichmäßigen Grady reinbekommen. Okay, jetzt werden einige Leute ein ganzes Gemälde mit dieser Methode malen. Ich mag es besonders nicht. Ich denke, wenn Sie das tun, es neigt dazu, zu airbrushed oder o r auszusehen . Wenn Sie nicht verstehen, wie Sie den Pinsel wirklich kontrollieren können, wird es auf Airbrushed aussehen. Wenn Sie verstehen, wie Sie es kontrollieren können, können Sie einen weichen Pinsel nehmen und ihn wie eine harte Bürste aussehen lassen. Und der Grund ist, wenn Sie das weit genug skalieren, fängt es an, wie eine Linie zu aussehen. Okay, also, äh , weißt du, aber du musst verstehen, wie man die Farbe kontrolliert, sonst wird es nicht so funktionieren , denn du wirst wahrscheinlich mit dem Pinsel arbeiten zu groß in bestimmten Bereichen und Sie werden für diesen übermäßig weichen Blended Look zu oft gehen. Nun, wenn Sie diesen speziellen Pinsel haben und Sie hin und her gehen wollen, richtig, richtig, also wollen Sie weiter einführen,wissen Sie, wissen Sie, vielleicht dunklere Töne auf dieser Seite, und dann wollen Sie etwas leichter aus der anderen Richtung können Sie alle halten, und Sie können einen beliebigen Bereich davon auswählen und malen Sie zurück in die andere Richtung. Ebenso können Sie eine hellere oder hellere Version davon als auch vorstellen. Du könntest es niederlegen und es ausgeprägter machen als jedes bestimmte Gebiet. Es gibt also viele Möglichkeiten, sich das wirklich anzusehen, du weißt schon, du kannst dir einen bestimmten Bereich schnappen. Angenommen, Sie haben eine harte Zeit, um den Übergang in die Art und Weise zu bekommen, die Sie wollen. Also halten Sie alles, was Sie in der Mitte greifen, und Sie konzentrieren sich einfach auf diesen Bereich. Dann packst du hier, konzentrierte sich auf diesen Bereich. Schnappen Sie sich hier, Leute auf dieser Luft und was Sie im Grunde tun, ist die Verwendung der Sortierung der Bürste selbst. Aber du verwendest den linearen Aspekt jedes Bereichs in diesem, weißt du, dieser Grady in, du weißt schon, also wird es wirklich einfach, auf diese Weise zu mischen. Und du könntest das mit einem soliden Bürsten tun, Walnut, eigentlich das nächste. Aber ich möchte nur, dass du verstehst, dass dies wahrscheinlich der einfachste Weg ist, um einen netten kontrollierten Grady zu bekommen . Jetzt gibt es auch andere Möglichkeiten, dies zu betrachten. Also, wenn Sie zum Beispiel wahrscheinlich am besten sind, , wissen Sie,dass der beste Zeitpunkt, um das wirklich zu benutzen, wahrscheinlich auf etwas sphärisches ist, oder? Also nehmen Sie das und füllen Sie es mit wir sagen, dieses hellblau. Sicher. Wir müssen eine neue Ebene erstellen. Nun hellblau wird es transparente Pixel mögen, wie das kann in der Tat de wählen. Wir greifen diese Bürste wird etwas dunkler gehen und wird nun um ihn herum malen und auf eine sphärische Art von Bewegung. Also nehmen wir das, weißt du, diese zwei-D-Scheibe oder einen Kreis, und wir machen es in Ah, Speer. Das ist also eine großartige Übungstätigkeit. Ich werde Ihnen das noch ein wenig näher zeigen. Aber zuerst möchte ich nur erklären, die, Sie wissen schon, wie die am besten verwendeten weichen Pinsel für die Rasur Schmerzen spielen. Also genau so, Sie haben ein sphärisches Gefühl dafür. Sie können jeden auswählen, die Leinwand, Es ist heller blau hier drüben. Und du könntest so etwas tun. Und denken Sie daran, dass, wenn Sie diese hellere Farbe nehmen, und Sie wissen, dass Sie immer heller und heller damit und kleiner und mawr, wissen Sie, irgendwie wie ein Hot Spot, Richtig? Du wirst irgendwann etwas bekommen, das glänzendes Aussehen hat. Also, wenn Sie das weiter tun, gehen Sie runter in Richtung Weiß und töten die Bürste jedes Mal wieder, und dann kommen Sie zu einem sehr, Sie wissen schon, spürbaren Höhepunkt. Im Moment habe ich die gebürstete Entität weit zurück. Also wäre es schneller gewesen, Foto, das wieder zu setzen. Aber beachten Sie, wie, wie ich umsetze, dass es fast glänzend aussieht. Okay, jetzt, das, gekoppelt mit, wenn Sie nur einen Mischmodus wie hinzufügen Glow greifen würden, machen Sie das ein bisschen größer. Sie können wirklich schlagen, dass ziemlich schnell, aber wieder, die weiche Bürste wird sehr einfach sein, diese große Tante in Ordnung zu bekommen, Aber auch ich möchte nur sicherstellen, dass Sie wiederholen wollen, dass Sie es nicht zu viel verwenden. Oft können Sie die Arbeit eines Amateurs sehen, weil sie die weiche Bürste viel zu viel verwenden , und sie sind noch nicht wissen, wie Zeh ziehen Sie es zurück und wie es in einer Weise zu verwenden, wo es nicht wie eine weiche Bürste aussieht. Zum Beispiel können Sie Porträts schön mit diesem einen Pinsel machen. Aber Sie müssen wirklich wissen, wann Sie es nach unten verdichten, um ein wenig mehr von einer härteren Kante Art von Effekt zu bekommen, oder Sie werden nie mit Zeichen enden, die haben. Weißt du, wenn du gemeißelte Funktionen brauchst, wird es schwieriger sein, das zu bekommen. Aber wieder, tolle Sache zu üben. Einfacher Weg, um Blending s zu bekommen. Also lassen Sie uns voran und stoppen hier, wir werden über die Mischung gehen. Hören Sie, ich möchte Ihnen zeigen, wie man sich mit einem festeren Pinsel vermischt und ein wenig darüber reden kann. Also lassen Sie uns weitermachen. 17. L15 mit einem Hard a: Okay, jetzt möchte ich Ihnen zeigen, wie man sich mit einem festen Pinsel vermischt. Beginnen wir also mit der richtigen Kribbelform hier. Was wird das wieder ausfüllen? Wir fangen das später an. Blau. Füllen Sie das einfach mit dem festen Pinsel aus. Wenn ich zum BeispielSalatbürste sage, wissen Sie,dass Sie es sogar damit tun können, aber es wird schwieriger, je fester die Bürsten sind. zum Beispiel Wenn ich zum BeispielSalatbürste sage, wissen Sie, dass Sie es sogar damit tun können, Okay, wenn wir also eine nehmen, die ich gerne benutze und es ist ein bisschen mehr eine solide Bürste schöner Übergang von der weichen Bürste, von der ich sprach, wäre der dunklere Bleistift. Also denken Sie wahrscheinlich selbst, warum sollten Sie mit einem Bleistift malen? Aber Sie können wirklich jede dieser Pinsel nehmen und sie zu Ihrem Vorteil für malerische Effekte arbeiten . Also eines der Dinge, die ich an diesem Pinsel mag, ist, dass ich ein schönes Gefühl für die Transluzenz kontrollieren kann . Okay, wenn ich also Salat sage, meine ich eher eine solide Kante. Also, wenn ich das den ganzen Weg nach oben stoßen würde, dann würde ich ein sehr solides Aussehen bekommen. Aber ich habe immer noch ein wenig Kontrolle, um sehr leicht zu drücken und eine Variation von hell zu dunkel zu bekommen . Das, gepaart mit Ihnen, wissen Sie, die Pinseldichte hier. Ich kann das wirklich kontrollieren. Sie sehen, wie, wenn ich wirklich Licht drücke, kann ich eine Variation von diesem eso bekommen Viele Male werde ich mich mit diesem Pinsel ziemlich viel malen . Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie ich das mache. Also, wenn ich hier von vorne anfange und ich irgendwie blockiert habe, lass uns in der Ah Textur auf halbem Weg gehen. Das ist ein voller Druck. Das werde ich nochmal machen. Voller Druck, Volldruck Nun, Druck. Du kannst das Pad da drin sehen, oder? Und dann, wenn ich hier rüber komme und ich noch dunkler will, kann ich einfach wählen, um das etwas dunkler zu machen, eine andere Ebene der Wertverschiebung zu bekommen. Jetzt ist die Sache, wo es schwierig wird. Ich mag es, diese Art von strahlenden Linien in gewisser Weise zu kreieren ,durch meine Lackierung und dann darüber aufzubauen. , Es neigt dazu, Ihnen ein wenig mehr ein malerisches Aussehen zu geben. Also der andere Weg, das zu betrachten, ist, dass Sie jeden von diesen jetzt nehmen können. Und da dieser Pinsel ein wenig Transluzenz hat, kann ich mich sogar durchmischen diese quer kreuzen. Holen Sie sich eine weitere kleine Ebene des Übergangs, schwer zu sehen, aber es ist da drin. Also, wie hier, sollte es ein wenig deutlicher sein. Lass es uns größer machen. 60 von besser, aber sehen, wie ich das über Olt halten konnte. Einige halten alles, was ich wähle die neue Farbe. Ich lege das nächste, aber von Farbe ab, aber es ist ein bisschen verblasster, also ist es, es mischt es und du gehst hin und her mit diesem Konzept und wieder, das Ordentliche daran ist, dass du Textur kreierst, während du das tust. Wenn Sie also anfangen, mehr und mehr zu malen, beginnen Sie zu erkennen, wie wichtig die Textur ist, dass es nur, wissen Sie, das ist, worum es bei Gemälden geht. Wie du mit weichen Kanten malen kannst, schätze ich, wenn du willst. Vielleicht ist das nur ein Teil meines persönlichen Geschmacks, aber ich mag diese Art von Aussehen, ich will etwas davon in meinem Lack, und je mehr ich darauf aufgebaut habe, desto mehr wird es das Gemälde bereichern. Es wird mir viele nette kleine Details geben und weiter. Weißt du, wenn du anfängst, auf alle Oberflächen zu achten, merkst du, dass nichts wirklich frei von Textur ist. Es ist sehr, sehr selten, wenn Sie Dinge finden, die ohne Textur sind. Es ist, als wenn Menschen anfangen, Haut zu malen, malen sie Haut. Du magst das hier unten sehr glatt. Und so sieht die Haut einfach nicht aus. Nimmt Tonnen von Textur, um Haut aussehen beeindruckend sind realistisch oder was auch immer. Also einfach so, Sie können das über die Schuld geben, und Sie können weiter mit dem gehen. Aber wieder, ich mag es, etwas von dieser Textur zu behalten und zurück in die andere Richtung mit Licht. Jetzt kann ich das putzen, und selbst wenn ich mit diesem Recht zu weit gehe, sagen Pinsel in seinen zwei weißen. Okay, das ist in Ordnung, denn Aiken arbeitet in diese Richtung. Mischen Sie das zurück. Ich kann mich weitermischen, bis ich finde, wonach ich suche. Sobald ich hier rüber bin, kann ich das hier in die andere Richtung zurückbringen. Ich empfehle auch, dass, anstatt es zwei gerade nach oben und unten zu machen, wie ein bisschen hier drüben, Sie spielen auch um die Konzepte des Pinselens in einem Winkel und wirklich sehen, was das Textur tut , wie Criss Kreuzen Sie Ihre Pinselstriche. Nun, wenn Sie versuchen, zu mischen, werden Sie eine bessere Mischung erhalten, indem Sie in die gleiche Richtung gehen diese Striche überlappen. Aber wie ich schon sagte, für Textur, willst du wirklich manchmal chaotisch werden und zeigen, du weißt schon, sehen, was du dort tun kannst. Also, ja, es ist einfach so. Weißt du, wir haben eine Mischung aus einem wir haben eine Mischung aus einem relativ soliden Pinsel. Ich meine nicht ganz solide, denn offensichtlich muss man dort etwas Transluzenz haben, damit das funktioniert. Ähm, aber das ist eigentlich ein wirklich guter Weg. Teoh mischen sich in Schmerzen. Es ist eine meiner Lieblingsweisen. Etwas ein bisschen Dunkelheit hier drüben. Bringen Sie das rüber. Eigentlich bringen Sie das über weitere Does. Und ich mag es, auf die Überlappungen zu achten, ein wenig Textur und Muster, die wir bekommen, wenn wir das tun. Probieren Sie das aus. Also versuchen wir es jetzt auf der Kugel. Also hier drüben, lasst uns mit ein wenig Variation spielen, um die gleiche Farbe zu machen also versucht es. Etwas anderes wird mit einem de gesättigten Verwandten beginnen, ein de gesättigtes Grün. Jetzt ist das noch eine Sache. Wir werden mehr darüber reden, nachdem wir die Mischung durchgemacht haben. Aber Sättigung ist etwas anderes, auf das Sie achten möchten, wenn Sie dies tun. Wollen Sie wirklich versuchen, zuerst de gesättigt zu bleiben? Vor allem, wenn Sie über sättigen neigen. Also, jetzt mit der gleichen Sache, werde ich das tun, aber ich werde jetzt geistig denken. Das hier macht mehr Spaß, , weil du weißt schon, du denkst nicht so linear. Ich denke, es ist immer noch geradeaus auf und ab. Ich werde anfangs etwas chaotisch sein. Ich werde eigentlich nur versuchen, einige Werteverschiebungen zu fallen. Ich werde anfangen, in die andere Richtung zurückzukommen. Sie will hier mehr Variation, se. Ich bin nur wirklich chaotisch, und dann kann ich immer wieder zurückkommen und es aufräumen. Aber was passiert, ist, da ich das kleine bisschen Chaos da drin hinzugefügt habe, wenn ich etwas durchscheinend bleibe bei dem, was ich tue, wirst du immer noch etwas davon sehen. Das wird also im Endergebnis deutlich werden. Und, ähm, es ist wirklich eine nette Sache zu tun, weil Ihre Bilder tendenziell interessanter aussehen . Aber ich denke, es war schwer für mich, dies zu tun, weil ich immer Associate ID, wissen Sie, saubere, klare Linien und saubere Konstruktion der Arbeit, um professioneller, vorteilhafter zu sein , dann Ergebnis. Und ich fühle mich wirklich nicht mehr so. Nein, vor allem das Malen. Ich fühle mich, als müsstest du einfach da reinkommen und manchmal chaotisch sein und dann sehen, was du daraus machen kannst . Ich denke, es entfacht die meisten Ideen. Es erzeugt kreatives Denken. Sie könnten einfach wirklich damit herumspielen müssen. Aber auch hier versuche ich immer noch, die Werteverlagerung im Auge zu behalten. Also, während ich das tue, bin ich immer noch, weißt du, meine Lichtquelle ist immer noch hier. Und dann möchte ich nur irgendwie wieder in diese Richtung malen und dann, nachdem ich genug davon an Ort und Stelle bekommen habe, möchte ich einfach wieder etwas mischen. Das ist alt. Keine Skalierung der Bürste, zwei verschiedene Größen, immer noch relativ schonen geistig, obwohl ich offensichtlich sehr chaotisch und irgendwie albern damit bin, denke ich. Aber Sie werden sehen, wie wir anfangen, Tasche zu arbeiten, können diese zurück so viel wie ich wissen muss, wenn ich will, dass dies sauberer zu sein und ich fühle mich wie ging zu weit mit diesem, die schnellste Lösung wäre hier, nur greifen Sie eine Mischung Pinsel. Wir werden als Nächstes in die springen. Aber ich möchte dir jetzt zeigen, wie du das praktizierst, genau das, was wir hier machen. Nur diese besondere Methode. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie es das aufräumt, um zu sagen, dass es genau hier ist. Und ich bin wie, Wow, das ist einfach zu viel Textur. Es ist chaotisch. Es ist nicht das, wonach ich gesucht habe. Ich zeige dir, wie ich uns aufräumen würde. Also fange einfach hier an und benutze ein bisschen größere Bürste, irgendwie Ah, du weißt schon, sogar das hier drüben. Und dann würde ich einfach darüber arbeiten, um jedes Mal ein bisschen eine Überlappung zu bekommen . Mal sehen, ich kann die ganze Textur jetzt zurückschieben, wenn ich will. Ich werde nicht jedes bisschen davon zurückschieben, aber ich möchte nur zeigen, dass Sie realistisch etwas bekommen können, das auch mit dieser Art von Pinsel relativ airbrushedaussieht , das auch mit dieser Art von Pinsel relativ airbrushed , aber ich mag es, etwas von dieser Textur zu hinterlassen. Es fühlt sich für mich interessanter an, weißt du, wie ich, wenn ich diese Seite an Seite für die Malerei vergleichen würde, würde ich mich auf diese Art der Malerei hier drüben stützen wollen. So einfach, das zeigt Ihnen, wie es eine härtere Bürste verwendet hat. Im Wesentlichen. Aber ich kann mich immer noch vermischen. Und wenn ich weitermache, habe ich weiter gezoomt. Und ich könnte es so glatt machen, wie ich wollte, aber das würde ich nicht wollen. Ich möchte etwas von dieser Textur behalten. Lassen Sie mich Ihnen nun zeigen, wie Sie einige dieser Farbe mit echten Mischpinseln mischen, die mit Software geliefert werden und die tatsächlich, wissen Sie, in allen von ihnen sind. Wirklich? Also lassen Sie uns mit unserer nächsten Lektion fortfahren. 18. L16-Textur mit dem Droplet: Okay, also will dir nicht zeigen, wie du ein bisschen mehr Textur darin einbauen würdest. Jetzt habe ich alle möglichen benutzerdefinierten Pinsel und Dinge wie diese für die Textur wieder in. Ich werde alle von denen mit Ihnen teilen, wenn Sie diese spezielle Software verwenden. Aber ich möchte wirklich nur, dass Sie verstehen, dass, wenn Sie eine großartige Textur sehen, Sie sie greifen können. Sie können es in eine Grauskala konvertieren, und Sie können es in ablegen. Genau das sind diese Bürsten. Einige, die ich gemacht habe, indem ich die Textur zeichne oder die Textur malte, und andere finden tatsächlich nur eine coole Textur und nutzen sie dann. Siehst du das also? Das sieht aus wie Tierhaut. Das wäre da von einem Nashorn oder einem Elefanten. Aber das Schöne daran ist, dass, wenn du so etwas nimmst und sagen wir, lass uns das hier drüben vermehren, wir werden direkt auf die Kugel malen, und dann fällt es sofort in diese Textur. Wissen, dass die ganze andere Textur weggesehen hat, so würde ich nicht wirklich, wissen Sie, implementieren es so, wahrscheinlich zurück zum normalen Modus der Rechtsklick hier, gehen Sie zu wählen aus Ebene erstellt Auswahl. Adelaide Overtop setzte es, um sich zu vermehren, und dann würde ich diese Textur einbürsten und wieder vertuscht es. Nun, was ich tun kann, ist, weil es auf dieser separaten Schicht ist, die ich langsam in ihre Um mischen kann , es war ziemlich dominante Textur, aber was ich würde dio ist, dass würde das nutzen, um zu ziehen und dann aufzubauen. Also würde ich anfangen, einige dieser Kanten eso nochmals hervorzuheben. Es ist ein Bezugspunkt, also möchte ich Ihnen nur zeigen, dass ich diesen nicht für diese spezielle Lektion nutzen werde . Aber ich möchte nur, dass Sie sich bewusst sein, dass Texturen in allen Formen und Formen kommen und wirklich, sie nur, wenn Sie ihn in eine Graustufen konvertieren und Sie fügen es mit einem multiplizierten Müller, was auch immer Sie es tun können, eine Reihe von verschiedenen Dingen. Eines der Dinge, die ich den Leuten gerne erklären möchte, ist, wie mächtig es ist, nurregelmäßige Art von getupften Schattierungen zu verwenden , nur . Also lass mich dir zeigen, was ich meine. Da sind die kleinen Blobs. Mach die nicht so sehr. Lassen Sie uns hier sehen Tröpfchen, so dass Sie die Partikelgröße dieses speziellen Pinsels steuern können , und es wird einfach sehr effektiv. Also, wissen Sie, sagen wir, wir lassen etwas Sand auf eine Deckkraft fallen, so etwas wie diese und der Grund, warum ich das mag weil es tatsächlich wie ein paar Pinsel ist. Und eine, wenn es um Rauschmuster geht, weil eine Menge von Lärmbürsten, Rauschmuster werden zu sogar. Dies hat eine schöne Abwechslung ganz von selbst. Ich kann die Kapazität tatsächlich erhöhen Lassen Sie uns ziemlich viel mehr gelungen, so dass gehen. Und dann kann ich auch die Partikelgröße wieder ändern und sie werden es wieder passieren, so dass Sie dortviele, wie, kleine Variationen erzeugenkönnen viele, wie, kleine Variationen erzeugen wie, . Nun, so würde ich wirklich Haut entwickeln. Okay, wenn ich also dort sitze und Haut malte, besonders wie ein Monster, das entworfen wurde, will ich viele dieser kleinen Variation. In der Tat möchte ich wahrscheinlich volle Deckkraft nehmen, sogar ein wenig dunklere Version und entfernt kleinere Partikelgröße. Und ich will eine wirklich Art von Rindfleisch so wie nur wirklich zeigen viele Ebenen der Variation . Uh, ich könnte sogar ein wenig Lichtquelle in diesem Fall greifen, ich müsste eine neue Ebene hinzufügen. Ich habe diesen Satz die Multiplikation gesetzt und vielleicht ein bisschen davon in den Bereichen, wo das Licht trifft. Und dafür könnte ich es machen, wissen Sie, wirklich kleine Partikel. Also sehen Sie, es gibt viele Möglichkeiten, die einfach, ah, ah, einfaches Rauschmuster, in gewissem Sinne, wissen Sie. Aber wieder, dieser hat eine Variation zu der Art, wie die Sie die Punkte kennen und sie sind nicht nur Punkte, auch. Sie sind, weißt du, sie sind irgendwie holprige, du weißt schon, Hautunvollkommenheiten. Es ist nur ein toller Pinsel wieder. Ich werde sicherstellen, dass es im Kursinhalt für enthalten ist, aber diese Arten von Effekten könnten wirklich großartig sein, um dieses Zeug viel beeindruckender aussehen zu lassen. Wenn man es jetzt ohne diese beiden Schichten betrachtet, gibt es einen großen Unterschied. Das und dann fügen Sie auch, wissen Sie, ein wenig Mischmodi mit ein. So, zum Beispiel, wenn Sie anfangen, darauf zu malen, wissen Sie, könnten Sie jetzt anfangen, über die Spitze zu malen und es noch weiter zu entwickeln, also werden wir als nächstes ein wenig darüber reden, aber das 's Ah, das ist mehr im Übermalungsprozess. Was Sie also in diesem Stadium tun, ist wirklich zu versuchen, herauszufinden, welche Texturen das machen wonach Sie suchen. Überlappung sie zusammen, immer eine schöne bereicherte Art von Gefühl und Geschmack, um Ihre Lackierung. Und dann, ja, sobald es diese Ideen fließt, kannst du wirklich anfangen, Freehand wieder ganz oben zu malen. Es ist also nicht so, dass du immer Bürsten benutzen wirst. Du wirst immer Textur machen. Manchmal kann man das gesamte Gemälde alles mit freier Übergabe nehmen. Dies gibt es Zeiten, die ich getan habe, wenn ich nur irgendwie in die Stimmungszehen, Handschmerzen, all das. Aber ich muss ein bisschen akribischer sein und hier reinkommen und du fügst wirklich nur kleine fügsame Unvollkommenheiten hinzu, alle Schatten. Also oft füge ich wie eine Lichtquelle auf der einen Seite und dann einen Schatten auf der anderen. Und dann bekomme ich so. Weißt du, das, wie kleine Unvollkommenheit, oder? Ist eine kleine Beule und das ist das über die Bezahlung, ich rede von Nun, wir machen das als Nächstes, also lasst uns zur nächsten Lektion gehen. Lassen Sie uns etwas über das Malen machen und ich werde Ihnen zeigen, wie wir dem, was wir hier vor uns haben, eine weitere Dimension hinzufügen können . Also, was? Lasst uns weitermachen. 19. L17-Unperfektionen: Okay, jetzt werde ich hier einfach doppelklicken uns wegen der Malerei so angerufen. Also , , an dieser Stelle möchte ich Ihnen wirklich nur zeigen, wie Sie einige von uns etwas dimensionaler machen können. Also wieder, Sie müssen irgendwie an dieser Stelle hineingehen. Ok, was male ich wirklich? Wonach suche ich? Denn jetzt ist der randomisierte Aspekt ein bisschen weg und dann versuchen wir zu erschaffen,weißt du, wir werden sagen, es sind weißt du, Hautunvollkommenheiten oder so etwas. Eso Damit können wir nehmen und auswählen, was vor uns auf der Leinwand ist, halten Sie alle. Und dann könnten wir, weißt du, ein bisschen Unterschied von einer Seite zur anderen zeigen. So gut gesagt, Es ist wie ein großer Maulwurf oder so etwas, und wahrscheinlich ein bisschen heller für die Lichtquelle. Und Sie wissen, dass Sie mit Ihrer Pinselintensität herumspielen möchten, also haben Sie manchmal eine bessere Vorstellung davon, wie etwas aussehen sollte. Eso. Du willst ein bisschen schneller dorthin kommen. Andere Male wollen Sie langsam aufbauen, um es auf. Dann wollen wir auch, dass du was weißt? Ich hätte einfach alles X auf der Tastatur hin und her gehen sollen, und ich benutze den Schatten auf diesen anderen Farben. Das ist der Vorteil dieser Farben. Bewacht hier drüben, du kannst einfach X drücken und hin und her gehen. Also sehen Sie, genau so, es macht diese Art von gruselig aussehenden Beule. Wissen Sie, die Haut oder was auch immer, und das ist etwas, das Sie überall tun können. Und Sie können wirklich hinzufügen, dass die nächste Ebene der Tiefe. Es ist ziemlich einfach zu dio und wieder verwende ich, was vor mir ist, um das zu tun. Also nehme ich nur, ähm, kleine Teile der Information, die bereits hier sind. Und dann male ich es einfach so weiter durch. Sie müssen nicht kreisförmig sein, du weißt schon, du könntest die Idee verwechseln, du weißt schon, vielleicht etwas Besseres, ein bisschen Fehlgestalt. Lassen Sie es uns versuchen. Das hat versucht. Bringen Sie einen, der breiter ist. Ich kann auch so spielen, wie es im Schatten ist, , so dass Sie alle hier halten und die benachbarte Farbe auswählen können. Und, weißt du, stell das ein bisschen mehr im Schatten, weil wir geistig darüber nachdenken wollen. Also ist es leicht zu sagen, Nun, ich will nur, dass alles diese helle kleine Lichtquelle gegen sie hat oder was auch immer. Aber dann, wenn es in diesem Schatten hier drüben ist, dann liest es vielleicht nicht so gut. Also, das ist, wenn Sie nur etwas von der Nachbarfarbe greifen, vielleicht malen Sie es ein wenig zurück, spielen auch um dieses Konzept. Die andere Sache ist, weißt du, das ist wirklich einfach, da Faras das wirklich zu weit zurückgemalt wird. Lass uns das einfach zurückfallen. Aber die Sache ist, ich habe das Gefühl, du weißt schon, wenn du dir die ansiehst, bist du alle eine Art angehobener kleiner Beulen, richtig? Aber wir müssen auch über Einkerbungen nachdenken. Also lasst uns das versuchen. Also nehmen wir den gleichen kleinen Hinweis auf etwas. Sagen wir mal, ich werde hier etwas in der Lichtquelle sagen. Anstatt dies eine Beule zu sein, wenn ich den Schatten auf die gegenüberliegende Seite hinzufüge, also jetzt die Schatten hier drüben, zum Beispiel, von dir wissen, malen Sie einfach etwas in ein bisschen größer, das wie Wir reden hier. Also malte ich hier im Schatten und dann schnappte ich die Lichtquelle so, und jetzt ist das auf dieser Seite. Es wird ein wenig wie ein Divot, so dass es fast wie ein kleiner Krater oder so etwas aussieht. Und dann könntest du das so weit nehmen, wie du es brauchst. Aber es ist an, und dann könnte ich zurückstoßen. Die Kapazität kann ein wenig Schatten im Inneren von hier setzen, so dass es ein wenig heller auf der Außenbrücke ist. Und dann könnte ich auch ein wenig Licht auf die Außenbrücke dieses Bereichs nehmen und hinzufügen. Und wieder, es macht es einfach wie ein bisschen wie ein Divot aussehen. Und so ist das offensichtlich ziemlich grundlegende Recht, angehoben und versenkt. Aber das ist wirklich ein großer Teil dessen, was du mit deinen Gemälden machen wirst, und du machst das einfach weiter. Also, wie eine andere Sache, die ich gerne mache, Nein. Wir werden sagen, dass wir versuchen, etwas zu bekommen, was Sie wissen, wir suchen Haut oder so etwas hier, aber selbst mit Haut, neige ich dazu, wie Unvollkommenheiten wie Kratzer und so zu zeichnen, ? Wie vielleicht ist es ein Soldat und es ist durch die Schlacht, und so ein Kratzer ist eine Art sauberes kleines Detail, das man mit dem gleichen Konzept oder Venetun kann Vene , wissen Sie vergeblich und ein Kratzer wäre es entgegengesetzt . Was? Wenn Sie versuchen, das ohne Kratzer zu erreichen, werden wir Input nehmen, Sie wissen schon, Markierungslinie wie diese. Und wir werden wieder einen Schatten setzen. Das wird eine Vertiefung sein. Also, Baseball, wo sind Lichtquellen? Der Schatten wird hier drüben sein, und dann habe ich immer das Gefühl, dass der Schatten ziemlich chaotisch sein muss. Wenn es um eine Linie zu reinigen, sieht es nicht aus wie, ähm, ähm, Hautunvollkommenheit oder Narbenkratzer. Sieht so aus, als wüsste ich es nicht. Ich kann ein Stück Schnur über den Bereich des Körpers nehmen. Es muss ein paar Unvollkommenheiten haben. Also muss es ein bisschen haben, ah, ah, stoßen in einem fehlenden Stück des Schattens oder was auch immer, und du könntest das auf beiden Seiten tun. Odysseys. Wir wollen, dass es nur irgendwie randomisiert wird. , damit das Spiel um dieses Konzept vielleicht ein bisschen mehr wollen, als wäre das Fangen in einem ziemlich brechenden Teil der Gegend, die wir entwickelt haben, und wieder musst du diese Zeilen nicht einfach machen . Sie können hier reinkommen und Sie können die Zehe auf einer Seite ein wenig mit einem leichteren Wert beschatten. Es hat also ein bisschen, ah, irgendwie ein holpriges Gefühl dafür. Und wieder Stellen, die dicker sind und einfach wirklich mit diesem Konzept herumspielen . Ich mache es nur so lange, bis du das Gefühl hast, dass es wie der Finger nach Andi aussieht. Denken Sie daran, mit Linien, um es ein wenig zu glätten. Jetzt diese oft werde ich diese mit einer separaten Schicht machen. Es ist einfach einfacher, es irgendwie hinzuzufügen, wenn ich mit der separaten Ebene gehe. Ich kann nur wissen, ich könnte sogar wie ein Chaos hineinwerfen, transformieren und es an Ort und Stelle verziehen und sehen, ob das gut aussieht. Aber so etwas, ich meine, es sieht nur ein bisschen interessanter aus. Es ist Pam zurück Suppe. Es liest sich gut, ja, es sieht aus wie ein fast wie ein vernarbenes Gewebe oder so. Aber wenn ich diese Idee weiter dränge, die Sie wissen, die eine Seite ist ein wenig angehoben und ich mache das wieder mit Lichtquelle, lasst uns hier reinkommen. Spielen Sie weiter mit dieser Lichtquelle. Ich möchte es rundlich aussehen lassen, aber auch zufällig in der Art und Weise, wie es umgeht. sollten nicht auf Even schauen. Es muss ein paar Mom Bereiche haben, die Bumpys Marys Worte wert sind. Es ist ein wenig eingerückt, und dann gehst du einfach weiter mit diesem Konzept aus, sie waren verblasst und dann kommt es zurück. So sieht das so aus, als ob das eine Klingenmarkierung oder so etwas wäre, ist es weggefallen und du weißt, dass es wieder gefangen wurde. So kleine Dinge wie das tun eine Menge für Bereiche des Gemäldes wie das, wenn Sie nur irgendwie darüber nachdenken, wie Sie diese Details, die ein bisschen zu dunkel sind, und dann wieder hier unten. Wenn wir in diese Gegend kommen, ist das, wissen Sie, es geht spirituell weg vom Licht. Wir müssen darüber nachdenken, sogar mit unseren Details. Müssen versuchen, diese zurück zu malen. Eso Nr. Was ich Ihnen zeigen möchte, ist, dass Sie das nehmen können und letztendlich die Lichtquelle weiter fixieren können, während Sie auch gehen. Also, obwohl wir einige Textur und einige kleine Ideen in dieses Konzept angewendet haben, schwächen Sie immer noch Farbe in und bringen etwas von der Lichtquelle im Schatten heraus, ohne diese Lackierung zu verletzen . Lassen Sie mich Ihnen das als Nächstes zeigen. Also, was? Lassen Sie uns mit unserer nächsten Lektion fortfahren. 20. L18 mit Mischmodi: Okay, also für diesen Teil, tatsächlich auftauchen, was wir hier zusammen haben. Also werde ich eine Gruppe erschaffen, und dann nehmen wir alles aus dieser Sphäre in der Übermalung, die in dieser Gruppe fällt, verdichten sie, und dann werde ich es kopieren. Dies gibt mir nur eine Verstärkung von allem, was wir bisher getan haben. Und ich werde mit der rechten Maustaste hier klicken und mit ausgewählten Ebenen zusammenführen. Und ich verbinde den Befehl d die Auswahl dort, und ich kann transparente Pixel mögen. Auf diese Weise, wenn ich in diesem Gebiet malen, sind über diesem kleinen, wird es nicht außerhalb von Syrien gehen. Was ich jetzt tun möchte, ist Ihnen zu zeigen, dass hier Mischmodi und Pinsel so effektiv sein könnten . Also, sehen Sie, wir haben hier eine Menge an Textur vor sich. Sieht aus wie ein seltsamer Planet oder so. Aber wieder, dies ist eine Art von Praxis für Hauttöne und oder Hautunvollkommenheiten, sollte ich sagen. Und jetzt können wir das nehmen und sagen: „ Nun, weißt du, weißt du, das Highlight hier. Ich habe das Gefühl, es wäre glänzend. Äh, richtig. Und das ist irgendwie das, was ich dort sehe. Also nehme ich einen weichen Pinsel und setze ihn auf einen der Highlight-Modus, damit es wie Glow Dodge Glow sein könnte , Strike low Dodge Und lass uns eine andere Farbe nehmen. Sind verschiedene Version dieser Farbe, Ich denke, ein wenig heller weiß. Versuchen wir es einfach. Wir fangen einfach hier an, damit ich das hochskalieren kann, und ich kann diesen Bereich treffen. Und was es tun wird, ist, dass es jetzt auf alles auf dieser Ebene reagieren wird. Dies ist also ein guter Weg, um die Intensität von etwas zu schlagen, und Sie können in die vorhandenen Details malen. Wie du das tust. Sie können einige Ätz-Beleuchtung von der Raumbeleuchtung hinzufügen, was auch immer Sie tun möchten. Aber wieder, was ordentlich daran ist, ist es, da wir bereits all diese kleinen Texturen implementiert haben, all das kleine bisschen Information, der Highlight-Pinsel arbeitet damit, weil er alles zusammengefügt ist und dann ebenfalls , wenn wir einen Schatten einbauen würden, also vielleicht so eingestellt, dass er dieselbe weiche Bürste multipliziert , könnten wir hier durchbürsten , und wir können diese Informationen wirklich wenn wir einen Schatten einbauen würden, also vielleicht so eingestellt, dass er dieselbe weiche Bürste multipliziert, könnten wir hier durchbürsten, und wir können diese Informationen wirklich verdunkeln, verdunkeln, Richtig? Ähm, also ist es nur irgendwie ordentlich, wie diese Mischmodi auf die Pinsel und die Schichten angewendet wurden . Nicht jede Software hat das, aber es ist ziemlich vorherrschend jetzt, und es spart nur eine enorme Menge an Zeit. Du musst also nie wirklich das Gefühl haben, Oh, du hast die ganze Zeit in diese Textur gesteckt und jetzt muss ich alles wieder vermischen und neu anfangen weil ich vergessen habe, etwas hinzuzufügen. Ich meine, sogar mit den Tröpfchen. Also, zum Beispiel, ein Telefon und mehr davon könnte ich es so einstellen, dass es multipliziert wird, und ich könnte hier ein Mal sehen, wo ist meine Partikelgröße? Hier ist es etwas größer. Lass uns etwas Dunkleres gehen. Und genau so kann ich. Das war, was es war, war eigentlich die Lichtfarbe eingestellt. Aber ich kann hier rein oder das Geräusch putzen. Und wenn es zu offensichtlich ist, was es ziemlich solide ist, ziemlich dunkel, ich denke, ich würde langsam darauf hinarbeiten wollen, also vielleicht schlagen Sie zurück Kapazität. Aber noch einmal, ich könnte einige davon hier reinwerfen. Wenn ich mehr Ära will. Ich kann immer eine Ebene hinzufügen und wissen Sie, aber wieder versuche ich Ihnen zu zeigen, wie die Mischmodi selbst immer mehr Informationen in diese bestehende Lackierung einführen und Sie weiter vorantreiben können. Eso für mich, ein großes ein großes ist nur wirklich die weiche Bürste, wie in der Lage, etwas kontinuierlich schattieren zu können . Und, ähm, wissen Sie, machen Sie einen dunkleren. In der Tat, ich denke, ich hatte die Lichtfarbe zuerst ausgewählt. Siehst du, jetzt ist es ziemlich gut dunkel. Ähm, aber ja. Also, das ist wirklich wissen Sie, es ist ein effektiver Weg, dies zu tun. Und dann, was Sie tun möchten, ist üben, verschiedene populäre Oberflächen zu brechen. Wenn Sie also eine wirklich coole Holzstruktur sehen, nehmen Sie sich die Zeit, sie zu zerlegen und dann wieder zu malen und das mit allem zu tun, was Sie denken, dass es wichtig sein könnte, in Ihre Lackierung, dann sagen wir natürlich von hier aus, dass wir einige wollen Variation hier wie diese ist einfach zu rosa lila oder was auch immer das Problem für das, was wir suchen, wir können unsere Schieberegler verwenden, um das anzupassen. Also werde ich nur hören,wissen Sie, wissen Sie, wie totale Korrektur Farbton, Sättigung, Leuchtkraft. Sie können um diese Schieberegler wie diese spielen, erhalten alle Arten von sauberen wenig Variation. Sie können diese kombinieren. So benötigen zum Beispiel Sie zum Beispielzwei dieser Farben, die Sie sehen. Also lasst uns das versuchen. Nehmen wir die meisten Bilder so etwas wie dieses etwas mehr Rot. Etwas Schlimmes. Ok? Und dann duplizieren wir das. Wir machen es wieder. Es wurde gerade umgebaut. Dies ist eine andere Farbe, die ansprechend aussieht. Nein. Sie können tatsächlich Farbräder und Dinge wie diese verwenden, um zu wissen, welche Farben komplementär sind und Dinge wie diese. Aber ich werde so etwas tun, und dann nehme ich die Löschung des großen weichen Pinsels. Mischen Sie diese beiden in gewissem Sinne zusammen, also nur, wissen Sie, nur Experimentieren. Einfach Dinge ausprobieren und sehen, ob es besser aussieht. Mary tut es nicht. Es sieht schlimmer aus, aber du probierst es aus und siehst, dass wir versuchen, immer daran zu denken, dass du oft subtil sein willst. Ich habe ein paar Feinheiten darin versucht. Vielleicht siehst du das und du gehst, gehst, das sieht cool aus. Aber dann brauche ich wirklich diese stärkere Lichtquelle auf diese Seite. Also kombinieren Sie sie wieder zusammen wie transparente Pixel bereits gesperrt, und dann nehmen Sie vielleicht eine lasst uns versuchen, eine hellere, Sie wissen schon, Schulen auf wie diese setzen dies auf das ist unser Racer. Das ist, warum würde setzen, dass hervorgehoben. Denken Sie daran, dass Sie diese speziellen Pinsel auch lassen können . Sie sind beliebter Entscheidungen für dieses Zeug, dass Sie nicht zurück und wechseln Sie es so viel. Das ist eigentlich ich habe eine, die Highlight sagt, wenn das Schatten ist, so dass ich diese Lichtquelle ein wenig stärker hier und dann genau da hinzufügen kann und dann hoffentlich sehen Sie, es fängt an, es wirklich zu bereichern. Aber das Schöne daran ist, ich mir keine Sorgen um die ganze Textur machen muss. Alles, was noch genutzt wird, ist immer noch wirksam. Eso, das ist es in diesem Teil der Lektionen. Lassen Sie uns hier anhalten und wir gehen zur nächsten Lektion und sprechen ein wenig mehr über digitale Kunst. Also lasst uns damit weitermachen 21. L19 Skizze: Okay, jetzt sind wir wieder beim iPad Pro und dem Apple Pencil. Und was ich hier tun möchte, ist eine schnelle Übungsaktivität mit dem Bewußtsein, dass wir eine Felsformation malen . Also das ist Ah, gut, um wirklich darüber nachzudenken, Veränderungen zu spielen, Dinge dieser Natur anzuzünden. Also, was wir tun werden, ist zuerst das Plus-Symbol hier zu treffen, und wir werden an diesem Ort ein quadratisches Dokument erstellen. Ich habe rechts oben gezählt. Beachten Sie, dass Sie Zentimeter Pixeldaten festlegen können. Verzeihen Sie meinen Bildschirm Schutz Hübsch schlagen hier oben, aber ich empfehle Ihnen, einen zu haben. Es macht das Trockenerlebnis besser. Aber Sie sind immer noch kleine Unvollkommenheiten, wenn Sie es nicht richtig machen, leider, und der Missbrauch von meinen Händen wischend ziemlich viel. Eso Pixeldaten 2048. Du sollst das hier reinschlagen. Es war schon irgendwie großartig da drin. Die Schönheit dieser, die Ihnen die Menge der Ebenen zeigt, die Sie hier verwenden können. Das ist also einfach fantastisch, denn wenn du wirklich mit mehr Pixeldaten für eine größere Leinwand spielen willst ,könntest du das tun. Das ist also einfach fantastisch, denn wenn du wirklich mit mehr Pixeldaten für eine größere Leinwand spielen willst , Aber Sie möchten darauf achten, wie diese Zahl sinkt, basierend darauf. Wie zum Beispiel, zum Beispiel, wenn ich die DP itis 600 ändere, kann ich mir vorstellen, dass es alles andere beeinflussen wird. Weißt du was? Es tut mir leid, dass die Pixeldaten das überwiegen. Also lasst uns das machen. Lasst uns das auf 5000 mal 5000 stoßen. Ja, schau aus. Den ganzen Weg runter auf 17 fallen gelassen. So bedeutungsvoll. Es ist einfach gut, solche Dinge bewusst zu sein oder zumindest auf ihn zu achten. Also 2048. 2048, die für die Studie angemessen sein sollten, wurden zu tun und zu schaffen. Okay, was wir jetzt tun werden, ist zuerst unsere Rockinformationen herauszuholen. Also lassen Sie uns dies zu einem Zwei-Finger-Prise nach innen, um zurück zu zoomen, zwei Finger, Prise nach außen, um zu vergrößern. Also einfach Art von Spiel herum, dass Sie es drehen können und all das lustige Zeug. Sie wissen, Gestensteuerungen sind extrem effektiv bei der Einrichtung auf DATs. Was wirklich trennt dieses spezielle Gerät von den anderen, über die wir gesprochen haben, ist die Touch-Steuerung und die Geste. Jetzt haben sie Spitzen geschickt, die das ausgefallene Zeug erlauben. Aber für den Preisunterschied würde ich sagen,das ist effektiver und funktioneller. für den Preisunterschied würde ich sagen,das ist effektiver und funktioneller. für den Preisunterschied würde ich sagen, Du weißt schon, in einer Anisette. Kann nicht einmal wirklich einen Test, dass, da ich keine synthetische Version eines Touch-Steuerelements verwendet habe, Ich ging einfach von Bewertungen, die ich gelesen habe. Und es schien, als wären die Menschen weniger als beeindruckt von den gesamten Touch-Features. Und einige Leute, wenigstens einmal ich lese, es tatsächlich vorgezogen, dieses bestimmte Gerät nicht zu bekommen. Also, weißt du, es wird überall Leute geben. Manche Leute werden eine bestimmte Technologie lieben, denken, dass sie erstaunlich ist, und andere Leute werden sie sofort nicht so mögen, wie es ist. Also müssen Sie einige dieser Entscheidungen für sich selbst treffen, aber zurück zur Zeichnung hier, was wir tun werden, ist, etwas zu finden, das uns viele einfache Änderungen gibt. Jetzt, offensichtlich, mit richtigen Informationen. Haben Sie einige, die dort einige umgeben, ähm, Sie wissen schon , mehr geformt , eckig, diese besondere. Wir werden uns für eine eckige Version entscheiden, damit wir wirklich mit dem Malprozess herumspielen können , den ich Ihnen zeigen möchte. Und du kannst einfach , hineinschneiden und wirklich über große, flache, flache, flache, flacheFlächen nachdenken flache, flache, flache, flache , flache . Also, wie Frankreich, wenn ich in dieser großen Form fallen würde, könnte ich einfach überarbeiten und es mit dem Rest verbinden. Und das ist wirklich die Idee. Also, wenn ich hier eine flache Form habe , hier sind dies all jene, die Veränderungen spielen, die mit Lack hervorbringen können. Und das ist wirklich, woran ich denke. Wenn mir der Platz ausgeht und ich diese nach unten skalieren muss, kann ich das Auswahlwerkzeug greifen, das eine Zwei-Finger-Prise n Wort tun kann. Ich könnte es gerne losgehen. Ich könnte das auch nehmen und ich kann es hier auf Uniform haben, und ich kann die Ecken greifen und die Größe ändern und verschieben. Ich kann auch freie Form haben, und ich könnte es verzerren, indem ich die Ecken packte und festhalte. Und das ist eigentlich ziemlich effektiv für ah perspektivische Zeichnung. Sie können auch loslassen, dass Sie rückgängig machen und wiederholen können, um herauszufinden, worauf Sie sich im Grunde niederlassen möchten , und wenn Sie damit fertig sind, wählen Sie es einfach aus und fahren Sie mit dem Zeichnen fort Also genau so, es ist mehr als Da drin. Vermutlich bringen Sie es hier runter und hören Sie auf. Die andere Sache, die ich tun möchte, ist ein paar kleinere Peace hinzuzufügen, ist es immer dazu neigt, es interessanter aussehen zu lassen, wenn es ein paar kleinere vor etwas Größenbeziehung dort los sind, denken Sie daran, wenn Sie Wenn Sie versuchen, Maßstab zu erstellen, würden Sie nur etwas einfügen, das der Betrachter die tatsächliche Größe von kennt. Also, wenn du diese große Felsformation machst oder groß aussehen wolltest, stellst du eine kleine Person hier oder ein Auto, so etwas, und sofort wird das massiv aussehen, weil es an sich nicht wirklich erklärt -Waagen. Im Allgemeinen können Sie mehr Details in was auch immer Ihre Illustration passen, und ich werde es irgendwie größer aussehen lassen. Aber es ist erst, wenn wir diese Größenbeziehung von etwas anderem haben, das du wirklich sicher kennst . Es ist nur Sie wissen, der gleiche Grund, warum Sie etwas sehr Kleines in der Natur betrachten und durch seine, Sie wissen, seinetatsächliche Größe verwirrt sein durch seine, Sie wissen, seine Sie wissen, können. Wie auch, ich könnte das nehmen und ich könnte einen Fußball hier zurück setzen und plötzlich einen, der ein Kreis ist . Und dann plötzlich wird das viel kleiner, so oder es könnte ein Sohn sein. Und dann wieder, das würde irgendwie massiv aussehen, in gewissem Sinne. Also wieder, mit diesem, es ist es, diese grobe Skizze an Ort und Stelle zu bringen. Es zeichnet sich jetzt frei. Eines der Dinge, die ich denke, es ist so toll an diesem speziellen Gerät in dieser Art des Zeichnens ist, dass es einfach funktioniert. Du bekommst den Apfelstift damit. Es ist wirklich ein Kinderspiel. Ein Zai, der vorher erwähnt wurde, könntest du hier reinkommen und Dinge wie die Druckkurve zum Zeichnen anpassen , die unter Vorlieben stehen wird. Druckkurve Ich mag es, wo es jetzt ist. Aber du kannst das hier bewegen. Es ist ein sehr beschäftigter Griff wie dieser. Ich mag es genau da, da wir es verlassen werden. Aber wieder, es funktioniert irgendwie aus dem Tor, und das ist es, was Sie im Grunde bezahlen. Also jetzt die andere Sache, die ich eine Minute tun werde verfeinern dies mehr auf eine traditionelle Art Art und Weise. Also werde ich eine große, weiche Airbrush nehmen und ein Rennen zurück, nur sanft gegen die Leinwand drücken. Ich erinnere mich, bevor ich das mit ihnen eine Ebene tat und ich habe gerade die Ebenendeckkraft zurückgestoßen. Aber dieses Mal möchte ich Ihnen zeigen, wie es das ein bisschen traditioneller zeichnen würde. Und so ist der Teil, in dem ich so gefahren bin, so wie ich es benutzen würde. Sie brauchten einen Rennfahrer, wenn sie auf Papier zeichnen, und ich werde hier reinkommen und diese Konzepte ein bisschen mehr verfeinern. Ich neige dazu. Ich mag es, mehr Liner zu haben, wenn ich in meine Bilder gehe, und viele Maler können mit nur grundlegenden Art malen, etwas Farbe auf der Leinwand bloggen und dann in die Stadt gehen. Und obwohl ich das praktiziere und das tue, kann ich das manchmal ganz einfach machen. Ich neige dazu, eher eine Schublade zu sein, also zeichne und lege viel Linienarbeit für Referenzpunkte in ein wenig mehr von einer Farbe nach Anzahl Art von Ansatz. Also etwas über die Sie wissen, die Verfeinerung des Zeichnungsprozesses. Dies gibt mir ein wenig mehr Vertrauen, wenn ich bezahle, also spielen Sie mit Variationen davon herum . Jetzt gibt es offensichtlich ein paar große Zeitersparnisse. Wenn Sie mehr Vertrauen in Ihren Lackprozess haben und Sie jetzt nicht alles zeichnen müssen gibt es einige Dinge, die ich absichtlich nicht wie hier zeichne. Ist es wahrscheinlich ein gutes Beispiel? werde ich, es sei denn, Daswerde ich, es sei denn,es wird ein Comic-Stil sein, den ich nicht zeichnen werde. Der Herald wird die Umfangsformen und einen Fluss in einer Richtung zu den Haaren zeichnen. Aber dann male ich generell Haare anders. Dann würde ich es zeichnen. Also gibt es wirklich keinen Sinn, Teoh die beiden zu kombinieren. Nicht für die Art und Weise, wie ich es mache. So können Sie nur bekommen einige dieser spielen Änderungen Textur auf den Felsformationen, wie sie gehen. Wenn ich härter drücke, bekomme ich eine nette Zeilenwartung, obwohl ich es nicht wirklich so viel dafür brauche, und ich werde eine Menge des Gefühls ohne Lautstärke im Raum malen und all das, es wird nicht auf Liniengewicht wie meine Comic-Kunst wäre. Äh, nein, ich bin nicht wie dieses kleine Unterteil. Nun, die andere Sache ist, wenn du das machst, geh ein Paar hierher zurück. Sie können wirklich Sie wirklich das Auswahlwerkzeug an dieser Stelle verwenden und direkt in springen und Malen beginnen. Sie brauchen nicht wirklich die Linienarbeit wie von hier wieder etabliert, es sei denn, es macht Sie einfach selbstbewusster fühlen. Und was Sie illustrieren werden, gibt Ihre Hinweise. Weißt du, wieder, es ist eine Art von Annäherung von Farbe nach Anzahl. Aber das Auswahlwerkzeug ist so wild unten in dieser speziellen Software, dass ich wirklich nur Sie mit dem Auswahlwerkzeug um es herumlaufen lassen könnte . Es ist so einfach zu kontrollieren. Also, was werden wir jetzt auch hier machen? Ich werde übergehen, Ihnen das Auswahlwerkzeug in Aktion zeigen, und wir werden spät hier drinnen etwas Farbe bekommen und beginnen, den Lackprozess zu durchlaufen. Also lassen Sie uns mit unserer nächsten Lektion fortfahren. 22. L20-Auswahl und Base: Okay, also möchte ich Ihnen dieses erstaunliche Auswahlwerkzeug zeigen. Also werde ich mit Schichten gehen. Ich werde Finger tippen auf die Schicht, werde gleiten über zurück Kapazität wie diese, bekommen wirklich schön und leicht Etwas über ihre und ich werde eine neue Ebene erstellen. Könnte oben oder unten sein. Es spielt keine Rolle. Und dann gibt es ein paar Möglichkeiten, dies zu tun. Du könntest eine solide Tintenpinsel-Linie nehmen, Pinsel, was auch immer. Es spielt keine Rolle, und du könntest das durchziehen. Solange Sie also eine schöne Kante auf dem Pinsel selbst haben, ist dies ein schneller Weg, um Ihre Auswahl zu erhalten. Wir könnten so etwas tun. Ich werde das eigentlich nicht in diesem speziellen Beispiel tun. Geh da wieder eins zurück. Ich werde Ihnen zeigen, wie cool diese Auswahlwerkzeuge jemand ist eine freie Hand Auswahl. Du könntest Oppa so viel zoomen, wie du brauchst. Und die Schönheit des Auswahlwerkzeugs ist, dass es wirklich effektiv ist. Du kannst dich vermasseln. Es spielt keine Rolle. Oft klicke ich versehentlich auf bestimmte Bereiche, die Sie rückgängig machen und wiederholen können, wie alles andere. Und Sie können in der Reposition abholen, also erhalten Sie die maximale Art von Komfort für Ihre Handposition und gehen Sie einfach hier durch. Und da der Apple-Bleistift sogenau ist, wird genau ist, er jetzt wahrscheinlich ein paar Mal erwähnt. Es ist wirklich das beste Auswahlwerkzeug, das ich bisher gefunden habe. Und da ich wirklich gerne Auswahlen verwende, ist dies jetzt ein persönlicher Favorit für mich. Das ist auch ziemlich eckig. Ich könnte es einfach einfach herumklopfen. Und denken Sie daran, dass, wenn Sie in der Nähe von etwas sind, obwohl es scheint, als würden Sie herumklopfen, es nicht die Art von Linien machen würde, die Sie nahe genug bekommen möchten. darauf tippen, wird es wie gerade Kurven aus der Ferne aussehen. Ähm, aber nochmal, du musst das hier wirklich nicht tun. Ich denke, es ist so genau, einfach zu bedienen. Ich neige dazu, alles herumzuziehen. Außerdem muss die Perimeterform sowieso nicht perfekt sein, denn es gibt viele Möglichkeiten, sie beim Malen zu bearbeiten. Es ist also keine große Sache. Egal, sehen Sie, manchmal habe ich versehentlich nicht, das ist irgendwie der Nachteil, richtig zu berühren. Es ist, als ob ich das aus Versehen mache. Sie können bestimmte Dinge in der Geste deaktivieren, steuert eso, wenn Sie dieses Problem zu viel haben, können Sie tatsächlich deaktivieren Sie Ihre Handsteuerelemente von Mom von der Arbeit gegen den Apfelstift . Aber ich finde es nicht zu schrecklich ablenkend. Ich gewöhne mich irgendwie daran, schätze ich. Und dann weiter. Wir hatten es ziemlich viel tun, aber ich denke, ich merke es jetzt mehr, weil ich den Prozess zu erklären. Also gibt es, dass Zurück zu diesem Ausgangspunkt. Die Auswahl wurde beendet. Wenn du es bemerkst, weide den Rest davon aus. Wir könnten einfach eine Farbe auswählen. Es spielt keine Rolle, was ich so etwas wie ein blaues Grau machen werde, und dann werde ich das einfach reinwerfen. Siehst du, ich sagte, hol dir diese kleineren Steine. Also dies, wie diese, aber klicken Sie zweimal auf das Auswahlwerkzeug und dann weiter mit den kleineren Teilen. Zeichnen Sie zu diesen wirklich schnell. Wenn Sie einfach weitermachen, müssen Sie nicht wieder anfangen. A za Gesetze. Es ist ausgewählter Zeh. Fügen Sie dort hinzu. Jede von ihnen ist also eine Verknüpfung zu dem, was Sie als Nächstes tun ,damit Sie aus der Auswahl entfernen , die Auswahl hinzufügen können. Aber jetzt ist es in der Anzeige, so kann ich einfach diese kleineren Stücke zeichnen, und dann wieder die Seine malen, füllen Sie sie aus. Was immer Sie dort tun müssen, denken Sie daran. Sie können auch ein bisschen schneller per Drag & Drop in die Füllauswahl ziehen. Und jetzt die Auserwählten. Ich werde das hinter den Liner ziehen und dann kann ich den Finger über und das wird uns ein kleines Schachbrettmuster geben und dann tatsächlich transparente Pixel sperren, so dass ich nicht aus dieser Beschränkung gehen kann. Und dann könnte ich einen dunkleren Ton nehmen und du machst das mit allem, aber ich wähle den falschen Pinsel aus, und dann werde ich einfach hier reinkommen und grundlegende Planänderungen definieren. Also, zum Beispiel, ich könnte einfach hier reinkommen fast eine größere Bürste zu holen wäre viel schneller. Also komme ich hier rein und bloß in irgendeiner anfänglichen Wertverschiebung, Ähm, und letztlich definierter Lichtquelle. Also nur, indem ich einige dieser Seiten auf die richtigen Informationen trifft, also werde ich zunächst etwas chaotisch darüber sein. spielt keine Rolle, denn wieder gibt es eine Menge Gelegenheit, das aufzuräumen. Ein Zai Go. Und so ist dies ein wirklich schneller Weg, um wieder. Üben Sie, Änderungen zu spielen Denken Sie an Lichtquelle und Wert auf definitiv etwas empfehle ich Menschen üben junge Künstler. Jung, Alt spielt keine Rolle. Praktiken oft Es war nur eine sehr, sehr gute Übung. Sehen Sie, ein einfaches ist, dass sogar kleine Seiten zu diesen anderen Formationen bekommen, die irgendwie nebeneinander eingesetzt sind , schätze ich. Aber du bekommst ein wenig von diesem Übergang die Fähigkeit, die Bürste nach unten, Geh da rein an den Rändern. Ein bisschen so macht es interessanter. So wie das hier. Es ist eine Art Spiel um diese Konzepte. Du warst ein kleines Stück genau da. Und wenn du anfängst, das zu tun, wenn du das Gefühl hast, dass du es weißt, ich habe eine Menge, du kennst Überlappungen, die so gemeißelt sind, wie ich will. Wir malen uns auf die vorhandene Ebene für diesen Teil davon. immer, ich empfehle das nicht den ganzen Weg durch für Anfänger, aber, ähm, ähm, hängt einfach davon ab, wie Sie darüber empfinden. Fühlen Sie sich zuversichtlich und gehen Sie dafür. Aber die andere Sache ist, Sie können einfach Ihren Finger über den anderen Bereich halten. Es wird die Farbe auswählen, und dann können Sie Meißel zurückmalen. Diese also bist du zu weit rüber in ein anderes Gebiet gegangen. Sie wollten nicht, dass das vorkommt. könntest du einfach zurückmalen. Und Sie können hin und her als Mai mal müssen Sie Teoh ziemlich schnellen Prozess. So haben wir anfänglich mit unseren Rockinformationen begonnen. Lasst uns hier anhalten. Wir gehen zur nächsten Lektion über und fügen ein wenig Lichtquelle hinzu und verfeinern dies weiter . Also lassen Sie uns weitermachen. 23. L21 Bild und Schatten: Okay, jetzt werden wir noch ein paar Informationen hinzufügen. erste Preis hätte das schon tun sollen, aber gehen wir weiter. Fügen Sie eine Ebene hinzu und lassen Sie uns klicken und halten. Ziehen Sie es, blasen Sie diese Schicht, lassen Sie sie los. Denken Sie daran, es wird darunter gehen, denn wenn Sie darauf klicken und halten, wird es eine Gruppe erstellen. Also wollen wir das nicht. Lassen Sie uns weitermachen und ein wenig Hintergrundinformationen eintragen. Nur so starren wir jetzt auf eine leere, hellweiße Leinwand hinter diesem Drachen fallen gelassen, dass, Äh, es ist besser für deine Augen, sagen sie. Und es ist besser für die Farbdarstellung, dass Sie nicht gegen Weiß arbeiten. Also jetzt darüber hinaus wollte ich Ihnen zeigen, dass Sie schnell durch Fingerhalten, und es wird alles auf dieser Ebene auswählen. Es ist also Ah, es ist ein schneller Weg, diesen Bereich zu definieren. Jetzt. Ich habe keine Auswahlwerkzeuge in der Art und Weise gefunden, dass ich ihn im Inneren von ah, Clip Studio Paint, wo Sie im Grunde Auswahl-Layer machen können, aber ein Weg, um zu umgehen, ist im Wesentlichen einfach zu entweder. Halten Sie dies intakt mit einer festen Schicht, und Sie tun die zwei Finger halten, oder Sie können im Grunde,wissen Sie,eine weitere Ebene erstellen wissen Sie, . Ähm, mach es, ah, helle Farbe, zum Beispiel. Wählen Sie die Sichtbarkeit von dem so und dasselbe. Sie können das als Ihre, äh, Auswahl-Layer verwenden äh, . Zum Beispiel, De wählen Sie diese Auswahl Titel, die aus, um fair halten Jetzt. Offensichtlich ist das überflüssig, weil wir eine dort haben. Aber wenn Sie anfangen zu malen, benötigen Sie vielleicht diese originelle Silhouette, also denken Sie daran. Das ist nur eine andere Möglichkeit, es irgendwie zu tun. Und wenn Sie grün malen oder was auch immer Sie visuell sehen können, ist das eine Selektionsebene. Also brauchen wir das in diesem Fall wirklich nicht. Aber das will ich dir nur zeigen. Also lassen Sie uns jetzt eine Ebene über die Oberseite hinzufügen, und damit werden wir nur anfangen, in einem anderen zu malen. Hellere Lichter waren, also probieren wir, was hier ein bisschen heller ist. Wir schnappen uns unseren Pinsel und dasselbe. Wir werden nur einige der Lichtquelle einmalen, um das zuerst größer zu machen. Jetzt ist dies eine schwebende Schicht, also können wir wirklich mit einigen Konzepten hier herumspielen, wie wenn wir zu weit über die andere Seite der Lackierung gehen. Es ist keine große Sache. Wir könnten es einfach wieder löschen. Wir können hier auch bis zum Rand malen, und wir fangen an, uns im Grunde auf die Fähigkeit zu geben, diese ursprüngliche Linienarbeit loszulassen. Denn denken Sie daran, dass wir die Linie nicht verfeinert haben, wo wir sie behalten wollten. um Indem wir also so malen und uns Sorgenumunseren Rand machen, können wirdas , können wir letztendlich loslassen. Diese Linienarbeit, mit der das passiert ist, natürlich. Wie je mehr Sie zahlen, desto mehr wird es Fuß beginnen, straffen Sie die Linie Arbeit. Und, ähm, manchmal , wollen Sie tatsächlich die Leitung am Laufen halten, oder? Also willst du das auch ausspielen? Aber ich will, dass die Top-Bereiche ein bisschen mehr im Licht sind. Nun, eigentlich wird das wahrscheinlich einen Schatten bekommen, also lösche das wahrscheinlich ein bisschen zurück, damit ich eine große Airbrush gebrauchen kann. Und ich kann auch Zutaten bauen, so manchmal wird es etwas überbezahlt. Und dann kann ich den Radiergummi benutzen. Diese große, weiche Airbrush hat einen Radiergummi wieder etabliert Ausstrahlung so schlecht. Wie ein bisschen von dem hier. Aber dann wieder, könnte ich etwas davon wieder auf diese Weise und wieder löschen. Das ist machbar, weil wir auf dieser schwimmenden Schicht sind und ich nicht mal ein bisschen bekommen kann, diese Top-Dienste hier unten und einfach sehr leicht traf ihn, denn wieder, sie sind nicht, ähm, sie sind nicht sehr. Sie sind nicht vorne da, nicht mit Lichtern, weißt du, am stärksten. Aber ein großer Teil dieses Zeugs ist die Arbeit an Ihrer Fähigkeit, Subtilität, kleine Übergänge und Verschiebungen zu schaffen und was Sie jetzt betrachten, weil dies über dieser Schattenschicht ist . Ich kann dies auch verwenden, um einige der Details dazwischen zu malen. Einige davon teilen sich in den Rissen hier, Bits und Stücke dieser Information. Und was da ist, ist genug Farbe hier. Ich kann immer wieder ausgewählt, wenn ich Teoh brauche, damit ich das da drin bekommen kann und dann könnte ich zurück auf die andere Seite springen . , Ich habe auch das Gefühl,dass du ein bisschen von der Idee hast, für die Flugzeugwechsel zu gehen. Ich brauche etwas Textur und solche Sachen, aber wirklich, was ich brauche, ist Ah, es ist ein bisschen wie ein Schatten, der um das gesamte Objekt zu Bett geht. Also, was ich hier tun werde, ist, äh, gehen Sie voran und fügen Sie das hier hinzu. Und nehmen wir einfach eine weiche Airbrush. Ich habe gerne einen, der auf Schatten gesetzt ist, also habe ich ihn umbenannt. Und was es ist, das hat tatsächlich unter dem Mischmodus, es ist, dass die multiplizieren, so kann ich jetzt das nehmen und es wird. Es wird alles zusammen schattieren. Also, zum Beispiel, ich habe, äh, schon etwas Farbe auf dieser Ebene. Es wird alles zusammen schütteln Jetzt, sagte er, Lichtquelle wird überhaupt nicht so betroffen oder betroffen sein. Wirklich, weil es auf einer schwimmenden Schicht darüber ist. Ich möchte nur mehr den Schatten auf der Seite bekommen, und ich muss auch sicherstellen, dass meine kleineren Felsen sind und hier ist, na ja, gute Arbeit direkt aus dieser Schicht. So ist es. Also im Allgemeinen, wenn Sie versuchen, etwas größer aussehen zu lassen, werden Sie von unten nach oben formen. Und wie gesagt, ich möchte, dass es einen dunkleren Schatten an der Seite gibt, der absichtlich auch in eine spirituelle Richtung schattiert, so. Und jetzt möchte ich zurück zum Pinsel hier, und ich möchte weiterhin einige davon meißeln. Es sind andere Formen hier. Ich habe das Gefühl, dass dieser Bereich hier ein bisschen zu schlicht aussieht. Ich denke also wirklich, dass Felsformationen Spaß machen und wieder eine tolle Übung machen. Um wirklich über diese einfachen Veränderungen nachzudenken und diese Konzepte zu entwickeln, Ah, es scheint immer nützlich zu sein, auch um zu haben. Man weiß nie, wann man eine coole Rockinformation für Ihr Kunstwerk braucht. Und das ist wahrscheinlich das Größte an digitaler Kunst. Ein Schwung ist es. Es ist so einfach, die Arbeit wiederholt zu nutzen, damit Sie all diese Dinge speichern können. Es sind schwebende Ebenen auf seiner nicht in den Hintergrund verschmelzen. Es wird sehr einfach, es in etwas anderes zu integrieren. Also recyceln Sie meine Kunst oft. Das ist einer der großen Zeitsparer. Okay, also werde ich mich jetzt vermischen, also möchte ich hier anhalten zur nächsten Lektion gehen. Wir werden ein bisschen mehr Textur haben, aber wir werden anfangen zu mischen und alles zusammen zu ziehen. Also lasst uns zu unserer nächsten Lektion gehen 24. L22 in Textur: Okay, jetzt werden wir etwas mehr Textur hinzufügen. Wir werden anfangen zu mischen, also der Mischpinsel oder du weißt, wie du Tumore bekommen wirst. Ich benutze nur einen flachen Pinsel und Sie könnten sehen, ob Sie einen Blick darauf werfen, es ist ziemlich einfach und es gibt ein wenig Textur, dann die Art, wie es irgendwie die Farbe hin und her verwischt. Du bekommst nur ein bisschen Keks-Artefakte, und das ist wirklich,würdest du wissen, ich denke gerne an diese Grundstudien nach, wenn du merkst, wenn wir diese Linie nehmen, Keks-Artefakte, und das ist wirklich, würdest du wissen, ich denke gerne an diese Grundstudien nach, , wenn du merkst, wenn wir diese Linie nehmen, davon entfernt sind, fängt es an, mehr unabhängig zu lesen, nicht ganz da, aber es kommt näher. Aber die andere Sache ist, wenn man dieses Zeug überlappt all diese kleinen Striche und diese kleinen Artefakte werden große Textur auf jetzt für eine Felsformation wahrscheinlich versuchen würde, wirklich auf das Recht zu nutzen . Also kommen wir dazu, unsere Pinsel zu benutzen und ich könnte in die Texturpinsel kommen. Aber da, weißt du, es gibt allerlei tolle Texturpinsel, die damit einhergehen, aber ich möchte dir zeigen, ist wirklich, dass du deine eigene Textur kreieren kannst. Uh, und du willst anfangen, ich denke primitiv und arbeite sowieso in das fortgeschrittenere Zeug, also willst du einfach mit der Textur herumspielen, die du bekommst, indem du die Striche so wieder überlappst , funktioniert immer noch vom Schatten der Ebene. Aber ich kann diese Textur einfach weiterentwickeln, indem ich darüber hinübergehe, weil es ein bisschen Transluzenz gibt. Bürsten Sie es. Wenn ich wirklich hart dran bin , bekomme ich das. Ähm, und in einigen Bereichen könnte ich das wollen, wie vielleicht die Spitze mit Lichtern, die im Allgemeinen mit leichten Hits treffen. Noch deutlicher, du bekommst einen Schatten direkt an diesem Licht. Also, was jetzt auch hier passiert, ist, dass diese sich auf separaten Ebenen befinden. Damit ich diese Arbeit wirklich machen kann, während ich Fortschritte mache, werde ich sogar diese nach unten auftauchen müssen, was normalerweise ich dio oder, ah, ah, lasst uns halten und diesen Rennfahrer die gleiche Art von Bürste machen, und ich kann hier reinkommen in einem rassistischen Rand zurück und versuchen, diese Kante zu definieren. Aber wieder, ich versuche wirklich, es zu einem Punkt zu bringen, wo, ja, ich bin ziemlich zuversichtlich mit dem, was ich sehen, hören will , und ich habe mich zusammengeschlossen, denn dann bekommst du, ah, bessere Fähigkeit. Teoh Zeh Art formen das Gemälde in gewissem Sinne, oder Sie können zu viel bezahlen. Also erstellen Sie im Grunde einen Zwischenstopp. Und obwohl es sich um eine schwebende Ebene handelt, verwenden Sie die gleiche Methode, um auszuwählen, was dort ist und hin und her zu malen. Also lassen Sie uns weiter mit den Schatten und irgendwie texturieren dies ein wenig. Denken Sie daran, wenn ich über das Hinzufügen neuer Formen oder so etwas sorgen möchte, muss ich nur die ah viel Transparenz abnehmen, weil ich abgesehen davon den Rand davon nicht beeinflussen kann. Und manchmal müssen Sie nur die Anzeige reparieren. Also, wenn es eine seltsame kleine Beule in den Schmerzen, die Sie nicht wollten, haben Sie die Zehe ausschalten und tatsächlich nicht einmal ausschalten müssen. In dieser Software können Sie nur ein Rennen, aber es ist gut, sich der Tatsache bewusst zu sein, wenn es an oder aus, wie Sie keuchen wieder, nur Art von weiter Bildhauerei über diese. Ich kann den Pinsel nach oben und unten skalieren, es wirklich kritzeln durch diese ein wenig, um in einige der Textur zu bauen , die ich jetzt sehen möchte. Eine andere Sache, die ich neige zu versuchen, wenn ich bin, wenn ich texturiere. Was ich versuche, ein bisschen Körnung und Informationen dazu hinzuzufügen, ist wirklich versuchen, zufällig zu denken und zu versuchen Zehe. Lassen Sie die Idee los, nur alle Objekte zu verfolgen, die vor mir sind. Manchmal muss man nur kritzeln. Du musst einfach loslassen, und du erinnerst dich, wenn es nicht funktioniert, holst du es einfach raus. Malen Sie entweder darüber oder verwenden Sie Ihre massiven Mengen an Undoes und reduzierten Zeh. Holen Sie es da raus und reparieren Sie es wieder. Nur eine Art zufälliges Izen und bekommen etwas Textur da drin, mit Druckniveau als auch. und wieder, Sie wollen mehr von einer harten Kante. Wieder, der Pinsel, größer und kleiner, geht gut, erstellen mehr zufällige Umsetzung sind mehr randomisierte Effekte auf diese Weise. Jetzt sehen Sie wahrscheinlich, wo benutzerdefinierte Pinsel sind, was viele Leute diese Sinne taten. Aber auch hier denke ich, dass es für Anfänger wichtiger ist, es so zu üben. , Weil es nur mehr Dinge sind,bei denen Bürsten irgendwie verwirrend sein können. Also versuche ich, viel davon mit grundlegenden Bürsten zu tun, damit Sie den Prozess ein wenig mehr verstehen . Und wenn Sie dann wieder in benutzerdefinierte Bürsten kommen, wissen Sie, Sie haben ein funktionierendes Wissen darüber, wie man es ohne die Bürsten macht, weil es auch ein bisschen wie eine Krücke werden könnte. Es ist wirklich der gleiche Prozess, nur überlappende Textur und Suche nach Mustern. Also, genau so, wir haben etwas mehr Textur da drin. Könnte tagelang mit nur diesem Prozess weitergehen. Aber was ich jetzt tun will, ist tatsächlich verschmilzt zusammen. Ich werde diesen Klick hier nehmen, zusammenführen, und dann werde ich anfangen, die Linie abzuschalten, mehr und mehr arbeiten, während ich auf die Bühne der Arbeit komme. Manchmal verschmelzen wir die Leinart darin und mischen sie dann einfach, weil ich anfangen werde , Mawr in die ganze Ebene zu mischen und zu malen, damit du die Linie mischen kannst, viele verschiedene Möglichkeiten erarbeiten kannst, das bist du weißt, viele Künstler verschmolzen und einige Schmerzen darüber. Also, ähm, aber wir können hier tun, ist einfach die Flecken jetzt hin und her zu starten. Also weißt du, lass uns das machen. Werde ich. Ich werde gehen. Und Murchison, nur um es einfacher zu machen, zeige ich dir einen Weg, das zu tun. Wenn ich jetzt eingetaucht wäre, würde ich eigentlich meine Umrandung ruinieren. Okay, also will ich das nicht tun, aber was ich dir zeigen möchte, wie du einen Zwei-Finger-Halt machen kannst, kannst du die Auswahl umkehren. Sie gehen zur ersten Zeilenarbeit, stellen Sie sicher, dass Sie dies zuerst duplizieren, nur um es zu erhalten. Und ich bin auf dieser Ebene mit meiner Auswahl. Invertiert, wenn ein Tippen Sie hier und machen Sie einen Drei-Finger-Streichen. Und jetzt konnte man sehen, dass sich der Liner nur auf der Innenseite des Gemäldes befindet. Also habe ich es noch nicht zusammengeführt, aber ich habe die Kante der Malarbeit erhalten, die ich nach unten ziehen kann, wenn ich nach unten zusammenführen. Also ist alles auf diese eine Schicht verschmolzen und ich könnte anfangen zu übermalen und das alles zusammen zu bringen. Also wird es hier aufhören. Wir gehen zur nächsten Lektion und beenden das 25. L23 Blending und Verfeinerung: Okay, jetzt werden wir eine Menge Malen machen, aber vor allem ist alles,weißt du, weißt du, irgendwie in Ordnung gebracht, und jetzt fangen wir einfach an, herumzuschmieren und die Arbeit zu verschärfen. Also hier würde ich, äh, irgendwie etwas formen, wie bestimmte Werte und Farben zusammen schieben, weil man die Linie herausbringen kann. Wenn du nun auf eine Seite der Linie drückst, wirst du formen und diese Linie bedeutsamer machen, richtig? Der Übergang von hell zu dunkel genau dort. Es gibt also etwas davon, das du willst. Es gibt diese kleinen Unvollkommenheiten, die du sehen wirst und irgendwie, weißt du, aber eine flache Kante. Und andere Male werden Sie die Pinselgröße erhöhen wollen und irgendwie durch sie gehen, so, wissen Sie, Art von Verschmutzung durch es könnte mehr, ah Mischübergang machen , oder Sie könnten weiter mit dem. Und wenn sie schwächen mischen und es zum Laufen bringen, werden wir sehen, wie er Farbe runterzieht das übermischt. Ich blitze es im Grunde, indem ich einfach den Schmerz überziehe und dann kann ich diesen zurückziehen, über den ein leichterer Übergang ist . Grundsätzlich gab es wie ein anderes Flugzeug ändern eine andere wie ein Basilikum fast. Das ist nicht das, was ich will. Ich versuche dir nur zu zeigen, dass es verschiedene Möglichkeiten gibt, das zu tun. Aber wirklich, was ich dieses Stadium davon will, ist, das alles zusammen zu blasen. Ändern Sie einige dieser Übergänge. Aber denken Sie daran, Sie können Farbe direkt durchziehen. Und gerade auf dem Weg, in dem Sie diesen Schmerz verschmieren, könnten Sie mehr Details entwickeln, während Sie alles zusammenbinden. Okay, also gibt es diesen See hier. Wenn ich also mehr mischen möchte, kann ich den Pinsel einfach vergrößern. Zuerst komprimiere ich wirklich Licht. Es ist eine Art Test. Es kann auch gegen das Korn über riken gehen. Mischen Sie auf diese Weise und sehen Sie, wie ich diese Linien loswerden kann. Aber ich kann es. Ich möchte etwas davon behalten, einige gehen wirklich ein bisschen mehr mit. Ich will die Form dort loswerden. Es sieht ein bisschen seltsam aus, also gibt es Teile der Arbeit, von denen Sie definitiv eine Menge in anderen Bereichen zurückmischen wollen , wo Sie gerade etwas verschoben werden, so dass Subtilität redete . Es geht um, uh, ja, Feinheiten. So können Sie irgendwie diese kleinen Unebenheiten da drin erschaffen, während ich den Schmerz herumschiebe, versuchen Sie sicherzustellen, dass Sie , wissen Sie, dass Sie auch Variation schaffen, denn wenn Sie die ganze Sache herum gehen und sie sind alle die gleiche ähnliche Art von Größe und Form, beginnt es ein wenig uninteressant aussehen. Du willst also, dass du sagen kannst, ich will darüber nachdenken? Machst du Sachen? Sehen Sie, ähm, wissen Sie, Mann gemacht oder Natur gemacht. Es gibt also keine Natur. Es ist wie viele randomisierte Effekte, nicht eine ganze Menge von geraden Linien. Wissen Sie, viele von Ihnen werden Wutlinien sehen, aber die Dinge haben in der Regel ein bisschen mehr Interessen und sind perfekt geradeaus. Also, wissen Sie, nur einige dieser Unvollkommenheiten in die Arbeit zu integrieren. Grundsätzlich, Also sagen Sie, es bricht Pfannenpfannen, Pinsel auf und ab, und ich will auch nicht zu klein arbeiten, weil das dazu führt, dass ich viel Zeit in einem kleinen Bereich ins Krankenhaus und dann zurückskalieren und erkennen, dass es für Nichts. Oder vielleicht nicht nichts, aber es könnte einfach eine Sache sein, die manchmal viel Zeit verschwenden kann. Also versuche ich auch, einige dieser Zeilenarbeiten loszuwerden. Einige versuchen sich daran zu erinnern, dass, als ich mich jedem Bereich näherte, ich muss es auch in gewissem Sinneaufräumen , ich muss es auch in gewissem Sinne , diese Ideen verschärfen, und ich werde auch diese Linie gut ausblenden, wir übertreffen es. Es ist ziemlich einfach an diesem Punkt, fast. Ich will nicht sagen, hirnlos, aber es ist ein Es ist viel mehr frei fließend und einfacher zu erreichen. All das ganze schwere Heben ist erledigt worden. Wenn du überhaupt schweres Heben hast, schätze ich. Aber die andere Sache ist, dass ich immer noch von Herrick probieren könnte und ich sage: Nun, weißt du, weißt du, ich bin nicht in der Lage, mich mit dem zu mischen, was ich habe. Ich brauche ein paar dunklere Werte, damit ich auch etwas davon drin werfen kann. Aber mit einer Mischung, können Sie wirklich nur ein wenig Farbe in diesem Bereich und dann gehen Sie direkt zurück zu mischen und ziehen Sie es um das Tier Art von Fleck hin und her, weil ich will, dass es, ähm, einige Textur da drin. Bringen Sie auch etwas davon hierher. Nein, nichts, was du tun kannst, ist, Freunde zu sagen, dass du diesen Bereich wirklich herausbringen willst, aber du kannst nicht in den Schmerz fallen und nicht das vermasseln, was hier ist oder sich negativ auf die Form auswirken . Selbstverständlich können Sie Ihr Auswahlwerkzeug wieder verwenden. Es ist eine wirklich gute Auswahlwerkzeuge, die Sie einfach in der Regel zeichnen oder verfolgen können. In dieser Form könnten Sie Ihren Pinsel nehmen und nur eine Art Block in irgendeinem Bereich. Dort würden Sie Übergänge haben, die Sie suchen, um die Auswahl gut zu nutzen. Also, wenn Sie hier sind, kommen Sie in jede Textur, die Sie wollen, was Sie suchen. Und denken Sie auch daran, dass Sie hier halten können. dieses Menü wieder auf und Sie können die Auswahl umkehren, wenn Sie Teoh benötigen. Also genau da invertieren. Und dann könntest du in die andere Richtung zurückmalen. Ich will das nicht wirklich tun, aber ich möchte Ihnen nur zeigen, dass das eine Option ist. Also machen Sie gut, verwenden Sie Ihre Auswahl. Und so, genau wie danke. Er hatte ein wenig mehr Farbe in diesem Bereich definiert. Eigentlich Eigentlich mag es nicht einmal so sehr, um zurück zu sehen. Ja, ich denke, ich sollte die weiche Airbrush benutzen. Lass uns das nochmal machen. Ich gehe wieder vorwärts. Und genau hier habe ich die Airbrush geschnappt. Lasst uns die Schattenversion packen. Können Sie das zurück. Es war zu dunkel, größere Beule zurück die Deckkraft dort leicht rasiert, dass in von unten nach oben. Okay, es ist ein bisschen besser. Und wieder konnte ich all diese verschiedenen Bereiche so auswählen. Ich denke, das ist in Ordnung. Kompression dies auf diese Weise. Weißt du, eine andere Sache ist, dass ich vielleicht einige der Schatten reinbringen möchte. So, zum Beispiel, einer der Bereiche, es sieht ein bisschen Büro hier. Fühlt sich an, als müsste dies einen Schatten von dieser größeren Formation haben, die diesen Bereich bedeckt . So sehr ich das mit der Lichtquelle definieren wollte, liest es einfach nicht so gut. muss ein bisschen wie ein Schatten sein. Wir haben das in de select fallen gelassen, und das sieht ein bisschen besser aus. Ich habe hier ein komisches Artefakt, also gehe ich zurück zur Mischung. Ich habe hier ein komisches Artefakt, Ich werde das einfach wieder verschmelzen. Also nochmal, das ist eine Sache, nach Linien zu suchen, die in der Lackierung keinen Sinn ergeben. Ich kann das überblenden, und ich kann wirklich die Kante definieren, die Kanten. Also, wenn ich die Farbe auf diese Weise zum Rand ziehe , reinigtdas irgendwie , reinigt ein bisschen und formt sich so. Also beachte, dass das nur aussieht, weißt du, es sieht nicht so aus, aber es passt, also muss ich das da rausholen. Diese Mai Skizze Linien sind immer noch sehr offensichtlich. Bringen Sie die da raus. Es ist wirklich, es ist ein Schritt und Wiederholungsprozess. An diesem Punkt, weißt du, es gibt viele andere Dinge, die ich wirklich mit so etwas tun könnte. Ich könnte viel mehr Farbvariationen einführen. Ähm, ich könnte viel mehr Textur einführen. Ich könnte Textur von echten Felsen ziehen und, äh, ließ das hier rein. Es gibt alle möglichen Dinge, die Sie damit tun können, aber wirklich, das soll Ihnen helfen, sich daran zu gewöhnen, wie einfach nur ein einfaches Siris von Aufgaben zu üben. Also wieder etwas zeichnen, herauszufinden, die Ebene ändert sich, Lichtquelle zu entwickeln und dann einige Kanten zu formen. Das ist wirklich alles, was ich Sie wirklich mit dieser speziellen Übung belasten möchte , weil es sehr einfach ist, sich zu verfangen und einfach weiterzumachen und all diese verschiedenen Ideen zu entwickeln. Aber wenn du es nicht bist, wenn du sie nicht verstehst, könnte das eine Verschwendung sein. Könnte es sein. Könnte verwirrend dafür sein. Grundsätzlich ist es sehr einfach, mit Digital verwechselt zu werden, nur weil es so viele Möglichkeiten gibt. Es gibt so viele Dinge, die du erreichen kannst. Aber in diesem Fall wollen wir uns wirklich nur auf die Grundlagen konzentrieren. Eso achten Sie auf Kantensteuerung der Ebene, ändern Licht und Schatten und halten Sie es einfach einfach, so dass wir es verfeinern können. Du musst dich daran erinnern, dass Übungen wie diese wirklich wichtig sind. Es könnte ein bisschen langweilig erscheinen, aber die gleichen Regeln für einfache Änderungen und Kantensteuerung können sogar für das Malen eines Gesichts gelten. Und dann machen Sie nur ein paar Schritte weiter, damit wir über diese zukünftigen Lektionen sprechen und einfach diese Bereiche ausfüllen. Immer noch auf der Suche nach diesen Bleistiftskizzen Linien skizzieren. Jetzt ist es nicht immer eine gute Idee, die Linie zu verschmelzen, so in die Kunst zu arbeiten. Es gibt , viele Gründe,warum es nicht wollen würde. Vor allem, wenn Sie für ein sehr sauberes Aussehen gehen. Es könnte kontraproduktiv sein. Seien Sie sich also bewusst, dass. Aber wenn es etwas gibt, das ich fühle, als würde ich viel verschmieren, werde ich mehr Textur schaffen. Ich werde etwas mehr mit dem Malen tun, als es mich nicht so sehr stört. Ähm, ich möchte auch mit dem Hinzufügen und ein bisschen mehr Schatten zu einigen dieser einfachen Änderungen spielen , und dann werden wir es gut nennen. Es ist wie hier. Denk dran, ich könnte einfach mit einem festen Pinsel reinkommen. Ich kann mir nur Sorgen um diese Linie hier machen. Also, dass wirklich definierte Ebene ändern. Und dann kann ich dort anhalten, weil ich weiß, sobald ich genug Farbe in diesem Bereich habe, könnte ich es einfach verschmieren und sie rüber bringen. Aber einige entwickeln im Wesentlichen diese Linie, die ich dort sehen möchte. Und dann benutze ich diese Farbe , um , den Schatten zu erwecken. Und wenn es zu viel ist, kann ich einfach diesen leichteren Wert senken, und das kann ich verwenden, um wieder zu malen. Es ist also wie eine unbegrenzte Menge an Schmerz, oder? Sie müssen nicht mehr Farbe auf eine Leinwand setzen, wenn die benachbarte Farbe nahe dem liegt, was Sie wollen. Und ich würde das weiterhin tun, wie bestimmte Bereiche wie hier, für wie, es braucht auch einige hier drüben Neben einigen dieser Risse, vielleicht möchte ich einige dieser Details herausbringen, damit ich das ein wenig Übergang setzen kann dort auch. Und, äh, weißt du, ich bin so ziemlich gerade in eine Richtung gegangen, mit der Dunkelheit an diesem Punkt. Aber offensichtlich können Sie die Lichtquelle greifen und dies auch weiterhin tun. Also gehen wir einfach weiter mit diesem Prozess gegen Bildhauerkanten, indem wir einige Grady int Art von Fades hinzufügen und so weiter und so weiter. Also wirklich, was du jetzt tun kannst, ist üben, Dinge um dich herum zu betrachten und zu studieren. So könnte es alles sein, von Haushaltsgeräten bis hin zu einer kühlen richtigen Textur oder Baumrinde, oder was auch immer Sie um Sie herum finden, sehr aufmerksam auf die Welt um. Sie versuchen, Dinge wie diese neu zu erstellen, aber wieder, zuerst, achten Sie auf die Flugzeugänderungen, ich werde einige zusätzliche Lektionen hinzugefügt werden, in denen wir ausführlicher über verschiedene Texturen sprechen und auch, wie man eine Reihe von Effekten zu erstellen. Dieser Inhalt wird also fortlaufend sein. Also bin ich sehr aufgeregt. Teoh, Hören Sie Feedback, dass Sie haben, was Sie möchten, um detaillierter zu sehen? Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie mich ihn hören, und ich werde mein Bestes geben. Teoh. Halten Sie diese Inhalte wachsen und machen es mawr pädagogisch für Sie in einer besseren Ressource. Also denke ich, dass Sie sehr viel zum Einstimmen und Beobachten dieser Lektionen. Mehr Inhalte sind auf dem Weg. Wie immer, halten Sie sich gezogen, halten Sie ihn Spaß und vorerst.